Stadtszenen zum Leben erwecken: Skizziere Autos, Bäume und Einrichtungsgegenstände | James Richards | Skillshare
Drawer
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Stadtszenen zum Leben erwecken: Skizziere Autos, Bäume und Einrichtungsgegenstände

teacher avatar James Richards, Author, Urban Sketcher, Travel Artist, Designer

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:25

    • 2.

      Dein Kursprojekt

      1:25

    • 3.

      Tools, die du verwenden wirst

      5:22

    • 4.

      Autos

      7:37

    • 5.

      LKWs und Busse

      6:51

    • 6.

      Hinzufügen von Farbe: Fahrzeuge

      8:57

    • 7.

      Bäume: Verzweigung

      10:22

    • 8.

      Bäume: vollständiges Blatt

      7:31

    • 9.

      Hinzufügen von Farbe: Bäume

      11:35

    • 10.

      Einrichtung: Abschließende Studie

      10:02

    • 11.

      Einrichten im Kontext

      9:04

    • 12.

      Hinzufügen von Farbe: Einrichtungen

      12:28

    • 13.

      Finale Skizze : Perspektive

      11:36

    • 14.

      Endgültige Skizze: Ausarbeiten

      10:53

    • 15.

      Finale Skizze : Details

      11:09

    • 16.

      Finale Skizze: Dunkle Töne

      9:03

    • 17.

      Aquarellfarbe: Erste Wischtechnik

      8:00

    • 18.

      Aquarellfarbe: Zweite Wischtechnik

      6:48

    • 19.

      Aquarellfarbe: Hinzufügen von Details

      8:45

    • 20.

      Das ist ein Wrap!

      1:08

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

5.734

Teilnehmer:innen

162

Projekte

Über diesen Kurs

Lerne, Autos, Bäume und Stadtmobiliar schnell zu skizzieren, um deine Stadt- und Reiseskizzen zum Leben zu erwecken. Diese Elemente verleihen deinen Stadtszenen Realismus und ein Gefühl von Authentizität. Sie können auch dabei helfen, deine Komposition auszugleichen, einen interessanten Vordergrund zu bieten, eine reiche Detailebene zu verleihen und uns etwas über die Stadt und Kultur erzählen, in der du lebst.

Ich werde dir meine professionelle Herangehensweise an das schnelle Skizzieren jedes dieser wichtigen „Entourage“-Elemente zeigen. Dann kombinieren wir sie alle in einer schnellen, lockeren Tusche- und Aquarellskizze einer Stadtszene mit Tiefe und viel Charakter. Diese Techniken wurzeln in meiner jahrzehntelangen preisgekrönten Stadtdesignarbeit und Lehre an Universitäten, auf Urban Sketching-Symposien und Travel-Sketching-Workshops auf der ganzen Welt. Das ist das einzig Wahre.

Du wirst Folgendes lernen:

  • Wie städtische Umgebung zu einer großartigen Zeichenumgebung beiträgt.
  • Meine Techniken zum schnellen Skizzieren von Autos, Lastwagen, Bussen und Straßenbahnen, die Fahrzeuge in einfache Formen zerlegen und dann nach und nach Details hinzufügen.
  • Einfache Techniken zum Skizzieren von Bäumen in der Stadt, wie z. B. das Skizzieren von Verzweigungsmustern, das Erfassen der Formen von Laubdächern und das Hinzufügen von Schatten.
  • Wie man Straßenmobiliar und Schilder zeichnet, die deiner Zeichnung Leben und Kraft verleihen, ohne zu eng oder detailliert zu werden.
  • Wie man diese Elemente in einer glaubwürdigen Tusche- und Aquarellskizze mit Charakter und einem Gefühl für Tiefe zusammenbringt, einschließlich einer schnellen Möglichkeit, die Ein-Punkt-Perspektive zu verwenden.

Dies ist ein Kurs für alle Fähigkeitsstufen; meine Kursteilnehmer:innen reichen von Anfängern bis hin zu professionellen Illustratoren.  Alle haben ihn genossen, haben etwas gelernt und haben neues Selbstvertrauen gewonnen, wie auch du das tun wirst. Am Ende des Kurses und nach Abschluss deines Projekts hast du meine persönliche Herangehensweise, Tipps und Techniken gut verstanden und bist bereit, im nächsten Kurs mehr zu lernen. Entspanne dich also – du wirst viel Spaß haben!

Um deine Fähigkeiten zu erweitern und zu schärfen, solltest du dir unbedingt meine anderen Skillshare-Kurse ansehen:

Schließlich gibt es eine Fülle ähnlicher Kurse in der Kategorie Schöne Künste von SKILLSHARE. Es ist die Tür zu unbegrenzten Ressourcen für deine kreative Reise. Beginnen wir zunächst mit dem Skizzieren von Autos, Bäumen und Einrichtungsgegenständen!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

James Richards

Author, Urban Sketcher, Travel Artist, Designer

Kursleiter:in
Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: Hi. Ich bin Jim Richards. Ich bin ein Reisekünstler, ein urbaner Sketcher, ein Schriftsteller und ein internationaler Workshop-Instruktor. Das erweckt Stadt zum Leben, skizziert Autos, Bäume und Möbel. Nun, wenn ich in eine Stadt gehe, um oft nicht zu skizzieren, habe ich schon einen Star der Skizze im Kopf. Vielleicht ist es ein großartiges Stück Architektur oder eine wirklich interessante Straßenszene. Aber wenn ich genauer hinschaue, gibt es immer auch eine faszinierende unterstützende Besetzung. Dinge wie der flippige Wagen oder eine schöne Linie von Straßenbäumen, oder Dinge wie antike Straßenlaternen und Schilder , die Ihnen etwas über den Ort erzählen können, an dem Sie sich befinden. Nun denken Sie, dass das Lernen, all diese in eine effektive Skizze zu integrieren , Jahre dauern kann, um zu meistern, und das kann es. Aber ich werde dir eine Kurzschrift beibringen, die Jahre von dieser Lernkurve abnehmen kann. Wir werden damit beginnen, die richtigen Werkzeuge in dieser Situation zu lernen. Dann springen wir direkt rein, um Autos, Lastwagen und Busse zu skizzieren. Wir gehen über zu Straßenbäumen und lernen, sie und schönen nackten Zweig zu zeichnen, in voller Blatt- und sogar blühenden Formen, dann wird über die Einrichtung springen und wir werden behandeln, dass sowohl als eine detaillierte Studie, und dann die Einrichtung in eine lebendige Perspektive einbinden. Wenn wir fertig sind, nehmen wir all diese Elemente und setzen sie zusammen in eine schöne Ein-Punkt-Perspektive mit viel Tiefe und Charakter. Nun, diese Klasse ist ideal für Sie, wenn Sie ein absoluter Anfänger sind, wenn Sie ein erfahrener Profi sind, oder wenn Sie ein guter Künstler sind, der nur Ihre Skizzierfähigkeiten auffrischen möchte. Es ist ideal für Profis wie Architekten, Landschaftsarchitekten, Stadtdesigner, auch Hintergrundkünstler in der Filmindustrie werden etwas finden, um dieser Klasse wegzunehmen. Jetzt werde ich gleich mit dir zeichnen, wir werden deine Projekte machen, wie du gehst. Ich werde dir im nächsten Video noch ein bisschen mehr davon erzählen. In der Zwischenzeit bin ich wirklich froh, dass du hier bist, ich freue mich auf den Anfang, los geht's. 2. Dein Kursprojekt: Jetzt wird sich der Projektteil der Klasse natürlich entwickeln , weil Sie direkt mit mir zeichnen werden. Wir fangen mit Autos an und machen im Grunde ein Blatt davon. Wir machen das Gleiche mit Bäumen und dann machen wir dasselbe mit Möbeln. Für das letzte Stück des Projekts werden wir all diese zusammen in eine Ein-Punkt-Perspektivskizze setzen, die ich euch wieder durch führen werde, sowohl durch die Linienzeichnung als auch durch die Farbe. Es sind relativ einfache Schritte. Wir beginnen mit einer menschlichen Figur, die wir für die Messung verwenden können. Wir werden eine einzige Linie haben, die im Grunde die Straßenwand, Bürgersteige, Straße umreißt. Wir werden einen Fluchtpunkt und eine Augenhöhe finden und dann eine Ein-Punkt-Perspektive von dort aus projizieren. Dann fleischen Sie es mit Bäumen, Fahrzeugen, Details, Dunkelheit aus. Damit wir etwas mit viel Reichtum und Charakter einfallen, fügen Sie etwas Aquarell hinzu. Wir werden eine tolle Zeit damit haben. Ich freue mich auf Ihre Projekte. Lassen Sie uns über Werkzeuge sprechen, die Sie verwenden werden. 3. Tools, die du verwenden wirst: Hi, willkommen zurück. Wir werden eine relativ einfache Herangehensweise an das gehen. Wir werden nur ein paar Stifte, ein paar Pinsel und Aquarelle verwenden . Lassen Sie mich Ihnen diese Dinge jetzt vorstellen. Das meiste wird mit diesen kleinen Faber Castell Pitt Künstlerstiften erledigt. Das ist eine Geldstrafe und ich verwende auch eine 1.5 für dieses Projekt. Ich benutze die, weil sie ganz leicht über glattes Papier gleiten. Diese feine hat wirklich schöne dünne Linie, die 1,5 hat eine viel dickere Linie. Zwischen den beiden kann ich alle möglichen Dinge erledigen. Die Hauptsache an ihnen ist, dass sie wasserdichte Tinte haben, so dass ich eine Zeichnung schnell legen und zurückkommen kann und Aquarell darüber waschen und wir sind gut zu gehen. Ich könnte gelegentlich diesen Duke Füllfederhalter verwenden, den ich für fast alles in der Skizze in fünf einfachen Schritten Video verwendet habe . Sie werden sich erinnern, dass ich von einer sehr dünnen Linie zu einer sehr dicken Linie gehen kann, und durch Drehen der gebogenen Feder kann ich wirklich interessante lineare Effekte erzielen. Wenn man sich diese Feder genau anschaut, sieht man, dass sie wie eine Kalligraphiefeder und ein wunderbares kleines Werkzeug ist. In Bezug auf Pinsel verwende ich nur zwei. Ich habe hier meine Escoda Reisebürste. Nummer 12, was noch wichtiger ist, ist eine Zobelbürste, also funktioniert es wie ein Mopp und das wird nützlich sein, wenn ich den nassen und nassen Himmel mache. Für die kleineren Details und was nicht, ich habe hier einen synthetischen Pinsel, der einen wirklich schönen Punkt darauf hat. Es wird mir erlauben, reinzukommen und einige Dinge zu tun, ohne einen Strengpinsel zu benutzen. Dies ist eigentlich Teil eines Satzes von Vlad Yeliseyev, der einer meiner Aquarelllehrer war. Dies sind wunderbare synthetische Bürsten, wenn Sie so etwas brauchen. Endlich habe ich hier ein paar Gelstifte. Ich benutze diesen kleinen Uni.Ball Signo, es ist UM-153, Sie könnten es dort sehen, kommen und setzen Highlights auf Dinge, und fast nie verwenden Sie diesen goldenen Stift Gelstift. Aber es gibt ein kleines Detail, das ich verwenden möchte, und manchmal, wenn ich in England zeichne, kann ich Pub-Schilder machen oder so etwas, und das Skript von diesem goldenen Gelstift verwenden, und es ist wirklich, wirklich, wirklich Schön. Ich denke, es gibt ein kleines Stück, wo ich werde ein paar dieser Tombow grauen Farbe Marker verwenden , die ein wirklich schönes wenig sind. Ich habe eine sehr, sehr leichte, und eine, die nicht ganz so leicht ist. Das sind all die Stifte und Pinsel, die ich denke, die wir benutzen werden. Ich werde meine treue Aquarellpalette hier haben, und die gleiche Palette, die ich seit zwei oder drei Jahren benutzt habe. Ich habe Neapel gelb, was ich wahrscheinlich mehr als alles andere verwendet, Alizarin purpurrot und preußisch blau. Diese drei sind Winsor-Newton-Farben. Der Rest von ihnen sind Daniel Smith Farben. Kobalt Teal Blue, Ultramarin, Viridian Spring Green, Azogelb, was ich fast nie benutze, und ich denke, ich werde das loswerden und es durch etwas ersetzen, das ich verwenden werde. Cad gelb, tiefes Maya-Orange, tiefes Saftgrün, kobaltblau. Ich benutze viel davon, besonders in Verbindung mit diesem Kobaltblaublau, neutralen Zehn, verbranntem Umber, verbranntem Sienna-Licht und Carbazolviolett. Wirklich intensives Violett. Das macht Spaß für ein paar Details. Das ist, was wir Aquarell weise verwenden werden. Du brauchst einen Wasserbehälter. Sie werden ein wenig Sprite-Blatt brauchen, um Ihre Farbe aufzufrischen, und Sie werden gut gehen, Leute. Geh nicht und gib eine Menge Geld aus. Holen Sie sich einfach die Dinge, die Sie brauchen werden. Stellen Sie sicher, wenn Sie Stifte bekommen, dass das wasserdichte Tinte ist, und gut, nehmen Sie ab und beginnen Sie. Jetzt, da wir die Werkzeuge im Griff haben müssen, die wir benutzen werden. Schnappen wir uns einen Bleistift und ein Blatt Aquarellpapier, und wir beginnen mit dem Skizzieren von Farben. 4. Autos: Alles klar, fangen wir an, ein paar Autos zu zeichnen. Denken Sie daran, wir zeichnen sie nicht als Star der Skizze, es ist keine Skizze über Autos. Sie unterstützen Autos, sie sind im Hintergrund der Dinge, aber sie fügen der Szene etwas Realismus und Authentizität hinzu. Sie müssen glaubwürdig sein. Lasst uns anfangen. Lasst uns einfach ein paar Autos skizzieren. Ich habe hier die Art von Dingen, die wir uns ansehen werden. Normalerweise starte ich Autos entweder direkt auf mich zugewandt oder weggerichtet. Wir schauen uns einige Autos in einer Dreiviertelansicht an. Weil wir auf der Straßenseite stehen und der Verkehr vergeht, schauen Sie normalerweise auf die Vorder- oder Rückseite einer Dreiviertelansicht. Wir schauen uns Busse und Lastkraftwagen und solche Dinge an. Lass uns reinspringen. Tun Sie, was ich tue. Ich komme hierher mit nur einer Linie, die ein Pflaster darstellt, wenn Sie so wollen. Wir fangen so viele andere Dinge an, dass ich mit einer menschlichen Figur reinkommen werde. Als wir gelernt haben, dies als Messwerkzeug in der ersten Klasse zu verwenden, werde ich sagen, dass diese Augenhöhe fünf Meter beträgt. Kein großer Trick. Wir werden nur für Kontext und Maßstab zeichnen, einen Baum neben diesem Kerl. Wir werden viel Zeit damit verbringen, Bäume zu zeichnen, also machen Sie sich keine Sorgen darüber für diese spezielle Übung, aber da ist es. Basierend auf dem, was wir wissen, wie groß dieser Kerl ist, wie groß ist der Baum? 20 Meter. Danke, Perry. Perfekt. Perry Richards, meine Damen und Herren, geben Sie ihr eine Hand. Wir werden anfangen, ein paar Autos zu zeichnen, die flach auf dem Boden liegen und direkt auf uns zuschauen. Wie wär's damit? Die Art und Weise, wie ich das mache, ist, in diese fünf Fuß zu kommen und es grob in Drittel zu zerlegen , so dass wir von Grund auf X haben, in der Mitte haben wir X, und oben haben wir X, und jede davon ist über äquidistant. Lassen Sie uns hineingehen und nur ein Rechteck wie so zeichnen. Du siehst, dass ich nicht wirklich vorsichtig bin oder so. Sehen Sie diese gekreuzten Bereiche und was nicht? All das trägt zur Informalität und Lockerheit und Frische einer solchen Skizze bei. Das sind alles wirklich gute Dinge. Ich werde eine weitere Schlange da unten für eine Stoßstange setzen. Ein paar Scheinwerfer. Hier ist, wie wir in eine Persönlichkeit setzen können, abhängig von den Arten von Zubehör, Scheinwerfern und diesen Arten von Dingen. Wir fügen das hinzu, ob es einen Grill hat oder nicht, ob es ein kleines Logo darauf hat oder nicht, diese Art von Dingen. Ich gehe normalerweise nicht so früh im Prozess auf so viel Detail, aber du kannst es, wenn du willst. Dann mache ich normalerweise das oberste Drittel als nächstes. Wenn dies das mittlere Drittel ist, springen wir hier hoch und zeichnen ein paar Streben und ziehen dann ein Dach horizontal. Beachten Sie, dass diese Streben, die das Dach halten, nicht rein vertikal sind. Sie sind in einem Winkel von überall, abhängig von der Art des Autos, sagen 60 bis 45 Grad oder so etwas. wir sicher, dass diese zurückkommen und nach innen zeigen. Es sei denn, Sie zeichnen einen Hummer oder einen Jeep Wrangler oder so etwas, in diesem Fall sind sie wirklich alle außer vertikal. Jetzt machen wir das untere Drittel, und woraus das besteht, sind Reifen. Immer ein Fahrwerk, so. Das ist wirklich wichtig, um sicherzustellen, dass Ihr Auto schwer genug aussieht, als ob es nicht schwebt. Die andere Sache, die wichtig ist, wir sind hier auf einer ebenen Fläche, aber ich habe immer in einer perspektivischen Ansicht, immer einen Schatten unter diesen Dingen, und Sie sollten auch. Legen Sie einen kleinen Schatten unter das Dach, um ihm ein wenig Gewicht zu geben. Wenn dieses Auto auf der Straßenseite geparkt ist, sieht es gut aus, wie es ist. Wenn sich dieses Auto die Fahrbahn runter bewegt, kommt direkt auf Sie oder direkt weg von Ihnen, müssen Sie wirklich einen Fahrer da drin haben. Das ist so einfach wie so etwas zu tun, man muss nicht viel Zeit oder Ärger damit verbringen. Wir geben ihm einen Pow, und die Jungs gehen zum Waffelhaus oder so. Lasst uns schnell einen anderen machen. Lass uns das mittlere Drittel nochmal machen und eine Stoßstange darauf legen. Nehmen wir an, dass dies ein Import aus Japan sein kann, also hat es ein wenig schneller Back-Typ Augen darauf. Es hat wahrscheinlich ein bisschen niedrigeres Dach und vielleicht ein bisschen runder Dach. Wir legen unsere Schnur über die Spitze, und wir setzen unser unteres Drittel, die Reifen. Kleine dünne Reifen auf dem Kerl, Differential, und ein Fahrer, da gehen wir. Sie können sehen, indem Sie nur ein paar Dinge biegen, können Sie alle Charakter in diesen haben. Wenn ich dieses Metalldritt nehme und einen großen Kreis und einen anderen großen Kreis zeichne und 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 gehe 2, 3, 4, 5, , was ist das? Es ist ein Jeep. Dieser Sieben-Punkt-Grill ist tatsächlich von ihnen gekennzeichnet und diese Strecke sind wirklich fast senkrecht, nicht ganz, aber fast. Ich besaß ein paar Jeeps in meiner Zeit und ich kenne all diese Zuneigung, die sie haben. Es ist höher aus dem Boden, ich werde dickere Reifen darauf machen. Die, die ich hatte, hatten immer einen kleinen Kotflügel auf sie. Hohes Fahrwerk, so dass Sie über Felsen und Dinge gehen können, und ein einziges robustes Individuum für einen Fahrer. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, über diese Dinge nachzudenken. In Ordnung, du hast die Grundlagen unten, lass es uns jetzt ausdehnen, um an ein paar LKWs, Bussen, an diesem Ding zu arbeiten . Los geht's. 5. LKWs und Busse: In Ordnung. Hier ist, wie ich diese Methode verwende und für Autos und Lkw angepasst. Lasst uns gehen. Was wirklich Spaß dieser besonderen Art, es zu vereinfachen, Schritt für Schritt, ist, dass Sie es auch strecken und biegen und einige andere lustige Dinge tun können. Lass uns sehen. Ich werde ein paar große quadratische Scheinwerfer darauf setzen. Ein riesiger, massiver Grill. Ich ziehe so etwas an. Das sieht ein bisschen besser aus. Legen Sie ein paar Reifen auf das untere Drittel. Nun, für eine kleine Bulldogge da oben und ich habe einen ernsthaften Truck. Was auch immer das ist, ein Schalldämpferrohr oder so drauf, ein LKW-Fahrer. Legen Sie dem LKW-Fahrer einen Hut. Aller Wahrscheinlichkeit nach zieht er einen Trailer hinter sich. Jetzt sieh dir das an. Ich weiß, dass meine Augenhöhe genau hier ist, wo dieser Kerl ist. Wenn ich es geradeaus bringe und davon ausgehen würde, dass irgendwo hier wirklich ein Fluchtpunkt ist, kann ich sagen, dass ich es hier irgendwo reinstelle und einfach augapfeln und den Anhänger so zurückziehen, dieses Taxi nur ein bisschen verlängern. Anstatt die Räder direkt hinter einander zu haben , sind da hinten zwei Räder drin. Ich werde so etwas mehr tun. Plötzlich ist dieser Truck in der Perspektive. Ziemlich cool. Ein-Punkt-Perspektive, sehr einfach, aber immer noch ziemlich interessant. Da ist ein schönes Logo drauf, weil er Essen liefert oder so. So verwandelten wir diese Dinge in eine Ein-Punkt-Perspektive, die uns auf die Straße hinaufkam oder die Straße weg von uns runter ging. Einer von den anderen. Ich zeige Ihnen ein weiteres Beispiel dafür sehr schnell. Ich hoffe, ich habe mir genug Platz gelassen. Ich glaube, ich habe, wo ich reinkommen kann, mein mittleres Drittel machen und die Stoßstange etwas tiefer machen kann. Machen Sie ein Rad gut, machen Sie ein weiteres Rad gut, bringen Sie den Körper zurück und beenden Sie ihn dort hinten an der Rückseite des Rades. Dies ist, wo ein anderes wenig, nur zu wissen wie diese Dinge zusammengesetzt sind, nützlich ist. Ich habe ein paar Reifen da oben in das Rad gesteckt und sie als große Ovale gezogen , anstatt sie herumzuziehen. Wie Sie wissen, dass das nicht funktionieren wird, wenn wir perspektivisch zeichnen, wird es Ovale geben. Ich werde hier rüber kommen, werde dieses Vorderrad und Reifen auch hier und hinten sehen können. Diese Streben sind direkt über diesen Rädern. Ich kann einen dort hinstellen, ihn hochziehen, in einem etwas weniger steilen Winkel rüber kommen, das Dach zurückziehen, das Dach zurückziehen,auf der Rückseite des Autos zurückziehen und das ist ein wenig hoch vom Boden. Das ist wahrscheinlich ein Subaru, so etwas oder so, und ich habe ihn in einem Winkel. Schließlich, in diesem Fall, weil ich wissen will, was die Gesamthöhe ist, habe ich zuerst die Mitte und die Spitze gezeichnet, aber ich gehe zurück zu meinem mittleren Drittel und verwandle diesen Kerl in einen Bus. Gewöhnlich hat ein Logo auf der Vorderseite. Ich ziehe ein paar Streben runter. Das ist so hoch, dass ich dort oben einen Schatten sehen kann. Ich werde unordentlich damit, aber wie gesagt, dass mich das wirklich nicht im geringsten stört. Wir haben Reifen drunter. Fast jeder Bus wird diesen großen schwarzen Teil des Armaturenbretts haben und der Fahrer sitzt direkt darüber. Die Fahrgäste sind in der Regel etwas höher als der Fahrer. Da sind sie. Auf dem Weg zu irgendeinem Ort Spaß. Wenn ich dem Kerl dasselbe antue, den ich dem Truck angetan habe , also ziehe ihn zurück und verwandle ihn in eine Perspektive, könnten wir wieder einen Reifen sehen. Ich habe das Fahrgestell vergessen, also fügen wir das schnell hinzu. Wir hätten Fenster an der Seite, wir hätten auch das Dach, aber wir hätten die Fenster an der Seite. Diese Linien gehen zurück zum Fluchtpunkt hier drüben. Dann hätten wir diese vertikalen Teile, die das Fenster dort halten. Technisch gesehen, könnten Sie einige auf der anderen Seite sehen, aber ich werde mich nicht darum kümmern, weil wir einfach zu viel ins Detail geraten. oben gibt es ein kleines Schild, das sagt, wohin der Bus fährt. Wir haben hier ein virtuelles Gebrauchtfahrzeug, ein neues Fahrzeug viel. Limousinen, SUVs, Lastwagen, Busse, alle mit dem gleichen Grund. Mach zuerst die Mitte, dann die Oberseite, dann den Boden und arbeite dich durch sie. Ziemlich cool. In Ordnung. Lasst uns jetzt etwas Farbe auf diese Fahrzeuge setzen. Wir werden etwas Spaß haben. 6. Hinzufügen von Farbe: Fahrzeuge: Wir haben einen großartigen Ansatz, um Autos, LKWs und Busse zu skizzieren. Wir haben ein paar schöne kleine Zeichnungen gemacht. Lasst uns etwas Farbe auf sie setzen. Das ist mein 140 Pfund Kaltpress-Aquarellpapier. Weil ich etwas Aquarell darauf setzen und nicht wollen, dass die Linien laufen, habe ich einen von einer Reihe von Stiften mit wasserdichter Tinte verwendet, die ich handlich halte. Das hier ist ein Faber Castell Pitt Artists Pen, von dem ich dir etwas früher erzählt habe. Dies war ein F für Spaß, und es dient diesem Zweck sehr gut. Ich werde reingehen und nur sehr schnell, ich brauche, dass das ein wenig intensiver wird, eher so. Lass einfach etwas Farbe um diese Typen fallen. Einige Autos, die Stoßstange wird auch gefärbt werden. Nun, ich möchte eine kleine dünne Linie von Weiß ganz oben auf der Haube für reflektiertes Licht lassen . Das wird nützlich sein, wenn wir die Dinge rund um das Auto rendern, und Sie bemerken, dass ich ein wenig weiß rechts oben auf dem Dach gelassen habe. Wir kommen zurück und fügen dem etwas Schattierung hinzu. Aber in der Zwischenzeit lassen Sie uns etwas Gelb setzen. Das ist ein Gelb. In Ordnung. Lassen Sie uns etwas Gelb auf diesen Kerl und nur ein bisschen da, aber versuchen Sie, ein wenig weiß an der Spitze zu lassen. Hoffentlich wirst du es besser machen als ich. Wir kommen zurück und setzen auch etwas Schatten darauf, wenn es trocknet. Mein Lieblings-Jeep war ein Wrangler, Lag Top, fünf Geschwindigkeiten, und das werden wir huldigen. Es war grün. Es hatte ein Kennzeichen, das es so aussehen ließ, als würde General Patton die Straße runterkommen oder so. Ich habe da oben auf dem Dach ein wenig weiß gelassen. Typischerweise sind die Kotflügel und die Stoßstangen an diesen Dingern schwarz, so dass ich in nur einer Minute darauf zurückkommen werde. Hier ist unser Truck. Lass es uns auch gelb machen. Das ist ein harter Kern LKW oder so, wir brauchen keine ausgefallenen farbigen Stoßstangen oder so etwas, also werden wir nichts von dieser Torheit haben. Aber wir werden einige Schattierungen auf der einen Seite setzen, da dies in der Perspektive ist. Sieht so aus, als hätte ich meine Leitung dort ein wenig verpasst. Werfen Sie auch etwas Farbe auf diese Dinger. Ich werde so tun, als wäre das hier ein Logo oder so. Wieder, geben Sie ihm einfach ein wenig visuelles Interesse, ein wenig rot. Ich werde den Kerl verlassen, genau wie er es ist und den Bus. Was denkst du über den Bus? Setzen Sie etwas Rot in den Bus so. Es ist ziemlich nett. Das sieht aus wie ein modifizierter Bus. In Ordnung. Ich werde sehen, ob die tatsächlich trocken sind, das sind tolle Nachrichten Leute. Ich werde jetzt reinkommen und einfach ein bisschen Schattierung entlang der Unterseite dieser Dinge hineinlegen . Du musst das nicht tun, aber ich mache es gerne, und lass diese Farben dort ineinander übergehen. Was ich diese Farbe hier verwende, ist meine treue Kombination aus Alizarin Crimson und preußischem Blau, die ich für so viele Dinge, Schatten und Schatten und solche Dinge verwende . Gehen wir voran und schlagen, dass Reifen, und Fahrwerk und Schatten auf dem Boden, so, und legen Sie nur ein bisschen da drüben. Dasselbe hier. Das ist etwas blauer, als ich es mag, aber für diese Demo reicht es aus. Wir werden nur ein bisschen Schatten auf den Boden des Kerls legen. Weil die Sonne auf das Dach trifft, wird sie hier die Spitze schlagen, alles, was ein bisschen leichter wird. Schön. Tut mir leid, mein Kopf hat das Telefon getroffen. Sehr uncool, Rookie-Fehler. Wir machen weiter und verdunkeln das alles in ein bisschen. Fügen Sie etwas dunkel hinzu, fügen Sie hier etwas dunkel hinzu. Nur ein wenig an der Unterseite des Daches, und lassen Sie eine weiße Linie an der Spitze. Da wir Leute in der Windschutzscheibe haben, können wir nicht so tun, als gäbe es nur Licht reflektiert und sie hell gefärbt. Ich werde reinkommen und sie vielleicht mit etwas Ultramarin schlagen. Das sieht ziemlich gut aus. Sie können auch etwas reflektiertes Licht darauf lassen. Sie können dies mit Grau tun. Du kannst es einfach weiß lassen, wenn das zu dir passt. Ich habe nur ein wenig mehr von meinem Purpur und Blau darauf gelegt, aber der Bus verdient Besseres als das. Wir werden ein bisschen eine Reflexion darauf setzen, ziehen es auf diese Weise zurück. Es sieht so aus, als hätte ich hier etwas Rot verpasst. Was denkst du, Leute? Jetzt zeige ich mich nur. Schön [unhörbar]. Das ist eine Mischung aus meinem Kobaltblau und dem Blaugrün. Beide sind Daniel Smith Farben. Da geht meine Spritzer. Sie haben einige wirklich vielseitige Skizziertechniken gelernt, die alle Arten von Fahrzeugen gelten können. Lassen Sie uns auf Bäume gehen und wir beginnen mit Linienzeichnungen. 7. Bäume: Verzweigung: In Ordnung. Lass uns über Bäume reden. Wie ich mit Autos erklärt habe, werden Bäume nicht die Sterne sein, der Fokus der Skizzen. Sie sind mehr lebensunterstützende Besetzung in diesen speziellen Fällen. Sie machen diese Straßenszenen schöner und beleben sie, lassen sie eher wie ein Ort aussehen, den die Leute sein wollen. Wir werden uns das Zeichnen von Bäumen und Zweigen ansehen, und mit aufstrebender Vegetation auf ihnen. Wir werden uns einige blühende Versionen ansehen. Wir werden Bäume und Vollblatt betrachten, und was das zu einer Skizze in Bezug auf Charakter bringen kann. All dies ist relativ einfach. Hängen Sie mit mir rein, und wir werden eine tolle Zeit haben. Hi. Jetzt, wo wir gesehen haben, wie ich diese Bäume und Stadtszenen anwendet, werden wir reinkommen und diese Dinge genau so zeichnen, wie ich es versprochen habe. Das sind einige, mit denen ich gestern rumgespielt habe. Aber wir werden von Grund auf neu anfangen. Wie wir es mit den Autos gemacht haben, werde ich diesen Faber Castel Pitt Artist Stift nehmen, weil ich ein Künstler bin, und eine Linie damit machen. Siehst du, Künstler da drüben. Wir werden versuchen, einige dieser verschiedenen Arten von Bäumen zu zeichnen, die für den Einsatz in einer städtischen Straßentyp-Situation geeignet sind . Was bedeutet das? Nun, es bedeutet, dass die Leute unter ihnen laufen können, dass sie normalerweise genug getrimmt sind, dass LKWs oder Autos darunter gehen können, ohne Äste und solche Dinge abzuschlagen. Wir betrachten in der Regel Laubbäume, besonders weiter nördlich, weil sie Schatten im Sommer, Blätter fallen, und sie haben diese schönen Verzweigungsmuster während des Winters und ermöglicht eine wenig mehr Sonnenlicht zu durchdringen, und auch schöne Aussicht auf den Einzelhandel entlang der Straße. Diese Überlegungen. Also werden wir so ziemlich bei dieser Art von Sache bleiben. Was ich normalerweise in dieser Situation mache, ist, eine sehr schnelle leichte Baldachinlinie zu zeichnen, halbkreisförmig, aber auch bemerken, dass es kein perfekter geometrischer Halbkreis ist. Sie wollen nicht eine Kreisvorlage oder eine Schüssel oder so, und zeichnen Sie das, weil es nicht richtig aussehen wird, es wird nicht natürlich aussehen. Die Natur funktioniert nicht so. Also habe ich es so schnell wie möglich mit meiner Hand gezeichnet, und ich werde einen Kofferraum wie diesen abziehen und den zentralen Anführer bis zu diesem Baldachin nehmen , ohne sich darum zu sorgen, genau daran zu halten. Wenn ich Crossover gehe, ist das gut. Dann werde ich einen Weg runterkommen, vielleicht etwa ein Drittel des Weges vom Boden, und das herausziehen, was ich diese primären Zweige nenne. So wie so. Nun, sieh dir das an. Das sieht sehr nach einer Hand aus, nicht wahr? Oder eine Klaue oder Venen auf einem Gingkoblatt oder einem Flussdelta, wo es dicker ist, und dann wird es immer dünner, wenn es weiter herauskommt, und das ist ein universelles Muster, Leute. Es ist sofort von jeder Spezies auf dem Planeten als einfach richtig und natürlich zu erkennen . Sie möchten in der Lage sein, dies zu nehmen und es dann in verschiedene Größe Bäume zu verwandeln , diese Art von Sache. Weil dieses Verzweigungsmuster mit einigen Variationen ziemlich universell ist. Jetzt gehen wir rein und irgendwo genau hier drin, fangen wir an, einige sekundäre Äste abzuziehen und sie in Richtung des Baldachins zu bringen. Siehst du, wie ich das hier überlappte? Großer Fehler? Nein. Wir wollen das tun, denn wieder, Natur, da ist dieser Baum, die Zweige wachsen alle zusammen, und je mehr du dich überlappst, desto dreidimensionaler sieht das Ding aus, anstatt wie ein Gummi auszusehen Stempel oder so. Lasst uns noch mehr so herausholen. Das sieht aus wie ein Baum, ja, Jim. Gehen wir ein wenig näher an diese Baldachin Linie, die ich gezeichnet habe, und tun es noch einmal, und ziehen Sie einige kleine tertiäre Äste heraus, die in Richtung der Sonne reichen. Oh Mann, siehst du gut aus, meinst du nicht? Ja. Ok. Da gehst du. Es gibt ein Laubverzweigungsmuster. Nichts ist hier eingestellt, ich kann reinkommen und so viele davon machen, oder so wenige von ihnen, wie ich will, aber das sieht ziemlich gut aus für unsere Zwecke. Interessant daran ist, wenn ich diesen Baum hier nehme und ein paar Leute mit einer Seance darunter zeichne , mal sehen. Wir wissen, dass diese Augenhöhe ungefähr 5 Meter ist, also 5, 10, 15, 20, 20, das ist eine 30 Fuß, wahrscheinlich eine amerikanische Ulme, basierend auf der Form. Ich könnte diese Zweige in etwas runder Konfiguration machen, es könnte etwas anderes sein, aber so sieht das aus. Das ist eine 35 Meter lange amerikanische Ulme. Wenn die Person, die ich daneben gezeichnet habe, diese Größe war , dann haben wir eine ganz andere Sache los, nicht wahr? Gib ihm einen Hut, da er draußen ist. Dann haben wir einen Zierbaum, der ein wenig Weißdorn oder eine sehr kleine Kreppmyrte oder so etwas sein könnte . Der Punkt, den ich ansprechen möchte, ist, dass dieses universelle Verzweigungsmuster für jedes dieser verwendet werden kann. Es kann sogar für kleine Ornamentale in dieser Größenordnung oder eine holzige Sträucher verwendet werden, ich mag das, holzige Sträucher. Klingt es nicht lustig? Ich komme auch gerne herein und mache nur etwas Blattstreu, man kann sie kleine Flecken auf diesen Zweigen nennen , die im Winter nicht die Blätter auf ihnen haben. Ich hatte einmal einen Werkstattlehrer, der diese Dinge beschäftigt Bienen nennt. Es ist universell in Design Zeichensprache. Mein Zeichenlehrer war ein alter Hippie, und er nannte sie atmosphärische Punkte, und das gefällt mir viel besser. Also werden wir diese atmosphärischen Punkte nennen. Das ist ziemlich cool. Sie können alle Dinge damit tun, wenn Sie wollten, können Sie erweitern. Vielleicht wachsen noch mehr Vordächer aus. Machen Sie das einfach zu einem wirklich interessanten alten knorrigen Baum. Wenn du es wolltest, hätte es ein bisschen längerer Kofferraum so drauf. Ich mag das Aussehen. Meine Hoffnung, dass du es auch tust. Mal sehen, warum nehmen wir nicht einfach eine etwas andere Form, wenn wir wollen? Aber zeig dir, dass diese Art, diese Dinge zu zeichnen, im Grunde gleich bleibt. Ich werde zwei Stämme setzen, vielleicht sogar drei auf diesen einen, nur um Ihnen zu zeigen, wie ein Zierbaum mit mehreren Stämmen aussehen könnte. Siehst du, wie schnell ich das mache? Das ist absichtlich. Ich möchte, dass das Ding frisch und locker aussieht, ungezähmt, wenn du so willst. Ich will nicht, dass es so aussieht, als wäre es sehr, sehr sorgfältig gemacht, sehr selbstbewusst. Da sind unsere atmosphärischen Punkte. Ich möchte, dass es einen Blick von Frische und Lockerheit hat. Es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, verzweigte Bäume zu zeichnen. Nun, was hältst du von diesem Verzweigungsmuster-Trick? Es ist etwas, das relativ einfach zu erlernen ist. Dann ist es nur eine Frage der Übung, und wie ich in der Lektion gezeigt habe, kann es auf Bäume von fast jeder Größe und Art mit einigen Variationen angewendet werden. Gehen wir weiter und springen in Bäume mit ein paar Blättern auf. 8. Bäume: vollständiges Blatt: Egal, ob Sie Bäume auf der Straße oder im Studio zeichnen, Sie müssen nicht nur verstehen, wie Sie ein Verzweigungsmuster zeichnen, Sie müssen in der Lage sein, Bäume in Vollblatt in anderen Formen zu zeichnen. Gehen wir weiter und ich zeige Ihnen einen netten Weg, damit umzugehen. Werfen wir einen Blick auf die gleiche Art Sache, aber in Blatt. Im Sommer oder Frühling, wenn dieses Ding in seiner vollen Blattpracht ist. Was ich mache, ist, einen Stamm aus dem Boden zu ziehen und dann einen Lappen zu zeichnen, wenn du so willst, irgendwie unregelmäßig. Schauen Sie sich das nächste Mal um, wenn Sie nach draußen gehen und sehen, ob Sie keine Bäume sehen, die so aussehen, dass statt eines großen runden Baldachins, es wächst in Lappen mit verschiedenen Ästen und was nicht. Lasst es uns so zeichnen. Jetzt, wo ich weiß, wie ich dieses Ding aussehen soll, werde ich reinkommen und ein wenig Textur auf diese Blätter legen. Jetzt würde ein reiner Wasserkolorist einfach an dieser Stelle weitergehen und anfangen, Farbe hinzuzufügen. Aber ich weiß nicht, ob ich tatsächlich Farbe hinzufügen werde oder nicht. Ich kann es als Schwarz-Weiß-Skizze in meinem Skizzenbuch lassen , wenn ich es nicht auf der Straße zeichne oder so. Ich werde weitermachen und eine kleine Textur darauf legen, und du kratzst dir den Kopf und du sagst Jim: „Woher weiß ich, wie viel ich hier anziehen soll?“ Wieder, wann höre ich auf? Nun, für einen Baldachin wie diesen, nehmen wir eine Lichtquelle an, dass die Sonne hier oben ist, und diese Seite dieses Baldachins, erinnern Sie sich an einen Baldachin, es ist nicht nur eine zweidimensionale aussehende Sache, eher wie ein Ball, der eine beleuchtete Seite und eine Schattenseite und einen Schatten darunter. Lassen Sie uns die Textur auf der schattigen Seite aufziehen und fast nichts auf der sonnenbeleuchteten Seite zeichnen, die gleiche Art von Sache. Nun, diese Lappen sind unter diesem, also werden sie nicht so viel von diesem Licht bekommen. Sie werden ein bisschen dunkler sein, und ich werde die etwas Textur darauf setzen, und das müssen wir nicht, aber so mache ich es gerne. Endlich ist dieser Typ hier unten. Sehen Sie sich das an, sehen Sie, ich habe einen tiefen, schattigen Teil des Baldachins, der runterkommt. Ich werde die gleiche Art von Sache hier machen, weil das schwer ist. Es ist an der Spitze leuchtet, aber tief, tief dunkel unten unten. Viele Male, in einer Situation wie dieser, besonders mit einer ziemlich lockeren Skizze, wie wir es tun werden, möchte ich diesen Schatten gegen Licht betonen, und so werde ich mit einigen Zeilenarbeiten kommen, und verdunkeln Sie es noch mehr. Ich mag das handgefertigte Aussehen der Linie Arbeit wirklich. Ich versuche nicht, etwas fotografisch nachzubilden, das ist sinnlos, du könntest ein Foto machen, wenn du das versuchst. Aber ich will, dass es dreidimensional aussieht. Ich werde so viel Zeit verbringen, wie ich brauche, um das zu erreichen. Ich werde das runterziehen, und was jetzt Spaß macht, ist, dass ich das so lange oder so wenig tun kann, wie ich will. Ich kann einfach weiter Äste hinzufügen, und es macht immer Spaß, wenn diese Äste in den Löchern und dem Baldachin stecken und ich keine Löcher in diesem Baldachin gelassen habe, das ist ein Fehler meinerseits. Ich sollte immer ein paar Löcher lassen. Dann, wenn ich reinkomme und diesen etwas Farbe hinzufüge, werden diese Löcher Himmelsstücke sein, und das ist sehr wichtig für die ganze Sache. Schau dir diesen Kofferraum an, wie ich genau unter diesen Vordächern schattieren muss, mit nur einem wirklich schnellen kleinen Schlag dort, und die anderen Zweige, die ich hinzugefügt habe, mal sehen, ob die Sonne von dieser Art kommt, wie ich genau unter diesen Vordächern schattierenmuss, mit nur einem wirklich schnellen kleinen Schlag dort, und die anderen Zweige, die ich hinzugefügt habe, mal sehen, ob die Sonne von dieser Art kommt, Seite wird wahrscheinlich schattiert werden. Diese anderen Stämme, die ich hinzugefügt habe, habe ich gezeigt, wie Licht mit ihnen funktioniert. Daran werde ich nichts anderes tun. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Nur zum Teufel, ich werde noch einen hier raus ziehen, ohne dass alles auf Textur drauf ist. Wir werden einfach damit spielen und sehen, wie es uns gefällt, mit nur dem Aquarell drauf. Ich habe den Kofferraum dort ein wenig gebogen, gib mir etwas Bewegung. Ein wenig dynamischer Blick auf das Ding. Das ist jetzt lustig. Ich habe es versäumt zu sagen, wenn wir Vegetation darunter haben, jetzt auf einem Bürgersteig, werden wir es nicht tun. Aber wenn sie in einem Park sind oder so, zeigen wir immer einen Schatten unter dem Baldachin. Wir zeigen diesen Schatten, indem wir den Rasen oder was auch immer darunter ist dunkel zeichnen und nicht nur eine schwarze horizontale Linie oder so etwas. Vergiss nicht meine stimmungsvollen Punkte. Sie haben einige wirklich vielseitige Techniken zum Zeichnen von Bäumen mit nackten Ästen und Zeichnung von Bäumen in voller Blatt gelernt , jetzt wird Aquarell anwenden. 9. Hinzufügen von Farbe: Bäume: Es ist Zeit, Ihre Palette und Pinsel zu sammeln und ich werde Ihnen ein paar verschiedene Techniken zeigen, um Aquarell zu den Bäumen hinzuzufügen, die Sie gerade gezeichnet haben. Wird dich ausschlagen. Das wirst du mögen. Ich habe ein bisschen Farbe verwechselt. Werfen wir einen Blick auf diese Lichtquelle, die von hier runter kommt. Ich zeigte einfach, indem ich hier keine Textur zeichnete, dass dies Sonnenlicht sein würde. Diese sind verdunkelt und werden schattig sein. Nun, wir können das Gleiche damit machen, wenn wir darauf hinweisen wollen , dass es etwas aufkommendes Laub oder so etwas gibt. Meine Lieblingszeit des Jahres, um Bäume zu betrachten und Bäume zu zeichnen, ist sehr früh Frühling, wenn Sie immer noch alle Verzweigungsmuster sehen, aber die neuen Blätter beginnen gerade zu kommen und Sie haben dieses schöne grüne Feld über die Bär Zweige, aber Sie können durch sie sehen, und Sie können den Zweig sehen, und Sie sehen diese schönen Verzweigungsmuster. Das ist es, was ich wirklich genieße, diese Zeit des Jahres zu erleben. Da wir von dieser Seite sonnenbeleuchtet sind, fange ich mit ein paar gelblichen Wäschen an. Dies ist ein wenig von meinem Neapel gelb mit etwas cad gelb tief. Ich werde das aufkochen, wie ich es brauche. Ich komme mit reinem Cad Gelb da rein, vielleicht ein bisschen rot. Offensichtlich werde ich hier fallen, und ich schiebe die einfach nach oben. Ein bisschen Grün hier unten auf der Schattenseite, du musst das natürlich nicht tun, genauso wie ich. Bäume sind Individuen und wir sind Individuen, und Sie sollten in der Lage sein, Ihren eigenen Stempel darauf zu setzen. Aber das ist kein schlechter Weg, um anzufangen. Lerne deine Koteletts und finde dann im Laufe der Zeit Wege, es dir zu eigen zu machen. Es macht Spaß. Aber ich will reingehen, ich bekomme jetzt dieses tiefe Sap-Grün, direkt aus der Pfanne und füge etwas dunkler hinzu, und ziehe das einfach rüber und mache diese Kanten unregelmäßig. Ich werde es ein wenig palmengrün machen und es einfach reinlegen, um Spaß zu haben. Ich habe ein bisschen Interessen auf der Außenseite des Dings da. Stämme auf Bäumen wie diesen. Es ist wirklich verlockend, nur nach dem Braun zu greifen, aber sie sind wirklich gräulicher als sie alles andere sind und so benutze ich dieses neutrale Zelt mit etwas verbranntem Umbra und das funktioniert ziemlich gut für das, was ich tun möchte. Da gehen wir. Jetzt können wir alle Zweige sehen, die da durchkommen, und das ist wieder ein wirklich schönes Muster, aber wir haben auch etwas Laub drauf. Das ist eine Art lustige Art, darüber nachzudenken. Diese könnten wir sehr ähnlich machen, oder etwas ganz anderes. Sagen wir, dass dies vielleicht ein blühender Baum ist. Das ist eine nette Sache. Vielleicht geben wir es ein bisschen Grün da unten, wo man etwas Laub sehen kann. Aber nicht zu viel. Ich meine, das Schöne, wir haben zusätzliches Geld bezahlt, wahrscheinlich, wenn wir der Hausbesitzer oder der Stadtpark-Typ wären , um dieses schöne verdreifachte Kofferraummuster zu bekommen, und deshalb wollen wir, dass diese Dinge zeigen können, wir werden nicht die Farbe tragen alle Weg hinunter in das. Das ist genug dafür. Ich will nicht viel detaillierter als das werden. Versuchen wir es noch einmal. Diesmal gehe ich rückwärts und beginne mit den dunklen Bereichen. Denken Sie daran, dass diese Lappen unter diesem Lappen sind, der das meiste von diesem Sonnenlicht bekommt, also zeigen wir es so. Ich möchte das Sonnenlicht so zeigen. Wieder mit nur ein bisschen gelb. Da ist etwas Cad gelb tief, zu viel. Es macht Spaß. Ich sagte, ich würde den Himmel dort verlassen. Da ist es. Ein bisschen rot. Das ist, dass Myan-Orange tatsächlich, mit dem Gelb vermischt. Mann, ich mag, wie das aussieht. Dann ziehen wir noch ein paar Grüns. Dieses Grün, das ich jetzt anziehe, ist eine Mischung aus preußischem Blau und dem Cad Gelb tief. Wir werden das hier unten noch viel mehr verdunkeln. Das sieht ein bisschen richtig aus, nicht wahr? Ich werde ein bisschen Saftgrün direkt aus der Pfanne holen und das noch dunkler machen. Wow! Einige von Ihnen wissen, dass meine Urban Design Ausbildung in der Landschaftsarchitektur Schule war. Ich habe schon lange Bäume gezeichnet, aber nie mit Aquarell. Das ist ein ganz neues Abenteuer. Dann ist diese Schriftart oder was, ich werde nur das verlassen, sagt er, wie er mehr billige helle Farbe hinzufügt. Versuchen wir es einfach bei diesem anderen hier drüben. Wir werden mit diesem Ding verrückt werden. bum bum bum bum Ich kann das nur alles Grüns machen, aber das würde nicht so viel Spaß für mich machen. Du kannst deine ganz grün machen, wenn du willst. Das ist meine Cad gelb und preußisch blaue Mischung. Wieder, und ich werde das hier hinlegen. Kein Gelb hier drüben, weil die Sonne von hier kommt. Es gibt keinen Platz dafür. Es gibt keine Sonne, die da runter kommt. Ich glaube, ich habe es übertrieben. Ich glaube, ich habe es vielleicht ein wenig übertrieben. Keine Sorge. Wirklich dunkel hier unten. Das ist der Saftgrün direkt aus der Pfanne. Der Trick dabei wird darin bestehen, dass es dreidimensional aussieht. Als ob es Licht auf einigen Gebieten gibt und es kein Licht in anderen Bereichen gibt. Als ob das wirklich dunkel sein sollte, da unten, und das sollte alles ziemlich dunkel sein. Atmosphärische Punkte. Gott liebt so kleine Dinge. Ich werde diesen Stämmen etwas Farbe hinzufügen. Ich glaube, wir sind fertig. Ich kann entweder sehr wenige Äste und viele Blätter oder viele Äste und Blätter zeigen , die gerade auftauchen. In beiden Fällen können Sie ein paar sehr schöne Dinge tun. Lass uns aufhören, bevor ich es ruiniere. Zu weit zu gehen und es zu ruinieren, ist eine allgegenwärtige Gefahr, nicht wahr? Lassen Sie uns die Aquarelle ein wenig beiseite legen, holen Sie die Stifte wieder raus und wir werden anfangen, einige Möbel zu skizzieren. 10. Einrichtung: Abschließende Studie: Du musst jetzt Autos und Bäume in den Griff bekommen. Ich möchte etwas Zeit damit verbringen, über das zu reden, was ich Möbel nenne, und das sind Dinge wie Straßenlaternen, Straßenschilder, Bänke, Poller. Die Arten von Dingen, die ein wenig von Stadt zu Stadt variieren können. Auf diese Weise sind sie eine Möglichkeit, einen Stempel auf einen Platz in Ihren Skizzen zu setzen , der Sie besonders in dieser Stadt Boden. Wir werden diese auf verschiedene Arten zeichnen. Eins als eine Untersuchung des Artefakts selbst. Fast wie ein gefundenes Objekt existiert dies in diesem Stadtbild, das wichtig ist, um uns etwas darüber zu erzählen, wie historisch es ist, die Art von Materialien, diese Art von Dingen. Dann zeigen sie im Kontext und das sind wirklich zwei verschiedene Arten, darüber nachzudenken. Das erste Wesen, aufgewachsen in und um New Orleans, das French Quarter eher Straßenlaternen sind anders als alles in dieser Stadt oder jeder anderen Stadt, für mein Geld. Was ich hier habe, ist dieses schöne Metallgehäuse für das Ding, mit kleinen Details oben. Das ist Glas, also kannst du offensichtlich durchsehen, und das ist der Boden dieses Teils des Lichts. Wir kommen auf so etwas runter. Geht weiter nach unten und durch das Glas können wir diese beiden Metallstücke sehen , die die andere Seite des Gehäuses halten. Es kommt so etwas runter. So sieht es aus. Es ist eine schöne Sache. Es gibt aber noch andere Dinge, die es noch einzigartiger machen. Viele Male gibt es diese Querstäbe darauf , an denen Sie Banner und so etwas befestigen können. Aber vor allem diese kommen so etwas runter. Sie haben diese Metallstäbe, zerbrechlich aussehen, die runter kommen und an der Stange befestigen. Das mag in Paris üblich sein oder so etwas, aber ich habe sie noch nie so in irgendeinem anderen Teil der Vereinigten Staaten gesehen. Deshalb sage ich, dass diese Einrichtungsgegenstände manchmal zur Schaffung einer regionalen Identität führen können . In ähnlicher Weise haben Sie sehr interessante dunkelschwarze Straßenschilder, schwarze Grenzen, die für Dinge wie die Bourbon Street ist. auf den Schildern gibt es ziemlich markante Schriftzüge, aber in der Regel werde ich nicht hineingehen und versuchen , diesen Schriftzug wörtlich zu replizieren. Ich benutze einfach mein eigenes Schreiben, wie ich es hier getan habe. Wenn ich mir eine Serif-Schriftart auf dem Schild anschaue, könnte ich voran gehen und einige Serifen hinzufügen, so etwas. Aber ich möchte nicht unbedingt viel Zeit damit verbringen, ein Gleichnis zu schaffen. Wenn ich das machen wollte, würde ich wieder ein Foto machen oder ich würde es sehr vorsichtig machen oder schneiden und einfügen von einem Foto oder so etwas. Keines davon hat viel Interesse für mich. Diese Straßenschilder sind auch einzigartig, weil sie ein kleines französisches Fleur-de-Lis drauf haben . Das kommt auf so etwas an. Normalerweise mache ich Notizen zu diesen Arten von Zeichnungen, also werde ich mich erinnern, was ich gezeichnet habe und warum ich dachte, dass es wichtig war. Ich werde 1800er erraten, für diese Zwecke ist das nah genug. Dies ist eine Art von Zeichnung, ist diese wirklich detaillierte Studie und nur ein wenig Informationen möglich. Aber die andere Art ist, dieses Zeug nur im Kontext zu zeichnen. Sie können sehen, dass ich hier ziemlich schnell war. Es ist fast cartoonish, es ist keine sehr detaillierte architektonische Studie über diese Sache. Noch weniger detailliert, wenn ich das im Kontext zeichne. Was ich tun werde, ist nur eine wirklich schnelle Stadtbild Skizze zu zeichnen und in einige Möbel zu setzen, denn dort sind diese Dinge wirklich interessant für mich, ist, wie sie eine Stadtszene animieren können. Ich habe mit der Idee einer Autoskizze herumgespielt. Wir zeichnen hier die Seite und schneiden einen kleinen Schatten darunter. Du wirst da drin nicht viel sehen können. Wir werden diese Fenster verdunkeln. Sie haben normalerweise ein kleines Stück oben mit dem Ziel. Das ist ein echter Trolley, das ist nicht einer dieser kitschigen gefälschten Trolleys, die auf Reifen laufen. Das ist elektrifiziert und bewegt sich so durch die Stadt. Mal sehen, lass es uns auf ein paar Schienen legen. Lasst uns diese Schienen in den Kontext einer Straße stellen. So weit, so gut. Was ich getan habe, ist hier eine Perspektive aufzustellen. Die Straße wird so weiter weitergehen. Fangen wir an, einige unserer Einrichtungsgegenstände zu entdecken. Ich werde mir so etwas einfallen lassen und meine erste Straßenlaterne einlegen. Ich nehme dieses Detail hier auf. Ich werde es nicht genau benutzen, aber nah genug. Ziemlich genau. Es wird sich eingrenzen und Sie werden sich diese Dinge sehr sorgfältig ansehen. Ich mache das auf generischere Art und Weise. Aber Sie werden sich diese On-Location ansehen und wirklich ein Gefühl dafür bekommen, wie sie zusammengesetzt werden. Das verstehen, bevor Sie mit dem Zeichnen beginnen. Sie haben alle auch eine erweiterte Basis. Wenn meine Linie nicht genau dahin geht, wo ich will, zeichne ich sie einfach wieder. Einige von ihnen können Straßenschilder direkt auf ihnen haben. Gehen wir voran und machen einen. Wie das Schild der Bourbon Street da drüben. Kurz gesagt, nennen wir diese Eve Street. Das kürzeste Wort, das ich mir jetzt vorstellen kann. Ein bisschen Charakter. Da habe ich Schlimmeres gesehen. Vielleicht auch hier ein regulatorisches Zeichen. Ich habe gerade über diesen Lichtstab gezeichnet und das ist okay, denn wenn ich Farbe darauf setze, wird der Lichtstab darunter optisch verschwinden. Nun, sicherlich macht es so weit Spaß. Wir haben diese detaillierte Zeichnung und jetzt haben wir eine Skizze angefangen , um verschiedene Arten von Möbeln in den Kontext zu bringen. Gehen wir weiter und spülen Sie das aus. 11. Einrichten im Kontext: Wir haben einen guten Start in diese schwarz-weiße Linienskizze, die uns helfen wird, diese Möbel in einen urbanen Kontext zu bringen. In diesem Fall konstruieren wir keine formale Perspektive, wir sind nur die Dinge, um die Platzierung korrekt zu machen. Nun, wenn das eine Ein-Punkt-Perspektive wäre, und das ist es. Wir können es sagen, weil ich ein paar Leute hier reinziehen werde, eine Augenhöhe darüber, damit du mehr Leute hier drüben haben würdest. Wir möchten, dass diese Straßenlaternen kleiner werden, wenn sie wieder auf die Straße zurückgehen. Ich werde diesen Effekt nur vortäuschen. Sagen wir mal, wenn es so runtergeht, wird meine nächste Straßenlaterne hier sein. Da geht meine Stange, so etwas. Wenn das weiter auf diese Weise gefegt wird, wird mein Nächstes so etwas sein. Ja, ich sehe das nur an. Es gibt wahrscheinlich alle parabolischen mathematischen Gleichungen, die Sie verwenden könnten, um herauszufinden, wohin das geht. Ist es so, wie ich es mache? Nein. Ich Augapfel. Das ist gut genug. Lassen Sie uns einige wiederholte Töpfe mit Pflanzen setzen , um eine Kante zu machen, so dass die Menschen verstehen, dass dies Gehbereich ist und dies ist Trolley-Bereich. Wir werden ein paar grobe, strukturierte Pflanzen reinlegen. Grob strukturiert, das ist ein Landschaftsarchitekturbegriff, was dick und saftig oder so etwas bedeutet. Ich werde voran gehen und ein paar Schatten darauf legen. Lass uns rüber springen und sagen, wenn wir hier ein Licht haben, lass uns eins auf die andere Seite stellen. Sieh dir noch einmal an, wie schnell das geht. Diese sehen nicht interessant genug aus, also werde ich diese kleinen Querstreben darauf hinzufügen. Man könnte es fast in Bezug auf, wieder, eine kleine Karikatur zu sein, aber es macht den Job erledigt. Auf dieser Seite der Straße wären sie noch eine hier. Es ist weiter weg, also ist es kleiner. Wir machen es so. Nur mit diesen wenigen Einrichtungsgegenständen habe ich genug, um zu sehen, dass es Tiefe gibt, gibt es Action hier drin. Es ist eine weitere allgegenwärtige Einrichtung. Das ist ein Stil der 1970er Jahre. Du weißt, was es ist. Abfallbehälter. Das sieht ziemlich gut aus. Lassen Sie uns ein wenig mehr Kontext geben. Ein paar Gebäude. Sie werden so etwas herumkommen. Wir haben noch mehr Leute hier herumlaufen. Das wird Spaß machen. Ich kann sagen, dass es ein guter Zeitpunkt sein wird. Lasst uns ein paar Straßenbäume hineinlegen, da wir wissen, wie das geht. Sehen Sie, was wir jetzt haben, ist, dass dieser Wagen, die Art und Weise, wie die Straße biegt, wirklich einen schönen kleinen urbanen Raum bildet , der voll von Menschen sein kann. Das ganze Leben zwischen Gebäuden Sache. Legen wir hier eine Bank und lassen mindestens eine Person darauf sitzen. Mal sehen, dass unsere Augenhöhe Linie hier ist. Die Art und Weise, wie ich Bänke zeichne, ist die Person, die zuerst auf ihnen sitzt, so zu zeichnen. Sagen wir einfach, das ist eine Person, die auf der Bank sitzt, ihre Arme so aus. Bench wird darunter schattiert werden. Je nach Design der Bank wird es entweder Metall- oder Holzstäbe oder so etwas haben. Es gibt einige, die Blech sind, die gebogen sind und das Ding. Ich kümmere mich nicht um die, also werde ich sie nicht in dieser Zeichnung verwenden. Das ist meine kleine Welt, die ich erfinde. Beine kommen runter. Sie wären ein Schatten unter dieser Person. Vielleicht gibt es noch mehr Bänke, also werde ich ein paar Leute hierher ziehen. Junge, wie du siehst, verliere ich keinen Schlaf, um diese Bänke reinzubringen. Sie gehen wirklich schnell. Lasst uns noch einen machen. Wenn ich Plazas wie diese gestalten würde, Orte für Menschen. Ich hätte nicht nur einen Bankbereich, ich hätte ganze Batterien von Bänken, so dass es wirklich ein soziales Zentrum für Leute wurde. Sie werden eine Pflasterkante auf beiden Seiten sein. Sie wären wahrscheinlich eine Art Gebäude hier drüben auf dieser Seite. Nur ein bisschen Detail da. Ich denke, dass wir fertig sind. Wir haben Töpfe, wir haben Bänke, Straßenlaternen. Weil es all diese wunderbaren Annehmlichkeiten gibt, laufen hier so viele Leute durch. Nur ein netter Ort. Das sieht ziemlich gut aus. Vielleicht gibt es Fenster entlang der ersten Etage des Gebäudes, die dieser Wand etwas Transparenz verleihen und sie dort etwas weniger zu einer Barriere machen. Es gibt ein wenig mehr Sinn für Transparenz. Ich denke, wir sind gut zu gehen. Lassen Sie uns ein wenig Farbe hinzufügen. Diese Skizze war sehr cool wenn man bedenkt, dass ich nicht wirklich wusste, wie es enden würde, als ich es anfing. Ich denke, wir haben etwas, mit dem es wirklich Spaß macht, in Bezug auf Farbe zu arbeiten. Das werden wir in der nächsten Lektion tun. 12. Hinzufügen von Farbe: Einrichtungen: Hallo und willkommen zurück. Wir haben eine schöne kleine Zeichnung hier jetzt , wo wir viele verschiedene Arten von Möbeln in aufgenommen haben, und wir sind bereit, Farbe hinzuzufügen. Wir werden mit diesem Ding kein durchgebranntes Gemälde machen. Wir konzentrieren uns strategisch die Farbe, wo es am sinnvollsten ist, die Dinge hervorzuheben, die wichtig sind, was für uns die Einrichtung, die Bäume und Fahrzeuge, die von diesem Wagen vertreten werden . Lass uns reinspringen und mit mir malen. Ich habe hier drüben ein paar Dinge durcheinander. Warum fallen wir nicht einfach in einen Himmel, sehr locker. Legen Sie ein wenig Wasser darauf und es wird in den Himmel absteigen , vielleicht ein bisschen Kobalt. Das sieht besser aus. Leg etwas Neapel-Gelb hierher. Ich werde nicht auf ein paar Details zu diesen Dingen gehen, aber ich möchte in der Lage sein, den Kontext zu sehen, über den wir reden, die Tatsache, dass es hier Gebäude gibt. Nun, das gefällt mir. Setzen Sie ein wenig Farbe in diese Bäume. Wie lustig ist das? Was für eine gute Möglichkeit, einen Nachmittag zu verbringen? Setzen Sie etwas Grün um, damit wir die Straßenlaterne ein wenig besser sehen können. Pop the street sign out ein wenig mehr. Wir haben hier unser kleines regulatorisches Zeichen, „Nicht betreten“. Je mehr kleine Details wie die ich in einer dieser Stadtbilder haben kann, desto glücklicher bin ich damit. Ich genieße es wirklich, solche Details zu haben. Ich bin mir nicht sicher, mal sehen, vielleicht ein wenig, das ist ein bisschen zu viel. Putting ein wenig Lavendel, diese sind in der Regel ziemlich dunkel. Ich bin nur ein wenig grün und blau da drin, nur zum Spaß. Ich habe ein bisschen Licht in der hier gelassen. Ich könnte sogar hervorheben, dass nur ein wenig mit einer Lasche, einem gelben. Wir bewegen uns einfach weiter durch das Ding. Setzen Sie einfach etwas Farbe auf diese Leute. Ich werde mit einer orangefarbenen Mischung beginnen und vielleicht einfach hinzufügen, dass und ein paar Orte, lassen Sie diese einfach zusammen mischen. Das ist ein Kobaltblau, das ich gerade reingezogen habe. Mal sehen, wie das funktioniert. Es sieht aus wie eine Menschenmenge, nicht wahr? Das ist eine tolle Sache. Wir werden dieses Thema für diese Leute am Laufen halten. Das ist rotes Türkis, davon reicht es wahrscheinlich. Da sind unsere netten kleinen groben strukturierten Pflanzen. Sehen Sie, was ich hier mache, ist, dass ich die Einrichtung wirklich hervorhebt, damit wir sie abheben können. Ein bisschen Viridian auf diesen Bänken. Bänke in Paris und in New Orleans, große Überraschung, die verwandt werden würden, sind in diesem wirklich schön fast schwarz getan, grün, das ist gerade wieder, ein Weg, um zu sehen, dass Französisch Einfluss auf die Geschichte der Stadt, es ist schön. Ich habe unseren kleinen Trolley hier vergessen. Mal sehen, was ich damit machen will? Um loszulegen, werde ich rot hier unten setzen, nachdem das trocknet, während es trocken ist werde ich reinkommen und ein paar Schatten setzen. Mal sehen, ich habe da eine Straßenlaterne, ich werfe einen Schatten rüber, ich habe einen dort. Ich werfe einen Schatten über ein paar Leute. Das hilft fast jeder Straße, an der ich je gearbeitet habe, ist nur, dass diese starken Schatten über die Straße gehen. Sie müssen nicht unbedingt Schatten eines bestimmten Dings sein. Sie könnten Wolkenschatten sein, sie könnten eine beliebige Anzahl von Dingen sein. Wenn Sie die Klasse kurz davor genommen haben, auf einer großartigen Skizze und fünf Schritten, haben Sie eine Menge von dieser Art von Sache gesehen. Genau hier im Vordergrund, nur einige Flecken und etwas Blattstreu hinzufügt, hilft dort ein Gefühl der Tiefe zu zeigen, dass Sie diese Körnung nicht haben würden , wenn Ihr Auge weiter zurück ging. Ein paar Farben auf diese Leute, nimm das Blau hier, schön, das gefällt mir. Oh, der Trolley. Vielen Dank. War ziemlich trocken, oder? Es ist alles in Ordnung. Ich weiß, was ein Trolley braucht. Wir haben dieses Ding, um es entlang dieses elektrischen Kabels zu führen, drehen wir die Ecke, da sich die Straßen so drehen, und wir haben den Kerl Drähte für den Wagen als Teil der Straßeneinrichtung. Das ist schön. Das war eine gute Ergänzung. Ich bin froh, dass ich darüber nachgedacht habe. Wir könnten weiter und weiter gehen, aber man bekommt die Vorstellung von der Straßeneinrichtung, da sind die Bänke, der Abfallbehälter, die Schilder, die Straßenlaternen, alle arbeiten wirklich gut mit den Straßenbäumen und den Menschen. Du hast eine Menge unter deinem Gürtel. Sie haben gelernt, Autos, Bäume, Möbel zu skizzieren , und diese letzte Reihe von Übungen werden wir alle zusammen in eine Perspektive auf Augenhöhe ziehen , die viel Tiefe und Charakter hat. Lasst uns anfangen. 13. Finale Skizze : Perspektive: In dieser letzten Demonstration werden wir alle Dinge zusammenziehen, über die wir gesprochen haben, und die vorherigen, bevor wir es tun, werfen wir einen kurzen Blick auf die Zeichnung, die wir gerade fertig haben. Ich habe diesen Prozess wirklich genossen und wir sind viel weiter damit gegangen, als ich beabsichtigt hatte. Dies ist eine ziemlich vollständige Demo, aber es hat viele Dinge, über die wir gesprochen haben in Bezug auf die Bäume, die Straßeneinrichtung, die Lichter, diese Stangen halten die Tische, Bänke, Abfallbehälter, Töpfe usw. Es ist ziemlich gute Darstellung. Ich habe immer noch eine, die ich tun möchte, und es wird alle Dinge,über die wir bis zu diesem Punkt gesprochen haben, in eine vereinfachte Ein-Punkt-Perspektive zusammenziehen über die wir bis zu diesem Punkt gesprochen haben, in , die die Straßenbäume, die Möbel, ein paar verschiedene Arten von Fahrzeugen und eine Linienzeichnung zuerst und dann mit Farbe. Los geht's. Wie so viele andere Dinge, schnappe ich mir meinen Stift. Das ist Faber Castell Pitt Artist Pen, ein F. Ich werde mit einem relativ feinen Liniengewicht hier gehen. Ich werde mit einer Person anfangen , die in einer Bushaltestelle rumhängt . Aber im Moment werde ich hier eine Linie zeichnen, die ungefähr repräsentativ dafür ist, dass er auf einem Bürgersteig steht. Nun, wenn wir sagen, das sind fünf Meter, dieser Bürgersteig ist etwa, ich weiß nicht, 10 Meter. Ich werde etwas breiter als das gehen. Siehst du, was ich hier mache? Wenn dieser Kerl fünf Meter ist, jetzt legte er ihn auf den Bürgersteig, macht ungefähr zwei davon. dort habe ich diesen 10 Fuß Gehweg bekommen. Ich werde ein wenig einen Bordstein setzen, und dann werde ich eine Linie verlängern, diese Richtung, und wir werden sehen, wie weit wir sie erweitern werden. Ich fange jetzt mit einem Bus an. Denken Sie daran noch einmal in zwei Dimensionen. Wir haben einen Bürgersteig. Ich habe hier die Anfänge einer Straße. Wenn diese Person fünf Meter groß ist, lassen Sie ihn eins, zwei hinlegen , und eine 11 Fuß lange Spur wird ungefähr so breit sein. Das ist, was ich verwenden werde, um die Größe meines Busses zu messen, und es wird fast doppelt so groß sein wie diese Person. Ich werde reinkommen und ein großes Rechteck wie dieses zeichnen. Das wird die Vorderseite des Busses sein, die uns direkt ansieht. Wir können weitermachen und eine Stoßstange anziehen. Wir können Schlagzeilen setzen. Mal sehen, er würde zu uns kommen. Er ist auf der richtigen Seite. Dach da oben, ein paar Streben. Wir werden irgendwann hier runter kommen und ein paar Fahrwerk und Räder einbauen und das ganze Geschäft. Aber bevor wir das tun, möchte ich Ihnen zeigen, wie wir das Ding aufstellen werden. Ich werde diese Stadtstraße zeichnen. Ich glaube, ich werde in eine Spur setzen, vielleicht eine mittlere Selbstmordspur und dann eine Spur auf der anderen Seite, da drüben. Wenn das einer ist, werde ich es noch mal dort wiederholen und ich werde es noch einmal wiederholen. Habe ich ein Lineal gemessen und das Zeug gemessen? Nein, ich sehe es nur an, und du kannst genau das Gleiche tun. Wenn wir auf die andere Seite kommen, will ich noch einen 10-Fuß-Bürgersteig oder so. Dann haben wir Gebäude auf beiden Seiten. Ich werde die Vorderseite der Gebäudewand hier zeichnen, nur eine Linie, die sie darstellt. Wenn das mein 10-Fuß-Gehsteig ist und diese Person fünf Meter groß ist. Nun, lassen Sie uns sagen, dass der erste Stock meines Gebäudegesichts etwas mehr als doppelt so hoch sein wird wie diese Person. Warum ist das? Denn in einer Innenstadt ist das erste Mehl typischerweise Einzelhandel, Restaurants, Galerien, diese Art von Sache, und sie haben diese hohe Decke. Nachfolgende Etagen nicht. Wir werden so etwas herausziehen und sagen: „Das ist die Vorderseite meines Gebäudes.“ Es gibt etwas Ähnliches hier drüben. Wenn wir sagen, wir können eine Person dorthin ziehen. Was muss ich tun, um das zu tun? Meine Augenhöhe Linie. Denken Sie daran. Der Kopf dieses Kerls ist hier, Augäpfel genau da, wir werden ihn auf die andere Seite ausdehnen. Da ist eine Person, die eine Aktentasche trägt, Hand in der Tasche, auf der anderen Straßenseite. Nun, ich habe diese Punkte, mit denen ich diese Ein-Punkt-Perspektive erstellen möchte. Ich habe eine Augenhöhe. Was brauche ich noch? Fluchtpunkt. Gut. In einer Szene wie dieser, wenn ich auf dem Feld bin und ich zeichne, stehe ich direkt am Rand des Bürgersteiges, direkt zwischen Bordstein und Straße, damit ich einen guten Blick auf das bekommen kann, was im menschlichen Reich hier passiert, und eine ziemlich gute Sicht auf das, was draußen auf der Straße los ist. Das erlaubt mir beides zu tun. Es vereinfacht auch das Zeichnen dieses Busses erheblich weil wir es nur im Grunde direkt an uns kommen. Aber sieh dir das an. Hier ist die Magie, ist es, eine Ein-Punkt-Perspektive zu schaffen. Alles, was ich tun muss, ist zu diesem Fluchtpunkt zu gehen, denken Sie daran, das ist, was das ist, und verbinden Sie die Punkte. Ich gehe von da nach hier. Direkt vom Fluchtpunkt in diese Ecke gehe ich vom Fluchtpunkt zu diesem kleinen Häkchen und vom Fluchtpunkt zu diesem kleinen Häkchen. Vom Fluchtpunkt bis zu diesem. Das ist ein dreistöckiges Gebäude. In einem Punkt Perspektive werde ich eine kleine Zeichenband darauf setzen, die hier in einer Minute nützlich sein wird. Hier ist der Bordstein. Ich gehe zu meinem Fluchtpunkt und ziehe das einfach so runter. Ich sagte, das ist eine Spur auf der Straße. Ich gehe zum Fluchtpunkt und ziehe eine Linie aus, die so läuft. Das ist unsere Spur in einem Punkt Perspektive. Es wird immer breiter, wenn es näher an uns herankommt und schmaler wird, wenn es weggeht. Fluchtpunkt zur nächsten Spur. Schön. Nun ist diese Linie ein wenig weiter von uns entfernt. Es wird schmaler aussehen, aber es wird immer noch dicker an einem Ende in unserer Nähe und schmaler, wenn es weggeht. Ich gehe zu meinem Fluchtpunkt zu diesem anderen Bordstein hier drüben. Sieh dir das an. Es gibt eine dreispurige Straße in einem Punkt Perspektive, die über den Bürgersteig auf der anderen Seite geht. Wir sprechen von Fahrzeugen, Bäumen in der Stadt und Möbeln. Das machen wir in dieser Lektion. Gehen wir mit einem Baum. Genau wie wir es in der vorherigen Lektion gelernt haben. Wir werden ihn dort hinbringen. Ich werde den Bürgersteig ein bisschen in diese Richtung ausdehnen. Dort wird unser erster Baum sein. Bevor ich das ausfülle, weiß ich, dass ich hier reinkommen will, mit vielen Möbeln, Straßenlaternen. Ich will hier eine Uhr an die Wand stellen. Einige wirklich interessante Dinge und sogar ein paar nette Pflastersteine im Bürgersteig hier. Lasst uns eine dieser historischen Straßenlaternen machen, wie wir es im letzten bisschen dort getan haben. Wir nehmen einfach das New Orleans-Ding und legen es hier unten in diesem Stadtzentrum, das wir an diesem Punkt zeichnen. Ich werde es hier wollen, denke ich. Siehst du, ich hatte diese Linie nicht genau dort, wo ich sie wollte, aber ich bin nicht ausgeflippt. Nicht löschen. Tun Sie so etwas nicht. Zeichnen Sie es einfach nochmal. Das nennt man Neuformulierung. Es ist eine sehr künstlerische Sache. Da wir diese Lampe gerade in der vorherigen Lektion gezeichnet haben, habe ich sie beschleunigt und wir werden sie hier relativ schnell anbringen. Wir werden ein Straßenschild, ein regulatorisches Schild haben und dann die Stangen bis zum Bürgersteig ausdehnen, die Basis erweitern , und da haben Sie es. Wir kommen zurück und verdunkeln ein paar Sachen. Denn jetzt lasst uns unseren Baum hineinlassen. Ich sagte, wir haben hier einen Baum. Aber ich wusste, dass diese Dinger davor stehen würden. Dies ist ein Vordergrundelement, das es uns erlaubt, vorbei zu schauen und die Völker zu sehen, die Autos dieser Art von Sache zu sehen. Ich wollte das hier reinbringen, bevor ich all diese Äste gezeichnet habe. Aber jetzt lasst uns die Äste zeichnen. Erinnern Sie sich an unsere primäre Verzweigung, die wir in unserer Baumstunde erst vor ein bisschen gemacht haben. Ziehen Sie von dort ab, kommen Sie mit sekundärer Verzweigung rein. Dieses Schild wird sehr leicht bleiben. Ich hebe hier die Gliedmaßen hoch, um einen mittleren Wert um das Weiß herum zu schaffen. Nun, lasst uns den Kofferraum etwas verdicken. Das sieht richtig aus, nicht wahr? Schöner Straßenschatten. Atmosphärische Punkte. Du darfst die nicht vergessen, wir können später noch etwas hinzufügen. In dieser Lektion haben Sie eine schnelle Möglichkeit gelernt, eine Ein-Punkt-Perspektive einzurichten. Ich denke, das wird Ihnen unter vielen verschiedenen Umständen gut dienen. In der nächsten Lektion werden wir diese Linie zeichnen und vervollständigen. Los geht's. 14. Endgültige Skizze: Ausarbeiten: In Ordnung. Wir haben einen ziemlich guten Start mit dieser Linienzeichnung. Lassen Sie uns weiter ausflippen und eine glaubwürdige Straßenszene schaffen. Wir gehen rüber auf diese Seite, wir werden Straßenbäume auf beiden Seiten haben. Wir werden hier drüben noch eine Reihe von Gebäuden haben, und sie werden dieses hier grob widerspiegeln. Da ist mein erster Stock, der zweite Stock, dritte Stock und der gleiche Fluchtpunkt, Leute. Gehen wir und markieren Sie diese Bodenebenen. Da ist ein Schilderband. Es gibt die erste Etage mit den Restaurants und Einzelhandel und so weiter. Nun, unsere Gebäude werden zurück in die Ferne verschwinden diese Richtungzurück in die Ferne verschwinden, wegen diesem einen Punkt, mit dem wir es zu tun haben. Ich werde weitermachen und das tun. Wie weit soll es kommen? Ich werde einen Park zurück auf diesen hinteren Abschnitt mit einer Skulptur und Bäumen und allen möglichen interessanten Dingen setzen . Wir werden auch einige schnelle Wege lernen, das zu tun. Ich möchte diese Gebäude hier aufhalten, an einem Ort, damit wir den Park da hinten sehen können. Lassen Sie uns unser Gebäude so setzen. Es ist in kleinere Läden und solche Dinge zerlegt. Du verstehst die Idee. Lasst uns diese Linien hinübertragen und auf dieser Seite unseren Straßenbaum anziehen. Da wir diesen Baum so oft gemacht haben, beschleunigen wir ihn ein wenig. Du erinnerst dich an primäre Zweige, einige sekundäre Zweige, füllst den Kofferraum ein wenig aus, und bam, wir sind zu Hause. Wenn wir hier unten eine Reihe von Bäumen hätten, und sie sind ungefähr gleich groß, dieselbe Art und so, werden sie auch dieser Regel der Ein-Punkt-Perspektive folgen. Ich werde ein bisschen betrügen, um dir zu zeigen, wovon ich rede. Hier ist unser Fluchtpunkt, und ich werde eine sehr leichte Linie zeichnen. Ich denke, dass Sie das sehen können. Setzen Sie unsere Bäume so, so dass dieser Baum und dieser Baum, ich zeichne sie in der gleichen Größe, nur dieser ist weiter weg und perspektivisch, so dass er kleiner aussieht. So tragen wir zu einem Gefühl der Tiefe bei. Das sieht gut aus. Was wollen wir noch hier drin haben? Alle möglichen Dinge. Ich bin sicher, dass wir diesen Bürgersteig mit Leuten füllen werden. Es gibt mehr oder weniger aufgereiht auf dieser Augenhöhe Linie. Diese sehen ein wenig tiefer aus, weil es mir einfach instinktiv scheint , dass sie sein sollten, wenn sie weiter weg sind. Es gibt eine ganze Herde von Leuten in der Innenstadt an einem schönen Tag in einem Einzelhandelswunderland spaziert, bin ich sicher. Ich erstelle dort individuelle Schaufenster, ist das, was ich damit mache. Wir machen das Gleiche irgendwann hier drüben. Ich werde Fluchtpunkt ziehen, dieses Gebäude etwas näher herabziehen. Die Linie geht hoch, um sie zu treffen, und wir schneiden den Bürgersteig dort ab. Wir haben hier eine Augenhöhe. Was haben wir in unserer allerersten Skillshare Klasse über das Zeichnen von Menschen gelernt? Dass in einer perspektivischen Szene wie dieser, wenn der Künstler steht, und wenn all diese anderen Menschen stehen, all ihre Köpfe auf der gleichen Augenhöhe stehen. Also lasst uns das nutzen und ein Gefühl der Tiefe schaffen. Person, die den Bürgersteig hinuntergeht. Das ist interessant. Ich meine, offensichtlich ist dieser Kerl groß im Vergleich zu diesem Kerl, aber sie haben die gleiche Größe. Der Typ ist nah dran, das ist weit. Das ist hier, das ist da. Es ist ein magischer Weg, um sofort ein Gefühl von Tiefe in Ihre Zeichnungen einzubringen. Hören Sie, ich setze diese Leute, ihre Augenhöhe genauso ein. Sie schauen in diese Schaufenster mit Händen in Taschen. Wir werden nur einen V-Hals auf den Kerl legen. Wir werden nicht zu schick mit ihm werden. Es gibt eine Basis auf diesen Fenstern und dann werden wir einzelne Schaufenster wie diese zeigen. Sie werden diesen Weg weiter runter gehen. Straße sieht ziemlich leer aus, lassen Sie uns ein Auto reinlegen, oder zwei. Erinnerst du dich an unseren mittleren Drittel? Da ist es. Ich werde kommen und ein Rad gut setzen, Hoppla , das ist zu groß, und noch ein Rad gut. Zieh die Leiche so hoch. Setzen Sie meine Stretch-Szene, und ich muss direkt durch ein paar dieser Typen ziehen. Aber wenn ich Farbe darauf setze, wird das sich selbst klären. Das Dach kommt so und kommt dann über dieses Rad runter. Wir werden ein Rücklicht anziehen, ein weiteres Rücklicht. Ich setze hier Schatten sowohl für das Auto als auch für die Radbrunnen. Ich werde noch ein Auto hier oben setzen, aber es ist weiter weg, also wird es kleiner und weniger Details sein. Da ist es, wegfahren, wenn du so willst. Wir haben eine andere Person hierher gebracht. Das wird sich irgendwann als nützlich erweisen. Hier möchte ich, dass mein Park sein soll, lasst uns hier nur ein bisschen an dem Hintergrund arbeiten. Eines der Dinge, die, wenn Sie viel um mich herum gehängt haben, von denen Sie gehört haben, ist vertikale Brennpunkte am Ende der Straßen zu haben, wie die Cinderella's Castle am Ende der Main Street in Disneyland, oder berühmte Straßen alle auf der Welt, die am Ende eine Art vertikalen Brennpunkt haben. Ich will das auf dieser Straße machen. Also werde ich Stifte wechseln. Da das weiter weg ist, werde ich mit diesem Grafik-Line-Hersteller gehen, und es hat eine graue permanente Tinte drin. Ich werde zeichnen, das könnte ein Obelisken sein, das könnte eine beliebige Anzahl von Dingen sein, aber ich werde es zeichnen, um ein Stück Skulptur mit einem geflügelten Helden sein. Wir geben dem geflügelten Helden ein wenig mehr Plattform, um dort zu stehen, und einen Sockel wie so. Es ist ein Park, also werde ich ein paar Bäume hinzufügen. Erinnerst du dich an diese kleine Zeichnung, Vordergrund, Mittelweg, Hintergrund? Hier sind unsere Mittelgrundbäume, was im Grunde das ist, was wir hier vor sich haben. Die Hintergrundbäume wirklich da, es ist nur eine Masse und das ist, was ich hier angebe. Schön, dass all diese Zeichnungen herumliegen, um darüber zu reden. Ich benutze diesen grauen Stift, um ihn ein wenig zu verdunkeln, aber nicht zu viel. Wenn ich damit hart schwarz würde, würde es zu nah aussehen. Es würde näher aussehen, als ich es will. Mal sehen. Wir werden diese Seite des Dings beschatten. Das sieht gut aus, nicht wahr? Ich werde diese Bäume auf die andere Seite ziehen. Wir haben eine ziemlich interessante Straßenszene zusammen. In Ordnung, wir haben einen ziemlich guten Start mit dieser Linienzeichnung. Lassen Sie uns weiter ausblitzen und eine glaubwürdige Straßenszene schaffen. 15. Finale Skizze : Details: Ordnung, diese Linie zeichnet sich sehr, sehr gut aus. Lässt weiterhin Details hinzufügen. Bitte zeichnen Sie mit mir und posten Sie Ihre Fortschritte in der Projekt-Galerie. Lasst uns noch einen Baum setzen. Ich rufe an dieser Stelle keine Vorwahlen und Secondaries aus weil ich deine Intelligenz nicht beleidigen will. Du hast das, ich weiß, dass du es tust. In vielen dieser begehbaren Fußgängerzonen nehmen wir den Bürgersteig und wo wir wollen, dass die Leute die Straße überqueren, werden wir sie ausflanschen und ihm einen kleinen zusätzlichen Treffpunkt geben, bevor sie die Straße überquerten, Nennen Sie es eigentlich verbeugen, dann setzen Sie unseren Fußgängerübergang dorthin. Ich werde das hier tun. Das Ende des Bogens wird sich am Fluchtpunkt ausrichten. Ich werde es einfach so zu einer leichten Markierung machen, und dann werde ich dieses Ding in einem Winkel ziehen. Das ist, wo ich es wirklich will, und so etwas. Damit das nicht zu visuell verwirrend wird, muss ich reinkommen und an dieser Straßenlaterne etwas verdunkeln , damit wir das ganze Zeug gerade halten können. Dies ist der Duke Fude Feder, Sie können die gebogene Feder sehen. Das ist ein Kalligraphie-Stift und immer noch wunderbares, wunderbares Zeichenwerkzeug. So werden die Straßenlaternen aussehen. Wir könnten einige interessante Dinge mit Farbe machen, aber ich werde es nur verdunkeln, denke ich, für den Moment. Wir werden es jetzt so lassen. Ich habe eine Straßenlaterne, es wird ein wenig abgerundeter auf der Unterseite sein, weil diese Stangen abgerundet sind. Es wird in die Fertiger kommen, so etwas. Ich habe Pflastersteine erwähnt. Ich gehe zu meinem Fluchtpunkt und wir werden sagen, dass dieser Teil, der Bogen über einen Teil dieses Bürgersteiges, alte Ziegelsteine oder Pflastersteine hat, oder so etwas. nicht ganz trocken, nicht wahr? Ich gehe zu meinem Fluchtpunkt und ziehe so ein paar Zeilen runter. Das wird Ihnen vertraut sein. Wenn Sie bereits die große Skizze in fünf Schritten Klasse getan haben. Dies ist genau so, als wir die Pflastersteine aus der Kirche in der [unhörbaren] gezogen haben, und sie alle gingen zurück zu einem zentralen Fluchtpunkt. Als ihr eure Projekte gepostet habt, war es wirklich klar, dass das jeder verstanden hat. Jetzt werden wir die einzelnen Pflastersteine einlegen, die in einem laufenden Bindungsmuster gestapelt sind, wie Ziegel sind oft unten an einer Wand. Wir werden sie hier auf die Straße bringen. Ich sagte, diese verbeugen sich vor einem Fußgängerübergang. Es sieht albern aus, nur da draußen zu sitzen, also gehe ich voran und stelle einen Fußgängerübergang hinein, leichte Linie mit meinem feinen Liner. Hier ist die andere Seite des Fußgängerübergangs hier unten. Ich werde es machen, dass einer von diesen gestreift ist. Unsere Streifen werden wie diese Fahrspurmarkierungen sein. Sie werden auch zu unserem Fluchtpunkt zurückkehren. Mal sehen, habe ich das richtig verstanden? Ja, das habe ich. Lass es uns so machen. Fluchtpunkt, Boom. Fluchtpunkt, verbinden Sie die Punkte.Boom. Fluchtpunkt zu hier, verbinden Sie die Punkte, und lassen Sie uns noch einen Fluchtpunkt machen , da ist unser Fußgängerübergang. Da wir eine Verbeugung auf dieser Seite hatten, gibt es wahrscheinlich auch hier drüben einen, aber wir werden uns nicht so viel Sorgen darüber machen. Unser Bus und unsere Autos sehen für mich etwas zweidimensional aus. Wir haben hier einen Fluchtpunkt. Ich werde ein Dach des Busses und den Boden des Busses halten, in der Tat, zu diesem Fluchtpunkt, und in einige Fenster auf dieser Seite. Ich werde ein paar Innenfenster hinzufügen, ich werde einen Schatten unter das Dach des Busses setzen, einige Innendetails da hinten. Ich denke, wir haben das letzte Mal festgestellt, dass die Vorderseite des Busses normalerweise eine dunkle Farbe dort am Armaturenbrett hat. Ohne Passagiere im Bus wäre es einfach nicht richtig, oder? Jetzt werden wir etwas Spaß haben, weil ich das nehme. Das ist auch ein Pitt Artists Pen. Aber es ist eine 1,5, die eine wirklich dicke Linie ist, so. Ich muss vorsichtig damit sein, aber das werde ich verwenden, um Schatten unter diesen Bus zu legen . Jetzt ist der Bus groß und schwer, und er sitzt auf dem Boden in einer Weise, die echt aussieht. Ich mache das Gleiche hier drüben mit diesem Automobil. Pull-down Schatten, hier können Sie die Radbrunnen sehen. Ich werde die so zeichnen, so dass es aussieht , als gäbe es Radkappen und all das, aber man kann die Böden der Reifen nicht sehen, weil es im Schatten ist, weil das praktisch ist. Ich werde den Schatten unter den da oben schieben, was uns hilft, sofort zu erkennen, dass das ein Auto ist. Nun, lassen Sie uns diese Gebäude ein wenig detaillieren. Ich werde dort ein Dach aufstellen. Ich erwähnte vielleicht, hereinzukommen und ein paar Zeichen zu setzen. Ich habe über eine Uhr gesprochen, vielleicht so etwas. Ich glaube, ich werde die Uhr hier reinstellen. Ich weiß es wahrscheinlich besser, denn das wird nur etwas sein , das ich später ausführlich machen muss. Um welche Uhr? Fünf nach drei, arbeitet für mich. Das ist die Seite, die uns zugewandt ist, während wir diesen Bürgersteig hinuntergehen. Dieser Teil, der zur Straße zugewandt ist, geht zurück zu den Fluchtpunkten. Ich werde es runterziehen, ungefähr so, das sieht gut aus, und so in das runde Ziffernblatt stecken. Die unteren Kanten wie diese, gehen zurück zu diesem Fluchtpunkt als auch. Dann haben wir dort eine Horizontale. Wir werden ein kleines dekoratives Oberteil drauf legen, so. Wir werden sagen, dass es an der Wand gehalten wird oder eine Art von Klammertyp Sache wie diese. In der Tat werden wir Klammern wie diese herunterziehen und diese nach unten verlängern, so dass diese Uhr tatsächlich etwas hat, um sie dort zu unterstützen. Eine andere Person hier, Sie werden sehen, warum in einer Minute. Ich werde hier ein Schild setzen, JOES. Das zeigt einen Mangel an Phantasie, das getan. Ich setze JOES dorthin, ich werde ein paar Fenster im zweiten Stock und einige Fenster im dritten Stock einbauen. Ich weiß nicht, ob ich an dieser Stelle tatsächlich etwas davon verdunkeln werde oder nicht. Denn gerade jetzt werde ich es einfach so lassen. Ich hoffe, Sie haben es genossen, einige Details auf dieser Strichzeichnung auszublenden. Du fragst, was könnte noch übrig bleiben? Nun, wir müssen wirklich ein paar dunkle hinzufügen, um etwas Snap und etwas Kontrast zu bekommen. Das werden wir in der nächsten Lektion tun. 16. Finale Skizze: Dunkle Töne: Es ist an der Zeit, diese Linienzeichnung mit ein paar dunklen Details und ein paar endgültigen Details aufzufüllen . Lasst uns loslegen. Ich werde hier Fenster aufstellen, aber ich werde sie nur andeuten, ich werde sie nicht massiv schwarz machen oder so. Ich werde das so zeichnen, dass Sie feststellen können , dass da hinten Fenster durch diese Äste sind. Aber wir wollen mit ihnen nicht wirklich detailliert werden, oder? Eine einsame Straßenlaterne. Geben wir ihm ein paar Partner. Mal sehen, hier ist ein Kerl, der auf Augenhöhe fünf Meter ist , also ist es ungefähr doppelt so hoch wie dieser Kerl. Wenn ich die doppelte Höhe von diesen Jungs gehe, wird diese Straßenlaterne etwas so aussehen. Es ist zwischen den beiden Bäumen. Gehen wir zwischen den nächsten zwei Bäumen, gehen wir zurück zum Fluchtpunkt, diese Dinge werden sich entlang und sind ungefähr doppelt so hoch wie diese Käufer. Wir werden so etwas reinlegen. Du hast sogar einen hier runter gestellt. An dieser Stelle könnte ich anfangen, wieder in mit Aquarell zu kommen und beginnen sehr leicht und in dunkle und was nicht. Aber ich werde das als Schwarz-Weiß-Skizze beenden. Wir machen einfach ein paar wirklich leichte Aquarellwäschungen auf einigen davon. Ich verdunkle mich in den Schaufenstern. Erinnern Sie sich vor einer Minute, als ich sagte, Sie werden sehen, warum ich diese Leute in den Vordergrund stelle. Wenn ich diese dunklen Fenster mache, wenn Sie gerade einen Haufen großes schwarzes Rechteck Szenario haben, sieht es schrecklich aus. Ich mag es, Leute oder etwas vor diesen Fenstern zu haben, um diesen dunklen Raum zu zerbrechen. Während ich mit dem Einfärben dieser Fenster fortfahre, möchte ich nur einen Punkt machen, der keine Angst davor hat, Schwarz zu verwenden. Einigen meiner Schüler wurde gesagt, dass sie das nie tun. In einer Situation wie dieser funktioniert es wirklich gut. Der Boden dieser Uhr wird ziemlich dunkel sein, wette ich. Das sieht jetzt solider aus, nur das zu tun, dann wird das Zeug verdunkeln. Du könntest die ein bisschen besser sehen. Jetzt springen wir auf die andere Seite und ich werde nicht zu viel auf dem ersten Fenster dort tun. Kommen Sie runter oder drehen Sie meine Figuren um. Vielleicht hatten wir welche hier drüben. Nicht viel. Diese Dächer sind in der Regel ziemlich dunkel. Moment der Wahrheit. Ich werde diesen 1,5 Pitt Artists Pen holen. Wie wir es in der letzten Demo getan haben, werde ich es nur verwenden, um ein paar horizontale Schattenlinien zu ziehen , aber du musst vorsichtig damit sein. Du kannst es sicher übertreiben. In der letzten stelle ich gerne ein wenig Blattstreu und Dreck und was nicht in diesen Vordergrund. Sie bringen das Auge ins Denken, wir können eine wirklich unglaubliche Detailgenauigkeit hier mit diesen gefallenen Blättern und allem, was und Spezifikationen von Schmutz sehen . Wir müssen uns sehr nah dran sein. Ich sehe ihn hier nicht, also muss das weit weg sein. Wir versuchen das Auge im Grunde zu glauben, dass wir hier eine dreidimensionale Situation geschaffen haben, wenn wir beide wissen, dass es nur ein flaches Blatt Papier ist. Es ist zweidimensional. Ziemlich coolen Trick. Wenn du es abziehen kannst. Jetzt können Sie, weil Sie wissen, wie. Ein paar Schatten auf einige dieser Kleider auf diese Leute zu setzen. Vielleicht ein dunkler Schuh hier und da. Was sonst noch? Das ist eine Menge Zeug, Leute. Lasst uns einen Namen auf die Straße setzen. Wir hatten Eve's Street auf der letzten. Dies werde ich diese 1.5 bekommen und eine Kante zu ihm ziehen. Es wäre eine schwarze Grenze auf einem historischen Straßenschild. Wir machen den New Orleans-Trick wieder und um diese Ecken herum. Geben Sie ihm ein bisschen Charakter. Ich brauche einen kurzen Namen, nicht wahr? Ich werde diese Palmst Street nennen. Legen Sie ein paar Serifen. Ich lache, weil diese Briefe wirklich wackelig sind. Aber das gefällt mir. Ich mag den zusätzlichen Charakter, den es dieser ganzen Sache gibt, die ein wenig Informalität an das ganze Geschäft hier lehnt . Es gibt [unhörbar]. Was hältst du davon? Ich finde, das ist ziemlich cool. Um mit dem Vordergrund zu helfen, werde ich hier ein paar Blätter ziehen, als wäre ein Ast von einem Straßenbaum hängen, der neben uns oder neben uns wäre , wenn wir den Bürgersteig hinuntergehen. Ich mache es nur sehr leicht, weil ich mit Aquarell zurückkommen werde . Wie ist das? Wir werden dort etwas Wasserfarbe verwenden, um hier ein anderes Element des Vordergrunds zu geben. Wir haben das jetzt, wir haben diesen Schatten hier unten. Wir sind in ziemlich guter Form in Bezug auf die Schaffung eines Rahmens für dieses Ding. In Ordnung, wir sind mit unserer Linienzeichnung fertig. Finden Sie Ihre Palette, finden Sie Ihre Pinsel, und wir werden Farbe darauf setzen. 17. Aquarellfarbe: Erste Wischtechnik: Ordnung, ich hoffe, du hast deinen Gaumen und deine Bürsten fertig, etwas Wasser in einem Behälter zur Seite, wir haben eine tolle Linienzeichnung hier, aber ich möchte wirklich anfangen, etwas Emotion und etwas Drama mit etwas Farbe hinzuzufügen, Das wird Spaß machen. Okay, wir werden zu dieser schönen Zeichnung zurückkommen und beginnen einige Aquarellwäschungen über die Spitze einer Menge von dieser Tinte Arbeit hinzuzufügen. Ich habe meine treue Palette voll von Daniel Smith Farben hier, um zu arbeiten, und ich werde den Himmel zuerst mit diesem Sable Pinsel machen. Lass uns einfach hineinspringen und sehen, wie dunkel, nicht sehr dunkel ist, oder? Ich mag diese Kombination der beiden Blues zusammen und ich kann je dunkler mit dem Feuerzeug hin und her arbeiten. Sie werden sehen, dass ich nicht den ganzen Himmel oben am oberen Rand der Seite machen werde, besonders wenn ich einen vertikalen Brennpunkt wie diese Skulpturensäule habe. Ich mag, dass vertikale über die Himmelfarbe nur für Drama und Sonnenenergie erstrecken, Ich mag diesen Effekt. Also werden wir die Farbe hier beenden und ich werde erst ein wenig später spritzen. Das sieht in Ordnung aus. Ich werde einige dieser Ränder weicher machen. Das sieht wirklich schön aus, meinst du nicht? Ja, wir kriegen ein paar Spritzer da rein, und es wird fertig aussehen. Lassen Sie uns etwas Neapel gelb bekommen, und wie ich es sehr oft tue, waschen Sie es über Gebäude, Bürgersteige. Ich werde diese Neapel gelb über anwenden, was ich denke, wie alle harten Oberflächen, in diesem Fall, ich spreche über die Gebäudefassaden und die Bürgersteig Pflaster sind die beiden Dinge, die ich hier abdecken. Ich habe Naples gelb dafür seit vielen Jahren aus ein paar Gründen verwendet. Zum einen, wenn man es unter allem anderen in Bezug auf die nachfolgenden Waschungen hat, bindet die ganze Komposition zusammen, wenn man fertig ist, es ist sehr subtil, aber sie sind alle in der gleichen Familie, weil sie dieses Gelb darunter haben. Das gibt auch einen subtilen Glanz für die ganze Sache, wenn Sie fertig sind. Ich habe Leute, die mir gelegentlich schreiben und sagen: „Deine Zeichnungen machen mich glücklich und ich weiß nicht warum.“ Nun, zwischen Ihnen und mir ist das einer der Gründe, warum, und ich finde, dass Neapel außergewöhnlich gut dafür ist. Ich werde diesen Bereich mit den Pflastersteinen aufwärmen, um so etwas zu ebnen , sogar ein wenig mehr rot. Es macht Spaß, nicht wahr? Ich glaube, so. Das kleine bisschen zieht auch den Vordergrund nach oben zu uns, was schön ist. Lassen Sie uns ein wenig gelb in diese Bäume im Mittelgrund, Neapel gelb und cad gelb tief, offensichtlich werden wir so tun, als wäre es hier fallen, und es gibt mehr daran, als nur in Bezug auf ein Herbst-Farbschema zu denken. Ich mag es, Farbschemata zu wählen, die versuchen, eine Emotion oder eine Antwort im Betrachter hervorzurufen, und das ist mit mir ziemlich berechnet. Ich habe dasselbe in meiner urbanen Designarbeit getan und versucht, Formen und Texturen und Farben zu finden, die die Stimmung erhöhen und Orte schaffen würden, an denen sich die Menschen gut fühlten, Orte zum Blühen, wenn Sie so wollen. Bei der Auswahl dieser Arten von Farben, die nur das Auge erregen und sprechen mit einer Lebensfreude, Lebensfreude und Überschwang, ein Gefühl von Optimismus etwas, wieder, das ist sehr absichtlich in der Art und Weise, dass ich diese Dinge wähle. Es ist nicht für jedermann, aber es ist mir wichtig, wie die Auswahl der Musik hier, diese wunderbare kubanische Combo-Musik. Ich werde ruhig sein und dich genießen lassen, wenn du das Bedürfnis hast, eine Pause zu machen und zu tanzen, werde mein Gast sein. Ich werde die gleiche Mischung verwenden, um etwas Grün auf diese Bäume hier hinten zu setzen. Ich komme vielleicht wieder, ich werde wahrscheinlich zurückkommen und diese ein bisschen mehr verdunkeln. Nun, das sieht eigentlich ziemlich gut da unten aus. Wir werden ein wenig von den Bäumen wegkommen und wir werden diesen Leuten etwas Aquarell hinzufügen. Du wirst bemerken, dass ich es auf die gleiche Weise mache wie in der letzten Demo. Es ist ein wenig anders als meine typische Herangehensweise. Ich gehe mit etwas gelb-orange und tupfte es wirklich auf alle entlang, so dass wie die Gebäude mit dem Neapel-Gelb, diese Jungs alle eine gemeinsame Unterwolle haben , so dass, wenn ich hierher zurückkomme und die Türkis und einige andere Farben, diese Leute hier drüben auf der rechten Seite werden alle von einem Farbschema Standpunkt verwandt sein, weil sie diese gemeinsame Unterwolle haben. Ich kämpfe ein wenig mehr als ich sein sollte, weil ich einen großen fetten Sable Pinsel auf einige davon benutze , und was besser funktionieren würde, ist eine große fette synthetische Bürste, die seinen Punkt ein wenig besser hält. Wir werden reinkommen und mehr von diesen Dingern mit dem Pinsel platzieren. Okay, wir haben unsere ersten Waschungen, wenn Sie so wollen, gehen Sie weiter und posten Sie das, Ihren Fortschritt in die Projektgalerie, und dann in der nächsten Lektion, gehen wir weiter und fügen eine weitere Schicht von Waschungen sowie etwas Schatten, Schatten, und Detail. 18. Aquarellfarbe: Zweite Wischtechnik: Wir hatten Spaß, die erste Schicht Wäschen anzuziehen. Lassen Sie uns hineingehen, fügen Sie eine weitere Schicht von Waschungen, etwas Schatten, Schatten und Details hinzu. Malen Sie mit mir und posten Sie Ihren Fortschritt, wenn wir fertig sind. Beachten Sie, dass ich die Straße als Leerzeichen verlasse, kann ich kommen und ein wenig graue Wäsche dort drüben, ich kann nicht, ich kann es einfach als weißen Raum lassen und lassen Sie meine Schatten vom Baum und was nicht kommen und wirklich machen, dass interessanter. Lasst uns einige dieser Leute mit etwas preußischem Blau anziehen. sie nicht alle sein, es sei denn, ich werde einfach mitreißen und kann mich nicht aufhalten, was tatsächlich ziemlich viel passiert. - Das ist nett. Ist es nicht? Ja, und ich sehe diese Leute, die Farben sind alle gedämpft, und das ist eine gute Sache. Sie sollten nicht so hell sein wie diese Menschen, die uns nahe sind. So niedrig, was ist das? Verbrannter Umber ist das, was das ist. Das ist der Himmel drinnen. Ich kann sein Hemd einfach weiß lassen. Wäre wahrscheinlich das kluge Ding zu tun. Wir legen etwas Farbe auf seine Männertasche. Wir können mit dieser Wand ein bisschen spielen, aber ich will nicht sehr viel, weil wir Schatten drauf setzen. Stellen Sie da etwas Gras vor das Denkmal. Solange ich detaillierte Sachen zu tun, können wir kommen und malen die, geben Sie nicht Zeichen. Ich werde hier und da etwas Schatten setzen. Lassen Sie uns etwas Schatten setzen. Ich gehe zurück zu meinem Zobelpinsel. Ich habe meine treue Mischung aus Alizarin purpurrot und preußischem Blau zu kommen und etwas Schatten hinzuzufügen. Es ist ziemlich dunkel, aber ich denke, es wird gut. Kommen Sie zurück und fügen Sie diesen Wänden etwas Schatten hinzu. Ich gehe gleich über Joe ist da, aber ich komme zurück, ich denke mit etwas, das wieder raus kommt. Bringen wir diese Farbzeichnung für eine Landung ein. Alles, was wir wirklich noch haben, ist ein paar Details, und was meine Tochter nennen Funkeln, das wäre Spaß hinzuzufügen. Dann ein letztes Element im Vordergrund, um uns wirklich einen schönen Rahmen zu geben. Los geht's. 19. Aquarellfarbe: Hinzufügen von Details: Willkommen zurück. Fügen wir diese letzten Details in diesem letzten Vordergrundelement in dieser Lektion hinzu , und das wird unsere Farbzeichnung vervollständigen. Malen Sie mit mir zusammen. Also lasst uns weitermachen. Ich gehe weiter und fange an, einige dieser Wände auf der anderen Seite dort drüben zu schmecken. Jetzt lassen Sie uns ein wenig beschleunigen, da ich eine zweite Wasserfarbe auf diese Gebäude nach rechts gesetzt habe. Das ist ein wenig Kobaltblau im Hintergrund , denn das ist das entfernteste Gebäude. Ich mag, wie das aussieht, und jetzt werde ich mit einem Alizarin Karmesinrot auf der nächsten hier drüben gehen. Denken Sie daran, dass ich versuche, diese wie einzelne Ladenfronten aussehen zu lassen, aber ich lasse diese Farben ineinander bluten. Nur ein bisschen. Ich mag das Alizarin genug, dass ich es zu einem Gebäude hinzufügen und dann ein paar Neapel zwischen den beiden Alizarin purpurrot hinzufügen werde , und es sieht so aus, als hätten wir tatsächlich einzelne Ladenfronten dort, was der Punkt war. Ein wenig preußisches Blau an der Spitze, um die Bäume von der Wand zu trennen, und wir sind gut zu gehen. Streifen Sie hier etwas Blau, aber lassen Sie etwas Licht. Ich mag diese Glühbirnen mit nur ein wenig gelb hervorzuheben. Es ist ein schöner transparenter Effekt. Wie wär's mit dieser Uhr? Lassen Sie uns ein wenig wirklich hellgelb nur auf das Gesicht, halten Sie es davon ab, ruhig zu sein, und vielleicht kommen wir mit einer kühleren Farbe. Vielleicht dieser Meridian oder so. Diese großartige Uhr basiert auf einer, die ich in Edinburg, Schottland gesehen habe, die ich skizziert habe, während ich dort war, auf der Seite eines Gebäudes. Das ist einer der Gründe, warum Designer wirklich im Feld skizzieren sollten, weil diese Arten von Details Dinge werden, die zu Ihnen zurückkommen können, wenn Sie sie entweder in Kunstwerken oder wenn Sie an Design arbeiten. Alle Anwendungen, das ist einfach eine tolle Sache zu tun. Also treffe ich es mit diesem Viridian und schlage es wieder, und ich werde ihm ein wenig preußisches Blau hinzufügen. Da geht es. Um es zu verdunkeln, vor allem um das gelbe Gesicht dieser Uhr und ich denke, dass es ziemlich gut aussieht, wie das für jetzt, außer könnte es ein wenig mehr umph zu diesen Dingen geben. Sieh mal, dass preußische Blau etwas zu diesen Fenstern hinzufügt, und das wird ein wenig mehr Interesse und Lavendel zu diesem. Sieht gut aus. Wir beschleunigen uns wieder ein bisschen. Sie können sehen, dass ich ein paar Kobaltblaublau auf diese Fenster setze, und schauen Sie sich das Funkeln an, das es diesen gibt. Es macht wirklich nur einen großen Unterschied genug, dass ich werde einige direkt aus der Pfanne nehmen, und legen Sie es auf diese dunklen Fenster auf der linken Seite der Straße und sogar Streifen einige auf den Schatten an der Wand, die Schatten könnten ein wenig Erleuchtung gebrauchen. Das ist, was ich hier zu tun versuche, ist, ihnen einfach ein wenig mehr visuelles Interesse zu geben. Ich werde hier sogar ein wenig Maya-Orange hinzufügen, um dabei zu helfen, und ich denke, dass es diese grauen Schatten gut belebt. Ich komme zurück und setze nur ein wenig Neapel-Gelb auf das Straßenschild, und schließlich ist die Rücklichter an den Autos eines meiner Lieblingsdinge. Jetzt werde ich mehr von diesen Schatten über den Boden ziehen. Ich werde diesen Pinsel fast seitwärts drehen, um das zu tun. Aus ein paar Gründen kann ich ein wenig bessere, trockene Pinseleffekte bekommen. Sie können dort sehen, und es ist einfacher zu kontrollieren für mich, eine wahre Horizontale zu tragen. Setzen Sie ein wenig Farbe auf diese Basis. Ich glaube, wir sind so ziemlich da. Ein bisschen vom Strahl an diesem Himmel, sehr schwach, das ist genug. Hier gehen wir mit einer schönen Schattenseite auf dieser schönen Säule. Das ist der preußische Blau und Alizarin karminrot wieder auf der Schattenseite, ich werde den Schatten nur ein bisschen aufrichten und es etwas mit dem Lappen aufhellen und dann werde ich mit etwas klarem Wasser zurückkommen, und einfach diese Kante verwischen so dass es diese Spalte ein wenig runder aussehen lässt. Nun gehen wir weiter und fügen Sie diese überhängenden Blätter hinzu, die wir gezeichnet haben, und ich werde den synthetischen Pinsel dafür verwenden, weil er steif ist, flexibel ist, aber es hat einen guten Punkt, und so ist es in der Lage, diese spitzen Blattformen zu machen. Dies wird uns nicht nur etwas Interessantes geben, was noch wichtiger ist, es gibt uns einen Vordergrund, dass wir vorbei schauen können, der den Mittelweg und den Hintergrund umrahmt , der uns ein viel effektiveres Gefühl der Tiefe gibt. Diese Orange ist wenig hell, ich mag das später zu Ton, aber ich denke, es fügt wirklich etwas zu diesem bestimmten Stück. Wir werden das für eine Landung bringen, indem wir hier am Ende ein paar Spritzer hinzufügen. Optional natürlich, aber es ist etwas, das ich denke, fügt ein wenig mehr visuelles Interesse an dem, was ich Energie nenne, zu einem Stück wie diesem hinzu. Es macht es mehr Spaß, sich anzuschauen, erregt das Auge, wenn du gut bist, also würde ich einige in den Himmel legen und etwas Blau und etwas Rot entlang der Straße legen, und wir werden mit einer Unterschrift beenden. Alles klar, ich mag, wie sich das entwickelt hat. Werfen wir einen kurzen Blick darauf. Ich habe ein paar Dinge im Studio etwas später hinzugefügt, die ich denke, verbessert, und Sie können das gleiche tun, wenn Sie möchten. Ich nahm einen cremefarbigen Charisma-Farbstift zu diesen Vordergrundblättern, hing von der Oberseite des Bildes, und nur strafft, dass leuchtend orange ein wenig, so dass es ein wenig mehr gelb ist. Ein kleiner Charisma-Farbstift hat diesen Job wirklich schön gemacht. Ich benutze den gleichen Charisma-Farbstift und ein paar andere, um die Pflastersteine darunter ein wenig Geschmack hinzuzufügen, ein wenig mehrfarbigen Geschmack in diese Dinge zu setzen, und ich denke, dass das auch geholfen hat. Das hat sehr viel Spaß gemacht. Danke, dass du mit mir da drin gehängt hast. Denken Sie daran, Ihre Arbeit in der Projekt-Galerie zu posten und ich habe einen kurzen Clip danach mit einigen letzten Gedanken namens „That's Rap“. Ich seh dich dort. 20. Das ist ein Wrap!: Herzlichen Glückwunsch. Sie können Autos und Lastkraftwagen und Busse ziehen. Sie können eine ganze Reihe von Straßenbäumen zeichnen, und Sie können verschiedene Arten von Möbeln zeichnen. Coolste von allem, Sie können diese in einer Skizze mit Tiefe und viel Charakter zusammenstellen, und das ist keine kleine Sache. Du hast hier wirklich etwas erreicht. Nun, ich würde es lieben, wenn Sie Ihr Projekt, sowohl die letzten als auch die Fortschrittsstücke nehmen und sie in die Projektgalerie hochladenkönnten sowohl die letzten als auch die Fortschrittsstücke nehmen und sie in die Projektgalerie hochladen , damit ich Feedback geben kann, wenn Sie möchten, und Sie können eine Diskussion darüber mit anderen Mitgliedern der -Klasse. Das macht immer eine Menge Spaß. Hinterlassen Sie eine Rezension. Wenn Sie die Klasse genossen haben, folgen Sie meinem Profil, finden Sie mich auf Instagram. Ich würde gerne mit Ihnen in Kontakt bleiben. Nochmals vielen Dank. Ich würde es lieben, wenn Sie zurückkommen und mich für die nächste Klasse in der Serie bis dahin von Siesta Key, Florida, begleiten würden, weiter träumen, zeichnen. Tschüss.