Städtische Skizzen mit Tinte und Aquarell: Selbstbewusst, farbenfroh und ausdrucksstark | Julia Henze | Skillshare

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Städtische Skizzen mit Tinte und Aquarell: Selbstbewusst, farbenfroh und ausdrucksstark

teacher avatar Julia Henze, Artist | Teacher | Urban Sketching Lover

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:42

    • 2.

      Materialien

      4:17

    • 3.

      Schritt 1 - Bleistiftskizze (Struktur und Proportionen)

      16:47

    • 4.

      Schritt 2 - Skizzieren mit Tinte (lockere, aber beabsichtigte Linien)

      21:24

    • 5.

      Schritt 3 - Malen mit Aquarell (Farbe und Stimmung)

      33:28

    • 6.

      Schritt 4 - Letzter Schliff

      10:26

    • 7.

      Schlussgedanken

      1:21

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

465

Teilnehmer:innen

19

Projekte

Über diesen Kurs

Erfahren Sie, wie Sie anhand eines Referenzfotos mit Aquarellfarbe und Tinte eine markante, ausdrucksstarke Stadtskizze erstellen. In diesem Kurs führe ich Sie Schritt für Schritt durch meinen persönlichen Skizzenprozess von einer losen Bleistiftskizze bis hin zu selbstbewussten Linien und lebendigen Farbenebenen.

Dieser Kurs ist inspiriert von einer Skizze, die ich nach meinem Zeichenretreat in Granada gemacht habe. Als ich sie online freigegeben habe, erhielt ich viele Fragen zu Farbauswahl, Layering und dazu, wie man eine Skizze lebendig hält, ohne sie zu überarbeiten. In diesem Kurs zeige ich Ihnen genau, wie ich dieses Gleichgewicht herbeigehe.

Wir konzentrieren uns auf starke Formen, transparente Farben und bewusste Pinselstriche. Sie lernen, selbstbewusst mit Aquarellfarbe zu arbeiten, Ihre Skizzen ausdrucksstark zu gestalten und unnötige Details zu vermeiden, während Sie die Kontrolle über den Prozess behalten.

Dieser Kurs eignet sich ideal für fortgeschrittene Zeichner (oder selbstbewusste Anfänger), die sich mutiger mit Farbe beschäftigen und einen freieren, ausdrucksstärkeren Stil für urbane Skizzierungen entwickeln möchten.

Was du lernen wirst

  • So verwandeln Sie ein Referenzfoto in eine klare, skizzierbare Komposition
  • Wie man eine starke Skizze erstellt, ohne sich im Detail zu verlieren
  • Wie man Tinte und Aquarellfarbe auf lockere, aber bewusste Weise zusammen verwendet
  • Verwenden einer begrenzten Farbpalette für maximale Wirkung
  • So beenden Sie Ihre Skizze mit Zuversicht

Materialien: Aquarellfarbe, Aquarellpapier, Pinsel, ein Füllhalter (oder Fineliner 0,3–0,5), Graphitstift, Radiergummi, Wasser und Papiertuch.

Die genauen Materialien und Farben, die ich in diesem Kurs verwende, sind im PDF-Dokument aufgeführt.

Hilfreiche Ressourcen:

Weitere Tipps zu Aquarellfarbe und Skizziertechniken finden Sie unter:

Am Ende dieses Kurses verfügen Sie über eine fertige Stadtskizze voller Farbe und Persönlichkeit und über eine klarere, selbstbewusste Herangehensweise an das Aquarellfarbe Skizzen.

Viel Spaß beim Skizzieren!

Julia

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Julia Henze

Artist | Teacher | Urban Sketching Lover

Top Teacher

Hello, creatives! My name is Julia Henze. I'm an urban sketcher and art teacher from the Netherlands. I help artists loosen up, sketch with confidence and enjoy the creative process. In my classes, you'll learn expressive techniques using watercolor, markers and colored pencils, always playful and approachable. I also run Brave Brushes Studio, a warm community where artists grow through practice and joy.

Visit my Instagram for inspiration and drawing tutorials. Tag me (@julia_henze) when you post a sketch made with one of my classes and use a hashtag #JuliaHenze_Skillshare. I'll be very happy to see your artworks!

And find speed-drawing demonstration videos on my YouTube channel.

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Level: Intermediate

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Transkripte

1. Einführung: Hallo, ich bin Julia Henze Urban Sketcher, Aquarellliebhaberin und die Person hinter Brave hinter Ich unterrichte Skizzieren meinen Online-Mitgliedschaftsworkshops, Retreats, meinem YouTube-Kanal und meinem Blog, alles Ich helfe dir dabei, Skizzen zu erstellen du stolz bist, sie mit anderen In diesem Kurs werde ich dir zeigen, wie du diese farbenfrohe Stadtskizze erstellst habe sie Anfang des Jahres in Granada gemacht, gleich nachdem ich sie skizziert hatte, noch einmal gelesen Als ich es online geteilt habe, habe ich viele Fragen bekommen Wie hast du die Farben ausgewählt? Warum fühlt es sich locker und trotzdem so kontrolliert an? Woher weißt du, wann du aufhören musst und noch mehr Fragen? Ich dachte, anstatt diese Fragen einzeln zu beantworten, sollten wir daraus einen Kurs machen. Das ist also ein entspannter, schrittweiser Skizzierprozess, bei dem wir uns auf starke Formen, selbstbewusste Linien und verspielte Farben konzentrieren selbstbewusste Linien und verspielte Farben Ohne uns in winzigen Details zu verlieren. Sie werden sehen, wie Sie die Kontrolle über Ihre Skizze behalten und trotzdem locker und intuitiv arbeiten Es ist farbenfroh, ausdrucksstark und ehrlich gesagt einfach so viel Spaß Dieser Kurs eignet sich am besten für fortgeschrittene Skizzierer, vor allem, wenn Sie bereits Gebäude skizzieren, aber möchten, dass sich Ihre Arbeit lebendiger und zielgerichteter anfühlt. Weniger überarbeitet. Also schnappen Sie sich Ihre Skizzierutensilien, machen Sie es sich bequem und lassen Sie uns diese Szene gemeinsam skizzieren 2. Materialien: Ordnung. Apropos Materialien, schauen wir uns an, welche Materialien wir für diesen Kurs benötigen. Zuallererst benötigen wir etwas Papier. Ich werde Baumwollpapier verwenden. Es sollte übrigens sowieso Aquarellpapier sein, aber ich denke, es ist klar, weil wir mit Wasserfarben arbeiten werden. Es ist sehr wichtig, dass du auf Aquarellpapier malst Ich werde Baumwollpapier verwenden. Wenn Sie kein Farbpapier haben, können Sie Zellulosepapier verwenden. Es ist vollkommen in Ordnung, solange es sich um Aquarellpapier handelt. Das Format ist das, also etwas zwischen dem A-Fünf- und dem Vierer-Format, nicht sehr groß, aber perfekt für eine Skizze wie diese Außerdem benötigen wir einen Graphikstift, ich brauche ein Rasiermesser, drei Pinsel oder vier Pinsel, ich werde vier verwenden Ich werde diesen Federpinsel benutzen. Es ist von Winson Newton, synthetisches Eichhörnchen. Es sind absolut meine Lieblingspinsel. In diesem Moment habe ich sogar zwei davon. Der größere hat Größe drei, und der kleinste, den sie haben, hat Größe Null, aber er ist immer noch ziemlich groß. Ich verwende auch nur einen normalen Rundpinsel. Es hat Größe sechs. Außerdem benötigen wir einen kleineren Pinsel, den kleinsten, und dieser ist auch mein Favorit. Es ist ein bisschen steifer. Pinselgröße zwei, perfekt. Wir werden einen Füllfederhalter brauchen. Falls du einen hast. Ich habe diesen von Ellington Pens. Falls ihr noch keinen Füllfederhalter habt, könnt ihr auch einen Fineliner verwenden. 0,3 Millimeter oder 0,5 sind absolut perfekt Ich würde nicht empfehlen, einen dickeren oder dünneren zu nehmen , da wir ihn hier nicht verwenden möchten Außerdem benötigen wir einen Pinselstift. Ich habe diesen von Tombo, eine sehr schöne, etwas steifere Spitze als sie normalerweise eine kürzere haben Mein Lieblingspinselstift, ich verwende ihn die ganze Zeit für verschiedene Skizzen, von, ich weiß nicht, Markern Ja, wir werden natürlich auch Wasserfarbe brauchen. Und ich werde Farben wie Neapelgelb, transparentes Orange oder Windsorrot, Allison Crimson, Burn Sienna oder was auch immer verwenden transparentes Orange oder Windsorrot, Allison Crimson, Burn Viele Farben, ich werde eine Liste mit den Farben unter das Video stellen , damit Sie sie dort Wenn du solche Farben nicht hast , mach dir darüber keine Sorgen. Übrigens, es ist für alle Materialien wenn Sie die Materialien nicht haben, dieselben Materialien wie ich, machen Sie sich darüber keine Sorgen. Benutze alles, was du zu Hause hast. Für diesen Kurs müssen Sie nichts Besonderes kaufen. Ähm, es ist wichtig , dass du einfach Spaß beim Skizzieren hast, anstatt exakt dieselben Farben zu verwenden Und natürlich ergeben deine eigenen Farben deine eigene Skizze, deinen eigenen Stil Ja, ich denke, es geht nur um die Materialien. Oh, natürlich, Wasser und das Papiertuch. Das benötigen wir auch für dieses Tutorial. Und das ist alles, also lasst uns anfangen. 3. Schritt 1 - Bleistiftskizze (Struktur und Proportionen): Okay, also lass uns anfangen. Ich möchte mit einem Graphitstift beginnen. Und normalerweise mache ich nur ein paar Zeilen. Ich werfe nicht alles weg , weil es nicht wirklich notwendig ist , also ist es viel wichtiger , dass wir wissen, wo unsere Objekte sein werden. In diesem Fall sind die Hauptobjekte zwei Gebäude, das rote und das gelbe, und dieser Teil mit einer Treppe am unteren Bildrand. Treppe ist nicht so wichtig wie die Gebäude, aber ich finde, es ist ein nettes Detail, das wir in unserer Skizze zeigen können. Ein nettes Detail hier, übrigens ein ziemlich großes , ist der Baum, aber ich möchte ihn nicht zu groß werfen. Ich werde es hier platzieren, nur ein Vorschlag einen Baum irgendwo auf der rechten Seite, nicht zu viel, nicht zu präsent. Es wird sich alles um die Gebäude hier in der Mitte des Bildes drehen. Ich beginne mit der Linie, an der die Gebäude den Boden berühren, und sie ist irgendwo hier. interessiert mich nicht sehr Der Vordergrund dieses Bildes interessiert mich nicht sehr. Es ist nicht sehr schön oder so, also halte ich es viel kleiner als das, was ich auf dem Referenzbild sehe. Und dann zeichnen wir das richtige Gebäude, das rote, irgendwo hier. Und was das angeht, mir sind die Schichten oder die Fußböden egal , ich weiß noch nicht , ich weiß noch nicht. Und ich sehe, dass das gelbe Gebäude etwas niedriger ist. Es geht um diesen Unterschied und wir brauchen etwas Abstand zwischen ihnen. Vielleicht ist es jetzt ein bisschen zu viel Platz, also machen wir es ein bisschen kleiner. Wir haben jetzt zwei Rechtecke. Fügen wir den Baum hinzu, und der Baum wird eine sehr suggestive Form haben, ich weiß nicht, so, vielleicht schaue ich mir die Äste an der Theke des Baumes an, aber ich folge ihr nicht Es ist nicht sehr, sehr wichtig. Es ist eher ein Vorschlag, also ist uns die genaue Form egal. Lass uns zuerst diesen Teil zeichnen. Hier haben wir eine schräge Linie für das Geländer und wir haben hier die Stufen. Ich glaube, ich möchte diesen Teil nicht wirklich perspektivisch zeichnen, also konzentriere ich mich nicht so sehr darauf Ich versuche einfach, den richtigen Winkel dafür zu finden und der richtige Winkel ist einfach so. Wir schauen uns auf dem Bild tatsächlich wie sich die vertikale oder die horizontale Linie auf diese Linie bezieht. Zu einer geneigten Linie. Okay? Jetzt zeichnen wir einfach einen Vorschlag für das Geländer und lassen die Leute aus, weil ich denke, dass sie nicht sehr wichtig sind Vielleicht sind sie es. Ich meine, wenn es mehr, ähm, wenn wir Menschen in unsere Skizzen einbeziehen wollen , können wir natürlich beschließen, sie hinzuzufügen Aber in diesem Fall sind mir diese Leute nicht so wichtig Es ist eher so, als würde ich die Digitalisierung etwas komplizierter machen, aber wir wollen nicht, dass das passiert, also werden wir es sehr nett und einfach halten. Hier sehen wir diesen Teil nicht, aber wir können uns vorstellen, dass diese Erkrankung so verläuft. Okay. Und hier ziehe ich die Grenze, die Quintessenz und werde ungefähr so aussehen. Und mir sind die Stufen nicht so wichtig. Ich werfe nur ein paar Zeilen. Es ist ein Vorschlag. Es ist eine Skizze, und es ist wichtig zu verstehen, dass wir beim Skizzieren nicht alles wegwerfen Wir machen Vorschläge für Objekte, anstatt zu versuchen, die exakten Formen zu zeichnen Okay, eine wichtige Sache hier: Wir haben eine Perspektive. Wir können uns entscheiden, hier einfach eine Linie zu ziehen, indem das Referenzbild ansehen, aber wir können uns auch dafür entscheiden, einfach einen Fluchtpunkt irgendwo hier zu wählen, zum Beispiel Vielleicht ist es nicht genau der richtige, sondern nur ein Bezugspunkt, ein Fluchtpunkt, der uns helfen wird, diese Seite zu zeichnen Normalerweise verwende ich den Fluchtpunkt , den ich hier auf dem Bild sehe, es ist ein bisschen schwierig, ihn zu finden Also wählen wir einfach einen aus und ziehen diese Linien. Ich habe mich dafür entschieden, hier einen Fluchtpunkt zu verwenden , weil es ziemlich viele, nicht ganz viele, sondern ein paar Linien gibt , die hier perspektivisch sind und es einfacher ist, einen Fluchtpunkt zu verwenden als nur zu raten, wo die Linien genau verlaufen werden Also gehen wir hin und her zu diesem Fluchtpunkt, um dieses Ornament an der Wand zu erstellen Und hier haben wir eigentlich alles, aber vielleicht, vielleicht lassen Sie uns hier zwei Zeilen machen Okay, wir haben hier also einige Schritte. Und ich weiß es nicht. Mir ist egal, wie sie laufen, zeichne ein paar. Das nächste, was ich zeichnen möchte, sind die Fußböden. Okay? Also schauen wir uns das an, hier haben wir das Dach und ich zeichne es einfach so. Das ist nur für den Moment, später werde ich es auf jeden Fall mit meinem Füllfederhalter verfeinern , darum mach dir keine Sorgen. Eine Sache, bevor wir zu den Fußböden gehen, ich möchte hier dieses kleine Detail zeichnen. Und dafür ist es auch schön, den Fluchtpunkt zu haben , weil es uns wiederum hilft, die perspektivischen Linien zu zeichnen Okay, also die Fußböden. Die Stockwerke, die hier sein werden, schätze ich, ich schaue mir den oberen Teil des Gebäudes an. Und ich sehe, dass diese Linie etwas niedriger ist als die Spitze des Gebäudes. Okay? Der nächste wird, glaube ich, mal sehen. Ich denke, das ist mehr Vermutung als Realität, wir können auch nebenbei die Stockwerke messen und sagen, okay, diese Linie wird also hier sein. Die Fußböden sind so ziemlich die gleichen. Und der letzte wird etwas kürzer sein. Okay, hier haben wir diesen weißen Teil und dann natürlich das Dach, und lassen Sie uns hier zeichnen, wir werden diesen anderen weißen Teil des Ornaments haben Ich mache das so ziemlich in einer Zeile, und wir können dasselbe mit den Fenstern machen . Und übrigens, das sind Türen, nicht die Fenster. Sie sind also größer. Und dieser wird kleiner sein als die anderen. Und hier sind einige Elemente. Dieser ist ein bisschen größer. Okay. Ich habe gerade einen Vorschlag gemacht. Von der Tür. So und dann höre ich auf. Ich zeichne nicht alle Balkone oder all diese schönen Ornamente sind im Moment nicht wichtig Lassen Sie uns nun diese Linie ziehen, so wie wir sehen können Diese Linie befindet sich ziemlich genau in der Mitte dieses Teils So funktionieren Proportionen sehr oft, wir müssen nicht alles messen. Manchmal schauen wir uns einfach die Stelle an , an der eine Linie mit einer anderen Linie oder ein Objekt mit einem anderen Objekt zusammenhängt , und zeichnen es so, sehr, sehr einfache Art, Dinge zu zeichnen. Hier haben wir eine Pfeife. Lass uns das zuerst zeichnen, es ist irgendwo hier und dann haben wir ein Fenster , das irgendwo hier ist und haben keine Angst davor, die Fenster ein bisschen größer oder kleiner zu machen . Es ist nicht sehr, sehr wichtig. Das Wichtigste ist, dass es erkennbar ist. Wir kreieren Standbilder, wir eine Vorstellung von dem Bild oder Eindruck, nicht das exakte sehr realistische Bild. Hier haben wir diese Tür. Das ist eine Tür und vielleicht macht es hier Sinn, diese Rollläden aufzuziehen. Ich mag das, weil wir es sonst vielleicht vergessen. Und hier haben wir ein Fenster und eine Tür. Und diese Tür sieht ein bisschen aus wie ein Fenster, weil wir den Boden nicht sehen können. Okay? Hier haben wir diesen kleinen Zaun und er führt bis zu diesem Fluchtpunkt Vielleicht nicht genau. Ich bin mir nicht sicher. Aber wenn wir diesen Fluchtpunkt für mehr Dinge nutzen, dann funktioniert es einfach Aber ich denke, lass es uns versuchen. Lass uns versuchen, das zu tun. Es ist übrigens niedriger. Ich weiß es nicht. Wir müssen nicht das Ganze zeichnen. Nur ein paar. Ein paar Zeilen. Okay, hier haben wir das Geländer dazu. Ich finde, die Bögen sollten etwas größer sein. Ich habe sie sehr, sehr klein gemacht. Sie waren wirklich so größer. Und hier haben wir ein Ornament an der Wand das vielleicht komplizierter ist , aber wir werden mit nur zwei Rechtecken beginnen und vielleicht ist das kein solches Ornament und vielleicht hier so Wir haben hier eigentlich schon genug. Gehen wir rüber zum Fineliner, weil wir bereits alles haben, was wir brauchen hier bereits alles haben, was wir brauchen, um zum Fineliner zu wechseln Wenn wir weitere Details hinzufügen, werden wir dieselbe Arbeit zweimal erledigen Das müssen wir nicht tun. 4. Schritt 2 - Skizzieren mit Tinte (lockere, aber beabsichtigte Linien): Okay, also die feine Linie, ich werde wie gesagt den FomtonPen verwenden, und das liegt daran, dass der Füllfederhalter mir die Möglichkeit gibt , eine interessantere Linie zu zeichnen Und jetzt werde ich natürlich so ziemlich die gleiche Arbeit machen wie mit einer Grafik und einem Bleistift, aber ich kann auch mehr Details hinzufügen Fangen wir damit an, ich weiß nicht warum, aber ich fange normalerweise mit dem oberen Bildrand an, nur weil ich nicht weiß, es fühlt sich richtig an. Aber wenn du woanders anfangen willst, ist das okay. Es ist überhaupt kein Problem weil es keine gibt, ich weiß es nicht. Von hier aus gibt es keinen Grund, warum Sie nicht woanders anfangen würden. Wenn es sich für dich richtig anfühlt, fang einfach an, wo du willst. Das sind die Details, an denen ich, oh , hier ein kleines Kreuz auf dem Gebäude angebracht habe. Lass uns oder vielleicht hinter dem Gebäude, ich bin mir ziemlich sicher, dass es dahinter ist. Wir können es sehen und ich finde es nett. Es ist ein nettes Detail. Okay, lassen Sie uns diese Linie ziehen . Und hier haben wir eine Linie wie diese. Sie können sehen, dass ich manchmal meinen Stift drehe, und das liegt daran, dass, wenn ich mit dieser Seite zeichne, die Linie dicker ist als wenn ich mit dieser Seite zeichne. Wir haben tatsächlich zwei verschiedene Größen in einem Stift. Das ist sehr lustig. Okay. Du zeichnest mit einer feinen Linie oder du hast nur eine. Okay, hier füge ich ein paar zusätzliche Linien hinzu. Vielleicht mache ich die Form des Fensters ein bisschen anders oder größer, natürlich nicht sehr unterschiedlich. Ich werde dem Balkon hier ein Geländer hinzufügen, ein sehr kleines auch Ich drehe meinen Stift, um mit dünnen Linien zu zeichnen und einige Texturen hinzuzufügen Also je größer die Objekte, desto dicker ist eigentlich die Linie, aber ich habe nur zwei Dicken Also verwende ich die dickeren Linien für sie, die für den Mond wichtiger sind Und die dünneren Linien zum Beispiel für Fußtexturen, wie hier. Und auch hier haben wir ein Geländer. Und wenn ich stärker auf meinen Stift drücke, können Sie sehen, dass der Dickenbereich noch größer ist Ich kann hier auch tatsächlich drei Dicken angeben. Okay, vielleicht möchte ich diese kleine Lampe hinzufügen nur um mehr Charakter zu verleihen. Zum Gebäude. Wie Sie sehen, habe ich nicht vergessen, es zu erwähnen, aber ich habe diese große Lampe nicht in die Mitte des Bildes gezeichnet , weil ich denke, dass sie die Aufmerksamkeit von den schönen Gebäuden ablenken wird die Aufmerksamkeit von den schönen Gebäuden ablenken Ich kann es nicht aus dem Foto entfernen, aber ich kann es definitiv aus meinem Für mein Bild, für mein eigenes Bild entfernen meinem Für mein Bild, für mein eigenes Bild Deshalb ist Zeichnen so eine nette Sache. Wir können einfach unsere eigene Realität erschaffen. Und ich finde es so nett. Und hier. Jetzt ist es viel detaillierter, aber wir halten es trotzdem ziemlich leicht. Ich möchte zum Beispiel nicht alle Details zeichnen, all die schönen Locken der Balkone. Vielleicht kann ich, ich weiß nicht, ein paar davon hinzufügen , aber ich möchte nicht alles im Detail zeichnen. Es ist so unwichtig auf einem Bild wie diesem. Okay, lassen Sie uns ein paar Aufnahmen zum Baum und hier hinzufügen. Nochmals, sehr suggestiv. Es ist die Kontur, aber es ist keine durchgehende Linie weil wir sie malen werden und wir nicht zu viel mit einem feinen Liner zeichnen müssen zu viel mit einem feinen Liner zeichnen viel mit einem feinen Liner Es ist eigentlich für das ganze Bild. Wenn wir etwas malen, werden wir einige Teile davon mit Farbe überziehen. Also werden sie verschwinden. Und weißt du, warum sollten wir all die harte Arbeit machen, hier zu skizzieren, und dann wird es verschwinden das ist nicht sehr clever, Ich denke, das ist nicht sehr clever, vor allem, wenn man weiß, dass die Farbe zum Beispiel dunkel sein wird Wir überspringen einfach Teile , weil sie nicht notwendig sind. Ich weiß es nicht. Will ich diese Pfeife herwerfen? Ich glaube nicht. Das ist nicht sehr wichtig. Okay, lass uns diese Tür zeichnen. Und dieses kleine Ding, was auch immer es ist. Ich finde es macht einfach Spaß. Nicht weil es wichtig ist, sondern weil wir hier ein bisschen mehr Interesse wecken werden. Okay, lass uns zum nächsten Gebäude gehen, dem gelben. Und hier werde ich die Rückseite meines Stifts benutzen , weil ich denke, es ist kein sehr wichtiges Detail und ich möchte nicht zeichnen, ich möchte nicht, dass die Linien hier sehr dick sind, okay? Wie Sie sehen können, zeichne ich diese Dächer auf sehr, sehr einfache Weise Ich finde nicht die richtige Form oder was auch immer. Es geht einfach darum, einen Vorschlag für das zu erstellen , was das Objekt repräsentiert , das wir hier zeigen wollen. Und es ist sehr wichtig , dass du verstehst , dass es beim Skizzieren nicht darum geht, alles zu zeichnen , sondern alles zu zeigen Eigentlich ist es das überhaupt nicht. Es geht nur darum einen eigenen Eindruck zu erwecken oder das, was Sie sehen und zu versuchen, sich auf die Dinge zu konzentrieren für Sie sehr wichtig sind, um sie Ihrem Betrachter zu zeigen Es geht nicht darum, Dinge zu zeichnen , nur weil sie hier auf dem Bild sind. Ich meine, auf dem Referenzbild. Okay, hier. Wir haben das. Oh, es ist übrigens eine Tür, auch eine Tür, nicht das Fenster. Vielleicht ein paar Ornamente hier. Überspringe einige Teile. Sonst wird es vielleicht langweilig. Und wie Sie sehen können, zeichne ich manchmal nicht den Boden des Balkons, und das liegt daran, dass ich ihn später mit einem Pinselstift hinzufügen werde. Ich weiß schon, dass es einen Schatten geben wird. Was ziemlich wichtig ist. Und es gibt auch eine Form der Unterseite des Balkons. Aber ich weiß, dass es für mich einfacher sein wird , es mit einem Pinselstift hinzuzufügen. Es ist nur eine Bewegung, anstatt das Ganze zu zeichnen . Die exakte Form, als ob es auch perspektivisch wäre, aber das ist mir egal. Es ist nicht so, ich weiß es nicht. Ich wollte nur jemanden ins Fenster zeichnen. Okay, also was haben wir hier? Was wir mit dieser Pfeife zeichnen wollen , ist vielleicht interessant und ich hatte sie schon hier. All diese Ornamente und wieder ein Klotz, so etwas Und überprüfe, überprüfe, ob die Linien stimmen. M Aber ich sehe auch , dass dieser Teil nicht gerade perspektivisch ist. Es ist nur das Ornament. Das ist quasi das Gleiche wie die Stufen. Sie haben also ihre eigene Perspektive, die ziemlich kompliziert zu zeichnen ist. Also mache ich das nicht. Erstelle einfach so einen Vorschlag. Kümmere dich nicht zu sehr um die richtigen Formen. Hier auch die gleiche Geschichte. Manchmal beende ich nicht die ganze Zeile. Ich ziehe einfach auseinander. Es reicht also, klarzustellen , dass es eine Linie gibt , die in diese Richtung führt. Hier haben wir etwas, den Straßennamen, glaube ich, und vielleicht ein bisschen , ich weiß nicht, was es ist, ein kleines Schmuckstück Okay, hier. Jetzt können wir auch Formen zeichnen. Oh, übrigens, vielleicht wäre es besser, sie mit einer dünneren Linie hinzuzufügen . Und wenn die Form nicht stimmt, mach dir darüber keine Sorgen. Meins auch nicht. Kreiere einfach etwas an der Wand, das vielleicht auf dem Bild erkennbar ist. Oh, es ist dieses Gebäude, aber nicht genau das, was wir hier sehen. Es dreht sich alles um die wichtigsten, am besten erkennbaren Linien, Objekte und Formen. Hier ist eine Art kleiner Zaun und die Mülltonne. Ich weiß nicht, so etwas in der Art. Wir werden hier mehr Farbe hinzufügen, also wird es sein, vielleicht nicht hier, aber allgemein, also wird es genau hier sein. Benutze weiterhin den Verbannungspunkt. Und ziehen Sie vielleicht tatsächlich die Grenze dafür, die wir hier haben. Es ist die Linie von Ich weiß nicht. Ich glaube, das ist, wo ich nicht weiß, diese Linie. Es gibt eine Linie, die wir ziehen können. Es ist ein Vorschlag. Manchmal ist es einfach sinnvoll , Ihrem Bild etwas mehr Interesse zu verleihen. Auch wenn du nicht genau weißt, was es ist, zeichnest du einen Vorschlag für etwas. Hier haben wir Quinoi. Ich glaube, es ist so, dass hinter diesem Typen vielleicht ein paar Zeilen zu dieser Tür hinzugefügt Und unten im Gebäude, ich weiß nicht, ich sehe hier so etwas Da sind ein paar Steine und er würde die Spitze der Treppe werfen der . Und ich weiß es nicht. Ich werfe nur ein paar Zeilen. Vielleicht überspringe ich hier ein paar. Sonst sind es zwei zu viel, um sie zu präsentieren und dem Boden einfach ein paar Texturen hinzuzufügen . Okay. Okay. Ich denke, wir haben hier tatsächlich genug. Und lassen Sie uns die Bleistiftlinien ausradieren und wir können zum lustigsten Teil übergehen: Malen. Es 5. Schritt 3 - Malen mit Aquarell (Farbe und Stimmung): Okay, fangen wir an zu malen, und ich werde mein Papier ein wenig neigen, also male das Wasser und die Farbe fließt Dadurch wird es besser aussehen und ich fange damit an, mein Papier zu benetzen Streichen Sie von oben nach unten und ich werde es hier so nass machen. Es ist wichtig, dass Ihr Fineliner oder Füllfederhalter vollständig trocken ist und dass es sich natürlich um wasserfeste Tinte handelt Sonst wird es jetzt ein Chaos sein. Und jetzt können wir anfangen, dem Himmel etwas Blau hinzuzufügen und vielleicht möchtest du nichts Blaues hinzufügen und deinen Himmel malen, ich weiß nicht, welche Farbe du bevorzugst. Ich tippe einfach mit der Farbe hier. Ich male keine Wolken oder was auch immer, ich kreiere einfach einen sehr abstrakten Himmel. Hier und da gibt es etwas mehr Farbe. Wir haben hier auch ein paar Bäume und ich habe sie nicht mit Absicht gezeichnet, weil ich finde, dass es keine gute Idee ist den Hintergrund zu zeichnen. So wie das hier. Also hier verwende ich einen dünneren Pinsel mittlerer Größe. Nein, ja, es ist einer der mittelgroßen Pinsel, und übermalen Sie einfach so Das ist ein bisschen zu hell, aber ich denke, wenn es trocknet, wird es zu weiß. Also mische ich mein Gelb mit meinem blauen Ultramarinblau. Und auf diese Weise habe ich die frische grüne Farbe bekommen und mehr Blau hinzugefügt abzudunkeln Okay, jetzt brauche ich noch einen mittelgroßen Pinsel, den ich hier habe, und ich werde den Rest des Grüns malen , nur weil ich schon mit grünen Farben angefangen habe mit grünen Farben angefangen Lass uns sie weiter benutzen. Also nochmal, hier brauche ich übrigens ein bisschen mehr Gelb, um näher an der Spitze zu beginnen. Alles ist viel, jedes Objekt ist heller als näher am Boden. Also beginnen wir mit helleren Farben und fügen mehr Gelb als Blau hinzu und fügen allmählich immer mehr blaue Farbe hinzu, um es dunkler und näher am Boden zu machen . Vielleicht ein paar dunklere Flecken hier. Nur hier und da, um mehr Interesse zu wecken. Aber die Hauptsache oder vielleicht ist es ein bisschen zu viel Dunkelheit, Apropos. Aber ich weiß es nicht. Wir werden hier ein bisschen umziehen. Okay, und um es unten noch dunkler zu machen, füge ich hier Pains Grey hinzu. Malen Sie grau, sehr dunkelblaue Farbe. Und wenn wir es mit Gelb mischen, erhalten wir eine sehr, sehr schöne dunkelgrüne Farbe. Okay. Und bevor alles anfängt zu trocknen, nehme ich für diesen Teil etwas Rot, also Purpur, Dunkel oder Rot mit etwas Violett Also weil ich möchte sich diese Farben ein wenig vermischen. Nicht zu viel. Aber hier, damit wir diesen Farbvorschlag haben werden. Schau, die rote Farbe kommt durch die Äste des Baumes, was sehr, sehr schön ist. Vielleicht bewegen wir uns hier und da ein bisschen rot. Aber das ist eigentlich die Idee. Hier ist es, brauche es hier nicht. Wir können also auch mehr grüne Farbe verwenden . Okay. Das ist genug. Nennen wir es hier diese Ecke und dann können wir zu den restlichen Farben übergehen. Es ist eine ziemlich dunkle Ecke , weil sie im Schatten des Geländers liegt Also verwenden wir dunkle Farben, um sicherzustellen, dass mit Farben Grau, Gelb, Blau, Farben Grau, all diesen Farben und vor allem dunklen oder näher am unteren Rand , die Andeutung eines Schattens entsteht Okay. Also ich finde, das sieht soweit sehr gut aus. Lassen Sie uns jetzt das Gebäude einfärben. Der rote Teil. Und ich werde Rot nehmen , es gewinnt und Rot. Und fangen wir mit dieser Farbe an. Hier. Hier gibt es eine sehr, sehr dünne Linie, eine dunklere rote Farbe, aber fangen wir an zu malen. Fügen Sie hier vielleicht etwas ISM-Karminrot etwas weiter unten in diesem Teil Wir versuchen, hier mehr Interesse zu wecken, indem wir mit einer hellen Farbe beginnen, einen hellroten Ton, der näher an der Oberseite liegt, und mehr dunklen Ton näher am unteren Rand hinzufügen mehr dunklen Ton näher am unteren Dieser Abschnitt ist etwas dunkler als der erste. Ich habe hier mehr Isu Crimson hinzugefügt. Dann versuchen wir, es noch dunkler zu machen, indem wir Perl und Violett hinzufügen Wenn Sie keine Farbe wie Perlviolett haben , machen Sie sich darüber keine Sorgen. Sie können auch eine Farbe verwenden, fügen Sie einfach etwas Lila hinzu. Pearline Violet ist eine sehr schöne Farbe. Man kann sehen, dass es in Kombination mit Rot eine sehr, sehr schöne dunkelrote Farbe erzeugt sehr, sehr schöne dunkelrote in Kombination mit Rot eine sehr, sehr schöne dunkelrote Farbe Und auch ohne Rot ist das übrigens eine sehr schöne Farbe. Und der Nesthafen ist der dunkelste. Also noch mehr Perlmutt und Violett oder Violett. Versuche , es rot zu halten Wenn du lila verwendest, besteht die Möglichkeit, dass besteht die Möglichkeit, dass deine Farbe wirklich lila wird. Wir brauchen hier keine violette Farbe, sondern etwas dazwischen, genau wie Dunkelrot. Das ist die Farbe , die wir hier brauchen. Okay, ich finde, das sieht sehr, sehr nett aus. Schon. Wir können jetzt die braunen Teile einfärben. Ich werde etwas Orange verwenden und der Orange etwas verbrannte Siena hinzufügen Es wird also eine helle Farbe sein. Wenn du nur Braun benutzt, dann sieht es manchmal einfach langweilig aus. Und hier wollen wir eine schöne helle Farbe haben. Also brauchen wir vielleicht ein bisschen Perlmutt, das wir hier hinzufügen wollen. Einfach so fallen zu lassen. Ich möchte diesen Teil auch sofort malen. Es ist nicht genau diese Farbe. Lassen Sie uns versuchen, einige hinzuzufügen. Violett. Jetzt benutze ich selbst Lila. Ich kreiere hier eine ziemlich dunkle Farbe. Vielleicht verschieben wir ein bisschen davon hierher, nur um etwas zu kreieren, ich weiß nicht. Eine Art Highlight für das Interesse. Und hier haben wir. Dieses kleine Ding an der Wand. Malen Sie es nicht, malen Sie es. Vollständig. Ich möchte Gelb verwenden. Das ist das Gelb meines Nachbarn. Und lass uns malen. Lassen Sie uns ein bisschen Lila hinzufügen, um diesen Schatten und ein bisschen mehr Interesse zu erzeugen. Es ist nicht gerade für den Schatten, weil dieser Teil dem Bild nicht wirklich gelb ist, aber ich möchte ihn trotzdem ziemlich hell machen. Okay, für das Gebäude für das zweite Gebäude werde ich mein Neapelgelb verwenden. Ich habe hier nicht mehr so viel Platz. Entferne das Blau hier. Wir brauchen es nicht mehr oder nicht mehr so sehr. Und wir nehmen einfach etwas von diesem schönen Neapel-Gelb und malen es an. Lassen Sie uns eigentlich das Ganze streichen, das ganze Gebäude. Oh, außer vielleicht die Teile , die heller sind als diese Farbe. Oder ich habe diesen Teil darauf gemalt. Das ist okay. Das ist nicht sehr wichtig. Okay, also so, vielleicht also diese Farbe hier. Und so malen wir natürlich nicht die weißen Teile, sondern wir können alles einfärben , was dunkler ist als unser Gelb, das Neapelgelb. Und hier sind mir die Farben der Ornamente egal Farben der Ornamente Es ist hier weniger wichtig. Und hier haben wir einige der rosafarbenen Töpfer hinzugefügt. Nun, vielleicht auch hier. Das Wasser ist rosa oder ich weiß nicht. Vielleicht können wir hier auch etwas Orange für diesen Teil hinzufügen. Drinnen war etwas Licht, aber nicht so hell, also so etwas wird alles in Ordnung sein. Okay? Außerdem haben wir hier dieses Braun, vielleicht hier oder so. Und ich weiß nicht, hier wird es dunkler sein, also will ich es nicht malen. Nun, hier zu dem Ornament, das ich benutze. Etwas Rot, mach dir darüber keine Sorgen. Wenn einige Farben ineinander übergehen und ein kleines Durcheinander erzeugen, ist das nicht so. Das ist eigentlich eine gute Sache. okay, okay, okay. Lass uns jetzt die Dächer streichen. Und sie sind nicht orange, ich weiß, aber ich liebe es, ich liebe leuchtende Farben in meinem Bild wirklich. Deshalb versuche ich, zu viele braune Farben oder Brauntöne zu vermeiden . Also mache ich meine Dächer orange, auch wenn sie es nicht sind. Wenn sie Farben geboren haben, mache ich sie orange. Vielleicht mit etwas Rot hier und da. Sonst wird es ein bisschen langweilig aussehen, auch wenn es hell ist. Okay, das ist also gut. Das ist gut. Es fängt an, sehr nett auszusehen, sehr hell. Und hier möchte ich diesen Teil eigentlich malen. Der Vordergrund und der Vordergrund ist, dass die Farben auch sehr, sehr lustig sind , nicht sehr hell. Also verwende ich Potters Pink mit dieser Mischung aus Gelb und Orange, nicht sehr interessant Aber ein bisschen interessanter als ich auf dem Bild sehe, vielleicht ein paar dunkle Flecken. Dieser Teil ist Farbe. Da ist eine, ich weiß nicht, bläuliche Farbe drin. Das ist grün. Ich möchte wirklich mehr hinzufügen. Ja, das ist eine bessere Farbe. Aber hier ist es zu viel. Hier möchte ich etwas kühlere Farben als Kontrast zu den hellen, warmen Farben der Gebäude haben etwas kühlere Farben Kontrast zu den hellen, , und vielleicht nur ein bisschen wärmere Farbe hier auf dem Boden, um die Farben miteinander zu verbinden. Okay. Okay, okay. Okay. Also fangen wir an, Schatten hinzuzufügen. Und Schatten, wir können, sie sollten natürlich ziemlich dunkel sein, aber hier nicht zu dunkel. Wir wollen hier keine sehr, sehr dunklen Schatten. Die Schatten, die ich hier hinzufügen werde, befinden sich also auf den Dächern, zum Beispiel hier an der Wand. Fangen wir eigentlich damit an. Also werde ich hier etwas Farbe und etwas Lila hinzufügen. Um den Schatten zu erzeugen. Es ist also meine gelbe Farbe mit einem Hauch von Orange. Nicht zu dunkel. Aber ich werde hier und da etwas Lila hinzufügen. Es ist zu viel. Lila ist eine sehr intensive Farbe, was nett ist, aber manchmal bekommt man einfach zufällig zu viel davon. Zu viel Lila ist hier keine sehr gute Idee , weil es nicht lila ist. Und hier nur ein bisschen mehr über die Stufen, vielleicht bei etwas braunem, etwas verbranntem Sienna oder den Stufen wie dieser Wir können dieselbe Farbe wie verbrannte Sienna mit Purpur verwenden. Übrigens brauche ich jetzt einen dünneren Pinsel. Ich möchte etwas hinzufügen, ich brauche ein bisschen Orange, um die Schatten zu den Türen hier hinzuzufügen . Sie können sehen, dass sie sofort zu platzen beginnen. So wunderschön. Schatten sind so wichtig. Sie sind so wichtig. Hier können wir auch ein bisschen hinzufügen, nur um es noch mehr zu machen. Prominent. Hier haben wir auch einen Schatten, und das ist auch die Farbe der Tür. Nun, nicht die Tür, sondern das, was wir hier sehen. Aber hier haben wir wohl einen Schatten, vielleicht an der Wand von einigen Elementen wie dem Rohr, den Balkonen. Hier ein bisschen wieder ein bisschen Bonciana, zu viel lila Okay, wir müssen okay. Schöne Farbe, aber nicht zu viel. Vielleicht ein bisschen Schatten hier und da. Mehr als wir zuvor hatten. Ähm. Und ich würde hinzufügen wollen, ähm Oh, ich habe dieses Ding übermalt, okay? Nicht sehr wichtig. Ich möchte dem Aquarell hier den letzten Schliff geben Aquarell hier den letzten Schliff Wenn ich einige Punkte sehe, von denen ich denke, oh, sie können ein bisschen mehr Farbe oder ein bisschen mehr Definition Ja, ich möchte das malen . Den Hintergrund hier, steht eine Person so auf vielleicht steht eine Person so auf dem Balkon. Und ich möchte hier auch hinzufügen ein paar Schatten ein paar Schatten hinzufügen, zum Beispiel von den Ornamenten Da diese bemalt sind, haben sie kein Licht. Tiefe. Aber hier haben wir eine gewisse Tiefe. Es gibt einen gewissen Unterschied zwischen den Ornamenten. Sie haben eine gewisse Dicke. Es ist also wichtig, das zu zeigen. Hier können wir vielleicht auch nur ein paar Punkte hinzufügen. Okay. Und dann für solche Dinge, hier haben wir etwas So-Shadow. Ich verwende graue Farben gemischt mit etwas Ultraminblau, um unter einigen Stellen, an denen wir einen Schatten sehen, einen Schatten zu erzeugen einigen Stellen, an denen wir einen Schatten sehen, einen Ähm, und hier haben wir diese drei Zeilen Ich will nicht, ich will sie nicht alle malen, alle drei, aber so etwas in der Art. Ich weiß es nicht. Ist das eine gute Idee? Vielleicht nicht, aber ich habe schon angefangen, vielleicht wie auch immer es da ist. Sonst ist es zu leer. Und wenn du dir Sorgen darüber machst wie gerade deine Linien sind, sieh dir das an. Sie sind überhaupt nicht gerade, und darüber mache ich mir keine Sorgen, weil es ein interessantes Aussehen ergibt. Ich denke. 6. Schritt 4 - Letzter Schliff: Okay, also der letzte Schliff. Ich werde hier in diesem Teil einen Pinselstift verwenden. Aber bevor wir das tun können, denke ich, dass dieser Teil des Gebäudes ein bisschen zu hell für den Schatten ist . Wasserfarbe trocknet also Licht. Und in diesem Fall ist es meiner Meinung nach ein bisschen zu hell für das, was ich hier erreichen wollte Schatten sind normalerweise ziemlich dunkel und besonders im Vergleich zu diesem Teil des Gebäudes denke ich, dass wir ihn wirklich etwas dunkler machen müssen. Vielleicht ist dein Schatten schon dunkel genug, dann halte dich davon fern. Aber wenn es zu hell ist wie meins, dann würde ich vorschlagen, etwas mehr Farbe hinzuzufügen. Okay, also wie können wir das machen? Trage einfach eine weitere Schicht auf. Es ist sehr wichtig, dass das Papier vollständig trocken ist. Damit es nicht zu einem großen Durcheinander wird. Und jetzt können wir es dunkler machen. Und ich werde dieselbe Mischung aus Burnsiena und Purple verwenden , aber ein bisschen Ein bisschen dunklerer Ton. Okay, also vielleicht Oh, das ist zu viel lila, vielleicht aber für diesen Teil. Ich denke, es ist okay. Ein Hier und ich kann es jetzt noch interessanter machen. Wie Sie sehen können, habe ich die Pfeife übersprungen. Ich male nicht die gesamte Oberfläche auf einmal. Diesmal werde ich versuchen, einige Teile leichter zu halten. Es wird diesen Sinn für das Dekorationselement geben. Oder eigentlich das Ornament an der Wand. Und auch hier, ich weiß nicht, vielleicht etwas Rot oder so Wir können hier ein bisschen mit dem herumspielen, was wir in anderen Farben sehen in anderen Farben , um es noch interessanter zu machen, so wie hier. Ich finde die Dekoration jetzt etwas seltsam, also können wir hinzufügen, dass sie zu hell ist für das, was wir dort sehen, also können wir sie etwas weniger präsent machen, vielleicht sogar weniger. Ansonsten sieht es so aus, als ob es nicht richtig aussieht. Okay, ich glaube, wir sind fast bereit, zur Pinselpfanne zu gehen . Aber zuerst möchte ich hier ein paar zusätzliche Schatten hinzufügen. Und jetzt gehen wir zur Pinselpfanne. Also ganz vorsichtig, weil dieser Teil noch nass ist , mal sehen, ich würde hier ein paar dunklere Stellen hinzufügen, um zum Beispiel auch hier etwas mehr Kontrast zu erzeugen Nicht überall, sondern nur ein paar dickere, dickere Punkte. Hier könnte eine dickere, dunklere Linie eine gute Idee sein. Um den Schatten vielleicht hier hervorzuheben und er ist schon dunkel, aber wir können ihn noch interessanter, noch dunkler machen . Und manchmal können wir auch die Form von etwas verfeinern , zum Beispiel können wir, wie gesagt, den Balkonen Schatten hinzufügen. Hier möchte ich einen dickeren, dunkleren Schatten hinzufügen. Machen wir die Pfeife ein bisschen interessanter. Da wir bereits diese erste Schicht mit Aquarell mit dunklerer Farbe haben , sieht es interessanter aus, als wenn Sie nur einen Pinselstift verwenden Aber manchmal mache ich das auch, wenn ich nicht so viel Zeit habe, um mein Kunstwerk fertigzustellen. Ich überspringe diesen Teil, indem ich dunklere Schatten hinzufüge Ich meine mit Wasserfarbenschatten, und dann füge ich sie einfach mit einem Pinselstift Das ist auch eine Option. Okay, hier haben wir diesen Zaun , lassen Sie mich sehen, vielleicht etwas mehr Dunkelheit hier. Und ich weiß es nicht. Art von Dekoration. Also Texturen auf dem Baum. Es sind nicht wirklich Anzeichen oder so. Ich kann dir nicht wirklich sagen, wo du all diese Schatten hinzufügen sollst. Aber ja, die Schatten sind Schatten, also fügst du sie dort hinzu, wo sie sind. Aber du musst sie nicht überall hinzufügen. Ich meine, nicht jedes Detail muss einen Schatten haben. Mit einem Pinselstift kann man es manchmal einfach nur dunkel lassen, was ich einen Schatten nenne. Okay. Oder Lampe. Und ich glaube, wir sind hier tatsächlich fertig. Vielleicht können wir hier einen dunkleren, dickeren Schatten hinzufügen. Aber im übrigen sieht es für mich sehr gut aus, also würde ich sagen, lassen wir es leicht und nicht zu überarbeiten Und hier sind wir mit unserer schönen Skizze sehr locker und sehr farbenfroh 7. Schlussgedanken: Und das war's. Ich hoffe wirklich, es hat dir Spaß gemacht, diese Szene mit mir zu skizzieren Ich hoffe, dieser Kurs zeigt dir , dass du nicht jede Linie oder jedes Detail überdenken musst, um jede Linie oder jedes Detail überdenken eine starke, lebendige Stadtskizze zu erstellen Ein paar klare Entscheidungen, ein paar verspielte Farben und Vertrauen in den Prozess können dir schon viel bringen Wenn deine Skizze nicht genau wie meine aussieht , ist das perfekt. Das bedeutet, dass du bereits deine eigene Arbeitsweise gefunden hast. Ich würde gerne sehen, was du kreiert hast deine Skizze gerne im Klassenprojekt oder in den sozialen Medien teilen und mich bei Julia Underscore handsome taggen mir immer Spaß zu sehen, wie aus derselben Referenz Es macht mir immer Spaß zu sehen, wie aus derselben Referenz so viele verschiedene Interpretationen werden, und wenn du weiter mit mir skizzieren möchtest, findest du weitere Kurse auf dieser Plattform, und du bist auch herzlich eingeladen, meine Brain Brusss-Community auf meinem YouTube-Kanal oder meinem Blog zu besuchen meine Brain Brusss-Community , alle unter diesem Video verlinkt sind. Vielen Dank, dass du mit mir mitgezeichnet hast. Und vor allem, skizzieren Sie weiter. Halte es spielerisch und vergiss nicht, den Prozess zu genießen. Lasst euch skizzieren, meine Freunde.