Transkripte
1. Einführung: Wenn man die
Alhambra zum ersten Mal aus der Ferne sieht, fühlt
sie sich fast wie eine Festung an,
starke Mauern, solide Türme Sie sieht mächtig und
fast unantastbar aus. Aber dann gehst du rein. Plötzlich ändert sich alles. Sie entdecken zarte Bögen, komplizierte Details, friedliche Landhöfe
und ruhige Das Licht und die
Schatten des Wassers scheinen
ihr eigenes Gespräch zu Der Kontrast ist unglaublich. Von außen fühlt es sich
stark und schützend an. Von innen.
Es fühlt sich elegant ,
friedlich und voller Geschichten an. Ich denke, das ist einer
der Gründe warum ich es liebe,
Orte wie diesen zu skizzieren, nicht weil ich jedes einzelne Detail
festhalten möchte, sondern weil ich
festhalten möchte, wie sich ein Ort anfühlt Und genau das
werden wir in diesem Kurs tun. Hallo, ich bin Julia Henze,
eine Urban Sketcherin, Aquarellkünstlerin und
Lehrerin aus In diesem Tutorial zeige
ich dir, wie ich mit Wasserfarbe,
Fineliner und Buntstiften an eine lose Skizze
eines kleinen Teils der
Mauer
herangehe mit Wasserfarbe,
Fineliner und Buntstiften an eine lose Skizze
eines kleinen Teils der
Mauer
herangehe Fineliner Mein Ziel ist es nicht, eine perfekte Architekturzeichnung zu erstellen. Stattdessen zeige ich dir,
wie ich Formen vereinfache, Details
vorschlage, anstatt jedes Buch zu zeichnen und Farben verwende, um Atmosphäre zu
schaffen. Egal, ob du die Lendenwirbelsäule,
deine eigene Heimatstadt oder irgendwas anderes
skizzierst , du hast schon immer von einem Besuch geträumt Ich hoffe, dieser Kurs
ermutigt Sie, die Perfektion
hinter sich zu lassen
und den Prozess zu genießen Und falls das Skizzieren der echten Lendenwirbelsäule schon einmal auf
Ihrer Wunschliste stand, würde
ich Sie gerne zu
meinem Skizzier-Retreat in
Granada im Oktober einladen meinem Skizzier-Retreat in
Granada im Oktober Wir werden mehrere Tage damit verbringen, gemeinsam zu
skizzieren, diese
wunderschöne Stadt zu
erkunden und
natürlich die Lendenwirbelsäule selbst zu besuchen Schnappen Sie sich jetzt Ihr Skizzenbuch
und lassen Sie uns anfangen.
2. Materialien: Okay, aber bevor wir
mit dem Skizzieren beginnen, möchte ich Ihnen die Materialien zeigen ich in diesem Kurs verwenden werde Wenn Sie nicht
dieselben Materialien haben wie ich, verwenden
Sie einfach Ihre Lieblingsmaterialien, ohne den Druck,
dieselben Materialien zu haben wie ich Okay, also zuerst werde
ich
einen Cravet-Bleistift verwenden Sie brauchen natürlich nicht den
gleichen, nur ein normaler
Croht-Bleistift wie dieser ist Ich brauchte Radiergummi. Das liegt daran, dass wir auf Aquarellpapier skizzieren Wir wollen es nicht beschädigen. Ein benötigter Radierer ist also ein besserer Radierer für
Aquarellpapier Außerdem ein Skizzenbuch oder nur ein Du kannst
so etwas wählen. Oder ein Aquarell-Skizzenbuch. Wie dieses, es ist
Honeymill aus 100% Baumwollpapier. Ja, ich male lieber auf Aquarellpapier, weil du schönere
Waschungen
erzielen kannst , wenn du kein Baumwollpapier hast. Verwende
einfach jedes normale
Aquarellpapier, das du hast Verwende
einfach jedes normale
Aquarellpapier Okay, als Nächstes
benötigen wir ein Klebeband, wenn Sie in einem Skizzenbuch skizzieren weil wir nicht wollen Wenn du in einem
Block wie diesem skizzierst, tust du das nicht, weil es auf alle vier Größen
geklebt ist und es dann wirklich flach bleibt Okay, also weiter, wir werden natürlich ein paar Pinsel
brauchen, und ich werde
diese vier Pinsel verwenden,
einen Flachpinsel, um das Papier
zu benetzen Übrigens, wenn Sie keinen solchen Flachpinsel haben , machen Sie sich darüber
keine Sorgen Sie können Ihr Papier
mit Ihrem größten
Pinsel benetzen . Es ist okay. Es ist nur ein bisschen einfacher , das zu tun, wenn Sie einen Flachpinsel
haben. Äh, ein großer Pinsel. Ich habe diese Quilbüsche , sie haben ein
bisschen unterschiedliche Größen Ich werde eins und drei verwenden. Das sind Winds and Nuton
Meine Lieblingspinsel, ich liebe diese Pinsel wirklich, Quiltpinsel von
Winds and Newton Wenn Sie andere Pinsel haben oder wenn Sie nur runde Pinsel haben, Aquarellpinsel natürlich, nicht die Ich würde Größen vorschlagen, wie
ich denke, für dieses Modell, vielleicht 12 bis 14. Und für dieses Modell
denke ich, dass Größe zehn gut funktionieren wird. Und ein kleiner Pinsel, kleiner Rundpinsel für Details. Es ist ziemlich steif, Pinsel der Größe zwei oder drei werden wirklich toll
sein Okay, außerdem
benötigen wir einen feinen Liner. Ich werde diesen
benutzen. Es ist Sepia Wenn Sie keinen Sepia-Fineliner haben
, können
Sie jede andere
Farbe verwenden, die Sie Normalerweise ist es schwarz. Wenn du einen Füllfederhalter hast , auch
perfekt, benutze ihn einfach. Eigentlich auch
eines meiner Lieblingswerkzeuge, aber ich wollte einfach eine
dunklere Farbe für diese Skizze verwenden, und ich habe einen feinen
Liner in dieser Farbe Okay, also die Größe
des Fineliners würde
ich 0,3 oder 0,5 vorschlagen, perfekte Größe für
diese Art von Skizze Okay, und außerdem
benötigen wir einen Pinselstift. Wenn Sie keinen haben,
verwenden Sie einfach einen dickeren
Fineliner, das ist okay. Es ist ein Pinselstift. Das ist von Tumbo. Ich mag diesen wirklich,
weil er einen flexiblen
Spalt hat und gleichzeitig kurz und sehr
einfach zu kontrollieren ist Das wird also dazu dienen,
zusätzliche dunkle Schatten hinzuzufügen. Okay, und das Aquarell, natürlich, ja, ja Die Wasserfarben, wir werden einige Farben
wie diese
brauchen Und etwas Platz, um Farben zu mischen. Okay? Mischen Sie Farben und machen Sie
große Drehungen mit Wasser. Etwas Platz dafür
wäre also wirklich in Ordnung. Zu guter Letzt benötigen
wir noch ein paar
Buntstifte Wenn du keine hast, ist
das auch okay. Es ist nicht notwendig, sie hinzuzufügen, aber für meinen Stil verwende
ich
sie einfach sehr gerne für meine Skizzen Ein paar Farben, vielleicht ein
paar Farben wie Rot,
Orange, Blau, leuchtende Farben Am liebsten verwende ich diese beiden Marken sehr gerne
. Cornash Luminos sind meine
Lieblingsfarbstifte und Wenn Sie keine
Farbstifte
von diesen Marken haben von Benutze einfach deine Favoriten. Das ist also alles für Materialien. Wenn Sie
Fragen zu den Materialien haben, stellen Sie Ihre Frage
unter das Video, und ich werde versuchen,
alle Ihre Fragen zu beantworten, okay? Nein, lass uns wirklich anfangen.
3. Skizzieren der Gliederung: Okay, also zuerst müssen
wir einen
Bleistiftskeuge erstellen, einen sehr einfachen, ohne Details, nur
die Hauptformen, eigentlich
die größten,
und Machen Sie sich keine Gedanken über die Perspektive. Es wird sehr, sehr einfach sein. Ich werde Sie durch
den gesamten Prozess führen. Okay, also fangen wir an, wir beginnen
immer mit Grundlinie, damit wir wissen wo unser Gebäude stehen
wird. Okay, also lass
es uns irgendwo hier machen, ein bisschen höher als dem Bild, vielleicht auf
dem Referenzbild. Weil wir hier etwas
Platz für den Pool brauchen. Es ist auch Teil
dieser schönen Szene, also brauchen wir hier etwas Platz. Okay, lass uns jetzt das Gebäude
zeichnen. Das Gebäude wird in
der Mitte unserer Seite stehen. Es ist nicht meine
Lieblingskomposition, aber für die Lendenwirbelsäule ist es sehr
wichtig, dass dort alles symmetrisch
ist Wir werden uns also auf die
symmetrische Komposition konzentrieren. Also markiere ich die Spitze
des Gebäudes hier wird
die Höhe sein, unsere Höhe. Und lass uns den Turm zeichnen. Mach dir keine Gedanken über die
richtigen Proportionen. Wir werden mit
etwas beginnen, das wir hier sehen können,
etwas, das Sie auf den ersten
Blick verstehen, und dann müssen wir es
vielleicht verfeinern Ich sehe mir das Gebäude an und sehe, dass dieser Teil etwas kleiner
ist
als dieser Teil Ich denke, wir brauchen hier ein
bisschen mehr. Manchmal
ist ein Rasiermesser unser großer Freund. Versuchen Sie natürlich, so wenig wie
möglich anzuheben, um das
Papier nicht zu beschädigen. Lass uns sehen. Ich finde, dieser Teil
ist ein bisschen zu weiß. Lass uns entfernen. An dieser Stelle
werden wir die
Proportionen vielleicht etwas später ändern, aber im Moment
denke ich, dass das gut ist. Okay, hier haben wir also
diese beiden kleinen Türme, und ich denke, sie
werden so aussehen. Lass uns die Entfernung messen Wenn deine Proportionen nicht
genau stimmen, ist das okay. Solange Ihr Gebäude
erkennbar ist, ist es in Ordnung. Okay, wie Sie sehen können, verwende
ich nur sehr einfache Formen, die Grundformen,
besonders das Oktavo, das Quadrat, und hier haben
wir nicht so viele
andere Formen, außer Versuche, mit den einen anzufangen. Wir brauchen also keine sehr komplizierten
Formen in unserer Skizze. Okay, jetzt haben wir
dieses kleine Dach hier. Also Platz zwischen dem Dach
und der Oberseite dieses Teils. Hier
passiert etwas Kompliziertes mit den Ecken. Lassen Sie es uns vorerst einfach halten, wir können immer versuchen zu verstehen,
was dort vor sich geht,
aber im Moment ist es
nicht wirklich wichtig. Okay, der Bogen, es
gibt sieben davon. Der mittlere ist ziemlich groß. Ich versuche vorerst nicht, die
richtige Form zu zeichnen. Es wird später sein. Kann es später verfeinern. Okay. Und für die unteren beginnen
wir mit
Formen wie diesen. Vielleicht ein
bisschen weniger weiß. Nun, ein bisschen
besser, eine bessere Form, so etwas. Und die richtige Form ist uns
noch nicht
so wichtig, weil wir mit Aquarell
beginnen werden, und das ist für diesen Moment nicht wirklich
wichtig Wir brauchen nur die markantesten, größten Formen,
die wir hier sehen. Okay, der nächste Schritt ist ein
bisschen Perspektive. Und fangen wir übrigens mit Pooh an. Ich denke, das könnte die Breite des Pools
und unserer Fluchtlinie sein, also nicht die Fluchtlinie, der Fluchtpunkt
wäre hier, irgendwo hier. Ich habe gerade beschlossen, dass
es hier sein wird. Mir ist
der wahre Fluchtpunkt egal. Ich denke, er wird auch in der Realität so ziemlich
da sein, weil wir dort die
Köpfe von Menschen sehen, die Augenhöhe ist
unsere Horizontlinie und der Fluchtpunkt. Das ist also nicht das
Material für diesen Titil. Also konzentriere dich einfach auf diesen
kleinen Punkt hier in der Mitte und alle Linien alle perspektivischen Linien,
werden zu diesem Punkt führen Also verwenden wir diesen Punkt
, um die Linie zu ziehen, hin und her zu
gehen. Lass mich die
Pinsel hier loswerden. Gehen wir also zurück
zum Fluchtpunkt. Ich denke, es ist
jetzt ein
bisschen zu weiß für den Pollever,
vielleicht ist es okay Okay, wir müssen es also nicht
genau so zeichnen wie in der Referenz. Die Hauptzeilen, die
Hauptidee wird das Lesen sein. Okay, lassen Sie uns hier einen Punkt
ziehen. Manchmal können wir das Papier wechseln. Dann brauchen wir eine Linie
für die Hecke? Oh lass uns eine Linie wie
diese und eine Linie wie diese ziehen. Das sind also unsere Punkte für die Perspektive
und vielleicht ein bisschen niedriger, übrigens, ein bisschen niedriger. Sonst wird der
Bogen hier ziemlich groß sein. Die Büsche, aber ich
will sie nicht machen. Zu groß. Und auf derselben Höhe wird
es eine weitere Hecke geben, und vielleicht werfen wir auch
ein bisschen tiefer, so und so. Also können wir
diese Linien entfernen diese Linien Also
verwenden wir diese drei Punkte,
um eine Perspektive zu schaffen, die Seite und die
Oberseite der Hecke. Okay. Also als Nächstes wollen wir die Mauer hier
zeichnen. Schauen wir uns an, wo es anfängt. Es fängt irgendwo hier an. Das wird also auch
perspektivisch sein und trotzdem verwenden
wir den gleichen Fluchtpunkt Den gleichen Fluchtpunkt haben wir
hier, oh, lassen Sie mich sehen, was
am besten zu tun ist Ich denke, wir werfen dieses
Teil vielleicht
nicht einmal unter das Dach, oder wir werden es später streichen Und im Moment konzentrieren
wir uns nur auf
die größten Formen, die wichtigsten. Das ist also die andere Seite. Äh, lass mich nachschauen
, ob es das Richtige ist. Und dann benutzen wir
denselben Fluchtpunkt. Um das andere Dach zu werfen. Und natürlich brauchen wir auch die Leitung für die
Oberseite des Daches, und vielleicht ein bisschen höher. Okay, so etwas. Müssen wir die kleinen
Türme zeichnen? Können wir. Wir können nur schauen,
wie es läuft, wie es funktioniert. Aber wir können
es auch später machen, wenn wir etwas schneller zeichnen
wollen , wir können diesen Teil jetzt auch überspringen. Okay, ich habe
es schon sehr schnell gezeichnet. Okay, was
für den Moment noch wichtig ist, ich denke, die Form
der Tür hier, vielleicht so etwas. Nochmal, ich werfe
es einfach an eine zufällige Stelle. Ich mache mir nicht so viele Gedanken
über die exakten Proportionen, exakte Formen auch hier, nur die Linie für
das Ornament auf
dem Dach und dann die
Fenster in der Perspektive Das Wichtigste dabei ist , dass alles an diesen Wänden,
diesen beiden Wänden, perspektivisch ist Wenn es perspektivisch ist, dann ist es schon gut. Okay, wir haben eine Art W, keine Tür oder keinen Bogen auf dieser Seite. Ich möchte dem nicht zu
viel Aufmerksamkeit widmen. Deshalb möchte ich es hier
hinzufügen, denn je mehr Details perspektivisch
sind, desto mehr Tiefe
wird das Bild haben, aber wir wollen es nicht zu detailliert
machen. Es sollte also ein Gleichgewicht zwischen zu detailliert und überhaupt
nicht zu detailliert sein. Gerade genug. Genug Perspektive, genug Tiefe, aber auch, um dich
nicht zu stören, okay? Du, die Tür ist ein bisschen zu hoch. Ich kann auch versuchen, es auf
derselben Höhe zu zeichnen. Aber wenn etwas
auf der einen oder anderen Seite nicht genau dasselbe ist. Es ist okay. Möchte
ich noch etwas hinzufügen? Vielleicht mögen die Bäume das? Hier haben wir einige Details. Aber ich denke, wir haben
schon genug. Okay, was ich jetzt tun möchte, ist , diese Richtlinien zu entfernen. Wir brauchen sie nicht mehr und lockern meine ganze Skizze auf Bevor wir mit dem Malen beginnen, ist
es sehr wichtig, die
Linien aufzulockern Andernfalls wird es durch die Skizze
hindurchkommen und manchmal ist es
nicht besonders schön Wir müssen
sie natürlich nicht komplett entfernen. Warum sollten
wir sie sonst überhaupt zeichnen?
4. Malen mit Aquarell: Okay, hier ist der
aufregendste Teil, denke ich. Wir fangen an zu malen, und wir müssen geneigt sein, wir müssen
unser Papier ein wenig neigen Damit Wasser und
Farbe abfließen
und wir bessere und schönere
Waschungen erzielen Okay, wir werden damit beginnen unsere
Zeitung zu lesen Rund um das Gebäude. Warum ich
das gerne mache Weil ich möchte, dass die Farben am Himmel in einem sehr,
sehr hellen Farbverlauf
enden. Deshalb ist es wichtig, das Papier
zu benetzen. Auf dieser Seite ist es
vielleicht weniger wichtig. Auf dieser Seite
wird es Courpul sein,
Türkis, der Himmel, den ich gerne male Normalerweise ist mein Himmel türkis, auch wenn ich
an einem bewölkten Tag male Ich mache es einfach gerne.
Ich weiß nicht warum. Ich finde, es sieht so fröhlich aus. Okay. Und dann nehme ich meinen größten Pinsel
und fange an zu malen. Fange an, mit
Türkis und Kobaltblau zu malen. Türkis ist also eine
meiner Lieblingsfarben. Mir
sind diese Bäume hier egal. Und lass uns
etwas Kobaltblau hinzufügen . Wenn du deine
Farben ein bisschen nass machst. Bevor Sie mit dem Malen beginnen, ist
es einfacher, mehr Farbe zu
bekommen. Deshalb nenne ich sie hier den Himmel. Vielleicht werden sie ein bisschen
anders sein, als ich dachte. Okay. Und auf dieser Seite möchte
ich die Farbe machen. Oder lassen Sie uns zuerst
etwas mehr Blau hinzufügen. Gut. Vielleicht werde ich hier
etwas Wasser herausnehmen. Und auf dieser Seite möchte
ich es
sehr hell halten, damit ich nicht viel Farbe brauche, vielleicht ein bisschen hier, und eigentlich fast keine
Farbe auf dieser Seite. Und irgendwie, glaube ich, möchte ich nur ein bisschen
Altraminblau
hinzufügen, um hier nur ein bisschen
Altraminblau
hinzufügen, um
es etwas dunkler zu machen, näher am Gebäude Okay, jetzt müssen wir es trocknen lassen. Ähm, wir wollen hier ein bisschen
Blau hinzufügen. Nur ein bisschen. Für den Kontrast. Okay. Und sobald ich denke, dass die Farbe schon ziemlich trocken
ist, kann
ich anfangen, diesen Teil zu malen. Lass uns sehen. Ich fange mit einem etwas
kleineren Pinsel an. Nur weil dieser
Teil kleiner ist, wird
es
für mich einfacher sein,
hier zu malen und ziemlich
viel Farbe aufzunehmen. , diese Farbe ist in Spanien im Allgemeinen sehr verbreitet Ich denke, diese Farbe ist in Spanien im Allgemeinen sehr verbreitet
, aber auch
besonders in Granada. Es ist Neapelgelb. ist
es auch ein sehr verbreitetes. Oh, übrigens, ich
muss diesen Teil nicht malen. Es ist auch eine sehr
verbreitete Farbe in Italien. Deshalb nennen wir
es Naples Yellow. Ich mache mir darüber keine Sorgen
, weil ich es wunderschön finde. Und vielleicht nur ein bisschen gelb, orange. Viel, viel Gelb, ein bisschen Orange. Und auch hier für die Türme verwende
ich dieselbe
Farbe und später. Ich werde es verfeinern. Wir finden alles. Okay. Und füge auch andere Farben hinzu. Ich glaube, ich brauche hier einen
größeren Pinsel. Wie du siehst, verwende ich
nichts wie Braun, denn
wenn du hier Braun verwendest, dann wird alles ziemlich dunkel und langweilig. Vielleicht nicht dunkel. Ich meine, wenn du es sehr hell
mit viel Wasser malst, dann wird es nicht sein, es
wird wahrscheinlich nicht hell sein, aber mit Farben wie Gelborange schaffen wir ein
besseres oder helleres,
besseres, vielleicht auch besseres, aber vor allem helleres
Bild für diese Seite. Ich füge etwas mehr Wasser hinzu, vielleicht sogar etwas weniger Farbe, und entferne es hier. Und für die andere Seite werde
ich etwas
mehr verwenden. Lass mich sehen. Vielleicht füge ich hier
etwas mehr Perl und Violett hinzu, weil dieser Teil, sagen
wir, die Lichtquelle
kommt von hier, der Schatten wird
auf der anderen Seite sein. Nehmen wir an, das
ist der Schattenanteil. Ich habe hier zuerst so gemalt und dann einfach etwas Wasser hinzugefügt. Hier. Verteile die Farbe auf fast nichts. Und füge näher am Boden etwas mehr
Dunkelheit hinzu, damit klar
wird , dass
wir hier etwas Tod haben. Okay, lass uns jetzt
die Dächer wie dieses streichen . Malen wir sie orange. Auch nicht die Farbe, die wir hier sehen, sondern die Farbe,
die unsere Skizze heller und aufregender
aussehen lässt . Und wir brauchen ein bisschen mehr Wasser. Auf dieser Seite denke ich, dass ich das Oberteil etwas überspringen
werde, vielleicht nur ein bisschen mehr Farbe. Aber ich lasse das Oberteil
weg, weil
ich sonst Angst habe, dass sich die
Farben vermischen. Aber ich will es einfach versuchen. Ich will das Risiko eingehen Und was den Schatten angeht, möchte
ich den Schatten
gleich hier unter dem Ofs hier mit
perlendem Violett malen , einer dunklen Art von Purpur,
aber es ist tatsächlich so, wenn man
keine solche Farbe hat, kann
man immer
eine Mischung aus Purpur verwenden, kann
man immer
eine Mischung aus Purpur verwenden zum Beispiel mit Alison Crimson oder
Brensiana, Brensiana Vielleicht hier etwas Farbe und alles Ein bisschen zu schnell. Weil es Sommer ist und
es sehr warm und trocken ist. Deshalb
trocknet es manchmal zu schnell. Lass uns
vielleicht auch hier etwas Schatten hinzufügen. Mm. Ich sehe das hier, wir haben auch einen Schatten
unter dem Dach. Dieses sehr kleine Dach. Oder vielleicht ist es sinnvoll, es auch orange zu
machen. Dieser Teil sollte
auch im Schatten liegen. Lass es uns sofort hinzufügen. Und machen wir es mit
Perlviolett oder einer Mischung aus Purpur und Orange oder
Rot oder Braun und vielleicht
sind auch hier ein paar Fenster die Schatten
darunter , diese kleinen Dächer ich möchte
diese Linie malen Und füge Vorschläge für die Fenster gleich
hier für die Tür hinzu und mach
dasselbe auf der anderen Seite, aber lass uns auf
dieser Seite eine etwas hellere,
etwas hellere Farbe verwenden auf
dieser Seite eine etwas hellere,
etwas hellere Farbe , weil dieser
Teil nicht im Schatten liegt Das ist im Licht. Und dann machen
wir es leichter. Wie Sie sehen, mache ich mir immer noch keine Gedanken über
die richtigen Formen. Wir werden es später machen. Nein, wir werden
uns überhaupt keine Sorgen machen. Aber es lohnt sich nicht zu malen. Und lassen Sie uns ein paar hinzufügen. Vier Schläge hier. Ich finde das schon nett. Lassen Sie uns hier ein paar dieser
kleinen Fenster malen, nicht alle so, wie Sie sehen können. Ich versuche, sie anders zu halten. Nicht zu sehr dasselbe. Okay, schauen wir uns jetzt
unsere schönen Bögen an. Und hier verwenden wir Farben. Lass uns etwas wie
Orange machen, zum Beispiel mit Perle und Violett oder
vielleicht einfach mit etwas Lila. Das ist Tu in Purpur. Und oh, lass uns
das ein bisschen heller anmalen. Und der nächste wird etwas dunkler
sein. Vielleicht noch dunkler hier. Ich sehe, dass hier
etwas blüht, vielleicht Türkis, und ich
kann es sofort in
das feuchte Aquarell einfügen in
das feuchte Aquarell Und dann nehmen wir wieder Farbe. Übrigens bin ich hier an der Tür angekommen. Und hier beginnen wir mit einer
dunkleren Farbe,
die näher an der Oberseite und etwas heller
an der Unterseite liegt. Ich denke, es wäre sehr schön oder vielleicht sogar dunkler. Und für den Warp haben
wir hier einen armen. Lassen Sie uns hier ein
wunderschönes Spiegelbild schaffen. Sie können sehen, dass es
bereits zu fließen beginnt. Ich würde ein bisschen Grün hinzufügen. Also mische ich mein gelbes
Dauergelb mit Ultramarinblau Und dann füge noch
ein paar hinzu ein paar die gleichen Farben genommen
die gleichen Farben wie im Gebäude Und übrigens, fügen
wir
hier ein paar Fenster hinzu, bevor es trocknet. Oh nein, ich habe vergessen, die
schönen Ornamente hier hinzuzufügen, aber okay, wir können es später
mit dem Buntstift hinzufügen Äh, lass uns vielleicht etwas
von dieser Farbe hier sehen. Entferne einige. Und hier möchte ich eine sehr,
sehr dunkle Linie mit grauen
Farben für den Schatten hinzufügen sehr dunkle Linie mit . Okay, jetzt lass uns malen. Lass uns die Hecken streichen. Ich mische wieder mein transparentes Gelb
mit Herbst und Blau Ähm, behalte es so. Auf dieser Seite vielleicht
nur ein
bisschen Dunkelheit, damit wir sehen
, dass es eine
andere Seite ist, nicht die Oberseite. Und hier haben wir den Schatten, also wird es auf dieser Seite viel
dunkler sein. Und lassen Sie uns die
Bäume im Hintergrund malen. Ich kann sie nicht mehr sehen, aber sie sind, ich weiß, dass sie
eine Form wie diese hatten, glaube
ich, vielleicht ein bisschen mehr. Und noch eine kleinere. Vielleicht nicht so dunkel. Okay, lassen wir es ein paar
Minuten trocknen. Es sollte wirklich
trocken sein,
bevor wir weitere Details hinzufügen Verwenden Sie unseren Fine-Liner-Pinselstift
und auch die Buntstifte Also brauchen wir, glaube ich, vielleicht zehn oder 15 Minuten bis alles
komplett trocken ist, okay?
5. Hinzufügen von Tintendetails: Okay, jetzt ist alles trocken. Wir können zum
Pine-Liner und zum Pinselstift übergehen. Ich werde diesen
Sepia-Fineliner verwenden, weil ich denke, dass er zu
den Hauptfarben hier etwas besser passt Ob du
eine andere Farbe verwenden möchtest, liegt
ganz bei dir Was ich normalerweise mache, fange ich
von oben an und gehe nach unten, füge
nur Details hinzu, verfeinere einige Dinge und ja, mache alles ein
bisschen
schöner , aber immer noch sehr locker und absolut
nicht perfekt Hier können wir also eine Grenze
ziehen und irgendwo einen Stopp einlegen Wie Sie sehen können,
sind alle meine Linien nur einzelne Linien. Ich zeichne nie
so etwas wie sehr haarige Linien, die viele Leute zeichnen Ich weiß, dass du Linien wie diese auf einmal
zeichnen kannst. Ich glaube, es sieht
auf deinem Bild viel besser aus. Also lasst uns ein paar Linien hinzufügen, ein paar Details hier an der Wand. Siehst du, hier ist etwas , weißt du, wir
müssen nicht alles herausziehen. Es soll nur zeigen, dass
da etwas war. Und es ist wichtig
, dass wir es zeigen. hier, weißt du, es muss nichts Perfektes
sein. Wir vermitteln einen Eindruck von dem
, was wir sehen, einen Eindruck. Und ich denke, es ist
schon erkennbar. Wir müssen also nicht zu viel
tun, um
es noch besser zu machen. Es werden nur einige Details hinzugefügt. Halte es locker und einfach. Und wie Sie sehen können, sieht
dieser
Sepe-Fineliner etwas weicher aus als ein schwarzer Deshalb verwende ich ihn sehr
gerne für
solche Bilder , bei denen wir
viele warme Farben haben Sepe ist natürlich eine warme Farbe, genau wie Orange Gelb und all
diese Farben hier. Also achte ich auch hier nicht allzu sehr
auf die exakten Formen. Für mich ist es wichtiger
, dass klar ist,
dass etwas passiert.
Ich will es zeigen. Vielleicht ein paar kleine Details hier. Wenn Sie sich
alle Teile des
Referenzbildes genau ansehen , gibt es fast keine Linie, die perfekt gerade
ist. Viele von ihnen haben ein
bisschen Textur
oder sind bisschen Textur nicht sehr, sehr gerade. Versuche also nicht, sie gerade zu
machen. Also muss ich bis zu diesem Punkt gehen. Manchmal können Sie
überprüfen, ob auf Ihrem Bild alles
Steroide ist . Vielleicht möchten wir hier
ein paar Leute hinzufügen. Ich weiß es nicht. Etwas wie das hier. Die Ornamente hier. Sie müssen nicht die genauen
Ornamente zeichnen. Absolut nicht Wir geben immer noch einen Eindruck, einen
Vorschlag oder das, was wir sehen. So etwas in der Art. Diese Linie, diese Linie sind
auch hier sehr wichtig. Lass uns sehen. Wir haben hier
ein paar Zeilen. Nun, ich habe sie von vornherein
nicht gezeichnet , weil
es nur Zeit braucht. Aber eigentlich ist es jetzt sehr einfach, sie
zu zeichnen , weil wir schon
alles auf Papier haben. Und es geht
nur darum, diese Linien hinzuzufügen. Wir wissen, wo sie sein sollten. Hier. Außerdem ein paar Ornamente. Ich weiß es nicht. Oh ja, diese wunderschöne, wunderschöne Tür. Die Ornamente hier. Einige Texturen. Nur, du weißt schon, ein paar zufällige Linien. Nur um zu zeigen, dass es
einige Blätter gibt , etwas Grün ich denke, es ist eigentlich
für den feinen Liner, lassen Sie uns etwas Pinselstift hinzufügen, und ich füge den Pinselstift
nur an den Stellen hinzu, die ich hervorheben
möchte, wo ich
noch mehr Schatten, noch mehr Dunkelheit hinzufügen möchte,
vielleicht einige Linien
verfeinern wie hier , ich möchte hier mehr Tiefe
erzeugen. Und wir finden die
schönen schönen Linien der Bögen Sie sind so elegant. Auch einige, vielleicht fügen
wir hier ein paar hinzu, nicht zu viele, denn zu viel Schwarz lässt unsere
Skizze dunkel aussehen. Nicht sehr. Nicht so schön. Also solltest du mit einem PH-Pen sehr
vorsichtig sein. Hier, vielleicht ein
paar Zeilen, ein paar Punkte. Ich möchte hier
etwas hinzufügen. Und ich möchte hier auch diesen
Poolrand
hinzufügen und vielleicht auch eine Linie
mit einem feinen Liner hinzufügen. Auf dieser Seite habe ich es
natürlich vergessen. Aber wir sind noch nicht fertig, also können wir hinzufügen, dass wir weitere Zeilen
hinzufügen
können Hier sind nur ein paar Zeilen wie diese, um mehr Tiefe zu erzeugen. So etwas und vielleicht nur ein
bisschen Dunkelheit hier. Nicht zu viel. Das ist der helle Teil. Ich denke, naja,
vielleicht noch ein paar mehr, und dann denke ich, dass
es schon genug ist.
6. Finishing mit Farbstiften: Okay, also der letzte Teil. Und das ist ein Teil, in dem
Sie Ihrem Herzen freien Lauf
lassen und einfach Spaß daran haben können , Texturen
hinzuzufügen, mehr Tiefe hinzuzufügen,
Schatten hinzuzufügen, ohne sich Gedanken
über die richtigen Formen, richtige Perspektive oder die Platzierung der Schatten machen
zu müssen. Alles ist schon
da. Okay, lass uns gehen. So wie hier kann
ich zum Beispiel mit einem dunkleren Farbton
gleichzeitig
etwas mehr Schatten
und Textur hinzufügen . Und wenn ich das mache, kannst
du sehen, dass die Skizze noch interessanter und
ansprechender
aussieht. Es ist nicht nur eine
Schicht Wasserfarbe. Es gibt viele verschiedene Ebenen, und das macht das Skizzieren
für mich so interessant Deshalb
verwende ich gerne verschiedene Materialien, damit wir unseren
Skizzen mit Buntstiften solche
Texturen hinzufügen können unseren
Skizzen mit Buntstiften solche
Texturen Ich möchte hier auch
ein paar Leute hinzufügen,
nur ein paar mögen Es ist nicht gerade so
, dass diese Leute da
sind und sie tragen da
sind und
sie tragen
und sie tragen
diese Farben,
es ist eher schwieriger, diese
zu sehen. diese Farben, es ist eher schwieriger, diese
zu sehen. Es ist nur, weißt du, irgendwo Vorschläge
für eine Menschenmenge zu machen,
du wirst feststellen, dass es manchmal
schwierig ist ,
die Farbe auf das Papier zu bringen, also ich denke, das ist schon
eine Art Menschenmenge. Oh, vielleicht etwas Rot. Ähm, ich weiß nicht. Kleidung. Okay, das ist also alles für Menschen. Lass uns vielleicht ein paar Texturen
zu diesem Teil hinzufügen. Ich habe eine gelbe Farbe, und ich möchte
nur ein bisschen
andere Farben hinzufügen , vielleicht ein
bisschen von dieser rosa Farbe. Sollte sehr vorsichtig damit sein. Also nicht zu viel, aber ich sehe ein paar
So-Steine in der Wand. Also, ich möchte einen Eindruck
von einer Ziegelmauer zeigen, aber
nicht zu viel, damit ich die Ziegelsteine nicht zeichnen muss. Vielleicht ein bisschen. Hier, vielleicht
nur ein bisschen orange. Nicht zu viel. Ähm, lass mich sehen. Vielleicht füge hier ein paar Punkte hinzu. Vielleicht ein paar hier, aber den dunkleren Stift, wie Sie sehen können,
verwende ich einen hellen Stift
auf einer dunklen Oberfläche
und einen dunkleren Stift
auf einer helleren Oberfläche. Auf diese Weise erstelle ich eine
texturiertere, kompliziertere Skizze,
was ich nicht weiß Mir gefällt es. Sieht
interessant für mich aus. Vielleicht möchte ich hier
nur ein bisschen
Look, ein Schmuckstück, hinzufügen hier
nur ein bisschen
Look, ein Schmuckstück, Und, ähm, ja, ich wollte hier
im Hintergrund etwas Blau
hinzufügen Auch hier sollte ich
sehr vorsichtig
damit sein, weil es uns sonst quasi visuell
näher kommt, und das ist nicht das, was ich will. Vielleicht ein paar Texturen. Hier. Und
wenn wir Leute hier haben,
denken
sie natürlich wenn wir Leute hier haben, auch nach, und vielleicht hier. Und ich möchte hier mit Lila auch
nur ein bisschen
Schatten hinzufügen . Irgendwie finde ich, dass es hier
eine schöne Farbe ist, und vielleicht fügen wir hier jemanden in lila Klamotten hinzu, vielleicht
nur ein bisschen. Und ich glaube, wir sind
tatsächlich fertig. Vielleicht möchte ich hier
nur ein bisschen
Textur hinzufügen , weil ich finde, dass es auf dieser Seite etwas
langweilig ist. Und ein bisschen hier. Okay, ich denke,
wir sind hier fertig. Diese Skizze sieht sehr nett aus, sehr farbenfroh
und ich denke, vielleicht sogar
besser als in der Realität. Also, es macht mich trotzdem glücklich, und ich hoffe, deine Skizze macht dich
auch glücklich.
7. Schlussbemerkungen: Danke, dass du zu mir gekommen bist. Bevor du
dein Skizzenbuch schließt, möchte
ich dir einen Gedanken
hinterlassen Jede Skizze lehrt
dich etwas. Bring dir also etwas über Perspektive bei, manche über Farbe, und manche bringen dir
einfach bei, loszulassen. Ich würde also sagen, skizzieren Sie
weiter, erkunden Sie weiter und
genießen Sie den Prozess Vielen Dank, meine
Freunde, dass ihr euch mir angeschlossen habt, und ich hoffe, eure Skizze
in der Projektgalerie zu sehen Und vergiss nicht, diesen Kurs zu
rezensieren. Es hilft mir wirklich zu verstehen,
was Ihre Vorlieben sind, damit ich Ihnen
interessantere Kurse anbieten kann. Ich hatte das Skizzieren, meine Freunde.