Stadtbild mit Cinema 4D + Photoshop erstellen

1. Einführung: Willkommen zu diesem Kurs zur Erstellung eines Stadtbildes mit Cinema 4D und Photoshop. Wenn Sie schon immer die Grundlagen der Architekturvisualisierung erlernen wollten. Dieser Kurs führt Sie durch den gesamten Produktionsworkflow. Vom Konzept bis zum endgültigen Render. Sie erwerben die Fähigkeiten, die erforderlich sind, um realistische Bilder zu erstellen. Dies ist ein Anfänger- bis Fortgeschrittenenkurs und ein grundlegendes Verständnis von Cinema 4D ist die Benutzeroberfläche wird empfohlen. Und in dieser Reihe von Lektionen werden wir viele Themen behandeln, um Ihnen ein solides Verständnis des gesamten Prozesses zu vermitteln, einschließlich der kreativen und technischen Schritte, die mit der 3D-Modellierung der Architektur verbunden sind Variationen mit Deformern erzeugen und der MoGraph Cloner, um die Form jedes einzelnen zu ändern. Erstellen von City-Box, Hinzufügen von Entourage und Tipps zur Verbesserung der CPU-Leistung, Texturierung der Straße mit Adobe Photoshop mit Maltechniken und benutzerdefinierten Pinseln, Erstellen von drei verschiedenen Licht-Setups mit HDRI-Bildern physischem Himmel und Nachtrendern einschließlich atmosphärischem Nebel wirken sich auf das Rendern und Optimieren aus, um schnellere Renderzeiten zu erzielen. Postproduktionstechniken in Adobe Photoshop, bereit, den gesamten Architekturvisualisierungsprozess zu erlernen und gleichzeitig ein gerendertes und empörtes Stadtbild und Skillshare zu erstellen. 2. INSPIRATION: Okay, lasst uns mit dem Stadtprojekt anfangen. Bevor ich also mit einem Projekt beginne, gehe ich gerne auf Google Images und finde einfach Inspiration für mein Projekt-, Inspirations- und Referenzbilder für dieses Projekt. Ich würde empfehlen, Gebäude zu wählen, die hübsch sind unkompliziert und ziemlich einfach in ihrer Geometrie. So etwas wäre dies ein gutes Beispiel, weil es ziemlich einfach zu bauen ist. Hier ist noch eins von einem quadratischen Gebäude. Hat nicht zu viele Details, die ziemlich einfach zu erstellen wären. Ich würde empfehlen und einfach wirklich einfache Bilder zu finden, die Sie verwenden können. Also bin ich durchgegangen und habe ein paar Bilder ausgewählt, die ich als Referenz verwenden kann. Wissen Sie, einige quadratische Gebäude, wenige achteckige Gebäude und einige runde Gebäude. Wie Sie sehen können, suche ich ziemlich einfache Strukturen in ihrer Form aus. Und das werde ich verwenden, ist eine Art sehr lockere Richtlinie oder Inspiration für einige der Gebäude, die ich modellieren werde, und Kino 4D. Außerdem ging ich durch und wählte ein paar Bilder aus, die Laub, Landschaftsgestaltung, Barrieren zwischen den beiden Gassen zeigen, Sträucher und Bäume und so etwas Zeug zeigen. Und dann ein paar zusätzliche Bilder, die nur ein paar Straßenlandschaften zeigen. Und schließlich waren noch ein paar Bilder, die ich mir ausgedacht nur Details von Zebrastreifen, nur damit wir das richtig machen können, wenn wir die Straßen texturieren. Wenn Ihnen das hilft, einige Inspirationsbilder zu finden, bevor Sie ein Projekt beginnen, ermutige ich Sie, dies zu tun. Ich finde es immer sehr hilfreich, eine reale Referenz zu haben , bevor du in kein 3D-Programm springst und mit dem Modellieren beginnst. Eine andere Sache, die ich in diesen Kurs einbeziehen werde sind nur einige Inspirationswebsites, die Sie sich ansehen können. Und ich habe alles aufgenommen, von bildenden Künstlern bis hin zu Architektur, Illustratoren, 3D-Studios, die viel architektonische Arbeit leisten. Wenn Sie also auf einige dieser Links klicken, können Sie sich einige dieser Websites und einige ihrer Arbeiten ansehen , um sich inspirieren zu lassen. Darüber hinaus gibt es am Ende dieses PDFs, das ich einbeziehen werde, zusätzliche Lernressourcen. Wenn Sie einige dieser Websites noch nie ausgecheckt haben, sind sie definitiv gute Ressourcen, um zusätzliche Techniken zu erlernen. Also gehe ich einfach einige dieser Websites durch und zeige euch etwas von dieser Arbeit. Zuallererst ist Thomas Schaller für eine Person, die ich empfehle, auszuchecken. Er ist ein traditioneller bildender Künstler und Aquarellmaler. Und er macht eine Menge Arbeit, die architektonisch basiert. Und ein Teil seiner Beleuchtung und ein Teil der Schärfentiefe, die er gerade durch Aquarell erreicht, sind ziemlich spektakulär. Auch dies unterscheidet sich deutlich von dem wahrscheinlich Endergebnis, das wir aus diesem Kurs herausholen werden. Aber nur zu verstehen, woher einige dieser Künstler kommen, einige ihrer kompositorischen Techniken, wissen Sie, diese Art von Dingen könnte Ihnen helfen , sich für Ihr Projekt inspirieren zu lassen. Wenn Sie sich etwas von dieser Arbeit ansehen, er gerade den Tiefenschärfen-Kontrast und seine aufgehellten Dunkelheiten einwandfrei verwendet. Es sind Kompositionen sehr stark. Es gibt also eine Menge, die Sie nur gewinnen können, wenn Sie sich einige dieser Arbeiten ansehen. Und eine andere Website ist dieser Illustrator Dennis eine Spur. Und diese Arbeit ist absolut phänomenal. Zu meinem Verständnis. Er beginnt seine Arbeit mit einer 3D-App und ich glaube, es ist Cinema 4D. Und dann malt er von dort lebendig Details in Photoshop. Und einige dieser Arbeiten sind absolut detailliert und sehr, Sie wissen, optisch sehr ansprechend. Sie haben viel los. Und es ist einfach eine wirklich nette Arbeit, die Sie sich ansehen, bevor Sie Ihr Projekt beginnen, nur um sich inspirieren zu lassen. Eine andere Website ist Arginin. Und ich glaube, diese Jungs verwenden viel wie Fotomontage und nur gemischte Medien, was die Integration von 3D und die Integration von Fotografie, allerlei verschiedenen Dingen angeht. Also sieh dir diese Arbeit an. Das ist so detailliert und ein wunderschönes Rendering. Das ist also eine andere Website zum Auschecken. Und dann ist eine letzte Spine 3D.com. Diese Jungs haben fotorealistische Renderings aller Arten von architektonischen Arbeiten. So erhalten Sie wahrscheinlich auch einige dieser Bilder Inspiration. Schauen Sie sich also einige dieser Links an, die ich aufgenommen habe, und wir werden in der nächsten Lektion mit der 3D-Modellierung beginnen. 3. 3D-Modellierung: Bevor wir mit dem Modellieren der Stadt beginnen, erstellen wir als Erstes einen Projektordner für uns selbst. Wähle also einen Speicherort, neuen Ordner, und wir rufen diese Stadt einfach an. Und in diesem Ordner wollen wir unsere drei Ordner haben. In erster Linie unser Szenenordner, der unsere Cinema 4D-Dateien enthalten wird. nächste Ordner ist Renders, in denen wir die endgültigen Bilder rendern werden. Und der letzte Ordner ist unser Textur-Ordner, in dem wir unsere Straßentextur und unser Kino 4D erstellen und speichern. Eines der ersten Dinge, die ich tun werde, ist nur eine Figur zu erstellen. Und diese Zahl liegt bei fünf Fuß neun, neun. Und das könnten wir auf den Standardwert belassen. Und das wird nur als Referenz dienen. Das nächste, was wir tun werden, ist zu unseren parametrischen Primitiven zu gehen. Erstelle einen Würfel, und das wird unser Boden sein. Also rufen wir einfach das Stockwerk an. Wenn Sie also keine Füße in diesen X-, Y- und Z-Größen sehen , können Sie Ihre Präferenzen ändern. Wenn Sie also zu Einstellungen bearbeiten gehen und zu Einheiten wechseln, können Sie diese Geräteanzeige auf das ändern, womit Sie arbeiten möchten. Ich finde, dass Füße wahrscheinlich die logischste für die Architektur sind. Aber wenn du in Zoll arbeiten willst, kannst du oder irgendetwas anderes. Sie könnten dies jedoch in Fuß ändern, wenn Ihr Standardwert noch nicht vorhanden ist, dort in dieser Einstellung. Also jetzt, da diese Etage ausgewählt ist, werde ich weitermachen und die Höhen machen. Sagen wir 14 Fuß. Und ich mache andere Größen, sagen wir 120 für dieses Gebäude. Und 120. Das gibt mir einen schönen großen Würfel. Im Moment sehen wir keinen dieser Kanten. Wenn ich also zu Garagenschattierungslinien anzeigen gehe, sehe ich jetzt meine Linien und meine Geometrie. Und was ich tun werde ist, dass ich hier reinkomme und wo dort Segmente stehen, warum? Ich werde diese Zahl einfach erhöhen. Jetzt könntest du sehen, dass wir diese zusätzlichen Segmente bekommen werden. Im Moment gibt es also Arbeitsebene, die ein wenig ablenkend ist. Also gehe ich einfach in meinen Filter und schalte das Arbeitsebene aus. Dann gibt es mir einen schönen, sauberen Blick auf mein Ansichtsfenster. Und wenn ich wieder auf den Boden gehe, kann ich jetzt einige zusätzliche Segmente für unsere Fenster erstellen. Sagen wir einfach dafür, ich weiß nicht, 12 ist in Ordnung. Und ich gebe auch 12 auf das Z ein. Jetzt haben wir diesen großen Würfel, den wir mit dem Modellieren beginnen könnten. Fügen Sie auch zusätzliche Details hinzu. Im Moment ist dies immer noch ein parametrisches Primitiv, was bedeutet, dass wir diese Parameter haben, mit denen wir hier im Attribut-Manager noch spielen können . Aber was wir tun wollen, ist das editierbar zu machen. Wenn diese Option ausgewählt ist, gehe ich hier zu dieser Funktion „Bearbeitbar machen“. Und das werde ich unterdrücken. Jetzt verschwinden alle unsere Attribute und wir haben Zugriff auf unsere Punkte, Linien und Polygone. In Ordnung, also lasst uns in den Punktmodus gehen. Und jetzt können wir zu unserem Live gehen und eine rechteckige Auswahl auswählen. Die Tastenkombinationen für die Live-Auswahl sind also neun. Und wenn wir eine rechteckige Auswahl wünschen, drücken wir einfach 0 auf der Tastatur oder wir könnten sie hier auswählen. Okay, also gehen wir zu unserer rechteckigen Auswahl und möchten sicherstellen, dass diese nur sichtbare Option deaktiviert ist. Und jetzt gehen wir durch und wir werden diese Punkte ein wenig skalieren. Also nehme ich diese einfach von einem Ernennten. Ich drücke T auf der Tastatur, die mein Scale Tool aufruft. Und ich schnappe mir diese Y-Achse. Und das werde ich nur ein bisschen ansprechen. Okay, das wird also die Größe unserer Fenster haben. Was ich jetzt tun werde, ist in meinen Polygonmodus zu gehen und ich gehe in mein Live-Select. Und jetzt möchte ich sicherstellen, dass es nur sichtbar ist, auch nicht aktiviert ist. Und jetzt werde ich diese beiden Fenster hier auswählen, Umschalttaste wähle diese Fenster aus. Und dann gehe ich in meine Seitenansicht. Ich mache das Gleiche, um Windows zu zentrieren. Und Windows. Ich gehe in diese perspektivische Ansicht ein. Hier ist was ich bisher habe. Jetzt werde ich diese n extrudieren, also können wir mit der rechten Maustaste klicken und auf Extrudieren klicken oder hier können wir auf diese Schaltfläche „Extrudieren“ auf der linken Seite klicken. Wenn ich also auf diese Schaltfläche „Extrudieren“ klicke, so funktioniert das, dass Sie diese Polygone nicht wirklich greifen und ihn ziehen möchten. Er möchte einfach nur in einem leeren Bereich klicken und ziehen und Ihre Extrusion beobachten. Im Moment extrudiert es aus. Wir wollen es in so etwas extrudieren. Das sieht ziemlich gut aus. Und das zweite, was wir tun wollen, ist, dass wir diesen Rahmen für jedes Fenster erstellen möchten. Wenn ich also mit der rechten Maustaste klicke, könnte ich hier inset machen. Oder ich könnte es aus dieser linken Spalte genau hier auswählen. In Ordnung, wir möchten sicherstellen, dass diese erhaltenen Gruppen überprüft werden. Und wenn wir jetzt in einem leeren Bereich klicken und ziehen, könnten wir einfach diesen kleinen Rahmen für unser Windows erstellen. Und ich werde noch eine Extrusion machen. Also gehe ich nach rechts, ich klicke mit der rechten Maustaste, wähle, extrudiere, klicke und ziehe in einem leeren Bereich, bis ich ein bisschen mehr Geometrie drin bekomme. Jetzt, da unser Windows noch ausgewählt ist, möchte ich diese Auswahl speichern, damit ich verschiedene Materialien auf diese Fenster und so den Rest dieser Gebäude anwenden kann . In Ordnung, also wenn diese Polygone noch ausgewählt sind, gehe ich zur Auswahl und Speicherung der Auswahl. Und Sie werden diese kleinen Dreiecke bemerken, die direkt auf unserer Bodengeometrie entstanden sind. Was ich tun werde, ist, dass ich diese Klasse einfach umbenenne. Das nächste, was ich tun werde, ist auch meine Frames auszuwählen. Ich will diese Frames, sie haben auch ein separates Material. Also kann ich in meine Seitenansichten eingehen. Und mit meiner rechteckigen Auswahl gehe ich einfach durch und wähle diese Frames aus. Umschalt, wählen, Umschalttaste, wählen Sie diesen Rahmen aus. Und ich muss das Gleiche in der Seitenansicht machen. Also wähle ich diese, dieses und dieses aus. Okay, jetzt wirst du feststellen, dass ich sowohl den Rahmen als auch das Glas ausgewählt habe. Also muss ich die Auswahl dieser Klasse aufheben. Also lasst uns einfach live ausgewählt, Live-Auswahl, rechteckig durchgehen und ich sage nur sichtbar überprüft. Jetzt werde ich die Auswahl dieser Polygone aufheben, die das Glas sind. Also halte ich den Befehl gedrückt und klicke einfach auf diese , um diese Auswahl für diesen Windows-Befehl, Befehl, zu entfernen . Und geh durch. Sie könnten dies auch in den Seitenansichten tun, wobei dies sichtbar ist, nur deaktiviert, was auch immer Sie bevorzugen. Und ich mache diese letzte Seite hier drüben. Da sind wir los. Jetzt haben wir unseren Fensterrahmen ausgewählt. Wir werden diese Auswahl auch speichern. Aber eines der Dinge, auf die ich hinweisen wollte, ist, dass wir diese Auswahl gerade hervorgehoben haben. Wenn wir also die Auswahl hervorgehoben haben, wird diese Auswahl überschreiben. Wenn ich das tue, wähle die Shopauswahl aus. Also klicke ich davon ab klicke erneut auf diese Etage. Jetzt werden Sie feststellen, dass dieses kleine Tag nicht mehr hervorgehoben ist. Also gehe ich zur Auswahl des Shops auswählen. Jetzt entsteht ein zweites. Und ich nenne einfach diese Fensterrahmen. Alles klar, jetzt können wir damit anfangen, dies zu texturieren. Was wir also tun werden, ist, dass wir in den Asset-Browser gehen und einen Stein finden. Unser Asset-Browser befindet sich also genau hier. Wenn ich also darauf klicke, öffnet es all diese Objekte und Materialien, die ich verwenden kann. Wenn wir also zu Materialien gehen, gibt es diese Ziegelmauer. Und sofort können wir einfach darauf doppelklicken und in unsere Szene importieren. Und es wird sich in diesem Materialbrowser öffnen. Was wir also tun können, ist direkt auf diese Etage zu klicken und zu ziehen. Und du wirst feststellen, dass unser Ziegelstein etwas verzerrt aussieht. Also lasst uns weitermachen und das reparieren. Wenn wir dies hier im Objektmanager hervorgehoben haben, müssen wir nur hierher kommen, um die Projektion zu projektieren und kubisch zu wählen. Moment sieht es so aus, als wäre es im Maßstab und es ist nicht mehr verzerrt. In Ordnung, also werden wir einige Materialien für das Glas und für diese Rahmen erstellen. Wenn ich also in meinen Objektmanager komme und das ist dieser Button hier, kann ich doppelklicken, um ein neues Material zu erstellen. Und ich nenne diesen Rahmen einfach. Und in Farbe wähle ich einfach etwas Dunkles, nicht ganz Schwarz, sondern ziemlich nah. Und dann füge ich ein bisschen Nachdenken hinzu. Eines der Dinge, die ich gerne mache, ist, diesen Standardspiegelpunkt zu nehmen und ihn einfach durch Drücken oder Bewegen zu löschen. Um eine Reflexion hinzuzufügen, füge ich einfach ein Reflexionsvermächtnis hinzu, und ich komme zu diesem Helligkeitsschieberegler und bringe das einfach ziemlich weit nach unten. Ich will nur ein bisschen Nachdenken über diesen Flug, auf diesen Frames. Und dann nehme ich dieses Material und lasse es direkt auf meinen Boden fallen. Und jetzt wirst du sehen, dass es alles mit Schwarz abdeckt. Damit sich dies nur auf das Frame-Teil auswirkt, das wir dabei hatten, haben wir die Auswahl gespeichert. Klicken wir auf dieses Material und hier unten im Auswahlfeld nehme ich diese Auswahl, die wir erstellt haben, und lege sie dort ab und schau mir das an. Jetzt sind unsere Rahmen dunkel und wir haben hier zwei separate Materialien. Alles klar, jetzt brauchen wir ein Glasmaterial. Wenn ich zu meinem Asset-Browser zurückkehre, gibt es einen Glasordner. Und lasst uns etwas wie ein einfaches Glas wählen, von dem ich denke, dass es funktionieren würde. Es wird dieses Asset herunterladen und dieses Material ist jetzt hier drin. Wenn ich das hier per Drag & Drop ziehe, muss ich dieses Material auswählen lassen. Und dann kann ich diese erste Auswahl treffen und in ein schönes Auswahlfeld stellen. Und es sieht nicht so aus, als würde viel passieren, also mache ich ein schnelles Rendern. Und jetzt sieht man, dass wir dieses Glas auf einem Fensterbereich haben. Wir können etwas von diesem Glas durchgehen und optimieren. Wenn ich also auf dieses Material doppelklicke, könnte ich zur Transparenz gehen. Und anstatt das vollständig zu 100 Prozent transparente zu haben, könnte ich diesen Transparenzschieber nach unten bringen, und das wird ihn weniger transparent machen. Okay? Wir könnten dies noch mehr Reflexion hinzufügen. Wenn ich dieses Reflexionserbe noch einmal hinzufüge, erhalten wir viel mehr Reflexion. Jetzt bring das einfach ein bisschen runter. Vielleicht können wir diesen Rauheitsschieber auch nach unten bringen. Und wenn ich jetzt einen Render mache, können wir das mit dem letzten vergleichen. Es ist nicht so transparent wie das erste, und wir können das weiter optimieren, wenn wir wollten. Alles klar. 4. Die Modellierung Modeling: Alles klar, speichern wir unsere Projektdatei. Projekt speichern. Suchen Sie unseren Ordner. Und in Szenen nenne ich einfach diese 01 Stadt. In Ordnung, also fahren wir damit fort, das nächste, was wir tun wollen, ist in unseren Modellmodus zu gehen. Entfernen Sie zwei alte Modellmodus, und jetzt haben wir diese Etage erstellt. Was ich tun werde, ist, dass ich einen Kloner erstelle. Mit diesem Cloner, der erstellt wurde, werde ich einfach dieses Wort ergreifen und klicke und ziehe, bis ich den Pfeil nach unten sehe, lass los. Und was das tun wird, ist, dass es anfangen wird, Duplikate oder unseren Boden zu erstellen. Gehen wir also in diesen Kloner und das erste, was wir tun werden, ist auf der Registerkarte Objekt, wir werden dies von Raster zu Linear ändern. Und ich möchte das einfach vertikal duplizieren. Also jetzt wo px steht, ist es nur auf einem Fuß. Und wenn du dich erinnerst, hatten wir 14 Fuß als unsere Höhen. Also gebe ich 14 ein. Und jetzt fängt das an, dieses Gebäude zu duplizieren. Wenn Sie mehr, mehr Duplikate wollen, nehmen Sie einfach diese Zahl dort, wo es zählt, und heben Sie sie einfach an oder geben Sie die Zahl hier ein. Und jetzt werde ich das Letzte tun, dass ich einfach auf diese Schaltfläche „Render-Instanzen“ klicke und das spart bei der Renderzeit ein wenig. Okay, und das ist das doppelte Gebäude. nächsten vier. Das nächste, was wir tun werden, ist, dass wir dafür nur eine erste Etage schaffen werden. Im Moment sieht es also ein bisschen langweilig aus, aber wir werden das in nachfolgenden Videos ändern. Wenn ich also diese erste Etage übernehme, werde ich es einfach duplizieren Befehl C, Befehl V. Und ich nenne das erste Stockwerk. Und ich lege das einfach hier hin, um alles schön und organisiert zu halten. Und in einer meiner Seitenansichten könnte ich das einfach nehmen und einfach nach unten bewegen. Und das nächste, was ich hier machen werde, ist, das ein bisschen kleiner zu machen. Also nehme ich es einfach an, ich drücke T auf der Tastatur für die Waage. Und ich skaliere das einfach einheitlich, so etwas. Und dann skaliere ich es einfach so. Und ich könnte das alles ertragen. Drücken Sie E auf der Tastatur für unser Move-Tool und stellen Sie sicher, dass der untere Teil des ersten Stocks mit dieser roten Linie übereinstimmt. Und jetzt können wir sehen, dass es irgendwie auf dieser Etage sitzt. Okay. Nehmen wir also diesen ersten Stock und jetzt möchten wir nur ein paar sehr schnelle Türen machen , Eingangstüren für dieses Gebäude. Was ich also tun werde, ist in die Seitenansicht oder die Vorderansicht zu gehen, entweder oder. Und ich gehe in meinen Punktmodus und verwende meine rechteckige Auswahl. Und alles, was ich tun werde, ist, dass ich diese unteren Punkte nehme und diese einfach leicht nach unten bewegen werde. Es sieht also so aus, als wäre das jetzt eine Art Tür. Okay. Und ich mache das Gleiche auf der anderen Seite. Lasst uns also in die Seitenansicht gehen. Und nochmal klicke ich einfach auf diese, um die zu Fall zu bringen. Und jetzt sieht es so aus, als hätten wir eine Art Eingangstüren in unser Gebäude und machen das genau hier irgendwie durcheinander. Ich glaube, wir haben es ein bisschen weiter vorangetrieben. Mal sehen, was passiert, wenn ich es zu weit nach unten schiebe, ich bekomme diese seltsamen Polygone. Also werde ich einfach sicherstellen, dass das oberhalb der Bodenlinie liegt. Da sind wir los. Und jetzt werde ich einfach ein Top für dieses Gebäude erstellen. Alles klar, und hier werde ich einfach einen weiteren Würfel schnappen. Und sagen wir einfach, das ist 120. Das war anfangs unsere Dimension. Und ich kann das nehmen und es einfach auf das Gebäude legen , nur um ihm eine Art Kappe zu geben. Alles klar? Und jetzt werde ich einfach weitermachen und das modellieren, damit ich alles andere ausschalten kann. Diese beiden kleinen Schaltflächen neben jedem, jedem Objekt im Objektmanager, schaltet sie aus, wenn ich darauf doppelklicke. Also hier werde ich diese Segmente nur vergrößern auch auf diese Weise vergrößern. Jetzt mach das editierbar. Und in meiner Draufsicht gehe ich in meinen Punktemodus, 0 auf der Tastatur für meine rechteckige Auswahl. Wählen Sie diese aus und drücken Sie T für Ihre Waage. Bring die so raus. Wählen Sie diese beiden Punkte in der Mitte aus. Drücken Sie T für Skala, skalieren Sie diese auf diese Weise. Und ich schaue das nur irgendwie an. Und jetzt mache ich einfach ein großes Loch hier drin. Also gehe ich in meinen Polygonmodus, meine Live-Auswahl, und ich stelle sicher, dass nur sichtbar deaktiviert ist. Wählen Sie dieses Polygon aus, klicken Sie auf der Tastatur auf Löschen und los geht's. Jetzt brücke ich diese beiden einfach zusammen. Wenn ich also in meinen Zeilenmodus gehe, kann ich mit der rechten Maustaste klicken. Und wähle Bridge. Was wir also tun werden, ist, dass wir diese ganze Lücke schließen werden. Also klicke ich von 11 der oberen Zeilen bis zum Endergebnis. Und mal sehen, was hier passiert. Oberste Linie zum Endergebnis, oberste Linie und Endergebnis. Ich überbrücke das nur sehr schnell. Und ich mache das Letzte hier drüben. Und dann gehe ich fort und wähle diese Polygone oben aus. Jetzt gehe ich also in meine Draufsicht. Ich klicke auf diesen Würfel und gehe in mein Live-Auswahl-Tool. Wählen Sie alle diese oberen Polygone aus. Umschalttaste auswählen. Und dann gehe ich hier rein. Klicken Sie mit der rechten Maustaste, Extrudieren klicken und ziehen Sie in einem leeren Bereich. Und dann 0 auf der Tastatur, schnappen Sie sich all diese und extrudieren Sie sie noch einmal heraus. Und vielleicht ist das eine zu große Kappe. Also kann ich in meinen Punktemodus zurückkehren. Schnapp dir diese kleine Mütze oben und bring das einfach runter. Das wird mir also eine Art Brüstung oben in meinem Gebäude geben. Und ich könnte alles andere anschalten und weitermachen und das texturieren. Also kann ich diese Ziegeltextur einfach wiederverwenden, wenn ich den Befehl auf einem Mac gedrückt halte, klicke und ziehe, bis sie oben drauf ist. Okay, also gibt es unser erstes Gebäude. Das nächste, was ich tun werde, ist, dass ich hier einen Baldachin auf der Unterseite erstellen werde. Und dann ein paar meine Kolumnen. Lass uns weitermachen und das umbenennen. Schon wieder. Ich fange mit einem Würfel an und nenne das Baldachin. Das kann einfach bei diesen Dimensionen beginnen, wieder 120, 120. Und geh in mein Move-Tool und skaliere das einfach. Und da sind wir los. Und ich gehe runter zu dieser Vorderansicht. Ich verschiebe das nach oben. Ich skaliere das nur ein bisschen. Und da sind wir los. Jetzt haben wir dieses kleine Baldachin und wir werden einige Säulen erstellen, die das aufhalten. Um eine Spalte zu erstellen, erstelle ich einfach einen Würfel. Ruf diese Kolumne an und nimm das. Und statt sechs Fuß, machen wir etwas wie, ich weiß nicht, 1.51.5. Und dann nehmen wir das und skalieren das, indem wir einfach auf diese kleinen Knoten klicken und ziehen. Stellen Sie sicher, dass es auf dem Boden steht. Und das bringen wir gleich hier rüber. Und jetzt können wir dafür ein anderes Cloner-Objekt verwenden. diese Spalte ausgewählt ist, halte ich die Option gedrückt und klicke auf diesen Cloner. Dies bedeutet, dass diese Spalte automatisch als untergeordnetes Element dieses Kloners erstellt wird. Ordnung, also was ich in diesem Cloner tun könnte , ist einfach dieses lineare Feld zu verwenden und das wird 0 in meinem x. Ich kann ein paar Kopien davon erstellen. Vielleicht verlegen Sie das einfach in diese Ecke oder vielleicht genau dort, wo dieses Gebäude beginnt. Das ist ziemlich gut. Und erhöhe einfach diese Zahl. Und da sind wir los. Vielleicht müssen wir das ein bisschen optimieren. 29,5. Mal sehen, wie das aussieht. Das ist ziemlich gut. Da sind wir los. Und jetzt duplizieren wir das einfach auf beiden Seiten. Du beschaffst das wahrscheinlich, bevor wir das tun. Gehen wir in unseren Asset-Browser. Lass uns einfach nach einer Art Beton suchen. Und ich mache einfach den glatten Beton. Es wird diese Datei herunterladen. Und in meinem Materialmanager könntest du das einfach hier reinlegen. Da sind wir los. Nehmt nicht nur diesen Kloner. Und wieder rendere ich Instanzen. Wenn ich Command auf der Tastatur gedrückt halte, kann ich das einfach duplizieren. Nimm denselben Kloner und dupliziere das noch einmal. Und ich kann das nach oben drehen. Schieben Sie dies einfach noch einmal dupliziert über, indem Sie den Befehl gedrückt halten. Und ganz einfach haben wir diese Spalten erstellt. Vielleicht sieht der Baldachin ein bisschen dünn aus. Ich könnte das wahrscheinlich einfach nehmen und diese Zahl hier einfach erhöhen. Zwei Füße. Das ist ziemlich gut. Und wieder, vielleicht kann ich so etwas wie dieses Rahmenmaterial einfach wiederverwenden und es auf mein Baldachin legen. Und da ist unser erstes Gebäude fertig. Vielleicht möchten wir dies sogar ändern, dieses Material für diese Spalten. Vielleicht ist es stattdessen dieser Stein. Ich denke, das funktioniert ein bisschen besser. Also lasst uns weitermachen und das für all das tun. Und Befehl klicken Sie auf diesen Spaltenbefehl, um ihn zu duplizieren. Und jetzt haben wir dieses Gebäude, das geschaffen wurde. Das nächste, was wir tun werden, ist unseren Objektmanager zu organisieren. Ich nehme einfach alle diese Option G auf der Tastatur, oder ich kann mit der rechten Maustaste klicken, sagen Gruppenobjekte. Ich nenne das Baldachin und Säulen. In Ordnung, also gibt es unser erstes Gebäude. Lassen Sie uns nun den Objektmanager wärmere Zeit organisieren. Nennen wir diesen Kloner, und wir nennen diesen Floor Cloner. Und ich nehme all diese Objekte. Und ich gruppiere diese erneut und klicke mit der rechten Maustaste auf Gruppenobjekte. Und ich nenne dieses Gebäude eins. 5. Variationen aufbauen: Lassen Sie uns fortfahren und ein paar Variationen zu diesem Design erstellen. Also nimm mein Gebäude. Ich drücke Command C, Befehl V auf der Tastatur. Ich benenne dieses Gebäude in O2 um. Und ich schalte dieses erste Gebäude aus, indem ich die Option gedrückt halte und zweimal auf diese beiden Punkte klicke. Okay, jetzt gehe ich hier durch. Und lasst uns einfach weitermachen und unsere erste Etage ausschalten wird die Oberseite ausschalten und wir schalten den Baldachin in Säulen aus, damit ich uns einfach mit diesem Floor-Kloner zurücklasse. Und was wir tun können, um dies für den Kloner schnell zu deaktivieren, damit wir einfach im Design herausfinden können , ist genau dort, wo Sie dieses Häkchen sehen , klicken Sie einfach darauf und alle deaktivieren diesen Kloner vorerst. Und jetzt klicken wir auf diese Etage. Und lassen Sie uns ein paar Variationen davon einfallen. In Ordnung? Was ich also mache, ist in meinen Polygonmodus zu gehen. Und ich wähle diese Polygone aus, die sich zwischen diesen Fenstern befinden. Also gehe ich hier auf diese Ansicht ein. Ich gehe zu meinem Live-Auswahl-Tool, das nur unmarkiert sichtbar ist. Jetzt klicke ich auf diese Verschiebungen so. Und du willst sicherstellen, dass du nicht nach unten klickst, okay? Sie möchten nicht hineinklicken und diese unten auswählen, nur die Seitenvorerst. Alles klar, also gehe ich hier durch, Umschalttaste auswählen. Und die Art und Weise, wie Sie eine davon oben auswählen würden, ist, wenn Sie auswählen und ganz nach oben auswählen. Jetzt werden Sie feststellen, dass ich die ganze Reihe von Polygonen ausgewählt habe, die ich rückgängig machen werde. Alles klar? Also werden wir nur sehr vorsichtig sein Verschiebungen in der Mitte dieser auswählen. Und jetzt gehe ich zu meiner Seitenansicht. Und ich mache das Gleiche hier drüben. Verschiebungen. Verschiebungen, fügen Sie dieser Auswahl hinzu. Zu dieser Auswahl nicht hinzugefügt. Und der letzte hier. Aber was ich hier machen werde, ist, dass ich diese einfach herausextrudieren werde. Sie sind also fast wie Säulen oder so. Und dann werde ich verschiedene Materialien darauf anwenden. Also gehe ich Extrudieren, klicke und ziehe in einem leeren Bereich. Bring das ein bisschen raus. Und jetzt möchte ich diese Auswahl erweitern, damit sie die Seiten einschließt. Okay? Die Art und Weise, wie ich das tun könnte, ist wählen. Und ich werde die Auswahl vergrößern und auf Okay klicken. Und was Sie sehen werden, ist, dass ich auch die Seiten ausgewählt habe. Okay, jetzt gehe ich mit den ausgewählten Optionen wieder zur Auswahl und Shop-Auswahl. Und ich nenne diese Auswahlspalten einfach. In Ordnung, und jetzt möchte ich dazu einfach ein anderes Material darauf anwenden. Nehmen wir zum Beispiel an, wir wollen diesen Ziegelstein wiederverwenden, aber wir möchten die Farbe ändern. Also nehme ich diesen Stein drücke Command C, Command V auf der Tastatur. Jetzt mach das auf und ich nenne das einfach Ziegelweiß. Und jetzt werden Sie in diesem Farbkanal feststellen, dass wir diese Textur hier haben. Was ich also tun werde, ist, dass ich zurück zum Farbkanal gehe , in dem Textur steht. Ich klicke auf diesen kleinen Dropdown-Pfeil. Und ich wähle Layer. Jetzt kann ich darauf klicken und gehe zu, gehe zu Effects Hue Sättigung. Ich könnte die Sättigung verringern. So wird es eher wie ein weißer Ziegelstein. Ich kann diese Leichtigkeit etwas erhöhen. Und ich kann auch zu Helligkeitskontrast und Gamma gehen. Und ich könnte diesen Kontrast nur ein wenig aufheben. Und das wird nur meinen Kontrast dazu erhöhen. Sie können damit herumspielen, bis Sie den gewünschten Effekt dieses weißen Ziegels erzielen. Und ich, sobald ich das fertig habe, nehme ich das und lasse es auf meine Etage fallen. Und wieder wird es etwas verzerrt aussehen und es wird alle anderen Materialien vertuschen. Was ich also mit dem ausgewählten machen muss, ist genau dort, wo es ein Auswahlfeld hat, ich klicke und ziehe eine Auswahl. Und dann nehme ich das und wo es Projektion steht, ändere ich es in kubisch. Okay, also haben wir jetzt eine Variation dazu. Ich kann auf meinen Kloner klicken, um ihn erneut zu aktivieren. Und jetzt haben wir dieses Gebäude Das ist nur ein bisschen anders als das erste. Ich schalte das oben wieder ein und es ist unten. Und der erste Stock. Wir können das so lassen, wie es ist. Vielleicht ist das einzige andere, was ich hier machen werde, dass ich dieses Top nehme und vielleicht mit diesem weißen Ziegelstein beschaffne. Gehe also zu Auswählen, Shop-Auswahl. Und ich nenne das Top einfach. Ich lasse diesen weißen Ausbruch hier rauslassen. Und mit dem ausgewählten Material. Ich nehme einfach die Auswahl, lasse sie dort hinein und ändere einfach seine Projektionsmethode in kubisch. Also gibt es unser Top. Wir können das sogar ein wenig anpassen, wenn ich wollte oder wenn du willst, wenn es für dein Projekt sinnvoll ist. Alles, was wir tun müssen, ist in unseren Punktmodus zu gehen. Wählen Sie einige dieser Punkte aus, und ich kann diese Outs vielleicht genau hier verschieben. Es ist also irgendwie, diese Spalten ein wenig zu vertuschen. Und da sind wir los. Letzte Seite hier drüben. Okay, damit das geschaffen wurde, können wir fortfahren und ein zusätzliches Konzept unseres Gebäudes erstellen. Nehmen wir diese Nummer, um Command C zu erstellen, Befehl V. Ich schalte das Original aus und benenne dieses Gebäude in O3 um. In diesem Fall können wir die Dinge wieder einfach halten. Also schalte ich die Spitze aus. Mein Baldachin ist, ich schalte den ersten Stock aus und schalte diesen Bodenkloner aus. Okay, also werde ich diese Spalten ein bisschen dünner machen. Lassen Sie uns also auf eine unserer Seitenansichten eingehen. Ich wähle diese Punkte aus. Und ich schließe diese ein, diese Frames auch. Und ich drücke einfach T auf der Tastatur und mache die Spalte einfach ein bisschen kleiner. In Ordnung, und wie Sie hier sehen können, ich meine Kolumne ein wenig ausgedünnt. Ich mache das Gleiche hier drüben. Also geh hier durch. Und ich ändere diese Größe. Und das mache ich auch. T auf der Tastatur. Bring das runter. Und ich gehe in meine Seitenansicht und mache genau das Gleiche. T auf der Tastatur. Bring das runter. Skaliere diese Punkte. Und diese Punkte. Ich klicke und ziehe nur diese blaue Axi darauf , um sie nur in einer Dimension zu verkleinern. Okay, jetzt haben wir eine Variante 2. Jetzt kann ich meinen Kloner einschalten. Ich könnte mein Oberteil einschalten und du kannst es durchmachen. Du könntest einige dieser Sachen hier unten ändern, wie diese Kolumnen sind die ersten Florida-Arten, die einige dieser Änderungen im Vordergrund widerspiegeln. Was wir jetzt haben, sind drei Gebäude. Also werde ich ein paar davon einfach überziehen , dass alle leicht unterschiedliche Erscheinungen haben. Und wir kriegen, dass wir einige davon weiter optimieren können. Was wäre, wenn ich in mein zweites Gebäude gehe und was wäre, wenn ich mehr Stockwerke als dieses haben möchte? Ich kann einfach darauf eingehen, das ein bisschen ansprechen, und ich kann die Spitze übernehmen und das einfach an die Spitze dieses Gebäudes schieben. Und ich kann das Gleiche eher in diesem dritten oder dritten Gebäude machen. Ich könnte das ertragen. Was ist, wenn ich zusätzliche Exemplare haben möchte? Da sind wir los. Und ich übernehme das Top noch einmal und schiebe es einfach, bis es auf dem Gebäude ruht. Verbringen Sie etwas Zeit, gehen Sie durch und erstellen Sie einige Variationen für Ihr quadratisches Gebäude. Und dann gehen wir mit dem nächsten Video in ein rundes Gebäude um. 6. Round: Jetzt, da wir einige quadratische Gebäude geschaffen haben, schauen wir uns an, ob wir einige kreisförmige Gebäude erstellen können , die auf einigen dieser Bilder basieren, die wir zuvor gefunden haben. Okay, also lass uns ins Kino 4D gehen. Okay, also im Kino 4D, nehmen wir einfach diese Gebäude und wir gruppieren diese einfach zusammen und nennen diese quadratischen Gebäude. Und ich schalte die einfach aus. Und jetzt fange ich an, ein rundes Gebäude zu schaffen. Also gehe ich in meine parametrischen Primitive und fange mit einem Zylinder an. Okay? Und vielleicht können wir diesen Radius hier einfach vergrößern. Und sagen wir einfach, ich weiß es nicht, es ist etwa 140. Mach das ein bisschen größer. Und der vorherige. Und für die Höhe, und wir werden auch etwas Ähnliches wie die vorherige machen, wie eine 14. Und jetzt, für diese Höhensegmente, denke ich, dass wir nur drei brauchen werden. Und dann vergrößere ich die Rotationssegmente. Es ist also ein bisschen glatter. Ich weiß nicht, sagen wir etwas wie 50. Denk, das wird klappen. Und jetzt werden wir das wieder editierbar machen. Also gehen wir hier runter, machen es editierbar und klicken darauf. Und wir können dieses Erdgeschoss einfach umbenennen oder wie auch immer Sie es nennen möchten. Okay. Wenn wir also in unsere Vorderansicht oder Seitenansicht gehen, können wir in unseren Punktemodus wechseln. Rechteckige Auswahl, dass 0 auf der Tastatur. Oder es kann auch hier oben die rechteckige Auswahl finden. Und ich drücke einfach T oder wähle hier das Skalierungswerkzeug aus. Und ich schnappe mir einfach diesen grünen Griff und schiebe ihn einfach etwas nach oben. Okay, das Gleiche wie beim letzten Mal werden wir in unseren Polygon-Modus gehen. Geh in mein Leben, wähle aus und ich deaktiviere nur sichtbar. Und ich fange mit der Mitte an. Führe jedes andere Fenster aus, um dieses Glas auszuwählen. Und ich mache das Gleiche auf dieser Seite. Mal sehen, was hier gelandet ist. Wir könnten diese beiden und das Zentrum auswählen. Und jetzt haben wir unsere Fenster. So wie beim letzten Mal wie wir es für das quadratische Gebäude getan haben. Ich klicke einfach mit der rechten Maustaste und drücke Extrudieren, klicke und ziehe in einem leeren Bereich. Und nach links ziehen und einfach diesen kleinen Einzug erstellen. Und wieder werde ich, ich gehe mit der rechten Maustaste und Inset oder du findest dieses Tool genau hier. Und ich werde das einfach ausgleichen, um eine Art Rahmen für diese Fenster zu erstellen. Und dann klicke ich mit der rechten Maustaste auf wärmere Zeit und extrudiere diese n für das Glas. Okay, da diese noch ausgewählt sind, werde ich diese Auswahl speichern. Wählen Sie also Shop-Auswahl aus. Das wird mir dieses kleine Etikett geben. Und ich kann dieses Glas umbenennen. Und ich gehe durch und wähle diese Fensterrahmen aus. Also werde ich sagen, also wenn diese Fenster noch ausgewählt sind, lassen Sie uns einfach zur Auswahl gehen und sagen wir, Auswahl zu vergrößern es okay, das hat es ein bisschen herausgestellt, und das ist gut. Und lasst uns das noch einmal machen. Auswahl vergrößern, klicken Sie auf, Okay, und jetzt sind unsere Frames ausgewählt. Das ist nett. Jetzt gehe ich durch und wähle unsere Fenster auf. Also könnten wir dies in einer dieser Ansichten tun. Also halte ich den Befehl gedrückt und klicke einfach auf das Mittelpolygon. Und jeder dieser Befehle, Befehl, Befehl, Befehl. Und dann komme ich zum entgegengesetzten Seitenbefehl. Alles was ich mache, ist die Auswahl dieser Polygone in der Mitte aufzuheben. Und dann mache ich das Gleiche hier drüben. Wählen Sie diese aus, heben Sie die Auswahl auf. Jetzt haben alle meine Frames eine Auswahl um diese Polygone. Alles klar, ich komme zur Auswahl. Und für diesen möchte ich noch einmal darauf hinweisen, dass dieses Tag unsere vorherige Shop-Auswahl hervorgehoben hat. Was wir also tun wollen, ist das nicht zu überschreiben. Und die Art und Weise, wie wir das tun, ist, irgendwo in einen leeren Bereich zu klicken , um die Auswahl aufzuheben. Und dann wählen wir diese runde Etage wieder aus. Und immer noch ist unsere Polygonauswahl aktiviert, aber dieses vorherige Shop-Auswahl-Tag ist nicht hervorgehoben. Also wollen wir das nicht überschreiben. Deswegen haben wir das gemacht. Und lasst uns gehen, wählen Sie die Shopauswahl aus. Das wird uns eine zweite geben, und ich nenne das Frames. Alles klar, jetzt können wir das texturieren. Wenn ich also auf meine Materialien gehe, sagen wir, wir wollen diesen weißen Ziegelstein wiederverwenden. Ich kann das noch einmal duplizieren. Kommando C Kommando V. Kommando C Befehl V. Öffne das und ich rufe diese Weißen dazu auf. Wir können wieder in diese Farbe gehen. Und sagen wir wollten weniger Sättigung, also kein Rot. Was wäre, wenn wir diese Helligkeit und die Kontraste erhöhen würden? Und das ist. Sogar weiß, weißer von einem Ziegelstein. Also nehme ich das lege das auf mein rundes Gebäude. Und wieder haben wir eine Menge Verzerrungen. Wenn dieses Material ausgewählt wurde, gehe ich zur Projektion kubisch. Und da sind wir los. Jetzt kann ich für diese Frames diesen Rahmen wiederverwenden oder dieses Rahmenmaterial erstellen und etwas Neues erstellen. Ich geh einfach weiter und verwende das wieder. Ich lege das auf meinen runden Boden, der alles verdeckt. Wenn dies ausgewählt ist, nehme ich diese Shop-Auswahl, die wir erstellt haben, und lege diese hier in ein. Okay, also gehen wir jetzt zu unserem Asset-Browser und probieren Sie eine andere Art von Glas aus. Vielleicht können wir ein Glas rot machen, und dann ändern wir diese Farbe. Also nehme ich das Material, lass es auf meinen Boden fallen und nehme diese Glasauswahl lege es hier hin. Mal sehen, wie das aussieht. Es ist schwer zu erkennen, wie das aussieht. Ich schaffe einfach ein sehr schnelles Licht. Licht wird uns helfen, dies ein bisschen klarer zu sehen, wenn wir einen Render machen. Okay? Vielleicht nicht. Dieser wird einfach in dieses Glasmaterial eingehen. Und lassen Sie uns diese Farbe einfach hier in etwas Helleres ändern. Und wir können auch mit einigen dieser Einstellungen herumspielen. Wenn wir wollten. Das überlasse ich dir und werde jetzt dieses Licht los. Und ich werde das in einen Kloner legen. Also nochmal, ich halte die Option auf der Tastatur gedrückt, klicke auf diesen Kloner und das wird es als Kind setzen. In diesem Kloner gehe ich einfach linear und gebe hier 14 Fuß ein. Nehmen Sie diesen Cloner, stoßen Sie das einfach ein bisschen auf. Da sind wir los. Etwa 18. Und ich drücke diese Schaltfläche „Render-Instanzen“. Ruf diesen Floor Cloner an. Und ich nehme einfach die erste Etage ein. Und wieder dupliziere ich das. Und ich nenne das im ersten Stock. Und ich sorge dafür, dass ich im Modellmodus bin. Und ich bringe das ein bisschen runter. Und das skaliere ich ein wenig. Tee, vielleicht so. Und mach diesen ersten Stock ein bisschen größer. Und zeig das einfach hier unten. Und ich nehme diese beiden Objekte und bringe es einfach auf, damit es mit dieser roten Linie übereinstimmt. Also ist es auf dem Boden. Und jetzt werde ich diese kleinen Fenster optimieren , damit es so aussieht, als wäre es eher eine Tür. Und ich denke, diese Fenster sind zu hoch, basierend auf unserer menschlichen Figur hier unten. Also gehe ich in erster Linie in meinen Punktmodus. Und ich hole mir ein paar dieser Punkte genau hier und bringe diese nur ein bisschen runter. Und ich kann dieses Zentrum eins nehmen das hier runter bringen. Fast so, als würden wir irgendeine Art Tür machen. Ziemlich einfach. Und vielleicht mache ich das auch auf der anderen Seite. Los geht's. Türen genau da. Okay. Von hier aus könnten wir das Gleiche tun wie beim letzten Mal. Wir können eine Überdachung bauen. Wir können ein Top für diese Variationen erstellen. Verbringen Sie also etwas Zeit, gehen Sie durch, machen Sie einige Variationen an diesem Gebäude. Vielleicht kannst du hier ein paar Spalten erstellen. Ich mache das jetzt gerade, um das zu demonstrieren. Nehmen wir an, wir wollen ein paar Kolumnen. Ich hab gebaut. Erstelle einen Würfel. Und ich nehme diesen Würfel im Modellmodus. Und lassen Sie uns einfach die Größe vergrößern. Sagen wir, es ist so etwas. Und jetzt möchte ich sicherstellen, dass das um mein Gebäude geklont wird. Also könnte ich das auf mehrere Arten machen. Ich kann entweder wieder einen Kloner verwenden und diesen in einem radialen Mischmodus in einen radialen Modus setzen . Oder ich kann eines dieser Array-Objekte verwenden. Also, äh, mein Array kann genau hier gefunden werden. Und ich lasse diesen Würfel in dieses Array fallen. Und es schnappt sich zurück auf die 0 Position. Also müssen wir das ein bisschen wieder hochheben. Also nimm das, schieb das hoch und ich nehme einfach diesen Radius und schiebe das raus. Was das tut, ist, dass es mehrere Kopien dieser Spalte erstellt. Bringen wir das also wieder rein. Ich will nur, dass das außerhalb des Gebäudes trifft. Und jetzt geht es durch einige dieser Fenster. Also kann ich diese Kopien einfach vergrößern, bis ich es genauso aussehen lasse, wie ich es will. Und ich kann das nehmen und umdrehen. Und vielleicht muss ich mit diesem Array ein bisschen mehr herumspielen. Alles klar, also los geht's. Jetzt haben wir ein paar Säulen um dieses Gebäude herum. Und wir können diese auch texturieren, indem wir einfach auf diesen Whites Ziegelstein klicken. So etwas. Vielleicht können wir dieses Material auch ändern. Vielleicht könnte ich diesen roten Backstein einfach nehmen und ihn ersetzen. Jetzt habe ich auch einige Variationen davon. In Ordnung, also gibt es mein zweites Gebäude. Du würdest all das nehmen, diese zusammenfassen und diese Runde eins nennen oder wie auch immer du sie nennen willst. Jetzt braucht es das, duplizieren Sie dies mehrmals und erstellen Sie auch einige Variationen dieses runden Gebäudes. 7. Deformers: Wie ich in früheren Videos erwähnt habe, solltest du dir etwas Zeit nehmen, ein paar Variationen von jedem Gebäudetyp erstellen. Also werde ich Sie einfach durch einige dieser Variationen führen, die ich für diese gemacht habe. Also hier ist eine zweite Version meines quadratischen Gebäudes. Hier ist das Original. Es gibt noch eine andere Variante. Und noch eins. Okay, also sind sie alle nur ein bisschen anders. Und ich möchte Ihnen diese Variationen zeigen, die ich mir für diese runden Gebäude ausgedacht habe. Also hier ist mein erstes rundes Gebäude. Hier ist noch eins. Das ist eher ein Achteck. Es gibt noch einen. Noch eins. Alles klar, was ich hier machen werde, ist, dass ich diese quadratischen Gebäude nehme und diese noch weiter modifizieren werde. Also verlasse ich die ursprünglichen quadratischen Gebäude und halte einfach Befehl gedrückt, klicke und ziehe, bis ich bekomme, dass dieses Gebäude dupliziert wird , und ich nenne das einfach modifizierte Gebäude. Und ich schalte die ein. Und ich fange mit dem ersten Gebäude an. Eines der Dinge, die wir tun könnten, um die Formen dieser Formen zu ändern , ist die Verwendung von etwas, das als Former bezeichnet wird. Deformer sind genau hier zu finden. Wenn Sie also darauf klicken und halten, wenn Sie auf das oberste, kleine strukturierte Teil klicken, können Sie dies abdocken. Dann klicke und ziehe ich diesen obersten kleinen strukturierten Teil, ziehe ihn rüber, bis du diese weiße Linie siehst, und docke diese genau dort an. Dann kann ich mit der rechten Maustaste hier klicken und zum Symbol, Zeilen, Spalten gehen , eins machen. Und dann könnte ich die Größe dieser ändern, damit sie leichter zu sehen sind. Okay, jetzt könnten wir einige davon hier verwenden, um etwas von dieser Gebäudeform zu ändern. Fangen wir einfach mit diesem Gebäude an. Und wenn ich nehme, sagen wir einen Wölbungsdeformer und ich lege ihn in diese Null, die wir bauen ist ich möchte sicherstellen, dass dieser Wölbungsdeformer in Form und Maßstab diesem Gebäude ziemlich ähnlich ist . Also nehme ich diese Knochen, die ersteren, die zu Eltern passen, die wirklich nichts getan haben. Was ich tun könnte, ist T auf der Tastatur zu drücken, in einem leeren Bereich zu klicken und zu ziehen und es dann einfach ein wenig zu skalieren. Und ich kann das auch nach oben verschieben, also umfasst es einfach dieses Gebäude. Ich kann in diesen großen Maßstab einsteigen. Schieb das ein bisschen hoch. Und wenn wir jetzt in diese perspektivische Ansicht gehen, wenn ich auf Wölbung treffe, gibt es diesen Stärke-Schieberegler. Wenn ich also darauf klicke und ziehe, werden Sie feststellen, dass es jeden dieser kleinen Klone, die wir von unserem Kloner haben, deformiert und dieses Gebäude beeinflusst, vielleicht nicht wie wir möchten, dass es betroffen sein soll. Einer der Gründe dafür ist also in diesem Floor-Cloner, dass ich diese Schaltfläche für die Renderinstanz überprüft habe. Wenn ich einfach auf die Instanz klicke, funktioniert der Deformer jetzt so, wie ich. Also kann ich zu dieser Ausbuchtung zurückkehren. Ich kann die Krümmung beeinflussen. Wenn ich das machen wollte, diese Art von Form, könnte ich die Größe dieses Wölbungsdeformers ändern und jetzt betrifft es nur den mittleren Teil davon. Okay? Die Krümmung wird es also ein bisschen rund machen. Okay? Das ist also eine Verformung, die wir tun könnten. Also mach ich einfach weiter und schalte dieses Gebäude aus. Schalten wir das zweite Gebäude ein. Also werde ich noch einmal eine andere Art von Deformer versuchen. Also lasst uns diese Verjüngung zu früheren versuchen. Mal sehen, was das bedeutet. Wieder werde ich es in diese Null legen, wo Gebäude 2 steht. Ich gehe in eine der Vorderansichten. Es passte zu Eltern. Und dann drücke ich einfach T auf der Tastatur, um das ein wenig zu vergrößern. Und dann kann ich diesen Kegel auf ehemalige und das Y bringen. Ich mache das einfach größer. Schieb das nur ein bisschen hoch. Und jetzt mit dieser Verjüngung zum ehemaligen ausgewählt, kann ich wieder in diesen Stärke-Schieberegler gehen und damit anfangen zu spielen. Auch hier wirkt es sich nicht wirklich auf diese Kegel aus, wie ich es wollte. Der Grund dafür ist, dass dieser Floor-Cloner auf Render-Instanz anstelle einer Instanz gesetzt wird. Wenn ich das jetzt wieder in die Instanz ändere, verhält sich dieser Verjüngungsdeformer jetzt so, wie ich es möchte. So können wir weitermachen und das noch mehr verjüngen. Wir können sogar ändern, wo diese sich auf frühere Effekte als Gebäude verjüngt , indem wir diese einfach neu positionieren, um eine frühere zu verjüngen. Sieh dir an, was hier passiert. Je mehr ich es runterschiebe. Es betrifft nur bestimmte Bereiche dieses Gebäudes. Okay, wir können das schaffen, wir können anfangen, mit einigen davon herumzuspielen. Also wollte ich keine Krümmung. Hier ist, was mit diesem Gebäude passieren wird. Jetzt wird es fast wie eine Pyramidenform aussehen. Ich kann diese Größe vergrößern. Es gibt ein anderes Konzept, das wir genau dort verwenden können. Okay, lass uns zum nächsten Gebäude gehen. Und was ich Sie ermutige, ist, einige dieser Deformer zu durchgehen und herauszufinden , wie sich dies auf Ihr Gebäude auswirken kann und Formen finden, die Ihnen wirklich gefallen. Wenn ich also zu diesem nächsten gehe, probieren wir etwas anderes an. Was ist, wenn ich das nehme? Und lasst uns eine Wendung zum ehemaligen versuchen. Wieder werde ich es in diese Null stecken und ich werde das für Eltern passen. Ich skaliere es, indem ich T drücke, klicke und in einen leeren Bereich ziehe und nur sicherstelle, dass es die gleiche Größe wie dieses Gebäude hat. Also gehe ich in diese Drehung oder modifiziere die Höhen. Und was ich jetzt tun kann. Vergrößern wir einfach diesen Winkel und jetzt fängt es an, mein Gebäude zu verdrehen. Wenn ich also nicht wollte, dass dieses erste Florida betroffen ist, muss ich nur diese Wendung nehmen und ein wenig nach oben ziehen. Und da sind wir los. Jetzt beginnt diese Wendung direkt im zweiten Stock. Und das sieht Kategorie aus. Weißt du, vielleicht ist es ein bisschen zu viel. Vielleicht wollen wir nur, dass diese Wendung ein bisschen passiert. An dieser Stelle werden Sie herausfinden, ob Sie möchten, Ihre Renders realistisch sind. Sie würden also nicht zu viele Deformationen wie diese machen. Oder wenn du das einfach in eine andere Art von Aussehen bringen willst. Wenn du es also ein bisschen Cartoonie aussehen lassen willst, könntest du das machen. Wenn du willst, lass es Science-Fiction aussehen, das könntest du tun. Es hängt alles davon ab, wie viele Verformungen Sie in diese Gebäude einbringen möchten. In Ordnung? Also gehe ich einfach zurück, schalte den aus und es gibt andere Deformer, mit denen wir spielen können. Es gibt wie eine Explosion für Former, Explosionseffekte. Und diese werden dieses Gebäude aussehen lassen, als würde es explodieren und auseinanderfallen. Also lasst uns ein paar davon probieren. Versuchen wir es mit dem zerschmetterten Ersteren. Wenn ich das also reinlege, mache ich das. Und so mache ich das als Kind. Und ich kann einfach die Kraft nehmen und schauen was passiert. Mein Gebäude fängt an, beginnt ein wenig auseinander zu kommen. Und indem Sie auf diesen Deformer klicken und ziehen, können Sie beeinflussen, wo dieses Gebäude zu zerfallen beginnt. Wir können auch versuchen, erstere zu schmelzen. Mal sehen, was passiert, wenn wir das versuchen. Wenn wir das hier reinlegen, sieh dir das an. Jetzt ist dieser Schmelzdeformer, als würde sich das Schmelzen aufbauen. Vielleicht wollen wir nicht, dass das Ding schmilzt. Aber das können wir sehr subtil wie bei 2% nutzen , um das Aussehen dieser Geometrie hier wirklich zu verändern. In Ordnung? So können Sie manchmal unerwartete zufällige Ergebnisse erzielen. Und du kannst all diese auch wie kleine Winkel bekommen, die ziemlich cool aussehen. nur diese schmelzen, könnten wir diese vertikale Zufälligkeit verringern, wenn wir wollten. Lass uns nochmal in diese vier Ecke gehen. Ich treffe die Instanz. Das sehen wir uns an. Das sieht ziemlich verrückt aus. Okay? Damit können wir diese vertikale Zufälligkeit spielen. Wenn wir etwas von dieser Geometrie zurückholen wollten, können wir diese Render-Instanz erneut treffen. Und ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Also kann ich dieses Top übernehmen. Das sieht ein bisschen komisch aus. Und vielleicht können wir das einfach aufstellen und uns das ansehen. Jetzt haben wir ein paar verrückte Formen in diesem Gebäude. Stimmt's? Jetzt nochmal, lasst uns weitermachen und versuchen, es mit einem anderen zu versuchen. Der Biege-Deformer. Wir können das hier reinlegen, passend zum Elternteil. Wir können diesen Biegedeformer vergrößern, indem wir auf der Tastatur T diese wieder skalieren. Und wir können das nehmen und das größer machen. Okay, jetzt wird das alles tun, wenn wir den Stärke-Schieberegler treffen. Wird es wetten, dass es das verbiegen soll. Aber wieder bekommen wir diese seltsamen Ergebnisse. Also gehe ich zu diesem Floor-Kloner und treffe Instanz und schaue mir das an. Jetzt biegt es sich in meinem Gebäude. Vielleicht ist das, das ist absolut nicht realistisch, aber vielleicht können Sie diesen Biegedeformer etwas subtiler verwenden , um ihn ein bisschen interessant aussehen zu lassen. Weißt du, würdest du das in einem Gebäude wollen? Wahrscheinlich nicht, aber es sieht irgendwie cool aus. Also mache ich das einfach rückgängig und ich möchte dir eine andere Technik mit diesen zeigen. Sie können diese tatsächlich aufschichten. Wenn Sie also eine Verjüngung hatten, um dies zu formen, können Sie diese an Eltern anpassen. Größe das größer, also ist es ein bisschen größer. Kann das ein bisschen nach oben bewegen. Und lasst uns die Stärke erhöhen. Lass es einfach ein bisschen oben wölben, vielleicht ein bisschen weiter. Und jetzt können wir, wie gesagt, mehrere Cloner gleichzeitig benutzen. Was ist, wenn ich den Twist auch hier benutze? Ich passe das an die Eltern an oder habe das ein bisschen angesprochen und skaliert. Und jetzt kann ich das gleichzeitig drehen und verjüngen. So wie das. Offensichtlich wirkt sich dies nur auf den Mittelpunkt davon aus. Was ist, wenn ich das anspreche und skaliere? Ich gehe einfach in diese Größe. Warum? Jetzt fängt es an, unser gesamtes Gebäude zu beeinflussen. Das kann das nach oben bringen. Es betrifft also nur bestimmte Portionen. Weißt du schon wieder, vielleicht ist das ein bisschen zu viel. Vielleicht benutzt du das einfach ein bisschen subtiler. Aber Sie können einige ziemlich interessante Formen für Ihre Gebäude bekommen. Und wieder muss das nicht realistisch sein, wenn Sie es nicht wollen. Und in diesem Fall möchten Sie einige dieser Deformer möglicherweise nicht verwenden. Okay, also gehe ich zu diesen runden Gebäuden. Und was ich hier tun könnte, ist, lass uns in diese Runde gehen. Eigentlich. Lass uns einen anderen benutzen. Jetzt können wir anfangen, mit einigen davon zu experimentieren. Okay, also was wäre, wenn ich, sagen wir, eine Wendung zu früheren oder eine Verjüngung hätte , um diesen herum zu formen. Und wieder werde ich zu meinen Eltern passen. Ich skaliere das bewege das ein wenig nach oben. Also skaliere ich das. Und dann bringe ich diesen Kegel zu ehemaligen. Und wieder hat es keinen Einfluss auf mein Gebäude so, wie ich es möchte. Und der Grund dafür ist der Floor Cloner und muss in einer Instanz sein. Und sieh dir an, was sonst noch passiert. Diese Säulen biegen sich nicht wirklich mit diesem Deformer. Und der Grund ist, wenn ich in diesen Würfel gehe, muss ich die Segmente vergrößern, warum wir nicht genug Segmente haben, um diese Säule gekrümmt zu machen. Wenn ich diese Segmente jetzt vergrößere, gehören diese Spalten jetzt dazu. In Ordnung? Also lasst uns das versuchen. Nehmen wir ein paar von diesen Krümmungen. Und eine andere Sache, die wir tun könnten, ist möglicherweise eine Art Scherdeformer zu verwenden. haben wir noch nicht ausprobiert. Wenn ich das nehme, passen Sie das an, passen Sie das an den Elternteil an, skalieren Sie es. Mal sehen, was damit passiert. In diesem ganzen Abschnitt geht es wirklich darum, einfach mit jemandem herumzuspielen, mit einigen dieser Verformer herumzuspielen und einige interessante Formen zu bekommen. Also jetzt an der Schere kann ich die Kraft nehmen. Und jetzt wird sich das Gebäude ein wenig teilen. Und wir können mit dieser Krümmung spielen. Wenn wir das etwas gekrümmter wollten. Das ist irgendwie ein interessanter Blick. Nicht sehr realistisch, aber gleichzeitig sieht es irgendwie cool aus. Also könnte ich die Schere nehmen, ich kann sie ansprechen, so dass sie nur vom Anfang des zweiten Stocks an betrifft. Und Sie können mit einigen dieser Schieberegler herumspielen und sehen, was sie tun und wie sie sich auf Ihr Gebäude auswirken. 8. Mograph: Eine andere Technik, die ich Ihnen zeigen wollte, um die Form Ihrer Gebäude zu ändern ist die Verwendung dieser Cloner, die Sie bereits für diese Etage haben. Okay, also wenn wir in einem dieser Gebäude in diesen Stockkloner gehen, könnte ich zu dieser Rotation gehen, okay? Wenn ich diese Rotation mache, schau dir an, was passiert, wenn ich anfange, das zu drehen. Jetzt bekommen wir diese Rotation auf all diesen Etagen über dem ersten Stock. Und das ist ziemlich cool. Dann müssten wir einfach dieses Top nehmen und es dann einfach umdrehen, damit es nicht so aussieht, dass es nicht peinlich aussieht. Also nehme ich das und drehe das einfach. Es ruht sich also im ersten Stock aus. Da sind wir los. Jetzt habe ich also eine Variation dieses Gebäudes. Alles klar. Wenn wir versuchen, das in der zweiten zu tun, könnten wir dasselbe tun, gehen Sie zu diesem Floor-Kloner. Wenn ich jetzt damit anfange, das zu drehen , können wir damit so weit gehen, wie wir wollen. Weißt du, das sieht genau dort ziemlich cool aus. Die andere Sache, die Sie tun könnten, ist, dass Sie mit dieser Rotation P und B herumspielen können . Wenn Sie also immer noch eine jenseitige Art Science-Fiction suchen möchten, können Sie anfangen, diese zu verdrehen Gebäude und diese Etagen auf andere Weise. Und das machen wir. Lass uns schauen und verrückt. Aber es sieht irgendwie cool aus. Vielleicht ist das der Look, den du willst. Ich bin mir nicht sicher. Das liegt wirklich an Ihnen, wie Sie diese Gebäude wollen und aussehen, wenn Sie realistisch sind Dies ist nicht der richtige Weg, aber gleichzeitig können Sie einige wirklich interessante Looks und Formen daraus herausholen. Also gehe ich einfach zu 0 das raus. Auf diese Weise. Ich nehme das Top, ich drehe einfach, drehe das an Ort und Stelle. Jetzt kann ich also zu meinem nächsten Gebäude gehen. Bald. Ich kann etwas benutzen, das als Effektor bezeichnet wird. Die Effektoren für die MoGraph Cloner finden Sie also genau hier. Und wieder kann ich das abdocken. Ich kann das hier rüberlegen, damit ich es ein bisschen einfacher sehen kann. Mache eine Reihe und mach diese ein bisschen größer. Größe Medium Wenn ich also meinen Floor Cloner ausgewählt habe, schau dir an, was ich hier tun kann. Ich kann einige davon verwenden, um die Form davon zu beeinflussen. Wenn ich also in den Zufallseffektor gehe , schau dir das an. Plötzlich. Das wirkt sich auf jeden meiner Klone ein bisschen anders aus, um eine interessante Form zu erhalten. Also kann ich zu diesem Zufall gehen und der Parameter, der gerade betroffen ist, ist die Position. Okay? Also könnte ich das nehmen und ich kann das ein wenig ausgleichen. Ich kann einige dieser Zahlen ein wenig ausgleichen und einige dieser Zahlen ausgleichen. Und plötzlich habe ich diese wirklich interessante Form für mein Gebäude passiert. Okay? Ich kann auch eine zufällige Rotation machen. Anstatt diese H-Rotation einheitlich zu machen, wird es dies nach dem Zufallsprinzip tun. Jetzt lasst uns irgendwie cool aussehen. Ordnung, was ich normalerweise mache, ist, wenn ich diese Effektoren erstelle, lege ich sie normalerweise einfach in diese Null. Okay? Versuchen wir es also mit einem anderen. Okay, also versuchen wir jetzt unser Gebäude mit dem ausgewählten Kloner, versuchen wir es mit einem Push-Auseinander-Effektor. Wenn ich also diesen Push-Auseinander-Effektor nehme, das Ding an, dieses Ding auseinander zu schieben. Ok? Und jetzt können wir steuern, wie sich dies auf diesen Klon auswirkt , indem wir in unsere Felder gehen, und wir können, sagen wir, ein Box-Feld hinzufügen . Wenn ich jetzt dieses Box-Feld nehme, kann ich das einfach nach oben verschieben und ich kann in diesen Push-Auseinander-Effektor gehen , diese Größe vergrößern. Also jetzt diese Box, wenn ich das verschiebe, wird es die Klone auf eine andere Weise bewegen. Sagen wir also, wenn ich nur wollte, dass die Spitze davon irgendwie ausgeglichen wird, gibt es vielleicht einige Terroristen, die hier oben sind oder so ähnlich. Und du würdest hier ein paar zusätzliche Spalten bauen. Das kann ich ertragen. Und es gibt noch eine andere Variante, also lege ich das einfach hier rein. Ich übernehme das Top und lege es einfach wieder oben in das Gebäude. 9. City: Jetzt werden wir unseren ersten Stadtblock erstellen. In Ordnung, also lasst uns dieses erste Gebäude nehmen, das an einem guten Ort ist. Ich kann das zweite Gebäude nehmen und das ein wenig rüberschieben. Nimm den dritten, schieb das rüber. Das letzte. Schieb das leicht rüber. Jetzt können wir zur Draufsicht gehen und diese einfach organisieren und arrangieren. Sie sind also ein bisschen logischer. Da sind wir los. Dieser kann ein wenig heruntergebracht werden. Bringen Sie das nur ein bisschen zurück und bringen Sie das ein bisschen runter. Da sind wir los. Okay, jetzt werden wir einen Bürgersteig erstellen. Was ich tun werde, ist, dass ich auf diesen parametrischen Primitiv klicke, diesen Würfel. Ich benenne es um Bürgersteig. Und ich lege das einfach in die Mitte dieser Gebäude. Und ich kann auf der Tastatur T für die Waage drücken. Skalieren Sie so hoch, bis es alle diese Gebäude umfasst. Vielleicht ungefähr so groß, lasst uns ziemlich gut reinschauen. Und dann ist das offensichtlich viel zu groß. Also gehe ich auf den Bürgersteig und es gibt ja. Vielleicht können wir 0,5 Fuß machen, also ist es ungefähr sechs Zoll hoch. Und dann kann ich das einfach runterbringen, bis es den Boden dieser Gebäude erreicht. Und da ist unser Bürgersteig. Es sieht gut aus. Und jetzt können wir in den Content-Browser gehen und nach Materialien suchen. Und einer von diesem Beton, dieser Betonblock ist wahrscheinlich ziemlich gut zu verwenden. Also benutze ich das. Und dann lasse ich das einfach direkt auf meinen Bürgersteig fallen. Wenn ich das richtig buchstabieren könnte, war Bürgersteig. Also lasse ich das auf den Bürgersteig fallen. Und ich ändere diese Projektionsmethode auf kubisch. Wenn ich hineinzoome, sind das sehr kleine Kacheln. Was ich also tun könnte, ist in diese Länge zu gehen. Und ich könnte einhundertzehnhundert machen. Und jetzt gibt es Blöcke, die ein bisschen größer werden. Es ist ein bisschen verpixelt hier. Wenn ich also einen Render mache, mal sehen, wie das aussieht. Es sieht gut aus. überlasse ich einfach. Jetzt können wir anfangen, zusätzliche Blöcke zu erstellen. Alles klar. Ich lege den Bürgersteig hier rein. Und ich gruppiere diese zusammen. Ich nenne diesen Block eins. Und ich kann das aus dem quadratischen Gebäude null nehmen. Und jetzt werde ich einen zweiten Block mit mehr Gebäuden schaffen. Alles klar? Aber bevor wir das tun, werde ich weitermachen und einfach zwei Fahrspuren mit zwei verschiedenen Fahrzeugen messen. Und dann lege ich eine Art Trennwand und lege zwei weitere Fahrspuren ein. Okay, wenn wir also in den Asset-Browser gehen, kann ich einfach auf Objekte gehen, in denen ich nach einem Auto suchen kann. Hier ist ein kleiner mittelgroßer SUV. Das ist in Ordnung. Ich lade einfach dieses Asset herunter. Und wir werden das nur für ein Gefühl von Skalierung nutzen. Sagen wir einfach, wir haben zwei Fahrspuren, dann zwei weitere Fahrspuren. Ich nehme diesen SUV und mache eine Kopie davon, indem ich hierher gehe und einfach auf die Instanz klicke. Und ich kann das vorantreiben, so etwas. Und dann kann ich ein Stück Geometrie erstellen, das meine Mittelteiler sein wird. So etwas. Und wir werden das später verfeinern. Hier ist mein Zentrum. So etwas. Wir können diese kleinen Autos ein wenig optimieren ihnen ein bisschen mehr Platz dazwischen geben. Da sind wir los. Und ich übernehme diesen SUV, halte den Befehl gedrückt und dupliziere das. Und was ich jetzt tun kann, ist, dass ich hier reinkommen kann und den Bürgersteig Command C duplizieren, kommando V. Und das bringe ich genau hier hin. So etwas. Jetzt haben wir unseren Bürgersteig für unseren zweiten Block. Das sieht ziemlich gut aus. Und ich kann einfach ein paar dieser Gebäude einschalten. Nehmen wir an, wir haben nicht als Building Five benutzt. Ich nehme das und schiebe das in den nächsten Block. Vielleicht könnte ich das herbringen. Und ich kann einige dieser modifizierten quadratischen Gebäude einbauen. Schalten wir die also ein. Und das können wir in der Draufsicht machen. Es ergibt wahrscheinlich sinnvoller. Also schiebe ich das einfach hier rüber. Nimm das nächste Gebäude und leg das hier runter. Nimm das nächste Gebäude und stell das hier rüber. Und jetzt fange ich an, ein interessant aussehendes Stadtbild zu bekommen. In Ordnung, das wird also mein Block 2 sein. Was ich also tun könnte, ist, dass ich diesen nehmen könnte, den ich noch nicht benutzt habe. Das benutze ich auch noch. Also könnte ich diese drei nehmen. Leg es hier rein, nimm den Bürgersteig, stell das hier rein. Und ich kann diesen Block 2 nennen. Alles klar, jetzt haben wir zwei Blöcke erstellt. Lasst uns weitermachen und einen dritten Block erstellen. Also nehme ich den Bürgersteig. Und wieder kann ich mit diesen SUVs messen. Also nehme ich das einfach all das. Und ich kann diese einfach duplizieren, indem ich den Befehl gedrückt halte, klicke und ziehe und diesen an Ort und Stelle drehen. Und wir werden das meiste von diesem Zeug los. Aber ich möchte nur ein Gefühl von Skalierung dafür bekommen, wie weit diese Blöcke entfernt sein müssen. In Ordnung. Nimm den zweiten Bürgersteig Command C Befehl V, und ich schiebe das hier rüber. Wir können uns hier drehen und diesen anderen Block hier drin bauen. Was werden wir hier machen? Ich könnte diese beiden Gebäude nehmen, in diesen Block stellen, und dann kann ich anfangen, diese runden Gebäude einzuschalten. Vielleicht wird dieses runde Gebäude hierher kommen. Und das sieht aus, als wäre es ziemlich groß. Wenn Ihnen diese Deformer im Weg stehen und es schwierig machen , Ihr Ansichtsfenster und Ihre Geometrie zu sehen. Sie können zu diesem Filter gelangen und Deformer im Ansichtsfenster ausschalten. Alles klar, also sieht dieses Gebäude ziemlich groß aus. Wir können das immer verkleinern. Wenn ich also nur T auf der Tastatur drücke, könnte ich diesen Kerl verkleinern und einfach sicherstellen, dass er hier drüben den Boden berührt. Drücke E auf der Tastatur, bring das runter. Also berührt es den Boden genau dort. Da sind wir los. Ich kann das nochmal verkleinern. Stimmt's? Wir können das vorantreiben, so etwas. Und ich kann dieses runde Gebäude nehmen, um das genau hierher zu stellen. Das sieht auch ein bisschen groß aus. Ich muss das vielleicht verkleinern und dann sicherstellen, dass es geht und auf den Boden trifft. In Ordnung, also gibt es meinen dritten Block. Also nehme ich all diese Gebäude lege sie in diese Null. Und wie Sie sehen können, ist der Drehpunkt für diese Null ganz hier drüben. Was ich also tun werde, ist, dass ich einfach zu diesem Move Pivot-Tool gehe und sicherstelle, dass der Pivot genau in der Mitte ist. Raus aus diesem Pivot. Und jetzt haben wir unseren Block drei. Und wir werden noch eine letzte erstellen. Lassen Sie uns den Befehl „Bürgersteig Command C“ duplizieren V. Schieben Sie das hier rüber. Und jetzt werden wir lesen, jetzt können wir den Rest dieser Gebäude benutzen. Also gibt es einen, hier ist noch eins. Dies muss ein wenig verkleinert werden. Und ich schiebe das hier runter. Stellen Sie sicher, dass es auf den Boden trifft. Was das vorbei ist. Und vielleicht dupliziere ich diese beiden Gebäude einfach und optimiere sie einfach. Dieser muss ebenfalls verkleinert werden. Prozent gingen vorbei. Und ich nehme das einfach dupliziere es noch einmal. Nimm das, schiebt es hier rüber. Und ich könnte das nur ein bisschen optimieren. Was ich hier machen werde, ist Pi, drehe einfach all diese Klone. Wenn ich also in diesen Kloner gehe und du einfach hier reingehst, lass das ein bisschen anders aussehen. All diese stehen also nicht genau in Schlange. Ich könnte die Anzahl der Klone nehmen, zur Renderinstanz gehen, diese hochschieben, diesen Teil ein bisschen größer machen und die Spitze dieses Gebäudes übernehmen und das einfach hochschieben. Okay, wir machen das Gleiche mit diesem Gebäude. Dupliziere das einfach. Und ich nehme das und schiebe das rüber. Und wieder werde ich diesen ändern, indem ich in diesen Kloner gehe und nur ein paar weitere Fälle davon hinzufüge den höchsten Prozentsatz hier übernehme. Und jetzt haben wir eine kleine Stadt, die wir geschaffen haben. An dieser Stelle werden wir keines dieser Autos brauchen. Ich werde diese einfach löschen und wir werden ihn später wieder einbringen, wenn wir das bevölkern. 10. Optimization: Abhängig von den Spezifikationen Ihres Computers bemerken Sie möglicherweise eine kleine Verzögerung und Leistung aufgrund all dieser Geometrie in Ihrer Szene. Was ich also machen wollte, ist einfach hier einen kleinen Tipp mit dir zu teilen. Anstatt also all diese Gebäude zu duplizieren, würde ich vorschlagen, wenn Sie gerade eine Verzögerung in Ihrer Szene erleben , weil all diese Geometrie statt, alle Gebäude wie in der vorheriges Video. Vielleicht könnten Sie einen Block auswählen und für Ihre interessantesten Gebäude und dort platzieren. Und was Sie dann tun könnten, ist, dass ich hier diesen Befehl C Command V dupliziere . Ich schalte all diese anderen Blöcke aus. Also werden wir dieses originale Schwarz haben. Und anstatt diesen ursprünglichen Block zu duplizieren, werde ich hier hineingehen und eine Instanz davon machen. Okay? Wenn ich jetzt eine Instanz mache, mache ich nur eine Kopie davon und ich werde das übertreiben. Und was ich hier tun kann, ist, dass ich das vielleicht einfach drehen kann, also unterscheidet es sich geringfügig von diesem vorherigen Block. Okay? Und dann kann ich diese Instanz nehmen Command C, Befehl V Und ich kann das noch einmal drücken und vielleicht anders drehen. Und setze das einfach hier drüben ein. Und dann kann ich das noch einmal duplizieren. Und schieb das einfach zurück. Und mal sehen, wo das ist. Drehen wir diesen etwas anders. Vielleicht könnten wir diesen einfach drehen, irgendwie so. Jetzt bekommen wir ein bisschen Variation, aber unsere Szenen werden viel optimierter sein weil wir diese Geometrie nicht wirklich duplizieren. Wir erstellen nur Instanzen, okay? Und das wird schneller gerendert und Ihre Szene optimieren. Also wollte ich nur diesen kleinen Tipp teilen, falls Sie derzeit eine Verzögerung in Ihrer Szene erleben. 11. Street: Jetzt, da wir unsere Stadt-Schwarzen geschaffen haben, lasst uns weitermachen und eine Streets erstellen. Was wir also tun werden, ist in unsere parametrischen Primitive einzugehen, einen Würfel zu erstellen. Wir benennen diese Streets und gehen dann in die Draufsicht. Lasst uns das in den Mittelpunkt unserer Szene bringen. Und jetzt kann ich das einfach vergrößern, so etwas. Und jetzt, nun, musst du das einfach verkleinern, warum? Also können wir einfach zu diesem Y-Parameter gehen und einfach einen Fuß eintippen. Und jetzt müssen wir dies nur noch nach unten drücken. Es ist also unter dem Bürgersteig. So etwas. Okay, jetzt haben wir eine Straße geschaffen. Was wir hier machen werden, ist, dass wir einen Screenshot dieser Draufsicht machen werden. Stellt sicher, dass Sie die gesamte Straße in den Screenshot aufnehmen. Also halte ich auf einem Mac Command Shift 4 gedrückt. Und ich mache diesen Screenshot hier. Du wirst sehen, dass ich dieses Fadenkreuz habe und ich klicke einfach und ziehe los. Jetzt landet dieses Bild auf dem Desktop. Ich klicke einfach mit der rechten Maustaste und öffne mit Adobe Photoshop. Okay, in Adobe Photoshop ist das erste, was wir mit der Straßentextur machen werden, sie abzuschneiden. Also drücke ich C auf der Tastatur. Und dann möchte ich einfach diese kleinen Knoten schnappen und verschmelzen, sicherstellen , dass sie mit dieser Straße in Einklang stehen. Okay. Also schnapp ich mir das einfach, skaliere es auf und schneide es auf hier ab. Schnapp dir das und schneide das auf diese Weise zu. Und ich gehe einfach in die Mitte dieser Linie. Und ich schnapp mir das und gehe dorthin. Okay, also lass uns jetzt zur Bildgröße gehen. Im Moment ist es ziemlich klein. 5000 mal 5000. Ich werde nur diese Auflösung von 72 ändern, und ich werde diese Breite um etwa 4 Tausend erhöhen , weil wir genug Details auf der Straße bekommen wollen. An diesem Punkt könnten wir dieses Bild einfach abflachen. Also geh abflachen. Jetzt erstellen wir eine neue Ebene, indem wir auf dieses kleine Pluszeichen klicken. Und all die. Ich nenne das einfach Beschaffenheit. Und was wir hier tun könnten, ist, wenn unser Schwarz im Vordergrund ausgewählt ist, können wir einfach G auf der Tastatur drücken. Das gibt uns unseren Farbeimer. Und ich werde diese ganze Schicht einfach mit Schwarz füllen. Und jetzt gehen wir zu Rauschen filtern, Rauschen hinzufügen. Und das wird uns ein bisschen Lärm geben. Ich will, ich werde Gausian und monochromatisch und monochromatisch auswählen lassen. Und jetzt spielen wir einfach mit diesem Geräusch, bis mir das gefällt und ich treffe Okay. Vielleicht können wir diese Deckkraft ein wenig verringern. Vielleicht können wir hier eine neue Ebene erstellen, nur um etwas von diesem Hintergrund zu vertuschen . Vielleicht ist es also nur ein Grau. Fülle das mit Grau. Da sind wir los. Das ist ziemlich anständig. Bevor wir also anfangen, unsere Cross-Walk-Details zu erstellen, verweisen wir einfach darauf. Lassen Sie uns einfach auf diese Bilder verweisen, die wir zu Beginn dieses Projekts erstellt haben. Wie Sie sehen können, gibt es viele kleine Risse und Flecken, und viele davon sind nicht perfekt. Also werden wir versuchen, etwas davon in Photoshop zu replizieren. Okay? Als ich in Photoshop ging, habe ich eine neue Ebene erstellt. Und ich werde mich für dieses rechteckige Festzelt-Werkzeug entscheiden. Erstelle hier ein kleines Rechteck. Und dann fülle ich es einfach aus. Wenn ich auf der Tastatur G drücke , wird mein Farbeimer aufrufen und mit Weiß füllen. Die Auswahl durch Drücken von Befehl D. Und jetzt kann ich dies duplizieren, indem ich Option gedrückt halte, klicke und ziehe. Und ich halte auch die Umschalttaste gedrückt, damit ich beide Optionen klicken und ziehen kann , um sie zu duplizieren. Option klicken und ziehen. Und mach das einfach weiter, bis du mehrere Kopien hast. Jetzt können wir uns all das einfach schnappen. Und wir können hierher kommen und einfach Layer zusammenführen sagen. Und ich nenne das Cross-Walk. Ich fange einfach an, diese zu duplizieren. Wenn ich die Option gedrückt halte, dupliziere sie hier unten. Halten Sie die Option gedrückt, klicken und ziehen Sie ein Duplikat, duplizieren Sie dies ganz hier unten. Und jetzt mache ich das Gleiche für diese hier oben. Also hier ist ein Cross-Walk auf diese Weise. Also muss ich das vielleicht nur ein bisschen optimieren, so etwas. Machen wir es zentriert. Nimm das, schieb das hier rauf. Und ich nehme das, dupliziere es auf diese Weise. Ich zeige Transformations-Steuerelemente. Und drehe das auf diese Weise nach oben. Wie Sie sehen können, haben wir hier nicht genug. Was ich also tun werde, ist, dass ich das einfach duplizieren werde , bis es so wenig Platz ausfüllt. In diesem kann ich also eine Ebenenmaske erstellen. Und dann kann ich auf der Tastatur B drücken. Wähle einen ganz einfachen Pinsel. Und dann kann ich weitermachen und das massieren, indem ich mit Schwarz darauf male, indem ich mit Schwarz auf diese Maske male. Und ich kann beides nehmen und diese miteinander verschmelzen. Drücken Sie V auf der Tastatur, Das ist mein Auswahlwerkzeug, Option ziehen. Und ich nehme beides, dupliziere diese auch hier rüber. Alles klar, mal sehen, welcher das ist. Schieben Sie das leicht rüber. Jetzt haben wir unsere Zebrastreifen geschaffen. Lasst uns weitermachen und all diese zusammen gruppieren. Und wir nennen diese Zebrastreifen. Und jetzt können wir für diese Fahrspuren eine Art Doppellinie erstellen. Damit ich eine Art gelbe Farbe wählen kann. Und ich kann auf der Tastatur B drücken und hier einfach eine gelbe Linie malen. Und dann kann ich das einfach so duplizieren. Vielleicht ist das ein bisschen zu dick und es ist okay. Und das schiebe ich einfach hoch. Es ist also irgendwie zentriert. Und dann verschmelze ich diese einfach zusammen. Und wieder erstelle ich eine Ebenenmaske. Und ich werde mich vermaskieren, indem ich mit Schwarz male, vielleicht dieser Rand hier drüben, so etwas. Und dann maskiere ich das auf diese Weise und massiere diese Seite auch ein wenig. Und ich kann das einfach duplizieren, indem ich die Option gedrückt halte. Dupliziere dies auf die andere Straßenseite. Und ich kann diese wieder zusammenführen. Zusammenführen, duplizieren Sie diese. Und ich kann diese so drehen. Bring die hoch. Und ich benutze nur meine Pfeiltasten, um diese zu positionieren. Also jetzt muss dieser etwas nach unten verschoben werden. Also wähle ich einfach dieses Werkzeug, rechteckiges Festzelt-Werkzeug. Wählen Sie um diese herum aus, drücken Sie auf der Tastatur V. Und ich benutze nur meine Pfeile, um das nur ein bisschen zu senken. Und dann kann ich Command D drücken, um die Auswahl aufzuheben. Jetzt habe ich meine Zebrastreifen und meine Fahrspuren. Jetzt kann ich hier auf dieser Seite ein paar zusätzliche Fahrspuren erstellen. Nehmen wir das also. Schiebt das rüber. Noch ein Cross-Walk. Ich lege das einfach an die Spitze, damit ich weiß, dass es am Rande ist. Und ich könnte das Gleiche auf dieser Seite machen. Das Gleiche hier drüben. Noch eins hier unten. Also kann ich die letzten vier nehmen. Dupliziere diese auf die andere Seite. Ich kann den Kerl nehmen das ein bisschen nach unten drehen. Dupliziere das vorbei. Nimm beides, schieb die hier hoch. Und jetzt werde ich diese Zeilen einfach wiederverwenden. Also nehme ich das Duplikat hier drüben auf. Es stellt irgendwie sicher, dass das etwas zentriert ist. Ich wähle diesen aus und halte die Option, Option gedrückt halten. Klicken und ziehen Sie, um ein Duplikat zu erstellen. Oder ich kann einfach klicken und ziehen und ein Duplikat davon erstellen. Und dann schieb das einfach rüber. Ich mache das Gleiche auf der anderen Seite. Alles klar, lasst uns weitermachen und das organisieren. Also lege ich das einfach in einen Ordner und nenne das Straßenlinien. Okay, also lasst uns auch den Rest organisieren. Also hier ist unsere grundlegende Textur. Wir können dies mit einem weiteren Cross-Walk auf dieser Seite ausfüllen. Nimm das, dupliziere das. Vorbei. Da sind wir los. Okay, also gibt es unsere grundlegende Straßentextur. Und ich speichere das in meiner City-Ordner-Textur. Und ich rufe diese Straße an. Und klicke auf Speichern. 12. Street: Jetzt, da wir die Straßentextur geschaffen haben, fügen wir ein bisschen Grunge und L und ein bisschen Realismus hinzu. Wenn wir also auf der Tastatur B drücken , werden unsere Pinsel angezeigt. Und genau hier können wir auf dieses kleine runde Icon klicken und mehr Pinsel holen gehen. Das bringt uns zur Website von Adobe. Und du musst dich wahrscheinlich hier einloggen. Und hier unten gibt es eine ganze Reihe von Bürsten, die wir benutzen können. Ich lade die Splatter-Pinsel herunter. Warte, bis das heruntergeladen wurde. Und ein weiterer guter Ort, um Photoshop-Pinsel zu finden. Wenn Sie nur eine Online-Suche nach Photoshop-Pinseln durchführen, finden Sie viele Websites, von denen Sie kostenlose Pinsel erhalten können. Also hier ist ein gutes namens gebürstet, einfach. Ich suche nach Cracks. Und es wird all diese verschiedenen Dinge hier zur Sprache bringen. Hier ist also ein Crack-Pinsel und enthält sechs hochauflösende Pinsel. Ich mache weiter und lade das auch herunter. Und diese Pinsel werden in den Download-Ordner heruntergeladen. Also eine davon ist eine Zip-Datei, entpacken Sie das. Und das haben wir hier, einen BR. Und die Vorschauen. Jetzt öffne ich meine Anwendungen, gehe ich in Adobe Photoshop, Voreinstellungen zu meinen Pinseln. Und dann ziehe ich einfach die Splatter-Pinsel hier rein. Ich nehme diese Crack-Pinsel und nehme die ABR-Datei und ziehe sie einfach hier hinein. Jetzt wollen wir diese Pinsel in Photoshop importieren. Wenn wir also zu unserem Pinselwerkzeug zurückkehren, importieren Sie Pinsel. Ich kann meine Pinsel in dem Ordner finden, in den ich sie in die Pinsel lege. Und sagen wir einfach, dass Splatter-Pinsel diese in meinen Splatter-Pinseln importieren werden, landen hier unten. Und dann importiere ich auch meine Crack-Pinsel, die ich heruntergeladen habe. Also hier sind ein paar Crack-Pinsel. Und die werden genau hier sein. In erster Linie nehme ich diese beiden Zebrastreifen und Straßenlinien und werde sie in eine neue Gruppe bringen. Und ich nenne einfach diese Details. Jetzt kann ich also eine Ebenenmaske erstellen. Und auf dieser Ebenenmaske kann ich mit einigen dieser Pinseln mit Schwarz malen, um ein bisschen Grunge hinzuzufügen. Also gehe ich zurück zu meinen Bürsten gehe den ganzen Weg runter zu meinen Splatter-Pinseln. Und lasst uns einfach ein paar davon ausprobieren und sehen, wie viele Details wir hier drin bekommen können. Also gehe ich einfach hier durch male ein paar Grunge-Texturen darauf. Und du kannst mit dieser Deckkraft herumspielen. Wenn Sie also nicht möchten, dass es es vollständig verdeckt, können Sie diese Deckkraft einfach ablehnen und einige dieser Details einfach wegmalen. Nehmen Sie sich also etwas Zeit, gehen Sie durch und kreieren Sie eine ganze Reihe von Grunge und etwas Schmutz auf diesen Linien und auf Ihren gegenüberliegenden Spaziergängen. Okay. Sobald Sie also einige Zeit damit verbracht haben, Ihre Zebrastreifen und Ihre Straßenlinien zu texturieren. Lasst uns weitermachen und diese Crack-Pinsel benutzen, um einige Risse zu erzeugen, und einige von dieser Straße erstelle ich einfach eine neue Ebene. Und ich nenne das Cracks. Und jetzt kann ich hier reinkommen und einfach ein paar dieser Crack-Pinsel auswählen. Malen. Wenn ich auf der Tastatur D drücke, wird mir das Schwarz als Vordergrundfarbe geben. Und was wir tun könnten, weil wir diese beiden Schichten wahrscheinlich ausschalten könnten, nur damit wir sehen können, wo wir hier malen. Also können wir einfach hier reingehen und einfach ein paar Risse in unsere Straße geben . Okay, vielleicht können wir hierher gehen. Probieren Sie ein paar andere aus. Und mal sehen, was das macht. Das sind viele Risse gibt es. Das sieht ziemlich gut aus. Und ich schalte die wieder an. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Und jetzt können wir dies einfach in einen Multiplizieren-Mischmodus verwandeln. Und wir können ein paar mehr von diesen Nässe und Schmerzen malen, wenn wir wollten. Dies wird unserer Szene nur ein bisschen Realismus verleihen. Das Letzte, was wir tun werden, ist, hier ein paar Pfeile für die Wendespuren hinzuzufügen. Damit wir das ausschalten könnten, könnten wir das Zeug ausschalten, nur damit es einfacher zu sehen ist. Und ich erstelle eine neue Ebene. Wenn ich also zu diesem Brauch gehe, wenn ich also genau hier zu diesem benutzerdefinierten Formwerkzeug gehe, werden Sie feststellen, dass es viele Pfeile und alle möglichen Dinge gibt, die wir verwenden können. Wenn ich nur eine davon auswähle, drücke ich X auf der Tastatur. Also male ich mit Weiß. Und ich mache nur einen kleinen Pfeil, um die Spur abzubiegen. Und ich werde wollen, dass diese Linie auch geradeaus geht. Also nehme ich einfach diesen Pfeil, ich dupliziere ihn und dann drehe ich das auf diese Weise. Dies ist also eine Spur, auf der Sie geradeaus fahren und abbiegen können. Und dann nehme ich einfach beides. Und ich werde diese miteinander verschmelzen. Halten Sie Option gedrückt, um dies zu duplizieren, und transformieren Sie dann den Horizontal Also lege ich das einfach hier rüber. Es gibt noch eine Abbiegespur und eine gerade Spur. An dieser Stelle kann ich einfach anfangen, all dies zu duplizieren. Du drückst diese runter und setze sie ein. Vielleicht muss dieser ein bisschen rübergeschoben werden. Und dann nehme ich das einfach und füge das zusammen. Und ich fange einfach an, meine Textur mit diesen Drehsymbolen zu füllen. Sobald ich das alles zusammengebracht habe, lege ich einfach alles in eine Gruppe ein. Ich nenne das einfach Pfeile. Leg das hier runter. Also kriegen wir etwas von diesem Grunge darüber. Und sie duplizieren das einfach weiter für wie viele ich brauche, um den Rest dieses Zeugs wieder einzuschalten. Und anstatt dieses hochwertige PSD zu verwenden, werde ich dies duplizieren. Also Bild duplizieren. Und ich werde dieses Bild abflachen, also flachen Sie es ab. Und dann speichere ich das erneut in meinem Texturen-Ordner, aber dieses Mal speichere ich es als JPEG. 13. Dividende: Zurück in Cinema 4D werden wir diese Straßentextur auf unsere Straßengeometrie anwenden wollen. In Ordnung, also lasst uns in den Materialmanager gehen und dann haben wir viele zusätzliche Materialien aus dem vorherigen Video, das wir beim Import dieser Autos gemacht haben. Gehen wir also einfach in Bearbeiten, löschen Sie unbenutzte Materialien, und das wird unseren Materialmanager bereinigen. An dieser Stelle können wir einfach doppelklicken, um ein neues Material zu erstellen. Und ich rufe einfach diese Straße an. Und jetzt klicke ich in dem Farbkanal, in dem Textur steht , einfach auf diese drei kleinen Punkte. Und ich finde meine Textur. Und dann klicke auf „Open“. Und jetzt können wir dies einfach in ein Flugzeug umwandeln , nur damit wir sehen können, dass wir eher in Reflexion gehen, Reflexionskanal. Und in den Ebenen klicke ich mit der rechten Maustaste auf den Standardspiegelpunkt und klicke auf Entfernen. Wenn ich nun ein bisschen darüber nachdenken wollte, kann ich ein Reflexionsvermächtnis hinzufügen und diese Helligkeit einfach nach unten nehmen. Nur damit wir ein bisschen Nachdenken in unserer Straße haben. Und an diesem Punkt nehme ich einfach die Straßentextur und lasse sie einfach direkt auf meine Straßengeometrie fallen. Und jetzt wirst du feststellen, dass das perfekt passt. Okay, es sieht ein bisschen aus, ein bisschen verpixelt, dass dieser Punkt, das ist okay. Wenn wir davon einen Render machen, wird es schön sauber erscheinen. Okay, was Sie jetzt bemerken werden, ist, dass diese Trennwände zwischen den Fahrspuren unseren Cross-Walk überlappen. Also werden wir schnell an diesen Trennwänden arbeiten. Und ich schließe das ab. Okay, also lasst uns in unsere Teiler gehen und ich kann die meisten davon einfach löschen. Ich werde das einfach verlassen. Und ich fange einfach an, daran zu arbeiten. Lasst uns also in unsere Draufsicht gehen. Und ich kann das ein bisschen kleiner machen. Wir könnten dies wahrscheinlich in der perspektivischen Ansicht tun. Es ist wahrscheinlich besser. Also mache ich das ein bisschen kleiner. Es überschneidet also nicht meinen Cross-Walk. Und ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Das einzige, was wir hier machen werden, Mal sehen, wie groß das ist. Es ist also sechs Fuß hoch. Ich denke, das ist ziemlich hoch. Ich kann diese Zahl verwenden, ist eine Art Hinweis darauf, wie groß ich diese will. Wenn ich das nehme, kann ich das auf, sagen wir, auf vier Fuß reduzieren. Vielleicht könnte ich das ein bisschen runterdrücken. Ich glaube, das funktioniert genau dort. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich diesen Würfel nehme und einfach die Segmente vergrößern und die Segmente auf diese Weise vergrößern werde . Und jetzt mache ich es editierbar. Dann gehe ich in meinen Punktmodus und hole diese Punkte in der Mitte. Drücken Sie T für Skalierung und ziehen Sie es einfach ein wenig heraus. Wählen Sie nun diese anderen Punkte auf diese Weise aus. Und ich treffe T für Skala und ziehe diese auf diese Weise heraus. Also hier werde ich nur dieses mittlere Polygon nehmen. Gehen Sie in meinem Polygonmodus-Auswahlwerkzeug und stellen Sie sicher, dass sie nur sichtbar sind, wie aktiviert. Wählen Sie dieses mittlere Polygon aus. Und ich werde das einfach nach unten extrudieren, extrudieren, das ein wenig nach unten bringen. Und ich übernehme einfach die Spitze des Extrudierten. Also schnapp ich mir all diese Polygone oben. Also lasst uns das schnappen. Komm her, Extrude. Extrudieren Sie diese nur, um eine kleine Kappe zu erstellen. Und ich kann hier auf eine dieser Ansichten eingehen. Wie diese Seitenansicht. Wählen Sie diese obere Kappe, alle Polygone aus und führen Sie einfach eine weitere Extrusion durch, etwa so. Gehe in meinen Punktemodus und mach das einfach ein bisschen kleiner. Da sind wir los. Ich gehe zurück in meinen Polygon-Modus. Live Select, wählen Sie dies aus und gehen Sie dann zur Shop-Auswahl. Okay? Und wenn das ausgewählt ist, rufe ich dieses Zentrum an. Und ich kann hier ein Material abgeben. Lasst uns weitermachen und diesen Teiler umbenennen. Und dieses Material kann kubisch sein. Und ich habe gerade nach einer Art Grasmaterial gesucht. Hoffentlich finden wir hier etwas. Da sind wir los. Gehe zur Registerkarte „Objekte“. Und ich entscheide mich einfach für dieses Glas wähle dieses Grasmaterial. Legen Sie das hier ab, und legen Sie es einfach ein, legen Sie die Auswahl in das Auswahlfeld ab. Mit diesem Gras ausgewählt. Ich wechsle einfach den Kubischen. Und jetzt können wir einfach weitermachen und diese Trennwände für den Rest unserer Szene duplizieren. Anstatt sie zu duplizieren, verwende ich Instanzen wieder. Also nehme ich diesen Teiler, schiebe das zurück, und ich könnte das wahrscheinlich perspektivisch tun. Es überlappt sich also nicht. Dieser Cross-Walk. Da sind wir los. Und ich erstelle einfach zwei weitere. Ich nehme diesen Teiler gedrückt halten Befehl auf der Tastatur. Bringen Sie das hoch und drücken Sie R, drehen Sie es auf diese Weise wieder an Ort und Stelle. Und dann schieb das auf dieser Straßenseite rüber. Kann auf der Tastatur S drücken, um in diese zu zoomen. Und wieder will ich einfach nicht, dass das diesen Cross-Walk übergeht. Also los geht's, da. Es sieht gut aus. Und ich kann den Befehl gedrückt halten noch einmal für diese Seite duplizieren. Und dann bring das einfach rüber. 14. Kameras: An dieser Stelle ist es wahrscheinlich eine gute Idee, unsere Kameraansichten einzurichten. Das wird also den Rest des Projekts darüber informieren, wie viel Gefolge und wie bevölkert wir in die Stadt sollten , in die wir viele Details und solche Dinge bringen wollen. Um also eine Kamera zu erstellen, werden wir hier runterkommen und eine Kamera erstellen, und ich nenne diese Kameraansicht einfach eine. Und um dann durch die Kamera zu schauen, müssen Sie nur dieses Symbol hier drücken, und jetzt schauen wir durch die Kamera. Alles klar, also eines der Dinge, die ich tun möchte ist, einfach ein Gebäude auszuwählen, auf das ich mich konzentrieren möchte, auf diese erste Ansicht. Also dieses Gebäude hier, ich denke, es sieht ziemlich cool aus. Was ich also tun werde, ist, dass ich eine Art Komposition auf Augenhöhe einrichten werde. Konzentrieren wir uns irgendwie auf dieses Gebäude. Alles klar, und um etwas zu bekommen, das ich nivelliere , werde ich diese Zahl hier wiederverwenden. Wenn Sie also in der Ferne bemerken, haben wir diese gepunktete Linie genau hier. Was das ist die Horizontlinie. Also wenn wir diese Person aufstellen, diese kleine Figur damit, seine Augäpfel mit dieser Linie, wird das nahe an Augenhöhe sein. Eines der Dinge, nach denen ich hier suche, ist, dass es hier irgendwelche Gebäude gibt, die dafür einen schönen Rahmen schaffen, in dieser Ansicht genau hier, ungefähr aus diesem Blickwinkel ist dieser Blickwinkel ziemlich schön, weil wir das haben, diese Winkel, die von diesem Gebäude ausgehen, das irgendwie den Blick direkt auf das Gebäude lenkt , das wir zeigen und auf das wir uns konzentrieren möchten. Und dann zusätzlich WE, und zusätzlich haben wir all diese Gebäude auf der rechten Seite, die auch einen schönen Rahmen schaffen. Also werde ich diese Ansicht benutzen und sie irgendwie einrahmen, so etwas. Ich sorge dafür, dass die Augen dieser Person irgendwie genau an dieser Horizontlinie liegen. Vielleicht kann ich das ein bisschen mehr drehen, diese Ansicht irgendwie ein bisschen umrahmen. Ich mag also die Tatsache, dass wir das Recht haben, und dann haben wir diese Gebäude hier drüben, die das irgendwie umrahmen. Eine andere Sache, die wir tun können, ist, dass wir zu dieser Kamera gehen und diese Kompositionsregisterkarte auswählen und dann dieses Raster aktivieren können. Was das also tun wird, ist, dass es die Drittelregel einfach blockieren wird. Im Grunde wollen wir also haben, dass wir dort haben wollen, wo sich diese Linien schneiden oder diese Linie unser Hauptfokus dieses Bildes bildet. Wenn ich das also ein bisschen auf diese Weise drehen könnte, und vielleicht so etwas, dann überziehe das vielleicht. Ich denke, das sieht ziemlich anständig aus. Und da sind wir los. Und dann verschiebe ich diese Zahl einfach, damit ich ihn noch einmal referenzieren kann. Deshalb möchte ich dafür auf Augenhöhe sein. Und dann schiebe ich das einfach hoch. Und jetzt haben wir diese nette kleine Komposition. Vielleicht zieh ich das zurück. Drehen Sie die Kamera ein wenig und drücken Sie diese dann nach oben. Okay, das sieht ziemlich anständig aus. Mal sehen, ob ich etwas von diesem anderen Gebäude hier auf der linken Seite einbeziehen kann. Denken Sie, das könnte es ein bisschen schöner gestalten. Ein wenig zoomen und drehen sich herum. Du musst dich also ein bisschen damit anlegen , bis du die Komposition bekommst, die du willst. Also will ich dieses Gebäude auf jeden Fall ein bisschen da drin haben. Dies ist genau die Drittelregel nach der Drittelregel. Nichtsdestotrotz denke ich, dass dies hier für eine schöne Komposition sorgt. Also werde ich fortfahren und das speichern, indem ich mit der rechten Maustaste auf diese Kamera klicke. Und dann gehen Sie in Takelage Tags und wählen Sie Schutz aus. Wenn ich jetzt versuche mich zu bewegen, kann ich diese Kamera nicht mehr bewegen. Alles klar. Was ich also tun muss, ist, dass ich aus dieser Kameraansicht herauskommen muss , um mich in meiner Szene zu bewegen. Diese Kameraansicht ist also momentan vor diesem Schutz-Tag geschützt. Alles klar, also lasse ich das so wie es ist, und ich schalte diese Kamera aus. Raus aus dieser Kameraansicht. Und ich möchte ein paar andere Kompositionen finden, die dir gefallen. Vielleicht gibt es eine andere Komposition von hier unten auf Augenhöhe. So etwas. Das könnte irgendwie cool sein. Vielleicht willst du eine Luftaufnahme machen, bei der du nach unten schaust. Sie möchten diesen Prozess also durchlaufen, eine andere Kamera erstellen, vielleicht noch zwei Kameras, und ein paar andere Kompositionen herausfinden. Vielleicht gibt es eine Komposition, in der Sie hier auf einem Balkon stehen oder so. Wissen Sie, wenn Sie sich dieses Gebäude aus zehn Stockwerken ansehen, liegt das ganz bei Ihnen, wie Sie sich Ihre anderen Kompositionen einfallen lassen. In Ordnung, also verbringe etwas Zeit damit, herauszufinden, auf welchem Gebäude du im Mittelpunkt stehen willst. Und erstelle ein paar verschiedene Ansichten, die du rendern möchtest. 15. Landschaften: Lassen Sie uns in diesem Video ein paar Landschaften zu unserem Hintergrund hinzufügen. Wenn ich also durch die erste Kamera schaue, werden wir wahrscheinlich etwas davon hier mit ein paar Landschaften ausfüllen wollen. So können wir diese Horizontlinie hier vertuschen und zwei sehen. Wir werden auf jeden Fall auch hier wieder etwas mehr in Landschaften wollen. also aus diesen Ansichten herauskommen, werden wir Landschaften hier und vielleicht auch auf dieser Seite wollen. Also gehe ich zu meinen parametrischen Primitiven und wähle Landschaft. Und dann nehme ich diese Landschaft und lege sie hier rüber. Gehe zu meinem Draufsicht-Hafen. Vergrößern Sie das einfach. Und ich hole mir einfach ein paar dieser Knoten. Schieb die rüber. Schieben Sie das auf diese Weise. Jetzt kann ich in meine Kameraansicht gehen und vielleicht kann ich das einfach ein wenig vergrößern. So etwas. Mal sehen, wie es auch aus Sicht aussieht. Ich denke, du bist wahrscheinlich ein bisschen höher, so etwas. Lass uns irgendwie cool sein. Wir können auch mit etwas Saatgut spielen. Wenn wir also mit dem Samen spielen, wird es uns verschiedene Arten von Formationen in dieser Landschaft geben. Das sieht ziemlich gut aus. Was ich also tun kann, ist, dass ich das duplizieren, es zurückschieben und hier ausgleichen kann . Schauen wir uns noch einmal unsere Kameraansicht an. Siehst du das nicht wirklich. Was ist, wenn ich einfach die Größe vergrößere? Okay, jetzt sehe ich was davon. Ich kann das sogar ein bisschen hochheben. Spiel mit dem Samen. Das ist ziemlich nett. Also lasse ich das so. Okay, das sieht ziemlich gut aus. Vielleicht erstelle ich noch einen. Gehen wir in unseren Draufsicht-Hafen. Vielleicht erstelle ich hier einfach noch einen, so etwas. Und ich kann das zurückdrängen. Da sind wir los. Jetzt legen wir das irgendwie ein. Sieht ziemlich gut aus, da es uns auch ein bisschen Tiefe gibt. Das ist also ziemlich gut. Wenn Sie andere Ansichten haben, wie zum Beispiel, wenn Sie hier drüben einen Blick haben, werden Sie hier eine Sache bemerken, dass dies, wenn ich zu sehr herauszoomme, einige meiner Gebäude irgendwie verschwinden. Wir könnten diese Einstellung ändern, wenn wir zu Projekteinstellungen bearbeiten gehen. Und das hat mit Nah- und Fern Clipping zu tun. Also genau hier, wo View Clipping steht, wird es nahe Clipping und Far Clipping sagen. Wir können dazu einfach ein paar zusätzliche Nullen hinzufügen. Und jetzt wirst du sehen, dass es nicht zusammenschneiden wird. Also kann ich diese Landschaften einfach nehmen und vielleicht brauche ich noch ein paar mehr hier drüben. Ich dupliziere diese einfach, indem ich den Befehl gedrückt halte diese 90 Grad drehe. Setze die hier unter die Straßen. Und Sie benötigen diese möglicherweise nicht, wenn Ihre Ansichten sie nicht zeigen. Aber wenn es so ist, wenn Sie eine andere Sicht haben, sagen wir hier unten, werden Sie wahrscheinlich einige Landschaften und diesen Hintergrund haben wollen. Alles klar, also schieb das einfach hier rüber. Und ich kann mit einigen dieser Einstellungen spielen, wie dem Samen für einige dieser Landschaften hier. Spielen Sie damit herum, damit es so aussieht, als ob Sie es wollen. An dieser Stelle werde ich einfach alles gruppieren. Sie können mit der rechten Maustaste auf Gruppenobjekte namens Landscapes Und dann kann ich diese texturieren. Wenn ich also zu meinem Materialmanager gehe, habe ich dieses Gras bereits. Ich kann dieses Gras einfach direkt auf diesen Ordner fallen lassen. Und ich könnte diese Projektion auf kubisch ändern. In Ordnung. Jetzt kann ich zu meinen Kameraansichten zurückkehren. Schauen wir uns in ziemlich anständiger Kameraansicht an, das sieht ziemlich gut aus. Und das ist mir wirklich sicher, wenn mir das gefällt, diesen hier, kann ich das sogar ein bisschen runterdrücken. Ich kann es vielleicht ausstrecken und rüberschieben. Vielleicht musst du dich mit etwas von diesem Zeug anlegen , bis du es so aussehen lässt, als würdest du es wollen. 16. Entourage: An dieser Stelle können wir also anfangen, unsere Szene mit Menschen, Autos, Bäumen, Straßenlaternen, Bushaltestellen und allen möglichen anderen Dingen zu bevölkern Autos, Bäumen, Straßenlaternen, Bushaltestellen . Um zu verhindern, dass Sie all das Zeug von Grund auf neu modellieren müssen, können Sie, wenn Sie möchten. Aber es gibt viele vorgefertigte Modelle, die in Cinema 4D verfügbar sind. Wenn Sie also genau hier zu diesem Asset-Browser gehen, werden Sie auf dieser Registerkarte „Objekte“ feststellen, dass es eine Menge Dinge gibt, mit denen wir unsere Szene füllen können. Alles klar, also hier unten gibt es Outdoor-Objekte. Fühlen Sie sich frei, eine Menge von diesem Zeug durchzugehen und herauszufinden, was mit Ihrer Szene funktioniert. Es gibt Antennen, es gibt Barrieren. Du könntest eine Menge von solchen Sachen gebrauchen. Es gibt Gebäude. Wenn Sie einige Hintergrundgebäude außerhalb dieser Landschaften benötigen, können Sie diese Texturen aus dieser Art von Dingen verwenden. Hier sind alle möglichen Dinge drin, Brandschutz-Infrastrukturschächte. Schauen Sie sich diese einfach an, finden Sie heraus, was Sie wollen, und fangen Sie an, Ihre Szene zu füllen. Und eines der Dinge, die ich erwähnen wollte, ist, wenn wir aus dieser Kameraansicht herauskommen, schalte ich diese Kamera für eine Sekunde ein. Hier siehst du unsere Kameras. Also das Zeug, das wir in dieser Ansicht sehen konnten, das ist wirklich das, was wir bevölkern wollen. Außerhalb dieser Kameraansicht, wie dieser Straße hier drüben, wollen wir wahrscheinlich nicht zu viele Leute, Bushaltestellen oder Straßenlaternen auf diese Seite stellen, weil wir ihn in der endgültigen Ansicht nicht sehen werden . Das Gleiche für vier hier drüben, wie hinter diesen Gebäuden, wollen wir das wahrscheinlich nur in Ruhe lassen. Also werden wir unsere Szene optimieren und sie schneller rendern lassen. Die letzten Dinge, die wir drin haben. Die andere Sache, die ich beim Importieren von Bäumen erwähnen wollte, hier gibt es eine Vielzahl von Bäumen, die Verrat hier benutzen können. Wenn Sie also in diese Pflanzen-Mappe gehen, gibt es diese Ausschnitte. Lassen Sie mich also einfach den Unterschied zwischen einem echten Baum und einem Ausschnitt demonstrieren. Also lade ich einfach die silberne Birke herunter. Und das ist in meiner Szene. Gehe jetzt zu einem dieser Ausschnitte. Und lasst uns einfach eine davon integrieren. Doppelklicken und downloaden. Also nehme ich beides und bringe es einfach näher an die Kamera, damit ich demonstrieren kann, was das sind. Also schalte ich das aus. Vielleicht mache ich das nur ein bisschen kleiner, indem ich T diese Kameraansicht verkleinere. Sie werden also bemerken, wenn ich genau hier auf diesen Baum zoome, was es ist, es ist eigentlich ein 3D-Baum, oder? Es gibt also viele Polygone hier drin. Wenn Sie viele dieser 3D-Bäume integrieren, es wirklich anfangen, Ihre Szene zu stören. Okay? Was ich also empfehlen würde, ist in Ihrer Kameraansicht, wenn Sie diese 3D-Bäume hier haben möchten, legen Sie diese in die Nähe Ihrer Kameraansicht. Du kriegst also wirklich ein bisschen Kilometerstand aus ihnen heraus, oder? Die Dinge, die in der Nähe der Kamera liegen, werden also wirklich schön und schön und hochauflösend sein. Und die Dinge, die weiter von der Kamera entfernt sind, werden wir offensichtlich eine Art von Pflanzen brauchen, sind genau hier. Es wird nicht direkt aus dem Beton herauswachsen, nur um darauf hinzuweisen. Und die Dinge, die weiter von der Kamera entfernt sind, wie dieser Baum, kontrastieren die Sache. Einen, den ich dir gezeigt habe, dieser Ausschnittbaum. Alles, was es ist, ist ein Flugzeug. Das hat also buchstäblich ein Polygon und es hat ein Bild von einem Baum, den man durchschauen kann. Wenn Sie also dieses eine Polygon mit wahrscheinlich Hunderttausenden von Polygonen mit diesem echten Baum kontrastieren , 3D-Baum. Eher. Wenn Sie diese Ausschnitte verwenden, wird Ihre Szene optimiert und viel schneller gerendert. Also Dinge, die weiter von der Kamera entfernt sind. Sagen wir mal diesen Ausschnittbaum, den wir hier wieder platzieren könnten, und diese kleinen Trennwände. Und da es nicht in der Nähe der Kamera ist, glaube ich nicht, dass es eine so große Sache sein wird und trotzdem wirklich gut rendern wird. , kann ich im Vordergrund Wenn ich diesem Teiler hier Bäume hinzufüge, kann ich im Vordergrund diese 3D-Bäume hinzufügen, weil sie sich in der Nähe der Kamera befinden. Der Render echt nett. Aber wenn ich weiter bin, aber wenn ich weiter von der Kamera entfernt bin, können Sie stattdessen diese ausgeschnittenen Bäume benutzen, weil sie wieder Ihre Szene optimieren werden. Die andere Sache, die du machen willst, ist, dass du hier reingehen willst, weißt du, Fahrzeuge finden. Im Kino 4D. Dieser Asset-Browser hat hier eine begrenzte Anzahl an Fahrzeugen. Ich wollte also nur auf ein paar Websites hinweisen, auf die Sie weitere kostenlose Inhalte erhalten können. Es gibt diese Website namens Pixel-Labor bei dotnet. Und hier gibt es diesen kleinen Tab, der Werbegeschenke genannt wird. Wenn du also hier durchgehst, gibt es eine Menge Sachen, die du herunterladen und in deine Szene integrieren könntest . Und es gibt Motorräder, andere Elemente der Stadt, weißt du, Werbetafeln, andere Gebäude, die du benutzen kannst, Busse, so etwas. Sie müssen sich also für diese Website registrieren und können dann all diese kostenlosen Kino-4D-Modelle herunterladen. Die andere Website, die Sie verwenden können, ist Turbo-Tintenfisch. Wenn Sie also nach zusätzlichen Autos suchen, können Sie einfach ein kostenloses Auto eingeben. Und es wird alle möglichen Dinge geben, die auftauchen. Also hier ist ein kostenloses Auto mit den Formaten Cinema 4D, OBJ und FBX. Sie müssen sich anmelden und das können Sie herunterladen. Und hier ist noch ein kostenloses Auto, ein anderes kostenloses Auto. Einige davon sind Low-Poly, als wäre hier ein sehr niedriges Polygon. Wenn dies jedoch weit entfernt von Ihrer Kamera ist, können Sie diese auch verwenden. Okay. Ich würde wahrscheinlich etwas mitmachen, das eine etwas höhere Auflösung hat, wie etwa so etwas. Aber das liegt ganz bei dir. In Ordnung? Verbringen Sie also etwas Zeit, gehen Sie durch, bevölkern Sie Ihre Szene mit verschiedenen Dingen mit Bäumen, mit Blumen, Autos, Menschen, Straßenschildern, Straßenlaternen, Bushaltestellen, all den anderen Dingen. Ein kleiner Tipp, den ich Ihnen beim Befüllen Ihrer Szene zeigen wollte, ist, dass Sie nicht Ihre gesamte Geometrie einzeln duplizieren müssen. Was Sie als MoGraph Cloner verwenden können. Nehmen wir zum Beispiel an, Sie haben diesen Baum und Sie haben einen kleinen Übertopf um diesen herum geschaffen. Und jetzt willst du das auf der Straße duplizieren. Und dies ist eine einfache Möglichkeit, dies zu tun, indem Sie mit dieser ausgewählten Halteoption einen MoGraph Cloner erstellen, der diesen Baum diesem Cloner hinzufügen wird. Okay, jetzt kann ich diesen Modus einfach auf Linear ändern. Und sagen wir, ich bekomme 0 das raus. Und in meinem Z kann ich das einfach die ganze Straße runter duplizieren. Okay, füge noch ein paar Duplikate hinzu. Ich könnte eine Instanz rendern, die bei der Renderzeit sparen wird. Und sehr schnell habe ich diese ganze Straßenseite mit diesem Baum drin. Okay. Das ist also ein kleiner Tipp. Das wird sich als nützlich erweisen, besonders wenn Straßenlaternen die Straßen runterkommen, Mülleimer, vielleicht ein paar Bänke hier unten, so etwas. Weißt du, du kannst sogar fünf oder sechs verschiedene Personen in einem Kloner fallen lassen und sie die ganze Straße runter klonen. An diesem Punkt können Sie das Video anhalten und einige Zeit damit verbringen, Ihre Szene zu füllen. Okay, also in unserer Szene möchte ich dir nur all die Dinge zeigen, die ich getan habe, um das zu bevölkern. Also habe ich ein paar Bäume mit einigen Planern die ganze Straße hinunter und den Mitteltrennwänden hinzugefügt . Ich habe ein paar Straßenlaternen und ein paar Ampeln und Bushaltestellen, Mülleimer an Ihren Wasserstoffen, Parkbänke, Leute und Autos hinzugefügt Mülleimer an Ihren Wasserstoffen, . Alles klar. Und dann habe ich auch meine Ansicht zwei. also hier oben schauen, können wir hier unten einige Leute sehen, Bäume auf diesem Weg und werden an dieser Stelle als schön und bevölkert angesehen. 17. Beleuchtungsoption 01: HDRI: Jetzt, da wir unsere Szene bevölkert haben, lassen Sie uns weiter und fügen Sie der Szene etwas Licht und Schatten hinzu. Am Ende, diesem Video in den nächsten beiden folgenden Videos, zeige ich euch drei verschiedene Methoden, wie Sie Ihre Szene beleuchten können. Dieser erste wird sich mit HDRI-Bildern befassen. Dann decken wir den physischen Himmel und eine Nachtszene ab. Also in diesem, und lasst uns anfangen, ein HDRI-Image zu erstellen. In erster Linie schalte ich dieses Gefolge aus. Dies wird nur dazu führen, dass die Testrender etwas schneller werden. Und dann, und dann werden wir einen Himmel erschaffen. Und an diesem Himmel werden wir ein HDRI-Bild fallen lassen. Wenn wir also in den Asset-Browser kommen und unter Materialien einfach HDRI eingeben , wird eine ganze Liste von HDRI-Bildern angezeigt, die wir im Hintergrund verwenden können. Doppelklicken Sie also einfach auf eine dieser 10, um sie in Ihre Szene zu importieren , und gehen Sie dann in die Materialbibliothek. Und es wird einfach darauf klicken und es an unseren Himmel fallen lassen. Um also zuerst einen Test-Render zu machen, gehen wir zu unseren Render-Einstellungen. Ich bin ein Output- und dann ein Film-Seitenverhältnis. Ich lasse es auf dieser Einstellung 16 mal 9 für die Testrender, wir könnten dies einfach auf 500 setzen und sicherstellen, dass Sie auch Ihr Seitenverhältnis sperren. Das wird es auf die 16 von 9 sperren. Wir wollten also nur wirklich kleine Testrender machen, bis wir die Beleuchtung richtig gemacht haben. Okay, also lasst uns das rendern und sehen, wie es aussieht. Lass uns ziemlich gut reinschauen. Eines der Dinge, die ich versuchen möchte, ist diesen Himmel und den Hintergrund zu drehen. Und mal sehen, ob wir hier eine schönere Komposition für diese Bäume finden könnten. Also schließe ich das einfach aus, geh in meinen Himmel und dann drehe ich das einfach. Ich schaue mir diesen Hintergrund an. Mal sehen wir hier. Drehen Sie sich weiter. Vielleicht könnten wir das, vielleicht könnten wir eine schönere Komposition finden. Eines der Dinge, die wir tun könnten, ist die interaktive Renderregion zu verwenden. Und das könnte genau hier gefunden werden, interaktive Renderregion. Und sie können die Größe entsprechend dem Bereich ändern, den Sie gerendert sehen möchten. Okay, also lasse ich das einfach schnell rendern. So können wir sehen, dass mit diesem Hintergrund so aussieht. Also gefällt mir das irgendwie, weil dieser Baum im Hintergrund irgendwie umrahmt und unser Auge direkt auf dieses Gebäude lenkt, das das Hauptgebäude ist, das wir zeigen möchten. Und das rahmt es auch hier ein. Also denke ich, dass das ziemlich gut ist. Und ich werde das verlassen, da es außerhalb dieser interaktiven Renderregion liegt. Und das nächste, was wir tun werden, ist ein unendliches Licht zu erzeugen. Wenn ich also zu meiner Beleuchtung gehe und ich einfach ein unendliches Licht erzeugen. Und das rastet direkt in die Mitte der 3D-Umgebung ein. Was ich also tun werde, ist das einfach zu bewegen, damit ich es in meiner Kameraansicht sehen kann. Alles klar. Wir sind meiner Kamera etwas näher gekommen. Es spielt keine Rolle, wo Sie dieses unendliche Licht platzieren. Ich möchte dieses Ding nur in meiner Kameraansicht anpassen können. Nehmen wir an, hebe das ein bisschen hoch und dann drehe ich das. Es zielt also irgendwie auf dieses Gebäude ab. Und dann möchte ich, dass es irgendwie auf diese Weise abzielt. Es wird ein paar Schatten in die Szene werfen. Alles klar, ich mache noch einen schnellen Render. Okay, es gibt also ein paar Dinge, die wir an diesem Licht anpassen können. Gehen wir weiter und gehen zurück zu diesem Licht, geht zu den Lichteinstellungen. Und ein paar Regeln, die ich verwende, ist, dass die Farbe des Lichts niemals reinweiß ist. Du willst das immer mehr dazu bringen, besonders für eine Tagesszene, es wird wie eine orangey gelbe Farbe sein. Also wähle ich eine Farbe aus, die nicht reines Weiß ist. Und dann fügen wir der Szene ein paar Schatten hinzu. Wenn ich also zu meinem Schatten-Tab gehe, kann ich Bereichsschatten aktivieren. Aereo-Schatten werden also am längsten dauern, aber sie sehen am realistischsten an. Also fangen wir hier an. Wenn es zu lange dauert, können wir es immer in eine andere Einstellung ändern. Und auch die andere Regel, die ich verwende, ist, dass die Farbe der Schatten niemals reines Schwarz ist. Eines der Dinge, die ich gerne mit meinen Schatten mache, ist es einfach, dies eher auf ein dunkelblaues zu drücken. Und dann nehme ich die Dichte der Schatten und schiebe dies auf, sagen wir 85 Prozent, 85, 90 Prozent oder so etwas. Und dann könnten wir einen weiteren Testrender machen, um zu sehen, wie es aussieht. Wenn wir den letzten Render mit diesem neuesten Render vergleichen, werden Sie feststellen, dass wir jetzt viel mehr gelbes und warmes Licht in der Szene bekommen. Es ist eine Tagesszene und jetzt bekommen wir Schatten unter diesem Bereich. Das Problem, das ich gerade sehe, ist dieser Bereich hier etwas zu dunkel aussieht. Was wir also tun müssen, ist ein bisschen Fülllicht hinzuzufügen , das dies auf der rechten Seite ein wenig ausfüllt. Die andere Sache, die ich an diesem Licht mag , ist es, dass es unsere Komposition irgendwie verstärkt. Es schiebt also irgendwie die Schatten auf diese Weise irgendwie wieder den Blick auf dieses Gebäude, was ziemlich schön ist. Also gehe ich weiter und lasse das einfach so. Und jetzt erstelle ich ein Fülllicht, das ich in diesem Bereich dieses Gebäudes ausfüllen möchte . In Ordnung, also die Art und Weise, wie wir das machen werden, ist ein anderes Licht zu erzeugen. Und ich werde einfach weitermachen und dieses Fülllicht umbenennen. Das Licht. Und dann nehme ich das Licht und schiebe es rüber. Fülle einfach einen Teil dieses Schattenbereichs hier drüben aus. Vielleicht wird das also zu intensiv sein. Und für dieses Licht werden wir diese Farbe ändern und ein bisschen gelber machen. Und wir wollen wahrscheinlich nicht, dass die Intensität davon 100 ist, also lasst uns das auf etwa 50 senken. Alles klar. Alle anderen Bereiche, in denen Sie Ihre Szene gesehen haben, die zu dunkel werden können Sie einfach Fülllichter hinzufügen, um sie nur ein wenig aufzuhellen. Nehmen wir also noch einen Render. Wenn wir das also mit dem vorherigen Rendern vergleichen, werden Sie feststellen, dass dieser rechte Bereich wirklich dunkel war und jetzt werden wir ein bisschen gefüllt. Das einzige, was mir daran nicht gefällt, ist, dass wir jetzt diese peinliche Reflexion in unserer Straße bekommen . Also werde ich dieses Fülllicht einfach wieder näher an die Kamera bringen und versuchen, diese Reflexion loszuwerden. Vielleicht bringen Sie das ein wenig nach unten und führen Sie noch einen Testrender durch. Okay, also sieht das ziemlich anständig aus, wenn wir das mit dem letzten vergleichen, jetzt werden wir dieses spiegelnde Highlight los, das vor Ort war. Und dieser Bereich ist ein bisschen mehr gefüllt und es ist zu diesem Zeitpunkt ziemlich gut. Also lasst uns weitermachen und einfach alle drei nehmen und diese zusammenfassen. Und wir werden einfach, wir nennen das Licht einfach ein HDRI. Und wieder liegt es an Ihnen, welches Beleuchtungsszenario Sie aus den nächsten Videos verwenden möchten, Sie müssen sie alle machen. Gehen Sie einfach durch, lernen Sie, wie Sie verschiedene Beleuchtungsarten machen und entscheiden Sie selbst, wie Ihre Szene aussehen soll. 18. Beleuchtungsoption 02: Physischer Himmel: Die nächste Beleuchtungstechnik, die ich Ihnen zeigen möchte, ist die Verwendung eines physischen Himmels. Wenn wir also in unseren Asset-Browser kommen und insgesamt, gibt es diesen kleinen Ordner namens Presets. Wir können zu Sky-Voreinstellungen gehen. Lass uns in den Himmel gehen. Lassen Sie mich das einfach erweitern, damit Sie das sehen können. Es gibt also alle möglichen Arten von Himmel, die Sie hier auswählen, hier durchgehen, experimentieren und sehen können , was mit Ihrer Szene am besten funktioniert. Okay, also benutze ich diesen Zirrus. Also doppelklicke ich einfach. Und das wird ein neues Himmelsmaterial in meinem Objekt erzeugen, aber mein Objektmanager. Das allererste, was ich machen werde, ist einfach einen schnellen Test-Render zu machen , nur um zu sehen, wie das aussieht. Insgesamt sieht diese Szene also sehr blau aus und das Licht scheint von hier oben rechts zu werden. Und man merkt an diesem kleinen Licht, das dieses Gebäude trifft und die Schatten auf die Kamera geworfen werden. Was ich tun will, ist das irgendwie umzudrehen. Unser Licht trifft also genau hier auf dieses Gebäude. Was ich also tun könnte, ist in unsere Optionen einzugehen und Schatten einzuschalten. Und das wird Schatten im Ansichtsfenster aktivieren. So können wir hier einige der Schatten sehen. Alles klar, ich nehme mir eine Minute Zeit, um zu aktualisieren. Wenn wir, wenn wir einige der Himmelseinstellungen ändern, werden wir die Schatten etwas klarer sehen. Innerhalb der Himmelsumgebung können Sie hier alle möglichen Dinge ändern. Es gibt also eine Zeit und einen Ort. Der Standardwert ist also 8 Uhr Juni. Was ist, wenn wir das nach oben schieben? Es ist also eher wie eine Sonnenuntergangszeit. Okay, also könnten wir damit spielen und sehen, wo unsere Schatten fallen. Lasst uns damit weiter spielen. Während Sie damit spielen, möchten Sie wahrscheinlich auch ein paar Testrender machen , nur um zu sehen, wie alles aussieht. Also mache ich einen weiteren Testrender. Im Moment sieht es so aus, als würden unsere Lichtquellen von irgendwo auf der linken Seite der Szene kommen. Wie Sie sehen können, ist dieses kleine Gebäude hier auf der Seite hervorgehoben. Wir bekommen hier etwas Licht, und das ist völlig erleuchtet. So wenige Möglichkeiten, wie wir anpassen können, dass wir, wenn wir in den Himmel gehen, in unsere Registerkarte Zeit und Ort gehen können und mit dieser Zeit weiterspielen können. Oder wir könnten den Himmel nehmen und wir könnten ihn einfach drehen, bis wir es geschafft haben. Was ich hier suche ist, dass ich nach diesen Schatten suche, wie sie in die Szene fallen. Du siehst also hier, dass wir hier einen kleinen Schatten bekommen. Dieses Gebäude wirft hier einen Schatten. Ich kann das ein bisschen mehr drehen. Im Moment rahmen diese Schatten fast dieses Hauptgebäude ein, das wir zeigen möchten. Also lasst uns weitermachen und einen weiteren schnellen Test-Render machen. Wenn wir jetzt den letzten Render vergleichen , der sehr dunkel aussah, indem wir einfach diesen Himmel drehen, treffen wir unsere Beleuchtung hier drüben auf unsere Gebäude und schaffen hier einen kleinen Rahmen, indem wir alles hineinsetzen Schatten auf dieser Seite. Also denke ich, dass das ziemlich gut aussieht und ich werde es so belassen. Eines der Dinge, die Sie bemerken werden, ist, dass die Schatten sehr blau sind. Eines der Dinge, die ich gerne mache, ist, dass ich mich einfach um die Sättigung der Schatten in der Postproduktion kümmere , sobald wir diese rausgebracht haben. An dieser Stelle würde ich es einfach so lassen, wie es ist. 19. Beleuchtungsoption 03: Nachtleben: In diesem Video erfahren Sie, wie Sie eine Nachtszene erstellen. Das erste, was wir tun werden, ist, dass wir unser erstes Licht-Setup mit diesem HDRI duplizieren werden. Lass uns weitermachen und das umbenennen. Wir müssen unser HDRI-Bild am Himmel ersetzen. Also gehe ich in meinen Asset-Browser. Materialien geben HDRI ein, und ich verwende diesen Sky Sechs-Doppelklick, um es in meine Szene zu importieren. meinen Materialmanager gehe, nehme ich einfach den Himmel 6 und ersetze dieses HDRI an meinem vorhandenen Himmel. Jetzt kann ich also mein Licht und mein Fülllicht löschen. brauche ich nicht. Und lasst uns ein schnelles Rendern machen. Derzeit sieht dies immer noch wie eine Tagesszene aus. Es gibt also ein paar Dinge, die wir tun könnten, um das HDRI-Bild anzupassen. Lasst uns auf unsere Materialien eingehen. Doppelklicken wir auf diesen Sonnenuntergang. Und lasst uns in die Luminanz gehen. Und wir erschaffen eine Ebene. Jetzt doppelklicken wir darauf oder klicken einfach auf diesen Effekt. Lass uns den Helligkeitskontrast gehen. Bringen Sie diese Helligkeit nur ein wenig nach unten. Und ich kann zu Effekt-Farbsättigungs-Leichtigkeit gehen , die diese Sättigung auch ein wenig verringern könnte. Und vielleicht diese Leichtigkeit. Da sind wir los. Jetzt kann ich das nehmen, den Himmel genau hier, und ich kann ihn drehen , bis ich den gewünschten Effekt bekomme. Vielleicht so etwas. Wir kriegen hier drüben etwas Licht und diese Gebäude. Lassen Sie uns einen weiteren schnellen Testrender machen. Jetzt bekommen wir einen etwas dunkleren Himmel von unserem vorherigen Render. Aber es sieht immer noch nicht wie eine Nachtszene aus. Der Grund dafür ist, dass wir derzeit keine Beleuchtung in der Szene haben. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir einige Lichtquellen in unsere Szene aufnehmen werden. Also habe ich all diese Straßenlaternen, die ich erstellt habe. Was ich tun werde, ist, dass ich weitermache und die einschalte und dir zeige, was ich getan habe, um die Straßenlaternen zu modifizieren. Okay, also schalte die meisten meiner Cloner aus und ich konzentriere mich einfach auf eine dieser Straßenlaternen. Wie Sie sehen können, habe ich zwei Strahler auf beiden Seiten der Straßenlaterne erstellt. Okay. Also habe ich die Strahler erstellt und die Intensität auf 100 Prozent erhöht. Okay, jetzt kann ich noch einen schnellen Render machen. Wenn wir dies also mit dem vorherigen Render vergleichen, sehen Sie jetzt, dass es viel mehr wie eine Nachtszene aussieht. Alles klar. Also ging ich durch und schuf die Lichter für jede dieser Straßenlaternen und ließ sie dann in einen Kloner fallen. Und ich schalte einfach den Rest an. Und dann mache ich noch ein schnelles Rendern. Diese Beleuchtung sieht also ziemlich gut aus. Wir bekommen ein paar Reflexionen vom Himmel und diesen Fenstern. Wir haben diese Straßenlaternen mit eingeschalteten Lichtern und es sieht aus wie ein nächtlicher Render. Also hier ist der erste. Hier ist einer. Hier ist noch eins. Das sieht also ziemlich gut aus. Eine andere Sache, die wir tun könnten, um diesem speziellen Render etwas Atmosphäre zu verleihen, können wir etwas verwenden, das als Umgebungen bezeichnet wird. Wenn wir also hierher gehen, wählen Sie Umgebung, es gibt eine, es gibt hier eine nette kleine Option namens Enable Nebel. Wenn ich also f Fog aktiviere, wird passieren, dass wir einfach eine ganze Menge Nebel in der Szene bekommen. Also nehme ich noch eine Render, damit du siehst, wie es aussieht. Dieser Nebel bläst also im Grunde meine gesamte Szene aus. Was wir also tun werden, ist, dass wir die Farbe des Nebels ändern und wir werden ihn einfach haben, also liegt es irgendwie im Hintergrund unserer Szene. Alles klar, also gehe ich in meine Umgebung und wo Farbe steht, aktiviere Nebel, Farbe direkt darunter. Ich wähle einfach eine dunklere blaue Farbe für diesen Nebel. Und dann kann ich hierher kommen, wo Distanz steht, und das ist die Entfernung von der Kamera. Wenn ich also anfange, das zu erhöhen werden Sie feststellen, dass der Nebel im Hintergrund zurückgeht. Und ich werde LSC sein, einige dieser Gebäude auch im Hintergrund. Alles klar. Also wollen wir das einfach im Hintergrund haben. Also lasst uns weitermachen und noch einen Render machen. Wenn wir dies also mit dem letzten Rendern vergleichen, wird unser Nebel ihnen jetzt irgendwie die Distanz geschoben und es erzeugt diesen wirklich schönen verschwommenen Effekt in unserer Szene. An dieser Stelle möchte ich einige dieser Fenster etwas Leuchten verleihen, fast wie die Lichter in diesem Gebäude eingeschaltet sind. Was ich tun werde, ist, dass ich dieses Gebäude ausfindig machen werde. Ich erstelle eine neue Textur. Erstellen Sie also neues Standardmaterial. Arbeiten Sie gerne dort, wo dies nicht in der Listenansicht, sondern in der Materialansicht ist. Also nehme ich das und schalte die Luminanz ein. Und für diese Leuchtdichte wähle ich eine Art gelblich-orange Farbe. Und dann kann ich die Transparenz einschalten, damit ich eine Art Glas bekomme. Und dann könnte ich diese Helligkeit für diese Leuchtdichte einfach erhöhen. Ich weiß es nicht. Wir versuchen es mit 131 und 132. Also nehme ich dieses Material und ersetze das vorherige Glas. Sie werden also feststellen, dass diese Fenster so aussehen, als wären die Innenleuchten eingeschaltet. Wenn ich also jetzt einen Render mache, sieht das bisher ziemlich gut aus, würde ich empfehlen, vielleicht möchten Sie nicht jedes einzelne dieser Fenster eingeschaltet haben. Also was du tun könntest oder jedes der Lichter ist eingeschaltet und alle Räume. Was Sie also tun könnten, ist, dass Sie diesen Round Floor Cloner durchgehen und verschiedene Auswahlen erstellen können. Das Licht, das du anmachen willst und das Licht, das du ausschalten willst. Und randomisiere das ein bisschen, damit es ein bisschen natürlicher aussieht Ich schalte den Rest meines Gefolges ein und mache dann einen weiteren Render, damit wir sehen können, wie das aussieht. Hier ist unser Render, bei dem unser Gefolge mit Autos, Menschen, Bäumen eingeschaltet ist und es sieht wirklich gut aus. Das einzige, was ich hier tun würde, ist, dass dieser gesamte Vordergrundbereich sehr dunkel aussieht. Was wir also tun könnten, ist, hier ein wenig Fülllicht einzufügen, um einige dieser Bereiche auszufüllen, und ich denke, wir sollten gut sein. Wenn ich also zu meinem Licht gehe, benenne ich dieses Fülllicht um. Dann nehme ich dieses Fülllicht und bringe es einfach dahin, wo sich die Kamera befindet. Und ich schaue mir das ein bisschen nach. Und bringen wir es näher in die Szene, so etwas. Und für dieses Fülllicht wollen wir nicht, dass dies zu intensiv ist. Und ich werde die Farbe davon in eine Art Dunkelblau ändern, so etwas, nur um es auszufüllen. Und dann senke ich diese Intensität einfach auf 40 Prozent. Wenn wir dieses Rendern mit dem vorherigen vergleichen, werden Sie feststellen, dass wir ein bisschen mehr Licht in diesem Vordergrund bekommen. Ich könnte diese Intensität dieses Fülllichts tatsächlich erhöhen. Lassen Sie es uns versuchen, sagen wir 60%. Und wieder nehme ich einen Render. Vergleichen wir dies nun mit dem vorherigen Render. Und wieder bekommen wir hier ein bisschen mehr Leichtigkeit. Gehen Sie also fort und spielen Sie herum, bis Sie den gewünschten Effekt erzielen, und füllen Sie jetzt Licht in diesem Vordergrund. Und das sieht bisher ziemlich anständig aus. 20. Render: Wenn Sie also bemerken, dass Sie lange brauchen, um zu rendern. Es gibt ein paar Dinge, die wir tun könnten, um unsere Szene zu optimieren , damit das Rendern schneller wird. Okay, also nehme ich einen Render. Mit diesem Rendern abgeschlossen. Ich möchte dieses Mal nur darauf hinweisen, dass es dauert. Im Moment dauert es also eine Minute und drei Sekunden, bis dieser Render mit einer Breite von 500 Pixel erreicht wird. Wenn Sie sich also an dieses unendliche Licht erinnern werden, für den Schatten, haben wir die Flächenschatten aktiviert. Okay, lass uns weitermachen und das in weiche Schatten verwandeln. Und wir machen einen weiteren Render. Okay, indem wir den Bereichsschatten in weichen Schatten ändern, haben wir uns bei dem letzten Render etwa 14 Sekunden gespart. Es scheint nicht viel zu sein, aber sobald wir diese Zahl für die Renderausgabe erhöht haben , können Sie sich Stunden Zeit sparen, indem Sie Ihre Szene vor dem Rendern optimieren . Okay, das zweite, was wir tun könnten, um diese Szene zu optimieren, ist, dass wir jede Unschärfe der Materialien oder Rauhigkeiten auf den Materialien ändern jede Unschärfe der Materialien oder und das ein wenig verringern können. Sie werden also feststellen, dass wir auf der Straße viel Rauheit für diese Reflexion haben. Wir haben viel Rauhigkeit für diesen Ziegelstein. Also lasst uns unsere Materialien durchgehen und genau das werden wir tun. Lasst uns also auf die Straße gehen und wo wir hier Reflexion haben, wo Rauheit steht. nehme ich einfach den ganzen Weg nach unten. Raus da raus. Lassen Sie uns auf unsere konkrete Reflexion eingehen. Das hat auch eine Menge Rauheit. Vielleicht könnten wir das runterbringen. Ich weiß nicht, 10, 12 Prozent, so etwas. Wir gehen zu unserem nächsten Material. Rauhigkeit auch an diesem Rahmen. Denken Sie daran, dass wir hier viele Fensterrahmen haben, was unsere Renderzeit erhöht. Lass uns zu diesem Ziegelstein gehen. Die Rauheit ist auf 65 Prozent festgelegt. Wenn wir das nach unten bringen, wollen wir es zu sehr senken. Wir können auch die Rauheit davon bringen. Wir können auch die Helligkeit senken. Auf diese Weise haben wir keine sehr saubere Reflexion über diesen Ziegelstein. Die Rauheit dieses nächsten Ziegels wird sinken, sagen wir, 20 Prozent werden diesen Helligkeitsschieber auch ein wenig senken. Geh zum nächsten Ziegelstein. Gehen Sie also einfach hier durch und schalten Sie Ihre Einstellungen nach unten. Ordnung, also haben wir für diesen Backsteinmauer-Shader tatsächlich eine Verschiebung. Also werde ich einfach weitermachen und die Verschiebung deaktivieren. Lasst uns hier weiter durchgehen. Die Rauheit hier sieht gut aus. In Ordnung, lasst uns einen weiteren Render machen und sehen, was das für unsere Renderzeit getan hat. Ab dem vorherigen Rendern haben wir uns in weiteren neun Sekunden gespart, indem wir diese Rauheitseinstellungen geändert haben. Und vielleicht ist etwas von diesem Zeug nicht ganz das, was du willst. Vielleicht sieht diese Straße ein bisschen zu glänzend aus. Sie können das Reflexionsvermögen ganz ausschalten, wenn Sie das bestimmte Material wünschen. Eine andere Sache, die Sie tun könnten, um die Szene zu optimieren, als würden Sie genau hier in Ihre Render-Einstellungen gehen , wo Anti-Aliasing steht Jetzt habe ich es auf das Beste eingestellt. Wir könnten das in Geometrie umwandeln. Nehmen wir einen weiteren Render. Und das war ziemlich groß. Wir haben uns 27 Sekunden gespart, indem wir das Anti-Aliasing von Best auf Geometrie geändert haben. Offensichtlich wird es hier ein bisschen pixeliger, aber es wird in Bezug auf die Renderzeit bezeichnet. Das war eine wirklich große kleine Veränderung, die wir vorgenommen haben, um unsere Szene zu optimieren. Okay. Noch ein paar Notizen. Im Moment haben wir keine Umgebungsokklusion oder globale Illumination aktiviert. Wenn Sie also einen dieser Devisen-Effekte haben, können Sie diese ausschalten oder die Intensität dieser Effekte verringern. Dann helfe ich auch dabei, deine Render zu optimieren. 21. Rendering: Das Letzte, was wir tun werden, ist unsere Render-Einstellungen einzurichten. Gehen wir also in unsere Render-Einstellungen ein. Und für die Ausgabe können Sie hier jede gewünschte Nummer eingeben. Ich würde wahrscheinlich 1280 oder 1920 empfehlen, so etwas. Normalerweise mache ich meins ein bisschen größer. Ich mache meins mit einer Breite von etwa 2500 Pixeln. Und normalerweise kommt es bei 14 06, und das liegt bei 16 mal 9 Seitenverhältnis. Okay, also Frame Range, wir wollen den aktuellen Frame verlassen. Und dann werden wir diesen Multipass aktivieren. Und wir gehen zu Multi-Pass, fügen Bildebenen hinzu. Und das nächste, was wir von hier aus tun werden, ist, dass wir der gesamten Hauptgeometrie in unserer Szene Objektpuffer hinzufügen . Also gehe ich zu diesen Gebäuden, ich klicke mit der rechten Maustaste und füge ein Compositing-Tag hinzu. In diesem Compositing-Tag, in dem Object Buffer steht, aktiviere ich Object Buffer One. Und dann dupliziere ich dieses Compositing-Tag, indem ich den Befehl gedrückt halte. Und jetzt werde ich das in Object Buffer 2 ändern. Für meine Landschaften ändere ich es in Object Buffer 3 für mein Gefolge. Ändern Sie das in Objektpuffer für. Das wird mir also nur geben, das wird uns einen Alphakanal in Photoshop geben. Wenn wir unser Dokument für die Postproduktion öffnen , können wir auf einfache Weise bestimmte Teile unserer bestimmten Teile unseres Renders auswählen. Gehen wir also zurück zu den Rendereinstellungen, und jetzt müssen wir Objektpuffer hinzufügen. Also füge ich ihm einfach einen Objektpuffer hinzu, 2, 3 und 4. Jetzt muss ich sicherstellen, dass diese Gruppen-ID dieses Objektpuffers diesen Zahlen hier entspricht. Okay, also haben wir Object Buffer eins, wir haben eine Nummer 2, wir haben Nummer drei in Nummer vier. Okay, jetzt gehen wir wieder in Sicherheit. Und wir brauchen kein normales Bild und wir speichern ein PSD-Format mit mehreren Durchgängen. Jetzt suchen wir unseren Projektordner, City-Renders. Und dann kannst du das benennen und wir werden auf „Speichern“ klicken. Und jetzt, wenn wir hier auf diesen Render-Button klicken, wird es unsere Datei tatsächlich speichern. Sobald das erledigt ist, können wir unsere Kameraansicht ändern, in unsere Ansicht gehen und diese dann als City View 2 für den zweiten Render speichern. Ich sage das einfach ab. Aber so rendern Sie diese heraus. 22. Post: Wenn die Renderings abgeschlossen sind, öffnen wir diese in Photoshop. Also hier ist meine erste Ansicht. Hier ist meine zweite Ansicht. Und eine Sache, die ich gerne mache, wenn ich an mehreren Bildern mit der gleichen Art von Beleuchtung arbeite, ist, dass ich in beiden Bildern gleichzeitig arbeite. Welche Änderungen ich also an einem Bild vornehme, ich gehe zum nächsten und nehme genau dieselben Änderungen und Anpassungen vor. Auf diese Weise sehen die Beleuchtung und das allgemeine Erscheinungsbild beider Bilder konsistent aus. Wenn Sie also gleichzeitig an beiden Bildern arbeiten möchten, liegt das ganz bei Ihnen. Wenn nicht, und wieder wird es dein Anruf sein. Okay, das erste, was wir tun werden, ist nur dieses Bild zu untersuchen. Was haben wir hier? Wir haben alle unsere Multi-Pass-Layer hier. Und dann haben wir auf der Registerkarte Channels all diese Kanäle, mit denen wir verschiedene Auswahlen rund um unsere Geometrie aktivieren können . Wenn wir eine Auswahl um diese Gebäude herum aktivieren müssen, ich einfach Befehl auf der Tastatur gedrückt und klicke auf. Lassen Sie uns also diese Multi-Pass-Layer durchgehen und sehen, was sie tun. Also hier ist unser Diffus, und dann ist hier unser Spiegelbild. Hier sind unsere Schatten, Ambiente am Himmel. Kosten haften also globale Beleuchtung und Umgebungsokklusion. Wir haben diese und die Rendereinstellungen nicht aktiviert, also lösche ich diese einfach. Und dann haben wir unsere Reflexionsschicht, Brechungsschicht. Und unsere beiden Atmosphären für diesen bestimmten Render enthalten keine Informationen, sodass wir diese ebenfalls löschen können. Eines der netten Dinge beim Arbeiten mit Multi-Pass-Bildern ist die Tatsache, dass wir jetzt mehr Kontrolle über unser Image haben. Sagen wir zum Beispiel, wenn ich das Gefühl habe, dass der Himmel ein bisschen zu hell und ausgeblasen ist, könnte ich das anpassen. Wenn ich diese Umgebungsschicht dupliziere, wird das nur heller. Aber was ich tun könnte, ist, dass ich diesen Mischmodus ändern könnte, um zu multiplizieren. Wenn ich das ein- und ausschalte, wirst du meinen Himmel jetzt viel dunkler bemerken. Okay. Offensichtlich muss ich das alles im Vordergrund verschleiern. So wie ich das tun könnte, besteht darin, einfach eine Ebenenmaske auf dieser Ebenenmaskierung zu erstellen und mit Schwarz malen zu wollen. Bevor ich das mache, gehe ich einfach durch und klicke auf unseren ersten Kanal. Befehl Umschalt, klicken Sie auf den nächsten, Befehl shift, klicken Sie auf den nächsten, Befehl Shift klicken Sie auf den nächsten. Was das tut, ist nur noch zu unserer Auswahl hinzuzufügen. Alles klar, und dann könnte ich einfach mit Schwarz darauf malen, auf dieser speziellen Schicht. Und ich werde diesen ganzen schwarzen Bereich los. Und dann hebe ich das einfach auf. Ich kann das ein- und ausschalten. Und jetzt wirst du bemerken, dass mein Himmel nur ein bisschen dunkler und nicht so ausgeblasen ist wie der vorherige. Wenn du es nicht brauchst, brauche ein bisschen Verdunkelung am Himmel, dann mach dir keine Sorgen darüber, aber ich wollte dir das nur zeigen. Also Reflexion, was ist, wenn ich diese Reflexionsebene dupliziere? Sieh mal was passiert. Meine Gesamtszene hellt sich ein wenig auf, oder? Wenn ich das ein- und ausschalte, haben wir jetzt ein bisschen mehr Reflexion in einigen dieser Fenster. Jetzt sieht es echt gut aus. Wir haben mehr Reflexion in diesem Grund. Es sieht echt gut aus. Und dann die Brechungsschicht. Also nochmal kann ich es durchmachen und ich kann das auch duplizieren. Und wenn ich das ein- und ausschalte, wirst du feststellen, dass ich in einigen dieser Fenster nur ein bisschen schärfere Reflexionen und Brechungen bekomme . Und ich denke, das sieht echt gut aus. Der nächste Schritt ist also nur ein Umschalttaste auf alle diese Multipass-Layer und ich lege sie in eine Gruppe und ich nenne sie normalerweise so etwas wie MP für Multi-Pass. dieses Bild ein wenig weiter untersuchen, denke ich, dass wir mit einigen davon etwas von dieser Maskierung auf diesem Cross-Walk etwas über Bord gegangen sind. Es ist ein bisschen zu zerbrochen, damit wir das bei Bedarf beheben können. Das erste, was ich tun werde, ist, dass ich hier eine dieser Farben auswähle. Und ich wähle mein Polygon-Lasso-Tool aus. Und dann zeichne ich diese einfach neu. Okay? Also so etwas. Da sind wir los. Und dann halte ich gedrückt, Shift. Wählen Sie diesen hier aus. Und ich wähle den nächsten aus. Und wenn deine keine Anpassungen benötigt, dann mach dir keine Sorgen um diesen Schritt, aber ich fühle mich einfach so, dieser tut es irgendwie. Also erstelle ich eine neue Ebene und gehe zu meinem Farbeimer und fülle es einfach mit dieser Farbe. Im Moment ist es also ein bisschen zu viel. Was ich tun könnte, ist einfach die Deckkraft davon zu reduzieren. Nur ein bisschen. Vielleicht viel davon. Da sind wir los. Und ich werde das ein bisschen mehr verdecken. Also nenne ich das Cross-Walk. Und dann lege ich eine Ebenenmaske drauf. Und ich werde diese Kanten nur noch einmal mit einigen dieser, einigen dieser Pinsel, die wir zuvor heruntergeladen haben, einigen dieser Splatter-Pinsel, treffen Pinsel, die wir zuvor heruntergeladen haben, . Und ich kann die Deckkraft nur ein wenig senken. Und du gehst weiter und triffst einige dieser Kanten, damit sie so aussehen, als wären sie ein bisschen abgenutzt. Ich denke, der vorherige, den wir in unserer Straßentextur geschaffen haben, ist einfach zu groß. Bei einigen von denen, etwas von der Maskierung, die wir gemacht haben. Ich denke, das wird ein bisschen besser aussehen. Und nochmal, wenn deins das nicht braucht, können Sie diesen Schritt einfach überspringen. Und ich habe das Gefühl, dass das ein bisschen besser aussieht. Und ich könnte die Deckkraft davon wahrscheinlich ein bisschen mehr einschalten. Da sind wir los. Eine andere Sache, die wir hier tun könnten, ist vielleicht etwas mehr Körner zu diesem Beton und einigen Seiten hinzuzufügen . Also habe ich diese konkrete Textur in meiner Bibliothek. Konkrete Texturen finden Sie überall online. Wenn Sie also suchen, könnten Sie einige schöne konkrete Texturen finden. Ich nehme das einfach lass es auf meine Szene fallen. Und das erste, was ich tun werde, ist die Größe zu ändern. Zuerst drehe ich es und ändere es dann einfach. Ich halte die Umschalttaste gedrückt und bringe das zu Fall. Los geht's. Setzen Sie es auf so etwas. Und ich kann mit diesen Mischmodi spielen, um das gewünschte Aussehen zu bekommen. Und wenn ich das ein- und ausschalte, fügt es nur ein bisschen mehr Körner zu einem Teil des Bürgersteigs und des Straßenbereichs hinzu. Und dann können wir eine weitere Ebenenmaske erstellen. Und ich kann in meine Bäume gehen. Und vielleicht kann ich etwas davon einfach mit Schwarz in diesem Bereich maskieren , nur um etwas von diesem Zeug loszuwerden. Da sind wir los. Diese Leute brauchen es nicht. Dieses Auto braucht es nicht. Alles klar. Diese Leute sie können alle maskiert werden. Und ich kann an dieser Bushaltestelle sogar ein bisschen mehr Grit hinterlassen. Wenn das also zu viel ist, schalte ich das einfach ein und aus. Wir können die Deckkraft verringern oder weiter maskieren, was Sie tun möchten. Eines der Dinge, die ich vergessen habe, ist sich anzupassen. Dies sind nur die Schatten, wenn Sie sich erinnern, in einem der vorherigen Videos habe ich erwähnt, wie die Schatten super blau aussehen. Wenn also, wenn hier blau ist, können Sie auf Bildanpassungen und Farbsättigung zugreifen. Und du kannst die Sättigung senken. Das ist wahrscheinlich viel zu viel. Ich nehme es nur ein bisschen ab. Wenn ich diese Vorschau umschalte, wirst du feststellen, dass sie etwas entsättigt werden. Denk, das sieht ziemlich gut aus. Also überlasse ich das. Jetzt lasst uns fortfahren und ein paar Lichteffekte hinzufügen. Also nenne ich das einfach Glühen. Was wäre, wenn wir wollten, dass dieses Gebäude ein wenig auffallen und etwas glühen lässt. Lasst uns weitermachen und diese Ebene hinzufügen. Und dann malen wir mit einer gelblichen Farbe, um dieses Gebäude irgendwie zu betonen. Also male ich einfach dieses Leuchten hier drauf. Und was ich dann tun werde, ist, dass ich das in einen Overlay-Mischmodus umwandle. Und wenn ich das ein- und ausschalte, werden Sie feststellen, dass das Gebäude nur ein bisschen heller ist als der Rest von ihnen und es fügt diesem Gebäude ein wenig Fokus hinzu. Alles klar. Und ich kann das verschleiern, wenn es nötig war. Einfach durch Malen mit Schwarz. Vielleicht werden die Böden maskiert. Und die andere Sache, die ich tun könnte, ist eine Art Rot hinzuzufügen. Ich kann der Szene wie ein rotes Leuchten oder ein orangefarbenes Leuchten hinzufügen. Also schnapp ich mir einfach wieder mein Pinselwerkzeug. Ich möchte das etwas gesättigtere Pinselwerkzeug wieder. Und was ist, wenn ich das in einen Overlay-Mischmodus setze? Ich könnte das senken und die Deckkraft. Was das tut, ist, unserer Szene nur ein bisschen Wärme zu verleihen. Alles klar? Und jetzt werde ich jetzt ein bisschen Schärfen und ein bisschen Schärfentiefe hinzufügen . Lassen Sie uns alles nach Befehl a auswählen und dann können wir Command Shift C gehen und jetzt können wir alles auf eine neue Ebene duplizieren. Also Kommando V, Befehl V zweimal. Jetzt ist es die oberste Ebene ausgeschaltet und ich nenne diese untere eine scharfe. Und was wir tun werden, ist, dass wir zu Andere Hochpass filtern. Und ich lasse diesen Radius einfach bei 1, Junge. Okay? Und mir ist gerade aufgefallen, dass es unsere Kanten ein wenig umrissen hat. Und was wir mit dieser Ebene machen könnten, ist, sie einfach einzuschalten und einen Overlay-Mischmodus zu aktivieren. Und wenn wir jetzt hineinzoomen, ist das ein ziemlich subtiler Effekt. Man schaut sich nur eine dieser Kanten an. Und wenn ich das ein- und ausschalte, wirst du feststellen, dass dies ein bisschen knuspriger ist. Okay, also fügt es nur ein bisschen Schärfe hinzu. Und jetzt werden wir etwas Schärfentiefe hinzufügen. Wenn das also unser Fokus ist, dieses Gebäude, wenn alles um ihn herum ein bisschen verschwommen ist, Okay, also nenne ich diese Schärfentiefe einfach. Und dann komme ich zu Filter Blur, Gaußsian Blur. Und 2.5 scheint für diese Szene zu funktionieren. Jetzt möchte ich das ausmaskieren. Also füge ich eine Ebenenmaske hinzu. Und ich möchte, dass dieses Gebäude im Fokus steht. Genau hier. Ich möchte, dass auch ein Teil dieses Vordergrunds im Fokus steht. Okay, die Seiten dieses Bildes etwas verschwommen. Befreien Sie sich hier etwas von dieser Unschärfe, indem Sie mit Schwarz malen. Und die Seiten dieses Bildes können etwas verschwommen sein. Jetzt liegt unser Fokus wie in der Mitte des Bildes. In Ordnung, und eines der letzten Dinge, die ich tun werde, ist eine neue Ebene zu erstellen. Ich nenne das Vignette. Und dann wähle ich eine dunkle Farbe von hier drin. Vielleicht so etwas. Fülle diese Ebene mit dunkel und setze sie in den Multiplizieren-Mischmodus. Und indem Sie dies und die Deckkraft senken, erstellen Sie eine neue Ebenenmaske. Und dann wähle ich dieses elliptische Festzelt-Werkzeug aus und ziehe so herum. Ich gehe zur Auswahl und führe die Auswahl von 150 Pixeln ab. Und ich male hier mit Schwarz. Ich könnte diese Deckkraft erhöhen. Und jetzt, was das macht, ist nur eine kleine Vignette an den Rändern dieses Bildes zu erstellen . Sie können mit einigen dieser Postproduktionseffekte weiterspielen, bis Sie können, bis Sie den gewünschten Effekt erzielen. Eine andere Sache, mit der Sie herumspielen können, sind Kurvenanpassungen. Wenn ich also diese Kurven nehme, kann ich den Kontrast erhöhen, indem ich genau hier nach unten schiebe. Und dann drängen Sie vielleicht auf dieser Seite nach oben. Vielleicht ist das ein bisschen zu viel. Wenn ich das ein- und ausschalte, wirst du feststellen, dass ich viel mehr Kontrast habe. Wir können auch in unseren roten Kanal gehen. Was wäre, wenn wir ein bisschen mehr Wärme dazu wollten? Ich kann das vorantreiben, lesen. Was ist, wenn ich wollte, dass der Blues etwas ausgeprägter wird? Ich kann die Schatten nehmen und dieses Blau hochdrücken. Wenn ich das jetzt ein- und ausschalte, gibt mir das eine etwas andere Art von Blick nach meinem Render. Alles klar. Sobald Sie also mit all Ihrer Postproduktion fertig sind, ist eines der Dinge, die ich immer mache, Bildduplikate zu machen. Und dann mache ich das ab. Abgeflachtes Bild, gehe zu Kanälen. Und ich kann einfach umschalten, alle diese Kanäle auswählen und mit der rechten Maustaste auf Kanäle löschen klicken. Und dann Bildmodus. Anstelle von 16 Bit ändere ich das in acht Bit. Und das tust du nicht, du wirst gleich hier unten feststellen, dass linearer Farbraum steht. Wir möchten diesen Farbraum umwandeln. Also lasst uns in Profil konvertieren. Und es wird nur einen funktionierenden SRGB verwenden. Und da sind wir los. Es gibt unser letztes Bild, das wir speichern werden. 23. 22 Post: Okay. Lasst uns weitermachen und diesen nächtlichen Render anpassen, den wir gemacht haben. Wenn Sie kein nächtliches Rendern gemacht haben, können Sie dieses Video einfach überspringen. Aber wir werden einen ähnlichen Prozess anwenden, den wir bis zum letzten gemacht haben. Also schalten wir alle unsere Multi-Pass-Layer aus. Also brauchen wir das Spiegelbild, den Schatten. Wir haben hier keine Schatten. Ich brauche dieses Ambiente nicht. Kosten x globale Illumination, Umgebungsokklusion. Wir können die Reflexion löschen, wir können die Brechung hinterlassen, diese Atmosphäre, die wir verlassen können, und diese Atmosphäre. Alles klar, also das erste, was ich tun werde, ist, dass ich in diese Umgebungsschicht komme und mich einfach drehen werde, ich werde nur einige dieser Lichter maskieren, nur damit es nicht so aussieht, als wäre jedes dieser Lichter eingeschaltet jedes der Zimmer in diesem Hochhaus. Also geh einfach durch und lösche das einfach, lösche die Maske heraus. Einige davon, in Ordnung. Verbringen Sie also etwas Zeit damit, lassen Sie es einfach ein bisschen natürlicher aussehen. Da sind wir los. Das sieht ziemlich gut aus. Schalt die hier aus. Lass mich die ausschalten. So etwas. Stimmt's? Und vielleicht kriege ich hier noch ein paar mehr rein, so etwas. So. Okay, gut. Jetzt dupliziere ich diese Ebene und füge ein bisschen Unschärfe hinzu. Wenn ich also zu Filter Blur gehe, Gaußsche Unschärfe, und füge Unschärfe hinzu. Es sieht also so aus, als würde ein bisschen Glühen aus diesen Fenstern kommen, oder? So etwas. Und dann drehe ich das einfach ab und die Deckkraft. Wir wollen nur ein bisschen davon passieren. In Ordnung, also nehmen wir einfach alle unsere Multi-Pass-Layer legen sie in einen Ordner. Nennen Sie das einfach. Ich nenne das einfach Np. In Ordnung? Und so könnte ich an dieser Stelle wahrscheinlich ein bisschen Glühen auf dieses Gebäude bringen. Also wähle ich eine Art gelblich-orange Farbe aus. Und dann wähle ich einen weichen Pinsel und füge dem einfach Glanz hinzu. Setzen Sie dies in den Overlay-Mischmodus. Wenn ich das ein- und ausschalte, wirst du sehen, dass es einen ziemlich großen Einfluss auf die allgemeine Leichtigkeit dieses Gebäudes hat. Und vielleicht kann ich ein weiteres Leuchten hinzufügen und vielleicht ein bisschen mehr Orange hinzufügen, vielleicht unten rechts hier. Und dann kann ich das in einen Overlay-Mischmodus versetzen. Also nochmal, das gibt ihm ein bisschen mehr Kontrast. Und es ist schön, dass wir dieses gelbliche Orange gegen dieses meist blaue Bild haben. Es schafft ein wirklich nettes, kostenloses Farbschema. Bei der anderen Sache, die ich tun werde, ist, dass ich hier reingehe und vielleicht male ich das, stopp, diese Ampel mit ein bisschen Rot. Also wähle einfach eine rote Farbe aus. Ich wähle eine neue Ebene aus. Schnapp dir einen harten Pinsel und male das einfach rein. Und dann dupliziere ich das. Und ich möchte, dass das ein bisschen glühen wird. Also gehe ich Filter Blur, Gaußsche Unschärfe. Und du wirst feststellen, dass es ein bisschen glühen lässt. erhöhe ich einfach. Das ist ziemlich nett. Es ist also ein nettes kleines Detail, das wir in dieses Bild aufnehmen können. Die andere Sache, die ich tun könnte, ist, dass ich einige dieser Lichter in diesen Autos einschalten könnte. Also lege ich das, um eine neue Ebene zu erstellen sie in den Overlay-Mischmodus zu versetzen. Ich bin nur irgendwie vielleicht, okay, vielleicht werden Overlays dafür nicht funktionieren. Lass uns mit diesen Mischmodi spielen. Mal sehen wir hier. Jeder von diesen wird funktionieren. Lass uns einfach Color Dodge machen. Und ich drehe die Deckkraft auf diese Weise nach unten. So etwas. Und ich kann hier ein bisschen mehr malen. Hab ein paar davon getroffen. Schauen wir uns ziemlich anständig an. Schon wieder. Ich denke, ich werde hier durchgehen und etwas Schärfen und ein paar Unschärfen für dieses Bild verwenden. Jetzt drücke ich Command a, um alle auszuwählen. Dann Command Shift C, Befehl V zweimal. Und dann nenne ich das zuerst einen scharfen. Ich komme hoch, um Hochpass zu filtern. Belassen Sie dies einfach auf dem Standardwert von einem. Und ich ändere dies, um einen Overlay-Mischmodus zu unterstützen. Und wieder werden Sie feststellen, dass diese Umrisse nur ein bisschen Kanten sind. Es ist also ein sehr subtiler Effekt, aber es schärft einfach alles. Und ich werde ein bisschen Schärfentiefe hinzufügen und einige Seiten meines Bildes verwischen. Also gehe ich Filter Blur, Gaußsche Unschärfe. Und offensichtlich ist das viel zu viel. Also könnte ich das ausschalten. Ich weiß nicht, vielleicht erstellt so etwas wie 3.73.6 eine Ebenenmaske. Und ich werde einfach das meiste von diesem Zeug in der Mitte verdecken. Dieses Zeug steht also im Fokus. Ein Teil meines Vordergrunds kann im Fokus stehen und der Rest kann irgendwie verschwommen und verblasst sein. Und das Letzte, was ich tun werde, ist eine weitere Ebene zu erstellen. Nennen Sie das Vignetten. Wähle irgendwo in unserem Bild eine dunkle Farbe aus. Fülle diese Ebene, setze sie in einen Mehrfach-Mischmodus senke die Deckkraft. Und das ist schon sehr dunkel, also bin ich mir nicht sicher, wie viel von einer Vignette benötigt wird und füge sie einfach hinzu und wir werden sehen, wo wir landen. Und dann maskiere ich einfach die Mitte dieses Bildes. So etwas. Wir können das ein- und ausschalten. Ich denke, es hilft ein bisschen, es hilft irgendwie, dieses Bild ein wenig zu fokussieren. Und jetzt können wir wieder mit diesen Einstellungsebenen herumspielen, wenn wir zu Kurven gehen, was ist, wenn ich zu meinen Roten gehe? Wenn ich diese Rottöne vergrößere, was macht das? gibt mir irgendwie einen schönen, violetten Blick auf dieses Bild, was ziemlich cool ist, wenn wir das ein- und ausschalten. Es gibt definitiv eine nette kleine Veränderung in einem Gefühl für dieses Bild. Und wenn ich zu meinem Blues gehe, kann ich das vielleicht sogar ein bisschen hochheben. Und die dunklen Bereiche. Es ist ziemlich subtil hier. Das ist echt nett. Wir können zurück zu RGB. Was ist, wenn ich dazu etwas Kontrast hinzufüge? Es ist viel zu viel. Und ich glaube nicht, dass es so viel braucht. Sie könnten dieses Bild sogar insgesamt nur ein wenig aufgehellt haben. Und mal sehen, wie das aussieht. Und ich denke, das sieht irgendwie cool aus. Wenn wir also alle unsere Anpassungen vergleichen, haben wir hier angefangen, hier sind wir gelandet. Ich denke, das sieht echt gut aus. Der letzte Schritt besteht darin, Image-Duplikate zu gehen. Jetzt werden wir dieses Bild einfach abflachen. Wir gehen zu Channels, wählen alle unsere Kanäle aus und löschen diese. Wir gehen zum Bild, gehen in den Bildmodus 8-Bit, und ich gehe zu Bearbeiten, in Profil konvertieren. Und ich benutze einfach diesen SRGB. Und da ist unser endgültiges Bild.