So zeichnet man saubere und ansprechende Linien | Anime und Manga (Grundlagen)

1. Einführung: Hallo zusammen und willkommen zu meinem Skill-Share-Kurs zum Zeichnen sauberer und hübscher Linien Ich bin ein autodidaktischer Künstler und Zeichnen war schon immer meine Leidenschaft, besonders das Zeichnen süßer Anime-Charaktere Ich habe in den letzten Jahren selbst gelernt und viel Wissen zu diesem Thema gesammelt , und ich arbeite daran, es mit der Welt zu teilen. Eines der beeindruckendsten und gleichzeitig schwierigsten Themen ich begegnet bin, war schon immer das Zeichnen von Linien. Es ist schwierig, klare, schöne Linien zu bekommen. Früher hatte ich Angst vor Linienarbeit, weil meine immer die schlampigste war, die ich Aber ich habe einige Techniken gelernt, um jede Linienführung wirklich zu verbessern In diesem kurzen Kurs zeige ich Ihnen einfache und dennoch effektive Möglichkeiten, Ihre Linienführung mithilfe digitaler Tools zu verbessern Ihre Linienführung mithilfe digitaler Wir werden auch Möglichkeiten besprechen, wie Sie Ihre Skizze für Ihre Linien Sie können Ihre Skizze tatsächlich verwenden , um die Linienarbeit zu vereinfachen. Ich führe Sie auch durch eine Echtzeit-Demo, in der anhand einer Skizze eine sehr einfache Linienführung erstellen. Um den Umfang dieses Kurses klein zu halten, werden wir nicht lernen, wie man Anatomie zeichnet, wie man Körper zeichnet oder wie man Einzelheiten zeichnet Unser Hauptaugenmerk wird ausschließlich auf digitaler Linienführung liegen. Ich empfehle , meine anderen Kurse zum Zeichnen von Anime und Manga auf Skillshare Wenn du mehr über meinen Prozess beim Zeichnen von Dingen wie Haaren und einfachen Gesichtern erfahren möchtest beim Zeichnen von Dingen wie Haaren und einfachen Wenn du bereit bist, lass uns anfangen. 2. Materialien, Tools, Grundlagen: Schauen wir uns einige Tools an , die für digitale Linienarbeiten verwendet werden können. Ich verwende auch Malwerkzeuge, aber jede ähnliche digitale Zeichensoftware sollte ähnliche Pinsel haben. Mein Setup ist so ziemlich die Standardeinstellung, da ich kürzlich eine Neuinstallation und Deinstallation durchgeführt habe , um zu versuchen, alles zu löschen und mich zu zwingen, mich schneller zu verbessern. Das einzige, was ich gespeichert habe, waren eine Handvoll Pinseleinstellungen und meine Farbfelder Das klingt vielleicht komisch , aber es funktioniert Und es macht es auch ein bisschen einfacher zu zeigen, dass die Standardwerkzeuge oder geringfügige Änderungen daran gut genug sind, um Kunst zu erstellen Ich kann Malwerkzeuge nur empfehlen, wenn Sie Ihre bevorzugte Software noch nicht haben Es ist supereinfach zu bedienen, superleicht und kann selbst für Leute, die genauso viel zittern wie ich, wunderschöne Linien erzeugen . In diesem Video werde ich hauptsächlich Tipps für ein Malwerkzeug si geben, aber sie gelten für die meisten Zeichenprogramme. Möglicherweise müssen Sie unseren besten Freund Google um Hilfe bitten , wenn Sie das Äquivalent nicht finden können, und denken Sie immer daran, dass Software nicht der Grund ist, warum jemand gut zeichnen kann. Meine erste Hüfte ist das Wichtigste, was mir einfällt . Stabilisiere deine Linien Egal, welche Stifte oder Pinsel Sie verwenden, dies ist ein Geschenk des Himmels für digitale Kunst Es hilft ungemein dabei, schöne Linien zu bekommen. In SI heißt es Stabilisator, aber in anderer Software kann es etwas anderes heißen, wie In SI können Sie es in diesem Drop-down-Menü hier ändern. Meine Aufnahmesoftware war nicht in der Lage, das Dropdown selbst zu erfassen, aber Sie sollten Werte zwischen Null und S Sieben sehen. Null bedeutet absolut keine Stabilisierung und S 7 ist die intensivste Stabilisierung, die möglich ist. Okay. Um Ihnen zu zeigen, wie leistungsfähig dieses Tool ist, ziehe ich eine Linie, bei der die Stabilisierung auf Null gesetzt ist. Ich habe ein leichtes Zittern in der Hand und ein schreckliches Sehvermögen. Sie werden sehen, wie meine natürlichen Linien aussehen Du würdest wahrscheinlich denken, dass ich ein schrecklicher Künstler wenn ich dir nicht meine geheimen Tricks zeigen und ich einfach Kunstwerke hochgeladen hätte, die schlecht gezeichnet Also, weißt du, bitte sag niemandem , wie schlecht ich eigentlich bin. Freunde bewahren ihre Geheimnisse. Jetzt beobachte ich, wie ich meine Linien stetig verbessere indem ich die Stabilisator-Einstellung ein wenig nach dem anderen erhöhe Eine Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass die S-Stabilisatoren Ihren Strich verlangsamen, sodass Sie einen genaueren Strich erzielen können, auch wenn Sie langsam zeichnen Je höher die Zahl, desto mehr verlangsamt und stabilisiert sie deinen Als Referenz: Mein Skizzieren ist auf einen Wert zwischen 15 und S zwei eingestellt, während ich bei meiner Linienzeichnung einen Wert zwischen s2s7 verwende Wenn Ihre Hände nicht so stark zittern wie meine, müssen Sie Ihre Einstellungen wahrscheinlich nicht auf diese Weise maximieren Experimentieren Sie mit Ihren Einstellungen , um zu sehen, was für Sie funktioniert. Beachten Sie, dass es im Vergleich dazu fast schmerzhaft war, meine erste Linie zu zeichnen, während sie glatt und butterweich und mit dieser einen winzigen Einstellung glatt und butterweich und schnell Als Nächstes möchte ich über Variationen in der Linienbreite sprechen über Variationen in der Linienbreite Dies ist ein weiterer Aspekt , der sich unabhängig von der verwendeten Software oder den verwendeten Pinseln auf unsere Arbeit auswirkt . Dies hängt wirklich davon ab, wie dick wir unsere Linien zeichnen, wenn wir sie manuell zeichnen. Wenn Sie eine Vielzahl von dicken und dünnen Linien in Ihrer Zeichnung haben , können sie ansprechender aussehen. Dies kann eine sehr subtile Technik sein, um die Linienführung zu verbessern. Hier sind ein paar Vorschläge. Hilfsstriche können für Dinge verwendet werden , die sich näher am Betrachter befinden, für Konturen, bei denen sich Formen überschneiden oder überlappen, und für implizite Schatten Dünne Linien können für Dinge verwendet werden, die weiter entfernt oder weniger wichtig sind Finden Sie Details wie Haarsträhnen und implizites Licht. Ich werde Ihnen in den Demos genauer zeigen, was ich meine und wie Sie das genauer verwenden Nun zu den Tools selbst. Es gibt zwei Hauptpinsel, die ich für Linienarbeiten im Inneren verwendet habe , und das sind die Stift- und Pinselwerkzeuge. Das Bleistiftwerkzeug ist ein undurchsichtigeres Werkzeug, mit dem man klare Linien ohne viel Transparenz Nun, der Pinsel ist ein verschmelzendes Aquarellwerkzeug, mit dem Sie wunderschöne Überblendungen dem Sie wunderschöne Überblendungen Pinsel dient auch als Schattierungswerkzeug und kann verwendet werden, um Details nach Belieben zu zeichnen und zu malen Es gibt Millionen von Pinseln, die verwendet werden können, aber um die Dinge einfach zu halten, werde ich mich nur auf diese grundlegenden Pinsel konzentrieren Die Pinsel, die Sie beim Zeichnen Ihrer Linien auswählen , sind ganz persönliche Vorlieben. Dies gilt auch für Ihre Linienbreite. Manche bevorzugen dicke Linien, während andere zarte dünne Linien mögen , die ich nicht gut erkennen kann. Es ist so, ob Sie normale Kartoffelchips oder Sauerrahm und Zwiebel bevorzugen . Wenn Sie noch kein eigenes Pinselset haben, empfehle ich dringend, zu experimentieren bis Sie Ihr bevorzugtes Werkzeugset gefunden Dieses Werkzeugset kann auch variieren wie Sie auf Ihrer künstlerischen Reise voranschreiten. Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie sich manchmal etwas unentschlossen fühlen Davon abgesehen ist mir etwas, das ein Kunstlehrer bei Billy Billy gesagt hat, immer im Gedächtnis geblieben Die direkte Übersetzung lautete so etwas wie Bad Line, Arbeit ist kein Kunststil. Es ist einfach neu. Also müssen die Grundlagen da sein, bevor der Pinselstil wirklich ein Problem ist. Achten Sie darauf, darauf zu marinieren. Und zum Schluss möchte ich mir etwas Zeit nehmen, um über Dinge zu sprechen, die Sie bei Ihrer Arbeit vermeiden sollten Dies sind alles Fehler, die ich in der Vergangenheit aufgrund von Unerfahrenheit und den Beschwerden des Selbstunterrichts gemacht habe Unerfahrenheit und den Beschwerden des Selbstunterrichts Hier sind einige Beispiele für meine schlechte Linienführung aus der Zeit, als ich im Geheimen vor meiner Familie, die keinen Unterhalt hatte , gelernt Lass es ein bisschen einwirken. Ich habe dieselben Fehler bei vielen Anfängern gesehen, und genau wie ich wussten sie es wahrscheinlich nicht besser oder waren zu unerfahren, um es zu bemerken Vielleicht waren sie sich bewusst , dass etwas nicht stimmte, konnten aber ihren Finger nicht genau darauf legen Um etwas tiefer zu gehen, habe ich zwei Hauptprobleme gesehen. Das erste Problem sind Linien, die nicht stabilisiert sind, also wackelig und der Stiftdruck nicht aktiviert war oder das Tablet oder die Software den Stiftdruck nicht unterstützt haben Viele Profis entscheiden sich zwar bei ihrer Arbeit keine großen Linienunterschiede zu haben, vor allem in der Animationsbranche, aber es ist wirklich offensichtlich, wenn jemand es absichtlich tut, im Gegensatz jemandem, der einfach nicht über die grundlegenden Fähigkeiten , dies immer im Hinterkopf zu behalten Früher habe ich auf diese Weise ohne Stabilisator gezeichnet und meine ganze Arbeit sah schrecklich aus Dies ist auch ein Beispiel dafür , wie eine anständige Skizze sehr leicht durch schlechte Linienführung ruiniert werden kann Der gesamte Aufwand, der in die Skizze gesteckt wurde, ist so gut wie verschwendet, und die Linienarbeit kommt fast nie wie erwartet heraus Wenn das bei Ihnen der Fall ist, stellen Sie sicher, dass Ihr Stiftdruck funktioniert und dass Sie sich ein wenig stabilisieren. Ihre Arbeit wird sich enorm verbessern wenn Sie nur diese beiden Dinge tun Übe auch mit kleineren Pinseln. Zoomen Sie bei Bedarf hinein und beginnen Sie mit einem Pinsel der Größe 30 und reduzieren Sie ihn schrittweise Das zweite Problem sind Linien, die nicht glatt sind und eher ein Heu-Look erwecken, weil wir nur so viele Linien Viele Anfänger machen diesen Fehler und sie machen ihn unabhängig davon welchen Stil sie lernen möchten. Diese Ausgabe ist heutzutage tatsächlich viel häufiger als die erste Ausgabe. Ich habe diesen Fehler selbst einige Male gemacht versucht habe, einem bekannteren Künstler nachzueifern , als ich anfing Im Nachhinein glaube ich auch nicht, dass sie wirklich wussten, was sie taten. Deshalb ermutige ich Sie wirklich, Ihre Referenzen mit einer viel genaueren Prüfung zu analysieren . Zum Glück habe ich diese schlechte Angewohnheit nach zwei Zeichnungen fallen lassen und weitergemacht Das Problem mit diesen Heufalten ist , dass sie schreien, es fehle ihnen an Selbstvertrauen Sie erfordern nicht viel Geschick und sehen einfach aus wie Anfängerarbeiten Um das zu beweisen, habe ich all diese Linien mit meiner nicht dominanten Hand gemacht, und ich war immer noch in der Lage, die Linienarbeit technisch zu machen. Es sah nicht gut aus, aber ich habe es geschafft, was die Mentalität vieler Leute ist , die schlechte Zeichnungen Mein Freund Graham nennt das, weil du an einem bestimmten Punkt angelangt bist, an dem du es einfach machen willst, und das wird reichen Das ist eine gefährliche Denkweise, und ich muss sie bewusst selbst vermeiden Wenn das bei dir der Fall ist, übe, lange einzelne Linien zu ziehen , anstatt dich bis zum Ende zu kratzen Beachten Sie, dass dies für andere wahrscheinlich nicht so aussieht , als ob Sie einen einzigartigen Stil haben, sondern dass Sie keine Linien ziehen können. Es tut mir leid, dass ich der Bringer harter Liebe bin, aber ich war schon einmal dort Such dir gute Referenzen aus und trainiere hart dann wirst du in der Lage sein, selbstbewusst Linien zu ziehen Diese haarigen Linien machen es außerdem 100-mal schwieriger, später zu färben, und machen die Verwendung von Auswahlwerkzeugen und Farbeimern zu einem Albtraum. Denken Sie also daran, dass Sie mit Ihren Formen und Kleidungsstücken saubere, klare Linien erzielen möchten mit Ihren Formen und Kleidungsstücken saubere, klare Linien Also habe ich so ziemlich alle meine Tipps und Grundlagen und Dinge gesagt , um zu vermeiden, dass ich das sagen kann, ohne tatsächlich zu zeichnen Wenn dieses Video ein bisschen schnell war, empfehle ich, es noch einmal anzusehen oder es etwas zu verlangsamen Das Gleiche gilt für die anderen Videos in dieser Klasse. Ich hoffe, dass all das mit der Zeit viel mehr Sinn ergibt, wenn es in die Praxis umgesetzt wird . In den nächsten Videos werde ich einige Demos zeigen, wie man diese Konzepte auf die eigentliche Erstellung von Zeichnungen anwendet Zeichnungen 3. Skizzieren für eine bessere Linienführung: Sie können Maßnahmen ergreifen, damit Ihre Linien gut aussehen , bevor Sie überhaupt Ihre erste Linie zeichnen Ihre Skizze, die die Grundlage für Ihre Liniengrafik bildet, kann verbessert werden, damit Sie leichter klare Linien erzielen Die Technik besteht darin, Ihre Skizze immer weiter aufzubauen und zu verfeinern , bevor Sie mit der Gliederung fortfahren Je mehr Informationen Ihre Skizze enthält, desto mehr wird Ihr Liniengrafik-Prozess zu einem lockeren Nachzeichnen, anstatt zu versuchen, die Lücken beim Zeichnen mental zu füllen Lassen Sie uns ein paar Skizzen anfertigen, um sie in Aktion zu sehen. Dafür werde ich den streng geheimen Tipp verwenden, eine blaue Farbe zum Skizzieren zu verwenden, anstatt Schwarz zu verwenden Die Verwendung von Blau macht dich zu einem besseren Anime-Künstler. Ich bin mir nicht sicher, wie das funktioniert, aber es funktioniert. Sie können jeden Durchgang in einer anderen Farbe oder etwas dunkler machen als den vorherigen, um Ihre Augen zu schonen. Es liegt ganz bei dir. Zuerst die lose Skizze, meine lose Skizze könnte nur aus einigen Grundformen bestehen nur aus einigen Grundformen , um festzulegen, wohin die Augen und Haare gehen sollen So etwas kann schnell in weniger als 2 Minuten erledigt werden und eignet sich hervorragend zum Aufwärmen oder zum Brainstorming Experten können einfach eine solche Skizze erstellen und die Lücken nach und nach ausfüllen Aber auf jeder Ebene wird es einfacher, klare Linien zu erstellen, wenn mehr Durchgänge klare Linien zu erstellen In dieser Phase konzentriere ich mich nicht darauf, etwas sauber oder aufgeräumt zu machen , sondern ich möchte nur das allgemeine Gefühl des Zeichnens vermitteln Ich zoome so gut wie nicht hinein und mache keine langsamen oder vorsichtigen Bruststriche Alle Fehler, die hier gemacht werden, können in späteren Durchgängen oder sogar dann, wenn Sie in der Zeichnung weiter fortgeschritten sind, ziemlich einfach korrigiert und behoben sogar dann, wenn Sie in der Zeichnung weiter fortgeschritten sind, werden. Haben Sie also keine Angst, beim ersten Durchgang ein hässliches Durcheinander zu machen . Für diese Sketch-Demo werden wir uns für etwas ganz Einfaches entscheiden. Wir zeichnen gerade einen Anime-Mädchenbus mit langen Haaren und großen Augen. Ich werde beim ersten Durchgang nicht einmal die Augen ausfüllen, nur damit ich zeigen kann, wie es später verfeinert und repariert werden kann. Das ist ungefähr alles, was ich für einen ersten Durchgang benötige. Der zweite Durchgang füllt einige der Lücken aus, die der erste Durchgang hinterlassen hat, wie zum Beispiel die Gesichtszüge Ich kopiere die Arbeitsebene und füge sie ein, verringere die Deckkraft und zeichne den zweiten Durchgang auf einer separaten Sie können dies auch auf derselben Ebene tun, aber ich wollte, dass mein erster Durchgang unter dem zweiten Durchgang etwas weniger sichtbar Um den zweiten Durchgang zu erstellen, fügen Sie einfach Ihrem ersten Durchgang und fügen Sie Details hinzu, die Sie nicht aufgenommen haben, und korrigieren Sie Bereiche, die Ihrer Meinung nach besser sein könnten. Ich werde die Gesichtszüge hinzufügen und die Frisur verfeinern. Auf die einfachste Art und Weise , wie ich es erklären kann, werde ich nur ein paar weitere Details herausarbeiten. Ich arbeite immer noch mit ziemlich schnellen Pinselstrichen und versuche zu verhindern, dass es zu viel Zeit in Anspruch nimmt. Ich kann mich auch auf den ersten Durchgang als Richtlinie verlassen, damit ich nichts zu wackelig oder zu seltsam mache. Indem ich die Richtlinien im ersten Durchgang weniger sichtbar mache, kann ich mich besser darauf konzentrieren, den zweiten Durchgang sauberer zu gestalten In dieser Phase können Sie so viele Details hinzufügen, wie Sie möchten. Wenn Sie planen, nicht mehr als zwei Durchgänge zu machen, wäre es von Vorteil, hier all Ihre Daten hinzuzufügen. Auch hier können Fehler, die gemacht wurden , später behoben oder geändert werden. Sie sich also keine Sorgen, dass es perfekt aussieht , und machen Sie es einfach besser als Ihren ersten Weg. Sie werden feststellen, dass es nach dem zweiten Durchgang bereits viel einfacher wäre, die Linienführung zu erledigen, da bereits viel mehr Informationen eingezeichnet sind. Ich werde nicht allzu viel darüber nachdenken müssen , die Lücken mit meinem Verstand zu füllen was zum Beispiel die Gesichtszüge angeht, da das bereits für mich vorgesehen ist. Das ist eine ziemlich gute Etappe zum Anhalten und Anstehen, aber wir können sie noch weiter vorantreiben, indem durch noch mehr Pässe noch mehr Feinheiten Lass uns noch einen Durchgang machen. Dieser Durchgang wird die großen Formen, die ich ausdrücken wollte, verfestigen und einige Dinge korrigieren, die mir schon beim zweiten Durchgang nicht gefallen Mir gefällt zum Beispiel die Gesichtsform beim zweiten Durchgang nicht und die Augen könnten etwas stilisierter sein , also werde ich Ich bin zu diesem Zeitpunkt noch nicht mit meiner Skizze verheiratet und versuche, sie objektiv zu betrachten , um zu sehen, was ich verbessern kann Das sind Dinge , die auch während der Liniengrafik behoben werden können . Aber wenn Sie es tun, bevor Sie überhaupt dort ankommen, macht es es noch einfacher Wie schon zuvor kopiere ich die Arbeitsebenen und verringere die Deckkraft der Ebenen davor und verwende eine dunklere violette Farbe , damit ich sie besser sehen kann Wenn Sie es hilfreich finden, können Sie auch verschiedene Farben für jeden Teil der Skizze verwenden , z. B. lila für die Haare und rot für die Augen oder was auch immer für Sie funktioniert Der Vorgang hierfür ist ziemlich identisch mit dem zweiten Durchgang. Wir arbeiten daran, diese Skizze so gut wie möglich zu gestalten , bevor wir weitermachen. Ich werde die meisten Pinselstriche, die ich im zweiten Durchgang gemacht habe, noch einmal durchgehen und sie ein wenig straffen Ich mache tatsächlich auch weniger Pinselstriche als zuvor Möglicherweise finden Sie es auch hilfreich, bei jedem neuen Durchgang einen kleineren Pinsel zu verwenden . Also probiere das aus. Dieser Pass sollte noch einfacher sein als der letzte. Da ich bereits nicht nur eine, sondern zwei Ebenen von Richtlinien habe, die ich als Grundlage für meine Zeichnung verwenden kann. Ich füge einige weitere Details , die in den anderen Durchgängen nicht enthalten waren, und ich werde die Bereiche korrigieren, die ich zuvor notiert hatte Das Gesicht, das mich nach Abschluss des zweiten Durchgangs gestört hat, war das erste, das repariert wurde, und der Rest sind nur kleine Anpassungen oder Ergänzungen, und der Rest sind nur kleine Anpassungen oder von denen ich denke, dass sie das gesamte Stück verbessern können Nehmen Sie sich Zeit mit diesen Pässen und scheuen Sie sich nicht , sich selbst zu überprüfen und zurückzugehen, um die Dinge zu reparieren Ich liebe große Haare mit vielen Stücken und Abschnitten, also füge ich das auch Jedes Mal, wenn es dir gut ging, könntest du etwas finden , von dem du vorher nicht wusstest, dass du es in deinem Bild haben wolltest, und das ist eine gute Möglichkeit, sie zu entdecken Sie können dies grundsätzlich beliebig oft tun und immer mehr Durchgänge erstellen, bis Sie sich sicher sind, dass Sie etwas geschaffen haben , das es wert ist, gestrichen zu werden, und das wird für Sie ziemlich einfach sein, das zu linieren. Sobald Sie diesen Punkt erreicht haben, einfach alles zusammen und fahren Sie mit dem nächsten Schritt fort. Eine Sache, die ich jedoch betonen möchte, ist, dass Sie sich nicht unter Druck gesetzt fühlen sollten Ihre Linienarbeit nach nur einem oder zwei Durchgängen erledigen zu können oder mit der allerkleinsten Skizze ein Meisterwerk zu schaffen Wenn Sie zwei, sechs oder sieben Schichten benötigen, um etwas zu kreieren, mit dem Sie sich wohl fühlen, machen Sie sie einfach Du musst dich nicht einschränken. Ziel ist es, dass Ihre Skizze Ihre Linienführung so einfach wie möglich unterstützt so einfach wie möglich und dass Ihre Arbeit so gut wie möglich aussieht Ein letzter Hinweis, an dem ich alle arbeiten möchte, ist , dass nicht alle Skizzen gleichermaßen realisierbar sind Das bedeutet leider, dass nicht alle Skizzen es wert sind, gestrichen zu werden, und nicht alle Skizzen können oder sollten liniert und gefärbt werden Seien Sie kritisch, welche Referenzen Sie verwenden und wie Ihre Skizze aussieht Nehmen Sie sich Zeit, um alles zu analysieren , und versuchen Sie nicht, sich zu beeilen. Wenn Ihre Skizzen im ersten oder zweiten Durchgang für Sie nicht wirklich funktionieren, versuchen Sie nicht, sie zu erzwingen. Manchmal ist es besser, deine Verluste zu reduzieren und von vorne zu beginnen Zwei solide Sketch-Passes sind besser als 17 schlechte. 4. Demo: Einfache Kopfaufnahme: Für diese Demo werden wir dieselbe Skizze verwenden , die wir im Materialvideo gesehen haben. Es ist eine ziemlich einfache Skizze und es ist nur eine Kopfaufnahme, aber sie hat ein paar Details. Ich habe zwei Durchgänge für die erste Skizze gemacht, aber ich wurde etwas faul und habe sie auf derselben Ebene gemacht. In jedem Fall sollte es sauber genug sein , um damit arbeiten zu können. Wir werden für diese Demo normale Ebenen und die normalen Stift- und Pinselwerkzeuge verwenden , also werden wir manuell ohne weitere Werkzeuge zeichnen und radieren manuell ohne weitere Werkzeuge Beachten Sie auch, dass Sie beim Zeichnen viele Fehler Teile einfach rückgängig machen oder löschen können, wenn Sie Mein Radiergummi ist immer verfügbar, wenn ich Fehler mache oder Linien bereinigen muss Ich mache auch ziemlich viel und lasse meine nicht dominante Hand über Control Z schweben. An schlechten Tagen mache ich wahrscheinlich mehr, als ich tatsächlich zeichne Um mit der Erstellung von Liniengrafiken zu beginnen, verringern Sie die Deckkraft des Bilds auf etwa 20% Das macht es viel einfacher , die Linien zu erkennen, die Sie zeichnen, und verhindert, dass es zu unübersichtlich wird. Ich finde, dieser Prozentsatz schwankt, aber wenn Sie es sich leisten können, ihn noch weniger sichtbar zu machen , sollten Sie das auf jeden Fall tun Sie können jede beliebige Farbe für die Linienzeichnung verwenden, aber ich werde der Einfachheit halber eine Standardfarbe wählen . Die Farbe Ihrer Liniengrafik kann auch später bearbeitet werden. Als Erstes werde ich die Augen auf ihrer eigenen Ebene Ich weiß nicht, wann ich diese Angewohnheit angenommen habe, aber ich mache es schon eine Weile. Ich habe auch gesehen, dass Künstler die Linien jedes Teils ihres Charakters komplett voneinander getrennt haben, aber dafür bin ich zu faul. Bis jetzt habe ich die Bilder, die ich dir gezeigt habe, nicht wirklich vergrößert, aber wenn du die Linien zeichnest, wirst du vielleicht feststellen, dass du reingehen musst, um sie dir genauer anzusehen Mit dem Bleistiftwerkzeug zeichne ich die Linien um die Augen meines Charakters Ich beginne mit einer Pinselgröße, von der ich weiß, dass ich bequem verwenden kann, nämlich Größe 12. sollten immer mit der Größe beginnen, mit der Sie sich wohl fühlen, und sie dann entsprechend anpassen. Einige Teile meiner Linienarbeit werden bereits etwas chaotisch und unvollkommen Also achte ich darauf, es mit einem Wettrennen aufzuräumen , während ich gehe Stellen Sie sicher, dass Sie Stellen wie den Augen mit viel Sorgfalt und Liebe zum Detail behandeln, da dies die Dinge sind , die die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich ziehen werden. In den meisten Fällen zeichne ich beide Augen manuell, und ich unterstütze es nicht wirklich, nur eines zu zeichnen und es horizontal umzudrehen Ich finde, dass es organischer aussieht, wenn ich beide von Grund auf neu zeichne , und ich kann üben , das andere Auge zu zeichnen Ich werde das zweite Auge genauso skizzieren wie das erste Auge. Ich versuche mein Bestes, um sicherzustellen, dass sie wie ein passendes Paar aussehen und sich die Formen nicht zu sehr voneinander unterscheiden. Dinge wie untere Wimpern, Augenlider und kleine Details können hinzugefügt werden , sobald der Hauptumriss fertig ist Ich hatte ein wenig Probleme mit der Platzierung der Wimpern auf dem zweiten Auge, also ging ich zurück und reparierte die Probleme, bevor ich weitermachte reparierte die Probleme, bevor Ich werde die kleineren Details der Augen erst hinzufügen , wenn der Umriss fertig ist In diesem Stadium lösche und bearbeite ich immer noch einen Großteil meiner Linienarbeiten Wenn ich das Gefühl habe, dass diese Konturen größtenteils fertig sind, drehe ich die Leinwand horizontal um, um sicherzustellen, dass sie in die andere Richtung nicht zu wackelig aussieht Das ist eine großartige Möglichkeit , Ihre Arbeit auf Fehler zu überprüfen , da sich unsere Augen daran gewöhnen , unsere Arbeit zu betrachten und Dinge zu ignorieren, die nicht ganz richtig aussehen Wenn Sie die Leinwand umdrehen, können Sie Ihr Werk aus einer neuen Perspektive betrachten. Das Umdrehen der Leinwand ist völlig optional. Ich denke, es hilft ziemlich. Es ist immer besser, sich diese Dinge selbst zu merken, als dass jemand anderes Sie darauf hinweist, insbesondere Fremde im Internet, die nur darauf aus sind, böse zu sein, wenn Sie Ihre Arbeit online stellen. Nachdem ich mich horizontal gedreht hatte, bemerkte ich sofort, dass eine ihrer Wimpern für mich seltsam aussah, und das war mir vorher nicht aufgefallen Ich habe dafür gesorgt, dass ich es noch einmal gemacht habe. Dies ist einer der Vorteile , wenn Sie Fehler in Ihrer Arbeit finden können. Es ist auch hilfreich, wenn Sie jemanden haben , den Sie für eine ehrliche Meinung vorlegen können. Bei der Iris fand ich, dass die Linien der Bleistiftwerkzeuge etwas zu hart und zu undurchsichtig waren etwas zu hart und zu undurchsichtig Ich bin auf das Pinselwerkzeug umgestiegen. Ich wollte ein etwas weicheres Gefühl, sodass sich der Pinsel als bessere Wahl anfühlte Mein erster Versuch war nicht so toll, also habe ich es gemacht und es erneut versucht. Nach meinem zweiten Versuch beschloss ich, die Leinwand umzudrehen und zu sehen, ob ich sie besser von der anderen Seite betrachten könnte. Das ist eine gute Technik, wenn Sie etwas nicht richtig hinbekommen. Bei detaillierten Dingen wie Augen ist es sehr effektiv, um Ihnen Ihre Fehler aufzuzeigen und Ihnen gleichzeitig die Möglichkeit zu geben , sie zu beheben. Nachdem ich die Pupillen hinzugefügt hatte, musste ich die Wimpern wieder leicht Es mag so aussehen, als würde ich viel Zeit nur mit den Augen verbringen , aber ich lerne und vertiefe gleichzeitig mein Wissen Es ist immer besser, langsamer zu sein und ständig zu lernen, als schnell und das gleiche Stück von geringer Qualität, aber jeden Tag mit einer anderen Frisur, herauszubringen das gleiche Stück von geringer Qualität, aber . Ich verbringe auch viel Zeit diesen Augen, weil ich nicht vorhabe sie noch weiter zu verändern oder später zurückzukommen , um sie zu reparieren Deshalb möchte ich, dass sie mit der Zeit fertig sind und weitermachen. Ihr rechtes Auge sieht für mich etwas wackelig aus, also verwende ich das Transformationswerkzeug um es etwas größer zu machen Achten Sie darauf, wie oft Sie das Transformationswerkzeug während der Linienarbeit verwenden , und achten Sie darauf, dass Sie es nur sparsam verwenden Wenn Sie es zu oft verwenden, können Ihre Linien verschwommen aussehen Ich mache noch einen letzten horizontalen Dreh zur Qualitätskontrolle und dann sind diese Augen fertig Sobald die Rahmen der Augen fertig sind, erstelle ich eine neue Ebene darunter und wähle den Wimpernbereich Ich fülle diesen Bereich dann mit einem sehr dunklen Grau aus. Wenn es irgendwelche Lücken gibt, werde ich sicherstellen, dass ich zurückgehe und diese ausfülle. Das macht es einfacher, auf die Wimpern zu schauen , und es fängt an, die Augen zum Leben zu erwecken Als Nächstes schalte ich die Skizzenebene komplett aus, um meine Arbeit zu überprüfen und Teile zu korrigieren, die etwas wackelig sind oder besser aussehen könnten Auf dem Scheiterhaufen ist das ein guter Anfang, wenn sie ohne die Skizze und nur für sich allein gut aussehen das ein guter Anfang, wenn sie ohne die Skizze und nur für sich allein gut Ich werde alle kleinen Bereiche bearbeiten , die verbessert werden könnten, und ich mache weiter. Ich schalte die Skizze wieder ein, damit ich an dem gesamten Stück weiterarbeiten kann. Wenn Sie die Skizzenebene nicht ein - und ausschalten möchten , können Sie sie überspringen Ich möchte nur sehen, wie die Dinge aussehen, ohne dass die Skizze im Weg ist füge ich den Augen ein kleines Highlight Als letzten Schliff füge ich den Augen ein kleines Highlight hinzu. Dann lasse ich die Augen ab jetzt in Ruhe. Wenn die Augen fertig sind, erstelle für den Rest der Linienarbeit eine neue Schicht unter den Augenschichten. Auch hier können Sie tatsächlich alle Teile Ihrer Zeichnung in separate Ebenen unterteilen, aber ich werde nur zwei verwenden, eine für die Augen und eine für alles andere. Du könntest auch alles auf einer Ebene machen. Ich möchte den Rest der Linie machen , beginnend mit der Kieferlinie. Ich werde versuchen, den Kiefer mit so wenigen Pinselstrichen wie möglich zu zeichnen so wenigen Pinselstrichen wie , damit er weich und glatt aussieht. Wenn du ein Männchen zeichnest, kannst du deine Linien schärfer und eckiger machen . Sie werden feststellen, dass ich hier einiges rückgängig mache, und das liegt daran, dass ein guter Bruststrich besser ist als drei schlechte, und ich möchte nicht weitermachen, wenn er nicht gut ist. Wenn Sie zu irgendeinem Zeitpunkt das Gefühl haben, Ihre Linien zu dick gezeichnet zu haben, können Sie sie mit dem Radiergummi manuell ausdünnen Nachdem ich den Hals gezeichnet hatte, dachte ich, dass die Linien etwas zu dick waren, also habe ich sie radiert und leicht bereinigt Diese Art der Technik ist völlig optional und alles hängt von meinen persönlichen Vorlieben ab, aber ich möchte, dass meine Linien dick genug sind, damit mein schlechtes Sehvermögen sie sehen kann, aber dünn genug, damit sie einigermaßen professionell aussehen Ich bin ein bisschen stur, also werde ich das korrigieren, bevor ich weitermache. Sobald die Kieferlinie fertig ist, füge ich die restlichen Gesichtszüge hinzu und arbeite dann daran , alle größeren Formen mit demselben Bleistiftwerkzeug zu skizzieren größeren Formen mit demselben Bleistiftwerkzeug zu skizzieren Dazu gehören die Form des Kopfes und der Haare und im Grunde die gesamte Kontur des Charakters Ich verwende die gleiche Art von Pinseln, die ich für die Augen verwendet habe, irgendwo zwischen Größe sechs und Größe 12. Ich versuche, die meisten Kurven mit ein oder zwei Pinselstrichen herauszuholen , und ich mache alles , was nicht funktioniert. Zu diesem Zeitpunkt stellte ich fest, dass meine Hand ziemlich zitterte, also habe ich den Stabilisator auf S 5 gedreht, um die schönen Kurven zu erhalten Sie können verschiedene Techniken der Linienführung ausprobieren, z. B. indem Sie sich von innen nach außen herausarbeiten oder zuerst alle Außenlinien ausführen Aber was auch immer für dich funktioniert. Persönlich scheine ich einfach zu tun, was ich will, und ich habe da nicht wirklich einen großen Prozess. Es hängt wirklich alles der Stimmung an dem Tag ab , an dem ich zeichne. Für dieses Bild entscheide ich mich, den oberen Teil des Kopfes zu malen, gefolgt vom Pony Die Reihenfolge beim Zeichnen von Linien ist eigentlich egal, aber wenn es dir hilft, kannst du zuerst bestimmte Teile machen oder deine eigene Reihenfolge erstellen Bei Linienarbeiten sollten Sie beachten , dass die Linienarbeitsphase zwar nicht sehr viel Zeit in Anspruch genommen hat, die Linienarbeitsphase jedoch in Echtzeit synchronisiert werden kann. Es kann viel länger dauern, als Sie sich vorstellen, und Sie sind möglicherweise frustriert über die verlorene Zeit, vor allem, wenn Sie sich in den kleinen Details verfangen möchten in den kleinen Details verfangen Denken Sie daran, dass es nur um den Lernprozess geht. Es gab Zeiten, in denen ich für meine Skizze weniger als 10 Minuten gebraucht habe, aber die Linienarbeit hat nach stundenlangem Kampf einfach nicht geklappt. Es ist nicht ungewöhnlich, dass ich versehentlich drei oder vier Stunden damit verbringe , die Linien fertig zu bekommen. Und ehrlich gesagt, einer der Gründe, warum ich es zu Beginn so oft vermieden habe, ist , dass ich das Gefühl hatte, dass ich, da ich immer so lange gebraucht habe und meine Ergebnisse immer noch nicht glänzend waren, vielleicht einfach nicht dafür geschaffen war Was hat es für einen Sinn, meine ganze Nacht mit einer beschissenen Zeichnung zu verbringen , wenn die Linien nicht einmal richtig herauskommen Ich würde die Linienführung professioneller japanischer Manga-Künstler bewundern professioneller japanischer Manga-Künstler und mich nur fragen, warum ich nicht das gleiche Ergebnis erzielen konnte Ich hätte fast ganz aufgehört, Linienarbeiten zu machen. Zum Glück bin ich klüger als das, und ich habe viel mehr geforscht und viel mehr geübt, bis ich darüber hinweggekommen bin. Ich kam an einen Punkt, an dem ich selbst in meiner Freizeit immer nach Verbesserungsmöglichkeiten analysierte und forschte , sodass ich meine Verbesserung wirklich maximieren konnte . Es stellte sich heraus, dass ich einfach nicht genug Geduld hatte. Wenn Sie also wie ich sind, sollten Sie den Wunsch, klare Linien zu ziehen, nicht so schnell verwerfen Als Außenstehender, der hineinschaut, werden die Leute immer beeindruckt sein von Ihrer Fähigkeit, klare Linien zu ziehen, und sich fragen, was Ihr Geheimnis In diesem Fall habe ich auch all meine wichtigsten Geheimnisse preisgegeben, die niemand sonst jemals erfahren sollte, sodass ab jetzt keine Ausreden mehr toleriert werden Als ich anfing, die Pigtails zu säumen, wurde mir klar, dass ich wahrscheinlich wirklich von einem dritten Sketch-Pass profitiert hätte von einem dritten Sketch-Pass profitiert Es wurde immer schwieriger, klare und überzeugende Linien über die Skizze zu ziehen klare und überzeugende Linien , die ich gemacht hatte Wenn ich die kleineren Details auf einer Skizzenebene etwas besser eingezeichnet hätte , wäre es viel einfacher gewesen, sie zu skizzieren weil ich nicht so viel darüber nachdenken müsste. Aber das war nicht der Fall. Also der Zeit halber werde ich einfach weitermachen und die Lücken füllen , während ich die Linienarbeit mache. Es ist nicht unbedingt schlecht, das zu tun, aber es hätte einfacher und schneller sein können. Ich möchte auch darauf hinweisen, dass ich diesen Umriss durchweg mit derselben Pinselgröße erstellt habe . Bei dieser Kontur hatte ich nicht das Bedürfnis, sie anzupassen , weil ich nur einen sauberen und glatten Umriss haben wollte . Ich werde einige dieser Bereiche später korrigieren, auf jeden Fall werden wir weitere Details hinzufügen. Im Moment mache ich nur das Nötigste. Wenn du möchtest, kannst du auch die äußeren Linien deines Charakters extra machen . Ich mache das manchmal perfekt und es funktioniert wirklich gut, wenn du Sticker zeichnest. Okay. Sie werden feststellen, dass Leinwand ich bei der Linienarbeit immer noch ziemlich häufig die Wenn ich alleine zeichne, ich die Leinwand oft noch weiter Aber bei Videos und Streams versuche ich, das auf ein Minimum zu beschränken, damit ich die Leute nicht nerven kann Wenn Sie testen möchten, wie das möglicherweise so effektiv sein könnte, empfehle ich Ihnen, Ihre eigene Arbeit und die Arbeit anderer Leute auf den Kopf zu stellen , um den Unterschied zu erkennen An diesem Punkt habe ich alle großen Formen aufgeschrieben und es ist im Grunde ein Umriss der Skizze. Die Grundformen allein sehen nicht immer sehr hübsch aus, aber sie bilden die Grundlage dafür der Liniengrafik mehr Details hinzuzufügen Ich deaktiviere die Skizzierebene, damit ich die Linien , die bereits vorhanden sind, verbessern kann Sobald der Umriss in Ordnung aussieht, fange ich an, die feineren Details hinzuzufügen Ich werde ihre Augenbrauen auf derselben Schicht einzeichnen wie ihre Augen Abhängig von Ihrem Stil und Ihren Zielen ist manchmal die Phase der Linienarbeit mehr als ausreichend, manchmal die Phase der Linienarbeit um mit dem Färben zu beginnen. Wir haben unsere Formen und Konturen, und nichts ist zu wackelig, und die Linien sind größtenteils geschlossen. Es sollte keine Probleme geben, ein Auswahlwerkzeug oder einen Farbeimer zu verwenden , um Farbe auf etwas anzuwenden , das so aussieht Da ich vor Kurzem entdeckt habe, wie viel Spaß mir das Zeichnen von Linien macht, möchte ich der Linienführung einige feine Details hinzufügen, von denen einige nicht in meiner ursprünglichen faulen Skizze enthalten waren. Für meine feineren Details habe ich anstelle des Bleistifts zu meinem Pinsel gewechselt , damit die Linien nicht so hart oder undurchsichtig Die Pinselgröße bleibt ungefähr die gleiche wie beim Bleistiftwerkzeug, und ich kontrolliere den Pinselstrich mit all meinen motorischen Fähigkeiten , während ich mich auf die tollen Stabilisatoren verlasse Ich werde alle meine Details auf derselben Linienarbeitsebene zeichnen , aber Sie können sie auch auf einer separaten Ebene zeichnen wenn Sie die Linien beibehalten möchten , die Sie bereits gezeichnet haben Das verhindert, dass sie ruiniert werden, wenn Sie zu viele Fehler machen Sie beim Zeichnen der feinen Details darauf, dass Sie die Dinge nicht halb gefährlich zeichnen Benutze die Linien zu deinem Verband. Ich werde zum Beispiel ein paar dünne, butterartige Linien auf das Haar auftragen, damit es weich und mädchenhaft aussieht, und ihr monatliches Budget für Shampoo und Conditioner ist mehr als das, was ich bei meiner täglichen Arbeit verdiene So etwas könnte fürchterlich schief gehen, wenn ich anfange, diese Zeilen halb gefährlich mit der Denkweise einzulegen , je mehr ist besser, und Solche Dinge können leicht alles ruinieren, was Sie bis jetzt getan haben Statt fließendem, weichem Haar könntest du am Ende etwas haben, das aussieht ein Vogel seine Zweige auf seinen Kopf fallen lassen Seien Sie immer kritisch gegenüber sich selbst wenn Sie Ihre Zeichnungen durcharbeiten Wenn Sie sich nicht sicher sind, wie Sie Details hinzufügen sollen oder wo Sie sie hinzufügen sollen, wird das alles mit Zeit, Übung und Recherche verbunden sein. Sie können sich Videos ansehen, Referenzbilder ansehen oder so lange experimentieren, bis Sie etwas Sinnvolles gefunden haben, aber seien Sie immer kritisch gegenüber allem, was Sie sehen und tun. Eine sehr wichtige Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass Sie nicht jeden Zentimeter des Raums mit feinen Linien und Details füllen müssen jeden Zentimeter des Raums mit feinen Linien und Details Lassen Sie genügend Platz, damit die Dinge atmen können, da zu viele Details dazu führen können ein Bild sehr klaustrophobisch anfühlt Sie können sehen, was ich meine, an vielen Anfängerarbeiten und übergestalteten Charakteren, bei denen viel übergestalteten Charakteren zu viele Dinge hinzugefügt werden, und es fühlt sich einfach Wenn ich das Gefühl habe, dass ich mit der Linienarbeit fast fertig bin , schalte ich meine Skizzenebene zum letzten Mal aus und arbeite an den Linien, die ich ohne die Skizze habe Das mag vor allem für Anfänger etwas unangenehm erscheinen , aber es trainiert Ihre Augen, um Lücken auszufüllen, und erfrischt Ihren Geist, indem das Zeug hinter den Linien entfernen Möglicherweise sehen Sie Stellen , die Sie löschen müssen , oder Dinge, die Sie völlig übersehen haben Möglicherweise sehen Sie große Lücken, die Sie ausfüllen müssen , oder Details , die keinen Sinn ergeben. Dies ist eine großartige Gelegenheit, diese Probleme zu lösen, bevor Sie weitermachen. Als Anfänger habe ich diesen Schritt oft übersprungen, meine Skizze gelöscht und weitergemacht, ohne sie gründlich auf Fehler zu überprüfen Ich glaube, weil ich so unerfahren war, war mir nicht bewusst, dass ich irgendwelche Fehler in meiner Arbeit bekämpfen würde , oder ich verfügte nicht über die erforderlichen Fähigkeiten, um es wirklich zu bemerken, oder ich habe die meiste Zeit Tutorials befolgt, die heute im Nachhinein keine sehr guten Ressourcen für Anfänger waren Überprüfen Sie immer Ihre Arbeit, bevor Sie weitermachen, und Sie können die Qualität Ihrer Arbeit leicht verbessern Hier ist eine weitere interessante Sache, die Sie tun können , wenn Sie Ihre Zeichnung auf den neuesten Stand gebracht haben, aber immer noch das Gefühl haben, dass sie fehlt oder Sie sich noch nicht sicher sind. Füge alle deine Ebenen zusammen und verringere die Deckkraft. Behandeln Sie Ihre nicht ausreichend gute Linienführung wie eine Skizze, gehen Sie sie noch einmal durch und korrigieren Sie sie Dafür hatte ich vorher keine Patienten. Aber ich habe das in letzter Zeit ein paar Mal gemacht und die Ergebnisse waren viel besser als sie gewesen wären. Zum jetzigen Zeitpunkt würde ich meine Linienarbeit als größtenteils abgeschlossen betrachten , mit Ausnahme einiger weiterer Anpassungen, die vorgenommen werden müssen. Sogar in dieser Phase des Zeichnens, gerade in dieser Phase des Zeichnens, bereinige ich ständig meine Linien mit dem Radiergummi. Bei einigen kleinen Verbindungsabbrüchen oder Problemen ist es in Ordnung, sie unverändert zu lassen. Da das Bild wahrscheinlich in einer viel größeren Größe betrachtet werden wird , führe ich diese Bereinigung durch, um meine eigenen Fähigkeiten zu verbessern, und ich empfehle Ihnen, dies auch in Betracht Das ist einer der Gründe, warum ich so lange arbeite, aber ich habe gelernt, dass aufgewendete Zeit keine Zeitverschwendung Damit meine Linien ein bisschen besser aussehen, verdunkle ich diese scharfen Ecken zwischen den Bänken der Charaktere Sie können diese Technik für jede Ecke wie diese verwenden , um Ihre Linien dort ein wenig hervorzuheben Sie können dieselbe Technik verwenden, um alle Linien, die Sie bereits gezeichnet haben, zu verdicken Wenn Sie Linien mit sehr geringen Gewichtsabweichungen verwenden, können Sie diese Methode verwenden, um Ihre Arbeit schnell zu verbessern Alternativ können Sie mit Ihrem Radiergummi einige Linien ausdünnen, die zu dick gezeichnet wurden Ich mache mir immer weniger Sorgen meine Linien dünn sind, sondern mehr darum , dass sie glatt und einigermaßen sauber sind und nicht so aussehen, als ob sie voller Fehler Das ist eine bequeme Breite für mich, weshalb ich sie normalerweise verwende. Mein größter Tipp, um Ihre Linien dünner zu machen, ist, Skizzen mit dünneren Durchgängen nachzuzeichnen Ich habe mit extrem dicken Linien angefangen, was ich wirklich hasste, und ich musste mich nach unten durcharbeiten Ich fing an, Pinsel der Größe 40 zu verwenden und senkte die Größe dann schrittweise auf etwa Größe zehn oder 12. Als Referenz: Meine Leinwandgröße ist A vier bei etwa 300 DPI. Ich werde noch ein paar letzte Änderungen an der Figur vornehmen, wenn ich herauszoome. Wir haben uns diesen Charakter einer sehr vergrößerten Entfernung angesehen, daher ist es gut, ihn herauszuzoomen und ihn als Ganzes zu betrachten Ich nehme nur ein paar einfache Anpassungen an ihrem Hinterkopf vor und dann betrachte ich die Linienarbeit als abgeschlossen Sobald ich mit meiner Linienarbeit fertig bin, neige ich nicht dazu, sie weiter zu ändern, also wird es für immer so sein. Meiner Meinung nach ist es effizienter, jeden Schritt auf einmal zu erledigen , anstatt später wiederkommen zu müssen. Zum Vergleich möchte ich Ihnen nur den Unterschied zwischen der Linienarbeit, die wir gerade gemacht haben, und einer schrecklichen Linienzeichnung zeigen wir gerade gemacht , die ich Ihnen zuvor gezeigt habe Beide schlechten Beispiele waren Fehler, die in der Vergangenheit gemacht Aber dieser, den wir zusammen gemacht haben, zeigt, wie weit Sie ohne großen Aufwand und ein wenig Geduld kommen können großen Aufwand und ein wenig Geduld Ich habe das Gefühl, dass ich meine Linienführung noch weiter verbessern kann, was ein gutes Zeichen dafür ist, dass Verbesserungen anerkannt Betrachte das alles als einen Grundbaustein. Das Erlernen klarer Linien oder Zeichenkunst, wie sie es nennen, ist eine ziemlich grundlegende Fähigkeit und kann sogar einige der anderen Wissenslücken schließen, die Sie möglicherweise haben Von hier aus können Sie Ihre Linien ändern, um Texturen, Farben oder andere Effekte zu erzielen, und Sie können wirklich Ihren eigenen Stil entwickeln Ich hoffe, dass Sie einige der streng geheimen Informationen, die ich geteilt habe, ausprobieren streng geheimen Informationen, die ich geteilt habe und sie verwenden, um Ihre eigene Arbeit zu verbessern. 5. KURSPROJEKT: Ich hoffe, Sie fanden diesen Kurs aufschlussreich und haben etwas Neues gelernt Ich hoffe, dass meine Arbeit Sie dazu inspirieren kann , Ihre eigenen zu kreieren, und Sie dazu ermutigen kann, weiter zu lernen und Ihren eigenen Horizont zu erweitern Das Klassenprojekt für diese Klasse besteht aus zwei Teilen. Der erste ist die Erstellung einer Skizze. Verwenden Sie die Methode, mehr als einen Durchgang zu erstellen, um eine Skizze zu erstellen, die nach jeder Ebene besser aussieht. Der zweite Teil ist die eigentliche Erstellung Ihrer Liniengrafik. Sie können die Skizze verwenden, die Sie im vorherigen Schritt erstellt haben Wenn Sie keine eigene Skizze erstellen möchten, stelle ich die Skizzen zur Verfügung, die ich für diesen Kurs verwendet habe , und Sie können versuchen, meine zu verwenden. Es liegt ganz bei dir. Ich empfehle mindestens drei Liniengrafiken zu erstellen Verwenden Sie den ersten, um sich an das Erstellen von Liniengrafiken zu gewöhnen, den zweiten, um sich mit den möglichen Werkzeugen vertraut zu machen , und den dritten, um alles, was Sie bisher gelernt haben, zu vertiefen alles, was Sie bisher gelernt haben Wenn Ihnen dieser Kurs gefällt, teilen Sie ihn bitte mit Ihren Freunden, posten Sie Ihre eigenen Kunstwerke und lesen Sie in den sozialen Netzwerken Ich freue mich darauf, deine Arbeit zu sehen.