So verhält sich das Licht – Natürliches Licht Porträtfotografie

1. So verhält sich das Licht Trailer: Wie sich das Licht verhält. Hi, ich bin Ken. Ich bin seit 20 Jahren Fotograf und liebe es, mit natürlichem Licht zu arbeiten. Zehn Jahre lang Filme zu drehen , hat mir beigebracht, in jedem Moment genau auf das Licht zu achten in jedem Moment genau auf das Licht zu anstatt zu versuchen, Dinge im Nachhinein zu korrigieren. In diesem Kurs möchte ich Sie dazu inspirieren, die Welt mit anderen, bewussteren Augen zu sehen , was das Licht bewirkt und wie Sie es in Ihrer Fotografie verwenden können. Ich möchte dir aber nicht nur Einstellungen zum Kopieren und Einfügen zeigen . Stattdessen möchte ich dich auf eine Reise vom Tag in die Nacht mitnehmen. Wir werden verschiedene Arten von Schatten, direktes und indirektes Licht untersuchen . Und spielen Sie mit einem ausgewogenen Verhältnis verschiedener Lichtquellen und Farben. Oft entscheiden schon ein paar Zentimeter oder Misserfolg eines Bildes Und diesen Sweet Spot zu finden, ist der Zauber, den wir heute erforschen werden Dieses ziemlich grelle Sonnenlicht. Der Schatten, der jetzt in ihrem Gesicht ist, kommt von diesem Blatt. Wie Sie sehen können, ist dieser Blatt etwa 30, 40 Zentimeter von ihrem Gesicht entfernt. Die Kante, die sie wirft, ist viel definierter als das, was wir zuvor von dem Baum gesehen haben , der sechs, 7 Meter entfernt ist Das ist so, als würde man nach Komposition rufen. Das liebe ich. Es ist mir wichtig , Ihnen zu helfen, die Prinzipien dessen, was das Licht tut, zu verstehen. Sie können es auf jede Situation anwenden in der Sie sich mit Ihrer Kamera befinden. Ich glaube, dass es wichtig ist, zu lernen, sich des Lichts bewusst zu werden , mit dem Sie arbeiten , um Ihr Verständnis dafür zu erweitern. Ihre Fotografie wird einen Sprung machen und Sie werden sich in Ihrem kreativen Prozess viel sicherer fühlen. Welche Art von Fotografie Sie auch machen, es gibt viel zu entdecken und es wird Spaß machen. Lass uns gehen. 2. Intro: Ich freue mich, dass du heute mit mir etwas über das Licht lernen möchtest. Ich möchte ein paar Worte über die Ausrüstung sagen, die ich verwende und wie ich die Bilddateien danach behandelt habe. Nur für Sie als Referenz: Ich verwende Fuji-Kameras mit APSC-Sensoren und Objektiväquivalenten von 35,50 Millimetern Das Farbprofil, das ich verwende, ist klassisches Chrom, das auch bei älteren Fuji-Kameras verfügbar ist Dieses Profil bringt zwar etwas Kontrast, aber es hat keine verrückten Farbverschiebungen Port 400-Preset oder etwas Ähnliches Sie können kaufen und möglicherweise 5 Minuten lang optimieren , um ein ähnliches Ergebnis Dann führe ich bei der Aufnahme meine RAW-Konverter-Software Ich habe einen kleinen Weißabgleich und Lesefehler korrigiert , Schärfe hinzugefügt und ein bisschen Das ist alles. Das heißt nicht, dass ich nicht unbedingt mit den Bildern zufrieden wäre , so wie sie sind. Es ist nur so, dass du das echte Ding siehst. Die Belichtungseinstellungen spielen hier nicht wirklich eine Rolle, aber wenn doch, werde ich das im Kurs erwähnen. Im Allgemeinen versuche ich, bei einer Blendenzahl von zwei bis 2,8 einer Sekunde oder schneller zu sein, und ich verwende den ISO-Wert, der erforderlich ist, um dorthin zu gelangen Ich werde Bilder machen, die aus verschiedenen Gründen nicht unbedingt gut sind Gründen nicht unbedingt gut , obwohl es einige gibt Dieser Kurs soll dir nicht zeigen, wie man großartige Portraits macht, sondern es geht darum, das Licht zu sehen Ich glaube, es ist wichtig, den Prozess, zu den Ergebnissen zu gelangen, die ich für gut halte, nicht zu unterbrechen . Sonst würdest du nichts lernen. Wenn Sie in einer Portraitsitzung sind, ist es völlig normal, dass Sie nach dem Licht suchen, das Sie bevorzugen guter Letzt noch ein paar Worte über die Art und Weise, wie ich mit Irina interagiere, der Freundin, die ich heute fotografieren werde Weil ich der Kamera viele Dinge erklären werde Kamera viele Dinge erklären Ich verliere während der Sitzung ständig die Verbindung zu ihr. Ich bewege mich auch und lasse sie ein bisschen warten als wäre sie eine Marionette und kein menschliches Wesen mit Gefühlen So würde ich normalerweise nicht mit jemandem interagieren. Wenn ich Portraits mache, versuche ich, Vertrauen aufzubauen und einen sicheren Raum zu Vertrauen aufzubauen und einen sicheren Raum In diesem Fall wusste sie jedoch, worauf sie sich einließ, und wir haben ein gutes Maß an Vertrauen und Freundschaft aufgebaut, das es mir ermöglicht, so zu arbeiten, wie ich es heute mit ihr mache Um mehr darüber zu erfahren, wie ich Menschen porträtiere und was es braucht, um diesen sicheren Raum zu schaffen Schau dir meinen Kurs über Portway-Fotografie an, aber im heutigen Kurs dreht sich alles um Lassen Sie uns weitermachen und die erste Lichtsituation erkunden 3. Licht reflektieren: Antonio, der uns filmt, sitzt auf einem Stein. Und der Stein wurde von Sonnenlicht getroffen, direktem Sonnenlicht. Alles, was direktem Sonnenlicht ausgesetzt ist, reflektiert das Licht. Ich bin mir nicht sicher, ob wir es jetzt sehen können, aber ich zeige es dir. Wenn da diese reflektierende Oberfläche ist, dann ist da einfach nicht dieses lebendige Licht in ihrem Gesicht. Wir sind jetzt nur noch anderthalb von diesem Stein entfernt. Ich werde ein Foto von der Situation machen, wie sie jetzt ist. Jetzt möchte ich Arena langsam, langsam bitten, auf den Stein zuzugehen und mit dem Gesicht Stein zu schauen, Antonio. Bitte sieh ihr weiter ins Gesicht, wenn sie näher kommt, noch einen Schritt. Sie können wahrscheinlich schon sehen, wie dieses Licht intensiver wird , jetzt, wo wir einen Schritt weiter gegangen sind. Wir haben auch das Sonnenlicht, das direkt auf ihr Haar trifft. Es ist sogar ein bisschen stark, wäre schöner, wenn es ein bisschen weniger wäre Aber was ich damit sagen will, ist, dass wir zwei Lichtquellen verwenden Wir haben die tatsächliche Sonne direkt von hinten auf ihr Haar trifft. Und wir haben den Stein, der nicht genauso hell ist , auf ihr Gesicht trifft. Jetzt kommen wir näher und näher. Oh, jetzt wird die Sonne etwas weicher. Okay. Und lass uns der Sonne näher kommen, vielleicht hier unten. Kannst du nebenbei gehen? Ja. Magst du das, Goll? Ja, ja, ja, ja Und bring dein Gesicht nach einer Weile mit. Was wir gerade hier haben , ist, dass sie nicht direkt von der Sonne beschienen wird. Es ist ein bisschen neblig, aber es ist direkte Sonne Das Licht, das vom Stein kommt, ist nicht so stark wie das Licht, das direkt von der Sonne Ich mache das in vielen Situationen. Ich denke, es ist wichtig. Eine grundlegende Tatsache, die Sie kennen oder in Betracht ziehen sollten, ist, das Licht zu fragen. Was versuchst du mir zu sagen oder wie, wenn ich mich in einer Situation befinde, welche ist die günstigste Lichtsituation? Ich weiß also nicht, ob es gut aussehen wird, aber das Licht fordert mich auf, es für die Sonnenseite ihres Gesichts zu belichten und nicht mehr für die Schattenseite ihres Gesichts. Gehen wir ein bisschen weiter zum Stein zurück , aber damit das Sonnenlicht immer noch auf das andere Ja trifft. Seite deines Gesichts. Also anders als zuvor, wo ich für diese Seite belichtet habe, die Seite, die vom Stein beleuchtet wurde, werde ich jetzt für die Sonne belichten. Ich kann ihr Auge sehen, es ist im Schatten. Es hat kein Licht. Wenn du dich jetzt ein bisschen und ein bisschen in Richtung Sonne bewegst und ein bisschen weiter nach oben, wenn ich der Sonne ausgesetzt bin, könnten wir jetzt sehen, dass diese Seite stark abfällt. Es geht immer nicht nur um das Licht, mit dem wir belichten, sondern es geht auch um den Kontrast zu allem anderen. Wenn ich in direktes Sonnenlicht gehe, bedeutet das in diesem Fall, dass es keinen dunklen Dschungel gibt, sondern dass es einfach weit weg von der Lichtmenge ist, die auf ihr Gesicht trifft. Das bedeutet, dass alles andere einfach sehr schnell in die Dunkelheit abfällt . Das ist ein Element der Komposition , das Sie immer berücksichtigen sollten. Und wir werden noch ein paar andere Beispiele dafür sehen. Lassen Sie mich noch etwas anderes überprüfen. Okay, warte, mach weiter. Ich hole etwas. Mein weißes Handtuch. Mal sehen, was wir tun können wenn wir keinen dunklen Stein als Reflektor verwenden. Ein weißer Turm. Du siehst ihr Gesicht an, Antonio. Während ich den Turm aufbaue, können wir in ihren Augen sehen. Jetzt gibt es eine riesige weiße Fläche , die sich in ihren Augen spiegelt. kommt wieder dieser wunderschöne Funke rein hier kommt wieder dieser wunderschöne Funke rein, der schon einmal in dieser Situation da war, aber er war nicht so stark. Und wir sehen, dass das Licht , das in ihr Gesicht reflektiert wird, jetzt so stark ist. Ist es genauso stark? Es ist fast so stark wie das Sonnenlicht, das direkt auf ihr Gesicht trifft. Es macht einen großen Unterschied welcher Oberfläche Sie Licht reflektieren. Jetzt, bis du ihr Gesicht ansiehst und weiter da hinschaust, will ich die Magie anwenden und den Turm wegziehen. Und du schaust ihr immer wieder ins Gesicht. Das war genau das gleiche Foto, dieselben Einstellungen, nichts hat sich geändert. Ich habe nur die Oberfläche verändert , von der das Licht reflektiert wird. Es macht einen riesigen Unterschied. Denken Sie daran, das können wir weiter weg noch einmal machen. Vielleicht macht es das klarer als zuvor. Auch hier gilt: Wenn Sie sich langsam vom Handtuch entfernen können, gehen Sie in derselben Einstellung einen Schritt zurück. Dennoch kann man schon sehen dass die Lichtmenge, die auf ihr Gesicht gelangt , schon stark abnimmt. Schau mich an, lass den Kopf einfach da, wo er war. Nur die Augen, dieselben Einstellungen. Und mach noch einen Schritt. Und jetzt verwende ich dieselben Einstellungen und sie ist wirklich dunkel. Also nehme ich die Belichtung ein bisschen an und mache genau das gleiche Foto. Nochmals, das Verhältnis dieser verschiedenen Lichtquellen und das Verhältnis des Lichts in ihrem Gesicht zur Helligkeit des Hintergrunds, das hat sich innerhalb des Raums erheblich verändert , was das ist, nicht einmal ein Meter, es ist subtil. Und wir werden andere Situationen haben, in denen wir sehen werden, wie eine Bewegung von fünf Zentimetern aus einem Foto, das einfach nicht funktioniert, ein großartiges Foto machen kann aus einem Foto, das einfach nicht funktioniert, ein großartiges Foto Zumindest in meinen Augen. Wie immer machen die Leute die besten Fotos in den schlechtesten Lichtsituationen. Ein rotes Hemd. Es ist nicht nur die Helligkeit der Oberfläche, es ist auch die Farbe der Oberfläche, die Sie bereits sehen können. Lass uns das jetzt nochmal machen. Ich lege es da hin. Du suchst weiter. Du siehst, wie das eine rote Farbe in ihr Gesicht bringt , wenn du nur ein rotes Hemd in die Sonne legst. Wir machen ein Foto davon. Gehen wir langsam vor. Also ja, ja, es ist fraglich. Durch das Kommen wurde es besser. Auch hier ist es eine Frage des Spiels zwischen den beiden Lichtquellen. Bedeutet, dass die Sonne von hier kommt und die Sonne vom roten Hemd reflektiert wird. Ja, aber ich wollte es dir zeigen. Geh zu einer reflektierenden Lichtquelle, je mehr Wirkung sie haben wird, lass sie uns wieder wegziehen. Schau dir das Shirt an. Viel mehr ein buntes Licht. Ein bisschen grünlich, weil es viel Grün gibt. Hier gab es einige grüne Blätter, die vom Licht getroffen wurden die vom Licht getroffen wurden Ja, das war unsere erste Station auf unserer heutigen Reise. Ganz einfach. Es gibt eine Lichtquelle , die die direkte Sonne ist. Und es gibt eine Lichtquelle , bei der es sich um einen Stein handelt, dem einmal ein weißes Handtuch hinzugefügt wird, um die Reflexion heller zu machen, und dann ein rotes rotes Hemd hinzugefügt, um ihr eine Farbe zu verleihen. Dann hatten wir Variationen darüber, wie nah wir am Stein sind. Dann wollte ich Ihnen diese beiden Bilder Seite an Seite zeigen, denn in diesem Moment haben wir das Sonnenlicht, das auf ihr Gesicht fiel, weggenommen und die Belichtung ein wenig verändert. Ja, wir können hier einfach sehen, wie wir von zwei Lichtquellen, die auf das Gesicht treffen, dem Stein mit dem Handtuch und dem Sonnenlicht, zu nur einer Lichtquelle übergehen, dem Stein mit einem Handtuch. Wie das ganze Bild dadurch anders aussieht. Und das war eine sehr kleine Bewegung, die wir dort gemacht haben, aber sie hat sich ziemlich verändert. Wenn Sie im Studio arbeiten, können Sie natürlich dasselbe tun, einen der Blitze wegnehmen oder die Stärke eines der Blitze stark reduzieren Das bekommen wir in einer ziemlich kurzen Bewegung. 4. Überprüfen des Raums/Der Belichtungsmesser: Jetzt gehen wir zur nächsten Situation über. Was ich dort mache und was ich jedes Mal mache, wenn ich irgendwo fotografiere, ist, dass ich den Raum überprüfe, ob das eine Portraitsituation ist, in ich da bin, da ist diese Seite des Raums und da ist dieses Fenster und vielleicht gibt es noch ein Fenster und ja, es kann nur ein Ort sein Oder wenn ich mich in einer dokumentarischen Situation befinde, dann ist es etwas, das ich immer und immer wieder tun muss immer und immer wieder tun weil sich die Kulisse ständig ändert Und ich muss sehr, sehr schnell sein weil ich die Situation nicht aufhalten kann. Und deshalb muss ich zuerst das Licht verstehen. Ich, ich muss es sofort haben. Ich muss in den Raum gehen oder die Situation verstehen und es schon verstehen. Denke darüber nach, wo es gute Plätze gibt , an denen man stehen und Fotos aus verschiedenen Winkeln machen kann und was sich vielleicht ändern könnte, was passiert, wenn sie beschließen, das Licht auszuschalten oder, ich weiß nicht, die Fenster zu schließen oder was passiert, wenn eine Wolke aufzieht? Vielleicht gibt es einen offenen Raum, in dem ich fotografiere. Und es ist extrem grelles Sonnenlicht und es ist schwierig und es ist nicht günstig für das, was ich tun möchte, aber es ist ein bewölkter Tag Manchmal kommt eine Wolke durch einen Ort, der schwer zu fotografieren ist , plötzlich ein superweiches Licht hat und das ist super gut, wenn man in jede Situation kommt , um diese Dinge zu überprüfen und sich dieser Dinge bewusst zu sein. Das ist dein Joker, der dich so schnell macht und dir die Möglichkeit gibt, Fotos zu machen , die du sonst nicht machen könntest Weil du bereits ein Verständnis für die Lichtsituation und die Möglichkeiten hast, wie sie sich ändern kann Immer wenn du in eine Situation gerätst, auch ohne deine Kamera, was auch immer, im Bus zu sitzen oder so, umzuschauen, das Licht zu verstehen, hilft dir sehr. Was den nächsten Raum angeht, in den wir gehen, möchte ich dir den Belichtungsmesser zeigen. Das ist mein Belichtungsmesser. Das ist eine sehr grundlegende Sache. Es misst das Licht hier durch. Das tut es, oder ich benutze es, indem ich es gegen die Lichtquelle halte es gegen die Lichtquelle , die mein Subjekt oder Objekt verderbt Ich drücke die Taste an der Seite und sie misst das einfallende Licht Nun, auf diesem Belichtungsmesser gibt es drei Dinge zu finden. Da ist die Zeit. kann ich mit diesem Belichtungsmesser ändern . Da ist die ISO, das kann ich auch ändern. Es gibt einen F-Stopp, das kann ich nicht ändern. Das ist die Variable, die der Belichtungsmesser hat. Es gab mir einen Messwert von 1.600 ISO Das habe ich zuvor gesagt, und ich habe 125 Sekunden gesagt, und der Messwert, den es mir gegeben hat, ist 2,8 0,7, was eine etwas seltsame Zahl ist, oder Als ob du das nicht wirklich findest 2,8 0,7 Als ob das nirgends auf deiner Kamera steht, was der Belichtungsmesser macht, er sagt, dass was der Belichtungsmesser macht, er sagt, es zehn Stufen zwischen 2,8 gibt. Wo ist er Zehn Schritte zwischen zwei Punkten 8.4 Es heißt, die genaue Menge würde zwischen 2,8 und 710 liegen. Jetzt können Sie die Entscheidung treffen. Einige ältere Objektive haben vielleicht nur volle anderthalb Blendenstufen, sodass Sie nur 2,82 Punkt 8,5 verwenden können , und vier neuere Objektive in Kameras haben Stufen von Dritteln oder vielleicht sogar Vierteln von Blendenstufen Sie können jetzt entscheiden , wohin Sie fahren möchten. Wenn Sie eine Digitalkamera verwenden, möchten Sie lieber Unterbelichtung verwenden, weil es in der RAW-Datei einfacher ist , die dunklen Bereiche wieder hochzuziehen, aber Ihre Glanzlichter können auf einer Filmkamera sehr schnell ausbrennen , es ist andersherum Es ist einfacher, die Highlights auf einem Film herunterzuziehen, aber es ist schwieriger die dunklen Bereiche auf dem Film hochzuziehen Ja, was kann ich tun, Bar, ist es hier? Ich kann das ändern, ALSO kann ich sagen, sagen wir, ich habe keinen ISO-1.600-Film, ich habe nur einen 400-Film Dann heißt es, wenn du immer noch dieselbe Belichtungszeit verwendest, 125stel Sekunde, sollte deine Blendenzahl bei 1,4 — 0,7 liegen, fast Es besteht eine gute Chance, dass Sie kein so lichtstarkes Objektiv haben. Sie müssten lediglich die Verschlusszeit auf die 60. Sekunde ändern Erstens, hör auf, die Belichtungszeit zu verlängern. Und dann hättest du zwei Punkte 0,7 fast 2,8. Wenn ich es auf 30 ändere, dann bin ich auf vier. Und so funktioniert der Belichtungsmesser. Sehr einfaches Werkzeug, mein Hustle-Blut hat keine Elektronik Es ist komplett mechanisch. ist der Grund, warum ich in diesem Kurs den Belichtungsmesser verwende. Ich benutze es nur, um zu visualisieren, wenn ich sage, oh, schau, wie der Hintergrund abfällt und wie er dunkler wird. Damit kann ich eine Zahl draufsetzen und sagen: Schau, das zwei Stufen weniger, weil mir der Belichtungsmesser sagt , dass der Belichtungsmesser so funktioniert. Jetzt werden wir gehen und in der nächsten Situation weitermachen . Genieß es. 5. Offene Farbtöne/Unterschiedliche Kontraste: Wir sind auf einen anderen Spielplatz gegangen. Das Restaurant. Das ist ein sehr interessanter Raum. Es ist ein offener Schatten und wir werden uns in verschiedenen Situationen im offenen Schatten befinden. Lichtsituationen, die ich sehr mag und in denen ich gerne arbeite. Eigentlich waren wir schon einmal hier. In einem anderen Video porträtiert man Atada. Wir sind hier, um ein bisschen detaillierter zu werden. Zeig dir, welches Licht an diesem Ort brennt. Erneut, lenkt euer Bewusstsein auf die Dinge. Die Sonne ist fast da und es ist 04:00 Uhr langsam, es geht ein bisschen Es ist nicht in der Nähe des Sonnenuntergangs, aber hier scheint die Sonne auf den Parkplatz, hier scheint sie auf Im Allgemeinen ist dies ein offener Raum. Was für uns auch interessant sein wird , ist, dass es hier auf dem Boden leuchtet, und wir werden in einer Minute damit spielen. Aber bevor wir das tun, möchte ich Ihre Aufmerksamkeit auch auf diese Seite lenken , die auch etwas offen ist. Die Sonne scheint nicht direkt auf diese Pflanzen, es ist nicht wie ein sehr offener Raum. Die Bäume stehen ziemlich nah an dem Ort, an dem wir uns befinden. Und das Dach dort ist die Rückseite, die kein Licht hat, außer ein bisschen Licht, das darauf fällt und zurückreflektiert wird, aber das ist hier nicht sehr viel. Auch hier Bäume und Pflanzen , die auch ziemlich nah an der Dachfläche stehen , auf die wir uns befinden, aber die Sonne scheint darauf. Kein Licht von der, von etwas Licht von hier. kommt von der Spiegelung Es kommt von der Spiegelung der grünen Bäume und einem offeneren Raum. Und wo das Licht auf Bäume scheint, auf den Parkplatz da unten scheint und hier weiter scheint. Jetzt möchte ich mich mit Arena in diesem Raum bewegen und ihr Gesicht und ihre Augen weiter genau ansehen und dir zeigen, wie sich die Dinge ändern. Ja, es ist eine sehr einfache Einrichtung, aber wir werden sehen, dass sich hier viel ändert, je nachdem, wo Sie sich befinden. Was ich zuerst tun möchte, ist hinten anzufangen. Ich mache ein Foto von ihr, nur um zu sehen, wo wir anfangen. Es ist ein sehr gleichmäßiges Licht. Es ist sehr weich. Es erzeugt nicht wieder viel Kontrast, das kann etwas sein, das du willst, es kann etwas sein , das du nicht willst. Ich bin nur hier, um Ihre Aufmerksamkeit darauf zu lenken, was ist und warum das so ist. Sie können sehen, dass auf dieser Seite ihres Gesichts etwas mehr Licht ist als auf der anderen Seite. Es ist nur ein kleines bisschen, aber das liegt daran, dass auf dieser Seite die Sonne auf die Bäume scheint. Auf dieser Seite gibt es ein weiteres Küchendach und nicht so viel Licht, aber das ist sehr subtil. Was wir auch sehen können, vielleicht mache ich ein Foto, das etwas näher ist , für den Blick nach oben, wir können in ihren Augen einen , für den Blick nach oben, Lichtstreifen sehen, dem wir gegenüberstehen. Wie sich das in ihrem Auge widerspiegelt. Ja, das ist einfach immer etwas, das man im Hinterkopf behalten sollte. Das Spiegelbild in den Augen einer Person ist immer, je nachdem, wohin sie schauen, das, was ein Auge wirklich hervorstechen und es lebendig machen kann. Oder wenn du nichts reflektierendes hast, kann es einfach wie ein dunkler Fleck werden. Was ich jetzt tun möchte, ist, dass wir auch, nur so zum Spaß, eine kleine Lichtmessung machen, nur um es auf einmal zu sehen. Es heißt, bei 800 ist es 125-stel-Sekunde und fast genau 2,8 Jetzt möchte ich langsam auf das Licht zugehen und sehen, was in Renas Gesicht passiert Okay, jetzt sind wir ungefähr 4 Meter gelaufen. Lass uns das nochmal machen. Wir sind 12.052,88, das heißt fast 12054. Wir haben fast einen kompletten Expositionsstopp erreicht , als wir diese 4 Meter gelaufen Das ist nur die Lichtmenge, die sich ändert, wenn wir uns der Lichtquelle nähern. Lass uns weitermachen. Es kommen noch mehr. Hier ist ja, schau mal, was kommt. Hört nochmal auf. Das war ein weiterer halber Stopp, den wir hier gemacht haben. Aber du siehst, das waren vielleicht anderthalb, zwei Meter. Wie das Licht einfach viel lebendiger und lebendiger wurde , je näher wir der Lichtquelle kamen. Lassen Sie uns an dieser Stelle wieder ein Foto machen. Schau, was du in ihrem Gesicht siehst, Antonio. Eigentlich wollte ich das zeigen. Kannst du ein bisschen nebenbei gehen? Ich möchte ein- und ausziehen, ihr Gesicht behalten. Und jetzt trete ich ein und du siehst, wie das das Licht in ihrem Gesicht verändert. Also muss ich mir immer bewusst sein, wo ich bin. Und wie beeinflusse ich die Situation, die ich fotografiere? Wenn ich mich in die Lichtquelle begebe, nehme ich ihnen das Licht weg Auch das kann gut sein Kann eine schlechte Sache sein. Nur wieder etwas, auf das du deine Aufmerksamkeit lenken kannst. Okay. Gehen wir jetzt weiter. Okay. Und hör hier auf. Okay. Jetzt sind wir also ziemlich nah am Rand des Weltraums. Ich habe einen Penny gefunden. Ähm, ja. Also ist das Licht in unserem Gesicht lebendiger. Es ist bunter. Es ist einfach insgesamt ein bisschen aufregender. Ähm, ja, ein Licht , an dem ich gerne arbeite. Ein Licht, mit dem ich sehr gerne arbeite . Das Licht scheint auf diesen Boden. Es ist ein Holzboden, er hat eine bräunliche Farbe Ich möchte, dass du ihr Gesicht ansiehst. Was passiert, wenn wir da runter gehen? Ich habe an dieser Stelle kein Foto gemacht. Okay. Also macht sie damit weiter, sie kommt zur Lichtquelle, die eine Mischung aus dem allgemeinen offenen Raum ist, den wir haben, aber vor allem dem Boden dem das Licht reflektiert wird. ich jetzt dasselbe Foto machen würde wie zuvor, wenn ich dieselben Einstellungen verwenden würde, wäre es viel überbelichtet. Wenn ich jetzt für ihr Gesicht belichte, fällt der Hintergrund ab und wird viel dunkler. Es ist immer, nicht nur das Licht, das auf dein Motiv fällt, sondern es ist immer eine Frage der Zusammensetzung verschiedener Oberflächen. Ihre Farbe und ihre Helligkeit im Raum machen ein Bild erst richtig aus. Deshalb ist es wichtig , auf all das zu achten. Es macht Sinn, wenn man darüber nachdenkt. Und wir haben gerade diesen Prozess durchgeführt wie viel Licht da hinten ist. Wir können dir zum Spaß mit dem Belichtungsmesser in Zahlen zeigen, was dort tatsächlich passiert ist. Wir sind jetzt auf Platz 125 und acht. Als wir anfingen, waren es 125 und 2,845 0,68. Es gibt drei Lichtstufen , die wir gewonnen haben, wenn wir von der Wand zurück nach vorne gegangen sind und sie dann näher an die Lichtquelle gebracht Das heißt, wenn wir für ihr Gesicht belichten, ist der Bereich, in dem wir angefangen haben, jetzt drei Stufen unterbelichtet . Dadurch kannst du dein Motiv, Rena, vom Hintergrund trennen Rena, vom Hintergrund Weil der Hintergrund abfällt. Ja, es geht nicht nur darum, die F-Haltestelle zu öffnen. Komposition hat noch so viel mehr zu bieten und das ist einer der Aspekte, bei denen es wirklich wichtig ist zu wissen, dass man damit spielen und sie verwenden kann. Ja, ich möchte mich jetzt mit dir ein bisschen umdrehen und sehen, was passiert, wenn wir diese Seite als Lichtquelle verwenden oder diese Seite oder die Seite, die kein Licht hat. Weil ich sehe, dass viele Leute tun, dass sie eine Situation sehen und einfach sagen , oh, das ist wunderschön. Das möchte ich fotografieren. Aber nicht berücksichtigen ob das Licht es dir erlaubt, wenn das Licht sagt, okay, bewiesen, kannst du dieses Foto tatsächlich hier machen. Die klassische Situation besteht darin, dass Menschen am Strand in einem offenen Schatten stehen. Ein Strand oder in anderen Situationen einem Fluss oder etwas unter einem Baum, wo sie möchten, dass das Meer oder der Fluss im Hintergrund stehen und schön sind. Aber wenn man bedenkt, dass das Licht auf dem Meer um 456 Stufen heller ist als das Motiv, also funktioniert es nicht oder Sie blinken die Person im Vordergrund. Heutzutage tun Telefone im Grunde alles, damit du nichts lernst und einfach jede Situation ausprobierst und sagst, ja, die Software wird einfach alles per HDR reparieren, du kannst das tun, und dann kannst du die Person vielleicht wiedererkennen. Aber aus Sicht der vielleicht, sagen wir mal künstlerischen Fotografie, ist es langweilig, einfach alles platt zu machen, was auch immer Ja, lass uns sehen, lass uns das Licht wieder sehen. Das Licht wurde schon viel schwächer, als wir uns auf den Boden bewegten und uns vom Boden entfernten. Gehen wir wieder auf die Knie. Wieder direkt nach unten, ohne sich so viel zu bewegen. Auch hier hat sich der Kontrast zwischen diesen beiden Seiten, wie wir auf diesen beiden Fotos sehen, stark verändert weil das Licht, das vom Boden kommt, hier stärker ist und die andere Seite viel stärker abfällt , wenn wir hier unten sind als damals, als wir dort oben standen. Auch hier geht es um den Kontrast. Gehen wir ein bisschen weiter in den Raum hinein und weg von der Lichtquelle. Ja, etwas weiter zurück. Gehen wir weiter rein. entfernen uns von der Sonnenseite des Raums und wir bewegen uns zurück in den Raum und haben einen Kontrast zwischen der Seite , die stärker beleuchtet ist, und der Seite, die weniger beleuchtet ist, wenn wir uns bewegen, wie Sie auf den Bildern sehen können. Und wir machen einen weiteren Schritt. Jetzt sind wir etwa einen Meter von der Wand entfernt, an der wir angefangen haben. Sie können immer noch sehen, dass diese Seite mehr Licht hat und beleuchtet ist. Sie können sehen, wie das Licht auf ihrer Haut reflektiert wird, aber der Kontrast zwischen diesen Seiten ist viel geringer als der Zeit, als wir auf dem Weg von der Lichtquelle waren . Ja, wir sind hier in einem gleichmäßigeren Raum. Es gibt immer noch einen Unterschied, aber es ist gleichmäßiger beleuchtet. Jetzt haben wir etwas Bambus auf der linken Seite. Wir haben etwas von dem weißen Holz auf der rechten Seite. Im Allgemeinen ist es nicht so hell wie die Oberfläche, die wir dort zuvor hatten. Die ganze Situation wird einfach mehr. Auch hier kann man das mögen oder nicht, aber es ist gut zu wissen. Nun, was ich zuvor erklärt habe, möchte ich Ihnen zeigen, was passiert, wenn Sie etwas mit einer schönen Landschaft im Hintergrund fotografieren wollen . Kannst du ein bisschen da rüber gehen? Ähm, und du wirst einfach die Landschaft sehen und sagen, oh, das ist so nett. A sieht wunderschön aus und es gibt einen wunderschönen Dschungel. Lass uns ein Foto davon machen. Und du würdest dieses Foto machen und du wirst nicht beides bekommen. Lass mich für die aus dem Dschungel ausstellen. Das sind 2,82 Tausendstel einer Sekunde. Die Arena wird einfach zu einem schwarzen Raum, weil von hier einfach kein Licht kommt, was wir tun können Das ist eine Menge Kritzelei, wenn du sie auf ihrem Gesicht enthüllst. Ich belichte auf ihrem Gesicht , wo nicht wirklich viel Licht drin ist, speziell der Lichtstreifen Aber alles andere ist viel überbelichtet. Es kann sehr schön sein, damit zu arbeiten. Was Sie jedoch sehen können, dieses Funkeln in ihren Augen nicht da ist, weil sie keine Lichtquelle hat , die aus ihrem Auge reflektiert werden könnte Ja, das ist ein weiter Weg. Vielleicht würde ich ein bisschen mehr Platz brauchen als. Oh ja. Etwas, das du tun kannst. Aber wie ich schon sagte, was schwierig ist, ist , diese beiden Dinge zu bekommen. Entweder mach irgendwas mit HDR oder du triffst eine Wahl. Oder wenn du kannst, kannst du reflektieren, um zu versuchen, dieses Licht, das einfällt, zurück in ein Gesicht zu reflektieren , sogar in den Hintergrund und den Vordergrund. Etwas ähnlich dem, was wir mit dem Stein gemacht haben. Bevor wir das ausprobieren können , sollten wir es versuchen. Auch hier sehen wir, dass im Allgemeinen Licht von hier kommt. Hier und da fällt etwas direktes Sonnenlicht ein. Und da ist etwas von dem Licht, das vom Boden kommt. Und ihre rechte Seite ist zum Dschungel gerichtet, nicht vom Licht getroffen wird. Was wir versuchen können ist, ja, vielleicht kannst du es einfach halten. Bring das her. Wir können sehen, dass das kein Reflektor ist. Wo ist es hier? Ich kann es reinbringen. Das ist die rechte Seite des Reflektors. Wenn ich auf die silberne Seite gehe, ist das ziemlich hart, aber auch draußen gibt es viel Sonnenlicht. Vielleicht ist das jetzt nicht das schönste Licht mit dem silbernen Licht von unten Aber ich möchte dieses Foto nur machen, um dir zu zeigen, wie ich versuche , die Lichtmenge , die in ihrem Gesicht ist, mit der Lichtmenge im Dschungelhintergrund auszugleichen , die in ihrem Gesicht ist, mit der Lichtmenge im Dschungelhintergrund Also setzen wir das, lassen Sie mich es zuerst anpassen. Oh, hier. Kannst du es hier halten? Hier draußen. Okay. Immer noch ist der Hintergrund etwas heller. Aber nur zu Demonstrationszwecken, das ist mit dem silbernen Reflektor bei der Leuchte Ref. Der weiße Reflektor ist da. Du siehst schon, ich muss die Belichtung erhöhen und schon ist der Hintergrund viel stärker überbelichtet Und wenn ich es dann komplett weglasse, muss ich noch mehr belichten Ja, wir befinden uns wieder einer ähnlichen Situation wie zuvor wo ein ziemlich flaches Licht auf ihrem Gesicht ist und es nicht zu kontrastreich ist, aber es gibt einen riesigen Kontrast zwischen ihrem Gesicht und der Außenwelt, die völlig überbelichtet ist 6. Direkte Sonne / Schatten: Okay. Wir sind zu unserem nächsten Stopp gefahren, wo wir uns das Sonnenlicht ansehen wollen. Warte, ich möchte dir etwas zeigen. Davor habe ich es nicht gemacht, dir das vor der Kamera gezeigt zu haben, aber das mache ich ständig , wenn ich niemanden dabei habe. Oder sagen wir, vielleicht habe ich jemanden bei mir, aber ich möchte diese Person nicht überall im Raum herumbewegen, um zu sehen, wie das Licht ist. Ich benutze ein Werkzeug, das in meinen Körper eingebaut ist. Es heißt Hand und ist sehr praktisch. Also halte es einfach in die Stelle, von der du denkst , dass du das Licht überprüfen willst. Und ich bewege es herum und sehe, was das Licht macht. Hier sehe ich zum Beispiel, dass direkte Sonneneinstrahlung auf meine Hand fällt. Und wenn ich es nur ein bisschen nach unten bewege, sehe ich, wie es im Schatten ist. Der Schatten kommt von Blättern, obwohl er ein bisschen fleckig ist, wie Sie sehen können. Es ist sehr unterschiedlich Lass uns hier ein bisschen umherziehen. Bewege die Hand, denn zwischen meinen Finger ist Platz. Du kannst sehen, wie sich der Schatten unterschiedlich faltet. Ich kann diese Feineinstellungen vornehmen und diese Hand einfach als meinen Lichtprüfer verwenden macht das Licht mit meinem Gesicht, wenn es das mit meiner Hand Was macht das Licht mit meinem Gesicht, wenn es das mit meiner Hand macht? Sehr praktisches Werkzeug. Wenn du Glück hast, hast du zwei davon, also hast du eine Menge Dinge, mit denen du arbeiten kannst. Einfach etwas, das ich die ganze Zeit mache und es ist einfach so praktisch. Ja, kleiner Tipp. Was ich dir auch mit dieser Hand zeigen möchte, ist etwas über Schatten. Mal sehen, wo du siehst, wie die Kanten meiner Hand sind, mein ganzer Schatten. Aber konzentrieren wir uns vorerst nur auf die Hand. Wie der Schatten meiner Hand eine ziemlich verschwommene Linie ist. Es gibt eine gewisse Entfernung zur Sonne, sieben Lichtminuten von unserem Planeten entfernt, das ändert sich nicht wirklich Und dann ist da noch ein Abstand zwischen meiner Hand und der Oberfläche, auf die die Hand den Schatten wirft. Was passiert nun, wenn ich diese Hand näher an die Stelle bringe , auf die sie den Schatten wirft Eine Sache ist, dass sie ihre Form, ihren Winkel ändert. Aber worauf ich hier jetzt hinweisen möchte, ich bin ziemlich nah dran, es ist so, dass der Rand des Schattens immer klarer wird. Es ist viel mehr die scharfe Kante. Du siehst meine Hand hier, Schatten meiner Hand. Sehr definierte Kanten. Je weiter ich es von der Oberfläche wegbringe, desto mehr Licht geht an. Je wuchtiger diese Kante wird. Jetzt bin ich etwa 2,5 Meter von der Stelle entfernt, an der der Schatten ist In dieser Situation, in der wir uns gerade befinden und in der ich wie verrückt schwitze , weil mein Körper nicht für diese Temperatur gemacht ist. Luftfeuchtigkeit, Sonne ist, wenn ich hier bin, fällt die Sonne durch die Blätter, eigentlich zuerst ein Baum und dann gibt es ein zweites Bambusset aus Bambus hier ein zweites Bambusset aus Bambus, durch das die Sonne fällt. Gehen wir ein bisschen herum, einfach geradeaus, etwas in Richtung Licht. Gehen wir einfach langsam, langsam, sehr langsam vor. Sie können sehen, dass jetzt direkte Sonne scheint und jetzt geht sie weiter , also hören Sie hier für einen Moment auf. Die Bewegung, die wir jetzt sahen , war eine Bewegung von etwa 20 maximal 30 Zentimetern. Und du hast gesehen, dass die Dinge, die in ihrem Gesicht passiert ziemlich zwielichtig aussahen und hier ist es ziemlich direktes Licht Ich möchte sehen, ob wir vielleicht einen Platz finden können. Lass mich hier nur einmal ein Foto machen. Ich mache heute so viele Fotos , die eine Menge Dinge erklären. Und wieder zum Licht rüberschauen? Ja. Ich gehe schon von einer Seite zur anderen. Ich habe diese Seite, die mehr Sonne hatte, und ich hatte die andere Seite, die mehr Schatten hat , aber mit kleinen Lichtpunkten. Wie ich schon sagte, die Blätter, durch die die Sonne fällt und den Schatten auf Helenas Gesicht wirft. Diese Bäume sind, der Hauptbaum ist etwa 67 Meter entfernt und dann ist die Hummel etwa zwei Meter entfernt. Es ist also kein sehr definierter Schatten, aber ja, er ist ziemlich weich Lass uns sehen, lass uns ein bisschen umhergehen und schauen, ob wir einen etwas definierteren Punkt finden können. Ah, zu diesem Zeitpunkt befindet sie sich an einem Punkt, an dem es nicht vollständig ist, aber es ist ein ziemlich gleichmäßiger Schatten. Dieses ziemlich direkte, grelle Sonnenlicht. Der Schatten, der jetzt in ihrem Gesicht ist, kommt von diesem Blatt. Und wie Sie sehen können, ist dieses Blatt etwa 30, 40 Zentimeter von ihrem Gesicht entfernt. Die Kante, die sie wirft, ist viel definierter als das, was wir zuvor von dem Baum gesehen haben , der 67 Meter entfernt ist Wie der Schatten des Baumes kommen die verschiedenen Blätter. Dies ist ein festes Blatt, das einem Gesicht einen bestimmten Farbton verleiht Und die Linie ist viel definierter, weil sie näher ist. Gehen Sie ein bisschen weiter in Richtung des Seitenweges. Genau richtig. Ja, ja. In dieser Situation kann ich wie zuvor damit spielen, wie wir, und auf dem Bild, das wir zuvor hatten, hatte eine Seite etwas mehr Licht, die andere war etwas schattiger Jetzt habe ich diese sehr direkte Linie , die ich als Kompositionswerkzeug verwenden kann Vielleicht kann ich auch meinen Körper mit reinbringen. Ja. Also so spielt man mit Schatten. Also, vielleicht erwähne das einfach. Ich weiß nicht, ob ich es allgemein gesagt habe. Natürlich, vielleicht dachte ich sowieso, dass es offensichtlich ist. Ähm, direktes Sonnenlicht ist sehr hart. Es wirft harte Schatten. Jetzt ist die Sonne auf dem Weg unter, also ist es einfacher als der Schatten in ihrem Gesicht, jetzt im direkten Licht. Okay, hier sehen wir es. Nun, der Schatten ist da oben über ihrem Auge, aber ihr Auge bekommt immer noch etwas Licht. Kannst du diesen Urlaub einfach hier halten? Mach ein Foto. Zu diesem Zeitpunkt sind die Schatten in ihrem Gesicht extrem hart, weil direktes Sonnenlicht der Schatten ihrer Nase ist. Und bewege deinen Kopf tatsächlich ein bisschen nach hinten, ein bisschen mehr ins Licht. Es kann wunderbar sein, mit sehr harten Schatten zu arbeiten. Auch etwas, das wir in der Sha gesehen haben, wo wir schon einmal fotografiert haben. Aber hier ist der Kontrast zwischen ihrem Gesicht, auf dem ich es zeige, und dem Hintergrund, der drastisch abfällt, extrem auf dem ich es zeige, und dem Hintergrund, der drastisch abfällt Das können wir, lassen Sie uns das überprüfen. Wo ist mein Belichtungsmesser? Hier ist es. Nur um ein paar Zahlen drauf zu schreiben. Gehen wir zu 0200. Das wird immer noch viel direktes Sonnenlicht sein. Das sagt mir 125 bis 8,2 Wenn ich jetzt in den Schatten gehe, den die Arena wirft, es 125 und fast vier, vier bis vier, sagen wir 82 Haltestellen Unterschied. Die Pflanzen im Hintergrund werden noch mehr haben. Ich möchte sehen, das ist ein bisschen subtil. Aber wir können jetzt hier sehen, dass ich mit diesem Blatt nur einen Schatten auf ihr Gesicht werfe. Aber weil das Blatt grün ist, verleiht es ihm eine grüne Farbe. Also ein ähnliches Konzept wie zuvor, als das rote Hemd das Licht in ihr Gesicht reflektierte und es rot färbte Jetzt färbt es sich grün, weil es ein grünes Bananenblatt ist ein grünes Bananenblatt Und wenn das Blatt nicht so dick wäre, wäre dieser Effekt noch stärker Denken Sie an F Draws. Wir sehen also auf dem Bild , dass die rechte Seite etwas mehr Licht hat und dass die Farbe etwas anders ist. Es ist hier nur so geringfügig, wie es ihm einen Farbton verleiht. Und generell, um ihr Gesicht zu entblößen, oder? Vielleicht mache ich es auch mit etwas mehr Weitwinkel um ihr Gesicht freizulegen, oder? Ich muss die Belichtung stark erhöhen, was bedeutet, dass sie der Helligkeit des Hintergrunds näher kommt . Auch hier gibt es etwas, auf das ich Sie in diesem Bild aufmerksam machen möchte. Es ist etwas, das wir schon einmal angesprochen haben, aber in einem anderen Kontext. Das heißt, das direkte Sonnenlicht auf diesem Bild scheint auf Renas dunkelbraunes Haar Und es scheint direkt auf ihr Hemd und ein bisschen auf ihre Haut Wie Sie sehen können, sind der Teil Haut und der Teil des Hemdes sehr überbelichtet, während der Teil, auf dem es im dunkelbraunen Haar aufscheint , ein kleines bisschen überbelichtet ist, aber es ist fast eine gute Belichtung Und wir können die Struktur im Haar immer noch sehr gut erkennen. Das liegt daran, dass das Haar dunkler ist. Das hatten wir schon einmal, als wir die Reflexion des Steins verwendeten. Dann nutzten wir die Reflexion eines weißen Handtuchs, das wir auf den Stein legten , der mehr Licht in Rens Gesicht reflektierte . Das ist einfach gut zu wissen. Wenn Sie eine Szene sehr hellen und sehr dunklen Oberflächen haben, laufen Sie Gefahr, laufen Sie Gefahr dieser Oberflächen über- oder unterbelichten Möglicherweise möchten Sie versuchen, einen Mittelweg zwischen diesen beiden zu finden , sodass Sie anschließend entweder die Höhepunkte oder die Tiefen speichern können entweder die Höhepunkte oder die Tiefen speichern Das ist gut zu wissen. Es ist auch gut zu wissen, ob Sie mit einer analogen Kamera oder mit einer Spiegelreflexkamera arbeiten , bei der Sie nicht durch den Sucher eine realistische Ansicht sehen , dass der Belichtungsmesser der Kamera oder der klassische Belichtungsmesser die Belichtung für neutrales Grau misst Neutrales Grau, das ist dieser Teil hier. Das ist so ziemlich ein neutrales Grau. Das ist es, wofür es gemessen wird. Wenn Sie mit dem Belichtungsmesser eine schwarze Oberfläche messen, versucht der Belichtungsmesser, diese schwarze Oberfläche neutralgrau zu machen . wird es leichter, als Sie es sich eigentlich wünschen würden , und umgekehrt. Wenn Sie es vor eine weiße Oberfläche halten, versucht es, ein neutrales Grau zu erzeugen , das dunkler ist als die tatsächliche weiße Oberfläche. sollten Sie immer berücksichtigen , wenn Sie mit einer Spiegelreflexkamera an einem Film arbeiten Ja, das ist sehr gut zu wissen. Falls dir der Kurs bis jetzt gefällt, würde ich mich sehr freuen, wenn du eine positive Bewertung hinterlassen würdest. Das hilft mir als Creator hier auf Skchair sehr. Wenn Sie Fragen haben, Sie diese gerne in den Kommentaren unten posten Und ich melde mich gerne Ihnen, wenn Sie uns Ihre Experimente zeigen möchten, womit Sie spielen, mit dem Licht Du kannst sie auch gerne unter der Klasse posten. Lass uns einfach zum Spaß weitermachen. Einfach Spaß haben wir in This is Green. Wirklich subtil, wirklich nicht viel. Ich nehme die grünen Bananenblätter weg und schaue, was passiert, wenn ich ein rotes Hemd anziehe. Welche Farbe Sie auch verwenden, um etwas zu reflektieren , oder welche Farbe Sie verwenden, um die Sonne durchscheinen zu lassen, um pro Sekunde ein bisschen Licht wegzunehmen . Also was das angeht, hat er einige Fähigkeiten beim Bergsteigen. Welche Farbe wir auch verwenden, um die Sonne durchscheinen zu lassen. Oder vielleicht die Lichtquelle, ob du mit Blitzen arbeitest oder von welcher Farbe wir sie früher reflektieren ließen, das macht einen großen Unterschied Das ist ein wunderschönes Beispiel. Jetzt ist ein guter Zeitpunkt, um zu dieser Zeit, wo die Sonne scheint, mit direktem Licht zu arbeiten . Wird in etwa anderthalb Stunden oder so etwas untergehen. Es wird immer weniger hart. Es ist immer noch nicht einfach. Aber es ist einfach für Una, ins Licht zu schauen, und vielleicht ist das nur für ein paar Sekunden. Aber mit diesem Kontrast von direktem Licht kann man sehr interessante Kompositionen machen mit diesem Kontrast von direktem Licht kann man sehr interessante Kompositionen . Das verlangt eigentlich nach Komposition. Das liebe ich. Schauen wir uns noch einmal kurz die Fotos an , die wir hier gemacht haben die Fotos an , die wir hier gemacht wobei einige Schatten von den Blättern kamen, die ziemlich weit entfernt waren. Und dadurch entstand eine Art Struktur im Schatten, wo es winzige Bewegungen gibt, die, ja, den Schatten oder das Licht an bestimmten Stellen zwischen den Schatten bringen . Dann gingen wir weiter und gingen ins direkte Sonnenlicht , das harte Schatten wirft, und das kann ein Kompositionselement sein, mit dem man spielen kann. Wir können den Schatten sehen, der von ihren Augenbrauen geworfen wird. Ja, der Schatten, den die Blätter werfen. Und das hat sehr definierte Kanten. Wir können im Allgemeinen auch sehen , dass das Bild warm ist, so wie Sonnenlicht sehr warm ist. Es ist eine sehr warme Landschaft. Auch hier ist der Kontrast zwischen dem direkt beleuchteten Gesicht und dem Hintergrund ein ziemlich scharfer Kontrast. Und dieses Bild war in dieser Szene ein kleiner Ausreißer. Und deshalb ist es gut, es sich noch einmal anzusehen , weil wir gesehen haben, wie schnell wir Reina von der direkten Sonne hinter dem Blatt entfernen , das einen ordentlichen Schatten wirft Wie müssen wir für das Gesicht belichten und die Belichtung erhöhen Und das gleicht den Vordergrund und den Hintergrund aus. In dieser Linie, in der Sie sehen, wo sich die Sonne befindet, besteht ein starker Kontrast , da diese jetzt extrem überbelichtet ist jetzt extrem überbelichtet Man kann es auch unten auf ihrem Shirt sehen , wo die direkte Sonne scheint. Das ist das Licht, dem wir vorher ausgesetzt waren , als es direkt in ihrem Gesicht war, wie Sie jetzt sehen können, es ist extrem überbelichtet Ja. Keine Herzschatten mehr? Viel weicher. Es ist mit dem Hintergrund abgeglichen Ja. Auch die Tonalität, wie die Farben und der Weißabgleich , den die Kamera lesen wird , ändert sich stark Das Interessante daran ist einfach zu sehen, dass man, ja, sehr schnell das gesamte Erscheinungsbild einer Szene ändern kann, indem man in einen Schatten wechselt Ja. Ohne die Belichtung zu ändern. Außerdem war das ziemlich drastisch. Das rote Hemd, das mir sehr gut gefallen hat, weil eine subtile Farbtönung hatte und es für einen schönen Farbton sorgte Man konnte immer noch sehen , dass hartes Licht im Spiel war, aber es ist nicht mehr in der Szene Ja. Habe diese wirklich schöne rote Tönung gefällt mir wirklich. Ja, direktes Sonnenlicht, es mag schwierig sein, damit zu arbeiten, aber du findest deinen Weg, damit zu arbeiten. Sie können wunderschöne Bilder erstellen, vor allem ist es etwas, das es nicht kann. Du kannst deinem Auge nicht sagen, dass es nur das Gesicht belichten soll und alles andere zurückfällt. Du fällst so schnell runter. Ja. Kann zu sehr interessanten Fotos führen. Wie ich dir versprochen habe, durchlaufen wir jedes Mal den Prozess, wenn wir uns in einen neuen Raum begeben, um das Licht zu finden , zu experimentieren und zu sehen, was da ist Viele dieser Fotos sind, wie gesagt, auch nicht besonders gut , weil das Licht einfach nicht sehr gut ist Auch weil ich so sehr damit beschäftigt bin, mit der Kamera zu sprechen, dass ich Irina an der Seitenlinie lasse Und es gibt nicht so viel Raum um Magie zu entfalten, aber manchmal tut sie es Manchmal finden wir das Licht. Und manchmal gibt es diesen magischen Moment zwischen Irina und der Kamera, neben vielen Fotos, die ich vom Tisch schiebe. Es gibt einige, die ich am Ende des Kurses wirklich, wirklich mag Wir werden sie uns zusammen ansehen und vielleicht auch ein paar bearbeiten. 7. 06 Lichtpunkte / Offene Schatten / Aufmerksam sein: Wir sind auf dem Weg nach oben hier raufgegangen, da drüben ist mir dieses Ding aufgefallen. Ich weiß nicht, was es ist, ob es eine Solaranlage ist oder so. Das Licht trifft auf dieses Ding und dann wirft es sein Licht hierher. Das ist es, wovon ich spreche, wenn ich Bewusstheit sage, wenn ich in den Tunnel komme, den ich fotografiere, ich bin in diesem Tunnel, ich suche nach diesen Dingen Ich bin je nach Situation superscharf. Ich bin mir auch anderer Dinge bewusst, des Weltraums, der Menschen , vieler Dinge, aber Licht, und darüber sprechen wir heute, ist extrem wichtig. Oft entscheidet das darüber, welches Bild ich mache. Was sagt mir das Licht? Wo sagt das Licht? Hier ist etwas für dich? Dies ist eine dieser Situationen, bevor sie untergeht , weil sich die Sonne bewegt und diese Reflexion nicht lange anhalten wird, bis sie untergeht. Ich möchte nur ein paar Fotos damit machen. Also habe ich Irina gebeten, sich zu bewegen , bis das Spiegelbild dieses Dings am stärksten ist. Also, es hat sich schon bewegt, also musst du noch einmal suchen. Ich schätze, wir haben einen kleinen Punkt in ihren Augen gesehen einen kleinen Punkt in ihren Augen , der das Spiegelbild dieses Dings war. Aber auch währenddessen, als wir die Dreharbeiten vorbereiteten, weil ich hingegangen bin und es aufgebaut haben und dann habe ich Dinge darüber erklärt. Die Situation ist schon vorbei. Die Sonne bewegte sich. Es sind nur etwa 5 Minuten oder so. Die Sonne hatte sich bewegt. Sie hat sich an eine andere Stelle bewegt. Es war nicht mehr so stark, ich bin mir nicht sicher. Der Effekt ist sehr deutlich sichtbar. Jetzt möchte ich Ihre Aufmerksamkeit nur auf diese kleinen Dinge lenken Ihre Aufmerksamkeit nur auf diese , die überall passieren. Und wenn du deine Aufmerksamkeit darauf lenkst, kannst du es sehen und damit arbeiten und mit Licht malen. Ich möchte dir zeigen, was ein offener Schatten ist. Ich glaube, da oben kommt kein direktes Sonnenlicht her. Da könnte auch ein Dach über uns sein, als ob es da wäre. Aber was ein offener Schirm bedeutet, ist, dass Sie sich irgendwo im Schatten befinden und es einen offenen Raum gibt, der Ihnen eine Lichtquelle bietet. Es ist keine direkte Sonne, es ist nur ein Raum, der offen oder besser gesagt offen ist. Nun, diese Situation ist nicht sehr offen. Es ist nicht so, als ob wir unter einem Baum wären und da ist der Ozean. Das wäre die ultimative Open-Space-Situation. Hier wachsen Bäume, aber da ist ein klarer Weg mit blauem Himmel , der Elenas Gesicht wieder sanftes Licht ins Gesicht bringt. Wir können auch sehen, dass es auch dort kein direktes Licht gibt, sondern dass die Sonne eher von dieser Seite kommt. Wir können also sehen, dass es etwas heller ist als auf der rechten Seite, sehr weich. Vielleicht können wir es etwas klarer machen , wenn Sie ein bisschen nach oben schauen. Ja, das ist gut. Ja, sehr gut. Vielleicht ein bisschen tiefer. Ja. Deine Augen halten deine Augen hier ein bisschen mehr hoch. Ja. Ja. Weil die Lichtquelle des offenen Raums ein offener Schatten ist. Wenn ich sie bitte, nach oben zu schauen, ist das das gleichmäßigste Licht, auch der Hintergrund, er fällt ein wenig ab. Es war ziemlich gleichmäßig, als sie nach oben schaute, wir konnten in ihren Augen das Spiegelbild sehen. Wir können die Lichtquelle sehen. Und wie du bereits erwähnt hast, war es in der Shala ein Licht wie ein Streifen, und jetzt hat es eine andere Form. Unsere Lichtquelle Ja, und vielleicht gibt es das. Das ist in Ordnung, weil ich eine sehe. Lassen Sie uns hier ein bisschen umhergehen. Siehst du diesen? Sehr sanft? Oh ja. Ja, ein bisschen. Ja. Ja. Siehst du, wir haben gerade darüber gesprochen, als wir im Sonnenlicht waren , über die Sonne, die durch die Blätter fällt . Und hier haben wir das. Wir können sehen, dass es hier dunkler wird. Es wird dunkler. Aber hier gibt es einen Bereich, der hell ist und sehr subtil ist. Aber wenn wir uns ein bisschen bewegen, ja. Nun schau ein bisschen mehr nach oben, das ist es, worüber ich gesprochen habe, die Lichtsituation sagt einfach, sieh dir das an. Es heißt, dass hier um das herum Licht ist. Es ist ziemlich dunkel im Vergleich zu der Aufnahme im offenen Schatten , die wir in dieser Richtung gemacht haben und die gleichmäßig beleuchtet war. Das ist jetzt ein bestimmter Punkt, der uns sagt, schau, hier ist Licht weil die Blätter weiter weg sind. Es ist ein ziemlich weicher Übergang und der Hintergrund fällt viel stärker ab. Du nimmst einen anderen mit mehr Hintergrund. Ich bewege mich schon. Ein bisschen. Ja. Ja, lass uns ein bisschen nach oben gehen. Ja, es hat sich geändert. Das bedeutet drei, 4 Minuten. Die Sonne geht unter, das heißt, der Sonnenfleck und ihr Gesicht bewegen sich nach oben. Innerhalb dieser 3 Minuten änderte sich die gesamte Lichtsituation. Bum. Siehst du etwas? Sei schnell. Immer wenn ich ein Bild sehe und vielleicht eine Stimme in mir klingt, die sagt, ich bin müde. Ich mache es morgen. Morgen ist es, es ist nicht nur hell. Es gibt viele Faktoren, aber Licht ist einer davon. Wenn du etwas siehst, tu es, komm nicht zurück. Oder vielleicht bist du neugierig auf den Ort, auf die Situation. Und ich kenne einen Freund von mir, der mit einer Großformatkamera arbeitet. Und er hat dieses Foto von einer Brücke gemacht. Und er ist ungefähr 20 Mal auf diese Brücke gegangen , weil er Ana sehen wollte, das hat er tatsächlich getan. Sie hat ein Videoprojekt gemacht, bei dem ihr Freund während einer einstündigen Wanderung fünfmal zum selben Baum zurückging fünfmal zum selben Baum zurückging , um dorthin zu gelangen. Weil sie das spezifische Licht an diesem Baum haben wollten und sie nur diese Wanderung machen mussten , um zu sehen, wo das Licht ist , so wie wir es haben wollen. Ja, wenn du etwas siehst und es fantastisch ist, mach das Foto, mach es. Aber wenn du eher langsam bist, weißt du, du arbeitest mit einer Klinke aus einer Kamera, du arbeitest an einem Videoprojekt, so wie sie es getan haben, und du hast einfach eine bestimmte Idee Geh zurück an denselben Ort, denselben Ort am nächsten Tag. Am nächsten Tag wird eine Wolke aufziehen, etwas wird passieren Und wie Sie hier gesehen haben, änderte sich das Licht innerhalb von 3 Minuten. Ja, Licht ändert sich nur in der Temperatur. Wie weich oder wie hart ist es von morgens bis mittags bis abends bis in die Nacht Ähm, es ändert sich sehr und es kann dein Image drastisch verändern dein Image drastisch Ich habe noch kein Foto von Antonio gemacht. Das ist Antonio, der uns stärkt. Okay. Jetzt gehen wir nach oben und machen ein bisschen drinnen oder so 8. 07 Mysteriös/Licht coorperate: Warst du gerade auf dem Weg nach oben? Ich kann nicht aufhören, Dinge zu sehen. Wir sind hier raufgekommen und es ist nicht gerade eine Lichtsituation. Ich arbeite viel dafür oder bevorzuge viel, aber ich denke, viele Leute tun das. Ich dachte nur, jetzt ist die letzte Chance, dass wir das zeigen können. Vielleicht zeigen wir das. Die Sonne kommt auf uns zu fällt durch ein paar Blätter, aber es ist kein Baum, es gibt zwei Äste, es kommt nicht so viel von dieser Seite. Ich wollte mir nur ansehen, was wir hier tun können. Eine Sache wäre, auf der helleren Seite ihres Gesichts der Sonne komplett auszusetzen. Das ist ungefähr die Stelle , an der die Sonne nicht mehr in ihrem Gesicht scheint, sondern nur noch an der Seite und ihr Haar ein wenig beleuchtet. Kannst du ein bisschen zurückgehen? Oh, das ist tatsächlich eine Situation, in der ich manchmal die Fotos anderer Leute sehe und denke, oh, warum mache ich das nicht? Ich habe die Tendenz, das Gesicht so aussehen zu lassen, als ob man es gut sehen kann. Aber manchmal habe ich das Gefühl ich mir die Fotos anderer Leute ansehe und denke, ich mag die Tatsache , dass sie es etwas geheimnisvoller machen und sie mir nicht so etwas zeigen , als ob ich das Auge nicht gut beleuchtet habe Aber es ist eher so, dass es nicht wirklich eine Silhouettenaufnahme ist. Aber es ist ermutigend. Es ermutigt mehr, dort zu bleiben, wo Sie sind. Lena. Bleib, bleib wie du bist. Okay. Kannst du zu deinem Stand zurückkehren? Ja. Wie erkläre ich, dass das so unvollkommen ist , dass das Licht nicht wirklich in ihr Auge fällt? Es fällt ab. Es ist das, was man lernen würde, zum Beispiel in einem Portways Studio oder so, wenn die Familie reinkommt Man möchte auch ihr Gesicht sehen, aber ja, es ist eine Unvollkommenheit, dass es auf eine andere Art schön und interessant sein kann eine andere Art schön und interessant sein Ja, ich glaube, ich habe mit der Fotografie in einem Unternehmenskontext angefangen , in dem es darum ging, den Job zu erledigen und den Kunden glücklich zu machen Es gab einfach einige Dinge , die ich gelernt habe, zu tun oder nicht zu tun, ein Lernprozess. Versuche jetzt, Dinge zu tun, von denen ich einmal gelernt habe, dass ich sie nicht tun sollte. Und eines dieser Dinge wäre Gesichter der Probanden gut zu beleuchten. Es ist sowieso sehr subtil, wie die Sonne jetzt weicher wird Es ist, als würde man diesen Teil treffen, aber es trifft ihr Gesicht nicht wirklich voll Ja, wir gewinnen das in der Zwischenzone. Das ist nicht wie eine voll beleuchtete Szene mit direktem Sonnenlicht. Das ist nur in der Schattenszene. Ein kleines bisschen in die Sonne gezogen. Es sind hier und da sehr subtile Veränderungen von ein paar Zentimetern. Und die Sonne wurde immer sanfter und wir jetzt nicht mehr so hart, seit wir gerade darüber gesprochen haben. Lassen Sie uns kurz auf den Unterschied zwischen einem, sagen wir, künstlerischen oder geheimnisvollen Portway-Licht und einem Portway-Licht hinweisen , das ich in einer eher künstlerischen oder geheimnisvollen Portway-Licht und einem Portway-Licht geschäftlichen Situation verwenden würde geschäftlichen Situation verwenden Indem wir einfach unseren Winkel zu Rena um 90 Grad ändern, gehen wir von einer dunklen Hälfte ihres Gesichts zu einem Bild über, bei dem das ganze Gesicht gleichmäßig beleuchtet ist und wir einen Lichtfunken in ihren Augen haben Da wir diese beiden Fotos innerhalb von nur ein paar Minuten aufgenommen haben, dachte ich, es wäre gut, sie einfach nebeneinander zu legen und darauf hinzuweisen 9. 08 Letztes Sonnenlicht / Oberflächenhelligkeit/matschiges Licht: Okay, Yalla. Lass uns jetzt endlich hochgehen Kannst du den Reflektor und das Shirt nehmen ? Don. Danke. Dann gehen wir zurück zu dem Bungalow, in dem ich eigentlich wohne. Ähm, und die Sonne ist immer noch da. Du kannst hier in meinem Gesicht wahrscheinlich die Sonne sehen. Ja. Aber hier gibt es kleine Stellen , an denen es zu uns kommt. kann man Licht in ihrem Gesicht sehen Hier kann man Licht in ihrem Gesicht sehen, wenn sie sich da drüben bewegt. Es ist wirklich oh, bleib da. A und richte deinen Blick auf mich. Auf diesem Foto habe ich ihr Gesicht der Sonne ausgesetzt, die in ihrem Gesicht immer weicher wird Es wird roter. Es ändert also die Farbe des Lichts. Und im Hintergrund der Aufnahme habe ich ein dunkles Holz und du kannst sehen, habe ich ein dunkles Holz und du kannst sehen wie der Hintergrund wirklich abfällt , weil das ein großer Kontrast ist. Geh her, du bleibst, wo du bist. Gehen Sie ein bisschen hierher, da im Hintergrund, ich verstehe den Dschungel. Der Dschungel bekommt direktes Sonnenlicht und einige schattige Stellen Nochmals, einfach ein kleiner Schritt von hier , mit dunklem Hintergrund, zu einem kleinen Umzug hierher Dieses Licht im Hintergrund zu haben, macht einen großen Unterschied. Gehen Sie jetzt ein bisschen hierher, ein bisschen, ein bisschen hierher. Ihr Gesicht hat keine direkte Sonne mehr. Jetzt ist der Hintergrund überbelichtet. Auch hier geht es um den Kontrast zwischen dem, wo sich mein Motiv befindet, und dem, was der Hintergrund macht Gehen wir einen Schritt zurück und schauen, was passiert. Ja, ein bisschen mehr. Oh, das kannst du hier sehen. Das war nur ein kleiner Schachzug. Das ist zu viel. Hör hier auf. Da fällt am wenigsten Licht direkt auf ihr Gesicht. Es ist ein bisschen matschiges Licht in ihrem Gesicht. Auch hier kommt natürlich kein Licht von hier, dem dunklen Holz Es ist nur ein kleines Spiegelbild, das hier wieder reinkommt, aber es ist wirklich nicht viel. Die Lichtquelle kommt von rechts und ist ziemlich weich. Wenn ich jetzt zur Lichtquelle gehe, habe ich diesen Kontrast nicht mehr. Von den Seiten der Gesichter, wie Sie jetzt auch sehen können. Sie können tatsächlich den Wald des Hauses und auch die Bäume im Hintergrund sehen . Das ist alles noch gleichmäßiger sich von diesem kleinen Punkt in der Sonne hierher bewegen , macht das einen großen Unterschied im Kontrast des Gesamtbildes. Lassen Sie uns eine kleine Zusammenfassung der Szene machen , in der wir, was wir zuvor gesehen haben, einen Punkt mit direktem Sonnenlicht auf ihrem Gesicht hatten Und wir hatten dunkles Holz , das kein direktes Sonnenlicht hatte und es war dunkel im Hintergrund Auch hier ein super starker Kontrast. Als wir uns dann ein wenig umdrehten, kamen wir in den Dschungel, in dem es kein direktes Sonnenlicht gab, aber es war viel mehr ein offener Raum als der Balkon, auf dem wir uns befinden. Es ist heller als das dunkle Holz. Der Raum ist heller und ein Element der Komposition. Dann, als wir uns aus dem sehr direkten Sonnenlicht in den Raum bewegten , wo immer noch ein bisschen Sonne schien, als ob sie am Rand wäre. Zuerst können wir sehen, wie sich die Farbe in ihrem Gesicht verändert. Es ist nicht mehr so dunkel, gelblich, rötlich. Das ist es immer noch, aber nicht mehr so extrem. Aber wir können auch wieder den Hintergrund sehen und sehen, wie er viel heller wurde. Nicht weil es heller geworden ist, sondern weil wir immer noch Renas Gesicht Deshalb müssen wir es ansprechen. Ja, der Hintergrund wird dadurch heller. Dann sind wir an diesen Ort gezogen , an dem es noch weniger Licht gab, wo der dunkelste Punkt auf unserem Balkon war Wir können noch mehr von der Farbe abfallen sehen , als wäre sie rot, weniger lebendig Ja, nur generell weniger gesättigt. Wenn wir dann zum letzten Bild in der Szene übergehen , in der es kein direktes Sonnenlicht mehr gab , drehen wir uns wieder ein wenig zur Seite und plötzlich können wir das dunkle Holz sehen. In den letzten 5 Minuten wurde es nicht heller. Es liegt nur daran, dass es keine direkte Sonneneinstrahlung mehr in der Szene gibt. Und ihr Gesicht, genau wie der Wald, eine etwas dunklere Ecke des Dschungels, sind sich ähnlich. Wir haben immer noch Komposition , wenn es um Farbe geht. Aber ja, die Lichtmenge, die jedes von ihnen erreicht , ist ziemlich ähnlich. Lass uns weitermachen. Jetzt will ich zu dir in die dunkle Ecke gehen. Die Küche, die eigentlich keine Küche ist, also keinen Herd oder so, wie Sie schon sehen können. Gott segne dich. Siehst du bei mir, als ob wir uns in einem geschlossenen Raum befinden? Eigentlich ist ein Fenster offen. Mal sehen, ob sich etwas ändert. Wenn ich das schließe, wahrscheinlich ja. Macht es jetzt, ich habe noch mehr Licht weggenommen. Es ist super dunkel. Schauen wir uns hier auf 816 1.650 Sekunden an, bei 0,2 Was wie eine helle Situation aussieht , als wir hier reinkamen und es dunkel ist, es sieht nicht sehr interessant wenn man die Kamera darauf einstellt und sie richtig belichtet, was jetzt ist, dass ich bei ISO 1.602 in der 30. Sekunde bin . Es Es ist wirklich ein bisschen mehr auf dieser Seite des Gesichts, wenn man von dort kommt, weil das Haus dort ist. Es ist wieder ein bisschen offen. Das ist gerade das Konzept des offenen Sonnenschirms, viel subtiler ist, weil das Licht, das aus dem offenen Raum kommt, einfach weicher ist Und es ist weniger. Oh, das werden wir dort sehen. Ja. Etwas, mit dem man arbeiten kann. Das war ein Tunnel, wir würden zurückgehen. Dieses Licht würde auch gerichteter werden. Was ich jetzt machen möchte, ist mit dir reingehen , weil wir viel mit direkter Sonneneinstrahlung und Reflexion von Räumen und offenen Schatten gearbeitet haben viel mit direkter Sonneneinstrahlung und Reflexion von Räumen und offenen Schatten gearbeitet , Situationen, in denen Licht ist und man lebendiges Licht hereinfallen lassen kann. Also, dieser Ort, mein Bungalow hier, er bekommt nie direktes Sonnenlicht. Ja, wahrscheinlich werden Sie sich oft in Situationen wiederfinden , weil es leider immer eine schöne Lichtquelle gibt. Es ist sehr gut und ich denke, gerade für Anfänger ist es einfacher zu verstehen, wovon ich spreche , wenn ich mit direktem Licht arbeite. Aber ich möchte reingehen und mit etwas arbeiten , das wirklich weich und subtil ist. Und zeige dir das. Lass uns gehen. 10. 09 Innenräume / Gerichtetes Licht: Ein großer Ort hinter der Kamera. Jetzt ist da noch der Balkon , auf dem wir gerade mit den Moskitonetzen gestanden auf dem wir gerade mit den Moskitonetzen und der ein bisschen Licht hineinbringt. Hinter der Arena am Fenster befindet sich ein ziemlich offener Raum. Hier ist ein Fenster. Lass uns das Fenster öffnen. Schauen Sie sich vielleicht den Raum an. Was passiert, wenn ich das Fenster öffne? Wir glauben, dass man es auf dem Bett sehen kann. Man kann sehen, dass es ziemlich gut beleuchtet ist , weil es direktes Licht von dort hat und wie es zu dieser, dieser Seite des Bettes hin abfällt . Wenn wir das jetzt öffnen, hat es plötzlich viel mehr Licht. Ich kann diese Tür schließen. Ich kann dieses Fenster schließen. Wir können ein bisschen damit spielen. Lasst uns die Mücken draußen halten, denn es ist Mückenstunde Ich möchte mit einem Bild von Lena auf dem Stuhl beginnen von Lena auf dem Stuhl Kannst du dich dann setzen, Antonio? Du kannst zu mir kommen. Das Erste, was mir auffällt, ist, dass diese Seite des Gesichts , die vom Fenster beleuchtet wird, ziemlich weich ist. Was wir auch sehen können, ist, dass sich dahinter eine weiße Wand befindet. Aber diese Wand bekommt von nirgends wirklich viel Licht. Sie fällt ins Grau ab. Auch hier haben wir einen kleinen Kontrast. Wenn ich für das Licht belichte, für die Seite eines Gesichts , die im Licht ist. Jetzt möchte ich, dass du es tust. Kannst du so weit wie möglich zum Tisch gehen? Ja. Also, jetzt gehe ich von 125. Lass mich das Kabel wegnehmen. Ich gehe von einer 125-stel-Sekunde beim vorherigen Porträt auf zwei Hundertstelsekunden über Nochmals zur Belichtung für das Licht an der Seite. Ja, ja. Bleib an der Seite ihres Gesichts. Der Hintergrund fällt dort noch mehr ab. Wir sehen wieder in unseren Augen, wir sehen, wie sich der Raum draußen in ihrem Auge spiegelt. Jetzt, als sie ihr Gesicht nach innen drehte. Wir haben auch nicht mehr so viel Kontrast zwischen den beiden Gesichtshälften. Bewege deinen Kopf ein bisschen Langsam, langsam. Mir. Ja. Lass uns dich da auf dem Bett sitzen lassen. Und dann will ich schon mit dem Fenster und der Tür arbeiten . Du kannst es in ihrem Gesicht sehen. Jetzt musst du aufpassen , dass du nicht in der Lichtquelle stehst. Sie bewegt sich jetzt einen Meter vom Tisch zum Bett zurück. Die Lichtmenge, die ihr Gesicht erreicht, hat stark abgenommen. Die Einstellung, die ich zuvor in den vorherigen Bildern verwendet habe. Direkt am Fenster. Lass mich nachsehen. Ich fahre ungefähr zwei Haltestellen runter. Ich gehe runter, um ihr Gesicht richtig zu belichten. Indem ich mich in diesem Satelliten einen Meter von ihrem Standort zurückbewegte , fiel das Licht aus. Das passiert ziemlich schnell. Das können wir hier auch irgendwie sehen. Kannst du, wo du bist, kannst du von da runter gehen, irgendwie ja, ja, ja, ja, ja. Okay. Stopp. Wow, auf dem vorherigen Bild haben wir gesehen, dass ihr Hemd ziemlich hell war und das liegt an dem Winkel, in dem das Licht einfällt. Da ist wie Wald. Das Licht ist, der Teil mit offenem Himmel ist etwas weiter oben. Das Licht fällt hier auf. Es fällt nicht direkt rein, sondern es fällt runter. Als sie auf dem Bett saß, war ihr Gesicht einfach nicht so , wie das Licht richtig einfiel. Als sie sich bewegte, bewegte sie sich in den Winkel , in dem das Licht tatsächlich kam in einem schönen Winkel und es ist sehr weich. Ja. Wunderbar, damit zu arbeiten. Jetzt möchte ich einfach die gleiche Situation beibehalten und sehen, was passiert, wenn ich die Tür und das Fenster schließe. Das ist die Tür des Balkons, auf dem wir gerade gestanden haben, und wir kehren zur gleichen Situation zurück. Wow, ja, ja, was sie gemacht haben, es ist immer noch ein weicher Lichteinfall, aber weil ich diese beiden Seiten geschlossen habe, habe ich etwas von dem Licht weggenommen, das die Umgebung besser beleuchtet hat. Das macht es fokussiert. Oh, bleib da. Ja. Ja, sehr schön. Weiche Schatten? Ja, eine Lichtquelle. Weil wir uns in einem Raum befinden und weil es durch ein Fenster fällt , gibt es direktes Licht und nicht in einem offenen Schatten, wo es auch passiv war. Es gibt mehr Licht, es gibt weniger Licht. Aber das ist ein ziemlich einfaches, einfaches Fenster, kein direktes Licht wie bei der Sonne ist wahrscheinlich inzwischen untergegangen. Nur Licht, das im, das ist am Himmel. Schauen wir uns die nochmal an. Zuerst sind wir am Fenster und es ist ein ziemlich weiches Licht, das wir bekommen, weil es kein direktes Sonnenlicht ist oder so, aber es wirkt in dieser Situation ziemlich hart, es ist ein sehr gerichtetes Licht. Und die anderen Lichtquellen, das offene Fenster und die Tür, bringen im Vergleich zum Licht aus dem Fenster nicht viel hinein , aber vor allem, weil sie mit der Seite zur Lichtquelle ist, der Seite des Gesichts, die nicht zum Fenster zeigt, fällt es stark ab. Deshalb wirkt es kontrastreich. Dieses Licht hat viel Kontrast. Aber wenn man sich die Schatten anschaut, wie zum Beispiel unten an ihrem Hals, kann man sehen, dass es keine sehr harten Schatten sind. Es liegt eher daran, dass sie sich mit der Seite zur Lichtquelle dreht. Wir konnten auf diesen Bildern auch sehen wie durch das Drehen der Person zur Lichtquelle Lichtfleck in den Augen entsteht, der sonst nicht da wäre. Aber was ich hier wirklich bedeutsam fand, war die Szene auf dem Bett, in der wir die erste Szene mit offenem Fenster und offener Tür hatten . Es bringt Licht in den hinteren Teil der Szene, auch weil sie nicht so nah am Fenster ist wie auf den ersten Fotos, sondern eher wieder zurückgezogen ist. Es ist dieses Konzept der Angleichung der Lichtquellen. Aber was für mich wirklich interessant war, war, dass sie unterging und in einen Raum kam , in dem sich das Licht direkter zusammenfaltete, was einfach ein wunderschönes Licht erzeugte Das wiederum ermöglichte es mir, den Hintergrund viel stärker abfallen zu lassen und eine größere Trennung zwischen ihr und dem Hintergrund zu erreichen. Ich liebe es, man sieht Schatten unter ihren Augenbrauen und von ihrem Kinn aus wirft es Schatten, es ist richtungsweisend, ich glaube, da, wo man am besten sieht. Was ich meine, wenn ich sage, es ist ein sanftes Licht. Ähm, es wirft einen Schatten, aber es wirft einen weichen Schatten, wirklich wunderschön. Und dann wieder, wenn man die Tür und das Fenster schließt, faltet sich der Hintergrund noch mehr ab. Ja. Lass uns weitermachen. Okay. Stell dich in den Eingang. Also habe ich beide Fenster innen geschlossen. Oh, warte, warte. Sag das. Oh, das ist okay. Okay. Lass uns umdrehen. Nein, schon in den zehn, 15 Minuten, in denen wir drinnen waren, das Licht wieder geändert. Nein, es ist noch weicher als zuvor. Es ist sehr warmes Abendlicht. Jetzt möchte ich langsam, langsam mit dir reingehen und sehen, wie sich das Licht verändert, wenn wir rein und hinein gehen, wie ein dunkler Raum. Ja. Also kannst du einen Schritt nach oben machen und reingehen? Ja. Siehst du das? Eine Sache ist, dass sie ein bisschen aufgestiegen ist und weil es ein Dach gab. Ähm, ich spreche wieder vom Lichtwinkel. Ja. Das macht einen Unterschied. Und das ist nicht einmal so, als ob das 10 Zentimeter zurück und 15 Zentimeter nach oben geht. Das hat den Unterschied gemacht. Nun, wenn wir langsam, langsam, anfangen , okay, hören wir dort auf. Zuallererst stellen wir immer mehr fest, wie einfach das Licht ausgeht, aber es kommt auch nicht mehr viel von den Seiten. Es wird wieder, es wird immer zielgerichteter. Ich muss jetzt ein bisschen Akrobatik machen, um irgendwie zu fotografieren. Ich brauche 3.200. Ja, wieder gerichtetes Licht gerichtetes Lass uns, lass uns noch einen Schritt bis zum Bett machen. Ich glaube, ich muss jetzt auch vorsichtig sein , um in der kleinen Lichtquelle zu stehen der kleinen Lichtquelle , die ich habe, denn wenn ich das tue, hat es eine Wirkung. Jetzt habe ich da hinten eine kleine Fläche , die ein bisschen Licht von der Tür bekommt. Ich kann das als Lichtpunkt verwenden. Du kannst sehen, dass von rechts nicht viel kommt. Wenn ich hier irgendwo auf die andere Seite gehe, ist der Hintergrund dunkler. Nur zum Spaß bleibst du da. Ich mache das Fenster hinten wieder auf. Durch Hinzufügen einer weiteren Lichtquelle auf der Rückseite wird der Hintergrund heller. Es ist aber auch ein Element der Komposition, mit dem man spielen kann, um im Grunde eine weiße Oberfläche zu haben. Sie erscheint auf dem Bild , weil es draußen viel heller ist als hier drinnen. Wieder zum Spaß, das andere, das andere Fenster zu öffnen. Jetzt haben wir zwei Elemente, mit denen wir spielen können. Der gesamte Raum erscheint heller. Wir haben mehr als eine Lichtquelle, es ist also nicht nur dieses gerichtete Licht. Ja. Also egal, ob du das mit Blitzen machst oder das in einem Raum Ja. Von jeder Lichtquelle auch wenn es nur das Ende des Tages ist und nicht viel Licht einfällt. Als wir die Entfernung zur Lichtquelle gesehen haben , konnte man das hier sehen. Das macht einen riesigen Unterschied. Nochmals, wie nah seid ihr, was bedeutet das für den Kontrast von Vordergrund und Hintergrund? Ja. Alles Dinge, die es zu beachten gilt. Ja. Jetzt verlassen wir das Haus, essen vielleicht wieder ein Stück Wassermelone und gehen nach draußen, wo die Sonne jetzt untergegangen ist Und ja, wir werden uns heute verabschieden. Tschüss zum Licht. Mal sehen, was wir mit dem machen, was übrig ist. 11. 10 Letztes Licht des Tages: Du rollst? Du rollst? Wir rollen im Studio. Die Quelle, die Sonne ist untergegangen und am Himmel sind verschiedene Blautöne zu sehen. Weiches Licht unter freiem Himmel. Ja. Es ist eine Frage von einer halben Stunde und 45 Minuten, bis es ganz dunkel wird . Ich liebe dieses Licht wirklich. Du kannst also ein bisschen rauskommen und wir können sehen, wir können in der Regel in ihrem Gesicht sehen, das Licht sehr weich ist. Auch dieses Mal sind wir im Schatten, es ist nur ein offener Raum. Jetzt ist es wegen des Sonnenuntergangs. Es kann nur ein bewölkter Tag sein, das könnte die Situation sein. Schauen wir uns das auf einem Bild an. Wie weiches Licht unser Bild beeinflusst, wenn sie jetzt steht. Ich kann immer noch sehen, dass es eine Seite gibt, die dem Licht zugewandt ist und es gibt eine Seite, die ja, kein Licht ist. Wenn wir dasselbe mit mehr, mit mehr Sonne machen würden , würde das wiederum reflektieren, das würde den Kontrast verändern. Aber jetzt kommt nicht mehr wirklich viel Reflexion. Ja, nette Komposition. Auch hier haben wir diese Elemente: eine hellere Oberfläche, eine dunklere Seite des Gesichts, eine hellere Seite des Gesichts und dann eine dunklere Natur im Hintergrund. Wir haben also quasi ein Licht. Nur eine Kleinigkeit , die mir jetzt aufgefallen ist. Spielen Sie noch einmal mit Oberflächen. Sei dir bewusst, wie leicht sie sind. Dann sprechen wir heute natürlich nicht einmal über Farbe. Das ist eine ganz andere Sache. Jetzt, wenn wir uns dem Licht zuwenden, ja. Wir haben ein sehr gleichmäßig ausgeleuchtetes Gesicht. Sehr sanfte Farben. Die Farben sind sehr weich. Ja. Sobald das Sonnenlicht kam, wurde der Farbkontrast verstärkt, um eine subtile Lebendigkeit zu erzeugen Gehen wir jetzt ins Studio. Ein Ball runter und dann halt da. Jetzt ist sie immer noch im Freien. Kannst du dieses Bein durch den offenen Raum ein wenig nach unten nehmen , aber das Licht fällt im Hintergrund aus. Das ist wunderschön. Es ist ähnlich wie das, was wir schon einmal im Bungalow gemacht haben. Ja. In einer etwas geräumigeren Umgebung. Auf diesem Bild können Sie auch sehen, dass die Farbe dadurch entsteht, dass sie hell gehäutet hat, und dann ist da noch sehen, dass die Farbe dadurch entsteht, dass sie hell gehäutet hat, und ein sanftes Grün weil es kein direktes Sonnenlicht mehr gibt, die gesamte Lichtsituation der Welt im Moment Sogar mehr. Ja, ich kann mehr Elemente mitbringen , als wenn ich in der gleichen Situation hier wäre, also zwei, drei Stunden vorher und es würde hier volle Sonne geben. Ich könnte nicht mit denselben Elementen arbeiten oder ich könnte mit ihnen arbeiten, aber sie würden im Laufe des Tages ein völlig anderes Verhältnis zueinander haben . Ja, die Stärke des Lichts ändert sich, der Winkel des Lichts ändert sich. Es beeinflusst unsere gesamte Fähigkeit , mit verschiedenen Elementen im Raum zu komponieren. Übrigens hat Licht, wie Sie bemerkt haben, unterschiedliche Farben, und diese Lichtfarben werden in Kelvin gemessen Eine Kerze hat eine Farbe von 1.500 Kelvin. Diese Glühbirnen, die Sie hinter mir sehen, haben eine Temperatur von 2.700 Kelvin Dieses Licht vor mir hat eine Temperatur von 3.800 Kelvin Sie kann zwischen 5.000 Kelvin am Morgen, dann tagsüber und irgendwo zwischen 5.600 Kelvin liegen, was als normale Tageslichttemperatur angesehen wird dann tagsüber und irgendwo zwischen 5.600 Kelvin liegen, was als normale Tageslichttemperatur angesehen wird. Aber es hat einen größeren Bereich, je nachdem, ob es bewölkt ist, ob es die blaue Stunde ist, welche Tageszeit es ist Sie können diese ganz einfach nachschlagen. Es ist nicht etwas, das ich die ganze Zeit im Kopf habe und an das ich ständig denke , wenn ich Fotos mache. Aber es ist nur etwas, das ich im Kurs mindestens einmal erwähnen wollte . Das Licht, das so nicht sehr stark ist, wird dadurch jetzt noch weicher, ich glaube, es ist Bambusköter. Kannst du dein Gesicht dem etwas mehr zuwenden? Dreh dich um, ja. Bring deine Augen zu mir. Gehen wir nur ein kleines bisschen davon weg. Das geht wieder in die Richtung, mir wurde irgendwie gesagt, ich solle das nicht tun und nicht mit so etwas arbeiten. Das, das ist vielleicht etwas rätselhafter oder nicht klar. Als ob ich ihre Augen nicht sehr gut sehen kann. Aber das kann Teil der Magie sein, mehr Kommunikation zu haben , zum Beispiel durch eine Körperhaltung. Dann, indem man tatsächlich ein Gesicht sieht und was das Gesicht ausdrückt. Etwas, zu dem ich mich selbst ermutigen möchte, es zu wagen. Okay. Wenn du mir folgst, können wir es tatsächlich auch in meinem Gesicht sehen, als ob ich jetzt irgendwo hier schön beleuchtet bin. Okay. Wir wollen langsam in das Restaurant gehen, in dem wir schon einmal waren , und künstliches Licht einschalten . Ja, schauen wir mal, ob wir auf etwas in der Verzichtserklärung stoßen. Ja, das ist der Plan. Und dann sind wir für heute fertig. 12. 11 Künstliches Licht: Wir haben den offenen Raum verlassen, in dem wir waren, 10 Meter von hier entfernt, genau dort, wo der offene Himmel ist, wir sind hier runter gegangen und jetzt, wo Sie sehen können , dass es Bäume gibt und dahinter ist der Himmel. Aber es hat nicht mehr viel Kraft, um hier nennenswertes Licht hereinzubringen. Ja, wenn wir ihr ins Gesicht schauen, können wir sehen, dass ihre Augen alle ziemlich dunkel sind. Da kam immer noch ein bisschen Licht rein, aber ja, je nachdem, was du willst. Ich würde es noch einmal sagen, das ist es, wonach Sie suchen, und wenn Sie einen bestimmten Stil finden , der in diesem Licht einfach funktioniert, schaffen Sie vielleicht ein wunderschönes Werk für die Portway-Fotografie, von der wir sprechen Nun, das wird etwas kniffliger und so gut beleuchtet, wenn du das sagen willst Aber ich habe auf dem Weg nach unten etwas gesehen , als wir mit ihr untergingen, kann in ihrem Gesicht sehen, also wie Licht hereinkommt. Aber lass uns hier aufhören. Ja. Ja, ja. Da ist diese kleine Lampe am Wegesrand. Es ist kein rotes Licht, aber es ist ziemlich dunkelorange. Und das geht auf sie über. Und wenn ich untergehe, oh, können wir das sehen? Können wir sehen, dass das eine Arena ohne Licht ist? Wenn ich mich dann zur Seite bewege, kommt das Licht rein. Wenn ich mich umdrehe und versuche, das Studio zu verstecken, bringe ich ein bisschen Umgebungslicht rein. Ja, du kannst diesen schönen Kontrast dieses wirklich warmen Lichts sehen , das von dort kommt. Ähm, und das Licht des Himmels, das kalt wird. Gehen wir zum Licht, lassen Sie uns wieder gehen , etwa eineinhalb Meter von dort drüben bis zum Licht bewegen. Es ist, es wird viel stärker. Es ist eine interessante Zeit , mit dieser Mischung aus künstlichen Lichtquellen und dem restlichen Licht , das der Raum bietet, zu arbeiten aus künstlichen Lichtquellen . Hier, worüber wir am Anfang mit dem Stein gesprochen haben . Jetzt haben wir diesen hellen Betonweg, der dorthin führt. Wunderschön der blaue Himmel , der langsam hereingeht und immer dunkler wird. Es reflektiert dieses blaue, ziemlich kalte Licht auf den Pfad. Und dann haben wir einen Kontrast dieses warmen Lichts, das auf die Arena trifft. Ja. Besondere Zeit, besondere Tageszeit, um dieses kalte oder besser gesagt kalte Licht aus dem Weltraum und künstliches Licht zu mischen dieses kalte oder besser gesagt kalte Licht . Wunderschön. Lass uns ausnahmsweise mal ganz nah an das Licht herankommen. Ja. Geh mit deinem Gesicht runter. Oh ja. Ja. Das ist in gewisser Weise einer Situation ähnlich , die wir jetzt oben im Bungalow hatten wo wir so ziemlich mit einer Lichtquelle arbeiten, aber die Lichtquelle ist etwa 30, 40 Zentimeter von ihrem Gesicht entfernt. Ziemlich harte Lichtquelle und so. Alles andere. Kurz bevor wir ein Foto gemacht haben, wo sie war, war sie weiter von den Lichtern entfernt Damit wir die Umwelt mit reinbringen konnten. Wenn ich jetzt zu der Stelle gehen der der Pfad beginnen würde. Man kann sehen, dass es nicht mehr reinkommt , weil es wiederum, im Gegensatz zu unserer Lichtquelle, nicht stark genug ist. Der letzte Stopp hat Spaß gemacht, das verspreche ich. Wir sind also wieder in dem Restaurant, wo wir vorher waren , als die Sonne hereinkam. Ja, es war etwas Sonne auf dem Boden. Irgendwie eine offene Schattensituation. Aber jetzt, wo die Sonne untergeht, sind wir zurückgekommen und diese schönen warmen Lichter angemacht, die wir hier haben. Ziemlich weiches Licht. Ich möchte nur ein paar Fotos machen, denn jetzt ist die Lichtmenge, die von diesen Lampen kommt, und dem, was draußen ist, etwas ähnlich. Ich würde sagen, die Lampen sind etwas heller als das, was draußen ist, aber ja. Oh, siehe da. Aber dieser wunderschöne Kontrast zwischen dem warmen Kunstlicht und dem eher kalten Licht draußen. Oh ja. Kannst du nochmal nach oben schauen? Ja. Was sie jetzt tut, ist sehr günstig, denn das Problem, dass man viel hat wenn man mit künstlichem Licht drinnen ist, ein Problem, das man oft hat , ist , dass das Licht von oben kommt. Und der Bereich, in dem sich die Augen befinden, fällt einfach ins Dunkle. Auch dies kann ein interessantes Element für ein Foto sein, ein interessantes Element für wenn es darum geht, nicht die Augen einer Person zu zeigen, sondern Linien im Gesicht zu zeigen, die beleuchtet werden. Aber behalte die Augen an einem geheimnisvollen Ort. Also, was sie vorher getan hat, um so nach oben zu schauen, kann eine Möglichkeit sein, das Gesicht ans Licht zu bringen. Oder vielleicht kannst du das Licht bewegen und herunterfahren. Oder es gibt ein Licht, das einfach mehr von der Größe der Person abhängt, die Sie fotografieren Damit es diesen Schatten nicht wirft. Ja. Und ich glaube, das ist es. Lass uns vielleicht irgendwohin gehen, wo wir schönes Licht haben . Wie ist das? Ja. Ja, auch etwas, das wir tun können. Geh ein bisschen weg, um einen besseren Winkel zum Licht zu haben . Vielen Dank, dass Sie zu uns gekommen sind. Das waren zu unterschiedliche Lichtsituationen , um mit unterschiedlichen Zeiten zu spielen. Nicht nur für die Portraitfotografie, sondern wenn Sie diese Fähigkeit erlernen und beherrschen , das Licht zu betrachten und zu verstehen , in dem Sie arbeiten ist das ein großer Schritt in Ihrer Fotografie, was auch immer Sie tun. Vielen Dank an Antonio. Wir filmen mit Dan als Assistenz. Und ja, ich hoffe, du hast viel gelernt und ich hoffe, du hast Spaß beim Fotografieren Okay. 13. 12 Favoriten / Bearbeitung / Outro: Werfen wir einen kurzen Blick auf meine Lieblingsfotos des Tages. Es gab ein paar. Wie ich schon sagte, es ist immer eine Reise, die Magie im Licht zu finden. Außerdem, wie ich schon sagte, der Kamera so viel zu erklären. Ich habe kein Wort am Spielfeldrand gelassen, es gab nicht so viel Platz, um einen Raum zu schaffen, der sich tatsächlich für Portways eignet und um eine Verbindung zwischen mir als Fotografin und Reina, der Person, die ich fotografiert habe Fotografin und Reina, der Person, die ich fotografiert Aber hin und wieder kam die ganze Magie zusammen. Wir werden mit Capture One beginnen. Meine Konverter-Software. Ja, schau dir meine Lieblingsfotos an und bearbeite ein paar davon. Nur ein bisschen. Lass uns gehen. Dieses Foto ist mein erstes Lieblingsfoto des Tages. Das war eigentlich eine ganze Weile in unserer Session wir haben nur eine Weile gebraucht , um in den Groove zu kommen. Ich und Antonio, der Kameramann und Rena und das Licht natürlich, ich glaube, hier ist es entstanden Zum ersten Mal kam alles zusammen. Mir gefällt wirklich , dass das Bild hier überall von diesen dunklen Bereichen umgeben ist hier überall von diesen dunklen Bereichen umgeben Dann gibt es in der Mitte des Blattes Fäule. Und ihr Gesicht, das Hemd und die Hose. Ich mag auch diese Farbkombination der grünen, bräunlichen Farben Und dann, ja, ich lehnte mich ins Rote, fast die Hose. Und was würde ich vielleicht mit diesem Bild machen? Ich würde gerne versuchen, Gesicht und das Shirt besser anzugleichen Wie Sie hier sehen können, hatte ich die Belichtung auf dem Bild, das Sie gesehen haben, bereits Belichtung auf dem Bild, das Sie gesehen haben, Das heißt, so habe ich das Bild aufgenommen. Ich wollte es nicht hierher nehmen, weil, wie Sie sehen können , hier etwas mit sieben Punkten drin war. Das Shirt ist schon fast überbelichtet. Deshalb habe ich das Foto in der Situation eher hier unten belichtet Jetzt könnte ich entweder gehen und das Blatt und ihr Gesicht aufhellen Versuchen wir es mit der mittleren Variante , der 70er Belichtung. Und dann hier, lass die Highlights ein bisschen runtergehen. Wie Sie sehen, wirkt sich das hauptsächlich auf das Shirt aus. Ich werde es nur ein bisschen herunternehmen und dann eine zusätzliche Schicht auftragen, um diese Maske auf dem Hemdbereich etwas größer zu machen. Ich finde das gut. Eine weitere mit 100% Opazität, weshalb ich es zweimal mache Dann kann ich in diesem Bereich nur die Glanzlichter reduzieren, da Sie etwas mehr sehen können Ich gehe auch zur allgemeinen Belichtung über, dann lassen wir vielleicht eine weitere Schicht etwas kleiner machen und dann eine weitere Maske auf ihr Gesicht zeichnen. Und bring das ein bisschen zur Sprache. Ja, ich glaube, irgendwo hier würde ich auf Sea landen . Vignette macht alles Lass uns das jetzt nicht tun. So würde ich es lassen. Wir können uns den Weißabgleich ansehen, aber ich denke, ich wäre damit zufrieden, so wie er ist. Damit sollten wir uns nicht anlegen. Nett. Okay, lass uns mit dem nächsten weitermachen. Dieser hat mir einen so chaotischen, seltsamen Hintergrund wirklich sehr gut gefallen Ja, das gefällt mir wirklich. Ich glaube nicht, dass ich zu viel damit machen würde. Ein bisschen draus machen? Ja. Ja, vielleicht sogar Et, aber nur ein bisschen. Ja. Ich glaube, das ist es. Bring vielleicht die Höhepunkte mit. Mal sehen, an ihrem Hals. Dort sollte es die größte Wirkung haben. Ja, bring die Höhepunkte runter. Ja. Aber auch hier würde ich nicht zu viel dagegen tun, was ein gutes Zeichen ist. Das bedeutet, dass wir auf das Licht und die aktuelle Situation geachtet haben. Ja. Es ist kein schlechtes Zeichen, mit deinen Bildern zufrieden zu sein, so wie sie sind. Dieser hat mir sehr, sehr gut gefallen. Das war der Moment, als wir die Tür und den Fensterbereich geschlossen hatten , der Hintergrund fällt ziemlich stark in die Dunkelheit ab. Ich habe in dem Moment der Kamera tatsächlich etwas erklärt und dann nebenbei bemerkt, dass A in diese Haltung geraten ist. Ich habe sie in eine Situation gebracht, in die sie sich ganz natürlich hineingebracht hat , und ich fand das eine ziemlich gute Haltung. Lass uns ein bisschen damit anfangen. Ich denke, das Licht ist ein bisschen kalt. Erinnerst du dich, dass die Sonne untergegangen war? Es ist ein bisschen kalt. Ich würde es etwas wärmer machen. Vielleicht die Höhepunkte ein bisschen runterschalten. Hat die meiste Wirkung auf das Bett. Ich sehe mir gerade ein Gesicht an. Dann würde ich wieder eine zweite Schicht in einem hellen Raum auftragen. Wenn Sie Light Room verwenden, können Sie dasselbe tun. Sie funktionieren etwas anders. geht sowieso nicht darum, Ihnen eine Software zu zeigen, sondern nur darum, grundlegende Funktionen der Software zu nutzen Dann lass uns das ein bisschen größer machen, vielleicht ein bisschen härter, dann würde ich schauen, ob ich das Bett ein bisschen nach unten legen kann, besonders hier unten an der Kante Ich glaube, hier ist es am leichtesten. Auch hier arbeite ich nicht an einer 100% igen Opazität. Ich würde es lieber zweimal wiederholen und etwas glatter machen, dann kann ich etwas von der Maske wegnehmen, für die ich einfach eine härtere Kante mache , um etwas von der Maske wegzunehmen, die ich auf das Shirt gezeichnet habe etwas von der Maske wegnehmen, für die ich einfach eine härtere Kante mache , um etwas von der Maske wegzunehmen , die ich auf das Shirt gezeichnet , weil ich sie nicht wirklich dort haben will Ich will es auf dem Bett haben. Dann würde ich das ein bisschen herunterziehen. Ja. Lass sie noch mehr hervorstechen , weil das Bett wieder weiß ist. Es reflektiert mehr Licht und es kommt mehr heraus als ich es tun würde. Vielleicht möchtest du es? Ja, mal sehen, der grüne Farbton. Ich bin jetzt in der falschen Schicht. Lass uns zurückgehen. Willst du zur Hauptebene gehen? Ja. Ja, lauf da rum. Vielleicht ist es ein bisschen zu viel. Ein bisschen zu viel Grün? Ja, nochmal, nicht zu viel. Ich denke, hauptsächlich ein bisschen Wärme reinzubringen , weil das Licht zu dieser Tageszeit etwas kalt war. Das wird mein nächster interessanter. Ich fand, dass einige der Bilder, die mysteriöser waren und bei denen man die Augen nicht gut sieht, zu meinen Favoriten dieser Zeit gehören. Dies ist eines von ihnen, das wirklich rätselhaft ist. Das gefällt mir. Eine Sache, die ich damit gemacht habe, werde ich dir zeigen. Da war dieses eine Licht hier im Hintergrund, das ich weggenommen habe. Ich habe auch die Belichtung erhöht , es bei dieser Fuji-Kamera so ist , dass, wenn ich mit ihr im Dunkeln fotografiere, das Bild im Sucher heller erscheint, als es tatsächlich ist Es ist etwas, worüber ich einfach nicht immer nachdenke. Ich vergesse es. Unterbelichtete Bilder in einer eher dunklen Umgebung Aber es ist eine Rohdatei und digitale Rohdatei, und ich habe ziemlich viel Platz, um sie danach aufzurufen Und Sie können hier sehen, dass ich es bereits um 1,5 Stufen angehoben habe. In diesem Fall habe ich auch Weißabgleich angepasst, weil, ja, das ist die Originalszene, die ich aufgenommen habe. Ich fand das sehr kalt, viel kälter als es in dem Moment aussah Das meine ich mit einem Weißabgleich. Das habe ich falsch verstanden. Die Kamera weiß es nicht immer genau, besonders in Situationen, in denen es dunkel ist und künstliches Licht und natürliches Licht in einer Mischung vorhanden natürliches Licht in einer Mischung Da kann es manchmal etwas verwirrend sein. Aber auch hier ist es ein Mädchen und es ist nicht das Ende der Welt. Ich bringe es wieder ein bisschen zur Sprache, ein bisschen ins Grüne Irgendwo hier. Ja. Das sind die Anpassungen , die ich vorgenommen habe und die Sie in dem Kurs gesehen haben und die ich aus den Gründen , die ich gerade erklärt habe, vornehmen musste . Abgesehen davon bin ich einfach glücklich damit, da es mein letzter Favorit des Tages ist. Ich mag den warmen bis kalten Kontrast, der durch das künstliche Licht und das Licht draußen entsteht und das Licht draußen Wieder ein Bild, bei dem man die Augen nicht sehr gut sehen kann. Ja, das ist auch ein Bild, ich weiß nicht, warum es einen Kontrast gab. Das ist seltsam. Ja, eine, in der ich es ein bisschen angesprochen habe , wie Sie sehen, aber abgesehen davon würde ich es so lassen, wie es ist. Ja, das sind also meine Favoriten. Ich habe genommen. Ich bin mir nicht sicher, wie viele genau 130 oder so Fotos an dem Tag waren. In Anbetracht der Tatsache, dass ich die Dinge tatsächlich der Kamera erklärt habe und die fehlende Verbindung zu Lena, bin ich ziemlich froh, dass wir am Ende fünf Fotos bekommen haben, die ich sehr gerne der Welt zeigen würde . Das war es für unsere Reise. Das Licht erforschen, experimentieren und damit spielen. Ich hoffe wirklich, dass es dir gefällt und dass du das Gefühl hast, etwas daraus mitgenommen zu haben Aber der nächste Schritt muss sein, dass du in die Welt hinausgehst und dich selbst erkundest und experimentierst. Und versuche und scheitere, das Licht zu finden , das die Magie in deinen Augen birgt. Dies ist auch ein wichtiger Faktor , wenn es um die Konsistenz Ihrer Arbeit geht. Könnte das nur eine Fotoserie sein? Oder generell, wenn du immer wieder die Dinge findest, das Licht, die Themen, mit denen du arbeiten möchtest, die spezifische Kamera, mit der du arbeiten möchtest. All diese Dinge tragen dazu bei, dass deine Arbeit als deine Arbeit erkennbar ist. Denken Sie darüber nach, wenn Sie das nächste Mal mit Ihrer Kamera unterwegs sind. Wenn Sie vorerst Fragen haben, können Sie diese gerne unter dem Kurs posten. Ich melde mich gerne bei dir. Ich würde mich sehr freuen, wenn Sie eine positive Bewertung für diesen Kurs hinterlassen würden eine positive Bewertung für , denn das hilft mir als Entwickler hier auf Skill Chair sehr. Ich habe eine wunderschöne Website, Ich habe eine wunderschöne Website, der ich viel Arbeit und Liebe stecke und soziale Kanäle auf der ich viel Arbeit und Liebe stecke, und soziale Kanäle, denen Sie gerne folgen können. Natürlich, wenn Sie über Ihre eigene Arbeit sprechen möchten und Sie ein zweites Auge darauf haben möchten schau es dir an und hol dir Feedback und vielleicht Inspiration dafür nächste Schritt für dich sein könnte. Gerne können Sie sich auch diesbezüglich mit uns in Verbindung setzen. Fürs Erste wünsche ich dir einen schönen Rest des Tages. Ich sehe dich eines Tages. Tschüss.