So malt man auf Procreate: Augen

1. EINFÜHRUNG: Als ich jünger war, war das Zeichnen der Augen eine meiner Besessenheit. Sie können sie in jedem meiner Zeitschriften und Schulbücher finden, und es ist immer noch etwas, das ich bis jetzt gerne mache, besonders auf meinem iPad. Hallo, ich bin Alessia, und heute möchte ich Sie einladen, viele Augen mit mir mit iPad Pro Apple Pencil und der App Procreate zu malen . Diese Klasse wird Sie durch die Struktur und Anatomie für den Künstler in einer sehr vereinfachten Weise zu führen, sowie gibt Ihnen viele Tipps und Tricks, um es realistisch aussehen zu lassen. Ob Sie ein absoluter Anfänger sind oder Sie bereits Erfahrung mit Zeichnen und Malen haben, diese Klasse wird Ihnen helfen, das Auge und seine Struktur auf eine ganz andere Weisezu sehen das Auge und seine Struktur auf eine ganz andere Weise die Schritte zu vereinfachen , die Sie nehmen müssen, um es zu brechen und es wie real aussehen zu lassen. Sie werden einige grundlegende Kenntnisse über Procreate benötigen, da wir nicht durch die Grundlagen, wie Sie es verwenden, während wir zeichnen. Wenn Sie gerne Porträts malen oder schon immer das Auge realistisch mit Farbveränderungen und schönen Reflexionen malen wollten , ist dies die richtige Klasse für Sie. 2. Dein Kursprojekt: Für Ihr Klassenprojekt möchte ich, dass Sie ein Bild von Ihrem eigenen Auge machen und es zeichnen und auf Procreate malen, indem Sie alle Schritte, die Werkzeuge und die Tipps verwenden, über die ich in den Lektionen gesprochen habe. Alles, was Sie brauchen, ist ein iPad Pro, einen Apple Pencil, eine App namens Procreate und ein Smartphone oder Ihre Kamera, um ein Bild von Ihrem eigenen Auge zu machen. Wenn Sie ein Anfänger sind, haben Sie zwei Möglichkeiten. Sie können jetzt in diese Klasse springen und alle Beispiele und Übungsbeispiele verwenden , die Sie benötigen, um Ihr Klassenprojekt abzuschließen. Oder du könntest auch einen Blick in meine vorherigen Klassen hier in Skillshare werfen, wo ich erkläre, wie man ein iPad benutzt, um realistisch zu zeichnen und wie man Licht und Schatten in deiner Kunst benutzt , um diese Illusion eines dreidimensionalen Raums zu geben. Diese Klassen werden Ihnen die Grundlage geben, sowie das zusätzliche Wissen und die Praxis, die Sie brauchen, um alles auf realistische Weise zu zeichnen. Sobald Sie Ihr schönes Bild erstellt haben, stellen Sie sicher, dass Sie es in der Galerie unten posten, um ein Feedback von mir oder von Ihren Kommilitonen zu erhalten. Es ist super einfach und alles, was Sie tun müssen, ist zum Abschnitt Projekt und Ressourcen zu gehen und klicken Sie auf „Projekt erstellen“. Wenn Sie Ihr Bild hochladen, können Sie den Titel und die Beschreibung hinzufügen, und klicken Sie einfach auf „Veröffentlichen“ in der oberen Ecke. Jetzt kannst du mit anderen Künstlern teilen und deine Verbesserungen im Laufe der Zeit verfolgen. Aber für jetzt, lasst uns in die erste Lektion springen. 3. Anatomie einfach: In dieser Lektion werden wir die grundlegende Anatomie des menschlichen Auges durchlaufen. Wir werden nicht in die Details darüber eingehen, wie alles funktioniert, genau das, was wir als Künstler wissen müssen. Das Wichtigste ist, dass das Auge eine Kugel ist; daher hat es ein Volumen. In der Mitte haben wir den großen Kreis, der als Iris bekannt ist, der der farbige Teil des Auges ist, und in der Mitte der Iris haben wir die Pupille. Diese Kugel ist innerhalb der Augenhöhle oder Hohlraum im Schädel positioniert. Es ist gut, dies auswendig zu lernen, weil der Schädel uns helfen kann in den Elementen des Auges in der richtigen Position zu positionieren. Das Auge hat überall Muskeln, die uns helfen, es in verschiedene Richtungen zu bewegen. Sie können die Lautstärke des Auges mit etwas Schattierung als auch, ob es ein Ball wäre, wie ich es hier tue. Es ist ein dreidimensionales Objekt, so dass es gedreht werden kann. Die Wahrnehmung der Iris, die der farbige Teil ist, wie wir bereits gesehen haben, wird sich aufgrund der Neigung und Richtung des Blicks ändern. Es ist eigentlich sehr einfach, aber wir werden in den nächsten Lektionen näher eingehen. Aber jetzt geben wir den verschiedenen Teilen des Auges den Namen. Der weiße Teil wird Sklera genannt. Der größte Kreis ist die Iris, die der farbige Teil ist. In der Mitte haben wir die schwarze Pupille. Dann haben wir die Augenlider und einen Tränengang neben der Nase. Ein weiterer Teil des Auges oft vergessen ist die Hornhaut, die transparent ist, und es ist gut zu beachten , wenn wir das Auge von der Seite ziehen. Um diese Beziehungen zu verstehen und dieses Konzept zu praktizieren, empfehle ich, die Augen in den Schädel zu ziehen. Ich persönlich mache das, wenn ich an ihrer Position oder an ihren Volumina zweifle, und es hilft mir wirklich, mich an die menschliche Anatomie zu erinnern, wenn ich Leute zeichne. In diesem Fall entschied ich, dass es nach rechts schaute, also versuchte ich mir vorzustellen, wie das im wirklichen Leben aussehen würde. Ich habe sogar etwas Farbe hinzugefügt, um es realistischer aussehen zu lassen, und ich begann mit dem Mischen verschiedener Farbtöne zu experimentieren, um den richtigen Hautton zu erhalten. Dies ist nur eine Übung, die Sie so oft tun können, wie Sie es brauchen, aber denken Sie daran, die Elemente des Schädels richtig zu bekommen. Verwenden Sie immer ein Referenzbild am Anfang. ( MUSIK). 4. Häufige Fehler: Es gibt auch häufige Fehler, die beim Zeichnen des menschlichen Auges gemacht werden können, einschließlich Form, Proportion und Farbe. Das erste, was du falsch machen könntest, ist die Form. Ich sehe oft das Auge geformt wie Mandeln mit symmetrischen Augenlidern und harten Linien. In Wirklichkeit haben die Augen alle möglichen Formen. Aber als Faustregel können wir sagen, dass sie Auge durch eine diagonale Linie bei etwa 45 Grad geteilt werden kann. Für den oberen Deckel, der von der Seite der Nase geht, geht die Linie nach oben, bis sie diese 45 Grad Winkellinie erreicht, und dann geht wieder nach unten und unten. Um sich zu erinnern, stellen Sie sich drei Ebenen unterschiedlicher Länge vor. Für den unteren Deckel haben wir eine Linie, die nach unten geht, bis sie die Diagonale trifft, dann geht mit einer kleinen Kurve nach oben, bis die Träne dunkel ist. Für die Augenlider sehe ich sie oft als einfache Linien gezeichnet. In Wirklichkeit haben sie Dicke und eine Wrap um das Weiß des Auges, was, wie wir zuvor gesehen haben, eine Kugel ist. Am Rand der Augenlider haben wir Wimpern, die jetzt wie gerade Linien gestrichen werden sollten. Wir können sie auch als zu wenige oder zu viele finden, um realistisch aussehen zu können. Im Allgemeinen gehen sie alle in verschiedene Richtungen und treffen sich dann zusammen. Es gibt auch länger in Richtung der äußeren Ecken. Die beste Art, sie darzustellen, besteht darin, sie einzeln zu zeichnen und sich das Referenzbild anzusehen, wenn Sie nicht sicher sind, wie Sie sie richtig zeichnen sollen. Dann schauen wir uns die Iris an, die der farbige Teil in den Augen ist. Am einfachsten ist es, dass die Pupille immer in der Mitte der Iris ist. Die Iris kann je nach Richtung des Auges unterschiedliche Farben und Formen haben. Aber wenn wir von vorne sehen, ist ein Kreis, etwa ein Drittel des Raumes im Auge nimmt. Es wird oft als zu groß oder zu klein im Vergleich zum Rest des Auges gemalt. Ein letzter Fehler, der leicht zu machen ist, die Kante mit einer harten Linie zu zeichnen. Wenn wir nun die verschiedenen Elemente skizzieren und platzieren, ist das okay, denn in der Natur ist das nicht das, was passiert und es wird nicht realistisch aussehen. Die Iris ist ein Kreis von vorne, aber wenn die Person zur Seite schaut, kann dies ein Oval werden. Dasselbe, wenn wir nach oben oder unten schauen. Um die Iris richtig zu zeichnen, müssen Sie zuerst auf die Richtung und Platzierung achten. Einer der wichtigsten Teile, wenn wir die Augen zeichnen oder malen, ist der weiße Teil, was wir Sklera nennen. Der häufigste Fehler ist, als ein weißes flaches Element zu zeichnen. Wie wir gesehen haben, ist die Sklera eine Kugel, also hat sie einige Schatten und Lichter. Sie müssen mit einigen dunkleren Farben dargestellt werden. In der Tat schlage ich nicht vor, reines Weiß zu verwenden, sondern einen helleren Farbton der Farbe, die Sie als Hauptton für die Haut verwenden. Die meiste Zeit hat es auch einige Schatten, die von den Augenlidern oder Wimpern geworfen werden. Sie können leicht sehen, wie der Augapfel in die äußere Anatomie des Auges passt. Die Haut der Augenlider wickelt sich um sie herum. Es ist eine gute Übung, die Struktur zu zeichnen und ich werde Ihnen in den nächsten Lektionen zeigen. Ich glaube, dass das Geheimnis darin besteht, die Struktur des Balls zu sehen und Spaß zu haben , indem Sie ihn herum bewegen und sehen, was mit der Iris passiert. Denken Sie daran, dass der Kreis in der Perspektive zu einem Oval oder Ellipse wird. Lassen Sie uns jetzt schnell einen Blick auf den einfachsten Fehler Sie machen können, wenn Sie sie ins Gesicht legen. Die Augen zu groß oder zu klein oder zu weit auseinander zu haben, sowie zu nah, kann die Illusion der Realität ruinieren. Die Augen sind immer in einer geraden Linie und diese Linie kann sich biegen, wenn das Gesicht geneigt ist, der Abstand zwischen den Augen ist der gleiche wie das Maß des Auges. Sie können es als ein drittes Auge betrachten und Sie können es sogar dazwischen zeichnen. Es gibt auch einige Beziehungen zu anderen Teilen der Nase. Sie können beispielsweise ein Dreieck zwischen ihnen zeichnen, um sie richtig zu platzieren. 5. Vielfalt malen: In dieser Lektion untersuchen wir verschiedene Augenstrukturen, die beispielsweise auf Augenpaletten basieren . Aber bevor wir anfangen, möchte ich Sie nur daran erinnern, dass die folgende Lektion dem Kunststudenten helfen soll , Beobachtung zu üben, während Sie eine Vielzahl von Themen malen. Das heißt keineswegs objektive Wahrheiten, noch schließt es die Ethnizität, das Alter und die Eigenschaften aller ein. Jede Person ist einzigartig und es gibt eine unendliche Kombination von Faktoren, die die Gesichtszüge einer Person beeinflussen. Bitte bedenken Sie immer, dass jede Verallgemeinerung gemacht wird, um das Lernen durch Aufschlüsselung des Konzepts zu erleichtern. Wahre Repräsentation der Realität ist nur möglich, wenn man das beobachtet, was vor uns liegt in all seiner Komplexität. Jetzt fangen wir mit dem ersten Sterbe an. Ich wählte ein Referenzbild einer Dreiviertelansicht, wobei das Auge leicht nach oben blickte. Wenn Sie sich fragen, was ich benutze, ist es hauptsächlich eine normale nasse Acrylbürste mit gelegentlichen Änderungen, um eine andere Textur zu geben. Wie wir in der vorherigen Lektion sagen, verstehe ich gerne die Struktur des darunter liegenden Auges, damit ich es an der Seite rekonstruieren kann. Ich beginne mit dem Augapfel und breche die Richtung des Auges durch die Linien, fast wie Breiten- und Längengrad auf einer Karte. Ich versuche, kein Schwarz für die Linienzeichnung zu verwenden, weil ich nicht möchte dies später die Malerei in den Ebenen beeinflusst, dass dies später die Malerei in den Ebenen beeinflusst, und deshalb verwende ich dunkelrot. Ein paar Dinge zu bemerken ist die Struktur und Töne in Bezug auf die ethnische Zugehörigkeit. Diese Person ist wahrscheinlich kaukasisch und die Hautton-Palette sieht auf Rosa, Gelb, Untertöne mit etwas Blau als auch. Wenn Sie Ihre Version zeichnen, können Sie die Art von Farbtönen bevorzugen, die Sie verwenden und wie Sie sie verwenden, unabhängig davon, ob es sich um eine Schichtung der Farbe handelt oder Pinselstriche nebeneinander setzen. Wenn ich etwas Schwarz verwenden, ist in der Regel für die Wimpern und die Pupille, weil sie einen starken Kontrast mit dem Blau der Iris erstellen können. Die meisten kaukasischen Augen, obwohl nicht alle von ihnen, haben eine Falte mit den Augenlidern treffen ihre höchste Kurve des Balls und die [unhörbar] ist sichtbar. In diesem speziellen Fall ist es wegen der Wimpern im Schatten. Gehen wir zum nächsten Auge. Eine weitere Dreiviertelansicht mit einem schönen starken Kontrast und einer interessanten Position des Auges. Das Subjekt schaut nach links und die Iris sieht etwas gequetscht aus. Wenn Sie sich erinnern, haben wir darüber gesprochen, wie die Iris Formen von einem Kreis zu einem Oval ändert , wenn sie perspektivisch betrachtet wird. einmal können wir diesen Prozess erleichtern, indem wir ihn mit einer Kugel aufschlüsseln, die Breiten- und Längengrad hinzufügt. Ich versuche, Farben zu verwenden, die leicht verwandte Farbe mischen können, sondern auch aus dem Hintergrund abheben. Was die Struktur betrifft, gibt es keine Falte am Augenlid und das [unhörbare] ist von Hautüberlappungen bedeckt. In diesem Fall können wir es aber sowieso nicht sehen, weil alles im Schatten ist. Andernfalls können wir die innere Dicke des Augenlids nicht sehen. Die Iris ist sehr dunkel und das schafft eine klare Reflexion, die uns die Illusion der Nässe des Auges gibt. Ich vereinfachen den Hautton, ich schaffe einen starken Kontrast zwischen dem beleuchteten Teil und den Teilen in Schatten, dann setze ich die Kurven fort, bis ich völlig zufrieden bin mit dem, was ich in der Skizze für diese Übung sehe. Nun gehen wir zu einem dunkleren Hautton mit einer anderen Augenstruktur über. Ich versuche, die Farbzugabe im Hintergrund anzupassen, um den gleichen Kontrast zu erzielen. Ich habe die Struktur der Sklera mit dieser grünen Farbe erstellt, um sichtbarer zu sein. Wie zuvor achte ich auf die Augenlider und die Gesamtproportionen, dann fange ich an, hellere Töne hinzuzufügen und einige Formen sofort zum Leben erwachen. Das Subjekt schaut uns direkt an, aber ihr Kopf steht ein wenig auf der Seite. Aus diesem Grund können wir tatsächlich die Kurve der Sklera anstelle des äußeren Augenwinkels sehen . Wir können auch den oberen Teil des Wangenknochens sehen. Ich verbrachte einige Zeit damit, die Falte des Augenlids richtig zu machen. Es ist nicht sehr dick und ich wollte vorschlagen, dass klare Linie einen dünnen Schatten hat. Ich benutze etwas grüne Farbe für den Lidschatten und stelle sicher, dass die Glanzlichter auch malen. Für den Hautton versuche ich, die Variationen der braunen Farbe zu verwenden , um die Rundheit des Auges vorzuschlagen. Ich liebe diese Reflexion an der dunkleren Stelle des Auges. Es gibt wirklich den Charakter und verbindet sie mit uns, weil sie gerade in unsere Richtung schaut. Nachdem ich den Schatten von den Wimpern und ein paar Details hinzugefügt habe, bin ich bereit, mit der nächsten Skizze fortzufahren. Aber diese letzte Skizze, entschied ich mich, ein älteres Thema zu haben, weil die meisten der Zeit Proportionen ändern sich mit dem Altern. Im Allgemeinen können wir sagen, dass je älter wir werden, desto kleiner, wie unsere Augen werden. Die Augenlider scheinen weniger Platz für die Sklera zu schaffen, um sichtbar zu sein, so dass wir am Ende sehen, wie die Iris den größten Teil des Raumes einnimmt. Wir haben auch mehr Falten und die Augenlider sind tropfig, wodurch noch mehr Schatten und Kontrast entstehen. Dies ist eine großartige Übung für Beobachtung und Praxis, aber vor allem müssen Sie einige Entscheidungen treffen und wie diese komplexe Hauttextur und Hauttöne replizieren. Sie können sich entscheiden, Sonnenflecken einzuschließen oder das hinter sich zu lassen, oder Sie können versuchen, das zu abstrahieren, was Sie sehen, mit ein paar Zeilen. Das liegt natürlich an dir. Für mich war die Schaffung dieses starken Kontrastes zwischen hellblau der Iris und den rötlichen Tönen der Haut der wichtigste Aspekt, den man in dieser Skizze priorisieren sollte. Wenn Sie kein realistisches Ergebnis zu erhalten scheinen, versuchen Sie sofort etwas Reflexion, um sich selbst zu motivieren , weiter zu gehen, einige Details hinzuzufügen. Reflexionen einfach nicht, dass magische Sinn für Realität, vor allem, wenn Beobachter vor einer flachen Hintergrundfarbe wie in diesem Fall. Jetzt werde ich weiter dienen und Details hinzufügen, bis ich damit zufrieden bin. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 6. Malen deines Auges: Grundlegende Skizze: In dieser Lektion beginnen wir die grundlegende Skizze für unser Klassenprojekt Malen Sie Ihr eigenes Auge. Ich habe ein paar Bilder meines Auges mit meiner Kamera aufgenommen und ich habe eines benutzt, um meine Hand aufzuwärmen und die Farbpalette sowie die Struktur meines Auges kennenzulernen . Das Ergebnis ist, dass Malerei in der oberen rechten Ecke und Sie können den Zeitraffer in der Ressourcenabschnitt finden. Für mein letztes Gemälde wählte ich dieses Bild, wo es so aussieht wie oben links. Ich schlage immer vor, mit der Positionierung der Kugel und der Iris zu beginnen. Ich benutze einen grünen Pinsel, um ihn sichtbar zu machen. Die Kugel als Breiten- und Längengrad und sie treffen sich irgendwo auf dieser Seite nach oben ein wenig. Sie außerdem sicher, dass die Iris ein Oval ist und die Position der Augenlider an der richtigen Stelle ist. Keine Sorge zu viel über die Dicke für jetzt. Ich folge auch den Kurven des Augapfels. Der nächste Schritt besteht darin, eine neue Ebene zu öffnen und über die Linien zu gehen , um eine realistischere Skizze der Formen, Dicke und Position der verschiedenen Punkte zu erstellen . Der Schlüssel hier ist, sich Zeit zu nehmen und wenn Sie Fehler machen, sich keine Sorgen, sie zu löschen. Es ist besser, eine neue Ebene zu haben und noch einmal darüber zu gehen. Ich bevorzuge diese Art, meine Zeichnung aufzubauen, weil es mir erlaubt , die falschen Linien als Referenz für die richtigen zu halten. Sie müssen die Ebene nur transparenter machen und sie auf einer frischen Ebene zeichnen. Dann werde ich alle Elemente hinzufügen, die ich behalten möchte, wie die Augenlidfalte, die Linien unter dem Auge und einige Vorschläge der Augenbraue. Sobald ich mit allen Elementen zufrieden bin, überlasse ich den Rest der Details für die Farbphase, wie Sie in der nächsten Lektion sehen können. 7. Malen deines Auges: So macht es wirklich: In dieser Lektion fügen wir Farbe und Details hinzu, bis wir unser endgültiges Gemälde hell erhalten. Ich wollte sagen, dass ich diesen Prozess beschleunigen musste. Andernfalls wäre die Unterrichtsstunde einhalb Stunden lang. Auch weil die einfachen Farben, die ich gewählt habe, oder die Marke, die ich mache, sind sie nicht so wichtig wie der Prozess selbst. Das ist mein Auge und mein Stil für das Gemälde. Es bedeutet nicht, dass es für Sie gleich sein muss, oder dass Sie die gleiche Farbpalette haben würden. In dieser Klasse handelt es sich um eine Reihe von Schritten, die Sie anwenden können , unabhängig davon, welchen Pinsel oder welche Farbe Sie wählen. Hier, Hier Platzierung der Grundfarben, die ich auf dem Foto sehen kann. Sie sind nicht genau, aber sie werden mich in den nächsten Schritten für hellere und dunklere Teile führen. Ich schlage vor, mit einer einzigen Form für jede Farbe zu beginnen und alle Töne und die Verschmelzung in den nächsten Ebenen anzupassen. Wenn ich die Farbe der Sklera hinzufüge, denken Sie daran, Schattierung zu verwenden und ihm Rundheit mit einer Reihe von Grauen, Rosa und Gelb, oder Farbe, die Sie möglicherweise in Ihrem Auge oder als Teil Ihrer Augenfarbe reflektiert finden . Mein Lieblingsteil ist die Reflexion über die Iris und die Schülerin. Ich habe das Bild mit einem Ringlicht gemacht, so dass Sie deutlich sehen können, dass Reflexion und es ist ein bisschen verzerrt. Ich stelle sicher, dass ich einen helleren Farbton und nicht unbedingt ein reines Weiß verwende, obwohl ich manchmal schuldig bin, dass für einen sofortigen Kontrasteffekt zu tun. Wenn es darum geht, die Wimpern zu zeichnen, dauert es lange und ich bin nicht sehr genau damit. Wenn Sie hyperrealistisch sein wollen, achten Sie darauf, das Bild zu beobachten und es nacheinander zu zeichnen. Achten Sie darauf, wie sie übereinander überlappen und wie sie Richtung und Länge gegen Ende ändern. Das gleiche für eine untere Wimpern und für die Augenbrauen. Wählen Sie aus, wie präzise oder malerisch Sie sein wollen und haben Sie Spaß damit. An dieser Stelle stellte ich fest, dass die Haut zu transparent und nicht gesättigt genug für meinen Geschmack aussah . Also entschied ich mich, eine braune Farbe unter allen Ebenen hinzuzufügen und ich mag die Ergebnisse danach wirklich. Jetzt werde ich Sie bis zum Ende dieses Prozesses überlassen. Nun, Sie können sehen, wie ich die letzten paar Details wie subtile Reflexionen, letzten Schliff füge wie subtile Reflexionen, und ich werde Sie in der nächsten Lektion sehen. 8. Schlussgedanken + Was ist nächstes: Du hast es geschafft. Sie haben es bis zum Ende der Klasse geschafft, und jetzt wissen Sie, wie Sie mit Ihrem iPad überall ein realistisches Auge auf Procreate malen können. Ich hoffe, Sie haben diesen Kurs genossen und ich würde gerne sehen, was Sie gemacht haben. Denken Sie daran, Ihr Bild in der Galerie zu posten. Hinterlasse auch eine Rezension, um mir Feedback zu geben und vielleicht vorzuschlagen, worum es bei der nächsten Klasse geht. Vergewissern Sie sich, dass Sie mir hier auf Skillshare folgen, um Updates meiner nächsten Klassenstarts zu erhalten. Ich habe auch einen YouTube-Kanal, wo ich künstlerische Dinge poste und du wirst auch den Zeitraffer einer der Zeichnungen finden, die ich gemacht habe, Vorbereitung auf meine Augenzeichnung. Schauen Sie sich meine anderen Klassen an, vor allem die über Licht und Schatten. Das wird Ihnen wirklich alles geben, was Sie über die Arbeit in einem zweidimensionalen Raum wissen müssen , wie Papier oder digitale Malerei, und machen es dreidimensional aussehen. Danke, dass Sie sich die Zeit genommen haben, mit mir zu malen, und wir sehen uns in der nächsten Lektion. Tschüss.