Transkripte
1. Einführung: mein Name ist Jennifer Nichols, und ich kam mit diesem wirklich lustigen Weg, um Art von ah zu illustrieren, faux Wachs widerstehen Seidenschal, gemalt Batik Stoff. Was auch immer Sie es nennen wollen,
Um , wir lernen über die Schwelle für das Füllen von Bereichen in Linie, Arbeit und Mischung Modi und alle Arten von Spaß Dinge, die Fortbildung können dio. Und ich gebe Ihnen ein paar kostenlose Pinsel, eine Palette, sogar meine Skizzen für diese Entwürfe. Nun, für die Tiere, zumindest wenn Sie mich noch nicht auf Facebook gefunden haben, verlieren Farbe Brown und ich habe diese sehr wunderbar unterstützende Facebook-Gruppe. Informationen sind also im Abschnitt „Über“ sowie all dies und meinem Pinterest-Board. Also hoffe ich, dass Sie sich uns anschließen. Ich habe eine Menge Spaß, diese Klasse zu machen, und ich habe so viele weitere Ideen für mehr Designs, einschließlich einiger astrologischer Dinge und, ähm, nur alle möglichen Dinge. Du wirst wahrscheinlich süchtig werden, genau so, wie wir anfangen. Ich bin super aufgeregt zu sehen, was jeder macht. Ich hoffe, Sie posten Dinge im Projektbereich der Klasse und so kann jeder sehen. Alles klar, wir sehen uns in der Klasse.
2. Downloads: zum Herunterladen. Ressource ist, Sie müssen auf Ihrem iPad im Querformat sein, nicht in der App, sondern in einem Browser. Also, sobald Sie in der Klasse sind, für die Sie die Downloads benötigen, gehen Sie
einfach zu den Registerkarten hier, um Projekte und Ressourcen ist und Sie sollten sie auf der
rechten Seite sehen , abhängig von Ihrem Browser, wird
dies Ähm, etwas anders. Also führe ich dich durch alle. Ich habe die entsprechende Akte. Ich habe einen Gaumen, das ist die Punkte Uhren. Ich habe einen Pinselsatz und ich habe ein Bild. Die andere Sache, die ich hier nicht habe, ist ein individueller Pinsel. Wenn Sie einen einzelnen Pinsel herunterladen, wird
er in Ihre importierte Kategorie von Pinseln in Ihrer Kategorie in Ihrer Pinselliste gehen . Also für Safari, können
Sie tippen und halten ist eine Möglichkeit, es zu tun, oder Sie können einfach tippen. Und es gibt ein paar Möglichkeiten, wie dies tatsächlich sagt Download wirklich klein. Lasst uns einmal darauf tippen. So geöffnet in einem neuen Tab, und es wird angezapft, herunterladen, und rechts hier oben ist dieser kleine Pfeil und es prallte nach unten, was bedeutet, dass es heruntergeladen wurde und dann abgeschlossen. Also werde ich das da lassen, während ich den Rest meiner Sachen bekomme. Igel-Musterfelder. Also sieh dir diesen kleinen Pfeil an. Wenig hat ein wenig abgesprungen. Manchmal werden sie ein wenig Fortschrittsbalken für eine größere Della wie diese sein. He, geh. Und das öffnet sich einfach in einen neuen Tab und zeigt Ihnen das Bild. Und wenn Sie es dann auf Ihrer Kamera speichern möchten, können
Sie tippen und halten und tippen. Fügen Sie zwei Fotos hinzu. Also, jetzt gehen wir zu diesem Download-Button. Und dort haben Sie Ihre Downloads, so dass Sie auf diese tippen können. Es sieht so aus, als wäre es eine Zip-Datei. Also, das ist genau hier. Gehst du zurück? Oh, ich glaube, es hat sie alle. Vielleicht muss ich diese nicht nach dem anderen machen. Also, das war die entsprechende Datei. Und so öffnete es sich in die Fortbildung, und es öffnete sich zu meinem allerersten Platz auf der Galerie. Aber der Rest des Zeugs ist in der Registerkarte „Dateien“. Wenn du es nicht finden kannst, musst
du einfach gehen, denn von Safari hat es uns einfach irgendwie zur Akte gebracht. Also, wenn Sie nicht mit Dateien vertraut sind und dann gehen Sie zu Downloads und dann finden Sie den Namen dessen, was Sie haben. Es wird in alphabetischer Reihenfolge sein. Also, wenn Sie auf diese zum Glück tippen, Ich bin mit dem Update sie, Sie wissen schon, einigen Monaten, toe IOS 13 ipads Condell mit Zip-Dateien jetzt. Also, wenn Sie auf die Musterimporte direkt in die Fortbildung tippen, wenn Sie in eine Ihrer Dateien gehen, können
Sie in Ihrer Liste der Paletten sehen, es wird rechts unten unten am unteren. Und dann glaube ich, dass Sie es bewegen können, gehen Sie zurück in Dateien und das ist der Pinselsatz und es ist oben und dann meine importierten Pinsel, die weit unten unten sind, weil ich sie nicht so oft benutze. Wenn Sie also einen separaten Pinsel haben, von dem Sie einen Download haben
, der individuell ist und nicht in einem Set enthalten ist, wird
er in Ihrem importierten Pinselabschnitt sein, und dann können Sie ihn herausziehen und in jede, äh, -Kategorie, die Sie möchten. Ich würde vorschlagen, sie ziemlich organisiert zu halten
3. Beispiele und Referenzbilder: Ich habe so viel Spaß beim Herumspielen mit dieser Art von Seidenschal Malerei eine Batik
Stoffidee der Illustration auf Fortpflanzung gehabt. Ich werde Ihnen diese Skizzen zur Verfügung stellen, die ich erstellt habe, und ich werde Ihnen eine von ihnen in dieser Klasse zeigen, und dann können Sie jede von ihnen oder gar keine von ihnen verwenden und Ihre eigenen Designs auswählen. Und ich benutzte diese Techniken, um diesen Look zu bekommen, also werde ich einfach die durchgehen, die ich bereits gemacht habe. Also habe ich mit diesem angefangen, und Sie können sehen, dass ich eine Art Aquarell-Neulook habe. Und dann habe ich einige schöne Textur und Dunkelheit um einige der hinzugefügten Elemente, die ich
am Ende gemacht habe . Die Schildkröte hat wirklich Spaß gemacht. Ähm, ich benutze kühlere Farben für die Umgebung und wärmere Farben für das Tier, und das ist fast automatisch, weil ich all diese Luft in Unterwasserszenen habe. Das war also irgendwie und am Ende für mich gegeben. Ich mag es, mit dem Farbton,
Sättigung und Helligkeit zu spielen , weil ich neige dazu, ein wenig hell mit meinen Farben zu gehen. Also bringe ich ihn ein bisschen runter. Das Ende, wenn ich denke, es ist zu tropischen suchen und The Octopus. Ich wollte keinen ganzen Oktopus machen, weil ich dachte, es wäre lustig, mich auf einen
großen Techniker zu konzentrieren und den I. Und hier in der Gegend von Seattle in Washington haben
wir den Pazifik-Riesenkarken, und Ähm, das ist es, was wir bekommen haben. Das Aquarium hier sagt, was ich gemacht habe, als ich die Fotos gefunden habe, die ich benutzen wollte. Ich habe festgestellt, dass diese beiden diese zurückverfolgt haben. Ich habe mir nur ein paar Fotos angeschaut und irgendwie meine eigenen ausgedacht. Ich konnte nicht ganz einen Wal finden, der genau diese Pose war. Also habe ich mir mehrere Fotos angeschaut und einen Wal skizziert. Aber diese beiden sind entweder von unspool Asche oder Picks gehorchen, und das wird ein Nautilus genannt, und sie sind ziemlich erstaunlich. Sie sind seit 500 Millionen Jahren auf dem Planeten. Tage sind angekommen, die Massenauslöschung, die die Dinosaurier nicht getan haben, und die Meeresschildkröte ist auch von auf Spritzer oder Picks gehorchen. Ich habe eine sehr grobe Skizze gemacht, als ich das gemacht habe ,
und Sie können hier sehen, also werde ich Ihnen das geben und dann können Sie das nehmen und tun, was Sie wollen. Gleiche mit dem. Dies sind auch sehr grobe Skizzen. Also hoffentlich kann jeder seine eigenen kleinen Spin auf diese setzen, wenn du das versuchen willst ,
ähm , und wenn du nicht mit unspool Asche und Hoffnungen vertraut bist, habe ich hier ein
Schulteilvideo gesehen , und splash dot com hat die kostenlose Nutzung. Ich kann nicht gleichzeitig tippen und reden. Um hat kostenlose Verwendung Bilder, die Sie für Ihre Kunst verwenden können, ohne eine Quelle zu zitieren, so können Sie verfolgen und Sie können. Eigentlich habe ich
das genau dort benutzt. Und du kannst es verfolgen. Sie können das Foto machen und das Foto verändern. Sie können alle möglichen Dinge tun, die Sie entweder von diesem Bildschirm erhalten, den ich tippe und halte, und ich füge zu meinen Fotos hinzu. Oder Sie können darauf tippen, so dass es groß ist und dasselbe tun. Fügen Sie zwei Fotos hinzu. Es gibt
auch diesen Download-Button, auch diesen Download-Button, aber für ein iPad, müssen
Sie das nicht tun. Also bin ich irgendwie durchgegangen und spritzt und pflückt Gehorchen Picks. Gehorchen ist so buchstabiert, wie es P.
I X A b ein Weg klingt , und das ist mehr freie Nutzung Bilder. Also habe ich wahrscheinlich die Schale dort benutzt. Ja, und ich habe diese kleinen Details nicht gemacht, als ich zurückverfolgt habe, aber wenn Sie kommen und dieses Foto als Referenz finden wollen, können
Sie sehen, wo die Schatten ist, und das ist auf Picks pro Tag. Nautilus ist das, was Alive und Ottawa aussieht. Ziemlich cool, wie ein Tier. Ordnung, im nächsten Video werden
wir die Meeresschildkröte zeichnen.
4. Einfärbung: Ich werde nur die Schildkröten-Skizze hier duplizieren, und dann kann ich die Originalskizze behalten. Sie haben auch einen Gaumen, den Sie herunterladen können. Die Ressource ist Abschnitt, und wenn Sie eine Palette herunterladen, endet
sie ganz unten in Ihrer Liste der Paletten. Köpfe an der Spitze. Aber das ist nur, wo minus, wenn ich es erstellt. Wenn Sie einen Pinselsatz herunterladen, steht
er ganz oben auf Ihrer Liste. Wenn Sie einen einzelnen Pinsel herunterladen, ist das kein Set. Es wird in einer Kategorie sein. Ich glaube, es ist immer unten. Ich weiß es nicht. Vielleicht habe ich es nach unten verschoben, aber es wird in einer Kategorie namens Imported These Air für einzelne Pinsel, die
heruntergeladen werden . Ordnung, also gehe ich zu meinem Tintenpinsel und ich werde mit Schwarz anfangen. Also, wenn Sie hier nur doppelt tippen, werde
ich auch eine ganze Buncha-Ebenen hinzufügen. Das ist mein Skizzen-Layer. Ich weiß, das ist schwer zu sehen. Ich werde nur eine ganze Reihe von Ebenen hinzufügen und eine Skizze oben haben. Sie können entweder Ihre Hintergrundebene vorerst ändern und Weiß für Ihre Gliederung verwenden. Das gibt Ihnen eine bessere Vorstellung davon, wie es später aussehen wird. Oder Sie können einfach schwarz für jetzt verwenden, und wir ändern es später, so dass Sie jede Farbe verwenden können. Und mit Al Flock können
wir die gesamte Gliederungsebene später ändern. Was auch immer für Sie funktioniert, dies ist eine super flexible Klasse. Es gibt nur ein paar Tricks, die du wissen musst, und dann bist du auf dich allein gestellt und
erledigst 1.000.000 von ihnen, wie ich es getan habe. Also meine Leinwand ist 10 mal 10 und du könntest es wahrscheinlich. Wenn Sie ein IPAD Pro haben, das mehr Schichten erlaubt, könnten
Sie wahrscheinlich 12 mal 12 gehen. Wenn Sie denken, dass Sie dies auf einer Karte drucken möchten, machen Sie eine Kartengröße. Mach, welche Größe du willst. Es spielt keine Rolle, und ich teste nur meine Größe hier aus. Ich mag den Tintenpinsel, weil er an den Rändern strukturiert ist, und
es ist auch, wenn Sie zu leicht drücken , es ist strukturiert überall, und wir wollen das nicht dafür, weil wir ziehen und fallen in Farbe in Füllung -Leerzeichen, so dass Sie möchten, dass es eine durchgezogene Linie sein. Es ist ein wenig druckempfindlich. Wenn Sie also Seidenmalerei machen, malen
Sie mit Bienenwachs auf. Es ist also ein bisschen chaotisch und schlampig, also brauchen wir keine super präzisen Linien zu haben. Und die andere Sache, die es ist, dass es keine scharfen Ecken gibt, an denen sich die Linien treffen. Also runden wir irgendwie die Ecken ab. Ich möchte sicherstellen, dass ich hier auf der richtigen Ebene bin. Okay, also bin ich nicht auf meiner Skizzenebene. Ich bin auf der Ebene darunter, also ist das gut. Und ich will mir meine Schildkröte ansehen. Versuchen Sie zu entscheiden, ob ich dort meine Schildkröte will. Es ist nur eine Skizze, so dass Sie die Größe davon erhöhen und drehen und etwas
völlig anderes mit ihm tun können als die Skizze, die ich zur Verfügung gestellt habe, und es wird in Ordnung sein. Eigentlich habe ich den Kopf etwas zu nah am Rand. Wenn du darüber nachdenkst, wenn du etwas rahmst, willst
du nichts super nah am Rand. Etwas, an das ich mit dieser Schildkröte nachgedacht habe, macht ein Korallenriff um sie herum oder darunter. Also, wenn du so etwas machst, willst du es
vielleicht höher bewegen und hier unten Korallen machen. Also denken Sie einfach darüber nach, wo Sie Ihre Schildkröte wollen und gehen Sie dann zu der Ebene unten. Wenn Sie gerade ein anderes Bild verwenden, woran Sie denken möchten, ist es nicht, riesige Räume wie dieses oder super winzige
Räume zu haben . Das ist hier fast zu dünn,
denn wenn man es einmal skizziert hat, ist
dort wirklich kaum Platz drin. Also, ähm, denken Sie über das Gesamtdesign und über das Original nach. Als ich es tat, habe ich Grasalgen im Hintergrund gemacht. Ähm, du könntest auch eine Art Zufallsprinzip machen, so wie ich es festhalten konnte. Was habe ich Dio? Ich habe nicht zufällig gemacht. Ich wollte zufällig mit der Qualle machen und endete mit diesen Blättern. Hoffentlich sieht
es aus wie eine Art Seetang. Lukas. Hilfe wäre lustig. Tasse wäre einfach zu tun, wie super wellig auf einer Seite. Du könntest etwas recherchieren und sehen, was Schildkröten gerne essen. Tun Sie so etwas. Okay, fangen wir an. Wir werden das Ganze mit jeder Farbe mit Jen's Inc skizzieren. Ich bin auf 15%, aber das ist auf einer 10 mal 10 Leinwand Wenn Ihre Leinwand eine andere Größe oder eine andere DP I hat, die ein wenig anders aussehen könnte. Das ist etwas klein. Ich werde größer werden. Ich werde diese Deckkraft auf meinem Skizzen-Layer verringern, damit ich meine weiße Ebene besser sehen kann. Und ich bin auf etwa 20%. Also habe ich das Bild gespeichert, das ich dafür verwendet habe. Du kannst den geteilten Bildschirm machen, wenn du willst. So mit deinen Fotos. Bringen Sie ihn hierher. Also, wenn Sie geteilten Bildschirm tun möchten, können
Sie ein wenig kleiner machen und dann können Sie vergrößern, und dann können Sie einige der Details sehen, wie die Kante der Schale ist nicht nur eine glatte Linie. Es hat irgendwie diese kleinen Jackenecken. Aber ehrlich gesagt, das ist nur, ähm, wenn du darüber nachdenkst, das mit Klebstoff zu tun, wenn du darüber nachdenkst, das mit Klebstoff zu tun,
das ist eine Art Kunstdozent für eine Schule würde mit Kindern im elementaren Alter tun. Man könnte ein batikähnliches Kunstprojekt mit Kleber auf Stoff und anstelle von heißem Wachs machen. Also, wenn Sie über Kinder zeichnen mit Klebstoff denken, wäre
es ziemlich schlampig und chaotisch, so dass Sie nicht brauchen, um die Aufmerksamkeit auf alle Details auf dem Foto zu zahlen. Also werde ich meinen groben anfänglichen Umriss mit Nachdenken beschleunigen. Eines der Dinge, die Sie sehr vorsichtig sein müssen, ist das Schließen der Formen. Also, wenn Sie zeichnen, gehen Sie
nicht einfach so. Sie müssen Ihre Formen schließen. - Okay ? Ich habe meine Schildkröten-Skizze verfolgt, also schalte ich meine Skizzenebene aus, und ich werde zu einer neuen Ebene gehen, damit ich meine Schildkröte nicht vermasselt und versuche, hier einige
Hintergrunddesigns zu bekommen . Was ich mit Hintergründen denke, sind Räume, die geschlossen sind, so dass ich meine großen Räume irgendwie in kleinere Räume tauchte. Das ist alles, was ich für diese Klasse tue. Für die Schildkröte im Hintergrund, das Hintergrunddesign. Und da ich glücklich bin, wo sich alle Hintergrundlinien mit den Schildkrötenlinien treffen, werde
ich die beiden miteinander verschmelzen. Der nächste Schritt, den ich tun werde, ist, dass ich über alle scharfen
Innenecken denken werde . Ich könnte meine Pinselgröße verringern und einige Zeit damit verbringen, um alles zu runden , denn wenn Sie heißes Wachs auf Seide hätten, wenn Sie entlang malen, wäre das irgendwie der Effekt,
den es haben würde oder wenn Sie Kleber nass hätten. Kleber. Das dauert ein wenig Zeit, und man muss langsam durchgehen und es versuchen. Teoh, denken Sie an all die besonders spitzen Innenstücke hier, um durch die ganze
Schildkrötenmuschel zu gehen . Und ich muss sicherstellen, dass diese Zeichnung mit diesem Tintenpinsel genau so ist, wie ich
mein endgültiges Design möchte , denn es ist ziemlich schwierig, später Änderungen vorzunehmen. Also werde ich weiter daran arbeiten und dir zeigen, wann ich fertig bin. - Ordnung , ich habe mein fertiges Design und ich werde es einfach halten Warte auf jetzt, tatsächlich, in einem nassen Ich werde darauf tippen und Alfa Lock tippen wieder darauf und ich werde einfach Drehen Sie es grau. Also wählte er eine graue Phil Schicht aus. Ich werde vorerst ziemlich hell mit meinem Hintergrund sein, nur während wir den nächsten Schritt machen. Und jetzt im nächsten Video zeige
ich Ihnen, wie ich es für das Hinzufügen der Farbe einrichten
5. Entscheidungsbögen: Ich bemerkte in dem Video, ich, ähm ich konnte nicht ganz sehen das Grau so sehr mit diesem lila, Also habe ich nur dunkel und ein wenig mehr gemacht und jetzt werde ich weiß auswählen. Und ich werde darüber nachdenken, wo ich ein c hinzufügen möchte also ist das irgendwie ein kniffliger Teil zu erklären. Also, wenn ich das sehr waschige Farb-Aquarell hinzufüge ,
schaue ,
schaue
ich es wirklich an, und wenn ich es dafür verantwortlich mache, will
ich nicht, dass es in einen Raum daneben klemmt. Also finde bla als Farbe hier. Ich will nicht, dass das hier in diesen Raum geht,
denn vielleicht möchte ich, dass das eine ganz andere Farbe hat. Also brauche ich diesen Raum, um sich auf einer anderen Ebene zu
befinden, also werde ich darüber nachdenken, dass ich eine Ebene habe, die jeden anderen Abschnitt darauf hat. Und gerade jetzt denke ich nur über den Hintergrund ist irgendwie schwer zu sehen, diese beiden Schildkrötenbeine. Ähm, genau hier. Stellen Sie sicher, dass wir die nicht in den Hintergrundstücken bekommen, also kommen wir zu einer untersten Schicht, Ron White. Aber auf diesem Skizzen-Layer und auf diesem endgültigen Zeichnungsumriss muss ich ihn später als Referenz drehen. Also, wenn Sie auf und tippen Sie auf Referenz und dann sagt es Referenz direkt hier,
alles, was wir hier unten auf all diesen Ebenen tun, wird auf das Foto oder das
Zeichnen dieser Räume verweisen . Dann tippen Sie auf das Multifunktionsleistenwerkzeug und stellen Sie sicher, dass es automatisch aktiviert ist. Und ich möchte alle Leerzeichen antippen, die sie nicht auf dieses tippen wollen, weil es direkt neben diesem ist, und nur irgendwie zufällig einige Leerzeichen tippen, auf die ich später leicht blob malen könnte,
ohne ein Chaos zu machen benachbarten Gebieten. Wenn Sie solche Auswahlen treffen und vor allem mit einem texturierten Tintenpinsel, den wir verwendet haben, müssen
Sie mit dem Schwellenwert herumspielen. Um das zu tun, müssen
Sie tippen und halten Sie das Blau und die Folie, und Sie werden die Schwelle hier oben sehen. Also gerade jetzt sagt es 35 und Sie können weiter nach unten rutschen und Sie können es schieben. Warten Sie, und wenn Sie wirklich genau auf diese Pixel schauen, können
Sie irgendwie den lila Hintergrund zwischen dieser schwarzen und der blauen Ebene sehen Das Blau ist was gefüllt werden wird. Ich möchte keine der violetten Hintergrundebenen. Deshalb habe ich den Hintergrund ein wenig violett gemacht. Also möchte ich meinen Schwellenwert etwas höher, damit diese violetten Pixel nicht angezeigt werden und das bedeutet nur, dass mein Phil näher an meiner Linie kommt. Also tippe auf das Blau und fange an, höher zu gleiten und du kannst anfangen, diese violetten Pixel weggehen zu sehen und du wirst anfangen, weiße Pixel auftauchen zu sehen. Ich war von der Kante des iPad da, so dass ich wieder in das Blau kommen und anfangen konnte,
wieder zu rutschen . Also, wo diese weißen Pixel auftauchen, ist
das, wo mein Blau anfängt, sich zu meiner Linie zu überlappen. Also, das ist gut. Ein bisschen davon ist gut. In Ordnung. Damit ich davon ausgehen kann, dass die ganze Zeit dieselbe Schwelle sein wird. Manchmal werden diese super dünnen kleinen Ecken nicht in dieser Auswahl ausgewählt, okay? Ich habe alle Bereiche, wie, habe ich weiß auf meiner Farbe, und ich werde einfach oben auf einer Ebene und tippen Sie das Gefühl, ich werde zu einer neuen Ebene gehen und auswählen. Und meine Schwelle sollte die gleiche sein, die wir gerade festgelegt hatten. So glaube ich nicht, dass ich mit der Schwelle noch mehr tun muss. Das ist ein Teil des Arms. Es ist irgendwie gekrümmt. Also werd ich einen Blick werfen. Ich sehe keine violetten Pixel, also ist das gut. Ich werde diese Schicht füllen. Wenn du zu einer Schicht darüber gehst, werde
ich an meiner Schildkröte arbeiten. Also für meine Schildkröte, werde
ich die Beine und den Kopf auf einer Schicht haben. Ich werde den mittleren Teil der Schale auf einer Schicht haben. Also der andere Weg, wie Sie dies tun können, so dass Sie zu einem neuen gehen, waren die andere Art und Weise, wie Sie dies tun können, ist Ziehen und Ablegen, so dass es offensichtlich viel länger dauern wird. So lange Sie auf dieser automatischen sind, können
Sie alle Formen auswählen, die er will und Phil und eine weitere Ebene. Dies ist, wo Drag & Drop wäre ein wirklich großer Schmerz mit all diesen winzigen, winzigen Räumen, vor allem mit diesem kleinen Farbpunkt, der auf dem Bildschirm erscheint und den Raum verdeckt und dann können Sie reinkommen, wenn Sie versehentlich auf die Linie selbst getippt hat. Er musste mit dem Finger tippen, rückgängig machen. Sie möchten nicht auf die Linie tippen. Und Phil. Alles klar, fangen
wir an, im nächsten Video zu färben.
6. Lass uns Farbe hinzufügen!: Okay, es ist Zeit, Farbe hinzuzufügen. Also haben wir diese ganze Rückseite der Schildkröte auf einer Schicht gemacht. Und das bedeutet, wenn wir Farbe hinzufügen, kann
ich das Ganze auf einmal färben. Wenn Sie diesen Blick nicht haben möchten, wo Sie das Ganze auf einmal abdecken können, können
Sie diese in mehrere Ebenen trennen, so dass Sie so viel trennen können, wie Sie möchten. Sie könnten jede einzelne von ihnen auf einer separaten Ebene haben, so offensichtlich wird das mit einer ganzen Reihe von Ebenen hier enden. Also, wenn Sie den Raum haben, das zu tun, gehen Sie für es und dann können Sie einfach irgendwie herausfinden, an welcher Schicht Sie arbeiten, nur Art von schalten Sie hier hin und her und stellen Sie sicher, dass Sie Alfa sperren alle von ihnen und wählen Sie die nasse Glasur Pinsel. Beginnen Sie mit Ihren helleren Farben zuerst, denn dies ist ein Multiplik-Pinsel. Und das bedeutet, dass, ähm, es fügt Farbe hinzu, als wo Sie hinzufügen. Es wird nur tiefer und tiefer und tiefer. Aber es bedeutet auch, dass, wenn Sie bereits dunkle Farbe haben, jemand etwas Licht hinzufügen, es nicht wirklich gut erscheint. Beginnen Sie also mit Ihren helleren Farben und beginnen Sie dann dunkler zu werden. Ich mag das Aussehen von etwa drei Farben kombiniert, Art von gemischt. Also, selbst wenn sie sehr ähnlich sind, wie diese drei orangy gelb und pinky und ich konnte nicht zwischen diesen ein
wenig unterscheiden , aber Modell, das so dass drei Farben, die Sie sehen können. Ich habe hier eine Klappheit. Wenn Sie wollen, dass ein Blob ein bisschen größer wird, können
Sie hier tippen Art von gehen in Richtung der Kante. Das ist also der Teil, wo man sogar mit verschiedenen Pinseln spielen könnte. Das ist genau so, wie ich es mag. Ich mag das Gesamtbild dieses Pinsels für dieses Projekt. Sie können sehen, wie viel Textur Sie bekommen, und ,
ähm , wissen
Sie, es endet irgendwie gemischt. Es funktioniert nicht so gut, um es als Schmierwerkzeug zu verwenden. Es macht es sehr glatt, anstatt diese Textur zu haben, und denken Sie daran, da Sie Alfa Lock verwenden, können
Sie nicht löschen. Also, wenn Sie von vorne anfangen wollen, müssen
Sie es einfach zurückdrehen Zehe weiß wieder, so dass Sie zurück Fuß weiß gehen können. Da es auf Al Pha Schloss ist. Sie können auf Ebene tippen und füllen und komplett von vorne beginnen, also können Sie nicht löschen oder Sie werden mit Ihrer Spur konfrontiert sein. Eine Sache, die Sie tun können, ist eine Clipping-Maske hinzuzufügen. Wenn Sie eine hellere Farbe wollen, sieht
es manchmal nicht super toll aus. Ähm, irgendwann auf einer neuen Ebene kann
ich eine hellere Farbe hinzufügen, aber es sieht irgendwie aus wie schlammige Wasserfarben. Es ist wie milchig. Ähm, ich weiß nicht, wie ich es erklären soll, fast so, als hätten Sie Weiß zu einigen schönen Aquarellen hinzugefügt, also kann es definitiv manchmal nützlich sein. Also, wenn Sie einige leichtere Bereiche hinzufügen müssen und Sie nicht von vorne anfangen und
mit Ihrem Licht beginnen möchten , können
Sie es einfach auf einer Clipping-Maske tun. Also nochmal, wenn Sie eine ganze Reihe von Ebenen mit Ihren gefüllten Ebenen haben, mit denen wir begonnen haben, und Sie jeder Ebene eine Clipping-Maske hinzufügen, werden
Sie wirklich dick auf den Ebenen. Du wirst wirklich schwer werden, ich denke, es wäre ein guter Begriff. In Ordnung, also gehe ich zu dieser äußeren Schicht. Wir mögen das Aussehen mit dem dunkelroten. Ich denke, ich könnte mit diesem dunkelvioletten hier drüben
gehen . Ich möchte in Rot,
Lila,
Orangebleiben Lila, Orange und dann blaugrünes Blaugrün dahinter machen. So gut, das ist hübsch. Die meisten Frauen hier für Sie. Wenn Sie also nur den Pinsel wechseln, erhalten
Sie eine schöne dünne Codierung. Und lass uns dieses leuchtend rosa gehen. Ich bin auch klopfen und drücken einige nicht Ich halte den Pinsel,
Aber dann, wenn Sie fest drücken, erhalten
Sie das gleiche Aussehen, als ob Sie angezapft. Spielen Sie einfach mit diesem Pinsel herum. Es braucht ein bisschen Zeit, um herauszufinden, wie man es dazu bringt, das zu tun, was man will, Dio, und wir werden am Ende mehr
visuelles Interesse hinzufügen und wir werden am Ende mehr
visuelles Interesse hinzufügen. Das ist also nur eine Art Grundierung der Farbe. Also auf den Armen, Beinen und Arroganz, sollte
ich sagen, Flossen oder Flossen und Kopf, Ich werde mit gehen Ich denke, ich werde mit einem fast ein bräunliches Gelb gehen. Ich denke auch über Schattierung nach, also halte ich es dunkler näher an der Schale. Ähm
, für mich, ich mag es einfach so. Also ein bisschen mehr Orange, vielleicht sogar bis zu braun. Das ist hübsch. Das hier. G Brown hat recht, also bin ich ziemlich glücklich damit. Ich bin mir nicht so sicher über das Rot mit dem lila, aber eines der Dinge, die ich hier tun kann ISS gehen zu meinem Rot und gehen Sie auf die Farbton Sättigung Helligkeit. Du gehst in die Magie, willst Farbton, Sättigung, Helligkeit und zuerst Check out Hugh. Ich will keine Grüns und Blues und möchte vielleicht mehr in Richtung Violett gehen, obwohl das bräunliche Orange schön ist und das Rosa schön ist. Wenn mir das nicht gefällt, kann
ich auf Reset tippen und tippen. Also, da war ich ursprünglich. Oder Sie könnten es einfach auf 50% zurücksetzen. Ich werde auf 46% runter gehen und es hat ein schönes Rosa gemacht. Aber ich werde auch die Sättigung fallen lassen, also ist es nicht so fluoreszierend. Also spiele ich nur ein bisschen mit denen herum, und das gefällt mir viel besser als das rote. Also ist es jetzt ein bisschen mehr Burgunder, und es passt zu dem Lila ein bisschen besser, und jetzt haben wir nur die beiden Hintergrundschichten, also sind sie beide einfach eine Art Ozeanie. Wirly Hintergrundfarben sind wässrige Farbe. Also kannst du, ähm,
tun, was immer du willst. Ich wähle ein hellgrün. Stellen Sie sicher, dass Mate Bürsten entstehen groß. Dies gibt mir auch eine Vorstellung davon, welche Abschnitte ich färbe, nur eine Art Hinzufügen einer hellen Farbe zu ihnen gut oder mehr von einem Blau. Also, wenn Sie hören können, dass glücklich und ich tue es ist nur eine Art von Licht Wasserhähne und schwerere Hähne um Farben auf ihre bekommen die Textur. Ich bleibe nur mit einer schönen großen Pinselgröße. Für jetzt ist
diese cremefarbene Farbe hier eine schöne cremige Gelb, die Addie endet. Und weil es ein Multiplik-Pinsel ist, nur irgendwie wie ein warmer, werde ich auf diese Schicht
zurückkommen und ich werde noch ein paar Purples und Blues anstelle von Grün machen, ich weiß, dass ich lila auf den Muscheln habe, ich will nicht zu viel lila machen. tun diese super helle blau Das ist zu hell für mich Gonna wählen Sie diese mehr von einem gräulichen Blau hier unten und ich werde diese hervorragende Rate wiederum Ort wählen Sie hier Haben Sie Art von ging meine zu Abschnitten der Hintergrundfarben, auch. Gehen Sie gut zusammen, bis gut zusammen aussehen, aber immer noch anders sein. Und ich mag das Aussehen von einigen dieser wirklich dunklen Flecken wirklich, also will ich es nicht überall so. Tut mir leid für den Lärm, den ich oben mache. Jetzt fertig. Zum Glück macht
jemand anderes ein Abendessen, damit ich mich nicht beschweren kann. Und ich werde zu meinen Grüns zurückkommen, weil ich ihn dunkler machen will. Also will ich keine
Grasbildschirme, Grasbildschirme, also werde ich mehr in Richtung Blau gehen. Das ist noch ziemlich grün. Es ist also wirklich eine Menge Experimentieren. Und an diesem Punkt ist
es schwer zu sagen, wie es aussehen wird, weil mein Umriss immer noch so
dunkelgrau ist . Also werde ich zu meinem Umriss gehen und ich brauche einen Wasserhahn weiß. Ich mag es, ein wenig in Richtung gelb zu gehen und es ein wenig cremige Farbe zu machen, weil Seide ist eine Art dieser Farbe, und dann füllen. Alles klar, das ist eher der Gesamtlook, wir werden am Ende kommen, es sei denn, du willst deine Lügen dunkel halten. Also werde ich mit dem strengen Blaugrün hier gehen, und ich werde wieder runter zu dieser grünen Schicht gehen und versuchen, es ein bisschen mehr
blau zu bekommen . Und es funktioniert nicht gut, um zu versuchen, es jetzt blau zu werden, weil es so grün ist . Und weil das ein Multiplik-Pinsel ist, ist
es,
ähm, es ist nur eine Art von Verdunkelung. Also bin ich wieder. Ich werde zu Hue gehen, Sättigung, Helligkeit und einfach mit der Farbe hier ein bisschen spielen. Das gefällt mir sehr. Also hier ist es ein bisschen mehr in Richtung Blau. Es ist immer noch schön. Ein schöner Kontrast zu den lila e Blues, die wir hier haben. Es könnte sogar ein wenig verdunkeln. Okay, wir bleiben dabei, zoomen heraus und schauen uns das an. Es sieht immer noch sehr schlicht aus. Und der nächste Schritt ist, wo wir Fichte es verbinden
7. Details und Blend: Alles klar. Hier ist, wo wir wirklich mit Textur- und Mischmodi spielen und wirklich ein schönes
visuelles Interesse für den Frieden hinzufügen . Ich werde zuerst die Schildkröte machen. Ich werde eine Ebene über alles hinzufügen. Es befindet sich unter der Gliederungsebene, aber es ist über allem anderen. Und ich konzentriere mich nur auf die Schildkröte. Aber wenn ich außerhalb des Löwen gehe, wird
es sich zeigen. Also musst du das im Hinterkopf behalten. Ändern Sie Ihren Mischmodus, indem Sie auf dieses Ende tippen, kann auf lineares Licht im Gaumen kommen. Hoffentlich greifen
Sie die Palette. Dieses Grau hier ist ein schönes Medium. Grau Sie können dies auf Ihrer Ruhe testen, abhängig von den Farben, die Sie verwenden. Wenn Sie sehr helle Pastellfarben verwenden, ist dies möglicherweise nicht das richtige Grau für Sie. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie es testen können. Also gehen Sie zu dem weichen, großen Bleistift groß und wurde nur eine Streifen über alle von ihm gelegt. Nun, lass mich zu einer größeren Größe gehen. Sie können eine bessere sehen. Ich überquere einige helle Bereiche und einige dunkle Bereiche mit meiner Straßenpflege und ich werde für ein leichteres Aussehen. Das ist also ein guter GRE für das, was ich tue. Wenn Sie einen noch leichteren Look wünschen, könnten
Sie mit einem helleren Grau gehen. Und wenn du zu dunkel gehst , , dann tut es das nicht, nicht wahr? Es isst kaum überhaupt nicht. Also ist es irgendwie nur etwas, mit dem Sie experimentieren müssen, und, ähm und es hängt alles davon ab, welche Farben Sie haben. Also für mich gehe
ich mit dem Grau, das wir hier im Gaumen haben. Und ich gehe zu meinem weichen Bleistift Smooth Bleistift groß. Und ich werde nur einige lustige Designs zu der Schildkröte hinzufügen, wenn ich über die
Entwürfe nachdenke . Uh, der nächste Schritt wird ein bisschen dunklere Farbe um diese Designs zeigen. Und das ist optional. Natürlich. Das ist nur ein Blick, den ich dir zeigen werde, wie es geht. Du musst nicht diotieren. Und auch, wo immer Sie eine Textur in diesem Teil der Arbeit, die Sie gerade tun, wird
die dunklere Farbe auch durch. zeige ich dir auf der anderen Schildkröte. Nein, Nein, es war nicht die Schildkröte. Es waas das hier. Das ist es, was wir jetzt tun. Wir machen diese Ebene und als nächstes werden wir diese dunklere Schicht zu tun. Also, wo immer Sie eine Marke haben, die einige hat, ist es kein solides uhm Mark. Dann, wenn wir diese dunkle Schicht machen, wird
sie irgendwie durchscheinen. Und das ist
auch ein lokales Aussehen . Denken Sie also darüber nach, wann und wann Sie Ihre Designs hinzufügen und wenn Sie es schön und
solide wollen , drücken Sie
einfach ein wenig härter mit diesem Bleistift. Also werde ich auf dieser Schicht von vorne anfangen. Ich wurde ein bisschen kleiner, also werde ich schnell vorwärts gehen. Ich drücke ganz leicht. Und das ist diese Art von Punkt ist, was ich dir zeigen sollte, wo es eine schöne und dunkle Textur zeigt, die da hindurch kommt. Verringern Sie diese Größe als Aiken unten in hier. Und dann möchte ich dasselbe auf meinen anderen Flossen machen. Während ich mich erinnere, welches Design ich verwende, - B six b Bleistift funktioniert auch wirklich gut dafür und würde mehr Textur geben. Also könnte ich das tun, um diese Nackenfalten zu machen. Dies hat auch eine Verjüngung darauf, so dass ich dicker und dünner gehen kann. In Ordnung. Wenn Sie möchten, können
Sie zu einer neuen Ebene wechseln und dasselbe für den gesamten Wasserbereich tun. So können Sie dies auf vielen verschiedenen Ebenen tun, wie Sie benötigen. Ich gehe jetzt zu einer Ebene,
ähm, oben und füge hinzu Ändern Sie den Mischmodus, um Farbe zu brennen Gehen Sie zurück nach unten zu der Ebene, die wir gerade getan haben, Das hat den linearen Lichtmischmodus tippen, auswählen und glücklich invertieren Schritte Wir müssen auf sein freihändig. Wenn Sie also die kleinen gestreiften Linien sehen, werden Sie sehen, dass alles, was wir hier auf dieser linearen Ebene
gezeichnet haben, nicht gezeichnet werden kann. Also, weil wir es umgedreht
haben, vertuschen wir gerade diese Flecken und gehen zurück zur Farbbrennschicht und gehen zum weichen Cran-Pinsel. Und ich bin immer noch auf dem Grau. Der Grund, warum ich auf Grau bleibe, ist, weil die Farbverbrennung wird alle Farben verdunkeln, wenn Sie auf dem Grau bleiben. Also, wenn ich es hier mache, wird
es dunkler lila und blau machen. Wenn ich es hier drüben getan habe, wird
es dunkler. Grün. Wenn ich es hier drüben getan habe, wird es dunkleres Rot machen, also muss ich nicht ständig durchmachen und die Farbe ändern. Und ich werde nur,
ähm, ähm, irgendwie grob herumlaufen, damit du die dunkle Umgebung sehen kannst. Und das ist genau der Look, den ich mag. Wenn Sie diese krasse Surround nicht mögen,können
Sie es einfach zulassen,
ähm,so wie es ist, ohne diese Farbbrennschicht. Wenn Sie diese krasse Surround nicht mögen, können
Sie es einfach zulassen,
ähm, Wenn Sie nicht viel sehen, wenn Sie viel hellere Farben als Grundfarben haben, müssen
Sie möglicherweise ein dunkleres Grau für diese Arbeit wählen. Und ich werde einfach durch kommen und grob über all diese Bereiche gehen. Ich gehe viel um die Augen. Ich bin mir nicht sicher, ob ich diese Augen mag, also spielt man irgendwie mit ihnen herum. - Und jetzt de Select, sie wollen voran gehen und auf eine neue Ebene gehen. Eigentlich werde
ich zu einer Ebene gehen, die meine beiden Ebenen kombinieren wird, die der Hintergrund sind, und ich werde Zehe Clipping-Maske oben auf beiden von denen gehen. Ich werde das lineare Licht auch drehen, und ich werde diesen Flicks-Pinsel auswählen, damit du sehen kannst, was ich dort gemacht habe und
auch mit
Mischmodispielen Mischmodi kannst. Es ist eine Art Zyklus durch. Ich betrachte hellgrüne Bereiche und dunkelblaue Bereiche. Ich will etwas, das auf beiden gut aussieht, so dass sieht wirklich schrecklich aus. Das ist fast zu blass. Divide sieht ziemlich gut aus. Leuchtkraft sieht ziemlich gut aus. Lineares Licht sieht gut aus. Ähm, das andere, mit dem du rumspielen kannst, ist Wazed Grey. Wenn Sie also mit dem Farbton, der
Sättigungshelligkeit herumspielen und diese bis zu weiß oder dunkel aufhellen möchten,
dann spielen Sie wieder mit den Mischmodi. Ein weiches Licht sieht jetzt viel besser aus, und Overlay sieht ziemlich gut aus. Überlagerung. Schau, einige waren hier zu fluoreszierend. Sieben. Es legte es wieder auf weiche, leichte Peitschen. Also bei weichem Licht, diese Flex sehen gut auf den dunklen Bereichen und auf den hellen Bereichen. Nirgendwo sieht es fluoreszierend aus. Sie können auch mit der Deckkraft,
dieser Ebene herumspielen , und das letzte, was ich Ihnen zeigen werde, ist ein bisschen mehr Detailarbeit. Und das ist im nächsten Video
8. Letzte Schliffe: In Ordnung, ich zeige Ihnen noch mehr Detailarbeit. Habe hier oben eine Schicht, die nichts drauf hat. Ich möchte oben auf Ebenen sein, aber unter der weißen Ebene der Umriss für alles. Ich bin immer noch auf dem Grau, aber ich gehe zurück zum nassen Glasurpinsel. Und ich bin Anwalt. Deckkraft ist auch ein wenig gesunken, wie 74% und die Größe auf etwa 20%. Und ich will einfach rumspielen, fast wie mit Aquarellen. Wie die farbigen er Pools kleiner werden bis zu 6%. Wie die Farbe Art von Pools Ich bin in einem normalen Mischmodus. So können Sie hier sehen. Ich werde grau, also muss ich in Farbverbrennung sein. Lineare Verbrennung funktioniert auch. Ich kann einige der roten Pixel meiner Hintergrundebene sehen, also werde ich voran gehen und mich ändern. Kann Hintergrund zu dieser Linie Farbe, um dieses Problem zu kümmern. In Ordnung. Also habe ich, ah, etwas geringere Deckkraft. Und das erlaubt mir nur ein wenig mehr Flexibilität Zehenschicht auf diesem Grau in den Bereichen , die ich möchte, dass es ein wenig dunkler ist, also will ich es nicht super, gleichmäßig machen. Nun, ich werde auf
3% kommen ich werde auf
3% kommen. Also werde ich in einigen Bereichen dunkel, aber nicht gleichmäßig. Und das ist ein weiterer Teil dieser Aktivität, die ziemlich viel Zeit braucht, um herumzugehen
und zu trinken. Wenn du das Bild hochgehalten hättest und flüssige Farbe hatte, die sich in diesen
unteren Bereichen zusammengelegt hat, also werde ich schnell vorwärts gehen, ich weiß nicht, ob du wirklich im Video sehen kannst, ich werde diese Schicht aus- und wieder einschalten, Komm hier rüber mehr. Also schau genau zu, wie ich „Oh, los anschalte. Es fügt nur ein bisschen mehr hinzu. Ich werde es kurz halten und keine ganzen Details zu dieser Schildkröte hinzufügen. Aber, ähm, Sie können sehen, was ich in all diesen anderen gemacht habe und hoffentlich etwas Inspiration finden, damit Sie auf der Qualle sehen
können. Ich habe tatsächlich eine Fleck-Schicht gemacht, die gerade in diesem dunklen Abschnitt war, Ähm, mit einer super kleinen Größe des Flick-Pinsels. Ähm, ich habe die Blätter ganz einfach mit dem Umriss mit dem Pinsel am Anfang gemacht, aber dann habe ich die Adern mit der Methode gemacht, die wir gerade mit der linearen Lichtschicht und
der dunklen umgebenden Schicht benutzt haben. Die,
ähm, wie heißt es? Farbe Burn Lear. Ich habe diese Linien auf die gleiche Weise mit der linearen Lichtschicht gemacht. Oh, ich weiß, Ähm, als ich mehr an diesem hier getan habe, mich
das nur daran erinnert. Also, wenn Sie das Gesamtbild mögen, aber Sie brauchen nur ein wenig mehr Kontrast, Gehen Sie zu einer anderen Farbe brennen Schicht und bleiben Sie auf grau und gehen Sie auf die Wasserbürste wieder dunkel in einigen Bereichen. Wenn Sie wie diese Schildkrötenmuschel ein bisschen mehr mit, ähm, paar dunkle Flecken dort,
und weil ich weit oben bin , kann ich das Ganze mit diesem Pinsel bedecken, aber ich bin unter dem oben beschriebenen, also mache ich nichts mit dieser Schicht. Und das hat ein bisschen mehr Pizazz hinzugefügt. Teoh. Und Sie können auch mit der Deckkraft herumspielen. Dann können Sie auch zurückgehen und anfangen zu spielen mit Ihnen Sättigung Helligkeit. Wieder bin
ich auf dieser Hintergrundebene, wer das Grün wirklich hübsch ist. Miss Alice sieht aus wie Weltraum,
sagte, dass brachte es zu mehr Blues und Grüns. Heller, weniger gesättigt. Zurücksetzen. Ich mag es ein bisschen grüner, damit du hineingehen kannst. Spielen Sie mit all den verschiedenen Ebenen,
Farbton,
Sättigungund Helligkeit herum Farbton,
Sättigung . Wenn Sie nicht zu sicher über eine Farbe sind, können
Sie eine Colucci Maske nur einen gerade nach oben normalen Mischmodus hinzufügen, Clipping Maske oben auf etwas und und etwas mehr Farbe darüber tun und wirklich nur nach Herzenslust
spielen. Ich habe mir letzte Nacht mehr Fotos angesehen, und ich beschloss, einen weiteren Pinsel zu machen, so dass Bürsten bereits in. Ich habe diesen Pinsel dem Download hinzugefügt, bevor Sie ihn heruntergeladen haben Sie werden ihn
also sehen, bevor Sie zu diesem Punkt in der Klasse kommen. Also, ähm, was dieser Pinsel ist, ist eine Art, eine faltige Textur hinzuzufügen. Brushwork stirbt Art von Pool in den Falten, wie Sie sterben Stoff, so ist es nur ein Blick, den Sie vielleicht wollen. Und so habe ich ein nahtloses Wiederholungsmuster verwendet, um diese Art von Falten eine Maßnahme zu machen, wie
es aussieht , aber auch die zusätzlichen Details, die aus der Kamera gemacht haben, nur irgendwie ein paar Wirbel seit seinem Wasser und ich änderte die Augen, und ich denke, dass ist die ganze Welt und dann natürlich, dass die horizontalen Wellenlinien in einem blauen. Also, um diese Jens faltige Stoffbürste zu verwenden, gehen Sie vor und fügen Sie eine Schicht über alles. Mit Ausnahme dieser Gliederungsebene. Drehen Sie es auf Farbe Vogel. Und sie war hellgrau. Wenn dies zu dunkel aussieht, können
Sie die Deckkraft der Ebene später anpassen. Also lasst es uns einfach da rauskriegen. Ich werde es tatsächlich ein bisschen drauf kriegen. Verdunkelt. Sie können es wirklich vor der Kamera sehen, eine Gestengröße. Ich versuchte ihm, es nicht zu schwierig zu machen, den ganzen Campus abzudecken, bevor
Sie Ihren Bleistift hochheben . Aber versuchen Sie, es alle abgedeckt vor dem Anheben erscheinen Bleistift, weil es, ähm, einige grau in ihm. Wenn du deinen Bleistift hochhebst und wieder anfängst, wird
es ein dunklerer Fleck sein. Es wird immer noch aufgereiht sein, wo du es hattest, aber es wird dunkler und dunkler
, also , versuche es
einfach in einer Abdeckung zu tun. Wenn Sie also sehen können, dass es irgendwie ein knackiges ist, ist
es nicht ganz faltig, weil ich nicht wusste, wie man perfekt faltige Stoffe zeichnet, aber ich mag diesen Leck wirklich und, ähm kann rumspielen wie, Vielleicht ist das hier zu viel. Vielleicht drehe ich mich und versuche es erneut, so dass es an einem anderen Ort landet. Sie sind so viel besser. Ein Mann wird die Deckkraft runterdrehen. Ich hätte mit einem helleren Grau anfangen können, um eine hellere Farbe zu bekommen, aber dann wäre ich nicht in der Lage, darin zu dunkeln. Also, wenn Sie ein wenig dunkler beginnen, als Sie es mit diesem Opazitäts-Einsteller auf der
Ebene aufhellen können . Ja, das
gefällt mir. dann Unddannkönnten Sie auch die Deckkraft des Pinsels selbst anpassen, bevor Sie ihn anwenden. Aber ich denke, dies ist die beste Kontrolle über das gesamte Aussehen ist die Anpassung der Deckkraft auf der Ebene. Ordnung, also gibt es die letzte Schildkröte, die ich durchgemacht habe, und ich fügte den Kraken hinzu. Ich liebe es
wirklich, wirklich auf diesem Oktopus. Wahrscheinlich, weil ich nicht viel Linienarbeit in diesen Bereichen und hier und hier habe. Also jetzt fügt es nur ein bisschen mehr hinzu.
9. Ein Spaziergang durch Pinterest für Inspiration: