Skurrile Pilze in Aquarell und Tinte: Illustrieren zweier Waldpilze | Anna Krupa | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Skurrile Pilze in Aquarell und Tinte: Illustrieren zweier Waldpilze

teacher avatar Anna Krupa, web developer & graphic designer, mix media artist

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      0:48

    • 2.

      Inspiration

      2:10

    • 3.

      Materialien

      3:02

    • 4.

      Skizzieren des ersten Pilzes

      8:13

    • 5.

      Aquarellschicht erste Ebene Pilz

      9:30

    • 6.

      Tinte / Fineliner erster Pilz

      11:13

    • 7.

      Farbstifte - erster Pilz

      13:47

    • 8.

      Gouache - erster Pilz

      5:02

    • 9.

      Zweiter Wohnraum - Skizze

      9:35

    • 10.

      Zweiter Raum - Aquarellfarbe

      4:56

    • 11.

      Zweiter Pilz - Buntstift

      13:06

    • 12.

      Zweiter Pilz - Gouache

      5:31

    • 13.

      Outro

      0:44

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

161

Teilnehmer:innen

5

Projekte

Über diesen Kurs

0642FF91.jpg

In diesem Kurs zeige ich dir, wie du spielerische, kräftige Pilzillustrationen mit einer einfachen Mischung aus Aquarellfarbe und Tinte oder schwarzem Bleistift malst. Dieses von einem botanischen Buch inspirierte Projekt eignet sich perfekt für Anfänger und alle, die ihren Kunstwerken einen lustigen, grafischen Touch verleihen möchten.

Wir malen zwei Pilzarten:
• einen leuchtend roten Amanita mit auffälligen weißen Flecken
• einen warmen, erdigen orangefarbenen Kiemenpilz mit geschichteten Kappen und reicher Textur

Sie lernen, wie Sie Folgendes tun:
✓ eine saubere, selbstbewusste Skizze erstellen
✓ Aquarellfarbe in flachen Formen und Farbverläufen verwenden
✓ kräftige, lebendige Pilzfarben mischen
✓ Linien hinzufügen, die die Illustration lebendig machen
✓ einfache Texturen und Details erstellen, ohne das Werk zu überlasten

Dieser Kurs ist anfängerfreundlich – keine Vorkenntnisse erforderlich. Alles was Sie brauchen sind grundlegende Aquarellfarben, ein feiner Liner oder schwarzer Stift und die Bereitschaft zu spielen, zu experimentieren und den Prozess zu genießen.

Am Ende des Kurses verfügen Sie über zwei fertige Pilzillustrationen, die Sie einrahmen, Ihrem Skizzenbuch hinzufügen oder als Inspiration für größere Projekte zum Thema Wald verwenden können.

Lass uns einspringen und gemeinsam ein paar skurrile Pilze malen! ?✨

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Anna Krupa

web developer & graphic designer, mix media artist

Kursleiter:in
Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: In diesem Kurs erkunden wir die faszinierende Welt der Pilze, vom ikonischen roten Fliegenpilz bis hin zu warmen goldenen Honigpilzen Der Kurs wurde von dem wunderschön illustrierten Buch inspiriert dem wunderschön illustrierten Buch Gymnfactus ruta Gib octuri nmiltpoenta, was genau Pilze bedeutet, was genau seltsame Fakten aus ihrem geheimen Leben. Wir skizzieren und malen gemeinsam und konzentrieren uns dabei auf einfache Formen, Texturen und Aquarelltechniken, die diese Waldfiguren zum Leben erwecken konzentrieren uns dabei auf einfache Formen, Texturen und Aquarelltechniken, die diese Waldfiguren zum Leben erwecken. Egal, ob Sie zur Entspannung mitmalen oder Ihre Aquarellfähigkeiten verbessern möchten , nehmen Sie sich Zeit, genießen Sie den Prozess und lassen Sie uns Spaß mit Farben und Pinseln haben 2. Inspiration: Hallo. Dieser Kurs wird sich ein wenig von meinen vorherigen unterscheiden, da wir ein Buch als Referenz für unsere Arbeiten verwenden werden. Wenn ich diesen Kurs aufnehme, ist draußen Herbst. Im Herbst pflücken wir Pilze. Zumindest machen wir das hier in Polen. Die Inspiration für diesen Kurs wird, wie ich schon sagte , dieses Buch sein. Pilze, seltsame Fakten über Pilze, die du nie wusstest. Es wurde von Asha Gus und Liana Fabhmska illustriert. Ich weiß, dass es für Sie vielleicht sehr schwer sein wird , es zu buchstabieren Aber dieses Buch hat sehr, sehr schöne Illustrationen, die ich einfach liebe und verehre und ich habe es als Referenz für meinen Unterricht verwendet Schau dir zum Beispiel diese schönen Illustrationen und diese Illustration an diese schönen Illustrationen , ich finde es einfach toll, wie sie entstanden ist oder wie nur mit einfachen Farben und einfachen Farbtönen entstanden Wir werden uns für unsere Arbeit von diesem Buch inspirieren lassen. Zum Beispiel rote Pilze servieren. Sehr schön und sehr interessant zu malen, denn sehen Sie, wie diese Farben und Formen entstehen. Dies sind nur einfache Linien und dies sind nur einige einfache Farben, und mit viel Textur fühlt es sich am Ende doch sehr fantastisch an. In diesem Kurs werden wir uns von diesem Buch inspirieren lassen. Wir sehen uns im ersten Projekt. 3. Materialien: Also, was wir in diesem Kurs verwenden werden. Zuallererst werde ich dieses Mal mein visuelles Tagebuch verwenden, es ist also kleiner als sonst. Wir haben es in meinen Flüchen benutzt. Ich werde Visual Journal von Stratmor verwenden und es ist zu 90% das Aquarellpapier Diesmal werden wir in kleinerem Format malen. Das zweite, was wir verwenden werden , sind Aquarellfarben, aber wir werden nur einige einfache Farben wie Rot, Gelb und Orange verwenden einige einfache Farben wie Rot, Gelb und Orange diesen Kurs müssen Sie nicht Für diesen Kurs müssen Sie nicht die gesamte Farbpalette Beim Malen mit Farben müssen wir Aquarellpinsel verwenden Wir werden hauptsächlich diese beiden verwenden, um Farben zu mischen und die erste Schicht Aquarell aufzutragen Wir werden auch Gouache verwenden oder Sie können den Posca-Pen oder einen weißen Jalpen einer anderen Marke verwenden , wenn Sie dies getan haben weißen Jalpen einer Aber dafür verwende ich Gouache von Windsor und Newton , permanent weiß. Das ist meine Wahl. Wir werden Bleistift benutzen. Dies ist ein normaler Bleistift HB für den Skizzierprozess. Ich brauche auch einen Radiergummi. Ich habe ihn hier und ich habe meinen Spitzer. diesem Fall habe ich zwei in einem, und wir werden auch Farbstifte verwenden und wir verwenden hauptsächlich Schwarz Aber da mein Schwarz gerade gekürzt wurde und ich den winzigen Teil wegwerfen musste , habe ich kein Schwarz Ich muss einen kaufen. Ich habe für das zweite Tutorial Dunkelgrau verwendet und ich habe Pains Gray verwendet, 60% Five Oh Seven von Luminos Aber trotzdem habe ich von Mandels Nummer 38, es ist auch eine gute Wahl Aber wenn du Schwarz hast, benutze einfach schwarzen Farbstift Das ist alles für diesen Kurs und wir sehen uns im ersten ersten Video. 4. Skizzieren des ersten Pilzes: Okay, dieses Mal als Referenz habe ich diesen Pilz ausgewählt und er heißt Stopaduvka Hier steht, dass man ihn nach dem ersten Frost im November und sogar im Dezember pflücken kann ersten Frost im November und sogar im Dezember Und der offizielle Name dieses Pilzes ist Winter Velvet Stem. Ich musste in einem Wörterbuch nachschauen. Wie es der richtige Name auf Englisch ist. Wir werden diesen winterlichen Samtstiel bemalen, und hier steht, dass der erste Teil des Namens besagt , dass man ihn im Winter pflücken kann. Und der andere Teil, also Samtdampf, liegt daran, dass er sich sehr angenehm anfühlt. Es ist wie mit Samt überzogen. Also werden wir diesen Pilz mit Wasserfarben, Tinte und Bleistiften werfen mit Wasserfarben, Tinte und Bleistiften Danke, dass du mir gesagt hast, dass Buntstifte nicht Ich weiß das, aber irgendwie habe ich es einfach vergessen und wir werden, ähm, Buntstifte verwenden Wie immer werden wir es Schritt für Schritt machen. Zuerst müssen wir eine Skizze unserer Pilze machen. Ich werde einen normalen Bleistift verwenden und ich glaube, es ist HB. Es ist also nicht sehr weich und nicht sehr hart. Es ist nur dieser mittelgroße Stift und wir brauchen auch einen Gummi. Radiergummi aus Kunststoff. Ich habe diesen von Tumbost aber es kann alles sein, was du hast Ich verwende ein Aquarellpapier und es besteht zu 100% aus Baumwolle. Das liegt daran, dass ich auf der anderen Seite etwas überarbeiten habe , was mir nicht gefällt, und ich Wenn mir meine Arbeit nicht gefällt, male ich normalerweise auf der anderen Seite desselben Papiers Also habe ich dieses Papier und werde es benutzen. Lassen Sie uns also mit der Skizze beginnen und wir werden es Schritt für Schritt machen. Zuerst müssen wir das zeichnen. Zuerst werden wir diesen Pokal ziehen. Es ist so etwas in der Art. Und mit diesem Pilz zeichnen wir ihn von oben nach unten. Wir müssen auch einen Stiel dafür zeichnen. Es ist also irgendwo in der Mitte. Von dieser Kappe. Deshalb werden wir so etwas zeichnen. Wir werden die Teile, die wir nicht benötigen, später löschen. Während wir unsere Skizze machen. Wenn ich mir diese Grafik ansehe, sehe ich, dass hier ein größerer Teil und hier ein kleinerer Teil ist. Ich werde das korrigieren und so etwas machen. Ich werde unnötige Zeilen löschen Okay. Als nächstes zeichnen wir den zweiten Pilz. Das ist diese Tasse, genau wie du sie siehst und ansiehst, sie sieht einfach aus wie ein Quadrat. Und wenn wir uns diese Abbildung ansehen, sehen wir, dass die Fläche hier nicht sehr groß ist, also lassen wir hier nicht viel Platz und wir werden versuchen Form zu zeichnen , die einem Dreieck ähnelt und wir brauchen diese Linien nicht. Deshalb lösche ich sie, denn wenn ich sie sofort lösche, fällt es mir leicht, die Gesamtform meiner Arbeit und in diesem Fall Pilze zu erkennen. Auch hier zeichnen wir diesen Stamm. Es ist irgendwo in der Hälfte des ersten. Ich werde es so zeichnen. Und züchte das, weil es unnötig ist und wir jetzt zwei kleinere Pilze haben. Der eine berührt nur den Stiel des zweiten Pilzes. Ich denke, es wird so etwas sein. Es ist genau so, wie du siehst, es ist fast direkt hier drüben. Es ist also oben abgerundet, aber es ist nur gekrümmt, nur gekrümmt Unten ist es nicht viel. Und wir haben einen abgerundeten Stiel dieses Pilzes. Es ist so. Und wir haben diesen letzten Pilz und ich werde den ganzen Bereich mit der Kappe und den Kiemen zusammenzeichnen und Sie sehen dass er den ersten berührt und fast den ersten bedeckt Es ist in etwa so, lass uns die Linien anheben , die wir nicht brauchen Es wird für uns einfacher zu erkennen sein. Ich brauche auch nicht den unteren Teil dieses ersten Pilzes und wir brauchen auch dieses Bein also ist es ungefähr so. Okay. Vielleicht sogar auf diese Weise. Wenn wir unsere Skizze fertig haben, müssen wir sie leichter machen, also werden wir sie mit unserem Radiergummi ein wenig radieren Meine Skizze ist momentan sehr hell und im nächsten Schritt werden wir eine erste Schicht Aquarell auftragen. Wir sehen uns dann 5. Aquarellschicht erste Ebene Pilz: Wenn Sie sich die Grafik ansehen, Sie fest, dass es hier nur wenige Farben gibt Wir haben Hellbraun, etwas Ähnliches wie Sienna, vielleicht etwas Ähnliches wie Sienna, Sienna Also dunkle Werte. Dieser sieht einfach hellbraun aus. Aber vielleicht erinnerst du dich, dass ich nur ein Hellbraun auf meiner Palette habe und es ist Rot. Ich werde hier auf jeden Fall roten Saibling verwenden. Wir haben einige hellere Bereiche, aber das liegt daran, dass es hier weiße Punkte gibt. Genau wie hier haben wir einen sehr dunklen Bereich und das liegt daran, dass wir hier einige dunkle Punkte haben. Wir sehen auch, dass wir hier einige Rottöne haben. Aber zu Ihrer Information, Sie müssen diese Kunst nicht genau so malen , wie sie in diesem Buch steht. Sie können wählen, welche Farben Sie haben, Sie können auf diese Weise Ihre eigenen wählen, diese Grafik als Referenz verwenden, einfach als etwas, anhand dessen Sie neue Techniken und neue Möglichkeiten erlernen, Ihre eigene Kunst zu schaffen. Lassen Sie uns also unsere Farben mischen. Wie ich schon sagte, ich werde nur zwei Farben verwenden. erste ist Senna Light für die Kappe und ich mische sie im Verhältnis 50 50 und ich brauche ziemlich viel von dieser Farbe Die erste Arbeit, die ich anhand dieser Illustration gemalt habe war eine Arbeit, für die ich Trommelmarker verwendet habe Der Unterschied zwischen dieser Arbeit und der, die wir heute malen werden , besteht darin, dass die Aquarellfarbe variieren kann Die Farbe kann variieren, je nachdem, von wem das Werk stammt. Ich glaube, so sieht die Abbildung ähm anders aus. Jedes Mal, wenn du es malst, wird es anders sein. Lass uns unsere Farbe überprüfen. Dieser ist der erste. Der zweite ist ebenfalls Sienna Light, aber ich werde nur einen Hauch von rotem Ocker hinzufügen, weil ich einen Farbton brauche, der etwas dunkler ist als dieser Ich brauche. Diese Farbe soll bräunlicher sein Das ist meine zweite Farbe. Ich werde meine Farben in meiner Nähe platzieren, weil ich weiß, dass ich normalerweise einige Farben auftragen muss beim Malen normalerweise einige Farben auftragen muss, weil sie es nicht sind. Sie sind gerade am Ende und ich werde einen größeren Pinsel nehmen , weil ich weiß, dass dieser Teil ziemlich groß ist und mit einem kleineren Pinsel dauert es länger. Ich muss es ziemlich schnell machen. Deshalb nehme ich Roman Schmall, es ist eine mittlere Größe, und ich fange so an, wie Sie sehen, die Kappe hat diesen Lichtwert, also fange ich mit der hellen Farbe Siena und werde einfach die ganze Tasse damit bemalen Manchmal pflücke ich einfach Wasser. Deshalb erzeugen wir die Illusion, dass manche Stellen heller manche Stellen dunkler sind, während ich die Farbe aus meiner Mischpalette aussuche. Dann haben wir unseren Stamm. Ich reinige meinen Pinsel und lasse ihn trocknen, weil ich die Farbe nicht verdünnen möchte. Solange es noch feucht ist, nehme ich dieses dunklere Braun und füge es auf die Unterseite und ich brauche sie zum Ausbluten Ich möchte, dass sie bluten , weil es interessanter wäre , wenn diese Farben einfach miteinander verschmelzen würden Lass uns mit der nächsten Tasse weitermachen. Noch einmal, ich nehme meinen helleren Besen und werde einfach hier anfassen , weil ich möchte, dass diese Farbe blutet Wie Sie sehen, wird es nicht genau so sein, wie es auf dieser Abbildung ist, weil es hier keine Flecken gibt, aber ich mag Deshalb werde ich einen erstellen. Okay. Als Nächstes haben wir Beine. Der erste ist heller und ich werde mein helleres Braun verwenden. Vielleicht füge ich noch einen Hauch ich retuschiere diesen mittelbraunen, den zweiten Stiel, ich male nur damit dunkler mit diesem Mittelbraun. Trotzdem ist es egal, ob es herumblutet , weil wir später mehr Details hinzufügen werden Hier haben wir Lichtbecher, also ich würde sagen, und Lichtstiel Das werde ich in dieser Tasse tun. Mit dem Stiel. Wir haben hier einen Stiel, der dunkler ist. Vielleicht ist es einfacher , dafür einen kleineren Pinsel zu wählen. Ich nehme meinen kleineren und füge dieses dunklere Braun hinzu, es ist nur ein Mittelbraun oder so. Ja. Okay. Und hier haben wir einen dunkleren Stiel und eine hellere Kappe. Ich muss mein Moving Brown mischen. Ich denke, es wird einfacher sein , wenn ich beim Stiel anfange. Okay, dann gehe mit einem größeren Pinsel zur Kappe über. Wir müssen diese Schicht trocknen, während wir mit dem nächsten Schritt fortfahren. Sie können es mit einem Fön trocknen oder es einfach von selbst trocknen lassen und die Tintenschicht morgen auftragen, besonders wenn Sie keine Zeit zum Malen haben, und ich werde meine Arbeit mit dem Fön trocknen und ich bin gleich im nächsten Video wieder da. 6. Tinte / Fineliner erster Pilz: Okay, jetzt werden wir Details mit Stift und Tinte hinzufügen. Ich werde genau so verwenden, wie ich es Ihnen im Materialbereich gezeigt habe, ich werde Windsor und Newton Ink 951 Black Indian Ink verwenden Das liegt daran, dass sie wasserfest ist, aber sie hat auch eine sehr gute Qualität zu einem vernünftigen Preis, und ich werde Deep Pen verwenden, und das ist kein Name Ich habe es gerade für etwa 2$ bei Amazon gekauft. Und es ist ohne Namen, es ist eine namenlose Marke, genau wie ich Ich habe ein paar Noppen und ich mag diesen , weil er eine sehr dünne Linie bilden kann Es faltet also diese vielleicht nicht sehr feine Linie, aber sie ist auch nicht sehr breit und das tut sie auch und sie blutet normalerweise nicht Ich habe andere Nips und sie können dir manchmal einfach einen Spritzer machen und das will ich nicht Deshalb ist dieser mein Favorit. Wenn Sie keinen Stift und keine Tinte zur Verfügung haben, können Sie trotzdem einen verwenden. Sie können für diese Phase immer noch zum Beispiel Mikron-Fineliner Sie müssen also nicht unbedingt die Sachen kaufen, die Sie nicht in Ihrem Haus haben Erstes werden Sie, wie Sie auf dieser Abbildung sehen, feststellen, dass alle Umrisse den Bereich nicht exakt abdecken. Ich meinte, dass sich der Umriss in beide Richtungen über die Linien hinaus erstrecken kann . Sie können sich über dem Bereich befinden, den wir zuvor gemalt haben , oder innerhalb dieses Bereichs , den wir zuvor gemalt haben. Fangen wir also wie zuvor von oben nach unten an. Wenn du dir den Pilz ansiehst, seine Kappe, ist die erste Schicht sehr weich und wir haben viel härtere Linien darunter. Außerdem gibt es in diesem Bereich nur wenige Linien, sodass wir das nachahmen können der ersten Phase werden wir einfach unseren Pilz skizzieren und hier haben wir diese abgerundete Form Es ist so etwas in der Art. Und wir gehen auf beiden Wegen zum Stamm, wie ich schon sagte, wir haben hier zwei Zeilen. Wir können die zweite Linie ziehen. Dann zeichnen wir die Kiemen und sie sind genau so, wie Sie es bemerkt haben, nichts davon ist streikenförmig Sie sind ein bisschen abgerundet. Also zeichnen wir sie so. Wenn Sie sich diese Abbildung genauer ansehen, sie manchmal aneinander haften. Sie können zum Beispiel so aussehen. Und was ich zu dieser Abbildung hinzufügen möchte, etwas, das hier nicht enthalten ist, sind die gepunkteten Linien Also Linien, die nicht vollständig sichtbar sind , so etwas Das weckt mehr Interesse an unserer Arbeit. Ich weiß, dass wir hier einen dunklen Bereich haben, aber im Moment lassen wir es einfach so und skizzieren nur unseren Stamm. Gehen wir als Nächstes zum zweiten Pilz über. Wir müssen noch einmal die gesamte Kappe skizzieren. Ich werde es skizzieren. Hier haben wir auch die Doppellinien. Wir werden hier etwas haben und wie Sie sehen, ist das etwas, das Sie mit dem Fineliner erreichen wollen. Ich habe eine Linie, die hier schmaler und hier breiter ist. Sie können diesen Pinselstift auch verwenden , um diesen Effekt zu erzielen Und genau wie auf der Abbildung zeichne ich einfach eine zweite Linie oder sogar eine dritte Linie, es ist egal wie zuvor, wir zeichnen Kiemen Genau wie bei dem Pilz oben fügen wir diese nicht ganz perfekte gepunktete Lassen Sie uns die Umrisse unserer Stängel zeichnen. Das ist der erste, den wir hatten, der zweite, Pilz. Das sehen wir uns an. Es wird für uns einfacher sein , am Anfang nur die Kappe zu zeichnen. Es ist so etwas in der Art. Außerdem haben wir hier ein paar Warteschlangen. Wir können auch unseren Stamm skizzieren , weil das einfacher ist, und lassen Sie uns die Kiemen zeichnen Sie winken hier drin. Also zeichne ich Wellenlinien. Lassen Sie uns wie zuvor etwas mehr hinzufügen, weniger voll. Lassen Sie uns noch einmal diesen Stiel skizzieren, und lassen Sie uns auch diesen Stiel skizzieren und die Kappe skizzieren. Dieser ist ohne Kiemen, es handelt sich also um eine volle Kappe Eine Sache noch, genau wie Sie sich diese Abbildung ansehen, werden Sie schwarze Punkte auf den Kappen sehen Lass uns sie zeichnen. Sie werden die Illustration interessanter machen. Sie können sie auch außerhalb der Pilze zeichnen. sich zum Beispiel hier und hier die Abbildung im Buch ansehen, Wenn Sie sich zum Beispiel hier und hier die Abbildung im Buch ansehen, werden Sie feststellen, dass es hier einige rote Elemente gibt , die diese Abbildung interessanter machen. Auch in der größeren Form , wenn Sie es auf dem Stiel betrachten, haben wir auch diese Punkte. Sie erzeugen diesen dunkleren Effekt. Lass uns sie werfen. Jedes Detail zählt. A Auch hier haben wir, ich werde auch darauf zurückgreifen. Das ist alles für diese Phase. In der nächsten Phase werden wir zu den Buntstiften übergehen. Wir sehen uns dann 7. Farbstifte - erster Pilz: Okay, jetzt ist es an der Zeit, Details mit unserem Buntstift hinzuzufügen mit unserem Buntstift Zuerst wird es schwarz sein. Das ist mein Schwarz. Nur das ist von meinem schwarzen Stift übrig geblieben, aber ich kann ihn immer noch benutzen. Und während wir uns unsere Abbildung ansehen, sehen wir, dass einige Striche hier in diesem Bereich dicker sind, Sie haben eine gewisse Textur. Auf einer Linie und diese Textur kann dir nur Farbstift geben. Deshalb werde ich mit meinem Schwarz beginnen und einige meiner Linien dicker machen , sodass ich nicht genau die Linie nachzeichnen muss, die ich im vorherigen Schritt gezeichnet habe. Es können nur Linien sein, die neben den Tintenlinien verlaufen. Dieser Schritt dient also nur dazu, Dieser Schritt dient also unserer Arbeit weitere interessante Details hinzuzufügen Also hier sind ein paar Zeilen. Wir können mit unserem schwarzen Turm immer noch ein paar Punkte hinzufügen , genau wie Sie hier sehen, wir haben hier ein paar dunkle Punkte. Wir haben etwas Schatten auf dem Stiel, das mache ich mit der Seite meines Bleistifts Ich werde so etwas machen. Und das geht leicht nach oben auf das Taxi. Deshalb werde ich so etwas tun. Und in diesem Bereich unter der Tasse ist es wirklich dunkel. Ich werde mehr Schatten unter dem Jungen machen. Okay. Und trotzdem können wir diesem Stift einige Details hinzufügen. Wir machen das Gleiche mit dem zweiten Pilz und wir haben hier etwas Dunkles, wo ich diese doppelte Linie Ich werde es so machen und ich werde noch ein paar Linien auf meinen Kiemen zeichnen meinen Kiemen paar mehr Details auf einer Tasse hinzufügen und hier haben wir einen Schatten, aber nur auf dem Stiel dieses Pilzes Machen wir es dunkler. Lass es uns hier dunkler machen. Wir können mit unserem Schwarz ein bisschen auf die Kiemen gehen. Okay. Und lassen Sie uns weitermachen und noch einmal werde ich einige meiner Linien mit meinem Bleistift dicker machen. O. Füge hier und auf einer Tasse noch ein paar Punkte hinzu und mache den Schatten unter dem weil wir hier viel Schatten haben. Wir haben hier nur wenige Texturen. Wir haben diese Punkte, wir haben Schatten mit Bleistift gemacht , aber dieses Mal ist der dunkelste Bereich hier drin. Also machen wir so etwas Außerdem möchte ich hier in diesem Bereich etwas Schatten hinzufügen . Auf diese Weise wird dieser Pilz platzen und so aussehen, als wäre er näher bei uns. Wir haben also einen Schatten. Wir fügen ein paar Punkte hinzu und der letzte Pilz wird, glaube ich, den größten Teil meiner Tasse oder meine gesamte Tasse mit Details umreißen , genauso wie das Bein, denn genau wie Sie sehen und hier haben wir auch bemerkt, dass diese Seite des Beins dunkler ist. , genauso wie das Bein, denn genau wie Sie sehen und hier haben wir auch bemerkt, dass diese Seite des Beins dunkler ist. Ich werde es auch tun und wir haben das Gleiche hier drin. Ich werde diese Seite auch dunkler machen und wir haben hier einen starken Schatten. Zuerst werde ich es ein wenig skizzieren. Und ich werde diesen Schatten immer noch mit meinem Schwarz kreieren. Wir haben einen sehr starken Schatten unter dieser Kappe, also werde ich es so machen. Okay. Sieht jetzt besser aus. Ich würde gerne ein paar rötliche Töne hinzufügen, so wie wir es hier bei unseren Pilzen haben Aber das wird kein normales Rot sein. Es wird rostig sein, es ist wie ein bräunliches Rot oder Rotbraun, schätze ich Ich glaube, es ist ziegelmauerrot, es ist Es ist wie ein Ziegelrot und wir werden unseren Pilzen mehr Details hinzufügen. Genau wie zuvor werden wir von oben nach unten gehen. Wir haben hier also ein paar Linien und auch rote Punkte auf einem Pilz. Fangen wir mit diesen Zeilen an. Bei Linien werde ich meinem Stiel hier mehr Textur verleihen und wie Sie sehen, kommt er auf eine Kappe. Ich werde das hinzufügen, so etwas in der Art. Und genau wie zuvor mit schwarzem Stift werde ich dieses Mal mit diesem Brikett einige meiner Kiemen umreißen meiner Kiemen und rundlichere Formen hinzufügen Rundliche Punkte. Okay, lassen Sie uns zum unteren Teil übergehen und wir werden den gleichen Trick machen Zuerst die Kiemen, weil es einfacher ist und wir werden sehen, wie es aussieht Wir haben diesen Stiel nicht so leicht ist wie in unserer Abbildung Deshalb werde ich mit der Seite meines Bleistifts hier einen Schatten hinzufügen. Wir werden hier einen Schatten erzeugen und mehr die Fortsetzung dieser Linie. Ich werde hier auch gerne diese rötlichen Töne hinzufügen. Deshalb werde ich sie auch nur mit den Linien machen. Und wir können hier noch ein paar Punkte hinzufügen , um es interessanter zu machen. Okay. Nun gehen wir zu diesem Teil des Stammes über, und wir machen die Fortsetzung mit den Linien hier auf dem Pilz, wir haben hier ein wenig nachgeschliffen . Lass uns das machen Wir haben das. Wir fügen wie zuvor etwas Rot auf die Kiemen und wir können etwas Textur hinzufügen An der Stelle, wo es einen Schatten gibt. Um es einheitlicher zu machen, zeichnen wir diese Punkte mit unserer Farbe, mit unserem Rot und hier dasselbe. Lassen Sie uns noch ein paar Details zum letzten Pilz hinzufügen, wir werden einfach mehr Textur auf einem Schatten erzeugen. Ich füge so etwas hinzu. Und lassen Sie uns Details zur Tasse hinzufügen. Ich denke, das ist alles. Ich denke, es sieht jetzt viel besser aus, als wir die Buntstifte hinzugefügt haben Im nächsten Schritt werden wir den letzten Schliff mit Quash hinzufügen und Sie werden sehen, wie das funktioniert, wie sich diese Abbildung auch ändert wenn wir unserer Arbeit einige weiße Details hinzufügen Wir sehen uns im nächsten Video. 8. Gouache - erster Pilz: Lassen Sie uns also einige Details mit Weiß hinzufügen. Nun, es muss kein weißer Kürbis sein. Es könnte auch weißes Japan sein. Es könnte auch weißer Poscapen sein. Ich habe nur violettes Poscapen, aber wenn Sie weißes Poscapen haben, ist es auch in ist es Ich werde Guasch verwenden, also muss das Guasch Ich teste auf Altpapier, ob ich Details malen kann. Genau wie Sie auf der Abbildung und auf einer Kappe sehen, haben wir einige weiße Punkte Wir können hier ein paar Spritzer machen, aber ich weiß, dass bei Spritzern die Gouache eher mit Wasser gemischt werden sollte, aber wenn sie mehr mit Wasser vermischt ist, wird sie auf einem Werk durchsichtig, und das will ich nicht Deshalb werde ich das Schritt für Schritt mit meinen Händen malen mit meinen Ich kreiere gerade etwas , das Spritzern nachempfunden ist. Mit diesem Weiß gehe ich nicht in Bereiche, in denen wir Schatten haben Schatten sollten im Schatten sein. Wir malen nur in den Bereichen, die möglicherweise hell sind. Hier, als nächstes haben wir eine große Menge hier drüben und ein paar große Spritzer in der Mitte Fangen wir zum Beispiel mit dem größeren an. Vielleicht ist es einfacher. Fügen wir das hinzu , viele kleinere Elemente. Okay. Machen wir dasselbe hier drin, denn wir haben ein paar größere Spritzer in diesem Bereich und einige kleinere und hier drin haben wir nur kleinere. Aber du kannst trotzdem malen. Wir malen nicht genau dieselbe Abbildung. Es ist nur Inspiration für uns, wir können malen, wie wir wollen. Ich muss mehr Wasser in meinen Mund geben, wir haben größere Spritzer und viele Lichtspritzer Und auch hier drin, wir haben größere Spritzer und viele kleinere Spritzer und viele . Okay. Das ist es. Unsere Illustration ist fertig. Ich werde Ihnen meine bisherigen Arbeiten zeigen. Dies wurde für meine polnische Werkstatt gemacht, und das habe ich mit Ihnen gemacht. Und genau wie Sie sehen, und das ist das Schöne am Aquarell Keine zwei Werke sind gleich. Es ist das Gegenteil davon, wenn ich mit einem Pinsel arbeite. Weil die Farbe eines Pinselstifts nicht variiert, sieht er fast immer gleich aus. Ich meine die Hintergrundebene. Wenn wir einen Pinselstift verwenden, sollte die Hintergrundebene sehr ähnlich sein oder aussehen. Aber wenn wir mit Wasserfarben malen, werden keine zwei Arbeiten gleich sein , weil es sehr schwierig ist , dieselben Farben im Laufe der Zeit zu mischen Deshalb wird jedes Werk, das du kreieren wirst , anders sein , und das ist das Schöne daran Ich denke, wir werden zwei weitere Pilze aus diesem Buch malen , weil diese Illustrationen sehr schön sind. Wir sehen uns beim nächsten Projekt. 9. Zweiter Wohnraum - Skizze: Wir werden eine weitere Illustration aus diesem Buch auswählen. Ich habe mich für diesen Champignon-Monitor entschieden , weil mir der Stil dieser Illustration gefällt Ich sehe, dass sich hinter den Kiemen nichts verbirgt , und ich finde die Idee sehr interessant Wir werden es in unserer Illustration verwenden. Wie zuvor werden wir von der Skizze ausgehen. Dafür verwende ich einen Radiergummi aus Plastik. Ich habe einen von Tambo und einen normalen Graphitstift. Wie zuvor werden wir mit der größten Obergrenze beginnen, und ich verwende dieses Mal Visual Journal von Stratmor, weil es aus dieses Mal Visual Journal von Stratmor, weil gemischten Medien und Wasserfarben besteht, also denke ich, dass es besser für mich sein wird und ich werde Ihnen die Illustration zeigen weil ich sie früher mit meinen polnischen Leuten gemacht habe Also werden wir so etwas machen, und es ist nur diese Illustration, die mit Gouachestiften und Wasserfarben erstellt wurde mit Gouachestiften Also lass uns zusammen die Amanita machen. Lasst uns mit dieser Tasse beginnen und wir werden diese Form mit dieser Vergoldung zeichnen , sie ist ziemlich groß Ich denke, das wird ungefähr so aussehen. Ich werde diese Grenze schon ziehen, weil ich wissen muss, wo ich mit meinem Stiel beginnen werde. Ich brauche diese Linie. Deshalb werde ich diese Linie zeichnen und wie Sie in der Abbildung sehen oder bemerken, ist es keine gerade in der Abbildung sehen oder bemerken, Linie und es ist auch keine Kurvenlinie Es ist wie eine Wellenlinie. Wir werden es ähnlich machen und es ist am Ende abgerundet. Wenn du die Runde nicht geschafft hast, kannst du trotzdem den Radiergummi benutzen und zum Beispiel so machen Lass uns das Bein des Pilzes zeichnen. Es fängt hier an und am Anfang zeichnen wir nur die Form. Es ist die Form unseres Pilzes. Ich werde diese Linie löschen, weil sie für uns nicht notwendig ist und sie hat diesen Ring und sie beginnt irgendwo hier drin. Es ist in einem Drittel über dieser Linie, es beginnt irgendwo hier drin, und lassen Sie uns die Form zeichnen. Es ist einfacher, diese Seitenlinien zu zeichnen und dann zu verbinden Lassen Sie uns unnötige Linien löschen und wir haben immer noch So etwas in der Mitte. Gehen wir zur Tasse über und sie ist unten abgerundet. Ich werde es rund machen. Ich werde meine Linien streichen , die unnötig sind, und lass uns dieses Hammelfleisch zeichnen, ich weiß nicht, wie das aussieht, aber diese Tasse unten, und sie hat nicht diese regelmäßige Form, es ist so etwas Lassen Sie uns noch einmal unnötige Linien löschen. Früher habe ich einen Bleistift verwendet und es verschmiert ein wenig. Ich mag diesen Effekt nicht. Ich nehme an, ich sollte He benutzen, aber ich konnte ihn nicht finden. Ich habe sie gerade irgendwo in meinem Raum verloren. Deshalb war ich es früher, aber es ist einfacher, ihn zu benutzen. Wir haben diesen ersten Pilz und jetzt gehen wir zum zweiten über. Siehst du, er ist in der Hälfte und sein Kelch geht auf das Hinbein Er ist irgendwo hier und wir zeichnen ihn auch einfach so. Es sieht fast aus wie ein Oval. Lass uns löschen. Diese Linie ist vielleicht zu groß. Also werde ich es etwas kleiner machen. Lass uns diese Linie löschen und sie perfekt machen. Hier drin haben wir so etwas, wie ein Oval im Inneren. Ich sehe, dass ich hier nicht viel Platz habe. Es ist viel größer hier drin, also möchte ich das korrigieren. Okay. Und genau wie zuvor beginnen wir mit dem Stamm und beginnen wir mit dem Stamm und gehen hier rein, als unnötige Linien. gehen rein hier rein, als unnötige Linien. Und wieder haben wir diesen Ring, also ist es etwas hier drin. Zeichnen wir ihn, löschen wir unnötige Linien, wir haben den Ring. Genau wie zuvor werden wir diese Kappe zeichnen. Wir haben unsere Skizze fertig und das ist alles, was Sie zu diesem Zeitpunkt benötigen, und ich werde meine Linien löschen. Ich werde sie mit meinem Radiergummi leichter machen. Lass uns das schnell machen, besonders in den Bereichen, in denen wir Wasserfarben verwenden werden Auf dem Stiel musst du nicht alles löschen, weil wir es mit einem Bleistift und einem Buntstift darauf zeichnen Wir müssen nur die Stellen löschen, an denen wir Aquarell aufgetragen haben, und die Stellen, die in den Abbildungen hier durchscheinend sind in den Abbildungen hier durchscheinend Nur die Kappe und der Rest bleibt wie er ist. Okay. In der nächsten Phase werden wir Wasserfarben verwenden, um unseren Pilzhut zu färben 10. Zweiter Raum - Aquarellfarbe: Okay. Also habe ich mein Wasser und meine Wasserfarben Für dieses Projekt werden wir nur zwei Farben verwenden. Ich brauche also keine Mischpalette, weil ich hier meine Farben mischen werde und ich werde nur zwei Pinsel verwenden, einen größeren und einen kleineren für kleinere Details. Und wie immer werde ich etwas Wasser hinzufügen. Die erste Farbe, die ich verwenden werde, wird Alizarin sein. Ich werde dir diese Farbe hier zeigen. Das wird meine erste Farbe sein. Ich werde etwas Wasser hinzufügen. Ich verwende zwei Farben, weil ich möchte, dass diese Kappe unterschiedliche Rottöne hat. Wenn ich nur eine Farbe verwende, ist sie nur einfarbig und ich möchte diesen Effekt nicht. Deshalb verwende ich zwei Farben. Ich denke, es ist auch in Ordnung, wenn Sie zum Beispiel Granulierfarbe, Granulierung Rot oder Granulation Orange haben. Es wird auch gut sein, es auf einer Kappe zu verwenden. Das ist meine zweite Farbe. Es ist orange, es ist wie orange, rot oder rötlich-orange, so etwas Ich habe zwei Farben. Und ich werde von links nach rechts malen. Fangen wir mit der kleineren Kappe , weil sie sich ein bisschen von dieser größeren unterscheidet. Es hat auch Farbe hier drüben. Wir werden die Tasse bemalen und ich werde eine Farbe verwenden und dann zur zweiten wechseln. Ich möchte, dass diese Farbe auf dem Papier blutet. Und genau wie ich es dir zeige, hier unten ist etwas Farbe drin, also werde ich meine Farbe ändern Okay. Ich reinige meinen Pinsel zwischen wechselnden Farben. Das ist die erste Tasse und fangen wir an , die zweite zu bemalen. Manchmal füge ich einfach Wasser aus meinem Glas hinzu und diese Tasse hat hier keine Farbe. Wir malen nur den oberen Teil. Ich wische mit meiner Hand. Wir malen nur diesen Teil. Wir streichen diesen Boden nicht. Das ist alles, wenn es um Aquarell geht. Es war eine sehr kurze Lektion und jetzt müssen wir sie trocknen, also werde ich einen Fön benutzen und in der nächsten Phase werden wir mit dem Buntstift weitermachen, wir sehen uns dann 11. Zweiter Pilz - Buntstift: Okay, also gehen wir jetzt zum Aquarell zu den Buntstiften über, und ich werde dafür nur eine Farbe verwenden Sie können Schwarz verwenden, wenn Sie haben, aber ich habe kein Schwarz, also verwende ich fünf auf sieben, also ist es zu 60% grau, bezogen auf die Leuchtdichte Und ich werde jedes Detail mit dieser Farbe zeichnen. Aber wenn Sie Schwarz haben, ist es meiner Meinung nach besser, wenn Sie Schwarz verwenden , weil Sie dadurch mehr Kontrast bei Ihrer Arbeit erzielen. Lass uns anfangen. Zuerst müssen wir unsere Linien definieren. Definieren wir diese obere Linie. Und genau wie Sie sich diese Abbildung ansehen, ist sie hier etwas schattiert. Es deutet darauf hin, dass sich in diesem Bereich ein Schatten befindet. Dazu mischen wir mit unserem Stift, aber wir mischen mit der Stelle, an der sich der Stift befindet. Wir werden diesen Trick machen. Also lasst uns hier etwas Schatten erzeugen. Wie Sie sehen, ist es hier am größten und es wird dünner, wenn es zu den Seiten geht. Wir machen das auch, also ist es in der Mitte am dicksten und am dünnsten, wenn es zur Seite geht Es ist auch am dunkelsten, wenn es nach oben geht. Ich werde die Spitze meines It's Not Aquarellbleistifts verwenden. Ich möchte immer sagen, dass es Aquarellstift ist, aber Leuchtmittel sind keine Aquarellstifte und ich verwende die Spitze hier, um diesen Bereich etwas dunkler zu machen Definieren wir unseren Stamm und wir haben hier ein paar Punkte. Fügen wir auch diese Elemente , denn jedes Detail sorgt für eine interessante Illustration. Definieren wir unseren Ring. Und wir haben auch diese Linien und sie sind gestreift, und wir haben auch ein paar Punkte hier drin. Gehen wir zurück zu unseren Kiemen und zeichnen wir sie. Aber wie Sie sehen, beginnen sie nicht in der Mitte Sie fangen einfach so an und sind abgerundet. Sie sind nicht gerade, sie sind nur ein bisschen abgerundet. Lassen Sie uns zeichnen und wie Sie auf dieser Abbildung bemerkt haben, variiert die Linie der Linien. Manche sind dicker, manche dünner und lassen Sie uns das bei unserer Arbeit simulieren . Ich werde auch einige davon einfach gestreift machen. Und der Abstand zwischen ihnen variiert auch. Wir haben also so etwas und ich werde die Bleistiftlinien löschen , weil ich sie nicht mehr brauche. Genau wie Sie auf der Abbildung sehen, haben wir auch diese Schatten an den Seiten. mit der Seite unseres Bleistifts Lassen Sie uns mit der Seite unseres Bleistifts einen Schatten erzeugen. Ich werde diesen Schatten dunkler machen, also werde ich ihn noch einmal mit meinen Spitzenmäusen übermalen. Lassen Sie uns den Rest des Stiels skizzieren des Stiels Auch bei dieser Tasse haben wir hier etwas Schatten. Bringen wir diesen Schatten mit. Und oben ist es dunkler. Ich möchte, dass es in diesem Bereich dunkler ist. Außerdem haben wir diese Punkte auf unserem Stiel. Wie Sie sehen, haben wir einige sehr feine Linien, also können wir sie zeichnen Okay, lassen Sie uns zu unserer Kappe übergehen, und wir haben hier eine sehr dunkle Linie, also werde ich sie noch dunkler machen. Wir haben diese Kappe fast in der Hälfte des Raums gemacht , aufgeteilt in zwei Hälften, wir haben so etwas, und ich werde sie einfach einfärben. Wir können darüber hinausgehen, über diese Linie, die wir zuvor gezogen haben. Genau wie zuvor siehst du, dass wir hier einige Linien haben , die unserem Verstand sagen, dass diese Linie abgerundet ist, also keine geraden Linien sind. Sie sind ein bisschen gekrümmt. Sie simulieren die Krümmung dieses Elements und wie zuvor haben wir ein paar einfache Punkte. Ich schärfe meinen Stift und wir fahren mit dem zweiten Pilz Lassen Sie uns noch einmal mit dieser Umrisse des Stiels und des Rings beginnen dieser Umrisse des Stiels und des Rings Wir haben hier ein paar Punkte, also lassen Sie uns diese Punkte erstellen Lassen Sie uns diese Linien zeichnen und wie Sie auf dieser Abbildung sehen, beginnen sie von der Seite. Sie beginnen nicht nur hier von oben, sie beginnen von dieser Rückseite. Alles beginnt hier. Und es ist natürlich abgerundet. Genau wie zuvor haben wir diesen Schatten, damit wir ihn skizzieren und hier etwas Schatten erzeugen können. Mit dieser Seite des Buntstifts mit dem Stift und den oberen Teil dunkler machen, so etwas Hier werde ich versuchen, den unteren Teil dunkler zu machen. Hier sind ein paar Punkte drin. Du kannst ein paar Linien zeichnen. Lassen Sie uns den Rest des Stiels und auch mit dieser Tasse skizzieren . Wir haben hier ein paar Zeilen. Sie können das auch tun, mit Ausnahme der Schattierung mit der Tinte, wenn Sie möchten Genau wie Sie hier sehen, haben wir einige Linien, die auf die Rundheit hinweisen Wir haben ein paar Punkte. Wir müssen auch diesen Schatten erzeugen. Lass uns diesen Schatten hier machen und er ist oben dunkler . Okay. Also das ist fast alles , wenn es um Pancum geht. Wie du siehst, haben diese Pilze auch diese Schatten, sie werfen hier Schatten, aber es ist sehr merkwürdig, denn genau wie du siehst, wirft dieser nach links und dieser nach rechts Es ist keine sehr natürlich aussehende Illustration, aber es ist nur eine Interpretation dessen, was der Autor gesehen hat. Dieser Pilz ist auch unsere Interpretation, wie wir diese Abbildung sehen. Das ist alles für den Stift. Im letzten Schritt werden wir die Details mit der Gouache hinzufügen Aber ich sehe, dass ich eine Sache verpasst habe. Wir fügen diese Details hier hinzu, aber wenn Sie sich die Abbildung ansehen, der Autor auch diese Punkte auf der rechten Seite hinzu. Wir können diese schwarzen Punkte auch hier hinzufügen. Es ist so, als ob diese Tasse diesem Pilz hier durchsichtig ist, aber das ist sie nicht Wir wissen, dass es das nicht ist, aber es ist nur die Interpretation dessen, was Otter gesehen hat Im nächsten Schritt werden wir Details mit dem weißen Kürbis hinzufügen. Wir sehen uns dann 12. Zweiter Pilz - Gouache: Okay, ich bin wieder bei Quash. Ich habe es hier platziert. Ich verwende wie immer Quash, Permanent White, von den Designern Windsor und Newton Normalerweise drücke ich etwas auf meine Palette, lasse es trocknen und aktiviere es mit Wasser Ich nehme Nummer drei von Restore House. Wenn Sie einen kleineren Pinsel von einer anderen Marke haben , können Sie ihn auch verwenden, und wir müssen den Kürbis am Anfang sehr wässrig machen, weil wir etwas Spritzer machen wollen Denn wenn Sie sich diese Abbildung ansehen, hat sie in einigen Bereichen eine sehr große Auswahl an weißen Punkten und sie sind sehr klein, es sieht so aus, als ob in diesen Bereichen alles Spritzer gemacht hat Versuchen wir es noch einmal mit Spritzern. Wenn Sie keine weiße Gouache haben , können Sie trotzdem Japan verwenden Aber dann musst du all diese Spritzer mit deiner Hand machen all diese Spritzer mit deiner Hand Jetzt mische ich meine Gouache so, dass sie sehr dick ist, weil ich größere, größere Punkte malen werde größere Punkte malen Fangen wir mit dem kleineren Pilz und fügen ein paar Punkte Wie du siehst, gehen einige Punkte über die Pilze hinaus. Wir können auch so malen. können wir kleinere, kleinere Punkte erzeugen Mit der Spitze unseres Pinsels können wir kleinere, kleinere Punkte erzeugen. Gehen wir nun zum größeren Pilz über. Deshalb habe ich auch schmutzige Hände. Ich habe immer schmutzige Hände mit Tinte und Wasserfarbe und Wasche. Das tut mir leid Ich habe den Schweiß verschmiert Das ist noch nicht alles , denn wir haben hier auch etwas Weißes. Fügen wir es in diesem Bereich hinzu. Wir haben diese weiße Linie hier drüben. Ich weiß nicht, ob sie sichtbar sein wird, aber ich werde sie trotzdem auf der einen Seite und auf der anderen Seite genauso hinzufügen , wir haben eine sehr dünne weiße Linie. Ich denke, ich werde etwas hinzufügen , das wir in dieser Abbildung nicht haben. Ich werde hier und hier ein paar weiße Linien hinzufügen, sie können auch variieren, können dünn sein, können dick sein. Was sonst? Ich denke, das ist fast alles. Wir können auch diesem Teil nur eine sehr dünne weiße Linie hinzufügen und sehen, wie er aussieht. Und etwas Ähnliches hier drin. Okay. Das ist alles. Ich hoffe es gefällt dir. Ich kann es kaum erwarten, deine Arbeit in einem Projektabschnitt zu sehen. 13. Outro: Und das war's für unser Pilz-Abenteuer. Ich hoffe, dieser Kurs hat dir geholfen, den Wald ein bisschen anders zu sehen , voller Formen, Farben und winziger Geschichten, die darauf warten, gemalt zu werden. Vergiss nicht, deine Arbeit in die Projektgalerie hochzuladen. Ich liebe es, deine Versionen zu sehen und zu sehen, wie jede deinen eigenen Stil widerspiegelt. Wenn Ihnen dieser Kurs gefällt, nehmen Sie sich bitte einen Moment Zeit , um eine Bewertung abzugeben. Es hilft mir wirklich, mehr Schüler zu erreichen und neue Kurse für Sie zu erstellen. Danke, dass du heute mit mir gemalt hast und denk daran, dass selbst die einfachsten Pilze zu etwas wirklich Magischem werden können , wenn du deine eigene Note hinzufügst. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.