Transkripte
1. Einführung in SK BIRDS 1: Hallo und willkommen zu einem
neuen Bildhauerkurs. Im heutigen Kurs
werde ich dir zeigen, wie man stilisierte,
einfache und einfache Vögel
modelliert Ich bin Stephanie Kilgast
und bin seit über
einem Jahrzehnt professionelle Künstlerin Der heutige Kurs wird
sich auf lufttrocknendem Ton und das
Erstellen einfacher Vogelformen konzentrieren Erstellen einfacher Vogelformen , die wir in leuchtenden,
lustigen Mustern und Farben malen werden lustigen Mustern Dieser Kurs ist absolut
für Anfänger geeignet. Ich werde deine
Hand von Anfang bis Ende halten und
dir alles erklären, was ich über
luftgetrockneten Lehm weiß und wie man ihn benutzt, wie man ihn
benutzt, die Trocknungszeit. Aber ich werde mir auch
die Zeit nehmen ,
Ihnen das Mischen von Farben zu zeigen, ein wenig
über die Farbauswahl zu
sprechen und Ihnen die Zusammenhänge von
Bildhauerei und Malerei zu zeigen Ich zeige Ihnen sechs
verschiedene Vögel zum Bemalen, sodass Sie
viele Ideen haben , um Ihren eigenen Vogel oder
Ihre eigenen Vögel zu kreieren Ich werde Ihnen
Optionen geben, wie Sie
Ihre Vogelskulptur zu Ihrer und
wirklich zu Ihrer machen können. Aber wenn Sie
sich nicht so kreativ fühlen, können
Sie einfach mitmachen
und das tun, was ich Ihnen zeige. Es hat mir so viel Spaß gemacht, diesen Kurs zu
erstellen. Ich bin momentan super inspiriert ,
mehr Vogelskulpturen
und
Gemälde zu malen, und ich hoffe wirklich, dass es
dir genauso
geht und dass dir dieser Kurs Spaß macht.
2. SK Birds TimeManagement 2: Zunächst ein Hinweis zum
Zeitmanagement. Nun, dieser Kurs wird einfach
sein, was die Fähigkeiten angeht. In Bezug
auf das Zeitmanagement wird es jedoch
etwas schwierig sein , da
es eine gewisse Trocknungszeit gibt. Ich würde vorschlagen
, an drei Wochenenden an
diesem Kurs zu arbeiten . Am ersten Wochenende wirst
du dich nur auf die Bildhauerei
konzentrieren Du wirst
Amateur und den Körper
der Vögel erschaffen und verschiedene Vogelarten erschaffen
und damit herumspielen Vielleicht machst du sogar etwas
ganz anderes als Vögel. Sie können gerne
andere Lebensformen erkunden, wenn Sie
das tun . In der zweiten Woche werden wir uns auf die Vorbereitung
Ihrer Skulptur
konzentrieren Jetzt, in der zweiten Woche, kann
die Vorbereitungswoche übersprungen werden, aber ich würde dir davon abraten Was wir im Wesentlichen
tun werden, ist, Ihre Skulptur zu stärken und sie richtig für die
Malerei vorzubereiten Und dann, in der dritten Woche, werden
wir uns
auf das Gemälde konzentrieren Warum machen wir das so? Jetzt gibt es ziemlich
viel Trocknungszeit. Also für die Skulptur selbst werden
wir lufttrockenen Ton verwenden. Sie braucht mindestens einen Tag
, um vollständig zu trocknen. Wo ich lebe, ist mein
Klima ein bisschen feucht, nicht übermäßig, also nichts Tropisches, so
etwas, aber
ich lebe in der Nähe des Ozeans und es ist eher feucht Und normalerweise dauert
es gut drei Tage bis
die Skulptur vollständig getrocknet Wenn Sie also von
einem Wochenende zum anderen fahren, reicht
eine Woche aus, um die Skulptur trocknen
zu lassen. Nun, was die Vorbereitung angeht, ist
es ein bisschen ähnlich. Im Grunde genommen werden Sie zwei Vorbereitungsphasen
haben, und in der zweiten
müssen Sie 24 Stunden warten Also nochmal, es wird etwas Trocknungszeit verlängern. Und wenn
Sie dann mit dem Bild fertig sind, benötigen
Sie natürlich auch noch einen Tag
Trocknungszeit, benötigen
Sie natürlich auch noch einen Tag nachdem Sie das letzte bisschen Farbe
vor dem Lackieren Was das Zeitmanagement angeht, wirklich ein
Wochenende modellieren, ein Wochenende vorbereiten und
dann ein Wochenende malen,
es wird einfach einfacher sein, was die
Trocknungszeit angeht Der zweite Vorteil dieser Vorgehensweise ist,
dass Sie sich jedes Wochenende wirklich
auf eine
bestimmte Sache konzentrieren Es wird also ein bisschen lang sein, aber es wird auch Spaß machen, weil
du diesen Kurs
für eine ganze Weile nutzen kannst, nur
um Spaß zu haben und zu malen und
Spaß mit Vögeln zu
haben.
3. Materials: Für den heutigen Unterricht
benötigen
wir folgende
Materialien: lufttrockenen Lehm. Ich werde
den Premiere Clay
von Padico, einer japanischen Marke, verwenden von Padico, einer japanischen Marke, Es gibt viele Marken
von luftgetrocknetem Ton, aber dieser ist mein Favorit Sie können für diesen Kurs einen Ton verwenden, der eher lokal an der
Luft getrocknet wird. Es muss sich nicht um
diesen speziellen,
säurefreien Weißleim aus Ton handeln. Acrylbinder zur Vorbereitung der Oberfläche vor
dem Lackieren .
Acrylfarben. Ich werde Turner Acrils,
golden so flat, und
Holbein Acrils verwenden golden so flat, und
Holbein Sie müssen diese
Marken nicht kaufen. Im Gegenteil, verwenden Sie bitte die Acrylfarben, die Sie
bereits zu Hause besitzen. Ich werde im Unterricht auf
Einzelheiten zum Mischen
von Farben eingehen. Ein Palettenmesser zum
Mischen Ihrer Farben. Für meine Arbeitspalette
mit Acrylfarben verwende
ich den einfachen Aufbau, einen Plastikbehälter mit
einer Keramikfliese im Inneren Wir benötigen außerdem
Rundpinsel in verschiedenen Größen sowie einen
Flachpinsel und Lack
4. SK Birds 1 ArmaturA: Das ist also die Skulptur, nach der wir streben
werden, und dafür werden
wir mit dem Kern
beginnen, der
aus Aluminiumfolie hergestellt wird Was Sie also im Wesentlichen mit der Aluminiumfolie
machen wollen ist, eine grobe Vogelform zu formen Und dafür
knirschen Sie zunächst die Folie zusammen. Nun, was Sie beachten
sollten, ist, dass Sie den Schwanz haben
werden, der leicht nach
oben geht Dann wirst du auch den Schnabel auf dieser Seite
haben. Sie machen also im Grunde
eine Art Zitronenform, aber das geht auf beiden Seiten nach oben Jetzt, auf der Schwanzseite, willst
du
es etwas flach haben. Also willst du es zusammendrücken
und dann zusammendrücken. Auf der Schnabelseite willst du im Grunde ein
sehr kleines Dreieck Du willst es auch
höher als den Schwanz haben, wie du auf
dieser fertigen Skulptur sehen kannst muss nicht
genau so sein,
aber du hast das Gefühl, dass wie du auf
dieser fertigen Skulptur sehen kannst. Es
muss nicht
genau so sein,
aber du hast das Gefühl, dass der Kopf und
der dreieckige Schnabel und dreieckige Schnabel und dann der flache Schwanz Und insgesamt eine runde Form. Es ist auch einfacher
, die Aluminiumfolie
langsam zu knirschen und nach unten zu drücken Aluminiumfolie
langsam zu knirschen und nach unten , weil man dann die Form
besser nachjustieren kann Das ist nicht schlecht, aber du hast überall Löcher, also werden wir eine Schicht
Aluminiumfolie drüber legen ,
nur um die Form abzurunden Füge die
Aluminiumfolie aber nach und nach hinzu. Sie werden wahrscheinlich Klebeband
hinzufügen müssen. Das ist einfach Malerklebeband um Ihre
Aluminiumfolienskulptur, nur um jedes bisschen
Aluminiumfolie an Ort und Stelle zu halten. geht geht darum, wie es aussehen sollte. Es ist nicht perfekt, aber die
Form ist schon da. Idealerweise solltest du denken, dass, wenn
du Lehm hinzufügst, dadurch eine größere Masse hinzukommt, sodass dein letzter Vogel molliger
wird Wenn Sie einen sehr schlanken Vogel haben möchten, müssen
Sie die
Aluminiumfolienskulptur schlanker machen H. Machen wir einfach einen etwas
dünneren Vogel,
vielleicht etwas, das zu einem Star werden
könnte Der Körper wird ein
bisschen länger und dünner sein,
nicht so rund wie dieser
, der ein Rotkehlchen sein könnte In diesem Kurs legen wir nicht
zu viel Wert auf Genauigkeit, aber wenn Sie
einen sehr genauen Vogel machen wollen, dann
holen Sie sich gerne Referenzen, Referenzbilder und
Illustrationen, die Sie
vielleicht zu Hause in
Naturkundebüchern oder online haben , um der Realität näher zu sein. Ich möchte, dass dieser Kurs
vor allem Spaß macht. Und mehr über die Erkundung
einer einfachen Form und einer einfachen Skulptur, um Ihr Interesse und Ihre Neugier für die Bildhauerei
zu wecken Das Styling wird
etwas aufrichtiger sein, das musst
du berücksichtigen Ich werde
es nur ein bisschen nach oben treiben. Ich schaue mir gerade Referenzbilder
an, damit es funktioniert. Ich mag mich, du hast plötzlich
zu viel Aluminiumfolie, mach dir keine Sorgen, wir können sie rausschneiden Ich benutze dafür eine
Schneidezange und werde
einfach den Überschuss herausschneiden Wie Sie sehen können,
schneide ich einfach schräg, weil
ich diese sehr
dünne Schnabelform haben möchte Da wir keine Beine
hinzufügen werden, möchte
ich
Sie auch dazu ermutigen, zu prüfen ob sich diese Skulptur
bereits bewährt hat Einfach
auf Ihren Tisch drücken und Ihre Arbeitsfläche los lässt Sie
Ihre Arbeitsfläche los, ob sie steht oder nicht. Und wie Sie sehen können, haben wir jetzt zwei sehr unterschiedliche
Vogelarten. Eine andere Sache, die ich empfehlen
würde, ist wenn Sie etwa ein Quadrat
Aluminiumfolie haben , es
umzudrehen, sodass Sie einen Spaten haben Und dann
wirst du im Grunde Schwanz und Schnabel haben,
und da, wo du die meiste Masse
brauchst, hast du die meiste Aluminiumfolie Lass uns diesen
mit einem längeren Schwanz machen. Da der Schwanz extra lang ist, werde
ich durch
die Aluminiumfolie etwas
Verstärkung hinzufügen . Ich werde auch
hier unter der Hand etwas
hinzufügen ,
weil da eine Lücke ist. Und dann etwas Klebeband hinzufügen, um
sicherzustellen, dass alles dort
bleibt, wo es ist. Dieser Vogel
bezieht sich also lose auf eine Langschwanzmeise. Nun, ich denke, der Schwanz ist
immer noch etwas zu lang, also werde ich ihn einfach etwas
kürzer schneiden Es hat auch eine V-Form, also werden wir uns einfach
dafür entscheiden . Das musst du nicht tun. Du kannst deine eigenen Vögel frei formen und
erfinden. Auch hier geht es nicht wirklich
um Naturgeschichte. Es geht eher darum, zu lernen, diese einfachen
Formen mit luftgetrocknetem Ton zu
formen, viel
Spaß macht Die letzte Option, die ich
dir für diesen Kurs geben möchte, ist das Basteln von
Ornamenten. Also habe ich schon einige Ornamente
vorbereitet , wie du hier sehen kannst Und die Idee hier ist, einfach etwas Aluminiumdraht zu
verwenden. Das ist ein Millimeter, aber Sie können auch
Edelstahldraht verwenden, und wir wollen nur einen winzigen Haken
hinzufügen Wenn Sie eine kleine Schleife
erstellen und sie dann dem Vogel hinzufügen Und du kannst es umwickeln. Und so ist es einfacher
, wenn Sie später
anfangen , Lehm hinzuzufügen. Ich würde vorschlagen, dass Sie wieder Klebeband
hinzufügen. So wird es
aussehen, bevor der Ton hinzugefügt wird. Sobald du den Ton hinzugefügt hast, wirst
du eine kleine Schleife
haben. Sie können auch gerne verschiedene Größen und
Formen
herstellen , viel
Spaß damit. Jetzt, wo wir alle unsere
Aluminiumskulpturen haben, können
wir weitermachen und den Ton hinzufügen.
5. SK Birds 2 Lehm 1: Okay, jetzt ist es an der Zeit
, von hier zu dem überzugehen. Und was wir
tun werden, ist zuerst etwas
säurefreien Weißleim hinzuzufügen. Ich verwende diese namenlose
Marke. Was ist wichtig? Das ist Vanillkleber. Und was wichtig ist,
ist, dass es Säure ist. Säurefreiheit ist sehr
wichtig, wenn Sie
Kunstwerke machen , da dies die Langlebigkeit
Ihrer Arbeit
gewährleistet. Für den lufttrockenen Ton verwende
ich diesen
japanischen lufttrockenen Ton. Es ist nicht immer einfach zu finden, und Sie können
günstigere Arten
von luftgetrocknetem Ton in lokalen Geschäften finden , und ich würde
Sie dazu ermutigen, dies zu tun. Ich persönlich mag diesen Ton sehr und verwende ihn
in meinem Beruf. Aber auch hier ist es nicht
so einfach zu finden. Ich bestelle es tatsächlich
direkt aus Japan. Es ist kein teurer Lehm, aber Steuern,
Importsteuern usw.
machen ihn ein
bisschen weniger erschwinglich
als das, machen ihn ein
bisschen weniger erschwinglich was Sie
in Ihrem örtlichen Bastelladen finden könnten. Auch hier möchte ich
Sie ermutigen,
zuerst in
Ihrem örtlichen Bastelladen nach Luft zu suchen . Wir werden auch etwas Wasser
brauchen. Also so arbeite ich. Ich habe diesen kleinen Topf
mit säurefreier weißer Grippe. Ich bewahre es hier
in diesem kleinen Glas auf. Ich füge manchmal
etwas Wasser hinzu, wenn nötig, aber normalerweise nicht. Und dann bewahre ich es in
diesem luftdichten Behälter und in einem weiteren
luftdichten Und so habe ich immer ein
bisschen Klebstoff griffbereit
und riskiere nicht, diesen riesigen Topf mit Klebstoff
auszutrocknen Was den lufttrockenen Ton angeht, bewahre ich ihn ebenfalls in einer
luftdichten Plastikfolie auf. Und was ich bei der Arbeit machen werde, ich nehme einfach ein Stück davon und packe es in eine
ähnliche Plastiktüte. Wenn Sie diese nicht haben, können
Sie auch Allopan-Taschen verwenden Und so habe ich Lehm
fertig und leichter als den besser eingewickelten
Ton, aus dem ich ihn genommen habe Ich neige auch dazu, auf
Backpapier zu arbeiten , da die Arbeit mit
Lehm chaotisch werden kann Das letzte Detail ist dieser Pinsel. Ich verwende diesen Pinsel zusammen mit dem Kleber, und er ist bei weitem mein Lieblingspinsel für die
Arbeit an Skulpturen. Es ist ein Pinsel von
Rosemary and Co, und er hat auch die Größe des elfenbeinfarbenen langen
Filberts, und er wurde so oft missbraucht, aber er
hält immer noch ziemlich, ziemlich gut Das sind meine
Lieblingspinsel für Bildhauerarbeiten, daher kann ich ihn nur empfehlen Natürlich
brauchst du diesen
speziellen Pinsel nicht, um zu arbeiten, aber wenn du einen älteren Pinsel
ersetzen möchtest und wenn Rosemary and Co für dich erschwinglich
ist, dann kann ich das nur empfehlen. Jetzt werden
wir zuerst
etwas Klebstoff auf den Vogel bevor wir den Ton hinzufügen.
Warum machen wir das? Dadurch wird sichergestellt, dass der Ton wirklich gut
auf Ihrer Aluminiumfolie haftet, aber es wird
auch sichergestellt, dass er innen perfekt versiegelt
ist. Nun, was Sie wissen müssen, ist , dass
luftgetrockneter Ton ein offener Ton ist. Das bedeutet, dass Sie Wasser darauf
geben und ihn dann
reaktivieren können Im Allgemeinen gehe
ich Stück für Stück vor, also habe ich Klebstoff drüber gegeben. Jetzt füge ich den Ton hinzu, und dann werde ich
weitermachen und langsam mehr Lehm hinzufügen. Also willst du den Lehm
platt machen und
ihn dann einfach über deinen Vogel legen Und dann
glättest du einfach den Lehm. Nun, wenn du
in einem trockenen Klima lebst, würde
ich empfehlen, Allophan zu verwenden
, nur um den lufttrockenen Lehm glatt zu halten während du den
Ton auf deinen Wenn Sie also anfangen, den Ton überall
schön zu
glätten und ihm mehr Form
zu geben, wird
es einfacher sein Wiederhole diese beiden Schritte einfach weiter füge zuerst den Kleber
und dann den Ton Sobald der Ton an seinem Platz ist, solltest du Wasser verwenden und deine
Finger
einfach in das Wasser tauchen, nicht zu viel, und dann wirst
du den Ton
glätten. Du willst dem Kopf auch etwas mehr Form
geben. Dafür musst du
also den Schnabel kneifen und drehen. Und um den Lehm zu glätten, drückst und
ziehst du einfach Für den Schwanz würde ich empfehlen,
an den Seiten mehr einzuklemmen, damit
du den Eindruck
erweckst, dünner zu sein als er ist Aber zuerst willst du alles
glätten. Und hier geht es um das
glatte Nest, das wir wollen. Das soll ein Schmuckstück sein und der Schwanz ist sehr lang, aber achte nur
darauf, dass er alleine stehen kann Der Grund, warum ich
es so mache, anstatt einen großen Klumpen Ton zu
verwenden, ist ,
sicherzustellen, dass der
Ton richtig
und gründlich trocknet und beim Trocknen nicht
reißt Einer der größten Fehler
, den Anfänger mit
Lehm machen , ist,
keine Armatur herzustellen, aber so
macht man es richtig Man macht zuerst eine Armatur, also dieses Mal nur Folie, weil
es eine sehr einfache Form ist Und dann fügst du den Ton hinzu. Und je nachdem, welchen
Ton du trocknen lässt, härtet er von selbst aus, oder du stellst ihn in den Ofen jetzt einfach weiter und fügen Sie Ton auf
diese
Weise auf all Ihre
Aluminiumskulpturen Das Wichtigste bei Vögeln
sind der Schnabel und der Schwanz. Wenn Sie also möchten
, dass Ihr Vogel wirklich wie
Ihre Referenz
aussieht, sollten Sie sich hier etwas mehr Mühe geben Für diesen, der eine Meise ist, werden
wir auch etwas
Lehm hinzufügen, denn bei **** hat
man oft eine kleine
Wölbung für den Kopf Im Moment haben wir
den spitzen Schnabel, was ich
tun werde, ist, mit meinem Finger
etwas Wasser darüber zu geben Und dann Clay. Du
willst nicht zu viel Lehm hinzufügen. Auch als Randnotiz. Wenn sich der Ton etwas trocken anfühlt, können
Sie ihn einfach in
etwas Wasser tauchen und erneut mischen. Da es sich um lufttrockenen Lehm handelt, wodurch er steifer wird trocknet der
Wassergehalt im
Grunde aus, .
Sie können
ihn aber einfach in Wasser tauchen und
schon haben Sie wieder glatten Lehm Hier fügen wir
einfach den Kopf oben drauf. So wie es ist. Dann glätten wir
es einfach nach hinten. Wir drücken es etwas nach unten und
glätten es von allen Seiten. Jetzt haben wir einen sehr süß
aussehenden kleinen molligen Vogel. Jetzt
haben Sie im Grunde genommen das Nötigste Vogel von Grund
auf Oh, bevor ich es vergesse, du willst diesen Vogel auch
auf deinen Tisch
drücken , damit er alleine stehen
kann Es wird also ein
bisschen flacher auf dem Bauch sein. Sofern Sie das Ornament nicht
möchten, kann
es perfekt rund sein Aber ich finde es schön, beide Optionen haben zu
können. Also entweder einfach nur stehend
oder wenn du irgendwo ein
Schmuckstück in einem Baum
oder so
an deinem Fenster hast irgendwo ein
Schmuckstück in einem Baum
oder so
an deinem Fenster , bei diesem Star
möchte ich feststellen, dass der
Rückseite etwas Materie fehlt, also füge ich einfach
etwas Lehm auf die Und ich zeige dir das weil ich möchte, dass du es
noch einmal siehst Ich möchte, dass du zuerst Wasser
hinzufügst. Das wird dazu beitragen, dass der
Lehm wirklich zusammenhält. Und dann machen wir
eine ovale Form, ein bisschen wie eine Zitrone, und drücken sie flach Und du willst die Seiten
abflachen. Und so. Und dann füge hinzu. Natürlich, vielleicht hast du die Form sofort verstanden,
also ist das in Ordnung. Aber ich möchte Ihnen nur zeigen, wie
Sie
Fehler bei Formen beheben können, von denen
Sie glauben, dass Sie
sie vermissen,
oder ob Sie Ihrem Vogel
etwas mehr Ton hinzufügen möchten , und dann glätten Sie es
einfach. Wie Sie sehen können, ist dieser
Lehm wirklich frisch. Ich habe gerade ein Paket geöffnet und es
läuft sehr reibungslos. Generell kann
ich Sie, wenn Sie an Bildhauerei
arbeiten, nur dazu ermutigen Ihre Skulptur
ständig umzudrehen, besonders bei Vögeln, weil
sie ziemlich symmetrisch sind
und Sie
sicherstellen möchten, dass sie von allen Seiten
gut aussehen , weil Sie manchmal
bestimmte seltsam aussehende Stellen übersehen könnten wenn Sie nur
aus einer Ansicht formen Ich werde hier auch
ein bisschen Lehm entfernen. Entferne es einfach so. Du kannst es zur Seite legen. Es wird immer noch
nutzbar sein, und wenn es trocknet, kannst
du es ins
Wasser legen und warten,
bis es sich etwas aufgelöst hat, bevor du es wieder zum Leben
erweckst. Sobald du all deine kleinen
Vögel mit dem Lehm fertig
hast, kannst du sie trocknen lassen, so einfach auf deinem Tisch. Es wird
ein oder zwei Tage dauern abhängig von deinem Klima und davon, wie du weißt, dass
sie völlig trocken sind. Dieser ist also tatsächlich trocken. Die Stelle, die den
Schreibtisch berührt, wird zuletzt trocknen. Und
wenn Sie es berühren, fühlt
es sich im Grunde immer noch kühl
an, wenn es nicht trocken ist. Aber sobald es trocken ist, können
Sie spüren, dass es sich
warm anfühlt oder dass es im Grunde
die Wärme Ihrer Hand ist. Und es macht einen hohlen
Klang, wie Sie hören können. Also das war der erste Schritt, und ich kann mir vorstellen, dass dies Ihr
erster Tag oder Ihr erstes Wochenende war, und jetzt
warten wir, bis es vollständig getrocknet ist, und ich sehe Sie nächste
Woche oder morgen oder vielleicht übermorgen, um weiterzumachen
und mit dem nächsten Schritt fortzufahren, der darin besteht, und ich sehe Sie nächste
Woche oder morgen oder
vielleicht übermorgen, um weiterzumachen
und mit dem nächsten Schritt fortzufahren, der darin besteht,
die Vögel vorzubereiten
und zu malen
6. SK Birds 3 Schleifen 1: Sobald deine Vögel trocken sind, wirst du es wissen,
weil sie
sich warm anfühlen und sie werden
auch hohl klingen
und du wirst es fühlen Es wird
trocken und sehr hart sein. Der nächste Schritt
, den wir
tun werden, ist das Versenden des Stücks. Also verwende ich Sandpapier, und das ist P 120. Die Idee beim Schleifen besteht
darin,
all diese Bomben loszuwerden und
eine sehr schöne, einheitliche Form zu haben Wenn du jetzt nach draußen schicken kannst, ist es vielleicht sogar noch besser Pudrig, solche Dinge sind
ziemlich gefährlich einzuatmen,
daher würde ich empfehlen, auch
eine Maske zu tragen , wenn Sie
das sehr oft tun Durch Schleifen kann man wirklich bestimmte Formen
finden. Wenn du
mit deinem ersten Vogel zufrieden bist, schicke all deine
anderen Vogelskulpturen
weiter bis zur gleichen Glätte Sie möchten jetzt den größten Teil
des Staubs mit Ihren Händen von der
Skulptur entfernen des Staubs mit Ihren Händen von der
Skulptur Und auch von deinem Tisch.
7. SK Birds 4 Vorbereitung 1: Und sobald Ihre Vögel geschliffen sind, versiegeln
wir sie. Und dafür werde ich ein
Krillbindemittel verwenden. Das ist also eine namenlose Marke. Es kommt normalerweise in
diesen ziemlich großen Töpfen, und was Sie
tun möchten, ist, es zu verdünnen. Dafür habe ich ein
spezielles Glasgefäß, dem früher Marmelade war. Und ich nehme einfach
einen Teil
eines Krillbindemittels und füge zu diesem einen Teil
eines Krillbindemittels hinzu 123 Teile Wasser Acrylbindemittel ist im Grunde
das Bindemittel, das zur Herstellung von
Acrylfarben, aber auch von Gesso
verwendet wird Und Sie können es auf diese Weise in
einer ziemlich verdünnten Weise verwenden , um
alle Arten von Oberflächen vorzubereiten.
Oft ist es Holz, um diese Oberfläche zu versiegeln, bevor Sie die Farbe
hinzufügen Ich werde etwas
mehr Wasser hinzufügen. Du willst es ziemlich flüssig haben. Ich habe gerade meinen Pinsel abgespült, damit ich nicht versehentlich zu viel
darauf Aber dann deckst du
deine Vogelskulptur einfach mit diesem Acrylbinder Und das ist sehr
wichtig, denn Moment, kurz nach dem Senden, wird
Ihre Vogelskulptur sehr porös und wieder
ungeschützt sein , und Sie
möchten sie wirklich stärker machen Und das macht deinen Ton
superfest und bereitet ihn
richtig vor, bevor du
die Farbe später hinzufügst superfest und bereitet ihn
richtig vor, bevor du die Farbe später hinzufügst Da ich die Vogelskulptur in
der Hand halten muss, werde
ich das ein
paar Mal machen müssen, aber das ist richtig Und weil es auf dem Schreibtisch
steht, kann
ich den Ordner nicht dort anbringen,
wo der Vogel sich berührt und einfach die Geste wiederholen und all
deine Vogelskulpturen vorbereiten Wenn Sie kein Krill-Bindemittel
haben, können
Sie dazu auch den
säurefreien Weißleim verdünnen Aber es wird
nicht so reibungslos ablaufen. Übertreib es nicht. Sie können später
jederzeit eine weitere
Schicht hinzufügen Sie sollten es etwas trocknen lassen bevor Sie sicherstellen, dass alle Oberflächen
bedeckt sind. Sobald die Oberseite trocken ist, können
Sie das
Acrylbindemittel überall anders hinzufügen Also an den Seiten, an denen Sie den Vogel
gehalten haben, und an
der Unterseite. Es ist okay. Wenn du andere Orte durchsuchst, kannst
du mehr als eine Ebene hinzufügen. Tatsächlich ist
es wahrscheinlich
am besten, zwei Ebenen hinzuzufügen,
nur um sicherzugehen. Und wieder trocknen lassen. Jetzt ist die erste Schicht getrocknet und ich werde
eine zweite Schicht derselben Mischung aus
Acrylbindemittel und Wasser hinzufügen derselben Mischung aus
Acrylbindemittel und Wasser Diese Mischung wird auch deine Skulptur
stärken, denn was sie
tut, sie dringt in all die kleinen Poren ein, die
wir beim Schleifen haben Und da es
im Wesentlichen aus Kunststoff
besteht, wird es dein ganzes Stück wirklich
stärken Es schützt
es auch vor Feuchtigkeit oder allem, was
Ihre Skulptur mit der Zeit schwächen könnte Lassen Sie uns erneut trocknen und vergessen
Sie nicht,
eine weitere Schicht darunter auf
der Bauchseite des Vogels Sobald du es geschickt hast und deine kleine Skulptur
mit etwas Acrylbinder umhüllt hast, ist es
jetzt an der Zeit, Gesso hinzuzufügen So wird sichergestellt,
dass Ihre Farbe richtig auf der Oberfläche haftet Jetzt verwende ich hier Gesso
von Liquitex, aber ehrlich gesagt reicht jedes Gesso Ich habe gegenüber keiner Marke wirklich ein starkes
Gefühl. Ich verwende oft sogar Marken, die keine Namen haben. Heute fühlen sich manche Künstler sehr stark von bestimmten
Gesso-Marken Wenn Sie also ein
Lieblings-Gesso haben, entscheiden Sie sich dafür. Im Grunde ist Gesso nur Acrylfarbe mit
ein bisschen Zahn, und das wird
Ihrer Acrylfarbe
später wirklich helfen, gut zu haften Warte, bis es getrocknet ist,
bevor du
Gesso auf den Schnabel und den Schwanz Eine Schicht wird für
diese Skulpturen
völlig ausreichen , und Sie möchten
das für alle
Ihre Vögel wiederholen und dann
warten, bis sie richtig getrocknet sind, bevor Sie mit
dem Bemalen fortfahren Schließlich sollten
Sie bei Gesso
24 Stunden warten, bis das Gesso
vollständig getrocknet ist, bevor Und das ist wichtig, weil
dadurch sichergestellt wird, dass das Gesso
wirklich hart und trocken ist
8. SK Birds 5 Gemälde 1 Redeared Firetail 1: Nun, beim ersten Vogel, möchte
ich einen bestimmten
Referenzvogel verwenden,
nämlich den
rotohrigen Feuerschwanzvogel Ich finde es einfach
wegen der vielen Muster
wirklich interessant wegen der vielen Muster Und ich werde
diese praktische Farbe verwenden, die eine Mischung aus Ultramarin
Fallo und Lamp Black ist Diese Farbe heißt
preußischer Blauton und dann Rot und natürlich
Weiß Bei Turner Cull Guash möchte
man der Farbe etwas
Wasser hinzufügen So haben sie es entworfen. Es ist also sehr, sehr
pigmentiert und sehr dick. Also ist es wirklich so, dass etwas Wasser
hinzugibst, bevor
du es mischst und zubereitest Auf diese Weise erhalten
Sie
eine viel flüssigere
Konsistenz der Farbe. Also habe ich hier mit Weiß angefangen und werde nur ein
bisschen von dem preußisch blauen Ho hinzufügen Wie Sie sehen, verwende ich auch ein Spachtel
, um meine Farben zu mischen Im Allgemeinen
würde ich wirklich vorschlagen, dass Sie das tun,
anstatt einen Pinsel zu verwenden. Weil das Mischen von Farben mit dem Pinsel dazu führen kann, dass
Ihre Pinsel zerstört werden, weil die
Farbe Ihre Borsten und das den
Pinsel mit der Zeit beschädigt Jetzt möchten Sie vielleicht auch die Innenseite des Deckels
besprühen, um sicherzustellen, dass die Farbe in einer sehr
feuchten Umgebung bleibt Nun, für diesen speziellen Vogel werde
ich den Vogel
am Schnabel und am Schwanz halten am Schnabel und am , weil ich
die nicht malen
werde, und ich verwende hier einen
Rundpinsel und du malst einfach den
ganzen Körper Ich würde auch raten
, darauf zu achten, dass Sie genug
Mischung Ihrer Farbe
haben da Sie möglicherweise
eine zweite Schicht auftragen müssen und da
Sie dieselbe Farbe haben möchten, ist
es einfacher, die Mischung
bereits fertig
zu haben , anstatt sie erneut zu mischen und eine etwas
andere Farbe zu haben. Nun, das ist an sich kein Problem. In der Natur sind vor allem
Farben nicht präzise, aber ich denke,
das wird es Ihnen leichter machen. Du
siehst den Unterschied nicht wirklich weil alles blau ist, also werde ich es
dir nur ein bisschen aus der Nähe zeigen. Es ist also ein sehr heller
Blauton, und ich finde, dass es
generell besser ist , kein reines Weiß zu verwenden, sondern dem Weiß etwas mehr Farbe zu verleihen Das sorgt für ein
interessanteres Weiß. Für den Schnabel habe ich
Cadmiumrot in mittlerer Farbe verwendet. Ich entschuldige mich Es wurde nicht aufgenommen,
als ich angefangen habe. Im Grunde genommen
habe ich an
der Seite auf beiden Seiten
eine dreieckige Form erstellt der Seite auf beiden Seiten
eine dreieckige Form und dann einfach
den Schnabel rundum verbunden und dann den Rest coloriert Jetzt fange ich gerne mit
dem Schnabel des Vogels an, weil die Augen dann diesen Linien
folgen werden Es beginnt also beim
Schnabel und das Auge befindet sich in der Fortsetzung dieses Punktes
dieses bestimmten Es ist also einfacher, mit dem
Bemalen des Schnabels zu beginnen bevor Sie Ihrem Vogel die
Augen hinzufügen Ich verwende momentan auch einen viel kleineren
Rundpinsel. Es hat Größe Null. Es ist die Marke
Rosemary and Co. diese spezielle ist Rose
of England, Serie 201. Nun, wie ich schon für das Auge erwähnt
habe, werde ich
Preußischblau verwenden, also wird es im Grunde mein Schwarz für diesen Vogel
sein Es wird einfacher sein, wenn
du deinen Vogel umdrehst. Beginne deine Linie an der
Spitze des Dreiecks, zeichnest eine kleine Linie
und dann erstellst du, und dann erstellst du wo das Auge sein soll. Also, dieser Vogel hat ein
bisschen mehr Schwarz an der Unterseite. Also willst du die Linie nur dicker
machen. Die andere Sache, die
Sie zu
diesem rotohrigen Feuerschwanz hinzufügen möchten , ist
ein bisschen rot nach dem Auge Es sieht also fast aus wie ein Rechteck und nur in der
Fortsetzung des Auges Und dann willst du genau
dasselbe auf der anderen Seite wiederholen Nun, das Schwierige an Skulpturen ist, dass Sie wollen
, dass sie symmetrisch sind Das ist also der Punkt, an dem Sie
Ihre Skulptur wirklich in
einer Hand halten und
sie von einer Seite zur anderen bewegen wollen Ihre Skulptur wirklich in
einer Hand halten und
sie von einer Seite zur anderen bewegen . Also schaust du
und sagst,
okay, das geht so, und du versuchst wirklich, ihr
den gleichen Winkel zu geben und dann
geht es und du musst auch nochmal
nachschauen, ob du
nicht zu weit gehst. Dann musst du noch einmal von vorne
überprüfen, ob das gut
aussieht, und von
der Seite zurückgehen , um zu überprüfen, ob die
Augenform stimmt und so weiter. Weil eine Skulptur von allen Seiten
in Ordnung sein muss , schaut
man sie sich an. Also das ist ziemlich nett
und alles, was ich jetzt tun muss, ist die Linie auf der Unterseite zu verdicken Und dann füge ich
einfach das Rot hinzu. Okay, jetzt zum Auge selbst.
Ich möchte, dass du dieselben
Pastellfarben verwendest, die ich verwendet habe. Also, was Sie tun
möchten, ist langsam Weiß hinzuzufügen. Und dieses Mal
wird das Auge leicht
zitronenförmig sein. Wenn es nicht undurchsichtig genug ist, fügen Sie später
einfach eine weitere
Schicht hinzu und tun Sie es
natürlich auf beiden Seiten Ich werde warten, bis das Weiß
vollständig trocken ist. Und zum Schluss
malen wir das eigentliche Auge mit dem preußischen Blauton oder
Schwarz oder einer anderen dunklen
Farbe, die Sie vielleicht möchten Und im Grunde
wird das nur
der runde, echte Augapfel sein der runde, echte Augapfel Und trocknen lassen. Und zum Schluss möchten
Sie dem Auge einen kleinen weißen
Fleck hinzufügen,
der die Illusion erweckt, dass Licht
auf
den Augapfel fällt, und es nur ein
bisschen realistischer,
ein bisschen lebendiger
macht ein bisschen lebendiger Im nächsten Schritt wird dies mit einem Flachpinsel
geschehen. Und was Sie tun
möchten, ist,
die Farbe zu nehmen , die Sie möchten,
die dunkle Farbe. Also in meinem Fall den
preußischen Blauton, und wir werden ihn trocken bürsten Also nehmen wir ein Stück Papiertuch und entfernen den
größten Teil der Farbe Und dann
wollen wir uns im
Kreis um den Kopf drehen . Und wie Sie sehen können, zieht
es eine wirklich feine Linie. Deshalb verwende ich dafür gerne einen
Flachpinsel, weil man wirklich schöne gerade Linien
bekommt wenn der Pinsel in guter Form ist, und man kann die Farbe auch ein wenig nach unten
drücken, was einen ein bisschen an Federn erinnert
. Sie sollten auch nur die Spitze
Ihres Pinsels in die Farbe
tauchen Ihres Pinsels in die Farbe bevor Sie den
größten Teil der Farbe entfernen, nicht den ganzen Pinsel, sondern nur die Spitze weil dadurch auch sichergestellt
wird dass die Borsten
zusammenkleben, aber es wird
Ihren Pinsel nicht beschädigen, weil
die Farbe an der Spitze
trocknen könnte , aber nicht an
der Basis der Borsten. Was deine Pinsel zerstört,
ist getrocknete Farbe an der Basis. Oh, jetzt
wollen wir auch eine dunklere
Linie um den Schnabel ziehen, die Verbindung von
Kopf und Schnabel
hinzufügen Sobald du all
diese Kreise hinzugefügt
hast, möchtest du vielleicht
zurückgehen, um sicherzugehen , dass sie hier nicht ganz
bis zum Auge reichen, aber vielleicht auch hier und da etwas
Dicke hinzufügen Wie Sie sehen können, ziehe ich
die Farbe nur leicht nach unten, was der Linie
diesen gefiederten Effekt verleiht Nachdem wir das
Muster rund um den Kopf fertiggestellt
haben, werden wir dieselbe Technik verwenden, um
den Umriss der Flügel zu zeichnen Es beginnt mehr oder weniger
in der Mitte und fällt dann nach
unten und dann
wieder nach oben in Richtung Schwanz Bei dieser speziellen Vogelart dauern diese Ringe eine
Weile an, bis etwa zum dritten Danach wirst du zuerst ein paar größere Federn
sehen. Und danach sind es
gerade Linien. Und was dann am
Ende passiert , ist, dass die Federn, die Flügel, sie sind so. Also willst du sie einfach wieder
hochbringen
bis etwa zur Mitte. Und vergiss die Kreise nicht. Als ob wir den Kopf gemalt haben, willst
du
sichergehen, dass die Linien an derselben Stelle
fallen. Also versuche deine beste Kunst bewegen und zu überprüfen, ob
das richtig aussieht. Vielleicht möchtest du ein bisschen
über die Linien gehen , nur um sie ein bisschen besser zu
markieren, besonders an der Kreuzung direkt hinter der Feder und auch unter den Flügeln, wo die Flügel herausspringen
sollen. Nun zum Schwanz Falls du das noch nicht getan hast, füge
zuerst eine Schicht
dieser blassen Farbe hinzu. Für mich ist es sehr
hellblau und lass es trocknen. Zuerst wollen wir das leuchtende Rot
hinzufügen. Aber nicht in der ganzen Geschichte. Sie möchten die Form abrunden. Und das Oberteil einfach aus
ein paar kleinen Linien, um es mit
den oberen
Federn zu vermischen und trocknen zu lassen. Und jetzt werden wir dem Schwanz auch ein Muster
hinzufügen, das dem ähnelt,
was wir zuvor gemacht haben. Also wieder viele Linien, die zuerst über das Rot
gehen
und dann nur an den Seiten. Vielleicht möchtest du die Linie, die das Rot oben
berührt,
hier zwischen den
Flügeln und dem Schwanz
verstärken das Rot oben
berührt . Und dann vergiss nicht, den Vogel
umzudrehen und du
machst die gleichen Linien, aber auf der anderen Seite an
der Unterseite des Schwanzes Und zum Schluss
werden wir den ganzen Teil noch einmal bearbeiten , mit dem trockenen Pinsel, aber wir werden einfach
alles so durchgehen Du solltest es nicht
komplett abdecken, weil das die Federn
ein bisschen nachahmen würde Wenn es an
bestimmten Stellen etwas dunkler ist, ist das in Ordnung. Wir gehen zurück
und machen Punkte drüber. Und dann machst
du mit einem Rundpinsel einfach Punkte.
9. SK Vogelmalerei 2 Starling 1: Der nächste Vogel, den
ich malen werde ist der Starling oder
Starling Inspired Ich habe eine sehr lustige
Idee für diesen. Wir werden uns für ein
Galaxie-Thema mit diesen Farben entscheiden und dann werden
wir auch etwas Gold hinzufügen. Dieser ist also weniger realistisch
und stilistischer. Fangen wir also zuerst an,
die Farben zu mischen. Ich werde beide Blautöne verwenden, also Salblau,
Ultramarinblau Quin Magenta, was
Magenta mit Turner vermischt, und es ist schon ein bisschen mit Weiß gemischt Du brauchst auch etwas Schwarz. Ich verwende schwarze
und etwas weiße Lampe. Das Gold werden wir später verwenden, also werde ich es vorerst nicht
auf meine Palette setzen. Ich sprühe meine Farben und dann
mische ich Ultramarin
und Magenta, um das schönste
Violett zu erhalten Und da es ein bisschen dunkel ist, möchte
ich ein bisschen
Weiß hinzufügen Ich bin beim Mischen nicht allzu präzise, weil ich ein bisschen abwechslungsreich sein
wollte , da
wir ja eine Galaxie machen werden. Sie können auch das
Salblau mit dem Magentblau mischen Dadurch erhalten Sie
einen anderen Violettton und
fügen auch ein bisschen Weiß Und dann
wollen wir auch ein dunkles Indigoblau. Dafür werde ich
Schwarz und im Grunde
alle anderen Farben verwenden , also ein bisschen Magenta, ziemlich viel
Ultradianblau, sogar etwas Wie Sie sehen können, gab es
tatsächlich zu viel Schwarz. Es sieht schwarzer aus
als alles andere. Wenn das passiert, schieb es ein wenig zur Seite und füge
dann einfach
wieder alle
anderen Farben hinzu . Das ist viel besser. Lassen Sie uns auch ein bisschen helleres Rosa und helleres
Ultramarinblau mischen helleres Rosa und helleres
Ultramarinblau Auch hier alles
mit etwas Wasser besprühen. Vergessen Sie nicht, Wasser auf
den Deckel oder in den Deckel zu geben. Für den Pinsel werde ich
diesen sehr grob aussehenden Pinsel verwenden, um Ihnen zu zeigen, welche
interessante Textur Sie mit
diesen alten Pinseln erzeugen können. Wenn Sie jedoch
nur neue Pinsel haben, verwenden
Sie natürlich einen Rundpinsel. Und gerade bei Skulpturen
, die so glatt sind, füge
ich sehr gerne
viel Textur hinzu. Also, was wir tun werden, ist
, zufällig
Farben auszuwählen und über den Vogel zu gehen, und ich werde ihn am Schwanz
halten, sodass der Schwanz vorerst nicht bemalt wird. Also habe ich mit einem Violett angefangen
und dann ist die Idee, ziemlich schnell zu arbeiten
und dann
verschiedene Farben
mit Farbverlauf zu übergehen . Also gehe ich jetzt zu Rosa über. Vielleicht möchten Sie einen Teil der Farbe
abbürsten um sauberere
Farben zu haben, wenn Sie möchten Ich werde Ihnen nur zeigen,
dass
ich dafür ein Papiertuch verwende , um den
größten Teil der Farbe zu entfernen. Dann gehe ich einfach rüber und suche eine Farbe aus, die ich interessant
finde. Also vielleicht etwas von dem
Ultramarinblau, das jetzt
leicht rosa sein wird Und wenn du
es dann so
drüber ziehst, entsteht ein
interessantes Muster,
wie du siehst, und dann
vielleicht noch etwas Indigoblau es dann so
drüber ziehst, entsteht ein
interessantes Muster,
wie du siehst, und dann
vielleicht noch etwas Indigoblau Und wenn dir das vielleicht zu dunkel
ist,
dann nimm es einfach ein bisschen
heller mit dem Weiß Fügen Sie vielleicht ein bisschen s für
etwas anderes hinzu. Dann machen Sie einfach so weiter
, gehen Sie um Ihren Vogel herum, gehen Sie über die Farben, die
Sie vielleicht weniger schön finden, und fügen Sie die Farben
hinzu, die Sie bevorzugen. Sie können so dunkel oder hell
wählen, wie Sie möchten. Nun haben
wir natürlich die Tendenz, Galaxien für ziemlich dunkel zu
halten. Aber bei den Sternen können
sie sogar
ziemlich hell werden. Weil ich meinen Pinsel zwischen den Farben nicht
zu oft ausspüle , entsteht eine sehr
natürlich aussehende Mischung Und weil ich
diesen Pinsel verwende, können Sie, wie Sie sehen, eine Art
Punktmuster erstellen, ohne sich anstrengen zu müssen,
denn so
wird Ihr Pinsel einfach eine Markierung hinterlassen Nun, für den Schnabel wollen wir etwas Präziseres, weiter und nehmen das
wirklich dunkle Indigo wir gemischt oder schwarz gemischt haben, und dann wollen wir ein Dreieck an
der Seite
bilden und dann
alles wieder schwarz malen, in diesem sehr dunklen Indigo. Wir werden auch
das Auge in einer Fortsetzung des
Schnabels malen das Auge in einer Fortsetzung des
Schnabels Und verbinde es sogar mit
dem Dreieck des Schnabels. Sie möchten nur sicherstellen,
dass die Augen symmetrisch sind.
Versuchen Sie, Ihre Skulptur zu bewegen wie wir es mit dem anderen Vogel getan haben Diese Farbe trocknet ziemlich schnell, aber du kannst das noch einmal
überprüfen. Das ist fast trocken. Es hat ein bisschen Glanz,
aber alles, was
wirklich verrückt aussieht, ist gut. Jetzt können wir
den Schwanz bemalen und ich nehme
Indigo Und als ich an
diesen Vögeln arbeitete, dachte ich, es ist schön, wenn wenigstens der Kopf und der
Schwanz vogelähnlicher aussehen, und dann kann der Rest
des Körpers stilistischer, flippiger,
mehr sein stilistischer, flippiger,
mehr Aber ich finde, wenn Sie
den Schwanz und den
Schnabel und den Kopf haben , also Schwanz und Kopf, wenn sie wie Vögel aussehen, dann
akzeptiert Ihr Gehirn leichter alle Ideen oder Muster die
Sie mit dem Rest verfolgen. Ich weise hier also nur auf einige Linien wie Federlinien Und ich sehe, dass
einige Stellen fehlen, also füge ich sie einfach hinzu.
Ich gebe ihr nur ein
paar Minuten Zeit, bis sie vollständig getrocknet Okay, für den nächsten Schritt werden
wir
ein paar goldene Sterne hinzufügen, und ich werde
etwas goldene Farbe hinzufügen. Es heißt Gold Light
von Turner Qrillh. Es sprüht ein bisschen. Besprühen Sie
die Innenseite des Deckels und diesmal nehme ich
einen sehr dünnen, spitzen Pinsel Das ist Größe Null aus der Rose MariencoRose of
England Es muss nicht
dieser spezielle Pinsel sein. Sie möchten nur einen ziemlich
dünnen, spitzen Rundpinsel. Und dann
wirst du im Wesentlichen winzige Sterne machen. Ich werde die
Goldfarbe nur ein bisschen mit etwas Wasser abwischen,
weil
es momentan ein tätowierter Körper ist Du willst also nur, dass
es ein bisschen fließender ist. Und du kannst auch winzige Punkte hinzufügen, die
ein bisschen wie Sterne aussehen werden Eine andere Möglichkeit besteht
darin, nur Weiß
für die Sterne oder
vielleicht eine silberne Farbe zu verwenden . Sie könnten sich auch
eine sehr pastellfarbene Farbe vorstellen, sehr hellblau oder sehr
hellviolett oder rosa. Ich möchte wirklich, dass du mit den Farben
herumspielst , die dir am besten gefallen. Es muss überhaupt kein
Galaxie-Thema sein. Es können auch Sterne sein, schwarze Sterne auf Grün oder
etwas Ähnliches. wenn es um Kunst geht, Ich denke, wenn es um Kunst geht, ist es immer
eine gute Idee, zu den Farben zu greifen
, die einen am meisten inspiriert haben. Nun, für den Schwanz würde
ich einfach
ein paar Punkte hinzufügen , die zu nichts
verblassen. Also was den Körper angeht,
da sind es ziemlich viele. Machen Sie auch die Seiten etwas
variabel, machen Sie größere und kleinere und fügen Sie einfach ein paar
am Schwanz hinzu. Nun, was das Auge angeht, habe ich beschlossen, eine Linie aus Gold direkt
darüber
hinzuzufügen und das Highlight werden
wir auch in Gold machen und das Gleiche natürlich auch
auf dem anderen Auge machen. Also zuerst eine goldene Linie, die dem Auge folgt
und zum
Schnabel führt , und ein kleiner goldener Punkt für den
Höhepunkt des Auges Und wir sind fertig mit diesem sehr
glänzenden galaktischen Steuerbord.
10. SK Birds Painting 3 PinkThroated Twinspot 2: Und für den nächsten Vogel werden
wir uns
für das Thema Rosa entscheiden Im Grunde
benötigen wir zwei verschiedene Rosatöne, ein blasses Rosa und ein
dunkleres, satteres Rosa
und dann ein Indigoblau und dann ein Nun, für schöne Rosatöne braucht man natürlich immer
etwas Weißes Quin-Magenta, das Misch-Magenta von Turner, Cadmiumrot, mittlerer Farbton,
das ist PR 254, das ist PR 254 Hier verwende ich den mittleren Farbton
Cadmiumgelb, der PY 154 ist. Also füge etwas Wasser hinzu. Wir wollen zuerst ein dunkleres Rosa, und wir werden das Quin Magenta
verwenden, das dazu neigt, sehr
cool zu sein , und da ich möchte, dass es ein bisschen
wärmeres Rosa ist, werde ich das zuerst mischen Wir streben grundsätzlich Quinacridon Rose an, mischen es aber
selbst Das ist eigentlich
schon die richtige Farbe und wir werden
Weiß hinzufügen, weil das wirklich
schön für unser Pastellrosa sein
wird schön für unser Ich möchte es noch ein
bisschen mehr Pastell haben. Ich schiebe es einfach
zur Seite und
falle mit dem Weiß rein. Ja, das ist besser.
Jetzt werde
ich für Indigo
Ultramarinblau,
Paloblau und Schwarz verwenden Paloblau Also ist die Lampe schwarz. Es ist ziemlich befleckend. Schwarz ist also das, wovon du am wenigsten haben
willst. Ich werde einfach den
Blues mit ein bisschen Schwarz mischen. Dann hat Indigo normalerweise einen
leichten violetten Unterton, also füge ich einfach ein
bisschen Quin Magenta Ich werde etwas Wasser hinzufügen. Für das dunklere Rosa
fangen
wir wie das erste Rosa an , also Quin Magenta, Pyralrot, bisschen Gelb, mischen wir zusammen Jetzt fügen wir etwas von dem Indigoton hinzu
, den wir gemischt haben Für den Pinsel verwende ich Rosmarin und Co Designer Red. In Größe
vier in gutem Zustand Dieser Vogel ist lose rosafarbenen Zwillingsfleck
inspiriert Ich finde es einfacher, sich
Bilder von echten
Vögeln anzusehen , um daran zu arbeiten, aber wenn du es
anders machen willst, ist das auch in Ordnung Wir machen den Nackenbereich. Also vielleicht umdrehen, um einen besseren Winkel zu
haben. Aber ja, Sie können
Ihre Skulptur beim Malen gerne drehen. Ich werde einfach alles um
den Hals drehen. Wenn Sie versuchen, sich von echten Vögeln inspirieren
zu lassen, würde
ich vorschlagen, einfach
online nach einer Farbe zu suchen , die Ihnen gefällt, und einfach pink Bird
oder so etwas in der Art eingeben. So habe ich
diesen speziellen
rosafarbenen Zwillingspunktvogel gefunden , und dann kannst du
die Farben nach deinen Wünschen anpassen Sie möchten auch, dass der Schwanz dieselbe leuchtend rosa Farbe Hier mache ich eine
V-Form, weil die Flügel so aussehen werden
. Und die Flügel werden
diese dunklere rosa Form haben. Ich werde ein
bisschen weiter gehen und ein sehr dünnes Dreieck
zum Schwanz hin
machen. Auch einfach aus
der Beobachtung von echten Vögeln. Wann immer du an Kunst arbeitest, ist
es immer gut, dir
die Natur
anzusehen, weil sie
dir zeigt, wie die Formen aussehen
sollen,
und dann kannst du
sie vereinfachen und dann wird
es direkt in dein Auge passen die Natur
anzusehen, weil sie
dir zeigt , wie die Formen aussehen
sollen, und dann kannst du
sie vereinfachen . Jetzt werden wir
die Flügel hinzufügen, und dafür werde
ich diesen
dunkleren Rosaton verwenden. Normalerweise hat der
rosafarbene Zwillingsfleck dreckige gelbe
Flügel, eine Mischung aus Ocker
und etwas Grün,
aber ich wollte einen wirklich rosafarbenen Vogel Deshalb habe ich mich
dafür entschieden. Also, wie Sie sehen können, wird
es im Moment etwas streifig Mach dir darüber nicht zu viele Gedanken. Wir werden später eine
zweite Schicht machen. Wir werden
es so trocknen lassen. Jetzt werden wir den Bauch
malen. Und dafür werden wir das Indigoblau verwenden, das wir zuvor
gemalt haben Ich bin auch auf
einen größeren Rundpinsel umgestiegen ,
weil er einfach schneller ist Warte ein bisschen,
bis die Farbe in deinen Händen getrocknet ist. Sobald der Indigo trocken ist, werden
wir einige Punkte desselben rosafarbenen oder
etwas helleren Pastells auf den Bauch auftragen Und dieses Muster wird
um den Hals herum sein, aber nicht am Bauch Und das Gleiche gilt für die andere Seite, du machst nur runde Punkte und willst sie ein
wenig in der Größe
variieren . Und trocken. Und jetzt zu den Flügeln. Ich denke, das ist vielleicht ein bisschen
uninteressant Also nehme ich einfach dieses dunkle Rosa und mische
einen helleren Farbton,
und ich werde einfach ein gefiedertes
Muster kreieren Und das möchte ich
in verschiedenen Farben machen. Lass es trocknen. Zum Schluss machen wir
mit unserer Indigofarbe den Schnabel machen ein kleines kurzes
Dreieck zum Kopf hin diesem ist der Kopf
leicht geneigt.
Achten Sie darauf, Bei diesem ist der Kopf
leicht geneigt.
Achten Sie darauf, dass die Kopfform einen Sinn ergibt Dann in der Linie des
flachen Dreiecks ein kleines I formen und trocknen lassen.
Fügen Sie für ein kleines Highlight in jedes Auge
einen kleinen weißen Punkt
hinzu
und fertig ist das
Bemalen dieses kleinen rosafarbenen Vogels inspiriert von einem
rosafarbenen Zwillingsfleck
11. SK Vogelmalerei 4 LongTailedTit 2: Der nächste Vogel ist lose von der Langschwanzmeise
inspiriert. Also, was wir zuerst
tun werden, ist ein schönes dunkles Blaugrün zu machen Und dafür werde ich die beiden Blautöne verwenden, die
ich immer habe, nämlich Sal-Blau
und Tremoring-Blau Wir werden natürlich auch etwas
Grünlicheres brauchen , ein Gelb Und wir werden
auch etwas
verbranntes Sienna brauchen , um
das Blaugrün etwas Wir werden das sprühen. Ich brauche vielleicht etwas Weißes. Ich werde meiner Palette auch
Weißtöne hinzufügen. Die Röhre ist fast fertig. Für das Blaugrün mischen wir
zunächst die beiden Blautöne, denen
wir etwas Gelb hinzufügen Fangen Sie zuerst klein an und fügen Sie
dann nach und nach hinzu. Wir werden auch ein
bisschen Burn Sienna hinzufügen. Ich werde das Weiße hinzufügen, weil es viel zu
dunkel ist Ich habe das Gefühl, dass wir das ganze Gelb
hinzufügen können. Also wollen wir kein Grün.
Wir wollen wirklich ein Blaugrün. Ich finde, dieses Blaugrün sieht
langsam ganz nett aus, aber wir wollen es ein
bisschen heller Ich möchte es sogar noch
ein bisschen grüner haben, also werde ich mehr Gelb hinzufügen Wenn du ein
grünes Silo hast, kannst du das verwenden. Ich versuche, es in Bezug auf die Farben etwas
minimal zu halten. Wenn Sie also keine Farben haben, fühlen
Sie sich nicht verpflichtet, 1.000 Farben
zu kaufen Da Sie
viele Farben mit
nur wenigen verschiedenen Farbtönen und
Farbtönen mischen können nur wenigen verschiedenen Farbtönen und
Farbtönen Okay, ja, das ist die
Farbe, nach der ich gesucht habe. Also werde ich einfach
alles zu einem schönen kleinen Haufen zusammenwerfen Und jetzt brauchen
wir natürlich
eine viel hellere, hellere blaugrüne Farbe Und dafür werde ich einfach
das Weiß verwenden. Das wird nicht für den ganzen Bauch
reichen, also füge ich einfach
mehr Weiß hinzu. Okay, sehr nett. Okay, also für Braun mische
ich es immer selbst
für die dunklen Brauntöne,
und ich verwende immer, und ich denke, das sind die Farben
, die ich ohne
Ultramarinblau nicht leben kann und Burnsiena, wenn man diese beiden mischt,
erhält man eine Reihe
wirklich interessanter Farben,
von Dunkelbraun bis mische
ich es immer selbst
für die dunklen Brauntöne,
und ich verwende immer, und ich denke,
das sind die Farben
, die ich ohne
Ultramarinblau nicht leben kann und
Burnsiena, wenn man diese beiden mischt,
erhält man eine Reihe
wirklich interessanter Farben,
von Dunkelbraun bis
fast Schwarz oder Mitternachtsblau. Es ist also eine sehr starke Kombination. Also das ist ein bisschen zu dunkel. Ich möchte es etwas bräunlicher haben, also füge ich einfach
mehr von der Burnsiena Jetzt
füge ich nur ein bisschen davon zu den
Weißtönen hinzu,
und das wird es nur leicht
stummschalten Jetzt haben wir unsere Hauptfarben und können anfangen
zu malen Okay, für diese Farbe werden wir mit dem Bauch beginnen
, der
diese minzige Farbe haben wird Es wird auch auf dem Kopf
sein. Also werden wir die
Flügel in einer anderen Farbe anmalen, aber du kannst schon mehr oder weniger andeuten, wo die
Flügel sein werden. Der Schwanz wird
auch eine andere Farbe haben, also musst du ihn nicht malen. Malen Sie einfach
vom Kopf bis
zum Schwanz in dieser Mintfarbe oder einer anderen Farbe, die
Sie vielleicht ausgewählt haben. Ich bin nicht zu
präzise, wie Sie sehen können, da ich bei den Flügeln
präzise sein muss, also nicht zweimal
präzise sein müssen. Das spart dir Zeit. Es hat auch eine sehr pastellfarbene Farbe, sodass das Übermalen kein
Problem darstellt. Und es braucht eine zweite Schicht Sobald es trocken ist, können Sie
gerne eine zweite Schicht hinzufügen. Aber abgesehen davon, warte
einfach, bis es getrocknet ist. Dieser Vogel wird ein
bisschen ein geometrisches Muster haben. Sie werden also einen
Bogen über dem Auge haben und zuerst braun als ersten Umriss
des Flügels, der hier
als Dreieck endet. Wir werden
das auf dieser Seite einfach nochmal machen. Auch hier würde ich empfehlen, es zu verschieben, damit Sie
sehen können, was Sie tun. Also zuerst der Bogen,
die Flügelform Vielleicht möchtest
du
die erste Flügellinie etwas verdicken Dann gehen wir zum dunklen
Blaugrün über,
und das dunkle Blaugrün wird
überall auf diesem langschwänzigen ****-Kopf zu sehen sein überall auf diesem langschwänzigen Und du willst auch
den Schwanz in demselben
dunklen blaugrünen Farbton malen den Schwanz in demselben
dunklen blaugrünen Farbton Sie möchten das dunkle
Blaugrün in
einer Linie bis zum Flügel bringen und
es dann bis zum Schwanz strecken So wie es ist. Und darunter runden
Sie einfach
das Blaugrün Und wieder willst du
eine ähnliche Linie auf der anderen Seite, die
zu diesem Bogen führt Und lass es trocknen. die erste Schicht aus
dunklem Blaugrün getrocknet ist, werden
wir
einige hellere Federn hinzufügen einige hellere Federn um es ein
bisschen interessanter zu machen Also werden wir einfach überall Linien
malen. Sie können auch mehr Blau wählen, nur um dem Ganzen ein Gefühl
von Lebendigkeit und Bewegung Wir streben
etwas an, das
ganz natürlich und organisch aussieht ganz natürlich und organisch Sie können es auch
grüner machen, wenn Sie möchten. Wie bei Vögeln, die
diese blaugrüne Farbe
haben, sind den Federn einige grüne
Reflexe beigemischt Und das Gleiche gilt für den Schwanz, aber mach die Federn oder die Linien
länger, sollte ich sagen Fühlen Sie sich frei, wie ich es
hier mache, wirklich helle Striche hinzuzufügen Äh Gleiche gilt für das Braune. Sie möchten ein
bisschen Interesse hinzufügen, also schieben Sie das Braun mehr in Richtung Bnciena, mehr in Richtung
Ultramarinblau Und wir werden tatsächlich noch
mehr Braun am Hals hinzufügen mehr Und dann ist ein Muster
um den Körper herum. Und auch hier solltest
du wirklich mit
leicht unterschiedlichen Farben herumspielen ,
nur um es lebendiger zu machen. Und das Trockene. Und zum Schluss machen
wir den
Schnabel, und dafür mischen
wir
fast Schwarz mit der verbrannten Siena und
dem Ultramarinblau Wenn du willst
, dass das Dreieck so aussieht dieselbe Farbe
benutzt, werden
wir
Augen in diesem braunen Fleck kreieren Jetzt wird das Auge
tatsächlich
etwas nach unten
unter das braune Auge fallen. Wir müssen auch etwas Blaugrün hinzufügen, wo
Blaugrün fehlt. Und etwas blasse Minze
, wo das darunter fehlt. Da ich beschlossen habe, den Schnabel
optisch zu verkleinern, indem ich ihn kleiner
bemalte Und zum Schluss noch ein kleiner
weißer Punkt im Auge
als Highlight Das Letzte, was ich tun
möchte, ist,
eine etwas dunklere Mintfarbe
um den Hals herum hinzuzufügen , nur um
es zu markieren . Ich
lebe jetzt
seit ein paar Tagen mit diesem Vogel und er gefällt mir einfach nicht. Also werde ich es einfach überarbeiten. Also, zunächst denke ich, dass der Farbton Braun und Blaugrün
einfach zu nahe beieinander liegen Also werde ich das Braun in
eine viel
indigofarbenere Farbe
ändern eine viel
indigofarbenere Und das wollte ich dir zeigen
, denn wenn du an verschiedenen
Dingen und Kunstwerken arbeitest, lebst du
manchmal ein paar Tage mit deinen
Kunstwerken Und dann merkst du
, dass das nicht ganz stimmt. Wenn du dir dein Stück
ansiehst und dir einfach etwas
daran nicht gefällt, ändere es einfach. Das Gute ist auch,
wenn Sie mit
verschiedenen Farbtypen
oder verschiedenen Farbfarben arbeiten .
Manchmal kann es sogar
ganz nett sein, die vorherigen Farben ein
wenig
durchscheinen zu lassen die vorherigen Farben ein
wenig
durchscheinen , da dies
eine etwas
interessantere Textur ergibt . Also das werde ich tun. Hier werde ich ein
bisschen braun lassen, damit es durchscheint. Und ich möchte auch, dass der Schwanz
komplett indigoblau ist. Es ist also nichts, was
du tun musst. Vielleicht hat dir der Schwanz wirklich sehr
gut gefallen. Also, in diesem Fall, behalte es
bitte so. Aber ich tue es einfach nicht
, also ändere ich es. Und es soll dir auch zeigen , dass, wenn du etwas
nicht
magst, du es immer übermalen kannst. Und die andere Sache
, die ich hinzufügen möchte ist eine sehr blasse Minze an
den Schwanzgrenzen, nur um ihn noch auffälliger zu machen. Und ja, ich mag es jetzt
so viel besser, also lasse ich
es einfach komplett trocknen.
12. Gemälde - Eurasische Blaubrust: Der nächste Vogel, den wir malen
werden, ist ein in
Europa und auf der ganzen
Welt sehr verbreiteter Vogel . Es ist die Meise. Dafür brauchen wir
etwas Gelb,
Ultramarinblau, Weiß und Schwarz Also werden wir
zuerst das Gelb mischen. Wir werden
all das Gelb verwenden, auch
ziemlich viel Weiß. Und um das Gelb
etwas schmutzig zu machen, werden
wir ein kleines
bisschen Ultramarinblau hinzufügen Wir wollen kein Grün. Wir wollen sozusagen nur ein
bisschen cremefarben. Die nächste Farbe, die
wir mischen werden, ist hellblau. Dafür
nehme ich das
Weiß und füge das Ultramarinblau Die letzte Farbe, die wir mischen wird eine Indigofarbe sein Diesmal ist es eher
dunkelblau. Ich werde das Ultramarin verwenden
und ein bisschen Schwarz hinzufügen. Ich werde tatsächlich mehr
Ultramarinblau hinzufügen
müssen , denn
jedes Mal, wenn es mir einfällt,
wenn das Lampenschwarz wirklich stark
ist, möchte
ich nicht, dass es wenn das Lampenschwarz wirklich stark
ist, möchte
ich nicht, dass möchte
ich nicht Du kannst tatsächlich Schwarz
für diese spezielle Skulptur verwenden, aber ich mag es einfach, wenn es
eher blau ist Ich bin mir nicht sicher, ob du den
Unterschied vor der Kamera siehst, aber es gibt einen Ich werde immer noch
mehr Ultramarin hinzufügen und
ich werde sogar ein kleines bisschen Weiß
hinzufügen,
aber nicht zu viel,
denn wenn Sie der dunklen Farbe zu
Weiß hinzufügen , wird
sie zu grau
und das wollen Sie nicht Also nur ein bisschen. Okay.
Das gefällt mir besser. Normalerweise hat der Deckel eine
weiße Farbe, aber ich finde, Weiß ist normalerweise einfach
zu weiß. Also werde ich
ein bisschen eine Sandfarbe kreieren. Es ist eigentlich sehr einfach. Du wirst
eine Menge weiße, ein
winziges bisschen verbranntes Sienna brauchen winziges bisschen verbranntes Sienna Ein bisschen von dem Gelb auch. Fühlen Sie sich frei, die
pastellfarbene Mischung zu verwenden, dann haben Sie nicht
zu viel übrig, weil wir etwas
wollen, das wirklich cremefarben
ist. Sie können stattdessen auch Ocker verwenden
und es nach Ihrer Farbe mischen. Ich werde auch
ein bisschen Blau hinzufügen. Auch hier werde ich
die Pastellfarbe verwenden
, weil es dann einfacher sein wird, sie wirklich hell
zu halten. Es wird ein bisschen
wie ein Buff Titanium aussehen. Das braucht immer noch ein
bisschen verbranntes Sienna. Ich werde ein bisschen
davon hinzufügen. Ich mag es sehr. Wir werden mit dem blassen
Pastellweiß
beginnen , da der Großteil des Kopfes diese Farbe haben
wird und
jetzt können Sie sehen, wie sandig es neben dem
Rest des Körpers aussieht. Also mach weiter und male
das auf den Kopf. Wie Sie sehen können, habe ich nicht viele Farben verwendet , um das zu mischen, und es ist eine ziemlich einfache Methode, sehr gedämpfte Erdfarben zu mischen Mit Vorwahlen kann man wirklich viel
erreichen. Dann haben wir auch etwas von dem Weiß, das auf den Bauch
fällt Also werden wir den Bauch einfach so
anmalen. Lass das trocknen. Jetzt
malen wir den gelben Bauch. Also fängt es am Hals an. Also werden wir entscheiden,
dass es hier um den Hals geht. Ich gehe einfach über
die andere Seite. Und du kannst schon mehr oder weniger entscheiden, wo die Flügel sein
werden. Der Hals wird also
etwas höher sein als die Flügel, und die Flügel
werden mehr oder
weniger so kommen , allgemein gesagt, sie gehen zum Schwanz. Wenn Sie etwas weiter gehen, dann denken Sie, dass die
Flügel eigentlich kein
Problem
sein werden, weil wir mit dem Blau malen werden und das Blau leicht über
das Gelbe gehen kann, und Sie möchten, dass ein
bisschen davon nicht weiß ist. Das cremefarbene Weiß
wird auf der Rückseite eine Art
ovale Form
haben, du solltest
das Gelb auch zum Schwanz hin
abrunden auf der Rückseite eine Art
ovale Form
haben, du solltest
das Gelb auch zum Schwanz hin
abrunden und es einfach
auf der anderen Seite wiederholen, sodass der Nackenbereich etwas weiter
nach oben geht und dann die Flügel trocknen lassen. Ich werde eine zweite
Schicht Gelb hinzufügen,
aber das musst du vielleicht nicht. Das hängt davon ab, wie deckend deine Farbe ist oder
wie gut du sie gemalt hast Ich finde im Allgemeinen, dass ich
gerne zwei Schichten der
Farbe, die ich für meine Skulpturen
gewählt habe, auftrage , weil die erste Schicht
normalerweise
nicht perfekt genug Und wieder trocknen lassen. Als nächstes arbeiten wir
am Blau, also werden wir die Flügel machen. Und das Blau wird in Richtung Schwanz
gehen, aber wie Sie sehen können, versperrt mir mein Finger gerade leicht
den Weg. Also konzentrieren wir uns vorerst
nur auf die Flügel,
die um den Hals verlaufen. Es wird auch
etwas Blau auf dem Kopf sein. Und lass es trocknen. Jetzt, wo es trocken ist, lassen Sie uns zuerst den Schwanz
fertig machen. Und jetzt werden
wir am Kopf arbeiten. Der Kopf wird also nach mehr Präzision
fragen. Also habe ich auf
eine kleinere Rundwelle umgestellt und wir beginnen mit
einem Dreieck für den Schnabel Und jetzt machen
wir das I, und es wird zwischen
diesem Punkt und dem Dreieck sein diesem Punkt und dem Dreieck Und du wirst auch
eine Linie vom I
zum Dreieck ziehen eine Linie vom I
zum und
von diesem bestimmten Punkt zu deinem E. Dann
vom Schnabel bis zum Bauch werden
wir ebenfalls eine Linie ziehen. werden
wir ebenfalls eine Linie ziehen Noch eine Linie, die um den Hals verlaufen
wird. Vergiss nicht das weiße
Highlight in jedem Auge. Und
zum Schluss werden wir eine
Zwischenfarbe zwischen der sehr
hellblauen und der indigoblauen Farbe mischen Zwischenfarbe zwischen der sehr
hellblauen und der indigoblauen Farbe und den Hals markieren Und mit derselben Farbe werden
wir
auf die Federn hinweisen Die erste Federschicht wird
hier sein, nur um ein paar Linien zu zeichnen. Und deine Meise ist fertig.
13. Gemälde - Fleckige Sparrow: Für den nächsten Vogel werden
wir
einen gefleckten Padlot machen, bei dem
es sich um einen australischen Vogel handelt, und das sind die Farben,
die wir brauchen Im Grunde werden wir Indigoblau oder ein dunkles,
sehr dunkles Blau oder fast Schwarz
mischen sehr dunkles Blau oder fast Und dann ist
es technisch oder
normal oder natürlich kein Orange,
sondern eher ein sehr
orangefarbenes Gelb, aber ich möchte mich für eine Orange entscheiden,
weil ich Orange wirklich mag Und ich habe meine
Cadmium-Orange herausgenommen
und ich mische diese beiden Marken oft
miteinander, und ich mische diese beiden Marken oft weil mir
manchmal
bestimmte Pigmente in
der Turner-Reihe fehlen bestimmte Pigmente in
der Turner-Reihe und Golden so Flat
sich irgendwie ähnlich anfühlt Zuerst mischen wir
die Orange, und wir wollen kein
so leuchtendes Wir wollen
etwas mehr, sagen wir, gelbliches. Cadmiumorange ist
sehr, sehr stark. Du brauchst also nicht
so viel Farbe. Es ist normalerweise sehr stark getönt. Es ist sehr lebendig. Es sieht fast neonfarben aus, nur dass es
lichtecht ist, und deshalb ist es
eines meiner Lieblingspigmente. Dann brauchen wir
auch Gelb, und ich füge gerne
etwas verbrannte Sienna hinzu, nur um es etwas leiser Und verbrannte Siena
ist meiner Meinung nach nur ein dunkles, gedämpftes Und wenn du wirklich
leuchtende Orangen willst,
ehrlich gesagt, Cadmium ist dafür
am besten geeignet Du kannst auch
bestimmte Pyralrottöne verwenden, die gelben,
die eher gelb sind die Diese können sich sehr gut für die Herstellung von
Orangen eignen. Ich werde tatsächlich etwas mehr Gelb
hinzufügen. Und jetzt werden wir eine dunklere Farbe
mischen, hauptsächlich
Ultramarin und gebrannte Siena verwenden, aber mit ein bisschen Schwarz
und diesmal werde
ich hoffentlich nicht zu viel hinzufügen, weil
ich bisher
viel hinzugefügt habe Ich habe es schon einmal gesagt, aber verbranntes Sienna und Ultramarinblau Sienna und Ultramarinblau, eine so starke Kombination.
Weißt du was? Eigentlich werde ich kein
Schwarz hinzufügen. Ich denke, das ist ein perfekter Farbton ich angestrebt habe. Etwas Wasser hinzufügen. Ja, das ist nett, vielleicht ein bisschen
ultramarinblauer Ultramarinblau ist wirklich
eine Farbe, die ich oft verwende. Sie können Cadmiumorange auch
verwenden, um es mit
Ultraminblau zu mischen, um neutrale Farben Aber mit dem Burn Siana bekommst
du ein etwas dunkleres Mitternachtsblau Und dann brauchen wir immer noch eine weißliche Farbe, und wir werden eine Sandfarbe
kreieren Es wird größtenteils weiß sein. Und dann werden wir
einfach ein bisschen von dieser Art
von Mitternachtsblau und
ein bisschen Orange hinzufügen . Lass uns das zusammen mischen. Ich füge noch
mehr verbrannte Siena hinzu. Flügel, um auch ein
bisschen Gelb hinzuzufügen. Und jetzt nehme ich eine schöne Art
von poliertem Titan. Für diesen fangen
wir mit
der Orange an und legen sie
auf den Bauch des Vogels, und wir werden
bis zum Schnabel gehen und eigentlich ziemlich viel, weil
es auch bis
zu den Flügeln geht ,
also so etwas Und es wird auch ein bisschen unter den Schwanz
gehen. Wenn der Bauch fertig ist,
warte, bis er getrocknet ist. Okay, lass uns eine weitere Schicht machen. Ich würde auch gerne hinzufügen, dass, wenn Sie Risse
auf Ihrem Bild
sehen, diese wahrscheinlich behoben werden, wenn
Sie einfach eine weitere
Farbschicht hinzufügen,
oder es könnte daran liegen,
dass Sie zu viel Farbe auf einmal
hinzugefügt haben
und die obere Schicht
vor der Unterschicht getrocknet ist,
was Sie einfach eine weitere
Farbschicht hinzufügen,
oder es könnte daran liegen, dass Sie zu viel Farbe auf einmal
hinzugefügt haben
und die obere Schicht
vor der Unterschicht getrocknet ist, und die obere Schicht
vor der Unterschicht getrocknet zu Rissen geführt hat Ich wollte das nur
erwähnen, weil man
manchmal aus Versehen
etwas macht, aber man
weiß nicht wirklich, was die Ursache ist Jetzt habe ich die zweite Schicht hinzugefügt, ich werde
warten, bis sie vollständig getrocknet ist. Für den nächsten Schritt werden
wir den hellen Sand und
die dunkle, indigofarbene
Mitternachtsfarbe mischen die dunkle, indigofarbene
Mitternachtsfarbe , sodass ein
Blau dazwischen entsteht Und wir werden um den Hals
herum malen, also vollständig auf das Orange Und wir werden den Kopf auch so
malen. Und trocknen lassen. Und jetzt werden wir die Flügel mit
der
dunkelblauen Indigofarbe bemalen Flügel mit
der
dunkelblauen Indigofarbe Versuche
deinen Ausschnitt nicht zu überlappen. Und da die Indigofarbe
aus viel
Ultramarinblau besteht, ist aus viel
Ultramarinblau besteht, sie vielleicht sogar
etwas transparenter
und Sie benötigen sicherlich einen weiteren und Sie benötigen sicherlich Dehne die Farbe bis zum Schwanz. Vergiss natürlich nicht die Unterseite. Und warte, bis es getrocknet ist. Ich werde
eine zweite Schicht
dieser Indigofarbe hinzufügen dieser Indigofarbe und trocknen lassen Ich trage auch eine weitere
Schicht auf den Kopf auf. Mit derselben Indigofarbe machen
wir jetzt den Schnabel.
Sie wollen ein leichtes
Dreieck, das in das gedämpfte hellere Blau
übergeht Wir werden jetzt
die Sandfarbe verwenden , die
wir gemischt haben, und
wir werden eine Linie zeichnen, die dort sein wird, wo das
Auge sein wird, und sie beginnt am
Dreieck des Schnabels, und sie wird in einem
Bogen und leicht nach oben verlaufen und natürlich
auf der anderen Seite wiederholen. Und dann
zeichnen
Sie auf der Oberseite des Kopfes Punktlinien, zeichnen
Sie auf der Oberseite des Kopfes Punktlinien die am Schnabel
beginnen und sich
dann in Richtung Schwanz erstrecken. Und du wirst
auch etwas
Ähnliches direkt unter dieser
weißen Linie erstellen , aber enger Und dieses Mal
wirst du diesem Bogen folgen
und dann nach unten gehen, strikt
an
die hellblaue Farbe Und du willst
das auch auf der Linie machen , die um den Hals
verläuft Jetzt werden wir die Farben wechseln und das leuchtende Orange verwenden. Dieses Mal werden wir
das oben auf den Flügeln hinzufügen. Du willst also an
dieser Kreuzung beginnen und dann
etwa die Mitte anstreben. Sie können tatsächlich damit beginnen, Ihre beiden Ziele zu
zeichnen. Sie zeichnen einfach diese
federartigen Striche von
einem zum anderen. Oh. Für die letzte Federlinie kehren
wir zu der sandigen Farbe zurück und du folgst der Form der orangefarbenen Federn,
nur dass du in
der Mitte zwischen dem Schwanz und
den orangefarbenen Federn gehst
und nur eine Linie ziehst,
versuche, zwischen beiden Seiten so symmetrisch wie
möglich zu sein Und dann ziehen Sie eine Linie nach unten, lassen Sie das
ein wenig trocknen und zum Schluss machen
wir die Augen Sie werden
auf dem weißen Fleck und etwas auf der Unterseite sein. Stellen Sie also sicher, dass es auf der anderen Seite
symmetrisch ist. Dieser Schnabel ist leicht schief, überprüfen also unbedingt Und lassen Sie es trocknen, bevor Sie die Highlights
hinzufügen. Fügen Sie nun die kleinen
Highlights im Auge und schon sind Sie mit
Ihrem gepunkteten Pad fertig.
14. Lackierung: Zum Lackieren werde ich diese spezielle Marke,
Vallejo Premium für Airbrush,
verwenden Vallejo Premium für Airbrush Ich habe diese Marke
entdeckt mit meiner
Airbrush an einem anderen Projekt gearbeitet habe, und mir wurde klar,
dass ich sie sehr mag . Es ist ein Lack, der auf Fimo nicht
klebt,
also ist es der Lack, den ich verwende,
wenn ich einen Lack für meine Skulptur benötige Müssen Sie Ihr Stück jetzt
lackieren? Ist das immer eine große Debatte? Das schützt Acrylfarbe. Es schützt vor
Stößen beim Versand und es schützt auch
besser vor Staub. Ich
lackiere meine Teile nicht immer, also überlasse ich es
Ihnen, zu entscheiden, ob
Sie es mögen oder nicht. Wenn Sie diese Marke nicht haben oder wenn Sie mit Lacken beginnen
, würde
ich
Ihnen immer empfehlen, die Lacke auf der spezifischen
Farbmarke zu testen , die Sie verwenden,
auf den spezifischen
Materialien, die Sie verwenden, nur um sicherzustellen, dass
alles reibungslos funktioniert Jetzt haben Sie drei Typen. Sie haben Glanz, Satin, und jetzt ist Satin im Grunde eine
Mischung aus T und Glanz. Glanz lässt Ihre Farbe so
aussehen, als ob sie aussieht, wenn sie perfekt nass ist,
indem Sie
etwas wie Acrylwäsche verwenden. Dadurch ändern sich die
Farben ein wenig. Sie werden also sehen, dass die
dunkleren Farben viel dunkler und die
helleren etwas heller werden. Es wird also mehr Kontrast
geben. Also, es ist Matsch, also wird es ein bisschen so
aussehen, als ob es jetzt ohne
jegliche Art von Lack
aussieht, und der Satin ist dazwischen. Ich würde auch empfehlen,
immer die gleichen
Pinsel für Lacke zu verwenden immer die gleichen
Pinsel für Lacke Nimm keine sehr
teuren Pinsel, sondern die weicheren
Nylonborsten Nylonborsten Und ja, verwenden Sie einfach
bestimmte Pinsel speziell bestimmte Pinsel Zum Schluss wird generell
empfohlen, zwei
Lackschichten aufzutragen Was auch immer Sie tun, die
erste Schicht ist immer glänzend, auch wenn Sie eine
satinierte oder schlammige Oberfläche wünschen, und die letzte Schicht
wird den gewünschten Glanz haben Also entweder Glanz, Satin und Schlamm. Nun, bestimmte Marken
sagen dir, dass du
nur eine Schicht machen sollst, und das ist in Ordnung. Aus der Praxis geht
hervor, dass
Sie in der Regel nicht in der Lage sein werden,
nur eine Schicht herzustellen , weil
Sie hier und da ein paar Stellen
übersehen werden. Daher ist es im Allgemeinen
einfacher, mit zwei Schichten zu arbeiten. Bevor Sie
den
Lack auftragen, sollten Sie mindestens einen Tag
warten, da mindestens einen Tag
warten, da Acryl-Guash
dazu neigt, oder Sie können ihn
innerhalb der ersten 24 Stunden leicht reaktivieren, damit er schnell trocknet, aber ein bisschen wie Gouache können
Sie ihn leicht reaktivieren, können
Sie ihn leicht reaktivieren, sodass Sie nicht vor diesen 24 Stunden lackieren
möchten Und was ich mache, wenn ich lackiere, habe ich diese Fliese
, auf die ich etwas
Lack
gießen werde , und dann werde ich lackieren. Das kleine Problem, das
wir damit haben ist, dass sie keine
Füße haben, um sie zu halten. Also müssen wir sie zweimal
lackieren. Also werde ich sie
am Schnabel und am Schwanz festhalten. Und Sie
sollten darauf achten, dass Sie
den Bauch nicht lackieren , weil
er sonst
auf dem Bauch steht und Sie nicht
möchten, dass der Lack nicht trocken ist, bevor Sie ihn
auf Ihre Arbeitsfläche legen Und wenn Sie Ihr Stück lackieren, möchten
Sie überall nur
eine dünne Schicht auftragen, und Sie
möchten nicht daran herumspielen Wenn du also
Luftblasen oder so
etwas siehst ,
dann entferne sie, sobald du sie siehst. Aber wenn
du merkst , dass du eine Stelle vergessen hast oder
so, dann lässt du es einfach B, und du wirst
deine Lackierung
bei der zweiten Schicht nachjustieren deine Lackierung
bei der zweiten Schicht Und du willst deine Kunstwerke nicht mit
Lack übergießen. Es ist etwas, das in den sozialen Medien sehr
beliebt
geworden ist, weil
es sehr befriedigend aussieht, aber es ist eine sehr schlechte
Praxis, also tu das nicht. Okay, ich habe einfach eine
Ebene hinzugefügt und werde sie einfach auf den Schreibtisch
legen und mit den anderen
weitermachen. Also, wenn du ein
Schmuckstück
hast, kannst du es natürlich daran festhalten, und das wird dein
Leben ein bisschen einfacher machen Und noch einmal, tragen Sie keinen
Lack auf Ihren Bauch auf, und das Auftragen von Lack auf
Schlammfarbe ist äußerst befriedigend, denn
plötzlich
werden die Farben so viel stärker hervorstechen Und mach einfach weiter und
lackiere all deine Teile. Ich würde auch empfehlen, die
Empfehlungen
des Herstellers zu seinem
spezifischen Lack zu überprüfen Empfehlungen
des Herstellers zu seinem
spezifischen Lack Ich habe vor Kurzem
ein Ölgemälde mit
Gamva lackiert und ich war ziemlich überrascht von ihrem Video und davon,
wie sie lackierten,
aber ich habe im Grunde genommen dem gefolgt, was sie Wenn du also
einen neuen Lack ausprobierst oder ob es
eine neue Marke ist oder was auch immer, würde
ich mir immer
die Empfehlungen
dieses Lacks ansehen und sichergehen, dass du alles richtig machst Also, ehrlich gesagt, das
Wichtigste ist,
in sehr dünnen Schichten zu arbeiten Ich werde diesen Pinsel waschen. Ich werde das in aller Ruhe
trocknen lassen,
vielleicht eine gute Stunde, und dann gehe ich zurück, um den Bauch
fertig zu machen usw. Ich werde die Meise mit einer weiteren Schicht
Mattlack lackieren , weil mir das Aussehen
des Glanzlacks
auf diesem speziellen Lack nicht
wirklich gefällt des Glanzlacks
auf diesem speziellen Lack Und auf diese Weise werdet ihr
auch sehen, Mattlack aussieht, wenn
er einmal auf der Vogelskulptur aufgetragen ist. Und zum Vergleich: Wir
werden das gefleckte Pada-Grundstück
mit dem Satinlack lackieren Ich habe gerade die Pinsel getauscht, damit ich die beiden Lacke
nicht vermische. Viele Künstler
mögen die satinierte Oberfläche tatsächlich , weil sie eine Art
Zwischenprodukt zwischen glänzend und matt ist Und hier sind die finnischen Worte, und ich wollte
Ihnen nur die verschiedenen Glasuren zeigen Also haben wir satiniert und glänzend. Nun, ich war etwas überrascht,
weil ich finde, dass
Sata dem sehr nahe kommt. Natürlich hat
es ein bisschen Glanz und sieht wahrscheinlich
am natürlichsten Viele Künstler mögen die satinierte Oberfläche, weil sie die Farben
etwas stärker hervortreten lässt und sie ein
bisschen kontrastreicher ist
und ein bisschen
Glanz hat, aber nicht Hochglanz eignet sich hervorragend für
bestimmte Dinge. Der Kontrast ist am höchsten, und besonders bei Gemälden ist
er manchmal sehr
auffällig bei Skulpturen.
Glossy kann ein
bisschen zu stark sein, Glossy kann ein
bisschen zu stark sein sei denn, Sie möchten
, dass es wirklich nass aussieht. Und Schlamm ist auch eine
Oberfläche, die viele Bildhauer sehr mögen,
weil sie in der Natur oft, wenn man
zum Beispiel meine Hand
sieht, dem T am nächsten ist, sodass sie sehr natürlich aussieht. Auf jeden Fall, wenn Sie Ihr Stück lackieren
möchten, und ich würde vorschlagen, dass Sie das tun,
weil
es sehr rund ist und es
wirklich gut schützt ,
bitte, bitte. Versuchen Sie, einige Tests auf einem Blatt Papier
oder etwas anderem durchzuführen, einem Stück Holz, das
Sie zuvor bemalt haben. Nur um zu sehen, wie es aussieht, und dann können Sie besser entscheiden welche Oberfläche Sie wirklich mögen.
15. SK Birds 1 Outro: Vielen Dank, dass du diesen Kurs
mitgenommen hast. Ich hoffe wirklich, es hat dir gefallen. Ich hoffe, du hast eine Menge gelernt. Ich habe wirklich versucht,
alles hinzuzufügen , was mir während der Arbeit
einfiel , weißt du, ein paar
Details, Pinsel und Techniken
hinzugefügt. Wenn Sie nun aus irgendeinem Grund Schwierigkeiten haben oder weitere Fragen haben, zögern
Sie
nicht, diese
Fragen zu stellen. Das Projekt, das Sie in diesem Kurs verlassen werden
, hinterlassen
Sie bitte ein Projekt für die Klasse, denn ich finde es wirklich inspirierend zu sehen,
was Sie sich einfallen lassen. Wähle deine Lieblingsfarben. Es wird so viel einfacher sein. Ich habe viele
verschiedene Farben ausgewählt, aber das sind meine Farben. Also, wenn du alles
in Schwarz und Weiß machen willst,
tu das bitte. Wenn du rosa oder
einfach nur grün oder einfach nur blau willst, nimm einfach die
Farben, die dir am besten gefallen. Sie müssen nicht viele Dinge kaufen. Ich zeige dir, was ich benutze. Aber ich denke wirklich, das
Wichtigste
ist zu nutzen, was man hat. Und ich hoffe, dieser Kurs hat dich
dazu inspiriert,
viele Vögel und Muster zu machen und
einfach Spaß damit zu haben. Vielen Dank, dass du hier bei mir warst,
dass diesen Kurs gewählt hast, ihn bis zum Ende angeschaut hast. Vergiss nicht, eine
Bewertung abzugeben, wenn es dir gefallen hat. Ich hoffe wirklich, dich in
einem meiner Kurse zu sehen . Tschüss.