Skizzierte Blumen: Lerne, fantasievolle Blumen mit loser Aquarellfarbe und Tinte zu zeichnen

1. Einführung: Mir fällt nichts dem du am Ende immer Blumen zeichnest. Einfach so lustig und entspannend. Hi, ich heiße ja. Ich habe an allen möglichen Dingen gearbeitet. Also habe ich X verwendet. Aber in meiner persönlichen Arbeit liebe ich es, Dinge naturnah zu zeichnen. Ich stelle mir mögliche unwahrscheinliche, schöne Dinge vor. Ich wurde gefragt, wie ich Blumen und Pflanzen aus der Fantasie zeichne. Deshalb teile ich jetzt einfache, anfängerfreundliche Schritte zum Zeichnen von Blumen aus Ihrer Fantasie. Sie benötigen nur ein paar Grundmaterialien. Wir beginnen damit, einfache Blumenformen zu konstruieren, indem Grundformen verwenden und dann üben, sie zu bekommen. Ich erkläre, wie lose Aquarellverfahren verwendet werden. Und wir werden unserer Skizze Farbe hinzufügen. Und dann schauen wir uns die verschiedenen Teile einer Blume etwas genauer an. Und nutzen Sie dieses Wissen, um sich eine Vielzahl von Blumen vorzustellen. Der Schwerpunkt wird auf vergangenen und ausdrucksstarken Skizzen liegen. Sie können dasselbe Verfahren verwenden, um Dinge mit so vielen Details zu werfen , wie Sie möchten. Lass uns zusammen ein paar süße und ausdrucksstarke Blumen zeichnen. 2. Kursprojekt: Hallo Leute. Ich freue mich, dass du zu diesem Kurs gekommen bist. In dieser Lektion erkläre ich das Klassenprojekt. Ich bringe Ihnen bei, wie Sie lose Aquarellblumen aus Ihrer Fantasie zeichnen . Das Ziel dieses Kurses ist es, Spaß zu haben. Beim Erlernen neuer Fähigkeiten. Ihr Klassenprojekt besteht darin, eine Seite mit vier Skizzen mit Tinte und Aquarell fertigzustellen . Ich gebe dir vor jeder Skizzierstunde eine kleine, leicht verdauliche Theoriestunde. Du fängst an zu zeichnen. Der Schwerpunkt sollte darauf liegen, Spaß am Zeichnen zu haben und dem Fluss zu folgen, anstatt sich in technischen Details festzusetzen. Lass dich experimentieren, probiere dumme Dinge aus und genieße es einfach, kreativ zu sein. Viele schnelle kleine Skizzen. Und wechseln Sie schnell von einer Skizze zur nächsten. Der richtige Zeitpunkt, um zu überprüfen ob Sie mit Ihren Skizzen zufrieden sind ist nach Ihrer Skizziersitzung, währenddessen. Auch wenn du nicht mit all deinen Skizzen zufrieden bist , wenn Penn, aber der Spaß, den du hattest und die Arbeit, die du in dich gesteckt hast, schätzen , die Erlaubnis zu erforschen und Fehler zu machen. Um es noch einmal zusammenzufassen: Konzentrieren Sie sich darauf, Spaß zu haben und streben Sie Quantität vor Qualität an. Denken Sie daran, Ihre Skizzen mit allen zu teilen , nachdem Sie mit dem Unterricht fertig sind. In der nächsten Lektion werde ich die Materialien durchgehen , die wir verwenden werden. 3. Materialien: In dieser Lektion werde ich euch die Materialien vorstellen. Du wirst benutzen. Die Grundlagen. Du wirst brauchen. Etwas Papier, ein wasserfester Stift, Wasserfarben und ein kleiner Pinsel. Ich persönlich skizziere gerne mit Depends. Wir haben wasserfeste Tinte verwendet, weil sie auf der Suche nach einer schönen, variablen Linie waren. Manchmal verwende ich aber auch Füllfederhalter oder andere Arten von Stempelkissen. Sie können beliebige Farben verwenden, solange Sie sicherstellen, dass sie wasserfeste Tinte enthalten. Es kann wirklich Spaß machen, mit der Vielfalt an Schnüren zu spielen , die Sie mit verschiedenen Stiften bekommen können. Ich verwende eine Schlangenpfanne, Wasserfarben, aber du kannst auch Tuben verwenden, wenn du welche hast. Ich habe hier ziemlich viele verschiedene Rot- und Grüntöne. Moment verwende ich also hauptsächlich meine Farben direkt aus der Pfanne. Ich möchte den Stopp und die gemischten Farben nicht , wenn ich diese Skizze schnell zeichne. Aber wenn du nicht so viele Farben hast wie ich, oder du deine Farben einfach nicht magst. Es kann eine gute Idee sein , Ihre Farben vorzumischen. Plötzlich kannst du dich beim Malen schnell bewegen. Das ist zweifellos mein Lieblings-Skizzenpinsel. Es kommt zu einem vordefinierten Punkt, aber es kann eine Menge anderer Megawatt Medikament aufnehmen. Wenn er wirklich vielseitig ist. Ich verwende wirklich gerne nur einen Pinsel, wenn ich skizziere. Dann muss ich nicht anhalten und über meine Pinsel nachdenken. Das Vermeiden der Muster kann eine gute Idee sein , da Sie so eine tiefere Farbe aus ihnen herausholen können. Da unser Fokus hier auf vielen losen Skizzen liegt, verwende ich mein normales Skizzenbuch und sogar etwas normales Druckerpapier. Ich weiß, dass das für die Archivqualität meiner Kunst schrecklich ist . Aber die Aufforderung, so freizügig zu sein, sagt, dass diese Skizzen wegwerfbar sein sollen, keine dauerhaften Kunstwerke. Das ist möglich, weil ich weder große Waschgänge noch viel Wasser verwende. Ihre Erfahrung kann je nach Malstil und Papier unterschiedlich sein . Es ist eine gute Idee, zu überprüfen, ob Ihr Skizzenbuch mit Wasser klarkommt, bevor Sie es verwenden. Sie können auch billiges Aquarellpapier oder Mixed-Media-Papier verwenden . Oder wenn Sie wirklich gerne auf teurem Papier skizzieren , schlagen Sie sich selbst aus. Orangefarbener Pfeil. Die Skizzen werden toll aussehen. Um auf diese hinzuweisen, nicht zu viel Stress, der über Ihren Materialien liegt. Verwenden Sie einfach, was Sie haben, und konzentrieren Sie sich darauf, Spaß am Zeichnen zu haben. Denken Sie daran, Ihre Tinte trocknen zu lassen , bevor Sie mit dem Aquarell fortfahren. In der nächsten Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie mithilfe geometrischer Grundformen einfache Blütenformen konstruieren . 4. Blumen: Die Grundlagen: In dieser Lektion zeige ich euch, wie man einfache Blumenformen mit grundlegenden geometrischen Formen konstruiert . Wir werden uns zuerst die großen, allgemeinen Formen ansehen. Gehen Sie in späteren Lektionen näher darauf ein. Es ist wirklich leicht, sich beim Zeichnen in Details zu verlieren und das Gesamtbild aus den Augen zu verlieren. die Blume einfach in den geometrischen Formen kaufen , können Sie die Form besser verstehen und Ihre Gesamtformen solide gestalten, während Sie die Details zeichnen. Das ist besonders hilfreich , wenn Sie Ihrer Fantasie freien Lauf lassen. objekte. Direkt von der Seite oder direkt von oben, kann sich am Ende etwas langweilig oder leblos anfühlen. Wenn du die dreidimensionale Form der Blume verstehst , kannst du sie aus jeder Richtung zeichnen. Wenn Sie die Form variieren, können Sie jede Blume zeichnen, die Sie sich vorstellen können. Wir stellen uns zunächst die Blume als Kegel vor. Die Seitenansicht ist ziemlich einfach. Alles, was Sie sich wirklich vorstellen müssen, ist ein Dreieck. Sobald Sie Ihre Grundform festgelegt haben, fügen Sie einfach die Details nach dem Formular hinzu. Ebenso betrachten wir für den Fonds im Grunde nur einen Kreis. Sobald wir anfangen, uns zu drehen, oh, Form im Raum, wird es interessant. Jetzt können wir sowohl das Innere als auch das Äußere der Blume gleichzeitig sehen sowohl das Innere als auch . Wenn Sie diese Grundform drehen, können Sie Ihre Blume aus jeder erdenklichen Richtung zeichnen . Schauen wir uns nun den Stängel und die Blätter an. Das Erste, woran Sie sich erinnern sollten, Eastern mit Kurven und nicht mit geraden Linien zeichnet. Wechseln Sie die Richtung Ihrer Kurve. zuerst die eine und dann die andere Richtung wählen, können Sie Formen kreieren, die sich natürlich anfühlen. Das funktioniert hervorragend für alle Pflanzen, ob groß oder klein, von winzigen Blüten bis hin zu Trace. Wenn du anfängst, deine Blätter vom Stängel zu zeichnen. Denken Sie daran, ihnen eine Kurve zwei zu geben. Das Wichtigste, an das Sie sich bei den Blättern erinnern sollten , ist, dass sie sich sowohl krümmen als auch biegen. Um zu verstehen, wie das Blatt Benson Raum nimmt, kann es hilfreich sein, es sich als Band vorzustellen. Versuche, ein paar Bänder auszuzeichnen , um zu sehen, ob du den Dreh raus hast. Also nehmen wir Ihre grundlegende Blattform an. Dann fügen wir eine Kurve hinzu. Schließlich werden wir es verbiegen. So können Sie die Form im dreidimensionalen Raum sehen. Es macht super Spaß, Bewegung und Lebensüberzeugungen als y hinzuzufügen. Sie können diesen Prozess verwenden, um eine Blattform zu zeichnen, können Sie sich vorstellen. Jetzt können Sie einfach all diese Elemente kombinieren und den Körper Ihrer Pflanze haben. Um es noch einmal zusammenzufassen. Konzentrieren Sie sich darauf, sich Ihre Blumen und Blätter als dreidimensionale Formen vorzustellen, eher als Kurven als als gerade Linien. Sie können Ihre geometrische Grundform zeichnen und darüber Details hinzufügen. Oder du stellst es dir einfach vor, wertschätzen, zeichnen, je nachdem, was dir am leichtesten erscheint. In der nächsten Lektion skizzieren wir einige Blumen. 5. Blumenformen skizzieren: In dieser Lektion werden wir uns aufwärmen, indem einige grundlegende Blütenformen skizzieren. Als Nächstes fügen wir Aquarellskizzen hinzu. Stellen Sie also sicher, dass Sie wasserfeste Tinte verwenden. Ich verwende einen Füllfederhalter mit wasserfester Tinte. Es hat eine wirklich schöne variable Linie und ich skizziere gerne damit. Eine Menge. Ich würde es nicht als supergenau bezeichnen. Aber das ist eigentlich gut zum Skizzieren da ich nicht bei Details hängen bleiben kann. Danke wird sich immer etwas steil anfühlen , wenn Sie mit dem Skizzieren beginnen. Deshalb ist es wichtig, dass du dich darauf konzentrierst , deine Hand aufzuwärmen und schöne, lockere Bewegungen zu machen. Wirklich wichtig, deine Skizzen nicht zu beurteilen. Fühlte sich so an. Sie werden nur Ihren Prozess behindern. Ich bin definitiv nicht zufrieden mit all den Skizzen, die ich mache. Aber das ist eigentlich egal , weil ich auch Skizzen mache. Ich mag es, wenn ich normalerweise mindestens zwei Skizzen brauche bis ich das Gefühl habe, mich wirklich aufzuwärmen. Das Ziel hier ist es, einfach klein, schnell und locker zu handeln. Gewöhne dich einfach an die Form der Blume, mache schöne Kurven und fühle sie einfach. Ich versuche überhaupt nicht, in meinen Skizzen genau zu sein. Ich versuche nur Blütenformen und Blätter zu finden. Es ist schön, mit der Skizze eine Gesamtform und ein Gefühl festzuhalten . Genieß einfach die Zeilen, die ich schreibe. Das kann eine gute Idee sein. Schauen Sie sich einige Blumenbilder an , bevor Sie damit beginnen, nur damit Ihr Geist auf viele verschiedene Formen und Größen vorbereitet ist . Punkt, um zu versuchen, jede echte Blume nachzubauen. Auch wenn du das tun kannst, wenn du willst. Aber nur um an all die verschiedenen Dinge zu denken , mit denen man spielen kann. Man kann sehen, dass die Ohm wirklich klein werden. Das ist eine weitere Sache , die mir geholfen hat, schnell von einer Skizze zur nächsten zu gelangen und mir hilft, nicht bei zu vielen Details hängen zu bleiben. Ich mag Wildblumen sehr. Sie haben etwas so Süßes und Nostalgisches an sich. Sie zu zeichnen macht mich immer glücklich. Isst eine interessante Herausforderung. Der Versuch, diese wenigen Linien herauszufinden, kann auf eine Blume hinweisen, die tatsächlich eine Menge winziger Blüten hat. Wenn Sie nur die Umrisse jeder dieser winzigen Blumen zeichnen , sehen Sie normalerweise etwas steif aus. Denken Sie jetzt daran, über die geometrische Grundform nachzudenken , auf der Sie Ihre Blume basieren. Versuche es in verschiedene Richtungen zu drehen. Sehen Sie, welche Arten von Blumen Sie herstellen können. Wie werden die Blütenblätter aus verschiedenen Blickwinkeln aussehen? Viel Spaß mit den Blättern. So unglaublich unterschiedliche Formen und Größen, verschiedene Silhouetten, und versuche sie so zu drehen, dass sie lustig aussehen. Selbst wenn Sie einen Plan haben, werden wir entscheiden, ob zwei Blätter nicht unbedingt die gleiche Form und Größe haben. Sie haben Variationen. Und das Hinzufügen dieser Variationen lässt die Dinge wirklich lebendig aussehen. Das Gleiche gilt für die Blütenblätter. Sie ein wenig Abwechslung hinzufügen, wird Ihre Zeichnung wesentlich natürlicher aussehen. Ich konzentriere mich nicht darauf, jedes Detail wegzuwerfen oder sicherzustellen, dass ich weiß , wie viele Blütenblätter meine Blume hat, ich versuche nur, die Form der Blume zu fühlen. Versuche größere, fettere Linien anstelle von vielen kleinen Strichen zu verwenden . Auf diese Weise ist es einfacher, ein Gefühl für die Gesamtform zu bekommen. Sobald Sie die Form gespürt haben, ist es viel einfacher. Später. Zeichne genauer und füge mehr Details hinzu. Und insgesamt ist es einfach wichtig, zu mögen was Sie zeichnen, und sich darauf zu konzentrieren, Spaß zu haben. Finden Sie die Formen und Linien, die Ihnen gefallen. Um es noch einmal zusammenzufassen: Konzentrieren Sie sich auf die Gesamtform, nicht auf das Detail. Denken Sie daran, dass die Blei Ihre Skizzen trocknen, bevor Sie mit der Aquarellmalerei fortfahren. In der nächsten Lektion werden wir uns mit einigen Grundlagen der Aquarellmalerei befassen. 6. Aquarellfarben - Grundlagen: In dieser Lektion werden wir den grundlegenden Prozess der Verwendung von Wasserfarben zum Bemalen unserer Blumen erläutern. Mein Ziel hier ist es, skizzenhafte und energische Farbe, Fläche und Verlust zu bekommen , Pride-Farben zu verwenden und viele weiße Räume zu lassen. Ich verwende hauptsächlich nur ein paar Farben pro Blume. Ein hellerer Ton und einer. Die sattere Farbe. Ich habe meine Farbe in zwei Schritten festgelegt. Zuerst eine große Form mit meiner helleren Einzelfarbe und dann eine Ladung in meiner tieferen Farbe, und dann eine Ladung in meiner tieferen Farbe während der erste Waschgang noch feucht ist und lassen Sie es vermischen. Aufladen bedeutet, pigmentierte Farbe in eine bereits feuchte Wäsche zu tropfen. Das ist nicht wirklich eine exakte Wissenschaft, wenn man billiges Papier verwendet. Aber es macht mir eigentlich nichts aus, was passiert. Sie werden am Ende diese interessanten natürlichen Texturen erhalten . Auf jeden Fall. Denken Sie an die geometrische Form Ihrer Blume und denken Sie an Ihre Lichtquelle. Wo würden die Schatten fallen? Klarheit ist normalerweise am besten, wenn Sie Ihren dunkelsten Schatten nur an einer Stelle verwenden . Entscheide, ob das die Außenseite deiner Blume oder die Innenseite deiner Blume sein soll. Wann immer du kannst. Es empfiehlt sich, Ihre Schattenformen und Ihre Lichtformen zu kombinieren. Dadurch wird Ihr Bild für das Auge angenehmer und verständlicher. Versuche, die Dinge einfach zu halten. Im Allgemeinen möchten wir keine realistischen Blumen zeichnen. Wir wünschen uns viel Spaß beim Skizzieren der Blätter und des Stängels. Ich folge demselben grundlegenden Prozess. Ich finde es toll, wie ein bisschen Farbvariation Ihrem Bild so viel Leben und Energie verleiht Farbvariation Ihrem . Es ist wichtig zu beachten, dass Sie nicht überall Farben mit gleicher Helligkeit verwenden sollten . Überraschenderweise wirkt eine Farbe viel stolzer, wenn Sie sie mit weniger satten Farben umgeben. Wenn Sie also möchten, dass Ihr Bild stolz unglücklich wirkt, sollten Sie zusätzlich zu den hellen Farben auch matte Farben verwenden. Um es noch einmal zusammenzufassen: Halte die Dinge einfach. Und denk an deine Lichtquelle. Konzentrieren Sie sich darauf, schnell und entschlossen zu sein , damit Sie in Ihrem Kurs kein Geld verlieren. In der nächsten Lektion malen wir unsere Skizzen. 7. Unseren Skizzen Farbe hinzufügen: In dieser Lektion fügen wir unseren Skizzen schnell etwas Farbe hinzu. Der Fokus liegt immer noch darauf, die Dinge schnell und unterhaltsam zu machen und einfach zu versuchen , diese grundlegenden Blumenformen zu finden. Also, obwohl die Skizzen ziemlich klein sind, wähle nicht deinen kleinsten Pinsel. Es ist eine gute Idee, zunächst die Hose nass zu machen. Wenn du Panaquarelle verwendest, möchtest du vielleicht einige Farben vormischen , die dir einfach Spaß machen, anzusehen. Wir versuchen, realistisch zu sein, konzentrieren uns nur darauf, Farben zu verwenden, die Sie wirklich mögen. Ich liebe es, auf frische, lockere Weise mit Wasserfarben zu malen . In der letzten Lektion haben wir meinen grundlegenden Denkprozess und meine Herangehensweise an Wasserfarben besprochen. Aber ich konzentriere mich hier nicht wirklich darauf, einer Formel zu folgen. Am Ende. Ich mache einfach das, was sich für mich im Moment richtig anfühlt und mir Spaß macht. Manchmal wasche ich es leicht und lade dann in dunkleren Farben auf. Manchmal fange ich am Ende tatsächlich mit einer dunkleren Farbe an und nehme dann einfach einen Pinsel mit sauberem Wasser und vermische es. Solange dein Aquarell noch richtig nass ist, kannst du die Ränder deiner Wäsche ändern . Was brauchst du, um richtig schnell zu sein? Vor allem auf schlechtem Papier wie diesem. Wie Sie sehen können, funktioniert dieses Papier zwar nur mein normales Skizzenbuch, es funktioniert nicht wirklich schlecht, wenn ich Tests verwende, winzige Farbflächen. Ich empfehle das definitiv nicht , wenn Sie größere Waschgänge verwenden möchten. Das Skizzenbuch saugt das Wasser auch sehr schnell auf. Also, wer muss mit Ihren Änderungen wirklich schnell sein? Da es Sie jedoch zwingt, schnell zu arbeiten, arbeiten Sie schnell und wechseln schnell von einer Skizze zur nächsten. Es geht darum, mit Materialien zu arbeiten, die Sie sowieso dazu zwingen, das zu tun, was Sie tun möchten. Wie die Skizzen mit Farbe wirklich zum Leben erweckt werden. Farbe ist so ein lustiges Medium. Damit Ihre Blumen wirklich hell aussehen, ist es wichtig, dass Sie sich darauf konzentrieren, diese weißen Stellen zu lassen. Denke darüber nach, deine Farben sinnvoll zu verwenden. Denken Sie daran, dass Ihre Blumen tatsächlich teuer aussehen, wenn Sie nur die hellsten Farben verwenden , die Sie bei voller Sättigung haben . Damit Farbe auch optisch stolz wirkt. Sie benötigen diese abgerundete Version mit weniger leuchtenden Farben, wie die weiße oder weniger gesättigte, hellere Version derselben Farbe. Sie können einen Farbfilm auch aufrecht erstellen, indem Sie die komplementäre Farbe an einer anderen Stelle im Bild hinzufügen. Deshalb ist es so einfach, mit roten Blüten Wirkung zu erzielen , da sie normalerweise Stängel und Blätter haben. Isst viel härter, um eine grüne Blume zum Platzen zu bringen. Eine weitere Sache, die Ihre Farben lebendiger aussehen lassen kann. Er verwendet eine andere Farbtemperatur in den Lichtern und Schatten. Als würde man coole Glanzlichter und warme Schatten verwenden. Da wir unsere Blumenformen bereits mit den vorherigen definiert haben , ist es wirklich einfach, einfach mit den Farben zu spielen und die Linien zu überschreiten, wenn Sie möchten. Sie können sogar einen Teil leer lassen oder einige Details hinzufügen oder den Hintergrund belassen. Du hast nichts hinzugefügt. Fühlen Sie sich frei, damit zu spielen. auch daran, die Wassermenge, die Sie in Ihrer Bürste verwenden, zu kontrollieren. Wenn du zu viel Wasser verwendest, ist es wirklich leicht, dass du am Ende einfach eine Pfütze hast, die wir ungleichmäßig versuchen werden. Du kannst nicht wirklich in Farbe aufladen weil es am Ende einfach überall gleichmäßig verteilt wird. Normalerweise drücke ich jedes Mal, wenn ich es lese, etwas Wasser aus meinem Pinsel. Der grundlegende Ansatz hier ist ziemlich einfach. Füge einfach eine Farbe und einen Schatten hinzu. Wenn du reingehst und anfängst, mehr Schichten hinzuzufügen, ist es wirklich leicht, diesen frischen, mutigen Look zu verlieren. Auf diese Weise können wir die lustigen Formen und Texturen, die die roten Farben erzeugen, wenn sie sich vermischen, wirklich genießen . Um es noch einmal zusammenzufassen: Seien Sie schnell und entschlossen. Denken Sie daran, betonen Sie nicht die Details. In der nächsten Lektion werden wir uns die verschiedenen Teile einer Blume genauer ansehen. 8. Blumen: Im Detail: In dieser Lektion werden wir uns die verschiedenen Teile einer Blume genauer ansehen. verstehen, wie die Teile der Blume miteinander verbunden wird es viel einfacher, sie zu zeichnen, insbesondere aus der Nähe. Fangen wir von unten an. Ein Teil, der die Blüte mit dem Stiel verbindet , wird als Behälter bezeichnet. Die winzigen Blätter, die aus dem Gefäß wachsen , werden Kelchblätter genannt. Das Gefäß hält die Mitte der Blume. glattes, spitzes Ding, das vom Ein glattes, spitzes Ding, das vom Absender ausgeht, wird Magen genannt. Der Magen enthält Blütenstaub, der hilft, die Blüte zu düngen und Samen zu bilden. Manchmal kann eine Pflanze separate männliche und weibliche Blüten haben . Dann wird der Magen nur in der männlichen Blüte vorhanden sein. Die Blütenblätter bilden einen Ring um die Mitte der Blüte. Von der Seite. Sie können sehen, wie der Behälter aussieht. Eine winzige Tasse, die die Mitte der Blüte hält und aus der Kelchblätter wachsen. Die Staubblätter wachsen ringförmig um die Mitte der Blüte. Normalerweise erscheinen sie in ungeraden Zahlen, wie 35 oder 7. Sie können in der Größe und Anzahl stark variieren. Sie können also viel Spaß beim Zeichnen haben. Schauen wir uns nun die Blütenblätter genauer an. Form kann sehr unterschiedlich sein, aber die Herzform, die Sie hier sehen , ist ziemlich verbreitet. Der Schlüssel zum Zeichnen von Blütenblättern liegt darin verstehen, wie sie sich krümmen und biegen. Ein Pedal kann sich auf viele verschiedene Arten und Formen krümmen , ziemlich komplexe Formen. Um sicherzugehen, dass Sie die Form, die Sie zeichnen, verstehen. Es kann hilfreich sein, Konstruktionslinien entlang der Form des Blütenblattes zu zeichnen . Dann ist es einfacher, sich vorzustellen wo die Schatten und Lichter tatsächlich fallen werden. Schauen wir uns an, wie sich die Blütenblätter zu einer Blume zusammenfügen. Die zehn Blütenblätter biegen sich ähnlich, aber nicht unbedingt identisch zueinander. Am einfachsten ist es, sich jeden Treteimer wie jeden anderen vorzustellen Treteimer wie jeden anderen und dann ein wenig Abwechslung hinzuzufügen. Wenn du sie völlig identisch zeichnest, siehst du am Ende ein bisschen künstlich aus. Es ist auch wichtig zu bedenken, dass sich die Blütenblätter normalerweise überlappen. In diesem Fall wird die Blume keine Lücken in der Mitte haben. Schauen wir uns die Blätter noch einmal genau an. Wir haben die Grundlagen in der früheren Lektion besprochen. Aber jetzt tauchen wir etwas tiefer ein und schauen uns verschiedene Blattarten an. Beim Zeichnen teile ich die Blätter gerne in drei verschiedene Kategorien ein. Einfach, zusammengesetzt und getrennt. Das einfache Blatt ist dein Basisblatt, es passt nur ein bisschen in die Form. Zusammengesetzte Blätter von Blättern, die eigentlich aus vielen kleineren Blättern bestehen. Schließlich ist das geteilte Blatt im Grunde alles dazwischen. Ein Blatt, das aussieht, als würde es versuchen, viele Blätter zu sein, aber nicht ganz erfolgreich ist. Verwenden Sie viele Blätter wie dieses für Wildblumen. Sobald Sie Ihre Blattform haben, müssen Sie nur noch darüber nachdenken, wie Sie sie biegen werden. Versuche, sie dir als Bänder vorzustellen, damit du besser verstehst, wie sich die Formen im Raum drehen. Es gibt so viele verschiedene Arten von Blättern, viel Spaß beim Ausmalen verschiedener Blätter. Als letztes werden wir uns die verschiedenen Arten ansehen , wie blühende Pflanzen wachsen können. Die Blätter können symmetrisch oder asymmetrisch aus dem Stängel wachsen . Alle Blätter und Blüten können direkt aus der Wurzel der Pflanze wachsen. Eine Pflanze kann einen geraden Stängel haben. Der Stängel kann sich auch in viele Richtungen verzweigen. Bei einer größeren Blume benötigen wir einen dicken, robusten Stiel, um die Blüten-App tatsächlich zu halten. Beim Kiefern können Wildblumen winzige , winzige, dünne Stängel haben. Sie kennen wahrscheinlich einige Gartenblumen, die ausgezeichnet sind und so schwer sind, dass sie zusätzliche Stützstrukturen benötigen , damit die Blumen oben bleiben. Um es noch einmal zusammenzufassen: Blumen bestehen aus vielen interessanten Teilen. Sie können beim Zeichnen variieren. Also viel Spaß beim Ausdenken völlig unterschiedlicher Blumendesigns. In der nächsten Lektion werden wir mit unserem neuen Wissen einige Blumen zeichnen . 9. Blumen detaillierter zeichnen: In dieser Lektion werden wir unser neues Wissen nutzen, um einige Blumen detaillierter zu zeichnen. Dieses Mal verwende ich zum Zeichnen einen Tauchstift mit einer blauen Kürbisfeder. Der blaue Kürbis ist eine wirklich lustige Feder, da er ziemlich weich ist. Und es ist auch schwierig, wirklich, sehr genau damit umzugehen. Auch wenn es sich für mich etwas genauer anfühlt als mein Füllfederhalter. Ich versuche locker zu bleiben. Ich zeichne nur ein bisschen größer und füge mehr Details hinzu. Ich möchte immer noch schnell von einer Blume zur anderen wechseln und einfach viele Blumen zeichnen. Ich konzentriere mich wirklich darauf , Spaß mit meinem Stift zu haben. Ich mag es wirklich zu schlüpfen. Deshalb füge ich jetzt winzige Schraffurlinien hinzu, um die Formen der Blütenblätter und Blätter anzuzeigen. einige winzige Schraffuren hinzufügen , die der Form folgen, können Sie wirklich testen wie sich die Form dreht. Ich habe es trotzdem gerne gemacht. Und erinnere dich an die Dinge aus unserer letzten Lektion. Füge Kelchblätter hinzu, wenn sie sichtbar wären. Denken Sie darüber nach, wie groß Ihre Standards sind und ob sie sichtbar wären. Und wir konzentrieren uns auf die kurvige Form der Blütenblätter. Stimmt es? Um zu sehen, ob Sie sich Blumen mit Blütenblättern vorstellen können, die sich auf die unterschiedlichsten Arten krümmen. Die Grundformen der Blume und verwenden Blütenblätter verschiedener Formen. Denken Sie daran, dass sich in der Mitte der Blüten auch alle möglichen Größen befinden können. Die Winkel deiner Blumen. So kann ich sie in verschiedene Richtungen drehen. Erinnerst du dich, wie wichtig die Silhouette ist? Eine Silhouette, die komplett symmetrisch ist, wirkt am Ende ziemlich statisch und geboren. aufgrund der Form einige Variationen hinzufügen , wird es wirklich dynamischer. Ich fange wirklich gerne an, von der Silhouette aus zu zeichnen. Ich habe versucht, ein Gefühl dafür zu bekommen, indem ich zuerst einen losen Umriss der Blütenblätter gezeichnet habe. Wenn ich mir ansehe, was ich gezeichnet habe, denke über die Details nach, die ich hinzufügen sollte , um es glaubwürdiger zu machen. Nachdem ich das Gefühl habe festgestellt zu haben, wie gut die Blütenblätter aussehen, fange ich an, kleinere Details und Schattierungen hinzuzufügen. Der Stängel und die Blätter sind am Ende ein bisschen nachrangig. Du denkst vielleicht, ich beginne meine Zeichnungen bereits weiß, welche Art von Blume ich zeichnen werde. Aber wenn wir wirklich oft, das einzige, was ich mit einem groben Abriss der Blütenblätter beginne , dann denke ich mir die Dinge einfach aus. Ich entscheide sehr gerne vorher, was ich zeichnen werde. Im Allgemeinen. Ich lebe einfach sehr gerne, wenn die Zeichnungen auf Papier entstehen. Deshalb fühlt es sich wie Stressabbau an, Blumen zu bekommen . Weil ich keinen Plan brauche. Ich kann meinen Stift einfach auf Papier legen. Blumen kommen heraus. Ich sage aber definitiv nicht, dass Sie nur aus Ihrer Fantasie schöpfen sollten. Es ist wirklich hilfreich, Blumen zu studieren und zu zeichnen, um Ideen und ein Gefühl für Details in Ihre imaginären Zeichnungen zu bekommen. Aber es macht auch richtig Spaß, sich nicht von der Realität einschränken zu lassen. Blumen sind eine Sache, bei der Sie Ihrer Fantasie wirklich freien Lauf lassen können . Und trotzdem wird jeder erkennen, hey, das ist eine Blume. Es könnte echt sein. Hier. Sie können sehen, dass ich tatsächlich ziemlich viel Zeit damit verbracht habe diese alten Rosenarten aus dem Leben zu zeichnen. Also tauchen sie in meinen imaginären Zeichnungen auf. hat mir viel Spaß gemacht, diese Skizzenbuchseite mit Blumen zu fühlen . Ich wünsche Ihnen wirklich viel Spaß beim Zeichnen Ihrer Blumen , um die fertigen Ergebnisse zu sehen. Konzentrieren Sie sich zur Zusammenfassung darauf, die verschiedenen Blumenteile in unterschiedlichen Formen und Größen auszuprobieren . Denken Sie daran, darüber nachzudenken, wie sich die Kurve und Biegung verhalten. In der nächsten Lektion werden wir etwas Farbe hinzufügen. 10. Blumen im Detail: Farbe hinzufügen: In dieser Lektion fügen wir unseren Blumenskizzen etwas Aquarell hinzu. Das Ziel hier ist es, unsere Zeichnungen mit Farbe zu verbessern und der Form zu folgen, die wir bereits festgelegt haben. Meine Herangehensweise an diese Blume ist ziemlich einfach. In der Mitte befinden sich Schatten und die Glanzlichter treten zu den Rändern hin hervor. Ich lasse nur die Breitenfarben miteinander verschmelzen, um lockere Effekte zu erzielen. Dann nur ein tiefes Gelb in der Mitte. Ich bin fertig. Ein bisschen grün am Stiel. Im Wesentlichen ist mein Aquarellansatz ziemlich ähnlich. Dann mit den schnellsten Skizzen. Die größte Änderung hier ist, dass meine Zeichnungen ein bisschen größer und ein bisschen detaillierter sind. Sie können hier sehen, wie ich der Schattierung, die ich mit dem Stift aufgetragen habe, mit den Wasserfarben folge der Schattierung, die ich mit dem . Denken Sie daran, Ihre Glanzlichter, Ihre Schattenformen, zu gruppieren. Hier versuche ich, die dunkelsten Schatten in der Mitte der Blume zu gruppieren und ein Wesen von Glanzlichtern zu haben , das durch die Blütenblätter in der Nähe der Oberseite geht. Ich mag blaue Blumen sehr gerne, zusätzlich zum Zeichnen auf einmal. Weil die Blautöne einfach gut zu den Orangen und Gelben passen die in der Mitte der Blüte verwendet werden. Hier habe ich ein bisschen mehr Spaß mit Farbvariationen, besonders wenn Sie sich für dunklere, bläuliche Rottöne entscheiden. Es macht so viel Spaß, diese Purpurtöne hinzuzufügen. Als Kontrast. Die Teile der Blume , die das Licht auf sich selbst zurückreflektieren , werden am Ende wirklich tiefrot. Während die Teile der Blüte, die das Umgebungslicht von außen aufnehmen , am Ende kühlere Blautöne annehmen. Ich mag diese Farbkombination nicht wirklich. Ich liebe diese kleinen und einfachen Blumen. Bringen sie mich wirklich zurück in meine Kindheit? Und diese neuen Filme. Wenn man so viele Blumen zusammen hat, macht es wirklich Spaß, die Farbe zwischen verschiedenen Blumen ein bisschen vibrieren zu lassen. Auf diese Weise erhalten Sie am Ende ein wirklich lebendiges Ergebnis, das Spaß macht und Datendiebstahl verhindert. Da ich jetzt mit mehr Platz arbeite als mit den vorherigen Skizzen. Füge ein bisschen mehr Farbvariation hinzu, mach alles. Es ist jedoch immer noch sehr wichtig , schnell und entschlossen zu sein. Wenn Sie den Waschvorgang zu lange warten, z. B. ein paar Sekunden zu lange, ist es unmöglich , mehr Farbe hinzuzufügen. Es könnte eine bessere Lösung sein. Die Truhe, lass deine Blume versuchen und füge die letzten Details hinzu. Danach. Ich genieße es wirklich. Ich denke, alles fängt an, sich zu vermischen. Aber diese Blume, ich liebe es, wie das Gelb mit dem Blau verschmilzt. Ich freue mich riesig. Ich habe diese eine größere Blume hier. Da es mir jetzt erlaubt, etwas näher darauf einzugehen. mir wirklich Spaß, mit den Purpurtönen und dritten Krise und der Form der Blume zu spielen. Auch hier verwende ich die dunkelsten und hellsten Farben in der Mitte, einen schönen Fokuspunkt zu schaffen. Ich hoffe wirklich, dass es euch Spaß gemacht hat, mit mir Blumen zu malen. Konzentrieren Sie sich bei der Zusammenfassung darauf, der Form der Blume zu folgen. Erinnere dich an den Plan, deine Schatten und Höhepunkte. Jetzt sind wir mit dem Unterricht fertig. In der nächsten Lektion gehen wir durch, was sie gelernt haben, und schließen es ab. 11. Schlussgedanken: Tolle Arbeit beim Abschluss des Unterrichts. Ich hatte viel Spaß dabei, mit euch Blumen zu skizzieren. Lassen Sie sich dazu bringen, Blumen mit geometrischen Grundformen zu konstruieren und haben Sie Spaß mit unserer Fantasie. Wir haben etwas über die verschiedenen Teile einer Blume gelernt und gelernt, wie man dieses Wissen auf kreative Weise anwendet. Der Fokus lag auf schnellen und lockeren Skizzen. Sie können jedoch dieselben grundlegenden Schritte verwenden, um Dinge so detailliert zu zeichnen, wie Sie möchten. Und Sie können den gleichen grundlegenden Prozess verwenden, mit dem wir gelernt haben, um alles aus Ihrer Fantasie zu zeichnen. Ich hoffe, ihr habt in Zukunft viel Spaß daran, Blumen in eurem Skizzenbuch zu denken. Bitte teile die Skizzen, die du gemacht hast indem du unter dem Kurs auf den Projekt-Tab klickst. Ich würde sie gerne sehen und kommentieren. Wenn Sie konstruktives Feedback wünschen. Sag es einfach in der Beschreibung. Wenn du deine Arbeiten auf Instagram postest, erinnere dich daran, sie zu markieren, damit ich sie finden kann. Meine Arbeit findest du hier. Wenn Sie mehr über das Zeichnen mit hängt von Tinte erfahren möchten . Ich habe einen Kurs für Anfänger. Du kannst auschecken. Ich würde mich über Ihr Feedback zu diesem Kurs freuen da ich allen die bestmögliche Erfahrung bieten möchte . Hinterlassen Sie also eine Bewertung, wenn es Ihnen gefallen hat oder wenn Sie Vorschläge haben. Tschüss Leute. Ich hoffe wirklich, dass dir dieser Kurs gefallen hat. Ich hoffe, wir sehen uns wieder.