Skizzenbuchpraktiken: Zurück zu den Grundlagen der Aquarellmalerei

1. Einführung: Hallo, ich bin Omar und ich bin ein Illustrator Surface Designer. Ich bin auch ein Autodidakt Wasserkolorist, der ziemlich viel gelernt durch Versuch und Irrtum, den letzten dreieinhalb Jahren und 16 Skizze arbeitet, wie man Schimmelfarben malen. Am Anfang wurde es wirklich getroffen und vermisst, was zu viel Frustration und Überarbeitung führte. Also weiß ich ehrlich, wie es sich anfühlt, ein Anfänger zu sein. In dieser lustigen, faktenfindenden Klasse werden wir tief in die nass-on-nass-Technik eintauchen, die ich oft in meinen Skizzen verwende. Während dieser Serie von Experimenten werden wir uns die verschiedenen Materialien wie Papier, Farbe und Pinsel anschauen und diese mit den allen wichtigen Trocknungszeiten einbeziehen. Wir wissen, dass dies wahrscheinlich Auswirkungen auf die Ergebnisse hat und Auswirkungen haben wird, aber mal sehen, was passiert. Also, wenn Sie ein Anfänger sind, um Farben zu formen, oder wenn Sie nur wollen, um die nass-on-nass-Technik weiter zu untersuchen, besuchen Sie mich bitte in dieser denkwürdigen Klasse, um einige der Vermutungsarbeit beteiligt zu umgehen, stellen Sie bitte sicher, dass Sie Ihren Timer bereit haben. 2. Du kannst keine Fehler machen!: Danke, dass du mir in dieser Klasse beigetreten bist. Aufgrund der Art, wie ich diese Klasse gemacht habe, hoffe ich wirklich, dass Sie in der Lage sein werden, selbst herauszufinden, wie Ihre eigene Farbe und ausgewähltes Papier während einer Reihe von ziemlich kontrollierten Experimenten funktionieren, die folgen werden . Ich werde verschiedene Marken von Papier und auch Studenten und professionelle Kartonfarbenverwenden auch Studenten und professionelle Kartonfarben weil ich weiß, dass viele von Ihnen verschiedene Produkte verwenden werden. Ich dachte, es wäre wirklich interessant zu sehen, wie die Variationen im Papier und den Farben die Ergebnisse beeinflussen würden, wenn überhaupt, weil ich zu diesem Zeitpunkt nicht weiß, was passieren wird. Was wir am Ende haben werden, sind mehrere Beobachtungen und Notizen aus unseren Aquarell-Experimenten. Wo wir auch die Zeiten notieren werden. Ich beschloss, diese Experimente zu nennen, weil wir versuchen, die Theorie zu testen , dass Farbe sich unter bestimmten Bedingungen anders verhalten wird. Wir werden ihre Materialien unter Kontrolle stellen und die Ergebnisse im Rahmen unserer Forschung beobachten und bewerten. Hoffentlich wird es uns weitere Einblicke in bestimmte Ursachen und Wirkungen geben , die wir interpretieren und daraus Schlüsse ziehen können. Ich fordere Sie dringend auf, Ihr eigenes Experiment durchzuführen, da Sie so viel mehr lernen würden, als mich während dieser Klasse einfach zu beobachten. Ich bin sicher, dass fast jeder etwas andere Ergebnisse haben wird. Und das ist absolut in Ordnung, weil wir beide gemeinsam lernen, was großartig sein wird. Ich weiß nicht, ob du ein Anfänger oder Vorreiter bist, aber die Art und Weise, wie wir uns während unserer Malsitzungen und unsere Einstellung halten, wirkt sich sicher auf das Ergebnis aus. Ich möchte, dass du frühere Ängste loslässt oder nicht so großartige Praktiken, die du letzte Woche oder letzten Monat hattest , und beginnst frisch mit dieser Klasse. Vielleicht nehmen Sie drei tiefe Atemzüge in Ihren Bauch und dann stellen Sie sich einen sehr entspannten Zustand vor. Sehen Sie sich selbst malen, wo Sie so entspannt sind und genießen Sie den Prozess, zu entdecken, was Ihre Farben tun können. Dann denken Sie einfach oder sagen Sie sich, ich genieße meine Aquarellpraxis natürlich mit einem Lächeln. Der Grund, warum ich diese spezielle Videoklasse genannt habe, gibt es keine Fehler, ist, dass wir die Beziehung messen, die Sie selbst mit Ihren Materialien haben. Mehr als das, was ich Ihnen zeige, ist die Beziehung, die ich mit einigen meiner Materialien habe. Ich möchte, dass deine Materialien für dich arbeiten und dir keine Frustration bringen. Was passiert, wenn Sie das Wasser ins Ultramarin fallen lassen oder was auch immer, ist ein gültiges Ergebnis. Was auch immer Sie erreichen, ist gültig, bitte beachten Sie dies. Ich sage irgendwie anwesend sein, wenn Sie malen, weil es sehr lohnend ist. Ich will nicht, dass du dich auf das Ergebnis fixiert hast. Was Sie sehen, wie ich kreiere und die Effekte, die ich kreiere, wird nicht dasselbe sein wie Ihre. Ich will nicht, dass du denkst, dass meine Farbe das nicht getan hat. Ich habe etwas falsch gemacht. Das ist überhaupt nicht der Fall. Es ist absolut Wert darin und glaube nicht , dass ich meine Zeit verschwende, oder ich verschwende meine Papiere. Um zu schaffen, müssen Sie für sich selbst Ursachen und Wirkungen entdecken. Bitte seien Sie einfach für sich selbst, besonders wenn Sie ein Anfänger sind. Betrachten Sie dies als eine wirklich lustige Übung, die Ihnen in Zukunft Aquarellpraxis wirklich helfen wird . 3. Materialien – Farbe: Ich möchte über die Grundlagen wie Farbe, Pinsel und Papier gehen. Und ich werde eine Vielfalt zeigen, aber bitte denken Sie daran, dass es auf persönliche Vorlieben und was Ihr Budget zulässt. Ich würde empfehlen, Einkauf für die beste Qualität, die Sie sich leisten können in Art Supply Stores, Independent Shops, sowie Amazon und eBay. Ich weiß, wenn Sie zum ersten Mal anfangen, Sie sind wirklich besorgt darüber, teure Papiere oder Farben zu verderben, aber ich denke, es ist wirklich wichtig, dass Sie verstehen, wie Ihre Materialien funktionieren. Ich möchte Ihnen mein allererstes Gemälde zeigen, ich angefangen habe zu verwenden, als ich meine Skizzenrip-Praxis für meine Schuljahrskala begann. Ich kaufte tatsächlich die zweite Hand von eBay für 15 Pfund, und sie waren kaum verwendet worden. Sie müssen sich damals daran erinnern, dass ich ein Aufenthalt zu Hause Mama war, und ich wollte nur Aquarelle einen Versuch geben, weil ich es noch nie zuvor verwendet haben.Dies ist die Winsor und Newton Cotman Aquarelle, und es ist ein wirklich toller Start. Wenn du gerade erst anfängst, hat er eine wirklich große Vielfalt an Mischmöglichkeiten und ist eigentlich das Set, das ich während meiner eigenen Aquarellworkshops gebe. Es gibt Grundfarben wie zwei rot, zwei gelb, zusammen mit zwei Grüns, eine braun, schwarz und ein weiß.Es mag wie ein wirklich kleiner Satz scheinen, aber vertrauen Sie mir, ich habe dieses Set verwendet und es gibt eine ganze Reihe von Farben, die Sie kann mit nur diesen erstellen. So versuchen und kaufen Sie die meisten, die Sie sich leisten können.Dies ist das Set, das ich auf fast einer täglichen Basis verwenden, ist der Winsor und Newton 24 pan Profi-Set. Und es hat viel mehr Farben darin, die ich regelmäßig benutze, wie Preußisch Blue, Indigo, Winsor sowie Paynes Grau, das ich liebe, und Permanent Rose und Raw Sienna. Ich musste eigentlich die beiden gelben am Ende ersetzen, weil ich sie so viel benutze . Sie fragen sich wahrscheinlich, was ist der Unterschied zwischen diesen beiden Sätzen und warum benutze ich Hände. Die professionellen Qualitätsfarben enthalten viel mehr Pigment. Also im Grunde, werden Sie Abholung viel mehr Farbe wenn Sie Ihren Pinsel in die Farbe im Vergleich zu den Studenten Cotman Set.Aquarelle sind im Grunde Farben, die zusammen durch Bindemittel gehalten werden, in der Regel genannt Gum Arabic. Obwohl die Schüler eingestellt werden immer noch seine Helligkeit behalten, wenn es verwendet wird, der Vorteil des professionellen Sets ist es auch ein Live-schnell, was bedeutet, dass das Kunstwerk nicht verblasst. Eine der Fragen, die mir viel gestellt wird, ist, warum verwende ich Paneele von Farbe über die Röhren der Wasserfarbe. Und es ist gänzlich Vorliebe. Es ist bequem für mich, Pfannen zu benutzen, weil ich sie im Urlaub mitnehmen kann. Aber für die Zwecke dieser Klasse, verwenden Sie bitte, was Sie am bequemsten sind. Verwenden Sie Pfannen oder Rohre, es ist nicht wirklich wichtig für diese Klasse. Sie werden immer noch in der Lage sein, die Ergebnisse Ihrer Experimente zu beurteilen. 4. Materialien – Pinsel: Ich habe eine Vielzahl von Pinseln, die ich für Aquarell verwende. Oft haben sie synthetische Borsten wie diese. Die beiden auf der linken Seite sind Winsor & Newton, sie sind meine Nummer 8 & 10, sie sind mein Favorit. Die anderen beiden sind Daler Rowney, die viel größer sind, aber sie sind beide Rundbürsten, was bedeutet, dass ich die Spitze für feine Arbeit verwenden kann, aber auch Druck ausüben kann, um eine größere Fläche für die Malerei zu schaffen. Diese beiden sind meine sehr großen Bürsten, die ich für große Waschflächen verwende. Das sind eigentlich Zobelpinsel, die Sie vielleicht wegen des ethischen Aspekts nicht verwenden möchten, aber ich benutze sie für meine sehr gute Arbeit. Ich habe auch zusätzliche Bürsten, die ich für das Hinzufügen von Texturen wie diesen Fächerpinsel und auch diesen Schwertlinerpinsel von Derwent verwende. Als ich mit meiner Praxis begann, benutzte ich sehr lange Pentel Wasserbürsten wie diese, obwohl es andere Marken gibt. Das Wasser wird tatsächlich in das Fass gelegt, das sich abschrauben lässt. Also technisch gesehen, müssen Sie beim Malen kein separates Wasser verwenden. Ich fand sie sehr praktisch als Anfänger, um einige nasse Techniken zu entdecken, und sie haben ziemlich viel Flexibilität, obwohl es viel kontrollierbarer ist als mit einem vollwertigen synthetischen Pinsel wie dem Daler Rowney. Das war nur meine persönliche Meinung, als ich anfing. Für diese Klasse empfehle ich, mindestens einen großen, einen mittleren und einen kleinen Pinsel zu haben . Ich wurde oft gefragt, wie ich meinen Pinsel halte und das ist ein Video, um den Winkel des Pinsels zu demonstrieren, wenn ich male, und auch ich benutze meinen Daumen und zwei Finger. Nicht sehr eng. Es ist ziemlich sanft, so dass es viel Flexibilität gibt und wo das Metallteil auf diesen Holzgriff trifft. Wenn Sie die Bürste nahe an den Borsten halten, haben Sie nicht viel Bewegungsfreiheit, aber ich könnte meinen Daumen und Finger leicht nach unten bewegen, wenn ich etwas detailliertere Arbeit machen oder einen kleinen Pinsel verwenden möchte. 5. Materialien – Papier: Ich werde Ihnen ein paar verschiedene Papiere zeigen, die ich während der ganzen Klasse testen werde. Ich habe hauptsächlich das Moleskin Skizzenbuch und das Windsor und Newton Papier verwendet, die beide kaltgepresst werden. Aber bitte, ich glaube nicht, dass du all diese Papiere nur für diese Klasse kaufen musst. Bitte benutze das, was du zur Hand hast. Ich dachte nur, es wäre wirklich interessant für mich, weil ich die Cans-on und die Arches nicht selbst benutze , um die Ergebnisse zu sehen und sie mit dir zu teilen. Obwohl Sie im Laufe der Zeit gerne verschiedene Materialien und Marken selbst ausprobieren möchten. Und du wirst deine eigene Präferenz finden. Wenn du mir auf Instagram seit einigen Jahren gefolgt bist, wirst du wissen, dass ich vor über drei Jahren angefangen habe kleine Moleskin Pocket Aquarell Skizzenbücher zu verwenden. Alle von ihnen sind 200 GSM. Ich bin tatsächlich auf die nächste Größe gestiegen und Moleskin produziert sie jetzt in einer Porträt-Version, was großartig ist. Ich neige dazu, auf beiden Seiten zu malen, wegen des Gewichts des Papiers kann es tatsächlich diese Art von Handhabung nehmen. Das ist ein Skizzenbuch, das ich letzten Monat nach Amerika mitgenommen habe. Jetzt gehen wir zum Windsor Newton und es ist kalt gepresst, 100 Prozent Baumwolle und 300 g/m². Es hat eine Menge Textur darin oder man kann sagen, es ist sehr taffy. Also, wenn ich es aus der Nähe hervorbringe, können Sie sehen, dass es viele Beulen und Texturen gibt und das wird tatsächlich die Farbe an Ort und Stelle halten. Das ist das Papier, das ich auch in Workshops ausgebe. Arches ist eigentlich eine Marke, die ich noch nie benutzt habe. Dies ist eine großartige Gelegenheit für mich, es auszuprobieren. Wieder ist es kalt gepresst und es sind 300 GSM. Wenn wir ein wenig näher hinschauen, gibt es, denke ich, ein bisschen weniger Textur als die Windsor und Newton. Es wird also wirklich interessant sein zu sehen, wie es sich auf die Farben auswirkt. Eine andere Marke, aber ich habe nie persönlich benutzt, ist Canson. Wird in A4 geliefert. Es ist kalt gepresst und es ist auch 300 GSM. Werfen wir einen Blick auf das Innere und sehen, wie es mit den anderen verglichen wird. Es sieht viel glatter aus als die anderen beiden. Ich freue mich sehr darauf, dieses zu verwenden und zu sehen, wie die Ergebnisse variieren. Der letzte, den ich mir ansehen werde, ist eigentlich die Hahnemuhle. Es ist ein heiß gepresstes und ich hatte noch nie heiß gepresstes Aquarellpapier verwendet. Das wird also wirklich interessant für mich sein, um zu sehen, wie das mit meinen Windsor und Newton Farben funktioniert. Sie können sehen, dass es so glatt ist und es gibt keine Markierung, die darauf zu sehen ist. Also freue ich mich sehr darauf, mit unserem Experiment zu beginnen. Ich möchte noch einmal betonen, Sie brauchen absolut keine vier Sätze Aquarellpapiere. Es ist nur für mich zu beurteilen, was passiert, wenn Sie verschiedene Materialien verwenden. Also benutzen Sie bitte, was Sie zur Hand haben. Ich schlage auch vor, einige Küchenrolle handlich zu haben, weil es wirklich großartig überschüssiges Pigment oder überschüssiges Wasser von Ihren Bürsten zu absorbieren. Und schließlich ist ein weiteres Wesentliches ein sehr großes Glas oder einen Behälter mit sauberem Wasser , den Sie sehr oft reinigen sollten. 6. Den Pinsel laden: Eine der Möglichkeiten, die das Experiment beeinflussen wird, ist tatsächlich wie viel Wasser wir auf den Pinsel geladen haben, wenn wir die Farbe mischen, und auch, wie viel Farbe auf dem Pinsel ist, bevor wir es auf das Papier auftragen. Es wird ziemlich offensichtlich sein, aber wenn es zu bewässert ist, fügen Sie mehr Pigment hinzu, und wenn es zu dick ist, fügen Sie mehr Wasser hinzu. Obwohl wir möchten, dass die Farbe reibungslos fließt, beachten Sie bitte, dass, wenn Sie zu viel Wasser hinzufügen, dies bedeutet, dass es weniger Pigment gibt und es eine Chance gibt, dass es Pool oder Paddel geht, und ich werde später darüber sprechen. Bitte spielen Sie mit der Konsistenz herum, bis Sie etwas finden, das zu Ihrem Stil passt. Während dieser Klasse werde ich versuchen, Ihnen die Last meines Pinsels entweder mit Wasser oder Farbe zu zeigen . Nun, ich möchte Ihnen einige der einfachen Streiks zeigen, die wir in dieser Klasse verwenden werden. In einem der größeren Pinsel, die Sie haben, werden wir ein Quadrat von Arten mit einem voll beladenen Pinsel mit Farbe machen. Bürsten Sie es also nicht an der Seite der Palette. Wir machen nur einen einfachen Strich über das Blatt und zeichnen ihn dann in schnellen Schlägen nebeneinander nach unten und beenden mit einer Linie entlang der Unterseite. Es muss nicht perfekt sein. Ich werde dir erklären, was dieser weiße Punkt später ist. Wie ich bereits erwähnt habe, muss es kein perfektes Quadrat sein. Die Hauptsache hier ist, wirklich schnell zu arbeiten, um dieses Quadrat zu schaffen, denn wir werden später einige Dinge tun, wenn es vollständig trocken ist. Nur für zusätzlichen Kontrast wir auch einige Kreise erstellen, und wir werden sehen, was mit der Farbqualität passiert, wenn wir diese erstellen. Was ich tue, ist die Spitze des Pinsels fest auf das Papier zu legen und dann fächert es ein wenig, und ich gehe normalerweise gegen den Uhrzeigersinn herum. Es ist eine gute Idee, diese nur mit klarem Wasser zu üben , nur um die Handgelenk-Aktion richtig zu machen, und so erhalten Sie eine reibungslose Bewegung. 7. Zeitspannen und Notizen: Für die Zwecke dieser Klasse benötigen Sie entweder einen Timer auf Ihrem Telefon oder zählen Sie einfach in Ihrem Kopf. Aber ich sage Ihnen, etwas davon könnte bis zu zwei oder drei Minuten dauern. Eines der wichtigsten Grundlagen der ungeraden Farben ist, die Geschwindigkeit zu kennen , mit der das Wasser in das Papier eindringt, um die gewünschten Ergebnisse zu erzielen. Deshalb zählen wir, wie lange das Wasser auf der Oberfläche des Papiers bleibt. Es wird schließlich einweichen. Das ist es, was wir versuchen werden, in verschiedenen Intervallen zu messen. Wahrscheinlich mit fünf Sekunden, 30 Sekunden, 60 , 90, und weiter ein bisschen mehr als das. Am Ende werden wir ein Blatt Notizen und Musterfelder aus den Experimenten haben. Wir können die Ergebnisse vor uns sehen. Dann können wir die verschiedenen Variablen bei der Arbeit vergleichen und kontrastieren. Bitte beachten Sie, als ich diese Klasse aufgenommen habe, war es ein wirklich dunkler Tag mitten im Winter, der bestimmte Ergebnisse lieferte. Im Vergleich zu, wenn ich dies im Hochsommer aufgenommen hatte; und es war wie 30 Celsius draußen. Es wäre eine gute Idee, die Tageszeit, die Pinsel, die Sie verwendet haben, zu notieren ; wenn Sie ein Anfänger sind, das Papier, das Sie verwendet haben, und auch die Farbe, die Sie verwendet haben. 8. Erklärung: nass-in-nass/nass-in-trocken: Was wir in grundlegender Hinsicht zu tun haben, sind hohe und niedrige Konzentrationen von Pigment in Wasser, um die Effekte zu erzielen, die wir wollen. Die Zeit zu beurteilen, wird viel Übung erfordern, aber deshalb sind wir hier. Ich demonstriere hier die ganz grundlegende Nass-Nass-Technik. Es ist, wenn eine dünne Schicht Farbe aufgetragen wird und während sie noch nass ist, wird eine neue Schicht hinzugefügt, so dass sie mit der ersten Schicht verschmilzt, und es wird wenig definierte Kanten oder Pinselstriche geben, da sie leicht miteinander verschmelzen werden. Das Pigment kann nur dort angewendet werden, wo Wasser vorhanden ist , und es wird der Richtung folgen, dass sich das Wasser ausbreitet, und ich liebe es, dies zu beobachten. Wir können dies nutzen, um Wirkung für verschiedene Projekte zu schaffen, wo wir etwas ganz Dramatisches schaffen wollen. Hier möchte ich mit Ihnen eine der Aufwärmübungen teilen, die ich für mein lockeres und lebendiges Aquarell Getränkeglas habe. Und Sie können sehen, wo ich dunkle Paynes Grau zu der Form der Brille hinzugefügt habe , die ich gerade Reporter erstellt habe, und Sie können sehen, wie dramatisch diese Ergebnisse waren. Dies ist Orangensaft und auch Cola auf der rechten Seite. Ich werde einen Link zu diesem speziellen Skizzenbuch Übungskurs für Getränke in den Notizen zur Verfügung stellen. Diese Seite wurde tatsächlich in Aktien Karte Projekt verwendet. Sie können einige der subtilen Mischung in der Mitte sehen, wo es sehr blass ist, aber auch in der Ecke, es ist ziemlich dunkel und es gibt einige Kali blühen dort. Ich werde später mit Ihnen darüber reden, und ich werde Ihnen in nur einer Minute einen Blick auf die Karte werfen, die damit erstellt wurde. Dies ist die Grußkarte, die mit der Arbeit erstellt wurde, die ich Ihnen gerade gezeigt habe, und Sie können sehen, dass es auf die schönen texturalen Qualitäten aufgenommen wurde, die ich schaffen konnte, und die Mischung ist wirklich schön. Ich bin froh, dass der Hersteller hier alle Nuancen aufgreifen konnte. Ein weiteres wirklich gutes Beispiel, das ich in meinem Skizzenbuch habe, sind diese Cupcakes, wo sich die Glasur und die Kirsche treffen. Wenn ich dir ein wenig Nahaufnahme gebe, kannst du sehen, dass die Farben tatsächlich miteinander verschmolzen sind , weil die Farbe noch nass war. Diese Seite des Gens ist ein gutes Beispiel dafür, dass das Pigment nur dort fließt, wo es Konzentrationen von Wasser gibt, so dass es den Konturen dieses Regimes folgt. Erinnern Sie sich an die zwei Quadrate, die ich Dies ist nun vollständig trocken und dauert in der Regel etwa fünf oder sechs Minuten unter Standardbedingungen. Sie können sehen, dass in der Mitte des roten Quadrates, hat es gezogen. Es bedeutet, dass es ziemlich viel wässriges Pigment gab und das ist, wo sich das Pigment niedergelassen hat, und man kann es genau dort am Rand dieses orangefarbenen Platzes sehen. Und tatsächlich war dieser weiße Punkt wahrscheinlich , wo ich einen Finger auf die harte Handcreme legte. Es ist also im Grunde als Widerstand gehandelt. Jetzt möchte ich die Nass-zu-Trocken-Technik demonstrieren. An dieser Stelle muss ich darauf hinweisen, dass sie vollständig trocken verwenden. Und es wird sehr wenig Interaktion zwischen der ersten Schicht und der zweiten Farbschicht geben, die ich jetzt auftragen kann. Auf diese Weise können Sie Ihrem Gemälde mehr Details geben und Tiefe hinzufügen. Es wird nur eine definierte Kante haben, wenn die darunter liegende Schicht ziemlich trocken ist. Obwohl ich es liebte nass auf nass zu machen, muss es Zeiten geben, in denen ich die nasse auf trockene Technik verwenden muss, damit ich Details in Blumen oder Früchten hinzufügen kann. Es gibt diese schöne Wandlerqualität ab, wie Sie in der gelben Schicht sehen können, die ich jetzt bewerbe. Ich möchte Ihnen einige weitere Beispiele der trockenen auf nassen Technik zeigen, diese tollen Ballons, die ich für Grußkarten gemacht habe. Sie können sehen, direkt im Hintergrund sind blasse Ballons und ich hatte in viel helleren Farbtönen auf der Oberseite gemalt. Das konnte ich nur erreichen, wenn die darunter liegende Schicht vollständig trocken war, sonst hätten sie sich gerade verschmolzen. Ein weiteres gutes Beispiel für das Trocknen auf Nässe sind diese Rosen. Wenn Sie über die Linie Arbeit schauen, können Sie sehen, dass es nass auf nass passiert im Hintergrund und ich ließ das vollständig trocknen. Dies ist ein weiteres Beispiel, bei dem der Client es in einem eher neutralen Farbton wollte, und es ist genau die gleiche Technik. Ich ließ die nassen auf nass trocken und dann fügte ich die Linie Arbeit, um die Blütenblätter dieser Rosen neu zu erstellen. Dies wurde tatsächlich in ein Produkt gemacht, das hier ist. Dies wurde zu einem Rollenrap und auch Seidenpapier für Geschenktüten gemacht. Wie Sie sehen können, ist es sehr schwach, aber Sie können einfach die Textur im Hintergrund und auch die Linienarbeit, die angewendet wurde, wenn die Farbe trocken war. 9. Experiment 1 – Pigment in Wasser: Bevor wir mit unserem ersten Experiment beginnen, möchte ich, dass du mit klarem Wasser spielst. Ja, du hast mich richtig gehört. Ich möchte, dass Sie einen großen Pinsel entweder einen abgeflachten oder einen runden laden und ihn einfach sehr sanft über die Seite Ihres Wasserglases ziehen. Mit sanftem Druck, wachsen Sie die Bürste in einem kurzen Strich nach unten und zählen Sie dann auf fünf, und ziehen Sie dann einen weiteren Strich und zählen Sie bis fünf. Bitte notieren Sie sich die Zeit, ob es 5, 10 oder 15 Sekunden ist, dass das Wasser auf dem Papier sitzen durfte. Was wir hier beobachten, ist eigentlich die Zeit, die es braucht bis Wasser in das Papier einweicht. Wenn es zu 25 und 30 Sekunden kommt, gibt es einen Glanz, der mit dem Glanz kontrastiert, den Sie bei 5 und 10 Sekunden sehen, weil das Wasser noch nicht begonnen hat, in dieses Papier einzutauchen. Wir werden wirklich einfach anfangen, indem wir nur einen Tropfen Pigment ins Wasser legen, aber lassen Sie sich nicht täuschen, weil es eine Menge Verdienst in der Beobachtung und Lernen von diesem so bitte haben Sie Ihren Timer bereit. Für Experiment 1 verwende ich die Cotman Aquarelle mit den Huhnemuhle und den Canson-Papieren. Ich werde dieses Experiment auf beiden Papierstücken wiederholen , damit Sie sehen können, ob es irgendwelche Unterschiede gibt. Wählen Sie eine große Bürste für das Wasser und dann eine kleinere Bürste, für das Pigment, das wir hineinfallen werden. Für dieses Experiment empfehle ich, eine ziemlich starke Farbe zu wählen, weil wir sehen wollen , was dieses Pigment tut und diesen kleineren Pinsel vollständig laden möchten. Wieder, um die größere Bürste in das Wasser zu tauchen, geben Sie es umgeschaltet. Aber ich werde nicht über die Lippe des Glases rollen. Zuerst notiere ich das Experiment, das wir machen, die Farbe und das Papier. Beginnend mit dem größeren Pinsel, der nur Wasser darauf hat. Wir werden zwei Striche nach unten in einer rauen quadratischen oder rechteckigen Form machen und dann fünf Sekunden warten, und dann werden wir das Pigment fallen lassen. Da gehen wir. Da ist das Lila und es ist sofort verbreitet. Wir werden ein weiteres Quadrat von Wasser malen und zählen bis 20 Sekunden und Sie können sehen, dass es sich ausgebreitet hat, aber nicht so weit wie die fünf Sekunden. Wir werden das auf der ganzen Seite weitermachen. Das ist eigentlich der 40-Sekunden-Platz, aber ich habe bemerkt, dass dieses Quadrat etwas glänzender ist. Jetzt lassen Sie uns das Wasser für das 60-Sekunden-Quadrat ablegen. Während wir runterzählen, notieren wir uns diese Zeiten, bevor wir es vergessen. Ich werde einen Pigmentfleck in dieser Ecke fallen lassen. Es ist eigentlich ziemlich trocken, so entschied ich mich dann Pigment an die obere Ecke hinzuzufügen, die noch feucht war. Sieh dir den Unterschied darin an. Nun gehen wir zum 100 zweiten Quadrat über. Obwohl ich denke, ich habe tatsächlich bis 90 gezählt und mal sehen, was passiert. Dieser Teil war noch feucht und dieser Teil trocknete definitiv wieder aus, so dass es ein Fall ist, dass das Wasser nicht gleichmäßig verteilt wird. Jetzt werden wir den Pinsel in einem langen Streifen nach unten ziehen und wieder das Lila benutzen. Aber wir werden dem folgen, Stripe unten mit der Spitze dieses Pinsels. Das sind fünf Sekunden. Das sind unsere 20 Sekunden. Sie können sehen, dass es da einen Unterschied gibt. Weiter zu den 40 Sekunden. Wieder werden wir den kleineren Pinsel hineinbringen und nur die Spitze benutzen, folgen Sie dem, Streifen nach unten. Ich werde darüber reden, was dort passiert. man nun auf den 60-Sekunden-Streifen schaut, Wennman nun auf den 60-Sekunden-Streifen schaut,beschloss ich eigentlich, ein weiteres kleines Quadrat Wasser dort oben hinzuzufügen , weil ich sehen wollte, was in 200 Sekunden passieren würde. Jetzt den Streifen auftragen, der dem Wasserwert von 60 Sekunden auf dem Papier entspricht. Jetzt verwende ich den Wasserstreifen für die 100 Sekunden. Das ist das violette Pigment, das darauf hinuntergeht. Gehen wir zurück in die rechte obere Ecke. Ich möchte, dass Sie sich die Ergebnisse wirklich gut ansehen. Führen Sie eine ausführliche Vergleichs- und Kontrast-Sitzung durch. Welche Markierungen und Variationen sehen wir von den fünf Sekunden bis zu den 100 Sekunden? Vergleichen Sie auch, wenn Sie es zu einem Quadrat Wasser hinzufügen verglichen mit, wenn Sie es zu einem Streifen Wasser hinzufügen, und für weitere Hinweise, nehmen Sie eine Notiz, wo dieses Wasser Pooling ist, weil das später wichtig wird. Nun, zum Vergleich willen, werde ich genau das gleiche mit dem Huhnemuhle Papier mit dem Cotman Purple Pigment tun. Fünf Sekunden, 20 Sekunden, 40, 60 und 90. Da das heiß gedrückt ist, bin ich wirklich interessiert zu sehen, wie sich das auf die Ergebnisse auswirkt und ich bin immer offen für das Lernen. Sie können mit den 40, 60 und 90 Sekunden Quadraten sehen , ich habe das Pigment tatsächlich in etwas verschiedenen Abschnitten hinzugefügt weil ich das Wasser ungleichmäßig getrocknet fühle, aber wir können darüber sprechen. Jetzt gehen wir weiter zu den Streifen. Mal sehen, was hier passiert. Ein paar wirklich interessante Dinge passieren. Ich habe hier festgestellt, dass ich zwei Streifen Wasser verwenden musste, um mit der Huhnemuhle irgendein Ergebnis zu erzielen, was interessant ist, weil es wirklich saugfähig ist. Aber noch einmal, lassen Sie uns das später besprechen. Weiter mit den 40 Sekunden und den 60 Sekunden. Nun, da wir beide natürlich vollständig getrocknet haben, wir einen genaueren Blick, beginnend mit dem Cotman auf dem Canson-Papier. Wie Sie sehen können, breitete sich die 5 Sekunden wirklich nach 40 Sekunden aus, sie breitete sich immer noch aus, aber es ist viel diffuser und weniger dramatisch. Die 60 Sekunden, ich denke, das Wasser trocknete ungleichmäßig und das gleiche wieder mit einer 100 Sekunden, aber das waren eigentlich 200 Sekunden am Ende. Es breitet sich nur einen ziemlich kleinen Bereich aus. Jetzt gehen wir zu den Streifen über. Man kann sehen, wo der Rand dieses Wassers im ersten ziemlich dramatisch und unten gewesen war , und bis wir 40 Sekunden erreicht haben, hatte sich das Wasser am Boden gepoolt, aber der Rest davon war ziemlich gleichmäßig getrocknet. Auch hier kann man es an der 100 Sekunden Markierung sehen. Jetzt ziehen wir auf die Huhnemuhle. Es gibt einige wirklich schöne Texturen, die coole lockige Blumen und ich werde das später in dieser Klasse erklären, aber schauen Sie sich an, was in 40 und 60 Sekunden passiert ist. Auch hier trocknete das Wasser ungleichmäßig nach 90 Sekunden. Es gibt nur sehr wenig Ausbreitung. Dies sind die Streifen, die ich erstellt habe und bitte beachten Sie, dass ich das Gefühl hatte, mehr Wasser mit diesem speziellen Papier zu verwenden. Ich habe sehr saugfähig geschrieben und du kannst schreiben, was auch immer du magst. Sie können sehen, dass, wo es weniger Wasser gab, alles, was ich geschaffen habe, ist ein Streifen, der sich überhaupt nicht ausgebreitet hat und es genau dort getrocknet ist, wo ich den Schlag hingete. Hier ist ein wirklich kurzer Überblick über die Ergebnisse, die ich fühlte, dass wir gesehen haben. Ich muss darauf achten, dass Wasser gleichmäßig in erster Linie zu verteilen , weil es zu einer Bündelung des Wassers führen könnte was die Ergebnisse beeinflusst, und auch das heiße Pressepapier ist wirklich saugfähig und es gibt sehr wenig Reaktion von 40 Sekunden. 10. Experiment 2 – Mischen: In diesem nächsten Experiment, wo wir nur einige wirklich grundlegende Blending machen werden. Wir werden zwei Farben wählen, die nebeneinander platziert werden sollen, so dass sie buchstäblich nur berühren oder küssen, um zu sehen, was in den verschiedenen Zeitintervallen passiert. Ich schlage vor, eine ganze Menge der beiden Farben, die Sie wählen, zu mischen. Zuerst habe ich meine große Bürste und ich vermische dieses schöne Rot, und dann haben wir einen zweiten Pinsel, ich vermische einen gelben, also habe ich beide bereit, wenn wir mit dem Experiment beginnen. Laden Sie Ihren ersten Pinsel vollständig mit Ihrer Farbe und wechseln Sie dann zu Ihrem zweiten Pinsel. Dann nehmen Sie Ihre zweite Bürste und machen Sie einfach die gleiche Bewegung nach unten, so dass sie praktisch den ganzen Weg nach unten küssen. Fahren Sie mit dem nächsten Abschnitt fort, entlang dem die 20-Sekunden-Markierung sein wird. An dieser Stelle möchte ich sagen, dass ich den Winsor & Newton sehr saugfähig fand, also habe ich den Schlag zweimal angezogen, wie Sie hier sehen können. Wir werden es auf der Seite weiterführen, wo wir uns die 40 Sekunden ansehen und auch die 60 Sekunden genau dasselbe tun, wo der zweite Pinsel nur die erste Farbschicht küsst, die wir ablegen. Das sind die 60 Sekunden, und Sie können sehen, dass es sehr wenig Reaktion gibt, aber mal sehen, was passiert, wenn es vollständig trocken ist. Nun, mit genau den gleichen Farben, möchte ich, dass Sie viel mehr Wasser zu Ihrer zweiten Farbe hinzufügen. In diesem Fall ist es gelb, also wird es viel blasser weil dort mehr Wasser im Vergleich zum Pigment ist. Wieder, setzen Sie Ihre Farbe nach unten, zählen Sie bis fünf, platzieren Sie den viel verdünnten Strich neben den ersten Strich, wie Sie es vorher getan haben, so dass er nur berührt, und fügen Sie dann Ihre Notizen hinzu. Mit diesem Teil des Experiments war ich sehr daran interessiert zu sehen, wie sehr sich die beiden Farben so ausbreiten würden, deshalb habe ich einen größeren Bereich dafür geschaffen, und ich wollte sehen, ob es irgendwelche Änderungen gab. Tragen Sie den Rest des Blattes auf. Zählen Sie 20, 40, 60 Sekunden, und sehen Sie, was am Ende passiert. Obwohl gerade in dieser Zeit, kann ich schon sehen, dass es viel passiert in der fünf-Sekunden- und der 20-zweiten. Ich werde genau das gleiche Experiment machen, aber mit dem Arches-Papier, das ich vorher noch nicht benutzt habe. Ich fand, dass es die Farbe wirklich gut absorbiert. Da gehen wir, das Rot geht runter und das Gelb geht runter. Dies ist die 20-Sekunden-Version und sie küssen nur, wie sie es vorher getan haben. Nun, ich werde den gesamten Prozess beschleunigen, damit wir die Ergebnisse am Ende besprechen können. Wie ich bereits erwähnt habe, habe ich es wirklich genossen, auf diesem Arches-Papier zu malen. Ich hatte gehört, dass andere Künstler es benutzen, also wollte ich es ausprobieren und ich kann sehen, warum. Insgesamt finde ich, dass, wenn Sie dem Pigment mehr Wasser hinzufügen, es definitiv dramatischere Ergebnisse liefert, da die hohe Konzentration des Wassers sich mit dem ersten Schlag vermischt, den Sie ablegen. Schauen wir uns diese beiden nebeneinander an, und Sie können sehen, dass es einen Unterschied zwischen den beiden Papieren gibt, die Ergebnisse bereits, Sie können an der Fünf-Sekunden-Marke und der 20-Sekunden-Marke sehen. Weil ich extra Platz für diese Farbe geschaffen habe, um über sie zu gleiten, und es war viel mehr Wasser beteiligt, hat es diese Ergebnisse erzeugt. wir bis zu 40 Sekunden kommen, gibt es weniger Interaktion, und nach 60 Sekunden ist es wahrscheinlich sehr nah am Trocknen. Wenn wir uns diesen Abschnitt oben ansehen, werden Sie dort in fünf Sekunden sehen, dass es eine unglaubliche Menge an Mischung gibt, verglichen mit dem, wo wir 60 Sekunden waren, wo es praktisch trocken ist. Dies sind die Bögen, und Sie können sehen, in fünf Sekunden gibt es eine Mischung, wo es berührt, aber es scheint, dass es viel schneller absorbiert zu haben. Und wieder, mit 60 Sekunden, gibt es sehr wenig Interaktion dort. Dies ist der Abschnitt, der zusätzliches Wasser im Pigment gehabt hätte. Ich denke, es ist viel subtiler im Vergleich zu dem, was wir mit dem Winsor & Newton gesehen haben. Ich denke, es ist viel raffinierter fast. Und wieder gibt es wenig Interaktion, wenn wir 60 Sekunden erreichen, genau an der Spitze, wo es wahrscheinlich nur einen Hauch von Dunkelheit gibt. Wenn ich sie nebeneinander gelegt habe, ich mich noch daran, wie viel mehr Mühe ich im Vergleich zu den Arches auf dem Winsor & Newton zu malen hatte . Die Farbe scheint ohnehin besser für mich zu gleiten. Es ist fast so, als ob Sie sehen können, dass die Glätte auf die Seite übersetzt wird. Aber auch hier ist es eine persönliche Vorliebe. Lassen Sie uns schnell über meine Erkenntnisse aus dem Winsor & Newton und dem Arches Papier gehen. Ich hatte das Gefühl, dass es für beide einen deutlichen Unterschied zu der Mischung nach fünf Sekunden und 60 Sekunden gab. Außerdem gab es mehr Blumenkohl für den Winsor & Newton, vor allem die fünf und die 20 Sekunden, als das zusätzliche Wasser hinzugefügt wurde. Ich bemerkte auch, dass das Arches-Papier zwar glatter war, es schien viel schneller zu trocknen. 11. Experiment 3 – Überlappen: In diesem nächsten Experiment werden wir zwei Farben verwenden. Die erste Version, werden wir Kreise verwenden und dann werden wir es erneut mit Streifen versuchen und sehen, ob die Ergebnisse etwas anders sind. Die Zeiten könnten länger sein, weil ich es vorziehen würde wenn einige der Kreise oder Streifen völlig trocken wären. Auch hier müssen Sie eine ziemlich gute Menge der beiden Farben Ihrer Wahl mischen und dieses Mal versuchen Sie einfach, den Rand des Pinsels gegen die Palette zu tippen. In diesem Experiment werde ich grün und gelb verwenden. Das ist das Moleskine-Papier, ich habe tatsächlich eine Seite aus meinem Skizzenbuch geschnitten. Lassen Sie uns zunächst diesen ersten grünen Kreis erstellen und dann mit Ihrer zweiten Farbe sofort einen zweiten Kreis hinzufügen, also sind das fünf Sekunden. Jetzt schauen wir uns 30 Sekunden an Zählen Sie also auf 30 und fügen Sie dann Ihren zweiten Kreis hinzu. In diesem Experiment möchte ich, dass Sie einen guten Blick auf die Kanten des ersten Kreises werfen. Sehen Sie, wie es interagiert oder nicht mit der nächsten Schicht interagiert , die Sie auftragen, weil wie lange es auf dem Papier getrocknet ist? Ich hoffe, dass Sie feststellen, dass, wenn die Zeit zunimmt, es weniger Interaktion gibt und der Kreis darunter viel definierter ist und er keine dieser Kanten verliert. wir zu diesem 90 Sekunden Kreis kommen, wenn ich das Gelb überlege, passiert nur sehr wenig. Weiter zum zweiten Teil des Experiments, wo wir wieder einen langen abwärts gestreiften Streifen erstellen und ich füge das Gelb in der Mitte dieses Streifens nach fünf Sekunden hinzu, und dieser nächste ist bei 30 Sekunden. Wir werden so weitermachen und sehen, wie die Einführung einer anderen Farbe dies beeinflussen wird. Wenn Sie 60 Sekunden erreichen, können Sie sehen, dass Teile dieses Streifens getrocknet sind und Teile davon nicht, und so erhalten wir verschiedene Effekte, die dort erstellt wurden. Das sind 90 Sekunden, meiste davon ist trocken, aber der Mittelteil war es nicht. Ich habe beschlossen, am Ende einen weiteren Streifen hinzuzufügen, und das ist eigentlich ein zwei-Minuten-Streifen, und es passiert praktisch nichts außer winzigen Flecken von Feuchtigkeit. Werfen wir einen genaueren Blick auf diese. Sie können sehen, dass, wenn wir nach rechts kommen, wo es mehr Trocknungszeit gibt, es viel weniger Interaktion gibt, obwohl, wenn es winzige, sogar meine neuen Bereiche sind feucht, es eine Reaktion geben wird. Ich werde über den eigentlichen Grund gehen, warum Sie einige dieser Effekte in einem späteren Video sehen. Da ich sehen wollte, was mit meinen professionellen Farben auf dem [unhörbaren] Experiment passieren würde, machte ich das Experiment wieder und die Effekte, die wir bekommen, sind ziemlich unterschiedlich wegen der Glätte des Papiers. Ich hatte das Gefühl, dass sich die Farbe viel mehr bewegt. Die zu dünnere Moleskine war nicht schlecht, um die Farbe an Ort und Stelle zu halten. Wir bekommen diese ziemlich flüssigen Effekte, wenn sie trocknen. Weiter zu den Streifen. Wieder, weil das [Unhörbare] so schnell zu trocknen scheint, scheint es viel weniger Reaktion zu geben. Ich möchte, dass du dir das ansiehst, wenn es am Ende völlig trocken ist. Wenn du mit harter Presse arbeiten willst, musst du viel schneller arbeiten. Wenn Sie die Ergebnisse für 60 Sekunden und 90 Sekunden mit dem Moleskine vergleichen, werden Sie feststellen, dass es einen großen Unterschied gibt. Dort oben ist das [unhörbare] und das ist das Ergebnis für die Moleskine. Schauen wir uns genau an und Sie werden sehen, dass es insgesamt noch viel Reaktionszeit bei 60 Sekunden gibt, wie Sie dort sehen können. Aber als wir uns in die 90 Sekunden und das Zwei-Minuten-Gebiet bewegen, trocknet es viel schneller, vielleicht sogar in fünf Sekunden zum [unhörbaren], wenn man genau hinschaut, kann ich tatsächlich den Rand dieses Kreises sehen und es wird mit 30 ausgeprägter und es gibt fast keine Reaktion nach 60 Sekunden , obwohl dieser grüne Kreis ziemlich ungleichmäßig trocknete. Wegen der schnellen Abwärtsstriche der Streifen war es eigentlich gar weniger Wasser da drin. Das ist zum Teil der Grund, warum die Farbe viel schneller trocknet. Ich denke, das Takeaway für mich mit diesem Experiment war verschiedene Striche tatsächlich unterschiedliche Trocknungszeiten haben. Ich hatte das nie in Betracht gezogen. Es mag jetzt offensichtlich erscheinen, aber es ist etwas, das ich darauf achten werde, weiterzugehen. Der andere Punkt ist erwähnenswert, selbst wenn es nur den kleinsten Bereich gibt , der gedämpft oder nass ist, wenn Sie diese zweite Wäsche anwenden, wird es eine Reaktion haben. Das ist auch etwas, worauf man achten muss. 12. Experiment 4 – Kanten: In Experiment 4 werden wir eine sehr nasse Bürste und auch eine feuchte Bürste verwenden, wo wir sie auf ein Stück Küchenrolle tupfen und sehen, wie dies potenzielle Mischen beeinflussen kann, wenn wir auch in der Zeit Faktor. Für Experiment 4 werde ich meine professionellen Aquarelle auf dem Bögen Papier verwenden. Dies ist eine wirklich gute Technik zu verstehen, weil es beim Mischen helfen wird. Wählen Sie eine ziemlich starke Farbe, damit Sie sehen können, was passieren wird. Legen Sie sich in meinem Fall, ein Blau und dann werden wir entweder die Bürste waschen oder eine andere Bürste verwenden, die mit Wasser beladen ist, und dann in einer Art rechteckigen Quadrat neben jedem Strich auftragen , den wir machen, so dass zuerst wieder beträgt fünf Sekunden. Die zweite, die ich gerade gemacht habe, ist 20 Sekunden, und wir machen einfach so weiter. Ich möchte sehen, wie weit sich das Pigment in diesem rechteckigen Teil des Wassers ausbreiten wird , das wir geschaffen haben. Das wird also 60 Sekunden dauern. Ich entschied mich auch am Ende, ich wollte einen Schlaganfall erstellen, der 90 Sekunden lang auf dem Papier gelassen werden sollte und dann sehen, was passiert. Das ist also 90 Sekunden später, das Wasser wieder in einem Rechteck daneben aufgebracht wird. Man kann sehen, dass es dort nicht zu viel Reaktion gibt, obwohl es etwas gibt. Aber lassen Sie uns warten, bis das trocknet und dann beurteilen. Ich möchte über den nächsten Teil dieses Experiments erklären. Wir werden eine trockene bis feuchte Bürste benutzen. Also lege ich die nasse Bürste auf eine Küchenrolle und du siehst, wie es jetzt aussieht. Es ist also nicht mit Wasser getränkt. Ich fürchte, ich habe keinen Rekord getroffen, als ich dieses Experiment ursprünglich gemacht habe. Ich weiß nicht warum, also zeige ich Ihnen das genaue Experiment, aber nur die ersten beiden Abschnitte. Also nehmen wir die feuchte Bürste, die nur Wasser darauf hat, und wir legen sie neben dem ursprünglichen Strich, um zu sehen, wie weit sie sich ausbreitet, wenn wir einen feuchten Pinsel verwenden. Das waren fünf Sekunden, und der zweite Schlag werde ich für 30 Sekunden verlassen. Auch hier ziehe ich die feuchte Bürste sehr sanft daneben, um zu sehen, was passiert. Was ich Ihnen zeigen kann, ist eine Nahaufnahme des ursprünglichen Experiments. Dies ist die Ergebnisse, als sie vollständig trocken waren. Also hatten wir 5 Sekunden, 30 Sekunden, 60 und 90 mit der feuchten Bürste. Ich werde es hier nur pausieren, weil du einfach herausfinden kannst, wo ich das Wasser aufgetragen habe. Man kann dort einen winzigen Schatten sehen, und es gab keine Reaktion. Dies sind die gleichen Ergebnisse von oben. Das waren 5 Sekunden, 20 Sekunden, 60 Sekunden und 90 Sekunden. Sie können sehen, wenn Sie einen feuchten Pinsel verwenden, es gibt nicht so viel Reaktion, als eine Bürste zu verwenden, wie die Füllung mit Wasser beladen, was wir getan hatten. Ich wiederholte das genaue Experiment mit meinen professionellen Aquarellen mit Winsor & Newton. Wieder, aus irgendeinem Grund habe ich den Beginn dieses Experiments nicht aufgezeichnet. Wie ich aus den anderen Experimenten mit Winsor & Newton Papier gelernt habe, muss ich etwas mehr Druck mit dem Pinsel aufbringen und den Pinsel tatsächlich mit viel mehr Farbe beladen , um ihn reibungslos auf Winsor & Newton Papier aufzutragen Also, das ist etwas, worauf ich jetzt eingedenk war. Also ist diese Uhr ganz links fünf Sekunden, dann sind es 30 Sekunden und ich schaue nur auf die 60-Sekunden-Version jetzt. Dies ist die 90-Sekunden-Version, die jetzt runtergeht. Ich habe bis 90 gezählt. Das ist, was es danach aussah, als es im Grunde abtrocknete, abgesehen von dem winzigen Bit am Boden, das reagierte, als ich das saubere Wasser auftrug. Wir haben also 5, 30, 60 und 90, und schauen uns den Unterschied zwischen fünf Sekunden und 90 Sekunden an. Es ist toll, dass wir die Reaktionen notieren können und im Laufe der Zeit können wir dies mental in unsere Aquarellpraxis integrieren. Ich werde Sie noch einmal daran erinnern, wir diesen Teil des Experiments einen feuchten Pinsel benutzen werden. Wir werden den Pinsel auf ein bisschen Küchenrolle legen und dann das Wasser auf den Rand unseres ersten Strichs auftragen. Das ist also die Fünf-Sekunden-Nummer. Das ist jetzt die 30 Sekunden. Sie können sehen, dass dieses besondere Papier, Ich bin tatsächlich mit dem Pinsel ziemlich kräftig zu versuchen, und eine Reaktion von diesem ersten Schlaganfall zu bekommen. Mit der 60 Sekunden gab es nur diesen winzigen Nassbereich und das gab immer noch diese Reaktion, und jetzt ist dies die 90 Sekunden, an die ich mich nicht erinnern konnte, dass ich das Wasser aufsetzte, aber das sind die Ergebnisse dieses Experiments nach dem Trocknen. Wenn ich hier unten schwenke, dass ich dort Wasser aufgebracht habe, aber du kannst es nicht sehen. Es gab also keine Reaktion nach 90 Sekunden auf Winsor & Newton, und das geht weiter und das ist die fünf Sekunden. Also lassen Sie uns vergleichen und kontrastieren, was hier passiert ist. Wir haben zwei Variablen: das Papier und die feuchte Bürste. Betrachtet man die Arches und den Winsor & Newton nach fünf Sekunden, gibt es einen Unterschied in der Mischung des Wassers und wieder bei jeweils 30 Sekunden. Wenn man sich 90 Sekunden auf Winsor & Newton und 90 Sekunden hier auf den Arches anschaut, gibt es einen leichten subtilen Unterschied. Man kann sagen, dass es bis zu 90 Sekunden so ziemlich den ganzen Weg zum Trocknen gibt. Ich denke, wenn ich noch einen gemacht hätte, wo wir ihn für 200 Sekunden oder länger gelassen haben, wäre es definitiv getrocknet. Dies ist mit der feuchten Bürste und Sie können sehen, wenn Ihre Bürsten nur feucht, es gibt viel weniger Reaktion und es gibt praktisch nichts, wenn wir 90 Sekunden zu bekommen. Also, das ist wirklich wichtig zu beachten. Dies ist die Winsor & Newton und es gibt einige sehr seltsame Ergebnisse. Ich bin mir nicht sicher, was da passiert ist. Ich glaube nicht, dass es genug Pigment in diesem ersten Schlaganfall gab. 60 Sekunden gibt es immer noch ein wenig Mischung und mit 90 Sekunden beginnt die Kante ziemlich fest zu setzen. Wie ich bereits sagte, gab es praktisch keine Reaktion, als wir 90 Sekunden erreichten, nur mit einem feuchten Pinsel. Lassen Sie uns schnell über die Ergebnisse dieses Experiments 4 gehen. Ich fand, dass die Marken von Papier, die verwendet werden, dramatisch beeinflusst dieses spezielle Experiment. Die glattere Mischung mit der nassen Bürste scheint um die 30, 40, 50 Sekunden Marke zu nehmen , und als es um die Verwendung einer feuchten Bürste ging, dachte ich, dass Sie kontrollieren können, wie weit Sie es mischen wollen. Obwohl Sie vielleicht etwas mehr Druck benötigen mussten und wenn Sie dies tun wollten, war es am besten, die feuchte Bürste innerhalb von 60 Sekunden nach dem Ablegen des ersten Strichs zu verwenden. Das sind also alle wirklich interessante Fakten, die man mitnehmen kann. 13. Blüten/Verlaufen/Blumenkohleffekte: Wie Sie in unseren Experimenten gesehen haben, gibt es einige verschiedene Arten von texturalen Effekten, die allgemein als Rücklauf, Blumenkohl oder Blüte bezeichnet werden. Nun, dieser Teil der Klasse, werde ich erklären, was sie tatsächlich verursacht, und wenn Sie wissen, wie sie erstellt werden, können Sie sie entweder integrieren oder Sie können versuchen, sie zu vermeiden. Wie Sie vielleicht bemerkt haben, passiert es, wenn ein Teil des Papiers nass ist oder noch trocknet und Sie neue Farbe einführen, die etwas Wasser darin hat. Wenn es keinen Glanz auf der Wäsche gibt und Sie zusätzliche Farbe hinzufügen, was tatsächlich passiert ist, dass das Wasser gegen das Pigment drückt, das bereits auf dem Papier ist, muss es irgendwo hingehen, wo es aufhört, es hinterlässt eine Linie; Dies ist die Kante des Pigments. Da dieses Pigment auf der Seite trocknet, gibt es dem Wasser weniger Platz, um sich zu bewegen . Wenn die Schichten trocken sind, werden verschiedene Effekte erzielt und man weiß nie ganz, wie es enden wird. Ich liebe es wirklich, diese Blüten zu sehen und ich werde versuchen, sie zu zwingen, Sagen wir in meinen Skizzen, wann immer möglich.Ich bin ziemlich angezogen, um Textur sowieso, aber ich glaube, sie fügen auch eine Menge Drama. Sehen Sie sich diese Oliven so an, wie das Wasser diese beiden Oliven miteinander verbindet. Kombiniert mit einem nassen habe ich auch in dieser Skizze verwendet, es macht eine wunderbare Kombination, auch in diesem bisschen Olivenöl gibt, fügt es eine schöne texturale Qualität. Ich liebte die Abschlussfeier, die Sie in diesen Trauben sehen können. Wenn Teile davon trocknen würden, konnte ich wieder hineingehen, um den Trauben ein wenig Kontrast und Tiefe zu geben , aber ich liebe die Art und Weise, wie die Farben in dieser Skizze wirklich miteinander kombiniert wurden. Die Blüte, die Sie in diesem Getränk sehen können, bildet einen schönen Kontrast zwischen den ziemlich konzentrierten Farbbereichen, die Sie in der Kirsche sehen können , und verschiedenen Teilen des Glases, so dass es schön zu sehen ist. Dies ist ein subtilerer Ansatz in diesem Mikron an den Rändern dieser drei unten auf der rechten Seite und wenn Sie genau hinsehen, ist es, wo ich wahrscheinlich ziemlich viel Wasser hinzugefügt und ich benutze weiche Pfirsiche und Rosa und sie haben alle zusammen kombiniert. Ich habe es wirklich genossen dieses Stück zu kreieren. Auch hier ein anderes Glas Getränk habe ich die blühende mit großer Wirkung hier eingesetzt, auf diesem Glas auf der linken Seite, sondern auch in der Haut des Viertels Orange gibt.Ich möchte noch einmal betonen, ist es persönliche Vorliebe dieser Effekt möglicherweise nicht für alle also Es lohnt sich immer noch, der Klasse zuzuhören, weil es Möglichkeiten gibt, dies zu vermeiden. 14. Experiment 5 – Blumenkohleffekte: Wenn wir uns die Experimente ansehen, die wir bisher gemacht haben, können wir sehen, dass es eine Menge Blüte auf Blumenkohl gibt, die um die 62. Marke herum auftritt. Das hier ist ein großartiges Beispiel. Also für dieses nächste Experiment werden wir die Zeit speziell für 60 Sekunden und 90 Sekunden betrachten. Wenn Sie den Effekt der Blüte nicht mögen, klingt dies kontra intuitiv, um dieses Experiment zu machen, aber zumindest werden Sie verstehen, was es verursacht, so dass Sie es später vermeiden können. In Experiment 5 werden wir also testen, was bereits über das Aufblühen in einem viel größeren Bereich wissen. Wir werden Wasser und auch Pigment verwenden, um dies zu testen. Für Experiment 5 verwende ich das Arches-Papier. Wir werden anfangen, indem wir ein Quadrat um etwa fünf mal fünf Zentimeter Quadrat zeichnen. Es muss nicht perfekt sein. Ich werde das trocknen lassen. Lassen Sie uns 60 Sekunden auf unseren Timer einstellen. Versuchen Sie wie immer, den Glanz zu notieren, so dass Sie beginnen, diesen Instinkt zu entwickeln, wie es trocknet. Wir werden nur etwas sauberes Wasser und eine große Bürste benutzen , und wir werden ihn hineinlassen. Denken Sie daran, das trocknet seit 60 Sekunden. Lassen Sie uns die Reaktionen sehen, die wir in diesem blauen Quadrat bekommen. Ich habe gerade drei da reingelegt. Ich weiß nicht, ob das jetzt ein bisschen zu viel ist, aber ich weiß es nicht, bis ich es versuche. Neben diesem, werden wir in einem anderen blauen Quadrat genau das gleiche malen und dann werden wir es für 100 Sekunden verlassen. Die 100 Sekunden sind vergangen. Ich kehre jetzt mit meinem Pinsel voller sauberem Wasser zurück und wir werden in drei kleinen Tropfen fallen, weil das ist, was ich mit dem 60-Sekunden-Quadrat gemacht habe. Mal sehen, was mit dieser Version passiert weil sie nur noch ein bisschen länger trocknen durfte. Wenn ich die Kamera auf die Seite drehe, kann man sehen, dass am Rand dieses 100 Sekunden Quadrates noch Wasser steht. Es wird auch interessant sein zu sehen, was mit dem passiert, wenn es trocknet. Wenn wir auf die 60-Sekunden-Version übergehen, können Sie sehen, dass es viel länger zum Trocknen hatte und das Wasser sich dort ziemlich dramatisch ausgebreitet hat. Im zweiten Teil dieses Experiments werden wir wieder zwei blaue Quadrate malen und sie in verschiedenen Intervallen trocknen lassen. Aber in diesem ersten Quadrat werde ich in Pigment von Rot fallen, ich habe beschlossen, Zeit zu sparen und das zweite Quadrat zu malen. Obwohl ich die Uhr im Auge halte. Es sind 60 Sekunden her und wir werden dieses rote Pigment auf das erste blaue Quadrat fallen lassen und mal sehen, was passiert. Ich habe drei rote Punkte hinzugefügt, aber ich habe auch beschlossen, zusätzliches Wasser hinzuzufügen, weil wir wissen, dass Kali Blüte von der Menge an Wasser beeinflusst wird. Anstatt das Rot zu verdünnen, wollte ich nur sehen, wie das Wasser mit dem blauen Pigment in der ersten Schicht und dem roten Pigment in dieser zweiten Schicht interagieren würde . Ich habe auch diesen Schlag über die Spitze gelegt, um zu sehen , weil das eine ziemlich große Menge Wasser ist und Sie können sehen, wie es beginnt, dort zu schwimmen. Ich ließ dann rotes Pigment fallen, dann fiel rotes Aquarell in dieses zweite Quadrat, das Trocknen für eine 100 Sekunden, Ich beschloss, viel mehr hinzuzufügen, nur um zu sehen, was passieren würde. Es ist eine andere Menge und wie das wird, um die Ergebnisse zusammen mit dem Wasser als auch beeinflussen. Die Ecke oben links merkte ich, dass es tatsächlich schneller trocknet als die andere, deshalb habe ich das dort platziert. einen viel genaueren Blick, und aus einem anderen Blickwinkel. Sie können in diesem 60 Sekunden Quadrat sehen, es gibt eine Menge Wasser in der unteren rechten Ecke. Mit dieser 100-Sekunden-Version gibt es Pooling und das Rot fließt hinein. So interessant zu sehen, was das Pooling später erreichen wird, wenn es vollständig trocken ist. Dies ist der Blick von etwa zwei Minuten in die Trocknungszeit und sie sind immer noch ausbreitend und reagieren. Es ist also immer gut, sich Ihre Experimente anzusehen, wenn sie vollständig getrocknet sind. Ich liebe es, das fertige Ergebnis zu sehen. Es gibt einige wunderbare Effekte, die dort passieren. Wenn wir uns alle ansehen, können wir sehen, dass es eine Menge Bewegung gibt, wo wir die Tropfen reinem Wasser hinzugefügt haben. Ich denke nicht so sehr, als wir das Pigment eingeführt haben. Nicht noch näher, wenn wir vergleichen ihre 60 Sekunden auf der 100-Sekunden-Version, Ich denke, es gibt mehr Bewegung in den 60 Sekunden im Vergleich zu den 100, weil die 100 Sekunden längere Trocknungszeit hatte, die Effekte sind viel dramatischer in beides. Sieh dir das an. Ist es, wow. Wir haben viel Wasser in die 60-Sekunden-Version hinzugefügt, so dass das Pigment darunter viel verschoben wurde. Es wäre interessant gewesen zu sehen, was in 200 Sekunden passiert wäre. Vielleicht willst du das mal versuchen. Das sind meine Erkenntnisse aus Experiment 5. Ich bemerkte, dass, wenn Sie mehr Wasser hinzufügen, es eine größere Chance geben würde, dass der Blumenkohl ziemlich dramatisch ist. Die längere Trocknungszeit fügt hinzu, die Wäsche, die viel Pigment in hat, wird nicht so viel reagieren und auch größere Bereiche beeinflussen die Trocknungszeit. Ich weiß, dass es offensichtlich scheint, also frage ich mich, ob Sie Reaktionen auch nach zweieinhalb oder drei Minuten größerer Waschflächen sehen würden . 15. Vermeiden von Blüten/Verlaufen: Ich wollte ein wirklich schnelles Video über den Versuch machen, Blüten oder Blumenkohl in Ihrer Arbeit zu vermeiden , wenn das nicht das ist, was Sie wollen. Ich werde darauf hinweisen, die begleitende Zeitraffer-Video ist eigentlich ich versuche, eine Blüte für Demonstrationszwecke zu zwingen, wird nicht versucht, es zu verhindern. Ich brauchte nur ein Video, anstatt zu reden. Die wichtigsten Punkte sind, schnell zwischen der ersten und zweiten Schicht zu arbeiten, so dass Sie die erste Schicht nicht trocknen lassen und dann eine feuchte zweite Schicht auflegen. Oder Sie können die erste Schicht vollständig trocknen lassen, mindestens fünf bis sechs Minuten trocknen lassen, damit Sie wissen, dass sie vollständig trocken ist. Ein weiterer Punkt, an den Sie sich erinnern sollten, ist sicher zu sein, dass Ihr Pinsel weniger nass ist als das Papier, auf das Sie es auftragen, und das sollte helfen. Vielleicht haben Sie in einigen meiner Videos gesehen, dass ich ziemlich viel Wasser auf meinen Pinsel gelegt habe, was bedeutete, dass es viel Wasser auf dem Papier gab. Nicht über nass das Papier, weil das zum Bündeln führen wird. Auch dies wird diese harten Kanten verursachen, da das Pflaster in diesen Bereichen bleibt, während es trocknet. Die andere Anmerkung, die man sich an Papier erinnern sollte, besteht darin, schweres Papier zu verwenden, um das Knicken und Verziehen zu verhindern , was wiederum zu einer Bündelung führen könnte. Wenn es Pools gibt, ist der beste Weg, um das überschüssige Wasser zu entfernen, die Kante eines Küchenpapiers oder einer sehr kleinen trockenen Bürste zu verwenden . Ich hoffe wirklich, dass das hilft. 16. Letzte Gedanken: Wasser wird immer frei auf Ihrem Papier spielen und es wird sich an einigen Stellen niederlassen, und manchmal wird es in andere Farben mischen und es wird immer spontane Effekte geben. Selbst für mich sind diese Ergebnisse und Ergebnisse oft nicht ganz das, was ich erwartet habe. Ich hoffe jedoch, dass Sie, nachdem Sie diese Übung selbst ausprobiert haben, ein besseres Verständnis dafür haben, wie Farbe fließt oder nicht, wenn sie in nasse, feuchte oder trockene Bereiche auf dem Papier eingeführtwird fließt oder nicht, wenn sie in nasse, feuchte oder trockene Bereiche auf dem Papier eingeführt . Anfänger beginnen können sich Sorgen über Blüten und Blumenkohl, aber bitte keine Panik, weil Aquarell von seiner Natur, ist hängend und schlampig. Eigentlich fühle ich, dass Aquarellblüten eine weitere Dimension und Charakter zu Ihrer Arbeit hinzufügen. Ich möchte mit Ihnen die Arbeit einer Künstlerin namens Karina Peterson teilen. Ihre Arbeit ist erstaunlich, sie nutzt blühende, um Effekte zu erzeugen, um einige dieser Ergebnisse zu erzielen , die Sie sehen können, gibt es viele Übergänge und viel Bewegung. Sie arbeitet in einem großen Maßstab und sie sagte mir manchmal, dass es Stunden dauert, sogar über Nacht, bis diese Farbe trocknet. Aber oft, wenn man sich ihre Arbeit auf Instagram anschaut, experimentiert sie einfach die ganze Zeit. Ich bewundere nur die Art und Weise, wie sie das macht. Wie Karinas Arbeit veranschaulicht und was wir darüber wissen, was die Blüte beeinflusst, ist Geduld eine Tugend, nicht nur wenn man physisch malt, sondern auch das Beherrschen von Wasserfarben dauert sehr lange. Bitte gehen Sie einfach auf sich selbst, wie ich am Anfang erwähnt habe, und seien Sie geduldig. Die anderen Punkte, die ich denke, dass Sie sah war die glatteste Mischung wird innerhalb der ersten 30 Sekunden auftreten, so versucht, schnell zu malen und bekommen diese Mischungen für Sie arbeiten. Am anderen Ende der Skala ist es erwähnenswert, dass Wäschen auch nach 2, 3, 4, 5 Minuten nicht trocken sein können . Dies kann von der Größe Ihrer Skizze oder der von Ihnen erstellten Waschung abhängen. Zu diesem Zeitpunkt wirst du es mit nass oder trocken zu tun haben. Die andere wirklich bedeutende Sache, die ich fand, war, die Verwendung verschiedener Papiere einen solchen Unterschied machte. Versuchen Sie, um sich selbst herum zu spielen und zu sehen, welche Ergebnisse Sie erhalten. Wie erwartet wirkt sich das Wasser-Pigment-Verhältnis auf die Ergebnisse aus. Je mehr Wasser Sie haben, desto mehr Platz muss fast das Pigment herumspielen. Das ist ein Faktor, der entscheidet, wie viel Wasser Sie in erster Linie auf der Bürste haben. Sie müssen sich der Bürstenbelastung bewusst sein. Ein letzter Punkt, den ich nicht als Teil meines Experiments einschließen konnte , war die Umgebungstemperatur, die zu Ihrer Malerei. Wenn Sie in einem heißen oder feuchten Land leben, wird sich dies völlig auf Ihre Timings und Trocknungszeiten auswirken. Denken Sie daran, dass sich jede Runde Papier anders verhalten wird und jedes Pigment anders verhalten wird, selbst eine Veränderung des Wetters beeinflusst das Verhalten der Farbe. Obwohl ich das Gefühl habe, wenn Sie mit dieser Vorstellung von Experimentieren und Entdeckung und Beobachtung fortfahren,werden Sie sehr belohnt werden, weil neugierigauf von Experimentieren und Entdeckung und Beobachtung fortfahren, werden Sie sehr belohnt werden, weil neugierig die Ergebnisse, die Sie erreicht haben, wird Ihnen helfen, in Ihrem Aquarell weiterzugehen Praxis. Bitte verwenden Sie die Blätter, die Sie haben, um das Spiel von Farbe, Wasser und Pinsel zu verstehen. Ich hoffe wirklich, dass dies Ihnen das Vertrauen geben wird Ihre eigenen Projekte auszuprobieren, oder warum nicht einige der anderen Aquarellklassen, die ich hier auf [unhörbar] habe ? Eine letzte Sache, auf die Sie achten sollten, ist, dass wir bestimmte Elemente der Experimente kontrollieren konnten, die wir gerade gemacht haben. Wir müssen uns letztendlich den Ergebnissen ergeben. Wie ich bereits sagte, habe ich eine vage Vorstellung davon, was passieren würde, wenn ich selbst bestimmte Bedingungen schaffen würde. Aber ich bin immer offen, etwas Neues auszuprobieren, und ich möchte, dass du auch offen bist. Ich hoffe, Sie haben diesen Kurs genossen und ich freue mich sehr auf Ihre Projekte. Wir fangen jetzt mit den Live-Experimenten an. [unhörbar] 17. BONUS – Studie: Bäume im Nebel: Hallo, danke, dass du mich für dieses Bonusvideo besucht hast. Ich hoffe wirklich, Sie haben die anderen Videoklassen genossen und Sie haben viel gelernt. Dies ist nur eine Studie für die nasse auf nasse Technik um das, was Sie gelernt haben, zu nehmen und einige davon in die Praxis umzusetzen. So können Sie Ihre Timings entsprechend Ihren eigenen Erkenntnissen und Ihren Vorlieben anpassen. Möglicherweise möchten Sie die Schichten vollständig trocknen und keine Blumenkohl haben. Die Hauptsache ist, wir sind überhaupt nicht auf der Suche nach Perfektion. Wir üben nur. Also lasst uns loslegen. Bevor wir mit der eigentlichen Skizzenstudie beginnen, notieren Sie sich einfach die Effekte, die Sie wirklich genossen haben, und etwas, das Sie für diese Studie neu erstellen möchten Notieren Sie sich jedoch ein paar des Zeitpunkts, damit Sie sich bewusst sein werden dies, wenn Sie erstellen. Um die Dinge wirklich einfach zu halten, werde ich nur eine Farbe verwenden. Das ist mein Paynes Grau. Es wird eine eintönige Studie sein. Also werden wir nur das Wasser-zu-Pigment-Verhältnis anpassen , um verschiedene Farbtöne in dieser Szene zu erzeugen. Ich habe die Dosen und das Papier für diese Studie ausgewählt. Ich fange an mit der intensiven Band von Paynes Grau an der Spitze an. Sie können sehen, dass ich in nur einer Sekunde ein wenig Wasser hinzufügen werde um dieses Farbband nach unten zu zeichnen. Sie können schon sehen, dass es dort eine Mischung gibt. Wir versuchen im Grunde, eine rechteckige Form zu schaffen. Dies ist nur eine Studie, also halte ich mich recht klein. Jetzt bilden wir die Unterseite dieses Rechtecks. Ich arbeite natürlich mit und viel Wasser auf meinem Papier. Das führt also zu einer Bündelung und ich werde Ihnen zeigen, was ich tue. Ich benutze die Spitze eines Papierhandtuchs, nur um die Ränder dort zu tupfen und es saugt einfach genug Wasser auf, um das Becken zu stoppen. Das ist nicht der Effekt, nach dem ich am Ende dieser Studie suche. Das ist also etwas, worauf ich schon achte, ich vermische mich nur, um sicherzustellen, dass das Waschen noch mehr da ist. Außerdem sah ich, dass die Mitte dieses Rechtecks mit einer schnelleren Geschwindigkeit zu trocknen begann. Also habe ich nur ein bisschen mehr Wäsche hinzugefügt, um diesen Bereich auszugleichen. Da es eine Menge Wasser in der unteren Hälfte gab, habe ich meinen Timer für 60 Sekunden eingestellt, damit das Wasser ein wenig mehr in das Papier saugen kann. Sobald das passiert ist, fügte ich diese kurzen Abwärtsstriche hinzu, um die Linie der Bäume zu beginnen , und Sie können bereits sehen, dass sie sich mit unterschiedlichen Raten ausbreiten, vor allem auf der linken Seite. Weil ich eine Art neblige Atmosphäre schaffen wollte, werde ich verschiedene Mengen an Pigment hinzufügen, so ziemlich konzentriert, aber dann gehe ich über Wasserbereiche, wie ich es gerade dort getan habe , um dieses Pigment nach außen und nach unten zu ziehen. Ich habe dieses Video nur ein winziges bisschen beschleunigt. Was Sie wissen müssen, ist, dass ich Entscheidungen treffe. Ich tupfe nicht nur Farbe und Wasser, wo immer ich es beurteile, ich warte darauf, zu sehen, was die Farbe tun könnte. Dann werde ich eine Entscheidung treffen und dann warten. Und so arbeite ich generell. Nun, ich habe Angst zu sagen, dass der Rest des Videos, das ich aufgenommen habe, beschädigt wurde. Ich hatte zuvor diese Version aufgenommen, wo ich eine Linie von Bäumen erstelle, aber Sie haben nicht den Waschhintergrund in dieser Version, Ich habe die Bäume genau so mit einem kleineren Pinsel zu einem Abwärtsstrich und dann Winkel Zweigformen, die nach unten zur Seite gehen, während es noch nass ist, zeichne ich dieses Pigment nach außen mit einem starken Strich mit klarem Wasser und sehe, was passiert. Ich ärgere es nur fast, um zu sehen, was passiert. - Ich weiß es nicht. Ich habe nur eine vage Idee. Ich habe es wirklich geliebt, so zu spielen. Halten Sie ein Auge auf die Farbe, die auf der linken Seite nach unten führt, lieben Sie die Art und Weise, wie sie sich ausbreitet. Ich konnte sehen, dass Bäume auf der rechten Seite zu trocknen beginnen. Also fügte ich dann mehr Paynes Grau hinzu und es gibt weniger Bewegung in diesem Bereich. Es fügt nur viel mehr Tiefe und Kontrast hinzu. Vorbei sind die Bäume in und aus dem Hintergrund verblassen. Meine rettende Gnade ist, dass ich dieses Video von der Baumlinie hatte, bevor der Trocknungsprozess begann. Sie können sehen, es gibt Bereiche mit Glanz und auch glänzendem Wasser. Ich habe absichtlich einige Bereiche zu ziehen verlassen, weil ich sehen will, was das Pigment tut. Es in der Regel intensiviert und ich liebe es, auf den Trocknungsprozess zu warten , um zu sehen, wie es schließlich aussieht. Ich möchte Sie noch einmal daran erinnern, der Grund für diese Studie war, dass ich besser verstehen wie ich Blumenkohl integrieren kann und wie sie am besten erreicht werden können, oder wie ich in der Lage sein könnte, Dinge zu manipulieren, um die besten Ergebnisse zu erzielen. Ich liebe besonders, wenn ich das Wasser entlang der Unterseite dieser Bäume putze und es in den Bäumen ausgebreitet, erzeugt diese Effekte. Auch am Himmel findet dort ein wunderschöner Strudel statt. Und schöner Kontrast zwischen der Mitte und dem oberen Wasser. Es ist eine Menge Drama dort zu schaffen, mit dem ich sehr zufrieden bin ziemlich oft mache ich eine Studie wie diese, bevor ich Aufträge mache so dass ich weiß, wie ich mich einem Projekt nähern, bevor ich mich hinsetze und das letzte Kunstwerk mache.