Skizzenbuch Magic II: Muse einladen

1. Trailer: Ob Sie Ihre Kunstpraxis als Mittel der Selbstdarstellung kultivieren oder Ihr Handwerk als Teil einer beruflichen Praxis verfeinern wollen oder einfach nur eine Tätigkeit ausüben wollen, die Ihnen Freude bereitet und Sie erleuchtet, ich lade Sie ein, sich mir für Skizzenbuch Magic II. In dieser Klasse werde ich erzählen, wie man Inspiration findet oder besser geeignet, wie man bereit sein kann, wenn die Inspiration dich findet. Ich mache jeden Tag Kunst. Das scheint eine offensichtliche Wahl zu sein, wenn du ein Künstler bist , um Sachen zu machen. Aber das war das Problem. Lange Zeit fühlte ich mich nicht wie ein Künstler. Ich habe mich selbst nicht als Künstler gedacht. In meinen 20ern habe ich aufgehört, Kunst zu machen. Es dauerte weitere 20 Jahre in einem Weckruf, bis ich die Gründe betrachtete , die ich benutzte, um Kunst zu vermeiden. Dass ich keine Zeit hatte, keinen Platz hatte, ich hatte nicht die Ressourcen. Dies war der Schwerpunkt meiner ersten Sketchbook Magic Klasse. Wenn Sie es verpasst haben und Sie gerade erst anfangen, Kunst zu erforschen, oder einige meiner Gründe fühlen sich Ihnen vertraut, ich ermutige Sie, dort anzufangen. Mein Name ist Ria Sharon. Ich bin ein Künstler und Illustrator. In dieser Follow-up-Klasse, Sketchbook Magic II, konzentrieren wir uns auf Techniken, die ich in meiner derzeit laufenden Kunstpraxis verwende, um mit meiner Kreativität in Kontakt zu bleiben. Wir werden durch einfache, sanfte Übungen gehen , die Sie verwenden können, wenn Sie sich stecken fühlen, oder dass wilde Selbstzweifel, die ich entdeckt habe Teil des kreativen Prozesses und vielleicht Teil des menschlichen Seins. Wir haben nicht nur fünf brandneue Video-Lektionen , die Sie in weniger als 10 Minuten pro Tag ansehen können, und ich lade Sie ein, jeden Tag ein Video für die nächsten fünf Tage zu sehen. Wir haben diese neuen Lektionen, aber wir haben auch die Möglichkeit, sich mit einer Sketchbook Magic Community in Verbindung zu setzen, die jetzt zu Tausenden von Studenten gewachsen ist, die Unterstützung, Ermutigung und ja, Magie hier kämpfen . Eine andere Sache, die wir tun werden, die wir in der ersten Klasse gemacht haben, ist, Kunst zusammen zu machen. Wir werden die Erfahrungen teilen und darüber nachdenken, wie sie sich entfalten. Bist du bereit? Ich bin so froh, dass du beitrittst. Klicken Sie auf Registrieren, und wir beginnen. 2. Übersicht: Vielleicht kennen Sie meine Geschichte aus der ersten Sketchbook Magic Klasse, wie ich all diese Gründe hatte, nicht so lange Kunst zu machen. Dann habe ich mich nur verpflichtet, trotz dieser Gründe trotzdem Kunst zu machen. Was ich entdeckte, waren meine verborgenen Ängste hinter all den Dingen, die ich mir selbst erzählte. Vielleicht können Sie sich darauf beziehen, oder vielleicht können Sie sich darauf beziehen, genau diesen einen Schritt in Richtung eines kreativeren Lebens zu machen und die Schleusen offen zu fühlen. Diese Klasse ist für das, was als nächstes passiert. Ich teile einige Techniken in den nächsten fünf Videos , die die Art und Weise sind, wie ich motiviert und inspiriert geblieben bin, und wie ich diesen ersten Ansturm zu einem nachhaltigen Teil meines Lebens gemacht habe. Ich hoffe, dass Sie sie auch nutzen können, damit Sie als Künstler weiter wachsen und Ihr Handwerk verfeinern können. Meine Praktiken sind für mich wie eine Roadmap geworden, die mich zu meinem nächsten Schritt und zum nächsten führt. Diese Klasse enthält meine Geheimnisse und wo ich Inspiration finden kann, oder genauer gesagt, wie ich mich darauf vorbereiten, wenn Inspiration mich findet, und sie tut es immer. Was müssen Sie für die nächsten fünf Tage zur Hand haben? Ihre Lieblings-Kunst liefert, so Dinge zu zeichnen mit, Stift, Bleistift, Tinte, Buntstifte, Ölpastellfarben. Dinge, mit denen man malen kann, Gouache, Acrylfarbe, was immer man will. Dinge zum Zeichnen und Malen, Papier, Leinwand, Holz, Pappe, Stoff. Das sind alles Optionen. Sobald Sie die Dinge gesammelt haben, mit denen Sie erkunden möchten, treffen Sie mich hier für das nächste Video und wir beginnen. 3. Übung 1: Übung Nummer 1; Aufwärmübungen. Sagen wir mal, Sie wollen einen Marathon laufen. Ich habe eigentlich nie einen Marathon laufen, also ist dies wahrscheinlich die schlechteste Metapher, mit der man anfängt, aber viele Leute tun sie. Also ihr Läufer, sag mir, wenn ihr einen Marathon machen wollt, würdet ihr nicht einfach am nächsten Tag aufwachen und es tun. Es würde keine Rolle spielen, wie lange du eine geführt wurdest oder wie entschlossen du bist, es wäre einfach keine kluge Sache zu tun. Sie müssten trainieren, und Sie müssten sich vorbereiten. Die Idee von Aufwärmübungen kam tatsächlich zu mir, weil ich meiner Tochter zuhörte, die ich zum Sprachunterricht nehme. Die ersten 10 Minuten jeder Lektion sind dem Aufwärmen gewidmet, nur das Strecken der Stimmbänder, nichts zu kompliziert. Ich fing an, mir selbst zu denken, wie würde das für meine Kunst aussehen? Was ist etwas, das ich regelmäßig tun könnte, das keine herkulische Anstrengung ist, aber ich weiß, dass ich mich gerade durch die Disziplin , es regelmäßig zu tun, verbessern könnte? Ich wähle ein Medium aus und verpflichte mich, jeden Tag in diesem bestimmten Medium für eine gewisse Zeit etwas zu machen . Als Beispiel habe ich erst kürzlich Tinte ausgewählt, weil ich neugierig darauf war und andere Künstler und Illustratoren einige wirklich tolle, mutige und selbstbewusste Ergebnisse damit bekommen haben. Was Sie hier sehen, sind meine fünf Minuten täglichen Skizzen in Pinsel und Tinte. Einige von ihnen, die ich wirklich geliebt habe, und andere nicht. Aber am Ende von 30 Tagen, raten Sie was? Ich bin viel selbstbewusster mit Tinte als vorher und jetzt fange ich an, sie in einige größere Projekte zu integrieren. Hier ist Ihr Auftrag für heute. Wählen Sie ein Medium aus und verpflichten Sie sich, eine Skizze in diesem Medium für die nächste Woche oder so zu erstellen. Sobald Sie mit Ihrer ersten Skizze fertig sind, beginnen Sie Ihr Projekt, gehen Sie in das Klassenzimmer, gehen Sie in die Galerie und klicken Sie auf Projekt starten, geben Sie Ihrem Projekt einen Titel, laden Sie ein Bild hoch und dann während Sie da drin sind, geben Sie uns eine kleine kurze Einführung. Erzählen Sie uns ein wenig über sich selbst und was Sie dieser Klassenerfahrung heraus hoffen, und klicken Sie dann auf Speichern. Um Ihnen dies zu erleichtern, habe ich eine Liste von Eingabeaufforderungen erstellt, die Sie herunterladen und drucken können. Fühlen Sie sich frei, zu dieser Praxis jederzeit und oft zurückzukommen, deshalb nenne ich sie Praktiken, es ist alles Übung. In der Tat schlage ich vor, die Eingabeaufforderungen zu Ihrer magischen Schüssel hinzuzufügen. Was ist die magische Schale? Die magische Schale ist eine Technik, die ich benutze, um an kreativen Blöcken vorbei zu arbeiten. Wenn Sie sich also nicht sicher sind, welche Maßnahmen Sie im kreativen Prozess ergreifen müssen, kann Ihnen die magische Schüssel helfen. Hier ist, was du tust. Laden Sie das PDF herunter, das ich in der Registerkarte „Prompts“ enthalten habe, drucken Sie es und schneiden Sie es in Streifen, natürlich, wenn Sie keinen Drucker haben, können Sie sie einfach aufschreiben. Laden Sie Ihre Schüssel mit allen Möglichkeiten, die Sie in jeder Situation wollen, also in diesem Fall ist es, was zu zeichnen. Aber Sie können es auch in anderen Situationen verwenden, wie Ihnen helfen, ein Medium zu wählen oder Ihnen zu helfen, zu bestimmen, wie viel Zeit Sie sich jeden Tag zu geben. Dann ziehst du einfach einen Zettel aus der Schüssel. Es ist wirklich magisch. Ich geh zuerst. Ich habe den Mantel ausgesucht. Was ist der Sinn dieser Übungen? Eigentlich gibt es mehrere. Wir wissen bereits, dass die Praxis besser macht. Wir bauen hier Muskelgedächtnis auf, mit deinen Händen an Werkzeugen, mit Materialien. Wir lernen die Werkzeuge und die Sprache unseres Handwerks kennen. Wenn Ihnen die Muse einen Besuch abstattet, können Sie Ihre Vision in physische Form übersetzen. Dies ist auch der Aufbau von Kapazitäten. Meine liebe Freundin, Jen Lemen, hatte einen Ruanda, der sagte, sie würde sich wie ein Chor wiederholen, [unhörbar], was bedeutet, geduldig zu sein. Manchmal dauert die Inspiration eine lange Zeit, aber wenn sie kommt, ist das, was sie dir gibt, vollständig. Sie müssen die Fähigkeit haben, es zu fangen und halten Sie es mit einem geraden Rücken und offenen Armen. Ich liebe dieses Bild so sehr. Die Stärke und das Vertrauen, das du aufbaust, während du diese Übungen machst, wird dir gut dienen. Einige andere Ideen für Aufwärmübungen, können Sie Ihren Gaumen malen, so nehmen Sie jedes Pigment Sie haben und sehen, welche Palette von Farben Sie neu erstellen können , indem Sie es verdünnen oder mit anderen Farben mischen. Zweitens können Sie mit Werkzeugen und Medien experimentieren. In diesem Fall können Sie sehen, wie ich die gleichen Themen mehrmals gemacht habe. Also wählen Sie eine Aufforderung aus Ihrer Schüssel und machen Sie es ein paar verschiedene Möglichkeiten. Drei, Kopie. Ja, ich sagte, Kopie. In den ersten drei Jahren aller Klassen, die ich absolviert habe, war alles, was ich getan habe, berühmte Gemälde aus Büchern zu kopieren, die meine Lehrer in den Unterricht brachten. Ich habe nicht versucht, originell zu sein, ich habe nur gesehen, ob ich das machen könnte, was ich gemacht habe, wie sie gemacht haben. Aber später, als ich meine eigenen Ideen hatte, wusste ich, dass ich ein Blütenblatt auf eine bestimmte Weise aussehen lassen konnte, indem ich bestimmte Farbe mit einem bestimmten Strich und mit diesem Pinsel verwende. Es ist also wirklich in Ordnung, die Arbeit eines anderen zu kopieren, solange Sie nicht versuchen, es als ihre oder als Original von Ihnen weiterzugeben. In der Privatsphäre Ihres Skizzenbuchs ist dies die Praxis. Du weißt, was zu tun ist. Holen Sie sich dazu und starten Sie Ihr Klassenprojekt. Als Bonusschritt folgt mir auf Instagram und taggt Sketchbook Magic. Ich werde regelmäßig Roundups auf meinem Blog und auf Instagram machen. Wir sehen uns später. 4. Übung 2: Übung Nummer 2: Verbinden Sie sich mit Ihrer Freude. Diese Praxis habe ich vom Tanzen gelernt. Tanzen wäre wahrscheinlich eine viel bessere Metapher für mich, weil ich es gerade vor ein paar Jahren aufgegriffen habe. Also bin ich immer noch ein Anfänger. Partnertanzen können eine Herausforderung sein weil man sich mit einer anderen Person und der Musik synchronisieren muss. In dieser improvisatorischen wie nicht-choreographischen Art des sozialen Tanzes muss man wirklich präsent bleiben. Etwas, was mein Partner und ich angefangen haben, also waren wir nicht super frustriert miteinander, war, unsere Tanzsitzungen mit einem Song zu beginnen wir beide sehr gut kannten und dass wir gut getanzt haben. Also fühlten wir uns gut an uns selbst. Es hat uns dazu gebracht, mehr zu tanzen und uns auf eine wirklich greifbare Art und Weise daran erinnert , warum wir irgendetwas davon taten. Das ist es, worum es bei den heutigen Praktiken geht, sich wieder mit eurer Freude zu verbinden. Was hat dich dazu gebracht, Kunst in erster Linie zu machen? Es gibt viele Dinge, die wir im Leben tun müssen. Wir müssen unsere Steuern bezahlen, wir müssen uns die Zähne putzen. Das ist nicht einer von ihnen. Das ist ein Ich komme zu. Ich möchte Sie wirklich ermutigen, sich daran zu erinnern, dass dies Spaß macht, ist wie ein Privileg, vor allem für Menschen, die kreative Dinge für einen Lebensunterhalt tun. Wenn Sie Grafikdesigner oder Illustrator sind, möchte ich Sie wirklich ermutigen, ein Kunstwerk zu schützen, das nur für Sie ist. Ich fragte mich noch einmal : „Wie sieht das in meiner Kunst aus? Was ist es, was ich liebe zu zeichnen oder zu malen?“ Für mich sind es zufällig Vögel. Das ist eine wirklich großartige Technik. Wenn Sie in einer Farm sind, können Sie einfach dieses Gefühl haben, wie Sie es für heute überspringen wollen. - Nicht. Wählen Sie einfach etwas, das Sie lieben, zu zeichnen. Gehen Sie weiter und drücken Sie Pause auf Ihrem Video, sammeln Sie Ihre Vorräte, holen Sie sich Ihr Thema, und kommen Sie zurück, und wir machen gemeinsam Kunst. Unterschätzen Sie nicht, wie wichtig es ist, sich Ihrer Arbeit zuversichtlich zu fühlen. Ich nahm einmal eine emotionale Intelligenz Klasse und der Forscher sprach darüber, wie unser Gehirn für negative Gedanken verdrahtet ist. Es ist wie eine evolutionäre Überlebenssache, oder? Um nach Gefahr zu suchen und sie zu vermeiden, nach dem, was falsch ist, zu suchen und es zu beheben. Sein Punkt war, dass wir uns bewusst zwingen müssen, uns auf das Positive zu konzentrieren, um dem negativen Denken entgegenzuwirken, etwa sechs Mal zu eins. In meiner erstklassigen Klasse rede ich von Angst. Nun, weißt du, Angst verschwindet nicht, nur weil du dich entscheidest, Kunst zu machen, tut mir leid. Aber die gute Nachricht ist, Mut nicht das Fehlen von Angst ist. Es ist, Entscheidungen zu treffen, die Sie zu Ihrem Ziel bewegen, trotz der Angst. Als Künstler muss ich Praktiken kultivieren, die Angst, Widerstandsfähigkeit erzeugen , okay, auch bekannt als Mut. Angst lähmt mich nicht oder so, dass ich keine Entscheidungen von einem ängstlichen Ort treffen kann. Das machen wir mit dieser Übung, wenn wir uns wieder mit unserer Freude verbinden. Wenn Sie fühlen, dass Sie sich verschieben und sich in Ihrem Körper niederlassen und entspannen und wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihr Stück bereit ist zu teilen, machen Sie ein Bild und fügen Sie es Ihrem Projekt in der Klassengalerie hinzu. Sie können zum Klassenzimmer zurückkehren, in demselben Projekt, das Sie im letzten Übungsbeispiel begonnen haben, auf Bearbeiten klicken und die heutige Skizze hinzufügen. Auch hier kannst du es auf Instagram mit #sketchbookmagic teilen. 5. Übung 3: Praxis Nummer 3, Künstlerdaten. Dies ist eine Idee, die direkt aus dem Buch „ The Artist's Way“ von Julia Cameron stammt. Sie schreibt vor, sich an einem wöchentlichen Künstler-Date zu nehmen. Keine Sorge, wenn wöchentlich ein wenig viel ist, es ist nicht eine alles oder nichts Sache. Das Konzept hinter dem Datum des Künstlers ist es, Sie aus Ihrer Routine zu brechen. Es ist eine großartige Möglichkeit, Ideen zu bekommen, offen für neue Erfahrungen zu sein, und gibt Ihnen viel Futter für Ihre Kunst. Meine letzten Daten haben mich in die seltene Büchersammlung im botanischen Garten mitten im Winter versetzt, um Terrarien in der öffentlichen Bibliothek zu machen. Ich bin mir nicht sicher, ob ich so etwas getan hätte, wenn ich diesen Auftrag nicht für mich selbst gehabt hätte. Wir alle haben natürliche Muster, und wenn wir uns nicht bewusst bemühen, aus diesen Mustern heraus zu kommen, werden sie wie tief abgenutzte Lauben. Ihre Aufgabe für heute ist es, nach Möglichkeiten zu suchen, sich zu dehnen, Dinge zu tun, die Sie normalerweise nicht tun würden. Die öffentliche Bibliothek bietet tolle kostenlose Veranstaltungen, Check-out ihren Kalender, überprüfen Sie alle Veranstaltungskalender in Ihrer Nähe. Wenn Sie Probleme haben, sich für etwas zu entscheiden, verwenden Sie die magische Kugel, um Ihnen zu helfen, wählen. Nehmen Sie Ihr Skizzenbuch auf das Datum Ihres Künstlers und Ihre Kamera. Beachten Sie Dinge und notieren Sie sie. Beachten Sie die Farben, die Texturen, interessante kleine Fakten. Worauf bist du neugierig und angezogen? Sie können das Video hier stoppen und das Datum eines Künstlers für sich selbst planen, und wir werden danach wieder zusammenkommen. Wie war es? Sobald Sie mindestens eine Seite voller Skizzen vom Datum Ihres Künstlers gesammelt haben, Sie diese in der Galerie veröffentlichen. Sie Ihre Reflexionen hinzu, während Sie da drin sind. Was ist mit dieser Erfahrung war für Sie attraktiv? Was war nicht? Vertrauen Sie, dass nichts verschwendet wird, dass all dieser Input großartig für Ihre Kunst sein wird, nicht nur für Ihre Kunst wirklich, es wird Reichtum für Ihr Leben bieten. Sobald Sie dies zu einer regelmäßigen Übung gemacht haben, können Sie eine Schatzkammer von Ideen, aus der Sie schöpfen können, und eine Aufzeichnung dessen, was Ihre Perspektive auf diese Ideen ist. Das war's für heute. Natürlich, Bonus, teilen Sie Ihre Entdeckungen auf Instagram sowie mit der #sketchbookmagic. 6. Übung 4: Übung Nummer 4, Ehren Sie die Jahreszeiten. Zu allem gibt es eine Saison, Klischee, aber wahr. Diese Praxis ist wahrscheinlich die schwierigste für mich, weil ich nichts mehr lieben würde, als die ganze Zeit produktiv zu sein. Aber leider funktioniert meine Muse nicht so. Die Magie, die Zyklen zu ehren, liegt in der Tatsache , dass Sie anerkennen, dass Sie nicht allein in diesem Prozess sind, und das ist etwas Größeres als Sie. Du darfst keine Inspiration verlangen. Du kannst die Inspiration nicht kontrollieren. Alles, was Sie tun können, ist Inspiration einzuladen, und dann tauchen Sie jeden Tag auf und seien Sie bereit, Ihre Idee, körperliche Form zu geben. Meine eigene Kreativität und Produktivität hat eine natürliche Ebbe und Fluss. Anstatt das Problem zu erzwingen, musste ich mir beibringen, diesen natürlichen Zyklus zu ehren. Eins, da ist Frühling. Es ist Zeit, die Samen neuer Ideen zu pflanzen und fruchtbaren Boden vorzubereiten, damit sie wachsen können. Zwei, Sommer. Es gibt die Vegetationsperiode, in der die Dinge überall explodieren und es fühlt sich an, als würden neue Ideen und Projekte jede Sekunde auftauchen. Drei, fallen. Da ist die Ernte, wo Sie anfangen, zu sammeln und zu sammeln, was Sie gewachsen sind. Natürlich, Winter. Die Zeit zum Überwintern und Ausruhen und Lagern für den Ausbruch der Energie, die im Frühjahr wieder benötigt wird. Eure kreativen Jahreszeiten sind nicht notwendigerweise an die Rotation der Sonne um die Erde gebunden , aber sie könnten es sein. Letztes Jahr hatte ich im vergangenen Jahr einen großen Frühling, der monatelang andauerte. Sie können auch das Gefühl haben, dass diese Zyklen innerhalb einzelner Projekte stattfinden. Ich habe Winter, Frühling, Sommer, Herbst in der Spanne einer Woche durchgemacht . Es hat mir wirklich geholfen, mich in meinen kreativen Zyklus einzustimmen und nicht frustriert zu werden, wenn nichts zu wachsen scheint. Weil es nicht so ist, dass nichts passiert, es ist nur mein Winter und alles geschieht tief unter der Erde. Wir wollen das richtige Handeln pflegen. Diese Aktivitäten, die für jede Jahreszeit geeignet sind, in der Sie sich befinden. Die heutige Aktivität wird auf Ihrem kreativen Zyklus basieren. Ich habe eine PDF im Klassenzimmer genannt kreative Zyklen. Sie können es herunterladen und ausdrucken oder Ihre eigenen erstellen. Du weißt, was du damit machen sollst. Sie ein paar tiefe Atemzüge ein, stimmen Sie zu, welche Jahreszeit sich heute für Sie richtig anfühlt und legen Sie dann diese Aufforderungen in die Schüssel und wählen Sie eine aus. Ich fühle mich definitiv fallen, also lud ich den Ball mit meinen Sturz-Aufforderungen auf und ich bekam, zähle die Dinge, die du gemacht hast. Natürlich ist es genau das, was ich brauchte. Ich habe eine Tendenz, wirklich in meiner To-Do-Liste gefangen zu werden und ein paar Minuten zu nehmen, um zu schätzen, was ich tatsächlich in den letzten Monaten erreicht habe, fühlt sich wirklich gut. Ich finde, dass dies unweigerlich der Fall ist, wenn ich mich der Magie der Aufforderungen übergebe. Diese Praxis war für mich ein wesentliches für die Kultivierung der Selbstversorgung, was für alle wichtig ist, aber ich denke vor allem für Künstler, weil der kreative Prozess so viel Verletzlichkeit und Vertrauen erfordert. Wenn ich diesen Check-In mache, bin ich ausgeglichener, energischer und tatsächlich produktiver, auch wenn meine Marschbefehle mir sagen, dass ich ein Nickerchen machen soll. Nun können Sie eine völlig andere Liste für Ihre Jahreszeiten erstellen. Vertrauen Sie darauf, dass sie für Sie richtig sind. Sobald Sie Ihre Aktivität abgeschlossen haben, teilen Sie Ihre Reflexionen in Ihrem Klassenprojekt. Das war's für heute. 7. Übung 5: Übung Nummer 5: Anrufen. Diese Praxis ist mein absoluter Favorit. Wenn Sie bereit für Ihr nächstes kreatives Projekt sind, können Sie es tatsächlich aufrufen. Wie sieht das aus? Genau so, wie es sich anhört. Wenn ich bereit bin, sage ich laut: „Okay Inspiration, ich bin bereit. Was hast du für mich?“ Ich habe jeden Tag aufgetaucht, mein Handwerk verfeinert, mit meiner Freude verbunden und offen für neue Erfahrungen, hatte den kreativen Prozess ehrt. Also habe ich meinen Teil getan, und wenn du so nett wärst, deine zu tun und mir eine Idee zu schicken, wird jede Idee sogar eine schlechte tun, weil ich es trotzdem schaffen werde, Platz für die nächste zu schaffen. Bitte senden Sie mir ein Zeichen dafür, was es ist, was wir als Nächstes gemeinsam tun können. Dann wartest du. Letztes Jahr kam der Schub in Form einer Weihnachtskarte, die ich bekam, die mich denken ließ, Hand Schriftzug könnte Spaß machen. Ich habe mich für die Mary Kate McDevitt-Klasse angemeldet, was mich dazu führte, meine gesamte Linie von Prinzipien zu kreieren, die dann zu einer Handelspartnerschaft und einem Projekt mit Operation Shower führte. Vor etwa einem Monat habe ich meine gleichen Anfragen gestellt und ich habe auf meiner Facebook-Wand posten und mich eingeladen, an einer lokalen Gruppenausstellung teilzunehmen. So habe ich auch angefangen, über Skillshare zu unterrichten, ob ich es glaube oder nicht, ich habe ein anderes Projekt abgeschlossen und ich bekam eine E-Mail von diesem Kulturteam, in dem ich mich gefragt habe, ob ich eine Klasse unterrichten würde. Was interessant ist, das früher im Jahr ist, habe ich eine Liste von Erfahrungen gemacht, die ich gerne erstellen möchte und eine unterrichtete online. Also ja, wenn Sie bereit für ein neues kreatives Projekt sind, können Sie tatsächlich danach fragen und dann zuhören und auf die Antwort achten, Magie. Rituale sind ein mächtiger Bestandteil dieser Anfrage, denke ich, und es macht auch super Spaß. Also habe ich die Knochen eines Briefes zur Inspiration erstellt, den Sie herunterladen und ausdrucken und mit den Details für sich selbst ausfüllen können. Dies ist Ihre Aufgabe für heute, und natürlich, fühlen Sie sich frei, es hübsch zu machen. Glitter ist immer gut. Dann senden Sie es ab, um von Ihrem kreativen Partner auf eine Weise empfangen zu werden , die sich für Sie richtig anfühlt. Sie können es in einem Strom streuen. Sie können es im Nick Ihres Lieblingsbaumes lassen, es zu einem Lagerfeuer hinzufügen, es auf Ihren Altar legen. Wenn Sie möchten, können Sie es auch im Klassenzimmer teilen. 8. Letzte Gedanken: Autorin Elizabeth Gilbert sagt: „Was ist Kreativität?“ Es ist die Beziehung zwischen einem Menschen und den Geheimnissen der Inspiration. In meinem ersten Skizzenbuch Zauberklasse, sage ich, dass Sie nur einen Schritt in Richtung Ihrer Kunst machen können. Ich hoffe, dass du merkst, wenn du weiterhin für deine Kunstpraxis auftauchst, dass du nicht allein in diesem Bemühen bist. Das ist es, was so magisch daran ist. Kunst ist kein schwerer Auftrieb, den ich ganz alleine erschaffen muss. Als ich Schritte zur Kunst unternommen habe, war es meine Erfahrung und daher meine Überzeugung, dass Kunst auch Schritte zu mir gemacht hat. Meine einzige Verantwortung ist für die Dinge, die in meiner Kontrolle sind, was der Schwerpunkt dieser Klasse war und die Praktiken, die ich geschaffen habe. Sie helfen mir, meinen kreativen Partner in diesem geheimnisvollen Raum zu treffen , wo wir zusammen etwas Magisches machen können.