Skizzen der Alhambra: Fangen Sie die Atmosphäre in Aquarell ein | Julia Henze | Skillshare

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Skizzen der Alhambra: Fangen Sie die Atmosphäre in Aquarell ein

teacher avatar Julia Henze, Artist | Teacher | Urban Sketching Lover

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:09

    • 2.

      Materialien

      6:08

    • 3.

      Skizzieren der Gliederung

      15:35

    • 4.

      Malen mit Aquarell

      26:21

    • 5.

      Hinzufügen von Tintendetails

      14:16

    • 6.

      Finishing mit Farbstiften

      7:34

    • 7.

      Schlussbemerkungen

      0:42

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

29

Teilnehmer:innen

3

Projekte

Über diesen Kurs

Haben Sie sich schon einmal ein wunderschönes Gebäude wie die Alhambra angesehen und sich gefragt, wie Sie es skizzen können, ohne sich in allen Details zu verlieren?

In diesem entspannten Paint-Along-Kurs zeige ich Ihnen, wie ich mich einem komplexen architektonischen Thema näherst, ohne jedes einzelne Detail kopieren zu müssen. Stattdessen konzentrieren wir uns auf das, was eine Skizze wirklich zum Leben erweckt: ausdrucksstarke Aquarellfarbe, selbstbewusste Tintenlinien, schöne Farben und die Atmosphäre, die uns dazu veranlasst hat, anzuhalten und nachzusehen.

Gemeinsam werden wir herausfinden, wie Sie ein Referenzfoto vereinfachen, lose Aquarellfarben malen, Struktur mit Fineliner hinzufügen und Farbstifte verwenden, um Tiefe, Licht und lebendige Farben zu erzeugen.

Am Ende des Kurses verfügen Sie über eine lose und ausdrucksstarke Skizze der Alhambra und, was noch wichtiger ist, über eine einfache Vorgehensweise, mit der Sie wunderschöne Gebäude überall auf der Welt skizzieren können.

Dieser Kurs ist perfekt für alle, die gerne urbane Skizzierungen zeichnen und bereits Erfahrung mit Aquarellfarbe haben. Schnappen Sie sich Ihr Skizzenbuch und skizzen Sie mit mir. Vergessen Sie nicht, Ihre Grafiken in der Projektgalerie zu teilen. Ich freue mich darauf, zu sehen, was du kreierst!

MATERIALIEN:

  • Aquarellfarben (siehe Video zu den verwendeten Farben);
  • Runde Aquarellfarbe Pinsel (Größen 2–3, 10 und 12–14);
  • Flachpinsel zum Benetzen des Papiers;
  • Wasserdichter Fineliner
  • Pinselstift oder dicker Fineliner (ca. 1,0 mm);
  • Farbstifte;
  • Aquarellfarbe oder Aquarellfarbe Papier (100 % Baumwollpapier eignet sich am besten);
  • (Optional) Abdeckband.

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Zeichnen Sie gerne am Drehort

Wenn Sie schon immer davon geträumt haben, die echte Alhambra zu skizzieren, möchte ich Sie gerne zu meinem Sketching Retreat in Granada im Oktober (2026) einladen.

Wir werden mehrere inspirierende Tage damit verbringen, gemeinsam an wunderschönen Orten in der ganzen Stadt zu skizzieren, die Alhambra mit einem professionellen Führer zu besuchen und alles zu genießen, was Granada zu bieten hat, von seinen charmanten Straßen bis hin zu seiner entspannten Atmosphäre.

Alle Informationen zu meinen kommenden Skizzierretreats findet ihr hier: https://www.juliahenze.com/art-retreats

Viel Spaß beim Skizzieren!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Julia Henze

Artist | Teacher | Urban Sketching Lover

Top Teacher

Hello, creatives! My name is Julia Henze. I'm an urban sketcher and art teacher from the Netherlands. I help artists loosen up, sketch with confidence and enjoy the creative process. In my classes, you'll learn expressive techniques using watercolor, markers and colored pencils, always playful and approachable. I also run Brave Brushes Studio, a warm community where artists grow through practice and joy.

Visit my Instagram for inspiration and drawing tutorials. Tag me (@julia_henze) when you post a sketch made with one of my classes and use a hashtag #JuliaHenze_Skillshare. I'll be very happy to see your artworks!

And find speed-drawing demonstration videos on my YouTube channel.

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Level: Intermediate

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: Wenn man die Alhambra zum ersten Mal aus der Ferne sieht, fühlt sie sich fast wie eine Festung an, starke Mauern, solide Türme Sie sieht mächtig und fast unantastbar aus. Aber dann gehst du rein. Plötzlich ändert sich alles. Sie entdecken zarte Bögen, komplizierte Details, friedliche Landhöfe und ruhige Das Licht und die Schatten des Wassers scheinen ihr eigenes Gespräch zu Der Kontrast ist unglaublich. Von außen fühlt es sich stark und schützend an. Von innen. Es fühlt sich elegant , friedlich und voller Geschichten an. Ich denke, das ist einer der Gründe warum ich es liebe, Orte wie diesen zu skizzieren, nicht weil ich jedes einzelne Detail festhalten möchte, sondern weil ich festhalten möchte, wie sich ein Ort anfühlt Und genau das werden wir in diesem Kurs tun. Hallo, ich bin Julia Henze, eine Urban Sketcherin, Aquarellkünstlerin und Lehrerin aus In diesem Tutorial zeige ich dir, wie ich mit Wasserfarbe, Fineliner und Buntstiften an eine lose Skizze eines kleinen Teils der Mauer herangehe mit Wasserfarbe, Fineliner und Buntstiften an eine lose Skizze eines kleinen Teils der Mauer herangehe Fineliner Mein Ziel ist es nicht, eine perfekte Architekturzeichnung zu erstellen. Stattdessen zeige ich dir, wie ich Formen vereinfache, Details vorschlage, anstatt jedes Buch zu zeichnen und Farben verwende, um Atmosphäre zu schaffen. Egal, ob du die Lendenwirbelsäule, deine eigene Heimatstadt oder irgendwas anderes skizzierst , du hast schon immer von einem Besuch geträumt Ich hoffe, dieser Kurs ermutigt Sie, die Perfektion hinter sich zu lassen und den Prozess zu genießen Und falls das Skizzieren der echten Lendenwirbelsäule schon einmal auf Ihrer Wunschliste stand, würde ich Sie gerne zu meinem Skizzier-Retreat in Granada im Oktober einladen meinem Skizzier-Retreat in Granada im Oktober Wir werden mehrere Tage damit verbringen, gemeinsam zu skizzieren, diese wunderschöne Stadt zu erkunden und natürlich die Lendenwirbelsäule selbst zu besuchen Schnappen Sie sich jetzt Ihr Skizzenbuch und lassen Sie uns anfangen. 2. Materialien: Okay, aber bevor wir mit dem Skizzieren beginnen, möchte ich Ihnen die Materialien zeigen ich in diesem Kurs verwenden werde Wenn Sie nicht dieselben Materialien haben wie ich, verwenden Sie einfach Ihre Lieblingsmaterialien, ohne den Druck, dieselben Materialien zu haben wie ich Okay, also zuerst werde ich einen Cravet-Bleistift verwenden Sie brauchen natürlich nicht den gleichen, nur ein normaler Croht-Bleistift wie dieser ist Ich brauchte Radiergummi. Das liegt daran, dass wir auf Aquarellpapier skizzieren Wir wollen es nicht beschädigen. Ein benötigter Radierer ist also ein besserer Radierer für Aquarellpapier Außerdem ein Skizzenbuch oder nur ein Du kannst so etwas wählen. Oder ein Aquarell-Skizzenbuch. Wie dieses, es ist Honeymill aus 100% Baumwollpapier. Ja, ich male lieber auf Aquarellpapier, weil du schönere Waschungen erzielen kannst , wenn du kein Baumwollpapier hast. Verwende einfach jedes normale Aquarellpapier, das du hast Verwende einfach jedes normale Aquarellpapier Okay, als Nächstes benötigen wir ein Klebeband, wenn Sie in einem Skizzenbuch skizzieren weil wir nicht wollen Wenn du in einem Block wie diesem skizzierst, tust du das nicht, weil es auf alle vier Größen geklebt ist und es dann wirklich flach bleibt Okay, also weiter, wir werden natürlich ein paar Pinsel brauchen, und ich werde diese vier Pinsel verwenden, einen Flachpinsel, um das Papier zu benetzen Übrigens, wenn Sie keinen solchen Flachpinsel haben , machen Sie sich darüber keine Sorgen Sie können Ihr Papier mit Ihrem größten Pinsel benetzen . Es ist okay. Es ist nur ein bisschen einfacher , das zu tun, wenn Sie einen Flachpinsel haben. Äh, ein großer Pinsel. Ich habe diese Quilbüsche , sie haben ein bisschen unterschiedliche Größen Ich werde eins und drei verwenden. Das sind Winds and Nuton Meine Lieblingspinsel, ich liebe diese Pinsel wirklich, Quiltpinsel von Winds and Newton Wenn Sie andere Pinsel haben oder wenn Sie nur runde Pinsel haben, Aquarellpinsel natürlich, nicht die Ich würde Größen vorschlagen, wie ich denke, für dieses Modell, vielleicht 12 bis 14. Und für dieses Modell denke ich, dass Größe zehn gut funktionieren wird. Und ein kleiner Pinsel, kleiner Rundpinsel für Details. Es ist ziemlich steif, Pinsel der Größe zwei oder drei werden wirklich toll sein Okay, außerdem benötigen wir einen feinen Liner. Ich werde diesen benutzen. Es ist Sepia Wenn Sie keinen Sepia-Fineliner haben , können Sie jede andere Farbe verwenden, die Sie Normalerweise ist es schwarz. Wenn du einen Füllfederhalter hast , auch perfekt, benutze ihn einfach. Eigentlich auch eines meiner Lieblingswerkzeuge, aber ich wollte einfach eine dunklere Farbe für diese Skizze verwenden, und ich habe einen feinen Liner in dieser Farbe Okay, also die Größe des Fineliners würde ich 0,3 oder 0,5 vorschlagen, perfekte Größe für diese Art von Skizze Okay, und außerdem benötigen wir einen Pinselstift. Wenn Sie keinen haben, verwenden Sie einfach einen dickeren Fineliner, das ist okay. Es ist ein Pinselstift. Das ist von Tumbo. Ich mag diesen wirklich, weil er einen flexiblen Spalt hat und gleichzeitig kurz und sehr einfach zu kontrollieren ist Das wird also dazu dienen, zusätzliche dunkle Schatten hinzuzufügen. Okay, und das Aquarell, natürlich, ja, ja Die Wasserfarben, wir werden einige Farben wie diese brauchen Und etwas Platz, um Farben zu mischen. Okay? Mischen Sie Farben und machen Sie große Drehungen mit Wasser. Etwas Platz dafür wäre also wirklich in Ordnung. Zu guter Letzt benötigen wir noch ein paar Buntstifte Wenn du keine hast, ist das auch okay. Es ist nicht notwendig, sie hinzuzufügen, aber für meinen Stil verwende ich sie einfach sehr gerne für meine Skizzen Ein paar Farben, vielleicht ein paar Farben wie Rot, Orange, Blau, leuchtende Farben Am liebsten verwende ich diese beiden Marken sehr gerne . Cornash Luminos sind meine Lieblingsfarbstifte und Wenn Sie keine Farbstifte von diesen Marken haben von Benutze einfach deine Favoriten. Das ist also alles für Materialien. Wenn Sie Fragen zu den Materialien haben, stellen Sie Ihre Frage unter das Video, und ich werde versuchen, alle Ihre Fragen zu beantworten, okay? Nein, lass uns wirklich anfangen. 3. Skizzieren der Gliederung: Okay, also zuerst müssen wir einen Bleistiftskeuge erstellen, einen sehr einfachen, ohne Details, nur die Hauptformen, eigentlich die größten, und Machen Sie sich keine Gedanken über die Perspektive. Es wird sehr, sehr einfach sein. Ich werde Sie durch den gesamten Prozess führen. Okay, also fangen wir an, wir beginnen immer mit Grundlinie, damit wir wissen wo unser Gebäude stehen wird. Okay, also lass es uns irgendwo hier machen, ein bisschen höher als dem Bild, vielleicht auf dem Referenzbild. Weil wir hier etwas Platz für den Pool brauchen. Es ist auch Teil dieser schönen Szene, also brauchen wir hier etwas Platz. Okay, lass uns jetzt das Gebäude zeichnen. Das Gebäude wird in der Mitte unserer Seite stehen. Es ist nicht meine Lieblingskomposition, aber für die Lendenwirbelsäule ist es sehr wichtig, dass dort alles symmetrisch ist Wir werden uns also auf die symmetrische Komposition konzentrieren. Also markiere ich die Spitze des Gebäudes hier wird die Höhe sein, unsere Höhe. Und lass uns den Turm zeichnen. Mach dir keine Gedanken über die richtigen Proportionen. Wir werden mit etwas beginnen, das wir hier sehen können, etwas, das Sie auf den ersten Blick verstehen, und dann müssen wir es vielleicht verfeinern Ich sehe mir das Gebäude an und sehe, dass dieser Teil etwas kleiner ist als dieser Teil Ich denke, wir brauchen hier ein bisschen mehr. Manchmal ist ein Rasiermesser unser großer Freund. Versuchen Sie natürlich, so wenig wie möglich anzuheben, um das Papier nicht zu beschädigen. Lass uns sehen. Ich finde, dieser Teil ist ein bisschen zu weiß. Lass uns entfernen. An dieser Stelle werden wir die Proportionen vielleicht etwas später ändern, aber im Moment denke ich, dass das gut ist. Okay, hier haben wir also diese beiden kleinen Türme, und ich denke, sie werden so aussehen. Lass uns die Entfernung messen Wenn deine Proportionen nicht genau stimmen, ist das okay. Solange Ihr Gebäude erkennbar ist, ist es in Ordnung. Okay, wie Sie sehen können, verwende ich nur sehr einfache Formen, die Grundformen, besonders das Oktavo, das Quadrat, und hier haben wir nicht so viele andere Formen, außer Versuche, mit den einen anzufangen. Wir brauchen also keine sehr komplizierten Formen in unserer Skizze. Okay, jetzt haben wir dieses kleine Dach hier. Also Platz zwischen dem Dach und der Oberseite dieses Teils. Hier passiert etwas Kompliziertes mit den Ecken. Lassen Sie es uns vorerst einfach halten, wir können immer versuchen zu verstehen, was dort vor sich geht, aber im Moment ist es nicht wirklich wichtig. Okay, der Bogen, es gibt sieben davon. Der mittlere ist ziemlich groß. Ich versuche vorerst nicht, die richtige Form zu zeichnen. Es wird später sein. Kann es später verfeinern. Okay. Und für die unteren beginnen wir mit Formen wie diesen. Vielleicht ein bisschen weniger weiß. Nun, ein bisschen besser, eine bessere Form, so etwas. Und die richtige Form ist uns noch nicht so wichtig, weil wir mit Aquarell beginnen werden, und das ist für diesen Moment nicht wirklich wichtig Wir brauchen nur die markantesten, größten Formen, die wir hier sehen. Okay, der nächste Schritt ist ein bisschen Perspektive. Und fangen wir übrigens mit Pooh an. Ich denke, das könnte die Breite des Pools und unserer Fluchtlinie sein, also nicht die Fluchtlinie, der Fluchtpunkt wäre hier, irgendwo hier. Ich habe gerade beschlossen, dass es hier sein wird. Mir ist der wahre Fluchtpunkt egal. Ich denke, er wird auch in der Realität so ziemlich da sein, weil wir dort die Köpfe von Menschen sehen, die Augenhöhe ist unsere Horizontlinie und der Fluchtpunkt. Das ist also nicht das Material für diesen Titil. Also konzentriere dich einfach auf diesen kleinen Punkt hier in der Mitte und alle Linien alle perspektivischen Linien, werden zu diesem Punkt führen Also verwenden wir diesen Punkt , um die Linie zu ziehen, hin und her zu gehen. Lass mich die Pinsel hier loswerden. Gehen wir also zurück zum Fluchtpunkt. Ich denke, es ist jetzt ein bisschen zu weiß für den Pollever, vielleicht ist es okay Okay, wir müssen es also nicht genau so zeichnen wie in der Referenz. Die Hauptzeilen, die Hauptidee wird das Lesen sein. Okay, lassen Sie uns hier einen Punkt ziehen. Manchmal können wir das Papier wechseln. Dann brauchen wir eine Linie für die Hecke? Oh lass uns eine Linie wie diese und eine Linie wie diese ziehen. Das sind also unsere Punkte für die Perspektive und vielleicht ein bisschen niedriger, übrigens, ein bisschen niedriger. Sonst wird der Bogen hier ziemlich groß sein. Die Büsche, aber ich will sie nicht machen. Zu groß. Und auf derselben Höhe wird es eine weitere Hecke geben, und vielleicht werfen wir auch ein bisschen tiefer, so und so. Also können wir diese Linien entfernen diese Linien Also verwenden wir diese drei Punkte, um eine Perspektive zu schaffen, die Seite und die Oberseite der Hecke. Okay. Also als Nächstes wollen wir die Mauer hier zeichnen. Schauen wir uns an, wo es anfängt. Es fängt irgendwo hier an. Das wird also auch perspektivisch sein und trotzdem verwenden wir den gleichen Fluchtpunkt Den gleichen Fluchtpunkt haben wir hier, oh, lassen Sie mich sehen, was am besten zu tun ist Ich denke, wir werfen dieses Teil vielleicht nicht einmal unter das Dach, oder wir werden es später streichen Und im Moment konzentrieren wir uns nur auf die größten Formen, die wichtigsten. Das ist also die andere Seite. Äh, lass mich nachschauen , ob es das Richtige ist. Und dann benutzen wir denselben Fluchtpunkt. Um das andere Dach zu werfen. Und natürlich brauchen wir auch die Leitung für die Oberseite des Daches, und vielleicht ein bisschen höher. Okay, so etwas. Müssen wir die kleinen Türme zeichnen? Können wir. Wir können nur schauen, wie es läuft, wie es funktioniert. Aber wir können es auch später machen, wenn wir etwas schneller zeichnen wollen , wir können diesen Teil jetzt auch überspringen. Okay, ich habe es schon sehr schnell gezeichnet. Okay, was für den Moment noch wichtig ist, ich denke, die Form der Tür hier, vielleicht so etwas. Nochmal, ich werfe es einfach an eine zufällige Stelle. Ich mache mir nicht so viele Gedanken über die exakten Proportionen, exakte Formen auch hier, nur die Linie für das Ornament auf dem Dach und dann die Fenster in der Perspektive Das Wichtigste dabei ist , dass alles an diesen Wänden, diesen beiden Wänden, perspektivisch ist Wenn es perspektivisch ist, dann ist es schon gut. Okay, wir haben eine Art W, keine Tür oder keinen Bogen auf dieser Seite. Ich möchte dem nicht zu viel Aufmerksamkeit widmen. Deshalb möchte ich es hier hinzufügen, denn je mehr Details perspektivisch sind, desto mehr Tiefe wird das Bild haben, aber wir wollen es nicht zu detailliert machen. Es sollte also ein Gleichgewicht zwischen zu detailliert und überhaupt nicht zu detailliert sein. Gerade genug. Genug Perspektive, genug Tiefe, aber auch, um dich nicht zu stören, okay? Du, die Tür ist ein bisschen zu hoch. Ich kann auch versuchen, es auf derselben Höhe zu zeichnen. Aber wenn etwas auf der einen oder anderen Seite nicht genau dasselbe ist. Es ist okay. Möchte ich noch etwas hinzufügen? Vielleicht mögen die Bäume das? Hier haben wir einige Details. Aber ich denke, wir haben schon genug. Okay, was ich jetzt tun möchte, ist , diese Richtlinien zu entfernen. Wir brauchen sie nicht mehr und lockern meine ganze Skizze auf Bevor wir mit dem Malen beginnen, ist es sehr wichtig, die Linien aufzulockern Andernfalls wird es durch die Skizze hindurchkommen und manchmal ist es nicht besonders schön Wir müssen sie natürlich nicht komplett entfernen. Warum sollten wir sie sonst überhaupt zeichnen? 4. Malen mit Aquarell: Okay, hier ist der aufregendste Teil, denke ich. Wir fangen an zu malen, und wir müssen geneigt sein, wir müssen unser Papier ein wenig neigen Damit Wasser und Farbe abfließen und wir bessere und schönere Waschungen erzielen Okay, wir werden damit beginnen unsere Zeitung zu lesen Rund um das Gebäude. Warum ich das gerne mache Weil ich möchte, dass die Farben am Himmel in einem sehr, sehr hellen Farbverlauf enden. Deshalb ist es wichtig, das Papier zu benetzen. Auf dieser Seite ist es vielleicht weniger wichtig. Auf dieser Seite wird es Courpul sein, Türkis, der Himmel, den ich gerne male Normalerweise ist mein Himmel türkis, auch wenn ich an einem bewölkten Tag male Ich mache es einfach gerne. Ich weiß nicht warum. Ich finde, es sieht so fröhlich aus. Okay. Und dann nehme ich meinen größten Pinsel und fange an zu malen. Fange an, mit Türkis und Kobaltblau zu malen. Türkis ist also eine meiner Lieblingsfarben. Mir sind diese Bäume hier egal. Und lass uns etwas Kobaltblau hinzufügen . Wenn du deine Farben ein bisschen nass machst. Bevor Sie mit dem Malen beginnen, ist es einfacher, mehr Farbe zu bekommen. Deshalb nenne ich sie hier den Himmel. Vielleicht werden sie ein bisschen anders sein, als ich dachte. Okay. Und auf dieser Seite möchte ich die Farbe machen. Oder lassen Sie uns zuerst etwas mehr Blau hinzufügen. Gut. Vielleicht werde ich hier etwas Wasser herausnehmen. Und auf dieser Seite möchte ich es sehr hell halten, damit ich nicht viel Farbe brauche, vielleicht ein bisschen hier, und eigentlich fast keine Farbe auf dieser Seite. Und irgendwie, glaube ich, möchte ich nur ein bisschen Altraminblau hinzufügen, um hier nur ein bisschen Altraminblau hinzufügen, um es etwas dunkler zu machen, näher am Gebäude Okay, jetzt müssen wir es trocknen lassen. Ähm, wir wollen hier ein bisschen Blau hinzufügen. Nur ein bisschen. Für den Kontrast. Okay. Und sobald ich denke, dass die Farbe schon ziemlich trocken ist, kann ich anfangen, diesen Teil zu malen. Lass uns sehen. Ich fange mit einem etwas kleineren Pinsel an. Nur weil dieser Teil kleiner ist, wird es für mich einfacher sein, hier zu malen und ziemlich viel Farbe aufzunehmen. , diese Farbe ist in Spanien im Allgemeinen sehr verbreitet Ich denke, diese Farbe ist in Spanien im Allgemeinen sehr verbreitet , aber auch besonders in Granada. Es ist Neapelgelb. ist es auch ein sehr verbreitetes. Oh, übrigens, ich muss diesen Teil nicht malen. Es ist auch eine sehr verbreitete Farbe in Italien. Deshalb nennen wir es Naples Yellow. Ich mache mir darüber keine Sorgen , weil ich es wunderschön finde. Und vielleicht nur ein bisschen gelb, orange. Viel, viel Gelb, ein bisschen Orange. Und auch hier für die Türme verwende ich dieselbe Farbe und später. Ich werde es verfeinern. Wir finden alles. Okay. Und füge auch andere Farben hinzu. Ich glaube, ich brauche hier einen größeren Pinsel. Wie du siehst, verwende ich nichts wie Braun, denn wenn du hier Braun verwendest, dann wird alles ziemlich dunkel und langweilig. Vielleicht nicht dunkel. Ich meine, wenn du es sehr hell mit viel Wasser malst, dann wird es nicht sein, es wird wahrscheinlich nicht hell sein, aber mit Farben wie Gelborange schaffen wir ein besseres oder helleres, besseres, vielleicht auch besseres, aber vor allem helleres Bild für diese Seite. Ich füge etwas mehr Wasser hinzu, vielleicht sogar etwas weniger Farbe, und entferne es hier. Und für die andere Seite werde ich etwas mehr verwenden. Lass mich sehen. Vielleicht füge ich hier etwas mehr Perl und Violett hinzu, weil dieser Teil, sagen wir, die Lichtquelle kommt von hier, der Schatten wird auf der anderen Seite sein. Nehmen wir an, das ist der Schattenanteil. Ich habe hier zuerst so gemalt und dann einfach etwas Wasser hinzugefügt. Hier. Verteile die Farbe auf fast nichts. Und füge näher am Boden etwas mehr Dunkelheit hinzu, damit klar wird , dass wir hier etwas Tod haben. Okay, lass uns jetzt die Dächer wie dieses streichen . Malen wir sie orange. Auch nicht die Farbe, die wir hier sehen, sondern die Farbe, die unsere Skizze heller und aufregender aussehen lässt . Und wir brauchen ein bisschen mehr Wasser. Auf dieser Seite denke ich, dass ich das Oberteil etwas überspringen werde, vielleicht nur ein bisschen mehr Farbe. Aber ich lasse das Oberteil weg, weil ich sonst Angst habe, dass sich die Farben vermischen. Aber ich will es einfach versuchen. Ich will das Risiko eingehen Und was den Schatten angeht, möchte ich den Schatten gleich hier unter dem Ofs hier mit perlendem Violett malen , einer dunklen Art von Purpur, aber es ist tatsächlich so, wenn man keine solche Farbe hat, kann man immer eine Mischung aus Purpur verwenden, kann man immer eine Mischung aus Purpur verwenden zum Beispiel mit Alison Crimson oder Brensiana, Brensiana Vielleicht hier etwas Farbe und alles Ein bisschen zu schnell. Weil es Sommer ist und es sehr warm und trocken ist. Deshalb trocknet es manchmal zu schnell. Lass uns vielleicht auch hier etwas Schatten hinzufügen. Mm. Ich sehe das hier, wir haben auch einen Schatten unter dem Dach. Dieses sehr kleine Dach. Oder vielleicht ist es sinnvoll, es auch orange zu machen. Dieser Teil sollte auch im Schatten liegen. Lass es uns sofort hinzufügen. Und machen wir es mit Perlviolett oder einer Mischung aus Purpur und Orange oder Rot oder Braun und vielleicht sind auch hier ein paar Fenster die Schatten darunter , diese kleinen Dächer ich möchte diese Linie malen Und füge Vorschläge für die Fenster gleich hier für die Tür hinzu und mach dasselbe auf der anderen Seite, aber lass uns auf dieser Seite eine etwas hellere, etwas hellere Farbe verwenden auf dieser Seite eine etwas hellere, etwas hellere Farbe , weil dieser Teil nicht im Schatten liegt Das ist im Licht. Und dann machen wir es leichter. Wie Sie sehen, mache ich mir immer noch keine Gedanken über die richtigen Formen. Wir werden es später machen. Nein, wir werden uns überhaupt keine Sorgen machen. Aber es lohnt sich nicht zu malen. Und lassen Sie uns ein paar hinzufügen. Vier Schläge hier. Ich finde das schon nett. Lassen Sie uns hier ein paar dieser kleinen Fenster malen, nicht alle so, wie Sie sehen können. Ich versuche, sie anders zu halten. Nicht zu sehr dasselbe. Okay, schauen wir uns jetzt unsere schönen Bögen an. Und hier verwenden wir Farben. Lass uns etwas wie Orange machen, zum Beispiel mit Perle und Violett oder vielleicht einfach mit etwas Lila. Das ist Tu in Purpur. Und oh, lass uns das ein bisschen heller anmalen. Und der nächste wird etwas dunkler sein. Vielleicht noch dunkler hier. Ich sehe, dass hier etwas blüht, vielleicht Türkis, und ich kann es sofort in das feuchte Aquarell einfügen in das feuchte Aquarell Und dann nehmen wir wieder Farbe. Übrigens bin ich hier an der Tür angekommen. Und hier beginnen wir mit einer dunkleren Farbe, die näher an der Oberseite und etwas heller an der Unterseite liegt. Ich denke, es wäre sehr schön oder vielleicht sogar dunkler. Und für den Warp haben wir hier einen armen. Lassen Sie uns hier ein wunderschönes Spiegelbild schaffen. Sie können sehen, dass es bereits zu fließen beginnt. Ich würde ein bisschen Grün hinzufügen. Also mische ich mein gelbes Dauergelb mit Ultramarinblau Und dann füge noch ein paar hinzu ein paar die gleichen Farben genommen die gleichen Farben wie im Gebäude Und übrigens, fügen wir hier ein paar Fenster hinzu, bevor es trocknet. Oh nein, ich habe vergessen, die schönen Ornamente hier hinzuzufügen, aber okay, wir können es später mit dem Buntstift hinzufügen Äh, lass uns vielleicht etwas von dieser Farbe hier sehen. Entferne einige. Und hier möchte ich eine sehr, sehr dunkle Linie mit grauen Farben für den Schatten hinzufügen sehr dunkle Linie mit . Okay, jetzt lass uns malen. Lass uns die Hecken streichen. Ich mische wieder mein transparentes Gelb mit Herbst und Blau Ähm, behalte es so. Auf dieser Seite vielleicht nur ein bisschen Dunkelheit, damit wir sehen , dass es eine andere Seite ist, nicht die Oberseite. Und hier haben wir den Schatten, also wird es auf dieser Seite viel dunkler sein. Und lassen Sie uns die Bäume im Hintergrund malen. Ich kann sie nicht mehr sehen, aber sie sind, ich weiß, dass sie eine Form wie diese hatten, glaube ich, vielleicht ein bisschen mehr. Und noch eine kleinere. Vielleicht nicht so dunkel. Okay, lassen wir es ein paar Minuten trocknen. Es sollte wirklich trocken sein, bevor wir weitere Details hinzufügen Verwenden Sie unseren Fine-Liner-Pinselstift und auch die Buntstifte Also brauchen wir, glaube ich, vielleicht zehn oder 15 Minuten bis alles komplett trocken ist, okay? 5. Hinzufügen von Tintendetails: Okay, jetzt ist alles trocken. Wir können zum Pine-Liner und zum Pinselstift übergehen. Ich werde diesen Sepia-Fineliner verwenden, weil ich denke, dass er zu den Hauptfarben hier etwas besser passt Ob du eine andere Farbe verwenden möchtest, liegt ganz bei dir Was ich normalerweise mache, fange ich von oben an und gehe nach unten, füge nur Details hinzu, verfeinere einige Dinge und ja, mache alles ein bisschen schöner , aber immer noch sehr locker und absolut nicht perfekt Hier können wir also eine Grenze ziehen und irgendwo einen Stopp einlegen Wie Sie sehen können, sind alle meine Linien nur einzelne Linien. Ich zeichne nie so etwas wie sehr haarige Linien, die viele Leute zeichnen Ich weiß, dass du Linien wie diese auf einmal zeichnen kannst. Ich glaube, es sieht auf deinem Bild viel besser aus. Also lasst uns ein paar Linien hinzufügen, ein paar Details hier an der Wand. Siehst du, hier ist etwas , weißt du, wir müssen nicht alles herausziehen. Es soll nur zeigen, dass da etwas war. Und es ist wichtig , dass wir es zeigen. hier, weißt du, es muss nichts Perfektes sein. Wir vermitteln einen Eindruck von dem , was wir sehen, einen Eindruck. Und ich denke, es ist schon erkennbar. Wir müssen also nicht zu viel tun, um es noch besser zu machen. Es werden nur einige Details hinzugefügt. Halte es locker und einfach. Und wie Sie sehen können, sieht dieser Sepe-Fineliner etwas weicher aus als ein schwarzer Deshalb verwende ich ihn sehr gerne für solche Bilder , bei denen wir viele warme Farben haben Sepe ist natürlich eine warme Farbe, genau wie Orange Gelb und all diese Farben hier. Also achte ich auch hier nicht allzu sehr auf die exakten Formen. Für mich ist es wichtiger , dass klar ist, dass etwas passiert. Ich will es zeigen. Vielleicht ein paar kleine Details hier. Wenn Sie sich alle Teile des Referenzbildes genau ansehen , gibt es fast keine Linie, die perfekt gerade ist. Viele von ihnen haben ein bisschen Textur oder sind bisschen Textur nicht sehr, sehr gerade. Versuche also nicht, sie gerade zu machen. Also muss ich bis zu diesem Punkt gehen. Manchmal können Sie überprüfen, ob auf Ihrem Bild alles Steroide ist . Vielleicht möchten wir hier ein paar Leute hinzufügen. Ich weiß es nicht. Etwas wie das hier. Die Ornamente hier. Sie müssen nicht die genauen Ornamente zeichnen. Absolut nicht Wir geben immer noch einen Eindruck, einen Vorschlag oder das, was wir sehen. So etwas in der Art. Diese Linie, diese Linie sind auch hier sehr wichtig. Lass uns sehen. Wir haben hier ein paar Zeilen. Nun, ich habe sie von vornherein nicht gezeichnet , weil es nur Zeit braucht. Aber eigentlich ist es jetzt sehr einfach, sie zu zeichnen , weil wir schon alles auf Papier haben. Und es geht nur darum, diese Linien hinzuzufügen. Wir wissen, wo sie sein sollten. Hier. Außerdem ein paar Ornamente. Ich weiß es nicht. Oh ja, diese wunderschöne, wunderschöne Tür. Die Ornamente hier. Einige Texturen. Nur, du weißt schon, ein paar zufällige Linien. Nur um zu zeigen, dass es einige Blätter gibt , etwas Grün ich denke, es ist eigentlich für den feinen Liner, lassen Sie uns etwas Pinselstift hinzufügen, und ich füge den Pinselstift nur an den Stellen hinzu, die ich hervorheben möchte, wo ich noch mehr Schatten, noch mehr Dunkelheit hinzufügen möchte, vielleicht einige Linien verfeinern wie hier , ich möchte hier mehr Tiefe erzeugen. Und wir finden die schönen schönen Linien der Bögen Sie sind so elegant. Auch einige, vielleicht fügen wir hier ein paar hinzu, nicht zu viele, denn zu viel Schwarz lässt unsere Skizze dunkel aussehen. Nicht sehr. Nicht so schön. Also solltest du mit einem PH-Pen sehr vorsichtig sein. Hier, vielleicht ein paar Zeilen, ein paar Punkte. Ich möchte hier etwas hinzufügen. Und ich möchte hier auch diesen Poolrand hinzufügen und vielleicht auch eine Linie mit einem feinen Liner hinzufügen. Auf dieser Seite habe ich es natürlich vergessen. Aber wir sind noch nicht fertig, also können wir hinzufügen, dass wir weitere Zeilen hinzufügen können Hier sind nur ein paar Zeilen wie diese, um mehr Tiefe zu erzeugen. So etwas und vielleicht nur ein bisschen Dunkelheit hier. Nicht zu viel. Das ist der helle Teil. Ich denke, naja, vielleicht noch ein paar mehr, und dann denke ich, dass es schon genug ist. 6. Finishing mit Farbstiften: Okay, also der letzte Teil. Und das ist ein Teil, in dem Sie Ihrem Herzen freien Lauf lassen und einfach Spaß daran haben können , Texturen hinzuzufügen, mehr Tiefe hinzuzufügen, Schatten hinzuzufügen, ohne sich Gedanken über die richtigen Formen, richtige Perspektive oder die Platzierung der Schatten machen zu müssen. Alles ist schon da. Okay, lass uns gehen. So wie hier kann ich zum Beispiel mit einem dunkleren Farbton gleichzeitig etwas mehr Schatten und Textur hinzufügen . Und wenn ich das mache, kannst du sehen, dass die Skizze noch interessanter und ansprechender aussieht. Es ist nicht nur eine Schicht Wasserfarbe. Es gibt viele verschiedene Ebenen, und das macht das Skizzieren für mich so interessant Deshalb verwende ich gerne verschiedene Materialien, damit wir unseren Skizzen mit Buntstiften solche Texturen hinzufügen können unseren Skizzen mit Buntstiften solche Texturen Ich möchte hier auch ein paar Leute hinzufügen, nur ein paar mögen Es ist nicht gerade so , dass diese Leute da sind und sie tragen da sind und sie tragen und sie tragen diese Farben, es ist eher schwieriger, diese zu sehen. diese Farben, es ist eher schwieriger, diese zu sehen. Es ist nur, weißt du, irgendwo Vorschläge für eine Menschenmenge zu machen, du wirst feststellen, dass es manchmal schwierig ist , die Farbe auf das Papier zu bringen, also ich denke, das ist schon eine Art Menschenmenge. Oh, vielleicht etwas Rot. Ähm, ich weiß nicht. Kleidung. Okay, das ist also alles für Menschen. Lass uns vielleicht ein paar Texturen zu diesem Teil hinzufügen. Ich habe eine gelbe Farbe, und ich möchte nur ein bisschen andere Farben hinzufügen , vielleicht ein bisschen von dieser rosa Farbe. Sollte sehr vorsichtig damit sein. Also nicht zu viel, aber ich sehe ein paar So-Steine in der Wand. Also, ich möchte einen Eindruck von einer Ziegelmauer zeigen, aber nicht zu viel, damit ich die Ziegelsteine nicht zeichnen muss. Vielleicht ein bisschen. Hier, vielleicht nur ein bisschen orange. Nicht zu viel. Ähm, lass mich sehen. Vielleicht füge hier ein paar Punkte hinzu. Vielleicht ein paar hier, aber den dunkleren Stift, wie Sie sehen können, verwende ich einen hellen Stift auf einer dunklen Oberfläche und einen dunkleren Stift auf einer helleren Oberfläche. Auf diese Weise erstelle ich eine texturiertere, kompliziertere Skizze, was ich nicht weiß Mir gefällt es. Sieht interessant für mich aus. Vielleicht möchte ich hier nur ein bisschen Look, ein Schmuckstück, hinzufügen hier nur ein bisschen Look, ein Schmuckstück, Und, ähm, ja, ich wollte hier im Hintergrund etwas Blau hinzufügen Auch hier sollte ich sehr vorsichtig damit sein, weil es uns sonst quasi visuell näher kommt, und das ist nicht das, was ich will. Vielleicht ein paar Texturen. Hier. Und wenn wir Leute hier haben, denken sie natürlich wenn wir Leute hier haben, auch nach, und vielleicht hier. Und ich möchte hier mit Lila auch nur ein bisschen Schatten hinzufügen . Irgendwie finde ich, dass es hier eine schöne Farbe ist, und vielleicht fügen wir hier jemanden in lila Klamotten hinzu, vielleicht nur ein bisschen. Und ich glaube, wir sind tatsächlich fertig. Vielleicht möchte ich hier nur ein bisschen Textur hinzufügen , weil ich finde, dass es auf dieser Seite etwas langweilig ist. Und ein bisschen hier. Okay, ich denke, wir sind hier fertig. Diese Skizze sieht sehr nett aus, sehr farbenfroh und ich denke, vielleicht sogar besser als in der Realität. Also, es macht mich trotzdem glücklich, und ich hoffe, deine Skizze macht dich auch glücklich. 7. Schlussbemerkungen: Danke, dass du zu mir gekommen bist. Bevor du dein Skizzenbuch schließt, möchte ich dir einen Gedanken hinterlassen Jede Skizze lehrt dich etwas. Bring dir also etwas über Perspektive bei, manche über Farbe, und manche bringen dir einfach bei, loszulassen. Ich würde also sagen, skizzieren Sie weiter, erkunden Sie weiter und genießen Sie den Prozess Vielen Dank, meine Freunde, dass ihr euch mir angeschlossen habt, und ich hoffe, eure Skizze in der Projektgalerie zu sehen Und vergiss nicht, diesen Kurs zu rezensieren. Es hilft mir wirklich zu verstehen, was Ihre Vorlieben sind, damit ich Ihnen interessantere Kurse anbieten kann. Ich hatte das Skizzieren, meine Freunde.