Skizze zum Scanner

1. Einführung: Hallo, ich bin Kristi und ich bin eine Zirkus-Peg-Designerin und Lehrerin Ich kreiere seit fünf Jahren, entwerfe und unterrichte in der Kreativbranche Mein Ziel ist es, weiter zu lernen und das Gelernte zu teilen. Ich liebe eine Community, die miteinander teilt und in der wir als Schöpfer keine Angst davor haben, uns gegenseitig unser verwundbares Selbst zu zeigen. Wir alle wollen wachsen. Sonst wären du und ich nicht hier. Ich hoffe, dir gefällt dieser Kurs. Nimm es als Spaß. Und wenn Sie nach mehr suchen, schauen Sie sich meine anderen Kurse unter den Links in diesem Kurs an. Danke, dass du heute zu mir gekommen bist und ich wünsche dir viel Spaß. 2. Was und warum: In diesem Kurs werde ich Ihnen die verschiedenen Möglichkeiten zeigen, wie Sie Ihr Werk erstellen können , um es am Ende für die digitale Nutzung zu verwenden. In diesem Kurs werden die verschiedenen Techniken vorgestellt, mit denen ich Elemente für meine eigenen Designs erstelle. Wenn Sie neu in der Welt der Gestaltung von Arbeiten die das Endziel verfolgen, sie digital zu verwenden, haben Sie keine Angst. Du bist nicht der Einzige. Es gibt da draußen eine Community, die dieselben Unbekannten teilt Ich gebe etwas Selbstvertrauen und Spaß weiter , während wir einfache Schritte beim Erstellen von Skizzen durchgehen , von der freien Hand über die Verwendung von Transparentpapier bis hin zur Verwendung eines Okay, es gibt bestimmte Tipps , die ich Ihnen empfehlen kann, wenn es darum geht, eine der beiden Methoden zu verwenden, die ich heute gezeigt habe Stellen Sie sicher, dass Ihre Linien dick genug sind, um sichtbar zu sein. Die Stifte, auf die ich in diesem Kurs verwiesen habe, haben für die Effekte sehr gut bewährt, aber ich suche sie. Möglicherweise stellen Sie jedoch fest, dass Sie für Ihren Stil etwas anderes verwenden müssten. Wir sind alle einzigartig, arbeiten, testen und versuchen. Wenn Sie Ihre Arbeit mit einer der beiden Methoden skalieren, stellen Sie sicher, dass sie groß genug sind stellen Sie sicher, dass sie groß genug Ihre feineren Details auf Ihrem Scanner erfasst werden können Wenn sie zu klein sind, neigen sie dazu, beim Scannen verloren zu gehen, und all die schöne Arbeit kann verloren gehen, wenn Sie sie digitalisieren Wenn Sie keine Vorstellung davon haben , was zusammen mit diesem Kurs erstellen sollen, schauen Sie sich den Link in der Käuferliste an um Sie zusammen mit einigen zusätzlichen Bildern zu inspirieren Dieser ganze Kurs ist darauf ausgelegt , Spaß zu machen und die Schritte zu unternehmen, bei denen Sie sich vielleicht nicht zu 100% sicher sind, und sie zu verfeinern Und vielleicht lernen Sie sogar etwas Neues. Also lasst uns anfangen und das bis zum nächsten Modul. Okay. 3. Werkzeuge: Der heutige Kurs, ich werde die Tools verwenden , die ich heute hier aufgelistet habe. Diese Tools, die ich verwende , sind meine Favoriten. Sie können alle Werkzeuge verwenden, die Sie wählen, von Farbe bis Kohle Denken Sie nur daran, dass Ihr Werk so gut sichtbar sein muss , dass Sie es scannen können, um es zu digitalisieren Nun, hier ist eine Liste der wichtigsten Tools, die ich verwende. Jetzt verwende ich D-Bleistifte, die von mir am liebsten sind Ich neige dazu, den HBO B zu verwenden. Die andere Sache, die ich gerne verwende, ist ein Ich finde, dass es wirklich effektiv ist, wenn es darum geht, alle Markierungen zu entfernen , die ich tatsächlich darauf lege und die ich nicht entfernen möchte Ich war ein absoluter Skeptiker, aber ich habe mich verändert und eine ausprobiert, und seitdem habe ich mir zurückgeschrieben, um sie zu geben Der andere Stift, den ich benutze, ist ein unipen-Schild. Ich verwende 0,1 und 0,5. Was die Bilder angeht, ich liebe den Windsor Newton A Four wirklich Jahrelang habe ich mich an dieselbe Marke gehalten, und ich habe jetzt Dutzende davon Also einfach mal probieren. Nur Sandy Transparentpapier, A Four, Masking Tape, falls du es hast Und alle Bilder, die Sie in einer Zeitschrift finden oder einfach von Ihrem Drucker ausgedruckt Ich meine, das ist eine große Sache, zu der ich neige. Ich neige dazu, Fotos zu machen, wenn ich durch die örtlichen Gärten schlendere oder sogar, wenn ich quasi in zehn gehe, da ist ein wunderschöner Rosengarten, dem ich ein Dutzend Fotos abnehme und dann auf meinem Drucker ausdrucke und dann entweder mit freier Hand zeichne oder ich nachzeichne, je nachdem, welchen Effekt ich wirklich anstrebe. Was die technische Seite angeht, werde ich heute mein Apple Macbook Air und 15 Zoll, 16 Gigabyte verwenden, falls jemand interessiert ist. Mein Apple iPad 11 Zoll mit Apple Pencil. Ich werde das Procreate-Programm verwenden, das 1999 kostet, und australische Dollar für Australier da draußen Ein von Adobe bereitgestellter Illustrator, der standardmäßig von Adobe bereitgestellt wird und 32 $99.000.000.000.000 pro Monat kostet Es ist nicht so schlimm. Und wenn Sie dieses Programm regelmäßig verwenden, ist es ein großer Gewinn. Mein Druckerscanner ist nichts Besonderes. Es ist nicht groß und es ist nicht teuer. Ich glaube, ich habe es für ungefähr 300 australische Dollar gekauft. Es ist eine Kanone, TS 9.560. Das Wichtigste für mich war, dass es gute Einstellungen hatte , wenn man zum Scannen geht, man kann die DPI und diese Art von Seite ändern Es ist also nicht schick, und Sie müssen nicht Dollar und Dollar für einen wirklich guten Scanner ausgeben , um die gewünschten Effekte zu erzielen. 4. Bleistift zu Papier: Nun, ich liebe es, traditionell zu sein. Zum ersten Mal in der Schule liebe ich es zu zeichnen und zu malen. Bis zur High School waren Kunst und Design meine Lieblingsklasse. Bis heute liebe ich es, im Freien an der frischen Luft zu sitzen und zu skizzieren , um mir alle Elemente zu schnappen , die mich zum Skizzieren motivieren. Meine Lieblingstools verwende ich seit Jahren und bin seit meiner Landung hier in Australien im Jahr 2012 nicht wirklich vom rechten Weg abgekommen Nun, das sind alles Elemente, die ich mit derselben Technik erstellt habe mit derselben Technik erstellt , die ich heute zeigen werde Diese wurden alle mit Bleistift angefangen. Und dann habe ich es mit meinem feinen Linienstift übertrieben und dann die Bleistiftmarkierungen herausgehoben. In diesem Kurs werde ich Ihnen heute die letzten Schritte zeigen, die ich verwende. Nun, das sind zwei Rosen , die ich kreiert habe. Ich habe einfach aus einem Bild von einer Rose gezaubert, das ich gemacht habe Ich mache das wirklich gerne, vor allem, wenn ich einen Moment für mich habe. Ich kann mich einfach auf das Bild konzentrieren, das ich habe, und gestalten, wie ich es sehe Jetzt können Sie auf diesem Bild sehen, dass ich ein paar Linien ausradiert habe, aber ich habe sie nicht richtig ausgerieben weil ich noch nicht in der Endphase bin Ich neige dazu, das meiste zu radieren oder auszureiben , nachdem ich den Stift aufgesetzt habe Die beiden Stifte, die ich hier für diesen Abschnitt verwenden werde , sind die UnipenFin-Linie, das ist 0,5, und dieselbe Marke, derselbe Stil, derselbe Stil Der 0.1 ist wunderbar. Es ist sehr gut. Ich liebe das für viele Details. Ich benutze das wirklich, lass mich sehen , ob ich es für dich finden kann. Ich verwende die 0.1 für meine Eule, die Teil einer Sammlung ist , die ich demnächst herausbringen werde Wie Sie sehen können, nimmt es wirklich ein bisschen Details auf und ist nicht zu dick Wenn ich irgendwelche Abschnitte dicker machen muss, kann ich sie einfach mit der 0.1 noch einmal durchgehen 0,5 ist etwas größer. Ich finde es sehr gut mit der 0,1, weil sie eine ziemlich feine Feder ist Man muss sehr vorsichtig sein, wenn man der Linie folgt Du darfst nicht zu fest drücken. Wo es viel mehr gibt, gib mit der 0,5. Ich mache einfach weiter und mache einfach das, was ich normalerweise mache. Es gibt keinen Unterschied zu jedem anderen Tag, an dem ich das wirklich mache. Nun, das Wichtigste ist, dass ich mich immer daran erinnere , dass es egal ist, ob ich vielleicht nicht genau auf die Linie komme. Wenn Sie anfangen, Illustrator zu lernen und auf der digitalen Seite technischer werden, können Sie diese leicht ändern Aber wenn du nicht so bist, der Savvy, der es schon ist, mach dir keine Sorgen Es ist der ganze Lernprozess. Wir müssen alle irgendwo anfangen. Nun, das sind so viele Details wie ich für diesen hinzufügen möchte. Jetzt zeige ich Ihnen nur den nächsten Schritt, den ich verwende. Nun, das ist das berüchtigte schwarze Rasiermesser oder Gummi, je nachdem, wo Sie sich auf der Welt befinden Ich bin absolut verliebt in diesen. Ich benutze es seit vier Jahren. Ich habe ein kleines Video von jemandem geteilt , der ein schwarzes Rasiermesser benutzt, und ich habe gefragt, ob es sicherlich Spuren auf deinem Papier hinterlässt, aber das tut es nicht Es ist großartig. Ich werde nur diese Skizze durchgehen. Ich werde einfach alle Bleistiftmarkierungen entfernen. Okay. Wie Sie sehen können, nachdem ich alle Bleistiftmarkierungen entfernt habe, können Sie sehen, wie schön und detailliert es ist. Die feinen Linien des 0.1 sind wirklich sehr gut herausgekommen und es ist einfach sehr schön und sauber. Wenn es also darum geht, tatsächlich einzuscannen, sollte es kein Problem geben, diese Informationen zu erhalten. Ich kann hier dasselbe auch damit machen, aber ich werde die 0.1 für das Ganze verwenden. Ich werde das Gleiche noch einmal machen. Ich werde einfach alle Bleistiftmarkierungen entfernen. Okay. Und da hast du's. Da sind meine zwei Rosen, sollte ich sagen. Mit dieser Technik geschaffen. 5. iPad-Skizzieren auf Procreate: Es gab eine Sache, die ich immer bei mir habe, und das ist das iPad P. Es war eine Rettung für Zeiten , in denen ich auf einen Termin warten musste oder im Sommer Zeit übrig Das Apple iPad Pro war für mich in kreativer Hinsicht ein Lebensretter , weil ich mir Notizen machen , E-Mails checken und meine Elemente für meine Designs erstellen konnte , während ich unterwegs Ich bin Mutter von zwei wunderschönen Jungen, also setze ich alles, was ich kann, in meine kreative Arbeit ein, wenn ich Zeit habe Eine der wichtigsten Anwendungen, die ich verwende, ist Procreate. Designen Sie hier im schönen Tasmanien. macht so viel Spaß, diese App mit so vielen Pinseln und einer großartigen Auswahl zu verwenden so vielen Pinseln und einer großartigen Auswahl Die andere Anwendung, die ich auf meinem iPad verwende , ist Adobe Illustrator Es funktioniert offensichtlich mit Vektoren, denen ich quasi in meinem kleinen Nischen sitze , wenn ich meine Muster erstelle Zwischen diesen beiden tollen Anwendungen habe ich sie in meiner Handtasche, wenn ich sie behalte In diesem Teil des Kurses werde ich Ihnen zeigen, wie ich Procreate verwende, um meine Elemente erstellen zu können Von hier aus werde ich ein Bild suchen, das ich aufgenommen habe und das ich skizzieren möchte Also werde ich einfach zu dem kleinen Teil hier oben gehen. Ich werde tatsächlich eine gute Kurve machen. Meine Helligkeit ein bisschen, macht es für die Kamera einfacher. Und dann gehe ich einfach zu dem kleinen Schraubenschlüssel hier und klicke dann auf Hinzufügen Dann klicke ich auf Foto einfügen. Nun, dieser Automat verlinkt zu meinen Fotos. Also habe ich hier ein Album, das ich benutze. Und hier sage ich im Grunde alle Bilder von Dingen, von denen ich Fotos gemacht habe. Wie Sie sehen können, gibt es einige Bilder von Blumen, von denen ich Rosen gemacht habe. Das ist tatsächlich das Haus meines Nachbarn von nebenan, der vor dem Haus eine wunderschöne Rosensammlung hat nebenan, der vor dem Haus eine wunderschöne . Das sind also Fotos aus unseren örtlichen botanischen Gärten, und ich glaube, ich werde sie tatsächlich pflücken. Zu welchem sollte ich gehen? Lass uns gehen. Dieser. Jetzt hat es das Foto importiert. Es hat eine gute Größe. Was du tun kannst, wenn du es größer haben willst, du kannst dir diese kleinen blauen Ecken schnappen und sie einfach ausstrecken. Und um es dann abzuwählen , um diese Linien zu entfernen und sich keine Gedanken darüber machen zu müssen, klicken Sie auf das kleine Häkchen Nun, so wie Procreate funktioniert, funktioniert es in Ebenen, sehr ähnlich wie Illustrator Und das bedeutet, dass sich ein Bild auf dieser einen Palettenebene befindet Wenn ich also etwas auf dieses Bild legen will, muss es sich über dieser Ebene befinden Und ich gebe dir nur ein Beispiel. Wenn ich darauf klicke und dann, sagen wir, ich wähle, gehe ich zu einigen meiner Resets und wähle dann eine Farbe Nehmen wir an, ich nehme ein leuchtendes Gelb und gehe einfach auf diese Seite, und diese Seite hier entspricht im Grunde der unterschiedlichen Größe Ihres Strichs Sie können hier also sehen, dass 100% so groß wie möglich sind. Und das ist die Opazität. Wenn ich also möchte, dass diese Farbe nur halb so stark ist, dann kann ich das hier anpassen Aber um dir zu zeigen, was Schichten sind, ist diese Linie da. Sie befindet sich auf einer eigenen Ebene. Aber wenn ich das nehmen und darunter fallen lassen würde, kannst du es nicht mehr sehen, weil es sich unter dieser Ebene befindet. Also behalte das einfach im Hinterkopf. Also, ich werde das einfach hier auftauchen lassen. Ich werde diese Ebene eigentlich nur löschen. Nun, der einzige Zweck hier ist für mich, wenn ich etwas erschaffe. Vor allem, wenn ich Werke schaffen möchte, die ich digital verkaufen oder bewerben möchte. Das möchte ich skizzieren. Ich neige dazu, zu gehen. Wie ich schon sagte, wir sind alle unterschiedlich, vielleicht magst du Sirup, nur ein Standard für die Fortpflanzung ist Aber ich skizziere gerne und springe einfach zu den Ich weiß nicht, warum mir einfach der Effekt gefällt, der dadurch entsteht Oder meine andere ist Da, wenn ich zu den Favoriten gehe, kann ich sie dort finden. Wenn ich hier zu den Favoriten gehe, gefällt mir auch sehr, wie dieser hier herauskommt. Es heißt Jasinki Inc. Ich gehe hier hin und dann klicke ich einfach rüber zu den Farben Was mich betrifft, werde ich im Bereich Disc auswählen. Wenn ich das hier runterbringe, mag ich es wirklich, wenn meine Skizze ziemlich hell ist , denn wenn ich sie exportiere und sie dann digital verwende, zum Beispiel zur Vektorisierung in Illustrator, möchte ich, dass die Farbe scharf Wie ich zu Beginn dieses Kurses sagte, müssen unsere Scans stark, lebendig und kontrastreich sein stark, lebendig und Das nächste, was ich tun muss, ist dieses Bild hier. Das muss nicht so stark sein. Ich meine, ich könnte buchstäblich weitermachen und darüber skizzieren. Aber um mir das Leben einfacher zu machen, klicke ich auf dieses Bild und dann auf dieses kleine N. Und das Ende ergibt all diese verschiedenen Farbsets. Aber was ich tun werde, ist, mich mehr für die Opazität zu interessieren Ich möchte die Deckkraft verringern, nicht um ein großes Maß, sondern gerade so weit, dass ich, wenn ich auf meine Zeichenebene gehe, wenn ich hier anfange So kommt es zur Geltung. Sie können sehen, dass noch viele Details übrig sind , die ich skizzieren kann. Und wie ich bereits gesagt habe, ist das iPad großartig uns Entwicklern ermöglicht, immer noch Arbeit aufzuschreiben und Elemente zu erstellen, die wir an diesem Tag entdeckt haben. Wenn Sie immer noch Vollzeit arbeiten, können Sie sich die Mittagspause gönnen und ein neues Element erstellen , das für eine neue Postkarte oder eine neue Grußkarte verwendet werden könnte. Neue Stoffkollektion, an der du gerade arbeitest. Die weltweite kreative Auswahl ist riesig. Und niemand hält dich davon ab, Kunstwerke zu schaffen. Also die einzige Person, die dir im Weg stehen kann, ist, wie ich immer zu meinem Mann sage, ich bin die Einzige, die mir in die Quere kommen kann , was ich tun will. Nein, ich nehme einfach an, hier draußen. Und damit bin ich ziemlich zufrieden . Das ist ganz nett. Ich meine, dieses Element mit leuchtend rotem Umriss werde ich wahrscheinlich nicht haben . Aber für mich ist das nur so, wenn ich es digitalisiere und wenn ich weitermache und meine Vektorisierung und Bildverfolgung mit Illustrator durchführe und Bildverfolgung Es nimmt diese Linien auf, und dann kann ich sie einfärben und ihr Schatten hinzufügen, so Schatten hinzufügen Nein, nein, bring das zu Ende. ich gehe einfach hier rauf und will mir ansehen, wie das tatsächlich aussieht, weißt du? Bin ich damit zufrieden? Muss ich etwas entfernen? zu tun, klicke ich hier einfach auf das Häkchen, um es tatsächlich zu entfernen. Und das gibt mir einen besseren Überblick wie die Elemente herauskommen. Damit bin ich eigentlich sehr zufrieden. Es gibt viel mehr Farbe, die ich hinzufügen kann sobald ich sie digitalisiert habe, aber in Bezug auf den gewünschten Effekt. Das gefällt mir wirklich Nun zum Export, sodass Sie es in einer Endlosschleife für beliebige digitale Produkte oder ähnliches verwenden können . Der Weg, das zu tun, ist, zu diesem kleinen Schraubenschlüssel zurückzukehren. Also werde ich auf diesen Share klicken. Und dann für mich, weil ich vorhabe, es sowohl in JPG als auch als PNG zu exportieren. Der Grund dafür ist, wenn ich es als PNG exportiere und es zu gut ist. Manchmal können einige der kleinen Elemente ein bisschen verloren gehen, es ist hauptsächlich ein Zeitschwert für mich Deshalb möchte ich sowohl das JPEG PNG speichern, damit ich darauf zurückkommen kann Und wenn man das Bild nicht gut nachzeichnen kann, dann kann ich zumindest das JPEG oder das PNG abrufen , je nachdem, welchen Weg ich einschlagen werde. Also, wenn wir nur das JP nehmen und dann werde ich einfach das Bild speichern. Und wenn ich meine Fotos einfach hier und da hinstelle, sind sie da. Nett und einfach. Gehen wir also zu Adobe Illustrator über. Okay. 6. iPad-Skizzieren mit Adobe Illustrator: Schauen wir uns nun Dob Illustrator an. Nun, dieses Programm ist ein Gefallen, da es sich bei meinen Designs um Vektorgrafiken handelt, und ich finde, dass es einen großartigen Ausgangspunkt bietet, besonders wenn ich meine eigenen Fotos für meine Das nächste, was wir uns ansehen werden, ist Adobe Illustrator Wenn Sie es noch nicht auf Ihrem iPad haben, können Sie in den Apple Store gehen Dies ist ein Symbol, und Sie können es von dort herunterladen. Dafür benötigen Sie ein Abonnement. Wenn Sie also monatlich zahlen, sind es normalerweise ungefähr 40$, oder Sie können einen jährlichen Vertrag abschließen , der meiner Meinung nach etwa 32 99$ und australische Dollar kostet Ich mache so ziemlich meine gesamte Arbeit in Adobe Illustrator und für Ich finde, es ist eine großartige Plattform für das, was ich mache, wenn es darum geht, Muster zu erstellen, meine Elemente zu kreieren Und ja, es ist im Moment so, als würde ich nach Hause gehen. Also, jetzt habe ich es einfach angeklickt. Ich bin gerade in das Programm gegangen und so sieht es aus, wenn es zum ersten Mal geöffnet wird. Mach dir keine Sorgen. Du siehst nicht all das. Das ist in gewisser Weise mein Arbeitsplatz. Das sind frühere Dateien , die ich geöffnet habe. Und ja, das ist im Grunde genommen meine Geschichte. Also werde ich einfach hier runterkommen und wir werden eine neue Datei erstellen. Also werde ich einfach auf Neu erstellen klicken. Jetzt skizzieren wir einfach oder zeichnen gewissermaßen ein Bild Ich brauche also nicht, dass mein Schrank eine bestimmte Größe hat. Also klicke ich einfach auf A Four und dann auf Datei erstellen. Das Erste, was ich tun möchte, ist, dass wir das Foto mitbringen . Also gehe ich zu dem kleinen Fotosymbol. Klicken Sie auf Fotos. Ich wähle einfach wieder die Rose aus. Ich werde es für mich jetzt nur ein bisschen größer machen. Und dann werde ich es mir auch einfach ansehen. Ja, ich bin ziemlich glücklich, wo das ist. Und genauso ist es mit Procreate, da es ein Illustrator ist Ich möchte wirklich die Deckkraft dieses Bildes anpassen. Um das zu tun, haben wir hier ein paar Tools zum Umschalten Und damit kann ich die Opazität wieder verringern. Also werde ich das einfach fallen lassen. Ich glaube, damit bin ich ziemlich zufrieden. Und dann gehe ich zum Bleistiftwerkzeug, das gleich hier drüben ist. Jetzt möchte ich sichergehen, dass meine Farben stimmen. Ich möchte sichergehen, dass ich das nicht tue. Ich werde natürlich eine Form von Farbe haben. Aber ich will keinen Film haben. Und du siehst, ich habe gerade hier geklickt. Und das ist die Füllung. Und ich will jetzt keine Füllung haben. Ich will nur ein schönes Grau haben, damit es auch wirklich passt. Ich mache dasselbe wie Procera. Ich habe ein schönes kräftiges Rot, aber ich musste der Strich sein Und dafür nur ein kleiner flackiger Knopf. Und was ich mit dem Füllstrich meine, ist, wenn ich einen Kreis mache Sie sehen, Illustrator füllt aus, mit der Farbe. Wohingegen, wenn ich das umstelle. Es macht die Linie, die Farbe, die ziemlich dünn ist, also werden wir das nur ein bisschen dicker machen Wahrscheinlich, aber es ist nett. Dann kannst du das sehen. Aber wenn ich das zum Ausfüllen drüberwische, füllt es das als Kreis Nun, das funktioniert wirklich gut je nachdem, was Sie erreichen möchten . Und ich zeige es dir einfach. Also werde ich das Gleiche tun wie zuvor. Gehen Sie zum Vergrößern, aber ich werde tatsächlich die Farbe ändern, die ich haben werde. Also werde ich tatsächlich verwenden. Lass uns dort mit der Schaltfläche Vielleicht weitermachen. Vielleicht komme ich ein bisschen heißer. Das scheint ein bisschen nett zu sein, um sicherzugehen , dass ich auf dem Bleistiftwerkzeug bin Und dann werde ich einfach genau das tun, was ich in Procreate gemacht habe Also werde ich einfach skizzieren. Ich kreiere meine Linien. Und ich mache mir keine Sorgen. Sie können sie nicht zu oft sehen, Ihre Zeilen, weil wir das bearbeiten können. Illustrator Illustratoren sind viel flexibler, als wenn Sie etwas zeichnen und es sehr dünn oder sehr dick ist Das kannst du ändern. Wohingegen bei Procreate, wenn du eine Linie ziehst und sie nicht dick genug ist Dann musst du es noch einmal durchgehen. Diese Flexibilität hat es nicht. Es bringt dich buchstäblich zurück zum Handzeichnen. Ich denke, das ist der wirklich große Reiz von Procreate. Es bringt Sie mehr zu den natürlichen Elementen des Skizzierens , Zeichnens und Malens Das Abgebildete verbindet Sie nicht wirklich mit. Aber ich werde hier einfach mitmachen. Und was ich hier mit dieser Blume erreichen will , ist, dass sie nicht zu detailliert ist. Ich versuche nicht, jede einzelne Kurve dieser Blume zu kopieren. Ich möchte nur einige der Elemente nehmen, weil es das gesamte Element an sich ist, nicht die einzelnen Abschnitte, an denen ich wirklich arbeiten möchte. Lass uns reden. Was ich hier machen werde. Wenn Sie zu meinen Ebenen blättern, können Sie sehen, dass in unserem Ebenen-Panel hier viel, viel los ist hier viel, viel los Und was ich hier tun werde, ist, einfach zur Auswahl zu gehen Und was ich tun werde, ist einfach zu Oops zu gehen . Entschuldigen Sie mich. Tut mir leid. Ich werde es einfach sein. Ich habe gerade meine Rose bewegt. Eine Sache habe ich vergessen zu erwähnen, und es ist mein Fehler und entschuldige mich dafür, dass ich das Bild nicht mehr herumlaufen lasse Wenn Sie auf das Bild klicken, sehen Sie in dieser Werkzeugleiste auf Ihrem iPad ein kleines Vorhängeschloss Sperren Sie es einfach ab. Wir können es später freischalten, aber es bedeutet nur, was ich gerade tun werde Ich werde es mir nicht schnappen, wenn das Sinn macht. Also werde ich mir einfach all die Zeilen schnappen, die ich gemacht habe. All diese Vektorlinien, ich sollte sagen, etwas technischer sein , und dann auf Verbinden klicken. Eine Gruppe, das ist diese kleine Kiste hier. Und was das bewirkt, ist, dass es im Grunde all diese kleinen Elemente zusammenfasst Also, ich möchte auf eins klicken, es klickt auf. Und Sie können hier sehen, dass es uns auch eine Gruppe zeigt. Wenn wir die Sperre auf diesem Bild entfernen möchten, kannst du einfach zu deinem Lyris-Panel gehen und einfach das kleine Vorhängeschloss entfernen Du klickst einfach darauf und entsperrst es. Der nächste Schritt, den ich machen werde, weil das schon digitalisiert ist Also, das ist nicht, ich muss das nicht einscannen. Das ist digitalisiert Ich kann weitermachen und das zehnmal größer oder zehnmal kleiner skalieren das zehnmal größer oder zehnmal kleiner Das ist das Tolle an Adobe Illustrator. Aber ich möchte einfach zeigen, dass du nicht nur Linien zeichnen und dein Element skizzieren musst Aber was ich tun werde, ist, ich werde das einfach abwählen und ich werde einfach meinen Stift verwenden Jetzt möchte ich wirklich etwas von der Farbe von hier übernehmen, also klicke ich hier auf den kleinen Farbkopierer Ich sage nur , dass das die Farbe ist, aber ich möchte wirklich, dass aber ich möchte wirklich Mama eine ähnliche Farbe will, aber eine weichere Oh, was bist du? Ich werde hierher gehen. Und was ich tun möchte, ist, dem im Grunde Farbe zu verleihen. Also, wie ich das machen werde, ist. Ich werde es einfach umgehen. Im Moment gibt es keine Farbfüllung. Und der Grund dafür ist, dass ich es wirklich gerne von Strich zu Füllung ändere , nachdem ich das gemacht habe. Der Grund dafür ist, dass es beim Zeichnen quasi zur Hälfte ausgefüllt wird, und es kann sogar einen Großteil des Bildes abdecken , was es dann natürlich etwas knifflig macht, wenn man versucht, eine wenn man versucht fertigzustellen oder sich an eine bestimmte Linie zu halten Also werde ich da einfach loslassen. Und dann werde ich das hier einfach umdrehen. Nun, das ist übertrieben erschienen, aber das ist okay, weil wir zum Ebenen-Panel gehen werden. Und dann werden wir das fallen lassen. Runter. Und du kannst sehen, dass meine Zeilen reingekommen sind. Nun, wenn wir zu dem zurückkehren, was ich gesagt habe, dass Ihre Zeilen klein oder, tut mir leid, dünn sind. Wenn du sie vergrößern willst, wenn du zu diesem kleinen Einstellungstool hier gehst, kannst du hier zu deinem Strich kommen. Und dann kannst du das einfach anpassen. Zu einem Schlaganfall, mit dem du zufrieden bist. Und eine andere Sache, die ich gerne mache, ist ich meine Kanten abrunde, und ich mag es , wenn sie etwas weicher sind Luke. Und was ich dann auch tun werde, ist das Bild zu deaktivieren, und ich werde es auch entfernen . Und da hast du's Das ist meine digitalisierte Rose. Nur anhand eines Fotos, es ist lustig , dass wir das schnell machen können. Ich meine, das war es. Ich meine, wenn ich nicht versuchen würde, das beizubringen, würde ich wahrscheinlich etwa eine Minute brauchen , um zu diesem Teil zu kommen. Aber es dauert überhaupt nicht lange, und das ist digitalisierte Arbeit Also, ja, das funktioniert mit Adobe Illustrator. 7. Nachzeichnen: Bevor ich Sie zu meinem Lieblingsfenster in meinem kleinen Studio führe, wollte ich Ihnen im Grunde nur die Bilder zeigen , die ich heute verwenden werde, um Ihnen zu zeigen, wie ich nachgehe Nun, ich habe hier zwei Bilder ausgedruckt , die ich während einer meiner Arbeiten bei einem meiner Spaziergänge durch den botanischen Garten hier in Tasmanien aufgenommen meiner Arbeiten bei einem meiner Spaziergänge durch den botanischen Garten hier in Tasmanien Und ich werde einfach versuchen, im Grunde so viele Blumen wie möglich einzufangen im Grunde so viele Blumen wie möglich Die Bilder sind nicht fantastisch. Mein Drucker hat keine tolle Zeit und die Anleitungen zum Thema Farbe. Zum Glück drucke ich nichts von meinen üblichen Druckereien in Hubs. Also habe ich nach ausgedruckt Ich wähle, wenn ich zum Fenster gehe, um im Grunde zu entscheiden, welches ich skizzieren werde. Und dieser hier ist nur , um Ihnen ein Beispiel zu zeigen. Also, das ist das Transparentpapier, das ich verwende. Aber es geht hauptsächlich darum, dir zu zeigen, was du davon hast. Es ermöglicht mir, die Zeilen wirklich zu verfolgen. Nun, das hat offensichtlich nichts mit diesem Bild zu tun , weil ich sie noch nie nachgezeichnet habe, aber ich bin auch sehr gespannt, denn gerade bei diesen aber ich bin auch sehr gespannt, Blumen gibt es eine Menge Design und Elemente, gibt es eine Menge Design und Elemente sodass ich meinen Stil wirklich verfeinern kann Aber das ist wirklich das Endergebnis, nach dem Sie suchen. Und bei den meisten Scannern sollten sie eine weiße Rückseite haben, aber wenn nicht, denken Sie beim Scannen daran, dass Sie beim Scannen möglicherweise ein weißes Stück Papier auf der Rückseite benötigen . Wenn wir zu Ashley gehen, leg es ins Fenster. Das ist nur ein normales Transparentpapier. Und am Ende platzieren wir es direkt über dem Bild und platzieren es auf einem Fenster, sodass das natürliche Licht auf dem Papier durchscheint, sodass ich es auf dem Fenster nachzeichnen kann Schauen wir uns also an, wie das aussieht. Das ist eigentlich nur mein Garten, also ist es mein Lieblingsfenster zum Anschauen und auch zum Hinausschauen . Also natürliches Licht ist das, wonach wir hier suchen. Wir wollen im Grunde, dass die Stärke des natürlichen Lichts von draußen auf das Bild durchscheint , das wir heute am Fenster platzieren werden. Also werde ich einfach meine Kamera überarbeiten damit Sie den besten Look bekommen, während ich sie tatsächlich am Fenster befestige und dann mit meinen Elementen beginne, indem ich auf das Transparentpapier zeichne Also werde ich einfach mein Bild anhängen. Also bin ich gegangen und habe diese schönen Blumen gepflückt. Und was ich getan habe, ist, die Oberseite mit etwas Klebeband zu Jetzt können Sie jedes beliebige Klebeband verwenden. Mein Mann ist Bootsbauer, also lag das hier herum Also, wir haben noch eine Menge von diesen Rollen übrig, wahrscheinlich noch etwa ein oder zwei Meter auf den Rollen, die er nicht benutzen kann, also landen sie bei mir zu Hause. Also werde ich sie einfach hochstecken. Das muss nicht genau horizontal sein. Am Ende des Tages wird es die Arbeit als solche nicht beeinflussen. Also das ist es da. Jetzt können Sie Klebeband an den unteren Ecken anbringen. Aber der Grund, warum ich es noch nicht gemacht habe, ist, dass ich hierher kommen werde und es direkt darauf legen werde. Mein Transparentpapier hier. Und dann haben die unteren Ecken auch ein bisschen Klebeband. Also okay. Und da haben wir's. Das Transparentpapier da drüben kann man nicht wirklich erkennen Aber das ist der springende Punkt , weil wir im Grunde versuchen, hier so viele Details wie möglich zu vermitteln. Jetzt lasse ich mich einfach treiben und so, wie ich das im Grunde skizzieren würde. Jeder ist einzigartig, jeder ist anders. Wenn Sie das befolgen, können Sie gerne die gleichen Techniken anwenden, die ich verwende. Aber ich denke, wir sind alle einzigartige und einzigartige Charaktere. Ich werde einfach weitermachen und das tun, was ich normalerweise mache. Jetzt viel von meinem Stil. Ich versuche, Elementen nicht zu folgen. Um genau zu sein. Ich füge gerne meine eigene Vision hinzu, wenn ich es so ausdrücken könnte , wie sie aussehen. Das D. Da hast du also drei Elemente. Nun, wenn ich nur das Klebeband abnehme, könnte ich es von meinem Fenster entfernen das Klebeband abnehme, könnte ich es von meinem Fenster Wenn ich die entferne, mach das glatt. Und das. Das kannst du hier sehen. Ich habe meine kleinen Skizzen. Jetzt kann ich mehr Details hinzufügen, oder ich kann sie einfach unverändert lassen. Ich bin eigentlich ziemlich zufrieden damit , wie sie herausgekommen sind. Ich wollte eine, die etwas detaillierter ist, und dann wollte ich, dass sie durchgefiltert wird. Also dieser hatte ein bisschen mehr Details und dann dieser, nicht so sehr. Also ja. Also, so neige ich dazu, den Prozess zu durchlaufen , wenn ich meine Arbeit nachverfolgen will. Ich finde, dass dieser ein bisschen mehr ist . Meine Elemente sind etwas rauer, aber ich mag das für einige meiner Elemente, besonders wenn ich solche habe, die ziemlich detailliert sind und die Weine sehr, sehr beschreibend sind , wenn ich das so ausdrücken könnte Und ich würde diese Art von Elementen gerne irgendwie damit zusammenführen diese Art von Elementen gerne irgendwie damit Also ja, ziemlich glücklich. 8. Scannen: Nun, das Scannen und welches Gerät Sie benötigen war eine große Frage , die mir gestellt wurde. Ehrlich gesagt ist mein Scanner nicht teuer. Er ist Teil meines Druckers und passen nur vier Blatt Papier hinein. Das Wichtigste, woran Sie denken sollten ist, dass es um die Einstellungen geht, die Sie auswählen, wenn Sie es mit Ihrem Computer scannen. Lassen Sie uns technisch werden. DPI steht für Punkte pro Zoll definiert die Anzahl der Punkte innerhalb jedes Zolls eines gedruckten Dokuments, auch bekannt als DPI-Auflösung. Wenn Sie mit DPI vertraut sind, immer höhere Werte anstreben um eine bessere Druckqualität zu gewährleisten. Im Grunde genommen erfassen Sie mehr Details von dem, was Sie scannen Sie zunächst sicher, dass die Auflösung, an der Sie scannen, auf mindestens 400 DPI oder höher eingestellt ist Ich neige immer dazu, 600 zu wählen. Je mehr Details ich herausfinden kann, kann nur ein Bonus sein. Wenn Ihr Scanner es Ihnen ermöglicht, die Helligkeit und den Kontrast des Scans manuell zu ändern, wird empfohlen, die Farben lebendig und den Kontrast so stark wie möglich zu gestalten. Mein Drucker lässt das nicht zu, also bearbeite ich meine Arbeit ein wenig , bevor ich sie scanne. Wenn du es bis hierher schaffst, würde es mir und der nachfolgenden Community viel bedeuten , zu sehen, was du kreierst und wie weit du in diesem Kurs gekommen bist. Wenn es dir gefällt, deine Arbeit zu zeigen, lade bitte dein fertiges Design in die Kursprojekte hoch. Schauen wir uns nun an, wie das Scannen auf Ihrem Computer aussieht. Okay. Jetzt teile ich einfach meinen Bildschirm und gebe Ihnen eine Vorstellung davon, wie ich meine skizzierten Elemente scanne Jetzt habe ich hier eine Skizze, die ich fertiggestellt habe, und sie wird genauso erstellt wie zuvor, indem ich mit Bleistift skizziert habe zuvor, indem ich mit Bleistift skizziert dann mit einem feinen Linienstift darüber gegangen Ich glaube, ich habe 0,1 für diesen verwendet und dann alle Bleistiftmarkierungen erhöht, um es für das Scannen freizumachen Jetzt, hier auf der rechten Seite, hat es ein paar Einstellungen. Wie ich schon sagte, mein Drucker ist schick und mein Scanner auch . Es ist nur ein ganzes Gerät. Es gibt nicht einmal ein modernes, also ist es nichts Besonderes und die Einstellungen sind eigentlich ziemlich einfach. Denn hier ist der Scanmodus Flachbett und das ist im Grunde der flache Bereich Ihres Scanners Da meiner an einen Drucker angeschlossen ist, können Sie ihn im Grunde so einstellen, dass Sie ein Blatt Papier auf die Seite des Geräts legen, es zieht es durch das Gerät ein und scannt es auf diese Weise Um ehrlich zu sein, habe ich nie einen großartigen Effekt erzielt, wenn ich diese Methode angewendet habe, und ich mag es wirklich, meine Skizzenbücher zusammenzuhalten. Ich ziehe die Seiten nicht gern heraus. Ich benutze die ganze Zeit das Flachbett. Nun, wenn Sie Wasserfarben oder andere Farben verwenden , neige ich normalerweise dazu, Farbe zu verwenden , neige ich normalerweise dazu, Farbe zu verwenden denn wenn Sie, insbesondere bei Aquarellbildern, die tatsächlichen Texturen und Effekte, die Sie beim Digitalisieren erhalten, einbringen möchten , die tatsächlichen Texturen und Effekte, die Sie beim Digitalisieren erhalten Digitalisieren Aber in diesem Fall werde ich natürlich schwarz-weiß wählen Nun, diese Auflösung hier, darüber habe ich im letzten Abschnitt meines Kurses gesprochen . Das ist wirklich wichtig. Wenn wir es mit 75 scannen würden, wäre das tatsächliche JP sehr klein, und wenn wir es vergrößern würden, würden wir einen Großteil der Auflösung verlieren, viele wichtige Details in unserer Grafik. Bei meinem Prozess gehe ich automatisch direkt auf 600 Dadurch wird die Datei groß genug, um beim Scannen möglichst viele Informationen zu speichern. Okay. Die Abschnitte hier, die Größen und so, ich fasse sie überhaupt nicht an. Ich habe nicht das Bedürfnis dazu. Wenn ich meinen Scan rotieren möchte, kann ich das, aber ich sehe einfach keine Notwendigkeit dafür. Ich kann das alles mit einem Illustrator machen. Automatische Auswahl ist, wenn ich das beim Schließen des Felds aktiviere . Dadurch wird im Grunde genommen das Element erfasst, das es in dem Scan finden kann Ich neige dazu, über diesen kleinen Kreisen zu schweben Sobald es für mich rot wird, kann ich sie anpassen. Ich neige dazu, sie einfach reinzuziehen, damit ich nicht zu viel scanne und Teile bekomme, die ich nicht wirklich nutzen werde. Und schau einfach oben und unten nach, damit bin ich ziemlich zufrieden. Es ändert sich hier, um die umschließende Box zu erkennen. überprüfe es einfach, vielleicht ziehe ich es einfach von der Kante weg Ja. Damit bin ich zufrieden. Nun, Scan 2 ist Ort, an dem diese Datei landen wird, wo Ihre tatsächlich gescannte Datei landen wird, wo zwei gespeichert werden. Ich habe das hier bereits ausgewählt, und dann können Sie ihm einen eindeutigen Namen geben. Ich kann einfach das F-Format scannen, ich mache immer ein JPEG. Ich sehe nicht die Notwendigkeit , es in meinen Optionen wirklich auf etwas anderes zu ändern , T PNG oder JPEG 2000 oder ein PDF. PDF sind viel größer und vor allem, wenn Sie mit Online-Speicher arbeiten, möchten Sie wirklich keine zu großen Dateien haben, denn bevor Sie es wissen, zahlen Sie Tausende für Online-Speicher. Und das ist es wirklich. Meine Bildkorrektur funktioniert auf meinem Drucker oder Scanner nicht meinem Drucker oder Scanner sobald ich versuche, das zu öffnen, es stürzt meine Scanner-Software ab. Aber das funktioniert nicht einmal. Ich habe wirklich keine Optionen auf meinem Scanner. Wie ich schon gesagt habe, es ist wirklich einfach. Für mich. Das ist der Arbeitsaufwand, da ich in Adobe Illustrator viel umfärbe Das ist wirklich der Weg, den ich gehe. Wenn ich etwas Aquarell mache, dann mache ich all diese Einstellungen genau auf die gleiche Weise Abgesehen davon liegt es an der Farbe, und das war's. Okay. Also so habe ich meinen Scanner eingerichtet. Nun, wie ich bereits sagte, wird Ihr Scanner wahrscheinlich ganz anders eingerichtet sein. Lesen Sie also einfach Ihr Betriebshandbuch und arbeiten Sie es auf dieser Seite durch. Und wenn Sie Fragen haben, schreiben sie bitte einfach in die Kursnotizen. Ich helfe Ihnen gerne weiter, wenn Sie Probleme mit Ihrem Scanner haben. Ich habe immer davon geträumt, einfach reisen zu können und einen tragbaren Scanner zu haben, ohne wirklich einen großen, sperrigen Drucker zu benötigen Aber bis jetzt bin ich immer noch in Tasmanien ansässig und ich kann mir nicht vorstellen, irgendwohin zu ziehen Und ich mag die Lage meines Studios sehr, also ist alles ziemlich glücklich Wenn Sie zu diesem Teil des Kurses kommen, laden Sie bitte hoch, was Sie gescannt haben. Ich würde gerne die Ergebnisse von einem von Ihnen erstellten R und von zwei das tatsächliche Endprodukt Ihrer gescannten Arbeit sehen . 9. Vielen Dank: Sobald Sie Ihre Elemente gescannt haben, ist es aufregend, Ihre Kreationen zu digitalisieren und zu bereinigen Wenn du daran interessiert bist, deine Arbeit zu vektorisieren, schau dir meinen anderen Kurs an, Vektorisieren Sie Ihre Skizzen mit Ihrem iPad Die Links in der Biografie, schau es dir an. Ich möchte mich nur ganz herzlich dafür bedanken, dass Sie heute zu mir gekommen sind und meinen Kurs besucht haben. Es bedeutet mir sehr viel und ich würde mich freuen, deine Abschlussprojekte zu sehen Wenn du sie hochladen und auch nur ein bisschen Feedback geben könntest , wäre das fantastisch. Ich freue mich darauf zu sehen, was Sie sich einfallen lassen und danke Ihnen noch einmal, dass Sie heute zu mir gekommen sind.