iPad Zeichnung florale Motiv: in der Adobe Illustrator App | Kirsty Salter | Skillshare

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iPad Zeichnung florale Motiv: in der Adobe Illustrator App

teacher avatar Kirsty Salter, Illustrator & Surface Pattern Designer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:55

    • 2.

      Kursprojekt

      1:07

    • 3.

      Erste Schritte

      11:53

    • 4.

      Tools Guide

      29:46

    • 5.

      Ebenen

      6:46

    • 6.

      Florale zeichnen

      19:28

    • 7.

      Floralen zeichnen fortgesetzt

      31:37

    • 8.

      Farbpalette

      4:47

    • 9.

      Bildnachverfolgung

      11:56

    • 10.

      Mirror

      8:51

    • 11.

      Vielen Dank

      1:18

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

308

Teilnehmer:innen

1

Projekt

Über diesen Kurs

Im Oktober 2020 hat Adobe die gut erwartete Illustrator gestartet, mit der es uns Liebhaber der Plattform von Illustrator erlaubt ist, diese Software unterwegs zu nutzen. Ich weiß, dass ich auf seine Ankunft nicht warten kann, immer eine Mutter in Bewegung warte, wollte ich es wirklich in einer Allee geben, in der ich unterwegs entwerfen und es dann einfach ohne Dramen in meinen desktop importieren könnte.

Folge der Klasse oder erstelle deine eigenen einzigartigen Blumenmuster mit der iPad Adobe Illustrator App.

Du wirst die grundlegenden Zeichenwerkzeuge mit der Anwendung vorgestellt und wie du sie am besten verwenden kannst, um zusammen mit einigen zusätzlichen Boni ein Blumenarrangement zu erstellen und dir auf deiner kreativen Reise von der Farbpalette bis zum sehr praktischen mirror zu helfen.

Mach dir keine Sorgen, wenn dein Vertrauen in deine Zeichenkenntnisse gering ist, da die Techniken, die ich unterrichte, dir erlauben deine eigenen Bilder oder meine Beispielbilder zu verwenden, um deine eigenen Blumenmuster in der App zu erstellen. Dieser Kurs ist für komplette Anfänger, die gerne einen Beruf zeichnen oder einfach nur zum Spaß machen. Die Techniken, die ich unterrichte, werden deinen Fähigkeiten ein neues Wort eröffnen und sind ein toller Vorsprung für die neuen digitalen Kunst.


Für diesen Kurs brauchst du ein iPad oder Tablet mit der von Adobe Illustrator heruntergeladenen App Keine Sorge, wenn du noch kein Abonnement für Adobe Illustrator hast, als ob du meinen Kurs nimmst, kannst du eine 7 Tage kostenlose Testversion erhalten, indem du den Link hier klickst.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Kirsty Salter

Illustrator & Surface Pattern Designer

Kursleiter:in

Kirsty is an Illustrator, Surface Pattern Designer and Teacher. Her work is inspired by florals and natural colour palettes, she is always taking walks foraging for new pieces to add to her work and taking photos for her next colour palettes. She has always loved teaching and has thrived at teaching skills to creatives that are looking to develop their own work and themselves inside and out. Kirsty lives in the beautiful city of Hobart in Tasmania, Australia where she never misses her week walks to gather new ideas for her upcoming work. She loves collaborations and getting to work with inspiring designers that this world has thriving within it. Kirsty's work is driven by her desire to leave something beautiful behind for anyone who loves bright and beautiful designs. Follow along with ... Vollständiges Profil ansehen

Skills dieses Kurses

Kunst und Illustration Digitale Kunst
Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
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Transkripte

1. Einführung: Hi, mein Name ist Kirsty. Ich bin Illustrator und Oberflächenmusterdesigner. Ich lizenziere und verkaufe meine Arbeit und mache es in den letzten Jahren. Ich bin hier, um Ihnen beizubringen, wie Sie Blumendesigns mit der neuen Illustrator-iPad-App erstellen können. Jetzt diese App, auf die ich gewartet hatte, seit den letzten Jahren, seit ich auf diese Reise angefangen habe, wollte ich immer in der Lage sein, mein iPad zu tragen und in der Lage sein, zu kritzeln, wie ich gehe. Als Mutter eines Zweijährigen, das mein Skizzenbuch, Bleistifte, Buntstifte und Bleistifte trug , stellte ich fest, dass meine Tasche nur außergewöhnlich schwer wurde. Aber dann zum Glück kündigte Illustrator , dass sie endlich die Illustrator-App starten würden. Meine gesamte Arbeit zur Zeit erfolgt über Vektoren mit Adobe Illustrator. Ich habe in meiner früheren Zeitmit Affinity Designer gearbeitet, mit Affinity Designer gearbeitet, aber ich habe die Plattform geliebt, die Adobe Suite tatsächlich bietet, und vor allem mit der Cloud. Also habe ich bei Adobe stecken, vor allem aus diesem Grund. Sie, Adobe Illustrator App wurde im November 2020 ins Leben gerufen. Und für mich ist es ein vollständiger Lebensretter. Ich finde immer, dass ich, wenn ich unterwegs bin oder auf einen Termin oder in einem Meeting warte, meine Gedanken, meine neuen Designideen direkt in ein neues Dokument in Illustrator einfügen konnte . Und das ist direkt auf meinem Desktop gesunken, was ein großer Safe war, besonders wenn Sie ein beschäftigter Mensch wie ich selbst sind. Oder auch wenn Sie gerade Designer sind und diese Zeit im Grunde sparen möchten, indem Sie auf einem Notizbuch skizzieren und es dann ablegen, scannen und dann einlegen. Aber es gibt diesen zusätzlichen Vorteil bei der Verwendung der Adobe Illustrator -App. In dieser Klasse möchte ich Ihnen heute beibringen, wie Sie Blumen mit dem Adobe Illustrator to App erstellen, eine direkt aus der Hand und eine andere, die von einem Bild verfolgt, das Sie derzeit haben oder wenn Sie zum Projekte und Ressourcen, ich habe ein paar Optionen von Bildern, die Sie verwenden können , um importieren und skizzieren zu können. Durch diese Klasse. Ich werde die allgemeinen Werkzeuge durchlaufen, die die App uns erlaubt, hauptsächlich auf der Zeichenseite, die technischere Seite, die ich in dieser Klasse nicht wirklich betreten werde, da ich mich wirklich auf die Zeichenwerkzeuge konzentrieren möchte, die verfügbar sind innerhalb dieser Klasse. Und daraus lernen wir, wie man Fotos zusammen mit den drei grundlegenden Werkzeugen importiert, zusammen mit dem Bonus der Verwendung des Spiegelwerkzeugs, das die Adobe Illustrator -App verwendet. Ich werde auch darauf eingehen, wie man exportiert und vor allem, wie man Ihr erstes Dokument innerhalb der App öffnet. Also lasst uns anfangen und danke, dass ihr euch mir heute angeschlossen habt. 2. Kursprojekt: Jetzt ist das deine Zeit zu glänzen. Ich würde gerne für Sie ein Klassenprojekt erstellen, das auf dem floralen Design basiert, das Sie innerhalb dieser Klasse erstellen. Zusammen mit einem oder zwei Wörtern, je nachdem, wie viele Sie da reinkommen wollen. Das ist im Grunde gleich und fasst Ihren Tag zu Tag zusammen. Ich habe ein Beispiel gehört, wie mein Tag heute ist. Damit Sie als Beispiel für Ihr Klassenprojekt sehen können. Ich kann es kaum erwarten, eine gerade zu sehen, während du dieses Klassenprojekt machst oder sogar während du diese Klasse heute machst, teile mit mir deine Reise, während du diese Klasse annimmst indem du mich auf meinem Instagram taggibst, damit ich mit allen teilen kann meine Anhänger Ihre Arbeit, wie Sie durch diese Schaffung als solche Reise gehen. Und wir alle machen verschiedene Schritte, aber wir sind alle einzigartig und das ist okay. Also kann ich es kaum erwarten, Ihre Arbeit zu sehen und ich kann es kaum erwarten, meine Klasse zu nehmen und sie so sehr zu genießen, wie ich es genossen habe, Sie heute beizubringen. Also lasst uns anfangen und lasst uns darauf eingehen. 3. Erste Schritte: Beginnen wir also mit dem ersten Teil der Arbeit mit Adobe Illustrator. Also hier habe ich mein iPad. Und wenn Sie die App noch nicht heruntergeladen haben, und der beste Weg, dies zu tun, ist, zu Ihren Applesauce Köpfen hier zu gehen. Und dann suchen Sie einfach. Ich habe das bereits getan, aber suche einfach Adobe Illustrator und es sollte als einer der Top erscheinen. Wie Sie hier sehen werden. Ich habe es bereits heruntergeladen, also ist es bereits auf meinem iPad. Aber ich klicke einfach auf „Öffnen“. Sie haben es bereits oder Sie haben es installiert, das Symbol, es sieht so aus. Wenn Sie also das erste Mal öffnen, wenn Sie noch nie mit Adobe Illustrator gearbeitet haben, sollten Sie sich keine Sorgen machen. Jeder, der kürzlich verkauft wurde, sieht offensichtlich anders aus. Das ist Zeug, an dem ich gerade arbeite und an dem ich gearbeitet habe. Das zeigt mir nur, und wie Sie offensichtlich immer mehr eine Software verwenden, jedes Mal, wenn Sie ein neues Dokument öffnen. Hier haben wir alle kürzlich, mit denen Sie gearbeitet haben. Das ist also eine wirklich schöne Sache an diesem ganzen Setup mit Adobe Illustrator. Nun, nur durch alles, was hier ist, haben wir die Home-Taste, die nur im Grunde bringt Sie auf diese Seite, so dass es nicht wirklich etwas tut, wenn Sie das erste Mal öffnen. Die nächste Seite ist Ihre Arbeit. Dies verbindet Sie wirklich mit Ihrem, mit Adobe Cloud. Wenn Sie also andere Programme wie Photoshop verwenden oder Fresko erfassen, können Sie hier auf all diese Dokumente zugreifen. Also, wenn ich hier klicke, wird es versuchen, Dinge und all diese Art von Sachen einzuziehen. Das sind also die anderen beiden Seiten, die ich mit Adobe Illustrator wirklich liebe. Sie haben den Lernbereich hier, vor allem, wenn Sie gerade anfangen, dieses Programm zu verwenden. Diese Tutorials sind fantastisch, nur um zu spielen, ob sie beobachtet hat, wie man alles von Beginn an mit einer Skizzenzeichnung für Helfer, all diese Art von Seite zu tun . Es gibt ein paar wirklich gute Werkzeuge hier. Also, wenn Sie dies öffnen und Sie wollen ein wenig mit bereits geschaffener Arbeit herumspielen. Das ist eine großartige Allee. Und dann entdecken. Entdecken ist fantastisch. Es sind nur die Videos der Leute von dem, was sie geschaffen haben , und einige der Arbeiter einfach absolut großartig. So guter Ort, um ein wenig Glück zu haben, wenn Sie ein bisschen Zeit zu bekommen. Ich klicke einfach nach Hause. Nun, da wir hier oben beginnen, haben wir die Möglichkeit, eine benutzerdefinierte Größe A4 zu erstellen. Mein aktuelles vorheriges Setup, das 4000 mal 4000 Pixel ist. Und dann offensichtlich nur der Standard A4 und Millimeter hier. Ich gehe gerne direkt nach unten, was mir erlaubt, ein neues Dokument zu erstellen. Wenn Sie jemals aus Photoshop-Datei oder so etwas importieren, würden Sie normalerweise durch Importieren gehen und hier öffnen. Aber das werde ich nicht anfassen. Also betonen Sie nicht, wenn Sie völlig neu in der Software sind. Also werde ich einfach auf „Neu erstellen“ klicken. Nun, wie sich hier öffnet, haben wir die Voreinstellungen hier oben. Das sind all die Standards, mit denen ich neige, mit denen ich arbeite. Also meine Standard-Setup von Zeichenflächen, Zeichenflächen sind wie Ihr Stück Papier oder Ihre Zeichenfläche. Das öffnet also Ihre Voreinstellungen. Also hier habe ich meine letzten. Die vorgespeicherte Arbeit von Adobe. Der Bereich Drucken, Bildschirm und Illustrationen. Wenn Sie hier für eine bestimmte Größe arbeiten, um ehrlich zu sein, neige ich dazu, gerade zu den letzten Tagen zu gehen und ich neige dazu, einfach nur für ein Formular zu gehen. Einer der Gründe, warum ich dies mache, ist, dass ich gerne in meinem Kopf die Größe des Artworks visualisieren kann, an dem ich arbeite, an dem ich feststelle, dass es wirklich zu sehr beeinflusst. Das Tolle an der Arbeit in Illustrator ist, dass wir im Vektor arbeiten. Wir können so groß skalieren, wie wir wollen und offensichtlich so klein, wie wir wollen. Aber für mich mag ich nur wissen, dass das, was ich entwerfe, ich konzentriere mich visuell darauf, dass es eine Vier ist und dann denke ich, dass es ein guter Lagerplatz für mich ist, aber jeder arbeitet anders. Das nächste, was wir uns ansehen können, ist auch, was wir tun können, bevor wir unser Dokument öffnen. Hier rechts haben wir die Möglichkeit, unsere Datei zu benennen. Also kann ich das einfach tun und Blumen schreiben. Und dann klicke auf OK, und das kommt einfach hier rein. Und ich neige dazu, dies die meiste Zeit zu tun, besonders wenn ich eine Idee in meinem Kopf habe, wo ich wirklich nur etwas skizzieren möchte und in einer Datei dann neige ich dazu, einfach einen schnellen Namen zu geben. Also, wenn ich als Referenz darauf zurückkomme, weiß ich, was es war oder was die Idee wollte. Dann ist die andere Seite hier die verschiedenen Größen, in denen wir arbeiten können. Jetzt arbeitet jeder anders in den Größen und das ist völlig in Ordnung. Ich neige dazu, in Millimetern und Zentimetern zu arbeiten. Also hier haben wir Einheiten. Nun, was uns die Einheiten erlaubt, ist zu wählen, wie wir unsere Arbeit messen möchten. Jetzt für Menschen, die es gewohnt sind, in Millimetern oder Zentimetern oder sogar Zentimetern zu arbeiten , haben wir die Möglichkeit zu wählen, welche wir am besten bevorzugen. Wenn Sie neu in der Größenänderung sind, sind die Dinge nicht wirklich sicher, welche Pixel und Punkte sind. Sobald wir unser Dokument benannt haben, ist die nächste Option, die gegeben wird, vier Einheiten. Nun, eine Menge der Zeit, die Leute wählen, was sie hauptsächlich gewohnt sind, mit zu arbeiten. Du hast also Füße, Meter, Millimeter, Zentimeter, Zoll. Ich glaube nicht, dass ich Ihnen diese erklären muss. Diejenigen, die irgendwie aufklären, nur um jedem Anfänger da draußen zu helfen , die neu in der digitalen Arbeit sind, sind Pixel und Punkte. Jetzt ein Pixel der beste Weg. Und so denke ich Pixel als Pixel. Wenn du an ein Foto denkst. Ein Pixel ist ein einzelner Erwachsener in Ihrem Bild. So werden Fotos von winzigen kleinen Quadraten erstellt, im Grunde winzigen kleinen Farben, die Foto oder, oder ein Bild zu bauen. Ein winziger Punkt in Ihrem Bild ist im Grunde das, was ein Pixel ist. Hoffe, das klärt es auf. Nur so kann ich meinen Kopf umwickeln, ohne zu viel ins Detail zu gehen. Und dann haben wir Punkte. Und Punkte sind im Grunde eine Einheit. Punkte ist eine Einheit, die bisher wirklich üblich ist, um Typflächen zu messen, also gefallen, es ist diese Art von Sache, aber kann verwendet werden, um im Grunde alles zu messen. Punkte sind sehr selten. Und um ehrlich zu sein, viel Zeit neige ich dazu, in Zoll oder Pixel zu arbeiten. Sag einfach, es gibt mir ein bisschen mehr eine Vorstellung davon, wo ich bin. Und dann, wenn ich arbeite detaillierter als ich manchmal auf Millimeter sprang , weil ich früher in der Grafikabteilung gearbeitet habe. Und viel Zeit wäre es Millimeter, dass ich auch arbeiten würde. Also genau das, was wirklich für mich funktioniert und welche Art von hält mich nicht mit der Einheit Seite zu verwechseln. Ich werde gerade den Stent Zentimeter im Moment setzen. Und hier haben wir unsere Breite, Höhe genau hier. Wenn Sie arbeiten, um zu sagen, dass Sie ein Rechteck haben möchten und Sie wissen, welche Dimensionen es sein sollen. Sie wollen, dass es acht mal 11 Zoll ist. Aber Sie wollen das Formativ nicht verlieren, Sie wollen es immer noch in dieser Form halten. Dann kannst du dir das hier ansehen. Also, wenn ich hierher gehe und wenn ich sage, dass ich 10 setze, ändert sich dies automatisch, um diese Messung auf der anderen Seite zu halten. Während wenn ich das entsperre und wenn ich das sage 12, Hopp, bleibt das gleich, weil es nicht log ist. Also bedenken Sie das im Hinterkopf. Ich neige dazu, das ziemlich viel zu verwenden, wenn ich weiß, dass ich in der Bildung eines A4 bleiben wollte, aber ich möchte es größer machen. Dann. Hier stelle ich sicher, dass das gesperrt ist. Du hast hier die Orientierung, also hast du Porträt und Querformat. So können Sie zwischen beiden wechseln. Ich neige dazu, einfach direkt ins Portrait zu springen, weil eine Menge der Arbeit, die ich mache, diese Art von Profil ist. Aber wie ich schon sagte, können Sie, aber lassen Sie sich hier nicht zu sehr in diesem Abschnitt verfangen, denn sobald Sie diese Datei erstellt haben, haben Sie die Möglichkeit, sie zu ändern, sobald Sie drinnen sind. Also betonen Sie nicht zu viel. Hier haben Sie die Möglichkeit zu wählen, wie viele Zeichenflächen Sie haben. Also im Grunde hohe Bedeutung dieser Größe. Sie wollen in Ihrem Kunstbrett. Jetzt, für mich, werde ich um acht mal 11 gehen. Und ich will nur eine Zeichenfläche haben. will nicht, also werde ich einfach als eins gehen. Nun ist die andere Sache, die hier zu beachten ist der Farbmodus. Nun, wenn Sie nicht in der Druckindustrie oder Grafikdesign waren, so etwas, werden Sie durchaus bewusst sein mit den zwei verschiedenen Optionen zwischen RGB und CMYK. Aber für Sie komplette neue Anfänger, keine Angst. Ich bin gerade dabei zu klären, was diese beiden. RGB ist also rot, grün, blau und CMYK, cyan , magenta, gelb und schwarz. Nun funktionieren diese beiden anders, weil die Art und Weise, wie sie tatsächlich dargestellt werden , entweder gedruckt oder digital. Die Art, an RGB und CMYK zu denken, besteht darin , sich darauf zu konzentrieren, wo Sie sehen oder wie Sie Ihr Design verwenden werden. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie Ihr Design auf Visitenkarten oder T-Shirts, aufTextilien drucken auf Visitenkarten oder T-Shirts, auf , dann müssen Sie wirklich in CMYK arbeiten. Aber wenn Sie nur Ihr Kunstwerk erstellen, um alle als digital verwendet werden, so auf Websites, Branding, Social Media, wirklich nur visuelle Inhalte. Das wird nicht null sein, wird gedruckt, dann ist RGB der richtige Weg. Wenn Sie in Illustrator auf dem Desktop arbeiten, können Sie das Bildmaterial tatsächlich zwischen CMYK und RGB ändern. Aber ich möchte immer sicherstellen, dass ich das Richtige habe, in welchem Format ich auch immer gehen werde, ist, wie ich meine Arbeit präsentieren werde. So viel Zeit von meiner Arbeit, neige ich zu unserem CMYK. Also werde ich nur das einrichten und ich werde nur auf Kreditfall klicken. So erstellen wir ein neues Dokument. Denken Sie daran, wenn Sie völlig neu sind, schauen Sie sich einige dieser Pre-Sales an. Dort gibt es viele gute Möglichkeiten. Aber wenn Sie sich einfach nur an das System gewöhnen wollen. Also, da gehst du hin. So erstellen Sie Ihr neues Dokument. 4. Tools Leitfaden: Jetzt habe ich für dieses Klassen-Bonusmaterial erstellt, das eine Illustrator-App-Bildschirmkarte ist, die buchstäblich nur ein Bild eines solchen Bildschirms ist. Aber was wir haben, ist, dass ich all diese Gegenstände auf der Seite und oben beschriftet habe. Und um mit Ihnen zu helfen, wie Sie in dieser App starten. Jetzt ist dies im Bereich Projekte und Ressourcen verfügbar , wo Sie es herunterladen und ausdrucken können, halten Sie es handlich oder sogar, wie ich gedruckt habe und befestigen Sie es an meinem Schreibtisch für einfache Referenz, während ich erstellen. Also lasst uns damit anfangen. Jetzt werde ich nur die einzelnen von ihnen durchlaufen. Wenn wir also diesen Illustrator durchlaufen, gehen Sie jetzt direkt zu den Symbolen. Um loszulegen, werden wir hier nur mit den grundlegenden Tools auf der linken Seite beginnen. Also werde ich nur eine Form zeichnen, nur um Ihnen eine Vorstellung davon zu geben, wie jeder von diesen funktioniert. Also genau hier, wir werden das Auswahlwerkzeug haben. Also der allererste, den wir hier haben, ist ein Auswahlwerkzeug. Und alles, was tut, ist, dass wir ein oder mehrere Werkzeuge auswählen können. Nun, sagen wir, ich hatte eine Reihe von verschiedenen Quadraten. Ich kann sie alle auswählen, indem ich über alle gehe, und das wählt die MLE. Die andere Möglichkeit, sie auszuwählen, wenn ich sie einzeln auswählen möchte ist diese Schaltfläche hier wie unsere Shift-Tasten, im Grunde wie eine Tastatur. Also für mich werde ich es einfach halten, weil es meine Schicht ist. Und da gehen wir, alle ausgewählt. Es gibt also zwei Möglichkeiten, mit dem Standard-Auswahlwerkzeug auszuwählen. Nun, hier haben wir das Direktauswahlwerkzeug. Jetzt können wir mit dem Direktauswahlwerkzeug diese Anker ändern und ändern. Und ich sehe hier, sind im Moment alle nur Standardpunkte. Aber wenn wir ein Element mit dem Direktauswahlwerkzeug auswählen, gibt es uns diese Optionen, wo wir den Anker entfernen können, wir können es schneiden oder wir können es in eins mit Ankerpfaden verwandeln. Und was uns das erlaubt, ist jede Seite des Pfades zu manipulieren. Zwei Möglichkeiten, den anderen zu ändern. Sie können den eigentlichen Anker auswählen und ihn ändern oder doppelklicken. Dieses kleine. Kreis hier ermöglicht es uns, Ecken zu glätten. Anstatt also H und jedes einzelne laufen zu müssen, wenn wir das Ganze auswählen, können wir es tatsächlich einfach so ändern. Es ist also ziemlich cooles kleines Tool, das jetzt das nächste Werkzeug auf der linken Seite ist das Stift-Werkzeug. Jetzt durch diese Klasse werde ich mit dem Stiftwerkzeug und auch dem Bleistift- und Blobpinselwerkzeug in die Tiefe gehen. Aber was diese beiden wirklich tun, oder diese drei sogar hier klicken, Sie werden sehen, das Blob-Pinsel-Tool ist hier. Sie ermöglichen es uns, unseren eigenen Pass zu ziehen, in welcher Form wir uns fühlen. Das ist also eins mit dem Stift-Werkzeug. Wenn wir Bleistift-Werkzeug gehen. Und dann, selbst wenn wir zum Pinselwerkzeug gehen, nun, das ist weiß, wird mir das permanent helfen, oder? Ok. Das sind also diese drei. Betonen Sie nicht über diese beiden, wenn Sie nicht wissen, dass sie nur noch, weil innerhalb der Klasse wir in die MAR kommen. Dann das Radiergummi Werkzeug, das genau das gleiche wie jeder Gummi ist, den Sie zu Hause haben würden. Nur die wirft Abschnitte des Pfades, die Sie nicht wollen. Als nächstes haben wir eine Standardformen Abschnitte. Also haben wir Quadrat, Kreis, Dreieck und Stern. Wenn wir also einen von ihnen auswählen, ziehen Sie ihn heraus. Wenn wir wollen, dass es eine exakte Form ist. Halten Sie hier die Umschalttaste gedrückt. Und das ermöglicht es uns, perfekte Form zu bekommen. Als nächstes haben wir das Type-Werkzeug, das uns erlaubt , entweder Texte zu erstellen, die es vertikal oder horizontal geht. Also geh einfach hier rauf. Hoppla. Da gehen wir. Also ein ganz einfaches, einfach zu bedienendes kleines Werkzeug. Und dann hier auf der linken Seite, Kunstbretter. So, wie wir innerhalb der Öffnung eines neuen Dokumentmoduls diskutiert haben, ist dies, wo Sie offensichtlich neues Dokument hinzufügen können und es ist in Ihren tatsächlichen Dateien. Das ist also für mich ein Stück Papier. Wenn ich ein anderes Tempo oder ein anderes Kunstboard hinzufügen wollte, kann ich dieses entweder kopieren oder ich kann sogar mein eigenes zeichnen. So ganz einfach zu ändern und zu manipulieren. Und dann haben wir hier Zugriff auf das iPad, Kamera, Fotos, Dateien, Cloud-Dokumente in Bibliotheken. So können wir dies nutzen, um Zugang zu allem in diesen Bereichen zu erhalten. Aber das werde ich nicht wirklich in die Tiefe eingehen. Hier haben wir die Farbe. Das ist also eine Farbfüllung. Wenn wir also hierher kommen und den Stern sammeln, zeigt er gerade, dass er einen weißen Umriss und einen grünen Strich hat. Wenn ich das ändern wollte, um einen gelben Umriss zu haben und dann sagen, dass wir am Ende einen orangefarbenen Strich hatten. Dann ändern wir das so. Nun, das sind alle Gegenstände auf der linken Seite. Jetzt haben sie alle ihre individuellen kleinen Einstellungen, die Sie in der Lage sind zu ändern, die alle Etikett auf diesem gesucht. Also, obwohl das wirklich grundlegend scheint mit dem, was diese alle tun können, Dinge wie Ihr Stift-Werkzeug. Und nur ein allgemeiner Schlaganfall kann auf dieser anderen Seite geändert werden. Auf dieser anderen Seite beginnen wir an der Spitze, nur um es einfach zu halten. Oben hier haben wir Schichten. Jetzt können wir Schichten im Grunde wählen, welche Elemente auf der Oberseite sitzen. Also im Moment, dieser hier, weil er ganz oben ist, ist er ganz oben. Und es ist nicht oben drauf. Homer, ich will das nach oben ziehen. Es springt nach hinten. Es gibt ein Modul innerhalb dieser Klasse ist speziell auf Schichten basiert, nur um alle Anfänger, die neu zu diesem Setup ein wenig Informationen zu geben , um mit dem Lernprozess dieser zu helfen. Das ist also so ziemlich die Skalierung der Ebenen. Also werde ich im Moment nicht zu tief darauf eingehen. Jetzt hier haben wir Eigenschaften und es ist ein sehr leistungsfähiges Werkzeug, Eigenschaften, die ich benutze das die ganze Zeit, weil es mir Zugriff auf so ziemlich jedes einzelne Element hier gibt . Ich kann die Farbe des ausgewählten Elements ändern. Ich kann auch die Rotation ändern, wenn ich wollte. Was es mir auch erlaubt, ist, den Ort zu ändern, wo es auf dem Ausgang, auf dem Kunstboard platziert ist , oder sogar die allgemeine Form zu ändern. Der Mischmodus, den ich nicht wirklich viel benutze, weil um ehrlich zu sein, wenn ich mischen werde, verwende ich Kapazität, die es im Grunde heller und dunkler macht, im Grunde sichtbarer. Und der wichtigste Abschnitt für mich, besonders beim Erstellen von Blumen, ist, wie die Wege gezeigt werden. Also für mich, wenn ich eine Linie mache, sagen Sie mit dem Bleistift, drehen Sie die über. Dies ist, wo unsere Hälfte, ich möchte diesen Abschnitt ändern, so ist es 0.014. Ich werde das 0.05 ändern. Und du kannst dort sehen, Hoppla, lass es uns größer machen. Aber ich mag es nicht, wie das alles scharf und gezackt ist. Also wollte ich das ändern. Also, was der Schlaganfallabschnitt mir erlaubt, ist hier, ich kann es am Ende gelockt machen. Und auch die Ecken können abgerundet werden. Was für mich, wenn es um Blumen geht, mag ich dieses Setup vor allem, weil es weicher aussieht und mehr wie ein Kugelschreiber gezeichnet aussieht. Anstatt sehr scharf und kantig zu sein, ist es viel mehr für mich, es sieht aggressiver aus. Also, dann auf der rechten Seite hier, haben wir ein weiteres Werkzeug, das wirklich großartiges Einrasten, dem Sie es einfach am Raster einrasten können. So sehen Sie hier fügt diese rosa Linien springen in. Was ist, was mir sagt, ist gerade jetzt meine Sterne im Einklang mit dieser grünen Box auf der linken Seite. Einfach perfekt. rosa Linie, die in der Mitte der Zeichenfläche läuft , sagt mir tatsächlich, dass das tote Zentrum meiner Kunsttafel ist. So sehr handliches Werkzeug eingeschaltet haben, vor allem, wenn Sie versuchen, Dinge im Einklang miteinander zu haben. Sie können auch Snap to Raster zu haben, was ich nicht wirklich oft benutze, weil es dazu neigt, Ihren Gegenstand oder Ihr Motiv in eine Stelle zu ziehen, was manchmal nicht der Fall sein kann, wo ich es will. Also neige ich dazu, das fernzuhalten. Wenn Sie etwas Hilfe benötigen und Sie daran gewöhnt sind, mit Diagrammen zu arbeiten, dann können Sie hier den Rastermodus aktivieren. Sie können es mit nur Punkten haben, was ganz in Ordnung ist. Sie können ändern, wie groß der Abstand und die Unterteilungen sind. Ich neige dazu, es einfach so zu lassen, weil es schnell, einfach und einfach nur nett und einfach ist. Und dann nur die Standard-Guides, was wir im Grunde mit den Rosen sehen. Und der Moment. Sie sehen dort ein anderes Lappen handliches Werkzeug, das diese rosa Pfeile sieht, die mir den Abstand zwischen diesem Artikel und diesem Artikel zeigt . Wenn Sie also Ihren Kopf um sie herum haben, sehr, sehr gute Werkzeuge. Die anderen Optionen hier auf der rechten Seite haben wir das Shape Builder Werkzeug. Jetzt ist das Shape Builder Tool eine sehr schnelle Möglichkeit für uns, ein Objekt zu erstellen. Anstatt das Stiftwerkzeug zu verwenden, um zu versuchen, ein sehr detailliertes Objekt zu zeichnen, ermöglicht es uns das Form-Builder-Tool, einige Schritte zu schneiden. Wenn ich diese Elemente auswähle, klicken Sie auf das Shape-Builder-Werkzeug. Sie können hier sehen, es gibt mir alle Möglichkeiten, was mir erlauben zu tun. Und ich möchte diesen Abschnitt hier wirklich verlieren. Also werde ich klicken, also, tut mir leid, ich werde darauf klicken. Und Sie können hier sehen, dass es entfernt ist, alle Crossover überlappt. Aber das macht Spaß, denn wenn es das ist, was du zu initiieren versuchst, dann ist das völlig in Ordnung. Eine andere Möglichkeit, das zu arbeiten, ist, wenn du sagst, ich will es, Hoppla. Sagen wir, ich wollte hier eine komplette Crossover zwischen diesen beiden bekommen. Ich will diese schöne Form zwischen den beiden Kreisen. Kann einfach darauf klicken. Und dann habe ich wieder diese perfekte Augenform, die ich manipulieren und verändern kann. Das ist also ein sehr praktisches Werkzeug, das Shape Builder-Werkzeug. Die anderen Werkzeuge, die wir hier rechts haben, sind nur die Standard-Schnittpaste. Dies ist im Grunde, wo alles für Ihre Zwischenablage geht. Wenn Sie also eine Form innerhalb dieser Software erstellt haben, innerhalb dieses Dokuments und Sie möchten es in ein neues Dokument einfügen. Der Weg, dies zu tun, besteht darin, auszuschneiden, aus dem Dokument zu kommen, das neue Dokument zu öffnen, auf Einfügen zu klicken, und das wird es dort einfügen. So schön und einfach, nicht zu detailliert. Dann haben wir hier die einfache Ausrichtung. So sehr wie jedes Textverarbeitungsdokument, wo Sie haben können, möchten Sie diese beiden IBD oder sogar diese drei Elemente alle in Zeile zusammen haben. Kann einfach darauf klicken, wenn Sie sie alle in einer Zeile zusammen wollen. Verteilt. Es gibt eine Reihe von verschiedenen Werkzeugen. Also, wenn ich Blumen oder so etwas erschaffe, achten Sie darauf, dies ziemlich viel zu nutzen, vor allem sogar vertikal und horizontal zu drehen. Sehr gute kleine Werkzeuge dort. Der andere Abschnitt, den wir hier haben, ermöglicht es uns , unsere Schlaganfallwege zu manipulieren und zu ändern. Nun, diese sind nur optional. Diese sind nur verfügbar, wenn sich das eigentliche Objekt rechts befindet oder Sie die Objekte ausgewählt haben. Also zum Beispiel, wenn ich hier eine einfache Zeile mache, Hoppla. Nun, wenn ich gerade eine einfache Zeile hier habe, jetzt, was ich hier zu tun versuche, wenn ich hierher komme, werden Sie sehen, sind ein paar andere, Sie werden sehen, dass einige von ihnen uns zur Verfügung stehen. Konturpfad oder Konturumriss erstellen. Konvertieren Sie in Führung, erstellen Sie einen zusammengesetzten Pfad. Jetzt ist die einzige, die ich hier wirklich verwende, eine Kontur zu erstellen. Nun, wenn ich das benutze, wenn ich weiß, dass ich bin, wenn ich diesen Pfad skalieren werde, um 50 Prozent größer zu sagen, was passieren wird, ist dass die eigentliche Linie sehr klein wird, weil im Moment dieser Schlaganfall nur entworfen, um 0,05 Zoll breit zu sein, und das war's. Während ich es um 50 Prozent skaliere, wird es nur kleiner, weil wir technisch aus dem Kunstwerk herauszoomen. Das zu verhindern, was ich sagen muss, ist ein Schmerz. Wenn ich gegangen bin und ein Blumenmotiv erstellt habe und es hochskaliert habe. Oder sogar auf die gleiche Weise. Wenn ich es am Ende skaliere. Wenn ich das wirklich klein skaliere, was passiert dabei? Siehst du, es ist ziemlich breit. Und das liegt daran, dass es nach unten verkleinert wird, wenn es kleiner skaliert wird. Und weil es kleiner verkleinert ist. Was wir haben, weil wir kleiner als 0,05 Zoll skaliert haben , ist eigentlich ziemlich groß, wenn Sie in eine Größe einer Visitenkarte gehen, zum Beispiel, es ist eine sehr große Breite für natürlichen Strich. Also, um das zu verhindern. Und rät nur zu überprüfen, wann immer Sie fertig sind, ein Blumen- oder irgendein Design zu erstellen. Und weißt du, du bist damit fertig und du wirst diesen Schlaganfall in keiner Weise ändern müssen. Damit stellen Sie sicher, dass Sie auf den Strich klicken. Kommen Sie hierher und klicken Sie auf Kontur erstellen. Was das tun wird, ist, wenn ich darauf klicke, können Sie sehen, dass dieser Pfad nicht mehr zu einem Strichlinienpfad gemacht hat. So machte er es zu einer Form. Was großartig ist, denn wenn wir es nach unten skalieren wollen, wird es sich nicht ändern. Hoppla. Sie können sehen, dass sie immer noch ihre schöne dünne Form haben. Das Verhältnis ist immer noch das gleiche. Also, wenn ich es skaliere, bleibt es gleich. Wenn ich es herunterskaliere, bleibt es gleich. Also benutze ich das sehr. Ich benutze nicht wirklich Convert to Guideline, weil dies nicht der Fall ist, ich finde nicht die Notwendigkeit dafür, aber Sie können feststellen, dass dieses Tool für Sie funktioniert. Und wenn ich eine Verbindung mache, liebe ich alles, um einfach getrennt zu werden, damit ich es manipulieren und ändern kann , wenn ich es in Illustrator importiere, wenn ich Muster erstelle. Also benutze ich das nicht wirklich zu viel. Ich mache Clipping-Masken, aber das war's. Also das nächste Werkzeug hier ist das Type-Werkzeug, das im Grunde ziemlich cool ist. Ich habe nur ein wenig damit zu spielen, als ich anfing, weil ich direkt in die Schaffung meiner Blumen ging und dann fand ich heraus, wie Spaß es war zu spielen. Also, was ich tun möchte, ist nur einen Pfad hier zu erstellen. Und was ich tun möchte, ist, dass ich in dieser Zeile einige Texte haben möchte. Wenn wir meinen Text auswählen, wählen Sie den Pfad von cred. Geben Sie auf Pfad ein. Es steckt es da drauf. Es gibt mir auch die Möglichkeit, es nach oben zu bewegen, es unter zu bewegen. Und auch hier meine Eigenschaften. Da ich einen Text ausgewählt habe, gibt mir auch eine Reihe von Werkzeugen, um die Größe und Schriftart zu ändern. Das ist also ziemlich praktisch. Sie können den Pfad bearbeiten, auf dem sich dieser befindet. Also muss ich sicherstellen, dass Sie darauf doppelklicken. Aber das macht auch ganz lustig, mit zwei zu spielen. Also, jetzt ist die andere Sache, die Sie hier auch beachten müssen, wenn Sie versuchen, Schriftarten oder Text zu vergrößern. Wenn Sie sich die Größe dieser ganzen Sache ansehen, werden Sie sehen, dass es sehr reguliert ist. Und das liegt daran, dass Illustrator bis zu diesem Punkt vorliest , nach oben und unten, was wir wissen wollen. Wir wollen wirklich die Größe des Textes wissen, vor allem für viele Autodesigns. Ich mag wirklich wissen, welche Größe das Texas, damit ich es messen und herausfinden kann, ist es groß genug? Ist es in gutem Verhältnis zu dem Design, das ich habe? Nun die Art und Weise, wenn ich weiß, dass Sie oder sogar sich selbst, wenn Sie wissen, dass Sie nicht den Text ändern werden, sind Sie glücklich und das ist, was es sein wird. Wenn Sie hierher kommen und Sie werden sehen, Gliederungstext ist verfügbar, wenn Sie darauf klicken. Nun, das erlaubt ist, dass die ganze Unordnung, den Pfad des Textes zu ändern, verschwunden ist. Aber es bedeutet, dass wir, wenn Sie die Schriftart ändern wollten,sie so manipulieren können wenn Sie die Schriftart ändern wollten, , dass sie etwas anderes ist. Weißt du, vielleicht wolltest du in das Oh gehen, und du wolltest die Mitte entfernen und dort ein Herz setzen. Wissen Sie, es gibt so viele Möglichkeiten, die Sie tun können, aber Sie können es nur tun, wenn es skizziert ist. Wenn es auch skizziert ist, können wir genau sehen, was sie auch Größen. Denken Sie daran, das kleine Werkzeug die meiste Zeit. Das einzige, was ich für jeden sagen werde, der plant, dies zu tun, und sie verwenden bestimmte Schriftarten viel. Stellen Sie sicher, dass Sie vielleicht von der Zeichenfläche, lassen es aufschreiben, was die gefallenen Tränen oder kopieren Sie das eigentliche Design Sie haben und kopieren Sie es einfach und legen Sie es auf die Seite. Der Grund, warum ich das tue, ist nichts Schlimmeres, als zu wissen, dass du eine Schriftart hast, die du liebst. Und ich habe das getan. Das ist also nur ein kleiner heißer Tipp. Und Sie können die Schriftart aus irgendeinem Grund nicht finden, Adobe hat die verfügbaren Schriftarten geändert. Oder Sie können sich nicht erinnern, was die Schriftart war, die Sie für ein bestimmtes Design verwenden. Solange du zur Seite gegangen bist. Und Sie können doppelklicken und auf die tatsächliche Art Gesicht zugreifen, dann sind Sie sicher. Ich habe es ein- oder zweimal gemacht, wo ich das Design fertig gestellt habe und es in Umrisse umgewandelt habe. Und dann konnte ich die neue Schriftart nicht finden, die Schriftart, die ich benutze. Und ich musste durchgraben und versuchen, eine alte Datei zu finden , und es war chaotisch und wirklich frustrierend. Also, wenn ich hierher zurückgehe, was ich tun würde, bevor ich das exportieren würde, sorry, bevor ich das in Umrisse umwandeln würde, mache ich eine Kopie und ich gehe einfach zur Seite, so neu, dass es da war. Und dann gehe ich einfach dorthin, in Umrisse umgewandelt. Und ich könnte damit tun, was ich wollte. Also nur ein kleiner Zeiger da. Wenn du jemals so etwas machst, vielleicht nur um Sicherheit willen. Heap es zur Seite, so dass Sie immer noch doppelklicken und immer noch sehen, was diese Schriftart gesetzlich. Die letzte, aber nicht zuletzt, sind die letzten beiden Optionen, die der Pfad ist. Nun, Pfad wird erlauben, Pfad erlaubt uns, Pfad erlaubt uns im Grunde zu manipulieren und Abschnitte innerhalb dieses Pfades zu ändern. Also, wenn Sie mit einem Stift erstellen, so Blob Pinsel Werkzeug Quadrat. In diesem Abschnitt können Sie den Pfad ändern oder schneiden, ihn in eine Ecke konvertieren, Pfad verbinden, all diese Art von Sachen. Die einzige Sache zu beachten, was das tut, haben Sie so ziemlich Zugriff auf alle hier. Denn wenn Sie die Symbole der gleichen aussehen, so ziemlich nur eine Karte von dem, was Sie bereits hier gegeben haben. Also benutze ich das Zischen nie wirklich, es ist ein bisschen lustig, wenn du Zugang zum Einkaufszentrum hier hast. Und das geht viel schneller. Aber gut zu wissen, dass sie da sind. Mal sehen. Das einzige, was ich sagen kann. Nun, der letzte Abschnitt, der eigentlich einer der lustigsten Abschnitte ist, wenn Sie Zeit haben, damit zu spielen. Ich werde in ein paar von ihnen nicht zu viel ins Detail gehen. Aber hier haben wir klicken, dass und gruppieren diese für eine durcheinander. Also hier haben wir radiale Gitterspiegel. Nun, das macht ziemlich viel Spaß. werde nur Farbe hier auswählen und ich werde nur hier rauskommen. Nun, was das Radio ermöglicht es Ihnen, zu tun. Jetzt gehe ich hier nicht zu viel in die Tiefe, meine Damen und Herren, nur im Grunde darauf, dass ich das nicht wirklich benutze, weil ich dieses Tool nicht wirklich benutze, aber ich werde Ihnen schnell zeigen, wie es funktioniert. Radial kopiert das Symbol, das Sie ausgewählt haben, und legt es in einen Kreis, wobei der Name Radio. Sie können ändern, wie viele Sie haben, wenn Sie nur ein paar Runde gehen wollen. Und dann können Sie auch mehr oder weniger hinzufügen , je nachdem, was Sie versuchen zu tun, wenn Sie gerade nach einer wirklich coolen Form sind. Das ist es, was uns erlaubt, zu tun. Das nächste Werkzeug ist Raster, Nike oder Oberflächenmuster-Designer. Sie werden das lieben oder wenn Sie nur in sie sind, das ist ein ziemlich cooles kleines Werkzeug. Jetzt ist dies nur für Muster, die ziemlich einfach sind. Es gibt mehr in einem Fliesenquadrat gebaut. Also nicht wirklich für detaillierte geworfene Muster und solche Dinge. Weil Sie nicht wirklich über die Linie zwischen einer Kachel zu einer anderen kreuzen können. Ich zeige dir nur, wie das funktioniert. Klicken Sie also auf Raster. Was es tut, ist im Grunde imitiert oder Dupe-Kits, das Symbol, das Sie ausgewählt haben. Jetzt kann ich sehen, wie viele herauskommen. Und dann kann ich diese Pfeile hier ändern, Lima, um sie näher zu drängen. Und da. So können Sie dort sehen, ich habe einfach wirklich schnell ein Muster erstellt. Sehr einfach. Und alles, was es war, war nur ein Pedalblatt nachgebildet. Wenn Sie also Ihre eigenen Muster oder Designs erstellen möchten, kann ich es sogar für dieses tun. Eigentlich werde ich das hier duplizieren. Ich gehe da Raster. Und dann können Sie dort sehen, das ist, wie man Leidenschaften schafft. Jetzt als ein kleiner Bonus in dieser Klasse, werde ich Ihnen tatsächlich zeigen, wie Sie das Spiegelwerkzeug verwenden. Nun, ich werde Ihnen nicht zeigen, wie Sie den Spiegel in diesem Abschnitt verwenden , weil ich tatsächlich einen Bonusbereich tun werde , wie Sie Ihre eigenen Motive unter Verwendung des Spiegelwerkzeugs erstellen. 5. Ebenen: In diesem Abschnitt werde ich Ihnen zeigen, wie Layer in Illustrator funktionieren. Also werde ich mir nur eine meiner Kreationen aussuchen. Also werde ich nur diese eine Farm Seiten nehmen. Dies ist eine für eine kommende Sammlung von mir. Jetzt können wir hier sehen, dass es ein paar Elemente zu diesem Entwurf gibt. Also haben wir dieses Rechteck mit einem bisschen arabischen Punkt auf dieser Seite. Und dann haben wir diese kleinen Texturlinien, die eigentlich nur Strichlinien sind. Und dann die Strichlinie hier und eine andere Farbe und dann die Buchstaben, die nur Strichlinien sind. Nun wählt jeder von diesen, wenn ich klicke, alle Informationen in diesem Abschnitt aus. Und was dies genannt wird, wird gruppiert genannt. Es wird in einem zusammengefasst. Jetzt, Hoppla. Was ich, was das bedeutet, ist, wenn ich das packe, ich lege das hier oben. Jetzt in Illustrator. Wenn Sie einen Versuchsplan auswählen. Wir haben all diese Art von kleinen Punktpunkten hier. Jetzt reden wir über Schichten. Layers ist hier oben. Nun, Layers ermöglicht es uns im Grunde, ein Element als einfache Einheit zu erstellen, aber gruppieren sie zusammen, damit wir sie besser verwalten können. Nun, in Ebenen, wird alles, was Sie jemals hervorgehoben haben , in der Gruppe „Ebenen“ hervorgehoben. Nun, wie die Layer-Gruppe ist, ist es als eine Pyramide zu betrachten. Welcher Artikel am höchsten ist, am höchsten an der Spitze, wird oben sein. Also, um Ihnen hier eine Idee zu geben, nein, Huhn ist oben, Kuh ist unten. Wenn ich das hier runterschiebe, erscheint es unter den Hühnern und das liegt daran, dass es auf dem Boden ist. Wenn ich möchte, dass Kühe auf Hühnern stehen, müsste ich es schnappen und nach oben ziehen und loslassen und es kommt oben. So funktioniert die Ebene. Nun, in jedem von ihnen können diese kleinen Pfeile sehen. Wenn ich auf Kühe klicke, kann man alle Elemente sehen, die diese Gruppen Design baut. Wenn ich diese Gruppierung innerhalb der Illustrator-App aufheben wollte, diese kleine Box hier mit der Zeile durch. Wenn Sie darauf klicken, können Sie sehen, dass diese Zeile verschwindet. Und es ist nicht mehr gruppiertes Element. Also, welche Dinge sind immer noch Gruppe? Schauen wir uns mal an. Wenn ich darauf klicke, können Sie sehen, dass dieses Rechteck noch gruppiert ist. Wenn ich das also verschiebe, ist es so gruppiert mit all dieser Textur noch verbunden. Und Sie können hier sehen, dieser kleine Pfeil zeigt Ihnen, dass er als ein Element gruppiert ist. Also noch einmal, wenn ich die Gruppierung aufheben wollte, würde ich einfach hier klicken. Und dann würden Sie hier finden, dass Textelement dafür keine Gruppe mehr ist. Und es sieht so aus, als hätte sie hier ein Duplikat bekommen, was vielleicht wieder gewesen sein könnte. So funktioniert das Gruppieren und Aufheben der Gruppierung. Und es wird das gleiche hier mit diesem Element geben. Kann sehen, sobald ich darauf klicke, es hat die Zeile, durch die mir sagt, dass es gruppiert ist, so entklicken , dass ich meine einzelnen Buchstaben bewegen kann. Wenn ich sie zum Beispiel gruppieren lassen wollte. Es gibt zwei Möglichkeiten, es zu tun, ist, jedes auszuwählen und dann wieder zu gruppieren. Und sie werden gleich sein. Obwohl alle diese. Und die andere Möglichkeit ist nur, alles auszuwählen, was Bücher und klicken Sie auf Gruppe. Und das springt zurück zu gruppieren. So funktionieren Layer. Eine andere Möglichkeit, Ebenen zu verwenden, ist zum Beispiel, Sie haben diese Elemente erstellt und Sie haben beschlossen, ich möchte einen Baum hinzufügen oder ein anderes Element hinzufügen, aber Sie möchten es verwalten, so dass es schön und klar ist und Sie können spielen herum, wie sie alle übereinander sitzen. Eine Möglichkeit, dies zu tun, besteht dann darin, einen neuen Layer hinzuzufügen. Es ist nur dieses kleine Plus, in dem es im Moment nichts drin ist. Aber mit der Zeit können Sie entweder beide Ebenen öffnen, stellen Sie sicher, dass Sie den neuen Layer geöffnet haben. Denn wenn du es nicht tust, wenn ich dir hier zeige, greife ich diese und versuche, in diese Ebene zu fallen. nicht geschichtete Objekt kann nicht verschoben werden. Dies liegt daran, dass diese Ebene geöffnet sein muss , bevor Sie eine neue Ebene darin ablegen können. Das ist also ein wirklich praktischer Weg mit Ebenen, um das zu nutzen. Manche Leute verwenden die Ebenen überhaupt nicht. Einige Leute erstellen und gruppieren sie einfach einzeln und kommen nicht einmal in diesem Abschnitt, vor allem, wenn Sie ein Oberflächenmusterdesigner sind, werden wir oft keine Ebenen verwenden, aber es ist nur ein persönliches -Präferenz. Wenn Sie einen Grafikdesignhintergrund haben, sind Sie höchstwahrscheinlich daran gewöhnt, Layer zu verwenden. Aber wenn Sie ein kompletter Neuling sind, haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie wirklich arbeiten und verwalten müssen, was Sie erstellen. Weil es nicht jeder tut. So können Sie Ihre Layer verwalten. 6. Drawing: Also werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Blumen mit dem Stift-Werkzeug erstellen. Nun, ich habe hier schon ein bisschen eine Farbpalette eingerichtet. Aber was ich tun möchte, ist nur ein paar andere Elemente hinzuzufügen. Hier sind ein paar andere Farben, sorry. Nein, ich werde es tun, das werde ich loswerden. Was ich weiß sein will und ich werde Stiftwerkzeug. Also werde ich im Raster hinzufügen, nur um mir zu helfen, ein bisschen mehr von einem visuellen über meine Winkel zu bekommen. Ich werde sich nur eine Menarche klopfen und dann tippen. Und dann irgendwie herauszufinden, wo der andere ist, tippen Sie auf. Und dann will ich, dass das gefüllt wird. Und ich möchte, dass es ein paar verschiedene Variationen von Blütenblättern gibt. Ich will nicht, dass es überall ein exaktes Duplikat gibt. Nur weil ich mag, dass es ein wenig Unterschiede zwischen ihnen gibt, wie eine natürliche Blume aussehen würde. Also werde ich das nochmal machen. Ich werde hier etwas tiefer gehen. Und da gehen wir. Und dann werde ich das ein paar Mal machen. Und dann als ein kleiner Trick, den ich dazu neige, je nachdem, ob ich arbeite, entschied, dass das, was ich getan habe, ein bisschen anders ist als das, was ich erschaffe. Also werde ich einfach meine Punkte ändern. Nur um sich zu ändern. Ich will ihn nur mit ihm treffen, wie das alles in ein bisschen fallen wird. So wie drei Blütenblätter. Nun, was ich tun werde, ist, dass ich diesen auswählen werde. Ich werde es duplizieren. Hier in unserer Bar haben wir ein paar tolle Werkzeuge. Also hier haben wir gezogen ändern Sie die Deckkraft. Nun, ich spiele wirklich nicht zu viel damit, vor allem, weil ich automatisch nach oben gehe und ich hier die Deckkraft ändere. Aber das ist eine gute Abkürzung, wenn Sie die Farben grundsätzlich herunterklappen möchten, besonders wenn Sie mit etwas mehr Texturen arbeiten. Die nächste Option, die wir haben, ist hier, die Strichbreite. Also ist es wirklich schwer, auf diesem Schwan zu sehen, weil er weiß ist. Aber es erlaubt mir, diesen Weg zu mästen oder größer zu machen und ihn auch kleiner zu machen. Das ist also ein wirklich schnelles Werkzeug, wenn Sie im Grunde, wenn Sie hier und zwei Eigenschaften springen, die andere Option, diese Aufgabe zu versuchen, ist hier. Die andere Seite arbeitet mit Ihren Layern. Nun, wenn ich sage, dass einige Leute Layer verwenden, tun es manche Leute nicht. Das meine ich wirklich ernst. In der Welt des Passionsdesigns. Viel Zeit, die wir gerade erstellen und wir konzentrieren uns nicht wirklich auf unsere Ebenen. Und welche Schichten bedeutet. Dieses kleine Werkzeug hier erlaubt es uns, hier nicht hineinzuspringen und diese nach oben und unten zu bewegen. Dies erlaubt uns, das zu tun. Also, wenn ich das nach unten schiebe, schiebt es hinter dem nächsten Punkt Phi und behalte ein Auge auf diesen Weg hier oder diesen Abschnitt, sorry, ist, wenn ich das tue, es zieht es nach vorne. Ich wollte zurück springen. Es springt eins zurück. Ich will, dass es immer wieder wieder zurückschiebt, und es ist der ganze Weg zur Bank. Dies ist wirklich praktisch, wenn Sie mit ein paar Elementen arbeiten und nur eine Sache zurückbewegen möchten. Aber du hast so viele Wege und diese Liste geht runter und runter und runter. Dies ist eine gute Möglichkeit, das einfach abzukürzen. Jetzt hier haben wir die Transformation nur ermöglicht es Ihnen, es zu bewegen. Manchmal finde ich mit diesem Programm , dass, wenn es einen kleinen Gegenstand gibt, auf den ich nicht klicken kann. Und ich bin ein, äh, ich bin faul. Und ich möchte einfach nicht den ganzen Weg hineinzoomen oder wenn ich hineinzoomen, greife ich versehentlich dieses Element. Dieses Tool ist wirklich gut, um nur in der Lage, den Gegenstand zu bewegen. Viel Zeit fand ich, wenn ich ein kleines Stück eines Blütenblattes auf einem wollen, um es zu bewegen. Aber wenn ich versuche, es zu packen, ergreife ich das Falsche. Vergrößern, klicken Sie darauf. Und wenn Sie versuchen, Ihren Finger oder mit Ihrem Stift zu bewegen, und Sie feststellen, dass Sie entweder Ihr Element dehnen und einfach darauf klicken und gehen Sie hier. Es ist der sicherste Weg, um sicherzustellen, dass Sie das Element nicht manipulieren oder sogar ändern. Ich habe es schon viele Male gemacht. Es ist wirklich frustrierend und du wirst am Ende einfach gehen. Warum drücke ich nicht drauf? Also bedenken Sie das im Hinterkopf. Jetzt ist die nächste Option, die wir hier haben, es zu sperren. Nun neige ich dazu, dies zu tun, wenn ich ein Element fertig habe und ich es nicht ändern möchte, bin ich mit seiner Position zufrieden. Dann können Sie es hier sperren. Der einzige Weg leider, um es zu entsperren, und Sie haben eine entsperrt ist, müssen Sie im Grunde auf das Vorhängeschloss oben klicken oder es innerhalb der Ebenen Panel finden und klicken Sie es dort aus. Das Sperren ist also eine großartige Möglichkeit, vor allem, wenn Sie mit einem detaillierten Hintergrund arbeiten und Sie den Hintergrund nicht verpassen möchten, hoch, sperren Sie ihn, und es wird sich nur bewegen, wenn Sie das Vorhängeschloss drücken, um zu entsperren. Jetzt ist die andere Option hier die Duplikat-Taste und der Bin. Also werde ich das doppelte Rhino verwenden. Klicken Sie darauf. Und was das tut, ist Duplikate genau. Das Element. Also, wenn du Blütenblätter machst und so etwas, werde ich einfach weitermachen. Wenn Sie also Elemente wie diese machen , können Sie Elemente duplizieren und es wird sich nicht auf Ihre Arbeit auswirken. Dann tun Sie das. Also werde ich einfach voran gehen und dieses Blumen mit der genau gleichen Methode von DOM erstellen , um diese Blütenblätter zu erstellen. Nur ein Detail meiner Arbeit. Ok. Und da hast du es. Nur ein schlichtes Blumen-Design. Und ich habe gerade sehr einfach Pen Tool herum gemacht und habe den kleinen Cheat gemacht, indem ich einfach eine sehr im Grunde wie eine Füllung mache, um diesen Abschnitt dort zu füllen. Dann habe ich meine kleinen Punkte von Hand gezeichnet. Ich neige dazu, das Stift-Werkzeug viel Zeit für meine kleinen Punkte hier drin zu verwenden, nur weil sie sehr einzigartig sind. Ich habe ein bisschen eine Beule da und dann die scharfen Kanten hier. Es ist einfach schön und einzigartig. Anstatt das Kreiswerkzeug zu verwenden, das offensichtlich nur so aussieht, als würde man das Kreiswerkzeug verwenden. Das benutzt also das Stift-Werkzeug. Und ich werde dieser Blume ein bisschen Details hinzufügen , nur um sie zu beenden. Danke. Ja. Sechs. Hi. Das hier. Du gehst, da ist mein Blumenmuster mit dem Stift-Werkzeug gemacht. So könnten nur viele dieser Linien offensichtlich viel gerader sein. Aber für mich ist das meine Stile. Wenn Sie also versuchen, eine Blume zu entwerfen, die genau ist, dann können Sie das auch tun. Eine Sache zu versuchen, sich daran zu erinnern, ist, dass diese Anker Ihnen viel Kontrolle geben. Also, wenn ich zum Beispiel eine genaue Blume machen wollte, ist eine andere Möglichkeit, dies zu tun und dann zu zoomen. Wieder. Nur um es ein wenig zu drehen. Da gehen wir. Nur und dann, wenn du wolltest, könntest du hier sogar den gleichen Prozess machen. Diese Farbgröße ist nach unten. Sie dupliziert nur diese Größe, die unten ist. Und sie gehen, Lasst uns einfach das Stift-Werkzeug setzen. Jetzt haben Sie wahrscheinlich gesehen, wie ich hier Elemente gruppiert habe, wo diese vier Blütenblätter mit den roten Umrissen gruppiert sind. Nun, wenn Sie einzelne Elemente innerhalb dieses ändern oder manipulieren möchten, gibt es zwei Möglichkeiten, sie zu tun, weil ihre Gruppen, können Sie es leicht ändern, indem Sie einfach hier springen und es ändern. Aber wenn Sie in diese Schicht kommen und nur ändern wollten, sagen Sie diese beiden Blütenblätter eine andere Farbe. Alles, was Sie tun müssen, anstatt die Gruppierung aufzuheben und dann die Änderung durchzuführen, dann müssen Sie es erneut gruppieren. Die andere Option besteht darin, doppelklicken. Und das erlaubt Ihnen, Sie erhalten diese blaue Box, das Shooting erscheint auf der Außenseite des Elements. Und was Ihnen das sagt, ist, dass Sie sich tatsächlich innerhalb des Gruppenelements befinden, wodurch Sie diese einzelnen Elemente individuell auswählen können. Also, wenn ich das ändern wollte, um dieses Rosa und das Rosa zu sagen. So mache ich es. Also, wenn Sie jemals gruppieren und Element und dann besorgt, dass Sie wieder in dort und einzeln gehen möchten, Farbe und Element Nicht betonen weil Sie einfach auf sie doppelklicken und dann ändern können. Ich werde nur diese Änderungen entfernen, die ich gemacht habe. Und dann, nur um das hinzuzufügen, werde ich meine Shift-Taste von Lappin gedrückt halten. Es wird meine Shift-Taste halten. Und dann geht es hier und hier. Und ich werde nur einen sehr nicht allzu spannenden Stamm machen. Ich will es nicht zurückbringen. Es ist also dahinter. Und dann werde ich nur ein paar sehr einfache, nicht so auffällige Blätter machen . Grundsätzlich sehr ähnlich wie meine Blütenblätter, aber nicht zu auffällig. Loops, die hinter meinem Stiel gehen. Danke. Und dann werde ich das einfach duplizieren. Ich ziehe es einfach auf die andere Seite um und ziehe es rüber. Und da hast du eine sehr einfache Blume. Das ist also eher mein Stil, wenn ich entwerfe. Und das wäre eher der Stil der Steuerelemente, den Sie mit dem Stiftwerkzeug erhalten können. Ich hoffe, das hat ein bisschen mehr Sinn für dich gemacht. Fragen haben, legen Sie einfach eine kleine Frage auf der Unterseite der Kommentarseite innerhalb der Klasse. 7. Blumen aufzeichnen: Jetzt haben wir das Stift-Werkzeug verwendet, um diese beiden Motive zu erstellen. Ich werde Ihnen jetzt zeigen, wie Sie einige Blumen mit dem Bleistift-Werkzeug erstellen. Das Bleistift-Werkzeug für mich ist eigentlich wahrscheinlich mein meistgenutztes Werkzeug in dieser App. Vor allem, weil ich den freien Fluss des Bleistiftes mag. Ich kann die Glätte kontrollieren, wenn ich im Grunde sehr falsch zeichnen möchte, nicht zulassen, dass die Software von Illustrator im Grunde meine Linien zivilen Beispiel hier glätten kann. Phi Draw kann sehen, es ist sehr wackelig und nicht sehr genau. Manchmal benutze ich das, wenn ich nach dieser Art von Stil suche. Aber wenn ich nach einer glatteren Linie bin, ziehe ich es auf etwa sieben oder acht. Und dann mache ich einfach noch einen. Und Sie können dort sehen, Illustrator, ich habe es im Grunde für mich glättet. Und das letzte Punkte auch. Während wenn ich auf dieses klicke, gibt es viele Punkte und das liegt daran, dass das nicht die glatteste Linie war, die jemals erstellt wurde. Und das ist, weil dieses kleine handliche Werkzeug ist Glättung hier mit dem Bleistift-Werkzeug. Also werde ich diese beiden einfach löschen. Und ich werde einfach mit dem Fluss gehen und Blumen kreieren , die irgendwie jeden Tag tun würde, während ich meine Entwürfe mache. Jetzt können Sie sehen, dass ich hier buchstäblich meine eigene Hand hochgehe. Nichts zu überaus abenteuerlich hier. Ich gehe einfach überall hin, wo mein Verstand als Lücke denkt. Und das ist einer der Gründe, warum ich liebe das Bleistift-Werkzeug ist einfach sehr frei fließend. Ich muss kein Haustier angehoben zeichnen, halten Sie es nach unten, wie Sie es mit dem Pentel zu tun haben. Nicht zu sagen, die Stift-Werkzeuge, ein schlechtes Werkzeug nur für mich, manchmal habe ich es einfach geliebt zu tun , wie Sie als Kind mit einem Bleistift und ein bisschen Papier zu tun. Und das bringt es mir sehr viel nach Hause, wenn ich dieses Tool benutze. Also werde ich heute nur ein halb offenes Mehl machen. Ich werde sie nur gruppieren, um sie alle zusammen zu halten, indem ich hier auf die Schaltfläche klicke. Und dann werde ich nur noch eine kleine Knospe hier hinzufügen, nur zu der im Grunde das Öffnungsloch ist und sie sind nicht gerade 100 Prozent zufrieden damit. Also, was ich tun werde, ist irgendwie hierher zu kommen. Und ich werde nur diesen Ankerpunkt ändern, so dass es Art von Strecken aufgedeckt sind. Diese Linie. Dieser kommt aus der Berührung. Also werde ich nur doppelklicken, um die gleiche kleine Locke zu ziehen, die ich hatte. Los geht's. Nur ein paar Manipulationen. Und das ist, warum diese App ist so mächtig, weil wir im Grunde manipulieren können was Art von Form, die wir wollen, dass betrachten. Ja, damit bin ich wirklich zufrieden. Und dann werde ich nur einen kleinen Stiel ziehen geht nach oben. Und ich werde nur ein Arrangement von Blättern machen. Jetzt lassen Sie es einfach so. Damit bin ich in Kürze zufrieden. Das ist also nur ein sehr vereinfachtes Blumenmuster. Jetzt können Sie hier Ihre eigene kleine Art von nur zusätzlichen Texturen hinzufügen , um Ihren tatsächlichen Stil zu definieren. Also für mich gehe ich hier rein und füge nur ein paar Zeilen hinzu. Nichts auch. Und ich versuche zu erreichen, ist im Grunde eine hellere Farbe oder sogar eine helle Farbe wie dieses Gelb. Es ist nur hinzufügen, wie ein wenig sonnengeküsste kleine Aufforderung auf diese Blätter. Es muss also nicht wirklich viel sein, wenn Sie Blumen erstellen, wenn Sie nur ein wenig Definition hinzufügen möchten. Es fügt nur ein bisschen Berührung hinzu. Tauchen Sie sie ein. Ziemlich glücklich damit. Also stellen Sie sicher, dass Sie nichts ändern, bewegen Sie es. Ich wähle einfach alles aus und gruppiere die ganze Sache. Also, Hoppla, ich habe es bewegt. Und dann hebe ich es hier hoch und halte die Schicht gedrückt. Da gehen wir. Also, das ist im Grunde ein Design, das das Bleistift-Werkzeug verwendet, und ich werde einfach ein anderes machen, nur während ich hier bin. Ändern Sie die Farbeinstellungen. Ich bin damit zufrieden. Das Einzige, was man sich auch mit dem Bleistiftwerkzeug merken muss. Wenn Sie noch auf diese ausgewählt haben, und dann entscheiden Sie sich, eine andere Zeichnung zu machen. Manchmal, wenn Sie immer noch verbunden sind und sagen, dass Sie eine Zeichnung sehr nah daran machen, verbindet sie sich manchmal wieder. Also werde ich einfach tun, es tut es nicht für mich jetzt aus irgendeinem Grund, aber manchmal tut es das. Also seien Sie sich bewusst. Der einzige Weg, den ich versuche, das vor dem Ereignis zu bewahren, ist, wenn ich es hier auf einen tatsächlichen Pfad klicke, teste ich einfach. Klicken Sie buchstäblich ab, stellen Sie sicher, dass nichts ausgewählt ist und gehen Sie dann wieder hinein. Was ich hier hinzufügen werde. Weil ich ein paar Patches hinter mir machen möchte. Um dies zu tun, möchte ich, dass diese Formen im Grunde nachahmt. Also werde ich tun, es wird duplizieren, die Farbe ändern. Stellen Sie sicher, dass ich die habe. Ich wähle es erneut aus, gruppiere sie, um das zu speichern. Und dann möchte ich sie zurückbringen. Der Grund, warum ich das tue, ist, weil ich dieses wenig wie eine Schattierung im Grunde hinter erstellen möchte , aber ich möchte sicherstellen, dass es zentriert ist. Da gehen wir. Dann werde ich hier das hier loswerden. Ich werde nurtun, nur wie ich vorhin gesagt habe, das kann passieren. Was ich also hätte tun sollen, ist buchstäblich abzusteigen und dann wieder weiterzumachen. Was ich hier mache, füge ich nur dieselbe Dynamik in dieses Blatt ein. Nichts zu schickes. Ich mag es nicht, zu viel Detail hinzuzufügen. habe ziemlich nett und ordentlich meine Marke. Aber jedermanns, jedermanns einzigartige Menschen. Also denken Sie daran, dass Sie für diese Klasse haben, fühlen Sie sich frei, meinen Stil zu kopieren. Kann einfach hier runterkommen. Und noch einmal, fügen Sie einfach eine weitere hinzu, um Glück zu haben. Jetzt habe ich alle diese Linien erstellt, also werde ich nur tun, ist ich werde nur hier im Ebenenpfad auswählen sie alle auswählen. Ich werde sichergehen, dass eine Gruppe. Und was ich tun möchte, ist sicherzustellen, dass sie abgerundet sind und die IT die Größe reduzieren möchte. Und ich will, dass sie zu groß sind. Ich möchte nur, dass sie nur einen Hauch anderer Größe hinzufügen und Sie haben etwas verloren. hier etwas verloren. Und da gehen wir. Es geht, klicken Sie auf und setzen Sie sie zusammen in einer Gruppe, die zusammen, Gruppe. So ruhig, einfach. Und dann noch einmal, sehr ähnlich wie die letzte, die ich erstellt habe. Ich werde nur hier runterkommen. Ich werde den äußeren Schlaganfall loswerden. Und ich werde nur tun , oh, das wollte ich nicht tun. Und ich gehe direkt Auswahlwerkzeug wieder, ich werde herauskommen, nur ziehen Sie das bis zum Ende. Und damit bin ich zufrieden. Wir sind damit zufrieden. Schule zoomen Sie heraus und schauen Sie sich das einfach an. Vielleicht überspringen Sie das mehr von einer Kurve auf der Oberseite. Das sieht also nicht so aus, dass Jackie es etwas weicher macht. Dann wird dieser hier rauf und runter laufen. Und dann wieder dasselbe, ich werde buchstäblich nur meinen Stiel zu tun, wird wieder nach oben gehen. Und ich werde es einfach hochziehen. Es ist also irgendwie dort versteckt. Und dann werde ich nur meinen machen. Und dann werde ich zwei Blumen wechseln, die mit dem Bleistift-Werkzeug erstellt wurden. Ich liebe das Bleistift-Werkzeug. Es ist ein wirklich gutes Werkzeug und es ist eine, die ich dazu neige, zu gehen, auch wenn ich es für nur spucken eine freie Handarbeit, es ist ein schönes Werkzeug zu nutzen. Das nächste Werkzeug, das ich verwenden werde, wird das Blob-Pinsel-Tool sein, das sich hier befindet, indem Sie einfach das Bleistift-Werkzeug gedrückt halten oder doppelklicken. Holen Sie sich dieses kleine Pop-out hier. Also, ob, wenn Sie darauf klicken, erhalten Sie ein paar Optionen gegeben. Nun, das sind nur Ihre Pinseltypen. So haben Sie die grundlegende runde, flache, grundlegende Meißel und Terminal. Also, wenn ich von der Runde ging, lass uns eine Farbe wählen, damit wir sie sehen können. Das ist also die runde Option. Wenn ich flach wäre. Nun, die nächste ist die Grundwohnung. Nein, ich benutze das nicht sehr oft. Vor allem, weil es keine massive Veränderung zwischen der Runde ist. Und die Wohnung. Wenn ich wirklich einen Unterschied zwischen der Runde sehen will, mache ich wirklich nur den großen Sprung zum Meißel, weil der Meißel nur ein bisschen mehr Definition hat. Wie Sie dort sehen können. Sie können sehen, wo es abgeht. Wenn ich zum Beispiel ein Filzstift war, in CIMI für meinen Winkel ändert sich und es geht schmal. Oder selbst wenn ich einen Pinsel benutze, im Grunde das, was es ist. Es ist ein Pinselwerkzeug. Wenn ich hoch auf meinen Pinsel komme, geht es schmal. Wenn ich mit mehr Druck nach unten drücke und in einem Winkel gehe, kommt es dicker. Und dann können Sie nur sehen, die Änderungen innerhalb der Wasserbürste tun würde. Also die Wohnung ist eine sehr, die ich nicht weiß, irgendwie nicht wirklich, die für mich verwendet. Und dann das grundlegende Terminal, das sehr unterschiedlich ist, und es ist auch so konzipiert, größer zu sein. Wie Sie die Standardeinstellungen hier sehen können, springen Sie so die Runde ist acht Punkte, dann springen Sie bis zu 10 Punkte, die flachen 20 Punkte, so dass der Meißel und dann 30 Punkte nach oben mit einem Terminal. So wie Sie hier sehen können, dass jeder Sprung größer und größer jedes Mal, wenn Sie nach oben gehen, und sie geben jeweils einen anderen Effekt. Das Blob-Pinsel-Tool ist großartig, wenn Sie einige Texte machen möchten, suchen Sie nach, wissen Sie, richtig. Weißt du, wenn ich es beenden kann. Wenn ich im Grunde ein paar Tags schreiben wollte, dann ist dieses Terminal großartig und auch der Meißel. Also nicht sagen, dass dort, dass die Wohnung völlig ungenutzt ist, aber es ist definitiv eine, die ich immer in Frage stellen, auch wenn ich meine Arbeit mache. Also werde ich sie einfach entfernen. Also werde ich das Gleiche wieder tun. Ich werde zwei Blumen mit dem Blob-Pinsel-Tool erstellen. Ich werde nur das verwenden, was ich immer dazu neige, zu dem ich gehe. Aber fühlen Sie sich frei, wählen Sie das, was Sie verwenden möchten. Ich wähle die Route aus und wähle dann eine Farbe aus, die ich heute benutzen werde. Geh mit der Orange. Also die eine Sache zu beachten, wenn Sie das Blob-Pinsel-Tool verwenden , ist, dass Sie ein paar zusätzliche Werkzeuge erhalten, dann die linke hier. So können Sie die Größe des Tropfens ändern. Und gibt Ihnen ein Beispiel dafür, wie groß es sein würde. Welche würden die anderen beiden? Du bekommst diese Option nicht. Die einzige Möglichkeit, den Strich innerhalb von Stift und Bleistift zu ändern , ist, dass Sie hierher kommen und ihn dann ändern müssen, wenn Sie ihn ausgewählt haben. Das ist also ziemlich cool. Ich mag das mit dem Blob-Pinsel-Tool. Dann noch einmal, Sie haben die Glättung Fähigkeit, das zu ändern und zu manipulieren. Und dann ist die andere Seite Ihre Dynamics. Weil Sie technisch mit einem Pinsel, können Sie ändern, wie viel Ihre Boni. Technisch gesehen können Sie Ihre Basisrunde in ein Terminal oder eine Wohnung verwandeln , indem Sie dies einfach manipulieren. Je nachdem, wie Ihre Hände auf dem iPad sitzen. Wenn Sie Linkshänder sind oder wenn Sie Recht haben, können Sie den Winkel ändern, wie Sie tatsächlich über Tröpfchen schreiben würden , hier können Sie sehen, dass, wenn Sie Linkshänder sind, das ist, was es auf uns kommen würde. Das ist also ziemlich cool, wenn du mit einem herumspielst und dann hier hast du deine Druckdynamik. Also je nach, also wenn ich hier wirklich hart drauf drücke, aber dann meinen Bleistift hochheben, was ich jetzt mache. Es geht durch dünne Linie, weil alles darüber, wie viel Druck ich auf die Spitze meines Bleistiftes auf den Bildschirm lege und ich werde wieder heben, gehen wirklich lügen, weil ich nur eine sehr feine Linie will. So können wir das kontrollieren. Das ist also ein wirklich cooles Werkzeug. Also mache ich mich manchmal ein bisschen damit herum, besonders wenn ich versuche, Schriftarten oder so etwas zu manipulieren. So können Sie sehen, dass ich einfach reingehe und stärker Heben, Heben, Heben, Stärkeres Heben, Heben, Heben. Also spielen Sie ein Spiel damit. Wenn Sie sich das im Moment oder sogar danach ansehen, haben Sie einfach ein Spiel, denn das ist eigentlich ziemlich cool, wenn Sie mit dem Blob-Pinsel-Tool herumspielen. Nun, ich werde nur hier gehen und ich werde sicherstellen, dass alles, was ich wollte grundlegende Runde ausgewählt. Ja, ja. Ok. Ich werde jetzt nur verstehen, wenn Sie ein Element mit dem Blob-Pinsel-Tool erstellen, wenn wir mit einem der Stift-Werkzeug, dem Bleistift-Werkzeug, werden Sie sehen, dass, wenn wir eine Form erstellen, wenn wir diese ausgefüllt haben, es füllt den Formstift mit dem, was hier ausgewählt ist. Aber mit dem Blob-Pinsel-Tool ist das nicht so, also zeig es dir. Also werde ich nur eine Blütenblattform zeichnen. Jetzt. Ich habe das ausgewählt, und Sie können sehen, dass ich hier ausgewählt wurde und es zeigt, dass der Film orange sein sollte. Aber es ist nicht in der Mitte. Und das liegt daran, wenn wir, Hopps, das liegt daran, dass, wenn wir dieses Blob-Pinselwerkzeug verwenden, was es erzeugt, keine Strichlinie ist. Und was ich mit Strichlinie meine, kommt hier rein und wenn ich auf das Direktauswahlwerkzeug klicke, ist die Strichlinie hier diese rote Linie. Das ist unser Schlaganfall. Das ist im Grunde unser Weg, der den ganzen Weg hält. Und es gibt nur einen. Es gibt nur eine davon, die wir haben, so dass wir einfach diese eine Zeile manipulieren können, um sie zu ändern. Aber mit dem Blob-Pinselwerkzeug, wann immer wir technisch einen Strich schaffen, was wir schaffen. Es. Drei Schläge. Also haben wir nicht diese Linie, die in der Mitte läuft, wo wir das manipulieren können und dieser ganze Teil des Abschnitts wird auf beiden Seiten manipuliert. Es ist im Grunde eine Strichlinie erstellt, die zwei Linien ist, wo die Mitte und wie das funktioniert, wenn ich das hier reinziehe, werden Sie sehen, dass es nur diese innere Linie beeinflusst. Und das ist, das ist das gleiche mit dem Desktop als auch. Also, das ist alles grau und es ist großartig, viel Spaß. Und es ist gut, wenn du willst, dass die Mitte deines Blütenblattes nichts drin hat, dann ist das in Ordnung. Also, wenn ich diese zufällige Form nutzen wollte, die hier reinkam und diese florale Gestalt auf diese Weise entwerfen wollte. Also werde ich jetzt nur tun, um dir zu zeigen, du kannst sehen, dass es nicht viel ist. Es hat keine Füllung. Also alles, was wir wirklich bekommen, als eine Wiederholungsskizze Regel. Jetzt eine Sache, die Sie wirklich mit Illustrator als auch mit dem Blob-Pinsel-Tool, Blob-Pinsel-Tool zu beachten . Aber wenn ein Muskel ist, wenn ich eine andere Linie durch eine dieser Farbe ziehen würde, wird es sich im Grunde verschweißen. Während wenn ich durch diese Farbe eine Linie erstelle, die eine andere Farbe hat, wird sie nicht gut. Also zeige ich es dir einfach hier. Nun, so sieht der Weg im Moment aus, Sie können sehen, ich klicke auf das Direktauswahlwerkzeug. Das sind die Wege. Jetzt. Das ist alles, was ein individueller Gegenstand ist. Jetzt werde ich hier durchziehen. Wenn ich nun hier auswähle, können Sie das Direktauswahlwerkzeug sehen und auswählen. Dies ist ein eigener Artikel. Es ist selbst eingeschweißt. Selbst wenn ich das herausziehen wollte, ist es ein Punkt. Und der einzige Weg für mich, dies zu trennen, ist entweder das Radiergummi-Tool zu verwenden, was ich hier tun werde und diesen Teil löschen werde. Und das gleiche auf der Innenseite und so weiter, so weiter. Also, wenn ich das rückgängig und wenn ich das in Gelb ändere und dann, wenn ich das gleiche mache und ich hier wähle, können Sie sehen, dass es nichts damit zu tun hat. Und das liegt daran, dass in Illustrator, wenn Sie die gleiche Farbe mit dem Blob-Pinselwerkzeug und einer der Pfade verwenden , es ein gut zusammen berühren. Es fügt sich einfach im Grunde zusammen. Das ist großartig, wenn Sie Farbe in dieser ganzen Blume sagen wollen. Also, wenn ich in dieser Blume färben wollte, noch weniger Spaß. Dann könnte ich es einfach so von Hand machen und es einfach so machen. Das ist ein längerer Prozess. Aber natürlich, wenn Sie nur ein Motiv oder einen kleinen Gegenstand haben, so glatt, dass ab. Dann können Sie dort sehen, es ist ein Element. Also zwei Möglichkeiten, es wirklich zu sehen, wie Sie sehen können, das ist nur eine kleine Blume. Nun, was ich tun werde, ist, dass ich nur ein bisschen zur Definition hinzufügen werde. Ich werde das nur runterbringen. Um die Orange zu bringen. Nur etwas zu beachten, warum neue Verwendung der Blob-Pinsel-Tool, wenn Sie ein Sarkom oder so etwas erstellen. Und weißt du, du hast das mit dem Gelb gefüllt und du denkst in deinem Kopf, verrotten, okay, ich will das zeichnen, und das wird scheitern, wenn ich das mache, weil du einige ich es oft mache, denke ich. Oh ja. Das wird das gleiche wie der Bleistift oder das Stift-Werkzeug sein. Nein, ist es nicht. Aber das ist okay. So wurde es entworfen. Wie Sie sehen können, können Sie die Art und Weise, wie es so schafft, zu Ihren eigenen Vorteilen nutzen. Also für mich werde ich hier nur ein paar Kleinigkeiten ändern. Ich werde nur das gleiche Werkzeug verwenden. Es ist immer noch das Blob-Pinselwerkzeug. Aber das ist ein bisschen groß für mich. Und ich werde nur dafür sorgen, dass sich die nicht berühren, weil sie sehen, ob sie sich berühren. Sie schicken die Zellen zusammen. Und da gehst du. Das ist also nur ein Ton. Hat viele Bands wählen viel größer, als ich dachte, ich würde das gleiche scheitern. Und dann noch einmal, ich lasse dich einfach den Vorbau machen, um ein bisschen größer zu sein. Und dann meine Blätter, ich wollte nur viel sein, sie kann meine Linie in. Ich wollte es tun, ist, dass wir ihr noch einen geben können, um meine nächste Blumen zu machen. Es gibt also viele Möglichkeiten, wie Sie dies nutzen können. Und es geht nur darum, Ihren eigenen Stil zu finden. Ich kenne einige erstaunliche Künstler, die nur das Blob-Pinsel-Tool verwenden und ihre Fähigkeiten sind absolut phänomenal. Also ist es, was dir wirklich passt, weißt du, für mich, ja, ich tauche ein in das ich benutze das Stift-Werkzeug. Bleistift-Werkzeug neigt dazu, mein Go-to ein großes Stück der Zeit zu sein. Und das ist nur wegen dem, was für mich angenehm ist. Aber Sie können feststellen, dass Sie Ihren eigenen Weg haben, der am besten zu Ihnen passt. Also geh nicht davon weg. Ich werde das einfach auf den Rücken einer Dose verschieben. Ich gebe mir nur ein bisschen, ups, zu groß. Nun hatte das andere schöne Ding über das Blob-Pinsel-Tool mögen, sorry, ist manchmal erinnert mich daran, einen Filzstift zu verwenden. Weißt du, ich färbe nur ein. Und das ist einer der liebt ein Kerl Liebe über das Buch Pinsel Tool. Und ich werde nur ein bisschen Weiß hinzufügen. Drei Sätze von Blumen, Pentaho, Bleistiftwerkzeug und Blob Pinsel Werkzeug. Sie können sehen, das Alter haben ihre eigenen verschiedenen Stile, wenn Sie sie verwenden können. Hier habe ich mehr defensive spitzen Kanten und ich benutze das Stift-Werkzeug hier, viel weicher, aber ich bekomme immer noch diesen Punkt. Er schneidet mit dem Bleistiftwerkzeug ab. Und dann hier viel weicher mit dem Blobpinselwerkzeug. Nun offensichtlich, wenn ich mich dazu entschied, zum Beispiel das Terminal zu nutzen und tatsächlich die Druckpunkte in der Dynamik und den Winkeln und alles so zu ändern . Weißt du, du kannst sehen, dass ich viele verschiedene Formen damit bekomme. Wenn ich das runterlasse. Hoppla. Also mein Verlust, meine Farbe kann sehen, die Form ist viel anders. Und selbst wenn ich das noch einmal machen wollte, das Einzige, was für mich benutzt, um Blumen zu kreieren, weil es nur ein bisschen unkontrollierbar ist. Ich weiß, wenn ich mehr mit dem Terminal oder dem Meißelwerkzeug üben Blumenmuster erstellen würde, würde ich besser werden. Aber es ist nur ein bisschen zu außer Kontrolle für mich und es ist nicht wirklich mein Stil. Also für jeden von euch da draußen, gehen wir jetzt mal die anderen. Fühlen Sie sich frei, Ihre eigenen einzigartigen Motive mit dem Werkzeug zu erstellen, das für Sie funktioniert. Und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du in der Lage warst. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie für Ihr Klassenprojekt zusammengestellt haben , indem Sie entweder diese verwenden, wie Sie sehen können, gibt es eine Reihe von verschiedenen Stilen, die Sie sich vorstellen können. Und Sie können wählen, welche Palette von Farbpaletten Sie möchten. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du dir einfällt. 8. Farbpalette: Ich wollte dieses Modul erstellen, damit Sie das Wissen haben und wie Sie Ihre eigene Farbpalette erstellen können. Wenn du so etwas wie ich bist und du liebst, Farbpaletten zu erstellen, dann wirst du das wirklich interessant finden. Nun, ich habe hier gerade meinen Farbbereich hochgezogen. So einfach. Es nennt sich die Presets und es ist immer noch, was bedeutet, dass ich hinzugefügt habe. Aber was ich tun möchte, ist, dass ich das alles klären will. Jetzt gibt es einen anderen wirklich einfachen Weg, dies zu tun. Ich kann sie nicht alle auswählen und entfernen. Die Art und Weise, wie ich dies tun kann, ist auf die Farbe klicken. Möchten Sie entfernen? Halten Sie die Farbe gedrückt, und klicken Sie auf Entfernen. Jetzt werde ich das für jede einzelne Bar tun, die Minze, Weiß und Schwarz. Ich behalte diese immer in meiner Farbpalette. Jetzt für mich, wenn ich eine Farbpalette erstelle, liebe ich es, mich von einem Foto zu inspirieren. Also werde ich hier reinkommen meine Fotos gehen. Und ich werde mir nur eines meiner vielen Bilder von meinen Kindern, meinen Kindern hier aussuchen. Also muss ich nur für mich festhalten. Also, hier ist es. Jetzt ist das ein Foto von einer schönen Blume , die ich habe blühend in meinem Garten und der Moment, zusammen mit meinem Hund hier, Lasst uns nur für die Unterhaltung kommen. Nun, in diesem Farbbereich haben wir dieses kleine, kleine Stiftwerkzeug. Aber was es tut, wie du siehst, wenn ich es bewege, zeigt es mir die Farbe, auf der es sitzt. Also möchte ich wirklich diese rosa Farbe greifen. Wie Sie sehen können, saß ich hier drauf und es taucht dort auf. Ich möchte es hinzufügen. Um es hinzuzufügen, klicken Sie einfach dort und es wird hinzugefügt. Und machen Sie diesen Prozess einfach weiter. Wir finden eine Farbe. Kann ich sagen, dass ich das lieben kann? Eine Menge davon in Kontakt mit Lucky Little Yellow hier. Hühnchen lieben das kleine dunklere. Und tu das einfach weiter, um viele zu haben, die du haben willst. Aber so mache ich viele meiner Farben. Weil ich die natürlichen Töne liebe, die ich von einem Bild bekommen kann, der Nazi spielt damit herum, werden wir versuchen, eine Farbe zu finden, die passt. Und noch ein kleiner Tipp. Wenn Sie nicht sicher sind, dass Sie es hinzufügen möchten, und offensichtlich können Sie gehen und entfernen Sie eine Farbe. Aber ein weiterer kleiner Tipp, den ich dazu neige, ist, wenn ich auf den Blob-Pinsel klicke. Und wenn ich das tue, und dann wollte ich noch einen machen, aber ich bin mir nicht sicher auf die Farbe. Ich klicke dort auf. Ich gehe zurück zu meiner Blob-Pinselfarbe. Und ich mache sogar eine Reihe von all diesen kleinen Blobs. Und wenn ich das getan habe, werde ich anfangen, sie in ihren eigenen kleinen Gruppen neu zu arrangieren. Und ich kann sehen, welche Art von Arbeit miteinander. Wenn das zusammen funktioniert, behalte ich es. Oder wenn ich ein Blau hinzugefügt habe oder sogar, wenn ich sogar duplizieren wollte und sagen wollte, dass ich mein eigenes Blau machen wollte, würde das irgendwie mit der Tonung funktionieren. Vielleicht brauchst du ein bisschen leichter. Wenn ich diese hinzufügen wollte, möchte ich dieses Blau hinzufügen. Ich muss hier runterkommen, es individuell auswählen und auf Hinzufügen klicken. So erstellen wir unsere eigene Farbpalette innerhalb dieser Zeichenfläche. Schön und einfach. Sie können es als eine Liste von Ihnen unten haben. Aber ich liebe es wirklich hängen, es als Gitter zu haben, denn dann kann ich es klar sehen. Ich hoffe, dass Ihnen das geholfen hat, wenn Sie wie ich sind und es lieben, Ihre eigenen Farbpaletten in Ihrem individuellen Dokument zu erstellen. Dann ist das ein wirklich praktischer Weg, es zu tun. Kleiner Trick von mir. 9. Bildnachverfolgung: Jetzt für diesen Abschnitt werde ich Ihnen zeigen, wie Sie eines Ihrer Bilder verfolgen können. Jetzt habe ich hochgeladen und steht Ihnen innerhalb der Ressourcen dieser Klasse zur Verfügung. Zwei Bilder, die Sie mit dieser Klasse verwenden können. Oder Sie können sogar Ihre eigenen Bilder importieren und skizzieren. Während wir machen, liegt die Klasse ganz bei Ihnen. Ich denke, eine Menge Bildverfolgung, vor allem für eine Menge Linienzeichen, wenn es um meine Blumen geht. Nur um diese definitive Linie zu bekommen, vor allem, wenn ich nach ein bisschen mehr Details auf einem Motiv bin. Also lasst uns anfangen und lasst uns diese beiden Fotos importieren. Stellen Sie nun sicher, dass Sie zum Projekt- und Ressourcenabschnitt dieser Klasse gehen. Nun, Sie werden diese beiden Bilder für Sie zum Download bereit finden. Jetzt gehe ich einfach hierher. Jetzt habe ich diese Fotos in meinem Fotobereich gespeichert, signieren Sie vor meine Fotos. Und hier sind die beiden Bilder hier. Also werde ich auf dem ersten auswählen und es über die linke ziehen. Ich gehe zurück hierher, klicke auf Fotos, und dann werde ich hier klicken. Und da ist noch ein zweites. Ich werde das nach rechts ziehen. Jetzt. Ich wähle nur diese Rose aus, die kleine, und zoomen Sie hinein. Und was ich tun werde, ist, dass ich hier rüber gehe und die Deckkraft und Eigenschaften dahin ändere , wo ich das Detail genug sehen kann, aber ist nicht im Grunde, was ich oben zeichne, ich kann es immer noch sehen. Ich werde es mir jetzt ansehen. Ich werde hineinzoomen und ich werde nur meine Waffe aussuchen, die ich mit Bleistift gehen werde. Nun, ich werde gehen, weil ich auf ein Foto zeichne oder erneut senden, um schwarz ohne Füllung zu werden. Glätte 7, die perfekt ist. Und worauf ich mich wirklich in diesem Bereich konzentriere, ist, dass ich die Linien bekommen will. Aber was ich auch versuche zu tun, ist, dass ich auch etwas zu füllen haben wollte. Aber für diese Übung werde ich mich nur auf die Linienmarke konzentrieren. Es ist, als würde ich es im Grunde in ein Skizzenbuch skizzieren. Also werde ich das nur tun und du kannst dem Anzug folgen. Ich werde nur meine Glättung auf etwa drei ändern , weil es Glättung ein wenig zu viel für mich, weil ich wirklich einige dieser harten Kanten und feineren Details und Rauheit dieser Blütenblätter greifen möchte . Und wenn du mir auf Instagram folgst, hättest du das gesehen? Das tue ich. Viele dieser kleinen Blumen, vor allem für meine Instagram-Seite. Und viel Zeit, was ich suche und ich mache sie wirklich nur um die Form und Kantigkeit und die Linienarbeit zu zeigen , die mit den Blumen kommt. Viel Zeit geht es um die weichen Blütenblätter. Für mich geht es mehr darum, wie diese schönen Blütenblätter zusammenkommen. Also versuche ich nicht, meine Wege miteinander zu verbinden. Ich interessiere mich mehr für die Form, die dieses Pedal gibt. Jetzt diese schöne Rouse. Sehr viel Glück. Und ich habe einen Arzt auf der anderen Seite. Er ist ein toller Freund von uns. Tatsächlich hat all diese schönen Rosen blühen jedes Jahr. Also der normale Nachbar, der einpumpt und sie aus meiner eigenen Sammlung schnappt. Aber denken Sie daran, er liebte es, Blumen zu zeichnen. Es gibt nichts Aufregenderes. Nun, es ist aufregend für mich. Ausgehen mit meiner Kamera und Fotos von den schönen Blumen blühen herum. Und es ist viel aufregender. Zeichnen von etwas, das Sie gefangen haben, etwas, das Sie im wirklichen Leben sehen konnten. Und sie gehen sehr schnell hoch. Demonstriert. Nun, wenn ich hier nach unten scrollen und das Foto finde und ich darauf klicke, können Sie dort sehen. Da sind meine Routen. Jetzt, auch nur das einfache Design ist genug, um in ein sehr einzigartiges Design auf Stilen zu schaffen. Also, ja, ich denke, ich würde mich wahrscheinlich ändern wenn ich Texas auf die Gruppe doppelklicke. Hoppla, mein Kopf. Ich bin wahrscheinlich nur auf, dass wählen und versuchen, das zu brechen. Vielleicht entferne ich es einfach und füge einfach hinzu. Muss nicht perfekt sein. Einige nicht nach einer exakten Kopie dieses Bildes. Also nochmal, das ist nur einer. Jetzt sagt der nächste hier das Haus Meines Nachbarn. Also werde ich einfach hierher gehen. Ich werde das Gleiche machen, was ich mit dem anderen gemacht habe. Lösen Sie die Auflösung oder die Deckkraft nach unten. Ich werde mich nur ansehen, damit ich es nicht versehentlich in die Welt der, ähm, das getan habe. Ich werde nur eine neue Ebene öffnen, nur um all diese eine drin zu halten. Und ich werde genau den gleichen Prozess wieder machen und mich nur darauf konzentrieren, an den Linien zu arbeiten. Denk daran, dass du nicht genau so musst, wie ich es tue. Offensichtlich erfreut, auf diese Weise zu kopieren und zu üben. Jeder hat seinen eigenen einzigartigen Stil und wie er die Arbeit kreiert. Vielleicht möchten Sie das ganze Blütenblatt zusammen erstellen. Und darin wird das dein Design sein. Wir müssen alle sicher woanders lernen. Und das hier ist viel einfacher als das vorherige. Und dann mache ich einfach nur einfache Zeilen, nur um zu zeigen, im Grunde schrieb eine Menge der Venen sind in. Und dabei erlaubt sie dir zu sehen, wo sich das eigentliche Blatt auch biegt. Also werde ich eigentlich versuchen, das Pinselwerkzeug hier zu benutzen und es ganz gut fallen zu lassen. Und was wir hier tun werden, ist, Hopps, ich hätte das für dich überprüfen sollen. Versuchen Sie, hier reinzugehen. Ich gehe um es spielt. Jetzt. Ich werde nur sicherstellen, dass mein Druck als NIH etwas Licht. Dann komme ich runter und entferne das Bild. Und da gehen wir. Da ist mein zweiter. So können Sie tatsächlich Ihre eigenen Designs nutzen und erstellen. Verwenden Sie einfach ein Bild, das Sie haben, ein Bild, das Sie erstellt haben. Und Jerome Art von Motiven. 10. Mirror: Nun, um diese Klasse hinzuzufügen, habe ich einen kleinen Bonus hinzugefügt, zeigen soll, wie Sie das Spiegelwerkzeug innerhalb der Illustrator-iPad-App verwenden und verwenden . Jetzt ist dieses Tool ideal, wenn Sie wissen, dass Sie erstellen werden und Sie etwas erstellen möchten, das vollständig auf der anderen Seite reflektiert wird. Dies erspart Ihnen, eine Form oder ein Motiv zu erstellen, sie dann duplizieren, umdrehen und versuchen, es passend zu machen. Jetzt nimmt das den ganzen harten Schritt raus. Auf diese Weise können Sie dieses Werkzeug verwenden, um Ihr gesamtes Design widerzuspiegeln. Um Ihnen ein Beispiel zu geben. Mein Schmetterlings-Design wurde unter Verwendung des Spiegelwerkzeugs verwendet. Jetzt auf der Kredit eine Seite dieses Designs. Und dann, was ich getan habe, war das Spiegelwerkzeug. Die Bist du keiner von euch Neuanfängern da draußen? Betonen Sie nicht, denn ich werde Schritt für Schritt in diesem Modul durchgehen, um Ihnen zu zeigen , wie Sie dieses Tool verwenden, damit Sie es in Ihren zukünftigen Designs hinzufügen können. Also kommen wir dazu, das ist, ein Spiegeldesign zu erstellen , das nur die Standardmotive verwendet, die ich hier erstellt habe. Also werde ich diese einfach packen, sie gruppieren und sie herausziehen. Stellen Sie einfach sicher, dass diese alle gruppiert sind. Ja, ja. Also, was ich hier tun werde, ist, dass ich nur einen erstellen werde, den ich hier planen werde, ist, dass ich ein A4-Design erstellen werde, aber mein Plan ist, dass das Ganze reflektiert und gespiegelt wird. Also werde ich mich nur auf 1,5 konzentrieren. Also werde ich im Moment einfach damit gehen und du kannst mich beobachten, wie ich es tue. Jetzt habe ich das gerade erschaffen. Und was ich versuche, in meinem Kopf zu etablieren, ist, dass ich nur ein bisschen wie eine Grenze schaffen will. Also habe ich nicht wirklich herausgefunden, was genau hier in der Mitte sein wird. Aber ich möchte auf der anderen Seite darüber nachdenken. Also, um diese zu spiegeln, die ich tun werde, ist, werde ich es tun. Also gehen wir hin. Ich habe gerade diesen Grenzentwurf erstellt. Und meine Idee ist, dass ich auf der anderen Seite nur nachdenken möchte und ich bin mir nicht wirklich sicher, was in der Mitte sein wird. Aber ich mag es, wie ich diese Art von blumigen Rand mit ein paar Blütenblättern aufbrechen kann, nur um sie zusammenzubringen. Also für mich, um dies zu spiegeln, was ich tun, ist, wählen Sie alle Elemente, die ich verdienen wollen. Kommen Sie runter, klicken Sie auf Spiegel. Und wie Sie sehen können, dreht es automatisch auf die andere Seite. Also diese zwei Dinge, die ich hier tun kann, um das zu ändern. Eins ist hier immer ein kleiner Punkt in der Mitte. Und was das tut, ist mir erlaubt, es näher zu bringen oder weiter weg zu bewegen. Ich mag es, ein wenig getrennt zu sein, weil meine Idee hier ist, wo diese Blumen sind, tut mir leid, wo sich diese Stiele treffen. Ich möchte eine Blume entwerfen, die von einer Seite zur anderen zum Spiegel führt. Ich bin mit der Position zufrieden. Diese Elemente hier ermöglichen es Ihnen, es zu drehen. Also, wenn du wolltest, dass es so rotiert wird, dann kannst du so etwas erstellen. Also ist es eigentlich ziemlich cool dieses Tool. Jetzt bin ich ziemlich zufrieden damit. Also werde ich einfach die Auswahl aufheben. Und da gehen wir hin. Da ist meine gespiegelte Grenze. Jetzt werde ich hier reingehen und ich werde hier nur eine zusätzliche Blume kreieren. Also sieh mir einfach zu, wie ich das mache. Jetzt habe ich die Blume erschaffen. Was ich tun will, ist, dass das hier unten buchstäblich eine Ehe ist. Einige wollten im Grunde nur darüber nachdenken. Also werde ich nur die Blume auswählen, gehen Sie zu Verdienst und klicken Sie Spiegel. Nun, weil ich hier unten spiegeln wollte. Ich kann es dort drehen, aber sie wollte sich dort drehen. Dann werde ich es einfach dorthin ziehen, wo ich es brauche, um dort zu sein. Also, um vertikal zu drehen, müssen Sie offensichtlich drehen Sie das Motiv und ziehen Sie dann das Element hat weit Abstand, wie Sie wollen weg von diesem Element. Und dann gehst du, Das ist, wie man das Spiegelwerkzeug benutzt. 11. Vielen Dank: Vielen Dank, dass Sie heute an meiner Klasse teilgenommen haben. Ich habe es sehr genossen, Ihnen beizubringen, wie Sie Ihre eigenen Blumen mit der neuen Adobe Illustrator -App erstellen können. Diese App wird immer aktualisiert. Also, was ist jetzt Adobe oder grau? Es gibt immer neue Tools und stellen Sie sicher, dass Sie die Adobe-Tutorials überprüfen, weil sie wirklich gut sind, vor allem, um sich selbst die einfachen kleinen Techniken zu unterrichten , die Ihre Arbeit voranbringen können, während Sie entlang gehen. Ich kann es kaum erwarten, Ihr Klassenprojekt zu sehen und in der Lage zu sein Ihre Anteile auf der Teilnahme an meiner Klasse zu sehen. Achten Sie darauf, zu taggen oder sogar folgen Sie mir auf Instagram bei Kirsty, unterstreichen gesalzene Designs. Ich kann es kaum erwarten, zu sehen, wie Ihre Reise in diese Klasse geht und in der Lage zu sein, Ihre Bemühungen auf dieser kreativen Reise zu teilen. Wenn du mit neuen Klassen in Kontakt bleiben möchtest , die kommen oder eine meiner Neuerscheinungen sehen möchtest, folge auf meiner Instagram, Pinterest oder sogar auf meiner Facebook-Seite oder schau mich sogar auf meiner Website an. Es war so ein Vergnügen, Ihnen heute beibringen zu können, und ich kann es kaum erwarten, Ihnen in den kommenden Klassen neue und aufregende Dinge beizubringen. Ich hoffe, du bleibst in Sicherheit und entwerfst weiter und bleibst unterwegs. Und danke, dass Sie sich mir heute angeschlossen haben.