Skizze und Aquarell-Kinderfiguren mit Fotoinspiration

1. Kurseinführung + über diesen Kurs: Hi, alle. Ich bin 70 Hauptgebühr. Ich bin eine Künstlerin in der Gegend von Philadelphia. Ich arbeite hier in meinem Heimstudio, was ziemlich praktisch ist, weil ich immer drei kleine Jungs rumlaufen, die ich leicht im Auge behalten kann. Ich stürme in allen möglichen kreativen Dingen, die ich liebe, also liebe ich abstrakte Acrylfarben auf Leinwand zu malen. Ich lehre Kindern gerne Kunstunterricht auf Lizenz, meine Kunst für Produkte wie Grußkarten und Home to Core und Wall Art. Und ich veröffentlichte Bücher im Kunstlehrraum über Themen vom Kritzeln über Modedesign bis hin zum Malen mit Ihren Kindern. Aber das Thema dieser Skill-Share-Klasse ist eines meiner Lieblings-Dinge, die mir am Herzen . Und das ist Zeichnen entzückende kleine Kinder Charakterskizzen basierend auf einem Foto Inspiration. Wenn Sie mir in den sozialen Medien folgen, sind Sie sicher schon 1.000.000 Beispiele für diese Art von Sache gesehen. Wenn Sie mir in den sozialen Medien folgen, Aber ich werde dir meine Tricks beibringen. Ich werde dir genau beibringen, wie ich mich dem Zeichnen so nähere, und ich werde dich genauso lehren, wie ich meinem sechsjährigen Sohn beibringen würde, oft gerne an meiner Seite sitzt und Leute zeichnet, auch wenn du durch Zeichnen eingeschüchtert bist Menschen. Ich denke, dass diese Tipps und Schritte Ihnen helfen werden, eine enorme Verbesserung von Ihrem ersten Versuch zu sehen , vielleicht sind Sie fit. 6 10 12 Versuch. Es dreht sich alles um Übung und Art, in einen Rhythmus zu kommen. Ich hoffe, du bist aufgeregt, und ich werde mit einer kurzen Liste von Materialien und dem nächsten Video beginnen. 2. Kursmaterialien: jeder. Ich werde mit Ihnen reden sehr schnell über grundlegende Materialien, die Sie brauchen, um die Charakterskizze Glas zu machen . Da es sich um eine Skizzierklasse handelt, benötigen Sie Papier und Bleistifte. Sie können von grundlegender bis etwas fortgeschrittener zu Künstlerqualität gehen. Und ich werde Ihnen nur sagen, dass regelmäßig Kopierpapier oder Schreibpapier, Kopierpapier oder Schreibpapier, was auch immer die Leute es heutzutage nennen, einfach in Ordnung ist. Es ist großartig für die Praxis, preiswert. Sie werden sich nicht so schlecht fühlen, wenn Sie ein paar Seiten rauskritzeln und werfen, also ist das in Ordnung. Es funktioniert nicht für den Aquarell Teil des Endes, aber für die Praxis ist es großartig. Wenn Sie ein wenig schicker werden wollen, können Sie entweder mit Aquarellpapier oder einfach nur einem Künstler Skizzenbuch, das etwas schwereres Gewicht hat gehen . John Papier Darin können Sie das Gewicht davon sehen. Dies ist eine Dose sahn Zeichnung ein Notizbuch, das ich gerade einen Handwerksladen bekam und Sie sehen können. Aber es braucht das Aquarell ziemlich gut, also würde ich nicht zögern, dies in Ihrer Praxis zu verwenden. Es ist auch ziemlich tragbar für Aquarellpapier. Sie können eine kleine, preiswerte Tablette wie diese bekommen , die von Dosen hergestellt wird. Ich empfehle Kaltpresspapier, das eine schöne Textur hat. Und ich denke, es ist viel verzeihender, äh, für den Beginn von Wasser, Polaris und sogar für mich, die seit Jahren mit ihrer Färbung beschäftigt. Ich habe nicht viel Erfolg mit den glatteren heißen Pressepapieren. Ich mag die kalte Presse und eine der wirklich schönen Papiere, wenn du ein Geschenk machst oder so , ist dieses Arches Papier. Es hat so ein schönes Gefühl, es zu tun. Es ist aus Baumwolle. Es ist schwergewichtig und einfach wirklich schön. Also, wenn Sie es verstärken wollten, sobald Sie das in der Tasche haben, okay, okay, Also für Bleistifte, können Sie einen grundlegenden Druckbleistift verwenden, den Sie nur in jedem Bürobedarf bekommen würden. Ich benutze mechanische Bleistifte, als würden sie aus der Mode kommen. Ich liebe das. Ich muss sie nicht schärfen. Ich habe sie in jeder Schublade, Süßigkeiten und, ähm, ich benutze immer, dass ich diesen Radiergummi nie benutzt habe. Ich benutze immer einen benötigten grauen Radiergummi, damit ich mein Papier nicht auseinanderreiße, wenn ich alle meine geraden Linienrenne , wenn ich alle meine geraden Linien das packt einfach den zusätzlichen Graphit und zieht es vom Papier, ohne die Seite zu zerstören , die ist großartig, wenn Sie später zurückkommen und Aquarell machen, weil Sie nicht diese scrubby no be Textur auf Ihrem Papier haben. Ich werde keine Künstlerstifte verwenden. Ich würde vorschlagen, eine härtere Spur zu verwenden. So reichen die Bleistifte von vier H 26 b in diesem speziellen Set, und die B-B-B-Bleistifte sind weiches Mine und die Zeitalter Luft hart. Sie werden, wenn Sie die harte verwenden, weil es nicht so viel schwarzen Graphit auf der Seite, die nur schlammig bis Ihr Aquarell später. Also benutze eine harte, ähm, Leine in einem leichteren Touch für deine Skizze, damit Papier und Bleistifte und wirklich du dort aufhören kannst . Aber wenn du weitermachen willst und den Spaß Teil mit dem Aquarell machen willst, dass ich einige Empfehlungen habe , Ähm, Aquarelle betrifft, gibt es so viele Sets, die du kaufen kannst, also will ich nicht einmal darauf hinweisen Sie notwendigerweise in die eine oder andere Richtung. Sie können ein wirklich billiges Set bekommen, experimentieren Sie einfach mit dem Kunsthandwerksladen, und das ist in Ordnung. Ich benutze die beiden. Aber das sind die Schritte, die ich regelmäßig benutze, und die Leute stellen mir eine Menge Fragen, weil die Farben sehr lebendig sind, also möchte ich die Namen mit Ihnen teilen. Dies ist ein gut verärgert, aber nicht teuer. Es ist, ähm, Angora Aquarell Set 36 Hosen, und ich denke, die Firma ist königliche Talente, und Sie können es auf Black Dot com bekommen. Ich mag es wegen der Juwel Töne, nicht so viele Vorwahlen. Das sind irgendwie interessantere Farben. Und dann ist dieses Set, das teurer ist, ein Mission Goldröhrchen Set. Also anstelle von trockenen Pfannen der Farbe, diese kommen in einem Rohr nass. Sie können, wissen Sie, Art von wählen Sie die Farben, die Sie am besten mögen, und machen Sie Ihre eigene Palette mischen in der Mitte. Und selbst wenn sie trocken sind, können Sie reagieren, um sie mit Wasser zu schlagen. Und schließlich die, die ich mitnehme, wenn ich unterwegs im Auto skizziere, bei den Kinderpraktiken oder , im Café,willst du, dass Leute auf deinen Charakter achten. Skizzieren ist dieses kleine Portfolio, das mich mit Nicholsons unvergleichlichen Aquarellen gemacht hat. Diese Aquarelle sind Pigment, das auf Karton getrocknet wird, und wenn Sie es bekommen, es nur diese großen, langen Karten, und dann können Sie es aufschneiden und Ihr eigenes kleines Portfolio an Farben machen. Du kannst das googeln. Eine 1.000.000 Künstler haben coole gemacht, wahrscheinlich kühler als meine. Ähm, und sehen Sie, wie Sie Ihre eigene Palette erstellen. Das Beste ist, es ist so eine einfache Möglichkeit, mit Ihrem Kunstmaterial zu reisen, das gleiche Papiertuch, das Sie brauchen, um Ihre Pinsel zu blockieren. Du bleibst zwischen den Schichten. Manche Leute benutzen Acetat, aber ich bin auf keinen Fall, Mann. Legen Sie die Papiertücher da rein, binden Sie es mit dieser winzigen kleinen Driwater Farbpalette und schnappen Sie sich das nächste Ding. Das sag ich dir, was mein Stift ist. Sagen Sie Rückspülwasser Bürste. Es hat Wasser im Griff, so dass Sie kein Reservoir mitnehmen müssen. Sie drücken es, um Wasser zu bekommen, um in die Borsten zu kommen, und dann, wenn Sie Ihre Bürste mit Farbe geladen ist, drücken Sie es wieder und Art von Mieten aus auf Ihrem Papiertuch, bis es klar läuft. Also, wenn Sie eine Wasserflasche in Ihrer Tasche haben und Sie einfach weiter nachfüllen können, wird das für immer funktionieren und nehmen Sie es immer mit mir überall. Also, wenn du diese kleinen Doodads hast, kannst du nur dieses kleine bisschen auswählen, vielleicht den Bleistift, richtig. Gehen Sie in den Park und die Leute sehen und skizzieren dort. Also, wenn Sie traditionelle Pinsel verwenden möchten, was in Ordnung ist und ich tatsächlich ein wenig von denen in der Klasse verwenden werde, würde ich nur einige um Binsen in einem mittleren bis kleinen Größen empfehlen. Die verjüngt sich schön. Es spielt keine Rolle, ob sie teuer sind, dann für die Pfützen und die kleine Atmosphäre, die hinter unseren Charakteren kommen wird. Ich mache gerne Pfützen mit einer davon, wie mehr Moppinsel, die viel Flüssigkeit und viele Farben halten können. Wir könnten Pfützen machen und dann jede Art von Pinsel, die Sie ausgetrocknete verstümmelte Bürsten, die getrocknet hatte, malen sie alles, was die Art der Borste hat, die Sie widersprechen. Es ist gut zum Flicken von Aquarellen. Schwächen macht dicker wird groß sein. Das ist definitiv alles, was du jemals brauchen würdest. Aber ich habe ein paar lustige Dinge, die, wenn du zu deiner Sammlung hinzufügen wolltest, nett wären. Ähm, wenn ich Kleidung mache, was meine Liebe ist, die Kleidung an den Charakteren zu machen. Ich versuche nie, Polka Dots zu malen. Normalerweise versuche ich nicht, Tupfen oder Streifen zu malen. Ich werde sie oft einfach mit dem Gelstift am Ende hinzufügen, so dass Sie einen weißen Gelstift verwenden können. Oder Sie können weiße Tinte verwenden, eine undurchsichtige weiße Tinte wie diese. , Manchmal ist es einfacher,als zu versuchen, den ganzen negativen Raum herum zu malen. Und dann endlich, diese wirklich super metallische Brillant-Gold waschen für wie, Ohrringe oder Nieten auf einer kleinen Geldbörse. Oder wer weiß, Schuhe. Was auch immer ein schöner kleiner Akzent am Ende ist, und das war's. 3. Auswahl eines tollen Source: Wenn ich also diese Art von Charakterskizzen für Kunden mache, werden sie mich oft fragen, von welchem Bild ich arbeiten muss. Und für die Zwecke dieser Art von Skizze, erzähle ich ihnen normalerweise in voller Länge, als würde ich gerne ein Bild von Kopf bis Fuß mit nichts abgeschnitten von der Zehenarbeit. Aber ich sage ihnen auch, sie sollen versuchen, über ihre Kinderpersönlichkeit nachzudenken. Also sage ich immer, Versuchen Sie, einen Moment zu erfassen. Geben Sie mir keine Tasse Schuss, so dass Sie nicht wollen, dass Ihre Kinder Schule Bild, wo sie gerade auf Aufmerksamkeit stehen und gerade nach vorne schauen, Sie wollen etwas, das einige Freude hat, Zeichen, der Ihnen ein Gefühl von Zeit und Ort gibt und ist wirklich wie eine Erinnerung. Also dieser süße Bruder und Schwester am Strand ist eine großartige Erinnerung, und Sie können sehen, wenn Sie darauf zurückblicken, werden sie sich an diesen Zeitpunkt erinnern. Der süße kleine Badeanzug könnte nicht süßer sein, und es ist schön, wie sie sich gegenüberstehen und interagieren. Für mich ist das ein Augenblick und dasselbe mit diesem hier drüben. Sie schickten ein CB sühntes Foto, und ich habe die Skizze gemacht und Peotone gesehen, was ihm eine zeitlose Qualität verleiht. Und sie hat diesen klassischen Chuck Taylor Sneaker mit ihren kleinen zwei Kleidern zum Stylen , und sie sieht einfach so fröhlich aus, wenn ihr Kopf zurückgeworfen wird. Für mich , geht es nicht darum,welche Farbe ihre Augen haben. Welche Form haben sie? Es geht darum, diesen Moment der Freude in diesem Moment der Interaktion einzufangen. Also, wenn Sie nach Fotos suchen, die Ihnen das Gefühl von Emotionenund Gefühl vermitteln, dann werden das großartige Motive für Ihre Skizzen sein. Emotionen , und Gefühl vermitteln, Der nächste Tipp ist also, nach tollen Formen und einem Winkel zu suchen, den Sie bewältigen können. Und was ich damit meine, ist, dass man mehr von einem Kopf in Winkel wählen sollte , wo es nicht viel Verzerrung gibt, weil das Foto von oben oder von unten aufgenommen wird. , wo es nicht viel Verzerrung gibt, weil das Foto von oben oder von unten aufgenommen wird Es sei denn, du glaubst, du könntest damit umgehen. Wenn Sie ein erfahrener Künstler sind und Verkürzung Sie nicht stört, dann machen Sie es. Aber für Anfänger, Ich würde oft nur empfehlen, dass Sie ah voll auf Vorderwinkel nehmen, wo die Proportionen sind alle korrekter, wenn ich sage, suchen Sie nach einer großen Form. Es geht wirklich um die Pose. Wie ist der Gesamtumriss? Dieser ist so symmetrisch und ausgewogen. , Sie können sehen,dass die Form seiner Beine auf beiden Seiten gleich ist. Der Ball balanciert alles. Es ist eine Art wirklich schöne, proportionale, Art von engen Form Gesamtfläche des Bildes. Und dann hier hat sie so viel Persönlichkeit, dieses kleine Häschenohr-Stirnband geht an und ihr kleines Bein zur Seite und abgewinkelter kleiner Arm ist ebenfalls abgewinkelt. All diese Dinge sorgen für eine wirklich ausgewogene Komposition und etwas, das aussieht, als könnte es allein stehen. Es braucht nicht den Hintergrund herum. Es ist schön und stark. Nun, auf der anderen Seite der Münze, haben Sie diese beiden Fotos, von denen ich sagen würde, dass es sich um schwierigere Winkel handelt. Dieser, der aus dem unteren Teil des Hügels genommen wird, als die Kinder rodeln und nach oben schauen, zeigt Ihnen die Fußböden der Füße und eine verkürzte Art von Verhältnis zum Körper. Es gibt überall Beine und Arme, und es ist nur eine schwierigere Winkel Zehe Arbeit von. Also, wenn Sie ein Anfänger sind, das vielleicht nicht an. Und wenn du etwas fortgeschrittener bist. Hey, geh drauf. Ähm, nochmal, das Gleiche mit diesem bei Adult hat offensichtlich dieses Foto gemacht, was ich für entzückend halte, aber es ist aus einem Abwärtswinkel genommen, also hat sich ihre Beine in ihr wirklich verkürzt Füße, sind ein wenig kleiner proportional, als sie zu ihrem Kopf verglichen werden. Und wenn Sie sich sicher fühlen, das Quellfoto anzusehen und diese Proportionen einfach zu übersetzen und diesen Winkel zu bekommen, dann ist es großartig. Aber wenn Sie ein Anfänger sind, wählen Sie vielleicht nicht diesen Winkel, weil es am Ende ein wenig wackelig aussehen könnte. Proportional weise, der nächste Tipp ist es, Kleidung, Accessoires und Requisiten mit Persönlichkeit zu schätzen . Also, was meine ich damit? Du versuchst, die Essenz eines Charakters einzufangen. Es geht nicht wirklich darum, ihre genauen Gesichtszüge oder, Sie wissen schon, ihre genaue Ähnlichkeit zu erfassen Sie wissen schon, . Es geht mehr darum, einen Charakter zu schaffen, der an seine Persönlichkeit erinnert, seine Essenz sozusagen. Du willst also Fotos auswählen, die das Kind wirklich repräsentieren. Also diese Mutter hatte mir ein Bild von ihrem Sohn geschickt, ein Eishockeyspieler ist, und obwohl dies einige könnte sagen, es ist eine Tasse Schuss, weil es gegen Bild ist. Es gibt so viel Persönlichkeit, die zu diesem Zeitpunkt durchkommt. Sein Alter, die Art, wie seine Haare auf seinen Kopf gewirbelt sind, hatte wahrscheinlich seinen Helm an. Wer kennt den Hockeyschläger? Das Team, für das er gespielt hat. Dies fängt einen Moment Zeit ein. Also denke ich, es ist nicht so sehr ein Becherschuss. Und ich denke, dass es sich an eine Erinnerung erinnern wird. Es geht um seine Accessoires, seine Kleidung und den Charakter, der da durchkommt. Die Zahl auf seinem Trikot wird sich daran erinnern, dass das Team, das er auf durch das Logo vertreten war so dass Kleidung Entscheidungen einfach wirklich stark und das gleiche mit diesem kleinen Jungen. Er hat ein cooles Accessoire. Wer weiß es? Vielleicht war das sein Lieblings-Muldenkipper in diesem Alter. Vielleicht waren das seine Lieblings-Kicks. Ich weiß es nicht. Mein Sohn liebt diese Turnschuhe jedes Mal, wenn er die Skizze sieht. Er ist verliebt von den pflaumenfarbenen hohen Tops und sogar dieser wirklich Charakter füllte das kleine Halstuch, das er hat. Es hat kleine Dinosaurier drauf, und ich hätte das einfach überspringen und es zu jedem Muster machen können. Aber, ähm, ich habe wirklich die Dinosaurier gezeichnet, weil es diesen Moment in der Zeit einfangen wird. Erinnerst du dich daran? Erinnerst du dich an den Muldenkipper, der überall herumgetragen hat, wo du warst? Das fängt einen Moment ein, und es ist eine Art Haken für das Bild, auch wenn dein Gesicht nicht herauskommt, genau wie das Foto aussieht. Dieser Charakter insgesamt wird dieses Kind wegen all dieser kleinen Details erinnern, die hinzugefügt wurden. Jetzt ist hier die Version des Mädchens der gleichen Idee, die Aufmerksamkeit auf die Kleidung, Accessoires und Requisiten. Also hat dieses kleine Mädchen, das gerne Reiten auf Pferden liebt und was nicht, ihren Cowgirl Hut an. Sie hat ihren Leopardenprint, türkisgetrimmte Cowgirl Stiefel, und sie trägt einen Eimer mit, ich weiß nicht, ob diese Geschwindigkeit oder hey oder was auch immer es ist . Aber offensichtlich erzählen all diese Accessoires und kleine Stücke für ihre Kleidung, ihre Accessoires und ihre Requisiten eine Geschichte darüber, wer sie ist, zumindest wer sie in diesem Alter ist. Das ist also wirklich stark und wird sich an eine Erinnerung erinnern und wieder, auch wenn die Gesichter eine identische, wenn Sie nicht so identisch bekommen, was nicht wirklich der Punkt ist. Das wird die Essenz dieses Charakters einfangen. Und dann schien dieses kleine Mädchen auch Ding. Ich meine, dieses Kleid ist einzigartig, also hat es überall Pferde um ihn herum. Linie, die sie ihren Fedor hat, hat nur eine Haltung, eine tolle Pose und diese lila Navy-Stiefel. Es ist so spezifisch, dass es den Charakter zum Leben erweckt und wirklich irgendwie gibt Ihnen eine Vorstellung davon, wer es ist. Selbst wenn du nie das Gesicht gesehen hättest, weißt du wahrscheinlich, ob diese Personen in deiner Familie, du sagst, Oh, das so und so mit ihrem Modesinn. Das ist also auchein wirklich starkes Beispiel auch einen großartigen Wähler. Und dann der letzte Tipp , auf den Sie je nach Qualifikationsniveau achten möchten oder nicht . Wenn Sie ein Anfänger sind, wenn Sie fortgeschrittener sind, ist es, die Aufmerksamkeit auf die Hände, Füße und die genaue Art von Gesichtsausdruck oder Funktionen in dem Bild, das Sie wählen, zu zahlen. Wenn Sie nicht gut in Händen oder Füßen sind, schauen Sie, wie Sie betrügen können. Ich meine, dieses Bild hat wirklich, dass es kaum eine Hand ist. Diese Füße sind in den Sand begraben, die Luft in einer Hülse vergraben ist. Es gibt viele Möglichkeiten, wo eine Hand in der Tasche oder hinter dem Rücken ist, und man kann es einfach vermeiden. Wenn das nicht dein starker Anzug ist. Jetzt ist es gut zu üben, und ich ermutige Sie zu üben, ähm, ähm, und gut darin zu sein, Hände und Füße zu zeichnen. Aber wenn das nicht etwas ist, das du heute magst, dann kannst du es irgendwie abschieben und einfach nach einigen guten Bildern suchen, bei denen du nicht allzu viel herausgefordert wirst . Und dann in diesem Beispiel hier drüben. Und ich fühle mich wie Augen Luft, oft die schwierigste für Menschen, weil es schwer ist, ein Auge mit minimalen Linien zu repräsentieren . Und wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie immer das Auge ziehen oder es zeichnen, ist es nur ein Punkt. Und das ist nicht etwas. Sie sind zufrieden mit diesem lächelnden Ausdruck mit einer kleinen Art von geschlitzten Augen. Es ist eine Möglichkeit, das System zu betrügen. Also, ähm, das Gleiche passiert mit einem Lächeln. Manchmal, wenn Sie ein nahes Lippen-Lächeln haben, können Sie einfach zeichnen. Es ist eine Kurve, und man kann auch so betrügen . Also, äh eigentlich, wie Augen zeichnen. Aber dieses Bild war ein gutes Beispiel. Das ist mein kleiner Junge und ich liebe es, wenn er mit seinen Augen so lacht . Aber das wird definitiv erwartet. Betrügen. Holen Sie sich ein echtes Smiley-Bild. Wir haben gerade die kleinen Regenbogenaugen. Also, das sind alle wirklich hilfreiche Tipps bei der Auswahl eines Fotos Das wird dazu beitragen, Erfolg zu gewährleisten wenn Sie versuchen, Ihre Charakterskizze zu machen. Aber wirklich, die Frage, die Sie sich stellen sollten, ist Lässt es Sie lächeln? Macht mich dieses Bild aufgeregt, es zu skizzieren? Und wenn das wahr ist, ignoriere alles andere und tauche einfach kopfüber im nächsten Abschnitt ein. Wir machen eine Gestenzeichnung, damit Sie genau das tun können, sehen Sie in einer Minute. 4. Gestenzeichnungen: Also dieser Abschnitt ist alles über Geste, Zeichnen, was ist eine Geste Zeichnung Menschen tun sie alle Arten von Möglichkeiten, aber im Wesentlichen sie zeichnen dies schnell getan und wird hauptsächlich Teoh Karte in der Form und die Pose des Charakters in einem figuralen Zeichnung, so neige ich es wahrscheinlich ein wenig anspruchsvoller, wenn es mir etwas ausmacht, einige Leute wirklich, wirklich kritzeln auf. Es gibt eine Menge schwarzen Kohlenstoff auf dem Papier, wenn sie fertig sind, sie bekommen eine Art äußere Form und Form usw., und ich mache ein wenig mehr Details, aber ich denke, die Prinzipien lüften genau das gleiche. Sie möchten einen schnellen Rahmen erhalten, bevor Sie sich zu sehr auf einen Bereich Ihrer Zeichnung konzentrieren . Dies hilft Ihnen, gleichmäßiger über das gesamte Bild zu arbeiten und gibt Ihnen einen schönen, starken Rahmen, den Sie dann schnitzen und detaillieren können, wie Sie möchten, um ein großartiges Ergebnis zu erhalten . Jetzt möchte ich eine Live-Gestenzeichnung machen und dann beschrieb ich Sie meinen Prozess und was ich denke, während ich gehe und wie ich mich irgendwie , durch die Zeichnung bewegen kann,indem ich räumliche Beziehungen zwischen verschiedenen Teilen von den Körper und diese Art von Sache. Also habe ich vier, um dir und zwei Jungs zwei Mädchen zu zeigen. Also lasst uns anfangen. Die sollen schnell sein. In der Tat, versuchen Sie es, als ob Sie nur zwei Minuten haben, um es zu tun, und das war's. Und Sie wollen eine Vorstellung von der Annahme, dass Ihr Thema ist in und spezifische Proportionen , Dinge wie diese. Aber versuchen Sie nicht, alles zu lange zu arbeiten. Ich beginne immer mit dem Kopf, und viele Male, anstatt ein Oval oder Kreis zu zeichnen, Ähm, ich werde diese Seiten zeichnen, ich werde es fast ein Quadrat hat. Also untersuche ich mich wirklich. Was ist das für ein Winkel hier von der Seite des Gesichts? Irgendwie. Setzen Sie das zuerst ein und bewegen Sie sich dann auf die gegenüberliegende Seite des Gesichts. Finde heraus, wo das Kinn ist. Finden Sie heraus, wo die Spitze des Kopfes ist, und verbinden Sie dann irgendwie die Punkte, und das wird alles später verfeinern. Und dann eine Sache, die Leute normalerweise tun, ist, den Hals zu ziehen. Wenn du dir die Zeichnung wirklich ansiehst, wirst du sehen, dass seine Schultern aus seinem Gesicht nach unten kommen. Also, du bist Proportion ist eigentlich hier, und dann bekomme ich einfach die Hand. Diese Art von kommt im rechten Winkel. Vielleicht werde ich verfeinern. Das sieht so aus, als müsste es herunterfallen. Der Punkt ist, Sie kritzeln eine Menge, um sich selbst zu überprüfen, während Sie gehen. Die Hand ist irgendwie unter dem Jahr. Hier ist das Ohr. Also direkt nach unten, hier ist die Hand, und ich habe eine Hand als eine Art geometrische Form blockiert. Manchmal ist es ein Dreieck. Hier ist dieses kleine Halstuch. Siehst du das? Und ich schaue mir an, wie viel Platz ist zwischen dem und ein bisschen am besten, dass Sie ein kleines bisschen Raum sehen? Und dann haben wir einen Muldenkipper. Ich werde nur den ganzen Truck setzen, hat ein Quadrat. Es ist nur ein bisschen unter seinen Handrädern versteckt, einige, die hier draußen stehen. Es ist sehr einfach. Sein Bestes kommt direkt außerhalb seiner Farm, also ist das hier. Es ist sehr boxy. Es ist ein bisschen unter den Rädern des LKWs und sehen, Moment fühle ich mich, dass das zu lang ist, also tue ich es wahrscheinlich nicht. Ich habe wahrscheinlich den Truck zu groß, also kannst du irgendwie korrigieren, wie du gehst. Ich ziehe das nach oben. Ich ziehe seine Weste hoch und wahrscheinlich gehen wir da. Das ist ein bisschen besser. Auch an dieser Stelle können Sie irgendwie in das Gitter für das Gesicht setzen. Ich finde immer die Mittellinie, die direkt über die Nase ins Kinn hinuntergeht und das hineinzieht, und du hast sofort ein Gefühl der Richtung und wohin das Gesicht schaut. Und wenn ein Subjekt nach oben schaut, wirst du einen Aufwärtsbogen für die Augen haben. Und wenn sie nach unten schauen, wirst du einen nach unten haben. Also, wo ist das, was ich schlange? Das ist eine Karte für dich. Zu vielen Malen werde ich in den Haaren kartieren. Ähm, nur die Grundformen, die du bekommst. Er hat mehr Volumen auf diesem Kopf, also kann ich das hinzufügen. Er hat mehr Volumen auf diesem Kopf, Verweisen Sie immer wieder auf das Bild und sehen Sie, wo Sie ausschauen. Ich ziehe mich auch gerne viel durch die Zeichnung, damit du dich nicht so lange auf einen Punkt konzentrierst , dass du sie objektiv nicht mehr sehen kannst. Jetzt sind wir bis zu seinen Beinen. Ich mache fast immer die Beine wie kleine Stiele wie kleine Stöcke. Und, ähm, dann werde ich die Basis der Füße zeichnen, fast bevor ich etwas anderes zeichne, und manchmal sind sie nicht an der richtigen Stelle. Manchmal sind sie das. Aber ich mag diese Grundlinie und dann die Punkte durch so visuell verbinden, auf halbem Weg das Bein, Hier ist das Knie, also immer richtig. Zeichnen Sie eine kleine Linie für den Schatten unter dem Knie, und dann ist es alles Art, die Punkte von diesem Punkt zu verbinden. Er hat diese niedlichen hohen Tops. Sie sind sehr klobig, irgendwie dreieckig, und das war's. Es gibt also Dinge, die ich schon sehen kann, die ich reparieren möchte. Ich habe seine Schulter breiter gemacht, als sie wirklich ist. Wenn ich meine eigentliche Zeichnung mache, rasiere ich das ab. Und das macht ihn auch etwas dünner , auch etwas dünner , so etwas. Aber das ist die Gestenzeichnung. Wenn du dich zeitlich begrenzen willst und kritzeln willst, geh schnell. Gib dir nicht zu viel Zeit, um den Punkt zu arbeiten, oder Teoh kommt in deinen eigenen Kopf, also lass uns zum nächsten gehen. Okay, also habe ich das nächste ausgewählt, weil es eine interessante Komposition ist. Dies könnte eine Herausforderung sein, wenn Sie ein Anfänger sind, aber immer noch der Prozess der Zeichnung der Geste, Skizze Geste Zeichnung scheint. Und so ging ich voran und wählte eine herausfordernde. Es spielt keine Rolle, ob Sie es genau betrachten, bevor Sie überhaupt beginnen. Alles, was Sie über menschliche Proportionen wissen, sieht aus, weil ihr Kopf ein wenig nach vorne, also ist es größer, strebt die betroffenen Kameras an. Es ist etwas größer, ihre Schultern Luft kommt aus fast dem oberen Drittel ihres Kopfes, weil sie sich wirklich neigt. In diesem Bild ist es wirklich wichtig, das zu zeichnen, was Sie sehen und die räumlichen Hinweise zu verwenden, also zeige ich Ihnen, was ich damit meine. Also, wenn ich ihr Gesicht zeichnen und wieder, hier ist mein kleines Hier ist das Kinn auf die Aufmerksamkeit auf diesen Winkel des unteren Teils ihres Gesichts und sehen, wie es sich hier öffnet. Es ist kein rechter Winkel. Kleine Dinge wie diese werden dir wirklich helfen. Teoh. Zeichnen Sie, was Sie sehen und nicht das, was Sie denken, ist da. Ihr Mund ist direkt in ihr Kinn und wird nur eine kleine Linie dort werfen. Ihre Nase ist nur ein winziger Schlamm. Manchmal ziehe ich diese kleine Distanz ein, um mir einen Marker zu geben, und ich werde nicht die ganze Nachricht zeichnen. Ich werde nur den Winkel zeichnen. Sieht gerade aus wie eine Katze. Ähm, Q t Kuchen. Und dann sind ihre Augen irgendwie wie Blick auf die Entfernung hier, schauen Sie auf die Entfernung hier Art von Markt. Und dann mache ich diese Kurve, weil eine Sache ist, dass die Leute Augen machen und sie nicht auf der gleichen Ebene sein werden , und sie werden nicht am Tatort sein. , Ich schätze,das ist eher wie ein Meridian. , Du siehst nicht den,den ich unter ihrem Hut habe. jedoch wissen, Wir müssenjedoch wissen,dass wir ein wenig Wimpern sehen können, und das ist ein Marker für ihren Hut. Ihr Hut fegt so hoch. Mit dieser Linie die Rasterlinien für das Gesicht wirklich hilfreich. Es hilft Ihnen, beide Augen auf das gleiche Kreuz schraffiert eine Linie zu halten, und es hilft Ihnen mit anderen Arten von geografischen Referenzen, wenn ich alles im Bild betrachte und versuche, es mit etwas anderem in Beziehung zu setzen, also ist das ein wenig mehr in der Tiefe, und ich in der Regel für eine Gestenzeichnung bekommen. Aber ich musste es besprechen, seit es da war. Okay, das war's. Also, jetzt hat sie, ähm, ihr Ohr ist weit höher als sie. Ich das ist es nicht wirklich so im wirklichen Leben. Es ist nur der Winkel, den wir sehen. Und dann kommt die Schulter aus dem Jahr. Der Arm kommt gerade runter. Nun, nicht gerade in einem Winkel, aber es ist ihr Arm ist nicht gebeugt. Und dann werde ich einfach dieses zufällige Nichts für ihre Hand zeichnen. Es sieht aus wie ein Schuh, aber spielt keine Rolle. Und dann hier drüben, aus ihrer Wange kommt ein Gurt. Und dann gibt es eine diagonale Linie, die gerade am Kinn für sie nach ihrem kleinen Oberteil schneidet . So gehe ich einfach immer wieder zurück zum Bild und schaue auf die Kollektivität. Wo ist das, wo die Dinge verbunden sind? Ähm, von ihrem Ohr und nach oben ist das Band ihres Hutes, und dann ist es irgendwie Pilze aus. Und dann trafen die Krempe des Hutes und dieser Beweis an der Spitze des Hutes irgendwie die gleiche Stelle . Also machen wir das. Und dann ist dieser Puff da. Sie hat ein paar Haare hier. Wir werden nur durch ein Schnörkel angezeigt. Und da ist der Riemen aus ihrem Kleid. Sie hat ein wenig nach unten und dann den anderen Arm. Es ist jetzt, wenn man sich die beiden Arme anschaut. Wenn du eine Linie zwischen ihrem inneren Ellenbogen hier und diesem Ellenbogen ziehen würdest, bekommst du diese starke Linie auf diese Weise, und das kann dir helfen zu sehen, wo die Biegung in ihrem Arm passieren muss. Auch die Hände eine Hand hier, und diese ist nur etwas tiefer, wo es sich lehnt. Hier ist wieder ein Buntstift. Diese Winkel scheint so falsch, weil sehen, wie kurz ihr Unterarm ist. Es liegt daran, dass sie nach vorne streckt, auf seine verkürzte, kleine kleine kleine Biss und diesen wirklich langen Oberarm. Es sieht falsch aus für dein Auge, aber es wird genau im Zusammenhang mit der Zeichnung aussehen, wenn du alle Details eingespült hast und dann ihr Knie irgendwie herauskommt, wo ihr Ellbogen so ist, hat hier eine Reihe von Linien für ihre Beine und was auch immer. Sie tun es. Ein bisschen Shirt Action. Das ist so ziemlich eine Vertikale, also werden wir das einfach direkt nach unten ziehen. Und dann sagt mir diese Schaufel hier von ihrem Hemd, wo der Legace. Also, das kommt irgendwie hier rauf und wieder runter. Siehst du wirklich Füße? Alles ist irgendwie versteckt, aber lasst uns das Buch zeichnen, weil das irgendwie cool ist. Das ist also hier. Und dann hat sie diesen geraden Abschnitt, das Buch, das sie in meinem Blickwinkel zeichnet. Überprüfen Sie Ihre Winkel. Mein Krampf ist nicht schräg genug. Hier ist der Daumen. Und dann ist hier eine kleine Rüsche für ihr Hemd, ihre Haare hier drüben irgendwie zu bedecken und dann ein bisschen, das da oben tritt. Also jetzt, wenn du wieder reingehst, um das aufzuräumen, einige der Dinge, die ich sofort sehe oder dass ich die Linien durch ihr Gesicht weicher machen möchte, damit sie mehr Kind aussieht, als wäre es ein wenig breiter und runder, und du kannst all das Zeug als gelangen Sie weiter in die Zeichnung. Aber das ist die Geste. Das ist der Anteil, der, ähm, ähm, die Pose ist. Und es ist irgendwie wie der Rahmen für Ihre Skizze und Sie werden wirklich gut darin werden. An manchen Tagen fühle ich mich wie ich wirklich gut darin bin, im Gegensatz zu Mann, alle meine Gestengelenke, sie waren schrecklich auf, dass passieren wird. Also keine Sorgen. Manchmal bist du in der Zone und manchmal nicht. Manchmal bist du in der Zone Aber das ist eine großartige Praxis aus dem Leben zu tun, oder wenn Sie irgendwo sind und Sie nicht bequem zeichnen aus dem Leben um, unnötig Fotos von Fremden, aber kann ein Bild von Ihren Kindern machen was sie tun, so dass wenn sie weglaufen und Pose verlassen, werden Sie es auf Ihrem Handy haben. Oder Sie können es auf Ihrem iPad haben und von dieser Referenz aus arbeiten. Die digitale Fotografie ist großartig dafür. Okay, also die nächste IHS, mein Sohn. Okay, also, Ups, mach es eins. Okay, hier ist also noch eine, die ich antun wollte, die gekreuzt wurde, als ob das hier nach unten genommen wurde und das für mich aufgegriffen wurde, also denke ich, unser gut, ihr Kopf ist unten. Aber, ähm, ich denke, das ist interessant, eine ähnliche Pose zu sehen. Ein Junge, ein Mädchen in verschiedenen Winkeln. Also diesen, den du im Kurs und den Beispielen gesehen hast, aber ich liebe ihn. Was soll ich sagen? Also nochmal, ich werde mir diese Linie für sein Gesicht ansehen, jetzt in der Ausrichtung auf das Bild. Er ist senkrecht durch die Mitte. Er ist schräg, aber Sie können mit dieser vertikalen Linie beginnen. Ich denke, es ist so wichtig, etwas zu haben, damit zu beginnen. Und manchmal mache ich eine Aktionslinie, die wie die Hauptlinie durch eine Figur ist. Wenn sich jemand über den Rücken beugt oder so etwas, ertränkt man vielleicht die Aktionslinie direkt durch die Mitte. Aber wenn ich mit dem Gesicht beginne, schaue ich immer auf das Kinn und dann die Beziehung der Seiten ihres Gesichts. Sind sie eng? Sind das scharfe Winkel? Sind sie bis zu sehen, dass es mehr als 90 Grad ist, also kommt sein kleines Gesicht so raus und dann irgendwie direkt an dieser Stelle hier. Es öffnet sich irgendwie ein bisschen. Es wird breiter in der Nähe der Spitze, also Grundform. Hier ist sein Ohr. Sein Haarschnitt, das ist die andere Sache hier ist nicht auf dem Kopf hier ist immer das Ohr zu berühren und hat mehr Volumen als die eigentliche Spitze des Schädels. Also, ähm, wenn Sie sich das Gesicht hier ansehen, was ich als Skizze sehe, ist diese Linie, die bis zu der Mitte seines Ohres passt. Wenn du ihn gerade ansiehst, richten sich die meisten Leute die Augen an der Spitze ihres Ohres. Also gleich in der Mitte des Jahres wird seine Augenlinie sein. Ich fühle mich, dass Sie das Gesicht hier fast sehen. Dieses Ding, das ich kann, kann ich die ganze Zeit benutzen, wo sein Teil ist. Zeichnen Sie das Teil. Es baut fast die Frisur für Sie. Es zeigt Ihnen, wie weit in das Gesicht der Haaransatz kommt, wenn ich Dinge fallen lasse, die ich immer von unten fallen muss . Stachelige Bits auf den Haaren des Jungen, nicht glatte Kurven helfen in der Regel, ein wenig männlicher aussehen. Um, damit ich das Zentrum finde, damit du viel mehr von dieser Seite seines Gesichts siehst als diese Seite. Also markiere ich das hier durch. Und hast du das Gefühl, dass du sein Gesicht schon sehen kannst? Ich fühle mich wie diese Insel, eine kleine Highschool. Passen Sie es an und dann hat er die kleinen schielligen Smiley-Augen. Und dann werde ich normalerweise vom Kinn heraufkommen. Ähm, besondere Beziehung zwischen auf DSI hier. Ich mache die Gestenzeichnung nicht wirklich. Ich komme ins Gesicht, aber ich gehe in einer Sekunde zur Leiche. Wenn du vom Kinn hochgehen würdest und den Sweet Spot finden würdest, wo die Unterlippe ist, glaube ich, du hast schon die Augenlinie. Wenn Sie die Unterlippe haben, ist es viel einfacher herauszufinden, wohin die Nase geht. Seine Oberlippe ist Art von ST auf Mund ist das Wichtigste ist, wie viel schwarzer Raum Sie in den Ecken zu sehen, weil diese Art von definiert ihre Zähne und wie breit ihr Lächeln ist. Und dann ist es normalerweise nur ein Schatten für unter der Nase. In Ordnung, jedenfalls, auf die betrunkene Geste. Du siehst also unter seinem Ohr. Sein Ohrläppchen ist, wo seine Schultern herauskommen, und auf der anderen Seite ist es aus dem vollen, vollen Teil seiner Wange, der Ihnen hilft, das zu bauen. Und dann auch der Ausschnitt, die Dekolleté. Nicht hier unter der Mitte, die Ausschnitte kommen auch von unter seinem Ohr und kommen wieder in sein Kinn. So finden Sie diese Kartenpunkte und es ist einfacher, die Zeichnung zu erstellen. Jetzt. Ich werde nur seine Hände kriegen. Art von nur Kugeln für Hände ist in Ordnung. Allgemeine Formen. Wenn Sie hier kurze Ärmel haben. Der Kurzarm hat hier Wörter, die sie nicht gerade zeichnen. Hier kommt das Hemd irgendwie ins Spiel. Wie viel breiter als sein Ellenbogen und wie sein Kopf ist dieses Knie, über das ich hier und dann auf dieser Seite sagen würde , machst du fast ein Dreieck vom Kopf bis zum Knie. Hier ist es, Also dann wird das helfen. Du skizzierst das irgendwie in diesem Knie. Wenn man es so sieht, als wäre es ein Kreis, fängt es so. Es wird Ihnen helfen, den Ort zu finden, dem, um die Dicke, die Fülle dieser Unterkante des Shin ist, und alles in der Mitte ist eine Art Schatten, sein einziger Fuß abgeschrottet. Ich habe das hier gezeichnet, und ich habe nur von dem, was ich von Füßen weiß, ich habe es irgendwie ausgefüllt. Also ermutige ich euch, Bilder zu bekommen, wo ihr das ganze Formular sehen könnt. Aber das ist die grundlegende Art der gestischen Strukturzeichnung dafür. Ich kann einige Dinge sehen, die ich schon reparieren muss. Diese Zeilen ist nicht ein wenig weg, sondern gehen Sie einfach schnell und kritzeln. Es gibt Ihnen weniger Zeit, um über Proportionen frustriert zu werden. Okay, wir haben noch ein Mädchen. Dieses Mal ist es ein Stehen, und ich habe nur mit dem grundlegenden Umriss des Gesichts in den Rasterlinien begonnen, den Abstand zwischen ihrem Kinn und ihrem Ausschnitt betrachtet und gesehen, dass es der Höhe ihres Gesichts ziemlich ähnlich ist, oder zumindest zu tragen, kommen ihre Augen rein. Das ist also eine der visuellen Hinweise und dann auch die Seite ihres Gesichts und wo ihr Hals reinkommt oder irgendwie dasselbe . Und da Sie ein wenig von der Wende in ihre Schulter sehen können, wissen Sie, dass der Ausschnitt dorthin kommen muss. Das ist nur ich versuche nur zu verbalisieren, wie das, was mir durch den Kopf geht, wenn ich skizziere . Manche Leute sind wie Wie bekommst du die Proportionen? Richtig. Und, ähm, weißt du, es ist Ah, es ist ein Gedankenzug, über den man nicht unbedingt , mit Leuten redet,weil man es einfach macht. Es ist nur deine Gewohnheit. Also, aber ich tue es. Ich komme vom Kinn hoch, finde die Unterlippe und komme dann von der Oberlippe hoch und finde das Ende der Nachrichten Und das ist, nachdem ich bereits in der Rasterlinie gezeichnet habe. Also habe ich gerade eine große Blume auf ihrem Kopf, was wirklich süß ist. Ich zeichne den Teil. Ich zeichne den Teil, normalerweise in Haaren. Wenn ich Haare ziehe, versuche ich,nur die Gesamtform der Haare zu betrachten und nicht die einzelnen Haarsträhnen . Wenn ich Haare ziehe, versuche ich, nur die Gesamtform der Haare zu betrachten und nicht die einzelnen Haarsträhnen Also gibt es das, und sie hat eine Art von dieser großen Front auf ihrem Hemd verkauft Skizze, die in Grundlagen, weil ich meistens die Teile der Kleidung zeichne, die ich zeichne oder weil sie ein guter Teil der Straßenkarte der Zeichnung sind. Also, wie tief diese kleine Knopfleiste ist ähnlich, ein wenig kleiner als dort, wo ihre Saumlinie trifft und ein wenig auf Winkel Schlagzeilen. Also kommen ihre Schultern, ihre Schultern oder viel leichter zu sehen, damit Sie sehen können, dass ein bisschen von ihrer Schulter ein wenig auf Kinder aus ihren Haaren guckt . Man muss vorsichtig sein, um ihre Schultern nicht zu breit zu machen. Es sieht nicht so aus, als wären erwachsene Hände nur in der Regel wie eine echte aufgeraute Form. Ich werde mir das Bild ansehen und nur eine Art Zeichnung in einer blinden Kurve dessen, was ich für ihre Hände sehe . So sieht ihre Art von so aus, wenn Sie sehen, dass die Hand kommt und kommt mit einem Satz von Finger . Das ist also irgendwie die Gesamtform, die mir später helfen könnte, denn ich könnte einfach die Finger auf diese Weise ausfüllen. Ich meine, nicht so klobig. Aber, ähm, es ist eine Rollenform ihrer Hand. Diese Hände ein wenig anders. Es ist eher wie ein Dreieck und die, ähm, Finger Fan out, es geht mehr ein Aufwärtswinkel, zu dem ich das nicht in die Geste setzen würde, zeichnen per se, aber das ist etwas Nettes zu wissen, wenn man Blockierung in der Form und Sie sind nur eine Zeichnung zu versuchen und machen es Art von imitieren die Schafe, die Sie auf dem Bild zu sehen. Manche Leute zeichnen einfach immer Kreise oder Quadrate oder Parallelogramm Hände für Hände und Füße. Kreise oder Quadrate oder Parallelogramm Hände für Kreise oder Quadrate oder Parallelogramm Hände für Hände und Füße. Und das ist auch in Ordnung, auch in Ordnung, wenn ich Waffen mache. Ich schaue mir diesen negativen Raum hier an, weil ich ihren Arm nicht ziehe. Ich zeichne ihren Pullover. Ihr Arm wäre irgendwo hier oben, aber ihr Pullover ist hier. Also nochmal das Gleiche hier drüben. Nur ein kleines Dreieck zeigt, dass das hilfreich ist. Und dann passt diese Krümmung auf ihrem Pullover zur Außenseite dieses kleinen U-förmigen Lätzchens, und dann, wenn er schlägt, kommt ihre Hand nach außen. sind also all die Dinge, die ich sehe. Offensichtlich wollen Sie den Saum der Pullover-Zehe meist auf dieser Seite passen. Dieser Rock kommt direkt vom Rand des Pullovers und auf dieser Seite heraus. Es ist auf der Innenseite, am Rand des Pullovers. Und dann hier werde ich in der Aktionslinie tun. Also steht sie ziemlich aufrecht, aber du könntest sagen, dass sie auf ihrer Hüfte ist, irgendwie auf eine Seite gesprungen ist. Es ist da drüben aufgetaucht. Sie ist irgendwie so, und so werden sich ihre Beine so verbeugen, und die andere ist irgendwie mehr Straße. Wenn Sie also einen Fuß von vorne sehen, kann es hart sein. Du siehst wirklich die Kreise der Zehenvorderseite. Sie sehen nicht die Länge der Zehe, also einfach so fallen gelassen, und dann ihre Pfanne. Solch ein Schlag aus der Linie, wo die Hose aufhören, so dass es auf beiden Seiten passt, dann meine Arbeit meinen Weg nach oben, weil es drei Reihen von Rüschen gibt, richtig? Und dann ihr Rock. Wohin kommt es? Sie liegt unter ihrem Knie, etwa halb nach unten. Hier ist das Knie, also legen wir ihren Rock genau da hin und wieder. Der Rock hat hier mehrere Schichten. Rüschen. Also bekommen wir die in der endgültigen Zeichnung und machen uns jetzt keine Sorgen. Wir werden nur irgendwie markieren. Wo Gesundheit, Wie breit sind sie? Sind sie alle gleich mit und nur Art von Karte, dass in einem und hier oben sie eine fallende Taille auf ihrem Rock hat , und es kommt fast auf den Boden des Pullovers? Nicht ganz. Da gibt es einen kleinen Unterschied. Normalerweise würde ich das nicht in einer Gestenzeichnung machen, aber hier sind diese Versammlungen, die du siehst und ihren Rock, und dann verbindet es nur die Punkte. Normalerweise würde ich das nicht in einer Gestenzeichnung machen, aber hier sind diese Versammlungen, die du siehst und ihren Rock, Hier ist ihre kleine niedliche Hose Knöchel, und wenn Sie die Grundlinie des Fußes zu zeichnen, wie Sie die Vorderseite ihres Flip-Flop sehen, wird es einfacher sein, irgendwie herauszufinden, wo ihr Fuß geht. Das ist die Gestenzeichnung, die ich dafür verwenden würde. Sehen Sie hier oben, Sie können Ihre Fehler finden. Wenn Sie die ganze Sache zeichnen und dann nach oben zurückkehren, werden Sie sehen, wo Ihre Fehler sind. Ihr Gesicht ist etwas zu lang. Ihr Hals ist nicht lang genug, also ist das gut, denn ich kann es hier in der gleichen Zeit abschneiden, ich mache ihr Gesicht etwas weniger lang. Ihr Hals ist nicht lang genug, also ist das gut, denn ich kann es hier in der gleichen Zeit abschneiden, Ihr Hals wird länger werden, Ähm, und wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie zu viel schwarze Linie auf der Seite bekommen, jeden Fall ein Rennen, aber für die Geste, Zeichnen Ideen irgendwie nicht zu löschen, nur um zu kritzeln in der Kritzelei in der Aktion und bewegen Sie sich weiter. Und das war's. Also Ihre Aufgabe für diesen Abschnitt ist, wählen Sie, Ah, Foto, von dem Sie denken, Sie können die Pose in und zeigen Sie uns Ihre Geste, zeichnen, was Sie herausgekommen sind, oder zeigen Sie uns eine Seite mit Gestenzeichnungen, fehlgeschlagene Versuche erfolgreiche Versuche. Ähm, ich denke, wenn jeder ein paar zeigt, dann können andere irgendwie sehen, weißt du, nicht jeder bekommt es richtig. Wir sind beim ersten Mal perfekt. Dann ist das großartig. Also tun Sie das, und ich werde im nächsten Abschnitt sehen 5. Gesichter vereinfachen: in diesem Abschnitt zur Vereinfachung von Flächen. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie eine fotografische Referenz betrachten und die Gesichtszüge, die Sie sehen, in ihre einfachere Form interpretieren . Wir machen ein wenig Gesichts-Mapping, damit wir die richtige Positionierung der Gesichtszüge erhalten können . Und dann schauen wir uns das Foto an und entscheiden, wie wir die Augen, Nase und Mund einfach mit minimalen Linien und viel Persönlichkeit darstellen . So schwer ist es nicht. Sobald Sie den Dreh bekommen haben, braucht es nur ein wenig Übung. Achten Sie darauf, Fotos zu wählen, die Sie wirklich lieben und die Sie lächeln lassen, so dass wirklich genießen Sie den Prozess. Und vor allem, haben Sie jede Menge Spaß. Okay, jetzt zeige ich Ihnen einige Echtzeit-Skizzen vereinfachter Gesichter. Du kannst meinen Denkprozess sehen und hören. Während ich die Bewegungen durchmache, werde ich mein iPad Pro verwenden, weil ich Ihnen ein wenig von, ähm, Basis-Mapping zeigen möchte ähm, . Dieser Kumpel könnte Ihnen helfen, die tatsächliche Struktur des Gesichts ein wenig besser zu sehen, wenn tatsächlich direkt auf dem Foto zu zeichnen und dann irgendwie zeigen, wie Sie das auf Papier übersetzen . Also und dieses Bild von diesem kleinen Jungen, ich denke, die Tendenz könnte sein, einen ovalen Kopf zu zeichnen und dann in Zeichnung zu setzen. Die Merkmale sind auf diesem Oval zentriert. Aber wenn wir es ein bisschen geschickt betrachten und wir wirklich die Proportionen untersuchen, mal sehen, was tatsächlich da ist. Also hier ist das Oval des Kopfes. Ungefähr sein Haaransatz kommt hier rein. Seine Augenlinie kommt hier rein, und ich habe das Kinn etwas verpasst. Aber und dann passen seine gesamten Gesichtszüge in diesen tieferen. Es ist ein wenig weniger als die Hälfte seiner nicht ganz 1/3, aber dieser untere Teil des Gesichts. Also, wenn Sie das ignorieren und ignorieren die Haare auf gerade angefangen zu zeichnen, haben Sie vielleicht die Augen weit hier oben. Es ist also wichtig für Sie, zuerst die Gesamtform zu sehen und dann Art der Mapping in den verschiedenen Features zu starten . Ähm, der Grund, warum du so viel von oben auf seinem Kopf siehst, weil er seine Kinnspitze unten hat. Aber mal sehen, wie das übersetzt wird, wenn ich es in Bleistift zeichne. Okay, also haben wir ein Oval und wie gesagt, ich zeichne nicht oft. Nein. Warum? Ich habe gerade versucht, Noble zu zeichnen. Normalerweise mache ich die beiden Seitenlinien, finde das Kinn und fange dann an, mich von dort zu verbinden. Also, wenn das die Gesamtform dieses Gesichts ist, dann weiß ich, dass die Haare wahrscheinlich genau hier reinkommen. Und damit hat er ein wenig Platz für die Stirn. Also schau in meinen Kopf, ich sehe diese Distanz. Ok? Also werde ich die Augenlinie hier auf die Mittellinie setzen, ist ziemlich geradeaus in diesem Bild. Das ist also hier. Ich fahre mit dem Pfeil und dann komme ich vom Kinn hoch. Wie gesagt, er hat ein ziemlich ausgeprägtes Kinn. Da ist eine ziemlich gute Distanz. Und vielleicht möchten Sie in Ihrer Charakterskizze, nicht zu viel übertrieben. Aber stellen Sie sicher, dass das vorhanden ist, denn das wird eines der prägenden Merkmale seines Gesichts sein, das es ein bisschen mehr wie er aussieht . Oder nennen Sie ihn, wie ich sagte, das ist kein echtes Porträt, aber wir versuchen, Persönlichkeit und die Grundlagen des Gesichts von jemandem einzufangen. Das ist einer von ihnen. Normalerweise, wenn ich auf Nasen schaue, denke ich an Ist die Nase nach oben oder abgewandt? Siehst du die Nasenlöcher? Sehen Sie mehr von dieser Art von Punkt nach unten? Und du triffst diese Entscheidung für jede Zeichnung, die du diofst, denn wenn du die Nase arbeitest und sie zu genau zeichnest, wird es anfangen, wie ein Porträt auszusehen. Und das soll eher eine skurrile Skizze sein. Also wird seine Nase einfach so viel Details bekommen. Nur der Teil da. Ich werde die Brücke nicht ziehen oder so was. Und dann schauen Sie sich den Raum seiner Augen an. So haben einige Kinder wirklich weit gesprochen weit gesetzten Augen, und einige sind ein wenig gleichmäßiger irgendwo wirklich in der Nähe der Mittellinie verteilt. Also würde ich sagen, sein ERT vielleicht ein bisschen in Richtung Zentrum. Aber sie sind so ziemlich in einem in einem proportionalen Raum. Also werde ich nur Kreise zeichnen. Er hat lächelnde Augen, aber ich fange fast immer mit einem Kreis an, und dann könnte ich irgendwie hineinhacken. Also, wenn sie die schielenden lächelnden Augen haben, finden Sie diesen Winkel Sind sie flach? Ist es leicht abgewinkelt zu den Seitenpeitschen? Tut mir leid, ich hatte sensibel. Sind sie leicht zur Seite und entscheiden sich dafür? Und dann markieren Sie das, und Sie können sehen, dass ich in diesen Kreis einschneide. Wenn wir zurückkommen, um das Gesicht zu beenden, können wir das Stück unter der Wange loswerden, und Sie können sehen, wie es ihn so aussieht, als würde er wieder lächeln. Es gibt keinen Deckel. Ich zeichne das nicht im Portrait-Stil. Es ist nur ein Kreis. Und dann versuche ich, es auf den Kreis des Auges zu halten ich, und dann vielleicht eine Wimpernlinie oder eine dieser Art von Smiley, irgendwie, ähm, ähm, zerschmettert Wange Art von Linien. Versuchen Sie, es so minimal wie möglich zu halten, damit Sie zeichnen wird nicht anfangen, auf Portrait E zu schauen . Ich sage immer, dass die wichtigsten Teile des Mundes diese Ecken sind, weil es Ihnen sagt , wie viel Zähne Osten, wie breit ihr Lächeln ist. Sieh dir das an. Definieren Sie das, und dann einige Kinder, wenn sie mit ihren Zähnen lächeln wie eine Art Colgate-Lächeln perfekt zusammen gedrückt , könnte man darauf hinweisen, dass mit einer kleinen Linie in der Mitte, siehe was für ein Unterschied, der macht. Und dann, zuletzt, vor allem mit Kindern. Manchmal haben sie diese kleinen Wangenlinien. Sie haben all diese Bewegung, ihre Wangen, so dass es in ihre Augen steigt und es wird an den Seiten ihres Mundes mehr als Erwachsene. So können Sie diese kleinen Zeilen setzen. Jeder ist gezeichnet, diese kleinen Linien auf diese kleinen Linien auf gelben Smiley-Gesichtern in ihrer Zeit,bin ich sicher. gelben Smiley-Gesichtern in ihrer Zeit, Und dann für die Unterlippe, mache ich normalerweise nur einen Schatten Augenbrauen. Ich muss das immer auf ausdrucksstarke Weise tun. Ich folge nicht dem Bild, es sei denn, sie haben wirklich Augenbrauen, die definierende Funktion sind, weil ich finde, dass, wenn für Kinder, wenn Sie die Augenbrauen zu zeichnen, ist nur da auf dem Bild, sieht es ein wenig zu erwachsen. Augenbrauen Es sieht nicht wirklich ein Kind Version oder erwachsene Version der Augenbrauen, aber ich finde, wenn Sie zeichnen sie genau wie das Bild, Sie bekommen nicht die ausdrucksstarke Qualität im Gesicht, dass Unschuld. So werde ich fast immer die Augenbrauen ein wenig in der Mitte kippen, weil es das weitäugige Aussehen gibt , das,wissen Sie, sehr charakteristisch für Kinder ist wissen Sie, . Also werde ich nur meinen Kaugummi Widder oder meinen gekneteten Radiergummi benutzen, um ein paar dieser Rasterlinien herauszuholen . Wir können sehen, womit wir arbeiten. Reinigen Sie es einfach auf. Ich werde mit dir über die Haare reden. Als Nächstes. In Ordnung? Also hat er, du siehst eine Menge von der Oberseite seines Kopfes. Du willst nicht all diese kleinen Haare ins Haar ziehen. Normalerweise konzentriere ich mich auf den Umriss, also ist er ziemlich nah am Kopf. Wenn wir in seinen Ohren kartieren,wird es uns helfen, zu finden. Wenn wir in seinen Ohren kartieren, Sehen Sie, hier drüben gibt es eigentlich ziemlich viel mit bis ins Ohr für die Haare und auf dieser Seite sieht man ein bisschen weniger, aber es ist immer noch da. Also haben Sie diese kleinen Abschnitte Koteletten, und er hat einen ziemlich eng abgeschnittenen Haarschnitt. Es folgt also irgendwie der Kontur seines Kopfes mit Jungen. Ich versuche, die Linien nicht zu verbinden oder zu viel von einer Kurve zu zeichnen. Ein wenig abgehackt Art gefiedert anstelle von Strichen an ein paar Stellen und gebrochene Linien hilft es, bis nicht zu feminin aussehen. Aber du bekommst immer noch eine kleine Textur. Und dann hier, im Grunde, wollen Sie nur ein paar Richtungslinien zeigen, dass einige der Haare auf diese Weise fegen und einige der Haare auf diese Weise. Sie müssen nicht wirklich etwas anderes zeigen als das immer ein wenig Licht in den Augen lassen . Und wie eine Zeichenskizze geht, obwohl es noch ein wenig Aufräumen zu dio gibt, würde ich es wahrscheinlich über ihre oder Referenz ein wenig zurücklassen. Ich sehe hier, dass ich es etwas zu breit gemacht habe. Manchmal müssen Sie vielleicht weg von ihm gehen und zurückkommen, und Sie können sofort sehen, wo Ihre Fehler sind. Hier. Die Fülle muss etwas tiefer fallen, aber auch hier ist das kein exaktes Porträt. Also versuchen Sie, sich zu schüchtern, wissen Sie, immer super in die spezifischen Messungen und Details involviert. Wenn es das Foto darstellt, das Sie betrachten, ist das so ziemlich das Ziel. Okay, wechseln wir zum nächsten. Also machen wir diesen Kerl aus und wir haben diesen hier. Okay, Dieses kleine Mädchen hat eine Menge coole, definierende Eigenschaften und etwas, das oft schwer ist, mit Kindern umzugehen , die Zähne fehlt, weil man sie wirklich wie ein Jack o Laterne oder eine Art machen ihren Mund zu sehr einen Schwerpunkt, wenn Sie versuchen, die Zähne genau zu bekommen, also werde ich Ihnen zeigen, wie ich damit umgehen würde. Okay, also schauen wir uns die Grundlagen ihres Gesichts an. Wenn ich auf die Seiten schaue, neigen sie nach außen. Wenn ich ihr Kinn finde, ist es etwas breit. Verbinde diese Linien und dann ist es etwas breiter oben, richtig? Ihr Gesicht ist zentriert, also ist das da. Ähm, und ihre Augen sind ziemlich hoch im Gesicht. Sie hat wie ein längliches Gesicht. Also hier ist die Augenlinie. Und dann, wenn wir vom Kinn hochkommen, hier ist die Unterlippe. Also übersetze ich das in unser Papier, denke ich, das wird Ihnen wirklich helfen, zu sehen, ob Sie das Bild sogar für Sekunden ausschalten können . Sie können sehen, dass ihr Gesicht durch ihre Augen in zwei Hälften geteilt wird. Es könnte ein wenig mehr Platz am Boden geben, aber es ist ziemlich gleichmäßig verteilt. Also, wenn Sie Ihre, ähm, Art von Karte des Gesichts zeichnen ähm, , haben wir diese äußeren Winkel flach, Schienbein verbunden und ein wenig breiter oben. Es bekommt die Grundformen, wie wenn Menschen eine Karikatur zeichnen. Charakterkünstler, werden sie Basisschafe akzentuieren, so dass sie sie mit wirklich einem tropfenförmigen Kopf haben könnten. In Wirklichkeit ist es oben nur etwas breiter. Aber so etwas zu übertreiben, ist eine Art Haken, der die Leute nicht wirklich sofort sehen , wer die Zeichnung ist. Und wie gesagt, die Insel ist etwa auf halbem Weg. Menschen neigen dazu, die Augen in die Oberseite des Kopfes auf die Oberseite des Ovals zu setzen, wenn sie nicht daran gewöhnt sind, Gesichter zu skizzieren. Das ist also eine gute Übung. Und dann kamen wir hoch und fanden die Unterlippe. Also diese Art von Spiel. Mal sehen, wie wir gehen. Wenn wir es wieder aktivieren, deaktivieren Sie dieses Raster, und wir skizzieren den Rest des Raums. Hoppla, da gehen wir. In Ordnung, so Augen und oft werde ich. Du zeichnest hier irgendwie den Augapfel. So hat das Kind wirklich, was große Augen als diese Kreise größer sein können. Sie hat ziemlich große Augen, und wenn sie kleinere Augen haben, dann können Sie sie kleiner machen. Kinder haben in der Regel größere Augen, und es ist nur ein süßer Dank, süßer Art und Weise, sie zu zeichnen. Jedenfalls. Es ist jetzt ihre Nase. Ihre Nase taucht ein wenig auf, wenn Sie Nasenlöcher die Nüsse sehen können, in der Regel eine Zeit, wenn ich wählen würde. Es ist fast wie dieses kleine Dreieck, wie ich die Nase zeig. Ähm und eigentlich, ähm, ich will diese Mittellinie erste Rate in diesem Bereich löschen. Also, ähm und dann hatten wir das ist ihre Unterlippe und ihre Oberlippe ist hier. Bestimmende Merkmale ihres Mundes von acht sind, dass es an der Ecke hier auftaucht. Sieh dir die kleinen Zeilen an. Das ist ein riesiges, definierendes Merkmal für sie. Lächeln ist, dass es hier auftaucht. Und dann hat sie diese kleinen Dreiecke, wie wir darüber gesprochen, wo Sie sehen können, wie breit oder nicht ihr Lächeln ist kleine Linie zeigen ihre Unterlippe jetzt die fehlenden Zähne. Das kann also schwierig sein, und Sie müssen es vielleicht ein paar Mal ausprobieren, bis Sie diejenige bekommen, die genau richtig aussieht. Aber wirklich, ich würde nur, obwohl sie dort einen fehlt und einen fehlt. Und siehst du diese Lücke hier? Ich werde nur die vordere aussuchen, die fehlt, weil das den Hinweis auf ein Kind gibt , das einen Zahn vermisst und einfach weitermacht. Ich werde den Punkt nicht anstellen. Ich werde es nicht verdunkeln. Ich werde es nicht schwarz machen. Das wird genug Hinweise geben. Okay, jetzt ihre Augen. Sie könnten eine Tendenz haben, all das Zeug in diese kleine Art von Graten unter ihren Augen zeichnen zu wollen , Diese kleinen Taschen und Sie können ihre obere Deckelfalte sehen. Nun, es ist zu viel für diese Art von Porträt. Alles, was ich zeigen möchte, ist, dass ihr Sturz schwer ist und irgendwie mit ihren Wimpern über die Seite kommt. Und sie hat ein lächelndes Gesicht. Also machen wir die Smiley-Linien und dann machen wir hier eine schwere Wimpern mit Wimpern. Lassen Sie mich ein paar dieser Zeilen hier rausholen. Alles, was jemals schwer wird. Ich mag es, es irgendwie mehr gefiedert in der Skizze zu behalten, besonders wenn du wieder mit Aquarell reinkommst. Also okay, und dann ihre Haare. Also und sie hat schwere Augenbrauen, die ich machen werde, ist in einer Sekunde, aber ich würde die Haare setzen und zuerst Also einfach einfach, sie hat diese kleine Kurve hier. Ich werde einfach einfach gehen. Wann immer Sie etwas vereinfachen können, tun Sie es, weil das wird helfen, halten Sie die Zeichnung mehr Grafik und stilisiert, es sei denn, Porträt wie, Hier ist Ihr kleines Stirnband und ihre Augenbrauen, so dass sie schwer sind, ihre dick. Das ist ein entscheidendes Merkmal für sie. Also, und sie kippen in der Mitte, und Sie können das ein wenig übertreiben. Dann kommen wir wieder rein und verdunkeln sie. Sie hat wirklich dunkle Augen, also ist das etwas, worauf man sich konzentrieren kann. Zwei. Und dann, da ich ihre Augen für dieses kleine Lächeln durchschneide, sähe meinen kleinen Radiergummi und stelle sicher, dass ich nicht darunter gehe. Sie hat ihre Smiley-Wangen. Ich glaube, dass ich ihr die Nase etwas zu tief gemacht habe. Es ist etwas mehr in der Mitte ihres Gesichts, und das ist okay. Und dann können ihre Ohren sehen, dass sie am oberen Ende ihres Auges aufgereiht sind. Jetzt bin ich zugeschnitten. ist länger, weil die Pferdeschwänze hier so definiert sind, und ich wollte Ihnen zeigen, wie ich damit umgehen kann. Ähm, ich würde wahrscheinlich nur eine Aktionslinie für die Kundschaft ziehen, als wäre es ihr hier und diese eine Art Ultra an ihrem Hals ein wenig so Wochenende irgendwie ein Gefühl bekommen, wie sie auf ihren Schultern liegen . Also und dann dieser hier. Es kommt hierher. Okay, also haben Sie die Länge hier bestimmt. Da ist der Boden des Pony, und das ist ein kleiner kluger Markt, wo die Gummibänder sind Ursache dieser Luft Art von langen Schwänzen, dann sorgen Sie sich um die Art des Volumens ihrer Zöpfe für Zöpfe. Ich mache immer nur ein paar Jakobsmuscheln auf beiden Seiten, nur um es anzuzeigen. Du musst nicht anspruchsvoll sein, und sie hat ein bisschen Haare hier, und das ist ziemlich viel, es hat deine Lieblingslinien verdunkelt und irgendwie Meißel entfernt. Aber da gehst du. Es ist also eine vereinfachte Version. Dies ist definitiv ein Cartoon, kein echtes Porträt. Wir verlassen uns nicht auf Schattierung für viele ihrer Gesichtszüge, obwohl, wenn wir mit unserem Aquarell zurückkommen, können wir mit, wie, kleinen Strichen von Aquarell unter jedem Auge zeigen wie, , dass Ein bisschen Beschattung, die sie da hat, wenn sie das kleine bisschen sprunchen, und das ist gut. Das ist etwas zu wissen, wenn Sie Ihre Köpfe, die Sie später mit der Wasserfarbe setzen können, so dass Sie nicht alles in Bleistiftlinie setzen müssen. In Ordnung, also lasst uns noch einen machen. Okay, hier ist ein kleiner Junge. Hier ist unser kleiner Junge mit dem Muldenkipper, der auf seinem Gesicht arbeitet. Sein Gesicht ist so rund. Das ist also ein definierendes Merkmal. Zu lernen, diese allgemeinen Formen zu sehen, ist, ähm, ein Werkzeug in Ihrem Arsenal. , Versuchen Sie nicht,nur ein Gesicht zu sehen, um vorne als Ganzes zu sehen, also ist sein Kopf so herum. Ich meine, es ist ein bisschen eiförmig, aber sein Kopf ist los. Es ist ziemlich rund, im Gegensatz zu langgestreckten und weil sein Kopf sie runter ist, wird seine Augenlinie ziemlich niedrig sein und auf ein wenig Kurve sehen, dass es sein Kinn fast nicht existent macht . Weil du dir diesen Abwärtswinkel ansiehst, also legen wir seine Unterlippe hierher, die so nah am Kinn ist und dann an der kleinen Linie seines Lächelns. Und er hat eine abgeschlagene Nase. Und die Fluggesellschaften. Und denken Sie daran, dass ich Ihnen von diesem magischen Teil erzählt habe. Das ist irgendwie wie das ganze Kit und das Kaboodle da. Also schalten wir das aus und gehen zurück zum Bild und skizzieren es. Diese Linie hier in dieser Linie sind abgewinkelt voneinander, und sie ist ziemlich rund durch die Unterseite seines Gesichts. Er hat einen flachen Fleck, den unteren Teil seines Kinns. flachen Fleck, Aber meistens ist er gerundet, weil er ein Kleinkind ist. Er ist super jung. Er wird nicht viele Winkel haben. Ok? Und wie gesagt, der Mund ist so tief unten und die Augenlinie ist hier. Finde den Teil, der direkt in sein Ohr führt. Und dann haben wir sein süßes, entzückendes, kleines Swoosh von Haaren. Sie können sehen, es gibt ein wenig mit und Quadratheit an der Spitze, so dass Sie einfach ein wenig hinzufügen können. Sehen Sie, dass ich es einfach ein wenig breiter an der Spitze und es macht den Unterschied. Manchmal, wenn Sie den Haaransatz Intellekt setzen, geben Sie Ihnen eine visuelle Referenz, um zu sehen, ob Sie, ähm, ich Linie ist ein wenig höher niedrig. Hier ist ein kleiner Schatten unter seiner Nase. Seine kleinen Wangeneinkerbungen sind eher nach unten abgewinkelt, und das ist, dass er irgendwie seine Stirn furcht. Das ist also eine wichtige Sache für seine, äh, jetzt sind alles kleine Feinheiten im Mund. Ähm, du kannst einfach ein Lächeln zeichnen. Und wenn Sie nur mit diesem Foto ist Inspiration. Du könntest den Ausdruck komplett ändern, und wir könnten ihm ein großes zahnhaftes Grinsen geben. Aber wenn wir versuchen, eine Referenz zu verwenden und diesen Moment zu erfassen, weiß ich nicht, worauf er sich konzentrierte. Er hat offensichtlich etwas ziemlich aufmerksam angesehen, also werden wir diese kleinen Abwärtslinien machen, und das fängt diesen Ausdruck ein. Dasselbe mit seinen Augen dort senkte ihre Art von dem Gegenteil der glücklichen, lächelnden Augen. Sie sind irgendwie wie eine Sie Form. Du siehstmeistens siehst nur Dunkelheit. Es gibt kein Licht, weil seine Augen unten waren und die Lichter dort nicht fangen. Du siehst also nicht diese kleine Reflexion. Also für die Zwecke der Zeichenskizze. Das ist wahrscheinlich alles, was du sehen wirst. Er hat irgendwie coole Augenbrauen vor sich, also würden wir sie vielleicht benutzen, weil sie Teil dieses Ausdrucks sind. Er konzentriert sich. So bekommt er diese kleine Art von gebogener Form, die Winkel unten in der Mitte für seine Augenbrauen und wieder für seine Haare. Lassen Sie mich Rennen thes glatte Linien, so dass ich Ihnen zeigen kann, wie es würde dio um, nur ein wenig gefiederte Linien, die nicht unbedingt für sein Haar verbunden sind, weil es hilft, es robuster aussehen. Es gibt nur ein bisschen, ah, männliche Stimmung. Und hier wieder, es geht ein wenig wispy Haar vor sich. Sie können sein anderes Ohr hier sehen. Er hat eine kleine Dividende, sein Kinn. Ich werde das oft mit einem kleinen Schnörkel und dem kleinen Grübchen am Kinn tun, aber Sie können es ignorieren. Tun Sie es , wie Sie wollen. Männer verfeinern sich nur. Ich denke, ich muss auf dieser Seite etwas weiter runterkommen. Ich muss die Linien rausfahren, die du nicht wolltest. Du bekommst das vielleicht durch die Mitte seiner Überfälle erhöht. Sie können ein besseres Gefühl dafür bekommen, wie es aussieht. Das ist also der allgemeine Kern von diesem. In Ordnung, noch eins. Der Grund, warum ich Ihnen so viele zeige, ist, weil ich denke, dass diese Praxis eine visuelle Sache ist . Ich könnte Ihnen erklären oder Diagramm eine 1.000.000 Wege bis Sonntag, wie ich in Gesichter und Skizze Zeichen mappen und Features vereinfachen. Aber es ist einfacher zu zeigen, dass Sie sagen wollen, Sehen Sie dieses Bild? Das ist es, was ich sehe. So übersetze ich diese Mitteilung. Siehst du dieses Bild? Hier ist, wie ich dieses kleine zahnige oder zahnlose Grinsen übersetze. Und in diesem Bild, hier ist, wie ich das, was Sie wissen, das kleine Stirnrunzelgesicht und das gegrillte Kinn. Ich denke nur, es ist einfacher, , so etwas ein visueller Lernender ist und jemandem zusieht. Okay, also ist sie super symmetrisch. Diese Linien sind fast parallel. Sie kippen ein wenig voneinander, und sie hat einen sehr eckigen Kiefer. Also werden wir vorerst nicht einmal versuchen, es zu mildern. Wir halten es einfach sehr eckig. Trinkst du das aus. Sehen Sie, meine erste Zeile war falsch, aber ich kann sie einfach anpassen, wie ich gehe, denn wenn Sie ständig ihre Augen zwischen dem Rial auf der Skizze in diesem sehr lockeren Stadium hin und her schieben . So viel einfacher zu sehen, was du falsch gemacht hast. Wenn du magst, saß hier und konzentrierte sich 20 Minuten lang auf einen Augapfel und dann merkst du saß hier und konzentrierte sich 20 Minuten lang auf einen Augapfel und dann merkst du,dass es an der falschen Stelle im Gesicht ist, das dir nichts nützt. , Also skizziere es und ich denke, ihre Haare werden ihm begegnen. Sie hat diese Boo-Schrift hier, Dio Tut mir Leid. Ähm, also denke ich, es ganz am Frontend locker zu halten, ist eine viel bessere Strategie, denn , alles,was wir reparieren müssen, ist leicht zu beheben. Da du leichte Schläge hast, die leicht auftauchen und, ähm okay, also habe ich ihr Kinn ein wenig vom Kinn und ich komme hoch und ich will die Unterlippe finden . Jetzt hat sie eine sehr Art Ah, ein enges Lippen-Lächeln, und es ist ziemlich breit, so dass man fast übertrieben und es ein wenig breiter machen kann, als es ist. Und sie nur eine Menge Male statt dieser kleinen Linie an den Ecken, werden Sie einfach am Ende mit ein paar extra kleinen Ball kleinen Punkt Es gibt den Hinweis Fülle gibt in der Wange, aber es ist nicht so voll auf Baby-Wange. Viele Male werde ich nur die Oberlippe rasieren, anstatt einen Umriss dafür zu zeichnen. Die Oberlippe ist in der Regel im Schatten, weil Licht in der Regel nach unten trifft, und so kippt Ihre Oberlippe in Richtung der Falte in Richtung der Öffnung. Und so sind die oberen Lippen fast immer im Schatten, es sei denn, jemand schaut nach oben, um das Licht zu finden. Also werde ich hier einen kleinen Schatten setzen und dann die Oberlippe beschatten, damit sie aufkommen und den Boden ihrer Nase finden . Sie werden wahrscheinlich vorhersagen, da ich Ihnen schon sagte, sie hat eine sehr definierte Nase und wir könnten sie genau zeichnen, aber wir werden es nicht tun. Wir geben ihr nur diese kleine Art von V-förmigen Schatten für ihre Nase, um sie anzuzeigen , was perfekt ist, und dann ihre Augen. Also auf Ihrem kleinen Ich Linie Meridian, den Sie durchgezogen haben, wenn Sie versuchen, Teoh versuchen, stellen Sie sicher, dass die Augen gleichmäßig auf beiden Seiten verteilt sind. Diese Mittellinien hilfreich, weil Sie entweder Art von visualisieren können, dann ist der gleiche Abstand von der Mittellinie, die meins oder nicht, ähm, oder Sie können visualisieren, Zentrieren sie in diesem Raum zwischen der Seite des Gesichts und Mittellinie, je nachdem, ob sie breite oder schmale eingestellte Augen haben. Art der Anpassung. Aber diese Karte ist ein gutes Werkzeug. Die Rasterlinie ist ein wirklich gutes Werkzeug. Sie hat also riesige, weit offene Augen und in einer Charakterskizze kannst du sie einfach als Punkte zeigen und nichts anderes. , Mal sehen,was passiert, wenn wir sie so ohne Wimpern oder so lassen, geben wir ihr einfach. Ich werde ihr eine Art Arch Tyrrell geben, weil sie irgendwie anspruchsvoll dieses Bild sieht, das nicht super kindlich oder skurrlich ist. Lass es uns einfach für einen Moment so lassen. Ähm, jetzt ihre Haare. Wir sehen also, dass es ihrer Augenbraue ziemlich nahe kommt. Also werden wir diesen großen Sweep machen und einfach die Zeile da reinlegen, um uns einen Hinweis darauf zu geben, wohin das geht. Und dann von hier aus sehen wir das auf diesem Bild. Ihr Ohr unteres Herz ihrer Jahre, irgendwie knapp unter ihrem Auge und der Rest ist höher wegen des Winkels ihres Kopfes. Das ist keine typische Anatomie, wenn Sie Kopf schauen, also wird uns das sagen, wo der Haaransatz hineinkommt. Also machen wir das dort. Jedes kleine Ding, das Sie zeichnen, ist ein Punkt zu Punkt, um sich mit der nächsten Sache zu verbinden, damit ich sehen kann , dass ihr Stirnband ein wenig über ihrem Ohr beginnt. Es ist wahrscheinlich genau dort, wo ich die Oberseite ihres Kopfes gezeichnet habe, so dass geht. Das war und sie hat einen Bogen hier drüben, nur für hübsch. Ich werde es wahrscheinlich zu einer Blume machen, weil Sie diese Freiheit nehmen können und es ist einfacher zu zeichnen ohne zu versuchen, herauszufinden, was Bo ist Ursache übersetzt in ein Bild. Du weißt vielleicht nicht, was das ist. Also und dann lasst uns herausfinden, die Form dieses Beweises auf der Oberseite ihres Kopfes. Es ist eigentlich ziemlich direkt an den Seiten. Es verjüngt sich von der Seite ihres Kopfes so, und dann ist es am höchsten in der Mitte. Also werden wir einfach so reinkommen. Ich werde in den Kopf eines kleinen Jungen laufen, was mich betrifft, aber dann kommen vielleicht ein paar Richtungslinien vom Stirnband, um das zu zeigen. Okay, wenn wir also zu ihr zurückkommen, denke ich, sie braucht die Wimpern für den Glam-Look. So wird sie schwer ziehen. Ähm, Wimpernlinie. Ich mag normalerweise drei kleine Wimpern für ihren Pony. Ich will nicht alle Haare zeichnen. Ich möchte nur ein paar Linien zeichnen, die Richtung zeigten, wie von der Wurzel nach außen. Und das war's. Und hier hat sie diese kleinen Babyhaare und das lässt sie eher wie ein Kind aussehen. Diese scharfen Punkte hier lassen sie ein wenig älter aussehen als sie ist. Was wir tun können, ist wieder rein zu kommen. Wir können immer noch die Linien sehen, aber alles erweichen, machen es Kurven ein wenig Kinn, machen es zierlich. Gekrümmte Linien lassen eine Zeichnung immer jünger aussehen und Winkel Art Alter und Jahre im wirklichen Leben und in Zeichnungen. Du verlierst all das Babyfett, wirst mehr eckig, wenn du älter wirst, so dass du nicht wirklich viel des Jahres hier drüben sehen kannst. Aber ich werde es nur zeigen. Ich hoffe es. Ich habe ein wenig zu gehen sucht versucht, anatomisch in die Aufmerksamkeit auf meine Zeichnung zu ziehen . Siehst du, jeder macht Fehler. Lasst uns eigentlich nur den Boden herausfinden. Es ist da und Figur oben da, das wird es auch mit der anderen Seite aussehen lassen. Wenn ich Jahre zeichne, zeichne ich normalerweise nur eine Linie wie diese und schneide sie online so. Und dann komme ich nicht in die ganze Arbeit hier Teil des Jahres. Also, da gehst du hin. Also hoffentlich mich zu beobachten und meinen Denkprozess zu hören und was ich auf dem Bild sehe und was ich versuche, auf die Seite zu übersetzen, war hilfreich für Sie und wird Ihnen helfen Ihre vereinfachten Gesichter zu tun, die nicht direkte Porträts sind, sondern mehr wie eine skurrilen, Cartoon-Stil Interpretation off, ähm, Charakter gefüllt Gesicht eines kleinen. Ihr Projekt für den Abschnitt Ich bin sicher, Sie können erraten, ist es, eine Seite an Seite für mich von einem Gesicht zu posten , das Sie von Kind wählen und dann Ihre vereinfachte Version in Bleistift direkt daneben , so dass wir irgendwie den Vergleich sehen und sehen Sie Ihren Prozess. Also bekommen Sie Knacken auf, dass und wir werden im nächsten Abschnitt sehen 6. Fertigstellung deiner Skizze: Okay, jetzt werden wir alles zusammenfassen. Ich gehe. Teoh, fangen Sie mit der Gestenzeichnung an. Ich benutze dieses Mal Aquarellpapier, weil ich diese Skizze bis zum Aquarell bringen werde . Ähm, und ich werde den gestischen Zeichnungsteil beschleunigen, damit wir das überspringen können, da du es bereits gelernt hast. Und dann werde ich es verlangsamen, um Ihnen zu zeigen, wie ich eine Bereinigung und eine endgültige Skizze mache und dann im nächsten Abschnitt geht es zu etwas mehr Nahaufnahmen. Sie können sehen, wie ich die Wasserfarbenschichtung hinzufüge. Das war's. Lasst uns anfangen. - Okay , also denke ich, das ist ziemlich gut für mein gestisches Zeichnen. Ich habe einige der Linien aufgeräumt, nur damit das nicht so ein Chaos war. Damit ich dir zeigen kann, wie ich reingehen werde. Verfeinern Sie es jetzt. Also eine Sache, die ich sofort sehe, ist nur mit ihren Beinen in der Positionierung ihrer Beine. Es gibt ein wenig Platz zwischen den beiden Beinen, und das hatte ich vorher nicht, also werde ich das korrigieren. Und während ich gehe, bin ich sehr, ich skizziere leicht und ich nehme Streuflecken auf. Sie können Ihre Erinnerungen irgendwie schärfen ihre Art und machen es ein schmales, nur indem Sie es kneifen . Und du kannst einen Punkt machen und kleine, kleine, äh, skizzenhafte Bits rausbekommen, ohne deine guten Linien zu verderben kleine, äh, äh, . Also, das werde ich hier tun. Versuchen Sie, das Bild als Ganzes zu betrachten und konzentrieren Sie sich nicht auf einen Bereich. Wenn ich also die Proportionen untersuche, sehe ich, dass ihr Haar wahrscheinlich Nick viel länger sein muss. Also bin ich nicht viel länger, aber ein bisschen länger. Ich denke, die Proportionen irgendwie richtig. Aber ich übertreibe gerne Dinge, ähm, in der fertigen Zeichnung. Und manchmal setzen wir das Bild weg und benutzen eine künstlerische Lizenz, um es auf eine Weise zu beenden, die gut für mich aussieht. Ich habe keines der Haare auf der Seite ihres Gesichts gezeichnet. Weil ich diesen Vorteil aufräumen wollte. Also begannen wir hier mit einer geraden Linie, damit ich diese Art von Steigung direkt dort bekommen konnte. Und jetzt will ich reingehen und es aufräumen, wegen der Art von. Ich habe die Kurve ihrer Wange ein wenig herausgezogen, damit Sie einfach Ihre ursprüngliche Richtlinie wegnehmen und dann einfach wieder in die klaren Linien setzen können. Und wenn ich wieder in die klaren Linien setze, verbinde ich mich oft nicht. , Also,die Seite ihres Gesichts, zum Beispiel, zum Beispiel, können Sie irgendwie ihre süße kleine abgerundete Wange sehen, und ich verbinde das nicht unbedingt mit dem Kinn, wo das Kinn runterkommt. Es ist OK, wenn Sie Ihr Ich ein wenig von der Verbindung für Sie machen lassen. Und dann genau hier, denke ich,dass ihr Haaransatz etwas zu weit rauskommt. Und dann genau hier, denke ich, Es sollte direkt über ihrer Augenbraue sein. Also nur kleine Dinge, die man finden, abstimmen und aufräumen kann , ohne zu verrückt zu werden und wieder nur eine wirklich leichte Berührung mit Haaren. Wenn wir Aquarell hinzufügen, bekommst du viel mehr, ähm, etwas Licht und Schatten, damit du es nicht mit deinem Bleistift auf Dso hier drüben machen musst . Aquarell hinzufügen, bekommst du viel mehr, ähm, etwas Licht und Schatten, damit du es nicht mit deinem Bleistift auf Dso hier drüben machen musst Ich werde diese kleinen winzigen Haare ausfüllen, und ich werde sie nicht unbedingt genau so zeichnen, wie sie da sind. Ich werde sie auf eine Weise zeichnen, die irgendwie aussehen wird, künstlerischer hat ein wenig mehr Flair. Zwei Haarsträhnen nebeneinander, so ist dies eine schöne Möglichkeit, wispy Haare zu zeigen, und das ist gut genug. Und dann will ich die Rasterlinien aus ihrem Gesicht holen. Viele Male werden Sie wirklich sehen, dass Ihre Zeichnung an diesem Punkt zusammenkommt, wenn Sie irgendwie alle diese Mapping-Linien entfernen und Sie sehen, was Sie übrig haben wie Magie, und Sie werden auch sofort sehen. Wenn Sie es haben, wenn Sie es bekommen haben, wenn Sie esgefangen haben, wenn Sie eine gute Ähnlichkeit bekommen haben und die Sache ist, dass dies eine Übung ist, also selbst wenn Sie es nicht taten,bedeutet das nicht, dass Sie Wenn Sie es haben, wenn Sie es bekommen haben, wenn Sie es gefangen haben, wenn Sie eine gute Ähnlichkeit bekommen haben und die Sache ist, dass dies eine Übung ist, also selbst wenn Sie es nicht taten, 'ne Zeichnung muss ein Fehler sein. Gehen Sie weiter und machen Sie einen netten Charakter, auch wenn es nicht wirklich wie Ihr Quellfoto aussieht. Das ist okay. Tat In derTat könnte es manchmal vorzuziehen sein. Wenn du von Pinterest zeichnest, weißt du, dass du dein Werk oder was auch immer nicht verkaufen oder monetarisieren kannst, wenn du es von einem Foto eines anderen zeichnest . Es ist großartig für die Praxis, aber das ist das geistige Eigentum eines anderen. Also, ähm, absichtlich auf diese Weise zu ändern, haben Sie etwas Einzigartiges. Also glaube ich nicht, dass ich das durchgegangen bin, als wir vorher die Augen gemacht haben. Und eigentlich sollte ich erwähnen, dass es einen kleinen Betrüger für euch geben wird. Dass du ein paar Spickzettel für Dinge ausdrucken kannst, auf die ich nicht ins Detail eingegangen bin. Wie ein paar Hand-Posen. Sie könnten einige Füße und einige Gesichtszüge praktizieren. Es wird einen Ausdruck für Sie geben, der an den Klassenprojektbereich angehängt ist. Ich glaube schon. Ich glaube, es ist ganz unten. Aber suchen Sie danach. Es gibt einige PDFs zum Herunterladen für Sie. Okay, aber das haben wir ihr kleines Ohr und ihr Haarschmuck ist wie diese Krähe Schatten Art von Deal, und ich werde einfach nicht versuchen, jeden kleinen Leckerbissen davon zu zeichnen. Und ich werde nur eine große, klumpige Blüte machen . Und das ist wieder gut genug mit Haaren, ein paar Kleinigkeiten. Zwei Zeilen nebeneinander. ziemlich gut erledigt. Sie kommt vor ihrem Jahr ein bisschen runter. Ein paar Details. Wenn Sie nicht denken, dass sie für den Charakter wichtig sind, können Sie einfach überspringen und dann einige Dinge wie ich wirklich denke, dieses kleine bisschen von hier vor ihrem Ohr. Es ist wie dieses verrückte Babyhaar. Ich denke, es ist ein großer Teil von ihr, ähm, ihrem Aussehen, ihrem Alter und ihrem Aussehen, denn dieses kleine Baby hier, du weißt, dass du es nicht für immer hast. Also habe ich es aufgenommen, weil ich denke, dass es etwas hinzufügt, wenn es ein Detail in der Zeichnung gibt, von dem Sie denken, dass es einfach Unordnung für die Zeichnung sein wird und nichts hinzufügen und es einfach überspringen wird. Also hat sie ein leicht offenes Mundlächeln und es gibt Zähne, die alles zeigen, aber diese Größe, ich kann es nicht genau zeigen. Und ich werde es nicht versuchen, weil es den Mund einfach kompliziert aussehen lässt. Also werde ich es nicht tun. Ich habe nur den schwarzen Platz für das leicht geöffnete Lächeln im Mund, und das wird genug sein. Ähm, ich werde am Ende ein Blumenmuster auf dieses Hemd malen, also möchte ich, dass es so wenig überladen Details und die Silhouette wie möglich gibt, damit es meine Blumen nicht schlammig macht, die ich einmalen werde. Also für ihre Hand, ich bin wirklich nur in eine Form und alle Arten von Zeigefinger mit ein paar kleinen Linien , und Sie brauchen nicht mehr als das. Ihre Hände tun nichts Wichtiges. Es hält nichts in der Hand. Und so ist es besser, es nicht zu arbeiten, ähm, Finger können sehr leicht wie Würstchen aussehen, wenn man sie zu Tode umreißt. Jedes Mal, wenn Sie einfach ein wenig repräsentativ mit Händen, Zehen und Finger sein können, wirklich, ähm, und nur die Position der Finger angeben, dann ist das besser. So kleine Dinge hier unten. Ich hatte ihn gerade gerade kommen, aber sie hat ein kleines Sweatshirt mit Manschetten, und ich denke, das ist du weißt schon, das ist ein Teil des Stils ihres Outfits. Ich denke, das ist ein wichtiges Detail. Also will ich das nicht auslassen, sondern nur Entscheidungen treffen, was zur Zeichnung beitragen wird. Was wird ein nützliches Detail darüber sein, was einfach Unordnung sein wird? Und Sie wissen, dass Sie diese Entscheidungen treffen, und als Künstler könnten einige Leute mehr vereinfachen als Sie. Manche Leute könnten mehr Details hinzufügen, also ist das deine Wahl, und das ist es, was deine Kunst anders aussehen lässt als jemand anderes. Die Bearbeitung. Ich bin immer am Ende Künstler, die ausgezeichnete Redakteure sind, weil ich das Gefühl, dass ich bearbeiten kann. Aber ich neige dazu, mehr Details einzubeziehen. Und manchmal wünschte ich, ich könnte etwas einfacher in meinen Zeichnungen etwas stilisierter sein. Ich gehe diese Linie zwischen Porträt und Art von Cartoonie-Illustration. In Ordnung, also, ähm, in Ordnung. Also zurück zu den Beinen. Also dieser Teil hier, kann ich sehen, dass ich Hilfe brauche. Die Bedürfnisse sollen wieder höher sein. Ich denke, ich habe die Beine ein wenig länger gezeichnet und dann hätte ich es wahrscheinlich haben sollen. Ich habe eine Tendenz, langbeinige Charaktere zu zeichnen. Es ist nur meine Ästhetik, schätze ich. Ich kann nicht helfen. Es passiert einfach. Ähm, das ist okay. Ich denke, jeder, der diese beiden angeschaut hat, könnte das sehen. Weißt du was? Die Inspiration waas. Und das ist gut genug. Also jetzt bis zu diesen Stiefeln, Schuhen, Schuhe vermitteln wirklich knifflig. Ähm, ich würde sagen, das ist eine dieser Zeiten, in der ich dir in der anderen Lektion gezeigt habe, wie du das eigentliche Foto verfolgst. Wenn Sie einen Druck aus Ihrem Quellfoto machen, Ihnen schwer, Schuhe zu zeichnen, weil der Winkel, in dem sie gezeichnet sind, weil Sie nicht scheinen können, dass Sie Ihr Auge zwingen, zu zeichnen, was Sie sehen, anstatt was Sie, wissen Sie, ist da, ähm, verfolgen Sie es ein paar Mal ausgedruckt, wie nur auf Druckerpapier. Drucken Sie Ihr Quellbild aus und holen Sie sich etwas Transparentpapier. Oder verwenden Sie einfach einen Marker und verfolgen Sie den tatsächlichen Umriss der Form des Schuhs. Es könnte Ihnen helfen, wieder auf Ihr Papier zu kommen und es richtig zu zeichnen. Manchmal werden die Leute eine Linie löschen und dann einfach die gleiche Linie immer und immer wieder neu zeichnen , weil sie einfach nicht,weißt du, über diesen mentalen Block hinwegkommen können weißt du . Wenn Sie also verfolgen, was wirklich da ist, haben Sie vielleicht eine kleine Epiphanie, damit Sie sehr locker sehen können. Ich gebe diese gummiartige Textur an die Unterseite ihrer Stiefel. Und ich ging ein wenig zu weit. Hier ist deine Ferse. Also werden wir nur um den Teil zu fahren, wo ich ein wenig ging, du warst ein wenig zu viel Trid. Ok? Und dann hat sie dieses süße Schnallen-Detail, also bin ich nicht, ich werde nur schauen, wie es aussieht. Es gibt zwei Arten von Halbmond-Scheiß- oder Halbkreisformen und eine Schnalle dazwischen. Und ich werde nicht wirklich spezifisch sein. Das reicht, um es zu zeigen. Und ich werde die Streifen auf den Stiefeln überhaupt nicht machen. Ähm, ich könnte zeigen, wo das hinten über den oberen Rändern ist und wo diese Art von hinten scheint. Aber all diese bunten Linien werden in Farbe tun. Also zu wissen, wann man bestimmte Details auslässt, die man einfach irgendwie malen kann, meine ich, ehrlich gesagt, für mich, die Faustregel ist, die Kleidungsmuster zu verlassen, zeichnen Sie die Struktur der Kleidung und lassen Sie die Muster aus und machen die Muster nur in, Ähm, nur in Farbe, okay. Und wir sind fast fertig. Siehst du, ich habe diesen Stiefel unten etwas zu tief gezogen. Also, ähm, die Unterseite des Stiefels ist eigentlich die Unterseite der Ferse wird das nur korrigieren. Okay, das ist wahrscheinlich alles, was ich skizziere. Der Rest wird alles in Farbe sein. Ähm, hoffentlich waren meine kleinen Cleanup-Tipps hilfreich, aber Dinge, die Sie sich darauf konzentrieren können, welche Details wir in das setzen, was die Zeichnung mir voranbringen wird, werden besser. Welche Details? Dinge wegzulassen, die es einfach durcheinander bringen und irgendwie von der Hüblichkeit der Einfachheit wegnehmen . Lassen Sie die einfach raus. Stellen Sie sicher, dass Sie nicht zu viel Graphit auf der Seite hinterlassen. Jeder Ort, an dem Sie außerhalb der Linie verdünnen oder aufhellen oder Linien trennen können. Ähm, das hilft nur stilistisch bei der fertigen Zeichnung. Überprüfen Sie Ihre Proportionen, aber betonen Sie nicht, wenn sie ein wenig weg sind. , paar Tipps,wie wir Haare gemacht haben, die künstlerische Lizenz ein wenig zu nehmen, wenn Sie, ähm, wenn Sie wollen, mit der Art, wie ich nicht zeichnen werde , die Stickerei, äh, haben eine wenig brauchte eine Textur auf ihrer Blume. Ähm, und wie man ein kleines wehmütiges Paar macht. Habe ich irgendetwas verpasst? Oh, wenn die Augen auf diese Seite schauen und das wird auf dem Spickzettel sein, was mich darüber nachdenken ließ, bevor dieser kleine Bogen auf der gegenüberliegenden Seite hinzufügt. Die Augen schauten, und das wird auf dem kleinen Spickzettel sein, den Sie herunterladen und einen Blick darauf werfen können. Also, das wird es vorerst sein, und die nächste Lektion werde ich ein bisschen mit einem Zoom zurückkommen. Ich zeige dir genau, wie viel Aquarell ich hinzufüge und wie die Bearbeitung wirklich wichtig ist. Wenn du draußen in der Farbe bist. Ihre Herausforderung für den Abschnitt Ihres Projekts besteht darin, Ihre fertige Skizze zu erstellen und sie Seite an Seite mit Ihrem Quellfoto in die Galerie zu legen . Lassen Sie uns sehen, wie Sie Ihre Gestenzeichnung aufgenommen und in eine fertige Bleistiftskizze aufgeräumt haben. 7. So fügst du Aquarellfarbe hinzu: Ok. Jetzt sind wir wirklich in der Heimat und bereit, unseren Skizzen Aquarell hinzuzufügen, um sie zum Leben zu erwecken . Ich werde meine Malerei zeigen Tipps durch Wasserfärbung sind fertig. Skizze aus der letzten Lektion. Ich zeige Ihnen, wie Sie das Licht und den Schatten in Ihrem Referenzfoto finden und diese in Ihrer Arbeit nutzen können. Ich werde Ihnen zeigen, wie Textur und Muster und expressive und künstlerische Art und Weise zu übersetzen. Und nutze dein kreatives Ich, um zu entscheiden, welche Elemente hervorzuheben sind, in denen du vielleicht editieren möchtest . Schließlich werden wir einige klassische nasse in nasse und spritzende Aquarell-Techniken hinzufügen, um einen Pop von Farbe, Spaß und Flair hinzuzufügen. Tore fertige Illustrationen. Ich hoffe, dass das Ansehen meiner Demo in Echtzeit Ihnen helfen wird, Ihre eigenen zu vervollständigen. Also, hier geht's. Okay, jetzt ist die Zeit, an der wir etwas Farbe hinzufügen werden. Ich habe zwei Sätze von Aquarellen raus. Meistens habe ich das hier raus, damit du sehen kannst, wenn ich mich mische. Es hat den weißen Hintergrund auf diesem Tablett. Es ist ein wenig einfacher zu sehen, wie ich Farben vermischte, und ich habe diese Palette heraus, weil sie einen fertigen Fleischton hat. Ähm, ich meine, ein grundlegender kaukasischer Fleischton, Ähm, und du kannst das selbst mischen, aber ich werde faul sein. Normalerweise fange ich mit einer Handpalette an, indem ich Pfannen befeuchte , ,so dass sie mehr aktiviert sind und Sie mehr Farbe ziehen können, ohne sie mit dem Pinsel zu schrubben und die Borsten zu zerstören. Ich habe meine treue Wasserbürste voll im Fass mit Wasser, und ich bin bereit zu gehen. Also, was ich normalerweise zuerst mache, ist, dass ich Hauttöne mache, und ich werde dir normalerweise mit Aquarell sagen, ein wenig schwerer Hand zu gehen, weil Aquarelle Zeichnung später als sie aussehen, wenn sie nass sind. Aber mit Hauttönen bin ich normalerweise. Ich bin etwas konservativer, weil du das Gesicht nicht schlammig machen willst. Also für diesen kleinen Mädchenraum werde ich reingehen und etwas von dieser pfirsichigen Beiji-Farbe holen. Und was ich suchen werde, sind die Schatten sind die dunklen Töne in Aquarell . Sie möchten Ihre Highlights das Weiß des Papiers lassen. Und so malst du wirklich nur Mittelton und Schatten. Und speziell werde ich sogar meiner einen Schülerin sagen, dass sie 12 weitere Wasserfarben hat. Malen Sie einfach die Dunkelheit, damit wir uns das Gesicht hier ansehen und wir schauen uns die Flecken an, die aussehen, als hätten sie mehr Farbe. Also ist es entlang sie, und wir versuchen, auch nur singuläre Striche zu verwenden. Sie wollen nicht eine Farbe in wie Sie mit einem Malbuch tun und schrubben Sie hin und her mit Ihrem Pinsel. Sie wollen bewusst Striche machen, weil diese Luft in einer Weise trocknen, die sehr Aquarell s aussieht . Kann die Schichtung, die Sie mit Aquarell und die besonderen Eigenschaften, wie es trocknet am besten funktionieren, wenn Sie absichtlich mit Ihrem Striche und ein wenig konservativ, Sie wollen nicht hin und her schrubben und nur Farbe in wie ein Malbuch, weil das den Zweck besiegt. Also hat sie einen kleinen Schatten hier unter ihrem Haaransatz, und du willst nur darüber nachdenken. Legen Sie zuerst einen Schlag und bewegen Sie sich weg. Sie hat ein bisschen einen Schatten. Normalerweise gibt es Schatten im Haaransatz. Es ist ein bisschen hier unter dieser Blume, und dann kommt sie irgendwie hier entlang der Unterseite ihrer Kieferlinie. Sie hat einige Schatten auf dieser Seite ihres Gesichts, so oft, was ich tun werde, ist, dass ich nicht die Nase hineinziehen will, also werde ich wirklich nur den Schatten betrachten, der diese Form definiert. Also werde ich ein wenig Farbe auf diese Wange setzen und dass alle Arten von definieren die hintere Seite ihrer Nase. Dasselbe unter ihrer Lippe. Es gibt bestimmte Stellen im Gesicht, die immer Schatten haben, und Sie werden anfangen zu erkennen, dass, wenn Sie ein wenig mehr unter dieser Augenbraue malen, sie einige unter diesem I bekam Also sind es all diese einzigartigen Striche. Man könnte sagen, dass ich hier ein wenig mit dem Punkt aufrührte, aber meistens nur versucht, einen Farbstrich zu bekommen. Und zu einer Zeit hat sie genau hier an der Vorderseite ihrer Wange und wahrscheinlich noch ein bisschen mehr. Hier kommt die Wasserfarbe ins Spiel. Das war also die erste streng gemalt hier. Ich benutze sehr minimales Wasser. Sie wollen nie, dass das Papier glänzend aussieht, wenn Sie diese Art von Aquarellzeichnung tun , weil unsere Malerei, weil Schichten trocknen und dann in der Lage, auf sie malen, ohne, ähm, verlieren, dass Schlaganfall ist was diesen Look machen wird, ähm, Wasserkalorie, Aquarell. Sobald es trocknet auf dem Papier und dann legen Sie einen weiteren Strich wird dunkler. Wo bist du spät drüber? Es Wenn Sie nass in nass malen, obwohl, alles Art von vermischt zusammen. Also zurück, wo die Sporen Schlaganfall Aiken war, verdunkeln Sie es jetzt mit der gleichen Farbe Farbe, ohne den Schmerz zu ändern, nur indem Sie einen weiteren Schlaganfall malen , weil diese beiden Beweise zusammenschichten. Ich möchte auch dieses kleine bisschen Schatten hier setzen. Also all die Bereiche, in denen man zweimal übermalt hat, wie hier hat es zweimal Farbe bekommen, weil ich den Schatten eingemalt habe . Und dann habe ich das oben gemalt, also ist es etwas dunkler, also habe ich die Farben nicht verändert. Ich habe nicht einmal IPT meinen Pinsel gelesen, aber Sie werden diesen Schichteffekt bekommen, wo die ersten Striche getrocknet sind. Und dann setzst du die zweiten Striche oben. Sieh nur ihr Gesicht an. Sie wollen die Highlights hinter sich lassen, und dann habe ich ah, Papiertuch auf der Seite, die ich nicht in die Kamera passen konnte und mit einem völlig sauberen Pinsel überall wo es wirklich hart aussieht. Sie können es irgendwie ausblenden und erweichen. Dies ist ein Schritt, den Sie tun können. Du musst nicht dio, und dann lassen wir das in Ruhe und ziehen an einen anderen Ort, wo du Haut siehst. Manchmal kennt man die Charaktere, die ein Kleid oder Shorts tragen oder so. Es gibt Tonnen von Bereichen, und das hier, es ist wirklich nur ihr Hals. Der Hals ist immer dunkler, vor allem bis in die Kieferlinie, weil er im Schatten ist. Also werde ich das einfach in ein wenig dunkler füllen, und wir werden wieder zu diesen Abschnitten und Schichten kommen. Aber das ist die erste durchwaschen und dann auf ihrer Hand, wie Sie hier sehen können, die Farben alle auf der linken Seite und es gibt ein Highlight auf der rechten Seite ihrer Hand, wo das Highlight ISS, wir werden nicht Malen überhaupt, also werden wir nur einen Schlag hier durchmachen und ihn dann lassen, obwohl wir die Finger artikulieren könnten, all das Zeug zum Zweck dieses losen Aquarells. Das ist alles, was wir dio-werden. Und das ist alles, was ich ihr Jahr machen sollte. Manchmal saß ich neigen dazu, die Jahre zu vergessen, so ihr Ohr nur das Innere, Wirklich? Wir werden darauf zurückkommen. Schattierung kommt eine Art nächste Ebene. Alles klar, jetzt werden wir auch in der Grundfarbe für alle anderen Bereiche auf dem Bild liegen . Normalerweise fange ich irgendwo weg vom Gesicht an, weil alle Bereiche, die bereits nass sind, Sie nicht wollen, dass sie bluten. Also, wenn ich jetzt die Haare machen würde, könnte ein Teil der Farbe, die ich in ihr Haar steckte, in ihr Gesicht bluten, denn so funktioniert Aquarellpapier. Ähm, Bereiche, die feucht sind, wirken wie ein Docht, und sie ziehen die Farbe rein. Wenn Sie also angrenzende Bereiche malen und nicht möchten, dass sie gemischt werden, stellen Sie sicher, dass der eine Bereich trocken ist, bevor Sie den zweiten malen. Also gehe ich weiter und mache sie, ihren Pullover, ihr Sweatshirt und ich werde eine sehr blasse Waschung der ersten Farbe, die irgendwie dieses Wissenschaftsblau ist. Und ich muss es nicht wirklich mischen, denn diese Farbe in meiner Pfanne ist so ziemlich die richtige Farbe. In ihrem Sweatshirt geht kein Highlight vor sich, aber wir wissen aus ihrem Gesicht und ihren Händen und allem anderen, dass die Lichter aus dieser Richtung kommen . Also sollte ich das interpretieren und wir malen alles auf dieser Seite des Sweatshirts fester. Und dann werde ich meinen Pinsel ein wenig warten, zurückkommen und meinen Weg dorthin bewegen, wo das Licht iss und ein wenig mehr Farbe bekommen. Ihr Arm wirkt wie seine eigene Entität, also wird er eine dunkle Seite in einer späten Seite haben , ein wenig abwischen , und dann haben Sie nur also wird er eine dunkle Seite in einer späten Seite haben, ein wenig abwischen, und dann haben Sie nur einen feuchten Pinsel mit etwas Farbe, einen feuchten Pinsel mit etwas Farbe, und Sie können dies irgendwie über ein wenig mehr Farbe mischen. Grundsätzlich, was Sie gehen, ist, dass es irgendwie waschen und fast ein wenig kritzeln aussehen und lassen Sie das Highlight auf der Seite. Jetzt würde ihre Hand das Licht hier blockieren. Du weißt also, dass du hier einen dunklen Abschnitt haben wirst. Hier muss man ein wenig im Bild interpretieren. Man sieht nicht eine Tonne anderen Ton, aber da interpretiert man ihn ein wenig. Und diese Linie könnte etwas hart aussehen. Sie können einen sauberen Pinsel nehmen und ihn irgendwie mit einer wirklich leichten Berührung ausfedern. Oder Sie könnten es hart lassen, denn ehrlich, wenn es trocknet, wird es sich federn und es wird aufhellen. Aquarell sieht immer am dunkelsten aus, wenn es nass ist, also könnte man ein Gemälde machen und denken: Oh, Oh, ich habe einen großen Kontrast und dann trocknet es und es sieht ein wenig langweilig aus, also keine Angst vor der Farbe. Jetzt siehst du, dass sie von der rechten Seite angezündet ist, und du siehst nicht jede Menge davon auf dem Bild. Aber hier ist es, wo Sie gerne Ihr Künstler-Gehirn benutzen und wissen, dass, da die Lichter auf diese Weise kommen, wir es übertreiben. Wir werden dasselbe tun und du siehst, es geht nicht um Perfektion. Das ist ein wenig uneben. Es gibt ein bisschen Weiß, das ihre Ordnung zeigt, das ist interpretierend und ein wenig impressionistisch. Also ihre Hose oder gelb. Also, ähm, willst du die Farbe bekommen? Sie wollen nicht gerade pudriges Pigment auftragen, das von Ihrem Gaumen kommt. Wenn du also einen ziemlich leeren Schmelz wie diesen hast,ist es so, als könntest du ihn unten mischen. Wenn du also einen ziemlich leeren Schmelz wie diesen hast, Aber wenn Sie sind, wenn Sie eine hübsche, ziemlich volle Pfanne haben , möchten Sie vielleicht zu Ihrem Gaumen gehen. Wenn ich einen freien Platz und irgendwie die Farbe um ein paar Stücke habe, von denen Sie wirklich arbeiten, wie ein wässriger Farbpool, anstatt dieses kalkhaltige Pigment am Ende Ihres Pinsels zu haben ,möchte ich das Gleiche mit ihren Beinen, das ich mit ihrem Sweatshirt gemacht habe. , Ich weiß, wo das Licht ISS, und so, obwohl Sie nicht sehen, eine Tonne davon in diesem Bild, Sie können ein wenig sehen. Sie hat Schatten und eine dunklere Art von Ringelblume oder Toby Art Farbe auf der Seite ihres Knies und nicht so sehr hier drüben, aber wir sind klug. Also werden wir das interpretieren, und Sie können sagen, dass diese Farbe etwas zitroniger ist. Aber das ist okay, denn wir kommen rein und schichten es. Die Schönheit für mich ist nie getan in der ersten Schicht mit Aquarell Sie sein können Das ist ein Das ist ein Blick, Ähm, aber ich mache gerne mindestens zwei Schichten. Alles klar, jetzt ist das ein bisschen Spaß, also für ihre Stiefel werden wir wahrscheinlich nicht in jede einzelne Gerade zählen. Aber schauen wir uns die Farben in der Palette für diese Streifen an und versuchen unser Bestes, ein Faksimile davon zu bekommen . So ist es wie ein heißes Magenta oben und unten. Und mal sehen, wir haben ein wenig von diesem Hopping machen eine Farbe auf Ihrem Gaumen. Das ist ein bisschen Magenta Farbe hatte, und ich setze ein wenig mehr. Äh, Pinky, das heißt Bright betreibt meine Lieblings-Art von Hot Pink Farbe in dieser Mission Goldpalette . Und nur mit einer leichten Berührung in den sehr schärfsten, spitzen Borsten deines Pinsels haben diese Bänder reingeholt, dann werde ich das nicht direkt nach hinten malen, weil es sich mit jedem Geraden, das ich male, vermischt , also mache ich das letzte und dann machen wir die Seelen. Und jetzt, gerade jetzt, während wir das tun, bin ich mir der Tatsache bewusst, dass ihr Pullover trocknet, damit ich anfangen kann, die Blumen oben zu malen . Es geht um das Timing und das Bewegen des Gemäldes, um die gewünschten Ergebnisse zu kennen. Wenn sie das Wasser kalorienreiche aussehende Blumen auf ihrem Pullover gemischt hatte. Vielleicht möchte ich sofort Daumen malen, damit sie sich in den Hintergrund blau mischen. Aber sie tut es nicht. Also, ähm, ich lasse das Blau trocknen, damit ich mehr knackige Blumen bekommen kann, wenn ich meine Schicht mache. Diese Farbe ist also ein wenig hell, wie ich schon sagte, aber das liegt daran, dass wir wieder reinkommen und nach der Tatsache etwas Schattierung hinzufügen. Sie hat also ein paar Streifen und Stiefel, die die gleiche Farbe haben. Ähm, und hier meine ich, ehrlich gesagt, wenn es sieben Streifen auf diesen Stiefeln gäbe, würde ich wahrscheinlich mehr auf ihre Positionierung achten. Aber es gibt so viele Streifen, dass wir sie nur zeigen. Wir werden sie nicht zählen. Wir werden nicht versuchen, es genau zu machen. Ich setze diese beiden rosa hin, wo sie hingehören, und dann machen wir einfach weiter. Okay, also das war's vorerst, dass es mühsam ist, aber es macht Spaß. Wenn ihr also Details wie diese in eurem Referenzfoto habt, auf das ihr etwas Zeit verbringen müsst , einfach Spaß daran. Versuchen Sie nicht, bis zum Ende zu fahren. Das Endergebnis in Ordnung, aber lasst uns zu den Haaren gehen, denn an diesem Punkt ist das Gesicht getrocknet und ich habe keine Sorge über, ähm, Blutungen aus der Haarfarbe. Also mit dunkelbraunen Haaren neige ich dazu, nicht nur mit dunkelbrauner Farbe einzugehen. Ich werde einen Mittelton wählen, also finde das leichteste Licht im Haar. Also, wie das Highlight hier hat diese verbrannte Sienna Art von Farbe. Also werde ich versuchen, zu finden, welche Farbe das Highlight ist. Und, ähm, beginnend mit diesem dunklen Haar neigt dazu, mehr als zwei Schichten zu brauchen, die ich finde, besonders mit Aquarell, da jede Schicht leichter trocknet als, ähm, du legst sie hin und Sie versuchen wirklich, diesen Kontrast zu erreichen. Also habe ich diese verbrannte Sienna-Farbe, ähm, mit etwas Braun gemischt, und ich werde dasselbe tun, wie ich es mit dem Gesicht getan habe. Ich werde die Dunkelheit finden und die zuerst malen. Auf diese Weise trocknen sie zuerst, Ihre Ableto sie früher hinein. Also dieser Bereich direkt unter der Blume und verwenden Sie so eine leichte Berührung, weil die Punkte auf der auf dieser konischen Bürste oder Ihrem Freund, können Sie wirklich winzige Details bekommen, indem Sie nur kaum berühren mit diesen Ende kleinen spitzen Haaren und dann auf Bereiche, in denen Sie nicht mit den Punkten malen können, verwenden Sie den flachen Teil des Pinsels, drücken Sie auf die Farbe und erhalten wirklich eine Art schönen Pinselstrich, wenn Sie können, denn sonst wird das Haar aussehen, als wäre es gekritzt. Sie möchten in Stücke von Farbe setzen, nicht jeden Strang. Also in Bereichen, in denen man vorsichtig sein muss, meine ich, offensichtlich, dass die ganze Blume weiß gelassen werden muss. Und sie hat ein bisschen vom Stirnband hier, das zeigt, ähm, du könntest das verlassen , oder wir könnten später mit dem Gelstift reinkommen und ihn hinzufügen. Wenn es ein wirklich feines Detail ist, neige ich dazu, einfach übermalen und mit Gelstift zurückkommen. Ähm, und anstatt es wie ein Fehler anzusehen, können Sie es als Gelegenheit betrachten, ein weiteres zusätzliches bisschen Mischmedien hinzuzufügen. Wir sehen das Glas halb voll. Okay, also das Bit ist alles solide. Aber dann, hier, hören Sie auf, auf das Foto zu verweisen. Schauen Sie sich einfach Ihre Linienzeichnung an und kehren Sie ein. Drücken Sie härter für dicke Striche heben Sie diese ab. Kleines schönes Ende. Versuchen Sie einfach, etwas Bewegung zu bekommen, wo Sie ein paar Weißen lassen. Dieser Teil ist eine Art von Interpretation. Wenn Sie versuchen, genau dem Bild oder dem Referenzfoto genau zu folgen, könnten Sie sich verrückt machen. , Denk dran, es ist kein exaktes Porträt. Wir versuchen, das Foto zu referenzieren, die Persönlichkeit in der Essenz des Charakters einzufangen. Aber das sind wir nicht. Wir streben nicht nach einem exakten Fotoduplikat. Das wäre langweilig, es sei denn, Sie machen diese Art von Porträt, in diesem Fall gehen Sie dafür. Und selbst ich muss mich manchmal auch daran erinnern , nicht zu wörtlich zu sein, denn man kann sich in der Art des Spaßes verfangen, wirklich alle Details zu erfassen . Und ich bin eine Einzelperson. Aber für diese Art von genau wie ich sagte, Sie wollen ein wenig von Ihrer Kreativität und Ihrem künstlerischen Auge und das Foto als Referenz verwenden , dass Sie ein wenig Glaubwürdigkeit und Realismus haben, wissen, wo die Schatten sind nicht notwendigerweise die Schatten genau replizieren. Es ist, als wäre da ein Küchenschatten auf der Seite der Blume. Ich lasse es für eine Sekunde. Der Abschnitt hier hinten ist nur solide, und mit Aquarell können Sie nicht so wie dynamische Kontraste überall haben. Es gäbe nirgends für Ihre Ausweisverhaftung. Also in Bereichen, die solide sind, lassen Sie sie einfach solide sein und konzentrieren Sie sich dann auf die Bereiche, in denen es Licht gibt, um das Interesse und Ihre Technik zu demonstrieren . Normalerweise, auf diesem Teil einer Frisur, würden Sie ein wenig Licht sehen. Aber weil es diese Seite ihres Körpers ist und sie im Schatten ist, du es wirklich nicht. Also ist hier oben nicht viel los. Es ist ziemlich solide, bis auf dieses kleine bisschen extra Schatten von der Blume, all die niedlichen. Das passiert hier drüben. Hier ist das Gesicht trocken. Es ist so wichtig, weil du eine schlammige Seite ihres Gesichts hättest, wenn du versuchst, dieses Haar zu berühren , während es nass war, und es wäre unglücklich, und ich habe das getan. Ungeduldig und Patienten sind das Schlimmste. Wenn Sie Wasserfarben sind, werden viele Menschen einen Fön oder jede Art von Trockner verwenden. Ich weiß, sie verkaufen die, wie Heißluftpistolen in Handwerksläden an ihrer Malstation, um Dinge zu beeilen. Aber wenn ich diesen Stil mache, benutze ich nicht viel Wasser. So fährt es ziemlich schnell, wenn Sie nur bewegen und hüpfen um die Illustration und Sie können auch sehen, dass die Haare hier wirkt wie ein Umriss für ihr Gesicht. Wir haben keine harten Umrisse in diesen Bleistift-Skizzen. Aber wenn ein dunkler Bereich auf einen hellen Bereich trifft und man vorsichtig ist, kann man das Licht durch Malen im Dunkeln wirklich ausschneiden. Jetzt können Sie wirklich die Definition ihres Kinns sehen. Also, das Teil ist vielleicht eines der schwierigeren Teile, müsste malen, nur weil wir vorsichtig sein mussten . Alles klar, jetzt sind ihre Haare tatsächlich überall gezeichnet, also können Sie einfach ein paar Striche hinzufügen. Sie müssen nicht mal super aussagekräftig sein. Aber du wirst Lagenbildung bekommen und mehr Dunkel und Lichter und Töne, und das ist ziemlich cool. Definitiv dunkel in den Schattenbereichen. Und je mehr Sie es berühren, die Sache mit Aquarell ist, dass es Farbe aufnehmen wird, auch. Also, wenn Sie in einem Bereich schrubben, werden Sie tatsächlich Farbe vom Papier heben und dann bekommen Sie irgendwie dieses Ganze und es ist schwer, es auszufüllen. Und wenn du das Gefühl hast, einen Abschnitt zu überarbeiten, den du bist, wenn du überhaupt diesen Gedanken in deinem Gehirn hast , als einfach aufzuhören, komm zurück, wenn es trocken ist, sag nicht, Oh, ich will es nur reparieren, aber noch einen Schlaganfall Oh, warte, Lassen Sie mich das noch einmal anfassen, denn alles, was Sie tun werden, ist über die Arbeit dieses Papierabschnitts und es wird schwer sein, sich zu erholen. Nein. Ordnung, das ist also die Basisschicht für ihr Haar wird in einer Minute mit fast etwas Schwarz zurückkommen , aber lasst uns weitermachen. Die Blumen auf ihrem Pullover sind so viele, dass wir sie nicht alle malen können. Wir wollen uns also nur auf die Farben und Formen konzentrieren, und wir werden einfach versuchen, einige der Grundlagen zu blockieren, damit wir eine Vorstellung davon bekommen, wie dieses Sweatshirt aussieht. Sie nennen es immer wieder einen Pullover. Ich schätze, es ist ein Swish. Okay, also habe ich diese pinkfarbene Farbe, und ich werde nach all den Orten suchen, an denen ich Hot Pink sehe. Genau hier auf ihrem Arm haben wir einen und ich bin gestisch dünn. Irgendwie kleine Touchdown-Pinselstriche. Um die Pedale zu zeigen. Es wird kein exaktes Faksimile dieser Blumen sein. Ich kann nicht. Du würdest nicht mal wollen. Ich wollte sagen, dass ich in Miniatur nicht so gut malen kann, aber du würdest nicht mal Teoh wollen. Es ist nicht der Sinn dieser Art von Zeichnung, also werden wir einfach alle Orte schnell berühren, tatsächlich behandelt wie eine Geste, zeichnen, wo wir das Rosa sehen und versuchen, der Form und Form zu folgen, in der es sich befindet. Aber versuchen Sie nicht, jedes Pedal zu malen. Okay, jetzt holen wir uns etwas Schattierung ein. Das ist ziemlich lustig. Also benutzen wir diese Zitronengelb an ihren Beinen. Jetzt bekommen wir kein , orangefarbenes Gelb, denn orangefarbenes Gelb, denn im Grunde willst du dir die Farbe ansehen,die du hast, und vielleicht einen Farbton dunkler, einen Farbton reicher machen. im Grunde willst du dir die Farbe ansehen, die du hast, und vielleicht einen Farbton dunkler, einen Farbton reicher machen So gibt es nicht wirklich viel orangey nous zu diesem Gelb. Ich bekomme ein bisschen. Es ist irgendwie wie ein Schulbus gelb. Also haben wir ein bisschen von diesem Schulbus gelb, und wir gehen Teoh berühren die Orte, wo sie schattieren. Also immer unter einer Saumlinie, werfen Sie einen kleinen Schatten und dann diese ganze Seite ihres Beines. Denken Sie daran, verwenden Sie Ihre Pinselstriche. Drücken Sie härter. Aufhellen. Das ist keine exakte Wissenschaft. Es soll ausdrucksstark aussehen. Und dann lassen wir das einfach in Ruhe. Vielleicht fangen wir an, ein bisschen mehr Schattierung in den Hauttönen zu machen, also kommen wir zurück ins Gesicht. Sie hat definitiv mehr wie ein Kakao-Art Teint, also werden wir eine warme Farbe finden und wir werden es in den Pfirsich hinzufügen, den wir das erste Mal verwenden. Um, einen leeren Platz auf meiner Palette zu finden, mit dem man sich mischen kann, wird schwieriger und schwieriger. In Ordnung, also wollen wir diese dunklen Bereiche betonen, weil jetzt alles getrocknet ist und man kann sagen , dass es viel weniger ausgeprägt ist. Es sieht ein bisschen hart aus. Zuerst malte es, aber das ist, wie es aufhellt. Es fängt an zu erweichen, und so werden wir in den dunklen Bereichen wieder hinzufügen, die dunkelsten der dunklen Bereiche. Also ziehen sie ihren Haaransatz entlang. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Farbe nicht dunkel genug ist, denken Sie daran , es wird später trocknen, also müssen Sie immer ein wenig schwerer Hände gehen, als Sie denken. Ich habe es gelernt. Teoh. Lassen Sie es ein wenig hart aussehen, während ich beim ersten Versuch male, so dass ich nicht mehr in 1000 mal mit mehr Schichten und wieder mit Gesichtern zurückgehen muss. Ich werde oft die ganze Farbe ausziehen und nur verwendet. Ich meine, es ist fast eine trockene Bürste. Es ist feucht, weil kein Wasser im Griff ist, aber es tropft nicht. Es ist nicht glänzend, und dann können Sie die Ränder der Farbe berühren und ein wenig bewegen. Ich sage immer, wie ein wenig erröten auf den Wangen und den Lippen für letzte und Gesichter Erhard. Ich meine, du wirst deinen Fluss finden. Erwarten Sie nicht, dass es beim ersten Versuch perfekt ist, es sei denn, Sie sind einfach super erstaunlich und das ist nur Ihr Steuerhaus. Navy wird es beim ersten Versuch abholen. Aber meine Kinder sagen immer, dass Mom passiert ist. Du kannst malen wie ein Gesicht, und ich kann es nicht mögen, Nun, ich habe es schon getan. Vielleicht sollte ich eigentlich besser sein, da ich es seit etwa 15 Jahren mache . Aber das sage ich ihnen. du , Wenndues seit 15 Jahren machst,fängst du an zu erkennen, was die Dinge funktionieren, was die Dinge nicht tun, und das wird Teil deiner Fähigkeiten. Also nur ein paar der harten Linien, die mir auffallen, wenn Sie etwas auf einem Gesicht bemerken , und es Ihre Aufmerksamkeit zieht, Ihr Auge zieht, ähm, ähm, Sie sollten es wahrscheinlich ausfedern, Alles klar. Und dann an ihrer Hand möchte ich ein wenig von dieser Dunkelheit hinzufügen. Zum Kontrast ist gut und Aquarell. Je dunkler einige der Töne sind, desto lebendiger sieht man das Licht. Wenn das irgendeinen Sinn ergibt. Denn wenn du nur in Pastelltönen arbeitest und keinen Kontrast hättest, würden die hellen Bereiche nicht so hell aussehen. Du brauchst das Dunkle zum Vergleich. Also, dieser dunkle Schulbus gelb hier zeigt wirklich das Highlight. Es sieht wirklich so aus, als würde die Sonne mehr auf sie scheinen als auf diesem Bild, aber das ist meine Interpretation. Also hier oben in ihrer kleinen Haarblume, nur weil du nicht langweilig und nur weißes Papier aussehen willst, gehe ich mit wie, ähm, wie eine neutrale, fast, als würde ich etwas graue und vielleicht warme es in einigen der pfirsichigen rosa. Es spielt keine Rolle, welche Farbe Sie wählen. Ich werde nur ein paar Schatten setzen und ich werde es nur an ein paar Stellen anfassen. Vielleicht werde ich ein wenig gelb hinzufügen, weil es viel Gelb in diesem Bild gibt und es wird sowieso ein bisschen wie Sonnenlicht aussehen, nur so dass es einen Bereich der Farbe hat und nicht langweilig und langweilig aussieht im Vergleich zum Rest Ihr Gemälde. Also werden wir eine kleine Farbe diotieren, also schnappen wir uns ein bisschen, bisschen, ein bisschen, ah pinky Art wirklich blass, wenn du es sehen kannst. Es ist, ähm, als würde ich etwas von meiner Koralle holen oder etwas für meinen Gaumen, das wirklich mit Wasser auf der wässrigen Farbe vermischt wird. Je mehrverdünnt, desto besser. verdünnt, Und dann, ähm, ich habe ein bisschen diese kleine Farbe hier drauf, und dann werde ich es einfach abtupfen, damit es keine Pfütze macht, und dann werde ich nur einen kleinen Fleck auf ihrem Gesicht berühren und ich werde, ähm, in ihre Lippen kommen. Hoppla, ich war am Gaumen. Ich habe ein heißes Pink angefasst. Und wenn Sie jemals mehr Farbe bekommen, als Sie wollten, können Sie es irgendwie mit Ihrem Papiertuch abtupfen. Einsätze passieren. Okay, also sagte ich, ich würde wieder reinkommen und ihr Haar etwas mehr Schatten geben. Du musst hier nicht aufhören, aber ich denke, ihr Haar sieht ein wenig flach aus. Und da es fast schwarz ist, ihre tatsächliche Farbe, ähm, können Sie irgendwie frei mit braunen Haaren sein. Sie könnten ein wenig Purpur in Ihren Schatten verwenden, um es lebendiger zu machen, was immer schön ist. Sie können ein wenig Rot verwenden. Es muss nicht gerade schwarz sein. Das ist also eine, ähm, ähm, Pflaumenfarbe, die ich in die dunkelsten Dunkelheiten fallen werde. Und wieder müssen Sie sicherstellen, dass die Hintergrundfarben trocknen und nicht berühren. Schrubben Sie es zu viel mit Ihrem Pinsel, denn dann werden Sie die Hintergrundfarbe hochziehen, anstatt die obere Farbe zu legen. Und das ist das Gegenteil von dem, was du willst. Denn dieser Bereich wird heller, nicht dunkler. Also versuchen Sie es wie ein- oder zweimal zu berühren, und dann raus, um diese Blume herum. Dieser Bereich ihrer Haare oder Pony ist eigentlich der dunkelste Bereich, und das kleine bisschen Kontrast wird helfen. Dasselbe hier drüben. Nur ein paar Bereiche berühren, etwas Interesse hatten, etwas Bewegung in Gang bringen. Nur erfreut, vorsichtig zu sein, ist um die Konturen ihres Gesichts, weil Sie das nicht verzerren wollen oder einfach nur haben es chaotisch aussehen. Also in den Bereichen, die so breit sind, kann man einfach frei ausdruckslos sein. Das macht Spaß. Aber hier drin, wie ich schon sagte, sei vorsichtig. Ich finde deine Momente in einem Gemälde wie diesem. Einige Bereiche müssen ein wenig enger und ein wenig mehr sein. Ich will nicht einmal das Wort präzise verwenden, aber und dann andere Bereiche können Sie definitiv künstlerische Lizenz verwenden. Ich werde ein kleines bisschen mit einem fast trockenen Pinsel hinzufügen, und es hat nur ein wenig von dieser dunkelschwarzen Farbe in ihre Augen auf ein blondes Kind oder eine Person. Was auch immer. Ähm, die Bleistift-Farbe reicht wahrscheinlich aus, um die Dunkelheit der Augen zu sein, aber sie braucht ihre Augen, um etwas dunkler zu sein, damit sie der Dunkelheit ihrer Haare standhalten können . Also, nur wenn das macht Sie fühlen sich unwohl, Farbe in der Nähe der Augen zu verwenden, weil Sie blobby Augen bekommen können . Sie können das mit tun, wie eine Mikron-Pfanne statt, oder dunkel und dunkel in einem reinen Bleistiftlinien. Wenn du zurückgehst, zeige ich dir eine Person wie etwa zehn. Sie könnten eines der EU's benutzen und wieder auf die Gesichtszüge eingehen, die Sie brauchen. Okay, also lasst uns gut gehen, hängt ein letztes ab. Okay, jetzt hole ich meine flauschige Bürste. Mein traditioneller Pinsel, dieser hier. Es ist echt weich. Es hält eine Menge Wasser, und viele Leute sagen, Nun, Nun, das ist ein beängstigender Teil. Hier ist eine kleine Tasse Wasser und meine Bürste schön saftig. Und sie hat diese Regenstiefel an, was irgendwie süß ist, weil sie wirklich süß aussehen wird. Stehen in einer Aquarellpfütze musste entscheiden, welche Farbe wir verwenden wollen, also hat sie diesen blauen Pullover rosa in ihren Stiefeln. Vielleicht werde ich einfach einfach gehen und wie eine aquafarbene Pfütze tun, so dass Sie Ihre Bürste wirklich auf einem dreifachen meine wirklich in saftig mit Farbe geladen bekommen wollen . Ähm, du kannst nicht genug Wasser dafür haben. Sie können hier die Pfütze der Herstellung sehen und versuchen, es nicht zu überdenken. Du wirst also eine Minute nachdenken, weil du soeine harte Linie herumlegen wirst so . Du willst nicht, dass es hier die Füße überlappt. Versuchen Sie, nicht zu präzise zu sein. Dann holst du etwas Wasser. Keine Farbe mehr, nur ein wenig bewegen, und dann kannst du sogar ich einfach, ähm, Farbe und Wasser auf meinen Pinsel legen ähm, . Und das ist wichtig. Tippen Sie auf, tippen Sie auf. Das war eine Art Magie, denn keiner meiner Tröpfchen landete auf dem Charakter, was verrückt ist. Das war eine Art Magie, denn keiner meiner Tröpfchen landete auf dem Charakter, Oh, warte. Siehst du, hier ist eins. Sie können es heben oder wenn Sie möchten, da sie in einer Pfütze ist, ist dies eine Art von Repräsentation einer Pfütze und nicht nur zu gedeihen. Wenn es so wäre, landeten einige Tröpfchen auf ihr, das wäre okay, weil sie einfach so aussehen würden, als wären sie vorne. Aber magisch geschieht das manchmal über ein Stück Papiertuch und legen Sie es irgendwie über den Charakter bevor ich auf diese Weise spritze, ich bewahre alles, besonders wenn es für eine Provision ist. Und ich will keine Gesichtszüge vermasseln, oder, weißt du , , ich will nichts für die Person vermasseln, die es erhält, aber wir lassen das jetzt einfach so. Das einzige andere, was Sie tun können, ist, dass Sie Ihre Bürste wieder nehmen, reinigen Sie es und für, wie, nur ein wenig Spaß. Sie können eine sattere Farbe oder Kontrast in Farbe oder was auch immer erhalten. Ich werde dieses wirklich tiefe Blaugrün bekommen und einfach Ihre Bürste damit aufladen und dann, wo die Bereiche wirklich wässrig sind, berühren Sie es und lassen Sie es sich im Moment etwas bewegen. Also, was ich tun werde, während die Pfütze zeichnet, was ich Ihnen nicht unbedingt empfehlen würde, weil Sie Ihre Hände und all diese nasse Farbe bekommen . Aber kommt es mit meinem weißen Gelstift rein? Ich füge ein bisschen lustiges Detail hinzu. Also ist sie dieses Gehör dieses kleine Perlenohrring und so werde ich es in einem schönen Break Pop aus weißem Gelstift hinzufügen . Ähm, ich könnte ihr ein wenig Punkt hinzufügen. Ich könnte etwas davon mit Bleistift sehen. Wir fügen ein bisschen Stirnband hinzu. Ich werde ein bisschen von dieser winzigen kleinen Beeren in ihrem blühenden Schild und vielleicht ein paar kleine Linien zu den Blumen hinzufügen. Nichts, ich denke schick. Und ich hätte wirklich auf das Bild verwiesen, nur irgendwie versucht, es lebendig zu machen. Wir können den Gel-Pin einfach sehen, und dann könnte und das Fahrzeug dann an Orten, wo Sie denken, dass Sie es brauchen könnten. Wie ich sagte, auf einer Blondine oder jemand, der fair ist, den Bleistift ergänzt. Die ursprünglichen Bleistiftlinien werden dunkel genug für ihre Schicksale mit Gesichtszügen sein, aber Sie möchten vielleicht zu verdunkeln. Also mit dem dunkleren Teint wie diesem, möchten Sie vielleicht einige ihrer Gesichtszüge mit Ihrem Bleistift verdunkeln, nur um sie ein wenig mehr Pop zu machen . Das hilft. Und was war die andere Sache, die ich auf sie diotieren wollte? Oh, ich wollte ein paar Blumen umreißen. Nicht viel Umriss, nur um anzuzeigen, dass es einen Umriss im Design auf dem Original gibt. Nur eine kleine Berührung. Ich meine, ich verweise nicht einmal auf das Foto. Nur irgendwie wieder einen unordentlichen Umriss zu machen. Dies ist eine Art, wie das endgültige Zeichnen Dinge, die Sie denken, fügen Sie dem Bild Adam und andere Dinge, die Sie denken, werden Sie nur anziehen. Nicht. Sie können an dieser Stelle alle gewünschten Linien festziehen. Wenn Sie das Gefühl haben, Sie brauchen ein wenig Dunkelheit, überall wurde in vielleicht die Spitze ihrer Stiefel hinzugefügt. Oh, ich weiß, es wird dir noch etwas über Betrug zeigen. Das Letzte, was ich dir zeigen wollte. Waas. Wenn Sie eine Art Note nehmen oder wie blaue Peri Winkle Art von Farbe, nachdem Ihre gesamte Malerei fertig und trocken ist, könnte ich drücken. Schauen Sie hier, wenn meine trocken ist, können Sie etwas Schattierung oben hinzufügen, so dass Sie können. Es wird transparent, farblich, durchscheinend farblich, , durchscheinend , und so wird es über alles gehen, was bereits da ist, und Schatten erzeugen. Wenn es eine neutrale Farbe hellgrau ist, können Sie es irgendwie überall setzen, aber viel Zeit. Schatten haben einen blauen Besatz, so kreativ gesprochen, Sie ihn überall hinzufügen können. Es fügt nur einen kleinen Hauch mehr hinzu Tiefe hinzu. Und wenn Sie denken, dass der Charakter es braucht, können Sie auch ein wenig rosiger nous zu ihrem Teint oder überall wo der Hautton ist. Ah, oft, nachdem alles trocken ist, denke ich für eine Zeichentrickfigur,weißt du, weißt du, vielleicht nicht im wirklichen Leben, aber eine Zeichentrickfigur könnte eine etwas ausgeprägtere rosige Wange brauchen, und ich werde es hinzufügen, und das war's. Also Ihre Aufgabe, diese letzte Aufgabe, natürlich, für die Klasse ist, uns zu zeigen, dass Sie fertig sind Illustration mit wenig Aquarell, völlig gespritzt Fonds Hintergrund, wenn Sie wollen. Wenn nicht, können Sie uns zeigen, Ihre Figur in Ordnung gemalt, ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie machen 8. Zusammenfassung: jeder. Wenn du es so weit geschafft hast, bedeutet das, dass du das Glas fertiggestellt hast. Herzlichen Glückwunsch. Ich hoffe, dass Sie einige interessante und nützliche Werkzeuge und Tipps zum Skizzieren von Charakteren gelernt haben , eine Fotoreferenz verwenden und dann etwas Aquarell hinzufügen, um es wirklich zum Leben erwecken zu lassen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr in der Galerie erwartet habt, also fange an, das zu tun. Also, Aiken, sieh dir mal an. Und auch, wenn Sie möchten, konfrontieren Sie drei Seiten von Anhängen Unglaubliche, die ich hier für Sie aufgenommen habe. Eines ist eine Übungsseite, so dass Sie einige Frisuren und Gesichtszüge zeichnen können. Und ich habe dir gerade all diese Art von leeren amerikanischen Köpfen dafür gegeben. Mit einigen guten Linien in und die anderen beiden Blätter oder Spickzettel, gibt es nur einige Referenzen für vereinfachte Gesichtszüge, vereinfachte Frisur, vereinfachte Hände und Füße. Falls Sie einen Kampf mit der Interpretation der Fotos haben, schauen Sie sich diese an und sehen Sie, ob eine dieser Hände, Füße, Gesichtszüge, Gesichtszüge, was auch immer funktionieren könnte. Und dann können Sie sie in Ihrer Zeichnung wirklich zu einer Lehre verwenden. Und ich hoffe, ihr habt genossen zu sehen, wenn ihr eines eurer Ergebnisse in sozialen Medien postet, Ich würde ein Tag auf Stephanie Korpi lieben. Kunstwerke auf Instagram und Stephanie für Menschen Künstler auf Facebook Catch nächstes Mal. 9. ** Extra Tipps: Schattierung und Coloring: Okay, also hatte einer der Schüler in der Klasse eine Frage, wie man eine realistische Farbschichtung für Jeans bekommt . Also dachte ich, ich würde einige meiner digitalen Zeichnungen mit dem Farbteil posten. Verlangsamen Sie, damit Sie irgendwie sehen können, wie ich die Schichten einfüge. Ich beginne fast immer mit einer eher langweiligen, ausgegrauen Art hellerer blauer Farbe. Ähm, das ist nicht sehr gesättigt. Und ich setze alle Falten ein, alle Falten, alle Dunkelheiten, alle Schatten. Es ist irgendwie wie eine tonale Art der Wiedergabe der Gene. Dann gehe ich mit der mittleren Schicht rein. Das ist eher ein lebendiges Blau, von dem Sie denken, dass es dem mittleren Ton in den Genen entspricht, die Sie darstellen möchten. Und ich werde diese ersten Schattierungsbereiche durchgehen und dann einige. So füllen Sie irgendwie alles außer den stärksten Highlights und dann in der Regel alle beenden mit fast einer schwärzlichen Marineblau Farbe und wieder Schichtung. Es ist die Schichtung der drei Farben, die dir die dunkelsten Dunkelheiten bringen. Aber ich werde normalerweise mit dieser schwärzlichen Marinefarbe enden, wie die Falten hinter dem Knie und die ihn hier, Sie können am Saum seines Hemdes sehen, wo der Charakter sitzt und Sie haben, wie, irgendwie, dass Gewicht von der Unterseite ihres Beines. Ähm, die dunkelsten Farben werden dorthin gehen, aber noch einmal zu wiederholen, fangen Sie mit einem tollen hellen Ton an, bewegen sich in ein lebendiges Blau und beenden Sie dann mit erwachsener schwärzlicher Marine. Es ist also die Schichtung der drei von denen wird Ihnen wirklich die klangliche Balance geben. Es ist viel weniger blau, als du denkst. Hoffe, das hilft.