Zeichne mit mir: Figuren-Illustration mit Aquarellfarben und Bleistift

1. Einführung und Projektbeschreibung: Herzlich willkommen und vielen Dank, dass Sie sich mir heute angeschlossen haben. Wenn Sie zum ersten Mal einen Kurs mit mir nehmen, dann ist mein Name einer Person. Und ich bin Illustrator und Oberflächendesignerin mit Fokus auf kühne und farbenfrohe Aquarellkunst. Heute werde ich durch den gesamten Prozess der Schaffung einer Falte Aquarell-Charakter-Illustration von Anfang bis Ende gehen. Also werde ich mit der Skizze beginnen und dann legen Sie Farbe und alle mit einigen letzten Schliff eingewickelt . Auf dem Weg werde ich verschiedene Techniken und künstlerische Entscheidungen erzählen, die ich benutze, während ich die Illustration als eine Momentaufnahme davon mache, wie mein Prozess gerade aussieht, so dass Sie hoffentlich genießen und mit einige Ideen für Ihr eigenes Kunstwerk. Für Ihr Klassenprojekt können Sie eine eigene Charakterillustration in der Projektgalerie veröffentlichen, mit einigen Notizen zu Ihrem Prozess und Ideen, die Sie während des Friedens verwendet haben. Es könnte ein Charakter aus einem Buch oder einem Film oder Charakter aus Ihrer Phantasie sein, oder sogar ein Blick auf den Charakter, den wir heute zusammen zeichnen werden. Die Wahl liegt bei Ihnen, Ordnung. Ich freue mich darauf, Zeichnen zu bekommen, also lasst uns unsere Vorräte sammeln und loslegen 2. Meine Materialien: Also, bevor wir anfangen, möchte ich Sie nur auf eine kurze Tour durch die Vorräte mitnehmen, die ich verwenden werde, um diese Illustration zu erstellen . Heute können Sie eine Charakterillustration mit jeder Art von Kunstlieferungen oder Aquarelllieferungen , die Sie bereits haben, tun. Das ist nur eine Art Momentaufnahme dessen, was ich in diesen Tagen benutze und genieße. Und wenn Sie nach Empfehlungen für Aquarelllieferungen suchen, als das sind Dinge, die ich habe, Ich habe wirklich geliebt auf verwendet eine Menge. Auf der linken Seite habe ich meine Auswahl an Farben hier oben links. Ich habe Prema-Marketings, Aquarellkonfektionen in der Tropenpalette. Es gibt nur einige wirklich wunderbare warme, helle Farben. Ich habe meine Mixing Zug in der Mitte und dann nicht hier auf der Unterseite, Ich habe einen Kurs, der eine Qualität der Ergebnisse aus goldenen Farben ist, und sie haben auch einige wirklich helle, glatte Aquarelle, die ich geliebt habe mit viel. Wenn du auf Instagram in eine meiner Lebenssaiten gestimmt hast, wirst du mich in der Mitte viel darüber reden hören. Ich habe mein Aquarellpapier. Das ist CANCIONES £140 Aquarellpapier, und Sie können dies bei Walmart in der Hobby Lobby bei Michael's finden. Das ist ein wirklich einfaches Aquarellpapier, auf dem man sich finden kann. Ich benutze dies für 99,9% meiner Aquarellprojekte. Das ist einfach wirklich gute grundlegende Aquarellpapier zu haben. Ich habe mein Papier auf fünf mal sieben geschnitten. Ich habe es gerade mit Washington auf die Rückseite des Papierblocks geklebt, damit das Band das Papier an Ort und Stelle hält. Und wenn ich es hochziehe, wird es hoffentlich eine schöne, saubere Grenze um den Rand des Friedens haben . Also hier drüben sind meine Skizzierwerkzeuge. Ich habe meinen Skizzierstift , der eine sehr kurze und sehr geliebte Person von Farbkalorien in Rot ist. Es ist ein ziviler Farbstift. Ähm, und wie Sie es sehen können, habe ich es sehr benutzt. Der Grund, warum ich heute skizziere und lese, ist, dass ich normalerweise gerne Leute in Rot oder Braun oder Orange oder in einer Art warmer Farbe zeichne , so dass, wenn meine Bleistiftskizze durch, es ist etwas ein wenig lebensechter als nur ein Bleistift grau. Dann bekam ich drei Radiergummi eine Art kleines Medium und groß für meinen größten. Ich habe wieder einen sehr verprügelten ein Pentakel High Polymer Blocker Racer. Es ist sehr weich. Und kann ein Rennen Art von großen Abschnitten der Skizze, wenn wir es brauchen, dann habe ich meine Tom Bo Sand und Rubber Radiergummi, das Mono Das ist wirklich gut für das Aufstehen einige hartnäckige Linien. Und ich habe Tom Bo Mono Zero, was ein lustiges kleines Rennen ist, also funktioniert das wie ein Druckbleistift. Wenn wir also winzige Details der Skizze haben, die wir aufräumen müssen, wird das wirklich nützlich sein. Ah, dann habe ich meine Bürsten. Das sind irgendwie meine Allzweckbürsten. sind Windsor und Newton Cotman Ah, Aquarellpinsel und Common ist Windsor und Newton Studentenmarke, und sie sind einfach wirklich brauchbar synthetische Pinsel in verschiedenen Größen. Auf. Dann habe ich auch ein paar Princeton Pinsel, die ein bisschen schöner sind, und sie sind sehr lustig zu verwenden. In 66 und 10 habe ich den Neptun's und dann die Heritage Bürste hier auf der linken Seite, und diese absorbieren viel Wasser und machen ein paar wirklich schöne glatte Linien. In 66 und 10 habe ich den Neptun's und dann die Heritage Bürste hier auf der linken Seite, Ich habe natürlich Wasser, natürlich Wasser, weil ich in Aquarell malte und dann zu meinem Zeug weitergehe, um Details zu vervollständigen . Ich habe ein paar sehr kleine Stifte in Schwarz. Ich habe den Tom Beaumont, eine Zeichennadel für einen, und dann Faber Castells Pit-Künstler-Stift in Sepia, und das ist, Ah, klein. Sie sind beide sehr kleine Stifte, die ich für ein paar kleine Details verwenden könnte. Wenn es etwas gibt, das ich später wirklich betonen oder herausziehen möchte, werden wir sehen. Ich bin mir nicht sicher, ob ich das noch benutzen werde. Eine Sache, die ich wirklich aufgeregt über die Verwendung heute für die Fertigstellung Details ist Gefängnis eine Farbe Premier Buntstifte, diese Luft wirklich weich, wirklich bunte Bleistifte, die für einige letzten Schliff auf ein Stück sind. Und wir werden die heute viel benutzen, denke ich. Und hier drüben habe ich Gefängnisfarbe, macht einen Bleistiftspitzer, der speziell für die Gefängnispremieren gebaut wurde, und Sie können sehen, dass es viel benutzt. Ich muss es leeren, aber das ist der Bleistiftspitzer, den ich heute benutzen werde. Okay, das ist alles unsere Vorräte. Machen Sie weiter und runden Sie alle Vorräte ab, die Sie heute verwenden werden, und wir werden anfangen, unsere Skizze zu legen 3. Skizzieren: Alles klar. Also, wie ich mit meiner Skizze beginnen und vorwärts gehen und machen diese Zeichnung, Ich werde versuchen, zu tun, was ich normalerweise nur mit der Kamera auf und reden ein wenig mehr als ich normalerweise dio, wenn ich Charakterillustration erstellen. Wenn es etwas gibt, das ich vergesse, während ich gehe zu behandeln, zögern Sie nicht, eine Frage darüber in der Diskussionsrunde zu hinterlassen oder gehen Sie zurück und verlangsamen Sie das Video, um es in Ihrem eigenen Tempo zu sehen. Aber wenn Sie irgendwelche Fragen haben, ich bin glücklich, zu erläutern, was ich tue. Also habe ich in den letzten Tagen ein paar kleine Thumbnail Skizzen gemacht, wie ich diese Zeichnung Toe aussehen will und Sie können in meinem Skizzenbuch sehen. Es ist irgendwie durchgemacht, Ah, viele verschiedene Versionen und Stufen, aber ich mag diese beiden hier unten, rechts, irgendwie, Ah, Ah, ähm, Taille hohe Porträt mit der floralen Hecke im Hintergrund. Also werde ich es nur als Referenz offen halten. Ich mache das nicht jedes Mal, wenn ich eine Illustration erstelle, aber wenn ich einen Plan haben möchte, brauche ich normalerweise ein paar Minuten, um eine grobe Vorstellung davon zu skizzieren, wie ich die Zeichnung Zeh will . Schau dir das Ende an, dass ich eine Art Straßenkarte habe , ,wo ich hingehe. Also habe ich meinen Bleistift, und ich werde anfangen, die Formen dieses Charakters ganz leicht zu skizzieren. Also fangen wir mit dem Kreis an. Ich gehe sehr leicht, nicht einmal berühren das Papier auf den ersten, bis ich eine Kopfform, die ich mag, bringen Sie den Kiefer. Und wenn Sie ein bisschen mehr Details darüber haben wollen, wie ich Gesichter zusammenstelle, können Sie es überprüfen. Meine andere Klasse lernte Gesichter mit vier einfachen Formen zu zeichnen. Das ist, wo ich wirklich ein bisschen mehr zusammenreiße, wie ich, äh, Gesichter erschaffe, und es ist wirklich einfach. Also, wenn Sie nach ein wenig mehr, äh, eingehende Diskussion darüber suchen äh, , wie das passiert ist, empfehlen Sie definitiv, das zu überprüfen. Also habe ich Ohren Kopf Job. Ich werde den Hals wie so Schultern runter bringen und wieder, ich gehe einfach sehr leicht, nur irgendwie die Grundformen zu bekommen. Kommen Sie nicht zurück und setzen Sie später einige bestimmte Zeilen darauf. Ich habe hier nicht meine Skizze, dass sie einen Blumentopf hält. Und ich denke, ich will das hier reinbringen, das ein Zimmer drauf hat, die Schulter etwas höher nach oben schieben, weil sie ihren Arm angehoben hat. Die Hände sind funky. Viele Künstler kämpfen damit. Ich freestyle es und definiere später, wie die Formen weitergehen. Ich möchte einen Handschuh da drin bekommen, anstatt nur ihre Hand mit einem Gartenhandschuh zu bringen, denn ich möchte einige Muster passende Muster mischen und der Handschuh gibt uns eine weitere Möglichkeit für mehr Stoff und Muster. Ellenbogen kommt nicht so oder verbindet sich dort. Vielleicht hat sie ihre Ärmel hochgerollt. Wir sehen den anderen Arm nicht, aber er geht so runter. Mach das Halsband. Ich merke, wie ich diese Skizze mache, dass sie fast genau so konfrontiert ist wie das Gesicht, das ich in meinem Gesicht tue, nah ist. Also, wenn Sie nach einer etwas schnelleren Version davon suchen, denke ich, das ist es. Irgendwie. Die Schulternaht ihres Hemdes wird zum Riemen ihres Overalls. Du hast Dreck im Topf und ich will, dass es eine Pflanze gibt. Ich bin nicht sehr gut im Freestylen von Druckwerken, aber ich werde es versuchen. Vielleicht geht es so, Oh, ich habe eine Idee. Machen wir es zu einer Karotte, damit wir einfach die Spitze der Pflege von genau da sehen und dann kommen die Grüns raus, so dass ich nicht sicher bin, warum du, wie, nur eine Karotte in einem Topf haben würdest wie, , aber es sieht irgendwie süß aus. Vielleicht verpflanzt sie es. Und als ich beginne, Formen zu definieren drücke ich etwas härter auf meinen Bleistift. Also einfach zurückgehen und irgendwie zu diesen Formen ein wenig mehr verpflichten, vor allem, weil, wenn ich später darauf zurückkomme, möchte ich, dass diese Linien vollkommen Sinn machen, um zu sein und nicht ein super verwirrt zu sein. Bringen Sie das Handgelenk in nur ein wenig mehr von einer Kurve aus dem Handschuh, aber versuchen, meine Skizzen zu machen, so dass, wenn ich für eine Weile gehe und darauf zurückkomme , ich nicht verwirrt sein werde, welche Linien ich halte und welche Linien und gehen. So gibt es irgendwelche überlappenden Formen, wie mit dem Hals und dem Kragen. Ich habe versucht, die Überlappungslinien zu löschen. Whoops. Da geht mein Bleistift, so dass ich genau weiß, wo ich ausfüllen soll und die Grundform nicht verliere . Aber Button Rennen die überlappenden Linien auf unseren Karottengrün. Ordnung, kommen Sie wieder in Bleistift in Details auf ihrem Gesicht für spezifische Gesichtszüge. Irgendwie mehr Details dazu in meiner Klasse. Lernen Sie, Flächen mit vier einfachen Formen zu zeichnen. Der Name der Klasse. Ich glaube, ich will, dass ihre Augen etwas tiefer liegen. Manchmal ist es eine Frage von Versuch und Irrtum. Wirklich große Leute oder Iris. Ich habe, dass vor kurzem genommen, weil dann können Sie eine Farbe, die ich genossen zu tun , weil Len , vielleicht ein kleiner Vorschlag eines unteren Deckels halten die Augenbrauen Art von rau und natürlich. Ein paar kleine Linien dort für den Vorschlag der Nasenbrücke. Es ist Dio vielleicht um ihre Nase. Sehen Sie, wie das aussieht. Ich mag den Blick über NFL Mund, Art von wie in der Skizze hier unten, dieses wenig zu detailliert macht aus ein wenig einfacher und ein wenig größer. Ist dieser Teil des Kiefers so schön formt? Reinigen Sie die Puppe ein bisschen, damit ich weiß, welche ich begehe. Teoh, vielleicht ein Tempel. Ein bisschen mehr Details dazu hier. Ok. Und der Wille im Haar skizzieren. Also habe ich Dinge in dieser Art von Abschnitt, die so runter kommt. Also bin ich nur in der groben Kontur, oben auf den Haaren, so fallen Sie in das Brötchen. Und dann hat sie einen Abschnitt, der so über das Ohr und nach unten kommt, und ich werde dem einfach ein paar Mal folgen. Schwer, wirklich lustig. Manchmal freue ich mich, Charakterillustrationen wie diese auf meinem Instagram zu posten. Die Luft fühlt sich hier drüben etwas zu voll an. Lassen Sie uns löschen eines dieser äußeren Leben manchmal ein Beitrag Zeichen Illustrationen wie diese auf meinem Instagram und dann nur Art gefragt, Leute mögen, Leute mögen, Erzählen Sie mir etwas über diesen Charakter wie sagen Sie mir ihren Namen oder ihre Beschäftigung oder etwas über ihre Persönlichkeit. Und ich habe wirklich keine Ideen, wenn ich das mache, aber es macht wirklich Spaß zu sehen. Ähm, Leute reagieren mit verschiedenen Vorstellungen über den Charakter, auf den ich gezeichnet habe, lassen Sie das ein Anstoss für die Vorstellungen verschiedener Leute sein, und jeder hat eine andere, einzigartige Idee, wenn er sich eine Zeichnung anschaut wie diese. Es macht also Spaß, sie irgendwie in sozialen Medien zu posten und zu sagen:Weißt du, Weißt du, was macht dir das einfällt? Was denkst du, wie diese Person ist? Also, ja, ich mag es, Charakterillustrationen in sozialen Medien zu posten, da wirklich gute Portfoliostücke , wenn Sie daran interessiert sind, Bücher oder so etwas zu tun , , , um sagen, Hey, hier ist, wie ich Person zu zeichnen, um, sie sind toll für Familie, und ich genossen zu tun Fan sind in einer Menge und so kümmern. Zeichnen von Charakteren Ihrer eigenen Phantasie ist wirklich großartige Praxis für Fankunst und umgekehrt. Fan Art ist eine gute Praxis, um Ihre eigenen Charaktere zu erstellen. Sie sind tolle Geschenke, wenn Sie ein Porträt von jemandem von einem Foto machen wollen. Es gibt also viele verschiedene Verwendungen, um Menschen wie diese zeichnen zu können. Die eine andere Sache, die ich in meiner Skizze habe, die ich wirklich mag, ist, ihr eine Art wirklich einfache kleine Haarband hier neben ihrem Brötchen zu geben , all das Rennen, das ich denke, das sieht gut aus. Manchmal weiß man nicht, bis man anfängt, Farbe zu legen, ob etwas wirklich funktioniert . Aber bis jetzt bin ich zufrieden mit der Skizze. Reinigen Sie noch ein paar kleine Linien. Beenden Sie die Topfstadt zu erweitern. Okay, in Ordnung. Also habe ich einige Ideen für den Hintergrund, aber ich werde diese nicht skizzieren, weil ich will, dass diese nur ein wirklich locker und gemalt sein . Alle Details werden im Vordergrund mit dem Charakter stehen. Also bin ich zufrieden, wie die Skizzen aussehen. Wenn wir zurückkommen, werden wir etwas Farbe darauf legen. 4. Malen, Teil 1: Nun, wir haben unsere Skizze. Wir können anfangen, Farbdubs zu verlegen, was definitiv mein Lieblingsteil des Illustrationsprozesses ist. Skiffle, dass ein Rasiermesser Staub von dort und bewegen Skizzenbuch aus dem Weg. Also, was ich zuerst tun möchte, ist, ah, Hautton für diesen Charakter zu mischen . Das ist in der Regel, wo ich gerne beginne, nur mit der leichtesten Version des Hauttons dieser Person. Ich denke, ich werde meine fünf gemeinsamen Pinsel packen, und normalerweise mische ich ein paar verschiedene Farben, um zu einem Hautton zu bekommen, mit dem ich für diesen Charakter glücklich bin . Ich denke, ich will ihr eine Rothaarige machen, damit wir etwas von dieser orange-braunen Farbe in die Haut werfen . Tone hat das durchgemischt. Es ist ein helleres Rot aus der Tropenpalette. Holen Sie sich Teoh eine hellere rosa Farbe und dann vielleicht bringen Sie dies in das Reich eines pfirsichigen Hautton mit ein wenig Gelb. In Ordnung, ich glaube, das sind wir nicht bewässert. Das ist, wo ich wollen, dass es für die Haut ist. Also lasst uns etwas auf die Seite werfen und sehen, wie es aussieht. Wir fangen mit diesem Arm Abschnitt an, genau wie ich später immer mehr Farbe ein- und herauskommen könnte . Das sieht gut aus, geht nur sehr leicht und versucht, die Farbe zu behalten. Wirklich, sogar. Es wird hereinkommen und später Schatten und andere Arten von Tönen hinzufügen . Sobald diese erste Schicht trocknet, geht es langsam und stetig mit diesem Kommen und direkt unter dem Boden des Eises . Ich versuche in der Regel wirklich vorsichtig zu sein, weil ich offensichtlich das Innere der Augen reservieren und lassen Sie sie weiß kommen um die Spitze der ich vorsichtig auf dieser Seite. Da gehen wir. Sobald ich um die Augen bin, kann ich irgendwie alles andere entspannen. Es ist in Ordnung, wenn ein bisschen vom Hautton da reinkommt. Die Augen. Wir wollen sie ziemlich weiß lassen. Und wenn sie ihre Zähne zeigt, würde ich wollen, dass sie auch weiß bleiben. Es kommt nicht um den Haaransatz. Klar, ich habe keinen Platz verpasst. Sieht gut aus. Okay, also wo ich als Nächstes gehe, versuche ich normalerweise nicht, zwei Formen zu malen, die aneinander grenzen. Wenn ich zum Beispieldie Haare bemalen würde, zum Beispiel könnte es Blutungen zwischen ihren Haaren und ihrer Haut geben. Also werde ich das für eine Minute in Ruhe lassen. Lassen Sie uns eine leichte Waschung von Rosa auf ihren Overalls. Ich glaube, ich will sie rosa Karo machen. Geh einfach. Wirklich ein wirklich wilder hier und wieder. Wirklich beginnend? Was? Licht und Wasser unten auf dieser ersten Schicht der Farbe? Weil wir später wieder reinkommen und mehr hinzufügen werden. Wir sehen nur ein bisschen von ihren Overalls auf dieser Seite. Ok? Ich habe gerade eine sehr leichte Schicht auf der Haut gemacht. Also lass uns sehen. Ich denke, es ist trocken genug, dass wir jetzt anfangen können, die Haare zu malen. Wirklich? Leichte Schichten wie diese benötigen nur wenige Sekunden, um zu trocknen. Du wirst es bemerken. Ich neige dazu, meine Skizze ein wenig mit der Fingerspitze anzustochen, um zu sehen, ob der Schmerz sich zieht oder nicht. Manchmal funktioniert das wirklich gut. Und manchmal hinterlasse ich meinen Fingerabdruck, äh, im Schmerz. Also tun Sie einfach mit Vorsicht. Ich mache eine Haarfarbe für sie und benutze dasselbe braune Rot, das wir in ihrer Haut verwendet haben. Ich denke, ich kann ihre Haarfarbe mit den gleichen Farben erreichen, die wir für ihre Haut verwendet haben, nur ein bisschen heller. Wir müssen vielleicht etwas Braun hinzufügen. Mal sehen, aber so viel wie möglich für Haare und Haut, vor allem, wenn der Charakter seine natürliche Haarfarbe hat. Ich versuche, die Haar- und Hauttöne in der gleichen Farbfamilie zu halten, indem ich die gleichen Farben verwende. Ich könnte nur ein wenig von diesem Tiki Brown aus dem Tropicals Pellet hinzufügen, um es in eine Haarfarbe zu bringen . Da gehen wir. Ich denke, das ist etwa, wo ich einfach wirklich leicht sein wollte, nur die Formen ausfüllen, die Linien an dieser Stelle färben. Dann komme ich später mit mehr Details rein. Das ist eher ein braunes Rot, als ich ursprünglich beabsichtigte, aber das ist OK. Ich kann später reinkommen und einige rötere Details hinzufügen. Hey, das ist ein guter Baselayer-Pony, der auf die Stirn kommt. Ich male nicht oft Charaktere mit Dingen, aber ich mag das. Dann, in der Regel, sobald ich die Grundierung der Haare habe, komme ich mit einem kleineren Pinsel, packte die gleiche Farbe und Art von Farbe ein paar Flyaways außerhalb meiner Hauptformen, nur so dass das Haar nicht alle in einer Form leben, dass es ein wenig Dimension hat. Ich finde das wirklich Spaß, also versuche ich nicht mitreißen zu lassen, weil ich manchmal zu viele male, aber es ist OK, dieser Charakter kann unordentlich hier außer für sie haben. In Ordnung, ich glaube, das ist hier, um den Moment gekümmert. Ich benutze die gleiche Farbe, um ihre Augenbrauen auszufüllen. Aber normalerweise komme ich rein und fülle die Augenbrauen etwas dunkler als die Haare. Ich finde, dass für die meisten Menschen wahr ist, dass ihre Augenbrauen dunkler als ihre Haarfarbe zu sein scheinen , aber das gibt eine gute Basis dafür. Die Augenbrauen und die Haare haben den gleichen Unterton zu ihnen. 5. Malen Teil 2: Lassen Sie uns einige der gleichen Farbe verwenden, um die Terrakotta für den Topf zu mischen. Ich versuche, so viel wie ich Farbe wiederverwenden kann, so dass alles schön und harmonisch aussieht , dass wir gehen. Das war, wo ich sein wollte, um sicherzustellen, dass die Overalls an der Luft trocknen, kommen mit einer etwas dunkleren Farbe auf diesem Terrakotta-Topf. Weil ich weiß, dass es ein schwereres Objekt ist, auf das ich nicht so viel Detail setzen werde . Also werde ich mir keine Sorgen darüber machen, dass die Farben hell bleiben, denn ich werde nach der ersten Schicht nicht viel mehr Details hinzufügen. Und wir wissen, dass sich der Topf unter ihrer Hand erstreckt. Als ich gegen das Waschband male, versuche ich, im Washington anzufangen und in die Zeichnung zu kommen. Andernfalls, wenn ich auf das Waschband zu malen, das Farbe unter dem Band zwingt, und es könnte diese schöne, saubere Grenze ruinieren diese schöne, , die wir haben wollen, wenn alles fertig ist. Okay, da ist der Topf kümmert sich um. Ich denke, ich lasse das für den Moment sein, ich komme rein und füge dem Gesicht ein bisschen mehr Details hinzu, jetzt, da die Haut getrocknet ist. Manchmal nehme ich gerne ein wenig mehr von diesem Hautton und komm wieder rein und gehe einfach leicht über die Nase. In der Tat könnte ich etwas von dieser Farbe ziehen, vielleicht ein wenig zu viel, nur um zu zeigen, dass die Nase ein dreidimensionales Objekt ist, das Art von sitzt weg vom Gesicht. Es ist nicht flach, äh, ins Gesicht, aber es hebt sich ein wenig heraus. Ich werde etwas von der Hautfarbe verwenden und etwas Rosa in sie für eine Lippenfarbe mischen. Oh, mischen Sie das gleiche Rosa, das ich für ihre Overalls verwendet habe. Ich brauche vielleicht einen kleineren Pinsel, um zu sehen, Farbe zu machen . Ich mag diesen Teil, weil es sich immer anfühlt, als würde ich jemandes Make-up sehr leicht machen. Ich denke, ich werde die gleiche rosa Farbe verwenden, um den Wangen nur ein wenig Farbe hinzuzufügen , nur ein kleines bisschen Pigment und dann eine Menge Wasser, weil ich nicht will, dass es ein Elternteil ist, Äh, Äh, wo die Farbe beginnt und endet. Ich wollte nur irgendwie locker über die Wange auf beiden Seiten verteilen, nur das barste Flüstern der Farbe auf beiden Seiten. Komm zurück und benutze meine kleine Bürste. Ich werde brachblau greifen, was mein Lieblingsblau verwendet ein sehr helles Blau, aber ich werde es nur ein kleines bisschen abwaschen , um ihre Augen zu machen und ich denke, ich werde auch dieses Blau auf ihrem Hemd verwenden Das ist zu viel . Besorgen Sie etwas Wasser, je sorgfältiger ich ziehe, desto näher. Ich griff den Boden meiner Bürste, blieb es und blutete in ihre Wange. Also werden wir eine trockene Bürste verwenden, um einige dieser Farbe zu ziehen Bürsten ihre saugfähigen. Also benutze ich nur ein trockenes, um diese Farbe hochzuziehen. Ich werde aufhören, das trocknen lassen und später wieder in die Gegend kommen. Hoffentlich wird das kein allzu großes Problem sein. Lasst uns hier runterkommen und dasselbe Blau an ihrer oberen Wand benutzen. Das Gebiet trocknet aus. Das ist, was Sie tun, wenn so etwas passiert, nur irgendwie singen während Ihrer und dann weitermachen, mit viel Wasser mit diesem Kerl blau, weil ich wollte ein sehr hellblau sein. Ich komme mit Bleistift zurück und setze ein kleines Muster auf dieses Hemd. Später, nur eine sehr leichte Waschung von Blau auf dem Hemd. Ich brauche vielleicht eine größere Brüste. Wechseln Sie wieder zu den fünf, halten Sie einfach die Dinge sehr Wasser unten auf Licht, winzig, aber für die andere Seite. Da gehen wir hin. Kommen wir runter zu ihrem Handschuh. Ich glaube, ich werde den Handschuh in saftgrün machen. Ich habe ein bisschen hier auf meinem Mischhandel, also lasst uns einfach ein kleines bisschen davon schnappen. Der Topf scheint, als wäre es schön und trocken jetzt, und wir werden nur eine winzige Schicht von diesem sehr bewässert zu machen. Da ist ein Haar drin. Ich weiß nicht, ob du es vor der Kamera sehen könntest. Ich habe es einfach mit meinem Pinsel aufgehoben und auf meinem Papier abgelegt. Sagen Sie manchmal Haare oder eine Rasse oder Staub oder jede Art von Detritus machen es in das Gemälde. Sie können es entweder abholen, wenn es nass ist, wie ich es gerade getan habe, oder Sie können warten, bis es trocknet und einfach abziehen. Nicht ganz sicher, welches Muster auf dem Handschuh noch tun wird. Findest du das später raus. Das Haar scheint, als wäre es wirklich schön getrocknet, eso ich komme rein und vielleicht machen wir ein dunkleres Blau auf ihrem Haar, ihre Haarschleife, sondern wir werden ihre Haare nicht absoluto. Obwohl ich vermute, wir könnten Das ist ein Betrunkener an einem anderen Tag. 6. Malen, Teil 3: Ich mag, wenn du diesen Kerl blau verdunkelt, wie es gerade in diese wirklich hübsche Mitternachtsfarbe verwandelt . Ich fühle mich, als hätte ich ein Haar auf dieser Bürste . Dies ist getrocknet, also fügen wir den Blättern der Karotte etwas Saftgrün hinzu. So geht es einfach, von geformt zu Form herumhüpfen, vermeidet diejenigen, die Luft trocknen und dann irgendwie wieder zu denen herumschleifen, die getrocknet sind . Ich brauche eine größere Bürste. Ich fühle mich, als würde ich irgendwie zwischen meinen drei und meinen fünf wechseln. Das ist einfach das, was sich für das Richtige anfühlt. Ich schätze, ich habe die auch oft benutzt. Ich hatte ein wenig Wasser, um diese Farbe sich verteilen zu lassen . Lass uns wieder heraufspringen und sehen, dass das noch ein wenig nass ist, also werde ich mich davon fernhalten. Stattdessen werde ich ein wenig mehr von dieser Terrakotta-Topffarbe zu ihrem Haar hinzufügen. Nur das Ausfüllen alternativer Abschnitte muss nicht so genau sein. Es gibt ein wenig Textur ein wenig Tiefen, die Haarfarbe, vor allem darüber nachzudenken, welche Abschnitte von Haar, vielleicht unter anderen Abschnitten, und diese werden ein wenig dunkler sein. Okay, ich denke, dass Augen- und Wangenpartie in der ersten getrocknet ist, um es wieder einzumalen. Kommen wir zurück zu unseren Kollegen blau und nur in letzter Zeit, kommen Sie über die wieder. Da gehen wir hin. Das ist eher so. Kleines Bit für die andere Seite. Ich könnte ein wenig mehr von diesem Tiki Brown verwenden, um die Augenbrauen zu verdunkeln. Wie gesagt, es sieht für mich einfach ganz natürlich aus. Wenn eine Person Xiros etwas dunkler als ihre Haare Luft, werde ich mit meinen drei kommen und schnappen. Dies ist ein Trick, den ich für eine Weile verwendet habe, um Schatten auf der Haut zu machen. Ich neige dazu, den Hautton mit nur ein wenig Purpur zu mischen. Es hält den Schattenton schön warm, anstatt es in einem Grau oder Blüte zu tun, und ich werde meinen Pinsel ein wenig ausprobieren. Komm einfach unter das Kinn kleinen Schatten genau dort unter den Ärmeln. Und in der Regel möchte ich nur ein kleines Dreieck von Schatten hinzufügen, wo das Schlüsselbein einer Person sein könnte. Ich glaube, das war's. Was die Schatten angeht, werde ich nicht über Bord gehen. Kleines Stück auf diesem Ohr. Das ist sichtbar. Und das ist es alles verwendet, um gerade nach oben die Tiki braun, um den Schmutz in den Topf zu machen Manchmal , wenn es Ihnen hilft. Ich bin definitiv dafür bekannt, eine Haftnotiz mit einer Liste aller Farben, die ich bereits verwendet habe , zu halten. Vor allem, wenn ich an einem Projekt arbeite, das mehrere Stücke beinhaltet. Nur um zu sagen, wenn ich ein Gelb brauche, gehe ich zurück Teoh dieses Gelb und nicht, wissen Sie, dieses Gelb, um die Dinge wirklich schön und einfach zu halten. In Ordnung. Ich habe meinen Dreck da drin. Ich glaube, ich lasse ihr Tank Top weiß da. Der Hintergrund. Siehst du, ich steckte meinen Finger hinein und es war noch nicht fertig. Ich werde nur ein bisschen von dem Pigment ersetzen, das ich mit meinem Finger hochgehoben habe. Wir warten auf den Hintergrund, weil das noch trocknet. Vielleicht können wir ein kleines Detail auf diesem Handschuh reinkommen und rauskommen. Vielleicht hat es ein etwas dunkleres grünes Band drauf, aber nur ein paar Schatten auf dem blauen Hemd. Ich mach mir keine Sorgen darüber, Muster zu malen. Ich werde das alles in Bleistift machen, wenn ich eine Menge anschaue, weil ich nicht möchte, dass diese Zeichnung super realistisch oder detailliert ist, gerade genug, um zu zeigen, wo meine Lichter kommen, welche Formen vor anderen Formen sind. Diese Luft allgemeine Faustregeln, über die man nachdenken sollte, war Beleuchtung. Ich könnte hier einen Schatten auf ihre Stirn hinzufügen, wo ihre Haare auf ihre Stirn gehen. Da gehst du. dich einfach richtig nieder. Wahrscheinlich etwas, das niemand außer May wohl jemals denkt. Zehenhinweis. Kleiner Schatten hier auf dem Overall. Alles klar, das ist es für die erste Farbschicht oder das erste Paar, die erste Schicht und 1/2 Farbe. Sagen wir, ich lasse das trocken, äh, eine Pause machen und ich komme zurück und male ein paar Details im Hintergrund und ein bisschen bisschen 7. Malen, Teil 4: nicht viel übrig, um in der Art der Malerei zu tun. Ich werde dieser Karotte nur ein wenig mehr Details hinzufügen und dann den Hintergrund ausfüllen. Ich werde nur das gleiche Rot und Gelb schnappen, das wir benutzt haben. Mischen Sie eine schöne Orange. Hatte nicht immer noch, dass in sieht schön aus. Vielleicht nehmen Sie das auf und machen Sie ein wenig mehr Details zu diesen Grüns. Marissa. Dunklere grüne Blätter hier. Und ich kann mit dem Bleistift im nächsten Schritt noch mehr Details hinzufügen. Aber vorerst sieht das gut aus. Und dann für den Hintergrund in meiner Skizze hatte ich fast so, als ob dieser Charakter vor einer Rosenhecke steht. Das ist meine Hoffnung. Also denke ich, was ich dio werde, ist, es zuerst zu tun. Eine Basisschicht von saftgrün auf. Lassen Sie einige Löcher zu Schmerzen und einige Rosen später. Vielleicht lege ich eine dort hin, fülle die Waffe um und versuche, aus dem Waschband zu malen. Es war nah an diesen Formen, wie ich kann, und diesem weißen Raum um sie herum. Entweder kann ich es weiß lassen. Es ist irgendwie eine nette Sache, sie aus dem Hintergrund herauszuziehen, oder ich kann die Bleistifte benutzen, um das später auszufüllen. Und ich werde diese Entscheidung treffen, wie ich später gehe. Es kommt direkt in das kleine Loch, und wir machen uns nicht zu viel Sorgen über Variationen der Farbe, sondern lassen die Farbe sein Ding machen. Äh, weil ich denke, dass das den natürlichsten Effekt erzeugt, seit ich eine Hecke bemale. Ich liebe es, wie der Stopp aussieht. Vielleicht eine kleinere Rose da drüben. Vielleicht mischen Sie das in ein wenig. Vielleicht sind einige Rosen, die irgendwie vom Rand des Gemäldes weggehen und die Gefahr erkennen, rechte Zehe nach links zu malen, ziemlich bald werde ich keinen Platz haben um meine Hand zu legen. Ich muss das vielleicht umdrehen. Gut. Dass das das ist, was genau dort für Elemente wie diese gelaufen ist. Normalerweise versuche ich, sie in einem Dreieck zu halten. Ich muss das umdrehen, damit ich einen Platz habe, um meine Hand zu legen. Das ist nicht in welchem Schmerz? Für nur eine Minute kopfüber arbeiten. Langsam und stetig, äh, noch ein Raum für eine Blume, die dort geschrieben wurde. - Ich war wie runter in Richtung unten auf der Seite. dass ich umdrehte, um zu sehen, ob das etwas ist, das ich dio möchte. Ich glaube, ich will hier unten ein wenig extra Grün reinwerfen . Irgendwie vorzustellen, wenn wir nach unten in der Zeichnung gehen, dass es weniger Licht gibt . Und so ist die Farbe etwas dunkler. Das gibt uns die Möglichkeit, diese Farbe auch ein wenig zu glätten. Nur irgendwie schrittweise mit mehr und mehr Wasser, um diese dunkle Farbe in das Licht an der Spitze zu arbeiten . Irgendwie habe ich einen Rennfahrer gerade da drin. Ich mach mir keine Sorgen darum, okay? Und dann mit einem kleineren Pinsel sehr vorsichtig, denke ich, dass dies trocken genug ist, um dies zu tun. Ich werde mir ein paar von dem gleichen Rosa schnappen, das wir benutzt haben, und einfach die Löcher füllen , die wir wieder verlassen haben, ohne sich um den weißen Raum zu sorgen. Ich kann mich später darum kümmern. - Ok ? Das ist meine nächste Farbschicht. Also Menopause und lassen Sie das trocknen, und dann kommen wir zurück und fügen einige Details mit Bleistift hinzu, um es zu beenden. 8. Pencil Teil 1: unser Hintergrund ist trocken und wir sind fast fertig. Äh, jetzt können wir nur noch ein paar Bleistift-Details zu den Starken hinzufügen, und ich denke, das ist es, was wirklich auf den Fuß geht. Erwecken Sie es zum Leben und bringen Sie alles zusammen. Ich habe mir einige Zeit genommen, Teoh meine Bleistifte schnell zu schärfen, während meine Farbe trocknete. Ich mag das wirklich nette und scharfe, Ähm, und ich glaube, ich werde anfangen, bevor ich meine Bleistifte einbreche. Ich möchte mit dem einen Stift Detail beginnen, von dem ich weiß, dass ich es nicht tun würde, was die Außenseite der Augen dieses Charakters ist. Und ich denke, das wird das einzige Detail sein, das ich im Stift mache, denn ich möchte wirklich sicherstellen, dass es auffällt und es gibt mir ein wenig mehr Kontrolle. Dann auch der Bleistift. Man kann irgendwie alles andere verschmelzen, aber wenn die Augen nicht richtig sind, dann ist es wirklich schwer. den Charakter wieder her. Das ist also das. Das ist alles, was ich mit Bleistift und Stift machen werde, eher nur mit der Wimpernlinie. Dann komme ich mit Crimson Lake rein, was ich wirklich genossen habe, als habe, Bleistift für die Linienarbeit für Leute. Ich denke, es ist nur ein wirklich warmer Bleistift, um Menschen zu skizzieren. Also werde ich meine Skizze wirklich, wirklich dunkel in diesen Zeilen durchgehen und sie alles definieren. Diese Haut. - Ich denke, ich nehme mein Rosa und fülle die Lippen ein bisschen mehr aus. Geben Sie diesem ein wenig mehr Farbe. Ich werde dieses hellblaue Blau auf ihren Augen benutzen um ihnen nur ein wenig mehr Definition zu geben. Wenn du das Gefühl hast, dass es ein bisschen ist, werde ich Terrakotta auf ihren Haaren und auf ihren Augenbrauen verwenden. Normalerweise gehe ich zuerst auf das Gesicht, weil das der Teil ist, den ich am meisten besorgt bin , richtig zu werden. Sobald ich das mache, kann ich mich irgendwie entspannen und alles andere tun, sagt er. Ich werde nicht über jede Zeile meiner Bleistiftskizze gehen, nur irgendwie Informationen geben, die notwendig sind Zeh. Verstehen Sie, was in der Zeichnung vor sich geht. Welche Details sind wichtig? Welche Details möchte ich ein wenig mehr herausziehen, und es kann Bereiche geben, in denen die Farbe für sich spricht. Aber ich bin nicht zu starr, meiner genauen Skizze von vorhin zu folgen. Wir bleiben in den Linien meiner Malerei und Skizze von früheren Gedanken, dass ich ein wenig mehr Bleistift gefärbt ihr Gesicht hinzufügen muss . Lasst uns dieses Licht benutzen. Beschreiben Sie das karminrote Rot. Du füllst hier nur ein bisschen mehr so aus, dass das ein bisschen weniger aussieht, als hätte sie Lipliner auf und vielleicht benutze das Rosa, um das Gemälde zu betonen, das wir früher gemacht haben. Gehen Sie einfach ganz leicht über den Alec. Wir kommen herein und verwenden das gleiche Licht cerulean, um ihr Hemd zu skizzieren und vielleicht ein sehr Licht zu dio. Ich kann mich nicht erinnern, ob ich das wollte. Platt auf dem Overall ist auf dem Hemd, aber ich habe Chris das Gefühl, es jetzt auf dem Hemd zu machen, also gehe ich hin. Ich mache einfach einen hellblauen Straight so, eine andere Art, dass diese Textur rau ist. Dann vielleicht vertikale Streifen mit, aber ich mag irgendwie, wie die Textur des Bleistifts auf der Textur des Aquarellpapiers aussieht . Ich wechsele zu Kopenhagenblau, um das ein bisschen zu betonen. Es gibt, dass Stoff wie Textur, die ich für nur Art der Betonung der Punkte für die Streifen überlappen mit dem dunkleren Blau gehen. Nichts übermäßig detailliert, weil ich nicht möchte, dass es das Publikum zieht. Ich gerade genug, um den Vorschlag der verkleideten geben sind wirklich wie Wie wäre es mit aussieht? Mal sehen, gehen Sie hinein und skizzieren Sie die Overalls. Du kommst rein und fügst ein kleines Detail wie mehr vom Gurt hinzu. Aber du siehst so aus und ein sehr leichtes Muster. Ich mag es, kleine Herzen zu machen. Es ist eine Art, auf die ich immer wieder zurückkomme, wenn ich ein Muster auf Kleidung setzen muss nur irgendwie halb fallen lassen Diese okay, vielleicht wird es über das Hemd in der Kopenhagener Blau gehen, nur um den Umriss des Hemdes aus der -Muster. Ja, ich denke, du könntest das ein bisschen besser sehen. In ähnlicher Weise werde ich einfach leicht rot über den Overall gehen, um diese auch ein wenigaus dem Muster herauszuziehen wenig . Verwenden wir das gleiche Braun, um über den Topfschatten in der Gegend zu gehen, die weiter von uns entfernt ist . Vielleicht geben Sie dem Schmutz ein wenig Textur, kommen Sie rein und verwenden Sie einen dunkelgrünen Umriss. Dieses Karottenblatt. Ich habe eine Idee. Was, wenn ich ein wenig wie eine Schleife dazwischen mache, um diese Blätter zusammen zu verbinden? Das gefällt mir. Ich finde es niedlich. Verwenden Sie das, um ihren Handschuh an ihre Finger zu skizzieren. Luft Art des Greifens des Topfes. Verwenden Sie den Apfelgrün, um vielleicht habe ich bereits Streifen getan bereits getan. 1/2 Tropfen. Was ist, wenn ich Punkte auf dem Handschuh mache? Füllen Sie die mit Apfelgrün. 9. Pencil Teil 2: Im Moment habe ich Spaß beim Experimentieren mit ah viel Farbstift auf dem hinteren Ende einer Zeichnung. Das ist nicht immer der Fall. Manchmal lasse ich das Aquarell gerne viel für sich sprechen. Ähm, es hängt einfach davon ab, wofür ich in Stimmung bin. Und zu der Zeit, in der ich das aufnehme, ist das einfach, wo ich lande und womit ich Spaß habe. Was ich jetzt mache, ist, ein wenig rosa Details mit Rosen hinzuzufügen, die wir im Hintergrund hinzugefügt haben . Und in einigen Fällen gehe ich sogar außerhalb der Räume, die wir gezeichnet haben oder neue Spots hinzufügen . Und es fügt dem Hintergrund eine schöne kleine Textur hinzu, die wir nur eine kleine Spirale gemalt haben , nur um eine Blume vorzuschlagen. - Nichts. Teoh botanisch korrekt. Vielleicht werde ich rote Umrisse verwenden, die den Umriss davon ein wenig betont. Es fing an zu regnen. Wir werden das Apfelgrün verwenden, um einige dieser weißen Flecken ein wenig Art der Mischung des Charakters mit dem Hintergrund zu füllen . Das ist eigentlich wirklich schön, den Regen zu zeichnen und zu hören. Ich hoffe, Sie genießen es auch. Vielleicht nehme ich das Grün und füge ein paar Blätter im Hintergrund hinzu. Ich könnte einige in Apfelgrün machen und dann ein paar und dunkelgrün als auch. Überspringt eine wirklich schöne Textur in den Hintergrund, denke ich. - Oh , ich habe vergessen, das zu tun. Sagen Sie ihr die Blume. Und wie ich sage, das ist eine Menge Buntstift. Als hätte ich das auch mit Aquarell tun können. Alles klar, ich mag nur den Umriss. Vielleicht sollte ich nur Blätter im dunkelgrünen umreißen, an einigen Stellen überlappen lassen. Oh, das gefällt mir. Manchmal macht man sich einfach Sachen aus, ist, dass man mitmacht. Also, wie ich schon sagte, ich hätte das auch leicht in Aquarell tun können. Aber im Moment habe ich viel Spaß beim Spielen mit Buntstiften auf DSO. Ich folge dem nur und lasse diese Textur in ein paar meiner letzten Illustrationen erstrahlen. lasse diese Textur in ein paar meiner letzten Illustrationen erstrahlen lasse diese Textur in ein paar meiner letzten Illustrationen erstrahlen. Das sieht echt cool aus. Es ist nur irgendwie, sie in irgendeiner Weise zu platzieren. Bis ich das Gebiet voll ausfüllte. - nur Werde nureinen Blick werfen und sehen, ob noch etwas betont werden muss, um sicherzustellen, dass du es vor dem Hintergrund sehen kannst . Ich werde einen schwereren Umriss auf diesen Bildschirm stellen, um sicherzustellen, dass er sich wirklich vom Hintergrund unterscheidet . Vielleicht verwende ich dieses dunkelgrüne, nur um einen Umriss auf den Charakter zu setzen. Nur um zu sagen, dass dies und der Hintergrund nicht der gleiche sind. Vielleicht nicht so schwer auf dem Haar, mehr auf den festen Formen. Sogar das benutzen. Nur ein Hauch auf der Innenseite. Nur ein bisschen Detail zu diesem Bo. Das ist wirklich schwerer Bleistift, aber ich gräbe mich irgendwie ein. Alles, was noch zu tun ist, ist mein Band abzuziehen und hoffentlich wird die Grenze schön und sauber aussehen . Das ist gut. Genau das wollten wir sehen. Es macht auch wirklich Spaß, das Band abzuziehen und den schönen, sauberen Rand zu bekommen . Es zieht ein bisschen von meinem Pad zu uns, okay, okay, du kannst den Rücken sehen. Es ist ziemlich verprügelt. Da gehen wir. Ich denke, ich nenne es erledigt. Alles, was noch übrig ist, es zu unterschreiben. Und normalerweise finde ich nur eine kleine Ecke und ziehe einen P. an. Alles klar, nun, das ist erledigt. Begleite mich in der nächsten Lektion für ein paar letzte Gedanken 10. Letzte Gedanken: Okay, das war's. Wir sind fertig. Ich hoffe, Sie haben es genossen, den vollständigen Prozess auf dieser Charakterillustration zu sehen. Ich bin auf jeden Fall aufgeregt, deine Arbeit zu sehen. Laden Sie also bitte Ihre Zeichnung in die Projektgalerie mit einigen Notizen zu Ihren Ideen und den Techniken hoch, die Sie verwendet haben, um den Frieden zu machen. Und ich gebe Ihnen auch ein Feedback zu Ihrer Arbeit. Wenn Sie Fragen oder Feedback für mich haben, können Sie dieses Interview oder Diskussionsforum unten verlassen. Oder Sie können sich mit mir in den sozialen Medien in Verbindung setzen. Ich bin bei allen Drohnen. Dinge auf Instagram Facebook, Pinterest Ich würde gerne dich und dein Herz ein bisschen besser kennen lernen. Nochmals vielen Dank, dass Sie sich mir heute angeschlossen haben und ich bin aufgeregt, den Zeh wieder mit Ihnen gezogen.