Gesichter zeichnen lernen mit 4 einfachen Formen

1. Einführung: Wenn Sie einen Kreis auf Bogen, ein Schnörkel und die Linie zeichnen könnten, können Sie Flächen hoch zeichnen. Ich meine Personen, die als Illustrator, Leute von einigen meiner Lieblings-Dinge in dieser Klasse zu zeichnen und gehen Sie durch meinen Prozess zum Zeichnen von Gesichtern zu nehmen , mit einfachen Formen, um einen Draht in Zeichen zu bauen, Lassen Sie uns bekommen angefangen. 2. DEIN PROJEKT: Willkommen. Ich bin immer noch froh, Sie für diesen Kurs an Bord zu haben. Lass uns reinspringen und über dein Hausprojekt reden. Ihr Projekt besteht darin, eine Skizze des Zeichenbereichs zu erstellen und ein Bild Ihrer Skizze in die Projektgalerie hochzuladen . Klingt einfach, aber ich habe ein paar Tipps für Sie, wie Sie darüber nachdenken, welchen Charakter wir fallen werden. Zuerst empfehle ich Ihnen, einen Charakter aus einer Geschichte zu wählen, die Sie wirklich, wirklich gut kennen . Das könnte eine deiner Lieblingsgeschichten sein, oder etwas, das du aus dir selbst gemacht hast. Als nächstes empfehle ich dringend, dass Sie keinen Charakter aus TV-Film, Animation, Comic-Büchern wählen Animation, . Wir versuchen nicht, das Bild einer echten Person zu kopieren oder das Kunstwerk eines anderen Künstlers oder Animators zu kopieren. Wir kreieren einen Charakter, der auf deiner Vorstellungskraft basiert und deine Vorstellungskraft nutzt, um Entscheidungen darüber zu treffen, wie dein Charakter aussehen wird. Das ist wirklich das Herz und die Seele meines Charakters. Die Illustration ist für mein Projekt. Ich werde eine meiner Lieblings-Märchenfiguren illustrieren, Cinderella. Jetzt gibt es eine Tonne Prinzessin Filme und Bücher und Theaterstücke und TV-Shows alles über Cinderella, aber ich bin aufgeregt, meine eigene Version von ihr zu machen, und ich denke, ich werde etwas Besonderes tun, indem ich ihr 1/20 Jahrhundert Twist. Also, was? Sie haben Papier, Bleistift und einen Charakter im Kopf, es ist Zeit, Zeichnen zu bekommen. 3. Die 4 grundlegende Formen: in dieser Lektion beginnen wir mit den vier Grundformen, die das Gesicht Ihres Charakters ausmachen werden . Die Art, wie ich es sehe, jeder Charakter, den ich zeichne, egal in welchem Stil ich zeichne, besteht aus diesen vier Grundformen. Dein persönlicher Stil ist ein Künstler durchkommen wird und wie du diese Formen verwendest, wie du sie dehnst und verzerrst und wo du sie auf dem Gesicht deines Charakters verwendest Sobald Sie diese in Ihrem Arsenal haben, fangen Sie an, . mit ihnen zu experimentieren und zu sehen, wie Sie sie variieren können. So Form Nummer eins ist ein Kreis, und anstatt einen Kreis so langsam und vorsichtig zu zeichnen, was sich normalerweise als wackelig erweist, fange ich an, indem ich mehrmals sehr schnell um meinen Kreis gehe, bis ich eine grundlegende Kreisform, die ich mag. Wir werden diese Kreisform als Grundlage für unseren Charakterkopf verwenden, also ist das wirklich der Anfang des Rahmens, wo Charakterraum sein wird. Sie können es auch für verschiedene Gesichtszüge wie Joe Lines oder Eyes verwenden. Es liegt wirklich an Ihnen dieses nächste Jahr, wird wahrscheinlich die meisten verwenden, und es ist eine Arche. Es ist eine gekrümmte Linie, die nach oben oder unten gekrümmt werden könnte. Es kann wieder tief oder flach sein. Diese Variation liegt an Ihnen oder was Sie für angemessen halten. Wir werden Bögen für alle Arten von Gesichtszügen wie Nasen, Augen, Augen, Augenbrauen, alle möglichen Dinge verwenden. Es ist nur ein sehr nützlicher Utility-Player für uns. Als Künstler. Form Nummer drei ist ein Unternehmen mit zusammengesetzten Kurven. Kurve ist ein Begriff, den ich aus Handschrift gestohlen habe, und es bedeutet wirklich nur Esquivel. Es sind zwei Kurven, die miteinander verbunden sind, die nach oben und dann nach unten oder unten und dann nach oben gehen können. Oder Sie können mehrere Kurven ganz hinzufügen. Unsere letzte Form ist eine gerade Linie, und wenn wir Parks benutzen wollen, werden die meisten wahrscheinlich gerade Linien am wenigsten sein. Und der Grund dafür liegt in der Natur. Menschen haben selten vollkommene gerade Linien als Teil ihres Körpers. Wenn Sie sogar eine gerade Nase oder eine Strähne glattes Haar wirklich sorgfältig beobachten, werden Sie feststellen, dass sie eine leichte Kurve zu ihnen haben. Aber gerade Linien können für uns nützlich sein, wenn wir einen Charakter stylen und das sehr geometrisch machen . Daher ist es wichtig, in diese Aufstellung von Grundformen aufzunehmen. Also dort haben Sie es, oder vier Grundformen einen Kreis, eine narc, ein Schnörkel und eine Linie spielen herum mit denen für ein wenig versuchen verschiedene Variationen von ihnen und wenn Sie mit ihnen vertraut sind, wird gehen Sie auf den Aufbau des grundlegenden Rahmens unseres Charakterraums. 4. Kopf und Hein: Jetzt, da du deine für grundlegende Formen gemeistert hast, ist es an der Zeit, den Rahmen des Kopfes deines Charakters zu bauen. Bevor du mit dem Zeichnen beginnst, ist es wichtig, darüber nachzudenken, welche Richtung dein Charakter sucht. Dies wird die Platzierung aller Ihrer Gesichtszüge von hier an informieren. Also für meinen Charakter werde ich entscheiden, dass sie in die Mitte links von ihrem Kopf schaut. Sie können auch wählen, ob Sie den Blick eines Charakters nach links oder rechts oder direkt in die Mitte werfen möchten. Wenn Sie eine Richtung haben, die Sie verwenden werden, ist es Zeit, Ihren Kreis zu zeichnen. So wie ich es hier getan habe, werde ich meinen Bleistift nehmen und mehrmals umhergehen, um die Grundlage für den Kopf meines Charakters zu bilden . Und ich erkannte, dass das ein bisschen chaotisch aussieht, aber mach dir jetzt keine Sorgen darüber. Du hast immer die Chance, später zu löschen. Jetzt, wo ich den Kopf meines Charakters habe, werde ich ihren Kiefer für diesen Charakter bauen. Ich werde ihr einen Hund geben, der zu Bögen ist, die sich in einem Punkt treffen, und weil sie nach links schaut, wird die rechte Seite ihres Gesichts größer sein als die linke Seite. Weil es uns näher ist. Sie werden feststellen, dass mein Job direkt am unteren Rand des Kreises beginnt und endet. Denn für diese Zeichnung möchte ich, dass mein Kiefer ungefähr halb so groß ist wie der Kopf. Aber Sie können weiterhin mit Proportionen spielen, ein kleinerer Kiefer, der normalerweise für Kinder verwendet wird, Charaktere, bei denen, wenn ich einen großen, kräftigen Mann zeichne , werde ich ihm einen größeren Job geben. Jetzt, da ich meinen Kopf und Kiefer habe, werde ich einige Konstruktionslinien hinzufügen, die mir helfen, meine Gesichtszüge zu zentrieren. Konstruktionslinien zeigen Ihnen nur, wo sich die Mitte des Kopfes befindet, horizontal und vertikal. Also zuerst werde ich den unteren Teil meines Kreises löschen und einen Bogen von einer Seite des Jobs zur anderen zeichnen . Als nächstes werde ich eine Linie vom Kinn bis zur Spitze des Kopfes nehmen, weil mein Charakter nach links schaut. Diese Kunst wird sich leicht nach links biegen, so dass das zeigt Ihnen, dass die Mitte meiner Charaktere hier wieder steht. Die rechte Seite des Gesichtes dieses Charakters wird größer sein als die linke Seite, weil es näher an uns ist. Die Konstruktionslinien helfen uns also wirklich, das im Hinterkopf zu behalten. Ersetzt Gesichtszüge? Nein, ich werde den Hals hinzufügen, indem ich etwas und aus dem Kiefer komme und eine sanfte Kunst auf der einen Seite geben , leicht in den Kiefer auf der anderen Seite und sanften Bogen kommen. Wann hat der Hals wieder wirklich hängt davon ab, welche Art von Charakter Sie zeichnen. Letzt lege ich in diesem Stadium immer ein Ohr, das nur eine einfache Kurve ist, die sich an die Spitze des Jobs anschließt. Ein paar winzige Bögen auf der Innenseite deuten darauf hin, dass es mehr innere Funktionsweise am Ohr gibt als das was ich zeige. Es liegt wirklich an dir als Illustrator, zu entscheiden, wie viel Detail du für mich in diese Zeichnung steckst . Ich denke, diese beiden Zeilen sind genug, also das ist der Anfang unseres Charaktergesichts. In der nächsten Lektion werden wir anfangen, Gesichtszüge mit Augen hinzuzufügen 5. Augen und Augenbrauen: Jetzt ist es Zeit, Gesichtszüge hinzuzufügen, und ich fange immer mit den Augen an. Die Leute haben viele verschiedene Augenformen, aber meine Grundformel zum Zeichnen und ich ist eine Arche mit einem Kreis in der Ecke in der Mitte . Wo auch immer der Charakter schaut, Sie können diesen Bogen auf jede Weise drehen, die Sie möchten, um ein wenig mehr über den Charakter zu erzählen. Sie können Ihre Leute Größe größer oder kleiner machen, je nachdem, welche Art von Charakter Sie zeichnen. Sie werden feststellen, dass meine Grundformel keine Unterinsel enthält. Das liegt daran, dass das untere Augenlid in den meisten Zeichenzeichnungen ein unnötiges Detail ist . Es Ausnahmen an den Charakteren, verengt ihre Augen. Manchmal ist es notwendig, dort ein unteres Augenlid hinzuzufügen, aber zum größten Teil, wenn Sie einen offenen, ausdrucksstarken Charakter wollen , neigen Inseln dazu, für mich im Weg zu stehen. Aber Sie können mit verschiedenen Linien und Bögen experimentieren und sehen, was für Sie funktioniert, Sir, indem Sie das rechte Auge rechts von der Mitte des Gesichts und knapp über der horizontalen Konstruktionslinie, werde ich eine Arche nehmen, die winkelt sehr leicht nach unten und bei einem großen Menschen nach links. Ich denke mir dieses Licht ein wenig an, um die Illusion der Wimpern zu geben. Ich werde dasselbe auf der linken Seite tun, aber meine Konstruktionslinien zeigen mir, dass es viel kleiner sein muss. Und in der Regel, je weiter entfernt etwas ist, desto weniger Details sehen Sie. Als nächstes haben wir wieder Augenbrauen. Es gibt eine Menge Variation, die Sie hier mit Augenbrauen tun können, um sie abgewinkelt oder weniger abgewinkelt zu machen, um sie in Wut gerissen oder in Traurigkeit nach oben geneigt oder in Überraschung angehoben. Aber meine allgemeine Formel für Augenbrauen ist eine Arche und eine andere Arktis. Es ist breiter in Richtung der Mitte des Gesichts für diesen Charakter. Da ich in die Welt der Mode-Ideale der Mitte des Jahrhunderts gehe, könnte ich die Augenbrauen ein wenig mehr und wieder auf der linken Seite winkeln. Es wird kleiner sein. Spielen Sie mit Ihren Charakteren, Augen und Augenbrauen tun die Form, die sich richtig für den Charakter, den Sie zeichnen, fühlt, und wenn Sie bereit sind, wird auf die Nase und Mund zu bewegen 6. Nase und Mund: bewegen sich in die untere Hälfte unseres Gesichts. Jetzt werden wir uns auf die Nase und den Mund konzentrieren, also fangen wir mit der Nase an und ich setze das Wissen in der Regel auf halbem Weg nach unten, und ich beginne mit der Spitze unten in der Nase. also Meine Grundformel für den Nasenboden istalsoeine Linie für die Spitze und eine zusammengesetzte Kurve für das Nasenloch und die Außenseite der Nase. Sie können auch eine Linie oder einen Bogen verwenden, um eine Brücke zu verbinden , wenn Sie möchten, besonders wenn Ihr Charakter eine prominente Nachricht hat. Aber manchmal ist es nicht notwendig. Sie könnten mit der Krümmung und Breite der Nase spielen, um es breiter zu machen. Vielleicht siehst du ein bisschen davon auf der anderen Seite. Sie können wie Ihre Nase stylen, um es wieder sehr groß und spitz zu machen. Es liegt alles an dir in der Figur, die du für diesen Charakter zeichnest. Ich werde etwa auf halbem Weg den Job beginnen und nur den Tipp von der Nase zeigen. Es wird Mitte auf meiner vertikalen Konstruktionslinie teilen, und vielleicht werde ich eine Linie nehmen, die etwas nach oben biegt, aber nicht die gesamte Brücke zeigt. guter Letzt haben wir in diesem Stadium den Mund für männliche Charaktere. Normalerweise genügt es, die Krümmung des Mundes und vielleicht den Vorschlag einer Unterlippe für Frauen zu zeigen . Ich gebe ein wenig mehr Details, und das ist wirklich, wo Sie mit Variation spielen können. Sie können eine zusammengesetzte Kurve haben, , um einen Amor Bogen und einen Bogen an der Unterseite zu zeigen, um die Unterlippe zu zeigen. Oder Sie können eine vollständige Kurve Oberlippe und eine narc in der Unterseite haben, um die untere Lippe zu zeigen. Es ist wirklich egal, welche Version von Bögen und Verbundkurven sich richtig anfühlt, und Sie können feststellen, wie ich dies am Rand der meisten Münder mache, Ich füge einen kleinen Punkt hinzu, wo der Mund in die Wange verschmilzt. Also für diesen Charakter möchte ich ihr auf jeden Fall geben, dass sich die fünfziger Ellen beugen. Also wieder, die linke Seite des Berges wird kleiner sein als die rechte Seite, weil die rechte Seite näher an uns ist . Beginnend auf der linken Seite, werde ich eine gekrümmte Lippe zeichnen. Der Amor Bogen wird direkt in der vertikalen Konstruktionslinie sein, ein Ende mit einer viel größeren Lippe auf der rechten Seite, ein kleiner Punkt auf jeder Seite. Folgen Sie dem herum und einem Narc für eine volle Unterlippe. Und an diesem Punkt, wenn Sie sich wie Ihre Wange und Kiefer fühlen, brauchen Sie jede Optimierung. Fühlen Sie sich frei, das zu tun. Du bist in nichts eingesperrt, wenn du skizzierst und Bleistift bist. Jetzt habe ich all meine Gesichtszüge auf dem Gesicht meines Charakters. Ich werde meine Konstruktionslinien sorgfältig löschen, und dann werden wir in der nächsten Lektion darüber sprechen, es mit Haaren zu beenden. 7. Haare: Wir sind fast fertig. Es ist nur Zeit, einige Haare hinzuzufügen, so dass das erste, was Sie tun müssen, bevor Sie Ihre Charaktere Haare hinzufügen, ist es, die Spitze ihrer Kreise zu löschen . Nun, nachdem Sie gelöscht haben, sollten Sie immer noch ein wenig Schatten sehen, wo Bleistiftlinie waas, und Sie werden, dass als Ihre Charaktere Haaransatz folgen. Sobald ich die Oberseite des Kopfes gelöscht und festgestellt habe, wo der Haaransatz ist, beginne ich mit der Bestimmung, wo der Charakterteil für diesen Charakter ist. Ich möchte, dass sie einen tiefen Seitenteil hat, und so werde ich es auf dieser rechten Seite mit V direkt auf meine Charaktere setzen. Haaransatz, wohin du von hier gehst, hängt wirklich von der Art der Frisur ab, die du deinen Charakter Zeh für mich haben willst . Ich möchte, dass dieser Charakter ah, halb bis halb halb nach unten 19 fünfziger Frisur hat. Um auszudrücken, dass ich direkt neben dem Teil beginnen werde, den ich erstellt habe und um den Haaransatz mit parallelen Bögen gehe , habe ich nicht das Gefühl, dass du deine Haare in einer bestimmten Form halten musst. Niemandes Haar tut das und erkennt, je mehr Variation Sie hinzufügen können, desto natürlicher wird es aussehen. Ich gehe ein wenig am Ohr vorbei mit diesen Bögen und dann wieder um den Rücken. Dies ist egal, welche Kombination von Bögen und Verbundkurven Sie für Ihre Charaktere, Frisur und Haartyp das Richtige ist Charaktere, . Für diesen Charakter. Ich will, dass ihre Haare ziemlich gewellt sind. Also mache ich nicht sehr tiefe zusammengesetzte Kurven, sondern zusammengesetzte Kurven, Luft ideal für lockiges Haar. Wenn Sie ein wirklich enges Lockenmuster für Ihren Charakter wollen. Okay, ich bin ziemlich glücklich damit, wie die obere Hälfte aussieht. Also, um den unteren Teil unserer Hälfte nach oben, halb unten Frisur hinzuzufügen , werde ich etwa auf halbem Weg nach oben kommen und einige lange, lockere zusammengesetzte Kurven beginnen , um die Illusion dieser Wellen zu geben. Ich werde das in parallelen Linien folgen. Mein Ziel hier ist es nicht, jedes einzelne Haar auf dem Kopf dieses Charakters zu zeigen, sondern vielmehr die Idee von verschiedenen Haarabschnitten zu geben, damit ich gleich hier eine andere Locke beginnen kann und langsam auf der anderen Seite mit dem anderen verschmolzen wieder. Wir sehen nicht so viel, weil diese Seite ist weiter weg, um mit Haaren zu beenden. Ich füge immer ein paar leichte lose Bleistiftstriche hinzu, um ein paar streunende Haare zu zeigen, weil jeder sie hat, und es gibt Ihrem Charakter nur den Eindruck, ein wenig lebensechter zu sein, alles aus. Ein schnelles kleines Gehör und ein schnelles kleines Halsband. Und ich bin sehr zufrieden mit meiner Prinzessin, einer Figur. Sobald du mit deinem Charakter fertig bist, hast du mich in der nächsten Lektion für einige letzte Gedanken verbunden. 8. Letzte Gedanken: tolle Arbeit an der Fertigstellung Ihres Charakters. Ich kann es kaum erwarten, deine Arbeit zu sehen. Bitte posten Sie also ein Bild Ihrer Skizze in die Projekt-Galerie und ich gebe Ihnen auch Feedback. Wenn Sie Fragen haben, können Sie sie in lassen. Die Diskussion war unten, und ich würde mich freuen, sie für Sie zu beantworten. Ich hoffe, dass Sie heute eine tolle Zeit hatten und dass Sie diese einfachen Formen weiterhin verwenden können. Übertreiben Sie sie, erkunden Sie mit ihnen. Ich kann eine Reihe von Charakteren aus Ihrer Fantasie erschaffen. Danke, dass du mich warnst. 9. Nächste Schritt: Gesichtsausdrücke: Hallo da und vielen Dank nochmals für die Teilnahme an dieser Klasse. Lernen Sie, Gesichter mit vier einfachen Formen zu zeichnen. Als ich diese Klasse vor einem Jahr zum ersten Mal machte, hatte ich keine Ahnung, dass sie von der erfahrenen Gemeinschaft so gut aufgenommen werden würde. Es war so erstaunlich, Ihre Charaktere und Ihre Zeichnungen zu sehen, während Sie Ihre Reise des Skizzierens und der Entwicklung einer Kunstpraxis beginnen. In Bewertungen für diese Klasse haben viele von Ihnen erwähnt, dass Sie gerne mehr Informationen zum Skizzieren von Mimik und Emotionen haben würden. Sie haben auch erwähnt, dass Sie mehr Beispiele für verschiedene Arten von Charakteren sehen möchten , Männer und Frauen, Jung und Alt, et cetera. Heute freue ich mich also, eine brandneue Klasse zu teilen, die diese Themen abdeckt. Es nennt sich Mimik, skizziert Charaktere mit Emotionen. In dieser Klasse werden wir alle Arten von Mimik skizzieren. Und wir werden das Thema Arbeit aus Referenzbildern vorstellen. So können Sie beginnen, aus dem wirklichen Leben zu ziehen, während Sie immer noch Ihren eigenen künstlerischen Stil beibehalten. Also, wenn Sie diese Klasse beenden und Sie nach mehr Möglichkeiten suchen , Ihre Charakter-Illustrationsfähigkeiten zu üben. Ich würde empfehlen, das zu überprüfen, da wir auf den Inhalt für diese Klasse aufbauen und viele, viele weitere Charaktere schaffen , die eine Vielzahl von Emotionen erleben. Sie können diese Klasse, Mimik, Skizzenfiguren mit Bewegung auf meinem Fähigkeiten-Share-Profil jetzt finden. Vielen Dank und Happy Drawing.