Schreibblockaden endgültig zerstören: Aus der Perspektive eines Musikers | J. Anthony Allen | Skillshare
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Schreibblockaden endgültig zerstören: Aus der Perspektive eines Musikers

teacher avatar J. Anthony Allen, Music Producer, Composer, PhD, Professor

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:07

    • 2.

      Über den Kursleiter

      3:42

    • 3.

      Was ist eine Schreibblockade?

      3:58

    • 4.

      Musikgenre und Schreibblock

      1:35

    • 5.

      Mein Ansatz zur Schreibblockade

      2:41

    • 6.

      Existiert eine Schreibblockade?

      4:41

    • 7.

      Imposter-Syndrom

      2:40

    • 8.

      Wo arbeitest du?

      4:11

    • 9.

      Dein Vorkompositionsplan

      1:57

    • 10.

      Ablenkungen!

      2:36

    • 11.

      Sind Computer schlecht für Kreativität?

      2:32

    • 12.

      Wie sich deine Gesundheit auf Kreativität auswirkt

      2:44

    • 13.

      Die richtigen und falschen Zeiten zum Musizieren finden

      4:05

    • 14.

      Perfektionismus und Aufschieben

      3:01

    • 15.

      Übung und Kreativität

      2:55

    • 16.

      Die seltsamen Gewohnheiten deines Körpers lernen

      2:28

    • 17.

      Wie man diese Techniken verwendet

      2:47

    • 18.

      Zurück: Der vorherige Abschnitt ist das Problem

      3:15

    • 19.

      Walk it Out: Frische Luft holen

      1:58

    • 20.

      Zurückschauen: Vorheriges Material erkunden

      2:02

    • 21.

      Überspringen: Zum nächsten Abschnitt springen

      2:41

    • 22.

      Das Vermeidungsspiel

      5:32

    • 23.

      F#?!

      3:37

    • 24.

      Genetische Varianten

      3:16

    • 25.

      Verwenden von Zahlen

      4:55

    • 26.

      Künstliche Intelligenz verwenden

      1:59

    • 27.

      Was ist eine „kreative Praxis?“

      2:59

    • 28.

      Entwicklung einer täglichen Praxis

      5:16

    • 29.

      Es möglich machen

      3:49

    • 30.

      „Ich weiß nicht, wo ich anfangen soll“

      4:06

    • 31.

      „Ich weiß nicht, was ich als nächstes tun soll“

      2:54

    • 32.

      „Ich weiß nicht, welche Sounds ich will“

      2:23

    • 33.

      Was solltest du als nächstes tun?

      0:53

    • 34.

      Bonus-Lektion

      0:36

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

41

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Hast du dich jemals hingesetzt, um ein kreatives Problem zu lösen und einen leeren Bildschirm zu betrachten? In diesem Kurs teile ich meine bewährten Methoden, um sporadische Inspiration in konsistente kreative Ergebnisse zu verwandeln. Sie lernen die genauen Techniken kennen, die ich als professioneller Komponist verwende, um Musik auch unter intensiven Deadlines am Fließen zu halten.

Was du lernen wirst:

  • Bewährte Techniken, um jede kreative Block zu durchbrechen
  • Professionelle Strategien zur Aufrechterhaltung des kreativen Momentums
  • Tägliche Übungen, die Blockaden verhindern, bevor sie entstehen
  • Methoden zur Umwandlung von Alltagserfahrungen in musikalische Ideen
  • Praktische Ansätze zur Einrichtung deines kreativen Raums
  • Bewährte Systeme, um schnell loszukommen

Es geht hier nicht um Theorie – dies sind reale Methoden, die ich entwickelt habe, während ich alles komponiere, von Orchesterwerken bis hin zu elektronischer Musik (manchmal während ich die Arktis umkreise!). Als jemand, der unter Druck arbeiten musste, weiß ich genau, was funktioniert und was nicht.

Perfekt für:

  • Musikproduzenten stehen vor kreativen Blockaden
  • Komponisten, die unter Fristen arbeiten
  • Künstler, die konsistente Ausgabe suchen
  • Jeder, der es leid hat, auf Inspiration zu warten
  • Kreative, die bereit sind für professionelle kreative Gewohnheiten

Denke daran: Erfolg besteht nicht darin, Meisterwerke zu schaffen – es geht darum, nachhaltige Gewohnheiten zu entwickeln, die deine Musik konsistent zum Fließen bringen.

Erforderliche Tools:

  • Dein übliches Musikproduktions-Setup
  • Ein einfaches Notizbuch
  • 15-30 Minuten täglich zum Üben
  • Aufgeschlossen für neue Ansätze

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

J. Anthony Allen

Music Producer, Composer, PhD, Professor

Kursleiter:in

Dr. J. Anthony Allen is a distinguished composer, producer, educator, and innovator whose multifaceted career spans various musical disciplines. Born in Michigan and based in Minneapolis, Dr. Allen has composed orchestral works, produced acclaimed dance music, and through his entrepreneurship projects, he has educated over a million students worldwide in music theory and electronic music production.

Dr. Allen's musical influence is global, with compositions performed across Europe, North America, and Asia. His versatility is evident in works ranging from Minnesota Orchestra performances to Netflix soundtracks. Beyond creation, Dr. Allen is committed to revolutionizing music education for the 21st century. In 2011, he founded Slam Academy, an electronic music school aimed... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
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Transkripte

1. Einführung: Hallo, alle zusammen. Willkommen zu meinem Writer's Block-Kurs. Ich freue mich sehr über diesen. Es steht schon lange auf meiner Aufgabenliste . Und der Grund, warum ich mich dafür entschieden habe, ist, dass ich gerade ein wirklich großes Projekt abgeschlossen habe, mein eigenes , großes Musikprojekt , und dabei hatte ich ein paar Unebenheiten Ich hatte ein paar Mal, wo ich mich einfach festgefahren fühlte. Und ich habe im Laufe der Jahre eine Reihe von Tools entwickelt , die mir helfen, mich zu lösen, und darum geht es in diesem Kurs Wir werden ein wenig auf die Psychologie von Writer's Block eingehen und darauf, was manche Leute dazu sagen Aber worauf wir uns hier wirklich konzentrieren werden, sind Techniken, um nicht weiter zu kommen. Interessanterweise habe ich diesem Kurs wirklich über Musiker und Songwriter nachgedacht über Musiker und Songwriter Aber als ich ihn bearbeitet habe, dachte ich einfach, weißt du, das ist wirklich, glaube ich, hilfreich für jeden Ich mache das wirklich aus der Sicht eines Musikers, aber die meisten dieser Tools lassen leicht an jede kreative Situation anpassen. Wenn Sie also Musiker sind, ist dieser Kurs genau das Richtige für Sie. Wenn Sie ein anderer Kreativer außerhalb der Musik sind, wird dieser Kurs auch für Sie sehr hilfreich sein. Lassen Sie uns also ohne weitere Umschweife eintauchen. 2. Über den Kursleiter: Ordnung, alle zusammen. Lass uns über Writer's Block sprechen Und in diesem Video möchte ich Ihnen meine Sicht darauf ein wenig darüber geben , wer ich bin. Falls Sie mich nicht kennen Ich bin Vollzeitkomponist. Mein Name ist J Anthony Allen. Ich nenne mich J. Ich hatte früher einen akademischen Job. Ich habe vor Kurzem, letztes Jahr oder so, diesen akademischen Job aufgegeben, um Vollzeitkomponist zu werden. Ich arbeite alleine in den Bereichen Film, Fernsehen , Werbespiele , Werbespiele und auch eine ganze Menge Musik. Einiges davon ist eher klassisch orientiert. Ich habe gerade ein großes Buch mit E-Röhren für Klavier fertiggestellt, und einige davon sind einige der Musik, die ich schreibe populärer oder eher auf Tanzmusik ausgerichtet Ich beende gerade ein großes Projekt mit elektronischer Musik produziere ein Album für einen Synth-Wave-Künstler, und ich freue mich sehr darauf Also mache ich alle möglichen Genres. Und mein Ziel für diesen Kurs ist es wirklich, das Genre so umfassend wie möglich zu gestalten Das ist für alle. Jeder beschäftigt sich mit diesem Thema, und ich glaube, ich habe einige gute Techniken, die Ihnen helfen werden, Schreibblockaden zu überwinden, egal in welchem Genre Sie arbeiten. Das Erste und Wichtigste über Writer's Block wissen sollten, ist, dass Sie nicht allein sind. Dies ist bei vielen Menschen sehr verbreitet. Wir werden ein bisschen darüber sprechen , was vor sich geht und wie man da rauskommt. Mir passiert das auch, weißt du, ich bin jemand, der sich Writer's Block nicht leisten kann. Ähm, mit anderen Worten, wenn ich mich zur Arbeit hinsetze, habe ich, wissen Sie, vielleicht ein Zeitfenster von fünf Stunden, um an einem bestimmten Tag zu arbeiten, und bis zum Ende des Tages muss ich etwas Musik fertig haben und bis zum Ende des Tages muss ich etwas Musik fertig haben. Ich habe ein Projekt, ich habe eine Frist. Ich muss diese Musik an jemanden weitergeben . Es gibt keine Wahl. Ich kann keinen Tag haben, an dem ich einfach auf meinen Bildschirm starre und hoffe, dass etwas Magisches passiert, oder ich wünschte, ich hätte eine gute Idee oder so Das kann ich nicht tun. Das ist nicht möglich. Und praktisch jeder, der in der Musik- und Medienbranche arbeitet , also Film, Fernsehen, Werbung, Spiele, was auch immer. Wir werden dasselbe sagen, ich denke , dafür ist einfach keine Zeit. Also musst du Techniken entwickeln, um es schnell hinter dich zu bringen. Wenn ich eine Schreibblockade habe, setze ich mich hin, um an etwas zu arbeiten und sage, ich weiß es nicht. Ich weiß nicht, was hier vor sich geht. Ich habe einen Prozess, den ich durchlaufe der mir hilft, ziemlich schnell herauszukommen, und in etwa 10 Minuten werde ich wieder Musik machen können. Also werde ich meinen Prozess in nur einer Minute durchgehen , quasi ein Gesamtbild, und dann werden wir tief eintauchen und spezifische Techniken durchgehen , die ich anwende, um mich aus dem Trott herauszuholen , in dem mein Gehirn stecken geblieben ist, und wieder coole kreative Sachen zu machen. Lassen Sie uns also ohne weitere Umschweife weitermachen und zunächst darüber sprechen, was meiner Meinung nach eine Schreibblockade ist. Es sind wirklich drei Dinge, und ich möchte diese drei Dinge durchgehen und zuerst auf jedes einzelne Gesamtbild eingehen. Also lass uns das jetzt machen. 3. Was ist eine Schreibblockade?: Okay, lassen Sie mich zunächst einfach sagen , dass ich, wenn ich über Dinge wie Writer's Block spreche , wenn ich über Dinge wie Writer's Block , hier keine wissenschaftliche Erklärung habe. Ich weiß, dass diesbezüglich quasi einige Untersuchungen durchgeführt wurden. Es gibt eine Menge Leute, die nicht glauben, dass Writer's Block existiert, und darüber werden wir gleich sprechen. Aber im Moment komme ich einfach von einem Punkt, an dem ich gelernt habe, Writer's Block so schnell wie möglich zu überwinden ich gelernt habe . Und während ich das gemacht habe, habe ich es irgendwie auf drei Dinge reduziert. Okay? Es gibt drei Dinge, die eine Episode auslösen können , in der ich einfach nicht weiß, was ich tue. Ich habe einfach keine Lust, etwas zu tun oder ich mag es wirklich, aber ich habe einfach nicht das Gefühl, eine gute Idee zu haben. Diese drei Dinge sind. Erstens, deine Umgebung. Ich weiß, es klingt ein bisschen Hippie, ein kreatives Umfeld zu haben, inspiriert zu sein und all das Zeug Aber für mich ist es sowieso absolut wahr , vielleicht nicht für dich Aber für mich hilft es sehr, an einem Ort zu sein , an dem kreative Dinge passieren. Wir werden später mehr darüber sprechen, aber ich habe mir hier ein Büro eingerichtet, in dem mir alles zur Verfügung steht, was ich brauche, und ich fühle mich hier sehr kreativ. Ich fühle mich noch kreativer nur einen kleinen Laptop irgendwo auf einem Schiff habe. Aber darüber werden wir später mehr sprechen. Aber stellen Sie sicher, dass Ihre Umgebung angenehm und inspirierend ist und dass das für Sie funktioniert. Die zweite Sache sind dein Körper und dein Geist. Wenn ich mich nicht gut fühle, schaffe ich nichts. Das weiß ich. Ähm, wenn ich meinen Körper schlecht behandle , wird es mich nicht nehmen. Wenn ich ein Auto hätte und statt normalem Benzin dreckiges Benzin reintun würde statt normalem Benzin dreckiges Benzin reintun , dann habe ich ein Elektroauto. Aber du verstehst trotzdem, worum es geht. Es wird nicht sehr gut laufen, wenn ich das mache. Behandle deinen Körper also gut sorge dafür, dass du dich gesund, wach, wach und bereit zur Arbeit fühlst . Wenn sich Ihr Körper wie Mist anfühlt, wird Ihr Gehirn keine guten Ideen hervorbringen Dazu später mehr. Dann der dritte. Der dritte ist der große. Der dritte ist wahrscheinlich der, nach dem Sie zu diesem Kurs gesucht haben. Und das nenne ich Umdenken, okay? Es kann also wahr sein , dass wir uns ein Musikstück ansehen und sagen: Okay, was kommt als Nächstes Ich stecke fest. Ich stecke fest. Was kommt als Nächstes? Wir wissen, dass unsere Umgebung gut funktioniert, unser Körper funktioniert gut. Wir brauchen nur eine Idee, oder? Das ist quasi alles. Wir brauchen eine gute Idee, um voranzukommen und alles klingt schlecht. Ähm, für mich ist die Antwort darauf Umdenken. Sie einen Schritt zurück und probieren Sie einige Techniken aus, um aus diesem Trott herauszukommen Wir werden überdenken, was Sie auf der Seite haben , und schauen, ob wir mit ein paar kleinen Übungen, die ich mache , voranbringen können ein paar kleinen Übungen , die mich aus diesem Trott herausholen, okay? Okay, also wir werden den Großteil dieses Kurses damit verbringen , diese Techniken zu Und, weißt du, nicht umsonst. Sie machen wirklich Spaß. Ich liebe diese kleinen Techniken. Ich mache sie ständig mit Schülern . Das sind also drei Bereiche, in denen ich mich auf Umwelt, Körper und Geist konzentrieren und dann überdenken möchte Körper und Geist konzentrieren und dann überdenken Ordnung? Okay, bevor wir uns der Art von Was ist Writer's Block beschäftigen, lassen Sie uns hier ein bisschen über das Genre sprechen 4. Musikgenre und Schreibblock: Okay, ich weiß, ich habe gerade ein bisschen darüber gesprochen, aber ich möchte nur betonen, dass es Rogers Block egal ist, in welchem Genre du arbeitest, oder? Wenn ich an instrumentaler Kammermusik oder Tanzmusik arbeite, egal was passiert, wenn ich das Gefühl instrumentaler Kammermusik oder Tanzmusik arbeite, egal was passiert, habe, für eine Idee zu kämpfen, ist das Gefühl dasselbe Weißt du, es ist genau dasselbe , egal welcher Art von Projekt ich gerade arbeite. Wenn Sie also jemand sind, der sich ausschließlich auf elektronische Musik konzentriert , Sie auf diese Dinge gestoßen. Es gibt einen Grund, warum du diesen Kurs besucht hast, oder? Du bist quasi auf diese Dinge gestoßen. Wenn Sie jemand sind, der sich ausschließlich auf das Schreiben von Filmmusik konzentriert , sind Sie auf diese Dinge gestoßen. Du hattest Tage, an denen sich alles schlecht anhört, oder? Ich kenne dich. Ich kenne dich. Ich war schon so, dass es egal ist, an welchem Genre du arbeitest. Alles. Das passiert jedem. Jeder steckt fest, okay? Wir müssen einen Weg finden, uns zu lösen. Und an welchem Genre du arbeitest, spielt keine Rolle, wenn es darum geht, aus der Klemme zu kommen. Sich zu lösen ist das , was alle Genres gemeinsam haben Okay, eine letzte Sache in diesem ersten Abschnitt, und das ist, ich möchte darüber sprechen, wie wir das behandeln werden, okay? Lassen Sie uns darauf eingehen. 5. Mein Ansatz zur Schreibblockade: Okay, also hier ist unser Plan. Wir werden zuerst darüber sprechen, wir werden darüber sprechen, was Writer's Block ist? Was verursacht es. Was wissen wir darüber, dann werden wir diese drei Dinge durchgehen. Wir werden ein wenig darüber sprechen, wie Sie Ihr Arbeitsumfeld verbessern und den Ort, an dem Sie arbeiten, dem Schreiben förderlicher gestalten Dann werden wir kurz darüber sprechen, wie Sie Ihren Geist und Körper verbessern und sich auf die Komposition vorbereiten Ich bin kein Experte für Körper und Geist, und ich versuche auch nicht, mich in diese Nische vorzudringen, aber ich möchte ein wenig darüber sprechen , wie sich Sport und ähnliche Dinge auf meine kreative Leistung ausgewirkt haben. Es hat viel getan. Dann werden wir uns damit befassen, Strategien zu überdenken Dafür werden wir über all diese albernen Techniken sprechen all diese albernen Techniken , die ich im Laufe der Jahre entwickelt habe Einige von ihnen sind einfach und wurden nur entwickelt, um Ihnen zu helfen, aus dem Trott herauszukommen Einige von ihnen sind kompliziert und seltsam und albern, aber sie funktionieren auf jeden Fall Also werden wir uns mit denen befassen. Dann werden wir reden, wir werden zum Schluss über Ihre kreative Praxis sprechen. Das ist ein Begriff, der in der Musik nicht so häufig verwendet wird wie in anderen Kunstformen, aber ich bin dafür, und ich denke, er sollte es sein. Deine kreative Praxis ist das, was wir nennen, wie du deine kreativen Sachen machst wenn du hauptsächlich Musik schreibst, dann ist deine kreative Praxis die Art und Weise, wie du das Schreiben übst, richtig? Wie du Dinge erschaffst. Was ist deine Routine? Wir wollen dir eine sehr gesunde kreative Praxis vermitteln, denn das wird diese Schreibblockaden einfach überbrücken , denn das wird , okay Wenn wir Sie also dazu bringen können, Systeme und Routinen für das Schreiben zu entwickeln , dann werden Sie damit aufhören, Probleme mit Schreibblockaden zu Probleme mit Schreibblockaden Wir werden uns also abschließend auf die Entwicklung einer guten kreativen Praxis konzentrieren Entwicklung einer guten kreativen Praxis Ordnung. Lassen Sie uns weitermachen und darüber sprechen, was ein bisschen vor sich geht, wenn wir auf Writer's Block stoßen. 6. Existiert eine Schreibblockade?: Okay, viele Leute glauben nicht an Schreibblockaden. Ich habe das schon einmal Leute sagen hören. Sie sagen, ich glaube nicht daran. Schreibblockade ist ein Mythos, all diese Dinge. Ich stimme zu und bin anderer Meinung. Ich stimme zu, dass ich denke, die Botschaft hier ist, dass Schreibblockaden mit ein paar Tools und Techniken leicht überwunden werden können mit ein paar Tools und Techniken leicht überwunden Schreibblockade ist kein physisches Ereignis, das in Ihrem Gehirn passiert. Ich habe oft damit zu tun, dass du dich einfach wohl fühlst , wenn du etwas kreierst. Ich stimme also in gewisser Weise zu , dass Schreibblockade kein Mythos ist. Es ist ein Mythos. Aber ich erkenne auch den sehr realen Kampf an, den das mit sich bringt, oder? Das Problem, das dadurch entsteht, ist, dass wir eine Idee brauchen. Das ist gut. Es einen Mythos zu nennen, ist wohl wahr. Ich denke jedoch, dass das dem eigentlichen Problem irgendwie ausweicht. Das Problem ist, egal wie wir es nennen, wir stecken manchmal fest Das machen alle Künstler. Wir müssen also einige Techniken lernen, um aus der Klemme zu kommen. Egal, ob Sie sagen, dass es real ist oder es ein Mythos oder was auch immer ist, niemand bestreitet wirklich, dass jeder manchmal feststeckt, und wir müssen uns lösen Also werden wir die Sache Writer's Black is not real einfach beiseite legen und uns auf einige Techniken konzentrieren, und uns auf einige Techniken konzentrieren die uns helfen, aus der Klemme zu kommen Hier ist ein Artikel, den ich gefunden habe. Ich habe nach Leuten gesucht, die wirklich auf diesen Zug von Writer's Block is a Myth stoßen, und ich wollte hören, was sie sagen Also hier ist ein Artikel. Ich werde nur einen Teil davon ganz schnell lesen. Glauben Sie mir, ich weiß, was Sie gerade durchmachen. Ich sage nicht, dass ich diese Tage nicht habe, an denen ich aus dem Bett komme und das Gefühl habe, lieber etwas anderes zu tun, als Worte auf das Blatt zu schreiben , aber ich weiß, wie man nicht weiterkommt. Das ist wichtig. Im Laufe meiner Karriere habe ich gelernt, einen Hahn Kreativität aufzudrehen , auch wenn ich gerade dabei ertappe, dass ich auf ein leeres Blatt starre Das ist wichtig. Was diese Person in meinen Worten sagt, ist, dass sie eine sehr gute kreative Praxis hat. Sie haben gute Gewohnheiten, die sie beim Schreiben anwenden , damit sie nicht stecken bleiben. Und wenn sie nicht weiterkommen, wissen sie, was sie tun können , um sich sehr schnell Mein Ansatz stoppt Writer's Block und seine Spuren, und das kann für Sie genauso sein. Wie kann ich Writer's Block einen Mythos nennen, Wie kann ich Writer's Block einen Mythos nennen wenn Sie und unzählige andere davon geplagt zu sein scheinen Lassen Sie uns das durchdenken. Wenn Writer's Block real wäre, warum würde er nur Autoren betreffen? Stellen Sie sich vor, Sie rufen Ihren Chef an und sagen: Ich kann heute nicht reinkommen, ich habe Workers Block. Ich habe dieses Argument schon einmal gehört und ich stimme dieser Logik hier wirklich nicht zu. Nun, die Vorstellung, dass Writer's Block nur Autoren betrifft, halte ich für absolut falsch. Ich denke, Writer's Block betrifft alle Kreativen. Egal, was du tust, alle Kreativen stecken manchmal Kein anderer Beruf oder Beruf bietet Block als Ausrede, um mit der Arbeit aufzuhören Also sollten wir Autoren das auch nicht tun. Ich glaube nicht, dass Writer's Block jemals als Ausrede angesehen wird , um mit der Arbeit aufzuhören. Wenn du arbeitest und sagst: Oh, ich habe eine Schreibblockade. Ich kann nichts anderes tun, ich werde, du weißt schon, runter in die Bar gehen du weißt schon, runter und mich stattdessen treffen , das ist nicht gut. Das ist keine gute gesunde Praxis. Worüber wir sprechen, ist, sich dagegen durchzusetzen und dass das Zeitverschwendung sein kann. Ich glaube nicht, dass es sinnvoll ist, sich durch eine Schreibblockade zu kämpfen. Du schaukelst dich nur hin und versuchst, Wege zu finden, um da rauszukommen Es ist besser für dich , ein paar gute Techniken anzuwenden. Also werden wir diese durchgehen. Wenn Schreiben dich nur ein Hobby ist, Ablenkung, etwas, das du nehmen oder lassen kannst, sollte es dich nicht überraschen, dass du Wege findest, es zu vermeiden, wenn es schwer ist Mm. Ja, ich glaube nicht wirklich, dass das von der gleichen Sache spricht, über die wir sprechen. Also, ist Writer's Block ein Mythos, ich weiß es nicht. Wahrscheinlich werde ich mich damit nicht im Wald festsetzen Ich glaube, dass jeder feststeckt und wir Wege finden müssen, uns zu lösen. 7. Imposter-Syndrom: Eine letzte Sache dazu, und das ist der Zusammenhang zwischen Writer's Block und dem Imposture-Syndrom. Sie sind nicht dasselbe, aber manchmal sind sie ziemlich eng miteinander verwandt Und sie können oft zusammenkommen. Also, was ist das Impostor-Syndrom, wenn du es nicht kennst, bedeutet das, dass du das Gefühl du es nicht verdient hast, hier zu sein, oder du hast es nicht verdient, diesen Auftritt bekommen zu haben, oder dass andere Leute das viel besser machen als Lass mich dir ein bisschen über das Impostor-Syndrom erzählen. Die meisten Kreativen spüren das von Zeit zu Zeit. Ich spüre es die ganze Zeit, ständig. Jedes Mal, wenn ich mich hinsetze, um ein Musikstück zu schreiben, habe ich das Gefühl, es noch nie zuvor gemacht zu haben, und ich habe das Gefühl, nicht zu wissen, was ich hier mache. Das ist verrückt. Was gibt mir das Recht, das zu versuchen? Und das haben mir schon andere Komponisten gesagt. Eine sehr berühmte Komponistin, kann ich ihren Namen sagen? Ich sage ihren Namen. Libby Larson sagte einmal , dass es das Schrecklichste auf der Welt ist , zu schreiben und sich hinzusetzen, um ein neues Musikstück zu schreiben, weil man noch nie etwas weil man noch nie Es fühlt sich an, als hättest du noch nie etwas geschrieben . Und jetzt musst du es mit dieser Geschichte und all diesen Dingen aufnehmen , weißt du, und du musst rausgehen und sagen: Mein Track ist genauso gut wie alles andere, was auf dieser Ebene entsteht Das ist das Impostor-Syndrom. Und wenn das Impostor-Syndrom auftritt, ist die einfachste Lösung oft zu sagen: Nun, ich habe Sie klingen nicht so gut, wie ich möchte, dass sie klingen, also bin ich fertig Und du machst eine Pause, vielleicht für viele Tage, Wochen oder Jahre. Imposture-Syndrom ist also anders als ich denke, Writer's Block, aber sie kommen wirklich oft zusammen, zumindest bei mir Das ist eines der Dinge, die mich in eine Schreibblockade treiben , aus der es schwieriger ist, herauszukommen Ich muss einfach Scheuklappen aufsetzen und einfach sagen: Okay, das Impostor-Syndrom ist mir egal Ich werde einfach weitermachen. Wenn das bei Ihnen Anklang findet, suchen Sie nach dem Imposture-Syndrom und einigen Techniken, um dem zu entkommen Vielleicht mache ich eines Tages einen Impostor-Syndrom-Kurs. Aber okay, lassen Sie uns weitermachen über Ihre Umgebung und die Schaffung eines Raums für produktives Arbeiten sprechen und die Schaffung eines Raums O 8. Wo arbeitest du?: Okay, lass uns über deine Schreibumgebung sprechen. Wo arbeitest du? Und bist du an einem inspirierenden Ort? Wenn Sie einige meiner anderen Kurse besucht haben, wissen Sie das vielleicht, weil ich das schon einmal gesagt habe, aber lassen Sie mich Ihnen von meinen Lieblingsorten erzählen an denen ich Musik schreibe. Sie sind unabhängige, irgendwie dreckige Coffeeshops. Das ist der Ort, an dem ich gerne bin. Das ist meine Heimatbasis. Das ist nicht dieser Raum. Dieser Raum hat eine Menge toller Sachen in Bezug auf die Ausstattung. Ich habe hier ein schönes großes Fenster. Ich habe all diese Ausrüstung. Ich habe eine riesige Menge an Displays, aber ich arbeite lieber nur an einem Laptop oder Papier mit Stift und Papier in einem Café. Und wenn ich sage, unabhängig, irgendwie dreckig, meine ich nicht, dass ich damit sagen will, dass es nicht Starbucks ist , nicht diese Atmosphäre Café, das in einer seltsamen Ecke der Stadt liegt, hat ein paar Leute, die dort rumhängen, und fast jeder da drin kreiert Sie zeichnen, sie malen, sie schreiben Gedichte oder so. Ich liebe es, an diesen Orten zu arbeiten. Damals, als ich um das Jahr 2000 in Grand Rapids, Michigan, lebte , gab es dieses 24-Stunden-Café, in dem David Lynch-Filme wiederholt gespielt dem David Lynch-Filme Ich glaube, es hieß Lillian's Vd Cafe. Ich habe es so geliebt, dort zu arbeiten. Ich ging dorthin und schrieb Musik von etwa 21:00 Uhr bis ich weiß nicht, wahrscheinlich drei oder vier Uhr morgens. Sie spielten Filme von David Lynch . Es war komisch Und ich habe so viel getan. Außerdem führt das Schreiben von Musik in der Mitte eines Coffeeshops dazu, dass seltsame Dinge passieren. Sie neigen dazu, auf diese Weise einige interessante Leute kennenzulernen. Aber egal, wo du arbeitest, mach es dir bequem, okay? Mach es inspirierend. Wenn Sie sich die Schreibtische vieler alter Komponisten ansehen, werden Sie eine Sache oft auf ihren Schreibtischen finden, und Das wird dich dazu bringen zu sagen: Wovon du redest, ist redest Ich mache keine Witze. Ich weiß, VerezF Verez, es war eine Sache. Und für ein paar andere Komponisten legten sie eine Ananas auf Und offenbar geht die Theorie davon aus, dass ich, wenn man eine Ananas auf dem Schreibtisch hat, wegen ihrer fraktalen Muster von einer ungeschnittenen Ananas spreche Ich schätze, aufgrund der darin enthaltenen fraktalen Muster haben sie festgestellt, dass sie eine Weile nur eine Ananas angestarrt haben, ihr Gehirn auf Vordermann gebracht und sie wurden inspiriert, interessante Dinge zu sie wurden inspiriert Seltsam. Aber was auch immer nötig ist, weißt du, ich habe meinen seltsamsten kleinen Trost ich habe meinen seltsamsten kleinen Trost, wenn ich schreibe , etwas, das du wahrscheinlich schon lange im Hintergrund gesehen lange wenn du all die Videos gesehen hast die ich mache, all die Kurse, die ich Aber es gibt eine Sache, es ist gleich da drüben. In meinem aktuellen Setup ist es direkt außerhalb der Kamera. Aber lass mich ja. Siehst du das kleine rote Ding? Das ist wie ein Porzellankopf, der mir schon seit meiner Highschool-Zeit folgt. Ich trage das Ding mit mir herum und es ist irgendwie , ich weiß nicht, es ist buchstäblich wie ein bemalter Porzellankopf , ich irgendwo in einem Müllcontainer gefunden habe, buchstäblich Ähm, aber ich weiß es nicht. Es ist wie eine Muse. Ich weiß es nicht Ich glaube nicht wirklich an Musen und so, aber wenn es hier in meinem Büro ist, habe ich das Gefühl, dass es ein kreativer Raum ist Finden Sie also solche Kleinigkeiten für sich selbst, damit Ihr kreativer Raum so gut wie möglich für Sie funktioniert Wenn ich keine Fenster habe, schaffe ich nichts. Ich muss das Äußere sehen. Ich muss Luft atmen. Ich muss in der Lage sein, diese Fenster zu öffnen. Das sind alles Dinge, die für mich wichtig sind. Finden Sie also Dinge, die für Sie wichtig sind. 9. Dein Vorkompositionsplan: In Ordnung, hast du einen Kompositionsplan? Das ist eine weitere wichtige Sache , die ich irgendwie mit Ihrer Umgebung verbinde. Das bedeutet , dass du eine Menge Vorkompositionsarbeit geleistet hast , okay? Deshalb habe ich vor Kurzem einen eigenen Kurs zum Thema Vorkomposition veröffentlicht . Also, wenn Sie daran interessiert sind, schauen Sie sich das an. Aber was es ist, ist, dass es im Grunde genommen alle Fragen beantwortet, die beim Schreiben von Musik auftauchen, egal welche Musik Sie schreiben werden die beim Schreiben von Musik auftauchen, egal welche Musik , bevor Sie anfangen, Musik zu schreiben. Die Instrumentierung, die Dauer, äh die Form, die Textur, die Sounds, die Sie verwenden werden, vielleicht etwas über Harmonie, Beantwortung so vieler Dinge wie möglich, bevor Sie mit dem Schreiben beginnen. Das ist wahrscheinlich der beste Weg, um nicht stecken zu bleiben, indem ich die ganze Zeit damit verbringe, so viele Details wie möglich herauszufinden , bevor ich mit dem Schreiben anfange Ich finde im Grunde fast alles außer den Notizen heraus fast alles außer den Notizen Und sobald ich mich hinsetze, um mit dem Schreiben zu beginnen, habe ich alles, was ich brauche. Ich muss nur anfangen, mir Notizen zu machen, richtig? Und so zu denken. Also schau dir den anderen Kurs an. Sei sicher, dass du einen Plan hast. Stellen Sie sicher, dass Sie wissen, was Sie tun werden , bevor Sie mit dem Schreiben beginnen, denn wenn Sie es nicht tun, tauchen Sie einfach ein und sagen: Okay, gut, lassen Sie uns etwas hier und etwas da platzieren. Das ist zum Scheitern verurteilt. Wenn Sie das tun, werden Sie am Ende ein unvollständiges Stück haben. Schauen Sie sich also meinen Kurs vor der Komposition an, überlegen Sie sich einen Plan für die Vorbereitung der Komposition und stellen Sie sicher, dass Sie wirklich daran glauben und dass Sie schreiben möchten. Und das wird wahrscheinlich 80% aller Probleme mit Schreibblockaden lösen, die Sie vielleicht haben. 10. Ablenkungen!: Ablenkungen. Okay, ich weiß ich habe dir schon ein paar Geschichten erzählt, aber ich werde dir noch eine erzählen , und ich werde diese Geschichte wahrscheinlich ein paar Mal ansprechen , weil ich dort viel über Schreibblockaden gelernt habe viel über Schreibblockaden gelernt Also habe ich zweimal ein Schreib-Retreat gemacht, wo ich auf einem Schiff bin, das, du weißt schon, um den Nordpol schwebt Es ist sehr kalt und ich bin auf einem Schiff. Und ich schreibe Musik. Zweimal habe ich das gemacht. Ich war jeweils für ein paar Wochen auf diesen Schiffen unterwegs und es war die produktivste Zeit, die ich je hatte. Um ein Vielfaches. Ich mache dort so viel. Und weißt du, warum ich dort so viel mache? Das liegt daran, dass ich diese Dinge nicht habe, oder? Wenn du auf einem Schiff in der Arktis bist , das um den Ozean segelt, hast du kein Handy, du hast kein WLAN, du hast nichts. Und es ist unglaublich. Ernsthaft. Jedes Mal, wenn ich mich hinsetze, um zu schreiben, könnte ich dieses Ding wegwerfen es außer Sichtweite bringen, es ausschalten. Keine Benachrichtigungen, nichts. Ich würde so viel mehr schreiben. ich das letzte Mal auf dem Schiff war, habe ich mir vorgenommen, 2,5 Minuten Musik am Tag zu schreiben. Und ich habe es jeden Tag übertroffen. Ich habe so viel geschrieben. Es war unglaublich. Und das liegt daran, dass ich keine Technologie hatte Ich hatte kein Internet. Ich hatte kein Telefon. Ich hatte kein WLAN. Wenn Sie diese Umgebung auf jeden Fall für sich selbst schaffen können , tun Sie es. Es ist das Beste, was du für dich selbst tun kannst. Es ist jetzt nicht so einfach. Nicht alle von uns können einfach auf ein Schiff steigen und ich habe versucht, das hier zu Hause nachzubauen , und ich schaffe es nicht Ich kann nicht einfach das Internet ausschalten. Ich kann mein Handy nicht einfach verstecken. Okay? Mir ist klar, wie schwierig das ist. Es ist hart. Aber jede Anstrengung, das zu tun, wird dir sehr helfen , dich zu konzentrieren. Vertrau mir. Aber mir ist klar, wie schwer es ist. Und das bringt uns zu unserer letzten Frage in diesem Abschnitt, nämlich ob wir einen Computer benutzen sollen oder nicht. Lassen Sie uns darüber sprechen. 11. Sind Computer schlecht für Kreativität?: Okay, hier ist der Deal mit Computern oder nicht Computern, wenn es um das Schreiben für mich geht. Wenn ich schreibe und einen Computer zum Schreiben verwende, komme ich zehnmal häufiger als wenn ich nur mit Bleistift und Papier schreibe. Nun, hier ist, was das bedeutet. Wenn ich Kammermusik schreibe, lass mich welche besorgen. Ich liebe es, einfach mit so einem Notenpapier und einem Bleistift oder einem Stift zu schreiben . Sie können meine kleinen Kritzeleien hier sehen . Ich liebe es, so zu schreiben Ich liebe es, nur mit Personalpapier und Stift in ein Café zu gehen und einfach eine Weile zu schreiben. Wenn ich einen Computer benutze, habe ich das Gefühl, dass ich ein bisschen mehr in den Computer hineingezogen werde und Ablenkungen viel einfacher sind Und auch die Art und Weise, wie der Computer mit mir umgeht , macht das Schreiben schwieriger Lassen Sie mich das erklären. Ich kann über Tastaturen und Mäuse und ähnliches mit dem Computer interagieren, aber der Computer muss aber der Computer muss irgendwie mit mir interagieren , um meine Ideen umzusetzen Ich kann also reinklicken und Noten erstellen oder eine Sequenz oder was auch immer, einen Beat erstellen Aber in gewisser Weise streite ich mich immer darum, was der Computer mir will, und versuche, die Dinge ein bisschen anders zu machen. Das wird mühsam und zermürbt einen , und es bringt mich dazu, schneller vom Computer wegzugehen als mit Bleistift und Papier, bei denen man und es bringt mich dazu, schneller vom Computer wegzugehen keine Erwartungen hat, wohin die Dinge führen Ich kann einfach den ganzen Tag kritzeln, und es ist mir egal. Wenn ich also die Gelegenheit habe, nur mit Bleistift und Papier zu arbeiten, werde ich sie immer nutzen Es gibt jedoch ein Geschwindigkeitsproblem. Wenn ich direkt in den Computer schreiben kann, spare ich mir wahrscheinlich ein paar Tage, denn wenn ich von Hand schreibe, muss ich es dann in den Computer legen , damit es lesbar ist und ich ein Modell erstellen kann Wenn ich elektronische Musik schreibe, muss ich außerdem immer am Computer sein ich elektronische Musik schreibe, kann ich mit Stift und Papier sehr wenig Wenn ich elektronische Musik schreibe, kann ich mit Stift und Papier sehr wenig anfangen, aber nicht nichts. Denken Sie also darüber nach. Denken Sie darüber nach, ob es die Möglichkeit gibt, eine Weile ohne Computer auszukommen, nur um zu fühlen, wie es ist. 12. Wie sich deine Gesundheit auf Kreativität auswirkt: Okay, lassen Sie uns auf ein bisschen Hippie-Kram eingehen Nicht wirklich. Normalerweise beschäftige ich mich nicht so sehr mit solchen Dingen wie Körper und Geist. Nichts dagegen. Normalerweise ist es einfach nicht mein Ding. Aber ich möchte in dieser Angelegenheit über einige sehr praktische Dinge sprechen . Ich werde nicht wirklich darüber reden, deine Hakras auszurichten und all das Zeug deine Hakras auszurichten und all Das ist nicht mein Ding. Aber ich werde darüber sprechen, dass du dich gut fühlst und dass das der einzige Weg ist , wie kreative Arbeit durchkommt, oder? Wenn du wie ich bist, wenn du dich beschissen fühlst, ist das nicht gut. In dieser kreativen Sache, die wir tun, kommt nichts Gutes heraus kreativen Sache, die wir tun, Wenn ich mich nicht gut fühle, schaffe ich nicht wirklich etwas. Das heißt also, schreibe ich, wenn ich krank bin? P nicht wirklich, nein. Manchmal, wenn ich keine Wahl habe, aber wirklich nicht, weil ich weiß, dass es einfach nicht funktionieren wird. Es wird nicht so toll sein. Ich hatte einmal einen Lehrer, der mir sagte , dass er an Tagen, an denen er unterrichtet, nicht schreibt. Und zu dem jungen Doktoranden, der ich zu der Zeit war, dachte ich: Das ist verrückt Und du verschwendest einfach so viel Zeit. Du könntest so viel schreiben, aber du unterrichtest, und dann brauchst du den Rest des Tages frei Aber jetzt, wo ich auch unterrichte, ähm, verstehe ich es total. Du bist quasi erschöpft. Du bist quasi nach dem Unterricht müde. Wenn du gut unterrichtest, steckst du viel hinein und du bist müde. Und wenn du müde bist, wenn ich müde bin, ist es einfach schwer, von dem, was ich schreibe, begeistert zu sein. Es kommt also zu einer Schreibblockade. Eine Sache, die wir tun müssen, ist sicherzustellen , dass wir uns um dieses Schiff kümmern. Unser Schiff fühlt sich gut an, und das wird uns beim Schreiben helfen. Ich habe hier also ein paar Dinge über mich und meinen eigenen Körper herausgefunden, die mir wirklich helfen, kreativ zu sein und nicht stecken Also möchte ich jetzt ein paar dieser Dinge durchgehen. Wenn du schreibst, wie du schreibst, Sport treibst und einfach ein paar Gewohnheiten, die ich entwickelt habe und die mir wirklich geholfen haben, aufrechtzuerhalten, wie eine wirklich konzentrierte kreative Energie, ähm, also lass uns auf diese Dinge eingehen. 13. Die richtigen und falschen Zeiten zum Musizieren finden: Okay, das Erste für mich die Tageszeit wichtig, okay? Ich bin ein großer Befürworter davon, und ich habe sogar schon einige Vorträge darüber gehalten. Ich denke, unser Körper durchläuft im Laufe des Tages eine Art Kreislauf kreativer Energie, wie Arbeitsenergie, geschäftige Arbeitsenergie und wahrscheinlich ein paar verschiedene Arten von Energien. Ich habe dafür keinen wissenschaftlichen Hintergrund, okay? Hier gibt es keine Wissenschaft. Hier rede ich nur über mich. Aber versuch es. Vertrau mir einfach, versuch das. Finden Sie im Laufe des Tages den Punkt, an dem Sie Ihr kreatives Maximum erreicht haben, richtig? Es gibt einen Punkt in deinem Tag , an dem du am kreativsten bist. Und es gibt einen Punkt an deinem Tag , an dem du am wenigsten kreativ bist. Okay? Also, einfach. Wir müssen herausfinden, was diese beiden Tageszeiten sind, und dann müssen wir sicherstellen, dass wir das Beste aus diesen beiden Dingen machen. Für mich ist es also der Morgen. Ich bin morgens am kreativsten. Normalerweise filme ich diese Kurse morgens , weil ich mich am schärfsten fühle. Es ist gerade 10:30 Uhr. Ich liebe es, morgens spazieren zu gehen Und ich bin nicht wie ein Mensch am frühen Morgen. Ich gehöre nicht zu den Verrückten, die um vier Uhr morgens aufstehen, nur um Ruhe zu haben und zu schreiben. Ich habe das eine Weile gemacht und es hat mir wirklich gut gefallen. Aber jetzt stehe ich normalerweise gegen 7:30 Uhr auf und dann, weißt du, bringe ich mein Kind zur Schule, und dann komme ich zurück und schreibe. Ähm, das ist meine kreativste Zeit. Bei weitem ist der Morgen. Aber es hat sich geändert. Weißt du, ich habe mich verändert, als ich älter wurde. Als ich auf dem College war, war es bestimmt Nacht. Ich blieb die ganze Nacht wach. Ich glaube, darüber habe ich schon gesprochen. Und ich habe es geliebt, die ganze Nacht zu verbringen und zu schreiben. Aber wenn man etwas älter wird, Schichten. Jetzt ist es Morgen. Der Nachmittag ist für mich unproduktivste Zeit zwischen etwa 13:00 Uhr und 17:00 Uhr. Ungefähr 14:00 Uhr und 16:00 Uhr. Das ist für mich am wenigsten produktiv zwischen etwa 13:00 Uhr und 17:00 Uhr. Ungefähr 14:00 Uhr . Das ist Also spare ich mir viel Arbeit für diese Zeit auf. Normalerweise stoppe ich meinen kreativen Prozess um einen oder so, ähm, und dann übergehe ich zu, wissen Sie Videos zu bearbeiten ist eine wirklich gute Sache, obwohl ich mich nicht gut fühle, ich bin in diesem Modus, oder? Ich bin also nicht besonders kreativ, aber ich erledige fleißige Arbeit. Videos bearbeiten, manchmal Notationskram machen, Geschäftliches, irgendwas in der Art. Das mache ich am Nachmittag gerne. Für mich ist meine maximale kreative Zeit also am Morgen. Finde heraus, wann es für dich ist. Wann du Wann schaffst du am meisten? Wann freust du dich am meisten darauf, dich hinzusetzen und zu schreiben? Das ist wahrscheinlich deine beste Zeit. Experimentieren Sie ein wenig und seien Sie sich bewusst, dass es sich bewegt Aber stellen Sie sicher, dass Sie nicht versuchen , etwas Kreativität aus einer Zeit herauszuholen, in der Sie sonst am wenigsten kreativ sind. Aber denk darüber nach. Versuche diese Zeiten zu finden. Wenn Sie in Ihrer kreativsten Zeit schreiben, ist die Wahrscheinlichkeit, dass Sie nicht weiterkommen, viel geringer. Wenn Sie in Ihrer kreativsten Zeit schreiben, sind Ihre Chancen viel höher. Und wieder, so wie Sie diese Zeiten finden, müssen Sie einfach experimentieren und herausfinden, was für Sie am besten funktioniert. Sie wissen es wahrscheinlich schon. Du könntest sagen, ich liebe es, spät in der Nacht zu schreiben . Dann ist das richtig. Das ist großartig. Das ist wahrscheinlich deine Zeit. Experimentieren Sie damit und sehen Sie, ob Sie es herausfinden können. Es ist nicht so schwer, wenn du es einmal versuchst. 14. Perfektionismus und Aufschieben: In Ordnung. Das wird eine schwer zu schluckende Pille sein, aber ich werde sie dir jetzt geben Direkt nach oben, okay? Perfektionismus, Prokrastination. Wenn Sie professionell sind oder es anstreben, ein Profi zu werden, haben wir dafür keine Zeit. Wir haben einfach keine Zeit. Man muss Dinge erledigen und Dinge schreiben. Du kannst nicht schreiben und dann auf den Bildschirm oder dein Papier oder dein Instrument starren und sagen: Gefällt mir das Mag ich das nicht? Was kann ich besser machen? Manchmal können wir das tun, aber manchmal müssen wir einfach zur Sache kommen. kannst du machen. Du kannst immer versuchen, etwas besser zu machen. Aber in deinen Spuren stecken zu bleiben, weil du einfach nicht weißt, ob es dir gefällt , dafür haben wir einfach keine Zeit. Wir werden es nicht tun. Wir müssen diese Dinge jetzt einfach abschneiden. Das Gleiche gilt für Prokrastination. Wir können nicht einfach sagen: Oh, ich möchte schreiben, aber ich habe keine Lust Vielleicht arbeite ich später an dieser Musik oder so. Als Profi ist das einfach keine Option. Wenn ich zum Beispiel an einem Tag Zeit zum Schreiben habe, setze ich mich hin, um es zu tun. Vor langer Zeit habe ich dieses Buch von Philip Glass gelesen. Ich glaube, es war eine Autobiografie von Philip Glass aus den 90ern Es gibt jetzt also wahrscheinlich viel mehr damit zu tun. Aber er spricht dort über das Training der Muse, was ich wirklich interessant finde Die Idee ist, wenn er sich zur Arbeit hinsetzt, arbeitet er von, wenn ich mich recht erinnere, quasi von neun vor fünf Uhr Er behandelt es quasi wie einen Job. Wenn er dort ankommt, setzt er sich hin und schreibt, genau wie bei einem Job, wie ein Banker Wenn ein Banker zur Arbeit geht, er Bankgeschäfte oder sie macht Bankgeschäfte Komponisten, Musikproduzenten, Musikautoren, das machen wir Wir setzen uns hin und wir schreiben. Wenn Sie sich also nicht inspiriert fühlen, müssen Sie einige Argumente vorbringen um es zu durcharbeiten und weiterzuarbeiten. Und früher oder später wirst du deinen Körper darauf trainieren, bereit für kreative Arbeit zu sein , wenn du dich hinsetzt und dich bereit machst. Das ist das Übliche an diesem Training. Ich dachte immer : Oh, das geht nicht. Nein, ich lasse mich inspirieren, wenn ich inspiriert bin. Ich kann es nicht trainieren. Ich war jünger und sagte auf keinen Fall. Ich bin älter, erwachsen und ich sage: Verdammt, ja, es gibt einen Weg, das zu tun. Ähm, das erfordert Übung und Engagement. Aber diese Idee, zu der ich keine Lust habe, ich habe keine guten Ideen, all das, nein, das können wir einfach nicht machen. Das ist einfach keine Option. Also wirf das weg und mach dich an die Arbeit. Das ist die Antwort auf diese speziellen Probleme. Lass uns weitermachen. 15. Übung und Kreativität: Übung. Lass uns über Bewegung sprechen. Ich werde dir nicht Sport predigen, aber lass mich dir nur eine Sache sagen, okay? ein paar Jahren, weißt du, habe ich hier in meinem kleinen Büro gearbeitet und ich habe jedes Spielzeug, das du dir vorstellen kannst, aber ich werde müde Also, eine Sache, die ich nach einer Weile gemacht habe, ist, dass ich nicht genug nach draußen gehe Geruch von frischer Luft inspiriert mich wirklich, also musste ich einen Weg finden, mehr nach draußen zu gehen. Ich wollte auch versuchen , etwas Sport zu treiben. Also habe ich vor ein paar Jahren angefangen zu rennen. Normalerweise sitze ich an einem Tag an meinem Schreibtisch und schreibe Musik oder arbeite an einem beliebigen Projekt, an dem ich gerade arbeite von etwa 8:30 bis eins oder zwei Und dann gehe ich oft, nicht jeden Tag, aber oft, joggen und komme gegen 3:30 Uhr von diesem Lauf zurück Ich komme um 3:30 Uhr zurück und dusche kurz. Ich bin um vier wieder an meinem Schreibtisch. Ich kann mir noch eine Stunde Zeit nehmen und meine kreative Energie ist bis dahin irgendwie wieder da. Also für diese vier bis fünf Stunden, und ich höre um fünf auf , nur weil ich dann um fünf Uhr aufhöre, habe ich keine Kinderbetreuung, also übernehme ich um fünf das Vatersein. Und dann komme ich nach dem Schlafengehen oft wieder an meinen Computer und arbeite ein bisschen mehr Aber wenn ich joggen gehe und zurückkomme, habe ich etwas von dieser kreativen Es hilft wirklich. Ich kann auch beim Laufen über Ideen nachdenken Laufen war wirklich gut für meine Kreativität. Du musst also nicht rennen. Du könntest einfach einen kleinen Wecker stellen , etwa einmal pro Stunde. Und wenn dein Wecker klingelt, mach zehn Liegestütze oder geh spazieren. Spaziergänge sind unglaublich. Manchmal, wenn ich keine Lust zum Laufen habe, gehe ich einfach spazieren und es funktioniert genauso gut, wirklich. Also mach eine Pause, geh spazieren, frische Luft schnappen, deinen Kopf frei bekommen, du kommst zurück und hast einen neuen Schub kreativer Energie. Also, wenn du nicht trainieren kannst, verstehe ich es. Das kann nicht jeder. Aber mach eine Pause, tu etwas, um wenigstens dein Gehirn ein bisschen zu trainieren. Wissen Sie, machen Sie einfach, Sie wissen schon, Puzzeln, tun Sie etwas, das Ihr Gehirn außerhalb dieses kreativen Projekts trainiert, und gönnen Sie sich einfach eine kleine Pause. Du wirst immer frisch sein, wenn ich das mache, ich habe eine frische Menge Energie, wenn ich zurückkomme. 16. Die seltsamen Gewohnheiten deines Körpers lernen: Mir geht es gut. Letzte Sache zu diesem Thema, lerne die Eigenheiten deines Körpers kennen, was auch immer dich wohl fühlen wird, was auch immer dich auf kreativen Erfolg vorbereitet Ich habe dieses komische Ding, wenn ich an meinen Schreibtisch komme, wenn ich in mein Büro komme, wirklich gerne Schuhe Ich schaffe viel weniger, wenn ich keine Schuhe anhabe. Ich glaube, der Grund dafür ist, dass ich, wenn ich zur Arbeit herkomme und mich darauf konzentriere, wissen Sie , kreativ zu sein Gefühl habe, wenn ich einfach ohne Schuhe herkomme , ich denke, einfach am Computer zu sitzen und etwas zu tun, oder? Ich könnte genauso gut meine E-Mails checken oder so. Ich bin einfach da. Aber wenn ich Schuhe anhabe, dann bin ich auf der Arbeit, ich arbeite. Ich befürworte also nicht , dass du Schuhe trägst. Ich befürworte, dass Sie die seltsamen Dinge finden , mit denen Sie sich wohl fühlen Also was auch immer es ist, wenn es einen Hut trägt, dann tu das. Ich finde, es ist so, wenn ich gefilmt würde, wenn mir jemand bei der Arbeit zuschaut, dann würde ich, du weißt schon, Kleidung tragen, in der ich mich wohl fühle. Weißt du, wenn ich einen Hut trage, trage ich vielleicht einen Hut. Ich trage Schuhe. Ich habe all meine Sachen an Armbändern und Uhren und so. Und das macht es mir bequem. So fühle ich mich wohl. Und so brauche ich das, um kreativ zu arbeiten. Ich muss mich wohl fühlen. Also suche nach diesen Dingen. So fühlen Sie sich wohl, egal ob Sie jemand beobachtet oder nicht. Das spielt keine Rolle. Das Wichtigste ist, dass Sie sich gut fühlen, Sie sich so gut wie möglich fühlen, hoffentlich stolz darauf sind, wer Sie sind und sich in Ihrem Körper wohl fühlen, und das wird zu kreativerer Arbeit führen. Wenn du dich in deinem Körper nicht wohl fühlst, verstehe ich das. Das tut nicht jeder, und ich auch ständig. Also lerne einfach die Gewohnheiten deines Körpers und das wird dir bei der Schreibblockade helfen, das verspreche ich. Okay, lassen Sie uns mit dem Fleisch und den Kartoffeln dieses Kurses weitermachen . Und das ist, wenn du feststeckst, wie du dich lösen kannst Also Techniken. 17. Wie man diese Techniken verwendet: Okay. In diesem nächsten Abschnitt werde ich Ihnen eine ganze Reihe von Techniken vorstellen, die ich bei meinen Schülern anwende, um sie aus dem Trott zu holen Bei all dem gehe ich davon aus, dass Sie die ersten Dinge , über die wir bereits gesprochen haben, bereits abgehakt ersten Dinge , über die wir bereits gesprochen haben, haben Also hast du für die getan , was du kannst. Aber trotz alledem schreibst du und bist festgefahren und du sagst einfach, ich weiß nicht, was als Nächstes kommt. Nichts klingt gut. Im Laufe der Jahre habe ich, weißt du, diese Techniken entwickelt , die mich einfach so schnell wie möglich aus dem Ruder holen. Dennoch ist es wahr, wir uns bei den Dingen, über die wir zuvor gesprochen haben , sehr bemühen, Sie nicht im Stich zu lassen. Wir werden versuchen, es so zu gestalten, dass du die perfekte Situation hast , damit du beim Komponieren von Musik nicht stecken bleibst, sondern es passiert, oder? Es passiert quasi immer noch. Also, wenn du nicht weiterkommst, sind das ein paar Techniken, mit denen du dich sehr schnell wieder lösen kannst , okay? Ich benutze sie die ganze Zeit. Und die allgemeine Philosophie hier ist, dass, wenn wir nicht weiterkommen, unser Gehirn einfach in einer Furche steckt. Wir gehen in diese Richtung und unser Gehirn sieht nur in diese Richtung, und wir sagen, vielleicht kannst du dir vorstellen, dass wir uns in einem Kornfeld befinden, oder? Es ist eine Analogie von mir im Mittleren Westen, aber du bist in einem Kornfeld aber du bist in einem Kornfeld, oder? Du kannst nichts um dich herum sehen Man kann nur die Wege sehen , die man nehmen kann , die sich quasi durch das Kornfeld geliehen haben durch das Kornfeld geliehen Also hier in diesem Kornfeld kannst du nur den Pfad vor dir sehen, aber dieser Pfad Wie können wir uns einfach durchsetzen , um einen neuen Weg einzuschlagen? Das müssen wir tun. Also viele davon sind nur kleine Tricks um dein Gehirn zum Laufen zu bringen. Oh, da drüben gibt es noch einen anderen Weg. Bum, und dann bist du startklar. Das ist alles, was wir normalerweise tun müssen. Wir müssen nur sagen: Wo hat dieser Weg hingeführt? Lasst uns einen neuen Weg finden und dann weitermachen. Das ist die ganze Sache. Das Letzte dazu. Ich werde, ich weiß nicht, vielleicht zehn Techniken auflisten, die ich in diesem Bereich habe. Welche solltest du verwenden? Ich weiß nicht, such dir eine aus, die dir gut tut. Nicht alle funktionieren die ganze Zeit. Einige davon sind spezifische Situationen. Aber Sie werden ein paar haben, mit denen Sie sich wahrscheinlich identifizieren und sagen werden: Okay, diese zwei oder drei Dinge werden meine Lieblingsbeschäftigung sein, oder? Aber wenn du es interessant halten willst, schreib all das auf eine Liste und wähle dann nach dem Zufallsprinzip eine aus, wann immer du nicht weiterkommst, und du wirst damit loskommen Los geht's. 18. Zurück: Der vorherige Abschnitt ist das Problem: Okay, das Wichtigste zuerst, geh zurück zum vorherigen Abschnitt. Hier ist was ich meine. Nehmen wir an, ich arbeite hier an diesem Stück, okay? Also das ist eine Art von elektronischem Jazz. Das klingt ein bisschen so. Okay, du verstehst, worum es geht. Nehmen wir an, ich bin hier und muss herausfinden, was als Nächstes kommt, okay? Sagen wir einfach für eine Minute, das gibt es nicht. Okay, ich bin an diesem Punkt angelangt und denke: Was mache ich als Nächstes? Wo sollte das hingehen? Wo geht das hin? Wenn ich hier wirklich feststecke, stehen die Chancen gut, dass ich diese Sache getan habe, die ich gerne als geschrieben bezeichne. Und hier ist, was das bedeutet. Das bedeutet , dass ich dieses Ding geschrieben habe und es ist cool und ich liebe es. Und wir gehen und gehen und jetzt sind wir gegen eine Wand gestoßen und wir sagen, weiter geht das nicht Das passiert mir oft, wenn ich an Sachen arbeite , die auf Groove basieren Wenn ich zum Beispiel einen Beat schreibe und es ist ein Groove und es ist Cruising und ich fühle mich an einem Punkt großartig, dann muss ich etwas anderes machen Ich muss den Beat beenden oder so. Und wenn das schon lange so ist, stecke ich vielleicht einfach fest. Es gibt einfach keine Möglichkeit, es zu tun. Am einfachsten ist es also , einen Schritt zurückzutreten. Denn was hier passiert ist, ist dass wir durch diesen Maisweg rennen, richtig Und wir sagen, okay, hier ist unser Weg. Wir bewegen uns im Zickzack, wir fühlen uns gut. Und wir kommen zum Ende. Wir kommen in eine Sackgasse und sagen, oh, wir haben die Kurve verpasst. es hinter uns. Also springen wir einen Abschnitt zurück. Und wir werden im Grunde sagen, und das wird wirklich schwierig sein. Vertrau mir. Wir nehmen den vorherigen Abschnitt, alles. Und wieder verwende ich hier Ableton. Weißt du, es ist Musik schreiben, was auch immer. Benutze Bleistift und Papier, benutze irgendwas. Also gehe ich zum vorherigen Abschnitt. Ich werde es hervorheben. Ich werde eine kleine Träne vergießen. Dann werde ich es löschen. Weil dieser vorherige Abschnitt Ihr Problem ist, nicht der Abschnitt, in dem Sie sich gerade befinden. Der Abschnitt, den Sie gerade erstellen möchten. Der Grund, warum Sie sich keinen nächsten Abschnitt einfallen lassen können , könnte sein, dass Ihr vorheriger Abschnitt Ihnen keine Optionen lässt, oder? Sie benötigen diesen Abschnitt, um Ihnen Optionen und Orte zu bieten, an die Sie gehen können. Also werden wir einen Schritt zurücktreten und sagen, dass ich in diesem letzten Abschnitt nirgends hingehen konnte. Also lass uns das nochmal versuchen. Schreiben Sie hier eine ganze Reihe von Schreiben, was Sie können, und hoffentlich gibt Ihnen das, was Sie sich als Nächstes für diesen Abschnitt einfallen lassen , Orte, an die Sie gehen können. Sie werden dich zum nächsten Pfad im Kornfeld führen , sozusagen Cool. Okay. Das ist Technik Nummer eins. 19. Walk it Out: Frische Luft holen: Ordnung. Machen Sie als Nächstes einen Spaziergang Ich meine das todernst. Wir stecken hier fest. Gehen wir dahin zurück, wo wir waren. Okay, wir stecken hier fest. Was kommt als Nächstes? Was werde ich tun? Ich werde spazieren gehen. Ich werde einfach das ganze Projekt hinter mir lassen. Ich werde einen Spaziergang machen und bei diesem Spaziergang werde ich ehrlich gesagt nicht viel über dieses Stück nachdenken. Ich werde nicht spazieren gehen und denken : Oh, was kann ich als Nächstes tun? Ich werde das nicht tun. Ich werde einen schönen Spaziergang machen. Ich werde darüber nachdenken, wie sich die Blätter im Herbst verändern. Ich werde darüber nachdenken, wie schön die Gegend ist, in der ich wohne, dass ich diese schönen Spaziergänge machen kann. Es wird großartig werden. Ich werde meine Beine ausstrecken, frische Luft in meinen Kopf bekommen, etwas Sauerstoff in Schwung bringen. Und dann werde ich zurückkommen und mich hinsetzen und sagen: Okay, wo haben wir aufgehört? Wenn ich das mache, sage ich jetzt: Okay, wir waren vielleicht vor einer Minute in einer Sackgasse. Aber jetzt ist mein Kopf klar, ich werde es mir noch einmal ansehen. Ah. Jetzt sehe ich den Pfad, richtig? Also manchmal einfach spazieren gehen oder sogar eine Pause einlegen. Du könntest einfach sagen Mach eine Pause. Du weißt, das funktioniert wahrscheinlich auch. Ich gehe lieber spazieren. Ich denke, es ist wirklich gut für die Kreativität, spazieren zu gehen. Und du kannst alles darüber bei Steve Jobs nachlesen. Weißt du, er ist die ganze Zeit spazieren gegangen. Viele Leute haben über Spaziergänge und Kreativität gesprochen. Also halten Sie an, machen Sie einen Spaziergang, kommen Sie zurück, schauen Sie noch einmal, um zu sehen, ob Sie die Route finden , die Sie nehmen müssen , um das Stück fertigzustellen. 20. Zurückschauen: Vorheriges Material erkunden: Okay, noch etwas, das du tun kannst, und das ist eine wirklich gute Sache , an der ich ständig mit Studenten arbeite. Ich finde, dass jüngere Komponisten oder weniger erfahrene Komponisten manchmal etwas vermissen. Aber wenn ich hier bin und mir überlege: Was kommt als Nächstes? Was kann ich hier tun? In den meisten Fällen lautet die Antwort, dass Sie es bereits getan haben. Was da rauskommt, ist Musik , die du schon geschrieben hast. Also kann ich sagen, okay, äh, dieser Abschnitt. Dieser Abschnitt war ziemlich cool und hat Spaß gemacht. Also lass es uns dort hinstellen. Kann ich das einfach machen? Das könnte funktionieren. Versuch es. Wir als Menschen mögen die Wiederholung von Ideen. Wir mögen Vertrautheit, oder? Wir mögen es, wenn uns etwas vertraut ist. Die Wiederverwendung von Material ist großartig. Deshalb haben wir Form in der Musik, oder? Das liegt daran, dass wir Dinge gerne wiederverwenden. Oft ist die Antwort, nach der du suchst, was als Nächstes kommt, bereits in Musik beantwortet, die du bereits geschrieben hast. Fügen Sie jetzt einfach das Ganze direkt ein? Vielleicht könnte das funktionieren. Oder modifizierst du es? Oder sagst du, okay, das ist cool, aber wir machen, wir nehmen diese Akkordfolge Wir werden es an diese neue Tonart anpassen. Wir werden es ausdünnen, verdicken, etwas tun Vielleicht werden wir die Gitarre für diesen Teil loswerden. Vielleicht nur etwas, um es zu ändern. Vielleicht brauchen wir das. Vielleicht tun wir das nicht. Es hängt alles davon ab. Aber denken Sie daran, dass all die Musik, die Sie bereits geschrieben haben , wahrscheinlich wirklich großartiges Material ist , das Sie als Nächstes verwenden können. 21. Überspringen: Zum nächsten Abschnitt springen: Eine andere wirklich gute Technik besteht darin, am Ende zu beginnen und rückwärts zu gehen Das klingt schwieriger als es ist. Schau es dir an. Nehmen wir das und sage, gehen wir einfach dahin zurück, wo wir waren. Okay. Also hier ist dieser Abschnitt. Ich muss mir etwas einfallen lassen, das hierher gehört. Eine Sache, die ich tun könnte, ist zu sagen, ich weiß nicht, was hier hingehört. Also werde ich es überspringen. Nehmen wir an, das, was hier steht , ist wahrscheinlich ähnlich lang wie das, was hier steht. Also das sind tatsächlich, ich glaube, es sind 24. Aber okay, lassen Sie uns 24 Riegel da rein legen. Eins, zwei, drei, vier, 24, genau hier. Lass uns dort eine Markierung anbringen. Ich sage, ich weiß es nicht. Dies wird wahrscheinlich der letzte Abschnitt sein. Okay, jetzt werde ich daran arbeiten, was als letztes oder danach kommt . Okay? Also sagen wir, vielleicht ist es das. Ich weiß es nicht. Okay? Also, jetzt haben wir den letzten Abschnitt geschrieben. Aber wir haben dieses große Loch in der Mitte, oder? Aber es ist einfacher zu füllen als zuvor, oder? Weil wir jetzt wissen , wohin wir gehen. Wir wissen, dass unser Ziel hier ist, okay? Wir müssen also etwas schreiben, das daraus das macht, richtig? Also, Übergang, wir könnten irgendwie darüber nachdenken, wie es sich in das verwandeln wird Es gibt eine ganze Reihe von Dingen, die wir tun könnten, aber ein Ziel zu haben, kann uns wirklich helfen Dinge zu überdenken und uns aus dem Trott herauszuholen Und wenn das die falsche Anzahl von Maßnahmen ist, ist das in Ordnung. Du sagst einfach, okay, cool. Mein vorheriger Abschnitt endete vorhin. Es ist hier. Das ist großartig. Also schnappen wir uns das alles und schieben es dann einfach zurück. Also, weißt du, du kannst flexibel sein , wenn es darum geht , genau diesen Punkt zu finden. Manchmal, wenn ich das mache, zähle ich nicht einmal die Maße. Ich gehe einfach bis zum Ende raus und sage einfach, okay, hier irgendwo drüben, ich werde das einfach hinstellen und sagen, so möchte ich, dass dieses Stück endet. Also, was kommt als Nächstes? Und es könnte so einfach sein wie, Oh, ich muss nur diesen Teil davon benutzen. Und dann ist es einfach. Manchmal überspringst du den Abschnitt, in dem du dich gerade befindest, überspringe ihn , mache das Ende und dann sagst du: Oh, jetzt habe ich ein paar coole Ideen , was ich für den vorherigen Teil tun könnte. 22. Das Vermeidungsspiel: Weißt du, in meiner Nachbarschaft gibt es einen neuen Hund, der mich verrückt macht Hör zu. Oh. Da ist es. Okay, auf die nächsten paar einzugehen, die sind etwas seltsamer Diese sind wirklich darauf ausgelegt, Sie aus Ihrer Komfortzone herauszuholen und Sie dazu zu bringen , etwas zu schreiben, auf das Sie sonst nicht gekommen wären sonst nicht gekommen Das sind kleine Spiele, kleine Musikspiele, die du mit dir selbst spielen kannst und die dein Gehirn zum Schwingen bringen, Oh, wir sind in diesem Maislabyrinth und wir müssen da rüber springen und weitermachen Also habt Geduld mit meinen kleinen Spielchen. Sie klingen albern, aber sie werden dich aus dem Trott holen , wenn du dabei bleibst, wenn du sie einfach tust Also das erste nenne ich Vermeidung. Also, was wir hier machen werden , ist, das ist wirklich für Pitch-Sachen konzipiert Nehmen wir an, wir arbeiten an dieser Melodie. Hier ist diese nette kleine Melodie, die mir gefallen hat. Lass es uns hören Oh. Okay. Es ist eine komische Melodie ohne Kontext, aber sie ist in Ordnung Das ist also in der Tonart F. Das ist in Ordnung Nehmen wir an, wählen wir eine Notiz aus. Wie wäre es mit F? Klar. Es muss nicht die Tonart sein, in der du dich befindest, aber sicher, es kann F sein. Wähle eine Notiz, die in der Tonart steht aber sicher, es kann F sein. , an der du arbeitest, okay? Also F, G, A. Lass uns F und G machen, nur um es etwas schwieriger zu machen. Okay? Also, jetzt werden wir diese beiden Notizen vermeiden. Wir werden einfach keine Fs oder Gs verwenden. Nun, das wird uns zwingen, uns etwas anderes auszudenken. uns zwingen, uns etwas anderes auszudenken. Hier ist unsere Melodie. Ich werde es kopieren Ich werde eine neue Version davon machen. Lass es uns jetzt ohne Fs oder Gs machen. Es gibt ein F, also muss ich das ändern. Lassen Sie uns das vielleicht auf ein C setzen. Jetzt ist dieses D komisch. Das könnte da hingehen. Das ist ein ganzer Haufen Gs. Lass uns gehen, die beiden wollen nach oben. Das ist kein Schlüssel. Das ist im Schlüssel oder das ist im Schlüssel. Weißt du, sie müssen nicht alle dieselbe Note haben. Was wäre, wenn ich es täte? Oh, ich kann Fs nicht benutzen. Siehst du, wie dich das zwingt, die Dinge auf wirklich interessante Weise zu überdenken Du kannst weder Gs noch Fs verwenden. Lass uns gehen. D. C. Okay. Lass es uns jetzt hören. Cool. Ganz andere Melodie Ich habe es mir ausgedacht, indem ich einfach ein paar Noten ausgewählt habe und gesagt habe, dass ich diese Noten vermeiden werde Sie können diese Notizen nicht verwenden. Das ist in einer Melodie in Ordnung, aber es wird ziemlich haarig, wenn man in eine solche Harmonie Weißt du, ich könnte das hier durchgehen und sagen: Alle Fs . Es gibt ein paar Fs. Lass uns die in B-Wohnungen verlegen. Die ganzen Gs. Die verschieben wir nach Ich weiß nicht, Ds. Lass uns das andere D ersetzen, oder? Also das wird die Dinge wirklich verändern und dich dazu zwingen, neue Wege in deinem Kopf zu finden, die, ähm, etwas erschaffen, an das du sonst vielleicht nicht gedacht hättest und dich aus deinem Trott Also, du musst dich nicht daran halten. Fangen Sie an, es zu tun. Fangen Sie an, diese Notizen zu vermeiden, wählen Sie ein paar Notizen aus und vermeiden Sie sie, um sich zu zwingen, etwas anderes zu schreiben. Und wenn du dann sagst, oh, jetzt verstehe ich, was ich mache. Jetzt macht etwas Sinn. Jetzt habe ich einen Plan. Ich habe eine Idee. Wenn du sagst, oh, aber ich brauche diese Notizen jetzt, benutze diese Notizen. Wirf dieses kleine Spiel weg und mach dich auf den Weg. Der ganze Sinn ist nur, uns wieder auf Kurs zu bringen. Sobald das Spiel vorbei ist , kannst du es fallen lassen. Es ist nur ein Werkzeug, oder? Ordnung, lass uns zum nächsten gehen , der wahrscheinlich mein absoluter Favorit ist 23. F#?!: Okay, ich werde oft mit der folgenden Situation konfrontiert. Ich bin in meinem Büro, ein Student kommt rein und sie sagen, ich schreibe diese Musik. Ich fühle mich ziemlich gut dabei, aber ich komme nicht weiter. Ich weiß nicht, wo ich als Nächstes hingehen soll. Jede Note klingt schlecht. Wie wähle ich aus, welche Notiz ich als Nächstes machen möchte? Und ich habe immer eine Antwort. Das tue ich. Darauf gibt es immer eine Antwort. Und die Antwort ist F. Das ist die Antwort. Okay, jetzt denkst du Was für eine dumme Antwort ist das? Du willst einfach zufällig eine Notiz sagen? Ja, das bin ich, denn hier ist der Grund. Du bittest mich um eine Notiz. Du sagst, gib mir einfach eine Notiz, um damit anzufangen. Und ich sage, okay, scharf. Es ist so gut wie jede andere Notiz. Wähle eine Notiz. Und wenn du mich fragst, ob ich eine Note wählen soll, nehme ich einfach ein F scharf. Warum F Sharp? Weil ich mich erinnere, als ich in genau dieser Situation war, zu meinem Lehrer gegangen und zu ihm gesagt habe, ich schreibe ein Streichquartett. Aber es ist wie entmutigend. Ich weiß nicht, was ich tun soll Und in diesem speziellen Fall habe ich mit dem Stück angefangen. Ich meinte, ich weiß nicht, wo ich anfangen soll. Und dieser Lehrer, der einer meiner einflussreichsten Lehrer aller Zeiten ist , dieser Lehrer sagte zu mir: Schau, das F Sharp über dem Grundklassenteam ist die schönste Note auf dem Cello. Dieser Lehrer war Cellist. Fangen Sie also mit dieser Notiz an. Und ich sagte, okay, also habe ich den Artikel geschrieben. Aber diese Idee ist mir im Gedächtnis geblieben. Das ist genau so, als ob du willst , dass ich eine Notiz für dich aussuche, F Sharp. Ähm, wird es für dein Stück funktionieren? Einfach abwarten, denn hier ist der Deal. Wenn ich jetzt die nächste Notiz in deinem Beitrag sage, egal wo du bist, ist die nächste Notiz FHAP Das wird entweder funktionieren oder nicht funktionieren. Also, wenn es funktioniert, wirst du sagen, okay, nun, FHAP ist in der Es funktioniert irgendwie. Das ist in Ordnung. Deine Aufgabe ist es, dafür zu sorgen, dass es funktioniert, dass es besser funktioniert. Wenn es nicht in der Tonart ist und überhaupt nicht funktioniert und eine Dissonanz erzeugt, noch besser, denn jetzt musst du das F-scharf zum Laufen bringen Du musst dir eine neue Akkordfolge einfallen lassen , eine neue Melodie, eine neue Textur, vielleicht etwas Neues, um einen Weg zu finden, diese Note zum Laufen zu bringen Das wird knifflig und es wird dich eine ganz neue Maisreihe im Maislabyrinth hinunterführen eine ganz neue Maisreihe im Maislabyrinth du dich also zwingst, das zum Laufen zu bringen, wird das neue und immer interessante Musik hervorbringen , das verspreche ich dir Also, wenn du einfach nicht weiterkommst und sagst, ich weiß nicht, was du als Nächstes tun sollst, gib genug Scharfes da rein. Bringen Sie genug scharf auf die Seite und versuchen Sie dann, dass sie gut klingt. Das wird eine einzigartige Wendung in Ihrem Stück sein. Das wird dafür sorgen, dass etwas anderes passiert. Es wird nichts sein, was du dir sonst ausgedacht hättest. Es ist nur ein kleines Spiel , um dich in Schwung zu bringen. Also versuche es mit F Sharp. Übrigens, wenn du dir all die Musik ansiehst , die ich in den letzten zehn oder 15 Jahren geschrieben habe, wirst du feststellen, dass sie sich auf die eine oder andere Weise um F Sharp dreht oder F Sharp meidet Es ist wie eine seltsame Sache, die ich mache. Und dann ist es genau deswegen. Wie auch immer, weitermachen. 24. Genetische Varianten: Okay, okay, noch drei. Diese nenne ich gerne genetische Variationen. So funktioniert es. Im Grunde werden wir sagen, lassen Sie uns das ein bisschen aufräumen Lassen Sie uns das loswerden. Falls wir sagen, dass wir etwas brauchen, um hierher zu kommen. Okay? Wir wissen nicht, was nach diesem Teil kommt, aber wir brauchen etwas für diesen Teil. Eine Sache, die Sie tun können, ist diese Sache mit genetischen Variationen , über die ich gerne nachdenke. So funktioniert es. Was Sie tun werden, ist, den vorherigen Abschnitt zu lesen. Und du wirst eine Variation davon machen, okay? Also wirst du es hier hinstellen und du wirst es ändern, okay? Ändere es auf irgendeine Weise, basierend auf dem vorherigen Abschnitt. Es muss nicht ganz anders sein, aber anders ist gut Mach es so anders wie möglich. Also, weißt du, etwas andere Melodien, etwas andere Harmonie Das ist cool. Okay, jetzt sind wir also so, das ist der Variationsteil davon. Nun, hier ist der genetische Teil davon. Wir nehmen diese Musik, die du gerade geschrieben hast, und nennen das quasi eine Generation. Als ob wir diese Sache mit der sich entwickelnden Musik machen würden. Okay? Also nehmen wir das und fügen es dann wieder ein. Aber richtig, da. Wir werden es erneut einfügen und eine weitere Variante davon machen , aber nur eine Variante des vorherigen Abschnitts, nicht vor zwei, dieser, okay? Cool. Mach eine Variation davon. Wenn du fertig bist, mach es noch einmal. Mach es nochmal. Noch eine Variante, aber nur bei dieser, okay? Wir werden das noch einmal machen, ich weiß nicht, vier oder fünf Mal. Und jedes davon entfernt sich immer weiter vom Original, aber es gibt immer noch Variationen, oder aber es gibt immer noch Variationen, Also werde ich diese Variationen einfach weiter machen, in diesen verschiedenen Generationen, richtig ? Und was ich dann machen werde, wenn ich rausgekommen bin , vielleicht fünf, sechs, sieben, zehn, egal wie viele ich gehen muss, um das Gefühl zu haben , dass gerade etwas Interessantes passiert. Dann nehme ich all das zwischen den Generationen und lösche sie. Ich will euch nicht. Aber ich nehme diesen und schiebe ihn wieder rüber. Und das ist mein neuer Bereich Also werde ich dieses Ding, diese Musik im Grunde zu etwas anderem weiterentwickeln , und dann werde ich etwas anderes nehmen, es direkt hineinlegen Die Chancen stehen gut, dass es passen wird. Es wird musikalisch passen, weil es eine Variante ist oder als Variation dieser Musik angefangen hat Das hier nimmt also etwas mehr Zeit in Anspruch, weil du eine ganze Menge Musik schreiben wirst , die du nicht verwenden wirst, die aber für mich in der Regel wirklich gute Ergebnisse bringen 25. Verwenden von Zahlen: Okay, benutze als Nächstes ein paar Zahlen. Zufallszahlen, alles, was dich einfach aus dem Trott wirft, in dem dein Gehirn steckt Also, Telefonnummern waren früher toll. Du blätterst ein Telefonbuch auf und dann, aber wir haben eigentlich keine Telefonbücher mehr . Aber du könntest es schaffen. Ich meine es. Benutze die Telefonnummer von jemandem. Jemand, den du kennst, schnapp dir seine Telefonnummer. Seriennummern oder Barcodes sind auch großartig. Also habe ich einfach nach etwas gegriffen. Ich habe neulich zufällig mit der Post dieses coole neue, äh, Kassettendeck bekommen , Circuit Bent Tape-Deck. Es hat unterschiedliche Geschwindigkeiten, ein paar fehlerhafte Sachen, die ich mit ein paar alten Kassetten machen kann Das ist keine Empfehlung, aber das ist von einer Firma namens Fattronics gemacht , super Wie dem auch sei, das auf der Rückseite hat eine Seriennummer. Also lass es uns benutzen. Diese Seriennummer ist 101424. Also lass uns sie benutzen. Gehen wir zurück zu meiner Melodie Nehmen wir an, ich brauche eine Gegenmelodie. Okay. Und lass uns diese Zahlen verwenden. So kann ich diese Zahlen auf viele verschiedene Arten zuordnen. Der einfachste Weg ist nur die Skala. Ordnung, also dieser Teil des Songs sieht irgendwie aus wie C-Dur Vielleicht sogar A-Moll. Ich glaube, es ist A-Moll. Nennen wir das a-Moll. Okay, also in der Tonart a-Moll, lass uns das einfach aufschreiben. Also in der Tonart a-Moll haben wir diese Noten. G. Okay. Lass uns das um eine Oktave reduzieren , damit ich ein bisschen besser sehen kann Also hier sind unsere Notizen in a-Moll. Vielleicht gibt es noch einen. Okay? Also werde ich einfach jedem eine Nummer zuweisen. Wie waren nochmal unsere Zahlen? 101. Also 10 ist so ziemlich nichts. Also sagen wir, eins, null, eins. Wir machen ein Tonikum. Also lass uns Null als Pause behandeln. Eins, Null, Eins, Vier, Eins, Zwei, Drei, Vier. Das ist D. Zwei. Das wird eine B-Vier sein. Und dann ist da noch ein Bindestrich , aber was auch immer. Wir lassen es stehen. Okay, das ist also unsere neue Gegenmelodie Also, wird das jetzt funktionieren? Wahrscheinlich nicht. Also ich brauche eine Eins. Gehen wir gleich da hin. Okay, also lass es uns ohne diese zusätzlichen Noten hören. Okay, ich werde es auch mit dem Klavierzeug spielen. Also werde ich das zusammen spielen. Okay, jetzt fügen wir unsere kleine Gegenstimme hinzu und sehen, wie Okay, ich mag die Notiz da nicht. Also vielleicht schummele ich und verschiebe es. Wenn du so etwas verwendest, wie Zahlen, nur um aus dem Trott herauszukommen , betrüge die ganze Zeit Wenn du etwas hörst, das fast gut ist, geht es hier nur darum, gut zu werden, dass es gut klingt Es geht nicht darum, eine Zufallszahl zu verwenden. Das ist nur ein Impuls. Also passe es an, tu, was immer du brauchst. Und wenn das Herausfinden der Skala und der Zahlen und all das Zeug zu viel ist, zu viel ist, dann schauen Sie sich einige meiner Musiktheorie-Kurse an Ich werde dir zeigen, wie das geht. 26. Künstliche Intelligenz verwenden: Ordnung. Letzte Sache dazu, etwas, das ich eigentlich noch nicht wirklich gemacht habe, aber dafür bin ich offen Und das ist, ein KI-Tool zu verwenden , um Ihren kreativen Prozess anzukurbeln. Wir können über KI streiten und darüber, wie sie funktioniert und ob sie ethisch ist oder nicht und all diese Dinge. Aber lassen Sie uns jetzt nicht ins Unkraut eintauchen. Ich bitte dich nicht, zu einer KI zu gehen und zu sagen: Hey, schreib diesen Artikel für mich fertig. Nein, ich bitte nicht darum. Ich meine damit, geh zu einer KI und sag, was soll ich als Nächstes tun, oder sie ein paar Beats für dich generieren lassen oder eine Akkordfolge für dich oder so Hab es. Starte einfach etwas, denn denk dran, wir benutzen das nicht als Werkzeug , um unsere Musik für uns zu schreiben Wir benutzen es als Werkzeug, um jede Art von Schreibblockade zu überwinden, die du hast, oder? Wir stecken in einer Sackgasse fest, also werden wir eines dieser KI-Tools verwenden, um uns einfach anzustupsen und unser Gehirn dazu zu bringen , den richtigen Weg nach vorne zu finden. Daran sehe ich nichts Falsches. Ich denke, KI kann ein wirklich hilfreiches Werkzeug für Musiker sein, um ihre Kreativität zu fördern. Ob ich mich darauf einlassen werde, dass KI Hole-Musik schreibt oder nicht , glaube ich nicht wirklich, aber vielleicht, ich weiß es nicht. Ich habe einen Artikel über meine Gedanken zu KI und Musik geschrieben. Ich glaube, es ist auf meiner Linked-En-Seite oder so. Du findest es, wenn du willst. Wie auch immer, okay. Lassen Sie uns nun über den Aufbau einer kreativen Praxis und kreativer Gewohnheiten sprechen . 27. Was ist eine „kreative Praxis?“: Okay, in diesem Abschnitt möchte ich über eine kreative Praxis sprechen , okay? Das ist ein interessanter Begriff , über den ich Musiker ohne triftigen Grund nicht oft sprechen höre. Ich höre ständig bildende Künstler über eine kreative Praxis sprechen. Aber deine kreative Praxis ist wirklich nur die Art und Weise, wie du tust, was du tust. Aber du kannst an deiner kreativen Praxis arbeiten und sie verbessern, sodass es einfacher ist, das zu tun, was du tust, oder? Alles, worüber wir in diesem Kurs gesprochen haben, fließt also in die kreative Praxis ein. Ja, diese kleinen Tricks über die wir gerade gesprochen haben um dich aus dem Trott herauszuholen, das sind definitiv Dinge, die in dein Werkzeugkasten für kreatives Üben gehören. Aber du weißt schon, du musst auch deine Arbeitsumgebung einrichten und sicherstellen, dass sie für die Erstellung von Arbeit angenehm ist. Alles, worüber wir gesprochen haben, wissen Sie, dafür zu sorgen, dass Sie sich in Ihrem Körper und Ihrem Geist wohl fühlen , all diese Dinge fließen in Ihre kreative Praxis ein. Aber es gibt noch mehr. Deshalb möchte ich in diesem Abschnitt auf ein paar verschiedene Dinge eingehen , um eine gute, gesunde kreative Praxis zu entwickeln , weil Sie dadurch nicht in den Schreibblockaden geraten. also, genau wie alles andere, Musik zu schreiben ist also, genau wie alles andere, eine Fähigkeit, die wir nur schwer oder leicht erlernen können schwer oder leicht Das war eine seltsame Art, das zu sagen. Lass mich das nochmal versuchen. Ihnen ist schon einmal aufgefallen, dass ein Anwalt, wenn er darüber spricht, was er tut, über seine Praxis spricht. Sie bezeichnen den Ort, an dem sie ihre Anwaltstätigkeit ausüben, als ihre Praxis, oder? ihre Anwaltstätigkeit ausüben, als ihre Praxis, oder Ein Arzt bezeichnet ihr Büro als seine Praxis, richtig? Es gibt keinen Grund, warum wir nicht dasselbe tun sollten. Alles, was wir schreiben, ist Übung für das nächste, was wir tun, oder? Jede Notiz, die wir schreiben, macht es einfacher, die nächste Notiz zu schreiben. Nun könntest du eines Tages zwei Schritte vorwärts und drei Schritte zurück machen. Aber wenn Sie eine gesunde kreative Praxis entwickeln, diese Tage, in denen Sie rückwärts Rückschritte machen, gehen und Rückschritte machen, immer kleiner werden, okay Also nochmal, alles, worüber wir bereits gesprochen haben, fällt in diese Kategorie des Aufbaus gesunder Gewohnheiten, die dich aus diesem Bereich der Schreibblockaden heraushalten Aber lassen Sie uns über ein paar mehr sprechen. Los geht's. 28. Entwicklung einer täglichen Praxis: Ich habe gerade Kaffee über mich selbst verschüttet. Es ist cool Kaffee ist ein großer Teil meiner kreativen Praxis. Wie auch immer, also Märchenstunde. Ich glaube, ich habe es schon früher in diesem Kurs erwähnt, und wenn Sie einige meiner Arbeiten verfolgt haben, wissen Sie, dass ich vor Kurzem auf einem Schiff war , das um den Nordpol kreist als Bewohner dieses verrückten Schiffserlebnisses Es ist eine ganze Sache. Folgen Sie mir sozialen Medien für weitere Informationen. Aber hier ist, worüber ich dir jetzt erzählen möchte. Also in dieser Erfahrung. Ich hatte, ich war auf dem Schiff, und falls Sie schon einmal auf einem Schiff waren, nicht auf einem Kreuzfahrtschiff, wohlgemerkt , das war quasi ein funktionierendes Schiff. Es ist ziemlich eng und man muss wirklich sagen, dass das Zimmer, in dem man schlafen kann, sehr klein ist. Ähm und nicht sehr bequem. Also, das Zimmer, das ich hatte, war sehr klein und ich hatte einen Mitbewohner Und das waren keine Leute, die ich kannte. Das war die Organisation , die diese Reise zusammengestellt hat, sie haben uns einfach mit Mitbewohnern zusammengebracht, im Grunde nach dem Zufallsprinzip Ich war also Mitbewohner eines Künstlers. Soll ich seinen Namen sagen? Ich werde seinen Namen sagen, weil ich nur nette Dinge über ihn sagen werde . Sein Name ist Gabriel Dah. Er lebt in Texas. Obwohl er ursprünglich aus Mexiko-Stadt und seine Arbeit so cool war. Ich ermutige Sie, ihn zu googeln. Ich werde nicht unsere ganze Zeit damit verschwenden , Ihnen zu erzählen, wie cool seine Arbeit ist. Er ist bildender Künstler, kein Musiker, aber er arbeitet wirklich cool und ist so ein netter Kerl, unglaublich netter Kerl Der Grund, warum ich dir von Gabriel erzähle , ist, dass Gabriel sehr diszipliniert in seiner kreativen Praxis war Jeden Abend, bevor Gabriel ins Bett geht, holt er einen Block Papier und ein paar Aquarellfarben heraus , gießt etwas Wasser hinein und malt schnell ein kleines Bild Das ist so gesund. Das ist so gut. Wenn du eine Kleinigkeit findest die du jeden Tag machen kannst, nur um die Pumpe auf Trab zu halten, richtig, für kreative Aktionen Ich habe Gabriel danach gefragt und er hat gesagt, dass er vor ein paar Jahren, ich glaube, während der Pandemie, seiner Kunst wirklich überdrüssig wurde seiner Kunst wirklich überdrüssig Vielleicht ist müde der falsche Begriff. Ich möchte ihm keine Worte in den Mund nehmen, aber er hat mir erzählt, dass er seine kreative Praxis irgendwie neu starten muss seine kreative Praxis irgendwie neu starten Und so fing er an, täglich dieses Aquarell zu malen, und es war unglaublich Nun, eines der wirklich coolen Dinge, eines meiner Lieblingsdinge, ist , dass er mir am letzten Tag der Reise, als wir uns verabschiedeten, eines gegeben hat, als wir uns verabschiedeten, eines gegeben hat, sieh dir Sie sehen meine Abschlüsse genau hier. Das sind meine Master-Abschlüsse. Oh, es ist schwer, das rückwärts zu machen. Da ist mein Doktortitel direkt über meinem Doktortitel. Da ist eines von Gabriels täglichen Aquarellen , das er mir gegeben hat Das ist nicht brillant. Es ist nur ein kleines Aquarell. Es ist, weißt du, es sieht irgendwie abstrakt aus. Es ist, weißt du, er hat, ich weiß nicht, vielleicht eine Minute, vielleicht 2 Minuten mit jedem davon verbracht . Also ja, sie sind nicht brillant. Sie sollen nicht brillant sein. Sie sorgen nur dafür, dass die Dinge fließen, oder? Also, der Grund, warum das für uns jeden Tag wichtig ist. Wenn du jeden Tag kreative Dinge tun kannst, muss es nicht Musik sein, obwohl das ideal wäre. Ähm, das ist der beste Weg , um deine kreative Praxis wirklich zu optimieren. Seit ich von dieser Reise zurückgekommen bin, versuche ich, einen Weg zu finden , dasselbe zu machen, täglich Aquarell Ich denke an eine tägliche Melodie, eine tägliche Akkordfolge, so tägliche Akkordfolge Ich habe noch nicht das perfekte Ding gefunden. Ähm, aber ich schreibe jeden Tag. Ich mache jeden Tag Musik. Das ist mein Vollzeitjob. Ich brauche also nicht wirklich so eine tägliche Kleinigkeit. Aber wenn ich nicht jeden Tag schreiben würde, würde ich das wirklich wichtig finden. Finden Sie also einen Weg, Ihre kreative Praxis jeden Tag auszuüben. Wochenenden inklusive. Es muss nicht viel sein. kann eine kleine Melodie sein, eine kleine Abfolge von Aufgaben. kann sein, dass man sich einfach an ein Instrument setzt und ein paar Noten spielt, sogar ein Instrument, das man nicht einmal Das alles ist gut, aber du musst diese kreative Praxis weiterführen, okay? Also, ob es nur eine Minute oder ein paar Stunden an jedem einzelnen Tag sind, je mehr Sie es tun, desto unwahrscheinlicher ist es, dass Sie in Situationen vom Typ Schreibblockade geraten. 29. Es möglich machen: Okay, ich möchte zu dieser Idee zurückkehren, nicht auf Inspiration zu warten, okay? Weil du das nicht in deine kreative Praxis einbauen solltest . Es klingt vielleicht nach einer großartigen Idee. Du sagst, okay, ich brauche Inspiration und dann meine kreative Praxis, das sind all die Werkzeuge, die ich in meinem Werkzeugkasten habe , um Musik zu machen. Sobald Inspiration passiert, dann passiert das, richtig? Dann löst das meine Werkzeuge und meine Methoden aus , kreativ zu sein. Nein, das werden wir nicht tun. Wir haben keine Zeit, rumzusitzen und auf Inspiration zu warten. Wir werden uns inspirieren lassen, weil wir die Muse trainieren werden, wie wir es besprochen haben Wir werden eine wirklich gute kreative Praxis haben. Wir werden uns aufgrund all dieser Dinge kreativ fühlen, wenn wir uns an die Arbeit setzen. Ich möchte mit Ihnen zwei Zitate teilen, die mir sehr gut gefallen. Amateure sitzen da und warten auf Inspiration. Der Rest von uns steht auf und geht zur Arbeit. Ähm, ich finde das einfach toll. Wissen Sie, das ist Stephen King, offensichtlich ein amerikanischer Schriftsteller. Amateure sitzen da und warten auf Inspiration. Das mag beleidigend klingen , aber das ist in der realen Welt wahr Glaubst du, Stephen King geht einfach spazieren und sagt: Hmm, was für ein Monster soll ich mir heute ausdenken Und dann geht er nach Hause und fängt an zu schreiben? Tut er nicht. Er setzt sich hin und sagt: Okay, Zeit zum Schreiben. Los geht's. Und er hat sich darauf trainiert, darauf vorbereitet zu sein. Ich glaube, ich habe ihn neulich in einem Interview sagen hören , dass er es tut, er setzt sich einfach ein Ziel und er sagt, 20 Seiten pro Tag , was für jeden Autor eine Menge ist. Eine Menge Seiten an einem Tag. Aber wie dem auch sei, er schreibt 20 Seiten am Tag. Also setzt er sich hin und sagt, ich werde 20 Seiten schreiben. Und wenn er 20 Seiten schreibt, sagt er, mir geht es gut. Und er geht weg. Ähm, er beendet wahrscheinlich den Gedanken, den er gerade hat, aber am Ende ist das sein Ziel, weißt du? Schauen wir uns ein anderes Zitat an: Mein Heilmittel gegen Schreibblockaden, die Notwendigkeit, seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Offensichtlich ist das ziemlich ironisch, aber auch irgendwie wahr Ich habe quasi ein Kind. Ich muss Essen auf den Tisch stellen. Ich muss Dinge erledigen. Aber das ist ein Zitat von James Elroy Ich denke, er ist wie ein Krimiautor. Ich kenne mich mit seiner Arbeit nicht wirklich aus. Aber etwas zum Nachdenken. Als ich jünger war, war ich sehr an dem Ganzen interessiert , also lass uns zum See fahren, den Sonnenuntergang anstarren, inspirieren lassen und dann Musik darüber schreiben Und ich liebe das alles immer noch. Aber ich hatte auch genug davon, mich mit Dingen zu füllen, von denen ich mich inspirieren lassen kann. Es gibt immer etwas. Es gibt immer etwas, das zum Mitnehmen bereit ist. Okay. Lassen Sie uns weitermachen und über ein paar Fragen sprechen, die auftauchen, wenn ich über diese Art von Arbeit spreche. Und genau das passiert, wenn ich nicht weiß, wo ich anfangen soll? Was passiert? Was sind meine Optionen, wenn ich einfach nicht weiß, was ich als Nächstes tun soll? Und was ist, wenn ich einfach nicht weiß, welchen Sound ich will? Was solltest du tun? Lassen Sie uns einfach einige dieser wirklich direkten Fragen , wie ich sie gerade behandle. 30. „Ich weiß nicht, wo ich anfangen soll“: Okay, Frage eins. Ich weiß nicht, wo ich mit diesem Stück anfangen soll. Was sollte ich tun? Okay, du fängst an, an einem neuen Stück zu arbeiten und weißt einfach nicht, wo du anfangen sollst. Folgendes werde ich tun. Wenn ich es wäre, hängt es ein bisschen davon ab, welchen Musikstil ich schreibe. Wenn ich ein elektronisches Stück schreibe, suche ich vielleicht nach einem coolen Sample oder einem, das mir gefällt , und lade es einfach hoch und schaue dann wie mir das einfällt. Aber die Chancen stehen gut, dass ich wahrscheinlich mit einer Art Akkordfolge beginnen werde, einer Art Harmonie zum Auftakt Also Werkzeuge stehen mir zur Verfügung. Ich könnte den F Sharp-Trick benutzen. Ich könnte einfach sagen, okay, ich schreibe ein F-Sharp und füge dann von dort aus Notizen hinzu. Lass es uns machen. Lass uns zu einer neuen Sitzung gehen. Nehmen wir einen Mini-Clip und ich werde einfach, ich weiß nicht, dieses Analogon hier draufwerfen , etwas Schnelles. Nehmen wir an, okay, naja, es ist genug scharf. Gehen wir vielleicht in Oktave runter. Ich werde sagen, was will ich damit machen? Vielleicht so etwas wie eine Sekunde. Ich werde nicht einmal wirklich über Harmonie nachdenken. Ich werde einfach, was ist mit dem D? Das wird irgendwie dunkel und kryptisch sein. Das D, das wird wirklich dissonant sein. Lass uns so, so und so gehen. Und ich denke, lass uns das einfach nachklingen lassen, damit wir es einfach hören können Also, wie habe ich diese vier Noten ausgewählt? Der erste ist F Sharp. Ich habe es gerade gemacht. Ich weiß es nicht. Irgendwo, wo ich anfangen kann. Ich dachte, vielleicht eine Sekunde. Mm mm. Das klingt vielleicht ziemlich cool. Dann eine vierte darüber. Das klingt vielleicht cool, gib mir ein perfektes Etwas und dann einen Halbton für eine dunkle und gruselige Dissonanz weil es Okay. Ich habe offiziell angefangen. Mit diesem Musikstück passieren jetzt Dinge. Es ist ein bisschen chaotisch. Lass uns gehen. Lass uns das ausstrecken. Ich mag das D Natural für Halloween. Vielleicht fügen wir noch eins hinzu, wir fügen ein G natural hinzu. Oh, das wird wirklich dissonant sein. Vielleicht eine Eins. Jetzt will ich es klarer haben. Siehst du, der Punkt hier ist, dass ich startklar bin. Ich mache jetzt Musik. Also , was ist der Anfang von etwas? Andere Werkzeuge, die ich verwenden könnte, sind zum Beispiel, um etwas zu vermeiden und einfach zu sagen: Okay, nun, ich bin hier ein Scharfes F, also werde ich keine Scharfen G oder Scharfe A benutzen, oder Das wären die zweite und dritte Note der Skala . Das würde Spaß machen. Das würde mir helfen Arbeit anzufangen und mit etwas zu spielen. Oder hier könnte ich sagen, weißt du, ich habe dieses Ding neulich gehört. Es war wie, so. Und es hat mir gefallen. Es war diese Form eines Dings. Also meine Notizen, aber die Form habe ich woanders gehört . Das ist total cool. Also ein paar Ideen für den Einstieg. 31. „Ich weiß nicht, was ich als nächstes tun soll“: Okay, Frage zwei. Ich weiß nicht, was ich in diesem Beitrag als Nächstes tun soll. Okay, du hast also ein Musikstück. Du arbeitest daran und du sagst, ich weiß nicht, was ich als Nächstes tun soll. Okay, dafür habe ich dir ein paar Tools gegeben. Lassen Sie uns überprüfen, worüber wir gesprochen haben. Okay, als Erstes werde ich mir den vorherigen Abschnitt ansehen und sagen, wie wir in dieses Chaos geraten sind. Also, wie sind wir in den Trott geraten, richtig? Wie, wir stecken eindeutig fest. Wir haben uns selbst in eine Ecke geschrieben. Schauen wir uns den vorherigen Abschnitt an und sehen, ob wir dort einige Entscheidungen getroffen haben , die unseren Weg irgendwie abgeschlossen haben, oder? Gehen wir also zurück und schauen, ob wir diesen Abschnitt so umschreiben können , dass er uns quasi einen Ausweg bietet Wenn das nicht funktioniert, höre ich auf und gehe spazieren Entspann dich einfach, mache meinen Kopf frei , ich werde darauf zurückkommen. Wenn ich dann wieder darauf zurückkomme und immer noch keine Ideen habe, werde ich mir etwas früheres Material in dem Stück ansehen, etwas, das ich bereits hinzugefügt habe, das ich nehmen und entweder an dieser nächsten Stelle wiederverwenden oder modifizieren und an etwas Neues anpassen kann entweder an dieser nächsten Stelle wiederverwenden . Wenn es also nicht direkt funktioniert wie es im älteren Teil des Stücks ist, wenn es nicht funktioniert, es wieder zu benutzen, dann werde ich mir ansehen welche Variationen ich damit machen kann, und wenn ich dann vielleicht Lust habe, komisch zu und wenn ich dann vielleicht Lust habe werden, mache ich das, die Sache mit genetischen Variationen, die ich gerne mache, um mir etwas Neues auszudenken. Das funktioniert immer noch nicht, ich werde diesen Abschnitt einfach überspringen. Ich werde nur sagen, nein, ich weiß nicht, was ich hier mache. Überspringe es. Gehe zum nächsten Abschnitt und fange an zu schreiben. Wenn ich das kann. Wenn es nicht funktioniert, wenn ich nicht weiß, was der nächste Abschnitt ist, dann lassen Sie uns bis zum Ende chippen. Lass uns ein wirklich gutes Ende schreiben. Und dann schreiben wir den Teil vor dem Ende , der zum Ende führt. Und dann schreiben wir den Teil davor, zu diesem führt. Ich habe mein großes Stück für ein Orchester aus Minnesota gemacht. Ich habe es so gemacht. Ich habe am Anfang angefangen. Ich habe ein Intro geschrieben und dann gefiel mir nicht, was ich als Nächstes hatte, also habe ich es zur Hälfte übersprungen , weil ich wusste, dass genau in der Mitte dieses große Ding passiert Also habe ich das geschrieben. Und dann habe ich weiter geschrieben, und ich habe bis zum Ende geschrieben, und dann bin ich zurückgesprungen und habe diesen Abschnitt vor der Mitte geschrieben diesen Abschnitt vor der Mitte und dann den Abschnitt davor und den Abschnitt davor und den Abschnitt davor, bis alles zu einem fertigen Stück zusammengefügt Und dann habe ich es natürlich ein paar Mal bearbeitet. Aber ähm, das hat für mich wirklich gut funktioniert. Also da hast du's. Eine ganze Reihe von Ideen, um aus der Klemme herauszukommen. 32. „Ich weiß nicht, welche Sounds ich will“: Okay, Frage drei. Ich weiß nicht, welchen Sound ich will. Das ist besonders für die Hersteller elektronischer Musik hier, und das ist eine Art Sounddesign-Frage, aber das passiert ziemlich oft. Man könnte es sich auch als ein akustisches Problem vorstellen , aber es wäre ein Orchestrierungsproblem Orchestrierung und Sounddesign sind im Grunde genommen synonym, aber in völlig unterschiedlichen Medien Bei beiden geht es darum, die Sounds zu kreieren, die wir wollen. Wie dem auch sei, wenn ich an einem elektronischen Stück arbeite und zu 100% beim Sounddesign nicht weiterkomme , werde ich wie folgt damit umgehen Überspringe es. Ich werde mich nicht mit Sounddesign befassen. Wenn ich elektronische Musik schreibe, bin ich ziemlich streng , was das angeht, und das besteht aus drei Schichten. Zuerst werde ich die Noten und die Beats schreiben. Ich werde alle Noten dahin legen, wo sie hingehören, und ich werde wahrscheinlich einfach Klaviere auf jeden Cent legen . Ich, weißt du, ich fühle mich wohl mit Klavieren, und ich werde das einfach tun, um sicherzustellen, dass die Noten und Rhythmen so sind, wie ich Sobald ich das Stück auf diese Weise mit nur einer ganzen Reihe von Klavieren fertig gestellt habe, werde ich zurückspringen und mich dann nur noch auf das Sounddesign konzentrieren. Zu diesem Zeitpunkt muss ich keine Noten - oder Rhythmusentscheidungen treffen Ich konzentriere mich nur darauf, welche Sounds ich haben möchte. Vielleicht suche ich mir ein paar Guide-Tracks, ähnliche Musik, und ich kann hören, was sie gemacht haben. Vielleicht gibt mir das ein paar Ideen für das, was ich will. Vielleicht fange ich an , Dinge farblich zu beschreiben. Ich will zum Beispiel einen hellen Ton, dunklen Ton, einen lebhaften Sound, solche Sachen Aber das Größte und Wichtigste , was ich tun werde, ist das Schreiben vom Sounddesign-Prozess zu trennen Also werde ich alles schreiben, alle Noten und Rhythmen, und dann zurück zum Sounddesign Ich muss mir also keine Gedanken über irgendwelche Noten, Rhythmen oder Harmonien oder so machen, während ich mich auf das Sounddesign konzentriere Ordnung. Das sind die drei wichtigsten Fragen mir zu diesem Thema mehr als alles andere Ich habe noch ein paar Dinge für dich. Gehen wir also zum nächsten und letzten Abschnitt über. 33. Was solltest du als nächstes tun?: Mm. In Ordnung, wir haben das Ende unseres kleinen Kurses über Writer's Block erreicht. Was kommt als Nächstes Wenn dir dieser Kurs gefällt, habe ich noch ein paar andere Dinge, die dir auch gefallen könnten. Ziehe einen Kompositionskurs in Betracht. Ich habe ein paar hier. Vielleicht ziehen Sie einen Sounddesign-Kurs in Betracht. Ich habe hier einen wirklich großen Sounddesign-Kurs. Es ist sehr gründlich. Oder vielleicht möchtest du mehr über musiktheoretische Dinge erfahren. Das ist ein großer, großer Teil dessen, was ich hier online mache. Schauen Sie sich also einige meiner anderen Kurse an. Sie werden viele Optionen finden, was als Nächstes zu tun ist. Okay, noch ein paar Leckereien für dich, die ich dir geben möchte Also setz dich fest. 34. Bonus-Lektion: Hallo, alle zusammen. Ich möchte mehr darüber erfahren, was ich vorhabe. Sie können sich hier für meine E-Mail-Liste anmelden. Und wenn Sie das tun, informiere ich Sie darüber, wann neue Kurse veröffentlicht werden und wann ich Ergänzungen oder Änderungen an Kursen vornehme, für die Sie bereits eingeschrieben Schauen Sie auch auf dieser Seite vorbei. Ich poste dort eine Menge Sachen und checke sie jeden Tag ein. Also komm bitte mit mir an einem dieser beiden Orte oder an beiden, und wir sehen uns dort.