Schnelles und präzises Maskieren in Adobe Lightroom CC

1. 1.1-Einführung: Hallo und willkommen zu meinem brandneuen Maskierungskurs in Adobe Lightroom CC. Mein Name ist Mark stirbt und ich unterrichte seit über 12 Jahren über eine Vielzahl von Adobe-Programmen . In dieser fokussierten und auf die Punktklasse werde ich Ihnen alles über die neuen und verbesserten Maskierungswerkzeuge in Adobe Lightroom CC aus dem altbekannten linearen Verlauf beibringen die neuen und verbesserten Maskierungswerkzeuge in Adobe Lightroom CC aus dem altbekannten linearen Verlauf um das Thema auszuwählen und Luminanzbereich. Ich zeige Ihnen alle Ins und Outs der neuen Maskierungssteuerelemente und wie Sie diese Tools am besten in einer Vielzahl von Workflows anwenden können. Und nicht nur was alle Tasten machen, sondern auch wann sie angewendet werden sollen und in welchen Situationen sie am besten funktionieren. Begleiten Sie mich also, während wir in Adobe Lightroom 2022 Maskierung eintauchen . 2. 1.2-Select Subject auswählen: Das erste Maskierungswerkzeug, das wir uns ansehen werden , ist Betreff auswählen. Und wählen Sie Subjekt analysiert im Grunde unser Bild und bestimmt, was sein Thema ist, und erstellt dann eine Maske um dieses Thema. Und diese Funktion wurde erstmals in Photoshop CC 2018 eingeführt . Damals funktionierte es noch nicht so wie angekündigt, wie es die meisten Funktionen, neue Funktionen in Photoshop und Lightroom tun. Aber es ist seit der Integration in Lightroom und Lightroom Classic und Lightroom Mobile, es ist eigentlich sehr, sehr genau, was ich mit diesem Bild meines Sohnes demonstrieren werde in Lightroom und Lightroom Classic und Lightroom Mobile, es ist eigentlich sehr, sehr genau, was ich mit diesem Bild meines Sohnes demonstrieren werde Die Ostsee in Kroatien hier. Also drücke ich einfach die MG , um die Maskierungswerkzeuge hier auf der rechten Seite zu aktivieren. Offensichtlich können Sie auch hier auf diese kleine Maskenschaltfläche klicken , und hier oben steht „Betreff auswählen“. Also klicke ich einfach auf Betreff auswählen. Photoshop wird den Subject Photoshop Lightroom erkennen. Und jetzt habe ich hier eine Maske um meine Summe. Und wenn ich zum Beispiel hier auf seinen Poncho zoome, indem ich einfach auf das Bild klicke, wirst du sehen, dass es hier einige Ungenauigkeiten gibt. Wie der Raum auf dem Wasser zwischen den Strängen seines Ponchos wurde in der Maske nicht sehr genau isoliert. Aber wenn ich hier zum Beispiel an den Kopf gehe, wirst du sehen, dass die ausströmenden Haare hier sehr genau ausgewählt sind. Und wenn ich den Umriss der Auswahl hier nachverfolge, werden Sie feststellen, dass sie tatsächlich äußerst genau ist. Und jetzt, da ich diese Maske habe, wird sie hier im Maskenbedienfeld angezeigt. Und wir haben eine Maske die derzeit eine Themenauswahl enthält. Jetzt können wir diese Auswahlen umbenennen , indem wir einfach auf den Namen doppelklicken. Und ich kann den Namen meines Sohnes hier bei MOM eingeben. Und das kannst du auch für die gesamte Maske machen. Also kann ich hier einen Namen eingeben. Sie können auch einzelne Segmentsegmente einer Maske ausblenden , indem Sie hier auf dieses kleine Symbol klicken. Oder Sie können die Maske in ihrer Gesamtheit ausblenden. Eine Maske kann also mehrere Maskierungsmethoden enthalten , die hier im Maskenbedienfeld einzeln angezeigt werden . Jetzt ist dieser kleine Button hier Show Overlay derzeit aktiviert. Das Overlay ist dieses rote Highlight , das wir über unser Thema sehen. Und wenn ich das deaktiviere, passiert nichts. Es verschwindet nur für eine Sekunde. Dies funktioniert also derzeit nicht so, wie es in der aktuellen Ausgabe sein sollte. Wenn Sie sich diesen Kurs tatsächlich ansehen, könnte es sein, dass dies in einem Update behoben wurde, aber im Moment verbirgt es das Overlay nicht wirklich. Wenn Sie die Überlagerung vorübergehend ausblenden möchten, können Sie einfach die Maustaste auf das Symbol der Maske oder des Maskensegments gedrückt halten . Und das wird die Maske vorübergehend verstecken , während Sie die Maus gedrückt halten. Sobald ich also die Maus Kia loslasse, ist das Overlay wieder sichtbar. Jetzt, da diese Maske aktiv ist, haben wir diese Bearbeitungssteuerelemente hier auf der rechten Seite. Und Sie haben nicht genau alle von ihnen , die Sie im richtigen Bearbeitungsmodul haben, aber sie sind ziemlich umfangreich. Wir werden uns nicht alle einzeln ansehen . Aber sagen wir, ich möchte, dass mein Sohn in diesem Bild etwas mehr hervorsticht, dann kann ich die Belichtung dieser Maske einfach individuell ändern , um ihn ein bisschen mehr hervorzuheben. Und ich werde die Belichtung tatsächlich ein wenig senken , um einige Kontraste zwischen ihm und diesem Hintergrund zu erzeugen. Jetzt, in einem der nächsten Videos, zeige ich Ihnen, wie Sie eine Maske wie diese tatsächlich hinzufügen können, indem Sie beispielsweise auch die Säule innerhalb derselben Maske hervorheben, aber das ist im Wesentlichen so Select Subject funktioniert. Wenn Sie eine Maske löschen möchten, können Sie immer mit der rechten Maustaste auf ein Maskensegment oder die Maske selbst und dann Löschen wählen, und es wird unabhängig vom Namen der Maske angezeigt. Und dann können Sie erneut mit Select Subject oder einem der anderen Maskierungswerkzeuge von Grund erneut mit Select Subject auf neu beginnen. 3. 1.3-Select Himmel auswählen: Select sky funktioniert im Grunde genauso wie Betreff auswählen nur für den Himmel eines Bildes. Photoshop wird also das Bild analysieren und dann maskieren, was der Himmel des Bildes sein soll. Hier in diesem Bild kann ich die Maskierungssteuerelemente hier öffnen, indem M drücke und dann kann ich auf Sky auswählen klicken. Und es wird das Bild analysieren. Und es wird eine Maske darüber legen was Lightroom denkt, dass dieser Typ tatsächlich ist, die dann hier in Maske eins angezeigt wird. Und Sie können sehen, dass dies eine Himmelsauswahl ist , weil hier steht, Sky One jetzt zum Beispiel die Temperatur des Himmels ändern kann , um etwas orangefarbener zu sein und sie ein bisschen mehr aussehen zu lassen Sonnenuntergang. Und das ist im Grunde alles, was Sie in einem Bild tun müssen , in dem der Himmel klar definiert ist. Jetzt zeige ich Ihnen ein Beispiel, bei dem der Himmel zumindest nach Light Room weniger klar definiert ist . Also öffne ich hier das Bild der vorherigen Lektion. Und ich klicke erneut auf Sky auswählen. Und es wird das Bild analysieren und verdecken, was der Himmel für sich hält. Aber wir fehlen hier einige Teile des Himmels, weil Lightroom den Ozean hier oder das Meer nicht vom tatsächlichen Himmel unterscheiden kann den Ozean hier oder das Meer nicht vom tatsächlichen Himmel unterscheiden , an dem sich die Horizontlinie befindet. Sagen wir also, ich möchte diesen Teil des Himmels zu meiner Maske hinzufügen . Ich klicke einfach auf Maske 1 und klicke dann auf das Segment der Maske, die ich gerade bearbeite. Und dann klicke ich hier auf Hinzufügen. Und dann entscheide ich mich für Pinsel. Jetzt werden wir uns den Pinsel in einem späteren Video einzeln anschauen . Aber im Grunde gibt mir das den kreisförmigen Mauszeiger , mit dem ich klicken und über das Bild ziehen kann , um Teile zu meiner Maske hinzuzufügen. Und Sie werden sehen, dass der Himmel eins und der neue Pinsel oder einzelne Gegenstände hier getrennt werden, damit Sie diese individuell beeinflussen können. Pinsel haben also eine Größe und eine Härte oder eine Feder in Lightroom, und Sie können die Scrollmaus verwenden, damit Ihr Mausrad die Größe des Pinsels vergrößert oder verringert. Sie können die Härte des Pinsels auch erhöhen oder verringern , indem Sie die Umschalttaste auf Ihrer Tastatur gedrückt halten und dann die Scroll-Maus verwenden. Scrollen erhöht also die Feder der Maske, des Pinsels. Und das Scrollen nach unten verringert die Feder der Maske. Also werde ich einfach einen Pinsel für dieses große machen. Und dann kann ich einfach klicken und über die Horizontlinie ziehen , um die Abschnitte des Bildes zu meiner Maske hinzuzufügen . Es kommt also oft vor , dass nur ein Werkzeug aus Ihrer Maskierungs-Toolbox nicht ausreicht, um die gewünschte Maske zu erstellen. Dann können Sie einfach Werkzeuge wie das Pinselwerkzeug verwenden , um die aktuelle Maske hinzuzufügen oder von ihr zu subtrahieren. Und wie Sie sehen werden, ist der gesamte Himmel betroffen, sobald ich anfange, die Belichtung zu ändern sobald ich anfange, die Belichtung zu ändern. Aber auch nur ein bisschen vom C hier. Also kann ich einfach wählen, subtrahieren und dann Pinsel wählen. Und dann kann ich erneut auf diesen Abschnitt der Maske klicken und ziehen , um ihn zu entfernen. Und dieser Abschnitt wird von der Maske nicht mehr betroffen sein. Select Sky kann also äußerst nützlich sein, besonders in Fällen wie diesen, denen der Himmel sehr deutlich voneinander getrennt vom Rest des Bildes ist . Wenn dies nicht der Fall ist, können Sie immer die anderen Maskierungswerkzeuge verwenden , um Ihre Maske zu verbessern. 4. 1.4-Pinsel-Maskierung: In dieser Lektion werden wir uns mit dem Pinselwerkzeug maskieren. Und dafür habe ich hier dieses Drohnenbild. Ich habe hier in den Niederlanden von einer Brücke geschossen. Und ich habe die Maskierungssteuerelemente geöffnet und klicke einfach auf das Pinselmaskierungswerkzeug. Jetzt haben Bürsten hier vier Eigenschaften , die wir beeinflussen können. Wir können die Pinselgröße ändern, die ich hier auf die Standardeinstellung zurücksetzen kann, wir haben eine Pinselfeder, die den Pinsel an seinen Rändern hin weicher macht, die ich auch auf die Standardeinstellung zurücksetzen kann, wir haben eine flow oder wie viel Maskierung auf den Bereich angewendet wird auf den Bereich angewendet , auf den Sie klicken und über den Sie ziehen. Und wir haben die Dichte , die die Maske mit einer niedrigeren Einstellung transparenter machen kann , die ich hier einfach bei der aktuellen Einstellung lassen kann. Größe, Feder und Strömung sind derzeit auf den Standardeinstellungen. Und die aktuellen Einstellungen werden auch in meinem Mauszeiger angezeigt. Ich habe auch einen ziemlich großen Pinsel mit einer ziemlich großen Feder. Und jetzt werde ich Ihnen ein paar Möglichkeiten beibringen diese Einstellungen mit Verknüpfungen zu beeinflussen, um die Größe des Pinsels zu beeinflussen. Wenn Sie eine Maus benutzt haben, was ich auf jeden Fall empfehle mit Lightroom zu arbeiten. Sie können einfach das Scrollrad oder die Scroll-Funktion Ihrer Magic Mouse verwenden die Scroll-Funktion Ihrer Magic Mouse um die Größe Ihres Pinsels zu vergrößern oder zu verringern, wie ich in einer vorherigen Lektion gezeigt habe. Wenn Sie die Feder des Pinsels ändern möchten, können Sie auch die Umschalttaste gedrückt halten und das Mausrad verwenden. Und wie Sie sehen können, ändere ich jetzt das Federn der Maus. Das sind also zwei sehr praktische Abkürzungen , die ich ständig verwende. Sie können auch einige Tastenkombinationen verwenden. Sie können die Tasten der eckigen Klammer verwenden die sich normalerweise rechts neben dem Peaky Ihrer Tastatur befinden, um die Pinselgröße zu erhöhen oder zu verringern. Oder Sie können die Umschalttaste gedrückt halten und die gleichen eckigen Klammertasten verwenden , um die Härte oder die Feder Ihres Pinsels zu ändern. Und diese Verknüpfungen werden übrigens auch in Adobe Photoshop übersetzt, wo sie auch äußerst nützlich sind. Mit einem Pinselwerkzeug kann ich einfach über Teile eines Bildes klicken und ziehen , um eine Maske anzuwenden, was ich jetzt tun werde. Und wie Sie sehen können, wird die Maske nicht einheitlich angewendet. Zum Beispiel wenn ich einfach über einen Bereich gehe sobald die Maske leicht aufgetragen wurde. Und wenn ich mehrmals über einen Bereich gehe , während ich noch die Maus gedrückt halte, die Maske gestärkt, also ist es, es wird ausgeprägter. Und das liegt an den Strömungseinstellungen hier und den Federeinstellungen. Was ich Ihnen zeigen werde, ist, dass ich diese Maske einfach löschen werde indem ich im Maskenfenster mit der rechten Maustaste darauf klicke und einfach Maske 1 löschen wähle. Dann wende ich eine Pinselmaske erneut an, indem ich hier im Pinselbedienfeld klicke. Ich werde die Größe etwas größer machen. Sagen wir ungefähr 35. Ich setze die Feder auf 0 und setze den Flow auf 100. Und wie Sie hier sehen können, ich, wenn ich klicke, bekomme ich, wenn ich klicke, einen perfekt kreisförmigen maskierten Bereich. Dies ist also eine Möglichkeit, Masken wie diese anzuwenden, aber ich mache dies nur, um tatsächlich zu visualisieren, wie diese Einstellungen funktionieren. Wenn ich also Z steuere, dann drücke Rückgängig, werde ich die Pinselmaske erneut auftragen und dann setze ich die Feder auf 100, wobei der Fluss immer noch auf 100 eingestellt ist. Und jetzt, wenn ich klicke, werden Sie sehen, dass nur die eigentliche Mitte des Pinsels Mast zu 100 Prozent ist und die Umgebung dann Federn ist , so dass es einen weicheren Farbverlauf hat, lassen Sie sagen wir, was auch in der Masken-Miniaturansicht sehr sichtbar ist, haben wir ein weißes Zentrum und das Absolventen zu seinen Rändern zu grau machen. sind also im Grunde die Pinseleinstellungen, die Sie beachten müssen. Auch hier benutze ich Control Z, um einen Schritt zurückzugehen. Und was ich jetzt tun werde, ist hier den Himmel zu verdecken. Und dafür benutze ich einfach das Mausrad. Ich verkleinere die Größe meines Pinsels und dann verkleinere ich die Feder und vergrößere dann die Größe wieder etwas. Und ich klicke und ziehe einfach darüber, wo der Himmel ist. Und ich gehe einfach ein bisschen zu weit. Ich wähle hier auch einen Teil der Landfläche aus. Jetzt habe ich diese Maske und ich kann die rohen Einstellungen hier einzeln vom Rest des Bildes beeinflussen die rohen Einstellungen hier . Aber sagen wir, ich möchte diese Maske korrigieren und die Landabschnitte herausnehmen. Dann bin ich nur, wenn du hier in den Pinseleinstellungen schaust, wir haben das Pinselwerkzeug und wir haben einen Radiergummi. Jetzt kannst du zwischen diesen wechseln, indem du einfach hier klickst. Und sobald der Radiergummi aktiv ist, werden Sie sehen, dass sich das Plus-Symbol in unserem Cursor in ein Minus ändert. Aber normalerweise lasse ich es auf Bürsten eingestellt und halte einfach Alt oder Option auf dem Mac gedrückt, um vorübergehend zum Radiergummi zu wechseln. also Alt halte, kann ich einfach klicken und darüber ziehen, wo die Horizontlinie meiner Meinung nach ist, und diese Abschnitte der Maske entfernen. Nun, etwas, was uns die anderen Maskierungswerkzeuge nicht erlaubten , ist, den maskierten Bereich einfach zu verschieben. Nehmen wir an, ich möchte das einfach anklicken und ziehen. Auf der Maske wird dieses Pinselsymbol angezeigt. Und wenn Sie den Cursor darauf platzieren , können Sie diesen Bereich einfach anklicken und ziehen. So können Sie verschiedene Teile des Bildes maskieren. Und etwas, das ich auch hervorheben wollte, was ich in einem der zukünftigen Videos noch einmal besprechen werde, ist die Overlay-Farbe hier, sie ist derzeit auf Rot eingestellt. Wenn Sie hier auf dieses kleine Overlay-Farbsymbol klicken, diesen Kreis mit Rot, können Sie die Overlay-Farbe tatsächlich in das ändern , was Sie möchten. Und nehmen wir an, Sie möchten etwas aus einem roten Bereich maskieren , offensichtlich nicht sehr gut auftauchen wird. Sie können also einfach darauf klicken und ziehen, um eine andere Farbe für Ihren maskierten Bereich auszuwählen . Und schließlich, wenn Sie eine Maske löschen möchten, die ich zuvor gezeigt habe, können Sie einfach mit der rechten Maustaste auf die Maske und das Maskenfenster klicken und dann Alle Masken löschen oder Maske löschen auswählen Alle Masken löschen oder Maske löschen was dann auf die Maske angewendet wird, welche Maske Sie mit der rechten Maustaste geklickt haben. 5. 1.5-automatische Maske: Wenn Sie mit der Pinselmaskierung in Lightroom arbeiten, gibt es ein kleines Kontrollkästchen , das Ihnen je nach Situation die Dinge erschweren kann . Und das möchte ich dir in dieser Lektion zeigen. Hier in diesem Bild trage ich eine Pinselmaske auf. Und neben den Einstellungen, die wir uns bereits angesehen haben, also Größe, Feder, Strömung und Dichte. Es gibt auch dieses kleine Kontrollkästchen namens Auto Mask, und das die Maske, die Sie anwenden, basierend auf der Luminanz der Pixel, über die Sie klicken und ziehen, und ihrer Farbe korrigiert der Luminanz der Pixel, über die Sie . Sagen wir also, ich möchte diesen riesigen Tennisball hier ausmaskieren . Die Force-Perspektive könnte es wie ein normaler Tennisball aussehen lassen, aber das ist eigentlich ungefähr so groß wie mein Kopf. Was ich hier machen werde, ist meine Pinselgröße Feder von 0 ungefähr so groß wie der Ball mit einer Feder von 0 ungefähr so groß wie der Ball zu machen, weil ich sie nur schnappen will, den Tennisball auf einmal. Das Kontrollkästchen für Auto Mask ist jedoch aktiviert. Wenn ich jetzt hier klicke, wird nur die Maske angewendet. Und das war eigentlich ein kleiner Bug in Lightroom. Diese Funktionen wurden bisher noch nicht vollständig optimiert. Im Grunde hielt das Programm die Maus für mich gedrückt, was Sie nicht wollen. Also drücke ich einfach Control Z, trage die Pinselmaske erneut auf und klicke dann einfach hier auf den Ball. Und wie Sie sehen können, wird es nicht gleichmäßig dort angewendet, wo ich auf meine Maus geklickt habe. Es stellte fest, dass dieser Abschnitt das war was ich tatsächlich innerhalb der Maske auswählen wollte, was offensichtlich nicht der Fall ist. Wenn Sie also einen ungleichmäßig beleuchteten oder farbigen Bereich haben, möchten Sie dieses Kontrollkästchen immer deaktivieren damit Sie die Maske gleichmäßig anwenden können , wo Sie tatsächlich klicken. Jetzt, da das Kontrollkästchen für die automatische Maske deaktiviert ist, kann ich einfach auf den Tennisball klicken und es wird die Maske über den gesamten Bereich anwenden, auf den ich geklickt habe, ohne dass der helle Raum irgendwelche Entscheidungen trifft kann ich einfach auf den Tennisball klicken und es wird die Maske über den gesamten Bereich anwenden, auf den ich geklickt habe, ohne dass der helle Raum irgendwelche Entscheidungen trifft was ich mache und will nicht in der Maske. 6. 1.6-linearer Farbverlauf: Das Anwenden einer linearen Verlaufsmaske war bereits in früheren Editionen von Lightroom CC möglich, aber wir werden es uns in dieser Lektion immer noch ansehen. Also hier habe ich dieses Bild wieder aus der vorherigen Lektion und klicke einfach hier in den Maskierungssteuerelementen auf den linearen Verlauf. Und das gibt mir einen Zielcursor, der es mir ermöglicht, über das Bild zu klicken und zu ziehen , um einen Farbverlauf anzuwenden. Was ich also tun werde, ist hier oben anzufangen und hier ungefähr zum Anfang der Brücke zu klicken und zu ziehen . Ich möchte also, dass der tatsächliche mittlere Gradient oben auf der Brücke oder am anderen Ende der Brücke liegt. Und das wird auch hier im Maskenbedienfeld visualisiert. Oben haben wir also perfektes Weiß, wo die Maske vollständig sichtbar ist und dann in Transparenz in die Mitte des Bildes fällt . Jetzt kann ich zum Beispiel die Belichtung des Bildes ändern . Und das wird diese Belichtungskorrektur nur auf die Oberseite des Bildes anwenden Belichtungskorrektur nur auf die Oberseite des Bildes wobei ein sehr starker Abfall zum anderen Rand des Gradienten liegt. Jetzt können Sie Verläufe wie diese sehr einfach bearbeiten , indem Sie einfach klicken und ziehen, um sie zu bewegen, was auch die Position der Maske ändert und wo sie endet, sagen wir. Oder Sie können eine der Kanten greifen und einfach darauf klicken und ziehen, um den Falloff-Bereich des Farbverlaufs zu vergrößern. Jetzt ist der Gradient etwas länglicher und die Belichtungskorrektur, die ich gerade mache , wird auch bis zu diesem Punkt angewendet bevor sie dann in Transparenz fällt. Sie können Masken auch drehen, indem Sie den Cursor einfach direkt außerhalb dieses kleinen Ziels platzieren und dann einfach klicken und ziehen, um den Verlauf schräg anzuwenden. Sie können dies auch tun, während Sie auf den ursprünglichen Farbverlauf klicken und ziehen. Übrigens benutze ich nur Control Z, um das rückgängig zu machen. Und wir werden die Maske ein wenig einschränken , indem wir sie zurückziehen , so dass die Zeile hier, das Endergebnis, ungefähr in der Mitte des Bildes liegt . Jetzt zeige ich Ihnen einen Trick viele Fotografen oft verwenden, und der darin besteht, einen hervorgehobenen Bereich an einem Teil des Bildes und dann einen dunkleren Bereich in einem anderen Bildabschnitt zu erstellen des Bildes und dann einen dunkleren Bereich . Was ich hier tun werde, ist mit der rechten Maustaste auf Maske 1 zu klicken, und dann dupliziere ich diese Maske. Und das wird einfach dieselbe Maske mit den gleichen Einstellungen oben auf der vorherigen platzieren . Und es ändert nicht wirklich die Einstellungen des Bildlichts. Es wendet die Bearbeitung nicht erneut an. Aber was ich jetzt tun kann, ist die Maske eins umzukehren, damit sie alles beeinflusst , was nicht in der Maske eins ist. Also klicke ich mit der rechten Maustaste hier auf die Maske und wähle Farbverlauf invertieren. Sie können auf dem Mac auch die Strg- oder Befehlstaste I drücken. Und wenn die Maske hervorgehoben ist, befindet sich hier auch diese kleine Schaltfläche oben in den Bearbeitungseinstellungen für invertieren. Also invertiere ich den Gradienten. Und jetzt kann ich die Belichtung am unteren Rand des Bildes senken die Belichtung am unteren Rand des Bildes und mir ein viel dramatischeres Bild geben. Wenn ich also vorerst beide Masken verstecke, kann ich die Belichtung dieser linearen Verläufe tatsächlich ein wenig ändern . So etwas. Wenn Sie also beide Seiten eines Bildes mit unterschiedlichen Einstellungen beeinflussen möchten , um einen Kontrast hinzuzufügen, können Sie einfach die Verlaufsmaske duplizieren und sie dann invertieren , um alles zu maskieren, was befindet sich nicht in der ersten Masse, die Sie angewendet haben. 7. 1.7-Radiale Farbverlauf: Der radiale Farbverlauf funktioniert sehr ähnlich wie der lineare Farbverlauf, außer dass wir mit einer elliptischen Maske anstelle einer rechteckigen Maske arbeiten . Der Falloff ist also tatsächlich radial statt linear. Wenn ich mir das Maskierungsfeld anschaue, möchte ich nur darauf hinweisen, dass der Pinsel, lineare Verlauf und der radiale Farbverlauf alle Verknüpfungen haben. Tastenkombinationen, wenn ich die B-Taste bei geöffneten Maskierungssteuerelementen drücke, wende ich eine Pinselmaske an. Wenn ich die L-Taste drücke, ergibt dies einen linearen Gradienten und die R-Taste gibt mir einen radialen Gradienten. Also drücke ich einfach R für einen radialen Farbverlauf, der dann im Maskenbedienfeld erstellt wird. Und jetzt kann ich einfach klicken und über mein Bild ziehen , um eine Maske anzuwenden. Diese Maske ist anfangs elliptisch, also kann ich ihre Proportionen tatsächlich verzerren, während ich weiß, dass dieser Tennisball hier tatsächlich ein perfekter Kreis ist. Wenn ich also die Proportionen des radialen Gradienten einschränken möchte , kann ich einfach die Umschalttaste gedrückt halten und das macht ihn zu einem perfekten Kreis. Sie werden auch feststellen , dass die Ellipse aus der Mitte Ihres ursprünglichen Mausklicks gezogen wird . Das ist also das Standardverhalten dieses Tools, das tatsächlich die Umkehrung der Funktionsweise in Photoshop ist , wo Sie Alt oder Option auf der Maske gedrückt halten müssen , um dieses Verhalten zu erhalten. Jetzt hier in Lightroom, wenn ich klicke und ziehe, kann ich immer die Alt-Taste greifen und das kehrt dieses Verhalten tatsächlich um. Also kann ich aus der Ecke klicken und ziehen , wo ich ursprünglich angefangen habe. Es gibt keine Möglichkeit, die Maske zu verschieben , während Sie sie gerade zeichnen, aber das können wir danach immer tun. Und eine weitere Verknüpfung zu diesen Maskierungswerkzeugen , die ich durchgehen möchte , ist die Möglichkeit die Maske während des Zeichnens umzukehren. Hier unter Windows kann ich die Kontrolle gedrückt halten. Und das wird die Maske tatsächlich umkehren. Also wird die Maske überall außerhalb des Kreises anstelle von innen angewendet. Und das wird offensichtlich Command auf dem Mac sein. Was ich also tun werde, ist einen Kreis zu klicken und zu ziehen , der die Umschalttaste gedrückt hält, um ihn in der ungefähren Größe des Tennisballs perfekt kreisförmig zu machen in der ungefähren Größe des Tennisballs perfekt kreisförmig . Nun, das ist es, was mir gibt, wenn ich tatsächlich loslasse, lass die Maus los, es gibt mir diese kreisförmige Maske. Und ich kann die Position hier einfach ändern indem ich über die Mitte klicke und ziehe. Und Sie können diese Transformationssteuerelemente auch nutzen, um die Proportionen der Maske tatsächlich zu ändern damit ich sie elliptisch machen kann. Und wenn ich es einheitlich skalieren möchte, möchte ich sagen, dass ich es einfach auf allen Seiten vergrößern möchte. Ich kann immer die Umschalttaste gedrückt halten und dann auf einen dieser transformierten Punkte klicken und ziehen. Und das wird es völlig einheitlich skalieren. Wenn Sie nun diese Steuerelemente ziehen , wie zum Beispiel dieses hier rechts, werden Sie feststellen, dass das Steuerelement auf der linken Seite ebenfalls proportional skaliert ist. Das ist etwas, das nützlich sein kann, um es von seiner Mitte aus zu vergrößern. Wenn Sie jedoch nur eine Seite des Farbverlaufs beeinflussen möchten , können Sie auch die Alt-Taste oder Wahltaste auf dem Mac gedrückt halten , um nur einen dieser Punkte zu transformieren. Sie können also die Umschalttaste verwenden, um die Maske gleichmäßig zu skalieren, und Sie können alle verwenden, um diese Punkte einzeln zu transformieren. Jetzt hat die Masse derzeit eine ziemlich starke Feder, die auf 50 eingestellt ist. Derzeit. Die Feder wird hier in diesem Interface-Element durch den inneren Kreis angezeigt . Nehmen wir an, ich möchte meinen Schnitt einheitlicher auf diesen Tennisball anwenden , dann kann ich einfach diesen kleinen Transformationspunkt im Mittelkreis greifen . Und ich kann auf dieses Klicken klicken und das in Richtung Rand ziehen, um die Feder zu verringern. Und sobald Sie die Maus loslassen, werden Sie feststellen, dass die Einstellung auch hier auf die Feder angewendet wird . Sie können sich also einfach hier ändern, aber ich mache es lieber auf dem Bild selbst. So können Sie tatsächlich visualisieren, was Lightroom bei der Bearbeitung tun wird. Jetzt kann ich die Belichtung ein wenig erhöhen und du wirst sehen, dass nur der Ball hier hervorgehoben ist und der gesamte Ball etwas mehr Belichtung bekommt. Derzeit gibt es nur eine leichte Feder zu den Rändern. So arbeiten wir also mit radialen Gradienten. Übrigens, eine andere praktische Abkürzungen , um Masken einfach loszuwerden. Wenn Sie in der Maske und den Steuerelementen sind, können Sie einfach auf die Maske, auf das Bild selbst oder hier im Maskenbedienfeld klicken . Und dann können Sie einfach die Rücktaste drücken um diesen Teil der Maske zu löschen. Oder Sie können hier im Maskenbedienfeld auf die gesamte Maske klicken und Rücktaste drücken, um sie vollständig zu löschen. 8. 1.8-Farbbereich: Eine der wichtigsten Aktualisierungen Maskierung und Lightroom ist die Möglichkeit, Masken basierend auf einem Farbbereich zu erstellen. Also schaue ich mir dieses Bild von diesen fallenden Rosenblättern vor meiner Tochter an. Und was ich tun möchte, ist eine Maske zu erstellen nur auf den Rosenblättern basiert. Also möchte ich nur die Rosenblüten auswählen. Jetzt könnte ich das mit dem Pinselwerkzeug machen. Ich könnte das Tool „Betreff auswählen“ ausprobieren, aber das wird mir nicht genau das geben, was ich will. Und das Pinselwerkzeug ist tatsächlich viel manueller intensiver, daher muss ich viel mehr arbeiten, um diese Auswahl zu erhalten. Aber jetzt haben wir in dieser Version von Lightroom CC das Farbbereichs-Maskierungswerkzeug. Und das ist etwas , das seit geraumer Zeit im Lightroom-Klassiker ist. Und das ist tatsächlich einer der einzigen Gründe viele meiner Fotofreunde sich weigerten, von klassisch zur SCC-Edition zu wechseln klassisch zur SCC-Edition weil dieses Tool speziell fehlte. Und auch das Luminanz-Regen-Werkzeug, das wir uns in der nächsten Lektion ansehen werden. Also klicke ich hier in den Maskierungswerkzeugen auf Color Range. Und das gibt mir einen Zielcursor, dem ich klicken oder klicken und über die Farben ziehen kann , auf die die Maske wirken soll. Also klicke ich einfach auf dieses Rosenblatt hier in der Mitte. Und das wird eine Maske erstellen, die auf dieser Farbe basiert. Jetzt sind die Rosenblüten die einzigen gelesenen Dinge in diesem Bild. Die Maske ist also anfangs schon ziemlich genau. Sie werden sehen, dass, sobald ich anfange, die Exposition zu ändern, nur die Rosenblüten betroffen sind. Was wir aber auch sehen, ist, dass nicht alles von den Rosenblättern tatsächlich betroffen ist. Dieser dunklere Bereich liegt außerhalb des Farbbereichs , auf den ich geklickt habe , der derzeit standardmäßig auf 50 Prozent eingestellt ist. Sie können also beeinflussen, wie groß die Farbpalette ist, die durch eine Änderung dieser Verfeinerung beeinflusst wird . Wenn ich es also klicke und nach rechts ziehe, werden Sie sehen, dass ein weiterer Farbbereich ausgewählt ist. Und die Blätter hier und der Schlamm auf dem Boden und der Hautton meiner Tochter beginnen ebenfalls zu wirken. Der Trick besteht also darin, einen Punkt in diesem Schieberegler „Verfeinern“ zu finden an dem die Teile des Bildes , die Sie beeinflussen möchten, tatsächlich betroffen sind und die Teile, Sie nicht beeinflussen möchten, nicht betroffen sind. Also und auch wenn ich die Verfeinerung reduziere, wirst du sehen, dass weniger des roten Spektrums hier betroffen ist. wird also weniger der rote Farbbereich betroffen. Eine einfachere Möglichkeit, diesen Bereich in den gewünschten Bereich zu bringen in den gewünschten Bereich ist die Verwendung des Pinselwerkzeugs. Ich komme mit den Verfeinerungen nicht wirklich dorthin, da diese dunkleren Töne auch an verschiedenen Teilen des Bildes vorhanden sind . Zum Beispiel sind die Baumzweige hier oben. Was ich hier tun kann, ist, im Maskenbedienfeld auf Farbbereich zu klicken und dann Hinzufügen zu wählen und dann zu dem Pinsel zu wechseln, der eine sekundäre Masse innerhalb der Maske hinzufügen wird . Und dann kann ich das Mausrad benutzen , um meine Pinselgröße ein wenig zu verringern. Und dann kann ich einfach über diesen Bereich klicken und ziehen , den ich auch mit meiner Maske bewirken möchte. Und jetzt ist es auch im Farbbereich enthalten. Jetzt wird es also genauso heller wie die anderen Pixel in der Maske. Ohne diese Anpassung wäre dieser dunkle Bereich überhaupt nicht betroffen. Und jetzt, da ich es mit einer Maske hinzugefügt habe, bekommt es den gleichen Stoß in der Belichtung, wenn ich anfange, es hier anzuheben. Und Sie können dies auch in der Masken-Miniaturansicht selbst sehen . Es ist eigentlich ziemlich klein, aber man sieht, dass diese Maske im Grunde nur die Form der Rosenblätter , die derzeit in der Maske ausgewählt sind. Also lass mich diese Maske einfach hier deaktivieren, um dir das Vorher und Nachher zu zeigen. Das ist also das Vorher und das ist das Nachher. Und ich kann die gesamte Bearbeitung immer vorübergehend ausblenden , indem ich einfach die Maus hier unten auf diesem Symbol oben rechts im Bedienfeld halte die Maus hier unten auf . Das ist also vorher und das ist danach, einschließlich des Overlays. Wenn ich also das Overlay nicht zeigen möchte, kann ich das einfach deaktivieren. Und ich kann die Belichtung tatsächlich ein wenig verringern. Ich kann die Sättigung des Editierens erhöhen, wodurch sich die Rosenblätter noch stärker von diesem entsättigten Hintergrund abheben . Dies ist also eine Möglichkeit, eine Maske in Lightroom zu erstellen, was äußerst nützlich ist, wenn Sie nur die Teile des Bildes bearbeiten möchten , die eine bestimmte Farbe haben. 9. 1.9-Leuchtligkeitsbereich: Neben der Möglichkeit, eine Maske basierend auf einem Farbbereich zu erstellen , können wir auch eine Maske erstellen, die auf dem Illuminanz-Regenbereich basiert auf dem Illuminanz-Regenbereich oder wie hell oder dunkel die Pixel sind, die wir auswählen möchten. Also hier habe ich dieses Bild von einer Lichtshow in Amsterdam im nächsten Museum, mein Kumpel, dein Er steht hier im Bild. Und sagen wir, ich möchte eine Maske nur aus diesem leichtesten Bereich des Bildes erstellen . Jetzt könnte ich versuchen, einen radialen Gradienten zu wählen und dann Teile der Maske mit dem Pinselwerkzeug zu löschen. Oder ich wähle einfach alle gelösten hellsten Teile des Bildes aus und trage dann meine Maske auf. Also wähle ich hier den Luminanzbereich. Und ich klicke einfach irgendwo in diesem hervorgehobenen Bereich, um eine Luminanzmaske zu erstellen. Jetzt wird die Maske gerade angezeigt und Sie können sehen, dass sie auf die helleren Teile des Bildes angewendet wird . Aber die Reichweite ist momentan immer noch zu groß, weil ich nicht möchte, dass der Boden betroffen ist. Ich möchte nicht, dass diese Lichtsträhnen betroffen sind oder sich irgendeinen Teil meines Kumpels sehnt. Ich möchte nur diesen leichtesten Kreis in der Mitte beeinflussen. Was ich hier also tatsächlich tun kann, ist bestimmen, welcher Bereich ausgewählt wird. So kann ich den Bereich erweitern und das fügt Maske mehr Luminanzwerte hinzu. Oder ich kann es verkürzen die Luminanzwerte einschränken, die von der Maske angewendet werden . Dafür ja. Eigentlich sei ein bisschen genauer als ich es war. Also kann ich diese Schieberegler einfach anklicken und ziehen , bis ich nur den Kreis selbst oder tatsächlich den Mittelpunkt des Kreises selbst beeinflusst nur den Kreis selbst oder . Jetzt werden alle meine Bearbeitungen nur auf diesen bestimmten Bereich angewendet. Jetzt kann ich zum Beispiel die Belichtung ändern, um die Pixel wirklich auszublasen und noch mehr Kontrast zum Modell hier im Vordergrund zu geben . Wie bei jeder anderen Auswahlmethode können wir die Maske immer subtrahieren oder addieren um verschiedene Bereiche des Bildes zu beeinflussen. Sagen wir zum Beispiel, ich möchte diesen kleinen Teil zwischen deinen Beinen löschen. Ich kann einfach hier im Maskenbedienfeld „ Subtrahieren “ wählen und dann „Pinsel“ wählen. Und ich kann diesen Bereich einfach übermalen, um ihn von der Maske zu entfernen , damit er nicht mehr betroffen ist. Dies ist also ein unglaublich nützliches Werkzeug, mit dem wir bestimmte Teile des Bildes nur aufgrund ihrer Luminanz beeinflussen können bestimmte Teile des Bildes nur aufgrund ihrer Luminanz beeinflussen . 10. 1.10-Kombination-Tools kombinieren: Obwohl wir uns in früheren Lektionen bereits mit der Bearbeitung von Masken befasst haben , die wir angewendet haben. Ich möchte in dieser Lektion etwas zusätzliche Zeit damit verbringen, um seine Fähigkeiten wirklich hervorzuheben. Also hier habe ich das erste Bild, das wir in dieser Klasse verwendet haben. Und ich verwende einfach Select Subject , um hier eine Maske meines Sohnes zu erstellen. Jetzt wird die Maske erstellt. Es erkennt das Subjekt. Und jetzt haben wir unsere Maske. Sagen wir nun, ich möchte die Säule, auf der mein Sohn steht, zu dieser Maske hinzufügen . Lasst uns das machen. Ich klicke einfach auf das Bild, um es zu vergrößern. Und ich gehe in das Maskenbedienfeld und wähle „ Hinzufügen“ und wähle dann „Pinsel“. Und jetzt kann ich einfach das Pinsel-Werkzeug benutzen, um meine Maske hinzuzufügen. Also werde ich seine Größe ein wenig vergrößern. Ich werde sicherstellen, dass die Feder auf 0 eingestellt ist weil ich ein paar wirklich gut definierte Linien haben möchte. Und dann kann ich einfach klicken und über die Säule ziehen , um sie meiner Maske hinzuzufügen. Übrigens ist es eine gute Idee, die Maus oft loszulassen , da Sie dadurch einen Wiederherstellungspunkt erhalten . Und dann können Sie Control Z verwenden, um zu dem vorherigen Schritt zurückzukehren. Also lasse ich die Maus ziemlich oft los, um sicherzustellen, dass ich nicht zu weit gehe. Und dass ich immer zur vorherigen Aktion zurückkehren kann, indem Control Z oder Command Z auf dem Mac verwende, da die meisten Adobe-Software-Steuerung Z Ihr bester Freund ist. Weil du es immer benutzen kannst, um alles rückgängig zu machen, was du gerade getan hast. Und da ich viele, viele Fehler bei meinen Bearbeitungen mache , und zwar nicht nur in Lightroom, sondern auch in Photoshop und anderen Adobe-Programmen. Controls ist mein bester Freund. Jetzt bin ich gerade vergrößert und möchte verkleinern , während das Pinselwerkzeug noch aktiv ist. Also halte ich tatsächlich die Leertaste gedrückt und damit kann ich einfach klicken und dann verkleinern. Die Leertaste wechselt also zwischen dem Pinselwerkzeug und dem Zoom-Werkzeug. Jetzt habe ich die Säule zu meiner Maske hinzugefügt und kann einfach anwenden, was ich will. Und Sie können immer wieder hineinzoomen und dann die Pinselgröße ändern, um und dann die Pinselgröße ändern, um wirklich auf das Wesentliche zu kommen und alle gewünschten Details zu erhalten. Und wenn Sie versehentlich einen Fehler machen, können Sie natürlich Control Z verwenden oder vorübergehend die Alt-Taste oder die Wahltaste auf dem Mac gedrückt halten oder die Wahltaste auf dem Mac und dann einfach mit dem Minus-Pinsel klicken und ziehen der Radiergummi, um die Maske noch einmal zu wechseln. 11. 1.11-Kop-kopieren und fügen Masken: In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie Masken zwischen verschiedenen Bildern kopieren. Also hier habe ich wieder das Bild meines Sohnes, und in dieser Maske habe ich zwei Submasken. Eigentlich habe ich die Pinselmasse, die ich in der vorherigen Lektion angewendet habe, und ich habe die Themenauswahl die ich in der ersten Lektion angewendet habe. Beginnen wir jetzt mit diesem Pinselstrich hier. Was ich mache, ist das zu kopieren und es dann in ein anderes Bild einzufügen. Also kann ich einfach mit der rechten Maustaste klicken oder Control C drücken, wenn es hier im Maskenbedienfeld hervorgehoben ist. Aber im Moment klicke ich einfach mit der rechten Maustaste und wähle Kopieren. Dann gehe ich zu diesem anderen Bild derselben Einstellung, aber aus einem etwas anderen Winkel und einer etwas anderen Entfernung. Und offensichtlich ist mein Sohn hier umgedreht. Und dann drücke ich einfach Control V oder Command V auf dem Mac, um diese Maske einzufügen. Und wenn ich jetzt im Maskenbedienfeld darauf klicke, habe ich hier brush1 Kopie. Nun, weil das Bild, wurde die Maske tatsächlich an Ort und Stelle kopiert. Also muss ich es hier im Maskenbedienfeld auswählen und es dann an die richtige Stelle verschieben , um die Bearbeitung dort tatsächlich anzuwenden. Nun, weil die Entfernung auch unterschiedlich war und dies auf einem 14-Millimeter-Objektiv aufgenommen wurde. Ich muss auch vergrößern und die Maske immer noch manuell mit dem Pinselwerkzeug anpassen . Da die Pinselmaske bereits hervorgehoben ist, muss ich eigentlich keine Werkzeuge wechseln und kann einfach den Radiergummi verwenden , um diese zusätzlichen Bereiche loszuwerden, sagen wir mal. Und ich kann das Pinsel-Werkzeug verwenden , um die Auswahl hinzuzufügen. In Ordnung, ich werde das nicht allzu detailliert durchgehen , weil wir es bereits in ein paar früheren Videos durchgegangen sind. Ich möchte Ihnen nur zeigen, was passiert, wenn Sie versuchen, dies für eines der automatisierten Auswahlwerkzeuge wie zum Beispiel Thema auswählen zu tun. Also lösche ich die Maske vorerst einfach. Ich klicke im Maskenbedienfeld mit der rechten Maustaste darauf und wähle Alle Masken löschen und gehe dann zu diesem vorherigen Bild zurück, das zwei Masken in Maske eins enthält. Also haben wir hier den Pinsel und das Thema. Was ich jetzt mache, ist einfach die gesamte Maske zu kopieren , damit alles darin kopiert wird. Also die Pinselauswahl und die Themenauswahl, ich klicke einfach mit der rechten Maustaste auf die Maske und wähle dann Kopieren. Und dann gehe ich zurück zu diesem anderen Bild und drücke dann einfach die Steuerung V wie zuvor. Jetzt sehen wir hier die Pinselmaske, die wir gerade durchgegangen sind. Aber wir sehen auch die Subjektmasse, aber sie ist auf dem Bild selbst nicht sichtbar. Und das liegt daran, dass Select Subject neu berechnet werden muss. Wenn Sie also tatsächlich auf die Maske klicken, erhalten Sie diese Nachricht auf dem Bild selbst, und es zeigt dieses Ausrufezeichen das besagt, dass das ausgewählte Thema derzeit nicht funktioniert, weil es nicht der Fall ist wurde für dieses spezifische Bild berechnet. Wenn ich also auf Aktualisieren klicke, wird es tatsächlich neu berechnen, was das Thema der Bilder ist und dann die Maske hier anwenden. Denken Sie nun daran, dass Sie dies auf eine ganze Reihe von Bildern anwenden, wenn Sie einen Stapel durchführen möchten , und Sie haben ein ausgewähltes Thema verwendet , das alle neu berechnet werden müssen. Und Sie können eine Select Subject Maske nicht einfach in eine andere Art von Maske konvertieren . ist also etwas, das Sie beachten sollten, wenn Sie diese automatisierten Auswahlwerkzeuge verwenden , die sie basierend auf dem Bild , in das Sie einfügen, neu berechnet werden müssen. Und Sie können nicht einfach von einem zum anderen wechseln ohne diesen kleinen zusätzlichen Schritt auszuführen.