Schnelle und witzige Sommergemälde: Wassermelone

1. Einführung: Hallo Jungs, beginnend in diesem Jahr und ich bin dein Lehrer für die heutige Klasse. Diese Klasse unterscheidet sich im Vergleich zu meinen üblichen Klassen in dem Sinne, dass sie viel mehr von einem Casual-Format hat . Heute werde ich ein Gemälde von dieser Wassermelone Scheibe mit der nassen auf nassen Technik demonstrieren . Dieses Gemälde ist ziemlich einfach und schnell im Vergleich zu meinen üblichen Gemälden. Also, wenn Sie nach einem schnellen und vorderen Projekt suchen, haben wir mich in dieser Klasse angefangen. Bevor wir mit dieser Klasse beginnen, werde ich Sie durch Ah, schnelles Aufwärmen und Übung, die sich zuerst während es in zwei D besteht, als es zu malen und mit der gleichen Technik zu tun , die ich verwenden werde, aber auf eine viel vereinfachte Weise. Dann werde ich Ihnen zeigen, wie Sie das gleiche Thema visualisieren, indem Sie es zeichnen und drei D, um Sie komfortabler mit der Malerei in Freehand zu machen. Dann werde ich Ihnen das begrenzte Farbschutzmittel sagen, das ich verwenden werde, und danach werden wir es malen. Aber um den Prozess zu erleichtern, werde ich das Gemälde und zwei kleinere Dessens teilen, so dass die Informationen ein wenig leichter verdaulich sind. Dieses Gemälde ist einfach zu tun, und ich würde es für alle Niveaus empfehlen, einschließlich Anfänger. Allerdings, wenn Sie sehr neu in Wasserfarben sind und Sie nicht sehr vertraut mit dem nassen Arm eine Technik Ich würde Ihnen vorschlagen, das was auf was Malerei zu tun. Warm up mit der einfacheren Version aus dem Thema, nur um den hängen von der Technik zu bekommen, und dies gilt für alle Zeichnungen zu Bevor wir beginnen, werde ich versuchen, über die Schritte von der Malerei und Übungen langsam gehen. Aber wenn Sie irgendwann das Gefühl haben, dass es zu schnell geht, schlage ich vor, dass Sie zwischendurch innehalten, damit Sie in Ihrem eigenen Tempo arbeiten können. Es wäre auch eine gute Idee, die Klasse zu beobachten oder durch sie zu blättern, bevor sie mit dem Malen mitmalt. Also hast du eine bessere Vorstellung davon, was ich in dieser Klasse abdecken werde. Mit dem gesagt, lasst uns beginnen 2. ZUBEHÖR: hier sind die Vorräte, die ich für diese Klasse verwenden werde. Hier auf der linken Seite habe ich meinen Gaumen mit einigen Farben. Wenn Sie keinen Gaumen haben, können Sie auch Keramikplatte oder eine Kunststoffplatte verwenden, vorzugsweise etwas mit einer weißen Oberfläche, so dass Sie die Farben sehen können, die Sie für die Farbe mischen werden. Ich werde meine gesamten Bind-Aquarelle verwenden, aber Sie können alles verwenden, was Sie zur Hand haben. Obendrein, Ich werde auch breite Wash verwenden, die ich aus dem Grab für Highlights gequetscht habe. Und dafür habe ich den Zauberer braucht und Designer Gosh. Aber natürlich können Sie alles nutzen, was Ihnen zur Verfügung steht. Ich werde eine begrenzte Farbpalette verwenden, und ich werde sie später in einer separaten Lektion übergehen. Als nächstes ist ein Glas mit Wasser, das ich vor diesem malte, so dass das Wasser mit schmutzigen. Aber bevor Sie mit dem Malen beginnen, füllen Sie bitte das Glas mit sauberem Wasser, damit die Farben klarer erscheinen. Ich habe immer ein Papiertuch mit mir, wenn ich male, um meinen Pinsel zu versuchen und überschüssige Farbe loszuwerden . Wenn Sie sich mit dem Laden Ihrer Bürste noch nicht sehr wohl fühlen. Sie können auch Mist Papiere verwenden, um die Farben zu wechseln, bevor Sie es ablegen. Also für das Papier, werde ich verwenden Abbrechen Excel 300 GSM Die Größe von meinem Papier ist 15,5 mal 23 Zentimeter. Auf der linken Seite dieses Papiers zeige ich Ihnen die Aufwärm- und Trocken-Beispiele zusammen mit den Farben und auf der rechten Seite wird das letzte Gemälde sein. Aber da dies ein freier Handmalkurs ist, kann er Papier jeder Größe verwenden. Je nachdem, wie groß sie das Gemälde sein will. Ich werde zwei Pinsel für diese Klasse und den Malpinsel verwenden, den ich diesen tatsächlich verwenden werde , diese b Tech Größe auch, und es ist sehr klein, aber mein letztes Gemälde ist nicht so groß, also kann ich benutze das immer noch. jedoch Wenn Siejedocheine größere Version von diesem endgültigen Gemälde malen möchten, können Sie auch einen größeren Pinsel verwenden, um es einfacher zu machen. Die zweite Bürste, die ich hier benutze, ist nur für mich, um Splutter zu tun, wenn ich die Bristol blättere oder wenn ich meine Bürste auf den Griff tippe, aber Sie können dies auch mit jedem Stock ersetzen, den Sie haben oder Bleistift sogar Stäbchen für das Aufwärmen und Übungen, die ich zeichnen werde. Wenn Sie also der ganzen Klasse folgen, einschließlich der Übung, benötigen Sie einen Bleistift und einen Rasierer. Letzt werde ich auch einen Fön für diese Klasse verwenden, Zu guterLetzt werde ich auch einen Fön für diese Klasse verwenden,nur um die Klasse in Gang zu bringen und den Trocknungsprozess viel schneller zu machen, wenn ich auf die Farbe schichten werde. 3. AUFWÄRTS und Übung: Bevor wir anfangen, werde ich nur die Formen zerlegen. Dies ist eine zweidimensionale Zeichnung von der Wassermelone. Ich beginne damit, ein Dreieck mit einem Kurvenboden mit einer zusätzlichen Linie zu zeichnen, um die Rhein und Tropfenformen für die Samen darzustellen . Die Unterseite der Scheibe kann entweder gekrümmt oder gerade sein. Diese Dis hängt vom Umfang der ganzen Wassermelone ab, aber ich ziehe es vor, eine Scheibe mit der Kurve unten zu zeichnen und zu malen. Wenn Sie wirklich ein Starter sind, können Sie versuchen, diese in verschiedenen Winkeln zu kritzeln, um ein gutes Gefühl aus dem Schiff zu bekommen. Wie für die Sitze Ich mochte nur ein paar um 24 oder vielleicht maximal fünf Samen pro Scheibe weil ich finde, dass es vielleicht nicht so ästhetisch ansprechend aussehen. Wenn es Ihnen immer noch ein wenig schwer fällt, diese herauszuziehen, können Sie sie noch üben, bevor Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren. Aber ich werde nur über die Farben gehen, jetzt, wo ich für die Übung oder Aufwärm-Technik für das letzte Gemälde tun werde . Dafür werde ich eine viel einfachere Herangehensweise an die realistische Drei-D-Malerei tun, das wird nur zwei d sein, genau wie das, was ich vorher kritzelte und die Farben, die ich mit unserer Königin rot, permanent grün und Sepia. Als Beispiel werde ich Ihnen zeigen, wie ich mich dem nähern würde, indem ich das Dreieck mit einem Kurvenboden als Doodle vorher mit nur sauberem Wasser und ohne Farbe malte. Auf diese Weise erschaffe ich eine Barriere, in der die Farbe oder das Wasser reisen kann. Jetzt, da die Grundsilhouette gemalt ist, werde ich meinen Pinsel mit sehr dicker Konsistenz von der Queen lesen laden. Und ich bin überhaupt nicht besorgt, zu viel Farbe zu nehmen, weil die Schmerzen allein auf dem nassen Bereich verteilt werden , abhängig von der Farbe oder Papier, die Sie verwenden die Farbe, meine Reise langsamer oder außerhalb der Pflegerate. Für mich hier blüht meine Farbe nicht so schnell, also werde ich ihr helfen, indem ich meinen Pinsel von der überschüssigen Farbe putze und dann helfen, die Farbe zu verteilen, indem ich sie mit meinem Pinsel herunterziehe. Ich werde in der Nähe des Bodens anhalten, aber ich möchte einen guten Platz für die Rinde lassen. Du willst das alles ziemlich schnell machen, damit das Papier ziemlich nass bleibt. Aber wenn Sie sehen, einige Teile von der Oberfläche beginnen zu trocknen und Sie wollen nicht nur noch, Sie können einfach noch, mehr Wasser mit einem sauberen Pinsel hinzufügen, um den Bereich wieder zu benetzen. Ich werde jetzt meine Bürste reinigen und mit dem permanenten Grün für die Rinde von der Wassermelonenscheibe für den Rhein nachgeladen . Ich möchte normalerweise entlang der Kante malen, so dass der Pinsel sowohl den nassen als auch den trockenen Bereich berührt, je nachdem, wie die Oberfläche ist. Wenn Sie die Linie nicht auf einen Schlag machen, könnten Sie erstellen, Blüten gebeten, nehmen Sie Ihre Bürste, also ich mag es, um es entlang ziemlich schnell zu bewegen, wenn ich kann. Aber wenn der Schmerz jemals aufblüht und Sie ihn kontrollieren wollen, können Sie einfach Ihre Bürste reinigen und leicht mit Taschentuch getrocknet und verwenden Sie diese saubere, trockene Bürste, um die Farbe zu absorbieren, oder Sie können sie sogar verteilen. Sie können diese Technik auch verwenden, wenn Sie überschüssiges Wasser auf Ihrem Papier loswerden wollen, und jetzt, da Sie beide Farben nach unten haben, mag ich in der Regel den Schmerz bewegen. Wenn sie nicht in den Exakten sind, und das will ich, dass sie es tun. Sie haben nicht wirklich 100% Kontrolle darüber, aber ich möchte eine wirklich schöne Abstufung von oben erstellen, viel lebendiger als der untere Teil von der Wassermelone. Bevor ich die Samen bemale, möchte ich, dass dieser Anführer vollständig trocken ist. Also, während ich darauf warte, dass das trocknet, werde ich den anderen malen. Und dieses Mal habe ich es geschafft, vor Ort zu sein. Also für die 1. 1 gingen wir den Bereich oder blockieren den Bereich mit diesem sauberen Wasser. Und für manche Leute, abhängig von der Beleuchtung, könnte es schwierig sein. Siehst du Also habe ich für dieses ein wenig abgetöntes Wasser verwendet, also habe ich nur ein winziges bisschen Farbe, so dass Sie ein wenig weg von Ihnen sehen können, anstatt völlig transparentes Wasser, um Ihnen zu helfen, dort zu erscheinen, wo Sie den Bereich blockiert haben. Und Sie können dies auf die gleiche Weise verwenden, weil Aquarell wird ein bisschen leichter trocknen als das, was Sie ursprünglich niederlegen. Und für den Rest bin ich mir ziemlich sicher, dass du das verkaufen kannst. Ich habe genau die gleiche Methode verwendet, aber dieses Mal, anstatt herunterzuziehen. Ich ziehe nach oben, denn jetzt möchte ich, dass die Lichtabstufung an der Spitze ist, wo das Recht gut ist, die Oberfläche ist immer noch das, was es ein wenig leicht aussieht, wie die 2. 1 Ich ziehe nur ein bisschen mehr aus. Die Königin las mit meinem Pinsel, und ich versuchte, ein wenig mehr von dem Pigment in der Farbe zu setzen. Nur damit es ein bisschen lebendiger ist als das, was es jetzt ist. Ich denke, ich bin jetzt fertig mit der 2. 1, und ich werde das trocknen lassen und zurück zur 1. 1 gehen, bevor ich etwas darüber male . Ich wollte völlig trocken sein, also möchte ich es mit meinem Finger klopfen, um zu sehen, ob es völlig trocken ist und nicht mehr kalt anfühlt . Es ist nur das geringste bisschen, was die Farbe immer noch ausreisen wird, eine Blüte für die Sitze zu schaffen, und ich möchte, dass die Samen ziemlich sauber sind. Also werde ich nur meinen Haartrockner benutzen, um ihn komplett auszutrocknen, nur für den Fall. Und danach kann ich die Tropfenformen für die Sitze malen, wenn Sie Aquarelle brauchen oder nicht. Und dennoch komfortabel mit dieser Technik. Ich empfehle, dass Sie diese Übung weiter machen oder aufwärmen, nur damit Sie das grundlegende Verständnis aus dem Wasser bekommen und Farbe flog von Ihren Materialien, weil , wie ich bereits sagte, die Blüte und der Farbfluss könnte auch abhängen Papier oder die Farbe, die Sie verwenden. Sie können tatsächlich ein wirklich schönes Muster mit nur dieser Scheibe erstellen, die ich demonstriert habe. Aber wenn du mitverfolgen willst, habe ich auch ein YouTube-Video von diesem Warm-Up. Aber ich habe verschiedene Größen und Stücke von Scheiben, um Abwechslung hinzuzufügen, so dass Sie vielleicht ein wenig folgen wollen, auch, dass zuerst für extra Aufwärmen oder Übung, bevor Sie entlang zum endgültigen Gemälde bewegen. 4. DOODLE in 3D: in dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie die drei D-Version von der Wassermelonenscheibe fallen lassen. Wir werden Freehand für das endgültige Gemälde malen, also ist es am besten, ein faires Verständnis von der Grundform zu bekommen, so dass Sie es wie Sie wollen manipulieren können . Und dafür brauchen wir nur die Form eines Keils. Wenn die Kurve ein wenig verwirrend ist, können Sie diesen Trick ausprobieren und die Form visualisieren, indem Sie zuerst ein Dreieck und drei D zeichnen. Und versuchen Sie, dies in verschiedenen Winkeln zu tun, um sicherzustellen, dass Sie die Idee bekommen, wie die verschiedenen Winkel aussehen könnten. Wenn es leicht nach oben kippt, dann können Sie einige von der Unterseite aus dem Dreieck sehen. Wenn es leicht nach rechts kippt, sehen Sie einige von der linken Seite vom Dreieck und umgekehrt. Sie können sogar diagonal geneigt werden, in diesem Fall werden Sie in der Lage, einige Teile von den Seiten und der Unterseite zu sehen. Sobald Sie das Hängen aus machen diese drei D-Dreiecke bekommen, dann können Sie beginnen, über die Kurve aus der Rinde am unteren Rand des Dreiecks nachzudenken, indem Sie die gekrümmte Linie in den verschiedenen abgewinkelten Dreiecken, die Sie gerade herausgefunden haben. Sobald Sie die Grundidee von der Form bekommen, können Sie auch versuchen, die gesamte Scheibe oder den Keil freihändig zu zeichnen. Dann fügen Sie die Samen hinzu. Und wenn einige Teile von der Haut freigelegt sind, können Sie sogar das Muster von der Rinde an der Unterseite hinzufügen. Versuchen Sie, dies ein paar Mal zu tun, bis Sie sich damit wohl fühlen. Sie können viel mehr Zeichnungen machen, als ich hier getan habe. Ich habe es nur als Beispiel getan, und Sie können auch wirklich seltsame Winkel versuchen. Sie können versuchen, und auf den Kopf oder mehr der diagonalen Winkel waren zeichnen diese ziemlich klein . Aber später werden wir eine große malen, so dass Sie versuchen können, eine größere Version daraus zu zeichnen und diese als Referenz zu verwenden . Wenn du willst. Viertes letztes Gemälde. Ich möchte die Wassermelonenrutschen mit einem Stock zeichnen, und ich möchte eine leichte Diagonalneigung zu den Wassermelonen zeigen, so dass ein wenig abseits der Fahrt als auch die Seite zeigt. Also werde ich eine etwas größere Version zeichnen als das, was ich vorher zeichne, und das verwenden, um den Winkel zu messen, den ich grob herausziehen möchte. Ich werde auch die Chance nutzen, um das Rheinmuster und auch die Positionierung von den Samen zu zeichnen . Ich persönlich finde, dass, wenn meine Wassermelone hat zu viel Samen, es sieht ein wenig auf appetitlich, Also werde ich nur um drei oder vier Sitze umfassen. Also fühle ich mich, als gäbe es zu viel Rinde. Also werde ich eine andere Version zeichnen, wo nur ein wenig von dem Muster von der Rinde zeigt. Und sieh mal, ob mir das noch gefallen hat. Sie können so viele davon tun, wie Sie wollen, bis Sie mit der Komposition zufrieden sind, aber wenn Sie volles Vertrauen haben und sofort malen, können Sie diesen Schritt überspringen. 5. FARBEN: Dies sind die Farben, die ich für dieses Gemälde verwenden werde. Die erste und Hauptfarbe ist dieses Quintrot, das wie eine magentafarbene Farbe aussieht. Das ist von Daniel Smith. Das wird die erste Farbe sein, die ich abgelegt habe. Dann werde ich ein natürliches rotes Schlepptau hinzufügen. Fügen Sie Tiefe zu der Wassermelone Scheibe, aber nicht das Gefühl gelesen, dass ich werde mit ist von M. Graham für die Seite. Wie Sie sehen können, sind die Farben etwas dunkler. Das liegt daran, dass ich hauptsächlich Crimson Lake benutzt habe. Der Crimson Lake ist von meinem normalen Ganzen für Set und für die noch dunkleren Teile. Ich bin in einigen Sepia gemischt, um den Ton für die Rinde zu vertiefen. Wie Sie sehen können, habe ich ein wirklich gelbliches Grün verwendet, und dafür bin ich X und permanent Green und Hansa gelb. Das permanente Grün ist durch den ganzen Biss, und das Hansa Yellow ist von Daniel Smith. Nächste Farbe ist für den Boden, aus der Rinde, und dafür verwende ich Korbschutz, und die Nuttenbildfarbe ist von Cottman. Als nächstes ist Sepia und für die Sepia, die ich aus meiner ganzen Denkweise benutzt habe, und das wird für die Samen für den Stock sein. Ich benutze einige gelbe Okra, und ich fügte auch karminrot mit dem gelben Joker verbunden, um oben und auch Sepia zu schichten und dann das ganze Bild zusammen zu bringen. Ich benutze Tünche von Windsor Newton für die Highlights. sind also alle Farben und die Marken, die ich für dieses Gemälde verwenden werde , aber bitte verwenden Sie, was Ihnen zur Verfügung steht. 6. PAINTING: FRONT: Jetzt fangen wir an, die Scheibe für die Vorderseite von der Wassermelonenscheibe zu malen. Ich werde die ähnliche Methode verwenden, wie ich zuvor in der Aufwärmen oder die Übung gemalt, Also werde ich meine Bürste nehmen und blockieren die würde Form. Aber dieses Mal male ich eine viel größere Größe. Ich benutze auch getöntes Wasser, nur damit du dafür besser sehen kannst. Ich habe mich an meiner Pinselgröße aus der Übung geklebt, weil ich einen schönen sauberen Punkt an der Spitze der Scheibe möchte . Aber Sie könnten auch auf eine größere Pinselgröße Zehe was die Oberfläche wechseln, wenn Sie feststellen, dass die Oberfläche versucht, wie Ihre Hochzeit zu schnell, wie ich das Wasser auftrage, Ich denke auch über die Genauigkeit aus der Form nach, während ich meine Zeit, um die Kanten zu fixieren und die Punkte entlang der Seiten. Nun, da der Bereich, den ich will Block komplett nass ist, werde ich meine Bürste mit einer sehr dicken Konsistenz von der Königin lesen und von oben aus der Scheibe beginnen , wie wir es vorher getan haben. Dies ist die gleiche Farbe wie die Übung, aber dieses Mal werde ich auch verschiedene Farben oben hinzufügen später, und ich werde die Farbe zusammen helfen. Aber dieses Mal werde ich eine kreisförmige Bewegung machen, um mehr Textur für das Fleisch der Wassermelone zu schaffen . sitzt dort größere Bereiche, um seine OK zu füllen, wenn die erste Anwendung ein wenig chaotisch aussieht, und die Textur aus dem Fleisch sieht nicht genau so aus, wie er wollte. Wie Sie mehr und mehr Farbe auf die Oberfläche auftragen beginnt zu trocknen. Es wird die Farbe und ihren Platz ein wenig besser halten, weil das Wasser weniger reisen wird wenn die Farbe nach unten bewegt. Sie werden sehen, dass ich möchte, dass die Farbe nicht vollständig rot ist, und dafür, wie Sie wahrscheinlich sagen können, putze ich meinen Pinsel vor, um jede Zugangsfarbe loszuwerden, so dass der Rest von der Farbe auf dem Boden der Scheibe sein wird als eher ein rosafarbener Ton alseine tiefe Magenta-Farbe. Zu diesem Zeitpunkt, wenn Sie das Gefühl haben, dass alle von den Seiten aber schief sind, können Sie es leicht beheben, indem Sie einfach die nasse Farbe ziehen. Aber seien Sie sehr vorsichtig, denn jedes Mal, wenn Sie die Seiten fixieren , wird die noch feuchte Scheibe größer, also seien Sie leicht Hand dabei und stellen sicher, dass Sie die Farbe langsam ein wenig auf einmal ziehen. Wie vorher. Ich werde auch einige weiße Bereiche verlassen, und während ich auf die Farbe warte und was sie sich begleichen, werde ich auf die Rinde gehen. Und dafür werde ich ein wenig aus Händen mischen ein gelbes mit dem permanenten Grün, um ein helleres und wärmeres Grün zu bekommen, und ich werde es anwenden, wie ich es tat und Übung. Und das ist für meine Bürste, um sowohl den nassen als auch den trockenen Bereich zu berühren. Und nachdem ich die Farbe aufgetragen habe, säubere ich meinen Pinsel, um überschüssige Farbe loszuwerden und benutze den sauberen Pinsel, um die Farbe leicht zu verteilen . Ich möchte, dass der Boden von der Rinde ein wenig dunkler auf dem Übergang ist, um schön und glatt zu sein , wie es ist. Stoli berührt die rosa Farbe aus dem Wasser Melone Fleisch, weil ich einige Zeit genommen habe, um die Rinde zu malen. Der obere Teil hat sich etwas mehr angesiedelt, und die Oberfläche ist nicht so pfützend nass wie zuvor, also werde ich mehr Farbe auf der Oberseite auftragen. Aber dieses Mal werde ich einen anderen tonalen Fred verwenden, das heißt Now fill red, und das ist eher ein primäres Rot als ein rosafarbener Ton. Von vorher fühle ich mich wie die verschiedenen Variationen und das Rot gibt mehr Tiefe und Mission aus dem Fleisch der Wassermelone. Und was diese Farbe. Ich werde mehr von der deutlichen kreisförmigen Bewegung oder der Textur malen, und ich benutze die Spitze meines Pinsels und nicht zu viel Aufwand oder Druck, weil die welche Oberfläche wird es entlang helfen und die Farbe hier an der Spitze verteilen. Ich habe das Gefühl, es sieht ein wenig zu lesen und flach in Bezug auf Farbe. Also entschied ich mich, etwas von der Straße zu nehmen, nur um etwas Kontrast zu schaffen. Und an diesem Punkt werden Sie nur mit Ihrem eigenen Bauchgefühl gehen und die Zeit nutzen, um nur das Ablegen der Fasern aus dem Fleisch, indem Sie Farbe hinzufügen oder einige Bereiche definieren oder entfernen, um Farbe zu entfernen. Sie können eine saubere, trockene Bürste verwenden , um welche Farbe zu absorbieren, aber wenn die Oberfläche leicht trocknet, können Sie die Farbe mit einer leicht gebürsteten Tiefe reaktivieren und mit einem sauberen, trockenen Pinselentfernen trockenen Pinsel 7. PAINTING: SEITEN und STICK: Ich werde jetzt die Seite von der Wassermelone malen, genau wie ich sie vorher skizziert habe. Also werde ich es auf der linken Seite und ein kleines bisschen an der Unterseite für die Haut von der Rinde hinzufügen . Und ich werde nur meine Bürste mit einer sehr leichten Konsistenz von der Königin lesen oder natürliches Rot laden , gerade genug, um das Wasser zu kippen. Und ich werde den Bereich mit dem getönten Wasser blockieren. Und während ich das mache, ich dafür, dass ich nicht zu viel von der Vorderseite anrühre, den Scheiben, wo wir gerade vorher gemalt haben. Dies ist sehr wichtig, und das hält die Bereiche getrennt. Da habe ich Schmerzen an den Seiten. Ich werde die Sauberkeit weiter anpassen, wie ich es vorher mit der Vorderseite der Scheibe getan habe, was bedeutet, dass ich einige von den Seiten putzen und mehr Farbe hinzufügen werde, also ist es OK, vorher ein bisschen weiß zu lassen und es langsam zu bauen später. Sobald ich die Silhouette aus dem Visier blockiert habe, nehme ich ein bisschen vom Hochzeitsrot ab und verteile es und die obere Mitte vom Bereich, und ich verteilte mich langsam mit meinem Pinsel. Ich will immer noch nicht, dass die Oberfläche der Zehenspitze aussieht. Trotzdem ist es okay, wenn einige Teile dunkler aussehen als die anderen. Ich will nur eine Lichtschicht von diesem, weil ich eine tiefere rote Hexen hinzufügen werde, die Crimson Lake vierte Seite. Ich möchte meinen Pinsel mit einer dicken Konsistenz von der Farbe lieben und dann auf einen kleinen Bereich von der nassen Oberfläche auftragen . Und wie zuvor, wenn ich überschüssige Farbe auf meinem Pinsel habe, säubere ich es und tupfe es leicht mit Taschentuch ab, damit ich es verwenden kann, um die Farbe zu verteilen, die bereits auf der Web-Oberfläche ist , wodurch mehr eine Trennung zwischen dem Dunkeln und leichteres Teil von der Oberfläche. Was ist der Schmerz beginnt sich zu beruhigen. Ich werde auf der Farbe aufbauen, und ich werde ein bisschen von Sepia nehmen, und ich werde es dem Crimson Lake hinzufügen, um ein noch tieferes Rot zu schaffen. Sie können auch ultra marine tief verwenden und mischen Sie es mit dem Crimson Lake, um mehr aus einem tiefen violetten Ton zu schaffen oder verwenden Sie jedes Schwarz für einen gedämpften Ton, und ich wende es auf den kleinen Abschnitt in der Nähe der Spitze näher an der Vorderseite der Wassermelone Scheibe. Und an diesem Punkt möchte ich hier mehr aus den Kurvenstrichen erzeugen, um die Fasern aus dem Fleisch der Wassermelone darzustellen . Aber ich werde das nicht zu niedrig nehmen, denn als nächstes werde ich die Farbe für die Fahrt hinzufügen. Also werde ich ein bisschen von der Grundfarbe dafür hinzufügen, indem ich ein wenig aus dem gelben und permanenten Grün mischte . Dann, sobald ich das verwenden, um die Oberfläche wieder nass, Ich fügte einen Touch off Sepia in die gelbe und permanente grüne Mischung, um mehr aus einem gedämpften Grün für die Seiten zu schaffen . So ist der gedämpfte Ton entlang der Seiten und der Unterseite etwas zusammenhängender. Wie Sie sehen können, gibt es ein bisschen zu viel aus dem gelblichen Grün an der Seite, also nahm ich etwas davon mit einer sauberen, trockenen Bürste ab, trockenen Bürste ab, und ich spreize nur einige von den Roten nach unten, so dass es ein wenig vermischt Besser. Als nächstes lade ich meinen Pinsel mit dem Farb-Nuttenbildschirm, eine wirklich schöne tiefgrüne Farbe ist, und ich werde so etwas wie eine gestrichelte Linie malen, wo nicht die ganze Linie verbunden ist um darauf hinzuweisen, dass nicht die ganze Haut grün gefärbt wird aber ihre Teile von der hellgrünen zeigen durch. Und an diesem Punkt, weil die Oberfläche Spiegel was ist? Ich werde es einfach hier lassen und den Stock malen. Ich werde den Stock nicht hinzufügen. Und um dies zu tun, möchte ich es mit dem ganz oberen Punkt der Wassermelone ausrichten, weil ich das als Messung verwende , um der Mittelpunkt der Scheibe zu sein. Und ich möchte mit einer mittleren bis hellen Konsistenz mit der Farbe gelb Oakar nach unten malen . Ich male es nach unten und runde auch den Boden ab, da die Oberfläche des Papiers immer noch nass von der Farbe ist . Ich werde einen Hauch von Sepia hinzufügen, nicht zu viel hinzufügen, weil die Farbe sich ausbreiten wird. Und das ist für die Grundfarbe dieses dicken. Also ich will nicht, dass es an dieser Stelle zu dunkel ist, und ich werde nur das Docker Brown auftragen, das ist die Sepia unter der Wassermelone Scheibe, und auch auf der linken Seite, wo der Schatten ist, bevor ich zum nächsten Lektion. wo ich Samen auf Schatten hinzufügen werde. Ich möchte sicherstellen, dass diese Grundfarben jetzt komplett trocken sind. Also, um den Prozess zu beschleunigen, werde ich nur einen Fön benutzen. 8. EREIGNIS und Schatten: das Gemälde sollte nun komplett trocken sein, und ich sehe, dass einige der Nuttenscheibe, die ich nach unten legte, ein bisschen verblasst, wie ein trocknet . Also werde ich mehr aus dem Grün auf der Oberseite mit einer mittleren Konsistenz schichten, die nicht du läufst. Das nächste, was ich werde Schicht ist der Stock. Ich möchte ein wenig Dimension und Texturen hinzufügen, also mische ich ein wenig Crimson Lake in gelbes Oger, um einen dunkleren Braunton zu erzeugen. Dann verwende ich es, um über die Stäbchen leicht zu glasieren, um eine dunklere Strichfarbe zu erzeugen. Das sind sie nicht dran. Ich werde Sepia auf der linken und oberen Teil aus dem Stock hinzufügen, um einige Schatten von der Unterseite der Wassermelone zu erstellen und dass ich nur werde, um es leicht mischen, so dass der Schatten sieht natürlicher. Ich werde an der Vorderseite arbeiten, jetzt die Wassermelonenscheibe abstellen und die Samen dafür malen. Ich benutze einfach Straßenverstimmung über mit einer mittleren Zehenlicht-Konsistenz. Ich möchte mit einer ähnlichen Konsistenz beginnen, falls ich die Platzierung nicht mag, also kann ich einfach mehr Farbe darauf setzen oder die Sepia abnehmen und die gleiche Mischung verwenden . Ich werde auch einen leicht versteckten Samen auf der Seite hinzufügen, also werde ich es nicht so malen wie die Meere, die ich für die Vorderseite gemalt habe. Die Wasserhalterungen dauern, nachdem ich mit der Platzierung von den Sitzen zufrieden bin, fügte ich mehr aus einer dicken Konsistenz, Sepia Tiefe hinzuzufügen. Es ist in Ordnung mit dem Schmerz. Schauen Sie auf sogar bedeutet, dass einige Teile aus den Samen dunkler aussehen könnten als die anderen. Ich bevorzuge es tatsächlich so, weil ich finde, dass es den Szenen etwas Textur und Tiefe hinzufügt . Sobald ich fertig bin, Sitze zu malen, werde ich die Schatten für das Fleisch der Wassermelone malen. Und dafür möchte ich sicherstellen, dass die Samen vollständig trocken sind, sonst bluten sie und folgen der Spur von neuer Farbe, wenn die Farbe oder das Wasser sich von den Szenen berührt. Also habe ich meinen Fön benutzt, um sicherzustellen, dass es keine Farbe mehr gibt. Sobald ich bereit bin, ist es ohnmächtig. Ich vermischte einige fühlen sich nicht rot mit ein wenig Crimson Lake zu tief in der roten, und ich werde dieses Rot verwenden, um die Schatten vom Fleisch in der Nähe der Samen zu malen. Ich werde die Schatten entlang der rechten Seite auf den Boden malen, zuerst von den Samen. Vorzustellen, das Fleisch ist leicht konkav, wo die Samen sind, und ich habe meine Bürste gereinigt, so dass ich keine überschüssige Farbe habe und dann die saubere Bürste Rohr dann und reinigen Sie alle harten Linien von der roten. Wenn es eine Menge Zugriffsfarbe gibt, wie ich hier habe, weil ich wirklich die Konsistenz beim Mischen niederlege , verschiebe ich auch die Farbe herum, um ein wenig mehr Textur zu schaffen. Dann werde ich anfangen, den Kontrast zu stoßen, um das tiefere Rot gegen die helleren Rote aus dem vorherigen Lier hinzuzufügen . Und dafür werde ich Crimson Lake hinzufügen, die Vorderseite von der Scheibe, und ich werde es hinzufügen, um einige Fasern oder die tiefen Schatten in der Nähe der Samen zu verbessern. Und ich mag es, auch die Texturen zu verbessern, die ich auf der ersten Schicht gemacht habe, oder sogar mehr gekrümmte Linien zu voll der Fasern aus dem Fleisch der Wassermelone hinzufügen und alle Teile glätten , wenn es ein bisschen zu hart aussieht, indem ich meine Bürste putze und dann lade es mit nur Wasser, um die Farbe zu verbreiten. Hier lief mir die Pete aus, die ich ausbreitete, also habe ich gerade meine Bürste mit mehr von der natürlichen Rot geladen. Ich mag es, mehr natürliches Rot als der Crimson Lake hinzuzufügen, weil ich festgestellt habe, dass das Crimson Leck eine so tiefe und satte Farbe hat. Und wenn ich das sowohl auf der Oberfläche als auch auf den Seiten verwende , fühle ich mich, als ob es den Zweck besiegt. Mit Schatten flacht es tatsächlich das Bild ab, also möchte ich es sehr begrenzt Lee für die Vorderseite verwenden und dann mehr davon auf der Seite zu Knochen die ganze Illustration zusammen hinzufügen . 9. PAINTING:: sobald Sie mit den meisten zufrieden sind, wie die Wassermelone aussieht, können Sie fortfahren, um die Highlights zu malen und für die Highlights. Hier benutze ich weiße Wäsche. Ich werde eine dicke Konsistenz breite Wäsche verwenden, um helle Highlights zu geben, und ich werde es entlang malen, wo ich denke, das Licht. Ich würde die Wassermelone wie auf der Seite der Samen geschnitten schlagen, um gegen den Schatten zu stehen, den ich zuvor auf der letzten gemalt. Hören Sie, ich füge auch gerne Punkte für Highlights rund um das Fleisch hinzu. Aber seien Sie vorsichtig, nicht über Bord gehen mit diesem, weil es mehr von einer Cartoonie geben wird, illustrative Blick im Vergleich zu etwas realistisch, Jedoch, weil aus der Natur der Quash, die im Grunde ein undurchsichtiges Aquarell wenn Sie jemals das Gefühl haben, dass Sie versehentlich zu viele Highlights erstellt haben, können Sie tatsächlich mit Wasser reaktivieren und die Farbe abnehmen. Oder verteilen Sie es einfach aus und setzen Sie mehr von der Anfangsfarbe, um das Weiß zu verstecken, genau wie Sie Wasserfarben verwenden würden. Also gehen Wash ist eigentlich ziemlich verzeihend. Hier ist ein Beispiel, wo ich versehentlich zu viel Tünche gesetzt habe, und hier, wie Sie sehen können, will ich nur meinen Pinsel, und ich verbreitete das Weiß, das ich zuvor gemalt habe, und ich nahm mehr rot und entdecken Sie es an dieser Stelle aus dem Gemälde. Da die Körner und Fasern, die Sie als wahrscheinlich ein wenig anders als meine erstellt haben , abhängig von der Strömung Ihres Aquarells auf den ersten paar Hefeln, bitte passen Sie die Highlights nach Ihrem eigenen Gemälde und Farbe an. Was Sie am besten fühlen, passt zu der gesamten Ästhetik Ihrer Wassermelonenscheibe. Dies ist auch die Zeit, in der Sie alle anderen Farben oder letzten Schliff ausbalancieren können. Wenn Sie sich wie bestimmte Teile fühlen, brauchen Sie ein wenig Arbeit. Ich persönlich mochte in Schatten, wo ich das Gefühl habe, dass es nicht genug definiert ist. Und was die Seite von der Wassermelone betrifft, so fühlte ich mich, als würde ich etwas zu flach aussehen, weil nicht viel Textur los ist, und es gibt einfach zu viel außerhalb des Crimson Lake. Also entschied ich mich, etwas von der Farbe mit Wasser abzuziehen, indem ich sie reaktivierte und mit meinem Pinsel absorbierte . Und dann zusätzlich fügte ich eine dünne Konsistenz von der Tünche hinzu, um zusätzliche Highlights hinzuzufügen 10. PAINTING: SPLATTER (OPTIONAL): Dies ist nur ein zusätzlicher Effekt und ist optional, aber ich möchte einige Spritzer um den Hintergrund hinzufügen. Also, dafür werde ich Pinsel verwenden, um meine Borsten zu blättern. Aber Sie können auch einen Bleistift oder jede Art aus in Stick verwenden. Ich verwende gerne Rot für die Oberseite des Gemäldes. es liegt an dir, Aberes liegt an dir, welche Tona Fred du benutzen willst. Und was die Unterseite angeht, werde ich etwas Kontrast hinzufügen, indem ich ein wenig Grün hinzufüge. Dafür. Ich möchte eine dicke, aber auch flüssige Konsistenz verwenden. Also, wenn ich schwenke, gibt es genug Wasser, um die Farbe zu verbreiten. Wenn du das Gefühl hast, dass du ein paar Unfälle verursacht hast, indem du ein paar Spritzer auf deiner Wassermelone wie ich, wenn du den Look magst, kannst du ihre behalten. Aber persönlich möchte ich es aufräumen. Also, um das zu tun, nahm ich einfach etwas Wasser und breitete es über die gesamte Oberfläche. Und da, um nicht zu denken, eine Konsistenz krank, einfach mit dem Rest aus dem Gemälde mischen. Es gibt zwei Methoden, um den Splatter-Effekt zu erhalten, und Sie können entweder Ihre Borsten über den Griff Ihrer Bürste oder einen Stock oder eine andere Möglichkeit ist, die Griffe zusammen zu tippen, und dies wird ein leichterer Spritzer zu erzeugen. Wenn Sie größere Spritzer wünschen, können Sie auch zu einer größeren Bürste wechseln. Aber ich werde dieses Bild einfach halten und dasselbe verwenden. Du kannst einfach das Rot benutzen. Aber wie ich bereits erwähnt habe, werde ich ein wenig aus dem Grün hinzufügen, und ich mische einfach beide Grüns zusammen, um eine Art von mehr Mittelton zu schaffen, und ich werde das gleiche ref es verwenden, um die Farbe zu Fuß. Wenn Sie einen dynamischen Splatter erstellen möchten, anstatt das, was ich bisher getan habe, können Sie die Borsten mit Zuversicht und einer schnellen Bewegung umdrehen, und diese schnelle Bewegung wird die Farbausbreitung und eine bestimmte Richtung verursachen. 11. Abschluss: Wenn Sie hier sind, möchte ich Ihnen gratulieren, dass Sie diese Klasse absolviert haben. So sieht mein letztes Gemälde für das Klassenprojekt aus. Ich möchte, dass Sie dazu malen, aber Sie können den Winkel von Ihrer eigenen Wassermelone variieren oder sogar Ihre eigene Komposition erstellen, indem mehrere Scheiben verwenden. Wenn oder wenn Sie dies tun, geben Sie dieses Bild los. Bitte zögern Sie nicht, auf den Projektbereich dieser Klasse hochgeladen, damit ich Ihre Arbeit sehen kann und Sie auch mit Ihren Mitschülern teilen können. Ich hoffe, dass ihr dieses Gemälde und diese Klasse so sehr genossen habt, wie ich es genossen habe . Wenn Sie es genießen, bitte hinterlassen Sie eine Like oder eine Rezension, damit ich weiter lernen und produzieren Klassen, die Sie genießen. Ich habe tatsächlich erwähnt, dass ich ein YouTube-Video von der Aufwärmen, die wir taten, wo ich die gleiche Technik repetitive Flucht verwendet . Und wenn Sie feststellen, dass das endgültige Gemälde als ein wenig einschüchternd, können Sie das YouTube-Video für zusätzliche Aufwärmen verwenden, wenn Sie malen Dies ist in Ordnung des Gemäldes sieht etwas anders aus als meine, weil der Stil der losen, was auf welchem Gemälde wird sich immer unterscheiden. Je nachdem, wo Ihre Schmerzen reisen. Hier ist diejenige, die ich als Versuch für diese Klasse gemalt habe. Wie Sie sehen können, sieht es, obwohl ich die gleichen Schritte verwendet habe, obwohl ich die gleichen Schritte verwendet habe,etwas anders aus. Wenn Sie gerne meine Kunst sehen und diesem Kurs folgen, können Sie mich auch auf meinem YouTube-Kanal Janjalani finden, wo ich einfache und kurze Aquarellmal-Tutorials mache. Oder wenn du mehr Kunst von mir sehen möchtest, kannst du mir auch auf Instagram in Augen Gender Scorn Union E. folgen , wenn du noch hier bist. Vielen Dank, dass Sie bis zum Ende beobachtet haben. Ich hoffe, du hattest Spaß und hast etwas Neues gelernt und wir sehen uns nächstes Mal.