Schnelle und einfache Winter für Anfänger! | Malunterricht

1. Einführung: Hallo zusammen, mein Name ist Alicia und ich bin Künstlerin hier in San Jose, Kalifornien. Kommen Sie in Urlaubsstimmung denn in den nächsten Wochen werde ich Ihnen beibringen, wie Sie schnell und einfach Weihnachtsgemälde im Bauchbereich malen schnell und einfach Weihnachtsgemälde im Bauchbereich können, die Ihnen eine gemütliche Atmosphäre verleihen. Heute werden wir diesen EZ in eine Baumlandschaft malen . Sie können sehr gut auch in eine Grußkarte umgewandelt werden . Also lass uns anfangen. Wir zeigen Ihnen alle Materialien, die Sie benötigen. Farbmischtechniken, Pinseltechniken und eine Übung zu Dimension und Form. Also lass uns gleich loslegen und beginnen. 2. Übung - Farbmischung: In dieser Lektion zum Mischen von Farben werde ich Sie durch einige Farben führen und Ihnen zeigen, wie Sie Farben mischen, um eine Variation von Dunkeln und Hellen zu erhalten. Diese Technik kann mit jeder Farbe Ihrer Wahl angewendet werden . Also werden wir hier mit diesen vier Farben beginnen, und zwar mit Schwarz und Weiß. Ich werde hier vier Spalten erstellen, eine mit der einfarbigen Farbe direkt von der Röhre, die in der ersten Spalte sein wird. Und dann zeige ich Ihnen die verschiedenen Variationen, die Sie erhalten können indem Sie einfach Weiß und dann Schwarz mischen. Und dann wird die letzte Spalte eine Kombination dieser Farben untereinander sein. Es ist, fangen wir mit diesem dunkleren Grün an, das meiner Meinung nach It goes Green heißt und Acrylics Liquitex Basics. Also hier ist, was du bekommst, wenn du etwas Weiß einmischst. Wie Sie sehen können, gibt es einen großen Sprung zwischen der ursprünglichen Farbe dieses Grüns und dieser Farbe. Und natürlich können Sie die Helligkeit Ihres Grüns steuern , je nachdem, wie viel Weiß Sie mischen. etwas Schwarz hinzumischen, können Sie wirklich schöne dunkle Töne erhalten. Und auch hier können Sie völlig kontrollieren, wie dunkel Ihre Farben sein sollen. Je nachdem, wie viel Schwarz Sie hinzufügen, können Sie die verschiedenen Töne ändern . Und wenn du diese Farbe etwas mehr stummschalten möchtest, durch Hinzufügen von etwas Weiß und kannst du durch Hinzufügen von etwas Weiß und Schwarz auf den Bildschirm genau das bekommen, was ich bei meinen absoluten Lieblingsfarben zum Mischen habe. Denken Sie also daran, wenn Sie eine Farbe abschwächen möchten , indem Sie etwas Weiß und Schwarz mit einer beliebigen Originalfarbe mischen beliebigen Originalfarbe , können Sie eine wirklich schöne gedämpfte Version der vorhandenen Farbe erhalten . Hier füge ich etwas mehr Weiß hinzu, nur ein kleines bisschen Schwarz, aber mehr Weiß, um dir die verschiedenen Varianten zu zeigen , die du auch in dieser Version bekommen kannst . In Ordnung, also werde ich dieselben Schritte und all diese Farben wiederholen . Also werde ich das nur ein bisschen beschleunigen, aber ich wollte nur darauf hinweisen, wie man so viele verschiedene Farben bekommen kann so viele verschiedene Farben nicht so viele Farben verwendet. Zunächst einmal sind die Variationen, die Sie mit jeder Farbe erzielen können, endlos. Dies sind nur einige grundlegende Beispiele ich Ihnen zeigen kann, aber wenn Sie ein absoluter Anfänger sind, können Sie gerne mit einigen Farbmischtechniken üben einigen Farbmischtechniken ein absoluter Anfänger sind, können Sie Diese können sehr nützlich und praktisch sein. Und bevor du dich versiehst, wird das für dich eine Selbstverständlichkeit sein. Und wenn Sie wirklich eine bestimmte Farbe reproduzieren müssen, wissen Sie auf Anhieb genau was eine Bestellung ausmacht, um genau diese zu erhalten. Okay, also bisher haben wir nur Weiß und Schwarz in eine Originalfarbe eingeführt . Aber jetzt zeige ich Ihnen noch mehr Abweichungen und Optionen, die Sie erhalten können, wenn Sie unsere Originalfarben mischen, die wir zusammen haben. Zum Beispiel, was passiert, wenn Sie diese beiden Grüns miteinander mischen oder die Slide Queen und rohe Sienna oder vielleicht sogar rohe Sienna und Blue mischen. Du hast die Idee. Lassen Sie uns etwas davon ausprobieren, um zu sehen, was wir bekommen können. Also hier mische ich diese beiden Grüntöne mit etwas Weiß und Schwarz ein, wodurch dieser Grauton entsteht. Und wenn Sie dann mehr von dem dunkleren Grün, Nuttengrün, mischen , erhalten Sie von oben ein Zwischengrün. Hier können Sie sehen, wie Sie das helle Olivgrün mit dem Grund mischen , warum Sienna Ihnen diesen wirklich schönen warmen Ton verleiht. dagegen etwas Schwarz dazu mischen, erhalten Sie einen kühleren Ton. Rohes Sienna und Tailor Blue verleihen Ihnen eine etwas saftige grüne Farbe mit einigen warmen Tönen. Und dann Weiß mischen, um ein gedämpftes Olivgrün zu erhalten. Aber ich hoffe, diese Übung kann dir helfen, die Tiefe der Farben zu verstehen , die du erzielen kannst, wenn du sie miteinander mischst und einfach mit ihnen herumspielst. Diese nächsten beiden Farben gehören zu meinen absoluten Lieblingsfarben zum Malen. Und ich verwende diese Farben oft in all meinen Bildern. Falls es dich interessiert, habe ich diese Farbe bekommen indem ich Nutten, Grün, Schwanzblau, etwas Weiß und Schwarz untergemischt habe. Und dann dieser nächste. Wenn du genau dieselbe Farbe nimmst, mische ich ein bisschen rohe Sienna hinein. Sie erhalten diese gedämpfte Version der oben drauf, die einfach so schön ist. Hier ist ein Beispiel für diese Farben, die auf ein Gemälde aufgetragen wurden, und Sie können erkennen, wie einige dieser Farben in dieser Landschaft verwendet wurden. Um Dimension und Tiefe zu erzielen, benötigen Sie also diese Farbvariationen damit Ihr Bild nicht flach aussieht. Spielen Sie also vorher mit der Farbmischung herum, um Ihnen ein Gefühl für Farben zu geben , die Sie mit einer begrenzten Farbpalette erhalten können . Und das wird Ihnen wirklich helfen, sich vorzustellen, wie Sie diese Farben in Ihrem Gemälde verwenden können. 3. Übung - Pinsel: Ordnung, lassen Sie uns jetzt gleich in ein paar Pinselstriche eintauchen. Ich zeige Ihnen die verschiedenen Markierungen, die Sie mit meinen am häufigsten verwendeten Pinseln machen können . Und ich zeige dir, wie ich sie anwende und verwende. Fangen wir zunächst mit dem Flachpinsel an. Dieser ist super einfach und sauber. Ich verwende diesen für den Himmel und du kannst damit einfache flache Waschungen machen, aber extrem dünne Linien wenn du auch die Spitze verwendest. Hallo Lee, der kleinere Flachpinsel funktioniert genauso. Und ich verwende es für einfache Flachwaschungen für meine Landschaft, besonders wenn ich im ersten Schritt Farben blockiere. Wie bereits erwähnt, sind diese nächsten beiden Pinsel meine am häufigsten verwendeten und gehören zu meinen Favoriten , um Landschaften zu malen. Sie sind sehr vielseitig und eignen sich hervorragend für Landschaftsbilder im lockeren Stil, die wir lieben. kannst du wirklich tolle, saubere, Damit kannst du wirklich tolle, saubere, flache Striche erzielen. Ich liebe es, das zu malen. Wenn ich male, werden riesige Berge einfach ihre Formen blockieren. Ich liebe es, diesen Pinsel in der Anfangsphase zum Blockieren zu verwenden. Dieser Pinsel eignet sich auch hervorragend zum Übereinanderschichten von Farbe. Wenn Sie die Richtung des Pinsels ändern und ihn senkrecht halten, erhalten Sie bogenartige Formen, die für Büsche, Bäume und lose Objekte verwendet werden können . Aufgrund der gewölbten Form der Pinsel. Es eignet sich hervorragend für Büsche und daher sehr gut für Landschaften. Die Verwendung der Seite des Pinsels oder seiner Spitze kann auch sehr nützlich sein um weit entfernte Bäume oder Häuser usw. zu malen. Und insgesamt eignet es sich einfach hervorragend zum Detaillieren. Die kleinere Größe. volle Pinsel eignet sich hervorragend für kleinere Büsche und weit entfernte Objekte. Ich verwende diesen langen, dünnen Pinsel und jedes einzelne Bild, das ich am Ende meistens zur Detaillierung hochziehe, egal ob ich Blumen oder Landschaften male. Ich bringe das immer am Ende heraus. Dieser Pinsel kann mit nur kleinen Markierungen wirklich visuelle Interessen wecken. Das heutige Bild, ich benutze diesen Pinsel für das Gras. Ich habe ihm einige Highlights gegeben und nur kleine kleine Markierungen weit entfernt. Dies kann auch kleine Objekte in der Ferne bedeuten und Eindrücke vermitteln . Also vielleicht sogar Häuser oder Tiere. Ich habe sogar meine Kunst diesem Pinsel zugewiesen. Falls du dich fragst, wie ich sie zuordne, dann immer mit diesem Pinsel ganz am Ende. 4. Übung - Dimension und Form: In dieser Lektion werde ich auf Dimension und Form eingehen. Eine Form ist eine dreidimensionale Figur, im Gegensatz zu einer Form, die flach ist. Und wie würde man einem Objekt einen Fall hinzufügen? Nun, beim Malen können Sie das tun, indem Sie Farbe hinzufügen. In diesem Beispiel haben wir dunkle Töne, Mitteltöne, helle Töne und Glanzlichter. Das ist genau das, was Sie brauchen, um ein flaches Objekt zu drehen und ihm eine gewisse Dimension und Form zu geben. Ich werde Ihnen zeigen, wie ich Rot, Schwarz und Weiß verwenden werde , um dies zu demonstrieren. Also zuerst blockiere ich die Form mit einfachem Rot, damit wir eine Basis haben, von der aus wir beginnen können. Dies hier ist ein Beispiel für ein flaches 2D-Objekt, das wir nun in eine dreidimensionale Form verwandeln werden. Jetzt fange ich an, meine Mitteltöne hinzuzufügen. Also werde ich dem Rot etwas Schwarz und Weiß hinzufügen , um das zu schaffen. Um meine dunklen Töne zu bekommen, füge ich etwas mehr Schwarz hinzu und fülle den Rand aus. Jetzt nehmen wir diese beiden Farben und mischen sie dazwischen. Sie können bereits sehen, wie sich daraus eine Form bildet. Okay, jetzt fügen wir ein paar helle Töne hinzu, indem wir etwas Weiß untermischen. Beachten Sie, wie ich in Richtung des Balls male. Malen Sie das nicht einfach auf und ab, da es sich um eine runde Form handelt, Sie möchten auch in dieser Kurve malen. Ich gehe einfach zwischen meinen dunklen Tönen, Mitteltönen und hellen Tönen hin und her , Mitteltönen und hellen Tönen hin und bis ich zufrieden bin und das Gefühl habe, dass das gut aussieht. Ich gebe ihm nur einen groben Hintergrund , damit es sich nicht anfühlt, als würde es nur herumschweben. In Ordnung, und dann nehme ich für das Highlight viel mehr Weiß und einen winzigen Hauch Rot. Also eine kurze Zusammenfassung. Dunkle Töne werden erzielt, indem Sie Ihre Originalfarbe mit etwas Schwarz mischen . Und je mehr Weiß du hinzumischst, desto mehr Weiß bekommst du. So können Sie sehen, wie Sie von einem dunklen über einen mittleren Ton zu einem helleren Ton wechseln können . Und dann deine Highlights. 5. Materialien und Prep: In Ordnung, das sind also alle Materialien, die ich verwendet habe. Du musst Wasser und irgendeinen Lappen holen. Und dann das Band meines Künstlers und dann Jess, also um die Leinwand vorher zu grundieren, und ich verwende mein Strathmore-Acrylpapier, das ich auf sechs mal sechs Zoll zuschneide. Und dann sind das die Pinsel. Verwenden Sie also einen beliebigen Flachpinsel , um den Hintergrund zu malen. Und dann habe ich drei verschiedene Flachpinsel verwendet. Auch hier wurden sie in der Beschreibung erwähnt. Also kannst du dir das ansehen. Also zwei Flachbürsten und eine Flachbürste zum Atmen. Also Nummer vier und Nummer sechs, glatter Flachpinsel. Dann haben wir zwei Rundbürsten, wie eine feine Rundbürste. Und dann in Nummer fünf auch Rundbürste. Und dann natürlich eine Art Palette Ihrer Wahl. Und für Farben sind das alle Stecknadeln. Auch das habe ich weiter unten erwähnt. Also Yellow Oxide rohe Sienna, Cadmium, Gelb, Schwarz und Weiß, verbrannte Sienna und Nutten Green. Da haben wir's. Also zunächst bereite ich das Papier nach ISO vor, was im Grunde ein Primer ist. Und vielleicht ist es deine Leinwand vor dem Malen. Sie können es leicht verdünnen , wenn Sie möchten, oder es einfach direkt aus der Wanne verwenden, was ich bevorzuge. Und dann tupfen Sie Ihren Pinsel vielleicht ein- oder zweimal ins Wasser, damit er sich besser verteilen kann. Ein oder zwei, gleichmäßige Schichten sollten ausreichen. Und sobald Sie mit diesem Schritt fertig sind, fahren wir mit dem Abschnitt Taping fort. Lassen Sie uns wie immer damit beginnen, das Papier und seine Ränder nach Westen abzukleben , ein sauberer Rand. 6. Malerei - Hintergrund und Basisschicht: Deshalb wollte ich, dass meine Hintergrundfarbe etwas anders ist als die, die wir normalerweise in einer offenen Baumlandschaft sehen. Also entschied ich mich für eine neutrale braune, beige Farbe. Ich verwende zunächst rohe Sienna und etwas Weiß und Schwarz. Verwenden Sie eine beliebige Pinselgröße, die Sie zu diesem Zeitpunkt haben. Und du kannst einfach den gesamten Hintergrund mit dieser Farbe malen . Um diesem Gemälde etwas mehr Wärme zu verleihen, füge ich auch verbrannte Sienna in diese Mischung ein. Wenn Sie mit dieser Schicht fertig sind, lassen Sie sie vollständig trocknen, sie vollständig trocknen bevor wir mit dem Bemalen des Baumes beginnen. Ich verwende einen Flachpinsel Nummer sechs und nehme Schwarz direkt auf, um die Basis des Baumes zu beginnen. Dies wird hervorragend funktionieren, um die ursprüngliche Form zu erhalten. Ich tupfe nur ganz leicht ab. Ich tupfe einfach mit der Spitze des Pinsels auf beide Seiten des Baumes , um eine ähnliche Form des Baumes zu erhalten. Einfache langsame Tiefen. Manchmal mag ich es, den Umriss der Form auf einer Seite des Baumwaldes zu sehen. Dies hilft dabei, sicherzustellen, dass Sie die richtige Form haben und sie nicht schief ist. Dies hilft also dabei, sicherzustellen, dass es von beiden Seiten nicht zu dick oder dünn ist. Manchmal ist es einfacher, nur auf einer Seite für uns zu arbeiten , nur um den Umriss der Form zu erhalten. Dann mache ich das Gleiche auf der rechten Seite und dann fülle ich einfach die Lücken dazwischen. 7. Gemälde - Grüne und Browns hinzufügen: Okay, jetzt nehme ich etwas Hooker's Green auf und mische das mit etwas Weiß und Schwarz. Und dafür kriege ich ein paar Striche in meinem Baum. Die allgemeine Regel hier ist also, zu versuchen deinen Schlag an der Unterseite etwas größer oder dicker zu machen. Und wenn Sie sich nach oben arbeiten, können Sie darauf achten, nur kleinere Pinselstriche zu bekommen. Ich stelle meinen Pinsel auf eine kleinere Zahl für Flachpinsel um. Nun, das Ziel hier ist , einige dieser kleinen Pinselspuren zu bekommen. Wir werden nur in einer Farbe nach der anderen bauen . Also werden wir uns an dieselbe Farbpalette halten. Wir haben schon etwas rohe Sienna untergemischt , Hooker ist grün und weiß. Ich fange ganz oben an und arbeite mich langsam nach unten. Versuchen Sie, Ihren Pinsel von allen Seiten zu verwenden um eine Vielzahl von Pinselspuren und -dicken zu erzielen. Denken Sie daran, sie oben kleiner zu halten als an der Basis des Baumes. Ich tupfe meinen Pinsel sehr leicht ab, wie Sie sehen können, wobei ich die Spitze nach der anderen benutze, manchmal an den Seiten der Ecke. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie sie austauschen und sie oben klein halten, sie oben klein halten um nach unten zu gelangen, wenn Sie möchten. Und das ist im Grunde alles, was ich für jede einzelne Pinseltechnik verwenden werde , die wir dem Baum hinzufügen. Sobald Sie also den Dreh raus haben, ist es ziemlich einfach. Verwenden Sie also dieselbe Farbe , die gerade auf dem Baum hinzugefügt wurde um auch den Boden auszufüllen , um den Schneeeffekt zu erzielen. Ich werde wieder etwas von dieser Bond-Sienna einsteigen. Und das Ziel dabei ist, dass die Hintergrundfarbe Baum reflektiert wird , damit alles gut verschmelzen kann. Selbst wenn Sie sich dafür entscheiden, diese braune, beige Farbe nicht zu verwenden, stellen Sie sicher, dass Sie beim Hinzufügen neuer Farben dieselbe Routine einhalten . Sie möchten also nur einen Teil dieser Hintergrundfarbe auf einen Baum bringen , um ihn zu reflektieren. Rohe und gebrannte Sienna untermischen. Und ich verwende dieselbe Technik, aber diesmal nur mit dieser Farbe, meistens auf der rechten Seite, damit mehr Licht durch die linke Seite kommt. Ich habe CNN jetzt nicht direkt gesehen, um ein paar Flecken davon auf den Baum zu bekommen. 8. Gemälde - Highlights & Schnee: Okay, jetzt nehme ich etwas Kadmiumgelb , gemischt mit Weiß und ein kleines bisschen von dieser verbrannten Sienna, roher Sienna, um unseren Baum zum Leuchten zu bringen. Und ich verwende immer noch von Anfang an dieselbe Pinseltechnik . gleiche Farbe wird auch für die Basis verwendet, aber nur für die linke Seite. Denn denken Sie daran, wir möchten, dass die Lichtquelle von der linken Seite kommt. Ich habe beschlossen, hier in der Ecke ein wenig Sonne oder Mond hinzuzufügen. Ich konnte mich nicht entscheiden, welches es letztendlich war. Ich denke, entweder hat entweder einen abstrakten Dämmerungs- oder Abenddämmerungseffekt. Aber du lässt mich auf dem Tab Diskussionen unten wissen , wie das deiner Meinung nach besser aussieht. In Ordnung. Verwenden Sie einen Pinsel mit rauen Borsten und dieselbe verwässerte Version dieser gelb-weißen Mischung. Und ich klicke einfach die Borsten ab, um mir diese gespritzten Schneeeffekte zu geben . Mit einem Rundpinsel lasse ich den Schnee überall im Hintergrund fallen, und auch ein paar Punkte auf dem Baum. Verwenden Sie dieselbe Weiß-Gelb-Kombination , um sie als Basis für diesen hervorgehobenen Look zu verwenden, sowie einige Last-Minute-Berührungen sowie einige Last-Minute-Berührungen am Baum für letzte Highlights. Ich schalte diese Farbe nur ein wenig und mische sie mit etwas Grau aus, um rohes Sienna und Weiß zu erhalten. Und ich füge dem Schnee dort einen rauen Kanten-Look hinzu. Ich wollte keine sehr klare Linie. Ich möchte, dass es mit dem Hintergrund oben verschmilzt. Ich habe gerade daran gedacht, diesen Rand da durcheinander zu bringen. 9. Endgültige Details & Kursprojekt: Und wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihnen einige dieser dunklen Elemente fehlen, können Sie gerne einen kleinen Hauch davon dazwischen hinzufügen. Nur ein paar Orte, an denen du das Gefühl hast, dass du einige dieser Dunklen noch mehr zum Vorschein bringen kannst. Ich nehme Schwarz direkt und füge es nur an einigen Stellen hinzu , wo es meiner Meinung nach irgendwie verloren gegangen ist. Ordnung, nehmen wir dieses Band ab, um unser letztes Bild zu enthüllen. Man könnte es als fertiges Gemälde durchaus so lassen , wie es ist. Oder du könntest daraus eine Grußkarte oder eine Art und vielleicht ein paar handgeschriebene Wörter darauf. Zum Spaß. Ich beschloss, Frohe Feiertage zuerst mit einem Bleistift zu schreiben. Und dann würdest du idealerweise einen weißen, feinen Stift wünschen , um diese Linien zu überziehen, aber ich hatte nichts, also habe ich mich einfach für einen feinen Pinsel und weiße Farbe entschieden und habe das handgeschriebene durchgesehen Worte stattdessen. Aber wenn Sie sich dadurch unwohl fühlen, überspringen Sie diesen Schritt komplett. Aber wenn Sie dieses Geschenk ausprobieren, dies an Ihre Lieben und ich bin mir sicher, dass sie es zu schätzen wissen werden. Ich hoffe, es hat euch gefallen und das vervollständigt unser einfaches und schnelles Weihnachtswintergemälde für heute. Teile deine Projekte. Ich würde sie gerne sehen und vergesse nicht, dieses Klassengespräch zu verlassen. Stellen Sie mir im Diskussions-Tab unten Fragen. Ich lade Sie ein, die verschiedenen Klassen zu erkunden , die ich für Sie erstellt habe. Kurse und Wasserfarben sowie Acrylfarben stehen zur Verfügung, wenn Sie mehr erfahren möchten. Denken Sie also darüber nach, mir zu folgen, damit Sie zukünftige Malkurse von mir nicht verpassen. Vielen Dank für deine Unterstützung auf meiner Website und auch in meinem Etsy-Shop Hier findest du originale Kunstdrucke und vieles mehr. Die Links sind unten. 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