Scharfe Chilischote mit dem Volumennetz-Tool erstellen

1. Einführung: Was ist los, Jungs. Das ist wieder Patrick. Danke, dass du für eine andere Klasse hier auf Fähigkeitsanteil gekommen bist. Heute werden wir einige scharfe Chilischoten mit dem Volumenmaß und Cinema 4D R20 machen . Natürlich werden wir eigentlich ein bisschen Oktan verwenden. Für diejenigen von Ihnen, die nicht wissen, was das ist, ist das eine Drittanbieter-Rendering-Software, die eine Art Plug-in auf Anhängen von zwei Cinema 4D ist . Wenn du das nicht hast, entschuldige ich mich. Ich werde nicht ständig Plug-Ins von Drittanbietern wie diese verwenden. Das ist jedenfalls das erste Mal, dass ich es mache, aber ich will es euch zeigen. Für die Mehrheit der Klasse, die wir eigentlich den Pfeffer machen, wirst du das nicht wirklich brauchen. Folgen Sie mir und ich denke, wie auch immer, Sie kriegen etwas aus der Sache. Ich hoffe, Sie genießen diese Klasse. Wir verwenden Cinema 4D, Oktan und beenden mit etwas Photoshop. Wir werden etwas wirklich cooles machen, also genießen Sie die Fahrt. 2. Erste Schritte (Referenzbilder): Hi, Leute. Ich habe tatsächlich eine Skalenverschiebung angemeldet und war sehr angenehm überrascht zu sehen, dass wir über 3.000 Studenten übertroffen haben. Ziemlich verrückt, dass das passiert ist, und es tut mir leid. Ich war eigentlich sehr beschäftigt in dieser Branche zu arbeiten, also war es sehr schwer, die Zeit zu bekommen, solche Sachen zu machen und sogar die Tageszeitungen herauszustoßen, die ich auf Instagram herausstoßen wollte. Aber waren hier und ich dachte, was besser zu tun ist, als sie eine nach Laune machen. Ich habe vor einer Weile gefragt, ob man Chilischoten herstellt, und ob man so etwas machen wollte , weil ich normalerweise kein paar Sachen modelliere. Die Art und Weise, wie wir das machen werden, ist ziemlich interessant und einzigartig, und ich denke, wir werden mit ein paar schönen aussehenden Sachen rauskommen. Wir werden auch Oktan verwenden, was sehr schön ist, weil es das erste Mal ist, dass wir das tun werden. Dann bedenken Sie für die Leute, die wie das physische Rendern verwenden, keine Sorge, ich werde nicht aufhören, physisch zu verwenden und aufhören, euch Jungs zu versorgen. Es ist wirklich nur, weil ich noch keinen gemacht habe, wir hatten viele Klassen, die das Physische verwenden. Es schien, als wäre die letzte Umfrage in der Mitte gespalten. Ich denke, dass mehr Leute Oktan wollten, nur weil ich noch nie einen gemacht habe, aber ich fing an, es vor ein bisschen zu benutzen, und mal sehen, wie es geht. Wenn ihr euch hier mit mir ertragen werdet. Chilischoten, geben wir Chilipaprika ein und sehen, was wir bekommen. Ich wusste nicht, wie viele verschiedene Arten von Chilischoten und die verschiedenen Blicke sie hatten. Du hast sehr simpel, das hier ist nicht einmal real. Zeug wie dieses. Es gibt eine Million verschiedene Wege, wie wir gehen können. Ich habe mir so etwas angeschaut, das wäre cool, weil es diese Kurve hat. Es erlaubt uns, etwas ein bisschen Einzigartiges zu machen. Wir könnten offensichtlich solche Sachen machen, aber ich denke, so oder so kannst du das nicht falsch machen. Wenn wir sagen, dass wir so etwas machen wollen, lassen Sie uns voran und speichern Sie dieses Bild, indem Sie mit der rechten Maustaste klicken und speichern unter. Ich werde das in einem der Ordner speichern , weil es wirklich offensichtlich egal ist, wo ihr eure Sachen speichert, aber ich werde nur dieses Bild dort speichern. Ich denke, wir sind bereit, hier ins Kino zu springen. Ich glaube nicht, dass ich etwas vergesse. 3. Aufbau der Chilischote (Basis): Aber könnte genauso gut reinkommen. Das erste, was wir tun wollen, ist, dies das Standardlayout ist. Offensichtlich seit Oktan angehoben, werde ich mich wirklich damit anlegen müssen. Ich habe ein anderes Layout, das irgendwie auf meinen üblichen Workflow ausgerichtet ist, aber vor allem, da dies das erste Mal ist, dass wir alles, was Oktan im Zusammenhang steht, genauso gut mit dem Standard-Standardlayout beginnen wird. Also das erste, was wir tun wollen, ist richtig oder nicht mit der rechten Maustaste, mittlere Maustaste, Taste klicken. Es gibt Ihnen geteilte Ansichten und lassen Sie uns zur Vorderansicht hier gehen und ich werde tatsächlich diese Kamera löschen. Ich habe gerade diesen Standard dort gemacht, und dann klicken wir auf „Shift V“. Dies wird die View-Port-Einstellungen hier auftauchen und wenn wir zu „Ansicht“ gehen oder es tut mir leid, „Zurück“, wir werden ein Bild hier auswählen. Sehr einfach. Gehen wir einfach dorthin , wo der Ordner wieder war, und springen zurück in das Foto, das wir hatten. Also hier ist das Foto irgendwie eingebacken. Es ist nur auf der Vorderansicht. Das ist wirklich alles, was wir jetzt brauchen. Wir werden anfangen, dieses Ding hier zu machen. Wenn Sie also bemerken, dieses Ding gekrümmt ist, und ich habe darüber diskutiert, wie es am besten geht. Ich denke, was ich tun möchte, ist eigentlich mit einem Spline zu beginnen. Also, um hier los zu gehen und es wirklich einfacher zu sehen, lassen Sie „Shift V“ wieder und nehmen die Transparenz ein wenig nach unten, so können wir ein wenig mehr sehen. Ich mag es normalerweise nur, wenn es so transparent oder so sichtbar ist, sollte ich sagen. So kann ich tatsächlich die Splines sehen, die ich mache, sehr leicht. Also lösche das einfach, lass uns gehen und dieses Ding neu starten. Also haben wir das Stift-Werkzeug herausbekommen und alles, was wir jetzt tun werden, ist, einfach zu klicken, irgendwie vage die Form zu erstellen, genau wie eine skelettale Art von Gefühl. Rechts von der Rückseite, die offensichtlich nicht wie ein Chili-Pfeffer aussieht, aber wir gehen zu Befehl A, und wählen Sie alle Punkte im Punkt-Modus hier. Wir werden klicken, klicken Sie mit der rechten Maustaste irgendwo in der weichen Interpolation. Also genau da, das gibt uns ein bisschen mehr von einem genaueren Ergebnis hier. Aber Sie werden sehen, dass es noch einige Bereiche gibt, in denen wir wahrscheinlich verbessern könnten und bestimmte Bereiche, in denen ich denke, dass es sich verbessern könnte, können wir diese Dinge anpassen, die es notwendig ist. Also, wenn wir sehen, gibt es nicht genug Platz in bestimmten Bereichen, die machen dieses Ding mehr, wie Sie es nennen, hart umrandet, wenn wir nicht wirklich weiche Kanten. Jetzt werden wir nur dieses Ding nehmen, Befehl A, und klicken Sie auf alle Punkte wieder und weich wieder. Was das tun sollte, ist es für uns etwas weicher zu machen , aber es muss nicht perfekt sein. Weißt du, wir müssen das Ding nicht idealerweise so eng wie möglich machen, solange es im Allgemeinen aussieht, was wir wollen, sollte das gut sein. Also das nächste, was wir tun wollen, ja, wenn Sie dies Titel wollen, berechtigen Sie es, Chili Spline oder etwas von dieser Natur. Wir werden gehen, um ein paar von diesen Typen zu holen. Also gehen wir zu einem Sweep, und wir werden einen Kreis haben. Das erste, was wir tun möchten, ist, den Spline in den Sweep zu ziehen. Ziehen Sie dann den Kreis zwischen dem Spline und dem Sweep. Wie Sie sehen werden, bekommen wir diese Fette Tube Ding, was offensichtlich jetzt genau das ist, was wir gerade machen. Aber wenn wir hier wieder rein gehen, können wir hier noch mehr Möglichkeiten haben. Also lasst uns auf den Kreis klicken , der wirklich symbolisiert, wie dick dieses Ding ist, und wir werden auf T klicken, was skaliert wird, und wir werden nur klicken und ziehen, bis dieses Ding weit nach unten skaliert. Wenn Sie die Aufmerksamkeit auf diesen Bereich hier zu zahlen, so lassen Sie uns sicherstellen, dass passt ziemlich eng herum. Das sieht also gut aus. Generell, was wir wollen. Dann werden wir den Chili-Spline nehmen und das tatsächlich nehmen und zur Uniform gehen. Das wird es ein bisschen einheitlicher machen. Wenn Sie vor allem, wenn Sie hier zu verdeckten Linien gehen, werden Sie sehen, dass wir genug Segmente haben, mit denen Sie hier arbeiten können. Eine Sache, die ich immer gerne tun, ist zu gehen und zu gehen, Ich denke, es war Kappen und anstelle von Dreiecken ist dieses Ende Pistolen machen. Also räumt diesen Bereich hier auf. Also hier hinten, während wir im Sweep-Bereich sind, können wir uns hier für ein paar Dinge entscheiden, besonders für die Mütze. Also die vordere Kappe, ich glaube, das ist der Anfang. Lassen Sie uns zu Tankdeckel gehen und drücken Sie die Einschränkung und jetzt, wenn wir diesen Radius nach oben springen, können wir sehen, wie Sie hier mehr von einer gekrümmten Kante bekommen können. Also, wenn, vor allem, wenn wir einige weitere Segmente hier hinzufügen. Sie können sehen, welche Einschränkung als eine Art von behält die allgemeine Form, wie wir es wollen und so sieht das ziemlich anständig aus. Natürlich werden wir später einige Dinge hinzufügen, indem wir die Volumenmessung verwenden . Aber was ist mit diesem Kerl? Also werden wir tatsächlich dasselbe tun und einen Tankdeckel erstellen, und wir werden den ganzen Weg hier runter gehen und ein paar weitere Schritte hinzufügen. Jetzt sieht das aus wie ein Wurm, nicht unbedingt das, was wir tun. Es ist kein Chilischote, es ist nur ein Wurm. Also brauchen wir diese Kante, um viel kleiner zu sein. Um das zu tun, gehen wir zum Objekt und gehen zu Details, und dann gehen wir auf die Waage hier. Wie Sie sehen können, ist dies, wie Sie eine der Seiten viel kleiner machen und Sie haben tatsächlich einen Spielraum hier, um zu tun, was Sie wollen. Also, wenn wir diesen Kerl den ganzen Weg hierher nehmen, halten Sie die Kontrolle fest. Das wird einen weiteren Punkt schaffen und du wirst sehen, dass wir dieses Ding wirklich genau so morphieren können, wie wir es wollen. Also hast du noch einen. Je nachdem, wie schlank wir wollen, dass das geht und wo. So machen wir das. So können wir tatsächlich die Punkte schnappen. Es ist ziemlich zerstörungsfrei ab sofort. Also, wenn wir nur einen einzigen Punkt schnappen und einfach weiter kontrollieren können, wo das Zeug hingeht. Also bin ich damit zufrieden. Wieder, es muss wirklich nicht so genau sein, wie Sie vielleicht scheinen oder ist es mag so aussehen, als ob ich wollte glücklich sein, und ich bin nicht sauer darauf ab jetzt. Mal sehen. Ich will nichts drehen. Zumindest noch nicht. Nimm das mit ein bisschen mehr auf dieser Seite. Also werden wir hier sehen, dass wir tatsächlich etwas bekommen, das viel mehr wie die allgemeine Form eines Paprika aussieht . Ich denke, wir können wahrscheinlich etwas mit diesem kleinen spitz machen. Also werden wir tun, ist zurück zu dem Objekt, die Einstellungen hier könnten wir extra nur erhöhen, dass ein wenig, nur so, ich glaube, wir können hier tatsächlich vergrößern. Solange wir das anständig da drüben aufgereiht haben. Also bin ich ziemlich glücklich damit. Ich meine, es ist nicht perfekt, aber wir werden ein paar Unebenheiten in die Verschiebungen dieses Dings stecken. Also denke ich, es sollte mehr als gut sein für das, was wir wollen. Das sollte also gut sein. 4. Aufbau der Chilischote (Einführung in das Volumennetz-Tool): Das nächste, was wir tun wollen, ist sicherzustellen, dass dieser Sweep tatsächlich ein einzelnes Objekt ist , denn wir sind dabei, dieses Ding, den aktuellen Zustand zu Objekt zu zerquetschen. Das erste, was wir tun möchten, ist mit der rechten Maustaste auf diesen und aktuellen Zustand des Objekts, natürlich, das hier zu halten und Kanten zu verstecken, denn falls Sie zurückgehen müssen, ist es immer sicher. Wir haben diesen Kerl hier, anständige Menge an Polygonen, aber es spielt jetzt wirklich keine Rolle, denn wir werden diese ganze Sache in einer Sekunde innerhalb der Volumenmessung haben. Wie Sie das Bild sehen werden, haben wir „Shift V“. Wenn Sie sich das ansehen möchten, und schalten Sie das aus. Es ist kein 100% Perfekter. Es gibt ein paar Grate da draußen. Ich glaube, die letzte Chili-Pfeffer, die ich gemacht habe, habe ich tatsächlich etwas gemacht, wo ich einige Kugeln in ein Volumenmaß hüpfte und das etwas weniger gleichmäßig gemacht habe. Was ich tun werde, ist genau das. Ich gehe zu „Volume Builder“ und „Volume Mesher“. Ich werde diesen Sweep hineinspringen, und ich denke, Sie können dieses Chili in den Volume-Builder kurven, und das können Sie nicht sehen, weil wir nur in einer versteckten Linie sind. Wenn wir in diesem Modus wären, könnten wir es sehen. Aber solange Sie das in das Maß bringen, werden wir in der Lage sein, es gut zu sehen. Wenn wir diesen Tunnel etwa fünf nehmen, wird das vorerst gut sein. Das ist eine Menge. Wir haben jetzt viele Segmente, mit denen wir spielen können. Es sieht sogar organischer aus mit der Art und Weise, wie dies ausgespielt wird. Eine Sache, die wir tun möchten, ist einfach eine Kugel zu erstellen und sie in die Nähe dieses Bereichs zu ziehen. Es sollte gut sein, und ich glaube, wenn wir dieses Ding in einen Kloner, wenn Sie gehen „MoGraph“, „Cloner“, das ist nur ein Kloner. Ich will das Ding ausstrahlen, das hier herumbringen und das Flugzeug nehmen und „XZ“ gehen. Dies, als ob Sie jetzt sehen können, nur dies zu tun, wird dieses Ding nur eine starre äußere Kante und ein Haufen dieser Chilischoten, die ich gesehen habe, haben diese Funktion hier, und was wir tun werden, ist nur helfen, die ganze Cloner hier drin. Genau so werden wir hier ein ziemlich schönes und sogar aussehendes Ergebnis bekommen. Natürlich wollen wir nicht, dass es auch so werden wir nur zu „MoGraph“ gehen, während dieser Cloner ausgewählt gehen zu „MoGraph“ „Effektor“ und ich glaube „Random“. Was das hier tut, ist, dass Sie sehen können, dass jeder Klon randomisiert wird. Das ist ein bisschen zu viel. Aber wir müssen hier drinnen zurückdenken und in den zufälligen Effektor gehen und ändern, eine Sekunde, wir werden nur die Einstellungen hier ändern. Wir gehen Null, Null, Null und das wird es haben, wie wir es ursprünglich hatten. Erstens, wenn wir mit der Skala beginnen wollen, können wir zu „Uniform Scale“ gehen und diese etwas ändern. Dann nehmen Sie vielleicht das „Y“ und gehen Sie vielleicht ein bisschen. Nun, ich sehe einfach ein bisschen klobig aus und ein bisschen verdrängt an der Spitze. Aber es ist immer noch ziemlich nett. Wenn das aussieht, und wenn das Sie sich jemals dieses Ding ansehen und es sieht ein bisschen zu starr aus. Es gibt Dinge, die Sie tun können, bevor Sie tatsächlich die Voxel-Größe verringern müssen, was im Wesentlichen die Auflösung erhöht. Eines dieser Dinge, die tatsächlich ein Glättungsobjekt greifen und zwischen dem Mesher und dem Builder ziehen. Das glättet dies tatsächlich ein wenig, ohne tatsächlich die Segmente erhöhen oder abnehmen zu müssen. Vielleicht sieht so etwas gut aus. Denn im Allgemeinen denke ich, dass Sie ein glatteres Modell der Sache wollen und dann Shader und Verschiebungen verwenden, um alles zu rauschen, also ist es einfach, es nach der Tatsache zu rauschen. Aber ich denke, dafür werde ich uns tatsächlich auf vier gesprungen werden. Ich schaue mir diesen Rand an, er sieht ein bisschen junky aus, drei. Dann vielleicht auf einer glatten Schicht, die es offensichtlich viel zu glatt macht. Aber lassen Sie dies zurück und nur erhöhen diese Stärke ein wenig dahin, wo wir denken, dass es anständig aussieht. Vielleicht eine Iteration. Sieht gut aus für mich. Wir bekommen hier immer noch ein paar nette kleine Deformationen, also nichts zu verrückt. Ich bin damit zufrieden. Wenn du das auf 12 runterbringen willst. Cool. Sieht gut aus für mich. Sobald wir mit diesem zufrieden sind, sind wir frei, tatsächlich aktuellen Zustand, um es zu widersprechen. Schalten Sie diesen Volume-Mesher aus und erstellen Sie ihn. Denn eigentlich, wenn Sie die anlassen und einfach verstecken, muss Cinema immer noch jede Änderung berechnen , die es macht, und es wird tatsächlich Ihr System ein wenig verlangsamen. Stellen Sie sicher, dass Sie diese einfach ausschalten und dann ausblenden. Diese können wir anfangen, die Dinge zu packen, die nicht in eine Gruppe von „Option G“ verwenden. Einfach wie zerstörungsfrei oder so. Wenn wir jemals zurückgehen und anfangen müssen, das Zeug zu benutzen. Ich schätze, wir können den zufälligen Effekt auch dort drinnen aufschlagen. Wir haben das hier, diese kühle Modell-Sache, mit der wir ziemlich zufrieden sind, als ob wir jetzt sind. Das sieht gut aus, anständige Anzahl von Segmenten. Natürlich machen wir diesen Film nicht oder so, also spielt es wirklich keine Rolle. Sie können immer zurückgehen und die Segmente so verringern, wie Sie wollen. 5. Stiel der Chilischote (Volumennetz-Tool): Das nächste, was wir tun werden, ist die Arbeit an den Blättern. Wie Sie sehen können, holen wir das Ding hier raus. Wir haben diesen Stammbereich mit ein bisschen Zeug, das da los ist. Ich habe mein eigenes früher auf eine Weise erstellt, die Sie wahrscheinlich nicht erwarten würden, aber für mich ist es wirklich ziemlich gut. Es fängt mit einem Flugzeug an, und lassen Sie uns das Chili-Modell komplett ausschalten, und wir werden das die Blätter nennen oder so. benutze nur ein Flugzeug, und ich werde sehen, ob ich mich daran erinnern kann, wie das geht, aber wir werden diesen Kerl in eine Unterteilungsfläche springen, die die Menge der Segmente stark erhöhen wird. Dann werden wir einen Verdränger auf die, wie nennst du? Flugzeug. Wechseln Sie in den Bereichen Verschiebung, Shader, Rauschen zur Registerkarte Schattierung. Offensichtlich wird Ihnen das etwas Deformationsgeräusch geben. Wir werden nur das herausholen und sehen, was passiert. Sieht aus wie ein welliges Wasser-Zeug, das hier vor sich geht. Ich weiß, dass Sie dieses Zeug nicht zu viel tun müssen, wenn Sie entweder Verschiebungen verwenden oder eine Reihe von Shadern verwenden. Das Ding einfach durcheinander zu bringen und es ein wenig aufzuräumen, macht die meiste Zeit den Trick. Wenn Sie das auf 200 nehmen, sieht cool aus. Es ist nur das richtige Geräusch zu finden , das es nicht unbedingt wie Blätter aus der Knospe aussehen lässt, aber das ist ein guter Anfang. Nur mit diesen suchen, was funktioniert, was nicht funktioniert. Dieser sieht cool aus, vielleicht knallt er das auf 20. Ja, es sieht ziemlich anständig aus. Ich denke, das sollte vorerst gut sein. Wir können immer wieder darauf zurückgehen, aber ich schätze, wir überqueren die Brücke, wenn wir sie erreichen. Wir werden diese ganze Sache in einen Volume Builder springen und dieses Ding in eine Volumenmessung einsteigen. Wir können das jetzt nicht sehen, weil es einfach wirklich keine Fläche für uns gibt, um das sehen zu können. Wenn wir das auf fünf nehmen, können Sie es immer noch nicht sehen, drei abnehmen, es immer noch nicht sehen, zwei abnehmen, nichts, also was wir wahrscheinlich hier tun müssen, ist zu diesem Abschnitt zu gehen und eine neue Form zu bekommen. Umgestaltung der gesamten Ebene wird nur Volumen zu dieser ganzen Sache hinzugefügt, so dass es viel einfacher zu sehen ist. Wir nehmen die Umgestaltung einfach dahin, wo wir sie sehen können. Dies fügt tatsächlich natürliche Deformitäten oder vielleicht Risse in den Blättern, die wir vorher nicht hätten tun können. Wenn wir eine glatte Schicht darüber nehmen, nimmt die glatte Schicht wirklich ein Stück daraus. Ich werde das ein bisschen zurückskalieren. Ich werde die Umformschicht nehmen und ein wenig erhöhen. Schon jetzt bekommen wir diese einzigartig aussehende Textur, die im Moment fast wie Käse aussieht. Aber du wirst überrascht sein, ich denke, nachdem ich mit diesem Ding verarscht habe, wird es ziemlich schön aussehen. Mal sehen, was müssen wir tun? Lassen Sie uns das Stammobjekt hinzufügen. Du kannst das wirklich so bauen, wie du es baust, es ist fast so, als wärst du einfach in Lego gestapelt, bis dieses Ding klappt. Die generische Form dieses Dings ist wie ein Kegel und dann ein Zylinder. Ich schätze, wenn wir den Kegel hier fallen lassen und ihn hier in diesen Kerl hüpfen, denke ich, wir müssen diesen Kegel nehmen und unter die glatte Schicht und unter die Umformschicht gehen . Da gehen wir, es ist gleichmäßig oben. Es braucht tatsächlich eine beträchtliche Menge von diesem Zeug hier. Gehen wir hoch und nehmen uns jetzt einen Zylinder. Sie können sehen, wie dieses Ding tatsächlich Gestalt annimmt. Erinnern Sie sich an die Art und Weise, wie wir das Zeug machen, es muss nicht zu 100% realistisch sein. Es muss nur die Idee verkaufen, was hier vor sich geht. Was wir tun werden, ist das ziemlich stark zu erhöhen, abhängig davon, wie, hier können Sie auf eine Tangente gehen, je nachdem, wie Sie wollen, dass Ihre Sachen aussehen. Wenn ich das tun würde, würde ich wahrscheinlich tatsächlich den Kegel hier rausspringen und dies zu einer Gruppe hinzufügen und einfach den Stamm aufrufen. Im Moment befinden sich diese beiden Objekte in einer Gruppe. Ich müsste zum Display gehen, es sollte gut sein. Lassen Sie uns ein paar Höhensegmente hinzufügen, weil wir das tatsächlich umwickeln werden. Wir werden dieses Zeug ein wenig biegen, und wir werden definitiv einige Höhensegmente auf dem eigentlichen Stamm selbst brauchen. Wenn Sie die Gruppe ausgewählt haben,gehen wir zu einem Biegeformer, gehen wir zu einem Biegeformer, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und lassen Sie sie los. Nun, wenn wir das auf unbegrenzt setzen, die Y-Achsenlänge behalten und anfangen zu drehen, wird dieses Zeug tatsächlich zusammen als eins handeln. Sobald Sie das kombiniert haben, diese ganze Gruppe innerhalb der Volumenmessung oder Builder, fängt dieses Zeug wirklich an, wie ein Teil zu sehen. Denken Sie daran, dass wir bisher alle zerstörungsfrei sind, weil wir die Segmente und all das noch bearbeiten können, und wir ziehen einfach die Dinge unten. Wir sehen tatsächlich viel besser aus. Es fängt an, wie ein Stiel zu sehen. Denken Sie daran, dass wir noch keine Shader-Effektoren oder Shader-Verschiebungen oder irgendwelche Beulen oder so etwasverwendet Shader-Verschiebungen oder irgendwelche Beulen oder so etwas haben. Wir sehen ziemlich anständig aus. Auch hier muss es nicht genau all das replizieren, aber es kann helfen. Eine Sache, die wir vielleicht tun wollen, ist eigentlich bei einem Bulge-Deformer. Auf dieser Wand haben Sie diese Gruppe ausgewählt, verschieben und loslassen. Sie haben das hier in der Gruppe. Wieder können wir unbegrenzt gehen und anfangen, dieses Ding auszuwölben. Du wirst sehen, dass es sehr langsam wird, und wir arbeiten mit dem Zeug. Dann werden wir nur in der Lage sein, die Wölbung zu nehmen und sie nach oben zu bewegen. Hier können Sie sehen, wie diese Wölbung funktioniert. Wir können es ausschalten, und vielleicht funktioniert so etwas. Ich bin damit zufrieden, und es sollte gut sein. Auch hier haben wir natürlich mit vielen Segmenten gearbeitet. Wir müssen sie nicht alle behalten, denn wenn wir hier zum Volumenmessgerät gehen, und wir werden nur auf den adaptiven Pfeil klicken, sehen Sie, dass es beginnt, einige dieser Segmente wegzunehmen, die wir wirklich nicht brauchen. Dies kann auch sehr hilfreich sein. Es macht es ein wenig junky, aber ich denke, das meiste Zeug, das wir in den Shadern replizieren oder wieder normal machen können. Das funktioniert für mich. Ich möchte diesen Verdränger nehmen und ein bisschen mehr hoch. Du wirst sehen, je nachdem, wie wellig wir dieses Ding wollen, dass ich wirklich den Trick mache. Ich denke, ich könnte das tatsächlich nehmen und 400 Prozent gehen. Wir werden ziemlich gewellt bei diesem Ding. Je mehr wir tatsächlich auf die Skala und die Höhe dieser Verschiebung gehen, es könnte gleichmäßiger aussehen. Wir schauen uns so etwas an, es sieht nicht so schlimm aus. Die Segmente sehen vorerst gut aus. Ich denke, Leute, die wissen, dass sie das Volumenmaß verwenden, wissen, dass sie es nicht tun Moment müssen wir uns keine Sorgen darüber machen, irgendetwas von diesem Zeug zu lesen. Dies ist nur für ein Standbild, also spielt es keine Rolle, ob diese Segmente junky oder so etwas aussehen , nicht für diesen spezifischen Zweck. Es gibt eine Million verschiedene Möglichkeiten, Dinge in Cinema wie Photoshop zu machen , und alles andere. Das sieht gut aus, wie es ist , und jetzt sehen wir, was passiert. Lassen Sie uns mit der rechten Maustaste, und geben Sie an Objekt, so dass wir dieses Objekt gesichert haben. Sie daran, die Lautstärkeregelung auszuschalten und auszublenden. Wir können das in den zerstörungsfreien Ordner legen. Wir haben die Chili und die Volumenmessung. Lassen Sie uns das auf die Chili springen, damit dieses Ding immer intakt ist. Wir müssen nur gehen, weil sie relativ im selben Flugzeug sein sollten. Lasst uns diesen Kerl verkleinern. Bringen Sie es hierher, und ich schätze, die richtige Achse zu finden, die wir hier wollen. Offensichtlich gibt es Möglichkeiten, das zu beheben, und Finesse das heraus, aber ich denke, für den größten Teil davon sollte ziemlich gut sein.. Wir kriegen da etwas. Es sieht so aus, als wäre das Tuch etwas über Bord gegangen, aber ich denke, dass das Hinzufügen der Verschiebung und Materialien tatsächlich dabei helfen wird. Dies zeigt Ihnen nur im Allgemeinen, wie ich den Prozess gemacht habe. Wir hätten mehr Zeit damit verbringen können, über das Gebiet zu gehen. Aber ich bin anständig glücklich damit, ich denke, das sieht gut aus. Ich denke, wenn wir Detektoren hinzufügen, wird es gut aussehen. Ich denke, wir sind bereit, dieses Ding tatsächlich zu beleuchten und zu strukturieren. Sieht gut für mich aus, Segmente sind nicht zu verrückt. Es ist ein sehr dichtes Modell, das mich nicht falsch verstehe, aber das ist eigentlich, wie ich es so gemacht habe, lasst uns in eine Kamera stecken. Ich denke, das erste, was wir tun, ist, zu unseren Rendereinstellungen zu gehen und dies zu ändern. Es ist ein sehr trauriger Tag, aber wir wollen dies von physischem zu Oktan-Rendering ändern. Lassen Sie uns dieses Verhältnis bei 20 x 1080 sperren, und vielleicht sind Sie 1200, denn Grund Oktan jetzt können wir es uns leisten diese größeren Raster-Größen zu haben und dort verrückt zu werden. 6. Einführung in Octane (grundlegende Texturen und Beleuchtungseinstellungen): Lassen Sie uns zu Octane Live Viewer Fenster gehen, und hier ist etwas Neues, das wir noch nicht gesehen haben. Wir werden wirklich diese Art von Quadrat hier auf die Seite springen und jetzt haben wir unseren View-Port und Octane Live Viewer Fenster, das zufällig die neueste Version von Octane jetzt ist. Ich benutze 2 RT-X 20-80 Ti übereinander. Ich weiß nicht, was ihr benutzt, aber für dieses Tagebuch sollte es jedem gut gehen, wenn ihr Octane überhaupt habt. Also, was wir tun werden, ist in eine Kamera zu springen. Objekt, Oktan-Kamera, springe hinein, indem du auf dieses Fenster klickst und ich nehme an, wenn jeder aufpasst und, weißt du, das Kino genug benutzt hat, um Oktan in erster Linie zu haben, denke ich, bestimmte Dinge wie Hop in eine Kamera, Ihr hättet es wahrscheinlich längst tun sollen. Ich mag es, dieses Gitter mit der Kamera aufzutauschen. Es hilft nur bei der Komposition und dem Fadenkreuz als auch. Also gehe ich zu den Koordinaten und 0 alles außer der Z-Achse. Halten Sie die Waage auf einer und sichern Sie sie. Ich werde ein wenig zu weit sichern, weil ich in dem Objekt zurück zu einem Porträt oder einer 80 Millimeter-Kamera gehe . Das sieht mehr als gut für mich aus. Das nächste, was wir hier tun werden, ist, einen Zyklus zu schnappen. Ich habe diese Art von Plug-In-Paket von Graustufengorilla, dass dies so ziemlich ermöglicht, dass die Seitenwände vorgebaut werden. Also denke ich, ich gehe zu Presets light_kit_ pro, Cycs und ziehe dann ein Studio hier in den Objekte-Tab. Ich ziehe das einfach nach unten und wenn du siehst, ist es einfacher zu sehen, was hier vor sich geht, also werde ich das hierher ziehen. Sie werden sehen, basierend auf der Skala bereits dieses Chili ist massiv. Also, was wir tun werden, ist, diese ganze Sache zu nehmen und es so zu skalieren, dass es so mag, und dann einfach in diesen Kerl zoomen, dann nehmen Sie einfach das Studio und skalieren Sie es. Wenn Sie sehr genau sein wollen, können Sie diese Transparenz natürlich abschalten und sicherstellen, dass wir hier immer noch mit dem Rand schauen. Ich denke, das sollte gut sein. Für diesen konkreten Fall, ich denke, ich will auf die Y gehen nur damit wir irgendwie mehr mit dem Chili-Pfeffer eingeebnet sind und ein bisschen auf der Rotation. Sieht also gut aus. Mal sehen, was passiert, wenn wir mit diesem Rendern beginnen. Wir sehen hier großartig aus, und wie Sie sehen können, können wir das tatsächlich ein bisschen nach oben schieben. Das sollte gut sein. Sie werden bemerken, weil dies kein Oktan-Material ist, das das gerade jetzt erledigt, wenn wir erneut rendern, wird das irgendwie ein diffuses Material sein. Das sollte gut sein. Nehmen wir dieses Material ab und lassen Sie uns ein Oktan diffuses Material erzeugen. Wir machen dies zum Hintergrundmaterial für dieses Ding, und eine Sache, mit der ich immer gerne arbeite, ist der Node Editor. Also lasst uns diesen Kerl hier öffnen und hier hat sich alles wirklich geändert, als ich Shader baute und ich hatte keine Ahnung, wie Nodes funktionierte. Ich gewöhne mich noch bis heute daran, aber ich denke, es ist schon viel einfacher, komplexe Texturen zu erstellen als zuvor. Da Sie einfach Dinge stapeln und genau wie Dinge kombinieren können, wie Sie es nie zuvor konnten. Also werden wir diese diffuse Textur hier nehmen. Zieh das raus und lass uns sehen, mit welcher Farbe wir gehen wollen. Ich denke, für diese sind das Beste wirklich dunklere Farben, weil wir wollen, dass diese Art von Pfeffer knallen, richtig? Was wir tun werden, ist ein anderes Material zu schaffen, dieses Mal ein glänzendes Material, während wir an dem Pfeffer arbeiten und das einfach auf das Chili-Modell ziehen. Was wir wirklich schnell machen werden, ist, dass wir einfach die Diffuse nehmen , nur damit wir sehen können, was hier vor sich geht und es rot machen können. Was wir tun werden, ist ein weiteres Material zu erschaffen. Ich schätze, wir können ein diffuses Material verwenden. Wir werden diesen Pfeffer und Stiel nennen und wir ziehen das Stielmaterial auf die tatsächliche Volumenmessung. Jetzt haben wir hier wenigstens zwei Dinge behandelt. Also das erste, was wir tun wollen, ist ein HDRI zu schnappen , damit wir einige ziemlich genaue und schöne Beleuchtung haben können, und dass ich glaube, dass in den Objekten, Textur oder HDRI-Umgebung sein wird . Wir werden das „klicken“ und es wird offensichtlich schwarz sein , weil wir ihm nichts zugewiesen haben. Also gehen wir nur Textur, laden Bild hier, und ich gehe einfach zu meinen Texturen oder HDRIs und wähle eine, die ich sehr viel benutze. Das könnt ihr alleine machen. Fühlen Sie sich frei, jede Art von HDRI zu verwenden, die Sie online finden oder was auch immer und Art von Hop, dass dort drin. Sie können sehen, wenn ich die Macht nehmen würde, können Sie sehen, dass es dort einige Reflexionen gibt. Nicht die verrücktesten Reflexionen, aber da sind sie. Wir werden das bei einem behalten. Das Letzte, was ich jetzt zumindest tun werde ist, ein Oktan-Flächenlicht zu ziehen. Und ich werde diese 90 Grad drehen, dies wird dieses schöne Highlight geben, nach dem wir suchen. Ich werde das den ganzen Weg nach oben ziehen, das sieht dort ziemlich schön aus. Wenn Sie aus der Kamera springen wollen, ohne zu stören, was wir hier vor sich haben, gehen wir zu Optionen und überprüfen Kameras. Nun, wenn wir aus der Kamera springen, bleibt alles noch so, wie es hier ist. Ich werde nur dieses Highlight hierher ziehen, damit wir dieses schöne Highlight bekommen, das wir wollen. Dann werde ich nur das Oktanlicht nehmen und den Strom ausschalten, damit es nicht überwältigend ist. Wie Sie sehen können, bekommen wir dieses schöne Schlüssellicht oder ich denke, Deckenleuchte hier. Es macht diesen Pfeffer wirklich zum Pop. Wir haben uns noch nicht mal mit den Texturen vermasselt. Das sieht also gut aus. Ich denke, dieses Material geht etwas über Bord. Wir wollen das etwas dunkler, damit wir das auf so etwas ziehen können. Denn denken Sie daran, wir wollen, dass dieses Ding wirklich auftaucht. 7. Strukturierung (Chilischote): Wir werden den Stiel nehmen, und nur für den Moment, so sieht es etwas wie ein Februar aus und nehmen Sie ihn einfach ins Grün. Dies könnte beendet werden, je nachdem, was der Job ist, oder für wen Sie arbeiten, dies könnte beendet sein. Wenn sie wie ein simplistischer Cartoon weg sind, denke ich, ein wenig realistischer als Cartoon-Pfeffer, das sieht gut aus. Ich werde hier nur sehr schnell einen Schluck nehmen. Die sieht toll aus. Ich erwarte tatsächlich, sobald wir die Texturierung für alles fertig sind, werden wir dieses Zeug in einen Kloner hüpfen und diese Dinge überall hin gehen lassen. Das will ich tun, aber wir werden sehen, wie viel Zeit wir haben, aber das sieht gut aus. Wir werden hier wieder in die Kamera springen und anfangen, an dem Pfeffer selbst zu arbeiten und wie das aussieht. Wenn man sich normale Paprika anschaut, ist das keineswegs so glatt wie es wird, es gibt eine gewisse Dicke, und die meisten Leute würden diesen Realismus einfach nennen. Lassen Sie uns jetzt daran arbeiten. Wenn Sie feststellen, dass die Farben an bestimmten Stellen nicht einmal die gleichen sind, gibt es ein winziges bisschen dunkler Rotton, hellerer Schatten, dunkler, und vieles davon ist wegen der Beleuchtung, aber ich glaube nicht wirklich etwas in dieser Welt, vor allem dieses Zeug ist rein eine Farbe. Wir werden das mit dem Knoteneditor abgleichen. Wir werden hier öffnen, oben im Node-Editor können wir das jetzt schließen und es nach unten ziehen. Ich habe ein separates Fenster auf der linken Seite hier, aber ich denke, das ist ziemlich komplizierte Formel, versuchen Sie Live-Streaming damit. Ich bin es nicht gewohnt, nur ein Fenster hier zu benutzen, könnte ein bisschen hart sein, aber wir werden es durchstehen. Das erste, was wir hier tun werden, ist, wie Sie sehen werden, wenn Sie sich nur an Knoten gewöhnen, und wie ich es verstehe, ist dies Ihre Hauptsache hier. Also hast du all diese verschiedenen Optionen. Während vorher, wenn Sie eine Textur erstellen würden, diese Dinge hier dieser Hierarchie entsprechen würden, und nachdem Sie gesehen haben, wie Sie Texturen und Oktan erstellen, ist es viel schwieriger zu verstehen, wie Sie mit diesem Modus sogar etwas Komplexes machen würden. Wenn Sie möchten, dass der Farbkanal mit der Reflexion oder Transparenz übereinstimmt oder was auch immer, müssten Sie die Dinge wiederholen. Es gibt Möglichkeiten, bestimmte Aspekte zu duplizieren und mit der Farbe und Diffusion in Verbindung gebracht zu werden, aber es war viel komplizierter, als es sein muss. Wir werden das Material löschen und wir sind jetzt wieder auf Pfeffer. Wenn Sie bemerken, haben wir all diese Dinge hier zur Seite, und das sind alles Elemente, die Sie brauchen, um Ihre Shader hier zu bauen. Wenn ich wie ein RGB-Spektrum nehmen wollte, das so ziemlich nur Farbe ist, und ziehen Sie dies auf diffuse, ist es im Wesentlichen das gleiche wie die Änderung der Farbe der Diffuse. So ziemlich das gleiche, was wir gerade gemacht haben, nur wir haben einen Knoten erstellt. Sie könnten sich fragen, warum ich das tun möchte, wenn ich das buchstäblich nicht tun und die Farbe so ändern kann . Denn wenn Sie Ihren eigenen Farbmix machen oder etwas weiter als eine einzelne Farbe machen wollten , stoßen Sie hier auf ein Problem, das ist, wie Sie auf Probleme stoßen, indem Sie die Standardmethode zur Herstellung von Texturen und kino 4D. Was wir hier tun werden, ist über den Tellerrand zu denken, und wir werden erschaffen. Nehmen wir an, wir wollen diese Textur mischen, weiß, und ich werde die Kontrolle halten und eine andere Textur ziehen, vielleicht rot, also haben wir hier Rot und wir haben hier Weiß. Wenn wir beide auf die Streuscheibe ziehen würden, würde es nicht funktionieren, weil nur ein Knoten dort hineinrutschen kann. Was machen wir? Wir greifen gemischte Textur. Was wir hier tun werden, ist, dass es Textur 1, Textur 2 gibt , die genau den beiden Dingen entsprechen, die wir gerade gemacht haben. Also werden wir Textur 1 hier und Textur 2 dorthin ziehen, dann die Ausgabe, die in der Lage sein wird, zum diffusen zu gehen , weil das ziemlich im Wesentlichen das ist, was wir hier zu tun versuchen. Kombinieren Sie diese beiden und haben die Ausgabe in die diffuse. Sie werden sehen, dass dieses Ding standardmäßig wie ein Vermittler wirkt. Wenn ich den ganzen Weg nach links gehe, bis zur ersten Textur hier, wenn ich den ganzen Weg nach rechts gehe, ist es 100 Prozent die zweite Textur. Wir haben bereits viel mehr Möglichkeiten in diesem Aspekt, als wenn wir es auf den ersten Weg machen würden. Es gibt Ihnen jedoch nicht wirklich so viele Möglichkeiten, wie es auf die diffuse projiziert wird. Denn wenn wir nicht wollen, wie ein reiner Gradient, tut uns das hier weh. Wenn Sie bemerken, dass es einen Mengenabschnitt gibt, und genau das werden wir tun. Der einfachste Weg, Ihnen dies zu zeigen, ist, eine Bildtextur zu greifen, und das ist genau das, was Sie denken, es ist das Gleiche hier. Wir werden nur ein Bild schnappen, das wir aus einer meiner Texturen wählen. Wieder überlasse ich die Textur euch Jungs, auf welchen Bildern ihr benutzen wollt. Ich werde nur ein zufälliges Bild verwenden, das ich hier habe. Mal sehen, einer von diesen Typen hier. Das ist ziemlich viel, wird nur dieses Bild hier sein, es ist wie diese verchromte Stahl Sache. Das wird gut dafür funktionieren. Wenn ich das in die Menge ziehen würde, sehen Sie, was es hier tut, ist eine Basis auf den hellen und dunklen Werten dieses Dings oder des Gammas zu schaffen, es schafft dieses komplizierte aussehende Muster hier. Wir brauchen nicht wirklich Weiß, wir brauchen hier nur noch einen roten Farbton. Wenn ich das auseinandernehmen und löschen und ein Duplikat von diesem Rot erstellen und es hierher ziehen würde, werden Sie nichts sehen, weil es die gleiche genaue Farbe hat. Aber wenn ich dieses Rot jetzt nehmen und ein wenig verdunkeln würde, ein wenig dunkler, werden wir einige subtile Variationen sehen, und das ist wirklich, was unterscheidet einleitende drei Menschen, können wirklich vereinfachte Objekte für Menschen, die natürlich achten Sie auf Details. Sie sehen nicht zu viel, aber wenn wir das Gamma hier nehmen würden, was wirklich nur der Kontrast des Bildes ist, nehmen Sie das nach unten, oder ich sollte sagen, Sie werden in der Lage sein, verschiedene Kontraststufen von diesem Zeug zu sehen und Sie werden das hier sehen können. Der Grund, warum wir im Moment nicht zu viel sehen sind, ist, weil wir nicht genug kontrastierende Farben haben , also lasst unsdas noch mehr runterbringen das noch mehr runterbringen und das vielleicht ein bisschen mehr machen Orange, etwas von dieser Natur. Ich denke, diese Textur dehnt sich tatsächlich aus, also wollen wir nur sagen : „Nun, wir stecken diese Textur hier rein und es gibt dir eine schöne Textur, wie manipulieren wir das? Wie haben wir die Art und Weise verändert, wie es projiziert wird?“ Das werden diese beiden Knöpfe hier sein. Es wird zwei kleine Knoten erstellen, Einführung oder Transformation und Projektion, und es ist genau das, was es klingt. Tut mir leid, ich arbeite hier mit so einem kleinen Fenster. Aber um das zu sehen, und das gleichzeitig, werden wir damit arbeiten müssen. Hier ist die Transformation, hier ist die Projektion. Was wir ändern werden, ist von dieser zu Meth V2 Box, und Sie werden in der Lage sein, jetzt zu sehen, dass dies tatsächlich viel sauberer auf die Oberfläche dieses Zeugs projiziert wird. Wenn wir zur Transformation gehen, können wir hier wirklich anfangen, sich mit der Projektion zu verwirren. Wie Sie sehen können, ist es Fliesen und das liegt daran, dass es offensichtlich ist, wir sind viel zu niedrig auf der Skala hier. Aber auch so fängt es an, ziemlich cool zu werden. Wenn du das den ganzen Weg nach oben ziehen würdest, wirst du anfangen, diese Textur zu bekommen. Das ist viel deutlicher, noch deutlicher. Sieht besser aus. Ein Trick, den ich normalerweise mache, ist die Art und Weise, wie es sich hier umschließt. Also, wenn ich das zum Spiegel bringen würde, wenn ich zu einem kleinen kleinen Maßstab hier zurückkehren würde. Mal sehen, sobald du anfangen kannst, ein paar Muster zu sehen, wirst du sehen, dass wir hier das Muster sehen werden. Aber eine Möglichkeit, den Spielraum, den Sie haben, mindestens zu verdoppeln, ist, anstatt zu wickeln, Sie werden die Fliesen sehen, gehen Sie zum Spiegel. Für mich ist es so, dass Sie den Spielraum hier verdoppeln müssen. Wenn Sie dieses Ding erhöhen und sich mit der Projektion oder wie es auf dieses Ding projiziert wird. Es wird ein bisschen einfacher sein zu sehen, dass dieses Zeug nicht so einfach ist. Hier werden wir anfangen, ein paar wirklich nette kleine Artefakte zu bekommen und ich bin mir nicht sicher, ob ich die Orangen mag, die ich hinzugefügt habe, also können wir wahrscheinlich darauf chillen. Geh ein bisschen mehr nach Rot. Auch hier muss es nicht genau sein, was wir überhaupt gesehen haben, aber das sieht mir gut aus. Wie Sie sehen können, haben wir hier dieses anständig komplexe Knotensystem, das wirklich nicht komplex ist. Es sind nur wirklich zwei Dinge mit Farben, und Projektions- und Transformationsknoten. Aber Sie können sehen, warum es sehr einschüchternd ist, zuerst in Knoten zu gelangen, wenn Sie nicht wissen, was irgendetwas tut, und das ist das Problem, das ich hatte, als ich zuerst damit arbeitete. Ich werde eine Sekunde schnell einen Schluck Kaffee nehmen. Wir haben diese schöne kleine Textur hier, aber eine Sache, die wir nicht haben, ist, dass dieses Schlüssellicht immer noch 100 Prozent perfekt ist, was bedeutet, dass diese Textur zu 100 Prozent glatt ist, was nicht das ist, was wir wirklich brauchen. Was wir tun werden, ist in die Verschiebung zu springen. Leider können Sie nicht einfach ein Bild in die Verschiebung ziehen, aber es ist ziemlich so einfach wie das. Sie gehen nur auf die Registerkarte Verschiebung und fügen Verschiebungen hinzu. Das erzeugt einen Knoten, von dem ich denke, dass dies in gewissem Sinne ein Adapter ist und bestimmte Bilder projiziert werden können. Mit dem gesagt, lasst uns eine Bildtextur greifen und wirklich jede Textur greifen, die du dir vorstellen kannst. Ich erkannte, wenn Sie wissen, wie man dieses Zeug so gut wie möglich manipuliert, die Textur, die verwendet wurde, um Dinge zu verdrängen. Offensichtlich werden sie eine Rolle spielen, aber sie werden nicht so viel von Bedeutung sein, wie Sie denken. Ich habe Crack-Texturen verwendet, um bestimmte Objekte zu machen , die nichts mit Rissen zu tun haben und umgekehrt. Ich denke, dafür könnte ich etwas verwenden wie, Ich habe dieses Bild von sogar wie Rauch wie dieser gemacht und arbeiten wie mal sehen. Lassen Sie uns ein Bild von Rauch öffnen und ziehen Sie dies in die Verschiebung und. Von der Fledermaus ist die Verschiebung auf 10 Zentimeter eingestellt, also egal was passiert, das wird ein wenig schroff und wahrscheinlich Gott schrecklich aussehen. Ich werde das da reinziehen. Ja, wir sehen schrecklich aus, aber Sie werden anders sehen, als es schrecklich aussieht, es sieht etwas anständig aus. Was wir tun werden, ist die Detaillierungsstufe auf 4k zu erhöhen. Das ist jetzt viel detaillierter, wir werden diesen Betrag auf zwei reduzieren. Schon bekommen wir etwas, das ziemlich anständig aussieht und das ist eine Rauchtextur. Niemand würde sich das ansehen und sagen: „Wow, das ist nicht die Textur eines Pfeffers.“ Aber eine Sache, die wir tun wollen, ist, wenn Sie sehen, es ist schwer, hier zu sehen, manchmal werden sie einige Rippen und Tränen während dieser Methode bekommen. Geh einfach zum Chili-Modell hier und geh zu kubisch. Das hilft nur, wie dieses Ding dargestellt wird, und manchmal macht es es sogar noch schlimmer. Sehen Sie, wir bekommen einige Risse dort und manchmal reparieren, die innerhalb der mittleren Ebene so sein wird. Aber ich denke, es geht uns vorher gut, wir werden das auf einen Zentimeter runter nehmen. Sogar das, sehen Sie, dass es die Textur gerade genug aufraubt , wo wir nicht mehr die perfekte Linie bekommen. Ich denke, die Art, wie wir es hatten, gehen wir, UWB-Mapping war in Ordnung, aber ich bin noch nicht überzeugt. Gehen wir zurück zum kubischen und springen diesen Kerl in die Projektion und Transformation. Wir hatten das Falsche. Wir werden dasselbe tun, wir gehen zu Box und ändern dann einfach die Texturen, bis wir mit ihnen zufrieden sind. Wir können sie wahrscheinlich erhöhen und das ist mehr nur ein Augenspiel, also wenn Sie denken, es sieht gut aus, es ist gut. Das sieht für mich ziemlich anständig aus. Ich bin ziemlich glücklich damit, also sieht es ziemlich anständig aus. Der Versuch zu denken, wenn ich hier etwas anderes tun muss, sieht gut für mich aus. Für diesen speziellen Fall haben wir diese Tränen hier. Ich glaube, das sind Tränen, ich bin mir nicht sicher, was wir hier eigentlich sehen. Lassen Sie uns räumlich versuchen, und das könnte unser Gewinner sein. Gehen wir zurück in die Kamera. Das sieht eigentlich sehr anständig aus, das sollte gut sein. Gehen wir zurück in den Notiz-Editor, den wir hier haben, und verwirren uns wieder mit der Transformation. Nimm das ein bisschen runter. Wir werden nur ein bisschen mehr Verpackung hier, was nett für mich aussieht. Ich glaube nicht, dass wir so viel brauchen, also können wir das wahrscheinlich von eins auf 0,5 nehmen. Das sieht wahrscheinlich gut aus für mich. Das Letzte, worum ihr euch wahrscheinlich Sorgen machen könnt, ist die Rauheit. Wenn wir wollen und nehmen diese Stahlstruktur, die wir hatten, nur die Stahlstruktur, nicht die Transformationsknoten, die wir damit hatten. Ziehen Sie das in die Rauheit. Das wird buchstäblich genau das tun. Sie werden jetzt sehen, ob ich gehen würde, um Store-Renderpuffer zu vergleichen, tatsächlich muss ich es jetzt ändern. Wenn ich diese Rauheit abnehmen und sehen würde, wie das vorher und nachher aussieht. Das ist zu 100 Prozent reflektierend, als hätten wir den Glanz und das ist, was die Rauheit Karten. Einige Teile sind und einige Teile sind etwas rauer. Ich glaube nicht, dass wir es brauchen, um so grob zu sein , weil das ein bisschen gefälscht aussieht. Aber wenn wir die Rauheitskarte nehmen und das Gamma den ganzen Weg hierher nehmen. Das wird den größten Teil der Rauheit beseitigen. Ich komme immer wieder zu diesen Texturen zurück. Ich denke, wir können das ganz rot bekommen und es so runterbringen. Das sieht gut aus. Jetzt denke ich, es ist auf dem Stamm. 8. Strukturierung (Stiel): Wir werden hier wirklich den gleichen Prozess verfolgen, wie ich es vorher war. Was wir hier tun werden, wird tun was wir vorher getan haben, und wenn Sie Zeit sparen wollen, können Sie ehrlich gesagt diese Jungs hier markieren, Befehlskopie. Ich gehe zurück zum Stamm, Befehlspaste, und lass uns sehen, lassen Sie uns all dieses Zeug hervorheben. Dieses Fenster ist so klein und ziehen Sie es den ganzen Weg hierher und ziehen und dann Diffuse, das ist nicht das, was wir wollen. Wir müssen diese Farben in einen grünen Farbton ändern, zurück zu Grün, und mal sehen, wie wir hier mit den Texturen arbeiten. Sie können das wahrscheinlich nach unten skalieren. Manchmal muss man wirklich in die Kamera springen und sehen, was wir hier sehen, nur damit wir ein Gefühl bekommen. Wir müssen diese Dinge wahrscheinlich ein bisschen weniger machen. Lassen Sie uns das etwas dunkler machen, ein bisschen heller als das, und diese Macht ist aus irgendeinem Grund auf Null, also gehen wir. Die Power ist gerade aus auf diesem. Das sieht viel besser aus. Ich denke, das kann jedoch insgesamt dunkler sein, ein bisschen mehr Farbe sein und die tatsächliche, was Sie nennen, die Verschiebung auf diesem wird wirklich diejenige sein, die den Unterschied ausmacht, also gehen wir zum“ Verschiebung“ Registerkarte, „Verschiebung hinzufügen“. Gehen wir zu „Bildtextur“. So ein kleines Fenster. Ziehen Sie um die Verschiebung und wählen Sie wirklich nur eine Textur, die für uns hier funktioniert. Für uns könnte das so etwas wie nur dieses zufällige Bild von Schlamm sein. Das sieht natürlich verrückt aus, aber was wir tun werden, ist, das auf eins zu nehmen und die Auflösung auf etwa 2K zu erhöhen. Kann sogar in der Lage sein, dies auf 0,5 zu nehmen und nehmen Sie die „Mid Level“ den ganzen Weg, so sieht es mehr grün und weniger bulgarisch. Ich denke, Blätter können etwas glänzend sein, also können wir diese Textur vielleicht in einen Glanz umwandeln und einfach die Rauheit ein wenig nach oben nehmen. Was sollen wir sonst noch tun? Nehmen wir die, Ich bin nicht zufrieden mit der Farbe gerade noch. Das wird diesem Ding ein bisschen mehr Leben hinzufügen und zurück in die Kamera springen. Nur so, ich meine, wir sehen besser aus, also glaube ich nicht, dass viele Leute dieses Ding in Frage stellen würden, wie es ist. Wir können zurück in den Node Editor springen und mit der Verschiebung ein wenig mehr durcheinander bringen , weil wir wirklich nicht mit der Transformation davon vermasselt haben. Wir gehen den ganzen Weg nach Box und kurbeln das auf. Sieht gut aus und das ist ehrlich so gut, wie ich jetzt brauche. Die ganze Sache sieht gut aus für mich. Ich werde das zum ersten Mal speichern, was schrecklich ist, und wir gehen einfach zurück zur Skillshare und rufen diesen Chili Render an und so, das sieht gut aus. Ich bin damit zufrieden. 9. Eine Fülle von Chilischoten erstellen: Es gibt so viele andere Dinge, die Sie tun könnten, wenn Sie wollten, wie verschiedene Verformungen dieses Pfeffers machen. Aber was ich tun werde, ist, es zu retten, wie wir es gerade getan haben und dieses ganze Chili-Modell in einen Cloner zu werfen und sich dessen bewusst zu sein, was hier vor sich geht. Was ich tatsächlich tun würde, ist dies in ein Grid-Array zu springen. Beachten Sie, dass dieses Ding ein wenig langsam wird, und das liegt in erster Linie daran, dass dies auf Instanz gesetzt ist, wenn es auf Renderinstanz gesetzt werden sollte, was dieses Ding tatsächlich viel schneller beschleunigt. Du wirst sehen, wenn ich das Zeug schrumpfen würde, ist es viel schneller als es war, und sie müssen auch nicht so groß sein wie sie waren. Wenn wir das ganze Zeug hier haben, gehen wir zum Effektor zufällig. Wir haben hier einen Haufen zufälliger Chilis. Lass uns mit der Rotation verrückt werden, und da gehen wir. Jetzt sieht es so aus, als würden diese Dinge herumfliegen, und natürlich können wir uns mit der Skala ein wenig anlegen, diese Dinge noch zufälliger aussehen lassen. Ich sehe das Zeug, ich denke die Verschiebung auf dem Pfeffer ist eigentlich ein bisschen zu viel. Ich werde das auf 0,2 runterbringen. Das sollte gut sein. Wir bekommen ein paar schön aussehende Texturen, gerade genug, um die Reflexionen und so alles aufzubrechen. Wenn ich zur Kamera ging und zu den Koordinaten gehe, kann ich das vielleicht ein bisschen mehr aufspringen, nur damit ich weniger Boden und mehr von diesen schwimmenden Chilis sehe. Wir können die ganze Sache nehmen und diese Typen hochbringen, also sieht es so aus, als würden sie fallen. Sie könnten das tun, oder Sie könnten tatsächlich diese physisch fallen lassen, indem Sie einfach mit der rechten Maustaste auf Simulation, starren Körper, und dann nehmen Sie den Studio-Ebenen-Simulationskörper. Ändern der Form des Kolliderkörpers in automatische ModDynamics. Wenn ich das pausieren und auf Play klicken würde, sollten sie alle fallen. Wir werden tatsächlich einige ziemlich realistische Ergebnisse hier bekommen. Ich weiß nicht, ob das auf Ihrem System etwas härter zu handhaben ist, aber ich denke, wir sehen hier ziemlich anständig aus. Wenn ich euch wäre, würde ich nicht zu verrückt mit der Dynamik hier sein, aber ihr könntet dieses Zeug wahrscheinlich ein wenig erhöhen, und lasst uns diese Dinge fallen lassen. Was ich will, ist, dass die meisten von ihnen in der Luft sind. Dann können wir diese klonen, Rechtsklick und MoGraph-Tags, MoGraph-Cache, backen, was wir haben, es wird eine Sekunde dauern. Dies wird uns nur erlauben, diese Positionen hier zu speichern. Ich bin damit zufrieden. Lassen Sie uns jetzt an den Kameraeinstellungen arbeiten. Wenn Sie sehen, haben wir hier eine anständige Menge an Reflexionen, einige Highlights. Wenn wir wollen, können wir dieses Octane-Licht nehmen und es nur ein wenig heraufbringen, erhöhen Sie diese einfach ein wenig. Was ich mag, ist, dass mit der Octane-Kamera und der Lily-Kamera wir mit der Octane-Kameraund der Lily-Kameradiesen Fstop den ganzen Weg nach unten nehmen, und du wirst sehen, dass alles durcheinander bringt. Aber wenn wir den Autofokus abheben und wir uns hier frei bewegen und vergrößern, klicken Sie auf dieses kleine F hier. Nun, jeder dieser Paprika, den wir berühren, wird im Fokus stehen, was für filmische Zwecke und Zeug dieser Natur sehr schön aussieht. Was ich denke, ich will, ist, den Stiel zu nehmen und sie einfach ein wenig anzuheben. Sieh zu, dass dieser Kerl durch kommt. Wieder, ich möchte nur so etwas tun. Ich finde, das sieht gut aus. Ich könnte einfach die Leistung des HDRI erhöhen, nur um diese ganze Szene ein wenig aufzuhellen. Das sieht gut aus für mich. Wir kriegen ein paar Paprika, die sich gegenseitig treffen, aber wir wollen nicht, dass sie kollidieren. Ich denke, diese Dynamik abzuheben, wird eine gute Idee dafür sein. Ich werde keine Dynamik einschließen. Ich brauche den Cache nicht, den wir ausgeschüttet hatten. Sehen wir uns hier an. Wir können wahrscheinlich einen Push-Auseinander-Effektor nutzen. Tut mir leid, ich mache jetzt ein bisschen eine Tangente, Jungs. Aber wir werden hier sehen, dass, wenn ich diesen Push auseinander lösche, die Brennweite Sache tötet. Wenn ich das ausgewählt habe und wenn ich zum MoGraph-Effektor auseinander gehe, wird das alle diese Jungs Teil schieben. Wir werden diese Iterationen wie 80 nehmen und dies wieder auf Null nehmen. Wir waren genau da, wo wir waren, also treibt uns das Zeug gegenseitig an. Aber wenn wir diesen Radius nach und nach erhöhen, sollte keiner von ihnen irgendwann so aufeinander treffen. So etwas funktioniert für mich. Dann, sobald wir so etwas haben, mit dem wir glücklich sind, geh so verrückt wie du willst mit all diesen Paprika und sollte gut gehen. Ich bin mit so etwas zufrieden. Ich werde mich auf einen dieser Paprika konzentrieren. Eigentlich mag ich das Aussehen dieses Typen hier. Das sieht gut aus für mich. Ich glaube, wir sind bereit, das hier rauszukriegen, nachdem wir eine Sache gemacht haben. Gehen wir zurück und fügen etwas Blüte hinzu. Lassen Sie uns die Nachbearbeitung gehen und aktivieren. Nun, wenn wir etwas Blütenkraft zu diesem Ding hinzufügen, werden die Highlights beginnen, ein wenig zu glänzen, ebenso wie die Highlights dort. Das sieht gut aus, vielleicht etwas spektrale Intensität und das sollte gut sein. Ich werde die Brennweite hier deaktivieren, sparen. Gehen Sie zu den Oktan-Einstellungen hier. Mal sehen, hier sind Oktan-Einstellungen gut. wir einfach sicher, dass wir auf der richtigen Länge sind. Wir gehen zu Octane-Einstellungen. Für dieses genaue Rendering hier können wir dies auf diffus setzen, und wir sollten gut sein, nachdem wir das getroffen haben. Ich setze mich immer auf etwas wie 800 und pausiere es, damit es nicht verrückt rendert und wir werden „Render“ drücken. Ich denke, wir sollten gut sein. Das sind ein paar schön aussehende Paprika, die wir hier gemacht haben. Ich bin ziemlich glücklich damit. Wenn euch das gefällt, hoffe ich, ihr zeigt etwas Liebe. Ich werde in Photoshop ein wenig daran arbeiten, aber da das Rendern nicht allzu lange dauert, werde ich das alles gerade jetzt tun. Es gibt eine Menge von Segmenten in diesem hier, aber ich nehme an, wenn ihr Octane benutzt, könnt ihr das System vielleicht annehmen. Es sieht gut aus, wie Sie sehen können, ich habe meine Temps bis zu 82 Grad erreicht und es sieht verrückt aus. Sehen wir uns hier an. Ziemlich viel hat alles abgedeckt. Ich warte nur darauf, dass das Zeug gerendert wird. Wir bekommen eine sehr Dusche, dass die Felder und schön leuchtet hier geschieht. Wieder, das ist meine erste Oktane-Klasse hier. Ich hoffe, es hat dir gefallen. Wir sollten definitiv noch etwas mehr tun. Der nächste muss vielleicht physisch sein, aber man weiß nie, um zu denen zurückzukehren, die sich definitiv von diesen verlassen. - Ja. Mal sehen. Es sollte jetzt jede Sekunde erledigt werden. 10. Einfärben (Photoshop): Da gehen wir. Ich werde als 16-Bit-TIFF speichern. Speichern Sie das hier, Chili Render. Steigen Sie in Photoshop ein. Was wir hier tun werden, ist, tatsächlich, eine Sekunde zu halten. Dann, passieren Sie hier, öffnen Sie die Premium Chili Peppers, Chili Render. Da haben wir es. Ich werde das nur duplizieren, indem ich Command J verwende, in die Kamera gehe und den Fledermaus runter, die Lebendigkeit erhöhen, die Schwarztöne natürlich kontrastieren. Vielleicht töten einige der Schatten und gehen mit der geteilten Tonung hier. Wenn Sie vielleicht ein bisschen Grün dort für die schöne Vegetation gehen. Mal sehen, was wir sonst noch brauchen. Ich mag so etwas. Wenn Sie nicht zufrieden sind mit dem genauen, wie das Grün herauskam, können Sie immer den grünen Schieberegler nehmen und ihn einfach zu etwas in der Nähe ändern. Ich glaube, ich bin mit so etwas zufrieden. Sieht gut für mich aus. Vielleicht fügen Sie ein wenig Grün hinzu, nur um die Unschärfen zu entsprechen. Los geht's. Das sollte anständig sein. Lassen Sie mich die Klarheit ein wenig überprüfen. Ich bin damit zufrieden. Wir haben ein verblasstes Aussehen zu einem viel übertriebenen, schön durchgeführten, realistischen Rendering bekommen. Ja, Leute. Das ist so ziemlich es. Ich bin damit zufrieden. Ich werde sparen und das rauskriegen. Ich hoffe, Sie haben diesen Kurs genossen. Ich habe keine Ahnung, wie lange das gedauert hat, aber es schien ziemlich schnell zu sein. Mal sehen, was wir hier tun. Es ist über eine Stunde. Nun, ich hoffe, es hat dir gefallen. Wir haben das auf eine funky kleine Art und Weise erschaffen. Ich habe das von Anfang an offenbart, aber ich denke, wir kamen mit etwas, das ziemlich angenehm war. Ich hoffe, es hat euch gefallen und kann es kaum erwarten, euch zu sehen, damit ihr euch einfallen könnt. Auch, zögern Sie nicht, mich auf Instagram mit Fragen zu erreichen und senden Sie mir Ihre Arbeit. Hoffentlich werde ich es teilen. Ich schätze, wir sehen uns in der nächsten. Nehmt es ruhig, Leute.