Transkripte
1. EINFÜHRUNG: Hallo, willkommen zu meiner ersten Skillshare Klasse bei der Erstellung von Realistic Florals in Aquarell. Mein Name ist Patricia
und ich bin Industriedesignerin. Und ein Aquarell bildende Künstler. Abgesehen von den Philippinen dreht sich
meine Kunst um Blumen und Gold. Denn für mich symbolisiert Florals Leben, Freude und Neuanfang. Während Gold Stärke, Mut und Weisheit symbolisiert. Ich habe es geliebt, Aquarell Illustration zu erstellen und seit ich in der High School war. Und nach dem College, entschied ich mich in verschiedenen Kunstausstellungen online. Gerade diese 2020, Ich habe fast
Alle Kunstwerke verkauft , einschließlich tun persönliche Aufträge für verschiedene Kunden. Heute möchte ich zurückgeben und Ihnen beibringen, wie Sie diese realistischen Blumenkunstwerke erstellen. Dies ist eine gute Möglichkeit, Ihre Kreativität zu üben, wenn Sie nur die Grundlagen in Aquarell verwenden. Ich werde Ihnen den Prozess des Skizzierens von
drei verschiedenen Blumen beibringen und wir werden sie zu einem Rahmen kombinieren. Dann fügen wir unserem Artwork Tiefe und Gradient hinzu. Dies wird unsere Blumen realistisch aussehen lassen. Ich werde Ihnen auch beibringen, wie Sie Ihre Farben wählen. In unserer letzten Lektion werde ich Sie begleiten und wie Sie Ihr Blattgold auf Ihr Kunstwerk anwenden werden. Sie können dies auch in Ihrem persönlichen Stil verwenden. Diese Klasse ist für jedermann. Wenn Sie ein Anfänger sind, werden
Sie sicherlich eine schöne florale Kunstwerke am Ende dieser Klasse erstellen. Ohne weitere Umschweife, lasst uns anfangen.
2. MATERIALIEN: Wenn du mit mir hier bist, danke, vielen Dank, dass du diese Klasse mit mir gewählt hast. Um unser Projekt zu starten, müssen
wir unsere Materialien vorbereiten. Zuerst haben wir natürlich unser Aquarellpapier. Ich benutze immer 300 GSM, weil es professioneller zu bedienen ist. Und ich benutze immer die heiße Presse, Übrigens haben wir zwei Arten von Aquarellpapier, die heiße Presse und Kaltpresse. Das Heißpress-Aquarellpapier hat eine glattere Textur. Es ist eher wie ein normales Bondpapier. Während die kalte Presse eine holprige oder rauere Textur hat. Beide sind in Ordnung, solange es säurefrei ist. Und es ist wichtig, in guter Qualität Aquarellpapier zu wählen, weil einige abziehen, wenn Sie zu viel Wasser hinzufügen. Und für mich verteilt Cold Press Aquarellpapier das Wasser schneller und es ist schwieriger, das Wasser zu kontrollieren, also benutze ich immer heiße Presse. Als nächstes ist unsere Aquarellpalette, natürlich benutze
ich diese seit fast drei Jahren. Also ist es egal, welche Art von Aquarell Sie verwenden werden, Weiter ist unser Blattgold, ich benutze nur ein Imitation Gold Leaf. Um unser Blattgold aufzutragen, brauchen wir etwas Vergoldung Klebstoff. In unserer letzten Lektion werde ich es weiter besprechen, wie man Blattgold anwenden kann. Dann brauchen wir natürlich ein paar Bürsten. Aquarellpinsel und eine feine Spitze für Details. Und einige Bleistifte, Radiergummi, eine Tissue-Rolle. nächste Lektion werden wir unsere Referenzen finden, um unser Projekt zu starten.
3. Inspirationen und Referenzen: Hi, willkommen. In dieser Lektion werden wir über die Suche nach unseren Referenzen sprechen. Persönlich mache ich gerne draußen Fotos, wann immer
die Zeit haben und skizziere sie in meinem Skizzenblock. Ich versuche immer, etwas Zeit zu finden, finden einige Referenzen außerhalb, weil es auch
meine kreativen Fähigkeiten entwickeln und Ideen sind vielleicht auf dem Weg können Sie Ihren eigenen Stil zu finden. Sie können außerhalb Ihres Gartens gehen, dann einige Blumen sammeln, die Sie interessieren, und dann ordnen Sie sie in einem Teller. Ich neige immer dazu, das zu tun. Auf diese Weise können Sie mehr mit der Natur verbinden und Ihnen helfen, Schönheit in kleinen Details zu finden. Für jetzt, meine Seite zu gehen ist Pinterest, ich gehe immer zu pinterest, und finde einige Inspiration und kreative neue Ideen. Es ist eine beliebte Website, um Bilder zu sammeln und Sie können sogar Ihr eigenes Board wie dieses erstellen. Ich neige dazu, auf Fotos gespeichert zu werden, die ich mag und verwende sie in meinen Kunstwerken. Ich habe diese drei Bilder gefunden, die uns helfen, unser Objekt zu visualisieren. Nun, da wir unsere Materialien bereit und unsere Referenzen, Wir können jetzt unsere Blumen in unserem Aquarellpapier skizzieren.
4. Skizziere eine Rose: Jetzt, da wir unsere Materialien und unsere Referenzen bereit haben, können
wir mit dem Skizzieren beginnen. Blume ist ein schönes Thema, um Ihre Skizze zu üben. Zuerst finde ich immer das Zentrum von First Ich finde immer das Zentrum meiner Oberfläche, so dass das Ergebnis meiner Arbeit symmetrisch ist. Ich möchte schneller arbeiten, also was ich tue, um das Zentrum zu finden ist, dass ich mir ein Stück Papier schnappe. Dann falten Sie bis zum Ende meines Aquarellpapiers, wie so, Dann falten Sie es wieder in der Mitte zu sehen. dann werde ich es einfach mit meinem Bleistift hier markieren. Ich will nicht zu viele Zeilen auf meinem Papier, also werde ich nur eine sehr kleine Linie setzen, um mich zu führen, wo das Zentrum ist. Nun, da Sie wissen, wo das Zentrum ist, Zeichnen Sie drei große Kreise in der Mitte unseres Papiers, seine wird mein Führer für die Blumen zu zeigen sein. Tipp: Wenn Sie Ihre Blumen in einem Rahmen skizzieren, verwenden Sie die Regeln des Dritten. Dies wird es sauber aussehen lassen. Denken Sie daran, dass das Kunstwerk visuell ansprechend sein muss und eine asymmetrische Komposition haben muss. Balancieren Sie das Kunstwerk, indem Sie die Regeln der dritten und der Fokus muss in der Mitte und dem Thema sein. Nun, da wir wissen, die Platzierung der Blumen,
Stellen Sie sicher, dass es zentrierte Linien in jedem. Dann werden wir eine Knospe oder U-Form auf unserem oberen Kreis zeichnen. Auf unserem ersten Kreis werden
wir eine Rose machen. Nur um Sie auf die Richtung unserer Blume zu führen, zeichnen Sie eine 45-Grad-Linie, um eine gefaltete Blütenblätter zu erstellen. Zeichnen Sie einen Kragen wie Umriss. Ich weiß, dass dieses Video zu schnell ist also versuchen Sie zu folgen und einfach dieses Video zu pausieren und Ihren Arbeitsprozess fortzusetzen. Nun, da wir unsere Basis Umrisse im inneren Teil der Rose haben, zeichnen Sie ein größeres gefaltetes Blütenblatt außen, es ist eher wie eine Mondform und fügen einige Rauheit an den Rändern hinzu. Zeichnen Sie Ihr zweites Blütenblatt und überlappen Sie es mit Ihrem ersten. Nun, da Sie wissen, wie Sie Ihre Rose erstellen, Denken Sie daran, dass die überlappenden Blütenblätter erscheinen müssen. Wieder, Fügen Sie einige Falten und Rauheit Schließlich reinigen und löschen Sie Ihre ersten Richtlinien. Ich benutze immer einen Radiergummi weil er keinen Schmutz hinterlässt und ihn immer wieder benutzen kann. Ich empfehle diesen Radiergummi wirklich. Beginnen Sie Ihren Weg jetzt und ziehen Sie weiterhin das Zentrum Ihrer Rose indem Sie wieder überlappende Blütenblätter erstellen. Achten Sie darauf, es kleiner zu erstellen. Jetzt, da wir Rose fertig sind, werde
ich die Richtlinien einfach noch einmal säubern und sie schärfen, damit wir sie klarer sehen können. Als nächstes werden wir eine weitere Blume skizzieren, jedermanns Lieblingsblume, Pfingstrosenblumen.
5. Skizziere eine Sketch: Für unsere Pfingstrosenblume, verwenden Sie eine Tassenform Umriss. dann ziehen Sie die Basis des Pollen. Wenn Sie bemerken, dass Peonies' Blütenblätter gebogen sind und C-Form sind, Zeichnen Sie Falten an jeder Kante des Blütenblattes. Wenn Sie es schwer haben, Pfingstrosen zu visualisieren, können
Sie immer wieder Freunde, und kopieren Sie die Blütenblätter. Fügen Sie weiter Blütenblätter hinzu und stellen Sie sicher, dass die Richtung der Blütenblätter in der Mitte ist. erneut sicher, dass sich die Blütenblätter überlappen. Ich werde Ihnen einige Richtlinien geben, die Sie herunterladen
können Ihre Blumen zu skizzieren, um es einfacher für Sie zu machen. Also mach dir keine Sorgen. Die Vorlage wird Ihnen auch helfen, wie Sie Ihre Blumen erstellen. Und Sie können sie einfach in Ihrem Aquarellpapier skizzieren. Wiederholen Sie den Vorgang und skizzieren Sie eine weitere Pfingstrose auf der linken Seite. Denken Sie daran, es zu schrägen, wie die rechte Seite, aber reflektiert. Denken Sie daran, Ihr Papier so sauber wie möglich zu halten. Fügen Sie ein paar Blätter hinzu. Machen Sie es ein wenig wellig und gefaltet zu. weiter, Texturen und Farbverläufe
6. Texturen und Gradienten: In dieser Lektion werden wir über die Anwendung von Schatten und Farbverlauf auf unser Kunstwerk sprechen. Dies wird ein klarer Weg sein zu wissen, wie wir unsere Blumen realistisch aussehen lassen können. Ich habe einige dann die Übungen gemacht, die Sie für Sie herunterladen können, um Methoden zu üben, die wir tun werden. In diesem Teil. Wir werden Blätter verschiedene Töne schaffen. Wie in der Seite des Blütenblattes. mit der Verwendung von grundlegenden Aquarelltechniken, nur um
Sie mit der Handhabung und Kontrolle Ihrer Pinsel, Wasser und Pigmente vertraut zu machen. Nun, um eine erfolgreiche Aquarellblätter zu erstellen, werden
wir Erdtöne verwenden, die grün, braun, gelb und schwarz sind. Sie können auch einen dunkleren Blauton verwenden, wenn Sie nicht wollen, schwarz zu verwenden, ich verwende gerne die Nass-Flat Wash Technik. Bei dieser Technik legen
Sie Ihr Pigment auf eine nasse Oberfläche. Diese Methode wird es einfacher für Sie zu mischen und hinzufügen Farbverlauf Effekt auf Ihre Farbe, während die Schaffung Tiefe in der Blume. Beginnen Sie, indem Sie Ihre Bürste mit Wasser aufladen. und legen Sie es gleichmäßig in Ihrer Skizze. Unser Papier muss mit Wasser glitzern. und eine gute Möglichkeit, es zu überprüfen ,
ist es, es von einer Tabellenebene mit Ihren Augen zu betrachten. Wenn Sie die gesamte Oberfläche bedeckt haben. Sie können Ihre Bürste jetzt mit Pigment laden. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Motiv zuerst in helleren Farben oder mit etwas Pigment färben, denn später werden wir einige Texturen hinzufügen. Beachten Sie, dass unsere Blätter aufgrund der Farben realistischer werden weiterhin Erdtonverläufe hinzufügen. Sie keine Angst, Farben zu setzen und zu experimentieren, Auf diese Weise wird es einfacher für Sie sein, Ihre eigenen Farben zu wählen.. Wir werden nur warten, bis die Blätter trocknen. Und jetzt für die Blütenblätter. Wir werden auch die Nass-on-Nass-Technik verwenden. Befeuchten Sie erneut den Bereich des Blütenblattes und laden Sie Ihren Pinsel mit Pigment Ihrer Wahl. Nun, um einen Farbverlauf im Blütenblatt zu erstellen. Einfach die Bürste auf der nassen Oberfläche abtupfen. Und Sie werden feststellen, dass sich die breitet sich über das Gebiet. Achten Sie darauf, eine sehr kleine Menge Pigment auf das Blütenblatt aufzutragen und fügen Sie mehr Pigment zu dem Bereich hinzu, der einen größeren Schatten oder Farbe hat. es trocknet, werden Sie feststellen, dass es selbst einen Umriss an ihren Kanten erstellt. Sie können auch verschiedene Farben wie eine Mischung aus Gelb und Orange verwenden. Sobald die Oberfläche vollständig trocken ist, werden
wir Schichtung verwenden, In Layering-Technik. Sie legen eine andere Farbe auf Ihre trockene pigmentierte Oberfläche. Dies ist eine gute Möglichkeit, weitere Details hinzuzufügen. Laden Sie Ihren Pinsel wieder mit Ihrer dunklen Farbe. Sie fügen Linien und Punkte mit einem dünnen oder detaillierten Pinsel. Ich mag es, die Adern leichter zu erstellen. Um dies zu tun, tragen Sie das Pigment auf und lassen Sie die Venen trocken. Wenn Sie die Venen der Blätter nicht visualisieren können, können
Sie zuerst die Venen zeichnen dann vermeiden, wenn Sie Farben anwenden. Jetzt, um die Texturen des Blütenblattes zu erstellen, Laden Sie Ihren Pinsel mit ein wenig mehr Pigment mit der Farbe des Blütenblattes. Erstellen Sie Linien, um eine Textur wie diese hinzuzufügen. Fügen Sie Pigment auf der Seite der Falte hinzu, um eine Schattenillusion der Falten des Blütenblattes zu erzeugen. Arbeiten Sie Ihren Weg und üben Sie die Nass-Flachwasch-Technik und Schichtung. Nun, da Sie wissen, wie Sie die Grundlagen
in Aquarell verwenden , um Texturen und Verläufe zu erstellen. Es ist Zeit, es auf die ganze Blume aufzutragen. Befeuchten Sie die Oberfläche wieder mit Wasser, aber ich möchte nur ein wenig Pigment hinzufügen, damit ich schneller arbeiten kann. Dann tupfen Sie ein härteres Pigment auf der Innenseite ab, damit es tiefer aussieht. Tipp oben: Trocknen Sie zuerst die anderen Bereiche bevor Sie das Teil daneben färben, so dass es einen Umriss erzeugt. Verwenden Sie Schwarz, um einen Schatten zu erstellen aber seien Sie vorsichtig und versuchen Sie, einfach nach und nach hinzuzufügen ,
so dass Sie es immer noch kontrollieren können und es nicht vermasseln. Warten Sie wieder, bis die nassen Bereiche zuerst trocknen, und setzen Sie Ihren Weg fort, Pigmente mit den anderen hinzuzufügen, die immer noch keine Farben haben. In dieser Technik. Ihre Blütenblätter erstellen einen farbigen Umriss selbst, Wie Sie sehen können, wie es trocknet, einige Pigmente werden in den Ecken der nassen Oberfläche trocknen. Sobald Sie dies bekommen, können Sie beginnen, Ihre Blumen zu beenden. Wenn das fertige Blumenmuster so aussehen sollte. Als Nächstes rauf! Wir werden Blattgold anwenden, um es extra zu machen!
7. Anwenden: Willkommen zu unserer letzten Lektion in der heutigen Klasse. wenn Sie Ihre Aquarelle noch nicht fertig sind, Sie können dieses Video pausieren und Ihr Kunstwerk fortsetzen. und stellen Sie sicher, dass Ihr Kunstwerk vollständig trocken ist bevor Sie mit dieser Lektion fortfahren. Jetzt, da wir fertig sind, unsere schönen Blumen zu kreieren, werde
ich Sie jetzt begleiten, wie Sie Goldblatt
auf unser Kunstwerkanwenden auf unser Kunstwerk Aber zuerst, wie werden Sie Goldblatt auf einem Kunstwerk entwerfen? Die Ideen sind endlos, Sie keine Angst, etwas Neues zu versuchen. Es spielt keine Rolle, ob es nur ein Spritzer Gold da drin ist. oder tippen Sie in Ihrem Kunstwerk. Sie können es sogar als Hintergrund Ihres Themas erstellen. Versuchen Sie, kreativ zu sein. und entscheiden, welches Design Sie in Ihrem Kunstwerk anwenden werden. Aber alles, was Sie aus Blattgold machen, wird es definitiv auffällig werden. Jetzt, da wir unser Kunstwerk fertig gestellt haben und wir können jetzt anfangen, Blattgold anzuwenden. Es ist Zeit, alle Materialien zu sammeln, die wir brauchen, zuerst unser Blattgold, unseren Vergoldungskleber
und einige Pinsel, um unser Blattgold aufzutragen. Dann brauchen wir auch ein sauberes Wasser. Bereiten Sie zuerst Ihre Oberfläche Stellen Sie sicher, dass sie sauber ist und keinen Staub hat, damit sie nicht holprig ist. Wir werden eine Nylonbürste verwenden, um unseren Klebstoff aufzutragen. da Nylonbürsten leicht zu reinigen sind, auch wenn der Klebstoff in der Bürste ausgetrocknet ist. Dann tragen Sie den Klebstoff auf den Bereich auf, den Sie abdecken werden. Lassen Sie den Klebstoff für mindestens 30 Minuten oder bis klebrig. Sobald Sie das Gefühl haben, dass der Klebstoff klebrig ist, Sie können Ihr Blattgold sehr sorgfältig anwenden. Blattgold ist sehr dünn, buchstäblich wie Luft. Also, wenn Sie verschwitzte Hände haben, empfehle
ich, Pinzette oder ein Anwendungswerkzeug zu verwenden, wenn Sie verschwitzte Hände haben. Nachdem Sie mit dem Auftragen von Blattgold fertig sind. Und Sie sind sicher, dass Sie alle Bereiche abgedeckt haben, die Sie abgedeckt werden möchten, lassen Sie es mindestens einen ganzen Tag in Ruhe , nur um sicherzustellen, dass der Klebstoff vollständig getrocknet ist. Bewahren Sie es an einem sicheren Ort auf, dass niemand es berühren wird. Danach können Sie jetzt den Überschuss mit einem glatten Pinsel abbürsten und sicherstellen, dass Sie das überschüssige Blattgold für Ihr nächstes Kunstwerk sparen! Dann vergessen Sie, Ihre Arbeit zu unterschreiben.
8. Letzte Gedanken: Wenn Sie es so weit geschafft haben, müssen
Sie unsere Klassenprojekte abgeschlossen haben. Vielen Dank. Vielen Dank, dass Sie diese Klasse mit mir gewählt haben und ich bin so aufgeregt, Ihre Kreationen in unserer Projektgalerie zu sehen Ich hoffe, Sie haben in dieser Klasse so viel gelernt, von der Suche nach Ihren Inspirationen in die Natur, Skizzieren Ihrer Blumen mit einem Umriss, Und machen es realistisch mit den Grundlagen der Aquarelle aussehen. Blattgold ist einfach erstaunlich, weil es dem Kunstwerk
einen raffinierten Look und Eleganz in jedem Kunstwerk verleiht . Wenn Sie Fragen oder Anregungen in unserer Klasse haben, Teilen Sie es mit uns und ich werde mein Bestes tun, um alles zu beantworten. Und alle Anregungen in unserer nächsten Klasse werden sehr geschätzt. Und denken Sie immer daran, die Passion zu erschaffen.
Patricia Guinto, Watercolor Artist
