So malst du eine Aquarellmohnblume: So erforschst du 3 Aquarellstile | Irina Trzaskos | Skillshare
Drawer
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

So malst du eine Aquarellmohnblume: So erforschst du 3 Aquarellstile

teacher avatar Irina Trzaskos, Watercolor Artist & Illustrator

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      0:49

    • 2.

      ZUBEHÖR

      1:28

    • 3.

      Studie einer Mohnblume

      8:37

    • 4.

      Farbmischung

      11:48

    • 5.

      Mohnblume in einem lockeren Malereistil

      13:53

    • 6.

      Mohnblume in einem realistischen Stil

      21:21

    • 7.

      Mohnblume mit Stift und Aquarell

      17:06

    • 8.

      Letzte Gedanken

      0:26

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

4.023

Teilnehmer:innen

75

Projekte

Über diesen Kurs

Das poppy wird eine schöne Ergänzung zu Ihrem kreativen Portfolio oder zu Ihrer wall machen.

Diese schönen Blumen sind immer im Trend in der Dekorwelt.

Ich liebe Mohnblumen und diese Klasse zu erschaffen war eine solche Freude für mich. Ich hoffe, dass Sie es auch mögen.

In dieser Klasse werde ich Schritt für Schritt erklären, wie man Mohnblumen in 3 verschiedenen Stilen zeichnen und malen kann:

  • in einem lockeren malerischen Stil
  • im traditionellen realistischen Stil
  • mit feiner Liner und Aquarell

Außerdem werden wir eine schnelle Studie tun, um eine Mohn Blume und ihre Details zu verstehen und Farben für unsere schöne Illustration zu mischen.

Im Projektbereich der Klasse "Dein Projekt" findest Du hilfreiche Materialien für diese Klasse. Wenn Du Dein Projekt auf Instagram teilst, kennzeichnen Sie mich bitte @irinatrzaskos und @skillshare, füge auch den Tag #skillshareproject hinzu, damit Du auf Skillshare Blog vorgestellt werden kannst.

Diese Klasse ist auf alle Blumen und watercolor ausgerichtet.

Wenn Sie neu im watercolor sind und es besser verstehen möchten, habe ich 2 Klassen auf watercolor

Essentielle Aquarelltechniken für Anfänger

Die Grundlagen der Farbmischung in Aquarell

Die Klassen sind prägnant und lustig.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Irina Trzaskos

Watercolor Artist & Illustrator

Top Teacher

JOIN 100 DAY WATERCOLOR CHALLENGE

JUSTIN'S LIFESTYLE CHANNEL

ALL MY WATERCOLOR CLASSES

Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: Hi, alle. Mein Name ist Irina Trzaskos. Ich bin Künstlerin und Illustratorin. Willkommen in meiner neuen Klasse, Malen eines Aquarell Mohn. In der heutigen Klasse werden wir Mohnblumen in verschiedenen Stilen malen. Floral Trend ist jetzt sehr beliebt, und Aquarell Mohn wird eine großartige Ergänzung zu Ihrem kreativen Portfolio sein. Im nächsten Video zeige ich Ihnen die Vorräte, die wir in dieser Klasse verwenden werden. Lasst uns anfangen. 2. Zubehör: In dieser Klasse werden wir die folgenden Vorräte verwenden, Aquarellpapier. Ich werde komprimiertes Canson-Aquarellpapier verwenden, aber Sie können jede Art verwenden, die Sie mögen. Aquarellfarbe, eine Aquarellpalette, ein Papiertuch. Außerdem brauchen wir ein regelmäßiges Büropapier für unser richtiges Studium. Wir brauchen einen mittelgroßen Pinsel, das ist Nummer vier [unhörbar]. Außerdem brauchen wir einen kleinen Pinsel für Details. Das ist Nummer zwei. Synthetische Liner Bürste für die Stiele der Blumen. Außerdem brauchen wir einen großen Pinsel. Es kann ein natürlicher oder synthetischer Aquarellpinsel sein, Nummer 10 oder 12. Wenn Sie größere Blumen malen wollen, brauchen Sie einen größeren Pinsel. Außerdem brauchen wir einen Bleistift, einen Radiergummi, einen feinen Liner. Ich benutze Sharpie Pen, aber Sie können jeden wasserdichten feinen Liner verwenden. Wasser, natürlich. Optional benötigen wir einen Zeichenstift oder eine Tünche. Wir brauchen vielleicht eine flache synthetische Bürste. Die Liste der Lieferungen finden Sie im Projektabschnitt der Klasse. 3. Studie einer Mohnblume: Bevor wir mit dem Malen beginnen, machen wir ein schnelles Studium der Mohnblume. Dafür werde ich normales Büropapier und feine Liner verwenden, damit Sie besser sehen können, was ich zeichne. Mohnblumen sind ziemlich einfache Blumen, und die einfachsten von ihnen haben nur vier Blütenblätter. Beginnen wir also mit der Mitte einer Blume, die ziemlich interessant ist und aus Kapsel besteht. Es ist nur ein Kreis mit einer kleinen Blume drinnen. Dann ziehen wir unsere vier Blütenblätter, zwei sind oben. Sie können Referenzbilder verwenden, die dem Projektabschnitt der Klasse zugeordnet sind. Sie sind sehr nützlich. Zwei Blütenblätter sind auf dem Boden. Einige Mohnblumen haben diese dunklen Flecken an der Basis des Blütenblattes, und einige haben weiße Flecken. Lasst uns die Dunkelmächte jetzt hier und hier zeichnen. Dies ist nur eine Studie, also müssen wir nicht genau sein, nur um die allgemeinen Formen zu verstehen. Die Kapsel der Mitte der Blume ist von Staubblättern umgeben. Fügen Sie einfach kleine Linien mit einem Kreis am Ende hinzu. Das ist also eine grundlegende Mohnblume, wenn wir sie gerade betrachten. Wenn wir die Mitte der Blume von der Seite betrachten, würde es wie eine kleine Tasse aussehen, und wieder ist sie von Staubblättern umgeben. Irgendwie sind Minnows sehr interessant. Wieder, und sie können eine Vielzahl von gelb bis dunkelblau oder schwarz sein. So sind einige von ihnen mit diesen kleinen Staubblättern umgeben , genau wie diese und dann mit denen mit Kreis. Ich bin mir nicht sicher, ob ich die botanischen Namen sage, aber es ist eher wie dunkle Linien und dann haben wir diesen letzten Kreis. Das ist also unsere Mitte der Blume, und das ist von Seite und das ist eine allgemeine Blütenform, aber so selten können wir sehen, dass die Blume in der Natur gerade ist, weil sie normalerweise windig ist und Mohnblumen halb geschlossen oder halb offen sind, Normalerweise würde ich sagen, von Seite, so etwas in der Mitte. Dann wäre ein Blütenblatt halb geschlossen und ein anderes wird irgendwo anders im Wind sein, dann würden wir andere zwei Blütenblätter überlappen und vielleicht ein anderes Blütenblatt haben . Dies ist eine üblichere Art, eine Mohnblume zu sehen und manchmal wären sie fast völlig geschlossen und würden wie eine Tasse aussehen. Wieder haben wir diesen dunklen Fleck an der Unterseite. Die Stängel der Mohnblumen haben diesen kleinen niedlichen Flaum auf ihnen, so dass es wirklich interessant ist, es im Bild zu zeigen. Wenn wir dann die Knospe malen möchten, dann würde es so aussehen. Es hat etwas Flaum drauf. Sehen wir uns nun die Form der Mohnblume an. Einige von ihnen sind nicht komplex, aber die einfachsten sehen in etwa so aus. Mein Komplex würde fast wie ein Fan aussehender Blatt aussehen. Der letzte wird ein Samen-Pod sein. Es ist eine Kugel. Manchmal sind sie länger, manchmal sind sie nur rund und es hat einen kleinen Hals und den Stiel. Auf der Oberseite hat es eine kleine Krone mit kleinen Fenstern. Hier können wir ein paar Linien oder einfach nur Punkte und Mohn zeichnen. Manchmal können wir auf der Knospe sehen, dass die Blütenblätter bereits herauskommen und natürlich wird es eine andere Farbe haben. Das ist meiner Meinung nach genug für unser Mohnstudium. Die nächste Stufe werde ich Farben für unsere Mohnblumen wählen. 4. Farbmischung: Jetzt lassen Sie uns einige Farben für unsere Mohnblumen machen. Es gibt eine Vielzahl von Farben für die Mohnblumen, beginnend mit gelb, orange, sogar weiß und die offensichtlichste ist Scharlach rot. Dann sind einige ein karminrot und einige von ihnen sind sogar lila. Nun, lassen Sie uns ein paar Farben machen, und wenn Sie eine andere Farbe mischen wollen, wenn ich das tue, sind Sie herzlich eingeladen. Beginnen wir mit Cadmiumgelb, den Fall, dass wir einen gelben Mohn haben. Es ist ein Cadmiumgelb auf der Oberseite und die Blütenblätter der Mohnblume sind durchscheinend. So haben unsere hellsten Farben viel Wasser in ihnen und wenn es dunkler ist, wird es goldenorange sein. Wir werden hier noch mehr gelb. Also oben haben wir ein sehr wässriges Gelb, und dann fügen wir ein wenig mehr Pigment hinzu. An der Unterseite werden wir goldene Orange haben. Wenn wir diesen Winkel von scharlachroter Mohnblume haben, dann hören wir einfach auf. Haben Sie ein scharlachrot wirklich wässrig. Sie können nur Wasser hinzufügen. Wirklich wässrig auf der Oberseite, und dann in der Mitte werden wir mehr Pigment hinzufügen. Mehr Wasser auf der Oberseite. Auf der Unterseite werden wir ein wenig es von einer freien Farbe zu scharlachrot hinzufügen , das grün ist. Also mischen und versuchen Sie es auf Papier genau hier. Nur ein winziges bisschen. Wir schicken die Farben für den scharlachroten Daunenmohn. Wenn wir mehr rosa aussehen, könnten wir Karminrot verwenden, was ein kälter Rotton ist. Verwenden Sie also karminrot für die Mitte. Auf der Oberseite könnten wir ein wenig Cadmium-Orange hinzufügen. Fügen Sie das Wasser hinzu. Wir werden diese schöne Farbe haben. Für den Boden müssen wir etwas karminrot mit seiner ergänzenden Farbe mischen, die smaragdgrün ist. Das ist zu viel. Wenn ich bei Pfirsichfarbe Mohn malen möchte, werden wir mit Cadmium-Orange beginnen, eine wirklich wässrige, wirklich helle Farbe. Wir fügen ihm einen Tropfen Karminrot hinzu. Wieder unten werden wir ein wenig mehr Pigment an der Spitze haben. Dies sind die Farben für unsere Blütenblätter. Die Mitte der Blume und der Aufstieg von gelb. Dies ist nur ein Cadmiumgelb, und wir werden ein wenig grün hinzufügen, also manchmal ist es grünlich und manchmal ist es nicht so hell, also fügen Sie einen Tropfen lila hinzu, das ist eine kostenlose zu gelb, nur um machen es ein bisschen natürlicher aussehend. Dies ist die Mitte unserer Blütenfarben. Manchmal haben wir eine wirklich dunkle Mitte, die schwarz ist. Aber wenn Sie genau hinschauen, hat es einen Tropfen Ultramarinblau drin. Also, wenn Sie in der Mitte anzünden und ein wenig Ultramarinblau hineinlegen, bekommen wir das Ergebnis in was, genau so. Manchmal wollen wir, dass Farben direkt auf dem Papier, wie gelb, in der Mitte, um sich in ein Blütenblatt zu verschmelzen. Auf diese Weise würden wir zuerst das Blütenblatt beenden, und dann rechts auf Papier fügen wir einen Tropfen Gelb hinzu. Sie können sehen, wie die gelbe Farbe die rote Farbe drückt, die diese schöne Mischung bildet. Das Gleiche können wir mit unserer schwarzen Mitte machen. Hier ist unser Blütenblatt. Dann nehmen wir einen Tropfen Schwarz und fügen einfach zur Mitte hinzu, und es fügt sich wunderbar in das Blütenblatt ein. Wenn wir die Mohnsamen zeichnen und die rohe Sienna und ein bisschen Purpur verwenden . Auf den Boden, wieder, werden wir mehr Pigment von Purpur und eine rohe Sienna mischen. Wenn wir ein paar dunklere Details hinzufügen möchten, dann können wir auch setdown verwenden. Ich lasse eine Liste aller Farben, die ich im Projektbereich unserer Klasse verwende, so dass Sie suchen können. Für unsere Grüns und Blätter verwenden wir nur das normale Grün, und wir mischen es mit Gelb für leichtere Teile. Für die dunkleren Teile verwenden wir mehr Pigment des grünen und ein wenig Ultramarinblau. Das ist unsere ganze Farbpalette. Gelb, Rot, Schwarz und Blau, Sienna, Lila und Grün. Im nächsten Video werden wir eine Mohnblume in einem [unhörbar] malen. 5. Mohnblume in einem lockeren Malereistil: Lassen Sie uns die Mohnblume in einem lockeren, malerischen Stil malen. Ich würde einen großen Pinsel benutzen, Nummer 12, und wir werden viel Wasser benutzen. Ich mache keine Skizze mit einem Bleistift. Ich werde gleich malen, aber Sie, wenn Sie sich nicht so sicher fühlen, können Sie zuerst skizzieren. Wir fangen mit Blütenblättern an und legen einfach Wasser auf das Papier. Dann auf der Oberseite der fügen Sie nur eine Farbe orange. Dann gehe ich mit einem Schottland rein. Während dieses Blütenblatt noch nass ist, forme ich das Äußere der Blume. Hier unten werde ich eine dunklere rote Mischung hinzufügen, Farbe rot mit etwas Grün, dieser Link dies, und ist immer clever verlassen etwas weiß. Es liegt natürlich an Ihnen. Dies ist eins das Blütenblatt, jetzt gehen wir zum nächsten. Also ziehen wir einfach die Wasserfarbe nach unten und fügen noch mehr scharlachrot, rot hinzu. Auf der Unterseite haben wir Modellwasser. Es gibt ein Papiertuch, trocknen Sie Ihre Bürste und formen Sie einfach am Rand einer Blume. Hier muss ich nur etwas Orange hinzufügen. Sie sind zwei Blütenblätter und wir müssen mehr, so wird sie nur lenken, malen mit unserem Pinsel. Was auch immer Blütenblätter gehen sollten und du siehst, wie die Farbe da rein fließt. Wenn Sie das Gefühl, Sie brauchen mehr Pigment, fügen Sie einfach Ziehungen für Haustier hier und da, und wieder, zur gleichen Zeit werden wir einige Textur Kind Blütenblätter hinzufügen. Ich möchte noch eine Blume halb geschlossen haben, genau hier oben. Ich fange an, es zu zeichnen, wieder beginne ich am oberen Rand mit ein wenig Orange. Färben Sie es rot und beruhigend rot mit etwas Grün, immer noch zu viel. Darauf ist besser. Dies ist ein Blütenblatt und wir brauchen ein paar mehr, genau wie diese, sagen wir mal hier, wieder bekomme ich diese schöne Kante, nur indem wir unseren Pinsel auf Papier drücken. Es wird leicht nach ein wenig Übung. Ich denke, das ist gut. Nun lassen Sie Aquarell seine Magie in der Zwischenzeit tun, lassen Sie uns einige Stiele zeichnen. Der erste Stiel wird mischen, etwas grün oder gelb, ich habe zwei Tassen Wasser, eine für Rot und Gelb und eine andere für Grün. Es ist gut, zwei Tassen Wasser auf einem Tisch zu haben. Also lassen Sie uns Farbe grün zu grün ein wenig in Blume mischen. Ich glaube, es ist zu weit gegangen, also stoppe ich es mit trockenem Pinsel. Lassen Sie uns hier eine kleine Knospe hinzufügen, und vielleicht bin ich wenig verlassen. Ich sage nur, Pinsel auf ein Papier zu drücken. Während es noch nass ist, fügen wir ein wenig dunkleres Grün auf der einen Seite der Knospe und auf dem Stiel und auf dem unteren Teil des Blattes hinzu. Dann würde ich gerne ein Blatt auf dieser Blume hinzufügen. Wieder, nur Bürste gegen das Papier drücken. Jetzt müssen wir etwas Mitte zu dieser Blume hinzufügen und ich beschloss, ein gelbes Fenster zu bilden. So richtig, und immer noch hier leben. So kann ich in der Mitte einen Tropfen gelbes Licht hinzufügen. Nun, ein paar Tropfen Gelb. Schau einfach nicht, was passiert, wenn Aquarell Knoten, es ist Magie. An dieser Stelle muss es trocknen lassen, so dass es eine Nadel von diesem weit mehr Details ziehen kann, nachdem es getrocknet ist. Da Teile völlig trocken sind, werden wir beginnen, einige Details mit dem kleineren Pinsel hinzuzufügen , ich benutze Nummer 4, ich frage dich Silber und ich werde mehr dunkelrot mischen, was mit Drop-off grün hinzugefügt wird. Ich möchte diesen Pendelstil nicht überarbeiten, also brauche ich nur ein paar hier und da, um ihnen Schatten zu zeigen. Auf den Blütenblättern bewegt sich das wirklich und jeder hat seine eigenen Pinselstriche, also sehen Sie wahrscheinlich anders auf Ihrem Kunstwerk aus. Zur gleichen Sache hier, um zu zeigen, welche Pedale auf der Unterseite sind und welche oben sind. Das Grün wird etwas Grün mit ein wenig Blau mischen. Denn die Schatten werden immer klar als die Lichtfläche dimmen. Nicht immer, aber wenn das Licht so warm ist, dann werden die Schatten definitiv klar sein als der hellere Bereich. Also ein bisschen dunkleres Grün auf allen Blättern und Stängeln. Versuchen Sie wieder, das nicht zu überarbeiten, weil es ein malerischer Stil ist und sein Bedürfnis ist, wirklich locker und frei auszusehen, und ich denke, das ist genug, vielleicht ein bisschen mehr blau hier. Um die Nadel der Blume zu malen, mischen wir etwas Gelb mit ein wenig Grün. Wir werden die kleine Blume zeichnen, die wir während dieser Zeit geübt haben, ein bisschen mehr Grün hinzufügen. Oh, wir fügen hier ein paar dunklere Linien hinzu. Ich werde unseren Stiel oben hinzufügen, das ist immer noch hübsch und dunkel. Also werde ich nehmen, ich floh Bürste. Ich werde es abwischen und dann werde ich es in einem Papiertuch trocknen, und ich werde versuchen, etwas auszuziehen und das ist, wo die kleinste Bürste, können wir noch ein paar Stiele hinzufügen. Immer noch das Gefühl, sie sollten dunkler sein. Lassen Sie uns ein wenig blau für mehr Drama hinzufügen, hier mehr Punkte hier und da mit [unhörbar] Auch würde ich gerne ein paar weitere, dunkle Fleck hinzufügen . Die letzten Berührungen werden hier sein, ich brauche die Blume, die von einem Bot kommt. Kraftstoff-Modus Linien auf unseren Basen aus Mohn im malerischen Stil. 6. Mohnblume in einem realistischen Stil: Bevor wir anfangen, unsere realistische Mohnblume zu malen, lassen Sie es uns zeichnen. Hier ist die Mitte der Blume, und dann diese dunklen Flecken. Dieser ist von einem Blütenblatt bedeckt. Dann haben wir zwei Blütenblätter oben. Ich schlage vor, du machst eine leichtere Skizze dazu. Drücke deinen Bleistift nicht so hart auf das Papier. Dann habe ich das zweite Blütenblatt. Dann habe ich das in einem. Das Blütenblatt muss nicht genau sein. Es gibt einen Umriss dieser Mohnblume im Projektbereich der Klasse. Wenn Sie es nicht zeichnen möchten, können Sie es einfach mit einem Fenster oder einer Lichtbox übertragen. Übertragen Sie es einfach auf Ihr Aquarellpapier. Dies ist ein weiteres Blütenblatt und es scheint, als hätte es hier noch ein Blütenblatt. Dann können wir feststellen, dass es hier und hier einige sonnige Plätze gibt. Hier sieht es sonnigen Rand aus. Wir müssen sie nicht zeigen, aber manchmal hilft es, wenn wir malen. Es gibt einen dunkleren Bereich auf diesem Blütenblatt genau hier, also setze ich die Blütenblattlinie ein. So zeichne ich den Stiel. Genau wie bei [unhörbar] in einer anderen Klasse werden wir in Schichten arbeiten und es wird wichtig sein, jede Schicht vollständig trocknen zu lassen, bevor wir mit der nächsten beginnen. Für die erste Schicht müssen wir den leichtesten Bereich der Blume finden und mit einem Schatten mischen. Es wird sehr wässrig sein. Ich mische Zink-Kadmium-Orange mit Scharlachrot. Es sieht so aus, als würde das Licht von oben schlagen , also ist dieses Blütenblatt das leichteste und dieses ist das dunkelste. Was wir tun werden, werden wir einfach eine Menge Farbe mit Wasser mischen, damit wir genug haben. Es muss wirklich wässrig sein. Wir decken die Blütenblätter ab und vermeiden den mittleren Bereich der Blüte. Ich benutze meine große Eichhörnchenbürste. Natürliche Pinsel funktionieren wirklich besser für eine Aquarellwäsche. Wie Sie sehen, ist es wirklich wässrig. Ich habe den leichtesten Bereich der Blume ausgewählt und das ist der Farbton, mit dem ich gehe. Ich denke, es braucht ein bisschen mehr Orange. Ich versuche auch, diese dunklen Flecken zu vermeiden, aber es ist wirklich egal. Der wichtige Teil ist, dieses gelbliche Medium in der Mitte der Blüte zu vermeiden. Aber die dunklen Flecken werden sowieso schwarz sein. Ich werde versuchen, schnell zu arbeiten, damit der Rand Ihrer Aquarellwäsche nicht trocknet. Aber wenn es trocknet, ist es okay. Kann kommen, um es mit Textur zu bedecken und es wird nicht auffällig sein. Wir haben alle Blütenblätter mit der leichtesten Schicht bedeckt. Sie können feststellen, dass es hier und da einige Paddel von Aquarell gibt, also trockne ich mit meinem Pinsel und absorbiere sie einfach mit dem Pinsel. Jetzt müssen wir es trocknen lassen. Nachdem unsere erste Schicht vollständig trocken ist, wir Schatten auf unsere Blütenblätter hinzu und achten darauf, wo die Bereiche dunkler sind und wo sie heller sind. In der leichtesten Schicht verwenden wir das wässrige Aquarell, und wenn wir in dunklere Bereiche gelangen, verwenden wir mehr Pigment und weniger Wasser. Wie wir sehen, ist dieser Teil des Blütenblattes der leichteste. Dann haben wir hier etwas dunkler, also mischte ich mehr scharlachrotes Pigment und ich habe es hier nicht getrocknet. Sobald wir zu diesem Teil gekommen sind, wird es noch dunkler. Alle Blütenblätter sind dunkler, wenn sie in die Mitte der Blüte kommen. Wir mischen ein bisschen scharlachrot mit einem Tropfen Grün, so bekommen wir hier unser dunkleres Rot, und ich füge es hier in der Mitte und natürlich in die Mitte der Blume. Dann haben wir dunklere Bereiche in diesem Teil. Hinter genau hier in der Nähe dieses Blütenblattes, wird es dunkler sein, weil wir aus dem Blütenblatt nach einem anderen Blütenblatt vergossen haben , dies. Dann ist dieses Blütenblatt das dunkelste, aber es hat noch einige Lichtflecken. Es braucht scharlachrot, wir haben ein wenig grün hinzugefügt. Der dunkelste wird näher an der Mitte kommen und dann nehmen wir helleres Rot und wir werden es an den Rand bringen. Wir vermeiden den sonnigen Bereich auf dem Blütenblatt. Dieser Rand ist auch leicht, dieser, so dass wir ihn nicht berühren. Es bleibt so, wie wir es in der ersten Schicht gemalt haben. Dieses Blütenblatt ist ziemlich dunkel, aber es hat auch eine hellere Kante hier, so dass wir es in der ersten Schicht lassen und der Rest wird nur mit mehr Pigment verdunkeln. Es gibt einige weitere Kanten hier, die wir bemerken können, sind größer. Weil diese Farbe wirklich dunkel ist, so werde ich mit ein wenig grün hinzufügen, geht hier und näher an die Mitte der Blume auch. Hier haben wir eine Falten auf diesem Blütenblatt. Wir fügen die Linien später hinzu, die die Textur zeigen. Aber jetzt können wir diesen Bereich um die Mitte, unsere Mohnblume, verdunkeln. Hier haben wir zwei weitere Streifen. Also bilden wir einen Schatten. In diesem Bereich brauche ich es auch dunkel. Auch hier muss es nicht genau sein. Nach einer Weile werden wir einfach bemerken, dass es so ist. Ich wiederhole nur immer wieder die gleichen Regeln. Du kannst einfach deiner Intuition folgen. Ich habe das Gefühl, dass dieser Bereich zu hell ist, also lassen Sie uns ein wenig mehr Scharlachrot hier hinzufügen. Denn dieser muss immer noch der leichteste sein. Fügen Sie mehr dunkel hinzu. Ich probiere es hier aus. Machen Sie hier ein Dreieck. Ich muss es wieder trocknen lassen. Als nächstes wird mit Textur und ein wenig mehr Schatten enden. Nun, eine unserer zweiten Schicht ist völlig trocken. Jetzt kann ich unserer Mohnblume Textur und Details hinzufügen. Lassen Sie uns zunächst etwas Gelb mit Grün mischen und in die Mitte der Blume und den Stiel malen . Ich benutze dafür meinen kleinen Pinsel. Außerdem werde ich die kleine Bürste für Textur verwenden und kann ein Passagierflugzeug oder synthetische Bürste sein. Auch ich kann die dunklen Flecken auf den Blütenblättern malen. Für dunkle Flecken können Sie schwarz oder Sepia verwenden. Ich bin vorsichtig, weil diese Mitte der Blume noch ziemlich nass ist. So kann Schwarz darin bluten. Aber es wird am besten sein, es trocknen zu lassen, bevor Sie diese dunklen Flecken hinzufügen. Hier ist es okay. Es ist gut für die Mohnblume, weil sie sowieso von unten abgedunkelt werden muss. Als nächstes, mit dem kleinen Pinsel, lassen Sie uns etwas Textur auf unseren Blütenblättern hinzufügen. Wir haben hier Linien. Auf dem leichtesten Bereich füge ich die Linien für eine sehr wässrige Wasserfarbe hinzu. Ich verdunkle den Bereich dort gründlich. Neben den Blütenblättern. Genau hier. Es ist auch eine interessante Form. Lassen Sie uns etwas Textur auf diesem Blütenblatt hinzufügen. Diese Seite braucht noch ein bisschen mehr Schatten. Wieder ein paar Zeilen. Ich kann die Linien auf den Schattenbereichen fast nicht sehen. Es liegt an Ihnen, sie hinzuzufügen oder nicht. Hier haben wir ein wenig Schatten auf diesem Teil. Es zeigt mehr Dimension. Wieder, unser neben dem Blütenblatt, wird es dunkler wegen des Schattens aus dem Blütenblatt. Nun lassen Sie uns einige Schatten auf unserem gerade schattigen Teil auf unserem Stamm hinzufügen. Auf der einen Seite. Malen Sie einfach alles dunklere grün und näher an der Blume auf den Linien. Verdunkeln Sie diese Mitte mit grüner Mischung mit Rot. Ich zeige diese Details. Wir können noch ein wenig weit von unserem dunklen Stamm entfernt haben. Ein bisschen mehr Schatten hier. Jetzt können wir diese Mieter hinzufügen. Lassen Sie uns versuchen, einen anderen Liner, synthetische Liner zu verwenden. Nein, ich mag meine kleine Bürste besser. Wenn Sie möchten, können Sie einige weitere Highlights mit Tünche oder einem weißeren Gelstift hinzufügen. Das ist unsere realistisch aussehende Mohnblume. 7. Mohnblume mit Stift und Aquarell: Als nächstes zeichnen und malen wir einen Mohn mit einem feinen Liner und Aquarell. Zuerst, was ich tun werde, mache ich einen Kreis, wo ich eine Blume mit feinem Liner zeichnen werde. Hier wird unsere Blume sein. Ich werde sagen, ich will Samenkapsel haben und wir sind hier. Alles wird auch versucht, feine Liner gezogen werden. Sorgt dafür, dass Ihr feiner Liner wasserdicht ist. So wie immer, beginne ich von der Mitte. Ich habe dieses Kit in der Mitte hier und es ist von Staubblättern umgeben. Dann habe ich das etwas Blütenblatt. Dies auf Zeichnung so schön für Illustrationen oder Skizzenbuch und TD Schriftart und Musik. Also bei unserer Zeichnung, alles mit feinem Liner zuerst, und dann werden wir etwas Farbe hinzufügen. Das ist also unsere Blume. Fügen Sie später weitere Staubblätter hinzu, genau hier. Jetzt haben wir unsere Samenkapsel. Sie können einen Bleistift verwenden, wenn Sie sich nicht sicher genug Zeichnungen mit feinem Liner fühlen und einfach in feine Liner umreißen. Also hier haben wir den Stiel und wahrscheinlich ein kleines Blatt. Vielleicht kriegen Sie sie alle. Ich werde sagen und ihm zuweisen, um hier eine Hummel zu zeichnen. Sie werden unserer Illustration mehr Interessen hinzufügen. Jetzt können wir hinzufügen, dass mit einer Farbe zu erzwingen. Also will ich es in den Strand. Also lassen Sie uns etwas Cadmium-Orange mit Karminrot machen, ich habe Bewässerung für die erste Schicht. Fügen Sie hier und da keine Farbe hinzu. Wenn Sie meine anderen Klassen in der ganzen Zeit gesehen haben, wie große Räume in diesen Illustrationen lassen. Also für jetzt, ich lasse eine Menge Leerraum und so Höhle, die wir verpasst haben, um einige zu säumen. Lets bekommen, um Illustrationen zu stoppen, so fügt es mehr Interesse. Mach dir keine Sorgen darüber. Nun, während unsere Blume trocknet, lassen Sie uns einige Farben Diagramme dort und Blätter hinzufügen. Mischen Sie etwas Rot, Grün mit Gelb und etwas Rot, Grau und Grün. Wieder, ich lasse etwas Leerraum auf den Blättern. All dies ist kleinere Bürste Kleiderschrank Blätter. Als nächstes wird Farbe c-pod, wird hier einige Fehler machen. Wir haben ein bisschen Purpur. Dann ein bisschen mehr lila und ich werde etwas Schatten hinzufügen. Gelb hinterlässt ein wenig lila für unsere Hummel. Das gleiche [unhörbar] für lila für Hummeln Flügel. Jetzt fügen wir unseren Blütenblättern noch einige Schatten hinzu. So wird Cadmium rot mit mehr Pigment und weniger Wasser nehmen, Cadmium Orange und fügen Sie einige Schatten auf direkten Blütenblättern. Ich fange sogar an, diese Linien zu beenden, und noch dunkler in diesem Bereich. Es ist immer dunkler neben der Mitte der Blume, also lassen Sie einige Linien von der Mitte nach oben. Es sieht so aus, als müssten wir diesen unten und diesen hier verdunkeln . Nun, lassen Sie uns noch ein paar Schatten zu unserer Samenkapsel hinzufügen. Du siehst immer ein paar lila und vielleicht ein paar Punkte und diese hier Punkte. Spielen Sie einfach. Ich denke, das ist genug. Lassen Sie einige Schattierungen zu unseren Gramm Blätter kleben etwas grün mit ultramarinblau und nur wenige Punkte in dunklen Flecken hier und da. Die Mitte unserer Blüte ist gelb. Wir fügen hier oben oder unten eine Berührung hinzu. Ein wenig Schatten auf dem Boden der Biene lila und rosina. Als nächstes werde ich meine kleine Bürste nehmen und ich mache paar Carmen rot orange und einen Tropfen aufgerolltes Grün und auf den letzten Hauch von weißen Schatten und einige weitere Linien. Die Schatten auf den oberen Blütenblättern sind nicht gegeben, so dass es in Ordnung ist, diese Flecken zu machen. Macht es interessanter. Jetzt lasst uns Mitte unserer Blume malen. Nehmen Sie ein wenig Ultramarinblau und fügen Sie es hier zuerst hinzu. Als nächstes füge ich ein paar Stevia und weniger Punkte auf den Blütenblättern hinzu. Selbst wenn es noch nass ist, ist es okay. Ich glaube, ich will dieses Blütenblatt etwas verdunkeln. Jetzt muss ich es trocknen lassen, bevor wir für den letzten Schliff mit feinem Liner und weißem Stift hinzufügen . [ Unhörbar] Wenn die Farbe trocken ist, können wir den letzten Schliff mit feinem Liner und weißem Stift hinzufügen. Ich möchte diese Mitte noch dunkler machen. Hier und da zeichnen nur schwarze Kreise wie Staubblätter und dann wird sie mit weißem Stift erhellen. Ich werde sagen, ich habe das Gefühl, dass wir hier noch ein paar Zeilen brauchen. Einige Punkte können ein paar Linien und einige [unhörbar] sein. Lassen Sie uns nun einige Highlights mit weißem Stift hinzufügen. Nur weiße Punkte auf unseren Staubblättern. sie nicht genau auf die schwarzen Punkte gesetzt, die ich getan habe. Jetzt habe ich gerade diesen [unhörbaren] Kreis gelöscht und unsere feinen Liner und und und wasserfarbigen Welpen ist fertig. 8. Letzte Gedanken: Danke, dass du meine Kurse beobachtet hast. Ich hoffe, sie helfen Ihnen, eine schöne und erfolgreiche [unhörbar] zu entwickeln. Bitte hinterlassen Sie eine Rezension und laden Sie das Projekt in den Projektbereich der Klasse hoch. Ich kann es kaum erwarten, deine schönen Blumen zu sehen.