Quick Color Flowers Module 3 - Schöne schnelle Grußkarten mit Aquarellstiften erstellen

1. Einführung: Im vorherigen Modul haben wir einige wunderschöne Kunstwerke geschaffen, haben wir einige wunderschöne Kunstwerke geschaffen die Sie Ihren Freunden, Ihrer Familie usw. zeigen können. Aber wie wäre es, etwas zu kreieren , das du deiner Familie geben kannst? Nein, das wäre nett, nicht wahr? Wir werden mit Aquarellstiften arbeiten. In diesem Modul werden wir gemeinsam einige wunderschöne Grußkarten erstellen einige wunderschöne Grußkarten Im Gegensatz zu Buntstiften sind Aquarellstifte jetzt sehr schnell Mit ihnen kann man sehr schnell etwas kreieren. Sobald Sie die Techniken beherrschen, macht es Spaß, sie anzuwenden, und Sie können sehr schnell etwas erstellen. Sie werden also wirklich schnell ausmalen können. Was werde ich dir zeigen? Nun, lass mich dir die Karten zeigen. Ordnung. Hier ist einer von ihnen. Ziemlich nette kleine Grußkarte. Daran werden wir arbeiten. Hier ist noch einer. Wirklich schnelle Karte. Nur wenn du etwas Schnelles brauchst, verbringe keine Stunden damit. Nur ein paar Minuten Zeit, um etwas zu kreieren. kannst du machen. Und es gibt noch einen. Ein bisschen größer. Wirklich auch hübsch. Also werden wir daran arbeiten. Damit werden wir natürlich nicht anfangen. Jetzt werden wir darauf hinarbeiten. Und dafür brauche ich meinen Aquarellblock und auf meinen Aquarellblock Hier ist der Anfang. Wir fangen einfach an. Sehr einfach. Einige Farben. Also Farbmuster, manche Mischung Und wenn wir das gemacht haben, werden wir darüber sprechen, wie man Licht und Schatten mit den Aquarellstiften und dann schon eine schöne Blume damit kreiert Und sobald wir diese Techniken haben, werden wir diese hübschen Karten erstellen Ich habe es dir gerade gezeigt. Okay, nun, das war's für dieses Modul. Nun, das ist es. Wir müssen mit diesem Modul beginnen. Das ist es. Für die Einführung in dieses Modul beginnen wir mit Aquarellstiften zu arbeiten 2. Erste Schritte mit den Materialien: Willkommen zu dieser Lektion. Wir werden mit Aquarellstiften arbeiten. Aquarellstifte sind eines meiner Lieblingsmedien, mit denen ich arbeite . Sie machen so viel Spaß Schnell, einfach zu bedienen. Tolle, schöne Ergebnisse. Das wollen wir natürlich erreichen. Wunderbare Ergebnisse. Wir werden ein paar wirklich schöne Karten erstellen. Aber bevor wir das tun können, müssen wir ein bisschen üben. Gewöhnen Sie sich an diese Aquarellstifte, gewöhnen Sie sich an die Materialien und wissen Sie natürlich auch , welche Materialien wir verwenden werden Ich werde Papier in Studentenqualität verwenden. Wie Sie sehen können, habe ich bereits einige Dinge gezeichnet. Ich werde sie nicht verwenden, aber so fängt man hauptsächlich mit Aquarellstiften Man muss etwas entwerfen, um etwas zu zeichnen. Das kannst du mit deinem Bleistift machen, oder du kannst es gleich mit dem Aquarellstift Aber wenn du dann anfängst , mit den Aquarellstiften zu zeichnen und Wasser zu verwenden, verschwindet natürlich alles, was du hast Okay? Gut, fangen wir einfach an. Was ich tun werde, ist, ich werde einfach diese Kiste zeichnen und ich werde ein paar Boxen machen. Also würde ich sagen, geh mit mir dabei. Zeichne einfach ein paar Boxen. Ich habe drei Boxen. Lass uns hier auch eine vierte machen. Ich mache mich an die Arbeit, indem ich meinen Stift weglege. Ich werde etwas Wasser brauchen. Ich werde das brauchen, um diesen großen Pinsel zu benutzen. In Ordnung, ich muss etwas Gras holen. Ich möchte ein paar dunkle Farben und ein paar helle Farben haben. Und ich werde mich für etwas Rot entscheiden. Ich habe jetzt zwei Rottöne, ein hellrotes und ein dunkles Rot. Und ich will auch ein paar Grüntöne, da wir mit Blumen arbeiten werden , ich will ein hellgrünes, und ich will ein dunkles Grün, irgendwo versteckt sich ein dunkles Grün. Hellgrün und lass uns diese Farbe nehmen. Also habe ich auch ein hellgrünes und ein dunkles Grün bekommen. Das ist es. Das werden wir für diesen Klatsch brauchen. Lass mich den Rest weglegen. Okay, ich habe meine Farben hell und dunkel in zwei Sets Und damit werden wir arbeiten. Wir brauchen den Pinsel. Ich habe das Wasser vorbereitet und werde zeigen, wie man damit umgeht. Okay, jetzt gibt es ein paar Möglichkeiten, wie Sie mit Aquarellstiften arbeiten können Und ich werde dir den ersten Weg zeigen . Ich werde das Brot holen. Nun, die wichtigste Methode, die wir verwenden werden, ist, dass ich diese Farbe wähle, und was du tun wirst, ist, dass ich sie nicht wie einen Stift halte. Ich benutze es einfach wieder mit dem lockeren Griff. Und ich werde das einfach ausmalen, als ob ich kolorieren würde. Eine Schicht. Es ist gut, wenn du fest drückst. Wenn Sie leicht drücken, tragen Sie einfach ein paar Schichten auf. Und ich möchte die ganze Box machen, aber ich werde hier aufhören. Sagen wir etwa ein Drittel, also muss ich noch ein bisschen weiter gehen. Von der Schachtel werde ich nicht verwenden, weil das Aquarell dann herumfließt und das machen wir Fangen wir jetzt ganz einfach an. Und mach einfach diese eine Farbe und los geht's. Und jetzt. Gut. Das ist es. Einfach ist es nicht. Das nächste, was du jetzt brauchst ist der Pinsel. Lege die Bürste in Wasser. Stellen Sie sicher, dass es sauber ist und ich Wasser aufnehme, aber ich will nicht zu viel, also bin ich nebenbei. Ich lasse nur etwas Wasser los. Und was ich tun werde, ist am Ende anzufangen. Und sobald ich mit Wasser darauf treffe, kannst du sehen, was passiert. Das wird fließen, und mir geht es genauso. Ich kann es ziehen. Ich brauche noch etwas Wasser auf dem ganzen Weg dorthin. Und da hast du's. Nun, das ist der erste Schritt mit Aquarellstiften Und das ist wirklich einfach. Wenn du also nur eine Farbe hast, färbst du sie, das Ende nicht und du kannst es bis zum Ende ziehen, und du kommst sofort ein bisschen von dunkel zu hell. Und das ist das Schöne an Aquarellstiften. Sie können mit nur einem Stift sofort helle und dunkle Töne erzielen. Lass uns zwei davon machen. Wenn ich zwei davon verwenden würde, ich das auf zwei verschiedene Arten tun. Nun, der erste Weg ist, dass ich die helle Farbe wieder auftrage . Und wie Sie sehen können, mache ich es jetzt etwas heller und mache einfach zwei Schichten. Da hast du's. Und die zweite Farbe, was mache ich? Ich werde das am Ende über die helle Farbe legen, und ich mache jetzt etwa ein Drittel. Und jetzt lass uns meinen Pinsel reinigen , solange er rot ist, damit es kein Problem ist, die Kamera zu wechseln. Wenn eine andere Farbe drauf ist, möchtest du den Pinsel wirklich reinigen, aber da ich Rot verwende, ist das kein Problem. Nimm etwas Wasser und jetzt mache ich dasselbe, und jetzt kannst du sehen, dass es von diesem dunklen Ton zu diesem hellen Ton übergeht , und los geht's. Nun, das ist für den Moment. Das ist großartig. Siehst du? Sie können also sofort zwei Töne mischen, von dunkel zu hell wechseln, und das macht den Aquarellstift so einfach Jetzt gibt es einen dritten Weg und was Sie auch tun können. Nehmen wir an, wir beginnen jetzt mit dem Licht auf dieser Seite. Da hast du es, ein bisschen mehr am Anfang, und dann gehst du ins Dunkle auf dieser Seite, ein bisschen weiter. Und jetzt kannst du wahrscheinlich schon herausfinden, was passieren wird. Ich werde mit dieser hellen Farbe beginnen. Ich ziehe es und dann fangen wir mit der dunklen Farbe an, und ich ziehe es in die helle Farbe. Und da hast du es, und du bekommst eine schöne Mischung, eine nette Mischung in der Mitte. Das ist im Grunde alles, was Sie für Aquarellstifte benötigen. Okay, es gibt noch ein paar weitere Techniken, aber das ist die Haupttechnik Du gibst einfach deine Farbe ab. Sie entscheiden, ob Sie eine Farbe verwenden, zwei Farben, sogar drei Farben, die Sie mischen können. Ich werde das in dieser Demonstration mit den anderen Stiften In Ordnung, dann lass mich die anderen Stifte dazu holen. Und dann wirst du sehen, dass es keinen großen Unterschied zwischen ihnen Und ich muss die Kiste öffnen. Lass uns sehen. In Ordnung, und ich werde das Gleiche tun. Ich werde jetzt ein Orange verwenden, ein wirklich dunkles Rot und ein Mittelrot, wirklich dunkles Rot und ein Mittelrot das schon herausrutscht Richtig. Also habe ich jetzt drei Farben. Ich fange hier mit dem Orange an. Bis etwa hier. Das ist gut. Jetzt fange ich mit dem Dunkelrot auf dieser Seite an. Ich möchte, dass das auf die Orange trifft. Und ich könnte das Dunkelrot nehmen. Mischen Sie das da ein bisschen ein. Und jetzt holen wir uns den Pinsel. Die Pinsel hier. Und wir werden hier auf dieser Seite beginnen, die sich sehr gut einfügt Nimm diese Farbe und lass sie in der Mitte verschmelzen. Da hast du's. Nun, die andere Möglichkeit, das zu tun , ist, lassen Sie mich das hier unten demonstrieren. Also werde ich das Gleiche noch einmal tun. Keine Boxen. Ich werde nur zeichnen, dass er. Mach das Licht in dieser Farbe drauf. Geh mit der Dunkelheit. Los geht's, nimm etwas Wasser und nimm die Farbe auf, ziehe alles auf die andere Seite und mische es jetzt unter. So könntest du es auch machen. Ordnung, siehst du? Du hast auch ein paar nette Mischungen, siehst du? Nett. In Ordnung, das sind also die Grundlagen. Was wir tun werden Jetzt mischen wir freie Farben und von richtig dunkel zu richtig hell, das ist das Letzte, was wir tun werden. Und das werde ich hier unten demonstrieren. Wir werden mit der Lichtfarbe beginnen. Nun, der Grund, warum ich zuerst die helle Farbe angegeben habe ist, dass mit Aquarellstiften und mit Wasserfarben hell, dunkel nicht funktioniert, aber dunkel über hell funktioniert aber dunkel über Du fängst immer mit deinen helleren Farben und arbeitest auch mit Dann machen wir eine zweite Farbe drüber. Und warum ich sie übereinander lege , ist, dass man einfach eine schönere Mischung bekommt , als wenn man drei Farben getrennt nebeneinander legen würde getrennt nebeneinander Jetzt können wir das natürlich auch als Demonstration machen. Und die letzte Farbe muss ich da ein bisschen drauflegen. Und lassen Sie mich das auch demonstrieren, die dunkle Farbe. Entscheiden Sie sich für die helle Farbe und jetzt für die sehr helle Farbe. Da hast du's. So könntest du es machen. Dann würdest du. Aber was ich tun würde, wenn du das machen würdest, ich würde mit der hellen Farbe beginnen, sie in die zweite Farbe ziehen, sie dann in die dunkle Farbe ziehen. Dann verlierst du deine Lichtfarbe nicht , denn ich zeige dir, was passiert wenn du es andersherum machst. Mach das nochmal. Reinige die Bürste ein bisschen. Und ich gehe ins Dunkle, mische das mit der Farbe und sehe zu, dass es das verunreinigt Sie erhalten zwar eine schöne Mischung, aber sehen Sie, jetzt erhalten Sie eine sehr dunkle Farbe Das sind also die beiden Möglichkeiten, die Sie haben. Gehe von der hellen Seite in die Dunkelheit oder arbeite andersherum. Jetzt muss ich das noch vorführen. Lass uns mit diesem gehen. Dann auch von dieser Seite. Da hast du's. Siehst du, du bekommst eine schöne Mischung, eine nette Farbvariation. Während du hier bist, bekommst du kostenlose Farben wie hier. Sie können hier immer noch die Originalfarbe sehen, und hier hat sie sich einfach gut vermischt Deshalb beginne ich mit meiner hellen Farbe, lege sie zuerst ab, ein bisschen von der dunkleren Farbe auf und trage dann die dunkelste Farbe auf, sodass Sie eine schöne, schöne Mischung erhalten In Ordnung. Gut. Okay. Nun, das ist es. Für diese Lektion sind es sehr einfache Schritte, mit denen Sie beginnen können. Übe das einfach ein bisschen. Wenn du noch nie Aquarellstifte in die Hand genommen hast, spiele ein wenig mit ihnen auf dem gemischte Medien oder auf dem Aquarellpapier, erstelle ein paar Boxen und Mischen Sie auch bestimmte Farben. Ich werde nicht mehr als freie Farben mischen, denn wenn Sie eine vierte und eine fünfte Farbe darin mischen, ist die Wahrscheinlichkeit groß, dass Sie matschige Farben bekommen, keine schönen hellen Farben, aber Sie verlieren an Helligkeit und Sie erhalten hässliche Mischungen. Ja. Also ich würde je nach Marke maximal umsonst sein. Manche Marken machen vier, aber ich würde es nicht tun. Zwei kostenlose Farben mischen sie, und dann behalten Sie diese schönen und leuchtenden Farben. Eine Sache, die Sie bei Aquarellstiften beachten sollten , ist die Zeit zum Trocknen. Es braucht Zeit zum Trocknen. Wenn Sie das Trocknen beschleunigen möchten, gibt es dafür einen Trick: Verwenden Sie einen Fön. Trockne es einfach mit einem Fön. Tu es nicht in vollen Zügen und am heißesten. Trockne es einfach langsam. Nicht zu gut, heiß ist okay, aber nicht zu heiß. Und lass die Luft auf seinem Max nicht irgendwo in der Mitte wehen und benutze dann einen Fön, um ihn zu blasen, und das wird dir etwas Zeit sparen. Ordnung, das ist es. Wahrscheinlich wirst du in einer dieser Lektionen sehen, wie ich vielleicht trockene Haare verwende, vielleicht auch nicht Wir werden sehen, wie schnell es getrocknet ist. Weil lass mich mal schauen. Wenn ich mir das ansehe, kannst du immer noch sehen, ob ich es ein bisschen bewege, du siehst immer noch etwas Wasser darauf, und das bedeutet, dass es einfach nicht trocken ist. Okay, das ist der erste Schritt in Richtung Aquarell. In den nächsten Lektionen werden wir es natürlich erweitern, etwas hinzufügen Wenn Sie das also geübt haben, können Sie mit der nächsten Lektion fortfahren , und wir werden diese Technik etwas weiter ausbauen . Ordnung. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 3. Highlights und Schatten: Willkommen zu dieser Lektion. Lassen Sie mich zuerst durchgehen, was Sie brauchen. Du wirst diese Blume brauchen? Dafür. Und ich glaube, ich habe zwei Mohnblumen gepflückt Also brauchst du vielleicht einen Welpen zwei und dieser liegt ganz bei dir. Egal ob mit einer Blume oder dem ganz einfachen Mehl gearbeitet wird. Vielleicht möchtest du mit einem Welpen zwei arbeiten. Das zeige ich dir. Bleistift , um das auf dein Papier zu übertragen, und du wirst deine Aquarellstifte brauchen, egal welche Marke Wasser, Pinsel und Papier natürlich. Ich verwende immer noch Papier dieser Studentenmarke. Die vorherige Arbeit ist ziemlich versiegt, also können wir das Papier verwenden, und ich werde an diesen Blumen arbeiten. In Ordnung, gut, fangen wir mit der Lektion an. Ordnung. Okay, Sie sehen also kostenlose Blumen , weil ich hier ein paar Dinge demonstrieren möchte Wir werden mit etwas Licht und Schatten arbeiten und einfach von der vorherigen Lektion ausgehen und einfach ein paar Blumen kreieren. Ich fange auf dieser Seite an, denn wenn ich auf dieser Seite anfange und das kann trocknen, kann ich auf dieser Seite arbeiten und so weiter, und dann verschmiere ich nicht, woran ich gerade arbeite In Ordnung, ich brauche ein paar Farben. Für diesen werde ich zwei gelbe Töne tönen. In Ordnung, lassen Sie uns die Kiste öffnen. Ich nehme ein dunkles und ein hellgelbes, und hier ist es kalt. Zitronengelb. Das ist ganz normales Gelb, und dafür verwende ich die Sonne der Toskana Und für die nächsten Farben möchte ich etwas Rosa verwenden, und das nennt man hier pinke Macaron Und dann möchte ich ein dunkleres Rosa. Ich könnte mich für einen sogenannten Fruchtpunsch entscheiden. Diese beiden werde ich auch abholen. Und dann werde ich genug für diese haben, aber es gibt noch eine Farbe, die ich noch brauche , und die muss ich finden. Wir brauchen eine dunkelblaue Farbe, und eine dunkelblaue Farbe heißt Indigo. Da sind wir Indigo, oder hier, du könntest auch ein Mitternachtsblau gebrauchen. Jetzt werden die meisten Aquarell-Sets entweder einen Indigoton haben. Ist das ein Indigoblau? Ja, ein Indigo oder ein Mitternachtsblau, etwas, das Mitternachtsblau genannt wird Das sind dunkelblaue Farben. Sie brauchen nicht beide. Nur einer von ihnen. Eine wirklich dunkelblaue Farbe, und Indigo oder Mitternachtsblau eignen sich hervorragend dafür Die meisten Sets haben das. Okay, wir haben jetzt unsere Farben. Wir werden mit einer Reihe von zwei Farben arbeiten. Also Rosatöne habe ich hier, dunkel und hell, gelb, dunkel und Und später werden wir sie benutzen. Das sind keine freien Farben, nur zwei Farben zur Veranschaulichung. Gehen wir zum ersten. Fangen wir dafür mit dem Herzen an. Ich habe zwei Farben. Nun, warum habe ich zwei Farben? Weil ich Licht in meine Zeichnung bringen möchte. Und was ich sagen werde, ist, dass ich sagen werde , dass Licht von dieser Seite kommt, sodass die Sonne hier scheint. Und wenn die Sonne hier in dieser Ecke scheint, bedeutet das alles, was der Sonne am nächsten ist, diese Blütenblätter hier, dieser Teil hier, und sogar ein Teil davon wird im Licht sein Jetzt werden wir es uns sehr einfach machen und wir werden keine komplizierten Theorien aufstellen Wir werden einfach sagen: Okay, für diese Mitte, das Herz der Blume, wird dieser Teil hell sein, und das bedeutet, dass ich nicht den ganzen Teil zeichnen werde. Ich lasse die Farbe in diesen Teil fließen, um eine helle Seite zu bekommen, aber ich möchte, dass er dunkel ist. Also werde ich das in etwa zwei Schichten einfärben . Das ist gut. Dann nehme ich die dunkle Farbe, und ich werde da nur ein bisschen auf die Unterseite gehen . In Ordnung. Und wir werden den Pinsel aufheben. Ich muss meinen Pinsel reinigen, ein bisschen Wasser aufnehmen, nicht zu viel. Und als Erstes will ich das Gelb da reindrücken das Gelb da reindrücken , damit es schön hell wird. Und das restliche Gelb möchte ich mit diesem Orange mischen. Und wie Sie sehen können, habe ich sofort kostenlose Töne bekommen. Mischen Sie das ein bisschen mehr ein. Von gelb. Und da hast du's. So einfach ist das. Also, ich habe da eine dunkle Zunge, da einen Mittelton und ich habe da ein Highlight. Ich werde den Pinsel reinigen, das ist alles. Jetzt, jetzt ist es nass. Wenn ich hier anfange zu malen, wird diese Farbe langsam in diese Farbe übergehen. Also muss ich warten, bis das trocken ist. Also, dieser Teil ist schon ziemlich trocken, schnell. Also, was ich tun werde, ich werde mit dem Blütenblatt arbeiten Und ich werde dort dasselbe tun. Ich will im Herzen anfangen, dass es dunkel ist, und am Ende will ich, dass es hell ist. Also würde ich sagen, ich würde da rumgehen. Ich werde das ausmalen. Nun, wenn Sie sich meine Tipps ansehen, sind sie einigermaßen nicht einmal scharf, aber es ist ein guter, netter Tipp , und den brauchen Sie. Ein netter Tipp. Aber du brauchst keine scharfe Spitze, da sie dann leicht brechen. Selbst mit stumpfen, farbigen Aquarellpfannen können Sie immer noch ziemlich viel arbeiten, können Sie immer noch ziemlich viel arbeiten weil Sie nicht wirklich detailliert arbeiten werden Jedenfalls. In Ordnung, wir haben also die Lichtfarbe Zweiter. Hier am Rand ein bisschen runter. Die dunkle Farbe. Wenn ich zu viel Druck ausübe, wie ich es hier getan habe, sieht man diese Streifen dort. Wahrscheinlich passt es nicht gut zusammen. Du willst es versuchen. Deshalb lege ich es auf die Seite, um es leicht zu machen, lieber ein paar Schichten mehr als richtig fest zu drücken , weil sich das Pigment dann nur schwer bewegen lässt. Wenn du mehrere Schichten übereinander gelegt hast, funktioniert das viel besser. In Ordnung, ich werde es versuchen. Nun, das wird sich nicht bewegen. Lassen Sie uns also zuerst damit arbeiten. Da hast du's. Und jetzt schiebe ich es da rein. Richtig. Also habe ich sofort etwas aus dieser Farbe gelernt. Das ist ein brandneuer Stift, und das bedeutet, dass sich darauf höchstwahrscheinlich etwas Wachs befindet, um den Stift zu schützen. Ich kann es sogar fühlen. Um das los zu werden. Brauchst du einen Spitzer? Ich werde diesen Spitzer benutzen. Und wenn alles in Ordnung ist, sollte dieser Stift jetzt sein Oh, ja, das fühlt sich sofort ganz anders Sollte viel besser funktionieren. Das ist eine Kleinigkeit , die man im Hinterkopf behalten . Manche Fabriken schützen ihre Stifte, Buntstifte und Aquarellstifte, damit sie beim Versand nicht kaputt gehen. Das ist Also werden wir das nochmal machen. Und lass uns dieses Blütenblatt hier pflücken. Und jetzt bringt es die Farbe viel besser zur Geltung. Ich werde immer noch dorthin gehen. Ich hätte da etwas weniger machen sollen, da die Sonne von hier kommt, also lass uns dort etwas Farbe hinzufügen. Jetzt die Sache mit den Farbstiften, ich könnte einen Radiergummi nehmen Und werde es dort los, wo ich es nicht haben will, bevor ich mit dem Malen Wie auch immer, das wird danach nicht funktionieren. Aber bevor ich anfange zu malen, funktioniert das super. In Ordnung, pass auf. Der helle Teil ist da. Ich habe also von diesem Stift gelernt, dass er ein bisschen Farbe abgibt. Also möchte ich nur eine zusätzliche Schicht. Da hast du's. Da lege ich den zweiten drauf und los geht's. Okay. Und jetzt, wie Sie sehen können, habe ich etwas mehr Pigment aufgetragen. Ich werde die Lichtfarbe zuerst wieder nach oben verschieben. Und jetzt werde ich die dunklere Farbe untermischen . Und da haben wir's. Schieben Sie es da und da ein bisschen rein und lassen Sie es trocknen. Jetzt werden wir ein interessantes Blütenblatt bekommen. Okay. Da hast du's. Nun, das ist es. Jetzt wundern Sie sich vielleicht, warum ich nicht zuerst eine Farbe auftrage, eine andere drauflege, sie auftrage. Ich muss das beweisen, denn das hängt vom verwendeten Aquarellstift ab, denn wenn Sie das bei einigen Aquarellstiften tun, wird es furchtbar schief gehen Mal sehen, ob ich es furchtbar falsch machen kann, oder? Lassen Sie uns zuerst die Lichtfarbe auf diesem Bild machen. Oh nein. Ich gehe wieder ins Zimmer. Passt auf. Ich muss die Lichtfarbe wieder loswerden , weil die Lichtfarbe nicht da ist. Die Lichtfarbe ist da. Lass mich das machen. Okay. Ich lege die Lichtfarbe fest. Und ich werde die helle Farbe malen. Ordnung. Jetzt muss ich warten, bis es getrocknet ist, denn wenn ich sofort mit einem Bleistift reingehe , zeige ich es dir. Da hast du's. Dann, was passiert, mein Stift bröckelt langsam aber sicher und er zieht das Wasser in den Kern hinein , und wenn ich ihn jetzt wieder benutze, könnte er sofort brechen Und lass uns etwas Wasser holen. Und dann gehst du zu diesem Problem über, bewegst das herum. Da hast du's. Nun, das könnte. Nun, wie Sie sehen können, funktioniert das, aber nicht wie hier, wo Sie einen schönen Ton haben, wo Sie eine schöne Textur haben, ist es nicht hier. Diese Farbe will sich nicht wirklich bewegen. Ich möchte dort bleiben. Obwohl ich ziemlich viel Farbe darauf aufgetragen habe. Also, was wir gerade gemacht haben, ist das, was man nass auf nass nennt. Ihr Papier ist nass und Sie fügen Ihre Farbe später hinzu, und das funktioniert nicht gut. Und die Chancen stehen gut, dass du deinen Stift zerstörst. Ich werde es nicht empfehlen. Deine Farbe bewegt sich nicht sofort. So wie hier bekommst du nicht diese schönen Texturen. Man kann nur eine schwache Linie bekommen. Okay. Aber was ist, wenn ich später eine weitere Farbe hinzufügen möchte? Gibt es eine Möglichkeit, das zu tun? Ja, natürlich gibt es eine Möglichkeit, das zu tun. Lassen Sie mich das demonstrieren. Nehmen wir an, ich möchte diese Farbe hinzufügen. Was ich tun werde, dafür brauchst du ein Stück Altpapier, aber ich werde es hier demonstrieren Ich werde diese Farbe hier aufschreiben. Nun, in diesem Blütenblatt hier ist es noch nicht trocken. Ich wollte es mit dem Blütenblatt machen, das trocken ist. Ich möchte diese dunklere Farbe mehr hinzufügen. Ich werde meinen Pinsel ein wenig nass machen, diese Farbe mischen und sie aufheben und in dieses Blütenblatt stecken, siehst du Bewege es ganz, um einen schönen zusätzlichen Ton zu bekommen. Und das funktioniert, wie Sie sehen können, großartig. Nicht wie das, was ich hier versucht habe, was nicht funktioniert hat, aber jetzt bekommt man eine schöne, gleichmäßige Mischung. auch hier verlierst du dadurch ein bisschen deine Textur, ja. Aber so nimmt man Farbe auf. Du mischst einfach deinen Bleistift, tut mir leid , deinen Pinsel hinein und du kannst malen, als würdest du mit Wasserfarbe malen. Siehst du das? Funktioniert super. Jetzt ist dieses Blütenblatt in Ordnung so. Das ist also eine Möglichkeit, Wasserfarbe zu verwenden, wenn Sie später eine weitere Farbe hinzufügen möchten Wenn ich nur eine subtile Linie zeichnen möchte, könnte ich dafür einfach den Stift verwenden Ich muss das nicht in die Hand nehmen, wie ich es getan habe, oder ich kann den Stift sofort benutzen. Lass es mich demonstrieren. Lassen Sie uns nun sagen, dass ich bei diesem Blütenblatt ein bisschen Schatten haben möchte Ich werde das einfach sofort einfärben. Jetzt ist das Problem, dass dieser Stift wahrscheinlich noch ein bisschen nass ist. Nehmen wir an, ich will diese Mittellinie. Und da hast du es. Da ist die Mittellinie, siehst du? Und dann trockne ich meinen Bleistift einfach. Nun, das ist vielleicht noch etwas nass weil ich es benutzt habe, um etwas zu demonstrieren, aber los geht's. könntest du auch tun. Das funktioniert super. In Ordnung, wir haben diese zusätzlichen zwei Farben Stahl. Was willst du damit machen? Ich will etwas Schatten reinbringen. Lass uns das versuchen. Jetzt haben wir diese Blütenblätter, und ich glaube, ich habe genug bewiesen. Mal sehen, das sollte ziemlich trocken sein. Das ist immer noch trocken. Was ich jetzt mache, um es zu testen. Mach das nicht bei deiner echten Arbeit , denn wenn sie noch nass ist, ruinierst du sie. Okay, ich nehme das Indigoblau. Ich möchte etwas Schatten haben, und dafür muss es trocken sein Also werde ich einfach an diesem Stift riechen, Farbe, meinen Schatten hineinschnuppern Das wäre eine Möglichkeit, Schatten hinzuzufügen. Und jetzt habe ich hier eine schöne, schattenhafte Linie. Und das war's. Jetzt habe ich einen schönen subtilen Schatten. Ich habe meine Highlights hier. Ich habe einen schönen Mittelton, eine tiefe Farbe und da habe ich eine Schattenlinie. Ich werde dafür kein Wasser verwenden . Ich werde das sein lassen. Aber der andere Weg, das zu tun, wäre natürlich genauso, deine Farbe anzunehmen. Jetzt werde ich zu einem kleineren Pinsel wechseln. Und was ich mit diesem machen könnte, ist mit einem kleinen Pinsel etwas Schatten hinzuzufügen. Mischen Sie das ein. Ich mache die Linie auch genau dort, mit etwas Schatten. Und du kannst einen ziemlichen Unterschied sehen, nicht wahr? In Ordnung, du könntest es auch hier machen. Was ich hier gemacht habe, ich könnte das aufgreifen und verbreiten, aber es hat einen Nutzen, aber damit Das hängt von deinem Aquarell ab. Manche Wasserfarben eignen sich nicht so gut. Die Artizas machen das ziemlich gut. Ein paar Wasserfarben, anstatt sie einzumalen, nehmen wir deine Farbe weg, und dann kriegst du dieses schöne Ding nicht hin wir deine Farbe weg, und dann kriegst du dieses schöne Ding nicht Das ist also ein Experiment für deine Wasserfarben. Sehen Sie, ob es damit funktioniert, ob Ihre Marke so funktioniert oder nicht Also ausgebreitet. Es gibt also Möglichkeiten, die du nutzen könntest. Du könntest es entweder stehen lassen, also nimm den Stift und zeichne den Schatten hinein. Und fass es nicht mehr an. Oder du nimmst einfach den Pinsel, schiebst ihn, wenn deine Wasserfarben so oder anders funktionieren, nimm ihn mit dem Pinsel auf und füge ihn hinzu Jetzt haben wir tolle Schatten und Lichter, siehst du? Das sieht toll aus. Und das ist nett, nicht wahr? Und was ist, wenn es nur eine Farbe gibt? Du hast nur eine Farbe, ein Rot, und damit möchte ich etwas anfangen. Ich werde das an der Mohnblume demonstrieren. Wenn du nur eine Farbe in einem Set hast, hast du nur ein Rot Vielleicht hast du ein Blau dazu, also kannst du das auch verwenden, aber vorerst nur das Rot, okay, lass mich diese Seite machen Also, wenn ich nur ein Rot habe und ich würde sagen, das Licht kommt von hier, also ist diese Seite nicht eingemalt, ich werde die Schicht dort platzieren, und die ist absichtlich, ein bisschen schwach Jetzt an den Rändern werde ich etwas fester drücken, und ich möchte, dass es dunkler wird Jetzt könnte ich mein Blau sofort einmischen, aber die Chancen stehen gut , dass es das beeinflusst und es in eine völlig andere Farbe verwandelt. In diesem Fall ergibt Rot und Blau Lila, also will ich das nicht. Also ich habe da etwas wirklich Schwaches. Ich habe es stark, und jetzt kann ich es nutzen, und ich muss den richtigen Pinsel finden. Da ist sie. Reinigen Sie meinen Pinsel, nehmen Sie die Farbe auf und beginnen Sie mit der dunklen Farbe. Schieb das da rauf. Und da haben wir's. In Ordnung. Wenn ich das gestrichen habe und es jetzt zu fest ist, was du machen kannst, du kannst ein Papiertuch nehmen, einfach ein Küchentuch und vorsichtig etwas Farbe wieder abheben. Und da hast du's. Jetzt möchte ich es wieder leicht glatt machen. In Ordnung. Und lass das trocknen. Wenn Sie also zu viel aufgenommen haben, Sie Farbe nach Ihrem Geschmack vorsichtig mit Küchentuch und Küchenpapier auf, heben es an, lassen es trocknen und Sie erhalten diesen schönen, glatten Übergang Also gut, ich wollte das Werk des Roten. Ich habe stattdessen Rosa gemacht, funktioniert auch. Aber ich möchte dort eine stärkere Farbe. Es ist immer noch nass. Das ist okay. Ich nehme einfach diese Farbe und füge da unten etwas hinzu. Gut. Jetzt seht ihr auch gleich hier, was passiert, wenn ich nur zu oft mit Pinsel und Wasser reingehen würde . Es wird also nur diese Farbe anheben. Anstatt es schön zu mischen, wird es diese Farbe wegnehmen. Jetzt mache ich mir das zunutze , indem ich etwas Farbe hinzufüge, und das war's. Okay, wenn du also nur eine Farbe hast, kannst du das immer noch. Wir haben einen, zwei, drei, mindestens drei Töne, und wenn ich ein bisschen mehr wegnehmen würde , lass mich die Pinsel holen. Zum Schluss nehme ich nur einen nassen Pinsel. Und ich werde dort nur etwas Wasser untermischen. nehme etwas Farbe weg und lege es auf mein Papier. Jetzt ist es ein trockener Pinsel. Nimm noch mehr. Wenn es noch trocken ist, kannst du nass werden, das kannst du tun. Und jetzt habe ich noch einen anderen Ton. So arbeitet man also mit diesen Wasserfarben und man bekommt ein paar schöne Töne Selbst mit einer Farbe können wir also sehr weit kommen Du brauchst nicht alle Farben. Sie könnten tatsächlich ein Set mit 12 Farben verwenden und etwas Schönes kreieren. Jetzt empfehle ich mehr Farben. Ich würde mich für mindestens 48 Farben entscheiden. Gehen Sie jetzt nicht darunter, denn dann haben Sie eine schöne Auswahl, einer schönen Auswahl können viele Farben gemischt werden. Aber wenn du kein Set bekommen kannst, oder wenn du mit einem kleinen Set reist, kannst du trotzdem schöne Dinge tun. In Ordnung, das war's für diese Lektion. Ich habe gezeigt, wie man ein bisschen malt, wie man Licht und Schatten hinzufügt und wie man diese andere Farbe hineinbringt In der nächsten Lektion werden wir einfach üben. Wir werden ein schönes Übungsstück machen. 4. Ein wenig Übung: Nun, willkommen zur nächsten Lektion. Wir werden ein bisschen üben. Nun, mit meinem Blatt vom letzten Mal, und ich werde es dir zeigen, los geht's. In der Mitte ist einer. Es ist noch eine Blume übrig, und ich werde die Blume einfach malen. In Ordnung, lassen Sie uns gleich darauf eingehen, hm. Lass uns nicht zu lange darüber reden. Ich werde die Blume malen. Ich werde dir zeigen, wie man die Blume malt, wie ich die Blume malen würde. Und dann kannst du damit ein bisschen üben, und dann machen wir mit der nächsten Lektion ein paar hübsche Karten mit Aquarellstiften In Ordnung, aber lassen Sie uns zuerst diese Übung machen. Okay, ich habe meine Blume gezeichnet. Es ist ein bisschen schwach. Ja, du kannst es also nicht wirklich gut sehen Also könnte ich genauso gut gleich hier ein paar Dinge hinzufügen. Und da ist die Mitte. Okay, jetzt ist es ein einfaches Mehl. Ich werde ein einfaches Mehl und die gleichen Farben wie zuvor verwenden. Ich werde wieder mit dem Herzen beginnen. Und ich werde so tun, als käme das Licht von demselben. Ja, ich werde einfach dasselbe Licht benutzen. Also möchte ich das genau dort einfärben. Ich möchte ein paar schöne, kräftige Farben haben. Also je mehr Pigment ich auftrage, je mehr Schichten ich zeichne, desto kräftiger wird meine Farbe. Und ich werde diese dunkle Farbe auftragen. Und noch ein bisschen mehr hinlegen. Im Gegensatz zu dem, was ich hier getan habe wo ich aufhöre, mache, aufhöre, gehe. Ich werde das in einem Rutsch zeichnen. Dann werde ich malen. Also brauche ich diese Fuxier-Farbe und diese wirklich helle Farbe. Und was ich gesagt habe war, diesen Typen geht das Licht an . Sie gehen. Das Licht trifft dort ein, also würde dieser Teil nicht beleuchtet werden. Und wenn das Licht von hier käme, wäre diese Seite nicht beleuchtet, also dreht es sich dort mehr oder weniger um. Und das Gleiche gilt auch für diesen. Ich drehe das Licht ein bisschen um. Lassen Sie uns nun eine weitere Schicht auftragen, und wie Sie sehen können, mit Aquarellstiften Ich werde mir nicht einmal Sorgen machen, wenn ich sauber und gut arbeite Das ist eine schnelle Übung. Also füge ich einfach etwas Gelb hinzu, und ich möchte diese Farbe auch dort haben. Ordnung, und jetzt werde ich zu dieser Fugia-Farbe wechseln . Das muss ich finden Da ist es. Nein, der Fußschlag, tut mir leid. ich gehe zum Licht, also werde ich auch hier den Boden aufhängen. Dieses Blütenblatt auch, und das ist das große Blütenblatt, also bekommt das große Blütenblatt nur dort diese schöne Farbe. Und da hast du's Und das wäre die Basis meiner Blume. Lass uns sehen. Ich will etwas von dieser hellen Farbe. Etwas stark. Ganz unten. Wir könnten kostenlose Farben dafür machen, und da will ich auf jeden Fall ein bisschen mehr. Ordnung. Gut. Jetzt können wir malen. Wir nehmen zuerst die Blütenblätter . Also das Herz später. Und ich gehe von unten vor, schiebe das ganz herum und male es schön ein. Gleiche hier. Ich werde von unten gehen. Schieben Sie die Farbe überall hin. Nehmt noch etwas Wasser rein. Hier gilt das Gleiche. Nimm die Farbe und verschiebe sie. Fühl den Rand. Ich mache das zuerst. Sie gehen. Und der letzte. In Ordnung. In Ordnung, das wäre sehr schnell der erste Schritt. Daran muss ich natürlich noch ein bisschen arbeiten. Das machen wir jetzt. In Ordnung, also werde ich mir die dunkle Farbe holen. Leg es hier hin. Ich werde die Pinsel wechseln. Ich werde den kleinen Pinsel holen. Nimm die Farbe und ich will sie an den Rändern haben. Definitiv auch ein bisschen stärker da. Aber pass auf, dass ich das Ähm , Gelb noch nicht anfasse. Am Rande, hier auch ein bisschen mehr . Dort auch. Also kreiere ich wieder die Formen, die ich will. In Ordnung, mein Pinsel ist nass genug. Mal sehen, ob ich noch etwas davon abholen kann. Ja, das kann ich. Füge etwas mehr um diese Luke herum hinzu. Da haben wir's. Da ist ein bisschen. M Ich lasse das trocknen. Okay. Und da sind wir bei diesem Schritt. Jetzt wechsle ich die Pinsel. Stellen Sie sicher, dass es sauber ist. Heb das Gelbe auf. Oh, schieb das weg. Und jetzt werde ich das abholen. Schön, dunkelgelb. Achten Sie am Rand darauf , dass ich die Farben nicht untermische. Nun, was du tun könntest, du könntest das auch zuerst trocknen lassen . Und dann mach das Gelbe. Aber auf diese Weise erhalte ich eine kleine Mischung am Rand, was es interessant macht. Da hast du's. Jetzt könnte ich warten, bis es getrocknet ist und das Video einfach hier schneiden und dann trocknen lassen. Aber ich habe den Fön gefunden. Das macht es also einfacher. Das wird etwas Lärm machen, aber es lohnt sich. Also werde ich jetzt den Kopf abtrocknen. Nicht bei Höchstgeschwindigkeit, sondern beim normalen Sprechen, die Hitze in die Mitte stellen und wir trocknen ab. Und so, als ob wir uns die Haare trocknen würden, werden wir auch unsere Arbeit trocknen. Nun, was Sie sehen, es knickt ein bisschen nach. Siehst du, ich kann es drücken. Das ist okay. Später wird sich das einfach wieder ausdehnen. Wird kein großes Problem sein. Nun, ich denke, du verstehst die Idee. werde ich weiter Haare trocknen, diesem Fall werde ich weiter Haare trocknen, Farbe trocknen. Und wenn ich fertig bin, setzen wir dieses Video fort. Ordnung, das ist viel besser, und jetzt ist es wieder ruhig. Okay, wir können mit dieser Arbeit weitermachen. Es ist trocken. Ich meine, es ist absolut trocken, und jetzt kann ich den letzten Schritt machen etwas von dem Schatten hinzufügen. Ich nehme das, nein, nicht das Mitternachtsblau. Ich mag Indigoblau Und was ich damit machen werde, ich werde da einen kleinen Schattenrand hinzufügen Aber ich werde dort, wo sich diese Blütenblätter überlappen, etwas Schatten hinzufügen , hier unten. Das sollte etwas Schatten bekommen und die gleiche Runde, ein bisschen Schatten da drunter. Und auf jedem Blütenblatt nur ein bisschen Schatten, und das war's Ordnung. Jetzt holen wir uns den kleinen Pinsel Dieses Mal fange ich mit dem Herzen an. Schieb den Schatten ein bisschen nach innen. Und jetzt mache ich einfach diese Blütenblätter. Ich nehme die Farbe auf, schiebe sie ein bisschen hinein. erzeugt einen subtilen Schatten und schiebt ihn dahin, wo ich will. Ein bisschen mehr Wasser, nicht zu viel. Bei dem hier, an dem ich gerade arbeite , habe ich meinen Pinsel nicht gereinigt. Du hast die falsche Farbe. Ich werde das korrigieren , indem ich etwas von dem Blau aufnehme. Ich brauche etwas Wasser. Da hast du's. Wo ich schon dabei bin, könnte ich genauso gut an den Stellen da ein bisschen hinzufügen. In Ordnung. Ich will noch mehr hier haben. Eine letzte Sache, die ich tun möchte, ich möchte diese Mittellinie ein wenig hinzufügen. Da hast du's. An diesem Rand will ich auch etwas Schatten haben. Da hast du's. Ein bisschen mehr da und ein bisschen da. Okay, jetzt lasse ich es so stehen. Okay, das wäre mein Übungsstück. Okay. Das ist das. Jetzt werden wir noch eine Sache machen. Ich werde eine von dieser kräftigen Farbe wieder zurückbringen , solange sie noch ein bisschen nass ist. Also lass uns, lass uns das machen. Also werde ich ein bisschen von dieser kräftigen Farbe mitbringen, diesem Fruchtpunsch, den ich gegessen habe. Es ist zu weich für mich. Mit diesem kleinen Pinsel mischen wir das im Blauen. Nimm diese Farbe. Ich fange mit diesem an. M da haben wir es. Kreieren Sie einen etwas stärkeren Ton und erzeugen Sie auch ein bisschen Textur darin. Also zeige ich es auf diesem. Die Farbe reinbringen und dann draufdrücken, sehen Sie, Linien raus und lassen Sie das trocknen. Siehst du, ich habe diesen Teil mehr oder weniger korrigiert , der auch falsch war. Ich mische die Farbe ein bisschen ein. Um ein bisschen mehr natürlichen Fluss hinein zu bekommen. Da hast du's. Das Casting dieser Kolumne könnte fast abgeschlossen sein. Ich werde es einfach nicht hineinlegen, sondern nebenan ein neues hinzufügen. Und normalerweise benutzt du natürlich Schrott für jedes Blatt Papier Ich nehme da auf und jetzt nehme ich etwas von dieser Farbe auf , die zu stark ist, und füge dort ein bisschen mehr hinzu Lassen Sie uns das ein wenig ausblenden. Ich werde etwas Wasser benutzen. Da hast du's. Das ist besser. Und jetzt am Rand. Mach es ein bisschen. Schon wieder stärker. Da hast du's. Ordnung. Und jetzt gefällt mir die Blume viel besser. Es macht also einen großen Unterschied, es anschließend mit ein paar zusätzlichen Farben zu korrigieren macht also einen großen Unterschied, es anschließend mit ein paar zusätzlichen Farben zu Jetzt könnten wir so weitermachen, wie wir für ein Übungsstück wünschen Da hast du's. Das ist schon ziemlich nett. Okay, jetzt höre ich auf. Ich habe genug mit dieser Übungsblume gemacht. Sieht ziemlich gut aus, nicht wahr? Oh, dann nehmen wir es in die Kamera. Da ist das Übungsstück. Was machen wir als Nächstes? Wir werden mit diesen Techniken einige wunderschöne Karten erstellen. Nun, bei den Karten werde ich verschiedene Arten von Papieren verwenden , damit Sie eine Vorstellung davon bekommen, wie verschiedene Arten von Papieren aussehen. Wir wissen jetzt, wie dieses Übungspapier aussieht. Wir werden das billige Papier und auch das etwas teurere Papier verwenden und damit spielen. Aber das ist für die nächste Lektion. Ich würde sagen, übe das. Viel Spaß mit diesen Farben, mische einige Farben, einige helle Farben, einige dunkle Farben, füge später ein paar Schatten hinzu. Und wenn Sie dann die Schatten hinzugefügt haben, sogar wieder Ihre Farbe verwenden , um eine stärkere Farbmischung zu erzielen. Viel Spaß damit. Damit kannst du viel experimentieren. In Ordnung. Nun, wir sehen uns in der nächsten Lektion, sobald Sie ein schönes Übungsstück fertig haben. 5. Projekt 3 - Schöne Grußkarten Teil 1: Willkommen zu dieser nächsten Lektion. Wir werden ein paar hübsche Karten kreieren. Was werden wir jetzt tun? Ich werde einen von ihnen komplett vorführen , Ihnen erklären, was ich mit der Farbe machen werde, sogar ein bisschen mit einem subtilen Hintergrund , und den Rest werde ich nur demonstrieren, aber beschleunigen Sie das, also werde ich Ihnen nicht erklären, sondern einen von ihnen, ich werde Ihnen alles erklären In Ordnung, was brauchst du für diese Lektion? Du brauchst einen Bleistift und vielleicht einen Radiergummi und so, du brauchst deine Pinsel, sogenannte Stifte, Papier, Wasser Vielleicht ein Papiertuch, nur den Fall, dass etwas schief geht, wie Oh, das war es wohl auch schon. Habe ich etwas verpasst? Ich glaube, das ist es. Jep. Klingt für mich gut Oh nein, du brauchst etwas anderes. Du brauchst natürlich die Designs, die ich gemacht habe. Okay. Wir werden kostenlos damit arbeiten. Mohnblume, einfache Blume und eine schöne Szene mit Blumen. Sie müssen diese auch übertragen. Papier. Das zeige ich dir später Ich werde dir nicht zeigen , wie das geht, sondern dir zeigen, was ich mit ihnen gemacht habe. Ja. Und dann wirst du diese Zeitung brauchen. Das hat die schattierten Versionen, die ich gemacht habe , damit wir wissen, woher Licht und Schatten kommen und wie sich das in unserer Arbeit niederschlägt, aber ich werde Sie auch durch das führen Okay, also diese beiden brauchst du. Sobald du das hast, kannst du loslegen. In Ordnung, lass uns anfangen Die kostenlosen Designs sind hier. Ich habe also einen heißgepressten. Also, ich muss die richtige Zeitung besorgen. Das ist auf diesem Hamller Harmony-Papier, heiß gepresst. Das ist wirklich glatt. Sie werden sehen, dass das ganz anders funktioniert. Und was ich mit diesem gemacht habe, werde ich dieses Papier weglegen. Ich habe das mit einem Stift gemacht. Also, ich habe diese Skizze, die ich schon einmal demonstriert habe, ein bisschen skizziert Der zweite ist dieser. Das ist auf der Hand und das ist kalt gepresst, feinkörnig Das ist feinkörnig, aber man sieht eine gewisse Textur. Damit habe ich das Mehl aufgespürt und es sieht so aus. Nun, das dritte ist auf billigem Dollar-Ladenpapier gemacht , und wie Sie sehen können, hat es eine gewisse Textur, sieht gut aus, diese Textur, und es ist nicht so stark, wie es aussieht Es ist gut, daran zu arbeiten. Das ist also das Kostenlose, das ich habe. Also ich werde nicht, ich habe gesagt, ich werde sie nicht alle vorführen. Ich werde das jetzt nicht machen. Das legen wir weg. Das werde ich nicht auch machen. Ich werde sagen, ich werde jetzt daran arbeiten. Das ist weit weg. Also was ich tun werde, ich werde einfach meine Kamera so einstellen , dass sie viel näher ist als jetzt. Was ich damit machen werde, ich brauche ein paar Farben. Ich werde das Indigoblau verwenden. Ich werde ein dunkles Rot verwenden und ich werde ein hellrot verwenden Ich werde auch ein Dunkelgrün und ein Hellgrün verwenden. Und für meine Hintergründe werde ich einige Gelbtöne verwenden, ein Dunkelgelb, ein Hellgelb, dieselben Farben, die ich schon die ganze Zeit verwendet habe Ich bleibe einfach bei diesen Farben, füge aber etwas Grün hinzu Ich werde dafür den großen Pinsel und den kleinen Pinsel verwenden . Wir werden mit den Welpen beginnen. Ich fange mit dem Hellrot an. Und ich werde sagen , dass die Sonne kommt. Lassen wir es von dort aus, denn das ist das Schönste. Also werde ich dem Kerl etwas Farbe geben. Also, das ist eine andere Art von Papier, also brauche ich wahrscheinlich weniger Pigment drauf. Also werde ich sagen, da es auch kleiner ist, ist es jetzt in der Mitte dunkel. Es ist hell an den Rändern. Da hast du's. Dieser auch. Co-Licht an den Rändern. Dieser ist im Grunde komplett dunkel. Diese Blume hätte dort einige dunkle Farben. Diese. Meistens da drüben. Definitiv. Hier drin. Und da hast du's. Ich denke, ich werde mit diesen Farben klarkommen. Jetzt werde ich mich im Dunkeln bewegen. Jetzt fangen wir mit diesem Teil am Rand an. Und da ist es dunkel. Das tun nur einige auf der Unterseite. Auch hier, nur ein bisschen unten. Nun, dieser wäre an diesem Rand dunkel und dann die Unterseite nur unten, weg vom Licht Da hast du's. Da ist das auch so. Dieser wäre dunkel. Dieser wäre hier auch dunkel . Ist der ein bisschen da? Nein, nur eine da drinnen, wo das Herz ist, und diese, nur ein bisschen da. Dann nehme ich wieder die helle Farbe, die ich hinzufügen möchte. Ein bisschen da. Hier auch. Ah, das ist gut. Alles klar. Das ist alles. In Ordnung, ich habe mein Rot eingerichtet. Ich habe mein Wasser jetzt auf Dinge umgestellt , die ein bisschen rund sind. Das Rot ist da, also werde ich es jetzt einfach einmalen. Hab Spaß damit. In Ordnung, lassen Sie mich mit diesem hier beginnen Bewege dich von unten und hebe es oben ein wenig auf Und da hast du es. Und was werde ich tun? Ich werde das jetzt trocknen lassen. Ich gehe zum nächsten Blütenblatt. Ich werde gehen, nicht dieses, ich werde das hier drunter malen Ich muss das ein bisschen verschieben, weil es mir jetzt beim Malen im Weg steht. Okay, das ist besser. Richtig. Ich hole den ab. Nimm zuerst die Farbe am Rand auf. Und jetzt mache ich die untere kräftige Farbe hinein . Da hast du's. Das lasse ich auch trocknen. Das kann ich auch machen. Reinige meinen Pinsel ein bisschen , weil die dunkle Farbe drin ist. Nimm zuerst die helle Farbe auf und verschiebe sie. Und jetzt füge die dunklere Farbe hinzu und lass sie ineinander fließen. Da hast du's. Vorsichtig. Mach ein bisschen da oben, bleib innerhalb der Warteschlangen. Ordnung, lass uns sehen. Das kann ich auch ganz einfach Nimm die helle Farbe auf. Jetzt bin ich rausgegangen. Ich will das nicht. Mach das ein bisschen sauber. A hat leicht funktioniert. Und jetzt lass mich die dunkle Farbe machen. Da hast du's. Ordnung. Jetzt muss ich im Grunde einfach warten Und während ich warte, könnte ich genauso gut arbeiten, ich könnte den Kopf abtrocknen, aber das will ich nicht mit diesem machen. Da es so klein ist, schiebe ich vielleicht einfach alles raus. Ich könnte einfach wieder anfangen zu malen. Jetzt, die Mohnkapseln, ich werde ganz hellgrün machen Ich werde mir nicht zu viele Gedanken über Hell und Dunkel machen und ich werde es dort ein bisschen dunkel machen Ordnung. Das Blatt könnte ich auch machen. Das Gleiche hier. Ich färbe das ganze Blatt. In Ordnung, das sind die Blätter. Füge etwas Schatten darunter hinzu und dieser ist definitiv komplett im Schatten. Und bei diesem möchte ich etwas Schatten hinzufügen, richtig? Jetzt wechsle ich zu dem kleinen Pinsel und stelle sicher, dass er sauber ist. Beginne mit dem Hellgrün und verschiebe es ins Dunkelgrün. Jetzt muss ich den Pinsel reinigen. Hier nochmal das Gleiche. Fangen Sie mit dem Hellgrün an und wechseln Sie zum Dunkelgrün. Da es sich um ein sehr kleines Gebiet handelt, möchte ich es definitiv nicht andersherum machen. Da ich auf einem sehr kleinen Bereich arbeite, möchte ich vom Hellen ins Dunkle arbeiten und nicht umgekehrt, weil ich nicht so viel Platz habe, um diese Farben zu verschieben, also muss ich sie dort konzentrieren, wo ich will. Das Beste ist also, vom Hellen ins Dunkle zu wechseln. Und wenn Sie ein größeres Stück haben, wie wir das andere Stück gemacht haben, das größer ist, können Sie es vom Dunkeln ins Helle verschieben , weil es Platz gibt. Nun, das ist nicht der Grund, weshalb ich ein bisschen andersherum arbeite. Also gut, lassen Sie uns das hier genauso machen, Licht. Und jetzt schiebe ich etwas von dem Dunkelgrün rein. Jetzt hier ist es komplett dunkelgrün. Und dort leicht hellgrün. Hier ist etwas Hellgrün. Und lassen Sie uns das Dunkelgrün reindrücken. Also, das sieht toll aus, nicht wahr? Füge an diesen Rändern eine Flüssigkeit hinzu. Gut. Jetzt schaue ich mir mein Mehl an. Ist es inzwischen trocken? Ich glaube, es ist fast trocken. Wir können es schaffen. In Ordnung. Reinigen Sie die Bürste. fange jetzt mit diesem in der Mitte an. Nimm die helle Farbe und schieb sie überall hin. Und jetzt ist es an der Zeit, sich für die dunkle Farbe zu entscheiden und sie dort einfließen zu lassen. Und fange mit dem anderen an. Nimm die Lichtfarbe auf. Sie haben wahrscheinlich bemerkt, dass dieses Papier etwas besser funktioniert als das vorherige Übungspapier. Die Farben bleiben so, wie ich sie haben möchte. Das ist das Einfache daran etwas teureres Papier zu verwenden. Ordnung, ich fange wieder mit diesen hellen Farben und jetzt gehe ich zu den dunklen Farben über. Da ist es auch ein bisschen. Ich reinige meinen Pinsel ein bisschen und ich möchte die helle Farbe verbessern. Wenn ich meinen Pinsel nicht reinige, nehme ich stattdessen die dunkle Farbe. Oder ich mache das vielleicht auch. In Ordnung. Und jetzt muss ich das ein bisschen trocknen lassen , bevor ich die letzten machen kann. Okay, wir werden etwas Grün machen. Nochmals hellgrün. Nun, das wird schwierig. Du kannst entscheiden , und genau das werde ich damit machen. Ich werde das nicht färben. Ja, ich werde das ausmalen. Natürlich male ich das, aber ich meine, ich werde das nicht malen. Das ist eine so enge Arbeit auf einer kleinen Fläche, dass ich sie stehen lassen werde, und ich werde sie einfach ausmalen, diese Farben hinzufügen. Und das ist die Entscheidung, dass man immer Farbe statt Farbe wählen kann. Nun, du musst natürlich immer färben, aber verwende kein Wasser darauf. So ein kleiner Bereich, dass ich ihn so belassen werde. Aber ich will etwas Dunkles. Lassen Sie uns natürlich sehen, dass dieser dunkler wäre. Also füge ich vorsichtig etwas Dunkles hinzu. Dort oben wäre es dunkler. Ich füge etwas Dunkles hinzu. Dort oben wäre es dunkler. Dort wäre es bestimmt etwas dunkler. Da hast du's. Jetzt gehe ich zurück. Zu diesem. Ich kann es ein bisschen mischen, als ob ich mit Buntstiften arbeite oder auch etwas Dunkles möchte. Mischen Sie das ein bisschen ein. Da haben wir's. Nun, das wäre es. Jetzt bin ich zuversichtlich, dass es trocken ist , sodass ich anfangen kann, daran zu arbeiten. Das ist also das Letzte, woran ich die Lichtfarbe erkenne. Trage die dunkle Farbe ein. Ich reinige meinen Pinsel, nehme die helle Farbe auf und füge jetzt etwas von dieser dunklen Farbe hinzu. Ich reinige meinen Pinsel und ich möchte nur die helle Farbe dort hin- und herbewegen. Ordnung. Jetzt müssen wir das trocknen lassen. Lass uns sehen. Etwas dunkel da. Okay, ich korrigiere jetzt im Grunde einige der kleinen Fehler Okay, die letzten Kleinigkeiten habe ich fast mit einem trockenen Pinsel gemacht, ein bisschen mit einem feuchten Ein bisschen auch da. In Ordnung, ich bin damit zufrieden In Ordnung, ich bin damit zufrieden. Ich möchte nur ein bisschen Schatten hinzufügen, aber ich muss es trocknen lassen, also nehme ich den Fön und trockne ihn jetzt Okay, es ist trocken. Jetzt kann ich weiter daran arbeiten. werde dort etwas Blau hinzufügen, das Dunkelblau, und dann werde ich ein bisschen Hintergrund machen. Ordnung. Lass uns gehen. Ich werde etwas Blau hinzufügen, aber ich will es nicht direkt auf dem Papier machen. Ich will es abholen, also werde ich ein Stück Papier verwenden müssen , und ich bin mir sicher , dass ich es bekommen habe. Da hast du's. Hier ist ein quadratisches Stück Papier. Wenn ich das daneben lege, hole ich mir das Indigoblau. Also mache ich ein bisschen aus dem Indigoblau. Ich nehme den kleinen Pinsel. Richtig, nett, diese Farbe aufzunehmen, und jetzt füge ich etwas Schatten hinzu verschiebe das etwas weg. diesem werde ich die Kamera ausschalten , damit ich nicht meine Hand hineinlege. In Ordnung, jetzt vorsichtig. Ich werde etwas dunkle Farbe hinzufügen. An einigen Rändern , wo es dunkler wäre. Ein schönes kräftiges Blau wie dieses. Füge dort auch etwas hinzu. Manche da. Jetzt verblasst das Blau, was perfekt für mich ist , damit ich etwas davon hinzufügen kann Nun, das möchte ich ein bisschen ausbreiten und ich will Nur ein bisschen da. Lass uns hier einige hinzufügen. Schaffen Sie dort einen etwas dunkleren Anblick. In Ordnung. Gut. Ich könnte das genauso gut etwas nach oben verschieben. Jetzt ist der Pinsel fast trocken, aber er nimmt immer noch die Farbe auf. Jetzt nehme ich ein bisschen Pigment auf, weil ich möchte, dass das Gericht auch etwas dunkel ist. Das auch, der Farbton ist dunkler. Da hast du's. Nun, das ist nett. Stell sie auch da hin. Okay. Nein. Mach ein bisschen. Auf dem Grün fange ich nur ein bisschen an. Und auf dem Blatt auch. Ich nehme ein bisschen mehr. Da haben wir's. Da drüben. Und da haben wir's. In Ordnung, lassen Sie mich es mir ansehen. Wir holen ein bisschen Wasser. Verteilen Sie das etwas zu stark. Platziere es ein bisschen mehr hier im Halsband. Jetzt sieht es gut aus. Machen wir das hier auch? Mischen Sie es etwas mehr. Gehen Sie auch hier ein bisschen von dem Rand weg . Das müssen wir tun. Nur ein bisschen Wasser. Ich verdunkle Aber nicht am Rand, wo es hell bleiben muss. Okay, jetzt sieht es gut aus. Jetzt werde ich es nicht mehr anfassen. Ein paar nette Schatten, dunkle Schatten ziehen weiter. So schöne Farben. Also gut, im Grunde könnte ich so fertig werden. Ich könnte das verschenken. Nette Karte. Aber ich möchte auch ein bisschen Hintergrundwissen haben. Also werden wir auch damit spielen, oder? Lass uns das machen. Meine Overhead-Kamera hat aufgehört zu filmen, also fehlen uns ein paar Minuten. Also muss ich das korrigieren und dir zeigen, was ich gemacht habe. Also lass mich das jetzt machen. Okay, wie Sie sehen können, habe ich schon einige hier, aber die Kamera hat nicht alles gefilmt. Also, was ich gemacht habe, ich habe das dunklere Gelb genommen und ich bin mir nicht sicher, wo es herausgeschnitten ist, also werde ich es dir nur ein bisschen zeigen. Ich habe das hier angezogen und etwas Wasser getrunken. nehme diese Farbe und entlang der Kanten, lege sie in diese schöne dunkle Farbe und ziehe sie dann so weit heraus, wie es mir möglich ist, und fiedere sie ein bisschen weg, um etwas Interessantes zu kreieren Das habe ich hier überall an den Rändern gemacht. Und ich muss einfach weitermachen. Und ich möchte im Grunde das Gleiche auch hier tun. Ich möchte das dann ein bisschen besser integrieren. Und ich bin damit einverstanden , dass es hier leichter ist. Ich möchte nur ein bisschen mehr Farbe machen. Ich möchte nicht den ganzen Hintergrund einfärben. Ich möchte nur an den Stellen arbeiten, an denen es nahe an den Rändern sein muss. Ich nehme jetzt etwas von dieser Farbe auf. Also das ist nicht mehr so stark. Okay. Ich glaube, ich möchte hier ein bisschen mehr , weiter weg vom Thema. Okay. Und genau das habe ich die ganze Zeit gemacht. Es tut mir leid, dass meine Kamera plötzlich verschwunden ist. Es fehlt also ein Teil, aber ich glaube, wir haben es so gelöst. Okay, genau das habe ich gemacht. Sieht ziemlich gut aus, nicht wahr? Jetzt können wir also weitermachen und schauen, ob wir das Hellgelb auch auf dem Rest haben wollen . Ordnung, gut. Also haben wir das jetzt Wir werden einfach das Hellgelb verwenden , um den Rest ein bisschen zu erledigen. Also ich habe das Hellgelb hier. Ich mache einfach das Gleiche. Auf meinem Papierschnipsel Auf geht's und wir putzen den Pinsel, nehmen das Gelbe auf und los Ich brauche einen feuchteren Pinsel als diesen. Ich füge das dem hinzu. Ich werde nicht den ganzen Weg gehen, es ein bisschen so untermischen Okay, schieb das ein bisschen zur Seite. Und ich werde das überall am Rand machen. Ich mische diese zweite Farbe ein, wodurch ein etwas hellerer Ton auf der Unterseite Ordnung. Und da haben wir's. Lass uns den Rand dazu machen. Dann haben wir die ganze Sache gemacht, hm. Ordnung. Nein, das ist es. Gut. Etwas Müll da. Ein bisschen hier. Und da geht man von einem schönen dunkleren Gelb zu einem hellen über, es gibt einige Nuancen. Ich nehme etwas davon auf. Dunkel. Ich will etwas Dunkles, vor allem auch dort. Ein bisschen. In Ordnung. Die erste Karte ist fertig. Jetzt muss ich es nur noch trocknen lassen. Und während es trocknet, kann ich an den anderen beiden Karten arbeiten. Nun, wie gesagt, ich werde es Ihnen nicht erklären, aber es wird die Sache beschleunigen Sie sehen sich die Vorführung , malen sie und am Ende melde ich mich wieder bei Ihnen Ordnung. Lass mich Spaß haben und die anderen beiden Karten erstellen 6. Projekt 3 - Schöne Grußkarten Teil 2: Okay. Nun, das ist meine Karte. Ich werde hier nicht den Hintergrund machen oder ihn weiß lassen. Okay, so. Und ich werde dir nur die Farben zeigen, die ich für diesen verwendet habe. Du hast gesehen, wie ich es gemalt habe, aber die Farben. Lass uns das durchgehen. Lass mich sie abholen. Das Grün, das ich benutzt habe. Wow, Basilikumgrün ist das Dunkelgrün und Mia-Grün ist das Hellgrün, also ein helles und ein dunkles Grün. Dann habe ich für die Herzen Wassermelonenrosa als dunkle Farbe und Lachsrosa als helle Farbe verwendet dunkle Farbe und Lachsrosa als helle Farbe Und für die Blütenblätter habe ich Pfingstrosenrosa als helle und Pflaumenlila für die dunkle Farbe verwendet helle und Pflaumenlila für die dunkle Nun, hier ist die echte Blume, wie Sie sehen können, sie hat mehr Weiß am Rand, aber meine ist etwas dunkler, weil ich den Hintergrund weiß gelassen habe, und wenn ich die Ränder weiß mache, werden Sie die Ränder nicht mehr sehen Also habe ich ein bisschen damit gespielt. Nun, und die dunkle Farbe war Indigo, wie bei allen anderen, und das habe ich untergemischt Ordnung. Hübsche Karte. Nun, es gibt noch eine für die wirklich günstige Zeitung, also mache ich das jetzt. H noch eine hübsche Karte fertig. Etwas anders als der vorherige. Lass es mich damit machen. Die, die ich gemacht habe, mochten das. Das ist ganz anders. Und jetzt das andere , das ist es. Wirklich anders wegen der Farben und des Aufbaus. Aber ich habe jetzt drei hübsche Karten. Ich muss sie falten, hm? Lass mich das machen, da ich schon dafür gesorgt habe, dass ich eine Falzlinie habe Und los geht's. Und jetzt habe ich drei zusammengeklappte Karten. Lass mich sie halten, mal sehen, ob ich sie bekommen kann. Das bekommen können. Drei nette Karten. Da haben wir's. Drei hübsche Karten, die mit welchen Farbstiften kreiert wurden. Nun zu der letzten Karte, dieser, ich habe es wegen des Hintergrunds anders gemacht, und ich habe eine etwas kontrastierende Farbe verwendet, damit sie besser zur Geltung kommt werden wir in späteren Lektionen sprechen, über das Erstellen von Hintergründen und darüber, wie Sie Ihre Blumen noch besser von der Seite abheben können. Aber das ist schon ein ziemlich schönes Ergebnis für unsere ersten Schritte mit dem, was ihr Stifte nennt Ah, jetzt zu den Farben, Sonnenblumengelb für die dunkle Farbe, Yasmingelb für die hellgelbe Farbe für das Diese beiden Farben. Dann lass uns sehen. Die Blütenblätter, die Blütenblätter. Das muss ich lesen. Pfauenblau ist dunkel und Himmelblau ist hell Ich habe hier bewusst kein dunkleres Blau verwendet, weil es schon diese schönen Kanten hat, also würde ich es nicht mehr anfassen. Das sah toll aus. Okay, jetzt der Hintergrund, was habe ich dort gemacht? Am nächsten an der Blume habe ich diese Farbe verwendet, Violett. Draußen war es dann in Pub Purple. Und in der Mitte verwende ich D. Das sind also die drei Farben, die ich dort verwende. Das sind die Farben? Jetzt habe ich drei hübsche Karten. Jetzt siehst du wahrscheinlich etwas anderes. Auf dem glatten Papier, dem heiß gepressten Papier, sieht man in der Tat wirklich subtile, glatte Mischungen und schöne Farben. Auf dem teureren Papier sieht man, dass die Farben viel stärker zur Geltung kommen, und auf dem billigen Papier funktioniert alles super, aber die Farben kommen nicht so kräftig heraus , aber trotzdem sehr hübsch. Ich überlasse es dir, welches Papier du auswählen und bearbeiten möchtest. Aber ich würde sagen, erstellen Sie kostenlose hübsche Karten, so wie ich es getan habe. Wähle Farben. Benutze die Blumen. Du musst nicht dieselben Farben verwenden wie ich. Wenn du eine Wurzel willst, kräftige rote Welpen. Ja, mach das. Meine sind ein bisschen purpurrot. Du kannst ein paar andere tolle Farben machen. Aber was auch immer Sie damit machen , stellen Sie sicher, dass Sie viel Spaß haben. Kreiere etwas Hübsches. Viel Spaß damit und wir sehen uns im nächsten Modul.