Produktivität für Designer: 11 Tipps, um deinen Workflow mit DKNG zu verbessern

1. Einführung: Hallo. Wir sind DKNG Studios. Wir sind eine Designagentur mit Sitz in Kalifornien. Mein Name ist Dan Kuhlken. Ich bin Nathan Goldman und heute werden wir über Tipps und Tricks sprechen, wie wir arbeiten. Der größte Teil unserer Arbeit ist in der Musikindustrie bekannt. Wir stellen viele Gig-Plakate für Bands her, die in viele verschiedene Gestaltungsmöglichkeiten geführt haben. Während unserer gesamten Karriere haben wir festgestellt, dass wir uns wirklich darauf konzentrieren müssen, die Zeit zu maximieren, die wir für die Arbeit aufwenden mussten und so effizient wie möglich mit der Art und Weise, wie wir unser Geschäft führen, zu maximieren. In dieser Klasse werden wir eigentlich keine Projekte erstellen. Wir werden tatsächlich mehr ins Innere unseres Unternehmens schauen und wie wir als Unternehmen arbeiten. Wir werden eine Reihe von unserer Arbeitsweise abdecken. Dazu gehört, wie wir intern zusammenarbeiten, was den Umgang mit unseren Dateien angeht, wie wir extern mit Kunden und Anbietern zusammenarbeiten und schließlich, wie wir unsere Arbeit auf der Welt präsentieren und vermarkten. Dies ist ein Thema, das für uns spannend ist, weil wir immer gerne mit Kollegen darüber reden, wie man effizienter sein kann. Wir hoffen also, dass dies der Beginn eines Gesprächs ist bei dem Sie einen Einblick in unsere Zusammenarbeit bekommen können, wie wir unser Geschäft führen. Auch würden wir gerne von Ihnen lernen, soweit Sie Tipps haben, die Sie vielleicht teilen müssen. Wir glauben, dass es wichtig ist, als Künstler zu gedeihen. Um dies zu tun, müssen Sie sich wirklich konzentrieren, über nur kreativ zu sein. Ich meine, schauen Sie intern nach und sehen Sie, wie Sie als Geschäftsmann erfolgreich sein können. Wir hatten das Gefühl, dass diese Klasse wirklich die Türen öffnen würde, um wie Sie voll gedeihen und eine sehr lange Karriere haben können. Ich mag das so sehr. Ich liebe es zu arbeiten. 2. Tipp 1: Präsentationen bei Kunden: Ein großer Teil der Vorbereitung auf ein Projekt besteht darin, die Erwartungen der Kunden in Bezug auf Mock-ups und Skizzen zu setzen . Also, mit visuell gesinnten Kunden, zeigen wir gerne etwas so realistisches das Endprodukt wie möglich, ohne zu weit in den Prozess zu gehen. Wir verwenden also eine Kombination aus digitalen Mock-Ups oder Bleistiftskizzen, um ihnen zu zeigen, was wir für die Projekte planen. Bei einem unserer Bierkunden ist es etwas, das schwer zu entwerfen ist, weil die Dose selbst dreidimensional ist, aber das Kunstwerk, das wir auf dem Bildschirm entwerfen, wird flach sein. Also versuchen wir, nicht zu verdrängt zu werden, um sicherzustellen, dass das flache Kunstwerk perfekt aussieht. Weil wir am Ende des Tages wissen, sind wir die einzigen Menschen, die zwei gehen, die jemals das flache Kunstwerk sehen. Jeder andere wird nur sehen, wie das Kunstwerk auf die Dose gewickelt wird. Also, eine Sache, die wir immer gerne tun, bevor wir eines dieser Projekte zum Drucken senden , ist, es zu verspotten, und das ist sowohl eine Möglichkeit für uns, die Größe und den Abstand zu überprüfen, und was visuell auf der Vorderseite des Dose. Aber es ist auch eine Möglichkeit, es unserem Kunden zu zeigen und ihnen das Vertrauen und die Stärkung zu geben, dass so sein Produkt wird, und es hilft ihnen, das Endprodukt zu visualisieren. Dies ist also ein Beispiel für ein Modell, das wir in Photoshop verwenden, und die coole Sache ist, dass es intelligente Objekte enthält. So kann ich zum Beispiel in dieser speziellen Datei auf dieses intelligente Objekt klicken, und es öffnet dieses neue Bild. Ich habe mein Artwork bereits für dieses spezielle Bierlabel geladen. Das ist etwas, was wir gegen Ende eines Projekts tun. Wir haben die Kunst ziemlich fertig gemacht, bereit, an einen Verkäufer zu gehen. Sobald ich dieses Smart-Objekt gespeichert habe, wird dieses Kunstwerk automatisch auf die Dose eingewickelt. Einer der Gründe, warum dies für uns wichtig ist, ist, dass wir überprüfen möchten, dass bestimmte Kopien und bestimmte Wörter auf der Vorderseite der Dose sichtbar sind, wenn Sie sie auf dem Regal betrachten. Also, zum Beispiel, das Wort Sonnenschein auf dieser Dose, wollen wir sicherstellen, dass es vollständig sichtbar auf der Vorderseite der Dose. Das ist also eine nette Möglichkeit, es für uns selbst zu testen , um sicherzustellen, dass alles so aussieht, wie wir es wollen, und dann ist das auch eine nette Sache, um an unseren Kunden zu senden damit sie sich nicht nur vorstellen müssen, was Das flache Kunstwerk würde wie auf die Dose gewickelt aussehen. Sie können es tatsächlich für sich selbst sehen. Basierend auf diesem digitalen Rendering der Dose können wir das mit dem vergleichen, wie das eigentliche Ergebnis werden kann. Also hier ist die gedruckte Dose, und wie Sie sehen können, ist das Layout sehr ähnlich. Unsere digitalen Mock-ups werden nie perfekt sein, aber zumindest kann es uns ein wirklich gutes Gefühl dafür geben was wir auf jeder Seite der Dose sehen können. Geben Sie unseren Kunden daher die Gewissheit, dass sie das bekommen, was wir verspotten, wie im fortgeschrittenen Druck. Es gibt viele Quellen online, um Photoshop-Modelle wie diese herunterzuladen. Eine, die wir ziemlich viel verwenden, ist diese Website, sie heißt Gelbe Bilder. Zum Beispiel auf hier, können Sie suchen können mock-up, und Sie können alle Arten von verschiedenen Formen und Größen von Dosen sehen. Wenn Sie in einem anderen Land arbeiten, das sich mit unterschiedlichen Größen beschäftigt, können Sie es höchstwahrscheinlich hier finden, oder einfach nur Photoshop-Modelle googeln, Photoshop-Renderings online. Sie können alle verschiedenen Optionen finden. Also, das ist etwas, was wir normalerweise nicht für Bierdosen tun. Wir tun es für alle verschiedenen Arten von Projekten. Nur um zu zeigen, wie dieses digitale Modell in der Skizzenmodellphase gearbeitet werden kann, wo wir nicht ganz bereit sind, in die Vektorgrafik zu springen, aber wir wollen dem Kunden ein paar Ideen vorschlagen, können wir tatsächlich ein Skizze um dieses digitale Mock-up. So können Sie sehen, wie es um eine Dose gewickelt aussehen würde , ohne in etwas zu endgültiges zu springen. Also dies sind alle Beispiele für Graphit und Papier Skizzen tatsächlich um dieses PSD-Modell gewickelt. Dies ist ein Beispiel für eine PDF-Datei, die wir tatsächlich mit dem Kunden in diesem Schritt teilen würden. Dieses besondere Projekt, es war für eine neue Linie für diese Brauerei. Sie wussten nicht ganz, in welche Richtung sie es gehen wollten. Wie Dan erwähnt, wickeln wir die Skizzen um die Dose, so dass sie im Vergleich zu flachen Artworks einen besseren Sinn bekommen können, wie das 3D-Produkt aussehen würde. Aber es ist dieser Zwischenschritt, in dem wir dem Client das Skizzenrendern zeigen und dann ihr Feedback von dort erhalten. Oft schicken wir Kunden eine Präsentation, die sie selbst verdauen müssen. In diesem Fall versuchen wir, so viele Informationen wie möglich zu liefern wie das Endprodukt aussehen könnte. Seitdem haben wir dieses Format entwickelt, in dem wir, wenn wir eine erste Skizze an einen Kunden senden, einige Stilreferenzen einschließen werden. In vielen Fällen ist es nicht unsere Arbeit. Wenn wir zuvor im Stil gearbeitet haben, werden wir Beispiele aus unserem Portfolio aufnehmen. Aber in diesem Fall wurden wir von Vintage-Obstkisten inspiriert. Also haben wir ein paar Bilder davon gefunden. Dann haben wir auch eine schriftliche Beschreibung hinzugefügt nur mündlich erklärt, was das Konzept ist, es aussehen könnte, die Optionen, auf die wir Ihre Eingabe erhalten möchten. Wir finden also, dass dies ein guter Weg ist, um die Lücke zwischen einem Kunden zu schließen, der vielleicht nicht visuell gesinnt ist, und sie können sich nicht wirklich vorstellen, was das Endprodukt sein würde. Sie können sich so etwas ansehen, ein Gefühl für die Farbe bekommen, ein Gefühl für den Stil bekommen, und dann können wir mit dem Projekt von dort fortfahren. Hier ist ein typischeres Modell, das wir für Gig-Posterprojekte erstellen. Anstatt mit etwas zu arbeiten, das dreidimensional wie eine Dose ist, ist dies buchstäblich nur ein flaches Bild auf Papier. Was wir bei der Arbeit mit Kunden gefunden haben, ist, dass sie, wenn sie sich die Stilreferenz ansehen, sie sie ganz wörtlich nehmen. Sie werden tatsächlich davon ausgehen, dass das Projekt genau so aussehen wird. Also sind wir sehr spezifisch mit den Bildern, die wir finden, und wir wählen typischerweise Dinge, die wir wissen, dass wir erreichen können. In diesen Beispielen handelt es Kundenpräsentationen mit Kunden, mit denen wir mehrere Male zusammengearbeitet haben. So können sie ziemlich geschnitten und trocken sein. Wenn wir jedoch zum ersten Mal mit einem Kunden oder an einem komplizierteren Projekt wie einem Rebrandingarbeiten einem komplizierteren Projekt wie einem Rebranding , werden wir dieser Präsentation ein Deckblatt und eine Seite mit den Zielen für das Projekt hinzufügen . Wir finden es hilfreich, diese Ziele immer zu Beginn jeder Präsentation zusammenzufassen , damit der Kunde die Arbeit immer über dieses Objektiv betrachtet. Eine Sache, die hart sein kann, ist, wenn ein Kunde mit seinen persönlichen Vorlieben zu Ihnen kommt und sagt: „Ich mag Blau mehr als grün. „, oder solche Dinge. Wir haben versucht, unsere Kunden gegen das Sprechen in Bezug auf Vorlieben und Abneigungen zu beraten und zu coachen, und sprechen mehr darüber, warum diese Biene durch die Linse der Projektziele erfolgreich wäre oder nicht. Diese Ziele ständig verstärkt zu haben, ist wirklich hilfreich, um alle auf dem gleichen Weg für das Projekt zu halten und im Grunde das Leben einfacher zu machen, weil wir alle auf ein kollektives Ziel hinarbeiten. Sie werden feststellen, dass viele unserer Skizzen ziemlich rudimentär sind. Es sind nur einfache Graphit- und Papierskizzen. Viele Künstler arbeiten in Farbe auf einem Tablet, aber wir haben beschlossen, die Dinge so einfach wie möglich zu halten , damit wir nicht zu weit in den Prozess kommen. Das heißt, wenn wir diese einem Kunden präsentieren, wollen wir, dass sie sich engagiert fühlen. Wir wollen nicht, dass sie das Gefühl haben, dass wir zu viele Schritte nach vorne gemacht haben, und das hatte keine Gelegenheit, uns Feedback zu geben, oder das Gefühl, dass sie früh etwas über den Prozess zu sagen hatten. Mit diesen ist es also mehr nur eine Idee, und sie können mit einer Idee an Bord kommen, wenn es in einer Skizzenform ist, einfacher, wenn es so einfach wie möglich ist, als wenn das fast auf halbem Weg ist. In den meisten Fällen, wenn wir die Kunden präsentieren, bieten wir bis zu drei Optionen. Der Grund, warum wir immer Optionen zeigen, ist, weil es dem Kunden mitteilt , dass es eine Wahl gibt, entweder A, B oder C. Aber die Gefahr, einem Kunden ein Konzept zu zeigen, und nur ein Konzept ist, dass es ihnen die Möglichkeit gibt, im Grunde Sag einfach nein, oder wähle das Projekt auseinander. Je mehr Optionen Sie geben, eine unbegrenzte Anzahl von Optionen, sind sie eher bereit, eine Wahl zu treffen. Eine Sache, die wir versuchen zu tun, ist, wenn wir diese Optionen präsentieren, werden wir unsere Meinung einfügen. Ich schätze, es gibt Theorien über Primat und Aktualität, und sollten Sie Ihren Liebling zuerst oder zuletzt setzen. Wir haben festgestellt, dass es mit diesen wenigen Optionen keine Rolle spielt, aber wir werden dem Kunden sagen, basierend auf Ihren Zielen, wir denken, Nummer eins ist die erfolgreichste, und vielleicht bieten einige Beispiele warum. Wir finden, dass für Kunden sehr hilfreich sein kann, und sie auch mit Wert zu versorgen. Denn am Ende des Tages engagiert uns der Kunde nicht einfach als Produktionskünstler, sondern engagiert uns, um dort kreative Berater zu sein. Wir haben also das Gefühl, dass es Teil unserer Verantwortung gegenüber ihnen unseren Beitrag zu dem zu geben, was unserer Meinung nach das beste Projekt machen könnte, und das ist hoffentlich wertvoll für sie, und wir können alle auf der gleichen Seite sein, um ein erfolgreiches Projekt zu produzieren. 3. Tipp 2: Mit Anbietern zusammenarbeiten: Mit einem großen Teil der Arbeit, die wir produzieren, kommt alles in verschiedenen Formen. Wir machen Email-Stifte, Patches. Wir sind für einen Siebdruck und in letzter Zeit eine Menge Bier Dosenetiketten bekannt. All diese erfordern unterschiedliche Anbieter und jeder dieser Anbieter hat unterschiedliche Regeln in Bezug darauf, wie sie Ihre endgültigen Dateien erhalten möchten. Der Anfang dieses Prozesses ist also wirklich zu verstehen, wer Ihre Anbieter sein werden, wer dies am Ende für Sie drucken wird, und Sie könnten eine Vorabgespräch mit ihnen darüber führen, welche Dateitypen sie wollen, wie viele Farben , mit denen Sie möglicherweise arbeiten, alle Überlegungen für das Projekt. Hoffentlich gibt es keine Überraschungen, wenn Sie tatsächlich gehen, um ihnen die Akte zu schicken. Aber dies könnte ein Beispiel für eine Datei sein, die wir bereit sind, an einen Client zu senden. Es ist also wirklich genauso einfach wie ein Illustrator, der zum Dateipaket geht. Was das tun wird, ist, wenn es irgendwelche Links in der Datei gibt. Wir haben in der Dateihygiene über die Idee gesprochen, alle Ihre Links manuell zu sammeln, aber sagen wir, Sie haben einige vergessen. Dies wird automatisch alle Links in Ihrer Datei sammeln , auch diejenigen, die Sie vergessen haben. Es wird auch alle Schriftarten kopieren, die in der Datei sind, und so, sobald Sie es packen , wird es all das sammeln und es wird bereit sein zu gehen. Es gibt auch Vorsichtsmaßnahmen, die Sie im Voraus treffen können, wie zum Beispiel alle Dateien mit dem Typ erstellen Umrisse umreißen. Es ist großartig hier, weil wir das bereits in dieser speziellen Datei gemacht haben. Aber das sind alle Möglichkeiten, um sicherzustellen, dass die Datei, die Sie senden, so sauber und bereit wie möglich ist , so dass Ihr Anbieter nicht zu Ihnen zurückkommt und sagt: „Hey, könnten Sie mir diese Schriftart oder diesen Link zum Bild schicken?“ Es ist alles da, bereit zu gehen. Also, wenn es um verschiedene Arten von Anbietern geht, wie ich bereits sagte, jeder von ihnen hat verschiedene Sätze von Regeln und Parametern, die wir befolgen müssen. Mit so etwas wie einem Emaille-Stiften haben wir es sowohl mit Tintenfarben als auch mit der Farbe des tatsächlichen Metalls zu tun. Also mit diesen tatsächlichen Stiften, zeigten wir die genaue Größe, die wir suchen, die Metallfarbe, die wir verwenden möchten, das ist erhöhte Kupfermetall und dann die zwei Pantone-Farben, die wir planen, zu verwenden. Also rufen wir solche Sachen aus und wir bekommen auch ein Spezifisches, das zeigt, was auch auf der Rückseite des Stiftes sein wird. Wir können zeigen, wo wir die Stift-Platzierung haben möchten und welche Art von Farbe die Gummi-Rückseite wir erstellen möchten, und auch unsere Copyright-Informationen, unser Logo, alles wirklich in dieser einen Datei. Es ist also eine Datei, die wir an den Anbieter senden können, die vollständig nutzbar ist und hoffentlich ihnen genug Informationen gibt, dass der nächste Schritt darin besteht, uns eine Probe zu zeigen, die immer hilfreich ist, um die Qualität zu sehen, die sie bieten können und auch die Menge der Farben, die innerhalb des Prozesses verfügbar sind. Etwas wie Patches ist jedoch ein bisschen anders. Sie benutzen nicht unbedingt Pantones. Was wir ihnen normalerweise senden, ist eine Vektordatei und dann wählen sie die Farben basierend auf dem, was sie zur Verfügung haben. So viel mehr begrenzte Palette. So sah das Endprodukt am Ende aus. Aber um zu diesem Punkt zu kommen, müssen wir tatsächlich mit Proben hin und her gehen. Sobald wir die Vektordatei an sie geschickt haben, ist dies die erste Runde, die wir bekommen haben, die einfach ein Foto der Arbeit ist. Wir haben ein paar Prozesse durchlaufen, um ihnen mitzuteilen, wie wir einige Änderungen vornehmen möchten, zum Beispiel die Bereiche, in denen wir blauen Faden verwenden, wir wollten, dass es als Twill betrachtet wird. Also schickten wir tatsächlich eine Notiz zurück, die besagt: „Bitte ändere diese Dinge in eine Köperfarbe.“ Sie schickten uns sogar ein Foto von den Fäden, die sie zur Verfügung haben, alle Farben und wir haben die spezifischen ausgewählt. Dann schickten sie uns eine weitere Runde und es sah viel besser aus. Wir haben nur um eine weitere Änderung gebeten, die diese blaue Twill-Farbe änderte und das ist es, was am Ende passiert ist. Wenn wir also feststellen, dass wir in einer Position sind, dass dies in Fotoform gut aussieht und eine Probe von jedem Patch zu sehen, werden wir tatsächlich den Abzug ziehen und sie bitten, den ganzen Lauf zu machen und es ist eine gute Möglichkeit, Qualitätskontrolle für Ihre -Produkte. Es ist also so etwas wie unser Patch-Anbieter. Wir haben den Luxus, ein Foto des eigentlichen Patches zu sehen , bevor sie den vollen Lauf abschließen. In anderen Fällen arbeiten wir vielleicht mit dem Anbieter zusammen, wo wir uns nur einen digitalen Beweis oder etwas Vorläuferes ansehen müssen , bevor wir tatsächlich abmelden können. Also für so etwas wie unsere Bieretiketten, könnten wir einen gedruckten digitalen Proof wie diesen bekommen. So etwas ist nicht unbedingt ein perfekter Farbabgleichungsnachweis, sondern mehr nur als eine Möglichkeit, zu überprüfen, stellen Sie sicher, dass alle Inhalte auf der Suche sind und überprüfen Sie auch nur alle Job-Informationen zu wissen, dass dies gehen, um CMYK-Offset zu drucken. Es wird eine undurchsichtige weiße Basisschicht haben. Es gibt viele Besonderheiten hier, wie dies für die tatsächliche Bieretikettierung gedruckt wird, also ist sehr spezifisch, aber es ist eine Art universeller Gedanke, soweit Sie mit einem Druckanbieter arbeiten, nur sicherstellen, dass Sie überprüfen jedes kleine letzte Detail. Dies ist auch ein guter Zeitpunkt, um sicherzustellen, dass alle Ihre Rechtschreibung korrekt ist, alle Informationen sind da drin, weil dies Ihre letzte Chance sein wird, eine solche Änderung vorzunehmen . Also für so etwas wie diese Dosen, eine andere Sache, die ich gerne mache, ist tatsächlich einen Beweis für mich auszudrucken. Dies ist nur ein Laserdrucker, aber was wir daran mögen, ist, dass ein Laserdrucker ziemlich sauber ist, da man nicht viel Tinte bluten bekommt. So können wir Dinge wie die Größenbestimmung des Typs betrachten, kleine Kleinigkeiten wie in diesem Fall die Regierungswarnung und sicherstellen, dass alles lesbar ist. Das sind also alle Möglichkeiten, sich für den Erfolg einzurichten. Bevor die eigentliche Druckauflage beginnt, können Sie diese Werkzeuge verwenden, um sicherzustellen, dass Sie auf dem richtigen Weg sind, und wir können diese mit den endgültigen Drucken vergleichen. Also in diesem Fall, all unsere Größe und alles, wussten wir im Voraus, wie das aussehen würde und wenn wir es mit unserem gedruckten Proof vergleichen, können wir sehen, dass wir im Grunde das bekommen haben, wonach wir gesucht haben. sind also alle Möglichkeiten, mit denen Sie im Voraus mit einem Anbieter zusammenarbeiten können , um sicherzustellen, dass Sie die Ergebnisse erhalten, die Sie suchen. Unter der Annahme, dass alles bis zu diesem Punkt geplant ist, werden Sie nun an dem Tag ankommen an dem Ihr Projekt tatsächlich von einem Drucker gedruckt wird. Je nachdem, wo Ihr Anbieter ist und wie sie funktionieren, haben Sie möglicherweise nicht den Luxus, tatsächlich an einem Presse-Check teilzunehmen, aber in einigen Fällen, wenn die Drucker in der Nähe und sie uns einladen, sind wir in der Lage, an der Presse-Check teilzunehmen und tatsächlich da sein, während das Projekt gedruckt wird. Dies kann super hilfreich sein, denn selbst bei Dingen wie Pantone-Büchern können die Dinge manchmal ein wenig auf der Presse variieren, und wenn Sie da sein können, um diese Probleme zu fangen, ist es umso besser. Ein Beispiel dafür sind diese Bieretiketten. Diese wurden auf einer Offsetmaschine gedruckt, und das ist die Rolle, wie sie vom Drucker kommen. Während einer Presse-Check für so etwas, erhalten sie den Job Druck und zeigen Ihnen im Grunde dieses Beispiel. Die Dinge, die wir normalerweise suchen, sind in erster Linie und stellen sicher, dass der gesamte Inhalt vorhanden und korrekt ist, hoffentlich entspricht es allen vorherigen Beweisen, die Sie überprüft haben, aber es ist nur eine letzte Chance, Vergewissern Sie sich das. Dann ist die andere Hauptsache Farbe. An diesem Punkt haben Sie nicht eine Tonne Willensraum so weit wie Farbwechsel, es sei denn, Sie wollen wirklich, dass sie das Projekt aus der Presse ziehen und wieder anfangen. Aber für so etwas im CMYK-Druck, also für jede dieser vier Farben, können wir sie ein wenig schieben und ziehen und damit meine ich, dass Sie ein wenig mehr, ein wenig weniger Farbe hinzufügen können. Also denke ich, bei diesem speziellen Projekt, als es zum ersten Mal von der Presse kam, sieht es sehr dunkel aus , weil die magentafarbenen und gelben Farben ziemlich stark gedruckt wurden. Also waren wir in der Lage, das ein wenig zurückzuziehen und diese Pfirsichfarbe zu bekommen, die wir wollten, und wenn ich nicht an der Presse-Check teilgenommen hätte, wäre das keine Veränderung, die wir den Luxus gehabt hätten zu machen. Sprechen Sie erneut mit Ihren Anbietern und erfahren Sie, welche Optionen es gibt. Aber dies ist ein letzter Schritt, den Sie in den Prozess einschließen können , um ein Qualitätsprodukt zu gewährleisten. Vergessen Sie nicht, wenn Sie die Zeit verbringen, so etwas zu tun, berücksichtigen Sie das in das Budget für ein Projekt, das Sie für Ihre Zeit bezahlt werden möchten, so etwas zu tun, wenn Sie es für einen Kunden tun. Also ja, drücken Sie Check ist ein letzter Weg, um ein qualitativ hochwertiges Produkt von einem Anbieter zu gewährleisten. 4. Tipp 3: Preise für Ihre Arbeit festlegen: In diesem Tipp werden wir uns dem sehr entmutigenden Thema der Preisgestaltung nähern. Preisgestaltung ist für die meisten Menschen ziemlich kompliziert in Bezug auf, wie viel ihre Arbeit wert ist. Laden Sie stündlich auf? Verrechnen Sie pro Projekt? Was sind Ihre Ausgaben dafür, wie Sie basierend darauf angemessen schätzen möchten? Wir werden jetzt all diese Details durchgehen. Bestimmung, wie wir unsere Arbeit bewerten können, ist etwas, das über Jahre und Jahre und Jahre von Versuch und Irrtum gekommen ist, zu sehen, was wir für unsere Arbeit berechnen können und versuchen, unsere Preise manchmal zu erhöhen. Es ist also diese ganze große, komplexe Welt. Aber wir wollten auf ein paar verschiedene Möglichkeiten, wie Sie Ihre Arbeit bewerten können und wie wir typischerweise Dinge angehen. Auf der grundlegendsten Ebene ist es wichtig zu verstehen, wie Ihr Stundensatz sein sollte, unabhängig davon, ob Sie stündlich nicht berechnen. Eine wirklich einfache Möglichkeit, das herauszufinden, besteht darin, im Grunde einen Zeitraum zu betrachten, sagen wir eine Woche oder einen Monat. heraus, was Ihre Lebenshaltungskosten für diese Woche sind. Ob das Miete ist, Essen, was auch immer Sie in Ihrem Leben haben. Vergessen Sie nicht, Dinge wie Einsparungen, Steuern zu berücksichtigen, und teilen Sie dann im Grunde die große Pauschalsumme der Ausgaben die Anzahl der Stunden, die Sie planen, jede Woche zu arbeiten, und Sie am Ende mit einem Stundensatz, der im Grunde erforderlich ist brechen Sie sogar oder wenn Sie sich mit der Zahl der wollen, mehr in Ersparnisse oder Ruhestand oder all die Dinge, für die wir alle gerne sparen würden, wie wird dieser Stundensatz sein? Es ist durchaus möglich, dass Sie diesen Stundensatz nie mit dem Kunden oder jemandem teilen, mit dem Sie arbeiten, aber es ist gut, das im Hinterkopf zu haben, wenn Sie mit der Preisgestaltung beginnen. Wenn wir ein Projekt preisen, machen wir es normalerweise auf Projektbasis, was bedeutet, dass wir eine Pauschalgebühr für dieses Projekt berechnen. Es kann verschiedene Komponenten geben, die in einer Schätzung wie dieser zusammenbrechen, aber wir werden diesen Stundensatz nicht wirklich einem Kunden offenbaren. Der Grund dafür ist etwas, das Value-Based Pricing genannt wird. Wenn du ein Logo für die Band deines Freundes machst, anstatt angeheuert zu werden, um ein Logo für Coca-Cola zu machen , werden diese beiden verschiedenen Entitäten natürlich diese Logos sehr unterschiedlich schätzen. Es ist ein viel Mietbeteiligungsprojekt für ein Unternehmen wie Coca-Cola, wo es so weit verbreitet verwendet werden wird. Wir wissen also definitiv, dass unser Minimum auf einem Stundensatz basiert. Nehmen wir an, Ihr Stundensatz beträgt 100 Dollar pro Stunde. Du denkst, ein Projekt wird dich 10 Stunden dauern. Daher sollte das Projekt $1.000 betragen. Das ist nur, um erstellte Zahlen zu verwenden. Aber dann müssen Sie darüber hinaus schauen, wer der Kunde ist und wie die Arbeit verwendet wird, und kommen mit Preisgestaltung auf der Grundlage dieser. Mit dieser Beispielschätzung, die ich hier habe, haben wir ein paar verschiedene Szenarien, die wir diesem imaginären Kunden präsentieren. Wir sagen, dass dies eine Anzeigenkampagne ist, die Illustrationen enthält. Wir beginnen auch, einige der Dinge zu beschreiben, die im Vertrag sein werden, wie zum Beispiel einige anfängliche skizzierte Optionen. Der Kunde wird eine auswählen und dann bis zu zwei Revisionsrunden haben, bevor wir die endgültige Kunst liefern. Wir werden ihnen auch einige Preisoptionen je nach Nutzung geben. Wenn wir also über die Nutzung sprechen, wünschte ich uns früh in unserer Karriere neu, dass es nicht nur einen Preis für ein Projekt gibt und Sie dieses Logo oder Poster geben, was auch immer es Ihrem Kunden zu besitzen ist. In diesem Fall berechnen wir eine reine Präsentationsgebühr, was bedeutet, dass der Kunde uns bezahlen kann, um die Arbeit zu erledigen, aber er darf dieses Werk nicht in seiner Anzeigenkampagne,als Logo oder auf dieser Website oderin welcher Weise auch immer die Nutzung nutzen als Logo oder auf dieser Website oder könnte sein, bis sie eine separate Nutzungsgebühr dafür zahlen, und das kann wirklich praktisch sein, um mit Kunden zu verhandeln. Wenn sie keine höhere Rate zahlen wollen, könnten Sie sagen, wie wäre es, wenn Sie dieses Kunstwerk einfach für ein Jahr verwenden und wenn Sie sich entscheiden, dass Sie es danach weiter verwenden möchten, können Sie die Nutzung wieder aufbauen? Das kann Vor- und Nachteile haben, denn wenn Sie so etwas tun, müssen Sie jetzt zwei in Ihrem Kalender ein Jahr setzen, lassen Sie mich diesen Client aufspüren, stellen Sie sicher, dass sie es nach dem Ende des Begriffs nicht verwenden, wenn sie neu verhandeln wollen . So kann es großartig sein, dass sich ein Kunde für einen vollständigen Buyout anmeldet, wo sie die Arbeit besitzen, und Sie können mehr dafür berechnen. Diese ganze Idee der Verwendung kann sehr kompliziert werden , da es alle Arten von Verwendungsszenarien gibt. Es kann alles sein, aus welchen Regionen oder in welchen Ländern die Arbeit verwendet wird. Wird es für alle verschiedenen Arten von Medien verwendet, oder einfach nur für Druck oder digital? Es gibt also ein paar gute Quellen, nach denen man darauf achten kann. Eine Person, von der wir eine Tonne gelernt haben, ist unsere Kollegin Skillshare, Jessica Hische. Sie hat einen großartigen Artikel auf ihrer Website namens The Dark Art of Pricing. Wir empfehlen daher dringend, das auszuprobieren, viel über die Nutzung zu sprechen. Dann hat die Graphic Artists Guild auch ein Buch namens Pricing and Ethical Guidelines, und das kommt wirklich tief in die Breite darüber, wie viel Sie für verschiedene Dinge und all die verschiedenen Nutzungsszenarien berechnen könnten, um sich zu denken. Mit dieser Idee können Sie beginnen, über verschiedene Szenarien nachzudenken, um Ihren Kunden Optionen in unterschiedlichen Preisniveaus zu geben. Vor allem, wenn Sie anfangen undzum ersten Mal entwerfen, zum ersten Mal entwerfen, kann es beängstigend sein, einen Preis zu werfen, weil Sie nicht wollen, dass ein Kunde Sie einfach ablehnt und weggeht, wenn das ein Projekt ist, das Sie wirklich brauchen. Dies kann also eine Möglichkeit sein, eine Reihe bereitzustellen und sich ein Sicherheitsnetz zu geben , zu wissen, dass es nur der Anfang des Gesprächs mit dem Kunden ist und Sie ihnen nicht unbedingt ein Ultimatum geben. Wir empfehlen immer, im Laufe der Zeit immer eine höhere Rate zu verfolgen , da sich Ihre Fähigkeiten ändern werden. Sie werden sich als Künstler und Geschäftsmann weiter entwickeln. Sie könnten genauso gut mit der Inflation zu Ihrer Preisspanne beitragen. Wenn Sie also Ihrem Kunden erklären, dass wir im Laufe dieser Jahre unsere Preise erhöht haben, sollten sie die Tatsache respektieren, dass Sie auch ein Geschäftsmann sind und entweder Ja sagen, oder sie können höflich Nein sagen. Das haben wir schon oft erledigt. Es kann schwierig sein, denn manchmal kann der Kunde Sie bitten, mit einer niedrigeren Rate zu arbeiten weil es große Belichtung für Sie sein wird oder sie bieten diese anderen Anreize, mit ihnen zu arbeiten. Dann kann es schwierig sein, wenn das nächste Mal ein Projekt kommt, um zu sagen: „Okay. Diesmal müssen wir Ihnen die volle Fracht berechnen.“ Sie sagen: „Könntest du uns den Anteil geben, den du uns beim ersten Mal gegeben hast?“ So kann es wirklich schwierig sein zu entscheiden, und vor allem, wenn Sie an einem Ort sind, wo Sie nicht bereit sind, weg von bestimmten Jobs zu gehen , wiegen die Vor- und Nachteile, wenn Sie in der Lage sind, Ihre Preise zu erhöhen oder halten Sie sich an diese Preise. Wir versuchen also immer, unsere Zinsen zu erhöhen, wenn wir können, aber denken Sie auch daran, dass es Projekte gibt, bei denen wir die Exposition wollen oder es ist ein Pro-Bono-Projekt für einen guten Zweck, das wir unterstützen. Hoffentlich haben Sie in diesen Situationen die höher bezahlten Projekte, die die Passionsprojekte ergänzen, die Sie tun möchten. Daher versuchen wir immer, dieses Gleichgewicht zu haben, aber wenn wir uns der Preisstruktur für die größeren Projekte bewusst können Sie die Flexibilität haben, sich im laufenden Betrieb ein wenig anzupassen. Sie fragen sich vielleicht, warum wir in diesem Preisgespräch keine bestimmten Zahlen angegeben haben , und dafür gibt es einen Grund. Jeder ist in einem anderen Zustand seiner Karriere und lebt an verschiedenen Orten. Zum Beispiel wohne ich in Los Angeles, Nathan lebt in San Francisco und unsere Lebenshaltungskosten sind höher. Damit wir unsere Ausgaben erobern können, müssen wir tatsächlich mehr für unsere Designdienstleistungen berechnen, und das ist eine gute Möglichkeit, das Gespräch in Bezug auf die Preisgestaltung zu beginnen. Aber es hört dort nicht wirklich auf. Wir wünschten, wir könnten Ihnen einfach sagen : „Das ist es, was Sie berechnen sollten. Aber im Laufe unserer Karriere unsere Standorte wirklich nicht verändert, aber unsere Preise sind aufgrund des Wertes gestiegen, den wir für unsere Arbeit wahrnehmen. Denken Sie also an sich selbst als Künstler und was Sie machen wollen, um genug Geld zu verdienen, um tatsächlich zu überleben, aber auch, was Ihr Wert in Bezug auf Ihr Talent. Wenn Sie immer noch verwirrt sind, was Sie berechnen sollten, öffnen Sie das Gespräch für Ihre Kollegen. Wir haben gelernt, unsere Arbeit zu bewerten, indem wir mit anderen Menschen sprechen , die sich in der gleichen Position befinden wie wir. Sollen wir diesen Betrag in Rechnung stellen? Sie sagen: „Eigentlich berechnen Sie vielleicht ein bisschen mehr. Ich habe bereits mit diesem Kunden zusammengearbeitet. „Das ist eine großartige Möglichkeit, herauszufinden, wo ich anfangen soll. 5. Tipp 4: Ihren Vertrag verstehen: Nun, da Sie ein Gespräch über die Preisgestaltung geführt haben, haben Sie eine Schätzung für Ihren Kunden erstellt, und das Projekt ist grünlicht, kann es instinktvoll sein, gerade jetzt an einem Projekt zu arbeiten. Das haben wir schon mehrmals früh in unserer Karriere schuldig gemacht, wo wir nur aufgeregt werden, wenn wir das Projekt starten wollen. Aber es gibt noch ein paar Schritte, die notwendig sind, um sicherzustellen, dass Sie geschützt sind, und diese beiden Subjekte bekommen Ihre Einzahlung und stellen sicher, dass Sie einen angemessenen Vertrag mit Ihrem Kunden haben. Ein Vertrag wird Ihnen und dem Kunden helfen , weil er wirklich alles schriftlich schreiben wird, was Sie besprochen haben, und stellen Sie sicher, dass es wirklich klar ist, was Sie an den Tisch bringen und was Ihre Kunden Verantwortlichkeiten sind. Dies ist also ein Beispiel für den Vertrag, den wir für die meisten Projekte verwenden. Wie viele Dinge, die wir besprochen haben, halten wir gerne die Dinge so einfach wie möglich. Manchmal bekommen wir Verträge von unseren Kunden, die Dutzende von Seiten sind. Idealerweise, wenn wir den Prozess initiieren und unseren eigenen Vertrag nutzen können, bauen wir gerne darauf auf, anstatt mit ihnen zu arbeiten , weil es sehr kompliziert werden kann. Aber wir empfehlen, dass in jedem Szenario, Sie haben einen Anwalt einen Blick auf Ihren Vertrag oder die Verträge, die Sie von Kunden erhalten, das kann super hilfreich sein, wenn Sie nur beginnen, einige dieser rechtlichen Leichtigkeit zu verstehen, die schwierig sein kann verstehen. Unser Anwalt gab uns den Rat, wenn wir einen Vertrag lesen , und wir fragten sie oder seinen Rat, er sagt: „Was auch immer Sie in der Regel von einem Vertrag bekommen, ob Sie jedes einzelne Wort verstehen oder nicht, ist in der Regel was in diesem Vertrag passiert.“ Sie müssen also kein Anwalt sein, um im Allgemeinen zu verstehen, was los ist, aber immer gut, um einen tatsächlichen Anwalt einen Blick zu haben. Also alles in Fett in diesem Vertrag und unterstrichen sind die Bereiche, in denen wir Plug and Play die verschiedenen Stücke von Informationen abhängig von einem Projekt. Also offensichtlich, der Name des Kunden, das Datum, die Projektbeschreibung. Dieser Teil, in dem wir die Arbeit definieren, ist sehr wichtig, denn hier werden wir alles, was wir aus der Schätzung bestimmt haben, anschließen. Also in diesem Fall 3-5 anfängliche Design-Comps, bis zu zwei Runden der Revision gefolgt von endgültigem Artwork. Wir weisen auch darauf hin, wie wir die endgültigen Dateien liefern werden. Denn wenn wir Farbtrennungen mit dem Kunden trennen müssen, so etwas, wollen wir sicherstellen dass das berücksichtigt wird und sie wissen, was sie bekommen. Eine andere Sache, die wir dringend empfehlen, dass Sie in einen Vertrag aufnehmen , sind die Rechte an der endgültigen Kunst, und wir sprachen über die Nutzung früher. Hier legen Sie fest, was die Nutzungsbedingungen sind. In diesem Beispiel erhält der Kunde unbegrenzt, unbefristet und weltweit Recht und Lizenz, die endgültige Kunst zu nutzen. Aber Sie können eine Situation haben, die einen vollständigen Buyout definiert, Sie können eine Situation haben, die nur ein Jahr oder weniger Nutzungsbedingungen ist, aber hier ist, wo Sie das definieren. die Einzahlung betrifft, haben wir diese Vergütungsklausel, im Grunde definiert, dass wir 50 Prozent im Voraus bezahlt werden und dann 50 Prozent innerhalb von 10 Tagen nach Abschluss des Projekts. Wenn es um Einlagen für ein Projekt geht, gibt es eine Reihe von Möglichkeiten, es zu tun. Unsere Standardeinstellung ist es, 50 Prozent im Voraus zu erhalten, aber es hängt wirklich von einer Reihe von Faktoren ab. Manchmal kann es lieferbar sein , wenn wir mehrere Teile eines Projekts im Laufe der Zeit durchführen, wir könnten dafür in verschiedenen Blöcken erstellen. Es könnte auch davon abhängen, wann Sie oder der Kunde dieses Geld umtauschen möchten. In einigen Fällen, wenn wir zum Ende des Geschäftsjahres kommen, kann ein Kunde sagen, dass er die Zahlung mehr vorladen möchte. Es gibt also viele Möglichkeiten, wie Sie es tun können. Aber letztendlich wollen Sie sich selbst beschützen. Also würde ich sagen, ein Gespräch mit Ihrem Kunden zu führen, entscheiden, was Sie sich wohl fühlen, entscheiden, was für sie am besten Sinn macht. Für größere Projekte, auf jeden Fall fühlen Sie sich frei, es in mehrere Zahlungen aufzuteilen. Sie können schneller bezahlt werden, wenn es sich um ein kleineres Projekt handelt und vielleicht nur um Einzahlung, und eine endgültige Zahlung macht Sinn. Wenn wir es mit größeren Kunden wie großen Konzernen zu tun haben, könnten dies oft bis zu 90 Nettobedingungen sein , wo wir drei Monate warten, um eine Zahlung zu erhalten. In solchen Fällen ist es besonders wichtig, diesen Zeitplan zu haben, damit wir sicherstellen, dass ein bestimmter Cashflow ins Geschäft kommt. Außerdem ist es eine Möglichkeit für Kunden, unsere Zeit zu reservieren. Wenn wir wissen, dass wir einen Vertrag über die Kaution an Ort und Stelle haben, fühlen wir uns viel zuversichtlicher darin, unseren Zeitplan für diesen Kunden zu reservieren , anstatt nur zu hoffen und zu warten, dass das Projekt umgesetzt wird. So viele bewegliche Teile. Aber solange Sie offen mit dieser Diskussion mit Ihrem Kunden sind und einen bestimmten Zahlungsplan und Einzahlung festlegen, sollten Sie in gutem Zustand sein, um mit dem Projekt fortzufahren. wir von dort aus über Dinge wie Fertigstellungsdaten und Kundenverantwortungen sprechen, möchten wir sicherstellen, dass der Kunde versteht dass, wenn er Kopien oder Inhalte bereitstellt oder sich bei Revisionen abmelden muss ist es auch ihre Verantwortung, sicherzustellen, dass wir die Fertigstellungstermine einhalten. Einmal in unserer Arbeit, wo wir mit Stundensätzen arbeiten , sind Änderungen, die über den Rahmen eines Projekts hinausgehen. Nehmen wir also an, wir schließen dieses Projekt ab. Wir machen unsere zwei Runden von Revisionen, aber der Kunde will immer noch mehr Arbeit erledigen. An diesem Punkt würden wir normalerweise einen Stundensatz für alles berechnen, was noch zu tun ist, und hier ist, wo wir das definieren würden. Das hier ist noch eine. Wir haben die harte Art gelernt, die Arbeit abgeschlossen zu haben, aufgeregt zu sein, sie in unserem Portfolio zu teilen, und dann erfahren wir vom Kunden, dass die Arbeit vertraulich ist, dass sie nie geteilt werden kann. Mit unserer Arbeit, viel von der Art und Weise, dass wir uns als in der Lage, die Arbeit, die wir für Kunden tun, zu teilen. In diesem Fall schließen wir diese Promotion-Klausel immer in unseren Vertrag ein, in dem wir sicherstellen können, dass wir die Arbeit in unserem Portfolio zeigen dürfen. Wenn es Ausnahmen gibt, stellen wir sicher, dass wir dies zuerst mit dem Kunden besprechen. Also dieser ganze Vertrag ist ein wenig über einer Seite, er ist wirklich einfach. Aber da draußen gibt es ein paar Ressourcen. Wenn Sie einen komplexeren Vertrag entwickeln müssen oder bestimmte Klauseln haben, die Sie hinzufügen möchten. AIGA, die professionelle Design-Organisation, sie haben ein PDF online zur Verfügung, das ist ihre Standardform der Vereinbarung. Es sind mehrere 100 Seiten. Aber Sie können durchblättern und die Stücke aussuchen, die für Ihren Vertrag sinnvoll sind. Eine Menge von dem, was in diesem Vertrag ist , wie diese Promotion-Klausel, stammen aus diesem AIGA-Dokument. Ebenso erwähnten wir die Grafiker qualifizierte Preisgestaltung und ethische Richtlinien, und das hat auch Dinge, die Sie ziehen können, um Ihren Vertrag hinzuzufügen. Es muss also nicht zu beängstigend sein, man kann Verträge mit ganz normalem Standardenglisch schreiben. Es muss keine komplexe juristische Terminologie oder irgendetwas sein, und das sind einige gute Ressourcen, um einen Blick zu werfen, um zu helfen, Ihren eigenen Vertrag zu erstellen. 6. Tipp 5: Ihre Dateien organisieren: Für diesen Tipp werden wir über Dateihygiene sprechen. Wenn ich Dateihygiene sage, meine ich, eine geeignete Ordnerstruktur in Ihrem Computer zu finden, so dass Sie Ihre Dateien leicht finden können. Als Designer sind unsere Dateien unser größtes Gut, und wir müssen sie schnell und effizient finden und auch Speicher auf unseren Computern sparen können, auf denen wir entwerfen. Im ersten Teil dieses Tips möchten wir also mehr über Cloud-basierten Speicher sprechen, warum es uns wichtig ist und wie wir ihn nutzen. Wir verwenden Dropbox, und eine tolle Sache daran ist, dass es innerhalb der Dateien, die wir verwenden, Versionsgeschichte speichert. Das ist zum Beispiel unsere Ventana Art Printserie, und ich kann in diese klicken und die Versionsgeschichte betrachten, und das ist ein guter Weg, besonders wenn Dan und ich ein Projekt hin und her gehen und ich sage: „Du weiß was, ich mag eigentlich die Version, die du gestern gemacht hast und nicht die Änderungen von heute „, können wir zurückgehen und das packen. Wenn Sie versehentlich etwas aus Ihrer Illustrator-Zeichenfläche löschen, können Sie auch zurückkehren. Dies ist also eine nette Möglichkeit, dieses ganze redundante Backup-System zu haben , ohne es selbst tun zu müssen. Eine andere Sache, die an Cloud-basierten Speichersystemen schön ist , ist , dass Sie die Möglichkeit haben, die meisten Ihrer Dateien in der Cloud zu platzieren , während Sie einen ausgewählten Betrag auf Ihrem Computer behalten , den Sie derzeit verwenden , um zum Beispiel ein Projekt zu entwerfen. Was wir also auf unseren PCs haben, ist eine begrenzte Anzahl von Dateien, die auf Projekten basieren, die derzeit laufen und stattfinden, während alles, was in der Vergangenheit passiert ist, wir tatsächlich in der Cloud in einem bestimmten Ordner innerhalb Dropbox. So verwenden wir eine zweiteilige Ordnerstruktur mit unserem Cloud-Speicher. Wir haben unseren aktiven Projektordner, in dem wir jedes Projekt behalten, an dem wir gerade arbeiten, Dinge zu springen, Projekte, die derzeit eingeschlossen sind und vielleicht haben wir noch nicht geteilt, irgendetwas Das ist ziemlich neu. Darüber hinaus haben wir diesen Archivordner in Dropbox, und dort bleiben alle anderen Projekte, die wir abgeschlossen haben, in unserem Deep Storage. Wir können immer noch dort reingehen und auf diese Projekte zugreifen, wann immer es nötig ist, aber sie nehmen keinen Platz auf unseren Maschinen ein. Derzeit befinden sie sich nur in der Cloud. Sobald wir uns bereit für die Arbeit an einem neuen Projekt gemacht haben, versuchen wir jedes Mal, eine sehr konsistente Ordnerstruktur innerhalb dieses Projekts zu verwenden , damit wir genau wissen, wo wir Dateien finden werden. Hier ist also ein Beispiel für unsere ventana Art Print Serie und das sind die wichtigsten Ordner, die wir so ziemlich immer bei jedem Projekt einschließen. Im Ordner „Entwürfe“ werden normalerweise verschiedene Versionen der Datei gespeichert. Dies ist eine schöne schnelle Möglichkeit, um zu sehen, wie sich das Projekt entwickelt und sicherzustellen, dass wir auf dem richtigen Weg sind. Ein Verknüpfungsordner. Für alle, die in Illustrator arbeiten, wissen Sie, dass Sie, wenn Sie Dateien in Illustrator einfügen, bei denen es sich um Bitmaps oder Fotos oder ähnliches handelt, eine gute Möglichkeit ist, Platz zu sparen. Das Problem ist, dass Sie manchmal nach einer verknüpften Datei gefragt werden und Sie keine Ahnung haben, wo sie ist. Wenn wir also mit diesem Links-Ordner arbeiten, stellen wir sicher, dass Sie immer eine Kopie dieses Bildes speichern , auch wenn es etwas ist, das wir zuvor irgendwo anders verwendet haben. Wir wissen jetzt, dass es mit diesem speziellen Ordner innerhalb dieses bestimmten Projekts verknüpft ist und nicht woanders also haben wir alles an einem Ort gesammelt. Der Referenzordner ist normalerweise einer der ersten Ordner, die wir für ein Projekt erstellen , und das ist nur unsere erste Forschung, alles, was wir uns ansehen werden. Für dieses spezielle Projekt haben wir uns eine Menge an mexikanischen Fenstern angesehen, also haben wir gerade angefangen, Fotos zu kompilieren und Bilder zu finden , und das alles startet das Projekt in diesem Ordner. Weiter oben in der Struktur ist unser seps Ordner, das ist die Abkürzung für Separationen. Hier werden wir die endgültigen Dateien kompilieren , die an den Anbieter gehen, an den Client. Wir wissen, dass, wenn wir das tatsächlich abgeschlossene Finale brauchen, es hier leben wird. Es ist also hilfreich für uns, dass wir immer wissen können das eigentliche Finale lebt und wir haben andere Orte, an denen wir jede dieser funktionierenden Versionen des Finals setzen können. Der nächste Ordner sind Skizzen. Manchmal könnte dies auch Skizzen und Mock-Ups genannt werden. Auch hier hängt es vom Projekt ab, aber in diesem Fall sind wir direkt in Skizzen dieser Fenster gesprungen. Dies waren mehr von Thumbnails, und dann, als wir gingen, überarbeiteten wir das Design mehr und mehr auf so etwas. Auch hier hat jedes Projekt in der Regel eine Art von Skizze oder eine Art von grundlegenden Mock-up, die wir in diesem Ordner haben würden. Eine Sache, die wir viel tun, sind Prozessvideos, und das war ein Projekt, in dem wir ein Prozessvideo gemacht haben. In diesem Fall haben wir diesen Ordner und während wir Bildschirmaufnahmen machen, können wir jede in diesen Ordner speichern, und dann, wenn wir bereit sind, ein Prozessvideo zu erstellen, wissen wir, dass wir einfach in den Video-Ordner für das Projekt suchen. Der Arbeitsdatei-Ordner ist also wirklich das Herz des Projekts und hier bauen wir tatsächlich die Dateien, die in das Projekt eingehen. Dieser Ordner ist also wirklich ein Catch-all von allem, was in die tatsächliche Funktionsweise des Projekts eingeht. Wenn es nicht wirklich ein anderes Zuhause hat, kann es hierher gehen. Aber größtenteils leben hier unsere Illustrator-Dateien, unsere Photoshop-Dateien, die eigentlichen Arbeitsdateien bevor wir das abschicken und das Projekt verpacken. Wir sprachen über die Wichtigkeit der Suchbarkeit in Projektordnern, in Dropbox, um bestimmte Projekte zu finden. Aber Sie müssen auch in der Lage sein, nach den spezifischen Dateien einfach zu suchen. Daher versuchen wir, immer die gleichen Namenskonventionen für die Benennung unserer Dateien zu verwenden. Normalerweise würde ich damit beginnen, den Projektnamen buchstäblich mit dem Namen des Projekts zu benennen. Wieder, Kleinbuchstaben, Unterstriche. Ich würde die Dimensionen des Projekts einbeziehen. Also in diesem Fall, sagen wir, ich mache ein 18 mal 24 Poster. Ich könnte das Jahr setzen, wenn dies Teil einer laufenden Serie ist , nur um die neueste Version zu kennen, und dann werde ich auch meine Initialen am Ende setzen. Der Grund dafür liegt insbesondere in der Art und Weise, wie Dan und ich arbeiten, weil wir fast an unserer gesamten Arbeit zusammenarbeiten. Wenn wir beide gleichzeitig an einem Projekt arbeiten, ist es hilfreich, unsere eigenen Versionen unter unseren Initialen zu speichern und dann wissen wir immer wessen ist. Schließlich werde ich eine Nummer setzen, nur um zu wissen, dass dies Version 1 ist. Wie Sie in einer Dateistruktur wie diesem Ventana-Beispiel sehen können, können Sie innerhalb der Arbeitsdateiensehen, dass innerhalb der Arbeitsdateien es dk gab, dann zwei , drei, vier, also können wir immer einen Blick auf die neueste Datei und nach diese Dateien nach Namen, wenn wir jemals brauchen, um sie in der Zukunft zu referenzieren. Schließlich zum Thema Dateihygiene ist, wie wir tatsächlich den Finder innerhalb unserer Apple-Schnittstelle nutzen. Die Ansicht, die ich für das meiste davon verwendet habe, ist die Spaltenansicht, nur weil es einfach ist diese Ordner zu entpacken und die Ordnerstruktur zu sehen, woher Sie gekommen sind, und auch eine Miniaturansicht der Datei sehen zu können. Manchmal habe ich jedoch einen Ordner mit Arbeitsdateien oder Entwürfen, der Hunderte von Bildern enthält, und es ist möglicherweise nicht einfach für mich, einfach durchzublättern und die neueste Version zu finden. Dafür klicke ich hier auf die Listenansicht. Die Art und Weise, wie ich dies am häufigsten verwende, ist mit dem Änderungsdatum festgelegt, um es nach dem neuesten zu sortieren, und dann kann ich einfach klicken und sehen , dass dies der letzte Entwurf war, der gespeichert wurde und das ist oft derjenige, der Ich werde entweder kommentieren, um Feedback zu erhalten, oder an einen Kunden gesendet. Das ist also eine einfache Möglichkeit, die Dinge aufzuspüren. Eine weitere nette Sache, die Sie mit dem Finder tun können, ist anpassen Sie diese Favoriten-Leiste auf der linken Seite. Was ich oft tun werde, ist Ordner hierher zu ziehen, auf die häufig zugegriffen wird Projekte. Wenn ich also aktiv an diesem Ventana Art Prints Projekt arbeite, würde ich es in die Seite ziehen und jetzt, anstatt jedes Mal durch die gesamte Ordnerstruktur graben zu müssen, kann ich einfach dort klicken und einfachen Zugriff auf die -Projekt. Sobald Sie ein Projekt abgeschlossen haben und diesen einfachen Zugriff in Ihrer Favoritenleiste nicht mehr benötigen, können Sie es entweder aus der Seitenleiste ziehen, um es zu löschen, oder klicken Sie einfach mit der rechten Maustaste und sagen, aus der Seitenleiste entfernt, und Sie können ständig aktualisieren, um Ihnen einfachen Zugriff auf Ihre neuesten Projekte zu geben. Dieser Tipp zur Dateihygiene mag also elementar oder grundlegend oder ziemlich allgemeines Wissen erscheinen, aber der Grund, warum wir ihn angesprochen haben, ist, weil es eine Praxis ist, die sich in eine Gewohnheit verwandeln muss. Es ist eigentlich sehr schwer, die Art und Weise, wie wir unsere Dateien organisieren, rückwirkend zu ändern , aber wenn Sie früh im Prozess beginnen und ein System haben, können Sie Ihre Dateien immer einfach durchsuchen und haben weniger Kopfschmerzen und mehr Zeit Effizienz auf lange Sicht. 7. Tipp 6: Ihre Zeit planen: Wenn es darum geht, unsere Zeit zu verwalten, haben wir immer festgestellt, dass der einfachste Ansatz der beste ist. Um ehrlich zu sein, haben wir komplexere Projektmanagement-Tools wie Base Camp ausprobiert, aber wir haben immer festgestellt, dass der Ansatz einfacher ist, wir werden es eher aktualisieren und auf dem Laufenden bleiben. Die Lösung, die wir gefunden haben, um unsere Zeit und unsere To-Do-Liste zu verwalten, ist wirklich nur eine einfache Kombination aus unserem freigegebenen Kalender und einem Dokument, das unsere wöchentlichen To-Do enthält. Jede Woche treffen wir uns, besprechen alles, was auf unserem Teller steht, und wir fangen an, diese in unseren Kalender aufzunehmen. Für diesen Tipp gehen wir also durch, wie wir diese To-Do-Liste durchlaufen, wie wir diese To-do-Elemente erstellen und wie wir dann bestimmen, wie viel Zeit wir für jedes Projekt und Puzzle in unseren Kalender einplanen müssen . Wie Nathan sagte, einmal in der Woche gehen wir es durch, eine To-Do-Liste, die wöchentlich ist. Da wir aus der Ferne gearbeitet haben, mailen wir uns diese Woche mit der Betreffzeile DKNG. In jüngerer Zeit haben wir damit begonnen, es nach Jahr zu organisieren, um noch spezifischer zu sein. So DKNG diese Woche 2019, zum Beispiel. Es ist nur eine einfache To-Do-Liste aller laufenden Projekte, die wir haben. Es wird hier als Dokument gespeichert, aber normalerweise befindet es sich in einem E-Mail-Thread, der ständig einmal pro Woche aktualisiert wird. So können Sie sehen, dass es nur Projekte und spezifische Aufgaben auflistet , die auf diesem Projekt basieren. So können Sie all die verschiedenen laufenden Projekte für diese Woche sehen , an denen wir gearbeitet haben. Wir heben bestimmte Dinge hervor, die auf wie ihren Fortschritt basieren. Sagen wir, wir sind mit etwas fertig, aber wir warten darauf, von dem Klienten zu hören. Wir setzen ein kleines Etikett daneben, auf dem steht: „Ausstehend“. Dann werden wir tatsächlich anfangen, Dinge basierend auf Priorität als auch zu organisieren. Wenn also etwas schneller gemacht werden muss, setzen wir es tatsächlich an den Anfang der Liste. Während etwas mit weniger Priorität am Ende der Liste nach unten gedrückt wird. Wenn Sie sich also eine To-Do-Liste ansehen, die so breit wie diese ist, können Sie sehen, dass wir Gegenstände haben, die im Grunde Plakat fällig sagen, und das kann ein bisschen entmutigend sein, es als einen ganzen Prozess zu sehen. Was wir gerne tun möchten, ist die Art und Weise, wie etwas getan wird, in kleinere Bisse, die im Grunde schmackhafter sind, zu bremsen . Also sagen wir, ein Poster, das fällig ist, bedeutet, dass es ein Show-Datum gibt, es eine Zeit gibt, in der wir die Datei tatsächlich an einen Drucker senden müssen, es gibt die Zeit, die wir brauchen, um es zu entwerfen, es ist die Zeit, die wir die Zeitpläne für das Skizzieren brauchen, und all diese kleinen Dinge können zerlegt werden, und das macht es viel einfacher für Sie, eine viel größere Aufgabe zu erledigen , wenn Sie sie in kleinere Stücke zerlegen. Dies ist ein guter Weg für uns, eine klarere Vorstellung davon zu bekommen, was genau auf unserem Teller ist, aber es hört nicht wirklich auf. Wir verwenden dies tatsächlich als Sprungpunkt, um auch eine visuelle Komponente zu haben. Hier ist ein Beispiel für einen ziemlich offenen Zeitplan, und Sie können sehen, dass wir allgemeine Lebenssachen haben, DKNG laufende Projekte und nur allgemeine Terminplanung, die für uns da ist, um zu arbeiten, aber mehr oder weniger, ist dieser Monat ziemlich offen. Wenn wir also ein neues Projekt bekommen, sagen wir für neue Bands, wissen wir basierend auf ihrem Konzertdatum, wie wir unsere Termine organisieren sollten. Nehmen wir an, zum Beispiel, dass es Konzertdaten am Ende des Monats sind, sagen wir den 30. Dafür werden wir die Decemberists sagen, und ich werde es Show nennen, und ich habe es auf unseren Cloud-basierten Kalender unter DKNG gesetzt, damit Nathan und ich es beide sehen können. Basierend auf der Verwendung von Anbietern, hat dieses spezielle Projekt einen Siebdrucker. In der Regel wollen sie mindestens eine Woche haben, um das Poster zu drucken, und wir müssen auch für die Lieferzeit zu berücksichtigen. In der Regel möchten wir also Dateien an den tatsächlichen Drucker liefern lassen, sagen wir zwei Wochen vorher. Also werde ich voran gehen und nur am 17. oder 16., sagen, Plakatdateien wegen zeigen. Dann arbeiten wir rückwärts. Damit wir Dateien an den Drucker haben können, müssen wir auch das Projekt im Wesentlichen erledigen, aber wir müssen tatsächlich den Prozess haben, Skizzen an den Kunden zu senden und uns genug Zeit zu geben, um das Projekt tatsächlich zu erstellen. Zwei Wochen davor werden wir tatsächlich versuchen, Skizzen an die Band zu schicken. Also an diesem tatsächlichen Datum werde ich Decemberists Sketches sagen. Sie können ziemlich schnell sehen, dass nur aus einem Projekt mehrere Tage wirklich den Kalender ausfüllen. Wir wollen uns vielleicht zwei bis drei Tage geben, damit die Band wieder zu uns kommt, was uns diese Woche als unser Sweet Spot gibt, wie an dem Projekt zu arbeiten. In der Regel wird es mehrere Tage geben, sagen wir zwei bis drei Tage. Also werde ich voran gehen und einfach mitten in der Woche sitzen, nur um sicher zu sein, zu sparen. Decemberists Poster, und wir machen es vom 7. bis zum 9. Nur von einem Projekt aus können Sie sehen, dass im Grunde sechs Tage nur für dieses eine Projekt entfallen. Wenn ein anderes Projekt ins Spiel kommt , beginnt sich der Zeitplan zu füllen, und wir haben nicht viel Raum, um zu arbeiten, aber wir können unsere Tage der offenen Tür noch sehen. Je nach dem Tag bestimmter Dinge, können wir Dinge bewegen. Nehmen wir an, wir brauchen zwei Tage, um an einem anderen Projekt zu arbeiten, wir können das einfach verschieben und es zum 8. bis 10. machen, und sagen wir, der Drucker braucht Dateien früher, wir können das auch verschieben, aber es ist wie ein visuelles Gewicht, um Puzzleteile zu bewegen. Normalerweise, wenn wir mit früheren Daten arbeiten, so verpackt unser Zeitplan aussehen kann. Sie können sehen, dass wir im Grunde eine Kombination aus unserem persönlichen Leben haben , wenn wir nicht in der Stadt sind, oder tatsächlichen Projekten, die gerade laufen, und Sie können sehr sehen, dass alles seinen eigenen Schlitz hat, aber es gibt nicht zu viel Überlappung in Bezug auf die Arbeit an drei verschiedenen Projekten an einem Tag. Es ist eher wie Zeitangaben basierend auf der Länge eines Projekts und zu anderen Zeiten, für andere Projekte. Aber die Überlappung ist so minimal wie möglich. Zu wissen, wie lange jedes Stück dauert, ist etwas, das wir im Laufe der Zeit herausgefunden haben, aber eine Sache, die sich nicht geändert hat, ist, dass Projekte ziemlich immer länger dauern, als Sie denken, sie werden werden. Das führt uns also zu einer weiteren größeren Idee, die unter Versprechen und Überliefern ist. So oft planen wir die Dinge weit im Voraus, um sicherzustellen, dass sie erledigt werden, und Kunden werden nie verärgert sein, wenn Sie etwas früher erledigt haben. Das zweischneidige Schwert ist, wenn man etwas zu früh erledigt, könnte man fragen: „Hast du genug Zeit damit verbracht? Jetzt haben wir viel mehr Zeit für Revisionen.“ Also haben wir versucht, die Dinge so genau wie möglich zu zeitweisen. Also passen wir dem Sweet Spot an, mit genug Zeit fertig zu werden, aber nicht zu viel Zeit. Wir sind im Laufe der Jahre ziemlich gut darin geworden, nur Versuch und Irrtum, um herauszufinden, wie lange die Dinge dauern. Offensichtlich ist es ein sehr rudimentäres System für die Planung, aber es ist, was für uns funktioniert. Sie können Teil eines größeren Teams sein, das ein robusteres Projektmanagement benötigt. Aber für uns haben wir festgestellt, dass der gemeinsame Kalender unser bestes Gut für die Zusammenarbeit war. 8. Tipp 7: Ihren Raum optimieren: Für diesen Tipp wollten wir ein wenig über die Ergonomie des Schreibtisches sprechen und wie Sie Ihren Körper während der Arbeit den ganzen Tag positionieren. ob Sie Künstler sind oder nicht, Ergonomie ist ein großer Teil der Arbeit der meisten Menschen, weil die meisten von uns den ganzen Tag an einem Schreibtisch sitzen und an einem Computer arbeiten. Also wollten wir ein wenig darüber reden, wie wir in unserer Arbeit darüber nachdenken. Eine Menge davon ist gesunder Menschenverstand Sachen, die Sinn machen würden, auch wenn Sie nicht den ganzen Tag zeichnen. Aber weil wir uns auf unseren Körper verlassen, was wir für die Arbeit tun, wollen wir sicherstellen, dass es Teil unserer täglichen Gewohnheiten ist, darüber nachzudenken , wie wir uns positionieren und was wir manchmal schuldig sind, ist, dass wir so absorbiert werden in unsere Arbeit, dass wir manchmal sitzen oder stehen in ungesunden Positionen. Also wollten wir ein wenig darüber reden, wie wir beide den ganzen Tag an unseren Schreibtischen sitzen und stehen, und einige Dinge, an die wir uns erinnern wollen um sicherzustellen, dass wir in einer gesunden Position bleiben. Einige der Funktionen, auf die Sie sich in Bezug auf Ihre Position konzentrieren können, konzentrieren sich immer auf Ihre Haltung. Stellen Sie sicher, dass Sie einen geraden Rücken haben. Es ist ziemlich einfach, im Laufe des Tages zu schlüpfen. Aber erinnere dich immer so viel wie möglich daran, dass deine Brust so weit wie möglich in die Luft geht, deinen Rücken ein wenig gewölbt und versuche nicht zu lüften. Ihr Stuhl wird sicherlich dabei helfen. Wenn Sie also einen ergonomischen Stuhl haben, bietet er Unterstützung im Rückenbereich. Eine andere Sache zu erinnern ist, Ihre Tastatur zu halten und wenn Sie eine Maus oder ein Trackpad sowohl so nah wie möglich an Ihnen, auch, um sich selbst eine angemessene Menge an Platz zu geben , so dass Ihre Arme in einem 90-Grad-Winkel sind. Für mich benutze ich die meiste Zeit eine Maus. Eine Sache, die ich gefunden habe, ist, dass, wenn ich wirklich in einem Projekt absorbiert werde, ich anfangen werde, näher an das Display zu kriechen , und gleichzeitig könnte meine Hand auf den Bildschirm zu driften. Also komme ich zum Ende des Tages und komme in eine Position, wo ich wirklich ausgestreckt bin. Ich versuche, darüber nachzudenken, wie ein Koch oder Barkeeper mit ihren [unhörbaren] arbeiten könnte und alles in Reichweite hat. Also versuche ich immer diese Erinnerung an mich selbst zu haben, wenn ich eine Pause mache, was super wichtig ist, um Pausen zu machen. Ich versuche sicherzustellen, dass alle meine Werkzeuge immer noch in der Nähe sind damit ich diese gute Haltung aufrechterhalten kann. Distanz geht es wirklich um Effizienz. Je weiter du Dinge hast, die du am häufigsten verwendest, desto mehr Zeit wirst du damit verbringen, nach diesen Dingen zu greifen. So lange, wie Sie die am häufigsten verwendeten Geräte in Ihrer Nähe zu halten, Sie tun nicht so viel erreichen den ganzen Tag und es wirklich summiert sich. Also, wie Nathan sagt, wenn im Laufe seines Tages sein Arm ausstreckt und er das tut, wird er eine Menge Spannung in seinem Arm aufbauen und er wird ständig nach seiner Maus greifen müssen, jedes Mal, wenn er versucht, eine ändern. Wenn er die Dinge in der Nähe hält, dann gibt es wirklich keine Änderung. Du bist einfach ständig in der Position, in der du sein musst. Eine Sache, die wir gelernt haben, ist, dass es nicht toll ist, den ganzen Tag zu stehen oder den ganzen Tag zu sitzen. Wir versuchen immer, uns daran zu erinnern, aufzustehen, Pausen zu machen , uns zu bewegen. Ein Trick, den wir in meinem Büro getan haben, um dabei zu helfen, ist einmal pro Stunde, ein Alarm würde losgehen. An diesem Punkt würden wir eine Karte von einem Kartenspiel ziehen und was auch immer die Zahlenkarte war, wir würden so viele Liegestütze machen. Es war nur ein lustiges kleines Spiel, das wir gespielt haben, um uns einmal in der Stunde zu bewegen. Es gibt also alle Arten von Möglichkeiten, die Sie selbst dazu bringen können , sicherzustellen, dass Sie Pausen machen und sich den ganzen Tag über bewegen und zurücksetzen. Mein kleiner Trick ist für mich, dass ich normalerweise immer meinen Wasserkanister auf meinem Schreibtisch habe. Sobald ich es fast leer habe, beschließe ich, aufzustehen und aufzufüllen. Das ist nicht wirklich ergonomisch, aber in Bezug auf Ihren Arbeitstag hydratisiert zu bleiben, ist für mich wie ein guter Rhythmus. Also werde ich im Grunde die ganze Sache durchtrinken, aufstehen und meine Position auf meinem Körper zurücksetzen, wenn ich den Schreibtisch zurückkomme, basierend auf meiner Routine, Wasser zu bekommen. Eine andere allgemeine Gesundheit Sache in dem, was wir tun Tag zu Tag ist, weil wir so viel Zeit mit Blick auf unsere Bildschirme verbringen, es kann wirklich eine Menge Augenermüdung und Augen Belastung verursachen, und es kann auch Probleme mit Dingen wie Schlaf verursachen, wenn Sie Blick auf blaues Licht den ganzen Weg bis zum Schlafengehen. Also eine Sache, die ich angefangen habe, war das Tragen dieser blaulicht-filternden Brille. Sie sind auch mein Rezept, das auch schneidet auf Ermüdung der Augen, und ich habe bemerkt, dass sie geholfen haben, besser zu schlafen und ich fühle mich nicht so müde den ganzen Tag oder das Gefühl, dass ich anstrengen, um die Dinge zu betrachten. Wenn Sie also eine Brille oder Kontakte tragen, ist es eine andere Sache, das blaue Licht den ganzen Tag über zu begrenzen. Es gibt auch Dinge wie Nachtschicht auf Apple-Displays, die Sie verwenden können, um weniger blaues Licht zu sehen. Es ist schwierig für uns, weil wir in einem visuellen Medium arbeiten, wir wollen, dass die Farbe super präzise ist. Sie möchten also möglicherweise nicht, dass die Nachtschicht eingeschaltet wenn Sie es mit Farbproofing oder so etwas zu tun haben. Aber es ist eine nette Erinnerung, dass, wenn ich nur ein Dokument lese oder etwas tue, das keine perfekten Farben erfordert, ich dieses blaue Licht so weit wie möglich vermeiden kann. Manchmal, wenn es um ergonomisches Design auf Ihrem Schreibtisch geht, kommt es in der Form, einfach nur auf Ihren Körper zu hören. Für mich kam es wirklich aus der Notwendigkeit. Ich fing an, Rückenschmerzen zu spüren und dann schließlich Handgelenkschmerzen, und ich verstand nicht ganz, was los war, und als ich zu einem Arzt ging und fragte, was los war, schlug er vor, dass ich anfangen würde, wirklich darüber nachzudenken Ergonomie und Umstellung auf einen Steh/Sit-Schreibtisch. Der Hauptpunkt, den er gab, ist, dass, wenn Sie gehen um an Ihrem Schreibtisch sitzen die gleiche Position den ganzen Tag, Sie wahrscheinlich unwissentlich lehnen in etwas, das zusätzliche Belastung für einen Teil des Körpers verursacht. Also für mich, als ich mein Handgelenk den ganzen Tag so hatte, habe ich mich tatsächlich so hineingelehnt. Aber einen Steh/Sit-Schreibtisch zu bekommen, erlaubte mir, mich den ganzen Tag neu zu positionieren. Wenn ich stehe, bin ich nicht in einer ganz anderen Position. Wahrscheinlich innerhalb von zwei Wochen würde ich sagen, alle Schmerzen gingen weg und es ging nur darum, eine kleine Änderung vorzunehmen. Es muss nicht unbedingt nur Ihren Schreibtisch wechseln, damit Sie stehen können. Denken Sie an Ihre Körperhaltung und Ihre tägliche Routine, und dass der Schmerz kann einfach verschwinden, nur basierend auf einfachen Veränderungen wie Ihre Körperhaltung. Als Nächstes zeigen wir Ihnen, wie ein Sitz-/Stand-Schreibtisch aussieht und wir werden ein paar Dinge bewegen, um Ihnen das zu zeigen. Nun, da wir unser Sit/Stand Setup bereit haben, gibt es ein paar Dinge zu beachten. Mit Setups wie diesen, wo es direkt auf den Schreibtisch geht, ist es voll einstellbar. Je nachdem, wie hoch Sie sind, können Sie es auf ein bestimmtes Niveau bringen, das für Sie bequem ist. Der Grund, warum sie es Sit/Stand nennen, ist, dass Sie es tatsächlich anpassen können, so dass Sie manchmal sitzen und andere stehen können. Also, genau hier werde ich es verlassen, damit meine Arme 90 Grad haben. Es muss nicht perfekt 90 Grad sein, aber das fühlt sich angenehm für mich an. Eine andere Sache, die Sie beachten sollten, ist Ihre Tastatur, Ihr Trackpad und Ihre Maus sind etwa diese Länge entfernt, und das wird auch durch diesen Winkel diktiert werden. Sie können sehen, wenn ich es hier draußen hätte, ändere ich diesen 90-Grad-Winkel. Aber hier fühlt sich ziemlich gut an. Der Bildschirm selbst basiert wirklich auf Ihrer Sehkraft. Also genau hier ist, wo ich eine Linie an den oberen Rand des Bildschirms zeichnen werde. Das fühlt sich ziemlich gut an für mich. Wenn Ihr Bildschirm nicht sehr höhenverstellbar ist, können Sie ihn beispielsweise mit einem Buch anpassen. Wenn ich also einen Bildschirm einstellen wollte, der nur hartnäckig ist und nicht hoch genug ist, kann ich es natürlich aufgreifen und so etwas tun. Eine andere Sache, die Sie beachten sollten, ist die Entfernung, die der Bildschirm von Ihren Augen ist. Moment ist die Faustregel, die wir verwenden, die Länge zwischen Ihrem Ellenbogen und Ihren Fingerspitzen ist der Abstand zwischen dem Bildschirm und Ihren Augen. So mehr oder weniger wie zwei Füße. Das ist, wo ich bin. Dann schließlich werden Sie feststellen, basierend auf Ihrer Bürosituation, Ihr Boden könnte ermüdend sein. Nehmen wir an, Sie haben einen Hartholzboden. Im Laufe der Zeit werden deine Füße wund. Sie bieten Anti-Ermüdungsmatten, die grundsätzlich gepolstert sind. Das ist eine weitere Empfehlung, die wir Ihnen geben würden um sicherzustellen, dass Sie für einen längeren Zeitraum arbeiten können. Als ich anfing, Sit-/Standtische zu verwenden, war ich so daran gewöhnt, mit meiner Körperhaltung in einem Sitz zu entwerfen und es war wirklich schwer, sich zu dieser Zeit anzupassen. Aber es war wirklich wichtig, diese Denkweise auf eine stehende Position zu übertragen , denn das ist die Mehrheit der Arbeit, die ich gewohnt bin. Der Grund, warum Sie Ihre Position ändern möchten, ist, dass Sie Ihre Haltung ändern und mehr darauf achten, wie Ihr Körper auf Ihre Arbeit reagiert. Also würde ich sagen, was immer Sie gewohnt sind, durchdrücken und versuchen zu sehen, ob Sie in diesem anderen Format arbeiten können und Ihr Körper wird Ihnen dafür danken. 9. Tipp 8: Dinge aufschieben … aber produktiv: Eine der Fallstricke eines kreativen Geschäfts ist , dass, wenn ein neues Projekt in unserem Schoß fallen gelassen wird, ein Teil des Prozesses darin besteht, kreativ zu sein und dieses Projekt zu erstellen, zu entwerfen, zu illustrieren. Auch wenn wir einen Kalender haben, an dem bestimmte Tage dies ist, wenn wir es geschlitzt haben, um an diesem Projekt zu arbeiten, können Sie sich nicht physisch oder geistig bereit fühlen kreativ zu sein und es ist nicht so einfach wie bereit, setzen, gehen, ein Künstler, entwerfen Sie etwas. Aber einer der Vorteile eines kreativen Geschäfts ist die geschäftliche Seite, was bedeutet, dass wir viele verschiedene Hüte haben, die wir tragen, viele verschiedene Aufgaben, die außerhalb der kreativen Welt sind. Um tatsächlich produktiv zu sein, können wir etwas tun, das wir produktive Verschleppung nennen, was im Grunde auf der kreativen Seite von etwas verzögert, aber andere Arbeit zu erledigen, die geschäftlich verbunden ist. Vielleicht ein bisschen banaler. Aber wenn man das aus dem Weg kommt, öffnet man in der Zukunft Zeit für etwas Kreativeres. Ich bezeichne nicht all die verschiedenen Aufgaben, die ich nur ein Geschäft erledigen könnte. Manchmal enthält es nur im Grunde Lebensaufgaben auf Ihrer To-Do-Liste oder etwas so einfaches wie nur das Löschen der Unordnung auf Ihrem Schreibtisch. Normalerweise, was ich tun werde, ist, dass ich mich in eine sauberere Umgebung versetze, im Grunde reduziert Unordnung in meinem Kopf und ich reduziere Unordnung ganz physisch vor mir. Es beinhaltet auch, alle Ihre E-Mails durchzugehen und nur sicherzustellen, dass die Anzahl der neuen E-Mails, die sich in Ihrem Posteingang befinden, jetzt auf Null ist. Je weniger Dinge Sie um sich herum haben, die potenzielle To-Do-Listen sind, desto einfacher ist es für Sie, sich bereit zu machen, nur im Grunde eine neue Aufgabe zu starten, besonders wenn diese Aufgabe entmutigender ist und viel mehr Motivation wie Illustration trägt . Eine Sache, die Sie beginnen, basierend auf dieser Idee zu finden, ist auch, wenn es bestimmte Zeiten des Tages gibt, wenn Sie Ihre beste Arbeit zu tun. So können Sie beginnen zu finden, dass diese Idee der Verzögerung mehr am Morgen oder mehr in den Abendstunden geschieht. In unserem Fall habe ich das Gefühl, dass eine Menge unserer kreativen Arbeit am Nachmittag stattfindet und es ist eine Art Art, den Tisch für die kreative Arbeit zu setzen. Um zu wissen, dass Sie morgens Ihre E-Mails aus dem Weg bekommen, Budgetierung, Finanzen, so etwas wie das. Tun Sie das, wenn Sie diese Art von analytischer Arbeit machen wollen, und dann tauchen Sie ein, wenn Sie bereit sind, in die kreativen Dinge. Wir haben nicht immer den Luxus, wählen zu können. Manchmal müssen wir auf Abruf kreativ sein, aber zumindest kennen wir uns gut genug, um zu wissen, wie wir das aufbauen können. Wenn wir einen Moment finden, in dem wir uns in diesem Moment einfach nicht hinsetzen und zeichnen können, wissen wir, dass wir so viel Zeug auf unserem Teller haben das noch erledigt werden muss, und wenigstens können wir uns ein wenig leichter ausruhen , wenn wir wissen, dass die Arbeit abgeschaltet ist unsere Platte und jetzt haben wir mehr freie Zeit, um kreativ zu sein. Verwechseln Sie das nicht mit der Freizeit von Ihrem Job. Wir finden, um kreativ zu sein, dass ein großer Teil davon ist, nicht ausgebrannt zu werden, eine angemessene Auszeit zu nehmen. Das können Wochenenden, Abende, Ferien sein. Aber wirklich alles, um in der Welt zu gehen und sich inspirieren zu lassen. Wenn Sie dann wieder an Ihren Schreibtisch kommen, sind Sie bereit, diese kreative Arbeit zu erledigen. Denn wenn Sie verbrannt werden, wird es die Qualität der Arbeit schaden, die Menge an Zeit, die Sie brauchen, so viel wie Sie vielleicht das Bedürfnis fühlen, und wir fühlen das sehr, um ständig zu arbeiten. Wir erkennen auch, dass wir besser arbeiten werden, wenn wir uns die Zeit nehmen, um mit persönlichen Dingen, Urlaub, was auch immer es sein mag, umzugehen . Oft finden wir, wenn wir von einer Reise oder so zurückkommen, sind wir super aufgeregt, sich hinzusetzen und wieder an die Arbeit zu gehen. Also versuchen wir, dieses gleichmäßige Gleichgewicht ständig zu halten. Also bringen wir immer unsere beste Arbeit in die Welt. Die Idee der produktiven Verschleppung Art kam organisch während unserer gesamten Karriere. Da wir nur zwei Personen Team sind, was passiert, ist, dass, wenn wir aufhören zu arbeiten, im Wesentlichen das Geschäft nicht mehr funktioniert. Damit wir effektiv bleiben können, auch wenn wir nicht die Lust haben, eine Aufgabe zu erledigen, fast wie ein Schuldgefühl, haben wir das Gefühl, dass wir trotzdem produktiv sein müssen. Das ist, wenn wir unsere Aufgaben auf etwas anderes umstellen, das wir nicht erreichen können, und schließlich begannen wir , den Begriff produktive Verschleppung zu verwenden, im Wesentlichen nur eine Sache beiseite schiebt, um eine andere zu tun. Aber in allen Fällen immer Arbeit geleistet. Selbst ohne es produktive Verschleppung zu benennen, ist dies etwas, das Sie vielleicht bereits in Ihrem eigenen Workflow tun. Sie können feststellen, dass Sie zu bestimmten Arten von Aufgaben zu verschiedenen Zeiten des Tages hinziehen und Sie versuchen, andere zu anderen Zeiten zu vermeiden. Also fangen Sie an, darüber nachzudenken, ein wenig kritischer und schauen Sie sich an, wenn Sie die beste Art von Arbeit während Ihres Arbeitstages tun, und Sie können feststellen, dass Sie Ihre Zeit ein wenig besser planen können. 10. Tipp 9: Antworten automatisieren: Wenn es darum geht, mit unserer Zeit effizient zu sein, ist eine Sache, die wir oft suchen, wie wir die Menge an monotonen, sich wiederholenden Aufgaben reduzieren können , die wir erledigen müssen. Eine Sache, die wir bei unserem Unternehmen gefunden haben, ist, dass wir immer wieder auf die gleichen Arten von E-Mail-Fragen antworteten. Dinge wie, wenn bestimmte Produkte in unserem Shop noch verfügbar waren, wenn wir einstellen, wie lange Lieferzeit dauert, könnte es eine beliebige Anzahl von Fragen sein, und Sie können einen Blick auf Ihren eigenen Job und was sind die sich wiederholenden -Aufgaben, die Sie möglicherweise mit Lösungen wie diesen adressieren können. Ein paar verschiedene Möglichkeiten, wie wir dieses Problem angegangen haben, ist die Entwicklung einer FAQ-Seite und auch durch die Entwicklung von vorgeschriebenen E-Mails. So können Sie auf unserer Website sehen, wir haben tatsächlich unsere FAQ hier als eigene Seite. Sie können hier sehen, dass im Grunde eine auffällige Frage und unsere typische Antwort hat. Diese Fragen und Antworten entwickelten sich im Laufe der Zeit basierend auf Wiederholungen. Viele Leute fragten sich am Anfang wie : „Wofür steht DKNG?“ Das ist, wenn wir anfangen, Einführung zu machen, wer wir als Unternehmen sind und wie Nathan sagte, Jobs oder Praktika sind eines jener Dinge, die Leute gefragt haben, über die auch viel. Ganz ehrlich, wir haben gerade auf unserer Website, dass wir derzeit keine Jobs oder Praktika anbieten. Aber wenn wir es auf unserer Website haben, könnte das Menschen davon abhalten, eine persönliche E-Mail an uns zu schreiben und dies zuerst zu sehen, bevor wir etwas spezifisches für uns schreiben. Dann kategorisieren wir es auch basierend darauf, wie Menschen uns kontaktieren oder spezifische Fragen zu unseren Plakaten. Viele der häufigsten Fragen, die wir bekommen, sind über die Retail-Seite unseres Geschäfts. Also Dinge wie: „Wo ist meine Bestellung?“ Oder: „Wie lange dauert es, bis Sie eine Bestellung abschließen?“ Diese häufig gestellten Fragen finden Sie tatsächlich auf einer separaten Seite. Wir nennen es tatsächlich Versand und Retouren, was hier unten ist. Dies geht nur über alle Grundlagen in Bezug auf die Funktionsweise unseres Unternehmens, nur auf der Retailseite. Also reden wir über die Wochentage, die wir versenden, was passiert, wenn es im Inland, international läuft? Welches Tracking ist für bestimmte Arten von Produkten verfügbar? Was passiert, wenn es fehlt, beschädigt ist und sogar hineinwirft? Was passiert, wenn Sie uns über einen bestimmten Betrag bestellt haben, erhalten Sie kostenlosen Versand? Dass alles gesagt wird, beide Seiten so viele Informationen wie möglich , die als ein Prozess der Beseitigung für eingehenden Verkehr funktioniert. Danach, wenn Menschen uns kontaktieren wollen und zusätzliche Fragen haben, dann beginnt der E-Mail-Prozess. Die Idee mit all diesen FAQs ist, dass wir hilfreich sein wollen, wir wollen Menschen die Antworten geben, die sie suchen. Aber wir müssten auch auf unsere Zeit achten, und ich kann nicht zu einem Kunden gehen und sagen: „Tut mir leid, wir haben die Frist verpasst. Ich war zu beschäftigt, Fragen zu beantworten.“ Die Idee hier ist also, diese Mischung aus Bereitstellung viel Informationen wie möglich zu haben und den Menschen so viel wie möglich zu helfen. Aber zur gleichen Zeit, so defensiv unserer Zeit wie wir sein können und zu wissen, dass wir jeden Tag nur eine bestimmte Zeit für nicht-Umsatz generierende Aufgaben widmen können , und so kalt und berechnet, wie das klingen mag, so defensiv unserer Zeit wie wir sein können und zu wissen, dass wir jeden Tag nur eine bestimmte Zeit für nicht-Umsatz generierende Aufgaben widmen können, und so kalt und berechnet, wie das klingen mag, wollen sicherstellen, dass wir an der Aufgabe bleiben und unsere eigenen Ziele erreichen und gleichzeitig Fragen so effizient wie möglich beantworten. Über unsere FAQ-Seite hinaus erhalten wir immer noch viele ähnliche E-Mails mit häufigen Fragen. Dafür haben wir uns also angesehen, wie wir unsere E-Mails sogar automatisieren können, so dass wir nicht zu viel Zeit damit verbringen, täglich auf E-Mails zu antworten. Wir haben also dieses System entwickelt, mit dem E-Mail-Signaturen die Antworten vorab ausgefüllt werden können, und wir können sie nach Bedarf anpassen, aber es ist eine schnelle Möglichkeit, diese sich wiederholenden E-Mails einsatzbereit zu haben, ohne sie aus kratzen jedes Mal. Also arbeiten Nathan und ich ausschließlich mit den Mail-Apps über Apple, nur damit wir eine konsistente Schnittstelle haben können und wir wissen, dass das, was wir betrachten, dasselbe ist. Es ist nur, wie wir unser Unternehmen im Grunde entwickelt haben, aber wir verstehen, dass andere Leute wie Gmail und Outlook und all diese Dinge verwenden. Aber in Bezug auf die Arbeit innerhalb von E-Mails, um eine benutzerdefinierte Signatur zu erstellen, möchten Sie zu den Einstellungen gehen. Innerhalb der Einstellungen sehen Sie diese obere Registerkarte hier oben, wo Sie tatsächlich benutzerdefinierte Signaturen finden können, und Sie können sehen, dass wir einen vorausgefüllten Bereich von Signaturen haben, die wir täglich verwenden. Die häufigste ist nur unsere flache Signatur. Aber in anderen Bereichen können Sie sehen, dass wir eine haben, die wie eine Antwort auf eine E-Mail, die nach einem ausverkauften Poster fragt. Also dieser hier ist im Grunde erklärt, dass das Poster in der Tat ausverkauft ist, Sie können es auf diesen Websites finden und dann mit meiner Unterschrift danach. Es handelt sich also um eine Kombination aus einer Signatur und einer Nachricht, die sich als benutzerdefinierte Signatur bildet. Sie können sehen, dass wir es für eine Großhandelserhöhung haben, wenn die Leute nach einem Interview oder Einstellung fragen wollen, und all diese Dinge können erstellt werden, indem Sie das Pluszeichen drücken und von Grund auf neu beginnen, mit Ihre Nachricht und Ihre Unterschrift und Speicherung in diesem Bereich. Wenn Sie jedoch mehrere Konten haben, können Sie diese Signaturen auch in diese Konten verschieben. Also für so etwas wie ausverkauft oder ganzen Verkauf, werde ich diese in den Verkaufsbereich und alles, was mehr über unser Unternehmen im Allgemeinen ist, werde ich die Einstellung und Interviewbereiche haben. Als Beispiel können Sie sehen, dass dieser lästige Kunde namens Nathan Goldman nach einem ausverkauften Poster fragt, typisch. Ich werde voran gehen und antworten. Aber anstatt zu viel Zeit damit zu verbringen, diese E-Mail zu personalisieren, werde ich eigentlich meine Unterschrift verwenden. Sie können sehen, und es ist vorbevölkert Bereich, es gibt eine ausverkaufte Registerkarte. Wenn Sie darauf klicken, wird der Bereich, für den wir gerade erstellt haben, als ausverkaufte Antwort vorausgefüllt. Von dort aus kann ich anpassen, um einfach nicht so unhöflich auszusehen, kann ich sagen: „Hallo Nathan“, und dann schicken Sie es so. Aber das erspart mir eine ganze Menge Zeit im Vergleich zu kommen und eine völlig neue E-Mail basierend auf dieser gemeinsamen Frage zu komponieren. Wir haben tatsächlich ein System, um dies in Gmail zu tun, es ist nicht so intuitiv, aber es gibt eine Problemumgehung. Also, wenn Sie in den Einstellungsbereich gehen und zuerst diesen Gang drücken, dann Einstellungen. Dieser Bereich wird geladen, wo wir alle diese Registerkarten oben haben, Sie möchten in den erweiterten Bereich gehen, und dann zeigen alle diese verschiedenen Komponenten entweder aktivieren oder deaktivieren. Was wir ermöglichen wollen, um verschiedene Signaturen zu erstellen, ist der Template-Bereich. Dies ist wie im Grunde schalten Sie häufige Nachrichten. Also werde ich es aktivieren, drücken Sie „Speichern“. Ich werde auf Nathans E-Mail über Gmail dieses Mal mit dieser Template-Funktion antworten . Also werde ich eine Vorlagenantwort erstellen. Um das zu tun, werden Sie voran gehen und haben etwas im Voraus erstellt. Ich werde tatsächlich aufgreifen, was wir in der Mail-App erstellt haben und kopieren und einfügen Sie es für jetzt. Also hier sind ausverkaufte Antwort und ich werde es in unseren Entwurf E-Mail einfügen. In diesem kleinen Drei-Punkt-Bereich können Sie diese Antwort für die zukünftige Verwendung speichern, und es heißt Mehr Optionen. Sie werden darauf klicken, gehen Sie zu Vorlagen, und Sie möchten diesen Entwurf als neue Vorlage speichern, und wir werden nur nennen dies ausverkauft, und speichern. Nun sagen wir, ich möchte von Grund auf neu beginnen und ihm tatsächlich antworten, ich müsste nichts davon ausgeben, ich werde einfach Antworten gehen, klicken Sie auf diese drei Punkte, gehen Sie zu Templates und klicken Sie auf diese Vorlage, die wir gerade erstellt ausverkauft. Also, das ist eine gute Möglichkeit, einfach wie diese Dosen Antworten oder weit häufiger Fragen, die die Leute für Sie auf einer täglichen Basis gefragthaben weit häufiger Fragen, die die Leute für Sie auf einer täglichen Basis gefragt , und das wird Ihnen Zeit sparen als auch gehen durch Gmail. Dies könnte genauso einfach eine ausgehende Nachricht sein. Wenn Sie sich also für einen Job bewerben oder sich als freischaffender Künstler bewerben, könnten Sie sich einige vorausgearbeitete E-Mails vorstellen, die über Ihre Arbeit, Ihre Preise sprechen, was auch immer der Fall sein mag. Dies beschleunigt jedoch Ihren Prozess, nicht das gleiche Verbiage immer wieder kopieren und einfügen zu müssen und Ihren Workflow zu beschleunigen. 11. Tipp 10: Ihren Prozess teilen: Dokumentation unseres Prozesses ist zu einem lustigen Teil dessen geworden, was wir tun, etwas, das ursprünglich nur ein Hobby war, das unsere Arbeit dokumentieren wollte und für uns zu einem Marketing-Tool geworden ist. Eine lustige Tatsache ist, dass unsere Prozessvideos ursprünglich das sind , was mit Skillshare in erster Linie verbunden ist. Sie näherten sich uns, im Grunde eine längere Formatversion unserer Prozessvideos zu machen und sie zu erzählen. Also ist es dieses Geschenk, das immer wieder gibt. Wir haben Spaß daran, sie zu machen und so wollten wir ein wenig darüber reden , wie wir unsere Arbeit dokumentieren und diese Prozessvideos erstellen. Es sind im Grunde ein paar verschiedene Apps, die wir verwenden um die Videos zu kompilieren und sie dann in sozialen Medien zu teilen. Also wird Dan durch den Prozess gehen, den wir verwenden. So kleiner Geheimtipp auf der App, den wir verwenden, um unseren Prozess aufzuzeichnen, das heißt ScreenNinja, alles ein Wort. Sie können es in jedem App Store finden und es ist ziemlich robust. Dies sind die Einstellungen, die wir verwenden. Im Wesentlichen macht es jede Sekunde einen Screenshot und das zusammen kompilierte macht ein Video. Wenn Sie ein Retina-Display haben, empfehlen wir die Verwendung des Motion JPEG, wir haben H264 in der Vergangenheit verwendet. Eine andere Sache, die wir tun, um unser Leben ein wenig einfacher zu machen , ist, andere Apps im Wesentlichen auszuschalten. Wir führen geschäftige Leben und es wird Benachrichtigungen auftauchen und andere Apps verwenden während des Entwurfsprozesses. Aber diese alle auszuschalten, so dass das einzige, was unser Bildschirm tatsächlich zeigt und Aufnahme ist Adobe Illustrator zum Beispiel. Es ist eine gute Möglichkeit, auf lange Sicht nicht mit irgendeiner Bearbeitung umzugehen. Es gibt mehr Einstellungen in Bezug auf das, was Sie zeigen, sagen wir Ihre Maus, Ihren Cursor, andere Benachrichtigungen. Aber ich empfehle dringend, ScreenNinja zu verwenden. Es gibt andere Apps da draußen, die dasselbe tun, aber diese hat für uns funktioniert. Also haben wir normalerweise ScreenNinja im Hintergrund ausgeführt , wenn wir an einem Projekt arbeiten. Offensichtlich müssen wir im Voraus entscheiden, ob es sich um ein Projekt handelt, das wir dokumentieren werden oder nicht. Das kann ein wenig knifflig sein, denn zu wissen, dass der große Bruder in Form dieser App jede Bewegung aufnimmt, die Sie auf Ihrem Computer machen , kann manchmal mit unseren Köpfen ein wenig verwirren. Aber es ist auch die Sache, die Sie erkennen, dass wir dieses Video bearbeiten können , wenn wir damit fertig sind und nicht jeder Mausklick muss perfekt sein. Es wird in einen Zeitraffer geraten. Also stellen wir fest, dass wir uns, wenn wir in einem Projekt arbeiten, selbst wenn wir es aufzeichnen, daran gewöhnen und Sie versuchen einfach, es zu durcharbeiten. Aber sobald wir mit ScreenNinja fertig sind, haben wir in der Regel mehrere Videos zusammengestellt. Zum Beispiel haben wir mit diesem Ventana-Projekt vielleicht 15 verschiedene Filmdateien gefunden, einige von Dan arbeitete an seinem Computer, einige von mir auf meinem Computer. Also, was wir an diesem Punkt tun, ist, dass ich diese Videodateien in Final Cut Pro nehme. Oder Sie könnten ein beliebiges Videobearbeitungsprogramm verwenden und es zu einem coolen, nutzbaren Film machen. Also fügen wir Credits hinzu, wir fügen unser Logo hinzu, wir fügen normalerweise Musik hinzu oft sind unsere Prozessvideos für ein Bandposter. Also verwenden wir die Musik der Band und schneiden im Grunde ein Video zusammen, das wir dann in sozialen Medien teilen können. Sobald das Video erstellt wurde, bedeutet das nicht, dass der Job beendet ist, nur weil der Inhalt erstellt wurde. Wir haben tatsächlich viel Mühe darauf gelegt, wie wir diese Stücke vermarkten. So zum Beispiel, wo es Prozessvideos gibt, haben wir Konten sowohl auf Vimeo als auch auf YouTube. Wir starten die meisten unserer Prozessvideos ausschließlich über Vimeo. Aber wir haben festgestellt, dass durch das Hinzufügen unserer Videos auf YouTube auch diese Prozessvideos für noch mehr Publikum geöffnet hat. Also ein breiteres Netz, das im Grunde gegossen wurde, um mehr Augen auf unsere Arbeit zu haben. Ein weiterer Ansatz, um sicherzustellen, dass Sie diese angemessen vermarkten , ist das von Ihnen verwendete Miniaturbild. Zum Beispiel können Menschen, die neu sind, unsere Prozessvideos mögen, oft auf unser Video klicken, nur basierend auf dem Bild, das sie in Bezug auf dieses Thumbnail sehen. Also versuchen wir normalerweise, etwas auszuwählen, das visuell ansprechend und interessant und nicht zu viel Verbiage oder irgendetwas zu kompliziert ist. So viele davon wie Screenshots oder tatsächliche Fotografie unserer Plakate. Je nachdem, wie Sie arbeiten, wird offensichtlich die überwiegende Mehrheit unserer Arbeit in einem Computer erledigt. Also die Verwendung einer Screen-Capture-Software wie Screening und Jim macht viel Sinn für uns. Wenn Sie ein Maler oder Illustrator sind oder mit greifbaren Materialien arbeiten, kann dies offensichtlich viel schwieriger sein, wenn Sie versuchen eine Kamera zu montieren und Ihre Arbeit zu filmen. Aber das haben wir auch mit dem Drehen des Skizzenprozesses gemacht. Wir haben auch unseren Siebdruckprozess dokumentiert, damit Sie wirklich Spaß damit haben können. Grundsätzlich genießen Sie Ihre Arbeit kann dieses ganze andere Marketing-Tool werden. Es ist sogar zu einem Punkt gekommen, an dem einige unserer Kunden fragen, ob sie ein Prozessvideo als Teil des Projekts kaufen können , denn dann können sie das auch verwenden, um das Endprodukt zu vermarkten. Es ist also eine lustige Sache und wir empfehlen Ihnen, mit der Dokumentation Ihres Prozesses zu spielen. Sie können viel davon lernen und es auch verwenden, um Ihre Arbeit zu vermarkten. 12. Tipp 11: Ihre Arbeit bewerben: Wenn es darum geht, unsere Arbeit in sozialen Medien zu teilen und wie wir uns tatsächlich vermarkten, versuchen wir, sie auf eine bestimmte Art und Weise anzugehen. Denn das, was wir von sozialen Netzwerken nutzen wollten , die jetzt beliebt sind und eine Menge Engagement bekommen können. Wir wollen auch daran denken, dass einige dieser sozialen Netzwerke im Laufe der Zeit verschwinden können. So wollen wir auch immer Traffic auf unsere Website, unseren eigenen Newsletter fahren und eine eigene Liste von Kontakten erstellen. Wir halten die Dinge so weit wie möglich im Haus , während wir auch diese externen Netzwerke nutzen. So zeigen wir Ihnen ein paar Möglichkeiten, wie wir mit sozialen Medien interagieren, wie wir unsere eigenen Newsletter erstellen und im Grunde wie wir uns selbst bewerben. Nur tagging auf das, was Nathan über die Verwendung von sozialen Netzwerken sagt und wie diese sich immer ändern, Es ist wie ein Schloss im Königreich eines anderen. Wenn sich dieses Königreich ändert, könnte ich einen Algorithmus sagen, dann werden Sie nicht so viel Engagement bekommen. Daher haben wir immer Priorität, es wieder auf unsere eigene Website und unsere eigenen Mailinglisten zu bringen . Die Plattform, die wir verwenden, ist Mailchimp. Es gibt andere wie „Constant Contact“. Es liegt an Ihnen, welche Sie verwenden möchten. Aber wenn wir Mailchimp verwenden, verwenden wir Vorlagen, um etwas zu schaffen , das wie unsere Website aussieht, so dass es für unsere Marke ehrenwert ist. Dies ist ein Beispiel für einen Newsletter, den wir verwenden. Dies ist eine gute Möglichkeit, das Wort zu bekommen, das direkt in die Posteingänge der Menschen geht . Wir stellen sicher, dass wir auf unserer Website ein Anmeldeformular haben, und wann immer möglich, stellen wir Menschen in unsere Mailingliste vor und finden Möglichkeiten, um sie zu unterschreiben nach oben. Eine Sache, die wir in Bezug auf die Organisation machen , wie wir uns in sozialen Netzwerken vermarkten ist die Erstellung von Vorlagen, auf die wir immer zurückgehen und basierend auf dem Projekt aktualisieren können. In diesem Ordnersystem können Sie also sehen, dass wir Vorlagen haben, die entweder Photoshop oder Illustrator sind , die tatsächlich eine Datei an Ort und Stelle haben, das ist ein intelligentes Objekt. Dies ist also für Instagram priorisiert und es ist ein großes Bild, das wie ein 18 x 24 Poster hält. Wir werden immer in der Lage sein, dieses Bild zu ändern, weil es eine intelligente Datei , die tatsächlich mit einem anderen Poster verknüpft werden kann, wenn ein neues Projekt kommt. Also werden wir dies als eine fortlaufende Sache verwenden, die wir jetzt als Bild exportieren können und nicht jedes Mal, wenn wir versuchen, unsere Arbeit zu teilen, von Grund auf neu erstellen müssen. Ein weiterer Ansatz, den wir verwenden, ist Illustrator. Ich habe all diese quadratischen Formate, die Instagram wirklich priorisieren. Aber dies ist ein perfektes Beispiel dafür, wie es wäre , mehrere Bilder für eine Nebenschau zu erstellen, sagen wir, Werbung für eine ausgewählte Menge der Poster, die wir erstellt haben. Haben Sie auch Art-Boards, die speziell für Instagram-Geschichten gemacht werden. Also habe ich die Formatierung bereit, alles, was ich tun muss, ist den Inhalt zu ändern und ihn als Bild zu exportieren, sobald ich alles fertig hatte. Dies ist also super hilfreich, wenn es darum geht nicht von vorne anfangen zu müssen und etwas zu haben , von dem aus neu gestartet und aktualisiert werden kann, basierend auf dem, was das Projekt ist, das Sie teilen möchten. Ein Problem, auf das wir früher sehr beim Posten von Dingen in sozialen Medien stoßen , ist, dass wir Instagram öffnen, versuchen, unser Bild vorzubereiten, versuchen, einen kleinen Autotext über dieses Projekt zu schreiben, und unweigerlich hätten wir eine Rechtschreibfehler da drin, weil wir versuchen, nur eine Nachricht im laufenden Betrieb auf unserem Telefon zu verfassen. Eine Problemumgehung, die wir dafür gefunden haben, ist, dass wir tatsächlich alles im Voraus auf unseren Computern vorbereiten und dann einfach diese Informationen auf unsere Telefone kopierenkönnen unseren Computern vorbereiten und dann einfach diese Informationen auf unsere Telefone kopieren , wenn wir es in der App veröffentlichen müssen. Apple hat eine ziemlich schöne Art, das nahtlos zu tun. Wenn Sie eine Plattform verwenden, können Sie sie natürlich immer in etwas wie Dropbox speichern und dann diese Datei öffnen. Aber wir zeigen Ihnen den Apfelansatz. Der Weg, dies zu tun, ist ein paar Schritte, aber Sie müssen im Grunde in Ihrem iCloud-Konto auf beiden Geräten angemeldet sein. Sobald Sie das bereit haben, möchten Sie zu den Systemeinstellungen auf Ihrem Computer gehen und in die Regel gehen. Stellen Sie sicher, dass Sie diese Option überprüft haben, wo es heißt, lassen Sie die Abgabe zwischen diesem Mac und Ihren iCloud-Geräten zulassen. Wir möchten auch sicherstellen, dass Sie Bluetooth und WLAN aktiviert haben. Dasselbe gilt für das Gerät, das Sie verwenden. Also auf meinem iPhone tatsächlich Wi-Fi und Bluetooth eingeschaltet haben, im gleichen Netzwerk und ich hatte auch die gleiche Einstellung auf meinem allgemeinen Bereich eingestellt. Wenn Sie zu den allgemeinen Einstellungen gehen und zur Hand gehen, und stellen Sie sicher, dass auch ausgewählt ist. Also im Grunde ist es ein Drei-Power-Ansatz. Ich hatte die immer an, also funktioniert es immer. Aber das ist eine Fehlerbehebung um sicherzustellen, dass dies für beide Geräte funktioniert. Dies ist also die Textdatei, die wir normalerweise verwenden, um den tatsächlichen Inhalt zu kompilieren, den wir veröffentlichen werden. Es ist also eine Beschreibung dessen, was wir auf Instagram zeigen und auch unsere Hashtags enthalten. Normalerweise halten wir dies weiter und ändern es basierend auf dem, was wir im Begriff sind zu veröffentlichen, und es ist eine ständige Erinnerung an das, was wir in letzter Zeit verwenden, aber wir können es immer im laufenden Betrieb aktualisieren. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie tatsächlich so etwas auf Ihrem Computer greifen und einfach auf Ihr Telefon übertragen, ohne die Datei speichern und dann auf Ihrem Telefon öffnen zu müssen. Es wird also eine Technik verwendet, die universelle Zwischenablage genannt wird. Was ich tun werde, ist das auf den Computer zu kopieren und dann werde ich mein Telefon öffnen, und jetzt habe ich Instagram geöffnet. Wenn ich in den Bereich gehe, in dem ich meine Beschriftung schreiben möchte, kann ich tatsächlich einfügen und es erinnert sich, was ich gerade vom Computer kopiert habe , weil beide Geräte miteinander kommunizieren. Es ist also eine sehr schnelle Möglichkeit, Text von einem Gerät auf ein anderes zu bekommen , ohne mehrere Dateien speichern und an anderer Stelle finden zu müssen. Innerhalb unseres Social-Media-Ordners organisieren wir die Dinge tatsächlich nach Jahr. Ich habe zum Beispiel einen 2019-Ordner , der alle Bilder enthält, die ich für Instagram plane oder verwendet habe. Also habe ich diese Datei in dieser Ordnerstruktur gespeichert und kann sie auf meinem Gerät finden, indem ich sie auf jeder iCloud-Plattform öffne. Aber ein schneller Weg, um dieses Bild auf Ihrem Telefon zu bekommen, ist AirDrop. Also habe ich AirDrop in einem anderen Fenster geöffnet und ich werde es einfach auf mein Handy ziehen. Jetzt können Sie sehen, dass es auf meinem Handy in meinen iCloud-Fotos ist. Das ist also eine schnelle Möglichkeit, Ihr Bild zu erhalten, das Sie auf Instagram oder einer anderen Social-Media-Plattform teilen möchten , ohne durch ein Ordnersystem gehen zu müssen, um es zu finden. 13. Letzte Gedanken: Danke, dass du unsere Klasse genommen hast. Wir würden uns freuen, von Ihnen zu hören, was Sie über die Klasse empfunden haben, was Sie gelernt haben. Es gibt zwei Möglichkeiten, das zu teilen, Sie können in die Projektgalerie gehen, um alles Visuelle zu finden. Nehmen wir an, Sie haben ein Mockup, das Beispiel-Client punkten oder sagen wir, Sie haben Ihren Schreibtisch gereinigt und haben einen schönen Arbeitsplatz, den Sie gerne mit uns teilen. Der Diskussionsbereich ist für offene Fragen, Bemerkungen, alles, was Sie in Bezug auf Tipps teilen möchten, die wir nicht behandelt haben. Alles in allem hoffen wir, von Ihnen in Bezug auf Ihr Feedback und auch alles andere zu hören , was der Klasse hinzufügen kann. Ein Abschiedstipp, mit dem wir Sie verlassen möchten, ist, sich mit Menschen zu umgeben, die Sie bewundern. Das ist etwas, das in unserer Karriere unglaublich wichtig war, um Mentoren und Gleichaltrigen zu erreichen und zu lernen, indem wir mit anderen sprechen. Also, wenn Sie andere Tipps haben, die Ihnen bei Ihrer Effizienz und Produktivität helfen, teilen Sie diese bitte mit der Klasse und wir würden uns freuen, von Ihnen zu lernen. Wir freuen uns darauf, zu sehen, was Sie teilen müssen.