Transkripte
1. Einführung: Radiergummi ist ein Werkzeug, das fast jeder Künstler braucht. Aber normalerweise wird es als offensichtliches,
sogar langweiliges Accessoire behandelt , das einen Zweck
und nur einen Zweck hat , und das ist, unsere Fehler zu löschen. Doch gerade im digitalen Bereich kann
ein Radiergummi so viel mehr sein. Hallo, mein Name ist Eva und ich bin eine Autodidaktin und Gründerin der Illustration- und Designmarke, Illustrator. Heute zeige ich dir lustige Dinge, die du mit dem bescheidenen Radiergummi machen kannst, obwohl Procreate. Sie lernen, wie Sie es in einen wirklich magischen Pinsel verwandeln
und schöne Illustrationen erstellen, indem Sie Teile
auffälliger Hintergründe aufdecken , die unter Ihrer Zeichnungsebene versteckt sind. Ich werde Sie auch durch die Erstellung dieser Hintergründe führen, damit Sie mit dem Aufbau einer eigenen
Ressourcenbibliothek beginnen können , die in vielen zukünftigen Projekten nützlich sein wird. Ich zeige Ihnen, wie Sie mit Mustern löschen und
Ihren Gemälden interessante Texturen und Effekte hinzufügen können, indem Sie die Eigenschaften des Procreate Radiergummi-Werkzeugs verwenden. Wir werden auch das Löschen mit einem Symmetriewerkzeug betrachten, das sich perfekt für die Gestaltung von Mantras und flüssigeren symmetrischen Kompositionen eignet. Zum Abschluss erstellen wir lustige Papierausschnitte und 3D-Effekte, um Ihren Illustrationen mehr Tiefe zu verleihen. Diese einfachen, aber leistungsstarken Techniken ermöglichen es Ihnen, in kürzester Zeit etwas Cooles zu kreieren, egal ob Sie ein Anfänger
oder ein erfahrener Künstler sind . Alle Übungen sind einfach zu befolgen, daher sind keine Erfahrungen erforderlich. Sie können sich einfach entspannen und Spaß haben. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie erstellen werden, also fangen wir an, mit dem Radiergummi zu malen.
2. KURSPROJEKT: Für dieses Projekt erstellen Sie
entweder eine lockere Blumenkomposition oder eine
mit Mustern gefüllte Form , während Sie Techniken anwenden, die in der Klasse demonstriert wurden. Für Shape können Sie eine der Referenzumrisse verwenden,
die ich im Abschnitt Projekte und Ressourcen angegeben habe , oder eine beliebige Gliederung auswählen. Sie können Ihre Illustration so aufwendig oder so einfach gestalten, wie Sie möchten, und Ihr Projekt in 15 Minuten abschließen, wenn Sie wenig Zeit haben. Es ist eine Fortpflanzungsklasse. Ich benutze ein iPad und einen Apple Pencil. Sie können jedoch ähnliche Ergebnisse mit jedem Zeichnungstablett,
Stilen und Software erzielen, die Layer wie Photoshop oder Adobe Fresco unterstützt.
3. Hintergründe erstellen: Beginnen wir mit dem Erstellen eines neuen Canvas in Procreate. Öffne die App und tippe hier auf den Plus-Button. Sie können aus einer Reihe vordefinierter Canvas wählen, aber lassen Sie uns einen neuen erstellen. Machen Sie es 4.000 Pixel mal 3.000 Pixel groß mit 300 DPI für den Fall, dass Sie Ihr Kunstwerk jemals ausdrucken möchten. Gehen wir nun zu den Pinseln und wählen den Rundpinsel aus dem Malset. Wählen Sie die Farbe aus, die Sie mögen, Sie die
Größe des Pinsels bei Bedarf
und beginnen Sie einfach, ein paar scharfe Linien zu erstellen. Ändern Sie die Farbe ein paar Mal, Sie können einfach mit dem Flow gehen oder sich im Voraus für eine Farbpalette entscheiden. Gehen wir nun zum Bedienfeld „Anpassungen“ und wählen das Werkzeug „Liquify“. Wählen Sie eine Push-Funktion aus, wenn sie noch nicht aktiv ist, und bewegen Sie einfach die Farbe auf der Leinwand. Wechseln Sie nun zum Twist-Right-Werkzeug und verzerren Sie den Hintergrund noch mehr. Experimentieren Sie mit verschiedenen Modi des flüssigen Werkzeugs,
sehen Sie, wie sie funktionieren, und verwenden Sie die Maus, die Ihnen gefallen. Interessanter und detaillierter Hintergrund wird für unsere Kompositionen unerlässlich sein, also vermeiden Sie es, große Flecken derselben Farbe zu klammern, mischen Sie sie
einfach. Denken Sie auch daran, dass der Hintergrund später mit
einer einfarbigen Schicht bedeckt wird , in der wir unsere Illustrationen ausarbeiten werden. Die einfarbige Ebene sollte mit den Hintergrundfarben kontrastieren. Wenn Sie vorhaben, eine weiße Ebene zu verwenden, sollten
Sie vermeiden, zu viel Weiß im Hintergrund zu lassen, wie ich es hier getan habe. Wenn Marmorieren nicht Ihr Ding ist, erstellen
Sie Ihren Hintergrund in einem ganz anderen Stil, solange er sehr detailliert ist. Hier verwende ich einen wilden Lichtpinsel aus künstlerischem Set, um die Leinwand mit bunten Flecken zu bedecken. Hier mache ich Punkte mit einem weichen Pinsel aus dem Airbrushing-Set. feuchte Schwammpinsel aus dem Wasserset ermöglicht es mir,
einen malerischen Aquarelleffekt mit mehr besiedelten Hügeln und Farbübergängen zu erzielen . Wenn Sie bereits Ihre bevorzugten Procreate-Pinsel haben, verwenden Sie diese
und denken Sie daran, dass Sie beim Erstellen Ihres Hintergrunds mehr als einen Pinsel verwenden können. Zögern Sie auch nicht,
die Pinsel zu testen, die Sie noch nie zuvor ausprobiert haben, um zu sehen, wie sie sich verhalten. Es ist ein sehr intuitiver Prozess voller glücklicher Unfälle, sodass Sie hier einfach nichts falsch machen können. Wenn Sie sofort mit dem Löschen beginnen möchten, habe
ich ein paar vorgefertigte Hintergründe vorbereitet, die Sie aus dem Abschnitt Projekte und Ressourcen der Klasse
herunterladen können. Trotzdem empfehle ich Ihnen, Spaß beim Erstellen eigener Farbebenen zu haben. Es ist keine sehr zeitaufwändige und wirklich befriedigende Übung.
4. Grundlegende Regeln: Jetzt, da wir unseren Hintergrund bereit haben, ist
es an der Zeit, mit dem Malen zu beginnen. Lassen Sie uns eine neue Leinwand für unsere erste Illustration erstellen. Ich werde es genauso groß wie ein Hintergrund machen, aber Sie können es verkleinern oder ein quadratisches Format verwenden, wenn Sie möchten. Zuerst müssen wir unseren Hintergrund in diese neue Datei importieren. Um eine Ebene von einem Bildmaterial in eine andere in Procreate zu kopieren, müssen
Sie zur ersten Datei wechseln, eine Ebene
auswählen, die Sie kopieren möchten, und im Menü Kopieren wählen. Gehe zurück zur Galerie, öffne deine neue Datei, wische mit drei Finger nach unten und wähle Einfügen. Achten Sie darauf, es an dieser Stelle nicht zu bewegen und tippen Sie zuerst auf den Pfeil, damit er an Ort und Stelle bleibt. Wenn Sie eine Leinwand mit unterschiedlicher Größe erstellt haben, passen Sie zuerst den Hintergrund an, bewegen Sie ihn und drücken Sie dann den Pfeil. Wenn Sie einen der Hintergründe heruntergeladen haben, die ich für Sie erstellt habe, das Schlüsselsymbol, wählen Sie Hinzufügen und tippen Sie nun auf „Foto einfügen“, wenn Sie das Bild auf Ihrer Kamerarolle gespeichert haben, oder auf „Datei einfügen“, wenn Sie es irgendwo auf Ihrem iPad gespeichert haben. Wenn Sie es gefunden haben, tippen Sie einfach darauf und es wird in Procreate importiert. Erstellen wir nun eine Ebene über der Hintergrundebene und füllen sie mit einfarbiger weißer Farbe. Um das wahre Weiß zu erhalten, musst
du zweimal irgendwo auf der Farbdiskette tippen. Wenn Sie hier unten zweimal tippen, erhalten
Sie ein echtes Schwarz. Füllen wir diese Ebene aus. Gehe zu deinen Pinseln und wähle den aus, den du malen willst, oder sollte ich sagen, mit dem du löschen willst. Verwandeln wir es in den Radiergummi. Tippen und halten Sie das Radiergummi-Tool-Symbol gedrückt, bis Sie diese Benachrichtigung
„Mit dem aktuellen Pinsel löschen“ sehen . Was dies bedeutet, ist im Wesentlichen, Ihren Pinsel
in den Radiergummi mit der gleichen Form und Eigenschaften wie der Pinsel zu verwandeln . Du kannst das mit jedem Pinsel machen, den du magst, aber dazu später mehr. Lasst uns anfangen, die weiße Ebene zu löschen und Teile unseres Hintergrunds zu enthüllen. Wenn Sie später Ihre Meinung über irgendeine Form ändern, wechseln Sie
einfach vom Radiergummi zum Pinsel und malen Sie die Teile zurück, die Sie wiederherstellen möchten. Sie können auch einen Pinsel verwenden, um einige Verzierungen und kleinere Elemente hinzuzufügen. Deshalb muss diese oberste Schicht eine Volltonfarbe ohne Muster oder Texturen haben, damit wir Teile davon frei hinzufügen und subtrahieren können. Normalerweise ist das Löschen eine zerstörerische Arbeitsweise. Wenn Sie jedoch eine Volltonfarbe verwenden, können
Sie alles zurücksetzen und leicht Korrekturen vornehmen und Ihre Komposition verfeinern. Wenn Sie nicht improvisieren möchten, können
Sie Ihre Komposition vorher auf einer anderen Ebene skizzieren, die Deckkraft verringern und sie als Referenz verwenden, während Sie die
einfarbige Ebene löschen. Das Tolle ist, dass Sie auch jederzeit Anpassungen am Hintergrund vornehmen können. Nehmen wir an, Sie haben Ihre Komposition beendet und Sie sind damit zufrieden. Aber Sie merken, dass ein Teil der Hintergründe zeigt, dass Sie es nicht mögen. Sie können zur Hintergrundebene zurückkehren und die Farbe verschieben oder
eine andere Farbe in dem genauen Teil hinzufügen , den Sie für die endgültige Anpassung benötigen. Was ist mehr? Sie können den Hintergrund unter der fertigen Illustration komplett ändern, um ein anderes Ergebnis zu erstellen. Aus dem gleichen Grund können
Sie die Farbe Ihrer Radiergummi-Ebene auch nach Beendigung des Gemäldes ändern. Sie können eine beliebige Farbe wählen, solange der Kontrast zwischen ihr und den Hintergrundfarben genug erhöht wird. Duplizieren Sie die Radiergummi-Ebene und blenden Sie die ursprüngliche weiße aus. Um jetzt Weiß in Schwarz oder umgekehrt zu ändern, müssen
Sie nur noch auf die Ebene klicken und „Invertieren“ wählen. Aber sagen wir, du willst sehen, wie es mit Dunkelblau aussehen würde. die Farbe einfach hier fallen und fügen Sie sie dann manuell zu allen Teilen hinzu, die getrennt sind. Auf diese Weise können Sie verschiedene Farbkombinationen und
sogar über die verschiedenen gängigen Arten desselben Kunstwerks testen . In der nächsten Lektion zeige
ich Ihnen, wie Sie Ihre Kompositionen mit Mustern erstellen können.
5. Erlöschen mit Muster: Löschen mit komplizierten Mustern können Sie
Ihre Hintergrundfarben und die
gesamte Hintergrundstruktur optimal Ihre Hintergrundfarben und nutzen und extrem auffällige Ergebnisse erzielen. Diese Muster können geometrisch oder organisch sein. Sie können sich für Abstrakte, Punkte oder Bindestriche entscheiden
oder ein detailliertes botanisches Design erstellen, das aus Blättern und Blumen besteht. In dieser Übung werden wir ein botanisches Motiv verwenden, um eine Halbmond-Illustration zu erstellen. Ich habe eine neue Leinwand vorbereitet, 3.000 Pixel mal 3.000 Pixel im Quadrat, und ich habe ihm einen der Hintergründe vermittelt. Ich habe darüber eine weiße Ebene erstellt. Um mir das Leben zu erleichtern, habe
ich auch eine Referenzschicht mit
einer Halbmondform vorbereitet und die Deckkraft ein wenig reduziert. Diese und
andere beliebte Referenz-Shapes finden Sie im Bereich Projekte und Ressourcen damit wir das herunterladen können, das Ihnen gefällt, und folgen können. Kommen wir jetzt zurück zur weißen Ebene. Gehe wieder zu Monolinpinsel und verwandle diesen in den Radiergummi. Wir werden anfangen, die Halbmondform mit einigen Zweigen zu füllen. Versuchen Sie, einige Elemente direkt neben den Umriss zu platzieren. Auf diese Weise ist die Form klar und wohlgeformt, nachdem Sie die Referenzebene gelöscht haben. Wir werden nacheinander florale Motive hinzufügen, um den leeren Raum schrittweise zu füllen. Durchstreuen Sie sie, um das Gleichgewicht in der Komposition zu halten. Zögern Sie nicht, Ihre Lieblingsblätter und -blüten zu verwenden, entweder realistisch oder abstrakter. Ich versuche, mein nächstes Motiv so nah wie möglich an das erste zu bringen und zumindest einige Lücken zwischen ihnen zu
schließen, damit sie in einem rätselähnlichen Stil zusammenpassen. Denken Sie daran, dass Sie immer von Radiergummi zu Pinsel wechseln und
einige Details zurückmalen können, um Ihr Design
komplizierter zu machen , wie ich es hier mit diesen größeren Blättern mache. Nachdem Sie die ganze Form mit größeren Elementen gefüllt
haben, können Sie die Lücken zwischen ihnen mit abgelösten Blättern und Beeren oder abstrakten Formen wie Punkten oder Strichen füllen. Löschen wir nun die Referenzebene. Da hast du es. Aufwendige und auffällige Mond-Illustration mit botanischem Muster. In der nächsten Lektion zeige
ich Ihnen, wie Sie verschiedene Pinsel verwenden können, um
schöne Radiergummi-Texturen für Ihre Illustrationen zu erstellen .
6. Erlöschen mit Texturen: Bisher haben wir einen Monolinpinsel zum Löschen benutzt. In Procreate können Sie jedoch jeden Pinsel in
den Radiergummi verwandeln und unordentlichere Maler-Illustrationen in jedem Stil erstellen, den Sie möchten. Werfen wir einen Blick auf mehrere Pinsel und sehen welche coolen Texturen und Effekte wir durch Löschen mit ihnen erzielen können. Sie können eine Form mit dem Auswahlwerkzeug erstellen und mit einem Radiergummi
übermalen , um sie mit einer interessanten Textur zu füllen. Einige Procreate-Pinsel ermöglichen es Ihnen,
eine schöne abstrakte Komposition mit ein paar Strichen zu erstellen . Wenn Sie Photoshop verwenden, können
Sie jeden Pinsel
auch in den Radiergummi verwandeln , indem Sie lediglich den Pinselmodus auf „Löschen“ ändern. Dies funktioniert jedoch nicht für eine Hintergrundebene. Stellen Sie
also sicher, dass Sie an einer anderen Ebene arbeiten. Sie können diese Technik auch verwenden, um zusätzliche Effekte zu erzeugen. Zum Beispiel Rahmen für Ihre Illustrationen. Hier habe ich meine Zeichnung mit einer weißen Ebene abgedeckt und lösche die Mitte mit Noise Brush. Spielen Sie mit ein paar Pinseln, um diejenigen zu finden, die am besten zu Ihrem Stil passen.
7. Erlöschen mit Symmetrie-Tool: Eine weitere großartige Möglichkeit, beim
Malen mit dem Radiergummi lustige Effekte zu erzielen , besteht darin, ihn zusammen mit dem Symmetriewerkzeug zu verwenden. Um auf dieses Tool zugreifen zu können, müssen Sie zuerst den Zeichnungshandbuch aktivieren. Tippen Sie auf das Schraubenschlüsselsymbol, gehen Sie zur Leinwand und schalten Sie diese Zeichnungsschaltfläche hier um. Jetzt haben Sie die Möglichkeit, die Zeichnungsführung zu bearbeiten. Tippen Sie darauf und wählen Sie im unteren Bereich das Symmetrie-Werkzeug aus. Sie können die Farbe Ihrer Guides hier ändern, um sie heller oder dunkler zu machen. Hier können Sie auch die Dicke Ihrer Symmetrierichtlinien erhöhen. Lassen Sie uns nun auf die Optionen gehen und stellen Sie sicher, dass Sie beim Zeichnen unterstützt haben. vertikale Symmetrieführung teilt die Leinwand vertikal in. Was auch immer du auf dieser Seite zeichnest, wird auf dieser Seite gespiegelt. Wenn Sie es in eine horizontale Symmetrieführung ändern, wird
alles, was Sie hier erstellen, gespiegelt und umgekehrt. Quadrantensymmetrieführung teilt Ihre Leinwand in vier Abschnitte auf. Was auch immer Sie in einem Teil zeichnen, wird in drei anderen gespiegelt. radiale Symmetrieführung teilt Ihre Leinwand in acht Abschnitte um ein einzelnes Teil auf. Was auch immer Sie in einem zeichnen, wird in sieben anderen gespiegelt. Außerdem können drei Führungen mit sogenannten Knoten verschoben und gedreht werden. dem blauen Positionsknoten können Sie ändern, wo sich das Raster über der Leinwand befindet, und der grüne Rotationsknoten ermöglicht es Ihnen, die Rasterlinien zu drehen. Sie können darauf tippen, um die Positionen der Zeilen zurückzusetzen. Denken Sie daran, dass das Symmetriewerkzeug
speziell für die eine Ebene gilt , an der Sie gerade arbeiten. Wenn Sie zu Ihren Layern gehen, können Sie sehen, dass nur diese als assistiert bezeichnet wird. Wenn Sie einen neuen Layer erstellen, funktioniert dies erst, wenn Sie hier den Zeichnungsassistenten aktiviert haben. Jetzt können alle Symmetrieführungen gespiegelt oder gedreht werden. Standardmäßig arbeiten alle Hilfslinien in einem gespiegelten Modus. Dies bedeutet, dass das Gegenteil Ihres Schlaganfalls von der Anleitung wie in einem Spiegel repliziert wird. Beachten Sie, was mit den Pfeilen zwischen den beiden benachbarten Abschnitten passiert. Dieser spiegelt diese wider und so weiter und wenn Sie versuchen, diese Grenze zu überschreiten, treffen sich hier die Linien in der Mitte der Richtlinie. Diese Radialsymmetrie eignet sich perfekt zum Malen von Mandalas, Blumen sind Feuerwerk. Wenn Sie eine Rotationssymmetrie aktivieren, indem Sie hierher zurückkehren und diese Schaltfläche umschalten, werden
Ihre Striche stattdessen gleichzeitig repliziert und gedreht , und Sie können diese Richtlinien wie diese frei übertreten. Meine bevorzugte Option ist die Radialsymmetrie in Kombination mit Rotationsoption. Dies ermöglicht es mir, abstrakte organische Formen zu kreieren, die frei fließen. Sie können die Zeichnungsunterstützung für jeden Layer jederzeit deaktivieren
, damit Ihre weiteren Striche auf dieser Ebene nicht symmetrisch wiederholt werden. Ich möchte Ihnen noch eine Sache zeigen, die Sie
mit einem Radiergummi machen können , während Sie das Symmetriewerkzeug verwenden. Bedecken Sie Ihren Hintergrund mit einer einfarbigen Ebenenfarbe und löschen Sie einen Kreis, Dreieck oder eine andere Form, aber halten Sie Ihren Stift an die Oberfläche gedrückt. Fangen Sie jetzt an, sich von der Mitte Ihrer Form zu entfernen. Nach einer Weile brechen die Linien in Punkte ein. Sie können solche Formen drehen, sie größer oder kleiner
machen. Halten Sie den Stift einfach die ganze Zeit an die Oberfläche gedrückt. Es kann eine unterhaltsame entspannende Übung sein, mit der Sie mystische Kompositionen erstellen können. Dieser Trick funktioniert auch, wenn Sie nur einen Pinsel verwenden, aber Löschen, um komplexe Hintergründe zu enthüllen, macht die Ergebnisse viel auffälliger.
8. Bonus: Papier schneiden den Effekt: Das Malen mit einem Radiergummi hat einen zusätzlichen Vorteil, da Sie einen coolen Papierausschnitteffekt für Ihre fertigen Illustrationen
erzeugen können. Lass mich dir zeigen, wie das funktioniert. Schritt eins: Duplizieren Sie den Layer, der zum Löschen verwendet wird. Schritt zwei, fülle diese untere Ebene mit Schwarz. Schritt drei: Verwenden Sie das Transformationswerkzeug, um
die schwarze Ebene vorsichtig zu bewegen , damit sie durch die Löcher in einer weißen Ebene sichtbar ist. Um die Position anzupassen, kannst
du mit dem Finger so tippen. Schritt vier, tippen Sie auf das Anpassungsmenü, dieses Zauberstab-Symbol hier, und wählen Sie Gaußsche Unschärfe aus, die auf die schwarze Ebene angewendet wird, indem Sie nach rechts wischen. Wenn Sie jemals etwas in
der Komposition ändern möchten , nachdem Sie den Papierausschnitteffekt angewendet
haben, können Sie dies ganz einfach tun. Löschen Sie einfach die schwarze Schattenebene, nehmen Sie Korrekturen an der weißen Ebene und duplizieren Sie sie dann erneut, und wiederholen Sie dann den gesamten Vorgang.
9. Bonus: 3D-Effekt: Papierausschnitteffekt, über den wir in der vorherigen Lektion gesprochen haben, funktioniert am besten, wenn Ihre oberste Ebene weiß oder mit einer anderen Lichtfarbe gefüllt ist. Wenn Ihre Radiergummi-Ebene schwarz oder sehr dunkel ist, können
Sie stattdessen den gleichen Prozess verwenden, um einen auffälligen 3D-Effekt zu erzeugen. Lass mich dir zeigen, was ich damit meine. Ich habe unsere weiße Radiergummi-Schicht auf Schwarz verwandelt. Lassen Sie uns nun diese schwarze Ebene duplizieren und verwenden Sie das Transformationswerkzeug, um die untere Ebene vorsichtig zu bewegen. Tippen Sie nach wie vor auf das Menü „Anpassungen“, wählen Sie Gaußsche Unschärfe aus und wenden Sie es auf die untere Ebene an, indem Sie nach rechts wischen. Jetzt sehen diese Formen aus, als wären sie dreidimensional und schweben im Weltraum. Sie springen im Grunde aus der Seite. Ich finde diese Technik sehr nützlich, wenn ich Planeten und Weltraum illustriere, aber die Möglichkeiten sind endlos.
10. Letzte Gedanken: Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich hoffe, ich habe Sie davon überzeugt, dass das Radiergummi-Werkzeug doch nicht so langweilig ist. Du hattest Spaß daran, es besser kennenzulernen. Malen mit dem Radiergummi ist
eine spielerische und einfache Technik, die Ihnen helfen kann, sich nach einem langen,
anstrengenden Tag zu entspannen oder vor einer kreativen Sitzung als Aufwärmen zu dienen. Es ermöglicht Ihnen auch, sich zu lockern und den kreativen Weg zu verlassen, wenn Sie sich festsitzen. Jetzt sind Sie dran, dass Sie die Radiergummi-Magie verwenden können. Üben und Teilen Ihrer Ergebnisse ist der beste Weg, um zu lernen und zu wachsen. Vergessen Sie nicht, Ihr Projekt dem folgenden Abschnitt Projekte und Ressourcen hinzuzufügen. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, hinterlassen
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