Procreate für Kreative: Merchandise und Marketingmaterialien für Anfänger

1. Intro zu diesem Kurs: Kannst du wirklich vom Tatort zur Kreation wunderschöner Designs übergehen Tatort zur Kreation wunderschöner Designs übergehen Schau weiter und ich zeige dir, wie. In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie Ihre Ideen in aussagekräftige Grafiken für Ihr Unternehmen, Ihre Kunden, persönliche Marke oder Ihr Hobby umsetzen können, egal ob Sie Ihr erstes Logo oder ein komplettes Designsystem verfeinern Hier erfahren Sie, was wir für wunderschöne Logos für Marken und persönliche Projekte erstellen werden für Marken und Marketinginhalte wie Beiträge in sozialen Netzwerken, Poster, Flyer und Banner Grafiken für Waren, Bekleidung und Produkte, die Sie verkaufen, Infografiken zur Vereinfachung komplexer Ideen, Muster für Tapeten, Textilien und Produkte und vieles mehr Infografiken zur Vereinfachung komplexer Ideen, Muster für Tapeten, Textilien und Produkte und vieles mehr . Wir fangen gleich am Anfang an und ich führe Sie Schritt für Schritt in leicht verständlichen Videos durch alles . Hallo. Ich bin Tim. Ich lebe und arbeite auf einem wunderschönen Lastkahn der mit meiner Frau Allie und unserer Katze Fuji durch die Kanäle rund um London fährt Allie und unserer Katze Also, was ist mit der Sache mit dem Tatort ? Bevor ich professioneller Designer wurde, arbeitete ich als CSI-Fotograf für Scotland Yard in London. Seitdem habe ich über 30 Jahre mit Designsoftware gearbeitet und einige der weltweit führenden Unternehmen wie BBC, Disney, The Times und viele, viele mehr geschult der weltweit führenden Unternehmen wie BBC, Disney, The Times und viele, . Dieser Kurs hilft Ihnen dabei, Ihre Ideen mithilfe von Bildern zum Leben zu erwecken , die Ihre einzigartige Vision informieren, inspirieren und zum Ausdruck bringen Worauf warten Sie noch ? Fangen Sie jetzt und lassen Sie uns gemeinsam kreativ werden. 2. Ein Dokument erstellen: Wie ich im Intro gesagt habe, wenn Sie mit Procreate ziemlich vertraut sind, Sie diesen gesamten Abschnitt überspringen , da hier die Grundlagen behandelt werden Aber wenn nicht, dann lass uns gehen. Als Erstes werde ich mitmachen, und das ist der Procreate-Galeriebereich und das ist der Procreate-Galeriebereich Aber ich werde auf das kleine Plus oben klicken , um ein neues Dokument zu erstellen Also klicken wir dort drüben auf Plus. Und mit allen möglichen Größen hier drin. Wenn Sie Ihre eigene Größe herstellen möchten, klicken wir auf das kleine Plus dort drüben. Da ist ein kleines Symbol. Ich weiß nicht, was es sein soll, aber wir werden trotzdem auf dieses Symbol klicken. Also klicken wir darauf und das ermöglicht uns dann, unsere eigene Leinwandgröße zu erstellen. Jetzt werden wir hier etwas für Instagram machen. Also ich möchte, dass es 1080 Pixel sind. Bei 1080 Pixeln spielt die DPI keine Rolle. Ich weiß, es klingt wirklich komisch sich keine Gedanken über die Auflösung zu machen, aber wenn es um Dinge für den Bildschirm geht, spielt die Auflösung keine Rolle. Es ist wirklich nur für den Druck wichtig. Und ich werde später ausführlicher über Vorsätze sprechen . Und dann klicke ich einfach dort drüben auf Erstellen und schon ist mein Dokument fertig. Schauen wir uns in der Benutzeroberfläche um. beginnen auf der linken Seite, drüben haben wir einige Schieberegler Ich erkläre sie gleich. In der Mitte befindet sich ein kleiner Knopf und oben haben wir ein paar Teile. Also auf der rechten Seite, wenn du damit gespielt hast, weißt du das schon. Sie haben Ihre Pinsel und wir haben hier Pinselbibliotheken. Je nachdem, welche Version Sie verwenden, haben Sie vielleicht nur eine Pinselbibliothek oder mit dem neuen Update, das Sie verwenden, haben Sie mehrere Pinselbibliotheken Ich verwende vorerst nur die Standard-Pinselbibliothek. Danach haben wir noch ein kleines Wischwerkzeug. Wir haben einen Radiergummi Wir haben die Schichten und wir haben die Farbe , die wir verwenden können Ihre Farbe sieht vielleicht nicht wie meine aus, und Sie können sehen, dass Sie Farben auf unterschiedliche Weise betrachten können , indem Sie auf die Schaltflächen unten klicken. Und dann auf der linken Seite oben klicke ich einfach, damit das verschwindet. Auf der linken Seite oben haben wir eine Reihe von einfach unterschiedlichen Drop-down-Menüs. Also der kleine Strich oben hat unsere Aktionen da drin, und wieder haben wir verschiedene Bereiche, in die wir gehen können Sie werden feststellen, dass Sie dort auch Anpassungen vorgenommen haben. Und wenn Sie Dinge wie Photoshop oder eine andere Anwendung verwenden , die pixelbasierte Bearbeitung durchführt, werden Sie viele davon wiedererkennen. Und dann haben wir hier eine Art Auswahlwerkzeug und auch das Verschiebe- oder Skalierungswerkzeug. Und diese werden wir in diesem Kurs auf unterschiedliche Weise durchgehen. Nun, was sind diese beiden Folien hier drüben? Nun, wenn ich zu einem der Pinsel gehe, klicke ich einfach auf den Pinsel dort drüben und wähle einfach den Pinsel aus, den ich hier habe. Jetzt wirst du feststellen, dass ich in Tims Pinseln bin. Sie können hier Ihre eigenen Pinselsets herstellen. Es spielt keine Rolle. Wenn du das ausprobierst, wähle einfach einen Pinsel, den du magst. Sie können also zum Skizzieren gehen und dort einen Pinsel auswählen Aber im Grunde genommen, wenn wir malen und ich dort einfach eine Farbe auswähle, kannst du damit einfach die Pinselgröße ändern Jetzt werden Sie feststellen, dass meine Pinselgröße, wenn ich mit der Maus darüber fahre, weil ich auf einem neueren iPad mit dem Pro Pencil bin , sich der Pinsel tatsächlich ändert und ich kann sehen, was ich mache Der Schieberegler hier unten hat mit der Deckkraft zu tun Also von 100% Opazität bis hin zu etwas, das da drin nur minimal lief Schließlich können wir mit dieser kleinen Schaltfläche hier klicken und Farben ausprobieren Spielen Sie ein bisschen damit. Wie gesagt, wenn Sie Procreate noch nie benutzt haben, probieren Sie es aus. Wenn Sie das getan haben und nur schauen, was in dem Video zu sehen ist, springen Sie schauen, was in dem Video zu sehen ist, direkt zum nächsten 3. Grundlagen der Bürste: Nun, ich bin mir sicher, dass Sie ein wirklich gutes Spiel damit hatten und Ihren Bildschirm völlig durcheinander gebracht haben, also werden wir es löschen , indem wir zu den Ebenen gehen und einfach nach links wischen das tun, erhalten Sie einen kleinen roten Knopf der Aufschrift Löschen. Dadurch wird alles von dieser Ebene gelöscht Schauen wir uns jetzt ein wenig einige der Pinsel an. Wir können also zu jedem dieser Pinselsätze übergehen , die wir verwenden möchten. Klicken Sie auf sie. Wenn Sie tiefer in den Pinsel eindringen möchten, können Sie auf den Pinsel selbst klicken und alle Einstellungen ändern. Nun, wir werden diesen Weg nicht oft einschlagen. In diesem Kurs werden wir uns das ein bisschen ansehen. Aber wenn du reinkommen und mitspielen willst , tu das auf jeden Fall. Ich werde zu meinen Pinselpinseln hier drüben gehen und diesen nassen Acrylpinsel wählen Nach wie vor funktioniert er mit einem kleinen Schieberegler für die Größe, und wie Sie sehen können, ändert sich meiner, wenn ich mit der Maus darüber fahre Und das liegt daran, dass der iPad Pro Pencil , den ich habe, eine Hover-Funktion hat , aber das ist ehrlich gesagt egal , ob du ihn sehen kannst oder Wenn Sie nun einen iPad Pro-Bleistift haben und ihn nicht schweben sehen können, gibt es eine Einstellung , zu der Sie wechseln können Sie müssen also bis zum kleinen Schraubenschlüssel oben gehen, und wir gehen zu den erweiterten Cursoreinstellungen und stellen sicher, dass auf dem erweiterten Cursoreinstellungen und stellen Pinsel Anzeigen angezeigt wird, während Sie den Mauszeiger darüber bewegen Und stellen Sie dann sicher, dass Ihr Pinselcursor dort eingeschaltet ist Nun, wenn ich damit male, gehe ich zu meinen Farben hier drüben über und wähle eine Farbe aus, also wähle ich da eine Art blaugrüne Farbe Und ich male, wir haben natürlich Druckempfindlichkeit Ich nehme das gleich da drüben und eine Reihe anderer Funktionen, die sich je nach den Pinseleinstellungen hier ändern . Lassen Sie mich vorerst nur einen einfachen kleinen Pinsel auswählen. Ich gehe zu diesem Stift über. Ich mache daraus eine dunkelgraue Farbe und wieder kann ich einfach wegmalen. Wenn ich dann entscheide, dass ich etwas löschen möchte, gehe ich zum gelöschten Tool Und ich kann von dort löschen, aber sieh dir das an. Es hat einen ganz anderen Pinsel. Wenn du hier reinklickst, kannst du die Art der Pinsel ändern , die du zum Löschen verwendest. Ich gehe einfach zum Skizzieren, wähle den Stift aus, da ist , und wenn ich jetzt radiere, radiere ich mit einem Bleistift Dafür gibt es eine Abkürzung , die ich dir später im Kurs zeigen werde Klicken Sie erneut hier, wischen Sie nach links, hoppla, und wählen Sie Löschen, um das, was Sie getan haben, zu löschen Wie dem auch sei, probieren Sie einige dieser Grundlagen aus, während Sie das tun, denn ich werde es nicht separat durchgehen und Sie haben ein bisschen darin gemalt Probieren Sie das Wischwerkzeug aus, damit können Sie etwas nehmen und es einfach sehr schnell verwischen Probieren Sie es aus und dann werfen wir einen kurzen Blick auf die Grundlagen von Ebenen 4. Grundlagen der Ebene: Schauen wir uns die Grundlagen von Ebenen an. Wenn ich zu meinen Ebenen übergehe, habe ich dort die Hintergrundfarbe und hier drüben die erste Ebene. Wenn ich standardmäßig male , male ich zunächst auf Ebene eins. Wenn ich dann eine neue Ebene haben möchte, kann ich dort auf das Plus klicken. Lass uns das in einer anderen Farbe machen, und ich male jetzt auf der zweiten Ebene hier drüben. Wir können die Stapelreihenfolge dieser Ebenen ändern und das mache ich einfach mit meinem Finger, indem ich einfach auf die Ebene klicke und sie nach unten ziehe Was ist mit der Hintergrundfarbe? Nun, wenn du auf die Hintergrundfarbe klickst, kannst du sie in eine beliebige Farbe ändern, sodass ich dort einfach eine andere Farbe auswählen kann. Nun, Sie können die Hintergrundfarbe, die immer diese Hintergrundebene bleibt, nicht wirklich loswerden die Hintergrundfarbe, die immer diese , aber Sie können sie nicht ausschalten. Wenn Sie es nicht sehen möchten, schalten Sie es aus indem Sie auf das kleine Symbol dort drüben klicken. Jetzt klicke ich einfach auf die Hintergrundfarbe, gehe zurück zu Weiß und lass uns auch hier zu einigen dieser Ebenen übergehen. Fangen Sie also hier mit dieser Ebene an. Das Erste ist, wenn Sie der Ebene einen Namen geben möchten, klicken Sie einfach auf die Ebene und gehen Sie oben nach oben, um sie umzubenennen. Ich nenne das blau. Wenn du die Ebene ausblenden möchtest, klickst du auf das kleine Häkchen auf der rechten Seite. Wenn du hier auf das N klickst, erhalten wir hier einige Optionen für das Mischen, und wir werden uns einige dieser Mischungen später mit Fotos ansehen Und du kannst auch einfach auf die Ebene selbst klicken und das Menü hier unten aufrufen Und es gibt eine Reihe von Dingen , die wir im Menü tun können und die wir während des gesamten Kurses auch tun werden. Wenn du eine Ebene komplett löschen möchtest, scrolle einfach nach links und dort steht Löschen. Wenn du nur eine Ebene oben hast, wird dort nur Clear angezeigt. Also kann ich einfach Löschen wählen. Jetzt mache ich einfach die letzte Ebene rückgängig , die ich entfernt habe, also zwei Finger runter. Und wenn ich das schließe und auf Galerie klicke , um es wieder in der Galerie dort drüben zu schließen, merkt es sich alle Ebenen. Es gibt etwas , worauf Sie achten sollten, nämlich dass die Dinge , die Sie hier in der Galerie speichern , auf Ihrem iPad gespeichert werden. Wenn Ihnen Ihr iPad gestohlen und die Daten nicht gesichert sind, werden Sie möglicherweise feststellen, dass Sie Ihre gesamte Arbeit verlieren. Also immer für ein wichtiges Kunstwerk nehme ich diese und speichere sie wieder heraus, aber davon später mehr. Lass mich einfach darauf klicken , um wieder rein zu gehen. Schauen Sie sich das also ein bisschen an. Gehe in deine Ebenen, füge weitere Ebenen hinzu, benenne sie um. Schauen Sie einfach kurz nach, um zu sehen, dass sich dort unten ein paar Gegenstände befinden. Scrollen Sie nach links, um zu löschen. Und wenn Sie sich auf einer Ebene befinden, können Sie das Verschieben-Werkzeug hier drüben verwenden, um das Objekt auf dieser Ebene zu verschieben. Sie können es skalieren und Sie können es auch drehen. Es gibt keine Okay-Taste, aber wenn du auf deinen Pinsel zurück klickst, ist das irgendwie okay aber wenn du auf deinen Pinsel zurück klickst, . Probiere das aus. 5. Social-Media-Projekt – Intro: In diesem Abschnitt werden wir etwas für soziale Medien erstellen, und wir werden hier etwas in dieser Richtung kreieren . Nun, wie Sie sehen können, haben wir Text drin. Wir haben Formen. Ich möchte dir dieses Mal zeigen, wie man interessante Formen mit einem Pinsel macht, obwohl wir es später anders machen werden. Und wir werden Text hineinbringen. Wir werden Dinge schwarz-weiß aus Farbe und allen möglichen wirklich guten Dingen machen. Also lass uns anfangen. 6. Dokumenteinrichtung – RGB und CMYK: für dieses spezielle Projekt Lassen Sie uns für dieses spezielle Projekt mit einem brandneuen Dokument beginnen. Ich bin zurück in den Galeriebereich gegangen. Ich klicke dort drüben auf das Plus und wir gehen zu diesem kleinen Plus oben. Wenn Sie nun etwas für den Bildschirm herstellen, verwenden wir den RGB-Farbmodus. Wenn Sie etwas für den Druck machen, verwenden wir CMYK. Wenn Sie zur linken Seite gehen, werden Sie sehen, dass wir dort Farbprofile haben, und Sie können hier zwischen RGB oder CMYK wählen. Wenn Sie nun etwas für den Druck machen, würden Sie eines dieser CMYK-Profile wählen. Vielleicht möchten Sie mit Ihren Druckern darüber sprechen , welchen Sie verwenden sollen. Wenn Sie sich nicht sicher sind, verwenden Sie einfach das generische CMYK-Profil. Es wird in Ordnung sein. Wenn Sie etwas für den Bildschirm verwenden, gehen wir zu RGB über. Nun, wir haben hier eine Reihe verschiedener Profile, und eines davon, das sehr beliebt ist, ist das Display P Three Profil. Und wenn Sie das verwenden, werden Sie feststellen, dass die Farben Regel sehr hell und sehr lebendig sind. Auf einem iPad sehen sie vielleicht gut aus, aber wenn Sie sie auf ein anderes Gerät legen, Sie möglicherweise fest, dass die Farben nicht ganz so gut aussehen , wie sie ursprünglich aussahen. Ich werde Ihnen also empfehlen , einfach zu RGB zu wechseln, was dort Standard-RGB ist. Auf diese Weise sind die Farben, die Sie auf dem iPad sehen den Farben, die Sie auf einem Android-Gerät, einem normalen Computer, Laptop usw. sehen, sehr ähnlich den Farben, die Sie auf einem Android-Gerät, einem normalen Computer, Laptop usw. sehen . Also bleiben wir bei RGB und SRGB als Profil. Gehen wir zurück zu den Dimensionen. Und noch einmal, wenn Sie etwas für den Bildschirm tun, verwenden Sie hier Breite und Höhe. Wenn Sie etwas für den Druck machen, dann würden wir anstelle von Pixeln eine physische Größe wie Millimeter, Zentimeter oder Zoll verwenden . Wenn ich also eine Seite im Format A machen würde, würde ich Millimeter angeben. Ich würde die Millimeter eingeben , die ich wollte, und ich würde dort auch die DPI eingeben. Nun, der DPI-Wert , den Sie zum Drucken verwenden würden, wird im Allgemeinen etwa im Bereich von 300 liegen. Wir machen gerade etwas für den Bildschirm, also werden wir mit Pixeln arbeiten. Wir müssen uns keine Gedanken über die Auflösung und die Breite und Höhe machen, die wir eingeben werden . Entschuldigung, ich habe eine Katze, die über meinen Bildschirm wandert, also werde ich sie entfernen. Komm schon, du. Lass uns gehen. Also gebe ich dort eine Breite und Höhe in Pixeln ein. Und obwohl sie sich immer wieder ändern, wenn Sie sich nicht sicher sind, welche Größe Sie verwenden sollen, fragen Sie einfach Google oder ChatGPT oder ähnliches nach der Ich nehme das Quadrat für Instagram, also verwende ich dort 1080 mal 1080 Pixel und klicke auf Erstellen Richtig, wenn Sie Ihr Dokument fertig machen möchten und dieses Dokument für die Verwendung auf dem Bildschirm vorgesehen ist, und dann fangen wir an , einige Inhalte darin einzufügen. 7. Hinzufügen eines Fotos und Erstellen eines harten Pinsels zum Clip-Foto: Lass uns ein Bild suchen. Ich werde meinen Browser hier benutzen, um ein Bild zu finden, und ich bin auf eine Website namens unsplash.com gegangen Der Grund, warum ich sie verwende, ist dass die Bilder, die sie Ihnen geben, größtenteils kostenlos sind und Sie auf einen Blick sehr schnell sehen können Ich habe gerade Geschäftstermin in die Suche eingegeben und ich kann sehen, dass einige von Sie haben ein kleines Kreuz an der Seite, falls sie kaufen wollen Die anderen, die dieses Kreuz nicht haben , können kostenlos verwendet werden. Je nachdem, für welchen Zweck Sie sie verwenden werden, ist es vielleicht eine Idee, das Kleingedruckte hier zu überprüfen. Aber im Allgemeinen sollten Sie dem Fotografen einfach Danke sagen , indem Sie ihm ein wenig Anerkennung zollen, aber das müssen Sie normalerweise nicht. Wie dem auch sei, ich werde ein Bild suchen , das ich verwenden möchte, und ich suche nur nach paar Leuten, die sich vielleicht ein bisschen treffen. Ich mag das, also werde ich es anklicken. Und dann gehe ich hier oben zum Drop-down-Menü und wähle dort einfach eine mittlere Größe aus. Es muss nicht die größte sein. Also nehmen wir da drüben einfach eine mittlere Größe und ich lade es auf meinen Computer herunter. Lassen Sie mich jetzt zurück zu Procreate gehen. Und ich möchte das Bild reinbringen. Es wird als neue Ebene reinkommen. Also werde ich mich dem kleinen Problem zuwenden, den Aktionen. Und hier drüben, in diesem kleinen Menü, gehe ich zum Hinzufügen, und ich werde sagen, eine Datei hinzufügen Und ich werde gehen und es suchen. Jetzt wird das tatsächlich in meinen Download-Ordner heruntergeladen. Ihre Datei ist möglicherweise so eingestellt, dass sie in verschiedene Bereiche heruntergeladen wird. Gehen Sie also nicht einfach davon aus , dass es in den Download-Ordner verschoben wird , wenn Sie es geändert haben. Und ich werde jetzt gehen und das Bild suchen. Ich kann mich nicht erinnern, wie es hieß, also muss ich hier schnell suchen. Da ist es. Jetzt können Sie sehen, dass das Bild hier angekommen ist und draußen eine kleine Kiste herumliegt. Also, wenn ich will, kann ich einfach eine Seite nehmen und sie nach oben und unten skalieren. Wenn Sie Dinge skalieren, sie nicht proportional skalieren, stellen Sie sicher, dass Sie in dem unteren Feld, das hier oben erscheint, statt in freier Form, eine Uniform haben Das passiert in freier Form, wenn Sie das tun. Also auf die Uniform und du bist gut da drüben. Ich mache es einfach ungefähr so groß, wie ich es haben möchte, und du kannst sehen, dass ich es verschiebe . Und ich bin in diesem kleinen Pfeil, dem Verschiebe- und Skalierungswerkzeug hier drüben. Sobald ich damit zufrieden bin, klicke ich einfach auf eines dieser Werkzeuge wie den Pinsel und es ist jetzt fixiert. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie das tun, denn wenn Sie etwas bewegen, wird alles , was sich draußen befindet, abgeschnitten. Du wirst sehen, ob ich da nochmal hingehe, obwohl ich es irgendwie rübergeschoben habe, ist das alles abgeschnitten. Also mache ich das einfach rückgängig und wechsle wieder zu meinem Pinsel. Als Nächstes werden wir eine Maske erstellen, damit wir dieses Bild in einen Kreis setzen können. Und das werden wir tun, indem tatsächlich einen Rundpinsel verwenden. Ich werde hier zu meinem Pinsel gehen und ich gehe runter zum Airbrush Das gibt mir also eine ganze Menge verschiedener Pinsel. Sie können sehen, dass ich da drüben einen harten Pinsel habe, und wenn ich damit male, lege ich einfach eine neue Schicht darauf. Also klicke ich einfach da drüben und male damit. Du kannst sehen , dass ich diesen riesigen Pinsel habe. Lass es uns ein bisschen kleiner machen. So wie das. Ich werde diesen Pinsel verwenden, um einfach einmal zu klicken , um einen Kreis zu bilden und ich werde ihn ziemlich groß machen. Aber lassen Sie uns zuerst den Pinsel richtig einrichten. Ich mache das einfach rückgängig. Ich gehe zum Pinsel und klicke auf den harten Pinsel. Sie sehen, wie dieser Pinsel langsam einzieht. Das will ich nicht, also klicke ich auf den harten Pinsel Und in diesem Bereich zeigt mir das, wie der Pinsel aussehen wird. Wenn ich einfach so male, kann ich quasi sehen, wie der Pinsel funktioniert. Ich möchte in der Lage sein , einfach einmal zu klicken , um einen sehr festen Kreis zu erhalten. Also gehe ich runter zu den Apple Pencil-Optionen und wo Flow steht, werde ich das wieder auf Null setzen. Wenn ich jetzt einfach klicke, erhalte ich einen durchgezogenen Kreis. Mal sehen, ob ich meinen Pinsel größer mache, also stelle ich sicher, dass ich dort auf einer neuen Ebene bin. Ich mache meinen Pinsel größer. Und wenn ich jetzt mit der Maus darüber fahre, ist es tatsächlich sehr nützlich Ich kann gehen, Oh ja, das ist die Größe, die ich will. Und ich klicke, es wird mir nur so ein Kreis geben. Lass mich das nochmal rückgängig machen. Erhöhen Sie also einfach die Opazität. Lass uns ein Schwarz da drin machen und einen Klick nach unten, um meinen Kreis einzufügen Versuch es ein bisschen damit. Die Einstellungen hier, es gibt noch viel mehr, die wir hier tatsächlich verwenden können. Aber im Moment gehen wir einfach rein und ändern dort den Flow und setzen den Flow auf Null, und der Flow ist im Apple Pencil. Wenn Sie mit den anderen Einstellungen spielen möchten , tun Sie das auf jeden Fall. Es gibt Möglichkeiten , den Pinsel zurückzusetzen, falls Sie ein Chaos daraus machen. Alles, was Sie tun müssen, ist hier rauf zu gehen , wo Zeichenblock steht, und wir können den Zeichenblock da drüben löschen. Wir können hier auch alle Pinseleinstellungen zurücksetzen. Ich lasse meins einfach so stehen. Also probiere es aus und komme zu diesem Stadium. 8. Erstellen einer Clippmaske: Jetzt wollen wir das Bild innerhalb des Kreises haben Bild innerhalb des Kreises Also müssen wir die Reihenfolge dieser beiden Ebenen ändern. Also werde ich auf den Kreis klicken und ihn unter das Bild ziehen . Das ist der magische Teil. Alles, was Sie tun müssen, ist, auf die oberste Ebene der Bildebene zu klicken und dort „ Schnittmaske“ zu sagen, und Sie können sehen, wie sie quasi automatisch eingeblendet wurde Gehen wir zurück zum Verschieben-Werkzeug dort drüben, und ich kann mich dann innerhalb der Maske um das Bild bewegen Ich werde es so rüberbewegen. Wenn ich beide zusammen bewegen will oder nur die Maske, wenn ich dorthin gehe, kann ich einfach, hoppla, die Maske von selbst bewegen Oder was ich tun kann, ist, wenn ich auf eine von ihnen klicke und dann einfach sehr schnell mit der obigen Ebene hinüberblättere, beide sind jetzt gruppiert oder miteinander verbunden. Wenn ich also dieses Verschiebewerkzeug verwende, kann ich es an die richtige Position verschieben , an der ich sein wollte und die da oben ist 9. Farbkreise erstellen und Bilder schwarz-weiß umdrehen: Ich füge hier gerne noch ein paar Kreise ein. Also werde ich damit beginnen , eine neue Ebene zu erstellen. Ich verwende immer noch den gleichen Pinsel , den ich da drin habe, und werde in einer neuen Ebene malen. Also möchte ich hier ein paar Farben finden. Jetzt können Sie natürlich zu Ihren Werten gehen und Ihre Hex-Farben eingeben , wenn Sie einige Markenfarben haben , die Sie verwenden möchten. Ich glaube, ich verwende einfach gerne verschiedene Farben von etwas, das goldfarben aussieht. Um das zu tun, gehe ich durch die Art von Gelborange und dann hoch bis etwa nach unten. Ich hoffe, das hat eine goldene Farbe. Dann muss ich nur noch in die Mitte gehen und dort drüben klicken Lass uns das noch einmal versuchen, um die Form auf dieser Ebene zu erstellen. Jetzt nehme ich diese Ebene und ziehe sie unter die anderen beiden Ebenen, verwende das Verschieben-Werkzeug und verschiebe sie an die richtige Position. Und vielleicht mache ich es sogar ein bisschen größer. Stell sicher, dass du Uniform trägst, wenn du das tust, damit wir etwas besorgen können , das so aussieht. Und lass uns noch ein paar mehr machen. Ich werde noch einmal eine machen, also gehe ich einfach zu meinen Ebenen, füge eine neue Ebene hinzu und klicke mit einem Bleistift über die Mitte, um die Form einzufügen. Benutze das Verschieben-Werkzeug, um es zu verschieben und auf die Größe zu skalieren, die ich haben möchte, also suche ich vielleicht nach etwas Ähnlichem. Darüber hinaus möchte ich nicht noch einen kleineren haben. Nun, hier ist ein netter kleiner Trick, den du machen kannst. Du könntest eigentlich einfach hier reingehen und das nach links wischen Hoppla, du willst es nicht löschen, aber du willst Duplicate verwenden, damit ich das duplizieren und dann verschieben kann Lassen Sie uns versuchen, sicherzustellen, dass ich nur auf dem einen bin, und diesen dann verschieben, wo ich ihn haben möchte Ich kann es in die richtige Position drehen, wenn ich möchte. Ich möchte hier aber eine andere Farbe, also gehe ich zurück zu meinen Farben, wähle vielleicht eine hellere Version davon, Farbe, gehe zurück zu meinem Pinsel, wieder derselbe Pinsel. Vergewissere dich, dass ich eine neue Ebene habe und mache einen Klick in die Mitte und verschiebe sie dann und skaliere sie auf die richtige Größe Ops. Ich habe versehentlich zweimal geklickt, das war also meine Schuld. Lass mich das runterskalieren und das vielleicht in ihrem O platzieren. Lass uns noch eins nehmen. Noch einmal, hier zu den Schichten. Hol meinen Pinsel. Ich male mit dem Pinsel, den ich will, und ich glaube, ich werde den hier drüben hin bewegen. Jetzt, wo ich das gemacht habe, denke ich, dass dieser leichter sein sollte. Wenn wir also zum Anpassungsmenü gehen, wähle ich einfach Farbton, Sättigung und Helligkeit und ich kann diese Ebene dann ganz von selbst aufhellen diese Ebene dann ganz von selbst aufhellen Wenn Sie es jedoch aufhellen, sieht es in diesem Fall, ich weiß nicht, auf meinem Bildschirm ein bisschen grün aus Ich kann also tatsächlich zu den Farbtönen gehen und die Farbtöne auch ein bisschen anpassen, falls es nicht die richtige Farbe war, die ich die Farbtöne auch ein bisschen anpassen, falls es nicht die richtige Farbe war, die richtige Farbe Wenn Sie schließlich zum Hintergrund gehen und die Hintergrundfarbe ändern möchten , klicken Sie auf den Hintergrund und wählen Sie die Farbe aus , die Sie dafür verwenden möchten Vielleicht nehme ich eine dunklere Farbe wie diese. Ich mag die Farben hier nicht. Ich mag diese Farben. Es sind vielleicht die Markenfarben für den Kunden, aber ich möchte die Farben dort ändern, und ich möchte nur, dass es schwarz-weiß ist. Gehen Sie also ganz einfach zu Ihren Anpassungen, wählen Sie Farbton, Sättigung und Helligkeit, und der einfachste Weg, dies zu tun, besteht darin, Ihre Sättigung zu nehmen und sie auf Null zu ziehen. Nun, warum hat sich das nicht geändert? Nun, das liegt daran, dass ich eine sehr dumme Sache gemacht habe und vergessen habe, meine Ebenen zu ändern und zur richtigen Ebene zu wechseln. Du wirst das die ganze Zeit tun, aber ich habe das nicht mit Absicht gemacht. Das war übrigens ein echter Fehler. Lassen Sie mich noch einmal zu Hue Saturation übergehen. Sie die Sättigung ganz nach unten nehmen, können Sie sehen, wie das Bild dort schwarz-weiß wird. Probiere das aus. 10. Text hinzufügen: Ich denke, wir brauchen hier ein bisschen Text. Ich gehe also zu dem kleinen Schraubenschlüssel. Ich gehe und füge hinzu, und ich kann dort einfach Text hinzufügen, und ich werde die D-Return-Expertengruppe für Marketing einsetzen D-Return-Expertengruppe für Marketing Und das werden wir schließen. Und natürlich kann ich es dann mit dem Verschieben-Tool verschieben, wo immer ich will. Jetzt können Sie offensichtlich das Problem sehen , das ich hier habe. Der Text hat die falsche Farbe und er sieht nicht wirklich gut aus. Um Ihren Text zu bearbeiten, gehen Sie zurück zur Ebene, klicken Sie auf die Ebene und im Drop-down-Menü können Sie sehen, dass wir hier Text bearbeiten haben. Jetzt möchte ich meinen gesamten Text auswählen, sodass Sie einfach weiter klicken können , um alles auszuwählen. gibt es einige Schnelloptionen Oben gibt es einige Schnelloptionen , die wir verwenden könnten, aber ich werde hier tatsächlich zum Leerlauf A wechseln, und das gibt mir hier unten viele Optionen. Jetzt kann ich zunächst den Typ oder die Schriftart hier ändern . Sie werden feststellen, dass manche Leute diese Schriften nennen. Manche Leute nennen sie Schriftfamilien. Und manche Leute nennen sie Schriften. Aber wir haben unsere Schriften hier drin. Ich suche da drüben nach etwas ziemlich Gewagtem, also schauen wir mal, wie das aussieht oder das. Du kannst einfach durchblättern und entscheiden was genau du hier haben willst Ich denke, ich werde das Ganze in komprimierter Form verwenden und eine Rückgabe eingeben, also klicke ich zwischen den beiden und führe dort eine Rückgabe Wählen wir das einfach noch einmal aus. Jetzt möchte ich die Farbe ändern, damit ich zu meiner Farbe oben gehen und diese auch ändern kann . Ich möchte, dass es schwarz ist. Jetzt wirst du merken, wenn du hier rumgehst, es ist einfach so, wie komme ich zu perfektem Schwarz? Nun, der einfachste Weg ist ein Doppelklick in der Nähe des unteren Bereichs, und schon erhalten Sie perfektes Schwarz. Es ist genauso, als ob du dorthin gehst , wo Weiß ist. Wenn Sie dort oben doppelklicken , erhalten Sie perfektes Weiß. Sie können also sehen, wie es zu diesen 45-Grad-Punkten springt. Doppelklicken Sie also in die Nähe des unteren Bereichs, da ist perfektes Schwarz drin Die zweite Sache ist jedoch, dass ich einen Teil dieses Textes ein wenig anpassen möchte , also werde ich die Größe ändern, damit ich die Größe nach oben ziehen kann. Vielleicht möchte ich sehen, wie es aussieht , wenn der gesamte Text näher beieinander liegt. Hier unten können wir zu etwas übergehen, das als Zeilenabstand bezeichnet wird Leading passt einfach die Abstände zwischen den Texten Ich kann es so anpassen und wir werden es dort ein bisschen größer machen Wenn ich damit zufrieden bin, kann ich das hinter mir lassen. Also gehe ich einfach hier rein. Zurück zu meinen Schichten und schauen wir uns an, wie das dort aussieht. Es sieht okay aus. Könnte immer noch ein bisschen mehr Arbeit vertragen. Lassen Sie mich darauf doppelklicken, also lassen Sie mich dort klicken, auf Text bearbeiten klicken, und lassen Sie uns sehen, wie das aussehen wird , wenn wir es nach rechts ausrichten. Wir haben also eine linke, rechte und eine mittige Ausrichtung. Ich denke, wir werden das da drüben platzieren. Ich glaube, so etwas könnte funktionieren. Bringen wir das an die richtige Position. Denken Sie daran, Sie können es hier immer noch nach oben und unten skalieren. Sie können es auch manuell skalieren. Mit Ihrem Text können Sie auch einfach einzelne Wörter anpassen, sodass ich dorthin gehen und darauf doppelklicken kann , und ich werde es einfach auf eine Art dunkelgoldene Farbe bringen. Ich mache dasselbe mit der Gruppe. Wir haben also Expertenmarketing in Schwarz und den Rest in Gold. Es liegt ganz bei Ihnen. Probiere es aus. 11. Hinzufügen eines Logos Mit chatGPT und einer Katze: Lass uns jetzt ein Logo holen. Wir werden tatsächlich eines an einem von zwei Orten finden. Jetzt können Sie entweder zu einer Website namens pixabay.com gehen , und wenn Sie nach oben gehen, werden Sie feststellen, dass Sie Dinge tatsächlich nach Vektoren suchen können Dinge tatsächlich nach Vektoren suchen Also Vektorbilder, und dann können Sie eintippen, in diesem Fall habe ich Marketinglogo eingegeben und es hat mir, nun ja, eine ganze Reihe verschiedener Logos gegeben nun ja, eine ganze Vielleicht würde das auch funktionieren. Sie können darauf klicken und dann diese Logos herunterladen . Von hier. Jetzt würde ich tatsächlich vorschlagen, es als PNG-Datei zu verwenden, die Ihnen bei Bedarf den transparenten Hintergrund bietet. Die andere Möglichkeit, es zu tun, und so habe ich es gemacht, besteht darin, zu Chat GBT zu gehen Und die Aufforderung, die ich eingegeben habe, ist falsch geschrieben, aber eigentlich heißt es Mach mir ein Logo für ein Marketingunternehmen, einfach einfarbig schwarz auf transparentem Hintergrund, und gib es mir bitte als PNG-Datei Und es wurde mir gegeben, und ich habe hier noch eins gemacht, und ich sagte, und auch eine weiße Version . Das hat es mir gegeben. Ich kann darauf klicken und ich kann es dann einfach, ähm, loswerden. Und ich kann dann tatsächlich hier reingehen und diesen einfach in meinen Download-Ordner herunterladen. Also hier drüben haben wir eine Speicheroption, klicken Sie auf Speichern und ich kann das dann herunterladen. Das habe ich schon mit dem schwarzen gemacht. Also lass mich einfach da drin aufhören. Also lass uns wieder hier rein gehen. Also will ich nur das Logo reinbringen. Ich gehe nach oben. Ich gehe hin und sage, füge eine Datei ein, finde diese Datei, die irgendwo mein Download-Ordner sein sollte . Da ist sie. Da ist es drin, ich kann es dann skalieren. Da müssen wir ein bisschen auf der unsicheren Seite sein. Wir schnappen uns einfach das Top. Und weiter. Da haben wir's. Mach das klar. Und da haben wir es, und hier ist gleichzeitig die Katze. Und damit muss ich arbeiten. Ich hoffe, Sie haben eine Assistentin , die genauso hilfreich ist. Ich lasse das , wo es ist. Und ich will ernsthaft, Kitty. Und ich muss vielleicht zurückkommen und ein neues Video machen, um dir zu zeigen, wie du das speichern kannst, weil er jetzt einfach so viel Spaß mit meinem Apple Pencil haben wird 12. Speichern und Exportieren: Nun, nach dem Zwischenspiel von Fuji, der Bootskatze, machen wir weiter Nun, ich dachte gerade an dieses Marketing-Logo, das ich hier habe, ich habe da unten schon Expertenmarketing Ich brauche da kein Marketing. Also werde ich mein RAS-Tool holen, und ich werde weitermachen und einfach einen schönen großen alten Radiergummi finden, und ich werde den gleichen verwenden, den ich zuvor verwendet habe Also werde ich einfach mit dem Airbrush weitermachen und diesen harten Radiergummi benutzen Also, es war ziemlich groß. Lassen Sie uns das für eine Sekunde verschieben. Also werde ich es einfach ein bisschen kleiner machen. Stellen Sie sicher, dass ich auf der richtigen Ebene bin und löschen Sie dann einfach diesen Teil hier drüben aus. Es ist ein ziemlich zerstörerischer Prozess, aber wir können uns das später ansehen indem wir Masken für solche Objekte verwenden. Ich denke, das ist so ziemlich am richtigen Ort. Wenn ich jetzt einfach hier zur Galerie gehe, wird sie geschlossen und sie wird einfach in diesem Bereich hier gespeichert . Und wie ich schon sagte, sei vorsichtig denn das ist auf deinem iPad gespeichert. Vielleicht möchten Sie also sicherstellen , dass Sie tatsächlich irgendwo in der Cloud oder auf einem anderen Gerät sichern . Und das können wir tun, indem wir hier einfach Elemente auswählen und sie anklicken, um sicherzustellen, dass sie ausgewählt sind. Und dann können wir sagen: Teilen. Also werde ich dort drüben teilen gehen. Und dann kann ich das entweder woanders als Procreate-Datei speichern , damit ich das Procreate speichern kann, um es zu sichern, oder ich kann weitermachen und es in einem dieser Formate speichern es in einem dieser Formate Wenn Sie zum Beispiel Photoshop verwenden, können Sie es problemlos als PSD-Datei speichern. Natürlich speichere ich das für das Internet, also werde ich es dort als JPEG speichern, und ich werde es einfach irgendwo speichern, wo ich es finden kann, in und ich werde es einfach irgendwo speichern, wo ich es finden kann, Dateien dort drüben speichern, ihm einen Namen geben. Das wird Expertenmarketing sein. Klicken Sie auf Speichern und fertig, das wird als JPEG-Datei exportiert. Wenn Sie hier fertig sind, können Sie einfach auf das kleine X dort drüben klicken , um die ausgewählten Elemente zu schließen. Wenn Sie wieder reingehen müssen, kehren Sie zu dem Bild dort zurück. Musst du in die Galerie gehen? Nein, ganz und gar nicht. Wenn du zu dem kleinen Schraubenschlüssel gehst, wirst du sehen, dass da eine Share-Option drin ist Sie können es als Procreate, JPEGs, Tips, PNGs teilen , was auch immer Noch einmal, es ist genau dasselbe. Also vergiss nicht, hab Spaß und probiere einige Variationen aus. Von 13. Mehr zu sozialen Medien – Intro: In diesem Abschnitt werden wir die soziale Dimension noch viel weiter vorantreiben und Pinsel verwenden, um interessante Formen für den Hintergrund zu erstellen Wir werden wieder Farbverläufe mit Pinseln erstellen. Wir werden uns auch einige Pinseloptionen ansehen. Wir werden uns auch mit Text befassen, aber viel tiefer als zuvor eintauchen und uns viele der darin enthaltenen Typografieoptionen ansehen Und dann habe ich ein paar Effekte, die ich Ihnen zeigen kann. wird uns gut gehen, wie Sie sehen können, mit den Bildern, die hier auftauchen, gibt es einige Variationen, die wir machen werden. Ich hoffe, dir hat dieser gefallen. Das ist einer meiner Favoriten. Wir sehen uns gleich. 14. Bilder ausschneiden: In diesem nächsten Beispiel werden wir einen Ausschnitt verwenden, und ich möchte Ihnen zwei Möglichkeiten zeigen, dies zu tun und warum eine, die traditionelle Methode, tatsächlich besser ist. Nun, ich bin kein absoluter Heide. Ich verwende ChatGPT wirklich gerne für so viele verschiedene Dinge, aber ich möchte Ihnen zeigen, warum das Ausschneiden nicht zu seinen Stärken gehört Ich werde hier ein Foto machen. Also bin ich zu Unsplash gegangen und habe Frauen hinzugefügt, die darauf zeigen, und ich habe dieses spezielle Bild hier heruntergeladen. Sie können sehen, dass sie auf einem solchen Hintergrund ist. Und dann bin ich reingegangen und habe das in ChatGPT geöffnet. Ich habe ChatGPT gebeten, den Hintergrund für mich zu entfernen . Und da ist die Version. Hier ist, was es mir gegeben hat. Und ich habe dasselbe wieder gemacht, aber mit einer anderen Art, es zu tun. Ich bin tatsächlich auf eine Website namens Pixel Cut gegangen. Ich zeige dir das alles gleich. Und ich habe Pixel Cut, um den Ausschnitt zu machen. Das ist so, als ob ein Photoshop-Ausschnitt wäre. Wenn ich mir also den Unterschied zwischen diesen beiden ansehe, werde ich zunächst den obersten verstecken Das ist der von Pixel Cut , der den Hintergrund entfernt. Sie ist da drin tatsächlich auf einem durchsichtigen Hintergrund. Und es sieht okay aus. Vielleicht haben wir ein bisschen zu weit hineingezoomt, vielleicht stimmt die Qualität nicht ganz, aber es ist okay Es ist überhaupt nicht schlecht. Das ist der, den ChatGPT für mich gemacht hat Als ich ihn das erste Mal sah, dachte ich : Oh, das ist ein netter Dann fing ich an, genauer hinzuschauen, und tatsächlich hat ChatGPT Und das ist eine andere Person da drüben. Und sieh dir die Haare an. Die Haare dort sind tatsächlich anders. Die Hände sind etwas anders. Sie hat Nagellack drauf. Sie ist nicht hier drüben. Schau dir das Muster auf der Kleidung an. Es hat es geändert. Seien Sie sehr vorsichtig, wenn Sie ChatGPT verwenden, um Dinge auszuschneiden, und bitten Sie es, Dinge auszuschneiden , da es tatsächlich das gesamte Bild für Sie neu Das sieht aus wie ein KI-Bild. Das ist ein echtes Bild da drin, obwohl sie sich sehr, sehr ähnlich sind. Jetzt habe ich eine andere Version gemacht, und bei der Aufforderung nach ChaChipt habe ich gesagt, dass das Bild unverändert bleibt und der Hintergrund Und ich habe die beiden zusammengefügt, eine von ChaChipt Und ich bin mir sicher, dass Sie erraten können , welche die KI ist, obwohl sie fast identisch sind Ja, ich bin mir sicher, dass du recht hast. das hier drüben, das ist die KI-Version. Es hat einen sehr, sehr guten Job gemacht, aber es sieht immer noch nicht ganz richtig aus. Sogar die Kleidung hier mit den Falten ist dieselbe. Das Muster auf der Oberseite ist sehr, sehr ähnlich, aber es ist nicht identisch. Das Lächeln ist fast da. Die Augen sind auch fast da, aber es ist immer noch fast Das ist immer noch echt. Das sieht immer noch nach KI aus. Jetzt werde ich hier ein neues Dokument für das nächste Projekt erstellen . Ich werde hier runtergehen und eine finden, die ich schon einmal gemacht habe. Also hier drüben, du kannst sehen, dass ich einen habe , der Square 1080 heißt, SRGB 1080 x 1080 Ich habe sogar noch zwei weitere da drüben. Ich kann mir eine davon aussuchen. Wenn du lieber auf das kleine Plus klickst und die Größen noch einmal selbst eingibst, wenn du sie hier nicht sehen kannst, ist das auch in Ordnung. Aber ich nehme einfach das da drin. Jetzt werde ich mir ein Bild machen und wir werden dort auf unsplash.com gehen Wenn Sie ein Adobe-Konto haben, können Sie tatsächlich Adobe Stock verwenden Wenn Sie nun Adobe Stock verwenden, ist das meiste davon kostenpflichtig, aber es gibt einige kostenlose Inhalte. Schauen Sie im Menü oben nach, und Sie werden sehen, dass es die Möglichkeit gibt , kostenlose Produkte herunterzuladen. Aber Sie benötigen eine Adobe-Lizenz, um überhaupt darauf zugreifen zu können. W, ich habe gerade nach einer Frau gesucht, die da drüben zeigt. Ich werde den gleichen benutzen , den ich dir vorhin gezeigt habe. Ich mag sie ziemlich. Es ist ein interessanter Hintergrund, aber ich möchte meinen eigenen Hintergrund dabei haben. Also gehe ich nach oben, lade sie in mittlerer Größe herunter und wähle dort einfach Herunterladen aus und danke IF Ebony, der es erstellt hat Um das auszuschneiden, gehe ich jetzt zu pixelcut.ai Sie müssen also nur nach Pixel Cut suchen. Punkt KI. Und es ist tatsächlich der kostenlose Hintergrundkonverter. Wenn Sie also einen Blick darauf werfen, ist es der pixelcut.ai Forward Slash Background Hyphen Remover, Sie direkt zu der Seite bringt, auf der Sie sein möchten Dann müssen wir nur noch das Bild hier hochladen. Also werde ich eine Datei auswählen. Ich werde das Bild finden , das ich hochladen möchte. Lass uns auf Öffnen klicken und es macht es einfach. Es ist wirklich schnell und sollte gar nicht so lange dauern. Da haben wir's. Da ist unser Bild. Jetzt möchte ich das tatsächlich herunterladen, und ich gehe zu Downloads. Wenn Sie sich auf einem Desktop-Computer befinden, können Sie einfach zu Downloads gehen, dort auf die kostenlose Version klicken und sie herunterladen. Auf dem iPad gibt es dir das, willst du es herunterladen? Nun ja, das tun wir. Wenn Sie auf Herunterladen klicken, wird es möglicherweise heruntergeladen oder nicht. Auf meinem Computer oder auf meinem iPad möchte es es nicht herunterladen. Ich weiß nicht warum, aber deins könnte funktionieren. Aber die andere Möglichkeit besteht darin, dort einfach auf Ansicht zu klicken , um das Bild zu sehen. Und wenn wir dann darauf klicken und es gedrückt halten, können wir das dann tatsächlich speichern. Ich sage einfach auf Fotos speichern und fertig, es wurde in meinen Fotos gespeichert. Jetzt gehe ich zurück zu Procreate, gehe zur Option „Kleine Aktionen“ und sage „Foto einfügen“, wodurch ich in meine Fotobibliothek gelange, das Bild finde und es so einfüge Ich bin auf dem Move-Tool, also werde ich sie einfach in die Ecke da drüben bewegen die Ecke da drüben Versuch es ein bisschen damit. Geh so weit. Wenn Sie ein bisschen mit den Optionen herumspielen möchten, die sie in ChatGPT ausschneiden , tun Sie das auf jeden Fall Denken Sie bei ChatGPT daran, dass Sie manchmal, selbst wenn Sie eine kostenpflichtige Version haben, sie ihr einfach geben und dann eine Tasse Tee kochen und zurückkommen müssen, bis dahin ist es hoffentlich fertig Wenn Sie die kostenlose Version verwenden, können Sie manchmal so ziemlich zu Mittag essen Wie auch immer, kommen Sie so weit und dann werden wir einen interessanten Hintergrund und etwas Text dafür erstellen. 15. Erstellen eines Hintergrunds: Lassen Sie uns jetzt einen tollen Hintergrund dafür erstellen. Ich werde hier eine neue Ebene hinzufügen und mit hier eine neue Ebene hinzufügen und dem Stift einen kleinen wirbelnden Hintergrund darauf zeichnen . Jetzt bin ich zum Stift gegangen und habe wieder diesen harten Pinsel benutzt Und wenn ich mit diesem Pinsel zeichne, kann man sehen, dass es okay ist, aber das ist immer noch nicht perfekt. Wenn ich versuche, ein bisschen perfekter zu sein, ist das besser, aber es ist immer noch nicht ganz da. Ich möchte dir also zeigen, wie du deinen Pinsel glätten kannst. Siehst du, wenn du einen Pinsel benutzt, ist er gut, er folgt gewissermaßen deiner Hand, und wenn du keine unglaublich glatte Hand hast, wirst du eine etwas gezackte Linie bekommen Also gehen wir zum Pinsel und wir gehen hier runter zur Stabilisierung. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie das funktioniert indem ich das einfach lösche. Das ist also ohne jegliche Stabilisierung, ich sollte den Pinsel ein bisschen kleiner machen, aber das gibt dir die Idee. Diese Linien sind beim besten Willen nicht perfekt . Wenn ich die Stabilisierung einschalte und extrem werde, dann können Sie sehen, wie die Linie dadurch einfach geglättet Lassen Sie uns das jetzt da drüben herunternehmen und Sie können sehen, wie sich beide durch die Stabilisierung glätten Ich werde wahrscheinlich etwas mehr als die Hälfte machen , weil ich denke , dass das ganz gut funktionieren wird Lass mich dort einfach auf Fertig klicken. Ich habe eine Farbe gewählt. Ich nehme das Gelb, weil es da ist, und ich werde dann hier ein bisschen einzeichnen. Ich werde ein bisschen rauszoomen. Ich will etwas , das so rüberkommt. Wenn dir nicht gefällt, was du zuerst getan hast, es mit zwei Finger rückgängig machen. Vergewissere dich, dass du da drüben eine neue Ebene hast. Ich hole meinen Pinsel und male hier unten einfach etwas. Ich fange gleich hier an und mache einfach so eine kleine Linie. Da haben wir's. Das ist eine wirklich schöne glatte kleine Linie. Da drüben fülle ich einfach die Teile aus. Und dann nehme ich das und verlege es hinter meine Person. Ich denke, um das auszubalancieren, lassen Sie uns ein bisschen hier drüben essen, also mache ich einfach so etwas. Oh, vielleicht einfach glatter. Manchmal sind wir da. Das sieht viel besser aus, wenn ich noch einmal sicherstelle, dass ich es auf der richtigen Ebene mache. Nun zum Hintergrund, ich klicke einfach auf den Hintergrund. Und ich werde eine Farbe wählen, also möchte ich etwas, das hübsch dunkelblau ist. Also suche ich irgendwie nach so etwas. Wie auch immer, probieren Sie es ein bisschen aus und vergessen Sie nicht, mit Ihrem Pinsel auf den Pinsel zu klicken, zur Stabilisierung zu gehen und hier einfach mit der Stabilisierung zu experimentieren. Löschen Sie, was Sie auf dem Zeichenbrett sehen. Leere das Zeichenbrett, mache ein paar Linien. Und dann machen Sie einige davon glatter und andere weniger glatt, und dann experimentieren Sie und sehen Sie, was passiert, wenn Sie das auf und ab zu diesen Linien ziehen . Gehen wir 16. Einen Verlaufseffekt hinzufügen: Was wäre, wenn Sie eine Art Graduierungseffekt im Hintergrund haben möchten? Nun, ich gehe einfach da rein. Ich füge eine neue Ebene und gehe wieder zu meinem Stift. Ich mache immer noch Airbrush und werde dort den weichen Pinsel verwenden Und mit meiner weichen Bürste werde ich so etwas ziemlich Großes machen so etwas ziemlich Großes Ich werde einfach schwarz und dann kann ich da drüben malen. Nun, das Schwarz passt nicht so gut zum Blau. Ich werde diese beiden Finger rückgängig machen und vielleicht nehme ich stattdessen ein dunkles Blau, etwas in der Richtung. Es ist also immer noch ein bisschen blau. Da sind wir. Da drüben werde ich das unter die Ebene verschieben. Sie können also nach Bedarf einfach mehr Farbe hinzufügen. Ich denke, ein bisschen Leichtigkeit oben , vielleicht auf dieser Seite Also gehe ich noch einmal ins Blaue. Jetzt möchte ich das spezielle Blau dort drüben auswählen. also diesen kleinen Punkt zwischen den beiden Schiebereglern verwende, ich ihn gedrückt und gehe und klicke dort oben und das zeigt das Blau da drin Also kann ich dann gehen, lass uns eine leichtere Version davon haben. Vielleicht nehme ich die leichtere Version. Auf dieser Seite. Spiel damit. Denken Sie daran, es ist nicht in Stein gemeißelt. Sie können es jederzeit ein- und ausschalten. Wenn Sie nicht möchten, löschen Sie es und versuchen Sie es erneut. Probieren Sie es aus. 17. Text hinzufügen: Lassen Sie uns dafür etwas Text reinholen. Also werde ich mit dem kleinen Schraubenschlüssel weitermachen. Ich werde Text hinzufügen, und in meinem Text wird City Women Network stehen Jetzt kann ich nicht sehen, was ich dort gemacht habe , weil es blau auf blau ist, also werde ich es in eine andere Farbe ändern. Und hier werde ich einfach eine dieser historischen Farben wählen , nämlich das Gelb, das ich dort verwendet habe. Und lassen Sie uns hier weitermachen, Sir. Ich werde es rüberbringen. Also zurück zu meinem Verschiebe-Tool und ich werde es vergrößern. Vielleicht etwas in dieser Richtung. Aber denken Sie daran, Sie können jederzeit wieder reingehen und dort Text bearbeiten verwenden. Sie werden feststellen, dass ich manchmal meinen Finger benutze. Dafür. Manchmal benutze ich sogar meinen Stift. Es ist so oder so genau dasselbe. Versuch es ein bisschen. Fügen Sie dort etwas Text ein und vergessen Sie nicht, wenn Sie Ihren Text schreiben. Schauen Sie sich diese Optionen an, Schauen Sie sich diese Optionen damit Sie wissen, ob er links-, rechts- oder mittig ausgerichtet ist , je nachdem, was Sie bevorzugen 18. Typografieeinstellungen verwenden: Wie Sie sehen können, habe ich etwas mehr Text hinzugefügt und mich für eine Schrift oder eine Schrift entschieden, die etwas sachlicher ist Wenn Sie an Dinge wie die Zeitung Times denken, ist das die ist das Also möchte ich noch ein paar Änderungen daran vornehmen und Ihnen ein paar weitere Optionen zeigen. Also werde ich hier darauf eingehen. Ich wähle Text bearbeiten und wähle meinen gesamten Text aus und gehe dann dort zu meinen Textoptionen. Zuallererst denke ich, dass fett kursiv dazu ganz gut passen würde. Die nächste Sache ist, dass ich in diesem kleinen Bereich hier mitmachen werde, und wir haben uns das schon einmal angesehen, und wir bringen die beiden einfach etwas näher zusammen. Aber dann möchte ich auch zu etwas übergehen, das man Tracking nennt. Durch Tracking können Sie die Charaktere dort weiter voneinander entfernt oder näher zusammenrücken. Ich bewege sie nur ein bisschen weiter auseinander. Wenn man die Charaktere weiter voneinander entfernt, bekommt man bei großen Titeln ein eher filmisches Gefühl Seien Sie vorsichtig, wenn Sie es mit Haupttext machen, aber bei Titeln scheint es in Ordnung zu sein Eine weitere kleine Option, die wir hier haben , ist diese , bei der alles in Großbuchstaben geschrieben ist. Wenn Sie das einschalten, wird alles groß geschrieben. Wenn Sie es ausschalten, wird alles klein geschrieben. Also benutze ich einfach zwei Finger, um es rückgängig zu machen weil ich es so lassen wollte, und ich wähle dort Fertig. Und Sie können sehen, dass ich da drüben nur ein bisschen mehr Text habe. Ich denke, ich bin damit ziemlich zufrieden, also könnte ich es entweder exportieren, bis auf den kleinen Schlüssel für die Aktionen, und dann einfach weitermachen und auswählen, wie Sie es teilen möchten Möchten Sie es extern speichern? Möchten Sie es an Photoshop senden oder möchten Sie ein JPEG oder ein PNG für soziale Medien verwenden? Probieren Sie es ein bisschen aus, fügen Sie etwas Text hinzu, beenden Sie das, und dann machen wir noch einen. 19. Kontrast anpassen mithilfe von Gradationskurven: Wir werden bei diesem Projekt einige Filter verwenden, aber bis zu dieser Phase zu gelangen , ist genau so, wie wir es zuvor getan haben. Ich bin mitgegangen. Ich habe ein Bild gefunden. Ich habe es heruntergeladen. Ich habe es zu Pixel Cut gebracht. Wenn Sie sich nicht erinnern können, wo das ist, gehen Sie einfach zum vorherigen Video oder es heißt dort pixelcut.ai. Und ich habe es herausgeschnitten und reingebracht. Nun, das Erste ist , dass dieses Auto dort in diese Richtung zeigt . Für dieses Projekt möchte ich, dass das Auto von links nach rechts in diese Richtung fährt, weil ich der Meinung bin, dass das mit dem Text , den ich einbringen werde, ein bisschen besser funktionieren würde mit dem Text , den ich einbringen werde, ein bisschen besser . Wenn ich also auf das kleine Verschieben-Werkzeug oben und unten klicke , haben wir alle möglichen Optionen, haben wir alle möglichen Optionen, und eine davon ist horizontal kippen, sodass ich so etwas einfach sehr, sehr schnell umdrehen kann . Wir werden uns später einige dieser anderen Optionen ansehen. Aber ich habe das so verstanden. Aber als Nächstes möchte ich mitmachen und es schwarz-weiß machen. Also werde ich zu den Anpassungen übergehen. Ich verwende die Farbtonsättigung und reduziere meine Sättigung , sodass sie schwarz-weiß ist. Jetzt ist es okay. Ich bin nicht wirklich glücklich mit der Menge an Schwarz und Weiß da drin. Also werde ich auch hier mitmachen und etwas verwenden, das man Kurven nennt. Nun, Kurven sind wirklich interessant, weil sie es Ihnen ermöglichen, die verschiedenen Teile des Bildes anzupassen. Siehst du, bei dieser Kurve hier, wenn ich zu ihr gehe, dann punktet sie oben und zieht sie nach unten. Es senkt alle Weißtöne, sodass sie da drin schwarz Übrigens, wenn du eine Silhouette willst, ist das ein schneller Weg, es so zu machen Wenn ich den anderen Weg gehe , nehme ich die Schwarzen und mache sie weiß Wenn ich das da hochziehe und dann das hier unten, kannst du sehen, dass es tatsächlich negativ wird, was an sich schon ein cooler Effekt ist. Also werde ich das hochziehen und dann runterziehen. Wenn wir in die Mitte klicken, können wir das Bild tatsächlich nach oben bewegen , um das Bild aufzuhellen , oder nach unten , um es abzudunkeln Die weißen Punkte bleiben also weiß, die schwarzen Bereiche schwarz, aber es verschiebt die Mittelpunkte hier in die mittleren Farbtöne, um sie heller oder dunkler zu machen Sie könnten das sogar dabei belassen und dann könnten Sie hier hingehen und sagen: Nun, ich möchte, dass die helleren Teile noch heller und die dunkleren Teile noch dunkler sind, was etwas kontrastreicher macht Wenn du in die andere Richtung gehst und diesen runternimmst und diesen hochnimmst, sagst du, ich möchte, dass die dunkleren Bereiche, nicht die sehr dunklen Bereiche, sondern die dunkleren Bereiche heller und die helleren Bereiche etwas dunkler sind, was den Kontrast auf einem Bild verringert. Und obwohl ich das auf einem Foto mache, funktioniert das auf jeder beliebigen Ebene, die Sie wollen, natürlich abgesehen vom Text , denn so würden Sie es nicht machen. Wenn du das gemacht hast und ein Durcheinander angerichtet hast und du sagst, Oh, lass uns das und das hier hochziehen, das sieht wirklich sehr cool aus, als ob es fast so aussieht, als wäre es verchromt. Wenn du wie ich ein Chaos angerichtet hast, kannst du einfach auf die Punkte klicken und Löschen wählen. Dort drüben, löschen. Und den sollten wir auch loswerden. Also ich möchte, dass das Auto ein bisschen interessanter aussieht , also werde ich in der Mitte klicken und es vielleicht einfach abdunkeln und aufhellen, damit wir ein bisschen mehr Details im Auto haben Aber wenn du willst, dass deins aussieht, als wäre es metallisch, rein Denken Sie daran, wenn Sie hier fertig sind, können Sie einfach auf ein anderes Tool klicken, um es zu korrigieren. Probiere das aus. Versuch es ein bisschen. Mach einen Ausschnitt. Es ist genau so, wie wir es schon einmal gemacht haben. Aber am wichtigsten ist, gehen Sie zu der kleinen Anpassungsoption da drin. Wähle Kurven und spiele damit. Klicken, klicken und ziehen. Wenn Sie es loswerden möchten, denken Sie daran, Ihren Finger zu benutzen, darauf zu klicken und Löschen zu wählen. So wie. Sie können natürlich auch zwei Finger verwenden, um es rückgängig zu machen. Probiere es aus. 20. Hinzufügen von Bewegung mithilfe von Blur: Ich möchte, dass mein Auto so aussieht, als ob sich etwas bewegt Also werde ich mitfahren und es einfach hier runterbringen. Ich achte darauf, dass ich es da drin nicht über die Kante schiebe . Und ich werde diese Ebene duplizieren , weil das, was ich tun werde, zerstörerisch ist, also möchte ich ein Original davon behalten. Und der einfachste Weg, das zu tun, besteht darin, sie nach links zu schieben und einfach Duplizieren auszuwählen. Ich mache es lieber mit meinem Finger. Lass es uns so versuchen, damit du sehen kannst, was ich mache , und dann dort Duplizieren auswählen. Und ich verstecke einfach die darunter liegende. Um hier einen Zoomeffekt zu erzielen, gehe ich noch einmal zu den Anpassungen und gehe dort runter zu Bewegungsunschärfe Jetzt bin ich zu Bewegungsunschärfe übergegangen und nichts ist passiert. Nun, alles was Sie tun müssen, ist zu klicken und nach rechts zu ziehen Und du kannst sehen, wenn ich herumziehe, wenn ich rauf und runter ziehe, wird es rauf und runter geblasen Wenn ich nach links und rechts ziehe, weht es nach links und rechts. Also werde ich ein bisschen Unschärfe hinzufügen, nur um dem Ganzen einen interessanten Effekt zu verleihen Das ist also eine Möglichkeit, Dinge zum Scheitern zu bringen. Eine andere Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin , hier eine andere Option zu verwenden. Lass uns versuchen, das nochmal Perspective Blow zu nennen. Jetzt, perspektivische Unschärfe, ich kann mich dorthin bewegen, und wenn ich erneut klicke und ziehe, kannst du sehen, wie der Betrag tatsächlich verschwimmt, aber nicht so sehr Wenn ich das also an die Vorderseite des Autos schiebe, werde ich hinten mehr Unschärfe bekommen Das ist eigentlich ein sehr, sehr netter Effekt, weil ich einfach so weitermachen könnte Aber ich muss vorsichtig sein , weil ich etwas will, das scharf ist, also gehen wir ein bisschen zurück. Im Moment haben wir hier noch ein paar Optionen , wir sind proportional, tut mir leid, positionell Ich kann da auch die Richtung wählen. Aber ich bleibe vorerst dabei. Probiere das aus. 21. Kombinieren der beiden Bilder: Erinnerst du dich, wie wir eine Kopie dieser Ebene gemacht haben? Nun, ich gehe zur untersten Ebene, die keine Unschärfe enthält Ich werde es über die andere Ebene verschieben und es einschalten Sie können also sehen, dass wir eine harte Version haben und dann die unscharfe Version darunter Dann verwende ich auf der obersten Ebene das gelöschte Werkzeug mit einem sehr weichen Pinsel Und ich werde einfach einen Teil dieser harten Version weglöschen , wodurch die Bewegung irgendwie erhalten bleibt Also ich will wirklich nur, dass diese Art von Unschärfe in diese Richtung geht, aber das scharfe Auto vorne Ich gehe auch zur unteren Ebene und lösche einfach die Unschärfe von vorne, sodass wir dort eine wirklich schöne scharfe Version auf der Vorderseite Jetzt möchte ich, dass sich beide tatsächlich auf einer Ebene befinden, und das machen wir, indem wir sie zusammendrücken. Also benutze deine beiden Finger und drücke sie einfach zusammen, so dass eine einzige Schicht entsteht Versuch es mal damit. Wenn Sie das übrigens nicht verstanden haben, schauen Sie sich dieses Video einfach noch einmal an, denn da sind ein paar Teile drin , die Sie möglicherweise ein zweites Mal durchgehen müssen. 22. Farbe verwenden: A Nun, die andere Sache, die wir tun können, ist die Farbe des Autos zu ändern , indem wir zu einer sogenannten Gradient Map wechseln. Bei der Gradientenkarte haben wir hier auch ein paar vorgefertigte Farbkarten Sie können also sehen, dass wir beim Durchblättern einfach mit verschiedenen Farben experimentieren können Nun, hier gibt es Möglichkeiten, Ihre eigenen Farben zu erstellen, und ich werde Ihnen diese später zeigen Aber wenn Sie eine davon ausprobieren möchten , sind sie absolut brillant. Ich werde einfach zu dem zurückkehren , wie ich das vorher hatte. Es könnte eine Weile dauern , bis wir wieder zu Schwarz-Weiß zurückkehren. Los geht's. Wie dem auch sei, lass uns den Hintergrund machen, also gehe ich hier zu meinem Hintergrund ändere die Farbe auf dem Hintergrund in etwas anderes, etwas Interessanteres. Und die andere Art , wie wir mit einem Bild arbeiten können , besteht darin, zu den Modi zu wechseln und die Modi zu ändern. Ich bin also auf der Bildebene. Ich habe auf das N über dem N für normal geklickt. Und dann kann ich hier einfach mit diesen verschiedenen Overlay-Modi experimentieren diesen verschiedenen Overlay-Modi Multiply funktioniert ganz gut mit Schwarzweißbildern auf Farbe, ebenso wie auf dem Bildschirm , auf dem die helleren Versionen durchkommen Auf dem Bildschirm kommen die helleren Pixel mit multiplizieren durch, die dunkleren kommen durch. Aber hier gibt es kein Richtig oder Falsch. Sie können einfach mit verschiedenen Dingen experimentieren. gefällt mir sehr gut. Das harte Licht sieht wirklich gut aus. Das ist der, für den ich mich entscheiden werde , und ich werde mein Auto einfach da runterfahren und dann ein paar Texte schreiben. Nun, Sie haben gesehen, wie ich so viel SMS geschrieben habe, also werde ich Sie nicht zwingen , sich hinzusetzen und mir dabei zuzusehen. Aber wie dem auch sei, probieren Sie es ein bisschen mit diesen beiden Optionen aus. Eine davon ist das Ändern der Modi, der Mischmodi. Der andere experimentiert mit den Gradientenkarten und probiert dort einfach ein paar Dann gib eine Hintergrundfarbe für dich ein und komm zurück und ich werde den Text bis dahin fertig haben 23. Texteffekte: Ich habe hier ein bisschen Text drin, und ich möchte sagen, beschleunigen Sie Ihren Workflow wirklich stark und mutig. Ich habe da eine Textebene gemacht. Ich werde das dann rüberbewegen und duplizieren. Verschiebe das nach unten und ändere es in dein, und natürlich wird es eine andere Größe haben. Also lass uns das machen. Also, wir wollen das alles in Großbuchstaben. Ich werde einfach die Größe anpassen. Also zurück zu diesem kleinen Verschiebewerkzeug, zieh es raus. Dann werden wir den Workflow ganz unten haben. Ich werde noch einmal dasselbe tun. Ich werde wieder Gas geben und eine Kopie davon machen. Ich hätte es mit deinem machen können, aber es ist so groß und ich werde den Arbeitsablauf klein halten. Wir duplizieren das, verschieben es nach unten und ich werde den Text anpassen. So wie es ist. Und das muss da rüber kommen. Nun, das W ist auf einer anderen Linie hier drüben, und wenn ich das ziehe, kann ich es nicht auf die Linie da drin bringen es nicht auf die Linie da drin Also wähle ich den Text einfach erneut aus. Gehen wir also zum Bearbeiten von Text über. ich im Bearbeitungsbereich bin, fließt es jetzt auf die Zeile da drin, wenn Wenn ich im Bearbeitungsbereich bin, fließt es jetzt auf die Zeile da drin, wenn ich es herausziehe . Und du siehst, dass das einfach nicht klein genug ist. Also wähle ich es einfach aus, gehe hier rein und ändere dort einfach die Größe manuell. Natürlich können wir jetzt jederzeit zu diesem kleinen Tool zurückkehren und die Größe auf diese Weise anpassen. Jetzt habe ich diesen Text hier drüben. Jetzt muss ich nur noch zu meinem Auto gehen, mein Auto nehmen und es über die anderen ziehen, und schon kommt ein bisschen vom Auto im Arbeitsablauf durch. Probieren Sie das ein bisschen aus, ändern Sie dort Ihren Text, verwenden Sie drei Textstapel, sodass Sie die Größe anpassen und sie so aussehen lassen können , wie Sie es möchten, bewegen Sie dann Ihr Auto über die Textebene. Nun, wenn die Textebene schwarz ist wie meine, und ich dort Hardlight ausgewählt habe, wenn ich etwas wie Multiplizieren ausgewählt hätte, sieht es tatsächlich so aus, als ob sie sich hinter dem Text befindet. Aber einige von ihnen werden, wenn du das tust, so aussehen, als ob sie vor dem Text da drüben wären Der Bildschirm dort drüben ist eigentlich ziemlich cool. Aber wie gesagt, ich mag die Option mit hartem Licht für mich. Wie auch immer, versuchen Sie es ein bisschen damit. Wenn Sie dann reingehen möchten, können Sie das als JPEG-Datei exportieren, die für soziale Medien bereit ist. Probiere es aus. 24. Variationen erstellen: Sobald du dein Werk auf diese Weise erstellt hast, möchtest du vielleicht eine Variante davon haben. Alles, was Sie tun müssen, ist hier weiterzumachen, „Auswählen“ zu wählen, auf das Kunstwerk zu klicken, das Sie duplizieren möchten, „Duplizieren“ auszuwählen, und ich habe jetzt zwei davon darin. Also gehe ich hier zu diesem Bild über, ändere vielleicht die Hintergrundfarbe und lass uns dafür ein bisschen Blau nehmen. Wow, das ist wirklich irgendwie blau in deinem Gesicht, nicht wahr? Mach das da drinnen ein bisschen leiser. Vielleicht kann ich den Text ändern, damit ich einfach zu meinem Text übergehen kann. Ändere das auf Weiß. Ich werde dich nicht dazu bringen, dir das Ganze hier anzusehen, aber ich werde nur ganz schnell einen von ihnen auf Weiß umstellen. Du merkst, dass ich da reinklicke , nur damit es sehr schnell zu Weiß springt. Und die andere Sache ist natürlich, dass das Auto unten ist, du könntest dann in das Auto gehen, das sich tatsächlich oben befindet, und dort verschiedene Mischmodi ausprobieren . Dieses Mal könnte Multiplizieren also ein bisschen besser aussehen , wenn man den Arbeitsablauf betrachtet. Ich werde die Geschwindigkeit auf Weiß umstellen, aber ich werde dich nicht dazu bringen, dir das anzusehen. Wie dem auch sei, probiere es aus und probiere einige Variationen aus. 25. Zuschneiden und Größenanpassen, Kopieren und Einfügen: Ich werde eine weitere Kopie der gelben Version machen. Also werde ich einfach Select wählen. Klicken Sie darauf und duplizieren Sie es und beenden Sie den ausgewählten Vorgang. Ich werde auf einen von ihnen klicken. Und ich möchte die Seitengröße hier anpassen. Ich möchte also etwas mehr als Banner für eine Website. Also ich möchte, dass es 1.000 breit und etwa 400 hoch ist. Wenn wir also zu dem kleinen Schraubenschlüssel da drüben gehen, haben wir einige Optionen auf der Leinwand, also kann ich hier Canvas wählen Und ich kann eine Leinwand einfach zuschneiden und ihre Größe ändern. Also kann ich das tatsächlich herausziehen, um die Größe zu ändern. Jetzt, wo ich es herausbringe, kannst du sehen, dass meine Breite gerade da drüben erscheint. Also kann ich sagen: Okay, nun, das sollte eigentlich 1.000 breit sein. Kommen wir da zu Tausend. Siehst du, es ist ein bisschen knifflig, und dieser hier sollte 400 hoch sein Also gehe ich da drüben einfach weiter auf 400. Und da drin entscheide ich mich für fertig. Und jetzt gehe ich zum Auto und will das Auto hochfahren. Wenn ich hier drüben klicke, nun ja, das Auto existiert nicht, weil außerhalb davon nichts existiert. Durch die Änderung der Leinwandgröße habe ich tatsächlich all die zusätzlichen Pixel darin gelöscht. Sie werden feststellen, dass, wenn ich zum Text gehe, der Text editierbarer Text ist, sodass er vom Rand abweicht Aber leider hat der Autolager das Auto verloren. Wie könnten wir das sonst tun? Nun, lassen Sie mich das schließen und ich werde das Original hier löschen, also werde ich auf Auswählen klicken, darauf klicken und dann Löschen wählen. Richtig, also werde ich das von Grund auf neu machen . Also klicke ich hier drüben auf das Plus. Ich werde eine neue Bildschirmgröße wählen, und hier würde ich meine Breite eingeben. Machen wir es also 1.200 breit und 400 hoch. Dafür klicken wir erneut auf Erstellen. Und dann kann ich meine Hintergrundfarbe nach Belieben ändern . Stellen Sie sicher, dass ich tatsächlich im Hintergrund bin, bevor ich dort die Farbe ändere . Und dann kann ich tatsächlich zu diesem zurückkehren. Geh hier rein. Wenn ich auf die Fahrzeug-Ebene klicke, kann ich nach oben gehen, und dafür verwende ich Copy. Also wo „Teilen“ steht weil wir es teilen werden. Wo also „ Hinzufügen“ steht, wählen wir „Kopieren“, und ich kann dann zum anderen zurückkehren und das einfach noch einmal direkt einfügen. Und da ist mein Auto, mach es ein bisschen größer, und vielleicht stelle ich es dort auf die Seite. Und was ist mit dem Einbringen des Textes? Wenn wir zum Text hier drüben gehen und ich mit Speed Up anfange. Also nochmal dasselbe. Ich gehe zu Kopieren, gehe zu diesem und wähle Einfügen, um den Text dort drüben einzufügen. Und wenn Sie genau hinschauen, werden Sie feststellen dass dort „Bild eingefügt“ steht. Wenn Sie Text kopieren und einfügen, wird der Text in Pixel umgewandelt, sodass Sie ihn nicht mehr bearbeiten können. Ich kann hier immer noch die üblichen Dinge tun. Ich kann es da drüben bewegen. Sei vorsichtig. Verkleinern Sie den Text nicht zu stark, denn wenn Sie das tun, werden Sie feststellen, dass er am Rand des Textes weicher wird am Rand des Textes weicher Also werde ich die Geschwindigkeit dort drüben erhöhen, oder Sie können selbst neuen Text eingeben Ich gehe zurück zum Arbeitsablauf und bringe den hier rein. Also Workflow und Speed Up werden von hier aus der Text sein, nicht mehr bearbeitet werden kann, wenn ich fertig bin Gehen wir da rüber zum Kopieren. Und in diesen hier und füge ihn ein. Da drüben, also müssen wir den Arbeitsablauf beschleunigen und da runter gehen. Und dann zum Schluss, was ich gerne mache, um deine einzubauen. Aber ich werde das manuell machen, damit ich es tatsächlich viel größer machen kann, und alles, was wir tun, ist, den Text hinzuzufügen, wie wir es zuvor getan haben. Und dafür habe ich Impact verwendet. Und ich kann das dann da drin noch viel größer machen. Nun, das sieht nicht so toll aus, also gehe ich hier in dein Fenster, klicke auf das kleine N und ändere die Deckkraft Und ich denke, das Auto muss auch hochfahren. Also nehmen wir das Auto und bewegen es über die andere Ebene. Manchmal ist es einfach einfacher mit dem Finger. Und wieder hat es seinen Mischmodus verloren, aber ich kann da reingehen und wieder dieselbe Mischung für hartes Licht wählen . Denken Sie also daran, dass Sie Objekte kopieren und einfügen können, aber wenn Sie das mit Text machen, wird er nicht mehr bearbeitet werden können. Aber natürlich können Sie dort mehr eigenen Text hinzufügen . Spielen Sie ein bisschen damit. Probieren Sie es aus und sehen Sie, ob Sie mithilfe von Kopieren und Einfügen eine weitere Version aus einer vorhandenen Version erstellen können von Kopieren und Einfügen eine weitere Version aus einer vorhandenen Version . 26. Hinzufügen von Texteffekten: Es gibt noch eine weitere Sache , die Sie mit Text tun können nachdem er in Pixel umgewandelt wurde. Die Umwandlung in Pixel wird als Ruseization bezeichnet. Sobald es also rostifiziert wurde, sodass es sich nicht mehr um editierbaren Text handelt, können Sie hier reingehen und einige dieser Effekte hinzufügen Ich verwende wieder die perspektivische Unschärfe, übertrage sie in den Arbeitsablauf und ziehe einfach so , sodass wir die Unschärfe fast in das Auto hineinbekommen können Unschärfe fast in das Auto hineinbekommen Wie auch immer, probieren Sie das aus und probieren Sie einige Variationen aus. Das. 27. Suchen und Einfügen eines Images: Wir werden dieses Projekt starten, indem ein Bild im Chat GPT erstellen Und die Frage, die ich gegeben habe, lautet Können Sie eine Illustration im flachen Stil erstellen Das sind die Hauptwörter von drei Kollegen, die ich falsch geschrieben habe, als ich an einem Schreibtisch saß und glücklich miteinander sprach, bitte Ich habe da einige Größen eingegeben, obwohl das nicht wirklich notwendig ist, weil es es ignoriert und trotzdem die falsche Größe gewählt hat Nach einer Weile und einer Tasse Tee kam es darauf. Sie können Ihre eigene erstellen, oder Sie können tatsächlich auf eine Website gehen und ich zeige Ihnen, um welche es sich handelt. Es heißt Pixabay, Pixa BAY. Und in Pixabay kannst du hier auch nicht nur nach kostenlosen Fotos suchen, sondern auch nach kostenlosen Vektorgrafiken oder Also noch einmal, ich könnte hier reingehen und sagen, Leute bei der Arbeit am Schreibtisch Und noch einmal, mal sehen, was dabei rauskommt. Und nach langem Suchen finde ich vielleicht etwas , das mir gefällt. Ich hätte da das Wort Flat Art verwenden sollen. Es hätte bei der Suche vielleicht geholfen. Aber so oder so, wir wollen so etwas. Ich gehe zu Procreate und werde hier ein neues Dokument erstellen. Ich möchte, dass mein Dokument 1.200 breit und 600 hoch ist. Also 1.200 mal 600, ich möchte sicherstellen, dass es sich im RGB-Modus und nicht im CMYK-Modus befindet, und ich werde dort auf Erstellen klicken Und sobald Sie das erstellt haben, haben wir das schon einmal gemacht. Sobald Sie es erstellt haben, laden Sie es herunter und fahren Sie dann Ihren kleinen Spanner-Aktionen fort Fügen Sie entweder die Datei oder ein Foto ein, je nachdem, wie Sie es gemacht haben Ich werde die einfach so reinbringen. Die sind nicht schlecht, aber sie passen nicht ganz. Also ich denke, ich werde das verschieben . Ich mache es sogar ein bisschen größer, glaube ich, und ich werde den Schreibtisch so nach unten stellen . Also ich versuche einfach , etwas mehr Platz auf dieser Seite zu bekommen , damit ich alles einfügen kann, jeden Text und alle Bilder , die wir später verwenden werden. Versuch es ein bisschen damit. Finde ein Bild, bring es rein. Stellen Sie sicher, dass auf dieser Seite etwas Platz ist, und dann machen wir damit weiter. 28. Procreate Mischbild: Mein Bild passt eigentlich nicht ganz. Also werde ich diesen Rand einfach weicher machen, sodass er irgendwie mit dem Hintergrund verschmilzt Und das mache ich mit einem Radiergummi. Ich werde einen weichen Radiergummi verwenden. Ich bin wieder einmal im Airbrush-Bereich. Da ist ein weicher Radiergummi. Bei der Größe bin ich mir nicht sicher. Schauen wir uns an, welche Größe ich habe, so etwas könnte funktionieren. Und ich werde diesen Teil hier drüben einfach ausradieren , um diese Art von weicher Mischung in den Hintergrund zu bringen. Jetzt möchte ich diese Farbe auch da drüben haben, damit sie nicht zu Weiß wird. Es hält die Creme tatsächlich bis zum Ende durch. Also werde ich hier eine weitere Schicht hineinlegen. Und ich möchte diese Ebene mit dieser Farbe füllen. Also muss ich diese Farbe probieren. Also gehe ich rüber zu dem kleinen Quadrat zwischen den beiden. Ich halte es gedrückt und klicke darauf , um die Farbe zu probieren. Jetzt wird nichts mehr abgetastet , weil ich auf dem gelöschten bis nicht auf dem Pinsel Stellen wir sicher, dass ich zuerst auf dem Pinsel bin , auf der richtigen Ebene Ich kann jetzt wieder die Farbe dort drüben probieren . Da ist sie. Und dann, weil ich hier auf dieser Ebene bin, werde ich einfach meinen Pinsel benutzen, großen Pinsel, um es einfach auszumalen. Dann kann ich den natürlich unter den anderen verschieben. Nun wollen wir, dass sie eine Ebene bilden , sodass es zusammen ein Objekt ist. Also werde ich zwei Finger benutzen und sie einfach so übereinander ziehen . Probiere es aus. 29. Procreate Erweitern des Images: Wenn Sie sich mutig fühlen und auf Ihrem Dokument malen möchten , also zum Beispiel hier, möchte ich vielleicht , dass das ein riesiger Pinsel ist Verkleinern Sie ihn einfach, damit Sie es sehen können. Ich möchte vielleicht den Schreibtischbereich bis dahin erweitern. Noch einmal, ich würde das auf einer separaten Ebene machen, damit ich das Bild nicht durcheinander bringe, sondern meinen Pinsel holen. Ich werde dort drüben einen harten Pinsel verwenden, und wenn ich auf den harten Pinsel klicke, werde ich sicherstellen , dass meine Stabilisierung auch wirklich dort ist. Also die Stabilisierung ist überall da drüben. Also wenn ich das mache, werden diese Linien geglättet. Und dann muss ich die Farbe probieren, also halte ich den kleinen Knopf gedrückt und probiere das Braun. Und dann muss ich es einfach versuchen. Ich lasse es so hochgehen. Und ich werde das mit ein paar Strichen einmalen. Und so. Es ist sehr schwierig, Dinge einzuzeichnen, wenn da viel Stabilisierung drauf ist. Machen Sie dasselbe mit der Unterseite, also ich die Taste gedrückt klicke dort drüben auf die Unterseite. Bringen Sie meinen Pinsel noch einmal ungefähr in die richtige Position. Nun, es ist schwierig , das perfekt zu machen. Also, was ich tun könnte , ist, hier drüben reingehen, eine neue Ebene dafür machen, die reinmalen, so. Und weil es dann auf einer neuen Ebene ist, hat es, falls es dort irgendwelche Probleme gibt, eigentlich ziemlich gut funktioniert. Aber wenn es Probleme gäbe, könnte ich meine Strahlen abrufen und einfach die Teile löschen , die ich nicht wollte. Damit bin ich eigentlich ganz zufrieden, obwohl ich denke, ich werde zu dieser Ebene zurückkehren und sie erneut testen. Lass uns das noch einmal versuchen. Probiere das aus. Und ich könnte das noch ein bisschen weiter treiben. So wie es ist. Das Problem ist, wenn man damit anfängt , macht man einfach weiter. Ich höre besser auf, bevor ich damit zu weit gehe. Wie dem auch sei, spiel mal damit. Falls du das verlängern willst. Wenn du es nicht tust und mit der Funktionsweise zufrieden bist oder du nicht gerne malst, ist das absolut in Ordnung. Fahren Sie einfach mit dem nächsten Film fort. 30. Procreate mit der Gradientenkarte: Ich möchte die Farben ändern, also gehe ich hier zu den Ebenen über und werde all diese Ebenen zu einer einzigen zusammenfügen Also noch einmal, ich optimiere sie einfach zusammen, kneife sie zusammen Und dann gehe ich hierher und benutze die Gradientenkarte Und Sie können sehen, wenn ich die Verlaufskarte durchgehe, habe ich hier die verschiedenen Farben. Ich suche nur nach etwas, von dem ich denke, dass es wirklich gut funktionieren würde. Ich mag diesen Brand wirklich. Also, ich habe da drüben auf Blaze geklickt und die Farben hier rein gebracht Also kann ich sie tatsächlich verschieben und gehen lassen Sie uns die Farben dort aufhellen, mehr Orange hineinbringen und vielleicht Farbe, wir können das noch weißer machen. So wie es ist Sie können einfach mit diesen Farben spielen und aufhellen und abdunkeln oder sie verschieben, wenn Sie möchten Auch hier steckt noch viel mehr dahinter, und ich werde es dir später richtig zeigen Damit bin ich fertig. Mein Hintergrund ist bereit , etwas mehr Inhalt dazu zu haben. Versuche es mit einer Gradientenkarte. 31. Leinwand kopieren: Bringen wir nun die Teile , die wir hier zeigen wollen. Und ich möchte damit den Inhalt zeigen , den wir bereits erstellt haben, oder zumindest einen davon. Also gehe ich in meine Galerie und ich möchte diese hier verwenden, und ich möchte diese hier verwenden um das Stück dort zu zeigen. Also werde ich es bis auf den kleinen Schraubenschlüssel kopieren und ich sage Leinwand kopieren Und das kopiert alle Ebenen und glättet alles Wenn ich also wieder hier reingehe und es einfüge, wird es eingefügt, und das ist eine Ebene da drüben Du wirst sehen, ob ich das mache. Da ist nur eine Schicht drin. Probieren Sie es aus und bringen Sie eines der Stücke mit, die Sie bereits erstellt haben. 32. Verwenden von Auswahlwerkzeugen: Ich bin zurück zu unsplash.com gegangen und habe nach einem Telefon gesucht habe ziemlich viel Scrollen gebraucht , um zu dem zu gelangen, das ich möchte, aber das ist das, das ich verwenden möchte Also werde ich einfach diesen herunterladen, und ich werde diesen 1920 verwenden, egal was er ist, und ihn herunterladen Und ich möchte es vom Hintergrund trennen. Also werde ich zu Procreate gehen und es hierher bringen Also lass mich gehen und die Datei importieren und das Telefon finden. Da ist es. Und ich werde es einfach ziemlich groß machen, ziemlich groß da drüben, so. Und dann will ich diesen Bereich draußen loswerden . Also werde ich eine Auswahl verwenden. Wir haben hier ein Auswahlwerkzeug, und Sie werden sehen, dass es freie Hand, Rechteck, Ellipse und Automatik Mit der Automatik werde ich auf den Außenbereich dort drüben klicken Außenbereich dort drüben Und wenn ich hier auf diese Tools umsteige und dann zum Array-Tool übergehe, können Sie sehen, dass bestimmte Teile diese Linien durchquert haben und bestimmte Teile nicht. Die Teile, und bestimmte Teile nicht. Die Teile die die Linien durchquert haben, sind geschützt Das ist also die beste Art , darüber nachzudenken. Das bringt deinen Kopf durcheinander, wenn du Photoshop benutzt hast, aber denk daran, dass die Linien Schutzbalken sind , wenn du willst Also kann ich jetzt mein erhobenes Werkzeug benutzen und ich werde einfach die Teile löschen , die ich dort nicht haben will Jetzt können wir diese Auswahl einfach ausschalten. Hier ist noch ein bisschen übrig, also werde ich den Pinsel etwas kleiner machen und einfach Teil dort und den Teil da drüben löschen. Und dann kann ich das in die richtige Position bringen. Da drüben. Versuch es ein bisschen. Besorgen Sie sich ein einfaches Telefon. Dieser ist perfekt , um ihn auszuprobieren und dann das Löschwerkzeug für eine Auswahl zu verwenden. Es ist also diese Auswahl hier drüben. Stellen Sie sicher, dass Sie ein Automatiker sind und fügen Sie einfach hinzu, und dann können Sie die Teile löschen, die Sie nicht möchten. Probiere es aus. 33. Text hinzufügen: Ich werde die Ebene hier ändern, also werde ich diese unter die Ebene ziehen, und ich werde mein Telefon an die richtige Position bringen, und dann werde ich diese hier drüben verschieben. Holen wir uns das Verschieben-Tool. Wow, das war fast eine gute Vermutung. Machen wir es ein bisschen kleiner, damit es aussieht, als wäre es tatsächlich auf dem Bildschirm. Danach platziere ich es einfach genau in der Mitte. Wenn Sie möchten, könnten Sie sich einen Screenshot von vielleicht der Social-Media-Plattform machen vielleicht der Social-Media-Plattform , auf der Sie das veröffentlichen. Oder wir werden einfach einen Text hier drüben eingeben, in dem tolle Ideen und die Telefonnummer unten stehen Text hier drüben eingeben, in dem tolle Ideen . Weiter zum Text-Tool. Und das wird großartig sein. Ich werde das separat haben, also werde ich das einfach da reinlassen. Ich werde eine Kopie davon machen, sie nicht zu weit rüberziehen, um sie zu löschen. Dupliziere es und verschiebe das ein bisschen nach unten. Ich werde das bearbeiten und das wird das Wort Ideen sein. Ich werde dich nicht dazu bringen , dir den Rest anzusehen. Versuch es ein bisschen, gib etwas Text ein und die Telefonnummer unten oder eine Nummer oder was auch immer du willst, unten. Probiere das aus und ich zeige dir, was ich gemacht habe. 34. Letzten Schliff hinzufügen: Nun, ich habe hier unten ein bisschen Kult-Action eingebaut und alles, was ich tun muss, ist eine Form wie ein Button, oder da das wahrscheinlich auf einem Banner oder in den sozialen Medien sein wird, können sie uns über die unten angegebenen Details kontaktieren. Wie dem auch sei, versuchen Sie es ein bisschen damit. Probieren Sie hier verschiedene Grafiken aus. Weißt du, anstatt ein Telefon zu benutzen, mach einen Computerbildschirm oder so, aber hab einfach viel Spaß damit und experimentiere mit den verschiedenen neuen Bereichen, die ich dir in diesem kleinen Projekt gezeigt habe. Da ist es fast fertig. Vielleicht kann ich hier noch ein paar Details hinzufügen oder die Farben anpassen und schauen, ob es anders besser aussieht. So oder so, du hast es selbst ausprobiert und viel Spaß damit gehabt und einige Variationen gemacht. Vergiss nicht, wie immer, deine Arbeit zu teilen und sie uns zu zeigen. 35. Infografik – Intro: Unternehmen lieben Infografiken. Es ist eine wunderbare Art , Daten Leuten zu präsentieren , denen es sehr langweilig würde, sich Zahlen anzusehen Und Procreate kann tatsächlich einige wirklich coole Infografiken erstellen Wir werden Pinsel verwenden, wir werden Farbverläufe verwenden, wir werden Bilder einbringen, so viele Dinge, diese wirklich coole Infografik zu erstellen Und wenn Sie diese erstellen können, können Sie so viele verschiedene Variationen davon erstellen . Lass uns anfangen. 36. Erstellen Sie Ihr Symbol: Dafür werde ich diesen Instagram-Beitrag machen, aber du kannst ihn für jedes soziale Netzwerk machen, das du willst. Ich werde ein Porträt machen. Als Erstes möchte ich jedoch ein kleines Symbol erstellen, oder Sie können es ein Logo nennen, wenn Sie möchten. Aber ich werde das in einer separaten Datei machen und sie dann einfach kopieren. Ich werde mein Logo auf einem separaten Teil immer noch editierbar haben. Ich werde hier auf das kleine Plus klicken, und ich möchte, dass es auch eine angemessene Qualität hat, weil ich es immer verkleinern kann Sie können die Dinge nicht besonders gut skalieren, nicht nur in Procreate, sondern auch in den meisten pixelbasierten Programmen Vektoren können Sie skalieren, kein Problem. Aber ich fange an und verwende einfach eine der Einstellungen, die ich habe. Ich habe ein Quadrat, das, ähm, ungefähr 2000 Pixel breit ist . Wir fangen damit an, hier drüben einen Kreis zu bilden. Also werde ich zu meinem Pinsel gehen. Ich gehe zu und du kannst damit jede Art von festem Pinsel verwenden , den du willst. Aber ich werde jetzt mit Airbrush arbeiten und diesen harten Pinsel da drin benutzen Wenn Sie Ihre Pinsel durchgesehen haben, Sie vielleicht feststellen, dass es andere Pinsel gibt, die Sie einer harten Airbrush vorziehen Es liegt ganz bei Ihnen. Sie könnten Ihre eigenen Pinsel herstellen. Wenn Sie bereits Erfahrung mit Pinseln haben, bin ich mir sicher, dass Sie einige harte Pinsel haben , die Sie sowieso gerne verwenden. Also werde ich darauf klicken und jegliche Stabilisierung entfernen, weil ich hier einen schönen Kreis zeichnen möchte . Und lassen Sie uns das schließen. Schau dir die Größe an. Sie können sehen, dass sie die Größe meines Cursors haben, ich suche nur nach etwas in der Größe da drüben. Auf dieser Ebene verwende ich einfach Schwarz und doppelklicke auf den unteren Rand, wodurch ich reines Schwarz erhalte. Und dann werde ich den Kreis einzeichnen, also werde ich hier drüben einfach einen perfekten Kreis zeichnen , gedrückt halten und warten. Nun, wenn Sie das noch nie gemacht haben, wenn Sie tatsächlich etwas zeichnen, wenn Sie einfach weiter zeichnen, aufhören, aber dann den Pinsel weiter gedrückt halten, können Sie dann ein kleines Schnappschuss zu dieser bestimmten Form machen. Und genau das suche ich nach einem Kreis wie diesem. Und dann möchte ich ein paar der Kreuzstücke hier drüben hineinlegen . Das werden die Wollstücke sein oder die Wollstücke für dieses Wollknäuel bedeuten Jetzt gehe ich noch einmal nach oben, und ich werde es auf derselben Schicht machen Also keine neue Ebene dafür. zu meinen Pinseln, ich will etwas, naja, das weniger perfekt ist als das. Also gehe ich zum Tuschen über und da gibt es einen wirklich coolen Pinsel namens Sirup Da ist er drin. Sie können jeden anderen Pinsel verwenden , den Sie mögen, aber denken Sie daran, wie Sie gerade sehen werden, können Sie auch aus diesem Pinsel eine Textur herausholen , die Sie vielleicht möchten oder auch nicht. Deshalb möchte ich dafür einen schönen, festen Pinsel haben. Also dann werde ich die Linien hier drüben einzeichnen. Also fange da drüben an und zeichne so etwas. Sie können sehen, dass es ein bisschen wackelig ist. Wenn ich also zu dem Pinsel da drüben zurückkehre, gehe ich zur Stabilisierung, und ich werde dort etwas Stabilisierung einbauen Du könntest einfach testen , wie es funktioniert. Das ist nett und stabil da drin. Lass uns das jetzt nochmal versuchen. Also fange ich hier von vorne an und mache einfach einen in der Mitte so, vielleicht noch einen dort drüben, noch einen da drüben. Und ich denke, wir werden auf diese Weise noch einen haben. Und dann möchte ich, dass auch welche in diese Richtung gehen. Also werde ich dasselbe tun. Also werde ich einige nehmen , die dorthin gehen. Und nur diesen einen, also haben wir zwei oben. Nun, es gibt einige davon, die ich nicht will, also möchte ich sie entfernen. Nun, ein kleiner Trick hier drüben , den einige von Ihnen vielleicht kennen, wenn Sie schon Maler sind, ist, wenn Sie denselben Pinsel zum Radieren verwenden möchten, wenn Sie einfach auf den Pinsel klicken und ihn gedrückt halten, können Sie es oben sehen Ich mache es einfach nochmal. Da steht nur, mit demselben Pinsel löschen. Anstatt also nach einem Pinsel suchen zu müssen, sind Sie dort auf demselben Pinsel, und ich kann dann einfach mit demselben Pinsel radieren. Das Problem beim Radieren mit einem Pinsel , der stark stabilisiert ist, ist, dass, ähm, Sie wissen schon, der Pinsel wechselt, während Sie weitermachen Also, wenn ich das machen würde, lass uns zu dem da zurückkehren Ich würde wahrscheinlich am Ende die Stabilisierung ausschalten, weil es viel einfacher ist, sie zu löschen, wenn ausschalten, weil es viel einfacher ist, sie zu löschen, sie nicht stabilisiert ist. Und da drüben werde ich dasselbe tun, den Pinsel ein bisschen größer machen. Ganz ehrlich, ich wollte diese Technik nutzen, um dir nur etwas über diese Haltung zu zeigen. Ich gehe einfach zurück zu meinem Airbrush und benutze es als Radiergummi, weil es nett und vorhersehbar ist, und ich weiß genau, was ich daraus herausholen werde Also werde ich einfach einige davon loswerden. Du kannst mit deinem etwas genauer sein. Ich werde sie einfach ziemlich schnell machen , weil ich nicht möchte, dass du dich hinsetzen und jede einzelne kleine Zeile beobachten musst , die ich mache. Natürlich gibt es auch andere Möglichkeiten, dies zu tun und andere Arten, es zu malen, aber im Moment machen wir das nur auf eine sehr vereinfachte Art und Weise Lassen Sie uns die loswerden und dass ich da eine etwas wackelige Linie sehe, aber wir tun so , als ob sie Ich denke, das ist so ziemlich alles. Also, ich werde dann zum Plus hier drüben gehen, um eine neue Ebene hinzuzufügen, aber ich gehe runter zur untersten Ebene, der Ebene darunter. Klicken Sie darauf und ich mache es zu einer Referenzebene. Und Sie können sehen, dass darauf Referenz steht. Das bedeutet, dass diese Ebenen hier diese Ebene als die Ebene betrachten , die sie beeinflusst. Also werde ich ein Füllverfahren verwenden und einfach eine andere Farbe für diese Füllung wählen damit Sie sie schön und deutlich sehen können. Nehmen wir eine blaue Farbe. Da drin. Und wenn ich es ziehe und ablege, füllt es nur diese Bereiche aus. Wenn Sie hier mehrere Farben verwenden möchten , ist das absolut in Ordnung. Ich werde nur die eine Farbe verwenden. Also ziehst du es per Drag-and-Drop. Wir werden zu einem späteren Zeitpunkt mehr darüber sprechen weil Sie hier etwas mehr Kontrolle haben. Und das füllt die kleinen Bereiche da drin aus. Aber es füllt es auf dieser Ebene, nicht auf dieser Ebene. Wenn ich dann diese Ebene lösche, bleibt da noch diese kleine Form, um sie herum transparent ist. Das ist es also, was ich tun möchte. Das wird meine kleine Woll-Ikone sein. Es soll wie ein Wollknäuel aussehen. Wenn es dir nicht gefällt, dann probiere etwas anderes aus. Aber das ist es, was ich damit anstrebe, und ich werde beim letzten Teil einfach etwas Wolle drunter legen . Aber probieren Sie es ein bisschen aus und machen Sie sich eine kleine Ikone. Wenn du das Wolltuch nicht machen willst, probiere etwas anderes mit derselben Technik aus. 37. Ändern der Farbe: Ich möchte die Farbe ändern, und es gibt verschiedene Möglichkeiten, das zu tun. Aber eine der schnellen Möglichkeiten, es schwarz zu machen besteht darin, zur Farbtonsättigung und Helligkeit zu wechseln und dort die Helligkeit einfach ganz auf Schwarz zu reduzieren. Ich könnte es auch dorthin bringen und den Farbton auf eine beliebige Farbe ändern . Aber ich werde es schwarz machen, also werde ich es bis ganz nach unten nehmen. Probiere das aus und ändere einfach die Farbe, wenn du willst. 38. Erstellen Sie Ihre benutzerdefinierte Leinwand: Lass uns die endgültige Datei erstellen. Also zurück zur Galerie, klicken Sie auf das Plus, und ich werde dort auf das Plus klicken, und dieser wird eine Breite von 1080 und eine Höhe von 1080 haben . Hoppla. Versuchen wir das nochmal. 1080 und eine Höhe von 13 50. Das gibt uns einen schönen Portraitstil für Instagram. Aber wie ich schon sagte, du machst es für jedes soziale Netzwerk, das du willst Überprüfe einfach dein Profil und vergewissere dich, dass du auch auf SRGB bist , wenn du schon dabei bist Und dann werden wir hier unsere Infografik erstellen und dabei Pinsel und eine Reihe anderer neuer Techniken verwenden, die ich Ihnen im Laufe der anderer neuer Techniken verwenden, die ich Zeit zeigen möchte Bereiten Sie einfach Ihr Dokument vor und dann machen wir uns auf den Weg. H. 39. Infografikleiste erstellen: Fangen wir an, die kleinen Balken zu machen. Also werde ich das einfach ein bisschen drehen, damit ich die Richtung meiner Hand verwenden kann, um sie zu zeichnen. Ich gehe weiter und finde einen großen, festen Pinsel, also hier in meine Pinsel, und ich werde natürlich zurück zur Airbrush gehen, der harten Airbrush da drin Aber ich werde wieder ein bisschen Stabilisierung vornehmen, falls ich sie brauche Und dann werde ich in der Form zeichnen, die ich will. Da ich das später ändern möchte, wähle ich einfach eine beliebige hellere Farbe aus Denken Sie daran, dass wir jederzeit die Farbe und Helligkeit ändern können , indem wir die Option für Farbsättigung und Helligkeit verwenden , indem wir die Option für Farbsättigung und Helligkeit , die wir uns zuvor angesehen haben Es spielt also keine Rolle, welche Farbe Sie wählen. Und dann suche ich nach einem Pinsel, wahrscheinlich in der Größe da drüben. Wenn ich also nur eine kleine Linie mache, kannst du es sehen. Das ist es, was ich tun möchte. Also, ich werde anfangen, hier drüben zu zeichnen, aber ich werde weitermachen, bis ich die perfekte Linie habe. Und während ich das mache und das immer noch gedrückt halte, werde ich meinen Finger nach unten legen, was mir dann die Möglichkeit es schrittweise zu tun. Also versuche ich da drüben einfach etwas in dieser Richtung zu kreieren drüben einfach etwas in dieser Richtung Also, ich habe da drüben eine lange, und dann werde ich Kopien davon haben, die in verschiedenen Farben sein werden. Aber ich werde zuerst diesen fertigstellen, bevor ich tatsächlich ein paar Kopien mache. Das zweite, was ich tun möchte, ist, dass ich dort drüben einen Kreis ausschneiden möchte, vielleicht in der Größe dort drin. Um das zu tun, gehe ich zum Radiergummi und halte ihn einfach gedrückt, und der nimmt den letzten Pinsel auf, den ich hatte Also lass uns gehen und das auf die richtige Größe einstellen, und ich werde dort drüben klicken Und klicken Sie einfach da rein. Leider habe ich es gerade verpasst, also werde ich es etwas umfangreicher machen. Das ist es, was ich suche eine kleine Form, die so aussieht, und wir werden drei davon haben, um das unterschiedliche Niveau der Wollverkäufe in den verschiedenen Monaten zu kennzeichnen das unterschiedliche Niveau der Wollverkäufe in den verschiedenen Monaten Probiere das aus. Mach die Form. Stellen Sie sicher, dass es sich offensichtlich auf einer eigenen Ebene befindet. Sie können dort drüben sehen, wir können es dorthin verschieben, aber genau das wollen wir jetzt erstellen. Probiere es aus. 40. Hinzufügen von Farben und Effekten zu Balken: Jetzt möchte ich noch zwei davon haben. Also werde ich hier weitermachen und die Ebene einfach zweimal duplizieren. Und dann verwenden wir das Verschieben-Tool, um sie weiterzubewegen. Und jetzt sei vorsichtig. Wenn du es zu weit hineinziehst und du es irgendwie schaffst, schneidest du das kleine Stück da drüben ab. Also müssen wir uns irgendwie ein Bild davon machen , wohin sie gehen werden, bevor wir anfangen, sie zu sehr zu ändern. Also werden wir diesen hier haben , ähm Winter, dann Frühling, dann Sommer. Und das werden die Verkäufe sein. Also werden wir dort drüben Winter haben. Sommer hier oben. Nein, Winter dort. Frühling da drüben, und dann wird der Sommer hier unten sein , weil die Leute draußen sind nicht so viel warmes Garn kaufen. Ich bin glücklich mit denen. Oh, der hat da draußen ein bisschen gefehlt. Also gehe ich einfach zurück zum Verschieben-Tool, gehe zu dieser Ebene und ziehe sie runter. Ups. Zieh es ein bisschen runter Da drüben. Ich habe nur sichergestellt, dass die Lücke ähnlich ist. Ich denke, das ist absolut in Ordnung. Jetzt möchte ich die Farbe dieser einzelnen ändern. Gehen wir also zu einem von diesen hier drüben über. Ich gehe hoch. Du weißt, wo ich hingehe, Farbton und Sättigung, und ich kann zum Farbton gehen und einfach die Farbe anpassen. Wir werden dafür ein paar wirklich lebendige Farben haben. Also das wird grün, blau sein, und ich denke, dieser hier , der kurze, der da ist , werde ich eher lila machen. Und ich denke, der mittlere könnte vielleicht auch einen anderen Farbton haben. Und wenn du schon mal hier bist und feststellst, dass sie zu hell sind, kannst du einfach die Helligkeit anpassen, um zu sehen, ob das mit Gelb funktionieren würde. Nein, ich finde Blau gut. Es muss nur ein bisschen abgedunkelt werden. Wie auch immer, spiel mit diesen Farben. Wenn Sie damit zufrieden sind und Sie im Ebenenbedienfeld diese Ebenen zusammendrücken, können Sie sie nicht einzeln ändern Bevor wir also den nächsten Schritt machen, stellen Sie sicher, dass Sie damit zufrieden sind, wie sie tatsächlich aussehen Sobald Sie mit diesen fertig sind, können Sie sie einfach zu einer Schicht zusammendrücken. Jetzt nehmen wir sie und duplizieren sie erneut. Ich schalte die obere und gehe zur Ebene darunter, und ich werde sie alle schwarz machen. Du wirst gleich sehen, warum. Also reduziere die Helligkeit, um sie alle schwarz zu machen. Und wenn wir dann den oberen einschalten und den unteren bewegen, wirst du sehen, dass wir quasi einen Schatten haben . Da drunter gehen. Nun, das sieht nicht sehr schattenhaft aus. Nun, es ist wirklich hart. Es sieht wirklich hart aus. Was wäre also, wenn wir zu den Anpassungen übergehen und zur Gaußschen Unschärfe übergehen würden Um nun Gaußsche Unschärfe zu verwenden, wählen Sie einfach Gaußsche Unschärfe, klicken dann und ziehen Sie mit der Maus nach rechts, um die Unschärfe einzublenden wählen Sie einfach Gaußsche Unschärfe, klicken dann und ziehen Sie mit der Maus nach rechts, um die Unschärfe einzublenden. Und was wir getan haben, ist, dass wir die untere Ebene einfach so unscharf gemacht haben . Auch hier ist es immer noch zu hart, also können Sie einfach da reingehen und die Deckkraft reduzieren, damit hinter diesen Pinseln etwas viel Subtileres zum etwas viel Vorschein kommt Probiere es ein bisschen mit denen aus. Stellen Sie sicher, dass Sie mit der Höhe Ihrer drei kleinen Riegel zufrieden sind. Sobald Sie das getan haben, legen Sie sie alle auf eine Ebene und duplizieren Sie sie. Machen Sie die darunter liegende Ebene erneut schwarz, indem Sie die Sättigung usw. verwenden, und dann können Sie auch diese Ebene mit dem Gaußschen Schlag ausblasen Ebene mit dem Gaußschen Schlag ausblasen Die oberste Ebene hier drüben, die verstecke ich währenddessen, damit ich sehen kann, was ich unten eigentlich mache . Probiere es aus. 41. Alphasperre verwenden: Um das Ganze etwas interessanter zu gestalten und um Ihnen einen anderen Effekt zeigen zu können, gehe ich jetzt etwas interessanter zu gestalten und um Ihnen einen anderen Effekt zeigen zu können, zu dieser Ebene Ich möchte eine Linie über die unteren Ebenen ziehen , die durchgehend dieselbe Farbe haben. Also werde ich es aufmalen. Ich benutze einfach einen Pinsel und mache das im Grunde einfach da drüben, um ehrlich zu sein, werde ich das machen, warten und dann meinen Finger nach unten halten, um sicherzugehen, dass es perfekt parallel ist Aber dabei möchte ich tatsächlich zu dieser Ebene gehen und die Alpha-Sperre auf dieser Ebene verwenden Alpha-Sperre auf dieser Dadurch werden alle transparenten Pixel gesperrt . Und denken Sie daran, all diese Pixel hier sind durchsichtig. Also machen wir weiter und schalten da drinnen das Alpha-Schloss ein. Und jetzt siehst du, wenn ich male, malt es nur dort, wo es tatsächlich Pixel gibt. Also werde ich meinen Pinsel dort etwas kleiner machen , und ich werde mit, lass uns versuchen, es mit Weiß zu versuchen und zu sehen, wie das aussieht. Nein, ich werde mich für Schwarz entscheiden. Also doppelklicken Sie da drüben, und dann kann ich hier von vorne beginnen, ziehen, wiegen, meinen Finger hineinlegen, sodass es perfekt horizontal ist. Ich werde noch einen machen, der etwas kleiner ist. Also hier drüben, drüben klicken und ziehen, ein letztes Mal zwischen den beiden machen. Sie können also einfach verschiedene Effekte damit erzeugen. Oh, der letzte war ein bisschen wackelig. Ich muss meinen Finger oder das losgelassen haben , bevor ich es tatsächlich in die gerade Linie geschafft habe, also muss ich vielleicht einige davon wiederholen Aber Sie verstehen den allgemeinen Kern der Sache. Tatsächlich habe ich es hier unten mit einer dicken versucht , sie quer zu ziehen Warte, bis du die gerade Linie hast, leg deinen Finger runter. Oh, das ist besser. Das hatte ich eher im Sinn. Wie dem auch sei, probiere das aus und vergiss nicht, dass du da drinnen das Alpha-Schloss benutzt . 42. Effekte zu Text hinzufügen: Wie Sie sehen können, habe ich da drüben ein bisschen Text reingebracht . Können wir also denselben Schlagschatteneffekt für Text verwenden. Absolut. du musst noch etwas anderes tun. Also nehme ich das Wort Sommer. Ich habe es da drüben in Schwarz und ich werde es einfach duplizieren. Ich habe also zwei Versionen davon. Lass uns die oberste verstecken. Gehen wir zu diesem hier über, und wenn ich hier zu meinen Effekten gehe, gehe ich runter zu Gaußscher Unschärfe, und Sie können sehen, dass die Textebenen nicht unscharf werden Wenn ich das mache, kann ich es verwischen, aber es konvertiert es von Text in oder aus bearbeitbarem Text in in Das ist also der einzige Unterschied zwischen diesen, wenn Sie tatsächlich so etwas wie eine Textebene nehmen und sie einfach in normale Pixel umwandeln möchten, sodass Sie darauf malen oder löschen oder so etwas ähnliches können, Sie können das Rasterisieren verwenden Rasterisieren bedeutet, dass etwas, das editierbar oder vektorbasiert ist, wird Aber das hat es automatisch gemacht, als ich zu dieser Einstellung gegangen bin Jetzt kann ich zur obersten gehen. Ups, hier drüben, schalte den oberen ein. Ich ändere die Farbe, die anderen mache ich nicht für dich. Sie haben gesehen, wie das gemacht wird, aber ich werde dort einen Text hineinlegen, und ich glaube, ich möchte ein dunkles Grün aus meinem Text verwenden, und dann gehe ich zum Schatten und ändere einfach den Schatten über und ändere einfach den Schatten und verschiebe ihn vielleicht ein wenig Um etwas in diese Richtung zu bekommen. Ich bin einfach bereit. Ich muss den Text vielleicht noch einmal ändern und nach etwas suchen, das irgendwie hervorsticht, aber nicht zu übertrieben ist. Ich werde einfach versuchen , die Textfarbe ein letztes Mal zu ändern, und wir werden sehen, wie das aussehen wird. Da haben wir's. Da war ich auf der Suche nach etwas Leichterem. Weißt du, ich werde dasselbe auch mit den beiden machen. Obwohl ich dich nicht zwingen werde, mir dabei zuzusehen. Denk dran, mach zuerst eine Kopie, geh zu deiner untersten und mache etwas Unschärfe. Und wenn du schon mal da bist, kannst du hier auch verschiedene Effekte ausprobieren mal da bist, kannst du hier auch verschiedene Effekte ausprobieren Multiplizieren funktioniert normalerweise recht gut, um die Farbe mit dem Hintergrund zu vermischen. Da haben wir's. Das ist genau das, wonach ich gesucht habe. Wie auch immer, versuchen Sie es mit dem und machen Sie alle drei. Ich sehe dich gleich. 43. Weitere Referenzebene: Jetzt habe ich meine drei Textteile hineingebracht und mit dieser ursprünglichen Technik jeweils einen Schatten unter jeden einzelnen Text gelegt. Was ich jedoch immer tun möchte, ist, dass ich hier oben eine neue Ebene erstellen möchte. Es muss nicht oben sein, aber ich lege es für den Moment dort hin. Und ich gehe runter zu meinen Ebenen, also Schicht eins hier drüben und mache daraus eine Referenzebene. Sie können also sehen, dass ich dort die Referenz aktiviert habe. Das heißt, wenn ich auf dieser neuen Ebene irgendwelche Farben ändern möchte, also zum Beispiel, mag ich diesen kleinen schwarzen Balken vielleicht nicht und ich denke, weißt du was? Wie wäre es, es etwas dunkler lila zu machen? Alles, was ich tun muss, ist es dorthin zu ziehen, und das geht auf die oberste Ebene. Nun, das wäre es, wenn ich auf der richtigen Ebene wäre, also ist das meine Schuld. Lass mich das einfach rückgängig machen. Lass mich das nochmal richtig versuchen. Also gehe ich hier zu dieser Ebene. Denken Sie daran, das ist die Referenzebene, also fülle ich diese Ebene, ziehe sie an und lege sie dort ab. Wenn Sie nun diese Farben hineinziehen, also zum Beispiel hier, möchte ich sie auf diese ziehen, und ich habe, ich weiß nicht, eine dunkle Farbe davon ausgewählt Wenn Sie es ziehen, lassen Sie uns das nicht noch einmal versuchen und sicherstellen, dass wir uns oben auf der richtigen Ebene befinden Wenn du es weiterziehst so schief geht , lass es einfach nicht los. Sie können Ihren Schwellenwert hier verwenden , um einfach verschiedene Teile zu beeinflussen. Je höher ich also gehe, desto höher wird der Schwellenwert , bis beide erreicht sind. Wenn du zu hoch gehst, macht es alles. Oh, das ist eine schreckliche Farbe. Ich nehme eine hellere Farbe. Ich denke ein helleres Blau. Lass uns das versuchen. Das sieht ein bisschen besser aus. Ich habe das auf einer separaten Ebene gemacht, sodass ich es jederzeit löschen kann, wenn es mir nicht gefällt. Und noch eins hier drüben, das wird in der hellgrünen Farbe sein , die ich hatte. Ich mache das noch heller, ziehe es da drauflos. Und wenn du zu weit hinten bist, kannst du draußen eine kleine schwarze Linie sehen. Also zieh das einfach nach vorne, bis es okay aussieht. Wenn du zu weit gehst, könnte es absolut alles bekommen, also mache ich solche einfach. Das sieht ziemlich gut aus. Damit bin ich zufrieden. 44. Symbol hinzufügen und Hintergrund bearbeiten: Lass uns unsere kleinen Wolllogos reinbringen, und ich werde sie in die kleinen Kreise da oben platzieren. Also werde ich zu diesem zurückkehren. Ich möchte nur diese Ebene kopieren, also gehe ich zum kleinen Schraubenschlüssel und sage einfach von dort kopieren Es wird riesig sein, wenn es reinkommt, aber zumindest bedeutet es, dass ich es skalieren kann Hoppla. Ich kann es verkleinern. Also da drüben, eingeklebt, ist es wirklich groß Ich könnte es einfach auf die richtige Größe herunterskalieren, und ich möchte, dass es einfach so hineinpasst Wenn ich einmal eins gemacht habe, mach es nicht noch einmal. Einfach dupliziert, noch zweimal dupliziert, und ich kann sie in die entsprechenden Bereiche hier verschieben . Richtig, wir brauchen jetzt einen Hintergrund. Also werde ich hier ganz nach unten gehen und einfach meinen eigenen Hintergrund erstellen . Also mache ich eine neue Ebene. Ich werde es ganz nach hinten verschieben . Und ich werde in einigen Farben malen. Also das liegt ganz bei dir, aber ich werde mir einen Pinsel holen. Ich werde hier einen sehr weichen, sehr großen Pinsel verwenden und einfach ein paar Farben auswählen und sie auf den Hintergrund malen , um zu sehen, ob ich mit so etwas anfangen kann. Und dann fügen wir einfach einige hellere Bereiche hinzu. Ich kann stundenlang damit rumsitzen und spielen, also werde ich da nicht zu viel machen. Ich werde dort aufhören. Aber wenn du Dinge malst und feststellst, dass es wirklich zu hart aussieht, die Kanten, geh bis hierher und benutze etwas wie deinen Gaußschen Schlag und klicke und ziehe einfach bis zum Rand, um diese Farben zu verwischen Da kannst du sehen, wie sie miteinander verschwimmen . Du kannst sogar Streifen oder so etwas machen und sie dann auch zusammen verwischen Wie dem auch sei, ich werde einen interessanten Hintergrund erstellen , während du das ausprobierst 45. Symbolfarbe ändern: Ich habe dort ein paar Farben gemalt und so einen Verlaufseffekt erzielt. Aber ich denke, dass diese kleinen Symbole jetzt einfach total verschwinden Also werde ich einfach hierher zurückkehren und sie einfach weiß machen Und das können wir auf zwei Arten tun. Wir können entweder darauf klicken und das Alpha-Schloss wählen und dann Weiß als meine Farbe oder eine andere Farbe wählen, die Sie mögen. Und du kannst sie einfach so malen. Oder ich mache es jetzt auf diesem. Du kannst auch hier reingehen, auf Helligkeit gehen und einfach die Helligkeit erhöhen. Welcher Weg auch immer zu dir passt. tun Procreate gibt es einfach so viele Möglichkeiten, dasselbe zu Ich werde wieder dieselbe verwenden , Helligkeit, und die Helligkeit einfach so erhöhen Da haben wir's. Das zeigt sich jetzt sogar viel besser. Probiere das aus. 46. Text bearbeiten: Ich habe etwas Text mitgebracht. Ich habe nur drei einzelne Textschichten , auf denen steht, dass das Woll-Emporium steht Und was ich gerne mache, ist zu sehen, es aussehen würde, wenn ich die beiden Os in Wolle durch diese kleinen Wollknäuel ersetzen würde, die ich hier drüben habe Um das zu tun, werde ich eine Kopie des Wortes Wolle machen, also werde ich es duplizieren, nur für den Fall, dass ich es durcheinander bringe, und ich mache das immer nur für den Fall der Fälle. Also verstecke ich das darunter liegende und gehe zu diesem, und ich möchte die beiden kleinen Os da auslöschen. Also klicke ich da rein und entscheide mich dafür, es so zu rosten, dass es normale Pixel daraus macht Jetzt kannst du sehen, dass da Wolle steht. Und ich gehe zu meinem Radiergummi, vielleicht benutze ich einen kleineren Pinsel Da drüben, und lassen Sie uns einfach diese Teile hier loswerden. Ich glaube, ich lasse die kleine Linie etwas kleiner. Also so etwas in der Art. Und dann muss ich nur noch eines davon nehmen , es duplizieren, es rüber bewegen, es viel kleiner machen, damit es irgendwie hineinpasst, und wir haben das da, und wir werden es wieder duplizieren und das andere hinüberbewegen. Da hin. Wenn mir das Aussehen gefällt, kann ich es behalten. Wenn ich nichts verloren habe weil ich das einfach verstecken und die beiden so wieder zurückbringen kann . Also experimentiere damit. Probiere es aus. Denken Sie daran, wenn Sie so etwas gemacht haben , wo Sie fast ein Logo haben, wenn Sie möchten , auf mehreren Ebenen, und ich möchte sie überall hin verschieben , kann ich einfach eines auswählen, schnell nach rechts wischen , und ich kann all diese gleichzeitig verschieben , wenn ich sie verschiebe, also so Probieren Sie es aus. 47. Mischmodi: Wenn ich dem etwas Textur geben möchte , weil es sehr, sehr flach ist. Das ist fast wie Vektorgrafiken. Aber wenn ich etwas Textur im Hintergrund haben wollte , vielleicht ein Foto, dann bin ich zu Unsplash gegangen und habe ein Bild von Wolle gefunden , das ich mitbringen möchte Ich möchte diese Textur verwenden. Du kannst wählen, was du willst. Ich habe gerade das Wort Wolle reingesteckt, aber du kannst es mit Garn versuchen oder was auch immer für dich funktioniert. Ich gehe und bringe das Bild rein, also werde ich dort eine Datei einfügen und das Wollbild suchen. Ich denke, drehen wir es um. Ich gehe da rüber und drehe das hin. Das ist richtig. Lass uns das hochziehen. L. Ich werde das unter alle anderen Schichten verschieben. Dieser hier wird sich nach unten bewegen, also dorthin. Nun, das sieht für sich genommen auch ziemlich interessant aus, mit dieser schönen Textur im Hintergrund. Sie könnten aber auch mit verschiedenen Mischmodi experimentieren. Also wenn ich zu den Mischmodi gehe und sehe wie es mit einigen dieser Mischmodi aussieht . Hier gibt es kein Richtig oder Falsch. Du gehst es einfach durch, bis du etwas gefunden hast, dessen Aussehen dir gefällt. Hmm. Das ist interessant Ähm, ehrlich gesagt, ich mag das Normale mit der Wolle im Hintergrund Aber es liegt ganz bei dir , was du damit machen willst, aber das ergibt auch eine nette Mischung aus Realismus und Grafik Wenn dir das nicht gefällt, bleib einfach bei dem Farbverlauf auf dem Hintergrund Schließlich könnten Sie den Farbverlauf direkt über der Ebene dort drüben platzieren . Ändere die Deckkraft, damit du schwups, falsch, und ändere die Deckkraft, sodass du sehen kannst, dass ein Teil davon darunter durchkommt Wie dem auch sei, spiel mit. Mal sehen, was du daraus machst. Probiere es aus. 48. Der letzte Schliff: Und zu guter Letzt: Manchmal, wenn man ein Bild hat und Text drauf hat, vor allem, wenn es sich um ein Foto handelt, ist es sehr schwierig, einen Teil dieses Textes zu lesen. Ich werde also hier oben, direkt unter dem Text, eine neue Ebene einfügen. Und ich gehe zum Auswahlwerkzeug und verwende ein Rechteck. Also werde ich dort einfach ein kleines Rechteck in diesen Bereich zeichnen . Jetzt können Sie sehen, dass es mit dieser Auswahl sehr schwierig ist, ich weiß, aber Sie haben diese gestreiften Teile hier. Wie ich bereits gesagt habe, sind die gestreiften Teile gesperrt. Sie können nicht geändert werden und die nicht gestreiften Bits können geändert werden Also, wenn ich hier einen Pinsel habe und schwarzen Text habe , tut mir leid, etwas schwarze Farbe, lass uns diesen Pinsel machen Vernünftige Größe und gemalt, es wird nur in diesem Bereich gemalt. Sobald du darauf klickst, wird es einfach wieder abgewählt. Also tendiere ich dazu, so etwas und dann einfach die Deckkraft zu reduzieren sodass man diesen Effekt hat, bei dem man immer noch alles darunter lesen kann Und noch einmal, wenn du sie verschiebst, vergiss nicht, auch den schwarzen Gegenstand zu bewegen Wie dem auch sei, ich hoffe, dass dir das gefallen hat und dass du all diese Effekte in deine eigene, wirklich coole Infografik einbauen kannst in deine eigene, wirklich coole Infografik Und wenn du etwas getan hast, wenn du es jemandem zeigen willst, zeig es uns Wir lieben es zu sehen, was du getan hast. Und ja, wir werden kommentieren, und ich sage immer nur nette Dinge über die Arbeit der Leute. Also, probiere es aus und kreiere einige wirklich tolle, tolle Sachen. Wir sehen uns im nächsten Video. 49. Karussell erstellen – Intro: Lass uns ein paar Karussells für Instagram erstellen. Und was wir tun werden, wie Sie auf der Seite sehen können, werden wir ein langes Dokument erstellen und es dann in entsprechende Teile aufteilen Wir werden das tatsächlich im Internet machen, und ich werde Ihnen eine Website zeigen , die es für Sie aufteilt. Und dann können wir das natürlich in die sozialen Medien stellen und Sie werden es als ein langes Dokument sehen. Aber in dem Dokument selbst haben wir auch so viele Dinge zu tun. Wir werden uns Mischungen ansehen. Wir werden einen Pinsel nehmen und uns etwas Glätten auf den Pinseln ansehen Wir werden Fotos mitbringen. Wir werden die Farben ändern, so viele neue Dinge. Und ich hoffe, dir gefällt das wirklich. Und wenn du dieses erstellt hast, kreiere alle möglichen anderen Karuselle, sie sehen wirklich, wirklich cool aus 50. Karussell-Leinwand einrichten: Ich erstelle dafür ein neues Dokument, und es wird ein langes Dokument sein, weil es sechs einzelne Seiten haben wird , die zusammen ein Karussell bilden, aber wir machen es als ein langes Panorama, und dann teilen wir Also habe ich hier meine Breite gewählt und meine Breite wird 1080 mal sechs sein , was 6480 ist Meine Größe wird 13 50 sein, und das sollte perfekt für Instagram sein Und ich werde dort auf Erstellen klicken. Und Sie können sehen, das gibt uns diese wirklich lange, dünne Seite. Jetzt müssen wir es herausfinden, weil wir natürlich jede dieser Seiten einzeln sehen werden. Also müssen wir die Größe jeder Seite herausfinden. Und das können wir ziemlich einfach machen. Ich gehe zum Schraubenschlüssel und ich gehe weiter zu Canvas, und ich möchte Zeichenhilfen einschalten, und ich möchte Zeichenhilfen einschalten, aber ich möchte auch in der Lage sein, die Zeichenhilfen hier zu bearbeiten Jetzt können Sie sehen, dass es sich im Moment einfach um einen großen Rastereffekt Also gehe ich hier zur Rastergröße und ändere die Rastergröße und mache weiter , bis ich sechs davon drin Es erfordert also ein bisschen Fummeln, um es richtig zu machen Ich denke, das sieht okay aus. Ich habe das also in sechs Teile aufgeteilt. Mach dir keine Gedanken über die Linie in der Mitte. Wir wollen die sechs da drin haben. Und ich werde jetzt auf Fertig klicken. Jetzt, wo ich dieses Raster habe , kann ich es nicht sehr gut sehen. Ich gehe einfach wieder zurück zu den Edda-Zeichenhilfen und ändere die Deckkraft, damit sie wirklich einfarbig ist und die Linien vielleicht etwas dicker Es wird einfacher sein, genau zu sehen, was ich mache. So wie es ist. So, das ist startklar. Jetzt füge ich das Hintergrundbild hinzu, und das gilt für alle. Und ich werde dasselbe Testament verwenden wie zuvor. Wenn du etwas anderes machen willst , absolut in Ordnung. Überhaupt kein Problem. Sie wählen einfach ein anderes Thema. Aber ich werde mich dem kleinen Schraubenschlüssel zuwenden. Ich gehe und füge meine Datei hinzu und füge meine Datei ein. Da ist sie. Ich werde darauf klicken. Ich werde es größer machen, also werde ich alles auf all diese verteilen. Stellen Sie sicher, dass Sie beim Herunterladen eine Datei mit hoher Auflösung für Ihren Hintergrund herunterladen. Ich kann das einfach dorthin verschieben , wo ich will. Ich mag es irgendwie, diesen hölzernen Hintergrund mit ein paar Wollknäueln oben drin zu haben . Also ich denke, ich werde mich darauf einlassen. Ich bin damit zufrieden, und wieder einmal wechsle ich einfach zu einem anderen Tool wie diesem. Es wird im Moment ziemlich dunkel sein, also sieht es sehr, sehr dunkel aus. Also werde ich tatsächlich gehen und eine weitere Ebene hinzufügen. Und ich werde diese Ebene für den Moment einfach mit einer Farbe füllen . Also mache ich das Übliche, was ich mache, und das ist, einen großen Pinsel zu und diesen Bereich einfach mit einem großen Pinsel zu übermalen, so. Jetzt können wir das mit der darunter liegenden Ebene mischen, indem wir entweder die Deckkraft dort ändern oder indem wir in den verschiedenen Mischmodi zu einer dieser Optionen Und es liegt an Ihnen, was Sie mit Ihren Farben machen möchten. Im Moment denke ich, dass ich so etwas wie ein Overlay ausprobieren werde etwas wie ein Overlay Es ist wahrscheinlich sehr, sehr hell, aber ich werde das im Laufe der Zeit ändern Wenn Sie dort so weit kommen möchten, dass Sie dieses lange Panorama in sechs Teile aufgeteilt haben und da eine Art Hintergrundbild drin haben, müssen Sie keine Farbüberlagerung hinzufügen, wenn Sie das nicht möchten Es liegt an dir. Versuch es. Okay. 51. Überlagerungsfarbe: Wenn Sie eine Ebene darüber legen und mit verschiedenen Farben experimentieren möchten, vergessen Sie nicht, dass Sie bis zu Ihrer Farbsättigung gehen und die Farben hier anpassen können die Farben hier anpassen Sie können den Grad der Sättigung einstellen, und Sie können auch die Helligkeit anpassen Wir können das also später jederzeit ändern, also denken Sie nicht, dass Sie jetzt etwas richtig wählen müssen . 52. Einrichten der vorderen Schieberegler: Lass uns die Titelseite machen. Jetzt werde ich das Wolllogo dort drüben haben, und ich möchte auch einen Pfeil haben , der den Leuten zeigt, dass sie nach links wischen sollen Weißt du, die meisten Leute wissen, dass sie wischen, wenn es drei kleine Punkte oder fünf kleine Punkte oder was auch immer es ist Aber es ist auch eine gute Idee, sie einfach, du weißt schon, mit einem kleinen Pfeil daran zu erinnern Und ich hätte auch gerne etwas. also, dass das Ganze einheitlich aussieht, wenn sie von Seite zu Seite gehen Ich möchte also, dass das Ganze einheitlich aussieht, wenn sie von Seite zu Seite gehen. Ich möchte also etwas, das sich durch und durch fließt. Also, wir haben es hier natürlich mit w zu tun. Also wäre es wirklich schön , eine kleine Linie zu haben , die sich durch das gesamte Projekt zieht, fast so, als wäre es ein Stück Wolle. Wenn Sie in Ihrem eigenen Testament zeichnen möchten , ist das absolut in Ordnung. Ich mache meine einer einfachen Linie und einem kleinen Pfeil. Jetzt werde ich das auf einer neuen Ebene machen. Und ich nehme meinen Pinsel. Und denken Sie daran, dass wir mit einem Malprogramm arbeiten, also können wir auch die besten Funktionen nutzen . Das könnte einer dieser Zeichenpinsel sein oder ich mag besonders einen Tintenpinsel Mir gefällt dieser Ika-Pinsel hier. Und ich möchte, dass es wirklich glatt ist, diese Art von Linie, und sie wird bis zum Ende rauf und runter gehen . Ich werde also sicherstellen , dass ich , wenn ich zum Pinsel gehe, auf den Pinsel klicke und zur Stabilisierung gehe und die Stabilisierungswerte nach oben schiebe. Da drin. Da will ich einen schönen Flow rüberbringen. Also werde ich das an die richtige Position bringen. Ich werde mit so etwas anfangen und es ein bisschen kleiner machen. Ich will einfach so etwas, das bis zum Ende durchfließen wird. Ich habe das jetzt auf diese Schicht gelegt. Wenn es nicht an der richtigen Stelle ist, kann ich es einfach nach unten verschieben weil es sich auf einer separaten Ebene befindet, vielleicht auf so etwas. Wenn Ihnen das nicht gefällt, löschen Sie es natürlich, fügen Sie eine neue Ebene hinzu und versuchen Sie es erneut. werde ich das hier mit einem etwas kleineren Pinsel Diesmal werde ich das hier mit einem etwas kleineren Pinsel machen. Die andere Sache, die du tun kannst ist, wenn du das erstellt hast, wenn du denkst, dass diese Linie ziemlich gut ist, aber ich möchte das wirklich verschieben oder diesen Teil der Linie verschieben, wenn du zu deinen Anpassungen und runter zu Liquify gehst, gibt es hier einen Pinsel, den du benutzen kannst , wenn du zum Schiebepinsel gehst, und das ermöglicht es dir auch, Dinge einfach zu verschieben . Sei einfach vorsichtig. Wenn Sie einen Pinsel von dort wegdrücken, stellen Sie vielleicht fest, dass er ihn zusammendrückt Sie möchten also tatsächlich auf den Pinsel gehen und es in kleinen Schritten tun , wenn Sie ihn bewegen möchten Aber ich denke, das sieht in Ordnung aus. Es hat eine schöne Textur bis zum Rand. Sie können es mit verschiedenen Texturen ausprobieren. Versuch es ein bisschen damit. Sobald du das getan hast, wollen wir auch einen kleinen Pfeil hier unten haben. Also noch einmal, zurück zu den Pinseln, ich werde es einfach auf derselben Ebene machen. Im Moment werde ich dort einen kleineren Pinsel haben. Ich werde nur einen kleinen Pfeil einzeichnen. Ein bisschen dicker als das. Ein kleiner Pfeil wie der und ein paar Stücke drauflegen. Einfach so, damit es sich ein bisschen wie von Hand gezeichnet anfühlt. Wie dem auch sei, spiel mal damit. Erschaffe etwas Interessantes. 53. Logo importieren: meins gerade neu gezeichnet, weil ich nicht ganz zufrieden war, aber ich habe genau das gleiche Verfahren verwendet Ich werde auf diese erste Seite dort drüben oder auf die erste Folie gehen , weil ich kein besseres Wort Ich werde in die Galerie gehen und das Logo suchen, das ich auf diesem Instagram-Beitrag von Wool Emporium hatte diesem Instagram-Beitrag von Wool Emporium Jetzt möchte ich das Woll-Emporium dort drüben mit dem schwarzen Hintergrund nehmen Woll-Emporium dort drüben mit Also werde ich all die anderen Dinge verstecken , die ich nicht will Also hier drüben, lassen Sie uns all das loswerden bis es transparent ist. Also das ist alles, was ich will, und dann werde ich es kopieren. Also kopiere ich die Leinwand einfach so, wie sie ist. Jetzt werde ich einfach wieder zwei Finger benutzen , um all diese Dinge zu zeigen . Und schließ es. Wenn du es einfach so lässt und es schließt, wird es so in der Galerie zu sehen sein und du denkst: Was für eine Erde. Es ist nur ein Logo Lass uns wieder hier reingehen und ich werde es dann einfügen. Also hier drüben, lass uns Paste benutzen. Es kommt rüber und ich werde es einfach ein bisschen vergrößern. Ich glaube, das ist es, was ich will, genau in der Mitte da drüben. Versuch es und komm so weit. 54. Text zur nächsten Folie hinzufügen: Für die nächsten beiden Folien werde ich ein Bild in den Hintergrund bringen, um zu sagen, sehe mir die neuen Marken an, und ich werde dort ein Foto im Hintergrund haben. Aber natürlich möchte ich etwas Text. Ich gehe rein und füge hier etwas Text hinzu. Es ist genau so, wie wir es zuvor gemacht haben, und ich werde nur neue Marken einführen. Ich werde nicht zu lange damit verbringen, das richtig zu machen, während du zuschaust, weil du das schon so oft gesehen hast . Sie einfach Ihren Text ein wählen Sie eine Schriftart oder ein Schriftbild. Ich habe etwas hier drin. Es ist ein interessantes Gesicht, aber es sieht aus wie die Wolle da drin. Wenn Sie Ihre eigenen benutzerdefinierten Schriften finden möchten, wenn Sie etwas heruntergeladen haben, wissen Sie, es gibt richtige Websites, auf denen Sie Ihre Schriften kaufen oder wenn Sie zu einer der kostenlosen Schriften gehen, wie zum Beispiel DFont, können Sie diese Schrift dort direkt in Procreate importieren diese Schrift dort direkt in Procreate Also probieren Sie es aus, fügen Sie dort etwas Text ein, der an der richtigen Position platziert Also das wird sich da drüben hinsetzen, glaube ich. Und dann werden wir auch zwei weitere Versionen davon haben wollen , aber die werden wir gleich rüberkopieren. 55. Bild zur nächsten Folie hinzufügen: Für das Bild im Hintergrund habe ich bereits etwas von Unsplash heruntergeladen, und ich werde es holen, also werde ich die Datei einfügen und das Bild suchen Ich habe gerade etwas Wolle in einem Regal. Lass uns das ein bisschen rausziehen. Und ich verschiebe es über zwei dieser Folien, falsche. Dieser hier. Also hast du so etwas? Ich könnte ein bisschen heranzoomen, damit ich irgendwie genau sehen kann, wohin das führt, weil ich von dieser Seite aus gehen wollte. Bis zu dieser Seite da drüben. Und das ist reiner Zufall. Der Rand der Wollsachen entspricht genau der Größe von zwei dieser Folien. Also such ein Bild, bring es rein. Aber dann geh und verschiebe es unter deinen Text und auch unter die orange Linie. Möglicherweise stellen Sie fest, dass Sie Ihren Text nicht lesen können und ihn an einen Ort verschieben müssen an dem Sie ihn tatsächlich sehen können. In Ordnung, wenn Sie ihn also immer noch nicht sehen können, versuchen Sie es woanders. 56. Bild zusammenfügen: Ich werde hier auch eine weitere Datei einfügen. Ich glaube, ich habe jemanden, der etwas strickt. Also werde ich sie einfach suchen. Jetzt habe ich sie hergebracht. Sie schaut irgendwie aus dem Bildschirm. Ich möchte, dass sie andersherum ist. Also, solange ich noch in diesem Verschiebe-Tool bin, werde ich sagen, dreh da drüben die Horizontale um . Also haben wir hier zwei Bildschirme. Wir haben diesen hier wo man sie tatsächlich stricken sehen kann, und diesen , der nur ihr Arm ist, und da werden wir noch etwas Text reinschreiben. Es spielt also keine Rolle, dass es nur ihr Arm ist. Hoppla Ich zoome da ein bisschen rein, damit ich das da drüben in die richtige Position bringen kann da drüben in die richtige Position Wenn ich jetzt denken würde, dass dieser Rand hier ein bisschen hart ist, könnte ich einfach einen Radiergummi nehmen Ich verwende einen sehr weichen Pinsel für meinen Radierer und radiere diese Kante einfach aus , um sie weicher zu machen, oder verwende einen größeren, um eine viel weichere Kante zu bekommen Also haben wir diese Mischung, eine wirklich schöne Mischung zwischen der Hintergrundwolle und dem Arm der Frau Noch einmal, wenn du dachtest: Oh, weißt du, wir wollen nicht wirklich eine Schulter da drin haben, wir konzentrieren uns auf die Hand da drüben Also vielleicht könnte ich einfach einen Teil des oberen Abschnitts ausradieren. Also auch. Und mit einem Radiergummi auf einem Foto kann man die Dinge einfach richtig gut mischen mit einem Radiergummi auf einem Foto kann man die Dinge einfach richtig gut 57. Beispielfarben: Nun, in diesem mittleren Abschnitt hier, werden wir die neuen Farben haben. Wir werden also einen Text haben , der neue Farben sagt. Also werde ich da ein bisschen hineinzoomen , und ich möchte, dass die neuen Farben ganz oben stehen. Also wird es so sein, dass der Text da oben ist, dann wird er nach unten gehen, dann wird er nach oben gehen, um eine gewisse Variation zu bieten. Beim Durchblättern sehen die Leute also nicht nur denselben Text an derselben Stelle Nun, da wir mit einem Zeichenpaket arbeiten, wäre es falsch, für die Farben keinen interessanten Pinsel zu verwenden die Farben keinen interessanten Pinsel zu Und ich glaube, ich werde eines davon hier ausprobieren. Also werde ich eine neue Ebene erstellen. Lassen Sie uns direkt hineinzoomen. Geh zu meinem Pinsel, überprüfe die Größe. Es ist ein bisschen klein. Also lass uns das ein bisschen größer machen. Ich mag den Pinsel eigentlich nicht, also werde ich ihn rückgängig machen. Und ich werde wahrscheinlich, um ehrlich zu sein, zu diesem Inka-Pinsel zurückkehren, weil ich den da drüben wirklich mag Sie können sehen, dass es Probleme hat, mit meinem Stift Schritt zu halten, und das liegt daran, dass dort viel geglättet ist Wenn ich also mit dem Glätten und Stabilisieren beginne, nehme ich sie einfach ab, und auf diese Weise macht es jetzt genau das, was ich will Dann fange ich hier einfach an, Farben zu probieren , um die neuen Farben einzufügen Also gehe ich rüber, drücke auf den kleinen Knopf dort, probiere eine Farbe und male sie ein. Probiere eine Farbe aus. Wir arbeiten uns einfach mit ein paar verschiedenen Farben durch. So wie das. Also, diese Farben sind okay, aber ich möchte ihnen etwas mehr Tiefe geben . Also werde ich dieselbe Technik verwenden, die wir zuvor gemacht haben. Ich werde eine Kopie der Ebene erstellen . Also werden wir das duplizieren. Geh zum darunter liegenden. Lass uns den obersten verstecken. Ich werde die schwarz streichen. Also werde ich einfach da draufklicken. Ich sage Alpha Lock, damit es die transparenten Pixel sperrt, und dann gehe ich zu meinem Pinsel, wähle Schwarz und ich kann sie tatsächlich schwarz übermalen. Nun, das ist eine Möglichkeit, das zu tun. Die andere Möglichkeit, die ich Ihnen gezeigt habe, war , dass Sie einfach zu Ihrem Farbton und Ihrer Sättigung übergehen und Ihre Helligkeit ganz auf Null reduzieren könnten zu Ihrem Farbton und Sättigung übergehen und Ihre . Also nur zwei Arten zu arbeiten. Zeigen wir den oberen, gehen wir zum unteren und ich verschiebe ihn einfach raus , um denen ein bisschen Tiefe zu verleihen. Wenn Sie möchten, können Sie immer noch zu Gaussian Blur wechseln und dort etwas Unschärfe hinzufügen, wenn Sie der Meinung sind, dass es Jetzt sieh dir das an. Die Unschärfe funktioniert nicht, und deshalb wollte ich dir zeigen , warum das nicht passiert Denken Sie daran, als wir zu dieser Ebene gegangen sind und die transparenten Pixel gesperrt haben, während ich versuche, sie zu verwischen, erlaubt sie mir nicht, sie zu verwischen, weil ich dann nicht auf die gesperrten Pixel bläst Wenn du das ausschaltest und dann zur Unschärfe übergehst, funktioniert das absolut einwandfrei Sie können sehen, wie einfach es ist , solche zu zerstören. Ich mag den harten Schatten , den sie da drüben haben, also werde ich ihn so lassen und das nicht vergessen. Du könntest es immer abblenden, wenn es zu hart ist. Wie dem auch sei, versuchen Sie es noch einmal ein bisschen damit. 58. Text hinzufügen: Ich habe eine Kopie neuer Marken erstellt, sie verschoben, neue Farben genannt, und ich werde eine weitere machen, also werde ich eine weitere Kopie davon machen, und ich werde diese bis zum Ende verschieben , und sie ist verschwunden. Wo ist es geblieben? Nun, was passiert ist, ist, dass es sich dort unter dieser Schicht befindet. Also muss ich es nur über diese Ebene verschieben und es wird wieder da sein. Ich werde das nach oben verschieben und den Text darauf so ändern , dass er einfach sagt, kontaktiere uns. Richtig, probieren Sie es aus. Ich gebe etwas Text rein. 59. Karte hinzufügen: Nun, warum habe ich hier oben ein Bild von einer Karte? Also, ich möchte eine Karte mitbringen , die irgendwie zeigt, wo sich dieser Laden befindet. Und ich habe gerade einen Bereich von London vergrößert, in dem ich in der Nähe von London wohne, und da habe ich tatsächlich eine 3-D-Karte drin Das sind nur die Apple Maps. Und alles, was ich tun werde, ist meinen Finger zu nehmen und von der linken Ecke nach oben zu wischen, und schon wird ein Screenshot davon gemacht Lassen Sie uns das ein bisschen reinziehen. Das ist wirklich der Teil, den ich will. Und dann hier drüben, wo fertig steht, kann ich die Karte kopieren und löschen. Wenn ich jetzt zurück zu Procreate gehe, kann ich zum kleinen Aktionsmenü gehen und auf Einfügen klicken und es direkt einfügen, also sage ich dort Einfügen zulassen Und hier ist meine Karte, über die ich mich dann bewegen und die Größe ändern kann . Ich werde es platzieren Da oben. Natürlich wollen wir da einen kleinen Pfeil haben, also mache ich noch einmal eine neue Ebene und zeichne oder male einfach einen kleinen Pfeil hinein , ich will einen weißen, ich denke, er könnte gut erscheinen, und vielleicht ist er da drüben, so. Nun, wenn Sie sich Ihr Projekt tatsächlich ansehen, fangen Sie am Anfang an und versuchen Sie sich vorzustellen, wie die Leute es sehen werden. Das wird also der erste sein , den sie sehen werden. Dann ist es dieser, dann ist es dieser. Dann sind sie da drüben. Und wenn du das tust, sieh dir auch den Ausgang an. Sieht das richtig aus? Ich denke, das Wort Die neuen Farben steht etwas zu weit rechts. Also werde ich wieder hier drüben gehen, neue Farben verwenden und es einfach ein wenig verschieben. Also so. Noch einmal, auf dieser Seite hier, die Karte sieht sehr, sehr langweilig aus. So glücklich bin ich damit nicht. Ich könnte also einfach zur Kartenebene gehen und zu Anpassungen wechseln und einfach die Sättigung erhöhen , um sie ein bisschen aufzuhellen ein bisschen aufzuhellen Ändern Ich möchte die Farbe nicht wirklich ändern, vielleicht die Sättigung, um ein bisschen mehr Farbe rein zu bekommen . Also das ist der da. Und dann haben wir endlich die Kontaktseite da drüben. Okay, probieren Sie es aus, bereiten Sie alles vor , und dann speichern wir es und wir werden es nehmen, und wir werden es zerschneiden und dann als Karussell auf ein Telefon legen als Karussell auf ein Telefon 60. Animation – Intro: Procreate kann tatsächlich einige wirklich coole Animationen machen. Wenn Sie sich jedoch wirklich intensiv mit Animationen beschäftigen möchten , würde ich vorschlagen, ein anderes Procreate-Paket namens Procreate Dreams zu verwenden ein anderes Procreate-Paket namens Procreate Dreams Sie finden es auf der Website von Procreate. Aber innerhalb von Procreate werden wir ein paar coole Animationen machen, wieder schöne Sachen für soziale Medien und wir werden ein paar kleine Dinge wie Sonnen animieren Ich zeige Ihnen, wie man Text animiert, und wir nehmen auch, wie Sie auf der Seite hier sehen können, die Infografik, die wir erstellt haben, und fügen auch ein wenig Animation hinzu 61. Einführung in Animate Assist: Ich habe hier ein leeres Dokument. Sie können das sehen, einfach die erste Ebene da drüben, und ich möchte eine Animation machen. Ich werde also zu den kleinen Aktionen übergehen , und ich muss zu Canvas gehen und den Animate Assist einschalten Was nun mit dem Animationsassistenten passiert ist, dass Sie oben eine kleine Leiste haben, auf der „Abspielen“ , „ Einstellungen“ und „Frames hinzufügen“ steht Was Sie also über Animationen wissen müssen , ist, dass jede Ebene ein Frame ist. Wenn ich also ein bisschen Form annehmen würde, gehe ich zu meinem Bleistiftwerkzeug und zeichne hier einfach ein kleines Kringel hinein Also los geht's, ein Schnörkel da . Und dann habe ich einen Rahmen hinzugefügt. Jetzt kannst du den immer noch sehen. Das nennt man Zwiebelhäuten, bei dem man mehrere Schichten gleichzeitig sehen kann mehrere Schichten gleichzeitig sehen Und dann habe ich hier noch einen gezeichnet, und dann habe ich einen Rahmen hinzugefügt, und ich habe noch einen gemacht , der so aussah, einen Rahmen hinzugefügt, also mache ich hier eigentlich nichts Bestimmtes Wenn ich zu meinen Ebenen zurückkehre, können Sie sehen, dass sich jeder dieser einzelnen Pinselstriche auf einer separaten Ebene befindet. Jetzt muss ich nur noch auf Play klicken und ich spiele sie nacheinander ab. Das ist wirklich ziemlich cool. Wenn Sie der Meinung sind, dass es zu schnell ist, gehen Sie zu Ihren Einstellungen und Sie können die Bilder pro Sekunde ändern. Ich könnte das auf vier Bilder pro Sekunde reduzieren, oder ich könnte es auf 60 Bilder pro Sekunde beschleunigen, aber dann funktioniert die Animation nicht wirklich. So funktioniert Animation also. Es geht wirklich nur darum, eine Reihe von Frames zu machen. Lassen Sie mich das noch einmal machen, also unterbreche ich das und werde diese Ebenen hier loswerden. Also lass uns das nochmal mit einem Kreis machen. Also fange ich mit einem kleinen Kreis dort drüben an, füge einen Rahmen hinzu, mache ihn größer, füge einen Rahmen hinzu. Sie machen diese auch in verschiedenen Farben, wenn Sie möchten. Ändere das einfach auch. Das, füge einen Rahmen hinzu. Ich werde jetzt jederzeit aufhören, aber lassen Sie uns einen weiteren Rahmen hinzufügen und eine weitere Farbe hinzufügen. Oh, ich habe den Rahmen verpasst. Falls du einen verpasst, geh einfach wieder da rüber. Und ich glaube, für den letzten , den hier, lasse ich ihn einfach explodieren Siehst du, das ist ziemlich grob und fertig mit der Animation , die ich mache Wenn wir das spielen, kommen sie raus und explodieren. Aber wenn der hier drüben zu Ende ist, will ich, dass er für ein paar Frames hier bleibt Wenn ich also darauf klicke, kann ich zur gesamten Dauer gehen und sagen, ich möchte, dass das für weitere, oh, zehn Frames gilt, und du kannst sehen, wie es die zusätzlichen Frames da drin macht. Lass uns das spielen. Es gibt so viel Spaß , den Sie mit diesem traditionellen Animationsstil Bild für Bild haben können . Probieren Sie es also ein bisschen aus und kreieren Sie etwas wirklich Wildes und Wunderbares. 62. Animieren Sie Ihren Namen: Jetzt macht es wirklich Spaß, deinen Namen auszuprobieren. Also noch einmal, ich gehe einfach hier rauf, gehe weiter zu Canvas, schalte Animate Assist und ich habe einen kleinen Stift da drüben Ich mache einfach W. Dann füge ich einen Frame hinzu Das Problem dabei ist, dass es nur eins nach dem anderen abgespielt wird , was Spaß macht. Aber was wäre, wenn ich wollte, dass sich der Name langsam aufbaut? Nun, was machen wir dann, und ich werde sie einfach rückgängig machen? Lassen Sie uns auch den letzten Frame loswerden. Also hier ist mein erster Frame. Anstatt tatsächlich neue Frames hinzuzufügen , mache ich das von hier aus, aber ich werde einfach nach links wischen und Duplizieren sagen und dann den nächsten einfügen Sie können hier sehen, wohin das führt, und wir bauen das nur sehr langsam auf Also W, und dann werde ich weitermachen. Und lass uns noch einen haben. Es versucht immer, sich daran zu erinnern, wie man seinen eigenen Namen buchstabiert. Und noch eins. Mein Name dort. Und dann nehme ich noch ein Bild hier drüben. Wir werden das duplizieren, und das wird nur eine interessante Linie darunter haben. Ich gehe zu meinen Einstellungen und reduziere einfach die Frames pro Sekunde, also ist es ein bisschen langsamer, und lass uns das abspielen. Und am Ende wollen wir natürlich damit aufhören. Also gehen wir hier zum letzten Bild über, und ich werde die Dauer um einiges erhöhen, viele Frames hinzufügen. Also wird es für eine ziemlich lange Zeit bei diesem letzten Punkt bleiben . Und jetzt sollte es sich jederzeit von selbst wiederholen. Fangen Sie also mit dem Spiel am Anfang an und es wartet dort eine Weile Wie auch immer, versuchen Sie es ein bisschen damit. Im Moment macht alles Spaß. Das ist noch nicht besonders nützlich für Unternehmen, aber es gibt einige lustige Dinge , die wir bald tun können Wenn Sie sich wirklich mit Animation beschäftigen und eine Menge davon machen möchten , würde ich vorschlagen, dass ich mich für Procreate Dreams entscheiden würde, anstatt Procreate zu verwenden entscheiden würde, anstatt Procreate zu Da sind mehr Optionen drin. H 63. Handgezeichnete Grafik animieren: Ich möchte etwas für soziale Medien machen, ich werde hier auf den kleinen Plus-Button klicken. Ich möchte, dass das ein Instagram-Porträt ist. Also hier oben wird die Breite 1080 und die Höhe 13 50 sein. Das ist perfekt für Instagram. Und ich werde dort auf Erstellen klicken. Ich möchte hier ein Bild reinbringen , das mein Hintergrundbild sein wird. Sie können jedes Bild wählen, das Sie mögen. Ich werde dir das nicht geben oder sagen, benutze dieses. Such dir einfach aus, was du willst. Und ich werde hinzufügen. Finde das Bild, nach dem ich suche. Also füge eine Datei ein und ich habe einen Surfer da drüben Also, was ich gerne machen würde, ist einen handgezeichneten Sohn hier in der Ecke zu animieren einen handgezeichneten Sohn hier in der Also, das wird ein Problem sein denn wenn er auf dem ersten Bild ist, wie kriege ich ihn dann auf das nächste Nun, eine Möglichkeit, das zu tun, ist, dass ich seinen Rahmen mit einem Bild darauf einfach weiter duplizieren könnte seinen Rahmen mit einem Bild darauf einfach weiter duplizieren . Es ist wirklich nicht ideal Also mache ich stattdessen das erste Bild und schalten Animate Assist für das erste Bild hier ein, ich klicke auf das erste Bild Und ich werde sagen, mach das zum Hintergrund. Sie können sehen, dass ich dort den Hintergrund einschalten kann. Ich zeige es dir einfach noch einmal, Hintergrund da. Und das bedeutet, dass dieser Rahmen immer angezeigt wird. Jetzt kann ich reingehen und meinen Sohn behandeln. Also wähle ich dort ein gelbes Orange und füge einen Rahmen hinzu. Auch wenn in diesem Rahmen das Bild nicht drin ist, werden beide gleichzeitig angezeigt. Also werde ich einfach einen interessanten kleinen Pinsel suchen. Lass uns das hier versuchen, und ich fange mit einem kleinen Punkt an. Und dann füge ich hier einfach weitere Frames hinzu. Jetzt kann ich das entweder mit Ebenen machen oder ich kann es tun, indem ich dort Frames hinzufüge. Wir machen das ein bisschen größer, einen Rahmen. Wir sind da. Also ich habe das jetzt dort passiert. Also da explodiert die Sonne plötzlich am Himmel Ich werde damit aufhören, also können Sie dort mit einem Bild im Hintergrund an diesen Punkt kommen mit einem Bild im Hintergrund an diesen Punkt und dann einen kleinen Punkt machen , der animiert Und dann werden wir hier ein paar Sonnenstrahlen hineinlassen paar Sonnenstrahlen hineinlassen und sie herumwirbeln Aber kommen Sie zuerst zu diesem Punkt. 64. Weitere Animationen von Grafiken: Schauen wir uns nun diese oberste Ebene an, gehen wir zur obersten Ebene da drüben, das ist die letzte. Ich werde diese Ebene duplizieren und meine kleinen Glitzer hier einzeichnen, Sonnenstrahlen, so nennt man sie wohl Da. Und dann will ich das nehmen und herumdrehen. Also werde ich rüber fahren und das duplizieren, und dann benutze ich einfach mein Rotationswerkzeug, um das zu drehen. Benutze meinen Finger, um das nur ein bisschen zu machen. Und hier hilft es wirklich , die Zwiebeln zu verwenden , weil man genau sehen kann, was man gemacht hat Lass uns da noch einmal ein paar mehr davon machen, das ein bisschen weiter drehen Dupliziere das nochmal. Ich denke, das wird das Letzte sein, das wir brauchen werden, und das wird auch noch eine Runde weitergehen. Und natürlich wollen wir so bleiben. Also gehen wir hier nochmal runter zum letzten Bild und halten das einfach für weitere neun Frames durch. Überprüfe die Einstellungen. Ich gehe auf zehn Bilder pro Sekunde runter und schauen uns das von Anfang an an. Es macht Spaß und ist einfach ein bisschen auffällig, wenn man so etwas in einem Social-Media-Beitrag hat. Sie könnten das einbringen und danach auch etwas Text einfügen. Wie dem auch sei, viel Spaß damit, und dann werde ich Sie gleich ein bisschen weiter darauf eingehen. 65. Exportieren deiner Animation: Nun, wie exportieren wir das? Nun, wenn wir bis zum Schraubenschlüssel gehen, werden wir teilen Dann haben wir hier unten einige Möglichkeiten , es zu teilen. Es gibt ein animiertes Geschenk, was großartig ist, wenn Sie es auf so etwas wie einer Website veröffentlichen. Leider verwenden Dinge wie Instagram keine animierten Geschenke. Wir müssen also eine animierte MP Four-Datei für Instagram haben . Das Problem mit Instagram ist nun, dass es eine Datei nicht als Animation erkennt oder dass Sie sie nicht verwenden können, es sei denn, sie ist mindestens 3 Sekunden lang. Sei dir dessen einfach bewusst. Möglicherweise müssen Sie am Ende viel mehr animieren oder viel mehr Frames hinzufügen am Ende viel mehr animieren oder viel mehr Frames , um Ihre vollen 3 Sekunden drin Wie dem auch sei, ich wähle einfach animiertes GIF, tut mir leid, animiertes MP 4 da drüben, und du kannst sehen, wie es läuft Ich könnte hier sogar die Bilder pro Sekunde verlangsamen . Okay, es sieht besser aus, wenn es schneller ist, aber dann exportiere ich das einfach und ich kann es speichern, wo immer ich will. Versuche noch einmal, das zu exportieren und die Bildrate zu ändern, aber achte darauf mindestens 3 Sekunden für Instagram zu verwenden. Es muss ein animierter MP Four sein. Ansonsten, wenn es nur für eine Website ist, ist ein animiertes Geschenk perfekt. 66. Hintergrund erstellen und Text hinzufügen: Ich bin wieder zu einem leeren Dokument übergegangen, immer noch die gleiche Größe von 1080 mal 13 50 hat. Und ich werde das gleiche Bild noch einmal reinbringen . Also gehe ich einfach zu meiner Anzeige und füge diese Datei sehr schnell hinzu. Was ich jetzt tun möchte, ist, dass ich hier auch etwas anderes haben möchte. Also möchte ich einen Text einfügen, den ich dauerhaft in der Animation haben möchte . Also gehe ich nach oben, füge Text hinzu und füge Surf Shack Und ich würde diesen Text eigentlich gerne einfach anpassen. Also wollen wir hier etwas Groovigeres. Wie ich schon sagte, nur für den Fall, dass Sie es verpasst haben, können Sie hier Ihre eigenen Schriften importieren Sie klicken einfach auf Schriftart importieren, suchen sie und fertig. Ich habe hier einen wirklich wilden Text, den ich verwenden werde, und ich werde den Text etwas größer machen , und ich denke, ich werde ihn einfach so in eine interessante Farbe ändern . Okay, ich habe also meinen Surf Shack-Text da drin. Jetzt möchte ich nur ein kleines Kringel animieren , vielleicht wenn es rübergeht. Also, wie kann ich das machen? Weil ich da schon zwei Schichten drauf habe. Wenn wir nach oben gehen und unseren Animationsassistenten einschalten, gehe ich zu meiner ersten Seite hier und sage, diese hier, ich möchte, dass das der Hintergrund ist. Nur das wird der Hintergrund sein. Der Text wird dort nur auf dem zweiten Frame erscheinen. Die Lösung besteht darin, Ihre Ebenen tatsächlich zu gruppieren. Wenn ich diesen nehme und einfach auf diesen klicke, über diesen streichen , um ihn auszuwählen, und dann Gruppe sagen würde über diesen streichen , um ihn auszuwählen, und dann Gruppe sagen Das ist jetzt eine Gruppe, und beide befinden sich im selben Bild, wenn Sie möchten. Ich kann zu diesem Bild gehen und sagen, dass dieser die ganze Zeit nur der Hintergrund sein wird. Diese beiden Teile werden immer da sein. Und dann hier oben werde ich einen weiteren Rahmen hinzufügen und einfach meine verschnörkelte Linie einfügen Also ich denke, ich werde das dann duplizieren, und Sie können sehen, dass ein neuer Rahmen da drin ist und Sie vielleicht einfach wild Wie dem auch sei, Sie haben die Idee, dass Sie sich nicht alles ansehen müssen, was ich hier mache, sondern ein bisschen damit herumspielen müssen. Aber das Wichtigste ist, die letzte Einstellung zu verwenden, die tatsächlich darin besteht, sie zu gruppieren Wenn wir das spielen, werden sie da sein, aber das wird von Bild zu Bild geschehen. Probiere es aus. Zwei. 67. Symbol animieren und exportieren: Ich werde zu etwas zurückkehren, das wir zuvor erstellt haben, nämlich diesem hier drüben. Sie können sehen, dass wir hier Tonnen und Tonnen von Schichten haben. Ich möchte ein kleines Wollknäuel animieren , bei dem ein paar Stricknadeln in der Ecke herumlaufen Da ich das alles habe, könnten Sie, wenn ich einfach in meinen Animationsassistenten gehen würde, sehen, ob ich das gespielt habe Es zeigt sie nur eins nach dem anderen. Also, wie ich beim letzten Mal sagte, was wir tun müssen, ist all diese Artikel hier auszuwählen. Und gruppiere sie dort drüben. Und dann kann ich meine Figur einbringen, die ich verwenden möchte. Also das wird dieser Ball hier sein. Und während ich hier bin, auf derselben Schicht werde ich auf derselben Schicht auch ein paar Stricknadeln hineinziehen . Also nehmen wir einfach etwas Schwarz drüben und ziehen eine kleine Stricknadel hinein, die da hingehört. Und noch einer. Oh, lass es uns hier machen. Es sieht also so aus, als würde es tatsächlich in den Ball selbst stecken . Das werde ich kopieren. Also hier drüben, noch einmal, ich werde es kopieren, also heißt es hinzufügen, kopieren. Es ist nur diese Ebene , die ausgewählt ist. Jetzt, wo ich sie kopiert habe, kann ich tatsächlich zwei Finger benutzen, um das rückgängig zu machen, nur für den Fall, dass ich wieder zum Original zurückkehren möchte. Und lassen Sie uns jetzt zu diesem zurückkehren. Denken Sie daran, ich habe all diese gruppiert , damit ich die Gruppe darin ein- und ausblenden kann. Und dann füge ich diese kleine Form ein. Mach es kleiner. Nun, ich möchte, dass es weiß ist. Schauen wir uns also unsere Farbsättigung und Helligkeit an. Kann ich das hochziehen, damit es weiß wird? Ja, da haben wir's. Ja, so einfach und simpel. Das wird in die Ecke da drüben gehen. Wir werden es einfach ein bisschen verkleinern. Und der Rest ist einfach, denn alles, was wir dann tun müssen, ist, das Ganze zu animieren, sodass es da ist, dupliziert, ein bisschen gedreht Versuchen wir es noch einmal, duplizieren, drehen. Und ich schneide einfach die Spucke raus, weil es dauern wird, weißt du, du willst nicht zusehen wie ich das alles umgehe Richtig. Ich denke, das ist es auch schon. Du siehst, ich habe viele Spieler da drin. Und beim letzten wollte ich einfach aufhören, also werde ich die Dauer für ein paar Frames beibehalten. Lass uns da drüben einfach mit 20 Bildern weitermachen. Lass uns es spielen und sehen, was wir bekommen. Also, warum geht das rückwärts? Nun, es hat mit den Einstellungen hier zu tun. Das ist auf Ping Pong eingestellt. Wenn ich mich für diesen Weg entscheide geht es vorwärts und dann rückwärts, während du es dir ansiehst Wenn wir einfach eine Schleife machen, kommt es bis zum Ende und es dreht sich wieder und hört Sobald du hier auf der Bühne angekommen bist, denk daran, dass du raufgehen und zu deinem Share gehen und zwischen animiertem MP Four oder animiertem Geschenk wählen kannst. Und noch eine letzte Sache: Wenn dort „Web-fähig“ steht, sich keine Gedanken darüber, ob Sie das verwenden möchten. Die Qualität ist wirklich gering. Gehen Sie immer mit maximaler Auflösung rein und exportieren Sie sie heraus. Ich hoffe, dir hat das gefallen. Viel Spaß beim Erstellen verschiedener Animationen. Es ist eine tolle Sache, sich hinzusetzen, wenn Sie etwas auf dem Bildschirm sehen, und Sie können einfach an der Animation herumspielen und einige wirklich verrückte Dinge für sich selbst kreieren Aber am wichtigsten ist, viel Spaß damit. 68. Dinge realistisch aussehen lassen - Intro: Wenn Sie in procreate mit Produkten arbeiten und sie ausschneiden und auf andere Hintergründe legen und Texte und alles Mögliche einfügen möchten sie ausschneiden und auf andere Hintergründe legen und , möchten Sie sehr oft Schatten oder Reflexionen in das Bild einfügen oder Reflexionen in das Bild damit es ein bisschen realistischer aussieht Und natürlich möchte ich dir im nächsten Abschnitt zeigen , wie das Wir werden auch etwas Flüssiges hinzufügen damit du sehen kannst, wie das wunderbar funktioniert, und gleichzeitig versuchen, etwas gut und so realistisch wie möglich aussehen zu lassen realistisch wie möglich 69. Die Macht der Komposition: Ich jetzt, lass uns ein neues Bild machen, und das wird für Tik Tok sein. Also werde ich auf das kleine Plus dort drüben klicken. Ich werde ein neues Dokument erstellen, das 1.000 breit und 1.500 hoch ist . Dies ist das Format „Zwei mal Drei“. Und ich werde auch mein Farbprofil überprüfen, um sicherzugehen, dass ich dort unten RGB und SRGB Und ich werde auf Erstellen klicken. Und ich möchte ein Bild reinbringen, aber bevor ich das mache, spreche ich gerne über Positionen auf einer Leinwand. Wenn wir jetzt zu einer Leinwand gehen, wähle ich einfach einen kleineren Pinsel. Dort drüben, wenn Sie zu einem Bild gehen, egal ob es sich um eine Leinwand, ein Foto oder was auch immer handelt, gibt es bestimmte Teile des Bildes, die stärker sind oder das Auge stärker anziehen als andere. Eine davon besteht darin, etwas genau in der Mitte zu machen und dabei Symmetrie zu verwenden Sie haben also auf beiden Seiten dasselbe. der Mitte ist es nicht kostenlos. Da haben wir's. Man hat also auf beiden Seiten das Gleiche, und das ist eine wirklich schöne Komposition, die man machen kann. Die zweite Sache ist, dass man auf diese Weise Symmetrie in der Mitte haben kann dass man auf diese Weise Symmetrie in der Mitte Wenn Sie jedoch etwas in der Mitte machen, würde ich vorschlagen, dass Sie es niemals genau in der Mitte platzieren Platziere es nur ein bisschen über der Mitte. Dies wird als optisches Zentrum bezeichnet. Das ist das wahre Zentrum. Nun, so nah wie möglich, aber das ist das optische Zentrum. Wenn du dir ein Bild ansiehst, sitzt dein Auge natürlich direkt über der Mitte dort drüben, nicht zu weit oben, sondern nur ein kleines Stück darüber. Auch hier wird es für die Bildkomposition verwendet und als optisches Zentrum bezeichnet, also etwas oberhalb der normalen Mittellinie. Aber die anderen Dinge, die wir haben werden das magische Drittel genannt. Hier teilt man ein Bild in drei Teile auf. So, und lassen wir die Drittel in diese Richtung gehen. Wenn Sie sich also die Komposition ansehen, sind diese Linien hier die stärksten Linien auf dem Bild. Also vergleiche das mit etwas Ähnlichem da, wir haben da einfach zwei Linien drin. Es sieht okay aus, aber die anderen Leitungen da drin zu haben, die dritten, geben dem Ganzen viel mehr Leistung. Nun, es gibt noch stärkere Positionen auf diesem Bild, und hier möchten Sie offensichtlich Ihre Marke, Ihr Image, in den Mittelpunkt des Bildes stellen . Und hier kreuzen sich diese zwei Drittel. Nein, lass uns zu dem zurückkehren. Also ist es irgendwie da, da, da und da. Und diese Bereiche sind die angenehmsten Bereiche auf dem Bild, und dort werden auch die Augen der meisten Menschen angezogen Wir werden später in diesem Kurs etwas mehr über Komposition sprechen später in diesem Kurs etwas mehr über Komposition Aber wenn du dein Bild oder deine Leinwand anfertigen lassen möchtest , dann mach weiter und suche dir ein Bild, das du da reinpassen kannst. Ich verwende dieses Bild von einer Wasserflasche hier, und Sie können genau in der Mitte sehen, dass es dort drüben sehr, sehr mächtig ist. Der Horizont ist etwas über der Mitte. Es ist also nicht ganz in der Mitte. Es ist nur etwas höher. Wie gesagt, das ist die Optik der Motte. In der Tat, wenn wir das tun würden, wäre es auch näher am optischen Zentrum, wenn wir das tun würden. Aber eine andere Möglichkeit, dieses Bild einzufügen, wäre, es tatsächlich in der dritten Zeile dort drüben zu haben, was ihm viel mehr Leistung gibt, wenn es in der dritten Zeile da drin ist. Ja, wenn Sie es dort auf die Seite bewegen, haben Sie viel Platz für Text, aber es verliert die Leistung, die es hat wenn es in dieser dritten Zeile steht. Wie auch immer, wie gesagt, suchen Sie dieses Bild und bringen Sie es hinein. Dieser kam von Unsplash und wir werden weitermachen. Von dort aus nimmst du dein Bild rein und legst es auf das dritte und vergiss nicht unten etwas Platz zu lassen, weil wir dort unten eine Spiegelung machen 70. Spiegelung erstellen: Nun, manchmal, wenn Sie ein Bild haben, vor allem, wenn Sie es selbst erfinden , möchten Sie vielleicht einen kleinen Schatten oder eine Spiegelung im Bild haben . Und ich möchte ein bisschen mehr von dieser Flasche hier unten sehen. Also lass mich dir zeigen, wie man sie macht. Ich werde das Auswahlwerkzeug verwenden, und ich gehe das Auswahlwerkzeug verwenden, einfach zum Freihandwerkzeug hier drüben und ich werde im Grunde ein bisschen von der Flasche so herausschneiden. Schauen wir uns jetzt einfach zu spät da drüben um. Was wir hier haben alle gesäumten Bereiche, das Schutzgebiet, und dieser Teil hier ist ausgewählt Und ich glaube nicht, dass ich alles da drin habe. Sie können sehen, dass da drüben einige Warteschlangen verlaufen. Also kann ich etwas hinzufügen und ich kann das hier drüben hinzufügen . Es ist einfach los. Füge das ein bisschen hinzu. Nun, ich hätte lieber zu viel als zu wenig weil ich es später immer wieder löschen oder eine Maske aufsetzen kann , wenn wir später Masken machen. Ich mache mit, um zu bearbeiten und zu kopieren, oder das Freihandwerkzeug, du kannst da einfach Kopieren und Einfügen sagen. Und das passiert automatisch, wenn ich das einfach ausblende, kopiere und füge den Abschnitt direkt dort ein. Jetzt sieht es ein bisschen grob und fertig aus. Also werde ich mein gelöschtes Werkzeug hierher bringen , nur mit einem Standardpinsel vielleicht ein bisschen weicher. Also kann ich reingehen und dort einfach meine Einstellungen ändern , um es weicher zu machen, oder ich kann einen dieser anderen Pinsel wählen Ich glaube, da werde ich mich tatsächlich für mittelharte Mischung entscheiden. Nehmen Sie die Größe ein bisschen runter und ich werde hier drüben einfach etwas davon ausradieren. Wie gesagt, das ist ein bisschen grob und fertig, aber mach dir keine Sorgen, denn du wirst nicht wirklich merken, wenn wir fertig sind, wie das aussieht. Ich nehme einfach das und lösche noch einmal diesen Teil da drüben und diesen letzten Teil aus. Hier unten. Jetzt, wo ich das auf einer Schicht habe, möchte ich es auf den Kopf stellen und unter die Flasche legen Also gehe ich zu meinem Verschiebewerkzeug und hier unten sage ich nur, vertikal drehen, und ich will es noch nicht nach unten drücken, denn wenn ich das tue, verliere ich den unteren Bereich Aber das wird da runter gehen. Sie können sehen, dass es im Moment Müll aussieht. Ich werde Ihnen in Kürze zeigen, wie wir das beheben können. Wie auch immer, probiere das aus. Bring etwas auf eine separate Ebene. Sie haben also den unteren Bereich auf einer separaten Ebene sodass wir ihn dann als unser Spiegelbild anpassen können. 71. Verwenden von Liquify: Jetzt verwende ich noch einmal das Verschieben-Tool und schiebe es einfach nach unten und verschiebe es vielleicht ein bisschen nach oben Was ich jetzt machen will, weil die Spiegelung nicht einfach so rübergehen sollte, ich sollte einfach herumlaufen und ihr folgen. Wenn Sie das nach unten bewegen, können Sie sehen dass es einfach der Basis folgen sollte. Es sollte nicht irgendwie da rüber gehen, ich sollte von dort aus in diese Richtung gehen. Also werde ich weitermachen und verflüssigte Werkzeug benutzen Das verflüssigte Werkzeug ermöglicht es mir, Dinge herumzuschieben. Sie können sehen, dass ich dort einen sehr großen Pinsel habe. Sie können die Pinselgröße hier unten ändern, und ich bin bei der Push-Option. Jetzt kann ich also einfach mit diesem verflüssigten Werkzeug drücken , um die Teile irgendwie nach unten zu bewegen Wenn du einen Pinsel benutzt , der zu klein ist, bekommst du etwas, das wirklich komisch aussieht wirklich komisch aussieht Also nehme ich immer einen großen Pinsel, wahrscheinlich größer als ich glaube, und ich kann ihn einfach runterdrücken. Das muss nicht perfekt sein, denn niemand wird es sich zu genau ansehen. Es muss nur vage so aussehen, als ob es richtig ist. Lass uns das nach unten in die richtige Position bringen. Also ungefähr da drüben. Das ist großartig. Alles, was ich tun muss, ist die Undurchsichtigkeit zu ändern und wir werden unser kleines Spiegelbild dort drüben haben Da haben wir's. Da kann man sehen, dass es wie das Spiegelbild aussieht. Wenn ich es ein- und ausschalte, kannst du vorher und nachher sehen. Wie gesagt, es muss nicht perfekt sein. Es muss nur den Eindruck erwecken dass es ein Spiegelbild ist. Probiere das aus. 72. Text hinzufügen und anpassen: Lassen Sie uns ein bisschen Text reinbringen. Also nochmal wie gewohnt, füge etwas Text hinzu. Ich habe da gerade das Wort Flüssigkeitszufuhr eingefügt. Ich glaube, ich wähle es einfach aus und ändere die Farbe vielleicht in Weiß. Und hier in meinen Einstellungen, nachdem ich mich vergewissert habe, dass ich die richtige Schriftart habe, würde ich einfach hier rüber zum Tracking gehen und das Tracking einfach leicht anpassen. Ich glaube, ich will etwas Größeres, so etwas. Ich will es nicht zu nah beieinander haben. Da drüben. Lass mich das hier an die richtige Position bringen. Nun, die andere Sache, die ich tun möchte, ist, Wort Flüssigkeitszufuhr ein flüssigeres Gefühl zu geben. Und wenn ich weitermache und zu meinen Anpassungen zurückkehre bis auf „Verflüssigen“, kann ich dann auch Text verflüssigen Also mache ich diesen Pinsel einfach ein bisschen kleiner und ich kann dann anfangen, ihn herauszuziehen . Mach das H ein bisschen raus. Also kann das N vielleicht reinkommen. Da drüben. Damit bin ich zufrieden. Komm da raus. Sie werden sehen, was passiert ist: Es den bearbeitbaren Text genommen und daraus ein normales Pixel gemacht , sodass ich ihn genauso behandeln kann wie alle anderen Pixel Ich werde einfach die Deckkraft dieses Textstücks verringern Sie können jederzeit einfach wieder da rein gehen und wir können weitermachen , sodass H ein bisschen mehr so reinkommt bisschen mehr so Da haben wir's. Spielen Sie ein bisschen damit. Verwenden Sie das Liquify-Tool für einen Text. 73. Animation hinzufügen: Ich erstelle jetzt gerne ein bisschen Animation, also gehe ich hier rein und nehme all diese drei Ebenen, wähle sie alle aus und gruppiere sie zusammen. Und diejenigen, die alle zusammen gruppiert sind, werden es sein, wenn wir zu unserem Animationsassistenten wechseln. Diese sind alle, wenn ich hier anklicke, der Hintergrund, also sind sie die ganze Zeit da. Und dann möchte ich eine Art gemalten Bereich haben, sodass es fast so aussieht, als würde jemand das ganze Hintergrundbild hineinmalen. Also werde ich hier einen neuen Rahmen hinzufügen, also klicken wir auf das Plus dort drüben, und ich werde diesen Rahmen mit nun, welcher Farbe auch immer Sie wollen, füllen , Tele, ich denke, ich könnte ein interessantes Blau wählen , aber es dort etwas heller machen dort etwas heller Und dann male ich einfach mit meinem Standardpinsel. Und fülle das Ganze so aus. Also das ist das erste Bild da drüben. Also, obwohl wir wieder hier sind, wird das immer noch das erste Bild von dort sein. Und dann werde ich langsam damit beginnen, das aufzudecken, das gelöschte Werkzeug verwende und Kopien dieser Ebene Lassen Sie mich also einen interessanten Pinsel suchen , mit dem ich arbeiten kann Und ich mag diese Tintenpatronen immer. Ich finde sie ziemlich interessant. Also das, du kannst sehen, wenn ich es lösche, wir bekommen so etwas. Also ich brauche ein oder zwei Bilder hier drüben, damit das für einen Moment da drin sein kann. Also sage ich einfach, warte das für fünf Frames. Und dann habe ich die fünf Bilder da drüben. Wenn wir dann einen weiteren Frame hinzufügen, gehe ich hier rein und ich werde diesen Frame duplizieren. Nun, dieser hier hält auch für fünf, also werde ich auf den einen klicken und einfach sagen, dass da nur ein Frame drin sein wird. Achten Sie also auf diese Hold-Frames , weil es einfach ist, dann einfach immer wieder das zu wiederholen, was Sie gemacht haben, und dann ist es wirklich langsam. Bei diesem Bild nehme ich einfach meinen Pinsel und fange an, auf diese Weise zu löschen. Und ich mache das Gleiche noch einmal und lösche ein bisschen mehr. Und wieder das Gleiche. Und lösche noch etwas davon. Und ich kann einfach weitermachen, bis ich alle Teile gelöscht habe, damit ich das Bild enthüllen Sie können sehen, dass mein Pinsel das nicht zu 100% durchdringt oder es nicht zu tun scheint, aber es ist eigentlich nicht der Pinsel selbst Es liegt an der Zwiebelschale, die wir da drin haben. Du wirst sehen, dass es später tatsächlich okay aussehen wird. Also lass uns das duplizieren, ein bisschen mehr herausnehmen. Nochmals duplizieren. Ich lasse nur ein paar Kleinigkeiten drin, damit es interessant aussieht. Lass uns das machen. Da drüben. Und noch eine letzte. Hier drüben können wir das und das meiste davon auch loswerden . Und dann ist das so ziemlich alles. Aber das letzte Bild hier, ich werde eine Weile an dem Rahmen festhalten müssen , damit die Leute sehen können, was für ein fantastisches Bild. also für 30 Bilder Schauen wir uns also für 30 Bilder die Einstellungen an, und ich werde das vorerst auf zehn Bilder pro Sekunde reduzieren und das spielen wir ab. Da ist ein bisschen ein lustiger Sprung. Da drüben. Da muss ich vielleicht nochmal nachschauen und sehen, warum. Ich habe einen Rahmen, der sich für einen Moment von selbst zu halten scheint . Vielleicht muss ich das entfernen. Aber probieren Sie das aus und Sie werden feststellen, dass Sie hier alle möglichen wirklich interessanten Effekte erzielen können hier alle möglichen wirklich interessanten Effekte erzielen Beginnen Sie in der Mitte mit der Spirale und arbeiten Sie einfach weiter mit der Spirale und Sie können das Bild dort wieder rückgängig machen. Wie auch immer, ich werde meins klären. Du musst das Experiment damit machen und schauen, was du bekommen kannst. 74. Versuch: Ich habe genau das Gleiche gemacht, aber ich habe mit einem kleinen Kreis angefangen und bin immer größer geworden. Natürlich könntest du es auch andersherum machen, wo du mit dem Einmalen beginnen könntest Einmalen beginnen und einfach anfangen zu malen und dann mehr malen und mehr malen könntest, um etwas zu vertuschen. Aber du wirst sehen, da sind meine Ebenen drin mit kleinen Kreisen, die größer werden. Also probiere alle möglichen Experimente aus. Wenn Sie es mit einem Pinsel versuchen möchten, der sich bewegt, können Sie ein bisschen mehr Pinsel verwenden und dann etwas mehr und dann etwas mehr und dann etwas mehr, um einen interessanten Effekt zu erzielen. Denken Sie daran, wenn Sie das exportieren möchten, fahren Sie mit Aktionen fort. Wir machen mit, um zu teilen, und du wirst animiertes MP Four verwenden. Sie können es animieren. Viel Spaß damit und probiere andere Versionen 75. YouTube-Startbildschirm – Einführung: Lassen Sie uns einen YouTube-Begrüßungsbildschirm erstellen. Wenn wir das tun, werden wir uns Ausschnitte ansehen, aber wir wollen den Ausschnitt eigentlich etwas weiter ausbauen, damit ich Ihnen zeigen kann, wie man ihn optimiert, vor allem Haare, was immer ein kleines Problem ist Und dann werden wir uns auch ansehen, wie man diese Art von benutzerdefiniertem Rahmen mit einem Pinsel erstellt. Das ist eine ziemlich coole Technik, die Sie für so viele Dinge verwenden können Natürlich können Sie all die Techniken , die wir uns hier ansehen, in sozialen Netzwerken verwenden, Sie können sie natürlich auch für gedruckte Materialien verwenden 76. Dokument einrichten: Lassen Sie uns einen YouTube-Begrüßungsbildschirm erstellen. Also werde ich hier ein neues Dokument erstellen, und für YouTube wird die Breite 1920 Pixel betragen. Das ist für HD bei 1080. Oder Sie können mit vier K viel höher gehen. Aber für den Moment machen wir 1920 mal 1080. Überprüfen Sie erneut John SRGB und klicken Sie auf Erstellen. Für dieses Beispiel hier verwenden wir nun die Idee eines und wie man ein Journal schreibt oder wie man ein Journal erstellt Wir wollen also ein Tagebuchbild im Hintergrund haben. Wir werden etwas Text haben. Wir wollen das Gesicht der Person , weil wir es ein bisschen personalisieren wollen Wir werden uns auch mit der Zusammensetzung befassen einer Reihe anderer Dinge befassen, die mit Ausschnitten zu tun haben Jedenfalls habe ich das. Ich suche mein Tagebuchbild, also füge ich es hinzu aber da ist mein Bild. Ich möchte es viel größer machen , weil ich eigentlich nur an diesem kleinen Abschnitt hier drüben interessiert bin an diesem kleinen Abschnitt hier drüben interessiert , wo ihre Hände den Hintergrund bilden. Also, wenn du so weit kommen willst, suche dir ein Bild und bring es mit. Und wenn nötig, können Sie es ändern, indem Sie zu Ihren Einstellungen gehen und Sie können Ihre Einstellungen verwenden, um aufzuhellen oder abzudunkeln oder die Farbe zu ändern Im Moment würde ich vorschlagen, das erst zu tun, wenn Sie die anderen Bilder eingefügt haben, und dann können Sie die Beziehung zwischen allen sehen Beziehung zwischen allen Ich weiß, meins sieht dunkel aus, aber das ist bewusst so. Doktor. 77. Ausgeschnittenes Porträt einfügen: Jetzt füge ich ein Bild hinzu , und ich habe dieselbe Technik verwendet, mit der wir uns zuvor in diesem Kurs befasst Wenn Sie sich also nicht erinnern können, wie das geht, schauen Sie sich eine der vorherigen Lektionen an. Ich gehe hier hoch und füge ein Foto ein. Also ich habe ein ausgeschnittenes Foto hier drüben. Denk dran, wir haben das mit dem Auto gemacht und auch mit dieser Person Also habe ich sie hergebracht und ich will mal sehen, wo ich sie unterbringen kann. Also, denk daran, was ich im vorherigen Video gesagt habe , über Dinge im magischen Drittel oder Goldenen Drittel. Siehst du, wenn ich das in Drittel aufschlage , ist das ungefähr das dritte. Wenn ich sie also in die Mitte bewege , ist das sehr mächtig. Aber wenn ich sie dorthin bewege, ist es viel mächtiger und angenehmer, sie dort zu haben, als zum Beispiel direkt am Ende drüben. Die andere Sache ist, dass ihre Augen wirklich wichtig sind. Also möchte ich sie auch auf ein Drittel legen, also werde ich sie einfach ein bisschen größer machen. Also wird sie weitermachen, mal sehen. Der dritte ist da. Und ich denke, das ist auch beim dritten so. Wenn es nicht ganz perfekt in der richtigen Position ist, ist das nicht das Ende der Welt, aber bringen Sie es so nah wie möglich. Also das ist es, wonach ich suche. So etwas in der Art. Also ihr Gesicht ist ziemlich der wichtigste Teil davon. Bringen Sie sie noch einmal rein und platzieren Sie sie, wo immer Sie wollen. Leider kann man sehen, dass der Rand ihres Oberteils etwas nach außen ragt. Ich werde hier schummeln. Ich werde da rein gehen, und anstatt das wirklich zurücklegen zu können, werde ich ein gelöschtes Werkzeug benutzen, und einfach mit etwas so Einfachem wie Airbrush, weicher Airbrush, werde ich einfach so runtergehen, damit es fast so aussieht wie die fast so aussieht Ups, was da drüben reingeht. Trink ein bisschen. 78. Aufgeräumter Ausschnitt: Nun, wenn es um Haare geht, schauen wir uns ihre Haare an. Sie werden sehen, dass es hier einige weiße Bereiche gibt. Es ist hier nicht so auffällig. Aber wenn ich zum Beispiel einen Hintergrund einfüge , würdest du das viel besser sehen. Also werde ich vorübergehend etwas hinter ihr einbauen. Ich werde es sehr dunkel machen. Und einfach irgendwie malen. Und du kannst sehen, dass die kleinen Haarsträhnen da drüben sehr, sehr hell sind . Wenn Sie also etwas vor einem weißen Hintergrund haben , das ausgeschnitten wurde , ist es absolut perfekt. Vor dunklem Hintergrund, nicht so sehr. Wie können Sie das Problem also umgehen , wenn Sie einen dunklen Hintergrund haben? Nun, wenn ich zum Beispiel diesen Hintergrund hier genommen hätte, werde ich einfach den Hintergrund los, den ich gerade gemacht habe, und ich werde ihn einfach horizontal drehen. Mal sehen, ob das ein Problem sein wird. Ich muss meinen Hintergrund erneut einbringen. Ja, das ist also in Ordnung. ich mache das wirklich nur, um dir zu zeigen wie du das Problem umgehen kannst. Ich werde jetzt zu ihrer Schicht übergehen, weil ich diese kleinen Haare viel dunkler malen möchte . Ich werde einen Pinsel benutzen und ich mache meinen Airbrush, und ich werde hier oben einen weichen Airbrush verwenden , keinen zu großen Sie können sehen, dass es ziemlich klein ist. Nun, wenn ich ihre Schicht auftragen müsste, einfach malen. Du kannst sehen, dass da drüben ein Monster ist. Aber was wäre, wenn ich hier reingehen würde und dort draufklicken und sagen würde : Sperrt das Alpha und sperrt die durchsichtigen Teile Wenn ich jetzt male, kann man sehen, dass es nur dort malt, wo sich Pixel auf dieser bestimmten Ebene befinden Ich werde die Deckkraft meines Pinsels etwas verringern, damit es nicht ganz so dunkel wird, also lassen Sie uns das etwas reduzieren Und wenn ich dann male, wird nur dort gemalt, wo es Pixel gibt, und ich kann sie nur dort gemalt, wo es Pixel gibt, einfach abdunkeln. Das Gleiche auf dieser Seite hier drüben. Ich will nicht zu weit reingehen, sonst male ich direkt auf ihr Gesicht und ein paar von denen da, nur um sie etwas abzudunkeln, damit es auf dem Hintergrund nicht so offensichtlich Das sieht damit eigentlich ganz gut aus, aber die Schriften sind falsch herum Wie auch immer, versuchst du es ein bisschen damit. Wenn Sie jemals diese weißen Pixel am Rand haben , klicken Sie einfach darauf. Sie gehen zu Alpha Lock, um Alpha zu sperren, und dann können Sie Ihren Pinsel verwenden und diese Pixel einfach sehr, sehr vorsichtig einmalen. Geh nicht ins Gesicht. Geh nicht zu weit in die Haare, sonst werden andere nur schwarz. Du musst vorsichtig damit umgehen. Ich werde jetzt meinen anderen Hintergrund wieder eintragen. 79. Einen Rahmen hinzufügen: Geben wir dem Bild etwas Interessanteres, um das Auge ins Spiel zu bringen. Ich nehme meinen Pinsel und wähle eine helle Farbe. Ich werde dort zum Beispiel diese orange Farbe verwenden und hier eine neue Ebene erstellen. Also Ebenen, füge meine Ebene hinzu. Und dann werde ich einfach etwas einmalen. Und welchen Pinsel sollte ich verwenden? Nun, ich werde mich noch einmal für die Tinten hier entscheiden, nur um eine interessante Textur wie diese zu bekommen Das sieht nicht sehr orange aus. Stellen wir sicher, dass wir Orange nehmen. Und ich werde einfach hier etwas auf diese Seite malen und vielleicht etwas auf diese Seite, um das auszugleichen. Sie werden feststellen, wenn ich etwas auf der einen Seite mache, neige ich generell dazu, etwas auf der anderen Seite zu tun , um das Gleichgewicht zu halten. Also, was könnten wir hier sonst tun? Nun, ich glaube, ich hätte gern noch eine Schicht. Und wenn es um Farbe geht, haben wir im Moment einige Hauttöne und wir haben etwas Orange drin. Ich möchte eine Komplementärfarbe verwenden, eine Farbe, die dem Orange im Farbspektrum entgegengesetzt ist oder fast entgegengesetzt , um die Farben in diesem Bild auszugleichen. Also werde ich eine andere Farbe wählen. Also hier, ich gehe runter zum Blauton und wähle ein Blau. Jetzt hat es mir dieses Blau hier drüben gegeben. Ich mag das eigentlich nicht, also werde ich ein etwas grünlicheres Blau nehmen, glaube ich Sie können sehen, dass ich tatsächlich ein Grün-Blau direkt neben Orange habe , und diese beiden passen einfach wunderbar zusammen Also, obwohl es technisch gesehen keine Komplementärfarbe ist. Es ist tatsächlich eher kostenlos als nicht. Und ich möchte auf meiner neuen Ebene einfach eine kleine Linie ziehen oder eine kleine Linie um die Außenseite malen . Also werde ich gehen und ich werde ein Auswahlwerkzeug verwenden und ich werde ein Rechteck verwenden. Und ich werde einfach ein Rechteck von dieser Seite nach unten zeichnen. Das wird reichen. Sie können hier also sehen , dass wir die Linien auf der Außenseite haben und auf der Innenseite haben wir den ungeschützten Bereich Wenn ich also malen würde, würde ich beim Malen nur bis zu dieser Linie malen Also, das ist nicht wirklich das, was ich will. Was ich tun möchte, ist das Gegenteil. Also werde ich wieder da rüber gehen. Ich werde mich da drüben in Form bringen. Und hier kann ich einfach reingehen und die Auswahl umkehren. Jetzt ist die Mitte geschützt und die Außenseite nicht, wenn ich meinen Pinsel hierher nehmen und einfach eine kleine Linie würde da oben und eine kleine Linie hier drüben machen Ich suche nach einem gemalten Effekt, aber die Mitte wird absolut glatt und gerade sein. Ich mag die obere Zeile nicht. Lass uns das nochmal versuchen. Muss nicht perfekt sein. Wir suchen gerade etwas Malerisches. Da drin. Ich denke, das wird reichen. Lass uns hierher gehen und das einfach nach unten verschieben. Nun, ich möchte es nicht unter der gelben Ebene platzieren, aber ich möchte die Person über dieser Ebene haben. Also nehme ich meine Person und ziehe sie über die Ebene dort drüben. Ich schalte die Auswahl da drin aus. Schließlich brauchen wir nur etwas Text rein. Aber wenn Sie es versuchen und zu dieser Phase da drüben kommen möchten , können wir etwas Text reinbringen. Sie müssen die Formen, die ich hier gemacht habe, nicht verwenden. Sie können jede beliebige Form verwenden. Ich wollte dir nur einige Werkzeuge zeigen die mit den Formen selbst arbeiten. M 80. Letzten Schliff hinzufügen: Ich habe hier etwas Text reingebracht, und da sind meine zwei Zeilen drin, in denen es um die Grundlagen des Tagebuchs geht, und ich werde hier einfach die Größe ändern. Aber ich möchte, dass die beiden näher beieinander liegen. Deshalb werde ich den Zeilenabstand ändern weil der Zeilenabstand es Ihnen ermöglicht, die Textzeilen näher zusammenrücken zu lassen, etwa so. Und dann möchte ich auch zu meinem Tracking gehen und einfach das Tracking ändern und es dort ein bisschen herausziehen. Nun, wenn ich da drüben zwischen J und O klicke und lass uns einfach wieder hier reingehen . Ich kann Kerning verwenden, um einfach den Abstand zwischen einzelnen Zeichen anzupassen Beim Abbiegen können Sie also nur einzelne Zeichen verwenden, während beim Tracking eine ganze Reihe von Zeichen geändert werden Ich glaube, ich möchte tatsächlich die Farbe ändern, und ich werde es weiß machen, und ich hoffe, das wird sich zeigen Nun, nicht ganz so sehr. Lass uns das ein bisschen nach oben auf diese Seite verschieben. Nun, wie kann ich den Text ein bisschen mehr hervorheben? Nun, was ich tun könnte, ist, hier reinzugehen und eine Ebene unter den Text zu legen. Also mache ich dort eine neue Ebene, hole meinen Pinsel und probiere etwas Dunkelbraun von dem Bild darunter. Also werde ich das kleine Quadrat dort drüben gedrückt halten und klicken, damit ich die Farbe ausprobieren kann. Mit dem Pinsel mache ich mit dem Airbrush weiter, verwende einen sehr weichen Pinsel, und ich möchte, dass der Pinsel dort etwas größer Machen wir es ein bisschen schwieriger. Und dann kann ich da drüben irgendwie malen. Darunter. Wenn das ein bisschen zu hart aussieht, gehen Sie einfach zurück zur Ebene und ändern Sie sie zunächst auf Multiplizieren. Auf diese Weise bekommst du einen besser aussehenden Schatten. Und Sie können das dann einfach anpassen , bis Ihr Text sichtbar ist, aber Sie können das Bild darunter fast sehen. Vergessen Sie nicht, dass Sie , wenn Sie Ihren Text verschieben , auch den Schatten verschieben müssen. Sie könnten dann einfach beide auswählen, also nach rechts gleiten und sie zu einer Gruppe zusammenfassen. Auf diese Weise werden sie sich dort tatsächlich als eine Einheit bewegen. Das platziere ich ganz oben, einfach so. Denk dran, du kannst sie auch immer zusammen dimensionieren. Probiere es ein bisschen mit so einem einfachen Schatten aus. Sobald Sie das versucht haben, möchten Sie vielleicht einen Schatten hinter Ihrer Person ausprobieren. Also kann ich gehen und das machen. Schon wieder das gleiche Prinzip. Ich gehe zu meinen Pinseln. Ich werde dieses Mal einen größeren Pinsel verwenden und vielleicht einfach ein bisschen dunkler machen und genau das Gleiche reinmachen , es ändern, um es zu multiplizieren und die Deckkraft zu verringern Wenn du an diesem Punkt angelangt bist, schaust du dir vielleicht dein Bild an und denkst, naja, du wolltest so etwas eigentlich nicht , oder du willst das Bild ändern Da alles in Schichten besteht, können Sie das Bild jederzeit passenderes Bild ersetzen. Es liegt an dir. Wie dem auch sei, viel Spaß damit. Sobald du das für YouTube speichern möchtest, gehe einfach zu deinen Exportoptionen und wir wollen zum Teilen gehen. Und wir werden das dort drüben als JPEG-Datei exportieren . Probiere es aus. 81. Monogramme – Intro: Wir werden uns Monogramme ansehen. Monogramme sind wie Logos, aber sie bestehen aus Buchstaben, und plötzlich werden Sie überall in der Show Monogramme sehen Jedes Mal, wenn Sie schon einmal an ein Logo gedacht haben, könnte es ein Monogramm sein Jetzt werden wir uns Monogramme und die Geschichte der Monogramme ansehen, und danach werden wir dann reingehen und einige unserer eigenen Monogramme erstellen Sie können also die Buchstaben Ihres Namens oder etwas Ähnliches als Monogramm verwenden, wenn Sie möchten . Lass uns anfangen 82. Monogramme: Was ist also ein Monogramm? Nun, ein Monogramm ist, wenn Sie Buchstaben nehmen und sie zu einem Logo zusammenfügen Nun, es gibt alle Arten von Monogrammen, aber schauen wir uns die frühesten Monogramme an Das Monogramm begann um 350 v. Chr. Ja, das ist vor Christus, nicht vor 350 Jahren, sondern vor 350 v. Chr. Einige griechische Städte verwendeten früher die ersten beiden Buchstaben des Stadtnamens auf Münzen, damit sie unterscheiden konnten woher die Münzen stammten. Und das war ein Monogramm. Also, wo verwenden wir heute Monogramme? Also, sie sind überall. Und wenn Sie sich ein Logo ansehen und es aus Buchstaben besteht, das normalerweise als Monogramm bezeichnet Aber sie werden ziemlich häufig für Kleidung verwendet. Sie werden für Mützen verwendet. Ich habe hier zum Beispiel ein Bild von einer New Yorker Baseballkappe mit dem NY, und man kann fast das NY lesen und sie machen eine angenehme Logo-Form. Also, welche Dinge brauchen wir eigentlich, um ein Monogramm zu machen? Nun, natürlich brauchen wir zwei Buchstaben, aber es gibt bestimmte Dinge , die wir sehen müssen , damit aus dem Monogramm ein gutes Monogramm Zuallererst müssen wir uns die Lesbarkeit ansehen. Funktioniert es, wenn es groß und klein ist? Und Sie können sehen, dass das New Yorker Monogramm auch dann funktioniert, wenn es absolut winzig ist So wie das. Schauen wir uns hier auch einige andere Monogramme an Also werde ich mit dem Chanel-Logo oder dem Chanel-Monogramm beginnen , weil es nur zwei Cs sind, eines zeigt in diese Richtung, eines zeigt in die andere Funktioniert es? Es ist lesbar? Ja. Funktioniert es, wenn es wirklich klein ist? Absolut. Jetzt nehmen wir noch einen, Volkswagen. Ja, noch einmal, das ist ein Monogramm , weil da das V und das W drin Es gibt so viele Logos , die dir jetzt auffallen werden und du denkst, es ist eigentlich ein Monogramm weil es aus Buchstaben besteht Schauen wir uns hier ein anderes an. Nun, das ist das Cellarin-Logo oder Monogramm, und Sie können das Y, das S und das L darin sehen und das L darin Was brauchen wir also noch für ein gutes Monogramm? Nun, wir brauchen ein Gleichgewicht Und dieses kleine Logo hier, auf den ersten Blick denkt man, oh mein Gott, es ist nur ein komplettes Durcheinander von drei Zeichen oder Buchstaben, aber es ist tatsächlich ausgewogen Wenn Sie hier nachschauen, werden Sie feststellen, dass die Oberseite von Y und L absolut aufeinander abgestimmt Das Y und die andere Seite des L sind ausgerichtet. Und dann ragt das S hier heraus, um die Form, die auf diese Weise herauskommt, irgendwie auszugleichen. Es ist, wenn man anfängt, es sich wirklich anzusehen, es ist tatsächlich ein wunderbar ausgewogenes Logo. Jetzt sollte das Logo auch für Ihre Marke relevant sein. Noch einmal, Sie haben das Y L, es ist sehr empfindlich. Es spiegelt eine Marke perfekt wider. Schauen wir uns einen anderen an, der die Marke widerspiegeln wird. zum Beispiel das EA Sports-Logo oder das Monogramm drin, das E und das A, es ist schnell Es gibt einen Berg , der Erfolge vorweisen kann. Es spiegelt die Marke wunderbar wider. Es sind dicke Linien, da ist Macht, diese Wucht. Andererseits habe ich hier ein anderes Logo, und das ist eines meiner absoluten Lieblingslogos. Das ist vom VNA Museum, dem Victorian Albert Museum, einem sehr , sehr berühmten Museum in London Und das ist so ein schönes Logo, weil die Buchstaben selbst so einfach sind die Buchstaben selbst so einfach sind. Wir haben das V da. Diese Linie spiegelt sich im A da drüben wider, aber das A ist das Ganze , das A ist nicht da. drin ist nur der Teil des A Da drin ist nur der Teil des A mit dem Amsan in der Mitte Und es funktioniert einfach sehr gut, weil es empfindlich alt ist und es zeigt, worum es in dem Museum geht Das sind also die Dinge, auf die Sie achten müssen , wenn Sie Ihr eigenes Monogramm erstellen . Ist es lesbar? Kann es groß oder klein funktionieren? Ist es ausgewogen? Ist es verhältnismäßig? Funktioniert es , wenn Sie es auf den Kopf stellen? Einige von ihnen werden es tun, andere nicht. Und vor allem, ist es relevant Ihre Marke oder die Marke Ihres Kunden für Ihre Marke oder die Marke Ihres Kunden, wofür sie es verwenden? Das Letzte, was ich sagen würde, ist, wenn Sie ein Monogramm erstellen, holen Sie sich immer Feedback zu diesem Monogramm, weil Dinge schief gehen können und Sie es nicht immer erkennen können Ich möchte dir hier ein kleines Beispiel zeigen. Also habe ich hier ein paar kleine Monogramme erstellt, sehr, sehr einfache Teile, nur um dir ein paar Ideen zu geben Dieser Kleine hier, das sind M, zwei Initialen. Da drüben ist ein T, das da rüber geht, und da ist ein W für Tim Wilson drin Ich habe das T einfach auf die Seite gelegt und das W da rein Jetzt denkst du vielleicht, okay, das stimmt. Daran ist nichts Besonderes. Das Problem dabei ist, dass, wenn das auf einem Hemd steht, sobald es an einer Manschette hängt und jemand seinen Arm hochhebt, er es so liest und da steht E T. drin Seien Sie also wirklich vorsichtig mit Ihren Logos und bitten Sie jemanden um Feedback oder eine Reihe von Leuten, Feedback zu Ihren Designs zu geben, weil sie vielleicht etwas völlig anderes sehen Eine kurze kleine Geschichte, ihre persönliche Geschichte ist, dass meine Mutter Töpferin war. Sie hat früher viele Töpfe auf ein Rad geworfen. Sie stellte auch viele Keramiken her, Keramikpuppen, Keramik, alle möglichen Dinge. Und sie hatte ein kleines Monogramm , das sie selbst gemacht hat. Ihr Name war Yvonne Pratt, also verwendete sie das Y von Yvonne und das P von Yvonne und das Und sie fing an, das auf ihre Produkte zu schreiben. Und eine Weile später kam ihr Bruder vorbei und sah sich das an und sagte: Was ist das? Also sagte sie, YP. Und er sagte: Nun, weil ich muss. Und so sind es solche Dinge, die man nicht immer von selbst wieder aufrafft. Also hat sie ein M dazwischen von ihrem zweiten Vornamen eingegeben, nur um der YP-Sache zu entfliehen Also sei einfach vorsichtig damit. Ich möchte dir hier noch eins zeigen, also werde ich einfach zu diesen Logos hier zurückkehren. Und das ist ein ziemlich berühmtes Beispiel, das kürzlich erwähnt wurde. Und zu diesem Zeitpunkt änderte Kia ihren Namen oder änderte ihre Marke , sagen wir, in diese hier drüben. Also dieses Monogramm, und wir haben das K, das I und das A. Leider lesen die meisten Leute das als K und N, also KN da drin Wenn Sie das in den Testspiegeln sehen, nun, es ergibt einfach keinen Sinn Wie hätten sie das beheben können? Also, sie hätten es unter anderem tun können, indem sie sicherstellten , dass die Leute das als A lesen. Also wenn ich zum Beispiel mit meinem Stift da drüben reingegangen wäre, Also wenn ich zum Beispiel mit meinem Stift da drüben reingegangen wäre, nur sichergehen, dass ich da drin schwarz bin und alles, was wir brauchen, ist eine kleine Form da drüben, der Balken mit dem A da drin. Und sofort steht da drüben KIA. Vielleicht wollten sie die Kontroverse darum herum. Es gibt ihnen mehr kostenlose Werbung. Ich weiß nicht, aber holen Sie sich immer Feedback, bevor Sie etwas an Kunden weitergeben oder bevor Sie Kunden zeigen, weil sie es vielleicht so sehr mögen, und dann sagt das Feedback: Oh, es gibt ein Problem und der Kunde möchte nichts davon wissen. Wie dem auch sei, ich werde damit aufhören , und im nächsten Video werden wir ein neues machen, wir werden ein paar Monogramme machen 83. Versteckte Bedeutungen: Schauen wir uns nun ein paar einfach zu erstellende Monogramme an. Ich fange mit diesen hier unten an. Das ist nur ein einfaches B, das ich eingegeben habe. Und ich wollte den Namen von jemandem annehmen. Ihr Vorname war Brown und nimm das B und mache daraus eine Form von Monogramm Nun, wenn du das tust, musst du darüber nachdenken, was es darstellt Also das hier drüben, und ich werde dir gleich zeigen, wie man das macht. Aber dieser hier, ich habe einfach die Ecke genommen und die Ecke so abgeschnitten. Aber was sagt das eigentlich über die Person aus, dass sie gerne Abstriche macht? Ich weiß es nicht. Bei mir funktioniert es nicht. Ist das, auf der anderen Seite, wo ich tatsächlich eine Schnittmarke auf das B gesetzt und das einfach verlängert habe. Das ist wie eine Schlüssellinie da drüben oder ein Streifen. Es heißt, dass diese Person aufrecht ist. Es gibt so viele Dinge, die es aussagen kann, aber für mich denke ich, dass diese Person aufrichtig ist Sie sind korrekt. Sie sind all die Dinge, die sie für ein Unternehmen benötigen könnten. Also würde ich mich für etwas in dieser Richtung entscheiden , anstatt für so etwas. Also, wenn du anfangen willst deine Briefe zu zerschneiden, so wie ich es dort getan habe , das ist wirklich einfach , ich mache das einfach nochmal. Also nehme ich einfach die Bildschirmgröße hier drüben. Ich werde etwas Text eingeben, ich werde etwas Text hinzufügen und ich werde dasselbe tun, was ich dort getan habe. Ich gebe hier einfach das B ein. Sie können die Schrift nach Belieben ändern. Ich nehme das einfach und skaliere es da drüben. Wenn ich nun anfangen möchte, diesen Teil des Textes zu manipulieren, muss ich ihn von einer Textebene in eine bearbeitbare Ebene umwandeln, und wir machen von einer Textebene in eine bearbeitbare Ebene umwandeln, weiter und verwenden dort Rusa Rise, und das konvertiert es einfach in normale Pixel Das bedeutet , dass ich dann reingehen und alle gewünschten Anpassungen vornehmen kann reingehen und alle gewünschten Anpassungen vornehmen Also möchte ich da drüben einen kleinen Streifen anbringen, also mache ich mit. Übrigens, ich mache das, damit meine Hand in die richtige Richtung geht. Ich werde meinen Radiergummi benutzen. Beim Radiergummi bin ich zur Kalligrafie übergegangen und benutze da drüben die Wenn du auf die Monoline klickst, achte nur darauf, dass dein Abstand Der Abstand ist die Anzahl der kleinen Punkte , aus denen dieser Pinsel besteht Wenn der Abstand zu groß ist, wirst du sehen, wie er zu Punkten wird. Wenn du eine gepunktete Linie willst, ist das übrigens der richtige Weg, indem du einfach den Abstand änderst Also werde ich dafür sorgen, dass die da unten wirklich nah beieinander liegen Ich werde auch zur Stabilisierung gehen , und wir können dort den Stabilisierungsbetrag ändern, und etwas subtiler können wir auch diesen Optimierungsbetrag ändern diesen Optimierungsbetrag Ich werde sie für den Moment einfach da lassen. Jetzt will ich da drüben löschen. Also werde ich meinen Pinsel dort etwas kleiner machen, also suche ich nur nach einem kleinen Pinsel. Und ich werde so klicken und ziehen. Ich halte weiter und dann kann ich das dort ablegen. Jetzt habe ich es fallen lassen und es ist nicht ganz an der richtigen Position. Sie können sehen, dass es ein lustiger Blickwinkel ist. Aber du siehst sofort, wenn ich loslasse, heißt es: Willst du, dass das eine Linie ist, oder willst du, dass andere Formen da Willst du, dass das eine Linie drin Wir werden uns in Kürze damit befassen. Ich möchte, dass das eine Zeile ist. Und jetzt kann ich mir diese Ecke hier schnappen und sie tatsächlich in genau in die richtige Position bringen , an der ich sie haben möchte. Also suche ich nach so etwas. Und alles, was ich dort gemacht habe, ist, dass ich gerade einen Teil der Zeile dort drüben gelöscht habe dass ich gerade einen Teil der Zeile dort drüben gelöscht Und es ist eine nette Art, etwas auch ein bisschen Charakter zu verleihen , indem man einfach einen Teil davon entfernt oder Teile davon erweitert Wenn du etwas erweitern möchtest, würde ich zum Auswahltool hier gehen. Und, oh, übrigens, falls du denkst, warum benutzt du nicht die Maske für diesen Tim, ja, das könntest du tun. Ich möchte das nur für den Moment machen. Ich werde übrigens ein Rechteck verwenden, um den kleinen Abschnitt dort drüben auszuwählen. Und ich werde das einfach so manipulieren, also gehe ich zurück zu meinem Tool hier, gehe zur freien Form über, und dann kann ich einfach eine Ecke nehmen, tut mir leid, eine Seite und sie herausziehen. So viel ich brauche. Aber jetzt sei vorsichtig , denn da steht jetzt IB. Wenn ich das auf etwa die Hälfte nehme, sieht es jetzt immer noch so aus, als wäre es Teil des B da drin. Also pass auf, was du damit machst. Spielen Sie ein bisschen damit. Radiere etwas Text aus, erschaffe etwas Interessantes. Wenn Sie mehrere Elemente darin verwenden möchten , fügen Sie auf jeden zwei Buchstaben zusammen und beginnen Sie dann mit ihnen zu löschen Und dann gehen wir noch ein bisschen weiter. 84. Verbinden Sie 2 Buchstaben: Lassen Sie uns etwas komplexer gestalten indem wir zwei Buchstaben miteinander verbinden. Was ich tun werde, ist, reinzugehen. Ich werde etwas Text hinzufügen und den Buchstaben J nehmen. Und ich möchte, dass zwei J da drin sind. Vielleicht ist das jemand namens Jack Johnson oder Joan. Jumper. Ich werde da drüben ein J machen Aber ich möchte, dass das ziemlich heikel ist. Also denke ich an diese Person. Sie sind sehr stilvoll. Ich denke an Dinge wie Mode, wie die VNA, die Also werde ich mich auf die Suche nach einer Schrift machen, die das widerspiegelt Auch hier gilt: Wenn Sie nicht die richtige Schrift haben, suchen Sie sie einfach und klicken Sie Schrift importieren dort auf „Schrift importieren“, um die gewünschten Schriften einzufügen Und ich habe hier eine, falls ich sie finden kann. Ich bin mir nicht sicher, ob sie Dido oder Dido oder Didot ausgesprochen wird, so wie Es ist eine wirklich schöne Schrift, und es ist die Art von Schrift, die sie für Titelseiten von Magazinen wie Vogue oder dergleichen verwenden Titelseiten von Magazinen wie Vogue oder dergleichen Und ich werde es einfach viel größer machen. Da drüben werde ich sagen, fertig. Da will ich zwei davon haben. Also werde ich hier reingehen und es duplizieren. Und schauen wir uns an, was wir damit machen können , denn es ist wirklich eine Frage des Spielens. Ich könnte das mitnehmen, und ich könnte einfach zwei davon zusammenfügen, vielleicht so nebeneinander. Das gefällt mir nicht, weil sie sich berühren. Wenn du einen Gegenstand hast, berührst du einfach einen anderen auf diese Weise. Das verursacht eine Menge Spannungen in diesem Bereich. Also musst du es entweder richtig überlappen oder du musst einen kleinen Abstand dazwischen lassen. Also können wir versuchen, aufzusteigen. Wir könnten versuchen, es dort ein bisschen zu überlappen. Das ist ein lustiger kleiner Klumpen da drüben. Oder was ich tun werde, ist es ein bisschen mehr zu überschneiden Also werde ich die beiden haben. Ups. Könnte vorsichtig sein, wenn Sie heranzoomen, wenn Sie dies ausgewählt haben Ich werde sie verschieben, bis sie perfekt zusammenpassen. Um das zu tun, muss ich jetzt ein bisschen heranzoomen. Und beweg das einfach. Denken Sie daran, ich habe mehr Probleme als Sie vielleicht , weil ich das aus einem komischen Blickwinkel betrachte , weil ich versuche, es auch aufzuzeichnen. Also habe ich die beiden zusammen. Ich möchte sie vielleicht mit nur einer Berührung rüberbewegen. Mal sehen, ob wir das so rüberbringen können. Ich werde nur sichergehen, dass die da drin perfekt sind. Und ich habe es geschafft, dass diese beiden gut zusammenpassen. Aber was ich hier habe, ist dieser lustige kleine Klumpen. Brauche ich das wirklich? Lest sich das immer noch als JJ, wenn ich das loswerden würde? Nun, lass uns das ausprobieren. Ich werde hier zu diesem Top gehen , das ist das da. Ich werde es rostieren und dann benutze ich einfach mein Ära-Tool, um diesen Teil da drüben auszulöschen diesen Teil da drüben Ich sehe da wirklich nett von JJ aus. Da sind viele Monogramme in einem Kreis. Also lass uns das in einen Kreis stellen. Ich gehe zurück zu meinem Pinsel und werde sichergehen, dass ich auf meiner Monoline bin, und ich werde einen Kreis hineinzeichnen Jetzt möchte ich, dass sich das tatsächlich auf einer anderen Ebene befindet, damit ich es später leichter verschieben kann Ich werde den Kreis da drüben ziemlich grob zeichnen . Halte ihn einfach so lange gedrückt, bis er einrastet und ein Kreis wird. Wenn du dann loslässt, siehst du, dass oben Ellipse steht Wenn ich darauf klicke, könnte ich sagen, ich möchte, dass es ein Kreis ist, und das gibt mir einen perfekten Kreis darin. Lass mich das nochmal machen. Ich werde das einfach rückgängig machen. Und dieses Mal werde ich die Linie etwas dicker machen. Also. Also noch einmal, ich zeichne einfach den groben Kreis ein. Lass nicht los, halte es weiter gedrückt bis du da drüben diese Form hast. Und dann lasse ich los, gehe nach oben, wo Ellipse steht und wähle dort Kreis Und weil ich das auf einer separaten Ebene dort drüben gemacht habe , kann ich es dann mit meinem Verschieben-Werkzeug einfach an die richtige Position dort drüben verschieben die richtige Position dort drüben Sie können sehen, dass es hier eine kleine Lücke gibt, aber dafür brauche ich nicht viel, bis ich einfach mit meinem Pinsel reingehe und das bisschen reinmale. So wie es ist. Also versuch es ein bisschen damit. Vielleicht einige Zeichen oder Buchstaben miteinander mischen, löschen, wenn Sie möchten. Versuche zu kreisen. Sie können auch andere Formen erstellen. Wenn ich zum Beispiel ein Quadrat machen möchte, kann ich so ein grobes Quadrat zeichnen, die Maustaste gedrückt halten und dann nach oben gehen und von dort einfach ein Quadrat auswählen, um meine Quadratgröße zu erhalten. Probiere es aus. 85. Einen Buchstaben um einen anderen wickeln: Wie Sie sehen können, habe ich gerade ein kleines S gemacht und sie zusammengefügt , um eine interessante Form wie diese zu kreieren. Daran ist überhaupt nichts Besonderes. Aber was wäre, wenn ich ein S und ein A haben wollte und ich das S um den Brunnen wickeln wollte, lass mich gehen und das jetzt machen. Ich werde etwas Text hinzufügen. Ich werde das S da rein schreiben. Ich werde auswählen. Ich gehe zu meinen Optionen über und ich werde es viel größer machen. Aber ich möchte auch eine sehr einfache Schrift oder ein sehr einfaches Schriftbild. Also könnten wir Avenir ausprobieren. Das ist eine ziemlich nette, einfache Schrift. Ich denke, das würde wirklich gut funktionieren. Und ich werde es nach unten bewegen und ein bisschen so nach oben streuen Lassen Sie mich jetzt eine Kopie davon machen, damit ich die Ebene duplizieren kann Ich gehe und wähle „Text bearbeiten“. Wählen wir das aus und machen es so. Jetzt möchte ich einfach das T ändern und es verschieben. Also werde ich es da drüben ein bisschen herunterziehen. Also ich will so etwas. Und du wirst nicht glauben, wie einfach das jetzt ist. Was ich tun werde, ist das T und das S zu nehmen und sie beide zu rosten Und lassen Sie uns hier zum T gehen, weil ich möchte der Balken des T hinter dem S liegt. Wenn ich also zur T-Ebene gehe, mein gelöschtes Werkzeug nehme und sicherstelle , dass ich tatsächlich wieder auf einer Monoline bin, und ich werde etwas Straffung und Stabilisierung vornehmen, damit es schön und glatt bleibt. Und dann kann ich direkt hineinzoomen. Lass uns einen Blick darauf werfen. Das ist ungefähr die richtige Pinselgröße, und ich werde es einfach noch einmal versuchen. Male das ein bisschen. Das magst du. Das Gleiche hier drüben. Ich werde das einfach dort malen. Ich werde den Eindruck erwecken, dass es tatsächlich nach oben geht. Nun, da ist ein kleiner Fehler. Ich muss das rückgängig machen und versuchen wir es noch einmal, also übermale ich es einfach. Ich glaube, das ist die Richtung , in die meine Hände gehen. Es will nicht diese schöne Kurve erzeugen. Da haben wir's. Das ist besser. Dann dieser hier, der mittlere, es wird das Gegenteil sein. Also gehen wir zum T und entfernen das S und entfernen einen Teil des S. Gehen wir zum S da drüben, und wir werden einfach einen Teil des S dort drüben entfernen. Übrigens, da es sich um eine gerade Linie handelt, kannst du einfach auf Ziehen und Halten klicken , um zu einer perfekten geraden Linie zu gelangen. Lass uns das nochmal machen. Also, und noch eins hier unten, das wird das T sein , das wir entfernen werden, also geht es hinter das. Also weiter zu dem, was ich dir gesagt habe, dass es einfach sein wird, und ich werde das einfach herumziehen, damit ich dann anfangen kann , den Teil dort zu löschen. Schau dir das an, so einfach ist das. Also, probieren Sie es ein bisschen aus, holen Sie sich ein paar Charaktere, stellen Sie sie zusammen. Sie können immer löschen, Sie können Bits später entfernen. Wenn du dir das ansiehst und denkst, ich frage mich, wie das aussehen würde , wenn das Teil da runtergehen und einen Teil davon löschen und das Ganze abrunden würde. So wie es ist Könnte es verbessern, vielleicht auch nicht, probieren Sie es aus und sehen Sie selbst. Du kannst da auch immer Bits hinzufügen , wenn du denkst, es würde interessanter aussehen , wenn ich das vielleicht als zusätzliches bisschen hinzufügen würde, ich könnte es einfach einmalen, etwas Schwarz verwenden und sagen, naja, was ist mit hier, wenn das untergehen würde, dann das S irgendwie da drüben weitergehen. Wir werden das los und dann verwenden wir ein Arrase-Tool , um das einfach zu bereinigen. Ein bisschen Ich mache das wirklich schnell und aus einem komischen Winkel. Entschuldigung, es sieht ein bisschen komisch aus und das sieht schrecklich aus Also werde ich all die Teile rückgängig machen, die ich da drin gemacht habe. Spielen Sie damit, machen Sie ein paar wirklich interessante Monogramme und legen Sie Kreise darum. Eines der Dinge an einem Monogramm ist, dass es fast immer in einer einzigen Sie können zwar zusätzliche Farben hinzufügen, vielleicht möchten Sie es einfach als Standardfarbe beibehalten und Ihre Monogramme mit anderen Personen überprüfen und selbst überprüfen, um sicherzustellen, dass es lesbar ist, auch wenn es sehr klein ist Das ist nicht das B ist in Ordnung, das JJ ist in Ordnung und das S und das T funktionieren viel Spaß, probiere es aus, erschaffe etwas Wildes und Wunderbares. 86. Gut gemacht und vielen Dank!: Ordnung. Herzlichen Glückwunsch. Sie haben das Ende dieses ersten Abschnitts erreicht. Nun, ich bin mir sicher, dass Sie großartige Arbeit leisten, aber Sie möchten natürlich weitermachen und es noch weiter ausbauen, also gibt es einen anderen Kurs , mit dem Sie direkt weitermachen können. Vergessen Sie jetzt nicht, uns Bewertungen zu hinterlassen. Es hilft uns wirklich, mehr Kurse für Sie zu erstellen. Neben Procreate habe ich viele andere Kurse in Adobe, darunter Photoshop Illustrator in Design, After Effects und Express Und bei Affinity gibt es Foto, diesen Designer, diesen Herausgeber, und ich mache auch einen Kurs Um mehr von meinen Kursen zu sehen, wenn du nach meinem Namen Tim Wilson suchst und zu meinem Profil gehst, wirst du sie alle dort sehen Denken Sie daran, mir zu folgen, damit Sie alle Updates erhalten wenn ich einen neuen Kurs veröffentliche. Und schließlich beginnen Sie mit dem Abschnitt für Fortgeschrittene dieses Procreate-Kurses