Procreate für Anfänger: Erstellen Sie Ihren eigenen Vogelaufkleber

1. Einführung in den Kurs: Nun, hallo. Ich bin Stacey Bloomfield und ich freue mich sehr, dass du Wenn Sie ein traditioneller Künstler sind oder jemand, der gerne kritzelt, auch wenn Sie noch nie Kunst gemacht haben , dann sind Sie hier genau Lass mich dir ein paar Fragen stellen. Haben Sie sich jemals gewünscht, dass Ihr kreativer Prozess etwas schneller oder fehlerverzeihender sein könnte Bist du frustriert, wenn deine Materialien nicht zusammenarbeiten, so wie bei dem einen Mal, als deine Farbe auf dein fast fertiges Kunstwerk gespritzt Pfui. Wünschst du dir nicht, du hättest einen Zauberstab, der alles verschwinden lässt? Vielleicht haben Sie Leute gesehen, die Apps wie Procreate online verwenden , und Sie dachten: Nun, das sieht cool aus Aber ist digitale Kunst irgendwie kompliziert? Nun, ich habe die Lösung für dich. In diesem Minikurs werde ich Ihnen alles mitteilen , was Sie wissen müssen , um mit meinem aktuellen Lieblingstool zur Kunstgestaltung, Procreate , zu beginnen meinem aktuellen Lieblingstool zur Kunstgestaltung, Procreate , . Hallo, alle zusammen Ich bin Stacy Bloomfield und ich bin Künstlerin, Illustratorin, Besitzerin Illustratorin, Besitzerin von Gingerber. Ich unterrichte Menschen über Kunst und das Geldverdienen mit ihrer Kunst, und ich bin heute hier, weil ich Ihnen helfen möchte, Kunst zu schaffen, die Sie lieben. 16 Jahren kam ich gerade vom College. Ich hatte ein Baby. Ich war frisch verheiratet und habe nicht als Künstler gearbeitet, aber ich wollte es unbedingt Ich habe aus einer Laune heraus einen Etsy-Laden eröffnet, ich habe mich am Rande des Lebens herumgetrieben und nach und nach angefangen, Kunstwerke zu machen, die ich liebte und die liebte und Nach der Arbeit nebenbei hat sich Gingerberg von etwas, an dem ich 5 Stunden pro Woche gearbeitet habe, zu meiner Vollzeitkarriere entwickelt 5 Stunden pro Woche gearbeitet habe, zu meiner Vollzeitkarriere Ich arbeite mit anderen Unternehmen zusammen, indem ich meine Kunst im Rahmen von Kunstlizenzen auf ihre Produkte bringe, und manchmal frage ich mich, wo ich geblieben wäre, wenn ich nicht einfach angefangen hätte Aber die Wahrheit ist, dass es wirklich schwierig war, diese Kunst zu machen. Jahrelang habe ich ausschließlich mit traditionellen Werkzeugen, Stiften und Bleistiften und Skizzen gearbeitet Stiften und Bleistiften und Manchmal musste ich meine Kunstwerke in meinen Computer einscannen Kunstwerke in meinen Computer einscannen Ich würde es in Adobe Illustrator hochladen. Ich wünschte, meine digitalen Illustrationen hätten eher eine natürliche Handzeichnung mit Illustrator, alles fühlte sich wirklich Und als ich mit Gingerber anfing, fing ich an, meine Kunstwerke auf Produkten wie Handtuch, Schreibwaren und sogar Kissen zu verkaufen , und mir wurde klar, dass ich gerne eine schnellere und flexiblere Art der Gestaltung hätte flexiblere Deshalb war ich so begeistert, als Jahre später Procreate herauskam Ich war so aufgeregt, eine neue Art zu haben , die Vision in meinem Kopf zu verwirklichen Procreate hat alles, was ich je gebraucht habe. Es ist intuitiv genug, sodass ich schnell lernen kann , wie man es benutzt. Es ist effizient. Mit Funktionen wie Ebenen oder der Schaltfläche zum Rückgängigmachen können Sie furchtlos experimentieren und schneller als je zuvor arbeiten . Und das Beste daran? Nun, es ist alles auf deinem iPad. Warum sollten Sie also Procreate in Betracht ziehen? Procreate ist unglaublich intuitiv. Auch wenn Sie noch nie digital gearbeitet haben, werden Sie es leicht finden, sich damit vertraut zu machen und es zu verwenden, und ich gebe Ihnen eine schrittweise Anleitung für den Einstieg Es ist super vielseitig. Egal, ob Sie skizzieren, Sie möchten ein Gemälde replizieren. Es funktioniert für bildende Künstler, Designer von Oberflächenmustern, Handletterern und sogar Illustratoren Procreate ist zugänglich und effizient. Es ist wie ein komplettes Studio, das in einer kleinen tragbaren, intuitiven App zusammengefasst in einer kleinen tragbaren, intuitiven App Wenn Sie ein iPad haben, können Sie skizzieren, Sie können malen, Sie können zeichnen, Sie können illustrieren. Sie können sogar Muster erstellen, sich wiederholen, schreiben und sich fortpflanzen und das Kunstwerk ganz einfach direkt auf Plattformen wie Spoonflower, Redbubble oder jede andere Print-on-Demand-Plattform hochladen direkt auf Plattformen wie Spoonflower, Redbubble oder jede andere Print-on-Demand-Plattform Dadurch entfallen so Ich habe tonnenweise Illustrationen und Muster erstellt, in Procret geschrieben und einige Nun, es ist auf meinem iPad. Und das Beste daran ist, dass es sich immer noch so anfühlt, als würde ich von Hand zeichnen und mein alter Stil und neuer Stil sind nahtlos miteinander verschmolzen. Sie können von überall auf Ihrer Couch einem Café oder sogar im feuchten Gras in Schottland kreativ sein. Wahre Geschichte. Was ist mehr? Procreate haben Sie Zugriff auf eine Reihe von Tools, die Sie in traditionellen Medien Hunderte von Dollar kosten in traditionellen Medien Hunderte von Dollar Sie haben unzählige Pinsel, eine Vielzahl von Texturen Sie können sogar Zeitrafferaufnahmen Ihrer Arbeit erstellen. Es ist, als hätte man einen ganzen Laden für Kunstbedarf auf dem Schoß. Du kannst diese kleinen Buh-Buhrufe korrigieren. Der Zurück-Knopf ist das , was Künstler lieben. Ihr Kunstwerk liegt bereits in einem digitalen Format vor, wenn Sie es erstellen und Procreate Selbst wenn Sie über traditionelle Kunst verfügen, können Sie diese in Procreate scannen. Procreate hilft Ihnen dabei, das Kunstwerk ganz einfach zu bereinigen . Es ist effizient. Procreate spart Ihnen Zeit. Sie können Ihre Ideen skizzieren, Ihre Details verfeinern und Kunstwerke in professioneller Qualität erstellen , die sofort an einem Ort produziert Schluss mit Jonglieren, Papier, Farben und Scannern, all den Dingen Mach alles in Procreate. In diesem Minikurs möchte ich diesen Prozess mit Ihnen teilen , damit Sie sich am Ende von Lektion drei wohl fühlen, wenn Sie die Procreate-App für Ihr eigenes Kunstwerk verwenden . Bist du bereit? Lassen Sie uns jetzt zum unterhaltsamen Teil übergehen, Kunst zu machen. Am Ende dieses Kurses wirst du eine süße Bluebird-Illustration erstellt haben Als Teil dieses Projekts „Zeichnen Sie in Ihrem eigenen Stil“. D und 2. Lektion 1: Erste Schritte mit Procreate: Canvas-Setup und Referenzfotos: Heute richten wir zunächst Ihren Procreate Canvas ein und fügen ein Referenzfoto hinzu Zwei grundlegende Fähigkeiten, die den Start Ihrer digitalen Kunst so viel reibungsloser machen werden Start Ihrer digitalen Kunst so viel reibungsloser Warum Referenzfotos verwenden? Nun, die Verwendung von Referenzfotos ist eine der besten Möglichkeiten, deine Kunstwerke zu inspirieren und sicherzustellen deine Illustrationen realitätsnah anfühlen, besonders wenn du etwas Bestimmtes wie eine Drossel zeichnest . Aber hier ist ein wichtiger Tipp. Vergewissern Sie sich. Ich meine, stellen Sie sicher, dass Ihre Referenzbilder legal verwendet werden dürfen. Vermeiden Sie es, sich einfach ein Bild von Google zu schnappen , da diese häufig urheberrechtlich geschützt sind Stattdessen finden Sie hier einige Stellen, an denen Sie kostenlose, qualitativ hochwertige Referenzfotos finden können qualitativ hochwertige Referenzfotos Unsplash, Pixaba und Pexels. Für unser Bluebird-Projekt habe ich ein Referenzfoto für Sie ausgewählt, aber Sie können gerne eines finden, das Ihrem eines finden, das Sobald Sie Ihr Bild haben, richten Sie Ihre Leinwand wie folgt ein und bringen alles in Procreate Dies ist ein entscheidender Schritt, wenn Sie möchten, dass Ihr Kunstwerk großartig aussieht, unabhängig davon, ob Sie es online mit Ihren Freunden und Ihrer Familie teilen oder es ausdrucken und auf ein Produkt kleben Öffne dein Procreate und starte eine neue Leinwand. Ich empfehle, mit einer Leinwand mit 3.000 mal 3.000 Pixeln und 300 DPI zu beginnen Leinwand mit 3.000 mal 3.000 Pixeln und 300 DPI zu Diese Leinwandgröße bietet Ihnen viel Platz, Ebenen und Flexibilität, um das Kunstwerk vielleicht später zu drucken oder es zu verkleinern. Nur zur Erinnerung: Sie arbeiten immer in Pixeln, wenn Sie ein Procreate erstellen, sodass Sie Ihr Kunstwerk verkleinern können, aber Sie können es nicht vergrößern Deshalb beginnen wir mit einer großen alten Leinwandgröße. Farbprofil. Verwenden Sie RGB für digitale Kunst oder CMYK, wenn Sie Ihr Kunstwerk drucken möchten. wenn Ihr Procreate-Bildschirm etwas anders aussieht als meiner keine Sorgen, wenn Ihr Procreate-Bildschirm etwas anders aussieht als meiner. Das ist völlig normal Manchmal hängt es von der Version von Procreate, Ihrem iPad-Modell oder sogar von den Einstellungen ab, die Sie zuvor verwendet haben. Hier erfahren Sie, was zu tun Folgen Sie vorerst dem , was ich tue , und suchen Sie nach einer ähnlichen Option. Wenn Sie nicht genau das finden können , worauf ich zeige, nehmen Sie sich einen Moment Zeit und erkunden Sie Ihre App. Und wenn Sie einmal nicht weiterkommen, kommentieren Sie einfach im Diskussionsbereich. Das ist wichtig. Sie können die Auflösung oder das Farbprofil Ihrer Leinwand nicht mehr anpassen , nachdem Ihre Leinwand erstellt wurde. Nehmen Sie sich also Zeit, Ihren Canvas einzurichten. Es gibt zwei Möglichkeiten, wie Sie ein Referenzfoto zu Procreate hinzufügen können ein Referenzfoto zu Procreate hinzufügen Zunächst gehen Sie zu einer Quelle für Ihr Referenzbild. In diesem Beispiel Pixabay, und wir klicken auf Auf Ihr iPad herunterladen Ich werde dasselbe für ein zweites Referenzfoto tun für ein zweites Referenzfoto Ich verwende gerne mehrere Referenzfotos, damit meine fertige Illustration nicht genau wie ein bestimmtes Foto aussieht. Diese beiden Referenzfotos zum Herunterladen finden Sie im Bereich Ressourcen. Zurück zu deinem iPad. Wenn Sie Ihr eigenes Referenzfoto heruntergeladen haben, ist es an der Zeit, nach diesem Foto zu suchen. Gehen Sie also zu Ihrem iPad und suchen Sie nach Downloads Ich speichere die Bilder direkt auf meinem iPad. Dazu tippe ich auf das Bild, klicke oben rechts auf die Schaltfläche Herunterladen und dann auf Bild speichern. Jetzt ist mein Bild auf meinem iPad gespeichert. Ich werde dasselbe für mein zweites heruntergeladenes Referenzbild tun. Sobald sie auf meinem iPad gespeichert sind, kehre ich zu meinem Procreate Canvas zurück Und es gibt zwei Möglichkeiten , wie ich Ihnen zeigen werde, wie Sie Ihre Referenzfotos Zuerst gehe ich zum Ebenenbedienfeld in der oberen rechten Ecke. Ich klicke auf den Text und benenne ihn in Referenz-Fotoebene um. Tippen Sie nun auf das Schraubenschlüsselsymbol in der oberen linken Ecke, wählen Sie „Foto einfügen“ und wählen Sie Ihr Referenzbild Und du kannst deinen Apple Pencil auf das Bild legen und es bewegen, als wäre ich hier. Aber wenn Sie Ihr Bild platzieren, beachten Sie einfach, dass, wenn Sie es von Ihrer Leinwand ziehen würden , wie ich es hier getan habe, und dann versuchen würden, es wieder auf Ihre Leinwand zu ziehen, Sie feststellen werden, dass das Bild jetzt beschnitten ist Wenn Sie also ein Referenzfoto wie dieses platzieren möchten, stellen Sie sicher, dass der Teil Ihrer Fotoreferenz, den Sie verwenden möchten, auf Ihrer Leinwand sichtbar bleibt Die zweite Möglichkeit, ein Referenzfoto einzufügen , besteht darin, erneut auf das Schraubenschlüsselsymbol zu tippen Klicken Sie auf die Canvas-Schaltfläche. Wenn Sie nach unten schauen, sehen Sie einen kleinen Referenzschalter , den Sie aktivieren können Und wenn Sie das tun, wird ein Pop-up angezeigt. Sie können entweder direkt dort ein Foto aufnehmen oder ein Bild auswählen, das sich bereits auf Ihrem iPad befindet. In diesem Fall klicke ich also auf das zweite Referenzbild, das wir heruntergeladen haben , und füge es ein. Das Referenzbild befindet sich in einem kleinen separaten Fenster, und mit dem Referenzwerkzeug kann ich mein Referenzbild von meiner Leinwand entfernen , sodass ich mehr Platz zum Erstellen habe. Jetzt hast du deine Inspiration direkt auf deiner Leinwand. Lass uns anfangen zu skizzieren. Ich finde es hilfreich, in der Skizzierphase ein Raster zu haben , das ich mir ansehen kann, wenn ich meinen Vogel zeichne Also werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihr eigenes Raster einschalten können. Drücken Sie erneut auf den Schraubenschlüssel. Es ist das Werkzeugsymbol in der oberen linken Ecke Ihres Bildschirms. Suchen Sie nach der Zeichenanleitung und schalten Sie sie ein Und standardmäßig wird ein Raster aktiviert. Wenn Sie die Farbe Ihres Rasters ändern möchten, klicken Sie auf die Zeichenanleitung zum Bearbeiten Sie können dann Ihren Apple Pencil ziehen , um eine andere Farbe auszuwählen. Um die Farbe Ihres Rasters zu ändern , wann immer Sie zufrieden sind, klicken Sie in der oberen rechten Ecke auf die Schaltfläche „Fertig“ . Lass uns weitermachen. Mein Lieblings-Bleistiftpinsel zum Skizzieren befindet sich in der Pinselbibliothek und heißt Six B Pencil Dieser Pinsel wird mit Procreate geliefert. Jetzt zeichne ich mit meinen sechs ausgewählten B-Bleistiften. Jetzt ist es an der Zeit, den Vogel zu skizzieren. Beim Skizzieren konzentrieren wir uns darauf Formen und Winkel zu finden , die wir in unserem Raster nachbilden können Halte diese Linien locker und ein bisschen kritzelig. Ich werde meinen Vogel skizzieren, wobei mein kleiner Vogel ihm über die Schulter schaut Ich habe überlappende Formen für die Stelle, an der ich die Brust des Vogels sehe Ich versuche nicht, eine fotografische Zeichnung nachzubilden. Ich versuche nur, die Essenz und die Proportionen des Vogels einzufangen , aber mach dir keine Sorgen, wenn er ein bisschen anders aussieht Du wirst immer noch etwas Schönes erschaffen. Jetzt skizziere ich den Flügel und darunter werde ich versuchen, einige Schwanzfedern zu skizzieren, und sie sind ein bisschen kurz Ich bin mit dieser Skizze zufrieden, also werde ich eine weitere Ebene erstellen, um mein anderes Referenzfoto zu zeichnen Ich gehe zurück zum Ebenenbedienfeld und erstelle eine brandneue Ebene und beschrifte sie. Um sie umzubenennen, tippe ich auf Ebene drei und oben siehst du die Schaltfläche „Umbenennen“. Eine kleine Tastatur wird angezeigt und ich gebe den Namen meiner Ebene Ich möchte alle meine Zeichnungen auf verschiedenen Ebenen speichern bis ich mich wohl fühle, mit meinem Design fortzufahren Jetzt sollten Sie also zwei Ebenen für Bleistiftskizzen haben. Also werde ich mit dem anderen Referenzfoto arbeiten. Und bei diesem Vogel schaut der Kopf auch über die Schulter Ich werde damit beginnen, seine Brust zu zeichnen. Der Kopf dieses Vogels ist etwas nach unten geneigt. Er schaut über seinen Schulterwinkel. Ich habe das Gefühl, dass seine Brust ein kleines Herz in der Mitte impliziert. Also werde ich ein Herz zeichnen und mir vorstellen, wo seine Beine sind, da sie vom Ast verdeckt sind. Ich habe meine Schwanzfedern gezeichnet, aber sie sehen ziemlich lang aus, also möchte ich nur die Größe dieses Teils meiner Zeichnung ändern, ohne ihn zu löschen Um das zu tun, verwende ich das praktische Lasso-Werkzeug, schaue oben in der Werkzeugleiste nach der S-förmigen Auswahl Es sieht aus wie ein gebogenes S oder ein Seil. Tippen Sie darauf, um das Tool zu öffnen. Zeichne nun einen Kreis um den Bereich deiner Schwanzfedern , den du bewegen möchtest. , um die Größe zu ändern und diesen Teil Ihres Schwanzes zu verschieben Wählen Sie nun die Cursortaste Es sieht aus wie ein Mauszeiger sich neben Ihrem Lasso-Werkzeug befindet Wähle „Uniform“ am unteren Bildschirmrand und tippe mit deinem Apple Pencil in den markierten Bereich mit dem Lasso Und du kannst den Teil deiner Schwanzfedern ziehen und bewegen den Teil deiner Schwanzfedern Du kannst auch die Größe deiner Schwanzfedern ändern, indem du nach einem der Eckanker im ausgewählten Lasot-Bereich greifst Jetzt werde ich eines meiner Referenzbilder aus dem Ebenenbedienfeld ausblenden , indem ich das Kästchen deaktiviere Beim Erstellen von Bildern ist es wichtig, dass Sie Ihre Referenzbilder häufig ausblenden Ihre Referenzbilder häufig , damit Sie sie nicht zu eng kopieren. Ich mag es, meine Referenzbilder nach diesen ersten Skizzen auszublenden nach diesen ersten Skizzen Auf diese Weise können Sie frei zeichnen und Ihr Illustrationsstil wird allmählich zum Vorschein kommen Ihre Aufgabe für diese Lektion besteht darin , Ihr Referenzfoto herunterzuladen oder auszuwählen. Sie können das Bild verwenden oder auf eigene Faust vorgehen und Ihre Leinwand mit einem empfohlenen Größen - und Farbprofil einrichten . Dann möchte ich, dass du eine grobe Skizze von deinem kleinen Blauvogel machst Und in der nächsten Lektion werden wir uns eingehender mit den Procreate-Tools befassen, Pinsel erkunden und mit der Weiterentwicklung Ihrer Skizze beginnen Ich kann es kaum erwarten, Ihre einzigartige Sicht auf dieses Projekt zu sehen, und freue mich darauf , Ihre Fortschritte zu teilen oder Fragen in den Kommentaren unten zu Du hast das. Digitale Kunst muss nicht einschüchternd sein Sie kann spielerisch, aufregend und ja, sogar Wir sehen uns auch in der Lektion. 3. Lektion 2: Procreate Grundlagen: Pinsel, Ebenen und Farbe: Nun, willkommen zurück. Ich bin Stacey Bloomfield und ich freue mich sehr, und ich freue mich sehr du für Lektion zwei hier bei mir In der heutigen Lektion werden wir auf dem aufbauen, was Sie in Lektion eins begonnen haben, indem wir uns mit den Kerntools von Procreate befassen Als ich zum ersten Mal von Procreate hörte, war ich skeptisch. Ich habe mich gefragt, ob ich es jemals benutzen würde, aber jetzt ist es mein Lieblingswerkzeug, um Kunst zu kreieren , die Spaß macht, und um Produkte darauf zu kleben Wenn Sie jemals darüber nachgedacht haben, ob ich das wirklich machen kann, dann lautet die Antwort ja, und ich bin hier, um Ihnen zu zeigen, wie. Am Ende dieser Lektion werden Sie mit Pinseln, Ebenen und Farbpaletten vertraut sein , Ebenen und Farbpaletten Außerdem beginnen wir sogar gemeinsam mit unserer einfachen Illustration. Bereit? Lass uns anfangen. Procreate Tools, die du für deine Bluebird-Illustration verwenden wirst für deine Bluebird-Illustration Bedienfeld „Ebenen“. Mit Ebenen können Sie Ihre Arbeit organisieren. Wir verwenden separate Ebenen für Ihre Skizze, für Ihre Konturen und für Ihre Farben, sodass Sie sie nach Bedarf problemlos bearbeiten können. Mit Ebenen können Sie zerstörungsfrei arbeiten, was bedeutet, dass Sie experimentieren können. Wenn Sie in Ebenen arbeiten, werden Sie nicht alle Ihre Farben übereinander legen. Farben werden auf verschiedenen Ebenen verteilt. Es ermöglicht Ihnen, jede der Ebenen einfach zu bearbeiten , ohne sich Gedanken darüber machen zu müssen, ob Sie ein Element, das Sie bereits gezeichnet haben, durcheinander bringen oder etwas, das Sie nicht ändern möchten. Es ist auch sehr praktisch wenn Sie, wie gesagt, versuchen, separate Farbebenen zu haben, und hier ist die Pinselbibliothek. Procreate enthält tolle Pinsel, von Stiften über Tinten bis hin zu Wasserfarben Außerdem können Sie benutzerdefinierte Pinsel erstellen oder herunterladen, die zu Ihrem Stil passen Plattformen wie Creative Market oder Etsy bieten unzählige verschiedene Procreate-Pinseloptionen Das Wichtigste ist jedoch, dass Sie keine neuen Pinsel kaufen müssen Procreate hat so viele davon eingebaut. Es wird dir gut gehen. Ich verwende die Standardpinsel in Procreate Außerdem können all diese Pinsel auch für kommerzielle Arbeiten verwendet werden Zu guter Letzt die Farbwerkzeuge. Wir haben ein Farbrad, eine Palette und die Möglichkeit, Farben direkt aus einem Bild zu übernehmen. Es ist ein Lebensretter, wenn ich zusammenhängende Kunstsammlungen zusammenstelle oder für einen Kunden mit einer bestimmten Farbpalette arbeite für einen Kunden mit einer bestimmten Farbpalette Lassen Sie uns nun Ihre Skizze nehmen und weitermachen. Wenn Sie dieses Video zu irgendeinem Zeitpunkt anhalten müssen, ist das kein Problem. Klicken Sie auf die Schaltfläche in der unteren linken Ecke des Videoplayers. Öffne deine Zeichnung aus Lektion eins und lass uns anfangen. Als Erstes schalten wir die Raster im Hintergrund aus, weil sie mich beim Zeichnen ablenken mich beim Klicken Sie also auf die Schraubenschlüsselleiste und die obere linke Ecke , gehen Sie zu Drawing Guide und schalten Sie es dann Und das wird unser Stromnetz ausschalten. Als Nächstes erstellen wir unsere Farbpalette. Gehen Sie zum Palettenfenster und tippen Sie auf das Farbradsymbol in der oberen rechten Ecke des Bildschirms Wechseln Sie unten im Farbmenü zur Registerkarte Paletten unten im Farbmenü zur Tippen Sie oben im Palettenmenü auf das Plussymbol wählen Sie Neu aus Fotos aus Auf diese Weise können Sie ein Bild aus Ihrer Fotobibliothek importieren ein Bild aus Ihrer Fotobibliothek Procrit analysiert das Foto automatisch und generiert eine benutzerdefinierte Farbpalette die auf den Farben in diesem Foto basiert Dann kannst du oben im neuen Palettenbereich auf die Palette ohne Titel tippen und sie umbenennen Geben Sie zur leichteren Identifizierung einen Namen ein, der für Ihr Foto oder das Thema steht leichteren Identifizierung einen Namen ein, der für Ihr Foto oder das Thema Wenn Sie die Palette anpassen möchten, können Sie Farben manuell hinzufügen, löschen oder neu anordnen Um Ihre Palette zu verwenden, wählen Sie Ihre neue Palette als aktive Palette aus, indem Sie darauf tippen Wenn Sie jetzt zeichnen, die Farben in Ihrer benutzerdefinierten Farbpalette Ihnen die Farben in Ihrer benutzerdefinierten Farbpalette zur einfachen Verwendung zur Verfügung Als Nächstes werden wir unsere Skizzen verfeinern und eine neue Tintenschicht erstellen Also habe ich über meinen Bleistiftskizzen eine brandneue Ebene namens Inking Outline Layer erstellt über meinen Bleistiftskizzen eine brandneue Ebene namens Inking Jetzt wähle ich meinen Pinsel aus. Tippen Sie also auf das Pinselbibliothekssymbol. Es ist ein Pinselsymbol in der oberen rechten Ecke. in der Pinselbibliothek Scrollen Sie in der Pinselbibliothek nach unten zu den Kategorien auf der linken Seite und tippen Sie auf Freihandeingabe Wählen Sie einen Pinsel mit glatter Tinte, z. B. den Studio Pen, sich ideal für klare Bevor Sie mit dem Zeichnen beginnen, können Sie Ihre Pinselgröße jederzeit anpassen , um sie an Ihren Stil anzupassen Tippen Sie also auf den Größenregler auf der linken Seite des Bildschirms, um die Pinselspitze zu vergrößern oder zu verkleinern. Und wenn Ihnen die Größe, die Sie gezeichnet haben, nicht gefällt, klicken Sie einfach auf die Schaltfläche „Rückgängig“ Sie können das gerade Gezeichnete löschen und erneut beginnen, Schieberegler anpassen und weiterzeichnen. Ich werde schwarz zeichnen. Wählen Sie also die schwarze Farbe aus Ihrer Palette aus. Jetzt werden Sie Ihre Bleistiftskizze auf Ihrer Freihandkonturebene nachzeichnen Ihre Bleistiftskizze auf Ihrer Freihandkonturebene Und stellen Sie sicher, dass Sie an der neuen Ebene arbeiten, indem überprüfen, ob sie hervorgehoben ist und ob sich das Ebenenfenster befindet Jetzt fangen wir an, den Kopf unseres Vogels zu zeichnen. Zeichnen Sie zunächst einen Kreis auf Ihrer Leinwand neu und halten Sie die Stiftspitze gedrückt Sobald du deinen Kreis fertiggestellt hast, hebe deinen Apple Pencil oder Stylus nicht mehr Halten Sie es weiter auf der Leinwand gedrückt, und Procreate glättet Ihren Kreis mit der freien Hand automatisch und passt ihn schnell an, sodass eine ausgefeiltere, gleichmäßigere Form entsteht Jetzt verwenden wir eine coole kleine Funktion namens Farbfüllung und Fortpflanzung Zeichne einen neuen Kreis für deinen Augapfel in den Kopf deines Vogels Suchen Sie dann in der oberen rechten Ecke nach Ihrer Farbe Schwarz , tippen Sie darauf, halten Sie sie gedrückt und ziehen Sie sie in Ihren Augenkreis Lassen Sie dann Ihren Finger oder Stift in der geschlossenen Form los, und die Form füllt sich sofort mit einer ausgewählten Farbe Jetzt werde ich meinen Schnabel skizzieren. Ich mag es, wenn meine Vogelschnäbel aussehen, als ob sie offen wären und singen Als Nächstes möchte ich die Kopfform meines Vogels drehen. Also tippe ich auf das Werkzeug „ Verschieben“, „Transformieren“. Es sieht aus wie das Pfeilsymbol oben auf Ihrem Bildschirm. Ich werde den blauen Drehgriff am Rand des Begrenzungsrahmens der Form berühren und halten Drehgriff am Rand des Begrenzungsrahmens der Form Während ich ihn gedrückt halte, ziehe ich meinen Apple Pencil in einer kreisförmigen Bewegung nach links, um die Form zu drehen Die Form folgt der Bewegung meines Stifts und ermöglicht so eine präzise Steuerung. Und jetzt ist es an der Zeit, den Rest deines Vogels zu zeichnen. Dafür möchte ich, dass du loslässt und ein bisschen Spaß hast. Wir streben hier nicht nach fotografischer Perfektion. Ich möchte, dass du nach den üblichen Formen in deinem Referenzvogel suchst , und ich möchte, dass du versuchst, sie so lustig und locker wie möglich nachzubilden sie so lustig und locker wie möglich Nun, ich möchte einige der Linien, die sich in der Mitte meines Flügels befinden, ausradieren , also gehe ich zu meinem Radiergummi-Panel und wähle einen neuen Radierpinsel und wähle einen neuen Und genau wie bei der Pinselbibliothek können Sie verschiedene Pinsel für Ihre Radiergummis auswählen, einige davon sind größer, kleiner, glatter, rauer, je nachdem, was Sie bevorzugen Jetzt, wo ich dir die Grundlagen von Tusche und Radieren gezeigt habe, deinen Pinsel auswählst, wie du deine Pinselgröße änderst, die Rückgängig-Taste rotiert, konzentriere ich mich auf die Konturen und Formen, quasi wie eine Malvorlage an dieser Am Ende werde ich noch ein paar kleine Füße hinzufügen. Sie müssen nicht perfekt sein. Sie müssen nur gestisch sein. Und jetzt, wo ich diesen Vogel skizziert habe, werde ich genau das Gleiche für meinen anderen Vogel auf einer anderen Farbschicht tun . Und weißt du noch, dass wir zwei Referenzfotos haben? Nun, ich werde meine Referenzfotos austauschen. Also gehe ich zu meinem Ebenen-Panel und blende das andere Referenzfoto ein, das wir platziert haben Ich mache das, indem ich das Kästchen auf dieser Ebene ankreuze. Ich werde dieses Bild verwenden, um meinen Vogel daraus zu skizzieren. Dann werde ich das Referenzfoto ausblenden , das ich mit meinem Referenzwerkzeug platziert habe. Zeit, Birdie Nummer zwei mit Tinte zu versehen. Stellen Sie sicher, dass Sie die richtige Farbschicht ausgewählt haben. Schau mir zu, wie ich das ganz schnell mache bevor wir zu den Farbebenen übergehen Ich mag es, alles auf separaten Ebenen zu platzieren, besonders zu Beginn meiner Illustrationen, während ich noch dabei bin, die Form meiner Illustration herauszufinden , sodass Dinge einfach ausgeblendet oder bearbeitet werden können , wenn ich sie nicht mehr haben möchte Ordnung. Jetzt, wo ich ein paar grobe Konturen für meine beiden Vögel habe, werde ich mein Referenzfoto verstecken und es mir eine Weile nicht ansehen, weil es an der Zeit ist, Ihrer Fantasie und Intuition freien Lauf zu lassen und Intuition freien Lauf das Ebenenbedienfeld geöffnet ist, wähle ich die beiden Ebenen für die Freihandeingabe und wische mit meinem Apple Pencil für jede weitere Ebene nach rechts , bis alle ausgewählten Ebenen blau hervorgehoben sind Dann kann ich das Auswahlpfeilsymbol oben auf dem Bildschirm verwenden , um alle meine Ebenen zusammen zu verschieben und meine Vögel auf meiner Leinwand neu Jetzt ist es an der Zeit, diese Bleistiftebenen auszublenden und auszuschalten. Auf jeder dieser Ebenen befindet sich ein kleines Checkbox-Symbol. Ich möchte, dass du es deaktivierst. Und Gila, diese Bleistiftschichten sind auf deiner Leinwand versteckt Und lass uns weitermachen. Da wir unsere Ebenen aufgeräumt und mit Titeln versehen haben, ist es einfach, in das Ebenenbedienfeld zu wechseln und drei brandneue Ebenen zu erstellen Und diese werden für Farben verwendet. Ja, benenne jede dieser Ebenen in Farbe und lege diese Ebenen hinter deine Freihandkonturebenen Jetzt ist es an der Zeit zu färben. Wählen Sie also eine der Farbebenen und stellen Sie sicher, dass sie blau markiert ist , bevor wir mit der Arbeit beginnen. Öffnen Sie nun das Farbfenster indem Sie auf den oberen rechten Kreis , zur Registerkarte Paletten wechseln und auf die Farbe tippen , die Sie verwenden möchten Die Farbe sollte in der oberen rechten Ecke Ihres Bildschirms erscheinen der oberen rechten Ecke Ihres Bildschirms Tippen Sie auf die Pinselbibliothek und wählen Sie wie zuvor Ihren Studio-Stift Lassen Sie uns mit dem Färben beginnen. Immer wenn ich eine neue Blaufarbe auf einer anderen Ebene ausprobieren möchte , wähle ich diese neue Ebene und das Ebenenfenster aus. Deshalb stelle ich sicher, dass ich nicht zwei verschiedene Farben auf dieselbe Ebene lege , und fange auch an, sie einzufärben. Jetzt öffne ich gerne mein Ebenenfenster und wechsle zwischen meinen Ebenen hin und her , während ich meinen Vogel ausfülle Ich mag es auch, meine Gliederungsebene auszublenden und sie ein- und auszuschalten, damit ich meinen Fortschritt sehen kann Und manchmal verwende ich das Farbfüllwerkzeug, so wie ich dir vorhin gezeigt habe, wie ich den Augapfel meines Vogels ausgefüllt habe den Augapfel meines Vogels Um Zeit beim Ausmalen zu sparen. Jetzt habe ich alle drei Farben meines Vogels grob ausgefüllt, also mache ich eine letzte Ebene hinter meinem Tintenumriss, aber über meinen drei blauen Schichten Ich öffne meine Farbpalette und wähle eine dunkle Farbe Ich habe ein dunkles Braun gewählt, sodass es sich leicht von meiner Konturierungsebene unterscheidet Ich werde damit meinen Schnabel, meine Wange, meine Augen und meine Vogelfüße zeichnen Wange, meine Augen und meine Vogelfüße Und dann werde ich hinter dem Schnabel, den Augen, der Wange und den Füßen meines Vogels nachzeichnen Augen, der Wange Und jetzt werde ich die Konturebene für diesen Vogel für den Rest der Vogelillustration ausschalten diesen Vogel für den Rest der Vogelillustration Und wenn diese Ebene ausgeblendet ist, können Sie jetzt einfach die Farbebenen sehen und mit ihnen arbeiten Und ich kann Lücken in meiner Illustration erkennen, wo Weiß zu sehen ist, sodass ich entscheiden kann, wo ich mehr blaue Farben einfügen möchte sodass ich entscheiden kann, wo ich mehr blaue Farben einfügen möchte. Sie beobachten, wie ich das aus Zeitgründen etwas schneller als normal mache, aber Sie können sich dabei Zeit lassen. Ich fülle den Schnabel aus und manchmal verwende ich sogar meinen Radiergummi, um Teile der Vogelform wegzuschneiden, sodass sich die Formen etwas lockerer, glatter und organischer anfühlen Wenn Menschen illustrieren, konzentrieren sie sich oft so sehr darauf, das Tier oder das Objekt ihrem Referenzfoto so ähnlich aussehen zu lassen Tier oder das Objekt aussehen Sie haben keinen Spaß daran, mit Unvollkommenheiten, Linien und Kurven zu spielen und einfach Formen mit ihren Farben Dies ist der grundlegende Prozess für jede Illustration Ich behalte meine Farben auf separaten Ebenen, verwende mein Radiergummi, um sie wegzuschneiden, verwende mein Stiftwerkzeug, um sie wieder hinzuzufügen bis mir das, was ich erstellt habe, einfach gefällt Und jetzt, wo ich mit meinen drei blauen Farbschichten ziemlich zufrieden bin, werde ich die Füße etwas dicker machen, indem ich das Pinselwerkzeug auswähle und die Größe meines Pinsels anpasse Nun ja, das ist ein frecher Vogel. Und jetzt kannst du mir zusehen, wie ich den ganzen Vorgang am Vogel auf der rechten Seite noch einmal durchführe Schau mir dabei von Anfang bis Ende zu, und natürlich habe ich die Geschwindigkeit der Zeit halber erhöht, und natürlich habe ich die Geschwindigkeit der Zeit halber erhöht, aber du nimmst dir an deinem Vogel so viel Zeit, wie du brauchst und schaust, ob du die Schritte besser lernen kannst , indem du mir dabei zuschaust Denken Sie daran, dass Sie mit Procreate niemals ein Blatt Papier durcheinander bringen werden Ihre Farbbibliothek ist grenzenlos. Sie können Dinge ausprobieren, Fehler machen und die Schaltfläche „Rückgängig“ verwenden Sie können Ihre Zeichnung drehen oder einfach verschieben. Sie können das Lasso-Werkzeug verwenden, wie ich es Ihnen in Lektion 1 gezeigt habe , um Teile Ihrer Kunst zu verschieben Sie können jeden Pinsel und jede Textur verwenden, die Sie möchten. Und dann kannst du alles zeichnen , was du jemals willst. Wie immer sollte Kunst Spaß machen. Gönnen Sie sich also Spaß, denn am Ende des Tages beginnt das Schaffen von Kunst, die Sie lieben, mit den gleichen Bausteinen für jeden einzelnen Künstler. In diesem Fall arbeiten wir mit einer begrenzten Farbpalette, sodass Sie einfach mit dem Kreieren beginnen können und sich nicht von zu vielen Farboptionen überwältigen lassen von zu vielen Farboptionen überwältigen Sie arbeiten hauptsächlich, indem Sie Formen neu erstellen , die Sie in der Skizze sehen können , die Sie von Ihrem Referenzfoto erstellt haben Und wenn Sie dann Ihr Referenzbild weglegen, spielt es keine Rolle, wie es jetzt aussieht . Kann zu allem werden. Sie können Ihre Version des Vogels erstellen und so aussehen lassen, dass sie so aussieht, wie Sie sie für lustig oder süß halten. Und hier werden wir heute aufhören. Wir sind von einer Bleistiftskizze zu einer vierfarbigen Vogelillustration übergegangen , die in der nächsten Lektion Details und Textur versehen werden soll. Deine Drossel nimmt langsam Gestalt an, oder? Hier ist deine Aufgabe, die du vor Lektion drei erledigen sollst etwas Zeit, um Ihre Skizze zu verfeinern und die Konturen zu bereinigen , und experimentieren Sie mit Ihren Grundfarben Scheuen Sie sich nicht, mit verschiedenen Paletten zu spielen. Denken Sie daran, dass Fortschritt wichtiger ist als Perfektion. Sie entwickeln die Fähigkeiten , die Ihnen helfen werden, ein fantastisches Kunstwerk zu schaffen . Was kommt als Nächstes? In Lektion drei erwecke ich deinen Bluebird mit Texturen und der letzten Vorbereitung deiner Kunst zum Leben Außerdem lernst du, wie du deine Kunstwerke so vorbereitest, dass du sie mit anderen teilen oder auf Produkten verwenden Vielen Dank, dass Sie heute zu mir gekommen sind. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 4. Lektion 3: Hinzufügen von Details, Textur und Exportieren von Grafiken: Lektion drei, Fertigstellung Ihrer Bluebird-Illustration. Was für Stacey. Das bin ich. Heute werden wir also die Nachbildung einer meiner Bluebird-Illustrationen beenden Nachbildung einer meiner Bluebird-Illustrationen Du zeichnest es in deinem eigenen Stil. Und obwohl es völlig okay ist, wenn deine Arbeit am Ende ähnlich aussieht wie meine, ich meine, so lernen wir richtig. Ich ermutige Sie, Ihre Illustration in Ihrem eigenen Stil zu erstellen und sie so zu optimieren, dass sie wirklich zu Ihnen passt Und je mehr Sie auf Procreate Kunst machen, desto mehr werden Sie Pinsel finden, die Sie gerne verwenden, die Farben, die Sie lieben, und Ihr Stil wird zum Vorschein kommen Lassen Sie uns mit Ihrer Bluebird-Illustration weitermachen, wo wir gestern aufgehört haben Heute werden wir uns darauf konzentrieren, einige Details zu erstellen, und wir werden ein wenig darüber hinaus gehen und einige Texturen hinzufügen Gehen Sie also zunächst zum Ebenenbedienfeld in der oberen rechten Ecke Ihres Bildschirms. Sie werden sehen, wo ich zwei neue Ebenen erstellt habe, Detailebene Nummer eins und die Detailebene Nummer zwei. Ich werde dieses praktische Tool verwenden, um die Farbe auf meinem Bildschirm zu erfassen die Farbe auf meinem Bildschirm anstatt meine Farbpalette zu verwenden. Ich gehe also zu der Farbe auf meinem Vogel, die ich verwenden möchte, und halte meinen Finger gedrückt. nehme die Farbe und wenn die Detailebene ausgewählt ist , kann ich jetzt damit beginnen, überall auf meinem Vogel Details zu erstellen. Ich liebe diesen Teil meines Illustrationsstils wirklich , weil ich hier einfach viele Linien, Punkte und Kritzeleien machen und verspielt sein kann , sodass sich meine Illustration nicht mehr flach anfühlt, sondern das Gefühl hat, dass sie ein gewisses Interesse und Dimension hat Das ist einer meiner unverkennbaren Stile, also lade ich dich ein, damit herumzuspielen, aber auch zu versuchen, dich auf deine eigene, einzigartige Art auszudrücken dich auf deine eigene, einzigartige Art wenn du deinen Vogel dekorierst Auch hier verwende ich gerne den Studio-Pen für diesen Vorgang, und ich mag es, meine Stiftgröße eher klein zu halten. Sie haben vielleicht bemerkt, dass ich meine Finger oft benutze, um mich auf dem Bildschirm rein und raus zu bewegen . Das nennt man eine Geste. Wenn ich also meine beiden Finger benutze und mich auf meinem Bildschirm einklemme, bringt mich das näher heran. Zu meinem Vogel. Und wann immer ich diese beiden Finger benutze und sie auf dem Bildschirm nach außen schiebe, wirst du sehen, dass mein Bildschirm größer wird und ich mehr von meiner Leinwand auf einmal sehen kann. Und ich werde meine andere Detailebene wählen weil ich meinen Vogel lieber getrennt halten möchte Und ich habe dafür gesorgt, dass der Studiostift immer noch ausgewählt ist, und ich werde auch anfangen, auf diesem Vogel kleine kleine Linien und kreisförmige Bewegungen zu zeichnen auch anfangen, auf diesem Vogel kleine kleine Linien und kreisförmige Bewegungen Jetzt gehe ich zum Flügel meines Vogels über und verwende eine dickere Strichstärke, um ein kleines E, angedeutetes Federmuster zu erzeugen. Und ich werde meinen Vogelflügel mit all diesen kleinen angedeuteten Federkritzeleien füllen all diesen kleinen angedeuteten Wenn Sie sich jemals nicht erinnern können, welchen Pinsel Sie zuletzt verwendet haben, steht Procreate zur Seite Klicken Sie einfach auf die Pinselbibliothek, scrollen Sie nach oben, und Sie werden die Schaltfläche mit dem Stern „Zuletzt verwendet“ sehen Sie darauf klicken, werden Ihnen genau die letzten Pinsel angezeigt Ihnen genau die letzten Pinsel und die Größe wird auf dieselbe Größe Auf diese Weise kann ich zu einer kleineren Version des Studio Pens zurückkehren , die zu den Doodles passt, die ich auf My Bird's Space gemacht habe werde ein paar gerade Linien zeichnen, und Sie werden feststellen, dass ich zunächst meinen Stift auf meinen Bildschirm lege und dann eine Linie zeichne und sie gedrückt halte, und diese Linie wird perfekt gerade. Es rastet ein. Und jetzt verwende ich meinen Radiergummi weil ich ein paar verschiedene Details an der Unterseite meines Vogels hinzufügen möchte paar verschiedene Details an , um ihn zu verzieren Ich wechsle zu einem dickeren Pinsel der Studiopfanne und erstelle nur ein paar Kreise Und ich werde dieses praktische Lasso-Werkzeug verwenden, um meinen Kreis leicht zu verschieben und seine Größe zu ändern Oh, ich fange einfach von vorne an und lösche es und fülle es Und das ist das Schöne an Procreate. Jetzt werde ich am Ende dieser Kreise einige kleine Details hinzufügen am Ende dieser Kreise Und ich werde dem Schwanz eine Art Bewegung hinzufügen, und ich werde es so aussehen lassen, als würde mein Vogel a la singen jetzt zur anderen Detailebene zurückkehren MPS, Sie können so viele Detailebenen haben, wie Sie möchten. Das große Ziel ist es, dieselben Farben zusammen zu halten. Ich werde hier eine andere Art von angedeuteter Federgeste machen hier eine andere Art von angedeuteter Federgeste etwas spitzer und länger, und ich werde die Vogelbrust füllen Mit derselben Farbe werde ich mich nach unten bewegen und verschiedene Texturen für das visuelle Interesse kreieren , etwa Jakobsmuscheln, die an den Seiten des Vogels hochgehen Und Präzision ist nicht das Wichtigste einheitlich zu sein und Spaß zu Sie müssen Ihren Vogel nicht mit einer Menge verschiedener Texturen füllen . Genau dafür bin ich mit meinem Gingerber-Stil bekannt . Und auch hier wird dein Stil zum Vorschein kommen, je mehr du zeichnest. Wir sind fast fertig damit, dieses kleine Vögelchen zu füllen. Da ich jetzt zu einer helleren Farbe übergehe, habe ich eine andere Detailebene und füge einige feine Linien zu den Flügeln des Vogels hinzu und retuschiere mit dem Radiergummi Und jetzt gehe ich runter zu den Schwanzfedern und ein paar sich wiederholende Linien bis ich meinen Vogel gefüllt habe Ich habe beschlossen, diese zusätzliche Linie zu löschen, aber Leute, das ist ein süßer Vogel Wir könnten tatsächlich genau hier aufhören, wenn du willst, und du hättest zwei wunderschöne Vogelillustrationen, aber wir werden hier nicht aufhören. Der nächste Teil ist etwas fortgeschrittener, also zögern Sie nicht, mit einem dieser Teile des Tutorials zu warten , bis Sie bereit sind. Ich werde auf die Galerie-Taste neben meiner Werkzeugleiste klicken . Und das bringt mich zurück zu dem Punkt, an dem ich all die Leinwände sehen kann , auf denen ich je gezeichnet habe Ich werde mit meinem Apple Pencil auf die Zeichnung klicken , die wir gerade erstellt haben, und ich gebe ihr einen Namen Bird Stickers Version eins Nun, hier ist etwas , das sehr wichtig ist. Wann immer ich etwas mit Tonnen von Ebenen habe, bevor ich größere Änderungen vornehme, dupliziere ich den gesamten Canvas und Procreate und arbeite mit einer neuen Version Wenn ich also etwas lösche, was ich nicht wollte, habe ich immer meinen letzten Entwurf, mit dem ich arbeiten kann Um das zu duplizieren , gehen Sie wie folgt vor. Sie werden auf die kleine Kreisschaltfläche unter Ihrer Leinwand klicken Kreisschaltfläche unter Ihrer Leinwand und dann in der oberen rechten Ecke auf Duplizieren klicken. Jetzt haben Sie genau dieselbe Illustration , die Sie auf einer neuen Leinwand erstellt haben, und alle Ebenen sind ebenfalls vorhanden. Und wir werden ab der neuen Version arbeiten. An dieser Stelle werden wir also beginnen, all diese Ebenen zu vereinfachen. Manchmal kann es überwältigend sein, so viele Ebenen zu haben . Ich verstehe das vollkommen. Da wir jedoch eine Sicherungskopie unserer Illustration auf Procreate haben , können wir damit beginnen, einige Ebenen zu entfernen , die wir nicht mehr benötigen. Ich wähle eine Ebene , auf der ich ein Textron erstellen möchte, und erstelle eine brandneue Ebene mit dem Pluszeichen über dieser Im Moment siehst du also, wo Ebene 11 steht . Das ist eine neue Ebene. Ich klicke darauf, sodass es blau ausgewählt ist, und dann klicke ich auf die Schaltfläche „Schnittmaske“ Und Sie werden sehen, dass es jetzt mit einer kleinen Pfeiltaste hervorgehoben ist , die nach unten auf die Ebene darunter zeigt, weil das die Ebene ist , die betroffen sein wird Jetzt gehe ich zur Pinselbibliothek und wir werden einige Texturpinsel untersuchen , die mit Procreate geliefert werden In diesem ersten Beispiel probiere ich das sanfte Pastell aus und fange an, auf meiner Schnittmaske zu zeichnen, und Sie werden eine schöne Pastelltextur sehen, und ich werde ein Ebenenbedienfeld öffnen damit Sie sehen können, was hier passiert Wir haben also unsere ursprüngliche Form , die unverändert bleibt, und darüber haben wir die Schnittmaske, in der nur die Textur Immer wenn ich die Form ausblende, alles ausgeblendet, weil die Schnittmaske mit meiner unteren Ebene verbunden ist Ich kann aber auch einfach die Textur ausblenden und wieder nur mit meiner blauen Form arbeiten Also wähle ich ein dunkles Blau und ich werde mir diese malerische Textur holen Oh, das ist hübsch. Weißt du, ich finde es aber zu dunkel. Unten links siehst du eine Opazitätsleiste, und du kannst diese Leiste verwenden, um deine Ebene komplett transparent oder undurchsichtig zu machen , je nachdem, wie hoch oder tief du sie streichst. Jetzt habe ich beschlossen, dass ich nicht subtil sein möchte. Ich bin nicht wirklich ein subtiler Illustrator. Also bin ich zurück zu meiner Pinselbibliothek gegangen und werde etwas suchen, das sehr fett und textuell ist und leicht zu erkennen ist Also werde ich weitermachen und mit der Größe der Textur auf meiner Maske herumspielen der Größe der Textur auf meiner Maske Eine andere Möglichkeit, die Deckkraft Ihrer Schnittmaskenebene zu ändern , besteht darin, auf die Schaltfläche auf Ihrer Ebene zu klicken wird die Deckkraftleiste angezeigt, die Sie nach links oder rechts ziehen können, um auch die Deckkraft Ihrer Ebene zu ändern Jetzt erstelle ich eine neue Schnittmaske und klicke auf und Und ich gehe zu meinem anderen Vogel und fange einfach an, damit zu zeichnen Ich halte meinen Bleistift wie einen Kohlestift. Ist das nicht schick? Es erzeugt eine so schöne Textur. Ich werde die Deckkraft verringern damit sie sich etwas besser einfügt Ich werde das löschen und von vorne beginnen. Ich werde in die Pinselbibliothek gehen und mir den Federpinsel holen Und wieder werde ich ihn irgendwie zur Seite halten und eine schöne Textur kreieren Du wirst das immer und immer wieder machen und mit Pinseln spielen bis du etwas gefunden hast, das genau das Richtige für dich ist , genau wie ich. Ich bin fast fertig damit, meinem Vogel Textur zu verleihen. Ich habe eine neue Clippy-Maske über meiner dunkelblauen Ebene erstellt und beschlossen, nur kleine Farbtupfer hinzuzufügen Um etwas Kontrast zu erzeugen, werde ich die Deckkraft etwas verringern Und ich erstelle noch eine Schnittmaske. Ordnung, wir sind mit unseren Texturen fertig und jetzt ist es an der Zeit, unsere Vögel darauf vorzubereiten, sie als digitale Aufkleber zu verwenden, um sie als normale Aufkleber zu drucken oder sogar einen iPhone-Hintergrund für Ihr Handy zu erstellen Ich werde eine weitere neue Ebene erstellen und ich werde sie nehmen, halten und an den unteren Rand meiner Ebenen ziehen, und ich werde sie Hintergrundaufkleber nennen Ich werde es duplizieren. Jetzt habe ich zwei Hintergrundebenen. Im Moment haben Sie also eine Hintergrundebene auf Ihrer Leinwand, die weiß ist, also werden wir sie verstecken. Jetzt sehen wir unsere Vögel nur noch auf einem transparenten Hintergrund. Ich werde für jeden einzelnen Vogel einen Aufkleberhintergrund erstellen. Wir werden zu unserem praktischen Lieblingspinsel zurückkehren, dem Studio-Pen, und wir werden ihn schön groß machen Da ich die Sticker-Hintergrundebene ganz unten im Ebenenfenster platziert habe, kann ich hinter diesem Vogel zeichnen Also werde ich ihm rund um meinen Vogel einen Rand von etwa einem Achtel Zoll geben. Dann wähle ich die andere Hintergrundebene des Aufklebers und mache dasselbe Nun, mir ist klar geworden, dass mein kleiner singender Singvogel mit dieser weißen Hintergrundebene ein bisschen komisch aussieht, also werde ich sein kleines Singlied löschen, aber er wird trotzdem süß sein. Mach dir keine Sorgen Und der letzte Schliff ist, dass wir unter jedem unserer Vogelaufkleber einen impliziten Schlagschatten erzeugen einen impliziten Schlagschatten unter jedem unserer Vogelaufkleber Also habe ich eine neue Ebene namens Schlagschatten erstellt, sie dupliziert und diese Ebene wird hinter unserer weißen Hintergrundebene mit Aufklebern angezeigt Ich würde empfehlen, eine hellgraue Farbe zu verwenden , um diesen Schlagschatten zu erzeugen, und wir werden einfach wieder bei unserer Studio-Pin bleiben wieder bei unserer Studio-Pin und diese etwas tiefer nach links zeichnen. Folgen Sie also einfach meiner Geste um Ihren eigenen Schlagschatten zu erstellen. Wir implizieren, dass das Licht in eine bestimmte Richtung scheint , sodass unser Schlagschatten links und tiefer als der Vogel liegt links und tiefer als der Vogel In dieser Lektion von zwei sehr niedlichen kleinen Vögeln sind wir also so weit gegangen dieser Lektion von zwei sehr niedlichen kleinen Vögeln ihnen ist nichts falsch an Kunstwerken , die es wert sind, ein Aufkleber zu werden. Also gehen wir jetzt zurück in die Galerie. Und ich werde das noch einmal duplizieren , weil ich jedes Mal, wenn ich eine größere Änderung vornehme, sicherstellen möchte, dass ich die alte Version habe, mit der ich arbeiten kann. Und der Zeit halber hast du mir zugesehen, wie ich zwei Vögel erschaffen habe. Du musstest nicht zwei Vögel machen. Ich habe mich einfach dafür entschieden. Also werde ich in Zukunft nur noch mit einem Vogel arbeiten. Also werde ich all die Schichten vor meinem rechten Vogel verstecken , die ich nicht mehr brauche. Also werde ich einfach mit dem Vogel zu meiner Linken arbeiten. Jetzt, wo all diese Ebenen ausgeblendet und gelöscht sind, nehme ich alle verbleibenden Ebenen im Ebenenbedienfeld , damit ich meinen Vogel nehmen, seine Größe ändern und ihn in der Mitte meiner Leinwand platzieren kann meinen Vogel nehmen, seine Größe ändern und ihn in der Mitte meiner Leinwand platzieren Jetzt klicken wir auf die Werkzeugleiste, klicken auf die blau hervorgehobene Schaltfläche „Teilen“ und scrollen nach unten, und wir werden das Ganze als PNG teilen Weil es keinen Hintergrund hat, ist es transparent. Und Sie werden eine Option sehen , das entweder per Air Drop oder per E-Mail zu versenden, aber wir werden dieses Bild einfach auf unserem iPad speichern. Und jetzt, wo wir das auf Ihrem iPad gespeichert haben , können wir den digitalen Aufkleber verwenden. Ich verwende gerne eine App wie God Notes, um einen digitalen Monatskalender zu haben , mit dem ich mein Leben verfolgen kann. Also werden wir gute Notizen öffnen , die ich bereits heruntergeladen habe. Oben auf Ihrem iPad sehen Sie drei Punkte. Klicken Sie auf die geteilte Ansicht. Jetzt öffnen wir Ihre Fotobibliothek und klicken auf den heruntergeladenen PNG-Aufkleber, und Sie werden ihn gedrückt halten bis ein kleines Menü erscheint Klicken Sie auf Kopieren. Wischen Sie nun auf Ihrem Bildschirm nach rechts , sodass Good Notes den gesamten Bildschirm einnimmt Wählen Sie das Datum in Ihrem Kalender aus. Halte deinen Stift gedrückt. Und klicken Sie auf Paste and Walla Es gibt einen entzückenden niedlichen digitalen Aufkleber. Es sieht so aus, als hätte es schon immer dort hingehört. Ändere die Größe, verschiebe es und dekoriere deinen Kalender Sie können Ihren eigenen iPhone-Hintergrund erstellen und sich fortpflanzen, indem Sie eine neue Leinwand mit einer Größe von 1080 x 1920 Kopieren Sie Ihren Bluebird von Ihrer vorherigen Leinwand und fügen Sie ihn ein und fügen Sie dem Hintergrund etwas Textur und Farbe hinzu Der Export erfolgt als JPEG und Airdropersen auf Ihr Telefon. Sie können Ihr Bluebird-PNG nehmen und es auf eine Website wie eine Sticker-App hochladen und Ihre eigenen Aufkleber ausdrucken , um sie auf Wasserflaschen zu kleben Ich hoffe für viele von Ihnen, dass Sie, wenn Sie zum ersten Mal Kunst schaffen, sich gestärkt fühlen, dass es nicht so gruselig ist Der erste Schritt ist der größte und beängstigendste Schritt. Wir machen es in unseren Köpfen schwieriger , als es wirklich sein muss. Aber wenn Sie einen guten Führer haben, der Ihnen einfach zeigt, wie Sie anfangen können, ohne Sie mit jedem einzelnen Detail der Möglichkeiten dieses Programms zu überfordern , sondern Ihnen nur dabei hilft, Kunst zu machen kann der Rest mit Ihren Fähigkeiten und Ihrem Interesse wachsen . Und das ist die Hauptmethode, mit der ich Kunst schaffe. Sie müssen nicht jedes bisschen darüber wissen, wie Procreate funktioniert, um wunderschöne Kunst zu schaffen, die Sie lieben Vielen Dank, dass du dich mir angeschlossen hast und mit mir kreierst . Das hat so viel Spaß gemacht, oder? Und vor allem hoffe ich, dass Sie stolz auf Ihre Illustration sind. Ich kann es kaum erwarten, dir zu helfen. Mach deine Kunst. Tschüss.