Procreate Dreams für Anfänger: Animiere deine Zeichnungen für die sozialen Medien

1. Legen wir los.: Ich bin also kein Animator, aber ich bin ein Illustrator, und Träume zu reproduzieren hat mir wirklich eine Welt voller Möglichkeiten eröffnet In den letzten Monaten war ich so begeistert davon, meine Zeichnungen zum Leben zu erwecken und sie in den sozialen Medien zu teilen. Und bald werdet ihr zwei in der Lage sein, einen Profi zu animieren. Hi, ich bin Simon. Ich bin ein digitaler Illustrator und ein Top-Lehrer bei Skillshare Und mein Ziel ist es, die Kunst des digitalen Zeichnens für alle zugänglich zu machen digitalen Zeichnens für alle zugänglich zu Jetzt, als Künstler, liebe ich es, Procreate zu verwenden und Ausschnitte aus meinem Leben in Form von aussagekräftigen Zeichnungen zu teilen . Und wenn ihr zwei ein großer Fan von Procreate seid, nun, ihr seid verliebt denn Procreate und Procreate träumen, sie sind ein himmlisches Paar. Ich habe diesen Kurs in zwei Hauptteile aufgeteilt. Zunächst werden wir über die Grundlagen von Procreate Dreams sprechen und darüber, wie man anfängt Ich zeige Ihnen sogar, wie Sie Ihre Lieblingseinstellungen aus Procreate importieren, z. B. Ihre eigenen benutzerdefinierten Pinsel, Farbpaletten Und im zweiten Teil haben Sie Zugriff auf drei herunterladbare Procreate Dreams-Dateien, in denen wir Schritt für Schritt daran arbeiten Ihre Animationsfähigkeiten in die Praxis umzusetzen Also hör zu, am Ende dieses Kurses wirst du in der Lage sein, mit Keyframes zu animieren, um die Beleuchtung einer Szene zu bewegen, zu drehen und sogar zu ändern Erstellen Sie mit dem Flipbook einfache Bild-für-Fame-Animationen und zeichnen Sie Ihre Aktion mit Performing in Echtzeit Dies ist eine super coole Funktion , mit der Sie Ihrer Animation subtilere und realistischere Bewegungen verleihen subtilere und realistischere Bewegungen , die manuell nur schwer zu erstellen wären. Und für dein Projekt wirst du deine erste Animation teilen, wirst du deine erste Animation teilen auf den Erfahrungen aus dem Kurs basiert, indem die Vorlage verwendest oder deine eigene Animation erstellst Dieser Kurs ist also wirklich für jeden, der mit dem Animieren beginnen möchte, denn alles, was Sie brauchen, ist ein iPad mit entsprechenden Träumen Und mit diesen neuen Fähigkeiten wirst du in der Lage sein, deine eigenen Zeichnungen mit coolen, einfachen Animationen in den sozialen Medien zu teilen einfachen Animationen in den sozialen Medien und all deine Follower wirklich zu beeindrucken Wenn du also bereit bist, dich auf eine neue künstlerische Reise zu begeben und Zeichnungen zum Leben zu erwecken, sieh dir das nächste Video an und lass uns loslegen 2. Dein Projekt: Für dein Klassenprojekt freue ich mich, wenn deine animierte Kreation zum Leben erweckt wird. Und dazu gehören drei Dateien für die Fortpflanzung von Träumen, die Sie ändern und mit denen Sie experimentieren können Das bedeutet, dass Sie als Klassenprojekt jede Animation einreichen können, Sie als Klassenprojekt jede Animation einreichen können Sie mit der mitgelieferten Vorlage Procreate Dreams erstellt haben Vorlage Procreate Dreams Das kann ein Gesichtsausdruck sein Sie wirklich stolz sind, oder Sie können die Rotation vom Mond zur Sonne teilen Wirklich, die Wahl liegt bei dir. Sie könnten auch die gesamte animierte Szene mit drei Sequenzen teilen , die zusammengefügt Oder warum teilen Sie nicht Ihre eigene animierte Zeichnung, die auf diesen Erkenntnissen basiert, wie z. B. die Verwendung des Flipbooks oder die Aufführung in Aktion Reichen Sie Ihr Projekt der Einfachheit halber als Geschenk ein, und ich zeige Ihnen alles Schritt für Schritt in der Videolektion. Reichen Sie Ihr Projekt als Geschenk ein. Lass uns etwas über Fortpflanzungsträume lernen und lass uns gemeinsam animieren. Okay. 3. Einen neuen Film erstellen: Wenn Sie Procreate Dreams zum ersten Mal öffnen, beginnen Sie im Theater Jetzt können Sie im Kino Ihre Filme erstellen, öffnen und teilen Okay, fangen wir also damit an, einen neuen Film zu erstellen. Wir werden auf das Pluszeichen in der oberen rechten Ecke tippen . Ich finde es toll, dass Procreate Dream viele Bühnenvoreinstellungen für verschiedene Geräte hat viele Bühnenvoreinstellungen für verschiedene Da wir gerade eine kurze vertikale Animation für soziale Medien erstellen , wische und wähle Social Du kannst auch auf die Ellipsen tippen, um die Frames pro Sekunde auf 12 und die Dauer auf 5 Sekunden einzustellen Sekunde auf 12 und die Dauer auf 5 Die Standard-Bildrate für Animationen beträgt oft 24 Bilder pro Sekunde, aber für eine schnelle Social-Media-Animation finde ich es okay, 12 Bilder pro Sekunde zu verwenden Tippen Sie nun zur Bestätigung auf „Leer“. Dadurch wird ein Film mit einem leeren Titel für Sie erstellt. Wenn Sie lieber Bild für Bild mit dem Zeichnen beginnen möchten, klicken Sie auf. Dadurch wird ein Film erstellt und Sie werden direkt zum Zeichnen und Malen aufgefordert. Normalerweise importiere ich meine Dateien aus Procreate, daher bevorzuge ich persönlich die Auswahl leer Die Timeline befindet sich also in der unteren Hälfte Ihres Bildschirms wo Sie einen Film zum ersten Mal öffnen In diesem Fall können Sie sehen , dass es bis zu 5 Sekunden dauert. liegt daran, dass wir anfangs 12 Bilder pro Sekunde und 5 Sekunden ausgewählt haben. Sie können dies jedoch ändern, wenn Sie möchten. Tippen Sie auf den Filmtitel, um auf die Einstellungen zuzugreifen, gehen Sie zu den Eigenschaften und wählen Sie dann Ihr Bild pro Sekunde und die Dauer aus. Denken Sie abschließend daran, Ihrem Video einen Namen zu geben. Tippen Sie also auf die Theatertaste. Zur Theaterkritik. Drücken Sie lange auf Ihren Film und tippen Sie auf Lesen. Nennen Sie ihn Mein Film, und jetzt steht Ihnen Ihr erster Film zur Verfügung, mit dem Sie mit dem Experimentieren beginnen Bisher haben wir Folgendes gelernt. Im Kino kreierst, öffnest und teilst du deine Filme. Ihre Timeline befindet sich am unteren Bildschirmrand Hier können Sie Inhalte an Schlüsselbildern usw. bearbeiten. Sie haben auch gelernt, wie Sie einen neuen Film erstellen, auf den Filmtitel zugreifen und die Einstellungen ändern sowie Ihren Film umbenennen Herzlichen Glückwunsch. Da ich Illustrator bin, arbeite ich viel mit Procreate Ich zeige Ihnen , wie Sie Dateien aus Ihren Lieblingseinstellungen aus Procreate importieren Ihren Lieblingseinstellungen aus , um Träume zu vermehren 4. Procreate bis Procreate Dreams: Träume Procreate und vermehren, sie gehen wirklich Hand in Hand Und in Fortpflanzungsträume werde ich Ihnen zeigen, wie Sie ganz einfach aus der Fortpflanzung importieren können . Lass es mich dir zeigen Lass uns also zur Fortpflanzung gehen. Normalerweise zeichne ich viel mit Procreate und ich liebe es, meine Lieblingspinsel, Farbpaletten und allgemeine Zeichnungsdateien zu importieren Farbpaletten und allgemeine So haben zum Beispiel einige meiner Procreate-Pinsel einige Modifikationen, wie zum Beispiel Stream Und ich würde sie gerne in Fortpflanzungsträumen verwenden. Die gute Nachricht ist, dass wir all diese Änderungen problemlos importieren können , und so geht's Fangen wir also mit den Pinseln an. Gehe zu deiner Pinselbibliothek. Mit meinem rechten Zeigefinger halte ich das Set, das ich importieren möchte, lange gedrückt. Und dann wische ich mit meinem linken Zeigefinger nach oben und probiere Lass es auf die Bühne fallen und deine Pinsel wurden jetzt importiert Sie können auch einzelne Pinsel mit derselben Drag-and-Drop-Technik importieren einzelne Pinsel mit . Um deine Pinsel zu sehen, gehe zu Zeichnen und Malen und tippe auf die Pinsel. Zeichnen und Malen kannst du Charaktere, Hintergründe und andere Elemente direkt in deine Timeline skizzieren , zeichnen und malen . Hier findest du deine importierten Pinselsets und auch Farbpaletten Und Ihre Lieblingsfarbschemas direkt zu übertragen , ist dasselbe Ziehen Sie es per Drag & Drop auf die Bühne. Sie finden Ihre exportierte Farbpalette also unter Zeichnen und Malen. Tippen Sie in der oberen rechten Ecke auf Farbpunkt und anschließend auf Palette. Und da ist es. Für den Import von Dateien aus Procreate muss ich meine Ebenen oft anders planen, muss ich meine Ebenen oft anders planen bevor ich sie importiere. Denken Sie also darüber nach, wie Sie Ihre Zeichnungsdateien organisieren können, insbesondere beim Verschieben von Elementen Schau dir zum Beispiel an, wie ich die Zweige in verschiedene Schichten und einen Schal in zwei Okay. Das liegt daran, dass ich möchte, dass die einzelnen Elemente wie der Schal und die Blumen von selbst animiert werden. Zunächst kannst du einzelne Ebenen per Drag-and-Drop in Procreate Dreams Jede Ebene erscheint dann als einzelner Clip oder Inhalt auf einem Track Du kannst auf Procreate auch mehrere Ebenen auswählen , um sie per Drag-and-Drop in deine Fortpflanzungsträume Die Ebenen erscheinen dann als mehrere Inhalte, aber auf derselben Spur Das bedeutet, dass Sie sie selbst in separate Spuren verschieben müssen. Ich bevorzuge es, die gesamte Fortpflanzungsdatei in die Fortpflanzungsträume zu ziehen . Und dazu gehe ich in Procreate in die Galerie. Wähle die Datei aus und ich ziehe sie per Drag-and-Drop in die Timeline von Procreate Dreams Und hier kannst du sehen, dass es nur eine Datei ist, aber es ist tatsächlich eine Gruppe Wenn Sie die Gruppe lange gedrückt halten, können Sie Ebenen in Spuren umwandeln. Und denken Sie daran, Spuren sind wie Ebenen. Tippen Sie nun auf den kleinen Pfeil und Sie können die verschiedenen Ebenen sehen. Für mich ist diese Methode empfehlenswert, insbesondere wenn Sie komplexere Projekte haben. Lassen Sie uns das kurz zusammenfassen, denn bisher haben wir gelernt, wie Ihr bevorzugtes Pinselset, Ihre bevorzugte Farbpalette, Ebenen und Procreate-Dateien per Drag & Drop Farbpalette, Ebenen und Procreate-Dateien Wir haben etwas über Zeichnen und Malen gelernt, und hier kannst du Figuren, Hintergründe und andere Elemente direkt in deine Timeline skizzieren , zeichnen und malen , zeichnen und Und schließlich haben wir gelernt, die Gruppierung aufzuheben, um die verschiedenen Spuren sichtbar zu machen Sie haben jetzt die Fähigkeiten, einen neuen Procreate Dreams-Film zu erstellen und Dateien von Procreate nach Procreate Dreams zu importieren Jetzt ist es an der Zeit, etwas mehr über die Benutzeroberfläche zu erfahren. 5. Schnittstelle: Bühne und Zeitleiste: Wir beginnen in unserer Theateransicht. Dies ist Ihr Hauptknotenpunkt , in dem all Ihre Filme gespeichert sind. Wenn Sie den Film auswählen, sehen Sie die Timeline in der unteren Hälfte des Bildschirms und die Bühne oben. In der Zeitleiste wird die Arbeit erledigt, und auf der Bühne wird die Show präsentiert. Fangen wir also mit der Bühne an. Ordnung. Also über dem Zeitplan ist die Bühne. Und die Bühne ist ein kleines Fenster, in dem Ihr Film gezeigt wird. Hinter dieser Bühne befindet sich ein Backstage-Bereich, der für Sie, den Schöpfer, sichtbar ist, aber für den Zuschauer verborgen ist. Und es ist deine Aufgabe als YouTuber , zu entscheiden, was dein Publikum sehen wird So kannst du zum Beispiel sehen, dass sich der Schwanz des Drachen hinter den Kulissen befindet , um die Illusion von Kontinuität zu erzeugen , während er sich dreht Der Charakter verschwindet auch Kulissen, sobald er sich Auf der linken Seite finden Sie den Zeitcode. Jetzt zeigt der Timecode die Uhrzeit als Position des Abspielkopfs auf Ihrer Timeline Tippe auf den Timecode, um auf die Bühnenoptionen zuzugreifen. Hier kannst du deine Zwiebelschale anzeigen oder bearbeiten und den Hintergrund deiner Bühne ändern. Sobald wir in der Videolektion mit dem Zeichnen beginnen, Bild für Bild zu zeichnen , kehren wir zur Zwiebelschale zurück in der Videolektion mit dem Zeichnen beginnen, Bild für Bild zu zeichnen , kehren wir zur . Erstellen Sie einen ausdrucksstarken Charakter. Standardmäßig sind die roten Schaltflächen ausgeblendet. Sie können in den Filmeinstellungen angezeigt werden, indem Sie unter Einstellungen auf den Titel tippen . Okay. Nun zur Timeline. Die Zeitleiste ist also der Ort, an dem die Arbeit stattfindet. Es ist das Kontrollzentrum für Navigation und Bearbeitung von Inhalten, Anpassung von Keyframes und mehr Wie Sie sehen können, enthält die Timeline viele verschiedene Spuren Spuren sind wie Ebenen, nur dass sie sich über einen bestimmten Zeitraum erstrecken. Sie können sie benennen und auch ihre Sichtbarkeit ein- und ausschalten Auf der linken Seite findest du die Theatertaste Tippen Sie darauf, um zum Theater zurückzukehren. Filmtitel und -einstellung zeigt den Titel Ihres Films an und kann aufgenommen werden, um auf Filmeinstellungen und -präferenzen zuzugreifen Auf der rechten Seite finden Sie die Play-Taste, mit der Sie Ihre Animation abspielen können Wenn Sie auf Abspielen tippen, wird die Taste in ein Pause-Symbol umgewandelt und Ihr Film wird abgespielt Hier können Sie sehen, dass die Zeitleiste vergrößert ist. Die Animation spielt also nur dieses spezielle Segment in einer Schleife ab, und zwar von Sekunde sieben bis zehn Wenn wir herauszoomen, können wir die gesamte Zeitleiste sehen und der Abspielleiter spielt jetzt das gesamte Zehn-Sekunden-Video Tippen Sie auf Pause, um den Film anzuhalten. Wenn du auf den Kreis schaust, kannst du die Aufführung aktivieren, indem du darauf tippst Er sieht aus wie eine Aufnahmetaste. Wenn Sie darauf tippen, wird die Schaltfläche in ein Stoppsymbol umgewandelt. Sie können auch sehen, dass das Wort Bereit blinkt ein roter Punkt in der oberen linken Ecke der Bühne blinkt In diesem speziellen Fall werden wir nicht auftreten. Tippen Sie also erneut, um den Vorgang zu beenden Wir werden uns jedoch in Verwendung dieser wirklich coolen Funktion Videolektion „Performing“ mit der Verwendung dieser wirklich coolen Funktion befassen, um deinen Charakter zu animieren. Also bleib dran Time One Edit aktiviert die Auswahl von Inhalten und Titeln auf deiner Timeline Auf diese Weise kannst du mit dem Apple Pencil eine Massenauswahl treffen und deine Timeline-Inhalte bearbeiten Du kannst auch sehen, dass alle ausgewählten Titel rot sind. Wenn du auf die Schaltfläche „ Timeline bearbeiten“ tippst, erscheint das Wort Timeline Edit bearbeiten“ tippst, erscheint das Wort Timeline Edit in der oberen linken Ecke der Bühne Tippe erneut auf die Schaltfläche „Timeline bearbeiten“, um diesen Modus zu verlassen. Denken Sie daran, dass Sie mehrere Clips mit Ihrem Finger anstelle eines Stifts auswählen können mehrere Clips mit Ihrem Finger anstelle eines Stifts diese Einstellung einfach fest, indem du auf den Filmtitel tippst , um auf die Einstellungen zuzugreifen Gehen Sie unter Einstellungen zu Gesten und aktivieren Sie mit Tuggle das Malen Mit Zeichnen und Malen wird aus einer Bühne eine Leinwand zum Skizzieren, Zeichnen und Malen Wenn Sie auf die Schaltfläche Zeichnen und Malen tippen, erscheinen die Wörter Zeichnen und Malen in der oberen linken Ecke der Bühne Außerdem werden in der oberen Leiste und der Seitenleiste Menüs mit Malwerkzeugen angezeigt. Hier findest du eine Oberfläche, Procreate ähnelt, wie zum Beispiel Pinsel, Wischen, Radieren und Ebenen importieren Farbpaletten und Dateien aus Procreate Videolektion Procreate to procreate dreams habe ich gezeigt, wie Sie Ihre Lieblingspinsel, Farbpaletten und Dateien aus Procreate Tippen Sie nun erneut auf Zeichnen und Malen, um den Vorgang zu beenden. Mit der Schaltfläche „Hinzufügen“ können Sie neue Titel und Inhalte in Ihrer Timeline erstellen . auf die Plus-Schaltfläche „ Hinzufügen“ tippen, wird die Option „ Fertigungsinhalte hinzufügen“ geöffnet , die Sie Ihrer Timeline hinzufügen können , z. B. Tracks Ordnung. Das haben wir bisher gelernt. Wir haben die gesamte Oberfläche von procreate behandelt. Wir haben über Bühne und Backstage gesprochen. Der Zeitplan Wir haben uns auch mit der Wiedergabe, der Timeline, dem Bearbeiten, Zeichnen und Malen während des Tracks befasst und auch einige Einstellungen wie Rückgängigmachen, Wiederherstellen und Bearbeiten von Inhalten mit dem Finger behandelt Timeline, dem Bearbeiten, Zeichnen und Malen während des Tracks befasst und auch einige Einstellungen wie Rückgängigmachen, wie Rückgängigmachen Bearbeiten von Inhalten mit dem Finger Jetzt, wo du die Benutzeroberfläche beherrschst, werde ich dir mit sechs meiner Lieblingsgesten helfen, deine Zeit zu optimieren mit sechs meiner Lieblingsgesten helfen, deine Zeit zu 6. Sechs Lieblingsgesten: Gesten sind Handbewegungen. Sie können Abkürzungen verwenden, und ich glaube, dass jeder Künstler seine Zeit optimieren muss, indem er weiß, wie man sie benutzt. Also hier sind sechs meiner Lieblingsgesten bei Procreate Dreams Lassen Sie uns mit einer Zwei-Finger-Bewegung schwenken. Sie können über eine Zeitleiste oder Phase in jede Richtung schwenken. Tippe und halte einfach mit zwei Finger schiebe dann das Dirion hinein , das du bewegen möchtest Außerdem kannst du auf der Timeline sogar mit nur einem Finger schwenken Oh. Schnell zusammendrücken, um den Bildschirm anzupassen Drücken Sie schnell, um die Szene an Ihren Bildschirm anzupassen. Das ist ideal, um einen vollständigen Überblick über Ihre Arbeit zu erhalten, vor allem, wenn Sie zu stark heranzoomen oder zu weit vorne sind . Rückgängig machen und wiederholen Äh oh. Also, das ist mein persönlicher Favorit mit zwei Fingertipps zum Rückgängigmachen und Dreifingertippen zum Wiederherstellen Es ist eine schnelle Methode, um Fehler zu korrigieren oder Änderungen zu wiederholen, und ich mache das ständig Wenn du in den Einstellungen aktiviert bist, indem du auf den Filmtitel tippst, kannst du auch die Schaltflächen „Rückgängig“ und „Wiederherstellen“ hinzufügen , die du auf der Bühne siehst Sofortige Wiedergabe. Streichen Sie mit dem Abspielkopf nach links von der Timeline, um die Wiedergabe von Anfang an sofort Es ist eine schnelle Hexenrezension über deinen Film. Telene-Einstellung. Verwenden Sie einen Schieberegler mit drei Finger, um die Zeitleiste vertikal und horizontal einzustellen die Zeitleiste vertikal und horizontal Vorschau im Vollbildmodus. Mit einem Fingertipp erhalten Sie eine Vorschau Ihres Films im Vollbildmodus. Das hilft Ihnen wirklich, das Gesamtbild ohne Ablenkung zu sehen und zu konzentrieren, was auf der Bühne ist, und den Hintergrund völlig zu ignorieren Ordnung. haben Sie Folgendes gelernt: Schwenken, schnelles Zusammenziehen, Anpassen der Bildschirmgröße, Wiederholung , sofortige Wiedergabe, Timeline-Anpassung und Vollbildvorschau Sie nun genug über die Benutzeroberfläche von Procreate Dreams gelernt haben , möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie meine Übungsdateien abrufen und sie in Ihre Fortpflanzungsträume integrieren können 7. Ressourcen: Importieren von Vorlagen: Wir werden mit drei verschiedenen Procreate Dreams-Dateien arbeiten , die du unter Projekt und Ressourcen findest Nach dem Herunterladen empfehle ich, sie von Ihrem Download-Ordner auf Ihr iCloud-Laufwerk zu verschieben Ich persönlich lege sie gerne in meinem iCloud-Laufwerk ab da ich so problemlos zwischen Geräten auf sie zugreifen kann. Gehen wir von Procreate Dreams zu Ihrer Theateransicht. Auf der linken Seite werden Optionen angezeigt , mit denen Sie auswählen können, wohin Dateien extrahiert werden sollen, entweder iCloud Drive oder mein iPad Und wenn du auf deine Datei tippst und sie gedrückt hältst, kannst du sie ganz einfach auf mein iPad kopieren. Nun zu den Dateien, die Sie verwenden werden. Insgesamt gibt es drei. Wir werden sie verwenden , um eine Geschichte über eine kleine Morgenroutine mit Orangenkopf zu erzählen , bei Sonnenaufgang aufzuwachen, Zähne zu putzen und Jede Szene ist mit einer Kombination aus Weitwinkel-, Kurz- und Mittelaufnahmen gestaltet, um eine fesselndere und abwechslungsreichere Erzählung Wir haben unsere Dateien für die Fortpflanzung von Träumen. Jetzt können wir praktisch werden. Lassen Sie uns gleich der ersten praktischen Übung beginnen einen Nachthimmel in einen Tag zu verwandeln. 8. WETTBEWERB: Gewinne ein Jahr Skillshare: Du hast ein Jahr Skillshare gewonnen? Nun, es ist super einfach. Da du bereits die Hälfte dieses Kurses hinter dir hast, reiche einfach dein Projekt ein und nimm teil , um ein Jahr Skillshare zu gewinnen Und ich werde das Projekt nach dem Zufallsprinzip auswählen. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihr Projekt bis zum Stichtag am 31. Mai 2024 um 11:59 Uhr Eastern Daylight Time einreichen zum Stichtag am 31. Mai 2024 um 11:59 Uhr Eastern Daylight Time Bitte teilen Sie auch eine Bewertung mit, da dies Lehrern wie mir wirklich hilft , relevantere Klassen für Sie zu erstellen . Viel Glück und zurück zu Procreate Dreams. 9. Von Nacht zu Tag mit Keyframes: Öffnen wir die Procrean-Dream-Datei namens Sky. Ich möchte Ihnen einen einfachen Weg zeigen einen Nachthimmel in einen dunklen Himmel verwandeln können, indem den Mond in eine Sonne drehen und allmählich von dunkel zu hell wechseln Tippe also auf das kleine Quadrat den Streckenrichtlinien , um die Sichtbarkeit zu ändern. Du kannst die Ansicht verkleinern, um das gesamte Bild zu sehen wenn es über die Bühne hinausgeht Hier kannst du sehen, dass ich einen Mond und eine Sonne gezeichnet habe, einschließlich eines kleinen X. X wird ein rotierender Punkt sein. Was wir erreichen wollen, ist eine Animation von Nacht zu Tag, bei der die Mondkreise aus dem Bild herausragen und die Sonne wieder auf der Bühne kreist. Und wir werden auch einen langsamen Himmelsübergang von Nacht zu Tag hinzufügen . Fangen wir also an zu zeichnen. Beginnen wir also im Zeichen- und Malmodus auf Ihrer Timeline, tippen Sie auf das Pluszeichen und fügen Sie eine neue Spur hinzu. Tippe auf „Zeichnen und Malen“ und verwende deinen Apple Pencil, um auf diesem neuen Track zu zeichnen und den Mond zu markieren. Wir werden Weiß für den Mond und ein leuchtendes Gelb für die Sonne verwenden , um sie besser unterscheiden zu können. Hier verwende ich auch den Pinsel für trockene Tinte mit Hilfe meiner Hilfslinie als Referenz. Ich zeichne die Mondsichel darauf Jetzt können Sie sehen , dass Ihr Mond in einem einzigen Bild erscheint Um es also für die gesamte Dauer des Films, also 5 Sekunden , sichtbar zu machen die gesamte Dauer des Films, also 5 Sekunden , , können Sie einfach auf den Titel tippen und die gefüllte Dauer auswählen. Eine weitere gute Methode ist es, deinen Tracks immer einen Namen zu geben. Du wirst in diesem Video sehen , dass ich manchmal vergesse, das zu tun. Der nächste Schritt besteht nun darin, die gleichen Schritte beim Zeichnen der Sonne zu wiederholen . Also fügen wir zuerst einen neuen Track hinzu. Wählen Sie diesmal ein schönes leuchtendes Gelb, wählen Sie denselben Pinsel mit trockener Tinte und beginnen wir, über meiner Hilfslinie zu zeichnen. Schließlich tippen wir auf den Track, um die Dauer zu spüren, und Sie haben jetzt Ihre Sonne und Ihren Mond während der gesamten 5 Sekunden sichtbar. Okay. Der Mond ist auf der Bühne und die Sonne wird sich unten hinter der Bühne verstecken Nachdem wir unseren Mond und unsere Sonne gezeichnet haben, gruppieren wir sie , sodass wir sie um denselben Ankerpunkt drehen können sie um denselben Ankerpunkt drehen Gehen Sie zur Hauptwerkzeugleiste und wählen Sie Timeline Edit aus. Wählen Sie sowohl die Mond - als auch die Sonnenbahn Langloch in der neuen Auswahl aus und tippen Sie auf Gruppe. Beenden Sie die Bearbeitung der Timeline, indem Sie erneut darauf tippen. Wenn Sie sie auswählen, können Sie jetzt einen roten Strich als Rechteck um den Mond und die Sonne herum sehen. Dies zeigt Ihnen, dass sie jetzt zusammen gruppiert sind. Es ist Zeit, unseren Anker zu bearbeiten. Deshalb platziere ich in unserer Richtlinien-Ebene ein X zwischen Mond und Sonne, um dir zu helfen, deinen Ankerpunkt zu finden. Dieses X dient als Drehpunkt für Mond und Sonne und sollte zwischen den beiden platziert werden. Um den Ankerpunkt zu bearbeiten, tippe auf die Gruppe auf der Bühne, tippe auf die Ellipsen und dann auf Anker bearbeiten Wir können sehen, dass sich unser Anker nicht in der Mitte zwischen Mond und Sonne Also werden wir ihn gemäß der Richtlinie auf unser X ziehen. Es ist jetzt viel besser, also tippen wir auf Fertig. Jetzt ist es an der Zeit, diese Gruppe zu animieren. Wir werden also zwei Keyframes hinzufügen, einen am Anfang der Timeline und einen am Ende der Das Hinzufügen von Keyframes ist wichtig. Keyframes ermöglichen es, dass eine Aktion zwischen zwei Zeitpunkten in Ihrem Inhalt stattfindet Wir setzen den Abspielkopf auf Null und tippen einmal darauf. Wir tippen auf Aktion, dann auf Bewegung und dann auf Verschieben und Skalieren Okay. Okay, jetzt haben wir am Anfang unserer Timeline ein Schlüsselbild hinzugefügt. Gehen wir zum Ende, um auf die Bewegung und Skalierung zuzugreifen. Ich werde meine Mond- und Sonnengruppe um 80 Grad drehen. Das bedeutet, dass sie nach einer Sekunde, fünf, umgekehrt sein werden. Der Mond wird jetzt unten auf der Bühne stehen und die Sonne wird oben auf der Bühne stehen Ich drehe den Spielkopf um, um zu sehen, was passiert. Und es ist nicht schlecht, aber ich würde es vorziehen, wenn meine Sonne in die andere Richtung scheint , also im Uhrzeigersinn In diesem Fall fügen wir vor einer 80 ein Minuszeichen hinzu, um die Drehrichtung zu ändern Und wenn wir einfach ein Minus hinzufügen, können wir sehen, dass die Drehung im Uhrzeigersinn verläuft , wie wir es wollen Und jetzt ist es an der Zeit, unsere Spuren zu überlagern. So wie Spuren geschichtet werden können, möchte ich, dass Mond und Sonne nicht über die Häuser gehen. Also tippe ich auf meine Gruppe und ziehe den Track unter meine Häuser. Jetzt kommen der Mond und die Sonne beide von den Häusern. Das gefällt mir besser. Lassen Sie uns abschließend einen Lichtfilter für die Opazität hinzufügen Es ist also nicht immer Tag und Nacht und dein Himmel sollte nicht immer hellblau sein Fügen wir dem Ganzen also ein bisschen Dunkelheit hinzu. Lass uns einen neuen Track hinzufügen. Gehe zu Zeichnen und Pinien, wähle ein schönes dunkles Violett aus und ziehe es auf die Bühne. Wir tippen auf die Felddauer und jetzt ist unser Himmel 0-5 Sekunden lila Aber ich finde es ein bisschen seltsam, weil jetzt immer Nacht ist, auch wenn die Sonne scheint Lassen Sie uns also wieder zwei neue Keyframes hinzufügen, einen am Anfang und einen am Ende zu Beginn eines neuen Tracks Tippen wir zu Beginn eines neuen Tracks auf den Abspielkopf Tippen Sie auf Filter, und hier spielen wir mit der Deckkraft Bei Frame Null ist es also Nacht, also sollte der Himmel dunkelviolett sein In diesem Fall sollte unser violetter Himmel zu 100% sichtbar sein. Dann um Sekunde fünf, wenn die Sonne scheint, möchten wir, dass unser blauer Himmel wieder da ist , was bedeutet, dass die dunkelviolette Pinie ihn nicht verdecken sollte. Also wiederholen wir die Schritte und fügen am Ende einen weiteren Live-Keyframe Tippen Sie auf die Deckkraft des Abspielfilters bei 0%. Und lass uns spielen, um das Ergebnis zu sehen. Sie können sehen, wie unser Himmel allmählich von lila zu blau wechselt, während die Sonne aufgeht . In Ordnung. Bisher haben wir gelernt, R zu verwenden und in Fortpflanzungsträumen zu malen Erstellen und Verwalten von Gruppen mit Zeitleistenbearbeitung, Drehen von Inhalten mithilfe von Bewegungs-Keyframes und Anpassen der Opazität mit Lichtfilter-Keyframes Dies ist die erste Szene unserer Rolle In der nächsten Videolektion werden wir mit dem Flipbook spielen und lernen, werden wir mit dem Flipbook spielen und lernen wie man Bild-für-Fame-Animationen macht 10. Flipbook: Erstelle einen ausdrucksstarken Charakter: Lassen Sie uns die Datei namens Brush Teeth DRM öffnen. Sie können diesen niedlichen kleinen Charakter sehen, aber er hat keine Augen Lassen Sie uns also zunächst Bild für Bild einen Gesichtsausdruck animieren zunächst Bild für Bild Wir öffnen die Datei und fügen sofort eine neue Spur in die Timeline ein und wählen Zeichnen und Malen Ziehen Sie den D-Teil nach unten, um auf das Flipbook zuzugreifen und eine Vollbildansicht zu erhalten. In der traditionellen Animation ist ein Flipbook ein kleines Buch mit Zeichnungen , das Bild für Bild gezeichnet wird. Wenn Sie die Seiten schnell umblättern , entsteht die Illusion von Bewegung. Wenn Sie auf den Zeitstempel tippen, haben Sie Zugriff auf die Bühnenoptionen, einschließlich Ihrer Einstellungen für Zwiebelschalen Um besser Bewegung erzeugen zu können, müssen wir nun mithilfe einer Technik namens Zwiebelhäuten mehrere Zeichenrahmen gleichzeitig betrachten mithilfe einer Technik namens Zwiebelhäuten mehrere Zeichenrahmen gleichzeitig Zwiebelschalen sind eine nützliche Methode , um mehr Bilder zu sehen, die unmittelbar vor und nach dem aktuellen Bild Sie können Ihnen auch bei der Entscheidung helfen, was als Nächstes kommt oder wie Sie einen Animationszyklus bearbeiten, an dem Sie gerade arbeiten. In diesem Fall sind unsere rückwärts gerichteten Frames bei 20% lila, und es werden nur die letzten vier Frames angezeigt Und bei vorwärts gerichteten Frames ist es bei 20% orange, die nächsten vier Frames vorwärts angezeigt werden, nicht mehr All diese Anpassungen sind großartig. Auf diese Weise können Sie sich hervorragend von vorherigen und nächsten Frames unterscheiden . Außerdem können Sie die Farbe der Zwiebelschale, Außerdem können die Sie seit vier Jahren ausgewählt , aus Ihrer Zeichnung herausspringen Lassen Sie uns also die Augen beim Zeichnen und Malen ausprobieren. Nun möchte ich, dass mein Charakter genauso grüne Augen hat wie der dunkelste Teil des Blattes Tippe, halte und wähle das Grün aus. Wählen Sie den Pinsel mit trockener Tinte aus, und jetzt fange ich an, sein Gesicht zu zeichnen. Ein Auge hier und ein Auge hier. Ich wähle den vorherigen Frame aus und tippe auf Duplizieren, sodass der neue Frame mit dem vorherigen identisch ist. Ich möchte also, dass mein Charakter anfängt , beim Zähneputzen die Augen zu öffnen und zu schließen Das wird ihm die Illusion geben, dass er blinzelt. Ich wähle meinen Radierpinsel und lösche die Hälfte seiner Augen auf dem neuen Bild Tippen Sie nun auf das nächste Bild des Flipbooks und auf ein leeres Bild, wodurch seine Augen gezeichnet werden können, wenn er vollständig geschlossen ist Jetzt haben wir also drei offene, halboffene und geschlossene Frames . Lass uns fertig sein und sehen, wie es aussieht. Lassen Sie uns den Inhalt des öffnenden Auges etwas erweitern. Ich werde also den Rand des Inhalts halten und ihn auf die Timeline ziehen. Das bedeutet, dass seine Augen von Anfang an offen sind. Jetzt kopiere ich den Inhalt des öffnenden Auges und füge ihn direkt nach dem geschlossenen Auge ein. Es ist gut, aber immer noch ein bisschen schnell. Also werde ich mehr Frames hinzufügen, indem ich meinen Inhalt für Zwischendurch erweitere. In diesem Fall die mittleren geschlossenen Augen und die geschlossenen Augen. Sie können den Rand Ihres Inhalts auswählen und ihn auf Ihre Timeline ziehen, um ihn zu erweitern. Okay. Ich denke, das Timing ist besser, jetzt, wo wir es etwas verlangsamen. Jetzt, wo unsere Animation 6 Sekunden lang ist. Ich möchte die Animation dreimal wiederholen. Deshalb werde ich sicherstellen, dass die Animationen 2 Sekunden lang sind, damit sie genau dreimal wiederholt werden können. Auf der Timeline werde ich den Rand des Inhalts mit offenen Augen aufnehmen und ihn auf 2 Sekunden verlängern. Jetzt tippe ich auf Timeline bearbeiten und wähle den gesamten Inhalt für 0-2 Sekunden aus, um die Animation mit blinzelnden Augen in einer Sequenz zu gruppieren Animation mit blinzelnden Augen in einer Ich tippe auf die Gruppe und dann auf Duplizieren. Auch dies dupliziert die Sequenz auf demselben Trakt. Jetzt kannst du das zwei mal drei sehen. Nehmen wir an, ich möchte meinem Charakter mehr Emotionen verleihen und seine Begeisterung übertreiben Lassen Sie uns also einen großen Stern in seinen Augen zeichnen. Zuerst füge ich ein neues Traktat hinzu und tippe auf Zeichnen und Malen und benutze unser Flipbook. Lass uns die Farbe der Zähne des Charakters auswählen, die weiß ist, und trockene Tinte als Pinsel verwenden. Zeichnen wir einen Stern mit vier Ecken in die Mitte seines Y und färben wir die Innenseite ein. Jetzt werde ich beim nächsten Bild mit Hilfe der vorherigen Zwiebelschale einen Anfang zeichnen, Hilfe der vorherigen Zwiebelschale einen Anfang zeichnen, der diesmal etwas größer ist. Beim dritten Bild wollen wir, dass unser Start mit vier Ecken an jeder Ecke in vier kleinere Startpunkte Ich nehme einen kleineren Pinsel und fange an, sie hier und hier und hier und hier zu zeichnen sie hier und hier und hier und hier Es ist dasselbe, wie der große Start explodierte, aber nur vier kleine Versionen davon Sie können dies so oft wiederholen, wie Sie möchten. In diesem Fall zeichne ich nur insgesamt fünf Frames für diese Animation. Ordnung. Jetzt, wo es fertig ist, wollen wir sehen, wie es aussieht. Wir haben eine Animation mit einem Stern, aber wie wäre es mit dem anderen Auge? Ich habe keine Lust, all diese Bilder noch einmal neu zu zeichnen. Also werden wir stattdessen diese Animation duplizieren Tippen Sie auf Timeline Edit und wählen Sie den animierten Inhalt aus. Gruppiere diese Bilder, und hier werde ich diese animierte Sequenz Sterne nennen. Wir könnten die Sterne auch in die Spitzen setzen , um zu zeigen , dass sie super sauber sind, aber ich werde sie in sein Auge legen, um die Begeisterung des Charakters zu zeigen . Okay. Aber jetzt gibt es nur einen Stern auf einem Auge. In diesem Fall werde ich die Animation also duplizieren. Ich tippe auf Sterne verfolgen, gehe zur Track-Option und dupliziere sie. diese Weise wird die Animation dupliziert, jedoch auf einer anderen Spur. Jetzt kann ich die neue Spur auswählen und sie auf das andere Auge legen , indem ich sie einfach ziehe Ich kann die beiden Sterne auch wieder gruppieren und sie einfach platzieren, wenn mein Charakter seine Seite auf der Timeline öffnet Lassen Sie mich diese Animation kopieren und jedes Mal einfügen , wenn der Charakter seine Augen öffnet. Lass uns das Video jetzt noch einmal abspielen. Ziemlich cool. Eine optionale Übung wäre, die Sterne in Ihren Nachthimmel zu integrieren . Okay. Okay. Also putzt sich der Charakter gerade die Zähne und ich würde gerne etwas Schaum um den Mund herum sehen Ich werde den Animationsschaum mit einer Technik namens Kochen hinzufügen mit einer Technik namens Kochen Jetzt ist Boil-Animation eine Möglichkeit, subtile Bewegung hinzuzufügen , indem Elemente mehrfach zurückverfolgt In diesem Fall werden wir den Schaum um den Mund herum viermal zurückziehen den Schaum um den Mund herum viermal und das Flipbook verwenden Gehen wir auf dem neuen Track zum Trocknen und Malen und wählen wir eine bläuliche Seifenfarbe Dieses Mal werde ich einen Pinsel mit mehr Textur verwenden. Gehen wir also zum Malen und wählen wir Spektren aus. Das ist einer meiner Lieblingspinsel. Okay. Zieh den Wasserhahn wieder nach unten. Jetzt hast du Zugriff auf das Flipbook und lass uns anfangen, unseren Schaum viermal um den Mund herum zu trocknen . Also auf vier verschiedenen Frames. Eins, zwei , drei und vier. Wählen wir Timeline Edit aus. Lassen Sie uns diese Frames erneut gruppieren und sie Blasen nennen. Das ist ziemlich cool, aber der Schaum sollte unter der Zahnbürste und der Hand Also lass uns die Schiene ziehen und sie unter den Schienenarm legen. Also, ich möchte, dass dieser Schaum den ganzen Film über präsent ist. Also werde ich auswählen und duplizieren, duplizieren, duplizieren. Aber das scheint eine Menge Arbeit zu sein. Sie können also jederzeit erneut auf Timeline bearbeiten tippen und mehrere dieser Schaumstoff-Duplikate auswählen, sie erneut gruppieren und diese Duplikatgruppen duplizieren Aber das beschleunigt den Prozess wirklich. Okay. Und da hast du es. Schauen wir uns also an, was wir bisher gelernt haben. Zunächst haben Sie drei verschiedene Einzelbildübungen mit dem Flipbook abgeschlossen . Sie haben die Techniken zur Auswahl von Farben und zur Bearbeitung von Zwiebelschalen für sanfte Übergänge gelernt . Sie haben gelernt, Animationen zu gruppieren und zu duplizieren, um sie effizient wiederzuverwenden. Und schließlich haben Sie etwas über die Boil-Animationstechnik gelernt , indem Sie Elemente mehrfach und dadurch einen leichten Bewegungseffekt erzielen Unser Charakter ist definitiv animierter, aber lassen Sie uns etwas mehr Performance einsetzen um ihm noch mehr Leben einzuhauchen 11. Performing: Animiere deinen Charakter: Fahren wir mit der Datei Brush Teeth do DRM fort. Dieser Charakter erwacht zum Leben, aber er ist immer noch ein bisschen steif Lassen Sie uns also etwas Bewegung hinzufügen, indem wir Techniken zur Ausführung von Fortpflanzungsträumen verwenden. Meiner Meinung nach ist es das Besondere, was Fortpflanzungsträume so besonders macht, weil man Keyframes mit Gesten in Echtzeit aufnehmen kann, ohne ein Animationsprofi weil man Keyframes mit Gesten in Echtzeit aufnehmen kann, ohne ein Animationsprofi zu sein Und lass es mich dir zeigen . Okay. Fahren wir also mit dieser Datei namens Brush Teeth DRM Dieser Charakter erwacht zum Leben, aber er ist immer noch ein bisschen steif, weil er sich die Zähne putzt und sein Arm sich nicht bewegt Verwenden wir also das Aufführen, was meiner Meinung nach Besondere an Fortpflanzungsträumen ist Und Sie können mithilfe von Gesten Keyframes in Echtzeit aufnehmen ohne dass es sich dabei um eine Animation handelt, ich Also lass es mich dir zeigen. Also werden wir den Arm bewegen, damit wir sehen können, dass der Charakter sich die Zähne putzt Also lasst uns mit dem Spielen aufhören. Lass uns zur Armbahn gehen. Arm. Oh, hier ist es. Armspur. Was ich jetzt tun werde, ist auf den Kreis zu tippen, der die Aufführungstaste ist. Ich gehe zum Anfang der Timeline, und Sie können hier sehen, dass der rote Punkt blinkt und mir sagt, dass er bereit ist, aufzutreten Ich werde meinen Apple Pencil auf den Arm legen und anfangen, subtile Bewegungen zu machen, und diese werden live aufgenommen Sie bürsten Seite an Seite auf und ab. Da hast du's. Mal sehen, wie es aussieht. Hoch und runter, Seite an Seite. Auf meinem iPad ist ein kleiner Staubfleck. Lass es uns nochmal machen. Rauf und runter. Seite an Seite. Fröhlicher kleiner Kerl. Großartig Das ist also eine Möglichkeit , aufzutreten. Und wenn Sie die Ansicht vergrößern, können Sie sehen, dass dies alles Schlüsselbilder sind. Denken Sie daran, als wir die Rotation vom Mond zur Sonne kreierten . Dies sind jetzt alles Schlüsselbilder, die hinzugefügt wurden. heißt, es sind all die subtilen Bewegungen , die jedes Mal registriert wurden, wenn wir anfangen aufzutreten. Tolles Feature. Sie müssen es also nicht manuell tun und haben eine natürlichere Bewegung . Deshalb ist Proc Dreams so gut, weil man dafür kein Profi-Animator sein muss Was ich jetzt tun möchte, ist, dass ich wieder Using performen möchte Ich möchte, dass das Blatt auf seinem Kopf ein wenig abprallt, wenn er sich die Zähne putzt Also tippe ich auf Anker bearbeiten, wie wir es für den Mond getan haben Ich werde es auf die Unterseite des Blattes am Stiel legen . Und was ich gerne tun würde, wenn ich darauf tippe. Auch hier an der Ecke werde ich den kleinen Griff sehen können. Er ist sehr schwach Ich weiß nicht, ob du es hier sehen kannst. Tippe auf Performing, tippe hier, sieh dir die kleine Tür an. Ente. Und lass uns sehen, wie es aussieht. Jetzt können Sie sehen, dass sich das Blatt hin und her bewegt , während er sich die Zähne putzt Süß. Was ich jetzt hinzufügen möchte, ist ein bisschen mehr Fluss in das Blatt. Gehen wir zu Warp, damit wir das Blatt an diesem Punkt verzerren Wenn wir bereit sind, werden wir weiter performen, und ich fange an, das Blatt zu verzerren, während sich das Blatt bewegt Lass uns spielen. Und du kannst das so oft wiederholen, wie du willst. Das Letzte, was ich tun möchte, ist, dem Charakter ein bisschen den Kopf zu schütteln. wieder mithilfe von Performing anfangen, Lassen Sie mich wieder mithilfe von Performing anfangen, mich zu bewegen und zu skalieren. Stellen wir sicher, dass sich der Ankerpunkt in der Mitte seines Kopfes befindet. Lass uns an der Ecke diesen kleinen Griff haben , den du hier sehen kannst. Tippe auf Aufführen. Subtile Bewegungen des Kopfes, die hin und her gehen. Erledigt. Und das ist unsere Animation, die subtile Spielbewegungen hinzufügt. Was denkst du? Was wir gelernt haben, ist, die Aufführungsfunktion zu nutzen, um realistische Bewegungen und subtile Bewegungen zu erzeugen. In diesem Fall haben wir Warp und Rotation verwendet, um Elemente mithilfe von Performing zu animieren Performing eignet sich hervorragend für subtile und natürliche Bewegungen. Es spart Ihnen auch viel Zeit, anstatt jeden einzelnen Keyframe manuell hinzuzufügen 12. Schnellübersicht: Drei Möglichkeiten zur Animierung: Lassen Sie uns einen kleinen Rückblick darauf da wir bereits viel behandelt haben, und wir werden zwei Möglichkeiten zur Umstellung der Cloud untersuchen Die erste mit Keyframes und die zweite mit Performance Schließlich werden wir die Farbe des Tageshimmels von dunkler auf etwas heller ändern Farbe des Tageshimmels von dunkler auf etwas heller Lassen Sie uns zunächst die letzte unserer Dateien mit dem Namen window dot d RM öffnen unserer Dateien mit dem Namen window dot d RM und uns auf den Himmel auf der anderen Seite des Fensters konzentrieren . Auf dem Cloud-Track fügen wir also einen Keyframe hinzu, indem wir am Anfang der Timeline auf den Abspielkopf tippen Anfang der Timeline auf den Abspielkopf Tippen Sie anschließend auf Verschieben und Verschieben und Skalieren. Jetzt fügen wir einen weiteren Keyframe hinzu, indem wir auf den Abspielkopf am Ende der Timeline auf derselben Spur tippen den Abspielkopf am Ende der Timeline auf derselben Spur Sie können sehen, dass Move and Scale rot angezeigt wird. Das bedeutet, dass an dieser Position ein Keyframe zum Verschieben und Skalieren hinzugefügt wurde Sie können auch sehen, dass das rote Symbol bedeutet, dass der Keyframe hinzugefügt wurde und unter dem zugehörigen Inhalt sichtbar ist unter dem zugehörigen Inhalt sichtbar Tippen Sie auf einen einzelnen Keyframe , um dessen Parameter anzuzeigen. Das Schlüsselbild wurde hinzugefügt, aber seine Position in der Wolke entspricht der Position des ersten Schlüsselbilds Während wir uns also auf dem letzten Keyframe befinden, definieren wir die gewünschte endgültige Position der Wolke, indem wir sie von rechts nach links ziehen Jetzt können Sie sehen, wie sich unsere Wolken kontinuierlich von rechts nach links bewegen Okay. Falls Sie feststellen, dass sich Ihre Wolken am Anfang zu langsam bewegen , können Sie auf die Keyframe-Spur tippen und gedrückt halten, um „Easing einstellen“ auszuwählen Nun, Lockerung ist ein ausgefallenes Wort, Animatoren beschreiben, wie eine Bewegung In diesem Fall werde ich sicherstellen, dass meine Beschleunigung linear ist, was bedeutet, dass sich meine Wolken während der gesamten Animation mit der sechsten Geschwindigkeit bewegen gesamten Animation mit der sechsten Geschwindigkeit Okay. Option zwei, fangen wir am Anfang an und spulen ein paar Schritte Als Alternative nutzen wir diese Zeit, um die Wolken zu bewegen, genau wie wir es für den Arm des Charakters getan haben , der sich die Zähne putzt Wenn wir uns also auf unserer Cloud-Strecke befinden, tippen wir auf Performing Wir können sehen, dass die Bereitschaftsschaltfläche der oberen linken Ecke blinkt, sodass wir bereit sind, unsere Live-Gesten erneut aufzunehmen Zum Aufführen tippen und halten wir auf unsere Wolken und bewegen sie langsam von rechts nach links Denken Sie daran, dass ich jederzeit meinen Finger oder meinen Stift heben kann, um die Animation anzuhalten und so oft wie nötig neu zu starten. Hier ist unsere Animation der Wolken mithilfe von Performing. Performing ist ein großartiges Werkzeug , um subtile Bewegungen hinzuzufügen. In diesem Fall ist es möglicherweise nicht erforderlich, der Cloud zu viele Bewegungen hinzuzufügen. Aber ich wollte diese beiden Optionen mit Ihnen besprechen. In diesem Fall werden wir beim ersten Sydney die Animation mit zwei Keyframes für unsere Wolken beibehalten die Animation mit zwei Keyframes für unsere Wolken Ein weiterer Testbericht, den ich mit Ihnen besprechen möchte, ist, wie die Himmelsfarbe von dunkler zu heller ändern können, ähnlich wie wir es in der Übung von Nacht zu Tag gemacht haben der Übung von Nacht zu Tag Also tippen wir auf das Plus-Zeichen und fügen einen neuen Track über unserem blauen Himmel, aber unter unserer Wolke hinzu . Wir tippen auf Zeichenfarbe und wählen eine dunklere lila Farbe aus und ziehen sie auf die Bühne. Tippe auf die neue Track - und Felddauer um sicherzustellen, dass sie über die gesamte Zeitleiste sichtbar ist . So wie wir den Himmel von dunkel zu hell ändern, werden wir das auch hier tun. also in dieser Szene daran, dass es bereits Tag der Himmel also nicht völlig dunkel sein sollte. also bei Sekunde Null Tippen Sie also bei Sekunde Null auf den Abspielkopf, wechseln Sie zur Opazität des Aktionsfilters und verringern Sie die Deckkraft Lassen Sie uns am Ende einen Opazitäts-Keyframe mit einem Wert von 0% erstellen, um den hellblauen Himmel zu zeigen, was bedeutet, dass diesmal 0% des Violetts Das Ergebnis ist ziemlich subtil, aber ich kann es immer noch sehen In diesem Fall kehren wir zum ersten Deckkraft-Keyframe zurück und erhöhen die Deckkraft von Violett auf 50% Dadurch wird dieser Übergang etwas dramatischer Was denkst du? Jetzt haben wir gemeinsam die Bewegung anhand von Bewegungs-Keyframes, die Bewegung durch Aufführen und die Änderung der Opazität mithilfe von Filter-Keyframes überprüft Bewegungs-Keyframes, die Bewegung durch Aufführen und die Änderung der Opazität mithilfe von Filter-Keyframes Und ich denke, diese Videolektion mit Wiederholungsvideos ist sehr wichtig, weil sie nur einige Übungen wiederholt um Ihnen wirklich zu helfen, diese zu meistern, sondern auch gezeigt hat, dass es mehrere Möglichkeiten gibt , ähnliche Aktionen auszuführen 13. Masken und Umgebungsbeleuchtung: Die Szene ist vorbereitet. Unser Charakter trinkt jetzt seinen Morgenkaffee. Es sind die frühen Morgenstunden. Lasst uns also mehr Details hinzufügen, indem spielen mithilfe der Schnittmaske und verschiedener Mischmodi etwas mehr mit der Umgebung und der Beleuchtung unseres Charakters Schnittmaske und verschiedener Mischmodi etwas mehr mit der Umgebung und Okay. Hier findest du einen Track namens Shadow. Dies ist nur der Umriss des Charakters in dunklem Marineblau. Aber jetzt, wo die Ebene sichtbar ist, kann man den Charakter nicht wirklich sehen. Der Schatten sollte nicht so undurchsichtig sein, da ich trotzdem einige Merkmale meines Charakters sehen möchte Lassen Sie mich die Spur lange gedrückt halten und jetzt in den Mischmodus von normal auf multiplizieren umschalten Mischmodi kombinieren eine Basisebene in diesem Fall unser Charakter, mit einer Überblendungsebene, diesem Schatten, um unterschiedliche sichtbare Effekte zu erzielen Von null bis acht Sekunden wird der Himmel etwas heller Das liegt daran, dass es die Morgenzeit ist. Je heller die Sonne, desto dunkler wird der Schattenwurf. Ich werde also zwei Filter-Keyframes hinzufügen, diesmal beginnend mit dem Ende Ich tippe auf den Abspielkopf am Ende der Schattenspur, gehe zu Live-Filter und dann zu Deckkraft Und wir werden die Opazität auf 60% einstellen. Ich mag es, wenn es wirklich dunkel und dramatisch ist. Gehen wir nun zum Anfang unserer Timeline und fügen einen weiteren Lichtfilter-Keyframe hinzu, und fügen einen weiteren Lichtfilter-Keyframe die Deckkraft zu ändern Wir tippen auf der Schattenspur auf den Abspielkopf, dann auf die Lichtfilter-Opazität und stellen sie Jetzt, wo unsere Opazitäts-Keyframes festgelegt sind, wird der Schatten mit der Zeit von 15% auf 60% an Opazität ansteigen Es geht also von heller zu dunkler. Um diese Animation noch dramatischer zu gestalten, fügen wir dem Gesicht unseres Charakters etwas hellgelbes Licht hinzu. Das Licht kommt vom Fenster, also von der rechten Seite. Also tippen wir auf Track und fügen einen neuen Track hinzu. Gehen wir zu Zeichnen und Malen, und wir werden diese wirklich schöne gelbe Farbe auswählen . Lass uns unseren Pinsel mit trockener Tinte benutzen. Und hier werde ich diese Zeile nach unten ziehen, um Zugriff auf Ihr Flipbook zu haben und es auch besser zu sehen. Ich werde auch wieder anfangen, eine schöne gelbe Kontur auf der rechten Seite des Charakters zu zeichnen eine schöne gelbe Kontur auf . Es muss nicht perfekt sein, und ich zeige dir warum. Jetzt ziehe ich das leuchtende Gelb auf die Bühne, um die Farbe auszufüllen, und Sie werden feststellen, dass Sie, wenn Sie außerhalb der Bühne auffüllen müssen , keine Sorge, Sie Ihre Farbe erneut fallen lassen müssen. Sie machen es also in zwei Schritten und los geht's. Es empfiehlt sich auch , Ihren Titel umzubenennen. Nennen wir es Licht. Wir wollen die Dauer unseres Tracks bis zum Ende verlängern . Lassen Sie uns auf die Fülldauer des Wasserhahns tippen und diese gedrückt halten. Nun, dieses Gelb sieht nicht wirklich gut aus, also tippe ich auf den Titel und ändere den Mischmodus auf Bildschirm Ich möchte, dass die Lichtspur auch für den darunter liegenden Ebenenschatten als Schnittmaske In diesem Fall definiert der Umriss des Schattens des Charakters die sichtbaren Grenzen des Lichts, was bedeutet, dass es außerhalb der festgelegten Grenzen nicht sichtbar ist. Grün ist nett, oder? wie die Sonne im Laufe des Tages aufgeht, werden auch das Licht und der Schattenwurf aufgehen. Das Sonnenlicht kommt also von der rechten Seite, kommt vom Fenster und trifft auf das Gesicht unseres Charakters. Lassen Sie uns dem Licht etwas Bewegung verleihen indem wir am Anfang Keyframes hinzufügen, auf den Abspielkopf tippen, auf Bewegung und Skalierung tippen, und hier befindet sich unser erster Keyframe Aber vielleicht verschiebe ich das Licht ein wenig, sodass der Charakter etwas weniger beleuchtet Und lassen Sie mich am Ende auch ein Schlüsselbild hinzufügen. Tippe auf Playhead. Bewegung und Maßstab Bewegen Sie das Licht wie gewünscht, um den letzten Schlüsselfreund zu registrieren. Hier füge ich dem Gesicht meines Charakters mehr Licht hinzu , und da hast du es. Ihr könnt sehen, wie sich das Licht im Laufe der Zeit verändert und immer mehr Licht auf unsere Charaktere wirft immer mehr Licht auf unsere Charaktere Okay. Also, fühlen Sie sich frei, Ihrem kleinen Charakter Ihren eigenen Ausdruck zu verleihen , während Sie die vorherige Videolektion, wie das Flipbook, wiederholen. Das wird gut sein. Ich habe auch zugelassen, dass das Blatt, der Arm und andere Elemente des Charakters in separaten Ebenen angeordnet sind, sodass du Belieben damit spielen kannst. Also werde ich hier auch die Augen zeichnen , aber sie werden geschlossen sein. Also werde ich es einfach halten, aber du musst es nicht. Also noch einmal, du kannst kreativ sein, du kannst mit den Augen spielen, sie mit dem Flipbook bei Sternen zum Blinken und Schließen bringen, Spaß haben und mir am Ende deine maßgeschneiderte Animation zeigen am Ende deine maßgeschneiderte Animation Hier haben wir auch gelernt, wie man Mischmodi mit Multiplizieren und Bildschirm Wir haben dynamische Lichteffekte mit Schnittmasken und Bewegungs-Keyframes sowie Opazitätsfiltern erzeugt mit Schnittmasken und Bewegungs-Keyframes . In Ordnung Und hier ist deine letzte von drei Szenen. Lassen Sie uns all diese Animationen zusammenfügen und eine schöne Rolle erstellen , die eine Geschichte erzählt 14. Jede Szene zusammenstellen: Sobald Sie Ihre Animation fertiggestellt haben, ist es an der Zeit, sie in einem neuen Filmprojekt zusammenzuführen und Ihr Reel mit mehreren Szenen zu erstellen Auf diese Weise können Sie Ihren Film weiter verfeinern und ihm Dynamik verleihen Erinnerst du dich, wie wir einen neuen Film für soziale Medien kreiert haben ? Lassen Sie uns also gemeinsam einen kurzen Rückblick im Kino machen, auf die Plus-Schaltfläche tippen und Social 19 Sekunden und 12 Bilder pro Sekunde auswählen . Und jetzt, wo wir diese Shell haben, fangen wir an, unsere Filme zu gruppieren Also werde ich zum Beispiel zu Sky gehen Beispiel zu Sky gehen Wählen Sie den Inhalt der Timeline aus. Gruppe. Kopieren. Einen Titel hinzufügen, einfügen. Jetzt haben wir also den Timeline-Himmel. Und ich kann sehen, dass es nur 5 Sekunden sind. Stellen wir also sicher, dass unser Film lang genug ist, um all die verschiedenen Rollen, die wir erstellt haben, aufzunehmen. Gehen wir also zu Eigenschaften, Dauer. Sagen wir, 19 Sekunden. Lass uns Zähne putzen gehen. Alles auswählen, gruppieren, kopieren. Mm. Nicht schlecht. Ein Beispiel wäre, die Ansicht zu vergrößern die Sonne aufgeht, und am Anfang und Ende einen Keyframe hinzuzufügen am Anfang und Ende einen Keyframe Ich weiß also nicht, ob du dich daran erinnerst, wie du hier tippst, dich bewegst und skalierst Also so werden wir anfangen und am Ende stehen. Wenn die Sonne aufgeht, fügen wir einen weiteren Bewegungs-Keyframe hinzu. Und lass uns okay sein. Und wir können dasselbe auch auf diese kleine Figur bei einem Motion-Keyframe anwenden . Da sich der Charakter am Anfang die Zähne putzt . Und dann Und am Ende auch. Und konzentriere dich wieder auf das Funkeln in seinen Augen. Also lass uns sehen, wie es aussieht. Guten Morgen. Welch ein wundervoller Tag. Klammern. Genieße meine Tasse Kaffee. Okay. Weil es immer eine gute Praxis ist, Ihre Dateien zu benennen. Nennen wir diesen speziellen Film mit Ihrem Namen, gefolgt von Project. Jetzt ist es an der Zeit, deine fertige Arbeit mit anderen zu teilen. Tippen Sie also auf den Filmtitel und gehen Sie zu den Einstellungen. Also teile, und ich teile mein Projekt normalerweise als Videos und P vier. Das wirst du tun. Und du bist fertig. Äh äh. Eigentlich fast fertig. Denn du siehst, für dieses spezielle Projekt werde ich dich fragen, ob du es verschenken könntest , und ich zeige dir, wie 15. Dein Videoprojekt als GIF einreichen: Für diesen speziellen Fall teilen Sie uns bitte Ihr Projekt als Geschenk mit. liegt daran, dass das Video möglicherweise zu groß ist, um es auf Skillshare hochzuladen Zur Erinnerung: Du kannst jeden der Filme hochladen, an denen du gearbeitet hast, sowie eine kombinierte Version davon oder dein eigenes Film-Meisterwerk So verwandeln Sie einen Film in ein Geschenk. Jetzt starten Sie die Shortcut-Apps. Wenn Sie nicht wissen, wo sie sich befinden, können Sie einfach danach suchen oder sie über den Apple App Store herunterladen. Aber ich habe es hier, also lass uns auf Shortcuts tippen und zur Galerie gehen. Geben Sie in der Galerie das Wort Geschenk in die Suchleiste ein. Und hier wählen wir „Ein Geschenk in Rosa machen und fügen es zu unseren Verknüpfungen hinzu. Du kannst sehen, dass ich „Geschenk machen“ bereits zu meinen Kurzbefehlen hinzugefügt habe Geschenk machen“ bereits zu meinen Kurzbefehlen hinzugefügt Ich gehe also zu allen Kurzbefehlen und tippe auf Mike, Geschenk greift alle meine Fotos und Videos von meiner iPhone-Kamerarolle aus Da wir unser Videoprojekt zuvor als Video zu unserer Kamerarolle gespeichert haben, sollten wir es auch dort finden Wähle es aus. Und jetzt speichern wir es als Geschenk. Video bearbeiten. Ja, und tippe auf Speichern. Und jetzt wurde dein Video als Geschenk gespeichert. Erledigt. Und dein Geschenk ist jetzt für deine Filmrolle verfügbar. Beachten Sie, dass es keinen Zeitstempel hat. Sie denken vielleicht , das ist ein Standbild, aber es ist tatsächlich ein Geschenk Wenn du darauf tippst, siehst du etwas Bewegung. Laden Sie unter Projekt und Ressourcen auf Skillshare hoch und los geht's Okay. Also herzlichen Glückwunsch an Sie, weil Sie diesen Kurs jetzt abgeschlossen haben 16. Es ist eine Verpackung: Vielen Dank, dass Sie mich auf dieser Reise durch Procreate Dreams Wir haben in diesen Lektionen viele Themen behandelt, und ich hoffe wirklich, dass Sie sie sowohl informativ als auch inspirierend fanden sowohl informativ als auch inspirierend Und lassen Sie uns einige der wichtigsten Punkte und Funktionen zusammenfassen , die wir gemeinsam untersucht haben Wir haben herausgefunden, wie nahtlos wir unsere Lieblingszeichnungen, Farbpaletten und Pinsel von der Fortpflanzung in unsere Fortpflanzungsträume übertragen und so unsere kreativen Möglichkeiten erweitern Wir haben auch gelernt, wie wir Keyframes einrichten können, um unsere Zeichnungen im Laufe der Zeit dynamisch zu bewegen, zu drehen, zu verzerren und ihre Transparenz zu verändern und sie auf neue und aufregende Weise zum Leben zu erwecken Und wir haben die Möglichkeiten von Performing genutzt , um Keyframe-Aktionen in Echtzeit aufzuzeichnen, was intuitivere und natürlichere Animationen ermöglicht Wir haben uns auch mit dem kreativen Einsatz von Massenebenen befasst, um atemberaubende Grafiken und Illusionen zu erzeugen und unseren Animationen Tiefe zu verleihen Die Kunst, Bild für Bildelement mithilfe der Flipbook-Funktion , mit der wir statischen Bildern einen kochenden Effekt verleihen und ihnen subtile Bewegung Und zum Abschluss ermutige ich Sie wirklich, mit Procreate Dreams weiter zu erkunden, seine vielfältigen Möglichkeiten zu erkunden und neue Wege zu finden, Ihrer Kreativität Ausdruck zu verleihen Und denken Sie daran, Animation ist eine Entdeckungsreise, und jedes Projekt ist eine Gelegenheit, als Künstler zu lernen und zu wachsen Und bevor du gehst, teile bitte eine Bewertung und folge mir auf Skillshare weil diese beiden Aktionen Lehrern wie mir wirklich helfen, relevantere Kurse zu erstellen und gleichzeitig Kommunikation mit euch zu verbessern Ich kann es kaum erwarten, die tolle Animation zu sehen, die du auf Procreate Dreams erstellt hast , und bis bald. Tschüss