Posterdesign: Bildschirmdruck-Poster-Effekt in Adobe Illustrator

1. Einführung: Hallo und willkommen zu diesem Poster-Design-Kurs. In diesem Kurs werden wir uns ansehen, wie wir einen Siebdruck-Poster-Effekt erzeugen können. Dieser Effekt kann Ihrem Posterdesign nun eine taktile menschliche Qualität mit viel Farbe und kreativem Flair verleihen eine taktile menschliche Qualität mit viel Farbe und kreativem Flair Hier bin ich also ein Illustrator, und dies sind einige Poster, die ich zuvor erstellt habe In diesem Kurs werden wir uns mit der Gestaltung von Postern für einen fiktiven Zoo befassen , um für einige der angebotenen Tierarten zu werben Dabei werden wir Fotografie, Typografie, Raster und grafische Bilder als Teil des Posterdesigns verwenden , Raster und grafische Bilder als Teil des Dieser Kurs ist in zwei Teile gegliedert. Im ersten Teil lernen wir, wie man in Illustrator einen Eotone-Effekt erzeugt Illustrator einen Eotone-Effekt uns bei der Gestaltung des Siebdruckeffekts hilft Und dann werden wir im zweiten Teil lernen, wie man ihn als Teil eines kompletten Posterdesigns verwendet als Teil eines kompletten Posterdesigns Nach diesem Kurs können Sie in Adobe Illustrator ganz einfach einen solchen Siebdruck-Poster-Effekt erstellen einen solchen Siebdruck-Poster-Effekt in Adobe Illustrator ganz einfach einen solchen Siebdruck-Poster-Effekt Lassen Sie uns also darauf eingehen. 2. Teil 1 – Erstelle einen Duotone-Effekt in Adobe Illustrator: In diesem ersten Video dieses Kurses werde ich Ihnen zeigen, wie Sie in Illustrator einen wirklich wirkungsvollen 00-Ton-Effekt erzeugen einen wirklich wirkungsvollen 00-Ton-Effekt Dies wird der Effekt sein, den wir später bei der Gestaltung des Posters verwenden Bevor wir uns damit befassen, ist es hilfreich, zunächst zu verstehen, wie dieser Effekt erzeugt werden kann. Nun, dieser Effekt wird normalerweise in Photoshop erzeugt, aber raten Sie mal, was? Es ist eigentlich auch in Illustrator super einfach zu bewerkstelligen. Und sobald Sie diese Einrichtung eingerichtet haben, ist es noch einfacher als in Photoshop, Farbkombinationen zu bearbeiten und zu erkunden Wir werden auch einen Halbtoneffekt hinzufügen, um dem Gesamteffekt ein mutiges grafisches Aussehen zu verleihen , das sich perfekt eignet, um kreatives Flair zu verleihen. ob Sie ein Anfänger oder ein Profi sind, bleiben Sie dabei, denn dieses Tutorial wird Ihr Designspiel noch besser machen. Lassen Sie uns also darauf eingehen. Also hier bin ich ein Illustrator, und das sind einige zweifarbige Bildeffekte, die ich zuvor erstellt habe Hier sehen Sie viele Farbvariationen, die Sie erstellen können. Wenn ich hier hineinzoome und die Seite scrolle, können Sie sehen, dass der Effekt in diesem Fall auf einige Bilder von Wildtieren angewendet Außerdem habe ich oberhalb meiner Beispiele eine leicht zugängliche Farbpalette mit vielen kontrastreichen Farbmustern, wodurch es sehr einfach einige Kombinationen auszuwählen, die verwendet werden sollen Außerdem habe ich all diese Farben im Farbfeldbedienfeld gespeichert und können sofort verwendet werden Hier habe ich eine große Menge an Farben und Kombinationen zusammengestellt , um die Bedienung zu vereinfachen und mir auch viel Zeit zu sparen In diesem Video-Tutorial werden wir uns ansehen, wie wir sechs einzigartige Uotone-Farbeffekte erzeugen können sechs einzigartige Uotone-Farbeffekte Wir werden dieses Bild eines Mops verwenden und es in Illustrator in einen Uotone-Effekt umwandeln Wenn Sie sich dieses illustrierte Dokument mit allen Beispielen genauer ansehen und auch die Duotone Swatch-Bibliotheksdatei und das Mopsbild zum Nachlesen abrufen möchten, können Sie es im Projektbereich dieses Kurses erwerben Erster Schritt, Einrichtung des Dokuments. Zunächst werde ich ein Dokument einrichten. Ich gehe zur Datei neu, drücke auf Drucken, komme dann rüber und stelle meine Leinwandgröße ein. Für dieses Tutorial werde ich ein Dokument in benutzerdefinierter Größe einrichten , um den Effekt zu demonstrieren. Ich stelle die Einheiten auf Pixel gebe 1.000 für die Breite und 1.000 für die Höhe ein. Für R-Boards setze ich diesen Wert auf sechs, ich lasse den Farbmodus auf CMYK stehen, und ich werde in Kürze erklären, warum. Und wenn dieser Wert gesetzt ist, klicke ich auf Okay. Als Nächstes gehe ich in mein Zeichenflächen-Panel, klicke auf das Menü, klicke auf „Alle Zeichenflächen neu anordnen und setze das auf drei Spalten mit einem Abstand von 200 Pixeln und klicke auf Okay Schritt zwei: Farben vorbereiten. Nachdem mein Dokument eingerichtet ist, werde ich als Erstes einige Farben auswählen Um das zu vereinfachen, kann ich eines von zwei Dingen tun. Ich kann zu meinem vorherigen Dokument zurückkehren, das ich zuvor vorbereitet habe. Wählen Sie alle Farben aus, kopieren Sie sie, kommen Sie in mein neues Dokument und fügen Sie sie einfach alle ein und positionieren Sie sie so über meinem Canvas-Bereich. Oder ich kann die Guo Tone Swatch-Palette öffnen. Sobald Sie die Farbfelddatei heruntergeladen haben, gehen Sie einfach zu den Farbfeldern, klicken Sie auf das Menü, dann auf Farbfeldbibliothek öffnen, klicken Sie auf O. Navigieren Sie zu den Guo-Tone-Samples und klicken Sie auf Okay. Sie sollten sie dann in einem eigenen Fenster sehen, Sie sollten sie dann in einem eigenen Fenster sehen Im Moment ziehe ich das einfach in mein Seitenmenü. Schritt drei: Stellen Sie die Basisschicht ein. Sobald ich meine Farben fertig habe, gehe ich zum Werkzeugmenü, nehme das Rechteckformwerkzeug, nehme das Rechteckformwerkzeug, in den ersten Leinwandbereich und zeichne einfach ein Feld, um den Leinwandbereich wie folgt auszufüllen. Als Nächstes drücke ich die Augen-Taste auf der Tastatur, um die Pipette zu aktivieren, und ich komme und wähle eine Farbe aus einem meiner obigen Beispiele aus, und hier fange ich mit diesem Hellgelb an, oder ich gehe in meine Duotone Swatch-Bibliothek und klicke auf ein hellgelbes. Und das wird meine Basisebene erstellen . also meine erste Form mit dem Auswahlwerkzeug ausgewählt habe, drücke ich Befehl plus X auf dem MAC oder Strg plus X auf dem PC, um sie auszuschneiden, und dann drücke ich Befehlstaste+Alt+Umschalttaste+V auf dem MAC oder Strg+T plus Shift auf V auf dem PC wird meine Ebene wieder eingefügt und auch auf jeder Zeichenfläche dupliziert Als Nächstes wähle ich jede neue Form mit dem Auswahlwerkzeug aus und drücke die Augen-Taste, um die Pipette zu aktivieren und eine andere Grundfarbe von oben auszuwählen. Oder klicken Sie einfach auf jede Form und wählen Sie eine Grundfarbe aus der uo Tone Swatch-Bibliothek Und einfach so habe ich ganz einfach sechs Hintergrundtöne eingerichtet ganz einfach sechs Hintergrundtöne eingerichtet Als Nächstes springe ich in das Ebenenbedienfeld. Doppelklicken Sie auf meine neue Ebene und nennen Sie diese Basis. Sobald ich also auf jede Form eine helle Farbe aufgetragen habe, ist es an der Zeit, das Bild auszuwählen und vorzubereiten Schritt vier: Bereite das Bild vor. Für diese Demonstration werde ich dieses Bild eines glücklichen kleinen Mops verwenden Der einzige Nachteil dieses Effekts ist, dass Sie, um ihn zu erzeugen , ein Schwarzweißbild eines Motivs benötigen und dieses ausschneiden müssen Um diesen Effekt richtig zu erzeugen, müssen wir einen kontrastreichen Schwarzweiß-Bildsatz auf weißem oder transparentem Hintergrund vorbereiten einen kontrastreichen Schwarzweiß-Bildsatz auf weißem . Nun, das ist nicht einfach zu bekommen, also müssen wir Photoshop verwenden. Schauen wir uns also an, wie wir das machen können. Also hier bin ich in Photoshop und ich habe das Bild des Mops fertig Was ich hier tun kann, ist zum rechteckigen Marquee-Tool überzugehen zum rechteckigen Marquee-Tool überzugehen Ich ziehe eine Auswahl um das Objekt herum und klicke dann oben im Bedienfeld auf „Auswählen und maskieren Wenn das Schnellauswahl-Werkzeug aktiv ist, wieder oben im Steuerungsbedienfeld klicke ich wieder oben im Steuerungsbedienfeld auf „Motiv auswählen“ und Photoshop wird sein Bestes tun, um den Mops auszuwählen Da es sich um Fell handelt, drücke ich in diesem Fall auch die Taste für raffiniertes Haar Bei einer verfeinerten Auswahl kann ich in die untere rechte Ecke klicken und schon wird eine Auswahl rund um den Mops getroffen Mit der neuen Auswahl kann ich zum Ebenenbedienfeld wechseln und unten auf die Schaltfläche Ebenenmaske hinzufügen klicken Nach dem Anklicken habe ich jetzt eine Ebenenmaske hinzugefügt und den Mops ausgeschnitten Perfekt. Als Nächstes gehe ich zum unteren Rand des Ebenenfensters und klicke auf die Einstellungsebene und wähle Schwarzweiß aus. Zurück zur Einstellungsebene. Diesmal werde ich wieder eine Einstellungsebene für Stufen hinzufügen und sie anpassen, um einige der Schwarztöne herauszustreichen jetzt daran, dass Sie beim Umschalten der Stufen sehr vorsichtig sein müssen Sie möchten vermeiden, dass Schwarz und Weiß übersättigt werden . Ziel ist es, so viel Kontrast wie möglich zu erzielen, aber gleichzeitig so viele Details wie möglich beizubehalten wie Im Download-Ordner , der mit der Duotone Swatch-Bibliothek und dem Mopsbild geliefert wird, finden Sie auch eine PSD mit einem Kontrastbeispiel Wenn Sie diesen öffnen, sehen Sie ein gutes Beispiel für die Art des Kontrasts, den Sie anstreben möchten Versuchen Sie, in bestimmten Details einfarbige Schwarztöne zu erzielen und einige Grautöne beizubehalten Versuchen Sie, den Kontrast nicht so stark zu erhöhen, dass Sie viel reines Weiß und Schwarz erhalten , da dies den Effekt beeinträchtigt , den wir später erzielen werden Ich versuche immer, ein paar satte Schwarztöne mit einigen helleren Tönen und ein paar schönen Grautönen zu bekommen paar satte Schwarztöne mit einigen helleren Tönen und ein paar schönen Zum Beispiel habe ich hier in den Augen einige durchgehende Schwarztöne, und ich habe einige Details im Gesicht beibehalten Wenn ich das zu stark nach oben schiebe, wird es zu viel Schwarz geben und wir verlieren Details Auf der linken Seite ist das, wofür du streiken willst. Sobald ich zufrieden bin, drücke ich Befehl A auf dem Mac oder Steuerung A auf dem PC und deaktiviere alles. Dann drücke ich Befehlstaste+Umschalttaste+C auf dem Mac oder Strg+Umschalttaste+C auf dem PC, um alles zu kopieren Dann gehe ich zurück zu Illustrator, gehe zum Ebenenbedienfeld, klicke auf das Plus-Symbol unten, um eine neue Ebene zu erstellen, und ich gebe diesem Bild einen Namen Ich füge es ein, um mein Mopsbild einzufügen, und skaliere es nach unten, um es auf meinem ersten Canvas-Bereich zu platzieren . Schritt fünf: Wenden Sie den Uotone-Effekt an. Als nächstes wollen wir diesen Mops in eine Farbe verwandeln. Als Nächstes werden wir dieses Bild als Maske verwenden. das Bild ausgewählt ist, gehe ich zum Bildnachzeichnungspanel, klicke auf das Drop-down-Menü und wähle Graustufen. Dabei wird nur das Rasterbild genommen und in Vektoren umgewandelt. Sobald dies bearbeitet wurde, kann ich zum Bedienfeld gehen und auf Erweitern klicken. Dann wähle ich das Direktauswahl-Werkzeug aus, klicke und ziehe mit der Maus über einen der Eckpunkte und drücke einfach auf Löschen, um den weißen Bereich um ihn herum zu entfernen. Als Nächstes gehe ich einfach zu meiner Basisebene und wähle die Basisebene unter meinem Bild aus. Ich werde das kopieren. Dann klicke ich zurück auf meine Bildebene und drücke Command plus Shift plus V auf dem MAC, um es an der richtigen Stelle einzufügen. Und dadurch wird die Form über meinem Mopsbild platziert. Ich klicke mit der rechten Maustaste, scrolle nach unten, um es anzuordnen, und stelle es auf Zurück Wenn die Form immer noch ausgewählt ist, drücke ich ei, um die Pipette zu aktivieren. Danach wähle ich einen dunkleren Ton aus meinen obigen Farben oder wähle eine Farbe aus der uo Tone Swatch-Bibliothek Dann gehe ich einfach zum Ebenenbedienfeld klicke auf das Schlosssymbol auf der Basisebene Mit dem Auswahlwerkzeug klicke ich auf meine beiden neuen Ebenen und ziehe sie darüber, um sie beide auszuwählen Dann klicke ich im Transparenzfenster auf M-Maske. Und dann drücke ich auf die Schaltfläche „Maske umkehren“. Dadurch wird dann das schwarz-weiße Vektorbild des Mops als Maske für die Farbebene verwendet , und jetzt können wir sehen, dass der Eotone-Effekt angewendet wurde Jetzt, wo die Maskenebene ausgewählt ist, im Transparenzfenster rufe ich im Transparenzfenster den Effekt auf, scrolle nach unten zu Pixelate und wähle dann den Farbhalbton und wähle dann den Farbhalbton Für den maximalen Radius drücke ich 15 und klicke auf k, einen schönen Halbtoneffekt Denken Sie daran, wenn wir zum Aussehen-Bedienfeld kommen, können wir wieder in den Halbtoneffekt klicken und den maximalen Radius ändern , um die Komplexität des Halbtoneffekts umzuschalten Ich setze das zum Beispiel einfach auf 25, aber für meinen Fall ist das ein bisschen zu viel Ich setze den Wert wieder auf 15 zurück und klicke im Transparenzbereich auf das linke Vorschaubild und dann auf Aus, um D auszuwählen, und schon ist unser Eotone-Effekt angewendet Sie fragen sich vielleicht, warum ich dieses Dokument auf CMYK und nicht auf RGB eingestellt habe . Eine kurze Anmerkung dazu. Ich habe festgestellt, dass bei Anwendung dieses Halbtoneffekts in RGB die Punkteffekte nicht wie beabsichtigt aussehen. Wenn ich zum Beispiel rüberkomme und den Farbmodus auf RGB ändere, können wir sehen, dass der Halbtoneffekt bei vielen überlappenden Punkten ganz anders aussieht bei vielen überlappenden Punkten ganz anders Aber wenn ich zurückkomme und es auf CMYK ändere, wird der Halbtoneffekt dort so angewendet , wie ich es bevorzugen würde Ich habe festgestellt, dass die besten Ergebnisse bei der Verwendung dieses Effekts darin bestehen, ihn im Farbmodus von CMYK auszuführen. Schritt sechs: Erstellen Sie Farbpermutationen. Jetzt ist das Anwenden von Farbpermutationen wirklich einfach und schnell Schau dir das an. Wenn wir auf die Schaltfläche Zurück klicken, dieses Mal T drücken, um sie auszuschneiden, drücken dann Befehlstaste+Alt+Umschalttaste+V auf dem Mac oder Strg+Alt+Umschalttaste+V auf dem PC Dann können wir wieder einfügen und jeder Zeichenfläche duplizieren Dann kann ich ganz einfach den nächsten Mops auswählen. Stellen Sie sicher, dass das linke Vorschaubild im Transparenzfeld ausgewählt ist , drücken Sie E, um das Lidpipper-Werkzeug zu aktivieren, und wählen Sie einfach eine neue Farbe von oben oder aus der Oton Swatch-Bibliothek aus, und dadurch wird die Ich drücke V, um das Auswahlwerkzeug zu aktivieren, wähle den nächsten Mops aus, drücke I um das Lidpipper-Werkzeug zu aktivieren, und klicke von oben andere Farbe oder wähle eine andere Farbe aus der Eatone Swatch-Bibliothek, und das mache ich für jeden Mops. Und bald habe ich sechs verschiedene Versionen desselben Mops, aber Wenn ich die Kombination ändern möchte, kann ich eines von zwei Dingen tun Ich kann entweder klicken, um die Basisebene zu entsperren , und klicken , um die Bildebene zu sperren. Wählen Sie eines der Quadrate auf der Basisebene aus, drücken Sie I, um die Pipette zu aktivieren, und wählen Sie einfach eine Farbe für die Basisebene oder wählen Sie eine Farbe aus der Duotone Sperren Sie die Basisebene, wählen Sie die Bildebene aus und wählen Sie eine Oder ich kann die Basisebene und die Bildebene entsperren und mit dem Auswahlwerkzeug beide auswählen, nach oben zur Bearbeitung gehen, nach unten gehen, um Farbe zu bearbeiten, und dann rüber, um Bildmaterial neu einzufärben Wenn Sie darauf klicken, wird ein Menü angezeigt, und wir können dann die Griffe auf dem Farbrad hin- und herschalten Wenn Sie dies tun, werden Sie feststellen, dass sich der Guotone-Effekt ändert. Wir können auch zur generativen Farbe wechseln, auf die Eingabeaufforderungen klicken und Illustrator generiert einige zusätzliche Farbkombinationen, und Illustrator generiert aus denen wir auswählen können Schritt 7: Wenden Sie den Verlaufseffekt an. Dieser Duotone-Effekt funktioniert jetzt nicht nur bei Volltonfarben Es kann auch sehr gut mit Farbverläufen funktionieren. Wenn wir jetzt zur Basisebene kommen und das Bild dort sperren, können wir eine Basisebene und einen Farbverlauf von oben auswählen Und wenn wir kommen und im Menü auf das Verlaufswerkzeug klicken , können wir klicken und fahren, um die Richtung zu ändern. Und je nachdem, welchen Farbverlauf wir verwenden, müssen wir auch kommen und auf das Bild klicken und den Ton ändern. Schritt acht, Proben exportieren. Sobald Sie Ihre Proben haben, werden Sie sie exportieren wollen. Dazu können wir zur Datei gehen, nach unten zu Export gehen und Export für Bildschirme auswählen. Nach dem Klicken erscheint ein Menü, in dem wir auswählen können, welche Zeichenflächen wir exportieren möchten Hier können wir alle exportieren oder einen Bereich auswählen. Was das Format angeht, würde ich das gerne erhöhen, um viele Details zu bekommen, also werde ich das auf das Vierfache erhöhen. Ich setze das Format auf PNG, wähle ein Ziel für den Export aus, klicke auf Exportieren und schon habe ich meine Bilder bereit, um sie an anderer Stelle zu verwenden. Und wenn wir uns diese in Photoshop ansehen, können wir feststellen, dass der Halbtoneffekt sehr detailliert ist. Perfekt. So können Sie in Adobe Illustrator einen Halbtoneffekt erzeugen in Adobe Illustrator einen Halbtoneffekt Jetzt wissen wir, wie man den Effekt erzeugt. Wir können nun mit dem nächsten Video fortfahren, in dem wir uns ansehen, wie wir ein Posterdesign einrichten und diesen Effekt verwenden können , um einen Siebdruckeffekt in Adobe Illustrator zu erzeugen 3. Teil 2 – Erstelle einen Bildschirmdruck-Poster-Effekt in Adobe Illustrator: Hallo und willkommen zum zweiten Video in diesem Kurs. In diesem Video werden wir uns ansehen, wie wir mithilfe des Duotone-Effekts einen Siebdruck-Poster-Effekt erzeugen können mithilfe des Duotone-Effekts einen Siebdruck-Poster-Effekt In diesem Video werde ich zeigen, wie man die Tools von Illustrator verwendet , um dieses Poster-Design speziell zu erstellen, und später werden wir uns ansehen, wie man einige Variationen macht Um dieses Poster in Illustrator zu erstellen, werden wir die folgenden wichtigen Schritte behandeln Dies ist ein methodischer Prozess, der sicherstellt, dass wir hochwertige Posterdesigns erstellen und nichts ungeprüft lassen In diesem Video können Sie in Adobe Illustrator ganz einfach einen solchen Screen-Pin-Poster-Effekt erstellen Screen-Pin-Poster-Effekt Adobe Illustrator ganz einfach einen solchen Lassen Sie uns also darauf eingehen. Also hier bin ich ein Illustrator, und dies sind einige dynamische Poster, die ich zuvor mit den Techniken erstellt habe, die ich gleich demonstrieren werde Wenn ich zur Ansicht komme und auf Trim View klicke, können wir jedes Board deutlich sehen Unten habe ich sechs einzigartige Posterdesigns, sich auf ein bestimmtes Tier konzentrieren, und Sie könnten auch andere Optionen sehen, bei denen ich andere Farbvarianten untersucht habe. Wenn ich zur Ansicht zurückkehre und auf Zuschneideansicht klicke, können wir sehen, was sich im Bereich für die Zwischenablage befindet Neben jedem Posterdesign sehen Sie die Farbfelder, die auf das Design angewendet wurden, und auf der linken Seite sehen Sie die Schritte, die ich unternommen habe, um den Siebdruckeffekt zu erzielen Für diese Posterdesigns habe ich also ein einfaches Strichraster verwendet, das die Komposition in Module unterteilt die Komposition in Module denen ich den Inhalt platziert habe Und für jede Poster-Komposition habe ich eine andere Strichanordnung ausprobiert Wenn ich auf dem Mac die Befehlstaste plus Doppelpunkt oder auf dem PC die Strg-Taste plus Doppelpunkt drücke, kann ich die Hilfslinien ein - und ausschalten, und Sie können das Rastersystem sehen, mit dem ich das Strichraster strukturiert habe Der erste Schritt bestand darin, das Raster für das Design festzulegen, dann alle visuellen Elemente innerhalb des Rasters zu positionieren, dann das Bild für das Design vorzubereiten und zu bearbeiten, dann alles in ein Posterdesign zu integrieren und Farbe aufzutragen Mit einem kompletten Poster-Setup habe ich dann andere Farbvarianten untersucht. in solchen Schritten arbeiten, wird der gesamte Prozess einfacher und entspricht auch dem echten Siebdruckprozess Typischerweise wird beim Siebdruck jeder Teil eines Designs auf einem eigenen Maschensieb vorbereitet und einzeln mit einer eigenen Lackfarbe auf eine Leinwand aufgebracht . Jede Farbe wird nacheinander in einer bestimmten Reihenfolge auf eine Leinwand gedruckt , wodurch ein einfaches, aber mutiges grafisches Ergebnis erzielt werden kann. Außerdem ist es üblich, dass beim Auftragen von Farbe mit einem Netzraster subtile Halbtoneffekte erzielt werden. Das Schöne am Siebdruck ist, dass er eine taktile Wirkung hat, bei der es bestimmte Unvollkommenheiten gibt, die dazu führen, dass er sich organischer und weniger digital anfühlt Für unser Posterdesign wir ein ähnliches Verfahren wie beim Siebdruck. Wir bereiten jede Schicht separat vor, tragen sie dann der Reihe nach auf und verwenden einige einfache Effekte, um einen echten Siebdruckeffekt zu simulieren Wir werden uns ansehen, wie man dieses Poster-Design mit dem Flamingo erstellt , und dann schauen wie wir einfach andere Versionen erstellen können Wenn Sie sich diese Poster-Designs ansehen möchten, können Sie auf das illustrierte Dokument im Klassenprojektordner zugreifen im Klassenprojektordner Der Link befindet sich im Projektbereich dieser Klasse. Erster Schritt, Recherche und Inspiration. Bei der Erstellung eines Posterdesigns kann es sehr hilfreich sein, erste Recherchen anzustellen. Das kann dir etwas Inspiration geben wenn du dir nicht sicher bist, was du kreieren möchtest, und es kann auch gut sein, wenn du bereits eine Idee für ein bestimmtes Thema oder einen bestimmten Stil im Kopf hast , um weiter zu recherchieren. Um Recherchen zu sammeln, speichere ich gerne gefundene Bilder oder mache Fotos, wenn ich unterwegs bin. In letzter Zeit sammle ich alle meine Forschungsergebnisse in Figma, wo ich all meine Recherchen einfügen und alles in einem riesigen Board sehen kann und alles in einem riesigen Board sehen Ich finde, das ist eine tolle Plattform, um Recherchen zu speichern, aber das ist ein Thema für ein anderes Video Eine weitere gute Inspirationsquelle ist Pinterest. Also hier bin ich auf Pinterest, und hier habe ich ein Board, das ich erstellt habe und das viele Siebdruck-Poster-Designs enthält. Hier sehen wir viele Beispiele für die Effekte, die Sie mit Siebdruck erzielen können. Hier gibt es viele mutige Kompositionen mit mutiger Typografie und Bilder mit mutiger Typografie und Bilder Farben, die sich überlappen und miteinander verschmelzen Außerdem können wir die Art der Farbauswahl sehen , die getroffen wurde Hier haben wir viele lebendige kontrastierende Farben. Wenn du dir dieses Board ansehen möchtest, findest du den Link in der Beschreibung, oder du kannst dir einige dieser Referenzen genauer ansehen . Wenn Sie also mit Posterdesign arbeiten, kann es hilfreich sein, nach Inspiration zu suchen , um loszulegen. Schauen wir uns nun an, wie wir ein solches Poster entwickeln können. Schritt zwei, Dokumenteneinrichter. In Illustrator werde ich zunächst ein neues Dokument einrichten Ich gehe zur Datei neu und wähle das Dokument aus. Bei dieser Gelegenheit verwende ich jetzt ein Dokument in Standarddruckgröße. Also klicke ich auf der oberen Registerkarte auf Drucken. Ich klicke auf „O Presets anzeigen“. Ich wähle A drei Auf der rechten Seite stelle ich sicher, dass meine Ausrichtung auf Hochformat eingestellt ist. Ich stelle die Einheiten auf Millimeter ein. Ich stelle meinen Anschnitt auf 3 Millimeter ein, und zwar, weil manche Drucker einen Anschnitt von drei Millimetern bevorzugen, wenn sie zum Drucken weiterleiten, also mache ich das am Anfang Ich setze meine Farbe auf CMYK und stelle sicher , dass mein Raster auf 300 eingestellt ist, und klicke auf Und dann öffnet sich mein neues Dokument. Vielleicht wundern Sie sich, warum ich das auf CMYK gesetzt habe. Nun, ich werde in Kürze aus einem sehr guten Grund darauf eingehen. Hier haben wir also unser neues Dokument erstellt, und Sie können von außen sehen, dass wir die Anschnittlinie haben Für diejenigen unter Ihnen, die nicht wissen, was das ist Hier erweitern Sie Ihr Kunstwerk über den Leinwandbereich hinaus Wenn ein Drucker das Bildmaterial ausschneidet, kann er es etwas abschneiden, sodass keine weißen Ränder entstehen. Auch hier gilt: Wenn ich auf dem Mac die Befehlstaste plus Doppelpunkt oder auf dem PC die Strg-Taste plus Doppelpunkt drücke, kann ich die Hilfslinien ein- und ausschalten, um die Anschnittlinie Strg-Taste plus Doppelpunkt drücke, kann ich die Hilfslinien ein- und ausschalten ein - und auszuschalten. Wenn Sie jetzt mitmachen, stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Bedienfeld oben auf Ihrer Benutzeroberfläche sehen können Bedienfeld oben auf Wenn nicht, gehen Sie zum Fenster und vergewissern Sie sich, dass neben der Steuerung ein Häkchen steht. Außerdem müssen Ihre Farbfelder und das Ebenenbedienfeld sichtbar sein. Gehen Sie also zum Fenster und klicken Sie darauf, um sie zu aktivieren und griffbereit zu haben In diesem Fall habe ich viele Panels hier unten an der Seite Das ist unser Dokument eingerichtet, und bevor wir fortfahren, möchte ich es speichern. Ich gehe zu Datei, Speichern unter und speichere dieses Dokument auf meinem Computer. Okay. Lassen Sie uns den ersten Schritt in diesem Prozess machen und das Grid einrichten. Schritt drei, Einrichtung des Basisnetzes. Für dieses Posterdesign werden wir ein modulares Strichraster verwenden , um die visuellen Elemente zu unterteilen Um dieses Strichraster zu erstellen, benötigen wir zunächst ein zugrunde liegendes modulares Raster, auf dem es basieren kann Der erste Schritt besteht darin, das Basisraster einzurichten , um das Strichraster zu strukturieren. Zunächst möchte ich meinen Randbereich festlegen. Ich komme zum Formwerkzeug, nehme das Rechteckwerkzeug und zeichne ein Feld auf die volle Größe des Canvas-Bereichs. Als Nächstes gehe ich zu Objekt, Pfad und klicke auf Offset-Pfad. Wenn das Menü angezeigt wird, gebe ich -15 ein, setze das Mita-Limit auf Null und klicke auf k Dadurch wird die Größe des Felds um 15 Millionen reduziert Jetzt weiß ich, dass mein Canvas-Bereich einen Rand von 15 mein Canvas-Bereich einen Rand Denken Sie jetzt daran, dass Sie dabei auch die Formebene duplizieren. also beim Auswahlwerkzeug darauf, auf die ursprüngliche Form dahinter zu klicken und sie zu entfernen, sodass nur die kleinere Form übrig bleibt . Okay, jetzt stellen wir das Raster ein. Wenn meine Form ausgewählt ist, gehe ich zum Objekt, runter zum Pfad, finde ihn und wähle „In Raster teilen“. Nach dem Anklicken erscheint ein Menü. Zuerst klicke ich auf Vorschau und setze diesen Wert in den Zeilen auf 14. In den Spalten setze ich diesen Wert auf fünf. In diesem Fall lasse ich die Dachrinne auf Null stehen. Beachten Sie jetzt, wie das Raster in die Form gebracht wird. Sobald ich zufrieden bin, klicke ich auf Okay. Nun, hier passiert die Magie. Wenn der Block immer noch ausgewählt ist, gehe ich zur Ansicht hoch, scrolle nach unten zu Hilfslinien, finde dort Hilfslinien erstellen und wähle dort Hilfslinien erstellen aus. Nach dem Anklicken verwandeln wir den Block nun in Hilfslinien, die wir jetzt für unser Poster-Design verwenden können. Zum Abschluss komme ich zum Ebenen-Panel. Doppelklicken Sie auf die oberste Ebene und geben ihr den Namen Basisraster. Und wenn ich entweder Befehl plus Doppelpunkt auf dem Mac oder Strg plus Doppelpunkt auf dem PC drücke , können wir die Hilfslinien ein - und ausschalten Perfekt. Dies ist ein einfaches modulares Raster , mit dem ich jetzt das Strichraster konstruieren werde. Schritt vier, Einrichtung des Strichgitters. Als Nächstes gehe ich in das Ebenenfenster klicke auf das Plus-Symbol am unteren Rand des Ebenenfensters, um eine neue Ebene zu erstellen. Ich ziehe es unter meine Basisrasterebene und nenne dieses Strichraster Vorerst drücke ich auf das Schlosssymbol auf meiner Basisrasterebene. auf meine Poster-Kompositionen zurückblicken, können wir sehen, dass ich eine Vielzahl von Strichraster-Ansätzen verwendet habe . Für dieses Beispiel werde ich ein Raster verwenden, in dem sich ein relativ großes Modul links ein relativ großes Modul und rechts kleinere Module befinden, in denen ich Inhalte platzieren kann. Zurück in meinem Dokument gehe ich zum Werkzeugmenü und nehme das Rechteckwerkzeug. In diesem Fall möchte ich wirklich präzise sein, also drücke ich Befehl plus Y auf dem Mac oder Strg plus Y auf dem PC. Und das versetzt uns in den Gliederungsmodus. Ich drücke Befehl plus Null auf dem Mac oder Strg plus Null auf dem PC, wodurch mein Canvas an meine Fensterhöhe angepasst wird , sodass ich es mir besser ansehen kann. Ich komme in die obere linke Ecke meines Basisrasters, klicke und ziehe und komme über drei Module und lasse unten los wie Z. Als Nächstes komme ich nach drei Module und lasse unten los wie Z. oben, rechts, klicke und ziehe es über zwei Spalten und fünf Zeilen nach unten wie Z. Ich drücke V, um das Auswahlwerkzeug zu aktivieren , klicke und ziehe dann mein neues Modul nach unten, während ich ULT und Shift drücke , um es zu ziehen Es in einer geraden Linie nach unten und duplizieren. Ich werde sehr darauf achten, dies ungefähr über meinem vorherigen Modul zu positionieren . Als Nächstes werde ich hier genauer hineinzoomen. Ich komme rüber und schnappe mir das Rechteckwerkzeug. Diesmal klicke ich unten rechts und ziehe es über eine Spalte nach oben, um ein Modul zu zeichnen. Ich drücke V, um das Auswahlwerkzeug zu aktivieren. Klicke dann auf mein neues Modul und ziehe es nach oben, während du Alt und Shift gedrückt hältst, um es in einer geraden Linie nach oben zu ziehen und zu duplizieren. Und ich werde sehr darauf achten, es ungefähr über meinem vorherigen Modul zu positionieren . Ich drücke V, um das Auswahlwerkzeug zu aktivieren. Dann klicke ich auf meine beiden neuen Module und ziehe sie mit der Maus darüber . Wenn beide ausgewählt sind, klicke ich auf sie und ziehe sie nach links, während ich Alt und Shift gedrückt halte , um sie in einer geraden Linie zu ziehen und zu duplizieren. Und ich werde sehr darauf achten, es ungefähr über meinen vorherigen Modulen zu positionieren . Sobald meine letzten Module eingerichtet sind, kann ich zum Ebenen-Bedienfeld wechseln und die Sichtbarkeit für das Basisraster deaktivieren. Und jetzt sollte ich in der Lage sein, die Umrisse meines Strichrasters zu sehen. Und in diesem Fall werde ich sicherstellen , dass alle Linien perfekt übereinander liegen . Ich drücke die Befehlstaste plus Y, um in den normalen Modus zurückzukehren, und mit dem Auswahlwerkzeug klicke und ziehe ich mit der Maus über alle meine neuen Module. Ich komme zum Ende des Werkzeugmenüs und stelle sicher, dass der Strich ausgewählt ist. Ich stelle sicher, dass im Farbfeldbedienfeld auf Schwarz eingestellt ist und in meinem Konturbedienfeld stelle ich den Wert auf fünf Drüben im Ebenenbedienfeld klicke ich auf „Zurück“, um mir die Sichtbarkeit des Basisrasters Hier können wir sehen, wie das Strichraster klicke ich auf „Zurück“, um mir die Sichtbarkeit des Basisrasters anzusehen. Hier können wir sehen, wie das Strichraster über dem Basisraster erstellt wurde Als Nächstes möchte ich mir ansehen, wie ich den Typ einfüge, der in dieses Poster-Design aufgenommen werden soll. Für diesen speziellen Prozess werde ich nun dieses Raster duplizieren. Ich werde eine Kopie dieses Rasters auf einer eigenen Zeichenfläche belassen , weil ich mich später, wenn ich andere Variationen erstelle, separat auf dieses Raster konzentrieren möchte Ich gehe also in das Layer-Bedienfeld und klicke auf das Schlosssymbol Ich gehe rauf, um mir die Hilfslinien anzusehen und zu überprüfen , ob die Hilfslinien freigeschaltet sind. Ich gehe zum Werkzeugbedienfeld, wähle das Zeichenflächenwerkzeug aus, klicke auf meine Zeichenfläche und ziehe nach rechts, während ich Alt und Shift gedrückt halte , um die Zeichenfläche in einer geraden Linie zu duplizieren die Zeichenfläche in einer geraden Linie Und jetzt kann ich beginnen, mich auf die Arbeit mit Text zu konzentrieren. Abhängig von Ihrem Design kann es manchmal einfacher sein, mit dem Bildelement des Posters zu beginnen Bildelement des Posters und dann von dort aus weiterzuentwickeln. Aber bei diesem Posterdesign das Raster und der Typ bilden das Raster und der Typ die Hauptstruktur des Posterdesigns. Zunächst werde ich mit den Textelementen beginnen den Textelementen und danach mit dem Bild arbeiten. Fünfter Schritt, Arbeiten mit Text. also auf meine endgültigen Posterentwürfe zurückblicken, können wir sehen, wie die Schrift zusammengesetzt ist. Im größeren Modul des Strichrasters haben wir den Überschriftentext zusammen mit einigen Gliederungstexten. In den kleineren Konturfeldern habe ich in der Zwischenüberschrift den Absatztext und dann in den kleineren Modulen im Raster einige Fußzeilenelemente platziert, und unterhalb des Rasters habe ich auch einige weitere Fußzeilenelemente eingefügt Durch die Verwendung des Strichrasters entsteht eine sehr einfache, aber sehr klare visuelle Hierarchie Aus der Ferne mag der Blick auf das farbenfrohe Tier im Hintergrund gelenkt werden , aber wenn das Auge dann nach der Schrift sucht, wird das Auge zuerst auf den größten Bereich im Strichraster gelenkt , um die Hauptüberschrift zu sehen Und dann bewegen sich die Augen natürlich der Reihe nach zu den kleineren Boxen. Der Haupthaken wird das große, farbenfrohe Tier sein. Der sekundäre Haken wird der größte Typ im größten Modulraum sein, und dann funktionieren die Stützelemente in den kleineren Modulen. Beginnen wir das große Type-Element in den ersten Modulraum einzufügen. Zunächst gehe ich in das Ebenen-Panel. Wenn die Konturrasterebene ausgewählt ist, klicke ich unten im Ebenenfenster auf das Plussymbol , um eine neue Ebene hinzuzufügen. Ich benenne diese Ebene in Text um und achte darauf, diese Ebene nach unten zu ziehen und auf der Rasterebene darüber auf das Schlosssymbol zu klicken Rasterebene darüber auf das Schlosssymbol , um nicht versehentlich etwas auszuwählen. Zunächst beginne ich mit dem Überschriftentext. Wenn meine Textebene ausgewählt ist, können wir zum Werkzeugmenü gehen, ein Textwerkzeug auswählen und auf dem Poster klicken , ziehen und dann loslassen. Bei der Veröffentlichung wird dadurch ein Textabsatz erstellt. Im Moment habe ich einen Standard-Fontap, aber das ist okay. Darüber werde ich mir jetzt nicht allzu viele Gedanken machen. Für den Inhalt werde ich in das Poster-Inhaltsdokument springen , das ich für dieses Tutorial erstellt habe. Um auf dieses Inhaltsdokument zuzugreifen, finden Sie den Link in der Beschreibung des Klassenprojekts. Auf der Seite mit dem Inhalt des ersten Posters kopiere ich den Überschriftentyp Flamingo , der hübsch in Rosa ist. Dann gehe ich zurück zu Illustrator, wähle den gesamten Text im Absatz aus und füge ihn ein Und jetzt haben wir unser erstes bisschen Text. Nun, abhängig von Ihren Standardeigenschaften, werde ich hier den Typ nach oben schieben, um damit zu arbeiten. Bei dieser Gelegenheit stelle ich die Schriftgröße auf 70 Punkt und klicke auf den Rahmen und ziehe ihn nach unten und nach außen, um meinen Text zu sehen. Bei meinem ersten Schriftstück auf dem Poster möchte ich also schnell das Schriftbild dafür ändern Zu diesem Zeitpunkt könnte ich jede Schrift verwenden, aber ich habe bereits eine Vorstellung davon, womit ich arbeiten möchte Diese Poster sind also für einen Zoo. Die Schriftart, die ich für dieses Poster-Design verwenden möchte , muss eine erdige, natürliche Qualität haben Gleichzeitig hätte ich gerne eine Schrift mit etwas Charakter und Flair Für dieses Poster-Design werde ich die Schrift Bogista verwenden, die meiner Meinung nach aus mehreren Gründen ein gutes Beispiel ist Mir gefällt die organische Qualität der Schrift. Für mich fühlt sie sich erdig und natürlich an. Mit etwas kreativem Flair. Die Schrift fühlt sich ein wenig böhmisch und altmodisch an, was meiner Meinung nach gut funktionieren würde , um dem Design Charakter zu verleihen, und sie hat auch ein gutes Gewicht, was als Teil meines Siebdruckeffekts gut funktionieren wird Nun, das ist eine kostenlose Schrift, die Sie sofort in die Hände bekommen können Im Inhaltsdock sehen Sie eine Seite mit dem Link zu dieser Schriftart mit einigen anderen Auswahlmöglichkeiten. Wenn du andere natürliche Schriften ausprobieren möchtest, kannst du dir auch das GDS-Schriftbuch ansehen, in dem ich eine kuratierte Liste der besten kostenlosen Earthy-Schriften online habe eine kuratierte Liste der besten kostenlosen Earthy-Schriften Zurück in Illustrator wähle ich den Typ aus und nach oben in der Schriftauswahl gebe ich bookisa ein und wende die Schrift an Bei dieser Gelegenheit gehe ich in das Zeichenfenster und drücke die Großbuchstaben-Taste. Bevor ich weitermache, möchte ich nur meinen Text richtig formatieren und positionieren. Für meine Überschrift möchte ich, dass sie unten links steht, also ziehe ich sie nach unten. Ich gehe in das Zeichenfenster und setze den Zeilenabstand auf 75, füge meinen Zeilenumbruch wie folgt hinzu und platziere ihn unten links. Bei dieser Gelegenheit habe ich das Gefühl, dass die Schriftverfolgung etwas eng ist, also gehe ich in das Zeichenfenster und setze den Wert auf 20. jetzt auf mein letztes Poster-Design zurückblicke, habe ich in das große Modul auch ein Schriftstück eingefügt, nur um dem Gesamtdesign etwas mehr visuelle Dynamik zu verleihen dem Gesamtdesign etwas mehr visuelle Dynamik zu Jedes Posterdesign handelt von einem Sterntier. Es wird also ein Schriftstück geben, um den Namen einzuführen. Ich kopiere den Namen und gehe dann mit einem Auswahlwerkzeug zurück zu Illustrator . Ich klicke auf meinen Textkopf Und während ich die Alt-Taste drücke, klicke ich und ziehe es an den Anfang meines Moduls, um schnell zu duplizieren Ich doppelklicke auf den Überschriftentext, wähle alles aus und füge es ein. Und mit dem Auswahlwerkzeug klicke ich auf meinen neuen Text. Ich gehe in das Zeichenfenster und setze die Schrift auf 60. Und drüben im Werkzeugmenü klicke ich auf Füll - und Konturfarbe austauschen, um einen Stricheffekt auf den Text anzuwenden einen Stricheffekt auf den Text anzuwenden und sicherzustellen, dass die Konturgröße auf eins eingestellt ist. Als Nächstes platziere ich in der Zwischenüberschrift. Zurück in das Inhaltsdokument, ich kopiere die Zwischenüberschrift Dann gehe ich mit dem Auswahlwerkzeug zurück zu Illustrator und klicke auf meinen Kopfzeilentext Und während ich die Alt-Taste drücke, klicke ich und ziehe nach oben und quer, um schnell zu duplizieren Ich doppelklicke in den Kopfzeilentext, wähle alles aus und füge es ein. Also klicke ich mit dem Auswahlwerkzeug auf meinen neuen Textabsatz. Ich gehe in das Zeichenfenster und setze die Schrift auf 35 Punkte und den Zeilenabstand auf 40 Punkt. Dann klicke und ziehe ich auf das Bower-Feld, Dann klicke und ziehe ich auf um den Text wie folgt zu ändern Jetzt möchte ich diesen Text sauber im Feld positionieren diesen Text sauber im Feld Das zu tun ist ziemlich einfach. Also werde ich mir zuerst mit dem Auswahlwerkzeug mein Type-Element schnappen. Ich werde die obere linke Ecke des Begrenzungsrahmens in der oberen linken Ecke des Modulbereichs platzieren Begrenzungsrahmens in der oberen linken Ecke des Modulbereichs Dann klicke ich auf den unteren rechten Ankerpunkt im Textfeld und ziehe ihn den unteren rechten Ankerpunkt nach unten rechts im Modul, sodass das Absatzbegrenzungsfeld im Wesentlichen bis zu diesem Modulbereich gefüllt bis zu diesem Modulbereich Als Nächstes gehe ich zum Bedienfeld und klicke auf das Drop-down-Menü für die vertikale Textausrichtung und wähle Mitte aus Dann komme ich unten im Absatzfenster in den Einzug und füge 8 Millimeter für links Dadurch wird mein Text gut innerhalb des Modulbereichs platziert Ganz einfach. Um mit unserem Abstand konsistent zu sein, werde ich auf den Überschriftentyp zurückkommen. Ich klicke mit dem Auswahlwerkzeug auf meine Überschrift. Ich gehe zum Bedienfeld und klicke auf das Drop-down-Menü für die vertikale Textausrichtung. Und dieses Mal wähle unten. Unten im Absatzbereich füge ich einen Einzug von acht Millimetern nach links Ich stelle meine Box gegen den Rand des Modulraums. Leider gibt es in Illustrator keinen Einzug für den unteren Rand des Textrahmens. Ich muss nur mein Auge benutzen und es so unten platzieren Vorerst. Auch hier mache ich dasselbe für den Top-Typ. Unten im Absatzbereich füge ich links einen Einzug von acht Millimetern hinzu Ich lege das Feld an den Rand des Modulbereichs und positioniere es mit meinem Auge so oben Als Nächstes füge ich den Text in den Absatz ein. Zurück in mein Inhaltsdokument kopiere ich den Absatz. Dann zurück zu Illustrator mit dem Auswahlwerkzeug. Ich klicke auf meinen Unterüberschriftentext und drücke Alt plus Ich klicke und ziehe nach unten und platziere es ordentlich im Bereich darunter Ich doppelklicke in den Text, wähle alles aus und füge Also das Auswahlwerkzeug, ich klicke auf meinen neuen Absatz. Ich gehe in das Zeichenfenster und stelle die Schriftgröße auf 20 Punkte und den Zeilenabstand auf 25 Punkte und klicke, um alle Großbuchstaben zu deaktivieren. Und dann klicken und ziehen Sie auf das Begrenzungsfeld, um den Typ anzupassen, indem Sie es wie folgt ziehen, und der Absatz wird perfekt in den Modulbereich Einfach. Jetzt geht es nur noch darum, die zusätzlichen Elemente zu den unteren Modulen hinzuzufügen. Jetzt kann dies mit derselben Technik durchgeführt werden. Mit einem Auswahlwerkzeug klicke ich auf meinen Absatztyp. Ich klicke und ziehe nach unten, während ich die Alt-Taste gedrückt halte um zu duplizieren und das Textfeld so einzustellen , dass es den Modulbereich ausfüllt , zurück in das Inhaltsdock, , um zu duplizieren und das Textfeld so einzustellen, dass es den Modulbereich ausfüllt, zurück in das Inhaltsdock, kopiere das zusätzliche Element eins, dann zurück in Illustrator, doppelklicke in den Text, wähle alles aus und füge Mit dem Auswahlwerkzeug klicke ich auf meinen neuen Absatz. Ich gehe in das Zeichenfenster und setze die Schriftgröße auf 15 Punkte und den Zeilenabstand auf 19 Punkte. Auch hier klicke und ziehe ich rüber, während ich die Alt-Taste gedrückt halte, um zu duplizieren , zurück in das Inhaltsdock , zurück in das Inhaltsdock, kopiere das zweite zusätzliche Element, zurück in Illustrator, ich doppelklicke in den nächsten Text Wählen Sie alles aus und fügen Sie es ein, klicken Sie auf das Textfeld und ziehen Sie es, während Sie alles gedrückt halten, um es zu duplizieren , zurück in das Inhaltsdock , zurück in das Inhaltsdock. Ich kopiere das dritte zusätzliche Element , zurück in Illustrator, doppelklicke in den Text , wähle A und füge es ein, und das platziert die drei zusätzlichen Elemente in den Modulbereichen. Für das letzte Modul, hier drin, platziere ich ein Logo. Um das zu tun, werde ich eine Datei öffnen. Ich drücke Befehlstaste+O auf dem MAC oder Strg+O auf dem PC, um den Download-Ordner, den Bilderordner und den Logo-Ordner zu öffnen und zu diesem zu navigieren. Außerdem PC, um den Download-Ordner, den Bilderordner und den Logo-Ordner zu öffnen und zu diesem zu navigieren Bilderordner und den Logo-Ordner zu öffnen und zu öffne ich das Zootopia-Logo Black Dot Da wir mit Illustrator und Vektoren arbeiten, ist es einfach, ein anderes Vektorelement einzufügen , um die Farbe später flexibel zu ändern Mit dem Auswahlwerkzeug wähle ich das Logo aus, kopiere es, springe zurück zu meinem Poster und füge Und das Logo wird jetzt in das Dokument eingefügt. Ich komme zum Ankerpunkt ganz rechts, in der Mitte, drücke und halte sowohl ULT als auch Shift gedrückt, klicke und ziehe nach innen, um das Vektor-Logo auf diese Weise zu verkleinern, und platziere es einfach im unteren rechten Modulbereich Ganz einfach. Nun zu den letzten Foota-Elementen, wenn auf meine fertigen Designs zurückblicken, können wir sehen, dass ich die Webadresse und Telefonnummer am unteren Rand des Posters außerhalb der Module Das sind ziemlich kleine, aber breite Textstücke, sodass sie nicht bequem in die Module passen Deshalb ist es am besten, wenn ich sie hier in der Fußzeile außerhalb des Rasters Ich werde sie jedoch trotzdem ausrichten. Also klicke ich mit dem Auswahlwerkzeug auf einen meiner neuen Absätze. Ich klicke und ziehe rüber, während ich die Alt-Taste gedrückt halte, um zu duplizieren , und nach unten links. Im Absatztext entferne ich den linken Einzug, indem ich ihn auswähle und auf Null setze Zurück in das Inhaltsdock kopiere ich das Fußzeilenelement eins, B in Illustrator, doppelklicke in den Text und wähle alles aus, füge es ein und positioniere den Rahmen korrekt im Bereich Ich klicke und ziehe mit der Maus, während ich alle gedrückt halte, um das Bild zu duplizieren und am Strichraster auszurichten B in das Inhaltsdock, ich kopiere das zweite Foota-Element, zurück in Illustrator, doppelklicke in den Text, wähle alles aus und füge es wähle alles aus und Dadurch entsteht jetzt eine der Ebenen, die ich diesen Siebdruckeffekt verwenden werde Ich sollte das im wirklichen Leben machen, ich würde diese Schwarzweißebene mit dem Text und dem Raster auf einem eigenen Siebdrucknetz Ich würde dieses Netz verwenden, um eine Volltonfarbe aufzubringen. Wenn die Ebene fertig ist, kann ich mir die nächste Ebene ansehen. Schritt sechs, mit dem Bild arbeiten. auf meine endgültigen Designs zurückblicken, können wir sehen, dass ich für dieses Poster ein Bild von einem Flamingo in den Hintergrund einfügen möchte von einem Flamingo in den Hintergrund Und wenn ich hier hineinzoome, können wir sehen, dass ein Halbtoneffekt angewendet wurde, Siebdruck das Aussehen und die Haptik verleiht In meinem Dokument gehe ich zum Zeichenflächenfenster und klicke, um eine leere Zeichenfläche hinzuzufügen Mit dem Zeichenflächenwerkzeug klicke ich darauf und ziehe es wie folgt rüber Sobald wir unser Raster und unsere Schrift eingerichtet haben, der nächste Schritt darin, ein Bild einzufügen und den Halbtoneffekt Jetzt werden wir den Effekt verwenden, den wir im ersten Video gelernt haben Wenn Sie mehr darüber erfahren möchten wie das in Illustrator funktioniert, können Sie zum ersten Video zurückkehren, um sich ein ausführlicheres Tutorial anzusehen Im Download-Ordner finden Sie also einen Ordner namens images Hier sind die Originalbilder uns für die Posterentwürfe zur Verfügung gestellt wurden. Wenn Sie mehr darüber erfahren möchten, wie diese Bilder vorbereiten um sie in Illustrator zu integrieren, um den Duotone-Effekt anzuwenden, finden Sie weitere Informationen im speziellen Tutorial Duotone Illustrated Für dieses Video werde ich jedoch die Bilder im Beispielordner verwenden Im Beispielordner werden wir Bilder sehen, die ich zuvor vorbereitet habe. Und wenn wir auf jedes dieser Bilder klicken, werden wir feststellen, dass es sich kontrastreiche Schwarzweißbilder handelt. In Illustrator gehe ich vorerst zum Ebenenbedienfeld und klicke auf das Plus-Symbol unten, um eine neue Ebene hinzuzufügen Ich nenne diese Bilder und ziehe sie nach unten Dann drücke ich Befehlstaste+Umschalttaste+P , um ein Bild zu platzieren Ich navigiere zum Download-Ordner und in diesem Fall füge ich das Flamingo-Bild hinzu Ich zeichne und platziere es einfach so auf meinem neuen Board das Bild ausgewählt ist, gehe ich zum Bildnachzeichnungspanel und klicke auf das Drop-down-Menü und wähle Graustufen Das wird einfach den Rest des Bildes nehmen und es in Vektoren umwandeln. Sobald dies bearbeitet wurde, gehe ich zum Bedienfeld und klicke auf Erweitern. Dann klicke ich mit dem Direktauswahl-Werkzeug einfach auf den Eckanker, ziehe ihn über den Eckanker und drücke zweimal auf Löschen, um den weißen Bereich um ihn herum zu entfernen. Wenn mein Vektorbild ausgewählt ist, gehe ich zum Effekt, scrolle nach unten zu Pixelate und wähle dann den Farbhalbton Für Max. Radius gebe ich acht ein und klicke Dadurch entsteht ein schöner Halbtoneffekt Sie jetzt daran, dass wir, wenn wir zum Aussehen-Bedienfeld kommen , maximale Strahlkraft ändern können wieder in den Halbtoneffekt klicken und die , um die Komplexität des Halbtons umzuschalten Ich setze diesen Wert zum Beispiel auf 25, aber für meinen Fall ist das ein bisschen viel, also setze ich den Wert wieder auf acht, und das ist unser angewendeter ist das ein bisschen viel, also setze ich den Wert wieder auf acht, Duotone-Effekt Das bringt mich zu dem Grund, warum ich das Dokument früher auf CMYK eingestellt habe das Dokument früher auf CMYK eingestellt Ich habe festgestellt, dass bei Anwendung dieses Halbtoneffekts in RGB der Punkteffekt nicht wie beabsichtigt aussieht. Wenn ich zum Beispiel rüberkomme und den Farbmodus auf RGB ändere, können wir sehen, dass der Halbtoneffekt bei vielen überlappenden Punkten ganz anders aussieht bei vielen überlappenden Punkten ganz anders Aber wenn ich zurückkomme und dies auf CMYK ändere, wird der Halbtoneffekt so angewendet , wie ich es bevorzugen würde Ich habe also festgestellt, dass die besten Ergebnisse bei der Verwendung dieses Effekts darin bestehen, den Farbmodus auf CMYK einzustellen. Dadurch entsteht jetzt die zweite Ebene, die ich für diesen Siebdruckeffekt verwenden werde. Wenn ich das im echten Leben machen würde, würde ich dieses Schwarzweißbild auf einem eigenen Siebdrucknetz verwenden , und ich würde dieses Netz verwenden, um eine Volltonfarbe aufzubringen. Bis zu diesem Zeitpunkt haben wir also daran gearbeitet, all unsere visuellen Elemente in das Dokument zu integrieren , um unsere beiden Ebenen zu erstellen. Wenn mein Bild auf einer eigenen Zeichenfläche vorbereitet ist, gehe ich wieder in das schlechte Bedienfeld und klicke, um eine neue leere Zeichenfläche hinzuzufügen Mit dem Pod-Tool klicke ich einfach darauf und ziehe es die beiden Ebenen fertig sind, kann ich jetzt versuchen, sie alle auf dieser neuen Zeichenfläche zusammenzubringen auf dieser neuen Zeichenfläche zusammenzubringen Schritt sieben, mit Farbe arbeiten. Für mein Posterdesign habe ich also keine bestimmten Farben geplant. Ich werde mit einem ersten Farbansatz beginnen , und später können wir sie umschalten , um weitere Farboptionen zu erkunden Zurück in meinem endgültigen Poster-Design können wir sehen, dass ich über jedem Design eine Farbpalette für jedes Poster habe, die ich zuvor vorbereitet habe Ich werde hier einfach meine Farbpalette über meinem ersten Design auswählen , dann gehe ich in mein neues Dokument, dann gehe ich in mein neues Dokument, füge es ein und platziere es als Referenz oben. Wenn ich meine neue Palette in mein Dokument einfüge, sehe ich außerdem im Farbfelder-Bedienfeld, dass ich drei neue Farbfelder habe Nett. Jetzt kann meine Farbpalette aus meinem vorherigen Design kopieren und einfügen, ich nicht nur meine Farbpalette aus meinem vorherigen Design kopieren und einfügen, sondern auch eine Musterbibliothek öffnen, die ich zuvor erstellt habe Im Download-Ordner sehen Sie einen Ordner namens Swatches Darin befindet sich eine Musterbibliotheksdatei namens uo Tone Swatch Library namens uo Tone Swatch Wenn wir in das Farbfelder-Panel kommen, klicken Sie auf das Menü. Wir können zu „Swatch-Bibliothek öffnen“ gehen, nach unten scrollen und auf O klicken. Hier navigiere ich zum Download-Ordner und öffne meine eo Tone Swatch-Bibliothek Und wenn wir darauf klicken, sehen wir eine Reihe von hellen Grundtönen und dunkleren Obertönen, die ich für meine Farbauswahl verwenden kann Auf diese Weise können Sie viel Zeit bei der Auswahl guter Farbkombinationsoptionen sparen . Zunächst gehe ich in das Ebenenbedienfeld. Sperren Sie jede Ebene mit Ausnahme des Strichrasters und der Textebene. Ich werde hier rauszoomen, damit ich meine Zeichenflächen sehen kann. Mit dem Auswahlwerkzeug klicke und ziehe ich über mein Text- und Konturraster Dadurch werden alle visuellen Elemente ausgewählt Ich drücke Alt plus Shift auf dem Mac Alt plus Shift auf dem PC und klicke und ziehe die Maus auf meine neue Zeichenfläche. Dabei belasse ich die visuellen Elemente auf der jeweiligen Ebene und positioniere sie vorsichtig Deshalb setze ich meine Elemente auf dieser Ebene auf Monochrom Also gehe ich in das Ebenenbedienfeld und drücke einfach das Schloss auf jeder Ebene außer der Textebene Ich klicke und ziehe mit meinem Auswahlwerkzeug , um den gesamten Text auszuwählen. Im unteren Bereich des Werkzeugmenüs stelle ich sicher, dass die Vordergrundfarbe ausgewählt ist, und stelle sie im Farbfeldbedienfeld auf Blau Oder ich könnte eine Farbe für meine Duotone-Farbfeldbibliothek auswählen. Im Ebenenfenster drücke ich die Sperre für den Text und löse die Sperre für das Strichraster Ich klicke und ziehe mit meinem Auswahlwerkzeug, um mein gesamtes Raster auszuwählen. Am unteren Rand des Werkzeugmenüs stelle ich sicher, dass die Konturfarbe ausgewählt ist, und stelle sie im Farbfeldbedienfeld auf Blau ein, und das ist die erste sortierte Ebene Als Nächstes möchte ich die Basisebene einfügen. Im Moment ist es auf Weiß eingestellt, aber für ein lebendigeres, authentischeres Aussehen hätte ich gerne einen beigefarbeneren Hintergrundpapiereffekt. Ich komme in das Lays-Panel. Wenn die Bildebene ausgewählt ist, klicke ich auf das Plus-Symbol unten im Lays-Bedienfeld , um eine neue Ebene hinzuzufügen. Ich nenne diese Ebene Base und ziehe sie nach unten. Ich stelle sicher, dass alle darüber liegenden Ebenen gesperrt sind, und wenn die Basisebene ausgewählt ist, öffne ich das Menü und nehme das Rechteckwerkzeug. Zeichne vorsichtig ein Rechteck von der oberen linken Ecke des Anschnitts bis zur unteren, rechten Beschnittlinie Im Werkzeugmenü stelle ich sicher, dass die Vordergrundfarbe und die Kontur transparent ausgewählt sind, und klicke dann auf mein Basismuster, um die Farbe einzustellen die Basisebene an der richtigen Stelle ist, kann ich jetzt das Bild einfügen Also gehe ich in das Ebenenbedienfeld und füge jeder Ebene außer der Bildebene eine Sperre zu. Mit dem Auswahlwerkzeug klicke ich auf das Bild, halte Alt und Shift gedrückt und ziehe es in meinen Canvas-Bereich und positioniere und skaliere es wie folgt. Das Bild, das ich für diese Komposition ausgewählt habe, ist also nicht irgendein Bild. Wie wir sehen können, befindet sich das große Modul auf der linken Seite. Deshalb habe ich darauf geachtet, ein Bild auszuwählen, das sich als Fokuspunkt in das Modul hineinlehnt. Für diese Komposition habe ich eine Seitenansicht eines Flamingos. Der Körper befindet sich unten rechts, aber sein Kopf hebt sich und geht in den Rahmen auf der linken Seite über, was zu einer schönen, ausgewogenen Komposition führt, die leicht zu verstehen ist und Synergie mit dem Strichraster aufweist Dieses Bild folgt dem Fluss der Komposition und kämpft nicht gegen die Sobald mein Bild fertig ist, ist es jetzt an der Zeit, den Farbeffekt anzuwenden. Dazu gehe ich zum Werkzeugmenü. Ich nehme das Rechteckwerkzeug und ziehe es einfach von der oberen linken Ecke nach unten die untere rechte Ecke meines Posterdesigns, das das Bild bedeckt. Und wenn ich im Werkzeugmenü die Füllfarbe ausgewählt habe, gehe ich in das Farbfeldbedienfeld und stelle meine rosa Farbe Im Moment befindet sich di 4. Schlussgedanken: So können Sie in Illustrator einen Siebdruck-Poster-Effekt erstellen in Illustrator einen Siebdruck-Poster-Effekt Mit den gleichen Techniken wie in diesem Kurs können Sie eine Vielzahl von Siebdruck-Posterdesigns mit lebendigen Farbeffekten erstellen Siebdruck-Posterdesigns mit lebendigen Farbeffekten Damit sind wir am Ende dieser Reise zur Postergestaltung angelangt. Ich hoffe, Ihnen hat dieser Kurs gefallen und vor allem haben Sie wertvolles Wissen gesammelt, haben Sie wertvolles Wissen gesammelt um Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen, und Sie haben etwas vorzuweisen. Einrichten eines Posters auf diese Weise in Illustrator bietet so viel Flexibilität, um Ihre Farben schnell zu ändern Ich hoffe, dass dieser Prozess Sie dazu inspiriert hat, das Strichraster zu erkunden und mit Farbkombinationen zu experimentieren Mit dieser Siebdrucktechnik können Sie einige wirklich interessante Ergebnisse erzielen. Sie also das nächste Mal ein Posterdesign erstellen, sollten Sie diese Technik ausprobieren und prüfen , ob sie für Ihr Design geeignet ist. Nun, ich hoffe, dieser Kurs hilft dir, und ich freue mich darauf, all deine Posterentwürfe im Projektbereich zu sehen . also bis zum nächsten Mal Ihrer Kreativität freien Lauf und wir sehen uns im nächsten Kurs