Porträts in 4 Schritten skizzieren – unkomplizierte, einfache und ausdrucksstarke Techniken

1. Einführung: Hallo, dort. Möchten Sie mit dem Skizzieren von Portraits beginnen? Was Sie wollen, ist eine spontane, interessante und anschauliche Art, Menschen auf der Seite festzuhalten. Vielleicht willst du dich nicht in tonnenweise Theorie verlieren, sondern einfach raus, anfangen zu experimentieren, deine Vorräte zu verwenden, was auch immer sie sein mögen, um jetzt etwas Lustiges zu kreieren. Wenn ja, ist dies der richtige Kurs für dich. Ich heiße Toby. Ich bin bekannt als tobyurbansketch auf Instagram, YouTube und natürlich hier auf Skillshare. Mein Kunststil ist locker, er ist ausdrucksstark, er ist spontan. Am liebsten verwende ich meinen Tintenstift, um diese schnellen Skizzen auf meiner Seite zu erstellen , bevor ich einen Farbtupfer hinzufüge , normalerweise Wasserfarben, aber auch das Experimentieren mit Pinselstiften, Aquarellstiften, Alkohol Markierungen oder andere Möglichkeiten, Ton und Farbe auf meine Seite zu bringen. Wenn du wie ich bist, magst du es nicht, dich in all der Theorie zu verlieren. Sie benötigen gerade genug Theorie und Ideen, um loszulegen. Dann willst du lernen, indem du etwas tust, indem du Fehler machst, indem du den Prozess genießt und Spaß hast. Ich unterrichte Skizzieren. Skizzieren ist die Idee , lose Kunst zu schaffen. Es müssen keine fertigen Bilder sein . Es muss sicherlich nicht perfekt sein. Tatsächlich ist Skizzieren für mich, nun ja, es ist für mich. Es geht darum, meine Skizzenbücher mit Kunst zu füllen , die mich interessiert und mir etwas gibt, bei dem ich mich gut fühlen kann. In diesem Kurs werden wir diese Prinzipien und meinen normalen Stil auf Portraits anwenden. Wir werden uns einen sehr kurzen Überblick über das Zubehör ansehen, aber dann etwas ausführlicher, und wir werden uns mit verschiedenen Möglichkeiten befassen, Stifte und Tinte zu verwenden , um Linienstriche zu erstellen und dann auch Farbe und Ton durch verschiedene Medien. Was ich nicht möchte, ist, dass sich jemand ausgeschlossen fühlt weil er keinen speziellen Pinsel oder einen bestimmten Stift hat. diesem Grund werden wir über alle Alternativen sprechen über alle Alternativen nur diese verschiedenen Grundlagen behandeln , sodass wir sofort mit unseren tatsächlichen Portraits loslegen können . Das andere, was ich für wirklich wichtig halte ist, sich das Referenzfoto selbst anzusehen und darüber nachzudenken, warum ich diese Referenz gewählt habe und wie das Ihnen bei Ihren Experimenten in der Zukunft. Die Wahl des richtigen Portraits kann es viel einfacher machen , etwas zu produzieren, auf das wir stolz sind, und wir sind uns vielleicht nicht bewusst wie viel schwieriger wir es für uns selbst machen , wenn wir die falsche Referenz wählen. oder der falsche Blickwinkel, um jemanden anzusehen. Nachdem das geklärt ist, befinden wir uns direkt in unserem vierstufigen Prozess. Ich möchte nicht zu viele Spoiler geben, aber wir suchen nach wirklich schnellen Möglichkeiten, Linienarbeiten auf die Seite zu bringen dann unserer spontanen Skizze etwas mehr Struktur zu verleihen, mit ein paar mutigeren Linien ein bisschen Ton auftragen und etwas Form geben und echten Kontrast zu diesen kräftigen Farben schaffen. Erwecke einfach alles zum Leben und mache es so viel interessanter und charaktervoller, als es sonst wäre. Ich würde mich freuen, wenn Sie es selbst ausprobieren und den Prozess genießen würden. Experimentieren Sie vielleicht mit meinem Referenzfoto oder nutzen Sie diese Tipps , die ich Ihnen zu Referenzfotos und zur Auswahl des richtigen Motivs gebe zu Referenzfotos und zur Auswahl , und probieren Sie es selbst aus. Experimentiere und teile es dann in der Projektgalerie Ich werde sicherstellen, dass ich wiederkomme, dir ein wenig Feedback gebe und ein paar Fragen stelle, eine Diskussion mit dir beginne. Ich würde mich auch über Ihr Feedback freuen Wenn Ihnen der Kurs gefällt, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung. Es bedeutet mir die Welt und es hilft mir wirklich, diese Kurse, die ich produziere , bekannt zu machen und mir dabei zu helfen, mich zu verbessern. Wenn du dich auch mit mir in meinen sozialen Netzwerken verbinden möchtest @tobyurbansketch. Vor allem wünsche ich Ihnen viel Spaß und viel Spaß beim Skizzieren. 2. Gallery of Beispiele: Ich wollte dir nur eine Einführung in den Stil geben , den wir uns vorstellen. meine ich, wenn ich von schnellen Skizzenporträts, ausdrucksstarken Portraits sprach Was meine ich, wenn ich von schnellen Skizzenporträts, ausdrucksstarken Portraits sprach? Nun, was ich meine, ist etwas das Spaß macht, lebendig und interessant ist. Das werden wir heute skizzieren. Dies ist genau das Beispiel, das ich in diesen Kursen beenden werde. Du siehst, es ist kein perfektes Abbild , aber das ist nicht das, wonach ich suche. Mir geht es darum, mich auszudrücken, etwas von der Person einzufangen und mit Farbe, mit Linien und mit Kunst zu experimentieren . Diesen Stil können wir für alle Dinge verwenden. In meinem Skizzenbuch habe ich viele kleine Dinge aus den Nachrichten skizziert und dies ist auch eine Skizze aus den Nachrichten. Es verwendet dieselben Techniken, dieselben Materialien wie andere Skizzen und Dinge, die Sie vielleicht von Skillshare wiedererkennen. Sie werden auf einfache Linienführung achten ohne dass zu viel Ton zu hören ist. Das mache ich nicht nur in einem großen Skizzenbuch, obwohl es wahrscheinlich meine bevorzugte Art ist, es zu tun. Ich trage auch gerne ein kleines Skizzenbuch mit mir herum. Wenn wir hier reinschauen, können wir einfache tonale Skizzen sehen. Dieses Mal können wir auch durchblättern und viele Dinge finden. Hier ist eine rein tonale Skizze mit etwas Hintergrund, die ich vor ein paar Tagen tatsächlich in einem Park gemacht habe. Hier ist einer im Regen, offensichtlich läuft dir jemand mit einem Schirm in der Hand. Wieder derselbe Stil, derselbe Prozess, über den wir heute sprechen werden , und viele wirklich schnelle. Das dauert zwei oder drei Minuten, einfach sehr schnelle, einfache Dinge zu erledigen , können aber für mich sehr viel Spaß und viel Freude bereiten und sicherlich ein Abbild der Person festhalten. Nun, du musst nicht bei Leuten bleiben. Dieses Hundeporträt zum Beispiel ist genau dieselbe Technik. Ich verwende verschiedene Kleinigkeiten , die wir heute verwenden. Aber anstatt einen Ton zu verwenden, habe ich ein bisschen Farbe hinzugefügt. Ich verwende dasselbe für Vögel. Ich verwende dasselbe für Portraits. Ich benutze dasselbe für alles Lebendige mit Augen, um dich in einem Gesicht anzusehen, um es zu malen. Es gibt viel, was wir mit dieser wirklich einfachen Technik machen können dieser wirklich einfachen Technik und hoffentlich nimmst du etwas daraus, verwendest deine eigenen Materialien, dein eigenes Gefühl und entwickelst eine unterhaltsame Art, Leute einfach zu skizzieren. was auch immer es sonst noch da draußen in deiner Freizeit gibt. 3. Ausstattung in Kurz: Dies ist die Kurzversion der Ausrüstung, die Sie benötigen. Die nächste Lektion ist die Langversion in der ich Ihnen all die verschiedenen Alternativen zeigen werde , und ich werde Ihnen auch genau zeigen, wie ich sie verwende. Also werden wir auf dieser Seite verschiedene Ton - und Farbblöcke machen auf dieser Seite verschiedene Ton - und Farbblöcke und ich werde all die verschiedenen Geräte erklären , die ich verwenden werde. Aber die Kurzversion, nur um es klar und übersichtlich und mundgerecht zu machen, ist ein Skizzenbuch. Ich bevorzuge A4. Ein feiner Liner oder ein feiner Füllfederhalter mit wasserfester Tinte, eine Art fetter Stift. Dies ist ein Pinselstift, um dicke Linien zu erzeugen, und dann etwas, um einen gewissen Ton zu erzeugen. Das könnten Wasserfarben sein. Oder es könnte so etwas wie ein Pinselstift oder ein Faber-Castell-Tintenstift sein. Dann endlich etwas zum Erstellen von Farbe, was wiederum Wasserfarben sein könnte, oder es könnte ein farbiger Pinselstift sein. Das ist alles was du brauchst. Aber lassen Sie uns zur nächsten Lektion übergehen in der ich Sie viel ausführlicher über die verschiedenen Teile, die wir heute verwenden werden, erläutern viel ausführlicher über werde. 4. Supplies in depth und Stifte: Die Ausrüstung, nach der wir suchen , ermöglicht es uns, eine interessante, ausdrucksstarke und lebendige Szene für ein solches Porträt zu malen, zu zeichnen, zu skizzieren eine interessante, ausdrucksstarke und lebendige Szene für ein solches Porträt zu malen, . Die gute Nachricht ist, dass die Ausrüstung, die Sie benötigen, A ist , nicht viel und B, sehr flexibel. Schauen wir uns an, mit welchen Dingen wir diese Skizze erstellen können. Erstens haben wir unser Skizzenbuch. Nun, das ist kein vollständiges Skizzenbuch, das ich geöffnet habe. Dieses ist von Moleskine und es ist ein Aquarell-Skizzenbuch. Aber es hat ein sehr leicht strukturiertes Papier. Ein Aquarell-Skizzenbuch ist großartig , weil das Papier viel mehr Pigment aufnehmen viel besser funktioniert als normales Papier. Aber auch Patronenpapier eignet sich hervorragend für dieses unterhaltsame und einfache Skizzieren. Ich denke, A4 ist einfacher, weil es einfacher ist, mehr Platz zu haben, nur um sich selbst Platz zu geben, um alles zu verkrampfen; nicht, dass deine Linien und die Dinge überheblich weil es einfacher ist, mehr Platz zu haben nur um sich selbst Platz zu geben, um alles zu verkrampfen; nicht, werden. Ich mochte ein A4-Skizzenbuch für diese Art von Arbeit. Das nächste, woran wir denken müssen, ist, unsere Grenzen zu ziehen. Jetzt benutze ich ein paar Dinge. Einer, den ich in diesen Kursen verwenden werde, ist ein Lamy Safari- oder Lamy Al-Star-Füllfederhalter, Ink genannt Tinte versehen ist, die Platinum Carbon Black wird und wasserfest ist. Das heißt, wenn wir Stift, Wasser oder Wasserfarbe darauf legen, läuft es nicht. Wofür wir diese Stifte verwenden, das ist eine feine Feder, sind buchstäblich nur feine Linien und wirklich schnelle Gestenporträts. Die Unterschicht einer Skizze kann sich in diesen wirklich einfachen, feinen Linien befinden. Sie eignen sich auch gut, um kräftigere Linien zu erzeugen , wenn Sie stärker drücken. Wenn Sie patchen und so, können Sie viel unterschiedlichen Ton und Wert daraus ziehen. Aber im Grunde verwenden wir im Morph diese wirklich schnellen, wirklich losen Kritzeleien von Leuten. Die Alternativen zum Füllfederhalter, und es gibt jede Menge, wären so etwas wie ein Fine-Liner. Es gibt viele Marken: Unipin, Winsor Newton, Staedtler, RotRing. Alle möglichen Fine-Liner. Ich denke, Wasserdicht ist wahrscheinlich das Einzige , was wichtig ist, weil es bedeutet, dass Sie bei Ihren nächsten Schritten ein bisschen freier und ein bisschen einfacher sein können . Das nächste, was ich verwenden werde, ist etwas, um mutige Linien zu erstellen. Für mich ein Pinselstift. Ein Pinselstift hat eine Tintenpatrone, er hat einen Pinsel, der je nach Verwendung sehr dicke oder sehr feine Linien erzeugt . Sie können vorinstallierte Pinselstifte bekommen. Du könntest aber auch einen fetten Fine-Liner verwenden; also 0,8 Millimeter Feinliner oder einen richtig kräftigen Füllfederhalter oder einen Fehd Pen, das ist ein Füllfederhalter mit einer Feder , der ein bisschen so aussieht. Es hat dieses gebogene Oberteil anstelle eines normalen Füllhalters , der so aussieht. Diese Feder geht nach oben, was bedeutet, dass Sie kräftige Linien erzeugen können. Jetzt, mit unserem Pinselstift oder fetten Fine-Liner oder Fehd-Stift, was auch immer wir haben, werden wir damit unsere erste Skizze durchgehen und die Linien finden, die funktioniert haben. Dann können wir durch Zauberei mit dieser Kühnheit eine Skizze erstellen , die sehr glaubwürdig und sehr realitätsgetreu ist , Spaß macht, aber mit diesen interessanten Linien auch dahinter was ein Gefühl von Tiefe erzeugt. Siehst du, wie dieses Gesicht plötzlich auf uns zukommt? Die andere Sache , die diese Buchstaben tun, ist, einige Texturen zu erzeugen. Wir können Haare sicherlich nur durch wirklich einfaches Markieren oder Bart kreieren Haare sicherlich nur durch wirklich einfaches Markieren , und wir können tiefe Schatten erzeugen. Wenn dieser Kerl einen tiefen Schatten im Nacken hat, ist es plötzlich sehr einfach, diesen Schatten zu erzeugen. Mit diesen fetten Stiften können Sie wirklich effektiv alle möglichen nützlichen Markierungen erzeugen. 5. In depth und Farbe unterstützen: Die nächsten wichtigen Dinge sind ein Tonmedium. Was ich damit meine, ist etwas , das eine Reihe von Grautönen erzeugen kann Wenn wir also eine kleine Werteskala machen, können wir Weiß bis Dunkel haben. So dunkel wäre zum Beispiel unser Pinselstift, der kommt und diesen Bereich aussperrt. Alles kann Ton erzeugen, also könnten wir einen Stift oder einen Bleistift benutzen und reinkommen und etwas schraffieren. Sie können diese Schraffur so aufbauen, dass Sie sehr einfach und einfach immer mehr Tonschichten erzeugen, die immer dunkler werden, und so können Sie sehr effektive Schatten erzeugen ohne dass spezielle Ausrüstung oder was auch immer. Ebenso werden viele Menschen lieber Wasserfarben verwenden und um fair zu sein, sind Aquarelle normalerweise mein bevorzugtes Medium für die meisten Dinge, um ehrlich zu sein. Ich mag lieber Wasserfarben. Sie können wiederum entweder durch Schichtung oder nur durch unterschiedliche Pigmentintensitäten erzeugen , Sie können dieselbe zunehmende Farbtiefe erzeugen, wodurch die Graustufen erhöht und es ist eine weitere sehr effektive Art, Ton in unserer Skizze zu erzeugen. Es gibt auch andere Möglichkeiten , die Sie sehr bequem mitnehmen und für Ihre Skizzen verwenden können. Einer, den ich empfehle , sind Aquarellpinselstifte. Ecoline oder Promarker Watercolour, das ist also offensichtlich ein rosafarbenes. Sie sind jedoch in allen möglichen Graustufen erhältlich, mit denen Sie eine einfache Tonfarbe erzeugen können. Jetzt schichten sie ein bisschen, keine große Menge. Was Sie also tatsächlich benötigen, ist, dass Sie zwei oder drei verschiedene Bereiche dieses Tons benötigen um zwei oder drei verschiedene Bereiche dieses Tons zu erzeugen oder Sie können ihn schichten sodass Sie die Schraffur auch und allein dadurch, dass die Schraffur dort ist, fühlt sich das dunkler an. Das Gleiche gilt für Faber-Castell. Sie sind entweder ausdauernd, also sind sie nicht wasserfarben und sie sind nicht wasserlöslich. Aber auch hier produzieren sie diesen schönen Clip, viel Ton. Diese überlagern zwar etwas mehr, aber es ist immer noch viel effektiver nur zwei oder drei verschiedene Grautöne zu haben. Das bedeutet, dass Sie diesen schrittweisen Tonverlauf haben können. Es gibt keinen Grund, warum Sie sie nicht zusammen verwenden können. Etwas unterschiedliche Medien, da sie eine sehr ähnliche Markierung erzeugen. Sie reagieren nur etwas anders auf Wasser. Jetzt brauchen wir nur noch etwas Farbe. Jetzt können wir wieder unser Aquarell verwenden, also könntest du ein bisschen Aquarell verwenden und wir werden die Farbe hauptsächlich verwenden um einen Umriss zu erstellen. Du könntest also ein bisschen Gold oder ein bisschen Rot oder eine andere Farbe verwenden , die du magst. Ich würde empfehlen, etwas Mutiges zu verwenden. Ebenso könnten Sie eines davon verwenden. Deshalb habe ich den pinken Promarker, nun ja, weil es keinen Grund gibt, warum du den Promarker nicht verwenden kannst , um diesen Ton zu erzeugen. Sie können es auch als Aquarell verwenden Nachdem wir also etwas auf die Seite gelegt haben, können wir etwas Wasser darauf bringen. Wir können die Farbe verschieben. Wir können unsere schöne, fette Gliederung sehr einfach erstellen. Ich benutze einfach einen anderen Aquarellstift wie diesen. Da hast du es. Das ist buchstäblich alles, was Sie brauchen und schätzen könnten . Es klingt vielleicht nach viel, weil ich in dieser Lektion alles durchgemacht habe. Ich habe die verschiedenen Möglichkeiten durchgesehen , aber denken Sie daran , dass Sie nur einen feinen Stift benötigen, einen fetten Stift und etwas für Ton und etwas für Farbe. Der Ton und die Farbe könnten auch dasselbe sein. Okay, es sind also nur ein paar Dinge. Ich hoffe nur, dass der Hintergrund auch ein bisschen hilfreich ist. 6. Wähle deine Referenz: Wie können wir uns das Leben sehr einfach machen? Nun, ich habe hier ein Porträt und es geht viel darum, das richtige Bild auszuwählen, den richtigen Verweis auf die richtige Person. Ich möchte Ihnen nur einige wirklich wichtige Dinge erläutern , die erklären, warum ich genau dieses Referenzfoto ausgewählt habe. Erstens ist perfekte Symmetrie schwierig und man kann sehen, dass er leicht abgewinkelt ist, die Sache sofort einfacher macht. Unsere Augen, unser Gehirn können sehr gut aufnehmen. Wenn die Augen nicht perfekt waagerecht wären, Sie aber direkt auf uns zeigen würden, wüssten wir es sofort. Aber weil er in einem Winkel von uns wegzeigt , sind seine Augen nicht gerade und wir müssen sie nicht waagerecht zeichnen, wir müssen die Dinge nicht perfekt symmetrisch machen , damit sie nicht aussehen. wie ein Mensch. Das nächste, worüber es sich nachzudenken lohnt ist so etwas wie eine Brille zu haben. Ich denke immer, es ist eine wirklich einfache Ergänzung. Es ist etwas Besonderes, ist eine einfache Möglichkeit, zu zeigen was diese Person ist, worum es ihr geht. Es ist aber auch eine wirklich nützliche Messmethode. Wenn Sie diese Brille schneiden können, ist es plötzlich sehr einfach, die Augen, das Ohr, die Nase zu legen und sogar den Mund von der Brille abzumessen. Wenn jemand eine Brille oder einen Hut oder etwas Ähnliches hat, dann ist das Referenzfoto wahrscheinlich viel einfacher. Die andere Sache ist, sich über die Person und den Hintergrund sehr klar zu sein . Man sieht hier den Ton der Person, den Hintergrund sehr unterschiedlich, sehr klare Konturen. Wir verlieren hier hinten ein bisschen, aber das ist im Kopf. Das ist nicht so wichtig. Das als klare, knackige, andere Dose zu haben, macht das Leben viel einfacher. Es gibt auch andere Dinge an der Person und an der Gliederung, die das Leben einfacher machen. Nun, dieser Mann hat keine Glatze, aber auch ein glatzköpfiger Mann kann viel einfacher sein, weil wir diese natürliche Form des Kopfes haben, wohingegen Haare alle möglichen Größen, Formen und Texturen haben können alle möglichen Größen, Formen und Texturen und es kann ein bisschen überwältigend sein, es einzufangen. Offensichtlich hat er Haare und vielleicht hat er es sogar geschafft die Oberseite seines Haares von meinem Referenzfoto abzuschneiden, er ist auf dem geladenen Referenzfoto nicht abgeschnitten, aber wir wollen es heute nicht zu einfach machen, oder? Wir haben uns nicht für das Einfachste entschieden. Die andere Sache ist einen Bart zu haben. Bart ist wunderbar, weil wir ihn groß und klein machen können, und er sieht immer noch richtig aus, wohingegen ein Kinn wenn du ihn zu groß, zu weit, zu klein machst, unsere Augen sehr schnell erkennen , dass wir falsch lagen weil Kinne in einem bestimmten Bereich normaler anatomischer Größen existieren . Das Letzte, was ich zur Auswahl der Referenz zu sagen habe. Es gibt noch einen Hinweis: Als letztes bei der Auswahl der Referenz ist, dass es viel schwieriger ist, sich glücklich zu fühlen. Zumindest, wenn du anfängst, vielleicht so abhängig von deinen Gefühlen, aber ich denke, es ist viel schwieriger, glücklich zu sein, jemanden zu skizzieren, den du kennst. Der Grund ist, dass ich sofort ein gutes Bild von ihnen erkennen werde, ein gutes Abbild. Auch wenn es ein ziemlich gutes Abbild ist, werde ich sofort erkennen, oh, die Nase ist ein bisschen falsch oder etwas stimmt nicht ganz. Wenn wir jemanden zu gut kennen , können wir zu sehr in Details stecken oder versuchen, sie richtig zu und können uns nicht genug darin verlieren, die Kunst zu tun, die Prozesse zu erledigen und das zu genießen. Ich habe gesagt, es gibt noch einen Tipp. Dieser Tipp erklärt, warum ich das ausgedruckt habe. Das heißt, dass es viel einfacher ist, eine Person zu skizzieren wenn sich die Referenz direkt neben der Stelle befindet, an der Sie skizzieren und ungefähr der Größe des Bereichs, den Sie skizzieren. Sie können sehen, dass das perfekt in mein Skizzenbuch passt, ziemlich gut. Ich kann diese Person in dieser Größe skizzieren und verirre mich nicht. Wir wollen natürlich skizzieren. Wenn wir etwas Großes in unserer Nähe haben, wollen wir natürlich die Augengröße, also die Sehgröße, skizzieren . Wir sehen es so groß, wir skizzieren es so groß. Das ist nicht dasselbe mit Gebäuden und Dingen, die wir sehen und die uns umgeben, weil wir vielleicht die Größe manipulieren müssen, aber bei einer Person ist es einfach viel einfacher, sie zu haben. Skizzieren Sie es in der gleichen Größe und legen Sie es direkt neben sich, damit Sie den Durchmesser messen können. Da hast du es. Es gibt vielleicht Tipps, wie Sie anfangen und Ihnen das Leben leichter machen können Sie eine Referenz oder Person auswählen , die Ihnen das Skizzieren erleichtern wird. 7. Schritt One Loose Linien: Da sind wir. Wir sind bereit, mit unserem Abschlussprojekt oder unserer Skizze in vier Schritten zu beginnen . Ich fange mit meinem feinen Füllfederhalter an. Ich habe wasserfeste Tinte hier drin. Sie könnten einen Fine-Liner oder ein anderes feines oder kleineres Schreibgerät verwenden . Sie können sogar einen Bleistift verwenden, wenn Sie möchten. Ich mag es, diese kräftigen schwarzen Linien unter dem Rest meiner Skizze zu haben . Ich finde, das macht Interesse und macht einfach Spaß. Wir werden eine wirklich lose Skizze machen, wirklich locker, und machen uns keine Gedanken darüber, wie locker sie ist. Machen Sie sich keine Sorgen darüber, wie viele Fehler sie haben, denn wenn wir unseren fett gedruckten Stift hinzufügen werden sie alle einfach verblassen und verschwinden. Ich werde damit beginnen, einfach schnell rüberzugehen und Querverweise zu den verschiedenen Punkten zu ziehen. Wir können hier bei den Augen beginnen. Hier haben wir unsere Referenz genau hier. Wenn wir einfach sehr schnell einziehen, das ist eine Vorstellung von einem Auge, was ist dann die Lücke? Das ist in Ordnung, Auge ist Lücke und also gibt es noch ein Auge. Dieser ist ein bisschen größer. Dann haben wir diese schöne Messbrille, diese Brille, was dazu führte, dass wir einen Großteil des restlichen Bildes von diesem einen Bereich aus betrachten. Dann ist es wichtig, dass ich mir nur Dinge ansehe wie, wie groß ist der Abstand zwischen dem Auge und der Seite des Kopfes , und was sind die tatsächlichen Winkel, die wir sehen? Denn eigentlich ist alles auf diese Weise geneigt, nicht wahr? Wie hoch ist das dann? Komm rüber, wir können das einstecken sogar seinen Kopf blockieren. Wir könnten diese Dinge in ziemlich geometrischen Linien machen. Ich mag es, dass diese geometrischen Linien einfach am Ende durchkommen, aber auch wenn du nicht möchtest sie am Ende durchkommen, kannst du sie jetzt trotzdem verwenden, weil du sie später immer noch vertuschen kannst. Hier gibt es immer eine kleine Lücke, dieser kleine Schritt, wenn jemand eine Brille aufhat. Nochmals, was ist dieser tatsächliche Winkel? Es ist verlockend, es so zu zeichnen, als ob ich weit weg von hier wäre, aber es kommt tatsächlich fast senkrecht und schneidet dann fast sofort sehr weit ab, nicht wahr? Du kannst spüren, wohin sein Kiefer geht , wenn er hier rüber schneidet. Dann haben wir die Oberseite des Bartes und die Unterseite des Bartes ungefähr dort. Das gibt uns diese Linie, in der der Bart wächst und richtig buschig wird. Andererseits, was sind diese Winkel? Nimm einfach einen Scheck. Kommt so raus, nicht wahr? Dann krümmt es sich nach oben. Da haben wir's. Unsere Nase, wenn wir das einfach platzen und wir haben den Nasenkreis hier, einen kleinen Klecks da und einen kleinen Klecks hier. Was wir tun, ist, diese Formen zu finden , diese Bereiche. Wir können sie auch referenzieren, sodass der Nasenrand auf Höhe dieser Pupille liegt. Wir könnten dort die Iris einzeichnen, weil die passt und dann ist der Augenrand jetzt auf gleicher Höhe mit dem Nasenrand. Vielleicht müssen wir dieses Auge ganz leicht nach vorne bewegen. Dann ist der nächste Punkt, den wir herausfinden müssen , wo ist das Ohr? Das ist ein Auge. Ein Auge. Es sind anderthalb Augen, eineinhalb Augen. Das Ohr ist wahrscheinlich ungefähr hier. Hier kann der Hals ins Spiel kommen. Sie sehen, alles was wir tun, ist nur Querverweise zu erstellen, Winkel zu überprüfen. Wir können diesen Winkel überprüfen und die Brille kommt tatsächlich nach unten durch, bevor sie hinter unserem Ohr verschwindet. Wir denken, unser Ohr ist da, also können wir das alles hineinstecken und der Hals verschwindet hinter dem Ohr. Allmählich passt alles zusammen. Dann schauen wir in den Augenwinkel, wir haben die Nase, den Augenwinkel, die Nase und dann den Mundrand. Wir können jetzt auch damit beginnen, das einzubauen. Dann können wir diese strukturellen, das Philtrum, strukturelle Markierungen in seinem Mund eintragen. Dann ist die Ecke schwer zu erkennen, nicht wahr? Nur zur Iris, also wahrscheinlich nicht hier, sondern hier. Da ist der Mundwinkel auf dieser Seite. Weil er in einem Winkel steht, ist alles nicht ganz symmetrisch. Dieses Auge ist etwas größer, ein bisschen niedriger. Diese Seite des Mundes ist etwas größer. Hier verweisen wir nur auf Querverweise. Es ist sehr nützlich, all dies zu überprüfen. Du siehst, ich glaube, ich habe diesen Bart zu buschig gemacht, also können wir reinkommen und das ändern, wir können alles hochheben. Wir können Dinge testen und einfach Dinge bewegen. Schau, ich wäre nicht überrascht, wenn du denkst, was macht dieser verrückte Mann? Nicht dieser verrückte Mann, der verdorrt und so locker skizziert, aber es wird einfach alles zusammenkommen. Wir können jetzt sogar ein bisschen Textur hinzufügen denn zu diesem Zeitpunkt beginnen wir diese Texturen hinzuzufügen. Wir werden sehen, ob wir es richtig gemacht haben. Wenn du dir das Leben wirklich ein bisschen einfacher machen willst, könntest du sogar deine Referenz rüberbringen, du kannst es einfach noch einmal überprüfen und dann kannst du die Ohren an der richtigen Stelle sehen. Die Augen und der Mund an der richtigen Stelle. Ist mein Haaransatz an der richtigen Stelle? Das ist das Auge, und das sollte der Haaransatz sein, also ja. Die Dinge sind ungefähr am richtigen Ort, was bedeutet, dass wir ziemlich gut sind, um dem nächsten Schritt fortzufahren weil wir das nicht brauchen, um genau richtig zu sein, wir brauchen es nicht, um ein perfektes Abbild zu sein, wir wollen nur, dass es die Essenz unseres Mannes einfängt. Der letzte Schritt, den Sie tun müssen, ist natürlich, diesen letzten Schliff zu machen. Wir haben mit der Brille angefangen, aber jetzt können wir sie wirklich abbilden aber jetzt können wir sie wirklich abbilden und das wäre großartig für unseren nächsten Abschnitt, in dem wir uns viel mehr darauf konzentrieren werden , diese mutigen Linien zu bekommen und die Dinge etwas präziser zu machen. Dann können wir die Augen bekommen, die Augenbrauen, nur diese kleinen Details. Vergiss nicht, nicht das zu tun, was du für sie hältst, sondern schaue einfach vorbei. Schau mal, mache ich wirklich das, was es hier ist, oder erfinde ich einfach Dinge? Es ist sehr einfach, einfach zu denken , dass Sie manchmal nachgesehen haben und es nicht wirklich geschafft haben. Ich will nur gut hinschauen weil es etwas gibt das hier nicht richtig aussieht, und was für mich nicht richtig aussieht , ist , dass diese Seite des Gesichts etwas zu breit aussieht. Es könnten zwei Dinge sein. Nummer 1, ich denke, das Auge muss ein bisschen rüber kommen. Nummer 2, ich denke, eigentlich muss das Gesicht rüberkommen. Wir müssen das alles einfach rüberbringen. Deshalb machen wir diese grobe Skizze. Ich hatte das Gefühl, fast fertig und jetzt lasse ich die Dinge wieder los. Dann muss ich nur noch einige der anderen Bereiche umgestalten . Aber auch hier gehen wir von einer sanften Ähnlichkeit aus, es spielt keine Rolle, ob es nicht exakt ist. Ich denke, jetzt können wir, abgesehen von den Misserfolgen oder Intrigen dieser Skizze, zur nächsten Phase übergehen , in der wir einige Dinge korrigieren und diesem komplexen Wahnsinn etwas Ordentliches verleihen werden. 8. Mutiger Stift und Tinte: Wir nehmen unseren fetten Stift, für mich ist das ein Pinselstift für dich, was auch immer du dich entschieden hast, und wir werden anfangen, die Linien herauszusuchen , die funktioniert haben, und einfach unsere formt ein bisschen mehr fügt ein paar Texturen und ein paar tiefe Schatten hinzu. Jetzt fange ich hier unten an. Der Grund ist, dass ich sofort sehen kann dass es hier eine Form gibt, die ich verfeinern möchte. Ich denke, ich habe den Winkel ein bisschen falsch und es ist einfach nett, irgendwo anzufangen man immer noch das Gefühl hat, sofort etwas bewegen zu können. Dann werde ich es einfach umgehen, ich kann auch meinen Finger benutzen, um einige dieser Bereiche zu verwischen und zu verwischen. Wir können in den Bart kommen und diesen Schatten und die Textur einfach rundum auftragen. Sobald wir hier sind, können wir uns in diesem tiefen Schatten bis in die Lippen arbeiten. Passen Sie auch einige der Details der Ober - und Unterlippe denken Sie daran, wie weit die Lippe wirklich reicht. Leg ein paar kleine Haare da hoch, damit wir sie hineinstecken. Wenn der Mund da ist, können wir ihn verwenden, um die Winkel und Formen des Bartes zu formen. Könnte auch hier ein bisschen verschmieren. Durch das Verwischen halten wir die Dinge wirklich flexibel. Wir lassen unsere Linien so lange wie möglich weich bleiben anstatt dies mit harten und festen Linien zu tun. Nun, eine Sache, die ich glaube, auch entdeckt zu haben ist, dass dieser Hals ungefähr richtig ist, was großartig ist und wir Dinge vergleichen können. Komm wieder zur Seite, zu den Lippen, und wir sollten diese Seite des Halses bekommen. Ich denke, dieses Ohr muss ein bisschen herauskommen und ein bisschen größer werden und das sind die Dinge , die man einfach nach und nach bemerkt, wenn man sich bewegt. Du berührst all diese kleinen Details nur sanft und schon kannst du anfangen, die Formen zu verfeinern. Das Gleiche hier oben, wir haben die Augenbraue rüber, aber dann sollte diese Stirn eher oben und dann hier drüben sein, mit aber dann sollte diese Stirn eher oben und dann hier drüben sein, mit ein bisschen Haar , das wir wieder mit ein bisschen hinzufügen können von einem Fleck. Das alles ist einfach gestisch, lustig, einfach, das zu skizzieren. Dann werde ich jetzt in die Augen kommen und einfach anfangen, mir diese wichtigsten Funktionen anzusehen denn von dort aus finden wir vielleicht einige andere Dinge , die wir an anderer Stelle ändern möchten. Bringen Sie die Brille zur Nase, ich bin zufrieden mit der Nase, damit wir sie hineinstecken können, einschließlich nur der Nasenlöcher und dieser anderen Kurven und Formen, die wir sehen können, die Nase, die wir verschwimmen können. Ich habe es mit der Brille verbunden. Nun, ich denke, diese Brille muss ein bisschen mehr rüberkommen weil diese Seite größer sein sollte als diese Seite weil sie näher sind, weil wir mehr von ihnen sehen können weil sie nicht hinter der Nase versteckt, und dann muss diese Brille, glaube ich, etwas mehr rüber kommen, damit ein viel größeres Ohr hier reinkommen kann. Ich denke, während wir das tun, verfeinern wir es allmählich und bringen es immer näher an ein Abbild heran. Aber auch hier geht es nicht um ein perfektes Abbild, sondern darum, unsere eigene Kreativität zu erforschen und ein bisschen Spaß mit etwas Tinte zu haben, etwas zu skizzieren und einfach glaubwürdige Menschen zu erschaffen. Holen wir uns jetzt diese Augen und wir haben ein paar Linien, dann haben wir die Iris und wir müssen einen kleinen weißen Klecks in der Mitte lassen , um ein schönes Spiegelbild zu bekommen und das dann herunterbringen. Ich habe noch ein paar andere Linien, um die Augenbrauen zu bekommen, wir können sie auch eintupfen. Ich glaube, dieses Auge muss ein bisschen rüberkommen, nicht wahr? Wenn wir uns das ansehen, muss es hier enden. Dies ist ein Beispiel für etwas , das wir ziemlich drastisch ändern können , aber weil wir diesen schönen, fett gedruckten Stift verwenden , funktioniert er immer noch und Sie sehen, wir haben das Auge weit von unserer ursprünglichen Linie aber es ist immer noch sehr glücklich wegen der Technik, die wir verwenden, weil es eine sehr lockere und interessante Technik ist. Dieses Glas muss nur ein bisschen größer sein. Wir können dieser Brille auch hier nur ein paar Schatten vorschlagen . Da haben wir's. Also, sind wir damit zufrieden? Ich denke, wenn wir da sind, lassen Sie uns einfach ein Ohrläppchen und eine Mitte hinzufügen und dann haben Sie auch eine Antihelix , die sehr nützlich ist, um sie hineinzustecken. Wir haben es ziemlich geschafft, nicht wahr? Also können wir anfangen, ein paar andere Kleinigkeiten zu machen die mir Spaß gemacht haben, also nur ein paar Vorschläge für Haare, die mir auffallen. Dann finde ich gerne einige Lichtformen, also haben wir diesen Lichtfleck hier und dann eine Art Dreieck hier und das ist wirklich genau das , was ich in meinen Skizzen gerne mache, also haben wir diesen Lichtfleck hier und dann eine Art Dreieck hier und das ist wirklich genau das, was ich in meinen Skizzen gerne mache, Finden der Formen und der Geometrie. Indem wir sie einfach skizzieren, können wir diese 3D-Form auf ausdrucksstarke Weise herstellen. Es ist etwas, das ich gerne mache. Lass es uns einfach dabei belassen und wenn du es auch gerne machst, würde ich empfehlen, einfach mal nachzuschauen, wo du Lichtflecken findest. Also wie hier in der Wange, da ist ein netter Lichtfleck. Das alles wird helfen, wenn Sie einen Ton hinzufügen und solche Dinge. Es wird wirklich hilfreich sein, dass Sie bereits die Bereiche identifiziert haben , in denen Sie diesen Ton hinzufügen oder Weiß belassen können. Nun, es gibt noch ein paar andere lustige Dinge, die wir tun können. Im Hintergrund können wir sehen, dass es ein ziemlich dunkler hoher Wert ist und er definitiv hell und niedrig ist. Wir können einfach unser Schwarz verwenden, um hier einzuschneiden und wir können unseren Mann wieder umformen und die Vorstellung von diesem dunklen auf hellem Hintergrund vermitteln und es ist der Kontrast, der diese Formen aufbaut. Auch hier können wir das am Ohr machen. Suchen Sie sich einfach die Stellen aus, an denen Sie diesen dunklen zu hellen Kontrast sehen. Hier ist es tatsächlich ein bisschen weiß, also belassen wir das einfach bei Weiß. Dann, unter dem Kinn, siehst du dasselbe und wir können es sogar in den Bart einmischen weil der Bart sehr dunkel wird und er keinen bestimmten Endpunkt hat, oder, in diesem Vordergrund hier. Ich habe nur ein paar Stellen gemacht, wir können das machen, wir können es um die Haare herum machen weil ich dann ein paar Mal Negativskizzen erwähnt habe, Negativmalerei. Was wir hier tun ist, das blonde Haar herzustellen, indem wir es tatsächlich neben echter Dunkelheit platzieren. können wir auch hier die ganze Zeit machen. Ich stelle nur diese lustigen Töne vor, es ist interessant, also skizzenhafte Markierungen und Ideen. Ich denke, ich habe es geschafft für diese Phase, diese Stufe 2, den dunklen Stift und wir haben begonnen, diese wirklich mutigen Kontraste hinzuzufügen. Man sieht ein bisschen chaotisch und das macht den Spaß , verschiedene und ausdrucksstarke Skizzentechniken anzuwenden. Als Nächstes fügen wir einen Ton hinzu. Wir haben einige dunkle Töne gemacht, tiefe Schatten, wir werden jetzt auch die Zwischentöne machen. 9. Ton und Form: Es ist jetzt an der Zeit, unseren Ton hinzuzufügen und ich werde diese Pinselstifte verwenden, sind wasserfarbene Pinselstifte. Ich werde genauso glücklich sein, meine Wasserfarben zu verwenden. Aber ich denke, nur um dir etwas anderes zu zeigen, werden wir es versuchen. Was ich nun empfehlen würde ist nur sicherzustellen, dass Sie Ihre Pinselstifte testen wenn Sie sie auf einer Seite verwenden, damit Sie einfach wissen, wie grau sie sind? Wir haben unterschiedliche Tiefen, unterschiedlich warm oder kalt, und sie können sehr unterschiedlich in ihrer Grauintensität sein. Es ist wirklich wichtig, es einfach zu wissen. Wir haben zwei, von denen einer kalt, einer warm und dann einer ziemlich hellgrau ist. Wenn wir mit unserem schönen Hellgrau beginnen, das hier ist, können wir alles mit einem Grundton finden mit einem Grundton und ihm einfach den ersten Ton geben. Wir versuchen an dieser Stelle nur, weiß zu lassen. Wir suchen nach dem, wo das Weiß ist und wir ignorieren , dass überall sonst ein netter Ton herrschen kann. Was wir damit machen können, weil ich malen will, können wir reinkommen und wenn wir wollen, können wir sie verschieben, wir können sie wie Wasserfarben behandeln, sodass wir nicht starr sein müssen, wie wir sie verwenden. Wir können auch Wasser auftragen, um eine schöne, ausdrucksstarke Textur zu erzielen indem wir das Pigment mit dem Wasser berühren. Bewege das einfach und vergiss nicht, dass das Weiß der Augen nicht sehr weiß ist, es liegt im Schatten. Es gibt viel dunklere, als wir oft denken. Mach dir keine Sorgen über Dinge , die nicht richtig aussehen denn es sollte kein perfektes Abbild sein. Das Skizzieren soll Spaß machen und dauert lange, bis ein perfektes Abbild entsteht. Ich weiß nicht, ob Sie jemals zum Beispiel Portraits von Würfen des Jahres gesehen haben und sie vier Stunden damit verbracht und sie sind immer noch nicht zufrieden wie sie ihr Abbild produziert haben. Ich werde jetzt aufsteigen, also gehe ich zur nächsten Graustufe über. Denken Sie daran, dass wir unsere Werteskala in einer dieser ersten Lektionen erstellt haben . Nun, das geht von eins , also den weißen Zwei, zu drei. Hier können wir die wichtigsten dunklen Bereiche heraussuchen. Wir versuchen, die dunkelsten Bereiche wirklich hervorzuheben. Bewege dich einfach im Bild und überprüfe ständig, ob wir auf der richtigen Linie sind? Ich finde sie neben seiner Nase sehr dunkel. Die Lippen erhielten offensichtlich einen höheren Wert als anderswo. Um es aber nicht zu übertreiben, wollen wir gleichzeitig etwas Licht und so der Fantasie überlassen. Auch hier können wir reinkommen und die Dinge bewegen. Mit diesem kleinen Pinsel können wir einige unserer Linien weicher machen und verschmelzen. Es ist auch schön, zu gehen, zumindest für mich, es ist schön, die Spuren zu hinterlassen, die wir hinterlassen haben die den Prozess zeigen , den wir durchgemacht haben. Jetzt das letzte Grau, das ich verwenden werde, das sind tiefste Schatten und das ist sicherlich ein anderes Grau. Das ist ein kaltes Grau, die anderen waren warmgrau. Das wissen wir nur, weil wir es getestet haben. Aber das bedeutet, dass wir einfach damit spielen können , ein etwas anderes Gefühl zu haben als einige dieser dunkleren Schatten. bauen den Wert durch den Schichteffekt auf , den wir erzeugen. Da haben wir's. Das ist alles was es ist. Mit diesen wirklich lockeren und leicht zu zeichnenden Markern ist der Ton in nur wenigen Minuten fertig . Ich sage das, aber es gibt immer etwas anderes zu tun, nicht wahr? Mir wurde gerade klar, dass wir den Ton in seinem Nacken vernachlässigt haben. Ich möchte es nicht aus dem Gesicht nehmen , indem ich das übertreibe. Ich werde einfach ein bisschen reinschauen und es dann bewegen, damit es schön weich ist. Es gibt viel Licht und nicht zu viel nimmt den Rest des Portraits ab. Jetzt kommen wir zum allerletzten Teil, nämlich dem Hinzufügen dieser kräftigen, interessanten Farben im Hintergrund. Fahren Sie mit der nächsten Lektion und wir werden damit weitermachen. 10. Schritt 4 Mutige Farben: Es ist Zeit, diese kräftigen und interessanten Farben hinzuzufügen. Du könntest wirklich alle Farben machen, die du willst. Verwenden Sie zunächst nur eine Technik. Ich habe es dir vorhin mit leuchtendem Gelb gezeigt. Lass uns heute etwas anderes ausprobieren. Wir werden eine Kombination aus Blaurot machen , also besser dazu. Das wird auch helfen, da dieser Hintergrund, abgesehen von diesen weißen Bereichen, größtenteils ziemlich tief und dunkel ist , größtenteils ziemlich tief und dunkel . Das wird helfen, da unser Diagramm daher einen niedrigeren Wert haben muss. Insgesamt eine hellere Farbe , um dem, was wir gemacht haben, relativ treu zu bleiben. Ich werde da reinschauen, nur ein schönes Kobalt und das kann sich einfach bewegen weil ich die Seite schon benetzt habe. Ich werde versuchen, das in dieser interessanten Idee von Rahmen beizubehalten in dieser interessanten Idee von Rahmen damit wir es schön quadratisch machen, damit das Blau bis an die Ränder gebracht wird, wo wir diesen dunklen Ton bereits eingefügt haben. Dadurch bleibt einfach alles im Hintergrund, alles wird den gleichen blauen Hauch von Blau haben . Auch wenn einige von ihnen diese sehr starken dunklen Schatten haben und sie mit sich herumtragen. Was wir tun ist, dass wir wieder negativ malen, wir haben diese schönen blonden Haare. Wir haben es negativ gemalt indem wir unsere Farben an den Rand gebracht haben. Vergessen Sie nicht, kleine Dinge wie das Innere des Glases ist da damit die Dinge so schön bleiben. Jetzt Zeit für ein bisschen Rot. Das ist eigentlich ein Chinacridon-Magenta, ich werde es nur an ein paar Stellen berühren, nur sehr sanft. Dann können wir kommen und das einfach verschieben und nur ein bisschen Variabilität. Abwechslung, die jetzt in unserem Bild passiert, finde ich wirklich interessant. Wir könnten diese Farben herunternehmen, wenn wir wollten. Wir können kleine Spritzer machen und Dinge tun, um den Raum zu füllen. Wir können etwas von dem Blau auspacken und die Intensität ändern, indem wir einfach Dinge hineinwerfen oder wir können es genauso scharf und klar wie flach waschen lassen. Das Letzte, was ich tun würde, während wir mit unseren Farben sind, ist, etwas Farbe zu nehmen und ein paar Berührungen vorzunehmen wie ein kleiner rosafarbener Vorschlag auf den Lippen ist eine nette Idee. Wir können unser Blau nehmen und das Blau verwenden um auf einige dieser Schatten hinzuweisen. Vielleicht ist es ein bisschen blau, wenn ich hier hoch springe, vielleicht während des Unterrichts. Solche Dinge. Nur wirklich einfache Berührungen. Nur um ein bisschen Wärme in ein ansonsten sehr graustufiges Bild zu bringen Wärme in ein ansonsten sehr graustufiges . Auch hier geht es nur ums Experimentieren und darum, ein bisschen Spaß zu haben. Ich probiere einfach Dinge aus und weil du es nett und schnell gemacht hast , nett und ausdrucksstark, haben wir nicht zu viel verloren, falls alles schief geht. Aber ich glaube nicht, dass es ein perfektes Abbild hat, aber eine wirklich lustige und schnelle Skizze, wirklich interessante Art, ein Porträt zusammenzustellen. Ich finde etwas, das ich unterhaltsam und interessant finde, ich tendiere dazu, es oft zu tun, damit ich ein Skizzenbuch füllen und Spaß mit dieser Technik haben kann , ohne mir zu viele Gedanken darüber machen zu müssen, es genau zu bekommen richtig. Das ist das Ende dieser Lektion. Wenn wir zur letzten Lektion übergehen, werden wir über dein Abschlussprojekt sprechen und darüber nachdenken, was du dafür tun könntest. 11. Dein Projekt: Jetzt ist es Zeit für dich, es auszuprobieren. Sie können gerne meine Referenz verwenden oder Ihre eigene verwenden. Denken Sie jetzt daran, ob Sie Ihre eigenen verwenden , um es sich selbst oder zumindest beim ersten Mal zu schonen. Das dauert nicht lange. es mit einer netten und einfachen Referenz, bevor Sie weitermachen und versuchen, Probleme bei etwas Komplexerem zu lösen z. B. bei einem geliebten Menschen, der nicht ganz in die Bart - oder Glastür passt . asymmetrische und allgemeine Population, an der ich das getestet habe. Andere gute Ideen sind, dass ich oft aus den Nachrichten skizziere. Ob Sie es glauben oder nicht, es gibt jede Menge schöne Portraits von Menschen mit interessanten Gesichtsausdrücken oder interessanten Dingen um sie herum vor sich gehen, sodass Sie das ausprobieren können. Wenn du dein Stück fertig hast, lade es bitte hoch. Lassen Sie uns teilen und sehen, was wir alle mit dieser Technik gemacht haben kann wirklich interessant sein, zum Beispiel die Interpretationen dieses Diagramms durch alle zu sehen Es kann wirklich interessant sein, zum Beispiel die Interpretationen dieses Diagramms durch alle zu sehen. Wenn dir dieser Kurs gefällt, bitte eine Bewertung auf und es hilft mir wirklich zu wissen, dass ich etwas produziere , das sich für die Leute lohnt und auch anderen Leuten hilft, den Kurs zu finden weil gute Kritiken die verschiedenen Klassen auf Skillshare bekannt gemacht haben. Wie dem auch sei, ich habe es geschafft . Vielen Dank fürs Einschalten. Bitte finde mich in meinen sozialen Netzwerken @tobyurbansketch und du kannst mich gerne auf allem taggen , was du auf Instagram machst oder dich auf YouTube verbindest oder ähnliches. Danke, dass du dich für einen meiner Kurse angemeldet hast und ich freue mich, bis zum nächsten Mal zu skizzieren.