Transkripte
1. Einführung: Ich habe immer
geglaubt, dass ein Ort im Weltraum, an dem wir leben, einen großen
Einfluss darauf hat , wer wir als Menschen allein
sind, die Umwelt betrifft, und mein Hafen ist präsent,
bringt ein anderes Stück zu meinem Thema. eine andere Stimme
als meine Bilder. Mein Name ist Outfield,
weshalb ich ein Editorial
in
Portraitfotografen bin und mir sein Michigan schnappe, ursprünglich aus
Liberia, Westafrika. Meine Bilder sind warm und fett, haben eine Stimme und heben schwarze und braune Menschen
hervor und zeigen sie. Meine Arbeit wurde an
Orten wie Griechenland veröffentlicht, schnappte sich sein Magazin
und ProPublica war Teil
zahlreicher Ausstellungen vor Ort. Bundesweit. Umweltporträts
sind eine konstante Sache. Arbeit, die ich mit einer meiner
Lieblingsfotografien mache , eine Liebe
zu kreieren,
nahm den ganzen Raum und platzierte meine Arbeit,
weil sie meinen Stücken
einen anderen Charakter und eine andere
Identität verleiht . In dieser Klasse würde ich das
normalerweise nicht tun. Umweltporträts
sind Beispiele für meine Arbeit und wie man ein Editorial
erstellt. In dieser Klasse werden wir Folgendes
behandeln. Brainstorming Ihrer
Vision, indem Sie
eine Aufnahmeliste und ein
Moodboard als Referenz erstellen , Ihren Standort
auskundschaften und gleichzeitig die Spur
berücksichtigen, die für Ihr Shooting
am besten geeignet ist. Platzierung zu Ihrem
Motiv in dem Raum
und an dem Ort, an dem Sie die Geschichte
am besten erzählen können. Den Schuh machen und gleichzeitig eine Beziehung
aufbauen
, die so gut ist. Ich freue mich sehr,
einige
meiner
Lieblings-Umweltporträts teilen zu können und gleichzeitig die Gelegenheit zu
bekommen, Ihnen bei der Erstellung Ihres Porträts zu
helfen. Aufnehmen von
Umweltporträts kann Ihnen ein paar Dinge
beibringen, wie wichtig der Raum für die Erstellung von Porträts ist, wie mächtig die Verlagerung von
Storytelling-Tools sein kann wie wir geben können Sie einen
ganzheitlichen Blick auf die Zukunft machen. Egal, ob Sie ein neuer oder
erfahrener Fotograf
sind eine Vollzeit
oder nur ein Hobby sind, dieser Kurs ist genau das Richtige für Sie um zu
sehen, was Sie kreieren.
2. Kursprojekt: Heute werden wir
lernen, wie man und Umweltporträts fotografiert. Ich werde Sie
durch meinen Prozess führen Willis Ihnen zeigt, wie
Sie Ihre eigenen erstellen können. In diesem Kurs werden wir also ein paar Dinge
behandeln. Was ist ein
Umweltporträt? Wie erstelle ich dein eigenes
Moodboard und deine eigene
Aufnahmeliste, wie wichtig
dieses Licht ist und warum das für dein Fotoshooting, Motiv im Raum und die Beziehung zwischen
diesen wichtig ist
zwei Dinge. Aufbau eines Rapports, der Gegenstand oder Modell ist, und auch
Bearbeitung. In diesem Kurs
benötigen Sie ein paar Dinge,
Stift und Block, um Notizen zu machen, Off-Camera-Beleuchtung,
wenn Sie sie
verwenden möchten , und wir werden später
über Beleuchtung sprechen. Sie sind vor der Kamera, um zu erstellen, und einen Computer in der
Lightroom-Software zum Bearbeiten. Im Ressourcenbereich
habe ich zwei Dokumente, jede Vorlage für eine Aufnahmeliste, in Sie tatsächlich eine Vorstellung
davon haben können , was beim
Erstellen einer Aufnahmeliste zu beachten ist, sowie die Checkliste für
Klassenkameraden. Nach jeder Lektion
gibt es eine Aufgabe Sie nur noch erledigen müssen. Aber auch in
die Projektgalerie zu stellen. Ich freue mich darauf zu
sehen, was Sie in
unserem letzten Tipp erstellen : Viel Spaß. Kreieren kann
manchmal eine Menge sein, wenn ich mich
darauf freue , nicht
nur geteilt zu werden, also mein Wissen, sondern auch
zu sehen, wie ihr geschaffen werdet. Also viel Spaß beim Prozess, viel Spaß.
3. Was ist Environmental: In dieser ersten Lektion
behandeln wir das Tragen eines
mentalen Knopfporträts, eines
Umweltporträts als Porträt, in
dem
der Ort und das Thema oder die
Hauptfiguren der
Geschichte erzählt werden. Es wird als
Umweltporträt bezeichnet, da Lage um das
Thema herum wichtig ist.
Sie
helfen Hand in Hand, um die Vision zur Geltung zu bringen. Also hier sind ein paar
Dinge zu beachten. Was ist die Vision oder Geschichte
, die Sie aus meinem Fotoessay zu
erzählen versuchen . Als Afrikaner wollten ich und ich wirklich nur zwei
meiner afrikanischen Lieblingsmodels
zusammenbringen und sehen, was wir kreieren. Wie kann der Space der
Community auch helfen , etwas
über das Thema zu sagen? In demselben Beispiel wollte
ich
als afrikanisches Etwas die farbenfrohe Garderobe
hervorheben , die sie tragen werden. Also musste ich einen
Ort finden und ließ ihn jetzt nur noch glänzen, aber er war auch nicht
überheblich. Wie sieht also ein schlechtes
Umweltporträt aus? Ich werde also nicht unbedingt
sagen schlechte Umweltporträts handelt, aber ich würde sagen
, dass es Bilder gibt , die den
Standort und die Platzierung der Bilder nicht unbedingt
vollständig
berücksichtigen die den
Standort und die Platzierung der Bilder nicht unbedingt
vollständig
berücksichtigen , dass es sich um
schlechte Umweltporträts handelt,
aber ich würde sagen
, dass es Bilder gibt, die den
Standort und die Platzierung der Bilder nicht unbedingt
vollständig
berücksichtigen
Thema in diesem Bild. Ich habe einen Freund von
mir namens Kiki. Zum Beispiel passt dieses Bild mit
Kiki, auf dem man diesen blauen, lagerähnlichen
Behälter hinter ihr
sehen kann , nicht unbedingt gut zu den Farben, die sie sich fragt. wichtiger Tipp und
etwas, über das ich in
diesem Kurs
wahrscheinlich
viel sprechen werde , ist die
Wichtigkeit, wie wichtig es ist, wie das Thema im Raum und die gute Verzahnung ein wirklich großartiges
Umweltporträt ergeben. kleine erste Aufgabe
für diese Lektion besteht darin, ein
Thema oder eine Geschichte zu erstellen , die
Sie für Ihr Klassenprojekt
erzählen möchten . Etwas anderes, über das Sie
nachdenken sollten, ist also das Thema, das Sie verwenden möchten. Ob das nun professionelle
Moderate sind, das ist dein Freund,
oder sie können beides sein. Neben dem Versuch, an die Körpergröße von
Männern oder Frauen zu denken , all diese verschiedenen
Arten von Dingen auch in Bezug darauf, wer Sie Ihr Thema sein
möchten. Also werde ich auch
ein Projekt erstellen. In dem Projekt
heißt Taking Space, wo ich
schwarze und braune Menschen
in verschiedenen Räumen hervorheben werde. unserer nächsten Lektion werden
wir also über
Brainstorming für unsere
Shot-Liste und unser Moodboard sprechen . Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihr
Thema oder Ihre Geschichte fertiggestellt haben. Und vergessen Sie nicht, das
in die Projektgalerie zu stellen.
4. Moodboard & Shot List: Brainstorming, um Inspiration für
unsere Schussliste zu
finden und sich zu bewegen,
kann oft schwierig sein. In den nächsten
Schritten werden wir also
darüber sprechen, wo wir
Inspiration finden und wie wir
diese Inspiration nutzen können. Zum Beispiel, eines
der Dinge, die ich mache wenn ich in ein
neues Viertel in der Stadt ziehe, nehme
ich normalerweise mein Fahrrad
oder gehe spazieren, nur um eine Vorstellung davon
zu bekommen, wo ich wohne, sondern auch mögliche
Schuhe. standorte. Also für meine Steinwände habe ich diesen wirklich schönen
Kirchenparkplatz gefunden. Sie hatten diesen riesigen Greenwald und ich wusste, dass ich mich
auf diesen Schuh vorbereitete. Genau dort
wollte ich die Bilder
und Fernseher und Filme auf Italienisch machen ,
denn das Ansehen von Filmen
und Fernsehsendungen nur ein Teil
kreativer Natur. So oft mache ich eine Aufnahme,
einen Screenshot oder ein Bild in einer Fernsehsendung oder einem Film , das ich wirklich gerne
für zukünftige Referenzen verwende. Bücher, Zeitschriften
und Zeitungen. Oft
können die
Geschichten anderer der Katalysator sein,
um eigene Geschichten zu erschaffen. Bücher, Zeitschriften und Zeitungen. Sie bieten nicht nur
visuelle Inspiration, sondern auch Geschichten, die
auch inspirierend sein können. Reisen. Ich war in
den letzten ein oder zwei
Jahren gesegnet viel reisen zu können. Und neue Landschaften können auch neue Inspiration
hervorbringen. Also selbst wenn das bedeutet,
in ein anderes Land zu
gehen, zu bleiben,
in eine andere Stadt zu gehen. Lage zu sein,
sich aus
dem Komfort Ihres Wohnortes in
der Umgebung herauszuholen dem Komfort Ihres Wohnortes in
der ,
in der Sie sich häufig befinden, kann ein Katalysator für die Suche nach
neuen Inspirationen sein. Vor nicht allzu langer Zeit musste ich
nach New York gehen und Kontakte knüpfen
und nicht nur verschiedene Schöpfer verbinden und
fragen,
sondern auch ein
Foto von ihnen bekommen und nicht nur verschiedene Schöpfer verbinden und
fragen, . Und in der Lage zu
sein, in einer neuen Stadt
zu sein, eine neue Stadt
zu sein, ein neuer Staat zu sein, fand auch
dort neue Inspiration. So konnte ich mich
mit einem Freund namens
Kiki verbinden und wir konnten etwas Magie erzeugen und nutzten einfach die
Umgebung, in der wir uns gerade in der Bronx befinden,
um neue Bilder zu erstellen. Pinterest auf großer Sache mit Pinterest ist ausdrücklich
nicht zu kopieren. Ich denke, das Ziel ist es,
irgendwo zu sein , von dem man Bilder ziehen kann
. Gute Beispielaufnahmen. Aber die Ideen am
Ende des Tages besser, als
diese als
Inspiration zu nutzen und sie als Motivation zu nutzen, um aus Ihrer eigenen
Stimme unsere eigene Geschichte zu
erschaffen. Hier finden Sie eine kurze Einführung in
die Vorlage für Aufnahmelisten. Ich werde jeden Abschnitt
aufschlüsseln und dann von dort aus weitergehen. Offensichtlich haben wir
den Titel der Sitzung, unabhängig von Ihrem
Sitzungsnamen oder ob Ihr Projekttitel
ihn dort angegeben hat. Der Fotograf wird
offensichtlich sein, wenn Sie das dort angeben,
aber Ihren Namen dort. Also erschossen
wird natürlich die Nummer eins, Nummer zwei, Nummer
drei, und so weiter. Dann würde
das äußere Innere von innen geschossen werden. Bringst du es nach draußen? Und dann schoss auf mich entweder
Nahaufnahme, Weitwinkelaufnahme. Ich denke, das sind
so ziemlich genau
, wo ich dich hier angeben lassen möchte . Und dann für einen Kamerawinkel, das kann sein, wenn Sie es
ein bisschen von links
machen oder das Motiv wir sind ein bisschen
unten oder oben, was auch immer das ist,
zeigen Sie das hier an. Und dann Beschreibung
in der Aufnahme. Geben
Sie
hier so ziemlich viele Informationen oder so viele Details ein, wie Sie möchten oder so viele Details ein, wie Sie möchten, um
sich selbst zu helfen , zu verstehen was genau Sie
erfassen möchten, wie alles aussehen soll. Also beschreibst du
die Aufnahme ziemlich genau , bevor du sie
tatsächlich machst? Ja. Zur Beschreibung sind wir
jetzt natürlich noch nicht
dazu gekommen, über den
Ort und diese
Art von Dingen zu sprechen , oder über Ort und Beleuchtung und Thema in Bezug
auf den Raum. Aber als Beispiel wäre mein erster Schuss wahrscheinlich etwas
wie gesagt, Feuer ein bisschen breiter weg, wird in
Bezug auf den Standort draußen sein. In dann. Also wenn ich
denke, ist das Subjekt auf der rechten Seite oder
ein Sensor rechts. Unterwerfendes Bild in der Mitte rechts. Entweder auf
etwas sitzen oder stehen. Das ist natürlich etwas vage. Aber ich denke, die Idee ist , dass
du eine Vorstellung
davon hast , woran du denkst. Und wenn Sie einmal in den Raum gekommen sind, sehen
Sie, was die Beleuchtung ist, können Sie
von dort aus irgendwie bestimmen, was ich mache. Ich will, dass sie dort sitzt. Ich möchte, dass er oder sie
steht. Ich möchte natürlich, dass sie in dem
Szenario sind, denn diese Einstellung ist das,
was ich denke. Ich lasse sie in der Mitte
sein. Richtig. Aber weil es normalerweise ein bisschen einfach ist, sie einzubauen,
aber nichts, was ein
perfekter Anfang ist,
aber ich denke auch, dass ich es manchmal einfach
umstelle, um aber ich denke auch, dass ich es manchmal einfach
umstelle etwas anderes
zu machen. Okay, lass
sie in der Mitte haben, richtig, und sehen, wie
das aussieht. Also dann, zum Beispiel, weißt
du, auch geschossen, könnten
wir wieder
draußen machen, etwas näher. Und dann lass uns tun, da
wir ein bisschen näher dran sind, werden
wir wahrscheinlich wie
eine Aufnahme mit einem niedrigen Winkel in Bezug auf den
Kamerawinkel machen. Und dann vielleicht, wenn die Arme des
Subjekts als Beispiel nach
oben oder zur Seite reichen . Und dann könnten sie vielleicht sogar so
sein, als würden sie auf
etwas stehen, um sie aussehen zu lassen, größer
erscheinen zu lassen als sie sind. Also nur ein paar
Beispiele dafür , was ich
denke, wenn mein Projekt
Platz einnimmt und in der Lage ist Themen
in verschiedenen Räumen
hervorzuheben,
aber ihnen zu erlauben, diejenige zu
sein, die es ist leuchtet und erlaubt ihnen, diejenigen zu sein , die hervorgehoben werden. Und aber auch sicherzustellen, dass die Umgebung im Raum und an dem Ort, an dem wir uns in
Stahl befinden,
berücksichtigt wird ,
wenn wir diese Dinge fotografieren. Zusammenfassend lässt sich sagen, dass Sie in
dieser Lektion nicht nur Ihre
Idee und Geschichte aufnehmen, sondern auch einige
der Brainstorming-Lektionen
und Dinge, über die wir in dieser
Lektion speziell
gesprochen haben. Und nutzen Sie diese, um
Ihr Moodboard und Ihre Schatten zu erstellen. Vergessen Sie also wie immer nicht, Ihr Moodboard und Ihre
Aufnahmeliste für die Aufgabe für
diese Lektion in der
Projektgalerie zu
veröffentlichen Aufnahmeliste für die Aufgabe für . Und das nächste Mal werden wir darüber
sprechen wie wichtig es ist
, diesen Ort zu verstehen.
5. Deinen Standort verstehen: In dieser Lektion werden wir
behandeln, wie wichtig es ist Ihren Standort zu verstehen. Für
Umweltporträts ist es
sehr wichtig,
Ihren Standort zu verstehen . Und ein wichtiger
Schlüssel heute, da Sie
einen bestimmten Themenladen haben, ist auch , dass
Sie versuchen, es zu erzählen, und hier kommen auch
Ihr Moodboard und Ihre
Shot-Liste ins Spiel. Sobald Sie
das Thema verstanden haben, das Sie anstreben, ist die Geschichte, die
Sie versuchen, einen Raum und einen
Ort
zu finden, an dem Sie das
ans Licht bringen können, wirklich wichtig,
denn mein Bild nimmt Platz ein. Ich wusste genau, dass
ich
mein Motiv in einem sehr
großen Bereich aufnehmen wollte . Und es kommt einfach vor, dass es eine Begnadigung gibt, nicht weit
von meinem Wohnort entfernt. Und ich habe dort auch schon einmal
gedreht, also wusste ich, dass dies der perfekte
Ort für diese Kulisse ist. , dass ich für meine Projektaufnahme Nehmen wir an, dass ich für meine Projektaufnahme vorhabe, in
Schwarz und Braun hervorgehobene Personen Platz zu
beanspruchen. In Anbetracht des Themas
und der Vision sind
hier einige Tipps zu beachten. Erstens: Lassen Sie Ihre Vision und Ihr Geschäft
Ihre Standortwahl diktieren. Für mich ist meine Geschichte also ziemlich klar. Die Division ist ziemlich klar. Also
muss ich wirklich Orte
und Räume finden , die nicht
überheblich sind und jetzt
das Motiv trotzdem leuchten lassen . Nummer zum Ausgehen und Auschecken verschiedener Räume und Orte. Ich denke, was
wirklich wichtig ist
, ist , sich
verschiedene Orte anzusehen. Denn Sie haben nicht nur die Möglichkeit, diese Vielfalt an Optionen zu nutzen, sondern auch ein Bild von
Ort und Raum zu machen. Auf diese Weise können Sie auf
drei
zurückblicken und der letzte Tipp ist Ihre Moodboard-Aufnahmeliste mit der
Uiguren-Standortsuche zu erstellen. Ich denke, was wirklich
wichtig ist, ist Möglichkeit, diese
Referenz zu haben, damit Sie im Wesentlichen vorstellen
können Ihren Schuh im Wesentlichen vorstellen
können, während
Sie da draußen sind. In Ordnung, Sie
können also sehen, wie heute, es ist ziemlich sonnig und eines
der schönen Dinge
daran, dass es sonnig ist, besonders wenn man Bäume
speziell in dieser Umgebung hat,
ist, Schatten haben zu können. Sie können also im Wesentlichen mit dem Licht
spielen. Wir
spielen nicht unbedingt mit Licht. Wir haben Optionen in
Bezug auf Ihre Wahl. Sie möchten das Licht verwenden
oder ein Licht verwenden, sowie den Schatten, damit Sie im Licht sein
können und
es schießt irgendwie aus den Schatten mit mir, erstellen Sie
eine interessante Aufnahme oder schießen Sie aus dem Licht
in die Schatten, die Sie ehrlich gesagt
irgendwie
das Sonnenlicht und
diese Lichtquelle nutzen würden . Zu deinem Thema. Viele verschiedene
Optionen in Bezug auf die Art wie
Sie nutzen möchten. Einen sonnigen Tag wie
heute
haben und Sonnenlicht und Schatten arbeiten können . Es gibt also Möglichkeiten mit Dingen
herumzuspielen, zu
experimentieren und zu sehen, was passiert, und zu
sehen, was Sie erschaffen können. Wie Sie sehen können,
ist es heute viel bewölkter. Es gibt kein Sonnenlicht. Es gibt keine unbedingt
riesigen Schatten , die
aus den Bäumen über C erzeugt werden. Und sagen wir
mal, aus den Bäumen über C erzeugt werden. Und wir haben irgendwie
über Licht gesprochen und wie diese verschiedenen
Arten von Schatten als auch anders. das helle Sonnenlicht haben , können Sie
etwas anderes machen. Ich denke bis heute,
dass es sehr stark bewölkt ist, was ich manchmal
wirklich genieße und
ein wirklich ausgewogenes Licht habe. Und so müssen Sie
sich keine Sorgen um Sonnenlicht oder zu viel Sonnenlicht machen. Du hast ein
gewisses Gleichgewicht, das manchmal ein bisschen dunkel sein kann. Vielleicht musst du dein eigenes Licht
mitbringen, um die Dinge aufzupeppen
oder ein wenig Leben einzuhauchen. Das wolltest du,
das brauchst du. Aber es kann auch sehr gut
sein,
ein ausgewogenes Licht zu haben. Wenn Sie also
hier einen Termin für den Hügel dort oben sehen können , denken
Sie daran, diesen Hügel zu nutzen. Also entweder bringen Sie sie auf den Gipfel des Hügels und schießen irgendwie von unten oder umgekehrt und haben sie
irgendwie am Fuße
des Hügels oder auf den Grund
des Hügels und schießen
irgendwie. von
oben oder einfach nur hochgehen. Sie sind beide und sehen,
was wir tun und schaffen können. Ich denke, eines der Dinge, auf die ich mich
wirklich freue, ist, sie hervorheben zu können. der Lage sein, mein Thema hervorzuheben. Vor allem in Bezug auf
das, was sie ist , wird sie
wahrscheinlich wie ein weißes Kleid
oder etwas sehr,
sehr Lebendiges und Buntes sein,
wo es
keinen Zweifel gibt, dass sie auffallen
wird. Das ist Teil meines Projekts Platz zu
nehmen und
schwarze und braune Menschen im
Weltraum hervorzuheben und in der Lage zu sein, sie im Mittelpunkt zu stellen.
Was ist
im Rahmen. Also meine Zusammenfassung für diese
Lektion, zwei Dinge. Erstens: Skalieren Sie verschiedene
Standorte, damit Sie eine Vorstellung
davon bekommen , wonach Sie
suchen, und stellen Sie sicher, dass
diese Standorte
mit Ihrer Vision
und Ihrer Geschichte übereinstimmen , die Sie erzählen
möchten. Und dann Fotos von
diesen Stellen zu machen und sie
in die Projektgalerie zu stellen. Für das nächste Mal
werden wir also darüber
sprechen, wie wichtig es ist, Ihr Licht zu berücksichtigen,
und die Wahl der Beleuchtung ist für Ihre Fotosession von entscheidender Bedeutung. Und vergessen Sie wie immer nicht, Ihre Fortschritte in
der Projektgalerie zu posten. , speziell für diese Lektion Vergessen
Sie nicht, speziell für diese Lektion die von Ihnen begonnenen
Orte zu veröffentlichen.
6. Betrachte dein Licht: In unserer nächsten
Lektion werden wir also behandeln
, wie wichtig es ist, die Lichter zu
berücksichtigen. Für
Umweltporträts. Diese Art von Licht wählst du ein Shooting. Wahrscheinlich wählen Sie
Sicherheit nach Ihnen, sollte
aber auch von Ihrem Mond
beeinflusst werden war die Schussliste und
das Thema Ihrer Vision. Bei der Auswahl Ihres Lichts sollten Sie außerdem berücksichtigen, wie die Lichtwahl auch , die Geschichte zu erzählen, die
Sie zu erzählen versuchen. Ihr Moodboard
und Ihre Aufnahmelisten sind hier
gute Referenzen, da einige Aufnahmen
manchmal eine
andere Beleuchtung benötigen als andere. Für mein
Ordnerprojekt, das Platz beansprucht, werde
ich viel
natürliches Licht verwenden. Dabei muss
ich sicherstellen, dass ich nicht
nur andere
Standorte vorher überprüfe,
sondern sie
auch zu nur andere
Standorte vorher überprüfe, verschiedenen Tageszeiten
überprüfe , um zu sehen, wie
die Beleuchtung ist. Was Sie
bei der Auswahl Ihres Lichts beachten sollten, Ihrem
Moodboard und Ihrer Shot-Liste. Konsultieren Sie Ihr Thema
und stellen Sie sich vor, mit
verschiedenen Lichtarten zu experimentieren, sei es natürliches Licht
oder Off-Camera-Beleuchtung. Wenn Sie sich für natürliches Licht
entscheiden, stellen Sie sicher, dass Sie
die verschiedenen Tageszeiten überprüfen . Also sprach ich das nächste Mal über
meinen Prozess der
Betrachtung von Licht an jedem Ort und sammelte Referenzbilder, auf
die ich später zurückgreifen konnte. Hier mache ich ein
paar Beispielaufnahmen oder einfach nur ein paar
Referenzaufnahmen. Damit ich zurückblicken kann, schauen Sie überhaupt zurück. Denn höchstwahrscheinlich möchte
ich
mein Motiv entweder in der Mitte
des Hügels oder am
Fuße des Hügels haben mein Motiv entweder in der Mitte . Du bekommst wirklich
ein paar wirklich weite Aufnahmen , wo das Motiv ist. Wirklich, du darfst sie nicht verpassen. Du darfst sie nicht vermissen. Sie werden sie also nicht sein oder vermissen, wenn das Siegel in Bezug auf das, was getragen
werden sollte,
hervorstechen . Die Farben. Höchstwahrscheinlich werde
ich weiß werden. Weil mir die Idee sehr
gut gefallen hat. Speziell. Ich mag einfach, ich mag diese Farbe in
Bezug auf das Grün. Und wir werden ausdrücklich gefragt, jetzt können Sie
wieder sehen, dass
wir etwas Sonnenlicht haben. Und eines der großen
Dinge, bei denen wir
Sonnenlicht haben , ist ziemlich automatisch oder ich
weiß nicht, ob es jetzt verschwindet, aber es erzeugt
automatisch einen Schatten. Irgendwie auch immer, ich denke je nach Tag,
wenn es ein wirklich,
sehr bewölkter Tag und ein
wirklich dunkler Tag ist, werden Sie es nicht tun, selbst wenn Sie schattige Bereiche haben wie Sie dort unten sehen können, Sie es vielleicht nicht tun habe überhaupt
keinen Unterschied im Licht. Aber jetzt, wo die Sonne
hier strahlt, können Sie, wie Sie sehen können, dort unten sehen
mit den Schatten, die von
den Bäumen verursacht werden , und auch
den Unterschied zwischen diesen beiden
Dingen und wie. Das
schafft auch nur die Möglichkeit, zu fotografieren das Motiv und das
Licht zu fotografieren und davon auszugehen, dass das Motiv im
Dunkeln immer noch das
natürliche oder natürliche Sonnenlicht
verwendet das Motiv und das
Licht zu fotografieren und davon auszugehen, dass
das Motiv im
Dunkeln immer noch das
natürliche oder natürliche Sonnenlicht
verwendet
diese Lichtquelle. Ich denke, das ist auch eine
Option. Aber ja,
Sonnenlicht erzeugt
definitiv eine
andere, andere Stimmung. Wie zuvor denke ich, dass eines der großen Dinge
offensichtlich darin besteht Bilder von Ihrem Standort in verschiedenen Sohneinstellungen oder
verschiedenen Lichteinstellungen zu machen. Denn auf diese Weise können
Sie diese Bilder irgendwie
wieder aufnehmen und zurückblicken und sehen können,
okay, wie es in
der Sonne aussieht , wie es aussieht,
wenn es super schattig ist. Und dann können Sie von dort
aus entscheiden , wie Sie vorankommen
möchten. Für Ihre Zusammenfassung
dieser Lektion gibt es drei Dinge. Erstens: Entscheiden Sie sich für die Art
des Lichts, für das Sie ausgehen möchten , und schauen Sie
sich
verschiedene Orte und
Tageszeiten an, insbesondere wenn Sie natürliches Licht verwenden. Und dann drei Marken,
du hast Fotos von diesen Orten zu diesen
verschiedenen Tageszeiten gemacht. Teilen Sie das unbedingt
in der Projektgalerie mit. Sie nun über das Licht
nachgedacht haben, in unserer nächsten Lektion werden
wir
in unserer nächsten Lektion über die
Beziehung zwischen
dem Subjekt im Raum sprechen . Und vergessen Sie wie immer nicht, Ihren Fortschritt
in
der Projektgalerie zu veröffentlichen, insbesondere die Bilder, die Sie über Ihre Standorte
aufgenommen haben.
7. Thema in Bezug auf den Weltraum: In dieser Lektion sprechen wir
über die Bedeutung
des Themas in
Bezug auf den Raum. Für die Umwelt Teil
der Platzierung
Ihres Motivs in Bezug auf
den Raum ist sehr wichtig. Hier ein paar Tipps, um das
festzustellen. Möchten Sie, dass das Thema von dem Ort
umgeben ist? Möchten Sie, dass sich das
Thema auf der
einen oder anderen Seite
des Ortes befindet? Oder möchten Sie, dass das
Thema mit dem Ort verschmolzen wird? Wie
soll Ihr Thema auch an diesem Ort gestellt werden? Wollte sitzen, stehen, auf etwas
liegen, wahrscheinlich auf etwas
gestützt zur Mauer
gehen. All diese Dinge sind ebenfalls
zu beachten. Vergessen Sie
also wie zuvor nicht, Ihre Aufnahmeliste,
Ihr Moodboard
sowie Ihre Themenabteilung zu konsultieren . Ich denke, all
dies ist sehr wichtig, um zu bestimmen, wie
Ihr bestimmen, wie
Ihr Thema in
Bezug auf den Raum aussehen soll. Experimentieren Sie wie immer,
probieren Sie verschiedene Dinge aus, probieren
Sie verschiedene Posen aus, probieren Sie verschiedene Positionen aus
und sehen Sie, was passiert. So nimmt zum Beispiel in
meinem Stück Platz die Positionierung der
Modelle ein, wirklich wichtig. Und es wurde ziemlich stark von zwei Dingen
bestimmt. Das Licht in den
umgebenden Pflanzen. Erstens das Licht, die
Art, wie das Licht direkt an dieser Stelle nach unten
schien , was ein perfekter
Ort ist, um sie zu platzieren, aber auch wirklich
speziell auf ihren
Kopf und ihr Gesicht zu leuchten . Und dann zweitens,
die umliegenden Grünpflanzen umgeben, was perfekt ihrem majestätischen grünen Kleid passt und es
einfach zu einer schönen Aufnahme gemacht hat. Ein anderes Beispiel ist die Aufnahme, dass ich letztes Jahr keine
Hochzeit hatte. Und dies war die Positionierung
davon wurde auch von Licht
und Umgebung
beeinflusst. Und so
kam das Licht mit
einer Sonne herein , die strahlte und
was perfekt ist. Weißt du, es ist ein
bisschen hell, aber auch die
Verrücktheit , die wir gerade
bei der
Positionierung ihrer Hände und
ihres Gesichts oder Kopfes hatten der
Positionierung ihrer Hände und , war wirklich entscheidend. Deshalb wollte ich sie nicht nur in ihrem Kleid hervorheben, sondern auch zulassen, dass
die Umgebung Teil davon ist. Für mein Projekt, das Platz einnimmt, werde
ich auch einige der
folgenden Punkte in
Betracht ziehen , die ich zuvor
erwähnt habe. Leicht wie umgebend. Es wird mir wirklich helfen, auf
mein Moodboard für
die Aufnahmeliste und das Thema, das ich
erstelle, zurückzuverweisen mein Moodboard für
die Aufnahmeliste und . Jetzt die Position, mein
Modell und mein Motiv in einem Raum, der wirklich
dazu beiträgt, die Vision zur Geltung zu bringen, aber auch in der Lage ist, großartige Bilder zu
erstellen. Wir werden also über
eine Sache sprechen , die Sie
beim Skizzieren Ihres Schuhs berücksichtigen sollten, aber auch über Personen
,
die beteiligt sind, was ebenfalls Teil davon ist. Sie wissen also, wer beteiligt ist? Zeitrahmen, Ort. Ich denke,
die meisten davon sind wahrscheinlich die
Hauptsache, die zu berücksichtigen ist. Ich spreche darüber
, wer daran beteiligt ist darüber zu
sprechen, ob es natürlich das Model oder die Themen sind, wissen
Sie, der Fotograf. Friseure machen einen, weißt du, ich habe einen Kleiderschrank-Stylisten und vielleicht einen Assistenten, aber alles hängt davon ab, wen
er involviert sein möchte. Diese Leute bestimmen also irgendwo im
Zeitrahmen, weil sie jeweils Zeit brauchen, um
das zu tun, was sie tun, sowie den Ort an dem
Sie fotografieren. Einst. Diese Dinge bestimmen
, wer nicht involviert ist, dann können wir den
Zeitplan bestimmen. Und normalerweise
schauen wir uns hier die
Einrichtung und das Make-up an, was oft gleichzeitig gemacht
werden kann. Zieh dich an, nimm das Wechselgeld ab. Wenn Sie mehr
als eine machen, brechen Sie ab, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie eine brauchen, und dann machen Sie fertig, Sie räumen auf. Im Allgemeinen werden dies die wichtigsten Dinge
sein, die ich in Bezug auf die Planung
einbeziehen möchte. Und dann bin da
nur ich im Modell normalerweise
machen wir nur diesen Teil. Also habe ich ihr normalerweise schon Haare und
Make-up gezeigt . Zieh dich an. Schießen, Alpha ändern, brechen. Wenn wir eine erledigen müssen, bereinigen Sie den Tag, an dem
Sie
bestimmt haben, basierend auf
all den Kovarianten die Sie haben, in den
Zeitrahmen involviert sind, den Sie haben, sowie den Ort
, an dem Sie drehen, wo oder wie Ihr
Terminplan aussehen wird. Ich würde einfach nachschauen
und wie Sie das
auf der Grundlage
dieser Faktoren schaffen wollen . Also mein Sohn für diese
Lektion ist zwei Dinge. Erstellen Sie zunächst eine Liste oder machen einige Beispielaufnahmen
, wie Sie Ihr Motiv basierend
auf Ihrer Aufnahmeliste
und Ihrem Moodboard
im Raum
platzieren möchten Ihr Motiv basierend
auf Ihrer Aufnahmeliste
und Ihrem Moodboard
im Raum
platzieren . Und vergessen Sie auch nicht Ihren Zeitplan vom
Schminken über die Bremsen bis zum Aufräumen zu
erstellen. Es ist fast Drehtag. Zunächst einmal herzlichen Glückwunsch zu
Ihrer protestantischen Enttäuschung. Nächstes Mal werden wir jetzt Gelegenheit
haben tatsächlich ein paar Fotos
zu machen, aber auch die Möglichkeit,
eine Beziehung zu unseren Motiven aufzubauen. Und
vergessen Sie wie immer nicht,
Ihre Fortschritte in der
Projektgalerie zu posten .
8. Porträt und Building: Heute ist endlich der Tag, an dem Sie
Gelegenheit hatten , Ihr Thema zu
erstellen. Richten Sie einen Umzug ein. Verstehen der
Beziehung zwischen
dem Subjekt und Ihrem
Raum und Ort. Denken Sie auch an Ihre Beleuchtung und erstellen Sie ein
Moodboard und eine Aufnahmeliste. Und es ist endlich Drehtag. Also lass es uns tun. Hier sind ein paar Möglichkeiten, um eine
Beziehung zu Ihrem Thema aufzubauen . also zuerst sicher, dass
Sie einen Spielplan haben. Stellt sicher, dass
auch der Proband einen Spielplan kennt. Denn wenn Sie sich nicht sicher sind, werden
sie diese
Unsicherheit auch spüren. Wenn du auch vorbereitet bist und
weißt, was du tust, hast du alles in
einer Reihe
an deinen Enten . Das werden sie auch
spüren. Und das gibt ihnen mehr
Selbstvertrauen in den Schuh und auch in allen anderen. Um sicherzugehen, dass Sie alle
vorstellen. Wenn Sie sich bereits
kennen würden, stellen Sie
sicher, dass es
Einführungen gibt und fertig sind. In Bezug auf die Rollen der Leute und was
sie spielen werden. Und ich denke, das ist nur ein Kinderspiel diese Bequemlichkeit
miteinander , weil wir nicht
immer die Namen angeben und wissen was ihre Rolle ist und sie
wissen, was sie tun werden. Drittens lernen
Sie Ihr Fachgebiet kennen wenn Sie dieses andere noch nicht
kennen. Wenn Sie sich mit ihnen noch
nicht wohl
fühlen, sollten Sie sie unbedingt kennenlernen. Sie hören mehr
zu,
wie Sie sprechen, und fragen sie
nach sich selbst, was ihre Interessen sind und wie
sie dazu kommen, das zu modellieren. Sie sind also ein professionelles Model
oder streben sogar danach, eines zu werden. All diese Dinge sind wirklich wichtig, um
eine Beziehung aufzubauen und
Komfort mit Ihrem Thema aufzubauen. Der Grund, warum ich denke, eine Beziehung zu
Ihrem Thema
aufzubauen , und ich denke,
für
jede Sitzung oder jede Kundenarbeit, die ich mache, ist
, dass die Person sich die Person nicht nur mit Ihnen
wohl fühlt, sondern hoffentlich Bier, um ihr authentisches Selbst in die Kamera
zu
bringen. Wenn ich also sagen muss,
denke ich, dass es wirklich wichtig ist, dass Ihre
Fotos wirklich gut laufen. Erstens: Bringen Sie einen Lautsprecher mit. Niemand mag
Satelliten-Fotoshootings
wirklich um Musik haben zu können. Nicht nur die Unterstützung und die Stimmung, sondern auch die Möglichkeit, dass Ihr Motiv und Ihr Team
die Musik auswählen können, bietet diesen
Komfort, da sie Musik hören, die ihnen auch Spaß macht planen, aber auch flexibel sein. Ich denke, es ist wirklich wichtig einen Zeitplan
zu haben
und ihn einzuhalten,
aber auch flexibel zu sein und
zu wissen, dass die Dinge jetzt alles sind, was wir so machen
, wie Sie es sich wünschen. Und drittens, Ermutigung hat Ihr Team ermutigt
, Sie zu einem Thema
ermutigt. Ich denke, es ist wirklich
wichtig, diese Art von
Energie und diese Art von
Stimmung bei Ihrem Fotoshooting zu haben . Weil ich denke, es macht wirklich
einfach alles richtig besser für Regie und Pose. Ich denke auch als Fotograf muss
man
manchmal Model sein. Also manchmal musst du
deinen Models also dein Motiv,
die genaue Pose oder genau das,
wonach sie gesucht hat, zeigen deinen Models also dein Motiv, . Sie verstehen es also und können es nach
besten Kräften ausführen, indem
sie fünf Pausen einlegen. Ich denke manchmal
kann es lang und anstrengend sein. Ich denke, dass es wirklich wichtig ist, Zeit
zu haben , nicht nur
Pausen für Wasser, sondern auch
Snacks einzulegen, um Menschen
wieder zu beleben, bei allem, was
sie tun,
ausgezeichnet zu sein . Okay, es ist also
endlich Drehtag. Wir sind hier im Park. Ihr habt wahrscheinlich schon einige dieser Videos
gesehen. Speziell dieser Hügel, von dem ich gesprochen
habe, auf den ich geschossen habe, wird wahrscheinlich andere
Räume im Park speziell nutzen . Und heute habe ich mein Model Rebecca heute bei mir. Er wird auf sie verzichten. Also wird sie heute
für mich modeln. Wie wir
in Bezug auf Outfits besprochen haben. Ich bin sehr farbenfroh mit
dem Grün, das wir hatten, was es
ihr wirklich ermöglicht, sich abzuheben,
was zu dem
Projekt passt, das ich mache, das nur Platz beansprucht und schwarzen und braunen Menschen
erlaubt in Räumen zu sein und sich
in diesen verschiedenen Räumen abzuheben. Also, in Ordnung, wir werden von
hinten in diesen Winkel schießen. Und wir werden
sie auch
in diesem Prozess als eine andere Pose festlegen
lassen. Okay. Also denke ich wahrscheinlich
in diesem allgemeinen Bereich. Eine andere Sache ist,
auf einige der Referenzaufnahmen zurückzukommen , die Moodboard-Aufnahmen, die
Sie irgendwie erstellt haben. Die werden dir helfen. Wenn Sie bestimmte
Posen für Dinge kennen
müssen , auf die
Sie beim Posieren
zurückgreifen möchten . Also denke
ich, dass so etwas perfekt
sein wird, wie sie sie hat. So wie das. Ja. Perfekt. Blicke lassen mich vielleicht einen oder einen
Arm oder ein Bein auf diese Weise sehen . Ein bisschen. Jep. Perfekt. Also ein bisschen falten
wie mach wie ein damit dein rechtes Bein irgendwie so etwas sein
könnte? Ja. Ja. Ein
bisschen höher. Ja. Ja. Bring es runter. Jep. Perfekt. Dann bewegen Sie vielleicht Ihr linkes
Bein ein wenig in diese Richtung. Das wird das
ein bisschen ausbreiten. Perfekt. Richtig? Du siehst direkt in die Kamera. Mach weiter und starr einfach nach oben. Perfekt. Viele dieser Aufnahmen werden
also ein bisschen näher sein. Und dann möchte
ich noch eine weite Aufnahme von ihr mit den Kleidern machen. Nun, mach weiter und wechsle die Arme. Jep. Jep. Und dann bewegst du vielleicht deinen Kopf ein bisschen in diese Richtung. Jep. Jep. Perfekt. Ja. Schau
genau hier, ich. Dieser Arm runter. Lass es uns ausprobieren und sehen. Jep. Okay, gut. In Ordnung. Und dann sieh mich direkt an. Ich beschrifte
die Beine nach unten. Und dann versuche irgendwie zu machen, wie ihr geht, eine
kleine Kurve in deinem Körper zu machen? Ein bisschen, wenn du kannst. Ja. So wie es so
aussieht, als ob sie ein bisschen wie ein kürzerer See ist, meine ich, es ist nicht wirklich eine Falsy,
aber ja, das funktioniert. Also steck vielleicht das
rechte Bein gerade. Und dann kreuzt sich das linke Bein? Ja. Ja. Ja. Ich weiß, dass sie eine ist, weil es so aussieht, als wäre sie es, also ist sie der linke Arm Rechter Arm. Ist das ihre Linke? Ihr rechtes Bein hoch. Und es sieht irgendwie so aus, was irgendwie verwirrend
aussieht, aber was auch immer bequem ist, selbst wenn man sich nur bewegen will, sieht
man, dass man es tatsächlich weiß. Hebe dein linkes Bein. Ich mag es
noch so. Also lass uns das machen. Wie dieser,
ja, ja, ja. Das ist perfekt. Und du lehnst dich
irgendwie gern? Jep. bist so, als ob du
so bist, aber nicht vollständig. Wie Yep. Jep. Also eigentlich ist
diese Pose perfekt. Lass mich
dich einfach in diese Richtung verschieben. Du bist also irgendwie genau hier. Das würde
diesen Schuss nicht genau hier kriegen. Die Beine werden so sein.
Es wird so sein. Nimm dir ein paar Tage Zeit. Perfekt. Jep. Oh
ja. Ja. Das war's. Richtig. Da hast du's. Ihr Leute. Wir haben viel Sonnenlicht. Oh, ja. Das gefällt mir. Gut. Das ist perfekt. Mehr gleich hier. Augen auf mich gerichtet. Perfekt. Und dann
ist
übrigens dasselbe, den Kopf
auf mich zu bewegen, genau hier. Und dann hier oben. Perfekt. Also beweg
deinen Kopf wieder nach unten. Eigentlich weißt du, genau wie du es so machen wirst. Ja. Es sind nur
Augen hier oben. Lass mich meine Hand bewegen. Machst du das wirklich?
Ja. So wie das. Ja. Das ist perfekt. Dann schau direkt in die Kamera. Ja, das ist gut. Perfekt. In Ordnung. Wir sind auf dem Weg in diese Richtung.
9. Weiter den Raum erkunden: In Ordnung, wir haben also die
Position innerhalb des Teils getauscht. Wir werden so
ziemlich dieses ganze Set nutzen. Ich denke, das gelbe
Kleid mit dem Grün der Dunkelheit
kommt irgendwie her. Die Bäume waren wirklich ein Highlight sie und das Kleid, das
sie speziell trägt. Ich denke, das wird wirklich
ein paar wirklich gute
Aufnahmen haben , wenn das ja, also werde ich dich
wahrscheinlich ein bisschen
näher an diesem zentralen Bereich haben , also wahrscheinlich genau hier. Perfekt. Oh ja. Jep. In Ordnung. Das klang genauso wie
wir, wenn wir
bei der Schießerei den Hügel hinauf stehen . Das Gleiche. Arme und ich werde wahrscheinlich auch so
etwas wie eine
Ansicht bekommen , aber wir beginnen mit diesem Vers. Vielleicht wie ein Beinstoß
oder so. Ich gehe in diese Richtung. Ja. Ja. Also vielleicht so
etwas. Also vielleicht ein bisschen wie ein Tanz ish. Weil ich es tatsächlich weiß, ich kenne ein paar
Äthiopier und
ich weiß , dass der
Schultertanz eine Sache ist. Aber wann immer du
bereit bist, lass uns das tun. Eigentlich mag ich, ich denke
nicht, dass es wirklich
wichtig ist, was
ich denke, lass uns den rechten
Arm mit dem Kleid machen. Ja. Also wenn das funktioniert, hätte
ich mehr Sinn gemacht, das Kleid mit dem Bein
fließen zu lassen. Nimm es. Ja. Versuche das linke Bein und sieh nach,
ob das besser funktioniert. Ein bisschen. In Ordnung. Ein bisschen. Ja. Das gefällt mir. Aber der Fuß ist
etwas unbeholfen, also muss ich mich hier
so drehen. Ja. Okay. Ja. Ich denke, es
würde vielleicht keinen Sinn machen mit Depressionen gegen das Bein
zu treten. Also selbst wenn er so gegangen ist, kannst
du deinen anderen
Arm irgendwie frei haben. Also war es so
, als ob dann dein
Bein auf diese Weise Platz hat, um sich zu bewegen? Nein. Ist es nicht. Ja. Jep. Jep. Machen Sie einen Schritt in diese Richtung. Perfekt. In Ordnung. Jep. Ich schulde meine Zeit. Dreh dich ein bisschen in diese Richtung. Jep. Da haben wir's. Mein Gott. würdest du denken oh Mann. Ja, da kann
alles Mögliche sein. Okay. Also lass mich dich
irgendwie so haben. Irgendwie so. Okay. Aber wie bringe ich
das Kleid zum Fließen? Wer das ganze Jahr? Ich denke also, wenn wir das tun, muss
es nicht unbedingt auch aus der Zeit fließen. Also selbst wenn wir vielleicht
einen kleinen Blick darauf werfen würden, eine breitere Haltung,
irgendwie, vielleicht so
oder so etwas. Also einfach unsere
Bewegungen und komm zurück in die Mitte ein
bisschen von dir kannst
du stumm schalten? Du kannst
hochkommen, wenn du willst. Das funktioniert. Ja. Ich habe ein Wildland, damit ich
alles kriegen kann , sodass du dir darüber Sorgen machen
musst. Perfekt. Geh noch zur Institution meiner
Tierwelt. Also nicht so, das ist nicht
wirklich so, ja, das gefällt mir. Ja. Halte das. Also schieße ich
sie hoch. Das Gleiche. Das hat mir genau dort gefallen. Tun Sie das. Schau in die Kamera. Perfekt. Doch. Mehr Zeit. Ja. Das ist perfekt. So wie das Licht das ich mag, das Dunkle, das Dunkle
mit dem Gelb. Lass uns das noch einmal machen. Mir gefällt es. Ich
frage gerne, wie du direkt in der Kamera aussiehst, wenn du kannst. Ja. Also okay. Also dasselbe im Laufe der Zeit. Und dann lass es irgendwie
so aussehen , als würdest du dich irgendwie darauf stützen. Beugen Sie also sogar
Ihre Hand ein
wenig , damit es so aussieht,
als würden Sie sich hinlegen und dann direkt auf die Kamera schauen. Den ganzen Tag. Das Gleiche. Perfekt. Halte das noch einmal. Und dann noch einmal.
Genau das Gleiche. Also dasselbe. Genauso. Ja. Ich habe mich gefragt, von hier aus zu
schießen. Also will ich deine
Augen genau hier haben. Jep. Perfekt. Perfekt. Und dann leg dich
ein bisschen mehr hin. Jep. Okay. Vielleicht
gehe ich gerne ein bisschen näher an sie heran, weil ich denke, dass du ein bisschen
mehr
auffallen kannst, richtig, ja. Also selbst hier, Es geht um
Aufgaben, haben
Sie herausgefunden,
wie Sie eine Beziehung aufbauen können. Sie haben die
Schlüssel gelernt, um einen Schuh zu verwirklichen und ihn wirklich
zu übertreffen. Seien Sie ausgezeichnet. Jetzt bist du also
jemand, der, Hey, mach das Shooting und sammle danach deine fünf besten
Bilder zur Bearbeitung. Poste diese in der
Projektgalerie.
10. Redaktion: Beleuchtungseinstellungen: unserer letzten Lektion werden
wir die Anpassung der
Beleuchtung mit der
Bearbeitung von
Umweltporträts behandeln Anpassung der
Beleuchtung mit . Und ehrlich gesagt ist jede
Portraitbeleuchtung sehr wichtig. Mein Name stimmt dem Mond, dem Ton und dem
Feld zu einem Bild zu. Mein Bild ist schwarz. Ich
wollte eher ein dunkleres Typfeld erstellen, also verringere ich die Schatten. Dabei habe ich nicht nur einen
Silhouetten-Look
kreiert,
sondern mir auch ermöglicht, die Struktur
des Gesichts des Motivs zu fokussieren und hervorzuheben. Für meine Bildgeste wollte
ich also unbedingt
ihr Lächeln und seinen Platz präsentieren. Aber das Licht, das
von den großen Fenstern hereinkam, war wirklich einfach, sich wirklich zu
positionieren oder an einem Punkt an dem nicht nur ihr Lächeln zur Schau gestellt
wird, sondern es auch irgendwie den Rest ihres Gesichts
bedeckt. Erlaube diesen bestimmten
Teil ihres Körpers,
einen bestimmten Teil davon. Das Thema ist zu schüchtern. Also manchmal
Anpassungen der Beleuchtung und Postproduktion und
erfordert ein paar Dinge. Das Thema oder die Idee des Schützen, der
versucht, einen bestimmten
Aspekt des Käufers, einen
bestimmten Teil des Themas,
wie bei meinem Stück, hervorzuheben bestimmten Teil des Themas, , ist einfach Freude. Oder wenn Sie auch versuchen, eine bestimmte Stimmung oder ein bestimmtes Gefühl
einzustellen. Also werde ich wahrscheinlich meine Top Fünf
aus den sieben permanenten
auswählen . Bearbeiten Sie
alle sieben. Der Prozess wird
für ein paar Dinge
nicht sehr lang sein , was ich erklären werde. Eines der ersten Dinge, die
ich tun möchte, ist
sicherzustellen , dass ich auf diese
Linsenkorrektur klicke. Also kannst du in der
Ecke genau hier sehen, wenn ich darüber schwebe, der Unterschied einer Art
von Bewegung ein bisschen Dunkelheit und es erlaubt
irgendwie mehr
zu sein sieht für
mich viel besser aus um es
auszudehnen und viel mehr zu machen. Meiner Meinung nach richtig. Das ist das erste
Mal, dass Sie dies
tun möchten, ist Lens Correction. Und dann habe ich normalerweise
schon Presets. Und für mich sind Presets ein Ausgangspunkt, an dem
nicht das Ende aller Dinge ist. Normalerweise fange ich gerne mit
einem an und nehme dann ein
paar Anpassungen vor, wie
es sonst weise aussehen soll,
und dann gehe ich ziemlich genau von dort aus. Also was ich wahrscheinlich tun werde, ist den
nicht wirklich zu mögen. Es sieht ein bisschen verfärbt aus. Mal sehen. Wir haben 31. Ich
mag es wirklich für mich hier. Also fangen wir mit vier an. Und ich möchte
wirklich
sicherstellen, dass das Gelb
betont wird und dass das Grün wieder seinen natürlichen Farbton annimmt. Der Sättigungsanteil
wird also so ziemlich alles
0 machen , außer dem Gelb. Ziemlich viel. Dann lege ich ein wenig Wert auf das
Gelb, damit man
sehen kann , dass es auch ein
bisschen das Gras beeinflusst. Wir wollen kein
bisschen mehr Sättigung. Natürlich können Sie
die Sättigung hier ein
bisschen zurück sehen , also
entfernen Sie sie dort, wo sie kommt, wir wollen nicht zu viel. Also geh zurück dahin, wo es ist. Ein bisschen
Sättigung da. Und dann
erhöhe ich die Belichtung ein wenig, damit wir ihr Gesicht
irgendwie sehen können. Natürlich weniger als das
oder die Schatten erhöhen. Nicht zu viel man
sieht kaum einige ihrer Augen, weißt
du, ich mache gerne,
um das Weiß zu verringern. Weil es
uns ein bisschen gedämpft aussieht. Aber ich mag es wirklich , dass das
ein bisschen mehr erhöht werden kann. Natürlich wirst du dich mit der Belichtung
anlegen. Aber auch angezapft, ich
möchte den Tim
runterbringen , also möchte ich
sicherstellen, dass ich so
viel wie nur eine reine Farbe für
ihren Hautton bekomme , weil ich gegen eine andere
Sache auch grün sein
kann. Also hat diese spezielle
Voreinstellung natürlich ein Grün. Ich will eigentlich überhaupt
kein Getreide,
also reduziere ich das Korn. Du siehst ihr Gesicht nicht wirklich. Und die Details, wenn
wir irgendwie hineinzoomen. Und mir hat es sehr gut gefallen
, dass dieser Schnitt gesättigt war und
vielleicht ein bisschen. Aber das Kleid hat noch ein
bisschen mehr Farbe dazu. Mal sehen. C, wollen wir
irgendwas damit anfangen? Nein, ich sagte wirklich
Das war es. Also
gefällt mir die Art und Weise, wie das ist. Und dann, was ich tun werde, ist
alle auszuwählen waren
hauptsächlich ich
müsste die
ersten auswählen , die in der gleichen
sind, dass wir
die gleiche hellere
Seite in derselben leuchten Abschnitt. Und dies ist eine Funktion
namens Singular, im Grunde
alle Einstellungen synchronisieren kann die
im Grunde
alle Einstellungen synchronisieren kann, die Sie in diesem einen Bild
vorgenommen haben. Und es ist mit
den anderen beiden verbunden. Also
muss man im Grunde die Arbeit machen. Jetzt geht es im Grunde
nur noch um Kopieren und Einfügen. Und jetzt kann ich die
Anpassungen vornehmen, die ich für dieses spezielle Bild vornehmen möchte . Also wahrscheinlich diese
Exposition ein bisschen. Bring die Highlights auf
meinem runter bring immer noch den Weg nach unten. Ich liebe diesen Schuss wirklich. Es gibt nicht wirklich viel, was
ich mit diesem machen würde. Was ich also wahrscheinlich
tun werde, ist immer noch dasselbe mit
dem nächsten zu machen ,
nur um zu sehen, wie es aussieht, obwohl es ein
anderer Hintergrund ist. ein anderer Teil des
Teils,
in dem wir nur als Starter drehen . Und dann kann ich irgendwie weitermachen und natürlich machen Belichtung
sein würde oder ihr Gesicht sehen würde. Ja. Also nehmen wir
hier nur ein paar
Anpassungen vor und sehen, wie es läuft. Bring die Weißen wahrscheinlich
ein bisschen zur Sprache, nicht zu viel. Bring den Schattenbeutel und sieh
irgendwie ihre Haare, bring sie ein bisschen zurück. Also das gefällt mir wirklich sehr gut. Schau. Ich würde ihr Kleid vielleicht nicht ein
bisschen bunter
machen wollen . Also werde ich
wahrscheinlich sehen, wie ich zu
vier zurückgehe und sehen, wie das aussieht. Vielleicht machen wir es stattdessen für
diesen. Ja, ich meine, das gefällt mir. Ich möchte, dass sie teilen ihr Kleid
ein bisschen mehr Farbe bekommt. Ich will nicht zu viel Farbe, also
sehen wir aus wie nichts
, was wirklich funktioniert. Die Sättigung steigt also
ein bisschen auf ein bisschen mehr. Also wo war das
Gleiche mit der Leuchtdichte? Alles machen? Ups, das haben wir gemacht. Versehentlich. Mache alles außer gelb 0. Sehen Sie, was
mit der Farbe passiert und bewegen Sie sie nach unten, wie Dinge
, die auch ein bisschen aussehen. Also bewegen wir das
sind die 0 und wir bleiben hier einfach bei
der Sättigung. Aber du kannst auch
bestimmte Farben machen, also ist es so ziemlich
dasselbe, aber das ist alles in
einem Abschnitt dafür. Medco ist speziell ich
denke,
dass wir das behalten werden, weil ich diese Bilder wirklich
mag. Wir machen das mit dem
und wir fangen mit dem an. Wir sind knackig, klar, sauber und farbig und sehen irgendwie, wie es
aussieht. Dafür ist man besonders. Also vergiss nicht dasselbe. Linsenkorrektur dazu. Dann nehmen wir
einige Anpassungen vor. Klarheit, vielleicht ein wenig Sättigung
der Farbe des Kleides. Ein paar Schatten. Wir können irgendwie sehen, wie der Hintergrund ihr Gesicht
ein bisschen ölt. Ich mag ein bisschen
gedämpften Look mit dem Abwischen und Highlights
ein bisschen zu viel. Also bring
es wahrscheinlich ein bisschen zur Sprache. So kannst du immer noch ihre Kleiderfarbe
und ihren Hautton
sehen . Dann machte ich die Dunkelheit ein
bisschen heller oder dunkler, oder brachte die Schwarzen
ein bisschen nach unten. Kontrast könnte
es vielleicht nicht ein bisschen heller machen. Aber ich mag einen dunkleren
Ton mit dem Hintergrund. Und das hat mir sehr gut gefallen. Also können wir uns das irgendwie
ansehen. Verglichen mit der einen Sache
, die ich für farblich halte, ist
sie viel reiner. Also werden wir weitermachen und das kopieren
und in den
Rest derselben Sache einfügen, die irgendwie jeden einzelnen von ihnen
durchgehen. War ein bisschen dunkler,
also werde ich
es wahrscheinlich ein bisschen mehr ansprechen . Bringen Sie die Highlights ein wenig
nach unten. Und du lebst in
mehr Schatten nach unten. Bringen Sie das Weiß vielleicht ein wenig an, damit
Sie
die Farbe sehen und mit
dem weißen Frühling ein wenig
aufhellen können. Dann ja. Also Bewegung
würde das nehmen. Mach dasselbe mit
den letzten drei. Vielleicht möchten sie ein Pferd mitbringen, das etwas heller
ist, also bringen Sie es wahrscheinlich mit, bringen Sie die Highlights ein wenig
nach unten. Die weiße Daune. Entfernen Sie die Belichtung ein wenig
nach unten. Was ich wahrscheinlich tun würde,
ist das ein bisschen zuzuschneiden. Sie ist also ein
bisschen zentrierter. Wir denken,
nehmen irgendwie Platz weg. Ja, ich glaube nicht,
dass ich mit diesem viel anderes
anfangen würde . Ich denke, das ist
der Teil der Sache, wie Sie können, um zu experimentieren und Sie wollen irgendwie
sehen, was Sie möchten. Also machen wir
dasselbe mit dem letzten. Denken Sie jetzt, wir
müssen viel
damit anfangen, um es irgendwie zurückzubringen. Dieselben sehen es
aus einer weiteren Perspektive. Ja. Ich meine, das gefällt mir. So
wie das auch so. Und ich mag diesen,
aber ich denke, wir behalten die Farbe bei. Wie wir die anderen gemacht haben. Also tu das. Wir klicken auf den
, der irgendwie gesehen wird. Vielleicht eine Filmvorstellung, nicht zu viel. Ich
will nicht zu dunkel sein. Ja, ich meine, ich
liebe diese Bilder wirklich. Ich möchte ihr
eine etwas periodischere
Farbe und ihren Hautton geben , aber ich denke, es ist ihre
Haut sieht perfekt aus. Die Temperatur ist etwas gesunken. Das Gleiche gilt für diesen. Denken Sie daran, ein bisschen exportiert
worden zu sein. Aber ich liebe, liebe das. Ein bisschen mehr Schatten. Man kann also ein
bisschen wie hier unten sehen, wo ich diesen Bereich aufschreibe. Also werde ich ein bisschen
auftauchen. Ich liebe es. Ich liebe dieses Bild, ich
habe dieses Bild geliebt. Und ehrlich gesagt liebe
so ziemlich jeden von ihnen. Also musste ich meine fünf besten auswählen. Ich würde wahrscheinlich sagen,
dass es das mit Sicherheit sein wird. Dieser. Dieser. Dieser. Sie müssten eine schwere
Zeit zwischen diesen beiden denn von der breiteren Einstellung her
habe ich sie einfach geliebt und überprüft. Also würde ich
diesen wahrscheinlich als meinen fünften wählen. Also ja, das sind
wahrscheinlich meine Top Fünf. Und was ich mache, ist
sie zu exportieren und dann sind wir
bereit zu gehen. Also dasselbe, geh irgendwie deine Schnappschüsse
durch. Bearbeiten Sie sie so, wie Sie
es beleuchten möchten, wie Sie, wie Sie sein möchten, die Reinheit der
Farbe seines Hauttons
finden. Es wird jedoch sichergestellt, dass die Dinge einfach so aussehen, wie Sie es
sich gewünscht haben,
und wir werden uns darum kümmern. Es geht also nicht unbedingt
darum , jemand anderen zu kopieren, sondern zurück zu Ihrer Vision,
Ihrem Moodboard und all den Dingen , die Sie bei
diesem Prozess des Herausfindens durchgemacht haben. okay, ich möchte, dass mein Bild
so aussieht. Und jetzt, wo ich die Bilder
habe, kann ich
den Bearbeitungsprozess irgendwie durchlaufen. Hey, du kannst auswählen, wie
diese Bilder aussehen sollen. Und ja,
exportiere sie. Also ich denke, eines der anderen
Dinge und über die man nur irgendwie in Bezug auf den
Bearbeitungsprozess
nachdenkt, ist immer, für mich hat John
verschiedene Arten von Aufnahmen. Nun sind natürlich einige
dieser Aufnahmen ähnlich in Bezug auf die stehenden Aufnahmen in
der Art, wie sie posiert. Aber
auch die sitzenden. Mir hat diese Pose sehr gut gefallen. Und diese beiden von diesem Bild, diesem Bild, sind völlig
unterschiedliche Posen, völlig unterschiedliche
Sichtweisen. Und es sieht
anders aus,
diese beiden, auch diese anderen
Bilder. Und ich denke, das ist die
Sache, die okay ist. Es ist so, als wäre man damit
einverstanden, Bilder zu haben
, die anders aussehen können, egal ob das anders wäre. Wenn Sie jetzt eine
bestimmte Ästhetik
von Kursen haben , ist das eine Sache. Aber in der Lage zu sein, wirklich nur die Bilder zu finden, die Ihnen
wirklich auffallen,
und sie so zu bearbeiten, wie
Sie es normalerweise bearbeiten. Technik der Bearbeitung. Was bedeutet,
herauszufinden , was für Sie
funktioniert, was Sie für dieses
spezifische Projekt
in diesen spezifischen Bildern
wirklich, wirklich genießen . Also für deinen letzten
Auftrag, lass uns gehen. Sie müssen grundsätzlich die fünf Bilder
bearbeiten, die
Sie zur Bearbeitung ausgewählt haben. Und vergiss nicht,
sie in der Projektgalerie zu posten. Herzlichen Glückwunsch Du hast es geschafft
und mach weiter und klopfe
dir auf den Rücken, du hast es so ziemlich bis
zum Ende geschafft. Vergessen Sie nicht, die endgültigen Bilder
in der Projektgalerie zu posten. Ich freue mich darauf zu
sehen, was Sie kreieren. Und das nächste Mal werden wir einen Rückblick auf alles geben, was
wir bisher gelernt haben.
11. Schlussbemerkung: Glückwunsch, du hast es
bis zum Ende des Unterrichts geschafft. Machen Sie weiter und klopfen Sie
sich selbst auf die hintere Runde des Applaus. Wann immer Sie
es an
dieser Stelle für notwendig halten , um
viel Arbeit
zu investieren, lerne
ich das alles nicht, all diese Informationen, aber ich kann sie auch lerne
ich das alles nicht,
all diese Informationen, aber ich kann sie auch anwenden. Erfahren Sie, was
Umweltporträt ist. So erstellen Sie ein
Moodboard und eine Shot-Liste. Sie haben auch gelernt, wie man eine Beziehung zu jemandem
aufbaut, weil man
das Thema im Raum versteht, wie man
einen Ort auswählt und schreibt und
warum diese wichtig sind. Dann fragen wir sie, editierten mir einige kleinere Lichtanpassungen
, um auf diesem Bild zu erstellen. Ich hoffe, dass Sie nicht nur
dazu inspiriert sind, verschiedene Arten von
Fotografie auszuprobieren , wie
Umweltporträts, sondern ich hoffe auch, dass
Sie sich auch für
alle Informationen ,
Erkenntnisse und Erkenntnisse bewerben können
deine zukünftige Arbeit. Und
vergessen Sie wie immer nicht,
die endgültigen Bilder in
der Projektgalerie zu posten . Ich freue mich darauf zu
sehen, was Sie schaffen, und freue mich auch auf meine Ermutigung
und Kommentare. Sie beschließen also, einige
davon in den sozialen Medien zu veröffentlichen. Ich würde mich freuen, wenn ihr
den Hashtag
Umweltporträts benutzt . Also bin ich hergekommen, um
sie zu sehen und zu sehen,
wie du auch darauf reagierst. Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben, denn es ist so eine
Freude, jetzt etwas von
meinem Wissen zu teilen und einige
meiner Favoriten zu teilen,
aber auch in der meiner Favoriten zu teilen, Lage zu sein
um
Ihnen zu helfen, auch Ihre eigenen zu erstellen. Ein paar Dinge bevor wir gehen, stell einfach sicher, dass du
mir für den nächsten Unterricht folgst. Hinterlassen Sie mir unbedingt eine Bewertung
und sagen Sie mir, wie es mir gelungen ist. Ich kann gutheißen, was gut
ich getan habe, was ich nicht getan habe. Wir sehen uns beim nächsten Mal.