Online-Kurs-Masterclass: Erstelle deinen Kurs in 7 Tagen

1. Einführungsvideo: Hallo zusammen und willkommen zur siebentägigen Course Creator Challenge, einem Programm, bei dem Durchmesser ohne jegliche Erfahrung auf diesem Gebiet und ihn in nur sieben Tagen in einen kompletten Kursersteller verwandelt . Also für diejenigen unter Ihnen, die es nicht wissen, mein Name ist Lambdas. Und vor etwa drei Jahren, nachdem ich etwas über den aufstrebenden Markt für Online-Kurse erfahren hatte, beschloss ich, meinen ersten Online-Kurs zu erstellen, um zu sehen, dass sich die Zeit- und Energieinvestitionen drei Jahre später lohnen . Und ich habe in meinen 20 verschiedenen Online-Kursen, die ich nach der Entwicklung eines einzigartigen Frameworks erstellt habe, mehr als 10.000 eingeschriebene Schüler angesammelt in meinen 20 verschiedenen Online-Kursen, die ich nach der Entwicklung eines einzigartigen Frameworks erstellt habe, mehr als 10.000 eingeschriebene Schüler meinen 20 verschiedenen Online-Kursen, die ich nach der Entwicklung eines einzigartigen Frameworks erstellt habe, , das es mir ermöglicht, innerhalb von sieben Tagen einen Kurs zu erstellen , der 50-mal schneller ist als die durchschnittliche Note eines Online-Kurses. Das, meine Damen und Herren, ist der genaue Rahmen, den ich enthüllen werde, und wir werden ihn in diesem Kurs, dem siebentägigen Kurs, der größeren Herausforderung, analysieren . Der siebentägige Kurs Greater Challenge besteht aus 25 Lektionen, in denen wir alles analysieren werden, von der gesamten Ausrüstung, die Sie benötigen, und wie Müslischachteln ausgeben können, wenn Sie möchten bis hin zur 20-mal schnelleren Recherche und Auswahl von Themen für Ihre Kurse, während die Möglichkeiten künstlicher Intelligenz und Urteilsvermögen nutzen D, wie Erstelle und bearbeite deine Unterrichtsstunden und ihre Vorschaubilder in fünf sehr einfachen Schritten, die jeder befolgen kann, einige Tipps zum Geschichtenerzählen und wie du PowerPoint-Präsentationen erstellst , um deine Videos zu verlängern. Schließlich haben wir einen ganzen Tag Zeit um Marketing und Suchmaschine zu nutzen und Titel und Beschreibung unserer Pferde zu optimieren , um unsere Anmeldungen zu erhöhen. Dieses Modell hier ist also bei weitem der schnellste und einfachste Weg für einen Anfänger, in den Online-Kursmarkt einzusteigen und ihn zu dominieren indem er seinen ersten Kurs in nur sieben Tagen erstellt. Und ich weiß genau, was Sie gerade denken , weil ich nicht qualifiziert bin, einen Kurs zu unterrichten , oder ich habe noch nicht die Erfahrung , andere Leute zu unterrichten. Siehst du, genau das war mein Anliegen, als ich drei Jahren anfing, Kurse zu erstellen. Aber die Realität ist, dass Sie jemandem, der es ihm beibringt, nur einen Schritt voraus sein müssen . Und es ist tatsächlich viel wahrscheinlicher, dass die Leute ein Thema von jemandem wie Ihnen lernen dem sie sich identifizieren können als von einem kalten Profi auf diesem Gebiet. Genau dieser Knoten hat mir geholfen, Genau dieser Knoten hat mir geholfen den Punkt zu erreichen, an dem ich heute bin. Also nochmal, willkommen zur siebentägigen Course Creator Challenge, und wir sehen uns in der ersten Lektion. 2. Das Ziel dieses Kurses: Hallo zusammen. Vielen Dank für Ihre Anmeldung und ich möchte Sie im siebentägigen Kursersteller begrüßen. In diesem ersten Einführungsvideo werden wir so ziemlich genau darlegen, warum der Rahmen, nach dem wir den siebentägigen Kurs befolgen werden , funktioniert, wie er für Sie funktionieren wird und wie wir diese Lektionen unterrichten werden, und wie wir diese Lektionen unterrichten werden damit Sie die Informationen aufnehmen und den optimalen Kurs erstellen können. Nun, wie funktioniert dieses Framework und warum ist dieses Framework besser als andere Kursrahmen? Das werden wir in dieser Lektion genau hier analysieren . Die Branche, in der der Ersteller von siebentägigen Kursen am besten funktioniert, besteht nun Ersteller von siebentägigen Kursen am besten funktioniert, besteht unsere Online-Kurse auf Online-Kursmarktplätzen wie Udemy und Skillshare zu hosten . Warum machen wir das? Nun, wir müssen das, was ich die Online-Kursgleichung nenne, analysieren , um diese Frage zu lösen. Die Gleichung für den Online-Kurs lautet also wie folgt. Was benötigen wir, um einen Online-Kurs zu erstellen? Wir müssen wissen, wie man Videos dreht, wie man Videos bearbeitet, ein Drehbuch hat, okay, wie man Kurse skizziert, wie man Kurse bewirbt, wie man Kurse verwaltet und wie man Kurse vermarktet. Das sind jetzt sieben Punkte. Ausgehend von diesen sieben Punkten wir alle diese sieben Punkte erfüllen, wenn wir beschließen, unsere eigene Website und Großhandelskurse auf unseren eigenen Websites zu starten , unsere eigene Website und Großhandelskurse auf unseren eigenen Websites müssen wir alle diese sieben Punkte erfüllen, wenn wir beschließen, unsere eigene Website und Großhandelskurse auf unseren eigenen Websites zu starten. Aber wenn wir die Macht des Online-Kurs-Marktplatzes nutzen , ist das wiederum Udemy Skillshare. Wir können einen sehr, sehr wichtigen Punkt umgehen. Und das ist das Marketing. Und das Marketing könnte einer der sieben Punkte sein , die wir erwähnt haben, aber es erfordert viel Zeit und Geschick, um Ihre Kurse erfolgreich zu vermarkten. diesem Grund gilt für uns das siebentägige Framework zur Kurserstellung gilt für uns Wir laden unsere Kurse auf Online-Kurs-Hosting-Plattformen wie Udemy Skillshare hoch . Hier wird dieses Framework gedeihen. Was braucht es nun, um tatsächlich erfolgreich zu sein, nachdem man dem siebentägigen Kursersteller gefolgt ist? Zuallererst hat der siebentägige Kursersteller eine erstaunliche Erfolgsquote. Viele Menschen haben tatsächlich Erfolg. Das Ziel ist es, einen Kurs zu erstellen und mit den Ergebnissen mehr als 500 Dollar pro Monat zu verdienen. Was unterscheidet Menschen, die mit diesem Framework erfolgreich sind, und Menschen, die mit diesem Framework keinen Erfolg haben. Nun, es hängt alles davon ab , wie Sie die Informationen aufnehmen , die ich Ihnen in diesen sieben Tagen geben werde . Nun, wie Sie sich vorstellen können, beginnen Sie als absoluter Anfänger, oder zumindest gehe ich davon aus, dass Sie als absoluter Anfänger beginnen. Also werde ich dich Schritt für Schritt mitnehmen und dir eine Vielzahl verschiedener Dinge beibringen. Wir werden über Kameras, Komposition, Objektive, Bearbeitung und all das Zeug sprechen , wie man sie erstellt und wie man Miniaturansichten erstellt. Das sind eine Menge Informationen und viele verschiedene Unterkategorien von Informationen, die Sie analysieren werden. Nun, ich möchte nicht, dass Sie mit all diesen Informationen überfordert werden . Ich wollte eigentlich unterfordert sein, was so ziemlich bedeutet, dass ich möchte, dass Sie nur die wesentlichen Informationen aufnehmen . Ich möchte nicht, dass du Kameraexperte, Objektivexperte, Live-Experte und Kompositionsexperte wirst, denn wir werden überfordert sein und du wirst diese Herausforderung nicht in sieben Tagen bewältigen können. Ich möchte , dass Sie die Informationen, die ich Ihnen zur Verfügung stellen werde, aufnehmen , was die absolute Grundvoraussetzung sein wird, um in diesen sieben Tagen wieder einen Kurs erstellen zu können . Beachten Sie auch , dass wir diese Kurse in einen Online-Kurs hochladen werden, der diese Kurse in einen Online-Kurs Websites und Hosting-Plattformen hostet. Auch hier, normalerweise SkillShare, Udemy, ich werde Ihnen nicht beibringen wie Sie Ihre Kurse vermarkten. Es ist sehr einfach. Warum? Weil wir unsere Kurse eigentlich nicht vermarkten müssen sobald sie auf Skillshare und Udemy verfügbar sind. Nun vielleicht, aber wir vergleichen die siebentägige Course Creator Challenge damit, deinen Kurs erneut auf deiner eigenen Website zu hosten . Und glauben Sie mir, es gibt einige Vor- und Nachteile, wenn es darum geht, Ihren Kurs auf Ihrer eigenen Website zu erstellen. Der größte Vorteil ist natürlich, dass Sie Ihren eigenen Preis festlegen, oder? Und Sie können für Ihren Kurs so viel verlangen, wie Sie möchten. Und möglicherweise können Sie auf lange Sicht mehr Geld verdienen. Aber zu 100 Prozent ist der einfachste und schnellste Weg, zu 100 Prozent ist der einfachste und schnellste Weg durch das Hochladen eines Online-Kurses 500 Dollar pro Monat durch das Hochladen eines Online-Kurses 500 Dollar pro Monat zu verdienen, tatsächlich hochgeladene Online-Kurs-Hosting-Plattformen wie Udemy und Skills sind. Warum sage ich das? Denn in diesem Stadium, in dem Sie sich wahrscheinlich gerade befinden möchte ich als absoluter Anfänger einen Kurs erstellen. Sie möchten wahrscheinlich kein Geld investieren und Tausende von Dollar in Domains, Websites, Google-Anzeigen, Facebook-Anzeigen und all die Dinge investieren , die für das Hosten eines Kurses auf Ihrer eigenen Website gelten . Willst du das so ziemlich testen und vielleicht etwas Zeit oder etwas Energie investieren. Dies ist also einer der größten Vorteile des siebentägigen Kurserstellers. Ich bitte Sie nicht, mehr Geld zu investieren als das Geld, das Sie für die Teilnahme an diesem Kurs ausgeben. Dies ist die letzte finanzielle Investition, die Sie tätigen werden. Wenn du willst. Das einzige, was ich von uns verlange , sind Zeit und Energie. Und diese Zeit und Energie können durch den siebentägigen Kursersteller auf erstaunliche Weise in Geld umgewandelt werden durch den siebentägigen Kursersteller auf erstaunliche Weise . Also genau das machen wir. Darüber hinaus ist der Kurs, den wir erstellen werden , sobald sie in den Skillshare in Udemy hochgeladen wurden , sie bleiben für immer dort. wird dir nichts in Rechnung gestellt , wenn du deine Kurse dort oben hältst. Wir werden also buchstäblich Video-Assets erstellen, die nach diesem Kurs für Monate oder vielleicht Jahre als passive Einnahmequellen dienen werden. sind also so ziemlich die Unterschiede zwischen dem Hosten unserer Kurse auf unserer Website und dem Hosten unserer Kurse auf Online-Kursmarktplätzen. Das ist der Grund, warum ich am siebten Tag besser bin. Wir werden uns dafür entscheiden, unsere Kurse wieder auf Marktplätzen abzuhalten. Und im nächsten Video werde ich das Framework noch einmal genauer analysieren, um das Framework noch einmal genauer analysieren uns auf diese Herausforderung zu konzentrieren. Also vielen Dank, willkommen, und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 3. Unsere Strategie: heißen alle noch einmal herzlich willkommen zu dieser zweiten Lektion der siebentägigen Course Creator Challenge, in der wir den Rahmen skizzieren werden , dem wir folgen werden, um zu verstehen, wie in den nächsten sieben Tagen Kurse erstellt werden. Es ist sehr wichtig, dass um zu verstehen, wie in den nächsten sieben Tagen Kurse erstellt werden. Es ist sehr wichtig, Sie tatsächlich verstehen, was an jedem Tag gelehrt wird, um sicherzustellen, dass Sie sich mehr auf die Teile konzentrieren , in denen wenn Sie denken, dass Sie unzureichend und vielleicht Watts durch, ohne sich Notizen zu machen, den Teil, den Sie bereits kennen, wiederum die Partituren für einen Studenten erstellt und skizziert keine Ahnung von Videografie hat, keine Ahnung von Kursen hat, einfach eine Vision hat und etwas, das Sie vermitteln möchten. Lassen Sie uns noch einmal mit der Analyse des Rahmens dieser siebentägigen Herausforderung beginnen. Also das hier ist der allgemeine Überblick. Wie Sie sehen können, haben wir Tag eins, Tag zwei, Tag drei, Tag vier, Tag fünf, Tag sechs und den siebten Tag. Und das kannst du hier sehen. Wir werden bis D7 einen fertigen Kurs haben, wie ich es dir versprochen habe. Jetzt sind wir tatsächlich am ersten Tag und an diesem Tag, am ersten Tag, werden wir zwei oder drei verschiedene Dinge analysieren. Das Erste ist, dass wir bereits das Modell analysiert haben, okay, das Framework, wenn Sie so wollen, das wir in diesem Kurs befolgen werden. Das ist dieser hier. In der nächsten Lektion des ersten Tages werden wir einen sehr wichtigen Teil analysieren, nämlich einen sehr wichtigen Teil analysieren, das Jahr, die Ausrüstungsliste. In der nächsten Lektion werde ich Ihnen also die Jahresliste mit den Ausrüstungsteilen mit dem besten Preis-Leistungs-Verhältnis geben die Jahresliste mit den Ausrüstungsteilen mit , die Sie verwenden können, um diesen Kurs zu erstellen. Und noch einmal, denken Sie daran , dass ich Sie nicht bitte, Geld zu investieren , um diese Ausrüstung zu kaufen. Ich gebe Ihnen auch völlig kostenlose Lösungen , von denen ich Ihnen verspreche, dass Sie sie in Ihrem Haus herumliegen haben diese Kurse zu erstellen. In Anbetracht der Ausrüstungsliste werden wir nun in Hardware unterteilen. Okay, wir werden also Hardware und Software benötigen. Und natürlich auch Software mit kostenlosen Testversionen, sodass wir uns keine Gedanken über den finanziellen Teil des ersten Tages machen müssen. So ziemlich im Anschluss daran haben wir am ersten Tag das Modell, das Framework und erneut die Ausrüstungsliste skizziert Framework und erneut die , die in der nächsten Folge hervorgehoben werden können . Jetzt, am zweiten Tag, nehmen wir die Ausrüstung. Analysieren Sie am ersten Tag? Und wir werden so ziemlich alles einrichten. Also die Hardware einrichten, die Software einrichten. Das bedeutet Kamerakomposition. Wir werden eine perfekte Komposition wie diese hier erstellen, in der Sie Ihre Kurse getrost filmen können, in der Sie Ihre Kurse getrost filmen können ohne jedes Mal, wenn wir die Software einrichten , ohne Reagan nicht rigoros zusammenzählen zu müssen, damit sie einwandfrei läuft. Ich werde Ihnen eine Bildschirmaufzeichnungssoftware und Bearbeitungssoftware vorstellen . Alles, was du brauchst, ist hier. Ich werde auch ein Tutorial zur Verwendung einer Software namens to use in diesem Kurs hier durchführen . Und jetzt gehen wir zu D3 über, wo wir quasi hier anfangen , unsere Kurse zu erstellen. Jetzt werden wir in D3 darüber sprechen, wie wir unseren Kurs skizzieren können. Wir werden über Skripting, unseren Kurs und insbesondere den Skriptteil sprechen . Wir werden sagen, wahnsinnig viel Zeit, weil wir den Tschad verwenden werden . Der GPT-Deskriptor-Kurs ist wieder schneller, das ist eine zeitkritische Zeitrahmenrate hier und das Framework. Und natürlich werden wir wieder ai und Judge mit den beiden verwenden , sowohl für die Gliederung das Scripting des Kurses. Dann gehen wir zu Tag vier über, dem Drehtag. Drehtag ist also 4D, hier fangen wir an zu kreieren. Du wirst also damit rechnen, dass du deine ersten Lektionen am Tag hast, wenn du die Tatsache in Betracht ziehst am Tag hast, wenn du die Tatsache in Betracht , dass du das Framework, die Software, die Hardware verstehst die Software, die Hardware Am zweiten Tag ist alles eingerichtet und wir haben dritten Tag eine Gliederung und ein Skript von Gore, was du wahrscheinlich haben wirst. Wenn es jetzt um das Filmen geht, werden wir über das Geschichtenerzählen sprechen. Wie man großartige Geschichten erzählt. Wir werden über Präsentationen, die Point-Präsentation mit grauem Balken, sprechen die Point-Präsentation mit grauem Balken, und sie als Gliederung verwenden , vielleicht um Ihnen beim Filmen zu helfen. Wir werden uns darum kümmern, die besten Kameraeinstellungen zu haben und all das Zeug. Und dann werden wir so ziemlich jeden Tag unseren Kurs filmen, um die verschiedenen Lektionen unseres Kurses in den vier zu füllen. Und ich weiß, das klingt sehr, wie werde ich zu einem Ganzen passen, wie werde ich mein ganzes Pferd an einem Tag fühlen. Es ist durchaus möglich, wenn man bedenkt , dass der Kurs in der Regel anderthalb bis 2 Stunden dauert. Sie können also anderthalb bis 2 Stunden dauert. Sie können also 2 Stunden auf einem Stuhl sitzen und eine Dr. Kamera haben. Der schwierige Teil besteht darin, alles einzurichten und zu skizzieren und zu organisieren, was wir wiederum vom ersten bis zum dritten Tag behandeln werden . Wenn man bedenkt, dass es erfolgreich ist ist Ihr dritter Tag erfolgreich, dann wird Ihr vierter Tag, an dem wir die Inhalte erstellen, nichts sehr, sehr Besonderes sein. Tag fünf ist von größter Bedeutung, und ich werde die blaue Vergrößerung verwenden , weil ich möchte, dass Sie sich sehr, sehr auf Tag fünf konzentrieren. Warum? Denn am fünften Tag werden wir das Einführungsvideo erstellen. Du, das Einführungsvideo wird als Besen für unseren Kurs dienen . Und dieses Einführungsvideo ist sehr, sehr wichtig. Wir werden über die Aufnahme eines erfolgreichen Einführungsvideos sowie die Bearbeitung eines erfolgreichen Einführungsvideos sprechen eines erfolgreichen Einführungsvideos . Und dies ist das einzige Bearbeitungs-Tutorial Sie in diesem Kurs haben werden. Hier erfahren Sie, wie Sie Ihr Einführungsvideo bearbeiten. Denn auch hier werden wir nicht mit Marketing zusammenarbeiten. Und in diesem Kurs werden wir nicht über Google Ads, Face of God's Funnels oder all das Zeug sprechen . Aber du brauchst ein großartiges Einführungsvideo, damit das alles funktioniert. Jetzt, am sechsten Tag, nachdem wir unser Einführungsvideo von dort, fünf, fertig haben, ist es Zeit, es hochzuladen. Das ist also der Zeitpunkt, an dem wir tatsächlich hochladen, hochladen. Am sechsten Tag. Das bedeutet , dass wir auch Miniaturansichten erstellen werden. Vorschaubilder aufnehmen und bearbeiten. Deshalb werde ich Ihnen zeigen, wie Sie mit Ihrer Bearbeitungssoftware ganz einfach Miniaturansichten aufnehmen und bearbeiten können, was wir in diesem Teil hier noch einmal besprechen werden . Und dann wird die V7-Lektion des Kurses zu 100%, also in dieser Farbe , darauf ausgerichtet sein , die Schüler zu gewinnen. Wir werden also eine siebte Lektion dieses Kurses haben , in der es um die Einschreibung geht. Wie man Schüler dazu bringt, sich tatsächlich für einen Kurs anzumelden. Und das, wir werden natürlich über den Titel sprechen, über die Beschreibung unseres Kurses. Und alles, was suchmaschinenoptimiert ist, damit sich die Studenten für unsere Kurse anmelden. Das ist also wieder der Rahmen, der allgemeine Überblick, dem wir für die nächsten sieben Tage folgen werden. Auch hier sind wir gerade am ersten Tag. Wie Sie wissen, haben wir natürlich über den Rahmen und das Modell gesprochen , und wir werden uns nun an eine Jahresliste halten, Sie wählen können, ob Sie investieren möchten oder nicht. Ich gebe dir kostenlose Optionen, mach dir keine Sorgen. Wir werden also noch einmal über Hardware- und Softwaredaten sprechen , wie man alles einrichtet, wie man die Software einrichtet, wie man die Kamera einrichtet. D3, wir skizzieren und schreiben unseren Kurs kostenpflichtig. Es wäre in künstlicher Intelligenz und es wird extrem schmerzlos sein. Glaub mir, Tag vier ist eigentlich unser Drehtag. Also werden wir am vierten Tag mit den Dreharbeiten beginnen. Am fünften Tag investieren wir zu 100% in Erstellung eines erfolgreichen Einführungsvideos und die Bearbeitung dieses Einführungsvideos, damit es sehr ansprechend ist und Ihren Kurs an Ihr Publikum verkauft. Sie sechs, wir fotografieren und bearbeiten unsere Vorschaubilder und D7, wir haben unseren Kurs sogar noch einmal suchmaschinenoptimiert , um uns bei unseren Einschreibungen zu helfen. Das ist also der Rahmen, dem wir folgen werden. Und ich werde dich sehen, wie du in diesem Rahmen hier in der nächsten Lektion sehen kannst , in der wir über die Jahresliste sprechen werden. Also vielen Dank und wir sehen uns dort. 4. Gear: Hardware: Heute eine der größten einschränkenden Überzeugungen einer Person, die darüber nachdenkt , ihren eigenen Kurs zu starten. Okay, ich fange an, seine alten Gores zu drehen und zu bearbeiten ist die Tatsache, dass er nicht mit dem richtigen Jahr ausgestattet ist, oder? Dinge, die man braucht, um einen Kurs zu produzieren. Die beste Kamera sind die besten Objektive, die besten Mikrofone, das beste Lichtsystem, all das. Die Wahrheit ist, und die Realität ist, dass Sie tatsächlich kostenlos einen fantastischen Kurs erstellen können . Du brauchst kein verrücktes Jahr, um es zu bezahlen. Und ein toller Kurs. In der Tat, wenn Sie eine Botschaft zu kommunizieren haben und etwas, an dem die Leute wirklich interessiert sind, tun Sie es. Und die Zeit, in der Sie sich engagieren, wenn Sie sprechen, müssen Sie wirklich nicht in ein Jahr investieren. Mit anderen Worten, Sie können Ihren Weg durch teure Ausrüstung so gut wie umgehen , wenn Sie gute Fähigkeiten zum Geschichtenerzählen verfügen. Es wird also viel eher sein, zu investieren und tatsächlich das Geschichtenerzählen zu lernen, wie man mit Ihrem Publikum kommuniziert als Tausende und Abertausende von Dollar pro Jahr auszugeben . Ich möchte, dass Sie aus dieser Lektion hier wissen , dass es sich um eine völlig falsche, begrenzte Überzeugung handelt. Die Tatsache, dass Sie teure Ausrüstung benötigen , um Ihren eigenen Kurs zu starten. Und wir werden diesen Mythos in dieser Lektion genau hier widerlegen. Also heißen wir alle willkommen zur Ausrüstungsstunde den Partituren, in der wir über die Hardware sprechen werden , die eigentlichen Dinge, die Sie für die Aufnahme eines Kurses benötigen . In der nächsten Lektion werden wir über die Software sprechen. Welche Software brauchst du nochmal, um den Kurs zu bearbeiten und den Kurs hochzuladen und all das Zeug. Also werden wir natürlich mit einigen Optionen mit einem guten Preis-Leistungs-Verhältnis und einigen völlig kostenlosen Optionen in jeder einzelnen Kategorie für übergewichtige Ausrüstung, über die wir gesprochen haben, beginnen mit einem guten Preis-Leistungs-Verhältnis und einigen völlig kostenlosen Optionen in . Nun, wenn wir mit einem Kurs beginnen, ist das Erste, was Sie unbedingt benötigen eine Kamera, oder? Wir werden alle eine Kamera brauchen. Und die Kamera ist so ziemlich in zwei Kategorien unterteilt. Die Kamera, das Gehäuse und das Objektiv einer Kamera können dafür ein Beispiel sein. Hier ist ein Beispiel für ein Gamma. Das ist natürlich eine Filmkamera. Es nimmt kein Video auf. Aber um Ihnen ein Beispiel zu geben, dies ist eine DSLR-Kamera. Dies sind einige der besten Kameratypen , die Sie haben können, um einen Kurs aufzunehmen. Jetzt ist die Kamera in das Kameragehäuse und das Kameraobjektiv unterteilt . Und es gibt viele verschiedene Gehäuse, die Sie in vielen verschiedenen Objektiven kaufen können. Meiner Meinung nach können Sie das beste Preis-Leistungs-Verhältnis für ein Kameragehäuse kaufen, das Sie kaufen können. Übrigens wird jedes Kameragehäuse, das Full-HD-Videos mit 60 Bildern pro Sekunde aufnehmen kann Full-HD-Videos mit 60 Bildern pro , unsere Arbeit erledigen. Es ist vielleicht das beste Preis-Leistungs-Verhältnis , das derzeit auf dem Markt ist, ist diese Canon 200, 100 D ist eine DSLR-Kamera. Also nochmal, es sieht genau so aus wie dieses hier. Es ist eine große, sperrige Kamera mit erstaunlichen Foto - und Videofunktionen. Es passt zu Dan Eddie, sei Full-HD-Video mit 60 Bildern pro Sekunde, was mehr als genug ist, um den Kurs zu zeigen , und du kannst es gebraucht bei eBay für etwa 200 Dollar kaufen . Nun, wenn Sie nicht mit Kameras und Objektiven herumspielen und in diesen Markt einsteigen möchten , können Sie natürlich mit Ihrem Telefon oder Handy, über erstaunliche Kamerafunktionen verfügen. Und wieder: Sobald Sie etwas mit Ihrem Publikum zu kommunizieren haben, kümmert es sich nicht mehr so sehr um Ihre Kameraqualität. Sie interessieren sich nur für ein anständiges Videobild und eine großartige Audioquelle. Jetzt, wo ich persönlich Kurse mit den goldenen Regeln aufgenommen habe , das sind diese kleinen Kameras mit Bauobjektiven, okay, man drückt einfach und nimmt auf. Und wenn Sie einen Kurs drehen , in dem es sich z. B. um einen Kurs aus der ersten Person handelt, bei dem Ihr Publikum das sehen soll was Sie aus der ersten Person zeigen. Eine GoPro ist dafür ideal. Wenn Sie sich nun nicht für eine kostenlose Option entscheiden, bei der es sich um ein Mobiltelefon handelt, das dafür wirbt, dass wir alle ein Handy haben, ein Handy haben, können Sie das auf jeden Fall tun. Auch dies gilt für die Softwarelektion, die wir in der nächsten Lektion dieses Kurses besprechen werden. Wenn Sie sich für eine Kamera entscheiden und tatsächlich ein Gehäuse kaufen, gibt es unzählige Objektive, die Sie mit diesem Gehäuse aushalten können. Nun, meiner Meinung nach, die Linse mit dem besten Preis-Leistungs-Verhältnis und ich gebe Ihnen nur diese Informationen, weil ich es auf die harte Tour gelernt habe , durch viele Jahre der tatsächlichen Recherche und des Kaufs von Objektiven, die es nicht wert waren, und all das verbirgt mein Jahr genau dort. Ich habe eine Menge Ausrüstung gekauft. Das Objektiv mit dem besten Preis-Leistungs-Verhältnis, dieses Objektiv hier, das 50-Millimeter-Objektiv F1 0.8. Nun sind die 50 Millimeter, wenn 1,8, ein Objektiv , das etwa 80 bis 100 Dollar kostet. Das ist übrigens extrem billig für ein Kameraobjektiv, ein Spezialobjektiv für DSLR-Objektive, und es erzeugt einen erstaunlich verschwommenen Hintergrund. Nun, wenn Sie in Ihrem Zimmer oder im Studio, in dem Sie einen Kurs aufnehmen, etwas Platz hatten in Ihrem Zimmer oder im Studio, in dem Sie einen Kurs aufnehmen, etwas Platz , würde ich Ihnen zu 100% empfehlen, dieses Objektiv hier zu kaufen. Auch hier sind 50 Millimeter f von 1,8 so ziemlich das einzige Objektiv, das Sie benötigen, wenn Sie ein Kameragehäuse für die Aufnahme kaufen , natürlich. Jetzt kannst du noch ein Objektiv kaufen, und es ist eigentlich das Objektiv, das ich in diesem Kurs genau hier fotografiere, ist für mehr Nahaufnahmen, z. B. dass ich meine Kamera über meinem Computerbildschirm habe. Es befindet sich etwa 1 m von meinem Gesicht entfernt. Ich kann dieses Objektiv also wirklich benutzen , weil es eher ein ausgewogenes Zoomobjektiv ist. Ich fotografiere wieder mit der Canon 242105, F4 Mrs., eine tolle Option mit weniger Überblendungen. Es sieht so ziemlich aus wie dieses Objektiv hier. Es ist ein bisschen schwer, ein bisschen teurer. Aber auch hier, wenn Sie ein absoluter Anfänger sind, empfehle ich Ihnen erneut, die Canon zweihundert D mit einem 50-Millimeter-F1-0,8 zu verwenden. Dieses ganze Tor, wenn Sie beißen, bei eBay gebraucht, kostet Sie etwa 200, 250 Dollar, was absolut zu empfehlen ist. Meiner Meinung nach eine in jeder Preisklasse sehr gültige AD-Spiegelreflexkamera mit einem tollen Objektiv. Das ist also, wenn es um Kameras geht. Übrigens, all das Gute , das in diesem Video erwähnt wird, werde ich unten in meinem Link zu Keith, Michaels Frage, Keith verlinken. Also kannst du es von dort rausnehmen. wir nun zu den Kameras, es ist an der Zeit, unsere Kamera irgendwo zu stabilisieren und okay, Kommen wir nun zu den Kameras, es ist an der Zeit, unsere Kamera irgendwo zu stabilisieren und okay, seien wir ehrlich, wir können die Kamera tatsächlich vor einige Bücher stellen , z. B. um sie stabil zu halten, so wie ich sie gerade habe, oder wir nehmen ein Stativ und Sie werden so ziemlich einen Versuch brauchen, aber sie sind sehr billig. Es gibt ein Beispiel für ein trockenes, aber nicht gesagtes Gorilla Bold, das sich so öffnet. Okay, und, und bleib so ziemlich stabilisiert oder Gamma. In jedem Fall können Sie eine von Amazon, eBay abweichende Phase des Marktplatzes, sehr günstig kaufen von Amazon, eBay abweichende Phase des Marktplatzes, sehr günstig . Du nennst es. Im Allgemeinen werden Tabellen sehr, sehr häufig gesehen und gefunden. Ich werde also nicht genug betonen wie wichtig ein Tribal ist, wissen so ziemlich alle , wie wichtig ein Tribal ist. Also werde ich zu unserer nächsten Ausrüstungskategorie übergehen, nämlich dem Mikrofon. Jetzt ist die Investition in ein Mikrofon, in ein hochwertiges Mikrofon, genauso wichtig wie die Investition in ein großartiges Objektiv oder eine großartige Kamera. Die Leute werden im Allgemeinen einen Kurs mit schlechter Videoqualität oder ein Video mit schlechter Videoqualität absolvieren, aber sie werden nicht sitzen. Wenn Ihr Audio nicht gut ist, muss Ihr Audio stimmen, insbesondere für die Monetarisierung unserer Kurse in Skillshare, auf insbesondere für die Monetarisierung unserer Kurse in Skillshare, Plattformen wie Skillshare, die wir auf der Grundlage der Anzahl der Minuten, die wir sammeln, bezahlt werden . Das bedeutet, dass wir möchten, dass unser Publikum tatsächlich einen großen Teil unserer Kurse besucht. Und aus diesem Grund werden wir in ein großartiges Mikrofon-Setup investieren . Um Ihnen ein Beispiel zu geben: Dies ist ein Dead-Guy-Filter für ein Mikrofon, um einen Teil des Windes zu filtern. Aber es gibt viele, viele Auswahlmöglichkeiten für Mikrofone , die Sie haben können. Ich rate Ihnen nicht dazu , mit dem eingebauten Mikrofon Ihrer DSLR-Kamera zu fotografieren . Ermutigen Sie Sie, ein externes Mikrofon zu kaufen, investieren Sie 100, 200 Dollar, um ein großartiges Mikrofon zu kaufen. Diese halten in der Regel wieder Jahre und Jahre an. Ich glaube, vor zwei Jahren habe ich dieses Mikrofon für etwa 100 Dollar gekauft glaube, vor zwei Jahren habe ich und es funktioniert immer noch perfekt. Okay, sie bekommen keine Streiks. Sie sind einfach unglaublich, sie funktionieren. Investieren Sie also bitte in ein qualitativ hochwertiges Mikrofon. Oder noch einmal, die kostenlose Option besteht darin, das Mikrofon Ihres Volt zu verwenden . Nun, um wieder zur nächsten Kategorie der externen Ausrüstung überzugehen, haben wir über das Kameragehäuse, die kostenlose Option, wieder Kameraobjektive und die kostenlose Option, nämlich die Telefonmikrofone, gesprochen die kostenlose Option, wieder Kameraobjektive und die kostenlose Option, . Und noch einmal die kostenlose Option, es ist sehr telefonisch und bietet im Allgemeinen ein sehr gutes Preis-Leistungs-Verhältnis, oder? Weil du wie einen Körper hast. Sie haben Mikrofone gebaut, Objektive, alles. Die meisten Haushalte haben jetzt mehr als zwei Objektive, es lohnt sich also wirklich, ein Telefon zu benutzen. Jetzt. Die nächste Kategorie sind natürlich Lichter. Und Sie können sehen, dass ich ein großer Fan dieser Studioleuchten bin, die hier eine Lichtquelle haben. Ich habe eine Lichtquelle genau dort. Und wir werden in zukünftigen Lektionen besprechen , wo Sie Ihre Lichtquellen platzieren möchten. Im Allgemeinen sehen diejenigen, die erkennen, dass ich in meinem Setup habe , sehr professionell aus. Sie sehen toll aus. Und die Sache ist, dass sie eigentlich sehr, sehr billig sind. Nochmals, es tut mir leid, sie sind sehr billig. Ich habe ein Paar von zwei bei Amazon für etwa 30 Dollar gekauft, was 15 Dollar für jedes Licht entspricht, war extrem billig. In Anbetracht der Tatsache , dass ich mit ihnen viele Werbespots und sogar viele, viele Kurse unterrichtet habe mit ihnen viele Werbespots . Die meisten meiner Kurse wurden mit diesen beiden Lichtern gedreht, was mich etwa 30 Dollar gekostet hat, was nicht so teuer ist. Ich würde Sie sogar ermutigen, in eine dieser Leuchten zu investieren. Nun, wenn Sie nicht in Lichter investieren möchten, die beste Lichtquelle und wir alle stellen Ihre her. Nein, das ist eigentlich das natürliche Sonnenlicht. Die Sonne, das Licht des Zahnfleisches von der Sonne. Wenn Sie ein großes Fenster in Ihrem Haus, in Ihrem Zimmer, in Ihrem Studio hatten , ist dies optimal. Oder das einzige Problem ist natürlich, wenn wir auf das Licht angewiesen sind, um unsere Kurse zu drehen, haben wir einen bestimmten Zeitrahmen, okay, ein Zeitfenster innerhalb von Datasheet für unsere Kurse, was bedeutet, dass wir an diesem Abend zeigen können, dass wir diese Einschränkungen haben. Vielleicht ist der Tag, weißt du, wolkig. Wir haben sie nicht als einfallendes Licht und wir können keine konstanten Einstellungen in unserer Kamera haben. Also nochmal, wenn wir ein Licht haben , wäre das, das Sonnenlicht tatsächlich zu nutzen. Aber wenn Sie 15 bis 30 Dollar ausgeben möchten, können Sie ein Paar dieser beiden Lichter sehr günstig bei Amazon kaufen . Und wieder findet ihr den Link in meiner Beschreibung. Jetzt haben wir über die wichtigsten Lichter gesprochen, oder? Dies ist z. B. ein Schlüssellicht, das Licht , das das Motiv Ihres Rahmens beleuchtet, was in diesem Fall ich bin. Jetzt müssen wir auch, wenn wir wollen, das ist natürlich nicht unbedingt erforderlich, wir können auch in Hintergrundbeleuchtung und Dunkelheit und Licht investieren , um unser Bild interessanter zu machen , um unser Bild interessanter Sagen wir, okay, ich habe diese LED-Macron-Leuchten genau da. Das sind meine Hintergrundbeleuchtung. Ich habe auch keine dieser kleinen Leuchten von Amazon gekauft , die es momentan nicht besser gibt , in denen wir so ziemlich jeden Teil unseres Raums beleuchten können , hinter dem wir wollen um unserem Bild Tiefe zu verleihen , um unser Bild einfach interessanter zu machen , sagen wir mal. Damit ist der Teil unseres Lebens abgeschlossen, in dem wir über Schlüssellichter, wieder Hintergrundbeleuchtung und die Nutzung der Sonnenquelle als freie Lichtquelle gesprochen , wieder Hintergrundbeleuchtung und die Nutzung haben. Und jetzt ist es an der Zeit, das letzte Hardwareteil zu besprechen, das Sie benötigen werden. Und das ist wichtig. Trotz eines Computers, oder wenn Sie ihn nicht möchten, können Sie die Rechenleistung Ihres Smartphones tatsächlich nutzen. Wir werden auf irgendeine Art von externem Speicher stoßen, oder? Weil wir große Videos und viele Gigabyte, vielleicht ein paar Terabyte haben werden , wenn du viele Kurse sagst und wir diese Videos irgendwo speichern müssen, lösche sie bitte niemals. Ich möchte, dass Sie sich von Beginn dieses Kurses an daran erinnern . Lösche niemals deine Kurse wenn du sie einmal ausgefüllt und hochgeladen hast, okay, behalte deine Kurse immer. Man weiß nie, wann man sie wieder benutzen wird. Man weiß nie, was man wieder monetarisieren will . Bitte geben Sie Ihre Kurse also immer auf einer oder einer externen Festplatte ab. Das ist was ich mache. Investieren Sie also bitte in eine externe Festplatte, um all Ihre Rohdateien und fertigen Videos zu speichern . Sehr, sehr wichtig, unabhängig davon ob Sie mit Ihrem Telefon oder mit einer Kamera fotografieren Ich würde Ihnen wirklich empfehlen, in eine externe Festplatte zu investieren. Wenn Sie ein Telefon haben, möchten Sie außerdem nicht in eine externe Festplatte investieren. Sie können tatsächlich in Cloud Storage investieren. Cloud-Speicher, quasi automatischer Speicher, in dem wir unsere Clips vom internen Speicher unseres Telefons in der Cloud speichern unsere Clips vom internen Speicher unseres Telefons und auf diese Weise verwenden können. Aber das wird dem Spiel viel Reibung verleihen. Und wir wollen nicht viel Reibung haben, wenn wir in sieben Tagen ankommen, oder? Wir müssen schnell und reibungslos sein und unsere Effizienz muss stimmen. Ich ermutige Sie also wirklich, tatsächlich in eine externe Festplatte zu investieren. Es ist sehr, sehr wichtig. Wenn Sie beim Fotografieren mit Ihrem Telefon nicht in eine externe Festplatte investieren, wird Ihr Telefonspeicher außerdem beim Fotografieren mit Ihrem Telefon nicht in eine externe Festplatte investieren, sehr leicht voll. Und dies wird sich auf die tatsächliche Rechenleistung unseres Telefons auswirken. Und wenn wir auch Videos von unserem Handy aus bearbeiten wollen, benötigen wir diese Rechenleistung tatsächlich. Kümmere dich also bitte um dein Handy, falls du von hier aus deinen Kurs und investiere bitte in ein externes Speichergerät, das wird dir das Leben viel, viel, viel einfacher machen. Um nun mit dem Tag der Hardware des Jahres zu schließen Tag der Hardware des Jahres , den die Hardware in der diesjährigen Lektion benötigen wird Der letzte Tag ist A, B, C oder maximal. Okay, wir benötigen eine gewisse Rechenleistung , um unsere Kurse tatsächlich bearbeiten zu können. Meiner Meinung nach funktionieren MacBooks jetzt besser, weil ich mit dem Schluß hinzugefügt habe , dass Bruder Watson Bearbeitungssoftware ist, die wir in der nächsten Lektion besprechen werden. Wenn Sie einen BC haben, werden wir auch besprechen, welche Bearbeitungssoftware Sie verwenden können. Und meiner persönlichen Meinung nach sind MacBooks etwas einfacher zu navigieren. Und ich, es ist mein, sagen wir mal, System der Wahl. Wenn Sie nicht für Ihren Mac bearbeiten möchten. Und auch das MacBook fungiert als Vermittler zwischen unseren Dateien und einer externen Festplatte. Wir verwenden unseren Mac, um unsere Dateien auf der externen Festplatte zu speichern . Funktioniert also einfach einwandfrei. In meinem Fall können wir unsere Kurse sogar von unseren Telefonen aus bearbeiten, wenn Sie kein MacBook oder BC möchten . Und wie wir das machen, werden wir in der zweiten Bearbeitungsstunde besprechen . Also nochmal, wenn Sie keins haben investieren Sie in ein MacBook oder ABC, und wenn Sie überhaupt nicht in eines investieren möchten, können Sie diesen Kurs weiter verfolgen und dies tatsächlich doppelt umsetzen , wenn wir über Ihr Telefon sprechen. Also vielen Dank, dass du bis zum Ende dieses Videos durchgehalten hast. Damit ist der Hardware-Teil der Ausrüstung abgeschlossen, den wir benötigen, um den siebentägigen Kurs zu absolvieren, eine größere Herausforderung. Und im nächsten Video werden wir über die Software diskutieren, welche Software wir benötigen, wie sie die Software verwenden. All das wird im nächsten Video besprochen, dann du sehr viel, und ich werde dich dort sehen. 5. Gear: Software: Jetzt ist es an der Zeit, über Software K zu sprechen, wir sprechen von einem Jahr, aber dieses Mal wird Software über die Hardware-K-Kameras, Lichter und all das Zeug sprechen. Jetzt ist es an der Zeit, darüber zu diskutieren , was tatsächlich in unseren Computerprogrammen passieren wird . Was wird nun aus der Software? Unterteilen wir dies in zwei Hauptkategorien. Okay, wir haben Aufnahmesoftware und Bearbeitungssoftware. Aufnahmesoftware könnte eigentlich auch als unsere Kamera und unser Objektiv betrachtet werden. Aber genauer gesagt, wenn wir oft einen Online-Kurs unterrichten, müssen wir tatsächlich nachweisen, was der Punkt wir in einer PowerPoint-Präsentation vermitteln wollen. Wenn wir etwas mit einer PowerPoint-Präsentation präsentieren , benötigen wir unbedingt eine Bildschirmaufzeichnungssoftware. Wenn es also um Videoaufnahmen geht, haben wir möglicherweise Gebäudevideos von unserer Kamera, aber auch Bildschirmaufnahmen. Also, wenn es um Bildschirmaufnahmen geht, meiner Meinung nach die Software mit dem besten Preis-Leistungs-Verhältnis , die Sie verwenden können. Und es gibt viele, viele verschiedene Softwares, mit denen Sie Ihren Bildschirm aufnehmen können, okay, es gibt kostenlose Software, z. B. VLC. Another Quick Time verfügt über eine integrierte Bildschirmaufzeichnungssoftware. Meine bevorzugte Software heißt Camtasia, und alles gilt sowohl für Mac als auch für PC. Es ist sehr einfach. Und mit einigen Hotkeys können Sie die Aufnahme Ihres Bildschirms tatsächlich stoppen und dann erneut starten. also meiner Meinung nach Wenn Sie also meiner Meinung nach etwas Geld in die Bildschirmaufzeichnungssoftware Ihrer Wahl investieren möchten in die Bildschirmaufzeichnungssoftware , entscheiden Sie sich für Camtasia. Auch hier sind einige kostenlose Optionen VLC, QuickTime Player. Das sind die beiden schnellen Bildschirmaufzeichnungssoftware , die mir gerade in den Sinn kommen. Okay. Wenn es also wieder um Bildschirmaufnahmen geht, entscheiden Sie sich für Camtasia und wir werden einen größeren Teil unserer Kurse auf dem Bildschirm aufzeichnen , weil es für uns einfacher ist, unsere Punkte in einer PowerPoint-Präsentation zu kommunizieren . Auch hier werden wir analysieren, wie Sie eine barbarische Präsentation für Ihren Kurs erstellen werden . Jetzt ist es an der Zeit, zum zweiten Softwaretyp überzugehen , der Videobearbeitungssoftware. erwähnt, kann die Videobearbeitung jetzt mit einem MacBook, einem PC oder Ihrem Telefon durchgeführt werden , wenn Sie eine völlig kostenlose Version verwenden möchten , wenn Sie mit einem Mac bearbeiten. Meiner Meinung nach verschafft uns die Bearbeitungssoftware mit dem besten Preis-Leistungs-Verhältnis, die Sie verwenden können, und die perfekte Schnittsoftware, die Sie verwenden können, dass ich auch Final Cut Pro und Final Cut Pro ten verwende Final Cut Pro und Final Cut Pro ten und die perfekte Schnittsoftware, die Sie verwenden können, dass ich auch Final Cut Pro und Final Cut Pro ten verwende, uns Kreativen einen riesigen kreativen Vorteil. Es ermöglicht uns, unsere Kurse zu manipulieren, Titel hinzuzufügen, all diese Dinge zu erledigen und unsere Kurse professionell aussehen zu lassen. Also ich ermutige euch wirklich, wenn ihr ein Mac-Buch habt, Final Cut Pro zehn herunterzuladen. Eine kostenlose Option, wenn es darum geht , Ihren Kurs mit einem MacBook zu bearbeiten , könnte z. B. iMovie sein. Wir können definitiv Videos von unseren iPhones aufnehmen und sie auf unser MacBook importieren und sie erneut in iMovie bearbeiten. Die Bearbeitungsprinzipien, die wir in diesem Kurs hier besprechen werden , sind nicht so fortgeschritten? Sie können also jeder Bearbeitungssoftware Ihrer Wahl folgen . Okay, lassen Sie uns noch einmal zusammenfassen. Wenn Sie ein MacBook haben, entscheiden Sie sich für Final Cut Pro Ten, wenn Sie eine Premium-Videobearbeitungssoftware suchen und wenn Sie eine völlig kostenlose Version wünschen Premium-Videobearbeitungssoftware suchen und wenn Sie , entscheiden Sie sich für iMovie. Für unsere Windows-Benutzer ist Premiere Pro jetzt die perfekte Wahl für Premium-Videobearbeitung die perfekte Wahl für Premium-Videobearbeitung. Premier Pro ist so gut wie Final Cut Pro. Aber für den PC gibt es jetzt wieder einige kostenlose Bearbeitungsmöglichkeiten. Auch für den PC gibt es viele, viele Bearbeitungsmöglichkeiten. Ich weiß, dass Sony Vegas Pro, glaube ich, kostenlos ist oder eine kostenlose 30-Tage-Testversion anbietet, die Sie natürlich nutzen können, weil wir den Kurs in sieben Tagen benoten werden. Und wieder viele, viele verschiedene Bearbeitungsoptionen für den PC. Wenn Sie mit Ihrem Telefon bearbeiten, empfehle ich Ihnen, wenn Sie ein iPhone haben , iMovie herunterzuladen Es ist völlig kostenlos. Es hat wirklich tolle Funktionen. Die meisten Funktionen , die wir wieder verwenden werden , werden Titel verwenden, einige sehr einfache Übergänge, die ihr alle mit iMovie machen könnt. Ich ermutige Sie also wirklich , sich für iMovie zu entscheiden. Wenn du mit einem iPhone drehst, magst du iMovie nicht, du kannst so ziemlich alles andere aus dem App Store herunterladen , aber es wird einige In-App-Käufe geben. Das wird ein bisschen nicht so toll sein, wenn wir versuchen, unsere Art zu optimieren und die Ergebnisse zu integrieren. Und wenn Sie ein Android-Handy haben, können Sie erneut jede kostenlose Videobearbeitungssoftware aus dem Google Play Store herunterladen jede kostenlose Videobearbeitungssoftware . Es wird funktionieren. Okay? Ich sage nicht, dass es nicht funktionieren wird, aber wenn Sie tatsächlich in einen Mac oder einen PC investieren und eine bessere Bearbeitungssoftware haben, wird das, das wird diesen Prozess reibungslos machen. Okay, wir werden Kurse ohne die Reibungsverluste dieses Monats erstellen . Davon abgesehen ist es absolut in Ordnung, einen Kurs erneut nur von Ihrem Handy aus zu erstellen , indem Sie ihn aufnehmen und von Ihrem Telefon hochladen. Das sind also so ziemlich die drei verschiedenen Arten von Software, die wir benötigen werden. Auch hier eine Bildschirmaufzeichnungssoftware und eine Bearbeitungssoftware. Wenn es um Bildschirmaufzeichnungssoftware geht , werden wir uns für Camtasia entscheiden, wenn wir tatsächlich Geld in dieses Spiel investieren wollen. Wenn Sie kein Geld investieren möchten, können Sie sich für den VLC- oder QuickTime-Player entscheiden . Sie verfügen über eine integrierte Bildschirmaufzeichnungssoftware. Und wieder, ich weiß, dass man eigentlich PowerPoint aufnehmen kann, ich glaube PowerPoint aus der PowerPoint-App. Also wieder viele, viele verschiedene Möglichkeiten. Und wenn es um die Bearbeitung von einem Mac aus geht , entscheiden Sie sich für Final Cut Pro, Bearbeitung von einem PC aus, entscheiden Sie sich für Premier Pro. Damit, meine Damen und Herren, ist unser erster Tag der siebentägigen Course Creator Challenge abgeschlossen. Wir haben es am ersten Tag etwas langsam angegangen. Glaub mir, am nächsten Tag haben wir mehr Informationen für uns. Und am zweiten Tag werden wir, wie Sie aus der Rahmenstunde wissen , die wir heute hatten , alles einrichten. Die nächsten Lektionen werden also sehr, sehr aufregend sein. Und ich werde dich dort sehen. 6. Ein Studio in deinem Zimmer erstellen: Willkommen zum zweiten Tag des siebentägigen Kurses, der Creator Challenge. Ich hoffe, der erste Tag war nützlich. Wir haben viele, viele Dinge skizziert. Und jetzt, am zweiten Tag, werden wir über den Aufbau des ganzen Jahres sprechen , den wir am ersten Tag besprochen haben. In dieser Lektion hier besprechen wir , wie Sie das Hardware-Gate einrichten, wo Sie die Kamera platzieren, wo Sie die Lichter im Verhältnis zu Ihrem Zuhause, Ihrem Studio und Ihrem Schlafzimmer platzieren die Lichter im Verhältnis zu Ihrem Zuhause, . Ich weiß nicht, was du auf dem Kurs drehst. Und in den nächsten Lektionen richten wir unsere Software so ein, dass wir am dritten Tag bereit sind , das Drehbuch zu schreiben und am vierten Tag unsere Kurse zu drehen. Nun, eine weitere Einschränkung Glaubens, wenn es um Core-Kreation geht, ist die Tatsache, dass man ein riesiges Studio benötigt, um Kurse zu erstellen und dass man überall Editoren und teures Zeug braucht. Und das könnte nicht weiter von der Wahrheit entfernt sein. Er ist der Ich habe mehr als 12 Gänge von meinem sehr kleinen Schlafzimmer aus aufgerüstet . Ich weiß, es mag komisch erscheinen, mach kein großes Bild vor der Kamera, aber es ist wirklich nicht so groß. Es ist eigentlich ein sehr kleines Schlafzimmer. Und habe hier Kurse erstellt, Werbespots. Ich habe mit diesem Zimmer viel Geld verdient. Und das ist so ziemlich der Beweis dafür, dass Sie dies auch in jedem Ihrer Räume tun können. Es kommt darauf an, die Hardware an wichtigen Stellen zu platzieren , die wir in dieser Lektion hier analysieren werden . Lassen Sie sich also bitte nicht von Ihrem kleinen Raum entmutigen. Auch hier werden wir dieses Problem in dieser Lektion lösen. Diese Daten werden nun eine Bildschirmaufnahme sein , um ein Beispiel dafür zu geben, wie die meisten Kurse von der Bildschirmaufnahme meines Bildschirms bis hin zur Skizze, wo jeder Teil Ihrer Hardware gebaut werden Skizze, wo sollte. Also lasst uns anfangen. Das hier ist unser Zimmer, okay, also dieses große Rechteck hier, sagen wir, es ist unser Zimmer. Und dieses Rechteck wird ein Kunstschreibtisch sein. Okay? Sie können also durch diese Skizze navigieren. Nehmen wir an, wenn das unser Schreibtisch ist oder wir holen wird unser Stuhl genau hier stehen, so wie mein Stuhl vor meinem Schreibtisch steht. Und in der Mitte unseres Schreibtisches werden wir unseren Monitor platzieren. Okay, das hier wird also unser Monitor sein. Lassen Sie mich das hier nur erwähnen. Warum wollen wir also, dass unser Monitor vor unserem Stuhl steht? Offensichtlich ist das sehr selbsterklärend. Habe die Tatsache gemacht, dass wir uns tatsächlich mit Knoten, den Folien von Barbara und der Präsentation befassen wollen und z. B. jetzt bringe ich dir etwas bei und ich sehe auch, was ich in meinem Monitor berichte. Das ist also ein sehr wichtiger Teil des Setups. Nun, wo sollten wir unsere Kamera platzieren? Nehmen wir an, die Kamera hat diese gelbe Farbe. Wir haben zwei oder drei Platzierungen unserer Kameras. Der erste ist genau hier. Die Kamera könnte also direkt über unserem Monitor sein. Wie Sie sehen können, filmt uns die Kamera direkt und genau das ist das Setup, das ich gerade umsetze. Ich habe die Kamera über meinem Monitor mich in dieser Aufnahme genau hier filmt. Ein anderer Ort, an dem Sie vielleicht die Kamera platzieren könnten. Und das ist, wenn Sie sich daran erinnern, am ersten Tag für Sie das 50-Millimeter-F1-Bernays verwendet zu haben, das ist ein Objektiv mit größerem Zoom, wenn Sie so wollen. Sie werden auch Ihr Gamma genau hier platzieren. Ihre Kamera könnte also auch direkt hier auf einem Stativ platziert werden . Wie Sie sehen können, ist die Entfernung zu uns selbst tatsächlich größer. Was wird dadurch auch freigeschaltet? Das eröffnet uns eine größere Distanz zwischen uns, dem Subjekt und unserem Gamma und uns eine größere Schärfentiefe. Das bedeutet, dass Sie einen größeren Vordergrund und vielleicht einen größeren Hintergrund haben. Lassen Sie uns den Vordergrund messen, z. B. bei dieser Feier hier, die ich habe, das ist unser Vordergrund und das ist unser Hintergrund. In diesem Fall ist der Vordergrund tatsächlich viel größer. Wie Sie sehen können, bleibt der Hintergrund so ziemlich gleich oder er ist sogar noch größer. Es ist also eigentlich optimaler, die Kamera in einer diagonalen Position zu haben . Aber in dieser diagonalen Position habe ich, wie Sie sehen können , den Mordor nicht vor mir. Deshalb habe ich mich dafür entschieden, in diesem Setup direkt hier mit einer Kamera vor mir zu verklagen , ich opfere ein bisschen Vordergrund und Hintergrund, aber ich habe trotzdem meine Notizen auf meinem Monitor, also ist es in Ordnung. Dies sind die beiden möglichen Kameraplatzierungen , die Sie haben sollten. Wenn wir jetzt von unserer Kamera weggehen, brauchen wir Lichter. Und natürlich der Aufbau von Lügen, dass Sie genau hier positioniert sind. Dieser rote Gürtel bist du. Lassen Sie uns nun über Lichter sprechen. Wo sollten wir unsere Lichter platzieren? Lichter im Allgemeinen, ich werde Ihnen eine kleine Einführung geben, wenn es um Beleuchtung geht. Nochmals das Wesentliche, über das Sie Bescheid wissen müssen. Ich habe einen ganzen Kurs Videografie und wie man sich durch Komposition, Licht und alles andere bewegt. Aber um sehr, sehr kurz zu sein , um Sie nicht zu entmutigen, sollten keine Lichter platziert werden. Wir haben zwei Arten von Licht, das Tastenlicht und das Hintergrundlicht. Das Tastenlicht sollte in einem 45-Grad-Winkel zu unseren Motiven platziert werden . Wenn wir also denken, dass dies heute unser Thema ist , dann sind wir es. Wir sollten unser Leben in einem 45-Grad-Winkel platzieren. Das heißt, wenn wir hier mit diesem Gamma fotografieren , sollten die Hauptlichter in einem 45-Grad-Winkel von uns platziert werden , was bedeutet, dass wir die Elide irgendwo hier platzieren sollten . Das wird unser Schlüssellicht sein. Und lassen Sie mich das Ihnen gegenüber erwähnen. Übrigens, ich werde hier einen Screenshot dieser Folie machen, wenn wir damit fertig sind, damit Sie ihn verwenden und ihn tatsächlich als Leitfaden verwenden können. Es wird also unser Schlüssellicht geben und es wird diesen Teil unseres Gesichts, Michaela, zum Beispiel, scheinen , befindet sich genau dort und leuchtet auf die rechte Gesichtshälfte. Jetzt könnten wir auch ein kleineres Licht haben , vielleicht genau hier. Und das ist wieder nicht so stark wie das Schlüssellicht. Dies wird als Fülllicht bezeichnet. Also nochmal, Filler Life. Das Fülllicht füllt so ziemlich den linken Teil unseres Gesichts aus, der nicht vom Tastenlicht beleuchtet wird. Nur um nicht so dramatisch zu sehen. Das Fülllicht ist kein wesentlicher Bestandteil unseres Beleuchtungssystems und sollte auch nicht 20% der Leistung unseres Hauptlichts ausmachen. Das wird also unser großes, großes Licht sein. nun bedenken, dass wir ein Tastenlicht, ein Fülllicht, haben, wollen wir als Nächstes eine Art Hintergrundbeleuchtung verwenden. Warum müssen wir es wieder an einem Licht haben? Hintergrundbeleuchtung ist absolut notwendig , da sie unserem Bild Tiefe verleiht. In meinem Fall habe ich dieses große dunklere Licht genau hier. Dieses Hintergrundlicht von mir scheint unten. Es glänzt also ziemlich gut auf dem Boden. Und vom Boden springt es auf meinem Mac quasi zurück. Man sieht also, dass sie einfach einen ganzen Raum mit Licht erhellen, vor allem den Boden. Und vom Boden aus, wie Sie sehen können, verleiht es meinem Bild, das mit diesen Daten endete, Tiefe. Ich habe hier auch ein paar LED-Leuchten, die ebenfalls für eine interessante Note sorgen. Also nochmal, das ist eine Bemerkung zu Like Mikron Light. Und das sind wieder einige LED-Hintergrundleuchten, die Sie haben können. Im Allgemeinen sind diese nicht unbedingt erforderlich, obwohl ich Ihnen empfehle, eine Anleitung oder eine Art von Hintergrundbeleuchtung zu haben Art von Hintergrundbeleuchtung da dies Ihrem Bild nur mehr Tiefe verleiht , da dies Ihrem Bild nur mehr Tiefe verleiht und es interessanter macht. Lassen Sie uns diese jetzt einfach löschen weil ich denke, dass in der Liste nicht gelisteten Personen falsch geschrieben wurde , dass Ihre Räume irgendwie interessant aussehen sollten. Sie können sehen, dass ich in diesem Teil meines Zimmers auch dieses kleine Schalldämmsystem hinzugefügt habe. Sie isolieren den Ton nicht wirklich, aber es sah so aus, der Kamera sehen sie cool aus, also erledigen sie so ziemlich den Job. Das nächste, worüber wir sprechen werden, ist unser Mikrofon und die Position unseres Mikrofons ist derzeit sehr, sehr wichtig. Ich fotografiere hier nicht wirklich mit diesem Mikrofon. Ich fotografiere mit einem anderen Mikrofon, das ich für meine Bildschirmaufnahmen verwendet habe . Jetzt sollten wir das Mikrofon anschließen und natürlich an unsere Kamera? Und das ist das erste Mikrofon-Setup. Sie können es irgendwo hier von Ihrem Schreibtisch aus einhängen, z. B. und es in Ihre Richtung zeigen lassen, oder der andere Mikrofondienst , den Sie haben können, besteht darin, es direkt hier über der Kamera aufzuhängen . Das sind also die beiden Mikrofonpositionen, an denen Sie sie essen lassen können. Ich habe erwähnt, dass dies das Mikrofon ist. Je nachdem, wo Sie die Kamera platzieren, sollten natürlich das Licht und das Mikrofon auch das Licht und das Mikrofon ihre Position ändern, z. B. wenn unsere Kamera genau hier platziert ist, dann ist dies der Rahmen, den wir betrachten, und das Schlüssellicht sollte nicht hier platziert werden, z. B. sollte dies unser Hauptlicht sein, weil wir in einem 45-Grad-Winkel von der Kamera und unserem Motiv sein wollen . Bitte beachten Sie also noch einmal, dass das Tastenlicht immer in einem 45-Grad-Winkel von unserer Kamera und unserem Motiv entfernt sein sollte immer in einem 45-Grad-Winkel von unserer Kamera und unserem Motiv entfernt sein . Und je größer, je größer der Abstand zwischen dem Motiv und unserer Kamera ist, desto besser wird die Qualität unseres Videos sein. In unserem Fall wählen wir dieses Setup so ziemlich genau hier. Okay, wir wollen also, dass sich die Kamera über unserem Monitor befindet, weil wir unsere Notizen verrückt betrachten wollen , unsere Folien von unserem Monitor aus betrachten. Also so ziemlich, wenn du dich daran erinnerst, dass deine Kamera über deinem Monitor sein muss. Ihr Hauptlicht muss 45 Grad von Ihrem Motiv entfernt sein , und wir benötigen etwas Hintergrundlicht, dann sind Sie eingerichtet und so werden wir unsere Ausrüstung und die Hardware für einen sehr einfachen Kurs einrichten . Darüber hinaus brauchen wir unsere Laptops natürlich irgendwo in der Nähe. Das wird unser Computer sein, den unsere Computer überwachen. Wir wollen also ziemlich genau, dass unser Schreibtisch wahrscheinlich BC hier ist oder ein Mac. Das wird also wieder unser PC sein, oder ein Mac. Und das wird natürlich mit unserem Monitor und vielleicht mit unserer Kamera verbunden sein . Ich hoffe also wirklich, dass ich Sie mit all diesen Informationen nicht erschreckt habe. Ich weiß, dass dieses Diagramm, das wir hier skizziert haben, ein bisschen einschüchternd aussieht, aber glauben Sie mir, alles macht Sinn und ich werde mir meine Kamera schnappen und Ihnen mein eigenes Setup zeigen, wie ich das in Echtzeit mache. Sie werden also genau visualisieren, was wir in diesem Gliederungsteil dieser Lektion besprochen haben hier visualisieren, was wir in diesem Gliederungsteil dieser Lektion besprochen haben. Also das, meine Damen und Herren, ist so ziemlich mein Setup hier. Wie wir besprochen haben. Das ist mein Schreibtisch. Okay. Dies ist der Stuhl , auf dem das Subjekt ruht. Sind beide mein Monitor. Wir haben meine Kamera. Jetzt. Diese Kamera filmt, wie Sie sehen können, direkt das Motiv, das auf diesem Stuhl ruht. Und wie wir besprochen haben, haben wir die Mikrofone. Ich habe zwei Mikrofone. Dieses Mikrofon, das an meine Kamera angeschlossen ist, und dieses Mikrofon, das an mein MacBook und meine Bildschirmaufzeichnungssoftware angeschlossen ist . Daher habe ich nicht mit diesem Mikrofon hier gefilmt, wie ich Ihnen in dieser Lektion gesagt habe Wir haben mit diesem Mikrofon direkt in meiner Kamera gedreht und auch einen externen Monitor angeschlossen , der über meinem Lautsprecher liegt. Und von diesem externen Monitor aus kann ich sehen, was ich bin. Also raten Sie in meiner Kamera. Das hier ist, wie gesagt, mein Schlüssellicht. gerade kein Fülllicht Ich habe gerade kein Fülllicht, ich habe tatsächlich diese Folie, die als Füller verwendet werden könnte, aber das ist mein Hauptlicht, das wieder, wie Sie in einem 45-Grad-Winkel sehen können, das Motiv beleuchtet . Okay, das ist so ziemlich mein Setup zur Kurserstellung. Es ist sehr einfach. Wie Sie sehen können, ist mein Zimmer ziemlich klein. Der Monitor ist riesig, aber Sie brauchen nicht wirklich einen riesigen Monitor. Das hier ist mein Hintergrundlicht, wie Sie an den coolen Hintergrund-LEDs da oben und der Ausrüstung , die ich da hinten habe, sehen können . Und das ist der Hintergrund , den ich verwende, dieses Geräusch, wenn man Finger benutzt. Das ist ein Setup. Okay. Die andere Kameraplatzierung, über die wir gesprochen haben, ist die Platzierung der Kamera genau dort. Platzieren Sie die Kamera also in diesem Winkel genau hier beim Motiv. Das bedeutet aber auch, dass wir auch das Tastenlicht genau dort haben müssen , weil wir wollen, dass unsere Kamera da ist, Motiv ist hier. Also würden wir so in die Kamera schauen. Und unser Key ist gerne direkt da, um unser Motiv in einem 45-Grad-Winkel zu fotografieren. Ich möchte also so ziemlich, dass du dieses Setup hier in deinem Zimmer nachstellst. Du brauchst diesen großen Monitor nicht. Auch hier müssen Sie lediglich Ihre Kamera über Ihrem Monitor stabilisieren und ein Licht in einem 45-Grad-Winkel anbringen. Alle anderen sind nicht so wichtig. Sie benötigen keinen speziellen Monitor für Ihre Kamera. Wenn Sie den 100 D kaufen, haben Sie einen Flipscreen und auch ein sehr einfaches Mikrofon Sie mit Ihrer Bildschirmaufzeichnungssoftware verbinden könnte ebenfalls sehr geschätzt werden. Damit ist die Hardware-Setup-Lektion dieses Kurses so ziemlich abgeschlossen . In dieser Lektion direkt mit diesem Kunden, um die Kamera zu platzieren, wo die Lichter zu platzieren sind, wann die Hintergrundbeleuchtung zu platzieren ist. das mit der Tatsache, dass wir wollen, dass unsere Kamera oben steht und überwacht, weil wir unsere Folien in unseren Notizen betrachten wollen , die binäre Darstellungen in unseren Mörsern sind . Und jetzt ist es an der Zeit , tatsächlich zu besprechen , wie wir unsere Software einrichten. Das machen wir also in der zweiten Lektion des zweiten Tages des siebentägigen Kurses, größere Herausforderung. Und ich werde dich dort sehen. 7. Camtasia Setup: Nun, meine Damen und Herren, wir das gesamte Setup abgeschlossen haben, der Hardwareteil des zweiten Teils des ist der Hardwareteil des zweiten Teils des siebentägigen Kurses mehr als Zeit, über Software zu diskutieren. Und wie wir am ersten Tag besprochen haben, werden wir zwei Arten von Software manipulieren. Die erste ist eine Bildschirmaufzeichnungssoftware und die zweite ist eine Videobearbeitungssoftware. Bevor wir nun zu diesem Tutorial und diesem Video hier übergehen , möchte ich Sie darauf hinweisen, dass Sie wirklich nicht die beste Bearbeitungssoftware, wie wir besprochen haben, oder die beste Bildschirmaufzeichnungssoftware benötigen beste Bearbeitungssoftware, wie wir besprochen haben, . Ehrlich gesagt ist für diesen Kurs alles gut, ich werde von Final Cut Pro aus bearbeiten. Aber auch hier gelten die Prinzipien, die wir besprechen werden , universell für alle Bearbeitungssoftware sowie für alle Bildschirmaufzeichnungssoftware. Davon abgesehen empfehle ich Ihnen wirklich, Camtasia herunterzuladen. Dies ist die Bildschirmaufzeichnungssoftware, die ich in diesem Video hier demonstrieren werde . Und Final Cut Pro, falls Sie einen Mac haben, was wiederum die Videobearbeitungssoftware ist , die mir in diesem Video hier gezeigt wird . Dies wird kein vollständiges Tutorial zur Videobearbeitung sein . Wir werden später in den nächsten Tagen eine Anleitung zur Bearbeitung Ihres Kursvideos haben . Vorerst möchte ich nur, dass Sie die sehr allgemeinen Prinzipien einer Bearbeitungssoftware kennen . Also nochmal, wenn du Final Cut Pro nicht besitzt, gilt das, was wir in dieser Doktrin hier analysieren werden was wir in dieser Doktrin hier analysieren werden, auch dich und es werden sehr wertvolle Informationen auch für dich sein. Also genug geredet, lasst uns tatsächlich eine weitere Bildschirmaufzeichnungssoftware starten . Das wird eine kurze Zeit sein, damit ich demonstrieren kann , wie man in Camtasia navigiert, das wird die Bildschirmaufzeichnungssoftware unserer Wahl sein . Das ist so ziemlich die Oberfläche, die Sie sehen wenn Sie Camtasia starten. Wir haben also dieses Fenster genau hier und jetzt haben wir die Wahl , eine neue Aufnahme zu starten, ein Projekt zu öffnen oder ein neues Projekt für dieses Video starten. Lassen Sie uns tatsächlich ein neues Projekt starten und sehen, was Camtasia uns präsentieren wird. Das ist also die grundlegende Oberfläche von Camtasia. Ich wollte auch darauf hinweisen , dass Sie durch den kostenlosen Kauf von Camtasia oder Biden Obligate for it auch Zugriff auf einige aktuelle Videobearbeitungsprinzipien erhalten . Du kannst auch Videos aus Camtasia bearbeiten und die grundlegenden Dinge, die wir noch einmal besprechen werden, die grundlegenden Bearbeitungsprinzipien die wir in Final Cut Pro besprochen haben , galten auch für Camtasia. Wenn Sie ein begrenztes Budget haben, können Sie buchstäblich Camtasia kaufen und Ihre Kurse von Camtasia aus bearbeiten. Nun, das ist die Zeitleiste , die wir in jeder einzelnen Videobearbeitungssoftware haben. Und die Schaltfläche, an der wir sehr interessiert sind , ist diese Aufnahmetaste hier. Sobald wir also die Aufnahmetaste drücken, öffnet sich dieses Fenster und wir haben die verschiedenen Auswahlmöglichkeiten. Auch hier können wir den Teil des Bildschirms auswählen , den wir aufnehmen möchten. Wählen wir z.B. diesen Teil zum Aufnehmen aus, wir drücken Okay. Und dann haben wir all diese anderen Parameter zur Auswahl. Eine Kamera. Im Moment habe ich keine Kamera an meinen Laptop angeschlossen, um einen Audioeingang auszuwählen. Also im Grunde dein Mikrofon. Okay, ich habe dieses Rasiermesser, Irene, wir machen X, das ist mein bevorzugtes Mikrofon. Wir können am Mikrofon überprüfen, wie laut oder wie leise unsere Stimme sein wird. Nochmals, wenn wir Audio aus der Software exportieren möchten. Das Wichtigste ist jetzt, dass wir die Aufnahme mit Camtasia tatsächlich mit einem Hotkey starten und beenden können . Und das ist eigentlich sehr, sehr wichtig. Der Hotkey meiner Spielzeuge, mit dem ich gestartet und gestoppt habe. Ich denke Camtasia und ich denke, das trifft tatsächlich auf dich zu. Du musst es nicht optimieren. Es wird ausgesprochen wenn Sie Camtasia herunterladen. Sie können dieses Hockey haben, sodass Sie Aufnahme starten und beenden können, ohne es tatsächlich zu drücken, nur von Ihrer Tastatur aus ist Command Shift zwei. Wenn ich also Command Shift gedrückt halte und auf drücke, wird die Aufnahme gestoppt. Ich werde das jetzt machen, z. B. okay, ich werde von hier aus mit der Aufnahme beginnen. Sobald Sie also mit der Aufnahme beginnen, können Sie sehen, dass es einen Countdown 321 gibt. Und jetzt wird dieser Teil unseres Bildschirms aufgenommen. Nun, in diesem Teil unserer Zeichenfolge werden wir natürlich eine PowerPoint-Präsentation haben, irgendwas. Nehmen wir an, wir nehmen jetzt einen Teil einer PowerPoint-Präsentation auf, z. B. wenn wir mit dem, was wir haben, fertig sind, drücken wir erneut, Command, Shift zu den Aufnahmestopps und wir können unserer Aufnahme, z. B. Bildschirmaufnahme, nur einen Namen geben. Sie haben all diese Möglichkeiten, um von vorne zu beginnen. Löschen Sie den Lebenslauf erneut. Sie können also wieder sehen, wie der Befehl in die Fortsetzung der Aufnahme wechselt. Das ist der ganze Schlüssel, den ich verwende. Also z. B. jetzt, wir werden das Ganze jetzt wieder aufnehmen , wir hören auf. Sobald wir fertig sind, drücken wir auf Fertig und wir haben diese Bildschirmaufnahme in unserer Timeline. Sie können sehen, dass wir den Teil aufgenommen haben, den wir wollen. Genau hier. Sie können sehen, wir haben das Video, das wir wieder mit unserer Stimme aufgenommen haben. Wenn ich also auf Play drücke, importieren wir jetzt Gerste. Sie können sehen, dass meine Stimme tatsächlich in der Bildschirmaufnahme aufgenommen wurde. Das ist also wirklich sehr hilfreich, da Sie beide Ihre Stimme und den Bildschirm aufnehmen. Es ist wirklich sehr einfach , sie zu manipulieren, die Clips von hier. Nun, einige sehr grundlegende Bearbeitungsprinzipien in Camtasia sind die Tatsache, dass, wenn wir, sagen wir, einen Teil haben , in dem Sie nicht sprechen und den Sie entfernen möchten. Du kannst hier hingehen, mit der rechten Maustaste klicken und am Abspielkopf auf Split drücken. Nochmals, das Gleiche, was wir hier tun können, aufgeteilt am Spielkopf. Dann wählen wir diesen Clip aus und löschen ihn. Jetzt, wo wir diese beiden Clips zusammenfügen, gibt es so gut wie keinen Raum, in dem wir nicht sprechen. Nun, das sind wieder einige sehr, sehr grundlegende Bearbeitungsprinzipien. Wir werden diese für Final Cut Pro besprechen. Aber im Moment können Sie in Camtasia viele Parameter anpassen. Wie groß die Clips sein werden, wie klein die Clips sein werden, z. B. wenn Sie zwei Clips zusammen haben möchten, können Sie diesen Clip klein machen und ihn in diesem Teil Ihres Videos verschieben können Sie diesen Clip klein machen und ihn in diesem Teil Ihres Videos verschieben und dann einen weiteren Clip von hinten abspielen lassen. So viele verschiedene Dinge. Aber auch hier werden wir Camtasia so ziemlich nur für unsere Bildschirmaufnahmen verwenden , nicht für unsere Videobearbeitung, sondern viel lieber für Videos, die von Final Cut Pro hinzugefügt wurden, wie gesagt. Aber auch hier gibt es viele andere Marken, die Sie erneut optimieren können, die Skalierung des Videos, die Opazität unseres Videos, die Drehung unseres Videos. Du gehst zu Übergängen, okay, viele, viele verschiedene Dinge. Lassen Sie uns die Skala tatsächlich wieder auf 100% bringen. Lassen Sie uns nun über das Exportieren unserer Clips mit Camtasia sprechen . Also, wie exportieren wir mit Camtasia? Sie haben diesen Button genau hier. Sobald wir mit unserer Bildschirmaufnahme fertig sind, drücken wir auf Exportieren und haben einige grundlegende Bearbeitungsprinzipien angewendet , die wir von der Software erwarten. Jetzt drücken wir auf Lokale Datei exportieren und benennen unsere Datei. Es ist sehr wichtig, dass Ihre Dateien korrekt benennen, damit Sie sich nicht verirren da wir bis zum Ende dieser siebentägigen Herausforderung eine riesige Menge an Dateien ansammeln werden . Nennen wir also diesen Camtasia-Tutorialtest. Eins. Nummerieren Sie Ihre Clips immer. Sie können wählen, wohin Sie es exportieren möchten. Also wenn vor dem QuickTime-Film all das, normalerweise so ziemlich alle Arten, wie wir es machen. Wir exportieren eine MP4-Datei und haben untersucht, okay, warte, Camtasia hat sehr, sehr schnelle Exportgeschwindigkeiten. Jetzt wird es exportiert. Wir können auf Schließen drücken und dieses Camtasia-Panel entweder speichern oder nicht speichern. Sagen wir, sagen wir, sagen wir einfach nicht weil es ihnen egal ist. Also, wenn ich jetzt ins Kino gehe, kannst du sehen, dass ich es öffnen kann. Und als QuickTime Player-Datei haben wir diese Bildschirmaufnahme , die mit Camtasia gemacht wurde. Und genau diese Bildschirmaufnahme werden wir jetzt in Final Cut Pro importieren , um einige sehr grundlegende Bearbeitungsprinzipien anzuwenden. Jetzt sind wir also fertig mit Camtasia oder der Bildschirmaufzeichnungssoftware. Es ist Zeit, auf unsere Videobearbeitungssoftware Ihrer Wahl umzusteigen . Die Videolinks von Roadshow lauten, dass wir Videos bearbeiten werden oder dass ich Videos bearbeiten werde für diesen Kurs wird er endgültig geschnitten. Aber auch hier gelten die Prinzipien für die meisten oder wenn nicht alle, wenn nicht alle Videobearbeitungssoftware verfügbar ist. Lassen Sie uns also Final Cut Pro starten und lassen Sie sich von mir erklären, was wir manipulieren werden und welche Werkzeuge und Videobearbeitungswerkzeuge wir für den Abschluss eines siebentägigen Kurses benötigen werden . Größere Herausforderung. 8. FCPX-Schnittstelle: Jetzt sind wir also fertig mit Camtasia für Bildschirmaufzeichnungssoftware. Es ist Zeit, auf unsere Videobearbeitungssoftware Ihrer Wahl umzusteigen . Die Videolinks stehen zur Auswahl, dass wir Videos bearbeiten werden, naja, ich werde Videos bearbeiten für diesen Kurs wird er fertig geschnitten. Aber auch hier gelten die Prinzipien für die meisten oder wenn nicht alle, wenn nicht alle Videobearbeitungssoftware verfügbar ist. Lass uns Final Cut Pro starten und lass dich von mir erklären, was wir manipulieren werden und welche Tricks und Videobearbeitungstools wir benötigen, um die siebentägige Course Creator Challenge abzuschließen. Dieses Bakterium ist die Benutzeroberfläche von Final Cut Pro bearbeitete Version der Software, die vom ersten Tag an benötigt wird, wird benötigt. Also nochmal, falls du dich erinnern kannst, dies ist das Video, das ich dir gestern erzählt habe, und das ist die bearbeitete Version. Indem ich Ihnen zeige, wie ich dieses Video am ersten Tag noch einmal bearbeitet habe, zeige ich Ihnen, was die Grundlagen Ihrer Videobearbeitungssoftware sind . So ziemlich das, was Sie in Ihrer Videobearbeitungssoftware benötigen , auch wenn sie, auch wenn sie nicht kostenlos ist. Das erste ist also ein Zeitplan. Offensichtlich ist dieser Teil hier die Zeitleiste, in der unsere Clips liegen. Und wir können so ziemlich unsere Audio- und Videoelemente sehen. Eher als ein Zeitplan. Es wird auch empfohlen , dass Sie Titel in Ihr Video importieren können . Für uns sind Titel also sehr wichtig weil der Titel den Kurs besser umreißt und sie beim Engagement sehr helfen. Also z.B. das hier ist ein Titel. So viel habe ich den Titel hinzugefügt, ziehen Sie das Ding einfach per Drag & Drop. Abhängig von Ihrer Videobearbeitungssoftware gibt es viele verschiedene Möglichkeiten, Titel hinzuzufügen oder zu entfernen. Dann können wir hier mathematische Titel eingeben, sodass wir sie nach Belieben ändern können. Wir können die Größe des Titels ändern. Du brauchst also so ziemlich Titel. Die nächste sehr wichtige Tatsache, die Bearbeitungssoftware tatsächlich haben muss, ist die Möglichkeit, Ihren Clip in Final Cut Pro zu kürzen, indem Sie ist die Möglichkeit, Ihren Clip in Final Cut Pro zu kürzen die Alt-Taste B drücken Wir haben dieses Klingenwerkzeug und wir können den Clip tatsächlich in dem gewünschten Verhältnis zuschneiden. Ich kann dann die Clips auswählen , die ich zugeschnitten habe, und sie löschen , um in meinem Kurs das gewünschte Ergebnis zu erzielen. Was ich von dir erwarte, ist die Möglichkeit, Titel hinzuzufügen, deine Clips zu kürzen und auch die Möglichkeit zu haben, Musik hinzuzufügen, z. B. ion, dieser Boss Alonzo, einen kurzen Clip. Okay, es gibt ein Musiklabel, das spielt, wenn mein Unterricht so ziemlich beginnt. Also nochmal, es ist gut für dich , Musik hinzufügen zu können. Darüber hinaus ist es auch gut, Bilder und andere Elemente zu Ihrer Timeline hinzufügen zu können Bilder und andere Elemente zu Ihrer Timeline hinzufügen , wenn Sie etwas Neues demonstrieren möchten. Jetzt kommt das alles per Drag & Drop. Es ist ziemlich einfach, wie man das macht. Und wieder können diese sehr grundlegenden Bearbeitungsaufgaben in jeder Bearbeitungssoftware ausgeführt werden. Ich ermutige Sie jedoch, Final Cut Pro zu kaufen. Es ist eine sehr nützliche Software. Und auch nach dem Erstellen von Kursen können Sie diese Software verwenden, z. B. großartige Werbespots, YouTube-Videos und TikTok-Videos machen. Alles ist also eine sehr, sehr nützliche Software, die man nicht mit Camtasia kombinieren kann. Wir haben wieder diese wunderschöne Kombination aus Bildschirmaufnahme - und Videobearbeitungssoftware. Damit ist unsere Lektion mit dieser Softwareübersicht abgeschlossen. Wir haben wieder über Bildschirmaufzeichnungssoftware, Camtasia, Videobearbeitungssoftware und Final Cut Pro gesprochen wieder über Bildschirmaufzeichnungssoftware, Camtasia, . Und wir befassen uns eingehender mit der grundlegenden Gliederung und dem Überblick über diese beiden nützlichen Softwareprogramme , mit denen Sie unsere Kurse erstellen können. Nun noch einmal, die Grundprinzipien , die wir besprechen werden, wie der Kurs erstellt wird, gelten für viele verschiedene Videobearbeitungs - und Bildschirmaufzeichnungssoftware. Ich wollte meiner Meinung nach nur Bildschirmaufnahme- und Videobearbeitungssoftware mit dem besten Preis-Leistungs-Verhältnis demonstrieren meiner Meinung nach nur Bildschirmaufnahme- und Videobearbeitungssoftware mit dem besten Preis-Leistungs-Verhältnis , und wiederum Camtasia und Final Cut Pro. Auch hier können Sie alles, alle Prinzipien , die wir besprochen haben, immer noch mit Ihrem Telefon erledigen. Okay. Ihr Telefon hat mit iMovie die Möglichkeit, z. B. Titel zu importieren, unsere Clips zu kürzen, um Songs hinzuzufügen. Sie können dies mit Ihrem Telefon tun. Es ist nur einfacher , wenn Sie Zugriff auf diese Software haben. Damit ist unser zweiter Tag des siebentägigen Kurses abgeschlossen, eine größere Herausforderung. Und jetzt, wo wir mit den Grundlagen des Jahres fertig sind, der Platzierung unserer Ausrüstung, der Software, wie wir alles einrichten. Jetzt haben wir das gemacht, wir sind fertig mit all dem Zeug. Dann ist es an der Zeit, unseren Kurs tatsächlich in einem Drehbuch zu skizzieren. Der dritte Tag wird also sehr, sehr aufregend und sehr, sehr grundlegend für die Gestaltung eines erfolgreichen Kurses sein. Am Ende der sieben Tage sehe ich dich am nächsten Tag. 9. Einführung in KI und Chat GPT: Hallo zusammen und willkommen zum dritten Tag des siebentägigen Kurses. Größere Herausforderung. Ich freue mich sehr, dass du es bis zum dritten Tag geschafft hast und jetzt beginnt der wahre Spaß. An diesem Tag hier werden wir unsere Kurse skizzieren und skripten. Und das werden wir mit dem Einsatz von künstlicher Intelligenz und KI tun , genauer gesagt, Chat, GPP. Es ist also kaum zu glauben, dass wir tatsächlich einige, sagen wir, vorgefertigte Fragen von Brahms einfügen werden , um dieses Tool für künstliche Intelligenz zu stellen , das uns bei der Erstellung von Skripten und der tatsächlichen Gestaltung unserer Gerichte enorm helfen wird . Warum wollen wir unseren Kurs nun sehr spezifisch und sehr vorsichtig skizzieren? Und warum habe ich einen ganzen Tag den siebentägigen Kurs Guide Your Challenge, bei dem wir uns sehr an unseren Zeitplan halten. Warum habe ich einen ganzen Tag damit verbracht, unseren Kurs zu skizzieren und zu schreiben? Nun, die Antwort ist eigentlich sehr, sehr einfach. Wir könnten den besten Kurs erstellen. Wir könnten den besten Kurs mit der besten Ausrüstung erstellen, den schönsten bearbeiteten Kurs. Aber wenn das Publikum keinen Appell ergeht, wird sich niemand den Refrain ansehen. Niemand wird den Kurs kaufen und wir werden mit dem Kurs kein Geld verdienen. Es ist also sehr, sehr wichtig, die richtige Recherche durchzuführen, die richtige Zielgruppenforschung zu betreiben, um unsere Kurse mit Hilfe von Marketing-Griechen zu schreiben, die wir an diesem Tag des siebentägigen Kurses analysieren werden, eine größere Herausforderung. Dann skizziere noch einmal die richtigen Lektionen in der richtigen Reihenfolge in der richtigen Reihenfolge. Also genau das machen wir an diesem Tag wieder. Dieser Tag wird wieder in zwei Lektionen unterteilt, die Gliederungsstunde , die Kursstunde und die Skriptstunde. Und ich möchte, dass Sie in der Gliederungsstunde im Allgemeinen genau aufpassen. Warum wollen wir das tun? Denn basierend auf unserem Lehrplan und basierend auf der Anzahl der Lektionen und der Struktur werden wir Beschreibungen und Titel erstellen, die suchmaschinenoptimiert werden. Und es ist sehr, sehr wichtig, suchmaschinenoptimierte Stile zu haben, insbesondere wenn wir unsere Kurse auf Skillshare Udemy hochladen . Wie wir am ersten Tag der siebentägigen Course Credit Challenge gesagt haben, werden wir für unsere Kurse kein Marketing betreiben. Wir werden keine Google-Anzeigen bezahlen. Wir werden die Kurse nicht auf unseren eigenen Websites hosten . Wir werden unsere Kurse über Skillshare Udemy monetarisieren . Das bedeutet, dass SkillShare Udemy sich um die Vermarktung unserer Kurse kümmert . Aber damit sie, damit wir ihnen das Leben so ziemlich erleichtern. Also, damit unsere Kurse in den Suchergebnissen auftauchen und tatsächlich viel Traffic und Studenten gewinnen und unsere Kurse monetarisieren. Irgendwann werden wir suchmaschinenoptimierte Titel und suchmaschinenoptimierte Beschreibungen benötigen, die zu unserer Zielgruppe passen müssen. Deshalb ist es sehr wichtig, dass wir bei der Gestaltung unseres Kurses aufschreiben, wer unsere Zielgruppe ist und welche Personen wir mit unseren Kursen ansprechen möchten. Und dann erstellen Sie den Kurs auf der Grundlage der Zielgruppe, die wir per Chat GBD besprochen haben . In einem Bezirk, der das letzte Ding ist, bevor wir am dritten Tag mit dem Unterricht beginnen, möchte ich, dass Sie wissen, dass ich ein von mir entwickeltes Tool für künstliche Intelligenz verwenden werde ein von mir entwickeltes Tool für künstliche Intelligenz , das Kurs GBD heißt. Und es ist so ziemlich eine Liste mehr als 500 Eingabeaufforderungen, die Sie eingeben können, um a, B, D zu laden mit mehr als 500 Eingabeaufforderungen, die Sie eingeben können, um a, B, D zu laden, und dann werden sie Ihnen Ergebnisse geben , die auf diesen Fragen basieren. Ich weiß, das klingt vielleicht etwas verwirrend, aber in diesen Lektionen wird alles Sinn machen. Wenn Sie Zugang zu Core CBD haben möchten, einem sehr, sehr interessanten und sehr nützlichen Tool für Kursersteller, senden Sie mir bitte eine E-Mail und ich werde mich mit Ihnen in Verbindung setzen. Ich schicke dir Kürbisse, GBD. Also genug geredet. Gehen wir zur ersten Lektion des dritten Tages der siebentägigen Kurserstellung über , in dritten Tages der siebentägigen Kurserstellung über , der es darum geht, wie wir unsere Kurse mit DVT skizzieren. Also vielen Dank und ich werde dich dort sehen. 10. Den Kurs umreißen: Es ist an der Zeit, unseren Kurs noch einmal zu skizzieren Wir werden unseren Kurs mit Kürbissen, DBT, dieser künstlichen Intelligenz, die ich speziell für Kursersteller erstellt habe, anwenden dieser künstlichen Intelligenz, die ich speziell für Kursersteller erstellt habe was wiederum äußerst hilfreich sein wird , was wiederum äußerst hilfreich sein wird. Für unseren Kurs wäre die Gliederung durch Städte das, wiederum, wir werden all diese relevanten Informationen über unsere Kurse generieren . Und wir werden alles erwähnen und alles in einer Word-Datei verfolgen , die ich erstellt habe. So richte ich also gerne alles auf meinem Desktop ein, wenn ich einen Kurs skizziere. Okay, auf der linken Seite haben wir Zwangskraft, diese künstliche Intelligenz, die ich erstellt habe, die Sie wiederum finden können, indem Sie mir eine E-Mail senden, ich werde Sie Ihnen schicken, ich möchte sie nur nicht vollständig veröffentlichen. Die Öffentlichkeit schickt mir eine E-Mail und ich werde Sie zu LGBT-Zwang schicken . Dann haben wir mit der Mitte unseres Frames so ziemlich viel berechnet , das wird uns helfen, wieder relevante Informationen aus dem Internet zu erhalten, die wir in unserer Kursbeschreibung weiterhelfen könnten. Und dann haben wir auf der rechten Seite ein Word-Dokument, haben wir auf der rechten Seite ein Word-Dokument das so ziemlich auf allem von Judge be d basieren wird . Wir haben also alle relevanten Informationen, die wir in einem Word-Dokument haben wollen. So ziemlich, wie man mit Zwang umgeht. Dies ist wieder die Problemliste, die ich erstellt habe. In jeder einzelnen Kategorie, die wir analysieren und untersuchen wollen, haben wir eine ziemlich große Liste, ziemlich viele Eingabeaufforderungen , die wir verwenden müssen. Das sind die Kategorien , die wir verwenden wollen, wenn wir unseren Kurs skizzieren, okay? Erstens, ein allgemeines Kursthema, eine Themenforschung, Zielgruppenforschung , der Kurstitel, natürlich müssen wir einen Titel brainstormen, eine Beschreibung ausdenken und uns auf den Kurs vorbereiten, ventral skizzieren. Lassen Sie uns zunächst über ein Kursthema nachdenken . Nehmen wir für dieses Tutorial an , dass ich einen Kurs rund um Smartphone-Video Griffin erstellen wollte einen Kurs rund um Smartphone-Video Griffin Ich habe einen Kurs in Smart und Videografie. Aber nehmen wir an, ich möchte wieder einen Kurs über Smartphone-Videografie erstellen. Also werden wir uns mit der Themenforschung befassen, natürlich Teil von DBT. Wir haben all diese verschiedenen Kursthemen und Eingabeaufforderungen zur Verwendung, z. B. wenn ich sie anfordere, können wir die Verantwortung übernehmen, aber diese, diese, bietet meine Online-Kursseite. Sie geben also so ziemlich genau das ein, was Ihre Online-Kursseite bietet, um Kunden zu helfen, ihren Zielvorteil zu erreichen. Also lasst uns das kopieren und es entsprechend einfügen. Meine Online-Kursseite bietet also beispielsweise Smartphone-Videografie-Kurse an, mit denen Kunden lernen, wie sie mit ihren Smartphones Videos aufnehmen können. Also geben wir dieses Kommando be d und wir lassen dieses Tool für künstliche Intelligenz so ziemlich genau wissen, worum es uns geht. Achten Sie also nicht auf die Antwort, die diese Gebühr erhebt, aber sie wird uns in der ersten Aufforderung, die wir eingeben, geben. Denn auch hier wollen wir das Programm nur wissen lassen, worum es bei uns geht. Charge with it ist übrigens sehr hilfreich, ich habe übrigens einen kompletten Kurs zur Verwendung von ich habe übrigens einen kompletten Kurs zur Verwendung Judge Buddy für YouTubers. Und das Coole daran ist, dass es sich an das Gespräch erinnert, das Gespräch, das wir geführt haben. Je mehr du also in einem neuen Chat mit jemandem sprichst, desto hilfreicher wird es sein. Also z.B. im Kursthema schreiben wir jetzt Smartphone-Videografie. Smartphone-Videografie wird also unser Kursthema sein. Jetzt können wir tatsächlich mehr Eingabeaufforderungen hinzufügen und mehr über diese Branche erfahren. Du agierst zum Beispiel als Markttrendanalyst und gibst Einblicke die Zukunft von und dann reitest du dein Pferd nett. fungieren Sie also als Markttrendanalyse und geben Sie Einblicke die Zukunft der Smartphone-Videografie. Basierend auf der Antwort, die uns das Charge-Video geben wird, können wir im Grunde genommen Kompromisse bei der Art des Kurses eingehen, den wir benoten werden. Schauen wir uns also an, die Nachfrage nach Smartphone-Videografie steigt . Okay? Wir haben eine wachsende Bedeutung von Videoinhalten und Fortschritte in der Smartphone-Kameratechnologie werden von großem Nutzen sein. Das ist nett. Okay, in der Ferne zeichnen sich neue Trends und die Integration mit anderen Technologien ab. So viele, viele Fortschritte. Okay. Die meiner Meinung nach wichtigste Aufforderung , die ich im Themenforschungsteil erstellt habe , ist natürlich CBT dieser hier, schlägt dann Kursthemen in der Nische und dann hast du so ziemlich deine Nische gestützt. Lassen Sie uns also weitermachen und diese Vorschläge einfügen , um dann Kursthemen in der Nische der Smartphone-Videografie vorzuschlagen. Und lassen Sie mich Ihnen sagen, am Vortag war es für einen Richter extrem schwierig, all das Zeug zu brainstormen. Aber das ist wie ein Cheat-Code. Auch hier hat die Verwendung von Chatter zwischen künstlicher Intelligenz Kurserstellern enorm geholfen da die Kursteilnehmer so ziemlich viel Brainstorming betreiben und ihren Kurs skizzieren. Also all das jetzt, unsere Kursthemen in der ersten Smarter und Videografie. Also eine Einführung in die Smartphone-Videografie, ein Leitfaden für Anfänger zur Verwendung Ihres Smartphones zum Aufnehmen von Videos. Fortgeschrittene Smartphone-Videografietechniken, Beleuchtung und Komposition für Smartphone-Videografie. Videobearbeitung mit Ihrem Smartphone, Tonaufnahme mit Ihrem Smartphone, erstellen Sie ansprechende Videoinhalte für soziale Medien. Das ist gut. Das ist ein guter. Erstellen und Bearbeiten von Zeitraffervideos, Erstellen eines 360-Grad-Videos mit Ihrem Smartphone. Lassen Sie uns also tatsächlich diesen wählen und ansprechende Videoinhalte für soziale Medien erstellen. Ein Kurs, der sich auf die Erstellung von Videoinhalten speziell für Social-Media-Plattformen wie Instagram, TikTok und YouTube konzentriert Videoinhalten speziell für Social-Media-Plattformen wie . Also kopieren wir das und orientieren es quasi an dem Kursthema unserer Word-Datei. Das ist also das Kursteam, das ansprechende Videoinhalte für soziale Medien erstellt. Schwerpunkt lag natürlich auf der Erstellung von Videoinhalten speziell für Social-Media-Plattformen wie Instagram, TikTok und YouTube. Das könnte übrigens auch in den Themenforschungspark gehen . Also könnte es hierher gehen. Das ist so ziemlich das Gleiche. Natürlich sind Themen- und Themenforschung so ziemlich dasselbe. Jetzt ist es an der Zeit, die Zielgruppe zu erforschen. Also warum gehen wir? Wir gehen wieder zum Kurs DBT zurück und gehen zum Teil zur Zielgruppenforschung. Und der Teil mit der Zielgruppenforschung. Wie Sie sehen können, haben wir natürlich mehr Eingabeaufforderungen, um tatsächlich zu sehen, welche Personen an diesem Typ interessiert sind. Lassen Sie uns also zunächst die Gebühr erheben, aber sie wissen, dass wir diese Datei ausgewählt haben. Nehmen wir an, ich erstelle einen Kurs mit dem Titel. Wir werden den Titel ändern, aber ich möchte nur , dass du weißt, dass ich diesen Kurs benote. Okay? Das klingt nach einem großartigen Kurs. Okay, cool. Also nicht Samstag so ziemlich , dass von all den Kursen, dass es angepasst wird, wenn wir diesen Kurs wählen, so ziemlich eine Gliederung und Zielgruppenforschung erstellen und all das Zeug. Jetzt sind wir damit fertig. Lassen Sie uns tatsächlich eine Aufforderung zur Zielgruppenforschung eingeben , damit wir unsere Zielgruppe mithilfe künstlicher Intelligenz besser kennenlernen können . Also, welche Personen würden Ihrer Meinung nach mehr von diesem Kurs profitieren ? Kopieren und Einfügen. Welche Personen würden Ihrer Meinung nach mehr von diesem Kurs profitieren ? Lass uns sehen. Dieser Kurs ist für eine Vielzahl von Personen von Vorteil , darunter Geschäftsinhaber und Vermarkter, Influencer und Inhaltsersteller, die ansprechende Videoinhalte für Social-Media-Plattformen erstellen möchten . Lass uns sehen. Geschäftsinhaber, Vermarkter, Einfluss auf die Ersteller von Inhalten. Wir kopieren das, fügen es hier ein. Das ist also unsere Zielgruppe, okay, Vermarkter können soziale Medien nutzen um ein breiteres Publikum zu erreichen. Geschäftsinhaber möchten für ihre Marken oder Produkte werben, Influencer und Grader, die diesen Kurs nutzen können, um zu lernen, wie Sie mit Ihren Inhalten ansprechendere Inhalte erstellen können , die bei ihren Followern Anklang finden . Viele, viele Sachen. Sobald wir eine umfassende Vorstellung von unserer Zielgruppe haben, ist es an der Zeit, konkreter und netter auf eine Art von Menschen einzugehen. Wir sind all das, also müssen wir uns entscheiden, ob wir wollen, dass die Ergebnisse Geschäftsinhaber, Vermarkter, Influencer oder Inhaltsersteller ansprechen . Entscheiden wir uns also quasi für Influencer und Inhaltsersteller. Also werden wir das tun, als Marktforscher fungieren und Einblicke die Medienkonsumgewohnheiten meiner Zielgruppe geben. Und jetzt werden unsere Zielgruppe Influencer sein, wiederum auf Inhaltsersteller. Wirken Sie also als Marktforscher und geben Sie Einblicke in die Medienkonsumgewohnheiten von Inhaltserstellern, die an diesem Kurs interessiert sein könnten . Lass uns sehen. Auch hier haben wir beschlossen, von all diesen Faktoren Geschäftsinhaber, Marktinhaber und Influencer auszuschließen und nur Inhaltsersteller zu verwenden. Schauen wir uns also an, soziale Medien sind eine Hauptquelle der Inspiration und des Konsums für Inhaltsersteller. Die häufigsten YouTuber sind in sozialen Medien tätig. Video ist allein das beliebteste Inhaltsformat. Auch das Kurzvideo von Grader erfreut sich bei Comiczeichnern immer größerer Beliebtheit. Auch hier verwendet die Mehrheit der Konjugierten Smartphones, um ihre Inhalte zu erstellen, viele sind bequem oder autodidaktisch und verlassen sich auf Online-Ressourcen, um ihre Fähigkeiten zu verbessern. Auch hier sind die Ersteller von Inhalten ein sehr, sehr heißes Publikum, um das es sich bei der Strukturierung dieses Kurses handelt. Wir wissen also, dass Kunqu Radius Videoinhalte in Kurzform, Videos oder das beliebteste Inhaltsformat verwendet . Und wieder lernen sie ihre Fähigkeiten über soziale Medien. Wie könnten wir also all diese Dinge verwenden, um einen Kurstitel, eine Beschreibung und eine Gliederung zu erstellen . Also lassen Sie uns das so ziemlich nochmal sagen. Inhaltsersteller, wir werden, wir werden uns auf die Ersteller von Inhalten konzentrieren. Also, wie werden wir jetzt natürlich einen Kernstil erstellen , je prompter wir übrigens verwenden, je spezifischer wir sein werden, desto mehr Informationen werden wir erhalten. Nochmals, ich ermutige Sie so viele Probleme mit Zwang zu lösen, wie Sie möchten. Je mehr Sie sich in die künstliche Intelligenz einmischen und je mehr Dinge Sie fragen, desto mehr Informationen werden Sie offensichtlich erhalten. Aber um dieses Tutorials willen, möchte ich einfach nicht die ganze Zeit verschwenden. Es geht um Kurstitel. Und das sind so ziemlich einige Titel, Vorlagen, die ich habe, aber wir wollen uns auf einen Kurs konzentrieren. Der Titel schlägt dann einen suchmaschinenoptimierten Titel für einen Online-Kurs dazu vor, die beste Aufforderung, wir kopieren das, fügen es hier ein. Und wir sagen, schlagen Sie dann suchmaschinenoptimierte Titel für einen Online-Kurs über Smartphone-Videografie für Inhaltsersteller vor. Okay, lassen Sie uns hier etwas spezifischer werden und sich auf die Erstellung von Videos für Social-Media-Plattformen wie Instagram, TikTok und YouTube konzentrieren Erstellung von Videos für Social-Media-Plattformen . Okay, jetzt bekommen wir zehn suchmaschinenoptimierte Titel. Und der Schlüssel hier ist die Tatsache, dass diese Artikel suchmaschinenoptimiert werden. Das bedeutet, dass sie in den Suchergebnissen rangieren werden, und das ist äußerst wichtig. Wir veröffentlichen unsere Kurse auf Skillshare und Udemy sowie auf Online-Kursmarktplätzen. Also, diese Damen, sind unsere zehn Titel , die künstliche Intelligenz für uns entwickelt hat. Lass uns sie rausholen. Musterung von Smartphone-Videografie für soziale Medien, ein vollständiger Leitfaden zum Erstellen ansprechender Social-Media-Videos mit Ihrem Smartphone. Smartphone-Fotografie eins zu eins, wie man hochwertige Videos für soziale Medien dreht. Nun, von all diesen, der nächsten Eingabeaufforderung unmittelbar nach diesem braunen, das wir gerade hinzugefügt haben, lassen Sie uns dann einfach zehn Suchmaschinen nennen , die für einen Online-Kurs optimiert sind. Das nächste Problem ist dieser aus den oben genannten Titeln, behalten Sie den am besten für Suchmaschinen optimierten Titel, wir kopieren ihn, wir fügen ihn ein. Und jetzt wäre eine ziemlich hohe Gebühr für D. Analysiert diese zehn Titel und lässt uns den am besten für die Suchmaschine optimierten Titel beibehalten, einen, der von entscheidender Bedeutung ist. Das ist also so ziemlich der am besten suchmaschinenoptimierte Titel, der Smartphone-Videografie für soziale Medien beherrscht. Eine vollständige Anleitung. Das behalten wir. Und das werden wir kopieren. Fügen Sie es hier ein. Lass mich das machen. Das ist unser Titel. Und jetzt rate mal, was wir tun. Wir gehen zurück in die Vergangenheit, um unsere Beschreibung zu brainstormen. Wir könnten natürlich Beschreibungen. Okay, und wir werden diese erste Aufforderung so ziemlich genau hier kopieren. Darauf aufbauend wurde eine Beschreibung für einen Kurs mit dem Titel Copia erstellt. Okay, wir fügen es hier ein. Großartig, lassen Sie mich das korrigieren, was das Kernthema des Kurses näher erläutert. Nehmen wir an, es geht näher auf Smartphone-Videografie ein. Prinzipien für die Erstellung von Inhalten und richtet sich natürlich an die Ersteller von Inhalten. Es ist so ziemlich, dass es zu diesem Zeitpunkt das leere Spiel ausfüllt. Stellen Sie sicher, dass Sie fünf wichtige Punkte und eine suchmaschinenoptimierte Beschreibung berücksichtigen. Sagen wir einfach, achten Sie auf eine suchmaschinenoptimierte Beschreibung. Okay, wir drücken diesen Knopf hier und warten nun darauf, dass unsere schöne Beschreibung generiert wird. Und das wird zuallererst suchmaschinenoptimiert sein. Und das spielt eine große Rolle, weil wir wollen, dass unsere Beschreibungen suchmaschinenoptimiert sind und ziehen das so, dass es zu unserem Kursthema passt, weil wir so ziemlich künstliche Intelligenz gebeten haben ziemlich künstliche Intelligenz gebeten eine Inschrift zu erstellen, die zu unserem Kursthema passt. Also hier ist die suchmaschinenoptimierte Codebeschreibung für Ihren Kurs. Beschreibung. Im heutigen digitalen Zeitalter dreht sich bei Konkretion alles um ansprechende Videoinhalte, und soziale Medien sind die effektivste Plattform, um Ihr Publikum zu erreichen. Wenn Sie mehr Lust haben, Ihr Spiel und die Erstellung von Videos in sozialen Medien zu verbessern. Dieser Kurs ist für dich. In diesem vollständigen Handbuch erfahren Sie, wie Sie die Prinzipien der Smartphone-Videografie für soziale Medien beherrschen die Prinzipien der Smartphone-Videografie . Wie Sie sehen können, ist dies wiederum eine erstaunliche Kursbeschreibung. Wir kopieren es und fügen es hier ein. Es basiert also absolut auf Gold. Auch das würde früher so viel Zeit in Anspruch nehmen, das können Sie sich nicht einmal vorstellen. Und das ist wiederum suchmaschinenoptimiert, was bedeutet, dass die Keywords da sind. Und der Suchmaschinenalgorithmus wird unseren Kurs dort oben weil wir künstliche Intelligenz verwenden, die quasi ein Computer ist. Wir können nichts falsch machen. Dies ist die am besten suchmaschinenoptimierte Beschreibung für einen Kurs mit dem Titel Mastering Smart Videography for Social Media, ein vollständiger Leitfaden. Ich freue mich sehr, sehr darüber, denn noch einmal, damals hatten wir das nicht. Wir müssen all das Zeug brainstormen. Aber jetzt haben wir diese Luxusgeschäfte innerhalb künstlicher Intelligenz dann vor allem diese Prompt-Liste. Das ist also sehr, sehr interessant. Jetzt ist es an der Zeit, unsere Kurse zu skizzieren und zu erraten, was wir tun. Wir sagen, oder wir können von hier aus einfach vom Kurs ausgehen, sagen wir, wir erstellen einen Kurs, eine Kursgliederung. Okay, nehmen wir an, geben Sie einen Überblick über die gewünschte Anzahl von Unterrichtsergebnissen rund um Ihren schönen Titel, den Kurs, den wir haben. Geben Sie also einen Überblick über ein, sagen wir dann weniger als Coors um, um. Smartphone. Videografie für Inhaltsersteller. Betitelt Wir stützen uns nur auf unseren Titel. Es sind sehr, sehr einfache Dinge, ehrlich. Titel. Und wir haben unseren Titel begründet. Also lass uns gehen und jetzt rate mal was? Da sind meine Herren, wir werden wortwörtlich die Unterrichtsgliederung haben . Es enthält also weniger als eine Einführung, die Smartphone-Videografie für soziale Medien und die wichtigsten Punkte , die Sie für den Unterricht benötigen. Also behandelten wir die Bedeutung von Videoinhalten in sozialen Medien, Überblick über die Struktur des Kurses, Überblick über intelligente Videografieausrüstung als weniger als zwei, wir diskutierten über die Grundlagen der Smartphone-Videografie. Lektion drei, wir wählen die richtige Ausrüstung. Weniger als vier sollten wir mal wieder mit unserem Smartphone machen, Tipps und Techniken für qualitativ hochwertige Videos. So verwenden Sie die Kameras und Videos Ihres Smartphones für Videoeinstellungen. Wie macht es B-Roll-Filmmaterial? Und dann, weniger als fünf, diskutierten wir über fortschrittliche intelligente Videografietechniken. Das ist äußerst, äußerst, äußerst nützlich. Wir werden anfangen, alles zu kopieren. Wir kopieren es und fügen es in unsere Kursgliederung ein. Und es ist erledigt. Und es ist erledigt. Und das ist unsere Kursübersicht. Sie können dieses Word-Dokument hübscher machen, aber das wird unser Leitfaden sein. Und normalerweise drucke ich dieses Word-Dokument aus, damit ich es haben kann. Ich kann tatsächlich in jeder Lektion Notizen darüber schreiben und sicherstellen diese Kursbeschreibung auch wirklich eingehalten wird. Denn auf der Grundlage dieser Gliederung werden wir in der nächsten Lektion die Skripts für unsere Kurse erstellen. Also meine Damen und Herren, ich hoffe, dass Ihnen diese Lektion hier gefallen hat. Es wäre äußerst vorteilhaft für dich, wenn du noch einmal Kurs DBT und diese Eingabeaufforderung herunterlädst und im Chat verwendest. Dies ist bei weitem der optimalste Weg zu Alpha. Und natürlich ist das Wichtigste auch hier, ich kann nicht genug betonen, wie wichtig es ist. Die Tatsache, dass wir tatsächlich suchmaschinenoptimierte Beschreibungen und suchmaschinenoptimierte Titel erstellt haben, dann nochmal, dann nochmal, dann Unterrichtskurs, der nicht verloren gehen wird, weil er von Computern benotet wird, wird durch künstliche Intelligenz geschaffen. Jetzt möchte ich nicht, dass Sie sich darüber Gedanken machen, dass die Gliederung von einem Computer benotet wird und sich nicht, sagen wir, menschlich anfühlt. Es wird sich menschlich anfühlen, weil wir die Informationen auf menschliche Weise weitergeben werden , indem wir wiederum unsere Persönlichkeit in die Ergebnisse einfließen lassen. Ich möchte nicht, dass du deswegen gestresst bist. Auch dies ist ein Tool, es wird uns nicht ersetzen, aber es ist ein sehr, sehr, äußerst nützliches Tool. Also vielen Dank, dass Sie bis zum Ende dieser Lektion durchgehalten haben. Lass uns jetzt weitermachen und den Kurs tatsächlich und bereit sein, den Kurs in den nächsten Tagen zu drehen, schreiben und bereit sein, den Kurs in den nächsten Tagen zu drehen, dann du sehr viel und wir sehen in der nächsten Lektion. 11. Unseren Kurs mit KI und Chat GPT schreiben: Damen und Herren, willkommen zur Skriptstunde des dritten Tages. Hier fängt der Spaß wieder an. Jetzt, wo wir die Gliederung unseres Kurses gemacht haben, kennen wir die verschiedenen Lektionen. Wir haben alles in unserem Word-Dokument erwähnt. Es ist an der Zeit zu fragen, ob GPT-2 tatsächlich unseren Kurs überschritten hat. Wenn wir unseren Kurs skripten, haben wir quasi zwei Möglichkeiten, das zu tun, oder? Skripte sind wunderschön. Ein Wort-für-Wort-Format. So ziemlich jedes einzelne Wort, das wir sagen, wurde geschrieben, also kopieren wir so ziemlich alles, was wir auf unserem Bildschirm sehen. Und die zweite Art von Skripten ist das Scripting nach Stichpunkten. Wir brauchen also Stichpunkte, in denen die Freiheit, die größere Freiheit, wenn Sie so wollen, näher darauf einzugehen. Meiner Meinung nach lassen sich die Skripte für Ihren Kurs am besten anhand von Stichpunkten erstellen. Wir wollen nicht Wort für Wort allem folgen, was uns von einem Programm für künstliche Intelligenz diktiert wird . Aber wenn es dir darum geht, gibt es kein, absolut kein Problem. Wir werden auf beide Arten skripten. Meiner Meinung nach schreibe ich auch hier Stichpunkte. Ich habe also einige Stichpunkte, von denen ich weiß, dass ich näher darauf eingehen möchte. Ich gehe einfach frei auf sie ein. Aber wenn Sie ein Anfänger sind, ist es oft viel mehr, wieder ein Drehbuch zu schreiben, ein wortwörtliches Format, damit Sie Ihre Arbeit nicht verlieren. Lassen Sie uns also noch einmal unser Setup starten. Das folgende Setup ist genau dasselbe. Wir haben wieder Zwangsmassnahmen wegen D und unserem Word-Dokument. Gehen wir einfach zur letzten Seite unseres Word-Dokuments und bereiten wir uns auf unser Skript vor. Also werden wir Lektion für Lektion Skripts schreiben. Und genau hier in Kontakt mit Ihnen, wir haben unsere verschiedenen Lektionen unabhängig davon, von einer bis zur dritten Lektion, weniger als vier, weniger als fünf, bis hin zu weniger als zehn. Bevor wir also Wort für Wort durchgekratzt haben, suchen wir uns einfach eine Lektion aus, z. B. fangen wir mit Lektion eins an. Bietet keine Einführung in die Smartphone-Videografie für soziale Medien. Und wir haben drei Stichpunkte. Die Bedeutung von Medienvideoinhalten, Überblick über den Inhalt und die Struktur des Kurses, Überblick über die Ausrüstung für Smartphone-Videografie. Nun, darauf aufbauend, lassen Sie uns mit CBT beginnen und eigentlich mit dem Skripting, einem Kursteil. Also habe ich, ich habe Kurse so gestaltet , dass wir allgemeines Scripting, Prompt, Scripting Wort für Wort und Skripting in Stichpunkten haben Prompt, Scripting Wort für Wort . Also, was das allgemeine Skripting angeht, haben wir z.B. gefragt was die wichtigsten Konzepte und Theorien sind , die in Lektion eins behandelt werden, nur um uns bei der Flucht zu helfen Sagen wir für uns selbst, wir fragen künstliche Intelligenz und beauftragt mit den beiden, uns so ziemlich über die wichtigsten Konzepte zu informieren und dann werden wir weitermachen und die Sache selbst erledigen. Das werden wir in diesem Abschnitt hier nicht tun . Lassen Sie uns tatsächlich jeden Tag direkt um Berührung für ein Drehbuch bitten . Ich würde ziemlich viele Stichpunkte angeben. Drehbuch, gewünschte Lektion in wichtigen Gesprächsthemen. Achten Sie darauf, einige wichtige Dinge zu erwähnen. Also natürlich los, skript wüste Lektion in wichtigen Stichworten. Kopiere das mit based. Okay, also schreibe weniger als eins, wenn es eine Alveole gibt, und einen Index weniger als eins in wichtigen Stichwortpunkten. Mal sehen, ob es das oft erkennt. Okay. Lass uns sehen. Okay. Dies sind also die Stichpunkte, in denen uns das Kind, das Trümmermonate sein wird, vorstellt und möchte, dass wir sie näher erläutern, um eine erfolgreiche erste Lektion zu haben. Also nochmal, lasst uns hier zum Drehbuch gehen. Wir sagen weniger als eins. Okay? Natürlich können wir die besser machen, fett wie größere Buchstaben und so. Aber zu diesen Demonstrationszwecken sollten wir uns nicht so sehr auf die Ästhetik unseres Word-Dokuments konzentrieren . Okay, also weniger als eine Einführung in die Smartphone-Videografie für soziale Medien basiert darauf, lassen Sie uns es wieder auf hier ändern und jetzt ist es Zeit für das Drehbuch. Und das ist das Bulletpoints-Skript. Wir kopieren das, fügen es hier noch einmal ein. Das ist unser Bullet-Point-Skript hier. Okay? Also weniger als ein Interaktionsmodell, die Regression Social Media, Social Media, Videospiele, wird für Unternehmen und Einzelpersonen immer wichtiger. also näher auf diese intelligenten Videofilmer und die erschwingliche, zugängliche Möglichkeit ein, qualitativ hochwertige Videokonferenzen über Medien zu veranstalten. Gehen Sie näher darauf ein. In diesem Kurs werden die Grundlagen der Videografieausrüstung und des Zubehörs behandelt , die für die Techniken, Bearbeitung, Postproduktion und Optimierung von Videos für soziale Medien benötigt Bearbeitung, Postproduktion und Optimierung von werden. Das ist also nicht gerade das Drehbuch, nach dem ich suche, besonders wenn wir ein Bulletpoint-Skript machen. Also lass mich das wirklich machen. Lassen Sie mich noch einmal weniger als eine Ladung dazwischen vorstellen , da es offensichtlich kein perfektes Programm gibt. Sagen wir mal. Dies wird die erste Lektion meines Kurses sein. Und wir haben den Unterricht begründet. Okay? Also jetzt, aber noch einmal, berühre es mit dem Wind, formuliere es erneut über die erste Unterrichtsstunde des Kurses. Es gibt uns eine Quadratwurzel. Wobei wir im Moment nicht so viel brauchen. Drücken wir also auf Generieren beenden und jetzt erstellen. Erwähnt, besser erwähnt. Dann. Gesprächsthemen. Muss abgedeckt werden. In dieser Lektion. Also lass uns sehen. Hier sind zehn mögliche Diskussionspunkte , die in Lektion eins behandelt werden sollen. Das ist also sehr wichtig. Das ist es, wonach wir suchen und das ist, was mit einem Gut beginnt und uns mit diesem Problem, das heißt gebootet, beschert. Das ist so ziemlich die Bulletpoints-Skripting-Methode , von der ich spreche. also näher auf den Aufstieg der sozialen Medien ein, wie sich Videokontinente auf Geschäftsleute auswirken , erläutern die Vorteile der Erstellung von Videoinhalten für soziale Medien, erläutern Sie, wie Sie die Zielgruppe verstehen und wie Videoinhalte Ihnen helfen können, mit ihnen in Kontakt zu treten. sind so ziemlich Das sind so ziemlich die Stichpunkte , die wir selbst ausarbeiten müssen , wenn wir nicht Wort für Wort schreiben wollen. Das sind also die wichtigsten Stichpunkte. Das sind äußerst wertvolle Informationen und äußerst wertvolles Zeug. Und sehr, sehr interessant, denn auch hier schauen wir uns nur die Aufzählungspunkte an, gehen 5 Minuten lang darauf ein, schauen uns den nächsten Aufzählungspunkt an, erläutern und fünf Minuten. Und das geht weiter und weiter. Und das ist ein sehr cooler Prozess. Okay? Wenn wir nicht in einem Aufzählungsformat skripten möchten, können wir wieder Wort für Wort skripten. Also gehen wir jetzt Wort für Wort Drehbuch vor. Okay, lass uns sehen. Stellen Sie ein Skript für Lektion eins bereit. Mal sehen, ob es sich an weniger als einen erinnert. Es erinnert sich also, willkommen zur ersten Lektion, einer Einführung in Smart für Videofilmer, soziale Medien. In dieser Lektion behandeln wir die Bedeutung von sozialen Medien anhand von Inhalten, einem Überblick über den Inhalt und die Struktur des Kurses sowie einen Überblick über die Ausrüstung für Smartphone-Videografie. Dann beginnen wir buchstäblich mit dem Drehbuch. Stellen Sie sich vor, ich spreche mit dieser Gruppe mit Ihnen, das ist absolut machbar. Nehmen wir an, mit dem Aufstieg der sozialen Medien Videoinhalte die Art und Weise verändert, wie Unternehmen und Einzelpersonen mit ihrer Zielgruppe in Kontakt treten . Videoinhalte sind eine der ansprechendsten und effektivsten Möglichkeiten , Ihre Botschaft zu vermitteln und Ihre Geschichte zu teilen. Egal, ob Sie ein Geschäftsinhaber, ein Influencer oder ein Inhaltsersteller sind . Die Erstellung von Videoinhalten für Social-Media-Plattformen ist unerlässlich, um Ihr Publikum zu erreichen und zu binden. Also nochmal, es sieht gut aus, oder? Es sieht gut aus. Es sieht gut aus. Und das ist das Schöne an künstlicher Intelligenz. Dies ist das Wort für Wort geschriebene Skript , das wir für diesen Kurs haben. Wir können nur den Text behalten. Und wenn Sie buchstäblich einen Kurs erstellen und Ihrem Publikum Wort für Wort vermitteln möchten einen Kurs erstellen und Ihrem Publikum Wort für Wort vermitteln möchten , können Sie tatsächlich ein Zubehör kaufen, das vor Ihre Kamera oder vor Ihr Smartphone passt . Sie schauen also nicht wirklich auf Ihren Computer. Du schaust direkt in deine Kamera und du kannst die Worte deines Drehbuchs sehen, sich bewegen und bewegen und bewegen. also ziemlich cool, dass Das ist also ziemlich cool, dass man den Kurs so ziemlich auf die Art schreibt und das natürlich mit jeder Lektion des Kurses machen kann , dann gehen wir zu unserer Gliederung über. Wir gehen so ziemlich wieder zu unserer Gliederung über, sagen wir, weniger als zwei unserer Gliederung, wir kopieren sie. Dies sind die Grundlagen der Smartphone-Videografie. Wir haben um Testbarkeit gebeten, um mehr und weniger als zwei auszuarbeiten. Und dann bitten wir darum, dass das wieder die Diskussionspunkte sind, um dann Vorschläge zu machen. Wenn Sie unseren Kurs in einem Bulletpoint-Format schreiben möchten , oder wenn Sie weniger als zwei von Anfang bis Ende skripten möchten. Und diese Linse, meine Herren, wie ziemlich viel Sie in zehn bis 20 Minuten einen komplett geskripteten Gliederungskurs mit einem Titel, einer Beschreibung und einer Zielgruppenübersicht haben können einen komplett geskripteten Gliederungskurs mit einem Titel, einer Beschreibung und einer Zielgruppenübersicht haben Gliederungskurs mit einem Titel, . Wir wissen, dass es suchmaschinenoptimiert sein wird , und das damals von extremer Bedeutung. Es würde Wochen und Wochen dauern , um all diese Informationen tatsächlich zu sammeln. Und indem Sie Zwangskraft, künstliche Intelligenz und das Tool zur Verhinderung von Notizen verwenden, können Sie dies in zehn bis 20 Minuten erledigen. Jetzt, wo wir hinter den Kulissen alles erledigt haben , um unseren Kurs zu erstellen, kennen wir unsere Ausrüstung, wir kennen unsere Software. Wir haben alles eingerichtet. Wir haben die Gliederung gemacht, wir haben das Scripting gemacht, unser Kurs ist bereit, verkauft zu werden. Es ist an der Zeit, aktiv zu werden und sich zu räuspern. Denn am vierten Tag werden wir unseren gesamten Kurs an einem einzigen Tag drehen. Darauf kann ich also warten. Wir sehen uns am vierten Tag der siebentägigen Course Creator Challenge. 12. Grundlagen des Storytelling: Willkommen zum vierten Tag des siebentägigen Kurses. Eine größere Herausforderung an diesem Tag, genau hier, wir sprechen über Storytelling Kassetten, besprechen Tipps, wie Sie Ihre PowerPoint-Präsentationen strukturieren können, um Ihnen beim Dreh zu helfen. Und wir diskutieren auch über die Platzierung von Kameras und Lichtern und darüber, wie Sie die perfekte Szene für Ihren Kurs bereitstellen können. Nun dieses kleine Einführungsvideo vom vierten Tag, bevor wir tatsächlich anfangen und eintauchen und anfangen, unseren Kurs an diesem Tag zu skripten und zu drehen, genau hier, das ist der Tag, an dem Sie Ihren Kurs drehen werden. Ich möchte über die Bedeutung des Geschichtenerzählens sprechen und über ein oder zwei Dinge, die ein Anfänger nicht weiß und ein Fortgeschrittener von Pro Course Creator definitiv weiß. Ich möchte nicht, dass du sie von jetzt an kennst, von Anfang an, weil ich für diese Dinge , sagen wir, viele Jahre gebraucht habe, um sie zu beherrschen und zu verstehen. Meiner Meinung nach ist es daher von entscheidender Bedeutung, dass Sie sie auf Anhieb kennen . Um das Geschichtenerzählen zu verstehen, müssen wir also einen Schritt zurücktreten und tatsächlich als Kursteilnehmer denken. Warum hat sich also jemand für unseren Kurs angemeldet? Warum will nicht einfach jemand ein YouTube-Video oder googelt etwas, um es herauszufinden, okay, um mehr darüber zu erfahren. Weil sie nicht an den Informationen interessiert sind, die wir ihnen geben. Sehr interessiert an der Transformation , die wir präsentieren. Okay, die Leute wollen sich nicht gerade durch Online-Kurse ausbilden lassen. Sie wollen transformiert werden. Das ist der größte, der größte Unterschied zwischen einem Online-Kurs und einem YouTube-Video. YouTube-Videos können einem Publikum Informationen geben, aber der Online-Kurs bietet jemandem die Möglichkeit von Punkt A nach Punkt B transformiert zu werden Wir haben also Leute, die in Punkt A sind und zu Punkt B wollen . Und genau dazu werden unsere Kurse passen. Unsere Kurse werden das Mittel sein, um von Punkt A nach Punkt B zu gelangen . Um ein Beispiel zu nennen, einer meiner erfolgreichsten Online-Kurse ist ein Smartphone-Videografie-Kurs für Anfänger, in dem ich Leuten beibringe, wie man ein Profi wird , sagen wir, mit Videografie, nur mit ihren Smartphones, wie sie passend komponierte Videos mit ihrem Smartphone verstehen können. Nun, warum haben sich die Partituren so gut verkauft? Weil viele Leute in Punkt A sind, was bedeutet, dass sie ein Smartphone haben, aber sie kennen keine Videografie-Prinzipien und wollen zu Punkt B gelangen, nämlich ein kompetenter Videofilmer mit ihren Smartphones zu sein . Hier kommt das Fahrzeug , um sie von Punkt A nach Punkt B zu Mein Kurs kommt ins Spiel. Nun, wo steht das mit dem Geschichtenerzählen und warum müssen Sie diese Informationen wissen , wenn Sie Ihren Kurs filmen? Nun, aufgrund von zwei Faktoren. Das Erste ist, dass ich , wenn ich die Informationen überbringe, wenn ich mit einer Kamera spreche , nicht einfach, dass Sie ihnen Fakten und Informationen geben , denn sie können diese Fakten finden und sie können diese Informationen online finden. Was es möchte, dass Sie ihnen geben sind transformative Informationen. Und diese Transformation , die auf Sie angewendet wurde , muss auch auf Ihr Publikum angewendet werden. Geben Sie ihnen also Ihre persönliche Erfahrung, geben Sie ihnen Ihren persönlichen Tresor, geben Sie ihnen Ihre persönlichen Tipps und Tricks und segmentieren Sie die andere Meinung zu meinem zweiten Punkt, nämlich dass Sie, wenn wir mit einer Kamera sprechen, nicht so sprechen möchten, als würden Sie mit 1 Million verschiedenen Menschen sprechen. Auch hier könnte Ihr Kurs 1 Million Anmeldungen haben, und ich habe immer gesagt, Sie haben 1 Million Anmeldungen. Aber diese Beziehung zwischen einem Lehrer und einem Schüler aus dem anderen Teil der PCR, wo auch immer Sie sich diesen Kurs ansehen, ist eine zutiefst persönliche Beziehung, okay? Es ist nicht so, dass wir mit 1 Million verschiedenen Menschen oder Tausenden von Menschen in einem Publikum sprechen 1 Million verschiedenen Menschen oder Tausenden . Dies ist eine Eins-zu-Eins-Kommunikation , bei der ich möchte, dass Sie es so behandeln. Das Beste an der Arbeit als Ersteller von Online-Kursen ist, dass du denkst, dass du mit deinem jüngeren Ich sprichst, wenn du in die Kamera schaust denkst, dass du mit deinem jüngeren Ich sprichst, wenn du . Also nochmal, wenn wir etwas unterrichten, haben wir diese Transformation durchgemacht. Wir haben diese transformative Erfahrung gemacht, aber ihr jüngeres Ich hat dies nicht getan. Okay, also sprich bitte mit deinem jüngeren Ich. Gib deinem jüngeren Ich Kassetten, Rakes erzählen deinem jüngeren Ich eine Geschichte. Sie nicht nur Informationen bereit, da diese Informationen auch online zu finden sind. Okay, du bist nicht der Erste , der das Rad neu erfindet oder so. Also sprich bitte mit deinem jüngeren Ich. Sprechen Sie mit Tipps, Tricks und persönlichen Beispielen, und die Leute werden Ihren Kurs während des gesamten Kurses verfolgen. Wenn du anfängst, wie ein Roboter zu klingen oder einfach Informationen zu liefern, werden sich die Leute langweilen und sie werden sich diese Formation viel schneller ansehen , okay, aus einer anderen Quelle. Davon abgesehen, willkommen zum vierten Tag der siebentägigen, vom Kurs erstellten Herausforderung. Und in der nächsten Lektion werden wir darüber sprechen, wie man eine PowerPoint-Präsentation strukturiert und tatsächlich längere Lektionen für Skillshare Udemy und andere Online-Kursmärkte aufzeichnet längere Lektionen für Skillshare Udemy . Also werde ich dich dort sehen. 13. Eine Powerpoint-Lektion erstellen: Je nachdem, wo wir diesen Kurs hochladen möchten , den wir in diesen sieben Tagen erstellen. Auch hier benötigen wir die Punktzahlen unterschiedlicher Länge. Und noch einmal: Dieser Kurs muss ansprechend sein. Was ist also der gute Punkt, um einen langen Kurs zu erstellen , der auch sehr ansprechend ist. Ich habe viele Techniken und viele verschiedene Herangehensweisen an dieses Problem ausprobiert , was so ziemlich das Hauptproblem bei den Kursnoten ist , und ich werde degradiert , weil das spannend ist. Nun, trotz des Geschichtenerzählens, was sehr hilfreich sein könnte wenn wir in einem Einzelgespräch im Ausland vor Ihrer Kamera sprechen. Das Erste, was ich getan habe, als ich den Kurs benotet habe, war , sie in Szene zu setzen und wie ein YouTube-Video aussehen zu lassen. Also werde ich in die Kamera schauen und die Kamera erklären und dann einen Redakteur beauftragen oder sie selbst bearbeiten, Beispiel diejenigen erstellen, die an Kursen teilnehmen. Aber ich habe Stunden und Stunden die Bearbeitung und Stunden und Stunden für die Dreharbeiten gebraucht. Und es war nicht sehr flüssig, mit einer Kamera zu sprechen. Ich hatte also Probleme , dass ich in einer Woche keinen Kurs erstellen konnte. Ich könnte alle zwei bis drei Monate einen dieser Kurse erstellen . Dann wurde ich von einem anderen YouTuber vorgestellt. Bei diesem Ansatz gibt es auch einen Kursersteller , bei dem Sie quasi eine PowerPoint-Präsentation erstellen. Sie überlegen sich also alle Punkte, die Sie Ihrem Publikum erklären werden , in einer PowerPoint-Präsentation, die sehr, sehr einfach sein wird. Wir brauchen keine extremen Personalübergänge und so. Wir benötigen diese PowerPoint-Präsentation nur, um die Informationen zu vermitteln. Denn auch hier ist unser Publikum hier, um Informationen über Ihre persönlichen Erfahrungen zu erhalten, die ihnen durch eine PowerPoint-Präsentation vermittelt werden können . Also bewerten wir diese PowerPoint-Präsentationen und fügen dann, je nachdem, wie lang jede Lektion sein soll, so ziemlich mehr Folien und mehr Folien hinzu. Und wir nehmen uns und unseren Bildschirm auf, während wir an diesen PowerPoint-Präsentationen arbeiten. Und das ist eine tolle Möglichkeit, mit minimalem Aufwand umfangreiche Lektionen zu gestalten , die auch ansprechend sind. Die Schüler hören Ihnen zu und schauen sich die Folien an, damit sie die Informationen erhalten, sie sind engagiert. Und das ist so ziemlich die goldene Regel. Denn noch einmal, wenn wir diese Kurse auf Skillshare und auf Udemy hochladen , beiden Anwendungen, diese benötigen diese beiden Anwendungen, diese beiden Online-Kurs-Marktplätze, lange Kurse, an denen lange Kurse ist, insbesondere in Skillshare. Wir müssen unsere Kurse ansprechend gestalten. Und bei Udemy müssen unsere Kurse lang sein, damit sie den Betrag rechtfertigen können , den sie für den Kauf dieser Kurse an unsere Schüler zahlen . Deshalb habe ich das nicht genau hier erstellt . In dem siebentägigen Kurs. Größere Herausforderung, insbesondere wenn wir versuchen, einen Kurs in sieben Tagen zu erstellen. Wir brauchen so ziemlich diesen Life-Hack, bei dem wir eine PowerPoint-Präsentation erstellen und die Folien mit unserem Publikum durchgehen . Darauf konzentrieren wir uns in dieser Lektion hier. In dieser Lektion zeige ich Ihnen eine PowerPoint-Präsentation , die ich erstellt habe, und wie ich darin navigieren würde und wie ich diese Präsentation meinem Publikum erklären würde. Darüber hinaus ist es sehr einfach, PowerPoint-Präsentationen zu erstellen , wenn wir skriptbasierte Lektionen haben , in denen wir mit D aufgeladen sind, weil wir quasi mit D gepunktet fragen können, die Rasteraufzählungspunkte der wichtigen Dinge, die wir in jeder Lektion benötigen , und diese Aufzählungspunkte dann einfach kopieren und in eine PowerPoint-Präsentation einfügen. Das bedeutet, dass Sie an einem anderen Abend Ihren gesamten Kurs und alle Unterrichtsgliederungen mithilfe von Diagrammen schreiben können Ihren gesamten Kurs und alle , um die wichtigsten Punkte in eine PowerPoint-Präsentation einzufügen, was wiederum sehr, sehr ähnlich sein wird. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie die einfachsten PowerPoint-Präsentationen erstellen , die funktionieren. Und noch einmal, halten Sie Ihr Publikum für Ihre Videos auf Trab. Okay, und dann seid so ziemlich bereit, am vierten Tag des Kurses Gated Channels, in dem wir uns gerade befinden, einen Kurs zu drehen am vierten Tag des Kurses Gated Channels, in dem wir uns gerade befinden, einen Kurs Gated Channels, in dem wir uns gerade befinden , ohne uns an das Drehbuch zu erinnern, ohne improvisieren zu wollen. Denn auch hier haben Sie Ihre PowerPoint-Folien direkt vor sich. Das ist also eine bahnbrechende Lektion, und ich freue mich sehr, dass Sie hier sind und ich hier bin, um Ihnen diese Lektion zu erklären. Lassen Sie uns näher darauf eingehen, wie man kreiert, wie man wieder erstellt, langwierige Lektionen, die mit Barbara sehr ansprechend sind , und die Präsentationen in unserem Kurs. Als Erstes werde ich die Bildschirmaufnahme mit QuickTime starten und Ihnen zeigen, wie ich meine PowerPoint-Präsentationen mit Camtasia auf dem Bildschirm aufzeichnen würde . Wie Sie hier sehen können, ist dies die Oberfläche, die ich habe, wenn ich Camtasia starten würde . Und wieder haben wir diese vier Optionen hier. Neues Projekt, neues Produkt aus Vorlagen, offene Projekte und neue Aufnahme. Das erste, was wir tun werden, ist, erneut auf Neue Aufnahme zu drücken. Wenn wir auf Neue Aufnahme klicken , erscheint dieses Fenster und wir wählen die Region aus. Wählen wir z. B. diese Region hier aus. Okay, wir drücken Okay. Und dann werden wir Ihnen als Nächstes nachdem wir eine PowerPoint-Präsentation erstellt haben, zeigen, was für ein Papier Sie erstellen sollten. Es sieht so aus, als ob ich verstehe, dass wir als Erstes unser PowerPoint öffnen werden. Und lassen Sie uns z. B. dieses Skript Barb Hundred hier in einem von mir benoteten Kurs zur Verwendung von Data Bidding für YouTube öffnen dieses Skript Barb Hundred hier in einem von mir benoteten Kurs . Okay, also geh her. Okay. Also eine sehr wichtige Sache. Wir werden PowerPoint nicht öffnen. Nachdem wir mit unserer PowerPoint-Präsentation fertig sind, werden wir PowerPoints als PDFs exportieren und diese PDFs öffnen. Wenn Sie also einen Mac haben und ein PDF öffnen , das Sie in PowerPoint erstellt haben, sieht es so aus . Wir gehen hier hoch, wir drücken auf eine Seite. Jetzt haben wir also jede einzelne Seite genäht. Wir machen das so groß. So wie es in unseren Computerbildschirm passen kann. Dann ist das nächste, dass wir alle wieder Daisy werden. Wir gehen hierher, wählen eine Region aus und entscheiden uns dafür, nur den Teil auf dem Bildschirm aufzunehmen , in dem jede Folie angezeigt wird. Nachdem wir auf Okay gedrückt haben, haben wir unsere Präsentation, damit wir verschieben können, das vermittelt Ihren Gaumen genau hier, und jetzt sind wir so ziemlich bereit eine Bildschirmaufnahme unserer Präsentation. Wenn wir jetzt auf Aufnahme und Camtasia drücken, drücken wir in unseren Kameras tatsächlich auf Aufnahme . Wir werden also so ziemlich viel mit Camtasia filmen ziemlich viel mit und wir selbst mit unseren Kameras. Dann importieren wir diese beiden Clips in Final Cut Pro und sind so ziemlich ausgerichtet oder den Clip, den wir mit unserer Kamera gesehen haben in dieses Fenster hier oben links passt, z. B. unserer Camtasia-Bildschirmaufnahme. Jetzt möchte ich, dass Sie sich darauf konzentrieren wie einfach das interne Symbol dieser von mir benoteten PowerPoint-Präsentation ist. Aber trotzdem sieht es gut aus und es sieht minimal aus. Im Allgemeinen sollten Sie es also einfach auf einem schwarzen oder weißen Hintergrund belassen. Für unser Publikum macht das wirklich keinen Unterschied. Wir könnten Farben und so verwenden, aber ehrlich gesagt, schwarzer Hintergrund mit weißem Text sieht professionell aus und bindet das Publikum ein. Die erste Folie wird also so ziemlich der Titel unserer Lektion sein , es wird eine Übersicht darüber geben , wie man diesen Teil Räume erstellt. Außerdem werden wir darüber sprechen, also die erste Zeile wird nur der Titel unserer Lektion und die Anzahl unserer Lektionen sein nur der Titel unserer Lektion und die Anzahl , z. B. das ist Lektion Nummer vier, mit Judge fesselnde neue Skripte erstellen, wobei die erste Folie einen allgemeinen, sagen wir, Überblick darüber geben wird, worauf wir in dieser Lektion hier näher eingehen werden . Warum also LGBT verwenden, okay, für Skripte, z. B. aufgrund seiner Fähigkeiten zur Verarbeitung natürlicher Sprache. Okay, und dann vier Punkte , auf die wir in dieser Lektion näher eingehen werden . Nun, auf der ersten Folie, das hier wird der Titel unseres Videos sein. Wir bleiben nicht länger als zehn bis 30 s. Auf der zweiten Folie möchte ich, dass Sie das Gate näher erläutern, bevor Sie Ihrem Publikum alles erklären. Also jeder Punkt y, wie sammeln wir relevante Informationen? Wie geben wir die Informationen ein? Wie generieren wir eine Beschreibung? Wie finden wir ein optimiertes? Ich möchte, dass du ihnen den Denkprozess dahinter erklärst . Denn noch einmal, denken Sie daran, dass wir mit unseren PowerPoint-Präsentationen Informationen liefern , okay, aber niemand, niemand mag. Jemanden. Schau dir die PowerPoint-Folien an und wende dich einfach an sie. Die Information ist da. Die Leute können die Informationen sehen. Aber ich möchte, dass Sie über die Transformation oder Ihre Erfahrungen mit der Nutzung dieser Informationen sprechen . Wenn ich zum Beispiel diese Folie hier präsentieren würde, würde ich sagen, dass dort einfach nicht untersucht wird warum wir Charged With The Four Scripts verwenden werden. Und wieder würde ich mit einer Geschichte beginnen, z. B. , wie ich auf die Ladung A, B, D gekommen und wie ich sie zum ersten Mal in meinem Kurs verwendet und wie ich dann relevante Informationen sammle. Warum ist das hilfreich für einen Anfänger, z. B. oder einen YouTuber, warum geben wir dann diese Informationen ein? Denn gegen LGBT handelt es sich um ein Modell der künstlichen Intelligenz , bei dem es passieren muss, Informationen zu kennen, okay, um Ihnen die besten Antworten zu geben. Also mehr spezifische Informationen, die du ihm gibst, desto konkretere Antworten wirst du bekommen. Erläutern Sie also ziemlich genau die Punkte, die Sie auf dieser Folie erstellt haben. Und danach beginnen wir so ziemlich damit, jeden wichtigen Punkt, den wir analysieren, näher zu erläutern. Die zweite Seite unserer Präsentation, z. B. der erste wichtige Punkt, ist das Sammeln relevanter Informationen. Wir werden also noch einmal einen Abschnitt der PowerPoint-Präsentation zum Sammeln relevanter Informationen haben. Und dann enthält dieser Abschnitt Unterabschnitte, in denen nach dem Thema, der Zielgruppe und den wichtigsten zu behandelnden Punkten gefragt wird. Nun, ganz wichtig, wir wollen unser Publikum nicht langweilen. Bitte fügen Sie also nicht zu viele Texte hinzu. Niemand wird sie lesen. Niemand liest wie ein riesiges Textfeld auf Ihrer Folie. Das Beste, was Sie tun können, ist das, was ich hier getan habe , ist, Screenshots hinzuzufügen. Also habe ich Screenshots hinzugefügt. Ich lese diese Screenshots nicht einmal. Ich erläutere nur, was mein Denkprozess dahinter war. Wenn jemand möchte, kann er posieren und tatsächlich lesen was im Kurs DBT-Programm und in der Verantwortung des Programms passiert . Aber auch hier mache ich, dass die Elemente, die ich eingegeben habe, sehr, sehr einfach sind. Z.B. Ich bin gerade ausgestorben. Fragen Sie nach dem Thema oder optimieren Sie, dann die Zielgruppe. Sehr einfaches Zeug. Kombiniere es mit Screenshots und achte darauf auf jede einzelne Folie näher eingehst, Urin, z. B. das, was du gerade sehen kannst , weil es außerhalb meiner Bildschirmaufnahme ist. Außerdem kannst du es in sieben von 13 Punkten sehen. Und das ist so ziemlich eine 15- bis 20-minütige Lektion. Ich habe diese PowerPoint-Präsentation mit einem Skript von Charged with D in etwa 10 Minuten erstellt . Also habe ich in 10 Minuten eine Schürze erstellt und geschrieben, viel weniger als meinem Kurs mit 13 Folien, für die ich 15 bis 20 Minuten Videolektionen hatte . Das ist also absolut unglaublich. Wie Sie sehen, befinden wir uns erneut im ersten Unterabschnitt von PowerPoint, in dem erneut die wichtigsten Punkte erörtern, die wir behandelt haben. Also der dritte Unterabschnitt der ersten Kategorie der abgebrochenen Präsentation, und dann gehen wir zum Sekundarbereich über, bei dem die Informationen eingegeben werden. Auch hier arbeiten wir weiter, weiter, weiter. Ich möchte, dass Sie aus dieser Lektion lernen , dass unsere Glasfaser und Präsentationen nicht wirklich schick sein müssen. Wir brauchen nicht viele Farben. Es ist nur so, dass Sie einen einfachen Weg finden müssen , um Ihrem Publikum Informationen zu vermitteln und die in Ihrer PowerPoint-Präsentation gezeigten Informationen mit Ihren transformativen Informationen und persönlichen Erfahrungen kombinieren Ihrer PowerPoint-Präsentation gezeigten Informationen mit Ihren transformativen Informationen und persönlichen Erfahrungen Dies ist der optimale Weg, denn das Letzte, was wir wirklich nicht tun wollen, ist, dass unser Publikum es nicht tut einfach ein Video zu posten, zu kopieren, was wir auf unseren Folien geschrieben haben, z.B. und dann unseren Kurs zu beenden, das ist der absolute Albtraum. Wir wollen nicht, dass unsere Zuhörer unsere Folien verstehen , ohne dass wir näher darauf eingehen, ob das Sinn macht. Okay, wir möchten, dass unser Publikum da ist und sich unsere Kurse anschaut, weil es unsere persönliche Erfahrung, unsere persönliche Note in den Geschichten, die wir in unseren Online-Kursen vermitteln, haben möchte unsere persönliche Note in den Geschichten, die . Ich hoffe, das ergibt Sinn. Das ist so ziemlich das, was wir machen, wenn wir mit der Barbara-Präsentation fertig sind, wir sind wieder mit der Bildschirmaufnahme fertig. Wir drücken gut, normalerweise habe ich Brust angefangen Aufnahme UND Gate. Nehmen wir an, wir drücken auf Aufnahme starten. Okay, wir gehen näher darauf ein, wir gehen näher darauf ein. Wir gehen die Folien durch. Und wenn Sie mit allen Folien fertig sind, drücken wir Command Shift D , den Hotkey, um die Präsentation zu beenden. Wir nennen es einige Zusammenfassungen, z. B. seinen Namen. Skripte. Es gibt zwei. Okay. Lassen Sie mich eine Beschwerde einreichen. Und dieses Panel wird von Camtasia geöffnet. Dies ist wieder das Camtasia-Bedienfeld, wie Sie sehen können, dies ist die Zeitleiste. Das ist der Clip , den ich aufgenommen habe. Und wenn Sie einlesen, haben Sie schon einen Film, z.B. wenn wir uns selbst aufgenommen haben, beenden wir die Aufnahme in unserer Kamera. Wir haben uns die SD-Kamera geschnappt, sie in Ihren Computer gesteckt und dann, wenn wir unseren Clip haben, sagen wir das, ähm, mal sehen. Lass mich nur ein zufälliges Video finden, damit ich dir helfen kann. Nehmen wir an, das ist unser Clip. Wir ziehen und legen sie so ab, übrigens die zweite Lektion des Kurses. Aber tun wir so, als ob dies ein Clip ist, den wir von einer Kamera haben. Wir schnappen es uns genau hier. Das ist der Clip. Lass mich ein bisschen rauszoomen. Nehmen wir an, dies ist der Clip, den wir mit unserer Kamera gesehen haben , als wir das Camtasia-Setup erklärt haben. Okay. Während wir die Barbara-Institutionen über Camtasia erklären , wir diesen Clip, wenn wir ihn von non-visa noch einmal hinzufügen wollen , weil das in Final Cut Pro gemacht wird. Und ich werde dir in der nächsten Lektion erklären, wie wir diese Clips hinzugefügt haben? In Final Cut Pro? Wir machen, wir wählen diesen Clip aus, wir machen ihn kleiner. Lassen Sie uns zum Beispiel die Größe ungefähr angeben und wir können es in die obere linke Ecke unseres Clips verschieben. Wie Sie sehen können, sind wir oben links auf unserem Bildschirm und in unserer Bildschirmaufzeichnungsebene , was bedeutet, dass das Publikum uns und die Bildschirmaufnahme, die sich hinter uns befindet , auch sehen kann . Und das ist wiederum der optimale Weg, um die Leute bei der Stange zu halten, ihnen Ihre persönliche Note sowohl mit den Informationen, die sie konsumieren möchten auch mit den Informationen im PowerPoint-Format, damit sie wissen, was wir vorhaben. Das ist also ziemlich okay, das ist kein, sagen wir, vollständiges Tutorial zum Bearbeiten dieser Videos. den nächsten Lektionen werden wir ein Bearbeitungs-Tutorial haben . Aber auch hier handelt es sich um ein Präsentations-Tutorial, ein Präsentationsleitfaden, wie Sie, sagen wir, leistungsstarke Präsentationen erstellen können, kombiniert mit Ihrer persönlichen Note, um Ihr Publikum für die meiste Zeit zu beschäftigen. Also vielen Dank, dass Sie bis zum Ende dieses Videos durchgehalten haben. Lassen Sie uns nun zu einem Netting-Tutorial übergehen , wie Sie all die Clips bearbeiten können, die Sie mit Ihren Bildschirm - und Kameraaufnahmen des vierten Tages, dem siebentägigen Kurs, erstellt haben mit Ihren Bildschirm - und Kameraaufnahmen des vierten Tages, dem . Eine größere Herausforderung als Sie sehen sich dort. 14. Unsere Lektionen in FCPX bearbeiten: Willkommen zur Videobearbeitungsstunde. Jetzt haben wir noch einmal alles darüber besprochen, was passiert, bevor wir mit den Dreharbeiten beginnen. Wie man filmt und Geschichten und sein Publikum tatsächlich erzählt , um es bei der Stange zu halten. Und auch, wie Sie PowerPoint-Präsentationen screenen, aufzeichnen und erstellen die Ihr Publikum über einen längeren Zeitraum beschäftigen und gleichzeitig Informationen liefern und es dazu bringen, Ihre Videos erneut anzusehen. Es ist an der Zeit, über Videobearbeitung zu sprechen. Und in diesem Video werde ich dir genau zeigen, wie ich die vorherige Lektion bearbeiten würde , die wir in Day for erstellt haben. Ich werde dir genau zeigen, wie ich in Final Cut Pro bearbeitet habe, ein schrittweiser Prozess, 0-100. Lassen Sie mich also mein Programm, dieses Final Cut Pro, direkt hier in einem früheren Projekt starten , ich werde meine Timeline vergrößern . Okay? Und das sind so ziemlich die Schlüssel und Schritte, die Sie befolgen müssen und Schritte, die Sie befolgen müssen, wenn Sie Ihren Kurs erneut mit Final Cut Pro bearbeiten möchten. Als Erstes habe ich meine SD-Karte geöffnet meine SD-Karte , die ich in meinen Computer importiert habe, und ich suche nach der Datei, die wir im vorherigen Video aufgenommen haben. Das sind also die beiden Dateien. Okay, ich ziehe sie quasi per Drag & Drop in mein Final Cut Pro-Programm oder lasse sie auch hier ziehen und ablegen. Das sind also die beiden Dateien, diese langen Dateien, in denen ich einfach mit einer Kamera spreche, und sie sind für sich genommen so ziemlich nutzlos. Aber wenn wir auch die Bildschirmaufnahme haben, sind sie nicht nutzlos. Hier oben können Sie sehen , dass Final Cut Pro diese Dateien importiert. Sie können also sehen, dass wir gerade Medien importieren und der Import ist ziemlich schnell. Und der letzte Clip, wir importieren werden, ist eine Bildschirmaufnahme. Okay, also ziehen wir die Bildschirmaufnahme per Drag & Drop, die automatisch auf meinem Desktop gespeichert wird. Okay, wir ziehen es hier per Drag & Drop. Jetzt warten wir nur noch darauf, dass Final Cut Pro beide Dateien importiert, die wir für meine Kamera und die Bildschirmaufnahme hochgezogen haben . Jetzt, wo Final Cut Pro die sehr wichtige Sache importiert, die wir tun können, was den Computer nicht belastet, denn auch hier wollen wir eine Wiederholung nicht so sehr betonen, wollen wir eine Wiederholung nicht so sehr betonen wenn wir Eclipse importieren, ist, die Bildschirmaufnahme so ziemlich mit uns selbst abzugleichen . Wie passen wir also die Bildschirmaufnahme an das Timing unserer Videoaufnahme an? Wir tun dies, indem wir die Schallwellen beobachten. Die Schallwellen ausgesprochen, der Ton genau hier in der Mitte, im unteren Teil unserer Clips. Und wir möchten, dass der von der Bildschirmaufzeichnungssoftware aufgenommene Ton von der Bildschirmaufzeichnungssoftware aufgenommene genau dem Ton entspricht , der in diesem Fall von unserer Kamera oder unserem Mikrofon aufgenommen wurde . Und wie machen wir das? Nun, wir haben uns quasi die Bildschirmaufzeichnungssoftware geschnappt und wir checken, okay, wo die Lücken in den Schallwellen die gleichen sind. Ich habe also das Gefühl, wenn wir ein bisschen hineinzoomen, lassen Sie mich, lassen Sie mich das vergrößern. Lassen Sie mich die Größe der Clips erhöhen. Wie Sie hier sehen können, sind die Schallwellen genau die gleichen. Das bedeutet, dass die Bildschirmaufzeichnungssoftware und das Gamma in Bezug auf das Spiel übereinstimmen. Und wir können noch mehr hineinzoomen. Wir können also sehen, dass wir hier in beiden Clips eine Lücke haben und dann fange ich an zu reden. Schon wieder. Natürlich kannst du den Clip einfach abspielen und schauen, ob der Sound derselbe ist, aber ich möchte nicht einfach mit all den Sounds überall in die Irre führen. Jetzt schnappen wir uns z. B. diesen Teil und ziehen die Bildschirmaufzeichnungssoftware einfach per Drag & Drop so, dass sie genau dasselbe ist. Weil Sie mit unserer Kameraaufzeichnungssoftware gleich hier sehen können . Die Schallwellen sind also genau die gleichen. Das bedeutet, dass diese beiden Teile stimmen. Das nächste, was wir tun , ist, dass wir völlig schweigen. Wir haben unsere Bildschirmaufzeichnungssoftware komplett zum Schweigen gebracht. Wir wollen also, dass Audio nur aus unserer Kamera herauskommt, offensichtlich in unserem Mikrofon, da offensichtlich in unserem Mikrofon, da die Bildschirmaufzeichnungssoftware Audio über unser MacBook aufzeichnet, was offensichtlich nicht die beste Audioquelle ist. Das nächste, was wir tun werden , ist , dass wir unseren Clip x genau dort zuschneiden , wo der Sound der Bildschirmaufzeichnungssoftware es erfordert. Also hier, z. B. okay. Weil wir wissen, dass, bevor wir mit der Bildschirmaufnahme begonnen haben, nur ich der Kamera erklärt habe, was vor sich geht. Wir wollen also keine Bildschirmaufnahme dahinter haben. Das löschen wir. Wir löschen auch diesen Teil. Es tut uns leid. Ja, das tut mir leid. Es ist ein Problem mit Onkel Bruder. Also löschen wir auch diesen Teil. Okay. Und wie nochmal, zeigen wir die Bildschirmaufnahme und uns selbst in einem Panel. Wir machen das, wir wählen unseren Clip aus. Wir gehen hierher und verkleinern es von diesem Panel aus. Einen Clip kleiner machen als das andere, was wir tun können, ist, zu Crop zu gehen und den Balkenclip zu vergrößern gewünschte Länge zu nehmen. Und ich habe erwähnt, also sagen wir hier transformieren. Und wir können uns diesen Clip schnappen. Nochmals, füge es oben links ein, genau hier. Und das ist ganz einfach, okay, wir haben eine Bildschirmaufnahme und eine Kameraaufnahme und ich erläutere, wie ich meinen Kurs machen sollte. Nun, diese Clips, wie Sie sehen können, haben wir keine Aufnahme. Ich spreche nur mit einer Kamera. Ich spreche hier wieder fast mit einer Kamera. Was ich also tun werde, ist, dass ich die Clips kürzen werde , in denen in diesem Teil und wir vorschlagen, zu öffnen. Die Kamera und bereite mich mit dem Durchmesser der Aufnahmetrommel im Mund vor. Und als Nächstes werde ich den Clip zuschneiden und ihn farblich korrigieren. Sehr, sehr einfaches Zeug. Wie rufe ich einen größeren Clip auf? Wir können das manuell oder automatisch machen. Die manuelle Methode, einen Clip zu färben, besteht darin, dass wir hier in diesem Panel, dem Color Grading-Bedienfeld, vorgehen. Nochmals, wenn Sie mehr über Fungal Prohibit erfahren möchten , sollten Sie die Final Cut Pro-Tutorials wie 2,5 oder 3 h von mir besprechen jeden einzelnen Parameter dieses Programms zu besprechen. Sie können es in meinem Kursprofil überprüfen. Aber die grundlegenden Dinge, die wir wählen wollen, sind, dass wir unsere Mitteltöne erhöhen, unsere Glanzlichter etwas erhöhen und unsere Schatten nur ein bisschen verringern müssen erhöhen, unsere Glanzlichter etwas . Nochmals, erhöhe einfach so ziemlich jeden Parameter der Situation weil die Clips , die aus meiner Kamera kamen , wirklich gesättigt sind. Danach können wir offensichtlich an dem Geruch erkennen , dass in diesen Teilen nichts vor sich geht. Ich kann das einfach bis hier reduzieren. Sagen wir, was wir als Nächstes tun werden. Oh, tut mir leid, die Highlights sind etwas zu hoch. Ich finde das besser. Das nächste, was wir tun werden, ist, dass wir ein bisschen reinziehen, weil das ein bisschen verkleinert ist. Mir hat es besser gefallen. Also sagen wir mal hier. Okay, lass mich rauszoomen. Wie Sie sehen können, haben wir diesen Teil, in dem ich in der Einleitung des Videos erläutere Was wird in diesem Video passieren? Dann der nächste Teil, den Sie sehen können, ist nicht, dass wir in diesem Teil nicht als benotet oder beschnitten bezeichnet hätten. Wir haben es in diesem Teil gemacht. Du hast es in diesem Teil nicht getan. Also, was ich tun werde, ist sehr, sehr einfach. Oh, tut mir leid. Du kannst das Mikrofon hier oben sehen, also lass es uns einfach ein bisschen weiter kürzen und lass es uns hier reinlegen. Ich denke das ist besser. Ich denke, das ist sogar besser, weil wir das Mikrofon genau hier sehen konnten. Und wie man genau dasselbe macht. Wir drücken diesen Clip-Befehl C, um den Befehl F zu kopieren und die Effekte einzufügen. Und wie Sie sehen, fügen wir die Effekte von Farbe, Brett, Position und Skala ein. Und sobald wir auf Einfügen drücken, wird dieser Clip genau so wie dieser Clip hier. Also zoomen Sie wieder heraus. Und wir wollen auch, dass dieser Clip z.B. das gleiche Color-Grading-Profil wie diese Clips hat Color-Grading-Profil wie diese Clips Hier kopieren wir wieder den Befehl F, aber wir wollen nicht, dass unsere Position und Skalierung bei diesen Clips gleich sind, weil wir wollen, dass dieser Clip kleiner ist. Also was wir tun werden, wir wählen einfach die Position und nur die Farbtafel aus . Jetzt hat dieser Clip hier das gleiche Farbprofil wie diese Clips hier. Nun, irgendwann, an einem bestimmten Punkt, bei unserer Aufnahme, habe ich die Aufnahme nicht gestoppt. Ich habe weiter aufgenommen, aber wie Sie sehen können, arbeite ich mit der Kamera weiter. Okay. Also gehe ich jetzt näher auf die Kamera ein, auf den Aufnahmeteil. Und hier glaube ich, habe ich genau hier angefangen, näher auf die Kamera einzugehen . Also , was werden wir tun? Wir werden diesen Clip genau hier zuschneiden. Wir werden die Bildschirmaufnahme genau hier beenden. Also nochmal mit einer Klinge zum Träumen, und wir löschen Clips. Und jetzt wollen wir, dass dieser Clip genau so ist wie auf der Skala, wieder in dem Format wie dieser Clip hier. Wenn wir das tun, werden wir diesen Clip erneut kopieren, der ihn hier basiert , und das Farbboard nicht ersetzen, da dieser Clip bereits als graded bezeichnet wird das Farbboard nicht ersetzen, da dieser Clip , falls Sie sich an den vorherigen Clip erinnern können. Also deaktivieren wir die Farbtafel und überprüfen Position und Skala. Wenn wir also erneut auf dieser Grundlage drücken, werden wir n haben. Dieses Video ist ebenfalls beschnitten. Wir entfernen einfach das Häkchen bei der Zuschneideleiste und das ist unser Video, in dem wir die Kamera noch einmal in einer beschnittenen Version näher erläutern. Okay, also genau hier, ich verliere gerade meine Worte, also lass uns das unterbrechen. Wir haben es hier geschafft. Wir haben es hier geschafft. Und dann, wie Sie sehen können, gehe ich im Dankeschön nur näher auf die Kamera ein. parke am Ende des Videos Ich parke am Ende des Videos und möchte mich ganz herzlich bei Ihnen bedanken, wir sehen uns am Ende des Videos. Ich werde hier einfach zuschneiden. Lösche das, zoome ein wenig hinein und füge einen Übergang hinzu. Wachstum ist oft eine Entscheidung, daher verblasst es so ziemlich reibungslos und nicht sehr abrupt. Also Cortisol zieht und legt diesen Übergang genau hier hin. Auch hier habe ich eine vollständige Lektion über die Verwendung von Übergängen und die Verwendung von Übergängen. Aber das sind sehr, sehr, sehr einfache Dinge und du kannst sehen , was wir als Nächstes tun können, Beispiel beim Bearbeiten, natürlich in der Lektion. Übrigens, was ich hier am Anfang des Videos habe, ist der Stil, den ich kreiert habe. Das ist quasi ein einleitender Titel im Namen des Tages und das, was wir in jeder Lektion erklären werden. Das ist also nicht so relevant. Das kannst du ganz einfach machen. Lass es uns einfach für diese Lektion hier ändern. Es ist also Tag vier, Kerne schießen. Nehmen wir an, dies ist die PowerPoint-Aufnahme mit Großbuchstaben. Auch dies wird, wenn ich mich nicht irre, Lektion 11 sein. Also weniger als 11, wir haben auch diese Datei hier, das ist das Audio. Das wird also so aussehen und so klingen. Lassen Sie mich die ältesten Liganden erhöhen, hören Sie es. Je nachdem, wo wir diesen Kurs hochladen möchten, erstellen wir diese sieben Tage immer wieder. Cool. Sie können also sehen, dass die Einführung gut aussieht. Dann fange ich wieder an zu reden. Nachdem ich die ersten 3 Minuten mit dem Sprechen angefangen habe, klebt die Bildschirmaufnahme an Ort und Stelle und ich erläutere nur, wie man mit unserer PowerPoint Bildschirmaufnahme nachdem der Binärpunkt fertig ist. Okay, wir haben auch das Outro, dem ich wieder mit der Kamera spreche und ausarbeite. Und dann sage ich, wir sehen uns in der nächsten Lektion. Ich will dich also nicht langweilen. Das ist so ziemlich eine Struktur, wenn wir lesen und Videos machen. Du kannst das auch in Camtasia machen, aber es ist besser und schneller es tatsächlich in Final Cut Pro zu tun. Und ich möchte, dass du dich darauf konzentrierst. Wir haben drei Abschnitte , wenn wir unseren Clip bearbeiten. Wir haben die Einleitung, den mittleren Teil und das Outro in der Ableitung wäre viel da draußen. Und was in unserem Video oder im mittleren Teil passieren wird , wir liefern die Informationen und sie werden stark unterstützt und es wird auch unsere persönliche Note haben , personalisiert nicht. Und noch einmal, im Alto werde ich ziemlich genau zusammenfassen, was in unserem Video passiert ist. Und Eltern weisen auf einige wichtige Punkte hin, die unser Publikum vermitteln soll. Also lass uns die Zeit sehen. Wir haben so ziemlich einen ganzen Kurs bearbeitet, eine ganze Lektion unseres Kurses in 10 Minuten. Und ich habe es auch gemacht, als ich dir erklärt habe , wie man das bearbeitet. Sie können sich also vorstellen, dass ich das sehr, sehr schneller selbst machen kann , wenn ich Ihnen nicht erklären müsste, wie es gemacht wird. Und die andere Sache ist, dass ich, wenn ich alleine wäre, ich wollte dich nicht langweilen, auch ein paar Titel hinzufügen würde. Nehmen wir also an, der einfache Titel wird verschwinden und die Titelsuche, Basic Tidal, ziehen Sie eine einfache Kachel hier oder an eine beliebige Stelle, die wir möchten, um z. B. auf einen unserer Punkte noch mehr hinzuweisen. Nehmen wir an, ich habe das Wort Udemy erwähnt, genau dann möchte ich auf Udemy Eight hinweisen, oder? Udemy. Wählen Sie einen guten Titel aus. ZB meine beste Schrift ist Impact, wird das größer machen. Und wir können dies in jedem Teil unseres Videos hinzufügen , von dem wir glauben, dass wir ihn benötigen , um einen Mehrwert zu schaffen. Nehmen wir an, Sie haben es hier nicht richtig gemacht, dieser Titel erscheint, und dann kann ich ihn einfach auf die gewünschte Länge kürzen. Offensichtlich ist das für dieses Video hier nicht relevant , da ich das Wort Udemy nicht so oft erwähne. Aber du verstehst, worum es geht. Ich weiß, dass ich mit dieser Methode die wir in diesem Video besprochen haben, , die wir in diesem Video besprochen haben, in der Lage bin, einen ganzen Kurs in etwa einem oder eineinhalb Tagen zu drehen und zu bearbeiten . Sie können es also zu 100% selbst machen. Wenn du 30-minütige Lektionen magst , kannst du sie sehr schnell bearbeiten und du kannst dieses grobe Salz haben und es in 1,5 Fälligkeitsterminen erneut bearbeiten. Jetzt möchte ich Sie an diesem vierten Tag des siebentägigen Kurses nicht noch mehr langweilen . Größere Herausforderung , weil wir heute eine Menge Anzüge vor uns haben . Aber die letzte Lektion, die ich an diesem vierten Tag noch einmal haben werde , sind einige Tipps und Tricks, die ich wieder durch die Hardware gelernt habe, durch Versuch und Irrtum bei der Erstellung dieser Kurse, was Ihnen buchstäblich helfen könnte, sich die Hände zu binden. Und wir werden diesen Kurserstellungsprozess sehr, sehr schnell und sehr, sehr schmerzlos gestalten . In der nächsten Lektion werden wir also wieder einige Tipps und Tricks zum Schießen besprechen , einige Reputationstipps, einige Kompositionstipps und einige Tipps zur Zeiteffizienz , die Sie wissen möchten. Und dann lasse ich dich in Ruhe, je nach deinem Kurs in diesen Tagen, wir sehen uns in der letzten Lektion des vierten Tages. 15. 5 Drehtipps zum Aufnehmen hochwertiger Videos: Meine Damen und Herren, willkommen zur letzten Lektion des vierten Tages, dem siebentägigen Kurs, größere Herausforderung. Und auch hier lasse ich Sie in Ruhe, um Ihre Kurse in diesem Davis aufzuzeichnen Ihre Kurse in diesem Davis an dem Tag, an dem wir unsere Kurse erneut aufzeichnen. Und ich denke, dass du diesem Tag tatsächlich viel gelernt hast. In dieser letzten Lektion des Tages für werde ich Ihnen tatsächlich fünf Tipps geben, die ich durch Versuch und Irrtum nach vielen, vielen Kursen der Erstellung von vielen, vielen Kursen wieder gelernt habe nach vielen, vielen . Auch hier habe ich früher alle drei Monate einen Kurs erstellt und jetzt bringe ich euch bei, wie man einen Kurs in einer Woche erstellt. Ich erstelle momentan auch Kurse in einer Woche, z. B. den siebentägigen Kurs, eine größere Herausforderung entsteht in einer Woche. In diesem Video speichern wir also noch einmal die fünf Fehler , die ich gemacht habe und von denen ich glaube, dass sie Ihnen bei der Erstellung Ihrer Kurse enorm helfen werden . Kommen wir nun zum ersten Fehler, den ich gemacht habe. Und ich denke, Sie werden sehr davon profitieren. Und es ist die Tatsache , dass ich kein festes Kamera-Setup hatte , zumindest während der ganzen Tage an denen ich einen Kurs drehe. Stellen Sie sich vor, wie viel Zeit Sie sparen, aber Sie haben nur eine feste Kamera, feste Nacht und ein festes Mikrofon. Glaub mir, das ist es. Sie sparen viele, viele Stunden, wenn nicht Tage. Nochmals, um eine Komposition zu erstellen, um Ihre Kamera auf ein Stativ zu stellen, richten Sie die Lichter, die Kameras, alles ein. Normalerweise dauert es. Wir sind zwischen 30 Minuten und einer Stunde. Finden Sie also bitte einen Weg, Ihre Kamera zu stabilisieren, um, sagen wir mal, ein permanentes Kamera-Setup zu haben . Sie machen diesen Prozess also einfach reibungslos. Sie öffnen, Sie setzen sich auf Ihren Stuhl, drücken die Aufnahmetaste und dann beginnen Sie mit der Aufnahme. Sie müssen diesen Prozess der Kurserstellung reibungslos gestalten . Denn stell dir vor, du sitzt eines Tages an deinem Schreibtisch und du wirst Tage wie diesen haben , an denen du einfach keine Lust einen Kurs zu erstellen oder du keine Lust hast, aufzunehmen. Stellen Sie sich vor, wie einfacher es ist zu sagen, okay, heute nehme ich nicht auf, mir ist langweilig und ich gehe einfach weg. Wenn du auch alles einrichten musst, deine Kamera aufstellen, deine Lichter aufstellen musst, das wäre ein Mikrofon. Es wird fast unmöglich sein, diese Herausforderung in sieben Tagen zu erstellen . Wenn Sie dagegen ein Setup wie meins haben , in dem die Skripte bereit sind, ist die Kamera da. Ich drücke einfach zwei Tasten und beginne mit der Aufnahme. Ich fange an, Lektionen zu produzieren und Kurse zu erstellen, da es für Sie viel einfacher ist , einfach mehr zu produzieren und mehr in diesem Bereich zu arbeiten. Bitte haben Sie also ein festes Setup, zumindest an den Tagen, an denen Sie sich z. B. in den Wochen befinden, in denen Sie sich tatsächlich im Kurserstellungsprozess befinden. Wenn du mit deinem Kurs fertig bist, kannst du natürlich einfach die Stummschaltung aufheben, alles verstauen, deine Ausrüstung reinigen, um zu reflektieren bevor du das andere erstellst. Der nächste Kurs. Dies war das erste Duplikat. Sorgen Sie für eine sichere und stabile Einrichtung , wenn Sie einen Kurs erstellen. Nun, das Sekundäre, das du dir nicht geben musst, ist eigentlich nicht perfekt. Die Tatsache, dass die Leute unsere Kurse kaufen , bedeutet nicht, dass jedes einzelne Wort, das wir tatsächlich in unsere Kamera stellen, perfekt sein muss. Sie können in diesem Kurs hier sehen, dieser Kurs nicht perfekt ist. Aber bis Sie Ihrem Publikum zusätzlich zu den Informationen auch Ihre Erfahrung geben , muss Ihr Kurs nicht perfekt sein. Die Leute sind wegen deiner Erfahrung hier, Menschen sind hier, weil sie von Punkt A nach Punkt B transformiert werden wollen von Punkt A nach Punkt B transformiert und sie haben gesehen, dass du von Punkt A nach Punkt B durchgemacht Es ist also wirklich egal, mit welchem Fahrzeug du dein Publikum von Punkt A nach Punkt B bringst, was dein Kurs ist muss nicht perfekt sein, okay, wenn jemand gehen muss von Punkt A aus, sagen wir, der Punkt dort ist eine einsame Insel und Punkt B ist eine Stadt, und sie wollen wieder von Punkt A in die Stadt gelangen. Das Fahrzeug spielt ab dem Zeitpunkt, an dem Sie es von Punkt A bis Punkt B bringen, keine Rolle mehr, auch wenn es sich um ein Raketenschiff oder nur um ein einfaches Fettschiff handelt, sie interessieren sich nicht wirklich dafür. Sie wollen nur zu Punkt B kommen. Also, wenn Sie Ihrem Publikum am Ende des Tages helfen und es versteht, was Sie sagen. Und sie können sich weiterentwickeln und sie können tatsächlich das schaffen, was Sie in Ihrem Kurs versprechen, dann wird es ein wertvoller Kurs sein und er muss nicht perfekt sein. Dies ist zum Beispiel der siebentägige Kurs, eine größere Herausforderung. Es ist nicht perfekt, aber ich gebe Ihnen die Informationen, ich gebe Ihnen die Tipps, ich gebe Ihnen die Tricks und alles kommt darauf an, dass Sie die Informationen richtig nutzen und tatsächlich Maßnahmen ergreifen. Nun, der dritte Punkt, auf den ich näher eingehen werde ist nicht so wichtig wie nicht so verrückt. Es ist ein kleines Detail, aber es wird für Sie sehr hilfreich sein, besonders beim Sortiervorgang, da ich stundenlang nach Videos gesucht habe, die ich beim Drehen von Videos erlebt habe. Und ich weiß mit Sicherheit, dass wir als Inhaltsersteller als Faustregel tagsüber drehen, besonders morgens. Und wir haben in der Nacht hinzugefügt. Vertausche das nicht. Stellen Sie sicher, dass Sie tagsüber aufnehmen und nachts bearbeiten . Denn wenn wir es hinzufügen, benötigen wir nicht, sagen wir, so viel Energie, so viel Intelligenz. Wenn wir ein Video drehen, müssen wir zu 100% da sein. Wir können unsere Telefone überprüfen. Wir brauchen 100 Prozent, um sicherzustellen, dass wir unserem Publikum das Wertvollste bieten , angefangen bei der Bearbeitung, wir nehmen einen Drink, den wir versteckt haben, wir können unsere Telefone überprüfen und wir können auch hinzufügen, das gilt auch besser für die Nacht, wenn wir entspannter sind, wir haben nicht so viel Energie, aber wenn wir drehen, okay, du musst Energie haben. Also achte darauf zu schießen. Sagen wir nach dem Frühstück oder Sie können aufwachen, z.B. joggen gehen und sich dann sofort anziehen. Du musst also frisch sein, du musst voller Energie sein , wenn du ein Video drehst. Das ist sehr wichtig, denn die Energie, die Sie Ihrem Publikum vermitteln , wird tatsächlich empfangen und es wird angemessen handeln. Seien Sie also energiegeladen, drehen Sie morgens und bearbeiten Sie abends. Der vierte Teil der fünf Schritte, die Sie in dieser Lektion hier geben müssen, besteht darin, sich erneut auf Transformation und nicht auf Information zu konzentrieren . Wie wir im zweiten Punkt besprochen haben, wollen die Leute von Punkt A nach Punkt B gelangen. Das Internet ist nur eine frei zugängliche Quelle, in der die Leute so ziemlich alles erfahren können, was Sie ihnen über ihr Board beibringen. Und die Mittel, um diese Informationen zu lernen, sind, sagen wir, nicht aufregend genug, um sie zu behalten und sie tatsächlich zu analysieren. Nun nein, die Informationen, die Sie Ihrem Publikum vermitteln, aber Sie müssen sie auch auf eine Art und Weise vermitteln , die angeregt ist. Also, wie gesagt, wir liefern die Informationen. müssen Sie die Informationen aus dem Gradienten liefern, Natürlich müssen Sie die Informationen aus dem Gradienten liefern, aber konzentrieren Sie sich auf die Transformation. Konzentrieren Sie sich darauf, Ihr personalisiertes Erlebnis hinzuzufügen. Konzentrieren Sie sich erneut darauf, diese Informationen zu personalisieren , wenn Sie sie Ihrem Publikum geben. Konzentrieren Sie sich auf die Transformation. Denn wenn die Leute nur an Informationen interessiert wären, würden sie einfach eine einfache Google-Suche oder ein 10-minütiges YouTube-Video durchführen . Aber warum wollen Sie Ihre langen Kurse? Weil sie transformiert werden wollen, nicht informiert. Also hier, wann, das ist die Marktlücke, die wir mit unseren Kursen spüren müssen, die Marktlücke der Transformation, nicht die Marktlücke der Information. Der letzte Punkt, bevor ich Sie in Ruhe lasse, sie passen tatsächlich zu Ihren Kursen, ist, sicherzustellen, dass Sie alle Ihre Lektionen auf Festplatten speichern. Okay, du denkst vielleicht , dass es nur ein Video ist. Es ist cool, ich brauche es nicht. Ich lade den Kurs hoch , damit er cool ist. Bitte speichern Sie Ihre Lektionen auf der Festplatte. Man weiß nie, wann jemand darum bittet, deinen Kurs zu kaufen, sagen wir, du weißt nie, ob du diese Videos veröffentlichen wirst , z. B. auf YouTube, du weißt nie , was du mit diesen Videos machen wirst. Ich möchte, dass Sie sich daran erinnern , dass das, was wir hier schaffen , digitale Assets sind. Es gibt Videos, die uns, sobald sie da sind, Monat für Monat Geld einbringen werden , Monat für Monat. Bitte respektieren Sie sie und behandeln Sie sie als Vermögenswerte. Was wir hier erstellen, sind buchstäblich Video-Assets. Also bitte ist der letzte Punkt, deine Videos zu lesen und deine Videos wie deine Aktien zu respektieren, z.B. dein Bitcoin-ähnliches Geldvermögen. Also dann herzlichen Dank dafür , dass du bis zum Ende dieses Videos durchgehalten hast, und wir sehen uns im nächsten. 16. Ein Einführungsvideo für unseren Kurs erstellen: Willkommen zurück zum fünften Tag des siebentägigen Kurses. Größere Herausforderung, wir sind noch nicht fertig damit , unsere Lektionen unseres Kurses zu drehen. Am vierten Tag. An diesem fünften Tag konzentrieren wir uns und investieren unseren ganzen Tag in Dreharbeiten und Bearbeitung des perfekten Einführungsvideos für unsere Kurse. Und ich kann nicht genug betonen, wie wichtig ein gutes Einführungsvideo war, als ich anfing, Kurse zu erstellen. Okay, ich würde den Kurs drehen und einfach ein schnelles und einführendes Video drehen, weil ich den Kurs wirklich hochladen und damit anfangen wollte , Einnahmen zu erzielen. Wir werden also nur einen halben Tag damit verbringen, während ein Einführungsvideo etwa 1 Minute gedauert hat. Wir machen es einfach außerhalb Drehbuchs, ohne es zu kritzeln, einfach Sachen zu sagen, um den Kurs zu verkaufen, ohne etwas über Marketing, Drehbuch, Storytelling zu wissen über Marketing, Drehbuch, Storytelling . Ich würde einfach 1 Minute mit der Kamera sprechen, es herunterschneiden und hochladen. Und das ist einer der größten Fehler , die ich machen könnte, weil buchstäblich das Einführungsvideo sowie das Thumbnail Ihres Kurses, oder einfach Marketingelemente tun, auf die Sie als Kursersteller achten müssen, wenn Sie einen Kurs auf einem Online-Kurs-Marktplatz wie Udemy und Skills hochladen . Auch hier werden wir uns nicht auf Marketing konzentrieren, und dies ist einer der größten Vorteile des Uploads auf diesen Online-Kursmärkten. Aber das einzige, worauf wir achten müssen , ist buchstäblich ein großartiges Einführungsvideo und ein großartiges Vorschaubild für unseren Kurs zu erstellen ein großartiges Einführungsvideo und . Achte also bitte genau auf diesen Tag, denn das wird die Anmeldungen deines Kurses beeinflussen, erhöhen oder verringern. Nun, um Ihnen zu helfen Informationen zu verstehen und zu verdauen als sie Ihnen an diesem fünften Tag des siebentägigen Kurses zu vermitteln, eine größere Herausforderung. Ich habe auch eine PowerPoint-Präsentation erstellt. Also nochmal, dies wird ein Tag vom Typ PowerPoint-Unterricht sein . Also einer der fünften Tage des siebentägigen Kurses, eine größere Herausforderung. Und lassen Sie uns in unsere PowerPoint-Präsentation eintauchen, in der , wie Sie Einführungsvideos für unsere Kurse erstellen und bearbeiten können . Lassen Sie uns nun genauer darauf eingehen, wie Sie ein Einführungsvideo für unseren Kurs erstellen ein Einführungsvideo für , das wiederum als Marketinginstrument für mehr Anmeldungen und mehr Umsatz dienen wird als Marketinginstrument . Die größte Frage , die uns bei Erstellung dieser Einführungsvideos gestellt wird, ist, einen ganzen Tag damit zu verbringen, okay, wir haben sieben Tage Zeit, um einen Kurs zu erstellen, und wir verbringen einen dieser sieben Tage ausschließlich mit diesem ein- bis fünfminütigen Einführungsvideo. Warum verbringen wir also einen ganzen Tag damit? Nun, zuallererst wirkt es sich massiv auf den Umsatz aus. Es wirkt sich massiv auf uns aus, insbesondere bei Udemy. Die einzigen zwei Faktoren, die darüber entscheiden, ob sich Ihr Kurs verkauft oder nicht, sind das Thumbnail und Ihr Einführungsvideo. So einfach ist das, es wirkt sich massiv auf den Umsatz aus. Wir brauchen also ein Dr.-Video, um absolut perfekt zu sein. Darüber hinaus wirkt sich dies massiv auf die Anmeldungen und Bewertungen unserer Kurse aus. Nicht nur Verkäufe, sondern auch Anmeldungen, insbesondere bei Skillshare. Wenn Sie ein gutes Einführungsvideo haben, werden Sie mehr Anmeldungen haben. Und wie gesagt, mehr Anmeldungen bringen mehr Bewertungen, mehr positive Bewertungen und mehr positive Bewertungen führen zu mehr Anmeldungen. Und das wird zu einem Teufelskreis. Darüber hinaus bildet es die Grundlage für eine gesunde Beziehung zwischen Dozenten und Schülern. Wenn Sie sich im Einführungsvideo Ihres Kurses als etablierter Dozent etablieren im Einführungsvideo Ihres Kurses als etablierter Dozent , die Studierenden tatsächlich lernen die Studierenden tatsächlich von Ihnen und versetzen Sie in ihren Köpfen an einen Ort, an dem Sie sich selbst unterrichten. Wenn Sie sich nicht in diesem Hallo positionieren, geben Sie an, in dem Sie Ihren Schülern tatsächlich etwas aus Ihrem Einführungsvideo beibringen können . Sie werden dir nicht zuhören. Sie erhalten eine Rückerstattung oder sie werden Ihren Kurs verlassen, wenn wir über Skillshare sprechen. Das heißt, es gibt einige Gründe, warum unsere Einführungsvideos natürlich einige Gründe, warum unsere Einführungsvideos absolut perfekt sein müssen. Schließlich sind die Einführungsvideos so ziemlich eine Momentaufnahme der Qualität unserer Kurse. Wenn Sie ein qualitativ hochwertiges Einführungsvideo mit tollem Audio, tollem Video und großartiger Bearbeitung haben Einführungsvideo mit tollem Audio, , wird das unsere Schüler dazu verleiten, sich tatsächlich mehr einzuschreiben, weil sie es als eine Momentaufnahme unseres Kurses betrachten. Sie sehen, dass es eine Momentaufnahme unserer Arbeit ist. Sie sehen darin eine Momentaufnahme unserer Unterrichtsfähigkeiten. Deshalb müssen wir das perfekte Einführungsvideo finden, abstimmen und perfekt erstellen. Wie werden wir das machen? Weil das nach viel klingt. Okay, wir müssen diese Einstellung erstellen, ein weiteres Video, aber wir wissen nicht , wie man Kameras herausschießt. Nun, wir wissen nicht, wie man Videos so gut bearbeitet, wir sind nicht so gut darin, Geschichten zu erzählen. Wir machen das in sieben Tagen. Deshalb, Damen und Herren, gibt es tatsächlich einen Plan, wie man Einführungsvideos erstellt. Und der Plan stammt aus diesem Buch, Expert Secrets von Russell Brunson. Und es ist nicht nur ein Einführungsvideo, es ist so ziemlich eine Verkaufsserie. Auch hier werden wir es in dieser Lektion verfolgen. Die Informationen , die ich Ihnen an diesem fünften Tag der siebten Gleichwertigkeits-Herausforderung geben werde Ihnen an diesem fünften Tag der siebten , sind absolut Gold wert und sie stammen zu einem großen Teil aus diesem Buch hier, das ich zu 100% zum Lesen empfohlen habe. Es heißt wieder Expert Secrets von Russell Brunson. Das ist also der Plan , nach dem wir der siebenstufigen Einführungsanleitung folgen werden , der vierstufigen, Entschuldigung, Einführungsanleitung für Einführungsvideos unserer Kurse. Wir beginnen mit der Entstehungsgeschichte entfernen dann die Geschichte des Fahrzeugs, die Geschichte des inneren Glaubens und die Geschichte der externen Überzeugungen. Das wird also der theoretische Teil sein , auf den wir uns an diesem Tag des siebentägigen Kurses, größere Herausforderung, noch einmal konzentrieren werden diesem Tag des siebentägigen Kurses, größere Herausforderung, noch einmal . Wir werden eine Lektion über die Entstehungsgeschichte, eine Lektion über die Geschichte des Fahrzeugs eine Lektion über die Geschichte des inneren Glaubens haben. In einer Lektion für die Geschichte der externen Überzeugungen, glaub mir, wird alles Sinn machen. Es wird eine sehr wertvolle Lektion für dich geben. Und wenn Sie wirklich jede einzelne dieser Geschichten auf den Punkt gebracht haben, wenn Sie die Entstehungsgeschichte, die Fahrzeuggeschichte, den internen Glaubensspeicher in die Geschichte der externen Überzeugungen einfließen lassen. Dies wird das Kronjuwel des ultimativen Einführungsvideos Ihres Kurses sein. Du wirst die meisten Einschreibungen, den größten Umsatz und die meisten Peer-Reviews haben den größten Umsatz und die meisten . Das sind wiederum die drei Dinge, auf die wir uns konzentrieren werden, wenn das ultimative Einführungsvideo für unseren Kurs erstellen. Also genug geredet, lassen Sie uns mit Ihrer kalten Zusammenfassung zur eigentlichen Bereitstellung der Informationen übergehen Zusammenfassung zur eigentlichen Bereitstellung . Bitte machen Sie sich Notizen. Dies wird eine der wertvollsten Lektionen dieses Kurses und wir werden mit der Entstehungsgeschichte beginnen. Vielen Dank und wir sehen uns dort. 17. The Origin Story: Wenn Sie die Einführungsanleitung zum vierten Schritt noch einmal befolgen, können Sie sehen, dass der erste Schritt darin besteht unsere Entstehungsgeschichte zu erzählen. In diesem Video werden wir also behandeln, was eine Entstehungsgeschichte ist und wie man eine erfolgreiche Entstehungsgeschichte teilt. So ziemlich während der Entstehungsgeschichte erzählst du deine Hintergrundgeschichte, deine Reise und wie du diese neue Gelegenheit entdeckt hast . Und diese neuen Möglichkeiten sind so ziemlich die Tatsache, dass das, was Sie verkaufen wollen, wiederum Ihren Kurs, es ist so ziemlich die neue Gelegenheit, diese Gelegenheit, die Sie von Situation zu Situation B gebracht hat. Wo Situation B der Ort ist, an dem Ihre Zuschauer und Ihre potenziellen Schüler in Situation A sein wollen , sind sie dort, wo sie sich gerade befinden. Und du warst früher diese neuen Möglichkeiten, diese neue Gelegenheit, dieses Vehikel, um dein Publikum von Situation zu Situation B zu bringen . Also musst du deine Hintergrundgeschichte teilen, okay? Erzähl ihm eine Geschichte, in der du in Situation A trägst. Okay? Und Ihr Weg, wie Sie auf diesen Rahmen gekommen sind, wenn Sie so wollen, um eine Person der Situation zu werden, um sehr, sehr wichtig zu sein, besteht darin, tatsächlich zu analysieren, wie er diese neue Gelegenheit entdeckt hat. Also das angegebene Beispiel, okay, bitte machen Sie einen Screenshot davon oder schreiben Sie eine Notiz auf, dass Sie in Ihrem Einführungsvideo dem folgen müssen , um ein Beispiel zu geben. Dies ist meine Entstehungsgeschichte, in ich in meinem Einführungsvideo für diesen Kurs hier vorstellen werde , den siebentägigen Kurs, größere Herausforderung. Ich möchte zunächst sagen, dass ich es geliebt habe, Dinge zu unterrichten, und Einnahmen aus Spielen damit sehr gut waren. Ich wollte Dinge unterrichten und mit dem Unterrichten Geld verdienen. Dann fing ich an, auf YouTube zu unterrichten, aber die Umgebung war eher unterhaltungs- als lernorientiert. Okay, das ist wieder meine Hintergrundgeschichte. Dann habe ich von der Online-Bildungsbranche gehört. Das beginnt am Anfang meiner Reise. Ich fing an, Online-Kurse hochzuladen, aber es dauerte zwei bis drei Monate, um sie wieder zu erstellen, das ist meine Reise, wie ich versucht habe, von Punkt A zu gehen, der ist Die Tatsache, dass ich wusste, dass ich online unterrichten wollte, aber YouTube funktionierte nicht wirklich für mich bis Punkt B, was ich wusste, dass ich online unterrichten wollte, das ist, was ich gerade enthüllte, das ist dann habe ich veröffentlicht, dass ich erkannte, dass ich mehr Kurse erstellt habe , könnte mehr Umsatz generieren. Und jetzt erstelle ich jede Woche einen Kurs und verdiene damit das 20-fache meines Umsatzes und meiner Einschreibungen. Meine Hintergrundgeschichte ist also die Tatsache, dass ich Lehrpersonal liebe und damit Einnahmen erzielen wollte. Dann begann meine Reise damit, dass ich so ziemlich fertig war. Ich fing an, auf YouTube zu unterrichten, aber die Umgebung basierte eher auf Unterhaltung als auf Informationen. Okay, dann bot sich diese neue Gelegenheit, nämlich die Online-Bildungsbranche, die ich herausgefunden habe. Auch diese neue Gelegenheit ist meine, die Tatsache, dass ich angefangen habe, Kurse hochzuladen, aber ich habe zu viel Zeit gebraucht, um einen Kurs hochzuladen, wieder zwei bis drei Monate. Und dann verarbeite ich mein Framework, mein Geheimrezept, wie ich das so ziemlich erreicht habe, nämlich dass ich Kurse erstellt habe, dass ich mehr Kurse erstellt habe und gelernt habe, wie man jede Woche einen Kurs benotet. Das ist also Ihre Entstehungsgeschichte und Sie können ziemlich diese Prinzipien, die Prinzipien der Hintergrundgeschichte, der Reise, des Rahmens für neue Möglichkeiten und des Erfolgs, auf jede Branche oder jede Art von Online-Kurs , die Sie verkaufen, anwenden die Prinzipien der Hintergrundgeschichte, der Reise, des Rahmens für neue Möglichkeiten und des Erfolgs, Branche oder jede Art . Genauso wie du dich daran erinnern musst , dass die Leute in deinem Kurs von Punkt A nach Punkt B kommen wollen in deinem Kurs von Punkt A nach Punkt B , dieses Fahrzeug, das sie von einer Person des Punktes A, drei Personen von Punkt B verwandeln wird . Der letzte Teil ist nun, drei Personen von Punkt B dass, wenn du deine Entstehungsgeschichte beendest, Leute denken sollten, dass deine Gelegenheit die Leute denken sollten, dass deine Gelegenheit der absolut beste Weg, um das zu erreichen, was sie brauchen. Das ist also sehr, sehr wichtig denn dann kommen wir zur Fahrzeuggeschichte. Und damit deine Fahrzeuggeschichte für sich steht, musst du dieses Ziel genau hier erreichen. Was wiederum bedeutet, dass, wenn Sie Ihre Entstehungsgeschichte beenden, Leute denken sollten, dass Ihre Gelegenheit der beste Weg ist , um das zu erreichen, was sie brauchen. Lassen Sie uns also noch einmal zum Punkt der Entstehungsgeschichte übergehen. Zuerst. Schritt eins: Offensichtlich teilst du deine Hintergrundgeschichte mit einer Geschichte. Auch hier habe ich das Wort Geschichte zu oft erwähnt, aber Sie müssen eine Geschichte erstellen die Ihre Schüler durch Ihre Hintergrundgeschichte und dann durch Ihre Reise bei dieser neuen Gelegenheit führt . Und schließlich, wie Sie diese neue Gelegenheit entdeckt haben und was diese neue Gelegenheit Ihnen gegeben hat. Dies ist die erfolgreiche Entstehungsgeschichte und dies ist wieder der erste Schritt, eines erfolgreichen Einführungsvideos unseren Kurs, bevor wir anfangen , unseren Kurs zu verkaufen und darüber zu diskutieren, wie wichtig unsere Kurse sind und welchen Nutzen sie haben werden, und den Lehrplan unseres Kurses und die Lektionen unseres Kurses sowie das Personal, das wir in unserem Kurs haben, analysieren die Lektionen unseres Kurses sowie das Personal, das wir in unserem Kurs haben, wir müssen diese vier Schritte tatsächlich überprüfen. Die Entstehungsgeschichte, die Fahrzeuggeschichte, die innere Glaubensgeschichte und die äußere Glaubensgeschichte. Jetzt sind wir also mit der Entstehungsgeschichte fertig. Gehen Sie wortwörtlich die Vehikelgeschichte ein, wie wir unsere Studierenden davon überzeugen werden wir unsere Studierenden davon überzeugen sich für unsere Kurse anzumelden, indem , sich für unsere Kurse anzumelden, indem wir unser Framework in unserem Einführungsvideo noch einmal kurz analysieren . In der nächsten Lektion besprechen wir die Geschichte des Fahrzeugs. 18. The Vehicle Story: Unsere Entstehungsgeschichte endete also damit, dass die Menschen wussten, dass unsere neue Gelegenheit, die wir in unserer Entstehungsgeschichte vorgestellt haben , für sie der beste Weg ist , das zu erreichen, was sie wollen. Nach einer wiederum erfolgreichen Entstehungsgeschichte. Dies ist das Ergebnis, das wir in unserer Publikumspsychologie haben . Die nächste Geschichte, die wir benötigen, um sie im Einführungsvideo unseres Kurses zu vermitteln , ist unsere Fahrzeuggeschichte oder unsere Rahmengeschichte. Das analysieren wir also in dieser Lektion, genau hier. In dieser Lektion analysieren wir die richtige Fahrzeuggeschichte. Wie man eine korrekte Fahrzeug-Story strukturiert, die so ziemlich unser Kurs, unsere Gliederung, unsere Prozessskizze sein wird , aber wir müssen unsere Prozessskizze weiter ausarbeiten unsere Prozessskizze weiter ohne die Geheimnisse preiszugeben. Und wie hat das richtig gemacht? Weil sich niemand für unseren Kurs anmelden wird wenn wir nur alle Geheimnisse aus dem Einführungsvideo preisgeben . Wir müssen also sehr vorsichtig und strategisch vorgehen, um die richtigen Teile unseres Rahmens aufzudecken. Um die Leute so ziemlich dazu zu bringen anzumelden, ohne alles preiszugeben. Die Leute finden also keinen wirklichen Mehrwert in unserem Kurs. Das ist es also, was wir hier in dieser Entfernung noch einmal analysieren . Willkommen zur Fahrzeuggeschichte. Die Leute kennen wieder die neue Gelegenheit. Es ist Zeit, sie über das Fahrzeug zu informieren , um dorthin zu gelangen. Und dieses Fahrzeug wird unser Framework sein. Deshalb habe ich das gelb hervorgehoben. Während der Fahrzeug-Story müssen wir also erzählen, wie wir dieses Framework gelernt oder uns erarbeitet haben, das ich in unserem Kurs vorstellen werde , und schließlich die Strategie erläutern, die uns dazu gebracht hat, dieses Framework erneut zu erlernen. Um hier genauer zu werden, würde ich in meinem Fall teilen. Wie habe ich es geschafft, eine Woche nach der Erstellung von mehr als 12 Kursen einen Kurs zu erstellen ? Ich habe dieses Framework erstellt, in dem wir unsere Kurse mit offiziellen Informationen skizzieren und unseren Schülern präsentieren , indem wir fortgeschrittene Prinzipien des Geschichtenerzählens, grundlegende Videografiekenntnisse und PowerPoint-Präsentationen verwenden . Jetzt kann ich alle sieben Tage einen Kurs erstellen und 20-fache des Umsatzes erzielen , den ich zuvor erzielt habe. Also lasst uns diesen Fahrzeugladen genau hier aufschlüsseln. Wie ihr seht, hat der Feiertag es geschafft, einen Kurs pro Woche zu schaffen so ziemlich der Übergang zwischen meiner Entstehungsgeschichte und meiner Fahrzeuggeschichte ist . Okay, also präsentiere ich ihnen die Tatsache , dass ich den größeren Kurs pro Woche geschafft habe. Dann frage ich sie, wie ihre Summen das machen und hier stelle ich mein Vehikel vor, meinen Rahmen. Also nochmal, nachdem ich mehr als 12 Kurse erstellt hatte, habe ich dieses Framework erstellt, in dem , okay, das ist also die Einführung in mein Framework. Und denken Sie noch einmal daran, so habe ich diesen Rahmen gelernt oder verdient. Auch hier habe ich es gelernt, indem ich mehr als 12 Kurse produziert habe. Und dann gehe ich näher auf mein Framework ein, aber ich enthülle nur, sagen wir, die Schlagzeilen meines Prozesses, meines Frameworks, nicht, wie das tatsächlich gemacht werden soll. Ich sage also, dass ich meine Kurse mit künstlicher Intelligenz skizziere und skizziere , aber ich unterrichte sie nicht in meinem Vorlesungsvideo, wie und was zur Eingabe in der GDB oder der Kurs-DVD auffordert, die ich Ihnen mit diesem Kurs geben werde. Sie sehen also, dass ich ihnen die Überschrift gebe , aber dort keine Informationen. Die Leute wissen, dass es hier einen Wert gibt, aber sie wissen nicht, wie sie wieder darauf reagieren und unsere Schüler anhand fortgeschrittener Prinzipien des Geschichtenerzählens präsentieren sollen. Auch hier sage ich ihnen, dass wir in diesem Kurs fortgeschrittene Prinzipien des Geschichtenerzählens vermitteln werden . Sie wissen also, dass sie fortgeschrittene Prinzipien des Geschichtenerzählens und gegen Drehbücher mit KI vermitteln müssen fortgeschrittene Prinzipien des Geschichtenerzählens und gegen Drehbücher mit KI vermitteln , aber sie wissen nicht, wie das geht. Sie haben den Titel des Frameworks, aber sie kennen das eigentliche Framework nicht. Und dann wieder grundlegende Videografiekenntnisse und PowerPoint-Präsentation. Also gebe ich ihnen noch einmal das Rezept, aber ich sage ihnen nicht , wie sie danach handeln sollen. Und so ungefähr werden wir unser Framework in einem Einführungsvideo unseres Kurses vermitteln. Und das macht absolut Sinn. Stell dir vor, im Einführungsvideo unseres Kurses sage ich, okay, also lädst du Kurs TBT herunter, gibst diese, diese Aufforderungen in Kontakt mit T ein, liest dann dieses Buch, um die Prinzipien des Tanzgeschichtenerzählens zu erfahren, dann würden sich Videografiefähigkeiten, die du normalerweise auf YouTube lernen kannst , einschreiben. Weil wir unser Framework erklären, wollen wir das nicht tun. Wir wollen nur unseren Rahmen skizzieren. Erklären Sie unseren Schülern also noch einmal den Übergang zwischen unserer Entstehungsgeschichte und der Geschichte unseres Fahrzeugs, was hier die erste Zeile ist. Dann, wie ich diesen Rahmen verdient habe, hier die zweite Zeile ist, nachdem ich mehr als 12 Kurse erstellt habe, dann skizzieren wir in der dritten Zeile unser Framework, unser Framework im Detail. Und schließlich müssen wir ihnen die Errungenschaften präsentieren , die wir nach der Umsetzung dieses Rahmens erzielt haben, denn sie müssen sehen dasselbe erreichen wie wir. Jetzt kann ich alle sieben Tage einen Kurs erstellen und den 20-fachen Umsatz erzielen als zuvor. Das sind also eigentlich zwei große Ziele. Das erste Ziel ist , dass sie die Zeit, die sie für die Erstellung eines Kurses benötigen, drastisch reduzieren . Und der zweite ist, dass sie den 20-fachen Umsatz erzielt haben, was wiederum sehr, sehr hilfreich ist. Also nochmal, Sie möchten, dass Ihr Publikum genau das visualisiert , was Sie ihnen sagen. Sie möchten, dass Ihr Publikum das Gefühl hat, mehr als 12 Kurse erstellt zu haben und dieses Framework zu erlernen. Dann möchten sie, dass Ihr Publikum fühlt, wie es ist mit KI zu schreiben und Ihre Schüler anhand fortgeschrittener Prinzipien des Geschichtenerzählens zu präsentieren . Und dann müssen Sie Ihrem Publikum natürlich alle sieben Tage das Gefühl geben, dass es zu groß ist, und zwar alle sieben Tage, um mehr als das 20-fache des Umsatzes zu erzielen. Das ist also die Fahrzeuggeschichte, die wir nach der Entstehungsgeschichte noch einmal besprechen, unseren Rahmen, wie wir diesen Rahmen sehen würden, Errungenschaften dieser Rahmen mit sich bringt, was in diesem Fall Umsatz und Zeitersparnis sind. Und schließlich präsentieren wir dies unserem Publikum auf eine Weise, in der wir nicht alles über unser Framework preisgeben, sondern nur die Grundprinzipien davon skizzieren. Jetzt sind wir mit der Entstehungsgeschichte in der Fahrzeuggeschichte fertig . Es ist an der Zeit, zum wichtigsten Teil unserer Einführung überzugehen , der eigentlich der internen Glaubensgeschichte ist. Weitere Informationen dazu finden Sie in unserer nächsten Lektion. 19. The Internal Beliefs Story: Heißen Sie alle herzlich zur dritten der vier Lektionen willkommen, in der Sie analysieren können , wie Sie das perfekte Einführungsvideo für Ihren Kurs erstellen das perfekte Einführungsvideo können. Nun, das ist eine sehr unerwartete Lektion denn als ich ein Anfänger wie Sie war, glaubte ich nicht, dass das Publikum tatsächlich ein internes Glaubensproblem hatte , und wir brauchen eine interne Glaubensgeschichte, um dieses Problem zu entlarven. Nun, das klingt für dich im Moment ziemlich komisch . Wenn Sie das nicht verstehen, lassen Sie mich Ihnen vorstellen, warum Sie die Geschichte der inneren Überzeugungen in Ihr Einführungsvideo aufnehmen müssen der inneren Überzeugungen . Und das ist der Grund, warum dies eines der wichtigsten Dinge ist , das die meisten Anfänger-Creator tatsächlich nicht wieder ihrem Publikum präsentieren und aus diesem Grund verpassen sie einen großen Prozentsatz ihrer Anmeldungen. Was ist also die Geschichte der inneren Überzeugungen? Sobald die Leute also deine Entstehungsgeschichte und die Geschichte deines Fahrzeugs hören , okay, und das ist eine Tatsache, werden sie sofort anfangen an ihrer Fähigkeit zu zweifeln, dies umzusetzen. Das ist die menschliche Natur, das ist die grundlegende menschliche Psychologie. Sobald Sie Menschen und Gelegenheiten präsentieren, beginnen sie sofort, an ihrer Fähigkeit zu zweifeln, dies umzusetzen. Und aus diesem Grund gibt es eine innere Glaubensgeschichte und eine anfängliche externe Glaubensgeschichte. Wir müssen es ihnen liefern. In diesem Video werden wir die innere Glaubensgeschichte analysieren. Was müssen wir also tun? Was müssen die geschilderten internen Glaubenssätze noch einmal, unserem Publikum vermittelt werden, um diese interne Glaubenstheorie, die sie haben, zu entlarven diese interne Glaubenstheorie, die sie haben, , müssen Sie den falschen Glauben, den Ihr Publikum hat, identifizieren und ihn mit einer Geschichte brechen. Das ist sehr allgemein gehalten, daher werde ich Ihnen konkrete Beispiele geben , wie Sie die interne Glaubensgeschichte vermitteln können. Aber ich möchte, dass Sie die Tatsache wirklich verstehen, dass, sobald Sie Ihren Ursprung in der Fahrzeuggeschichte noch einmal darlegen , Leute anfangen werden, an ihrer Fähigkeit zu zweifeln , dies umzusetzen. Das ist die grundlegende menschliche Natur, grundlegende menschliche Psychologie. Die Leute sind faul, okay, also müssen wir Geschichten erfinden, um ihnen diesen Mythos aus dem Kopf zu nehmen. Wie brechen wir also diese inneren Überzeugungen? Wir legen unsere Hintergrundgeschichte, unsere Reise vor und betonen den Teil, in dem wir nicht auf dem gleichen Niveau waren wie unser Publikum und festgestellt haben, dass es keine tatsächlichen Probleme gibt und wir tatsächlich das einhalten können , was wir in unseren Kursen versprochen haben. Also müssen wir das Band zurückspulen, selbst eine Geschichte in der gleichen Position wie unser Publikum durchspielen in der gleichen Position wie unser Publikum und ihnen garantieren, dass es kein Problem gibt , und ihnen tatsächlich zeigen wie wir das geschafft haben. Jetzt werde ich Ihnen einige Beispiele für innere Überzeugungen geben, insbesondere in Bezug auf die Art des Kurses, den ich hier benote, wenn der siebentägige Kurs eine größere Herausforderung darstellt. Um ein Beispiel zu nennen, okay, unverständlicher Brief , den einer meiner Schüler haben könnte, ist dass er kein guter Geschichtenerzähler ist. Wie kann ich also einen Kurs unterrichten? Wie kann integriert werden? Wenn ich kein guter Geschichtenerzähler bin, wenn du diese innere Überzeugung identifizierst , musst du natürlich eine Geschichte schreiben, ihnen tatsächlich sagen, dass es okay ist und du am Anfang nicht so ein guter Geschichtenerzähler warst . Die Geschichte, die ich schreiben würde, um die innere Überzeugung zu entlarven , dass Menschen keine guten Geschichtenerzähler sind, ist diese. Ich würde sagen, hör zu, ich war der Schlimmste. Und als ich früher in der Öffentlichkeit sprach, hatte ich Angst, vor meinen Klassenkameraden eine PowerPoint-Präsentation zu teilen . Aber dann wurde mir klar, dass es ganz anders und viel einfacher war, mit einer Kamera anders und viel einfacher zu sprechen, als mit etwa 20-30 Leuten auf der Bühne zu sprechen, okay, du kannst mit einer Kamera in deinem Schlafzimmer sprechen. Du musst dich nicht verkleiden, das musst du nicht. Sie können drücken, pausieren und aufnehmen. Sie können die Glyphen , die Ihnen nicht gefallen, herausschneiden. Es. Es ist völlig anders. Das ist also die Geschichte der inneren Überzeugungen , die ich verwenden würde, um diese Überzeugung zu entlarven, diese innere Überzeugung meines Publikums , dass sie keine guten Geschichtenerzähler sind. Verstehst du, was ich da verstehe? Ein weiterer innerer Glaube, z. B. wäre es dieser. Ich weiß nicht, wie man gute Videos dreht. Sie haben Probleme. Sie glauben nicht , dass sie mit ihren Kameras gute Videos drehen müssen . Sie können mit ihren Kameras Videos aufnehmen. Welche Geschichte würde ich also erzählen um diese inneren Überzeugungen zu entlarven , die sie haben, und sie tatsächlich in meinen Kurs einzuschreiben, ich würde sagen, hör zu, ich war auch nicht gut darin, Videos zu drehen. Aber als mir klar wurde, dass alles, was Videografie angeht, darin besteht, die Kamera in einigen Büchern zu stabilisieren und die Aufnahmetaste zu drücken und dann plötzlich Kurse zu erstellen, die Video-Assets zu bewerten, mit denen Sie Geld verdienen. Dann gab es einen Game Changer. Du servierst die Geschichte, du bringst dich selbst mit, spulst das Band zurück und du bringst dich zurück in die Position, in der sich dein Publikum gerade befindet. Du bringst dich also in Zustand A ein. Du bist vielleicht in Zustand B, weil du der Lehrer bist, aber du musst dich in Zustand A bringen , wie ich das Publikum verkauft habe, du kannst dich tatsächlich sehen und sagen, Okay, er war früher wie ich und dann erklärst du , wie du diesen inneren Glauben entlarvst. Also nochmal, sie wissen nicht, wie man Videos dreht. Ich dachte mir, okay, ja, ich wusste nicht einmal, wie man eine Kamera benutzt, kannte einige grundlegende Prinzipien der Videografie nicht. Ich hatte gerade meine Kamera und eine Buchhandlung, meine Kamera und habe einen Kurs erstellt. Das ist also die letzte Überzeugung, die Durham zu analysieren begann , ist, dass ich nicht gut genug bin, um zu unterrichten. Das ist ein sehr großes. Für Leute, die Kurse erstellen möchten. Sie haben das Gefühl , sagen wir, nicht gebildet genug oder nicht selbstbewusst genug zu sein, um etwas zu unterrichten. Und ich würde sagen, hör zu, eines Tages bat mich ein Freund , ihm beizubringen, wie gut ein Kurs ist. Und ich fragte ihn: Warum willst du, dass ich dich unterrichte und du nicht nach Informationen von professionellen Filmemachern suchst , z. B. von Filmemachern. Und dieser Freund von mir erzählte mir, dieser Freund von mir erzählte mir, dass er sich mir näher fühlte als diesen gesichtslosen Fachleuten , die Online-Kurse online anbieten. Also noch einmal, erzähle diese Geschichten, teile die Tatsache, dass, wenn jemand ein Problem hat , er nicht gut genug ist, um zu unterrichten, z. B. Ich werde ihm sagen, dass du vielleicht nicht das Gefühl hast, gut genug zu sein, um zu unterrichten, aber du kannst jemandem etwas beibringen, der einen Schritt hinter dir ist. Du musst nicht 20 Millionen Schritte über ihm sein. Wenn er einen Schritt hinter dir ist, kannst du ihm beibringen, wie man eine einfache Stufe hochsteigt, und auch, wenn du kleiner bist und anfängst zu unterrichten , musst du nicht so professionell sein. Du kannst unprofessionell sein, weil die Leute mit dir identifizieren können. Und wenn wir uns mit Ihnen identifizieren, werden sie Ihnen zuhören und die Informationen, die Sie ihnen geben, ziemlich genau untersuchen und verarbeiten, als Informationen für einen großen Profi zu erhalten . Sie verstehen also , dass ich auf diese Weise diese Geschichte der integralen Überzeugungen entlarven würde. Nun ist die wichtigste Frage, wie wir die inneren Überzeugungen identifizieren? Denn wenn wir keinen Kurs ins Leben gerufen haben und die Leute tatsächlich ihre inneren Überzeugungen kennenlernen können. Wie können wir also herausfinden , welche inneren Überzeugungen die Menschen haben, welche inneren Überzeugungen die Menschen in Bezug auf unseren Kurs haben, was wir in unserem Kurs präsentieren Nun, es gibt viele Möglichkeiten, wie du online gehen und tatsächlich beim Lesen von z.B. fremden Seiten fragen kannst online gehen und tatsächlich beim Lesen von z.B. fremden Seiten fragen , du kannst deine Freunde fragen, z. B. kannst du zu einem deiner Freunde gehen , wer du sein kannst, sagen: Hey, ich denke darüber nach, beizubringen, wie man in sieben Tagen einen Kurs erstellt. Was sind deiner Meinung nach einige interne Überzeugungen, die dich daran zweifeln lassen , dass du das umsetzen könntest und die Freunde würden sagen , ich bin nicht gut genug, um zu unterrichten. Okay. Ich bin, ich weiß nicht, wie man Videos dreht und ich bin kein guter Geschichtenerzähler. Dann musst du also einen Weg finden, Geschichten zu erzählen diese inneren Überzeugungen zu entlarven. Ich hoffe also, das hat Sinn gemacht. Dies war das erste Kapitel über einschränkende Überzeugungen von Menschen, innere Überzeugungen. Jetzt ist es an der Zeit, sich dem tatsächlichen äußeren Leben zuzuwenden. Das wäre also eine Analyse in der nächsten Lektion. 20. The External Beliefs Story: Jetzt, wo wir die internen Überzeugungen, die ihr Publikum haben sollte, entlarven , ist es jetzt an der Zeit, zu unseren externen Überzeugungen überzugehen. Und glauben Sie mir, es gibt viele externe Überzeugungen, die unser Publikum hat, bevor es sich unsere Kurse anmeldet, und wir müssen tatsächlich wieder Geschichten erzählen, um diese externen Schwächen zu entlarven. Das ist also eine Radikalisierung in dieser Lektion hier. Was ist der äußere Glaube? Denken Sie daran, dass die Menschen, nachdem sie ihren Glauben gebrochen haben oder homosexuell sind, anfangen, über externe Kräfte nachzudenken , die sie davon abhalten, erfolgreich zu werden. Die Leute wollen wirklich nicht einfach Mühe und Zeit in Dinge stecken, okay? Sie haben innere Überzeugungen und sie haben äußere Blätter. Und es ist unsere Aufgabe, diese Überzeugungen durch Geschichten einzufordern. Sie müssen also diese falschen Überzeugungen über externe Kräfte überwinden , die sie davon abhalten, ihre Ergebnisse zu erzielen. Also genau das Gleiche, was wir mit internen Kräften gemacht haben , die sie davon abhalten, die Ergebnisse zu erzielen, die wir brauchen, mit externen Kräften , die sie davon abhalten, erneut zu erzielen, diese Ergebnisse. Was könnten also diese externen Überzeugungen sein? Z.B. Ich habe nicht genug Zeit. Dies ist eine äußere Kraft, die sie davon abhält , das Ergebnis des Geschlechtsverkehrs zu erzielen. Ich habe nicht genug Menschenleben. Eine Geschichte, die ich in diesem Fall zum Beispiel sagen könnte , ist, dass ich parallel zu meinem Medizinstudium Graduiertenkurse besucht habe. Und ehrlich gesagt fühlt es sich einfach wie eine gute Pause von der Arbeit an, während ich diesen Online-Kurs mache. Es dauert nicht so viel Zeit. Und wieder habe ich das parallel zu meinem Medizinstudium gemacht, das eigentlich viel Zeit in Anspruch nimmt. Also das ist z.B. die Geschichte, die ich sagen könnte, um diese externen Überzeugungen zu brechen. Ein anderer Externer glaubte, dass die Leute ernten könnten , z. B. dass ich keine gute Kamera habe. Also die Geschichte, die ich sagen würde, ist, dass ich meine ersten vier Kurse mit meinem Handy gemacht habe und es dann geschafft habe, mit dem Umsatz eine Kamera zu kaufen . Du brauchst also keine gute Kamera. Ich hatte keine gute Kamera , als ich anfing. Aber andererseits die Einnahmen und der Kauf einer besseren Kamera und eines Mikrofons und all das Zeug. Also noch einmal, spulen Sie die Zeit zurück, in der Sie in Staat A waren. Erinnern Sie Ihr Publikum noch einmal daran, dass Sie sich die Zeit zurück, in der Sie in Staat A waren. tatsächlich in Zustand A befanden und dachten Sie müssten die Probleme, die bei der staatlichen Unterstützung auftraten, tatsächlich ausgleichen , um eine Person in Staat B zu werden . In diesem Fall wäre Staat B der Schöpferkurs in sieben Tagen. Damit ist unsere Lektion in der Entstehungsgeschichte, der Rahmengeschichte, der internen Glaubensgeschichte und der Geschichte der externen Überzeugungen so ziemlich abgeschlossen unsere Lektion in der Entstehungsgeschichte, der Rahmengeschichte, der internen Glaubensgeschichte und der . V4-Schritte zur Erstellung des ultimativen Einführungsvideos für Ihren Kurs. Auch hier gilt: Wenn Sie mit Ihren äußeren Überzeugungen, Ihrer Geschichte und Ihrem Publikum enden , die Personen, die Ihr Einführungsvideo tatsächlich gesehen haben sollten die Personen, die Ihr Einführungsvideo tatsächlich gesehen haben, keine Zweifel daran haben , ob es sich lohnt, sich für Ihren Kurs anzumelden oder nicht . Und sie können tatsächlich das ausführen, wozu Sie sie in Ihrem Kurs auffordern. Auch das erfordert viel Nachdenken, das braucht viel Zeit. Und Sie können Ihre eigene Geschichte tatsächlich sicher entwickeln , wenn Sie möchten. Es gibt Geschichten, die du immer sagen wirst, wenn jemand etwas Äußeres hat, z. B. oder eine innere Überzeugung. Denn nach einem gewissen Punkt, weißt du, glaubt das Äußere, das die Leute an deinen Kurs haben , und du weißt schon, das Intervall ist das, was sie haben. Sie können diese Geschichten also bereit haben, um erzählt zu werden, z. B. in anderen Fällen, und nicht nur in Ihrem Einführungsvideo, wenn Sie die Partituren wenn Sie die Partituren vor einem Publikum präsentieren oder ähnliches. Es ist also gut, externe und interne Glaubensgeschichten parat zu haben . ist der theoretische Teil unseres Einführungsvideos abgeschlossen, und jetzt ist es an der Zeit, das Einführungsvideo tatsächlich zu drehen. Also nimm dir Zeit. Bitte strukturieren Sie Ihr Einführungsvideo korrekt, wenn Sie es in einem anderen Video verwenden. Und in der nächsten Lektion besprechen wir einige grundlegende Bearbeitungsprinzipien theoretisch einige grundlegende Bearbeitungsprinzipien, die Sie kennen müssen, bevor wir mit der Bearbeitung des Einführungsvideos beginnen. Und danach werden wir uns mit dem Bearbeitungsprozess befassen. Sie werden hier sehen, wie ich mein Einführungsvideo für diesen Kurs hinzufügen werde . Die nächste Lektion wird also wieder ein vollständiges theoretisches Bearbeitungs-Tutorial sein , auch hier die Prinzipien, die Sie bei der theoretischen Bearbeitung Ihres Einführungsvideos berücksichtigen müssen . Und dann werden wir aktiv , und ich werde Ihnen zeigen, wie ich mein Einführungsvideo bearbeiten werde. Also vielen Dank und wir werden uns dort sehen. 21. 5 wesentliche Bearbeitungstipps für dein Einführungsvideo: Willkommen also alle zur Lektion, zur Bearbeitungsstunde, in der wir einige grundlegende theoretische Dinge skizzieren werden , die Sie wissen müssen wenn Sie Ihr Einführungsvideo der Partituren bearbeiten. Nochmals V, indem wir Prinzipien hinzufügen , die wir für die Anwendung der Bearbeitung befolgen werden . Auch im Einführungsvideo unterscheiden sich die Partituren komplett vom Bauprinzip und der Schnitt , den wir bei der Bearbeitung unserer Lektionen verfolgen, sind wieder Einführungsvideos, die perfekt sein müssen Bearbeitung unserer Lektionen verfolgen, sind . Und seine Frau hat zwei separate Lektionen zum Bearbeiten Ihres Einführungsvideos. Das ist also die erste Lektion und in der nächsten Lektion werden wir mein Einführungsvideo mit Ihnen bearbeiten. Also werde ich noch einmal meinen Denkprozess dahinter vorstellen und das perfekte Einführungsvideo bearbeiten, das perfekte Einführungsvideo bearbeiten das Sie dazu gebracht hat, sich für diesen Kurs anzumelden. Lassen Sie uns also gleich hier mit dieser Lektion beginnen, indem wir fünf wichtige Bearbeitungstipps analysieren , die Sie für ein erfolgreiches Einführungskursvideo kennen müssen . Der erste Tipp bezieht sich also auf die Länge unseres Einführungsvideos, abhängig vom Kurs und dem Produkt in unserem Kurs, unserem Einführungsvideo, vorgestellt wird. Denken Sie daran, dass die Faustregel etwa eine bis 4 Minuten lang sein sollte . Deshalb habe ich alle Abschnitte unseres Einführungsvideos aufgeschlüsselt . also sicher, dass Sie tatsächlich einen Screenshot der Folie machen , oder notieren Sie dies einfach in einem Ihrer Dokumente damit Sie es haben, wenn Sie Ihr Einführungsvideo drehen. Wenn wir ein Induktorvideo drehen, haben wir normalerweise eine 10-Sekunden-Einführung , die ungefähr so aussehen würde. Okay, ich heiße alle zu diesem Kurs willkommen. In diesem Kurs geht es darum und ich möchte Ihnen von meinen Entstehungsgeschichten erzählen. Dann gehst du zu deiner Entstehungsgeschichte und unseren Entstehungsgeschichten im Allgemeinen über, die etwa 30 s bis eine Minute lang sind. Achte darauf, nur eine Geschichte zu erwähnen und achte auch darauf, dass das Drehbuch, Wort für Wort, was du in deinem Einführungsvideo sagst, sehr wichtig ist. Auch hier drehen wir unsere Einführungsvideos, weil wir das Beste daraus machen müssen Dann sollte unser Fahrzeuglager ebenfalls 30 s bis eine Minute dauern. Dann gehen wir zu unserer inneren Glaubensgeschichte über, die wiederum 30 Sekunden bis eine Minute dauern sollte. Und unsere Geschichte über externe Überzeugungen sollte dieselbe Länge haben. Nun, wenn Sie Ihr Einführungsvideo sortieren möchten , okay, und Sie haben keine Zeit. Nehmen wir an, Sie möchten nicht, wie ein vierminütiges Einführungsvideo. Sie möchten ein eine Minute längeres, ein zweiminütiges Einführungsvideo. Abhängig vom Kurstyp Azure-Benotung könnten Sie aus dieser Gleichung tatsächlich die interne Glaubensgeschichte und die externe Glaubensgeschichte herausnehmen . Sie sollten also zu 100% eine Einführung, eine Entstehungsgeschichte, eine Fahrzeuggeschichte und vieles mehr haben , diese sind absolut nicht verhandelbar. Nun sollten die interne und die externe Glaubensgeschichte und die externe Glaubensgeschichte hinzugefügt werden, wenn Sie in Ihrem Kurs, in Ihrem Wertversprechen Ihres Kurses, etwas präsentieren , die Zuhörer vielleicht nicht sicher sind, ob sie folgen und sich tatsächlich für den Kurs anmelden möchten . Aber wenn Sie einen Kurs unterrichten, z. B. zum Bearbeiten von Final Cut Pro und Final Cut Pro für Anfänger. Das bedeutet, dass die Ordinance nach diesem Thema gesucht hat und eigentlich lernen möchte , wie man in Final Cut Pro bearbeitet, sodass sie von vornherein keine internen oder externen Überzeugungen haben . Bitte implementieren Sie also noch einmal die vorläufige Hauptgeschichte und die externe Glaubensgeschichte. Sie unterbreiten Ihrem Publikum ein Wertversprechen, von dem es sich nicht sicher ist, ob es ihm folgen kann. Beispielsweise ist der siebentägige Kurs Greater Challenge ein gutes Beispiel. In einem Einführungsvideo müssen Waren unverständlich sein, selbst eine äußere Glaubensgeschichte denn viele Menschen, die Zweifel haben, werden zweifeln, ob sie vermitteln können , okay, das sind dauerhafte Glaubenssätze. Auch hier werden sie bezweifeln, ob sie Zeit haben. Das sind externe Überzeugungen. Also müssen wir diese Mythen entlarven. Das musste ich in Bezug auf die Länge Ihres Einführungsvideos erwähnen . Gehen wir jetzt zu den Katzen über. Die Katzen, die dir helfen, werden sehen, wie ich schneide. My Eclipse ist ausgeprägt, als wir unsere Clips abgespielt und den Mittelteil entfernt haben. Wir brauchen also so ziemlich schnelle Karten, okay, das muss schnell sein, editieren ohne Pausen, sodass du Pausen einhältst , z. B. wenn du aufhörst, um darüber nachzudenken, was du sagen wirst, das ist absolut nicht verhandelbar. Wir entfernen die Kugeln aus dem unverpackten Derivat , es muss sehr schnell gehen. Und es muss sich auch irgendwie kommerziell anfühlen, als ob du versuchst, etwas zu verkaufen. Hab also keine Angst, wenn dein Einführungsvideo so kommerziell ist, ist absolut alles schwul. Nochmals, behalte die absolut benötigten Sachen da drin. Stellen Sie in Ihrem Video nicht zu viele Informationen bereit. Wenn die Leute deine Atmosphäre mögen und das Einführungsvideo professionell aussieht, möchten sie sich anmelden und sie werden die Informationen aus deinem Kurs lernen. Also nochmal, behalte die absolut benötigten Sachen und sorge dafür, dass es sich kommerzialisiert anfühlt. Und noch einmal, ein sehr wichtiger Punkt, den wir auf der vorherigen Folie erwähnt haben. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Einführungsvideo Wort für Wort verfassen, bevor Sie es bereitstellen. Das ist absolut, sehr wichtig, denn wenn wir am Ende des Tages einen ganzen Tag damit verbringen , ein ein- bis zweiminütiges Video zu bewerten, muss es absolut perfekt sein. Es gibt keinen Spielraum für Fehler. Dazu muss viel Nachdenken dahinterstecken. Achte also bitte darauf, dass das Drehbuch Wort für Wort, und ich würde nicht einmal mit KI skripten. Ich würde mich einfach hinsetzen, brainstormen und erneut schreiben, Wort für Wort. Mein Einführungsvideo, weiter zur Musik, alle Einführungsvideos, naja, die meisten Lehrervideos enthalten Musik oder Musik, die du wieder von YouTube herunterladen kannst, vergewissere dich. Keine urheberrechtlich geschützte Musik zu verwenden. Das ist äußerst wichtig, denn auch bei Ihren Kursen handelt es sich um wertvolle Ressourcen, die wir schaffen. Diese Kurse werden uns geben, und wir werden monatelang und monatelang Geld verdienen . Gehen Sie also bitte kein Risiko ein, verwenden Sie keine urheberrechtlich geschützte Musik. Sie können suchen, ob Ihr Video, ob dieser Musiktitel urheberrechtlich geschützt ist. Wenn Sie jedoch zu YouTube gehen und die Beschreibung eines Videos abgerufen haben, wird normalerweise aufgeführt, ob dieses Video kostenlos verwendet werden kann oder ob es urheberrechtlich geschützt ist. Verwenden Sie also bitte keine urheberrechtlich geschützte Musik. Wir wollen keine rechtlichen Probleme haben. Wir müssen in unseren Kursen keine Copyright-Verwarnungen haben . Stellen wir sicher, dass unsere Videos zu 100% sicher sind und zu 100% äußerst profitabel sein könnten. Nochmals, Sie haben in Ihrem Einführungsvideo schnelle Medikamente verwendet Das muss schnell sein, aber das hängt natürlich davon ab, in welchem Kurs wir versuchen, einen neuen Verkaufsversuch anzubieten. Also, wenn wir einen Kurs verkaufen, z. B. zum Klavierspielen für Anfänger. Ich werde nicht so viel von rasanter Musik hinzufügen. Ich würde einfach Klavier hinzufügen. Aber wenn wir einen Kurs darüber unterrichten , wie wir die Möglichkeiten künstlicher Intelligenz nutzen können , um das Beste aus unserem YouTube-Kanal herauszuholen. Wir brauchen das, um futuristisch zu füllen. Wir brauchen schnelle Musik in ihrem Einführungsvideo und wir müssen unser Publikum darauf aufmerksam machen, dass es sich für unsere Kurse anmelden wird. Also denk bitte nicht zu viel über den Track nach. Musik, ist das nicht wichtig? Wir werden sowieso schweigen oder aufnehmen, ihr werdet nicht so viel von der Musik hören , aber bitte denkt nicht zu viel darüber nach, denn die Leute haben Gallonen an Viren aufgewendet, um zu denken, das richtige Medikament zu nehmen oder das ist der richtige Track. Verwenden Sie einfach einen Titel, der zu der Stimmung und den Tönen passt , die zu Ihrem Kurs passen. Nun zu guter Letzt, eine weitere Sache, die ich in der nächsten Lektion tatsächlich mit einbeziehen werde , ist, dass ich die Musik mit in die Analyse einbringe. Ich möchte betonen, was ich im Video sage. Also würde ich z. B. sagen: Willkommen zum siebentägigen Kurs, eine größere Herausforderung als die Musik und ich würde sagen, Ihre ultimative Chance, Video-Assets zu erstellen und Ihre Inhalte nach dem Hochladen monatelang zu monetarisieren Ihre Inhalte nach dem Hochladen monatelang , ohne etwas zu tun. Also schneide ich die Musik dort, wo ich betonen möchte, was ich sage, und dann setze ich die Musik in den lässigeren Hunden meines Einführungsvideos fort. Weiter, Soundeffekte. Okay, wir haben über Musik gesprochen. Jetzt ist es an der Zeit, zu den Soundeffekten überzugehen . Soundeffekte. Sie sind nicht unbedingt erforderlich, okay, Sie können Soundeffekte von YouTube oder anderen Online-Quellen herunterladen . Es wird immer geschätzt, okay, sie lassen Videos professioneller aussehen und du kannst Soundeffekte hinzufügen, wenn du Übergänge hinzufügst, z. B. einen Effekt, du kannst in diesen Übergängen auch Soundeffekte hinzufügen . wirst du sehen, wovon ich spreche In der nächsten Lektion wirst du sehen, wovon ich spreche. Aber bitte, das einzige, was ich zu sagen habe, willkommen zu Soundeffekten, ist , es nicht zu übertreiben. Übertreibe es nicht mit Soundeffekten. Sie können bei den Zuschauern sehr anstrengend werden, wenn sie alle die ganze Zeit Soundeffekte hören. Bitte passen Sie Ihre Soundeffekte an Ihren Musiktitel an. Machen Sie sie nicht wie das Hauptereignis des Einführungsvideos, wenn Sie so wollen. Kommen wir zu unserem letzten Punkt , der so ziemlich den Titeln entspricht Das ist äußerst wichtig. Wir werden eine große Anzahl von Titeln verwenden , um unsere wichtigsten Punkte in einem Einführungsvideo zu visualisieren . Und wenn ich du wäre, würde ich Drehbuch schreiben, ich würde in meinem Drehbuch den Teil erwähnen , in dem ich tatsächlich Titel hinzufügen möchte. Die Leute müssen also die wichtigen Eckpunkte Ihrer Videos visualisieren. Und das werden wir mit Titeln machen. Es stehen viele Schriftarten zur Auswahl. Die Schriftart, die ich in dieser PowerPoint-Präsentation verwende , ist normalerweise die Schrift , die ich bei der Bearbeitung verwende , heißt Impact. Verwenden Sie also bitte Titel, um die wichtigsten Punkte Ihres Einführungsvideos zu visualisieren. Du wirst sehen, wie ich normalerweise Titel und obligatorische Videos verwende. Stellen Sie außerdem sicher, dass Sie Untertitel hinzufügen , um Ihre Konversionsraten zu erhöhen. Das ist eine extreme Sauce, die ich einem großartigen Hinzufügen von Untertiteln bereitstelle Leute konzentrieren sich unbewusst auf die Untertitel und nehmen mehr von Ihren Informationen auf, verdauen sie. Durch das Hinzufügen von Untertiteln erzielen Sie also extrem höhere Konversionsraten. Ich habe es in meinen Kursen versucht und ich weiß, dass Untertitel funktionieren und sie tatsächlich bei der Einschreibung von Studenten helfen. Denken Sie zum Schluss auch daran, Emojis in Ihren Titeln hinzuzufügen, damit Sie wissen, dass etwas entspannter und entspannter eingestellt ist es etwas entspannter und entspannter eingestellt ist und sich alles ein bisschen professionell platziert anfühlt. Dieser Typ fügt nicht immer nur Text hinzu. Er fügt auch Emojis hinzu. Sie können sich organisierter fühlen. Auch hier können die Leute die Stimmung spüren, die Sie mit Ihrem Einführungsvideo vermitteln. Also nochmal, wenn wir all die Punkte analysieren , die die Musik, die Soundeffekte, die Titel ausmachen. Alles hängt von der Stimmung ab, die wir versuchen, den Leuten zu vermitteln, die daran interessiert sind, sich für unseren Kurs anzumelden. Wir wollen, dass unsere Stimmung die gleiche ist, die sie haben wollen, wenn sie Zustand B erreichen. Auch hier ist der Name des Spiels, dass wir versuchen, Menschen von Staat A nach Bundesstaat B zu bewegen Menschen von Staat A nach Bundesstaat B Die Stimmung, die wir mit unserer Bearbeitung zu vermitteln versuchen ist die Person, die sich in Zustand B befindet. Wenn du das erreichst, werden dir die Leute vertrauen. Sie melden sich für Ihren Kurs an und nutzen Ihren Kurs als weiteres Fahrzeug, um von Zustand A nach Zustand B zu gelangen. Also genug mit der Theorie, jetzt ist es an der Zeit unsere Bearbeitungssoftware zu öffnen. Ich werde Ihnen tatsächlich zeigen , wie ich mein Einführungsvideo bearbeite und wie ich ein Einführungsvideo für den siebentägigen Kurs bearbeitet habe, größere Herausforderung. Also vielen Dank und wir sehen uns dort. 22. Einführung in Thumbnails: Herzlichen Glückwunsch an alle, die es heute geschafft haben. Sechs bei der siebentägigen Course Creator Challenge, ich freue mich sehr, dass du es heute wieder geschafft hast. Sechs hätten unsere Kurse gedreht. Wir haben unsere Kurse geschrieben, unsere Kurse skizziert und alles gelernt, was hinter dem Prozess der Kurserstellung steckt. Wir haben unser Einführungsvideo gedreht und bearbeitet, und jetzt ist es an der Zeit, erneut an diesem zweiten Aspekt der Marketingstrategie unseres Kurses zu arbeiten diesem zweiten Aspekt , der unser Vorschaubild sein wird. Lassen Sie mich das noch einmal erwähnen, weil wir unsere Kurse auf Online-Kursmarktplätzen wie Udemy, Skillshare hochladen . Das einzige, was wir marketingtechnisch tun müssen, ist ein großartiges Einführungsvideo und ein großartiges Thumbnail zu erstellen. Deshalb verbringen wir die gesamten sechs Tage des siebentägigen Kurses. Größere Herausforderung beim Aufnehmen und Bearbeiten der bestmöglichen Miniaturbilder. Und Thumbnails sind wohl noch wichtiger als Einführungsvideos, wichtiger als Einführungsvideos da sich niemand für unseren Kurs anmelden wird , wenn er unser Einführungsvideo nicht sieht, und niemand wird unser Einführungsvideo sehen, wenn wir kein großartiges Vorschaubild haben , um für unsere Kurse zu werben. An einem Tag, an dem ich Kurse erstellt habe, glaub mir, ich habe einen Kurs gedreht. Nach dreimonatigem Dreh wird es fertig sein. Und dann würde ich das Thumbnail in etwa zehn oder 15 Minuten sehen, es bearbeiten und hochladen. Und das war ein großer Fehler, denn auch hier sind die Vorschaubilder sehr, sehr wichtig und normalerweise ist es sehr langweilig, sie zu machen. Als Kursersteller und YouTuber halten wir also nicht wirklich viel von Thumbnails ab, aber bitte, wir müssen Zeit aufwenden, wir müssen tolle Thumbnails erstellen. Auch hier verbringen wir den ganzen Tag mit der Erstellung von Thumbnails. Bevor wir mit der Anpassung unserer Vorschaubilder beginnen, muss ich Ihnen die drei Arten von Miniaturansichten vorstellen , die wir für unsere Kurse erstellen können. die erste Art von Miniaturbild ist keine Art von Aufnahme mit unserer Kamera erforderlich. Wir werden tatsächlich Bilder und Elemente aus dem Internet beziehen . Und wir werden zu 100% Thumbnails aus unseren Computern erstellen . Auch hier brauchen wir keine Kameras oder so. Auch hier handelt es sich nicht zu 100% um Miniaturansichten von Online-Quellen erstellt wurden. Das ist also die erste Art von Vorschaubild. Auch diese sind etwas professioneller. Du kannst, du musst dein Gesicht nicht zeigen. Vielleicht, wenn Sie ein Thumbnail erstellen, um ein Online-Produkt zu verkaufen , oder in einigen Online-Kursen. Dies gilt auch, wenn Sie einfach ein Bild aus dem Internet herunterladen und einige Titel hinzufügen. Ich habe das in der Vergangenheit in Mono My Courses gemacht. Auch dies ist nicht der optimale Weg, aber es hängt immer von der Art des Kurses ab aber es hängt immer von , den Sie erstellen. Also nochmal, erste Kategorie, Thumbnails stammen zu 100% aus dem Internet. Zweite Kategorie von Vorschaubildern. Unsere Vorschaubilder, in denen wir Bilder, die wir mit ihren Kameras aufgenommen haben, mit Fotos aus dem Internet kombinieren . Es ist also quasi eine Kombination aus wieder Bildern, die wir in einer Kapsel mit den Kameras haben und Online-Quellfotos. Das bedeutet, dass wir tatsächlich Bilder mit geöffneten Kameras aufnehmen müssen tatsächlich Bilder mit geöffneten Kameras aufnehmen . Gehen Sie diesen Vorgang noch einmal durch , bei dem wir ein Bild aus einem Video machen, und ich werde Ihnen hier zeigen, wie das an diesem Tag geht, und es dann mit einem Bild aus dem Internet kombinieren. Die dritte Art von Vorschaubild ist ein Miniaturbild, das vollständig und nur aus einem Bild besteht, das wir mit unserer Kamera aufgenommen haben. Also machen wir vielleicht ein Foto, das wir leicht bearbeitet haben, wir fügen einige Titel und das war's. Dies sind die drei Arten von Miniaturansichten. Und ich werde Ihnen in diesem Video zeigen, wie Sie all diese drei Arten von Miniaturansichten erstellen diese drei Arten von . Und an diesem Tag, dem sechsten Tag des siebentägigen Kurses, ist das eine größere Herausforderung. Das Letzte, bevor wir beginnen, ist, dass du deine Thumbnails mit den Titeln kombinierst, okay, das ist auch ein Prinzip, das für YouTube-Videos und die Erstellung von YouTube gilt. Das Thumbnail muss die Kachel ergänzen und Titel und Thumbnail müssen zusammen diesen fantastischen und delikaten Tanz tanzen, um den Betrachter dazu zu verleiten, tatsächlich auf das zu klicken, was wir ihm verkaufen. Stellen Sie also sicher, dass Sie sich einen Titel überlegen. dann basierend auf dem Titel des Kurses, für den Sie ein Brainstorming durchgeführt haben, Erstellen Sie dann basierend auf dem Titel des Kurses, für den Sie ein Brainstorming durchgeführt haben, ein Vorschaubild , das dies ergänzt. Deshalb brainstormen wir den Titel am dritten Tag des Kurses. Bewerte deine Herausforderung. Und aus diesem Grund erstellen wir Vorschaubilder. Am sechsten Tag müssen wir ein Brainstorming mit dem Titel fertig haben , um mit unseren Vorschaubildern zu beginnen. Damit das noch einmal gesagt ist, willkommen. Am sechsten Tag der sieben Tage steht eine größere Herausforderung an . Lassen Sie uns nun analysieren, wie Sie zu 100% Online-Miniaturansichten erstellen können , ohne tatsächlich mit unseren Kameras fotografieren zu müssen. Vielen Dank und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 23. Thumbnails aus dem Web erstellen: Willkommen zu unserem ersten Kapitel des Vorschaubilds Grayson. Auch hier werden wir Bilder und Text aus dem Internet beziehen und Miniaturansichten erstellen, ohne unsere Kameras öffnen zu müssen . In dieser Lektion beginnen wir wieder mit unserer Final Cut Pro-Bearbeitungssoftware. Aber auch hier gelten die Prinzipien, die wir besprechen werden, für jede verfügbare Videobearbeitungssoftware. Das ist also das Interface hier. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie das Element aus dem Internet herunterladen und mit Final Cut Pro bearbeiten können. Aber auch hier können Sie es in so ziemlich jeder Videobearbeitungssoftware bearbeiten. Es spielt keine Rolle. Ich bearbeite einfach meine Thumbnails in meiner Videobearbeitungssoftware und ich werde Ihnen zeigen, wie. Also. Das erste, was passiert, nachdem wir unsere Bearbeitungssoftware geöffnet haben, normalerweise am Ende jeder Lektion. Nehmen wir an, das ist eine Lektion hier, okay, das ist ein Video, das ich auch für dich habe, aber sagen wir das am Ende der Lektion. Okay, ich lasse einfach Platz, damit ich die Fotos in den Videos , die ich von oben heruntergeladen habe, importieren kann die Fotos in den Videos , die ich von oben heruntergeladen habe , um das Thumbnail zu erstellen. Lass uns jetzt brainstormen. Nehmen wir an, wir benoten einen Kurs zum Bearbeiten von Videos in Final Cut Pro. Und ich möchte ein Thumbnail für einen Kurs zum Erstellen von Videos mit Final Cut Pro erstellen. Ich öffne, okay, Google und suche z. B. nach Final Cut Pro. Das ist also das Bild, das wir für Final Cut Pro haben. Mal sehen, was wir für das Thumbnail verwenden können. Also verwende ich natürlich das Final Cut Pro-Logo. Um das Logo tatsächlich zu haben, sagen wir das lustige Cut Pro-Logo. Png. PNG-Dateien sind transparente Bilder , die ohne Hintergrund wieder verwendet werden können. Sie können also sehen, dass dieser Hintergrund hier bedeutet, dass es sich um ein PNG-Bild handelt. Ich kann es per Drag & Drop auf meinen Desktop ziehen und ich kann es automatisch herunterladen. Okay, jetzt haben wir unser PNG-Bild. Lassen Sie mich es per Drag & Drop in meine Bearbeitungssoftware ziehen. Sie können das hier sehen, ich habe dieses PNG-Bild, das wir aus dem Internet aufgenommen haben. Das nächste, was wir tun werden, ist, dass wir einen Hintergrund benötigen. Also sagen wir, sagen wir mal bunter Hintergrund. Ich möchte einen Hintergrund. Ich habe diesem Kind Arbeit gegeben. Das könnte funktionieren. Das ist eine schöne Farbe, also könnte ich sogar hier schnappen. Schauen wir uns andere, andere Hintergründe an, die wir verwenden könnten. Nehmen wir an, ich schreibe einen digitalen Hintergrund. Wir suchen quasi nach einem Hintergrund, um die Hälfte hinter dem Final Cut Pro-Logo zu verwenden . Das funktioniert dort also nicht, zu futuristisch für mich. Sagen wir, Hintergrund der Videobearbeitung. Das könnte funktionieren, das könnte funktionieren, das könnte funktionieren. Das könnte funktionieren. Z.B. Ich mag das hier, das diese Videobearbeitungselemente zeigt. Also können wir uns das schnappen. Okay, mal sehen, was wir hier noch finden können. Das könnte auch funktionieren, aber Sie können sehen, dass es dieses Stockbild-Wasserzeichen hat , sodass wir es genau verwenden können. Das ist auch cool. Das könnte funktionieren. Das könnte funktionieren, aber es ist nicht endlich soweit , Bruder, es ist Premier Pro. Das können wir aber auch nutzen. Mal sehen, Final Cut Pro-Hintergrund. Wir suchen also wieder im Internet nach den am besten geeigneten Elementen. Laden Sie es herunter. Also dieses Array, das es nicht nur zu Demonstrationszwecken sehr schnell macht , um Ihnen zu zeigen, wie es gemacht wird. Also okay, lass uns diese nicht benutzen und wir haben die Elemente, die wir herunterladen. Lassen Sie mich sie hier importieren. Also haben wir das, wir haben das. Auch hier haben wir den Stipendiaten. Okay, wir haben Hintergrund eins, Hintergrund drei, und wir haben das, das ist das Final Cut Pro-Logo. Wir bleiben im Vordergrund. Also, wie geht es uns, genaues Vorschaubild der Zutaten. Lass uns sehen. Als Erstes werden wir die Größe erhöhen, sodass der gesamte Frame genau hier erfasst wird . Lassen Sie uns z. B. drei verschiedene Miniaturansichten erstellen. Okay, also das nochmal, wir können die Größe erhöhen , sodass sie den gesamten Rahmen abdeckt. Und dadurch wird die Größe erhöht sodass der gesamte Rahmen abgedeckt wird. Sehen wir uns nun an, wie Final Cut Pro in jedem dieser Miniaturansichten aussieht. Ich möchte, dass Sie wissen, dass in Final Cut Pro der obige Clip zuerst abgespielt wird . Was meine ich damit? Wenn ich mir diesen Clip schnappe und wie oben gesagt, PNG-Datei, kann ein Abschlussprojekt sehen, dass er es abdeckt. Okay, dieser Clip wird zuerst abgespielt. Wenn ich mir diesen Clip aber schnappe und ihn unter den vorderen Cut Pro lege, kann man sehen, dass dieser zum Hintergrund wird. Dies ist ein sehr grundlegendes und einfaches Final Cut Pro-Bearbeitungsprinzip. Also nochmal, hier haben wir unser erstes Thumbnail. Hier haben wir unser zweites Thumbnail, und dies ist unser drittes Thumbnail. Also 123. Als Erstes werde ich das Final Cut Pro-Logo verkleinern . Okay, also lass es uns hier ablegen. Die zweite Sache, die ich tun werde, ist, dass wir sie dann tatsächlich unscharf stellen . Deshalb möchte ich, dass sie unscharf weil ich finde, dass das ziemlich destruktiv ist. Und das kannst du nicht einmal, es ist irgendwie ablenkend, aber ich möchte, dass sie unscharf sind. Was ich also tun werde, ist , hier den Fokus auszuwählen und hier den Fokus per Drag-and-Drop auszuwählen. Und Sie können sehen, dass sie automatisch unscharf sind. Unscharf. Die werden wir optimieren. Passen Sie es bis hierher an. Ich denke, das ist perfekt. Und das Gleiche wird hier getan werden. Lassen Sie uns also noch einmal die Weichheit bezeichnen. Lass uns mit dem Betrag spielen. Das finde ich perfekt. Das gefällt mir nicht. Es sieht sehr einfach aus, also denke ich, wir können das löschen. Okay. Wir haben also ein Thumbnail, ein Thumbnail ist fällig, und von den beiden Thumbnails habe ich tatsächlich entschieden, welches besser ist. Beide sehen sehr gut aus, also werden wir sie beide behalten und wir haben uns für die Zukunft entschieden. Also werde ich dir zwei Möglichkeiten zeigen, wir dieses Thumbnail noch besser machen können. Die erste besteht darin, diese PNG-Datei zu kopieren. Also gehen wir zu Befehl C und Befehl V, um es einzufügen. Auch hier fügen wir es oben ein. Also haben wir diese beiden Clips. Nun wählen wir die folgende aus und wir werden ihre Skala hier erhöhen. Dann gehen wir zu unserem Color Grading Panel und erhöhen die Belichtung. Und was Sie sehen können , ist, dass wir so ziemlich schnell einen weißen Umriss in unserem endgültigen Cut Pro-Logo gemacht haben einen weißen Umriss in unserem endgültigen Cut Pro-Logo gemacht . Darüber hinaus können wir uns tatsächlich konzentrieren. Und mit einem Fokus können Sie sehen, dass diesem Umriss plötzlich ein glühender Umriss wird. Auf diese Weise können Sie dem Final Cut Pro-Logo ganz einfach den Leuchteffekt hinzufügen. So haben wir es gemacht, wir haben einfach den Glüheffekt auf diese Weise hinzugefügt, wir können ihn so vergrößern. Jetzt können wir einen zusammengesetzten Klick erstellen, einen davon, indem Sie C auf Ihrer Tastatur drücken. Und wir haben den Compound-Clip an der Wirbelsäule gebrochen. Das könnte jetzt funktionieren. Das ist ein großartiges Logo, aber die Leute wissen eigentlich nicht genau worauf wir uns beziehen. Okay, was machen wir jetzt? Gehen wir hier in unsere Titel und suchen wir nach einem Basistitel. Wie Sie wissen, lieben wir diese grundlegenden Titel. Also lasst uns hier einfach Final Cut Pro schreiben. Okay. Bearbeitungskurs oder ultimativer Bearbeitungskurs, weil wir das Final Cut Pro-Logo genau dort sehen können , sodass wir es nicht noch einmal schreiben müssen. Also ultimativer Bearbeitungskurs oder so ziemlich alles oder irgendetwas anderes , das Ihren Titel ergänzt, wird die Schriftart ändern. Impact ist eine meiner Lieblingsschriften und Sie können sie aus dem Internet herunterladen. Wir machen diese Buchstaben hier, z. B. und wir können so ziemlich die Schriftgröße ändern. Okay, das ist so ziemlich irrelevant. Lass uns aber hierher gehen. Das ist mein Lieblingsteil. Dies ist ein großartiger Tipp , mit dem Ihre Miniaturansichten noch besser zur Geltung kommen. Gehe zu Distort und du hast dir den Titel geschnappt und du machst die Buchstaben einfach ein bisschen seitwärts. Das ist für das Publikum sehr ansprechend, also machst du es seitwärts. Wir vergrößern die Größe ein bisschen. Ultimativer Bearbeitungskurs, wir haben hier den Final Cut. Okay, lies noch einmal den Titel. Jetzt fügen wir vielleicht Schlagschatten hinzu. Schlagschatten. Es ist so ziemlich das. Sieht aus wie ein Umriss, macht aber nicht gerade schwarz dahinter. Okay, wir färben hinter den Buchstaben so ziemlich schwarz , damit die Buchstaben noch besser zur Geltung kommen. Also da. Ich denke das ist besser. Okay? Und ein Trick, den Sie machen können, ist, dass Sie tatsächlich nach dem Kontrast in den Farben suchen können . Welche Farben stecken also hinter dem Stil? Wir haben Blau und wir haben Lila. Okay, lasst uns also nach der entgegengesetzten Farbe von Blau suchen. Was ist also die entgegengesetzte Farbe von Blau? Lass uns sehen. Was ist die entgegengesetzte Farbe von Blau? Die entgegengesetzte Farbe von Blau ist also, wie Sie sehen können, Gelb. Was wir also tun können, ist, dass wir das Gesicht des Stils in Gelb ändern können . Schau dir das an, schau wie viel, wie viel es herausspringt. Nun, wie nützlich ist diese Tiefe, um tatsächlich nach den entgegengesetzten Farben im Farbspektrum zu suchen und diese Farbe zu Ihren Titeln hinzuzufügen. Das ist extrem wichtig. Kannst du sehen, wie stark es aus dem Hintergrund hervorsticht? Okay, denn das sind zwei völlig unterschiedliche Farben und ich mag die Tatsache, dass dieses Gelb eigentlich dasselbe mit diesem Gelb ist. Und um es noch mehr zu machen, okay, was wir tun können, ist, hierher zu gehen, das zu schnappen und dieses Gelb auszuwählen. Also wurde eine weitere Kachel genauso gelb wie das Gelb im Final Cut Pro-Logo. Das ist meiner Meinung nach ein toller Titel. Okay. Wir haben es gemacht, ohne unser Gesicht zu haben. Wir haben Schießereien ohne nichts. Wenn Sie im Kurs nur Informationen bereitstellen müssen. Und es ist kein personalisierter Kurs. Aber eines der besten Dinge, die Sie tun können , ist, tatsächlich einen dieser Titel zu erstellen , in denen Sie einfach Elemente aus dem Internet herunterladen. Sie können sie in weniger als 10 Minuten erledigen. Wir haben diesen Titel erstellt, dieses Thumbnail, und es ist absolut fantastisch. Und Sie können sehen , dass wir es hier in diesem Hintergrund haben , aber überprüfen Sie diesen Hintergrund. Wir haben verschiedene Farben in diesem Hintergrund, es pumpt also nicht wie in diesem Hintergrund hier. Also das ist meiner Meinung nach ein besseres Vorschaubild. Okay, dann dieser, aber wir können auch noch einmal optimieren, um diesen nominal zu machen. Gut. Also sagen wir für dieses Vorschaubild, lassen Sie mich das speichern. Ich gehe auf Command, Save Current Frame. Und nehmen wir an, wir geben diesem Spiel den Titel Final Cut Pro X, Gores Miniaturbild. Eins, sagen wir mal. Okay, also speichere ich es. Lass es uns ein anderes Mal erstellen, okay, hier, um den Ergebnissen in diesem Thumbnail zuliebe, werde ich das Final Cut Pro-Logo in der Mitte des Rahmens platzieren . Okay, und was ich tun werde, ist, mir wieder einen einfachen Titel zu schnappen. Aber es ist hier oben und direkt im Titel, z. B. und wir drücken nach unten, damit der Pilz pro Logo in der Mitte unseres Rahmens bleibt . Also genau hier und jetzt der Titel, den ich schreiben werde , sagen wir ultimativ. Fügen Sie die gewünschte Schriftart hinzu, was sich auswirkt, und erhöhen Sie die Größe. Okay, vielleicht in Griechenland auch das Tracking. Also genau hier, dann haben wir das Logo für Pilzwachstum genau hier. Cool. Also Gast-Checkout, was wir jetzt machen werden, Ultimate, okay, lass uns etwas Schlagschatten hinzufügen, genau das Gleiche, was wir im vorherigen Thumbnail gemacht haben. Also Schlagschatten, Schlagschatten, Schlagschatten. Lass mich die entgegengesetzte Farbe von Rosa sehen. Also haben wir Magenta oder Rosa. Grün ist die entgegengesetzte Farbe, wie Sie sehen können. Also lasst uns das Gesicht tatsächlich auf grün ändern. Also das ist wie, warte, mal sehen. Das ist ein gutes Grün. Okay, um das hinzuzufügen. Und wir machen das hier, indem ich C drücke, um einen zusammengesetzten Clip zu erstellen, und wir werden ihn maskieren. Zeichne also eine Maske, ziehe sie per Drag & Drop genau hier hin. Und was werden wir tun? Lass uns die Undurchsichtigkeit des Kampfes verringern und das Final Cut Pro-Logo maskieren. Also, was ist das? Die Buchstaben unseres Titels werden hinter dem Final Cut Pro-Logo stehen. Drücken wir also auf Maske umkehren. Und wie Sie jetzt sehen können, wenn wir die Opazität erhöhen, ist es so, als ob unsere Buchstaben wieder hinter dem Final Cut Pro-Logo liegen . Das ist also sehr, sehr, sehr cool. Okay, das Gleiche können wir mit dem Kurs machen. Nehmen wir an, schreiben wir weitere Daten, also sagen wir, Kurs, gehen, um Wirkung zu erzielen. Wir haben das hier richtig gemacht und wir erhöhen auch das Tracking hier. Okay, und nochmal, lass uns sehen, wir haben Grün. Was ist also, was ist die entgegengesetzte Farbe von Grün? Offensichtlich wird es lila sein. Okay, ändern wir die Farbe dieses Kurses auf lila. Hier wählen wir lila aus. Das ist der Denkprozess hinter dem Thumbnail. Und natürlich können Sie es viel, viel mehr symbolisieren für das, was wir jetzt tun. Aber ich möchte dir nur all die verschiedenen Optionen zeigen , die du beim Erstellen einer Mahlzeit hast, insbesondere in Final Cut Pro. Nochmals, genau hier, natürlich. Wir werden die Maske für den Kursclip zusammenfügen. Lassen Sie uns natürlich die Opazität verringern und natürlich spielen. Und lassen Sie uns hier einfach das Final Cut Pro-Logo maskieren . Also dann Maske umkehren, die Deckkraft erhöhen und schauen Sie sich das an. Wir haben unser neues Thumbnail. Also, wie sieht das aus? Es ist cool. Es ist cool. Es ist cool. Wenn ich mehr Zeit damit verbringen möchte, werde ich den Kurs unten einfach etwas ausruhen weil du wirklich sehen und lesen kannst , was im letzten Wort steht. Aber auch hier denke ich, dass unser anderes Thumbnail, also dieses, das wir erstellt haben, es mich einfach noch einmal importieren lässt. Ich denke, dieser Name ist der beste. Ehrlich gesagt finde ich, dass dies ein fantastisches Vorschaubild ist. Und wenn ich Final Cut Pro benoten Miniaturbild des Kurses bearbeiten würde, dieses Vorschaubild, das ich wählen würde. Wir haben also so ziemlich Miniaturbilder Nummer eins, Nummer zwei gemacht, und wir sind fertig mit den Miniaturansichten, die aus dem Internet stammen. Damit ist unser erstes Video zum Erstellen von Miniaturansichten abgeschlossen. Auch hier haben wir darüber gesprochen, Thumbnails direkt aus dem Internet zu beziehen und unsere Kamera nicht auf eines der beiden Gesichter in den Vorschaubildern zu schalten . In der nächsten Lektion werden wir nun darüber sprechen , wie man tatsächlich Miniaturansichten mit Fotos und Videos von uns selbst erstellt . Mehr dazu in der nächsten Lektion. 24. Aufnehmen und Bearbeiten deiner Thumbnails: Nun, meine Damen und Herren, lassen Sie uns zum spaßigen Teil übergehen , der darin besteht, uns selbst zu filmen und dann diese Videos aufzunehmen, die Thumbnails, die Bilder dieser Videos zu subtrahieren die Bilder dieser Videos und dann diese Videoelemente aus dem Internet hinzuzufügen , um die ultimativen Thumbnails für unsere Kurse zu erstellen , um die ultimativen Thumbnails für unsere Kurse Es wird eine sehr interessante Lektion geben, und so drehe ich am meisten meiner Thumbnails, und so erstelle ich die meisten meiner Thumbnails. Falls Sie also noch einmal daran interessiert sind, Miniaturansichten zu erstellen und zu lernen, wie Sie Miniaturansichten für Ihre Kurse erstellen. Dies ist die Lektion , der Sie am meisten Aufmerksamkeit schenken müssen . Bevor wir also mit der Lesesoftware beginnen, werde ich Ihnen noch einmal zeigen, wie Sie das 0-100 machen. Ich werde dir erklären, wie du Thumbnails tatsächlich verwenden kannst. Und das wird komisch klingen, wird komisch aussehen, aber das ist der einzige Weg, das zu tun. Wir haben also zwei Möglichkeiten , ein Thumbnail aufzunehmen. Wenn Sie ein Bild mit der besten Auflösung in der besten Qualität aufnehmen möchten, benötigen Sie zunächst besten Auflösung in der besten Qualität aufnehmen möchten, einen Intervallmesser , eine Fernbedienung zur Steuerung Ihrer Kamera. Bose, sowohl in allen Posen , die du für deine Miniaturansichten möchtest. Eine Schale könnte z.B. diese hier sein. Und wir können einfach etwas auf dem Bildschirm zeigen und dann bearbeiten wir es. Eine andere Pose wäre für dich, z. B. aufgeregt zu sein. Das könnte also eine andere Pose sein, etwa so. Okay, du blockierst also beide und dann drückst du mit deiner Hand auf Aufnahme und deine Kamera nimmt einen Schnappschuss auf, okay? Und dafür hast du dieses hochauflösende Bild von dir, das du im Vorschaubild verwenden kannst. Nun, das ist nicht der beste Weg, dies zu tun. Und ich werde dir zeigen warum. Warum brauchst du nicht ein hochauflösendes Bild für dein Thumbnail. Es ist sehr einfach, denn wenn wir dieses Bild exportieren, wird das Miniaturbild, das wir erstellen werden, so komprimiert, dass erstellen werden, so komprimiert die Leute die zusätzlichen Pixel in Ihrem Bild nicht zu schätzen wissen. So gut wie niemand passt auf diese Weise zu Thumbnails. Jeder schießt sich selbst in ein Vorschaubild. Aber k, indem du auf Aufnahme der Kamera drückst , wie ich es gerade getan habe, und dann viele verschiedene Posen in einem Videoformat ausprobieren, damit du nicht immer klicken musst um Bilder zu machen, weil nur Kugeln. Importieren Sie dann dieses Video in unsere Bearbeitungssoftware und holen Sie sich die Bildschirmsalze aus diesem Video. Hast du verstanden , was ich meine? Nehmen wir an, wir bearbeiten gerade ein Video und wenn wir aus diesem Video ein Thumbnail erstellen möchten , würde ich mich hier hinsetzen. Ich werde das machen. Okay, und dann importiere ich dieses Video meine endgültige Bearbeitungssoftware , habe den gewünschten Schnappschuss aufgenommen und ihn dann mit einigen Videoelementen kombiniert. Also jetzt, nachdem du diese Lektion pausieren kannst, kannst du dir den Kopf wachsen lassen und dieses Video tatsächlich drehen. Und wenn du damit fertig bist, dir diese Lektionen am sechsten Tag des siebentägigen Kurses anzusehen, eine größere Herausforderung, die du stellen kannst, okay, nimm deine Kamera. Erstellen Sie ein Video, in dem Sie in vielen verschiedenen Posen für Ihre Thumbnails posieren. Und dieses Vorschaubild ist wieder, das Gute daran ist, dass Sie es immer und immer wieder verwenden können . Also nachdem du mit dem Video fertig bist, nachdem du wieder die Screenshots von deinem Video subtrahiert hast , die eigentlich als Stimulus wirken könnten. Es ist an der Zeit, diese Bilder aufzunehmen, in eine Bearbeitungssoftware zu importieren und sie als Miniaturbilder zu verwenden. Also genau das machen wir in dieser Lektion hier. Lassen Sie uns also die laufende Software starten und uns mit der Kombination von Miniaturansichten mit unseren Elementen und Elementen aus dem Web befassen . Okay, das ist also die Schnittstelle, die wir hatten, oder? vorherige Benutzeroberfläche aus der ersten Lektion, die wir über Miniaturansichten besprochen haben, wurde beim ersten Mal übersehen. Sie werden die zweite Nummer besuchen, die wir erstellt haben. Und jetzt importieren wir alle Bilder, die wir aufgenommen haben, die Screenshots aus dem Video, mit dem wir die Miniaturansichten erstellen wollten. Lassen Sie mich sie also einfach per Drag & Drop von meiner Festplatte ziehen. Das sind die hier. Also habe ich das Video wieder gesehen und aus diesem Video habe ich diesen Screenshot gemacht, den Screenshot, den Screenshot, diesen, diesen und diesen. Also abhängig von der Art der Formel, die wir erstellen wollen, okay? Und je nach Art des Kurses und der Atmosphäre, die unserem Publikum vermittelt wird, erstellen wir verschiedene Vorschaubilder. Das könnte also einer sein, das könnte auch einer sein. Das ist einer, dieser, dieser und dieser. Also diese beiden sind wieder für ernstere Kursthemen. Wir brauchen sie gerade nicht. Wir können sie löschen. Okay, das könnte funktionieren. Das könnte definitiv für unseren letzten Cut Pro-Kurs funktionieren. Das könnte auch funktionieren. Das könnte funktionieren und das könnte funktionieren. Ich denke also an den Hauptdarsteller, diesen und diesen. Und wir haben wieder diesen und diesen. Also lasst uns dieses löschen und jetzt haben wir dieses Thumbnail. Also, was machen wir mit diesem Thumbnail? Es gibt viele, viele verschiedene Herangehensweisen. Der erste Ansatz besteht darin, sich erneut das Final Cut Pro-Logo zu schnappen, es hier einzufügen und es über unserem Vorschaubild einzufügen. Und leg es einfach an diesen Ort genau hier. Aber das sieht nicht so cool aus. Und warum sieht das nicht cool aus? cool, denn wenn wir Elemente verwenden, die wir mit unserer Kamera aufgenommen haben, müssen wir sie zuerst farblich korrigieren, um ihre Position und ihren Maßstab zu ändern. Es ist also an der Zeit, mit der Farbkorrektur Eclipse überzugehen . Wie werden wir das machen? Wir öffnen unser Farbkorrekturfenster und haben all diese Optionen, Farbsättigung, Belichtung. Also lasst uns die Belichtung anpassen. Und als Faustregel gilt, dass wir die Schatten erhöhen. Wir erhöhen die Mitteltöne , wenn dadurch die Schatten genau dort etwas verringert werden. Okay, die Mitteltöne. Ich denke das ist besser. Die Highlights könnten bestehen bleiben. Also nochmal, wir müssen unsere Vorschaubilder anzünden. Okay, und jetzt lass uns damit beginnen, es tatsächlich fallen zu lassen. Wir können auch die Sättigung erhöhen. Das ist auch sehr wichtig. Die Situation steigt. Großartig. Lassen Sie uns nun dazu übergehen, die Skala unseres Thumbnails im Allgemeinen zu ändern , wobei die Miniaturansichten angezeigt werden. Die Leute sehen gerne Gesichter und Vorschaubilder. Gehen wir also hierher und wir können uns in den rechten Teil des Bildes unseres Miniaturbildes bewegen . Warum bewegen wir uns in den rechten Teil des Vorschaubilds? Weil wir normalerweise Text auf der linken Seite hinzufügen. Sie können sehen, dass ich auf der linken Seite des Bildes male . Aber hier machen wir das , weil das menschliche Auge Natur aus auf die linke Seite eines Bildes geht. Nochmals, genau wie wir ein Buch lesen, deshalb fügen wir uns auf der rechten Seite des Bildes und Text auf der linken Seite hinzu. Jetzt können wir dieses Final Cut Pro-Logo auf der linken Seite unseres Bildes genau hier verschieben . Sie können also sehen, das sieht toll aus. Wir können es größer machen, wir können es kleiner machen. Einfach so. Z.B. genau hier können wir uns sogar noch größer machen . So können wir unser Bild wieder weiter nach links verschieben. Also genau dort. Das Final Cut Pro-Logo hier. Nochmals, nehmen wir an, wir können auch einen Titel, einen Basistitel, hinzufügen und lassen Sie uns z. B. nach rechts. In unserem Titel sagen wir Meisterkurs Bearbeitung. Okay, Meisterkurs für Bearbeitung. Ich denke darüber nach, das Wort Masterclass unter der Bearbeitung genau hier abzuhalten, sagen wir Wirkung, okay, wir erhöhen die Größe. Ich denke, mach das hier, das wäre gut. K. Oder vielleicht denke ich, dass die Textbearbeitung über dem Final Cut Pro-Logo steht über dem Final Cut Pro-Logo und die Leeward-Masterclass darunter. Oh nein, nun, ich finde sogar, dass das wirklich großartig funktioniert. Also lasst uns die Größe nochmal erhöhen, wenn das Wort Masterclass, okay, das Final Cut Pro-Logo etwas darunter stehen kann. Also sagen wir, es geht ihnen gut. Lassen Sie uns nun dazu übergehen der Muskelklasse tatsächlich Schlagschatten hinzuzufügen. Also hier, Opazität hier, verwischen, um es zu verwischen. Entfernung genau hier. Das sieht also gut aus. Könnte das zB ein tolles Vorschaubild sein? Okay, wir haben uns selbst, wir kombinieren es mit unserem eigenen Element, dem Final Cut Pro PNG. Lassen Sie mich auch hier weitermachen und dieses Vorschaubild speichern, damit wir es mit den anderen Zeiten vergleichen können, die wir erstellt haben. Okay, nennen wir es. Okay, Final Cut Pro auch als Logo. Okay, großartig. Dies ist also eine Möglichkeit, Ihre Videoinhalte tatsächlich mit Elementen aus dem Internet zu kombinieren . Lassen Sie uns das jetzt ein bisschen angehen. Gehen wir einen Schritt nach vorne. Okay, wir haben uns wieder auf den Standard gestützt, der übrigens gewichtet heißt. Okay, und lassen Sie uns die Skala verringern, damit wir die Maske tatsächlich ausführen können , aber ich wollte auftreten. Also lasst uns uns tatsächlich maskieren. Jetzt gehen wir hier in unser Effektfenster und haben nach einer Maske gesucht. Wir ziehen den Maskeneffekt per Drag & Drop in unser Miniaturbild. Und was wir jetzt tun werden, ist , dass ich mich von diesem Bild lösen werde , sodass wir den Hintergrund von jedem beliebigen Hintergrund ändern können . Bei dieser Band wählen wir uns also selbst aus, wie du siehst, und du kannst viele, viele Stunden damit verbringen, zu lernen, wie man Dinge maskiert. Für dieses Tutorial werde ich sehr schnell sein. Es gibt also eine sehr einfache Maske, die ich jetzt mache wenn Sie mit den Maskenbatterien heranzoomen möchten, können Sie hier 75 Prozent verwenden. Du kannst das hier hin bewegen, um es perfekt zu maskieren, okay, wie du um meinen Hut herum sehen kannst. Okay, bitte verbringe nicht unzählige Stunden mit dem Maskieren, aber achte für dein finales Thumbnail darauf, dass du tatsächlich eine perfekte Maske hast. Sorry, hier maskieren wir uns wieder um unseren Kopf. Und das ist, ich weiß, das ist zeitaufwändig, aber nur so lässt sich das Thema Ihres Vorschaubilds tatsächlich perfekt maskieren. Es dauert einige Zeit, aber am Ende des Tages ist es okay. Wir verbringen ungefähr 4 Stunden damit, diesen Kurs zu filmen. Also könnten wir genauso gut dreißig Sekunden damit verbringen, uns zu maskieren. Also, okay, hier, hier nochmal, es muss nicht perfekt sein. Okay, genau hier. Drücken Sie auf Fit. Lassen Sie uns unsere Maske abschließen. Und wie Sie hier sehen können, haben wir selbst so ziemlich eine Maske ausgezogen. Das nächste, was wir tun werden, ist, dass wir wieder mit einer Feder federn, du kannst sehen, dass wir das Maskenstück tatsächlich anpassen können. Okay, also lass es uns z.B. hier haben. Und wie ihr seht, weil mein Hintergrund weiß ist und selbst wenn wir ihn ausfedern, sieht man immer noch einige weiße Flecken. Das hätte ich gerne. Ich würde gerne einen helleren Hintergrund aus dem Internet beziehen . Also lass uns jetzt sehen, lass uns nach den richtigen Farben suchen. Farbiger Hintergrund. Sagen wir heller Farbhintergrund. Sie können sehen, dass wir all diese Farben haben. Das ist gut, aber es hat sehr niedrige Auflösung, wie Sie sehen können, sodass wir es tatsächlich herunterladen können. Also haben wir das, was wir wiederum, glaube ich, schon einmal heruntergeladen haben. Es ist wirklich cool, schnappen wir uns das. Wir könnten das tatsächlich machen. Wir könnten tatsächlich einen der Hintergründe verwenden , die wir bereits heruntergeladen haben, z. B. diesen Hintergrund hier Fügen wir ihn hier ein. Und diesen Hintergrund können wir auch verwenden, er basiert tatsächlich auch auf diesem hier. Schnappen wir sie uns. Und jetzt, wie Sie sehen können, weil wir es hinter diesem Clip versteckt haben , ist es so gut wie nichts. Also alles, was wir schleppen. Hinter diesem Clip wird es tatsächlich hinter mir bleiben. Das ist also eine sehr einfache Möglichkeit, den Hintergrund erneut zu ändern. Und auf diese Weise müssen Sie nicht auch, müssen einen perfekten Studiohintergrund haben. Sie können so ziemlich jeden gewünschten Hintergrund verwenden. Okay, wir haben das verstanden und lassen mich das hier tatsächlich kopieren. Und wir haben auch dieses Thumbnail, ein Thumbnail, das für dich besser aussieht. Ich finde, dieser sieht tatsächlich besser aus, weil er die gleiche Farbe des Hintergrunds die Farbe in meinen Augen. Also lass uns das wirklich behalten, okay? Und jetzt ist der Hintergrund festgelegt. Wir sind bereit, wir werden uns tatsächlich genau hier platzieren. Wir können uns auch mehr vergrößern , hier noch mehr, hier noch mehr, z. B. lassen Sie es uns etwas verkleinern. Also wie wäre es hier? Cool. Fügen wir jetzt auch das Final Cut Pro-Logo hinzu. Wir können es hier hinzufügen. Das sieht also wirklich toll aus. Es ist absolut unglaublich. Und du willst etwas sehr Cooles sehen. Wir können das Final Cut Pro-Logo tatsächlich stark vergrößern . Und wenn du willst, klicke endlich auf Final Cut Pro-Logo , um hinter uns zu stehen. Wie Sie sehen können, haben wir drei Themenschichten. Wir haben das Final Cut Pro-Logo, wir haben uns selbst und wir haben den Hintergrund. Wenn du dir also das Final Cut Pro-Logo schnappst und wir es hinter uns platzieren, dann kannst du das genau hier sehen, automatisch liegt das Final Cut Pro-Logo hinter uns. Also das ist eigentlich sehr, sehr, sehr, sehr cool. Lassen Sie uns das Particle-Pro-Logo tatsächlich verkleinern . Und das ist ein fantastisches Meisterklasse-Logo für die Bearbeitung von Final Cut Pro. Ich bin sehr stolz auf den Bauch hier, wenn ich ein Vorschaubild wählen würde, und zwischen diesem und würde ich zu 100% auf dieses Terminal hier klicken, weil es wieder ihr Gesicht zeigt. Es ist das meistbesuchte, persönlichere Thumbnail. Das funktioniert also perfekt. Ein weiterer Tipp, den ich dir geben muss, ist dieser. Lass uns diese drei Clips nehmen, C drücken und du verbindest den Clip. Und wir haben diesen neuen Compound-Clip. Also haben wir die drei Schichten wieder zu einer Schicht gemacht. Also, was machen wir jetzt? Wir gehen zur Farbkorrektur und nennen zusammen eine Bewertung des gesamten Vorschaubilds. Also werden wir die Farben dieses Vorschaubilds ändern und optimieren . Und was werden wir tun? Wir werden die Sättigung erhöhen und ich gehe hier zu Sharpen, Sharpen Bracelet. Und das wird die Schärfung unseres Bildes so ziemlich erhöhen . Du siehst, du kannst es einfach übertreiben, wenn du willst, aber ein bisschen geschärftes Bild ist immer toll. Also addieren wir einfach den Betrag zu 0,1. Also haben wir unser Image wieder ein wenig geschärft. Dadurch fühlt es sich für die Augen unserer Zuschauer besser an. Eine andere Sache, die wir tun können, ist, Kontrast hinzuzufügen, aber ich denke nicht, dass es gut aussehen wird. Lassen Sie uns also Kontrast hinzufügen. Es sieht nicht gut aus. Es sieht nicht gut aus. Also lasst uns das einfach reduzieren. Und das ist, einige von ihnen sind benotet. Okay, also, wie einfach war es, die Elemente unserer Kameras wieder zu kombinieren . Wir haben dieses Bild gerade mit den Elementen gesucht , die wir aus dem Internet haben. Wir haben also den Hintergrund, wir haben das Bild unabhängig vom Vorschaubild. Und jetzt ist es an der Zeit , Miniaturansichten zu 100% aus Bildern zu erstellen , die wir sortiert haben. Das wird in der nächsten Lektion also lächerlich werden. 25. 100% Original Thumbnails erstellen: Nun bin ich vielleicht der festen Überzeugung dass die erneute Kombination von Elementen, die wir mit unserer Kamera schockiert haben, mit Elementen aus dem Internet uns helfen kann, das ultimative Thumbnail zu erstellen , das wir meiner Meinung nach erstellt haben, wobei ich mein Vorschaubild in der vorherigen Lektion bei vielen Gelegenheiten erhalten habe. Auch hier aufgrund von Copyright-Problemen aufgefordert, werden Sie aufgrund von Copyright-Problemen aufgefordert, das auszufüllen Vorschaubilder für deine Kurse komplett aus Gammaelementen, die du Salz hast. Deine Videos sind also zu 100% original. Das ist, was wir in dieser Lektion genau hier in diesem Kurs behandeln, ich werde dir zeigen, wie man ein Bild Screenshot macht, wenn du willst, weil wir wieder darüber gesprochen haben, ein Video zu teilen und Screenshots von diesem Video aufzunehmen , um eine größere Vielfalt von Miniaturansichten in diesem Video zu haben genau hier, ich werde dir beibringen so ziemlich kann dir erklären, wie man ein Screenshot. Auf dieser Grundlage werden wir es anpassen, farblich abgleichen, die Belichtung ändern, einige grundlegende Titel hinzufügen und den Farbverlauf zu 100% im Original-Thumbnail ändern. Denn die Sache ist, dass wir oft , wenn wir Screenshots aus dem Internet aufnehmen, den Ursprung dieser Bilder nicht kennen. Und ich habe Fakten und Dinge gehört, die dazu führen, dass Händler tatsächlich Probleme damit hatten urheberrechtlich geschützte Hintergründe in ihren Vorschaubildern zu verwenden. Deshalb möchte ich auch in diesem Video hier in dieser Lektion auf Nummer sicher gehen und Ihnen beibringen, diesem Video hier in dieser Lektion auf Nummer sicher gehen und Ihnen beibringen, wie Sie aus Ihren Videos wieder Screenshots zu 100% originale Thumbnails erstellen aus Ihren Videos wieder Screenshots zu 100% originale Thumbnails . Starten wir also unsere Bearbeitungssoftware und lassen Sie uns in diese Lektion eintauchen. Also das hier, wie Sie sehen können, ist die Formel, die wir erstellt haben von Vorschaubild eins, okay, von Thumbnail zu Thumbnail drei. Was wir also tun werden, ist, dass wir uns noch einmal unsere Vorschaubilder holen, dass es Bildschirme oder Miniaturbilder gibt und lassen Sie uns eines hier ziehen und ablegen. Wir werden dieses Fenster schließen. Das ist also wieder der Screenshot, den wir gezogen und abgelegt haben. Also, was wir hier machen wollen, wir werden den Maßstab und die Farbe dieses Clips ändern . Also gehen wir hierher. Außerdem können wir zu Windows Workspaces, Color and Effects gehen, um dieses Farbpanel hier zu öffnen, das ich normalerweise gerne öffne. Dies ist unser Color Grading Panel. Also hier seht ihr die Belichtung und einige Farben, und hier seht ihr die Sättigung, das Luma und das Vektorskop im Luma. Was wir tun werden, ist unser Farbkorrektur-Panel zu öffnen und sagen, warte, bis wir einen Videoclip aufrufen, um das AND mit berechneter Computerperfektion zu perfektionieren. Wenn wir wieder zur Belichtung wechseln, können wir den Master, die Masterleiste, die Schatten, die Mitteltonleiste und die V-Highlight-Leiste anpassen Masterleiste, die Schatten, die . Das sind also vier verschiedene Balken, die wir optimieren können. Was werden wir anhand des Luma-Fensters tun? Wir werden das Folgende optimieren. Wir wollen zuallererst unsere Schatten, die, wie Sie sehen können, wenn wir unsere Schatten bewegen, der kleinere Teil dieser Linien genau hier, okay, bewegt, wir wollen, dass sie Null berühren. Also lass uns das nach unten verschieben, bis diese Linien, Punkte Null, irgendwo da sind. Alles unter Null wird komplett schwarz sein. Wie Sie sehen können, verlieren wir hier langsam Details. Wir wollen also, dass das genau dort Null berührt. Dann unsere Highlights, wir wollen sie. Wie Sie hier sehen können, beginnen wir offensichtlich , Informationen zu verlieren. Ich brauche dich an das Licht , das komplett weiß ist. Aber wenn wir diesen Teil hier nicht berücksichtigen, wiederum extrem weit, tief zum Licht reicht, müssen wir die Glanzlichter erhöhen, bis sie wieder 100 Sekunden erreichen. Sie können sehen, dass sie hier 100 erreichen. Lassen Sie uns sie also auf dort reduzieren. Dann brauchen wir also unsere Mitteltöne, und das ist dieser Teil hier. Auch hier sind die Schatten ein kleinerer Teil. Die Highlights sind der obere Teil, der Midterm ist der mittlere Teil. Wir wollen, dass unsere Mitteltöne bei etwa 50 liegen. Nehmen wir also unseren Mitteltonbalken und erhöhen wir ihn, wie Sie sehen können, auf etwa 50. Dies ist die ultimative Methode, um die Farbkorrektur Ihrer Clips zu korrigieren und die Belichtung sogar mit Computerwerten zu optimieren die Belichtung sogar mit Computerwerten zu optimieren. Das sind also die ultimativen Belichtungseinstellungen für diesen Clip hier. Gehen wir nun zur Sättigung über. Und wie Sie sehen können, wird, wenn ich den Sättigungsbalken optimiere, das den Vektorbereich ändern, okay? Wir wollen diese Clips nicht, wenn das z.B. übersättigt ist, wie du siehst, woran wir das erkennen können, weil die Linien der Farben in diesem Kreis weit, weit weg gehen . Bringen wir also die Sättigung zurück. Wir möchten, dass mein Clip ungefähr dort gesättigt ist. Also sättigen wir wieder die Lichter, die Schatten, die Mitteltöne, alles. Und das ist die richtige Sättigung für diesen Clip. Jetzt werden wir weitermachen und dieses Fenster tatsächlich standardmäßig schließen. Und wir haben das, das hier, dieses Ergebnis. Jetzt ist es an der Zeit, einige Änderungen tatsächlich vorzunehmen. Und welche Änderungen können an diesem Clip vorgenommen werden? Nun, viele von ihnen. Zuallererst können wir eingreifen. Wir können es tatsächlich machen, wir können ein bisschen hineinzoomen. Das ist also der erste. Lassen Sie uns tatsächlich mehr hineinzoomen. Aber bevor wir hineinzoomen, machen wir noch etwas anderes, das ich in meinen Vorschaubildern immer mache. Genau hier, kopiere das und füge es ein. Wir haben also zwei dieser Vorschaubilder. Wir schnappen uns diesen. Okay. Und mal sehen, ob es derselbe ist. Eigentlich nehme ich dasselbe, aber das will ich nicht. Okay, lass uns sehen. Das ist meiner Meinung nach, ich denke, das ist die perfekte Größe von diesem Bild, also lassen Sie mich es einfügen. Lassen Sie uns hier tatsächlich in dieser Größe schließen. Also habe ich gedrückt, okay, lass uns das jetzt kopieren. Wir fügen es genau hier ein. Und den ersten Clip werden wir tatsächlich maskieren. Aber was werden wir maskieren? Wir werden uns maskieren. Okay, treffen wir uns, aber sagen wir mal 25%. Also maskieren wir uns wieder, aber wir werden uns nicht entfernen. Du wirst sehen, was wir tun werden. Nun, wir werden uns selbst entfernen, aber wir werden den Hintergrund nicht ersetzen. Wir werden genau den gleichen Bereich beibehalten und dann bedenken , dass Sie, wenn Sie in diesem Stil maskieren, den wir in diesem Video demonstrieren, nicht die perfekte Maske haben müssen. Lassen Sie uns also maskieren und künstliche Unschärfe erzeugen. Du kannst also sehen, dass wir jetzt maskiert sind. Jetzt schnappen wir uns diesen Clip, der ohne Maske exakt identisch ist. Wir ziehen es unter diesen Clip. Und wie Sie sehen können, ist dies völlig derselbe Clip wie zuvor. Wenn wir das entsprechend kalibriert deaktivieren, haben wir in diesem Clip genau hier eine Maske. Aber auch hier, wenn Sie es aktivieren, können Sie nichts sehen. Aber was ist, wenn wir hierher gehen und den Fokus drücken und diesem Clip genau hier einen Fokuseffekt hinzufügen . Dann können wir die Weichheit verringern und jetzt können wir den Hintergrund anpassen. Wir können den Hintergrund sogar völlig künstlich verschwommener machen . Das ist also sehr interessant, wie Sie sehen können, wir können sehen, wie verschwommen der Hintergrund ist. Lassen Sie uns also den Hintergrund etwas verwischen. Es wird so aussehen, als wären wir professioneller. Wir verwenden eine professionellere Kamera. Lassen Sie uns diese beiden Clips zu einem zusammengesetzten Clip machen, sodass wir sie auswählen, indem wir die Szene oder die Tastatur drücken. Okay, und jetzt können wir uns diese beiden Clips ansehen, wäre nichts passiert. Das ist also sehr, sehr cool. Jetzt bringen wir das hier her, z. B. okay, und noch etwas, das wir tun können, sagen wir, ich möchte, dass mein Gesicht und mein Körper auf der linken Seite des Bildschirms sind. Und hier werde ich ein Final Cut Pro-Tutorial schreiben , z. B. wie werden wir das machen? Nun, hier kannst du sehen, dass es leer ist und ich möchte nicht, dass es schwarz ist. Ein weiterer Trick, den wir machen können, ist, dass wir das kopieren , hier einfügen und dann diesen Clip über diesen platzieren können. Dann gehe zu Zuschneiden und schneide den ersten Clip bis hierher zu, z. B. okay, schneide ihn auf hier und hier zu. Und wenn ich, wenn ich den zweiten Clip deaktiviert habe, kannst du sehen, dass alles, was wir aus der ersten Schleife haben , dieser hier ist. Also ermöglichen wir das. Wir schnappen uns diesen Clip und gehen zum Verzerren. Und jetzt können wir diesen Clip verzerren. Und wie Sie sehen können, können wir diesen verschwommenen Hintergrund einfach noch mehr hinzufügen . Das ist also nur eine Möglichkeit , es von ihnen aus zu tun. Ja, also das ist nur ein Weg, um den Hintergrund noch einmal zu ergänzen. Wenn wir das also nicht wollen, können wir einfach Command Z verwenden und es werden vier oder fünf Schritte weiter unten angezeigt. Also Command Z, wenn wir Befehle drücken, gefiel mir die Tastatur nicht, es ist die Undo-Taste, also drücken wir Undo, Undo, Undo, Undo, und wir müssen das wieder das erste Bit rückgängig machen, aber wir haben angefangen. Lassen Sie uns nun den Hintergrund verwischen. Gehen wir zu den Titeln bei einem einfachen Titel, wir ziehen den Titel hier und legen ihn dort ab. Wir können dieses Panel schließen. Und jetzt ganz allgemein, schreiben wir zum Beispiel Final Cut Pro. Wählen Sie dann die Schriftart. Beeinflussen Sie dies mit der besten Schrift. Erhöhen Sie erneut die Größe. Also genau hier, Final Cut Pro. Dann, okay, und dann lass uns Dorian schreiben. Also endlich das Proton, ich kopiere und füge den Titel ein. Also werde ich jetzt ein Tutorial schreiben. Okay, lass uns das Tutorial gleich hierher bringen. Also werden wir das Tutorial tatsächlich kleiner machen damit wir genau hier reinpassen können. Lassen Sie uns tatsächlich die Größe von Onkel Ben verringern. Welche pilzproduktiven Türen dazu, gleich groß zu sein, oder wir können sie löschen, damit wir sie übereinander legen können. Im Moment haben wir also Final Cut Pro als Tutorial. Was können wir noch tun, um dieses Thumbnail noch interessanter zu machen? Eine Sache, die wir tun können, ist, hinter Final Cut Pro Ten eine Form hinzuzufügen , denn du kannst dir jetzt wirklich das Tutorial ansehen. Okay, wir müssen Kontrast hinzufügen. Also, was wir tun werden, ist, dass ich hierher gehe. Generatoren können Formen, Formen und Gewichtsformen eingeben. Hier können Sie also sehen, dass Sie Form per Drag & Drop ziehen können. Und wir ändern das CEP, machen ein Rechteck. Also lass mich dieses Rechteck genau hier machen. Und nachdem wir das Schwarz gemacht haben, können Sie sehen, dass wir es an die Größe der Final Cut Pro-Schrift anpassen können . Also genau hier, zB kannst du es hier ändern. Und jetzt bringen wir es unter die beiden Titel und schauen uns das an. Jetzt haben wir diesen Final Cut Pro-Teil , der wieder hervorgehoben ist, weil wir dieses Rechteck hinzugefügt haben. Wir können natürlich die Form und die Größe ändern . Also genau hier würde ich Final Cut Pro machen Lass uns einfach die X-Achse ändern. Schon wieder. Wir können es bis hierher sogar noch mehr verzerren. Das sieht gut aus. Hier sind die Größen etwas erhöht. Also kopieren wir auch hier diese Form, fügen sie hier ein, darunter. Also müssen wir seine Formen duplizieren. Wir haben uns diese , die Transformation, geschnappt bringen sie zum Tutorial. Damit können wir auch seine Größe erhöhen. Und das haben wir jetzt Final Cut Pro z.B. Tutorial und sie sind wieder irgendwie hervorgehoben. Das sind alles originale Sachen, die wir mit Final Cut Pro erstellt haben . Okay, also endlich genehmigtes Tutorial. Wie Sie wissen, können Sie viele Parameter anpassen. Also lasst uns das einfach ändern, wenn es zu geradlinigeren, sagen wir Konzepten, kam . Also genau dort. Du kannst viel damit spielen. Du kannst mit verschiedenen Farben und so spielen. Lass mich das einfach größer machen, damit es sich ausgleicht. Also dieses, lasst uns auch das Tutorial ändern , um es ein bisschen, ein bisschen kleiner zu machen , damit sie cool sind. Okay, das ist also eine sehr einfache und grundlegende Methode um ein Thumbnail mit einem Ihrer Bilder zu erstellen, ohne Elemente aus dem Internet zu verwenden und ohne Copyright-Problem oder ähnliches zu riskieren. Jetzt sind wir also wieder fertig mit den drei verschiedenen Arten von Miniaturansichten, die wir für unsere Kurse erstellen können. Wir sind fertig mit Thumbnails vollständig aus dem Internet stammen. Wir haben darüber gesprochen, wie die Thumbnails mit eurer Kamera verschifft werden, und wir hatten einen Screenshot von diesen Videos um sie mit den Ressourcen aus dem Internet zu belasten, um eine gemischte Dominanz zu erzeugen, sagen wir, und das sind die Thumbnails wir normalerweise für unsere Kurse verwenden werden , als unschuldig, genau hier haben wir besprochen, wie man Thumbnails zu 100 Prozent erstellt 100% von Ihrer Kamera, und das ist Originalinhalt Ihrer Videobearbeitungssoftware. Auch hier ist die zweite Option, bei der wir Elemente unserer Kameras mit Elementen aus dem Internet kombinieren, am häufigsten verwendet unserer Kameras mit Elementen aus dem Internet kombinieren . Dies wird die höchste Einschreibungsrate unserer Kurse haben . Jetzt, wo wir mit den Vorschaubildern fertig sind, freue ich mich sehr, denn wir können zum letzten Tag der siebentägigen Kursbewertungsherausforderung übergehen, bei der wir unsere Kurse tatsächlich hochladen werden. Ich werde nicht über den Udemy-Algorithmus, die Fähigkeiten oder den Algorithmus sprechen und darüber, was du wissen musst, wenn du dort hochlädst. Wir sehen uns also am siebten Tag des siebentägigen Kurses. Größere Herausforderung. 26. Skillshare Taktiken hochladen: Damen und Herren, willkommen zum letzten Tag des siebentägigen Kurses, siebten Tag der größeren Herausforderung. Ich freue mich sehr, dass Sie es auf den neuesten Stand gebracht haben, und ich hoffe, dass Sie den Lehrplan bis heute eingehalten haben. Jetzt wird dieser Tag viel entspannter sein als der Rest der Tage. Okay, wir werden den Skillshare-Algorithmus und die Skillshare-Upload-Seite analysieren . Und dann werden wir die Udemy-Upload-Seite analysieren. Ich werde einige Tipps und Tricks teilen , die ich bei einigen Problemen gefunden habe , mit denen ich nach dem Hochladen all dieser Kurse konfrontiert war , wiederum auf Skillshare Udemy. Ich freue mich also sehr, sehr. Bis zu diesem Zeitpunkt sind Sie wahrscheinlich mit all Ihren Lektionen fertig. Wir haben einen Grad geplant, der Quadratwurzel im Freien kurz ist. Unsere Kurse haben unsere Kurse bearbeitet. Und wieder haben wir ein Einführungsvideo gedreht , wer hat es gekritzelt und Wort skizziert. Bearbeiten Sie erneut gemeinsam ein Einführungsvideo, und wir sind nun bereit das Vorschaubild unseres Kurses zu erstellen, um den Kurs zu beginnen es auf Skillshare Udemy hochzuladen. Willkommen zum siebten Tag und beginnen wir der Analyse der Taktiken beim Hochladen von Fähigkeiten . Also das wird wieder unsere Skillshare-Oberfläche sein und um jetzt einen Kurs hochzuladen , bin ich übrigens angemeldet , von MySQL zum Konto und in der Reihenfolge, aber natürlich werde ich hier in Teach gehen und in einem CVI eine Glasscheibe erstellen. Jetzt uneingeschränkte Klassengrenze. Wir haben all diese weißen Lehrer in Skillshare. Dies ist das neue Fenster , das gilt, okay? Und Sie können sich tatsächlich erneut auf neue bewerben. Das sind Programme, sie haben eine sehr gute Community. Und noch einmal, wenn Sie ein vertrauenswürdiges Mitglied der Skillshare-Lehrer-Community sind, nehmen Sie am Beach Corpse-Programm teil, das ein Slack ist. Slack ist eine Verpflichtung , mit der Sie mit anderen Gleichgesinnten und anderen Personen, die in Ihrem Unternehmen arbeiten, chatten können mit anderen Gleichgesinnten und anderen Personen, die in Ihrem Unternehmen arbeiten, chatten . Und in der Slack-Community bekommst du einige Boni und du kannst dich auch mit anderen Lehrern vernetzen, was sehr, sehr wichtig ist. So ziemlich in dieser Palette hier. Es erklärt uns, wie der Unterricht auf Skillshare funktioniert , oder Sie können eine erstklassige Person aufbauen, Ihre Fangemeinde vergrößern und anfangen, Geld zu verdienen. Und dann wieder, mit den verdienten neuen Panels, neue Seiten geladen, auf denen wir so ziemlich mehr Informationen darüber bekommen, wie die Promoter und all das Zeug dazu sind. Das haben wir nicht vor. Wir sind auf dieser Schaltfläche genau hier, um die Klassengrenzen neu zu erstellen , die Sie auch hier sehen können. Nachdem wir also auf Glas erstellen geklickt haben, okay, wir sollten nicht direkt zu diesem Panel navigiert werden , das ist das Fass, dem wir unser Glas erneut bearbeiten werden. Also, was machen wir hier? Wir ziehen Videos per Drag & Drop. Wir ziehen sie von unserem Desktop und legen sie hier ab. So laden wir Videos hoch. Und nachdem wir angefangen haben zu blasen, kannst du übrigens auch diesen Knopf hier drücken. Und dann öffnet es Ihr Desktop-Dokument selbst von Ihrem MacBook aus. Und wir ziehen unsere Videos per Drag & Drop hierher. Sie können sehen, dass dies die Richtlinien sind, die wir benötigen, um mindestens 10 Minuten Videoinhalte einzubeziehen. Ich konnte nicht mit einem niedrigen Einführungsvideo beginnen, in dem erklärt wird, dass es in der Klasse darum geht , die Standards der Orient-Videoqualität zu erfüllen. Und nachdem die siebentägige Coding-Challenge abgeschlossen haben, werden Sie sich zu 100% diese Standards halten und sich selbst auf die erste und letzte Videolektion beschränken . Das sind also die vier Regeln, die Skillshare von dir erwartet, dass du sie befolgst und befolgst, wenn du Lektionen auf Skillshare hochlädst. Wir werden über Udemy sprechen. Und Udemy hat strengere Regeln. Aber auch hier ist es sehr, sehr einfach. Sie laden einfach Ihre Lektionen hier und fügen dann zu jeder dieser Lektionen ein Vorschaubild hinzu. Die wichtigste Formel, die Sie hinzufügen sollten, ist jedoch das Vorschaubild in der Einführungslektion , das Sie hinzufügen würden. Okay, stellen Sie also sicher, dass die Einführungslektion die erste Lektion ist, die wir hier hinzufügen werden . Vor jeder zweiten Lektion müssen Sie Ihre Einführungsstunde haben. Und das Vorschaubild in Ihrer Einführungsstunde wird, denken Sie daran, das Vorschaubild sein , das für Ihren Kurs gelten wird . Der Name des Kurses wird das Vorschaubild sein, aber wir werden es in unserer Einführungsstunde haben. Nun genug mit dieser Schnittstelle, lassen Sie uns zu den Klassendetails übergehen. Und das ist der Button , auf den ich mich in dieser Lektion konzentrieren wollte . Denn in den Kursdetails, vor allem in Skillshare, einer sehr gut betreuten Plattform. Okay, wir brauchen suchmaschinenoptimierte Inhalte und das wird über Erfolg oder Misserfolg unserer Skillshare-Anmeldungen entscheiden. Wie Sie sehen, empfehlen sie Ihnen auch , alle Elemente Ihres Glases zu überprüfen, um sicherzustellen, dass es für Auffindbarkeit und Suchmaschinenoptimierung optimiert ist für Auffindbarkeit und Suchmaschinenoptimierung optimiert Das können sie nicht genug betonen und ich kann es nicht genug betonen. Und Sie müssen bedenken, dass Ihre Inhalte suchmaschinenoptimiert sein müssen. Davon abgesehen haben wir dies mit Richtern im Bereich künstlicher Intelligenz gemacht . Wir wissen also, dass unsere Titel und Beschreibungen suchmaschinenoptimiert sind, und wir wissen auch, dass sie keine Rechtschreib- oder sonstigen Fehler enthalten. Lesen wir jetzt gleich hier. I'll Class Details hilft dir, deine Klasse auf der Plattform zu entdecken und besser zu verstehen, was du lernen musst, was sie benötigen und was dich erwartet. Also wählen wir natürlich unsere Sprache, okay? Auf der Grundlage des Dialogs haben wir erneut ein Brainstorming durchgeführt und es am dritten Tag des siebentägigen Kurses, größere Herausforderung, in das Word-Dokument kopiert . Und dann lassen wir uns eine Beschreibung einfallen. Schon wieder. Normalerweise haben wir uns diese Beschreibung überlegt, wir haben die Beschreibung zusammen mit Judge EBT erstellt. Auch hier haben Sie dieses Word-Dokument, das wir anhand der Beschreibung erstellt haben , angezeigt. auch hier sicher , dass die Beschreibung mindestens 100 Zeichen lang ist, wie es hier steht. Und Sie können tatsächlich die darin enthaltenen Tipps zur Klassenbeschreibung überprüfen . Sie haben immer wieder Informationen zu Klassenzeiten, Klassenbeschreibungen, Projektbeschreibungen, Klassenmarketing und Suchmaschinenoptimierung und all dem Zeug. Also bitte stellen Sie sicher, dass Sie all diese Tabs noch einmal durchgehen , z. B. Hier sagen Sie Ihnen so ziemlich genau, was sie benötigen, und wenn Sie noch einmal jedem von diesen folgen , werden Sie den besten letzten für Skillshare erstellen , um Ihnen ein Beispiel zu geben, Ihnen ein klassisches Zifferblatt zu geben, Okay, also so ziemlich alles in diesem Artikel hier, sie gehen darauf ein, wie man spezifisch wird, wie man einige Titel testet und welche Ressourcen man haben kann. Du kannst den besten Titel bekommen. Also nochmal, wird, wird spezifisch. Sie sagen Ihnen buchstäblich, was sie benötigen damit Ihr Kurs auf Skillshare erfolgreich ist. Auch hier gilt: Diese Spezifität ist entscheidend, um sicherzustellen, dass Ihre Klasse von den richtigen Schülern entdeckt wird, z. B. anstatt handschriftlich zu schreiben und vage Dialoge nicht auf Einzelheiten einzugehen. Ein besserer Titel wäre Handlettering, Grundlagen mit einem Pinselstift. Okay, also all das Zeug, dann geben sie dir ein paar Beispiele. Offensichtlich sind dies einige sehr gute Beispiele für Titel zur Kurserstellung. Und dann geben wir Ihnen noch einige Titelstrategien. Auch hier ist die erste Strategie ein breit angelegter Titel. Also sagst du z.B. creative Golding, animiert SVG mit einfachem CSS-Code. Also nochmal, von breit bis fokussiert, das könnte Final Cut Pro-Bearbeitung sein. Lassen Sie uns näher auf die Farbkorrektur eingehen. Sie beginnen also wieder von einem breiten Spektrum zu einem breiteren Fokusspektrum. Dann haben wir den zweiten Titel , der projektbezogen ist Wie entwerfe ich Sportlogos, erstelle deine eigenen, die Moschee oder Grafikdesign für gutes Design, ein persönliches Manifest, z. B. der siebentägige Kurs, eine größere Herausforderung könnte ein projektbasierter Kurs sein . Es ist eine Herausforderung. Die Herausforderung besteht darin, in sieben Tagen einen Kurs zu erstellen. Dann haben wir einen Titel auf Fähigkeitsniveau, z. B. Einführung in das Entwerfen von Wiederholungsmustern in Illustrator oder fortgeschrittene Videobearbeitung mit Adobe Premiere Pro 2020. Also nochmal viele, viele, viele verschiedene Titel und wir haben auch einige Ressourcen, z.B. Title Capitalization, Dual, Glass Merchandising und nochmal SEO, die dann ein Artikel für Skillshare-Lehrer sein können. Ebenfalls sehr wichtig sind Punkte von Skillshare und die tolle E-Mail , in der sie dir antworten und dir Informationen geben können , die dir bei deinen Kursen helfen können. Ich möchte, dass du dich daran erinnerst , dass die Leute auf Skillshare wirklich wollen, dass du dort Kurse hochlädst und dass sie dir wirklich helfen wollen, denn so bleiben Skills oder Skills oder Skills relevant. Funktionen machen Fähigkeiten praktikabel und machen Fähigkeiten relevant. Okay, sie brauchen Lehrer, also helfen sie dir gerne dabei, deinen ersten Kurs hochzuladen. Nochmals, um zur Beschreibung überzugehen, wir haben eine Klassenbeschreibung Thebes, die wir uns einfach ansehen können, wenn Sie möchten. Okay, wir werden über bewährte Methoden für Überflutungsbeschreibungen, Beispiele für die beste Beschreibung und einige Ressourcen sprechen über bewährte Methoden für Überflutungsbeschreibungen, . Weil sie auch ein YouTube-Video haben, in dem sie dir ziemlich genau erklären, wie man auf Skillshare unterrichtet. Aber auch hier kannst du dir, wie du an einer tollen Klassenbeschreibung sehen kannst, einen Überblick über die Klassen verschaffen. Was du lernen wirst, warum du diesen Kurs belegen solltest. wen ist dieser Kurs? Und Materialien und Ressourcen. Wie Sie sich erinnern können, haben wir eine vollständige Beschreibung in unserem Word-Dokument erstellt. Aber im Moment können Sie tatsächlich die Best Practices sehen , nach denen sie gefragt haben. Sie benötigen eine Klassenübersicht darüber, was Sie einem solchen AY lernen sollten, Abschnitt acht, für wen dieser Kurs bestimmt ist und den Abschnitt Materialien und Ressourcen. Das Einfachste , was Sie tun können, ist, diese Dinge in dP dy einzugeben. Geben Sie also z. B. in einer Klasse einen Überblick über einen Kurs, in dem die Teilnehmer lernen, wie man Kurse erstellt , oder geben Sie einen Überblick darüber, was die Teilnehmer aus diesem Kurs lernen werden. Das könnte Brahms sein , den wir der Tragödie hinzufügen können , um Skillshare am besten zu beschreiben , oder fünf Gründe nennen, warum jemand einen Kurs zum Erstellen von Kursen auf Skillshare Udemy belegen sollte . Das ist also sehr einfach. Das könnte, gepaart mit Diagrammen, D sein. Das könnte Ihnen wahnsinnig viel Wert bieten. Okay? Sie können also auch Bilder mit einer Materialbeschreibung hinzufügen , nachdem Sie in Großbritannien ansässig sind. Und wieder haben wir hier ein Beschreibungsbeispiel, bei dem Sie auschecken können, indem Sie auf diese Links klicken. Auch hier gibt es eine komplette SCO - und Class-Merchandising-Seite, was sehr, sehr hilfreich sein kann. Denken Sie danach daran, dass Skillshare Sie um ein Projekt bittet. Wenn du einen Kurs und Fähigkeiten erstellst, werden sie dich normalerweise um ein Projekt bitten? Also, was wird das Projekt sein? Da Skillshare eher eine Kundenbasis als eine Studentenbasis hat, müssen sie dafür sorgen, dass diese Schüler den Kursen hinterherhinken und sich an den Kursen beteiligen den Kursen hinterherhinken und sich an den Kursen beteiligen , für die sie eingeschrieben sind. Was sie umbringt, ist, dass es von uns Lehrern verlangt , Projekte zu erstellen und Projektvideos sind auch sehr hilfreich für den Skillshare-Algorithmus und generell, um einen großartigen, sagen wir, freundlichen Umgang mit den Leuten bei Skillshare zu pflegen. Was sind also Fähigkeiten oder Projekte? Wenn Sie einen Kurs erstellen, müssen Sie ein Projekt zuweisen. Normalerweise ist es nicht verpflichtend, aber es ist gut, wenn Sie dies tun Sie müssen Ihren Schülern ein Projekt zuweisen. Ich könnte zum Beispiel einen Kurs zum Bearbeiten von Videos in Final Cut Pro anbieten. Nach meinem Einführungsvideo stelle ich meinen Schülern normalerweise mein Klassenprojekt vor. Also z. B. habe ich ein Einführungsvideo, das ich in den Prinzipien , die wir nicht besprochen haben, noch einmal bearbeitet habe. Und dann ist das nächste Video die Beschreibung des Klassenprojekts. Und das wäre wie in diesem Video. Es wird ein ein- bis dreiminütiges Video sein. Du wirst sagen, Hey Leute, willkommen zu den Ergebnissen. Und es ist hauptsächlich in der kleinen Lektion hier. Oder du kannst sagen, Hey Leute, vielen Dank, dass du dich für diesen Kurs angemeldet hast. In dieser kleinen Lektion hier erkläre ich dir, worum es bei dem Klassenprojekt geht. Das Unterrichtsprojekt für diesen Kurs wird zum Beispiel einen fünfminütigen Kurs zu erstellen und Final Cut Pro zu verwenden, wenn du unterrichtest, bist du in deinem Kurs endlich pleite gegangen. Also nochmal, Sie müssen nicht unbedingt ein Unterrichtsprojekt in Ihrem Kurs haben. Aber wenn Sie keinen Klassenprojekt-Videomischer haben, benötigen Sie eine Glasbeschreibung, eine Klassenprojektbeschreibung. Also nochmal, es sind mindestens 100 Zeichen. Wir haben einige Hinweise zur Projektbeschreibung. Diese Projektbeschreibungs-Tipps, z. B. hilfreich bei der Auswahl einer Projektidee Sie Ihren Schülern zuweisen möchten, beim Schreiben Ihrer Projektbeschreibung Hinzufügen einiger Projektressourcen. Und wieder einige Beispiele für Glasboxen. Und du kannst noch weiter gehen, damit sie ein ordentliches Video haben , das dir dabei helfen kann. Also nochmal, wie man Projektideen auswählt. Es ist sehr einfach und ehrlich gesagt sehr selbsterklärend. Dann wie schreibe ich deine Projektbeschreibung. Sie fassen also das Projekt und Ihren ersten Satz zusammen. Klären Sie dann die Schritte, auf die sie sich konzentrieren und denen sie folgen müssen. Maximieren Sie dann die Lesbarkeit eines Projekts. Und dann definieren Sie endlich das endgültige Ergebnis, was sie in ihren Projekten liefern müssen. Und das kann natürlich auch sehr einfach mit GBD gemacht werden. Ich habe in meinen Kursen immer AS verwendet, weil sie mir die suchmaschinenoptimiertesten Ergebnisse liefern. Das ist also sehr einfach und Sie können auch einige Projektressourcen hinzufügen, z. B. in meinem Final Cut Pro zu jedem Kurs Ich habe auch einige Plugins hinzugefügt, einige Links zum Herunterladen von Plugins und wieder einige Beispiele für Klassenprodukte, die Sie in Betracht ziehen können. Also nachdem wir mit unserer Unterrichtszeit oder Klassenbeschreibung und unserem Klassenprojekt fertig sind . In der Projektbeschreibung hören wir natürlich, wo wir Dateien hinzufügen, also stützen wir so ziemlich alle Beschreibungen. Wir können all diese Schlüssel haben, um unsere Buchstaben noch einmal fett zu machen, um sie kursiv zu machen, sie zu unterstreichen und all das Zeug in einer Aufzählungsliste. All dies ist wichtig , weil es Ihren Kurs nur visuell ansprechender macht , oder? Stellen Sie also sicher, dass Sie all diese Dinge tatsächlich tun. Es ist sehr wichtig. Wir verbringen eine ganze Woche damit, diesen Kurs zu benoten. Es ist in Ordnung, 5 Minuten zu verbringen, um Ihre Beschreibung schöner zu machen. Hier kannst du Dateien anhängen, eigentlich Medien hinzufügen, um ihnen bei deinen Unterrichtsprojekten zu helfen , und Ressourcen, die ihnen helfen könnten, dein Unterrichtsprojekt voranzubringen. Jetzt ist es an der Zeit, Kategorien auszuwählen. Und sagen wir zum Beispiel , dass in meinem Fall und dem siebentägigen Kurs größere Herausforderungen auf Skillshare hochgeladen werden . Lass uns weitermachen, sagen wir kreativ. Es ist eine großartige Integrität und es ist ein Film und ein Video. Die Unterkategorie von k, So viele, viele Kategorien, viele, viele Unterkategorien und Unterkategorien hängt von den Kategorien ab , die wir wählen. ZB meins ist wieder Film und Video. Okay, das Level wird Anfänger sein. Weil ich also einen kompletten Anfänger zu einer Person mache, kann eine Person innerhalb von sieben Tagen einen Kurs geben. Und dann müssen wir einige Glasfähigkeiten hinzufügen , die suchmaschinenoptimiert werden. Denn auch hier hilft Class Killed Dogs den Leuten, deine Klasse zu finden. Behandle also die Klassenkompetenzen als Schlagworte für deinen Kurs, z. B. könnten einige Brillenkenntnisse die Kurserstellung sein. Ich erstelle Anrufe und dann Online-Kurse. Okay? Und dann schlägt es dir wieder mehr, mehr Stichwörter vor, die du haben kannst, z.B. Online-Unterricht, Erstellung eines Kurses. Sagen wir, was sonst, was sonst? Was sonst? Was sonst? Online-Sportmarketing, all das Zeug, das online unterrichtet wird. Das könnten also Keywords sein und je mehr Keywords du herausgibst, desto mehr Keywords musst du dir vorschlagen. Also noch einmal sehr, sehr wichtig, dass Sie alle Ressourcen haben können, die Sie sich ansehen möchten, eine Videoressource, die ich Ihnen gerade gebe. Aber all die verschiedenen Ressourcen, die Sie finden können. Dieses Banner hier, wir haben Glas mit dem Titel Tubes, Blood Description, The Class Project, Thebes, Class Merchandising und Tipps zur Suchmaschinenoptimierung. Also können wir das überprüfen. Zum Beispiel wie, wie Sie die Kategorie Fähigkeit und ein Fähigkeitsniveau für Ihren Kurs auswählen . Also nochmal, so findest du das heute heraus, die pekarische Sprache, all das Zeug. Okay, aber konzentrieren wir uns jetzt auf die Klassen Merchandising und Suchmaschinenoptimierung. Weil ich weiß und ich bin mir sicher, dass dies der beste Weg ist , um die Zahl der Anmeldungen für Ihren Kurs zu erhöhen. Also, wie eine solche Organisation und Merchandising z.B. zusammenarbeiten. Okay? Auch hier ist er stets bemüht , webbasierte Inhalte zu verbessern , damit sie in Suchmaschinen einen höheren Rang einnehmen. Wir haben darüber gesprochen und wir lösen es, wie wir Tragödien mit unserem Wissen kombinieren können , um suchmaschinenoptimierte Titel und Beschreibungen zu erstellen . Nochmals, wie Sie die Klassen- und Unterrichtstitel optimieren können. Das alles wissen wir. Wir haben es mit den Seiten a, b, d gemacht. Also achte darauf, einfach ein Auge zu behalten und sie tatsächlich anzusehen und dem zu folgen. Diese sind sehr wichtig und Ressourcen, die unsere Lehrer mit diesen Fähigkeiten erhalten, weil sie möchten, dass mehr von ihren Inhalten konsumiert wird. Also jetzt, wenn wir mit Skillshare fertig sind und einer alles in unseren Videolektionen hochgeladen hat . Also weil ich aufgewachsen bin und die Ergebnisse gedrückt, eingereicht und veröffentlicht habe und sie online gestellt habe und angefangen habe, Einnahmen aus dieser passiven Einnahmequelle zu generieren . Jetzt, wo wir mit Skill Server fertig sind, ist es an der Zeit, zur zweiten Lektion des Staates überzugehen, wir die Upload-Taktiken und die Upload-Techniken beim Hochladen und den Kurs auf Udemy analysieren werden Upload-Taktiken und die Upload-Techniken beim Hochladen , und glauben Sie mir, es ist völlig anders. Hochladen eines Kurses auf Skillshare und das Hochladen eines Kurses auf Udemy sind völlig anders, da sie eine völlig andere Konsumstrategie verfolgen. Das analysieren wir in der nächsten Lektion, wie man einen erfolgreichen Kurs auf Udemy hochlädt. 27. Udemy Upload-Taktiken: Willkommen zur zweiten und letzten Lektion des siebten Tages der siebentägigen Course Creator Challenge, in der wir den Udemy-Algorithmus und allgemein den Prozess des Uploads unserer Kurse auf Udemy analysieren werden . Auch hier gilt: Die Kurse, die wir im Rahmen der siebentägigen Kursbenotungsherausforderung in Salt entworfen und vorbereitet haben, sind dazu bestimmt, auf Online-Kursmarktplätzen hochgeladen zu werden. Die beiden wichtigsten Marktplätze für Online-Kurse und die beiden beliebtesten Online-Kurs-Marktplätze sind SkillShare und Udemy. Aus diesem Grund behandeln wir den Upload-Mechanismus dieser beiden Marktplätze. Davon abgesehen haben SkillShare und Udemy ein völlig anderes Geschäftsmodell mit einer völlig anderen Arbeitsweise. In dieser Lektion werden wir nun über Udemy sprechen . Und wenn du das mit Skillshare vergleichst, okay, dann wirst du sehen, dass Skills, bestimmte Skills oder Instruktoren nach der Zeit bezahlt werden , die sie gesammelt haben. Das bedeutet, dass Sie nicht pro Anmeldung bezahlt werden. Sie werden nach der Zeit bezahlt jede Anmeldung für Ihren Kurs aufgewendet hat. Warum sollten wir also nicht Kurse auf Skillshare erstellen? Wir wollen, dass unsere Kurse wirklich hervorragend bearbeitet werden, und wir müssen bei unseren Kursen einen gewissen Fluss haben. Also werden wir den ganzen Kurs auf Udemy verbringen. Bei Udemy ist das eine ganz, ganz andere Geschichte. Die einzigen Faktoren, die unseren Umsatz beeinflussen , sind das Vorschaubild, das Einführungsvideo und die Bewertungen unseres Profils und unseres Kurses. Wenn wir einen qualitativ hochwertigen Kurs haben und unser Kurs fesselnd, überfordert, gefilmt, gut geschrieben und gut bearbeitet ist, führt dies natürlich unser Kurs fesselnd, überfordert, gefilmt, gut geschrieben und gut bearbeitet ist , zu guten Bewertungen und die Bewertungen werden zu mehr Anmeldungen führen . Und dann wird das wieder, das wird ein Teufelskreis. Als Faustregel gilt also, sowohl bei den Skills hier als auch bei Udemy wir sowohl bei den Skills hier als auch bei Udemy qualitativ hochwertige Kurse haben müssen, okay, wir können hier niemanden betrügen. Aber auf Udemy gibt es mehr Marketing-Tricks, die angewendet werden können, und generell haben wir als YouTuber mehr kreative Freiheit , unsere Kurse auf Udemy hochzuladen Du kannst mehr mit der Suchmaschinenoptimierung spielen, wir können mehr mit Beschreibungen spielen. Wir können sogar mehr Dateien an unseren Lehrplan anhängen um unseren Schülern die Verdauung unserer Inhalte zu erleichtern. Das ist es also, was wir in dieser Lektion hier genug analysieren , es ist eine Einführung. Willkommen zur letzten Lektion des siebentägigen Kurses Grade and Challenge. Und lassen Sie uns tatsächlich unsere Kurse hochladen. Mach Udemy. Jetzt beim Start von Udemy und wenn wir tatsächlich auf diese Seite kommen , auf der wir mit dem Hochladen unseres Kurses beginnen werden . Okay, das ist Schritt eins von vier, wenn es um den Aufbau unserer Kurse geht. Auch hier können wir bei Udemy, wie du siehst, tatsächlich wählen, ob wir den Kurs oder einen Praxistest überstehen wollen . Offensichtlich verwenden wir acht Kerne. Drücken wir also auf Weiter. Und dann werden wir hier über unsere Titel nachdenken. Das sind die Titel einiger meiner anderen Kurse, die ich auf Udemy hochgeladen habe. Und auch hier können Sie einfach den Titel von Skillshare kopieren und einfügen oder Sie können Brainstorming und andere Titel durchführen. Also lass uns sehen. Ich werde die siebentägige Kurserstellungs - oder Creator-Challenge erstellen . Dies ist die siebentägige Course Creator Challenge. Okay, dann wähle eine Kategorie, natürlich Marktabschlüsse, wahrscheinlich Fotografie und Video, aber wir haben viele Kategorien, genau wie Skillshare. Okay. Wir drücken auf Weiter. Und dann legen Sie fest, wie viele Stunden pro Woche Sie für die Erstellung Ihres Kurses aufwenden können , denn das wird SkillShare so ziemlich genau tun. Udemy, egal ob du ein engagierter Profi oder nur ein Anfänger oder ein Amateur bist, damit es weiß, welchen Leuten es deine Inhalte empfehlen wird. Also hier ist ihre Anwaltskanzlei. Immer, immer drücken. Ich bin sehr flexibel, weil Jeremy auch hier der Meinung ist, dass Sie eher ein Profi sind und wir Ihre Inhalte, sagen wir, ernster nehmen. Das ist also, meine Damen und Herren, der Entwurf, sagen wir, natürlich, die siebentägige Kursnote. Das liegt nur daran, dass der Titel hier steht und wir all diese Kästchen ankreuzen müssen und all diese Kästchen manipulieren müssen, um die besten Einschreibungsquoten zu erzielen. Fangen wir also mit dem ersten an. Sie können sehen, dass Sie drei Unterkategorien haben. Planen Sie Ihren Kurs, erstellen Sie Ihre Inhalte und veröffentlichen Sie Ihren Kurs. Nicht alle diese Kästchen müssen angekreuzt werden, aber es gibt einige, die unbedingt angekreuzt werden müssen. Also beginnen wir mit den beabsichtigten Lernenden. Okay, auch hier können Sie einige Fragen haben, z. B. was werden die Teilnehmer in Ihrem Kurs lernen? Und Sie können einfach wieder haben, zumindest für, wie Sie sehen, Lernziele oder -ergebnisse in Ihrem Kurs. Sie können also weitermachen und Ihre Lernziele, diese Ziele oder Ergebnisse aufschreiben . Wie werden wir diese Lernziele suchmaschinenoptimiert gestalten ? Nun, zunächst können Sie sie einfach noch einmal von Skillshare kopieren, da wir unsere Lernziele auf Skillshare erwähnt haben , sodass wir sie tatsächlich von Skillshare kopieren und sie auf Udemy stützen können. Wenn wir jedoch spezifischer und suchmaschinenoptimierter werden wollen , können wir dies gegen eine Gebühr von dB und künstlicher Intelligenz tun . Sie können also sehen, ich freue mich, hier zu sein, ich erstelle einen Kurstitel, die siebentägige Kurs-Credo-Herausforderung. Sie werden bereits die Beschreibung unseres Kurses anhand einer solchen Schönheit brainstormen müssen. können Sie also tatsächlich in demselben Kapitel, in dem wir die Beschreibung und den Titel unseres Kurses brainstormen . Sie können tatsächlich fragen, mit einem d gepunktet, z. B. was wird, was Unsere vier Lernziele oder Ergebnisse, die die Studierenden aus meinem Kurs lernen können. Wir stützen uns also auf diese Ergebnisse und wiederum können wir nach suchmaschinenoptimierten Ergebnissen suchen. also darum gebeten werden, das zuvor zu tun , stellen suchmaschinenoptimierte Ergebnisse erneut sicher, dass Ihr Inhalt suchmaschinenoptimiert ist. Es spielt bei Udemy eine große Rolle. Gehen wir nun weiter, was sind die Anforderungen oder Voraussetzungen für die Teilnahme an diesem Kurs? Du fährst keine Programmierkenntnisse oder du brauchst einen Computer, du brauchst eine Wi-Fi-Verbindung, du musst wissen, wie man Final Cut Pro benutzt. Du schreibst sie hier und kannst weitere hinzufügen. Okay, für wen sind dann die Ergebnisse? Dieser Kurs richtet sich zum Beispiel an Leute, die lernen möchten, wie man Kurse erstellt und in sieben Tagen passives Einkommen generiert. Also nochmal, all diese Informationen, die du hier eingibst, wird Udemy nehmen und sie so gestalten , dass sie dir so ziemlich helfen wollen, dein Pferd zu verkaufen. Denn nochmal, du meinst nicht, dass du 50% unserer Kurse belegen willst. Und das ist der Grund, warum sie wollen, dass du deinen Kurs verkaufst und du wirst dir helfen, deinen Kurs zu verkaufen wenn du hier die richtigen Informationen eingibst. Wenn wir einen Kurs beginnen möchten, gibt dir Structure Again einige Tipps, wie du deinen Kurs strukturieren kannst. Dies ist nicht nur eine optionale Unterkategorie, wie Sie sehen können, sie wurde bereits überprüft, als wir sie gerade gesehen haben. Dann noch einmal einige Tipps zum Einrichten und Testen unseres Video- und Audios. Also nochmal, Mega Studio beleuchtet die Szene in Ihrem Gesicht, reduziert Rauschen und Echo. Sei kreativ. Also nochmal, das sind einige Tipps, einige Drehtipps zum Aufnehmen von Kursen und Videos. Aber du hast dich für diesen Kurs angemeldet, also weißt du, wie diese Kurse aussehen sollten und du weißt, wie man diese Videos macht. Nochmals, einige Anforderungen: Ihre Leser müssen zehn ADP oder 720 sein, also natürlich HD, und die älteren sollten sowohl vom linken als auch vom rechten Kanal kommen . Okay, cool. Also jetzt ist es wieder Zeit nach der Kursplanung, das sollte normalerweise vor unserem Kurs gemacht werden, aber wir haben Blender-Kurse auf eine sehr, sehr bessere Art und Weise als die generische Art, mich zu bekommen. Jetzt ist es an der Zeit, unsere Inhalte nach dem Film und dem Schnitt erneut zu erstellen . Dies sind einige Tipps, um erneut zu filmen und zu schneiden, Pausen einzulegen und regelmäßig eine Beziehung aufzubauen. Kamera zu sein erfordert Übung, bereite dich auf Erfolg vor. Also all das Zeug. Da wir sie in diesem Kurs besprochen haben, müssen wir sie jetzt nicht lernen. Wir haben natürlich gelesen. Jetzt ist es an der Zeit, zum Lehrplan überzugehen. Und hier werden wir die meiste Zeit verbringen , wenn wir unseren Kurs auf Udemy strukturieren. Wie du siehst, handelt es sich also um einen völlig anderen Upload-Lehrplan Skillshare im Upload-Lehrplan von Udemy. Wie Sie sehen können, haben wir Abschnitte, Abschnitt eins, Abschnitt zwei, Abschnitt drei, und wir können Abschnitte erstellen. Wir können die Abschnitte auch benennen. Also zum Beispiel in meinem Fall, in dem ich den siebentägigen Kurs Creator von Javelins habe und sage, dass die Abschnitte große Kategorien sind und dann unsere Lektionen diesen Abschnitten Unterkategorien sein werden. Also z. B. Abschnitt eins. Okay. Ich nenne es. Sie wollen, dass wir eine Spur gedeckt haben. Sie wollen, dass Abschnitt zwei so ist, wie sie es tun. Okay. Und dann habe ich wieder sieben. Abschnitt hinzufügen. Dann werde ich sieben verschiedene Abschnitte für meinen Lehrplan haben , die wiederum in einem täglichen Thema zusammengefasst sind. Auch hier können Sie in jedem Abschnitt einfach das Ziel dieses Abschnitts schreiben. Es wird nicht empfohlen und es ist nicht gut, es wird empfohlen, aber es ist nicht unbedingt erforderlich, dies zu tun. Du hast eigentlich nicht richtig verstanden, was die Leute am Ende des Abschnitts lernen werden. Aber wenn Sie möchten, können Sie erneut Abbrechen oder Abschnitt speichern schreiben Abbrechen oder Abschnitt speichern , nehmen wir an, Sie haben Abschnitt gespeichert. Und dann fangen wir an, wir fangen an, Inhalte hinzuzufügen. Und wie Sie sehen können, haben wir die erste Vorlesung, z. B. Einführung in den Kurs Wirtschaft, Online-Kurs Wirtschaft. Und dann speichern wir die Vorlesung. Sie können sehen, dass wir mit dem Hinzufügen von Inhalten beginnen können. Der Inhalt kann ein Video, Video auf einer Folie, ein Mashup oder ein Artikel sein. Und wie Sie sehen können, ist dies wieder eine weitere Sache, die Udemy hat. Diese Fähigkeiten wurden nicht skaliert. Wir können also nur Videovorträge hochladen, aber wir können trotzdem Videos zu Slide-Mashup-Artikeln oder nur Videos hochladen . Auch hier können wir die Beschreibung der ersten Vorlesung hinzufügen . Wir können also tatsächlich Beschreibungen haben. Darüber hinaus können wir auch Quizfragen, Programmierübungen und Aufgaben hinzufügen. Sie können Ihre Tage also wirklich, wirklich verlängern. Also das ist noch einmal, ganz kurz, wie wir beginnen werden. Wir werden unseren Lehrplan erneut strukturieren, wir haben ihn in Abschnitte unterteilt. Jeder Abschnitt hat unterschiedliche Vorlesungen, z. B. in meinem Fall wird jeder Abschnitt ein Tag sein. Ganz einfach ausgedrückt, so werden wir unseren Lehrplan in Udemy neu strukturieren . Wir werden unseren Lehrplan in Abschnitte unterteilen. Auch hier wird jeder Abschnitt Unterabschnitte haben, die unsere Vorlesungen sein werden. In meinem Fall war es z. B. der siebentägige Kurs, der eine größere Herausforderung darstellt. Jeder Abschnitt wird einen Tag dauern und jeder Unterabschnitt wird eine Vorlesung sein , die ich an meinem Tag habe. Auch hier kann ich Quizfragen, Programmierübungen, Aufgaben und all das Zeug hinzufügen . Okay, und ein nützlicher Tipp ist, dass du einfach Bulk Uploader drücken kannst, wenn du per Drag-and-Drop wieder in den Lehrplan von Udemy ziehen möchtest nicht jede einzelne deiner Lektionen wieder in den Lehrplan von Udemy . Und Bulk Uploader zieht dich wieder rein, eine Google-Datei, sodass du Dateien aus Dropbox, Google File Box, MongoDB Link oder Facebook auswählen kannst Dateien aus Dropbox, Google File Box, MongoDB Link oder Facebook auswählen , um sie als Band hochzuladen , anstatt einfach wieder jede einzelne deiner Dateien in die Vorlesungen zu dopen . Das ist was ich mache. Ich ziehe tatsächlich jede einzelne meiner Vorlesungen und Videos per Drag-and-Drop in das Curriculum-Format hier, weil ich mehr Informationen hinzufügen und manchmal Beschreibungen und so lesen und meinen Studenten mehr nützliche Dinge geben möchte Beschreibungen und so lesen und meinen Studenten mehr nützliche Dinge geben . Aber auch hier kannst du Bucket Florida verwenden, wenn du einen Kurs erstellen willst, oder wir können einfach einsteigen, indem wir jede Woche deine Lektionen ziehen und ablegen. Das war also der Udemy-Lehrplan in der Unterkategorie „Deine Inhalte erstellen“. Gehen wir nun zu den Bildunterschriften über. Bildunterschriften sind absolut optional. Sie können Ihre Bildunterschriften so ziemlich einfach importieren, wenn Sie möchten. Und wenn Sie einen Kurs in einer anderen Sprache haben, können Sie sogar englische Untertitel in englische Untertitel importieren. Dieser Kurs wird sich also tatsächlich auch beim englischen Publikum verkaufen . Aber auch hier musst du die Untertitel vorgefertigt und tatsächlich wieder auf deinen Computer exportiert haben, um sie wieder in Udemy zu importieren. Damit ist die Unterkategorie „ Erstellen Sie Ihre Inhalte“ so ziemlich abgeschlossen. Lassen Sie uns nun zum Integritätskurs für Publisher übergehen zum Integritätskurs für Publisher , der so ziemlich, sehr wichtig ist, da dies die Marketing-Taktik ist, die wir zu Beginn dieser Lektion auf der Kurs-Landingpage besprochen haben Beginn dieser Lektion auf der Kurs-Landingpage besprochen . Und wir müssen hier aufpassen, sehr, sehr beheizter Motor. Wir müssen noch einmal den Titel des Kurses hinzufügen und wir haben einen Vorschlag, Titel des Kurses hinzufügen und wir haben wie der Aquarellstil wie Speichern aussehen sollte. Ihre Daten sollten eine Mischung aus aufsehenerregenden, informativen und suchmaschinenoptimierten Titeln sein. Sie also erneut sicher, dass es Aufmerksamkeit erregt, informativ und suchmaschinenoptimiert ist. Also das ist wieder so, wir haben dieses Zeug gemacht , das es zu etwas Besonderem macht, also sind wir damit einverstanden. Nochmals, dann wählen wir einen Untertitel. Also nochmal, es ist näher. Wir hatten keine Untertitel, aber hier bei Udemy haben wir tatsächlich Untertitel. Denken Sie auch hier daran, dass Sie ein oder zwei verwandte Keywords verwenden und drei bis vier der wichtigsten Bereiche, die Sie während Ihres Kurses behandelt haben, erwähnt vier der wichtigsten Bereiche, die werden. Warum werden wir also aufgefordert, ein oder zwei verwandte Keywords zu verwenden? Weil du dich nicht einmal getroffen will unser Untertitel suchmaschinenoptimiert werden , weil du dich nicht getroffen hast, will, dass wir unsere Kurse tatsächlich verkaufen. Nachdem Sie einen Titel und einen Untertitel ausgewählt haben, werden Sie mit der Auswahl einer Beschreibung fortfahren. Und wieder können wir genau dieselbe Beschreibung von Skillshare einfügen , oder wir können tatsächlich eine völlig andere Beschreibung wählen . Danach können wir die grundlegenden Informationen für unsere akademischen Ziele auswählen , z. B. wird die Sprache Englisch sein, ab dem US-Englischniveau, es ist normalerweise Anfänger, hier gibt es nettere Fachgebiets-Unterkategorien zu dem, was in Ihrem Kurs hauptsächlich gelehrt wird. Es sind so ziemlich die Keywords, die wir auch in Skillshare hinzugefügt haben . Und hier kommt der coole Teil. Das ist meine Damen, wenn wir unser Thumbnail und unser Werbevideo hinzufügen werden , was wird unser Einführungsvideo sein? Wenn Sie sich also in Skillshare an unsere Einführungsvideos erinnern können , das erste Video auf der Folie zum Stundenplan, aber hier haben wir tatsächlich eine völlig separate Seite auf der wir unser Einführungsvideo hinzufügen können. Also nochmal, das ist eine kurze, mal sehen, Einführung in das, was Remy uns erwartet, dass unsere Forschungs- und Entwicklungsaktivitäten aussehen. Es heißt also, dass Ihr Werbevideo eine schnelle und überzeugende Möglichkeit für die Teilnehmer ist , zu überprüfen, was Sie in Ihrem Kurs gelernt haben. Teilnehmer, die Ihren Kurs in Betracht ziehen, melden sich mit größerer Wahrscheinlichkeit an, wenn Ihr Werbevideo gut gemacht ist. Also nochmal eine große Aufmerksamkeit bei der Benotung Ihres Werbevideos und ziehen Sie es hier hin und legen Sie es dort ab. Dann ziehen wir unser Kurs-Miniaturbild hier per Drag & Drop. Und wieder können wir das Ausbilderprofil überprüfen. Ich habe nur ein Ausbilderprofil. Danach ist es an der Zeit, mit der Preisgestaltung fortzufahren. Und wie Sie sehen, gibt es hier nicht so viele Variablen, die geändert werden müssen. Wir können den aktuellen Baum von k vom US-Dollar auf so ziemlich jede andere existierende Währung ändern . Und schließlich können wir wählen, in welcher Stufe wir unseren Kurs abonnieren möchten , also haben wir die Stufen eins bis Stufe 29 bis 21, die 199,99 USD kosten. Der kostet 19,99$. Das Beste, was Sie für Ihren Kurs bekommen können, ist also praktisch kostenlos. Jetzt kostet die billigste Option tatsächlich 20 Dollar. Und die teuerste Option, deinen Kurs auf Udemy anzubieten, kostet 200 Dollar, was bedeutet, dass du im besten Fall 100 Dollar für jede Anmeldung deines Kurses verdienen wirst . Wenn du eine Träne hast, 29, sagen wir Gore's. Also nochmal, Sie wählen Ihren Preis und den Preis aus. Begründen Sie also, was in Ihrem Kurs enthalten ist, z. B. wenn Sie ein Bearbeitungs-Tutorial, ein Thumbnail-Tutorial und Sie wissen schon, ein, sagen wir Strategie-, YouTube-Strategie-Tutorial haben, werden Sie Ihren Kurs natürlich umfangreicher auflisten. Schließlich gehen wir zu den Kursnachrichten über, und dies ist der letzte Abschnitt dieser Udemy-Lektion. Und auch hier kannst du Udemy-Willkommensnachrichten und Glückwunschnachrichten an die Personen hinzufügen und Glückwunschnachrichten an , die sich für deinen Kurs angemeldet haben. Auch hier kannst du sagen: Hey, willkommen zum siebentägigen Kurs, größere Herausforderung. Ich freue mich sehr, dass Sie eingeschrieben sind. Vielen Dank. Und lassen Sie uns dazu übergehen, tatsächlich zu analysieren , wie Sie den Kurs in sieben Tagen absolvieren werden. Und noch einmal, Glückwunschbotschaften oder erhalten eine Nachricht , die bei unseren Schülern angezeigt wird , wenn sie sie abgeschlossen haben, an den Wänden , dem gesamten Lehrplan. Darüber hinaus hat Udemy auch einen Modus, hat Udemy auch einen Modus in dem sie Zertifikate in Ihren Kursen ausstellen. Sie können sich auch als Dozent bewerben , der seinen Schülern nach Abschluss ihrer Kurse tatsächlich Zertifikate ausstellt . Und damit ist so ziemlich alles abgeschlossen , was wir über Udemy wissen müssen . Auch hier gilt : Das Wichtigste, worauf wir uns konzentrieren müssen ist der Lehrplanteil, in dem wir all unsere Lektionen, die Beschreibungen unserer Lektionen und weitere Ressourcen hinzufügen werden , die für unsere Schüler nützlich sein können. Vielen Dank, dass Sie diese Lektion und den siebten Tag der Herausforderung zur Kurserstellung abgeschlossen diese Lektion und den siebten Tag der Herausforderung zur Kurserstellung haben. Wir sehen uns in der letzten Dankesnachricht.