Ölgemälde Wasser und Spiegelungen im Wasser

1. Einführung: Hallo, ich bin Andrew Dicer, ein impressionistischer Ölmaler, und ich liebe es, Landschaften zu malen, besonders solche mit Wasser Hier sind einige meiner Lieblingsbilder , die Wasser beinhalten Dieser Kurs richtet sich an Ölmaler mit etwas Erfahrung im Malen von Landschaften oder an solche , die sich in der Malerei auf einem mittleren Niveau In diesem Kurs wird das Malen von Wasser und Spiegelungen im Wasser mit einem Prozess aus sechs einfachen Schritten zum Geheimnis und zur Frustration Spiegelungen im Wasser mit einem Prozess aus sechs einfachen Schritten gebracht. Sie können dieses Verfahren auf jedem Gewässer anwenden Indem du dir meine Videos ansiehst und meine Methode anwendest, erlernst du die folgenden Fähigkeiten. So beobachten und notieren Sie die Eigenschaften der Landschaft, Wassers und der Spiegelungen im Wasser auf Ihrem Referenzfoto. So identifizieren Sie die wichtigsten Werte und Farben in verschiedenen Bereichen Ihrer Landschaft. So mischen Sie Farben, die Sie für verschiedene Bereiche Ihres Gemäldes verwenden, als Vormischung Sie Farben, die Sie für verschiedene Bereiche Ihres Gemäldes verwenden So tragen Sie Ihre Vormischfarben auf die entsprechenden Bereiche der Leinwand So tragen Sie Pinselarbeiten auf, die die Illusion von fließendem Wasser und Reflexionen im Wasser Wie Sie feststellen , welche Anpassungen am Gemälde vorgenommen werden müssen, und schließlich, wie Sie Ihrem Gemälde den letzten Schliff geben, damit es zum wie Sie Ihrem Gemälde den letzten Schliff geben Singen kommt. Für Ihr Klassenprojekt verwenden Sie dieses Referenzfoto, das ich zur Verfügung stelle, um ein neun mal 12 großes Landschafts-Ölgemälde fertigzustellen ein neun mal 12 großes Landschafts-Ölgemälde fertigzustellen einen Teich zeigt, auf dem sich Bäume und Wasser spiegeln . Außerdem führe ich Sie während des gesamten Kurses Schritt für Schritt durch meinen Prozess und stehe Ihnen jederzeit online zur Verfügung, und stehe Ihnen jederzeit online zur Verfügung falls Sie Fragen haben. Welche Materialien für die Durchführung des Unterrichtsprojekts erforderlich sind , finden Sie in meiner Lektion mit dem Titel Materialien Sie können auch einen Abschnitt des Kurses mit dem Titel Projekte und Ressourcen aufrufen, dem ich eine vollständige Liste der Materialien beigefügt habe. Egal, ob Sie sich nicht sicher sind, wie man Wasser malt , oder ob Sie mit Ihren Bemühungen frustriert sind, lassen Sie uns gleich der ersten Lektion beginnen und Sie auf den Weg bringen, erfolgreiche Gemälde mit Wasser und seinen Reflexionen zu schaffen Wasser und seinen Reflexionen 2. 6-Schritte-Prozess für die Malen von Wasser und seinen Spiegelungen: Bevor ich jedoch auf die Materialien eingehe, die Sie für die Fertigstellung Ihres Unterrichtsprojekts benötigen , lassen Sie uns kurz jeden der sechs Schritte überprüfen, die wir befolgen werden , um Wasser und seine Reflexionen zu malen Im Folgenden finden Sie ein nemonisches Hilfsmittel, um sich an meinen sechsstufigen Prozess zum Malen von Wasser und seinen Reflexionen zu erinnern meinen sechsstufigen Prozess zum Malen von Wasser und seinen im folgenden Satz meine lebhaften Höhepunkte, Beobachten Sie im folgenden Satz meine lebhaften Höhepunkte, bevor Der erste Buchstabe jedes Wortes steht für einen Schritt im Prozess. Das O und beobachten stehen für Beobachten, beobachten Sie Ihr Thema. Das M und das M stehen für gemischte, vorgemischte Farben. V und Vivid stehen für vertikal. Machen Sie vertikale Pinselstriche, um die Illusion von Reflexionen zu erzeugen H und Highlight stehen für horizontal. Machen Sie horizontale Pinselstriche, um die Illusion von fließendem Wasser zu erzeugen Das B und davor steht für „Mischen“, die Kanten Ihrer Reflexionen überblenden und schließlich, das A in „Vorrücken“ steht für „Anpassen“. Nehmen Sie alle letzten Anpassungen vor, Nehmen Sie alle letzten Anpassungen vor zur Fertigstellung Ihres Gemäldes erforderlich sind. Schritt eins: Achten Sie auf das Motiv, das Sie malen möchten. Wenn Sie sich das Foto auf der rechten Seite ansehen und die Augen zusammenkneifen, können Sie sehen, dass die Wasserreflexionen der Bäume auf der rechten Seite heller sind als die Bäume selbst auf dem Land Umgekehrt sind die Wasserreflexionen der helleren Bäume auf der linken Seite dunkler als die Bäume selbst Sie können das Foto auch auf den Kopf stellen und es wird deutlich, dass die Reflexionen der dunkleren Bäume an Land, die jetzt links zu sehen sind, heller sind als die Bäume selbst, und die Reflexionen der helleren Bäume an Land, die jetzt rechts zu sehen sind, dunkler sind als die Schritt zwei: Mischen Sie die Farben und Werte, die Sie in der gesamten Szene sehen, und mischen Sie sie vorzumischen Behalten Sie Ihre Beobachtungen im Hinterkopf und mischen Sie die Farben und Werte des Laubs auf dem Land mit den Farben und Werten seiner Reflexionen im Wasser Denken Sie daran, dass die Farben der Reflexionen im Wasser trüber sind als die der Bäume, die die Reflexionen abgeben Um Ihr Grün zu trüben, falten Sie ein bisschen Grünzeug in der komplementären Farbe Rot hinein Mischen Sie außerdem die Farbe des Himmels in einer etwas dunkleren und gedämpften Version, damit er sich im Wasser spiegelt Sie können Ihre Himmelsfarbe für die Reflexion abdunkeln , indem Sie ihr etwas mehr Ultramarinblau und die geringste Menge Cadmiumrotes Licht hinzufügen, um sie stummzuschalten Schritt drei, vertikal. Machen Sie vertikale Pinselstriche, um die Illusion von Reflexionen im Wasser zu erzeugen . Sie mit einer dünnen Farbschicht und einem großen, langen Flachpinsel Machen Sie mit einer dünnen Farbschicht und einem großen, langen Flachpinsel vertikale Striche, um die Spiegelung der Bäume und des Himmels im Wasser darzustellen . Richten Sie Ihren Pinsel so aus, dass die Objekte die Reflexionen werfen, und ziehen Sie ihn direkt unter den Objekten entlang ihrer Konturen nach unten . Schritt vier, horizontal. Sie mit einer leichten Berührung und einer dünnen Farbschicht Machen Sie mit einer leichten Berührung und einer dünnen Farbschicht einige horizontale Pinselstriche über die vertikalen. außerdem mit horizontalen Pinselstrichen Ziehen Sie außerdem mit horizontalen Pinselstrichen einen Teil der Himmelsreflexion in die Baumspiegelung und umgekehrt. Tun Sie dies sparsam und mit einer leichten Berührung. Schritt fünf: Verblenden Sie die Kanten Ihrer Spiegelungen im Wasser Verblenden Sie die Außenkanten dort, wo die Spiegelung des Baumlaubs auf Spiegelung des Himmels trifft. Kombinieren Sie die verschiedenen Werte und Farben des Grüns mit der Spiegelung des Baumlaubs. Und schließlich, Schritt sechs, passen Sie an und nehmen Sie alle erforderlichen letzten Anpassungen vor. Müssen Sie alle vertikalen Pinselstriche wiederherstellen? Müssen Sie horizontale Linien wiederherstellen? Müssen Sie einige horizontale Pinselstriche machen, um einige der vertikalen Pinselstriche weicher zu Hast du irgendwelche Farben in den Reflexionen weggelassen? Sind die Farben deiner Reflexionen matt genug? Müssen Sie Kanten weiter weicher machen? Achten Sie darauf, das Bild nicht zu überarbeiten, nehmen Sie alle notwendigen letzten Anpassungen vor und betrachten Sie das Gemälde Schauen wir uns nun die Materialien an, die Sie benötigen, um Ihr Klassenprojekt abzuschließen 3. Materialien: Für dein Klassenprojekt benötigst du einen kleinen spiralgebundenen Skizzenblock wie diesen, einen Bleistift Nummer zwei und einen Radiergummi Sie benötigen ein neun mal 12 großes Campus-Panel. Sie können eines davon in jedem Kunstgeschäft kaufen. Sie werden normalerweise in Paketen mit vier oder fünf Stück geliefert. Sie benötigen drei Pinsel. Jetzt können Sie gerne die Pinsel der Marke verwenden, die Sie normalerweise verwenden, aber ich würde Sie bitten, dieselben Arten und Größen von Pinseln zu verwenden , die ich verwenden werde. Sie benötigen also eine Nummer acht (lang, flach eine Nummer vier (lang, flach) und eine Nummer Null (Filbert Bei Farben verwende ich die Marke Glücksspiel Ich verwende ihre professionelle Qualität. Das ist also Ölfarbe für Glücksspielkünstler. Sie benötigen eine 150-Milliliter-Röhre aus Titanweiß. Ich verwende eine sogenannte limitierte Split-Palette, was einfach bedeutet, dass ich von jeder der Primärfarben eine warme und eine kalte Palette verwende von jeder der Primärfarben eine warme und eine kalte Palette Für mein warmes Rot verwende ich cadmiumrotes Licht. Für mein kühles Rot verwende ich Azarinrot. Für mein warmes Gelb verwende ich tiefes Cadmiumgelb. Für mein kühles Gelb verwende ich cadmiumgelbes Licht Für mein warmes Blau verwende ich Ultramarinblau und für mein kühles Blau Thaloblau und für mein kühles Blau Thaloblau. Jetzt verwende ich eine andere Farbe, um meine Leinwand zu tönen, und das Das ist die Marke Windsor Newton, die ich früher verwendet habe. Deshalb habe ich das übrig. In jedem Fall brauchst du ein 37-Milliliter-Röhrchen mit Dauerrose. Sie benötigen auch ein paar Palettenmesser, mit denen Sie Ihre Farben mischen können Ich empfehle ein mittelgroßes Palettenmesser wie dieses und ein kleines Palettenmesser wie dieses. Du brauchst etwas Spirituosen. Ich empfehle Gamsol, geruchlose Spirituosen, zu spielen. Im Vergleich zu anderen Marken ist diese Marke wirklich geruchlos, und Sie füllen die Spirituosen in einen Kanister wie diesen Sie können es in jedem Kunstgeschäft kaufen, und wir verwenden den Spiritus hauptsächlich, um Ihre Pinsel zwischen den Pinselstrichen zu reinigen, aber wir verwenden es auch zu Beginn des Gemäldes der sogenannten Blockierphase des Gemäldes, in der wir nur die Hauptformen mit einer dünnen Farbschicht blockieren die Hauptformen mit einer dünnen Farbschicht Sie benötigen außerdem eine Rolle Papierhandtücher. Ich empfehle Viva Papierhandtücher , weil sie so saugfähig sind Und schließlich benötigen Sie eine Palette, auf der Sie Ihre Farben mischen können, und Sie können gerne die Palette verwenden, die Sie normalerweise Ich werde der Einfachheit halber eine Palettenbox aus Kunststoff verwenden . Sie können eines davon in jedem Kunstgeschäft kaufen . Du nimmst den Deckel ab. Sie müssen einen Block Palettenpapier kaufen und den Block mit Palettenpapier in die Schachtel legen. Ich empfehle einen mittelgrauen Block Palettenpapier, nur weil es viel einfacher ist, die Werte der Farbmischungen zu erkennen , wenn Sie mit einem mittelgrauen Hintergrund arbeiten. Außerdem misst es 12" mal 16". Das Praktische an der Arbeit mit einer Kunststoff-Palettenbox und Palettenpapier ist, dass Sie, wenn Sie mit Ihrer Malsitzung fertig sind , wenn Sie mit Ihrer Malsitzung fertig , das Blatt einfach herausreißen , wegwerfen und schon haben Sie eine saubere Palette für die nächste Malsitzung. Und wenn Sie Ihr Bild nicht in einer Sitzung fertigstellen, lassen Sie die Farben einfach auf Ihrer Palette, stellen Sie sicher, dass Sie den Deckel wieder aufsetzen und ihn an allen vier Seiten und in den Ecken versiegeln, legen Sie ihn in Ihren Kühl- oder Gefrierschrank, und Ihre Farben halten bis zu ein oder zwei Wochen länger. 4. Miniaturskizze der Szene: Bevor ich mit dem Malen anfange, versuche ich immer, eine Miniaturskizze meines Motivs anzufertigen, sei es aus dem wirklichen Leben oder ein Referenzfoto, um zu Beginn etwaige Probleme mit der Komposition oder dem Design Sie haben vielleicht bemerkt , dass ich den Mittelpunkt auf allen vier Seiten meines Bilderrahmens markiert den Mittelpunkt auf allen vier Seiten meines Bilderrahmens Ich mache das als Erinnerung für mich selbst , um zu vermeiden Objekte genau in der Mitte des Bilderrahmens platziert werden, weder vertikal noch horizontal In dieser ersten Skizze platziere ich die Grundlinie der dunklen Baummasse rechts unter der Mittellinie. Ich war jedoch der Meinung, dass ich, da es in diesem Kurs um Reflexionen geht, es in diesem Kurs um Reflexionen geht, einen größeren Teil der Leinwand Reflexionen widmen sollte In meiner zweiten Skizze mit einem Vorschaubild platziere ich daher die Grundlinie der dunklen Baummasse über der mittleren Markierung diese Entscheidungen früh im Malprozess treffe, vermeide ich es, größere Änderungen vorzunehmen, wenn ich mit dem Bild weiter fortgeschritten bin 5. Tonung der Leinwand: Ich für dein Klassenprojekt musst du ein neun mal 12 großes Leinwandpaneel mit der Farbe Permanent Rose tonieren mit der Farbe Permanent Bitte versuchen Sie zu vermeiden, zu viel Farbe zu verwenden. Sie möchten nur eine sehr dünne, helle Schicht dieser Farbe auf Ihr Canvas-Panel auftragen. Wenn Sie mit dem Verfahren zum Tonen einer Leinwand nicht vertraut sind, besuchen Sie bitte meinen Kurs mit dem Titel Malen einer farbenfrohen Landschaft in Öl, Lektion 13 um eine ausführliche Erklärung des Verfahrens und seiner Der Grund, warum ich meine Leinwand für dieses Gemälde mit permanenter Rose getönt habe, ist, dass der Großteil des Gemäldes einige Variationen von Grün enthält und Rot die Ergänzung zu Grün ist Diese beiden Farben passen also gut zusammen. Und wenn man etwas von der relativ warmen rötlichen Farbe der Dauerrose auf der Leinwand durchscheinen lässt der relativ warmen rötlichen Farbe der Dauerrose auf der Leinwand durchscheinen , entsteht mit dem Grün eine gewisse Farbvibration , die die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich zieht 6. SCHRITT 1: Das Thema beobachten: Der erste Schritt bei der Untersuchung von anstehendem Wasser und Spiegelungen im Wasser besteht darin , unser Objekt zu beobachten. Hier haben wir eine Landschaft mit einer Baumgruppe auf der rechten Seite, die größtenteils im Schatten liegen und daher einen dunkleren Wert haben und aus kühleren Farben bestehen . Links befindet sich eine Gruppe von Bäumen, die von der Sonne beleuchtet werden, die daher einen helleren Wert haben und aus wärmeren Farben bestehen. Sehen Sie auch eine dritte Baumreihe in der Ferne. Das Wichtigste, was wir in Bezug auf sie beachten möchten , ist, dass sie einen geringeren Wert und eine kühlere Temperatur haben müssen einen geringeren Wert und eine kühlere als die anderen beiden Baumreihen , um zu zeigen, dass sie sich in der Ferne befinden. Denken Sie daran, dass Objekte, wenn sie sich in die Ferne zurückziehen, an Wert verlieren und ihre Temperatur kühler Wir können auch beobachten , dass die Reflexionen der Bäume im Schatten einen helleren Wert haben und in bestimmten Bereichen dunklere Farbe haben als die Bäume selbst Umgekehrt sehen wir, dass die helleren und wärmeren Bäume auf der linken Seite ein dunkleres Spiegelbild im Wasser werfen und dass die Farbe der Reflexion auch trüber ist als die Farbe der Wir sehen auch, dass der Teil des Himmels direkt über den Baumgrenzen einen helleren Wert und wärmere Temperatur hat als der obere Teil des Himmels und dass die Reflexion des Himmels im Wasser einen etwas dunkleren Wert und eine etwas gedämpftere Farbe hat als der Himmel selbst. andere erwähnenswerte Beobachtungen sind , dass wir in der Masse der Bäume und des Schattens auf der rechten Seite ein bisschen mattes Violett sehen, was darauf hindeutet, dass einige Blätter purpurrot werden und im Schatten zu sehen sind. Zusätzlich zu der kühlen bläulichen grünen Farbe, Zusätzlich zu die wir im gesamten Schatten sehen, sehen wir am Fuß der Bäume eine etwas wärmere olivgrüne , grünlich-blaue Farbe. Außerdem sehen wir dort, wo das Ufer auf das Wasser trifft, eine gedämpfte violettgrüne Farbe Oft enthalten Schattenfarben an der Basis von Bäumen und Laub einen warmen Zusätzlich zu der bläulich-grünen Farbe, die wir sehen, wenn wir uns auf den Weg in die Bäume oder das Laub machen All das, um zu sagen, dass es einige Variationen gibt , die wir in der großen Schattenform in dieser Landschaft zeigen müssen in der großen Schattenform in dieser Landschaft zeigen Ebenso sehen wir in den beleuchteten Bäumen auf der linken Seite ein mattes Rot inmitten der warmen gelben Farbe , was darauf hindeutet, dass einige Blätter begonnen haben, sich rot zu färben. Wir müssen jede dieser Beobachtungen berücksichtigen, wenn wir beginnen, unsere Farben vorzumischen, und während des gesamten Malprozesses 7. Palette aufbauen: So richte ich meine Palette ein, und das hauptsächlich, weil mir mein Mentor so beigebracht hat. Machen Sie weiter und richten Sie Ihre Palette so ein, wie Sie es normalerweise tun, oder so, wie es für Sie angenehm ist. Und zur Erinnerung: Ich verwende einen Block Palettenpapier in einem mittelgrauen Farbton Ich finde, wenn ich Farben auf mittelgrauem Mittelton mische, komme ich zu viel genaueren Werten Und wenn Sie gerne selbst Farben mischen, können Sie diese Lektionen, die sich hauptsächlich auf das Mischen von Farben konzentrieren, gerne überspringen hauptsächlich auf das Mischen von Farben konzentrieren, 8. SCHRITT 2: Farben für Bäume im Schatten vormischen: Okay, ich werde damit beginnen , die Farben der Baumreihe auf der rechten Seite zu mischen Baumreihe auf der , die hauptsächlich im Schatten liegen Und im Allgemeinen gehe ich von meinen dunkelsten zu den hellsten Lichtern Die Hauptfarbe, die ich in dieser Baumgruppe im Schatten sehe , ist also eine blaue, grüne, kühle blaugrüne Und ich habe ziemlich viel Ultramarinblau und einiges von der gelben Mischung aus gelben Farben herausgebracht Ultramarinblau und einiges von der gelben Mischung aus gelben Farben weil ich sie ziemlich oft verwenden werde möchte also nur sichergehen, dass ich mein Palettenmesser reinige, damit ich meine Farbhaufen nicht verunreinige Also fange ich damit an, etwas Cad-Gelb tief einzufalten etwas Cad-Gelb tief einzufalten und ich möchte auch etwas Cadgelbes Licht hineinfalten, und ich werde wahrscheinlich auf einen ziemlich dunklen Wert kommen , den ich habe Ich werde diese Farbe mit etwas Cad-Rotlicht etwas stummschalten . Denken Sie daran, dass wir jederzeit die Komplementärfarbe einer Farbe verwenden können Komplementärfarbe einer Farbe , um die Hauptfarbe , die wir mischen, stummzuschalten. Auch hier ist mein Wert zu dunkel, also lassen Sie mich etwas Weiß hinzufügen und sehen, wie das aussieht. Ich muss etwas mehr Weiß hinzufügen. Okay. Ich fühle mich gut mit dieser Farbe. Ich werde es nur ein bisschen mehr stummschalten , mit etwas mehr rotem Licht. Okay, wie du siehst, habe ich ziemlich viel von dieser Mischung gemacht. Das liegt daran, dass ich für einige meiner anderen Farben daraus zeichnen werde. Und wenn ich das tue, mache ich hier quasi eine Mutterfarbe, das hilft, eine Harmonie der Farben zu schaffen. Okay. Also die nächste Farbe, die ich in der Baumgruppe sehe, ist eine mattviolette Farbe. Und ich habe bereits erwähnt , dass da ein Baum drin ist , dessen Blätter eine karminrote Farbe annehmen, aber sie liegen eine karminrote Farbe annehmen, im Schatten Also lass mich weitermachen und diese Farbe mischen. Ich habe ein bisschen Zar und Purpur und mische es einfach mit dieser Farbe Ich glaube, ich muss den Wert etwas lockern. Okay. Ich denke, die Farbe wird funktionieren. Und jetzt gab es noch eine dritte Farbe. Und diese Farbe war irgendwie dunkeloliv. Und so nehme ich etwas von dem anfänglichen Grün , das ich gemischt habe, und füge CAD Yellow Deep hinzu. Wir sollten eine schöne dunkle Olivfarbe bekommen , die wir haben. Ich werde es mit ein bisschen rotem Licht aufpeppen . Ich glaube, ich werde etwas mehr CAD-Rotlicht verwenden. Und vielleicht muss ich den Wert ein bisschen aufhellen, also nehme ich ein bisschen Weiß Okay. Also jetzt brauche ich vielleicht etwas mehr von dieser Farbe. Ich habe nicht viel verwechselt, also werde ich versuchen, etwas Farbe hinzuzufügen. Okay. Ich glaube, ich bin mit dieser Farbe zufrieden. Und dann war da noch eine weitere Farbe am Fuß der Bäume, die eher eine gedämpfte violette Farbe hatte Und so nehme ich wieder etwas von der ursprünglichen Farbe aus dem grünen Haufen , den ich gemischt habe Ich werde etwas Lazarin-Karminrot hinzufügen. Nun muss der Wert dieses Farbhaufens etwas dunkler sein , weil der Schatten am Fuß der Bäume etwas dunkler ist als die anderen Werte, die wir in diesem Schatten sehen , diesem großen Schatten Ich fühle mich ziemlich gut mit dieser Farbe. Jetzt werde ich endlich die Farbe des beleuchteten Teils der Bäume auf der rechten Seite der Bäume mischen beleuchteten Teils der Bäume auf der , der Teile, die von der Sonne beleuchtet werden. Also werde ich mit der dominierenden Farbe beginnen , die Gelb ist. Und ich füge ein bisschen tiefes CAD-Gelb hinzu und fange an, etwas Blau und so viel Blau einzufalten , wie ich brauche. Das war vielleicht zu viel Blau. Lassen Sie mich dem etwas mehr gelbes CAD-Licht hinzufügen. Ich möchte, dass diese Farbe warm und etwas gesättigt ist. Sie steht im Vordergrund des Gemäldes. Lassen Sie mich also etwas mehr gelbes CAD-Licht hinzufügen. Und ich werde ein bisschen Weiß hinzufügen. Der Wert muss niedriger sein. Indem ich also Weiß hinzufüge, verringere ich den Wert Ich füge etwas mehr Weiß hinzu. Und ich glaube, ich werde nur ein bisschen mehr CAD Yellow Light und Cad Yellow Deep hinzufügen . Ich werde diese Farbe einfach neben diese stellen, und ich glaube, ich habe genug Wertänderung, um zu zeigen , dass diese Teile des Baumes von der Sonne beleuchtet werden. 9. SCHRITT 2: Farben für Bäume in Licht vormischen: Also werde ich jetzt weitermachen und die Farbe für die Bäume auf der linken Seite mischen , die vom Sonnenlicht beleuchtet werden Und die Grundfarbe wird warm sein, aber sie wird nicht ganz so warm sein wie diese Farbe, weil ich zeigen muss , dass sie ein bisschen weit weg sind. Sie sind hinter dieser Baumreihe. Also ich glaube, ich werde ein bisschen von dieser Mischung nehmen und nur ein bisschen Ultimarne-Blau hinzufügen Ich werde noch mehr mischen müssen. Ich mache weiter und schnappe mir ein gelbes CAD-Licht. Ich glaube, ich habe einen guten Start und ein bisschen Cad-Gelb in mittlerer Farbe, und ich muss etwas mehr Blau als bei diesem Stapel reintun, weil diese Farbe etwas kühler sein muss als diese. Und ich werde es mit dem roten CAD-Licht etwas stummschalten. Und ich werde den Wert herabsetzen. Denken Sie daran, dass die Dinge mit zunehmender Entfernung Wert verlieren und ihre Temperatur kühler wird Lassen Sie mich das hochhalten. Ich habe das Gefühl , dass ich etwas mehr Blau hinzufügen muss . Also lass mich das machen. Und vielleicht nur ein bisschen mehr Blau. Und ich werde den Wert auch etwas verringern M. Okay. Ich werde den Wert nur ein kleines bisschen verringern und nur ein bisschen gelbes CAD-Licht hinzufügen . Okay. Wenn ich diese Farbe anpassen muss, kann ich das später tun, aber ich bin jetzt ziemlich zufrieden damit Nun, ich habe erwähnt, dass es einen Teil dieser Bäume gab , deren Blätter angefangen hatten, sich rot Also möchte ich darauf hinweisen. Ich nehme ein bisschen von der Farbe, die ich ursprünglich gemischt habe , und nur ein bisschen CAD-Rotlicht, und ich werde den Wert etwas aufhellen, indem ich Weiß hinzufüge. Vielleicht brauche ich ein bisschen mehr von dieser Farbe, also nehme ich etwas von diesem Stapel, füge etwas mehr CAD-Rotlicht und hellere den Wert dann mit etwas Weiß Nun, wir haben etwas Schattenfarbe zwischen den Bäumen. Also nehme ich einfach ein bisschen von dieser Farbe, die ich für die Bäume rechts im Schatten verwenden werde, und ich werde den Wert aufhellen Und das sollte ich für meine Schattenfarben für diese Baumreihe auf der linken Seite verwenden können für diese Baumreihe auf der linken Seite Und jetzt möchte ich zu der dritten Baumreihe übergehen. Und dafür werde ich ein bisschen Thaloblau verwenden , weil es cooler ist Und ich werde ein bisschen Ultramarinblau hinzufügen und ich werde etwas Cadgelbes Licht hinzufügen Diese Farbe muss ziemlich cool sein. Ich werde etwas mehr Thaloblau hinzufügen. Und ich fange an, etwas Weiß einzufalten. Es ist immer noch eine ziemlich intensive Farbe. Es ist zu intensiv, um zeigen, dass die Bäume in der Ferne sind, also muss ich es mit etwas rotem Licht stummschalten. Und ich werde die Farbe noch ein bisschen aufhellen die Farbe noch ein bisschen Ich werde nur ein kleines bisschen tiefes CAD-Gelb hinzufügen. Ich glaube, ich möchte den Wert noch etwas herabsetzen, nur um zu zeigen, dass es sich um die Baumreihe handelt, die am weitesten hinten Okay, ich muss noch ein paar Farbhaufen mischen, was die Objekte außerhalb des Wassers angeht Und eine davon ist die grüne Wiese die von links kommt die Baumreihe auf der rechten Seite trifft Ich nehme ein bisschen von der Farbe, die ich für die Teile der Bäume gemischt habe , die von der Sonne beleuchtet werden, und ich nehme ein bisschen von diesem Grün. Ich werde etwas Ultramarinblau und etwas Cadgelbes Licht hinzufügen . Diese Farbe muss ziemlich intensiv sein. Ich füge nur ein bisschen mehr gelbes CAD-Licht hinzu, und es muss einen ziemlich hellen Wert weil es direkt von der Sonne beleuchtet wird. Es ist jedoch etwas in der Ferne, also muss ich das im Hinterkopf behalten, was den Wert angeht. Lassen Sie mich also etwas Weiß hinzufügen. Also habe ich etwas Weiß hinzugefügt, und ich denke , der Wert muss noch etwas geringer sein. Ich werde ein bisschen Paloblau hinzufügen, um das Grün etwas intensiver zu machen Okay, also werde ich mehr Weiß hinzufügen. Ich werde nur ein bisschen gelbes CAD-Licht hinzufügen. Ich werde etwas mehr Weiß hinzufügen. Okay. Wenn ich diese Farbe anpassen muss, kann ich das später machen Okay, es gibt noch eine Farbe, und das ist die Art von Sandstrand, den wir auf der linken Seite des Teiches sehen Also, um diese Farbe zu bekommen, fange ich mit CAD Yellow Deep an. Und ich werde etwas Rotlicht einschalten. Ich möchte, dass es ein heller Erdton ist, eine Art Sandfarbe, aber eher zum Rot Okay, also werde ich dem nur ein kleines bisschen Blau hinzufügen nur ein kleines bisschen Blau hinzufügen Das war vielleicht zu viel. Das ist ziemlich intensiv. Und jetzt füge ich etwas Weiß hinzu. Und wir werden sehen. Ich glaube, mit dieser Farbe kann ich arbeiten. Ich muss nur den Wert verringern. Der Wert muss ungefähr so gering sein wie dieser. Also ich denke, das wird funktionieren. 10. SCHRITT 2: Farben für den Himmel vormischen: Okay, das Einzige, was uns noch bleibt, ist der Himmel, soweit Objekte außerhalb des Wassers reichen Also mische ich die Farben dafür. Also werde ich mit der Farbe beginnen, die wir direkt über den Baumgrenzen sehen, und ich fange mit Weiß an. Und ich werde nur ein bisschen Ultramarinblau untermischen nur ein bisschen Ultramarinblau Muss eine ziemlich helle Farbe haben. Und ich werde es mit nur ein bisschen CAD-Licht aufwärmen . Ich muss vielleicht noch ein bisschen mehr Cadlolt hinzufügen. Lass mich weitermachen und das machen. Okay. Ich füge nur ein bisschen Weiß hinzu. Also das ist irgendwie warm. Ich habe ein bisschen Grün da drüben, ein bisschen von meinem Thaloblau, also werde ich das rausnehmen Das ist also die warme Farbe, die wir sehen. Ich habe das Gefühl, dass ich nur ein bisschen mehr mischen muss. Also fange ich mit Weiß an. Ich werde ein bisschen Ultramarinblau hineinfalten . Ich brauche mehr Weiß Ein bisschen mehr Weiß. Und ein bisschen gelbes CAD-Licht. Ich denke, das muss nur ein bisschen leichter sein. Also nehme ich noch etwas Weißes und mische das unter. Okay. Und die anderen beiden Farben ich mischen werde, sind für den oberen Teil des Himmels. Um eine dieser Farben zu mischen, verwende ich Weiß und ein bisschen Ultramarinblau Der Wert dieser Farbe muss etwas dunkler sein als etwas dunkler sein als Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Und dann möchte ich etwas Weiß mit Theoblau mischen, hauptsächlich der Abwechslung halber Lassen Sie mich also ein bisschen Theo Blue nehmen. Denken Sie daran, Thealoblue ist ein Fleck. Ein bisschen reicht weit. Ich brauche hier ein bisschen mehr. Ich möchte, dass der Wert dieser beiden Farben ungefähr gleich ist. Ich denke, das tun wir 11. SCHRITT 2: Farben für Reflexionen vormischen: F Also, jetzt mische ich die Farben für die Spiegelungen im Wasser und beginne mit den großen riesigen Bäumen auf der rechten Seite, der Spiegelung, die wir im Wasser sehen Und denken Sie daran, dass dunkle Objekte eine hellere Reflexion hervorrufen. Also nehme ich ein bisschen von der Farbe, die ich gemischt habe, für den Schattenanteil der Bäume, und ich werde es mit etwas CAD-gelbem Licht und etwas CAD-gelbem Medium aufwärmen . Und ich werde etwas Lazarin-Karminrot dazugeben, um es ein wenig zu mildern. Und ich werde ziemlich viel von dieser Farbe brauchen , weil es ein ziemlich großer Schatten ist, also werde ich mehr von dieser Farbe nehmen Es ist ein ziemlich großes Spiegelbild, entschuldigen Sie mich. Okay. Und ich werde das ein bisschen aufwärmen, so wie ich es zuvor getan habe. Und ich werde etwas mehr Azar und Purpur hinzufügen. Und ich werde den Wert mit Weiß aufhellen. Okay. Ich denke, es muss ein bisschen leichter sein. Okay. Und ein Teil dieser Spiegelung befindet sich in der Nähe der Baumbasis. Es ist vielleicht etwas dunkler und enthält vielleicht etwas mehr Echse und Purpur Also werde ich weitermachen und das durcheinander bringen. Und dann sehen wir auch die Teile der Bäume außerhalb des Wassers, deren rechte Seite von der Sonne beleuchtet wird. Das spiegelt sich auch im Wasser wider. Also lass mich ein bisschen von diesen beiden Farben nehmen und ich werde sie aufwärmen. Die Spiegelung des Teils der Bäume, von der Sonne beschienen wird, wird düsterer. Dann sehen wir auf den Bäumen außerhalb des Wassers. Lass mich noch ein bisschen mehr von diesen beiden Farben nehmen. Jetzt noch etwas mehr Cadulo Light einklappen. Und ich werde den Wert ein wenig erhöhen. Jetzt haben wir die Baumgruppe auf der linken Seite, die von der Sonne beleuchtet wird , und hellere Objekte werfen einen dunkleren Schatten. Also werde ich wieder ein bisschen von dieser Farbe nehmen. Ich werde wahrscheinlich etwas mehr von der Farbe machen müssen , wenn ich zu viel von dem Stapel genommen habe. Und ich werde ein bisschen von dieser Farbe hinzufügen. Die Spiegelung dieser Bäume wird etwas dunkler sein als die der Bäume, die wir außerhalb des Wassers sehen, die Farbe, die wir für die Bäume außerhalb des Wassers sehen. Lassen Sie mich also weitermachen und ein bisschen mehr davon mischen. Nimm ein bisschen von dieser grünen Farbe und ich werde ein bisschen von jedem der gelben Farben und etwas Azar und Purpur Ein bisschen mehr Cadgelb tief, ein bisschen mehr Cadgelbes Licht. Ich werde den Wert herabsetzen. Etwas mehr Blau. Ich versuche dieselbe Farbe zu bekommen. Ich werde etwas mehr Lazar und Purpur dazugeben und den Wert mit etwas Weiß aufhellen Ich denke, das ist ziemlich nah dran. Ich werde diese beiden einfach zusammenzählen. Okay, die einzigen Farben, die uns in Bezug auf die Reflexionen geblieben sind, sind die Himmelsfarben. Und ich werde einfach mit Farben arbeiten, die der Farbe ähneln, die ich für den tatsächlichen Himmel verwende. Ich werde etwas von dieser Farbe nehmen. Es wird ein bisschen dunkler sein. Also zuerst möchte ich ein bisschen Ultramarinblau hinzufügen. Und ich mische ein bisschen Weiß dazu. Ich werde mehr von dieser Farbe mischen müssen. Lassen Sie mich also etwas mehr Ultramarinblau hinzufügen, ein bisschen mehr Ein kleines bisschen Weiß. Um diese Farbe zu trüben, füge ich ein wenig rotes Licht hinzu. Also meine Reflexionsfarbe, der Himmel muss nur ein bisschen dunkler und etwas trüber sein , weniger intensiv als die Himmelsfarbe, also die tatsächliche Himmelsfarbe Also werde ich dasselbe tun. Ich werde ein bisschen von diesem Stapel nehmen. Ich werde etwas mehr Weiß hinzufügen. Ich muss etwas mehr Thaloblau hinzufügen. Muss nur ein bisschen dunkler sein als das. Und füge ein bisschen Weiß hinzu. Und ich werde die Farbe mit etwas Cadmiumrotem Licht stummschalten die Farbe mit etwas Cadmiumrotem Licht Jetzt lege ich diese beiden Farben zur Seite, damit ich nicht verwirrt werde, wenn ich nach meinen Himmelsfarben suche Leg sie gleich hier hin. Und wie Sie sehen, habe ich ständig meine Palette gereinigt. Sie können das auch tun, indem Sie einfach ein Papiertuch nehmen, es in Ihren Spiritus tauchen und Ihren Spiritus tauchen und die Teile der Palette abwischen, die Sie möchten 12. Skizzen der Objekte außerhalb des Wassers: Um die Farbe, die ich für die Skizze verwende, auf die Leinwand zu bekommen, nehme ich etwas tiefes Cadmiumgelb und falte nur ein bisschen CAD-rotes Licht hinein Ich benötige etwas mehr CAD-Rotlicht, das mir eine ziemlich brillante orange Farbe verleiht Also schalte ich diese Farbe stumm, indem ich die komplementäre Farbe Orange hinzufüge, die Blau ist. Also falte ich nur ein bisschen Ultramarinblau hinzu. Ich will nicht zu viel bekommen Das ist also die Farbe, die ich für meine Skizze verwenden werde. Das Schöne an der Verwendung einer warmen Farbe wie dieser ist , dass, wenn ein Teil davon am Ende des Gemäldes durchscheint, ein wirklich schöner Effekt entsteht, zumal diese Szene von der Sonne hinterleuchtet wird. Bevor ich mit meiner Skizze beginne, wollte ich erwähnen, dass ich mir die Farben angesehen habe, die ich für die Bäume auf der rechten Seite gemischt , die im Schatten liegen, und ich hatte das Gefühl, dass ich den Wert jeder dieser Farben etwas verringern musste das Gefühl, dass ich den Wert jeder . Also habe ich diesen Farben ein bisschen Weiß hinzugefügt. Wenn Sie also die Farben zusammen mit mir gemischt haben, möchten Sie vielleicht jeder dieser Farben nur ein kleines bisschen Weiß hinzufügen . Okay, ich mache weiter und mit meiner Skizze für Vorschaubilder an Und genau wie bei meiner Skizze habe ich den Mittelpunkt auf allen vier Seiten der Leinwand markiert , und das mache ich, damit ich nicht etwas genau in der Mitte platzieren Und wenn Sie sich erinnern, habe ich bei meiner Skizze für ein Vorschaubild die Entscheidung getroffen , die Grundlinie der großen Baumgruppe auf der rechten Seite direkt über der mittleren Markierung zu platzieren die Grundlinie der großen Baumgruppe auf der rechten Seite direkt über der mittleren Markierung Nun, das ist nicht meine Horizontlinie. Meine Horizontlinie ist irgendwo hier oben im oberen Drittel des Gemäldes. Also lass mich weitermachen und diese Linie reinbringen. Ich fange also knapp über der Mitte an und werde versuchen, meine Linie so gerade wie möglich zu halten Wenn wir etwa drei Viertel des Weges hinter uns haben, werden Sie feststellen, dass die Uferlinie auf der linken Seite des Teiches schräg abfällt Also mache ich weiter und füge diesen Winkel ein. Um den Winkel zu ermitteln, strecke ich meinen Pinsel gerade aus , richte ihn auf den Winkel , den ich auf dem Referenzfoto sehe . Dann lege ich ihn auf die Leinwand und lege ihn hinein. Es sieht aus, als ob es ein bisschen Es ist ein bisschen steiler als das Die Steigung. Da haben wir's. Jetzt will ich nur noch die Geste der Bäume sehen, quasi die Kontur der Bäume oben auf der Leinwand. Also, wir haben hier auf der rechten Seite eine Baumgruppe, und sie fallen so runter und wir haben quasi eine Lücke zwischen dieser wir haben quasi eine Lücke zwischen Baumgruppe und der nächsten Baumgruppe, und sie ist irgendwie quadratisch Die Lücke ist unten irgendwie quadratisch. Wir haben diesen Baum hochkommen lassen. Nun, diese Baumgruppe ist etwas breiter, und so fällt sie runter. Nochmals, ich verstehe nur die Geste. Von den Bäumen. Und dann haben wir einen ziemlich schmalen Baum links von dieser größeren Baumgruppe. Also sieht es irgendwie so aus, und dann haben wir einen letzten Baum links davon. Also lass mich weitermachen und diesen Baum schräg stellen , er geht irgendwie so hoch. Ich werde diesen Baum wahrscheinlich etwas höher machen, nur damit er nicht die gleiche Höhe wie dieser Baum hat. Vielleicht kommt er am Ende sogar von der Leinwand. Und so wird dieser Baum breiter, je weiter er fällt, ragt hier irgendwie hervor Und wir haben mehrere Äste die irgendwie so herauskommen Und dann schneidet es so ein. Jetzt haben wir diesen schönen Weg, der von links kommt und auf die Baumreihe trifft, die erste Baumreihe. Also lass mich das reinholen. Und wieder, um den Winkel zu ermitteln, strecke ich meinen Pinsel gerade aus und richte ihn auf den Winkel aus, den ich sehe, und er geht nur ein bisschen nach oben Also lass mich weitermachen und das reinlegen. Und unter diesem Baum scheint etwas Sonnenlicht, also will ich sichergehen, dass ich das reinkriege. Also dieser Pfad, der reinkommt, taucht irgendwie schräg auf. Und dann wirst du auch sehen , dass von diesem Baum ein schöner Schatten ausgeht. Also lass uns diesen Schatten reinbringen. Es kommt so hoch, dann runter und erstreckt sich gewissermaßen nach außen Ich lege den unteren Teil des Schattens rein, wenn er hochkommt. Okay. Hier ist es ein bisschen gerader. Ich kann später mit der Form dieses Schattens herumspielen. Und dann sehen wir ein bisschen Schatten entlang der Küste. Also will ich sichergehen, dass ich das reinkriege. Ich bin einen Schritt zurückgetreten und möchte ein paar Anpassungen vornehmen. Ich habe das Gefühl, dass ich vielleicht verstanden habe, dass dieser Baum nicht ganz war. Ich hatte nicht ganz recht. Wo ich diese Lücke hatte. Lassen Sie mich das wieder herstellen. Vielleicht kommt dieser Baum ein bisschen besser zur Geltung, diese Baumgruppe Und dann ist die Lücke zwischen den Bäumen unten irgendwie quadratisch, und dieser Baum kommt so hoch Und mir ist auch aufgefallen, dass dieser letzte Baum auf der linken Seite vielleicht ein bisschen größer ist Dieser Teil kommt vielleicht ein bisschen mehr heraus . Irgendwie niedergeschlagen so. Hat vielleicht eine etwas breitere Basis. Okay, jetzt mache ich weiter und setze die zweite Baumreihe ein. Wir haben hier einen kleinen Baum, der auf der rechten Seite beleuchtet wird, und dann liegt die linke Seite im Schatten. Und daneben haben wir einen weiteren Baum, der etwas höher ist und hauptsächlich von der Sonne beleuchtet wird. Und dann links davon haben wir noch einen oder zwei Bäume, das könnte eine Baumgruppe sein, die sich irgendwie so auswölbt und hochkommt und wir beginnen zu sehen, wie sie herunterfallen Jetzt haben wir auch diese dritte Baumreihe. Also lass mich weitermachen und es reinlegen. Das Wichtigste an dieser dritten Baumreihe ist, dass ich einfach nicht möchte, dass die Spitze gleichmäßig ist. Also möchte ich eine gewisse Unregelmäßigkeit haben. Also lasse ich es hochkommen, mache ein kleines Loch und dann haben wir eine kleine Lücke und wir haben den dritten Teil Ich lasse den Baum ein bisschen höher wachsen. 13. Skizzieren der Spiegelungen im Wasser: Die Wasseroberfläche wirkt also wie ein Spiegel und reflektiert die Objekte, die die Reflexion ins Wasser werfen Sie sollten also sichergehen , dass Ihre Objekte, die Reflexionen hervorrufen mit den tatsächlichen Reflexionen im Wasser übereinstimmen. Eine gute Möglichkeit, das zu tun, ist zum Beispiel, diese Lücke zu nehmen, meinen Pinsel hierher zu legen, ich werde meinen Pinsel einfach direkt nach unten bringen , wo ich die Lücke auf dem Referenzfoto sehe. Jetzt male ich schräg, also gehe ich für eine Minute direkt vor die Leinwand , um sicherzugehen, dass sie richtig ausgerichtet ist, und dann mache ich weiter nach links. Ich möchte dasselbe mit der nächsten Lücke machen, die ich sehe. Du könntest es auch mit der Mitte dieses schmalen Baumes machen. Ich wähle nur die Lücken als meinen Bezugspunkt. Also werde ich das herunternehmen. Das erscheint höher auf der Leinwand, diese Lücke. Also ungefähr richtig fängt ungefähr hier an. Auch hier werde ich vor die Leinwand gehen, um sicherzugehen meine Spiegelungen richtig ausgerichtet sind. Also habe ich hier dasselbe gemacht, und dann habe ich diese Lücke. Jetzt werden Sie feststellen, dass diese Spiegelung fast so aussieht, als wäre sie verlängert worden. Und das liegt daran, dass all diese Wellen die jedes Mal, wenn wir eine Welle haben, über das Wasser laufen, das Bild im Wasser quasi erweitern Deshalb sieht es also so aus. Es sieht also so aus, als ob dieser hervorstehende Teil irgendwie diese Spiegelung ist , und sie ist schwach, weil wir das Blau haben, das rüberkommt Und dann haben wir die Wipfel dieser Bäume. Auch dieses Spiegelbild ist etwas schwach, da die blauen Wellen es durchziehen Ich werde einfach versuchen, der Linie hier zu folgen. Und dann haben wir diese dritte Baumgruppe , die irgendwie so auftaucht. Jetzt mache ich weiter und fülle einfach dort aus, wo ich die Schatten sehe. Und da diese Szene von hinten beleuchtet ist, entsteht ein wirklich schöner Effekt, wenn ein Teil der warmen Farbe aus der Skizze oder sogar das Rosa am Ende durchscheint , und es wird das Aussehen einer Szene mit Hintergrundbeleuchtung wirklich verbessern das Aussehen einer Szene mit Hintergrundbeleuchtung Also bin ich jetzt auf meine lange Wohnung Nummer acht umgestiegen , nur um die Schatten aufzufüllen Ich werde nur einen hellen Anstrich auftragen. Ich kniffe die Augen zusammen und schaue nur, wo die Schattenbereiche sind und wo das Sonnenlicht auf die Bäume trifft Wenn ich also sehe, wie das Sonnenlicht auf die Bäume trifft, lasse ich das Feld vorerst leer, und das entspricht dem Sonnenlicht, das auf diesen Teil des Baumes trifft Und ab und zu sehen wir etwas , was ich als Himmelslöcher bezeichnen werde. Himmelslöcher sind eigentlich, wenn man den Himmel durch die Spitze eines Baumes schauen sieht Hier sehen wir, wie diese zweite Baumreihe von der Sonne beschienen ist und durch diese erste Baumreihe hindurchschaut Aber in Ermangelung eines besseren Wortes werde ich einfach Himmelslöcher verwenden Ermangelung eines besseren Begriffs liegt die rechte Seite dieses Baumes im Schatten, und dann ist die rechte Seite dieses Baumes im Schatten. Und ein Teil dieses Schattens geht in den Lippenteil über, ein Teil des Lippenteils kehrt in den Schatten zurück. Der Schatten kommt irgendwie runter und hoch, so. In der zweiten und dritten Baumreihe haben wir ein paar Schattenflecken. Zwischen diesen beiden Bäumen haben wir etwas Schatten. Dieser Baum zeigt hier ein wenig Schatten, und selbst diese Bäume im Hintergrund zeigen etwas Schatten. Lassen Sie mich weitermachen und die Schattenbereiche weiter anbringen. Mir kommt das rüber. Und dann haben wir diesen schönen Schatten auf der linken Seite. Ich mache weiter und fülle es aus. Ich möchte versuchen, so lange wie möglich bei einem großen Pinsel zu bleiben , denn das hilft uns, das Bild locker zu halten. Und ich kniffe meine Augen zusammen, um diese Schattenmuster zu sehen. Und wenn wir impressionistisch malen wollen, sollten wir unsere Augen wirklich oft zusammenkneifen sollten wir unsere Augen wirklich oft zusammenkneifen Und im Grunde wollen wir malen, was wir sehen, wenn wir unsere Augen zusammenkneifen Das ist der Eindruck, dass wir malen würden. Okay, das kommt rüber. Und wir sehen eine Art Himmelslöcher, durch die hindurchschauen. Also später werde ich das mit der blauen Reflexionsfarbe des Himmels zeigen mit der blauen Reflexionsfarbe des Also lass mich weitermachen und das beenden. Also gehe ich einfach weiter nach links und fülle das Spiegelbild aus. Sie werden feststellen, dass ich selbst in diesem Stadium des Gemäldes, wenn ich mich mit der Spiegelung beschäftige, hauptsächlich vertikale Pinselstriche verwende Ich werde später mehr darüber sprechen, wenn wir zu den eigentlichen Reflexionen kommen Okay. Also ich bin mit meiner Skizze zufrieden. Jetzt sind wir bei der Phase des Gemäldes angelangt , die man Block in Stage nennt, wo ich gerade die Hauptform blockiere. 14. Blocking in den Bäumen im Schatten: Okay, ich fange jetzt an die Hauptformen der Objekte außerhalb des Wassers einzublenden, und ich beginne mit der ersten Baumreihe , die überwiegend im Schatten liegt. Und generell werde ich von meinen dunkelsten Bögen zu meinen hellsten Lichtern übergehen meinen dunkelsten Bögen zu meinen hellsten Also tauche ich einfach den Winkel meines Pinsels in den Ich werde aus dieser Farbe zeichnen, die ich für den Schattenbereich dieser Bäume gemischt habe für den Schattenbereich dieser Bäume gemischt Ich ziehe nur einen leichten Mantel drüber. Ich kniffe wieder meine Augen zusammen, um zu sehen, wo die Schattenbereiche versuchen, ihnen zu folgen Und die rechte Seite dieses Baumes ist beleuchtet. Also noch einmal, ich lasse das Blinken hinter mir. Ich kniffe meine Augen zusammen. Der Schatten kommt auf. Wir sehen, wie ein bisschen Sonnenlicht auf die Baumkronen trifft, diese Bäume. Okay, ich werde weitermachen. Und ich lasse ein paar was ich früher als Himmelslöcher bezeichnet habe. Und das ist die zweite Baumreihe, die irgendwie durch diese erste Baumreihe schaut Wir wollen unser Brustschwimmen variieren, manche horizontal, manche vertikal, manche diagonal Ich bringe den Schatten rüber. Ich kneife wieder die Augen zusammen. Ich sehe hier ein bisschen Licht durchkommen. Und dann liegt dieser dünne Baum im Schatten auf der linken Seite. Dann haben wir etwas Licht auf der rechten Seite dieses Baumes. Die linke Seite liegt überwiegend im Schatten. Okay. Also mache ich einfach weiter. Es gab noch ein paar andere Farben, die ich gemischt habe und die ich in diesen schattigen Teil dieser ersten Baumreihe einfügen wollte diesen schattigen Teil dieser ersten Baumreihe Also werde ich meinen Pinsel reinigen und habe erwähnt, dass es eine gedämpfte violette Farbe gibt, bei der es sich im Grunde um und habe erwähnt, dass es eine gedämpfte violette Farbe gibt, bei der es Blätter eines Baumes handelt , die eine karminrote Farbe angenommen haben, aber Also möchte ich weitermachen und diese Farbe hinzufügen. Lass mich diese Farbe hier sehen. Dieser Baum kommt irgendwie so rüber. Und dann habe ich auch erwähnt, dass er eine dunkle olivblaue, olivblaue Farbe , und bis zum Fuß der Bäume, also werde ich etwas davon hineinlegen. Und da ist dieser dunkle Schatten, dessen Wert dunkler ist als die Werte der Farbmischungen, die ich gerade aufgetragen habe. Also werde ich weitermachen und das eintragen. Ähm, es sieht ein bisschen dunkel aus, also werde ich es ein bisschen aufhellen Okay, lass uns weitermachen und das reinlegen. Aber ich habe etwas von dieser Farbe verloren. Da ist es. Es verjüngt sich an diesem Punkt irgendwie verjüngt sich an diesem Punkt Jetzt werde ich etwas von der gleichen Farbe für den Schattenbereich verwenden gleichen Farbe für den Schattenbereich und vielleicht ein bisschen Echsenkarminrot Und ich werde es nur ein kleines bisschen aufhellen , ein bisschen Und lass mich weitermachen und diesen Schattenbereich einbauen. Und wir sehen es hier runter kommen nur ein Stück entlang der Küste Ich werde den Schatten nur ein kleines bisschen herunterholen. Auf dem Bild ist er etwas breiter. Und ich werde diese Farben mischen. Also ist es nicht so ausgeprägt. 15. Blocking in beleuchteten Bereichen von Bäumen im Schatten: Okay, ich benutze immer noch meine lange Wohnung Nummer acht und bleibe bei der ersten Baumreihe, und ich werde die beleuchteten Bereiche auf der rechten Seite einiger dieser Baumgruppen platzieren . Also muss ich diese Farbe vielleicht anpassen. Wir werden sehen. Ich glaube, ich möchte, dass es ein bisschen heller ist. Ich werde ein bisschen gelbes CAD-Licht hinzufügen, und ich werde auch den Wert aufhellen, und ich werde nur ein bisschen CAD-Rotlicht einsetzen Lass mich sehen, wie diese Farbe aussieht. Okay, ich glaube, ich mag diese Farbe ein bisschen besser. Okay. Also fange ich gerade mit diesem Baum an. Wir sehen, wie die rechte Seite von der Sonne beleuchtet wird. Ich sehe hier ein paar Stellen, die von der Sonne beleuchtet werden, und dann die rechte Seite dieses schmalen Baumes und die rechte Seite dieses Baumes. Ich kneife wieder die Augen zusammen. Und ich werde einen Teil dieser Gegend durchgehen. Es sieht so aus, als hätte ich etwas zu viel Spiritus in meinem Pinsel und ein Teil der Farbe ist etwas abgefallen. Also werde ich einfach diese Abschnitte durchgehen. Bring ein bisschen raus. Okay. Und sieh dir noch eine Sache an. noch ein Bereich, in dem ich den beleuchteten Teil der ersten Baumreihe ein wenig nach oben bringen möchte den beleuchteten Teil der . Das ist genau hier. Das geht quasi direkt nach oben. Okay, jetzt kneife ich meine Augen zusammen und werde diese Himmelslöcher hineinbohren Und ich werde die Farbe ein bisschen stummschalten. Himmelslöcher sind in der Regel etwas dunkler und gedämpfter als die tatsächliche Farbe des durchscheinenden Objekts In diesem Fall ist es die zweite Baumreihe. Und der Grund dafür ist , dass das einfallende Licht die Schatten der Blätter und die Farben der Blätter aufnimmt Blätter und die Farben der Blätter , wenn es durch die Bäume gefiltert wird. In der Regel sind die Himmelslöcher etwas dunkler und etwas gedämpfter als die tatsächliche Farbe selbst Okay, davon sehen wir hier sogar einiges. Wieder kniff ich die Augen zusammen. Ich sehe sogar einige hier und einige hier. 16. Blocking in Bäumen im Licht: Okay, jetzt gehe ich zur zweiten Baumreihe über. Ich benutze immer noch meine große, lange Wohnung mit der Nummer Acht. Und wenn Sie diesen Baum hier sehen, werden Sie sehen , dass diese Farbe etwas cooler ist als diese Farbe. Und ich will es so haben. Ich brauche vielleicht nur ein winziges bisschen gelbes Licht, aber es muss ein bisschen kühler sein , weil es weiter entfernt ist. Also lass uns das versuchen. Da haben wir's. Mal sehen, ein paar dieser Schatten. Ich füge sie in einer Sekunde ein. Ich nehme nur die beleuchteten Teile der Bäume auf der linken Seite. Dieser kommt so rüber. Und dann haben wir diese dritte Baumreihe. Lassen Sie mich also weitermachen und die dritte Baumreihe einbauen. Möglicherweise muss ich diesen Wert verringern. Es sieht so aus, als müsste ich ihn aufhellen. Lass mich einfach weitermachen und das jetzt machen. Das ist die letzte Baumreihe. Damit es aus der Ferne lesbar ist, muss es eine kühle Farbe und der Wert muss hell sein. Um also die Schatten zwischen dieser zweiten Baumreihe und einer dritten Baumreihe zu platzieren , werde ich diese Farbe verwenden, die aussieht, als ob sie ein bisschen dunkel sein könnte. Sie muss ein bisschen heller sein. In dieser Entfernung wäre der Schatten nicht so dunkel. Also gebe ich nur ein paar Hinweise auf einige Schatten. den Schattenbereichen, die wir auf dem Foto sehen, gibt es hier einen Schatten. Am Fuß dieser Bäume gibt es einige Schatten. Wir sehen sogar welche hier oben. Und dann sehen wir Schatten in den Bäumen, der dritten Baumreihe. Das wurde zu hell. Ich kann es nicht wirklich sehen, also okay. Verdunkle das Ordnung. Und dann waren da noch diese Blätter, bei denen es anfängt rot zu Also möchte ich sichergehen, dass ich einen Hinweis darauf gebe. Vielleicht muss ich das ein bisschen lockern , also lass mich das machen Also lass mich weitermachen und die Farbe reinbringen. Ich denke, ich werde nur ein bisschen CAD-Rotlicht hinzufügen und ein bisschen Weiß, ein bisschen mehr CAD-Rotlicht. Okay, das war vielleicht zu viel Rot. Ich sehe es. Das ist die Farbe, die ich will. Lass mich hier ein bisschen sehen. Okay. 17. Blocking in der Luft: Die erste Farbe, aus der ich zeichnen werde , ist die hellblaue, warme Farbe, die direkt über den Bäumen liegt und einfach aussieht, als ob sie einen Hauch von Grün enthält. Also kann ich hier in die Baumkronen schneiden, wo ich will. Ich bewege mich einfach über das Bild und füge diese Himmelsfarbe in diese Lücken Ich füge ein bisschen Weiß hinzu. Okay. Also mache ich weiter und füge die beiden anderen Farben hinzu , die ich für den oberen Teil des Himmels verwende, nämlich Ultramarinblau und Weiß und dann Thaloblau und Ich werde etwas mehr Ultramarinblau in diese Mischung geben mehr Ultramarinblau Vielleicht lasse ich durch ein bisschen Wärme ein bisschen von dieser rosafarbenen Show durch Okay, jetzt werde ich auf meinem Talo-Blau zeichnen. Und auch das fügt Himmelsfarbe eine nette Variation hinzu Ich muss den Baum vielleicht ein bisschen hochziehen. Ich muss einige meiner Linien neu einrichten einige meiner Linien Okay. Und die Farbe, die ich direkt über den Bäumen verwendet habe, ist nicht ganz hell genug, also füge ich etwas Weiß hinzu. Ich werde mein viertes langes, flaches Band verwenden , nur weil das ein ziemlich dünnes Band ist , das ich knapp über den Bäumen platziere. Und es sieht so aus, als bräuchte es noch etwas mehr Weiß. Okay, ich denke, das macht den Trick. Jetzt sind wir also bereit, die Überlegungen einzubringen. 18. SCHRITT 3: Vertikale Pinselstriche zum Erstellen von Reflexionen: Also reinige ich meinen Pinsel gründlich und muss diese Farben möglicherweise anpassen. Wir werden sehen Ich werde in diese sehr gedämpfte violette Farbe eintauchen sehr gedämpfte violette Farbe , die ich direkt unter der Schattenmarke sehe Also wollen wir wieder vertikale Pinselstriche verwenden. Ich fange einfach oben an und ziehe meinen Pinsel nach unten. Ich füge noch etwas Spirituosen hinzu. Es ist okay, wenn ich ein bisschen von dieser warmen orangefarbenen Farbe durchscheinen lasse . Lass mich weitermachen und das nach links rüberbringen. Geh und hol dir etwas mehr Spirituosen. So fließt die Farbe etwas besser. Okay. Okay. Jetzt sehe ich eine hellere Farbe, wenn wir das Wasser hinuntergehen und uns, den Zuschauern, näher kommen. Also werde ich weitermachen und meinen Pinsel in die Farbe tauchen. Das ist vielleicht ein bisschen leicht. Ich denke, es ist okay. Also ich möchte einfach mit meinen vertikalen Pinselstrichen weitermachen meinen vertikalen Pinselstrichen und halte meinen Pinsel so. Wenn ich nach unten komme, fange ich von unten an und mache mich auf den Weg nach oben weil es zu schwierig ist , den Pinsel in diesem Winkel zu halten. Also nach unten, halte ich meinen Pinsel einfach so und komme hoch. Das werde ich auch weiterhin tun. Und dann haben wir diesen dünnen Baum, sicherstellt, dass ich direkt darunter bin. Und wir haben diesen Schatten von diesem Baum. Lassen Sie mich weitermachen und einige der dunkleren Werte, mit denen ich angefangen habe , wieder herstellen dunkleren Werte, mit denen ich angefangen habe , Ich werde etwas davon direkt unter den Schatten legen . Davon sehen wir einiges. Schatten spiegelt sich auch im Wasser, also füge ich das da rein. Hier ist etwas zu viel Wärme zu sehen. Ich mache weiter und hole mir noch etwas davon. Sie können bereits sehen , dass wir die Illusion von Spiegelungen im Wasser erzeugen. Okay, ich gehe weiter nach links. Da diese Bäume von der Sonne beleuchtet werden, wird ihr Schatten etwas dunkler. Also werde ich ein bisschen von dieser Farbe nehmen. Ich muss es vielleicht etwas aufhellen. Es ist nur ein bisschen dunkler als diese Farbe. Also lass mich weitermachen und das weiter einbauen. Ich versuche, den Konturen dieser Bäume zu folgen . Dann haben wir das. Also werde ich jetzt die Teile der Bäume auf der rechten Seite platzieren , damit sie von der Sonne und den Reflexionen beleuchtet werden . Lassen Sie mich also weitermachen und meinen Pinsel in die Farbe tauchen , die ich zuvor gemischt habe. Ich kneife meine Augen zusammen, um zu sehen, wo diese Portionen sind. Wir haben nur ein bisschen hier, und dann haben wir noch mehr Und vielleicht muss ich den Wert etwas verringern. Okay, ich werde mit diesen Pinselstrichen weitermachen. Sie müssen als Teile des Baumes gelesen werden, die von der Sonne beleuchtet werden, aber sie werden etwas gedämpfter sein als die gleichen Teile, die wir außerhalb des Wassers in den Bäumen sehen . Dieser ist ziemlich ausgeprägt. Und wir haben einige, die ganz nach oben gehen. Und ich werde weitermachen. Ich glaube, ich habe die richtige Farbe. Ich werde einige dieser Himmelslöcher wieder herstellen , weil dort einige dieser langen vertikalen Reflexionen herkommen So sehen wir zum Beispiel hier und hier eine Spiegelung. Auch hier kniffe ich meine Augen zusammen. Okay, ich gehe also nach links. Und wie ich schon sagte, wir sehen, wie sich dieser Schatten im Wasser spiegelt. Er fällt irgendwie in einem Winkel wie diesem runter. Und wir sehen einige dunklere Teile dieser Bäume, die ihr Spiegelbild abwerfen. Aber wir sehen auch, wo die Sonne auf die zweite Baumreihe trifft, genau hier und hier und hier und hier. Okay, jetzt sind wir bereit, unsere vertikalen Pinselstriche für das Wasser zu machen. Ich habe meinen großen Pinsel, meine Nummer acht, flach gereinigt meine Nummer acht, flach und werde zunächst die Reflexionsfarbe des Himmels verwenden die Reflexionsfarbe des , die ich mit Ultramarinblau und Weiß gemalt habe Und denken Sie daran, ich habe gesagt, dass die Spiegelung des Himmels etwas dunkler wäre als die tatsächliche Farbe des Himmels oder der Wert des Himmels, und sie wäre ein bisschen Ich tauche gerade meinen Pinsel in ein bisschen Spiritus und springe quasi zu diesem Abschnitt über Und jetzt, um die Farbe des Wassers ein wenig zu variieren, werde ich etwas von meiner Mischung aus Blau und Weiß verwenden meiner Mischung aus Blau und Weiß Und denk dran, ich habe nur ein bisschen rotes Licht eingesetzt, um diese Farbe stummzuschalten, genau wie ich es bei der Ultimarne Blau und Weiß getan habe Ich versuche nur, meine Farbe zwischen Ultramarinblau und Thaloblau zu variieren meine Farbe zwischen Ultramarinblau und Thaloblau Und ich mache mit meinen vertikalen Bruststrichen weiter. Und jetzt nehme ich ein bisschen von meinem Ultramarinblau und Weiß für diese andere Seite, diese Lücke zwischen den beiden Bäumen auf der Also mache ich einfach mit meinen vertikalen Pinselstrichen weiter. Ich werde weitermachen und das beenden. Und ich muss den Konturen dieser Bäume etwas besser folgen. Wir haben hier ein kleines Bad. Jetzt mache ich eine Pause und lasse das über Nacht stehen. Das liegt daran, dass in der Vergangenheit, als ich meine horizontalen Pinselstriche aufgetragen habe, als ich meine horizontalen Pinselstriche aufgetragen habe, diese Farbe, die ich für die Spiegelungen der Bäume im Schatten verwendet , wenn sie zu nass ist, wenn ich meinen Pinsel horizontal über die Leinwand ziehe , etwas von der Farbe darunter aufnimmt und einfach ein matschiges Aussehen hat Also lasse ich es 24 Stunden einwirken und werde morgen früh darauf zurückkommen 19. SCHRITT 4: Horizontale Pinselstriche für Bewegung im Wasser: Okay, ich habe etwas weniger als 24 Stunden gewartet etwas weniger als 24 Stunden , um die Farbe ein wenig trocknen zu lassen Es ist immer noch nass, aber es ist ein bisschen trockener als gestern Und der Grund, warum ich das wieder gemacht habe, war , dass ich, wenn ich anfange, meine horizontalen Pinselstriche zu machen , was der nächste Schritt in diesem Prozess ist nicht möchte, dass sie zu viel von der Farbe darunter aufnehmen viel von der Farbe darunter und die Farben der Wellen, die die Spiegelung des Himmels sind, trüben Spiegelung des Bevor wir weitermachen, bin ich auch einen Schritt zurückgetreten und möchte eine Anpassung vornehmen Ich habe das Gefühl, dass der schmale Baum ein wenig nach rechts geschoben wurde, also werde ich ihn einfach wieder hierher bringen. Ich habe mein Papiertuch in den Spiritus getaucht und mache es hier nur etwas breiter. Ich werde diesen Baum nur ein kleines Stück rüberbringen. Okay, ich werde einfach nochmal den Baum ein bisschen rüber drücken und ich gehe auf die Seite, die im Schatten liegt. Ich stelle sicher, dass es in einer Reihe steht. Und jetzt muss ich den beleuchteten Teil des großen Baumes auf der linken Seite wieder herstellen des großen Baumes auf der linken Seite Es ist eine Spiegelung im Wasser. Ich habe etwas mehr von dieser Farbe gemischt, die ich direkt unter den Bäumen verwendet habe . Die ersten horizontalen Pinselstriche, die ich machen möchte , werden mit dieser Farbe sein. Ich gehe einfach zu, es ist eine sehr leichte Berührung. Ich neige dazu, meinen Pinsel gegen die Rückseite des Griffs zu halten, und das ist nur eine sehr leichte Berührung. Das ist ziemlich dunkel. Das stelle ich hier auf. Also musst du einfach ein Gefühl dafür bekommen, wie viel Druck du ausüben musst. Okay. Ich fühle mich ziemlich gut mit diesen Pinselstrichen. Jetzt werde ich meinen Pinsel so gründlich wie möglich reinigen , denn ich werde jetzt die blaue Farbe verwenden, die ich gemischt habe, das Ultramarinblau und Weiß und ein bisschen Cadmiumrotes Licht, um diese Wellen auf dem Weg zu erzeugen Okay, wie Sie sehen können, habe ich etwas mehr von dieser Farbe gemischt , ich wollte nur sichergehen, wollte nur sichergehen Und um diese Farbe zu bekommen, habe ich Ultramarinblau und Weiß verwendet, mit Weiß angefangen, etwas Ultramarinblau hineingefaltet, bis ich etwa diesen Wert erreicht habe, und dann habe ich nur ein bisschen CAD-Rotlicht hinzugefaltet, um die Farbe stummzuschalten etwas Ultramarinblau hineingefaltet, bis ich etwa diesen Wert erreicht habe, und dann habe ich nur ein bisschen CAD-Rotlicht hinzugefaltet, um und dann habe ich nur ein bisschen CAD-Rotlicht hinzugefaltet die Farbe stummzuschalten Also werde ich jetzt einfach die Ecke meines Pinsels in den Spiritus tauchen Ecke meines Pinsels in den Spiritus Ich werde meinen Pinsel einlegen , und zwar ungefähr so. Nun, das ist eine sehr leichte Berührung und ich kneife meine Augen zusammen Ich schaue mir mein Referenzfoto an und werde die einfügen. Ich sehe hier nur einen Hinweis auf einige Wellen. Und dann sehe ich, wie sie rüberkommen. Ich bin einfach wieder da, es ist eine leichte Berührung. Sie kommen so rüber und sie gehen sogar in dieses grüne Spiegelbild über. Ich schaue nur hin, kniffe meine Augen zusammen und sehe, ob es noch andere Orte gibt Ich sehe genau hier einen Ort. Ich drehte einfach meinen Pinsel um, weil die Farbe, die ich drauf hatte , ihren Lauf genommen hatte. Und so musste ich meinen Pinsel umdrehen. Okay, ich suche immer noch. Und ich sehe Löcher, aber die Reflexionen sind ziemlich vertikal. Also werde ich einfach weitermachen und sie leichtfertig einbauen. Also lass mich nur, ich möchte , dass sie irgendwie ungleichmäßig sind. Also vielleicht kommt dieser ein bisschen weiter. Ich drehe meinen Pinsel um. Okay. Also, mit einer sehr leichten Berührung, werde ich sie mit ein paar horizontalen Pinselstrichen überarbeiten . Genau dort, wo wir ein bisschen Wasser sehen . Schneide in die rein. Ich kniff die Augen zusammen, nur um zu sehen, ob es noch etwas anderes gibt. Das sieht ein bisschen zu sehr nach einem Tick Tack Toe Also werde ich dort einige Anpassungen vornehmen müssen. Ich werde etwas mehr Farbe nachfüllen und 20. SCHRITT 5: Kanten mischen: Ich habe zu meiner Nummer vier mit langer, flacher Ausführung gewechselt, und jetzt sind wir bei Schritt Nummer fünf angelangt, dem Mischen Und mit Mischung meine ich in erster Linie die Kanten dieser Reflexionen. So wie sie jetzt stehen, sind sie zu scharfkantig. Also muss ich diese Kanten weicher machen und ich muss etwas von der blauen Spiegelung des Himmels in einige von ihnen hineinbringen blauen Spiegelung des , wie ich es hier getan habe Also lass uns weitermachen und damit anfangen. Und obwohl ich einige Variationen im Wasser hatte, verwende ich Blau und Weiß und dann Ultramarinblau und Weiß und füge diesen beiden Mischungen etwas Cad-Rotlicht hinzu beiden Mischungen etwas Cad-Rotlicht hinzu Für die Wellen möchte ich nur eine Farbe. Ich will keine zwei konkurrierenden Farben. Also habe ich meinen Pinsel in die Mischung aus Ultramarinblau, Weiß und Cadrot-Licht getaucht in die Mischung aus Ultramarinblau, Weiß und Also werde ich einfach meine Augen zusammenkneifen. Ich sehe mir das Referenzfoto an. Ich mache diese Kanten nur weicher. Ich ziehe einen Teil dieses Wassers in einige dieser Baumreflexionen Dieser Rand hier ist irgendwie zu hart. Den Winkel meines Pinsels in die Mischung tauchen Okay Ich kniff die Augen zusammen. Wir sehen hier ein paar Himmelslöcher, und ich habe keine Himmelslöcher in den Bäumen außerhalb des Wassers, aber ich setze sie ein. Wir sehen ein bisschen Wasser hier reinkommen. Auch hier oben sehen wir einige Himmelslöcher , die sich im Wasser spiegeln. Diese Kante ist etwas zu hart. Ich möchte diese Kante weicher machen, und diese Kante wurde ein bisschen hart Okay. Und auch diese Kanten. Für diese Kanten werde ich vertikale Pinselstriche machen. Schneide in sie hinein, um die Kanten weicher zu machen und zu verschmelzen. Okay, ich werde einige dieser vertikalen Pinselstriche neu erstellen Wo immer ich harte Kanten sehe, versuche ich nur, sie weicher zu machen, um sie zu vermischen. Okay, ich bin ziemlich zufrieden damit, wie das aussieht. Und so kommen wir nun zum letzten Schritt im Prozess des Ausstehenden, der darin besteht , unsere letzten Anpassungen sowohl an den Objekten außerhalb des Wassers als auch an den Objekten innerhalb des Wassers vorzunehmen. 21. SCHRITT 6: Letzte Anpassungen: Okay, ich habe eine Liste der letzten Anpassungen erstellt, die ich an dem Gemälde vornehmen möchte , und ich werde darauf hinweisen. Also muss ich ein paar Himmelslöcher hier oben in das Laub der Bäume bohren, weil sie sich hier unten im Wasser widerspiegeln. Idealerweise hätte ich sie zuerst hineingelegt und dann diese an zweiter Stelle. Aber ich füge sie am Ende des Gemäldes ein und es wird okay sein. Ich möchte auch diese dritte Baumreihe aufhellen , nur um sie etwas weiter in die Ferne zu rücken Ich möchte den Wert und die Wärme dieser Bäume nur ein kleines bisschen hervorheben, und meine Küstenlinie wurde durch das Spiegelbild dieser Bäume irgendwie zerfressen Also möchte ich es wieder herstellen, und ich werde wahrscheinlich den Wert dieses Lichts, das von links kommt und auf die Bäume auf der linken Seite trifft, aufhellen und erwärmen dieses Lichts, das von links kommt und auf die Bäume auf der linken Seite . Das gefällt mir Es ist ein bisschen wärmer. Okay. Und ich möchte den Wert des Grases verringern Okay, lass uns sehen, wie das aussieht. Und ich werde die Küste wieder herstellen müssen. Und ich hole mir einfach ein bisschen von der Farbe, die ich für meine Skizze verwendet habe Meine erste Skizze auf der Leinwand. Ich werde etwas rotes Licht einklappen, und dann werde ich auch den Wert erheblich aufhellen Lassen Sie mich das Palettenmesser daneben legen, um zu sehen , ob das meiner Meinung nach die richtige Farbe und der richtige Wert ist die richtige Farbe und der richtige Wert Also reinige ich meine Nummer vier mit Vollgas weil ich sie gerade mit etwas grüner Farbe verwendet habe, und lassen Sie uns weitermachen und die Küstenlinie wieder herstellen Okay. Und eine Sache, die ich mit der Küstenlinie machen möchte, ist, dass sie nicht schwimmt, ich werde sie mit ein paar dunklen Schattenlinien darunter verankern ein paar dunklen Schattenlinien Also tauche ich einfach in diese Mischungen , die ich für Schatten verwendet habe Und wieder kann ich das wieder herstellen. Nun, das ist ein bisschen zu dunkel. Also lass uns das lockerer machen. Okay, kommt so runter. Und dann gehe ich einfach zu einer unterbrochenen Schattenlinie. Ich denke, das trägt dazu bei , dass die Küste nicht so aussieht, als würde sie schweben Und ich sehe noch eine Sache, die ich mit diesem dunkleren Schatten machen möchte mit diesem dunkleren Schatten machen Ich möchte es hier nur ein bisschen ansprechen. Bring es in den Schatten. Und wenn sich der Schatten nach außen erstreckt, wird er heller. Ich sehe auch, dass ich mich einfach überall im Bild bewege und die Anpassungen sehe, die vorgenommen werden müssen Das ist ziemlich schwer, es könnte also ein oder zwei Himmelsloch aushalten. Okay. Und ich sehe einen Teil des Baumes, wo es ein bisschen hell geworden ist, was okay ist, aber ich möchte die Farbe hier ein wenig variieren . Okay. So. Ich lasse ein bisschen von der warmen Farbe übrig , die ich für den Sketch verwende. Ich kneife meine Augen zusammen, um zu sehen, ob es noch etwas anderes gibt Ich möchte, ich werde hier einen Strich machen. Okay. Und ich bin irgendwie in diesen Schatten eingetaucht, also lass mich weitermachen und hier einfach einen Strich Okay, ich sehe mir die Dinge an. Ich werde die Form dieses Baumes ein bisschen ändern. Also brauche ich die Anfangsfarbe , die ich direkt über den Baumgrenzen verwende. Ich habe versehentlich in eine dunklere Farbe getaucht. Also lass uns das einfach ein bisschen organischer machen, ein bisschen eintauchen und dann einfach die Farbe direkt über der Baumgrenze wieder herstellen , was eine warme babyblaue Farbe ist Ich habe das Gefühl, dass ich einige der Schatten in der zweiten und dritten Baumreihe wieder herstellen muss dass ich einige der Schatten in der zweiten und dritten Baumreihe Also lass mich weitermachen und das machen. Fügen Sie hier einen Schattenbereich hinzu. Also hier. kniff meine Augen zusammen. Okay. Ich denke, wir sind mit den Anpassungen fertig. Ich schaue mir meine Liste an. Ich glaube, ich habe sie alle behandelt. Ich fühle mich gut mit diesem Bild. Ich glaube, es sieht wirklich so aus, als ob nur ein bisschen Wind diese Wellen über das Wasser trägt Das alles sieht ziemlich organisch aus. Nochmals, das Schöne an dieser Methode. Meine Methode in sechs Schritten ist, dass Sie sie auf jede Art von Gemälde anwenden können , egal ob es sich um einen Teich, einen Fluss , einen Bach oder sogar ein großes Gewässer wie einen Ozean handelt. 22. Fazit: Nun, ich hoffe, Ihnen hat dieser Kurs gefallen und Sie fühlen sich jetzt sicherer , was Ihre Fähigkeit angeht, Spiegelungen im Wasser darzustellen Ich empfehle Ihnen dringend, Ihr Kursprojekt fertigzustellen und einzureichen, damit ich Ihnen konstruktives Feedback und Ihre Fragen beantworten kann Wenn Sie bei einem Schritt im Prozess nicht weiterkommen, kontaktieren Sie mich bitte. Ich werde das Problem gerne beheben. Ich hoffe, bald von Ihnen zu hören, und schauen Sie bitte öfters vorbei, um neue Kurse zu finden.