Oberflächenmuster-Design: Ein Procreate bis Photoshop-Workflow

1. Trailer: Dies ist mehr als nur ein weiterer Kurs darüber, wie Sie Muster auf Ihrem iPad erstellen. Es geht darum , einen Arbeitsablauf zu erstellen , der das Beste aus Ihrer Zeit herausholt und es Ihnen ermöglicht, den kreativen Prozess wirklich zu genießen und dann einige der mühsameren Schritte schnell einige der mühsameren Schritte Ich werde Sie durch den gesamten Lebenszyklus eines Musters führen , von der ersten Skizze und Procreate bis hin zur Zusammenstellung in Photoshop und fertigen Design, das Sie an Kunden senden, sozialen Medien teilen und dann schließlich Ihr Dateisystem archivieren können, und dann schließlich Ihr Dateisystem archivieren sodass Sie alle verschiedenen Dateien an einem Ort haben alle verschiedenen Dateien an einem Falls wir uns noch nicht getroffen haben, dann hallo. Ich bin Rebecca Flaherty, eine Künstlerin mit einer großen Liebe zum Ich lebe hier in Großbritannien, wo ich seit etwa sieben Jahren als selbständige Künstlerin und Designerin arbeite als selbständige Künstlerin und etwa sieben Jahren als selbständige Künstlerin und Designerin Ich bin fast so lange in Muster verliebt , wie ich mich erinnern kann. Zu meinen frühesten Erinnerungen gehören das Studium der riesigen handgenähten Bodenkissen meiner Mutter mit ihrem Laura-Ashley-Blumenstoff aus den 1980er Jahren und der Versuch, die sich wiederholenden Motive zu erkennen, lange bevor ich überhaupt wusste, was eine technische Wiederholung Jetzt sehe ich meine eigene Musterlizenz für viele verschiedene Produkte wie Hüte, Schablonen, Kinderkleidung, Hundegeschirre und Schreibwaren. In diesem Kurs werde ich Ihnen beibringen, wie Sie Ihre Muster in Procreate mit zerstörungsfreien Methoden skizzieren und illustrieren Ihre Muster in Procreate mit , die die Bildqualität erhalten, eine bearbeitbare Ebenenstruktur beibehalten und dies daher zu einer praktikablen Methode für die professionelle kommerzielle Musterherstellung machen Methode für die professionelle kommerzielle Musterherstellung Wir werden uns ansehen, wie Sie eine Rautenform für Ihren Torf verwenden können, damit Sie die Kanten Ihres Musters in Procreate auf der Leinwand behalten können in Procreate auf der Leinwand Alle unsere Motive werden intakt sein und nichts wird an den Rändern der Leinwand halbiert Sie werden zuerst lernen, wie Sie Ihr Design skizzieren , damit Sie genau wissen, welche Motive Sie zeichnen müssen. Sie wünschen sich nicht mehr, Sie hätten ein Blatt etwas größer gemacht oder sich etwas weiter nach links gekrümmt. Sobald wir unser Design skizziert haben, werden wir lernen, wie man die Motive illustriert und ihnen Textur verleiht Wenn Sie, wie ich, gerne strukturierte Pinsel verwenden, um Ihre Motive zu zeichnen, aber es hassen, wie schwierig es sein kann, sie auszufüllen und zu reproduzieren Dann wirst du die Abkürzung, die ich habe , wirklich lieben, um das langweilige Nachzeichnen von Kanten in Procreate zu überspringen und es stattdessen in Photoshop mit nur einem Klick zu erledigen Und wo wir gerade von Abkürzungen sprechen. Ich werde Ihnen auch beibringen, wie Sie eine Photoshop-Aktion aufnehmen, um Ihr Muster mithilfe von intelligenten Objekten zu erstellen , die Sie mit nur einer Taste ausführen können. Das ist eine echte Zeitersparnis. Ich habe sogar ein paar Leckereien für Sie entworfen , die Sie verwenden können, während Sie den Kurs durcharbeiten, darunter einen Blumenstempelpinsel zum Erstellen einfacher Blumenformen zum Nachzeichnen und ein wunderschönes Modell mit Gummistiefeln Sie Ihre Muster präsentieren können Ich würde sagen, das ist wahrscheinlich irgendwo zwischen einem Anfängerkurs und einem Kurs für Fortgeschrittene Wenn Sie mit den Grundlagen von Procreate und Photoshop vertraut sind , ist dieser Kurs der perfekte nächste Schritt für Ihre Reise zum Musterdesign Es ist auch ein großartiger Kurs für fortgeschrittene Schüler, die nach Tipps suchen, um ihre Arbeitsabläufe zu beschleunigen und zu rationalisieren Bereit loszulegen, dann los geht's. 2. Hochrangiger Überblick und Kursprojekt abgeflacht: Ich möchte wie immer mit einer sehr kurzen Erklärung beginnen, Ich möchte wie immer mit einer sehr kurzen Erklärung beginnen was wir behandeln werden, denn wenn das Endergebnis vor Augen haben, wird alles sinnvoller, während wir uns durcharbeiten Mein gesamter Prozess zur Erstellung von Mustern in Procreate basiert auf einer rautenförmigen Wiederholung anstelle einer quadratischen oder rechteckigen Wiederholung , wie Sie es wahrscheinlich gewohnt sind Es klingt komplizierter als es ist, und du wirst es am Ende immer noch in eine normale quadratische Wiederholung verwandeln können, also mach dir darüber keine Sorgen Wir beginnen mit der Erstellung der Canvas-Vorlage und Photoshop und senden sie dann an Procreate, wo wir eins zu eins ein bisschen Musterdesign durchgehen , bevor wir beginnen In diesem Workflow werden wir das Muster zuerst als Skizze entwerfen und dann die Motive illustrieren, was meiner Meinung nach eine viel zeiteffizientere und unterhaltsamere Arbeitsweise In Procreate können wir einige Abkürzungen verwenden, die die Tatsache nutzen , dass wir das Muster später mit Photoshop zusammenstellen werden das Muster später mit Photoshop zusammenstellen Dinge wie das Nachzeichnen dieser strukturierten Kanten können in Procreate übersprungen werden, und stattdessen können wir es einfach mit einem Klick in Photoshop tun es einfach mit einem Klick in Photoshop Wir werden lernen, wie Sie eine Vorschau des Musters in Procreate anzeigen können, um es auf Fehler oder Dinge zu überprüfen, die wir möglicherweise ändern möchten , bevor wir es an Photoshop senden Sobald wir das Muster in Photoshop geöffnet haben, werden wir lernen, wie wir unsere Kachel mithilfe intelligenter Objekte erstellen unsere Kachel mithilfe intelligenter Objekte Ich zeige Ihnen, wie Sie zwei wirklich nützliche Photoshop-Aktionen aufzeichnen . Eine, um das Bauen auf Ihrer Kachel zu automatisieren, und eine, um all die lästigen Lücken zu füllen , wenn Sie das Color-Drop-Tool in Procreate verwenden Dann besprechen wir, wie Sie Ihre Wiederholung in Photoshop testen können , bevor wir Änderungen in letzter Minute vornehmen, und dann exportieren wir unser Muster, das wir an einen Kunden senden oder an einen Ort wie Spoonflower hochladen können Dieser Workflow, den ich mir ausgedacht habe , spielt die Stärke jeder einzelnen Software aus und beschleunigt Ihren Mustererstellungsprozess wirklich Ihr Unterrichtsprojekt besteht, Sie haben es erraten, darin, Ihr eigenes Muster mit den Schritten zu erstellen, Ihr eigenes Muster mit den Schritten zu erstellen die ich Ihnen beibringen werde Sie haben völlig freie Hand, ein beliebiges Muster in beliebigen Farben oder Themen zu erstellen beliebiges Muster in beliebigen Farben oder Themen Meine liebsten Klassenprojekte, die ich gemacht habe, sind solche, bei denen ich all deine schönen Muster sehen kann. Laden Sie sie also bitte in die Projektgalerie hoch, damit wir sie uns alle ansehen können. Nur eine kurze Anmerkung zum Urheberrecht Sie können gerne mein Muster als Referenz kopieren, während wir während dieses Kurses lernen. Vergessen Sie jedoch nicht, dass es eine Urheberrechtsverletzung darstellt, wenn Sie Ihr kopiertes Muster dann für andere Zwecke verwenden, z. B. für den Verkauf oder das Hochladen auf Print-on-Demand oder Spoonflower oder das Teilen in sozialen Medien und damit implizieren, dass es sich um Ihr eigenes Design handelt Urheberrechtsverletzung darstellt, wenn Sie Ihr kopiertes Muster dann für andere Zwecke verwenden , z. B. für den Verkauf oder das Hochladen auf Print-on-Demand oder Spoonflower oder das Teilen in sozialen Medien und damit implizieren, dass es sich um Teilen in sozialen Medien und damit implizieren, dass es sich Wenn du irgendwann in der Lage sein willst , dein Muster zu verkaufen, das du während des Kurses machst, was eine großartige Idee ist, dann musst du Arbeiten kreieren, die einzigartig für dich sind. Außerdem macht es sowieso viel mehr Spaß, dein Design in deinem eigenen Stil zu kreieren, und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was dir einfällt. In den Ressourcen ist sogar ein Link für ein kostenloses Modell enthalten , mit dem Sie Ihre Designs im Bereich Klassenprojekte präsentieren können Ihre Designs im Bereich Klassenprojekte Lass uns anfangen. 3. Erstellen einer Leinwand in Photoshop: Ich denke, das erste , worüber wir sprechen sollten , ist die Größe der Leinwand. Ich werde oft danach gefragt, und die Antwort ist, dass es keine richtige oder falsche Größe oder Form für eine Musterwiederholung gibt. Es hängt ganz davon ab, wofür Sie es machen. Wenn Sie ein Design für einen Kunden als individuelles Projekt erstellen , teilt Ihnen dieser möglicherweise mit, welche Größe er haben möchte. Da wir Pixelkunst erstellen, müssen wir sie von Anfang an in der tatsächlichen Größe anfertigen , da wir sie nicht skalieren können , wie Sie es bei Vektorgrafiken können. Wenn Sie ein eigenständiges Motiv erstellen, gibt es definitiv gute Gründe, es so groß wie möglich zu machen , da Sie das Design dann für Produkte wie große Wandbilder und Wandteppiche verwenden können Produkte wie große Wandbilder und Wandteppiche Aber wenn wir ein Muster erstellen, können Sie es einfach mehrmals wiederholen , um eine größere Fläche auszufüllen, sodass Sie nicht so groß wie möglich vorgehen müssen Sie können sich an eine einfache Größe halten. Ich sehe, dass viele Designer alles von 8 bis 12 Zoll bei 300 DPI für ihre Wiederholungen verwenden Zoll bei 300 DPI für ihre Wiederholungen Sie können ein Quadrat oder ein Rechteck verwenden. Ich sage Ihnen, welche Größe ich verwende und warum, und dann können Sie diese Dinge anpassen, um herauszufinden , welche Größe für Sie am besten geeignet Also verwende ich eine 12 x 12 Zoll große Leinwand mit 300 DPI. Das sind 3.600 mal 3.600 Pixel . Um Zoll in Pixel umzurechnen, multiplizieren Sie einfach mit Ihrer DPI, in diesem Fall 300 Manchmal verwende ich eine Wiederholung mit 5.000 oder 6.000 Pixeln, aber das ist sehr selten und nur, wenn ich ein sehr mutiges, großformatiges Design erstellen möchte. Also hier sind meine Gründe, warum ich mich für eine 12-Zoll- oder 3.600-Pixel-Wiederholung entschieden eine 12-Zoll- oder 3.600-Pixel-Wiederholung Es ist klein genug, damit bei Procreate nicht zu oft die Schichten ausgehen Procreate nicht zu oft die Schichten Es hat einfach die perfekte Größe und das perfekte Verhältnis zum Quadrat für Tapeten auf Society Six Es ist auch eine gute Größe für Löffelblumen. Ihr Hintergrundbild ist 24 Zoll breit bei 150 DPI. Wenn mein Muster fertig ist, kann ich die Breite in Photoshop verdoppeln und trotzdem die richtige Auflösung für Spoon Flower einhalten. Es ist eine gute Größe für den Detaillierungsgrad , den ich persönlich zeichne, und es ist ein guter Maßstab für die Märkte, für die ich entwerfe. Ein Vorteil, wenn Sie sich größtenteils an die gleiche Leinwandgröße halten, besteht darin, dass Sie Prozesse und Aktionen einrichten können, um bestimmte Dinge, die Sie tun, immer wieder zu wiederholen. Denken Sie also über alle diese Faktoren nach, die für Sie relevant sein könnten , wenn Sie entscheiden möchten, welche Leinwand die richtige Größe für die Arbeit ist. Ich schlage vor, zumindest eine 12-Zoll-Leinwand zu verwenden , wenn Sie diesem Kurs folgen. Dann stimmen also alle Abmessungen und Mathematik dem überein, was Sie auf Ihrem Bildschirm sehen Ich werde Ihnen im Laufe der Zeit natürlich erklären, wie Sie alternative Größen herstellen können. Ein letzter Ratschlag ist, immer eine gerade Zahl zu verwenden , da wir die Dinge später halbieren werden die Dinge später halbieren werden kann es manchmal chaotisch Wenn Sie es mit halben Pixeln zu tun haben, Versuchen Sie also immer, eine gerade Anzahl von Pixeln für Ihre Leinwände auszuwählen , wenn Jetzt richten wir unsere Canvas-Vorlage ein, mit der wir arbeiten werden Ich verwende ein MacBook und einen IMAC für die Photoshop-Aspekte dieses Kurses Ich werde Ihnen im Laufe der Zeit die Tastenkombinationen erläutern. Wenn Sie also Windows verwenden, wie Sie wahrscheinlich wissen, wenn ich Befehl sage, dann ist es für Sie Kontrolle. Für alle anderen Schritte oder Teile, die anders aussehen, könnten Sie versuchen, zu googeln, wie man X in Photoshop für Windows macht, und bitte zögern Sie nicht, diese Unterschiede in den Diskussionen mit anderen Studenten mitzuteilen diese Unterschiede in den Diskussionen und auch, damit ich alle Unterschiede in zukünftigen Kursen, die ich mache, erwähnen kann alle Unterschiede in zukünftigen Kursen, die ich mache, erwähnen Ich habe mit diesem Teil in Procreate angefangen, und so unterrichte ich ihn in meiner ersten Klasse über das Erstellen von Mustern in Procreate Ich bin jedoch kürzlich zu einer Vorlage gewechselt , die ich in Photoshop erstellt habe Und ehrlich gesagt, der Grund dafür ist, dass ich mich eines Tages besonders pingelig fühlte Ich bin ein bisschen perfektionistisch und wollte eine pixelgenauere Version davon machen Aber ich habe es tatsächlich herausgefunden, weil es pixelgenau ist viel schneller und einfacher einrastet als das, das ich in Procreate erstellt habe Die Vorlagen, die Sie in Procreate erstellen, funktionieren einwandfrei, aber ich finde es einfach befriedigend dass sie perfekt aufeinander abgestimmt Also verwende ich jetzt dieses , das ich in Photoshop erstellt habe. Wenn Sie sehen möchten, wie das in Procreate geht, schauen Sie sich meinen anderen Kurs an dem diese Schritte behandelt werden Aber heute werden wir uns mit der Einrichtung in Photoshop befassen Also werden wir eine neue Datei erstellen, und ich werde hier auf die Breite und Höhe eingehen, und wir werden sie auf 3.600 Pixel und auch auf 3.600 Pixel für die Höhe ändern Pixel und auch auf 3.600 Pixel für die Höhe Sie könnten es auch in Zoll ändern, und dann werden Sie hier sehen , dass es 12 mal 12 „ist Das ist nur 12 mal 12, wenn Sie die Auflösung hier auf 300 DPI eingestellt haben , was wir wollen. Sie können den Farbmodus in RGB belassen es sei denn, Sie haben einen bestimmten Grund , warum Sie CMYK verwenden möchten. Es ist immer am besten, mit RGB zu beginnen, und dann können Sie später jederzeit zu CMYK-Farben wechseln. Sie können all diese anderen Einstellungen unverändert lassen. Und dieses hier, das Farbprofil, dieses hier ist ein ziemlich häufig verwendetes Farbprofil, also lassen wir es so, wie es ist. Und dann können wir auf Erstellen klicken , um mit der Arbeit an unserem Dokument zu beginnen. Als Erstes komme ich zu unserem Ebenen-Bedienfeld und entsperre diese Hintergrundebene. Und dann klicke ich hier links auf die Farbe und ändere meine Vordergrundfarbe auf Schwarz. Wie ich Ihnen in der grundlegenden Übersicht gezeigt habe, werden wir eine rautenförmige Wiederholung verwenden, was, wie ich verspreche, nicht so gruselig ist, wie es sich anhört. Ich werde dir in der nächsten Lektion genau zeigen, wie das funktioniert. Aber zuerst müssen wir nur weitermachen und eine Vorlage für ein Arbeitsdokument erstellen. Also werden wir das Rechteckwerkzeug verwenden. Und wenn Sie Ihr Rechteckwerkzeug hier nicht sehen, ist es wahrscheinlich hinter diesem versteckt. Wenn wir also mit der rechten Maustaste auf dieses klicken, Ihres möglicherweise dahinter versteckt. Meiner ist momentan hinter dem Linienwerkzeug versteckt, weil es das letzte ist, das ich benutzt habe. Also werden wir das Rechteckwerkzeug verwenden. Tastenkombination dafür ist U und wir können auf eine beliebige Stelle auf der Leinwand klicken. Und dann geben wir in diese Felder 3.000 603.600 Und stellen Sie sicher, dass alle Radius-Einstellungen auf Null gesetzt sind, und dann können wir Und das wird ein Quadrat für uns ergeben. Wir wollen nicht, dass unser Quadrat gefüllt ist. Wir wollen, dass es transparent , damit wir es durchschauen können. Also werden wir hier oben klicken , wo oben Auffüllen steht, und wir werden das auf Nicht füllen setzen. Und dann wählen wir für den Strich Schwarz als Farbe. Und dann wählen wir für die Linie eine durchgezogene Linie und lassen sie uns einfach herumschieben. Normalerweise habe ich meine ziemlich dünn für mein Arbeitsdokument, vielleicht etwa fünf Pixel. Aber wenn ich es für dieses Bild so dünn mache, werden Sie es bei der Bildschirmaufnahme nicht besonders gut sehen können . Also versuchen wir es mit 15, vielleicht ein bisschen zu dünn. Versuchen wir es mit 20. Da haben wir's. Und wenn wir dann hier in der Ecke schweben und du sichergehen willst, dass du Snap dafür aktiviert hast , gehen wir zur Ansicht und stellen sicher, dass Snap aktiviert ist Und dann klicken wir hier oben und ziehen das Ganze hin und her, während wir gleichzeitig die Umschalttaste gedrückt halten Und dann können wir es in verschiedenen Winkeln einrasten. Und wir wollen es auf 45 Grad einstellen. Wenn Sie es also da haben, können Sie Shift loslassen und die Maus loslassen, und wir lassen das vorerst so, wie es ist, und verwenden wieder unser Verschieben-Werkzeug. Und dann komme ich zu diesen drei Punkten und klicke auf sie und wähle eine Linie für die Leinwand. Sie möchten sicherstellen, dass Sie das ausgewählt haben. Manchmal heißt es „ An Auswahl ausrichten“, und Sie können den nächsten Teil nicht ausführen, der darin besteht , es auf der Leinwand zu zentrieren , indem Sie diese beiden so verwenden. Als Nächstes möchten wir die Größe so ändern, dass sie genau zu den Rändern der Leinwand passt Lassen Sie uns zunächst einige Richtlinien festlegen, damit wir sehen können, wo sich die Mitte befindet Also werde ich mich hier von den Machthabern abheben. Wenn keine Lineale angezeigt werden, können Sie zur Ansicht gehen und sicherstellen, dass Lineale hier aktiviert sind Und wir ziehen es bis zur Hälfte, 1.800 Pixel Und dann ziehen wir ein weiteres vom oberen Lineal nach unten und rasten es ebenfalls in die Mitte Dann können wir hier hineinzoomen. Und wenn ich Befehl T drücke und dann oben in diesem Feld, stelle sicher, dass du die Bildbeschränkung aktiviert hast, und ich gebe einfach 3600 px ein, und das ändert die Breite auf 3.600 Wenn Sie mit einer anderen Leinwandgröße arbeiten würden, würden Sie dort natürlich Ihre tatsächliche Leinwandbreite angeben Und wenn wir hier einfach hineinzoomen, können Sie sehen, dass das gut von den Rändern abweicht. Wenn deins so aussehen sollte, machen wir es einfach ein bisschen kleiner. So etwas mit einer Lücke zwischen dem Diamanten und der Kante. Diese Leinwand wird nicht so funktionieren, wie wir es uns wünschen. Es ist äußerst wichtig, dass Ihr Diamant bis zum Rand herausragt Also lassen Sie uns das wieder auf 3.600 ändern. Und dann werde ich einfach nochmal in all diesen Ecken nachsehen Es sollte funktionieren, weil wir es zentriert haben, aber ich werde trotzdem nachsehen, ob es die Kanten an allen vier Ecken dieses Diamanten berührt und von ihnen abgeht. Sobald Sie damit zufrieden sind und es verifiziert haben, können Sie zweimal die Eingabetaste drücken, um die Transformation festzulegen. An diesem Punkt können wir mit der rechten Maustaste auf die Ebene klicken und nach unten scrollen, und wir werden die Ebene rastern Das ist also kein aktives Rechteck mehr. Es sind nur Pixel, und diese Ebene ist jetzt reduziert. Lassen Sie uns also herauszoomen und uns das ansehen. Dies ist also die Vorlage, um die Wiederholung zu markieren, die wir in Procreate verwenden werden Wir werden dies als unsere sich wiederholende Kachel verwenden. Nur eine letzte Sache, die ich dort hinzufügen möchte, was ein bisschen helfen kann, mit einem zusätzlichen Bild, damit Sie wissen, dass Sie es richtig angeordnet haben. Das ist ein zusätzlicher Schritt zu dem, wie ich sie früher gemacht habe, um sie zu verbessern. Ich werde in jeder Ecke eine kleine Querlinie oder ein Fadenkreuz hinzufügen jeder Ecke eine kleine Querlinie oder ein Fadenkreuz Kommen wir also zurück zu unserem Rechteckwerkzeug. Wir klicken mit der rechten Maustaste darauf und ändern es in das Linienwerkzeug. Und dann klicke ich irgendwo hier auf die Hilfslinie und ziehe eine horizontale Linie mit etwa 2300 Pixeln heraus . Es muss nicht exakt sein. Und dann gehen wir hier zu den Feldern für Füllung und Kontur, wie wir es bei unserem Rechteck gemacht haben, und wir wählen keine Füllung für die Linie, und wir wollen einen schwarzen Strich darauf haben. Und dann stellen wir die Strichstärke genauso ein, wie wir sie für unseren Diamanten an der Kante hatten. Also wählen wir die dicke Linie für diese und ändern diese auf 20 Pixel. Und dann, wenn diese Ebene hier ausgewählt ist, werde ich sie links auf der Leinwand ausrichten. Sie wissen bereits, dass sie vertikal zentriert ist , weil wir es gemäß der Richtlinie gemacht haben. Und dann möchte ich wiederholen, dass es uns in jeder dieser Ecken nur ein zusätzliches Bild gibt, um zu überprüfen, ob alles in Ordnung ist, wenn wir in Procreate arbeiten Um das in den anderen Abschnitten zu wiederholen, drücke ich auf dieser Ebene den Befehl J, um sie zu duplizieren, und dann können wir hier oben die Schaltfläche „Auf rechts ausrichten “ verwenden Und dann wird es für uns hier drüben landen. Und dann können wir beide auswählen und erneut Command J drücken, um diese beiden zu duplizieren. Und ich drücke Befehl T. Und wenn Sie dann hierher kommen, stellen Sie sicher, dass Sie die Richtlinie nicht anpassen. Wenn Sie sich direkt darüber befinden, sehen Sie dieses kleine Drehsymbol. Und wenn Sie die Umschalttaste erneut gedrückt halten, können Sie es um 90 Grad drehen und dann die Eingabetaste drücken. Und dann bekommst du diese Linien oben und unten. Ich werde nur meine Richtlinien hier loswerden. Sie können das mit dem Tastaturkurzbefehl Semikolon Jetzt können wir all diese Ebenen auswählen, all die kleinen Linien dort, und wir können mit der rechten Maustaste klicken und wir können nach unten gehen und all diese und wir können mit der rechten Maustaste klicken und wir können nach unten gehen Formen zusammenfügen Und dann können wir eine gerasterte Ebene auswählen und dann können wir diese beiden auswählen und sie alle zu einer einzigen Ebene zusammenführen Das ist jetzt die gesamte Konstruktion , die wir durchführen müssen, um unsere Vorlage einzurichten Der Rest besteht nur darin, ein paar Ebenen zu organisieren , um die Verwendung in Procreate zu vereinfachen und anschließend wieder in Photoshop zu integrieren Und es wird uns nur helfen, unsere Datei aufgeräumt zu halten. Also werde ich diese Ebene hier Sketch nennen und dann Command J drücken, um sie zu duplizieren, und dann diese Ebene darunter ziehen Und ich werde diesen einen Ersatzdiamanten nennen. Und dann werde ich diese Ebene einfach verstecken und ich werde sie auch sperren. Auf diese Weise haben wir immer etwas übrig, zu dem zurückkehren und uns fortpflanzen können, wenn wir müssen Also werde ich diese Ebenen zusammenfassen und das nenne ich Gruppenskizze Und dann füge ich eine neue Ebene über dieser hinzu. Und ich werde das Tastenkürzel T für das Textwerkzeug verwenden, und ich werde hier einfach irgendwo etwas eingeben. Ich werde da einfach ein Muster reinschreiben. Und dann drücke ich auf dieser Ebene mit der ausgewählten Ebene den Befehl J, um sie zu duplizieren. Und dann doppelklicke ich dort auf das Textsymbol und ändere den Text in diesem um „Extra“ zu sagen. Und dann werde ich mit der rechten Maustaste auf jede dieser Ebenen klicken und den Text rastern Klicken Sie also mit der rechten Maustaste auf diesen Teil der Ebene und kommen Sie hierher und rastern Der Grund, warum ich es rasterisiere , anstatt es als Text zu belassen, wenn Sie die von Ihnen verwendete Schriftart nicht auf Procreate installiert haben , Sie jedes Mal, wenn Sie dieses Dokument in Procreate öffnen, erhalten Sie jedes Mal, wenn Sie dieses Dokument in Procreate öffnen, eine Benachrichtigung wie diese, die besagt, dass Da es sich also nur um Platzhalter handelt, müssen sie kein aktiver Text sein, wir werden sie nur rastern, und das passiert dann nicht jedes Mal, wenn wir sie öffnen. Das nächste, was ich tun werde, ist über jeder dieser Ebenen eine Ebene hinzuzufügen Fügen wir also eine darüber und eine darüber hinzu. Und dann werde ich diese beiden Top-Spieler zusammenfassen. Und ich werde diese Gruppe extra nennen und dann werde ich diese Gruppen zusammenfassen. Sie können entweder dieses Ordnersymbol oder die Tastenkombination Befehl G verwenden , und dann nenne ich dieses eine Muster. Und dann wähle ich alle drei Ordner aus, und dann werde ich sie alle zusammen gruppieren. Und dann diese Gruppe nennen wir Pattern Double Click to edit. Du kannst das natürlich so nennen, wie du willst. Aber wie Sie später sehen werden, wenn wir das wieder in Photoshop bearbeiten , werden wir genau das mit dieser Ebene machen. Und ich nenne es gerne von Anfang an so, weil ich es mir erspart es später jedes Mal umzubenennen , wenn ich es einem Kunden übergeben möchte Ich glaube fest daran, wiederholte Schritte nur einmal auszuführen. Also ja, gib zu, dass diese Schritte alle ein bisschen zufällig und mysteriös erscheinen Aber in der nächsten Lektion werde ich Ihnen genau zeigen, wie Sie all diese Ebenen verwenden, und das wird viel sinnvoller sein. Wir können diese Ebenen sogar ausblenden , um mit dem Muster und den zusätzlichen Ebenen zu beginnen , da wir sie für unsere ersten Skizzen nicht benötigen Es ist die Skizzenebene, an der wir arbeiten werden. Und wenn wir es mit diesen versteckten Dateien speichern, müssen wir sie nicht jedes Mal verstecken , wenn wir sie in Procreate öffnen Vor diesem Hintergrund besteht die nächste Aufgabe darin, es zu speichern Ich drücke zum Speichern Command S und habe auf meiner iCloud einen Ordner namens Procreate Transfers Und das ist ein spezieller Ordner, den ich habe, um Dinge auf und von meinem iPad und meinem Computer zu verschieben um Dinge auf und von meinem iPad und meinem Computer Natürlich können Sie Ihren Ordner dort speichern wo Sie ihn normalerweise für solche Dinge speichern würden. Sie können sehen, dass ich eine Kopie meiner aktuellen Musterkachel habe, die ich verwende. Ich habe sie dort bereits gespeichert. Ich nenne diese eine Musterkachel und wir fügen ihr einfach eine Zwei hinterher damit sie sie nicht überschreibt Und dann komprimierst du Enter. Das ist jetzt gespeichert und ich kann es auf meinem iPad öffnen. Wenn Sie iCloud nicht verwenden, können Sie AirDrop verwenden, um es per Airdrop auf Ihr iPad zu übertragen , oder Sie können Dropbox oder E-Mail verwenden, unabhängig davon, welchen Cloud-Dienst oder welche Methode Sie für die Übertragung verwenden, das funktioniert einwandfrei Ich empfehle, es an einem Ort zu haben , auf den Sie von Ihrem iPad aus zugreifen können , ohne es jedes Mal erneut senden zu müssen , damit es immer da und einsatzbereit Das ist also die Basisversion von Canvas. Ich werde hier einen optionalen Schritt hinzufügen. Sie werden feststellen, dass bei dem, den ich Ihnen dort auf meinem iPad in iCloud gezeigt habe , die Farben umgedreht und der Hintergrund schwarz ist Wo ist es? Und hier, dieser. Wenn wir diese Datei öffnen, werden Sie sehen, dass die Farben vertauscht sind und die Linien weiß sind Sie können sehen, wie ich diese viel dünneren Linien in der Linie verwende diese viel dünneren Linien , die ich im wirklichen Leben verwende Aber wie gesagt, das kommt auf einer Bildschirmaufnahme nicht sehr gut zur Geltung. Also ja, dieser, schwarzer Hintergrund und weiße Linien. Der Grund dafür ist , dass ich mein iPad und meine Procreate-Oberfläche gerne auf den Dunkelmodus eingestellt habe mein iPad und meine Procreate-Oberfläche gerne auf den Dunkelmodus eingestellt Das heißt, wenn ich mit schwarzen Linien auf der weißen Leinwand zeichne , ist es schwieriger, die Ebenenminiaturen zu erkennen, wenn ich versuche zu erkennen, was auf jeder Ebene ist Wenn ich jedoch weiß auf einer schwarzen Leinwand zeichne, ist es viel einfacher zu erkennen, und ich finde es auch einfacher für meine Augen, auf diese Weise zu zeichnen, wenn ich auf einem überwiegend schwarzen Bildschirm Ich skizziere und zeichne oft als erstes morgens, sobald ich aufstehe Deshalb mag ich es nicht, so früh am Tag auf den hellweißen Bildschirm zu starren früh am Tag auf den hellweißen Bildschirm zu Also habe ich meinen Hintergrund in Schwarz und meine Linien in Weiß. Wenn Sie jedoch die helle Oberfläche in Procreate bevorzugen, werden Sie feststellen, dass die schwarzen Linien in den Miniaturansichten gut zu sehen sind, sodass Sie sie so beibehalten können, wie wir sie gerade in Photoshop erstellt Wenn Sie die Farben umkehren möchten, wählen Sie einfach die Ebene aus, die Sie ändern möchten Und wenn Sie auf dieser Ebene Befehl I drücken, wird die Farbe invertiert, und das können Sie dann einfach für jede Ebene tun. Gehen Sie also zu dieser Ebene, drücken Sie Befehl I um sie zu invertieren, und sie wird von Schwarz zu Weiß geändert Jetzt muss ich nur noch diese Version speichern. Ich drücke Command Shift S, und das wird speichern unter. Und dann können wir hier einfach Schwarz am Ende des Dateinamens hinzufügen und dann die Eingabetaste drücken, um die Datei zu speichern. Und jetzt haben wir beide Versionen davon in unserer iCloud gespeichert und können von unserem iPad heruntergeladen werden. Das ist jetzt unser Template-Canvas-Setup. In der nächsten Lektion öffnen wir es und Procreate und lernen, wie man es benutzt 4. Procreate-Muster Grundlagen: Lassen Sie uns also eins zu eins ein bisschen Musterdesign durchgehen. Erstens sind die Grundlagen, die dafür sorgen, dass sich eine Musterkachel nahtlos wiederholt, dass alles, was diesen linken Rand berührt, an genau derselben Position an diesem rechten Rand wiederholt werden muss alles, was diesen linken Rand berührt, an genau derselben Position an diesem rechten Rand wiederholt werden . Und dann muss alles, was diese obere Kante berührt , hier unten auf der Unterseite wiederholt werden. Das macht das Design nahtlos. Wenn wir uns diese Ebene hier ansehen, können Sie sehen, dass sich das Design auf diese Weise wiederholt Hier ist ein bisschen Musterdesign-Vokabular für Sie. Wenn wir etwas auf einer Leinwand auf und ab bewegen, bewegen wir es entlang der Y-Achse. Unten ist positiv und oben ist negativ. Und wenn wir etwas von einer Seite zur anderen bewegen, bewegen wir es entlang der X-Achse. Links ist negativ und rechts ist positiv. Wenn Sie sich nicht erinnern können, welche Achse welche ist, sich das leicht merken das Y mit einem nach unten zeigenden Pfeil visualisieren. Meine Leinwand hier ist 12 mal 12 „groß. Also muss alles hier oben kopiert und 12 Zoll entlang der Y-Achse verschoben werden . Und das alles hier auf der linken Seite muss dupliziert und um 12 Zoll entlang der X-Achse verschoben Wir haben jetzt eine sich wiederholende Kachel. Also, wie ich bereits sagte, lassen Sie uns diese Ebene einfach aus- und diese wieder einschalten. Sie können sehen, wie es aussieht , wenn es wiederholt wird . Aber hier ist die Sache. Wenn Sie in Photoshop oder Illustrator ein Muster erstellen, haben Sie die Möglichkeit, über die Kanten Ihrer Wiederholung hinauszuschauen die Kanten Ihrer Wiederholung hinauszuschauen Sie können sehen, wie Ihre Motive mit denen auf der anderen Seite der Leinwand interagieren auf der anderen Seite der Leinwand Das ist in Procreate einfach nicht möglich. An dieser Kante ist alles abgeschnitten und man kann nicht über die Leinwandränder hinaus sehen Sie können das Problem umgehen, indem Sie diese Ebenen duplizieren. Und dann können Sie diese Kanten in die Mitte bringen , sodass Sie alle Löcher in Ihrem Muster füllen können, die auf die Kanten gefallen Das Problem dabei ist jedoch, dass Sie beim Duplizieren und Transformieren in Procreate an Bildqualität verlieren können Einige Arten der Transformation sind schlimmer als andere. Machen wir das einfach rückgängig und schauen wir uns an, was ich meine. Schauen wir uns dieses Motiv hier an. Sie können sehen, dass ich diese schöne strukturierte Kante habe, an der ich sie mit dem Pinsel mit trockener Tinte gezeichnet Wenn ich einen Teil davon auswähle, wir einfach sicher, dass ich mich auf der richtigen Ebene Da haben wir's. Wenn ich Teil dieses Herzens auswähle, um es zu transformieren, und es dann auch nur ein kleines bisschen verkleinere, können Sie sehen, dass Procreate neu berechnen musste, wie es bewegt werden muss, und es mit einer geringeren Anzahl von Pixeln als zu Beginn wieder zusammensetzen einer geringeren Anzahl von Pixeln als Es muss das Bild jedes Mal neu erstellen, wenn wir das tun. Und so ist es jetzt alles verschwommen und weich, und wir haben unseren schönen texturierten Rand verloren Diese schönen strukturierten Linien können verschwommen und verschwommen werden, nachdem sie verschwommen und verschwommen werden, nachdem Interpolation ist die Methode, mit der die Pixel in einem Bild angepasst werden, wenn Sie es skalieren, drehen oder transformieren Hier ist ein kleiner Profi-Tipp aus dem Procreate-Handbuch selbst. Jedes Mal, wenn Sie die Größe eines Bildes ändern, der Interpolationsvorgang Nach einigen Malen stellen Sie möglicherweise fest, dass sich die Kanten in Ihrem Bild verschlechtern und verschwommen aussehen. Stellen Sie sich das so vor, als würden Sie eine Fotokopie einer Fotokopie einer Fotokopie anfertigen einer Fotokopie einer Fotokopie Transformation verlieren Sie etwas mehr Bildqualität jeder Vermeiden Sie es, denselben Teil Ihres Bildes wiederholt zu transformieren. Zum Glück ist es nicht so problematisch, es so zu bewegen, wie wir es sind , wie es das Drehen oder Ändern der Größe tut Aber aus Gründen der besten Praxis und immer bei kommerziellen Arbeiten versuche ich, das zu vermeiden Die Hauptsache ist aber, dass ich gerne zerstörungsfrei arbeite und intakte Motive habe , die nicht an einer Kante abgeschnitten sind. Wie umgehen wir das also? Nun, wir können immer noch ein Quadrat als unsere Kachel verwenden, aber wir werden dieses Quadrat um 45 Grad drehen , sodass es ein Diamant ist. Auf diese Weise sind alle Kanten der Wiederholung innerhalb der sichtbaren Leinwand sichtbar , die wir auf procreate sehen können Wir können beim Zeichnen sehen, wie sie mit der nächsten Kachel positioniert werden , und sie werden auch nicht am Rand abgeschnitten Wenn es darum geht, dass diese Wiederholung funktioniert, müssen wir nicht sicherstellen, dass oben und unten sowie links und rechts zusammenpassen, wir müssen dafür , dass diese Kante hier mit dieser Kante hier übereinstimmt und diese mit dieser übereinstimmt Die Mathematik dahinter, und bitte geraten Sie hier nicht in Panik, weil Sie nichts tun müssen, ist, dass alles, was diese Zeile berührt , kopiert und verschoben werden muss plus die Hälfte unserer gesamten Dokumentgröße in Zoll entlang der X-Achse. Das ist also ein 12-Zoll-Dokument, also muss es 6 "auf diese Weise und dann wieder die Hälfte unserer gesamten Dokumentgröße, 6" entlang der Y-Achse, verschieben und dann wieder die Hälfte unserer gesamten Dokumentgröße, 6" entlang der Y-Achse Aber wie gesagt, du musst nicht rechnen. Procreate Snapping kann diesen Teil für uns erledigen . Schauen wir uns das mal an Ich werde einfach diese Diamantenschicht duplizieren und dann die darunter verstecken. Und ich werde diesem nur einen Blob hinzufügen. Und lass uns hier einen machen und dann einen ungefähr in der Mitte Also werde ich auf dieser Ebene mit dem Diamanten nach links wischen, um ihn zu duplizieren Dann können wir auf Transformieren tippen. Und dann hier unten, wo Schnappen steht, müssen wir sicherstellen, dass wir Magnetik und Snapping aktiviert haben und dass diese Folien hier bis zum Maximum gedreht Dann kannst du deine Leinwand genau bis zur Hälfte ziehen deine Leinwand genau bis zur Hälfte Sie werden sehen, dass sich diese orangefarbenen Linien hier in der Mitte kreuzen , wenn sie eingerastet ist, und dann können Sie einfach Und dann ziehen wir es auch bis zur Hälfte nach unten. Und wieder werden Sie sehen, dass die orangefarbenen Linien auftauchen, wenn es einrastet, dann können Sie das einfach sein lassen Kinderleicht. Musste keine Mathematik machen Stellen Sie nur sicher, dass Sie auf jeden Fall genau an der richtigen Stelle landen, indem Sie nach den genau an der richtigen Stelle landen, indem orangefarbenen Linien suchen Ausschau nach denen an den Rändern und Kreuzungen in der Mitte Sie können auch diese kleinen Fadenkreuzlinien verwenden , die wir eingefügt haben. Das sollte genau so aussehen, wie wir es erstellt haben. Wenn es so aussieht, lass mich das einfach ein wenig nach oben schieben, und dann schauen wir uns das unten an, und du wirst sehen, was ich meine Wenn du solche Dinge siehst, dann weißt du, dass es nicht der richtigen Stelle Wenn sie nicht richtig angeordnet sind, werden Sie wissen, dass Sie irgendwo einen Fehler gemacht haben Wenn du feststellst, dass deiner nicht richtig ausrastet, während du ihn bewegst, dann überprüfe zuerst, ob du Snapping aktiviert hast und ob beide Schieberegler ganz oben sind Und wenn wir zu dieser Ebene zurückkehren und sie vergrößern können, wie ich bei der Einrichtung erwähnt habe, stellen Sie außerdem sicher, dass alle Kanten Ihres Diamanten die Kanten der Leinwand berühren Ich weiß, dass meine es sind, also lass uns das hier kaputt machen. Lass uns ein bisschen rausschneiden. Das. Also ja, wenn du so etwas siehst, das der Grund, warum deins nicht richtig einrastet. Wenn wir die gesamte Ebene auswählen , um sie zur Hälfte zu verschieben, muss die gesamte Leinwand Wie Sie sehen können, haben wir, wenn ich diese Option ausgewählt habe, nicht die gesamte Leinwand ausgewählt, nicht die volle Breite Wenn wir es also um die Hälfte verschieben, bewegen wir es nur um Hälfte dieses Werts, nicht um die gesamte Breite der Leinwand. Wenn Sie also feststellen , dass Sie in Ihrem Dokument einen solchen Fehler haben, können Sie ihn beheben, indem Sie einfach einen kleinen Blob hinzufügen und sicherstellen, dass er bis zum Rand Es ist jedoch besser, wenn Sie zu Ihrem Photoshop-Dokument zurückkehren und es ändern Speichern Sie es dann erneut in der Cloud, da Sie dies sonst jedes Mal tun müssen , wenn Sie es wieder in Procreate importieren Lassen Sie uns diese Schritte einfach rückgängig machen und zu dem zurückkehren, wo wir waren Gehen wir also zurück zu unserer Kachel mit den Klecksen darauf und wir zeigen dieser, dass wir schon angefangen haben, uns zu bewegen Also, um dieses Plättchen weiter zu bauen , so wird es funktionieren Auf dieser ursprünglichen Ebene, auf der sich die Teile befinden, die wir gezeichnet haben, werde ich die Ebene , die wir verschoben haben, erneut zeigen. Also mit unserer ursprünglichen Ebene, auf der wir gezeichnet haben. Wir werden das erneut duplizieren und dieses Mal ziehen wir es zur Hälfte nach unten und zur Hälfte zurück Also in negativer Richtung entlang der X-Achse und erneut, um zu überprüfen, ob sich unsere orangefarbenen Linien schneiden Und dann kehren wir wieder zu der Linie zurück, die wir auf dieser unteren Ebene gezeichnet haben, und wir werden sie duplizieren, und wir werden sie nach oben ziehen, um sicherzustellen, dass und wir werden sie nach oben ziehen, um sicherzustellen, und wir werden sie duplizieren, und wir werden sie nach oben ziehen, um sicherzustellen, dass sich unsere Linien kreuzen, und dann nach links Und dann kehren wir wieder zu dieser untersten Ebene zurück, duplizieren sie, wählen sie aus und wir ziehen sie nach oben und nach rechts. Und jetzt haben wir unseren Diamanten-Repeat ausgearbeitet. Wir haben diese Kante , die mit dieser übereinstimmt, und diese Kante , die mit der da unten übereinstimmt. Also lasst uns diese Wiederholung testen, sollen wir? Ich wische mit drei Finger nach unten und tippe auf Alles kopieren Dann gehe ich zur allerhöchsten Ebene hinauf. Es spielt keine Rolle, ob es angezeigt wird oder nicht. also auf Ihrer obersten Ebene wieder mit drei Finger nach unten, und dieses Mal tippen wir auf Einfügen Und das hat nur eine Kopie von allem eingefügt , was wir Also tippe ich auf den blauen Punkt da unten und ziehe ihn nach oben, bis er sich füllt Nur das obere linke Viertel des Dokuments. Und Sie werden sehen, dass Ihre orangefarbenen Linien für das Ausrasten in der Mitte auftauchen, und dann können Sie loslassen Und dann gehen wir zu unseren Ebenen und wischen nach links, um diese Ebene zu duplizieren Dann transformieren wir sie und ziehen sie dann hierher , bis sie einrastet Und dann werden wir diese beiden Schichten zusammendrücken. Duplizieren Sie diese beiden, tippen Sie, um sie zu transformieren, und dann ziehen wir sie per Drag-and-Snap nach unten. Und du kannst jetzt sehen, wie unser Diamant kachelt und sich perfekt wiederholt Lassen Sie uns diese beiden verstecken und zu unserer Kachel zurückkehren. Das Clevere daran ist, dass das ganze Quadrat immer noch unsere Gesamtwiederholung sein kann. Sie werden feststellen, dass diese Kante hier perfekt zu dieser passt und dass die Oberseite auch mit der Unterseite übereinstimmt . Diese gesamte Leinwand wird also eine nahtlose Kachel sein, die wir exportieren können. Es funktioniert immer noch wie eine normale quadratische Rasterwiederholung, und Sie können es wie jede andere Musterkachel verwenden. Bei Löffelmehl kannst du zum Beispiel immer noch die einfache Wiederholung verwenden. Das Beste daran ist, dass wir bei dieser integrierten Diamantenwiederholung alles, was darin enthalten ist, wiederholen, sodass wir nur Motive erstellen müssen, um diesen mittleren Teil auszufüllen. Diese drei hier sind die einzigen, die wir illustrieren müssten. Für diese müssen wir nur fertige Motive erstellen. Wenn wir zu meinem Blumenmuster zurückkehren, zeigen wir diese Ebene und lassen Sie uns auch den Diamanten zeigen, und lassen Sie uns auch den Diamanten zeigen damit wir sehen können, wo die Kanten sind. Wenn wir zu diesem Muster zurückkehren, der einzige Teil, den ich illustrieren musste war der einzige Teil, den ich illustrieren musste, diese hier. Obwohl das Muster aus all diesen besteht, sind dies die einzigen, die ich illustrieren musste. Der Rest wird wiederholt, wenn wir das später in Photoshop übernehmen. Ich zeige dir schnell, wie das funktioniert. Auf dieser Ebene muss ich also eine kleine Markierung an den Ecken anbringen, weil meine Illustration nicht bis zu den Rändern reicht. Es geht hier von den Kanten weg, aber nichts berührt die Ober- und Unterseite, also muss ich einfach, äh, lassen Sie uns einfach eine kleine Markierung hinzufügen von jeder dieser Ecken ausgeht. Da haben wir's. Wenn wir nun diese Ebene duplizieren, können Sie sehen, wie sich dieser Abschnitt in einer Raute wiederholt, genau wie wir es mit der Testebene gemacht haben, um den Rest der Kachel auszufüllen Da haben wir's. Mach einfach den letzten. Also diese Teile in der Mitte, diese hier, sind die einzigen, die wir zeichnen mussten. Also, ich weiß, was du denkst. Ich sagte, dass es schlecht ist, Dinge zu duplizieren, und du hast absolut recht. Ich habe es getan Aber wir werden das Duplizieren nur für unsere Skizzenebene durchführen , und die Bildqualität ist für eine Skizzenebene nicht wichtig Bei dieser Methode skizzieren wir zuerst alle unsere Motive. Lass mich einfach das Original für dieses Muster finden , irgendwo versteckt hier unten. Lassen Sie uns diese Ebenen ausschalten, diese wieder einschalten und die Skizzenebene suchen. Ich weiß nicht, ob du das sehen kannst, weil es weiß ist. Lass mich einfach die Farben auf denen ändern. Da haben wir's. Ändere die auf Blau. Also los geht's. Das ist die Skizzenebene für dieses Muster. Und ja, wir werden diese Duplizierung nur verwenden , um die Skizzenebene Wir skizzieren zuerst alle unsere Motive und finden das Layout für das Muster heraus Danach werden wir sie übertrieben illustrieren. Der Rest wird in Photoshop mithilfe von intelligenten Objekten dupliziert Photoshop mithilfe von intelligenten Objekten Beim Duplizieren mit einem Smart-Objekt in Photoshop bleibt die Bildqualität erhalten. Es ist also perfekt, um Muster zu erstellen , die wir auf diese Weise in Procreate erstellt Wir können sogar Teile des Prozesses automatisieren. Ich weiß, du freust dich bestimmt darauf jetzt mit einer echten Musterbildung zu beginnen. Aber bevor wir weitermachen, habe ich noch eine Sache, um Sie zu beruhigen und zu sagen, falls Sie sich das fragen, dieser Diamant hier ist immer nur ein Teil der Skizzenebene. Sie können sehen, dass ich ihn hier auf meiner Skizze habe. Es dient nur dazu, dass wir die Nähte unserer Wiederholung sehen können und dass wir bei der Transformation die Kanten abbrechen können. Es wird im endgültigen Muster nicht sichtbar sein. Jetzt haben Sie also die Grundlagen dafür, wie sich Ihr Muster wiederholen wird. Fangen wir an, es zu entwerfen. 5. Skizzieren eines Designs 1: Fangen wir also an, unser Muster zu erstellen. Das Erste, was wir tun müssen, ist also , unsere Canvas-Vorlage von dem Ort aus einzuholen unsere Canvas-Vorlage von dem Ort aus , an dem wir sie gespeichert hatten. Entweder legen Sie es per Airdrop auf Ihr iPad und öffnen Sie es dann und starten Sie Procreate, oder wenn Sie es irgendwo in der Cloud oder in Ihren Dateien auf Ihrem iPad gespeichert haben , können Sie zu Import gehen und dann zu dem Ort navigieren, an dem Sie es gespeichert haben Und ich werde diese schwarze hier reinbringen , die schwarze Version Also kommen wir zu unseren Ebenen, und ich gehe einfach zu dieser Skizzenebene, hier ist die, die wir verwenden werden, also werde ich einfach die darunter liegende sperren , um sie als Reserve zu behalten falls wir zu ihr zurückkehren müssen. Also werde ich nach links wischen und auf Sperren tippen. Wir können also nicht versehentlich darauf zurückgreifen und uns verstecken. Also füge ich eine Ebene über diesem Diamanten hinzu, nur um mit dem Zeichnen zu beginnen, und dann werde ich sie in einer Sekunde zusammenfügen. Es ist einfach schön, zunächst auf einer leeren Ebene zeichnen zu können , und dann können wir sie zusammenfügen. Sie können dafür also jeden Pinsel verwenden. Ich werde mit dem Tuschen beginnen, das ist mein Favorit, und ich werde den Stift mit trockener Tinte verwenden. Wo ist er? Da haben wir's. Und ich denke, wir werden versuchen eine ähnliche Version des Blumenmusters zu erstellen , das wir uns in der letzten Lektion angesehen haben. Also werde ich diesen Pinsel einfach testen. Das ist wahrscheinlich ein bisschen dick zum Skizzieren und das etwas kleiner machen Und ich werde tatsächlich etwas ändern, die Einstellungen an diesem Pinsel mit trockener Tinte Wenn wir uns das ansehen, werden Sie feststellen, dass, wenn wir zur Stabilisierung übergehen, eine werden Sie feststellen, dass, wenn wir zur Stabilisierung übergehen, gewisse Glättung vorhanden ist, und das kann es schwierig machen, schnelle Skizzen zu machen, wenn es das Glätten ist Ich bevorzuge es also, das auszuschalten, aber ich möchte nicht die Einstellungen am Hauptpinsel ändern und dann vergessen, was Also werde ich diesen Pinsel duplizieren, indem links wische und auf Duplizieren tippe Dann tippe ich hier oben auf dieses kleine Kringel, und dann können wir zur Stabilisierung übergehen und all diese ganz nach unten drehen Und dann gibt es jetzt keine Glättung mehr, also können wir damit nette, schnelle Skizzen machen Fangen wir also an zu zeichnen . Ich fange einfach an, hier ein paar Formen aufzulegen, fange mit den Stielen für die Blumen an Steck die da rein . Und vorerst mache ich einen groben Kreis wo ich weiß, dass ich die Blütenköpfe haben will Ich werde die Blütenblätter und so später richtig einzeichnen. Ich könnte an dieser Stelle auch ein paar Blätter hineinlegen . Da haben wir's. Und sobald ich das erste einfache Doodle meiner ersten Form da habe, wähle ich es aus, und dann kannst du es an die gewünschte Stelle verschieben, du schaltest dort das Snacken aus damit wir es frei bewegen können Und dann können wir dieses erste Motiv einfach herumziehen , es an der gewünschten Stelle auf dem Diamanten Normalerweise platziere ich alles genau hier in der Mitte, fast bis in die Ecke, aber ich möchte dir zeigen, wie du später in diese Ecken zeichnen kannst. Also werde ich das bewusst ein bisschen weglegen. Und sobald das an der richtigen Stelle ist, werde ich es zusammendrücken, um es mit meiner Skizzenebene zusammenzuführen. Sie befinden sich jetzt also auf derselben Ebene. Jetzt tippe ich auf den Transformationspfeil hier oben und schalte meine Schnappschüsse und Magnetik wieder ein und stelle sicher, dass die Folien ganz oben sind Dann dupliziere ich diese Ebene, tippe auf Transformieren und wir wie zuvor in die Ecken, ziehen sie nach oben und quer, um sicherzustellen, dass wir diese einrastenden Linien sehen können , die zeigen alles an der richtigen Stelle ist, und auch nach diesen kleinen Kreuzen suchen. Und ich werde das viermal machen es in jede der verschiedenen Ecken ziehen Und wenn das erledigt ist, können Sie diese vier Schichten hier zusammendrücken Und jetzt haben wir die draußen. Wir wissen jetzt, wie dieses Element mit allem anderen in seiner Umgebung zusammenspielen wird Ich werde die Deckkraft auf dieser obersten Ebene verringern , damit wir leicht erkennen können auf unserer Skizzenebene und was auf der äußeren duplizierten Ebene was auf der äußeren duplizierten Gehen wir also zurück zu unserer untersten Skizzenebene, dieser hier Wenn Sie sich die Vorschaubilder ansehen, ist es das Bild mit der Zeichnung auf der Innenseite des Diamanten, im Gegensatz zu dem, auf dem es außen Jetzt wissen wir also, dass wir diese Lücke füllen müssen. Wir können vielleicht etwas zeichnen , das hier eine Verbindung herstellt, vielleicht sollten wir sicherstellen, dass wir uns auf der richtigen Ebene befinden. Fangen wir hier unten neben diesem an , der in der Tat dieser hier oben ist. Lass uns vielleicht ein paar Linien zeichnen, die sich dort oben krümmen und hier herumlaufen. Und nochmal: Zeichne vorerst einfach die Blütenköpfe als Kreise ein, bis ich meine gesamte Positionierung geklärt habe. Lege einfach ein paar Blätter hinein. Und dann können wir diese Ebene duplizieren und sie an ihre Positionen in den verschiedenen Ecken der Leinwand ziehen . Gehen Sie also zurück nach unten, duplizieren, transformieren Sie es, ziehen Sie es nach links nach oben und stellen Sie sicher, dass es eingerastet ist Unterste Ebene, duplizieren, transformieren, erneut ziehen, unterste Ebene, duplizieren, transformieren Und weil ich hier keine Änderungen an der obersten Version vorgenommen habe, haben wir ihr nur Teile hinzugefügt. Wir können einfach all diese Ebenen zu einer zusammenführen. Auch hier müssen Sie sie einfach alle zusammendrücken, um das zu tun. Und ich werde die Deckkraft auf dieser Ebene verringern. Jetzt können wir sehen, dass wir hier diesen schönen Abschnitt haben , in dem Muster aneinandergereiht sind, und wir können sehen, wie sich diese Motive an den Rändern der Leinwand aneinander reihen aneinandergereiht sind, und wir können sehen, wie sich diese Motive an den Rändern der Leinwand aneinander Wenn wir dagegen die Kanten dieser Leinwand verwenden würden, könnten wir die Kanten nicht sehen. der nächste Teil, den wir ausfüllen müssen Ich denke, der nächste Teil, den wir ausfüllen müssen, ist vielleicht, hier etwas zu tun. Ähm, es sieht tatsächlich so aus, als hätte ich hier nicht genug Platz für ein anderes Motiv, in dieser Größe. Und ich würde gerne in der Lage sein, diesen Bereich hier einzuzeichnen und vom Rand abzuweichen. Das ist also ein Schritt, den ich in meinem ersten Kurs zum Erstellen von Mustern wie diesem IPCreate nicht berücksichtigt habe meinem ersten Kurs zum Erstellen von Mustern wie , weil es ein bisschen chaotisch werden kann, wenn Sie nicht Photoshop verwenden, um am Ende alles wieder zusammenzusetzen am Ende alles wieder zusammenzusetzen Wir umgehen das Problem, indem wir die Kanten des Musters nach innen verschieben Also werde ich diese oberste Ebene duplizieren. Und dann werde ich es auswählen. Ich werde es auf halber Strecke ziehen. Und dann den darunter, ziehe ich auf halber Strecke in die andere Und dann kann ich die beiden zusammenfügen. Und wenn ich das einfach verstecke, wirst du jetzt sehen, dass statt des Diamanten der Diamant so rüber geht , mit diesem Fadenkreuz jetzt in der Mitte. Und noch einmal, das ist eine nette Methode, um zu überprüfen, ob Sie es richtig angeordnet haben. Also dann diese untere Skizzenebene , wir werden das Gleiche damit machen. Ich werde es duplizieren. Wählen Sie es aus und ich ziehe es auf halber Strecke. Und dann ziehe ich den unteren Teil zur Hälfte auf die andere Seite Und dann werden jetzt die Kanten des Musters für uns in die Mitte gebracht , sodass wir dann die Kanten abziehen können , weil sie jetzt in der Mitte sind Und wie gesagt, das ist nur für eine Skizzenversion. Wir werden das nicht für den letzten Teil tun. Das Duplizieren kann, wie gesagt, manchmal etwas chaotisch werden, aber das ist nur die Skizze, und den Rest werden wir später mit Photoshop erledigen Jetzt haben wir hier diesen schönen großen Abschnitt, alles auf einmal, an dem wir arbeiten können Also fange ich vielleicht hier an und stelle sicher , dass ich mich auf dem unteren Teil der beiden befinde, dem mit der höheren Deckkraft Also fangen wir vielleicht hier an. Ich weiß nicht, ob ich in der Lage sein werde drei zu bekommen, vielleicht einfach und tippe mit zwei Finger. Ich glaube, ich könnte gehen Mal sehen, ob ich die hier einzeichnen kann. Wir können die Linie da raufführen lassen und dann diese hier rüber nehmen, und dann können wir vielleicht die da drüben einbauen. Dann können wir die Blätter hier runterholen. Und dann denke ich, dieser Teil wird der Teil sein , der dann da oben hinaufgeht. Sobald wir dieses Motiv hinzugefügt haben, sehen, wie es mit allem anderen interagiert werde ich diese oberste Ebene löschen, um zu sehen, wie es mit allem anderen interagiert. Und dann das, was übrig ist, werde ich duplizieren und alles wieder zur Seite verschieben alles wieder zur , sodass wir wieder unseren Diamanten haben. Bringen wir das da hin und das andere rüber, und dann werde ich zusammendrücken, um die beiden zusammenzufügen. Jetzt sind wir wieder bei unserem Diamanten und Sie können sehen, wie wir es auf diese Weise schaffen, dass die Dinge aus dem Ruder laufen. Wie gesagt, ich habe nichts gegen Dinge außerhalb der Kante, wenn sie sich in meiner Skizzenebene befinden. Wenn wir die Motive später aufzeichnen, werde ich Ihnen zeigen, wie Sie den Kanten entfernen und sie in der Mitte zeichnen können, damit wir das später in Photoshop korrigieren können. Aber das lassen wir vorerst. Also ich denke, das Ganze ist jetzt gefüllt. Wenn wir also die Kanten duplizieren und füllen, duplizieren wir einfach die unterste Ebene, transformieren sie und ziehen sie in alle Ecken, wobei wir jedes Mal sicherstellen, dass Sie die orangefarbenen Linien sehen können , an denen sie einrastet. 6. Verfeinern deiner Skizze: Es sieht also so aus, als ob wir diesen Bereich gerade füllen müssen Einfach zusammendrücken, um diese Ebenen zusammenzufügen und die Deckkraft zu verringern Wir haben hier also diese Lücke, die dieselbe Lücke ist wie hier oben und hier drüben. Also ich denke, ich würde das etwas abändern und das Mehl da runterbringen. Versuchen wir also, das zu löschen, stellen wir sicher, dass ich auf der richtigen Ebene bin Gehen wir zurück zu diesem. Der, bei dem ein Diamant gefüllt , im Gegensatz zu dem leeren Diamanten da oben. Also lass uns einfach diesen Teil davon löschen. Es spielt keine Rolle, ob Sie auch einen Teil des Diamanten löschen , wenn wir schon dabei sind, solange Sie die Teile, die Kontakt mit den Kanten haben, intakt lassen , es spielt keine Rolle, ob Sie diese Innenkanten beim Skizzieren durcheinander bringen diese Innenkanten beim Skizzieren Also lass uns vielleicht einen Blütenkopf hier unten in der Lücke zu haben, und dann können wir den Stark da runter bringen, um ihm zu begegnen Und dann denke ich, dass ich das auch noch ein bisschen weiter bringen werde . Also lass uns das einfach löschen und ein bisschen weiter ziehen. Und dann können wir ein Blatt hineinlegen, um diese Lücke zu füllen, und eines da unten. Und ja, das ist der Grund, warum ich es absolut liebe, diese Methode zu verwenden, um Muster zu erstellen, anstatt Motive zu zeichnen und sie dann in Photoshop oder Illustrator zu übernehmen , um ein Muster zu erstellen zuerst das Layout zeichnen, können Sie diese Motive wirklich ineinander lehnen und jede noch so kleine Lücke füllen wirklich ein verwobenes Deshalb liebe ich diese Methode absolut. Ich liebe es, kompliziert miteinander verwobene Muster zu zeichnen, bei denen alles den Raum wirklich schön ausfüllt Also schaue ich jetzt nur, ob ich zu diesem Zeitpunkt noch mehr Blätter hineinlegen möchte zu diesem Zeitpunkt noch mehr Blätter hineinlegen Ich denke, ich glaube, da ist vorerst genug drin, und ich werde das etwas später warten lassen, bevor ich ein paar zusätzliche Blätter hineinlege. Was ich jetzt also tun werde, ist, diese unterste Ebene zu duplizieren und sie dann wieder in die Ecken zu bringen, um die Änderungen widerzuspiegeln, die wir gerade vorgenommen haben. Nimm einfach diese letzte auf. Also das oberste hier, weil das jetzt anders ist, wir haben Dinge auf diesen Ebenen verändert und verschoben, ich werde diese löschen und dann nur diese vier Duplikate zusammenführen, nur um ich werde diese löschen und dann nur diese vier Duplikate zusammenführen, nur Dinge schön und aufgeräumt zu halten Und dieser Raum ist jetzt gut gefüllt. Um das Muster zu testen und zu sehen, wie es sich wiederholt, wische ich mit drei Finger nach unten Ich kopiere alles und gehe dann zu dieser Ebene hier, dieser Gruppe, der sogenannten Muster-Doppelklick Ich wische erneut mit drei Finger nach unten, füge ein und dann diesen blauen Punkt hier unten, ich ziehe ihn in die Mitte, also schnappen wir ihn einfach in die obere linke Ecke Dann dupliziere ich diese Ebene, transformiere sie erneut und raste sie zur Seite, transformiere sie erneut und raste sie zur Seite, kneife sie zusammen, dupliziere, transformiere und schiebe sie unten ein, und dann können wir die letzten beiden Ebenen zusammendrücken. Und dann, obwohl es bei diesen dickeren Diamanten etwas ablenkend sein kann , und wie ich bereits erwähnt habe, habe ich sie bei der Herstellung bewusst viel dicker gemacht , damit man sie beim Filmen leicht von oben sehen kann . Man kann sie in Fotoshops definitiv dünner machen , damit sie nicht so oft auftauchen und nicht so sehr ablenken Aber im Großen und Ganzen finde ich, dass dieses Muster gut fließt Es gibt keine offensichtlichen Lücken oder Teile, die sich als zu groß herausstellen. Ich denke, vielleicht, und ich sehe, dass es hier oben an derselben Stelle passiert, könnte ich diese Blume etwas mehr nach unten drehen, um den Raum auszufüllen. Oder wenn es um diese Blume geht, verschiebe ich sie vielleicht etwas nach oben oder strecke das Blatt sogar nach oben. Wir werden es uns ansehen, wenn wir anfangen die richtigen Motive darauf zu zeichnen, und das lässt sich später leicht korrigieren. Also werde ich diese Ebene verstecken oder du könntest sie löschen. Das musst du nicht behalten. Ich gehe zurück zu meiner Skizzenebene und muss diese Blumen immer noch zeichnen. Sobald wir die Grundzüge unseres Musters geklärt haben, möchten Sie es vielleicht etwas detaillierter gestalten. Sie können die Blumen entweder so von Hand einzeichnen oder so, wie ich es normalerweise mache. Normalerweise mache ich einen Pinsel für Formstempel, und ich habe diesen hier , den ich dem Unterrichtsmaterial beilegen werde. Sie können diesen also als Skizze verwenden, um ihn nachzuzeichnen. Schauen wir uns also an, welche Größe das ist. Whoa, viel zu groß. Lass uns das ein bisschen kleiner machen, immer noch ein bisschen zu groß, ein bisschen kleiner, zu klein, ein bisschen größer Da haben wir's. Ungefähr 30%. Also, ja, du kannst entweder deine Blumen und Details von Hand zeichnen oder, wie ich sage, was ich normalerweise mache. Ich verwende diesen Pinselstempel, damit ich ein bisschen einheitlich, aber mit ein bisschen Abwechslung habe , denn wenn ich sie in der Illustrationsphase nachzeichne, werden sie alle leicht unterschiedlich sein, basieren aber immer noch darauf, dass diese Form dieselbe Größe Also werde ich einfach die Deckkraft auf der Ebene darüber wieder verringern Damit du weißt, an welchem wir gerade arbeiten. Dann mache ich meine richtige Skizzenebene und dann stemple ich einfach meine Blumenformen hier hinein, wo diese Kreise sind. Und um dann die Linien zeichnen zu können , die wir hier aus den Ecken haben, werde ich diese Skizzenebene duplizieren und den seitlichen Versatz durchführen , den wir gemacht haben als wir sie zum ersten Mal platziert haben. Also duplizieren Sie es einfach und ziehen Sie es rüber und ziehen Sie dann die andere darüber und machen Sie dann dasselbe mit Ihrer Skizzenebene darüber. Duplizieren und ziehen Sie das darüber und ziehen Sie dann das andere darunter. Dann haben wir also dieses X anstelle eines Diamanten. Und dann gehen wir zurück zu unserer Skizzenebene und legen einfach diese Blume hinein. Und es sieht so aus, als hätte ich vergessen, das auch zu machen . Da haben wir's. Jetzt, wo wir all unsere Blumen hinzugefügt haben, werde ich diese oberste Ebene löschen und sie wieder zu einem Diamanten zusammenfügen, duplizieren und bewegen, und dann die andere zusammenkneifen, und dann führen wir mit dieser Skizzenebene unseren Diamantenversatz in die Ecken durch, und dann sind all unsere Blumen Platz an der Außenseite Und dann sollten wir an dem Punkt angelangt sein, an dem wir bereit sind , Motive richtig zu illustrieren Also das ist jetzt alles erledigt. Ich werde die vier oben zusammendrücken und die Opazität auf dem einen reduzieren Weißt du, ich glaube, ich könnte diesem noch ein paar Blätter hinzufügen Gehen wir also zurück zum Pinsel mit trockener Tinte zum Zeichnen, gehen wir zum M Recent, und er sollte da sein. Da haben wir's. Ja, also werde ich hier noch ein paar Blätter hineinlegen , um einige dieser Lücken zu füllen. Diese müssen nicht perfekt geformt sein. Die genaue Form und Positionierung können wir später besser herausfinden . Ich möchte, dass meine Muster etwas dichter sind und die meisten Lücken füllen Also ja, ich denke, das ist wahrscheinlich vorerst genug. Nochmals, jetzt habe ich eine Änderung an diesem zentralen Teil vorgenommen Ich muss sie auf diese Außenbereiche anwenden damit ich beim Zeichnen der endgültigen Motive weiß, was um sie herum passiert. Lassen Sie uns diesen Offset einfach noch einmal machen. Denn wenn wir übertrieben illustrieren wollen, müssen wir wissen, was wir als Nächstes illustrieren Wenn Sie also immer eine Änderung in der Mitte vornehmen, wenden Sie sie dann auf die Bereiche um die Außenseite Also dann lass uns die vier zusammenkneifen. Wir können den vorherigen da oben löschen. Wir haben zwar keine Änderungen vorgenommen, aber nur etwas hinzugefügt. Wir könnten sie zusammenführen, aber ich werde diese einfach löschen. Und da haben wir es. Das ist jetzt unsere fertige Skizze unseres Grundmusters. Wenn wir das veranschaulichen wollen, sind diese Teile hier die einzigen, die wir tatsächlich illustrieren müssen. Und diese hier sind die, die wir später in Photoshop zusammenstellen werden. Im nächsten Video werden wir uns also ansehen, wie anfangen können, darüber hinaus zu illustrieren 7. Motive illustrieren: Also, das ist unsere Skizze, alles schön angelegt. Wir können damit beginnen, einige Farben und endgültige Motive hinzuzufügen. Ich werde einfach damit beginnen , die Opazität auf dieser äußeren Ebene hier zu verringern die Opazität auf dieser äußeren Ebene hier Und dann werde ich als Erstes die Hintergrundfarbe auf etwas ändern, das ich in der endgültigen Abbildung verwenden möchte , und dann die Farben darauf ausrichten Ich habe hier also diese Palette , die ich verwenden werde. Ändere die Hintergrundfarbe. Gehen Sie zu Ihren Ebenen, tippen Sie auf die Hintergrundfarbe und dann können Sie eine Farbe aus Ihrer Palette auswählen. Ich werde mich hier für dieses Piccio-Exemplar entscheiden. Und dann kommen wir wieder zu unserem Ebenenmenü. Und wir werden hier in dieser Mustergruppe arbeiten. Also werde ich das einschalten. Wir können diese Textebene jetzt ausblenden. Wir brauchten nur diese Ebene , damit wir die Gruppe mit mindestens einer Ebene darin speichern konnten . Wir können also eine Ebene über dieser hinzufügen. Und jetzt, in meinem Musterordner, werde ich die Farbe auswählen, die ich für die Stiele haben möchte Da fange ich normalerweise an. Also werde ich mich für das Grün entscheiden . Ich werde dieses Dunkelgrün hier verwenden. Und ich glaube, der Pinsel, den ich benutze. Ich werde zur trockenen Tinte zurückkehren, aber die reguläre Version verwenden , die etwas Glättung enthält Jetzt fange ich an, die Stiele einzuzeichnen. Normalerweise fange ich dort an, wenn ich ein Blumenmuster wie dieses mache Ich fange also in der Mitte an, wo der Stiel befestigt wäre, um Blüte befestigt wäre, um die richtigen Winkel zu erhalten Und ich werde einfach ein paar schöne fließende Linien dafür zeichnen . Also denke ich, ich werde diesen dickeren Pinsel für die Blütenstiele dieser größeren Blätter verwenden Blütenstiele dieser größeren Blätter Und dann denke ich, für diese kleineren Blätter werde ich einen etwas dünneren Pinsel verwenden Hab keine Angst. Wenn du Kurven wie diese zeichnest. Scheuen Sie sich nicht, die Leinwand zu bewegen. Es ist viel einfacher, in diesem Winkel zu zeichnen als zu versuchen, rückwärts zu gehen und in die andere Richtung zu zeichnen Scheuen Sie sich also nicht , die Leinwand an eine Position zu bewegen , in der Sie bequem zeichnen Also werde ich einfach damit fertig, diese Blätter hier rein zu legen. Und dann werde ich für diese Blütenstiele wieder auf den größeren umsteigen für diese Blütenstiele wieder auf den größeren Ich glaube, ich werde die Deckkraft auf der äußeren Skizzenebene erhöhen, damit ich sie etwas besser sehen kann Es ist im Moment etwas schwer zu erkennen. Und während wir hier sind, gehe ich zurück zu meiner Stammebene und werde diese Ebene in Stängel umbenennen. Ich nenne immer gerne Namen , wenn ich in Procreate gehe. Und wenn wir dann wieder zu Photoshop zurückkehren, ist es einfach zu erkennen, was was ist Es ist viel einfacher, die Miniaturansichten zu sehen und sie in Procreate umzubenennen Also lass uns damit weitermachen und diese Mehlstiele hier mit schönen geschwungenen Linien oder geraden Linien einzeichnen schönen geschwungenen Linien oder geraden Linien , wenn das Ich werde dafür auf den kleineren Pinsel umsteigen. Wie Sie sehen können, halte ich mich offensichtlich nicht religiös an die Skizzen , die ich gezeichnet habe Ich gehe eher von einem Kurvenfluss aus, den ich als Richtschnur verwenden möchte , anstatt mich gewissenhaft an das zu halten, was ich in der Skizze gezeichnet habe Solange ich folge und darauf achte, was rund um den Ort, an dem ich zeichne, vor sich geht, ist es egal, ob Sie ein bisschen von der Skizze abweichen ein bisschen von der Skizze Ich glaube, ich muss die Farbe dieser Skizzenebene auf der Außenseite ändern , weil es immer schwieriger wird zu erkennen, welche ich zeichnen soll und welche nicht Anstatt also die Deckkraft zu ändern, werde ich die Skizzierebene Alpha-Sperre Wischen Sie nach rechts. Eigentlich mache ich vielleicht den besten Wischen Sie mit zwei Finger nach rechts, um die Alphasperre Dann können Sie auf die Füllebene tippen und sie wird mit der Farbe gefüllt, die Sie haben, aktivieren. Dann können Sie auf die Füllebene tippen und sie wird mit der Farbe gefüllt, die Sie haben, und dann kann ich die Deckkraft verringern Und jetzt kann ich leicht den Unterschied zwischen denen, die ich zeichnen muss, und denen, die ich nicht zeichnen muss, erkennen denen, die ich zeichnen muss, und denen, die ich nicht zeichnen muss, Gehen wir also zurück zu den Stielen. Und ich glaube, die einzige, die ich jetzt zeichnen muss, ist diese, die direkt über den Rand geht, aber eigentlich ist es nur die Blume, die abgeht. Also kann ich das immer noch auf derselben Ebene zeichnen. Lassen Sie uns also die Stängel einzeichnen und dann schauen wir uns das Zeichnen der Blume später an. Also, da ich nicht aus dem Ruder laufe, kann ich hier anfangen. Ich sehe mir das an und denke, es sieht ein bisschen zu vertikal aus, und ich glaube, ich möchte da etwas mehr Kurve hineinlegen, also werde ich diese rückgängig machen und versuchen ein bisschen mehr Kurve in diese Linie einzuarbeiten. Ja, ich denke, das funktioniert besser. Also lass uns die einfach wieder reinlegen. Ich erinnere mich nur daran, als wir uns dieses Bild hier auf diesem Teil angesehen haben. Ich dachte, ich könnte mal nachschauen, wenn wir die Motive zeichnen, um das Teil zu reparieren. Und das war dieser Abschnitt hier. Also waren meine Optionen, dieses Blatt vielleicht ein wenig nach oben zu verlängern oder diese Blume nach unten zu bewegen, diese hier. Also ich glaube , ich werde dieses Blatt wahrscheinlich etwas weiter nach oben ausdehnen. Also lass uns den Radiergummi holen. Ich möchte mit dem aktuellen Pinsel löschen, den ich verwende. Also drücke ich lange auf den Radierer und du wirst sehen, dass dort oben steht, dass mit dem aktuellen Pinsel löschen steht Das wird mir einen viel weicheren Pinsel geben, mit dem ich arbeiten kann. Also geh einfach und lösche das. Und dann lass uns einfach zeichnen, ich repariere den Stiel, zu dem ich zuerst komme. Lass uns das nochmal durchgehen. Da haben wir's. Das ist behoben. Also werde ich hier rauf kommen und es nach unten in das Blatt biegen. Die Stängel sind richtig, und dann können wir das Blatt dort hochkommen lassen Ich denke, das sollte es gut füllen. Ich könnte diese Blume sogar ein bisschen weiter nach unten bringen . Also lass uns das einfach löschen. Und dann verwende ich auf meiner Skizzenebene das Auswahlwerkzeug und möchte freihändig auswählen Zeichne einfach um diese Blume herum. Geh zur Transformation. Ich schalte das Schnappen aus und dann verschiebe ich es einfach ein bisschen nach unten bisschen nach Und dann kann ich hier zu meiner Stängelschicht zurückkehren, in der Mitte der Blüte beginnen und dann mit diesem Punkt wieder zusammenfügen Und da haben wir es. Und jetzt gehe ich einfach wieder hierher und beende Arbeit an den letzten Stielen. 8. Filling (eine Abkürzung!): Nein. Okay, ich glaube, jetzt sind alle unsere Stems fertig. Also das nächste , was ich illustrieren werde, sind die Blumen. Also fügen wir eine Ebene über dieser hinzu. Und ich werde zuerst die Blütenzentren machen , die gelb sein werden. Benennen wir diese Ebene also gelb um. Du könntest sie Mittelpunkte, Mittelpunkte, Gelb oder welche Farbe auch immer du verwendest, nennen . Also lass uns meine gelbe Farbe holen. Und dann müssen wir nur all diese Kreise zeichnen und ausfüllen, um das zu tun. Also werde ich einfach eine grobe Kreisform erstellen. Und dann willst du es in Position halten, und dann wirst du hier oben sehen, dass es Ellipse oder Kreis sagt dauert mir zu lange . Ich muss schneller fahren. Lass uns das rückgängig machen. Also behalte da oben ein Auge. Ich ziehe und halte, und es wird angezeigt, dass Ellipse erstellt wurde, oder es könnte Kreis stehen Du kannst genau dort auf das kleine Dreieck tippen und es dann entweder in eine Ellipse oder einen Kreis ändern Wenn Sie eine ovale Form wünschen, können Sie auf die Ellipse tippen, oder wenn Sie den perfekten Kreis möchten, können Sie auf den Kreis tippen Ich mache das einfach rückgängig und zeige es dir noch einmal. Das gibt dir nicht alle Zeit der Welt. Also zeichne, halte, tippe hier nach oben und dann kannst du Kreis oder Ellipse wählen Ich werde den Kreis für diesen behalten. Und dann werde ich mich einfach durch die Arbeit machen und das für alle anderen tun. Und das ist jetzt alles erledigt, bis auf diesen hier in der Ecke , den wir in Angriff nehmen werden, nachdem wir den Rest erledigt haben. Jetzt müssen wir diese ausfüllen. Sie können von Ihrer rosafarbenen Farbe hier nach unten in eine dieser Formen ziehen und sie loslassen. Und dann wirst du hier oben sehen, dass dort „Weiter füllen“ steht. Sie können darauf tippen und dann einfach auf jeden dieser Kreise hier tippen , so wie hier. Und wenn du fertig bist, kannst du einfach auf das kleine Häkchen dort tippen. Nun, mit dem Color Drop von Procreate, da wir einen Texturpinsel verwenden, füllt er sich nicht so einfach bis zu den Rändern, als ob wir einen Flachpinsel wie diesen verwenden würden einen Flachpinsel wie diesen verwenden Ich zeige es dir einfach, wenn ich das da reinziehe. Abgesehen von der Stelle, an der wir angefangen haben, können Sie sehen, dass dieser sich nahtloser füllt als der strukturierte Ich meine, selbst der ist nicht perfekt. Du kannst es bis zu einem gewissen Grad umgehen wenn du gedrückt hältst und dann die Maus drüber ziehst, du kannst den Schwellenwert ändern. Um einen größeren Teil der Form auszufüllen. Und das können Sie auch mit diesen machen, aber sobald Sie einen bestimmten Punkt erreicht haben, selbst wenn Sie den Schwellenwert so hoch wie möglich setzen, ohne die ganze Seite auszufüllen , werden Sie immer noch sehen, dass sich einige dieser Lücken einschleichen Es gibt Möglichkeiten, das zu umgehen. Wenn Sie nur Procreate verwenden, können Sie natürlich jedes der Motive umgehen und die Kanten so nachzeichnen Und das ist eine durchaus akzeptable Art, das zu tun. Lassen Sie uns jedoch einfach all diese Dinge loswerden. Wenn Sie viele Formen ausfüllen müssen und vor allem, wenn es darum geht, diese Blütenblätter später zu bearbeiten , wird es tatsächlich ziemlich mühsam, all diese Dinge nacheinander nachzeichnen zu müssen all diese Dinge nacheinander nachzeichnen Also warte ich, bis ich in Photoshop bin, um all diese auszufüllen denn dann können wir die magische Methode verwenden , um Dinge wie die Auswahl umzukehren, und auf diese Weise zu füllen Es ist tatsächlich ein Prozess, den wir sogar automatisieren können, sodass Sie ihn mit nur ein paar Klicks erledigen können . Aber darauf kommen wir später zurück. Das einzige Problem, wenn wir sie jetzt nicht ausfüllen , ist, dass, wenn wir sie schattieren wollen , was wir in einer Sekunde tun werden Wenn wir diese Ebene also einfach per Alpha-Lock sperren lassen würden, wie wir das normalerweise tun würden, würden wir uns für eine dunklere Farbe entscheiden und einen Texturibush wählen Wählen Sie eine von hier aus. Wenn wir sie etwas schattieren, ist das jetzt quasi dauerhaft Und wenn wir das in Photoshop ausfüllen, wissen Sie, können wir es nicht richtig machen weil wir eine ungefüllte Form überskizziert haben So wie wir diese Schattierung später machen werden, werden wir eine Ebene über unseren flachen Formen hinzufügen und sie dann auf sie zuschneiden Und wenn wir dann unsere Schattierung zu dieser Ebene hinzufügen, wenn wir zu Photoshop kommen und das Gleiche tun, als würden wir diese Lücken so ausfüllen , werde ich sie einfach schnell überzeichnen Wenn wir also das Äquivalent zum Ausfüllen dieser Linien auf diese Weise tun , haben wir immer noch diese perfekt intakte Schattierungsebene darüber, die wir dann in Photoshop so zusammenfügen können , und wir haben keine Lücken Also werde ich all diese Schritte jetzt einfach wieder rückgängig machen und das loswerden Also, ich wollte das nur nochmal durchgehen für den Fall, dass du denkst, warte mal, lassen wir die ungefüllten Formen so stehen lassen wir die ungefüllten Formen so Die Antwort lautet ja, das sind wir. Wir verwenden einfach den Quick Color Drop, füllen sie aus und dann machen wir weiter. Wir werden uns keine Gedanken darüber machen, diese auszufüllen, weil wir die Stärken der verschiedenen Programme, die wir verwenden, ausspielen . Procreate eignet sich hervorragend zum Zeichnen, aber nicht so gut zum Füllen Wir können das lassen und es später in Photoshop abholen, was sich viel besser zum Ausfüllen eignet Jetzt haben wir die gemacht. Wir können eine Schicht darunter für die Blütenblätter hinzufügen. Ich tippe auf diese Ebene und benenne sie in Blütenblätter um. Und ich denke, lass uns ihnen diese rosa Farbe geben. Und dann stellen wir sicher, dass wir wieder unseren Zeichenpinsel haben , trockene Tintenlinie. Ich werde mich einfach umsehen und all diese Blumenlinien auffüllen, naja, nachzeichnen. Und denk dran, sagte ich, indem du den Blumenstempel benutzt, um sicherzugehen , dass sie alle ungefähr die gleiche Größe und den gleichen Winkel haben und der Abstand stimmt. Aber wenn Sie dann jedes einzelne von Hand nachzeichnen, erhalten Sie die Einheitlichkeit, aber es ist auch ein bisschen handgezeichnetes Gefühl eingebaut Und deshalb verwende ich gerne Motivformstempel, um solche Motive zu zeichnen Und dann sind all unsere Blumen gezeichnet. Und ja, ich denke immer, wenn ich dasselbe Motiv immer und immer wieder so zeichne, bin ich immer dankbar , dass ich wenigstens nicht all diese auch zeichnen muss Dann können wir den Farb-Drop wieder verwenden , aus der Ecke ziehen, weiter füllen, und dann können wir all diese Blumen einfüllen Hoppla. Ich habe die Form vielleicht nicht ganz geschlossen Das lassen wir einfach bis zum Ende stehen. Ich nehme an, wenn wir sie verstecken, ist da wahrscheinlich irgendwo eine Lücke, sodass wir sie ziehen können. Und wenn wir dann nach links ziehen, um den Schwellenwert zu verringern , wird er richtig gefüllt. Da haben wir's also. Das sind unsere Blumen, die wir jetzt gezeichnet haben. Das Letzte, was ich machen werde , sind die Blätter, und ich werde sie unter die Stängel zeichnen. Also tippe ich auf die Musterebene und ich kann eine Ebene darüber hinzufügen, und wir nennen diese Ebene Blätter, und ich werde ein helleres Grün für diese verwenden. Und ich werde diese Blattformen hier einfach nachzeichnen . Nett und einfach. Ich könnte sogar die Form ändern und die Form ändern. Obwohl ich sie gezeichnet habe, weißt du, die Form dieser Form in der Skizze, sind wir nicht daran gebunden, sie in dieser Form zeichnen zu müssen. Wenn Sie also nach der Hälfte der Illustration Ihre Meinung ändern , ist das okay Ähm, ich glaube, ich werde mich für diese Form entscheiden, aber mit ein bisschen mehr Pizzen und kurvenförmiger Bauweise. Eine Sache, nach der ich hier suche , ich erinnere mich, dass ich die Form leicht verändert habe, also überprüfe ich einfach , wo das im Verhältnis zum Blatt endet, und ich denke, das wird okay sein Ich weiß auch, dass ich vorsichtig sein muss , weil wir diese Blume etwas nach unten bewegen. Aber ich weiß, dass es immer noch okay sein wird, diese Grenze ein bisschen zu überschreiten. Also das ist in Ordnung. Idealerweise sollten Sie, wenn Sie Dinge in Ihrer Skizze ändern, sollten Sie, wenn Sie Dinge in Ihrer Skizze ändern alles an den Rändern erneut ändern. Aber weil das nur wirklich winzige Änderungen waren, habe ich mir damals nicht die Mühe gemacht, das zu tun Aber wenn Sie im Laufe der Zeit große Änderungen an Ihrer Skizze vornehmen, würde ich empfehlen, das Duplikat zu wiederholen und es wieder von den Ecken zu Auf diese Weise haben Sie dann weniger potenzielle Probleme, die Sie später in Photoshop korrigieren müssen. Richtig. Ich glaube, damit sind alle unsere Blätter fertig. mir diesen Abschnitt hier ansehe, frage ich mich, ob sich das später wie eine kleine Lücke anfühlen wird . Also könnten wir diesem Muster später einige Punkte hinzufügen , um einige dieser kleineren Lücken zu füllen. Aber vorerst werden wir auf unserer Blattebene wie zuvor Color Drop verwenden , um diese Formen weiter auszufüllen. Hoppla. Oh, ich mag es wirklich, diesen Hintergrund farbig zu sehen. Ich mag diesen grünen Hintergrund wirklich, also könnte ich ihn verwenden, um später alternative Farben auszudenken. Wir überspringen den, der offensichtlich nicht ausgefüllt ist. Versuchen Sie, den Schwellenwert zu ändern. Nein, ich werde immer noch nicht damit durchkommen. Das könnte daran liegen, dass ich den Schwellenwert zu hoch gedreht habe, nein. Da haben wir's. Lass uns das einfach ganz runter nehmen. Es muss nicht so hoch sein, weil wir die Dinge sowieso später reparieren werden. Aber dieser will eindeutig nicht ausgefüllt werden. Also lass uns das verstecken. Und ja, ich habe da eine große Lücke. Das wird sich niemals füllen. Füllen wir das aus und ziehen dann die Farbe hinein. 9. Die zusätzliche Gruppe: Das ist der Großteil der Illustration. Das nächste , was wir tun müssen, ist diese Blume hier an den Rändern Also, um daran zu arbeiten, wird das in den extra Abschnitt gehen. Und ich werde mit drei Finger nach unten wischen und alles kopieren, und dann werde ich meinen zusätzlichen Ordner einschalten Ich wähle diese Ebene aus, auf der sich das Extra befindet, und wische erneut mit drei Finger nach unten und Und das hat jetzt eine Kopie von allem eingefügt , was wir auf dem Bildschirm hatten Ich werde diese Ebene duplizieren und dann, oh, Snapping habe ich nicht aktiviert Lassen Sie uns die Magnetik und das Einrasten einschalten. Und dann ziehe ich diese Ebene ganz und raste sie bis zum Rand ein Und dann die darunter liegende, ziehe ich zurück in die entgegengesetzte Richtung. Und jetzt arbeiten wir eher an unserem X als an einem Diamanten. Ich werde die beiden zusammenkneifen. Wir können einfach den Platzhalter unten löschen , auf dem extra steht Sie können das erste Muster auch an dieser Stelle löschen, wenn Sie möchten, da wir darunter keine weiteren Ebenen hinzufügen müssen darunter keine weiteren Ebenen Das sind nur Platzhalter. Jetzt können wir hier an dieser Blume arbeiten. Wenn wir nun Dinge zur Seite verschieben, wissen wir, dass wir, weil unser Dokument 3.600 Pixel oder 12 Zoll groß ist, verschoben haben alles verschoben haben, was diese Blume am Rand war, wir haben sie plus 1.800 Pixel oder 6 Zoll entlang der X-Achse verschoben Wir haben es um die Hälfte der Dokumentgröße entlang der X-Achse verschoben Dokumentgröße entlang der X-Achse Also dieser Punkt in der Mitte, das ist ein ganz besonderer Ort. Wir haben das nicht einfach an eine alte Stelle auf der Leinwand verschoben . Wenn wir das wieder in Photoshop übernehmen, diesen ganzen zusätzlichen Ordner, diesen ganzen zusätzlichen Ordner, können wir ihn einfach wieder an die Stelle verschieben, an der er sich im Muster befinden sollte, indem wir einfach den gesamten Ordner verschieben — 1.800 Pixel entlang der X-Achse oder 1.800 Pixel nach links So umgehen wir es also, die Kanten abzuziehen und uns fortzupflanzen, ohne dass Motive halbiert werden müssen Denn wenn wir das wieder in Photoshop übernehmen, können wir die Leinwand einfach vergrößern und es so machen Jetzt können wir weitermachen und diese Blume hier in der Mitte illustrieren. Fügen wir also eine Ebene hinzu und machen wir die gelbe Mitte. Wir zeichnen einfach den Kreis, wie wir es zuvor gemacht haben, fangen ihn an, indem wir ihn gedrückt halten, und wir ändern ihn in einen Kreis. Und dann können Sie auf eine beliebige Stelle tippen, um ihn zu entfernen, und dann können wir Farbe hineinlegen. Benennen Sie das einfach in extra gelb um. Und dann füge ich eine Ebene darunter hinzu. Und dann können wir das Rosa verwenden. Und wieder, indem wir einfach unsere Blütenformen nachzeichnen. Und dann benutze Color Drop, um das auszufüllen. Und jetzt ist der zusätzliche Ordner fertig und wir haben die Grundlagen für all unsere Motive festgelegt. Wenn Sie in procreate nur an flachen Formen ohne Schattierung arbeiten , sind Sie an diesem Punkt eigentlich fertig Sie können das dann speichern und an Photoshop senden und weitermachen und mit der Arbeit in Photoshop beginnen Aber wenn Sie Ihrer Arbeit Textur hinzufügen möchten, dann schauen Sie weiter nach dann schauen Sie weiter dem nächsten Video, denn wir werden uns als Nächstes damit befassen 10. Textur hinzufügen: Schauen wir uns nun an, wie man diesen Motiven etwas Textur verleiht, und zwar so, dass man nicht in Procreate anhalten und anfangen muss, um all diese kleinen Linien auszufüllen, sondern stattdessen nutzt, wie einfach es ist, dies später in Photoshop zu tun Wie gesagt, wenn wir diese Ebenen mit einer Alpha-Sperre versehen und dieser Ebene dann Textur hinzufügen würden, müssten wir zuerst diese Zwischenräume an den Rändern ausfüllen zuerst diese Zwischenräume an den Rändern Wenn wir jedoch eine Ebene darüber hinzufügen und eine Schnittmaske verwenden, hat das immer noch den gleichen Effekt, als ob wir die Ebene mit einem Alpha-Wert gesperrt hätten, aber es wird immer noch die oberen Bereiche dieser Lücken gefüllt Im Moment werden sie nur nicht angezeigt, und sie werden angezeigt, wenn wir später zu Photoshop kommen Lassen Sie uns diese Ebene also einfach in Petals Extra umbenennen, habe ich vorhin vergessen. Sie sich keine Gedanken über das Umbenennen Machen Sie sich keine Gedanken über das Umbenennen der Schnittmasken, denn wenn sie zusammengefügt werden, nehmen sie den Namen der Ebene an, die sich unter ihnen befindet , wenn wir das später in Photoshop tun Also auf dieser Schnittmaskenebene, und schauen wir uns an, welche Texturpinsel verfügbar sind und schauen wir uns an, welche Texturpinsel verfügbar sind. Versuchen wir es mit diesem Also werde ich diese Sprühfarbe mit mittlerer Düse verwenden , die im Lieferumfang von Procreate enthalten ist, und ich werde sie nur verwenden, um etwas von dieser dunkleren Farbe in die Mitte der Blütenblätter zu geben dieser dunkleren Farbe in die Mitte der Blütenblätter zu Und dann wähle ich ein helleres Rosa und füge den Rändern einfach so einen Hauch hellerer Farbe hinzu Und wie Sie sehen können, wenn ich das einfach ausschneide, ist alles noch intakt und deckt diese Bereiche perfekt Aber weil es auf die darunter liegende Ebene zugeschnitten ist, zeigt es immer noch diese Lücken, auch wenn sie nicht wirklich da sind Das ist also alles, was Sie auf dieser Ebene tun müssen , weil sie in unserer zusätzlichen Gruppe ist Also mache ich einfach dasselbe mit dem Gelb, füge eine Ebene darüber hinzu, klemme sie auf die Ebene darunter und lass uns hier eine etwas dunklere orange Farbe auf der Unterseite wählen. Und dann eine hellere Farbe da oben. Das ist vielleicht ein bisschen zu ähnlich , um es zu sehen. Lass uns ein bisschen leichter gehen. Da haben wir's. Und obwohl ich diese Farben hier in meinem Farbverlauf gespeichert habe, werde ich sie den anderen Ebenen hinzufügen . Ich empfehle, wenn Sie auf Ihrem iPad keinen Farbverlauf haben. Ich denke, nicht alle Modelle haben ihn Das iPad meines Sohnes hat dies nicht in seiner Version von Procreate Wenn Sie eine Farbe in einer Illustration verwenden , die nicht in Ihrer Palette gespeichert ist, würde ich eine neue Palette erstellen, um sie einzufügen, und dann können Sie einfach alle zusätzlichen Farben hinzufügen, die Sie im und dann können Sie einfach alle zusätzlichen Farben hinzufügen Laufe der Zeit verwenden weil es manchmal schwierig ist, die genau richtige Farbe zu finden , indem sie so aus der Abbildung ziehen. Ich weiß auch, dass einige Illustratoren ihrer Illustration eine Ebene hinzufügen , auf die sie einfach Farben ziehen, damit sie sie einfach auf diese Weise ziehen können. Benutze einfach einen harten Pinsel. Und wie gesagt, auf einer neuen Ebene können Sie einfach Punkte der Farbe hinzufügen, können Sie einfach Punkte der Farbe hinzufügen die Sie dann dort gespeichert haben , um zu dieser zurückzukehren, als ob Sie sie in Ihrer Illustration notieren würden. Ich werde sie vorerst nur verstecken. Wir können jetzt auch diesen ganzen zusätzlichen Ordner verstecken , weil wir mit der Blume fertig sind. Wenn wir das verstecken, springt es zurück zur normalen Abbildung darunter. Fangen wir also damit zuerst die gelben Blumen da wir diese Farben in unserer jüngeren Geschichte haben. Lassen Sie uns keine Ebenenmaske hinzufügen, sondern darauf tippen und eine Schnittmaske hinzufügen. Da haben wir's. Also ja, lass uns diese Farben verwenden, und ich werde zu meinen letzten Pinseln oben zurückkehren , um den zu finden, den ich gerade benutzt habe. Also, jetzt gehen wir einfach herum und fügen ein bisschen Schatten all diesen Blumenzentren Und dann nehmen wir die hellere Farbe , nur um der Oberseite etwas Licht zu verleihen Wir stellen uns vor, dass das Licht in dieser Zeichnung von oben links kommt in dieser Zeichnung von oben links Damit ist die Ebene fertig. Wir können jetzt zu den Blütenblättern gehen, eine Ebene darüber hinzufügen, darauf tippen und dann die Schnittmaske auswählen Und dann muss ich den ganzen Weg zurück zu dieser Palette scrollen , und ich kann das dunklere Rosa nehmen Und ich werde einfach einen Hauch von dem, was hinter dem gelben Kreis herauskommt hinter dem gelben Kreis hinzufügen, nur um ein bisschen Tiefe zu verleihen. Mach das da unten, und dann wähle ich das hellere Rosa und berühre damit einfach die Ränder der Blütenblätter. Und dann mit den Stängeln, ich glaube, ich werde sie wahrscheinlich einfach lassen, wie sie sind. Ich werde sie nicht beschatten. Falls du die Stiele schattieren wolltest, weil wir hier keine Farbfüllung verwendet haben, haben wir einfach gezeichnet Wenn Sie möchten, können Sie es einfach Alpha-Lock verwenden und die Schattierung auf diesem Bild übertreiben. Auf diese Weise gibt es keine Lücken auf dieser Ebene, sodass wir die Maske nicht verwenden Ähm, ich möchte hier keine Schattierung machen, also lasse ich es einfach so, wie es ist Für die Blätter füge ich eine Ebene darüber hinzu, tippe darauf und befestige sie an der Ebene Und dann verwende ich ein dunkleres Grün , um dem Blatt etwas Schatten zu verleihen Ich gehe einfach zu welchem haben wir? Es ist ein dunklerer. Also ja, ich werde einfach etwas dunklere Farbe hinzufügen , genau dort, wo die Blätter aus dem Stängel herauskommen. Und dann dieses hellere Grün, ich füge einfach einen Hauch davon hinzu. Und dann sind all unsere Blätter jetzt im Schatten. Wenn wir also all diese Schichten zusammenlegen, werde ich das loswerden, wenn ich es dort aufstelle Ich werde diese Vorschau loswerden. Wir haben jetzt alles in unserer Mustergruppe enthalten. Wir haben unsere Skizze. Wir haben unser Muster und wir haben unser Extra. Wir sind fast bereit für den Export nach Photoshop, aber bevor wir das tun, werde ich Ihnen zeigen, wie Sie das in eine schnelle Vorschau umwandeln können, um nach Photoshop, aber bevor wir das tun, werde ich Ihnen zeigen, wie Sie das in eine schnelle Vorschau umwandeln können, um noch ein letztes Mal die Dinge zu überprüfen, bevor wir Procre verlassen letztes Mal die Dinge zu überprüfen, bevor wir Procre verlassen und die Software zu Photoshop wechseln. Ich 11. Testen des Musters in Procreate: Und wenn Sie das alles zusammenfügen möchten, um eine Vorschau auf Ihrem iPad zu sehen und zu sehen, wie das Muster aussehen wird, würde ich den gesamten Ordner duplizieren Wenn Sie genügend Ebenen haben, stellen Sie möglicherweise fest, dass Sie nicht genügend freie Ebenen haben , um dies tun zu können. In diesem Fall würde ich in die Galerie gehen, das gesamte Dokument duplizieren, nach links wischen und auf Duplizieren tippen, und dann hast du deine Arbeitsversion und eine , die wir reduzieren werden. Gehen wir also zu diesem Thema über. Also werde ich diesen verstecken. Also werde ich das sperren , damit wir damit nichts Destruktives anstellen können . Ich werde die zusätzliche Skizze löschen. Ich habe dort Sachen gesperrt. Ich muss nur den Ersatzdiamanten freischalten und dann können wir ihn löschen. Und dann für das Muster, ich tippe einfach auf das und wir können auf Abflachen tippen Und als Extra können wir diese Ebenen einschalten Wir müssen nur das eingefügte Bild löschen und dann können wir auf die gesamte Gruppe tippen Wir haben da nur dieses eine Fackel. Wir können das dann auch platt machen. Um also fast das zu replizieren , was wir in Photoshop tun werden, nämlich das Objekt verschieben zu können, müssen wir das Gegenteil des Offsets machen , um es überhaupt in die Mitte zu bringen Wenn wir das einfach auswählen, holen wir uns nur das Mehl, und es gibt keine Möglichkeit, diese exakt 1.800 Pixel zu verschieben Wir müssen in der Lage sein, die gesamte Leinwand auszuwählen, um sie um die Hälfte zu verschieben Wenn wir also einfach einen normalen Stift nehmen, spielt es keine Rolle, was es ist, dieser reicht aus, und wir zeichnen einfach eine kleine Markierung, die von Ecke zu Ecke von den Rändern geht. Und dann von den Kanten der Ecke in dieser Ecke weg, dann können wir diese Ebene duplizieren. Und denk dran, das ist nur , um uns eine kleine Vorschau zu geben. Es geht nicht darum, dass wir das Muster zusammenstellen. Das ist nur eine Vorschau und ein Scheck. Das werden wir duplizieren. Wir können es nach links ziehen und es einrasten lassen und dieses Ding nach rechts ziehen und es einrasten lassen, und dann können wir sie zusammendrücken. Und dann werde ich diese Linie löschen , die jetzt in der Mitte ist. Lass uns einen anderen Radiergummi benutzen. Da haben wir's. Und dann können wir unsere Hauptebene zeigen und dann können wir sie zusammenkneifen. Und dann ist das Teil, mit dem wir die Kanten ausgleichen und damit füllen können. Nun, weil wir nichts haben , haben wir etwas , das links und rechts von den Kanten abweicht, aber wir haben nichts, was die Kanten oben und unten berührt . Wir müssen die mit einem Stift festhalten. Wir müssen diese Markierungen an den Ecken wieder einfügen, und dann können wir diese Ebene duplizieren und unseren Versatz in den Ecken ausrichten unseren Versatz in den Ecken ausrichten , genauso wie wir es mit den Skizzenebenen zuvor gemacht haben. Denken Sie auch hier daran, dass dies nur dazu dient, uns eine kleine Vorschau und Überprüfung auf unserem iPad zu geben . Wir werden kein fertiges Kunstwerk zusammenführen . Alles wird später immer noch vollständig editierbar sein. Also lass uns einfach die letzten vier zusammenkneifen. Wir löschen die kleinen Markierungen in der Mitte und gehen zur Ebene darunter und löschen die Markierungen in den Ecken, und dann können wir die beiden zusammendrücken. Und dann ist das jetzt eine Kopie von genau dem, wie unser Patentil aussehen wird Ich mache das gerne, weil es eine letzte Gelegenheit ist , zu überprüfen, ob es etwas gibt , das ich hier schnell korrigieren könnte , bevor wir es in Photoshop übernehmen Und ich bin froh, dass ich das getan habe, weil ich in diesem Abschnitt hier sehen kann, ich in diesem Abschnitt hier sehen kann, dass mein Stängel ein bisschen zu weit nach unten gegangen ist und er sich so mit dem Blatt überschneidet Es ist nicht das Ende der Welt, aber weil der Rest des Designs nicht so funktioniert, dass sich die Elemente nicht berühren, werde ich es jetzt ändern, solange ich es noch in Prorocreate habe Eine weitere Sache, die ich sehen kann und die ich im Laufe der Zeit entdeckt habe, ist, dass das Blütenblatt dort das Blatt überlappt Und noch einmal, es ist nicht das Ende der Welt, aber mein Musterstil ist generell so, dass sich die Dinge nicht überschneiden Aber bei diesem werde ich ihn später in Photoshop drehen Also werde ich das jetzt nicht ändern, aber ich denke, ich werde diesen Storch bearbeiten, damit wir diese abgeflachte Ebene verstecken können, und wir werden zu unserem Musterordner zurückkehren Ich werde es jetzt entsperren. Und so ist es dieser hier, der nur ein bisschen bearbeitet werden muss. Ich werde diese Ebene wieder einschalten, aber die Deckkraft verringern Also muss ich zurück zu meiner Stammebene gehen. Holen wir uns den richtigen Pinsel und dann drücke ich lange auf den Radiergummi, um ihn mit diesem weicheren Pinsel zu löschen Also radiere ich das einfach hier oben und gehe dann zurück und hole mir die Farbe , die ich für die Stängel verwende Oh, und mach den Pinsel etwas dicker und repariere dann einfach den Stiel dort. Außer jetzt finde ich, dass das ein bisschen zu kurz und stumpf aussieht. Also ich glaube, ich werde das rückgängig machen. Ich werde das so lassen, wie es war, und ich werde stattdessen das Blatt reparieren. Und das hier oben ist es. Gehen wir also zu unserer Laubschicht. Ich kann diese Schnittmaske wahrscheinlich so lassen, wie sie ist, weil das ziemlich praktisch auf alles zutrifft, was ich darunter auch auf dieser Ebene mache Deshalb werde ich zu diesem Zeitpunkt einen festen Radiergummi verwenden. Lassen Sie uns also das ganze Blatt löschen. Und dann holen wir uns die Farbe, die wir dafür verwenden, nämlich dieses Grün. Also werde ich einfach ein weiteres Blatt zeichnen dabei den Stängel meiden, wenn ich kann. Bring den Pinsel in die richtige Dicke. Und du wirst sehen, während ich das mache, nimmt es die Textur von der Schnittmaske oben Könnte einfacher sein, wenn ich zuerst diese Seite zeichne und dann die andere Seite ihr zuordnen würde. Da haben wir's. Ich denke, das wird viel besser aussehen , als zu versuchen, den Stiel zu wechseln. Und wie Sie sehen können, haben wir diese schöne Textur von oben beibehalten . Wir müssen diese Vorschauebene also nicht noch einmal wiederholen. Das ist nur für uns, um zu sehen, wie es aussah. Also werde ich meine Musterebenen wieder ausblenden und zurück zu dieser Vorschau gehen und die Deckkraft wieder erhöhen Und obwohl ich weiß, dass ich diese Teile geändert habe, möchte ich noch einmal sehen, wie das Ganze insgesamt aussieht Also werde ich die gesamte Ebene auswählen. Und ich ziehe es genau bis zu diesem oberen linken Viertel, dupliziere es und schiebe es nach rechts, die beiden zusammen, dupliziere und schiebe sie nach unten. Und dann bekommst du eine schöne Vorschau bevor du sie an Photoshop sendest. Wenn Sie zu diesem Zeitpunkt noch etwas anderes entdeckt haben, das Sie ändern möchten, wäre es an diesem Punkt, zurückzugehen und es zu tun. Andernfalls, wenn Sie mit der nächsten Lektion zufrieden sind, werden wir uns einige bewährte Methoden für den Export ansehen , um es an Photoshop zu senden. 12. Procreate Export Best Practices: Schauen wir uns also einige bewährte Exportpraktiken an. Ich räume meine Dateien immer gerne ein wenig auf, bevor ich sie an Procreate sende Also werde ich diese Vorschauebene löschen , weil wir sie nicht benötigen Diese duplizierte Musterebene werde ich auch löschen. Ich möchte, dass meine Musterebene angezeigt wird , aber meine Skizzenebene ausgeschaltet Und ich werde es einfach durchgehen und sicherstellen, dass alles, was einen Namen haben sollte, einen Namen hat, was all diese tun, und zwar im zusätzlichen Abschnitt. All das tun sie auch. Ich kann diese eingefügte Ebene löschen, weil wir sie nicht benötigen Es macht nicht viel Sinn Ordner zu reduzieren , bevor Sie sie nach Photoshop exportieren, denn wenn Sie Dinge in Photoshop importieren, alle Importe standardmäßig geöffnet Sobald ich also weiß, dass ich in diesem Dokument nichts mehr rückgängig machen muss und es einsatzbereit ist, gehe ich zurück in die Galerie und benenne dieses Dokument um Also tippe ich auf den Namen und dann habe ich normalerweise kein Schwarz am Ende meiner Dateinamen. Es heißt einfach patentil. Also werden wir das vorerst einfach löschen . Der Grund, warum ich es patentil nenne, ist dass ich, wenn ich Dingen einen Dateinamen hinzufüge, nur den Dateinamen hinzufügen muss, und dann wäre das das Patentil von Pink Daisy, das sein kann Das erspart mir, jedes Mal eine Patenkachel zum Namen hinzufügen zu müssen Patenkachel zum Namen So können wir dann auf Auswählen tippen. Wir können auf unsere Datei und dann auf Teilen tippen und Sie möchten sie als PSD teilen. Ich werde meine in Dateien speichern. Ich werde es in iCloud speichern, aber du könntest es per Airdrop ablegen, du könntest es per SMS oder E-Mail versenden, aber normalerweise sendest du Dateien von deinem iPad auf deinen Computer So wie ich einen Procreate-Übertragungsordner um Dinge an Procreate zu senden, habe ich auch einen Transfer to MAC-Ordner, ich Dinge lege, um sie in die andere Richtung zurückzusenden habe meinen Dateinamen hier eingetragen, damit ich einfach auf Speichern klicken kann Das wird jetzt in iCloud gespeichert und ich kann es auf meinem Computer öffnen Sobald Sie Ihre Datei gespeichert und an Ihren Computer gesendet haben , werden wir uns in der nächsten Lektion Öffnen in Photoshop befassen. 13. Eröffnung in Photoshop: Sobald Sie Ihre Datei auf Ihrem Computer haben, können Sie darauf doppelklicken und sie in Photoshop öffnen. Wenn Sie Photoshop noch nie benutzt haben, lassen Sie sich nicht von all den verschiedenen Menüs und Bedienfeldern und Dingen überwältigen all den verschiedenen Menüs und Bedienfeldern und Dingen Ich werde Sie im Laufe der Zeit durch alles führen, also bleiben Sie einfach bei mir und alles wird gut Wenn Sie also Ihre Datei in Photoshop öffnen, werden Sie, wie bereits erwähnt, feststellen, selbst wenn Sie alle Gruppen in Procreate geschlossen haben, sie alle automatisch erweitert werden , wenn Sie sie in Photoshop öffnen Es sieht ein bisschen überwältigend , wenn Sie sich in dieser kleinen Oberfläche Wenn Sie also zur obersten Seite gehen und mit der Befehlstaste darauf klicken, werden all diese Gruppen automatisch für Sie geschlossen , viel aufgeräumter Die Bedienfelder, die wir für die Bearbeitung dieser Dateien benötigen , sind hier das Muster-Bedienfeld, das Farbfelder-Bedienfeld, und Sie werden auch Ebenen und Aktionen benötigen Wenn Sie keine davon haben, können Sie zum Fenstermenü hier oben gehen und sie in dieser Liste suchen, sie anklicken und sie dann so anordnen , wie Sie sie hier haben möchten Eine letzte Sache, die ich tun möchte, bevor wir beginnen, ist einfach zum Zuschneidewerkzeug hier zu wechseln und sicherzustellen, dass die Option „Zuschneidepixel löschen“ deaktiviert Das bedeutet, dass wir die Kanten der Leinwand später verschieben können und dass wir nicht versehentlich Teile löschen, und dass wir nicht versehentlich die außerhalb der Leinwand liegen Jetzt ist das erledigt, wir haben eine Datei geöffnet und wir haben die richtigen Panels Und in der nächsten Lektion werden wir alles über intelligente Objekte lernen. 14. Ein Smart Object erstellen: Also diesen Teil hier wollen wir verwenden , um den Rest unserer Kachel zu erstellen, ähnlich wie wir es in Procreate gemacht haben Der beste Weg, dies zu tun, besteht darin, es in ein intelligentes Objekt zu konvertieren Wenn Sie noch nie zuvor Smartobjekte verwendet haben, verhält sich ein Smartobjekt gewissermaßen wie eine Gruppe, macht aber alles darin zu einer eigenen Datei , mit der Sie verknüpft haben Wenn Sie eine normale Gruppe wie diese duplizieren, duplizieren wir sie einfach und ändern sie einfach in Gruppenauswahl Und lassen Sie uns das einfach verschieben, zum Beispiel hierher verschieben. Wenn Sie hier in dieser Gruppe etwas ändern , wenn wir zum Beispiel das Blatt hier ändern und sagen, wir haben es gedreht, würde das nur das Blatt dort ändern. Dieses Blatt würde unverändert bleiben, da es sich eine völlig separate Einheit handelt. Es ist ein Duplikat. Aber wenn wir etwas zu einem intelligenten Objekt machen und es dann ändern, gehen wir einfach zurück, entfernen dieses Objekt, machen es schnell zu einem intelligenten Objekt, duplizieren es und ziehen wir es dorthin. Wenn ich dieses Blatt hier ändere, würde sich auch dieses hier oben genauso ändern. Wenn Sie ein Smart-Objekt duplizieren, sagen Sie nicht, dass Sie hier eine Version des Objekts und hier oben eine andere Version erstellen . Sie sagen, zeige dieses Objekt hier und zeige es gleichzeitig hier. Es ist dasselbe Objekt. Alle Änderungen, die wir hier an diesem kleinen Blatt vornehmen, gelten also auch für dieses Blatt und alle anderen an den Rändern. Es ist also aus drei Gründen eine großartige Möglichkeit, Muster zu erstellen. Erstens ist es eine zerstörungsfreie Methode des Duplizierens und Transformierens Wir werden nicht an Bildqualität verlieren. Das spart uns Zeit , weil wir nur eine Instanz eines Objekts bearbeiten müssen. Der Hauptgrund ist jedoch, dass Ihr Muster nahtlos bleibt. Wenn Sie keine intelligenten Objekte verwenden würden, müssten Sie immer wieder überprüfen, ob Sie, wenn Sie hier auf dieser Seite etwas ändern, müssten auch die duplizierte Version aller anderen Kanten verschieben und ändern In einem Smart-Objekt wissen Sie, dass alle Änderungen, die Sie an einer Instanz vornehmen , in allen anderen Instanzen gespiegelt werden Lassen Sie uns also einfach diesen löschen. Beachten Sie, dass wir es rückgängig machen und dann können wir wieder zu einer normalen Gruppe zurückkehren. Lassen Sie uns das also in ein Smart-Objekt umwandeln. Ich benutze diese Funktion so oft, dass ich ein Tastenkürzel eingerichtet habe. Also benutze ich Command W, aber um es auf normale Weise zu machen, klicke mit der rechten Maustaste auf die Ebene und gehe hier runter und klicke auf In Smart-Objekt konvertieren. Sie werden feststellen, dass sich das kleine Symbol hier ändert, und wir können die Gruppe jetzt nicht mehr erweitern wie wir es könnten, wenn wir auf den kleinen Ordner klicken würden. Wir haben jetzt dieses Vorschaubild, und wir gelangen zu unseren Ebenen innerhalb Gruppe , indem wir auf dieses Symbol hier doppelklicken Sie werden feststellen, dass das Smart-Objekt den Namen der höchsten Ebene trägt diesem Grund nenne ich alle meine zusammengefassten Ebenen als Muster. Doppelklicken Sie, um sie zu bearbeiten. Wenn ich diese Dateien einem Kunden übergebe, kann er leicht herausfinden wie er zu den Musterelementen kommt. die Gruppe einfach von Anfang an so benenne, muss ich sie am Ende nicht immer umbenennen , wenn ich an diesem Punkt angelangt bin. Also lasst uns auf dieses Vorschaubild doppelklicken und sehen, was passiert Sie werden sehen, dass jetzt ein anderes Dokument hier in diesem neuen Tab geöffnet ein anderes Dokument hier in diesem neuen Tab Wir haben also unser Originaldokument hier. Wir doppelklicken darauf und es all diese Ebenen als neue Datei hier oben mit dem Namen Pattern Double click to edit PSB geöffnet neue Datei hier oben mit dem Namen Pattern Double click to edit PSB Dies ist das separate Dokument , über das ich gesprochen habe. Wir können die Dinge hier bearbeiten, speichern und dann wird das Hauptdokument aktualisiert. Also lass uns hier einfach etwas hinzufügen. Wir fügen einfach eine Ebene hinzu und holen uns einfach einen großen, hässlichen Pinsel und zeichnen einfach einen großen Blog darauf, so wie Wenn ich zum Speichern den Befehl S drücke und wir dann zu unserem Hauptdokument zurückkehren Sie werden sehen, dass der große hässliche Klecks jetzt in unserem Hauptdokument ist Und wenn ich das oben in der Ecke dupliziert hätte , wie ich es zuvor getan habe, wäre da oben auch dieser schwarze Klecks Gehen wir also zurück zu unserem Smart-Objekt und machen das rückgängig und machen auch die hinzugefügte Ebene rückgängig Ich werde das jetzt erneut speichern, damit wir den schwarzen Klecks in unserem Hauptdokument entfernen, und dann werde ich das vorerst schließen und dann kommen wir später darauf zurück Nun, da wir uns angesehen haben, wie man das in ein intelligentes Objekt konvertiert, der nächste Schritt darin, zu untersuchen , wie wir damit die anderen Teile unserer Kachel bauen können, und das werden wir uns in der nächsten Lektion ansehen 15. Erstellen eines Rapports: Also werden wir dieses intelligente Objekt verwenden , um den Rest unserer Kachel zu erstellen. Lassen Sie uns damit beginnen, einige Richtlinien festzulegen , um die Kanten des Musters zu markieren. Das Design funktioniert auch, wenn Sie das nicht tun, aber es ist nützlich, die Nähte zu markieren falls Sie die Leinwand später erweitern möchten. Es ist auch nützlich, es so einzurichten , dass, wenn Sie eine Datei an einen Client übergeben, mit Dingen herumspielt und Dinge verschiebt, leicht zu den Rändern der Wiederholung zurückkehren kann . benötigen wir Lineale, Dazu benötigen wir Lineale, die an den Rändern sichtbar Wenn Sie diese nicht haben, können Sie zur Ansicht gehen und sicherstellen, dass Sie die Lineale aktiviert haben Das ist auch ein guter Punkt, um sicherzugehen , dass Snap aktiviert ist. Also, was wir tun werden, gehen zu unseren Rollen und klicken, ziehen und ziehen und eine Hilfslinie an den Rändern der Leinwand einrasten , so wie hier. Das ist nicht ganz am richtigen Ort. Ich drücke einfach Command Ed, um das rückgängig zu machen. Und da haben wir's. Der wurde an die richtige Stelle gezogen und der letzte hier rechts Also werde ich jetzt mein Zuschneidewerkzeug hier benutzen. Ich werde die Option gedrückt halten, ich werde einfach hier rausklicken und dann die Option gedrückt halten und dann können Sie in alle Richtungen ziehen. Wenn ich es einfach ziehe, ohne die Option gedrückt zu halten, wird es nur in eine Richtung herausgezogen. Halten Sie also die Wahltaste gedrückt, und dann können Sie sie gleichzeitig in alle Richtungen ziehen . Dann können Sie loslassen und Eingabetaste drücken, um diese Transformation festzulegen. Normalerweise dehne ich die Leinwand nicht auf diese Weise aus , wenn ich an einem Muster arbeite und Sie müssen das auch nicht tun. Aber es wird für uns hilfreich sein, zu sehen, was vor sich geht, und zu visualisieren was passiert, wenn wir über die Ränder hinausschauen können , während wir lernen, was hier vor sich geht. Also das Erste, was ich tun werde, ist meinen Mac anzuschließen , damit der Akku nicht leer wird, und ich bin , damit der Akku nicht leer wird, gleich wieder da. Okay, uns geht es gut. Also das zweite, was ich tun werde, ist einfach diesen Hintergrund hier zu löschen. Und ersetzen Sie diese fortpflanzende Hintergrundebene durch eine Farbfüllebene, die sich unendlich über die gesamte Leinwand erstreckt Auf diese Weise werden wir keine Probleme haben, wenn die Dinge möglicherweise falsch ausgerichtet werden Ich bevorzuge es, dass alles über die Kanten hinausragt, wenn ich Muster mache Also werde ich hierher kommen und auf dieses kleine Symbol klicken und wir werden eine einfarbige Füllung hinzufügen. Und wir werden darauf klicken, und dadurch wird eine einfarbige Füllung über dem gesamten Dokument erzeugt. Lassen wir das vorerst einfach schwarz, dann können wir diese Ebene ausblenden und wir können überhaupt unseren Augentropfen verwenden. Tastenkombination ist I. Wir können die Hintergrundfarbe auswählen, sie ausblenden, die Farbfüllebene einblenden und dann zu unseren Farbfeldern kommen und auf das gesamte Dokument anwenden Wir können diese Hintergrundebene dann löschen. Wenn ich jetzt eine dieser Hintergrundebenen hinzufüge, notiere ich mir immer die X- und Y-Dimensionen im Ebenennamen, damit ich nicht vergesse, um welche es sich handelt. Es ist eine Angewohnheit, die ich mir angewöhnt habe, als ich mit mehr Leinwänden in zufälliger Größe gearbeitet habe, bevor ich mit dieser Methode angefangen habe, bei der meine Leinwand in neun von zehn Fällen 12 mal 12 ist Aber ich habe die Maße auf ein Stück Papier geschrieben und darauf zurückgegriffen, um zu berechnen, wie stark die Dinge nach links und rechts verschoben Aber dann wurde mir klar, dass es nützlicher wäre diese Informationen im eigentlichen Dokument zu haben Also fing ich an, die X- und Y-Dimensionen hier in den Ebenennamen zu schreiben . Also, obwohl ich das nicht mehr tun muss, ist es eine Angewohnheit, bei der ich geblieben bin. Und noch einmal, ich denke , dass es sich um potenziell nützliche Informationen handelt um potenziell nützliche Informationen die in der Datei enthalten wenn Sie sie einem Kunden übergeben. Ich doppelklicke also auf den Namen der Ebene und wir schreiben einfach x36hundert und y36hundert hinein x36hundert und y36hundert Also ja, zwei kleine Tipps, die Ihnen helfen, den Ihres Dokuments zu behalten Der eine ist, sie dort im Ebenennamen zu notieren, und ein zweiter besteht darin, sie mit Hilfslinien am Rand der Leinwand zu markieren, sodass Sie immer wieder zu der Stelle zurückkehren können , an der sich die Wiederholung befindet. Fangen wir also an, unser Patentil aufzubauen. Als Erstes gehen wir also zu dieser Smart-Object-Ebene und duplizieren sie, indem wir Command J drücken, oder Sie können mit der rechten Maustaste klicken und zur Ebene duplizieren gehen Als Nächstes werden wir es also an genau den gleichen Positionen transformieren, wie wir es genau den gleichen Positionen mit unserer Skizze in Procreate getan haben Nur dass wir es diesmal mit ein paar einfachen Berechnungen machen werden , anstatt zu knipsen Und noch einmal, lassen Sie sich vom Wort Mathe nicht erschrecken denn wir können Photoshop dazu bringen, das für uns zu erledigen Also drücken wir die Befehlstaste und das ist die Abkürzung für Transformieren Nun, hier oben in diesen Feldern zeigen sie, wo diese Kachel auf der Leinwand positioniert ist. Sie zeigen, wo sich die X - und Y-Koordinaten befinden. Was auch immer diese Zahl ist, und wenn Sie sich erinnern, als wir mit Procreate gearbeitet haben, wussten wir, dass wir diese Zahl um die Hälfte der gesamten Wiederholungsgröße verschieben mussten Zahl um die Hälfte der gesamten Wiederholungsgröße Unsere Wiederholung ist also 12". Es sind 3.600 Pixel. Also müssen wir es um die Hälfte dieses Betrags verschieben , also 1.800 Pixel in eine negative Richtung entlang der X-Achse und auch 1.800 Pixel nach oben, und das ist eine negative Richtung entlang der Die gute Nachricht ist , dass wir diese Mathematik nicht in unserem Kopf durchführen müssen Mathematik nicht in unserem Kopf durchführen Wir können einfach nach oben in dieses Feld klicken. Wenn Sie einmal klicken, wird es hervorgehoben, und wenn Sie dann erneut klicken, können Sie etwas eingeben. Klicken Sie also zwischen dieser Zahl und der Stelle, an der Px steht. Also geben wir minus 1800 ein. Und das wird dann auf diese Weise um 1.800 Pixel verschoben. Aber wir wollen es auch um 1.800 Pixel in diese Richtung verschieben, und das ist eine negative Y-Richtung Klicken Sie also in das Y-Feld. Klicken Sie einmal, um es zu markieren , und klicken Sie dann , um dort hineinzukommen und tippen zu können. Da haben wir's. Und wir wollen das minus 1800 Pixel nach oben verschieben. Und wenn Sie das getan haben, können Sie zweimal die Eingabetaste drücken , um diese Transformation festzulegen. Jetzt wird das Smart-Objekt hier in der Mitte der Leinwand angezeigt, und es wird auch dort oben links auf der Leinwand angezeigt. Das nächste, was wir tun müssen, ist das Gleiche wie in Procreate, wir wollen das nach oben und nach rechts verschieben Aber anstatt diesen nach oben und nach rechts zu verschieben, können wir ihn stattdessen nach hinten verschieben Also klicken wir auf den, der sich oben befindet, und drücken Command J, um ihn zu duplizieren. Und dieses Mal wollen wir das ganz auf die andere Seite des Canvas-Bereichs verschieben , das sind 3.600 Pixel Also werden wir Command T drücken, um zu transformieren. Und dann hier oben in unserem X-Feld hier oben geben wir plus 3.600 ein, und das wird alles auf die andere Seite bringen , und dann können Sie die Eingabetaste drücken, um diese Transformation festzulegen Und als Nächstes müssen wir diese beiden intelligenten Objekte, die wir hier haben, diese beiden, weil sie diesen oberen Rand berühren, wir müssen diese 3.600 Pixel auch hier nach unten verschieben diese beiden Ebenen ausgewählt sind, drücken wir Befehl J, um zu duplizieren, Befehl T, um zu transformieren, und dann geben wir in das Y-Feld hier oben, wobei wir uns daran erinnern, dass unten ein Positiv ist , plus 3600 eingeben Dadurch werden diese 3.600 Pixel nach unten verschoben, und dann können Sie zweimal die Eingabetaste drücken , um diese Transformation festzulegen Der Hauptgrund, warum ich die Ränder der Leinwand vergrößern wollte Ränder der Leinwand war, Ihnen einen guten Überblick über das zu geben, was wir gerade tun Ich wollte nicht, dass all diese Teile hier oben versteckt und nicht sichtbar sind. es so betrachtet, bekommt man ein gutes Verständnis und ein Gefühl dafür, wie das Muster in seiner Rautenform zusammengesetzt ist, aber dennoch innerhalb dieses Quadrats wiederholt. Erinnerst du dich, ich sagte, ich würde dir zeigen , wie man mit nur einem Klick ein Muster erstellt? Nun, all diese Schritte, die wir gerade gemacht haben, werden wir zu einer Photoshop-Aktion kombinieren. Wir werden es jedoch noch nicht tun, da wir einen zusätzlichen Schritt einfügen müssen , der etwas mit der zusätzlichen Ebenengruppe zu tun hat , die wir in Procreate erstellt haben Also werden wir später darauf zurückkommen. Zuerst müssen wir die Motive aufräumen und bearbeiten, was wir uns im nächsten Video ansehen werden 16. Motive bearbeiten: Mm. Schauen wir uns also an, wie wir einige dieser Motive bearbeiten und diese Löcher hier beheben. Um zu unseren Motiven zu gelangen, müssen wir erneut auf unser Smart-Objekt doppelklicken , genau wie zuvor. Also werde ich sicherstellen, dass meine Skizzenebene ausgeblendet ist, und ich möchte mir nur meine Musterebene ansehen. Ich werde tatsächlich die Gruppierung all dieser Elemente aufheben. Also auf der obersten Ebene hier, dem Muster, doppelklicken, um es zu bearbeiten, ich drücke Command Shift G, und das wird die Gruppierung all dieser Elemente Wir brauchen sie nicht mehr gruppiert. Also haben wir unsere Skizzenebene ausgeblendet. Ich werde es nicht löschen, weil wir vielleicht irgendwann darauf zurückkommen müssen. Diesen habe ich mit einigen Punkten hinzugefügt, nachdem ich mit der Aufnahme aufgehört habe, weil ich Ihnen zeigen wollte wie man einige Dinge in Photoshop bewegt. Also werde ich das verstecken und darauf kommen wir später zurück. Um unsere Motive zu finden, kann ich diesen Musterordner öffnen, und dann können Sie alle Ebenen sehen, die wir etwas früher in Procreate erstellt Die erste Aufgabe besteht also darin, all diese Motive richtig auszufüllen , denn wie Sie sehen können, haben sie immer noch diese kleinen Linien an den Rändern Fangen wir also mit diesen Blättern an und arbeiten von der untersten Schicht nach oben. Darüber hinaus werde ich die Schattierung ausschneiden. Und um das zu tun, halten Sie die Option gedrückt und bewegen Sie den Mauszeiger zwischen den beiden, und dann klicken Sie einfach, und dann wird Wenn Sie es wieder zurückschneiden möchten, halten Sie den Mauszeiger zwischen den Seiten gedrückt So können Sie das ein- und ausschalten . Und dann werde ich diese Ebene verstecken. Bei der Art und Weise, wie wir all diese Ebenen füllen werden, werde ich nur ein bisschen herauszoomen. Wir haben hier eine gute Auswahl zu sehen. Ich werde den Zauberstab benutzen, also drücke W, um es zu bekommen. Und ich möchte hier draußen alles auswählen, den ganzen Raum, wo es nichts gibt. Ich werde den gesamten negativen Raum auswählen. Sie müssen sicherstellen, dass Sie Continuous für dieses Bit aktiviert haben für dieses Bit aktiviert Wenn Sie „zusammenhängend“ ausgeschaltet haben, nimmt es jedes negative Leerzeichen ein, egal wo es sich in der gesamten Zeichnung befindet, auch wenn es sich um egal wo es sich in der gesamten Zeichnung befindet, auch wenn es diese Bits innerhalb der Blätter handelt Wir wollen nur das Zeug außerhalb der Blätter auswählen. Zusammenhängend bedeutet , dass nur Dinge ausgewählt werden, die mit den Pixeln verbunden sind, auf die wir klicken Wenn ich also hier klicke, wird nur der negative Bereich ausgewählt , der derselbe ist und mit diesem Pixel verbunden Dinge hier sind nicht miteinander verbunden , weil sie dort durch diese Grenze getrennt sind. Hoffentlich macht das Sinn. Stellen Sie nur sicher, dass Sie für dieses Bit zusammenhängend ausgewählt haben Also werde ich hier klicken, um sicherzugehen, dass ich mich auf der richtigen Drücken Sie Befehl D, um die Blattebene abzuwählen und auszuwählen. Stellen Sie sicher, dass Sie sich auf der richtigen Ebene befinden. Also lass uns das auswählen. Und das wird den gesamten Bereich auswählen, in dem wir überhaupt keine Füllung haben. Und was wir tun wollen, ist , diese Auswahl etwas größer zu machen, damit sie hier in der Vergangenheit auftaucht. Wir wollen die Kanten etwas weicher machen, und dann können wir mit dem Füllwerkzeug alle Teile füllen , die wir möchten Der nächste Schritt besteht also darin , zum Auswahlmenü zu wechseln, und wir werden zum Ändern gehen und das, was wir ausgewählt haben, um zwei Pixel erweitern ausgewählt haben, um zwei Pixel Der Pinsel, den ich in Procreate verwendet und die Größe, die ich verwendet habe, zwei Pixel sollten gerade ausreichen, um ihn aufzunehmen , sodass wir hier immer noch diese schönen, weichen, strukturierten Kanten erhalten diese schönen, weichen, strukturierten Kanten Wenn Sie einen Pinsel verwendet haben, viel dicker ist und mehr Textur am Rand hat, sollten Sie Ihre Auswahl vielleicht etwas mehr als um zwei Pixel vergrößern Ihre Auswahl vielleicht etwas mehr als Aber wir wollen es einfach so weit aufnehmen, dass eine Auswahl getroffen wird es einfach so weit aufnehmen, dass eine Auswahl getroffen , damit unsere Auswahl der schönen texturierten Kante hier nicht im Weg Also werde ich es einfach bei zwei belassen, naja , vielleicht nehme ich es und kaufe drei Drücken wir Command Z, um das rückgängig zu machen. Und dann gehen wir zu Auswählen, Ändern, Erweitern und lassen Sie uns das auf drei ändern und sehen, wie das aussieht. Ja, ich denke, wir werden es ändern. Wir werden es bei drei belassen. Das sieht einer guten Menge aus , um es aufzunehmen. Das nächste, was wir tun wollen, ist, die Kante weicher zu machen und eine Feder darauf zu legen, sodass wir eine schöne weiche Kante haben , die wir entfernen können Wir wollen keine scharfen Linien sehen, wenn wir die Ansicht vergrößern, und wir schauen uns das mal Es gibt einige Stellen, an denen, weißt du, wenn wir eine wirklich harte Linie hätten, das vielleicht ein bisschen offensichtlich wäre. Also werden wir dieser Auswahl einen Schub verpassen, wollen aber nur eine kleine. Also gehen wir zur Auswahl und Bearbeitung von Federn. Und ich lege einfach eine Feder von einem halben Pixel darauf und klicke auf Okay. Dadurch werden zu diesem Zeitpunkt keine sichtbaren Änderungen auf dem Bildschirm vorgenommen. Im Moment haben wir also den gesamten negativen Raum ausgewählt, aber was wir eigentlich ausgewählt haben wollen , ist der Raum innerhalb dieser Blätter. Was wir also tun müssen, ist unsere Auswahl umzukehren , indem wir Command Shift und I drücken . Dadurch wird die Auswahl invertiert Jetzt müssen wir also eine Ebene über dieser hinzufügen Also arbeiten wir jetzt an einer Schicht über den Blättern. Ich werde die Pipette verwenden, um die Farbe der Blätter auszuwählen Drücken Sie also I und ich klicke auf dieses Blatt, um die Farbe im Inneren auszuwählen diesem Grund haben wir die Schnittmaske ausgeschaltet, weil wir in der Lage sein müssen zu sehen und auszuwählen dieselbe Farbe wie für dieses Blatt Jetzt wählen wir also unser Werkzeug zum Füllen von Eimern aus, nämlich G. Und wenn wir die Auswahl füllen, füllt das alles auf dieser Ebene aus, die wir ausgewählt haben Wenn ich also diese Ebene darunter verstecke, können Sie sehen, wenn ich die Ansicht verkleinere Wir haben diese Art von inneren Bereichen über der ursprünglichen Ebene darunter gefüllt. Jetzt werde ich diese oberste Ebene wieder einschalten. Als Nächstes müssen Sie einfach herauszoomen, um sicherzugehen , dass es keine offensichtlichen Fehler gibt, aber das sieht Wenn Sie also zufrieden sind , dass alles so aussieht, wie es sollte, können Sie das tun, wenn diese Ebene hier ausgewählt ist . Ich klicke mit der rechten Maustaste auf die Ebene, scrolle hier nach unten und wähle „ Nach unten zusammenfügen“ Und wie gesagt, beim Zusammenführen nach unten wird der Name der darunter liegenden Ebene übernommen, sodass wir keine Umbenennung vornehmen müssen Das nächste, was wir tun können, ist unsere Schnittmaske, unsere Schattierung einzublenden , und dann können wir das auf der Ebene ausschneiden, indem wir die Option gedrückt halten, den Mauszeiger zwischen den beiden Ebenen bewegen und klicken, um sie auszuschneiden indem wir die Option gedrückt halten, den Mauszeiger zwischen den beiden Ebenen bewegen und klicken, Mauszeiger zwischen den beiden Ebenen bewegen und klicken Und wie gesagt, all diese Lücken, weil wir die Schattierung auf einer separaten Ebene gemacht haben, die keine Lücken hatte, als wir dann die Lücken auf der Blattebene gefüllt haben, das füllt die Lücken , die auf der Schattierung nicht wirklich vorhanden waren , falls das Sinn macht. Sobald Sie das ausgeschnitten haben, können Sie zu dieser beschnittenen Ebene gehen, rechten Maustaste klicken und diese ebenfalls zusammenführen Jetzt haben wir das alles auf einer flachen Ebene. Nun, dieser Prozess, den wir gerade gemacht haben, all diese Schritte, es ist tatsächlich möglich, all das in einer einzigen Aktion zu automatisieren . Also schauen wir uns an, wie wir diese Aktion aufzeichnen können , während wir diese Blütenblätter machen. Lassen Sie uns also zunächst die Ansicht vergrößern, damit wir die Blütenblätter klarer sehen können. Also werde ich zuerst die Blütenblätter ausschneiden, die Schattierung über ihnen ziehen, und dann werde ich ausblenden und dann gehe ich zur Blütenblattebene, und wir werden den gesamten negativen Bereich mit dem Magic One-Tool auswählen negativen Bereich mit dem Magic One-Tool Dann wie zuvor verwenden wir die Pipette, um die Farbe auszuwählen, mit der wir Und an diesem Punkt sind wir bereit, mit der Aufzeichnung unserer Aktion zu beginnen Also werden wir zu unserem Aktionspanel übergehen, das du hoffentlich von früher gesehen haben solltest. Wenn Sie dies nicht tun, können Sie zu Fenster gehen und Ihr Aktionsfenster von dort oben anzeigen lassen. Ihr Aktionsfenster wird möglicherweise etwas anders aussehen. Wenn Sie es noch nie benutzt haben, enthält es wahrscheinlich eine Reihe von Photoshop-Standardaktionen. Ich habe diesen Ordner aus meinem gelöscht , weil ich nie einen davon verwende, und ich habe nur diesen Ordner mit meinem drin. Um also deinen eigenen Ordner mit deinen eigenen Aktionen einzurichten, kommst du hier zu diesem kleinen Ordnersymbol. Und lass uns ein neues Set machen. Wir nennen das Skillshare. Ihr Ordner ausgewählt ist, klicken wir auf dieses kleine Plus-Symbol und geben unserer Aktion einen Namen Ich nenne meinen Procreate Fill. Deshalb habe ich es in meinem normalen Ordner hier oben aufgerufen, also werde ich sicherstellen, dass ich es in meinem Skill-Share-Ordner speichere in meinem Skill-Share-Ordner Ich werde ihm eine Funktionstaste zuweisen. Ich glaube, ich habe F 11 im Moment diesem Ordner in meinem anderen Ordner zugewiesen . Sie können einen beliebigen Schlüssel wählen. Wenn es sich um eine Taste handelt, die bereits einer anderen Funktion in Photoshop zugewiesen ist. Ich denke zum Beispiel, dass fünf entweder etwas mit Pinsel oder Farbe zu tun hat, also klicke ich auf Aufzeichnen. Ja, das sind Pinseleinstellungen, also Five ist bereits eine Photoshop-Verknüpfung für Pinseleinstellungen Es liegt an Ihnen, ob Sie F 5 für Pinseleinstellungen als reguläre Tastenkombination verwenden F 5 für Pinseleinstellungen als reguläre Tastenkombination Sie werden das rückgängig machen und können Umschalt-Fünf oder Befehls-Umschalt-Fünf oder Command-Umschalt-Fünf drücken Wenn Sie nie die Taste F fünf für die Pinseleinstellungen verwenden , können Sie einfach auf Okay klicken und diese Einstellung überschreiben Ich verwende diese Tastenkombination nie, also mache ich weiter und verwende dafür eine Fünf Wenn Sie ihr eine Farbe zuweisen möchten, können diese nützlich sein, wenn wir Bedienfeld „Aktionen“ später in den Schaltflächenmodus versetzen. Ich zeige es dir jetzt schnell. Wenn du auf dieses kleine Hamburger-Menü hier oben klickst, hast du die Möglichkeit, es dir im Button-Modus anzusehen, und jede deiner Aktionen und jede deiner Aktionen kann eine andere Farbe haben Sie könnten das also wählen, wenn Sie dort eine Farbe hinzufügen möchten Das ist sicherlich nicht notwendig, und ich werde heute hier auch keinen anziehen. Sobald Sie all diese Einstellungen hier haben, finde ich es hilfreich für mich den Namen der Tastenkombination, die ich hier verwende, in den Aktionsnamen aufzunehmen , denn wenn ich eine neue Aktion starte, werde ich immer vergessen, welche Taste ich ihr zugewiesen habe. Die ersten Male, wenn ich es verwendet habe, ist es für mich nützlich, den Namen als Erinnerung dort oben zu haben . Also habe ich den Schlüssel, den ich verwende, da oben abgelegt. Wenn du das machen willst. Und an dieser Stelle können wir auf Aufzeichnen klicken. Und wie gesagt, Sie werden gefragt , ob Sie eine Tastenkombination ausgewählt haben eine Tastenkombination ausgewählt , die bereits einer anderen Taste zugewiesen ist. Sie können es also entweder stornieren und etwas anderes auswählen oder, wenn Sie damit einverstanden sind, es zu überschreiben, einfach weitermachen und auf Okay klicken Es wird keine Probleme bereiten. Sie können diese Aktion jederzeit löschen und die Tastenkombination später neu zuweisen Sie können also einfach auf Okay klicken. Und ab diesem Zeitpunkt wird alles, was wir in Photoshop tun , als Schritt unserer Aktion aufgezeichnet. Sie müssen also sicherstellen, dass Sie nur Dinge tun, die Sie tun sollten. Wenn ich zum Beispiel zu meiner Liste gehe und hier eine neue Ebene hinzufügen würde, siehst du, dass das dort aufgenommen wurde. Erstelle eine neue Ebene. Wenn Ihnen das passiert und Sie zu einem beliebigen Zeitpunkt in diesem Prozess etwas aufnehmen , das Sie nicht in der Auswahl haben möchten , können Sie die Aufnahme beenden. Suchen Sie nach dem Schritt, den Sie nicht haben wollten, Sie können ihn auswählen und ihn hier nach unten in Sie können ihn auswählen und die Ablage ziehen. Und das wird diesen Schritt entfernen. Sie können dann dorthin zurückkehren, wo Sie sein sollten, zurückgehen und die Aufnahmetaste drücken, und dann können Sie weitermachen. Lassen Sie uns jetzt von dort aus weitermachen, wo wir waren. Ich möchte also, dass mein Verschiebewerkzeug ausgewählt ist, und gehen wir zurück zu unserem Ebenenbedienfeld. Oh, eigentlich muss ich diese Ebene, die wir hinzugefügt haben, zuerst löschen , also löschen wir sie, und dann müssen wir zu unseren Aktionen zurückkehren. Und dann müssen wir die Aufnahme beenden, diesen Schritt in den Papierkorb ziehen und dann können wir dort weitermachen, wo wir waren. Im Moment haben wir also bereits all diese negativen weißen Flächen ausgewählt. Wir haben unsere Farbe bereits auf die Farbe eingestellt , mit der wir im nächsten Schritt füllen möchten. Das Erste, was wir aufzeichnen wollen und jedes Mal passieren , denn wenn wir diese Farbe jedes Mal auswählen würden, würde das zur Standardfarbe werden. Das müssen wir tun, bevor wir diese Aktion spielen. Das erste, was wir jedes Mal wiederholen möchten , ist, auszuwählen, zu ändern, zu erweitern und wir wollen dann um drei Pixel erweitern. Also klicken wir darauf auf Okay. Und du solltest auf unseren Aktionen sehen , dass dieser Schritt dort gespeichert ist. nächste Job bestand darin, auszuwählen, zu modifizieren und um ein halbes Pixel zu verkleinern. Und dann bestand der nächste Schritt darin, die Auswahl umzukehren, was Sie mit Command Shift I tun oder Inverse auswählen können Jetzt haben wir stattdessen diesen Bereich im Inneren ausgewählt. Also können wir hier zu unseren Aktionen zurückkehren, und Sie können sehen, dass all diese Schritte auch aufgezeichnet wurden. Also brauchen wir jetzt das Bucket Fill-Tool, das G ist, eine Abkürzung. Wir werden eine neue Ebene über dieser hinzufügen. Und wenn der Eimer gefüllt ist, füllen wir das , was wir ausgewählt haben , mit der Farbe aus , die wir bereits ausgewählt haben, und dann können wir Command D drücken, um alles abzuwählen Und dann können wir hier mit der rechten Maustaste auf diese Ebene klicken und Merge Down wählen , um diese Ebene zusammenzuführen Und dann können wir zu unserem Aktionsfenster gehen und die Aufzeichnung unserer Aktion beenden. Jetzt, wo wir das aufgezeichnet haben, sollten wir es als Erstes testen oder das erneute Ausschneiden von Clipping, das an diesen Spitzen auftaucht, vorerst warten , und wir werden unsere Aktion an diesen gelben testen Also lass uns rüber gehen. Wir öffnen die Maske und verstecken sie und stellen dann sicher, dass wir uns auf der gelben Ebene befinden, an der wir arbeiten wollen Wir verwenden unser magisches Werkzeug, W, um den negativen Bereich auszuwählen, und I für unser Augentropfenwerkzeug, um die Farbe in der Mitte oder hier auszuwählen Wenn wir jetzt F 5 drücken, hat das alles auf magische Weise für uns ausgefüllt, was in der Tat sehr cool ist Ich gehe jetzt zurück und mache einige dieser Schritte rückgängig dir verschiedene Arten zu zeigen, wie du deine Aktion spielen Lassen Sie uns das einfach rückgängig machen und diese Ebene löschen. Und dann bringen wir das wieder dahin , wo wir vorher waren, mit dem , was ausgewählt ist, und wir haben Gelb als unsere Farbe. Sie können also natürlich die Tastenkombination Fünf drücken , wie wir es zuvor getan haben. Und als ich vorhin über den Buttermodus gesprochen habe, lassen Sie uns das einfach in den Buttermodus versetzen. Du gehst einfach zum Hamburger-Menü und wählst dort oben den Button-Modus Und das meinte ich damit all Ihre Aktionen in einer etwas übersichtlicheren Liste zusammenzufassen Und da wir über Farbe gesprochen haben, habe ich gesagt: Wenn du eine Farbe für diese ausgewählt hast, habe ich Lila ausgewählt. Es kann dir helfen, sie ein bisschen schneller zu finden. Wenn Sie sich also im Buttermodus befinden, können Sie es finden und einfach darauf klicken und es wird Ihre Aktion auf diese Weise für Sie abspielen. Lass uns das einfach wieder rückgängig machen. Geh zurück zu dem, wo wir waren. Und zu guter Letzt, wenn Sie es nicht im Button-Modus haben , können Sie die Aktion suchen , sie auswählen und dann nach unten gehen und Play drücken, und das wird die Aktion für Sie durchspielen. Das sind also drei verschiedene Arten, eine Aktion abzuspielen. Sie können die Tastenkombination drücken. Sie können die Aktion auswählen und auf Play drücken, oder Sie können sie in den Tastenmodus versetzen. Sie können verwenden, was Sie möchten. Ich verwende meistens die Tastenkombination, aber ich verwende die Tastenkombination, die am besten zu Ihrer Maus und Tastatur passt zu Ihrer Maus und Tastatur Gehen wir nun zurück zu unseren Ebenen, und wir können dieses Problem zuerst beheben Also zeigen wir die Schattierung darüber an und wir werden sie auf das, was sich darunter befindet, zuschneiden, indem wir die Option gedrückt halten, den Mauszeiger dazwischen bewegen und klicken, wie wir es was sich darunter befindet, zuschneiden, indem wir die Option gedrückt halten, getan haben Und dann klicken wir mit der rechten Maustaste und wir werden diese Ebene zusammenführen Jetzt können wir dasselbe auf dieser Ebene unter den Blütenblättern tun. Wir werden es zeigen. Wir werden es ausschneiden und dann mit der rechten Maustaste klicken und es zusammenführen. Jetzt werde ich wieder rauszoomen, damit wir alles sehen können, was wir hier haben. Und jetzt haben wir all unsere Schattierungen und Motive für diese Gruppe festgelegt Als Nächstes werden wir uns um unseren kleinen zusätzlichen Ordner hier oben kümmern unseren kleinen zusätzlichen Ordner hier oben Also werde ich ihn zuerst einschalten, um ihn anzuzeigen, und dann, während wir daran arbeiten, werde ich die darunter liegende Musterebene verstecken , damit sie uns nicht ablenkt Also werden wir das verstecken. Und jetzt müssen wir die Schritte wiederholen , die wir auf den Musterebenen gemacht haben , um diese Motive zu korrigieren. Also werden wir die Schattierung der Blütenblätter ausschneiden, sie ausblenden und zur darunter liegenden Ebene gehen, den negativen Bereich auswählen, den Augentropfen der Farbe, und dann können wir unser Tastenkürzel mit F 5 spielen Und dann können wir die Schattierung einblenden, sie auf die Ebene darunter zurückschneiden, mit der rechten Maustaste klicken und Dann können wir die Schattierung hier verstecken, sie ausschneiden. Und stellen Sie sicher, dass wir unsere zusätzliche gelbe Schicht haben. Verwenden Sie den Zauberstab, um den negativen Raum auszuwählen. Ich lasse die Farbe in der Mitte per Augentropfen fallen und dann unsere Tastenkombination zum Füllen. Dann können wir die Schattierung einblenden, sie verkleinern und dann verwende ich Command E, das Tastenkürzel, um dieses Mal zusammenzufügen Sobald Sie also alle Ihre Motive in Ihrem zusätzlichen Ordner aufgeräumt und sortiert haben , die Texturen zusammengeführt und bereinigt haben, werde ich diesen Ordner schließen und das erste Muster zeigen Und ich werde die Ansicht verkleinern, sodass wir alles sehen können , was in diesem Fenster vor sich geht. Die nächste Aufgabe besteht also darin, diesen kleinen zusätzlichen Abschnitt wieder an die richtige Stelle zu bringen . also an die Fortpflanzung denken, haben wir den Rand, die Naht der Leinwand, ganz in die Mitte verschoben die Naht der Leinwand , um diesen Teil zu zeichnen Unsere Leinwand war 3.600 Pixel breit. Als wir sie also in die Mitte verschoben haben, haben wir sie entlang der X-Achse um die Hälfte verschoben, was 1.800 Pixeln Um es also wieder an die richtige Stelle innerhalb des Musters zu bringen , müssen wir es entlang der X-Achse um 1.800 Pixel nach hinten verschieben Diese Zahl, um die Sie sie zurückbewegen entspricht immer der Hälfte Ihrer Leinwandgröße in Procreate Photoshop kann diese Masse für uns erledigen. Lassen Sie uns also zunächst die Leinwand etwas größer machen. Wir werden unser Zuschneidewerkzeug verwenden, das C ist, und ich werde die Alt- oder Wahltaste gedrückt halten, sodass die Größe in beide Richtungen geändert wird, und ich werde es grob genug ziehen und ich werde es grob genug ziehen, damit das neue Teil hineinpasst Und dann drücke ich die Eingabetaste, um die Schnittgröße festzulegen. diese zusätzliche Gruppe ausgewählt ist, drücken wir die Befehlstaste und dann kann Photoshop die Mathematik für uns erledigen Wir kommen also zu unseren X- und Y-Feldern und müssen es entlang der X-Achse bewegen, und wir bewegen uns von rechts nach links, also wird es in eine negative Richtung gehen Also kommen wir zu unserer Xbox, klicken hier rein und wir geben Minus ein. Und wenn Sie in Ihrem Kopf rechnen können, könnten Sie -1.800 angeben Aber wenn Sie eine wirklich seltsame Leinwandgröße haben, , ich weiß nicht, zwei, vier, fünf, zwei Pixel, könnten Sie minus 2452 geteilt durch, was der Schrägstrich ist, zwei eingeben und dann würden Sie herausfinden, um was Sie es bewegen müssen Unseres hat 3.600 Pixel. Wenn wir also -3600/2 Pixel px eingeben , wird es für uns genau 1.800 Pixel nach links verschoben genau 1.800 Pixel nach Das sind also zwei verschiedene Arten, es zu tun. Sie können entweder die genaue Zahl eingeben, sagen wir -1.800, oder Sie können Ihre gesamte Leinwandgröße, 3600, eingeben, was auch immer Ihre ist, und dann durch zwei dividieren Sie müssen dann zweimal die Eingabetaste drücken , um diese Transformation festzulegen, und sie befindet sich jetzt dort an der richtigen Stelle Wenn wir jetzt Command S drücken, um zu speichern, und dann zu unserem Hauptpatentil zurückkehren , klicken wir hier oben, um zu dieser Datei zu gelangen Sie werden feststellen, dass dieses neue Motiv hier, hier und hier auf diese intelligenten Objekte angewendet und hier auf diese intelligenten Wo es dieses Bild an der Leinwandnaht geändert hat, haben wir auch dieses hier unten geändert, weil wir es hier unten wiederholt haben. Aber du kannst es an diesem Punkt sehen, weil an dieser Stelle nichts vom Rand abging, wir haben es hier nicht bis zum Ende wiederholt. Da wir jetzt die Kanten hinter uns gelassen haben, haben wir dieses Motiv genommen und es berührt die Naht unserer Fliese. Jetzt müssen wir das hier wiederholen , weil es jetzt den Rand überschreitet. Wir müssen dieses intelligente Objekt wiederholen, 3.600 Pixel nach rechts Also wähle ich die Ebene aus, auf der es sich befindet. Und aus diesem Grund haben wir die Aktion nicht früher aufgenommen , weil ich wusste , dass wir diese zusätzliche Wiederholung dort einfügen mussten . Also drücke ich Befehl J, um diese Ebene zu duplizieren, und dann drücke ich Befehl T und wir wollen sie 3.600 Pixel nach rechts verschieben Das ist also eine positive Richtung entlang der X-Achse. Also kommen wir zu unserer Xbox und hier rein und geben einfach plus 3.600 Drücken Sie die Eingabetaste, um das einzustellen , und dann wird das Ganze bis dorthin verschoben Und jetzt haben wir eine schöne, sich perfekt wiederholende Kachel. Jetzt denken wir also daran , dass wir jedes Mal, wenn wir diese Musterkachel mit einem zusätzlichen Teil zusammenbauen , diesen Teil möglicherweise auch nach rechts wiederholen müssen. Schauen wir uns in der nächsten Lektion an, wie man die Aktion aufzeichnet , um das alles automatisch für uns zu erstellen. 17. Die Build: Und hier sind wir wieder bei einem anderen Muster, das ich für den Aufbau vorbereitet habe. Ich nehme die Aktion auf, während wir sie machen. Stellen Sie also sicher, dass Ihr Aktionsfeld hier wie zuvor angezeigt wird. Auch hier gilt: Wenn Sie es nicht haben, können Sie hier oben zu Ihrem Fenstermenü gehen hier oben zu Ihrem Fenstermenü und dort die Aktionen auswählen. Gehen wir also zu unserem Skill Share-Set. Lassen Sie uns diesen einfach zusammenklappen und unser Skill-Share-Set auswählen. Ich klicke hier unten auf das Plus-Symbol , um eine neue Aktion aufzuzeichnen, und ich nenne sie Build 3600 Pixel Repeat Und dann müssen wir eine Funktionstaste wählen. Ich versuche F vier und schaue , ob dem etwas zugewiesen ist. Mir wurde dort Shift als Option angeboten, also ist dem wahrscheinlich etwas zugewiesen. Bevor wir weitermachen, möchte ich nur sagen, dass diese Aktion nur auf einer 12-Zoll-Leinwand mit 3.600 Pixeln funktioniert Und damit meine ich jetzt nur diese spezielle Aktionsaufzeichnung, jetzt nur diese spezielle Aktionsaufzeichnung denn die Maße, die wir eingeben werden, beziehen sich auf eine 12-Zoll-Leinwand Das ist einer der Gründe, warum ich die meiste Zeit gerne in derselben Größe arbeite. Wenn du regelmäßig in ein paar verschiedenen Größen arbeitest, könntest du für jede Größe eine Aktion aufzeichnen. Wenn Sie also regelmäßig eine 8-Zoll-Leinwand ziemlich viel verwenden , also 2.400 Pixel, könnten Sie eine dieser Aktionen auch für eine 2.400-Pixel-Leinwand erstellen 2.400-Pixel-Leinwand Die Prinzipien werden dieselben sein. Wir werden uns nur an die 12-Zoll-Version mit 3.600 Pixeln halten, um zu lernen, wie das geht Und wenn Sie dann wissen, wie das geht, können Sie die Zahlen an verschiedene Leinwandgrößen anpassen verschiedene Leinwandgrößen mit denen Sie vielleicht arbeiten möchten An dieser Stelle klicken wir also auf Aufnahme. Gehen wir zu unserem Ebenen-Panel über. Als erstes möchten wir diese Gruppe in ein intelligentes Objekt konvertieren. Also werden wir mit der rechten Maustaste darauf klicken. Und wo ist Convert Smart Object da oben geblieben? Da ist es. Schritt eins ist jetzt abgeschlossen, und dann wollen wir diese Ebene mit Command J duplizieren, und dann werden wir anfangen, sie die gleiche Weise wie in Procreate zu erstellen Wir wissen, dass wir sie 1.800 Pixel oder eine halbe Leinwand nach links und dann nach oben und nach rechts und unten usw. verschieben müssen Pixel oder eine halbe Leinwand nach links . Und dann wissen wir, dass wir irgendwann auch diese zusätzlichen Teile hier platzieren müssen , also wissen wir auch, dass wir das irgendwann hier auf der rechten Seite wiederholen müssen Lassen Sie uns jetzt damit beginnen, diese Schritte durchzugehen. Also drücken wir auf dieser obersten Ebene hier, der Ebene, die wir gerade dupliziert haben , Command T und wir werden sie entlang der X-Achse verschieben — 1.800 Also geben wir das dort oben ein. Und dann werden wir es in unserem Y-Feld auch um -1.800 Pixel verschieben Und dann ist das an der richtigen Stelle. Jetzt können wir die Eingabetaste drücken, um diese Transformation festzulegen. Und von hier aus würden wir diese Ebene erneut duplizieren, Befehl J und dann Befehl T, um sie zu transformieren. Und dann wollen wir dieses Mal 3.600 Pixel, also eine volle Breite, auf diese Seite verschieben eine volle Breite, auf diese Seite Auf der Xbox geben wir also plus 3.600 ein und drücken erneut zweimal die Eingabetaste Und dann drücken wir von hier aus wieder Befehl J zum Duplizieren und dann Befehl T, um zu transformieren Und dann wollen wir es 3.600 Pixel entlang der Y-Achse nach unten verschieben. Das ist also eine positive Richtung. Also hier oben fügen wir plus 3.600 Pixel hinzu und drücken zweimal die Eingabetaste Und zu guter Letzt werden wir diese Ebene erneut duplizieren Befehlen Sie T, um es zu transformieren, und dann wollen wir es um volle 3.600 Pixel negativ auf der X-Achse verschieben 3.600 Pixel negativ auf der X-Achse Also hier oben in das Feld, -3.600 und dann Enter, um das einzustellen. Und an diesem Punkt wissen wir auch, dass wir wollen, dass ein weiteres Exemplar davon 3.600 Pixel drüber kommt Wenn Photoshop diese Aktion durchspielt, wird sie sich genau an derselben Position befinden, an der wir uns hier befinden. Anstatt also hier unten auf die unterste Ebene zu klicken, müssen wir weiter durch die Ebene gehen, auf der wir uns befinden , weil es weniger wahrscheinlich ist , dass die Aktion durcheinander gebracht wird. Also drücken wir Command J, Command T und dann diese letzte, wir wollen sie um eine halbe Leinwandhöhe nach oben verschieben. Das wird also in negativer Richtung auf der Y-Achse sein . In diesem Feld geben wir also -1.800 ein. Und dann müssen wir diese Achse auf der X-Achse etwas anders bewegen Also hier oben auf der Xbox, lass uns das plus 3600 verschieben und schauen, wohin uns das führt Und das hat uns eigentlich nur zur Hälfte bewegt , als wir das gemacht haben Also hier oben in der Xbox müssen wir nochmal plus 1.800 eingeben, um es bis zum Rand zu bekommen, und das wird alles, was über diese Seite herausragt , zu diesem Rand hinüber bringen diese Seite herausragt , zu diesem Rand hinüber Und jetzt können wir die Eingabetaste drücken. Und an diesem Punkt können wir aufhören, unsere Aktion aufzuzeichnen. Also gehen wir zu unseren Aktionen über und klicken auf Stopp. Ich werde all diese Schritte zum Aufzeichnen der Aktion im Cheetseet in den Kursressourcen für Sie zusammenfassen der Aktion im Cheetseet in den . Machen Sie sich also keine Sorgen, falls Sie etwas davon verpasst haben Sobald wir das alles gemacht haben, können wir hier auf unser Muster doppelklicken, und dann werde ich schnell vorspulen all diese Änderungen vornehmen und die Motive aufräumen Denken Sie daran , dass Sie die Änderungen immer mit Ihrem zusätzlichen Ordner in derselben Richtung vornehmen müssen , also wenn Sie ihn immer wieder auf diese Seite auf der linken Seite verschieben , wenn Sie in Ihrer Aktion hier draußen eingerichtet haben , die Wiederholung auf dieser Seite ist, wenn Sie eine Änderung auf dieser Seite der Leinwand hier vornehmen , dann wieder auf dieser, es wird muss hier wiederholt werden. Wenn Sie Ihre Änderungen auf dieser Seite der Leinwand vornehmen, hätten Sie die Änderung hier, und Sie müssten sie tatsächlich auf dieser Seite wiederholen , in dieser Richtung. Behalte das einfach im Hinterkopf und gehe immer in die gleiche Richtung. Also werde ich schnell all diese Änderungen durchgehen, und dann werden Sie sehen, dass , wenn wir das speichern, es diese Lücke bereits füllt , und es wird sich von selbst erledigt haben. Also werde ich jetzt einfach schnell durch mich hindurchsausen, um diesen Teil zu erledigen. Jetzt haben wir dieses Muster behoben. Wir haben diesen zusätzlichen Teil hier nach links verschoben. Wenn wir das jetzt speichern, drücke ich einfach Command S, um es zu speichern. Und wenn wir dann zu unserem Hauptmuster zurückkehren, können Sie auf dieser ursprünglichen ersten Ebene den Teil sehen, der jetzt die Linie dort drüben überquert , weil wir ihn gerade verschoben haben. Es wurde hier bereits auf der linken Seite wiederholt , in diesem letzten Schritt dem die Musterebenen hier wiederholt wurden. Jetzt, wo wir die Aktion hier aufgezeichnet haben , werde ich eine Wiederholung erstellen, ich werde ein anderes Muster öffnen und wir können es testen, sehen, wie es funktioniert, und Sie können es in Aktion sehen. also hier in diesem Muster Wenn ich also hier in diesem Muster auf diese Mustergruppe doppelklicke und Shift und F 4 drücke, siehst du, wie alles diese Aktion durchläuft und diese Kachel für uns erstellt hat. Um das Muster zu testen und sicherzustellen, dass es funktioniert, können wir es zu unserem Muster-Menü hier oben hinzufügen. Und wenn wir dann eine Ebene über all diesen intelligenten Objekten hinzufügen eine Ebene über all diesen intelligenten Objekten und dann dieses Muster auf die Ebene anwenden, wird es jetzt nicht anders aussehen , weil es nur eine direkte Kopie des Musters über der darunter liegenden Musterkachel hinzugefügt wurde eine direkte Kopie des Musters über der . Aber wenn wir hier in diese Ecke hineinzoomen und es dann mit unserem Verschieben-Werkzeug verschieben, können wir es verschieben, sodass Sie sehen können, dass es sich um eine Musterebene handelt. Wenn wir sie also nur ein wenig nach unten ziehen, können wir an den Rändern oben und an der Seite entlang schwenken und einfach überprüfen, ob wirklich alles perfekt gefliest ist perfekt gefliest Also zoome ich einfach wieder heraus und wir können diese Skala hier auf 50% ändern , um eine kleine Vorschau zu Und du kannst einfach sehen, wie mein Muster aus der Luft von meinem iPad direkt in Photoshop fällt aus der Luft von meinem iPad direkt in und nur eine Taste gedrückt wird. Wir haben dieses Muster ausgearbeitet, nachdem wir alle Berechnungen für uns gemacht haben, was ziemlich fantastisch ist Also werde ich dieses Muster hier einfach annullieren . Ich glaube, ich hatte einen Teil im zusätzlichen Abschnitt in diesem Muster. Schauen wir uns das mal an. Und ja, ich kann sehen, dass ich es getan habe. Also lass uns das einfach aufräumen und diesen Teil hier reparieren. Also, schnelle Auffrischung, wir gehen zu unserem Extra-Bereich Wir können die hier eingefügte Ebene löschen und dann müssen wir nur diesen Teil hierher verschieben, dieses Blatt Ups. Es müssen nur 1.800 Pixel auf diese Also drücke ich Command T und jetzt muss ich es um -1.800 Pixel entlang der X-Achse bewegen Und dann drücken wir zweimal die Eingabetaste, um das einzustellen, und dann rufe ich mein Zuschneidewerkzeug und wir können es einfach so herausziehen Und genau aus diesem Grund möchten Sie sicherstellen, dass die Option „Abgeschnittene Pixel löschen“ deaktiviert denn wenn Sie das Bild vom Rand der Leinwand wegbewegen , wäre es möglicherweise gelöscht worden Das ist mir ein paar Mal passiert als ich vergessen habe, das zu deaktivieren Also haben wir das von der Kante her verändert. Also, wenn wir das speichern, drücke ich Befehl S. Und warte, bis es gespeichert ist. Und wenn wir dann zu dieser Musterdatei zurückkehren, können Sie sehen, dass das Blatt hier hinzugefügt wurde , das über diesen Rand hinausgeht, und es war vorher nicht da. Aber aufgrund unserer Maßnahmen haben wir es so eingestellt, dass das letzte Exemplar hier rüber gebracht wird. Also haben wir dieses Blatt auch hier drüben kopiert. Also nochmal, wir können dieses Muster hier oben hinzufügen. Und wenn wir dann diese Ebene noch einmal zeigen und die Skalierung wieder auf 50% ändern, dann ist das die alte Version des Musters. Und wenn wir dann dieses neue Blatt mit unserem zusätzlichen Blatt auftragen, werden Sie feststellen, dass es jetzt perfekt zur neuen Ausgabe passt. Und ja, ich finde es einfach toll all das durch Drücken der Taste Shift F 4 oder was auch immer Sie dafür gewählt haben, erstellen zu können Drücken der Taste Shift . So erstellen Sie Ihre Musterkachel in Photoshop und zeichnen dazu eine Aktion auf , sodass Sie sie aus Procreate importieren und dann Ihr Muster durch Drücken einer Taste oder mit einem Klick erstellen Ihr Muster durch Drücken einer Taste oder mit einem Klick Wie gesagt, die Schritte und Zahlen, die wir hier verwendet haben, sind spezifisch für eine 12-Zoll-Musterkachel Wenn Sie eine andere Größe verwenden möchten, würden Sie genau dieselben Schritte verwenden, aber Sie würden nur andere Zahlen verwenden. Statt -1.800 oder plus 1.800 würden Sie die Hälfte Ihrer Leinwandgröße eingeben Wie gesagt, all diese Schritte findest du in einem Spickzettel im Bereich Ressourcen, einschließlich eines mit leeren Teilen, die du verwenden und an ein beliebiges Muster anpassen In der nächsten Lektion kehren wir also zu unserer Fliese mit rosafarbenem Gänseblümchenmuster zurück und schauen uns diese schnelle und einfache Methode genauer an, testen können, ob Ihre Nähte tatsächlich nahtlos sind 18. So testest du dein Muster: So sieht unsere Kachel im Moment also aus. Es ist immer so aufregend, in dem ersten Moment zu sein, in dem du deine Änderungen speicherst und dann zurückkommst und sie dir anzusehen oder sie so aufgebaut hast. Jetzt ist der Moment der Wahrheit da, wo wir testen, ob es funktioniert. Wir haben uns das in der letzten Lektion kurz angesehen, aber wir werden uns jetzt etwas eingehender damit befassen. Um das zu tun, werden wir unser Muster zu unseren Musterfeldern hier oben hinzufügen unser Muster zu unseren Musterfeldern hier oben Es gibt zwei Möglichkeiten, dem ein Muster hinzuzufügen. Wenn Sie den gesamten sichtbaren Bereich hinzufügen möchten, können Sie einfach auf dieses Plus-Symbol klicken und es so hinzufügen. In meinem normalen Arbeitsablauf habe ich, wie gesagt, die Leinwand nicht über diese Kanten hinaus erweitert, also mache ich das normalerweise so. Aber das funktioniert nur, wenn nur Ihre Musterkachel angezeigt wird, so wie wir es bei dieser gemacht haben. Aber hier mit unserer rosafarbenen Gänseblümchen-Kachel haben wir Teile der Kanten, die außerhalb der Kanten unserer Wiederholungen Das würde also nicht funktionieren, wenn wir das als Muster hinzufügen würden das als Muster hinzufügen Schauen wir uns einfach an, wie das jetzt funktionieren würde. Wir fügen eine Ebene hinzu und wenden diese an, und dann ändern wir einfach die Skala auf 50. Wir haben alle möglichen seltsamen Dinge im Gange, und das liegt daran, dass wir den gesamten sichtbaren Bereich hinzugefügt haben . Ziehen wir das einfach nach unten in den Mülleimer und wir können die Höhe dieser Ebene jetzt erhöhen. zweite Möglichkeit besteht darin, mit dem Auswahlrechteck nur die Musterkachel auszuwählen, aus der Sie ziehen möchten Wir wählen das Marquee-Tool und stellen sicher, dass Snap aktiviert Dann können Sie mit den Hilfslinien, die Sie eingerichtet haben, in die Nähe der Hilfslinien klicken . Sie können dann den Bereich dorthin ziehen und auswählen, und Sie können dort unten sehen, es heißt 3.600 mal 3.600 Wir wissen also, dass wir an der richtigen Position angelangt sind. Also dann kannst du loslassen und dann kannst du hier oben auf das Plus-Symbol klicken Und dann können wir auf Okay klicken, und dann drücke ich Befehl D, um die Auswahl aufzuheben Und wenn wir diese Ebene hier wieder anzeigen und ich auf diese Nachrichtenuhr tippe, werden Sie sehen, dass sie jetzt mit dem richtigen Muster gefüllt ist Also werde ich jetzt wieder darauf zurückkommen , dass nur unser Canvas-Bereich angezeigt wird. Also wähle ich mit dem Auswahlrechteck erneut diesen Bereich aus und verwende dabei die Hilfslinien, an denen ich ausrichten möchte Und wenn Sie dann Ihr Zuschneidewerkzeug mit C auswählen, wird es auf das ausgerichtet, was Sie gerade ausgewählt haben Sie können dann die Eingabetaste drücken und schon haben Sie Ihre Kachel im Blick. Sie können jetzt also auf das Plus-Symbol klicken, und das würde Sie auch richtig zu Ihrem Muster führen. Es gibt also zwei Möglichkeiten, Ihr Muster hinzuzufügen. Sie können entweder nur Ihr Patentil anzeigen lassen und auf das Plussymbol klicken, so wie es ist, oder wenn etwas über die Leinwandränder hinaus sichtbar ist, wählen Sie anhand der Hilfslinien den Bereich Ihres Musters aus und fügen dann genau diese Jetzt werden wir testen, ob das Muster sich nahtlos kacheln lässt . Alles, was wir tun müssen, ist, so tun, als hätten wir das noch nicht getan, und wir werden die Musterfüllung dort löschen Wir müssen hier nur eine Ebene ganz oben auf unserer Ebenenliste hinzufügen hier nur eine Ebene ganz oben auf unserer Ebenenliste Und dann können wir dieses Muster auf die Ebene anwenden. Es wird so aussehen, als wäre von Anfang an nichts passiert, weil einfach eine Kopie des Musters direkt über dem Muster und an genau derselben Position aufgetragen wurde. Aber wenn wir hier nach oben gehen und Ansicht vergrößern und dann unser Verschieben-Werkzeug verwenden, können Sie sehen, dass wir es verschieben können weil es sich um eine Musterfüllebene handelt. Es ist also nicht das Muster darunter. Ich werde nur das verrückte Herumbewegen rückgängig machen, also sollte es jetzt wieder an der gleichen Position sein. Ich teste also, ob das Muster richtig gegliedert ist, indem ich es nur um einen sehr kleinen Betrag nach unten und quer ziehe Und dann schwenke ich bis zum oberen Rand und stelle sicher , dass da oben nichts abgeschnitten ist Es gibt keine Nähte oder zackige Stellen. Und dann sind die obere und untere Naht bedeckt. Und dann werde ich diesen auch herunterschwenken. Und sichergehen, dass nichts abgeschnitten ist. Und dann schienen auch die Linke und die Rechte abgedeckt zu sein. Und dann sollten Sie feststellen, dass, wenn Sie alle Zahlen richtig eingegeben haben und Ihre Leinwand definitiv die richtige Größe hat, Sie eigentlich keine Fehler darauf haben sollten, und es wird jedes Mal perfekt funktionieren Ich werde dir nur schnell zeigen, wie es aussehen würde , wenn das Muster einen Fehler Ich werde nur dieses letzte Stück verstecken, das ist das hier. Also, wo wir das hier wiederholt haben , um das gewisse Extra zu berücksichtigen, wenn ich diese Ebene ausschalte und dann dieses Muster hinzufügen und dann dieses Muster auf unsere Füllebene anwenden, werden Sie hier sehen, werden Sie hier sehen es ist nicht gekachelt, und das liegt daran, dass es abgeschnitten wurde , weil es auf der anderen Seite nicht wiederholt Wenn Sie also solche Dinge sehen würden, müssten Sie zu Ihren Schritten zur Mustererstellung zurückkehren und sicherstellen , dass alles der richtigen Stelle wiederholt wird. Also können wir das wieder einschalten und unsere Musterfüllungen loswerden. Das brauchen wir jetzt nicht. Und ich werde auch dieses falsche Muster da drüben in den Mülleimer ziehen. wir nun überprüft haben , ob unser Muster einwandfrei funktioniert und wir mit dem Layout hier zufrieden sind, können wir zu unserem Smart-Objekt zurückkehren und diesen zusätzlichen Abschnitt wieder mit dem Hauptmuster zusammenführen, und dann werden wir etwas aufräumen, und das alles werden wir in der nächsten Lektion behandeln 19. Aufräumen: Lassen Sie uns jetzt unser Muster ein wenig aufräumen , sodass wir alle ähnlichen Motive auf derselben Ebene haben , und das wird es einfacher machen, später beispielsweise die Farben zu ändern. Öffnen wir also unseren Musterordner und unseren zusätzlichen Ordner Ich nehme dieses Gelb und ziehe es nach unten über die normale gelbe Ebene. Und ich werde das mit der darunter liegenden Ebene zusammenführen. Mit dem Tastenkürzel Befehl E. Jetzt befindet sich das alles auf derselben Ebene. Dieser Teil sieht aus, als ob er schief gelaufen ist, aber das liegt nur daran, dass sich diese Teile immer noch darüber befinden. Wenn wir dieses Bild nach unten über die Blütenblätter bringen und es mit Befehl E zusammenführen, dann ist es wieder an der richtigen Position, und jetzt befinden sich all unsere gelben Teile auf derselben Ebene. Und das würdest du einfach mit all den anderen Motiven machen , die in deiner Extra-Sektion waren. Sobald Sie all diese Dateien durchgegangen und gelöscht haben, können Sie diesen Ordner löschen. Ich werde auch die Befehlstaste G in meinem Musterordner drücken , da sie nicht mehr separat gruppiert werden müssen. Schauen wir uns also einige andere Bereiche des Aufräumens an , die Sie vielleicht erledigen möchten Ich weiß nicht, ob du dich daran erinnerst, dass ich gesagt habe, ich könnte das ein bisschen drehen , als wir in Photoshop waren Wenn Sie hier also Änderungen vornehmen möchten, lege ich gerne eine Kopie des Musters unter diese Ebenen damit ich sehen kann, was sich noch um sie herum befindet. Wenn wir also wieder reinkommen, fügen wir diese Version des Musters zu unseren Farbfeldern Und dann können wir zurück zu unserem Smart Object gehen. Und dann füge ich hier unten, über meiner Skizze und unter den Motiven über meiner Skizze und unter den Motiven, eine Ebene hinzu und trage dann das Muster darauf auf. Ich werde zunächst ein bisschen verrückt aussehen. Und was Sie tun müssen, ist zu versuchen, es mit dem Muster darüber in Einklang zu bringen. Es muss nicht pixelgenau sein. Es muss nur größtenteils die richtige Position sein. Es soll dir nur helfen zu sehen, was was ist. Und dann werden wir die Deckkraft auf dieser Ebene bis auf 50% erhöhen , damit wir nicht zwischen den eigentlichen Motiven hier und dem Muster verwechseln eigentlichen Motiven hier und dem Muster Ich kann also sehen, dass es dieses Blütenblatt hier war , das ich ein wenig drehen wollte Also verwende ich einfach mein Lasso-Werkzeug L, um nur diese Blütenblätter auszuwählen Ich werde sicherstellen, dass ich mich auf der richtigen Ebene befinde, und dann drücke ich Command T und drehe das Ganze ein wenig Drücken Sie die Eingabetaste, und dann kann ich das auch ein wenig verschieben. Und bevor ich diese Änderung speichere, muss ich diese Musterebene ausblenden. Ich zeige dir nur, was passiert, wenn ich speichere, ohne es vorher zu verstecken. Gehen wir zurück zu unserer Hauptdatei. Dadurch werden also alle Änderungen gespeichert, die wir vorgenommen haben, einschließlich des Hinzufügens der Füllung dahinter. Es werden also merkwürdige Dinge hier auftauchen. Also musst du diese Musterebene verstecken und dann kannst du sie speichern. Und jetzt können Sie sehen , dass das gedreht wurde. Wenn wir hier oben einfach eine Ebene hinzufügen und dann unser altes Muster darauf anwenden. Und dann können Sie sehen, indem Sie diese Ebene ein- und ausschalten , welchen Unterschied sie davor und danach macht Auf diese Weise können Sie schnell einen AB-Test durchführen und entscheiden, ob Ihnen Änderung, die Sie gerade vorgenommen haben, gefällt oder nicht Und ich bevorzuge das auf jeden Fall, ohne dass das Blütenblatt da ist oder der Stängel überkreuzt Also werde ich das so lassen, wie es ist. Schauen wir uns jetzt genauer an, wie Sie Motive in Ihrem Muster bearbeiten Motive in Ihrem Muster und was Sie vielleicht ändern möchten. Ich werde diese Punktebene hinzufügen , die ich jetzt wieder erstellt habe, und ich werde sie so speichern, wie sie ist. Und ich kann hier schon sehen, wo ich das gedreht habe , also muss ich den blauen Punkt auswählen und ihn verschieben. Aber lassen Sie uns einfach in das Hauptmuster gehen und sehen, wie das dort aussieht. Du wirst sehen, dass ich an vielen Stellen die Punkte einer Ebene habe, die mit Motiven auf einer anderen überschneiden Ich habe diese Punkte einfach in letzter Minute eingezeichnet und mir nicht allzu viele Gedanken darüber gemacht, wo sie waren Dieser Punkt befindet sich also auf diesem intelligenten Objekt und er überschneidet sich mit diesem Also lasst uns versuchen, solche Dinge zu reparieren. Ich werde diese Iteration des Musters hier hinzufügen und dann gehe ich zurück zu meinem Smart-Objekt Ich werde meine Musterebene erneut anzeigen und diese neue Instanz des Musters auf diese Ebene anwenden des Musters auf diese Ebene Und dann können wir hineinzoomen und sehen wo sich die Punkte von hier mit den Motiven überlappen Wir können sie dann entweder einfach verschieben oder löschen. wir zunächst sicher, dass wir uns auf der richtigen Ebene befinden, nicht auf der Musterebene. Wir müssen uns auf der Ebene mit den Punkten befinden. Sie könnten sie entweder verschieben oder löschen. Du musst dich daran erinnern, dass du nur an zwei der vier Kanten arbeiten musst , also an dieser und dieser an deinem Diamanten, denn was hier unten ist, wird sich hier oben wiederholen. Also wenn wir einfach weitermachen und versuchen, diese Teile zu korrigieren An einer Stelle hier sehen wir sich überlappen oder dass sie zu Hier zum Beispiel wähle ich das aus und ziehe es hier nach oben in die Lücke Das wird mir jetzt eine kleine Lücke geben. Also wähle ich vielleicht einfach diesen roten und halte die Befehls-und Wahltaste gedrückt, und dann kann ich eine Kopie davon hierher ziehen. Also das sieht hier jetzt okay aus. Hier oben kann ich sehen, dass ich hier drei Punkte habe , die alle zusammengeklumpt sind, was nicht so gut aussieht Also werde ich einfach den blauen löschen. Und das ist ein Beispiel dafür , wo ich gesagt habe , dass es auch hier unten wiederholt werden würde. Sie müssen darauf achten, dass Sie nur eine Kante bearbeiten. Wenn du hier runterkommst und denkst: Oh, ich muss die loswerden und du löschst die beiden, dann hast du alle drei Punkte gelöscht. Also kannst du den einfach löschen. Über diesen werde ich vielleicht ein bisschen hinweggehen. Nach einer Weile kann es etwas verwirrend werden, besonders wenn Sie mit etwas Winzigem wie Punkten arbeiten . Das Beste, was Sie tun können, ist also, Ihre Musterebene auszublenden , um zu speichern, und dann gehen wir zurück unserer Hauptdatei und schauen uns an, wie sie hier aussieht. Also können wir einfach ein bisschen herumschwenken und schauen, ob es irgendwelche Teile gibt , die immer noch wie Fehler aussehen. Ich glaube, wir haben eigentlich alles. Hoffentlich verpasse ich nichts. Also ja, ich bin zufrieden damit, wie das jetzt aussieht. Also werde ich das ganze Dokument speichern, und so würden Sie im Grunde hin und her gehen , Änderungen vornehmen und Dinge ändern , um zu sehen, ob Sie entschieden haben, dass Sie noch etwas ändern möchten Also würde ich eine weitere Instanz dieses Musters hinzufügen. Und dann gehe zurück zu meinem Smart-Objekt, zeige mein Muster erneut und wende diese aktualisierte Version des Musters an. Und du wirst hier sehen, wann wir diesen Teil gemacht haben oder ob du dich auf diesen Teil konzentrierst, wenn wir zwischen den beiden hin- und herwechseln, kannst du sehen, wie die Änderungen aktualisiert werden, kannst du sehen, wie die Änderungen aktualisiert werden, und dann kannst du weitermachen und Änderungen vornehmen , falls es noch Dinge gibt, die du überprüfen möchtest Also, welche anderen Dinge möchten wir hier vielleicht ändern? Eine Sache, die Sie vielleicht ändern möchten, sind die Farben. Wenn Sie einige der Farben ändern möchten, können Sie das ganz einfach tun, da wir darauf geachtet haben unser Muster in unserem Muster beizubehalten, alle unsere Farben auf separaten Ebenen. Sie haben für Ihre Motive einfarbige Farben ohne Schattierung verwendet, dann ist es ganz einfach, Ihre Farbe zu ändern Alles, was Sie tun müssen, ist eine Farbfüllebene darüber zu erstellen und diese dann auf die Ebene darunter zu übertragen, indem Sie die Wahltaste gedrückt halten und dazwischen klicken Wenn Sie also nur flache Motive und keine Schattierung verwendet haben, ist dies eine wirklich einfache Möglichkeit, die Farben zu ändern Sie können dann auf Ihre Farbfelder klicken und die Farben so ändern Lass uns vorerst einfach ein blaues reinlegen. Sie können also jede beliebige Musterfarbe wählen. Und wenn Sie dann eine Farbe ausgewählt haben, lassen Sie uns diese Musterfüllebene einfach ausblenden. Sie können das einfach speichern. Und dann drüben im Hauptmuster werden deine Farben so aktualisiert. Wenn Sie entscheiden, dass Ihnen eine Änderung, die Sie gerade vorgenommen haben, nicht gefallen hat, sobald Sie sie in Ihrem Hauptmuster sehen, gehen Sie einfach zurück Ihrer Smart-Object-Datei und machen Sie die Änderung rückgängig. Machen wir einfach all diese anderen rückgängig und kehren wir dahin zurück, wo wir waren. Bevor wir die Farbfüllebene hinzugefügt haben. Da haben wir's. Und dann können Sie erneut speichern und dann zu Ihrer Hauptdatei zurückkehren, und das wird so sein, wie es vorher war Also lass uns mit dem Farbwechsel weitermachen. Wenn Sie in Ihrem Muster eine Textur verwendet haben, sollten Sie diese bei der neuen Farbe beibehalten. Ich ändere meine Farben also ihr eine Einstellungsebene für die Farbsättigung hinzufüge. Und das ist der Grund, warum ich gerne nur eine Farbe pro Ebene verwende. Wenn ich verschiedene Farben auf derselben Ebene hätte, hätte ich nicht so viel Flexibilität Zum Beispiel auf dieser Ebene, wo ich alle Punkte auf derselben Ebene habe Wenn ich den Farbton und die Sättigung auf dieser Ebene ändern würde, hätte ich nicht so viel Flexibilität, da alle Farben gleichzeitig geändert werden. Machen wir das einfach rückgängig, löschen wir diese Ebene. Das ist also der Grund, warum ich gerne eine Farbe pro Ebene verwende. Wenn ich alternative Farbmöglichkeiten erstelle, erstelle ich immer für jede eine separate Einstellungsebene und beschrifte sie dann. Fangen wir also mit den Blütenblättern an. Wir gehen zu unserem Anpassungsfenster und fügen eine Einstellungsebene für Farbton und Sättigung hinzu. Und ich werde es nur auf die Ebene darunter zuschneiden. Wenn ich es nicht so zuschneiden würde, würde es alle Farben ändern, alles darunter. Aber wenn ich es an der Ebene befestige, ändert es nur die Farben auf der Ebene darunter. Also können wir für diese jede Farbe wählen, die wir mögen. Es geht nur darum, mit den Schiebereglern herumzuspielen. Sie werden also feststellen, dass, wenn Sie den Farbton für einige Farben ändern, die Sättigung einfach viel zu stark ist, wie zum Beispiel bei diesen Grüntönen, dass sie zu hell ist Sie sollten also die Sättigung für eine weichere Farbe etwas verringern, und dann können Sie auch die Helligkeit oder Dunkelheit ändern die Helligkeit oder Dunkelheit Sie können diese drei Schieberegler verwenden, um herumzuspielen und die Farben zu ändern Ich glaube, ich mag die lila Farbe, mit der wir angefangen haben, sehr lila Farbe, mit der wir angefangen haben, Also werden wir uns für diese lila Farbe entscheiden. Und dann möchten wir vielleicht die Farbe der Blätter in etwas anderes ändern . Gehen wir also einfach zu dieser Ebene über, fügen eine weitere Farbsättigung hinzu und fügen sie dieser Ebene hinzu. Und wir könnten sie in eine eher gelbliche, grünliche Farbe ändern eine eher gelbliche, grünliche Farbe Und weil die Stängel dann so ziemlich dieselbe Farbe haben, möchten Sie diese Farbe vielleicht auch auf die Stängel auftragen Um das zu tun, klicken Sie einfach optional auf diese Ebene und ziehen Sie eine Kopie davon über die Stängel. Vergessen Sie dann nicht, Vergessen Sie dann nicht, sie auch auf diese Ebene zuzuschneiden. Wenn ich also alternative Farben erstelle, erstelle ich immer für jede eine separate Einstellungsebene und beschrifte sie dann Wenn ich diese Farbgebung also Version A nenne, dann würde ich all diese Farben durchgehen und ein A in den Ebenennamen für all diese Einstellungsebenen einfügen ein A in den Ebenennamen für all diese Einstellungsebenen Und wenn ich dann dieses Muster speichern und wieder zu unserer Hauptmusterdatei zurückkehren würde , dann würde ich, wenn ich dazu einen anderen farbigen Hintergrund wählen würde, diesen einfach duplizieren, indem ich Command J drücke, und dann wählen wir einfach eine andere Farbe dafür Und dann würde ich diesen Namen nennen diesem Ebenennamen auch ein A hinzufügen. Und wenn ich dann zurückgehen und zwischen den Farben wechseln möchte , weiß ich, dass ich alle A-Ebenen gleichzeitig einschalten muss Dies macht es sowohl für mich als auch für Kunden, die die Datei möglicherweise verwenden , einfach zwischen den Farben zu wechseln , sobald Sie alle Ihre Farbkombinationen ausgewählt haben Wenn Sie also zwischen den verschiedenen Farbkombinationen wechseln möchten , wissen Sie einfach, dass Sie alle As aktiviert und alle anderen ausgeschaltet haben müssen As aktiviert und alle anderen ausgeschaltet Sie können sich leicht daran erinnern und es ist auch leicht , es jemandem zu erklären, der die Datei möglicherweise verwendet Jetzt, wo ich die Wiederholung getestet habe, haben wir all diese Überschneidungen behoben Ich werde mir das Muster noch einmal in kleinerem Maßstab ansehen einmal in kleinerem Maßstab nur um zu sehen, wie es insgesamt aussieht Ich werde keine dieser Farben behalten, also werde ich sie einfach durchgehen und löschen Und dann können wir das erneut speichern und zu unserer Hauptdatei zurückkehren Ich mag diesen grünen Hintergrund sehr, also könnte ich ihn als zweite Option für den Hintergrund behalten als zweite Option für den Hintergrund Aber lassen Sie uns diese letzte Version des Musters hinzufügen. Und dann wenden wir es auf diese Ebene an und ändern den Maßstab auf 50%. Jetzt können wir uns ein umfassendes Bild davon machen, wie sich unser Muster wiederholt. Wir haben das bereits in Procreate gemacht , um es zu testen und einen kurzen Blick darauf Wir hätten also bereits alle größeren Probleme mit bestimmten Motiven, die zu diesem Zeitpunkt dominieren, ausgebügelt alle größeren Probleme mit bestimmten Motiven, die zu diesem Zeitpunkt dominieren Es ist immer gut, jetzt auch noch einmal einen Blick auf die Abstände zu werfen, zumal wir einige Punkte hinzugefügt haben Gibt es leere Bereiche, die nach dir rufen , oder Dachrinnen oder Lücken? Ein Tipp, über den viele Leute sprechen, ist, beim Betrachten des Musters die Augen zusammenzukniffen, und das hilft Ihnen, allgemeine Lücken darin zu erkennen Und wenn ich das einmal gemacht habe, merke ich, dass ich durch das Muster Linien sehen kann , die sich in dieser Richtung nach oben Und ich glaube, es liegt hier, wo ich einen relativ großen Raum habe. Wenn wir das also einfach auf unserer Musterkachel verstecken, ist es meiner Meinung nach dieser Teil hier. Wenn wir also in unser Smart-Objekt gehen und ich einfach die Musterebene wieder darunter lege die Musterebene wieder darunter und sie mit der neuesten Version des Musters aktualisiere . Also ich glaube, es war einfach hier. Und ich denke, wenn ich diese Blume einfach so nach oben schiebe, sollte das Problem wahrscheinlich gelöst sein. Ich habe also schon mein Lasso-Werkzeug ausgewählt. Ich werde mit einem Befehlsklick auf dieses Blütenblatt klicken, um zu dieser Ebene zu gelangen Und ich wähle nur diese Blumenteile und ziehe sie dann hierher und drücke dann die Befehlstaste T, um sie ein wenig zu drehen Ich denke, wir haben einen gewissen Spielraum, um das hier ein bisschen mehr aufzunehmen Ich drücke Return, um das einzustellen, und Command D, um die Auswahl aufzuheben also offensichtlich viel einfacher, solche Transformationen Es ist also offensichtlich viel einfacher, solche Transformationen in Photoshop durchzuführen, und Sie werden bessere Ergebnisse erzielen als die unscharfen Kanten, die wir in Procreate erhalten Keine Software ist zu 100% perfekt, aber Photoshop macht es viel besser, unsere schönen strukturierten Kanten intakt zu halten unsere schönen Wenn Sie also Dinge drehen oder ihre Größe ändern möchten, dies am besten anschließend in Photoshop Lassen Sie uns nun mit einem Befehlsklick auf die gelbe Mitte klicken, um zu dieser Ebene zu gelangen Dann können wir diese Ebene mit unserem Lasso-Werkzeug auswählen und sie bis zur Mitte der Blume ziehen bis zur Mitte der Blume Und dann werde ich meine Musterfüllebene ausblenden damit ich den Abstand dieser Punkte hier festlegen kann Also mache ich einen Befehlsklick darauf und dann kann ich anfangen, sie auszuwählen , zu ziehen und zu verschieben Ich klicke mit der Option auf diesen und ziehe den dort runter. Und dann werde ich diese anderen einfach an ihren Platz bringen. Vielleicht stellen wir noch einen grünen hier drüben auf. Ich werde nur den Hintergrund einschalten. Ich weiß, dass einige davon weiß sind, und ich kann sie im Hintergrund nicht sehen. Ich glaube, ich habe da Mist gebaut. Ja, also habe ich dort ein rosafarbenes über ein weißes geworfen, also lösche ich einfach beide um sie komplett zu entfernen . Und dann legen wir einfach noch einen weißen hier oben drüber Und dann lassen Sie uns diese Punkte einfach weiter bewegen. Also ich denke, ich werde das einfach verstecken und dann speichern und wir werden sehen, wie das in der Hauptdatei aussieht. Und dann gehen wir zurück zur Hauptdatei und schauen uns das an. Und ich denke, das wird wahrscheinlich funktionieren. Also werden wir diese neue Iteration des Musters zu unserem Muster-Panel hinzufügen des Musters zu unserem Muster-Panel Dann schalten wir diese Musterfüllebene ein, stellen sicher, dass wir sie ausgewählt haben, und wenden dann dieses Muster darauf an Und ja, ich denke, das sieht definitiv besser aus das etwas nach oben bewegt wird und zwischen den beiden hin Diese verschiedenen Versionen der Muster hier zu haben, ist also der Muster hier zu haben, ist eine gute Möglichkeit, um zu testen, ob Ihnen Ihre Änderungen gefallen , bevor und nachdem Sie sie vorgenommen haben Es macht auch Spaß, all die verschiedenen Phasen Ihres Musters durchzugehen all die verschiedenen Phasen Ihres Musters durchzugehen und zu sehen, wie es sich weiterentwickelt hat Aber Top-Tipp: Wenn dieses Bedienfeld zu voll mit Mustern ist, kann das Photoshop wirklich verlangsamen Ich versuche also nur, das, was ich brauche, hier zu behalten. Ich weiß also, welche Version ich behalten möchte, also gebe ich den Befehl, klicke auf die anderen und ziehe sie dort nach unten in den Papierkorb. Und dann können wir dieses neue Muster wieder auf unsere Musterfüllebene anwenden . Jetzt, wo ich mit diesem Muster zufrieden bin und alles fertig ist, werde ich es speichern. Und dann schauen wir uns im nächsten Video an, wie ich es exportieren würde und wie ich es für einen Kunden verpacken würde. 20. Exportieren deiner Musterfliese: Willkommen auf meiner externen Festplatte. So sieht ein archivierter Ordner für eine meiner Dateien aus. Ich habe von jedem Design verschiedene Versionen und Formate, und wie Sie sehen können, füge ich allen meinen Dateien eine SKU-Nummer hinzu , damit ich den Überblick behalten kann. Überraschenderweise habe ich mehr als ein rosafarbenes Gänseblümchenmuster Ich habe die Masterversion der Datei, die wir in der letzten Sitzung gespeichert haben Das ist zwar ein anderes rosafarbenes Gänseblümchenmuster, aber es ist derselbe Dateityp, den wir beim letzten Mal gespeichert haben Dann habe ich eine für den Kunden fertige PSD-Datei und dann eine abgeflachte Kopie, entweder ein PNG- oder ein JPEG-Format der Datei, die ich zum Hochladen auf Spoon Mehl oder zum Drucken auf Abruf verwenden kann Spoon Mehl oder zum Drucken auf Ich könnte dieses P&G auch für den Versand an Kunden verwenden , wenn die vereinfachte Datei alles wäre, was sie wollten, oder wenn wir eine niedrigere Gebühr für eine Farbgebung oder weniger Bearbeitungsoptionen ausgehandelt hätten für Top-Tipp und Randnotiz. Im Allgemeinen sollten Sie viel mehr verlangen, wenn Sie jemandem die PSD-Datei geben im Gegensatz zu nur einer abgeflachten PNG- oder JPEG-Datei, weil er aus dieser PSD-Datei eine Menge mehr Wert herausholt Sie haben die Möglichkeit, mehrere Farben zu erstellen oder wenn Ihr Vertrag ihnen die Erlaubnis gibt , die Datei zu ändern, und so weiter Ich speichere auch alle Print-on-Demand-Assets in diesem Ordner, und ich habe einen separaten Kurs, der sich mit deren Erstellung befasst , falls Sie daran interessiert sind Schauen wir uns also an, wie Sie diese verschiedenen Versionen Ihres Musters exportieren können. Schauen wir uns den Ordner des Ordners an , an dem wir gearbeitet haben. Ich werde diesen umbenennen den Namen Master am Ende des Dateinamens hinzufügen. Und dann werde ich weitermachen und es in Photoshop öffnen. Also werde ich das ein wenig kürzen und aufräumen, damit es für den Kunden bereit ist Aber ich möchte nicht versehentlich irgendwelche der Informationen in diesem Dokument verlieren Bevor wir also etwas ändern, mache ich Command Shift S, und ich werde diesen unter einem anderen Dateinamen speichern unter einem anderen Dateinamen und diesen einen Client Ready nennen. Als Erstes gehe ich in das Smart-Objekt und lösche die Skizze darin. Der Kunde benötigt die Skizze für keinen seiner Zwecke. Und als zweites werde ich eine der Ebenen machen , auf denen möglicherweise eine Farbanpassung vorgenommen wurde. Tun wir einfach so, als ob dieser blaue Blätter hat. Und tun wir so, als ob sie alle angepasst sind Jedes davon werde ich als grün markieren. Also werde ich mit der rechten Maustaste auf die Ebene wie diese klicken. Und ich werde hierher kommen und die Ebene grün machen. Und auf diese Weise kann ich den Kunden leicht darauf hinweisen, wenn ich erkläre, wie man die Farben ändert. Es ist einfach, ihnen zu sagen, dass sie zu den grünen Ebenen wechseln und sie entsprechend ein- oder ausschalten sollen. Stellen Sie also sicher, dass diese alle korrekt beschriftet sind. An dieser Stelle werde ich die Alpha-Sperre für die gelbe Ebene entsperren , die von Procreate übrig geblieben Ich werde diese Ebene hier unten in Punkte umbenennen und dann werde ich diese Musterfüllebene löschen, und dann werde ich diese Musterfüllebene löschen weil der Client sie nicht benötigt, und ich möchte sie nicht mit dieser hinzugefügten Farbänderung speichern , also werde ich sie Und dann werde ich dieses Smart-Objekt speichern. Und an diesem Punkt sind wir damit fertig, sodass wir es schließen können, indem wir auf das X dort oben klicken, und wir sind jetzt wieder in unserer Hauptdatei. Also all diese Ebenen hier unten, wir müssen das nicht unbedingt ganz so chaotisch haben Normalerweise lasse ich die unterste Seite weg. Es ist das wichtigste der Gruppe. Und dann all diese anderen intelligenten Objekte darüber. Ich klicke auf das untere Bild, dann bei gedrückter Shift-Taste auf das obere Bild und füge sie dann zu einer Gruppe zusammen und lasse sie einfach so. Ich helfe nur dabei, die Dinge ein bisschen aufgeräumter zu halten. Und dann werde ich diese Musterfüllung oben löschen , weil sie auch nicht da sein muss Ich lasse diese beiden Ebenen hier für die alternativen Hintergrundfarben stehen, aber ich klicke mit der rechten Maustaste auf diese und markiere sie als grün, weil sie genauso ein- oder ausgeschaltet werden muss wie die anderen Farbebenen im Smart-Objekt. Wenn wir das jetzt speichern und zurück in den Ordner gehen, werden Sie sehen, dass wir unsere Masterdatei haben, die 209 Megabyte groß ist Und dann ist diese nur 143 Megabyte groß. Es ist also nett, wenn du Dateien verschickst. Es ist einfach schön, dass sie reduziert und so effizient wie möglich sind Auf diese Weise lassen sie sich schneller hoch- und herunterladen und Sie verschwenden keinen unnötigen Speicherplatz Als Nächstes werden wir JPEG- oder PNG-Kopien aus Photoshop exportieren JPEG- oder PNG-Kopien aus Photoshop Deshalb bevorzuge ich es, im PNG-Format zu speichern , weil es ein verlustarmes Format ist. Top-Tipp: Das PNG-Bild verliert keine Daten, wenn es komprimiert wird, was das Speichern und Übertragen erheblich erleichtert . Dies ist ein großer Vorteil gegenüber verlustbehafteten Optionen wie JPEG-Dateien, bei denen einige Informationen während des Komprimierungsprozesses verschwinden PNG-Dateien werden jedoch größer sein, sodass dies etwas langsamer sein und mehr Speicherplatz auf Ihrer Festplatte beanspruchen Letztlich liegt es also an Ihnen, zu entscheiden, welches für Sie am besten geeignet ist. Also drücken wir die Befehlsoption S und das wird als Kopie gespeichert. Sie können entweder JPEG oder PNG wählen. Ich wähle PNG und ich wähle, ob das Farbprofil eingebettet werden soll, und ich klicke hier oben auf und entferne einfach den Teil für den Client. Teil für die Kopie fertig für den Kunden. Sie können das aber da lassen, wenn Sie möchten. Das werde ich mir sparen. habe ich diese rosafarbene Version meiner Kachel gespeichert. Sie können einfach auf Okay klicken, um diese PNG-Formatoptionen zu öffnen. Sie sind in Ordnung so wie sie sind. Wenn ich also alternative Farben erstellt hätte, klicken wir einfach zurück in das Smart-Objekt und schalten dort diese blaue Ebene Wenn ich alternative Farbkombinationen für meine Datei hätte, würde ich diese speichern und gleichzeitig auch eine Kopie davon exportieren , sodass ich für jede der verschiedenen Farbkombinationen eine P- und eine G-Kachel habe für jede der verschiedenen Farbkombinationen eine P- und eine G-Kachel Jetzt, wo das erledigt ist, haben wir eine Master-Kachel, eine vereinfachte Datei und eine fertig geschnittene Kopie für den Client, alles schön aufgeräumt und Im nächsten Video zeige ich Ihnen, nächsten Schritte in meinem Prozess aussehen würden, damit wir das Beste aus diesem Procreate-to-Photoshop-Arbeitsablauf herausholen können diesem 21. Anwendung deines Musters und Kursprojekts: Jetzt bin ich also in der Phase, in der ich mein Schnittmuster fertigstelle, solange es noch hier oben und in meinem Musterpanel ist, werde ich als Nächstes meine Vorlagen für soziale Medien aufrufen und auf Abruf drucken. Dann kann ich es schnell zu diesen hinzufügen sodass sie bereit sind und darauf warten, dass ich sie brauche. Auf diese Weise muss ich nicht zurückgehen und alte Dateien öffnen, wenn ich nach etwas zum Posten oder Hochladen suche , und ich kann es erledigen, während ich noch im Flow bin und bevor es mir langweilig wird, an einem Muster zu arbeiten. Ich habe Kurse mit mehr Tiefe zu all diesen Dingen. Also, wenn du mehr wissen möchtest, dann schau dir diese Kurse an. Die andere Sache, die ich mache, ist, das Muster auf alle Modelle anzuwenden , die ich vielleicht verwenden möchte, was sehr einfach ist, wenn Sie die Muster immer noch in Ihren Farbfeldern wie diesem haben Also dieses hier ist ein Modell, das ich mit einem Foto von unsplash.com gemacht habe mit einem Foto von unsplash.com gemacht Und ich werde einen Link einfügen, um es von meiner Website herunterzuladen , falls Sie es auch verwenden möchten Um das Muster darauf anzuwenden, müssen Sie nur auf diesen vorderen Stiefel doppelklicken. Und klicken Sie hier auf diese Ebene, und von hier oben können Sie einfach ein Muster darauf anwenden und dann auf Speichern klicken. Gehen Sie zurück zur Hauptdatei und suchen Sie den Backboot. Doppelklicken Sie darauf und wenden Sie Ihr Muster auch darauf an. Dann können Sie Command S drücken, um diese zu speichern oder zu schließen. Und bei diesem Modell können Sie auch die Farbe der Kofferraumverkleidung ändern Wählen Sie also einfach diese Farben aus und wählen Sie dann eine aus Ihren Farbfeldern aus Wenn Sie also eine hochauflösende Version dieser Datei speichern möchten , können Sie das auf die gleiche Weise tun, wie wir die PNG-Kachel mit Befehlsoption S exportiert haben. Wenn Sie jedoch eine Kopie exportieren möchten, um sie in die PNG-Kachel mit Befehlsoption S exportiert haben. Wenn Sie jedoch eine Kopie exportieren möchten, um die Projektgalerie hochzuladen , dann würde ich die Option „Für Web speichern“ verwenden Sie können das finden, indem Sie hier zu Datei gehen und dann gehen wir runter zum Exportieren und wählen „Für Web speichern“. Und zum Speichern in der Projektgalerie, hier drüben, würde ich diese Breite auf etwa 1080 ändern . Lassen Sie uns die Höhe tatsächlich auf 1080 ändern. 1080. Und dann können Sie diese viel kleinere, handliche Größe 720 mal 1080 exportieren diese viel kleinere, handliche Größe 720 mal 1080 Und dann werden wir es hier oben als JPEG speichern . JPEG niedrig. Ich mache mir keine Sorgen um Komprimierung oder die Bildqualität da es sich nur um ein Modell zum Hochladen Sie müssen sich also keine Gedanken über Bildkomprimierung und ähnliches machen. Dann können wir einfach auf Speichern klicken und dann legen wir das in unseren Ordner mit den rosa Gänseblümchen Wir fügen das einfach dem Dateinamen hinzu. Und dann können wir das hier speichern. Und dann hat das ein nettes kleines, schnell hochzuladendes Bild gespeichert , das sich perfekt zum Hochladen als Klassenprojekt Es wäre auch sehr schön, ein Bild von nur Ihrem Muster für Ihr Klassenprojekt zu sehen von nur Ihrem Muster für Ihr Klassenprojekt Der beste Weg, dieses Bild zu erstellen , besteht darin, ein neues Dokument zu erstellen. Also komm zu File New. Und die Abmessungen für dieses Dokument sollten 1.000 Breite und 690 Höhe betragen, 72 Pixel pro Zoll, und Sie können all diese Einstellungen unverändert lassen. Das ist die perfekte Größe für ein Skill-Share-Projekt. Wir werden also eine Ebene über dieser Ebene erstellen, dann können Sie zu Ihrem Muster-Bedienfeld gehen und Ihr Muster darauf anwenden. Jetzt hat dieses Dokument nur 72 Pixel pro Zoll, wohingegen Ihr Muster 300 Pixel pro Zoll haben sollte. Das wird also eine riesige Menge importieren. Sie müssen hier auf dieses Vorschaubild doppelklicken und dann können Sie die Skala nach unten ändern , wie Sie es möchten Du könntest es wirklich klein machen und so herauszoomen, oder du könntest es ein bisschen größer machen, so etwas Dann können Sie wie zuvor zu Dateiexport, Safer Web wechseln wie zuvor zu Dateiexport, Safer Web Und wir werden diese Dimensionen so lassen, wie sie sind. Wir haben es bereits in der richtigen Größe für das Hochladen auf Skillshare erstellt, also können wir sie belassen und einfach auf Speichern klicken Wir nennen dieses eine Projekt als Klassenprojekt und dann können wir das speichern Und dann können Sie sehen , dass daraus eine wirklich nette, kleine, schnell hochzuladende Kopie geworden ist. Beide eignen sich perfekt zum Hochladen in Ihre Projektgalerie für Ihr Klassenprojekt Um das Projekt in einem Webbrowser in dein Klassenprojekt hochzuladen, navigiere einfach zum Tab Projekte und Ressourcen, dann kannst du auf Projekt erstellen klicken und dann ein Titelbild für dein Projekt hochladen Dieses rechteckige Bild hier hat die perfekte Größe für ein Titelbild. Sie können Ihrem Klassenprojekt einen Titel geben und dann alles, was Sie möchten, hier hineinschreiben. Sie können auch Ihre Bilder hinzufügen , indem Sie hier auf dieses kleine Symbol und dann Ihr Bild auswählen. Sie können mehr Text hinzufügen, wenn Sie möchten oder dort weitere Bilder hinzufügen. Und dann müssen Sie nur noch weitermachen und oben hier auf Veröffentlichen klicken. Dadurch wird Ihr Projekt dann im Projektbereich veröffentlicht . Ich kann es kaum erwarten zu sehen , was dir einfällt. 22. Vielen Dank!: Herzlichen Glückwunsch und vielen Dank für den Abschluss dieses Kurses. macht mir wirklich Spaß, diese für Sie zu erstellen und meine Arbeitsabläufe mit Ihnen zu teilen. Am liebsten sehe Ihre Projekte an und höre Ihre Geschichten wie Sie das Gelernte in Ihren eigenen Prozess umsetzen ich mir Ihre Projekte an und höre Ihre Geschichten darüber, wie Sie das Gelernte in Ihren eigenen Prozess umsetzen. Ich freue mich sehr darauf, all deine schönen Muster in der Projektgalerie zu sehen . Vergiss nicht, dass du weitere Informationen und alle Links, die ich erwähnt habe, im Cheatsheet findest , das du Ressourcenbereich herunterladen kannst Wenn du Fragen, Gedanken oder Tipps hast , schreibe sie bitte auf der Registerkarte „ Diskussionen“ auf Ich freue mich, von dir zu hören, und ihr seid auch sehr gut darin, euch gegenseitig mit Tipps und positivem Feedback zu helfen . Hab also keine Angst davor, die Frage eines anderen zu beantworten. Ich würde mich auch freuen, wenn Sie mir eine kurze Bewertung hinterlassen könnten , wenn Ihnen der Kurs gefallen hat. Diese zu lesen, versüßt mir immer den Tag und inspiriert mich, mehr Kurse für Sie zu veranstalten. Rezensionen helfen auch anderen Schülern, meine Kurse zu finden. Wenn du deine Arbeit auf Instagram teilst, tagge mich bitte, damit ich deine Projekte und meine Geschichten teilen kann . Du findest mich bei Becky Flahaty, also schau gerne vorbei und Ich veranstalte dort einen wöchentlichen Tipptausch und auch eine Front-Drawing-Challenge mit wöchentlichen Anregungen, um unsere kreativen Muskeln zu stärken Wenn du mehr über mich und meine Arbeit erfahren möchtest, findest du mich auf becaflaty.com wo du meinen Blog lesen, meinen Newsletter abonnieren und Zugang zu meiner Freebie-Bibliothek erhalten kannst Newsletter abonnieren und Zugang zu meiner Freebie-Bibliothek erhalten Ich habe auch einen YouTube-Kanal, auf dem ich eine wachsende Sammlung von Mini-Tutorials für Procreate und Musterdesign habe eine wachsende Sammlung von Mini-Tutorials für Procreate und Musterdesign Und wenn du mehr von meinen Kursen sehen möchtest, folge mir bitte hier auf Skillshare. Dann wirst du benachrichtigt, Dann wirst du benachrichtigt wenn ich einen neuen Kurs veröffentliche Pass auf dich auf. Viel Spaß beim Kreieren und wir sehen uns beim nächsten Mal.