Niedliche Tiere unter Verwendung des Auswahlwerkzeugs in Procreate illustrieren | Jennifer Nichols | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Niedliche Tiere unter Verwendung des Auswahlwerkzeugs in Procreate illustrieren

teacher avatar Jennifer Nichols, Artist & Teacher, Procreate

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      EINFÜHRUNG

      0:55

    • 2.

      Downloads, Pinsel und Canvas

      8:38

    • 3.

      Grundlagen der AuswahlTools

      10:53

    • 4.

      Komposition, Cuteness und Skizze

      9:02

    • 5.

      Färben Ellie der Elefant

      18:39

    • 6.

      Super Florals

      10:53

    • 7.

      Weitere Beispiele und Kursprojekt

      2:06

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.735

Teilnehmer:innen

72

Projekte

Über diesen Kurs

Die Verwendung des selection ist eine wunderbare Möglichkeit, deinen Stil zu lockern und Spaß mit der Textur. In diesem Kurs zeige ich dir einige Grundkenntnisse für die Erstellung von niedlichen Tieren, ich zeige dir sogar eine vollständige Skizze von Ellie des Elefanten. Dann werden wir uns mit Farbe und Textur! Du kannst diese Fähigkeiten nutzen und sie auf verschiedene Illustrationsthemen anwenden, um mit deinem fertigen Stück ein paar Augen zu bekommen. Du erhältst 18 kostenlose Texturpinsel und erschaffst ein paar texture Pinsel, die gut funktionieren! Ich habe so viel Spaß gehabt und ich kann es kaum erwarten, dir zu zeigen! Es ist auch eine großartige Möglichkeit, dich mit verschiedenen Möglichkeiten vertraut zu machen, um Procreate's Auswahlwerkzeug zu verwenden!

cb8a967f.jpg

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Jennifer Nichols

Artist & Teacher, Procreate

Kursleiter:in

WELCOME!

I'm Jennifer Nichols. I'm an artist, teacher and fabric designer. I'm a retired classroom teacher having the time of my life teaching Procreate for all levels. You can find my older classes here but my newer classes are on my own site!

I also have a private community where you get additional help from me to support your art journey. We have a lot of fun! Read more about it here!


Click here to get to the free class!!

Vollständiges Profil ansehen

Level: Intermediate

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. EINFÜHRUNG: Hallo, ich bin Jennifer Nichols. Ich bin Künstlerin, Lehrerin und Stoffdesignerin. Heute werden wir Spaß haben mit einem lockeren und stark strukturierten Stil der Illustration mit dem Freihandauswahlwerkzeug in der Fortbildung. Wenn Textur nicht dein Ding ist, kannst du die Textur herunterdrehen und trotzdem viel Spaß mit dieser Klasse haben. Ich werde Ihnen einige Tipps und Tricks beibringen, wie Sie ein wirklich niedliches Tier-Look zu jedem Tier, das Sie erstellen möchten. In dieser Klasse geht es nicht darum, Tiere zu zeichnen. Also werde ich Ihnen ein paar Skizzen zur Verfügung stellen, damit Sie direkt hineinspringen können. Für alle, die neugierig sind, wie man einen süßen kleinen Elefanten skizziert. Ich habe auch diese Lektion aufgenommen. Ich habe auch 18 brandneue Texturpinsel enthalten. Ich bin wirklich aufgeregt über diesen Druck und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du mit ihnen erschaffst. Wir sehen uns im Unterricht. 2. Downloads, Pinsel und Canvas: Ordnung, das ist eigentlich aus einer anderen Klasse. Aber nur um Ihnen zu zeigen, wie Sie zum Download kommen. So gehen Sie in die Klasse, Sie gehen zu dieser Registerkarte Projekte und Ressourcen. Und dann sind hier die Downloads und Sie werden wahrscheinlich mehr auf Seed tippen müssen und dann werden mehr auftauchen. Also von dort haben Sie Pinsel-Sets. Die Farbfelder sind die Paletten. Dann gibt es JPEGs, Dot Procreate Dateien. All diese Dinge werden, wenn Sie auf sie tippen, können Sie entscheiden, um herunterladen. Und dann, wenn Sie hier aufpassen, und das ist Safari, und Sie müssen in einem Browser sein, nicht in der Skulpturen-App. Und Sie müssen in diesem Landschaftsmodus sein. So getippt Download. Und du kannst hier oben diesen kleinen Pfeil sehen, um noch wenig hüpfen zu können. Und Sie können alles herunterladen und dann zu hier gehen. Und es wird Sie direkt auf Ihre Dateien Registerkarte bringen. Das sieht also so aus. Und wenn Sie eine Menge Sachen dort haben, können Sie einfach zu den letzten gehen und es sollte die ersten paar Dinge sein. Und für den Pinselsatz, würden Sie einfach darauf tippen jetzt. Und es würde direkt in die Fortpflanze gehen. Es wird ganz oben auf Ihren Pinsel-Sets sein. Für JPEGs werden sie in Ihre Kamerarolle gehen, wenn Sie wollen, dass sie. Du kannst sie auch hier behalten. Und für die Musterfelder können Sie von hier aus auf sie tippen und sie werden ganz unten in Ihrer Liste der Prokreate Pellets gehen . Also jede procreate Datei werden wir auf die allererste gehen. Also, richtig, nicht in einem Stapel. Also, genau hier in Ihrer Galerie, der allererste Ort, wenn Sie eine Procreate-Datei herunterladen, lassen Sie uns voran und starten Sie auch eine Leinwand. Tippen Sie also auf dieses Pluszeichen. Und wenn Sie nicht bereits eine gute Größe Leinwand haben, ist es nicht wirklich wichtig, welche Größe Sie hier verwenden. Ich werde mit zehn mal zehn gehen. Also habe ich es in meiner Liste, aber ich zeige dir, wie du das machst. Tippen Sie also auf das Pluszeichen. Ich gehe zu Zentimeter und zehn mal zehn. Und ich mache immer 300 DPI. Und dann bleibe ich immer auf diesem Farbprofil hier. Der allererste unter p3. P3 ist noch nicht super kompatibel mit anderen Apps. Wenn Sie also jemals zwischen Apps herumspringen, werden die Farben etwas anders sein, was nicht ideal ist. Also bleibe ich einfach bei diesem. Es ist großartig. Erster Löffel Mehl und solche Dinge als auch. Und tippen Sie auf Erstellen. In Ordnung, Ihr Pinselsatz wird als Auswahlwerkzeugklasse bezeichnet. Und das allererste ist pulpiges Papier. Dieser, den Sie auf meiner Liste sehen, ist der 6B Bleistift. Aber es ist nur von der grundlegenden Procreate Skizze. Also kannst du es einfach rausholen. Es sieht so aus, als würdest du es rausziehen, aber du ziehst nur ein Duplikat heraus und gehst genau dorthin, wo du es willst, und dann lass es rein. So können Sie sehen, ob Sie wieder runter kommen. Es ist immer noch da. Es verschwand nicht so, als würde es aussahen, als würde es gehen. Also werde ich das löschen. Das ist also jetzt ein Duplikat. In Ordnung, du solltest zwei Farbfelder haben. Wenn du hier rüber zu diesem Gaumen gehst. So werden Uhren ganz unten auf Ihrer Liste sein und Sie können, Sie können diese greifen. Mal sehen, das, halten Sie es fest und Sie können es bewegen und reorganisieren. Also werde ich meine ganz oben haben. Ich habe einen namens Elephant und dieser genannt 20-20, wenn Palette kühl und warm sein. Dies ist eine Palette, die ich ständig verwende, weil es eine wirklich große Palette ist. Also, wenn Sie es aus einer anderen Klasse haben, wie meine Charakterdesign-Klasse, wird es ein bisschen anders sein. Es hat diese drei hier hinzugefügt. Also werden wir zuerst zu dieser Palette kommen und zu dieser hellbraunen Farbe hier gehen. Auf der pulpigen Papierbürste. Dieses pulpige Papier bürstet ein kleines bisschen anders. Ich habe ein paar Anpassungen vorgenommen. Wenn Sie das von meiner, entweder meiner Typografieklasse oder meiner Charakterdesign-Klasse haben. Geh weiter und schnapp es dir wieder. Vielleicht löschst du die anderen. Ich habe es gerade so gemacht, dass die Größe des Papstes auch geändert werden kann. Also werden wir das nur in einem Schlag durchgehen. Füllen Sie die ganze Seite aus, bevor Sie Ihren Bleistift hochheben. Und tut mir leid, ich bin bei 25%. Es ist nicht zu groß, wie viel Prozent sind, es ändert nur die Größe dieses Netzes hier. Und dann werde ich meine Leinwand drehen, nur um eine andere Textur mit meiner nächsten Ebene zu erhalten . Gehen Sie also zu einer neuen Ebene und gehen Sie dann zu diesem. Hoppla, wo ist meine Palette? Gehen Sie auf die graue Farbe am Gaumen, dieses graue hier. Und wir werden dasselbe tun, alles in einem Schlag. Bedecken Sie die ganze Seite. In Ordnung, die graue Ebene wird auf Colorbar gesetzt. Und diese hellbraune Schicht wird sich vermehren. Ich füge eine weitere Ebene hinzu und ziehe sie einfach unter diese und gruppiere meine beiden Texturebenen zusammen. Ich bin auch, ich persönlich möchte meine Hintergrundfarbe nur ein wenig cremig ändern, also werde ich auf den Hintergrund tippen. Gehen Sie zurück zu derselben Farbpalette. Ich hätte nur Standard auswählen und zu dieser cremigen Farbe hier gehen sollen. Sie können einige Farben auf testen, wir werden auf Ebenen unter diesen beiden Texturebenen zeichnen. Und Sie können einige Farben mit einigen zufälligen Pinseln testen und sehen ob Sie eine gute Farbe für das bekommen, was die kleine Farbanzeige zeigt, dass es sein sollte. Wenn es zu dunkel ist, möchte er möglicherweise die Deckkraft auf einer oder beiden Texturebenen verringern. So können Sie mit denen nach Ihren Vorlieben spielen. Und wie Sie sehen können, können Sie die coole Zellstoff-Papier-Textur durch alles, was wir jetzt tun, sehen. Also liebe ich das und das ist nur meine Vorliebe. Sie können einfach für diese ganze Klasse ohne sie gehen. Also werde ich nicht einen Haufen Zeit damit verbringen, all diese Bürsten durchzugehen. Die meisten davon sind brandneue Bürsten. Wenn du viele meiner Klassen genommen hast, weiß ich manchmal, dass ich wie Gems, 6B Bleistift und solche Dinge dupliziere . Und die Größe dieser pulpigen Papierpinsel. Alle diese sind nagelneu. Also gehen Sie durch und spielen Sie herum und sehen, was sie tun können. Fügen Sie Druck, Leichtigkeit, tun Sie alle möglichen Dinge, und finden Sie einige Favoriten. Sie haben ein JPEG, das diesen kleinen Indikator hat, nur um Ihnen zu zeigen, was einige der Pinsel tun können. Ich ermutige Sie auch, durch alle nativen procreate Pinsel gehen und einige wirklich lustige Texturen zu finden. Ich habe dieses JPEG für Sie mit den spezifischen Namen von einigen zur Verfügung gestellt, und sie sind alle in einer Art von verschiedenen Kategorien. Ich liebe Künstler CRAN und Nico Regel wirklich. Das sind ein paar Go-to-Pinsel für mich. Aber das sind alle ein paar wirklich tolle Texturen. Und ich wählte Texturen, die irgendwie trocken waren , so dass sie dort keine Farbe verschmieren, sondern nur etwas Textur hinzufügen. Das ist also etwas, worüber man nachdenken kann. Also werde ich nicht wie der Ölpinsel und Terpentin und so etwas. Die andere Sache, die Sie tun können, wenn Sie mit Pinseln spielen, ist , dass Sie diese Größe auf die maximale Größe einstellen. Es stempelt es, und sehen, was Sie aus einem Stempel bekommen können. Also das sind einige meiner Pinsel, die ich für Sie zur Verfügung gestellt habe und einige auf dem Stempel-Looks, die sie geben. Nachdem Sie mit all diesen Pinseln fertig sind, kommen Sie zurück für einige Vor- und Nachteile auf der, mit dem Auswahlwerkzeug und all die verschiedenen Dinge, die wir damit tun können. Und dann werden wir diesen super niedlichen Elefanten illustrieren. 3. Grundlagen der AuswahlTools: Das erste, was ich Ihnen zeigen möchte, ist, wenn Sie etwas ausgewählt haben. Also haben Sie dieses Ribbon Tool zur freien Hand oder irgendein anderes, irgendetwas anderes verwendet? Wenn Sie etwas auswählen und auf diesen kleinen Kreis tippen , wird Ihre Auswahl abgeschlossen. Die Linien um Ihre Auswahl werden als Maske bezeichnet. Die Maske, die Sichtbarkeit der Maske ist einstellbar. Wenn Sie zum Schraubenschlüsselwerkzeug gehen, gehen Sie zu Prefs, und dann direkt hier, Auswahl Maske Sichtbarkeit. Also denke ich, das nennt man die Auswahlmaske, nicht nur Maske. Und Sie können es viel hoch oder tief drehen. Es wird also Zeiten geben, in denen man wirklich klar sehen will. Vielleicht haben Sie einige Release kleine Selektionen. Und dann wird es Zeiten geben, in denen Sie es abschalten möchten weil Sie einen Skizzen-Layer sehen müssen. So können Sie dies anpassen, während Sie eine aktive Auswahl haben. Das ist also ein ziemlich wichtiges Merkmal. Wir werden freie Hand benutzen. Wir werden ein niedliches Tier trocknen. Und so wählen Sie etwas aus und schließen Sie es. Sie tippen auf den fertigen Punkt, an dem Sie begonnen haben, und das kann es versiegelt haben. Aber wenn Sie etwas vergessen haben, sagen Sie, dass es ein Gesicht eines Tieres war und Sie wollten Symbol stachelig für hier oben. Solange Sie auf der Anzeige sind, können Sie noch ein paar weitere hinzufügen. Also vielleicht will ich das machen und dann hierher kommen und die Form schließen. Und jetzt habe ich auch diesen kleinen stacheligen Bereich ausgewählt. Vielleicht habe ich gegoogelt und wollte den Kreis ein bisschen schöner beenden. Es kann so herumkommen. Wenn ich einen Abschnitt entfernen möchte, wenn ich hier nach unten kam, kann ich sicherstellen, dass wir bewegen ausgewählt ist. Und das hat gerade den kleinen Abschnitt da unten entfernt. Vielleicht möchte ich eine Donutform in der Mitte entfernen. Stellen Sie also sicher, dass Sie auf Anzeige sind, wenn Sie auf Add sein müssen, wir meist auf Add sein. Invertieren wird nur diese Form zur maskierten, zur Auswahlmaske machen. So können wir jetzt färben. Wenn wir nur einen Pinsel wählen. Sehen hilft uns, auf die richtige kostbare gehen. Also bin ich auf meinem flachen, streifenförmigen Pinsel. Dies hat eine Art von einer flachen Pinselkante. Also gerade jetzt färben wir nur die Auswahl, die wir getroffen haben. Ich werde zwei Finger tippen, um rückgängig zu machen, um den ganzen Weg zurück zu hierher zu kommen. Wenn ich invertiere, dann, wenn ich alles, außer die Auswahl, färbe und färbe , ist das wirklich praktisch, kopieren und einfügen es auf eine neue Ebene. Und das benutzen wir heute nicht. Und Federn federn die Kanten, so dass Sie darauf tippen können, und es federt die Kanten , so dass, wenn Ihre Auswahl gefärbt ist, Sie nicht die super gestochen scharfe Linie haben. Das ist praktisch für viele Dinge, aber nicht heute. Also tippe ich auf das Bandwerkzeug, um aus dieser Wahl zu kommen und wieder zu Minister. Und dieses Mal werde ich auf Farbe füllen tippen. Wenn Sie die Farbfüllung verwenden, sollten Sie sie beim nächsten Mal deaktivieren, wenn Sie die Auswahl verwenden , und Sie benötigen nicht unbedingt die Farbfüllung. Es bleibt eingeschaltet, bis Sie es ausschalten. So farbige Phil wird jede komplette Auswahl zu tun, wird in jeder Farbe füllen, die ich ausgewählt habe. Also der coole Teil daran ist, wenn ich nur ein paar winzige Formen überall machen möchte , könnte ich das tun. Und Sie können sehen, wie sie immer noch alle hervorgehoben sind. Und das ist wirklich cool, weil ich tatsächlich die Farbe von allen auf einmal ändern kann . Und wenn ich die Auswahl aufhebe, werden sie nur auf einer Ebene ausgefüllt. Auf welcher Ebene auch immer Sie tatsächlich waren, könnte direkt über ein paar andere Sachen gewesen sein. Also der Nachteil der Farbfüllung ist sagen, aye, wenn es ein paar Herzen sind und oh, ich wollte nicht, dass Farben, aber das ist cool. Ich kann jetzt die Farbe ändern. Ich werde es in etwas anderes ändern. Das ist alles großartig, großartig, großartig. Sie müssen nicht super wählerisch über die Farbe, die Sie beginnen, mit zu sein , weil Sie es ändern können. An diesem Punkt. Ich könnte sogar zurückgehen und Alpha sperren diese Ebene und ändern sie vollständig nach der Tatsache als auch. Aber das ist alles, was ich tun kann. Also kann ich jetzt nicht zu einer anderen Ebene gehen und etwas Textur hinzufügen. Sobald ich Ebenen tippe, wird meine Auswahl verschwindet. Also ist es weg. Wenn ich das ohne Farbfüllung mache und ich nur eine Herzform mache, kann ich alle möglichen Dinge tun. Diese Auswahl bleibt bestehen. Ich kann zu meinem Pinsel kommen, ich kann ihn füllen. Ich kann es per Drag & Drop ausfüllen. Das wird ein Schmerz sein, wenn ich eine ganze Menge Kleinigkeiten habe. Aber ich kann es füllen. Ich kann zu einer neuen Ebene gehen, meinen schlichten, meine Farbe ändern, Tabs, einige kleine Dinge hier und da. Ich kann alle möglichen Dinge tun, sogar auf eine andere Ebene kommen, meine Meinung völlig über das, was ich tun werde, geändert. Also bleibt die Auswahl dort. Verglichen mit der Farbfüllung 1s. Ich habe sogar das Layer-Menü geöffnet, es ging weg. Die Auswahl ging weg. Dies ist also keine Klasse für Clipping-Maske, Symbol und Modi. Aber ich wollte dir wirklich schnell zeigen, ob wir eine schöne Farbe Schleifen oder unser Herz hier haben, lassen Sie uns Drag & Drop. Wenn ich zum Beispiel kurz auf Ebenen bin, möchte ich vielleicht gerade jetzt meine Textur zu derselben Ebene hinzufügen , damit ich meinen Pinsel weiter ändern kann. Und das ist keine sehr schöne Farbe. Und, und alle Arten von Farben und Texturen direkt in dieses Herz. Alle in der gleichen Schicht. Wenn ich viele Ebenen habe, mit denen ich arbeiten kann, komme ich eher zu einer neuen Ebene. Ich kann entweder die Auswahl behalten und alle Dinge tun, die ich gerade getan habe, am anderen Beispiel, alles auf der gleichen Ebene zu tun. Ich kann alles in mit einer Auswahl tun, oder ich kann einfach die Auswahl deaktivieren, gehen Sie zu dieser neuen Ebene und oben Clipping-Maske. Und dann macht es dasselbe. Und es zeigt sich nur auf dem Herzen, weil es eine Clipping-Maske ist. Der Vorteil, die Clipping-Maske zu tun, ist, wenn Sie zurückkommen und entscheiden, wann diese schmerzende Form ist irgendwie lustig dort drüben. Ich will zurück in diese Schicht gehen und zurück zu dieser Farbe. Ich bin mir nicht sicher, welche Farbe das war. Vielleicht diese und ändern vielleicht sogar nur er ist das Auswahlwerkzeug und füllen Sie das Hardin genau dort, die Clipping-Maske von lila erscheint oben auf diesem neuen kleinen zusätzlichen Teil des Herzens als auch. Also das ist irgendwie schön, in der Lage zu sein, die Form dieser Basisschicht ein wenig zu ändern und das Lila noch auftauchen zu lassen. Der andere Vorteil ist, dass ich auch den Mischmodus dessen ändern kann , was ich über einer Clipping-Maske habe. Also habe ich Mischmodi verlassen. Das ist also meine bevorzugte Art, Dinge zu tun. Wenn Sie nicht viele Ebenen haben, möchten Sie wahrscheinlich entweder nur Ihre Form haben, sie ausfüllen und dann alle Dinge auf einer Ebene ausführen , während sie ausgewählt ist, oder die Auswahl deaktivieren. Und Alpha sperren Sie die Ebene und tun alle Dinge, die Sie auf derselben Ebene mit Alpha-Sperre tun möchten, das ist alles in einer Ebene. Das bedeutet, dass Sie die Farbe nicht wählen können, außer vielleicht Farbtonsättigung, Helligkeit. Und Sie können den Mischmodus des Violetten nicht ändern. Aber das sind zwei vollkommen gute Optionen und jeder muss nur den besten Weg finden, der für sie funktioniert. Wir werden ein bisschen von allem machen. Dies ist eine andere Sache, darüber nachzudenken, wenn Sie eine Basisschicht verwenden, wie ich sagte, mit dem Herzen und dann die Clipping-Masken. Dies hat eine Basisschicht, die tatsächlich die gleiche wie die Hintergrundfarbe eines Blattes ist. Und dann befindet sich die Textur auf einer separaten Ebene darüber. Es ist völlig undurchsichtig. Sie können den blauen Hintergrund nicht sehen. Das ist nur die Auswahl. Also zum Beispiel, nun, ich werde das Blau ein wenig überlappen. Wenn ich nur eine Auswahl habe, gehe zu einem Pinsel und ich mache nur meine Auswahl, ohne zuerst Drag & Drop zu ziehen und mit einer Farbe zu füllen. Es ist ein wirklich toller Blick. Es ist transparent und man kann durch sie hindurchsehen und manchmal Zucker wirklich wollen, dass Look. Das ist eine Art coole Sache zu haben und in der Lage sein, viele verschiedene Dinge zu sehen , die hinter Ihrer Arbeit vor sich gehen. Also, dies sind zwei Möglichkeiten, um darüber nachzudenken, wie Sie über Ihre, Ihre Illustration gehen wollen. Wir werden ein bisschen darüber machen, wie wir den Elefanten mit dieser Hintergrundschicht machen , damit du ihn nicht durchsehen kannst. Und dann werden wir einige Floor-Rollen machen, die Sie ein wenig durchsehen können. Alles klar, und dann hier unten ist ein Beispiel. Jede dieser Ebenen hat eine Basisschicht mit den Texturen oben. Und jede dieser Schichten sind identisch, aber ohne eine Basisschicht. Hier können Sie wirklich sehen, Sie diesen Stamm überhaupt nicht sehen können, wenn er hinter diesem Blatt geht. Und hier sieht man den Stamm auf die ganze, ganze Art und Weise, auch wenn er hinter diesem Blatt ist. Und Sie können den Stamm hier durchsehen. Sie können den blauen Himmel hinter diesen Blütenblättern sehen. Es geht also um Ihre eigenen Vorlieben. Na gut, der nächste Schritt ist, unseren süßen Elefanten zu skizzieren. 4. Komposition, Cuteness und Skizze: Für die Komposition. Ich werde ihn hier in die Ecke stellen. Und wenn Sie jemals von der Regel der Drittel gehört haben, wenn Sie eine Leinwand nehmen und sie in Drittel teilen, sind diese Kreuzungen der Löwen irgendwie, wissen Sie, wo Sie Ihre großen Dinge setzen. Also neige ich dazu, alles in die Mitte zu stellen. Also, wenn ich, als ich aufwuchs und zeichnete, habe ich einfach alles in die Mitte der Seite gelegt. Das ist also sehr interessant für mich, als ich davon gelernt habe. Und so setzen Sie Ihre Art von fokalen Features an Orten entlang dieser Linien oder in der Nähe dieser Kreuzungen, vor allem ist eine Möglichkeit, eine schöne Komposition für Ihr Stück zu bekommen. Also setze ich ihn ziemlich hoch. Aber der Grund dafür ist, dass ich entlang dieser Quintessenz ein paar Blumen setzen werde. Und dann, hier, muss ich diese Herzen setzen. Das wird also irgendwie entlang dieser Linie gehen. Und das wird entlang dieser Linie gehen und er geht auf die andere Linie. Und es wird nur eine nette, niedliche, einfache Illustration sein, die Art der folgt der Regel von Dritteln und Bereitstellung dieses JPEG für Sie zu kopieren. So können Sie all diese verfolgen und mit dem Illustrating beginnen , ohne sich Gedanken darüber machen zu müssen, dass Sie das Tier selbst zeichnen. Okay, das ist also für dich da. Und dann wollte ich es dir sehr schnell zeigen. Und einige Beispiele für einige wirklich einfache kleine Augen. Und süße Tiere zu machen, ist größere Köpfe, kleinere Körper, breitere Augen weiter auseinander, und Gesichtszüge wirklich auf dem Gesicht herunterladen. Ich mag auch rosa Wangen, aber das ist nur meine Vorliebe. Große Augen sind Gerechtigkeit süß. Ein wenig komplizierter zu zeichnen, dass dann können Sie etwas Farbe da drin bekommen. Also, das macht irgendwie Spaß. Und ein paar Formen hier. Die sind also auch für dich da. Und Sie können mit jedem Stil von KI spielen, den Sie mögen. Wie Sie sehen können, sind sie alle super süß. Okay, ich werde diesen Elefanten schnell skizzieren. Wenn Sie nicht lernen wollen, wie man den Elefanten skizziert, können Sie das überspringen, weil ich Ihnen einige Skizzen zur Verfügung stellen werde, die Sie verfolgen können. Denn der Fokus dieser Klasse ist nicht zu lernen, wie man es den Elefanten zeichnet. Also möchte ich es dir sehr schnell zeigen, und es könnte zu schnell sein. Aber für diejenigen von Ihnen, die interessiert sind, gehen Sie weiter und beobachten Sie weiter. Also bin ich auf einer neuen Ebene. Ich habe den 6B Bleistift nur zum Skizzieren und ich habe ihn gerade in der Ecke als Referenz. Und ich werde nur mit einem birnenförmigen Kopf anfangen. Also, wenn Sie mit einer Ellipse in beginnen, dann diese Wangen an den Seiten, das ist Ihr Paar für Q und ein. kannst du. Und dann nehmen Sie etwa die Hälfte der Höhe und machen Sie eine kleine Linie hier unten. Also ist es irgendwie in Dritteln. Schreiben Sie jetzt, wenn 23. Also machen wir hier unten eine kleine Leiche. Aber wir haben diesen Winkel hier. Also brauchen wir einen Winkel. Und das wird uns nur helfen, es so aussehen zu lassen, als würde es so aussehen. Also werde ich eine kleine Kiste hier unten zu zeichnen und es ist viel schmaler sie den Kopf. Und das wird seine Front 250t sein. Also werden wir eine kleine Trennwand zwischen den vorderen 250t haben und das kleine v an der Spitze ist eine nette kleine Möglichkeit, diesen Brustbereich und die Art von Achseln dort zu zeigen und nur kleine Tassenformen hier für den Boden dieser Füße. Und ich konzentriere mich irgendwie auf diese abgewinkelte Linie. Und wir werden die Truhe hier live nur ein bisschen rauskommen lassen. Ich kann das ein wenig übertreiben. Und dann brauchen wir diese Linie nicht wirklich. Das sind also unsere Vorderfüße. Du kannst diese kleinen Zehennägel machen, super süß. Der hintere Fuß hier drüben ist etwas klein im Versteck, also mach einfach einen kleinen Halbkreis da drüben. Und dieser hintere Fuß an diesem vorderen Ende ist, dass ich das Bein überlappen werde, das Vorderbein ein wenig. Und das wird wahrscheinlich der größte Fuß sein , weil er uns am nächsten ist und hinterleuchtet ist. Und dann brauchen wir nur ein wenig c von hier unten auf dem unteren Teil des Kopfes irgendwo anfangen und enden hier unten auf der Unterseite der Spaltung. Also mach einfach einen kleinen Rumpf. Super niedlich. Sie können eine kleine Linie hier oben machen, um zu zeigen, dass das Bein herauskommt. Und vielleicht zeigen Sie ein bisschen mehr von der hinteren Seite dieses Vorderbeins als auch. Der Schwanz wäre irgendwie hier hinten. Also, wenn es um die Front geht, wird es von hier oben mehr kommen. Und ich mache nur ein wenig c und dann kleine Haare. Vielleicht möchten Sie das später senken. Und dann, der Kopf, der Rest des Kopfes, werden wir diese abgewinkelte Linie nehmen. Wir werden es an mehr Orten bringen. Wann ist gerade unter der Oberseite des Kopfes hier. Und man ist wirklich tief unten. Denken Sie daran, dass wir darüber gesprochen haben, dass die Gesichtszüge wirklich niedrig für ein niedliches Tier sind. Und noch eine Sache, die du tun kannst, also wird das sein, wo die Augen sind. Eine andere Sache, die Sie tun könnten, ist, den Kopf zu neigen. Bevor Sie also diese beiden Linien zeichnen, können Sie nur den Kopf auswählen und ihm einfach eine kleine Neigung geben. Also werde ich diese Linien zurückziehen. Und das wird sein, wo unsere Ohren hingehen. Also dieser auf dieser anderen Seite wird ein wenig kleiner sein, machen Sie einfach eine kleine Schleife, ein kleiner Schlag. Und das hier wird größer sein. Es ist näher an uns. Und ich fange weiter auf den Kopf an und mache einen kleinen Schlag. Und der Boden kann nur ein wenig sein, kleine kurvige Kurve in. Es spielt wirklich keine Rolle. Weil es mehrere Möglichkeiten gibt, süße kleine Elefanten zu zeichnen. Und dann werde ich den kleinen Lappen zeichnen. Ich bin Knorpel. Ich weiß nicht, ob das heißen würde, diesen Teil hier zu löschen. Und ich werde diese ganze Seite des Kopfes hier drüben löschen, wo der IRR ist , weil Elefanten irgendwie so aussehen, damit wir nicht harten Rand des Gesichts haben, den wir betrachten werden. Augen. Die Augen können das zuerst kommen. Ich kann hier ganz nah an der Unterseite des Ohres kommen. Und dieser hier kann ziemlich nah an den Rand des Gesichts kommen. Und sie werden Augenbrauen. schriftlich zwischen können Sie zwei oder drei kleine Falten für die anzeigt, dass oben auf dem Stamm es tun. Und dann die Größe des Rumpfes. Wir werden nur ein paar Richtlinien dort aufstellen. Das ist der breiteste Teil. Das werden wir löschen. Und dann finden Sie heraus, wo Sie das Ende des Stammes TB wollen. Und ich werde das zuerst ablegen, bevor ich den Rest des Rumpfes ziehe. Also werde ich später machen, wie kleine Blasenherzen kommen. Also will ich nicht, dass der Kofferraum so darauf hinweist, wenn er oben ist. Also werde ich es hier irgendwo aufstellen. Ich werde wie eine Drei machen, wie ein Herz, wie der obere Teil eines Schmerzes. Dies ist also der schmalste Teil des Rumpfes. Und wir werden uns mit einer kleinen Schleife wie dieser verbinden. Und verbinde dich mit einer anderen kleinen Schleife wie diese. Und löschen Sie all diese inneren Teile der Skizze, die wir nicht mehr brauchen. Niedlich. Ich werde auch voran gehen und das löschen. Es gibt zu wenig Spuren, die wir am Anfang hatten. Und geben Sie diesem ein bisschen eine Kurve Weise , um zu zeigen, dass dieser Stamm irgendwie ist und sie sich so kurven. Löschen Sie das ein wenig mehr da unten und legen Sie ein wenig Mund. Es gibt eine Art süße Art, einen kleinen Elefantenmund zu machen. Und dann gibt es natürlich viele verschiedene Möglichkeiten, die Augen zu machen, aber das wird Ihre grundlegende Elefantenskizze sein. Sie können ein wenig Falten dort legen, wenn Sie wollen. Und ich empfehle, weiter zu gehen und die Deckkraft zu reduzieren, weitere Ebene hinzuzufügen und eine viel fertig aussehende Skizze zu machen , damit Sie eine schöne saubere Skizze haben. Wenn Sie anfangen zu illustrieren. 5. Färben Ellie der Elefant: Das erste, was ich tun werde, ist, ihn auf eine höhere Schicht zu legen und die Deckkraft nach unten zu drehen. Sie können es drehen, um zu multiplizieren und zu tun. Viele Leute tun es. Ich merke keinen Unterschied. Er hat ihn auch ein wenig größer gemacht. Also entscheide, wie groß du willst, dass er sein soll. Das erste, was wir mit dem Elefanten machen werden, ist wir den ganzen Elefanten auswählen, nicht die kleinen Haare, sondern den ganzen Haupt-Elefanten. Also sind wir auf Freehand. Vergrößern Sie Minuten. Und denken Sie daran, dass, wenn Sie tippen, es wird eine gerade Linie von einem Punkt zum nächsten zu machen. Also wollen wir das nicht. Also, wenn du deinen Bleistift aufhebst, wirst du versuchen, wieder nach rechts zu gehen, wo du aufgehört hast. Und ich verfolge, wenn du willst, kannst du weiter um den Hauptteil gehen und dann zurückkommen und das hinzufügen, um den Schwanz hinzuzufügen. Senden Sie, kommen Sie weiter, kommen Sie weiter. Meine Handfläche hat es hier rüber geschafft. Also werde ich zwei Finger enttappen, um das aufzurufen. Hoppla, ich habe gerade da oben gegoogelt. Ich werde mich drehen, damit ich einen besseren Winkel dazu bekommen kann. Ich bin mir nicht sicher, wie gut du sehen kannst, was ich mit dem Video mache. Also hoffentlich sehen Sie nur hier und dann die kleinen grauen Punkte hier, wenn ich darauf tippe, schließt es die Form. Hier siehst du meine Maske. Ich komme wieder runter und füge den Schwanz hinzu. Schließen Sie das Shape. Ich werde die kleinen Haare noch nicht hinzufügen. können wir später machen. Und da ist unsere Form in das Hellgrau und ich werde diese Farbe auf meinen Elefanten ziehen und fallen lassen. Okay, jetzt kann ich ihn besser sehen. Ich habe meine Maske Sichtbarkeit ziemlich niedrig, so dass ich die Skizze ziemlich gut sehen kann. Ich kann sehen, wo ich vielleicht ein bisschen gegoogelt habe, aber ich mag diese GFS, also ist das OK. Und wenn du damit zufrieden bist, kannst du das ausschalten. So kommt es einfach so vor, dass dieses Grau dem Grau in diesen Fenstern sehr ähnlich ist. Du kannst es also nicht sehr gut sehen. Aber mein l, wenn es genau da ist, werde ich voran gehen und die Ebene mit Alpha sperren, damit Sie mit zwei Finger nach rechts wischen können. Und das hilft mir, mich daran zu erinnern, dass es etwas auf dieser Ebene gibt. Ich könnte es auch beschriften, aber das tue ich einfach nicht. Und ich meine, sie gehen auf die Ebene darüber, tippen darauf und verwandeln sie in eine Clipping-Maske. Und dann kommt hier all dein Spaß, den du mit Texturen hattest, ins Spiel. So haben Sie keinen Texturpinsel gefunden, den Sie mögen und gehen Sie zu einem dunkleren Grau. Also gehen Sie vielleicht zu diesem, der wahrscheinlich nicht dunkel genug sein wird. Es ist nicht so dunkel. Aber wir könnten diese Schicht auf Multiplikation setzen. Und das ist nett. Also mein Ziel ist es jetzt, etwas Textur zu bekommen. Ich lasse nur einige insgesamt unebene, fleckige, fleckige Textur. Das ist persönliche Vorliebe. Sie können so viel Textur hinzufügen, wie Sie möchten, und wir werden später auch weitere hinzufügen. Aber ich mache Witze. Ich habe dieses super hellgrau darunter und ich habe eine dunklere Textur auf der Oberseite, so dass grau, die hellen Graue kommen durch unten, so dass Sie diese beiden Töne sehen können. Und gehen wir zu einer anderen Ebene darüber, Clipping Maske. Und jetzt gehe ich zu einem dunkleren grauen, vielleicht einer neuen Textur, kratzenden Lackstall. Und ich ging, um einige Bereiche auszuwählen, die ich Schatten wollen. Also könnte ich hier einen Schatten im Ohr haben. Also mache ich eine große Auswahl für das ganze Innenohr, aber ich werde diesen Bereich hier oben beschatten. Aber ich werde hier noch einen Schatten hinzufügen. Und ich werde etwas Schatten hinzufügen. Oh, ich habe gerade einen blauen Punkt. Ich bin mir nicht sicher, was das bedeutet. Also würde ich hier immer zwei Finger rückgängig machen. Ich werde hier unter dem Hals schatten. Wählen Sie einen großen Bereich aus. Ich zeige dir in einer Sekunde warum. Und ich werde auf den inneren Teil des Rumpfes schatten. Okay, das ist gut für jetzt. Und ich bin auf dieser kratzigen Farbluke. Also, wenn ich gerade runtergezogen bin oder in diesem Fall ziehe ich runter, weil ich will, dass die konzentrierten Schatten hier oben sind. Und dann will ich, dass er sich hier unten zerstreut. Dieser Druck macht nicht viel zerstreut. Vielleicht tippe ich es einfach an. Ja, das ist viel besser. Ich könnte diese Ebene drehen, um sich auch zu multiplizieren. Also dann habe ich die ganze Auswahl dann, aber ich, ich konnte hier sehr präzise sup bekommen, gleich mit diesem Teil. Ich will, dass diese Ecke genau ist, aber ich will nicht, dass ihre Tibia hier unten eine harte Linie hat, also gehe ich nicht bis zum Rand hier unten. Obwohl ich dieses große Gebiet ausgewählt habe, gehe ich nur hier rein. Sie wählten dieses große Gebiet aus, Antimon schattiert hier drin. Und dann dasselbe mit diesem kleinen Schnauzenbereich. Richtig? Und ohne eine Auswahl werde ich hier unten ein paar dunkle Bereiche setzen. Es ist sehr ungenau. Vielleicht ein paar mehr auf der Seite des Gesichts hier drüben. In Ordnung, und jetzt ging ich eine Ebene über dieser Clipping-Maske. Wählen Sie, Ich möchte ein paar Highlights. Also jetzt werde ich diesen Lappenbereich des Ohres auswählen, weil es eine Clipping-Maske ist. Ich kann von der Kante gehen. Ich wähle den ganzen Kofferraum aus. Also, obwohl wir hier oben keine vollständige Linie um diesen Rand des Rumpfes gezogen haben. Ich wähle den ganzen Kofferraum aus. Tippen Sie darauf. Und dann wähle ich auch die Zehennägel aus. Und dann gehe ich zu diesem hellgrauen, aber ich denke, ich werde es näher an Weiß stoßen. Und ich werde einfach mit einem anderen Pinsel rumspielen. Gott, das ist eine harte Entscheidung. Ich liebte Textur so sehr. Ich weiß nicht, welchen ich benutzen soll. Mal sehen. Keine Holzkohle. Weißt du was, ich gehe zurück zu diesem verrückten Chaos. Ich würde tatsächlich rüber gehen, um Künstler stopfen jetzt. Aber ich versuche, bei diesen Bürsten zu bleiben. Und dann werde ich tippen und nur einige lustige Textur bekommen, wo wir diese Auswahl haben. Dies ist eine Zeit, in der Sie die Sichtbarkeit Ihrer Maske erhöhen möchten da es schwer ist, sich daran zu erinnern, wo Sie ausgewählt haben. Und wenn Sie diese Linien ein viel stärkeres Aussehen hätten, würden Sie leicht in der Lage sein, die Auswahl zu sehen. Ein bisschen vorsichtig auf den Kofferraum zu sagen. Ich will nicht den ganzen Kofferraum hervorheben und ich werde noch leichter mit einem weißen Doppeltipp da oben gehen , um weiß zu werden, in der Größe zu kommen, vielleicht mehr weiß hier unten auf den Fußnägeln zu bekommen. Ich möchte die Spitze des Trump hervorheben, Top des kleinen Schnipses, wie auch immer das heißt, Schnauze. Und dann die Spitze dieser Kurve, das Ganze wurde mit diesem helleren Grau hervorgehoben. Aber jetzt, wenn ich weiß bin, füge ich nur ein bisschen mehr Highlights hinzu. In Ordnung und oben auf der dunklen Ebene, aber unter dem Highlight-Ebenensymbol in einer Ebene unten. Und ich werde eine Ebene hinzufügen und es automatisch als Clipping-Maske. Ich werde meine rosa Bereiche auswählen. So Auswahl. Und dann will ich fast dieses ganze Innenohr machen. Für diese Seite muss ich vorsichtig um den Kofferraum gehen. Also werde ich rauf und herum gehen. Nun möchten Sie vielleicht die Sichtbarkeit Ihrer Maske wieder nach unten drehen , damit Sie das besser sehen können. Und ich werde seine Hinterfüße machen, die Pads seiner Füße. Rosa. Missbrauch dieses Rosa hier. Und gehen wir zurück zu einem Beil Pinsel, kratziger Farbe Luke. Und sehen Sie, dass Sie kaum anfassen müssen. Ich will, dass etwas von dem Grau durchkommt, also fülle ich es nicht aus. Vielleicht gehen Sie zum Feuerzeug, wenn es etwas leichter auf ihrem Feuerzeug hier unten wird. Vielleicht gehen Sie zurück ins Dunkle, aber gehen Sie noch dunkler, wird hier unten dunkler. Es ist eine gute Zeit, nur eine ganze Reihe von Abwechslung hinzuzufügen , während die Auswahl noch aktiv ist. Und du hast immer noch das dunkle Grau, das ein wenig durchscheint, nicht zu viel. Und wenn ich denke, dass ich damit zufrieden bin und die Auswahl ausschalten kann. Ich vertusche das Grau vielleicht komplett, aber das ist auch okay. Super niedlich. Okay, ich gehe zu einer Schicht über allem. Und es ist keine Clipping-Maske, weil ich so etwas wie die kleinen Haare am Schwanz auswählen werde , die hier landen. Und wir werden anfangen, einige Details wie die Augen und alles hinzuzufügen. Und es muss nicht unbedingt auf einer Clipping-Maske sein. In der Tat, wenn dies keine Clipping-Maske wäre, würden wir nicht in der Lage sein, es über den Kopf zu gehen. Also lassen Sie uns schöne kleine süße, lustige Ausschnitt aussehende Haare machen. Sie können hier die Spitze des Schwanzes sehen. Also werde ich dort nur süße kleine Haare machen. Und ich denke an Schwarz, wirklich dunkel. Ich will hier unten einen dunklen Abschnitt machen, unter dem Hals. Ich werde hier ein kleines v machen. Und die kleine Linie nach unten. Ich ging zu tun, die Zehennägel hat irgendwie ein wenig Spaß ausgeschnitten suchen Bereich dort. Und natürlich das Gesicht. Also auch diese kleinen Falten auf der Nase hier. Die Augen. Ich habe das einfach zu groß gemacht. Die Augenbrauen. Ich mache vielleicht ein bisschen von diesem Bein und ich komme vielleicht sogar wieder und mache einen kleinen Rand, mach es jetzt. Irgendwie nur ein wirklich schwacher kleiner Rand um den Fuß dort. Und schließlich mache ich gerne einen kleinen dunklen Streifen an der Spitze dieses rosa Bereichs direkt unter dem Lappen. Es gibt irgendwie einen Blick darauf, dass diese Beschattung das Innenohr ein wenig. Okay, wenn du einen Bereich vergessen hast, kannst du ihn immer später hinzufügen. Also jetzt werde ich einfach zu diesem super dunkleren Grau hier gehen. Ich gehe nie wirklich zu Schwarz. Ich werde vielleicht etwas dunkler. Und ich werde dies wählen, lassen Sie diese skizzenhafte Luke Markierungen wählen. Drehen Sie die Deckkraft um 7%, also ist sie ziemlich klein. Und ich möchte hier wirklich Textur, und das wird ein bisschen transparent aussehen. Sie werden also in der Lage sein zu sehen, es sei denn, Sie füllen es weiter aus und gehen durch und erhalten alle diese Auswahlen. Ausfüllen. Er ist so süß, als wir seinen Mund vergessen haben. So können wir jetzt eine weitere Auswahl für seinen kleinen Mund hinzufügen. Und ein Typ, der geschrumpft ist, könnte ein bisschen hinuntergehen. Das könnte ich später ändern. Also habe ich es hier dunkler gemacht und so verblasst ich irgendwie. So süß. Vielleicht fügen Sie hier ein paar kleine Falten hinzu. Lassen Sie uns den Skizzen-Layer ausschalten und sehen, wie er ist. Ich werde Pupillen auf derselben Ebene hinzufügen. Du siehst, dass meine kleinen Kreise nicht vollkommen vollständig waren. Und ich, ich mag diesen Look. Also stört es mich überhaupt nicht. Du kannst diesen kleinen gezackten Teil abschneiden, wenn dir das nicht gefällt. Aber für winzige Kreise mag ich definitiv weit hinein zu zoomen. Ich finde, dass das Auswahlwerkzeug Art von Schleifen, kann Gedicht. Die Sortierung des Auswahlwerkzeugs. Ist das nicht toll, wenn du für die winzigen kleinen Auswahlen wie diese herangezoomt wirst und ich weiß bin. Ziemlich solide. Dafür hätte ich Farbfilm verwenden können. Super niedlich. Ich habe es zurückkommen lassen. Ich werde ihm ein wenig von meinem Gedicht geben. Habe hier wieder etwas getan. Ich gebe ihm ein bisschen ein bisschen oberes Augenlid oder so, wie es heißt. Ich vergesse immer wieder, zum eigentlichen Pinsel zu gehen. So süß ist einfach entzückend. Okay, also werde ich etwas mehr Zeit damit verbringen, nur ein paar Schatten hier und da zu bekommen und ein wenig mehr Kontrast. Also habe ich ein bisschen mehr Dunkel und Licht, also ist er nicht so flach. Aber ich mag eine Art flacher Look mit diesem Stil der Illustration. Also machst du es so, wie du denkst, dass du deine magst. Und dann komm zurück und begleite mich für die nächste Lektion, wo wir ein paar schöne Blumen und ein paar wirklich hübsche kleine Herzen hier oben hinzufügen werden. Ich habe vergessen, seine Wangen hinzuzufügen. Also gehe ich auf diese Ebene, die alle unsere schwarzen Details hat. Und ich denke, es ist sicher, die Wangen zu dieser Schicht hinzuzufügen. Sie können einen weiteren Layer hinzufügen, und dann haben Sie Flexibilität bei diesem Layer. Ich wähle das Rosa, das Mittelrosa. Und das, gehen wir zu groben Bleistift. Und der coole Teil daran ist, dass Sie den Standort dieser Gesichtszüge ändern können. Wenn ich verkleinere, sehe ich, dass diese Augenbraue und ich und die Wange wahrscheinlich etwas tiefer sein würden. Und da, da gehen wir. Und die andere Sache, die ich Ihnen wirklich schnell zeigen möchte, ist, wenn Sie eine kleine Lücke wie diese haben und Sie bereits mit dieser Auswahl fertig sind. Sie können zur Ebene gehen. Also kann ich für mich entweder die dunkle Ebene auf diese Weise verschieben oder die rosa Ebene auf diese Weise verschieben. Also kam ich gerade zur rosa Schicht. Ich wähle diese rosa Ebene aus, tippe auf den Pfeil und gehe zu Warp. Also kann ich das tun. Das ist nicht super genau für winzige Räume. Oder ich kann einfach einfach zum Verflüssigen gehen, auf die kleine Größe drücken und das einfach ein bisschen drücken. Aber ich mag das Aussehen, dass sie nicht alle perfekt sind. Also gehe ich nicht wirklich herum und mache das, also tue ich es nicht. Ich werde nicht hierher kommen und die rosa Linie verstecken , die über dieser dunklen Linie ausgesetzt ist. Ich mag den rauen Look, den dieser Stil hat. 6. Super Florals: Für diesen Kerl gehen wir unter unseren Elefanten. Ich werde diese freie Hand wählen und einfach stachelig, stachelig, bump, Bouncy, Bouncy, stachelig, stachelig hinter dem Elefanten ist nicht wirklich wichtig, was es tut, weil es nicht gesehen werden wird. Und stachelig, stachelig Bouncy, Bouncy, stachelig, stachelig. Kommen Sie zurück, tun Sie etwas hier unten und vervollständigen Sie die Form. Alles klar, und dann können Sie Ihren Lieblings-Texturpinsel auswählen. Ich werde zu diesem wirklich blass grün gehen und vielleicht sogar noch blass werden. Und viel Spaß. Grün mit dem Grau zu machen, ist irgendwie schwierig, weil sie irgendwie der gleiche Grauton sind. Wenn du sie beide in Grau verwandeln würdest. Sie wollen also, dass sie auffallen. Also nur ein paar Fan Texturen auf diese. Und ich werde zu einer Schicht über dem Elefanten gehen und auch eine hier runter holen. Stachelig, stachelig, Sprungkraft, Sprungkraft. Oops, das gefällt uns nicht. Stachelig, stachelig, Hüpfend, Stachelig, Stachelig. Und dann hier unten. Und ich werde das Gleiche hier unten machen. Obwohl ich bereits Bürsten gewechselt habe. Das ist in Ordnung. Ich möchte, dass diese Farben ein wenig anders sind. Und jetzt werde ich das wieder tun. Also werde ich gehen, weitermachen und das ausschalten. Ich gehe hier runter. Ich gehe zu einer Schicht davor. Und ich werde es dunkler grün machen, wann. Und es wird einfach kleiner und nur irgendwie und sporadisch sein. Nicht, dass der andere nicht sporadisch war, aber richtig, ich werde dieses dunkelgrüne hier wählen. Welche Bürste und meine an diesen Tagen. Und sei ein guter Zeitpunkt für ein paar Stempel Ians Dämpfung. Sie können entscheiden, wie transparent Sie das sein wollen. Ich habe diesen Abschnitt hier. Ich will nicht, dass jemand das rausschneidet. Schieben Sie es sofort ab. werden diese Schicht einschalten, die wir hier oben vor dem Elefanten haben. Und ich werde hier oben noch einen dunkleren machen, auch auf einer neuen Schicht. Und dann mach das hier ziemlich klein. Ich spreche absichtlich nicht wirklich darüber, welche Pinsel ich verwende weil ich wirklich möchte, dass Sie die Lieblingstexturen finden, die Sie mögen. Das sieht fast aus wie Haifischflossen. Und dann dazwischen finde ich nur ein paar gute Schichten. Lassen Sie uns die Winde abschalten. Ich gehe dazwischen und mache ein paar kleine Blumen. Also werde ich nur ein paar Blumen als Beispiel machen. Ich werde einen Vorbau machen. Dies ist, wo Sie vielleicht Ihre Maske Sichtbarkeit Äpfel drehen möchten, können Sie wirklich sehen, was Sie tun. Und ich werde ein paar Spuren an diesen Stängeln machen. Also habe ich zwei Stängel in zwei Blättern für den Fall, dass du die nicht sehen kannst. Ich ging zu einem ganz anderen Grünton. Also werde ich ein wenig in Richtung Blau gehen und ziemlich dunkel werden. Fast grasgrün. Nur damit sie sich nicht so sehr mit dem mischen, was schon da ist. Das mag das Grün schon nicht, aber ich kann es mit Farbton, Sättigung, Helligkeit ändern. Ich gehe zu den rauen Bleistiftstreifen hier. Holen Sie sich einfach ein paar kratzige Texturen da drauf. Und dann auf einer neuen Ebenenauswahl, werde ich einige sehr einfache Blumen zeichnen. Also mache ich fast wie fünf Dreiecke, die aus der Mitte herauskommen. 12. Hier hatte ich meine Gelbe. In dem Grund, warum ich meine Gelbe dort hatte, werde ich sie ziemlich solide färben, nur um sie opak zu machen. Sie können zu einer neuen Ebene wechseln oder einfach nur auf dieser Ebene bleiben und weiterhin etwas mehr Textur hinzufügen. Wie auch immer Sie Ihre Textur wollen. Und nicht nach Realismus gehen. Also verbringe nicht viel Zeit damit. Oh, ja, ich bin auf einer neuen Ebene, also das ist gut, weil ich das Grün dort ändern wollte. Und dann machen Sie einfach ein wenig Zick und Zack, jedes kleine Zentrum auf beiden von denen. Entscheiden Sie, ob Sie sich auf einer neuen Ebene oder auf derselben Ebene befinden möchten. Vielleicht gehen Sie ins dunkle Zentrum. Ich mache einfach die Kohle. In Ordnung, gehen wir zu dieser Schicht mit den Blättern. Die Blätter und Stiele in SKU, um Farbton Sättigung Helligkeit. Und lassen Sie uns eine bessere Farbe dafür finden. Vielleicht etwas dunkler, vielleicht ein anderer Grünton. Das überraschend das Blaugrün, sieht wirklich niedlich und so aus. Das hätte ich nie gewählt. Also wirst du die überall machen. Und wenn Sie sie ein wenig überlappen, können Sie Blumen auf ein paar verschiedenen Schichten machen, oder Sie können sie einfach auf der gleichen Ebene halten. Es spielt keine Rolle. Jetzt brauchen wir eine Schicht unter dem Elefanten. Wir brauchen ein bisschen Schatten hier unten und lass uns das aussuchen. Weißt du was? Gehen wir auf unsere andere Palette und holen wir uns diese Brown aus. Und ich bin auf weich zu Turkle, ich werde nur etwas Braun bekommen. Das gefällt mir auch nicht. Ich brauche es, um etwas mehr Gray zu sein. Ich will aber nicht, dass es die gleiche Farbe wie der Elefant hat. Vielleicht drehen Sie die Ebene zu multiplizieren. Ich werde Farbtonsättigung machen. Helligkeit ist nur eine Frage des Herumspielens, bis Sie herausfinden, was Sie mögen. So wird dunkler braun. Ich mag es besser. Ich werde jedoch zu einigen Texturpinseln gehen, um etwas davon zu löschen. Es ist also nicht nur eine solide Sache hier. Es sieht so aus, als wären Dreck und Blumen um ihn herum. Wirklich Keynote. In Ordnung, und schließlich werden wir die Farbfülloption verwenden, um die Herzen hier oben zu verkleinern. So verbringen Sie einen Haufen Zeit hinzufügen Tonnen von Blumen so viele Anhänger wie Sie wollen und sie können groß und kurz und viele verschiedene Stile sein. Ich werde nur zu einer Schicht über allem anderen gehen. Aktivieren Sie die Auswahl in nicht-farbliche Füllung. Dies ist etwas, das das nächste Mal aktiviert wird, wenn Sie die Auswahl verwenden, bis Sie sie deaktivieren. Das ist also etwas, das Dinge nicht so funktionieren lassen, wie Sie denken, dass sie funktionieren sollen. Und dann bekam er Farbfüllung ist an. Stellen Sie also sicher, dass Sie immer Colour Fill überprüfen und wird dieses Pink genau hier wählen. Die Farbfüllung ist aktiviert. Fangen wir mit dem ersten Schmerz an, der direkt aus seinen Nasenlöchern kommt. Es gibt ein paar Möglichkeiten, die Herzen zu tun. Du könntest so anfangen oder ganz unten anfangen und nach oben und herum gehen. Ich mag das grobe Aussehen dieser mit dem Auswahlwerkzeug. Also macht es wirklich Spaß. Hier ist einer der Unterschiede. das Auswahlwerkzeug und die Farbfüllung aktiviert sind. Es füllt es mit jeder Farbe, die Sie ausgewählt haben, aber Sie können sehen, dass sie alle noch hervorgehoben sind. Wenn dir also nicht gefallen hat, was du da hast, kannst du es ändern und es wird alle ändern. Das ist also großartig. Der Nachteil ist, wenn ich gehe und versuche, zu einer neuen Ebene zu gehen, das ist alles deaktiviert. So finden Sie die schöne Grundfarbe, die Sie wollen, dass sie sein. Ich werde ein wenig Licht gehen und dann auf eine neue Ebene gehen. Oder Sie können diese Ebene mit Alpha sperren und auf dieser Ebene bleiben. Ich gehe einfach weiter und gehe zu einer neuen Ebene und gehe zu einer Clipping-Maske und gehe zu einer dunkleren Farbe. Du kannst direkt zu dem hier gehen. Ich bin auf weichem Turkle, Hindu. Alle Arten von verschiedenen Texturen, genau wie diese ganze Klasse war. Und bekommen einige lustige Textur auf diese. Das war's. Sie können irgendwie zu weiß gehen, um ein wenig Highlights auf diese zu bekommen. Oder Sie können sogar Color philistine one auswählen. Wählen Sie einige kleine süße kleine Abschnitte für Highlights. 7. Weitere Beispiele und Kursprojekt: Okay, ich wollte dir ein paar andere Tiere zeigen, die ich in der gleichen Technik gemacht habe. Aber zuerst zeigt dir diesen Elefanten mit den großen Jungs, so süß und diese Eule. Sehen Sie, ich habe dasselbe getan, was ich am Elefantenschlauch für diese Federn gemacht habe. Aber du könntest auch einige Details einzeichnen. Ich zeichnete einige Details wie diese leichteren Linien auf dem Baum mit dem rauen Bleistift, die Monoline waren strukturiert wann? Für diesen Panda habe ich alle Vorräte in einer Schicht gemacht, alle Blätter in einer anderen Schicht. Und dann löschte ich einige Abschnitte, um diesem segmentierten Bambus-Look zu verleihen. Super süße kleine Wangen für die Katze. Ich habe das noch nicht fertig gemacht, von dem ich dachte, ich zeige dir irgendwelchen Weg mit dem Schmetterling. Einige detailliertere Blumen, einige auch hier drüben. Und dann füge ich nur ein paar Details wie diese auf den Kopf. Ich dachte, ich würde noch ein paar Streifen an der Seite hinzufügen. Sei also ein wenig orange getigert. Und ich habe nichts getan, was ich hier oben noch mehr Schmetterlinge machen wollte. Ihr Klassenprojekt besteht also darin, eine vollständige Illustration zu machen. Ich hoffe wirklich, dass Sie Spaß mit all diesen Pinseln und spielen mit Textur und mit dem Freihandauswahlwerkzeug, um wirklich Spaß Collage, lose aussehende Illustrationen zu bekommen. Achten Sie darauf, zu meinem Fähigkeitsfreigabe-Profil zu springen. Und es gibt Links zu meiner Facebook-Gruppe, die vier Künstler sind. Und es ist eine sehr freundliche Gruppe, also ist es ein sicherer Ort, um Ihre Kunst zu teilen. Und mein Instagram und alle möglichen Links sind auf meinem Profil vorbei. Wir sehen uns das nächste Mal.