Transkripte
1. Photoshop Masterclass Intro: Hey, Leute, mein Name ist Daniel. Ich bin ein professioneller Landschaftsfotograf aus Bayern und Deutschland, und ich möchte Ihren Zeh meine Nachbearbeitung Meisterklasse für Landschaft begrüßen. - Und dieses Tutorial werden Sie die richtigen Techniken Zehe verdienen Sie Landschaftsbilder gehen, Zehenloch-Ebene sieben verschiedene Kapitel. Ich werde Ihnen von Grund auf zeigen, wie ich eines meiner Lieblings-Winterbilder von Anfang bis
Ende verarbeite . Zunächst werde
ich Ihnen zeigen, wie ich sechs verschiedene Raw-Dateien im Adobe Light-Raum für weitere
Anpassungen vorbereite und Photoshopped, um ein großes Panorama zu erstellen. Danach werde
ich Ihnen zeigen, wie ich eine meiner Lieblingstechniken, die die Reihenfolge in der Tat genannt, erreicht habe, um diesen verträumten aber launischen Look in Ihren Bildern zu bekommen. Das größte Thema in diesem Tutorial wird die Luminosität Maskierung sein. Ich werde Ihnen von Grund auf zeigen, wie ich die Masken erstelle. Wie wird sie weiter verbessern, um wirklich lokal auf Ihr Bild und Weg wird die
meist für Kontrastanpassungen und Farbanpassungen für einige wirklich präzise Bearbeitung verwenden . Am Ende werden
wir weiter Feinabstimmung unseres Bildes mit meiner Sättigungsmaskierungstechnik, um Ihnen zu zeigen, wie ich diese Masken
erstelle und am Ende werden
Sie sehen, wie ich in meinen Bildern für das Web einkaufe, um die beste Präsentation auf jedem Rep zu erhalten Explorer und für Ihre Büros weltweit Programme verwenden unsere Adobe Light von C C. Adobe Photo Shop C C und neue Kollektion von Guru. Mein Name ist Daniel Flash, aka I'm, ein professioneller Landschaftsfotograf seit über sechs Jahren, und ich benutze Fotoshop auf einer täglichen Basis im Jahr 2016. Ich will den German National Award bei den Sony World Photography Awards und das Bild, das ich euch hier
zeige, ist mein gewinntes Bild, das es mir wirklich einfach gemacht hat,
ein Tutorial zu erstellen , Leute, um meine für Shell-Techniken. Und jetzt wünsche ich dir viel Spaß mit meinem Tutorial. Ich hoffe, Sie werden etwas Neues lernen und dass er Techniken auf Ihrem eigenen Bild verwenden könnte. Also, wie ein sagte, viel
Spaß und sehen Sie später Bye
2. Übersicht – Masterclass und Bonus: Hey, Leute, Willkommen zu meiner Photoshopped Meisterklasse für Landschafts- und Naturfotografen. Vielen Dank, dass Sie mein Tutorial in diesem kurzen Kapitel hier gesehen haben. Ich möchte Ihnen einen kurzen Überblick darüber geben, was Sie von meinem Kurs erwarten können. Ich zeige Ihnen die verschiedenen Kapitel, was Sie tatsächlich lernen werden und die Beispielbilder. Also ist es einfach hier rein zu springen. Okay, also das Hauptthema dieses Tutorials wird dieses Bild sein. Ich werde Ihnen in sieben verschiedenen Kapiteln zeigen, wie ich meine Bilder gerne bearbeiten möchte. Also haben Sie im Grunde meinen gesamten digitalen Workflow gelernt, und ich habe hier einen kurzen Überblick über das, was Sie erwarten können. Wirklich einfach. Aber es ist einfacher, wenn Sie es lesen können, meiner
Meinung nach. Also vor allem werden
wir am rohen in Adobe Licht Raum arbeiten. Ich mache nicht viele Anpassungen in der Kamera roh. Bereiten Sie einfach meine Bilder später für den Fotoshop vor, und dann werden wir das Panorama nähen und es auch ein wenig verziehen, so dass es für das Auge angenehmer ist. Also, wenn Sie mit Licht Raum vertraut sind und Sie nur für das Geschäft lernen wollen, sollten
Sie besser diese beiden Kapitel überspringen, aber es ist immer noch interessant. Interessant. Ordnung, dann, im dritten Kapitel, werden
wir anfangen. Wenn der Fotoshop Zeug So dort werden Sie lernen, wie man einen verträumten Blick auf Ihre Bilder zu erstellen . Ich werde dir zeigen, Ah, drei erhöhen, um das zu tun. Es wird der offene Effekt genannt, und danach werden wir über die Verbesserung der Details sprechen. Und auch drei oder vier Filter wählen, um aus der neuen Sammlung zu verwenden. Sie müssen die neue Sammlung nicht verwenden. Ich zeig es dir nur. Ja, es ist eigentlich ziemlich mächtig, aber es ist kein Muss. Okay, und das fünfte Kapitel dort werden wir tiefer in Kontrasteinstellungen gehen, mit Leuchtkraft Masken und auch einfache AM fragt. Und im sechsten Kapitel, das Gleiche nur mit Farbe. Und im letzten werden Sie sehen, wie ich gerne in meinen Bildern einkaufen für über es ist wichtig, einige nette Rep-Ausgabe zu erstellen, meiner
Meinung nach. Also, um es zusammenzufassen, sind 27 Kapitel. Wir werden über eine Menge Dinge sprechen, und du hoffst wirklich, dass es dir gefallen wird. Aber es ist nicht nur, dass ich auch ein Bonus-Tutorial erstellt habe, das ich hier enthalten habe. Also, nachdem du Ah gesehen
hast, werde ich dieses Bild nicht bearbeiten. - Ja. Verwirrt. Wir werden einfach direkt in die Bearbeitung,
Bearbeitung von drei anderen Bildern springen ,
weil es meiner Meinung nach wichtig ist , Techniken
zu sehen, die auf verschiedenen verwendet werden. Unterschiedliche Schüsse. Und so werden Sie auch sehen, wie ich dieses Bild aus Slowenien editiere. Es war ein wunderbarer Sonnenaufgang im Herbst. Und auch dieser von zellulären endet Kraft in Island. Eines meiner Lieblingsbilder und auch eines aus Nordnorwegen. So erhalten Sie tatsächlich vier Beispielbilder und Sie werden sehen, wie es auf ihnen funktioniert, mit meinen Techniken und demonstrieren hier diese Meisterklasse. Also ja, ich hoffe wirklich, es gefällt dir. Und ja, ich denke genug Reden. Lasst uns loslegen. Sieh mal mit ihren Jungs. Tschüss.
3. RAW in Adobe Lightroom: im ersten Kapitel hier, werde ich Ihnen zeigen, wie ich verarbeitet. Das sind alles Akten. Ich bereite sie für Fotoshop vor. Ich zeige Ihnen meine ersten Schritte, die ich hier und in den anderen Kapiteln mache, dann zeige ich Ihnen, wie ich weitere Anpassungen vornehme. Zunächst einmal, wie entstand das Bild in einem Fotoshop zu einem ganzen Panorama und sie zeigen Ihnen nie alle meine Kontrasteinstellungen, Farbanpassungen und so weiter. Ah, das Video wird sein oder das Video wird sieben Kapitel haben. Aber jetzt, in der 1. 1 und wie ein Set hier, möchte
ich Ihnen meine ersten Schritte im hellen Raum zeigen. Und das werde ich jetzt tun. Also lasst uns einfach anfangen, dies zu tun. Ich werde zuerst die sechs Raw-Dateien auswählen, denn hier können Sie sehen, das endgültige Bild war natürlich, natürlich, wir müssen dorthin gelangen. Also, ähm, ich werde dieses Jahr benutzen. Ja, ja. Und ich bemerkte alle sechs mit Kontrolle, damit ich sie synchronisieren kann, damit ich nicht die
Anpassungen an allen Bildern oder an jedem einzelnen Bildführer vornehmen muss. Und, uh, ja, hier ist schon der 1. 1. Und wenn ich zur Entwicklung gehe, Marshall, wenn Sie alle Möglichkeiten sehen können, die ich tun könnte. Und das erste ist, ich überprüfe immer die Geschichte des Anfangs. Natürlich. Tun Sie dies im Feld bereits, Aber ich werde es in der Post wieder tun. Und hier können Sie sehen, dass das Bild ein wenig zu dunkel ist. Präsentieren Sie die linke Seite der dunklen Töne und auf der rechten Seite der hellen Städte. Aber das war nicht Zweck, da es viele Wolken mit einigen Lichtflecken gab, wo die Sonne durch das Abendlicht schien. Es war ein wirklich Kontrast gesehen wird. Und ja, es war schwer, die ganze Information zu erfassen und eine in einem Frame, und ich wollte sie nicht brechen. Also muss ich unter exponiert das Bild davon. Aber ich habe einen Nikon D sechs Mieter benutzt. Der Sensor von diesen Kameras wirklich erstaunlich. So hat es mir sehr geholfen, die Informationen zu erfassen. Es hat einen wirklich hohen Dynamikbereich. In diesem Fall ist
es kein Problem, wenn ich etwas unter exponiert bin, weil ich die Schatten immer
in der Nachbearbeitung zurückbringen kann . Wenn Sie eine andere Kamera verwenden,
etwas, dass Kanada oder so weiter müssen Sie vielleicht einen Verlaufsfilter verwenden oder Sie müssen Klammer. Aber in diesem Fall habe ich es nicht getan. Also zeige ich Ihnen meinen Workflow basierend auf einer einzigen Belichtung. Das erste, was ich immer mache, ist, dass ich zur Kamera-Kalibrierung gehe und dort
die Profile überprüft habe . Ich habe drei Lieblingsspiele. Es ist Adobe Standard Camera Neutral und Kamera-Standard, und ich habe hauptsächlich kameraneutral verwendet, weil es die beste Wirkung für mich hat. Wenn ich darauf klicke, zeige
ich dir, was ich meine. Hier sehen Sie, dass es den Gesamtkontrast reduziert, wenn Sie den Verlauf überprüfen. Graham. Jetzt habe ich noch viele dunkle Städte, aber es gibt keine verlorenen Informationen mehr, weil ich keine Blinky hier habe und die Farben etwas weicher sind. Außerdem mag
ich diesen Effekt, und das benutze ich die meiste Zeit. Ich mag ich sagte, ich habe drei, weil manchmal habe ich die anderen auch nur aus Interesse verwendet. Ich werde auf Kamera Standard klicken auch, und ich sehe Nein, es ist zu dunkel. Ich mag es nicht, also bleibe ich mit Kamera neutral, perfekt und Was ich auch hier in der Kamera-Kalibrierung Abschnitt tun, ist, dass ich mit
der Sättigung in den Blautönen arbeite , weil ich die Lebendigkeit und Sättigung Schieberegler nicht mag so viel. Also vergrößere ich meine Farbe hier unten. Und da ich bunte Bilder mag, versuche
ich es immer und wirf es aus. Beginnen wir von etwas in den fünfziger Jahren und dort sehen Sie es erhöht die Blautöne schön. Nicht zu stark, aber es macht das Bild Herbert Cooler. Das ist es, was ich will. Da es ein wirklich kalter Abend war, möchte
ich die Stimmung in diesem Bild verbessern. Und wie ich in diesem Raum sagte, Licht Raum ist nur ein Ausgangspunkt, der dies später in Photoshopped noch mehr tun wird. Aber es ist gut, welche zu bekommen. Ja, guter Anfang. Ich könnte später immer nachjustieren, wenn ich mehr Farbe haben möchte oder wenn ich es ein
bisschen zurückwählen möchte. Aber etwas in den fünfziger Jahren ist jetzt in Ordnung für mich. Es funktioniert auch mit nicht blauen Bildern. Natürlich, wenn Sie einige Sonnenstrahlen oder etwas haben, erhöht
es auch die Farben wieder vereint. Probieren Sie es einfach aus. Okay, das nächste ist, dass ich zum grundlegenden Wasserhahn gehe und zuerst werde
ich die Schatten vergrößern, weil, wie ich schon sagte, es ist zu dunkel. Etwas in den sechziger Jahren. Vielleicht. Ich meine, Asuman, sehen
Sie, es gibt fast keinen Lärm. Der Nikon Sensor ist wirklich gut. In diesem Fall sehen
Sie es perfekt. Dann werde ich deine Wandbelichtung erhöhen. Es war ein bisschen zu dunkel, aber wie eine Reihe von war nicht Zweck. Du weißt so etwas. Und dann werde ich wieder mit den Highlights runtergehen, weil ich wieder Details bekommen möchte. Er in den Wolken. Etwas hier hängt davon ab, dass Sie viel tun. Natürlich. In diesem Fall hilft es. Ah, okay, sieht gut aus. Sie schaffen nie Klarheit ein wenig. Es bringt einen gewissen Mittelton-Kontrast und lässt das Bild auch ein wenig CRISPR aussehen. Aber ich will es nicht übertreiben, weil ich zu viel tun will. Siehst du, es sieht wirklich knusprig aus, und das will ich nicht. Ich möchte die sanfte Stimmung wegen der niedrigen Wolken und nebligen,
nebligen Art von Gefühl nebliger Luft halten . Also habe ich einen Stock irgendwo in der Nähe von 10. Ich benutze immer nur 10 bis 20 Nicht viel mehr. Die Lebendigkeit und Sättigung verlassen immer in Ruhe. Dann kann ich auf den Kontrast davon gehen. Wenn ich den Gesamtkontrast will. Ich mache es nicht zu sehr, weil ich immer auf die Geschichte achte. Graham. Ich mag es, etwas Platz auf der linken Seite auf der rechten Seite zu halten. Das Bild wird dann etwas flach aussehen, aber es ist OK, weil ich die endgültigen Kontrasteinstellungen im Fotoshop nicht vornehmen würde. Und ich will es nicht schon im hellen Zimmer übertreiben. Also halte ich die Informationen auf der linken Seite, unter der rechten Seite. Ok. Und jetzt werde ich mit der Temperatur arbeiten, weil ich das Bild ein wenig abkühlen und abkühlen möchte. Da es ein wirklich kalter Abend war, möchte
ich diese Stimmung verbessern. Etwas hier herum und wird auch etwas Magenta bringen, weil ich mag, wie es
zusammen von Blautönen funktioniert . Ja, das ist gut. Perfekt. Ich mag diesen Zug. Nun Das nächste ist, ich werde einen abgestuften Filter verwenden und möchte etwas Helligkeit in der Reflexion und
auch dunkel in den Vordergrund bringen . Also zuallererst habe ich die Bisse wirklich erhöht. Dann werde ich den Filter hier verfolgen. Ich fange immer irgendwo hier in der Mitte an, denn dann sehe ich hier unten 100% des Effekts . Als ich an der Unterseite anfing, sehe
ich nie 100% Rabatt auf den Effekt, weil es beginnt, weich in out bereits. Weil ich das nicht will, werde ich irgendwo hier anfangen und dann kann ich immer und dann kann ich immer nachjustieren, wenn ich will. Ich will nicht, dass es es hat. Ich will, dass ich es nicht im Berg will. Also geh. Aber hier unten und irgendwo hier, okay? Und sie nie senken die Belichtung, weil, wie ich sagte, Ich will reden und im Vordergrund, weil meiner Meinung nach, Reflexionen sollten immer dunkler als das Thema Dort, reflektieren ratsam aussehen unrealistisch. Und wenn Sie einen dunkleren Vordergrund und den Hintergrund haben, besonders mit Reflexionen, wie ich sagte, erhalten
Sie eine mawr Dimension im Bild, da der Himmel normalerweise immer heller ist als der Vordergrund. Und es war schon Schatten, dass es hier viele Schatten gab. Also möchte ich halten, dass auch mit den Schatten nur ein bisschen aufwachsen, damit es nicht zu Ärzten dieser Anpassung kommt. Okay, Minuten es aus, siehst du? Leicht. Aber es ist ein Unterschied. Vielleicht. Willst du wieder etwas Helligkeit bekommen, so
etwas. Du musst dich selbst spielen, bis du es magst. Okay, das sieht gut aus. Dann werde ich das hier schließen Mai. Oh, warte. Vielleicht werde ich zurück zu den Highlights gehen nur ein wenig und bis von Schwarzen, um nicht zu
viel Kontrast zu bekommen . Okay, perfekt. Der nächste Schritt ist das Einkaufen. Ich gehe zum Detailbereich, der dieses Ding hier ausgesucht hat, um zu vergrößern und klicke auf etwas wirklich? Ja. Ein detaillierter Platz im Bild irgendwo hier kann auch 100% steigen. Und da sieht man schon, es sieht wirklich Chris wegen des Schnees auf den Bäumen aus. Aber ich möchte etwas Vorschärfen machen und ich mache immer das Gleiche. Es ist etwas in den vierziger und fünfziger Jahren in und in der Menge, die sie nie aus
dem Radius runtergehen , weil ich nicht stark will. Und dann wuchs ich mit dem Detail auf. Und dann werde ich diese Maskierungsfunktion verwenden, indem ich Ault drücke und diesen Schieberegler verwende, damit ich den Effekt aus einigen Teilen
herausbekommen kann , besonders hier am Himmel. Die schwarzen Teile sind ohne den Effekt und die weißen Teile von, wenn der Effekt. Weil ich weiche Bilder halten möchte, eigentlich weich etwas die Wolken. Hier sieht also in Ordnung aus. Geh rein. Holen Sie sich schön und knackig auf der nie gehen mit ein paar Lumen. Luminous Noise Reduction Denn nur für den Fall, dass es etwas Lärm am Himmel links gibt. Ich werde es ein wenig entfernen. Okay, das ist in Ordnung. Für mich ist
der letzte Schritt die späten Lasst uns Korrekturen. Ich werde dies immer am Ende tun, weil sorry, Ich mache das immer am Ende, weil es Licht Raum verlangsamt, wenn Sie es zuerst verwenden. Also, jetzt klicke ich darauf, siehst du? Ja, Es entfernt eine Menge von Verzerrungen. Ah, sehen
Sie, meine Informationen sind hier. Ich habe ein Nikon 16 bis 35 Objektiv verwendet. Es ist ein gutes Land, aber es hat eine Menge von Verzerrungen. Also möchte ich das aktivieren. Ich werde auch die chromatischen Aberrationen entfernen. Aber ich mag es nicht, dass der Vin kommt. Ich wollte etwas dunkler an den Rändern. Soja will nicht, dass es alles entfernt. Ok. Das Material Yeah, right Function hat immer das Level versucht. Alles auf dem Feld, aber vor allem für Panorama. Es ist nicht immer einfach. Und es war auch nett. Und ich wusste auch, wie geht's dir? Ah, ja, all die. Ok. Perfekt. Jetzt werde ich alle Dateien synchronisieren und dann werde ich überprüfen, weil, wie ich es auf 12 gesagt habe, ich will nicht nur jedes einzelne davon. Und ja, das ist besser. Okay, hier. Ich habe sie schon markiert. Jetzt sinkt die Presse und ich werde Nein, tut mir leid. Ich werde Synchronisierungseinstellungen drücken. Mein Bett. Okay, jetzt kreuze ich die Kästchen an. Sie sind alle Scheck. Das ist gut. Dann drücke ich Synchronisieren. Und jetzt wird seitlicher Lichtraum für mich funktionieren. Nein, ich kann nachsehen. Ich schaue immer die Geschichte an, Graham. Weil es passiert ist, kann passieren, dass einige Teile heller werden. Zu dunkel. Es ist Tussi. Und es sieht immer noch gut aus. Ja. Ich finde auch, Sie haben hell auseinander sehen in den Himmel. Aber es ist okay. Okay, auch gut. Schön. Ok. bin ich wirklich zufrieden. Und jetzt bin ich mit dem ersten Kapitel fertig. Ich habe alle Rohdateien für den Shop vorbereitet und im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen, wie ich sie zu einem einzigen Frame Panorama
zusammengeführt habe. Und ich werde Ihnen auch zeigen,
wie ich weitere
Korrekturen mache . Nehmen wir an, ähm, einige perspektivische Anpassungen, weil ich nie mochte die Einheit sagte, ich mochte nie die Ausgabe Photo Shop bietet mir am Anfang. Ich mache immer gerne einige weitere Verbesserungen, also sieht das Bild wieder gut aus, aber das werde ich dir im nächsten Video zeigen.
4. Editing in Adobe Photoshop: Hier ist Kapitel zwei. Jetzt hier wird Ihnen zeigen, wie zu sechs Raw-Dateien zusammen im Wählershop entstanden sind. Und ich werde auch einige zusätzliche perspektivische Anpassungen vornehmen und auch etwas Stempeln, um
loszulegen . Ich werde hier mit der rechten Maustaste auf dieses Bild klicken. Dann gehe ich, um daran in Merge zu Panorama im Fotoshop zu bearbeiten. Niemand wird warten, bis sich die Brände öffnen und dann kann ich mit dem Zusammenführen des Panorama-Prozesses beginnen . Okay, hier ist es, und Photoshopped gibt uns mehrere Funktionen und ich wähle immer die letzte aus. Oder, sagen
wir, 90% der Zeit wähle ich Zehenfunktion Wiederholung. Ich habe sie alle ausprobiert und ich mag diese am meisten. Weil du dort keine seltsamen hast. Nehmen wir an, Sie haben weniger Verzerrungen und eine bessere Perspektive als in den anderen Optionen. Sie können natürlich es
natürlichselbst
ausprobieren. Welches gefällt Ihnen am besten? Vielleicht bestellen oder zylindrisch? Das ist auch nicht so schlimm. Aber wie ich sagte, Ich mag rep Position am meisten, und das ist, was ich wählen Jetzt, hier können Sie die sechs Dateien sehen, Dann wähle ich Mischbilder zusammen und dann klicke ich auf OK und warten, bis Fotoshop. Es ist erledigt. Es dauert eine Weile. Okay, hier ist es. Und Sie geben zu, dass es tatsächlich einen ziemlich guten Job gemacht hat. Wenn ich ein bisschen davon ausgehen kann, können
Sie hier einige weiße Linien sehen. Da waren wir, die aufstrebenden getan. Und wenn ich davon ausgehe, ich werde die Küste überprüfen, wenn es irgendwelche Miss Takes gibt. Aber ich sehe, dass es sich wirklich gut vermischt hat. Auch hier auf der rechten Seite und auch hier auf der linken Seite sieht gut aus auf ist mehr heraus. Ich werde die Fülllinien erneut überprüfen. Und ich sehe dich auch. Alles ist gut, aber hier unten gibt es einen kleinen Fehler. Siehst du, das hat den Stein nicht wirklich gut vermischt. Aber das spielt keine Rolle, weil ich sowieso etwas beschneiden werde. Da mir der Rahmen nicht gefällt, wie er gerade ist, mache
ich immer ein oder zwei Bilder mehr im Feld. Also haben Sie noch etwas Platz, um etwas Beschneiden und sechs Dateien hier zu machen. Jetzt habe ich viele Megapixel, also kann ich kreativ sein und es bekommen, wie ich mag. Aber zuerst
werde ich diese Ebenen zusammenführen, damit die Datei nicht zu groß wird. Klicken Sie auf Bild abflachen, okay. Und das erste, was ich tun werde, ist, dass ich einige perspektivische Anpassungen vornehmen werde, äh ,
um dies zu tun drücke
ich Kontrolle J Also habe ich eine Kopie der Hintergrundebene. Ich will nicht zerstören, die Er hatte eine Master-Ebene hier, immer durch sie auf einer Kopie. Und vor allem sehe
ich, dass der Berg jetzt etwas zu klein ist. Und ich mag auch nicht die Häuser hier auf der rechten Seite. Und ich mag auch nicht einige Teile auf der linken Seite und auch auf der Unterseite, also werde ich es nicht einfach wegschneiden. Ich werde einige perspektivische Verbesserungen machen. Und um dies zu tun, habe ich gesteuert T gedrückt Jetzt bekomme ich die kostenlose transformieren Mom Option. Und jetzt kann ich hier die Linien ziehen. Es ist da an den Rändern,
um, ähm, weiter mit der Perspektive zu arbeiten. Und da siehst du, der Berg wird wieder etwas größer. Und da ich noch viele Pixel übrig habe, wie gesagt, ist
es kein Problem, wenn ich das mache, werde
ich das Bild nicht viel verletzen. Ich mache es nur, wenn ich ah Panorama habe, denn mit einer einzigen Zeilendatei habe ich ein wenig Angst, dass ich zu viele Pixel verlieren werde und gleichzeitig die Schärfe verliere . Aber in diesem Fall ist
es in Ordnung. Okay, jetzt werde ich die Häuser hier loswerden. Vielleicht so etwas, okay? Es hat immer
versucht, versucht, einen Aero. Ich probiere Dinge aus, und dann überprüfe ich, ob es mir gefällt oder nicht. Okay, das sieht gut aus. Und dann hier unten, so
etwas. Drücken Sie die Eingabetaste Überprüfe, wie es aussieht. Jetzt sehe ich, dass es immer noch notwendig ist, diese rechte Seite hier loszuwerden. Ok? Sie denken, dass das okay Vorerst ist
es in Ordnung. Vielleicht werde ich es hier etwas
dehnen. Okay, hier
etwas weniger. Gut. Jetzt werde ich es wieder abflachen, damit ich über Chris Control J. beginnen kann und der nächste Schritt wird einige Cropping gewählt 32 Ratio sein. Also drücke ich Z und dann einen Typ in drei zwei. Es ist einfacher zu drucken. Das ist der Grund, warum ich versuche, bei diesem Verhältnis zu bleiben. Natürlich könnte
man sich auch ein Panorama oder so etwas aussuchen. Aber in diesem Fall mag
ich es jetzt. Es kann hier mit der Perspektive etwas mehr arbeiten. Vielleicht so etwas. Okay, lassen Sie mich einfach versuchen, Chris kontrolliert t noch einmal, um hier unten etwas loszuwerden. Äh,
äh, huh. Und auch, aber hier wieder, vielleicht hier. Ok. Drücken Sie die Eingabetaste Ja, das sieht gut aus für mich. Jetzt habe ich einen größeren Berg. Ich mag die Einrahmung. Es ist drei zu Und der Himmel auch gut für mich. Und wenn ich hineinzoomen , sehen
Sie sind
noch viele Pixel übrig, wie die Schärfe, die gut aussieht. Sie können es immer für Ihren persönlichen Geschmack tun. Natürlich. Vielleicht wollen Sie weniger Transformation und mehr Beschneidung. Das ist in Ordnung. In diesem Fall mag
ich es. Wie es ist. Aber es hängt
natürlich natürlich Stifte auf dem Bild vom Bild ab. Okay, jetzt wird es wieder abflachen. Und ich werde versuchen, gerade in den Horizont, weil es ein bisschen nach links aussieht. Wenn das hier das Lineal ausgesucht hat, kann
ich es überprüfen, und es ist da. Vielleicht ist es nur eine optische Sache, aber ja, ich werde so etwas wie eine Drucksteuerung J versuchen, um wieder eine Kopie zu bekommen. Und dann gehe ich zum Filter Kamera-Rohfilter, denn im Fotoshop kann
CIA diesen Filter wieder öffnen, und ich mag es, die richtige Funktion hier zu versuchen, gehe ich zu Objektivkorrekturen als aufrecht. Und ich habe eine andere Sache ausprobiert. Ja, vielleicht Auto-Level. Es sieht nicht so schlimm aus. Vielleicht habe ich das hier versucht. Drücken Sie OK, okay. Ich kann es auch immer wieder tun, wenn ich will Sarko wieder Kamera Raw Filter, weil jetzt hat
es etwas geändert. Und jetzt haben Sie neue Punkte, wo Licht Raum arbeiten kann. Jetzt sehen Sie, es ist ein bisschen anders. Ein bisschen anders, und jetzt mag ich es nicht mehr. Nein, vielleicht diese Tussi? Nein. Obwohl okay, lass
es mich vielleicht versuchen. Versuchte so einen Earl, aber okay, ich denke, es ist Ah noch einmal kam eine Rolle, die verschiedenen Möglichkeiten, es zu tun. Aber ich mache es gerne so. Äh, okay. Das ist nicht gut. Vielleicht. Nein, wir gehen mit dieser Geschichte zurück. Sehen
Sie, Sie könnten auch etwas anderes versuchen. Ich kann die Kontrolle t erneut drücken und dann halte ich die Kontrolle gedrückt und ich wählte diese spitz und dann kann
ich die Perspektive auch ändern, Sie sehen etwas wie vielleicht drücken Sie die Eingabetaste, um es zu speichern. Nein, ich muss es überprüfen, weil es hier einige optische Probleme geben wird. Okay, zuerst
mal, lassen Sie mich den Horizont des Herrschers überprüfen. Sieht aus,
äh, ich weiß nicht. Das entstandene ist durch eine drückende Kontrolle nach unten. Alle Verschiebung e Kommen Sie wieder roh. Lass mich gehen, Zeh. Vielleicht ist das gut. Ja, das sieht mir nicht so schlecht aus, glaube
ich. Nein, ich bin noch zufrieden. Das sieht gut aus. Es ist immer nicht einfach mit einem Panorama. Natürlich kann
es immer etwas optisches geben. Nehmen wir an, Verzerrungsprobleme. Aber jetzt muss ich diesen kleinen Fräulein hier beheben. Siehst du es, wenn du das siehst? Es kam wegen der Transformation. Um dies zu tun, werde ich das Lasso-Werkzeug auswählen, indem Sie sagen drücken, dann werde ich herumziehen. Es ist hier. Uh, muss
nicht zu präzise sein. So etwas in der Nacht gehen, um zu bearbeiten. Ich muss es immer durchsuchen, weil ich eine Aktion dafür habe. Äh, hier
ist Phil. Da ist es. Und dann habe ich Inhalte bewusst und die Presse. Okay, es gibt da einen wirklich guten Job,
verstehst du? Perfekt. Nein, ich lasse mich die andere Schauspielerin hier überprüfen. Herr Oops. Wahrnehmen, was für ein vergrößertes Juwel und ich denke, es ist in Ordnung. Sieht gut aus für mich. Ja. Ok. Lassen Sie mich auch hier den Boden überprüfen. Aber es sieht gut aus. Ok. Wenn ich das Lasso-Tool bereits
benutze, würde ich weiter einige von den Stangen entfernen. Du bist im Wasser, wenn es Dinge gibt, die mich stören. Dann habe ich sie immer entfernt. Also drücke ich l und dann ziehe ich hier herum und ich habe ein gekürztes Essen. Es ist eine kostenlose, die Sie eine Aktion machen können. Ah, aber wenn du es nicht tust, dann geh einfach, um Phil zu bearbeiten und dann wieder Luftinhalt. Aber jetzt würde ich nur einen Gefrierschrank drücken. Es geht schneller. Okay, hier
drauf. Und das süße auch. Es ist deine Entscheidung. Würden Sie in der Sie erwähnen, was nicht. Hoppla. Weil es ein Kunstwerk für mich ist. Also entferne ich immer was? Das ist es, was mich ablenkt. Ich bin einfach okay, es gibt keinen Stock hier, okay? Es muss nicht zu genau sein, da es hier im Wasser ist. Okay, lass mich den Himmel überprüfen. Wenn es irgendwelche Flecken gibt, um dies zu tun, gehe
ich zu filtern Kamera, Raw-Filter. Dann klicke ich auf die Einstellung. Nein, das Werkzeug zum Entfernen von Flecken. Und jetzt kann ich auf seine Verbündeten visualisierten Flecken klicken. Jetzt öffnet es mir eine Kontrastmaske und du siehst, vielleicht Nein, ich sehe keine. Ok? Nein. Sieht gut aus. Jetzt werde ich diesen Fehler hier entfernen, um die Dateien miteinander zu mischen. Zieh einfach um ihn herum. Siehst du, es gibt einen guten Job. Gib dir noch ein paar Tots. Ja, es sieht gut aus. Ok. Perfekt. Und jetzt werde ich mit Autistiker arbeiten. Ich habe drei Optionen verwendet werden Meistens. Ich habe die letzte Version benutzt, aber ich konnte natürlich auch das Stammwerkzeug verwenden . Und die Punktentfernung Zehe durch Drücken von J, um die Fleckentfernung als Stiel zu bekommen und l das
Lasso-Werkzeug . Aber das werde ich. Zunächst einmal, Stamm des letzten kleinen Mal sehen. Ok. Es sieht nicht so schlecht für mich aus. Es muss nicht so genau sein, wie ich sagte. Okay, die Reflexion. Es wird ein bisschen komplizierter, aber es OK? Nein, durch Drücken des Kontrollversatzes. Rosie, ich kann das entfernen. War einfach und wiederholen Sie es. Ok? Wie ich schon sagte, ich drücke ein Frieda's meine Abkürzung. Siehst , du, es ist nicht so schlimm. Ja, ich mag, was es getan hat. Perfekt. und wenn ich wieder verkleinere, können
Sie sehen, dass das Bild hier gut aussieht. Lassen Sie mich einfach alles überprüfen. Aber ich kann mich nicht beschweren. Ich werde jetzt alles abflachen. Jetzt drücken Sie die Kontrolle J. Und vielleicht werde ich eine andere Perspektive versuchen. Anpassungen durch Drücken der Steuerung. T Mal sehen, ob ich das ein wenig machen kann. Okay, perfekt. Sieht gut aus. Also werde ich das noch einmal abflachen und das war's für dieses Kapitel. Du hast gesehen, dass ich Bilder zusammengeführt habe. Dann habe ich einige weitere perspektivische Anpassungen vorgenommen. Es ist immer deine Wahl, wie weit du gehst. In diesem Fall. Ich mag es, wie es jetzt ist. Ich habe auch einige entfernen oder sagen wir Stempeln. Und jetzt bin ich fertig. Im nächsten Kapitel werde
ich Ihnen zeigen, wie ich, uh und damit die Stimmung in meinen Bildern, indem ich das alte in der Tat verwende, ich habe mehrere Versionen, um das zu tun,
und ich werde Ihnen zeigen, dass Sie jemals drei von ihnen zeigen, und es wird Ihnen auch zeigen, wie Sie ihnen noch mehr vertrauen können. Aber wie ich schon sagte, das ist es für dieses Video. Mittlerweile,
5. Einen traumhaften Look erstellen: Das ist Kapitel drei. Nein, hier zeige ich dir, wie ich in meinen Bildern eine neblige,
verträumte Stimmung kreiere . Ich habe drei Möglichkeiten, dies zu tun. Ich werde Ihnen jeden zeigen, und es hängt immer vom Bild selbst ab. Welcher? Ich wähle die Technik heißt Orton Effect. Ich bin sicher, dass Sie schon davon gehört haben. Es hilft Ihnen, diese neblige Stimmung zurück zu bekommen, wenn Sie sagen, wenn Sie niedrige Wolken und etwas Nebel oder Nebel haben, dann haben Sie dieses weiche Licht los. Und wenn Sie ein Bild machen und sie alle sind, sehen
Sie es nicht so viel und es wird noch mehr verloren gehen, wenn Sie anfangen, das
Bild zu schärfen und Klarheit hinzuzufügen usw. Also mit dieser Technik möchte
ich das zurückbringen, und wenn man es in einer wirklich beruhigenden Weise macht, profitiert
das Bild wirklich davon. Natürlich. Ordnung, sagen
wir, InOrdnung,sagen
wir,meiner Meinung nach, und wie gesagt, ich habe drei Techniken, drei verschiedene, und ich werde dir jede zeigen. Ich werde mit der ersten beginnen, und um dies zu tun, werde
ich es die Hintergrundebene kopieren, damit ich diese erste Ebene hier nicht zerstöre, so dass ich
immer zurückgehen kann Wenn ich es nicht mag, indem ich die Steuerung J als je zuvor hell im Bild drücke. Ich habe eine Aktion dafür, also muss ich es nicht ständig alleine machen. Dann werde ich eine völlig neue Ebene erstellen, indem ich die Kontrolle drücke. Alle Schicht e hier werde ich gehen, um zu filtern. Ja, verursacht Unschärfe unerkennbar Unschärfe das Bild, um diesen verträumten Look zu erhalten. Und es hängt von der Größe der Datei ab. Wie viel Radios Sie hier verwenden, wenn Sie ein wirklich hochauflösendes Bild haben, das ich wählen und höheren Radius. Und wenn Sie ein Bild mit niedriger Auflösung haben, wähle
ich einen niedrigeren Radius. In diesem Fall ist
es ein großer. Also wählte ich einen Radius zwischen 30 und 40. Das gefällt mir am meisten. Und in diesem Fall habe ich die mittlere 35. Also drücke ich OK und jetzt kannst du sehen, dass es viel zu hell ist. Also muss ich noch einmal darin reden. Und um dies zu tun, werde ich in den Mischmodus gehen, multiplizieren und sie sind nie wieder durch Drücken der Kontrolle entstanden. Alle Verschiebung e und ich werde diese letzte Ebene Orton Effekt nennen. Du könntest die Nummer eins sein, also können wir. Wir haben also einen besseren Überblick und werden jetzt alle drei zusammenführen, weil ich sie nicht
mehr brauche . Ich brauche das einfach perfekt. Und da ist es, dein Turn-Effekt. Und Sie können jetzt sehen, dass es Rachel stark ist, natürlich, aber das ist kein Problem, denn auf dieser Ebene können wir mit der Kapazität arbeiten und es wird runter,sagen
wir,
25 mögen sagen
wir, . Siehst du, es sieht jetzt viel besser aus. Sie haben einen verträumten Effekt, wenn Sie es ein- und ausschalten, können
Sie es sehen, besonders in den Highlights, und das ist, was ich wollte. Aber ich nehme an, hier drin, wieder
ausschalten. Sie können das sehen, und es ist natürlich immer persönlicher Geschmack. Sie können mit der Kapazität spielen, bis Sie es mögen. Das Problem ist, oder sagen wir, es kann ein Problem mit dem Alten in der Tat geben, weil es zunimmt. Der Kontrast. Ein Swell und in der Regel wollte ich nur in den Highlights und in den Mitteltönen, nicht in den dunklen Tönen, und um diesen Effekt aus den Docks zu entfernen, werde
ich eine Leuchtkraft Maske erstellen, um den Effekt aus den dunklen Tönen zu blockieren. Um dies zu tun, werde
ich eine weiße legen eine Maske hinzufügen, damit ich mit Ah, dieser Maske, wissen
Sie. Und jetzt werde ich eine Leuchtkraft Maske im zukünftigen Kapitel erstellen, werde ich mehr über Leuchtkraft Maske Knospe sprechen. , Ich kann Ihnen sagen,dass es eine wirklich präzise und wirklich feine Detailmaske ist, abhängig von der Leuchtkraft des Bildes. Und um diese Maske zu bekommen, muss
ich zum Kanalfeld hier oben gehen und die Maske aus dem RGB-Kanal erstellen. Und um dies zu tun, werde
ich steuern, klicken Sie darauf und dann lädt es die erste Maske. Die erste Auswahl basiert immer auf den Glanzlichtern. Also auf die 50% und helleren Teile aus dem Bild. Und um es besser zu sehen, muss
ich diese Auswahl speichern, denn jetzt können Sie nur Marschenden sehen, um dies zu tun, indem diesen Knopf hier
drücken. Jetzt haben Sie einen Alfa One-Kanal, um diese Auswahl zu entfernen. Ich drücke Steuerung D, dass ich einfach auf den Kanal hier klicken kann. Du kannst es sehen. Es sieht aus wie ein Schwarz-Weiß-Bild jetzt, aber Sie können auch sehen, dass es eine wirklich feine Detailmaske ist, weil die ah helleren Töne sind die Auswahl und die dunkleren Töne sind die Töne mit dieser Wahl, und hier können Sie sehen, ich haben viele tolle Töne als auch, so bedeutet es, es fellas out wirklich schön. Es ist nicht nur weiß und dunkel oder weiß und schwarz. Es ist Es gibt viele Töne dazwischen, und so bekomme ich eine wirklich glatte Maske und ich kann jetzt weiter mit dieser Maske arbeiten, weil, wie ich schon sagte, jetzt habe ich die Auswahl basierend auf den Highlights. Aber ich will das Gegenteil. Ich möchte, dass die Ärzte das alte in der Tat aus den dunkleren Teilen des Bildes herausholen. Und um dies zu tun, Ich werde jetzt steuern klicken Sie auf diesen Kanal hier und jetzt muss ich invertiert, da ich das
Gegenteil will . Um dies zu tun, drücke
ich Control Shift I und jetzt bekomme ich die anderen 50% Rabatt auf die Töne. Ich wurde diese wieder gespeichert, indem Sie hier und Kontrolle de, um die Enden zu entfernen, und jetzt können Sie sehen, dass es das Gegenteil der Arzt Töne ausgewählt. Aber ich will nicht, dass die Ordnung in der Tat aus all den dunklen Tönen, die ich wollte, nur aus den dunkelsten. Und jetzt kann ich mit dieser Auswahl weiter arbeiten. Ich kann es verfeinern und schrumpfen, um noch dunklere Teile zu bekommen. Und um dies zu tun, werde
ich zuerst steuern klicken Sie darauf und dann werde ich alle Shift kontrollieren Klicken Sie darauf einmal und jetzt bekommt
es mir noch dunklere Töne. Ich könnte das jetzt speichern, um zu überprüfen, ob es mir schon gefällt. Da, siehst du? Okay, es ist noch dunkler. Aber ich wollte noch mehr. Ich werde einfach damit fortfahren. Also werde ich alle Shift Click wieder kontrollieren und vielleicht sogar wieder, dass ich es wieder speichern werde. Und hier sehen Sie, jetzt habe ich die wirklich dunklen Töne ausgewählt und ich denke, ich bin glücklich damit jetzt
werde ich eine Auswahl treffen, indem Sie die Kontrolle drauf drücken. Dann gehe ich auf die weiße Maske zurück zu meinem Bild. Ich werde hier eine schwarze Farbe wählen und jetzt drücke ich alle zu Rücktaste und jetzt control de, um die Enden zu entfernen. Und wenn ich auf die maskierte durch alle klicken Sie sehen, gibt es eine wirklich glatte Maske jetzt und es blockiert den Effekt aus den dunklen Tönen hier, und ich will es alle bekommen. Sagen wir, wenn ich es noch mehr blockieren möchte. Ich könnte damit weiter arbeiten. Ich kann jetzt weiter mit dieser Maske arbeiten. Um dies zu tun, würde
ich nur steuern l klicken, und jetzt bekomme ich die Ebenen. Und wenn ich die Rechte benutzte, die Linken leichter. Ich kann die dunklen Töne hier erhöhen, und ich werde den Effekt noch mehr blockieren, weil einige Teile dunkler werden würden. Und das bedeutet keine Wirkung. Weiß bedeutet Effekt. Weißt du, was jetzt Schaden ist? Dort können Sie sehen, wie es aussieht. Und wenn ich die Maske ein- und ausgeschaltet habe, können
Sie den Unterschied sehen. Um dies zu tun, ich verschieben klicken Sie darauf, und da sehen Sie, es ist nicht stark, aber es macht einen Unterschied, wenn ich hier in den Stein und dort, sie zeigen Sie nie wieder. Hier sehen Sie, es entfernt einige vom Kontrast, was gut ist, denn wenn ich weitere Kontrastanpassungen mawr und mawr mache, wird
das Bild dunkler und dunkler. Und ich will das nicht, denn irgendwann gibt es keine Möglichkeit zurück zu kommen und dann wird es zu dunkel. Und so versuche ich, die Töne nicht schon am Anfang anzudocken. Und das ist der Grund, warum ich die Ordnung hier in den Stones blockiert habe. Ich meine, ich habe nicht die ganze Maske gedreht. Nehmen wir an, die ganze Schicht auf und aus Sie geben einen ganzen Unterschied zu. Dort sieht man einen wirklich schönen, verträumten Effekt. Das ist die erste Möglichkeit, es zu tun. Ich könnte es auch mit den Highlights tun. Natürlich. Nehmen wir an, aus irgendeinem Grund möchte ich nicht, dass es in den Highlights passiert. Ich könnte eine Leuchtkraft Maske basierend auf den Highlights erstellen und hier hinzugefügt, um den
Effekt zu blockieren . Aber jetzt will ich nicht, also werde ich es behalten. Und jetzt werde ich diese diese Kanäle hier löschen, weil sie meine Datei größer machen und sie werden verlangsamen für einen Shop, den ich nicht will. Dies kann sie immer wieder erstellen, wenn ich will. Okay, das ist die erste Option. Der nächste wird ziemlich ähnlich sein. Werde ich. Zuerst schalte ich das aus und mache dann eine Kopie von der Hintergrundebene durch Gefängniskontrolle. J. Ich werde es nennen, ich werde es Orton Effect nennen, um dann würde ich zu einer Fußzeile gehen. Ja, Gaußscher Weichzeichner. Ich werde bei der 35 Pixel Menge wieder. Okay, dann gehe ich runter. Wenn die Deckkraft, die sagen wir 25 Und jetzt verschwommen ich das Bild, aber ich verlor Kontrast. Ich will nicht, dass viel Kontrast zu verlieren, um es zurück zu bringen, um es zu tun Ich eine Ebene
Anpassung Ebene und ich möchte, dass diese Ebene Toe nur mit der Orton-Effekt-Ebene interagieren zwei nicht, wenn das ganze Bild und es zu tun, klicke ich mit der rechten Maustaste auf diese Ebene Und dann Ich erstelle eine Clipping-Maske, so dass es bekommen, so dass es mit dieser Ebene unten verbunden wird und jetzt kann ich mit dem Kontrast
arbeiten hier kann es tun, bis ich es mag Je stark ich die Politik benutze,
desto stärker Der Kontrast ist desto stärker der Effekt sieht aus Und jetzt habe ich kann mit Kapazität laufen, aber ich möchte nicht nur die a Pass iti nur von der Level-Schicht. Ich möchte Ihre Passage vom ganzen Effekt abstellen. Und um dies zu tun, werde ich nur diese beiden Schichten gruppieren, indem Sie Shift auf die darunter drücken, so haben beide die FKK-Kontrolle G ausgewählt, um die Gruppe nie genannt seine Gruppe Bolton . Und jetzt kann ich mich erinnern, ob Sie Passivität sind und es wird den Effekt von der
Ebene Ebene und aus der Herbstschicht reduzieren , bis ich es mag. Und jetzt könnte ich weiter mit dem Effekt arbeiten, indem ich eine Lay eine Maske hinzufüge. Und jetzt könnte ich dasselbe tun. Wie vorher. Ich kann eine Leuchtkraft Maske erstellen, um den Effekt aus einigen bestimmten Teilen zu erhalten, wo ich
einfach schwarz auf dieser breiten Schicht Zehe malen kann , Entfernen Sie den Effekt irgendwo. , Wenn ich jetzt hier oben sehe,die 100% Kapazität haben, wenn die Presse fünf, bekomme
ich 50% drücken sechs, ich bekomme 60% und so weiter, und dann kann ich es hier entfernen. Und es gibt noch einen coolen Trick, den ich dir zeigen möchte. Wenn Sie meinen Pinsel hier sehen, Ich kann eine Verringerung der Pinselgröße wirklich einfach durch Drücken von Kontrolle Ault und
Rechtsklick auf die Maus erhöhen . Und wenn ich es nach rechts ziehe und einen größeren Pinsel bekomme, dann habe
ich wieder einen Drachen nach links. Eine kleinere Bürste, und ich kann auch nur die Härte auf diese Weise. Wenn ich hoch gehe, bekomme
ich eine weiche Bürste. Wenn ich runtergehe, bekomme
ich eine härtere Bürste. Es ist wirklich einfach, wenn man sich daran gewöhnt. Du kannst wirklich schnell arbeiten. Okay, in diesem Fall werde
ich nicht weiter mit dieser Maske arbeiten, weil ich es dir schon vorher gezeigt habe. Aber das ist eine andere Version. Nun, lass uns einen anderen Weg sehen, es zu tun. Wer hat es am nächsten wieder ausgeschaltet. Und der letzte Schritt ist ein Filter in der Nick Sammlung. Ich öffne das Essen, die Speisekarte hier, und dann öffne ich Glamour Glow. Das ist der dritte Weg, der warten, bis es die Farbeffekte pro für Panel lädt Hier ist es ISS Und auf der rechten Seite hier habe ich zwei verschiedene Optionen und ich sehe, es ist ein Deutscher. Trotzdem werde ich auf Englisch wechseln, damit Sie es auch verstehen können. Okay, nachdem es gerade wieder geöffnet wurde, hat
Syrien es vorher nicht geändert, aber ja, es ist ein kleiner Schritt. Okay, da ist es. Warte einfach. Okay. Jetzt ist es dort sehen Sie es in Englisch. Und jetzt habe ich verschiedene Optionen, dass der Standard eine Sättigungsreduzierung ist, ich will das nicht , also werde ich es auf Null zurückbringen. Und jetzt kann ich mit dem Glühen arbeiten. Hängt davon ab, wie sehr du magst. Weißt du, als ich es auftauchte, wird
es wirklich, wirklich träumen. Ich mag das nicht. Normalerweise lasse ich es auf der Standardeinstellung. Das sind 27%. Und die coole Sache an diesen Filtern kann ich jetzt mit der Temperatur außerhalb des Globus arbeiten. Ich könnte es reduzieren, um das Bild noch kühler aussehen zu lassen, oder ich kann die Temperatur erhöhen, um wärmer zu werden. Aber in diesem Fall mag
ich es nicht. Normalerweise benutze ich diese Option, wenn ich ein ja, ein wirklich warmes Sonnenlicht habe. Nehmen wir an, es gibt einen nebligen Morgen und etwas Sonne trifft den Nebel,
dann mag ich diese Stimmung mit diesem Filter hier zu verbessern, indem ich dem
Globus etwas Temperatur hinzufüge , die es wirklich aussehen lässt, cool
aussehen lässt. Aber dieser Fall, wie ich schon sagte, ich will ihn nicht, weil ich den coolen Effekt behalten möchte. Und ich könnte auch mit den Schatten arbeiten, wenn ich will. Das kann den Effekt aus den dunklen,
warmen Tönen blockieren und auch aus den Highlights, wenn ich mag, Aber ich lasse es auf, Standard in den Hals und drücken Sie OK und Nick, der Nick Filter wird es in für Show sein. Da ist es. Das Problem ist jetzt, wie bei den anderen Optionen auch. Ich kann es neu anpassen, wenn , sagen
wir vorher, ich, sagen
wir vorher,nicht so viel Unschärfe hinzufügen wollte oder in diesem Fall, ich möchte es wiederholen. Ich möchte weiter mit der Temperatur arbeiten oder so. Ich kann nicht zurück. Ich kann Oh, ich kann nur mit der Kapazität arbeiten oder ich kann eine Ebenenmaske hinzufügen, um es aus einigen bestimmten
Teilen zu bekommen . Das ist auch ein Das ist ein, das bereits eine gute Fähigkeit aus Kontrolle ist oder sagen wir gute Möglichkeit, den Effekt zu kontrollieren, aber es kann noch besser sein, und zu tun, um den besseren Effekt zu erzielen, lässt es die bessere Kontrolle bekommen. Ich kann, ähm, ein Smart-Objekt
erstellen, weil dieses Smart-Objekt es mir ermöglicht, zum Filter zurückzukehren und neu zu
justieren . Ich benutze kein Smart-Objekt,
weil es viel Ressource benötigt, also meine ich, es verlangsamt den Prozess, und nach einiger Zeit gewöhnen Sie sich daran. Du weißt, was du magst und dann musst du es nicht so sehr anpassen. Aber am Anfang ist
es eine wirklich gute Möglichkeit, die verschiedenen Ihre Optionen zu lernen, und ich werde Ihnen nur schnell zeigen, wie es funktioniert, es zu tun. Ich drücke Steuerung J und dann klicke ich mit der rechten Maustaste auf die Ebene, um sie zu erstellen und in ein
Smart-Objekt zu konvertieren . Hier sehen
Sie, dass ich warten werde, bis es fertig ist, wie Sie es sehen können. Es dauert eine Weile, und das ist der Grund, warum ich es nicht viel tue. Okay, hier ist es. Und jetzt kann ich den Glamour-Glühfilter wieder öffnen. Okay, hier ist eine Standardeinstellung. Ich werde hier Null gehen und dann drücke ich einfach OK, eine Null auf Sättigung und dann wird es. Ja. Hier siehst du es. Da ist die Ebene, und hier unten sehen Sie die Farbeffekte pro Filter, und wenn Sie darauf doppelklicken, wird
sie wieder geöffnet. Und jetzt übertragst du den Felsen. Wenn es, wenn du willst. Das ist ein wirklich guter Weg, um mehr Kontrolle über den Effekt zu bekommen. Wenn Sie es so machen wollen, kann
ich es
natürlich empfehlen . Aber im Moment will ich, dass ich es nicht neu ausrichten will. Ich würde es einfach absagen. Und ich könnte
natürlich natürlich auch eine Ebene eine Maske zu diesem Filter hinzufügen. Und dann kann ich weiter mit dem Pinsel arbeiten, wenn ich will. Auch, wenn die Deckkraft, natürlich. Okay, jetzt habe ich dir meine drei Möglichkeiten gezeigt, deinen eigenen Effekt zu erzeugen. Und wie gesagt, hängt
es von dem Bild ab, welches? Ich mag am meisten. Informere Bilder wie der Glamour leuchten viel in kälteren Bildern. Alles, was dunklere Bilder sagt. Ich mag die anderen beiden Effekte mehr. In diesem Fall würde
ich nur jetzt schauen, was ich am meisten auf ihrer CE Glamoc Low Walton Group in der Tat mag. Und ich mag die 1. 1 am meisten hier. Also habe ich nie für die Arbeit damit, also werde ich die anderen beiden löschen. Aber wie gesagt, es hängt immer vom Bild ab. Aber für jetzt und gut damit und ich bin auch fertig mit dem Video. Jetzt haben Sie drei verschiedene Möglichkeiten gesehen, um den nebligen Blick auf Ihre Bilder zu entmystifizieren und
im nächsten Kapitel, dann werde ich Ihnen einige mawr aus meiner Lieblings-Nick Filter von Google zeigen und ich werde
Ihnen auch einen Weg zeigen , um wieder einige Details im Bild, denn wenn Sie es verwischen, verlieren
Sie einige von den Details und ich will das nicht, also würde ich es wollen. Also will ich es zurückbekommen, und das werde ich dir zeigen. Wie ich schon im nächsten Kapitel sagte.
6. Details + Nik -Sammlung verbessern: Willkommen zu Kapitel vier jetzt. Nein, ich zeige dir,
wie ich ich zeige dir,
wie ichdie Details in meinem Bild
verbessere. Und ich werde euch auch einige meiner Lieblings-Nick-Filter im Color FX Pro für Penhall und der Sammlung von Google zeigen. Ah, der Grund, warum ich diese Filter zuerst mache, ist, dass sie alle auf eine pixelbasierte Ebene angewendet wurden und wie ein Ihnen im letzten Video gezeigt hat, könnte
ich ein intelligentes Objekt erstellen und dann habe ich die Möglichkeit, die Filter wieder neu zu justieren. Aber nach einiger Zeit, habe ich ja, sagen
wir, wirklich zuversichtlich, wenn die Effekte und jetzt weiß ich bereits, wie sehr ich es mag und nicht und die
Anpassung der Kapazität und die Arbeit mit Masken und gab mir genug für gibt mir genug -Steuerelement. Aber da Evan immer noch wie gesagt, werden
sie auf eine pixelbasierte Ebene angewendet, und wenn ich es zuerst mache, ist
das OK, denn später werde
ich andere Einstellungsebenen machen und ah dort. Ich möchte die Fähigkeit haben, sie ständig neu zu justieren, denn das war's. Der Geschmack kann sich ändern. Oder nehmen wir an, Sie haben einen Fehler gemacht oder so, und Sie können immer die einzelnen Anpassungsebenen anpassen. Wenn Sie jedoch eine pixelbasierte Ebene in der Mitte von Ihrem Workflow platzieren,
können die folgenden Ebenen angepasst werden. Und das ist der Grund, warum ich zuerst alle meine Pixelanpassungen vornehme. Und zuerst werde
ich mit dem Detail in diesem Bild arbeiten, denn warum, wenn ich die Reihenfolge tatsächlich angewendet
habe, bekam ich , diesen verträumten Look,den ich wollte. Aber ich habe seitdem wegen des Unschärfe-Effekts auch einige Details verloren. Und um dieses Detail zurückzubekommen, werde ich zuerst eine neue Ebene erstellen. Ich werde es stempeln. Also werde ich die Kontrolle drücken alle Verschiebung e Und jetzt könnte ich in ein intelligentes Objekt umgewandelt werden. Aber ich will nicht wie ich Ihnen gesagt, meine Gründe, Ich würde diese Ebene Detail nennen und jetzt werde ich gehen, um Ah Scharping unsicher up Maske filtern. Und Sie können diesen Filter verwenden, um Ihre Bilder zu schärfen. Und Sie können es auch verwenden, um, um und Mikro Kontrast. Und das will ich jetzt tun. Ich habe immer die gleichen Einstellungen. Ich habe eine Menge von 100% im Radius etwa 30 Pixel, und ich werde OK drücken, Nein, um den Effekt anzuwenden. Und jetzt können Sie sehen, dass es viel zu stark ist. Offensichtlich will
ich das nicht. Also gehen wir mit der Kapazität nach unten. Sagen wir also 15. Und wenn ich jetzt hineinzoomen und es ein- und ausschalten, kann man sehen, dass es einen
Mikrokontrast hinzufügt . Aber es verstärkt auch den ovalen Kontrast, denn wenn man hier schaut, einige von den Teilen, wird
man ein bisschen zu dunkel für meinen Geschmack. Also möchte ich diesen Effekt nur auf die Midtown anwenden, nicht auf die Highlights, denn es kann passieren, dass sie ausgesprengt werden und ich will nicht auf die
Schatten nur auf die Mittal anwenden . Und um dies zu tun, werde
ich eine Leuchtkraft Maske erstellen, um sie nur in bestimmten Teilen vom Bild zu haben. Andi, wie bekomme ich eine mittlere Maske? Nun, was sind Mitteltöne? Mittlere Töne sind ohne die Glanzlichter und ohne Schatten. Also muss ich eine Maske aus Glanzlichtern und ohne Schatten erstellen. Und um dies zu tun, ich zuerst auf die Steuerung, klicke auf den Bogen des Details. Dort, haben Sie die Auswahl basierend auf den Highlights, Ich werde es speichern. Drücken Sie die Kontrolle D. Und da sehen Sie die Maske. Aber natürlich möchte
ich nicht die Wirkung aller hellen Teile nur von den wirklich hellsten
Teilen entfernen . Und um dorthin zu gelangen, muss
ich diese Maske verkleinern, die Kontrolle
drücken und dann die Schichtunterdrückung ein paar Mal kontrollieren. Sagen wir, bis Sie sahen, dass der Monat die Enden noch präziser wurden, als ich
das rettete . Jetzt lass mich nachsehen. Ah, vielleicht sogar noch ein bisschen mehr. So steuern Sie alle Shift Click erneut. Ich habe es gerettet. Und ja, das ist okay für mich. Der nächste Schritt wird der gleiche nur der Schwarzen mit den Ärzten sein. Also, Prescott, oder ich kann tatsächlich nur dieses eine Steuerelement verwenden, klicken Sie darauf, dann will ich das Gegenteil. Seit jetzt haben wir das Licht besitzt so unterdrückte Steuerverschiebung I zu invertieren. Dann werde ich retten. Das war Kontrolle D. Und da siehst du es. Und natürlich möchte
ich den Effekt nicht aus all den dunklen Tönen entfernen, die nur von den dunkelsten Tönen entfernt werden
müssen, um diese Maske auch nach unten zu schrumpfen. Also steuern, klicken Sie auf Kontrolle alte Verschiebung, und klicken Sie dann ein paar Mal darauf und sehen, ob ich es mag. Ja, das ist okay. Vielleicht sogar noch eine. Lassen Sie mich nachsehen. Ah, ja, ich denke, ich werde das perfekt nehmen. Und um die Midtown zu bekommen, muss
ich jetzt die Highlights und die Schwarzen von meinem Gesamtbild entfernen, um dorthin zu gelangen. Jede Taste steuert ein, so dass das gesamte Bild ausgewählt ist. Und jetzt Aiken Substrat die hellen Töne und die Ärzte durch Drücken der Kontrolle Ault. Jetzt bekomme ich ein wenig Minus hier auf meiner Maus auf den Finger, und wenn ich auf die Highlights drücke, sie entfernt. Hervorragende Presse in den Schatten. Sie werden auch entfernt. Und jetzt kann ich diese Maske speichern und kontrolliert die Und wenn ich darauf klicke, können
Sie es sehen. Die meisten aus, die Mitteltöne sind, Lassen Sie uns alle Mittelterme ausgewählt und nur die dunklen Töne und einige von den Highlights sind weniger ausgewählt. Sie sind nicht vollständig un ausgewählt, nur weniger große Töne darin zu haben. Das bedeutet, dass es nur ein bisschen außerhalb der Anpassung ist. Genau das wollte ich. Und natürlich könnte ich diese Maske weiter bearbeiten. Ich könnte natürlichauch noch einen
erstellen, auch noch einen
erstellen, indem ich Steuerelement A drücke und die,
äh,
nicht die hellsten Highlights subtrahiere äh, , sondern die Töne, bevor ich die Maske. Ich sichere vorher durch Drücken der Kontrolle einen Kontrollkult. Und dann klicke ich auf diese Maske und auch die anderen Ärzte hier, die ich
auch gerettet habe . Siehst du es? Die Und vielleicht mag ich diese Auswahl noch besser. Ja,
gut, dass ich es versucht habe, weil ich das noch mehr mag. Äh, Entschuldigung Regel. Wählen Sie diese Maske aus? Nein. Dann würde es anwenden, indem eine Ebenenmaske hinzugefügt wird. Und dann klicke ich darauf und sehe die Maske hier. Und so sieht es aus. Ich meine, wenn ich es ein- und ausschalten, wirst
du den Unterschied sehen. Es wird wirklich mehrere sein, aber summiert sich. Wie viele, wirklich? Mehrere, Eigentlich, da ich eine geringere Deckkraft habe, ist
es natürlich nicht stark, aber lassen Sie uns es einfach hier überprüfen. Umschalttaste. Und doch, wenn man sich die wirklich dunkelsten Töne hier anschaut, sieht man einen Unterschied. Sie können sehen, dass es stärker ist, als sie die Kapazität erhöhen. Und jetzt siehst du es. Wenn ich die Maske ausschalte, bekommst
du keine schwarzen Halos. Der Hund fängt hier mit dieser Maske. Das ist der Grund, warum ich es benutze. Aber ich will es nicht mit einer so hohen Kapazität. Also gehe ich wieder auf 15%. Und wenn ich den Effekt vollständig genug eingeschaltet habe, können
Sie den Unterschied sehen. Besonders hier in den Bäumen im Berg. Perfekt. Ich mag das. Ah, gut. Jetzt werde ich diese Masken wieder löschen, indem ich sie alle auswähle und dann lösche. Und was ich jetzt sehe, ist, dass dieser Rand auf dem Berg vielleicht ein bisschen zu dunkel wird, schalten Sie ihn ein und aus, damit Sie ihn sehen können. Also möchte ich den Effekt ausmalen, besonders an diesem Teil. Also kann ich einfach auf diese
Maske malen ,weißt
du? , Aber wenn ich das mache, werde ich die Leuchtkraft Maske zerstören. Lassen Sie mich Ihre zeigen, wenn ich darauf klicke. Sie sehen es besser, indem Sie B drücken, um den Pinsel zu bekommen, und dann möchte ich schwarz malen, weil ich den Effekt entfernen
möchte. Wenn eine Farbe Hier, da, sehen
Sie, Ich zerstöre die Auswahl. Sagen wir, ich habe es zu viel getan. Ich möchte bei jedem Drücken X etwas vom Detail zurückbekommen, um den weißen Pinsel wieder zu bekommen. Ich meine, jetzt malen Sie hier. Siehst du, okay. Ich habe meine Schmerzen, weiße Farbe, aber ich habe die Auswahl nicht mehr. Und ich will das nicht. Also zuerst werde ich das wieder durch Gefängniskontrolle entfernen. Alles zit. Okay. Um dies zu überwinden, kann
ich diese Einstellung gruppieren, indem ich die Kontrolle G. Nein, ich habe eine Gruppe. es jemals wieder gerufen? Detailgruppe vielleicht. Und dann kann ich der Gruppe eine Ebenenmaske hinzufügen. Und jetzt kann ich auf diese Maske malen, ohne die Leuchtstoffauswahl darunter zu zerstören. In seiner lassen Sie mich zeigen, dass Sie schwarz zahlen, um den Effekt zu entfernen. Sagen wir 30% auf dann werde ich sehen, es muss nicht stark sein. Aber wie ich schon sagte, ich meine wirklich viele feine Anpassungen vornehmen, weil sie zu meiner endgültigen Ausgabe addieren. Und wenn ich das hier ein- und ausschalte, siehst du es. Es ist ein bisschen. Vielleicht könnte ich mit dir ein bisschen höher gehen, wenn die Kapazität so etwas ist. Innerhalb von 10 von dem einen. Genug. Ich schalte die Maske so an, dass du den Unterschied siehst. Und dann die Manasse die Maske in der Gruppe bleibt intakt und Sie können es sehen. Es gibt Theatermaske. Das ist eine Technik. habe ich viel benutzt Eigentlichhabe ich viel benutzt. Okay, also lass uns verkleinern. Perfekt. Niemals würde mit der Gesamtkapazität ein bisschen mehr nach unten gehen, weil es nicht so viel
Detail will . Es ist persönlicher Geschmack. Okay, der nächste Schritt ah, wird sein, ah, was wird in der Nick Collection passieren? Ich zeige dir meinen Lieblingsfilter. Trotzdem, nicht viele, nur einige von ihnen. Andi,
ich fast sagen wir A. Ich benutze immer die gleichen Filter, aber eine andere Menge, mit etwas niedrigeren Prozentsatz von Kapazität und irgendwo höher. Es hängt vom Bild ab, und ich fange immer mit dem Pro-Kontrast für den ersten an. Klicken Sie einfach auf das Hilton und Sie sind hier, damit es sich öffnet, und das ist ein wirklich intelligenter Filter. Meiner Meinung nach sucht
es irgendwie nach den Teilen im Bild, die mehr Kontrast brauchen und die anderen Teile, die genug Kontrast haben, allein lassen. Und es erhellt auch einige Teile des Bildes, und ich benutze diesen Filter nur in einer wirklich geringen Menge, weil man es wirklich schnell übertreiben kann. Und das ist eigentlich klar mit all den Knick-Filtern. Also musst du aufpassen. Äh, dieser Filter haben Sie fünf Schieberegler. Farbe, richtige Farbe, Kaste, korrekter Kontrast, dynamischer Kontrast. Und Sie können auch von Schatten und Glanzlichtern arbeiten. Der stärkste Schieberegler ist, dass der Name ein Kontrastschieber. Dies ist der intelligente eines Tages, über den ich gesprochen habe, und ich benutze es immer in etwa zwischen 10 und 25% und nur zeigen Sie, Lassen Sie uns gehen auf wie 23. Und wenn ich es dort ein- und ausschalten, können
Sie den Unterschied sehen. Es fügt Schlag zu den Wolken. Also bekomme ich dort mehr Details, und es erhellte auch einige von den dunkelsten Tönen. Da, siehst du, es hatte meiner Meinung nach einen wirklich schönen Effekt, und man kann es wirklich schnell übertreiben. Also, als ich den Effekt hochdrehte,
siehst du, dass das Bild zu sehen beginnt, wirklich? Weißt du, Saifi und ich mögen das nicht, also benutze ich immer einen niedrigeren Betrag. Etwas in den zwanziger Jahren oder 10%. Ja, wie ich schon sagte, hängt davon ab. Nein, ich kann den Kontrast etwas korrigieren, um etwas von der Aufhellung zu entfernen. Hier im Vordergrund, tun Sie es nur in gesetzlicher Weise, etwas um 5%. Und während ich den Kontrast steigere, kann
es passieren, dass die Farben ein bisschen zu stark werden. Und um diese Farbkaste zu entfernen, kann ich diesen Schieberegler verwenden. Siehst du, wenn ich es benutze, bekomme
ich meine Töne von vorher zurück. Okay, ich werde ihr sagen, dass sie losgeht und da siehst du den Unterschied. Vielleicht ist es insgesamt etwas zu stark, also kann ich hier und da anklicken. Haben Sie einen passiven Schieberegler, um einige vom Effekt zu entfernen. Lass uns gehen. Sagen wir, wir gehen alle 75%. Okay, perfekt. Ich mag es. Neuartige Presse. Okay, Zeh, wenden Sie den Effekt an. Ich hätte vorher ein Smart-Objekt erstellen können, damit ich diesen Filter anpassen kann. Aber ich mag das nicht,
aber für das Üben von Instanzen empfehle
ich, es perfekt zu machen. Und jetzt könnte ich hier noch mehr Gerechtigkeit wirken, indem ich nur in der Eigenschaft. Oder ich könnte eine Ebenenmaske zu ah hinzufügen, sie von einigen Teilen mit dem Bild
sperren. Aber in diesem Fall will
ich nicht, also bekommst du den Namen. Fragen Sie noch einmal. Okay. Perfekt. Die nächste. Im nächsten Schritt werde ich bereits mit der Farbe arbeiten. Normalerweise
habe ich zuerst, um Anpassungen zu kontrastieren und dann Farbanpassungen
, weil etwa wie gesagt , ich mache meine pixelbasierten Anpassungen zuerst, Also muss ich diesen Filter jetzt schon verwenden, und es ist einer meiner Lieblingsstücke. Außerdem wird
es Farbkontrastbereich genannt. Die coole Sache über diese Filter, können
Sie eine bestimmte Farbe genäht wählen und dann der Filter verbessert den Inhalt. Nehmen wir an, es erhöht den Kontrast darin, und ich benutze es auch auf eine wirklich subtile Weise, weil Sie es wirklich schnell übertreiben können, wie Sie jetzt sehen können, dass das der Standard ist. Ich mag es überhaupt nicht. Also zuerst würde
ich im Kontrast auf Null gehen, und es gibt einen kleinen Bugger. Wenn es manchmal passieren kann, dann bewegt es sich nicht hierher, denn lassen Sie mich es Ihnen zeigen. Und ich gehe bis zu 88% und ich gehe zurück auf Null. Okay, jetzt funktioniert es
natürlich, natürlich, aber es kann passieren, dass es keine Wirkung hat. Also muss ich in der Helligkeit um 1% sinken. Also entfernen Sie dieses Buch, nur um Sie wissen zu lassen. Okay? Und jetzt kann ich eine Farbpalette auswählen. Ich würde einfach dieses Feuerzeug hier wählen, und ich kann über den Bereich gleiten, bis ich einen Effekt, den ich mag, bis, mal sehen. Nein, ich fange an, besser zu werden. Meiner Meinung nach, etwas um 200 3227, wenn ich den Effekt ausgeschaltet, so dass Sie den Unterschied sehen können. Es fügt eine leichte blaue Besetzung hinzu, die ich mag, da es ein wirklich kalter Abend war. Also ist es auf Wiedersehen, und ich kann diese Stimmung nicht weiter verbessern, und es fügt auch etwas Farbe in das Abendlicht. Das ist jetzt gut. Ich könnte mit dem Farbkontrast selbst arbeiten. Aiken könnte den Effekt erhöhen, oder ich könnte den Effekt verringern. Aber ich halte es immer für den Standard, weil das reicht für mich. Und jetzt bestätigte ich ein Mitglied der Kapazität, weil ja, es ist vielleicht ein bisschen zu viel. Also werde ich zu
65% runter gehen . Und während ich schon hier bin, werde
ich eine weitere Farbanpassung machen, um diesen Filter nicht die ganze Zeit benutzen zu können, aber manchmal mag ich den Effekt und füge den anderen Vollzeit einen Klick hier bei Filter hinzu und dann würde ich zur Brillanz gehen und warm. Sie können diese Filter im Landschaftsabschnitt hier finden, Trillionen, Wärme und ich werde den einen um 13% erhöhen. Ich muss zu 13 gehen, weil unten es keinen Unterschied sehen wird. Wie Sie hier sehen können. Aber mit 13 sehen Sie den Effekt Hier ist es. Okay, das ist zu stark für mich. Also werde ich mit der Kapazität, sagen
wir, 35. Ich habe gerade 45 Jahre gearbeitet, so
etwas. Ich möchte nur eine leichte McGinn Magenta-Besetzung hinzufügen. Da gab es Abendlicht da draußen und es war das Licht verblasst über die Landschaft. Und ich möchte diese schöne Besetzung nicht entfernen, also werde ich sie mit diesem Filter etwas verbessern. Ja, 35 sollte okay sein. Perfekt. Nein, ich klicke. OK, um den endgültigen Effekt zu sehen, dauert eine Weile auf das Bild der Lebensmittelsicherheit. Hier sind wir. Lassen Sie mich das ein- und ausschalten, um den Unterschied zu sehen. Siehst du, es ist nicht stark, nur ein bisschen, aber es hilft. Perfekt. Ich würde diesen Kontrastfarbbereich plus einen Monat nennen. Okay. Und jetzt zeige ich dir meinen letzten Filter, den ich benutze. Und es wird auch eine Art Kontrastfilter genannt. Es nennt sich dunkel und hell und zentriert. Was es tut, ist, dass es die Grenzen vom Bild verdunkelt und gleichzeitig rechts und in der Mitte des Bildes. Und auf diese Weise erhalten Sie einen wirklich coolen Effekt und Sie ändern die Stimmung in einem Bild. Und ja, es ist sogar, dass es vom Kurs kommt. So hilft es Ihnen, Ihre Augen zu führen. Aber es fügt auch Kontrast in der Dunkelheit in einigen Teilen und direkt in einigen anderen Teilen. Und hier habe ich es. Und zuallererst kann
ich die Form von der Vignette abholen. Es hängt vom Bild ab. Ich kann eine vertikale oder horizontale wählen. In diesem Fall will
ich die Arbeit Medical ein, weil ich will hell in der Mitte hier auf dann kann ich
das Zentrum platzieren und ich will die hellsten Teile irgendwo hier sein. Du kannst die Route immer lesen, wenn ich sie nicht mag, okay? Und ich könnte auch eine andere Mittelgröße wählen. Vielleicht, äh, fast an Standard ist meistens in Ordnung für mich. Und jetzt kann ich es. Aber welche Arbeit der Grenze Leuchtkraft. Im Moment ist es ein bisschen zu dunkel für mich. Also werde ich den Effekt verringern, um sagen, 25 Ich will nicht hell in der Mitte so viel. Ich würde es um 15 machen. Vielleicht bist du etwas weniger 21. Okay, perfekt. Jetzt wird auch dieser Filter angewendet. Dann werden wir überprüfen, wie es aussieht. Da ist es. Und wie Sie sehen können, erhellte
es gleichzeitig den Berg. Es verdunkelte die Kanten. Und das hilft wirklich, dein Ich werde es ein- und ausschalten. Sie können den Unterschied sehen. Ein wirklich, wie dieser Effekt. Haben dunklere Wolken jetzt und zur gleichen Zeit, dass die bergigen Augen ein bisschen mehr scheinen. Ja, das ist echt cool. Und wenn Sie es in einigen Teilen nicht mögen, können Sie immer mit der Ebenenmaske arbeiten. Sagen wir, es ist ein bisschen zu dunkel. Er und die Steine. Ich könnte jetzt eine Ebenenmaske hinzufügen, indem Sie die Massentaste drücken. Sie haben nie gedrängt. Sei, um zu meiner Bürste zu kommen. Ich würde einen kleinen Pinsel und einen wirklich weichen Pinsel auswählen. Ich habe dir schon mal gezeigt, wie es damit umgegangen ist. Eine neuartige Farbe schwarz mit, sagen
wir, 50% Kapazität. Vergrößern Sie durch die Teile, in denen Sie es irgendwo hier entfernen möchten, sie können es einfach gemalt. Ich benutze dafür ein Wacom-Tablet. Das hilft mir wirklich, wirklich genau zu sein. Zunächst einmal habe ich keine Maus gegeben, aber ich Yeah, ich habe dieses Tablet gekauft. Ich brauchte ungefähr ein oder zwei Wochen, um mich daran zu gewöhnen. Und jetzt will ich es nicht mehr verpassen. Okay, das ist gut. Und ich werde dasselbe mit dem Stein hier machen, nur an den Rändern, damit es nicht zum Hund kommt. Okay, das ist gut. Vielleicht machen Sie sich perfekt aus. Wirklich gut. Okay, jetzt kann ich all diese Anpassungen gruppieren, indem ich auf sie klicke die Kontrolle komprimiere. G und ich würden es erste Anpassungen nennen. Nur wenige Minuten. Ich werde es ein- und ausschalten. Sie können den Unterschied Ausgangspunkt sehen und wie es aussieht Jetzt, sehen
Sie, ich habe es nicht übertrieben. Meiner Meinung nach hat das gerade die Stimmung verbessert. Und es ist nur der erste Schritt. Aber jetzt bin ich fertig mit meinem, ähm, Nick Tools. Im nächsten Video
werde ich Ihnen zeigen, wie ich weiter mit dem Kontrast arbeite, wie ich auch ah Leuchtkraft Maske verwende, um den Kontrast zu verbessern. Und ja, das werde ich. Danach werde ich Ihnen auch zeigen, wie ich mit den Farben im Bild arbeite, Aber das ist alles Schritt für Schritt. Für jetzt. Ich bin fertig und ja, wir sehen uns im nächsten Kapitel.
7. Fortschrittliche Kontrast anpassen mit Luminanzmasken: Willkommen, um die fünf Chip. In diesem Video zeige
ich Ihnen, wie ich den Kontrast in meinem Bild durch verschiedene,
schonende Maskierungs- und Leuchtstofftechniken verbessert habe. Ähm, ich würde gerade anfangen. , Sehen
Sie hier,was ich im letzten Video gemacht
habe, ich schätze, Sie wissen es immer noch. Also würde ich einfach nahe dran sein und werde nicht mehr darüber reden. Und der nächste Schritt wird sein, ähm, okay, Verdunkelungseinstellung. Weil ich im Vordergrund etwas dunkel werden möchte, weil
es meiner Meinung nach besser aussieht, wenn der Vordergrund etwas dunkler ist als der Hintergrund. Vor allem, wenn Sie Reflexionen haben. Denn dann, wer schaut, das wird das Bild ein bisschen realistischer aussehen. Und gleichzeitig wird
es das schaffen. Denn als ich da stand, war
es schon wirklich Sie Es war schon ein weiterer Schatten im Vordergrund, nur etwas Licht schlug den Frieden, und der Rest war irgendwie war
es schon wirklich Sie Es war schon ein weiterer Schatten im Vordergrund,
nur etwas Licht schlug den Frieden,
und der Rest war irgendwie
dunkel. Aber es war im Schatten, wie ich schon sagte, und ich möchte diese Stimmung verbessern. Und dazu werde ich zu meinen Einstellungsebenen gehen und dann werde ich die
Levelanpassung öffnen , und ich kann mit den Schiebereglern hier auf der linken Seite arbeiten. Einer ist für Ärzte. Der richtige ist für tolle Töne. Und das ist für die Mitteltöne. Und das werde ich benutzen. Jetzt werde ich reden und Sie Bild. Aber ich werde nur den Vordergrund sehen. Schau, das Handgelenk, das Bild, vielleicht so etwas. Ok. Und als ich mit dem Ausgangspegel arbeitete, konnte
ich den Effekt in den dunkelsten Tönen stoppen. Zeig dir hier in einer Art von drei. Dort siehst du, es wird etwas entfernen. Aber ich werde es nicht wirklich viel tun, weil ich es auf andere Weise tun werde. Eine der Touren. Okay, ich wurde da draußen interniert. Sie können ein abgedunkeltes Bild sehen. Okay, ich werde das No Talkin Vordergrund nennen, wie ein sagte. Ich will nur den Vordergrund. Also muss ich weiter anpassen. Natürlich. Und um dies zu tun, werde ich G drücken, um eine gierige in. Und dann werde ich es auf 100% Kapazität einstellen. Und ich werde nun diese Maske zu schwarz durch Kontrolle I Also habe ich den ganzen Effekt entfernt. Und wenn ich die Farbe Weiß mit meinem Grady ausgewählt habe und ich es jetzt
ziehen kann, ähm , , was ich will und da wird es die Wirkung haben. Sagen wir mal, wenn ich hier anfange und es hier nach oben ziehe, wird
es die vier Runde verdunkeln, wie Sie sehen können. Und wenn ich hier anfange, dann werde ich 100% darunter haben. Und sie verschwinden nie in,weißt
du, weißt
du, bis der Punkt für einen Stopp ist. Irgendein Sommer hier und ich kann damit spielen. Das ist das coole Ding. Ich kann es immer wiederholen, bis es mir gefällt. etwas um dich herum Vielleichtetwas um dich herum. Und jetzt kann es passieren. Oder sagen wir, die meiste Zeit passiert, dass es dunkel in einigen Teilen zu viel, und ich werde dies mit einem in ein wenig Minahasa Team gefragt überwinden. Zunächst einmal, lassen Sie mich ein bisschen mehr mit dem gierigen in Sie irgendwo um Sie herum spielen. Vielleicht kann ich auch mit Ihrer Passage arbeiten, wenn ich will, aber vorerst und gut. Als ich die Maske hier gesehen habe, kann
man sehen, dass sie wirklich weich ist, und wie ich schon sagte, kann
ich weiter mit einer Leuchtkraft Maske getwittert werden. Ich will nicht auf diese Masse malen, denn dann werde ich den Schmerz im Strahlenden zerstören, wie ich es dir gezeigt habe. Also werde ich es gruppieren, indem ich die Kontrolle, G drücke und es dann nie anrufe. Ok. Und wir nennen es nochmal. Verdunkelt, im Vordergrund. Ich hätte die Ebene drehen lassen können. Jede Benennung, aber diese Metall. Und da werde ich einen weißen Liam hinzufügen. Fragen Sie. Ok. Perfekt. Und jetzt wird es eine weitere Leuchtkraft Maske erstellen, um den Effekt aus den dunkelsten Teilen
des Bildes zu blockieren . Um dies zu tun, werde ich steuern, klicken Sie auf den Artikel auf dem TV-Kanal. Jetzt habe ich die Auswahl von 50% und Schriftsteller Teile des Bildes. Ich will das Gegenteil. Also drücke ich Control Shift I Dann kann ich es speichern. Und hier können Sie die dunkleren Teile sehen. Aber ich will nicht alle dunklen Teile, also muss ich es verfeinern, um es zu tun. Ich habe unterdrückt Kontrolle alle Verschiebung, und dann werde ich darauf klicken, bis ich die Töne zu bekommen. Ich mag vielleicht etwas, das es rettet. Okay, vielleicht ist es ein bisschen zu viel. Immer noch. Also,
steuern, steuern, klicken Sie auf die Steuerung aller Verschiebung und eine weitere. Okay, ich weiß. Vielleicht werde ich es sogar versuchen. Ähm, ich werde kontrollieren. Klicken Sie darauf. Jetzt klicke ich auf die Maske. Hier werde ich zu Farbe zu Schwarz wechseln und in einem Prozess namens Rücktaste, es wird zur Einstellung Kontrolle de ich werde auf die Maske klicken. Dort kannst du es sehen. Es ist wieder eine wirklich weiche Maske. Siehst du, nichts ist 100% schwarz, nur mit einigen Ah, tollen Tönen. Das bedeutet, dass ich den Effekt aus einigen Teilen entfernt habe, aber nicht vollständig. Und lassen Sie mich diese Maske ein- und ausschalten, indem Sie Shift darauf klicken. Und da räumst du Unterschied ein. Ok? Ich meine, es hat die ganze Einstellung ausgeschaltet. Sie können sehen, dass ich die Reflexion verdunkelt habe, aber ich habe es nicht übertrieben, die Leuchtkraft Maske. Perfekt. Und jetzt kann ich weiter mit der Maske seine ganze Luft mit der Einstellung hier arbeiten, und es wird alles innen aus der Helligkeitsauswahl sein. Das ist die coole Sache, die ich wieder einige hinzufügen kann und auch innen aus ihrer strahlenden Ich kann wieder
einige Schlag hinzufügen , indem sie alle seine Erhöhung der Highlights. Vielleicht möchte ich die Zwischenbegriffe ein bisschen mehr runterbringen. Und jetzt kann ich die sogar gehen mit Ihrem lokalen Level 20 anrufen und ein paar Schwarztöne zurückbekommen, um
einen Gesamtkontrast hinzuzufügen . Und wenn ich es dort ein- und ausschalten, können
Sie sehen. Und wenn ich diese Schicht ein- und ausschalte
, , hilf mir auch. Ah, pflegen Sie die Details in den Ärzten. Okay, perfekt. Ich mag das. Also werde ich diese Herausforderungen jetzt hier löschen, weil ich sie nicht mehr brauche. Und es ist wichtig, dass Sie immer diese Masken wiederholen, diese Kanäle, denn jetzt hat sich das Bild geändert und die Kanäle auch geändert. Und ich werde dir zeigen, was ich meine. Wenn ich kontrolliere, klicken Sie auf den Kanal und ich speichere es und das ist ein jetzt werde ich eine
Anpassung Ebene machen . Und wenn man die Kanäle hier sieht, werden
sie auch dunkler. Aber dieser Kanal nicht. Und , wenn ich hoffe,wenn ich das sage, wenn ich eine Einstellung auf dem Kanal vornehme, dann wird die Leuchtkraft Maske nicht korrekt sein, weißt
du es. Dann werde ich ein paar Halos und seltsame Interessen haben und etwas, weil die Töne mehr
ähnlich sind . Es ist also wichtig, dass ich diese Art von Maske immer wiederhole. Also brauchst du das auch, hast du, dass ich das nicht nur für die Präsentation brauche. Okay, perfekt. Der nächste Schritt ist eine Yeah, die Kontrasteinstellung. Ich möchte Brighton ein paar dunkle Töne und ich habe zwei Möglichkeiten, dies zu tun. Zunächst werde ich die dunklen Töne wieder nach Element auswählen, bevor die Leuchtkraft maskiert wird. Ich kontrolliere Klicken Sie auf das RGB-Kind. Dann werde ich durch Kontrollverschiebung ich invertiert, dass ich es gespeichert habe. Hier ist es. Ich will nicht, dass der Arzt selbst schrumpft. Schrumpfen Sie es durch eine Kontrolle, alles als Verschiebung sagen irgendwo hier noch eine. Vielleicht ist es ein Spiel davon. Ja, ja, das werde ich. Wahrscheinlich in. Ja, es ist schwierig. Ich werde es versuchen. Lassen Sie mich das versuchen und immer die Deckkraft abmelken, wenn ich will. Okay, nun, Kontrolle, klicke drauf. Jetzt werde ich einen Kurvenjäger öffnen. Da ist es. Sie sehen die Auswahl und jetzt konnte ich nur Sie erhöhen die Helligkeit Jahr. Aber sehen Sie, ich verliere, wenn das Bild heller wird. Es ist wahr, aber ich verliere viele Kontraste und ich könnte hier einige komplizierte Kurvenzwecke machen, wenn ich will , aber das wird das tun, weil es zu und kompliziert ist. Aber es gibt einen einfacheren Weg und der Weg ist zuerst, werde ich. Nein, ich werde nicht wegen einer Gruppe. Ich habe diesen Namen behalten. Zuallererst werde ich den Mischmodus ändern. Ich werde auf den Bildschirm gehen und dann wird das Bild hell in diesem Nun, Sie sehen Kontrast verloren. Und um das zu überwinden, kann ich jetzt zum Kurvenjäger gehen und eine
Kontrasteinstellung vornehmen . Ich kann einen Standard auswählen oder ich kann es selbst tun. Ich wähle meistens einen Standard aus. Das ist ein starker Kontrast. Okay, und wenn ich es im Norden anschalte, können Sie sehen, dass ich in das Bild schreibe. Aber zur gleichen Zeit habe ich den Kontrast beibehalten. Und jetzt kann ich für den Film der Deckkraft, wenn ich will, und ich kann weiter eine Truhe, eine Justizanpassung. Und das werde ich tun, indem ich es zu einer Gruppe hinzufüge, weil ich die Maske nicht zerstören will . Ich werde die Gruppe aufgehellten Hintergrund nennen. Dann werde ich einfach sagen, wird das gleiche tun wie vorher. Ich werde eine schwarze Maske Maske hinzufügen, damit der Effekt entfernt wird. Und jetzt hat die Arbeit der Grady wieder eine Presse gesteuert D, und dann werde ich auf Farbe Zehe weiß wechseln, damit ich auf die schwarze Maske malen kann, 100% Kapazität. Und jetzt kann ich es irgendwo hierher ziehen, weil ich nur im Hintergrund wollte, da ich vorher den Vordergrund
verdunkelt habe. Warum sollte ich es nochmal aufschreiben, weißt
du? Also werde ich diesen Grady im Schlepptau benutzen. Holen Sie sich nur den Effekt im Hintergrund. Aber ich will es nicht so stark. Ich werde es so versuchen. Versuchte eine enge, bis ich es mag. Weißt du, vielleicht so etwas. Ich werde da ausschalten. Sie können den Unterschied sehen. Jeder, der in ein bisschen mehr beginnt hier. Als ich den Australier hier gesehen habe, dass Sie den Effekt sehen können, und ja, das sieht für mich aus, denke
ich, uh, ja, perfekt. Und jetzt habe ich einen schönen Kontrast zwischen dem hellen Hintergrund und einem abgedunkelten Vordergrund, aber gleichzeitig ist
es nicht zu dunkel und oder zu hell. Okay, lass mich diese Kanäle hier löschen. Und normalerweise erschaffe ich nicht die ganze Zeit von Hand maskierte Leuchtkraft. Ich habe Ah, bessere Option. Es nennt sich das T-K-Panel. Das ist es, was ich zufällig geöffnet habe. Es ist von Tony Keiper. Er ist ein erstaunlicher Fotograf und auch Foto-Editor, und er entwickelte ah Panel, wo Sie so viele Abkürzungen für alle Arten von Leuchtkraft Masken für dunkle Töne und helle Töne und Mitteltöne und auch aus Stimmungstöne und Zonenmasken für wirklich präzise Anpassungen. Und ich benutze das die ganze Zeit, die es bringt. Es brachte meine Fotografie, sagen
wir, meine Bearbeitung auf die nächste Ebene. Es ist wirklich erstaunlich, aber ich weiß nicht, ob du es hast. Das ist der Grund, warum ich die Masken
erschaffe, meine Hände die ganze Zeit. Wenn Sie nicht wollen, oh, am Panel, dann können Sie, natürlich, Ihre eigenen Aktionen
machen, wie ich es wusste. Aber wie gesagt, ich kann es sehr empfehlen, aber ich werde es wieder schließen. Da ich es jetzt nicht brauche, werde
ich wahrscheinlich diese beiden Anpassungen wieder gruppieren und sie zurück- und
Vordergrundkontrast aufrufen , und um dort auszuschalten, können
Sie den Unterschied sehen. Lasst uns für die zwicken es. Du willst nichts verdunkeln. Zeig das an. Das ist das Gute an diesem Workflow. Das habe ich dir schon mal gesagt. Ich mache später keine pixelbasierten Anpassungen. Ich schaffe es am Anfang. So kann ich jetzt für die ah, optimieren die Einstellungsebenen und machen jetzt. Okay, wenn ich das Bild sah, was werde ich als nächstes tun? Ich habe den Vordergrund verdunkelt. Hellen Sie den Hintergrund auf. Jetzt möchte ich mit dem Kontrast im Schnee arbeiten, denn wenn man hier die Steine sieht, sieht
man, dass viel Schnee drauf ist. Und es ist ein schöner Kontrast zwischen dem Brot Schnee in den dunklen Steinen. Und ich möchte das noch mehr verbessern, indem ich den Schnee aufhellt. Und dazu werde ich zuerst eine leere Ebene erstellen und das Mischen Moto-Overlay einstellen. Also füge ich Kontrast hinzu und ich würde dieses Recht auf Schnee nennen und ich werde dies auf einer Leuchtkraft
Maske wieder tun . Und ich kann meine Auswahl über die Kunst auf dem RGB-Kanal treffen. Aber ich kann diese Wahl auch auf den anderen farbigen Farbkanälen treffen. Und meistens mache ich es auf dem RGB auf dem Bogen voneinander. Aber manchmal nicht, weil, wenn ich eine Menge off Ton, dass sagen, dieser Fall, jeder aus Blautönen es könnte einfacher sein, diese Wahl auf dem blauen Kanal zu machen, wenn ich auf seine hier
klicken. Da siehst du, es isoliert wirklich den weißen Schnee von den Black Stones wirklich gut. Und wenn ich eine RGB-Auswahl per Steuerung, Klick auf seine und ich war David, Ich kann überprüfen. Ja, es isoliert es auch gut, aber der Blauton geht nicht einmal besser. Und das ist immer etwas, das man ausprobieren muss. Denn manchmal, wie gesagt, funktioniert
der Farbkanal besser. Zum Beispiel, wenn Sie einen wirklich hellen Sonnenaufgang oder Sonnenuntergang von vielen Rot- und Orangetönen haben und Sie den Himmel verdunkeln
wollen, dass es besser ist, diese Wahl basierend auf den Rottönen zu treffen die von Ihnen abhängen, und es ist nicht immer dasselbe. Es hängt wirklich vom Bild ab. In diesem Fall. Ich mag die blaue Auswahl, also werde ich die einzige löschen und ich werde Click of the Blue Child steuern. Dann werde ich es retten, und jetzt werde ich es ein bisschen mehr verkleinern, weil ich das nur will. Nein, nicht einige große Besitzer hier in der in diesem keine Hinweise jemals kontrollieren alle Schicht wählen Sie es vielleicht einmal. Aber es reicht schon. Perfekt. Jetzt werden wir die Auswahl durch Steuerelement klicken. Wenn ich auf diese Ebene klicke, bekomme ich das Bild wieder. Und jetzt will ich nicht mit den marschierenden Ameisen malen, weil sie
ärgerlich sind und ich sie nicht wieder auswählen möchte. Ich will sie verstecken. Und dazu drücke ich Kontrolle H. Und dann ist die Auswahl noch aktiv. Aber ich sehe die S. nicht. Also nein, ich nehme an. Und durch Drücken b bekomme ich den Pinsel dort wird die Frau Farbe wählen. Okay, Kapazität, sagen
wir 30%, indem wir drei drücken und der Amerikaner entscheidet einfach. Und dann werde ich einfach versuchen, zu sehen, wie es aussieht. Okay, das ist ein bisschen zu richtig. Ich werde auf 20% gehen. Versuchen wir es noch einmal. Kann immer mit Ihnen mit der Kapazität behandelt werden. Ok. Ich habe gerade den Schnee und die Maske gemalt. Es ist wirklich schöne Isolation gemacht, also muss ich nicht zu genau sein, die meisten Anhänger als das hier. Bist du da? Man muss etwas vorsichtiger sein, weil der Himmel ähnliche Töne hat. Que wie Malerei, aber deshalb mag ich die Backups. Deshalb gefällt mir das Willkommenstablett hier. Du siehst ein gemalt daraus. Ich will das nicht. Also werde ich es tun. Chris, kontrolliere Z, entferne es rein. Ok. Nein, lass mich das Gleiche hier machen. Diese 'll auf diesem Stein und auch Sie dort Sie können sehen, eine wirklich erhöhen den Kontrast. Ich will es nicht übertreiben, weil es unnatürlich,
unnatürlich aussieht . Aber ich mag oder es sieht gerade aus. Perfekt. Und wir machen es auch im Schnee. Hier in den Bäumen. So überstürzt ist mit 10% vielleicht. Und dann war ich nur durch dich. Okay, lass es mich ein- und ausschalten. Perfekt. Ich mag es jetzt. Ich würde Control de drücken, um die Auswahl auszuwählen, weil sie immer noch im Hintergrund ist. Und sagen wir, jetzt habe ich es in einigen Teilen übertrieben. Und jetzt kann ich eine Ebenenmaske zu dieser leeren Ebene in unserer Kampagne schwarz hinzufügen und entfernen Sie den Effekt Sommer, wo ich es nicht mag. Nehmen wir an, hier in der Küstenlinie erscheinen auch in den Bergen. So rund um den Himmel hier. Ok. Sehr gut. Nein, ich kann diese Chance wieder löschen. Schön. Also mal sehen. Was werde ich als Nächstes tun? Ähm, ich werde vielleicht dunkel in den Glanzlichtern nur ein wenig, weil später
sie mit etwas Farbe weiter verbessert . Dann kann es passieren, dass sie zu hell werden. Also jetzt möchte ich es vorbereiten und sie ein wenig verdunkeln. Dazu werde ich eine weitere Leuchtkraft Auswahl treffen, um zu steuern. Klicken Sie darauf. Dann kann ich es retten. Wird verwendet, um Auswahl basierend auf den Highlights, Aber ich möchte es nach unten verkleinern. Also drücken Sie die Kontrolle alle klicken, bis sie die wirklich hellen Highlights erhalten. Vielleicht rechter Bau des Zuges noch. Es ist das gleiche aus, Doppelklickbewegungen. Hier ist es. Ja, das sollte gut sein. Lassen Sie mich das auswählen. Und dann werde ich zu Kurven gehen. Und jetzt werde ich den Mischmodus wählen. Multiplizieren Sie dort sehen Sie eine abgedunkelte die Highlights. Aber sie haben den Kontrast verloren und jetzt ist es das gleiche wie vorher. Jetzt kann ich nur ein Gedächtnis einen
gewissen Kontrast zurückbringen , indem ich es der Fluchschicht in ihrer Zeit hinzufüge. Du räumst also einen Unterschied ein. Es ist ein bisschen zu stark. Sybil. Arbeiten Sie mit einer Kapazität, die auf etwa 56 65. Entschuldigung. Ja, das sieht gut aus. Ich würde es Darken Lights nennen. Und, ähm ja, Moment, während ich das mache, habe ich das vergessen. Ich sagte, ich habe zwei Möglichkeiten,
um ,
um die Ärzte
aufzuhellen. Ich habe dir nur einen gezeigt. Das will ich nicht vergessen. Natürlich würde
ich jetzt einfach zurückgehen und ich zeige es dir schnell wieder. Ähm, ich sagte, bevor ich eine Fluchschicht mit dem Bildschirm fade Modus verwendet und dann ist ich für
die Arbeit mit der Querschicht auf der anderen Option ziemlich ähnlich. Eigentlich werde ich es Ihnen schnell zeigen. Lassen Sie mich das ausschalten. Lassen Sie mich die Auswahl hier auswählen, indem Sie die Steuerung drücken. Und dann werde ich zum Helligkeitskontrast gehen. Und ja, das gefällt
mir auch. Jetzt kann ich die Helligkeit von den dunklen Tönen erhöhen. Nein. Ja, Ärzte, aber nur im oberen Teil. Da bin ich schon hier in der Grady in der Auswahl. Und wie gesagt, ich kann es aufschreiben, und gleichzeitig kann
ich einen gewissen Kontrast zurückbringen. Sorry, dass ich das vorher vergessen habe, aber jetzt sehen Sie die beiden Arten der Verwendung. Also, wenn Anwälte da draußen sind, können
Sie den Unterschied sehen. Und bevor es so war. Und es kommt darauf an. Manchmal funktioniert der andere besser. Und manchmal ja, der andere funktioniert besser. Es kommt darauf an, aber nein, du hast es gesehen, damit es wieder gebraucht wird. Ich bleibe bei der Kurve. Okay, perfekt. Aber wohin? Kriege vor einem verdunkelten Licht. Ok. Ah, ich bin fast fertig. Nicht viel übrig. Ah, eine Sache ist immer noch nicht, mich nicht zu belästigen. Aber ich möchte es verbessern. Und das ist der Midtown Kontrast. Ich will dunkel werden und einige von den Wolken. Und gleichzeitig möchte
ich den Berg etwas mehr erhellen. Und dazu nenne ich es zunächst bei einer neuen leeren Schicht richtig. Und aber nennen wir es nur mentaler Kontrast, okay? Und jetzt werde ich wieder eine Leuchtkraft Auswahl treffen. Ich habe es dir schon mal gezeigt. Wie bekomme ich die Midtown? Ich muss Substrat handeln die Highlights und die Ärzte aus dem Gesamtbild. Um dies zu tun, würde
ich den Klick auf den RGB-Kanal steuern, der mir die Auswahl geliehen hat. Jetzt habe ich zu hellen Städten, dass ich die Auswahl umkehren werde, um Verschiebung I zu steuern. Und jetzt habe ich die schwarzen Töne Perfect. Niemals dafür, sie jetzt zu behandeln, kontrollieren altes Schiff, um uns hier das gleiche zu sehen, wenn die dunklen Töne alle Schiffspumpen Kontrollschiff kontrollieren, siehst du? Ok. Und jetzt drücken Sie die Steuerung A, um das ganze Bild auszuwählen. Und jetzt kann ich diese beiden Auswahlen substralieren, indem ich die Kontrolle betätige. Ault, Sie sehen ein Minus drücken die Lichter und auf den Docks, wenn sie sicher sind, das bekomme ich meine
Mittelton-Auswahl und jetzt sehen Sie, Ich habe die Wolken wirklich schön zur gleichen Zeit ausgewählt Der Berg Ein Roman für die Arbeit von Dies wurde ich ausgewählt und ich werde es durch Kontrolle h ich würde H kontrollieren und jetzt kann ich
darauf malen . Aber ich werde wahrscheinlich diese Ebene umbenennen. Ich nenne es dunkle Wolken. Aber das werde ich zuerst tun. Und die Mischung mehr wird weiches Licht für die Verdunkelung Sind Sie weiche Linie und zur Aufhellung, Ich benutze übermäßig ah, weiches Licht. Es ist nicht so stark im Gegensatz. Und ich denke, dass diese dunkel und etwas es ist gefährlich, dass es zu dunkel schnell wird, wenn ich übermäßig verwende, so dass Sie weich, leichter, ein bisschen mehr abgewickelt. Okay, also würde ich jetzt mit B-Bewegungen zur Bürste gehen. Oh, hier. Dann wurde ich auf die Farbe Schwarz umgestellt. Wissen Sie, lassen Sie uns sagen, 20% Kapazität und neuartige Farbe auf den Wolken zu sprechen, aber zur gleichen Zeit, es möchte, dass ich Kontrast in den Highlights halten, weil ich nur die Klasse ausgewählt. Seien Sie vorsichtig mit dem Baum hier, weil er auch in der Auswahl ist. Okay, vielleicht hörst du auch nicht,
ich glaube, jetzt habe ich in den Baum gemalt. Ich will es nicht vollständig, also muss ich den Effekt dort ausmalen, um es zu tun. Zuerst
werde ich die Auswahl entfernen, indem ich die Steuerungstaste drücke, dann kann ich eine Ebenenmaske hinzufügen. Also das und jetzt kann ich es schwarz ausmalen oder was ich auch tun kann. Das würde ich wahrscheinlich tun. Ich werde den Effekt aus dem Baum mit einer anderen Leuchtkraft Maske entfernen, so dass ich keine
Halos oder etwas habe , indem ich von Hand darauf malte. Um dies zu tun, klicke
ich erneut auf den RGB-Kanal, erstelle die Maske, aber ich möchte den Doc-Ton. Mehrere invertiert durch Kontrolle. Sollte ich den dunklen Ton wagt und ich werde es nach unten durch kontrollierte alle Verschiebung etwas schrumpfen das ich denke, dass Okay, nein, ich werde es auswählen. Aber steuern Sie das Klicken. Klicken Sie auf die weiße Maske. Habe die schwarze Farbe. Nein, ich werde Ault, Rücktaste. Und jetzt habe ich die Wirkung nur in den Wolken und nicht im Baum. Nun, es ist nicht so stark im Baum. Lassen Sie mich es Ihnen zeigen. Als ich diese Maske ein- und ausgeschaltet, indem Sie dort Shift klicken, sehen
Sie nicht willkommen, so viel von ihm zu behandeln. Aber der Gesamteffekt ist immer noch in den Wolken, was weniger gut bedeutet. So, jetzt sehen Sie, ich malte auf eine leere Ebene basierend auf einer mittleren Ton-Leuchtkraft Maske, und gleichzeitig blockierte
ich den Effekt aus den dunkleren Teilen mit einer anderen Leuchtkraft Maske, weil es
passieren kann . Aber selbst wenn ich die Mitteltöne und die Farbe über einige dunkle Teile ausgewählt habe, kann
es passieren, dass ich noch dunkel in ihnen ein bisschen, weil aus der Weichheit von der Maske, denn wenn ich hier darauf klicke, sehen
Sie dort noch einige tolle Töne in die Bäume, und das bedeutet, dass sie ein bisschen von der Einstellung nicht so stark wie die uns Ski gefahren sind, aber immer noch. Und das ist der Grund, warum ich die Kontrolle mag, die mir die Leuchtkraft Maske geben, so dass ich sie immer
weiter anpassen kann , um wirklich präzise Maskierung zu haben. Und der Grund, warum ich ah tat all dies auf der leeren Schicht ist, dass ich jetzt weiter nur das Bild. Wenn ich es auf ihrer 50% grauen Schicht
mache, könnte ich dir nicht zeigen, was ich meine. Wenn sie steuern, klicken Sie auf diese leere Ebene, gibt
es mir die Auswahl, die ich zuvor hatte. Nehmen wir an, ich habe vorher gemalt In diesem Fall war
es eine wirklich weiche Einstellung. Es heißt also, dass nicht mehr als 50% Pixel ausgewählt sind. Es spielt keine Rolle. Es gibt immer noch eine Auswahl. Du wirst die marschierenden Ameisen einfach nicht sehen. Und jetzt kann ich zu einer Niveauanpassung gehen und dann ein Ich werde darauf klicken. Siehst du, was ich vorher getan habe, und jetzt kann ich das weiter brechen. Gehen Sie zu Ebenen und jetzt kann ich sagen, ich möchte wieder etwas Helligkeit an diesem. Nehmen wir an, ich möchte noch ein bisschen mehr darüber reden. Ich kann das auch tun, und wenn ich das ausschalte. Das ist wirklich geklärt. Aber wenn Sie beobachten, können
die Wolken es stärker machen, so dass Sie es hier besser sehen, Sie sehen und machen weitere Anpassung. Aber ich will das nicht so stark. Also nur ein bisschen. Das ist der Grund, warum ich Andi gerne in der Leere mache. Leo. Perfekt jetzt, wie ich schon sagte, ich will hell in den Berg von ihm. Ah, lass mich das gruppieren und es dunkle Wolken und Kontraste nennen. Jetzt werde ich wieder die Midtown Auswahl nehmen. Ich werde es nicht wiederholen, da ich nichts in den Bergen getan habe. Also nichts vom Turnier. Tonalität änderte ihre so in einer Farbe auf dem Berg. Werde ich nicht. Ich werde immer noch eine feine Auswahl haben. Also, ja, ich kontrolliere Click up von seiner traurigen Handwerksfähigkeit. Das ist eine Menge leerer Schicht. Nennen Sie es Brighton Monate. Jetzt wechseln wir die fade Kredit auf übermäßig, weil sie Brighton waren. Da ist die Auswahl, und es gibt noch einen Trick. Ich werde es dir zeigen,
weil es kann . Wie ich schon sagte, es kann passieren, dass gut, sagen
wir vor allem passiert, dass einige aus der sorry Einige von den hellen Tönen sind immer noch mit einigen Grau
ausgewählt? Nein. Dann bekommst du dort eine sanfte Einstellung. Auch, um dies weiter zu behandeln, kann
ich jetzt steuern und klicken Sie auf die Maske. Entschuldigung. Zurück Kontrolle L weiter und vertrauen Sie dem Kanal. Und dann kann ich mit dem geringsten Jahr spielen. Dort sehen Sie einige von den Highlights, die etwas dunkler werden, was nur das weiter macht. Ich werde es nicht übertreiben, denn dann wird die Auswahl weniger Chris so etwas eisig bekommen. Okay,
Control, Control, klicken Sie auf Steuerelement H, um es auszublenden. Dann ging ich zurück und jetzt kann ich weiß mit Overlay malen. Nur 10% und sie lassen mich versuchen, wie es aussieht. Nun, das reicht schon. Schalten Sie das ein und aus. Dort kann man den Unterschied sehen. Du gehst nie mit deinem Passagierstück zurück. Ok? Perfekt und Kontrolle d zur Auswahl. Und jetzt kann ich die Kontrolle kontrollieren. Klicken Sie auf diese leere Ebene, um die Malerei auf sie zu erhalten, bevor Ebenen Anpassung
Ebene öffnen . Siehst du, dass es wirklich geregelt ist. Jetzt übertrage ich den Trick. Es bei etwas mehr Kontrast. Es sieht besser aus, wirklich subtil. Ok. Ich meine, jetzt löschen Sie diese Kanäle, weil sie sie nicht mehr brauchen. Sie machen meine Akte nur größer. Und da sehen Sie, Sie haben eine wirklich,
wirklich hohe Fähigkeit, mit Ihrem Bild zu arbeiten, wenn Sie Leuchtkraft Masken ihre unzähligen
Möglichkeiten verwenden . Ich habe dir gerade was gezeigt. Jetzt hängt es wirklich vom Bild ab. Ich habe auch viele andere Techniken, aber sie funktionieren besser von anderen Bildern. Und das ist der Grund, warum ich in Zukunft mehr Radios herausbringen werde, um Ihnen einige meiner
Techniken auf verschiedenen Bildern zu zeigen . Aber hier bin ich zufrieden mit dem, was ich tat, und es würde in diesem Jahr Gruppe, und ich nenne es wieder schreiben Berg. Hör mal, Interesse. Ich mag es, Dinge zu gruppieren, also habe ich es gut organisiert. Okay, wenn ich es jetzt anschaue, war die Gesamtbedrohung
vielleicht etwas zu stark, also kann ich wissen, dass Ihre Kapazität in der Gruppe niedriger ist. Sagen wir 65 und es ist ein Eins, um die Wolken ein bisschen mehr zu verdunkeln. Ich würde es für die Dunkelheit wissen, glaube
ich. Okay, ich mag es. Das sieht wirklich schön aus. Und ja, ich bin auch ja, ich glaube, ich bin fertig mit meinem Kontrast. Anpassungen. Haben Sie jetzt eine Gruppe von ihnen und nennen Sie sie Kontrast. Nur Männer und dann drehte ich mich in die Gruppe ein und aus. Dann siehst du den Unterschied davor und danach. Da ist der Unterschied. Ich meine, bis ehrlich, wenn ich alle Auswahlen ausschalten möchte, kann
ich einfach alle auf die Hintergrundebene klicken hier auf der I. Und dann sehe ich die rohe und mit Anpassungen Perfekt. Ich mag, wie es eso ist, ich bin jetzt mit diesem Video fertig. Und im nächsten Kapitel werde ich Ihnen zeigen, wie ich weiter mit der Farbe arbeite.
8. Farbanpassungen + Farbkontrast: Willkommen zu Kapitel sechs. Jetzt werde ich Ihnen zeigen, wie eine Arbeit der Farbe in meinem Bild,
ich, um, um, werde versuchen, die Sonneneinstrahlung Stimmung davon mehr zu verbessern. Und ich werde auch ein bisschen Farbkontrast arbeiten, und ich werde Ihnen erklären, was ich damit meine, Ähm, allem, wenn ich das Bild betrachte, sehe ich es wirklich grausam und kalt gesehen. Also habe ich viele kalte Töne und weniger wollen Töne. Und das ist sagen wir, Yeah, das ist ein Farbkontrast, denn Kühle im Schatten ist ein Kontrast zu Wärme in den Glanzlichtern. So gibt es nicht nur einen Kontrast in dunkel und hell, sondern auch beteiligt, und Colt und ich versuchen immer, diesen Kontrast in meinen Bildern zu verbessern. Die meiste Zeit habe ich Bilder mit viel warmen Tönen, aber in diesem Fall tue ich es nicht. Aber trotzdem kann ich vom Farbkontrast arbeiten. Um dies zu tun, werde
ich zunächst eine Helligkeitsauswahl basierend auf den Highlights durch diese jemals gehen Sie auf die
RGB-Kanal-Steuerung , klicken Sie darauf, dann habe ich die Auswahl gespeichert. Da ist es, und dann werde ich es verkleinern, weil ich möchte, dass nur die helleren Highlights diese jemals
drücken Kontrolle zu tun . Alles Schicht. Ok. Ja. Vielleicht hast du noch mehr, aber warte. Okay, das ist in Ordnung. Jetzt werde ich eine Auswahl treffen, und dann werde ich zu meinen Anpassungen gehen und dort den Fotofilter auswählen. Und ich habe oft Fotofilter für diese Art der Anpassung verwendet. Ich habe einen wärmenden Filter für meine Glanzlichter in diesem Fall und für meine Schatten verwendet. Ich werde den Kühlfilter verwenden und ich kann hoffen. Und Sie sehen, hier können Sie weiter mit der Dichte arbeiten, um den Effekt zu erhöhen, wenn Sie möchten. Das kann ein bisschen erwachsen werden. Und jetzt basiert es auf der Auswahl. Es wärmt nicht das ganze Bild auf, nur die Highlights. Wenn ich ein- und ausschalten, wenn
du die Highlights siehst, werden
sie etwas wärmer. Da ich nicht viele Töne
habe, will ich es nicht übertreiben. Aber in diesem Fall mag
ich es immer noch. Ja, ich steigere das warme Abendlicht, traf auf die Gipfel. Das ist wirklich nett. Perfekt. Wenn er wieder maskieren will, gibt es einige Teile des Bildes, wo ich es nicht will, besonders sagen wir hier im Hintergrund, denn es gibt Schnee und Schatten müssen nicht wärmer sein. Also kann ich hier einfach schwarz auf die Maske malen und entfernen. Ich muss nicht genau sein, da es hier in der Ecke ist. Okay, du weißt, dass es perfekt gelaufen ist. Ich werde diese wärmende Lichter nennen und dann werde ich eine weitere Einstellung basierend auf den
Schatten vornehmen , weil ich sie jetzt abkühlen möchte. Ich will es nicht übertreiben, da Schäden wirklich kalt schon. Aber immer noch möchte ich etwas hinzufügen, das ich steuern werde Klicken Sie auf den RTP-Kanal. Warten Sie und dann klicke ich auf Steuerverschiebung I, um zu invertieren. Ich werde das retten. Nein, ich muss. Lehren, die sie ein wenig verkleinern werden. Und doch sieht das gut aus. Treffen Sie eine Auswahl. Dann werde ich zum Fotofilter gehen und es wird zum Kühlfilter gehen. Und dort siehst du die Wirkung, die Militär ausgeht. Siehst du, es kühlt das Bild wirklich schön. Ich mag es. Und wenn es zu stark für Sie ist, können
Sie es natürlich immer ein wenig mit der Kapazität zurückwählen. Es ist zu cool für mich. Also werde ich runter auf 55 gehen. Vielleicht. Mal sehen, vielleicht ein bisschen mehr als, sagen wir, 65. Okay, netter persönlicher Geschmack. Natürlich werde ich es Cooling Shadows nennen. Und jetzt habe ich einen schönen Kragenkontrast, wenn ich diese beiden gruppieren würde und wir
nennen es einen Kontrastfarbkontrast. Ich werde es ein- und ausschalten. Dann siehst du den Unterschied. Sehen Sie sich die Highlights an. Sie werden wärmer und beobachten die Schatten. Sie werden kühler. Das nennt man einen Kontrast und funktioniert in jeder Art von Bild. Wie ich schon sagte, es würde noch besser aussehen, wenn man mehr warme Töne hat. Aber in diesem Fall ist
es auch eine nette kleine Verbesserung. Ok. Ah, als Nächstes. Werde ich. Ja, vermutlich hat die blaue Farbe etwas verringert. In manchen Teilen ist
es eigentlich ganz einfach. Lassen Sie mich vielleicht zuerst, ich würde den Blauen Kanal überprüfen. Wenn ich es damit auch tun kann, werde
ich steuern, klicken Sie auf den Kanal, speichern Sie es, und dann werde ich es ein wenig nach unten verkleinern. So etwas. Diese Szene, weil ich etwas von der blauen Farbe im Schnee hier und vielleicht auch hier
unten in der kurzen im See entfernen möchte. Aber vielleicht brauche ich diese Maske nicht mal. Wir werden sehen. Ich werde sie vorerst behalten. Ich werde zu Hue Sättigung gehen. Dann wähle ich die Farbe des Mischmodus, weil sie nur die Farbe beeinflussen wollen, nicht den Kontrast. Wenn ich normal lasse, werde ich Kontrast und Farbe anpassen. Okay, und dann werde ich die blauen Farben auswählen. Es war blaue Farben und ich werde die Sättigung ziemlich stark auf reduzieren. Dann werde ich die Maske zwei schwarz invertieren,
Also, um den Effekt zu entfernen und ich werde diese reduzieren in den Schnee mit malen, sagen
wir, eine 50% Kapazität. Das ist ein bisschen durch starke, sagen wir, 30%. Es ist okay, wenn ich eine kleine coole Besetzung habe, denn dann zeigt es, ah, was es sagt. Ja, es hilft dir zu denken, dass es im Schatten ist. Kreuzschatten sind in der Regel etwas kühler. Das habe ich vorher gesagt. Aber in diesem Fall ist der Schnee ein bisschen zu blau für mich. Also werde ich es ein wenig entfernen, indem ich darauf malte, und ich mag, was es tut. Okay, ein
bisschen mehr nicht über 200%. Ich könnte nicht präziser zu dir sein. Es ist dein Geschmack, wie viel von allem, was du willst. Nun, ich werde es nicht überall tun, aber in manchen Teilen hast du
wenigstens die Idee. Ok. Perfekt. woanders Vielleichtwoanders. Nein, es war das Meiste, das hier drin war? Nein, im Baum. Nehmen Sie diese Korrektur hier vor. Und Sie können Rameau präzise sein. Natürlich, wenn Sie mehr Zeit haben. Aber für Zeitprobleme werde
ich nicht jede einzelne Marke schiere malen, weil sie Ewigkeiten in Anspruch nehmen werden. Etwas um das herum, du bekommst die Idee. Wie ich schon sagte, Okay, ich werde es nennen. Ja, blauer Farbe etwas zu
reduzieren, damit du es weißt. Und Sie können auch hier sein. Das habe ich hier unten im See vergessen. Nur ein bisschen. Ok. Gut. Perfekt. Der nächste Schritt, den ich gerne mit Farbe tun, ist, um zu spielen, bevor ich Farbe Balance Ebene. Es ist eine coole Sache, wenn Sie hier überprüfen, haben
Sie eine Menge Kontrolle. Sie können mit der Farbe in den Schatten auch in den Mitteltermen und auch die Lichter, die Sie alle in einer Ebene tun
können, arbeiten . Aber ich mache es in drei. Und zu den Highlights in einem einzigen. Die Mitteltöne und so weiter. Denn dann habe ich mehr Kontrolle darüber. Weil ich mit der Maske weiter arbeiten kann und in diesem Fall werde ich die Highlights starten und ich möchte sie ein bisschen mehr aufwärmen. Also werde ich etwas Gelb mitbringen. Sehen Sie? Überprüfen Sie beides. Nein, ich bringe etwas Gelb mit. Nicht viel. Auch etwas Magenta, um die Stimmung des Sonnenuntergangs zu verbessern. Und auch einige Moret. Okay, wenn ich es ausschalten, würde
ich es nennen. Komm hoch, Scott o Highlights. Okay, dass ich eine weitere Farbbalance Ebene hinzufügen werde. Ich werde mit dem Midtown Schnee arbeiten. Ich möchte etwas Magenta zu den Midtown hinzufügen, aber nicht viel, um diese Stimmung ein bisschen mehr zu verbessern. Und dann werde ich mit blau spielen oder wenn gelb Was? Ich denke, es wird etwas Blau hinzufügen. Ja, aber nicht so viel. So etwas. Äh, huh. Ok. Ich würde diese Farbe zurückgeben und dann das gleiche wieder mit den Docks oder den Schatten nennen. In diesem Fall möchte ich etwas Magenta aus den Docks entfernen, weil das Sonnenuntergangslicht die Ärzte nicht erreicht. Und dann werde ich ein paar Blues hinzufügen. Zwei Schatten auch. Noch kühler werden. So etwas wie das. Okay, nein, lass mich zu den Highlights zurückkehren. Zunächst einmal, lassen Sie mich es Color Shadows nennen. Jetzt kann ich das nachjustieren. Lassen Sie mich wieder zu den Highlights gehen und etwas mehr Magenta und die meisten von einigen mehr Schreiben. Nein, ich habe einen wirklich schönen coolen Look und es kann diese drei gruppieren und sie bei den Bennetts anrufen. Und wenn ich es ein- und ausschalte, dann gibst du einen Unterschied zu. Ich verstärkte den Himmel und auch einige vom Blues im Vordergrund wieder. Es istnatürlich persönlicher Geschmack, natürlich persönlicher Geschmack, aber ich mag den blauen Cast. Ich bekomme die blaue Magenta-Besetzung, die ich hier ankomme, also bleibe ich bei ihm durch. Okay, dann. Wenn ich mir das ansehe, habe ich noch zwei Schritte zu gehen. Ja, noch
zwei Schritte und dann bin ich fertig mit der Farbe. Lassen Sie mich diese Schichten hier löschen. Ich brauche sie nicht mehr. Was ich auch tun könnte, ist die Farbbalance, nur die Farbe und der Kontrast. Wenn ich es so normal mache, macht
es beides. Und wenn ich zur Farbe gehe, ist es nur die Farbe. Und es lässt den Kontrast bei der Leuchtkraft allein. Also, wenn ich den Schatten blau hinzufüge und auch ein wenig rede. Aber in diesem Fall geht es
mir gut. Ok? Und ich werde etwas Leben malen, aber nur wirklich weich durch diese und fügen Sie eine neue Ebene. Nennen Sie es Lichtmalerei, und es hilft mir, das Licht ein bisschen mehr zu verbessern. Ich werde über spät in den Mischmodus gehen. Dann wähle ich eine Farbe zum Handgelenk. Ich klicke hier auf das weiße Feld. Dann bekomme ich den Farbwähler. Und dann werde ich eine Farbe am Himmel wählen, rosafarbene Art des Tons hier so etwas. Ok. Und dann werde ich eine Leuchtkraft Auswahl basierend auf den Highlights machen. Weil ich nicht will, oh, malen Sie diese Farbe überall. Nur die Highlights. Wie ich schon sagte, also verfeinern wir das Gebot. So etwas? Ja, das ist gut. Ich würde steuern Klicken Sie darauf und ich kann es durch Kontrolle jeder verstecken und ich werde meine Bürste nehmen, in Schmerzen 20% Kapazität und sehen, wie es aussieht. Ich werde dieses Licht ein wenig verbessern. Hier, nicht stark. Hängt vom Bild ab. In diesem Fall habe ich nicht viele Töne, also will ich es nicht übertreiben. Okay, sollte genug sein. Bereits ein- und ausgeschaltet. Jep. Dort, sehen
Sie, habe ich etwas Energie in den Himmel und auch eine rosa Farbe hinzugefügt. Nicht viel. Nur ein bisschen. Und haben Klinik. Und
natürlich, natürlich, weitere Arbeit mit der Kapazität und auf mir entfernt die Auswahl. First Control D kann jetzt die Maske hier hinzufügen und dass ich sie aus einigen bestimmten
Teilen von Schwarz ausmalen kann . Sagen wir, ich will es nicht hier. Ein wenig Farbe schwarz auf dieser Seite des Berges, um es hier zu entfernen und einige andere
Teile zu speichern . Ok. Und jetzt kann ich steuern, klicken Sie auf diese leere Ebene, um diese Auswahl wieder zu erhalten. Die, die ich gemalt
habe, war ich bei der Lay eine Maske. Du kannst sehen, was ich getan habe und jetzt kann ich es. Für die Arbeit der Ebenen Zeh kann dunkel und unten den Himmel ein wenig, nur für den Fall. Ich habe es hell gemacht, weil Overlay auch aufhellt Teile nicht nur Farben hinzufügen. Sieh dir das an. Es hat schon wieder darüber geredet. Das ist schön. Äh, ja, ich mag es. Perfekt. Okay, das funktioniert natürlich auch mit verschiedenen Bildern. Es ist noch besser, wenn ich etwas Nebenlicht habe, weißt du, einige im Brunnen ein oder durch ein paar Wolken
traf. Dann kann ich die Lebensdauer dieser Technik noch besser verbessern. In diesem Fall habe ich nicht viel Licht, also will ich es nicht übertreiben,
aber es hat mir immer noch geholfen, etwas Energie in den Himmel zu bringen. Okay, noch
einen letzten Schritt werde ich mit der Farbe machen. Ähm, das hast du gesehen. Ich habe viele seiner Anpassungen eine Menge von Kontrastanpassungen und Nick Anpassungen vorgenommen und auch eine Menge von Farbanpassungen gesehen. Und am Ende kann
es passieren, dass das Gesamtbild ein bisschen zu gesättigt ist, und die meiste Zeit merkt man es nicht sofort. Nur wenn du ja, Sicherheitsbild, behalte es. Dann siehst du es noch mal an. Dann merkst du, Oh, mein Gott, was habe ich getan? Es ist vielleicht zu gesättigt. Und jetzt könnten Sie einfach die Sättigung zurückdrehen, indem Sie diese Ihre Sättigungsschicht hinzufügen und sie
dann zurückdrehen. Aber dann wirst du sehen, dass du viel Kontrast verlierst. Und Sie verlieren auch Farbe zu viel, und Sie haben nicht viel Kontrolle darüber. Jetzt könnten Sie Zehe, um den Kontrastverlust zu überwinden, Sie könnten in den Mischmodus Sättigung gehen, und dann werden Sie nur die Sättigung reduzieren. Aber trotzdem ist
der Effekt viel zu stark und man hat nicht viel Kontrolle. Du müsstest ein paar Teile ausmalen, und das ist meine Meinung. Zu kompliziert. Ich habe eine andere Option, dies zu tun, und dies wird eine Sättigungsmaske genannt. Ich habe eine Aktion dafür. Sie können es auch im TK-Panel finden. Aber ich werde dir zeigen, wie ich dich erschaffen habe, wie du selbst erschaffen hast. Und das hilft, die Teile im Bild auszuwählen, die am meisten gesättigt sind. Und dann können Sie die Sättigung genau in diesen Teilen verringern. Und das ist wirklich cool eine Show, die Sie vor allem, in der neuen Ebene nur die Maske zu erstellen. Dann kann ich die Ebene wieder löschen, so dass wir zuerst kommen drücken. Lassen Sie mich die Kanäle löschen, weil die in dem ist das große Okay, also würde ich auf Kontrolle Kultverschiebung B gehen, um die neue Ebene zu erhalten, und jetzt muss ich das Bild konvertieren. Ich werde Fußzeile gehen, andere HSB hs l, und es wird das Bild in ein HSB-Bild konvertieren dauert eine Weile und dann wird es wirklich
seltsam aussehen . Ja, ja. Von RGB zwei HSB eine Presse. Ok, du wirst einen wirklich flippigen sehen, aber das ist mir egal. Ich schaue mir nur die Kanäle an und schaue nur den Grünen Kanal. Der Grüne Kanal ist der Kanal, der jetzt die gesättigtesten Kalif-Farben darstellt und ich werde diesen Kanal speichern. Ich kontrolliere Klick auf es dauert die Zeit und dann werde ich diese speichern und ich kann noch weiter anpassen, um die noch gesättigteren Teile des Bildes zu erhalten. Ah gut Kontrolle, klicken Sie auf seine Steuerung Alle Verschiebung und klicken Sie dann wieder darauf. Und wenn ich es speichere, habe ich noch mehr gesättigte Farben. Perfekt. Jetzt werde ich diese Ebene hier wieder löschen, weil ich sie nicht mehr brauche. Und da ich die Kanäle gespeichert habe, spielt
es keine Rolle, wann sie sich wieder ändern. Weil ich dich habe. Ja, das sind
sie. Und jetzt kann ich entscheiden, welche ich wählen möchte. Ich denke, ich werde diesen aussuchen. Ah, drücken Sie die Kontrolle. Geh zu Farbton. Sättigung. Nennen Sie es Situationsmaske. Ich werde den Mischmodus auf Sättigung einstellen und jetzt kann ich es reduzieren Ich mag es und Sie sehen den Effekt auf diese Weise subtiler. Es ist ein weicher Effekt, der sagt, ich gehe zu minus 40. Lassen Sie mich das ausschalten und lassen Sie mich das benutzen und es auf minus 40 bringen und Ihnen nie den
Unterschied zeigen . Sie haben minus 40 und hier haben Sie minus 40 ist wirklich, wirklich zu verkaufen. Wenn es für Sie zu begleichen, können
Sie, natürlich, wählen Thea andere Gruppen Theater Trennung Maske. Hier können Sie diese auswählen. Lassen Sie mich das auch auswählen, und wir gehen nach Hue. Sättigung. Geh zu einem anderen. Leuchtkraft ist richtig. Sättigung. Nennen Sie es
auch zu Gration Mask . Wenn ich zu einem minus 40 Jahr gehe, ist
es Ah, größerer Unterschied, als eine Maske zu bekommen, damit ich wahrscheinlich nicht einmal auf minus 40 gehen werde. Aber trotzdem ist
es eine bessere Anpassung als die normale Farbton- und Sättigungsanpassung, auf die sie
hinuntergehen werden , wie man 20 4 15 So etwas. Es kommt darauf an, aber es ist ein guter Weg, damit weiter zu arbeiten. Ich werde die anderen löschen und es wurde an einem freien Tag ausgeschaltet. Sie können den Unterschied wieder sehen. Ich könnte, natürlich, für die Arbeit dieses maskiert, indem ich es in eine Gruppe. Und dann kann ich der Gruppe eine Ebenenmaske hinzufügen, um sie aus bestimmten Teilen auszumalen, um die Auswahl nicht zu zerstören. Aber in diesem Fall es
mir gut. Okay, jetzt die Gruppe, meine Anpassungen hier und nennen sie Farbe. Und wenn ich diese hier wieder löschen lasse, und wenn ich es dort ein- und ausschalten,sieht
man den Unterschied,
besonders am sieht
man den Unterschied, Himmel und im Vordergrund,
ist, dass es einige Blautöne und etwas mehr Energie in der Himmel. Und wie ein Satz persönliche Paste, können
Sie es immer anpassen, bis Sie es mögen. Okay, perfekt. Jetzt bin ich mit meinen Hauptschritten im Tutorial fertig. Siehst du das? Ich habe viele Anpassungen vorgenommen, als ich alle diese Ordner hier geöffnet habe. Ah, ja. Ich Gruppen müssen in die Farbkontraste auch in dieser Gruppe setzen. Also was? Ich weiß, dass du es viele Anpassungen siehst. Brunei drehen. Ah, als ich dort die Ordner geöffnet habe, siehst du es viel. Und das Feuer wird groß. Natürlich, da ich eine wirklich große Dateiursache für das Panorama
habe, bekomme ich schon viel von Gigabyte Jahr 2.6. Ich könnte jetzt die Nick Anpassungen auf einer Ebene zusammenführen, wenn ich Platz sparen will,
weil,
wie ich schon sagte,
ich fühle mich sehr wohl. Ich könnte jetzt die Nick Anpassungen auf einer Ebene zusammenführen, wenn ich Platz sparen will ,
weil, wie ich schon sagte, Wenn die Auswirkungen der Verwendung von So muss ich die Nick Filter nicht wiederholen, und das ist der Grund, warum ich sie zusammenführen kann, Zehe eine Ebene und nennen es Nick Adjustments oder Nick Plus oft Anpassung, und dann kann ich viel Speicherplatz sparen. Aber jetzt werde ich es behalten. Aber es ist nur, damit du es weißt. Und das coole Ding ist jetzt auf diesem Workflow. Ich kann hier immer alle meine Ebenen neu ausrichten. Sagen wir mal, wenn ich die Farbe morgen nicht mehr mag, denke ich, sie ist zu blau oder magenta. Ich kann es immer wiederholen, bis ich es wieder mag. Und es ist das Gute an diesem Buchboden. Ok. Ah. Jep. Lassen Sie mich diesen Ordner jetzt schließen. Wie ich schon sagte, ich bin mit meinen Hauptschritten fertig, aber ich werde Ihnen ein weiteres Radio in diesem letzten Kapitel zeigen, Kapitel sieben, Kapitel sieben,
Ich werde Ihnen meine Techniken für Rep Schärfen und auch für ah besser aussehende Bild in dort. Nehmen wir an, wie ich das Bild in der Präsentation etwas besser aussehen lasse. Das war's also für dieses Video. Also du in der nächsten.
9. Web: Okay, jetzt sind wir im letzten Kapitel meines gesamten Nachbearbeitungsgebiets. Wenn du es so weit geschafft hast. Herzlichen Glückwunsch. Ich habe die ganze Zeit viel geredet und versucht, das am besten zu erklären, wie ich kann. Wie ein sagte am Anfang. Meine Muttersprache in meiner Muttersprache ist Deutsch, nicht Englisch. Also ja, ich habe mein Bestes versucht, aber ich hoffe, du hast alles verstanden. Gut. Ich habe ein wenig Techniken behandelt, und sie sind ziemlich fortgeschritten. Manchmal. Eso Es ist immer gut, wenn Sie das Video immer wieder ansehen, um die Schritte Ihrer
eigenen Bilder zu üben . Natürlich, Jedes einzelne Bild ist anders, aber immer noch die Techniken können für Yeah verwendet werden, alles, eigentlich. Danke nochmals. Und im letzten Video hier jetzt zeige
ich dir ganz schnell, wie ich meine Bilder für die Präsentation gerade vorbereite. Hier haben Sie eine komplette Master-Datei. Ich konnte jetzt viel alles bis auf die Hintergrundebene. Und dann kann ich mich auf den Druck vorbereiten, wenn ich will. Aber in diesem Fall werde
ich nicht. Ich würde Ihnen nur zeigen, meine Präsentation Workflow auf. Ähm, ich fange immer mit einem doppelten Bild an, weil ich hier alles intakt halten möchte. wie ich sagte, so werde ich zu Bild Duplikat Presse gehen. OK, dann kann ich alles abflachen, weil ich eine Kopie habe und dann werde ich die Größe meines
Bildes reduzieren und den Farbraum konvertieren. Bevor ich die Größe verkleinerte,wurde
ich in einen anderen Farbraum umgewandelt. Bevor ich die Größe verkleinerte, Lassen Sie uns sagen, wie diese Uh jetzt bin ich mit Pro Foto RGB, weil dies der beste
Farbraum meiner Meinung nach ist , um Leuchtkraft Maske zu erstellen und Leuchtkraft zu machen, Masken und Zehe machen Farbanpassungen, Ich habe eine wirklich gute Monitor, der mir nicht pro Foto zeigen kann, aber fast 100% Adobe rgb eso Es gibt einen großen Unterschied für mich in Pro Foto und s RGB Sie könnten natürlich, bereits als rgb gestartet, wenn Sie wollen. Aber wie ich für die Minahasa für Leuchtkraft Maskierung sagte, empfehle
ich den Pro Foto-Farbraum. Aber für diese Präsentation Tae shin Ich brauche es s RGB Farbraum, weil die VEP erregt
kann nicht pro Foto und dann wird das Bild beginnen seltsam aussehen. Also, das ist, was ich tun werde, zuerst zu bearbeiten konvertieren in Profil Und dann habe ich in diesem Bild in S RGB
konvertiert , ich habe keine komplizierten Farben, so dass Sie wahrscheinlich keinen großen Unterschied in den Farbräumen sehen werden. Aber lassen Sie uns
zum Beispiel zum Beispiel einen brennenden Sonnenaufgang oder Sonnenuntergang mit vielen Rot- und Magenta- und Orangetönen
haben. Dann machen die Farbräume einen großen Unterschied, weil Gelb, Orange Rot schwer darzustellen ist. SRG ganz so sein. Dann musst du noch ein paar weitere Verbesserungen vornehmen, damit es wieder gut aussieht. Aber in diesem Fall ist
es nicht so kompliziert. Okay, im Moment habe ich in SRT konvertiert sein, und jetzt muss ich die Größe des Bildes reduzieren. Meine Rep-Präsentation hat eine Größe von 1400 Pixel. Auf der langen Seite können
Sie wählen, welche Größe Sie wollen. Dieser kleine Workflow funktioniert hier für jede Größe, um die erste zu starten, die Hintergrundebene zu
kopieren und den Mischmodus auf Leuchtkraft zu setzen, denn wenn ich, um, um, die Größe des Bildes zu
verringern, muss
ich es nach dem Shop in schärfen das Bild, weil es lose Schärfe und Schärfen kann auch Auswirkungen auf Farben. Und um das zu vermeiden, sagte
ich, dass der Mischmodus Leuchtkraft Zehe nur den Kontrast und die Schärfe beeinflussen. Also, wie ich schon sagte. Zuallererst werde ich die Größe des Bildes reduzieren. Also gehe ich zur Bildgröße und meine endgültige Ausgabe wird 1400 sein. Also jetzt werde ich mit dem doppelten Betrag beginnen. Also gehe ich auf die 2801. Presse. Okay, hier ist es. Und jetzt höre ich meinen Einkauf auf auf. Es ist immer dasselbe. Ich gehe, um den Shopping-Marsch zu filtern. Dann wählte ich die Menge 100% und die Radios zeigen auf 0,2 Pixel. Das drücken Sie in Ordnung, Wiederholen Sie
nie diese viermal Shopping Smart Shop und drei und vier die Bilder jetzt weit über den Einkauf. Aber das ist okay, denn da ich die Größe wieder reduzieren werde, werde ich die Schärfe wieder verlieren. Also, das ist der Grund, warum öffnen Sie über Einkaufen. Und jetzt also gehen wir zur Bildgröße und sie gehen nie auf 1400 Pixel. Und um einige letzte Weihnachten zurück von vor nahm Filter Shopping, Smart Shopping und die Menge wird 50% und 0,1 Pixel Perfect. Und weißt du, ich kann diesen Laden nennen, und wenn ich will, und jetzt kann ich weiter mit Kapazitäten arbeiten. Sagen wir, es ist ein Shoppen zu viel. Es hängt vom Kontrast im Bild ab, dass ich jetzt Ihre passiv ein wenig reduzieren kann, um etwas von der Schärfe zu entfernen. Es ist persönlicher Geschmack. Ok? Und jetzt ist es eigentlich, dass Sie die Größe bereit ist. Schärfen ist auch in Ordnung. Aber was passieren kann, ist, dass drei Bilder ein wenig heller wegen des Einkaufs. Es gibt kleine weiße Halos um jedes Pixel, und manchmal kann das ein Problem sein. Und Sie haben hohe Kontrastkanten dunkle Zehe, rechts. Dann können Sie ein paar kleine Halos sehen. In diesem Fall habe ich nicht viele Halos. Sie stören mich nicht, aber ich zeige Ihnen immer noch eine kleine Methode, um sie zu entfernen. Um dies zu tun, Ich werde eine neue Ebene durch eine Steuerung alle Verschiebung e erstellen. und dann werde ich s für das Stammwerkzeug drücken. Und dann werde ich den Mod dunkeln auswählen, weil ich dann stempeln kann und nur die
Pixel beeinflussen wird , die heller sind als die, die ich abgetastet habe. Sagen Sie, ich will es hier tun. Dann werde ich alle hier klicken und jetzt kann ich stehen. Hier ist und da siehst du, ich entferne den Heiligenschein. Dieser Fall ist kein starker Fall, also würde ich es nicht einmal tun. Aber nur um dir hier zu zeigen, dass du wieder siehst, entferne ich die Halos. Und das ist, wie es funktioniert, wenn Sie starke einen Halos auf Kontrastkanten haben Okay, nur um Ihnen zu zeigen. Aber was ich auch tue, ist, dass ich das Bild wieder verdunkeln werde, weil es ein bisschen heller wegen
des Einkaufs wurde. Aber ich will nicht nur die Helligkeit senken. Ich will die Midtown ablehnen, weil ich dann nicht verlieren werde. Dann werde ich die Hunde nicht zu sehr verdunkeln. Sie werden nicht dunkel und die Lichter zu viel. Also habe ich dir vorher gezeigt, wie du eine Halbzeitmaske erstellst. Also werde ich nicht kommentieren. Ich würde es einfach tun, so Control Click sind sicher zu sein. Helle Töne. Ja. Dann wieder, Patrouille Verschiebung I, um dunkle Töne zu invertieren. Na ja, okay. Jetzt kann ich das ganze Bild auswählen, steuern Sie ein und entfernt nun die Bright und dunkle durch die Kontrolle Alt klicken. Hier ist es. Da ist meine Maske in einer Kontrolle. Klicken Sie darauf, gehen Sie zu Ebenen und hier habe ich meine Niveauanpassung. Und jetzt kann ich die Helligkeit ein wenig abdrehen, bis ich mag, dass es vielleicht
auch ein paar Schwarztöne hinzufügen . Und ein bisschen Kontrast hier hinten. Okay, lass mich das ein- und ausschalten. Vielleicht ist es ein bisschen zu Hund. Zweitens für die Arbeit der Kapazität. So etwas. Perfekte einen letzten Schritt. Ich mache es. Ich werde das Bild etwas verwischen, weil es nach diesem
Wiederholungsprozess ein wenig zu knackig aussehen kann . Also werde ich wieder etwas neblige Stimmung bekommen, aber nur wirklich,
wirklich leicht, um das zu tun. Ich bin vor einer neuen Schicht. Also drücken Sie die Steuerung, alle verschiebbaren Filter verwischen Gaußsche Unschärfe. Und jetzt wähle ich eine wirklich niedrige Radios, weil ich eine wirklich niedrige Auflösung Bild, aber etwas um 10 oder 11 das Netz gehen, um eine passive Kapazität um drei oder 2% drücken Kontrolle,
andere, so dass ich wieder etwas Kontrast mit der bringen Level-Anpassung hier, und das ist es eingeschaltet, sehen
Sie, wirklich abgewickelt, aber es hilft. Okay, tut es das? Eigentlich können
Sie eine Aktion dafür machen, wenn Sie möchten. Ich würde nicht empfehlen, dass Sie eine Aktion bis Ebenen machen und Unschärfe verursachen, aber ich empfehle definitiv, die Aktion für die Wieder Dimensionierung und das Einkaufen zu machen. Und dann können Sie in diesem Fall weiter mit dem Bild arbeiten und fertig. , Ich hoffe,Sie haben mir dieses Video genossen. Ich habe Ihnen viele Techniken gezeigt. Wie ich schon sagte, bevor Sie sieben verschiedene Kapitel bereit. Kapitel aus Roheinkauf von Raw Prepa von Raw Anpassung an Panorama auftauchende
Effekte oft Anpassungen mit der Nick-Sammlung, Kontrasteinstellungen und Farbanpassungen. Und jetzt habe ich Ihnen meine Vertretung über meine Wiederholungstechniken gezeigt. Also, wie ein trauriges 77 verschiedene Kapitel, viele verschiedene Sachen, und ich hoffe wirklich, dass Sie etwas Neues lernen. Wenn Sie weitere Fragen haben, können
Sie mich jederzeit per E-Mail kontaktieren und mich auf meiner Website kontaktieren. Wenn du das Radio magst, würde
ich mich wirklich freuen, wenn du mir einen kleinen Kommentar darüber schreiben könntest, Oh, ich weiß, was du denkst. Und ja, das war's eigentlich. Jetzt habe ich nicht viel mehr zu sagen. Danke nochmals für den Kauf dieses Videos und viel Spaß beim Fotografieren und Bearbeiten so Statement bis
zumnächsten Mal. Danke nochmals für den Kauf dieses Videos und viel Spaß beim Fotografieren und Bearbeiten so Statement bis
zum Tschüss.
10. Bonusvideo von Anfang bis Ende: Ich zeige Ihnen meine Techniken. Sie werden auf drei meiner Lieblingsbilder basieren. Die 1. 1 sehen Sie hier. Es wird in Slowenien
gespielt und der andere wird die Cellular Ends Force und auf Island sein. Und die 3. 1 werden die Schotten am Strand auf den Lafortune Islands sein. Eigentlich ist
dies die 2. 1 und das ist die 3. 1, aber spielt keine Rolle. Aber ich fange hier mit diesem an. Andi, wie ich schon sagte, es ist in Slowenien und dir gespielt. Beginnen wir also mit der Raw-Datei aus dem ersten Bild auf Sie sehen es
natürlich völlig anders, natürlich völlig anders, aber es ist der Punkt über die Nachbearbeitung. Ja, Ja, also sehen wir die rohe Akte von der Kirche auf der Insel am Lake Bleed in Slowenien. Ich habe dieses Bild letztes Jahr im Oktober 2016 gedreht. Ja, es war ein schöner Herbstmorgen, wie Sie sehen können, mit einigen wirklich schönen Wolken hier am Himmel und auch ein wirklich cooles Licht das hier am Horizont hindurch
zeigte. Es war
eigentlich vor Sonnenaufgang, eigentlich vor Sonnenaufgang, und der ganze Punkt Form Ich war natürlich, die Stimmung mit einigen schönen Reflexionen hier
gefangen und sich auf die Kirche zu konzentrieren, und für mich war es wirklich wichtig, dass die Kirche zwischen den Bergen. Es gibt, wie am Seeufer mit ihrem, wenig Platz, wo man sich bewegen kann und ja, es hängt wirklich davon ab, wo man steht, also kann man wirklich wie ein 30 Meter nach rechts stehen, und dann wird die Kirche wie hinter dem Berg sein. Und zur gleichen Zeit, können
Sie gehen wie, 50 40 Meter nach links, und dann wird die Kirche Dezember hier. Und ich wollte irgendwo in der Mitte sein. Also die Kirchen zwischen dem Berg und zur gleichen Zeit habe ich hier die Kirche, das schöne Schloss hier oben, und auch die Gebäude auf der rechten Seite und was auch wichtig ist, wenn Sie dort sind. Es gibt auch einige Hotels hinter der Insel auf, weil es ein wirklich touristischer Ort ist. Aber am Morgen, Sie sind fast allein dort, Neben einigen Joggern und Menschen, die rund um den Hund laufen. Ähm, das ist wirklich nett, aber ich wollte die Insel so positionieren ,
um ,
umalle Hotels gleichzeitig zu verstecken. Also, wie ich schon sagte, wenn du nach rechts oder links gehst. Sie immer Es könnte passieren, dass Sie einige von ihnen sehen. Und da es keinen Nebel oder Nebel gab, hatte
ich ein bisschen von der Komposition spielen, also war es wirklich wichtig. Ah, ja, ich rede
nur schnell über die Einstellungen. Wie Sie hier sehen. Ich hatte eine 2,5 2. Exposition, hatte einen Polarisator auf, weil es gab ein wenig aus Dunst in der Rückseite, so wollte ich irgendwie wollte, um es ein wenig reduzieren. F 11 4 Nizza. Das von Field I So 64 Basis Aiso und 42 Millimeter Brennweite auf meine Takina 24 bis 70 auf meine Nikon d A. 10. Ja, Ja, wie ich schon sagte, es war ein Herbstmorgen. Und da es hier im Hintergrund einige wirklich helle Lichtquellen waas, musste
ich unter belichten. Aber zur gleichen Zeit sah
ich die Geschichte m zwei nicht verlieren keine Details in den Schatten oder in den Highlights und den Dynamikbereich der Nacht. Conte Attendant hilft wirklich, dies später in Hoffnungen in Post wie wir jetzt tun werden wieder. Und ich werde eine Technik verwenden, die doppelte Rollenverarbeitung genannt wird. Es klingt schicker, als es tatsächlich ist,
ähm, es hilft mir nur, nicht so viel einzureichen, um den Zeh bis an seine Grenze zu begrenzen. Und ich werde das natürlich im Fotoshop und im hellen Raum tun. Und Ah, ja, ich zeige dir, warum ich es tue. Weil ich gerne mit Weißen und Exposition angeborenen Datei arbeiten. Und es wird nicht möglich sein, mit Justin zu tun. Ja, ein einziges Profil. Also, ja, genug Reden. Lasst uns anfangen. Lasst uns dieses Jahr loswerden, als er das volle Bild erkannte. Also zuerst
werde ich anfangen, die Kamera-Kalibrierung Abschnitt zu verwenden und es würde das Profil zu
kameraneutralen Ursache ändern . Damit habe ich viel mehr Details in den Highlights erhalten. Wie Sie hier oben sehen können, müssen
Sie Blink lesen, ese. Das heißt, du verlierst dort einige Details. Das ist der Grund, warum es der Grund ist. Da das Adobe-Standard-Profil wirklich Kontrast ist, ist so Yeah, es ist schiebt seine Kontrastspitze bis an die Grenze. Und das gefällt mir nicht. Ich möchte mit ihm selbst arbeiten und nicht die profilierten lassen mit So wähle ich das
Kamera-neutrale Profil. Aber darüber habe ich bereits in meinen anderen Videos gesprochen. Das ist ein wichtiger Teil für mich. Zur gleichen Zeit habe ich die Sättigung der Blues ein wenig erhöht. Dies hilft mir, eine schöne Gesamtsättigung zu bekommen, nicht nur im Blues, sondern auch alles andere, mit indem man es nicht übersättigt, sieht
man, wenn ein guter Rücken es nur ein wenig ist, besonders hier am Himmel. Aber es ist in Ordnung. Okay, als nächstes werde ich die chromatischen Aberrationen entfernen. Ich werde Profilkorrekturen noch nicht aktivieren, da es da es wie leid verlangsamt wird, da es den hellen Raum wirklich,
wirklich schlecht verlangsamen wird . Also werde ich das später tun, und jetzt werde ich bereits zum grundlegenden Wasserhahn gehen und ich werde mit der Verarbeitung der Datei beginnen, indem ich
nur den Himmel und den unteren Teil hier beobachte , aber nicht die Lichtlücke hier am Horizont. Also, vor allem werde
ich die Exposition verringern, um den Kontrast zu erhöhen, denn wenn ich jetzt die Weißen erhöhen, steige
ich auch den Kontrast besonders. Man sieht das wirklich gut hier am Himmel sieht wirklich schön aus und auch er unter dem Boden. Wenn es auf der Unterseite zu stark ist. Natürlich
werde ich, werde ich, äh, mit Schatten aufstehen. Eine Berührung. Und auch, wenn die Schwarzen, so wird es nicht zu dunkel. Das sieht gut aus, Andi. Ich könnte die Weißen ein wenig mehr erhöhen. Geh nie mehr Smith zu entlarven. Okay, wir werden einen Hauch von Klarheit für Midtown Kontrast hinzufügen, aber nicht viel. Sonst werden
sie wirklich schlechte Halos bekommen, und ich brauche keinen Kontrast. Und jetzt werde ich es tun. Ich werde die Temperatur verringern, um es ein wenig kühler zu machen, da es noch nicht blasen unsere Aber es war weit vor etwas Ruhe. Ich mag es, einen blauen Touch zu haben, aber nicht so viel. Spielen Sie ein bisschen damit. Ja, vielleicht so. Und ich werde auch Magenta erhöhen, weil ich diese wirklich schöne Farbe hier oben
am Himmel bekommen möchte . Aber das ist vielleicht etwas zu stark. Ja, das sieht gut aus. Und vielleicht werde ich ein bisschen Temperaturen steigen. Es scheint etwas zu cool zu sein. Ok? Und wenn ich etwas Blau entfernen möchte, da es für dich zu stark ist, kann
ich die Lebendigkeit reduzieren, weil es funktioniert. Viele Blues, wie Sie hier sehen können. Siehst du, es erhöht sich wirklich der Grad der blauen Farbe. Die meisten fünf. Etwas sollte in Ordnung sein. Perfekt. Nein. Da ich nach der Verringerung der Lebendigkeit, könnte
ich vielleicht gehen packen ein wenig Farbton. So etwas. Eine neuartige Pick Zutat. Und ich werde mit den Schatten ein wenig hier im Wald arbeiten. Mach es nicht zu dunkel. Etwas wie Okay, wir hatten nie den Gesamtkontrast verwenden, weil ich das werde. Für den Arbeiter für den Fotoshop, es ist Küken Sie so etwas. Das sollte gut sein. Ok? Und nein, ich bin eigentlich ziemlich fertig. Ich werde prüfen, ob die Perspektive richtig ist. Aber in diesem Fall mag
ich nicht, was der Brief tat, also werde ich ihn behalten. Wie es ist. Ich habe es bereits im Feld eingeebnet, Also werde ich mit dem Einkaufen beginnen. Ich werde meine Grundeinkäufe von 45 Betrag verwenden. Es funktioniert gut für meine D 8 10-Dateien. Also, natürlich müssen Sie es selbst herausfinden. Aber ich empfehle, etwas um 40 und 50 vielleicht 60 zu verwenden und dann aus dem Radius zu gehen. Also ist es nicht übergeschärft und dann mit den Details aufstehen. Also bekommst du einen netten Schlag rein? Ja, die Details hier, aber du musst nicht auf 100 gehen. Natürlich hängt
es von Ihren Akten ab, aber ich mag 100 hier in meiner Kamera. Und dann vermaskiere ich es aus diesem Kerl. Meistens so was wie Sieben leben. Du hast so etwas. Lassen Sie uns überprüfen, ob es etwas Geräusch gibt. Es sollte nicht viel bemerken. Eigentlich kein Geräusch, damit ich es auf Null lassen kann. Die Rauschunterdrückung. Es ist eine schöne, scharfe Akte. Perfekter Kurs. Sie werden hier keine perfekten Details im Schatten bekommen, da es kein Licht gab. Es ist also eine Höhle, die ein bisschen matschig ist, denn wie ich schon sagte, es gab kein Detail. Aber sehen Sie, wo das Licht waas ich war, um schöne Details zu bekommen? Es ist in Ordnung. Ok. Perfekt. Eso was sonst? Ich glaube, ich bin ja, das ist meine, ähm Art von Arbeit. Denk immer, ich bin fertig. Und dann sehe ich plötzlich etwas, was ich ändern kann. Also, jetzt werde ich ein bisschen mehr Himmel arbeiten wird es unten einen Schlamm verdunkeln. Nicht viel, so
etwas. Und dann werde ich die Weißen am Himmel erhöhen. Also bekomme ich mehr Kontrast. So können Sie sehen,
um wirklich schöne, ähm, Wolken hier mit dem Hace könnte mehr Details da oben sein. nicht viel Abernicht viel. Ja, das sollte gut sein. Gefällt es? Nun, es ist ein bisschen mehr Schattendetail. Ich will nicht zu viel aus dem Schatten gehen,
die Zunahme, weil ja, wo ist kein Detail? Ich bekomme nichts zurück. Es wird also nur für zwei zu starke komisch aussehen. Es ist etwas, das vielleicht Und wenn ich, wenn ich Profilkorrekturen zuerst aktivieren, dann werde ich nicht in der Lage sein, die gierigen Werkzeuge wirklich glatt zu verwenden, weil reibungslos, weil das ja Feuerzeug wird so langsam sein. Es wird ein Schmerz im Hintern sein zu arbeiten, wenn es so ist. Das ist der Grund, warum ich es für später gespeichert habe. Jetzt sehe ich schon, dass es hier hinten ein paar Halos gibt, aber nicht stark. Nur ein bisschen. Wenn ich drücken warum, Ich sehe vor und nach ich werde für die Arbeit von, dass und Photoshopped. Dies wird passieren, wenn sie wirklich docks Stellen wirklich dunkle Flecken in
der in, die im Bild ohne Licht. Und ich vermehre die Schatten. Also ja, die Arbeit später. Nur ein bisschen. Ok. Ich glaube, das war's. Sollte es sein. Mal sehen, ob Profilkorrekturen etwas Gutes tun. Du bist Verzerrung ist gut, aber ich glaube, die Vignette ing, weil ich sowieso gerne. Warum sollte ich es jetzt entfernen, wenn ich es zurückbringen und später sowieso Photoshopped? Also, ja, ich würde das Bild beschädigen. Aber das werde ich später tun. Verhältnis 2 16 von 10. Denn ich mag dieses Verhältnis und passt zu diesem Bild wirklich gut, meiner
Meinung nach. Also werde ich das später und für den Laden tun. Aber im Moment sind
wir hier im hellen Raum fertig. Also ist es mit der rechten Maustaste und im Fotoshop. Und es ist wichtig, dass wir jetzt öffnen. Es ist ein intelligentes Objekt und für den Shop, weil ich zu meinen Lichtraum-Einstellungen zurückkehren möchte,
da ich es auf zwei verschiedene Arten verarbeiten möchte. Das werden wir hier tun. Nein, es dauert nur eine Sekunde, um zu laden. Okay, hier sind wir jetzt im Fotoshop. Und da siehst du meine Akte zusammen mit diesem kleinen Icon hier. Das heißt, ich habe ein Smart-Objekt und wenn ich es jetzt doppelklicke, öffnet es wieder die Kamera mit all meinen Einstellungen von vorher. Und es ist der coole Teil daran, da ich es jetzt benutzen möchte. Aber nicht auf dieser Akte. Also schaue ich es wieder nah und jetzt muss ich ein bisschen damit spielen. Zunächst einmal werde
ich ja, eine Kopie davon
machen, aber nicht nur von Control J. weil sie nie nur eine Kopie von genau dem gleichen Feuer machen. Ich möchte mit der rechten Maustaste klicken und dann werde ich neu smart up, klicken Sie auf New Smart Up. Überprüfen Sie die A-Kopie. Das heißt, ich habe eine wirklich völlig neue Datei. Und wenn ich jetzt doppelklicke und ändere die Einstellungen in der Kamera oder ich werde die Datei
darunter nicht beeinflussen , wenn ich nur die Steuerung drücke, bewirken
Che jemals beide Dateien. Das ist der Grund, warum mir das gefällt. Und ja, jetzt ist es nur ein Anfang. Doppelklicken Sie hier und ich werde einige von den Einstellungen entfernen. A. Ich hatte es vorher, weil ich jetzt nur die Horizontlinie hier sehen möchte. Und um dies zu tun, werde ich zuerst mit den Weißen gehen und ich werde mit der Belichtung ein Schlamm gehen, weil, natürlich würde ich alle Details zurück haben, die ich zuvor verloren war, um die Highlights zu gehen. Weiße sehen, wie weit ich hier so etwas gehen kann. Und jetzt habe ich alle Details wieder vom Kurs. Es wird jetzt wirklich schwierig sein, dort zu mischen, da es wie eine völlig andere Helligkeit ist, während du, aber das ist der Grund, warum ich ,
ähm,
ein intelligentes Objekt
benutze ähm, . So kann ich immer wieder zurückgehen und zuerst wieder eingestellt werden. Ich werde dir zeigen, wie ich es mache. Also ist es irgendwie gut. Also die erste Presse. OK, so gilt es für Einstellungen Syrien. Und da, sehen
Sie, haben jetzt zwei verschiedene Dateien. Und jetzt werde ich eine Leuchtkraft Maske verwenden, damit ich diese beiden Dateien zusammen mischen kann, in einem ich
will nur die Bottom Party
von diesem Kerl benutzen, natürlich. Und das Gute an yeah, zwei identische Raw-Dateien zu
verwenden, ist, dass ich keine Bewegung oder irgendetwas hier in der
Szene passiert . Das macht es mir sehr viel einfacher, diese beiden Akten miteinander zu vermischen. Da, wie ich sagte, keine Bewegung in den Bäumen, keine Bewegung in den Wolken und dann, ja. Macht es wirklich einfach, hässlich. Viel einfacher. Also, um hier eine genaue Auswahl vom Himmel zu bekommen , werde
ich natürlich dies
natürlich
zuerst unsichtbar machen und alle hellen Teile hier haben. Und dann werde ich TK Pedal verwenden. Es ist ein wirklich cooles Panel von Tony Keiper, das mir viele Leuchtmasken bietet. Es wird nicht Ihr grundlegendes Tutorial hier darüber sein, wie Leuchtkraft Maske funktionieren, haben Sie andere Tutorials, während ich viel darüber spreche. Vor allem die Lautstärke 1 Warnung und Volume drei Nachbearbeitung Workflow-Videos. Also, wenn Sie mehr wissen wollen Nein, Maura, über eine detaillierte überprüfen Sie sie aus seit diesem Jahr, ist es nicht will Tutorial? Ich schon ja. Ich hoffe, du weißt was? Leuchtkraft Masse Auto Also werde ich hier auf Lichter klicken, so dass es mir alle Lichter Masse basierend auf den
Lichtmautgebühren erstellen wird . Und wenn ich hier auf die Kanäle klicke, siehst du? Ja, ich schätze, ich habe wirklich schöne Auswahl aus dem hellen Teil hier am Himmel. Ich will etwas. Ja, versuchen
wir diese Kontrolle. Klicken Sie darauf. Also habe ich die Auswahl und dann werde ich diese Maske wieder betätigen. Und jetzt werde ich verwenden, ich frage hier und ja, wie Sie sehen können, sagte Ihnen, es könnte schwierig sein. Und das ist, was das, da es war, ist es wirklich viel dunkler als die obige Datei. Also, jetzt muss ich ein bisschen davon spielen. zunächst die Lichter Masken löschen, Lassen Sie michzunächst die Lichter Masken löschen,damit mein Vater von nicht zu groß wird und verlangsamt den Prozess. Also, was sehe ich? Ich sehe einige Dinge, die mir nicht gefällt. Natürlich ist es
hier viel dunkler als der andere Himmel, und die Töne sind völlig anders. Also, jetzt muss ich ein bisschen von der Maske arbeiten und ja, es ist einfach versuchen und eng. Hier können Sie meine Auswahl sehen. Also zuerst werde
ich einen Pinsel verwenden, indem ich B drücke. Und jetzt möchte ich dies in ein Gruppensteuerelement G setzen und einem Martin eine Maske hinzufügen, eine
andere darauf. Auf diese Weise zerstöre
ich die Helligkeitsauswahl nicht, denn wenn ich sie einfach übermale und dann
sehe ich Nein, ich mag es nicht, und ich werde wieder malen. Die Auswahl ist zerstört, und ich werde einfach weiter malen wie auf der komplett weißen schwarzen Maske. Das ist der Grund, warum ich es in die Gruppe setze. Also halte ich diese Wahl und ich werde eine schwarze Bürste wie 30% Kapazität verwenden. Sehen Sie Ihre Schärfe und sehen Sie, wie es aussieht, wenn ich dort an den Rändern schmerzt. Und wenn es nicht funktioniert, ist
das in Ordnung. Dann muss ich, ähm, hin und her
gehen und vielleicht sogar zurück zur Kamera gehen. Raw Abschnitt zwei machen es ein bisschen anders. Es sieht also besser aus, da es einen wirklich starken Ya-Übergang zwischen diesen beiden Auswahlen gibt. Äh, huh. Sieht schon besser aus. Ich werde das durch Stempeln entfernen, da es mir sowieso nicht gefällt, hier. Das ist der wichtige Teil. Nur Basis. War nur irgendeinen Grund vor dem Arbeiter Essen später. Okay, mal sehen. Ja, ein kleines Detail, aber es ist immer noch ein bisschen. Ja, stark und natürlich, ja, ja, es sieht irgendwie aus. Ich glaube, es wirkt sich nicht aus. Hat es Auswirkungen auf die Art und Weise, die es tut? Um, gehen wir zurück. Und vielleicht war es ein bisschen zu stark in der Rohdatei, die Verdunkelung. Mal sehen, wenn die Erhöhung der Highlights, ein Schlamm kam auch und es gibt ein wenig ausgeblasen Bereich, da ich sowieso
so wollte , weil ich hier später eine helle Quelle haben werde. Sie bekommen auch etwas Tönungspresse. Okay, lass uns den Unterschied sehen. Das ist die coole Sache, die ich immer wieder zurückgehen und wiederholen kann. Ja, ich denke, das macht es. Ich denke, es wird ihren Übergang jetzt viel einfacher machen. Also wirklich da unten gebraucht. Nicht viel von Schamben besessen. Das ist zu stark über die Kapazität. 20% ist in Ordnung. Ich brauche es nicht so sehr hier, hier ist schon gut. Siehst du so ein wie es? Ja, das ist schon ziemlich nett. Das ist der schwierige Bericht, aber es ist mehr Nahrung. Es dauert einige Zeit, aber es ist die perfekte Ursache dann, auf diese
Weise werde ich nicht zu vielen der Schattendetails zerstören. Wenn ich die Datei zu sehr an die Grenze schiebe, indem ich nur ein Profil verwende, denke
ich, lass es mich wissen. Sehen Sie, wenn ich über diesen Bereich mit schwarzen und 10% Looks malen, Ich denke, das sieht schon besser aus, weil ich den Übergang ein wenig verschoben wurde. Ja, es sieht viel besser aus mit einem wenig zu harten Übergang hier wegen der Leuchtkraft Maske. Es ist okay, wenn ich ein paar stärkere Lichter habe. Du, weil ich ein Licht hinzufügen möchte. So Quelle. Wie auch immer, es malt hin und her, hin und her. Ja. Nein, ich glaube, ich bin fertig. Mal sehen, das ist gut. Und ich werde später eine völlig neue daraus machen. Immer noch das Huhn. Wie ich beibehalten habe, um die Gewerkschaftsreflexion zu detaillieren. Gut. Schließen wir diese Gruppensteuerung E Nein, ich habe eine völlig neue Ebene, wo ich anfangen kann zu arbeiten. Nein. Und fahren Sie mit meinen Basisanpassungen fort. Ah, lassen Sie mich sehen, ob ich das hier entfernen möchte. Drücken Sie l für das Lasso-Werkzeug, und dann werde ich es umziehen. Und jetzt werde ich Schicht fünf drücken. Und dann würde ich den Inhalt ihrer Filmkarte beeindrucken. Okay, mal sehen, wie es sich anfühlt. Dieser Bereich. Ja, nicht so schlimm eigentlich
nicht so schlimm. Wieder Trey. Wiederholen Sie den Vorgang. Also hier denke ich, es sieht viel besser aus. Erleichtert auch die Verarbeitung, die vielleicht sogar die Kapazität verringern könnte. So fügt es Dinge wie diese zusammen. So sieht es jetzt sogar Bruder aus. Okay, perfekt. Und jetzt kann ich es zusammenführen, indem ich Bild abflachen drücken. Und ich kann mit all meinen anderen Anpassungen fortfahren. Zunächst einmal dachte
ich wirklich, dass es einige perspektivische Anpassungen gibt. Also werde ich eine Kopie der Hintergrundebene machen Sie keinen Einfluss auf meine ursprüngliche Ebene. Oh, Kontrolle, James und ja, ich werde etwas zuschneiden und auch ein bisschen von der Perspektive arbeiten. Vor allem
unterdrückte kontrollierte Zähne. Und jetzt werde ich hier etwas vom Berg entfernen, weil es mir nicht gefällt. War es so? Und ich werde auch etwas von dieser Seite entfernen. So wurde das Bild nur ein Schlamm gestreckt. Und jetzt werde ich eine rechteckige Markierung verwenden. Ito und ich werden den Himmel hier in einer Presse gesteuert T wählen und dann werde ich es nach unten einen Schalter bewegen, weil ich das Bild beschneiden möchte. Aber das und gleichzeitig will
ich nicht all die schönen Wolken verlieren, wenn ich sie beschneide. Also werde ich es einfach ein bisschen zusammenschieben. So etwas. Geben Sie Troll ein. Sie müssen entfernen. Du siehst diese schreckliche Linie hier,
aber es ist okay. Du siehst diese schreckliche Linie hier, Ich werde den Verbrecher durch Drücken der Kontrolle machen. Sehen Sie? Und da habe ich 16 mal 10 Verhältnis. Das ist es, was ich will, dass es kontrolliert. Und nein, das werde ich. Nun, ich denke, ich muss zuerst
eine neue Ebene steuern, verschiebt, verschiebt, und jetzt oder drücken Sie secy Andi, so
etwas wie das Enter. Und da siehst du jetzt habe ich mein 16 mal 10 Verhältnis das ich wollte, aber ich habe die
Wolken nicht verloren . Also siehst du, sonst hätten sie ein bisschen abgelöst, das wäre ein bisschen von unten nach
oben hier verloren und so habe ich es nicht getan und vielleicht wird es es etwas mehr strecken, dass es gut sein
sollte. Perfekt. Überprüfen Sie, ob der Horizont Ebene ist. Äh, es ist immer ziemlich Ups. Entschuldigung. Immer ziemlich schwierig. Also gehen wir, um chemische Rohtransformation zu filtern. Überprüfe nach uns. Nein. Oh, sehen Sie hier, ich denke Ebene. Ich werde immer verrückt, wenn ich das mache. Ist es eben? Es ist nicht 100% perfekt. Das ist mir egal. Drücken Sie OK? Ja, ich denke, es sieht besser aus. Wir versuchen es wieder. Nein, das geht nicht zurück. Das macht mich verrückt. Was denkt ihr? Ich denke, weil zu viel. Äh, tut mir leid. Lass mich zurück zur Kamera Raw gehen, denn jetzt kann ich schon anfangen, ihre Flecken zu entfernen. Ich würde das gerne für den Laden machen,
denn im Zimmerist
es irgendwie langsam. Zimmer Also mache ich es gerne hier. Ich klicke auf visualisieren Spots und dort sehe ich einige. Es gibt einen. Da ist eine. Ja, da. Sie wollen dies immer am Anfang tun, denn wenn Sie so viel Kontrast in
Anpassungen hatten , wenn sie später noch sichtbarer werden, ja, es ist einfacher, sie am Anfang zu bewegen. Perfekt. Und, weißt
du, ich glaube, das ist es mit meiner Perspektive. Passt das Bild wieder an, damit es nicht geht. Es wird nicht zu groß. Perfekt. Also, was hat man gedacht? Ein paar Schritte. Zuallererst werde ich eine andere Leuchtkraft Maske verwenden. Chris TK Panel, weil ich diesen Fleck etwas mehr verdunkeln möchte. Nur ein Schlamm, weil ich später die ganze Gegend um ihn herum hell in Liebe, und ja, dann wird es wahrscheinlich zwei helle bekommen, also würde ich einfach dieses Jahr auswählen. Gehe zu Kurven. Ich werde den Mischmodus wählen, multiplizieren und dann war es dunkel und da unten siehst du nur ein bisschen, aber ich will nicht, dass es diesen Teil hier verdunkelt. Und auch nicht der Boden. Also verwenden wir einen schwarzen Pinsel und nur Schmerzen über diesem Bereich. Ja, sehen Sie
einfach komplett aus. Vielleicht etwas und jetzt die Lichter hier unterdrücken. Das ist die coole Sache darüber in unseren eigenen Masken gelöscht werden. Okay, das Bild
abflachen. Weißt du, in meiner Basisakte. Perfekt. Okay, also ein weiterer Schritt, ich werde zu Ebenen gehen, die das ganze Bild davon sprechen, und zur gleichen Zeit, öffnen Sie die Schatten, damit es dort nicht zu dunkel wird. Vielleicht ein paar Stanzen die Highlights. Weil ich das verloren habe, indem ich sie verdunkle. Sehen Sie? Ja, es hilft, nicht hierher zu kommen, nicht zu viel Kontrast am Anfang zu bekommen, so
etwas nennt dieses Interesse. Ich nenne meine Ebenen immer gerne. Also erinnere ich mich, was sie getan haben. Später, wenn ich ein paar Dinge neu ausrichten will und ja, weiß
ich. Ich möchte einen schönen,
verträumten Orton-Effekt hinzufügen , da es morgens und etwas trübe war und das Licht
rundum schimmerte . Also ich mag, diese Art von Effekt zu verwenden, um es noch mehr auf den Besuch einer Presse gesteuert Verschiebung e Namen es Wharton auf einer neuen Ebene, die gehen würde, um hier zu filtern, wodurch Unschärfe ein Bild Radios über 35, weil ich eine wirklich hohe Megapixel-Datei. Und dann verwende ich gerne zwischen 30 und 40 und ich wähle immer 35. So kann Pixel-Radius Basis. Wenn Sie eine Datei mit niedrigerer Auflösung haben , würde
ich natürlich Piccolo Radius so etwas wie vielleicht 2025 auf Also drücken, okay, und dann gehen wir auf die Kapazität von etwa 15 runter. Und jetzt gehen wir zu Bildanpassungen, Helligkeitskontrast bei einer ganzen Reihe von Kontrast. Und zur gleichen Zeit ging
ich in diesen Mitch in die Presse. Okay, schalten Sie es aus, Sie sehen einen wirklich schönen, verträumten Blick, aber ich will es nicht überall, vor allem nicht in den dunklen Tönen, besonders hier oben in der Kirche. Denn dann bekomme ich einen schwarzen Halo, wenn ich einen wirklich dunklen Ton im Vergleich zu einer helleren Melodie im Rücken habe. Und das bedeutet, dass wir einen schwarzen Heiligenschein haben. Ich will das nicht, also geh zu meinem TK-Panel und öffne alle meine Vorträge. Liam fragt, Wählen Sie die, die ich am meisten mag ich denke, diese und dann werde ich es dort. Kein Weiß bedeutet Der Effekt passiert dort. Schwarz bedeutet, dass es keine Wirkung gibt. Das ist genau das Gegenteil. Also bin ich beeindruckt. Kontrolliere ich und jetzt ist es besser. Das war es, was ich wollte. Und wenn ich verschiebe, klicken Sie auf die Maske. Ich sehe, wie es mit und ohne Maske aussieht. Und ja, es ist besser, aber noch nicht perfekt. Also werden wir alle klicken und dann steuern l. Und jetzt kann ich weiter mit der Auswahl Sie vor allem den Turm hier beobachten. Ich beobachte eigentlich nur den Turm. So etwas. Wir haben die Hunde entfernt, Masken. Lassen Sie mich. Siehst du, das
macht einen großen Unterschied. Aber ich will das nicht überall. Also würde ich wissen, wählen Sie eine weiße Maske und malte über diesen Bereich. Oh, natürlich. unter Liam, Fragunter Liam,dass sie echt sind, weil ich will, dass der Effekt hier etwas passiert, aber nicht vom Kirchturm. Okay, Miss C. Das sollte gut sein. Ja, vielleicht war der letzte Schlag zu viel. Etwas in Ordnung, perfekt. Der nächste Schritt wird eine Nick Anpassung sein. Einer meiner Lieblingsfilter aus der neuen Sammlung von Google. Es ist jetzt kostenlos, also ja, ich verstehe es ist großartig. Ich benutze nicht viele Filter, aber einige von ihnen sind wirklich einer meiner Favoriten, besonders der Pro-Kontrastfilter. Das wird mein nächster Schritt sein. Es dauert eine Weile, bis es geladen verlangsamt und ich mag den dynamischen Kontrastschieber hier wirklich und ich benutze ihn nicht viel, nur so etwas wie 11 15 und dann bei einem schönen Tonkontrast sehen Sie, sogar eingeschaltet genug, vor allem hier in den Himmel und auch auf dem Boden. Aber nicht viel, nur wenig. Und du kannst es natürlich
übertreiben, wie du hier siehst. Aber das gefällt mir nicht. Also denke ich vielleicht sogar an einen niedrigeren Betrag, so
etwas wie neun. Ja, das ist perfekt. Und 1% korrekter Kontrast, denn es ist eine wirklich starke Einstellung, wie Sie sehen, also 1% ist in Ordnung und ich kann auch die Farbstich arbeiten. Wenn es eine gibt, die ich in diesem Fall nicht mag, möchte
ich diese blaue Magenta-Besetzung, also werde ich lassen Sie es für die Arbeiter würde später so schön. Ich kann auch die Schatten öffnen, wenn sie ein bisschen zu dunkel sind, was sie eigentlich sind. Also vielleicht etwas um 11 lassen Sie mich sagen, wissen
Sie, off Sie schöne Einstellung drücken Sie okay, in diesem Fall, Ich mag es direkt nach der Bestellung zu tun, in der Tat, weil dann bekommt zurück einige Details in den dunklen Teilen, die vielleicht verloren gegangen, bevor durch die Anwendung der Ursache in Filter, die gut aussieht für mich Weg oder gehen
Sie zurück auf die ursprüngliche Ebene. Siehst du schon? Ein leichter Unterschied. Nicht viel, nur ein bisschen. Ok. Nächster Schritt wird mein anderer Lieblingsfilter namens Kontrast Farbbereich sein. Es funktioniert von Farbkontrast. So ist es, dass du weißt, das ist es, was es sagt, und ich werde gehen. Ich werde den Kontrast auf Null setzen, weil ich ihn nicht brauche. Und manchmal gibt es einen Dollar. Also nach erhöhter Helligkeit um 1%. So entfernt es tatsächlich Kontraste vollständig. Dieser Fall, das Geld ist nicht passiert, also ja, aber du wirst manchmalsehen, sehen, vielleicht haben sie es sogar repariert. Es spielt keine Rolle. Nur erhöhte Helligkeit um 1% und dann werden Sie finden. Und der wirklich wichtige Teil wird dieser Schieberegler hier sein, Farbkontraste heller. Und dort sehen Sie, wie es das Bild verändert. Und ich mag nicht alles. Natürlich, Manchmal gelten sie nicht einmal den Filter. Aber in diesem Fall denke
ich, es ist nicht schlecht, lassen Sie mich abschalten, dass es zu stark ist. Etwas, das ich dieses Ja, es sieht nett aus. Ich mag den Kontrast, der oben am Himmel stattfindet. Sie mögen das sieht gut aus, okay? Und es ist zu stark für mich. Also werde ich mit der Kapazität etwas wie 45 und dem Teufel und einem anderen Filter namens Brilliance runtergehen. Wärme auch wirklich cool. Und der Effekt beginnt bei 13%, bevor Sie nichts sehen. Also habe ich 13 ausgewählt, weil es meistens genug ist, siehst du, ich wärme das ganze Bild auf, da ich dieses wirklich tolle Morgenglühen will. Aber ich werde mit deinem passiven hinuntergehen. Ja, Mitch, Etwas wie 85 Noah drücken Sie OK, um wirklich leistungsstarke Filter, die tatsächlich viele leistungsstarke Filter in dieser Farbe betrifft Pro Pedal. Aber man kann natürlich sehr schnell übertreiben. Also musst du vorsichtig sein, was du tust. Aber dieser Fall, schöne kleine Anpassung, und ich werde es Farbkontrast,
plus Wärme nennen . Ja, und jetzt noch einen. Ich habe eine Reihe von Filtern, die ich in diesem Fall verwenden möchte. Das nächste wird gefärbt. Werde ich. Ich versuche alle Filter nicht ich meine, nicht alle, sondern alle meine zwei Kinder. Das ist wie fünf oder sechs und sehen, wie sie aussehen, wenn sie nicht gut aussehen, es auf einem Teller. Dieser Fall sieht schrecklich aus. Ich werde eine dunkle Farbe wählen, so
etwas wie schwarz, blau, dunkelblau. Und ich werde etwas Rot hinzufügen, weil ich in ihrem Himmel lesen möchte. Beeindruckt. Okay, es sieht nicht gut aus. Und ich würde in diesem Fall die verschiedenen Optionen überprüfen. Ich mag das. Ich gehe runter. Wenn die Deckkraft, ich denke, es hat einige schöne dunkle Stimmung auf das Bild. Vielleicht ist es, weißt
du, dass zu stark wie diese Presse genommen hat. Okay, es hilft dir wirklich, wenn du ein Blau hast, unsere Chance. Und Sie wollen eine wirklich dramatische Hundestimmung machen als dieses Feld. Vielleicht bist du dran. Sie haben das bereits in meinem anderen Tutorial gezeigt. Das fortgeschrittene Tutorial, William, Zwei Nächte Umhänge dort. Ich benutze diesen Filter wirklich gerne. Dieser Fall ist in Ordnung. Kleiner Siegeleffekt Gut. Ok. Und jetzt mein letzter Nick-Filter. Für den Moment werde ich später noch einen verwenden. Aber jetzt denke ich, dass ich den letzten benutzen werde. Es nennt sich dunkel und hell und zentriert. Auch wirklich mächtig. Es ist irgendwie immer voll zu tun. Es erhellt die Mitte und gleichzeitig verdunkelt es die Ränder. Das nennt man Dr. Licht und Zentrum. Und ich kann hier die Form der Vignette wählen,
wählen Sie diese horizontale in diesem Fall, legen Sie die Mitte auf die Kirche, weil dies die Mitte ist und ich möchte, dass dies der hellste Teil ist. Ich kann es die ganze Zeit wiederholen. Das ist gut. Und jetzt kann ich mit der Grenze Leuchtkraft arbeiten. Dieser Fall minus 50 ist zu stark. Also würde ich etwas wie minus 15 vielleicht auswählen und geschickt. Die Leuchtkraft ist bereits zu hell. Etwas wie 15 und ich denke an wollen, um die Mitte Größe zu erhöhen Also ist es nicht zu Hund. Ja, aber überall zu hacken. Ja, es sieht gut aus. Vielleicht denke ich, dass Sie die Größe verringern wollen, war zu schnell mit meiner Entscheidung. Ja, das sieht gut aus. Drücken Sie OK. Hilft dem Ich, auf die Kirche zu gehen. Der Grund, warum ich wirklich gerne diese Vignette hinzufügen. Aber jetzt denke ich, es ist zu stark hier im Wald. Also werde ich eine Leuchtkraft Maske wählen. Hunde Maske und ich werde eine auswählen, die den Wald so etwas auswählt. Und ich habe hier hinzugefügt und ich werde invertiert. So entfernt es den Effekt aus dem Wald. Entfernen Sie die Hunde Als ich diese Maske ein- und ausgeschaltet habe, indem Sie auf Shift klicken Dort sehen Sie den leichten Unterschied hier am Rand besonders. Aber natürlich,
wollen Sie, dass die Maske hier in der Mitte passiert. Also malen wir weiß darüber, weil es nicht will, dass Kirche schwanger wird. Es dauert eine Weile. Meine Gemeinschaft ist langsam. Nein. Ja, es war wichtig für mich in Richtung der Effekt wird in den Rändern entfernt. Vielleicht malen wir sogar schwarz mit den Händen, damit es nicht zu dunkel wird, sondern auch hier oben. Cool. Kleiner Trick hier. Wenn Sie nur die Größe von der Bürste möchten, können Sie einfach Ault drücken und mit der rechten Maustaste klicken. Und wenn Sie rechts von der linken Seite gehen, erhöhen
Sie die Größe. Wenn Sie nach oben oder unten gehen, erhöhen
Sie die Härte oder die Weichheit. Es ist wirklich beschleunigt den Workflow. Okay, ich glaube, das war's. mit den ersten Anpassungen, Überprüfen Siemit den ersten Anpassungen,dass alles gut aussieht. Ich sehe vor und nach allem, hier im Hintergrund
klicken bereits einige nette Dinge passiert. Ja,
sehen Sie, was ich als Nächstes tun werde? Ja, ich glaube, ich will die Hunde aufhellen. Sie werden ein bisschen zu dunkel. Und da ich erhöhen möchte, wollen
sie mehr Kontrast haben. Anpassungen Ich
muss zunächst Details in den Docks pflegen. Sonst arbeiten sie zum Hund. Also wählen Sie die Hunde, Masken, die 2. 4. Jahre gut. Und jetzt werden wir auf den Bildschirm für mehr Blend Modus gehen und Sie sehen, dass alles aufgehellt ist und dann viel Kontrast verloren hat. Und um es ein wenig zu erhalten, gehe
ich hier zu meiner Kurvenanpassung und wähle linearen Kontrast. Justiz Mitch. Es kommt also ein bisschen davon zurück. Sehen Sie, für einen nach, vielleicht sogar mittlere Kontraste hält es ein wenig Wetter. Du siehst dich. Das ist eine coole Sache. Das ist der Grund, warum ich immer gerne Kurven auswählen und dann mit dem Mischmodus arbeite, denn dann kann ich immer die Kurve für die gleiche Zeit weiter bearbeiten. Also muss ich Anpassungen passieren. Eigentlich ist
das das Gute daran. Oh,
11. Bonusvideo von Anfang bis Ende: hier wird Ihnen das Bild von den erstaunlichen Dingen, die Schotten am Strand am linken
Fuß auf den Inseln Ich hatte erstaunliche zentrierte Bedingungen Sonnenaufgangsbedingungen dort, wie Sie sehen können, präsentieren. Vor allem war alles bewölkt und grau und ja, vor Sonnenaufgang. Aber plötzlich öffnete es eine Lücke und das Licht kam von der Seite, schlug alle Felsen, die Wellen. Alles war so schön und golden. Es war immer so wirklich,
wirklich stürmisch. Also, ja, da zu
stehen, war nicht einfach und ziemlich schwierig. Aber trotzdem
habe ich es geschafft, ein schönes Bild zu bekommen, das ich dir jetzt hier zeigen möchte. Beginnen wir also mit den rohen Furzen. Ich habe drei hier. Ich habe eine für die Wellenbewegung hier im Vordergrund. Ja. Dann habe ich einen für den größeren Berg und den dunkleren Himmel und habe einen für diesen Teil hier . Aber ich werde dir später zeigen, warum ich Yeah brauchte. Dies, wie, sagte
bereits, es wurde ein wenig Glücksinsel in Nordnorwegen genommen und es war eine wirklich harte Situation für mich stehen dort. Seit das Wasser war, war der Ozean verrückt. Es kamen so viele große Wellen herein. Und es war atemberaubend, direkt am Rande von diesem Felsteil dort zu stehen, es war wirklich rutschig. Und es war nicht nur so, als würde man vom Strand zu diesem einen Felsen hinaufsteigen. Ich musste auf den Felsen klettern, um zu bekommen Es gibt auch Yeah, es war schwieriger Weg. Und ja, ich wurde von einer Welle direkt ins Gesicht getroffen und direkt über mir. So war es überhaupt keine gute Erfahrung. Ich war total nass und fast durchnässt. Eckert, sie fallen fast immer ins Wasser. Es war also nicht einfach dort, also habe ich versucht, meine Aufnahmen so schnell wie möglich zu bekommen, um die richtigen Wellenbewegungen zu bekommen. Also habe ich schon am Anfang etwas dunklere Belichtungen gemacht. Und dann wartete ich auf die richtige Welle und hatte Glück. Ich habe einen guten. Ich mag das hier, und ja, es war eine schöne Erfahrung, aber ich brauche es nicht wieder. Ganz nass von Salzwasser. Und wie Bergleute, ein Grad Celsius vor starkem Wind. Nein, aber ja, ich zeige dir, wie ich es verarbeite. Jetzt. Ich werde eine Technik namens focal Blending im Fotoshop verwenden. Natürlich, hier gut vorbereitet von den Profilen. Werfen wir einen Blick auf die Setting Story. Schnell. 60 Millimeter auf meinem Nikon 16 bis 35 Objektiv. Ich benutzte das damals, vor Jahren zusammen mit meiner Nikon D 610 1/4 Sekunde, um eine schöne Wellenbewegung einzufangen. Ich mag diese Art aus für die Belichtungszeit wirklich. Aber natürlich hängt es von der Wassermenge ab und es gibt riesige Wellen. Splash. Dann brauchst du einen wirklich schnellen Schuss. Nicht wirklich, aber dann brauchen Sie eine schnellere Verschlusszeit, um noch einige schöne Bewegung zu bekommen. Aber dann haben Sie und wenn Sie eine Anfangsgeschwindigkeit haben, ist zu langsam. Das ist zu lang. Dann bekommst du Kreiswasser. Und das gefällt mir nicht. Ich wollte die Emotion festhalten, also habe ich es ein wenig versucht. Und wie 1/4 1 5. von 1/3 funktionierte das Beste Jeder langsamere sah nicht mehr gut aus, denn dann war die Herabstufung zu viel eingefroren. Und schneller. Ja, Waas nicht länger Waas Sie sehen auch nicht gut aus, also ja, lasst uns mit dieser Rolle hier anfangen. Zuerst gehe
ich zur Kamera-Kalibrierung Abschnitt wählen Kamera neutral und erhöhen die Sättigung in den blauen Städten, wie ich es immer gerne die meiste Zeit tun. Ich mag es nicht mit hier vermasseln. Es ist gut. Und dann werde ich die chromatischen Aberrationen und später entfernen und
Profilsammlung aktivieren . Da es die große Verzerrung vom Objektiv entfernt. Dieser Fall ist jetzt in Ordnung. Und jetzt werde ich zum grundlegenden Wasserhahn gehen und sie werden die Helligkeit verringern. Ich schaue nur die Party im Vordergrund. Ich kümmere mich nicht um diesen Kerl und füge ein paar Weißen für Kontrast hinzu. Geh hoch mit den Schwarzen und den Schatten. Dieser Mitch, damit es nicht zu dunkel wird, da ich später
sowieso viel Kontrast hatte . Auch abgebissen Klarheit und Kontrast, und ich werde die Temperatur senken, aber zu gelb. Ich möchte, dass Wasser blau ist, und ich würde mit der Tönung gehen, so dass es schön ist und, ja, morgen, verträumt aussieht, und ich werde auch einen Grant-Filter verwenden, auch. Holen Sie sich ein bisschen ein paar Schatten hier oben, weil, wie ich sagte, ich will nicht, dass er zu dunkel ist, da ich später sowieso einen Haufen Kontrast hinzufügen werde. Und auch unten hier. Ok. Es war schon schön. Vielleicht ein bisschen mehr Weißen. Andi Nein, ich gehe zum Detail. Ich würde meine Grundeinkäufe 45 im Monat nutzen. Radios runter, Details eine weitere Maske es in diesem Kerl und im Wasser. Das meiste Wasser. Ich brauche keine Geräuschentfernung von Leutnants, da es sowieso keinen Lärm gibt. Und jetzt kann ich aktiviere Profilkorrekturen verwenden, aber ich werde nicht arbeiten. Ich möchte nicht entfernt werden müssen. Lassen Sie uns die Horizontlinie überprüfen. Ja, vielleicht sieht so etwas nicht so schlimm aus. Gut. 1. 5 Ich werde genau die gleichen Einstellungen auf diesem verwenden. Also werde ich steuern klicken Sie auf dieses Jahr und dann klicke ich auf Singen Einstellungen und alte Kästchen sind aktiviert Ich werde synchronisiert drücken und dort sehen Sie, es ist immer noch zu dunkel, da es die Arzt-Exposition. Aber es ist meistens für diesen Teil hier, also werde ich wieder hochgehen, wenn die Belichtung Dinge wie, Yeah, sie sind immer noch detailliert da drin. Und das ist wichtig. Perfekt. Und ich würde diesen aussuchen. Ich werde nur beobachten, die untere Thea Teil erste Kamera-Kalibrierung erhöhen die Sättigung in den Blautönen steigen, wenn die Belichtung jetzt, da es Hund ist. Aber ich hatte keine Zeit für viele. Ähm, ja,
Klammern, da die Wellen verrückt sind und ich mit den Highlights untergehen werde. Aber der Dynamikbereich von der Nacht 26 10 ist schon wirklich schön. Also kann ich mich dort nicht beschweren, Gruppe der Schatten und der Schwarzen und auch der Kontrast. Ich werde mit meiner Wärme und auch mit meinen Zelten hinaufgehen. Habe einige schöne Farbe hier am Himmel bei etwas Klarheit. Ja, es sollte es vorerst sein, selbst mit Listen-Tönung, Andre wird auch mit den Details der Schärfdetails arbeiten. Maskieren Sie es aus und nein bei einigen Römern und Rauschunterdrückung. Da gibt es einige Lärm Ursache für die Aufhellung hier im Berg. Okay, das bedeutet Geld. Aktivieren Sie Profilsammlungen und entfernt, auch immer entfernt. Es kommt sogar mit dem Redwood. Und jetzt lassen Sie uns den Horizont überprüfen. Ja, es ist perfekt so, und ich glaube, ich bin hier bereit und kann in Fotoshop gehen. Also werde ich alle drei Dateien auswählen und endete in einem Fotoshop CC. Nein, es wartet, bis der Fotoshop sie öffnet, dass wir weiter gehen können, um sie zusammen zu mischen. Okay, hier sind sie. Lassen Sie mich dieses Jahr zuerst schließen, und jetzt werden wir mit dieser Datei beginnen, indem wir sie
kopieren, indem Sie die Steuerung A drücken, um sie auszuwählen und zu steuern. Siehe die Kopie. Und ich werde es auf dieser Akte hier durch Kontrolle verwenden, wir und ja, ich bin nur an diesem Teil hier interessiert, weil sie noch detailliert in der Wasserreflexion
hier sind . Es ist ausgebrannt. Das ist der Grund, warum ich es benutze. Ich werde vielleicht zur Kamera roh gehen und ja, direkt in diesem Teil hier ein bisschen. Eso, ich bekomme einige Schattendetails, nur für den Fall, dass ich mich überlappt. Geh die Seiten runter drücken Sie OK, perfekt. Aber ich werde vielleicht auch aus den Schatten gehen, wenn die Belichtung hier, weil
es ziemlich einfach machen wird , sie zusammen zu mischen und wenn man bedenkt, dass die andere Datei wirklich dunkel ist. Ja, es wird helfen. Die Informationen sind immer noch da, also könnte ich sie später wieder aufklären. Sie haben geredet. Vielleicht nicht mehr, wenn ich jetzt mit der anderen Datei für Rot beginne. Ja, ja. Ich werde das hier auswählen und ja, hatte Maskierung. Das ist das Wort. Ah, schwarze Maske. Also sehe ich nur die untere Schicht. Und jetzt weißer Pinsel mittlerer Härte. 1% der Passage e Nein, wir malen hier. Ich glaube, das ist es schon. Noch nicht viel. Nein, noch
nicht. Nicht viel zu wissen, deine Geschichte? Ja. Detail hier drin? Nein, ich will nicht, dass das verdunkelt wird. Ja, ich denke, dieser Sinn. Oh, da
oben, hin und her, bis es mir gefällt. Wir werden jetzt etwas weicher. Macht es einfacher. So einfach, bis du zufrieden bist. Aber die Arbeit ist perfekt, da ich viele Details pflegen. Ja, das sieht schön aus. Entschuldigung. Ich habe einfach durchgeschaut. Ja. Was ist dort passiert? Natürlich. Ja. Nach dem 50. Mal hin und her, sollte
es okay sein. Ah, du siehst ein bisschen komisch aus, aber das wird niemand sehen. Außer dir? Ja. Sorry, wenn auch, wenn Sie das ganze Jahr sehen müssen, aber es ist Teil des Spiels. Ich denke, das ist in Ordnung. Nein. Hoffen Sie, dass es nicht einfach ist, bis Sie zufrieden sind. Ja, das ist okay. Das ist viel zusammen und getan werden. Ok. Nein, der schwierige Teil ist dieser Teil hier. Zuerst werde ich den Berg und die Grafen wählen. So etwas. Nur der Strand und ein Teil des Walter Control See und Kontrolle sein. Und jetzt werde ich die Bewegung ein bisschen haben wir und sehen, wo es am besten aussieht. Der Grund, warum ich diesen Berg ausgewählt habe, ist, dass ich eine andere Brennweite verwendet habe. Ich habe 20 Millimeter hier und hier,
16, also sieht es größer aus. Und das ist der Grund, warum ich es gerne benutze. Und deshalb heißt es Focal. Verschmelzen. Ja, so
etwas. Es vermischt sich schon irgendwie gut. Hier ist Zeile, die repariert werden muss, aber der Rest sieht gut aus. Aber dann habe ich eine stimmliche Mischung, Angelique und eine Belichtungsmischung und Belichtungsmischung zur gleichen Zeit. Also, welche Maske wie Pinsel auf? Versuchen wir unser Bestes. Die Positionierung ist nicht perfekt. Ich muss gut, ein bisschen mich. Entfernen Sie die Maske, die eine Bewegung nach unten macht. Hey, hast du Dinge, um das zu tun? Entschuldigung. Also, das hat es hier wieder versucht. Okay, Hartness. Das Handgelenk funktioniert irgendwie. , Siehst du, da das eine gute Vorbereitung hatte, Trumps, gibt es sowieso nicht viel, was du tun kannst. Außer Versuch und Irrtum. Sogar diese und ich haben diese Aufnahme zum ersten Mal bearbeitet. Ich hatte auch die gleichen Probleme, aber so läuft es. Ja, mal sehen. Sieht nicht so schlecht aus. Aber hier ist die Arbeit, die ich nicht mag. Denken Sie an meine nur in der Regel, bis die Welle hier abstürzt. Es hat Ihre Kapazität
verringert. Mal sehen. Glaubst du, das wird es viel glatter machen, dich mit diesem Teil zu belästigen? Der Rest ist, wir sehen wirklich gut aus, Toby. Perfekt. Wenn Sie zu langweilig sind, können Sie einfach vorwärts Schule. Natürlich. Punkt des Spiels. Ok. Ich glaube, ich bin von einer Sache hier fertig. Da gehen wir. Verschmelzen Sie zusammen. Endlich. Von Anfang an war alles in Ordnung. Erscheinen Treffer einfacher. Hier war der schwierige Teil. Wenn du etwas nicht
magst, kannst du natürlich immer weglassen. Da du weißt, dass mir das Essen egal ist. Also weißt du, ich weiß es nicht. Es sollte gut sein. Ich mag diese Party nicht. Ja, ich entferne es. Sie und ich mögen diese Pflanze hier auch nicht, aber ich werde das anders machen. Okay, das war's
also mit der Brennstoffmischung. Langweiliges Zeug. Ja, aber es muss getan werden. Und jetzt habe ich einen schönen, größeren Berg und auch gemischt diesen Teil hier in So wir ein schönes ausgewogenes Bild. Also lassen Sie mich reparieren die Also was sind die Dinge? Nein, ich gehe zu Filter,
Kamera, Rolle, Rolle, Filter und wähle das Werkzeug zum Entfernen von Flecken. Und da waren ein paar Flecken, also entfernen wir sie schnell. Nein. Ok. Uh, lass mich mal sehen. Jetzt. Wir werden mit der Perspektive beginnen. Anpassungen. Zunächst einmal möchte
ich die Ebene hier kopieren. Nein, eine Presse kontrolliert t und sie werden hier ein bisschen runtergehen. Ich brauche den Felsen nicht so groß. Ich werde auch dorthin gehen und
natürlich natürlich hier und da oben im Schlepptau. Wir machen eine weitere Schicht Kontrolle Verschiebung e und entfernen den Rest von der Pflanze. Ich arbeite gerne an den Perspektiven, die Sie in meinen anderen Videos gesehen haben. Es verringert die Schärfe ein wenig, aber es ist OK für mich. nicht viel Abernicht viel. Und ja, so können
Sie das Bild wirklich verbessern. Das ist der Grund, warum ich schon vorher gerne einkaufen möchte. Wirklich? Gut. Okay, jetzt lass mich eine Auswahl hier abseits des Berges treffen. Aber genau hier oben, steuern Sie T klicken Sie auf Warp und sie werden es ein wenig nach oben ziehen. Art Berg sieht größer zu setzen, die direkt in der Mitte von nicht da oben sind ,
weil das immer loswerden der Wolken. Siehst du, ich bin zu stark. Lady, Sie müssen hier unten etwas mehr zurück. Ihre Kontrolle, T Uh oh, nein, ich habe einen Fehler gemacht. Ich muss den ganzen Rahmen auswählen. Natürlich nicht nur ein Teil davon. Meine schlechte Gerechtigkeit Mitch. Okay, los geht's. Nun, ich glaube, ich habe den Stein ein bisschen zu sehr losgeworden. Tu es nicht. Lass mich gut. Dies hier getan, Control T und ich werden es ein wenig entfernen. Ich war meiner Meinung nach zu stark. Nun, wenn ich es mir ansehe, so
etwas hier. Also wieder eine Schicht, damit sie dieses Gras entfernen können. Hoppla Schicht fünf. Hier sind wir. Vielleicht auch hier. Ok? Und wir haben den Berg geschnappt, um ihn etwas größer zu machen. Sieh viel aus. Nur ein bisschen. Los geht's. Ok. Nein, ich glaube, es gefällt mir besser. Ja, viel besser. Ok. Bild abflachen. Wir sind jetzt mit unseren jeweiligen Anpassungen fertig. Ja, nicht einfach, aber es muss getan werden. Ja, jedes Mal. Wenn ich sage, dass wir fertig sind, finde
ich etwas. Du versuchst dieses Jahr zu treten. Äh, nein. Nein. Nicht so. Kontrolle J. Ja, es ist besser. Nun, viel besser. Ich war nicht vorsichtig genug. Kann nicht vorsichtig genug sein, um diesen Teil hier draußen zu maskieren, weil ich ihn nicht mag. Es gab vor allem über diese Party. Ok? Nein. Mein erster Schritt wird sein, den Himmel zu verdunkeln. Also würde ich zu meinem TK-Panel gehen und Lichter klicken. Ich weiß, Sie sind diese Lichter Maske Kurven multiplizieren. Nein, ich flehe viel Kontrast an. Ich gehe nie mit deinen Passagen runter. Es redet ein bisschen zu viel, aber es ist okay. Ich weiß. Schließen Sie diesen Port. Es ist dunkler Himmel. Hoppla, dunkler Himmel. Ok. Immer noch von diesem Teil hier belästigt? Ich kann es nicht glauben. Bild abflachen gelesen. Tun Sie es. Also ihr Jungs. Aber wenn man gedruckt drucken möchte, muss
es gut aussehen. Ein großes Aufhellen in der Stamping-Tour. Nein erleuchtet nur die dunkleren Teile. Vielleicht hilft das. Das hat sehr geholfen. Okay, jetzt bin ich zufrieden. Gut. Also werde ich eine Kurve Jägerin wählen und ich werde mit der Belichtung nach unten
gehen, gehen mit den hellen und dunklen und auch verbessert den Blues und die Dunkelheit. Wer ist das? Und ich würde diese dunkel in einfachen nennen Nur nicht wissen, was es Waas und jetzt werde ich
Kapazität verringert . Meiner Meinung nach ist es etwas zu stark . Viele für Kontrast ohnehin. Andi. Ich werde jetzt einen neuen Layer Control Shift
machen. E gehen, um Unschärfe zu filtern verursacht Unschärfe hinzufügen Mein eigener Effekt passt wirklich zu diesem Licht auch. Goldene Seitenlicht am Morgen vereint Bildanpassungen,
Helligkeit, Kontrast, Kontrast nach oben, Helligkeit bis Du bist gut und jetzt Nick Collection wieder einer meiner Lieblingsfilter. Der Pro-Kontrast für die Es sind wir alt. Beginnen Sie mit 11 und sehen Sie, wie es aussieht. Nun, vielleicht mehr. 15 sollten gut sein. Korrekter Kontrast in seiner Arbeit des Gegengewichts. Nein, wie es Schatten ist. Dieser Mitch. Ja, das
ist eine schöne Textur für die Welle. Ernst e mag es wirklich? Perfekt. Lassen Sie uns einfach einen kurzen Check machen. Wenn der Horizont dieser Cricket hier. Nein, es sieht einfach so aus. Es ist viel guter Pro-Kontrast, und jetzt werde ich eine Kamera hinzufügen. Raw Filter Control Shift. E nannte es. Wie ich schon sagte, Kamera roh, guter Filter Roll Filter. Lasst uns das Buch der Brights. Also mal sehen, warum es ja, ich will den Kontrast hier im Vordergrund. Ich mag es nicht, wie es nicht da ist. Das sieht wirklich schön aus. Ich mag es dort nicht. Natürlich werde ich benutzt werden. Meistere später das Out. Lassen Sie mich die Exposition Justice Mitch runtergehen, machen Sie Ihre Beine. Ja, viel besser drücken Sie OK, und ich gehe zu TK Panel, wähle ein Lasst uns dieses hier maskieren, füge es hinzu und invertiert. Los geht's. Wenn es stärker ist und nein, werde ich Ihre Kapazität verringern, da es zu stark ist. Ja, 65 vielleicht. Und ich kann sogar ein bisschen dort oben malen. Vielleicht nur so sieht es mover mover. Also da. Äh, huh. Lasst uns Und wenn es zu viel ist, kann
ich eine weitere Lichtmaske hinzufügen. Guru Kurven und multipliziert oder bekommen einige Details dort zurück, da ich später gebraucht werde, Ich heller es mit einem ähnlichen Punkt. Okay, Duncan. Dennoch wurde es meiner Meinung nach ein bisschen zu stark . Wählen Sie also eine riesige Sättigungsschicht, gehen Sie zu gelb und erhöhen Sie die Sättigung. Aber machen Sie es auch ein bisschen mehr orange. Zu viel. Du bist gering. Okay, nett. Bisher wird der
nächste Filter ein Kontrastfarbbereich sein. Oder zumindest werde ich versuchen, zu sehen, wie es aussieht. Kontrast Brighton entfernen. Ist das Mitch? Und nein, das ist überprüfen. Es war eigentlich ziemlich nett. Denk wie da. Ziemlich cool. Geh mit der Kapazität runter. Da es ein bisschen stark ist. Meiner Meinung nach wird
es Helligkeit für Brillanz,
Filter,
Bruins und Wolf hinzufügen Filter, . Es gibt einige Schritte, die ich gerne mache. Nicht immer, aber die meiste Zeit seit der Arbeit für mich und das ist einer dieser Schritte drücken Sie OK, Sie sind nette Wirkung, meiner
Meinung nach. Siehst du wirklich cool? Nennen Sie es nie Kontrast. Farbpalette plus Wärme. Schön drauf. Ja, noch
einen Schritt. Dunkel und hell und zentriert. Ich mag es auch sehr. dauert eine Weile, bis es Darlehen. Es ist hier. In diesem werde ich die horizontale auswählen. Und jetzt kann ich die Grenze Helligkeit und Dissens anpassen. Die Leuchtkraft. Ich will zentrieren, um irgendwo zu sein. Die Römer hier. Mal sehen. Erstens, es redet es und Brighton. Zu dieser Zeit möchte ich es ziemlich groß machen. Das Zentrum hier, Sie verpasst drücken OK, Ich mag in einer Menge. Wir sehen bereits einen großen Unterschied. Sie werden hier sehen. Nur ein paar Anpassungen. Wirklich mächtig. Okay, es war immer noch ein bisschen zu hell Element hier zu heiß. Also lassen Sie mich mit einer Sättigungsmaske überprüfen. Wenn ich es besser anpassen kann, siehst du Atemwege. Oh, perfekt. Ich werde es hier ziemlich viel reduzieren Hier wird nicht. Aber es ist okay, jetzt ist es dunkel und Oh, nein, nein. Dunkel und tut mir leid. Direkt in den Docks. zuerst Lassen Sie michzuerstein paar Hunde holen. Masken? Ja, das ist schon perfekt. Vielleicht. Ebenen-Bildschirm verkleinert, um aufzuhellen. Oh, Geschichte
aufhellen. Bildschirm-Notebooks. Du und ich werden wieder einen Kontrast bekommen. Da gehen wir. Perfekt. Perfekt. Perfekt. Ruf es an. Verdunkle verlängern. Werfen Sie einen Blick. Ich mag es schon sehr. Einige Schritte werden noch getan, aber ja, ich schon vorbei. Gefällt es. Äh, okay. Was werde ich als Nächstes tun? Ja, wir werden weitermachen, wenn eine Mitteltöne Einstellung. Also werde ich den Midtown Stewart aussuchen. Es ist mein Liebling. Und ich gehe zu Ebenen und keine dunklen und dimmen iTunes einige schöne Kontrast zur gleichen Zeit
einer Pause in ihnen zu bekommen . Aber nicht zu viel sonst würde das ausbrennen. Ja, ein Teil des Highlight. Einige Teile von Dialekten. So etwas wie das, du bist ein großer Unterschied. Wirklich? Als wäre es eine leistungsstarke Anpassung. Wie es eine Menge Ebenen und kombiniert die finito Leuchtkraft Maske. Wirklich gut mit Ton. Kontrast. Wirklich geschmackvoll. Perfekt. Ach, zu dunkel hier, meiner
Meinung nach. Also Hunde Maske. Ich habe diesen ausgesucht. Wählen Sie eine Level-Anpassung und rechts, und es ist wirklich meine viel und erhalten Sie wieder einige lokale Kontrast. Nicht viel Gruppe. Es ist an einer schwarzen Maske. Ich weiß, dass ich es malen kann, basierend auf der Leuchtkraft Maske darunter. Es ist wichtig, dass Ihre Uhr, dass die Hunde nicht zu Hund bekommen. Andernfalls werden Sie sie blockieren und nach zu vielen Kontrasten keine Details mehr erhalten. Anpassungen. Also, ja, Dinge wie Also, es ist gut, wenn wir es ein bisschen dort machen. Okay, Dunkelheit
verlängern. Ich meine, brauchst du die hier und verminderte deine Passage? Es Mitch ein bisschen zu viel? Nicht so viel. So etwas. Okay, perfekt. Jetzt werden wir eine andere Midtown Maske greifen,
aber ich werde die erste wählen 1 Es ist eine wirklich schmale Maske und nie zu Kurven gehen, und ich werde ein bisschen wie ein Pick Medium Kontrast spielen. Starker Kontrast, linear Ich mag nicht linear, so wählen Sie Medium Sie Nizza Bonuslichter Mittelton-Kontrast okay, und ich werde ein bisschen lokal arbeiten, indem Sie die Level-Schicht erschreckend es auch etwas
Schlag zu den mittleren Tönen essen . Und jetzt werde ich es für diesen Teil des Himmels hier verwenden, weil ich mehr Kontrast E Also, wenn dieser Teil hier in den Berg vor allem hier, obwohl was soll ich nicht alle Highlights hier ausblasen, dort. Also hier. Okay,
denken Sie daran, einige da rausgesprengt zu haben, damit ich in dieser Gruppe eine Lichtmaske erstellen werde. Wählen Sie dieses Licht hier aus und fügen Sie der Gruppe hinzu, indem Sie das alte Klick-Steuerelement l invertieren und jetzt kann ich es
weiter verfeinern So etwas, das es nicht zu Yeah schafft, genau dort. Perfekt. Wenn ich immer noch irgendwo da wollte und natürlich
nur die Maske malen, um viel Kontrolle zu haben. Das wollen die Leute. Okay, lass uns die Lichter löschen. Masken auf. Machen wir einen kleinen Kim zu einer Rüsche. Übernahm die Kontrolle. Alte Verschiebung e Es heißt es comer Rolle zu und gehen Sie zu filtern kam in einer Reihe. Das ist nicht, äh, es ist ein Wolf zur gleichen Zeit, erhellt Schaden und etwas Tönung. Sagen Sie es mit den Belichtungen, Mitch. Und oben mit den Weißen. Also bekommt es mehr Schlag. Ich weiß nicht so im Schatten. Sehen Sie, was ich tun könnte, wenn sie etwas davon bekommen haben, dass es nicht falsch ist. In diesem Fall kann
auf ein bisschen mehr Magenta sein,
etwas, das wir für diese Änderung zu Hugh und auch Sättigung in den Gelbtönen verringern scheint ein bisschen zu stark für mich. Wenigstens ein bisschen. Ja, nun, da sieht eine gute Presse aus. Okay, schöner Unterschied. Wirklich gut. Wirklich, wirklich gut. Ok. Was sonst? Nicht einfach. Ich denke, ich werde eine weitere Ebene Ebene hinzufügen, um diesen Teil ein bisschen mehr zu dunkel aufzuhellen. Trotzdem klingelte
es nur. Ja, aber ich will den Kontrast dort. Nur eine Verdunkelung. Also hier. Ja, das muss auch verdunkelt werden. Helle Reflexion sollte heller sein als der Himmel. Zumindest nach meiner Meinung wird eine Lichter Maske wählen, gehen Sie zu Kurven und ich multiplizieren, so dass es dunkel in schön wird. Ich will es
natürlich nicht überall . So gruppieren Sie es schwarze Maske, weiße Bürste. Und jetzt kann ich hier den Verdunkelungseffekt einmalen. Perfekt. Du blöde. Wer auch immer Dunkelheit hier ist. Okay, gut. Lassen Sie mich die Lichter entfernen und das verdunkeln nennen. Ja, es ist nicht mehr viel übrig. Nein, Ich denke, Meine geliebte Farbbalance Anpassung Blau in den Schatten und ich bekomme so. Gelb Oh, nein. Entschuldigung. Nicht von einem hier für die Highlights und das Lernen der Highlights. Und auch einige Rot- und Magenta, um es Pop zu machen und auch blau zu sehen. Oh, gelb auf einem blauen, blauen Blau in der Mitte Kröten so etwas. Aber jetzt will ich rauskommen. Ich will ihr Magenta aus dem Schwarz holen, also aus der Dunkelheit. Also bei grün hofft die Gruppe, dass sie hatten Es ist bis zu stark, so reduziert es. Und es ist eine gute Sache. Das ist der Grund, warum ich separate Ebenen erstelle, damit ich einige von ihnen verringern kann, wenn sie
zu stark gruppiert sind , um, und es Farbbalance nennen kann. Und jetzt, ja, vielleicht ein bisschen. Das ist ein bisschen zu viel von einem magentafarbenen Besetzung bei etwas Grün. Und ich habe dort auch die Kapazität verringert. Es ist nicht zu grün. Okay, ich bin ein bisschen besorgt über die Sättigung hier, also wählen wir die Sättigungsschicht,
sehen, welche mit der Sättigung am besten passt. Und das ist der, den ich am meisten mag. Sieh mal, sieh hier. Ich dachte, es war minus 35 von sogar 45 ist eine gute Sache, die ich dort wirklich stark sein kann, ohne zu viel von der Sättigung zu
reduzieren, da es wirklich nur diesen gesättigtesten Teil anvisiert. Aber das sieht gut aus. Ja, ich glaube, ich bin fast fertig. Lassen Sie mich schon einige helle Malfarben hinzufügen. Gut. Erster der normalen Verschmelzungsmodus. So etwas. zu stark Natürlich
zu stark. Also lass mich deine Kapazität runtergehen. So etwas. Und ich werde die dunklen Teile mit einer Leuchtkraft Maske ausblenden. Du magst das hier und invertieren. Da gehen wir. Nein, sie fügen ein weiteres mit dem Mischmodus „Ein weiches Licht“ hinzu. Immer noch die gleiche Farbe. Keine Farbe hier, weil es auch Licht passiert und das kann drücken Kontrolle T I kann für die Vergara Essen Sie sehen, waren da und das kann erhöhen verringert Ihre Wand. Eine Passage? Natürlich. Okay, lass mich das Licht nennen. Zunächst einmal lassen Sie mich es tiefer gruppieren. Nennen Sie es Licht. Ich mag es, dass es hier auf den Berg trifft. Da es von dort kam und auf den Berg traf, wollten
sie das erhöhen. Perfekt. Jetzt werde ich eine weitere Kontrasteinstellung vornehmen, indem ich hier das Steinpflückwerkzeug auswähle. Wirklich leistungsfähiges Werkzeug, das hier einen Tonbereich auswählen kann. Und dann, wenn ich OK drücken, es gibt mir eine Auswahl aus diesem Gesamtbereich drei Cooley und dieses TK Pedal Also gehen wir zu Kurven. Und da siehst du ziemlich cool. Ich wähle nie, vielleicht sogar mittleren Kontrast. Keine Gruppe es an einer weißen Maske. Gepresste G für Zutat schwarze Farbe, 100% Kapazität. Und jetzt möchte ich diesen Effekt von unten entfernen. Da ich nicht wie ihre einzige der oben sehen perfekt, Ich werde seinen eigenen Kontrast Yo nennen, einen weiteren Kamera-Rohfilter, nur um die Dinge zu überprüfen, weil ich gerne den letzten
Schliff wagen, wenn es möglich ist, Kommen Sie auf eine Rolle drei Filter kommen über Regel Filter Ja, nicht viel zu tun hier. Vielleicht ein bisschen Magenta, um es um einen Punkt zu sprechen. Es ein bisschen erschreckend. Mormon Genter hier und einige Highlights ihr strahlendes Werkzeug und ich sollte alles bereit sein. Schießen Sie die Straße ist kurz. Vielleicht eine Einstellbürste. Sehen Sie Roy mit Sache aus und holen Sie sich ein paar Weißen und es wirklich kleine Größe Feathering 100%. Dann bereue ich einige weiße auf den Wellen, steiniges bis die Spitze hier erhöhen, dass ein Schlamm. Es sind Punkte hier. Gut. Ich denke, es sollte es von dergleichen sein, eigentlich mag es sehr. Ah, noch
eine Schrittgeschichte, vergaß
ich. es fast vergessen. Klassischer Soft-Fokus Zu weich in den Highlights. Ein bisschen, ein wenig zu hart Hinzugefügt zu stark wie diese hier und gehen Töne wie 35 drücken OK, und ich will wirklich dieses Sonnenlicht leuchten im Vordergrund der Wellen und das goldene Licht. Deshalb gefällt es mir. Als ich das gesamte System des Glühfilters benutzte. Ist viel hierher gezogen, siehst du erstaunlich, erstaunlich. Haben Sie mehr Kontrast, die nur gehen könnte, um Kamera Rolle und erhöhen Kontrast kann auf Mr Perfect
genannt werden Das ist es. Ich bin fertig mit dem zweiten Video. Ich hoffe, es hat dir gefallen. Du hast gesehen, dass es viel Handmalerei gab und versuchte, die Dinge richtig zu machen. Ich denke, es ist immer noch nicht perfekt. Es wird viel mehr Zeit brauchen, aber das wollte ich nicht. Ihr müsst euch das ständig ansehen. Ich hoffe, Sie haben die Idee über die fokale Mischung. Nur Ihre Überlappung finden Sie einige Überlappungen und dann Handel über gemalt. Es funktioniert nicht immer. Natürlich sieht es meiner Meinung nach das Beste aus Ozeanen und auch Berge. Aber man muss wirklich ähnliche Texturen finden, damit es funktioniert. In diesem Fall. Ja, ich mag es, wie es gerade ist. Es ist nicht perfekt, aber ja, das Video wäre ungefähr drei Stunden, wenn ich es perfekt machen wollte. Aber du hast die Idee. Okay, das war's. Hier. Gehen wir weiter 3. 1, aber
12. Bonusvideo von Anfang bis Ende: Jahr wird Ihnen präsentieren. Mein Bild. Cellular Lands Force wurde in Island eingenommen. Es ist ein erstaunlicher Wasserfall im Süden. Erstaunlich versenkt Sinn zugestimmt. Bedingungen wie Sie hier sehen können und ich werde Ihnen meine Techniken zeigen. Wie kreuzen? Es gibt ein Bild wie dieses, da es nicht einfach ist und lasst uns anfangen. Okay, hier ist die Raw-Datei, und damit werden wir wieder anfangen. Ganz anders. Natürlich. Du siehst, dass es ein bisschen zu dunkel ist. Meine, du weißt schon, sagen
wir meine Absicht. Fast erfinden Sie die Route. Der Zweck, da ja, sehen
Sie, es gibt einen wirklich hellen Sonnenuntergang und mit erstaunlichen Wolken im Hintergrund auf Und ja, das
wollte
ich natürlich natürlichnicht. Ihr heller Teil hier wird zu viel ausgeblasen. Es ist in Ordnung, wenn die Sonne wenig Dwight ist, denn es ist ein wirklich heller Punkt
, der hellste Punkt auf der Erde. Also, ja, es ist okay, Minuten, ein bisschen, hier ein bisschen Informationen
zu verlieren, da sie es ohnehin komplett runterbringen würden. Aber es ist wichtig, dass ich nicht zu viel Schattendetail verliere, und in diesem Fall war es auch ja, aber schwierig für mich. Es hatte nicht viel Zeit für Belichtung, Mischen oder so, da es so viel Wasserspray gab, das mich wie verrückt traf. Es war windig und der Wind wehte direkt zu mir. Und als ich hinter dem Wasserfall ging, war
ich schon nass, total nass. Aber als ich dahinter stand, ja, völlig
getränkt. Kamera tränkte mich völlig schlammig, tränkte alles schmutzig. Es wurde übrigens meine 1. 3 Stunden in Island gemacht , und ich war schon wie verrückt. Als ich im Hotel ankam, schaute mich
der Typ an der Rezeption an, oder? Es war lustig. , Aber ja, dieser Fall hatte ich nicht viel Zeit, seit ich damit beschäftigt war, mein Objektiv und meine ganze Kamera abzuwischen, , und es gab auch Leute, die die ganze Zeit im Rahmen gerannt sind. Es war Ruby nur sehr nervig. Aber es ist ein beliebter Ort. Es ist wirklich touristisch aus Vernunft. Es ist wirklich schön. Und sehen Sie, da stehen viele Leute, und ich war natürlich die
glückliche Person . Aber sobald ich ankam und hinter dem Wasserfall ging, kam
ein Bus mit Touristen und ja, das war es. Aber trotzdem
habe ich es meiner Meinung nach immer noch geschafft, einen wirklich guten Schuss zu bekommen und ja,
ich werde zeigen, dass du weißt, wie ich es verarbeite. Es ist ein schwieriger Schuss, da hier eine wirklich harte Lichtsituation stattfindet. Aber ich zeige Ihnen meinen Arbeitsablauf. Wie man damit umgeht. Es ist natürlich
ähnlich wie die anderen Bilder schon, da die anderen einige Schritte sind, die ich fast immer mache. Aber diese Materie, schauen, funktioniert anders auf jedem einzelnen Bild. Und, natürlich, drei Intensität von jeder. Ja, denn meine Anpassungstechniken sind auch anders. Ja. Also lassen Sie uns wieder mit der Kamera-Kalibrierung beginnen ein weiterer zu einer Kamera neutral gehen. So sehen Sie, der Gesamtkontrast ist bereits reduziert, ich werde so wieder von der Sättigung nach oben gehen. Hier sehen Sie ihre Einstellungen, Ähm, schönes Leuchten und schönen warmen Glanz hier durch Sonnenlicht. Aber nicht zu viel . Ich möchte nicht gesättigt werden, weil es schon wirklich gesättigt ist und noch
organisierter sein wird , wenn ich mit der Nachbearbeitung fertig bin. Okay, also entfernen Sie chromatische Operationen. Oh, und ich habe vergessen, über die Geschichte zu reden. Ich habe meine Tamron 15 bis 30 Mil bei 15 Millimeter benutzt. Es war eigentlich nicht genug. Ich wollte zuerst, dachte
ich, okay , ich kann ein Panorama machen, aber auf keinen Fall. Nicht nass möglich. Ja, aber so blieb ich mit 50 Millimeter,
1/13 Sekunden, um ein wenig unter der exponierten Szene nach 11 zu bekommen, war genug, um einen netten
Sohn Stern zu bekommen , da die Sonne hinter dieser reichen Linie hier auf war. Ja, und ich habe keine 64 basierte Augen auf der Nikon D A 10 Ich habe keinen Filter verwendet, da ich
verwendet hätte , würde die großen benötigt haben, die 150 Millimeter Millimeter für die Timberlands. Und ich könnte das auf keinen Fall behalten. So war ich sogar kaum möglich, die Linse trocken zu halten. Also, ja, vergiss es. Was? Es war in Ordnung. Ok. So begangen, Operation entfernt. Und jetzt werden wir das Belichtungsbit ausgleichen, indem wir die Highlights verringern. Nicht viel auf und zur gleichen Zeit, zunehmende Schattendetails. Aber nicht zu viel . So etwas. Ich will nicht zu viel Detail
da unten, denn es ist ein schlammig, nur viel , weißt
du, der Weg hier, aber ein bisschen, natürlich. Da musste ich erscheinen und, äh, in den Felsen. Auch ein bisschen Schwarzen. Ja. Nein, Kontrast oder so, aber ich werde die Belichtung erhöhen. Smith geh nicht in den Flur runter. Es ist zu viel, weil du
siehst, du wirst diesen aufgezogenen Heiligenschein um die Sonne bekommen, und du wirst die Sonne sowieso nicht verdunkeln. Da es zu hell ist, wird
es nur grau und das Licht um ihn herum ein wenig wirklich seltsam sein. Also seien Sie vorsichtig damit. Es ist besser, wenn es ein bisschen ausgesprengt ist, als diesen seltsamen Heiligenschein herum zu haben. Ok, so
etwas. Jetzt sieht esnatürlich ausgewaschen
aus, natürlich ausgewaschen
aus, aber das ist der Punkt, da ich die Belichtung ausgleichen wollte. Mal sehen, wie immer mit der Tönung arbeiten kann. Ja, natürlich. Ich möchte diese erstaunliche Stimmung über die Temperatur bis zu 10 Jahren erhöhen, um zu neigen. Das ist zu stark. Minus 15 vielleicht sogar noch mehr. Minus 13. Vielleicht habe ich minus 15 gemacht, war vielleicht genug. Wir werden das später übernehmen, aber es ist ein guter Ausgangspunkt. Okay, jetzt werde ich einen Grad-Filter mit Schattendetails auswählen. Ja, und ich werde die Schatten da oben etwas vergrößern. Ich will es nicht da unten. Ich wollte nur da oben, also wählte ich ein tolles Werkzeug, abgestrahlter Filter. Ich gehe hier die Schatten runter, um in den Boden zu spazieren. Das will ich nicht. Es ist in Ordnung, wenn Luft es hier ein wenig erhöht, da es auch ein paar schöne Details passiert. So etwas. Ja, mich sieht
es gut aus. Sehen Sie, es gibt kaum Geräusche, da der Dynamikbereich der Nikon erstaunlich ist. Ja, das ist gut. Vielleicht ein bisschen Kontrast, so viel auf Ihrem Einkauf. 45. Ihr 0,5 Detail nach oben. Werde ich. Maskottchen-Ausfall 15. Ich brauche keine Geräuschentfernung. Du weißt überhaupt mehr. Also ist es in Ordnung. Und jetzt kann ich Profilkorrekturen aktivieren. Und mir wurde gerade klar, dass ich es nicht brauche. Nein. Okay, mal sehen. Verwandeln Sie, was es tut. Oh, nein, ich mag es nicht. Nein. Nein. Nein, es ist gut. Schon perfekt. Ich denke, ich würde einfach einen anderen Grad-Filter mit der Weiß-Einstellung verwenden, um ein bisschen
Punsch drinnen zu bekommen . Da ist es eine Höhle in Sohn, dieses kleine, aber hell wie ein sagte bereits. Aber ich liebe den Kontrast und das Erhalten von dieser Einstellung, und wenn ich nicht will, dass es zu viel ausgeblasen wird, werde
ich einfach den Einstellpinsel hier verwenden und zurück mit den Weißen und nur Punkte hier . Ich gehe nie wieder runter. Das, Mitch. Nicht zu viel Teig. 35. Trotzdem es
mir egal. Lass es ausblasen. Das ist die Sonne, wie schon gesagt. Vielleicht kann ich hier ein bisschen mit Highlights arbeiten. Einstellung. Machen Sie das. Ok. Perfekt. Ich glaube, du brauchst nichts anderes, damit ich direkt in Photoshopped gehen kann. Und dann wird es Photoshopped CC sein. Ja. Ok. Hier ist es. Schließen wir diesen Tab hier. Andi. Ja, zuallererst war
jeder an eine Perspektive gedacht, Anpassungen und Stempeln. Da ich nicht alle Touristen in meinem Bild will, wird
es nicht perfekt sein. Wie auch immer, ich bin nicht gut im Stempeln, aber es ist besser, als all die Typen dort zu haben. Also zuerst, nachdem ich diese Aufnahme hier geöffnet habe, erkannte
ich, dass vielleicht ein bisschen zu gelb, direkt nachdem ich es in der Kamera roh beendet habe. Also werde ich vielleicht erhöhen verringern. Wechseln Sie einfach so etwas. Minus fünf. Ja, nun, du bist besser. Okay, danach
werde ich zuerst versuchen, diesen Monat loszuwerden, hier auf schlammigen Teil zu
stapel. Hier, tu das. Ich werde meine Hintergrundebene kopieren, eine Auswahl aus ihrem großen in der sorry so etwas
machen. Vielleicht die Zähne kontrollieren. Und dann ging ich zu einem Nein. Ich werde das hier aus der Rahmen-Sache holen. Geben Sie ein. Ja, sieht meiner
Meinung nach besser aus . Und versuchen Sie auch, die Horizontlinie zu fixieren. So etwas, Chris. Ok, Ontario. Viel besser. Okay, das Bild
abflachen. Ich habeeinenFehler gemacht. einen Es passiert manchmal, aber ich kann es durch Stempeln entfernen, zeichnen um die weniger von zwei Northern Kontrolle alle Schicht und dann verschoben fünf, wie ich Ihnen meine anderen Videos bereits
gezeigt habe . Okay, nächste Schritt wird zum Stanzen Teil sein. Also Control J. Und zuallererst
werde ich diese Lichter hier entfernen, da es schon irgendwie dunkel war, die
auch das Licht anmachte . Glänzen Sie es. Der Wasserfall war wieder dumm, meiner
Meinung nach. Aber das ist Island, vor allem die touristischen Teile. Ich sagte, es ist nicht dämlich. Ich wollte nur sicherstellen, dass es nur ist, dass es ist vor allem das Handy Teil ist wirklich touristisch, also haben sie all diese Art von Dingen. Also, was ist sowieso leicht zu entfernen? Und wir werden alle Leute entfernen, außer das Falsche um sie herum und haben fünf verschoben. Es dauert ein bisschen eine Weile jetzt, aber seine Vorteile, da es ärgerlich, sie sind ich noch mehr Menschen dort in der Vergangenheit gesehen. Als ich dort war, hatte
ich nicht so gute Bedingungen. Nie zuvor gab es beste Bedingungen, die ich je hatte Es waren eigentlich die besten Bedingungen, die ich auf der ganzen Reise hatte. Ich war seit neun Tagen dort und hatte , zwei Tage,die gut waren. Der Rest war nur regen verrückt. Also denke ich, ich habe mein ganzes Glück am ersten Abend abgefeuert. Und doch war es irgendwie gesagt, obwohl wirklich teures Land, wenn Sie fliegen und hoffen auf das Beste, und dann haben Sie, wie, zwei Tage und der Rest ist es wie nur regen ohne Website. Es wurde also so viel vermisst. Ja, sie beschweren sich nicht mehr. Ich bin schon drüber, aber es war wirklich frustrierend, als ich dort war, aber das passiert mir auf meinen Reisen sehr viel. Die Leute sehen immer meine Bilder und sagen:
Oh, du Oh, hast auch viel Glück. Nein, das tue ich nicht. Ich poste nur diejenigen, die ich am besten mag, und es ist nicht viel, okay, also muss ich eine Menge Reisen auf der Zeit machen. Es reicht nicht. Ja, es ist nicht perfekt, wie ein sagte, aber es ist besser, als all die Leute dort stehen zu lassen, besonders wenn man davon ausgeht, dass man sieht, dass man nichts erkennt. Level erhöhte sich dieses Sonnenschliff Jahr später wie Malerei. Und dann wird es nicht mehr möglich sein. Ah, du bist mehr Leute, die herumstehen und sie beobachten. Tolles Celje Mittagessen, Celia Linse Force. Ja, das ist der,
äh, lass uns den Bus versuchen, denn das ist das Ärgerste. Ja, ich will entfernen noch weil nein, da du siehst, wie ich es machen würde und ich dieses Bild sowieso schon bearbeitet habe, also wird es zu viel Zeit dauern, um all diese Dinge einfach zu stempeln. Und, weißt
du, es ist langweilig. Also bin ich mir ziemlich sicher, dass du die Idee bekommst ,
vielleicht nur diese, die wegen der Sonne hier und auch des Schildes dort viel glänzt. Also, wenn die Kosten für die Lichter auf auch nervig auf diesem hier völlig auf seinem
Dach gegangen , diese erste bin ich nicht ein guter Stamper ist Sie sehen können, aber manchmal ist es genug. Ich frage oft meine Freundin zu den Stempelbeinen. Sie macht das, um zu leben, stempeln, Modelle jünger aussehen zu lassen, also ist sie wirklich aufgehört und gestanzt. Ja, das war's. Perfekt. Also, nein, lasst uns das abflachen. Beginnen Sie mit den ersten Anpassungen. Zunächst einmal, wie ich eine Lichter Leuchtkraft Maske zu dunkel in diesem Bereich hier wählen. Und es ist einfach so ein Stock hier, was ärgerlich ist. Tut mir leid, ich stimme dem zu. Da ist es. Okay, wer sagt,
es tut mir leid, Leute. Ich habe den Staubsport vergessen. Ich habe nicht viele. Es gibt da. Nach dieser Dreharbeiten war
mein Sinn für so schmutzig. Ich musste das Gesetz reinigen. Hatte irgendwo in dieser Ecke ein riesiges, fleckiges Ding auf dem Sensor, nicht in diesem Bild, aber ja. Willst du die? Später? Und ich wusste es am Anfang nicht. Manche lieben Vögel, die auch herumfliegen. Okay, jetzt fangen wir mit der Verdunkelung an. Hoffen wir, dass dieser hier perfekt ausgewählt ist. Multiplizieren Sie es. Es ist gut. Ich mag es, ein bisschen stark zu haben. Also werde ich die Kapazität verringern, etwa 45. Und es ist jetzt schon wichtig, dass ich dafür sorge, dass es hier nicht zu gesättigt wird. Also werde ich eine Farbtonsättigungsschicht auswählen und die Sättigung in diesem Bereich hinuntergehen. Ich werde die Farbe Graben wählen. Es wirkt sich also nur auf die Farbe aus. Nicht das nicht der Kontrast. Wegen all der anderen Anpassungen, die folgen, wird
es aussehen wie ein großer fleckiger Bereich voller Farbe auf diesem wird nicht gut aussehen,
also stellen Sie sicher, dass Sie für die Sättigung am Anfang schon achten. Okay, da ist es. Bild abflachen und nein, du weißt schon, lass mich Kurven sehen. Ja, ich werde in der ganzen Szene reden. Nur ein Schlamm. Erhellen Sie es ein bisschen zu viel. Meiner Meinung nach. Geh hoch. Oh
nein, nein, nicht die Eingabe. Nur der Ausgang wuchs in den Schatten und auch bei einigen Blues in den Schatten. Ich würde das gerne am Anfang tun. Macht eine schöne Atmosphäre. Nein, wir nennen es dunkel und okay, erster Schritt jetzt, wie fast jedes Mal, besonders bei Lichtverhältnissen. Ich benutze es kein Tageslicht, aber es schöne Bedingungen wie diese. Das alte in der Tat sieht meiner Meinung nach einfach genial aus . Also gehen wir zu filtern Unschärfe Gaußsche Unschärfe 35% bei 35 Pixel Menge gehen nach unten auf 15% ist wie mein Magen Standardbetrag. Gehen Sie gerade diesen Kontrast zu verbreiten. Kontrast und Helligkeit. Chris. Okay, und jetzt siehst du, ich bin nicht perfekt. Wirklich genial Hier in den Wasserfällen und die Sonne ist hier der Herr für Herbst Spray. Es sieht wirklich cool aus wie Okay, fangen
wir wieder mit meinem Pro Kontrastfilter an. Ich wollte es versuchen. Ich benutze es nicht die ganze Zeit. Ich versuche es immer zuerst und sehe nach, ob es mir gefällt. Natürlich braucht
es nicht viel Zeit. Und die meiste Zeit funktioniert es. In diesem Fall tut
es es wieder, da es alles ein bisschen und bei irgendeinem Kontrast erhellt, und 11 ist mein Standardbetrag. Du hast das in all meinen anderen Videos gesehen. Also habe ich immer seine erste versucht und dann sehen, ob es gut ist. Gut. Richtig. Der Farbstich. Du willst nicht all diesen erstaunlichen Glanz entfernen, also nein ,
überhaupt
nicht . Halten Sie es einfach so und drücken Sie OK. Und ich wäre noch später gewesen. Also jetzt möchte ich sicherstellen, dass dieser Teil hier nicht zu dunkel wird. Es ist in Ordnung, wenn dieser Teil dunkel wird. Ich mag es sowieso nicht, aber dieser darf nicht ins Dunkel gehen. Also gehen Sie zur Kamera schrecklich Zehenwähler Grady im Werkzeug und Erhöhen Sie die Schatten. Smith. Gibt es keine Schatten und die Schwarzen? Oh, nein, hier
runter, Chris. Okay, perfekt. Okay, also lassen Sie uns nicht den Farbbereichsfilter für Kontrast ausprobieren. Es ist wirklich wichtig, dass du aufpasst. Es kann nicht eingestellt werden. Ich mag Sättigung, aber es ist wichtig, dass Sie unsere beobachten Es ist nicht zu gesättigt, vor allem um die Sonne, denn das würde wirklich seltsam aussehen. Und es sitzt viel im Internet, aber ich persönlich mag es nicht. Du kannstnatürlich tun, was du willst, natürlich tun, was du willst, aber ich denke, es sieht einfach aus. Ja, nicht gut. Sie sehen, in diesem Fall sogar den Filter. Wenn es einen schönen Job gibt, ist er zu stark. Viel zu stark, aber ich mag es, wie es funktioniert der Farben, besonders hier im Himmelbereich. Ich mag es nicht sehr. Sie und der Felsen, aber er in den Himmel. Es ist großartig. Also glaube ich, ich wurde gerade dort gemalt. Also drücken Sie OK, Lassen Sie uns versuchen, wie es aussieht, wenn ein gemalt in es schwarzen Pinsel auf schwarze Maske ziemlich Pinsel 60% Kapazität, und jetzt würde ich anfangen, den Effekt hier in malen. Es ist eine weiche Bürste, Arten von Höhlen und es gibt ein wenig Überlappung. Aber in diesem Fall, Brooks Goody me Sehen, ich denke, Danke. brauche Zeh Reden. Endet es hier. So sieht es nicht auch aus. He, Louis. Ja, perfekt. Und jetzt eine nicht Einstellung des warmen Filters. Siehst du, wie es aussieht? Der Anstieg ist auch die Sättigung. Also muss vorsichtig sein. Aber es sieht gut aus. Zu stark der Weg für Starke. Aber so etwas wie 45 Kapazität sollte in Ordnung sein. Ich werde die Sättigung hier im Felsen später entfernen, weil sie zu stark ist. Aber im Moment mag ich es. Schönes Leuchten. Perfekt. In Ordnung. Es ist schon ein großer Unterschied. Jahre, Sie schwanger werden. Und jetzt, natürlich, kann
es die dunkle und helle in der Mitte Filter verpassen. Ich liebe es wieder. Die horizontale Version. Ich mag auch die vertikale. Aber in allen Bildern, die ich Ihnen im Tutorial gezeigt habe Hier die vertikale hinzufügen Sorry, die Horizontale funktioniert besser für mich. Minus 15 plus 15 auf 65 Größe auf den Nachtstreikposten irgendwo um das Jahr. Also bekomme ich noch einen schönen kleinen Ring um den Wasserfall, vielleicht schickte eine Leuchtkraft. Etwas wie Oops. Entschuldigung. Nicht die Leuchtkraft des Mittelrahmens. Etwas wie 21 perfekte Presse. Ok? Wirklich gut. Ich mag es schon, aber es ist noch nicht fertig, also bin ich wieder. Müssen Sie aufpassen, dass die dunklen Teile nicht zu dunkel werden. Also werden wir versuchen, für Pegelanpassung und erhöhen die Leistung. So entfernen Sie einen Teil des Kontrastes in den Hunden. Und dann würde ich es umkehren. Und ich wurde dort gemalt, wo ich brauchte, besonders hier in diesem Bereich dort oben. Hier. Es ist okay, wenn es Doctor ist. Das ist mir egal. Ja, schon, aber es ist wichtig, dass ich genug Platz im Tunnel habe. Die dort unten kann auch die Helligkeit Schlamm erhöhen. Gut. Wir nennen es Großbritannien. Einfach. Ok. Nein, es ist wieder ein Buch mit den Mitteltönen. Bevorzugte Anpassung. Eine meiner Lieblings-Anpassungen gehen auf Ebenen. Ich hatte eine Reihe von Kontrasttönen. Du siehst die Sonne wirklich schön. Es geht um Glow. Du bist perfekt. Ich liebe es. Ok. Bis Kontrast. Mm. Was sonst noch? Ja, ich werde eine Helligkeitskontrast einstellen und die Helligkeit und auch den
Kontrast erhöhen . Dann werde ich es verstecken. Und ich wurde hier in der Ecke gemalt, da das Leben es wirklich schön trifft und auch um den Wasserfall herum und nein, nein, nein, nein, nein, nein, nicht über den Wasserfall, gerade um ihn herum. Und auch hier und da. Meistens hier. Nicht so sehr da unten. Es wird zu hell in der Ecke. Ich will das nicht, weil es benutzt. Es bekommt zu viel Aufmerksamkeit. Aber hier ist es wichtig. Ich mag es, das Wacom Tablet dafür zu benutzen. Wie ich schon oft sagte, war es schon. Sieht einfach brillant aus. Ok, kontrollierter Shift E Kamerarollenfilter. Weißt du, ich mag es. Hier ist es. Ich denke, es wird abnehmen, um, die Temperatur, weil es ein bisschen zu gelb aussieht. Aber hier auf dem Sonnenbereichist
es OK, ist
es OK, also werde ich diesen Funkfilter benutzen und wir kriegen dort etwas Temperatur zurück, und ich werde es so groß benutzen und ihn umdrehen. Es ist 100% Feder. Es sieht also natürlich aus. Okay, nein, ich werde die Belichtung verringern. Wie das zu tun, um zu erhöhen. Hoppla. Tut mir leid, die Stimmung zu erhöhen. Und ich werde White Touch hinzufügen. Auch hier, wenn die Grady int Ich mag das wirklich,
das ist ein leistungsfähiges Werkzeug Jahr der Kamera. Rohfilter wieder im Fotoshop. Das gefällt mir wirklich. Okay, schön aufgehellt und keine Erhöhung der Pendelverkehr, aber wie minus fünf zur gleichen Zeit der Verwendung der Zutat Werkzeug und arbeiten die Schatten Also sie gehen. Kommen Sie nicht auf die Ursache der Vignette. Okay, nette motorische Zutat. Geh runter. Wenn die Belichtung hier in dieser Ecke will ich nicht, dass es zu dunkel ist. Tut mir leid, Brauch, aber hat kein Interesse für mich. So etwas. Perfekt, Chris. Okay, und da siehst du einen kleinen Unterschied. Nicht nur wenig. Ein großer Unterschied. Perfekt. Die Situation sieht immer noch gut aus. Dort bin ich zufrieden war, wie die Licht-Lose schlagen den Wasserfall. Und auch hier in der Ecke. Es ist einfach erstaunlich. Es war ein erstaunlicher Moment, auch wenn sie wie verrückt und schlammig 30 getränkt waren. Aber trotzdem liebte ich es. Weißt du, wenn ich mir das Bild A ansehe, so fühlte ich den Sonnenuntergang. Es war so intensiv. Es passiert mir nicht viel,
zumindest mit Wolken an der Spitze und freehold freien leeren Horizontlinien, so dass die Sonne
durchstochen kann . Es ist einfach erstaunlich. Also noch ein Farbton Sättigung. Und ich will sehen, ob ich etwas Orange im Gelb bekommen kann. Es ist zu stark. Vielleicht zwei, etwas Orange. So sieht es hier nicht zu grünlich aus. Sieht gut aus. Und nein, lasst uns die Farbbalance bearbeiten. Zuerst pflückte
ich die Schatten und holte dort ein paar Dunkelheit bei Blues rein. Entschuldigung. Reden, was? Mein Schlimmes. Dawkins zur gleichen Zeit, wie Sie sehen können. Aber es ist immer noch blau. Das ist der Sinn, als Farbe. Balance gelb zu den Highlights und auch rot. Also ist es schön und intensiv und Talibans wieder für Majid, für die Midtown werde ich einige Blues durch Mitteltöne hinzufügen. Ich will nicht, dass es zu gelb ist. Und vielleicht werde ich wieder mit den Grüns in den Schatten gehen sind nicht zu magenta. Ja, gruppierte sie. Nennen Sie sie Farbbalance. Da gehst du. Erhalten Sie auch einen schönen Kontrast, was ich sehr mag. Okay, vielleicht zu viel Rot und Blau hier, also maskieren Sie die ganze Sache aus. Aber nur um etwa 30% sehen zu viel aus. Mal sehen. Ja, sieht besser aus. Könnte es hier zusammenbrechen? Aber da sieht es besser aus. Perfekt. Und nun lassen Sie uns mit Ebenen Ebene dunkel in den mittleren Tönen arbeiten. Holen Sie sich mit dem Ausgangspegel, so sieht es ein wenig mehr Zustimmen Dieser Kontrast e Ich
will nicht , dass es kontrastiert e. Es ist schon wirklich Kontrast. Okay, Nett. Und jetzt werde ich es auf der Helligkeitsebene hinzufügen, Erhöhen Sie die Helligkeit und den Kontrast Inverted. Und ich werde es hier in diesem Bereich wieder benutzen, nicht da unten, sondern hier. Vielleicht auch gut. Hier. Es kommt nicht zu Hundehänden. Hat eine schöne Wirkung. Ich will es nicht hier, also nehmen wir bis zu 70% Kapazität und entfernen es dort. Okay, ja, ich komme nah dran. Das bleibt nicht viel zu tun. Es ist nur ein doppelter Scheck. Vielleicht ein bisschen Midtown Kontrast. Also gehen wir wieder dorthin auf dem TK Pedal. Wählen Sie die Mitteltöne ein, um eine wirklich enge Auswahl zu haben, und es wird zu Kurven gehen und wählen Sie eine aus den Kurven hier. Ich meine, du Ja, Medium sieht gut aus, etwas zu stark. Und ich möchte die Farben nicht zu stark erhöhen. Also gehen wir zur Leuchtkraft Zehe beeinflussen nur den Kontrast, nicht die Farbe. Hier geht's. Sieht besser aus, wenn die Deckkraft hier Mitch ist. So etwas. Gleichzeitig
werde ich die Helligkeit erhöhen, weil es ein bisschen zu dunkel für mich ist, wenn ich es beobachte. Ich gehe auch immer den Kontrast hoch. Du weißt, dass das besser ist. Und jetzt nur ein bisschen mehr wie Malerei. Aber vor allem werde ich die Sättigung und die wirklich gesättigten Teile mit einer Sättigungsschicht verringern. Weil es hier ist, ist
es wirklich gesättigt. Also lasst uns sehen, wie alt auf die Masken klickt. Dann sehe ich, dass die gesättigten hier jetzt die grundlegende auswählen und nie die Sättigung hinuntergehen . Nicht so viel Teig. Etwas wie Minus 11 sieht in Ordnung aus. Ja, ich mag es hier in dieser Gegend, aber dieses Jahr immer noch zu gesättigt für mich. Also werde ich meinen Farbton,
Sättigungsschieber auswählen und mit den Redskins nach unten gehen. Dies ist die am meisten gesättigte Partei im Bild, und ich würde zu Farbe gehen, um nur die Farbe und im Kontrast zu bewirken, invertiert und nein, Ich werde für weiße Ansturm wie 70% der Vergangenheit Nein gemalt, nicht 70 50 um diese Kante Hier. Die Ecke hier auch. Verringern Sie die Sättigung hier in diesem Teil des Bildes Nun, es ist ein bisschen zu stark abnehmende Jahre. Ich würde 20% wählen Ja. Sieht meiner Meinung nach drei natürlicher aus. Ok. Und jetzt einige leichte Malerei wegen der Fertigstellung fast fertig. Schau doch, aber wähle hier am Himmel fast eine Farbe aus. So etwas. Vielleicht etwas mehr Orange. Und dann werde ich es so malen, , vielleicht etwas dunkler
zu beten,um etwas mehr Sättigung zu bekommen. Ja, das ist besser. Gruppen. Das sieht nicht gut aus. Okay, äh, ich will es nicht in Ordnung. Dunkle Teile. So ja. Leuchtkraft, Maske dunkelt irgendwo hier. Und es ist umgekehrt, weil sie wollten, dass Hunde aus dieser Auswahl aus der
Anpassung entfernt werden . Du bist besser alte Klicksteuerung. L und ich können es verfeinern. Ich mag es, den normalen Mischmodus mit etwas Licht Malerei zu verwenden, weil es wie eine wirklich
glühende Früchte Art Licht macht . Aber zu stark . Reduzieren Sie es. Und jetzt fügen wir eine weitere hinzu, aber heller von einem weichen Lichtmischmodus. Und ich werde es nur hier und um einen Wasserfall malen. Und hier in der Ecke irgendwo hier sieht
es schön aus. Perfekt. Wieder zu stark. Also senken Sie Ihre Kapazität und ich bringe sie rein. Eine Gruppe nannte diese Gruppe Lichter und ja, ich bin fast fertig. Eigentlich. Lassen Sie uns bei einem klassischen Selbstfokus als letzten Schliff, weil es wirklich die
Lichtweichheit diffundiert . Das Licht hofft, die Stimmung etwas mehr zu verbessern. Das ist zu stark. Aber so etwas wie 45 wieder wie sie die anderen Videos schon immer weiter erweitert Kapazität hier im Hauptbereich des Fotoshops. Aber nein, warten
wir. Du Es ist wirklich nett. Und jetzt gehen wir zur Fotokamera roh und überprüfen, ob alles in Ordnung für mich ist. Ja, sieht gut aus. Vielleicht einige. Ich weiß nicht mal, ob ich etwas Verdunkelung brauche. Vielleicht nur ein Schlamm. Ich bin mit den Schatten aufgewachsen. Das ist ein bisschen nach unten Blues über Erhöhen Sie den Blues und drücken Sie OK, ja. Nein, ich habe einige aus dem Lichtjahr entfernt. Ich mag es nicht, wenn ich es niederspreche, also werde ich eine strahlende Anpassung vornehmen. So etwas, und ich werde das nette Hallo zurückbekommen? Perfekt. Okay, also lasst uns gruppieren, kontrolliert G, nennt es Anpassungen. Das ist der Anfang. Nein, wir sind fertig. Großer Unterschied. Wirklich gesättigt. Wenn du es nicht so sehr
magst, kannst du natürlich wieder mit der Kapazität
runtergehen. Ich mag es. Auf diese Weise, weil ich einen erstaunlichen Moment erlebt habe. Vielleicht sogar 85. Ja, spielt keine Rolle. Hängt vom Tag ab. Aber jetzt geht es mir gut. Ich hoffe, es gefällt dir auch. Und es ist, weißt
du, auch mit dem Tutorial fertig. Ich hoffe, Sie haben genossen zuzusehen. Ich habe Ihnen einige meiner Lieblingstechniken gezeigt, basierend auf drei meiner jüngsten Lieblingsbilder , Ähm, sie waren nicht einfach,
äh,Prozess zu äh, posten. Aber das ist der Punkt. Das störende Tutorial. Es war ziemlich weit fortgeschritten. Natürlich. Wie ich am Anfang sagte. Also habe ich dafür nicht alles ausführlich erklärt. Ich habe meine anderen drei Tutorials zur Verfügung. Äh, aber ich war immer noch, ich hoffe, Sie konnten etwas Neues lernen. Und ich hoffe auch, es hat dir gefallen. Wenn Sie Fragen haben, zögern Sie nicht, mich auf meiner Website oder Anregungen zu kontaktieren. Natürlich. Und ja, ich sage nochmal vielen Dank. Genießen Sie das Schießen gutes Licht wie immer. Und wir sehen uns nächstes Mal. Tschüss.