Mystisches Waldaquarell: Ein launisches Landschaftsmalerei-Tutorial | Madeline Kerrii | Skillshare

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Mystisches Waldaquarell: Ein launisches Landschaftsmalerei-Tutorial

teacher avatar Madeline Kerrii, Watercolor Artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Nebliges Aquarell-Landschaft Intro

      1:17

    • 2.

      Materialien

      2:56

    • 3.

      1. Schicht, die Hauptwäsche

      13:57

    • 4.

      2. Schicht, Details: Harte Linien, weiche Kanten

      10:17

    • 5.

      3. Schicht, Feinschliff

      5:51

    • 6.

      Ressourcen für Ihr Projekt

      1:11

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  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

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205

Teilnehmer:innen

15

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Tutorial werden wir die fesselnde Schönheit eines nebligen und launischen Waldlandschaftsmalens mit frei fließenden Aquarellen erkunden. Mach mit, wenn ich dich auf eine hypnotisierende Reise durch das bezaubernde Ambiente mystischer Wälder mitnehme. Du wirst lernen, wie du ein atemberaubendes Kunstwerk erstellst, das die Essenz der ruhigen und fesselnden Atmosphäre des Waldes einfängt.

Mit Schritt-für-Schritt-Anleitungen wirst du entdecken, wie du Aquarellfarbe verwendest, um die Tonwerte des Waldes, einschließlich seines dichten Laubs, seiner nebligen Atmosphäre und des schimmernden Wasserflusses, meisterhaft miteinander zu vermischen. Wir werden dich führen, wie du das Aquarellmedium in seinem vollen Potenzial nutzen kannst, und atemberaubende Verläufe erstellen, die deinem Kunstwerk Tiefe und Dimensionalität hinzufügen. Wir werden mit Nass-in-Nass-Technik (Malen auf Aquarell auf nassem oder feuchtem Papier) sowie Nass-in-Trocken (Malen Aquarellfarbe auf trockenem Papier) arbeiten, um diese Effekte zu erzielen.

Der Kurs beginnt mit einer Einführung, die beinhaltet, welche Materialien wir benötigen. Die Landschaft selbst ist in drei kleinere Kurse unterteilt, was dir die Flexibilität gibt, herumzuspringen oder dich an den Teilen zu vertiefen, die du wieder ansehen musst. Die erste Lektion ist unsere erste Schicht - die Basiswäsche. Die zweite Lektion besteht darin, den Bäumen und der Seereflexion Details hinzuzufügen. Und die letzte Lektion wird der letzte Schliff sein, um unsere Landschaft abzurunden.

Egal, ob du ein aufstrebender Künstler oder ein erfahrener Profi bist, dieses Tutorial ist eine ausgezeichnete Gelegenheit, sich von der Beschränkung traditioneller Malmethoden zu befreien und mit deiner Kreativität loszulassen. Dieses mystische Waldaquarell-Tutorial ist perfekt für diejenigen, die ein fesselndes Meisterwerk erstellen möchten, das die Ruhe und Schönheit der Natur einfängt.

Schnapp dir deine Pinsel und begleite uns auf dieser Reise in die stimmungsvolle Waldlandschaft. Lass uns die fesselnde Schönheit der Aquarellmalerei zusammen erkunden!

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Teacher Profile Image

Madeline Kerrii

Watercolor Artist

Kursleiter:in

Hi! I'm Madeline. I'm a self-taught watercolor artist and I love painting landscapes with a unique color palette. My style of watercolor has been described as having fairy-tale, dream-like qualities. I create content most regularly on Instagram but also make watercolor tutorials on YouTube and Patreon. Thank you for being here!

Here is my latest class here on Skillshare: Spring Polaroids: Beginner-friendly Watercolor Landscapes

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Transkripte

1. Nebliges Aquarell-Landschaft Intro: Hi, mein Name ist Madeline. Ich bin ein lockerer Landschafts-Aquarellkünstler und Ersteller von Inhalten Ich bin hauptsächlich auf Instagram, aber neben dem Unterrichten von Kursen hier auf Skillshare unterrichte ich auch auf Patreon Ich bin auch Markenbotschafterin für Polina Bright und all about Art International Willkommen zu meinem Tutorial für neblige und neblige Waldlandschaften. In diesem Kurs werden wir nicht nur mit der fließenden Qualität unserer Paynes herumspielen und sie genießen der fließenden Qualität , die für Aquarell so einzigartig ist Ich werde Ihnen auch beibringen, wie Sie eine stimmungsvolle und neblige, lockere Aquarelllandschaft erstellen stimmungsvolle und neblige, lockere Aquarelllandschaft Wir werden lernen, nicht nur unsere Wasserfarben, sondern auch die Kontrolle loszulassen sondern auch die Kontrolle Denn eine meiner Lieblingseigenschaften von Aquarellen ist ihre Fähigkeit , völlig zu überraschen Manchmal erzähle ich auch, wie ich neben weichen Kanten auch harte Liniendetails erstelle , indem ich die Unterschiede zwischen dem Malen auf nassem und trockenem Papier ausnutze zwischen dem Malen auf nassem und trockenem Papier Ich freue mich so, mit dir zu malen. Ich hoffe, Ihnen gefällt dieser Kurs und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 2. Materialien: Sehen wir uns unsere Vorräte an. Ich werde diesen 2-Zoll-Flachpinsel von Princeton Neptune verwenden diesen 2-Zoll-Flachpinsel von , um unser Papier zu befeuchten Mit diesem Round One-Pinsel von Polina Bright können Sie den größten Teil unserer Farbe auf unser Papier Ich werde einen Rigger-Pinsel und einen Liner-Pinsel verwenden. Es sind beide Pinsel mit sehr langen Haaren. Der Rigger-Pinsel hat einen etwas größeren Bauch und dieser winzige Wischpinsel , mit dem ich Baumdetails bemalen werde mit dem ich Baumdetails bemalen Ich werde für diese gesamte Landschaft nur zwei Farben verwenden . Es wird hauptsächlich aus Indigo bestehen, das ich hier für Sie swatchen werde Neben der Farbe Paynes Grey. Und zusätzlich zu diesen beiden Farben werde ich auch ein bisschen Tünche verwenden und die Marke ist Dr. Ph Martin's Ich möchte Ihnen auch eine Vorstellung von den Pinseln geben , die ich verwende. Diese Zero-Wischbürste mit drei Strichen hat einfach eine wirklich feine Spitze Wenn du siehst, kann ich wirklich schöne, scharfe Äste bekommen wirklich schöne, scharfe Äste wenn wir später an unseren Baumdetails arbeiten. Was die beiden Rigger - und Liner-Bürsten angeht, so ist dies die breitere der beiden und das ist die Linie , die ich damit bekommen kann Und der Linerpinsel ist etwas dünner und etwas trockener. Das ist also der Liner-Bürste. Es hat eine Größe Null. Das ist also der Liner-Bürste. Ich werde auch unsere Landschaft auf einem Bögenblock malen unsere Landschaft auf einem Bögenblock Kaltgepresstes Papier aus 100% Baumwolle. Ich mag Blöcke, weil sie an allen vier Seiten versiegelt sind. Und wenn wir eine Landschaft mit so viel Wasser malen, ist das sehr hilfreich. Ich habe Klebeband, eine kleine Mischpalette und ein Heißluftwerkzeug, um die Trocknungszeiten zu verkürzen Zum Schluss habe ich eine kleine kleine Wassersprühflasche 3. 1. Schicht, die Hauptwäsche: Also schnappen wir uns als Erstes etwas Klebeband Ich verwende ein etwa 2,5 cm großes Klebeband und werde einfach von unserer Horizontlinie abkleben Und wir beginnen zuerst mit der oberen Hälfte unserer Landschaft. Jetzt schnappe ich mir meinen zwei-Zoll-Flachpinsel und etwas sauberes Wasser. Und ich werde die obere Hälfte unseres Blocks nass machen. Ich werde ein bisschen mehr Wasser auf das Masking Tape tropfen lassen auf das Masking Tape weil ich es wirklich erleichtern möchte, dass unsere Wasserfarben wirklich fließen Also schnappe ich mir als Erstes meine zweite Runde und etwas Indigo Und ich werde unsere Horizontlinie aufladen. Ich habe mein Board etwas zu mir hin geneigt , sodass noch nichts anfängt zu laufen Und wenn ich dann den Horizont geladen habe, wo unsere Bäume stehen sollen, drehe ich mein Brett um Und ich lasse die Wasserfarben anfangen zu fließen. Und ich füge nur noch etwas Indigo hinzu. Ich möchte, dass alle Bäume und alles, was verpasst wurde, gleichzeitig fließen. Deshalb habe ich die Horizontlinie geladen. Und nur zur Erinnerung mit frei fließenden Wasserfarben, wir wissen wirklich nicht, in welche Richtung das Aquarell gehen soll Wir können, wir können es ermöglichen. Aber das Schöne daran ist einfach das Aquarell loszulassen und die Kontrolle loszulassen und die Farben tun zu lassen , was sie wollen Jetzt schnappe ich mir meine Wassersprühflasche und sprühe das Aquarell noch ein bisschen weiter, damit es fließt Ich möchte, dass die Mitte in der oberen Hälfte unserer Landschaft den größten Teil der Stelle bedeckt, an der wir unsere Bäume streichen werden. In der Mitte wird es etwas Leerraum geben, da sich dort dem Referenzfoto eine Öffnung Aber in den meisten Fällen möchte ich, dass die Indigofarbe überall blutet. Und du musst es nicht so aussehen lassen, dass es auf eine bestimmte Art aussieht. Wir werden unsere Mitte in unsere Landschaft einarbeiten , egal was unsere Aquarelle bewirken Sie werden auch feststellen, dass ich versehentlich die untere Hälfte unserer Landschaft markiert habe. Und das wird okay sein , weil wir das später übermalen werden. Das ist ein ziemlich chaotisches Projekt, aber gleichzeitig es wirklich so viel SPASS Ich nehme meinen Flachpinsel und verteile das Indigo einfach ein bisschen mehr, wo ich größere weiße Flächen sehe ich größere weiße Flächen Jetzt nehme ich ein sauberes Papiertuch und wir saugen die überschüssige Farbe auf. Was ich tun werde, ist dort, wo es große Indigo-Pfützen große Indigo-Pfützen Ich tippe einfach leicht auf die Ecke und lasse die überschüssige Farbe in mein Papiertuch abtropfen. Solange das alles noch nass ist, schnappe ich mir einen Rigger-Pinsel und fange an, Bäume sozusagen im Hintergrund zu skizzieren Also, was ich mache, ist einfach sehr locker ein Dreieck zu malen Für die Form des Baumes nehme ich zusätzlich zu Indigo etwas Payne's Grey, um die Farbe zu Indigo Aber wir wollen diesen Teil machen , wenn unser Papier nass ist. Und das wird uns dieses wirklich lockere, neblige, neblige Gefühl geben lockere, neblige, neblige Gefühl Jetzt entferne ich das Klebeband an unserer Horizontlinie und wir malen die untere Hälfte unserer Landschaft, die die Spiegelung des Sees sein wird Also schnappe ich mir wieder meinen Flachpinsel und hole etwas sauberes Wasser. Und ich werde im Grunde die untere Hälfte unseres Blocks nass machen. Ich werde die obere Hälfte unserer Landschaft berühren und etwas von der Indigofarbe zum Fließen bringen Ich habe ein winziges Wasserbecken auf der rechten Seite. Also kippe ich das Brett einfach ein wenig, damit sich das Wasser gleichmäßig verteilt. Und ich möchte darauf hinweisen, dass wir beim Ausfüllen der unteren Hälfte unserer Landschaft darauf achten müssen kein überschüssiges Wasser in die obere Hälfte unserer Landschaft abläuft in die obere Hälfte unserer , da dies zu Blüten führen könnte Ich nehme mein Masking Tape und werde einfach den oberen Teil unseres Blogs abstützen und sicherstellen, dass die frei fließenden Wasserfarben unter unserer Horizontlinie bleiben Jetzt greife ich also wieder zu meinem Rundpinsel und lasse Indigo einfach oben in der unteren Hälfte fallen Indigo einfach oben in der unteren Und jetzt drehe ich das Board ein bisschen weiter um und besprühe es mit unserer Sprühflasche Jetzt nehme ich wieder mein Papiertuch und nehme all das überschüssige Wasser und die Farbe auf. Mir gefällt, wie die untere Hälfte unserer Landschaft aussieht. Also werde ich etwas von dem Wasser holen. Ich nehme einen Flachpinsel und glätte die harten Linien ein wenig und nehme das restliche bisschen Wasser auf. Ich schnappe mir wieder den Rigger-Pinsel und nehme etwas mehr Indigo und gebe unseren Bäumen einfach ein bisschen mehr Farbe Und jetzt möchte ich dasselbe für die untere Hälfte unserer Landschaft tun , die das Spiegelbild des Sees ist. In der Mitte unserer Landschaft gibt es genau hier einige harte Linien . Also nehme ich einfach einen sauberen Pinsel und gehe über diesen Bereich, nur um die harte Linie zu glätten. Dann werde ich jetzt tatsächlich ein bisschen Farbe anheben , um unsere Horizontlinie beizubehalten. Unser Block ist sehr nass, sehr gesättigt. Also, obwohl ich versuche, unsere Horizontlinie anzuheben, wird sie wahrscheinlich wieder einbluten Ihr werdet sehen, wie ich anhebe, während ich trockne und wenn wir weitermachen, nur weil ich nicht so eine brauche, wir brauchen keine durchgehende Linie . Ich will nur ein bisschen Horizont. Und die kleine Stelle, an der ich Peyton vorhin fallen ließ, nehme ich mir einfach ein nasses Papiertuch und nehme die Farbe wieder auf Ich liebe unsere erste Schicht wirklich, also schnappe ich mir mein Heißluftgerät und wir werden es komplett trocknen 4. 2. Schicht, Details: Harte Linien, weiche Kanten: Jetzt schnappe ich mir eine Wischbürste mit einer wirklich feinen Spitze Und wir werden anfangen, unserer Landschaft einige Details zu geben. Und wir werden harte Liniendetails und weiche, verschwommene Kanten um das allgemeine neblige Gefühl zu bewahren Hardline-Details zu erhalten, müssen Sie also nass auf trocken gestrichen werden. Also gebe ich diesen Bäumen irgendwie irgendwie schärfer aussehende Äste Und das tue ich nicht, falls du das merkst, ich male nicht den ganzen Baum ein. Ich male nur hier und da kleine Details ein, damit es so aussieht, als ob einige der Bäume etwas schärfer sind , wo der Nebel nicht ist. Und dann machen wir gleich eine Art verschwommenes Soft Edge, Edge to Detail Und das wird irgendwie dort sein, wo der Nebel oder der Nebel sein wird. Deshalb sind die Details nicht so scharf oder klar. Und natürlich, wenn du deinen Pinsel fallen lässt, wie ich es gerade getan habe, mach dir nicht zu viele Sorgen. Das ist eine sehr lockere Landschaft und wenn Sie versehentlich Ihr Papier markieren, können wir das bearbeiten. Okay, jetzt schnappe ich mir meine Sprühflasche und ich werde unsere Zeitung nur leicht übersehen. Ich bin nicht so, als würde ich es komplett heiraten. Ich bin nur irgendwie Hochzeitskleid und Taschen. Und wir werden uns wieder unsere Rigger-Bürste schnappen. Und ich werde noch ein paar Bäume einmalen. Und ich werde dort malen, wo das Papier nass war. Und wir werden so etwas wie diese wirklich weichen, irgendwie verschwommenen Linien bekommen , ähnlich wie bei unserer ersten Wäsche Aber das wird einen Kontrast zu den schärfer aussehenden Leckerbissen bilden , die wir gerade gemacht haben Und dann fange ich jetzt an, an unserer Seespiegelung zu arbeiten. Ich werde die untere Hälfte nur ein bisschen verpassen. Und mit unserer Spiegelung am See wollten wir hauptsächlich nur die Bäume in der oberen Hälfte unserer Landschaft widerspiegeln . Jetzt hole ich mir etwas weiße Gouache. Und ich werde den Horizont wieder ganz leicht linieren nur um ihm ein bisschen mehr zu geben, um ihn ein bisschen auffälliger zu machen. Mir gefällt, wie unsere zweite Schicht aussieht, also werde ich sie trocknen 5. 3. Schicht, Feinschliff: Jetzt greifen wir wieder zu weißer Gouache, und wir werden diese Landschaft nur noch mit einigen Details veredeln Also werde ich einfach ein paar Baumstämme ganz locker bemalen Ein bisschen Kontrast zu unseren Bäumen, nur um ihnen ein bisschen Definition zu geben. Jetzt malen wir ein paar Wasserwellen , sodass es wie eine Spiegelung im See aussieht Und ich mische die weiße Gouache mit etwas von dem übrig gebliebenen Indigo, das ich auf meiner kleinen Mischpalette hatte auf meiner Und alles, was ich wirklich tue, um diesen Wasserwelleneffekt zu erzielen was ich wirklich tue, um diesen Wasserwelleneffekt ist, wie eine Linie oder nicht, eine supergerade Linie über die dunkleren Teile der Spiegelung des Sees zu malen supergerade Linie über die dunkleren Teile der , sodass Sie diese Welle sehen Wenn du es irgendwo malst, wo es mehr Leerraum gibt, wird es etwas schwieriger sein, das Wasser zu sehen, wie es sich kräuselt. Und jetzt zu meinem Lieblingsteil, wir werden einige metallische Details hinzufügen. Mit metallischen Farben. Es ist wichtig, sie zu aktivieren. Und wenn ich aktiviere sage, meine ich, ich mache die Pfanne nass und dann ich einen Pinsel und rühre die Farbe irgendwie , sodass die Glitzer und die gesamte Farbe irgendwie untergemischt werden und ich zum Malen bereit Und ich werde einen Vogelschwarm mit dieser schimmernden hellgoldenen Metallicfarbe bemalen schimmernden hellgoldenen Metallicfarbe Und dann nehme ich mir jetzt diese metallisch blaue Farbe. Und ich werde unseren Rebellen am See nur ein bisschen Glanz verleihen Rebellen am See nur ein bisschen Glanz verleihen Und das ist unsere letzte Landschaft, dieser superneblige und launische Wald mit einer wirklich schönen 6. Ressourcen für Ihr Projekt: Jetzt ist es an der Zeit, dass du dein eigenes Klassenprojekt machst. Und ich wollte einige Ressourcen mit Ihnen teilen. Wenn du unter der Klasse nach unten scrollst und die Registerkarte Projekt und Ressourcen klickst, findest du auf der rechten Seite unter Ressourcen einen Hyperlink , über den du das Bild meines fertigen Landschaftsstücks herunterladen kannst das Bild meines fertigen Landschaftsstücks herunterladen meines fertigen Landschaftsstücks , falls das für dich hilfreich wäre Hier findest du auch den Tab „Projekt erstellen“. Wenn Sie hier auf die grüne Schaltfläche mit der Aufschrift Projekt erstellen geklickt haben, gelangen Sie zu diesem Bildschirm und laden das Projekt als Ihr Bild Und unter dem Projekttitel können Sie Ihren Namen schreiben. das getan hast und Wenn du das getan hast und auf Veröffentlichen klickst, wird es im Abschnitt mit den Kursprojekten veröffentlicht. Du kannst auch direkt hier auf den Tab Diskussionen klicken, um eine Frage zu stellen oder einen Kommentar zum Kurs abzugeben. Und zu guter Letzt, wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, erwägen Sie bitte, eine Bewertung für mich zu hinterlassen. Das ist die beste Möglichkeit für den Skillshare-Algorithmus, meinen Kurs anderen Aquarellkünstlern zu empfehlen Nochmals vielen Dank, dass du an meinem Kurs teilgenommen hast. Ich hoffe es hat dir gefallen.