Musterdesign in Illustrator Masterkurs – A – Grafisches Design für den Lunch™ Kurs

1. Willkommen beim Musterdesign in Illustrator Masterclass: Hallo und willkommen zu diesem Musterdesign in Illustrator Masterclass. In dieser Klasse lernen Sie, Muster in Illustrator zu erstellen, die Art von Mustern, die Sie jeden Tag um Sie herum sehen. Dies sind Muster, die für Bekleidungsstoffe und für Einrichtungsgegenstände verwendet werden. Sie werden auch für Dinge wie Tapeten und Geschenkpapier und sogar für Teppiche verwendet. Diese Musterentwurfsklasse eignet sich für alle, die Erfahrung in Illustrator haben So möchten Sie beispielsweise Dokumente öffnen und speichern können und sich mit dem Navigieren in der Illustrator-Benutzeroberfläche vertraut machen. Ich werde mich auf die technischen Aspekte konzentrieren, wie Sie Ihre Entwürfe und Ihre Kunst in nahtlose sich wiederholende Muster in Illustrator umwandeln können. Wer bin ich? Ich bin Helen Bradley und unterrichte Photoshop und Illustrator seit über 15 Jahren Designern. Ich unterrichte große Gruppen von Menschen von Angesicht zu Angesicht. Ich arbeite auch mit Einzelpersonen auf einer Eins-zu-Eins-Basis. Natürlich unterrichte ich online. Nun, in Bezug auf das, was Sie tun können, wenn Sie diese Klasse beendet haben, werfen wir einen kurzen Blick auf Ihr Klassenprojekt. Denn Ihr Klassenprojekt wird es sein, vier individuelle Muster zu erstellen und sie auf zwei verschiedene Arten neu zu einfärben, so dass Sie insgesamt acht Muster haben. Diese werden eine solide Grundlage für den Aufbau Ihrer eigenen Mustersammlung schaffen. Sie wissen auch genau, was Sie tun müssen, um Ihre Dateien auf eine Online-Website zum Drucken hochzuladen. Insbesondere auf Websites wie Spoonflower, die eine Stofftapete und Geschenkverpackung Druckstelle ist, weil sie spezielle Anforderungen für das Hochladen Ihrer Dateien haben. Denk drüber nach. Das nächste Geschenk, das Sie geben, könnte in Papier eingewickelt werden, das Sie selbst entworfen haben. Oder wie wäre es, einen Quotienten aus Stoff zu verschenken, den Sie gedruckt haben, oder Ihr neues Smartphone mit einer Smartphone-Hülle mit einem von Ihnen entworfenen Muster zu schützen . Es gibt so viele erstaunliche Möglichkeiten, wie Sie die Muster verwenden können , die Sie in Illustrator entworfen haben, und natürlich können Sie sie monetarisieren, indem Sie sie online verkaufen. Wenn Sie begeistert sind, Muster in Illustrator zu erstellen, gehen wir zum nächsten Video voran und beginnen Sie mit unserem ersten Muster. 2. Erstelle dein erstes Muster: Beginnen wir mit dem ersten Muster, das wir in Illustrator erstellen. Wir brauchen eine neue Datei, also wähle ich Datei und neue. Meine Dokumente werden in der Größe 1920 von 1080 abgeschirmt. Sie können Ihre so ziemlich wie jede Größe machen, die Sie mögen. Ich arbeite im RGB-Farbmodus und ich werde in dieser Klasse sein. Ich klicke auf „Erstellen“. Für unser Muster werden wir ein Muster von Quadraten erstellen. Ich wähle das Rechteck-Werkzeug, halte Shift gedrückt, während ich ein kleines Rechteck herausziehe, es ist ein Quadrat. Ich werde es mit einem blassblauen füllen. Lass uns gehen und ein Blau von meinem Farbfeld-Panel holen. Ich werde die Umgebung ein etwas dunkleres Blau machen. Ich werde das Schlaganfallgewicht erhöhen, damit wir den Schlaganfall ein wenig deutlicher sehen können. Mein Muster wird aus Formen bestehen, genau wie diese. Um das Muster zu erstellen, wählen Sie über der Form mit dem Auswahlwerkzeug, wählen Sie Objekt, Muster, machen. Es wird Ihnen mitgeteilt, dass dem Farbfeldbedienfeld ein neues Musterfeld hinzugefügt wurde. Klicken Sie einfach auf OK, wenn Sie diesen Dialog sehen. Wenn Sie diesen Dialog nicht sehen, ist das auch in Ordnung, Sie sehen das Farbfeld immer noch in Ihrem Farbfeldbedienfeld. Der Dialog mit den Musteroptionen öffnet sich und hier können wir die Einstellungen für unser Muster einrichten. Es ist wichtig zu beachten, dass die Dinge unter dieser Zeile im Dialog mit den Musteroptionen nichts mit dem fertigen Muster zu tun haben. Sie haben nur etwas mit dem zu tun, was Sie auf dem Bildschirm sehen, während Sie Ihr Muster erstellen. Sie können eine andere Anzahl von Kopien auswählen. Aber letztendlich wird dein Muster so groß werden, wie du es brauchst. Dies hat nichts damit zu tun, wie weit es sich erweitern wird, wenn es tatsächlich verwendet wird. Dim-Kopien ermöglicht es Ihnen, das ursprüngliche Musterstück und die Kopien zu sehen , wenn das für Sie von Interesse ist. Ich arbeite lieber bei 100 Prozent. Es gibt andere Optionen für Dinge, wie zeigen Sie die Kachelkante und zeigen Sie die Mustergrenzen, von denen keines für uns gerade besonders hilfreich sein wird. Dies ist ein Rasterstil-Muster. Sie können sehen, dass der Typ auf Raster eingestellt ist. Wir sehen diese Rechtecke oder diese Quadrate so ziemlich gestapelt, als wären sie Kisten auf einem Regal. Das ist ein Gittermuster. Was wir an dieser Stelle tun könnten, ist, den Raum zwischen aufeinanderfolgenden Quadraten zu vergrößern. Ich habe diese Option hier ausgewählt. Sie können sehen, wenn ich darauf klicke, wird es eine dunklere graue Farbe. Dies ermöglicht es mir, den Abstand um den sie sowohl für die Breite als auch für die Höhe gleichermaßen zu erhöhen . Ich halte die Umschalttaste gedrückt und klicke nach oben. Ich kann zehn Pixel gleichzeitig oder die Pfeiltaste nach oben hinzufügen , und das fügt nur ein zusätzliches Pixel gleichzeitig hinzu. Ich möchte, dass dieses Muster nett und regelmäßig ist, also füge ich zusätzliche Pixel sowohl der Breite als auch der Höhe hinzu, um ein wenig Abstand um die Formen hinzuzufügen. Jetzt gibt es andere Optionen für die Art des Musters. Sie können z. B. Ziegelweise für Zeile auswählen. In diesem Fall ist die Verbindung oder wo sich diese beiden Formen hier schneiden, halb durch das Quadrat oben. Das liegt daran, dass es auf einen Ziegel-Offset von einer Hälfte gesetzt ist. Wenn wir es auf ein Viertel setzen würden, dann wird die Verbindung hier ein Viertel des Weges über diese Form sein. Es gibt viele andere Optionen hier für Ihren Offset. Ziegelweise für Spalte, die Dinge säulenweise aufstellen, wir haben hier einen Viertelversatz. Sie verbinden sich zwischen diesen beiden Formen, wie etwa ein Viertel des Weges durch diesen speziellen Ziegelstein erscheinen. Du wolltest etwas regelmäßigeres, du könntest einen Offset von einer Hälfte wählen. Es gibt hier nur Versätze für das Ziegelmuster, Ziegel für Spalte und Ziegel für Zeile. Aber es gibt zwei andere Stile, die Sie verwenden können, hex für Spalte, die dies leicht überlappt und sie in einem Spaltenformat anordnet. Hex für Zeile, die sie in einem Zeilenformat anordnet. Auch hier gibt es einige Überlappungen. Wir werden die Rasteroptionen verwenden. Das wird mein letztes Muster sein. Ich bin damit zufrieden. Wenn ich damit zufrieden bin, muss ich nur hier auf Fertig klicken. Das wird den Dialog verlassen und es ändert oder aktualisiert das Musterfeld hier, um das zu sein, was ich entworfen habe. Sie werden mit Ihrem Muster-Startobjekt auf dem Bildschirm hier in Ihrem Dokument verlassen. Sie brauchen das nicht mehr, also können Sie es einfach löschen. Wir haben jetzt unser erstes Musterfeld in Illustrator erstellt. Im nächsten Video werden wir sehen, wie wir das tatsächlich nutzen können. 3. Füge eine Form mit einem Muster hinzu.: Sobald Sie Ihr Muster erstellt haben, können Sie es verwenden. Wir werden jetzt sehen, wie wir ein Muster auf Formen anwenden können. Es gibt eine Sache, die wirklich wichtig ist zu verstehen, bevor Sie dies tun. Ich arbeite immer noch an dem Originaldokument, das ich erstellt habe, dem Quadrat in und dann das Muster erstellt habe. Das ist wichtig, denn solange wir nicht wissen, wie wir Muster speichern können, um sie wiederzuverwenden, wird dieses Muster nicht für andere Dokumente verfügbar sein. Wenn ich dieses Dokument schließen würde, ohne es zu speichern, würde ich dieses Muster einfügen verlieren. Sie müssen noch an diesem Originaldokument arbeiten. Das heißt, lasst uns voran gehen und ein paar Formen erstellen. Ich ziehe ein Quadrat heraus, und jetzt gehe ich zum Bleistift-Werkzeug und erstelle eine organischere Form als auch. Nun kann jede dieser Formen und in der Tat jede Form in Illustrator mit unserem Muster gefüllt werden. Ich wähle die Form aus. Ich werde den Strich daraus entfernen und ich werde die Füllung hier anvisieren. Um es mit einem Muster zu füllen, öffne ich das Musterfeld und klicke einfach auf das Muster. Die Form wurde nun mit dem Muster gefüllt. wir einen Blick und sehen, wie eine Form, die mit dem Bleistift-Werkzeug erstellt wird, gefüllt werden kann. Wieder, wenn Sie einen Schlaganfall wollen, können Sie ihn an Ort und Stelle lassen. Wenn Sie nur eine Füllung möchten, dann wenden Sie die Füllung an und Sie können den Strich entfernen. Es ist auch möglich, Muster auf Linien anzuwenden. Zum Beispiel ziehe ich eine Linie heraus und ich werde hier auch eine organischere Form erstellen. Lassen Sie uns über beide auswählen und erhöhen Sie das Strichgewicht. Ich werde das hier nur erhöhen und wir geben der Linie jetzt einen dunkelblauen Schlaganfall. Aber das könnte genauso leicht ein Muster sein. Ich habe jetzt beide Formen ausgewählt. Ich habe meinen Schlaganfall gezielt. Gehen wir zum Musterfeld Panel und klicken Sie auf unser Muster. Hier wurde der Strich mit einem Muster gefüllt und nicht mit der Form selbst. 4. So kannst du ein Muster verändern und verstrecken: Wir sind jetzt bereit, einen Blick auf das Ändern der Größe, Drehen und sogar das Verschieben von Mustern innerhalb der Formen zu werfen, in denen sie sich befinden. Konzentrieren wir uns hier auf dieses Quadrat. Ich werde nur vergrößern, damit Sie sehen können, was ich als das Problem sehe. Innerhalb der Formen wurde dieses Muster so platziert, dass diese Kante des Musters direkt am Rand der Form befindet. Es gibt uns kein besonders gut aussehendes Ergebnis. Eines der Dinge, die wir tun können, ist, das Muster in eine bessere Position zu bringen. Um dies mit dem Werkzeug „Auswahl“ zu tun, stelle ich sicher, dass ich die „Form“ ausgewählt habe, dann „Objekttransformierung“ und dann „Verschieben“. Jetzt möchte ich das Muster verschieben, aber nicht die Objekte. Ich werde „Objekte transformieren“ deaktivieren. Ich werde „Vorschau“ aktivieren, weil ich sehen möchte, was passiert. Illustrator hat gerade mit meinem Muster ausgezogen. Lassen Sie es uns einfach irgendwo anders setzen. Wenn Sie diesen Dialog verwenden, werden Sie wahrscheinlich feststellen, dass genau das Gleiche für Sie passieren wird. Was ich also gerne tun würde, ist, das Horizontale und Vertikale einfach auszuschalten, um das Design so aussehen zu lassen, als ich in diesen Dialog kam. Alles, was ich tun möchte, ist, das horizontal zu bewegen. Also gehe ich hier in den horizontalen Bereich, und ich muss ihn in eine negative Richtung bewegen. Also drücke ich einfach die „Nach unten“ Pfeiltaste, um in eine negative Richtung zu gehen. Ich suche nur, dieses Muster in dieser Form zu platzieren. Vielleicht möchte ich es auch vertikal nach unten verschieben, vielleicht nur ein oder zwei Pixel. Sie werden feststellen, dass sich das Verschieben nach links in horizontaler Richtung zu einem negativen Wert bewegt. Das Verschieben nach rechts ist ein positiver Wert. Wenn Sie mit Vertikal arbeiten, ist die Bewegung nach oben negativ und die Bewegung nach unten ist positiv. Wenn Sie Ihr Muster so aussehen lassen, wie es aussehen soll, klicken Sie einfach auf „OK“. Das bewegt also ein Muster innerhalb einer Form. Manchmal möchten Sie möglicherweise ein Muster skalieren. Werfen wir einen Blick auf diese besondere Form. Ich wähle die Form aus. Wenn das Muster größer oder kleiner sein soll, wähle ich „Objekt-Transformation“ und skaliere dann. Genau wie im anderen Dialogfeld möchten wir sicherstellen, dass die Vorschau aktiviert ist und dass Transformationsobjekte deaktiviert sind. Weil wir wollen, dass diese Form gleich bleibt, genau die gleiche Größe, wollen wir nur, dass das Muster anders ist. Ich kann hier in „Uniform“ klicken und das Muster nach oben skalieren, so dass es in der Form größer ist, oder ich könnte es nach unten nehmen, so dass es innerhalb der Form kleiner ist. Es ist wirklich, was auch immer du mit dem Muster passieren willst. Klicken Sie auf „OK“, wenn Sie fertig sind. Es ist auch möglich, ein Muster zu drehen. Also, wenn diese Form noch ausgewählt ist, wählen wir „Objekt Transformation“ und drehen Sie dann. Das gleiche, schalten Sie „Vorschau“ ein, schalten Sie „Objekte transformieren“ aus, und dann können Sie einfach die Drehung anpassen. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, während Sie die Drehung erhöhen, werden Sie jeweils 10 Grad genommen. Ich werde diese Runde um 45 Grad drehen. Also drücke ich einfach die Pfeiltaste „Nach oben“ oder die „Umschalttaste nach oben“, bis ich 45 Grad bekomme, und dann klicke ich auf „OK“. Lassen Sie uns zurückzoomen Ich drücke „Control“ oder "Command Null“, um das zu tun. Also haben wir unser Muster geändert. Wir haben es auch hier gedreht. Hier, wir haben es gerade verschoben. Sie können eine beliebige Kombination dieser Techniken verwenden, um Ihr Muster genau so aussehen zu lassen, wie Sie es wollen. 5. Speichern und Wiederverwenden eines Musters: Es ist an der Zeit, einen Blick auf die Rettung unseres Musters zu werfen. Denn wenn ich diese Datei schließen würde, ohne sie zu speichern würde ich all die Arbeit verlieren, die ich beim Entwerfen des Musters geleistet habe. Obwohl dies ein ziemlich einfaches Muster ist, Ihre Muster nicht immer so einfach sein und Sie werden Ihre Arbeit nicht verlieren wollen. Nun, einfach speichern Sie diese Datei, wird das Muster in der Datei speichern, es macht es nicht leicht für andere Dokumente in Zukunft zugänglich. Lassen Sie uns also einen Blick darauf werfen, wie wir dieses Muster speichern würden, damit wir es in Zukunft wirklich einfach in einer anderen Datei wiederverwenden können , und das machen wir über das Farbfeldbedienfeld. Gehen, um das Farbfeld-Panel zu öffnen, und ich möchte absolut alles loswerden, was nicht dieses Muster ist. Also werde ich gehen und wählen Sie diese Farbgruppe und Shift klicken Sie auch auf diese Farbgruppe, und klicken Sie auf das Mustersymbol löschen hier und klicken Sie auf Ja, und dann werde ich gehen und wählen Sie dieses bestimmte Muster den ganzen Weg bis zu diesem weißen Farbfeld hier und erneut, löschen Sie das. Ich kann diese keines oder das Registrierungsfeld nicht löschen. Also möchte ich an Ort und Stelle keine Registrierung und meine Musterpaste leben und das absolut alles, was ich in diesem Dokument jetzt brauche , um voran zu gehen und speichern Sie dieses Musterfeld, damit ich es in Zukunft wieder verwenden kann. Ich klicke auf das Fly-Out-Menü und wähle „Musterbibliothek als KI speichern“. Es gibt zwei Optionen hier, aber die erste, die ASE-Option, speichert keine Patente. Also möchten Sie Speichern bei Musterbibliothek auswählen, wie ich gut illustriert habe, öffnen Sie automatisch an der Stelle, wo Ihre Muster gespeichert werden müssen. Sie werden hier also sehen, dass ich im Musterfeld bin, also möchten Sie nicht von dort aus gehen, wo Sie gerade sind. Ich nenne dieses Muster Quadrat klicken Sie auf Speichern. Also jetzt, selbst wenn ich diese Datei schließen würde, ohne bei meinem Muster zu speichern , wurde Swatch gespeichert, so dass ich es in Zukunft wieder verwenden kann. Mal sehen, wie wir das tun würden. Ich wähle „Datei“ und „Neu“ und erstelle ein brandneues Dokument. Wenn ich das Farbfeldbedienfeld öffne, sehen Sie, dass sich mein quadratisches Muster nicht im Farbfeldbedienfeld befindet, sodass dieses Dokument noch nicht zugänglich ist. Um es zu finden. Ich klicke auf das Fly-Out-Menü und wähle Musterbibliothek öffnen“ und gehe dann zum Definieren, da hier die Muster und andere Farbfelder gespeichert werden, die ich für meinen eigenen Gebrauch erstellt habe und hier oben das quadratische Muster ist. Es gibt nur ein Musterfeld hier und das ist mein Musterfeld unseren Klick darauf und Sie werden sehen, dass es automatisch zur Farbfeldpalette für dieses Dokument hinzugefügt wird. Also kann ich jetzt voran gehen und dieses Farbfeld schließen. Ich drücke einfach den Buchstabentag, um zu meinen Standardeinstellungen zurückzukehren. Lass uns gehen und ein weiteres Quadrat erstellen. Entfernt den Strich davon, zielt auf die Füllung, geht zum Musterfeld, und jetzt können wir ihn mit dem Patent füllen, das wir erstellt haben. Es ist ein wirklich wichtiger Schritt für Sie, sich bewusst zu sein, dass Sie Ihre Muster an einem Ort speichern müssen , an dem Sie leicht darauf zugreifen können. Sie können natürlich auch diese Datei speichern und das macht Sinn. Um jedoch sicherzustellen, dass Ihr Patent Musterfeld in Zukunft für andere Dokumente leicht zugänglich ist, ist es unerlässlich, dass Sie den Vorgang des Speicherns als AI-Datei durchlaufen , indem Sie die Optionen aus dem Flyout-Menü hier in den Mustern verwenden -Bedienfeld. 6. Lerne, ein Muster zu bearbeiten: Wenn Sie in Illustrator ein Muster erstellt haben, möchten Sie dieses Muster oft bearbeiten. Zum Beispiel könnten Sie sich dieses Muster ansehen und sagen, es würde viel besser aussehen, wenn es tatsächlich einen Kreis innerhalb des Quadrats hätte. Was ich tun möchte, ist das Muster zu bearbeiten und das Original mit diesem neuen Muster zu überschreiben. Mal sehen, wie man das macht. Zu Beginn gehen wir zum Farbfeldbedienfeld. Öffnen Sie das Farbfeldbedienfeld, und doppelklicken Sie auf das neue Muster, das Sie erstellt haben. Ich zoomen in das Mustertempo und ich habe die Kopien bereits auf 30 Prozent gedimmt, so dass es sehr klar ist, in welchem Bereich ich arbeiten werde. Um meinem Muster einen Kreis hinzuzufügen, gehe ich zum Ellipsenwerkzeug, ziehe einen Kreis heraus, und ich möchte das Aussehen und Gefühl von dem Rechteck dahinter abtasten. Ich gehe zum Pipettenwerkzeug und klicke einmal auf dieses Quadrat. Ich zeige Ihnen in einer Minute, was passiert ist, wenn das nicht für Sie funktioniert, ich werde Ihnen eine Lösung dafür zeigen. Aber lassen Sie uns weitermachen. Ich gehe zum Auswahlwerkzeug, ich klicke auf das Quadrat und halte dann die „Umschalttaste“, während ich auf den Kreis klicke , so dass beide jetzt ausgewählt sind, und ich gehe zurück und klicke erneut auf das Quadrat. Dies ist wirklich wichtig, weil dies das Quadrat als das K-Objekt definiert Wenn ich Dinge ausrichte, bewegt sich der Kreis, aber das Quadrat ist ein Schlüsselobjekt, wird sich nicht bewegen. Ich gehe zum Bereich „Ausrichten“. Wenn diese Optionen hier nicht angezeigt werden, klicken Sie hier auf dieses Symbol. Sehen Sie sehen, dass das Bedienfeld „Ausrichten“ auch über „Fenster“ und dann „Ausrichten“ verfügbar ist. Ich klicke auf „Horizontal ausrichten Mitte“ und „Vertikale Mitte ausrichten“. Wenn Sie nun denken, dass sich etwas bewegen sollte und es nicht tut, klicken Sie einfach erneut auf diese Symbole, weil manchmal der erste Klick einfach nicht funktioniert. Ich klicke weg von der Form, ich kann das Pfadfinder-Fenster schließen. Ich habe die erforderliche Bearbeitung an meinem Muster vorgenommen, also gehe ich weiter und klicke auf „Fertig“. Dies ist mein Muster, das bearbeitet wurde, und Sie werden sehen, dass ich hier nur ein Muster im Farbfeldbedienfeld habe, das, das ich gerade bearbeitet habe. Lassen Sie uns es noch einmal bearbeiten, weil ich Ihnen etwas zeigen möchte, das Ihnen passieren könnte. In einigen Fällen werden Sie nicht in der Lage sein, die Pipette zu nehmen und die Optionen hier zu testen und sie tatsächlich zeigen zu lassen, und das wird der Grund dafür sein. Ich werde eine Bearbeitung an dieser Form vornehmen. Im Moment befindet sich der Strich über der Mitte Wenn ich also hier zum Strike-Panel gehe, sehen Sie, dass der Strich an der Mitte ausgerichtet ist. Wenn ich es zum Beispiel nach außen oder innen ausrichte , wähle ich hier das Innere aus, dann wird etwas passieren, wenn ich mein Muster erstelle. Ich klicke einfach auf „Fertig“, um eine Änderung an meinem Muster vorzunehmen. Jetzt, da ich das Muster bearbeite, erhalte ich diese Fehlermeldung oder diese Warnmeldung. Was es sagt, ist, dass, weil dieser Strich auf der Innenseite oder der Außenseite im Grunde und nicht in der Mitte, dann wird Illustrator diese Form erweitern, also werde ich mit einer Form enden, die ein Strich und eine Form ist, die der Kreis. Es wird kein Kreis mit einem Strich sein, es werden zwei einzelne Formen sein, wenn ich mein Muster bearbeite. Illustrator wird Ihnen das nicht sagen, wenn Sie Ihr Muster zum ersten Mal erstellen, aber das wird auch tun. Das wird ein bekommen Sie, denn wenn ich wieder in die Bearbeitung dieses Musters komme, wenn ich auf diesen inneren Kreis mit dem Pipettenwerkzeug klicke, werden Sie sehen, dass ich nur in der Lage, die Innenfarbe zu testen, weil dies wahre Formen hier jetzt ist. Es wurde in zwei getrennte Formen zerbrochen, also gibt es hier eine Form für den Strich und eine Form für den Kreis in der Mitte. Beachten Sie, dass Sie beim Erstellen von Mustern in Illustrator bei Fragen zur Verwendung von Konturen auf Formen am besten sicherstellen, dass der Strich über dem Rand der Linie zentriert ist, und wenn Das ist nicht der Fall, nur beachten Sie, dass Illustrator dies in zwei separate Formen aufteilen wird, was es manchmal nur ein wenig schwierigmacht es manchmal nur ein wenig schwierig zum Pipettenwerkzeug und zum Beispiel gehen zu können. Wenn ich auf das Quadrat klicke, kann man sehen, dass ich das Aussehen des Quadrats bekomme Wenn ich auf den Kreis klicke, . Wenn ich auf den Kreis klicke,sind es zwei verschiedene Formen und es wird sich sehr anders verhalten. Das ist nur ein Vorsprung für die Bearbeitung von Mustern in Illustrator. Es wird Ihnen beim ersten Mal nicht mitgeteilt, aber Sie werden mit diesem Problem konfrontiert werden wenn Sie ein Muster bearbeiten, falls dies der Fall ist. 7. Musterfarben erstellen: Sobald Sie Ihr anfängliches Muster erstellt haben, können Sie zusätzliche Laufleistung daraus erhalten, indem Sie verschiedene Farbwellen, verschiedene Farbkombinationen innerhalb des einzelnen Musterdesigns erstellen. Auf diese Weise können Sie zum Beispiel ein Sammelalbum mit einem einzigen Muster erstellen, aber mit mehreren verschiedenen Farbblöcken. Möglicherweise möchten Sie auch Ihre Muster neu einfärben, damit sie mit anderen Elementen übereinstimmen. Wenn Sie es beispielsweise in eine Mustersammlung einfügen , die einige Blätter und einige Punkte und Streifen enthält, können Sie ein einzelnes Farbdesign verwenden. Wir werden uns diese beiden Anwendungen hier ansehen. Brauche mein originelles Musterstück nicht. Ich wollte dir nur zeigen, aus welchem Muster ich dieses Muster erstellt habe. Ich benutze Schwarz-Weiß einem bestimmten Grund, weil sie sich ein wenig anders erholen werden. Bevor wir nun in den Dialog zum Neufärben von Kunstwerken gehen, lassen Sie uns gehen und ein Farbschema erstellen, das wir verwenden können. Ich werde eine aus dem Internet bekommen, also gehe ich zu Fenster und dann zu Farbthemen. Dadurch habe ich Zugriff auf Farbdesigns, die über die Adobe-Farbthemenoption verfügbar sind . Ich habe gerade hier durchgeschaut und ich mag diesen neutralen blauen. Ich klicke hier auf die drei Punkte und wähle Zu Farbfeldern hinzufügen, und das wird meiner Farbfeldpalette hier hinzugefügt. Sie müssen diese Farben in einer bestimmten Farbgruppe enthalten sein. Sie müssen sich in einer Farbgruppe befinden, um über das Werkzeug, das wir verwenden, zugegriffen werden zu können. Jetzt habe ich alles vorbereitet. Ich habe mein Muster gefülltes Objekt. Ich wähle es mit dem Auswahlwerkzeug aus und gehe hier zum Werkzeug „Grafik neu einfärben“. Sie können dazu auch gelangen, indem Sie Bearbeiten und dann Farben bearbeiten, Bildmaterial neu einfärben. Der Dialog ist derselbe, wie man dort ankommt. Moment schließen wir einfach dieses Panel und konzentrieren uns auf den Dialog selbst. Zwei Farben, grün und blau, können derzeit bearbeitet werden. Sie können sie auf verschiedene Arten bearbeiten. Sie können hier doppelklicken und eine andere Farbe auswählen. Gehen wir und holen uns ein Lila, und das Grün wird durch Lila ersetzt werden. Was grün war, wird nun lila sein. Wir könnten das gleiche mit Blau tun und eine andere Farbe wählen. Zum Beispiel ein dunkleres Lila. Im Moment können Schwarz und Weiß nicht verändert werden, weil es keinen Ort gibt, um sie zu verändern. Nun, Sie können hier klicken und auf „Ja“ klicken, um das als editierbare Farbe hinzuzufügen. Lasst uns das auch für Weiß tun. Stellen Sie sicher, dass Sie diese kleinen Pfeile hier haben. Wenn Sie nur eine Leiste erhalten, klicken Sie darauf, um sicherzustellen, dass es sich um einen Pfeil handelt. Jetzt können auch Schwarz-Weiß bearbeitet werden. Wenn Sie zu etwas in diesem Dialog gelangen, das Ihnen nicht gefällt, können Sie zu den ursprünglichen Farben zurückkehren, indem Sie auf „Farben aus ausgewählten Grafiken abrufen“ klicken. Wir sind wieder so, wie sie Kunst aussahen. Sie können mit den gleichen Farben, aber in verschiedenen Reihenfolge neu einfärben , indem Sie hier auf zufällig die Farbreihenfolge ändern klicken. In diesem Fall werden die Farben auf das Design angewendet, aber nur an verschiedenen Stellen. Hier, was blau war, wird jetzt weiß und was schwarz war, wird immer noch schwarz sein. Aber was weiß war, wird blau sein. Sie können Kilometerstand aus einem einzigen Farbschema erhalten, indem Sie einfach die Farben neu anordnen. Sie können auch zur Bearbeitungsoption gehen, mit der Sie die Farben auf dem Farbrad anpassen können, damit Sie die Farben an verschiedene Positionen ziehen können. Im Moment sind Weiß und Schwarz ein wenig schwer zu finden. Dies ist höchstwahrscheinlich weiß. Ja, das ist es. Sie können einfach Weiß dorthin ziehen, wo Sie möchten. Nun, ob das schwarz ist oder nicht, manchmal kann man hier zwei Kreise bekommen und man muss nur experimentieren, mit denen man wirklich schwarz ist. Um unser Schwarz neu zu färben, müssen wir hier zum Helligkeitsbereich der Farbtonsättigung kommen, die Helligkeit erhöhen, die Sättigung erhöhen. Dann erhalten wir Zugriff auf den Farbton Schieberegler, um tatsächlich eine Änderung an unserem Schwarz oder was schwarz war. Sie müssen hier nur mit diesen Werten experimentieren, um die gewünschten Farben zu erhalten. Wenn Sie mit einer Farbe näher kommen, wird es mehr Pastell sein. Wenn du weiter rausgehst, wird es gesättigter sein. Für jede Farbe können Sie die Helligkeit, Sättigung verringern und den Farbton auch mit diesen Schiebereglern anpassen. Lasst uns einfach auf „Okay“ klicken und mal sehen, was wir bekommen. Wenn wir den Dialog zum Neufärben von Kunstwerken verwenden, erhalten wir nicht nur die ursprünglichen Musterfarben, sondern auch ein zweites Muster. Dieser hat diese neu gefärbte Farben darin. Wir erstellen Muster automatisch. Illustrator kümmert sich darum, das für uns zu tun. Bevor wir fertig sind, lassen Sie uns einen Blick werfen und sehen, wie wir diesen speziellen Satz von Farben auf unser Kunstwerk anwenden würden . Gehen Sie zurück zum Dialog „Grafik neu einfärben“. Öffnen wir dieses Panel jetzt und lassen Sie uns dies als die Farben auswählen, die wir verwenden möchten. Jetzt sind sie auf unser Muster gemappt. Natürlich können wir diese Farben nach dem Zufallsprinzip ändern, wenn wir dies wünschen. Jetzt gehe ich davon aus, dass Sie ein Werkzeug wie dieses verwenden, weil Sie die Farben wirklich mögen, also werden Sie wahrscheinlich nicht in den Bearbeitungsdialog gehen wollen. Sie möchten nur um die Farben arbeiten, auf die Sie Zugriff haben. Wenn Sie eine bestimmte Farbe neu färben möchten, können Sie hier doppelklicken und dann zu Farbfeldern gehen und unten unten, und dann zu Farbfeldern gehen und unten da sie sich am unteren Rand dieser Farbfeldpalette befinden, werden die Farben sein, die Sie in diesem Farbschema. Du könntest hier einen von ihnen auswählen. Klicken Sie auf „OK“ und jetzt wird das auf Ihr Muster angewendet. Natürlich können Sie zwei Farben haben, das Grün und das Rosa hier, was waren das Grün und das Rosa in diesem speziellen Muster, neu einfärben auf die exakt gleiche Farbe, die auch möglich ist. Wenn Sie mit diesem Dialog fertig sind, klicken Sie einfach auf „OK“. Ich möchte keine Änderungen an meinen neutralen Blüten speichern. Ich werde es so lassen, wie es ist, aber ich bekomme immer noch dieses Musterfeld. Hier sind die drei verschiedenen Musterfelder, die ich erstellt habe, das Original, meine neu gefärbte Version, und diese ist zu einem bestimmten Satz von Farben gefärbt, die ich ausgewählt habe. 8. HAirlines entfernen: Es ist jetzt an der Zeit, einen Blick auf den vielleicht frustrierendsten und verwirrendsten Teil über das Erstellen von Mustern in Illustrator zu werfen. Das ist, wenn du mit Dingen wie ich hier landest. Das sind weiße Linien. Sie werden auch Frakturlinien oder Haarlinien genannt , die in Ihren Mustern in Illustrator angezeigt werden. Manchmal wird es passieren und manchmal wird es nicht passieren. Ich werde hier nur in dieses Muster zoomen, und Sie können sehen, dass je näher ich hineinzoomen, diese Linien verschwinden ich also nah genug reinkomme, verschwinden die Linien. Ich bin mit 1600 Prozent Zoom und ich muss so nah dran, um sicherzustellen , dass die Bruchlinien oder die Haarlinien, die ich gesehen habe , tatsächlich nicht Teil dieses Musters sind. Ich drücke die Kontrolle oder den Befehl Null. Jetzt können Sie kein Muster verkaufen, verschenken oder verwenden, das diese Bruchlinien enthält. Aber in der Regel werden Sie diese Muster in Dateien wie JPEG-Dateien exportieren , die zum Drucken oder Scrapbookpapier oder was auch immer verwendet werden könnten. Wenn ich dieses bestimmte Dokument als JPEG speichern möchte, ziehe ich es vor, Datei zu verwenden und dann für Web Legacy gespeichert zu exportieren. Jetzt dieses Vermächtnis speichern für Web, sobald ich dieses Bild bei 100 Prozent sehe, sehe ich, dass diese Bruchlinien einfach nicht da sind. Ich sehe sie überhaupt nicht, also fühle ich mich sicher, wenn ich diese Dokumente speichere. Ich gehe voran und klicke auf Speichern, aber bevor ich es verkaufe oder bevor ich es auf eine Online-Website stelle, würde ich es immer öffnen, wahrscheinlich in Photoshop und zoomen und haben ein wirklich gutes Aussehen, um sicherzustellen , dass diese Frakturlinien oder diese Haarlinien sind nicht da. Denn wenn sie da sind, müssen Sie eine andere Lösung finden. Jetzt gibt es ein paar andere Möglichkeiten, wie Sie versuchen können, diese Zeilen loszuwerden. Einer von ihnen besteht darin, ein Muster neu zu skalieren Gehen Sie also zum Objekt, transformieren Sie den Maßstab, schalten Sie die Transformationsobjekte aus und gehen Sie zurück zu Ihrem Ausgangspunkt , der zu 100 Prozent gewesen wäre. Sie können nun versuchen, diese Prozentskala um ein oder zwei Prozent zu erhöhen oder sogar zu verringern , und sehen, ob eine geringfügige Erhöhung der Skala des Musters diese Bruchlinien entfernt. Jetzt sieht es so aus, als wäre das ziemlich erfolgreich für mich mit 102 Prozent, 100 Prozent Bruchlinie, 102 Prozent, ich sehe sie nicht da, also ist das eine Ihrer Optionen. Ich werde das rückgängig machen, weil eine andere Option sogenannte Anti-Aliasing ist, das im Illustrator-Bildschirm passiert. Manchmal kann das das Problem auch für Sie lösen. Um dies zu tun, wählen Sie Bearbeitungseinstellungen auf dem Mac, das wären Illustrator-Einstellungen, und Sie gehen zu Allgemein, gibt es diese Option hier für Anti-Aliased-Grafiken. Ich werde auf OK klicken. Das Kunstwerk wird jetzt ziemlich pixelig sein, also werden Sie verpixelte Kanten um Ihre Formen sehen, aber die Bruchlinien sind verschwunden. Lassen Sie uns sehen, wie es aussieht, wenn wir es für das Web und eine 100-prozentige Skalierung speichern, ich sehe diese pixeligen Kanten nicht, also könnte das auch eine Option sein. Gehen Sie voran und klicken Sie auf Speichern. Ich werde hier einfach absagen, weil ich das jetzt nicht tun muss. Seien Sie sich bewusst, dass Sie, wenn Sie Anti-Aliasing-Grafiken deaktivieren, werden Sie von nun an die verpixelten Kanten auf Ihrem Kunstwerk sehen. Vielleicht möchten Sie, wenn Sie Ihr Muster gespeichert haben, es überprüft, wirklich glücklich damit. Gehen Sie zurück und schalten Sie das Antialiased-Bildmaterial wieder ein, damit Sie diese glatteren Kanten in Ihren Mustern erhalten. Wenn Sie eine Online-Suche durchführen, eine Google-Suche nach Haarlinien in illustrierten Mustern, werden Sie sehen, dass dies seit Jahren ein Problem ist. Es wurde immer noch nicht behoben. Es ist etwas, mit dem wir leben lernen und lernen, Wege zu finden. Es gibt ein paar Möglichkeiten, die Sie verwenden möchten, um sicherzustellen, dass Sie diese Fraktur oder Haarlinien in Ihren Mustern loswerden. Sie wollen sicherlich nicht verkaufen oder verschenken Designs, die diese Linien in ihnen haben. 9. Lass dich eine Pattern für die Spoonflower ausziehen: Nachdem Sie ein Muster in Illustrator erstellt haben, können Sie es auf eine Website wie Spoonflower bringen, um es auf Stoff zu drucken. Jetzt werden einige Online-Websites Dinge wie iPhone-Hüllen, Computer, Skins, Notizblock, Cover usw. drucken , und in diesem Fall würden Sie in der Regel senden ein Dokument, das die genaue Größe, die Sie drucken möchten bereits gefüllt mit dem Muster, das Sie verwenden möchten. Aber wenn Sie Stoff drucken, sind die Dinge sehr unterschiedlich. Denn Sie wissen nicht im Voraus genau, wie viel Stoff Sie bedrucken möchten. Die Art und Weise, wie Websites wie Spoonflower funktionieren, ist, dass sie kein Objekt wollen, das mit einem Muster gefüllt ist. Sie wollen das Musterfeld selbst. Mal sehen, wie man ein Muster genau wie dieses vorbereitet, bereit für Spoonflower. Ich werde dieses Rechteck einfach löschen, weil wir das nicht brauchen. Was wir wollen, ist die Uhr des Musters selbst. Ich ziehe das Musterfeld aus dem Farbfeldbedienfeld. Sie können sehen, dass es nicht wirklich entfernt wurde. Es ist nur eine Kopie davon, auf die wir jetzt innerhalb der Illustrator-Benutzeroberfläche zugreifen können und was wir von hier aus tun müssen , ist das eigentliche Musterfeld zu extrahieren, das nicht alle diese Teile sind. Werfen wir einen Blick in das letzte Panel, um zu sehen, was wir haben. Innerhalb dieser Gruppe gibt es eine Reihe von Untergruppen, von denen jede eines dieser Quadrate darin hat, und ganz unten in der Gruppe sind keine historischen Rechtecke, ich werde darauf zielen. Dies markiert den Bereich unseres Mustermusters und wir werden es als Schnittführung verwenden. Ich muss das ganz oben stellen. Ich kann das tun, indem ich das Objekt anordnen und dann nach vorne bringen, das es ganz oben sendet, oder ich hätte es einfach hier im letzten Panel hochziehen können. Um es als Zuschneideanleitung zu verwenden, muss es ganz oben sein und wir können es mit der Pathfinder-Palette verwenden , die zugänglich wäre, indem Sie Fenster und dann Pathfinder auswählen. Klicken Sie hier auf Zuschneiden und das verwendet, dass kein gefülltes, kein historisches Rechteck, um alles wegzuschneiden, was nicht für ein Musterfeld erforderlich ist und das Musterfeld ist, was übrig ist. An dieser Stelle müssen wir ein wenig Mathematik machen, weil wir sicherstellen müssen, dass wir ein Dokument für unser Musterfeld erstellen , das groß genug ist, um bei Spoonflower nützlich zu sein. Jetzt Spoonflower minimale Auflösung ist ein 150 dpi. Wenn ich möchte, dass dieses Musterfeld bei etwa vier Zoll gedruckt wird, dann muss ich ein Dokument senden, das viermal 150 ist. Sie sehen sich das Musterfeld an und sagen, ich möchte, dass dieser Musterbereich ungefähr X Anzahl von Zoll sein soll, was auch immer Sie wollen, und multiplizieren Sie das dann einfach mit 150, was das Dokument mit minimaler Größe sein wird, das Sie in Spoonflower hochladen können. Sie können größer gehen, Sie könnten mit 200 oder 300 multiplizieren. Sie wollen nicht übermäßig groß gehen, aber Sie wollen sicherstellen, dass Sie viele Dokumentenabgänger haben, Spoonflower. Meine Mathematik, das wird vier mal 150 sein, dass 600, ich will, dass das eine schöne runde Figur ist. mein Musterfeld ausgewählt ist, stellen Sie sicher, dass dieses Symbol hier angeklickt wird, damit wenn ich die Breite ändere, die Höhe entsprechend geändert wird. Ich werde es 600 machen und es wird auch in der Höhe auf 600 geändert werden. Jetzt muss ich die Dinge für den Export vorbereiten und um das zu tun, möchte ich meine Zeichenfläche genau so groß wie meine ausgewählte Kunst machen. Ich habe mein Musterfeld ausgewählt, das ist wirklich wichtig. Klicken Sie auf das Zeichenflächenwerkzeug, um es zu markieren. Doppelklicken Sie dann, um die Zeichenflächenoptionen abzurufen. Ganz oben in dieser Dropdown-Liste befindet sich die Option, die an ausgewählte Kunst angepasst ist. Ich werde darauf klicken und Sie können sehen, dass die Breite und Höhe der Zeichenfläche und werden 600 und 600, die genau die gleiche Größe wie mein Muster Tempo ist. Ich klicke auf „Okay“. Klicken Sie auf das Auswahlwerkzeug, um den Zeichenflächenmodus zu verlassen. Jetzt sind wir bereit, dies zu exportieren, bereit für Spoonflower File, Export, Export, wie ich dieses Spoonflower Muster 1 nennen werde, ich brauche es ein JPEG zu sein. Das ist eines der Dateiformate, die bei Spoonflower akzeptabel sind. Ich werde auf „Zeichenflächen verwenden“ klicken, weil es mir erlaubt, sicherzustellen, dass das Dokument genau die Größe der Zeichenfläche hat und es keine zusätzliche Kante um den Rand meines Musters gibt, was eine große Katastrophe wäre. Ich gehe voran klicken Sie auf „Exportieren“. Im Exportdialog Farbmodell wird RGB sein, das ist in Ordnung bei Spoonflower, die Qualität wird die höchste sein, die ich kann, ich setze es auf Maximum, das ist 10. Die Auflösung wird sein, was ich gerade meine Zoll-Messungen multipliziert habe. Ich möchte, dass die Entschließung 150 PPI lautet. Sie können sagen, dass Sie, wenn Sie Ihren bei 300 gespeichert hätten, 300 setzen könnten oder Sie einen anderen Wert auswählen könnten. Für Anti-Aliasing verwende ich kunstoptimierte. Es gibt eine Option für Text, aber das ist kein Textobjekt, ich werde nur Kunst optimiert wählen. Anti-Aliasing ist eine Glättung von Kanten. Das sollte mir ein schön aussehendes Muster geben, fügen Sie unseren Klick „Okay“ ein. Das Musterfeld wird jetzt exportiert und kann in Spoonflower hochgeladen werden. Gehen wir zu Spoonflower, ich habe mich bereits bei Spoonflower eingeloggt. Ich gehe zum Designbereich und klicke auf „Hochladen“, da ich hier mein Design hochladen kann. Ich klicke auf „Dateien auswählen“ und gehe und findet die Musterdatei, die wir gerade gespeichert haben, die hier ist, klicken Sie auf „Öffnen“. Ich muss bestätigen, dass ich die Rechte an dem Bild besitze, was ich tue, und ich werde auf „Hochladen“ klicken. Sobald die Datei verarbeitet und hochgeladen wurde, werden Sie es im Musterbereich sagen. Sie haben eine Reihe von Optionen für Ihr Muster, natürlich, wird nur mit Basic, weil jeder dieser anderen wird Ihr Muster wirklich schlecht brechen. Wählen Sie einfach einfach „basic“, denn so wurden die Muster in Illustrator entworfen. Jetzt könnte man die Größe kleiner ist, wenn Sie möchten. Das aktuelle Dokument, das wir sagen, ist etwa achteinhalb, nur ein bisschen unter 8 und eine Hälfte von 8 einhalb. Wir könnten die Muster innerhalb dieses Größendokuments kleiner machen und wir können es in ein bisschen um acht in ein bisschen größer machen, aber wir werden es nicht mehr nehmen können, weil wir nur 150 dpi verwendet haben. Wenn Sie in der Lage sein möchten, Ihr Dokument größer zu skalieren, wenn Sie Spoonflower erreichen, dann stellen Sie sicher, dass Sie mit immer höheren dpi aus Illustrator sparen, was bedeutet, dass Ihre Mathematik anders ist. Wenn Sie beispielsweise 300 dpi verwenden möchten, dann wären vier mal 300 1200. Sie machen Ihr Design 1200 x 1200 Pixel und speichern Sie es dann als 300 dpi, dann würden Sie in der Lage sein, auf einmal vergrößern Sie es auf Spoonflowers zu bekommen. Es gibt ein wenig zu denken Größe , die Sie tun müssen, um sicherzustellen, dass Sie ein groß genug Bild hochladen , um in der Lage zu sein, zu tun, was Sie mit ihm tun wollen , sobald Sie auf die Online-Website, die Sie verwenden, erhalten. Es gibt, wie man ein Musterfeld für eine Website wie Spoonflower vorbereitet und wie man einen dort zum Drucken bereitstellt. 10. Drei Kreismuster: Nun, da Sie die Grundlagen der Arbeit mit Patenten in illustriert gelernt haben, ist es an der Zeit, einen Blick auf einige Arten von Mustern zu werfen, die Sie erstellen möchten, und schauen Sie sich die Fähigkeiten, die Sie benötigen, um dies zu tun. Wir fangen mit ein paar Tupfen an. Ich wähle „Datei“ und dann „Neu“. Ich werde ein Dokument verwenden, das 1920 x 1080 groß ist, das ist die Größe meines Bildschirms, aber ich möchte eine Grafik Board, also werde ich hier zwei Kunstboards auswählen und auf „Erstellen“ klicken. Lassen Sie uns einfach in eines dieser Kunstboards für jetzt zoomen und klicken Sie darauf und drücken „Strg oder Befehl 0", nur um meinen Bildschirm auf die Größe dieses Kunstboards zu vergrößern. Jetzt für den ersten unserer Tupfen gehen Sie zum Ellipse-Werkzeug. Halten Sie einfach die Umschalttaste gedrückt, während Sie eine Ellipse herausziehen. Ich will nicht, dass es einen Schlaganfall hat, also werde ich das entfernen. Ich möchte, dass es eine Füllfarbe hat. Lassen Sie uns gehen und finden Sie eine Füllfarbe zu verwenden. Wir werden diese türkisfarbene Farbe verwenden, um unsere Polka Dot Muster wählen Sie die Form, wählen Sie Objekt, und dann Muster, machen Sie klicken Sie auf „OK“. Das ist unsere Form und so sieht das Muster aus. Ich werde das ziemlich viel auseinander verteilen und sicherstellen, dass die Breiten- und Höhenproportionen aktiviert sind. Sie können einen kleinen grauen Bereich um ihn herum sehen. Das ist wirklich wichtig, weil ich die Breite und Höhe um die gleiche Menge erhöhen möchte. Ich halte die Umschalttaste gedrückt, während ich die Pfeiltaste nach oben drücke, nur um dies mit einer schönen Geschwindigkeit zu erhöhen. Wenn Sie mit diesem Muster zufrieden sind, dass es sich um ein grundlegendes Rasterlayout handelt. Sie könnten auf „Fertig“ klicken, aber ich möchte zwei Muster erstellen. Gehen wir weiter und klicken Sie auf „Kopie speichern“ und nennen wir dieses Gitter Polka Dots. Ich klicke auf „Okay“. Patente, die zur Farbfeldpalette hinzugefügt werden. Aber ich kann weitermachen und ein anderes Muster machen. Dafür werde ich die Größe meines Punktes ziemlich viel verringern. Ich habe gerade diese Umschalttaste gedrückt, während ich sie verkleinere, und ich möchte sie auch versetzen. Aus der Dropdown-Liste Kacheltyp wähle ich Stein für Zeile und ich werde es um die Hälfte versetzen. Das gibt mir ein anderes Muster Handtuch. Ich klicke auf „Speichern Sie eine Kopie“ und wir nennen diesen Offset-Polka Dots. Ich klicke auf „Okay“. Jetzt, da ich fertig bin, kann ich auf „Fertig“ klicken. Brauche die Form nicht mehr, ich könnte sie einfach entfernen. Gehen wir zur zweiten Kunsttafel. Ich werde ein Rechteck hinzufügen. Es wird die Größe des Balls sein, der 1920 mal 1080 ist. Ich wähle es aus. Ich gehe zum Werkzeug „Ausrichten“ und stelle sicher, dass eine Linie so eingestellt ist, dass sie an der Zeichenfläche ausgerichtet ist. Ich werde es genau auf das Zentrum dieses zweiten Kunstbrettes ausrichten. Dies wird der Inszenierungsbereich sein, in dem ich meine Muster betrachten kann. Ich habe hier das gefüllte Ziel. Gehen wir zur Musterliste und lassen Sie uns einen Blick auf Muster werfen. Nun, hier ist am Gitter Polka Dot Muster, und hier ist es ein Offset Polka Dot Muster. Es gibt zwei Polka Dot Muster, die wir bereits erstellt haben. Gehen wir zurück zu unserem Hauptarbeitsbereich. Klicken Sie auf die „Zeichenfläche „Strg oder „Befehl 0". Lassen Sie uns ein zweites Punktmuster erstellen, dass dieses sein wird, wo die Farben variiert werden. Wir werden ein zweifarbiges Tupfenmuster verwenden. Das hier ist ein bisschen eine Herausforderung. Ich wähle das Ellipsen-Werkzeug aus, ziehe einen kleinen Kreis heraus. Lass uns gehen und eine Farbe dafür finden. Ich werde es eine staubige rosa Farbe färben. Wieder hat es keinen Schlaganfall. die Formen ausgewählt sind, wähle ich Objekt und dann Muster machen. Ich werde den Abstand hier erhöhen. Das ist so ziemlich das Muster, das wir zuvor hatten, aber für dieses Muster möchte ich, dass es mehrfarbig ist. Um dies zu tun, werden wir beginnen, indem wir auf „Kachelkante anzeigen“ klicken. Ich werde sicherstellen, dass ich aufgehoben habe Fliese mit Kunst verschieben, so dass die Kachelkante wird an Ort und Stelle bleiben. Es sind 160 Pixel mal 160 Pixel. Ich mache ein Duplikat dieser Form, so gehe ich zum Auswahlwerkzeug und ALT oder Option ziehe ein Duplikat weg. Ich werde das an den Rand dieser Fliese stellen. Wir haben jetzt zwei Formen, die dieses Muster machen, eine hier und eine hier. Nun, wir können einen von ihnen eine andere Farbe färben, also wähle ich diese aus und lass uns gehen und eine andere Farbe für diese finden. Dies hat das Offset Polka Dot Muster-Look geschaffen, aber dieses Mal haben wir zwei Farben, und dazu müssen wir zwei Formen haben, weil eine eine Farbe sein muss, die andere muss die andere Farbe sein. Diese Formen sind völlig unabhängig voneinander. Dies könnte ein Quadrat sein, es könnte eine andere Größe sein. Du bekommst diesen Look immer noch zu deinem Muster. Wenn Sie damit zufrieden sind, können wir es umbenennen und dann klicken wir auf „Fertig“. Hier ist unser mehrfarbiges Tupfenmuster in der Farbfeld-Palette. Lassen Sie uns unsere Form hier anvisieren und lassen Sie uns unser Tupfenmuster darauf anwenden. Das endgültige Muster, das wir erstellen werden, wird eine Reihe von überlappenden Kreisen sein. Ich werde diesen Kreis als Ausgangspunkt nehmen, Alt oder Option ziehen Sie einen anderen Kreis weg von ihm. Dieser möchte ich um 50 Prozent vergrößern , also wähle ich Objekt und transformiere dann den Maßstab. Ich möchte es gleichmäßig auf 150 Prozent seiner ursprünglichen Größe skalieren, und ich klicke auf „OK“. Ich ziehe noch einen weg, und dieses möchte ich nochmals um weitere 50 Prozent erhöhen. Gehen wir zur Skalierung, machen es zu 150 Prozent, und klicken Sie auf „OK“. Jetzt werde ich die neu färben. Ich werde jeden von ihnen eine etwas andere Farbe färben. Gehen, um diese eine dunklere Version der Farbe zu machen und diese wieder dunkler. Jetzt wollen Sie diese stapeln, aber Sie werden sagen, dass sie sich im Moment nicht übereinander stapeln. Der Grund dafür ist, dass dies zuerst erstellt wurde, sortiert weiter nach unten in der Stapelreihenfolge. Lassen Sie mich einfach gehen und meine Ebenenpalette holen. Eine Möglichkeit, die Reihenfolge dieser Formen zu ändern, besteht darin , das Objekt in der letzten Palette an eine andere Position zu ziehen. Jetzt gehe ich von hell zu dunkel. Die leichteste befindet sich oben in der Ebenenpalette. Es ist oben auf allen anderen Formen. Lassen Sie uns diese ausrichten, indem Sie über sie gehen zum „ Ausrichten “, öffnen Sie uns die ausgerichteten Optionen, die wir an der Auswahl ausrichten möchten. Wir möchten sie nicht nur relativ zueinander an der Kunsttafel ausrichten und horizontal zentriert und vertikal ausgerichtet Mittelpunkt ausrichten. Es gibt die Formen, die wir für unsere Patente verwenden werden, so mit ihnen ausgewählt, wird Objekt wählen und dann Muster, und dann machen, Ich werde auf „OK“ klicken. Nun für dieses Muster möchte ich, dass sich meine Kreise überlappen, aber ich möchte auch, dass sie versetzt werden. Wir beginnen, indem wir „Brick für Zeile"auswählen und dann auf einen 1,5-Offset setzen. Ich möchte sie näher zusammenbringen. Lassen Sie uns beginnen, indem Sie auf dieses Symbol klicken, so dass sie sich zumindest anfänglich zusammen bewegen. Ich fange an, den Raum zu schließen. Jetzt, wenn ich den Raum schließe, wirst du sehen, dass sie sich auf eine vorbestimmte Art und Weise überlappt haben. Dies ist die einzige Form, die wir hier sehen und darunter mit einer Form , die unsere Fundamentform ist, die sie unter der linken Seite versteckt ist, sie ist über der einen rechts oben und unter der Zeile oben. Nun, ich möchte, dass es über der obigen Zeile steht. Diese kleinen Symbole hier erlauben es uns, die Überlappungen zu ändern und dieser wird diesen Kreis über alles andere bringen. Jetzt mochte ich diesen Look, aber ich möchte, dass die Kreise gegeneinander zur Seite stehen. Lassen Sie uns diese Option deaktivieren und beginnen wir, die Breite zu erhöhen, den Abstand zwischen den Objekten in der gleichen Zeile zu erhöhen, um sie einfach ein wenig auseinander zu schieben. An diesem Punkt könnten wir die Höhe ein wenig schließen , nur um loszuwerden, was ich hier sage, ich will nur den ganzen Kreis sehen, aber nicht das kleine bisschen. Sie können auch die Anzahl der Exemplare erhöhen, die Sie gerade sagen, damit Sie sehen können, dass das Design genau das ist, was Sie wollen. Wenn Sie damit zufrieden sind, nennen wir diese Überlappung, und ich klicke auf „Don e“. Ich klicke auf das andere „Art Board „Strg oder Befehl 0", um es zu vergrößern, wir haben die Füllung bereits ausgewählt und lassen Sie uns einen Blick auf unsere überlappenden Kreise Muster werfen. So konnten wir eine ganze Reihe von Mustern erstellen, von einem einfachen Gitter aus Polka Dots bis hin zu Offset Raster, einem mehrfarbigen Tupfenmuster und überlappenden Kreisen, und jeder von ihnen hat verschiedene Funktionen des Patent Make-Dialog. 11. Muster von horizontalen vertikalen und diagonalen Streifen: Die nächste Art von Muster, die wir erstellen werden, sind horizontale und vertikale Streifen und einige Diagonalen als auch. Ich wähle Datei und neu, und für dieses Dokument möchte ich nicht, dass es sehr groß ist, also werde ich es 600 Pixel mal 400 Pixel machen. Ich werde meine Kunsttafeln auf zwei setzen, damit ich einen als Arbeitsbereich und einen als Musterbereich haben kann. Ich klicke auf Erstellen. Jetzt auf dieser Kunsttafel werde ich ein Rechteck hinzufügen, das 600 mal 400 ist. Das wird das Rechteck sein, in das ich schließlich mein Muster einfügen werde. Ich werde das nur schön an der Kunsttafel ausrichten, und wir werden es vorerst mit einer Farbe füllen, damit wir das klar sehen können. Füllen wir es einfach mit einer rosa Farbe und lassen Sie uns den Strich daraus entfernen und die Füllfarbe im Vordergrund belassen. Nun wollen wir dieses Kunstboard hier ausrichten, und ich drücke die Steuerungstaste oder den Befehl Null, um direkt hineinzuzoomen. Nun für dieses Kunstboard werde ich mein erstes Rechteck herausziehen, das einer meiner Streifen sein wird, also ziehen wir einfach einen schönen horizontalen Streifen heraus. Jetzt machen wir es schwarz, aber wir könnten es jede Farbe machen, die wir mögen. Für den horizontalen Streifen, wir werden nur über die Form auswählen und wählen Sie Objekt und dann Muster machen, klicken Sie auf OK. Jetzt sieht unser Muster im Moment nicht richtig aus, und alles, was wir tun müssen, ist, den Abstand zu erhöhen. Wir werden die Höhe hier erhöhen. Ich werde nur die Höhe erhöhen und sehen und sehen den Streifen, den ich will. In diesem Stadium kann es nützlich sein, die Kachelkante zu deaktivieren und keine Kopien zu dimmen, damit Sie sehen können, wie Ihre Streifen aussehen werden. Wenn Sie möchten, dass sie weiter getrennt werden, dann werden Sie nur diesen Höhenwert erhöhen. Wenn sie sich nicht verbinden, zum Beispiel, wenn sie so aussehen, dann werden Sie nur den Breitenwert verringern, bis sie sich verbinden. Wenn Sie bekommen, was Sie wollen, und ich möchte einen schmaleren Streifen, also lassen Sie uns das einfach eingrenzen, ein wenig, klicken Sie einfach auf Fertig und Sie sind mit diesem bestimmten Streifen fertig. Ich werde mein Rechteck hier drüben anvisieren, Control oder Command Null drücken, damit wir dieses Artboard sichtbar haben, und lass uns gehen und unsere Streifen hinzufügen. Da ist das erste unserer Streifenmuster. Gehen wir zurück zu dieser anderen Kunsttafel, lassen Sie uns nun die Füllfarbe ändern und machen dies zu einem vertikalen Streifen. Jetzt können Sie Ihr Rechteck neu zeichnen, oder Sie könnten es einfach drehen. Drehen Sie es mit gedrückter Shift-Taste um, um sicherzustellen, dass Sie es auf eine perfekte 90-Grad-Drehung beschränken. für dieses Streifenmuster es aus, und wählen Sie Objektmuster machen. Jetzt wird dieser genauso funktionieren wie der letzte, außer in diesem Fall, wenn Sie möchten, dass sie abeinander liegen, werden Sie den Breitenwert erhöhen. Ich stelle sicher, dass diese Option nicht ausgewählt ist. Ich passe die Breite und die Höhe nicht gleichzeitig an, ich möchte sie nur individuell anpassen können. Natürlich, wenn sich meine Formen nicht aufstellen. Wenn es ein bisschen so aussieht, dann werde ich die Höhe reduzieren, so dass sie sich aufstellen. Der Breitenwert wird mir den Abstand geben, also erhöhen wir für diesen den Abstand ziemlich viel und ich klicke auf Fertig. Gehen wir zurück zu unserem Rechteck und lassen Sie uns unser neues Muster darauf anwenden. Jetzt sind diese Muster transparent in dem Sinne, dass es nichts außer den roten Streifen gibt. Wenn wir etwas anderes hinter diesem Muster hätten, würde es durchscheinen, ist es möglich, ein Zweistreifenmuster zu erstellen. Lassen Sie uns gehen und wählen Sie diesen roten Streifen und ich werde Alt oder Option ziehen Sie einen anderen Streifen weg, und ich werde seine Breite ein wenig zu erhöhen, und lassen Sie uns es eine blaue Farbe. Lassen Sie uns ein Muster aus roten und blauen Streifen machen. Wir wählen über beide Formen, wählen Objekt und dann Muster machen. Klicken Sie auf OK. Wir werden uns nur ansehen, wie diese Streifen aufgereiht sind, und natürlich wollen wir, dass sie gleichmäßig verteilt und zusammengefügt werden. Wenn wir die Breite vergrößern würden, würden wir anfangen, hier etwas weiß oder tatsächlich Transparenz zu bekommen. Wir wollen sicherstellen, dass wir die Breite reduzieren, so dass ihre Formen einfach nebeneinander sichtbar sind. Natürlich wieder, die Höhe einzustellen. Wenn Sie sehen, dass zwischen ihnen ein Leerzeichen vorhanden ist, sollten Sie die Höhe reduzieren, bis sie sich überlappen. Wenn Sie fertig sind, klicken Sie auf Fertig. Gehen wir zurück zu der Form hier drüben und füllen wir sie jetzt mit unserem bunten Streifen. Jetzt ist das letzte Muster, das wir erstellen werden, ein diagonaler Streifen. Ich werde nur einen dieser Streifen entfernen, lassen Sie uns diesen um 45 Grad drehen. Um dies zu tun, beginne ich es zu drehen und füge die Umschalttaste hinzu um diese Rotation auf 45 Grad zu beschränken. Lassen Sie uns ihm wieder eine andere Farbe geben. Wenn ich nicht will, dass es so breit ist, dann kann ich es an dieser Stelle eingrenzen. Um unsere diagonalen Streifenmuster zu machen, wählen Sie Ihre Form und wählen Sie Objekt, und dann Muster machen. Hierfür werden wir Ziegel-für-Reihe auswählen, weil das uns erlaubt, dieses diagonale Muster sehr einfach zu erstellen. Es grobe Faustregel, die Sie zumindest hier loslegen, und das ist, um die Breite und Höhe mit einem bekannten Verhältnis zueinander zu setzen. Ich werde meine Breite auf 40 einstellen und meine Höhe wird anderthalb Mal so groß sein, also wäre das 60. Das wird mir ein gutes Streifenmuster geben. Möglicherweise möchten Sie dunkle Kopien deaktivieren und Kachelkante anzeigen, damit Sie Ihr Muster deutlicher sehen können. Nun können andere Werte von Höhe und Breite hier gut funktionieren, aber sie funktionieren möglicherweise nicht so gut. Aber Sie werden feststellen, dass das eine zu anderthalb Verhältnis immer funktionieren wird. Versuchen wir es mit 20 und 30. Das gibt uns wieder ein diagonales Streifenmuster. Wir müssen nur bestimmen, wie unser Streifen aussehen wird und wenn wir damit zufrieden sind, klicken wir auf Fertig. zu unserem Arbeitsbereich zurück, wirzu unserem Arbeitsbereich zurück,klicken Sie auf das neue Muster und speichern Sie den diagonalen Streifen, der auf unsere Form angewendet wird. Es gibt, wie man diagonale Streifen, sowie horizontale und vertikale Streifen in Illustrator erstellt . 12. Erstellen von Block- und Half von Mustern: Der nächste Satz von Mustern, die wir betrachten werden, ist eine Blockwiederholung und eine halbe Tropfenwiederholung. Dies ist, was eine einfache Blockwiederholung genannt wird. Mal sehen, wie es sich wiederholt. Wenn wir uns dieses grüne Sternelement ansehen, das nächste Mal, wenn wir sagen, dass der grüne Start in horizontaler Richtung hier ist. Wenn wir dann vertikal gehen, wir es das nächste Mal sehen, ist es direkt darunter, wo es vorher war. Diese grünen Sterne bilden ein Quadrat. Das ist eine sehr einfache Blockwiederholung. Nun, eine halbe Tropfenwiederholung ist sehr unterschiedlich. Werfen wir einen Blick auf die halbe Tropfenwiederholung, und werfen wir einen Blick auf die Wiederholungen dafür. Wir gehen zurück zu unserem grünen Stern. Wenn wir den ersten grünen Stern betrachten, sagen wir, dass der nächste horizontal direkt gegenüber ihm steht. Aber wenn wir nach unten gehen, fangen wir an, grüne Sterne zu sehen, die vom Original versetzt sind. Wir haben hier eine halbe Tropfenwiederholung genannt, es ist ein raffinierteres Muster. Es sieht nicht nur ein bisschen komplexer aus, sondern es ist auch ein bisschen schwieriger zu sehen, wo die wiederholten Elemente sind, weil der Abstand zwischen diesem grünen Stern und dem nächsten horizontal ziemlich viel ist weiter, als wir in der einfachen Block wiederholen. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie diese beiden Arten von Mustern jetzt erstellen können. Um Ihnen zu helfen, Ihren Block wiederholen und Ihre halbe Drop wiederholen. Ich werde Ihnen diese Elemente geben, die ich entworfen habe. Jetzt steht es Ihnen frei, einige für Ihre persönlichen Zwecke zu verwenden. Sie werden über alle Formen in dieser Eis-Vektor-Packung auswählen und einfach neu dimensionieren. Ich halte die „Shift“ und die „Option“ -Taste, um sie neu zu skalieren. Jedes dieser Eiscremes ist in einer Gruppe von selbst, so dass sie sehr einfach zu wählen und zu bewegen sind. Zum Beispiel sind diese kleinen Elemente alle innerhalb einer Gruppe, so dass Sie das Gruppenauswahlwerkzeug benötigen, um tatsächlich ein Shape auszuwählen und es dann zu verschieben. Dann müssen Sie das nächste Shape auswählen und verschieben. Wenn Sie feststellen, dass die Dinge ein wenig Highway gehen, gehen Sie einfach zum Auswahlwerkzeug, klicken Sie weg von allem und gehen Sie dann zurück mit dem Gruppenauswahlwerkzeug. So erstellen Sie unser Muster wird über alle diese Elemente auswählen, Objekt, Muster, machen. Wir werden mit dieser sehr einfachen Blockwiederholung beginnen. Für die Blockwiederholung müssen wir nichts anderes tun, als nur den Mustertyp auf Raster setzen. Aber wir müssen die Dinge etwas mehr auspeppen weil die vertikale Ausrichtung nicht korrekt ist. Der horizontale Abstand sieht ziemlich gut aus. Es ist sehr schwer, einen Unterschied im horizontalen Abstand zu sagen, also denke ich, dass das in Ordnung ist. Der vertikale Abstand muss jedoch angepasst werden. Ich werde die Höhe und Breitenproportionen deaktivieren, beibehalten weil ich die Höhe individuell anpassen möchte. Ich werde das nur ein wenig wegschieben, um sie gleichmäßig auszuräumen. Sie möchten Ihre Kachelkante sehen oder nicht. Klicken Sie auf „Kachelkante anzeigen“ oder „Deaktivieren“. Sie können diese kleinen Elemente entweder löschen oder Sie können sie als Füllstoffe verwenden. Um sie als Füllstoff zu verwenden, zoomen wir in den Hauptbereich des Musters, gehen zum Gruppenauswahlwerkzeug und klicken auf eine dieser Formen und verschieben es dann einfach. Sie werden sie nur verwenden, um die Räume zu füllen. Sie fügen dem Muster nur ein wenig eine interessante Dimension hinzu. Alle von ihnen, die Sie über die Kante fallen, werden auf der anderen Seite wiederholt, aber nur einer von ihnen kann ausgewählt werden. Dieser ist wählbar, dieser kann nicht ausgewählt werden. Sei dir dessen nur bewusst. Wenn Sie ein Duplikat machen möchten, nur Alt oder Option, Ziehen Sie das Original weg und das wird ein Duplikat zu machen. Ich werde nur die Zwischenräume zwischen diesem Eis mit einigen dieser kleinen Formen füllen . Sie haben diese kleinen wackeligen Formen, die Sie auch verwenden können, oder Sie können sie einfach entfernen, wenn Sie es bevorzugen. Um Ihr Muster erneut zu überprüfen, deaktivieren Sie, Show Tile Edge, drücken Sie „Control“ oder „Command 0", so dass Sie wieder verkleinern können und überprüfen Sie einfach , um sicherzustellen, dass alles gut aussieht und nichts zu nahe an irgendetwas anderem ist. Jetzt können Sie auch die Formen drehen. Ich werde keine Zeit damit verbringen, das jetzt zu tun, aber Sie werden ein wenig mehr von einem dynamischen Look zu Ihrem Muster bekommen , wenn Sie durchgehen und einfach die Form leicht drehen. Sei dir dessen nur bewusst. Aber ich will nicht viel Zeit damit verbringen, das zu diesem Zeitpunkt zu tun. Beachten Sie natürlich, dass nur ein Satz von Formen tatsächlich auswählbar ist. Wenn etwas nicht ausgewählt wird, wenn Sie denken, es sollte, zum Beispiel dieses, na ja, dieses, wenn ich nicht wähle, dann ist einer der anderen diejenige, die auswählbar ist. Sobald Sie dieses Muster erstellt haben und Sie damit zufrieden sind, können Sie fortfahren und auf „Fertig“ klicken und Ihre Blockwiederholung erstellt. Es ist hier oben im Musterfeld. Von hier aus können Sie auch Ihre halbe Drop-Wiederholung erstellen. Was ich tun werde, um das zu tun, ist, dass ich einfachauf dieses bestimmte Muster doppelklicken , das wir bereits erstellt haben, und es als Grundlage für unsere halbe Drop-Wiederholung verwenden werde auf dieses bestimmte Muster doppelklicken . dieses Muster ausgewählt ist, werde ich auf „Speichern Sie eine Kopie“ klicken, weil das wird mir erlauben, ein Duplikat davon zu speichern und ich werde diese halbe Drop-Wiederholung aufrufen. Dann werde ich darauf doppelklicken, so dass ich sicherstellen, dass es die halb fallengelassene Wiederholung ist, die ich tatsächlich bearbeite. Es ist wirklich wichtig, dass sein Name mit dem Muster übereinstimmt, an dem Sie tatsächlich arbeiten. Jetzt werden wir Ziegel für Spalte wählen, weil das ist, was wir brauchen für eine halb fallengelassen wiederholen. Jetzt haben wir eine viel größere Wiederholung. Dieses Eis hier wird nicht wiederholt, bis wir hier rüber sind, aber es ist hier unten ausgeglichen. Dies ist ein raffinierteres Muster, sagen wir, dass eine Kachel altert, so dass wir einfach sagen können, wenn etwas angepasst werden muss, na ja, ich könnte nur dieses drehen, weil es die einzige, die noch aufrecht zu sein scheint. Lassen Sie uns sicherstellen, dass alles gut aussieht, was es tut. Nun ist es auch möglich, dieses Gitter ein wenig aufzuteilen, indem man zum Beispiel diese Formen ein wenig nach oben bewegt. Wenn Sie die Shapes nach oben verschieben, können Sie diese Shapes etwas nach unten verschieben. Dann bekommen Sie ein wenig weniger von einem Gitter-Look auf das Muster und es ist ein bisschen mehr organisch. Deaktivieren Sie erneut die Option „Kachelkante anzeigen“, damit Sie einfach überprüfen können und sicherstellen können, dass alles gut aussieht. Wenn Sie damit zufrieden sind, klicken Sie einfach auf „Fertig“. Lassen Sie uns jetzt gehen und werfen einen Blick auf unser endgültiges Muster. Ich werde nur diese Formen hier aus dem Weg bringen. Lassen Sie uns ein Rechteck erstellen, das die Größe der Kunstbretter ist. Ich ziehe das hier einfach über die Kunsttafel. Dieses erste Muster ist unsere Blockwiederholung, dieses Eis. Hier ist es hier drüben, hier unten, hier ist es da. Eine einfache kleine Block wiederholen Design, und klicken Sie auf unsere halbe Drop wiederholen. Das ist viel raffinierter. Sie können sehen, wo es Eis hier oben gibt. Es ist ein viel größeres Muster, das viel mehr Elemente darin hat, viel mehr los. Es sieht viel komplexer aus, obwohl es im Grunde die gleiche Anzahl von Elementen ist. Es ist nur die Art, wie sie versetzt wurden, die diesem anspruchsvolleren Muster-Look verleiht . 13. Gestalte Themed: Werfen wir jetzt einen Blick darauf, wie wir eine Reihe von thematischen Mustern erstellen können. Ich mag mein Eiscreme-Muster hier, und ich habe drei weitere Muster, die ich während dieser Klasse erstellt habe. Ich möchte sie neu einfärben, damit sie dem Eismuster entsprechen. Wählen Sie das Rechteck aus, in dem sich das Eiscrememuster befindet, wechseln Sie zum Farbfeldbedienfeld. Klicken Sie hier auf das Symbol „Neue Farbgruppe“. Ich werde eine Farbgruppe aus diesen ausgewählten Kunstwerken erstellen. Ich klicke auf „OK“. Diese Farbgruppe enthält hier alle Farben, die im Einsatz sind, in meinem Eismuster. Ich möchte ein Duplikat dieser Farbgruppe erstellen, also halte ich die Alt- oder Wahltaste gedrückt, während ich ein Duplikat wegziehe. Ich ziehe einfach auf das kleine Symbol „Neue Farbgruppe“ hier, und ich erstelle ein Duplikat. Jetzt muss ich zwei dieser Farben loswerden. Die beiden Farben, die ich in der Eisbasis verwendet. Weil ich diese Muster nicht neu einfärben möchte, indem ich die Farben der Sticks im Eis verwende. Lassen Sie mich auf diese Farbe klicken und löschen, ich werde auch diese braune Farbe auswählen und löschen. Ich habe einen Farbbildschirm mit allen Farben darin, und einen mit nur den Farben, die ich verwenden möchte, um diese drei Muster neu zu färben. Ich wähle alle diese Muster aus und klicke auf das Werkzeug „Grafik neu einfärben“. Ich werde sicherstellen, dass dieses Panel hier geöffnet ist, weil es mir Zugriff auf die Farbgruppe gibt, die ich gerade erstellt habe. Ich werde darauf klicken, und das sofort alle diese Muster in dieses Farbschema neu einfärbt. Sie können sehen, dass alles viel besser aussieht. Nun, wenn mir diese gefällt, ich einfach auf „OK“. Wenn ich einige von ihnen mag, aber nicht alle, mache ich dasselbe und klicke auf „OK“. Wenn ich noch ein oder zwei ändern möchte, wähle ich nur dieses bestimmte Muster und gehe zurück zum Werkzeug „Bildmaterial neu einfärben“ und stelle sicher, dass ich Farben aus dieser Farbgruppe auswähle. Ich kann jetzt die Farben drehen, so dass ich nach einigen anderen Farbkombinationen für diese Reihe von unebenen Streifen suchen kann, um zu sehen, ob ich etwas anderes finden kann , das besonders gut mit diesen anderen Mustern funktioniert. Ich gehe einfach durch, bis ich etwas gefunden habe, das mir gefällt. Wenn ich eine bestimmte Farbe auswählen möchte, wenn ich zum Beispiel das Blau sein wollte, würde ich darauf doppelklicken und zu Farbfelder gehen. Ganz am Ende meiner Farbmusterliste, wird dieser Satz von Farben sein, und das wird das Blau sein. Ich könnte das Blau einfach anwenden, wenn ich das tun möchte, und klicken Sie auf „OK“. Ich möchte keine Änderungen an der Farbgruppe speichern, ich klicke einfach weg. Es gibt eine Reihe von Farben für dieses Muster-Set und das würde eine schöne kleine Reihe von Mustern machen. Lass uns gehen und ein zweites Set machen. Ich werde über alle vier Muster auswählen, und Alt oder Option ziehen, Ich dupliziere weg. Jetzt werde ich einige Farben zu verwenden finden. Ich gehe zur Adobe Color Themes Anwendung, und ich habe Eis eingegeben, Ich mag diese Eisfarbe wirklich. Ich werde sicherstellen, dass hier nichts ausgewählt ist. Ich klicke hier auf diesen Satz von drei Punkten und wähle „Zu Farbfeldern hinzufügen“. Dadurch wird das Farbschema zu meinem Farbfeldbedienfeld hinzugefügt. Es ist hier oben im Farbfeldbedienfeld. Wir wissen, was wir mit Farben im Farbfeldbedienfeld machen können, wir können sie verwenden, um unsere Kunst zu färben. Nun, wenn ich diese Kunst färben möchte, mit diesen Farben, habe ich eine zu viele Farben. In diesem Stadium kann ich feststellen, welche Farbe ich nicht möchte. Ich denke, ich werde das entfernen. Ich habe es gerade gezogen, um es zu löschen, und jetzt kann ich dieses Farbschema verwenden, um diese Kunst neu zu färben. Ich wähle das Hauptmuster aus, weil ich es neu einfärben möchte Ich gehe zum Dialogfeld Grafik neu einfärben. Ich werde diese beiden Brauntöne abwählen, weil ich nicht in der Lage sein, diese neu zu färben, Ich klicke hier auf die Neapolitanischen Eis Farben. Sie können sehen, dass diese Farben nun auf die ursprünglichen Farben des Musters, aber nicht auf die Sticks oder die Kegel im Eis neu geschrieben werden. Ich kann hier auf dieses Icon klicken, um die Farbreihenfolge zufällig zu ändern. Ich suche nur nach etwas, das mir gefällt. Wenn ich etwas finde, das mir gefällt, klicke ich auf „OK“. Möchten Sie keine Änderungen an den Farbfeldern speichern, ich möchte diese nur auf dieses bestimmte Farbfeld anwenden. Jetzt wähle ich diese drei aus und mache dasselbe mit denen. Ich werde zum Werkzeug „Neu färben“ gehen, Stellen Sie sicher, dass ich die neapolitanischen Eiscreme-Farben im Einsatz haben, und starten Sie einfach drehen sie um zu sagen, ob ich etwas sehen kann, das ich mag. Wenn ich etwas sehe, das ich mag, mag ich diese beiden Muster, also klicke ich einfach auf „OK“. Ich gehe zurück zu diesem hier, was ich immer noch nicht mag, und lass es uns noch einmal versuchen. Ich bin ziemlich zufrieden mit diesem hier, ich klicke auf „OK“. Es gibt zwei sehr unterschiedliche Farben weise für diese Reihe von Mustern. Wir haben zwei sehr unterschiedliche Looks zu den Muster-Sets. Da wir das Werkzeug „Bildmaterial neu einfärben“ verwenden, sehen Sie hier oben im Farbfeldbedienfeld, dass für jede einzelne Iteration dieser Muster Farbfelder vorhanden sind. Um herauszufinden, welche dieser Muster hier mit den verwendeten Mustern übereinstimmen, klicken Sie einfach auf das verwendete Muster, und es wird im Farbfeldbedienfeld hervorgehoben. Sie können sehr deutlich die sehen, die Sie behalten möchten, und auch diejenigen, die Sie vielleicht verwerfen möchten. 14. Jetzt bist du an der Reife – vervollständige dein Projekt: Jetzt ist es vorbei, und es ist Zeit für Sie, Ihr Klassenprojekt abzuschließen. Ihr Klassenprojekt, wird sein, zu tun, was ich hier getan habe und ein großes Muster erstellen. Sie verwenden entweder eine Blockwiederholung oder eine halbe Tropfenwiederholung. Sie können zu vecteasy dot com gehen und ich gebe Ihnen einen Link im Klassenprojektbereich, das ist ein wirklich guter Ort, um Vektorbilder zu erhalten, wenn Sie jemand anderes Kunst verwenden möchten. Sie sind auch herzlich willkommen, meine Eiscremekunst für diesen Zweck zu verwenden. Dann werden Sie drei weitere Muster erstellen, die Nebenmuster sind, Muster, die mit diesem Muster passen würden und natürlich werden sie alle in einem einzigen Farbthema gefärbt werden. Sobald Sie das getan haben, nehmen Sie eine Kopie all dieser Muster, und erholen Sie sie mit einem völlig anderen Farbthema, um dem gesamten Muster ein völlig anderes Aussehen und Gefühl zu geben . Posten Sie ein Bild Ihrer zwei vollständigen Sätze von Mustern als Klassenprojekt. Wenn Sie Fragen haben oder Hilfe benötigen, können Sie mich über den Community-Bereich kontaktieren, schreiben Sie mir einfach eine Notiz dort, ich werde es sehen und ich werde in der Lage sein, zu helfen. Ich kann es kaum erwarten, all die wunderbaren Muster und Ideen zu sehen , die du dir einfällt. 15. Kursaufgabe: Herzlichen Glückwunsch, Sie haben jetzt alle Videoinhalte abgeschlossen, die zu diesem Kurs gehören. Nun müssen Sie Ihr Klassenprojekt abschließen, Ihre vier Muster erstellen und sie neu färben und dann Ihr Projekt in den Klassenprojektbereich hochladen. Sobald Sie Ihr Klassenprojekt abgeschlossen haben, sind Sie bereit, Ihre Fähigkeiten zur Musterherstellung in die reale Welt zu bringen und Muster für eine Reihe von Benutzern zu entwerfen. Wenn Sie daran interessiert sind, Ihre Fähigkeiten zum Mustermachen noch einen Schritt weiter zu gehen, dann habe ich hier bei Skillshare eine Reihe von Klassen, die bestimmte Muster annehmen. Das könnten Muster wie Argyle, Schecks, Plaids sein. Sie könnten auch Dinge wie marokkanische Spalier-Muster oder 3D-Würfel sein. Achten Sie auf meine Mustermachenkurse hier bei Skillshare, wenn Sie verfolgen möchten, wie Sie bestimmte Muster erstellen können. Nun, bevor du gehst, ein paar Dinge. Erstens, wenn Sie den Folgen-Link sehen, klicken Sie darauf, und Sie werden von Skillshare benachrichtigt, wenn ich neue Klassen veröffentliche. Dies ist auch ein wirklich guter Zeitpunkt, um Ihre Bewertung abzuschließen. Diese Bewertungen helfen anderen Schülern zu sagen, dass dies eine Klasse ist , die auch sie genießen und von der lernen könnten. Jetzt werde ich auch in der Lage sein, die Rezension zu sehen, aber ich fürchte, ich bin nicht in der Lage, über die Skillshare Schnittstelle darauf zu antworten. Wenn Sie Fragen haben, ist der beste Ort für diese im Community-Bereich oder neben Ihrem Klassenprojekt, wo Sie auch eine Frage stellen können. Ich werde in der Lage sein, diese Frage und Antwort zu sehen und Ihnen bei Problemen zu helfen, die Sie haben könnten. Zum Abschluss, vielen Dank, dass Sie sich mir für dieses Musterdesign in Illustrator Masterclass angeschlossen haben. Ich wünsche Ihnen alles Gute beim Entwerfen von Mustern in Illustrator, und ich freue mich darauf, Sie vielleicht auch in einer kommenden Klasse zu sehen.