Muster mit sich nahtlos wiederholenden Texturen in Adobe Illustrator – ein Graphic Design for Lunch™-Kurs

1. Nahtlose Texturmuster in Illustrator – Einführung: Hallo, ich bin Helen Bradley. Willkommen zu diesem „Grafikdesign for Lunch“ -Kurs, nahtlose sich wiederholende Texturmuster in Adobe Illustrator. Graphic Design for Lunch ist eine Reihe von Klassen, die eine Reihe von Tipps und Techniken für die Erstellung von Designs und für die Arbeit in Anwendungen wie Illustrator, Photoshop und Procreate vermitteln . Heute möchten wir ein nahtloses Texturmuster in Illustrator erstellen und einige der Probleme beim Erstellen von nahtlosen Texturen betrachten . Wir werden sie aus verschiedenen Objekten erstellen, die wir entweder herunterladen oder bereits in Illustrator integriert sind. Auf dem Weg zum Erstellen von nahtlosen Mustern lernen Sie auch einige Dinge über Illustrator kennen, insbesondere über das Beschneiden von Pfaden und das Zuschneiden von Objekten. Sie sich diese Videos ansehen, sehen Sie eine Eingabeaufforderung, die Sie fragt ob Sie diese Klasse anderen empfehlen würden. Bitte, wenn du die Klasse genießst, würdest du zwei Dinge für mich tun? Erstens, antworten Sie ja, dass Sie diese Klasse empfehlen würden, und zweitens, schreiben Sie sogar in wenigen Worten, warum Sie die Klasse genießen. Diese Empfehlungen helfen anderen Schülern zu sagen, dass dies eine Klasse ist , die auch sie genießen und von der sie lernen könnten. Wenn der Link Folgen angezeigt wird, klicken Sie darauf, um bei der Veröffentlichung neuer Klassen auf dem Laufenden zu bleiben. Nun, wenn Sie mir einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und beantworte alle Ihre Kommentare und Fragen, und ich schaue auf und antworte auf all Ihre Klassenprojekte. Wenn Sie jetzt fertig sind, beginnen wir, nahtlose Texturmuster in Illustrator zu erstellen. 2. Teil 1 Zuschneide und schneide die Schnittfläche: Bevor wir in Illustrator nahtlose Muster erstellen, werfen wir einen Blick auf einige der Probleme, auf die wir stoßen können, wenn wir dies tun. Ich habe hier ein paar Kreise. Die Kreise haben einen Strich und eine Füllung. Über der Spitze von ihnen habe ich ein Rechteck, es ist nur ein schwarzes Streichelrechteck. Was ich tun möchte, ist, diesen Teil aus dem Kreis auszuschneiden. Also werde ich das Crop Tool verwenden, um es zu tun. Ich wähle beide Formen aus und stelle sicher, dass das Element, das ich als Zuschnitt verwenden möchte, anderen Worten, ich möchte hier alles auf dieses Rechteck zuschneiden, oben ist, also muss es über der Form liegen, die ich zuschneide. Ich gehe zur Pathfinder-Palette und klicke hier auf „Zuschneiden“. Sie können sehen, dass das Ergebnis dieser Ernte sehr anders ist als das, was hier passiert. Das war es, was du erwartet hättest. Das ist es, was tatsächlich passiert ist. Der Grund dafür ist, dass bei Verwendung des Zuschneidewerkzeugs die endgültige Form nur das gleiche Erscheinungsbild wie die ursprüngliche Form hat. Da die ursprüngliche Form rundherum einen Strich hatte, dann auch die endgültige Form. Nun, wenn Sie nicht wollen, dass das passiert, und wir wollen nicht, dass das passiert, wenn wir Muster-Paces erstellen. Wenn wir etwas schneiden wollen, wollen wir dies wahrscheinlich als Ergebnis und nicht das. Nun, mal sehen, wie wir dieses Problem vermeiden würden. Diese Objekte sind identisch mit dem, an dem wir zuvor gearbeitet haben. Ich wähle an dieser Stelle nur den Kreis und wähle „Objekt“, „Erscheinungsbild erweitern“. Nun, anstatt einen Kreis zu haben, der einen Strich und eine Füllung hat, haben wir hier einen inneren Kreis. Lass mich einfach gehen und es schnappen. Wir haben hier einen inneren Kreis, der eine Füllung darauf hat, und wir haben eine äußere Form, die auch eine Füllung hat. So wurde unser Schlaganfall erweitert, um genau das gleiche Objekt wie der Kreis selbst zu sein. Es ist ein Pfad, der gefüllt ist. Nun, lassen Sie uns gehen und wählen Sie alle drei Elemente, denn dieses Mal haben wir drei Elemente. Wir haben, was der Schlaganfall war, aber jetzt ist ein Pfad, wir haben einen kreisförmigen Pfad ohne Schlaganfall, und wir haben dieses Rechteck hier. Ich klicke auf „Beschneiden“. Jetzt bekommen wir mehr von dem, was wir erwartet haben. Es sieht eher nach dem aus, was wir hier unten haben. Sie also ein Objekt haben, das gestrichelt wird, wenn dies das Ergebnis ist, das Sie von Ihrem Zuschnitt erhalten möchten, müssen Sie zuerst Ihre Formen erweitern. Hier unten habe ich eine Clipping-Maske. Wenn wir hier einen Blick in das letzte Panel werfen würden, gehen wir einfach und machen das. Hier ist eine Clipping-Gruppe. Ich habe ein Objekt, das die Clipping-Maske war, dieses Rechteck hier, und wir haben unsere Ellipse darunter. Wenn ich diese Form beschneiden wollte, könnten wir es auf ein paar Wege machen. Entweder könnten wir diese Form aus seiner Clipping-Gruppe brechen, so dass wir die Clipping-Gruppe auswählen konnten und wir konnten Objekt, Clipping-Maske, Release wählen , und das würde alles mit unserem Rechteck in der richtigen Position freigeben . Wir würden beide Formen auswählen und voran gehen und unsere Ernte machen. Aber natürlich werden wir hier auf diese Situation stoßen, weil die Ellipse selbst eine Füllung und einen Strich hat. In diesem Fall müssten wir die Ellipse erweitern, bevor wir es taten. Objekt, Erscheinungsbild erweitern. Nun gehen wir und nehmen die beiden Formen, das Rechteck, das wir als Schnittführung verwenden, und die Ellipse selbst, die jetzt erweitert wurde. So wird das Crop Tool jetzt so funktionieren, wie wir es erwarten. Nun, hier drüben, habe ich ein exaktes Duplikat dieser Clipping-Gruppe. Es gibt einen anderen Weg, wie wir das tun könnten. Wir können gehen und greifen das Rechteck, das die Clipping-Maske ist. Ich werde es nur alleine anvisieren. Ich ziehe es auf das neue Symbol und lege es dann über die Beschneidungsgruppe. Ich habe die Clipping-Gruppe immer noch intakt. Ich muss es nicht wirklich ausbrechen, aber ich muss die Ellipse erweitern, wenn ich nicht will, dass das passiert. Gehen Sie also zur Ellipse, wählen Sie „Objekt“, „Erscheinungsbild erweitern“. Nun wähle ich das Rechteck aus, das ich aus der Clipping-Gruppe ausgebrochen bin , plus die Clipping-Gruppe selbst, und klicke auf „Zuschneiden“. Das Ergebnis ist, was wir in Blicken erwarten würden. Es sieht aus wie die Version, die wir sehen wollten. Aber Sie werden feststellen, wenn Sie die Gruppe öffnen, dass Sie die beiden Pfade haben , die wir erwarten, dass, was der Strich war und was die Füllung ist. Aber wir haben auch ziemlich ärgerlich, eine keine Füllung keine Strichform. Also müssen wir uns dessen bewusst sein. Wenn Sie Ihre Ebenenpalette schön und ordentlich halten möchten, würden Sie das löschen. Beachten Sie, dass das Ergebnis möglicherweise nicht das erwartete Ergebnis ist, wenn ein Objekt einen Strich und die Füllung aufweist und Sie das Zuschneidewerkzeug darauf verwenden . Da wir das Crop Tool in diesem Video verwenden werden, ist das eine ziemlich wichtige Sache zu wissen. 3. Teil 2 Gestalte die Create: Nun ist es an der Zeit, einen Blick darauf zu werfen, wie wir eine nahtlose Textur in Illustrator erstellen. Ich werde mit einem einfachen Pinselstrich beginnen. Ich klicke auf das „Pinselwerkzeug“ und ziehe einfach einen Pinselstrich heraus. Ich wähle es über und gehe zum Pinselbedienfeld, klicke auf das „Flyout-Menü“, wähle Pinselbibliothek öffnen, dann Künstlerisch und dann Artistic_ ChalkCharcoalPencil. Es gibt einige Pinsel hier, die einige gute Textureffekte machen. Ich denke vor allem an die ganz oben hier. Es ist ziemlich ideal, um Textur zu erstellen, also klicke ich darauf und es wird auf meinen Pinsel aufgetragen. Ich muss den Strich auf meinem Pinsel erhöhen, damit ich die Textur bekomme, nach der ich suche. Alles, was ich hier suche, sind einige Elemente, die ich als Textur verwenden könnte. Wenn ich versuche, dies in diesem Stadium zu beschneiden, indem ich ein Rechteck über alles hinzufüge, wird es nicht funktionieren. Schauen wir uns das aus ein paar Gründen an. Erstens, wenn ich klicke, um ein Rechteck hinzuzufügen, möchte ich tatsächlich, dass mein Rechteck ein Quadrat ist, also werde ich es 500 mal 500 machen, und ich werde auf „OK“ klicken. Nun, erstens scheint es, als hätte er den ursprünglichen Pinsel geerbt, also müssen wir uns dessen nur bewusst sein. Wenn Sie den Buchstaben D drücken, erhalten Sie die Standardeinstellungen für den Pinsel. eine Füllung und einen Strich. Wir werden nur die Füllung anvisieren und das ausschalten. Das ist das erste, was Sie wissen müssen und nicht in Panik geraten, wenn es Ihnen passiert. Lassen Sie mich einfach mein Rechteck über die Oberseite meines Pinsels legen. Ich denke, mein Pinsel könnte ein bisschen größer sein, also werde ich ihn einfach etwas über die Ränder des Rechtecks hier hinaus verlängern. Das sieht ziemlich gut aus. Nun, wenn ich versuche, das zu wählen und das Crop Tool zu verwenden, wird das passieren. Wir werden absolut alles verlieren, weil wir versuchen, einen Pinsel zu beschneiden, und das funktioniert einfach nicht in Illustrator. Lassen Sie mich das rückgängig machen. Wir gehen und zielen nur die Pinsellinie hier, und ich wähle Objekt, Aussehen erweitern. Jetzt, da es erweitert ist, wird es gut funktionieren. Natürlich muss dieses Rechteck oben sein. Möglicherweise müssen Sie überprüfen, dass in der letzten Palette immer, um sicherzustellen, dass das Rechteck, das Sie als Schnittführung verwenden werden , über dem, was Sie schneiden möchten, liegt. Die Elemente, die ich ausschneiden möchte, befinden sich alle innerhalb einer Gruppe. Das ist einfach in Ordnung. Sie können innerhalb einer Gruppe sein, funktioniert einfach perfekt. Lassen Sie uns über alles auswählen, und dieses Mal, wieder, gehen Sie zum Zuschneidewerkzeug, und ich werde einfach darauf klicken. Manchmal, obwohl du weißt, dass es funktionieren sollte, weil ich dir gesagt habe, dass es funktionieren sollte, wird etwas passieren und alles wird verschwinden. Wenn Sie ziemlich sicher sind, dass Sie alles richtig gemacht haben, einfach alles rückgängig und beginnen Sie erneut. Ich finde, dass ich manchmal ein paar Mal auf das Crop Tool klicken kann und alles verschwindet. Wenn ich es einfach rückgängig mache und es erneut versuche, funktioniert es perfekt. Ich weiß nicht, warum das passiert. Es ist ärgerlich, aber so ist es. Wir haben jetzt ein Element der Textur. Nun, das ist keine nahtlose Wiederholung. Mal sehen, was passieren würde, wenn wir versuchen, es zu wiederholen. Es wird eine andere Version nebenan setzen, was passieren würde, wenn wir ein Muster hätten. Sie können sehen, es gibt eine sehr klare Naht hier unten, und letztendlich wäre die Naht irgendwo sonst, wo wir sie beigetreten sind. Das ist kein nahtloses sich wiederholendes Muster. Es ist nur ein 500 mal 500 Stück Textur. Was ich tun werde, ist es in die obere Ecke hier drüben zu bewegen nur damit die Mathematik von allem schön und einfach wird. Ich stelle sicher, dass es hier oben ist. Wir wählen hier die obere linke Seite dieser kleinen neun Objekte aus. Ich werde sicherstellen, dass es bei Null und Null ist. Nun, es ist nicht ganz, also werde ich sicherstellen, dass es da ist. Dann werde ich über dieses Objekt auswählen. Ich klicke auf das „Art Board Tool“ und doppelklicken Sie dann darauf. Aus der Dropdown-Liste wähle ich „An ausgewählte Kunst anpassen“, und das gibt mir ein Kunstboard, das 500 Pixel mal 500 Pixel hat. Ich klicke auf „OK“. Wir haben jetzt ein Kunstbrett, das 500 mal 500 ist. Ich werde es nur ein bisschen vergrößern und dann schrumpfen wir es einfach einen Schritt nach unten. Nun gibt es einen Prozess zum Erstellen von sich wiederholenden Mustern, der in jeder Version von Illustrator funktioniert. Ich denke, dass dies oft der einfachste Weg ist, wenn Sie versuchen, Texturen zum Laufen zu bringen. Obwohl es ein wenig umständlicher erscheint als die Verwendung des Pattern Make Tools, funktioniert es tatsächlich ziemlich gut. Ich werde diesen Ausgangspunkt speichern, und im nächsten Video werden wir uns das Erstellen dieses Musters von Hand ansehen , was meiner Meinung nach die einfachste Methode ist. 4. Teil 3: Ich habe meine Akte ein paar Mal gespeichert und ich habe gerade eine von ihnen wieder geöffnet. Das Dokument ist 500 Pixel x 500 Pixel. Das ist wichtig zu wissen. Es ist auch wichtig, eine runde Zahl verwendet zu haben , weil wir dabei sind, alles durch zwei zu teilen. Wenn ich 500 durch zwei teile, bekomme ich 250. Ich werde das Rechteck-Werkzeug auswählen. Ich werde einmal in das Dokument klicken und ein Rechteck erstellen, das 250 mal 250 Pixel ist. Ich werde es mit einer Farbe füllen. Ich werde nur eine beliebige Farbe darauf anwenden und ich werde den Strich entfernen. Das wird uns helfen zu sehen, was los ist. Das wird es dorthin bringen, wo ich denke, dass es sein muss. Ich werde Auto-Option, ziehen Sie ein Duplikat weg. Diesmal werde ich dies eine andere Farbe färben. Dann mache ich das Gleiche hier unten und das Gleiche hier drüben. Als nächstes müssen wir diese perfekt ausrichten, also werde ich eins auswählen. Ich gehe zum „Ausrichten Panel“. Wenn Sie die „Ausrichten“ hier nicht sehen, wählen Sie einfach „Fenster“ und dann „Ausrichten“. Öffnen Sie das Fly-Out-Menü, wählen Sie Optionen anzeigen, klicken Sie auf „Ausrichten“ Werkzeug und klicken Sie auf „Zeichenfläche“. Das ist ziemlich wichtig, weil Sie diese Stücke an der Zeichenfläche ausrichten möchten. Dieser muss oben links sein, also klicke ich oben und klicke links. Gehen Sie auf die nächste. Das ist oben rechts. Machen Sie es nach oben, machen Sie es richtig. Hier unten rechts, gehen wir und finden den Boden und das Recht. Dieser ist unten links, hier ist links, hier unten. Wir haben dafür gesorgt, dass diese Löcher genau in der richtigen Position sind. Wir werden auch das letzte Panel sehen, weil wir dort arbeiten müssen. Im letzten Panel habe ich eine Gruppe von Objekten, die Sie nehmen könnten. Nur ein über die Spitze davon habe ich vier Rechtecke. Nun, ich brauche drei Exemplare dieser Gruppe, also ziehe ich sie auf das neue Symbol und positioniere H_1 sofort unter einer dieser Farben. Gehen wir und stellen das hier oben und das hier oben. Das wird die Schnitte um einiges einfacher machen. Ich klicke hier auf dieses Rechteck, das rosa und die Gruppe unmittelbar darunter. Alles wird hervorheben. Mach dir keine Sorgen, das funktioniert perfekt. Ich gehe zum „Pathfinder“ und klicke einmal auf „Zuschneiden“. Das gibt mir eine Form hier unten, die ein 250 mal 250 Stück Textur ist. Ich werde das nur für jede dieser Kombinationen wiederholen, das Rechteck und das unmittelbar darunter. Sie können sehen, warum ich diese einfach platziere, damit es das Leben viel einfacher macht , also „Rechteck“, „Gruppe“ darunter, „Crop“. Wir haben vier Gruppen. Lass uns sehen, wo diese Gruppe ist. Gerade jetzt ist es in der unteren linken Ecke. Es muss hier enden. Es muss diagonal gegenüberstehen, wo es sich gerade befindet. Konzentrieren wir uns darauf, wo es enden muss. Es muss oben rechts enden. Wir werden das hier oben rechts nennen. Wir werden jeden dieser Blöcke nennen , wo sie landen müssen, nicht wo sie jetzt sind, sondern wo sie hingehen müssen. Dieser hier, er muss hier oben sein, also muss er oben links genannt werden. Dieser befindet sich im Moment oben rechts, er muss unten links enden. Die letzte überprüfen Sie es. Es ist hier oben, es muss hier unten enden. Es wird unten rechts sein. Jedes dieser vier Shapes sollte einen anderen Namen haben. Wenn sie es nicht tun, dann müssen Sie zurückgehen und nachsehen. Nun gehen wir nach oben rechts, wo wir es auswählen und wir gehen einfach zum „Ausrichten Panel“ und wir werden es dort platzieren, wo es sein muss. Wir werden auf „Top“ klicken und auf „Rechts“ klicken, und wir werden alles andere ignorieren, was vor sich geht. Wählen wir oben links aus. Wir werden auf „Top“ klicken, wir werden auf „Links“ klicken, ignorieren, was auf dem Bildschirm passiert. Wir wählen unten links aus. Wir werden auf „Unten“ klicken, und wir werden auf „Links“ klicken. Das wäre die andere übrig. Gehen wir und wählen unten rechts. Lassen Sie uns „Unten“ und „Rechts“ wählen. Mal sehen, was wir in diesem Stadium haben. Was wir haben, ist das, was als nahtlose Musterwiederholung sein wird. Jetzt gibt es Probleme in diesen Zeilen. Das ist einfach in Ordnung. Was auch immer am Rand ist, ist ein nahtloses Muster. Das wird nahtlos sein, wenn dieses Muster gestylt wird. Im nächsten Video werden wir uns ansehen, wie wir diese Zeilen loswerden. 5. Teil 4 die offensichtlichen Nähte: Das Werkzeug, auf das Sie sich jetzt konzentrieren müssen, ist dieses. Es wird das Gruppenauswahlwerkzeug genannt. Es teilt eine Symbolleistenposition mit dem Direktauswahl-Tool, aber es wird uns hier sehr leicht in diese Gruppen kommen lassen. Ich werde diese Form hier anvisieren, und plötzlich haben wir ein Problem, mit dem wir fertig werden müssen. Denn wenn wir anfangen, diese Form zu bewegen, verlieren wir dieses Stück hier drüben. Wir können es uns nicht leisten, es zu verlieren, weil es ein direktes Spiel für dieses Stück hier ist. Ich werde das gezielt lassen, aber ich werde es nicht bewegen, nicht einmal ein Pixel. Ich gehe zum Messerwerkzeug. Es teilt sich eine Symbolleistenposition mit dem Radiergummi-Werkzeug. Das Messerwerkzeug ist ein wirklich praktisches Werkzeug, weil das die Dinge durchschneidet. Was wir hier tun könnten, ist einfach hier durchgeschnitten, also werde ich diese Form einfach hier durchschneiden. Es schneidet es in zwei Stücke und es bedeutet, dass ich etwas mit diesem Bit tun kann, denn dieses Bit ist nicht entlang der Kante der Formen. Das Bewegen oder Tun etwas mit ihm wird die Musterwiederholungen nicht beeinflussen. Ich könnte das hier rüber bringen. Ich könnte auch den Rand davon ein wenig uneben machen. Mit ihm ausgewählt, konnte ich mit dem Messerwerkzeug hierher kommen und diese Kante uneben machen. Ich gehe zurück mit dem Gruppenauswahlwerkzeug, wähle einfach die Teile aus, die sich hier an der Kante befinden, und ich kann sie entfernen. Ich könnte gehen und andere Stücke wie dieses Stück hier holen, ich werde es nur anvisieren. Dann drücke ich den Buchstaben V, um ihn auszuwählen. Ich kann Control C und Control V tun, um ein Duplikat davon zu machen, und ich könnte es einfach hier reinlegen, nur um der Vielfalt um diese Form in der Mitte hinzuzufügen. Ich werde nur mit dem Gruppenauswahlwerkzeug jedes Objekt auswählen , das sich über dieser Linie befindet und das abgeschnitten aussieht. Sie können hineinzoomen, und Sie können Dinge damit tun. Zum Beispiel könnten Sie zum Stiftwerkzeug kommen und Sie könnten hier ein paar zusätzliche Ankerpunkte hinzufügen. Gehen Sie dann zurück zum Direktauswahl-Werkzeug, zielen Sie auf diese Ankerpunkte und machen Sie einfach etwas daraus. Wenn Sie möchten, versuchen Sie einfach, die Kante aufzurauhen, damit es nicht so aussieht, als wäre es geschnitten worden. Das wirst du mit allem tun, was über diesen Linien liegt. Sie können sehen, wo die Linien sind, weil Sie einfach mit dem Mauszeiger über sie bewegen können. Beachten Sie nur, dass, wenn Sie mit dem Auswahlwerkzeug beginnen und auf etwas klicken, Sie auf alles klicken. einfach, dass Sie das Falsche getan haben. Gehen Sie zurück zum Gruppenauswahlwerkzeug, klicken Sie weg davon, damit die Auswahl der Elemente aufgehoben wird. Jetzt können Sie mit dem Gruppenauswahlwerkzeug wieder reinkommen und nur an diesen Teilen arbeiten, die sich über der Kante befinden. Manchmal ist die einfachste Sache, mit ihnen umzugehen, nur, sie zu löschen und etwas anderes zu finden, das Sie an seiner Stelle verwenden können. Wählen Sie diese oder drücken Sie „V“ In diesem Fall kann ich einfach Alt Drag. Dieses Stück hier drüben, ich drehe es um, damit es ein bisschen anders aussieht. Nun, ich habe ein Stück über dem Rand desselben, das das Bild zerbricht, dass es hier eine Linie gibt. Du könntest gehen und das mit anderen Formen machen. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie das Gruppenauswahlwerkzeug verwenden. Es ist nur eine praktische Möglichkeit, Zugang zu diesen Teilen zu bekommen. Ich bringe nur dieses Stück auch hoch. Ich habe hier ein bisschen Arbeit zu tun, ich werde das weiter tun und wir kommen wieder, wenn wir bereit sind, den nächsten Schritt zu machen. Ich werde das Video beschleunigen, während ich arbeite, nur für den Fall, dass du sehen willst, was ich mache und wie ich es mache. Eine Sache, die man hier wirklich vorsichtig sein muss, ist, dass man nichts stört, was in diesem Endergebnis steht, denn hier werden sich die Formen später verbinden. Allerdings könnten wir hier zu diesem Punkt gehen und wir könnten ein wenig anpassen. Jetzt, da ich alle das Sichtbare entfernt habe, ist es wirklich schwer zu sagen, dass es sich tatsächlich um geschnittene Formen handelt. Es gibt nichts, was besonders darauf hinweist, dass diese Formen geschnitten werden. Was ich tun werde, ist, dass ich alles auswähle, also wähle ich „Alles auswählen“. Ich werde diese Gruppen erweitern. Ich wähle „Objekt-Gruppierung aufheben“, und ich werde dies weiterhin tun, bis die Gruppierung aufheben keine Option mehr ist. In der Tat, das ist nur ein einziges Mal. Lassen Sie uns einfach ganz unten nachsehen. Stellen Sie sicher, dass wir nicht haben, was ich hier sage. Ich habe einen Pfad und einen anderen Weg. Dies sind einfach kein Film oder keine Strichformen. Wenn ich dieses Ziel anvisiere, wirst du sehen, dass es weder eine Füllung noch ein Strich ist. Es ist von einigen der Arbeit, die wir getan haben, übrig geblieben, also werde ich es löschen. Aber bevor ich es lösche, werde ich es als eine Möglichkeit verwenden, andere dieser Pfade auszuwählen , die nur dort sitzen. Ich wähle „Auswählen, Gleiche Füllung und Kontur“. Es scheint, dass es in diesem Dokument einige andere gibt, so dass sie alle ausgewählt sind. Ich drücke einfach „Löschen“ und das wird sie einfach loswerden, so dass die einzigen Dinge, die hier übrig sind, tatsächlich gefüllte Formen sind. Ich wähle alles mit „Alle auswählen“ aus und lege sie wieder in eine Gruppe ein, damit sie sich nicht bewegen. Dieses Ding ist ein nahtloses sich wiederholendes Muster. Wenn ich „Select All“ wähle, weil alles in diesem 500 x 500 Pixel Kunstboard ist und weil wir diese Kanten erstellt haben, wie Gleichheit wiederholt und korrigiert haben, was in der Mitte falsch war, können wir das einfach in das Farbfeldbedienfeld. Das wird dann zu einem nahtlosen Wiederholungsmuster. 6. Teil 5 Sieh dir das Muster bei der Arbeit an.: Um unser Muster bei der Arbeit zu sehen, ziehe ich ein neues Kunstbrett heraus. Ich ziehe einfach ein Artboard oder fange an, es zumindest zu ziehen. Klicken Sie auf die obere rechte Box dieser neun Boxen und ich werde es die Größe meines Bildschirms machen, die 1920 mal 1080 ist. Klicken Sie auf das rechte obere Feld nur bedeutet, dass jede Neudimensionierung nach links und unter der aktuellen Position geschieht , so dass es nicht in dieses Kunstboard hier drüben läuft. Ich füge hier ein Rechteck in der gleichen Größe wie die Kunsttafel hinzu. Ich werde es an der Kunsttafel ausrichten. Ich werde diese Selektoren hier verwenden. Nun, es sieht so aus, als hätte ich meine Ausrichtungsoption verloren. Gehen wir und holen uns das. Wir haben die Form an die Kunsttafel ausgerichtet. Target die Füllung und geh und wende unser Muster darauf an. Wenn wir nun auf das Kunstboard hinauszoomen, ist dies unser sich wiederholendes Texturmuster und es gibt keine Nähte darin, es gibt keine sichtbaren Nähte in diesem Muster. Sie können sich wiederholende Elemente sehen, aber Sie werden immer wiederkehrende Elemente in einem Muster sehen. Es ist nur, dass wir keine Nähte in diesem hier haben. Dass ich denke, obwohl es ein wenig zeitaufwendig sein kann , die Elemente entlang der inneren Nähte zu entfernen. Ich denke, es ist wahrscheinlich der einfachere Weg, eine wiederholte nahtlose Patenttextur in Illustrator zu erstellen . 7. Teil 6-Texturmuster mit dem Muster der Pattern: wir nun einen Blick auf die alternative Methode, dies zu tun, und dies gilt, wenn Sie Illustrator CS6 oder CC verwenden, können Sie diesen Prozess verwenden. Wir haben genau den gleichen Ausgangspunkt wie zuvor. Dies ist nur die ursprüngliche Textur, die auf eine 500 x 500 Stück Textur zugeschnitten wird. Es ist noch kein sich wiederholendes Muster. Lass mich rausgehen und das letzte Panel holen weil wir sehen wollen, was wir hier haben. Wir haben eine Gruppe und innerhalb der Gruppe sind alle Elemente, die das Muster bilden. Es lohnt sich, immer den unteren Teil der Gruppe zu überprüfen, denn wenn keine Füllung, keine Kontur oder Formen vorhanden sind, befinden sie sich normalerweise am unteren Rand der Gruppe. Ich werde nur eine von denen markieren. Sie können sehen, dass es keine Füllung, kein Strich ist. Wir wollen alle von denen loswerden, weil sie uns einfach im Weg stehen. Ich wähle, Auswählen, Gleiche, Füllung und Kontur. Sie sind alle ausgewählt. Ich werde einfach auf Löschen drücken, wird sie einfach loswerden. Was übrig bleibt, sind nur gefüllte Formen. Wir können dies zu einem Muster machen, indem wir das Mustermake-Werkzeug verwenden. Wir wählen, „Alle auswählen“, so dass alles auf dem Außenborder ausgewählt ist, wir wählen, Objekt, Muster, Machen. Ich klicke auf „OK.“ und hier ist unser Dialog mit den Musteroptionen. Dies ist einer der Gründe, warum ich diesen Musteroptionen-Dialog nicht mag, weil das Kunstboard und unser Muster tatsächlich versetzt sind. Die Nähte sind hier und hier und um den Rand herum, so dass sie nicht quadratisch auf dem Kunstbrett sind. Jetzt habe ich, „Mustergrenzen anzeigen und „Kachelkante anzeigen“ eingestellt. Das erlaubt mir zu sehen, was hier vor sich geht. Was ich tun werde, ist, alles aufzurichten. Ich wähle „Alles auswählen“, damit ich sicherstelle, dass alle Komponententeile zum Muster ausgewählt sind. Nun, das sind nur Kopien, der Rest davon, einige ich werde nur die Kopien auf 20 Prozent dimmen und Sie können sehen, dass die Kopien nicht ausgewählt sind, nur die ursprünglichen Musterelemente. Ich werde sie an der Spitze der Kunsttafel ausrichten , nur weil es das Leben viel einfacher machen wird. Es wird den Bildschirm aufräumen, wenn du willst. Ich habe sie ausgewählt. Ich habe auch alle meine Transformationsoptionen, die hier angezeigt werden. Wenn Sie sie nicht sehen, können Sie einfach zu Fenster und Transformieren gehen und dies über die Palette tun. Ich habe diese Eckreferenzpunkte isoliert, so dass Sie in diesen neun Feldern sehen können, ich habe den ganz oben links ausgewählt, mir erlaubt, die X- und Y-Werte dieser Auswahl zu positionieren, und sie werden bei 0, 0. Null auf x und Null auf y, und das Quadrate alles nach oben. Wir können einfach weg von diesem klicken, und alles, was wir noch im Muster Make-Werkzeug sind, haben wir nicht herausgezogen. Wir haben gerade unser Musterelement über die Oberseite des Kunsttafels gelegt. Hier sind die Nähte. Rund um den Rand des Kunsttafels befinden sich die gleichen Bereiche, nur wenn Sie es so quadrieren, können Sie die Nähte deutlicher sehen. Jetzt kann ich meine Kopien auf 100 Prozent zurückgeben, also wird es leichter zu sehen sein. Was du tun wirst, ist, dass du an allen Rändern gehst. Wir werden nur, jedes dieser Kantenelemente wird wirklich klar sein , dass wir Elemente haben, die über der Kante sind. Alles, was sich in diesem dunkelgrauen Bereich befindet, ist eigentlich nicht Teil des Musters. Das Stück, das das ausmacht, ist weit hier drüben, 500 Pixel auf die andere Seite. Dies ist ein Mustertempo, das wir beeinflussen können. Ich gehe zum Gruppenauswahlwerkzeug, lasst uns einfach darauf klicken. Wir können etwas damit machen, also drücke ich einfach die, ein Werkzeug, mit dem ich zu den Ankerpunkten gelangen kann, die nur einen dieser Ankerpunkte anvisieren und uns einfach eine andere Form daraus machen können. Wir werden das sehen, wenn wir auf die andere Seite des Kunsttafels gehen, und hier ist es. Das ist jetzt Teil des Musters und wir haben ein Stück, das über die Naht geht, also wird die Naht offensichtlich nicht auftauchen. Sie werden nur die Seiten der Form nach unten arbeiten und alles fixieren, aber Sie müssen auf beiden Seiten arbeiten. Wenn wir diese Seite reparieren, müssen wir hier rüber gehen und sehen, ob es hier etwas gibt, das wir auch erweitern müssen. Zum Beispiel müssen wir dieses Stück hier erweitern oder entfernen oder etwas damit machen, weil es einen offensichtlichen Schnitt hat. Ich werde es nur ein bisschen anders machen, also ist es über dem Rand, und so wird es nicht die Tatsache verstärken, dass wir das den Rand abgeschnitten haben. Jetzt arbeitest du den ganzen Weg um dieses Artboard herum, indem du alles fixierst, was in diesen Rand läuft. Sie müssen nicht so vorsichtig sein, wie Sie in dem anderen Prozess der Besinnung Dinge waren , wo Sie sie setzen, denn das, was Sie hier auf dem Bildschirm sehen werden, wird Ihre fertigen Muster sein, damit Sie Dinge bewegen können, Sie haben ein bisschen mehr Flexibilität auf diese Weise. Ich finde das nur ein bisschen mehr als ein umständlicher Prozess, aber Ihre Laufleistung könnte sich unterscheiden, Sie könnten dies bevorzugen, und wenn Sie Illustrator CS6 oder CC verwenden, ist dies eine Option für Sie. Wenn Sie damit fertig sind, klicken Sie einfach auf „Fertig“. Jetzt werde ich nicht weitermachen und das tun. Ich werde vorwärts gehen, weil ich Ihnen andere Texturen zeigen möchte , die wir in Illustrator zu Mustern machen könnten, die einfach sind und diejenigen, die Sie vielleicht nicht einmal versuchen, und ich werde Ihnen sagen, warum. 8. Pt 7 Texturen, die ohne viel Mühe ein Muster funktionieren: In einigen Fällen müssen Sie nicht einmal Texturen wie sich wiederholendes Muster erstellen, da die Textur selbst es nur zu einer regelmäßigen Wiederholung ohne Arbeit oder ohne viel Arbeit überhaupt bietet. Ich werde Ihnen den Download-Link für dieses spezielle Grungeoverlay-Vektorpaket von Vecteezy geben , weil dies das Muster ist, über das ich spreche, oder es ist eine Reihe von Elementen, von denen ich spreche. Es ist eigentlich kein Muster, aber es wird sich wie ein Muster verhalten und ich werde Ihnen zeigen, wie man es dazu bringt. Laden Sie es herunter, öffnen Sie es in Illustrator. Ich habe das schon getan, also gehen wir einfach und holen uns die Akte. Dies ist die Datei, über die wir sprechen, in der Datei ist ein grauer Hintergrund, ein solider grauer Hintergrund hier. Ich wähle das aus, und dann fragen wir einfach, wann diese Blöcke die Textur enthält, an der wir interessiert sind, und es ist diese hier. Ich werde es kopieren, also wähle ich „Kopie bearbeiten“. Ich werde ein brandneues Dokument öffnen, ich werde nur meine Größe des Bildschirms machen, und ich füge dieses Muster oder das Objekt mit Edit Paste darin ein. Ich nenne es ein Muster, weil es so eine Reihe von kleinen Flecken ist, dass ich denke, dass Sie wahrscheinlich nichts tun müssen oder etwas viel daran , um es tatsächlich zu einem Muster zu machen. Ich wähle es aus und ziehe es in das Farbfeldbedienfeld, und dadurch wird es einfach zu einem Muster. Ich werde es vorerst aus dem Weg bringen, nur für den Fall, dass ich daran etwas arbeiten muss. Lassen Sie uns hier ein Rechteck erstellen, das die Größe der Kunsttafel ist. Ich werde es an der Kunsttafel ausrichten. Dann mit der Füllung selektiv füllen Sie es mit meinem Muster. Wir sehen keine offensichtlichen scheint in diesem Muster, das einzige, was ein wenig davon ist, diese Elemente hier zu setzen, dieses Set hier und dieses Set hier. Aber es ist wirklich eine nahtlose Wiederholung, weil die kleinen Flecken so weit voneinander entfernt sind, dass Sie nur sagen, ich Muster, nicht die Cut-Off-Linien. Lassen Sie uns zu den Elementen gehen, die wir gerade auf einer Seite gespeichert haben, ich gehe zum Gruppenauswahlwerkzeug, ich werde auf dieses Tempo klicken und es einfach löschen, weil ich denke, es ist zu offensichtlich, ein Problem und es ist viel größer als alles andere. Jetzt geh zum letzten Sue-Tool hier, und ich werde nur einige dieser Schritte lassen. Ich werde ein wenig zurückzoomen, und ich kann diese Schritte einfach irgendwo anders in dem Muster verschieben , das sie nicht löschen müssen, weil sie eigentlich ziemlich nette kleine Elemente sind. Es ist nur so, dass sie zu nahe beieinander zusammengefügt sind. Dafür gehen Sie und holen Sie ein paar andere davon, ich stelle nur sicher, dass ich ganze Formen auswähle, nicht Teile von Formen, und ich werde das einfach irgendwo anders verschieben. Jetzt können Sie einige von ihnen löschen, wenn Sie denken, dass sie nur ärgerlich groß. Nachdem ich die schlimmsten oder die offensichtlichsten Schritte in dieser Auswahl bereinigt habe, wähle entweder alles aus, und wieder ziehe ich es einfach in das Farbfeld-Panel ab. Dieses Mal halte ich die Alt oder Option K, weil ich das ursprüngliche Farbfeld durch das neue ersetzen kann. Sie können sehen, dass die Form darunter jetzt mit unserer Musternote gefüllt ist, es gibt keine offensichtlichen Sames in seinem Muster, also mussten wir nicht wirklich pedantisch sein, um die Sames loszuwerden. Alles, was wir getan haben, war einige zu große Objekte in diesem Muster loszuwerden , die wir einfach wie ein sich wiederholendes Muster aussehen lassen. Es ist viel mehr ein organisches Muster jetzt und wir mussten nicht wirklich daran arbeiten. Jetzt werden Sie feststellen, dass dies bei Mustern wie diesem der Fall sein wird, wo es wirklich kleine Elemente gibt und wo sie alle ziemlich voneinander getrennt sind. Wenn Sie also mit Elementen arbeiten, die so aussehen, testen Sie sie als sich wiederholende Muster und sehen Sie, ob sie genau so funktionieren , wie sie sind, ohne dass Sie die ganze Arbeit tun müssen, um sie in Schritte zu teilen und die Schritte in Ecken und dann loswerden von Heiligen, weil Sie wahrscheinlich nicht sagen, dass es irgendwelche scheint die Mühe, loszuwerden. 9. Teil 8 Arbeiten mit komplexen Texture: Die letzte Textur, die wir uns ansehen werden, ist diese, weil es eine ganze Reihe von Problemen zu berücksichtigen gibt , wenn Sie versuchen, dies zu einem nahtlosen sich wiederholenden Muster zu machen. Irgendwann könnte man sagen, es ist zu viel Aufwand, aber ich denke, es trägt nur zu sehen, was die Probleme sind. Dies ist eine ziemlich herunterladbare Textur, die Sie von Vecteezy erhalten können, und ich habe sie bereits heruntergeladen und entpackt und hier in Illustrator geöffnet. Hier ist die Datei, gehen wir einfach und holen die letzte Palette, damit wir sehen können, was wir mit der Datei haben. Diese oberste Gruppe von Objekten ist dieser Text hier unten. Sie werden sehen, wenn ich es ein- und ausschalte, dass der Text verschwindet. Nun, das brauchen wir nicht, also werden wir es entfernen. wir jetzt einen Blick auf das unterste Objekt, denn das ist ein Rechteck, das mit einem Farbverlauf gefüllt ist. Wenn ich es anvisiere, können Sie sehen, dass es einen radialen Farbverlauf hat. Nun, wenn Sie mit der Erstellung von Mustern in Illustrator vertraut sind, wissen Sie bereits, dass Sie kein Muster erstellen können, das einen Farbverlauf enthält. Mehr als das, wenn wir dies als Hintergrund für ein Muster verwenden, dann werden wir dunkle Bereiche und helle Bereiche durch unser Muster bekommen. Das wird ziemlich offensichtlich sein, dass es sich um ein sich wiederholendes Muster handelt, das mit einem Farbverlauf erstellt wurde. Das wird überhaupt nicht sehr hübsch aussehen. Was ich tun werde, ist das Pipettenwerkzeug und Shift klicken Sie auf eine Farbe hier, die ich mag, eine neutrale Farbe. Es wird nun als Volltonfarbe auf diese Form angewendet. Wir haben das graue Aussehen, aber ohne die Dimension, die wir zuvor hatten, weil die Dimension nicht besonders gut mit einer Textur funktionieren wird . Sie wollen vielleicht nicht einmal den Texturhintergrund, aber für jetzt wollen Sie wahrscheinlich eine einfarbige Farbe, weil das, was wir in der Lage sein wollen, zu sehen was tatsächlich in dieser Textur vor sich geht. Lassen Sie uns auf das zurückkehren, was jetzt unsere oberste Gruppe ist, und das sind diese Linien. Ja, das sind unsere Steinlinien. Das wird vielleicht der schwierigste Teil dieses ganzen Elements sein, das zu reparieren ist, um in ein sich wiederholendes Muster zu machen. Aber lassen Sie uns das für eine Minute ausschalten. Werfen wir einen Blick auf das nächste Stück. Das nächste Bit ist eine graue Textur. Das sieht relativ machbar aus. Als nächstes haben wir ein paar weiße Bits, sind ein paar leichte oder weiße Bits. Aber schauen wir mal an und sagen, wie diese Gruppe wirklich aussieht. Öffnen wir einfach die Gruppe. Sie werden vielleicht ein bisschen überrascht sein. Sie sehen, dass die Schritte, die innerhalb der Gruppe selbst sind, tatsächlich eine braune Farbe haben, aber sie erscheinen nicht als braun auf dem grauen Hintergrund. Wenn wir einen Blick auf das Erscheinungsbild Panel werfen, wird nichts Ungewöhnlichkeit sein. Es hat gerade diese braune Füllung und es hat überhaupt keinen Schlaganfall. Alles, was mit diesen braunen Formen geschieht, die dazu führen, dass sie auf grauem Hintergrund so aussehen, geschieht auf Gruppenebene. Lassen Sie uns die Gruppe anvisieren und sehen, was passiert. Nun, hier im Darstellungsfenster können wir sehen, dass die Gruppe eine reduzierte Deckkraft von 10 Prozent hat und der Mischmodus auf Bildschirm eingestellt ist. wir einen Blick auf einige der Probleme mit Gruppen, bei denen die Deckkraft auf 10 Prozent und der Bildschirm als Mischmodus festgelegt ist. Jetzt habe ich bereits ein Dokument mit einigen Shapes erstellt. Mal sehen, was wir hier haben, gehen wir zuerst zu diesen beiden Formen. Dies sind nur regelmäßige Kreise, aber jeder von ihnen wurde mit einer einfarbigen Farbe gefüllt. Aber sie werden nicht als Vollfarbe angezeigt, da hier im Darstellungsfenster ihre Deckkraft auf 10 Prozent eingestellt wurde und der Bildschirmverschmelzungsmodus angewendet wurde. Wenn wir hier einzelne Formen erstellen und einen 10-prozentigen Opazitäts- und Bildschirmverschmelzungsmodus anwenden, bei dem sich die Formen mit einem kumulativen Effekt überschneiden, ist es dunkler, wo sie sich überlappen. Wenn wir drei von ihnen überlappen, dann wäre die Überlappung für alle drei immer noch dunkler. Hier ist ein anderes Szenario. In diesem Fall habe ich eine Gruppe von Formen. Sie sind wieder zwei Formen mit dieser soliden orangefarbenen Füllung. Aber die Füllung für jeden von ihnen ist nur eine Füllung. Es gibt keine Änderung der Deckkraft oder des Mischmoduswechsels. All das geschieht auf Gruppenebene, also habe ich hier auf Gruppenebene einen 10-prozentigen Opazitäts- und Bildschirm-Mischmodus angewendet. Das Ergebnis unterscheidet sich sehr von diesem, wo es hier eine Überlappung gibt. Es wird nicht durch einen additiven Effekt reflektiert, da es passiert , wenn Sie einen Mischmodus oder Deckkrafteinstellung auf eine Gruppe anwenden, so ist, als wären alle Elemente in der Gruppe ein Objekt und sie haben nur diesen einzigen Effekt angewendet, um sie und es gibt keinen kumulativen Effekt. Hier unten habe ich eine andere Version davon. Es ist genau die gleiche Einstellung. Sie könnten denken, dass wir diese Formen vielleicht miteinander verbinden könnten. Lassen Sie uns über sie auswählen und gehen Sie zur Pathfinder-Palette und klicken Sie auf Vereinen. Das vereint sie zu einer einzigen Form und in diesem Fall sehen sie genau so aus wie dieses Objekt hier. Was wir bei der Lösung des Problems in unserem Dokument tun können, ist, den Effekt, den Bildschirm-Mischmodus und die Deckkraft Einstellung auf jede Form in der Gruppe anstatt auf die Gruppe selbst anzuwenden den Bildschirm-Mischmodus und die Deckkraft Einstellung auf und dann einfach alles zu vereinen. Lass uns sehen, wie das funktionieren würde. Wir gehen zu allen Objekten in dieser Gruppe. Ich werde sie nur aus der Gruppe ausbrechen, aber zuerst notieren, was die Einstellungen sind. Wir möchten darauf hinweisen, dass es sich um 10 Prozent Deckkraft und Bildschirm-Mischmodus handelt. unsere Gruppe ausgewählt ist, wählen wir die Gruppierung von Objekten aufheben. Das lässt immer noch alle diese Pfade ausgewählt, und genau das wollen wir sein. Jetzt setzen wir sie auf den Bildschirm Mischmodus und 10 Prozent Deckkraft. Jetzt werden wir hier eine Art kumulativen Effekt bekommen. noch eine Form ausgewählt ist, gehe ich zur Pfadfinder-Palette und klicke auf „Unite“. Wenn ich jetzt wegklicke, sollten wir so ziemlich den ursprünglichen Effekt haben, aber wir haben ihn so eingerichtet, dass wir aus diesen Elementen ein sich wiederholendes Muster erstellen können. Also haben wir uns um diese Gruppe gekümmert. Wir werfen einen Blick auf die Elemente in der Gruppe. Sie werden sehen, dass sie mit der Farbe gefüllt sind, die sie ursprünglich waren aber sie haben Deckkraft und Bildschirmverschmelzungsmodi auf sie angewendet. Lass uns einfach die Gruppe schließen. Schauen wir uns mal an und sagen, ob in der mittleren Gruppe etwas los ist. Wir haben Füllungen auf sie angewendet. Werfen wir einen Blick in das Darstellungsfenster. Die Füllung sieht solide aus, gehen wir zur Gruppe und sehen, ob es etwas gibt. Nun, da ist es. Es gibt eine Einstellung für die Deckkraft von 24 Prozent und einen Multiplikationsmodus. Lassen Sie uns alle diese Objekte aufheben, indem Sie die Gruppierung aufheben. Also, wenn sie selektiv sind, gehen wir zurück zum Darstellungsfenster und setzen sie auf Multiplikation des Mischmodus und 24 Prozent Deckkraft. Jetzt wird es hier eine intensive Wirkung geben. Multiplizieren Verschmelzungsmodus wird sich wie Bildschirm-Mischmodi verhalten, also überall dort, wo es Formen gibt, die sich überlappen, werden Sie einen intensiveren Effekt sehen. Um das zu entfernen, gehen wir einfach alles zusammen. Klicken Sie also hier auf vereinen. Alles, was sich überlappt, wird zu einem einzigen Pfad gebildet werden , und wir werden diesen Aufbau des Effekts nicht bekommen. Wir haben uns auch um diese Gruppe von Objekten gekümmert. Lassen Sie uns die oberste Gruppe von Objekten überprüfen und sagen, was hier vor sich geht. Die Auftritte sehen aus, als wären sie überall ziemlich Standard. Werfen wir einen Blick auf die Gruppe. Nun, die Gruppe hat einen 100-prozentigen Multiplikator drauf. Also lasst uns gehen und dasselbe tun. Wir sind ziemlich zurück zur ursprünglichen Textur, außer offensichtlich für die Hintergrundfarbe, wir haben das von einem radialen Farbverlauf in eine einfarbige Farbe verwandelt. Aber jetzt haben wir Elemente, mit denen wir tatsächlich etwas tun können. Wir könnten entweder zum Mustermake-Werkzeug gehen oder wir könnten diese Formen aufschnitzen und sie in gegenüberliegende Ecken bewegen und wieder in eine Textur bauen. Es wird nur ein bisschen Arbeit brauchen. Sie werden gut beraten, mit jeder dieser Gruppen individuell zusammenzuarbeiten , um ihnen beizutreten. Es könnte eine Weile dauern, ein nahtloses sich wiederholendes Muster aus einer Textur wie dieser zu erstellen . Wenn Sie Texturen betrachten, fragen Sie sich einfach, wie einfach es sein wird diese Textur aus einer Textur in ein nahtloses sich wiederholendes Muster zu verwandeln. Einige von ihnen werden tot leicht sein, wie die, die wir sahen, wo es nur wenig Flex war. Sehr, sehr einfach, das zu tun. Etwas mit etwas mehr Details darin könnte dann ein bisschen länger dauern und so etwas wird ein ziemlich beachtlicher Job sein. Aber wenn Sie eine rissige Steinstruktur wollen und wenn Sie wollen, dass es als nahtloses Wiederholungsmuster ist, dann ist das, wie Sie es tun. 10. Teil 9 die große Cracked Textur: Wenn Sie neugierig sind, wie ich dies als eine rissige Steinstruktur schaffen würde. Gehen wir und machen das. An Orten werde ich das Video beschleunigen, aber wir werden beginnen, indem wir nur ein Auge auf die Schichten Palette, damit wir wissen, was los ist. Ich gehe zuerst zu den Kunstbüchern. Ich will wissen, wie groß dieses Kunstbrett ist und es ist 1400 mal 980. Ich klicke weg davon. Ich werde auf diesen Weg klicken und nur sagen, was er misst. Es misst nicht dasselbe. Plötzlich haben wir hier einige ziemlich große Probleme. Ich werde das auf 1400 bis 980 setzen. Ich werde auch sicherstellen, dass die obere Ecke in der oberen Ecke der Art-Boards ist. Ich werde um 00 Uhr positionieren. Das ist ein ziemlich wichtiger Ausgangspunkt, um sicherzustellen, dass die Dinge tatsächlich am richtigen Ort sind. Ich werde ein Duplikat davon machen, weil ich jetzt weiß, dass dies die genau richtige Größe ist, werde ich ein Duplikat davon machen. Ich bringe es an die Spitze von absolut allem. Ich kann diese Kopie absperren und einfach ausschalten, weil wir wissen, dass diese perfekt ist. Wir sind gerade nicht davon überzeugt, wie alles andere hier aussieht. Diese Gruppen haben möglicherweise nicht die richtige Größe. Lass uns einfach gehen und sie probieren und einfach sagen, was hier passiert. Diese Gruppe von Objekten hier ist nicht 00 und es ist 1400 mal 980. Es dehnt die volle Breite des Kunstbretts, so dass diejenigen in Ordnung sind. Gehen wir und wählen Sie dieses aus und sehen, wie es aussieht. Es ist genau das Gleiche und es ist auch tot. Gehen wir zu diesem hier und hier sind einige unserer Probleme. Was wir tun wollen, ist, diese Gruppe um 00 in die obere Ecke zu verschieben und wir wollen sicherstellen, dass sie auch 1400 mal 980 groß ist. Wir dehnen das immer so wörtlich ein bisschen aus, nur um sicherzustellen, dass es von Kante zu Kante geht. Wenn es nicht von Kante zu Kante geht, dann wird uns das noch größere Fehler geben, die wir später beheben müssen , und wir wollen das nicht tun müssen. Lassen Sie uns alles wieder einschalten, einschließlich dieses Top-Elements. Nun, ich werde das auch als Schneidführer verwenden, aber ich muss nicht mehr schneiden, weil ich doppelt überprüft habe, um sicherzustellen , dass alles in der Kunsttafel ist. Gehen wir zu dieser Form und lassen Sie uns tatsächlich nur die Hälfte der Größe machen. Die Hälfte der Größe von 1400 mal 980 ist 700 mal 490. Wir machen das 490 und das ist eine unserer Formen. Wir müssen sicherstellen, dass es in der oberen Ecke abgefüllt wird , wo es hier ist. Ich werde die Option ändern ziehen Sie ein Duplikat weg. Wir werden das neu einfärben, nur damit wir im Auge behalten können, wo alles ist. Dieser muss seine obere Ecke hier haben, um 1400 und 0. Sie können die zuvor verwendeten Ausrichtungsoptionen verwenden. Es spielt keine Rolle, wie du sicherstellst, dass sie am richtigen Ort sind. Sie müssen nur sicherstellen, dass sie am richtigen Ort sind. Ich wähle beide Rechtecke aus, Alt oder Option ziehen Sie sie weg. Ich habe hier eine kombinierte Auswahl, ich werde sicherstellen, dass die untere Ecke hier bei Null und 980 ist. Das sollte alles aufstellen. Lass uns gehen und diese Räume neu einfärben. Nun, das nächste, dem wir begegnen werden, werde ich Ihnen nur sagen, was passieren wird, damit wir es vermeiden werden. Wenn wir diesen Weg hier nutzen würden, nehmen Sie einfach diesen grauen Pfad und wenn wir ihn als Schnittführung für all diese Formen darunter verwenden würden, für all diese Gruppen darunter, dann würden wir mit einer Gruppe mit alle diese Farben darin. Das ist nicht wirklich das, was wir tun wollen. Wir wollen in der Lage sein, jede dieser Texturen separat zu behandeln. Wir müssen mehrere Kopien erstellen und wir müssen alles wirklich, wirklich sorgfältig zuschneiden. Was Sie tun werden, ist, dass Sie eine vollständige Reihe von Kopien dieser Gruppen erstellen. Gehen wir und tun das, und wir werden den gesamten Satz von Kopien nach oben verschieben, so dass er unter dem Schneidpfadplatziert unter dem Schneidpfad wird, den wir verwenden werden, und wir werden das Gleiche wieder tun. Wir bewegen die unter den Weg, um ihn zu schneiden. Sie sind immer noch selektiv, wir setzen sie hier auf, und wir werden das Gleiche wieder tun. Aber weil wir all diese einzeln schneiden werden, brauchen wir auch drei Kopien dieses grünen Pfades und drei Kopien der roten und drei Eigenschaften des Grauen. Aber jetzt lassen Sie uns einfach alles ausschalten, außer dem, was wir zuerst schneiden werden. Wir werden diesen Raum aus diesen drei Gruppen ausschneiden, alle einzeln. Gehen wir und holen uns noch zwei Kopien dieses Pfades. Wir wählen einen Pfad und eine Gruppe aus und beschneiden sie. Das ist das Stück, das wir gerade weggeschnitten haben. Ich sperre es ab. Ich werde diesen Weg bekommen. Ich mache eine zweite Kopie davon. Ich bringe es direkt über die Gruppe, mit der wir es beschneiden werden. Lassen Sie uns alles andere ausschalten, damit sie uns überhaupt nicht im Weg stehen. Wir haben einen Weg und eine Gruppe und wir werden das beschneiden. Wir sperren es ab. Wir bringen die letzte Gruppe zurück, mit der wir arbeiten, und bringen einen freien Pfad nach unten, machen ihn sichtbar, wählen beide aus und gehen und machen die Beschneidung darauf. Jetzt haben wir alle Elemente für diese obere Ecke. Das sind alles Elemente, die wir später wieder zusammenhalten müssen. Aber wir wissen auch, dass, wenn es jetzt in der oberen linken Ecke lebt und in der unteren rechten Ecke enden muss. Lassen Sie uns gehen und all diese drei Sätze von Objekten holen, und nennen wir sie unten rechts. Das ist die Rissstruktur. Ich nenne das unten rechts geknackt. Dann wird die nächste graue Textur unten rechts sein und dann die andere ist die untere rechte Lichttextur. Jetzt, da sie beschriftet sind, werden sie einfach zu wählen und später in Position zu bringen. Wir könnten sie jetzt in Position bringen, wenn wir wollen, und dann können wir sie einfach ausschalten. Lasst uns das wirklich machen. Ich werde alle drei auswählen und ihre Position wird unten rechts sein. Gehen wir nach rechts und gehen wir nach unten. Es sieht nicht so aus, als hätten wir uns an der hier ausgewählten Kunsttafel orientiert. Lassen Sie uns sie an der Kunsttafel und rechts und unten ausrichten. Sie sind in Position, sie sind beschnitten und sie sind alle bereit zu gehen, also sperre ich sie ab schalte ihre Sichtbarkeit aus. Jetzt werde ich genau das Gleiche für alle anderen Gruppen tun. Wie ich bereits sagte, werden Sie manchmal feststellen, dass Illustrator einen Schritt zu weit in die Ernte gehen wird und Sie am Ende mit gar nichts. Wenn Sie sicher sind, dass Sie auf dem richtigen Weg sind, machen Sie einfach alles rückgängig und lassen Sie Illustrator einen weiteren Blick darauf werfen und sehen, ob es zu einem besseren Ergebnis kommen kann. Wir sind in der Phase, wo wir die Elemente bereit für unser Muster haben. Alles, was sich um die Kante herum befindet, wird nahtlos sein , wenn es als sich wiederholendes Muster wieder zusammenklebt. Die Probleme sind entlang dieser Linien, der Mitte und in der Mitte des Designs und sie sind die Bits, die wir glätten müssen , um unser Muster zu machen, müssen wir die Dinge zusammenfügen. Sie können zum Beispiel mit dieser gesamten rissigen Textur beginnen . Was ich würde, würde ich alles andere absperren und einfach die rissigen Texturen sichtbar lassen. Ich werde den Hintergrund sperren, aber ich werde ihn sichtbar lassen, nur weil es vielleicht ein bisschen einfacher ist , das Grau über dem Hintergrund zu sehen. Die einzigen Elemente, die ausgewählt werden können, sind die geknackten Elemente, daher wähle ich „Alle auswählen“, und ich werde die Gruppierung mit „Objekt-Aufheben“ aufheben. Jetzt ist jedes einzelne der Elemente in den geknackten Gruppen ausgebrochen und nachdem ich das getan habe, werde ich sie wieder gruppieren. Das wird eine Gruppe machen, in der sie vorher vier Gruppen waren. Sie werden wahrscheinlich leichter auf diese Weise zu verwalten sein. Ich werde das nur geknackt nennen. Wir können mit diesen rissigen Elementen weitermachen und etwas mit ihnen machen. Was Sie vorsichtig sein möchten, ist, dass Sie nichts an den Rändern ändern ändern, aber Sie können die Dinge in der Mitte ändern. Lassen Sie uns in einen der Problembereiche hier zoomen. Dies ist ein Problembereich. Was ich denke, ist, dass ich ein Tempo von irgendwo anderem in dem Kunstwerk leihen könnte , das ich als Füllstoff verwenden könnte. Ich schaue mir das hier an. Ich werde es mit dem Gruppenauswahlwerkzeug auswählen weil es sich in einer Gruppe befindet, die das zu verwendende Werkzeug sein wird, und ich gehe zum Auswahlwerkzeug, damit ich etwas damit machen kann, und dann das Original dort legen, wo es war, aber ich werde Alt oder Option Ziehen Sie ein Duplikat weg. Ich möchte es zwischen diesen beiden Formen hier platzieren, um zu arbeiten, während ich mich zwischen ihnen verbinde. Wir müssen nicht zu peinlich sein, denn es wird ein bisschen schwierig sein, dies in der Endproduktion zu sehen , aber Sie wollen ein bisschen vorsichtig sein. Wenn man es aus der Ferne betrachtet, sieht der Riss Join ziemlich gut aus. Überall, wo sich diese beiden Formen überlappen, bekommen wir eine sichtbare Überlappung. Wir werden uns damit auseinandersetzen wollen. Ich gehe zum Gruppenauswahl-Werkzeug und wähle diese Form aus, und ich werde Objekt, Anordnen, Nach vorne bringen, und das wird es an den Anfang dieser Gruppe bringen. Ich werde das gleiche mit diesem anderen Tempo tun Objekt, Anordnen, Bring to Front. Ich habe versucht, dass vorher beizutreten, wenn sie nicht vorne sind und es ein bisschen wie ein Alptraum ist, also bringe ich sie nach vorne, damit ich hier beide Schritte auswählen und dann zum Pathfinder gehen und auf Vereinen klicken kann . Wenn Sie Probleme haben, Dinge miteinander zu verbinden, tun Sie das einfach. Auch dieses Mal gehen wir zu dieser Form hier und wir bringen sie zum obersten Objekt, Anordnen, Bring to Front, und das wird es an die Vorderseite von allem bringen. Jetzt können wir die ersten beiden Objekte, die wir zusammenfügen möchten, greifen, gehen Sie zum Pathfinder, klicken Sie auf Verbinden, und das wird die Überlappungen entfernen. Aber wir haben immer noch einige Dinge, die wir uns ansehen wollen. Wo wir diese andere Form hier hinübersetzen, um diese beiden Formen miteinander zu verbinden. Sie können sehen, dass wir ein paar Schritte haben, die sich aufgrund ihrer Positionierung auf die Dunkelheit verdoppeln. Sie können die endgültige Präsentation beeinflussen oder nicht , und wenn Sie denken, dass sie das Muster beeinflussen werden, holen Sie sie aus dem Weg. werde diese große Form oben sperren, so dass ich jetzt diese hinter auswählen und verschieben kann, und dann werde ich diese freischalten. Es gibt einige Vorteile, die Schritte, mit denen Sie arbeiten, nach oben zu bewegen , so dass Sie etwas mit ihnen tun können. Jetzt werde ich nur das Smooth Tool bekommen, ich kann diese Beule loswerden, wenn ich mit dem glatten Werkzeug wollte, das helfen wird, diesen Bereich auszugleichen, wenn Sie darüber besorgt sind. Dann wirst du den ganzen Weg nach unten gehen, indem du diese Schritte zusammenführst , sobald du mit der Rissstruktur fertig bist und sobald es in Ordnung ist, dann wirst du es verstecken und dann dasselbe tun mit dem oberen linken Grau und dem oberen rechten Grau unten links Grau und unten rechts Grau. Erweitern Sie sie aus den Gruppen, gruppieren Sie sie alle zusammen und arbeiten Sie hier an ihnen. Ich denke, ich könnte ein paar Schritte von dieser Kante ziehen und Sie könnten wahrscheinlich die Probleme dieses hier ziemlich schnell lösen. Bringen Sie einfach ein paar Elemente darüber, es gibt nicht viel zu tun in dieser bestimmten Textur. Werfen wir einen Blick und sehen, was mit der helleren Farbe übrig ist. Ich denke, Sie könnten sogar damit davonkommen, nichts mit den helleren Texturelementen zu tun, ich denke, Sie werden wahrscheinlich nicht einmal die Zeilen durch diese in der endgültigen Präsentation sehen , wenn Sie die anderen beiden Gruppen von Objekte, dieser sowieso ziemlich nahtlos sein. Sobald alles erledigt ist, entsperren Sie einfach alles hier, wählen Sie alles aus und ziehen Sie es in das Farbfeldbedienfeld. Erstellen Sie Ihr neues Kunstbrett, erstellen Sie eine Form auf dem Kunstbrett und füllen Sie es mit Ihrem Muster. Überprüfen Sie und sehen Sie, ob es in Ordnung aussieht, Wenn Sie fertig sind, Wenn Sie fertig sind, wenn es nicht der Fall ist, können Sie zurückkommen und jedes Element im ursprünglichen Muster reparieren , das Sie denken, dass repariert und erneut getestet werden muss. Nur für den Fall, dass Sie neugierig sind, habe ich weitergemacht und habe dies zu einem nahtlosen Wiederholungsmuster gemacht. Ich habe die unterste weiße Grungeschicht intakt gelassen, ich habe nichts damit gemacht. In der mittleren Schicht habe ich einige dieser Elemente herausgezogen, als ich das Muster zum ersten Mal erstellt habe. Sie waren ein bisschen schwer, also löschte ich einfach einige der Elemente aus der mittleren Schicht, und mit den Rissen habe ich sie zusammengefügt. Die Lücken in den Rissen hier sind wir in den ursprünglichen Mustern, also habe ich diese Schritte hier repariert. Wenn Sie wollten, könnten Sie diese wahrscheinlich auch beheben, aber sie waren Teil des ursprünglichen Bildes. Sie sind kein Problem, das dadurch verursacht wird, dass dies als nahtloses sich wiederholendes Muster erstellt wird. Du hast mich wahrscheinlich mitgenommen, aber wie kann ich das einfach tun? Es wird ein wenig Arbeit brauchen, aber es ist hervorragend machbar 11. Teil 10 verwende eine Textur mit einem Muster: Bevor wir fertig sind, werfen wir einen Blick auf ein wirklich wichtiges Szenario, in dem wir vielleicht unsere nahtlose Textur verwenden wollen. Also werde ich hier einfach auf „Neues erstellen“ klicken, und ich werde ein neues Dokument für ein Muster erstellen. Das wird also nur 500 Pixel mal 500 Pixel sein. Ich klicke auf „Erstellen“. Ich werde hier ein Rechteck setzen, das heißt, 500 Pixel x 500 Pixel in der Größe. Ich werde es mit einer Farbe füllen, die zu verwenden ist. Also werde ich es einfach mit dieser blauen Farbe füllen. Ich werde den Schlaganfall entfernen. Ich werde dieses Rechteck an der Zeichenfläche ausrichten. Jetzt möchte ich, dass mein Muster Polka Dots ist. Also werde ich meine Farbe an dieser Stelle in eine weiße Farbe ändern. Ich werde eine Ellipse rausziehen. Ich halte die Umschalttaste, wie ich es tue, so dass es ein Kreis ist. Ich werde das ganz in der Mitte des Dokuments ausrichten. Also kann ich einfach die „Ausrichten“ -Optionen verwenden, weil sie auf Zeichenfläche ausgerichtet sind. Jetzt möchte ich auch Punkte in der Ecke, also gehe ich einfach zu Alt oder Option ziehe einen Punkt nach oben in die obere Ecke hier. Ich möchte sicherstellen, dass der Mittelpunkt dieses Punktes direkt über der oberen Ecke der Zeichenflächen liegt. Also werde ich hier auf den mittleren Bezugspunkt klicken und die x- und y-Werte auf 0 setzen und 0 Ich werde Alt-Option ziehen Sie eine andere Kopie weg. Jetzt könnte ich das einfach bewegen, es ist nur, dass, wenn ich all diese Bewegungen mache, ich sie genauso gut selbst ziehen könnte. Also lassen Sie uns beide auswählen und Alt oder Option ziehen Sie sie unten unten hier. Gehen wir zum „Transformieren“ -Bedienfeld und der y-Wert für jeden von diesen sollte 500 sein und der Mittelpunkt der beiden ausgewählten Form sollte bei 250 liegen. Also lasst uns das einfach machen und alles sollte schön aufgereiht sein. Das würde also ein regelmäßiges Mustertempo machen. Natürlich, was wir brauchen, ist ein Begrenzungsrahmen, die Größe der Zeichenfläche ganz hinten. Also gehen wir und machen das jetzt. Also machen Sie ein Rechteck, 500 mal 500. Es hat keine Füllung und keinen Strich. Es ist also nur ein normaler Begrenzungsrahmen. Es ist sofort über der Oberseite der Zeichenfläche zentriert und es muss an der Unterseite von allem sein. „ Objekt“ „Anordnen“, „An Zurück senden“. Wenn ich nun alles an dieser Stelle auswähle und es in das Bedienfeld „Farbfelder“ ziehe, habe ich ein nahtloses sich wiederholendes Muster. Also lassen Sie uns einfach beweisen, dass das der Fall ist. Ziehen Sie also ein wirklich großes Rechteck heraus und füllen Sie es mit unserem Muster. Wenn Sie nun in etwas anderem als Illustrator CC 2018 arbeiten, wird das wahrscheinlich gut funktionieren. Illustrator CC 2018 hat ein Problem , das manchmal ohne Füllung, ohne Strichrechtecke auftritt. Also werde ich nur meine anvisieren und es reparieren. Dazu öffne ich das Bedienfeld „Erscheinungsbild“ und einfach so ein, dass es auf das grundlegende Erscheinungsbild reduziert wird. Jetzt ist es ein richtiger kein Film, kein Strichrechteck. Dies ist ein bekanntes Problem mit Illustrator CC 2018, und einige von Ihnen, wie ich weiß, haben dieses Problem bereits. Also, wenn Sie Muster erhalten, die wie meine aussehen gerade, gehen Sie und reparieren Sie Ihren Begrenzungsrahmen und dann Alt oder Option ziehen Sie es über die Oberseite, dann mustern Sie erneut über das vorhandene Muster und jetzt, wenn Sie zurückkommen, werden Sie finden Sie, dass Ihr Muster einfach perfekt funktioniert. So gibt es 500 mal 500 Pixel Wiederholungsmuster. Aber wenn wir diesem Muster eine Textur hinzufügen wollen, lassen Sie uns sehen, wie wir es machen. Da unser Musterelement 500 x 500 Pixel beträgt, müssen wir, wenn wir Textur hinzufügen wollen, um auch eine nahtlose Wiederholung zu sein , eine Textur verwenden, die 500 mal 500 ist. Sonst wird es nicht funktionieren. Es würde funktionieren, wenn es 250 mal 250 wäre, weil wir vier von ihnen hier reinbringen können. Es würde funktionieren, wenn es eine gewisse Größe wäre, dass wir ganze Teile der Textur hier gleichmäßig anordnen könnten , um ein künstliches Muster zu erstellen, das wir dann das ganze Element als sich wiederholendes Muster erstellen könnten. Aber zufällig war eines der Muster, die wir heute hier bereits erstellt haben, 500 mal 500. Also lasst uns gehen und es holen. Ich werde die Datei einfach wieder öffnen und sie ist hier oben. Gehen wir zur ursprünglichen Paste. Dies ist die Paste, aus der wir das Muster gemacht haben, und dann füllen wir das Rechteck mit dem Muster. Das ist also ein Muster eines echten Musters. Das wird sich perfekt wiederholen. Ich will diese Version davon, nicht diese Version davon. Also werde ich all diese Elemente auswählen, weil dies 500 mal 500 Pixel groß ist und wir wissen, dass es sich um ein sich wiederholendes Muster handelt, weil wir es zu eins gemacht haben. Also wähle ich „Bearbeiten“, „Kopieren“. Gehen wir zu unserem Muster, mit dem wir arbeiten. Wählen wir diese Zeichenfläche aus und wählen Sie „Bearbeiten“, „Einfügen“. Jetzt möchte ich das so ausrichten, dass es perfekt positioniert ist. Also lasst uns in seine obere linke Ecke gehen. Wir wissen, dass es 500 mal 500 ist. Wir wissen also, dass es die obere Ecke bei 0,0 sein muss und jetzt ist es genau über den Elementen positioniert , die unser Muster bilden und es wird sich nahtlos wiederholen. Jetzt wollen wir vielleicht nicht, dass es an der Spitze von allem steht, also werde ich es aufheben und nach unten ziehen und es einfach über den festen Hintergrund legen. Ich werde es auf den Mischmodus multiplizieren einstellen, und ich werde die Farbe ändern. Also gehen wir und zielen auf die Füllung, und lassen Sie uns gehen und eine graue Farbe darauf anwenden, damit sie heller ist als ursprünglich. Und gehen wir zu dieser Gruppe und verwenden Sie einfach den Mischmodus „Multiplizieren“. So wird sich das etwas besser mit den Farben darunter verschmelzen. Sie könnten sogar die „Deckkraft“ anpassen, wenn Sie möchten. wir einfach sicher, dass wir immer noch unsere „Gruppe“ ausgewählt haben. Reduzieren wir einfach die Deckkraft. Also haben wir hier einen subtilen Textureffekt. Aber weil wir ein Element verwenden, das eine nahtlose Wiederholung ist, und weil wir kein Muster verwenden, weil Sie kein Patent in einem Muster haben können, sollte dies insgesamt jetzt ein nahtloses Wiederholungsmuster erstellen. Ich werde alles auswählen. Öffne das Bedienfeld „Farbfelder“, und ziehe diese Partie hinein. Wir wählen unser Rechteck aus und füllen es mit unserem neuen strukturierten Muster. So haben wir jetzt ein nahtloses sich wiederholendes Muster, das eine Textur enthält. Jetzt bekam diese strukturierte eine ziemlich große Platte mit Inhalt in der Mitte. Wir möchten vielleicht etwas davon entfernen, damit es etwas weniger intensiv aussieht, aber es ist eine nahtlose sich wiederholende Textur, so dass Sie keine Linien durch sie sehen werden. Ich hoffe, dass Ihnen geholfen hat, nicht nur zu verstehen, wie Sie nahtlose sich wiederholende Muster von Texturen in Illustrator erstellen können , sondern auch die Dinge, über die Sie nachdenken müssen, wenn Sie diese nahtlosen Elemente verwenden möchten , die Sie innerhalb eines Musters selbst erstellt und Sie können keine Muster in Mustern haben. Also wirst du es von Grund auf neu bauen müssen. Ich habe einige andere Videos, die ich in der Beschreibung unten verlinken werde , die Ihnen zeigen, wie Sie diese Art von Faux Muster in Mustereffekten erhalten, wenn Sie daran interessiert sind, sie zu erstellen. 12. Projekt und Aufarbeitung: Ihr Projekt für diese Klasse besteht darin, eine oder mehrere dieser Texturen in ein sich wiederholendes Muster zu machen oder eine Textur zu finden, die Sie tatsächlich von [unhörbar] .com mögen. Laden Sie es herunter, stellen Sie sicher, dass es sich um eine Vektortextur handelt. Öffnen Sie es in Illustrator, und verwenden Sie diese Techniken, um es zu einem nahtlosen Wiederholungsmuster zu machen , das Sie in Ihren eigenen Projekten verwenden können. Veröffentlichen Sie ein Bild Ihrer fertigen Textur als Klassenprojekt. Ich hoffe, dass Sie diesen Kurs genossen haben. Ich hoffe, dass Sie Dinge über Illustrator gelernt haben, von denen Sie zuvor nichts wussten. Nun, als Sie die Klasse beobachteten, hätten Sie eine Aufforderung gesehen, zu fragen, ob Sie diese Klasse anderen empfehlen würden. Bitte, wenn du die Klasse genossen und Dinge daraus gelernt hättest, würdest du zwei Dinge für mich tun? Erstens, antworten Sie ja, dass Sie diese Klasse anderen empfehlen würden und zweitens, schreiben Sie sogar in wenigen Worten, warum Sie die Klasse genießen. Diese Empfehlungen helfen anderen Schülern zu sagen, dass dies eine Klasse ist , die auch sie genießen und von der sie lernen könnten. Wenn Sie mir einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und antworte auf all Ihre Kommentare und Fragen und schaue auf und beantworte alle Ihre Klassenprojekte. Wenn der Folgen-Link auf dem Bildschirm angezeigt wird, klicken Sie darauf um mit meinen neuen Klassen auf dem Laufenden zu bleiben, wenn sie veröffentlicht werden. Mein Name ist Helen Bradley. Vielen Dank für die Teilnahme an dieser Episode von Grafikdesign für Lunch, und ich freue mich darauf, Sie bald in einer kommenden Episode zu sehen.