Muster in Procreate: Den Workflow mit einer Bildbibliothek erweitern

1. Willkommen!: In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie mit wunderschöne nahtlose Muster in einer supereinfachen Methode wunderschöne nahtlose Muster in Procreate erstellen Und das Beste daran ist, dass sie alle aus Illustrationen bestehen , die Sie immer wieder verwenden können Wenn Sie gerne bei Null anfangen, ist das großartig. Aber eine Bibliothek mit Illustrationen zur Hand zu haben , kann wirklich ein entscheidender Faktor sein Hi, ich bin Sylvia Spina, meine Freunde Und mit über 20 Jahren Erfahrung in der bildenden Kunst habe ich eine Bibliothek mit Illustrationen aufgebaut, die ich in Muster für Marken wie Zara, Mango, verschiedene unabhängige Labels und meine eigenen persönlichen Projekte umgewandelt habe in Muster für Marken wie Zara, Mango, verschiedene unabhängige Labels und meine eigenen persönlichen Projekte umgewandelt Mango, verschiedene unabhängige Labels und meine Aber hier ist, was ich am meisten liebe. Diese Illustrationen sind nicht nur für Muster gedacht. Ich verwende sie, um Wandbilder, Wandbilder und sogar Animationen zu erstellen Wandbilder, Wandbilder und sogar Animationen In diesem Kurs lernst du, wie du deine Illustrationen organisierst, sie in wunderschöne Muster verwandelst und deine Designs mithilfe von Tools wie Canva weiterentwickelst Das gleiche Worklo funktioniert übrigens auch mit Designprogrammen wie Photoshop Ich zeige Ihnen, wie Sie mithilfe von Maps verschiedene Farbmöglichkeiten erkunden und Ihre Designs auf realen Produkten visualisieren Es ist so aufregend zu sehen, wie deine Muster zum Leben erweckt werden. Du kannst zwar bei der Erstellung einfacher Illustrationen mitmachen , ich ermutige dich, deine eigenen Kunstwerke zu diesem Kurs mitzubringen, egal welchen Stil sie haben oder wie komplex sie sind, was für Gold sie haben. Und wenn sie physisch fertig sind, mach dir keine Sorgen, ein Link zu einem Tutorial zum Digitalisieren, damit du sie auch verwenden kannst Jeder ist in diesem Kurs willkommen. Wenn Sie ein Anfänger sind, werden Sie feststellen, dass die Illustrationen leicht nachzuvollziehen sind und Sie werden lernen, wie Sie ein Muster erstellen. Und wenn Sie ein erfahrenerer Designer sind, werden Sie diesen Workflow lieben. Er gibt Ihnen Ideen, wie Sie Ihre Arbeit wiederverwenden und Ihre kreativen Möglichkeiten erweitern können. Dieser Kurs enthält alle kostenlosen Ressourcen, die Sie benötigen, um mit der Mustererstellung zu beginnen. Aber wenn Sie Ihre Fähigkeiten noch weiter ausbauen möchten, habe ich ein fantastisches Musterpaket zusammengestellt , das Sie auf Ihrem Weg als Designer für Oberflächenmuster unterstützen Sie auf Ihrem Weg als und Sie auf Erfolgskurs bringen soll als separates digitales Produkt erhältlich Es ist als separates digitales Produkt erhältlich und spart Ihnen jede Menge Zeit, hilft Ihnen, Ihre Arbeit professioneller zu präsentieren und sogar potenzielle Kunden zu erreichen. Ich kann es kaum erwarten, die tollen Muster zu sehen , die Sie kreieren werden. Alles, was Sie für diesen Kurs benötigen, ist ein iPad mit schöpferischem Stil Also schnapp dir dein iPad und wir sehen uns im Unterricht. 2. Dein Projekt: Zunächst einmal vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich freue mich sehr, dass du hier bist. Ihr Projekt für diesen Kurs besteht darin, ein oder mehrere Muster in Procreate mit der Methode zu erstellen, die Sie in diesem Kurs lernen werden Der Schlüssel ist, dass Ihr Muster mit Illustrationen erstellt werden muss , die Sie als PNG-Dateien in eine Bibliothek exportiert haben als PNG-Dateien in eine Bibliothek exportiert Sobald sie gespeichert sind, können Sie diese Illustrationen jederzeit verwenden. Ich ermutige Sie, Ihre eigenen Illustrationen mitzubringen , um das Projekt einzigartig zu machen. Es gibt nichts Schöneres, als zu sehen, wie Ihre persönliche Arbeit in ein Muster umgewandelt wird, und es gibt so viele Dinge , die dafür funktionieren können. Ich werde eine einzige Lektion widmen, um Sie zu inspirieren und Ihnen Ideen zu vermitteln, die sich leicht in ein Muster umsetzen lassen Wenn Sie ein absoluter Anfänger sind, wenig Zeit haben oder nur die Methode und den Arbeitsablauf lernen möchten, mir gerne folgen , wenn ich eine lustige Sammlung einfacher Kreaturen für mein Muster zusammenstelle eine lustige Sammlung einfacher Kreaturen für mein Muster Trotzdem gibt es etwas Wichtiges, das du beachten solltest. Wenn Sie dem Beispiel folgen und Ihr endgültiges Muster meinem zu ähnlich sieht, verwenden Sie es bitte nicht kommerziell. Und wenn Sie es in den sozialen Medien teilen, erwähnen Sie bitte, dass es sich um etwas handelt, das im Rahmen dieses Kurses hergestellt wurde . Ich bin mir sicher, dass Sie, sobald Sie die Methode gelernt haben, begeistert sein werden, weitere Muster in Ihrem eigenen Stil zu erstellen. Folgendes würde ich gerne in Ihrem Abschlussprojekt sehen. Ihre wiederverwendbaren Originalillustrationen. Dies werden die Bausteine Ihres Musters sein. Teile sie, wie du willst, Screenshots, schneide sie zu, platziere sie mit Canva auf eine Folie oder zeige sie einzeln Wenn du deine Bildbibliothek gestartet hast, kannst du, wenn du möchtest, einen Screenshot machen und ihn mit mir teilen Alles gut, wenn du es privat halten willst . Ich möchte dein endgültiges Muster in zwei Skalen sehen , bei 100% und bei 50%. Zeige das Muster in verschiedenen Farben. Dies zeigt, dass Sie die Procrits Anpassungswerkzeuge beherrschen, Ihr Muster auf einem Verwenden Sie die in diesem Kurs bereitgestellten Modelle Ihr Muster auf einem tatsächlichen Produkt zu visualisieren Es ist eine großartige Möglichkeit, sich vorzustellen, wie Ihr Design in der realen Welt aussehen würde Als Bonus für diesen Kurs werde ich dir zeigen, wie du deine Illustrationen in Canva wiederverwenden kannst, um eine Platzierungsgrafik zu erstellen Kombinieren eines Musters mit einer Platzierungsgrafik ist in der Designbranche für Oberflächenmuster eine weit verbreitete Praxis der Designbranche für Oberflächenmuster Stellen Sie sich ein Pyjama-Set mit einem Muster auf dem Unterteil und einer Platzierung auf einem passenden T-Shirt vor Im Rahmen Ihres Projekts würde ich gerne sehen, wie Sie Ihre Illustrationen wiederverwenden, um eine eigenständige Platzierungsgrafik zu erstellen eine eigenständige Platzierungsgrafik Wenn Sie Canva nicht verwenden möchten, können Sie dies auch auf Procreate tun Ich liebe Canva einfach, weil es so viele atemberaubende Schriften hat , dass das Erstellen von Grafiken im Handumdrehen dauert Wenn du dein Projekt fertiggestellt hast, teile es in der Projektgalerie dieses Kurses Und wenn du es in den sozialen Medien teilst, markiere mich bitte bei sylvispina dot t , damit ich deinen Prozess sehen und ihn auch mit meinen Followern teilen kann und ihn auch mit meinen Followern teilen Lassen Sie uns nun über die Unterrichtsressourcen sprechen. Dieser Kurs enthält alle kostenlosen Ressourcen, die Sie benötigen , um mit kostenlosen Ressourcen, die Sie benötigen der Mustererstellung zu beginnen . Layout-Vorlage Ich glaube nicht, dass Sie das brauchen werden, aber da das Zusammenstellen von Mustern zunächst schwierig sein kann, habe ich eine Richtungsvorlage hinterlassen, um Ihnen zu helfen Mit dieser Vorlage können Sie Ihre Illustrationen einfach dort platzieren, wo sie gezeigt werden, um von Anfang an ein ausgewogenes, gut komponiertes Muster Sie müssen es nicht verwenden, aber wenn Ihr Muster nicht ganz richtig anfühlt, probieren Sie es aus und sehen Sie, ob es hilft. Drei Modelle. Diese Modelle helfen Ihnen dabei, Ihr Muster auf realen Produkten zu visualisieren All diese Ressourcen stehen im Bereich Projekt und Ressourcen dieses Kurses zum Herunterladen Bereich Projekt und Ressourcen dieses Und nur damit du es weißt: Indem du sie herunterlädst, akzeptierst du, in meinen Newsletter aufgenommen zu werden. Sie werden nur dann von mir hören , wenn ich etwas anzukündigen habe, z. B. ein Giveaway oder wertvolle Ressourcen, die ich mit anderen teilen möchte Nachdem Sie sich den Kurs angesehen haben, hat er Ihnen gefallen und Sie haben etwas Neues gelernt. Bitte überprüfen Sie ihn erneut Es würde mir sehr viel bedeuten, da anhand von Rezensionen weiß, was ich gut mache, was ich in Zukunft besser machen kann und was meinen Schülern am meisten Spaß macht. Okay, jetzt, wo du weißt, was dein Projekt ist, lass uns mit dem Rest des Kurses weitermachen. In der nächsten Lektion werde ich über Inspiration und Tricks sprechen , um dieser Kreativität freien Lauf zu lassen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du kreierst. Mm 3. Inspiration in deiner Nähe finden: Willkommen zum ersten Teil des Kurses, in dem wir uns darauf konzentrieren Illustrationen zu erstellen und Ihre eigene Bildbibliothek aufzubauen . Als Designer oder Kreativer wird eine Bildbibliothek eine unschätzbare Ressource sein Wenn Sie diesen Kurs abgeschlossen haben, empfehle ich Ihnen, Ihre Festplatten, Ihren Computer und Ihre Procreates-Galerie zu durchsuchen und all die Illustrationen , die Sie in der Vergangenheit erstellt haben , zu suchen und sie in Ihrem Bildbibliotheksordner abzulegen sie in Ihrem Bildbibliotheksordner Auf diese Weise können Sie sie jederzeit verwenden. Je mehr Sie hinzufügen, desto mehr Optionen stehen Ihnen für zukünftige Muster zur Verfügung. Und wenn Sie noch keine riesige Sammlung haben, machen Sie sich keine Sorgen. Dieser Kurs wird Ihnen den Einstieg erleichtern, und Sie können Ihre Bibliothek nach und nach erweitern. Inspiration zu finden ist einfacher als Sie denken. In dieser Lektion werde ich einige Tipps geben, um Ihre Kreativität anzuregen , und eine Liste von Ideen, die leicht in Muster umgewandelt werden können. Zuallererst: Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie weiterkommen zu viel nachdenken oder sich bei der Auswahl eines Themas nicht Folgen Sie einfach dem Rest des Kurses und speichern Sie die Brainstorming-Sitzung Sie können jederzeit ein zweites, drittes oder sogar viertes oder so viele weitere Muster erstellen oder sogar viertes oder so viele , nachdem Sie die Methode gelernt Das Schöne an dem Arbeitsablauf , den Sie in diesem Kurs lernen werden , ist , dass jede Illustration, die Sie erstellen, in Muster umgewandelt werden kann. Also noch einmal, wenn Sie sich bei Ideen festgefahren fühlen wenig Zeit haben, folgen Sie mir bei der Erstellung meiner einfachen und unterhaltsamen Illustrationen. Viel Spaß beim Erlernen der Methode, und ich bin mir sicher, dass Ihre Kreativität dabei zum Tragen kommen wird. Es gibt so viele lustige Dinge, die du für deine Muster zeichnen kannst. Wenn du etwas Inspiration brauchst, habe ich einen Trick für dich. Schau dich einfach um, wo du gerade bist. Du sitzt an einem Schreibtisch, ich wette, du hast paar Stifte herumliegen, vielleicht ein paar Pflanzen, die du durchbohren kannst, und wenn du wie ich bist, eine oder viele Tassen Kaffee und Tee herumliegen. Diese Zeichnungen können ein tolles Muster ergeben. Okay, hier ist ein anderes Beispiel. Wenn du kürzlich an den Strand gegangen bist, kannst du einen Sonnenschirm, Flip-Flops, Leute, die sich hinsetzen, ein oder zwei Boote zeichnen Flip-Flops, Leute, die sich hinsetzen, , du verstehst mich Wenn Weihnachten oder Halloween bevorstehen, möchtest du vielleicht ein paar thematische Illustrationen ausprobieren, und das Gleiche gilt für Geburtstage Jeder andere besondere Anlass wie ein Neugeborenes in Ihrer Familie könnte eine großartige Inspirationsquelle für Ihre Zeichnungen sein. Ich würde mich sehr freuen, die Galerie dieses Klassenprojekts voller verschiedener Muster zu sehen , unterschiedliche Geschichten erzählen und verschiedene Persönlichkeiten und Stile zeigen Lassen Sie mich Ihnen weitere Ideen geben, um Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen. Galaxien und Tierkreiszeichen, Winterlandschaften und Wintertiere, Alpakas und Kakteen, Halloween-Ikonen, Make-up-Artikel, köstliches Junk Food, Strandartikel, Sushi, Backwaren Sushi, Hunde und Katzen natürlich, Tattoo-Ikonen der alten Schule, Valentinstag, Weihnachten, Halloween, Schulanfang, ein Tag im Park, ein Tag im Wald, ein Tag auf der Straße, Zimmerpflanzen und die Liste lässt sich beliebig fortsetzen Nachdem das gesagt ist, kannst du mir jederzeit folgen und diese lustigen Charaktere kreieren. Du kannst sie mit deinen eigenen Akzenten wie verschiedenen Gesichtern oder Farben personalisieren deinen eigenen Akzenten wie verschiedenen Gesichtern oder Farben Nehmen Sie sich jetzt ein paar Minuten Zeit , um darüber nachzudenken, was Sie inspiriert, und schreiben Sie einige Ideen auf Sie müssen nicht sofort mit dem Zeichnen beginnen, aber eine Liste zu haben, ist sehr hilfreich , wenn Sie die Methode gelernt haben und bereit sind, personalisierte Muster mit Ihren eigenen Illustrationen zu erstellen personalisierte Muster mit Ihren Wenn Sie bereit sind, lernen Sie mich in der nächsten Lektion kennen . Dort werden wir uns mit der Erstellung einiger vorgefertigter Vorlagen sowohl für Ihre Illustrationen als auch für Ihre Muster befassen einiger vorgefertigter Vorlagen sowohl für Ihre Illustrationen als auch für Ihre Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 4. Erstellen von fertigen Vorlagen: In dieser Lektion möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie vorgefertigte Vorlagen sowohl für Ihre Muster als auch für Ihre Illustrationen erstellen vorgefertigte Vorlagen sowohl für . Es ist unglaublich praktisch, diese Vorlagen zur Hand zu haben. Es stellt sicher, dass Sie immer mit der richtigen Auflösung und Größe arbeiten , was Ihnen später viele Kopfschmerzen erspart. In der Vergangenheit habe ich Stunden damit verbracht, an einer Illustration zu arbeiten, und dann habe ich herausgefunden, dass sie zu klein war oder dass ich nicht genug Auflösung hatte, um sie zu drucken. Und das war ehrlich gesagt ziemlich frustrierend. In dieser Lektion öffnen wir ein Dokument mit 20 pro 20 Zentimetern, aber Sie können Ihre Vorlage in jeder gewünschten Größe erstellen . Hört sich gut an. Lassen Sie uns weitermachen und einige Vorlagen erstellen. Um eine Vorlage zu erstellen, tippen Sie auf das Plus-Symbol in der oberen rechten Ecke Ihres Bildschirms. Tippen Sie anschließend auf das schwarze Feld mit einem weiteren Plussymbol. Dies öffnet ein Fenster , in dem Sie Ihre Spezifikationen für Ihr Dokument festlegen können . Ich wähle Zentimeter aus dem unteren Menü und gebe 20 pro 20 ein. Ich finde es hilfreich, ein Maßband an meiner Seite zu haben. Es gibt mir ein gutes Gefühl für die tatsächliche Größe , die ich verwende. Zum Beispiel fühlen sich 40 Zentimeter zu groß an, während 30 Zentimeter eine gute Größe sind. 20 Zentimeter sind jedoch definitiv groß genug für die meisten meiner Illustrationen. Als Nächstes stelle ich die Auflösung auf 300 TPI ein, was mir maximal 116 Ebenen gibt, was für mich mehr als ausreichend ist Beachten Sie, dass die Anzahl der Schichten je nach Kapazität und Größe Ihres iPads variieren kann je nach Kapazität und Größe Ihres iPads Was das Farbprofil angeht, bleibe ich bei RGB, weil es meine Farben wirklich hell zur Geltung bringt und ich es in Zukunft jederzeit gegen CMYK ändern kann. Um diese Vorlage zu speichern, geben Sie ihr einfach einen Namen. Ich nenne es Asset-Vorlage. Und tippe auf Erstellen. Wenn Sie nun zur Hauptgalerie zurückkehren und auf das Plus-Symbol tippen und nach unten scrollen, finden Sie Ihre Vorlage hier gespeichert. Wenn Sie es an die Spitze des Stapels bringen möchten, müssen Sie es nur lange gedrückt halten und nach oben schieben. Ich habe bereits eine Vorlage, also werde ich diese löschen. Um eine Vorlage zu entfernen, müssen Sie sie zur Bearbeitung nach links schieben Dort können Sie alle Spezifikationen ändern oder sie löschen. Sie werden sehen, dass ich neben meinen Illustrationsvorlagen auch drei Mustervorlagen erstellt habe 32 pro 32, 24 x 24 und 64 pro 64 Zentimeter. Ich habe mich an diese drei Größen gewöhnt ich in der Modeindustrie gearbeitet habe. Aber je nach Ihrem Standort sind Sie vielleicht besser damit vertraut, mit Zoll oder Pixeln zu arbeiten. Denken Sie auch daran, dass es Websites wie Spoonflower gibt , für die Dateien mit 150 statt 300 DPI erforderlich Wenn Sie also darüber nachdenken, Ihre Muster auf diese Websites hochzuladen , lohnt es sich, deren technische Spezifikationen zu überprüfen und eine Vorlage speziell für sie zu erstellen Jetzt, da unsere Vorlage fertig ist, können wir in der nächsten Lektion mit der Erstellung unserer Illustrationen beginnen in der nächsten Lektion mit der Erstellung unserer Illustrationen 5. Erstellen deiner Illustrationen: Jetzt, da wir unsere Vorlagen fertig haben, können wir mit unseren Illustrationen beginnen. Aber bevor ich das tue, möchte ich Ihnen einige Empfehlungen geben. Das ist nicht immer notwendig, aber Artikel in verschiedenen Größen zu haben , ist eine gute Idee und wird dir bei der Zusammenstellung deiner Muster - und Platzierungsgrafiken sehr helfen dir bei der Zusammenstellung deiner Muster - und Platzierungsgrafiken sehr Zusammenstellung deiner Muster - und Platzierungsgrafiken Erstellen Sie zunächst ein paar größere Illustrationen. Diese werden oft als Heldenillustrationen bezeichnet , da sie die Bausteine Ihres Musters sind und Ihnen helfen , die Gesamtstruktur und das Thema festzulegen. Betrachte sie als die Stars deines Designs. Sobald du deine Heldenillustrationen hast, ist es eine gute Idee, einige mittlere und kleinere Illustrationen zu erstellen , die perfekt sind, um Leerstellen zu füllen , für Ausgewogenheit zu sorgen oder dein Muster dichter aussehen zu lassen. Nutze den Raum. Versuchen Sie beim Erstellen Ihrer Illustrationen zu vermeiden, mehr als eine pro Ebene zu erstellen , und nutzen Sie den gesamten verfügbaren Platz. Wenn Sie mithilfe von Masken Volumen hinzufügen möchten, können Sie gerne mehr als eine Ebene pro Illustration verwenden . Verwenden Sie auf jeden Fall einfach den Speicherplatz. Ich werde eine Reihe lustiger Kreaturen erstellen , deren Zeichnen keine Zeit in Anspruch nimmt, und ich werde diese ziemlich feine Farbpalette verwenden , die ich zuvor zusammengestellt habe. Sie können gerne mitmachen oder weitermachen und komplexere Illustrationen in Ihrem eigenen Stil erstellen. Sie können gesprächig oder botanisch sein. Bei meinem Dokument mit Zentimetern für 2020 werde ich also den Pinsel mit trockener Tinte aus der Pinselbibliothek auswählen , der einer meiner Favoriten ist Wenn Sie Procreate jedoch zum ersten Mal verwenden, rate ich Ihnen, sich stattdessen für den Studio-Pen zu entscheiden Auf diese Weise werden Sie keine Probleme mit der Textur und dem Farbschwellenwert haben, was ich in diesem Kurs nicht erläutern werde Wenn du wissen möchtest, was das bedeutet oder bewirkt, kannst du jederzeit meinen Kurs für Anfänger zur Fortpflanzung besuchen meinen Kurs für Anfänger zur Fortpflanzung Ich werde eine lustige Form kreieren. Das sieht aus wie eine Kartoffel oder Kartoffel, je nachdem, wo Sie ansässig sind, und ich werde ein lustiges Gesicht hinzufügen. Jetzt wähle ich auf einer separaten Ebene eine andere Farbe aus und fange an, mit einer anderen Form zu experimentieren mit einer anderen Form Wenn Sie dem folgen, versuchen Sie, Ihre Formen so weit wie möglich zu variieren, da Sie so Ihre Kompositionsfähigkeiten bei der Erstellung Ihres Musters üben können Der Grund, warum ich diesen Blasen Gesichter hinzufüge , ist, dass die Illustrationen richtungsweisend und sie auch viel lustiger aussehen. Ich werde jetzt an den Ecken meiner Illustrationen feilen und schauen, ob ich etwas ändern kann Jetzt, wo ich ein paar große Artikel habe, mehr als vier, aber das ist in Ordnung, werde ich weitermachen und einige kleinere Artikel erstellen Also etwas ganz Einfaches wie ein Stern, der die Kanten abgerundet statt spitz macht , sodass sie zum Stil der Monster passen Ich möchte eine Blume erstellen, also öffne ich das Symmetrie-Tool damit es einfacher ist, sie zu Okay, ich denke, diese Anzahl großen und mittelgroßen Objekten ist in Ordnung, also werde ich vorerst damit aufhören Wenn Sie mit Ihren Illustrationen fertig sind, lernen Sie mich in der nächsten Lektion Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Bilder exportieren und Ihre eigene Bildbibliothek einrichten können. 6. Exportieren deiner Illustrationen und Starten einer Bibliothek: Sobald Ihre Illustrationen fertig sind, wir sie als PNG-Bilder mit transparentem Hintergrund exportieren , und ich werde Ihnen zwei Möglichkeiten zeigen, dies zu tun. Im Moment habe ich ein Dokument, in dem sich jedes letzte Element auf einer separaten Ebene befindet. Es liegen keine Masken oder Texturebenen separat herum, sodass ich einfach alle meine Bilder gleichzeitig exportieren kann. Um Ebenen als PNG-Dateien zu exportieren, musst du zuerst deinen Hintergrund deaktivieren. Schau dir an, wie meine Kreaturen jetzt auf diesem karierten Hintergrund erscheinen, was bedeutet, dass dort nichts ist Dann musst du die Ebenen , die du exportieren möchtest, sichtbar machen , die du exportieren möchtest, sichtbar In meinem Fall alle. Dann tippe ich auf das Schraubenschlüsselsymbol, scrolle nach unten, um Ebenen zu teilen, und tippe auf Ebenen als PNG-Dateien teilen Wenn ich auf Safe tippe und dann zu meiner Fotogalerie gehe, werden meine Bilder dort angezeigt Sehen wir uns nun ein zweites Szenario an. Ich liebe es, mit Texturen zu arbeiten, daher ist es für mich sehr ungewöhnlich, jedes Objekt auf einer eigenen Ebene zu haben . Wenn ich diese Weihnachts-Illustrationsdatei öffne, werden Sie feststellen, dass sich meine Illustrationen in Gruppen befinden , die viele Ebenen enthalten. Ich könnte einfach all diese Ebenen zu einer zusammenführen, aber ich möchte sie nicht wirklich verlieren falls ich in Zukunft Änderungen vornehmen möchte. In diesem Fall muss ich also alles, was auf der Leinwand erscheint, als flaches Bild exportieren und alle Ebenen verwerfen Lassen Sie mich Ihnen ein anderes Beispiel zeigen. Ich gehe in die Hauptgalerie und öffne diese Beeren, die Teil meines Kurses für digitale Illustration sind, einem Leitfaden für Anfänger zur Beherrschung von Procrit Wie Sie sehen können, besteht diese Pflanze vielen Elementen, die auf verschiedenen Schichten angeordnet sind In diesem Fall muss ich alles, was auf der Leinwand erscheint, als flaches Bild exportieren und alle Ebenen verwerfen Mal sehen, wie das geht. Zunächst mache ich die Hintergrundebene unsichtbar, dann gehe ich zu Teilen und wähle das PNG-Dateiformat aus dem oberen Menü unter den Freigabeoptionen aus. Dadurch wird alles, was auf der Leinwand erscheint, als flaches Bild exportiert und alle Ebenen verworfen Ich werde auf meinem iPad auf Speichern tippen. Wenn ich zu meiner Fotogalerie gehe, wirst du sehen, dass das Bild gespeichert wurde. Es wird zunächst mit weißem Hintergrund angezeigt , aber wenn Sie darauf tippen, wird der Hintergrund schwarz, was darauf hinweist, dass das Bild mit einem transparenten Hintergrund gespeichert wurde . Lass uns deine Bibliothek starten. Nachdem Sie all Ihre Bilder exportiert haben, werden sie sich mit Ihren alltäglichen Fotos und Downloads vermischen . Um Ihre Bibliothek zu organisieren, können Sie ein neues Album erstellen , in dem Sie Ihre Illustrationen speichern Dieses Album wird dann zu Ihrer eigenen Bildbibliothek. Um ein neues Album zu erstellen, scrollen Sie in Ihrer Bibliothek nach unten, tippen Sie auf Neues Album und nennen Sie es so etwas wie eine festgelegte Bibliothek oder etwas, das Sie möchten. Tippen Sie auf Hinzufügen und beginnen Sie, all Ihre Illustrationen in das neu erstellte Album zu verschieben . Auf diese Weise beginnen Sie mit dem Aufbau einer organisierten Bildbibliothek, die sehr leistungsfähig ist, da Sie Zukunft im Handumdrehen alles entwerfen können. Lassen Sie mich Ihnen nun zeigen, wie Sie Ihre Bibliothek in procreate organisieren Wenn Sie an verschiedenen Illustrationen gearbeitet haben, kann es ziemlich verwirrend werden, zu wissen was in den einzelnen Dateien enthalten ist Sie können dieses Problem lösen, indem eine Vorschau aller Elemente erstellen und dafür sorgen, dass diese Ebene oben in Ihrem Ebenenstapel sichtbar bleibt, etwa so. Normalerweise mache ich das, indem ich die Gruppen oder Illustrationen in meinen Dateien dupliziere , eine der Gruppen reduziere, die Illustrationen verkleinere und dann alle kleineren Illustrationen zu einer Ebene zusammenfüge, die ich oben im Ebenenstapel sichtbar lasse oben im Ebenenstapel sichtbar Auf diese Weise kann ich, wenn ich zu meiner Galerie zurückkehre, genau sehen, welche Elemente in jeder Datei enthalten sind, auch wenn sie sich auf separaten unsichtbaren Ebenen befinden Dies ist sehr hilfreich, wenn Sie ein Design erneut aufrufen möchten , um Änderungen vorzunehmen oder diese Elemente in Zukunft wiederzuverwenden Indem Sie Ihre Assets auf diese Weise organisieren, können Sie mit dem Aufbau einer gut organisierten Bibliothek mit verschiedenen Assets in Procreate beginnen und die endgültigen Bilder mit transparentem Hintergrund in Ihrer Fotogalerie auf Ihrem iPad oder in einem Ordner in der Cloud speichern die endgültigen Bilder mit transparentem Hintergrund in Ihrer Fotogalerie auf Ihrem iPad oder in einem Ordner in der Cloud Okay, jetzt, da Ihre Illustrationen in Ihrer Fotogalerie gespeichert sind, beginnen wir mit unserem Muster. Okay. 7. Teil zwei: Muster entwerfen!: Willkommen zum zweiten Teil des Kurses, in dem wir beginnen werden, unsere Musterkachel mit unseren wiederverwendbaren Illustrationen zu erstellen. Wenn du aus einer anderen Klasse kommst, dann heiße ich dich ganz besonders willkommen. Ich bin so froh, dass du hier bist. Lassen Sie uns weitermachen und eine kurze Zusammenfassung für alle machen. Bisher haben wir Illustrationen auf einem Dokument mit einer Größe von 20 pro 20 Zentimeter erstellt . Sie können jedoch auch eine andere Größe verwenden, wenn dies zu Ihrem Stil passt Stellen Sie sicher, dass es groß genug ist und dass Sie den gesamten Platz auf der Leinwand nutzen Sobald Ihre Illustrationen fertig sind, exportieren Sie sie mit transparentem Hintergrund in die Fotogalerie Ihres iPads und organisieren Sie sie in einem speziellen Ordner Dies wird der Beginn Ihrer Bildbibliothek sein. Wenn Sie dabei Hilfe benötigen, finden Sie der Lektion Exportieren Ihrer Illustrationen einige Anleitungen. In diesem Teil des Kurses werde ich Sie nun durch den Prozess der Umwandlung dieser wiederverwendbaren Illustrationen in eine Musterkachel führen . ob Ihre Illustrationen digital oder physisch sind, wie handgezeichnete oder handgemalte Stücke, Sie können sie verwenden, um Muster zu erstellen. Wenn sie physisch sind, müssen Sie sie zuerst digitalisieren Wenn Sie sich nicht sicher sind, wie das geht, machen Sie sich keine Sorgen. Ich habe der Kursbeschreibung einen Link zu einem Tutorial beigefügt , um Ihnen bei der Digitalisierung zu helfen . Sobald sie bereit sind, komm zurück und schließ dich uns hier an. Eine Sache, die ich hervorheben möchte, ist, wie wichtig es ist, sicherzustellen, dass Ihre Musterkachel immer perfekt ausgerichtet ist , ohne dass unerwünschte Großbuchstaben oder weiße Linien auftreten. Und wenn Sie welche finden, gehen ein paar Schritte zurück und beginnen Sie erneut. Das ist völlig in Ordnung. Das hast du. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du kreierst. 8. Intelligenteres Design: Muster-Grundlagen, die man beachten sollte: Bevor wir mit der Erstellung Ihres Musters beginnen, möchte ich Ihnen einige wichtige Konzepte vorstellen, die Ihnen helfen bei der Erstellung Ihrer Designs durchdachte Entscheidungen zu Ich werde über die Größe Ihrer Kachel, die Größe der Elemente, mit denen Sie entwerfen, und die verschiedenen Layouts sprechen , die Sie beim Erstellen Ihres Musters verwenden können Muster zu erstellen kann auf den ersten Blick etwas schwierig erscheinen. Wenn sie größere Flächen bedecken, sehen sie vielleicht sehr komplex aus, aber das Coole ist, dass sie tatsächlich aus nur einer sich wiederholenden Kachel bestehen. Einer der grundlegenden Schritte bei der Erstellung einer sich wiederholenden Kachel besteht darin, die grundlegenden verschiedenen Wiederholungssysteme zu verstehen und zu verstehen, wie man sie herstellt. Dadurch wird Ihr Auge geschult, wenn es darum geht , komplexere, nahtlose Muster zu erstellen In dieser Lektion zeige ich Ihnen einige Musterbeispiele und erkläre anhand einiger Folien die verschiedenen sich wiederholenden Systeme Schauen wir uns die Websites genauer an. Wenn Sie beispielsweise in Procreate oder Photoshop entwerfen , ist es sehr wichtig, darüber nachzudenken, wofür Sie Ihr Muster verwenden möchten, und entsprechend zu entwerfen Es ist nicht dasselbe Design für eine Tapete wie für Babykleidung Ein Maßstab ist viel größer als der andere, daher sollten die Kachelgrößen von Anfang an berücksichtigt werden. Im Laufe meiner Karriere haben Kunden Muster in bestimmten Formaten von acht pro acht, 16 pro 16, 32 pro 32 und 64 pro 64 Zentimeter angefordert Muster in bestimmten Formaten von acht pro acht, 16 pro 16, 32 pro 32 . Diese Größen basieren auf dem Umfang der Druckzylinder, die von einigen Faktoren beeinflusst werden. Sie können jedoch variieren, je nachdem, wo Sie sich befinden. Vielleicht sind Sie es gewohnt, zum Beispiel in Zoll oder sogar Pixeln zu denken , was übrigens völlig in Ordnung ist. Wir werden sie als klein, mittel, groß und riesig bezeichnen . Die Größe Ihrer Leinwand wirkt sich nicht nur auf die Eigenschaften Ihres Designs aus, sondern kann auch den Designprozess wesentlich effizienter gestalten den Designprozess wesentlich effizienter , wenn Sie mit Bedacht wählen Wenn Sie beispielsweise ein einfaches Design mit nur einem kleinen Element erstellen , eine kleinere Leinwand sinnvoller. Nehmen Sie sich zum Beispiel viel Zeit, wenn das Wiederholungssystem die Arbeit für Sie erledigen kann Wenn Sie nun drei Elemente einbeziehen möchten, wäre eine mittelgroße Leinwand tatsächlich sinnvoller. Wenn Sie eine Leinwandgröße wählen, die dem gewünschten Look entspricht , steigern Sie Ihre Effizienz. Ich habe zum Beispiel vor ein paar Jahren ein Mond- und Sternenmuster entworfen und mich direkt für eine große Leinwand entschieden , weil ich dachte , dass sie professioneller aussehen würde. jetzt zurückblicke, hätte ich stattdessen definitiv ein mittleres gewählt. Es hätte die Hälfte der Zeit gedauert. Und wenn Sie beide Drucke vergleichen, können Sie den Unterschied nicht wirklich erkennen. Es ist auch wichtig, den Umfang der Elemente zu berücksichtigen , mit denen Sie entwerfen. Nehmen wir zum Beispiel diesen Katzenabdruck. Obwohl dieselbe Leinwandgröße verwendet wird, kann die Skala je nach Anordnung der Elemente sehr unterschiedlich aussehen . In diesem Kurs werde ich eine große Leinwand von 32 oder 32 Zentimetern verwenden , und meine Elemente werden jeweils etwa 10 Zentimeter groß sein. Ich möchte dieses Muster zum Beispiel für eine Tapete verwenden und es auf die Hälfte oder ein Drittel seiner Größe verkleinern können , damit es zu Schreibwaren oder sogar Babykleidung passt Herunterskalieren eines Musters auf seine Größe ist in Ordnung, aber ich empfehle nicht, es zu vergrößern Es wird verschwommen und verliert an Qualität. Okay, lassen Sie uns nun einige verschiedene Grundlagen von Wiederholungen untersuchen einige verschiedene Grundlagen von Wiederholungen Wiederholung des Blockmusters. Dieses ist eines der einfachsten Systeme. Es nimmt den ursprünglichen Wiederholungsblock und ordnet ihn in einem Rasterformat an, sodass er den gesamten Bereich abdeckt Wiederholung des Musters zur Hälfte. Dies ist häufig in lässigeren Designs zu finden. Sie haben erstellt, indem Sie die sich wiederholende Einheit in einer Spalte gestapelt und in der nächsten Spalte um die Hälfte Wiederholung des Ziegelmusters. Dieser ähnelt dem Halfdrop, ist aber horizontal statt vertikal gestapelt wie Mauerwerk Das hilft, das Design aufzubrechen und verleiht ihm eine entspanntere Atmosphäre Lassen Sie uns jetzt über die Richtung sprechen. Einweg- oder Richtungsmuster zeichnen sich durch starke Linien von Elementen aus , die vertikal, horizontal oder diagonal verlaufen Zwei Richtungsmuster ähneln sich, verlaufen aber umkehrbar in beide Die multidirektionale Wiederholung kann aus jedem beliebigen Winkel betrachtet werden. Wenn die Elemente in verschiedenen Richtungen platziert werden, hat das Design keine bestimmte Ausrichtung Dies eignet sich hervorragend für den Stoffdruck, da es von jedem beliebigen Punkt aus zugeschnitten und verwendet werden kann , wodurch Stoffabfälle reduziert werden. Im Musterpaket findest du eine Reihe fantastischer Spickzettel zum Erstellen von eindirektionalen, zweidirektionalen und multidirektionalen Mustern in verschiedenen Systemen Sie eignen sich hervorragend zum Üben dieser Konzepte, und wenn Sie sie tatsächlich als Leitfaden verwenden, können sie Ihnen helfen, Zeit zu sparen und intelligentere Entscheidungen zu treffen , wenn es darum geht, Ihre Illustrationen innerhalb der Musterkachel zu platzieren In der nächsten Lektion werden wir unsere Illustrationen wieder in Procreate übernehmen und mit unserer Musterkachel beginnen 9. Importieren und Größenanpassung deiner Bilder: Okay, jetzt ist es an der Zeit, diese wiederverwendbaren Illustrationen aus Ihrer Bildbibliothek zurück in Procreate zu bringen diese wiederverwendbaren Illustrationen aus Ihrer Bildbibliothek zurück in und sie für den Start Ihrer Kachel vorzubereiten Wie immer habe ich ein paar Empfehlungen. Wenn Sie die Größe Ihrer Bilder ändern, insbesondere in Procreate, neigen sie dazu , ein wenig an Qualität zu verlieren Wenn Sie sie verkleinern, ist das normalerweise in Ordnung. Aber du änderst ihre Größe nach oben und unten und drehst sie und all das, nicht so sehr Denken Sie daran, dass Ihre Originalbilder sicher in Ihrer Fotogalerie gespeichert sind Ihrer Fotogalerie gespeichert nur darauf warten , dass Sie sie erneut verwenden Wenn Sie also zu irgendeinem Zeitpunkt während des Designprozesses sagen Wow, das sieht so verschwommen Zögern Sie nicht, Ihre Bilder wieder in Procrit zu importieren. Größe direkt auf die endgültige Größe an und verwerfen Sie die Das ist das Schöne daran, auf diese Weise zu entwerfen. Sie werden immer eine knackige, hochwertige Version griffbereit Hier bin ich in meiner Procrit-Galerie und werde die Vorlage 32 pro 32 für mein Muster auswählen , aber Sie können jede gewünschte Größe wählen Als Erstes importieren wir unsere Illustrationen wieder in dieses Dokument Sie haben zwei Möglichkeiten, dies zu tun. Eine Möglichkeit besteht darin, auf das Schraubenschlüsselsymbol zu tippen, dann ein Foto hinzuzufügen, einzufügen und Ihre Bilder auszuwählen Um Ihre Eingabe abzuschließen, müssen Sie erneut auf das Pfeilsymbol tippen dieser Methode können Sie jeweils nur ein Bild importieren. Jetzt gibt es eine einfachere Möglichkeit , mehrere Bilder zu importieren. Sie müssen Ihren Bildschirm in zwei Teile teilen. Dazu wische ich gerne mit dem Finger am unteren Bildschirmrand nach oben, tippe auf das Galerie-Symbol und schiebe es an eine Seite des Bildschirms. Wenn Sie die Fotogalerie nicht sehen können, liegt das Symbol daran, dass Sie zuerst die App öffnen müssen. Tippen Sie anschließend auf Auswählen und wählen Sie alle Bilder aus, die Sie importieren möchten. Und ziehe sie auf deine Datei. Wenn Sie eine Ebenenbeschränkung haben, müssen Sie nicht alle diese Bilder gleichzeitig importieren , da sie alle in Ihrer Galerie gespeichert sind und Sie sie einfach importieren können , wann immer Sie sie benötigen. Diese Methode eignet sich hervorragend, wenn Sie mehrere Bilder gleichzeitig importieren und sehen möchten , wie jedes von ihnen in eine eigene Ebene importiert wird. Es ist wichtig, die Größe der Bilder zu verkleinern und zunächst zu entscheiden, wie groß Ihre Illustrationen sein sollen unbedingt daran, dass es in Ordnung ist, Bilder zu verkleinern Aber wenn Sie diese Bilder wieder prograd vergrößern würden, würden sie ihre Auflösung verlieren und sehr verschwommen aussehen Nun, wie treffen Sie diese Entscheidung? Es ist schwer, sich vorzustellen, wie groß die Bilder auf dieser Leinwand sind. Ich habe mein Maßband an meiner Seite, und hier drin ist es wirklich einfach, eine Entscheidung darüber zu treffen , wie groß meine Illustrationen sein sollen. Vielleicht möchte ich dieses Muster bei den Hausaufgaben verwenden. Also sind zum Beispiel sieben oder zehn Zentimeter für mich in Ordnung. Aber woher weiß ich, wie groß diese Illustrationen auf der Leinwand sind? Lass mich dir einen Trick zeigen, um das herauszufinden. Tippe auf das Schraubenschlüsselsymbol. Tippen Sie auf Canvas, schalten Sie den Schalter Zeichenhilfe ein und tippen Sie auf Zeichenhilfe bearbeiten Daraufhin wird ein Raster angezeigt , das wir als Lineal verwenden Wir werden den dritten Balken ändern der die Rastergröße definiert. Sehen Sie, wie sich diese Zahl ändert, wenn ich den Balken verschiebe. Im Moment werden die Pixel angezeigt, aber wenn ich darauf tippe, kann ich sie um 2 Zentimeter ändern. Ich tippe auf „Rückgängig“ und mit der Rastergrößenleiste kann ich entscheiden, wie groß diese Quadrate sein sollen 10 Zentimeter sind perfekt für das, was ich will. Ich kann mein Raster mit diesen blauen Punkten neu positionieren, also richte ich es am Anfang meiner Leinwand aus und setze es auf 10 Zentimeter Mit dieser oberen Leiste können Sie die Farbe Ihres Rasters ändern, und mit diesen Balken können Sie die Deckkraft und Dicke ändern Ich möchte nicht, dass es so sichtbar ist. Also werde ich auf sie tippen. Und jetzt, wenn ich die Größe meiner Elemente ändere, habe ich ein viel besseres Gefühl für ihre Größe Siehst du, ich dachte, sie wären kleiner, aber jetzt kann ich sie mithilfe dieser Hilfslinien auf etwa 10 Zentimeter verkleinern Jetzt, wo ich die Größe meines Vermögens definiert habe, kann ich weitermachen und mein Raster unsichtbar machen. Sobald Sie sie importiert und ihre Größe geändert haben, sehe ich Ihre Bilder in der nächsten Lektion, in der wir mit unserer übergeordneten Kachel beginnen werden. Ich. 10. Kacheln starten: Zentrale Komposition: In dieser Lektion beginnen wir mit der Erstellung der zentralen Komposition unseres Musters. Im Moment sind alle meine Bilder in der Mitte meiner Leinwand angeordnet, sodass es schwierig ist, sie zu erkennen. Ich finde es sehr hilfreich, die Bilder so darzustellen , dass ich sie alle gleichzeitig sehen kann. Normalerweise ordne ich sie einer Gruppe zu. Ich werde das loswerden, weil es wiederholt wird, und sie dann unsichtbar machen, um mehr Platz auf der Leinwand zu haben. Mein Muster wird also multidirektional sein. Also werde ich mein Vermögen hin- und herbewegen und anfangen, es im zentralen Bereich zu organisieren und sicherzustellen, dass keines von ihnen die Grenze überschreitet Achte auf den Raum, in dem du zwischen deinen Elementen lebst , und versuche, einen ähnlichen Abstand zwischen ihnen einzuhalten Du kannst die restlichen Ebenen aktivieren und deaktivieren um zu entscheiden, welches Element du als Nächstes verwenden möchtest Ich achte auch darauf, dass meine Elemente in verschiedene Richtungen zeigen. Wenn Sie zwei Elemente derselben Farbe wie diese beiden lila haben , versuchen Sie, sie nicht nebeneinander zu legen. Wenn das passiert, ist das keine große Sache, aber achten Sie darauf, Elemente in einem Bereich nicht zu oft zu wiederholen Elemente in einem Bereich nicht zu oft zu Behalte also diese Top-Tipps im Hinterkopf. Halten Sie einen ähnlichen Abstand zwischen Ihren Elementen ein. Vermeiden Sie es, zwei gleiche Farben nebeneinander zu platzieren , und achten Sie immer auf die Richtung Ihres Musters. Okay, ich werde vorerst mit diesen fünf Elementen arbeiten. Je nachdem, wie viele Elemente Sie haben und welchen Abstand Sie zwischen ihnen behalten möchten, die zentrale Komposition möglicherweise dauert die zentrale Komposition möglicherweise etwas länger als ich, aber das ist völlig in Ordnung. Nehmen Sie sich Zeit, genießen Sie es. Achte darauf, wie du deine Elemente platzierst. Und wenn Sie Ihre zentrale Komposition fertig haben, treffen Sie mich in der nächsten Lektion, wo wir mit Arbeit an der horizontalen Wiederholung beginnen 11. Erstellen der horizontalen Wiederholung: Okay, fangen wir an, an der horizontalen Wiederholung zu arbeiten. Um dies zu erreichen, müssen wir alle unsere Illustrationen zu einer einzigen Ebene zusammenführen . Ich weiß, dass ich diese Illustrationen wieder importieren könnte, aber da ich ihre Größe bereits geändert habe, möchte ich eine Kopie davon in separaten Ebenen behalten. Dazu werde ich sie zuerst gruppieren und dann diese Gruppe duplizieren. Ich werde also nur eine der beiden Gruppen zusammenfassen. Auf diese Weise kann ich eine Kopie mit allen getrennten verkleinerten Illustrationen behalten , einschließlich dieser gelben Kreatur, die ich nicht verwendet habe , und die andere zu einer einzigen Ebene zusammenfügen Ich tippe auf das Pfeilsymbol. Achte jetzt auf die Bounding Box. Sehen Sie, wie es nur die Zeichnungen umgibt und nicht die gesamte Leinwand Wenn wir die Wiederholung mit dieser Auswahl machen würden, würde nichts passen, und es wäre eine ziemliche Katastrophe. Es gibt viele Methoden , bei denen neue Ebenen und Gruppen erstellt werden müssen, aber nachdem ich einige Methoden ausprobiert habe, habe ich die Methode entdeckt , die ich Ihnen zeigen werde, und ich liebe sie, weil sie so einfach und unkompliziert ist. Also werde ich das Verschieben-Werkzeug beenden und in derselben Ebene meiner Objekte vier Markierungen zeichnen, eine an jeder Ecke der Leinwand. Sie sich keine Gedanken über die Farbe und löschen Sie diese Markierungen später. Achte nur darauf, dass sie nicht zu klein sind und dass sie die Ecken berühren. Wenn ich jetzt das Verschieben-Werkzeug erneut aktiviere, umfasst der Begrenzungsrahmen den gesamten Leinwandbereich Cool richtig, keine zusätzlichen Ebenen oder Gruppen erforderlich. Lassen Sie uns nun diese Ebene duplizieren, um die horizontale Wiederholung zu erstellen , sodass unsere Ebenen perfekt in der Mitte ausgerichtet sind. Wir brauchen ein wenig Hilfe von Procreate. Wenn du auf das Pfeilsymbol tippst, musst du unter der Option „Einrasten“ im unteren mittleren Menü die Schalter „ Einrasten“ und „Magnetik“ aktivieren unter der Option „Einrasten“ im unteren mittleren Menü die Schalter „ Einrasten . Halten Sie diese Messlatten ziemlich hoch, da sie dabei helfen werden Diese Einstellung verwandelt die Bilder in Magnete richtet sie perfekt auf den zentralen Rand der Leinwand oder auf andere Bilder Schau dir an, wie, wenn ich meine Ebene nach links verschiebe in der Mitte der Leinwand einrastet und diese Linie erscheint Jetzt kann ich den Ebenenstapel öffnen, die unterste Kopie auswählen und sie auf die andere Seite verschieben Es ist wichtig, immer die Ansicht zu vergrößern , um nach weißen Linien in der Mitte zu suchen. Wenn Sie welche sehen, müssen Sie ein paar Schritte zurückgehen und es erneut versuchen. Und wenn das Problem weiterhin besteht, müssen Sie möglicherweise die Entfernungs- und Geschwindigkeitsbalken erhöhen die Entfernungs- und Geschwindigkeitsbalken , damit der Magneteffekt stärker wird Das Problem mit diesen Linien besteht darin, dass, wenn Sie den Rest Ihres Musters erstellen, Ihr endgültiges Muster nicht funktionieren wird, weil Sie diese Linie überall in der Wiederholung erkennen können Wenn Sie also welche sehen, gehen Sie einfach zurück und versuchen Sie es erneut. Wenn alles gut aussieht, öffne das Ebenenfenster und füge die beiden Ebenen zusammen, indem du sie mit zwei Finger Jetzt müssen wir diese schwarzen Markierungen entfernen. Anstatt den Radiergummi zu verwenden, dem einige Pixel herumliegen könnten, bei dem einige Pixel herumliegen könnten, verwende ich das Auswahlwerkzeug, das dritte Bandsymbol oben links auf dem Bildschirm Ich wähle den Freihandmodus aus dem unteren Menü aus, umrande die obere Markierung, um ihn auszuwählen, tippe im unteren Menü auf die Schaltfläche Hinzufügen und schließe den unteren Bereich ein, um ihn der Auswahl hinzuzufügen Dann tippe ich erneut auf Hinzufügen. Wischen Sie dann mit drei Finger nach unten und tippen Sie auf Ausschneiden, um sie vollständig zu entfernen Jetzt ist es an der Zeit, den zentralen Raum zu füllen und zu polieren. Dieser Vorgang kann sehr einfach sein oder je nach Art des Musters, das Sie erstellen , einige Zeit in Anspruch nehmen je nach Art des Musters, das Sie erstellen , einige Zeit . In meinem Fall ist es ziemlich einfach. Ich muss nur diese gelbe Kreatur in den zentralen Bereich einfügen . Du fragst dich vielleicht , warum es für mich so einfach ist. Nun, zunächst einmal habe ich viel Erfahrung mit der Benotung von Schnittmustern, aber ich habe auch die Zusammensetzung der Ziegel im Hinterkopf gehabt , die ich in der Grundlagenstunde für Schnittmuster vermittelt habe in der Grundlagenstunde für Schnittmuster vermittelt diese Grundlagen kennen , können Sie von Anfang an eine ausgewogene Komposition erstellen Okay, zurück zum Muster. Jetzt aktiviere ich die Gruppe , die alle Elemente in verschiedenen Ebenen enthält, und wähle die gelbe aus, weil ich sie nicht verwendet habe. Also werde ich diese Ebene duplizieren, um das Original für die Ebene beizubehalten und sie aus der Gruppe herauszunehmen. Ich werde die Gruppe zusammenklappen und die gelbe Kreatur in die Mitte stellen. Um sie frei bewegen zu können, deaktiviere ich die Schnappschüsse und schon habe ich ein Gefühl Dieses Bild scheint etwas glatter zu sein als die anderen. Ich könnte es hier etwas erhöhen, aber seit Inprocrit neigen Bilder dazu, ihre Auflösung zu verlieren, wenn sie Ich würde es lieber komplett loswerden und es erneut aus meiner Bildbibliothek importieren Und genau das ist das Coole daran, auf diese Weise zu arbeiten. Sie werden Ihre Bilder immer in voller Auflösung einsatzbereit haben . Nun, es gibt einen Trick, den ich Ihnen immer noch zeigen möchte falls der Auflösungsverlust nicht schlimm ist. Sie können zum Einstellungsfenster gehen und im Drop-down-Menü die Option Scharfzeichnen Sie den Stift nach rechts schieben, können Sie die Ränder wieder Wenn das Problem dadurch jedoch nicht behoben wird, ist es besser, das Bild durch eine gespeicherte Version aus Ihrer Bibliothek zu ersetzen . Sie können überprüfen, wie Ihre Elemente in verschiedene Richtungen zeigen, indem Sie Ihre Leinwand mit Ihren Finger drehen . Auf diese Weise können Sie überprüfen, wie die Dinge aussehen, insbesondere wenn Sie an multidirektionalen Mustern arbeiten. Ordnung. Nachdem unsere horizontale Wiederholung abgeschlossen ist, werden wir mit der Erstellung der vertikalen Wiederholung fortfahren. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 12. Erstellen der vertikalen Wiederholung: Jetzt werden wir an der vertikalen Wiederholung arbeiten , um unser Muster zu vervollständigen. Noch einmal, wenn ich auf den Pfeil tippe, kann das Begrenzungsfeld nur meine Elemente umgeben und nicht die gesamte Leinwand Ich werde meine Markierungen in der Mitte, eine unter der anderen, erstellen , nur um dir zu zeigen, dass du sie nicht immer an den Ecken platzieren musst Solange ein Element den Rand Ihrer Leinwand berührt, können Sie die Markierungen an einer beliebigen Stelle platzieren. Ich werde die Ebene duplizieren, um die Wiederholung zu erstellen , und sicherstellen , dass das Einrasten aktiviert ist Dann verschiebe ich eine Ebene nach unten und eine Ebene nach oben Nachdem ich bestätigt habe, dass es keine Linien gibt, füge ich die Ebenen zusammen und entferne die Markierungen mit dem Auswahlwerkzeug Jetzt gibt es Platz, um ein weiteres Element hinzuzufügen. Ich denke, das blaue Element passt gut hierher. Sehen Sie, wie unterschiedlich alle umgebenden Farben sind. Ich werde die Optionen zum Einrasten und Magnetisieren deaktivieren , um das Objekt frei bewegen zu können Es ist leicht zu glauben, dass diese Musterkachel jetzt fertig ist, aber es fehlt etwas Testen wir dieses Muster und verkleinern wir es , um zu sehen, ob das Problem aufgedeckt wird. Ich werde die Ebenen zusammenführen und diese Ebene duplizieren. Ich werde die untere unsichtbar machen, da ich die ursprüngliche Skala beibehalten möchte. Um mein Muster zu testen, tippe ich auf das Pfeilsymbol, aktiviere die Magnetik - und Schnappschalter und bewege den Schwanzwinkel, bis er in die Mitte passt Schau dir an, wie diese horizontalen und vertikalen Linien aussehen. Jetzt wische ich mit drei Finger nach unten, tippe und dupliziere und verschiebe die Kopie nach rechts Und jetzt ist das Problem ganz klar. Zwischen diesen beiden Kacheln fehlt ein Element. Ich hatte dieses Problem von Anfang an erkannt, aber ich wollte dir zeigen, wie wichtig es ist, dein Muster ab aber ich wollte dir zeigen, wie wichtig es ist und zu zu zu testen wenn du es entwirfst. Wenn Sie es testen, können Sie auch überprüfen, ob die Kacheln richtig ausgerichtet sind oder ob es eine unerwünschte Linie gibt, die Sie korrigieren müssen , bevor Sie mit dem Entwerfen Ihres Musters fortfahren. Ich werde diese Kopien entfernen , weil ich sie nicht benötige, und ich werde die vertikale Wiederholung erneut erstellen. Und während ich das mache, möchte ich dir noch etwas anderes zeigen. Ich werde damit beginnen, meine Kachel zu duplizieren , auf Verschieben zu tippen und dieses Mal werde ich das Bild nicht exakt in die Mitte verschieben, sondern es stattdessen in einem zufälligen Abstand zum Rand belassen einem zufälligen Abstand zum Rand Hier ist alles in Ordnung, und jetzt merke ich, dass, wenn ich die andere Ebene verschiebe, sie entweder in der Mitte der Leinwand oder in den Pixeln dieser neuen Ebene einrastet Leinwand oder in den Pixeln dieser neuen Dies soll Ihnen zeigen, dass Sie nicht immer alles in der Mitte ausrichten müssen Diese Informationen sind nützlich, wenn Sie komplexere Muster erstellen und Ihre Bilder pixelbasiert auf Ihrer Leinwand verschieben müssen . Ich werde diese Ebenen zusammenführen und ein Element auswählen , das in der Lücke platziert werden soll. Wenn ich mir die umliegenden Farben ansehe, denke ich, dass das gelbe Element hier gut funktioniert. Ich werde die Fangoptionen deaktivieren und die Position anpassen, indem ich das Bild vertikal oder horizontal drehe, bis ich sehe, dass es Sobald ich mit der Platzierung zufrieden bin, werde ich meine Ebenen zusammenführen Obwohl Sie es bereits gesehen haben , werde ich Ihnen in der nächsten Lektion zeigen, wie Sie Ihr Muster testen und gegebenenfalls ändern können. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 13. Testen und Verfeinern deines Musters: Wenn Sie Muster erstellen, ist es wichtig, sie zu testen, bevor Sie sie exportieren oder kleinere Elemente hinzufügen , damit sie dichter aussehen Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie das geht. Öffnen Sie das Ebenenfenster und duplizieren Sie die Musterkachel. Sie sollten immer eine der Ebenen in ihrer ursprünglichen Größe behalten , und ich schlage vor, dass Sie sie unsichtbar machen. Stellen Sie sicher, dass die Fangoptionen aktiviert sind, ändern Sie die Größe der Ebene, bis sie in die Mitte der Leinwand passt danach mit drei Finger nach unten, duplizieren Sie die Ebene und verschieben Sie sie nach Jetzt können Sie diese beiden Ebenen zusammenführen, diese Ebene erneut duplizieren und nach oben verschieben Führen Sie nun die Ebenen zusammen und zoomen Sie ein wenig hinein , um zu sehen , ob etwas repariert werden muss. Wenn Sie nichts anpassen müssen, möchten Sie Ihr Muster vielleicht trotzdem noch einmal duplizieren und es noch kleiner machen. Manchmal kann die Visualisierung eines Musters in kleinerem Maßstab dabei helfen , Dinge zu erkennen, die geändert werden müssen, oder Lücken zu erkennen In diesem Fall bin ich mit dem Muster-Layout sehr zufrieden, aber ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie es bei Bedarf ändern Manchmal gibt es Dinge , die vielleicht nicht gut funktionieren. Vielleicht sieht eines Ihrer Elemente verschwommen aus oder es gibt zu viele Elemente derselben Farbe in einem Bereich Ihrer Leinwand Okay, nehmen wir an, diese gelbe Kreatur hier bereitet mir Probleme und ich muss sie ändern Als Erstes muss ich mir merken, wo dieser Gegenstand im Verhältnis zu den anderen Elementen steht Das wird mir helfen, es auf meiner ursprünglichen Kachel zu finden. Wenn es irgendwo in der Leinwand platziert wäre, könnte ich es einfach mit dem Auswahlwerkzeug einschließen und ein wenig verschieben Aber in diesem Fall befindet sich diese Kreatur an der Ecke meiner Kachel Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie etwas reparieren können, das sich an einer Seite oder an der Ecke Ihrer Leinwand befindet. Bevor ich weitermache und eine zweite Version erstelle, möchte ich auch die erste Version behalten, nur für den Fall, dass ich sie bevorzuge, nachdem ich die zweite fertiggestellt habe. ist nicht nur gut, die verschiedenen Layouts vergleichen zu können , um zu sehen, was am besten funktioniert, sondern es ist auch wichtig , zur ersten Option zurückkehren zu können , wenn sie Ihnen besser gefällt. Also werde ich die ursprüngliche Kachel und die Tests gruppieren und diese Gruppe duplizieren, und diese Gruppe duplizieren um eine weitere Version zu erstellen. Ich werde die unterste Gruppe unsichtbar machen und diese beiden Ebenen entfernen , weil ich eine neue Version erstellen werde und sie nicht mehr benötige. Lassen Sie uns nun sehen, wie man ein Objekt ändert , das sich an der Ecke befindet. Das erste, was ich tun werde, ist diese Ebene zu duplizieren und jede Ebene zur Seite zu verschieben jede Ebene zur Seite zu , um die horizontale Wiederholung erneut zu erstellen. Schau dir an, wie das schon die beiden Teile dieser Kreatur zusammengefügt hat . Jetzt müssen wir die vertikale Wiederholung machen , um die Figur zu vervollständigen. Also werde ich meine beiden Ebenen zusammenführen und sie erneut duplizieren. Schicke eine Kopie nach unten, die andere nach oben und Valla, wir haben unsere Kreatur fertig Denken Sie daran, die Ansicht zu vergrößern, um unerwünschte Linien zu erkennen. Jetzt kann ich weitermachen, meine Ebenen zusammenführen und diese gelbe Kreatur bewegen. Nachdem Sie also Ihre Artikel geändert haben, müssen Sie Ihre Musterkachel erneut testen. Also werde ich damit beginnen, die ursprüngliche Kachel zu duplizieren und die untere unsichtbar zu machen die ursprüngliche Kachel intakt bleibt Damit die Dinge unterhaltsam und abwechslungsreich bleiben, zeige ich Ihnen eine zweite Möglichkeit , Ihr Muster zu testen Ich werde mein Muster viermal duplizieren , bis ich fünf Schichten habe. Die untere wird die Originalkachel sein. Tippen Sie auf das Verschieben-Werkzeug, aktivieren Sie die Fangoptionen und beginnen Sie die Ecken jeder Ebene zu bewegen , bis sie sich in der Mitte treffen Jetzt kann ich mein Muster zusammenführen und es mit der vorherigen Option vergleichen Sie können dies tun, indem Sie die unterste Gruppe sichtbar machen und die Ebenen, die das Muster enthalten, im gleichen Maßstab ein - und ausschalten , um sie vergleichen zu können. In diesem Fall sind sich diese Muster sehr ähnlich und beide funktionieren gut. Ich mag die neue Option sehr, aber mir ist aufgefallen, dass beide gelben Monster nach oben schauen, auch wenn sie umgedreht ziemlich ähnlich sind auch wenn sie umgedreht ziemlich ähnlich Da ich also ein bisschen wählerisch bin, wie ich es normalerweise bin, werde ich die Wiederholung erneut erstellen und die Kreatur vertikal drehen Ich werde mein Muster noch einmal testen, und das ist besser. Ich mag es mehr. Sobald Sie also Ihre Musterkachel mit Ihren großen Elementen fertiggestellt haben , lernen Sie mich in der nächsten Lektion wo ich Ihnen zeigen werde, wie Sie die mittleren Elemente verwenden können , um sie etwas dichter zu machen. 14. Lücken schließen: Kleinere Assets hinzufügen: O. In dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie mittelgroße Elemente verwenden, um die Lücken Ihres Musters zu füllen , sodass es etwas dichter und abwechslungsreicher aussieht. Ich öffne meine Fotogalerie und wähle die mittelgroßen Elemente, die ich entlang der Figuren illustriert habe , aus, ziehe sie auf die Leinwand, warte, bis sie importiert sind, und schließe die Fotogalerie. Ich möchte, dass diese vier Elemente kleiner als die Hauptelemente, um die Lücken zwischen ihnen zu füllen. Beim Platzieren der einzelnen Elemente auf jeder Kappe kann ich die Größe überprüfen und immer auf die Farbe achten, die ich verwende Diese Blume hat zu viele Details und ich habe das Gefühl , dass sie nicht zum Stil der anderen Elemente passt der anderen Elemente Mal sehen, was passiert, wenn ich die Kappen verdecke. Viel besser. Ich werde die kleineren Elemente immer wieder verschieben und sie gegebenenfalls neu einfärben In diesem Fall mag ich zum Beispiel diesen Punkt hier, aber er ist gelb, und die Kreatur darüber ist Also werde ich es in dieses hellrosa ändern. Ich mag es nicht wirklich, also werde ich die Blume gelb färben. Es ist nicht wichtig , dass die Farben immer Seite an Seite stehen, aber es ist gut, vorsichtig zu sein Manchmal kann es sehr hilfreich sein, deine Kachel in einem kleineren Maßstab zu visualisieren deine Kachel in einem kleineren Maßstab , während du an dem Muster arbeitest Deshalb möchte ich dir etwas zeigen Wenn du auf das Ren-Symbol und dann auf Canvas tippst, kannst du das Referenz-Taggle aktivieren Dadurch wird eine kleine Vorschau geöffnet , die Sie auf Ihrer Leinwand verschieben können Wenn Sie darauf tippen, erhalten Sie die vollständige Vorschau und können die Größe anpassen, indem Sie die untere rechte Ecke ziehen Mir ist bewusst, dass dieses iPad Pro größer ist als andere. Wenn Sie also der Meinung sind, dass diese Vorschau zu viel Platz auf Ihrem Bildschirm einnimmt , schließen Sie sie einfach. Wenn ich die kleine Vorschau sehe, kann ich sehen, dass ich hier vielleicht ein weiteres Dreieck oder einen anderen Stern hinzufügen könnte , aber das Dreieck scheint besser zu sein. Jetzt muss ich diese anderen Lücken füllen, aber vorher möchte ich eine Kopie dieser Elemente behalten, um die restlichen Lücken zu füllen. Bevor ich sie alle zu einer Ebene zusammenfüge, wähle ich eine von jeder Form aus und gruppiere diese Ebenen Duplizieren Sie die Gruppe und nehmen Sie eine davon aus der Hauptgruppe heraus Auf diese Weise weiß ich, dass diese Formen für später gespeichert werden. Ich werde die Gruppe unsichtbar machen und alle Ebenen zusammenführen , aus denen mein Muster besteht. Jetzt habe ich also zwei Ebenen, eine mit der Kachel und die Gruppe mit den mittleren Elementen. Jetzt werden wir die Wiederholung erneut erstellen und Sie wissen bereits, wie das geht. Ich werde für alle Fälle zwei Kopien dieser Ebenenkachel erstellen . Verschiebe eine nach links, die andere nach rechts und füge sie zusammen. Ich kann sehen, dass dieses Dreieck hier nicht gut platziert ist, und der Flieder ist dasselbe wie eine Kreatur auf seiner Seite Also werde ich es auf Orange ändern. Diese Farbe ist etwas zu stark und ich kann sie auf der kleinen Vorschau sehen. Ich werde das andere Violett verwenden, das weicher aussieht, aber immer noch etwas Kontrast hat Okay, jetzt mache ich die vertikale Wiederholung und fülle die restlichen Lücken Ich werde die Referenzansicht deaktivieren , weil sie zu viel Platz beansprucht. Nehmen Sie sich Zeit, um die leeren Lücken zu füllen Wenn Sie nach der Größenänderung feststellen, dass sie ihre Bildqualität verloren haben, importieren Sie sie wieder aus Ihrer Fotogalerie und ändern Sie ihre Größe erneut Dieser gelbe ist ein bisschen zu groß für diesen Raum, aber da hier unten etwas mehr Platz ist, werde ich diese Artikel austauschen Ich werde diese leere Kappe mit einem weiteren Dreieck füllen und die Farbe noch einmal ändern. Wie Sie sehen können, gibt es bei der Erstellung eines Musters viele Tests, viele Versuche und ich würde nicht sagen, dass Fehler vorliegen, aber es wird Dinge geben, die Ihnen besser gefallen als andere. Wenn es ein Objekt gibt, das mit den anderen Ebenen zusammengeführt wurde und das Sie verschieben müssen, verwenden Sie das freie Auswahlwerkzeug, um es zu verschieben. Okay, ich denke, das sieht vorerst gut aus, also ist es Zeit, mein Muster zu testen. Ich werde meine Ebene duplizieren und die Wiederholung erstellen. Okay, zu diesem Zeitpunkt ist mein Muster gut komponiert und alle Lücken sind mit Formen gefüllt. Aber ich möchte dir etwas zeigen. Manchmal, besonders wenn die Muster einfach sind, gebe ich mir die Freiheit, hier und da Dinge zu zeichnen, lustige Wörter, eher geometrische Formen und so Bevor Sie dies tun, müssen Sie sicherstellen , dass Sie eine Ebene mit der ursprünglichen Kachel intakt Wenn Ihnen die Zeichnungen, die Sie zuvor gemacht haben, nicht gefallen, können Sie sie auf diese Weise die Zeichnungen, die Sie zuvor gemacht haben, nicht gefallen, jederzeit verwerfen und zurückgehen Und wie wir es getan haben, als wir unsere Muster getestet haben, können Sie gegen Ende vergleichen, welches der Muster Ihr Favorit ist , oder die beiden Kacheln speichern In meinem Fall mag ich beide, aber ich werde sie nicht in derselben Datei speichern. Also gehe ich zurück zu meiner Galerie und dupliziere diese Datei. Ich öffne dieses und lösche eines der Muster, sodass nur eine Kachel in den beiden Größen enthalten ist und mache dasselbe mit der anderen. Also öffne es und lösche das untere. Ich mag es nicht, mehr als ein Muster pro Datei zu haben , weil es sehr verwirrend werden kann, und ich habe in der Vergangenheit Stunden damit verbracht, nach einem Muster zu suchen , weil zu viele Kacheln in derselben Datei vorhanden waren. In der nächsten Lektion werden wir einige Farbkombinationen testen. 15. Farbkombinationen ausprobieren: Möglichkeit, deine Kunstwerke in verschiedene Farben zu verwandeln , macht nicht nur Spaß, sondern kann auch eine großartige Möglichkeit sein, dein Portfolio zu erweitern und ein breiteres Publikum zu erreichen Das gleiche Muster mit unterschiedlichen Farben kann zu verschiedenen Kollektionen passen und zu verschiedenen Jahreszeiten oder sogar Märkten verwendet werden . In dieser Lektion werden wir die Farben unserer Muster mithilfe der in Procreate verfügbaren Anpassungswerkzeuge ändern unserer Muster mithilfe der in Procreate verfügbaren Anpassungswerkzeuge in Procreate verfügbaren Viele dieser Tools werden in der Fotografie verwendet , um Kunstwerke zu verbessern, aber ich verwende sie gerne, um neue Farbpaletten zu entdecken Okay, bevor wir anfangen, mit den Anpassungswerkzeugen herumzuspielen , ändern Sie zunächst die Hintergrundfarbe Ihres Musters Wenn Sie auf das weiße Vorschaubild tippen, können Sie sehen, wie Ihr Muster über verschiedenen Hintergrundfarben aussieht Ich finde es toll, wie unterschiedlich es auf einem dunklen Hintergrund oder auf einem weißen Hintergrund aussieht einem dunklen Hintergrund oder auf einem weißen Hintergrund Okay, lassen Sie uns jetzt die Anpassungswerkzeuge testen. Beginnen Sie immer damit, Ihre ursprüngliche Musterkachel zu duplizieren , um sicherzustellen, dass Sie die Originalfarben beibehalten Tippen Sie auf das magische Symbol, um das Einstellungsfenster zu öffnen. Wir werden diese vier wichtigsten Optionen untersuchen, beginnend mit der ersten, Farbton, Sättigung und Helligkeit Mit diesen unteren Balken können Sie verschiedene Farbmöglichkeiten erkunden. Der erste geht für. diesen Balken bewegen, werden Sie feststellen, wie Ihr Muster in mehreren Farbvariationen aussieht. Ich muss sagen, dass diese Option besser funktioniert , wenn Sie eine begrenzte Farbpalette haben. Die Kombinationen sind tendenziell zusammenhängender und hübscher. Wenn die Palette abwechslungsreicher ist oder Ihre Artikel voller Volumen und Textur sind, können die Variationen einige kollidierende Farben haben , die sich möglicherweise nicht so gut kombinieren lassen Mit der Sättigungsleiste können Sie dafür sorgen, dass Ihre Farben gesättigt und voller Leben oder undurchsichtiger und schwarz-weißer aussehen voller Leben oder undurchsichtiger und schwarz-weißer Und mit der Helligkeitsleiste können Sie einstellen, ob Ihr Muster heller oder dunkler sein soll Bevor ich weitermache: Wenn es eine Farbkombination gibt, die Ihnen wirklich gefällt, können Sie auf das Ebenenfenster tippen, um die Änderungen zu übernehmen und diese Farbkombination zu speichern. Sie müssen nur zum Ebenenfenster gehen und die Ebene , die die Kombination enthält, die Ihnen gefällt, unsichtbar machen und die ursprüngliche duplizieren , um von vorne zu beginnen und neue Kombinationen zu erkunden. Lassen Sie uns das Einstellungsfenster öffnen und auf Farbbalance tippen. Sie haben diese 3 Balken auf der Unterseite, mit denen Sie spielen können. Die Änderungen, die Sie mit diesen Balken erkunden können , sind subtiler, aber immer noch sehr interessant. Wenn du auf das Sonnensymbol auf der rechten Seite tippst, kannst du auswählen, ob sich die Änderungen auf die Schatten, das Fleisch, die Töne oder die Lichter auswirken sollen sich die Änderungen auf die Schatten, das Fleisch, die Töne oder die Lichter auswirken . Ohne zu technisch zu werden, lade ich Sie ein, mit diesen Optionen zu spielen bis Sie Farben gefunden haben, die Ihnen gefallen. Es gibt nichts Richtiges oder Falsches. Mit dieser Option können Sie ein Tunnelmuster mit Farben desselben Spektrums erzielen , die gut zusammenpassen. Eine Sache ist, dass nicht viele Farben auf demselben Hintergrund funktionieren Und obwohl es praktisch ist, die Farbe direkt auf der Hintergrundebene zu ändern , kann es sein, dass Sie bei vielen Farbkombinationen viel Zeit und coole Kombinationen verlieren , weil Sie nicht auch die Hintergrundfarbe speichern Eine Möglichkeit, dies zu umgehen, besteht darin, die Farbe zunächst mithilfe der Hintergrundebene in Echtzeit zu untersuchen die Farbe zunächst mithilfe der Hintergrundebene in Echtzeit Sobald Sie jedoch eine gefunden haben, die Ihnen gefällt, erstellen Sie eine Ebene direkt unter der Kachel und füllen Sie sie mit der gewünschten Farbe auf. In diesem Fall weiß. Schließlich können Sie mit dieser Farbgebung eine Gruppe erstellen, sie unsichtbar machen und immer wieder neue Farbkombinationen erkunden Okay, lassen Sie uns die ursprüngliche Farbgebung noch einmal duplizieren und die dritte Option, Kurven, untersuchen In der Gamma-Option können Sie die Schatten, Mitteltöne und Lichter individuell anpassen Mitteltöne und Lichter individuell Wenn Sie sich auf dem oberen blauen Knoten bewegen, beeinflussen Sie die Helligkeit, und mit dem unteren Knoten steuern Sie die Sättigung Jetzt kannst du neue Knoten erstellen, indem du auf die Linie tippst und sie einzeln nach oben und unten verschiebst Unter der Gamma-Option befinden sich die roten, grünen und blauen Kanäle, in denen Sie die Knoten auch einzeln ändern können , in denen Sie die Knoten auch einzeln ändern Dadurch erhalten Sie eine Vielzahl verschiedener Farbkombinationen Ich liebe diese Art, Farbkombinationen zu erkunden da ich das Gefühl habe, mehr Kontrolle über die Änderungen zu haben Jedes Mal, wenn Ihnen ein Farbarray gefällt, denken Sie daran, dass Sie die ursprüngliche Ebene duplizieren können , um sie zu speichern. Lassen Sie uns zum Schluss noch einmal die Anpassungsfelder öffnen, und schon haben Sie die Verlaufskarte, die ich auch liebe Wenn Sie sich in dieser Funktion befinden, werden Sie hier unten viele Farbverläufe sehen auf verschiedene Farbverläufe tippen, erhalten Sie eine neue erhalten Sie eine Das Coole an diesem Tool ist nun , dass Sie Ihre eigenen Farbverläufe erstellen können Wenn Sie auf das Plus-Symbol tippen, erhalten Sie eine langweilige schwarz-weiße, matte Leiste , die Sie anpassen können Um die Farben zu ändern, musst du auf die Quadrate tippen und eine Farbe auswählen. Sie können so viele Farben erstellen wie Sie möchten, indem Sie auf eine beliebige Stelle in der Leiste tippen Ich werde dieses Blau hier und ein Schwarz hier platzieren. Wenn es nun eine Farbe gibt, die du nicht sehen kannst, wie diese blaue in der Mitte, schlage ich vor, dass du anfängst, die Farben von einer Seite zur anderen zu bewegen. Wenn Sie eine Farbe löschen möchten, müssen Sie nur auf eines der Quadrate tippen und es gedrückt halten und Löschen auswählen. Sie können sogar die Reihenfolge der Farben ändern , indem Sie sie von einer Seite zur anderen bewegen. Und in Echtzeit siehst du dein Muster in verschiedenen Kombinationen. Wie cool ist das? Manchmal kann diese Art der Farbänderung unerwarteten Ergebnissen wie diesem roten Rand führen, aber Sie können sie als Erkundungstool verwenden. All diese Tools ermöglichen es uns , aus einer einzigen sich wiederholenden Musterkachel Tausende verschiedener Farbmöglichkeiten herauszuholen verschiedener Farbmöglichkeiten herauszuholen. Dies wird letztendlich die Möglichkeiten erweitern , wo Sie Ihr Muster verwenden können. Das gleiche Muster, das in zartem Pastell verwendet wird , eignet sich hervorragend für Babykleidung, und wenn es mit kräftigen Farben verwendet wird, kann es für Kleidung für Erwachsene oder Schreibwaren, eine Jacke oder alles, was Sie wollen In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihr Muster in verschiedene Dateitypen exportieren , sodass Sie beginnen können, so viele Farbkombinationen zu speichern wie Sie möchten. Mm 16. Exportieren und Sichern deines Musters: Jetzt werden wir unser Muster exportieren und ich werde Ihnen zeigen, wie man es in verschiedenen Formaten macht. Tippen Sie auf das Bereichssymbol und dann auf Teilen. Die Dateien, die ich beim Erstellen von Mustern am häufigsten verwende , sind die PSD-Dateien, die für Photoshop geeignet sind. Ich exportiere meine Muster in dieses Format, wenn ich sie an Photoshop weitergeben und die Ebenen, Masken und all das behalten möchte. JPEC, das sich hervorragend zum Teilen Internet oder in sozialen Medien eignet , weil es so komprimiert ist Und PNG, das ist ein verlustfreies Format, was bedeutet, dass Ihre Datei Laufe der Zeit nicht an Qualität verliert Außerdem können Sie Ihre Muster im PNG-Format mit transparentem Hintergrund speichern Auf Websites wie Red Bubble werden sie auf Websites gedruckt , auf denen Sie Ihre Artikel ausdrucken und mit dem Verkauf beginnen können Ihre Artikel ausdrucken und mit dem Verkauf beginnen Sie können Muster mit transparentem Hintergrund hochladen und die Hintergrundfarbe für verschiedene Produkte auswählen . Also das ist wirklich cool. Sie haben das schon gesehen, aber wenn Sie Ihr Muster mit transparentem Hintergrund exportieren möchten , müssen Sie zuerst die Hintergrundebene unsichtbar machen und dann Ihre Datei als PNG exportieren. Ich werde dieses Bild auf meinem iPad speichern. Wenn ich jetzt meine Galerie öffne, werden Sie sehen, dass mein Kunstwerk jetzt hier erscheint. Sie können Ihre Datei auch in einer Procreate-Datei speichern Auf diese Weise können Sie dasselbe Muster auf einem anderen iPad öffnen , auf dem Procreates installiert Sie können so viele Farbstrahlen speichern, wie Sie möchten, sich Zeit nehmen und so viele Farbstrahlen speichern, wie Sie möchten, sich Zeit nehmen sie auf verschiedenen Hintergründen testen In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie sie mithilfe von Modellen in realen Produkten visualisieren mithilfe von Modellen in realen Produkten Lassen Sie mich Ihnen zuvor zeigen, wie Sie Ihr Muster ordnungsgemäß auf einer zweiten Festplatte oder in der Cloud sichern Ihr Muster ordnungsgemäß auf einer zweiten Festplatte oder in der Mit deinem iPad kann alles passieren, hoffentlich nicht. Hoffentlich geht es nicht kaputt oder du verlierst es oder so. Aber wenn Sie das tun, können Sie beruhigt sein, wenn Sie wissen, dass Ihre Muster an einem anderen Ort gespeichert sind . Also speichere ich meine Muster gerne auf Dropbox. Ich habe meine Dropbox hier drin, in der ich einen Ordner namens Procreate Artworks Backup erstellt habe einen Ordner namens Procreate Artworks Backup Also werde ich es öffnen und hier habe ich viele meiner Muster gespeichert Ich habe das schon eine Weile nicht mehr gemacht, und das ist eine Erinnerung für mich, alle meine Muster sofort nach der Veröffentlichung dieses Kurses zu sichern . Ich werde meinen Bildschirm in zwei Teile aufteilen , damit Sie den Speichervorgang in Echtzeit verfolgen können. Ich werde dieses Muster öffnen, das ich in diesem Kurs erstellt habe. Ich habe die Kachel bei 100%, 50% und 25%. Ich tippe auf das Schraubenschlüsselsymbol und speichere dieses Muster in einem PSD-Format, das ich später in Photoshop öffnen könnte Also tippe ich auf Dropbox, suche nach meinem Ordner und tippe auf Speichern Schauen Sie sich jetzt an, was passiert. Es fragt mich, ob ich dieses Kunstwerk, das als Kunstwerk ohne Titel bezeichnet wird, ersetzen möchte dieses Kunstwerk, das als Kunstwerk ohne Titel bezeichnet wird, Wenn Sie auf „Ersetzen“ tippen, würden Sie eines Ihrer Kunstwerke ersetzen , das sich bereits in Ihrem Backup-Ordner befindet Ich tippe also auf Abbrechen und zeige Ihnen, wie Sie das Problem beheben können. Ich gehe zurück zur Hauptgalerie, und bevor ich meine Muster exportiere, muss ich ihnen eindeutige Namen geben, damit sie Muster, die in meinem Backup-Ordner enthalten sind, nicht überschreiben meinem Backup-Ordner enthalten Ups, ich habe den Speicherplatz um ein Vielfaches verlängert, um meine Muster zu sichern. Ich tippe auf den Namen der Kachel und gebe ihn ein. Und ich meine, hier kannst du einen Code, deinen Namen oder was auch immer du willst verwenden . Im Moment werde ich Muster eins, Muster zwei und Muster drei verwenden . Ab und zu speichere ich gerne verschiedene Muster gleichzeitig in meinem Dropbox-Ordner. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie das geht. Tippen Sie hier oben auf das ausgewählte Wort und wählen Sie die Muster aus , die Sie sichern möchten. Tippe auf Teilen, und normalerweise möchte ich meine Muster im Procrit-Format sichern, mit dem ich die Datei auf einem anderen iPad öffnen kann, auf dem Bocart installiert ist, oder in PSD, mit der ich meine Muster in Photoshop öffnen und die Ebenen, Masken und all das behalten kann Photoshop öffnen und die Ebenen, Masken und all das behalten Also werde ich auf PSD tippen. Und hier werde ich Dropbox auswählen. Ich werde sicherstellen, dass ich mich im Procreate-Backup-Ordner befinde, und auf Hochladen tippen Sie können jetzt sehen, dass diese drei Muster meinen Dropbox-Ordner hochgeladen wurden Das gibt mir nicht nur Sicherheit, sondern ich kann jetzt auch von meinem Computer oder anderen Geräten aus auf diese Muster zugreifen von meinem Computer oder anderen Geräten aus Idealerweise würden Sie dies jedes Mal tun , wenn Sie mit dem Entwerfen eines Musters fertig sind, aber das ist manchmal nicht realistisch. Ich rate Ihnen daher, Ihre Muster mindestens einmal im Monat oder alle zwei Wochen zu sichern . In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihr Muster anhand von Produkten aus dem echten Leben visualisieren können. Es gibt nichts Aufregenderes als das. 17. Teil drei: Muster und Kunstwerke erheben: Bevor wir uns mit dem dritten Teil des Kurses befassen, wollen wir kurz zusammenfassen, was wir bisher behandelt haben Im zweiten Teil des Kurses haben wir darüber gesprochen, wie wichtig es ist, die Größe sowohl Ihres Dokuments als auch Ihrer Illustrationen zu berücksichtigen, und darüber, wie es Ihnen helfen kann, intelligentere Designentscheidungen zu treffen, wenn Sie das Endprodukt im Auge behalten das Endprodukt im Auge Ihnen helfen kann, intelligentere Designentscheidungen zu treffen, wenn Sie Sie haben auch damit begonnen, Ihre eigene Bildbibliothek mit wiederverwendbaren Illustrationen aufzubauen und diese zu verwenden , um ein nahtloses Muster in Procreate zu erstellen Dabei lernst du, wie du Wiederholungen erstellst , Fehler behebst und Elemente ersetzt, wenn sie ihre Bildqualität verloren haben Außerdem haben wir uns mit den Anpassungswerkzeugen mit Farbkombinationen befasst, und ich habe Ihnen gezeigt, wie Sie Ihre Musterdateien exportieren und sichern können. Ratet mal, was? Sie wissen bereits, wie man Muster erstellt. Nun, dieser dritte Teil des Kurses ist ein Bonus-Abschnitt, den ich hinzugefügt habe, um Ihre Lernreise noch spannender zu gestalten . Ich werde dir zeigen, wie du deine Muster mit Mups auf echten Produkten visualisieren deine Muster mit Mups auf echten Produkten Ich habe drei kostenlose Mups beigefügt, die du über den Link in der Kursbeschreibung herunterladen kannst, und ich werde dir auch einen kleinen Vorgeschmack auf eines der Modelle aus meinem allerersten digitalen Produkt, dem Ultimate Pattern Bundle, geben eines der Modelle aus meinem allerersten digitalen Produkt, dem über den Link in der Kursbeschreibung herunterladen kannst, und ich werde dir auch einen kleinen Vorgeschmack auf eines der Modelle aus meinem allerersten digitalen Produkt, dem Ultimate Pattern Bundle, geben. Ich freue mich sehr, dir das zu zeigen. Verwendbare Illustrationen dienen nicht nur zum Erstellen von Mustern. Ich verwende sie auch häufig für Platzierungsgrafiken. Ich habe eine spezielle Lektion hinzugefügt in der ich dir zeigen werde, wie du zu experimentieren Canva anfangen kannst, mit Platzierungsgrafiken Abschließend werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihr Projekt in der Galerie dieses Kurses veröffentlichen können, und ich werde Ihnen einige zusätzliche Lernressourcen zur Verfügung stellen, damit Sie erworbenen Fähigkeiten weiter ausbauen können in diesem Kurs erworbenen Fähigkeiten weiter ausbauen können. Lass uns anfangen. 18. Visualisieren deiner Muster mit Mockups: O. Einer der aufregendsten Aspekte beim Entwerfen eines Musters ist es, zu sehen, wie es auf einem echten Produkt zum Leben erweckt Aber seien wir ehrlich, es zu drucken ist nicht immer einfach, und es kann Zeit in Anspruch nehmen und Geld kosten. Hier kommen Mockups ins Spiel. Mockups können wir unsere Muster auf realen Produkten visualisieren auf realen Produkten ohne sie ausdrucken zu müssen. Es ist vielleicht nicht genau das gleiche Gefühl, als ob Sie Ihren eigenen bedruckten Stoff in Ihren eigenen Händen halten würden, aber glauben Sie mir, es ist trotzdem ziemlich beeindruckend Und das Beste daran ist, dass Mockups beim Testen von Mustern für einige wichtige Dinge sehr hilfreich sein können beim Testen von Mustern für einige wichtige Dinge sehr hilfreich Sie Ihre Muster auf verschiedenen Produkten visualisieren , können Sie entscheiden, welche Stoffe Sie beim Drucken verwenden möchten Sie beim Drucken verwenden Vielleicht entdecken Sie, dass ein bestimmtes Design auf einem Kissenbezug besser aussieht als auf einer Kröte oder dass es vor einem farbigen Hintergrund besser zur Geltung kommt Vielleicht findest du sogar, dass du dein Muster im Maßstab 100% bevorzugst, oder vielleicht sieht es besser aus, wenn es auf 50 oder 25% reduziert ist, 50 oder 25% Testen verschiedener Muster in derselben Kartenszene ist eine fantastische Möglichkeit, um zu sehen, wie sie sich paaren und wie sie zusammenarbeiten. Meiner Meinung nach ist es so viel einfacher, mit dem Aufbau zusammenhängender Mustersammlungen zu beginnen Mocaps eignen sich auch perfekt, um Feedback von Kunden oder sogar Ihren Social-Media-Followern zu erhalten Feedback von Kunden oder , noch bevor Sie mit der Produktion beginnen Dies kann Ihnen letztendlich Zeit, Geld und einige potenzielle Kopfschmerzen sparen , Geld und einige potenzielle Kopfschmerzen Wenn es darum geht, Ihren Kunden Ihr Muster zu präsentieren, gibt ihnen das Zeigen der Kachel entlang eines Mocaps ein besseres Gefühl dafür, wie das Design in der realen Welt funktioniert Es ist also eine großartige Möglichkeit, Ihre Kunden für Ihre Arbeit zu begeistern Ich habe in der Projekt- und Ressourcengalerie dieses Kurses drei Maps für Sie zum Herunterladen hinzugefügt in der Projekt- und Ressourcengalerie dieses Kurses drei Maps für Sie zum Herunterladen . Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie zwei davon verwenden, aber da sie alle auf ähnliche Weise funktionieren, werden Sie schnell den Dreh raus haben. Außerdem werde ich Ihnen zeigen, wie Sie eine der fortschrittlicheren Maps aus dem zum Kauf erhältlichen Musterpaket verwenden fortschrittlicheren Maps aus dem können. Die Verwendung ist etwas komplexer, da Sie damit mehrere Muster in einer einzigen Szene testen können . Es ist perfekt, um mit Ihren Designs zu experimentieren und sie der Welt als Sammlungen zu zeigen Okay, nachdem das alles gesagt ist, lass uns tippen und sehen, wie dein Muster auf Maps aussieht Also öffne ich das Notizbuch Map und Sie werden sehen, dass es drei Ebenen gibt, die Hintergrundfarbe, dann können Sie sehen dass Sie diesem Hintergrund eine beliebige Farbe hinzufügen können. Die Hintergrundtabelle und die Schatten dieses Notizbuchs. Ich werde meine Fotogalerie öffnen und habe beschlossen, ein Album mit all meinen Mustern zu erstellen , damit sie sich nicht mit all meinen Fotos vermischen. Ich werde das Muster, das ich in diesem Kurs gemacht habe, importieren und es in Procrit ablegen Sobald es importiert ist, verschiebe ich es auf die unterste Ebene und ändere die Größe, wenn ich möchte Mir gefällt eigentlich ganz gut, wie dieses Muster in einem großen Format aussieht, aber ich mag auch, wie es aussieht, wenn es in einem kleineren Maßstab Wenn es nun darum geht, Ihre Muster in Procrit zu testen, rate ich Ihnen, verschiedene Maßstäbe der ursprünglichen Kachel zu speichern verschiedene Maßstäbe der ursprünglichen Kachel Damit meine ich, wenn ich zu meiner ursprünglichen Kachel gehe, habe ich das Muster bei 100%, bei 50% und schnell werde ich es verkleinern, bis es wieder seine Größe hat Ich bitte Sie darum , weil es Ihnen hilft , Ihr Muster in verschiedenen Maßstäben zu testen , wenn Sie sich in den Maps befinden. Ich werde das zusammenführen. Mach weiter und speichere das mit einem transparenten Hintergrund, damit ich die Hintergrundfarbe direkt im Notizbuch testen kann die Hintergrundfarbe direkt im Notizbuch testen . Bild speichern. Ich gehe zurück zu meinem Mockup-Ordner. Und hier drin Also werde ich sie hier finden, und ich kann dieses Muster in kleinerem Maßstab importieren und seine Größe weiter testen. Visualisierung von Mustern auf Mockups ist unglaublich nützlich, da Sie so sehen können, wie Ihre Designs auf echten Produkten aussehen werden, was Ihnen hilft, Entscheidungen über den Maßstab, die Hintergrundfarbe und die Gesamtwirkung Ihrer Es bietet auch eine professionelle Präsentation, die es einfacher macht, Ihre Arbeit Kunden oder potenziellen Käufern zu präsentieren , und erhöht die Chancen, Ihre Designs zu lizenzieren Okay, ich finde es toll, wie das aussieht, also werde ich das Stain Battle Mockup öffnen Dieses Modell funktioniert auf die gleiche Weise. Es hat verschiedene Schichten. Ich werde dieses Muster loswerden und ein anderes importieren. Ich werde diese Ebene noch einmal ganz unten im Ebenenstapel platzieren und los geht's. So einfach ist das, ich gehe zurück in die Galerie und werde das Kissen nicht öffnen , weil es genauso funktioniert wie die befleckte Flasche und das Notizbuch. Stattdessen öffne ich eines der Modelle, die im Musterpaket enthalten sind , um dir zu zeigen, wie es funktioniert Wenn Sie also das Musterpaket herunterladen, finden Sie diese drei Ordner, einen mit den Mustervorlagen Die andere enthält die Präsentation und die E-Mail und schließlich die Procreate-Mockups Ich werde diese Datei öffnen, weil sie etwas komplexer ist und Sie drei Muster hinzufügen können, eines Das ist also die Vorschau, und ich muss die importieren, auf der Procreate steht Sie können dies tun, indem Sie auf Import tippen und die Datei hier auswählen , oder Sie können die Datei auch ziehen, um sie zu importieren Ich werde den Finger nach links streichen, um dies zu schließen, und auf die neue Datei tippen Wenn ich jetzt zum Ebenenfenster gehe, können Sie sehen, dass diese Datei viele Ebenen und Gruppen hat. Ich habe diese Modelle so entworfen, dass jede Gruppe ein Objekt enthält. Sie sollten sich die Zeit nehmen, jedes Objekt durchzugehen und zu verstehen wie ich die Ebenen organisiert habe Alles hat einen Namen und es ist sehr einfach zu navigieren. Fangen wir von unten an. Wenn Sie auf eine Wand tippen, wird Farbe für Ihre Wand angezeigt Sie können also entweder eine neue Farbe auswählen und die aktive Farbe auf Ihre Wand ziehen oder die Anpassungswerkzeuge verwenden, was mir manchmal leichter fällt , weil ich sehe, dass das Leben verändert, und das hilft mir, bessere Entscheidungen zu treffen. Wenn ich auf Tisch und Wand tippe, habe ich beschlossen, Ihnen zwei Oberflächen für die Unterseite zu lassen, sodass Sie die auswählen können , die Ihnen am besten gefällt. Und dann fange ich mit der Pflanzenstelle an, dieser. Wenn du den Ordner öffnest, siehst du eine Ebene, die leer ist und bei deinem Muster steht. Also öffne ich den Ordner, der meine Muster enthält, und ich werde dieses Muster öffnen, das ich in meinem vorherigen Kurs erstellt habe, wo ich eine ähnliche Methode zum Erstellen von Mustern beibringe, indem ich die Kritzeleien direkt in die Musterkachel zeichne, Kritzeleien direkt in die Musterkachel zeichne anstatt wiederverwendbare Illustrationen zu verwenden Sie können dem Hintergrund des Topfes eine andere Farbe hinzufügen , wenn Sie möchten Und nachdem ich ein paar getestet habe, lasse ich meinen weiß. Jetzt öffne ich den Tad Back-Ordner. Da ist diese Ebene mit der Aufschrift „Muster hinzufügen“, also wähle ich sie aus und meinen Bildschirm in zwei Teile Ich werde das Muster importieren , das ich in diesem Kurs gemacht habe. Ich werde mich auf die Änderungen festlegen indem ich auf das Pfeilsymbol und dann die kleinere Version importiere , damit ich beide testen kann Um die Fotogalerie zu schließen. Und du kannst sehen, dass du hier drinnen zwei Schatten hast. Einer ist ein bisschen stärker als der andere. Der Unterschied ist aber ziemlich subtil. Sie können damit beginnen, diese Ebenen zu aktivieren und zu deaktivieren, um zu sehen, was Sie bevorzugen Wenn deine Eltern einen transparenten Hintergrund haben, kannst du die Hintergrundfarbe hier testen Hintergrundfarbe hier Okay, ich glaube, ich bin sehr zufrieden mit diesem Blau. Die Griffe dieser Tasche befinden sich ebenfalls auf separaten Schichten, sodass Sie ihre Farbe ändern können. Und zu guter Letzt, wenn das Make-up wieder da ist, musst du einfach den gleichen Vorgang wiederholen. Sie können in diesen Produkten beliebig viele Muster testen und auch prüfen , welche Ihrer Muster sich gut miteinander kombinieren und als Teil derselben Kollektion präsentiert werden könnten. Eine Empfehlung, die ich habe, lautet: Wenn Ihr Muster etwas langweilig aussieht oder mehr Kontrast benötigt, können Sie dies beheben, indem Sie die Musterkachel duplizieren die Kopie auf das Objekt legen Erstellen Sie die Schnittmaske so, dass sie nur innerhalb des Produkts erscheint, und spielen Sie mit der Deckkraft und dem Mischmodus Einige dieser Mischmodi helfen Ihrem Muster dabei , den Kontrast und die leuchtenden Farben wiederherzustellen 19. Maximieren deiner Bildbibliothek mit Canva: Sie nun gesehen haben, wie leistungsfähig wiederverwendbare Illustrationen für die Erstellung von Mustern sein können, gehen wir noch einen Schritt weiter Eines der Dinge, die ich an einer Bibliothek mit Illustrationen am meisten liebe einer Bibliothek mit Illustrationen , ist, dass sie nicht nur für Muster gedacht sind. Ich verwende sie auch häufig für Platzierungsgrafiken. Während meiner Zeit als Designer in der visuellen Industrie musste ich oft sowohl ein Muster als auch eine dazu passende Grafik erstellen sowohl ein Muster eine dazu passende Grafik Tolle Möglichkeit, zusammenhängende Kollektionen zu kreieren , die für mehrere Produkte geeignet sind Ich werde zwar nicht im Detail erklären, wie Canva funktioniert, aber ich habe beschlossen, diesen Bonus-Bereich hinzuzufügen, um dir den Einstieg zu erleichtern Du wirst sehen, wie einfach es ist, dieselben Illustrationen in Canva zu verwenden, um dieselben Illustrationen in Canva zu verwenden wunderschöne Platzierungsgrafiken zu erstellen Canva ist kostenlos, sehr benutzerfreundlich und zugänglich, was es zu einem großartigen Tool für alle macht, die ihre Gestaltungsmöglichkeiten über Procreate hinaus erweitern möchten ihre Gestaltungsmöglichkeiten über Procreate hinaus erweitern möchten Lassen Sie uns also eintauchen und herausfinden, wie Sie Ihre Designs mit Canva auf die nächste Stufe heben können Ihre Designs mit Canva auf die nächste Stufe heben Ich habe meine Inhalte hier in einem PNG-Format in meiner Bibliothek. Sie sind alle hier drin. Und ich werde mein Canva öffnen, ohne im Detail zu erklären, wie Canva funktioniert. Dafür kannst du meinen Kurs „Von Procrit zu Canva“ nehmen, Dafür kannst du meinen Kurs „Von Procrit zu Canva“ nehmen wo ich eine richtige Einführung in Canva Ich werde dir schnell alles zeigen. Nachdem Sie ein Konto in Canva erstellt haben, gelangen Sie in dieses Fenster, das die Startseite darstellt und alles enthält, was Canva zu bieten hat Dann haben Sie dieses Menü auf der linken Seite des Bildschirms Hier sind deine Designs, alle Designs, die du gemacht hast, und wir werden auf dieses zweite Symbol mit der Aufschrift Projekte tippen . Sie haben hier dieses Menü mit diesen Tabs. Unter dem Bildordner findest du alle Bilder, die du jemals auf Canva hochgeladen hast Unter Designs findest du die Designs, die du gemacht hast. Und auf der Registerkarte Ordner können Sie Ordner erstellen, um Ihre Bilder zu organisieren. Ich tippe auf Neu hinzufügen, um einen zu erstellen, tippe auf Ordner und gebe ihm hier einen Namen. Ich werde Procreate-Klasse schreiben, aber du kannst einen beliebigen Namen verwenden und auf Weiter tippen Hier ist mein neuer Ordner, also werde ich darauf tippen und wir werden unsere Bilder hier hochladen, nur damit du es weißt, du kannst deine Bilder auch hochladen, wenn du das Design erstellst Aber vorerst laden wir sie in diesen Ordner hoch. Tippen Sie auf die Schaltfläche Neu und dann auf Hochladen. Sie können die Fotobibliothek auswählen und mit der Auswahl der Bilder beginnen , die Sie hochladen möchten. Wenn Sie nun Ihre Bilder mit dieser Methode hochladen , sind PNG-Bilder aus irgendeinem Grund wichtig, sind PNG-Bilder wenn Sie keinen transparenten Hintergrund haben, und das wird ein Problem sein, wenn Sie etwas entwerfen. Canva DAS hat eine Funktion zum Löschen von Hintergründen, die jedoch nicht in der kostenlosen Version enthalten ist Also werde ich dir zeigen, wie du deine Bilder mit transparentem Hintergrund importieren deine Bilder mit transparentem Hintergrund Schieben Sie mit dem Finger nach oben und teilen Sie Ihren Bildschirm in zwei Teile. Wählen Sie nun das Bild aus, das Sie importieren möchten, und schieben Sie es in Canva Du kannst sehen, dass es sich aus irgendeinem Grund dasselbe Bild handelt, aber eines wurde mit einem transparenten Hintergrund importiert , den du an diesem karierten Hintergrund erkennen kannst , und das andere hat einen weißen Hintergrund Ich werde dieses Bild entfernen, indem auf diese drei Punkte tippe und „ Papierkorb verschieben“ auswähle und alle anderen Bilder gleichzeitig importiere Ich tippe hier oben auf die Auswahltaste, wähle sie alle aus und schiebe sie auf Canva Jetzt kann ich weitermachen und dieses Fenster schließen. Diese Bilder werden für immer hier sein, bis ich mein Canva-Konto für jedes Design bereit habe Und das Beste daran ist, dass Sie sie von Ihrem Telefon, Ihrem Desktop oder Ihrem iPad aus verwenden können Desktop oder Ihrem iPad Jetzt gehe ich zurück zur Startseite und tippe auf Design erstellen, um ein Design zu erstellen. Hier finden Sie viele tolle Vorlagen, die von anderen Designern erstellt wurden. Sie können sie nach zu druckenden Dingen, Präsentationen, sozialen Medien, Videos und mehr filtern . Ich werde in die sozialen Medien gehen. Und erstelle einen Instagram-Post, der quadratisch ist. Noch einmal, Sie haben hier verschiedene Tabs , auf denen Sie Ihre Designs filtern können, und das bringt mich auf diese Seite. Auf der ersten Seite kann ich hören, dass dort Designs stehen. Sie haben jede Menge tolle kostenlose unbezahlte Vorlagen. Sie können sich Zeit nehmen, um sie nach unten zu durchblättern. Wenn ich zu Projekten gehe und nach unten scrolle, können Sie hier den Ordner sehen, den ich mit dem Namen Procreate class erstellt habe dem Namen Procreate class erstellt Um diese Bilder auf meine Leinwand zu importieren, musst du sie nur antippen und sie werden hier angezeigt Jetzt kannst du deine Bilder auch hochladen , indem du den Bildschirm teilst und deine Bilder direkt auf deine Leinwand schiebst . Beide Möglichkeiten sind in Ordnung Ich importiere sie einfach gerne in einen Ordner , um meine Bilder von Anfang an zu organisieren. Sie können es also so oder so machen. Wenn du auf deine Objekte tippst, kannst du sie mithilfe des Begrenzungsrahmens skalieren Drehe sie mit diesem Symbol hier unten. Mit diesen Pfeilen hier oben kannst du Schritte wiederholen oder rückgängig machen . Wenn du auf Bearbeiten tippst Du kannst hier auf verschiedene Filter, Effekte und wirklich coole Funktionen zugreifen , die du erkunden kannst. Der Hintergrundentferner ist ein Profi-Feature, aber jetzt weißt du, wie man sie ohne Hintergrund importiert Sie können Ihre Elemente mit vorgefertigten Animationen animieren. Ich werde die Animationen hier unten entfernen , weil ich nicht möchte, dass sich meine Elemente bewegen Und Sie können damit beginnen, weitere Elemente hinzuzufügen und sie zu platzieren, um ein cooles Design zu erstellen , das Ihnen gefällt. Jetzt gibt es etwas , das ich dir zeigen möchte. Ich werde diese Kreatur importieren und ich möchte, dass sie hinter den anderen steht. Dafür musst du auf die Positionsanzeige hier oben tippen. Und dann hast du zwei Tabs, Anordnen, wo du deine Objekte anordnen kannst, oder Ebenen, wo du auf die Ebenen zugreifen und Objekte nach vorne und hinten schicken kannst Objekte nach vorne und hinten schicken Diese Kreaturen feiern hier eine kleine Party. Es macht wirklich Spaß. Wenn Sie ein Bild über den Begrenzungsrahmen eines anderen ziehen , ersetzen Sie es einfach Ich gehe zurück. Ich sehe mir das in Aktion an. Ich werde es über die anderen Bilder legen und sehen, wie es sie ersetzt. Dies ist also eine Erinnerung daran, dass Sie zum Importieren eines Bildes nur darauf tippen müssen. So einfach ist das. Jetzt möchte ich all diese Bilder auswählen, um sie ersticken zu lassen und sie am unteren Rand der Leinwand zu platzieren Ich muss eines der Bilder auswählen, auf diese drei Punkte tippen, auf „Mehrere auswählen“ und alle Bilder auswählen, die ich auswählen möchte Dann muss ich hier oben auf D tippen. Dann kann ich sie hier gruppieren, und jetzt kann ich sie alle in der Größe ändern und sie gleichzeitig frei auf der Leinwand bewegen in der Größe ändern und sie gleichzeitig frei auf der Leinwand Sie können auf sie tippen und sie gruppieren, wenn Sie sie wieder einzeln verschieben möchten Und jetzt fügen wir etwas Text hinzu, indem wir auf das Textsymbol tippen. Hier unten haben Sie viele coole Vorlagen. Einige von ihnen sind kostenpflichtig, aber viele von ihnen sind kostenlos. Mal sehen, ob ich etwas finde, das mir gefällt. Diese Kaffeepause hat eine wunderschöne Schrift, aber sie ist kostenpflichtig. Also werde ich nach unten scrollen. Oh mein Gott, schau, spiel, ich kann es glauben. Das ist perfekt. Spielzeit. In meinem Kurs von Cade bis Canva zeige ich, wie man Text modifiziert, ihn separat hinzufügt, nach Schriften sucht alle Arten von Designs damit dekoriert Aber in diesem Kurs wollte ich dir nur zeigen, wie cool es ist, mit deinen wiederverwendbaren Illustrationen mit Canva zu arbeiten Okay, das ist nett, aber ich denke, ich kann es mit meinen mittelgroßen Illustrationen noch ein bisschen verbessern es mit meinen mittelgroßen Illustrationen noch ein bisschen Also öffne ich meine Fotogalerie und fange einfach an, diese Dreiecke, Sterne und Punkte zu ziehen, die ich gemacht habe, um das Ganze zu dekorieren, als wäre es Konfetti, als ob es eine echte Party fange einfach an, diese Dreiecke, Sterne und Punkte zu ziehen, die ich gemacht habe, um das Ganze zu dekorieren, als wäre es Konfetti, wäre Wenn Sie zu irgendeinem Zeitpunkt Probleme bei der Auswahl haben, liegt das wahrscheinlich daran, dass eine der obersten Ebenen darunter liegende überschreitet. Jedes der Elemente in Canva hat seinen eigenen Begrenzungsrahmen, den Sie Und in diesem Fall ist das Begrenzungsfeld des Zeitworts viel zu groß Sie können entweder auf die Position tippen und das Zeitwort neu positionieren , sodass es sich unten befindet, oder Sie können das Begrenzungsfeld anpassen, indem Ich werde auch das Abspiel-Begrenzungsfeld verkleinern, und jetzt kann ich das Medium Säure frei wählen Okay, sobald du fertig bist, werde ich dir zeigen, wie du dieses Bild auf dein iPad herunterlädst dieses Bild auf dein Dazu müssen Sie auf Teilen tippen, auf Speichern tippen und hier können Sie ein beliebiges Format auswählen. Normalerweise verwende ich das PNG-Format da es sich, wie ich bereits erklärt habe, um ein Format handelt, das mein Bild im Laufe der Zeit nicht beeinträchtigt Sie können dieses Bild nicht mit transparentem Hintergrund speichern , es sei denn , Sie zahlen für ein Pro-Konto diese Weise können Sie jedoch viele Ideen testen und Beiträge in sozialen Netzwerken erstellen Dafür tippe ich auf das JPEG-Format und hier auf Herunterladen. Ich erlaube Canva, auf meine Fotos zuzugreifen und das Bild auf meinem iPad zu speichern Wenn ich jetzt zu meiner Fotogalerie gehe, wirst du sehen, dass mein Bild dort gespeichert 20. Veröffentlichen deines Projekts: Vielen Dank für Ihre harte Arbeit während dieses Kurses und dafür, dass Sie so weit gekommen sind. Am besten lernt man, indem man es selbst macht, und ich hoffe wirklich , dass Sie anhand Ihrer Illustrationen ein oder mehrere Muster erstellt haben . Ich weiß, wie entmutigend es sein kann , seine Arbeit mit der Welt zu teilen, aber wenn Sie Ihre Kreationen veröffentlichen und Feedback erhalten, werden Sie sehen, wie sich Feedback erhalten, werden Sie sehen, wie Ihre kreative Welt erweitert Deshalb ermutige ich Sie, Ihr Projekt zu veröffentlichen und Ihre großartige Arbeit zu präsentieren Lassen Sie mich Sie nun durch den Prozess der Veröffentlichung Ihres Projekts in der Galerie dieses Kurses führen . Wenn Sie den Kurs beendet haben, gehen Sie zum Bereich Projekt und Ressourcen und tippen Sie auf die lila Schaltfläche mit der Aufschrift Projekt einreichen. Geben Sie einen Titel für Ihr Projekt in das dafür vorgesehene Feld ein. Ich werde mein lustiges Muster schreiben. Und ganz wichtig: Vergessen Sie nicht, ein Titelbild hinzuzufügen. Andernfalls wird Ihr Projekt mit einem mattgrauen Feld angezeigt, und das wollen wir definitiv nicht. Sie können Ihr Muster im Maßstab von 50%, im vollen Maßstab oder sogar als Modell verwenden , wenn Sie dies bevorzugen Als Nächstes können Sie unter der Projektbeschreibung so viele Bilder hinzufügen, wie Sie möchten Tippen Sie unten auf das Bildsymbol, wählen Sie Ihre Bilder von Ihrem Gerät aus und laden Sie sie hoch. Ich werde damit beginnen, diese Folie hochzuladen, die ich mit Canva zusammengestellt habe , um meine Muster zu präsentieren, und ich werde auch etwas Text hinzufügen Ich würde mich freuen, deine Gedanken zu dem Kurs zu hören. Womit hattest du zu kämpfen? Was hat dir am meisten Spaß gemacht und was hat dich dazu inspiriert, dein Muster zu kreieren Manchmal nehme ich mir etwas Zeit, um zu antworten, aber ich gehe immer jedes einzelne Studentenprojekt durch. Wenn mir jemand seine Gedanken zu seinem Prozess mitteilt , kann ich eine gründlichere Bewertung abgeben Ihre Erkenntnisse während Ihres Projekts verblasse , lerne ich Sie besser kennen Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie sich ausgedacht haben. Sie haben auch die Möglichkeit , Ihr Projekt so zu machen, dass Ihr Projekt privat wird, indem Sie dieses Kästchen mit der Aufschrift „ Mein Projekt privat machen“ aktivieren. Wenn Sie bereit sind, klicken Sie auf die Schaltfläche „Veröffentlicht“ und Ihr Projekt wird in der Galerie für alle sichtbar angezeigt . 21. Präsentation des Muster-Bundles: Muster zu erstellen macht so viel Spaß. Es ist leicht, sich beim Erstellen zu erwischen, und ich habe mir definitiv angewöhnt, Muster nur zum Spaß zu machen sie monatelang oder sogar jahrelang auf meinem iPad oder auf der Festplatte liegen zu lassen . Aber der Schlüssel, um als Designer wirklich zu wachsen, besteht darin, diese Designs in etwas Nützliches und Wirkungsvolles umzuwandeln etwas Nützliches und Wirkungsvolles Aus diesem Grund habe ich diese Ressourcen zusammengestellt, um Ihnen zu helfen , von der kreativen Idee bis zum fertigen Produkt, dem Procreate Pattern Kit, zu gelangen dem Procreate Pattern Kit Sie können dieses Paket als digitales Produkt hier auf Skillshare oder über meine Website erwerben als digitales Produkt hier auf Skillshare oder über meine Website Es soll Ihnen helfen, Ihre Muster in etwas wirklich Professionelles zu verwandeln , egal ob Sie sie einem Kunden präsentieren, sie Ihrem Portfolio hinzufügen oder sogar Ihre eigenen Kollektionen auf den Markt bringen Das Paket enthält 12 Modelle zur Visualisierung von Mustern auf verschiedenen Produkten 20 Musterlayouts, mit denen Sie Ihr Muster von Anfang an harmonisch und ohne großen Aufwand zusammenstellen von Anfang an harmonisch und ohne großen Aufwand Sie können sie verwenden, um Konversationsmuster in verschiedenen Richtungen und Blumenmuster zu erstellen . Ich habe auch ein paar geometrische Stammesvorlagen hinzugefügt, . Ich habe auch ein paar geometrische Stammesvorlagen hinzugefügt damit Sie Spaß haben und Ihre Musterkenntnisse erweitern Eine Canva-Präsentationsvorlage, mit der Sie Ihre Arbeit als Profi präsentieren können Wenn Sie mit Ihren Mustern und Mockups fertig sind, laden Sie sie einfach in Canva hoch und ziehen Sie sie nach Belieben in die Canva-Präsentation Ich habe einige optionale Titelseiten hinzugefügt , sodass du das auswählen kannst, das dir am besten gefällt, und die Abschnitte, die meiner Meinung nach jedem guten Außerdem habe ich sogar eine E-Mail-Vorlage hinzugefügt, Sie beginnen können, Ihre Muster an potenzielle Kunden zu senden Ihre Muster an potenzielle Kunden zu Ich weiß, dass das Senden einer E-Mail mit Ihren Mustern an potenzielle Kunden zunächst einschüchternd wirken kann, aber die richtigen Tools helfen Ihnen wirklich dabei, die ersten Schritte zu unternehmen Persönlich war es für mich ein entscheidender Vorteil, über diese Ressourcen zu verfügen Ich bin dabei, einige meiner Mustersammlungen zu lizenzieren , und es hat einen großen Unterschied gemacht, alles an einem Ort fertig zu haben großen Unterschied gemacht, alles an einem Ort fertig zu Möglichkeit, Muster einfach miteinander zu kombinieren , hat mir bei der Entscheidung geholfen , welche Designs in welche Kollektion passen und welche Farben am besten funktionieren Und ehrlich gesagt war die Arbeit in Canva ein wahrer Genuss. Alles in derselben Vorlage zu haben und die Drag-and-Drop-Funktion zu verwenden , macht den Vorgang so einfach und schnell Für alle, die sich für das Bundle entscheiden, werde ich eine vollständige Demonstration der Verwendung dieser Ressourcen durchführen , damit Sie das Beste aus ihnen herausholen können. Ich möchte, dass du dich selbstbewusst fühlst und bereit bist, deine Muster mit der Welt zu teilen. 22. Erweitere deine Fähigkeiten mit diesen Kursen: Bevor wir zum Abschluss kommen, möchte ich einige Unterrichtsempfehlungen mit Ihnen teilen, die wunderbar zu dem passen, was Sie hier gelernt haben. Wenn Sie Ihre Fähigkeiten erweitern und tiefer in Procreate Illustration oder sogar in andere Software wie Photoshop eintauchen möchten, empfehle ich Ihnen dringend, die folgenden Kurse Beginnen wir mit meiner digitalen Illustration einem Leitfaden für Anfänger zum Mastering Procrit. Um Ihre Fähigkeiten im Musterdesign noch weiter auszubauen, ist es wichtig, digitale Illustration in Procrit zu beherrschen Um das Beste aus dieser fantastischen App herauszuholen, müssen Sie alle wichtigen Malwerkzeuge und -funktionen kennen wichtigen Malwerkzeuge und -funktionen In meinem Procrit-Anfängerkurs werde ich dir beibringen, von innen nach außen zu pflanzen, und wirst du wunderschöne botanische Objekte kreieren, die sich in eine unendliche Anzahl atemberaubender Pflanzen verwandeln lassen eine unendliche Anzahl atemberaubender Diese Fähigkeiten und Arbeitsabläufe werden nicht nur deine Fähigkeiten im Musterdesign verbessern und deine Bibliothek erweitern, sondern dir auch neue kreative Möglichkeiten bei deiner Arbeit eröffnen Und ich weiß nicht, ob Sie es bemerkt haben, aber Obst scheint immer im Trend zu sein Da ist also deine nächste kreative Herausforderung. Diejenigen unter Ihnen , die Blumen lieben wie ich und sie gerne zeichnen oder malen, werden meinen Kurs von Procrit bis Canva lieben. Verwandeln Sie Ihre Illustrationen in digitale Designs und lassen Sie sich nicht vom Kurstitel täuschen Die Hälfte dieses Kurses ist der Gestaltung wunderschöner floraler Elemente gewidmet , die leicht in Muster umgewandelt werden können Außerdem zeige ich dir, wie du Karten direkt in Canva erstellst, sodass du dein Design ganz einfach in realen Anwendungen visualisieren dein Design ganz einfach in realen Anwendungen Wenn du auf der Suche nach unterhaltsameren Kursen zum Erstellen von Mustern bist, sind meine lustigen Muster in Procret von Doodles bis hin zu Designs in wenigen Minuten eine großartige Möglichkeit, die Konzepte, die du in diesem Kurs gelernt hast, mit einer anderen Anwendung zu üben du in diesem Kurs gelernt hast mit Photoshop-Kurse für Fortgeschrittene. Wenn Sie es mit Design ernst meinen und handgemachte Illustrationen oder Aquarelle in Ihre digitale Welt integrieren möchten handgemachte Illustrationen oder Aquarelle , habe ich zwei Photoshop-Kurse , die Sie lieben werden Procrit ist ein unglaubliches Tool, aber Photoshop eröffnet eine neue Welt von Möglichkeiten Muster in Photoshop wiederholen, Skizzen in das digitale Design integrieren In diesem Kurs werde ich Ihnen beibringen, wie Sie handgezeichnete Skizzen digitalisieren, polieren, sie mit einer begrenzten Farbpalette einfärben und welche Methode ich verwende, um sich wiederholende Muster in Photoshop zu erstellen Dann sind da noch meine botanischen Szenen in Photoshop. Verwandeln Sie Wasserfarben in digitales Design. Einer meiner beliebtesten Kurse. Ich werde dir beibringen, wie man ein einfaches Set von Aquarellbildern malt . Sie können sie sogar in Forcrit malen und sie in komplizierte Blumenmuster verwandeln Am Ende des Kurses wirst du eine ganze Bibliothek atemberaubender botanischer Illustrationen haben , alle aus einem einfachen Satz von Blütenblättern Und das Beste daran ist, dass du all diese botanischen Illustrationen mit Canva zu atemberaubenden Mustern oder als Platzierungsgrafiken verwenden Dieser Kurs wird deine kreativen Fähigkeiten wirklich erweitern. In der nächsten Lektion werde ich einige abschließende Gedanken teilen und mich von Ihnen verabschieden. 23. Schlussgedanken: Vielen Dank, dass Sie mich auf dieser kreativen Reise begleitet haben. Ich hoffe wirklich, dass Ihnen dieser Kurs genauso gut gefallen hat wie mir, ihn zu erstellen. Wenn Sie sich den Kurs angesehen haben, Ihnen gefallen hat und Sie etwas Neues gelernt haben, überprüfen Sie ihn bitte. Es würde mir sehr viel bedeuten, da anhand von Rezensionen weiß, was ich gut mache, was ich in Zukunft besser machen kann und was meinen Schülern am meisten Spaß macht. Ich liebe es, über E-Mails mit Menschen in Kontakt zu bleiben. Obwohl ich nur einen pro Monat oder einen alle paar Monate schicke. Ich liebe es, Neuigkeiten hinter den Kulissen von Projekten zu teilen , an denen ich gerade arbeite. Du erfährst von neuen Kursen, erhältst Zugang zu Rabatten auf meine digitalen Produkte, Giveaways und was als Nächstes kommt Wenn du meine anderen persönlichen Projekte sehen möchtest, zu denen Muster, Wandbilder, Gemälde mit verschiedenen Techniken oder einfach hinter den Kulissen gehören Gemälde mit verschiedenen Techniken , würde ich mich freuen, wenn du mir auf Instagram bei silvispina dot art folgst Instagram bei silvispina Wenn du dich dazu entscheidest, deine Muster dort zu teilen, markiere mich bitte, damit ich deinen Prozess sehen und ihn auch mit meinen Followern teilen kann mit meinen Followern teilen Ich habe einige aufregende Neuigkeiten für dich. Ich habe gerade eine Benutzerseite eingerichtet, auf ich zwei Live-Zeichensitzungen pro Monat veranstalten werde, manchmal mit Procrit, manchmal mit anderen Tools Patron wird eine großartige Möglichkeit sein, auf einer tieferen Ebene zu verbinden und gemeinsam etwas zu gestalten Und das Beste daran ist, dass viele der Dinge, die Sie in den Live-Zeichensitzungen zeichnen können , später in atemberaubende Muster umgewandelt werden können . Einige dieser Sessions werden auch auf YouTube veröffentlicht, also abonniert unbedingt meinen Kanal. Ich ermutige Sie, Ihre Bildbibliothek so oft wie möglich zu erweitern . Nehmen Sie sich die Zeit, Spaß Zeichnen und Malen zu haben, um kreativ zu sein. Probieren Sie verschiedene Stile und Techniken und stellen Sie sicher, dass Sie sich ab und zu die Zeit nehmen, Ihre Illustrationen zu exportieren und in Ihrer Bildbibliothek zu organisieren. Erweitern Sie Ihre Bibliothek ständig, während Sie als Künstler wachsen. Und wenn Sie in Zukunft jemals Muster mit dieser Methode erstellen , können Sie zurückkommen und Ihr Projekt aktualisieren. Und das ist alles. Nochmals vielen Dank, dass Sie hier sind. Genieße deine Kreativität und wir sehen uns in meiner nächsten Klasse.