Muster in Adobe Illustrator zeichnen – ein Kurs aus dem Programm Graphic Design for Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare
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Muster in Adobe Illustrator zeichnen – ein Kurs aus dem Programm Graphic Design for Lunch™

teacher avatar Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Erstelle Muster aus Zeichnungen in Adobe Illustrator – Einführung

      0:51

    • 2.

      Teil 1 Wähle Bilder aus und öffne sie in Illustrator

      3:12

    • 3.

      Teil 2 Zeichnungen mit Live Trace in Vektoren umwandeln

      7:38

    • 4.

      Teil 3 Organisiere die Vektor-Formen in Gruppen

      3:26

    • 5.

      Teil 4 Kunstwerk färben

      8:49

    • 6.

      Teil 5 Richte das Dokument ein, um dein Muster zu erstellen

      5:05

    • 7.

      Teil 6 Muster erstellen

      2:41

    • 8.

      Teil 7 Probiere dein Muster aus und färbe es neu

      6:03

    • 9.

      Teil 8 Ein zweites Muster erstellen

      10:00

    • 10.

      Teil 9 Elemente zu deinem Entwurf hinzufügen

      3:26

    • 11.

      Teil 10 Ein größeres Muster erstellen

      9:44

    • 12.

      Teil 11 Ein einfacheres Muster aus dem Kunstwerk machen

      4:07

    • 13.

      Projekt und Nachbereitung

      1:08

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

514

Teilnehmer:innen

18

Projekte

Über diesen Kurs

Lerne, Zeichnungen zu erstellen, die du in deinem Skizzenbuch in Illustrator erstellt hast und Muster von ihnen zu erstellen. Du lernst wie du deine Zeichnungen vektorisieren kannst, die Kunst färben, deine Dateien color und dann ein Muster aus den digitalisierten Elementen erstellen. Ich erkläre dir, welche Zeichnungen am besten funktionieren und wie du die Zeichnungen zu maximieren kannst, indem du mehrere Designs und verschiedene color eines jeden Designs entwirfst. Ich erkläre dir, wie du zusätzliche Elemente für die Ausfülle von leeren Bereichen deiner Designs erstellen kannst. Am Ende des Kurses kannst du geeignete Zeichnungen aus deinem Skizzenbuch nachzeichnen und sie ausmalen und nahtlose Wiederholungsmuster erstellen.

Und es wäre kein Grafikdesign für Lunch™ und würde auch nicht viele Illustrator-Fähigkeiten und -Techniken des Kurses lernen, die du jeden Tag verwenden kannst.

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Mehrfarbige Faux in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Neon-Effekt in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Stadtbild in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Organisches Spiralmuster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Musterdesign in Illustrator – A – Graphic Design für Lunch™ Kurs

Muster in Muster und unregelmäßige Muster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Muster in Adobe Illustrator – Unmögliche machen – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Pattern in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Pattern und Punkte in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Muster in Adobe Capture für Illustrator und Photoshop – Ein Grafikdesign für -

Perfekt überlappende Formen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Piping in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Pop-Art Stern-Muster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Rainbow und Texteffekte in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Gradient

Mandala in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Real in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Drawing

Retro Landscape in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Roadtrip! DIY und Live in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Roaming in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Nahtlose Repeating in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Saisonale Designs – Chalkboard – in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Saisonale Ornamente in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Halbtransparente Flower in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Teilen und Archivierung von Dateien von Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Skizze zum Vektor-Kunst in Illustrator – Saleable digitale Assets – Ein Grafikdesign für -

Sketchy in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Etwas Fishi! Tricks in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Stipple in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Stiche und Nadeln und Nähelemente in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für den -

Animierte Designs in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Stilvolle Doodles zum Erstellen und verkaufen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Terrazzo Muster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Text über belebte Hintergründe in Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Strukturierte Punktmuster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Dreieck-Muster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Geben Sie einen Pfad in Adobe Illustrator ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Das Verständnis von Bounding in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Verwendung von Photoshop in Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Vector und Houndstooth in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Vektortexturen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Warp und Text in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Shapes

Watercolor in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Wasserfarben mit Schrift und Pinseln in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Wellenmuster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Whimsical Designs mit DIY in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Whimsical Diagonal in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Whimsical für den Verkauf in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für -

Skizziere Texteffekte in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Ein Whimsical Tree in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Ränder und Blumendesigns in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Zentangle® inspirierte Musterpinsel in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Triff deine:n Kursleiter:in

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Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

Top Teacher

Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Erstelle Muster aus Zeichnungen in Adobe Illustrator – Einführung: Hallo. Ich bin Helen Bradley. Willkommen zu diesem Grafikdesign für Mittagessen, Zeichnen zu Muster in Adobe Illustrator. Graphic Design for Lunch ist eine Reihe von Klassen, die eine Reihe von Tipps und Techniken für die Erstellung von Designs und für die Arbeit in Anwendungen wie Illustrator, Photoshop und Procreate vermitteln . In dieser Klasse nehmen wir Zeichnungen aus Ihrem Skizzenbuch in Illustrator und wandeln sie in nahtlose Wiederholungsmuster um. Sie lernen, wie Sie die besten Bilder auswählen, die Sie verwenden, wie Sie die Bilder verfolgen, sie färben und daraus ein Muster erstellen. Außerdem zeige ich Ihnen, wie Sie aus der Zeichnung eine kleine Mustersammlung erstellen , sodass Sie mehrere Muster aus einem einzigen Satz von Zeichnungen erhalten. Sobald Sie den Kurs abgeschlossen haben, Sie bereit, Ihr Skizzenbuch zu durchsuchen und fantastische originale Oberflächenmuster zu erstellen . Ohne weitere Umschweife, lasst uns anfangen. 2. Teil 1 Wähle Bilder aus und öffne sie in Illustrator: Bevor wir mit der Erstellung des Musters beginnen, wir einen Blick auf die Illustrationen, die gute Illustrationen für diese Klasse machen würden . Ich habe gerade einige Seiten, die aus meinem Skizzenbuch gescannt wurden , so dass es ein paar davon durchlaufen wird. Das hier ist ziemlich gut. Alle Formen sind gekapselt und so ist es sehr einfach, Farbe in diese Bereiche fallen zu lassen. Wenn ich eine Beschwerde über diese Zeichnungen habe, ist es wahrscheinlich, dass die Linien ein bisschen dick sind. Werfen wir einen Blick hier runter. Es gibt einige interessante kleine Illustrationen, die wir hier verwenden könnten, aber nicht viel Farbe. Sie können sehen, dass ich in eine Menge dieser Designs eingefärbt habe. Es wird keinen einfachen Ort geben, um Farbe in sie fallen zu lassen. Es ist bereits etwas Grau hier drin, so dass das vielleicht ein bisschen schwierig zu schlagen ist, wahrscheinlich nicht die beste Option zu verwenden. Wir werden eigentlich etwas benutzen, das wie dieses Set hier aussieht. Ich habe sie für die Zwecke dieser Klasse neu gezeichnet, aber Linienstärken wie diese sind ziemlich gut und es gibt keine Farbe in diesen hier unten. Die Farbe hier wäre ein wenig schwierig zu knock out und es gibt wahrscheinlich nicht viele Möglichkeiten, Farbe hier fallen zu lassen, aber sie wären in Ordnung zu verwenden. Ich denke nur, dass dieses Set wahrscheinlich besser ist. Sie sollten einen Blick durch Ihr Skizzenbuch werfen und sehen, was Sie bereits in Ihrem Skizzenbuch haben, das Sie verwenden könnten. Wenn Sie möchten, können Sie voran gehen und natürlich zeichnen einige Bilder zu verwenden. Ich werde Ihnen die Skizzen geben, mit denen wir in dieser Klasse arbeiten. Wenn du nichts hast, mit dem du arbeiten kannst, mach dir keine Sorgen, du bekommst meine Strandhäuser. Jetzt in Australien nennen wir diese Badekästen. Während ich sie Strandhäuser im Dateinamen genannt habe, werde ich sie von jetzt an Badekästen nennen, weil sie das sind. Öffnen wir diese Datei einfach in Illustrator. Jetzt öffne ich das JPEG-Bild und es ist riesig. Schauen wir uns mal an. Ich bin gerade zum Auswahlwerkzeug gegangen. Die Größe der es hier oben ist über 3.000 Pixel breit und über 4.000 Pixel hoch Wand. Das ist einfach wirklich riesig, damit zu arbeiten. Was ich tun werde, ist auf diesen Link hier klicken, um die Breite und Höhe zu beschränken. Ich werde es nur 2.000 groß machen. Wenn ich es 2.000 groß mache, wird sich die Breite entsprechend ändern. Nun, nachdem ich das getan habe, werde ich mein Bitmap-Bild auswählen, weil die Form meiner Zeichenfläche nicht mit meinem Bild übereinstimmt und es mir wirklich helfen würde, wenn es so wäre. mein Bild ausgewählt ist, gehe ich hier zum Zeichenflächenwerkzeug. Ich werde einmal darauf klicken, um es zu zielen, und dann doppelklicken Sie darauf, um die Zeichenflächenoptionen zu öffnen. Ich gehe zur voreingestellten Liste und ich werde nur ganz nach oben scrollen. Ich wähle passend zu ausgewählten Kunstwerken aus, weil ich mein Kunstwerk ausgewählt habe und dadurch die Zeichenfläche genau dieselbe Größe wie mein Kunstwerk hat. Nur eine nette handliche Art der Bedienung, ich werde auf „OK“ klicken. Nun, was ich tun kann, gehe ich zurück zum Auswahlwerkzeug hier, ist, wenn ich meine Lieblingstastaturkürzel drücke, die Control Zero auf dem PC ist, und Command Zero auf dem Mac, dann verkleinere ich einfach meine Illustrator-Bildschirm, um die Zeichenfläche zu entsprechen. Jetzt sehen wir die ganze Seite der Bilder. Dies ist die Menge von Bildern, die Sie bekommen werden. Im nächsten Video gehen wir voran und wir werden anfangen, sie zu verfolgen. 3. Teil 2 Zeichnungen mit Live Trace in Vektoren umwandeln: Jetzt werden Sie feststellen, dass dieses Bild nicht besonders gut aufgenommen wurde und das ist einfach in Ordnung, das ist keine fotografische Aufgabe, wir wollen nur, dass die Linie aus dieser Arbeit. Jetzt werden wir damit beginnen, es zu beschneiden, nur aus Bequemlichkeit, damit wir diesen Müll an der Seite loswerden. Wenn Sie mit einer Version von Illustrator arbeiten, die über das Zuschneidewerkzeug für Bitmap-Bilder verfügt, werden Sie dies tun. Sie wählen über dem Bild aus und Sie sehen, dass das Bild zuschneiden hier oben angezeigt wird. Sie werden darauf klicken, um die Zuschneidegriffe zu erhalten und Sie werden sie einfach um den Bereich ziehen, den wir beschneiden möchten. Wir werden all diese Badeboxen in einem Schritt nachvollziehen. Sie möchten den Großteil der Papiertextur um die Bilder auslöschen und einfach in die Nähe des Kunstwerks kommen. Aber seien Sie nicht zu vorsichtig, dass es nicht genau sein muss. Ich werde auf Anwenden klicken und das wird nur die Größe nach unten, so dass wir das Schwarz entfernt haben, wir werden das nicht versuchen. Und so haben wir hier gerade die Inhalte ausgewählt, die wir tatsächlich verfolgen werden. Jetzt wird nicht jeder dieses Werkzeug haben, also werde ich Strg oder Befehl Z drücken, um wieder herauszuzoomen. Das Werkzeug, das Sie verwenden werden, wenn Sie nicht über diese Ernte verfügen, ist ein Festzelt. Sie werden also ein Rechteck über die Oberseite dieser Form ziehen , die Sie als eine Art Zuschneidehilfe verwenden werden. Wir werden nur erstellen, dass, Ich werde sowohl das Rechteck und mein Kunstwerk auswählen, mit der rechten Maustaste klicken und Ausschneiden Maske wählen. Das wird dasselbe tun, Es wird die Kante von diesem Bild entfernen. Aber es ist eine Clipping-Maske, also wenn wir zum nächsten Schritt kommen, werden wir es etwas anders machen, wenn wir eine Clipping-Maske verwenden. Wenn Sie Ihr Bild zuschneiden können, wählen Sie einfach Ihr zugeschnittenes Bild aus. Wenn Sie den Clipping-Maskenprozess verwenden mussten, gehen Sie auf die letzte Palette von Ich gehe. Sie werden als Clipping-Gruppe dort finden, Sie haben Ihr Clipping-Maskenrechteck oben und Sie haben Ihr Bild unterhalb, wo Sie gerade auf das Bild zielen. Sie möchten also nur, dass das ausgewählt wird. Wenn Sie das tun, dann werden Sie die Optionen für die Bildverfolgung sehen. Wenn Sie das nicht tun, werden Sie keine Bildverfolgung sehen. Und wenn Sie zu Objekt- und Bildverfolgung gehen, wird es nicht verfügbar sein. Sie müssen das Ding auswählen, das Sie verfolgen möchten, bevor Sie es verfolgen können. Stellen Sie einfach sicher, wenn es hier oben nicht erscheint, haben Sie etwas falsch gemacht, indem Sie auswählen, was Sie tatsächlich brauchen. Wir werden auf Bild Ablaufverfolgung klicken, und das ist das gleiche, ob Sie das Bild zuschneiden oder Sie diesen Clipping-Masken-Prozess verwenden, so dass wir gehen, um darauf klicken. Jetzt werden wir gewarnt, dass es langsam vorgehen wird, ignorieren Sie das einfach, klicken Sie einfach auf OK, es ist ziemlich schnell wirklich. Ein Illustrator macht das, was man als vorläufige Spur bezeichnet. Normalerweise ist dies der Punkt, an dem Sie sich das Bildverfolgungswerkzeug ansehen und sagen : „Oh, nun, das ist ziemlich schrecklich.“ Tatsächlich hat das hier einigermaßen gute Arbeit geleistet, aber ich denke, es ist nicht die besten Jobs, also lassen Sie uns sehen, ob wir es verbessern können. Was es getan wird, ist, es ist eine Art glätten die Linie, so dass sie eine Art anderes Aussehen als das Original haben . Sie sehen nicht ganz so inky aus und ich möchte, dass es ein bisschen handgezeichnet aussieht, also gehen wir hier rauf zum Bild-Trace-Panel. Wenn Ihr Panel nicht so groß aussieht, liegt es daran, dass Sie die erweiterten Optionen ausgeblendet haben, so dass Sie nur klicken, um diese zu öffnen. Jetzt müssen wir einige Entscheidungen treffen, aber wir werden die Vorschau deaktivieren, da dies der einzige Dialog ist , mit dem ich in Illustrator vertraut bin, dem die Vorschau standardmäßig aktiviert ist, und es ist der einzige, den Sie nicht möchten, dass die Vorschau standardmäßig aktiviert ist. Denn wenn Sie hier Anpassungen vornehmen, sobald Sie eine Anpassung vornehmen, wird der Illustrator es zurückverfolgen und Sie gehen: „Nun, warte eine Minute, ich wollte mehr als eine Anpassung vornehmen, nun, das ist einfach zu schade.“ Was wir tun werden, ist, dass wir die Wege und Ecken erhöhen werden. Typischerweise gehen diese beiden in die gleiche Richtung und was sie tun ist, dass sie Ihnen eine Spur geben, die näher am Original ist und das ist, was ich wollte. Ich wollte etwas mehr wie das, was ich erschaffen hatte. Lassen Sie uns nun die Vorschau aktivieren und sehen, wie diese Spur jetzt aussieht. Sie können sehen, dass wir zu etwas etwas mehr Inky zurückgegangen sind, nicht vielleicht so inky, wie ich es gerne hätte. Es gibt eine andere Funktion hier, die wir verwenden können, die Schwellenwert genannt wird. Und was Schwelle tut, ist, es sagt Illustrator, an welchem Punkt ein Pixel weiß genannt werden soll und ein Pixel schwarz genannt werden soll. Sie werden sich erinnern, dass ich kein wirklich gutes Startbild hatte, Es war eine Art grau-gelb im Hintergrund und so Illustrator jetzt tauscht diese Art von grau-gelben Hintergrund als weiß und die Linie arbeitet als schwarz. Nun, wir könnten ein besseres Ergebnis erzielen, indem wir zum Illustrator sagen: „Behandle ein bisschen mehr von dem Bild als schwarz. Lasst uns sehen, wie das aussieht. Hier können Sie sehen, dass die Linien sich verdicken, sie sind viel mehr wie das, was ich in der ursprünglichen Grafik hatte. Lassen Sie uns ein bisschen weiter versuchen, immer noch gut laufen, wir kriegen es immer noch. An dieser Stelle könnte ich sagen, dass die Linien vielleicht etwas dick sind. Ich will es nur zu weit nehmen, um dir zu zeigen, wie zu weit aussieht. Das ist zu weit. Plötzlich hat dieser Wendepunkt zwischen dem Weiß und dem, was als Schwarz behandelt werden soll, all den Müll auf der Rückseite des Fotos oder den Scan dieser Arbeit, der offensichtlich zu weit ist. Aber irgendwo zwischen dem, wo wir angefangen haben, der hier im Mittelpunkt stand, einer Skala, die von 0 bis 255 reicht, und dem Punkt, an dem es zu einer Katastrophe wurde, ist das, was wir eigentlich wollen. Nun, dieses Werkzeug ist wirklich praktisch, weil Sie das Zoom-Tool mit der Bildverfolgung verwenden können. Also halte ich nur die Leertaste gedrückt, damit ich gehen kann und diese anderen Spuren ansehen und sicherstellen kann, dass sie in Ordnung sind, und das sind sie nicht, das ist jetzt mein Problem. Siehst du diese kleinen Stücke hier, sie sind irgendwie kleine Punkte, na ja, sie sind technisch gesehen Lärm. Es sind einige Pixel, die als schwarz aufgenommen wurden, sie könnten kleine Tintenpunkte gewesen sein , oder sie könnten nur Textur im Papier sein und es zerstört diese besondere kleine Badebox. Was ich tun werde, ist den Schieberegler für Rauschen anzupassen und dies wird zeigen, wissen Sie was: „Diese kleinen Bits, ignorieren Sie die.“ Eine Kombination aus zunehmendem Rauschen und Abstützen auf dieser Schwelle ein wenig. Seien Sie sich bewusst, dass das, was auf einem Ihrer kleinen verfolgten Bilder funktioniert, möglicherweise nicht auf den anderen funktioniert, und Sie müssen möglicherweise kommen und Finesse es. Denn idealerweise würden wir wahrscheinlich alle diese Badekästen einzeln verfolgen , so dass wir eine Lösung bekommen, die für jeden von ihnen geeignet war. Aber da wir versuchen, sie alle auf einmal zu machen, werden wir einige Kompromisse eingehen. Auch hier schaue ich mir dieses an, und das ist ein bisschen ein Problem für uns, und wir werden wirklich auf dieser Schwelle zurückgreifen müssen, um die Ergebnisse zu erhalten, die wir wollen. Sie sehen im Moment ziemlich gut aus. Ich werde Strg oder Befehl 0 drücken, nur um das Gesamt zu betrachten, ich bin ziemlich glücklich damit. Sobald Sie ein Ergebnis erhalten, mit dem Sie zufrieden sind, werden wir auf Ignorieren weiß klicken, so dass wir nicht verfolgen weiß. Das wird uns wirklich ein bisschen helfen. Da wir jetzt mit dem zufrieden sind, was wir auf dem Bildschirm sehen, werden wir hier nach oben gehen und auf erweitern klicken, denn im Moment, was wir sehen, ist die Spur, aber erweitern wird dies tatsächlich in Vektorformen erweitern und Das ist genau das, was passiert ist. Wir können den Bildverfolgungsdialog dort loswerden, lassen Sie uns einfach aus dem Weg klicken und das ist unsere Spur. Im nächsten Video werden wir einen Blick werfen und sehen, was der Scan uns gegeben hat, und bereinigen die Elemente, die wir nicht wollen, und gruppieren die Bits, die wir wollen. 4. Teil 3 Organisiere die Vektor-Formen in Gruppen: Jetzt, wo wir unsere Spur abgeschlossen haben, gehen wir zum letzten Panel, weil wir herausfinden müssen, was wir hier haben. Öffnen wir einfach das letzte Panel und öffnen alles, was hier drin ist. Sie können sehen, dass wir diese Clipping-Maske noch haben, und wir haben eine Gruppe von Objekten, die jetzt vektorisierte Objekte sind. Was wir in diesem Fall tun werden, weil wir mit dieser Clipping-Maske angefangen haben, ist, dass wir sie loswerden. Wählen Sie diese Clip-Gruppe aus, und wir gehen zur Pathfinder-Palette und klicken Sie einfach auf Zusammenführen. Das bedeutet, dass diese Zuschneidemaske dauerhaft auf die Shapes angewendet wird. So können Sie sehen, dass unsere Auswahl tatsächlich in der Größe abgenommen hat. Lassen Sie mich das einfach rückgängig machen. Sie können sehen, dass die Auswahl gerade um einen ganzen Haufen von Objekten herum ist und es offensichtlich andere Dinge gibt, die ausgewählt werden. Wenn ich gehe und die Clipping-Gruppe auswähle und zum Pathfinder gehe und Zusammenführen wähle, beobachte diese Auswahl springt, und jetzt ist es eng um unsere Kunstwerke. Das ist eine ganze Menge Bits und Schritte losgeworden. Wenn Sie nun mit einer neueren Version von Illustrator gearbeitet haben und das Zuschneiden verwenden, müssen Sie diesen Schritt nicht ausgeführt haben. Jetzt haben wir unsere Objekte hier und wir werden nur einen Blick auf diese werfen und wir gehen bis ganz, ganz unten, denn am unteren Ende finden Sie normalerweise, wenn sie existieren. Dies ist eine ohne Füllung, keine Strichform. Es hat keine Füllung, es hat keinen Strich, eine Form und es ist ein Pfad in diesem Dokument und es gibt eine Menge von ihnen. Was wir tun werden, ist, dass wir sie loswerden. Mit einer von ihnen ausgewählt, und sie sind immer an der Unterseite, was eine praktische Möglichkeit, sie zu finden ist. Mit einem ausgewählten wählen wir „Select“, „Selbe und „Fill & Kontur“, und das heißt Illustrator: „Weißt du was? Ich habe eine No-Füllung, keine Strichform ausgewählt, gehe und wähle für mich alle anderen aus.“ Es gibt eine Menge, eine Menge, eine Menge, eine Menge von ihnen. sie ausgewählt sind, drücken wir jetzt nur die Entf-Taste und das wird sie loswerden. Alles in unserem letzten Panel ist jetzt viel, viel sauberer. Jetzt gehen wir zum Lasso-Werkzeug, und wir werden jede dieser Badeboxen abwechselnd lasso. Ich werde nur um dieses Lasso herum, so dass alle seine Objekte ausgewählt sind und gehen und wählen Sie Objekt und Gruppe. Während Sie dort sind, lernen Sie diesen Tastendruck zumindest für heute, Control oder Command G, das wird nur die Dinge beschleunigen. So gibt es unsere erste Badekiste. Gehen wir und wählen Sie den nächsten aus. Objekt, Gruppe oder Steuerung oder Befehl G Nachdem Sie diesen Schritt in der Ebenenpalette abgeschlossen haben, sollten Sie nur Gruppen für die Badeboxen haben, es sollten keine Schritte ausgelassen werden. Wenn Sie alles in einer Gruppe haben, werden Sie es nur erweitern. Wählen Sie also diese Gruppe aus und wählen Sie „Objekt“ und „Gruppierung aufheben “, denn das, was Sie wollen, sind die einzelnen Badeboxen. Jeder von ihnen ist eine Gruppe und innerhalb dieser Gruppe sind alle Objekte, die zusammen gehen, um diese bestimmte Badebox zu machen. Jetzt haben wir unsere Badeboxen schön sauber, jeder einzelne von ihnen ist in einer Gruppe, es gibt nichts in der Gruppe, was wir nicht brauchen. Alles in der Gruppe, die wir brauchen, sind wir bereit, voran zu gehen und beginnen, sie zu färben. 5. Teil 4 Kunstwerk färben: Jetzt sind wir bereit, unsere Badeboxen zu färben. Wenn Sie jedoch im Farbfeldbedienfeld für dieses Dokument nachsehen, sehen Sie, dass dort nichts vorhanden ist. Das liegt daran, dass wir ein JPEG-Bild geöffnet haben. Also habe ich gerade das JPEG geöffnet, ich habe nicht wirklich in ein vorhandenes Illustrator-Dokument importiert. Also lasst uns gehen und eine Farbe hinzufügen. Ich werde hier doppelklicken, ich werde türkisblau zu finden denn wenn Sie mir folgen, wissen Sie, dass ich wirklich türkis blau mag. Also klicke ich einfach auf „Okay“. Hier können Sie sehen, dass das nicht erfolgreich war, also fragen Sie sich vielleicht, was los ist. Das Problem ist, dass Illustrator im Moment nichts einfärben wird , bis ich etwas gegen die Farbsituation tue. Wenn Ihnen das passiert, wählen Sie alles auf der Kunsttafel aus, und Sie wählen Bearbeiten und dann Farben bearbeiten, und Sie werden die Option In RGB konvertieren wählen, und das Bild konvertiert in RGB , so dass die Farben bleiben, wenn Sie möchten. Lassen Sie uns doppelklicken und gehen Sie zurück und finden Sie ein schönes Türkis. Dieses Mal können Sie sehen, dass die türkisfarbene Farbe erscheint, und so wird das für den Rest dieses Dokuments klebrig sein. Ich gehe zum Farbfeld-Panel, ich kann einfach hier auf das News-Farbfeld klicken, um diese Farbe zu meinem Farbfeld-Panel hinzuzufügen. Aber das wäre ein langsamer Prozess. Also lasst uns gehen und etwas Hilfe auf dem Weg finden. Ich wähle „Fenster“ und dann „Farbdesigns“, um Zugriff auf Adobe Color Themes zu erhalten. Aber bevor wir das tun, schauen wir uns kurz an und sehen wie Badeboxen tatsächlich aussehen. sind also einige der Badeboxen von Brighton Beach in Victoria, Australien. Das sind die, an denen ich meine Zeichnungen modelliert habe, weil ich aus Victoria oder Australien komme. So können Sie sehen, dass die Farben, die sie verwenden, ziemlich hell sind. Es gibt viele Blues und Türkis, Gelb, diese Orangen und Rottöne. Das ist also der Blick darauf, was die Badeboxen typischerweise im wirklichen Leben gefärbt werden würden. Aber natürlich können wir tun, was immer wir wollen. Also werde ich hier in Adobe Color Themes zu erkunden und ich werde nach einem Wort suchen. Der offensichtliche Ausgangspunkt ist also wahrscheinlich Strandhütte. Weil ich weiß, dass die Leute diese Strandhütten an anderen Orten der Welt nennen. Dies sind also einige Farben, die vielleicht nicht so inspirierend sind, wie sie sein mögen, aber wenn Sie hier ein Farbthema sehen, das Ihnen gefällt, klicken Sie hier auf die drei Punkte und wählen Sie Zu Farbfeldern hinzufügen, und es wird zu Ihrem Farbfeldbedienfeld hinzugefügt. Ich denke, wir können besser als das hier. Probieren wir einfach das Wort Strand aus. Wieder, vielleicht nicht so inspirierend, wie sie sein mögen, aber Sie können jede von ihnen hinzufügen, die Sie mögen. Nun, wir werden diese nicht als Farbsachen verwenden. Ich werde nur einzelne Farben aus ihnen verwenden. Ich versuche das Wort „Meer“, und wenn überhaupt, gehen wir an diesem Punkt rückwärts. Also, weil ich ein paar helle Farben will, schauen wir uns einfach die Brights an. Jedes Mal, wenn ich eine Farbe sehe, die ich mag, werde ich nur das gesamte Farbthema in mein Farbfeld-Panel nehmen , nur damit sie dort sein werden, um später zu verwenden. Das ist, was ich ermutige Sie zu tun, ist einfach gehen und finden Sie einige Farben der Farben, die Sie verwenden möchten, um Ihre Badekästen zu färben. Sobald Sie das getan haben, sind Sie bereit, Färbung zu bekommen. Also lasst uns dieses wählen, um damit zu beginnen. Ich werde darüber auswählen und dann ein Objekt auswählen, und ich wähle Live Paint machen, das dies zu einem Live Paint-Objekt macht. Hier im oberen Bereich werde ich die Werkzeugsammlung auswählen, die wahrscheinlich in Ihrem Fall das Form-Builder-Werkzeug anzeigen wird . Sie gehen darunter, um den Live-Paint-Eimer zu holen und dann zurück und doppelklicken Sie darauf, weil Sie sicherstellen möchten , dass Sie im Begriff sind, das zu malen, was Sie denken, zu malen. Wir werden Füllungen malen und wir werden ein rotes Highlight verwenden, das uns nur zeigen wird, was wir füllen werden. Wir wollen Cursor-Mustervorschau. Also klicke ich auf „Okay“. Ich werde heranzoomen. Also werde ich das Zoomwerkzeug ausrichten und einfach hineinzoomen und dann zu meinem Live-Malereimer zurückkehren. Wenn ich also über diese Form schwebe, wird alles, was rot gefärbt ist, kurz davor gemalt zu werden. Also sind diese Linien tatsächlich Füllungen, es gibt Formen, die gefüllt sind. So können wir die Linien malen oder wir leben sie schwarz, und wir können auch diese inneren Bits malen. Nun, es sind die inneren Teile, die ich am Malen interessiert bin. Also werde ich eine Farbe auswählen, die verwendet werden soll, den Mauszeiger hier und klicken Sie dann einfach, um diesen Bereich mit Farbe zu füllen. Wenn Ihnen der erste Satz von Farben, die Sie verwenden, nicht gefällt, können Sie einfach eine andere Farbe auf der Oberseite ablegen. Das hier wird also in den Roten und Orangen sein. Also werde ich zur Dachlinie hinzufügen. Gehen wir zurück und fügen Sie hier hinzu. Wenn Sie Probleme haben, in diese wirklich kleinen Bereiche zu bekommen und Sie nicht ganz sehen können, was Sie im Begriff sind zu klicken, zoomen Sie einfach hinein und das sollte es ein bisschen einfacher machen. Sobald Sie fertig sind, klicken Sie einfach auf das Auswahlwerkzeug und klicken Sie weg, damit Sie sich Ihre Handarbeit ansehen können. Hier in der letzten Palette haben wir eine Gruppe, aber das ist eine Live-Malgruppe. Wenn wir also mit der Art und Weise zufrieden sind, wie diese Badebox aussieht, müssen wir sie erweitern, also werde ich das Live Paint-Objekt auswählen. Ich wähle ein Objekt aus, wähle dann Live Paint aus und erweitere die Option. Das wird es in seine Komponententeile erweitern. Da sind die schwarzen Bits hier, und es gibt auch die anderen Bits. Jetzt, da ich mir das anschaue, mag ich diesen Effekt wirklich, also sehe ich bereits ein Potenzial für ein paar Muster. Man wird diese Farben einfach so verwenden, wie sie sind, und die andere wird es mit der schwarzen Linie Arbeit verwenden. Also schaue ich mir hier nur Potentiale an, aber ich wollte Ihnen das zeigen, weil ich denke, dass es hier eine wirklich gute potenzielle Lösung ist . Nun, während ich dabei bin, werde ich diese beiden Wege ergreifen, die schwarzen Linien sind. Ich werde sie auf das neue Symbol fallen lassen und ich werde sie neu einfärben. Also werde ich nur dieses Set hier packen, und ich werde sie in eine sehr, sehr blass Farbe färben. Ich denke, diese Farbe wäre ziemlich gut. Also, das wird wirklich gut mit dem leichteren Thema funktionieren. Wenn ich denke, dass es wahrscheinlich nicht leicht genug ist, dann werde ich sie einfach neu auswählen und es noch ein bisschen leichter machen. Aber ich will da etwas, aber ich will vielleicht nicht das Schwarze. Jetzt, wo ich das eingebaut habe, werde ich die einfach ausschalten und ich werde das Schwarze verlassen , weil alle anderen ein Schwarz benutzen werden. Aber ich habe den Versuch gemacht, auch diese grünen Farben für später verfügbar zu machen. Nun, weil ich meine eigene Kranfarbe erstellt habe, machen wir das einfach zu einem Farbfeld, damit wir es auch für die anderen Formen verwenden können. Nachdem ich also meine erste Badebox abgeschlossen habe, werde ich jetzt voran gehen und eine zweite abschließen. Wir werden dieses Objekt auswählen, wir wählen Objekt Live Paint machen, und dann gehen wir zum Live Paint Bucket Tool. Ich werde hineinzoomen, damit ich sehen kann, wo ich arbeite, und dann werde ich Farben auf diese Badebox anwenden. Das hier wird bläulich sein. Ich bin nur vorsichtig, dass ich jedes Mal, wenn ich eine spezielle Farbe erstelle, sie zu den Farbfeldern hinzufüge, damit sie später verfügbar ist. Nachdem Sie diese Badebox abgeschlossen haben, werden Sie sehen, dass es sich im letzten Panel um ein Live Paint-Objekt handelt, Objekt aus Live Paint, ein Objekt aus Live Paint, und dann werden wir das erweitern. Ich werde meine schwarzen Elemente ausfindig machen, die all diese hier sein werden. Ich werde ein Duplikat von ihnen machen, indem ich sie einfach auf das neue Symbol ziehe. Lassen Sie uns einfach den unteren Satz ausschalten , der als schwarz belassen wird. Lassen Sie uns gehen und wählen Sie dieses Top-Set, und ich werde sie mit der Farbe färben, die ich für diese Außenlinie erstellt hatte. Also das ist meine Alternative, wenn Sie möchten, Färbung für meine Badeboxen. Jetzt, wo wir damit fertig sind, können wir die Gruppe einfach schließen. Ich würde weitermachen und alle diese Badekästen neu färben. Ich werde das tun, und im nächsten Video werden wir zurückkommen und anfangen, unser Muster zusammenzufassen. 6. Teil 5 Richte das Dokument ein, um dein Muster zu erstellen: Ich habe jetzt voran gegangen und ich habe das Färben dieses Kunstwerk abgeschlossen. Aber es gibt ein paar Dinge, die ich dir nur erklären wollte , bevor wir weitergingen. Einer von ihnen ist die Organisation in der Ebenenpalette. Wenn Sie meinen Videos folgen, werden Sie wissen, dass ich wirklich pingelig bin, wie meine Ebenenpaletten aussehen weil es die Dinge einfach so viel einfacher macht, wenn Sie Änderungen vornehmen. Werfen wir einen Blick auf eine dieser Badeboxen, diese hier unten. Wenn ich es in der letzten Palette öffne, werden Sie sehen, dass ich alle meine farbigen Objekte unten in dieser Gruppe habe. Hier drin habe ich eine Reihe von helleren Linien und eine Reihe von dunkleren Linien. Also, was ich tat, war, dass ich die gesamte Arbeit der schwarzen Linie innerhalb einer Gruppe gruppierte. Das waren die dunklen Linien. Ich habe ein Duplikat davon gemacht, indem ich es einfach auf das neue Symbol ziehe. Dann habe ich diese Gruppe genommen und sie mit dieser helleren Farbe gefärbt. Indem ich einfach die Gruppe auswähle und einfach hier klicke, bekomme ich automatisch eine Reihe von leichteren Linien. Wenn ich diese dunkleren Linien ausschalte, was wir sehen, ist diese Form mit nur der helleren Linie. Ich entschied, dass das Stapeln dieser beiden Effekte der einfachere Weg ist, dies zu tun. Jetzt habe ich dort ein Duplikat, also lass mich das einfach löschen und dann habe ich sie genannt. Also diese sind eigentlich beide sichtbar, es ist nur, dass die helleren Linien hinter den dunkleren sind, so dass sie nicht auftauchen, bis wir die dunklen ausschalten. Indem ich die dunkleren und helleren Linien ganz oben in der Gruppe platzierte, habe ich es mir einfach gemacht, sehr schnell kommen und diese Objekte ändern zu können. Also kann ich einfach eine Gruppe öffnen, die dunklen Linien ausschalten und ich habe eine Illustration mit den helleren Linien darin. Ich habe das für jede einzelne dieser Gruppen getan, dunklere Linien, hellere Linien, beide sichtbar, schalten Sie eine aus und Sie haben den zweiten Effekt, und auch nur dafür gesorgt, dass diese dunklen Linien nach oben gezogen wurden dieser Gruppe , so dass es einfacher ist, sie zu finden, so dass ich nicht bis zum Ende der Gruppe scrollen musste, um sie zu finden. Nun, die andere Sache, die Sie vielleicht als ein bisschen funky sehen , ist diese blaue Perle hier und die blaue Perle hier. Was ich wollte, war, dass mein Weiß ausgefüllt wird, denn später, wenn ich sagen, einen dunkleren Hintergrund dahinter legte , wollte ich, dass dieser Life Boy und diese Streifen weiß sind und deshalb musste ich sie mit Weiß füllen. Das Problem ist, dass, wenn Sie mit dem Live-Paint-Bucket-Werkzeug arbeiten und mit Weiß auf weißem Hintergrund arbeiten, es ein wenig schwer zu sehen ist, was Sie tun. Das ist also, was ich getan habe. Ich habe eine neue Farbe erstellt, die diese blau-grün ist, und ich habe diese verwendet, um all diese Objekte zu füllen. Aber weil es eine globale Farbe ist, sagt uns dieses kleine Dreieck in der unteren Ecke , dass es als globale Farbe eingerichtet wurde, alles, was ich tun kann, ist es, um alles zu füllen, was ich weiß sein will, ich verdoppeln... klicken Sie darauf, um es zu öffnen und jetzt werde ich es weiß machen, und weiß ist 255, 255, 255. Das verändert diese globale Farbe. Wenn ich auf die Vorschau klicke, sehen Sie, was im Dokument passiert. Alles, was mit dieser globalen Farbe gefärbt ist, ist jetzt weiß. Aber ich benutzte das Blau, um mir sagen zu können, dass ich alle Stücke gefärbt habe, weil ich hier ein Tempo verpasst habe, wenn ich es mit Weiß färbe, wäre es wirklich schwer zu sehen, aber wenn es blau ist, ist es wirklich offensichtlich, dass ich nach oben. So kann ich sicherstellen, dass alles, was ich weiß sein will, gefüllt ist mit dieser einzigen globalen Farbe, die jetzt weiß gemacht wurde. Wenn Sie sehen möchten, wie Sie eine globale Farbe erstellen, lassen Sie uns einfach gehen und eine globale Farbe machen, wir machen ein Rosa. Ich habe mein Rosa ausgewählt. Jetzt werde ich hier auf das neue Symbol klicken, und wenn wir ein neues Farbfeld erstellen, wird das Häkchen hier gegen global sicherstellen, dass es als globales Farbfeld erstellt wird. Es ist zu spät, nachdem Sie es verwendet haben, um etwas zu färben, um es in ein globales Farbfeld zu konvertieren Stellen Sie also sicher, dass Sie an diesem Thema weiter denken, und Sie erstellen Ihr globales Farbfeld, so dass Sie Dinge später leicht neu einfärben können auf. Natürlich, diese Neufärbung, beachten Sie, dass ich hier nichts ausgewählt habe, wenn ich einfach darauf doppelklicke und dann die Farbe ändere, alles, was mit dieser Farbe gefärbt ist, wird automatisch geändert, ob oder nicht, es ist ausgewählt, also ist das eines der mächtigen Dinge über globale Farben. Deshalb waren diese Objekte so funky blau und dann weiß, und wir sind bereit zu gehen. Nun, wenn Sie alles so schön und organisiert haben, schlage ich vor, dass Sie alles speichern, weil Sie diese Elemente später für etwas völlig anderes verwenden möchten und sie als separate Elemente ist immer eine gute Idee. Ich wähle Datei und dann Speichern unter, und ich werde anrufen ist Baden Box-Elemente, und sie sind jetzt gespeichert. Wenn ich ein Badekastenmuster erstellen werde, dann werde ich das noch einmal tun, Datei und dann Speichern unter, ich werde dieses Badekastenmuster nennen. Ich habe die Elemente in einer separaten Datei, die sie später wiederverwendet werden können. Das wird meine Pattern-Datei sein. 7. Teil 6 Muster erstellen: Um unser Muster zu erstellen, werde ich damit beginnen, dieses Kunstboard auszuschalten. Ich habe festgestellt, dass es viel einfacher ist, damit zu arbeiten, wenn wir das Kunstbrett ausschalten. Ich wähle Ansicht und ich werde Ausblenden Art Boards wählen und das macht einfach alles weiß, viel einfacher, ein Muster dagegen zu bauen. Ich werde meine Ebenenpalette schließen, ich brauche sie nicht, ich werde meine Farbfeldpalette schließen. Das brauche ich auch nicht. Ich denke, meine Badeboxen sind wahrscheinlich ein bisschen groß, also werde ich alles auswählen, die Umschalttaste halten und sie einfach nach unten skalieren, bis sie eine kleinere Größe haben. Ich wähle sie aus und lass uns unser Muster machen. Ich werde Objekt wählen und dann Muster, machen. Ich klicke, okay. Ich werde die Anzahl der Kopien erhöhen, die auf dem Bildschirm sichtbar sind. Denn das hat nur mit dem zu tun, was ich auf dem Bildschirm sehe und hat überhaupt keinen Einfluss auf das Muster. Ich werde erstellen, was man eine halbe Tropfenwiederholung nennt. Von den Kacheltypen wähle ich Ziegel für Spalte aus. Ich werde das auf einen halben Offset setzen. Das bedeutet, dass diese Form hier, diese Badebox hier, hier unten erscheint, und dann wieder hier oben. Es ist in dieser V-Form den ganzen Weg über und dies ist ein größeres und raffinierteres Muster. Jetzt muss ich nur Dinge bewegen und diese sehr offensichtliche gitterartige Struktur aufbrechen. Ich werde auch die Badeboxen, die blau in ihnen haben, um ein wenig bewegen , um das sehr große Übergewicht von Orange und Gelb und Rot in diesem Design zu brechen , es kann ein wenig schwierig sein. Verschieben von Objekten, wenn Sie ein großes Muster wie dieses erstellen. Denn das Verschieben wird sich auf diesen auswirken, und es kann auf den ersten Blick nicht ersichtlich sein, dass es das ist, was Sie im Begriff sind, zu tun. Seien Sie sich nur bewusst, dass es einige unberechenbare Verhaltensweisen haben kann. Sie müssen sich auch bewusst sein, welche Formen Sie bewegen können, damit ich diese verschieben kann, aber ich kann diese nicht auswählen oder verschieben. Es gibt nur eine von jeder dieser Badeboxen, die Sie tatsächlich bewegen können. Es ist nicht immer ersichtlich, welches das ist. Wenn Sie nun einen Blick darauf werfen möchten, ohne diese Kacheln herum zu haben, deaktivieren Sie einfach die Kachelkante anzeigen. Sie können auch das Zoom-Werkzeug verwenden. Ich werde nur ein wenig verkleinern, damit ich das Design besser betrachten kann. Trainieren Sie einfach, wenn das für mich funktioniert. Wenn ich damit zufrieden bin, dann kann ich voran gehen und auf fertig klicken. Dann wird dem Farbfeldbedienfeld für dieses spezielle Design ein neues Muster hinzugefügt. 8. Teil 7 Probiere dein Muster aus und färbe es neu: Jetzt, da wir unser Muster erstellt haben, ist es an der Zeit, es zu verwenden. Was ich tun werde, ist alle diese Elemente zu löschen und ich werde meine Kunsttafeln erneut anzeigen. Ich klicke hier auf Show Art Boards. Jetzt arbeite ich lieber in Landschaftsdimensionen. Gehen wir auf die Kunsttafel und lassen Sie uns einfach seine Größe ändern. Ich werde diese Option hier deaktivieren, also schränkt ich die Breite und Höhe nicht ein, und ich werde es 1920 mal 1080 machen, was meine bevorzugte Skala für ein Kunstboard ist. Drücken Sie nun die Strg- oder Befehlstaste Null, um sie zu vergrößern. Ich erstelle ein Rechteck, das die Größe 1920 mal 1080 hat. Ich werde es mit den ausgerichteten Werkzeugen auf der Kunsttafel aufstellen. Wenn Sie die ausgerichteten Werkzeuge nicht sehen können, wählen Sie natürlich Fenster und dann eine Zeile aus. Ich habe die Füllung ausgewählt. Ich gehe zu meinem Farbfeld-Panel und lass es uns einfach mit Muster füllen. Wir können natürlich skalieren, indem wir Objekt transformieren und dann skalieren. Wir schalten die Vorschau ein und wir werden Objekte zu transformieren deaktivieren. Wir wollen die Form oder Größe des Rechtecks nicht ändern, aber wir wollen die Muster ändern. Ich habe ein transformiertes Muster ausgewählt. Lassen Sie uns das einfach auf etwa 75 Prozent seiner Größe niederschlagen. Das wird uns einen besseren Blick auf unser Muster geben. Nun ist eines der netten Dinge beim Arbeiten mit Mustern in Illustrator , dass es sehr einfach ist, Farbvariationen dieses Musters zu erstellen. Wählen Sie unser Rechteck aus, das das Muster enthält, und gehen Sie zum Werkzeug zum Umfärben von Bildmaterial. Dies sind die Farben in unserem Kunstwerk, so können wir hier zum Bearbeitungsfeld gehen und wir können beginnen, sie zu ändern. Zum Beispiel möchten wir vielleicht einige dieser Orangen etwas näher an Blau bringen. Mit diesem hier freigeschaltet, können wir einfach gehen und einige dieser Orangen in einen anderen Farbbereich ziehen. Wir könnten zum Beispiel mit einem etwas monochromatischeren Muster enden. Nun, wenn Sie nicht mögen, was Sie gekommen sind, können Sie hier klicken, um Farben von ausgewählten Kunstwerken zu erhalten, und das wird Null aus alles. Aber an diesem Punkt schlage ich vor, dass Sie tun könnten, wenn Sie etwas bekommen , das Sie denken, Sie mögen, ist einfach auf OK zu klicken. Da einer der Vorteile der Arbeit mit Mustern in Illustrator besteht, wenn Sie den Dialog zum erneuten Einfärben von Grafiken verwenden, haben Sie tatsächlich zwei Muster. Sie enden mit dem Original und Sie am Ende mit Ihrer neu gefärbten Version. Sie haben dabei nichts verloren. Es ist nicht so, als würdest du deine ursprüngliche Färbung verlieren, du gehst nur eine zweite Färbung zu bekommen. Seien Sie sich dessen bewusst, wenn es darum geht, Ihr Kunstwerk neu zu färben. Andere Möglichkeiten, wie Sie Ihr Kunstwerk neu einfärben können, besteht darin, wieder zum Werkzeug für die Neufärbung zurückzukehren, aber werfen Sie einen Blick auf diese Farben und sagen: „Nun, ich möchte eine bestimmte Farbe ändern, also möchten wir vielleicht eine dunkle grün statt.“ Nun, Sie können darauf doppelklicken und gehen und nehmen Sie ein dunkleres Grün und klicken Sie auf „Okay“, und jetzt, dass dunklere Grün in Ihrem Muster angewendet wird. Wenn Sie auf OK klicken, wird es dazu führen, dass ein anderes Muster erstellt wird. Sie können Ihre Farben auch drehen. Bleiben Sie wie die Farben, die Sie hier haben, aber Sie möchten sie an verschiedenen Stellen in der Illustration ausprobieren. Nun, so werden Sie es tun, und leider ist das etwas, was Sie in genau der richtigen Reihenfolge tun müssen , sonst wird es nicht funktionieren. Was Sie tun werden, ist in der neu färben Kunstwerke Dialog, Sie werden hier unten kommen, um ganz unten, wo Sie schwarz und weiß haben, und Sie werden diese Farben deaktivieren. Sie werden hier auf diese kleinen Balken klicken, damit Sie sicherstellen, dass Schwarz und Weiß deaktiviert sind. Wenn sie hier Kisten haben, zeig ich dir einfach, wie sie aussehen könnten. Wenn sie Pfeile und Kästchen haben, deaktivieren Sie die Pfeile oder klicken Sie auf die Leiste, klicken Sie rechten Maustaste auf dieses Feld und klicken Sie auf „Farbe entfernen“. Stellen Sie dann sicher, dass die Balken überhaupt zu nichts gedreht sind. Sie müssen das in der richtigen Reihenfolge tun, oder was passieren wird, ist, dass Schwarz und Weiß hier oben als Ersatz für diese Farben erscheinen. Testen wir es einfach und sehen, ob ich es richtig habe. Wenn nicht, muss ich es rückgängig machen und wieder anfangen. Ja, es sieht so aus, als ob es perfekt funktioniert und ich kann überprüfen, indem ich einfach hier zusammenrollte und sicherstelle, dass weder Schwarz noch Weiß in dieser Farblinie hier erscheinen. Nun, das ist nicht weiß, das ist eine andere Farbe. Es ist ein gebrochenes Weiß. - Das ist in Ordnung. Es funktioniert einwandfrei. Was wir jetzt tun, ist nur auf dieses Symbol klicken , das zufällig die Farbreihenfolge ändert. Wir nehmen die Farben, die wir bereits gewählt haben, aber wenden sie an verschiedenen Stellen in der Abbildung an. Nun, wenn Sie etwas sehen, das Sie mögen, wollen Sie sofort aufhören und dann gehen und speichern, und natürlich tun Sie das, indem Sie auf OK klicken, denn zurück zu diesem Satz von Farben wird fast unmöglich sein. Ich mag diesen hier. Ich klicke auf „Okay“. Das wird jetzt hinzugefügt, als eine andere Patente beobachten. Lassen Sie mich zurück zu meiner ursprünglichen Kunst, zurück für neu färben Artwork Tool. Ich werde das noch mal versuchen. Ich werde dies deaktivieren und die Farbe entfernen und nur sicherstellen, dass das Weiß behandelt wird, bevor Schwarz behandelt wird. Denn wenn man sie verwechselt, neigt es dazu, nur unberechenbar zu sein. Versuchen wir es nochmal. Ich mache diesen Dialog nur etwas kleiner, nur ein bisschen einfacher für mich zu sagen, was los ist, und sobald ich etwas sage, das ich mag, werde ich es retten. Das gefällt mir. Ich klicke auf „Okay“. Jetzt haben wir unser ursprüngliches Kunsttempo und unsere neu gefärbten Versionen. Nun, wenn du eine neu gefärbte Version sagst, die dir nicht so sehr gefällt. Ich mag diesen hier nicht wirklich. Dann können Sie ihn einfach auf den Papierkorb ziehen, um ihn aus der Farbfeldpalette zu entfernen. Ich werde meine vorerst dort lassen. Es gibt einige Ideen, um das Kunstwerk neu zu färben nachdem Sie das Muster auf verschiedene Arten erstellt haben, einfach über den Dialog „Grafik neu einfärben“. 9. Teil 8 Ein zweites Muster erstellen: Jetzt werden wir ein zweites Muster erstellen, und mit dem zweiten Muster werden wir die Elemente verwenden, die diese leichteren gezeichneten Linien hatten. Ich werde damit beginnen, die Datei zu öffnen, die wir gespeichert haben, die die Badekastenelemente waren. Ich werde das als neue Datei speichern. Also wähle ich Datei und speichere dann unter. Ich werde dieses Badekastenmuster 2 nennen. Jetzt bin ich sehr vorsichtig, wie Sie sehen können, nicht im Originaldokument mit der Originalkunst zu arbeiten, weil alle Änderungen, die ich jetzt mache, nur dieses Dokument beeinflussen. Also werde ich meine letzte Platte anzeigen, die verschwunden ist, und für jedes einzelne dieser Designs werde ich reinkommen und die dunklen Linien deaktivieren, also haben wir nur helle Linien in unserem Muster. Nun, wenn Sie dieses Dokument wirklich ordentlich einrichten mit der Ebenenpalette wirklich ordentlich organisiert und alles ordentlich angeordnet, sollte es nicht lange dauern, dies überhaupt zu tun. So sind unsere Badeboxen jetzt sehr hell in der Farbe. Ich werde über sie alle auswählen, und ich werde die Umschalttaste halten. Skalieren Sie sie einfach auf eine kleinere Größe. Ich werde die Ansicht und Ausblenden von Kunstbrettern wählen. Ich werde entweder meine Formen auswählen und mein Muster mit Objekt machen, und dann Muster und machen. Ich werde mehr davon zeigen. Auch hier, aus der Dropdown-Liste der Kopien, werde ich etwas wie neun mal neun auswählen, damit ich viele meiner Objekte sehen kann. Nun kann ich eine andere Art von Muster erstellen, sollte ich dies diesmal tun wollen. Ich werde es versuchen, Stein für Reihe, und ich werde es nur auf einen normalen halben Offset setzen. Jetzt kann ich meine Fliesenkanten nicht sehen, und ich habe meinen Dialog verloren. Also lassen Sie uns einfach gehen, um Optionen anzuzeigen, und lassen Sie uns hier nach unten gehen, um Kachelkante anzuzeigen, denn das wird mir die Designs der Elemente zeigen, die ich tatsächlich verschieben kann, weil ich nur diejenigen bewegen kann, die sich innerhalb dieser Kachelkante befinden. Jetzt denke ich, ich habe wahrscheinlich Eins-zu-Viele-Badeboxen für dieses besondere Design. Also werde ich nur einen entfernen. Ich werde nur dieses auswählen und es löschen. Es wurde gerade aus diesem Design gelöscht, aber natürlich ist es immer noch in der ursprünglichen Elementsdatei, so dass wir es nicht verloren haben. Wir haben es gerade für dieses Projekt losgeworden. Ich werde die Fliesenkanten ausblenden, nur damit ich einen Blick auf das allgemeine Design werfen kann. Ich bin ziemlich glücklich damit. Ich klicke fertig. Jetzt werde ich alle meine Elemente löschen, damit ich mein Muster erneut testen kann. Ich werde sicherstellen, dass meine Kunsttafel sichtbar ist. Ich werde die Größe meiner Kunsttafel auf etwas ändern, das mir besser passt. Also habe ich jetzt ein Rechteck gefüllt, das die Größe meiner Kunsttafel hat, mit meinem Muster, und ich bin ziemlich glücklich damit. Aber es gibt etwas, das ich Ihnen zeigen möchte, und so werden Sie tatsächlich den Hintergrund für ein Muster färben. Es ist ein wenig mühsam zu versuchen, es von den Muster-Make-Tools zu tun, also lassen Sie mich Ihnen sagen, warum. Ich werde nur darauf doppelklicken, um unser Muster erneut zu öffnen. Ich werde die Fliesenkante zeigen, und hier können wir die Breite und Höhe unserer Fliesenkante ablesen. Jetzt würde es mir helfen, wenn das eine ganze Nummer wäre, also werde ich sie eigentlich nur aufrunden. Also dieser war 643 und ein bisschen extra, also werde ich es 643 machen, und das war 969 und ein bisschen extra, also werde ich es einfach 969 machen. Also jetzt sind meine Fliesenkanten nur etwas kleiner. Meine Kachel ist geringfügig kleiner, aber das wird mir helfen, ein Rechteck zu schaffen, das diese Größe 643 mal 969 hat. Wir werden das mit einer einfarbigen Farbe füllen. Gerade jetzt, weil es vor allem ist, blockiert es mein gesamtes Muster. Also wähle ich Objekt, arrangiere und schicke dann zurück. Das wird es hinter allem schicken. Aber Sie sehen wahrscheinlich schon, dass es ein Problem gibt. Es ist nicht nur nicht mit der Fliesenkante aufgereiht, sondern es verdeckt auch den Großteil meines Musters. Zunächst einmal werde ich versuchen, es an meine Fliesenkante auszurichten. Also werde ich nur vergrößern, damit ich mein Rechteck und die Kachelkante sehen kann und sie einfach genau ausrichten kann. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Ich werde wieder verkleinern, und jetzt wird ein weiteres Problem sofort sichtbar. Diese kleine Badekiste hier wird abgeschnitten. Sie können sehen, dass es hier fehlt. Nun, es gibt hier einige Optionen, die wir verwenden können. Wir könnten hier auf diese Option klicken und das würde es erneut anzeigen. Das wäre gut und gut, aber sieh mal, was passiert, wenn wir das hier rüber schieben, wird es abgeschnitten. Wir haben keine Option, wenn wir Teile an beiden Kanten hier haben. Keine dieser Optionen wird perfekt sein. Es wird diese Badekiste abschneiden, oder sie wird diese hier abschneiden. Dasselbe wird oben oder unten passieren. Im Moment haben wir nur ein Stück überlappt. Aber wenn wir ein anderes Stück überlappt haben, dann wird das ein Problem sein. Sie können sehen, dass die Spitze von hier fehlt. Wenn ich darauf klicke, um die Art und Weise umzukehren, wie das Muster zusammengesetzt ist, ist das jetzt in Ordnung. Es funktioniert perfekt, aber es fehlt hier ein bisschen von unten. Also, was ich tun werde, ist hier ganz hinten im Muster zu gehen, die blaue Box zu finden und sie zu löschen. Dazu benötige ich die Palette meiner Ebene. Lassen Sie uns gehen und Fenster und dann Ebenen. Lassen Sie uns meine Ebenenpalette öffnen, und ich muss gehen und dieses Rechteck holen und löschen. Ich gehe zurück und rette meine Muster. Ich klicke einfach fertig. Also, jetzt habe ich das Muster sicher, das möglicherweise ein Überlappungsproblem hat. Es wird schwierig sein, eine farbige Box hinter das Muster in das Mustermachenwerkzeug zu setzen, aber wir können es außerhalb davon tun. Was ich tun werde, ist, dieses Muster einfach aus den Mustermustern zu ziehen. Wir gehen zum letzten Palettenfenster und dann zu den Ebenen. Wir werden ganz unten in diesem Muster zu finden, gibt es eine keine Füllung, kein Strichrechteck. Wenn ich es auswähle, sehen Sie keine Füllung, keinen Strich. Jedes einzelne Muster hat keine Füllung, kein Strichrechteck auf der Rückseite oder ganz unten. Wir greifen das und ziehen es auf das neue Symbol. Also, jetzt haben wir zwei. Wir haben hier keine Füllung, kein Strichrechteck und eins hier. Nun, wir gehen zu dem, der nicht unten ist, und das ist entscheidend. Es kann nicht derjenige sein, der unten ist. Sonst wird es scheitern. Wir werden es mit unserer blauen Farbe füllen. Dann schnappen wir uns alles. Also werden wir wählen Sie alle. Wir werden das wieder in die Musterfelder ziehen. Ziehen wir es also als zweites Muster hinein. Dann werde ich einfach alles löschen. Wieder werde ich gehen, um alle auszuwählen, und ich werde alles löschen. Jetzt lasst uns gehen und das Ergebnis testen. Dies ist unser ursprüngliches Muster. Lass es mich einfach hochskalieren. Sehen wir uns nun das Muster an, zu dem wir eine Hintergrundfarbe hinzugefügt haben. Nun, das ist jetzt ein perfektes Muster. Keiner dieser kleinen Badekästen hat seitliche oder abgeschnittene Oberteile. Aber sie hätten es, wenn wir versuchen, farbigen Hintergrund in diesem speziellen Design im Mustermake-Werkzeug zu löschen. Es ist nur ein Problem mit Illustrator, es macht es nicht besonders einfach für Sie, komplexere Muster zu erstellen und farbige Hintergründe in ihnen zu haben. Aber wenn Sie warten und Ihren farbigen Hintergrund ganz am Ende hinzufügen, sobald Sie Ihr Muster erstellt haben, tun Sie es so, wie ich Ihnen gerade gezeigt habe, dann wird es perfekt funktionieren und Sie kommen nicht mit diesen überlappenden Problemen. Natürlich, weil dies ein Muster ist, wenn wir die Hintergrundfarbe nicht mögen, wird es wirklich einfach zu ändern sein. Wir wählen das Rechteck aus, in dem das Muster enthalten ist. Gehen wir zum roten Farbkunstwerk-Dialog. Was wir tun werden, ist zu lokalisieren, wo diese Farbe verwendet wird. Wenn ich hier auf das kleine Icon klicke, wird es mir zeigen, wo es benutzt wird. Nun, es ist in ein paar der kleinen Badeboxen im Einsatz, aber natürlich ist es auch im Hintergrund im Einsatz. So können wir einfach seine Farbe ändern. Wir werden es ändern, wo immer es erscheint, so dass das in diesem Fall ein leichter Nachteil sein wird, aber ich werde es zu einer neuen Farbe machen, damit Sie sehen können, was passiert. Wenn wir den Hintergrund mit einer Farbe gefärbt haben, die entweder eine oder zwei Farbnummern entfernt war, sagen wir, dass der RG- oder B-Kanal eine oder zwei Ziffern von einer der Farben entfernt war, die in der Grafik waren, dann hätten wir in der Lage gewesen, die und keinen Einfluss auf eine der Badekästen. Seien Sie sich also bewusst, dass es besser ist, wenn Sie einen Hintergrund erstellen , einen zu wählen, der nur eine oder zwei Farbnummer entfernt von allem ist, was in Ihrem Kunstwerk ist, so dass Sie ihn möglicherweise eine oder zwei Farbnummer entfernt von allem ist, was in später ändern können im Dialog „Grafik neu einfärben“. Natürlich, weil wir das Muster mithilfe des Dialogs „Grafik neu einfärben“ neu gefärbt haben, haben wir drei Muster. Also haben wir das Original, wir haben unsere Version mit dem blauen Hintergrund, und wir haben jetzt eine Version mit einem roten Hintergrund, die etwas Rot in den anderen Elementen der Kunst hat , wo das Blau vorher war. 10. Teil 9 Elemente zu deinem Entwurf hinzufügen: Wenn Sie nach Möglichkeiten suchen, wie Sie viel mehr Kunstwerke aus einem einzigen Satz von Designs erhalten können , ist eines der Dinge, die Sie tun könnten, einige Objekte hinzuzufügen , die wahrscheinlich an der Stelle der anderen Kunst zu finden sind. Am Strand finden Sie vielleicht Dinge wie kleine Boote, Möwen, Sonnenschirme und so weiter. Ich habe einige dieser Objekte erstellt und sie wieder mit Live-Paint gefärbt, sie wirklich ordentlich in der Ebenenpalette organisiert. Aber es gibt etwas Grün in seinem Regenschirm und etwas Grün in dieser Wolke, die ich brauche, um das gleiche Weiß zu machen, wie wir anderswo in der Abbildung verwendet. Jetzt werde ich hier ein bisschen Ärger bekommen, damit wir wissen müssen, wie wir da rauskommen können. Ich habe eine zweite Farbe zu verwenden und es ist eine globale Farbe, so dass macht Sinn. Wenn ich darauf doppelklicke, werde ich das weiß machen. Hier werde ich über diese Situation hinwegfallen. Ich werde das nicht tun können, weil ich bereits ein weißes globales Farbmuster habe. Ich werde nur auf OK klicken und abbrechen, um hier zu verschwinden. Was ich tun möchte, ist, dass ich diese beiden Farbfelder zusammenführen möchte. Ich werde auf die eine auswählen, die ich tatsächlich alles zusammenführen möchte, in die diese ist, und dann klicken Sie auf Control oder Command auf diesen. Ich gehe zum Flyout-Menü und ich werde hier auf Zusammenführen von Mustern klicken. Was das tut, ist das allererste Muster, auf das ich geklickt habe, das ist das weiße, wurde jetzt verwendet, um alles zu ersetzen, wo das grüne war. Ich habe weiß den ganzen Weg durch diese Objekte, wie ich wollte, aber ich habe auch weiß in diesen Objekten und all diese Weißen sind das gleiche weiß. Auch wenn ich auf das Farbfeld doppelklicke und einfach die Farbe ändere, die Farbe von allem, was in der Abbildung weiß ist, geändert. Das ist nur eine praktische Möglichkeit, Farbfelder zusammenzuführen , wenn Sie am Ende zwei identische Farben haben. Nun möchte ich auch darauf hinweisen, dass es ein kleines Problem sowohl mit der Möwe hier als auch mit dem Regenschirm gibt, ich wirklich gerne ein bisschen Farbe im Sand hinzufügen möchte, aber weil es nicht als Line-Art-Element hinzugefügt wird, Im Moment kann ich es nicht wirklich reinlegen. Lassen Sie uns gerade in diesen Bereich zoomen. Ich gehe zum Bleistift-Werkzeug, weil es ein schönes, einfaches Werkzeug zu verwenden ist. Ich werde darauf doppelklicken, und ich werde nur auf die Glätte zurückkehren. Ich will, dass es nicht zu 100 Prozent glatt wird. Ich klicke einfach auf OK. Ich werde in den Sandfarben zeichnen. Ich gehe hinter diese Linie ein; nun, es wird vor der Linie stehen, um mit anzufangen aber es wird am Ende hinter der Linie sein. Ich werde einfach reinkommen und das rausziehen. Ich will nicht, dass es einen Schlaganfall hat, also werde ich den Schlaganfall hier entfernen. Ich werde auf seine Füllung zielen und ich werde eine Farbe aus meiner Palette wählen. Ich werde diese Farbe verwenden. Es ist ein separates Objekt hier, also werde ich es in die Gruppe ziehen und ablegen, in die es gehört, öffnen Sie die Gruppe und ich werde es hinter allem platzieren. Was ich hier nicht getan habe, ist, dass ich das Schwarz nicht in einen separaten Bereich gelegt habe, was natürlich ich tun sollte, damit ich es später mit einer helleren Farbe verwenden kann. Aber das ist etwas, was ich hier noch tun muss. Lass mich einfach rauszoomen und du siehst, dass wir diesen kleinen Farbtupfer hier haben , und ich würde dasselbe mit dem Mädchen hier machen. Ich werde nur ein oder zwei Formen erschaffen, es mit dem gelben Sand füllen, damit das Mädchen etwas hat, auf dem er tatsächlich steht. Damit haben wir einige zusätzliche Elemente, die wir zu unseren Mustern hinzufügen können. 11. Teil 10 Ein größeres Muster erstellen: Schauen wir uns einen anderen Weg an, mit dem Sie neben dem Hinzufügen einiger zusätzlicher Elemente auch Kilometer aus Ihrem Kunstwerk erhalten können. Ich werde all diese kleinen Badeboxen schnappen und ich werde ein Duplikat von ihnen machen. Ich halte nur die Alt-Option K, während ich einen Duplikatsatz wegziehe. Jetzt werde ich sicherstellen, dass ich die Farben habe, die in diesem Kunstwerk sind, die tatsächlichen Farben, die wir verwendet haben. Ich wähle all diese Formen aus. Ich gehe zum Musterfeld Panel, ich werde hier auf Neue Farbgruppe klicken. Dies wird aus dem ausgewählten Kunstwerk erstellt werden. Nur die tatsächlich verwendeten Farben werden hier einbezogen. Ich klicke nur, um diese Farbgruppe zu erstellen. Was ich tun möchte, ist, dass ich ein bisschen heller auf dem Blues und ein bisschen leichter auf den Gelben. Was ich tun werde, ist in diese Farbgruppe zu kommen und einige der Farben loszuwerden, die ich nicht will. Ich werde hier auch Schwarz-Weiß entfernen , damit sie nicht verwendet werden können, um dieses Kunstwerk neu zu färben. Ich werde nur die Hälfte dieser Objekte auswählen, die dupliziert werden. Ich gehe in den Dialog zum Umfärben von Kunstwerken. Wir scrollen bis zum Ende des Dialogs „Grafik neu einfärben“. Wir schalten diese Farben einfach aus und entfernen sie. Sie werden nicht betroffen sein. Jetzt haben wir diese Farbgruppe, die die Farben enthält , die wir lieber für unsere Kunst verwenden würden. Ich werde nur hier auf diese Farbgruppe klicken. Sie können sehen, dass es jetzt auf das Kunstwerk angewendet wird. An dieser Stelle haben wir weniger Farben als zuvor. Wir können Farben wie das Rot hier nehmen und wir können es auf eine andere Farbe abbilden. Wenn wir das Rot zum Beispiel auf die Orange hier abbilden wollten , können wir das Rot greifen und es einfach nach oben ziehen und auf die Orange legen. Nun, die Farbe, die auf das Orange neu aufgefaltet ist. Wir werden es einfach machen, diese Farbposition zu teilen und überall wo dieses Weiß oder dieses Rot war, ist jetzt diese orange Farbe, aber es ist wahrscheinlich eine Tönung dieser Farbe. Klicken wir hier auf „Drop Down“. Sie können sehen, dass es tönt. Wenn wir nicht möchten, dass es getönt wird, wenn wir wollen, dass es ein exakter Ersatz ist, wählen wir einfach Exakt aus. Jetzt sind das Weiß und das Rot genau diese Farbe hier und wir können gehen und einige dieser anderen Farben bekommen. Lass uns das Grün holen und es verdoppeln auf einem blauen. Vielleicht dieses Blau. Lassen Sie uns sehen, welche Zielfarbe wir dafür verwenden werden. Nun, wieder, ich möchte, dass es diese gelbe Farbe hat. Ich schaue mir das an, es ist wahrscheinlich der Einzige, der noch ein bisschen Arbeit braucht. Ich glaube, es ist dieser hier. Nein, das ist nicht die Farbe. Ich denke, es ist eigentlich diese Farbe hier. Ich denke, ich ziehe diese Farbe nach oben und lasse sie stattdessen zu einer anderen Farbe gehen. In der Tat, wahrscheinlich bis zu dieser helleren Farbe. Sie können Teilmengenfarbgruppen erstellen und dann Ihre Farben verschieben , um alles neu anzuordnen, damit es so aussieht, wie es aussehen soll. Was ich hier suche, ist ein zweites Set von Badeboxen. Diese Badebox und diese Badebox sind genau die gleiche Badebox, aber weil sie sich ein bisschen anders umgefärbt haben, bekomme ich einen anderen Look als mein Kunstwerk. Wenn ich hier noch Dinge sehe, mit denen ich nicht wirklich zufrieden bin, zum Beispiel diese Farbe, dann kann ich mit dem Gruppenauswahlwerkzeug hier reingehen. Wählen Sie einfach dieses Objekt hier aus und gehen Sie und finden Sie eine andere Farbe dafür. Sie können Dinge individuell neu einfärben, aber Sie können auch große Sammelgruppen-Umfärbungen durchführen um den Prozess der Erstellung genug Grafiken zu beschleunigen , so dass Sie dann gehen und noch größere Muster erstellen können. Lass uns sehen, wie das funktionieren wird. Ich werde das natürlich retten. Ich nannte diese Badekastenelemente erweitert, aber in Wirklichkeit ist es erweitert, um einige zusätzliche Kunstwerke darin zu haben. Aber das ist auch dupliziert, weil es dieses Mal eine größere Sammlung ist. Ich wähle einfach alles aus und skaliere es einfach ein wenig, weil es ziemlich groß ist. Ich werde hier die Lücken schließen. Ich werde nur ein paar von diesen Zwischenpositionen verschieben. Sie werden nicht in diesen Positionen bleiben, aber es wird mir helfen , mit einem kleineren Muster zu beginnen, gehen und wählen Sie alles, was Objektmuster machen. Ich werde meine Zeichenfläche ausschalten, was glücklicherweise Sie aus dem Muster machen Werkzeug tun können, es macht das Leben einfach ein wenig einfacher. Jetzt der Einfachheit halber mache ich dieses Mal nur ein Rastermuster, das es ein wenig einfacher macht , alles auszurichten. Aber du könntest einen komplexeren machen. Zum Beispiel, Ihr halber Tropfen oder Farbe. Es wird diese Elemente in die Mitte bringen, weil sie zusätzliche Elemente sind, Verpackungselemente, anstatt grundlegende Gestaltungselemente zu sein. Lasst uns das vorerst aus dem Weg nehmen. Ich glaube, ich habe zwei Elemente, die ich nicht wirklich brauche. Ich werde nur herausfinden, welche ich entfernen werde. Ich denke, ich werde das entfernen und es durch das ersetzen. Ich muss noch einen loswerden. Nun, diese beiden sind wirklich nahe beieinander im Blick, also werde ich das einfach entfernen. Jetzt kann ich meine Füllelemente nur verwenden, um die Bereiche um diese kleinen Badekästen zu füllen . Wenn ich ein Element wie diesen Vogel habe, das ich auf eine andere Weise wiederverwenden möchte, kann ich Objekt, Transformieren, Reflektieren wählen und sie einfach über die Vertikale reflektieren. Das wird einen zweiten Vogel schaffen. Ich kann Duplikate von all diesen Formen machen. Sie werden das Duplikat machen, indem Sie Alt eine Kopie wegziehen und dann kippen Sie sie, wenn Sie eine andere Version davon erstellen möchten. Flip einfach die Kopie, die Sie gemacht haben. Alles, was eine deutliche Richtung hat, in die es geht, kann leicht umgedreht werden. Diese kleinen Design-Elemente sind wirklich praktisch, um Lücken zu füllen und Ihre Muster auszufüllen, so dass es nur ein bisschen großzügiger aussieht. Ich denke, die sind ein bisschen klein. Ich will sie nicht viel vergrößern. Ich möchte die Daten, die ich habe, nicht verzerren und ihre Linien zu dick machen. Das wird ein Problem sein, sie zu stark zu skalieren. Aber ich denke, dass sie ein wenig skaliert werden können. Wenn ich bereit bin, mein Muster anzusehen, deaktiviere ich die Option „Kachelkanten anzeigen“. Schauen Sie sich einfach mal an und stellen Sie sicher, dass alles gut aussieht. Ich denke, ich brauche einige Elemente entlang der Unterseite hier. Schalten Sie es wieder ein, erarbeiten Sie, was wir verwenden können, um diese Lücken zu füllen und diese Lücken zu füllen. Deaktivieren Sie erneut die Option „Kachelkanten anzeigen“, damit Sie sich das Muster ansehen können. Stellen Sie einfach sicher, dass es so aussieht, wie Sie es wollen. Ich bin ziemlich glücklich damit. Ich klicke einfach auf „Fertig“. Jetzt kann ich einfach alles löschen, aber ich bin mir nur bewusst, dass ich an meiner Originaldatei arbeite. Wenn ich Dinge von hier lösche, werde ich sicherstellen, dass ich Datei, Speichern unter und speichern Sie dies als Badekastenmuster 3. Sei einfach super vorsichtig. Es ist wirklich einfach, am Ende mit Dingen aus Ihrer Originaldatei zu arbeiten und zu löschen. Du willst nur super vorsichtig sein. Gehen wir zurück und zeigen die Zeichenflächen. Lassen Sie uns wieder gehen und ein Rechteck machen, das die Größe unserer Zeichenfläche ist , und legen Sie es über die Zeichenfläche. Ich habe meine Ausrichtungsoptionen verloren. Gehen wir einfach zu ihnen hier. Sie richten sich nicht an der Zeichenfläche aus. wir sicher, dass sie sich an der Zeichenfläche ausrichten. Lass uns gehen und ein neues Muster bekommen. Wenn wir uns das Muster ansehen und entscheiden, dass es etwas gibt, das wir ändern müssen, und ich bin nicht wirklich glücklich mit der Sonne hier, es ist nur ein bisschen zu klein in der Gegend, dann können wir einfach wieder zum Musterdialog zurückkehren, Doppelklicken Sie auf das Muster, um den Mustereditor erneut zu öffnen. Sie möchten die Kachelkante aktivieren, damit Sie sehen können, was Sie tun. Dann werde ich ein anderes Element hier reinbringen. Ich glaube, ich bringe ein anderes Segelboot mit. Klicken Sie auf „Fertig“. Das wird nur das erste Muster durch dieses neue Muster ersetzen. Sie machen Live-Bearbeitungen und sie werden nur zu einem einzigen Muster in Ihrer Farbfeldpalette führen , nicht zu einem Vielfaches dieser Muster. Die eine Sache, über die ich hier besorgt bin, ich werde es nicht reparieren, ich werde es dir nur erklären. Das Problem dabei ist, dass ich versucht habe, es zu skalieren, weil ich denke, ich habe es ein bisschen klein gezeichnet. Aber wenn ich es skaliere, werden seine Linien dicker und so läuft es Gefahr, dicker auszusehen als diese Linien hier. Sie möchten sehr vorsichtig sein, wenn Sie diese Zeichnungen zeichnen , um so zu erstellen, wie dieses Vektorgrafik ist, versuchen Sie, für alle Ihre Illustrationen dieselbe Linienstärke zu verwenden. Versuchen Sie auch, sie zu skalieren, denn wenn Sie später kommen und versuchen, die Skalierung eines Objekts zu ändern, dann wird es dickere Linien erhalten, wenn Sie es vergrößern. Es sieht in diesem Muster nicht so gut aus wie möglich. Wenn ich wieder meine Chance hätte, würde ich wahrscheinlich zurückgehen und dieses Element zeichnen und es neu erstellen. Aber das ist nur ein Kopf nach oben. Wenn Sie dies planen, versuchen Sie einfach, es so gut wie möglich zu planen, um die besten Ergebnisse zu erzielen , damit Sie nicht gehen und Dinge neu zeichnen müssen , wenn sie nicht ganz richtig aussehen. 12. Teil 11 Ein einfacheres Muster aus dem Kunstwerk machen: Neben der Erstellung wirklich komplexer Muster können Sie auch wirklich einfache Muster erstellen. Ich werde mir nur vier dieser Badeboxen ansehen. Also werde ich nur diejenigen auswählen, von denen ich denke, dass sie am besten zusammen gehen werden. Ich mag die vier, die ich löschen werde. Jetzt arbeite ich mit einem originellen Elemente fallen. Also, bevor ich weiter gehe, werde ich Datei speichern als ich werde dieses Badekastenmuster 4 nennen. Nur um sicherzustellen, dass ich keine Elemente aus meinem ursprünglichen Kunstsatz gelöscht haben werde. Wieder werde ich die Kunstbretter verstecken, Ich werde diese Formen auswählen und Objekt wählen und dann Muster machen. Jetzt wird dies ein wirklich einfaches Muster sein. Machen wir es einfach eine Neun mal neun. Nun, ich werde es von einem Gitter in einen Stein für Reihe drehen und ich werde einen Offset wie etwa ein Drittel auf diesem verwenden. Es hat also einen etwas ungewöhnlichen Offset. Jetzt werde ich anfangen, Dinge zu bewegen, ich denke, ich würde gerne ein bisschen mehr Platz zwischen diesen. Ich werde sie nur ein bisschen besser aufstellen. Nun, in diesem Stadium, wenn Sie denken, dass Sie ein wenig mehr Abstand wollen, können Sie die Kachelgröße erhöhen. Also, was ich tun werde, ist, das zu entsperren, so dass ich die Höhe ändern kann und ich werde nur die Höhe ein wenig erhöhen. Als ich die Höhe vergrößerte, schieben sich die Fliesen voneinander ab. Also diese Reihe von Badeboxen schiebt sich von diesem weg, ich denke nur, es ist ein wenig geräumiger, gehen, um die Breite ein wenig zu erhöhen, das wird mir ein wenig Platz geben, nur um diese sehr leicht neu anzuordnen. Ich werde das Zoom-Tool verwenden, weil ich in diesem Muster Werkzeug machen kann, es wird mir helfen, einen besseren Blick auf mein Design zu haben. Ich werde meine Fliesenkante ausschalten, so dass ich einen Blick darauf werfen kann. Dies ist ein sehr einfaches Muster, extrem einfach, aber nicht weniger effektiv, um einfach zu sein. Ich werde auf fertig klicken und jetzt habe ich wieder ein anderes Muster, das diese Elemente verwendet, aber auf eine ganz andere Art und Weise. Also lassen Sie uns einfach gehen und die Kunsttafel erneut anzeigen. Lassen Sie uns gehen und machen dieses Dokument ein wenig angenehmer für mich. Fügen Sie ein Rechteck hinzu, das die Größe des Kunsttafels hat, und legen Sie es einfach auf die Kunsttafel. Füllen wir es einfach mit unserer Musterobjekt-Transformationsskala, die es uns ermöglichen , das Muster selbst zu skalieren, so dass wir es in einer kleineren Größe betrachten können, ein bisschen mehr wie es in Gebrauch aussehen würde. Es gibt einen einfacheren, sehr anderen Stil des Musters als den, den wir bisher erstellt haben, natürlich kann er leicht bearbeitet werden. Sie werden nur darauf im Farbfeld-Panel doppelklicken , dass Sie Änderungen daran vornehmen können, wenn Sie denken, dass eines dieser Elemente müssen, zum Beispiel eine Neupositionierung innerhalb der Datei, wenn Sie fertig sind, klicken Sie auf „Fertig“, natürlich können wir es neu färben. Wählen Sie das Rechteck aus, gehen Sie zum Werkzeug zum Umfärben von Bildmaterial, stellen Sie sicher, dass wir alle Farben, die wir nicht wollen, dass Illustrator gehen und etwas mit tun. Das schließt also unsere Schwarz-Weiß ein und dann zum Beispiel können wir einfach die zufällige Farbe ändern, um zu sehen, ob wir eine andere Farbe Weg für dieses spezielle Design und etwas, das wir mögen, bekommen können . Sobald Sie etwas sehen, das Ihnen gefällt, klicken Sie auf „OK“, weil Sie es nicht verlieren möchten. Aber dann kannst du das als Ausgangspunkt nutzen etwas anderes auszuprobieren, natürlich weißt du, wie du deiner Kunst einen Hintergrund hinzufügst , weil wir das in einem vorherigen Video behandelt haben Wenn du tatsächlich erstellen Sie Ihre Farbfelder mit einem Hintergrund, der ihnen zugeordnet ist. 13. Projekt und Nachbereitung: Wir haben jetzt die Videoinhalte für diesen Kurs fertig, also ist es vorbei. Es ist Zeit für Sie, einige Zeichnungen aus Ihrem Skizzenbuch zu machen, sie in Illustrator zu verfolgen, sie zu färben und daraus ein Muster zu erstellen. Posten Sie ein Bild Ihres abgeschlossenen Musters als Klassenprojekt. Während Sie sich diese Videos angesehen haben, hätten Sie eine Aufforderung gesehen, die gefragt wurde, ob Sie diese Klasse anderen empfehlen würden. Bitte, wenn du die Klasse genossen und daraus gelernt hättest, würdest du zwei Dinge für mich tun? Erstens, antworten Sie ja, dass Sie die Klasse empfehlen, und zweitens, schreiben Sie sogar nur ein paar Worte darüber, warum Sie die Klasse genossen haben. Diese Empfehlungen helfen anderen Schülern zu sagen, dass dies eine Klasse ist , die auch sie genießen und von der sie lernen könnten. Wenn nun der Folgen-Link auf dem Bildschirm angezeigt wird, klicken Sie darauf, um mit meinen neuen Klassen auf dem Laufenden zu bleiben, wenn sie veröffentlicht werden. Wenn Sie mir einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und beantworte alle Ihre Kommentare und Ihre Fragen, und ich schaue auf und beantworte alle Ihre Klassenprojekte. Mein Name ist Helen Bradley. Vielen Dank für die Teilnahme an dieser Episode von Graphic Design for Lunch, und ich freue mich darauf, Sie bald in einer kommenden Episode zu sehen.