Musikverlag 101

1. Einführung: Willkommen zum Musik-Verlag 101. Und herzlichen Glückwunsch, dass Sie die Initiative ergriffen haben, etwas über einen der lukrativeren Bereiche der Musikindustrie zu erfahren. Mein Name ist rund um einen Jenkins und ich arbeite seit über zehn Jahren in der Musiklizenzierung und umfasst das Lesen und Analysieren von Verträgen, Verhandlung und Lizenzierung mechanischer und Synchronisationsrechte sowie die Sicherstellung, dass Autoren und Verlage werden bezahlt. Nachdem ich jahrelang alle möglichen Fragen von Künstlern und Songwritern über die Komplexität des Publishings bekommen hatte, entschied ich mich, die Grundlagen in einen kurzen Online-Kurs zu setzen. Es gibt Kurse für angehende und etablierte Songwriter, Musikproduzenten, Arrangeure, Manager und alle anderen, nicht mit der Funktionsweise der Musikverlagswelt vertraut sind. Ich kann zwar nicht von der Musik zu den Leuten, die sie Stars erschaffen, ich kann dir helfen, dich zu vermeiden und dein Leben wegzuschreiben. In dieser Klasse werden wir die Grundlagen, was Musik-Publishing ist, die Arten von Einnahmen, die Sie sehen können, sowie einige Tipps und Tricks, um zu vermeiden, verklagt zu werden. Dies sind nicht fünf Schritte, um einen Publishing-Deal per se zu erhalten, aber es könnte mehr oder weniger sieben Schritte in Betracht gezogen werden , um die Kontrolle über Ihr geistiges Eigentum zu behalten. Ihr abschließendes Projekt beinhaltet die Gründung eines eigenen Verlags. Es klingt entmutigend, aber die ersten Schritte sind einfacher, als Sie denken. Also willkommen und machen Sie sich bereit zu lernen. 2. Copyright: Um diese zu verstehen und zu veröffentlichen, müssen Sie bei der Stiftung beginnen. Urheberrecht. Das Urheberrecht ist eine Form des Schutzes,die von uns viele Schöpfer von Originalwerken der Urheberschaft, einschließlich musikalischer,künstlerischer, literarischer, dramatischer und bestimmter anderer intellektueller Werke zur Verfügung gestellt die von uns viele Schöpfer von Originalwerken der Urheberschaft, einschließlich musikalischer, künstlerischer, literarischer, wird. Beispiele sind musikalische Kompositionen, Bücher, Fotos, Drehbücher, Audioaufnahmen, Filme, fehlende Performances, Gemälde, Software und vieles mehr. Urheberrecht räumt allen Urheberrechtsinhabern das Recht ein, ihre urheberrechtlich geschützten Werke auszuführen, anzuzeigen , zu vervielfältigen, zu vertreiben und herzustellen. Und das Werk ist urheberrechtlich geschützt, sobald es in einer greifbaren Form fixiert ist. Das bedeutet, sobald es niedergeschrieben oder aufgezeichnet wird, unabhängig davon, ob es veröffentlicht wird oder nicht, ist es urheberrechtlich geschützt. Es ist wichtig zu verstehen, dass das Urheberrecht die Form des materiellen Ausdrucks abdeckt, weshalb die folgenden Dinge nicht als Urheberrechte, Titel und Namen betrachtet werden können. Das Urheberrecht dient dazu, Werke kreativer Urheberschaft zu schützen, nicht wie diese Arbeit auf dem Markt identifiziert wird. Ideen. Ideen erhalten keinen Schutz in und für sich selbst. Vielmehr ist es der Ausdruck der Idee, die geschützt ist. Funktioniert ohne Urheberschaft oder Tatsachen. Zum Beispiel Notizbuch Papier. Das Gedicht, das er darauf schrieb, ist ein Urheberrecht, aber das eigentliche Notizbuch ist keine Werke der US-Regierung. Diese sind in der Regel gemeinfrei. Das Freedom of Information Act kann den Zugang zu bestimmten Werken einschränken , wenn es um nationale Sicherheit geht, aber alles andere ist fair game, fashion. Sie können Copyright und künstlerisches Design, das auf dem Hemd gedruckt wird, aber nicht das eigentliche Hemd. Sie sollten auch wissen, dass es keine Voraussetzung ist, Ihre Werke beim US-Urheberrechtsamt zu registrieren , damit es offiziell Urheberrecht ist. Aber die Registrierung hat ihre Vorteile und erstellt nicht nur eine öffentliche Aufzeichnung der Urheberrechtsansprüche, sondern es ist notwendig, bevor der Urheberrechtsinhaber jemanden wegen Verletzung verklagen kann. Darüber hinaus haben Sie, wenn Sie sich innerhalb von drei Monaten nach Veröffentlichung des Werkes oder zumindest vor Eintreten eines Verstoßes anmelden , die Möglichkeit, im Falle eines Rechtsstreits gesetzliche Schäden und Anwaltsgebühren einzufordern . Laien, wenn Sie Ihr Urheberrecht nicht registrieren , aber erfolgreich sind und jemanden wegen Verletzung nähen, würden Sie nur zukünftige Tantiemen erhalten. Jegliches Geld, das vor dem Urteil generiert wurde, würde beim Verletzer verbleiben. Wenn Sie sich nicht sicher sind, was Sie urheberrechtlich schützen können und können, empfehle ich Ihnen, copyright.gov zu besuchen, um mehr zu erfahren. Wissen ist Macht und Ignoranz kann dich verklagt. 3. Master: Wenn Sie einen Song hören, egal ob Pop, Country, RMB oder Hip Hop, erleben Sie tatsächlich zwei separate Urheberrechte, die Master-Aufnahme und die zugrundeliegende Komposition. Die Master-Aufnahme als die hörbaren Töne, die Sie hören. Und die zugrundeliegende Komposition ist Musik und Lyrik. Während die Plattenfirma in der Regel den Master steuert, steuern die Musikverlage die zugrunde liegende Komposition. Denk an das Lied nach, ich werde dich immer lieben. Das Originallied wurde von Dolly Parton geschrieben und aufgenommen. Rca Records steuert die ursprüngliche Master-Aufnahme und Dolly steuert die Veröffentlichung. Seit sie selbst veröffentlicht wird, gab es viele Covers dieses Songs im Laufe der Jahre. Die berühmteste ist natürlich die 1992 Version von Whitney Houston für die Leibwächter. Und viele verschiedene Master-Aufnahmen mit vielen verschiedenen Besitzern, aber die gleiche zugrunde liegende Komposition. Dolly ist eine Legende. Aber wenn sie noch nie etwas anderes geschrieben hätte, aber diese Liedblätter sind immer noch wahnsinnig reich. Deshalb lohnt es sich, der Autor zu sein, da sie an den Einnahmen für jede einzelne Master-Aufnahme teilnehmen , die erstellt und veröffentlicht wurde, die diesen Song verwendet. Das ist auch der Grund, warum viele Leute versuchen, unser eigenes Publisher-Guthaben zu bekommen , auch wenn es nicht verdient ist. Aber das ist eine ganz andere Unterhaltung. 4. Musik-Verlag: Ein Musikverlag als Unternehmen, der für die Verwertung der Urheberrechte seiner Songwriter und Komponisten verantwortlich ist und deren ordnungsgemäße Entschädigung gewährleistet. Laien jagen sie Geld für ihre Autoren und bekommen sie bezahlt und Rückkehr für dieses Werk, der Verlag hat Anspruch auf ein Stück der erzielten Einnahmen. Es gibt noch viel mehr, aber das ist der Kern davon. Eine Sache zu beachten: Wenn Sie keinen Publishing-Deal unterzeichnet haben, sind Sie Ihr eigener Herausgeber. Jetzt gibt es verschiedene Arten von Verlagsgeschäften, aber hier sind die drei wichtigsten. In einem Standard-Publishing-Deal, das Eigentum und die Einnahmen sind aufgeteilt in 1,5 Aktie geht an den Autor und die andere Aktie geht an den Verlag. Wenn Sie ein wenig mehr Kraft haben, können Sie auf einen Co-Publishing-Deal stoßen. Hier hält die Autorin ihren 50% Anteil, aber sie bekommt auch die Hälfte des Anteils des Verlags. So gehen 75% des Eigentums und der Einnahmen an den Schriftsteller und die anderen 25% gehen an den Verlag. Wenn Sie die gesamte Cloud haben und das volle Eigentum an Ihrem Urheberrecht und Verwaltung behalten möchten . Nil ist da, wo du sein willst. Dies ist, wo der Autor behält das volle Eigentum an dem Urheberrecht und die Verwaltung sammelt eine Gebühr von zehn bis 20% der Einnahmen für ihre Arbeit. 5. Publishing: Nehmen wir an, Sie haben Ihren Publishing-Deal oder haben einen eigenen Verlag eingerichtet, und Sie haben einen Song, der ein Hit ist. Es gibt verschiedene Arten von Veröffentlichungseinnahmen, an denen Sie teilnehmen können. Der erste Schritt sind Mechanikalien. Diese Tantiemen werden generiert, wenn Songs in physischen Audioformen wie CD und Vinyl oder eine Seele für digitale Downloads und Stores wie iTunes und Google Play veröffentlicht werden. Der mechanische Tantiemensatz wird vom Kongress festgelegt und beträgt derzeit ¢9.1 pro verkauftem Song oder ¢1.75 pro Minute für Songs, die über fünf Minuten lang sind. Es gibt Fälle, in denen ein Label oder ein anderer Lizenzagent wird auf niedrigere Rate beantragen, gewährt werden, obwohl in der Regel bieten eine erweiterte Check in Ruhestand. Die neuesten Einnahmen, die eng mit Mechanicals verwandt sind, sind Streaming-Tantiemen, die generiert werden, wenn Songs auf Streaming-Diensten wie Spotify und Apple Music gespielt werden , in der Regel weniger als einen Cent pro Stream. Diese werden anhand eines Prozentsatzes des Umsatzes von Streamingdiensten berechnet proportional auf einen Song aufgeteilt wird, der auf einer Plattform gestreamt wird. Es gibt auch verschiedene Rennen, je nachdem, ob es sich um einen werbeunterstützten Stream oder bezahlten Abonnenten handelt, es ist super-kompliziert. Songwriter sind nicht zufrieden mit den Raten selbst enthalten, und diese Tantiemen werden in absehbarer Zukunft an oder in der Nähe der Spitze jedes Urheberrechtskampfs stehen. Dann gibt es Synchronisationseinkommen, die aus der Verwendung von Musik in einer audiovisuellen Form und einem Film, TV-Show, Videospiel, et cetera kommt . Dies wird in der Regel als ausgehandelte Pauschalauszahlung ausgezahlt und wird in der Regel gleichmäßig zwischen dem Schriftsteller und dem Verlag aufgeteilt. Sowohl der Hauptbesitzer Musikverlag eines Songs müssen die Verwendung genehmigen, damit er durchläuft. Aber der Verlag hat die meiste Macht. Wenn der Herausgeber beispielsweise die Verwendung genehmigt, der Hauptbesitzer jedoch ablehnt, könnte er immer eine andere Version der Aufzeichnung erhalten. Wie zum Beispiel, wenn ich es zurück zu, Ich werde dich immer lieben, wenn der Herausgeber des Songs die Verwendung genehmigt, aber Whitney Houston beschriftet verweigert es. Sie können immer Dolly Parton Tabellenkalkulation oder Bernstein Reillys Version oder Willie Nelson Version erhalten . Du verstehst den Punkt. Aber wenn der Herausgeber die Verwendung verweigert hat, ist es vorbei. Last up auf die wichtigsten Arten von Verlagseinnahmen oder Aufführungsgebühren, die generiert werden, wenn ein Lied in einem öffentlichen Medium für den öffentlichen Verbrauch übertragen wird, zum Beispiel in einer Bar oder einem Restaurant, im Radio oder Fernsehübertragung, werden diese Lizenzgebühren lizenziert und an eine Aufführungsrechte-Organisation oder PRO gezahlt, die dann die Autoren und die Verlage bezahlt. Die USA verfügen derzeit über vier wichtige PROs, ascap, BMI oder SESAC und GMR. Die ersten, die die größten sind und beide sind gemeinnützig. Der dritte ist gewinnorientiert und lädt nur ein. Und so wie die vierte, die ist die neueste, aber es ist bereits eine Tonne von hochkarätigen Autoren wie Bruno Mars, David Bowie Impressionen verhakt . Ein weiterer Einnahmenstrom, der nicht Musik-Publishing ist, bezieht sich auf die Hauptseite der Dinge oder die digitalen Radio-Tantiemen, die von Diensten wie Pandora und Sirius XM kommen. Diese Tantiemen werden über SoundExchange und R für die Besitzer der Master-Aufnahme sowie für vorgestellte Künstler bezahlt . Print-Tantiemen sind auch eine Sache, die aus dem Verkauf von Notennoten und mehr aus lyrischen Reprints innerhalb von lyrischen Videos generiert wird. Die meisten Menschen werden diese nie sehen, aber die Bezahlung macht uns irgendwo. 6. Geteilte Blätter: Der Schlüssel, kreiere regelmäßig Musik mit anderen und du verwendest sie nicht schon, du wirst sie sofort benutzen wollen. Was ich beziehe mich auf ein geteiltes Blatt. Ein geteiltes Blatt als einfaches Dokument, das angibt, wem welcher Teil eines bestimmten Songs gehört. Es mag trivial erscheinen, aber es kann buchstäblich bedeuten, den Unterschied zwischen bezahlt zu werden und keinen Sterbefall zu sehen. Hier ist eine kurze Fallstudie. Singer-Songwriter Jesse sky wurde mit dem berühmten Produzenten ALL Black AND Kollegen und kommenden Songwriter Nina Johnson gepaart , um einen Song für die berühmte K-Pop Gruppe galaxy X0 zu schreiben. Der Schreib- und Aufzeichnungsprozess, wir sind beide ein Albtraum und keine Spaltung. Sie ist überall fertig. Nachdem Jesse die Situation verlassen hatte, rangierte Kahlil für Wrapper Kevin McCloud, um auf dem Song zu erscheinen und es wurde ohne Splits in das Label verwandelt. Als es an der Zeit war, das Verlagswesen zu lizenzieren, ging es weiter nach Süden. Kleos Verleger behaupten 50%, Kevins Verlag Anspruch 45% und enthalten Aktien für drei weitere Schriftsteller. Caimans Manager hat regelmäßige Co-Autor und die Studio-Assistentin, die einige Adjektiv-Änderungen vorgeschlagen , obwohl die meisten Texte geschrieben und Gesang produziert den Song. Und Jesse und Nino Rebuff gingen mit jeweils 0,5% Anteil. Offensichtlich stimmten sie dem nicht zu, und das Lied wurde dann wegen dieser Auseinandersetzung in die Warteschleife gestellt. Wenn ein Song gilt als, ein Streit, Keine Veröffentlichungsgebühren können darauf ausgezahlt werden und in vielen Fällen sogar verwendet werden. In diesem Fall wurde das Album platiniert, aber niemand sah irgendwelche Veröffentlichungseinnahmen daraus. Zehn Jahre nach der Veröffentlichung, Jesse beruhigen, das Label und die Verlage und erhielt eine Siedlung, bevor es vor Gericht ging. All dies hätte vermieden werden können, wenn vorher geteilte Blätter gemacht wurden. Granit, es gibt viele Fälle, in denen die wichtigsten Songwriter ihre Anteile reduzieren , wenn Kaninchen darauf springt oder wenn der Künstler während des Aufnahmeprozesses beiträgt. Wenn jedoch Splits nicht kollektiv zustimmen, sobald der Song fertig ist, kann jeder etwas auf der ganzen Linie beanspruchen. Geteilte Blätter sollten Folgendes enthalten. Der Songtitel, das Erstellungsdatum, die Namen, Herausgeber und Pros jedes Schriftstellers , die Prozentsätze, die jeder Schriftsteller besitzt und jede Schriftsteller-Unterschrift. Sie können dies auch per E-Mail tun, also gibt es keine Entschuldigung. Ich habe ein Blink-Split-Blatt bereitgestellt, das Sie ausdrucken können und mit Ihnen zur nächsten Sitzung mitnehmen oder eine Vorlage für Ihre eigene verwenden können. Denken Sie daran, es ist besser, das Geschäft im Voraus zu behandeln und dann wird später in den Rücken erstochen. 7. Öffentliche Domain + Fairer: Dieser Abschnitt wird zu beiden Themen nicht ausführlich eingehen. Also auf jeden Fall Ihre Forschung und konsultieren Sie Rat, wenn nötig. Ein gemeinfreies Werk als kreatives Werk, das nicht urheberrechtlich geschützt ist und somit von jedermann frei genutzt werden kann. Es gibt mehrere Gründe, warum ein Werk gemeinfrei ist. Die Laufzeit des Urheberrechts für das Werk ist abgelaufen. Der Autor hat die gesetzlichen Formalitäten zum Schutz des Urheberrechts nicht erfüllt. Oder es ist ein Werk der US-Regierung. Denken Sie daran, nur weil es alt ist, bedeutet das nicht unbedingt, dass es gemeinfrei ist. Es gibt viele moderne Songs in der Public Domain, aus welchen Gründen auch immer. Und es gibt viele Klassiker, die immer noch urheberrechtlich geschützt sind. Fair use ist eine Lehre im Urheberrecht, die unter bestimmten Umständen die unlizenzierte Nutzung urheberrechtlich geschützter Werke ermöglicht , wie Kritik, Kommentar, Nachrichtenberichterstattung, Lehre, Stipendium und Forschung. Die folgenden vier Faktoren müssen bei der Bewertung berücksichtigt werden , ob etwas fair use ist, Zweck und Charakter der USA oder wie die Partei, die Fair Use beansprucht, das urheberrechtlich geschützte Werk verwendet, die Art der das urheberrechtlich geschützte Werk, das Ausmaß, in dem sich das verwendete Werk auf den Zweck des Urheberrechts bezieht, den kreativen Ausdruck zu fördern, den Umfang und die Wesentlichkeit des verwendeten Teils in Bezug auf das urheberrechtlich geschützte Werk als Ganzes und die Auswirkung der Nutzung auf den potenziellen Markt oder den Wert des urheberrechtlich geschützten Werks. Gerichte bewerten Fair Use Ansprüche von Fall zu Fall, und das Ergebnis eines Einzelfalls hängt von einer faktenspezifischen Untersuchung ab. Dies bedeutet, dass es keine Formel, um sicherzustellen, dass ein vorgegebener Teil eines Werkes oder eine bestimmte Anzahl von Sekunden, Wörter, Notizen, et cetera, möglicherweise ohne Erlaubnis verwendet. Aber ein großer Takeaway ist das. Wenn du Geld daraus machst, oder es nimmt Geld oder Aufmerksamkeit von ihnen weg. Es ist wahrscheinlich nicht fair zu verwenden. 8. Proben und Interpolationen: Es gibt eine Menge Musik da draußen, die Elemente anderer Songs enthält, und es fällt in zwei Klassifizierungen, Samples und Interpolationen. Ein Sample ist ein Teil einer vorhandenen Tonaufnahme, die in eine neue Schallplatte integriert ist. Da dies beide Urheberrechte in einem Lied beinhaltet, müssen Sie die Erlaubnis sowohl vom Inhaber der ursprünglichen Tonaufnahme als auch vom Urheberrechtsinhaber des zugrunde liegenden musikalischen Werks erhalten. Und Interpolation, ein Teil einer bestehenden Komposition, die neu interpretiert und in einen neuen Song integriert hat. Da dies nicht die Original-Tonaufnahme beinhaltet, müssen Sie nur die Rechte des Urheberrechtsinhabers der Originalwerke lizenzieren. Nun, bevor Sie laufen weg und tun entweder eine dieser, Denken Sie daran, dass die Verwendung von Proben und, oder Interpolationen ohne Erlaubnis können Sie zu zahlen Schäden an die ursprünglichen Urheberrechtsinhaber überall von führen 500 zu einem $100.000 pro Vertragsverletzung. Und ein Kern kann Sie sogar zwingen, alle Ihre verletzenden Alben zu erinnern und zu zerstören. Es gibt keine magische Anzahl von Sekunden, die Sie verwenden können wenn jemand Songs ohne Erlaubnis oder Strafe, und faire Nutzung gilt nicht hier, erhalten Sie Erlaubnis. 9. DIY: Wenn Sie gerade anfangen und Ihre eigene Veröffentlichung kontrollieren, müssen Sie einige grundlegende Dinge tun, um Ihre Einnahmen zu sammeln. Melden Sie sich bei einer Organisation für Leistungsrechte wie ascap oder BMI an. Und viele Fälle, so finden Leute Sie, um Ihre Musik zu lizenzieren. Stellen Sie sicher, dass Sie sich sowohl als Schriftsteller als auch als Herausgeber anmelden. Ist dieser Einnahmenstrom zu jeder gesondert registrieren Sie Ihre Werke, nicht nur mit Ihrem PRO, aber vor allem mit dem Urheberrechtsamt bezahlt nicht nur mit Ihrem PRO, . Sie können jeden Song einzeln oder zusammen als Sammlung ausführen, aber überspringen Sie diesen Schritt nicht. Halten Sie gute Aufzeichnungen über alle Ihre Songs und Co-Autoren, sowie Ihre Einnahmen kommen. Sie könnten dies sogar in Excel tun. Wenn Sie eigene Master-Aufnahmen besitzen, sollten Sie Ihre Werke bei SoundExchange registrieren. Dies ist eine digitale Performance-Organisation, die von Digitalradio wie Sirius XM und Pandora sammelt und sich an die Master-Besitzer und Künstler zahlt. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie sich nicht darauf konzentrieren können, aber die Kontrolle über Ihren Katalog behalten möchten, sollten Sie eine Partnerschaft mit den Musikveröffentlichungsadministratoren wie z. B. Dies ist keine Billigung für das Teilen und Beispiel. Sie kümmern sich um Sammlung und Papierkram und nehmen eine Kürzung von den Einnahmen. 10. ABSCHLUSSPROJEKT: Für Ihr endgültiges Projekt werden wir Ihren Verlag gründen. Ganz ehrlich, es ist einfacher, als Sie vielleicht denken, um loszulegen. Schritt eins, kommen Sie mit fünf bis sieben möglichen Namen für Ihr Unternehmen sortiert in der Reihenfolge der Präferenz. Diese Namen können so clever oder gerade geschnürt sein, dass Sie Schritt wollen, um herauszufinden, welche PRO Sie registrieren. Wenn Sie in den USA sind und gerade erst anfangen, werden Sie sich entweder ascap und BMI ansehen. Wenn Sie außerhalb der USA sind, Sie höchstwahrscheinlich nur einen PRO. Schritt drei, überprüfen Sie die ProS-Websites, um zu sehen, ob die Namen der Verlagsfirmen verwendet werden. Wenn Sie Ihr Projekt für die Zwecke dieser Klasse abschließen möchten,geben Sie Ihren Namen , Ihre Rolle und die fünf von geben Sie Ihren Namen , Ihre Rolle Ihnen ausgewählten Namen des Verlagsunternehmens ein. Nicht um eine freie selbst zu vervollständigen. Fahren Sie mit den nächsten Schritten fort. Schritt vier, sinus dessen, was ihr gewähltes PRO ist sowohl ein Schriftsteller als auch ein Verlag. Dies ist wichtig für alle Autoren, um sicherzustellen, dass Sie beide Sätze von Einnahmen erhalten. Der Grund, warum Sie Ihre fünf besten Verlagsnamen haben sollten. Einige können bereits genommen werden, auch wenn sie nicht auf dieser PRO-Website angezeigt werden. Schritt 5: Sobald Sie sich alle bei einem PRO angemeldet haben, registrieren Sie Ihre Werke bei ihnen. Dies ist, um sicherzustellen, dass Sie alle öffentlichen Aufführungen Tantiemen für Ihre Musik erhalten. Schritt sechs: Wenn Sie selbst veröffentlichter Sänger Songwriter sind und irgendwelche Musikprojekte veröffentlichen, registrieren Sie sie beim Urheberrechtsamt. Dies ist, um die zusätzliche Schutzschicht hinzuzufügen. Schritt sieben, registrieren Sie sich und Ihre Werke mit SoundExchange. Nun, für Ihr abschließendes Projekt für diese Klasse, möchte ich Ihren Namen, Ihre Rolle in Ihrem Unternehmen und die fünf besten Namen der Verlagsfirmen sehen , die Sie ausgewählt haben. 11. Schlussbemerkung: Sie haben das Ende des Kurses erreicht. Es gibt eine Menge Informationen auf einmal, ich weiß, aber hoffentlich half es, einen kleinen Einblick zu geben, wie Musik-Publishing in den USA funktioniert. Auf jeden Fall überprüfen Sie alle Teile, um sicherzustellen, dass Sie einen Griff darauf haben. Und vergessen Sie nicht, Ihr endgültiges Projekt zu machen. Einige Ressourcen, die Sie verwenden können, um weiter zu lernen, nicht nur über Musikverlagsbranche als Ganzes sind wie folgt. Musikkneipe 101.com. Dies ist abgesehen davon, dass ich erstellt habe, dass im Grunde alles, über das wir in diesem Kurs gesprochen haben, aber leicht referenziert werden kann copyright.gov. Hier können Sie Ihre Werke beim Urheberrechtsamt registrieren und mehr über das Urheberrecht im Allgemeinen erfahren. Höhe bought.com, hier erhalten Sie die neuesten Nachrichten über die Branche sowie Stellenausschreibungen, RaS take.com. Die Website ist perfekt für neue Künstler sowie diejenigen unabhängige Route hat einige tolle Artikel und Ressourcen, die auf jeden Fall helfen können, entlang. Er hat auch ein Buch, aber dafür kann ich nicht bürgen, weil ich es noch nicht gelesen habe. Sie können mich auch auf Instagram und Twitter im Music Pub 101 finden. Danke fürs Einstimmen und ich freue mich darauf, euch alle wachsen zu sehen.