Meisterkurs - Zeichnen und Malen - Boote und Spiegelbildung.

1. Einführung: Wenn ich an den Himmel gedacht habe, kann es nur Wasser, wunderschöne Strände, Boot und Abendsonne sein. Hallo Leute, ich bin durch die Coran-Kunst eine Künstlerin, Ausbilderin, Mutter, Skillshare-Lehrerin und Markeninhaberin von lebendigen Paketen, und Markeninhaberin von lebendigen Paketen denen wir Handgemachtes, Skizzenbücher, Künstler, Gewichtsfarben und vieles mehr herstellen Skizzenbücher, Künstler, Gewichtsfarben Heute werden wir alles über das Bemalen von Booten, Wasser und Spiegelungen lernen alles über das Bemalen von Booten, , und wir beginnen damit, alle Materialien beginnen Sobald wir mit den Materialien fertig sind, werden wir verstehen, wie man mit zwei verschiedenen Strichen nass auf Wasser malt . Einer ist ein gerader Strich und ein anderer wäre ein Kurvenstrich. Nun zu dem Thema, wie man ein Boot baut, das ist eine Zeichnung. Außerdem habe ich euch auch Spickzettel gegeben, wie man bei der Herstellung dieser Boote Schritt für Schritt Jedes Bild ist in Echtzeit. Wir beginnen mit der Zeichnung und gehen dann zum endgültigen Gemälde über. Das Malen erfolgt natürlich in Schichten, aber meistens erfolgt es in zwei, zwei, drei Schichten, was eigentlich dem Zweck jedes Wigners dient , der mit Wasserfarben arbeitet Ich habe auch die Maskierflüssigkeit als eines der Werkzeuge für diese Aquarellserie mit Bootsreflexionen hinzugefügt , da es sich hier um eine Meisterklasse handelt Daher ist das Hinzufügen aller Arten von Werkzeugen etwas, das Ihnen helfen würde, die Gemälde besser zu verstehen Es gibt verschiedene Übungen im Skizzenbuch und dann ein abschließendes Gemälde, das von Kante zu Kante gemalt wird Jedes Projekt und jede Übung schließen sich gegenseitig aus , sodass Sie viel Zeit zum Herumspielen haben Fangen wir jetzt mit unserer ersten Lektion an. 2. Benötigte Materialien: Lassen Sie uns die Materialien besprechen, die ich für dieses Gemälde verwenden werde . Die erste ist die Farbe. Dies ist eine der wichtigen Farben, Horizontblau, oder Sie können auch Kobaltgrün nehmen Dies sind zwei Farben , die ich verwenden werde. Das ist das Kobalgrün, dem ich gesprochen habe, und das ist das Horizont-Blau Was die Wasserflächen anbelangt, so würde der Großteil unseres Wassers irgendwo zwischen Grün und Blau Daher müssen wir bedenken , dass diese Farben verfügbar sind. Sie können HWC oder eine der anderen Farben für Ihre Wasserfarben Ich würde ganze Wasserfarben verwenden . Es gibt eine Maskierungsflüssigkeit. Das ist Maskenflüssigkeit zur Gewinnung von Pb. Das ist ein Radiergummi. Es gibt einen Bleistift, dann haben wir verschiedene Arten von Pinseln Lass uns einfach weitermachen. Das ist im Grunde der Pinsel , den ich zum Maskieren verwenden würde Das ist meine Waschbürste. Das ist etwa 2,5 cm von der Marke Princeton. Ich würde sogar den Vince-Pinsel der Größe zwei verwenden. Sie können Größe zwei oder Größe eins verwenden. Größe Null, was auch immer bei Ihnen verfügbar ist, ich würde die Entscheidung je nach Papiergröße Ihnen überlassen , das entscheiden wir. Sie haben einen Pinsel in Größe drei von der Marke, auch hier gibt es den Vinci, einen Pinsel aus silbernem Samt, Größe vier, Pinsel der Größe sechs sowie einen Pinsel mit drei mal gibt es den Vinci, einen Pinsel aus silbernem Samt, Größe vier Null Sie können viele der anderen Pinsel verwenden, z. B. einen Linerpinsel oder vielleicht einen anderen dünnen Pinsel Entweder kannst du den gleichen Pinsel wie den Nullpinsel verwenden, den du für die Maskierung verwendest, auch für andere Dinge in deinem Gemälde oder den dünnen Pinsel für Haushälterinnen, wie einen Linerpinsel , den du in meinem Bild verwenden würdest in meinem Bild verwenden Lassen Sie uns weitermachen und sehen , dass Taschentuch in all unseren Gemälden eine sehr, sehr wichtige Rolle spielt , da die gesamte überschüssige Flüssigkeit oder sogar all die überschüssigen Wasserfarben aus unseren Pinseln entfernt Ich werde zwei Skizzenbücher verwenden. Eines ist ein Skizzenbuch in Größe A und eines ist ein wirklich großes Skizzenbuch in Größe A Dies sind die Skizzenbücher, die ich verwenden werde. Es gibt zwei große Gemälde, die ich auf diesem Bild habe: Ein Fünf-Skizzenbuch, und es wird drei große Gemälde geben, die wir auf einem Skizzenbuch im Format A malen würden im Format A malen Ein weiteres vollständiges Projekt werden wir auf einem einzigen Papier im Format A 4 machen, und zwar auf eine Acrylplatte legen Das Papier besteht im Grunde aus Ihren Bögen, 300 g/qm, 100% Baumwolle, kalt gepresstes Papier Ich habe einen Block davon bei mir. Sie können sich das Papier ansehen, das ich für all meine Bilder verwende. Wenn Sie sich für eine günstigere Variante entscheiden möchten, denke ich an Fabriano Artistico, das aus 100% Baumwolle besteht , oder Bahng, 100% Baumwollpapier 100% Baumwollpapier Dies sind großartige Optionen, die im Vergleich zu Arches-Papier günstiger Bewahren Sie zwei Gläser Wasser auf, eines für die Frischversorgung und eines zum Waschen der Pinsel 3. Zwei Möglichkeiten, Wasser zu malen: Hi, Leute. Heute lernen wir , wie man nass auf nass malt, und ich nehme nur zwei Farben. Eine ist My Co Bar Blue und eine andere ist Indigo. Wir beginnen mit unserer Nasswäsche auf dem Papier Das ist im Grunde das Auftragen von Wasser, und dann fügen wir etwas Kobablau plus Indigo hinzu Eine Möglichkeit, Wellen oder Strömungen ins Wasser hinzuzufügen , besteht darin, einfach dunklere Linien hinzuzufügen, indem man dunklere Linien mit Hilfe dunklerer Blauwerte wie Indigo und dunklere Linien mit Hilfe dunklerer Kobalblau hinzufügt, um das zu erzeugen, und eine andere Möglichkeit besteht darin, Kurven oder mehr schräge und bewegliche Linien hinzuzufügen, um Kurven oder mehr schräge und bewegliche Linien hinzuzufügen die Wellen zu erzeugen Nun, das sind hauptsächlich die beiden Arten, auf die wir die Welle malen werden , sogar in all den Gemälden , die Sie heute malen werden. Das ist nur eine grobe Vorstellung davon , wie wir Wasser schöpfen werden. Wasser ist wirklich hart, und wenn Sie jemand sind ausnahmsweise Wasser malen möchte, habe ich zwei weitere Kurse, nämlich Wasserfarben von Meereswellen, 1.2, Aquarell von Meereslandschaften sowie Aquarell von Meereswellen, sowie Aquarell von Meereswellen Es stehen also verschiedene Kurse zur Verfügung, sodass Sie sie sich ansehen können. Dieser konzentriert sich nicht nur auf Wasser, sondern auch auf Boote und die Reflexion im Wasser. Sie werden also eine Mischung aus allen bekommen. Ich habe einen Farbverlauf erstellt , der sich von einem dunkleren Wert vom unteren Bereich zum oberen Bereich bewegt vom unteren Bereich zum , der heller wird. ich mich fortbewege, wirst du sehen, dass Kobarblu oben und ein dunklerer Wert von Indigo plus Kbarblu Ich reinige die Kanten, damit es keinen Rückschlag gibt. Bachrun ist ein sehr wichtiges Konzept, über das ich immer spreche Es geht im Grunde darum, Wasser oder Farben an den Rändern wegzulassen Wasser oder Farben an den Rändern wegzulassen Und dann kehren sie wieder in das Bild zurück und erzeugen einen blumenkohlartigen Effekt Ich mache jetzt mit einem dünneren Pinsel weiter. Dies ist im Grunde ein Pinsel der Größe vier und ich verwende von der Marke Vince. Sie haben gesehen, dass ich sogar andere Marken wie Silver Velvet, Vince usw. verwende sogar andere Marken wie Silver Velvet, Vince usw. Sie fassen viel Wasser und es wird einfacher für mich. Ich nehme ein paar gerade Linien, wenn Sie sehen, dass die untere breiter ist. weiter ich nach oben gehe, leichter und dünner wird es. So werden wir es angehen. Ja, sie können sich etwas bewegen, da das Papier noch feucht ist , weshalb wir es möglicherweise noch einmal durchgehen müssen. Es hängt alles davon ab, wie das ganze Gemälde zusammengefügt wird. Ich kann im Moment wirklich nicht vorhersagen , wie es zusammenkommen wird, aber alles, was ich sagen kann, ist, dass ich mit einem dunkleren Wert über dem helleren Wert arbeite, um diese Wasserbewegungen zu erzeugen. Ihre Wellen werden immer dünner, je weiter Sie sich nach oben bewegen, als nach oben bewegen, im unteren Bereich, wo sie breiter sind. Behaltet das im Hinterkopf, denn was auch immer von euren Augen weggeht, ihr könnt es nicht wirklich gut sehen. Daher müssen Sie die Farben möglicherweise mit Hilfe Ihres breiteren Pinsels aufnehmen die Farben möglicherweise mit Hilfe Ihres breiteren Pinsels aufnehmen , wenn Sie ihn sehr, sehr breit gemalt haben , während Sie nach oben gehen. Ich habe einfach nur gerade Linien und gerade Striche verwendet . Wenn Sie jemand sind, der weiß, wie man gerade Striche macht, ist dies meiner Meinung nach eine der sehr einfachen Möglichkeiten, Bewegung in Ihrem Wasser zu erzeugen. So mache ich es immer. Du kannst es in diesem Stadium belassen und es nicht oft anfassen. Wenn es Stellen gibt, an denen Sie denken, dass Sie retuschieren müssen, stellen Sie sicher, dass es mit den dunkelsten Werten ist , so wie Sie mich hier sehen. manchen Stellen kann man sich auch während der Beobachtung verbinden, dann würde es eher wellenartige Strukturen erzeugen, die von Natur aus kontinuierlicher sind und die Farben überall dort aufnehmen , wo sie sich bewegen, viel mehr als wir brauchen Der erste sei absolut nass auf nass da. Der zweite wird auch nass auf nass sein. Aber meine erste Schicht wäre im Grunde Micro Ball Blue, das ich für die Basisschicht verwenden würde , und nicht aus Wasser. Auf diese Weise kann ich meine Bewegung der Farben etwas besser kontrollieren . Wenn Sie jedoch Papiere wie Arches, Fabriano, 300 GSM usw. verwenden , erhalten Sie einen sehr, sehr schönen Glanz auf Ihrem Papier, ebenso wie das Wasser für sehr lange Zeiträume, ebenso wie das Wasser für sodass Sie es sehr leicht durcharbeiten können Ich werde weitere dunklere Werte hinzufügen. Ich werde mit dem unteren Bereich beginnen , der den dunkleren Wert von Indigo hat, und ihn bis zum mittleren Teil dieses Gemäldes bringen Ein bisschen mehr Farbe zum oberen Bereich hin. Oh. Nehmen Sie den runden Pinsel der Größe 4 und mischen Sie ihn dann mit etwas mehr Arco Ball Blue Beginnen Sie vom unteren Bereich dem dunkelsten Wert zum unteren Bereich, machen Sie ihn etwas breiter und bewegen Sie sich dann bis zum oberen Bereich, wie Sie es in einer Kurve sehen Nun, das ist kurviger als das , was wir in unseren letzten engen Linien aufgenommen haben Sie können jedoch wählen, wie Sie es malen möchten. Ich wollte dir beide Möglichkeiten zeigen, da ich nicht möchte, dass du eine davon verpasst. Beide haben ihre eigenen Vor- und Nachteile. Die linke Seite ist leicht zu malen, wohingegen Sie auf der rechten Seite mehr Möglichkeiten haben, mit der Bewegung des Wassers zu spielen als auf der linken Seite, die Ihnen weniger Möglichkeiten bietet, was die Bewegung des Wassers angeht. Manche Stellen kann man dunkler machen, man kann die Wellen bewegen oder sich an manchen Stellen verbinden, und man kann an manchen Stellen nicht gemeinsam sein, nur an einigen Stellen enden, denkt nicht viel darüber nach, wie es in der letzten Liebe aussehen würde, man konzentriert sich mehr auf die Bewegung und macht dünnere Linien , wenn man nach oben geht. Ich werde noch einige meiner dunkleren Werte hinzufügen. Wie Sie im unteren Bereich sehen , haben wir weniger dunklere Farben hinzugefügt, und ich werde sie verwenden. Einige Bereiche habe ich kurvenförmig miteinander verbunden. So gehen wir vor. Ich bin ziemlich zufrieden damit, wie es sich im Moment insgesamt entwickelt hat. Sie können es auch in diesem Stadium belassen oder weiterspielen , da ich auch weiterhin damit herumspiele. Der obere Bereich ist natürlich viel heller geworden, oder man kann sagen, er ist viel trockener geworden, und das ist einer der Gründe, warum Sie vielleicht etwas von Ihrem Kobaltblau oder einfach nur Wasser verwenden und es dann in dem Bereich mischen müssen etwas von Ihrem vielleicht etwas von Ihrem Kobaltblau oder einfach nur Wasser und es dann in dem Bereich mischen , in dem Sie feststellen, dass das Wasser gut ist , oder in dem Bereich, in dem Sie sehen, dass noch Feuchtigkeit auf dem Papier ist. Das ist ein bisschen überarbeitet, aber das ist okay, weil wir sowieso Wasser malen, was eines der am schwierigsten zu bewältigenden Themen ist . Ob Sie mir glauben oder nicht, als ich mit Wasserfarben anfing, hatte ich immer Angst davor, hatte ich immer Angst davor Ich versuche es nie mit Wasser, und jetzt zieht mich Wasser immer an Ich male jetzt schon seit Jahren Wasser, und jedes Mal, wenn ich Wasser male, lerne ich etwas Neues. Daher hat Aquarell viel zu bieten, wenn Sie darüber nachdenken, eines der Themen zu malen Wenn Sie Fortschritte machen, werden Sie feststellen sich Ihr Stil immer mehr ändert, und somit ändert sich auch das Endergebnis auf eine höhere Ebene auf der Sie erkennen, dass Sie verschiedene Motive in verschiedenen Stilen malen können verschiedene Motive in verschiedenen Stilen malen Man kann es nass auf nass machen. Einer kann auf Troy nass gemacht werden. Einige können bei Nässe auf nassen Straßenrändern gemacht werden. Es können also gekrümmte Linien sein. Es ist also alles ganz anders als beim fertigen Bild, ihr werdet viele Optionen haben, die ihr erkunden könnt, und wie ihr das zu eurem eigenen Vorteil nutzt ist etwas, das ihr selbst entscheiden und an dem ihr arbeiten müsst. Lassen Sie das vollständig trocknen und fahren Sie dann mit unserem ersten Bild fort. 4. Übungsübung - Rotes Boot: Die Farben sind Ultramarinviolett, Neapelblau, Gelb, Rot, Orange, Olivgrün oder saftgrünes Indigoblau oder saftgrünes Indigoblau Dies ist eine weitere Übung im Skizzenbuch, und es handelt sich um Papier im Format E 4, das wir für dieses spezielle Gemälde verwenden werden Ich mache weiter und nehme etwa acht bis neun Zentimeter von oben und markiere dann eine Linie Das ist im Grunde meine Horizontlinie, die zwischen dem Wasser - und dem Himmelsbereich unterscheiden würde zwischen dem Wasser - und dem Himmelsbereich In einiger Entfernung wird es einen kleinen Leuchtturm geben , den wir zusammen mit diesem Gemälde anfertigen werden Es wird ein sehr einfaches und einfaches Gemälde sein, auf dem wir nicht viel von den Wellen usw. sehen werden. Es wäre eine geringere Anzahl von Wellen oder Wellen, die wir dem Wasser hinzufügen werden, und eine einfache kleine Zeichnung des Bootes Nun, das Boot ist das Einfachste, ich würde sagen, bis jetzt, was auch immer wir gemacht haben Lassen Sie uns zunächst die Struktur des Hauses oder die Struktur des Bereichs zeichnen Hauses oder die , zu dem Ihr Leuchtturm gehört. Ich mache weiter und mache ein paar Linien, die parallel zueinander verlaufen. Dann fange mit dem ganzen Haus und dem Leuchtturmteil an. Okay. Ich denke, das ist eine gute Methode , immer etwas wegzuwerfen , einen Umriss davon zu zeichnen und dann irgendwelche anderen Details hinzuzufügen. Nur um Sie über meine Aquarelle auf dem Laufenden zu halten, können Sie meine Palette auf der linken Seite sehen, und alle Farben, die ich verwenden würde, werde ich jede einzelne benennen Zu Beginn des Videos haben Sie bereits die Farben verstanden , die wir für die gesamte Malerei verwenden werden Zwei parallele Landeleinen, wie Sie hier sehen können, eher eine dreieckige Struktur und verlängern sie dann , wie Sie in diesem Abschnitt sehen Ich würde weitermachen und diese Linie hinzufügen , und sobald wir die Linie hinzugefügt haben, werden wir die Bereiche markieren, die dunklere Werte haben müssen , und die Bereiche , die hellere Werte haben sollen Nun spielen dunklere und hellere Werte eine große Rolle, auch in diesem speziellen Gemälde da wir Licht und Schatten in dieses Haus oder den Leuchtturm bringen werden , Sie werden sehen, dass und Sie werden sehen, dass das Boot auch stark im Wasserbereich reflektiert wird. Fahren Sie mit der Zeichnung fort. Es ist einfach, einfach zu zeichnen. Denken Sie nicht, dass viel zu den Hausstrukturen passt, wie Sie sie hier sehen. Und es ist eine einfache, einfache Struktur. Es gibt nicht viel zu erklären. Schau einfach, wie ich das mache. Es befindet sich über den zuletzt aufgetragenen Spuren des Graphits. Ich mache weiter und füge noch ein paar meiner schrägen Linien Die rechte Seite ist natürlich mein Leuchtturm, auf den ich noch näher eingehen werde Wie Sie hier sehen, wir unsere Leuchttürme weiterhin detailliert beschreiben Sie müssen sich ehrlich gesagt nicht viel auf den Leuchtturm konzentrieren, da dies ein sehr, sehr kleiner Teil ist, den ich dem Gemälde hinzugefügt habe. Der größte Teil ist das Boot, das im unteren Teil unseres Gemäldes erscheinen wird , und es wird ein Spiegelbild des Bootes geben, das sich im Wasser abspielen wird A Ich füge den dunkelsten Wert für die Dachfläche hinzu , wie er in Braun oder vielleicht in einem dunkleren Wert von Rot, Rosa, was auch immer Sie für gut halten, Sie können ihn für diesen Teil des Gemäldes verwenden . Sobald dieser Teil fertig ist, werden wir damit beginnen, den Bootsbereich hinzuzufügen Das Boot wird sehr einfach sein, wenn du es nicht bist oder wenn du gerade erst mit Wasserfarben anfängst. Ich denke, du kannst weitermachen und dir den Spickzettel ansehen, der bereits im Ressourcenbereich hochgeladen wurde Ich habe dir genau erklärt, wie du dein Boot hinzufügst, wie du auf diese Weise schrittweise skizzierst Hier wird es zwar , noch einmal Schritt für Schritt erklärt, aber wenn Sie jemand sind Schwierigkeiten hat, Ihre Boote usw. zu skizzieren, denke ich, dass es ein guter Ort ist, um mit dem Skizzieren zu beginnen. Großartig. Ich schätze, das ist es, was wir wollten. Die, die ich hinzugefügt habe, ist nur zweidimensional. Hier sieht es natürlich aus. Oh, tut mir leid. Dieser ist besonders zweidimensional. Dort drüben ist es meistens eindimensional. Sie sehen es von der Seite, aber Sie können sich ein Bild davon machen, wie Sie mit Ihren Bootsbildern beginnen können. Es ist sehr einfach, leicht. Mach dir keine Sorgen um das Skizzieren. Die einzige Denkweise, die du brauchst, wenn du Wasserfarben malst , ist zu glauben, dass du es kannst , Sie werden jedes Bild, von dem Sie glauben, dass Sie es schaffen können Ich denke, Sie werden jedes Bild, von dem Sie glauben, dass Sie es schaffen können, in der Lage sein, es mit Sicherheit zu Es ist nur unsere mentale Stärke , die wir brauchen, um ein Bild fertigzustellen. Und tatsächlich, für jede Art von Arbeit, egal ob Sie Ihre Besorgungen machen, ob Sie Ihrer Arbeit nachgehen, ob Sie ein Hobby haben, Sie eine Nebenbeschäftigung haben, alles braucht nur eine Denkweise und Ihre Willenskraft, alles braucht nur eine Denkweise und Ihre Willenskraft Wasserfarben sind nie etwas Außergewöhnliches und jemand kann es tun und jemand kann es nicht Eine schrittweise Anleitung finden Sie hier. Wenn Sie einfach den Schritten folgen, können Sie wirklich ein wunderschönes Ergebnis erzielen, auf das Sie sehr stolz sein würden. Mm hmm. Ich habe ein Rechteck hinzugefügt und dann angefangen mehr eine schräge Linie hinzuzufügen, wie Sie sehen können, was eher einer dreieckigen Struktur ähnelt eher einer dreieckigen Struktur ähnelt Und dann werden wir eine weitere Linie von links nach rechts hinzufügen Sie werden sehen, wie wir das weiter ausarbeiten. Wie ich dir schon früher gesagt habe, ist es einfach, einfach. Ich wiederhole das in vielen Videos immer wieder , damit du es fühlen kannst und du es einfach weißt Es ist sehr einfach. Ja, das kann jeder. Sogar Avigno kann das. In diesem Gemälde gibt es nichts Schwieriges. Es wäre einfach, nass auf nass. Wir werden nicht weitermachen und irgendeine Art von Maskierungsflüssigkeit hinzufügen Auch diesen Teil können Sie einfach ignorieren. Fahren fort und tragen Sie Ihre beliebigen Farben auf den Wasserbereich Es wäre meistens nass auf nass, wie ich dir bereits gesagt habe, und ich würde nur gerade Wellen hinzufügen, was dir viel mehr Gelegenheit gibt, nicht viel nachzudenken und einfach zu versuchen, ein paar gerade Linien hinzuzufügen Wenn Sie jemand sind nicht besonders gut mit geraden Linien umgehen kann und Sie ein bisschen wellenförmige Linien haben, ist das absolut in Ordnung Denk nicht viel nach. Machen Sie weiter wie auch immer das ganze Bild aussieht Jetzt ist es an der Zeit, die Spiegelung hinzuzufügen, die sich direkt unter dem Boot befindet, wo Sie es sehen Es wird ein rotes Boot sein, und ich freue mich sehr, dieses rote Boot in unser Bild aufzunehmen mir glauben oder nicht, rote Boote verleihen jeder Art von Gemälde einfach so viel Schönheit , dass Sie rotbraun malen möchten. Ja, wir werden auch viele Boote mit geringerem Wert bauen, hauptsächlich Boote mit geringerem Wert, hauptsächlich Boote mit geringerem Wert, weniger von diesen schöneren und lebendigeren Booten Aber da ich ein Fan von lebendigen Farben bin, und das ist einer der Gründe, warum ich unbedingt etwas Lebendigeres machen wollte, und Rot ist eine meiner Optionen, die ich immer bevorzuge Lassen Sie uns mit dem letzten Teil dieser Spiegelung im Wasserbereich fortfahren , da Sie sehen können, dass ich die exakte Spiegelung des Bootes im Wasser wiedergebe. Ich werde bis jetzt nichts ändern. Wir werden die gleiche Struktur beibehalten. Es ist im Grunde ein Spiegelbild des Bootes im Wasserbereich. Ich werde ein weiteres kleines Boot im Hintergrund hinzufügen, wie Sie hier sehen können. Das ist die grundlegende Skizze. Es dauert ungefähr zehn bis 15 Minuten, und sobald Ihre Skizze fertig ist, können wir mit unseren Aquarellen beginnen Wasserfarben werden hauptsächlich der Wasserteil sein , in dem wir uns hauptsächlich auf unser Boot konzentrieren werden . Nun, wenn Sie den Bereich des Bootes wirklich nicht maskieren möchten , ist das auch absolut in Ordnung Das musst du wirklich nicht. Wenn du deine Sachen ein bisschen einfacher und leichter haben willst , kannst du das Boot maskieren. Sie können auch ein Klebeband verwenden um einen dieser Bereiche abzudecken Ich mache mit meinem Ultramarinblau auf dem oberen Teil des Himmels weiter , und dann kannst du etwas von deinem Neapelgelb für den unteren Teil des Himmels verwenden und es einfach mit klarem Wasser in der Mitte mischen Wir werden eine exakte Spiegelung unseres Himmels im Wasserbereich haben , was bedeutet, dass Neapelgelb direkt vom Himmel ins Wasser reflektiert wird direkt vom Himmel ins Wasser reflektiert Wasser hat keine eigene Farbe und daher wird die Farbe des Himmels im Wasserteil reflektiert. Wir werden sogar die Straßenbahn für das Wasser benutzen und etwas Lila, das ich wirklich gerne mische, für die dunkleren Werte. Das wird einfach, leicht, sehr, sehr, ich würde sagen, unglaublich. Wie ich weiß, ist dies eines der Gemälde , in die ich verliebt bin. Beachten Sie immer, dass bei Wasserfarben weniger mehr ist, was bedeutet, dass dieses besondere Gemälde ein echtes Beispiel für meine Worte sein wird ein echtes Beispiel für meine Worte Wie ich schon sagte, Sie haben hier weniger zu tun und das Ergebnis wird mehr sein, das Sie sehen , verwenden wir Papier in vier Größen Wie ich Ihnen bereits gesagt habe Sie wissen, warum ich Papier im Format A verwende. Es ist sehr einfach, selbst mit den größeren Pinseln, Pollo-Pinseln, zu arbeiten selbst mit den größeren Pinseln, Pollo-Pinseln, zu Und es ist ein ziemlich großes Papier, mit dem Sie Ihre Wasserfarben als Medium sehr schnell durcharbeiten können Sie Ihre Wasserfarben als Medium sehr schnell durcharbeiten Ihre Wasserfarben als Medium sehr schnell Wir werden mit Hilfe unseres Ultramarins ziemlich viel Fläche abdecken . Wie Sie hier sehen, habe ich auf den Pinsel aus silbernem Samt der Größe 4 umgestellt der Größe 4 Sie können auch Größe vier oder Größe sechs verwenden. Was auch immer Ihnen zur Verfügung steht, Sie müssen diese Pinsel wirklich nicht besitzen, um all diese kompletten Gemälde zu machen. Aber ja, ein guter Pinsel ist immer eine Ergänzung zu Ihren Malfähigkeiten. Ich habe etwas Lila in mein Ultramarin gemischt und es dann nach unten hin gemischt Die rechte Seite sieht wirklich, wirklich hell aus. Deshalb habe ich meinen dunkleren Wert von Ultramarin verwendet, um die dunkleren Werte zu erzeugen Wir machen weiter und machen einen Teil unseres Ultramarins zu Purpur und erzeugen so die Wellen Nun, Wellen sind etwas, das ich immer in einem Bootsgemälde kreiere, und diese Wellen verleihen einem Gemälde viel mehr, ich würde sagen, Tiefe, und es sieht eher wie ein echtes Gemälde aus, es wirkt wie ein Gemälde, das wie ein Foto ist, anstatt nur ein Gemälde zu sein, was S, Gemälde was S, Manchmal ist es nur dein Ausdruck , zeigen, was du gesehen hast Und es gibt etwas , das du auch erschaffst. Wie Sie auf einem Foto sehen, versuchen Sie, dasselbe bis zu einem gewissen Grad nachzubilden , einschließlich des Stils, den Sie, ähm, Wasserfarben aufgenommen All das zusammen ergibt also auch Und ich würde sagen, ich mache den zweiten Teil lieber als das , was du normalerweise für deinen eigenen hältst. Allerdings gibt es verschiedene Gemälde bei denen ich nur das male, was ich von meiner Seite aus sehe nicht, dass es eine exakte Kopie der Natur ist. Das ist irgendwo dazwischen, was bedeutet, dass es in größerem Maße ein Element der Natur hat , und es hat auch ein Element des Geistes , das ich diesem Gemälde hinzufüge. weiter wir nach oben gehen, desto dünner und leichter werden die Wellen Sie können sehen, dass ich einige neapelgelbe, kleinere Linien habe, die nach oben zeigen Mein Papier hat angefangen auszutrocknen. Das ist einer der Gründe, warum ich mein Papier nicht so einfach durcharbeiten kann , wie ich es früher getan habe. Daher muss ich mein Papier nass machen oder es so lassen, wie es ist, Papier vollständig trocknen lassen und dann eine weitere Schicht Wasser auftragen und die Wellen hinzufügen, die Sie benötigen Nun, das hängt alles davon ab , wie Sie es herausfinden möchten Wenn Sie gute Wellen haben , brauchen Sie es nicht noch einmal zu tun, brauchen Sie es nicht noch einmal zu tun da ich der Meinung bin, dass dies für jeden, der mit Wasserwellen usw. arbeitet, gut genug ist für jeden, der mit Wasserwellen usw. arbeitet, gut genug . Räumen Sie einige Bereiche, wo ich es für notwendig halte, mit Hilfe einer feuchten Bürste aus Das ist sehr hilfreich für jedes Aquarell. Tragen Sie auch hier eine klare Wasserschicht , damit weitere Wellen hinzugefügt werden können Ich finde, dass der letzte Teil fantastisch und phänomenal war. Wenn bei der Retusche einiger Bereiche ein Problem auftrat, ja, das war nicht so, ich meine, es war für mich nicht akzeptabel Und deshalb musste ich weitermachen und die Farben erneut auftragen. Es hängt alles davon ab, weißt du, es hängt alles davon ab, wie ein Künstler es sieht oder wie ein Maler es beobachtet Es ist nicht so , dass jeder die Farben noch einmal durchgehen möchte usw. Ich liebe es immer, einmal zu malen und dann weiterzumachen, aber manchmal ist das wirklich nicht möglich Daher müssen wir es einmal, zweimal, dreimal durchgehen . Es hängt alles davon ab Das ist ein wirklich großes Papier, und mein Papier hat ein Gewicht von 185 g/m2 , weshalb das Papier austrocknet, bevor ich es umgehen kann. Nun, das passiert, wenn Sie Papier mit einer geringeren GSM-Papier arbeiten, während weniger GSM-Papier besser ist, Größe AFive Weil das Papier wirklich für eine lange Zeit nass bleibt , die Sie benötigen, wohingegen Papier im AFO-Format weniger Zeit nass bleibt Und manchmal stellt sich das in einigen Gemälden als Herausforderung heraus Aber ich liebe es, mit diesem Papier zu arbeiten , da es im Vergleich zu 300 GSM etwas billiger ist und für mich gut funktioniert. Ich arbeite grundsätzlich mit Baglaw und es hat ein Wetter, das nicht sehr trocken und nicht so nass ist Und damit habe ich eine gute Kombination aus Äh, ich würde sagen, der guten Kombination von Timing darum geht, wie viel Wasser auf dem Papier bleibt Und daher glaube ich, dass ich mit dieser Sorte gut zurecht komme. Es mag hier und da ein paar Herausforderungen geben, aber wenn Sie 300 GSM verwenden, bin ich mir ziemlich sicher, dass Sie nicht damit konfrontiert sind. Gehen wir also nicht immer wieder die Farbe durch und lassen wir sie so sein, wie wir sie auf Anhieb geschaffen haben. Ich würde weitermachen und etwas Gelb auftragen, dann etwas Braun. Es kann rotbraun sein. Es kann normal braun sein, was auch immer bei Ihnen verfügbar ist. Wir versuchen, das Spiegelbild dieses Hauses und des Leuchtturms im Wasserbereich entstehen zu lassen. Sobald dies erstellt ist, werden wir mit dem oberen Teil fortfahren , um zu sehen, wie Sie das Grün sowie einen Teil der Brauntöne und Ihren geringsten Blauwert hinzufügen sowie einen Teil der Brauntöne und Ihren geringsten Blauwert , um diese Schattenbereiche zu erzeugen Ich würde noch einmal den unteren Bereich durchgehen, da die Linien wirklich hart sind und ich ihn wirklich nicht mag Einige Bereiche sind sehr fleckig und trocken geworden. Wenn Sie kein solches Ergebnis erzielt haben, versuchen Sie bitte nicht , erneut Wasser usw. nachzufüllen. Das ist nur für Leute , die wie ich Probleme mit Wasserfarben Ja, wir haben auch Probleme. Auf einigen Gemälden werdet ihr diesen Kampf sehen, und ich möchte, dass er real bleibt. Ich wollte Ihnen nicht nur die guten Teile meines Gemäldes zeigen. Es gibt Zeiten, in denen ich große Probleme mit Wasserfarben und ich wollte diesen Kampf beibehalten, um Ihnen zu zeigen, dass, ja, es gibt Zeiten, in denen wir nicht das erwartete Ergebnis erzielen und wir immer wieder daran arbeiten müssen, was überraschend sein könnte und von denen viele von Ihnen denken könnten, Okay, das sieht nicht so aus, als denen viele von Ihnen denken könnten, Okay, das sieht nicht so aus würden sie tatsächlich darüber hinweggehen und Ich mache es wieder Aber ja, in vielen Phasen meines Gemäldes werden viele , viele Überarbeitungen vorgenommen Manchmal sieht man es, manchmal sieht man es nicht. Wenige der Gemälde sind einfach brillant. Sie kommen einmal heraus und sie sind zufällig eines meiner besten Werke. Aber es gibt Zeiten, in denen ich große Probleme habe, auch beim Schaffen vieler meiner Bilder. Ich mache weiter und trage etwas gelben Ocker auf, wie Sie hier sehen können, das ist im Grunde genommen für die Landfläche, die Sie sehen, und diese Landfläche wird in meinem gelben Ocker und einigen Brauntönen sein Darüber hinaus werden wir unsere Grüntöne hinzufügen. Die Grünflächen werden sich auch im Wasserbereich widerspiegeln . Wir werden die Reflexion weitgehend umgehen . Also bleib einfach bei mir und beobachte die Farben , die ich verwende, sieh dir die Techniken an und das sind die grundlegenden Erkenntnisse Du kannst jederzeit ein eigenes Bild erstellen. Nichts, worüber man wirklich viel nachdenken müsste, wenn man etwas kreiert oder malt. Es sind nur ein paar Techniken , die jeder Mensch anwendet. Ich repariere meine Bilder manchmal sehr gerne , wenn ich eine harte Kante habe. Das sind also die Erkenntnisse, die man auch mitnehmen kann ohne zu denken, dass jedes Bild so perfekt ist Sobald ich meine Maskierflüssigkeit entfernt habe, werden einige Bereiche heller, da die Maskierflüssigkeit die Graphitspuren mitgenommen hat , und ich muss möglicherweise mit meinem Graphitstift nacharbeiten , um die Linien hinzuzufügen Sobald wir die Graphitmarkierungen hinzugefügt haben, ist es an der Zeit, Ihre rote Farbe Ich habe meine rote Farbe mit etwas von Ihrer Oper gemischt , weil ich dadurch ein wirklich hellrotes Blatt habe, das ich für dieses spezielle Gemälde mache weiter und füge es für meinen Bootsbereich hinzu, wie Sie sehen, verwende ich meinen Pinsel Silko Velvet der Größe 4 oder Größe Alles, was Sie für die Bemalung Ihres Bootes verwenden können. Stellen Sie sicher, dass Ihr Boot wirklich nicht sehr groß ist, da es näher an uns ist. Es gibt also eine Perspektive, die Sie auch haben können, aber sie sollte trotzdem nicht so groß sein, dass der ganze Sinn, das Boot näher an uns zu malen , nur ein Wurf war Die Landfläche ist ziemlich weit von uns entfernt, und so können wir alles wirklich klein sehen. Ich mache weiter und füge einigen Bereichen etwas Rotbraun hinzu. Ich liebe es, meine Farben zu mischen. Nun, diese Farben verleihen dem Gemälde so viel Tiefe, die Variation der Farben und Werte erzeugt die große Illusion, dass das Boot im Laufe der Zeit stark abgenutzt war. Da Sie nie eine einzige Farbe haben werden , die sich in allen Räumen ähnelt, fährt das Boot im Wasser, und wenn Sie es in Boot und Wasser fahren, werden Sie feststellen, dass aufgrund dieses Wassers einige Spuren auf dem Boot, das Sie bekommen werden oder auf dem gesamten Boot, ich würde sagen, dass die Malerei abgenutzt ist. alles konstant halten, malen Sie Ihr Boot weiter und schauen Sie es sich an, wenn es fertig ist. Ich freue mich sehr, Ihnen dieses Gemälde präsentieren zu können, weil es mir so viel Liebe und Schönheit sowie die Lebendigkeit gibt , die ich mich bei jedem Gemälde wie dem von Büchern gefreut habe jedem Gemälde wie dem von Büchern Mischen wir etwas Gelb mit den Rot- und Brauntönen , die wir hinzugefügt haben Auch hier bleibt der Grund derselbe, nämlich im Grunde die Abnutzung des Bootes Im Moment macht es mir weiterhin sehr viel Spaß, langsam zu malen. Sie werden sehen, dass es das gesamte Video gibt, nicht nur das Skizzieren, auch das Gemälde ist in Echtzeit Ich wollte es für euch alle real halten , damit ihr mir folgen und mitmalen könnt Es sollte keinen Anlass geben, bei dem ihr denkt, okay, das kommt sehr schnell oder einfach raus , es braucht Zeit. Für mich braucht es Zeit. Selbst für dich würde es einige Zeit dauern. Aber alles, was ich sagen kann, ist gut, ich würde sagen, dass es immer gut ist, zuzuschauen, wie ich male. Man kann es auch mit hoher Geschwindigkeit sehen , um das Video anzuhalten und dann wieder zum Bild zurückzukehren. Fangen Sie danach an, zusammen mit mir zu malen. Es gibt dir also im Grunde eine Vorstellung davon, wie ich skizziert habe, wie viel Zeit ich für das Skizzieren gebraucht habe Machen Sie nach diesem Skizzieren eine Pause, wenn Sie möchten. Und dann fange mit dem Gemälde an. Normalerweise hat man einige der anderen Pausen, wenn man mit Wasserfarben arbeitet , da die erste Schicht mit dem Himmel, dann mit dem Wasser und langsam stetig, man muss das Wasser abtrocknen lassen , bevor man zum Boot zurückkehrt All das bleibt konstant. Sie werden kurz genug Zeit für das Boot haben. Aber ja, nach dem Skizzieren ist es vielleicht etwas erschöpft und du brauchst vielleicht eine kleine Pause Es kann eine Kaffeepause oder eine Wasserpause sein. Was auch immer Sie nehmen möchten, machen Sie bitte weiter, machen Sie diese Pause und kehren Sie zum endgültigen Gemälde zurück. Ich füge einen sehr hellen Wert hinzu: Neapelgelb und dann Braun, nur um das Ganze zu vermischen. Das ist ein sehr dünner Pinsel. Auch das ist ein Kalligrafie-Pinsel, wenn Sie sehen, aber ich verwende ihn für diesen Teil des Gemäldes, was absolut okay ist Sie können Ihre Kalligrafiepinsel als Pinsel der Größe eins, Größe zwei verwenden Alles ist cool, bis Sie das Ergebnis erhalten, das Ich sage immer, denk nicht an die Pinsel. Denk nicht an die Farben. einzige und einzige Fokus, der mir immer galt , ist im Grunde Ihre Arbeit. Wenn Ihr Papier zu 100% aus Baumwolle besteht, 300 g/qm, bin ich mir da verdammt sicher. Du wirst die meisten deiner Bilder benennen. Es sollte kein Problem wenn Ihr letztes Gemälde veröffentlicht wird. Aber wenn Sie Papier mit einem geringeren Gewicht von 185 g/m2 haben, Sie vielleicht ein bisschen Probleme, so wie ich es getan habe. Das ist auch okay. Es hängt alles davon ab, was Sie erstellen möchten und wie Sie erstellen möchten. Für mich sind Übungen im Skizzenbuch etwas, auf das ich mich immer freue Sie sind für mich sehr praktisch, wenn ich überhaupt an etwas arbeiten Ich bin immer noch der Meinung, dass eine Skizzenbuchübung für jeden hilfreich sein kann , der mit Wasserfarben arbeitet Dieses Mal sind die meisten Bilder auf dem Skizzenbuch gemalt, sodass es für Sie sehr einfach ist , auch ein eigenes Skizzenbuch zu haben. Achten Sie jedoch darauf, dass das Skizzenbuch natürlich zu 100% aus Baumwollpapier besteht . Ich habe alle meine Skizzenbücher aus lebendigen Paketen. Es ist eine Marke, die ich besitze. Und wenn Sie auch nach den perfekten Skizzenbüchern suchen, bei denen Sie ein Ergebnis erzielen, das 100% aus Baumwolle besteht und die Papiere sind großartig, wir haben all diese Art von Skizzenbüchern bei uns. 300 GSM, 100% Baumwolle, Fabriano-Papier oder Arches-Papier, 185 GSM, Arches-Papier , 300 GSM, alles, was wir behalten, kann Ihnen sehr nützlich sein, wenn Sie danach nützlich sein nach den perfekten Skizzenbüchern suchen, bei denen Sie ein Ergebnis erzielen, das zu 100% aus Baumwolle besteht und die Papiere sind großartig, wir haben all diese Art von Skizzenbüchern bei uns. 300 GSM, 100% Baumwolle, Fabriano-Papier oder Arches-Papier, 185 GSM, Arches-Papier, 300 GSM, alles, was wir behalten, kann Ihnen sehr nützlich sein, wenn Sie danach suchen perfektes Skizzenbuch. Wenn Sie es bereits von Ba Hong oder einem der anderen bestimmten Unternehmen haben, verwenden Sie es bitte Wenn Sie kein Skizzenbuch haben, können Sie für diese Übungen auch ein normales Papier verwenden für diese Übungen Fügen Sie ein paar Tropfen oder ein paar kürzere und kleinere Linien in der braunen Farbe hinzu paar kürzere und kleinere Linien , wie Sie hier sehen, und beenden Sie dann das Buch Ich mache mit meinem Braun weiter. Nun, dieses Braun soll im Grunde die dunkleren Werte der Boote in einigen Bereichen zeigen . Um den unteren Teil meines Bootes hervorzuheben, füge ich mein Grün hinzu. Das kann nun ein dunkles Grün oder ein hellerer Grünwert sein. Welches Grün auch immer bei Ihnen verfügbar ist, verwenden Sie es bitte, um diesen helleren Grünwert auch im unteren Bereich zu erhalten. Ich bin sehr zufrieden damit, wie offen das geworden ist, und hauptsächlich werden die wichtigen Aspekte der Aquarellmalerei berücksichtigt und gut aufgenommen ist alles, was ich in diesem speziellen Gemälde will Eine einfache, leichte Methode, hauptsächlich nass auf trocken, die wir anwenden werden Sogar die Reflexion wäre nass auf trocken, obwohl wir es auch nass auf nass machen können, aber dieses spezielle Gemälde reflektiert nass auf trocken. Die meisten meiner Bilder sind nur nass auf trocken. wir sind zu keinem Bild gekommen Ich glaube, wir sind zu keinem Bild gekommen, das nass auf nass war. Und somit würden Sie das schnelle Wasser und die Spiegelung bei Nässe auf der Auffahrt kennenlernen Nass auf nass ist sehr einfach. Du musst einfach weitermachen, etwas Wasser auftragen und dann einfach die Farben auftragen. Das wäre erledigt, wohingegen die Reflexion bei Nässe im Trockenen im Vergleich zur Nass-in-Nass-Reflexion etwas schwierig ist . Ich wollte nur Nass/Trocken anfassen, da ich weiß, dass das schwieriger ist als Nass/Nass/Nässe Sie können es leicht nass auf nass machen, aber bei nass oder trocken könnten Sie auf einige Probleme stoßen entspringt also meine Absicht, bei Nässe auf Nässe oder eher bei Nässe auf Nässe und mehr bei Nässe auf Trocken zu arbeiten eher bei Nässe auf Nässe und mehr bei Nässe auf Trocken Aus diesem Blickwinkel entspringt also meine Absicht, bei Nässe auf Nässe oder eher bei Nässe auf Nässe und mehr bei Nässe auf Trocken zu arbeiten. weitermachen und etwas Braun auftragen, wie Sie entlang der Linie sehen können, können Sie einen Pinsel der Größe 3, Größe 4 verwenden , je nachdem, was Ihnen zur Verfügung steht. Ich verwende einen Pinsel der Marke Vinci der Größe 3. Ich benutze diese Casaneo-Serie schon seit geraumer Zeit und ich genieße diese Serie sehr Sobald wir mit dem Grün des hervorgehobenen Bereichs fertig sind, müssen Sie verstehen, dass sich das Grün auch im Wasser spiegelt und dann nur der rote Teil kommt Ich habe den kleinen Fehler gemacht, zuerst das Rot aufzutragen , die zusätzliche Farbe Rot und dann wieder mit dem Grün fortzufahren. Bitte begehen Sie diesen Fehler überhaupt nicht. Sie werden sehen, dass ich meine Farbe wieder aufnehmen und dann zuerst mit meinem Grün für den Reflexionsteil dann mit meinem Rot weitermachen muss. Das sind kleine, kleine Dinge, die berücksichtigt werden sollten. Andernfalls wird das gesamte Gemälde nicht sehr gut zusammenpassen , da die Spiegelung kein Spiegelbild dessen ist , was Ihr Boot zeigt. Also musst du das Grün auch im unteren Bereich hinzufügen. So wie Sie hier drüben sehen, kommt eine dunkle Linie rein, und dann ist da noch eine grüne Linie. Also diese Art von kleineren Details musst du im Hinterkopf behalten wenn du mit Wasserfarben arbeitest A Ich trage die rot-gelbe Mischung zusammen mit ihr Wir werden auch etwas Braun hineinmischen, um im Grunde die Abnutzung des Bootes zu zeigen, die wir sogar in unserem oberen Teil des Bootes gezeigt haben. etwas Braun diesen Teilen, wie Sie hier sehen, hinzugefügt . Ich habe bereits Rot und Gelb hinzugefügt. Jetzt ist es Zeit für das Braun. Der obere Bereich ist nicht weiß, aber du kannst diesen Ort wirklich nicht weiß übermalen . Daher machen wir mit dem Braun weiter, das genau vom oberen Teil des Bootes ins Wasser reflektiert wird genau vom oberen Teil des Bootes ins Wasser reflektiert . Wasser hat keine eigene Farbe und spiegelt daher alles wider, was da ist, wie ein Boot oder der Himmel. Die Farben des Himmels spiegeln sich im Wasser wider. Daher werden wir weitermachen und die gleichen Farben, die Sie vom Himmel und vom Boot aus sehen , in den Wasserbereich nehmen. Lass uns mit etwas Rotbraun für den oberen Bereich des Daches im fernen Teil weitermachen , das sind im Grunde deine kleineren Sachen Aber weißt du, in einem Gemälde ist jedes Detail wichtig, und daher ist es genauso wichtig, deine Häuser zu detaillieren und einen Leuchtturm zu detaillieren, verglichen mit dem, was du für deine Gruppe tust Hintergründe sind zwar nicht besonders wichtig, aber bis zu einem gewissen Grad solltest du dich auch auf deine Hintergründe konzentrieren, anstatt dich nicht nur auf deine Vordergründe zu konzentrieren Wir haben unser Boot auf großartige Weise detailliert beschrieben. Und in einigen Bereichen, in denen es meiner Meinung nach ein Problem gibt, ändere ich es immer noch, ähm, wenn der Ort nass ist oder wenn die Mischung nicht schön ist, so oder so, du machst es weiterhin für deine Vordergründe, warum konzentrierst du dich dann nicht ein bisschen auf deinen Hintergrund Okay, großartig. Ich schätze, ich weiß, wie sich das entwickelt. Lassen Sie uns wieder an unserem Hintergrund arbeiten. Es würde auch einige Grüntöne geben, die wir hinzufügen würden. Und jetzt bleiben uns nur noch etwa fünf bis 7 Minuten. Sie werden sehen, dass das gesamte Bild in dieser Zeit fertig ist. Die meisten wichtigen Bereiche sind bereits abgedeckt. Es sind einige der einfachsten Dinge, an denen wir weiter arbeiten und denen wir unsere eigenen Farben hinzufügen, zu denen Blau, Braun oder einige Schatten für einige Bereiche gehören. Ruhe dich aus. Ich schätze, ich finde es toll wie dieses Bild insgesamt aussieht. Ich wollte es einfach halten. Für jeden von Ihnen wollten wir mehr über den Reflexionsteil erfahren, was wir auch getan haben. Wir werden auch immer mehr Überlegungen anstellen. Also sei in der Nähe. Es gibt ungefähr fünf Gemälde, die wir machen fünf bis sechs Gemälde, eigentlich ungefähr sechs Gemälde , die wir machen werden. Eines wäre ein letztes Gemälde auf einem großen Blatt. Und darauf bin ich wirklich, wirklich stolz. Ich hoffe, dass Ihnen das Bild auch insgesamt gefällt, und es ist etwas, das mir sehr am Herzen liegt. einem kleineren Skizzenbuch befinden sich noch zwei weitere Bilder , die Sie gemacht haben müssen oder machen werden, denn wenn Sie sich in und um den Unterricht bewegen, weiß ich nicht, welches Sie als ersten Versuch machen und welches Sie machen und den zweiten Aber jedes Bild ist fast auf einem ähnlichen Niveau. Ich habe nicht versucht, das Level wesentlich zu ändern. Es ist nur ein sehr einfaches, einfaches Attribut, das unserem Bild ständig hinzugefügt wird, und wir sind fertig. Ihr werdet sehen, dass die Schatten für meinen Leuchtturm und das Haus um ihn herum blau gehalten sind . Ich füge etwas Grünzeug hinzu. Ich habe jetzt einen sehr hellen Grünwert aufgetragen, aber als ich das aufgetragen hatte, wurde mir klar, dass es nass auf trocken wird, was ich nass auf nass machen wollte. Deshalb habe ich mit einem flachen Pinsel etwas klares Wasser auf das Papier aufgetragen und dann angefangen, mein Grün aufzutragen. Ich würde etwas dunkleres Grün mischen. Sie können mit Olivgrün oder Sapreen fortfahren , je nachdem, welches Grün Ihnen zur Verfügung steht Sobald Sie das Grün für die Landfläche hinzugefügt haben, müssen Sie auch eine gewisse Menge Grün für die Wasserfläche hinzufügen , da die Reflexion des Landes ins Wasser gelangt, und das ist meistens nass auf nass da dies ein weit entferntes Land ist und ich in diesem Fall nicht die absolute Nass-Trocken-Methode anwenden wollte anwenden , aber ich habe für meine Vordergründe nass auf trocken aufgetragen. Die Hintergründe werden bei Nässe nasser. Ich habe ein Seil hinzugefügt, wie Sie hier sehen können, und dann die Spiegelung des Seils im Wasser, das absolut braun ist. Lass uns an einem sehr kleinen Boot arbeiten, das auf der linken Seite des Gemäldes erscheint, und es ist weit weg. Wir müssen nicht viel hinzufügen, nur ein paar Zeilen und ein bisschen Reflexion. Kleinere Details, wie Sie sehen können, verwende ich meinen Pinsel der Größe drei, um das zu bearbeiten. Sie können auch jeden anderen Pinsel verwenden , der bei Ihnen erhältlich ist. Ultramarinfarbe für den unteren Teil des Bootes und dann die Reflexion derselben in den Wasserbereich Sie müssen nicht viel daran arbeiten. Es ist sehr einfach und es wird eine kleine Zeile geben, die wir hier hinzufügen würden. Ich mische die Farbe mit etwas klarem Wasser. Das Blau, das wir bereits hinzugefügt haben. Ich habe einen sehr dünnen Pinsel genommen oder Sie können sehen, dass er eine sehr schöne Spitze hat. Ich werde die Spitze des Pinsels verwenden, um das Braun hinzuzufügen. Die Spiegelung desselben wird etwas verzerrt sein und es würde ein bisschen wellig ins Wasser gehen, wenn du es auf diese Weise hinzufügen willst, oder wenn du es gerade halten willst, das ist auch absolut okay Wir sind nicht hier, um alles, was wir sehen, detailliert zu beschreiben , auch nicht in den weit entfernten Teilen des Gemäldes Wir sind hier, um nur detailliert zu beschreiben und uns stärker auf die Vordergründe zu konzentrieren Ich werde nicht leugnen, dass das gesamte Gemälde zusammenpassen muss, naja, und daher ist es wichtig, jeden einzelnen Teil des Gemäldes zu fokussieren und zu verstehen Allerdings muss in dieser Phase weniger getan werden, ich denke nur an ein paar Dinge, die wir ansprechen würden um den Prozess zu verstehen und zu genießen , um den Prozess zu verstehen und zu genießen. Oh, füge die grüne Reflexion in die Wasserfläche ein, und dann ist es wohl erledigt. Wir sind mit diesem Bild fertig. Ich hoffe, es hat euch voll und ganz gefallen, und ihr ladet dieses Projekt wirklich auch in die Projektgalerie hoch, da ich darauf warte, jeden einzelnen von ihnen zu sehen, wie ihr es macht und so weiter. Es ist nur so, dass es mir viel Freude bereitet, wenn ich das Projekt meiner Schüler sehe. Es hilft mir zu verstehen, wo ich bin und ich kann auch einige Änderungen vornehmen oder welches Projekt bei euch vielleicht besonders gut gelaufen ist, welches Projekt ihr vielleicht einfach gefunden habt, oder Feedback wird auch für meine zukünftigen Projekte oder zukünftigen Unterricht sehr hilfreich sein . Ich sehe, dass mein Himmel sehr leer ist und daher ist es wirklich wichtig, sich ein paar Vögel auszudenken. Ich füge diese Vögel hinzu, damit sie das Bild sehr schnell zusammenfügen und schöne kleine Vögel bilden. Füge weiter für den oberen Teil des Himmels hinzu. Und dann kannst du das gesamte Gemälde sehen, wie es da ist und wie das ganze Gemälde. Ehrlich gesagt braucht man diese Vögel nicht, aber mein ganzer Himmel war so leer , dass ich das machen wollte Lass uns das Klebeband abziehen. Sobald Ihr Papier trocken ist und Sie sich Ihr Bild genau ansehen, bin ich mir sehr sicher, dass Sie sehr stolz auf sich sein würden wenn Sie mit dem Gemälde fertig sind, da es sehr lebendig und wunderschön ist. 5. Übungsübung - Segelboot: Die Farben für dieses Gemälde sind Bernsiena Cobaltren, Ultramarin, Kobarbu , Preußischblau, weißer Kürbis Falls es weitere Farben gibt , werde ich sie im Laufe der Zeit erwähnen. Übungen im Skizzenbuch sind immer der Schlüssel, bevor Sie mit einem endgültigen Gemälde fortfahren. Das ist allerdings einer der Gründe, warum wir diese beiden Übungen im Skizzenbuch machen werden diese beiden Übungen im Skizzenbuch machen bevor wir mit einem endgültigen Gemälde fortfahren Das ist auf Papier im Format A, und du wirst Skizzenbuch-Übungen haben, sogar auf Es gibt eine Menge, über die wir berichten würden, sowie ein letztes Bild , das wir malen werden Fühlen Sie sich frei , wenn Sie tatsächlich weitermachen und irgendwelche Fragen im Diskussionsbereich stellen möchten und irgendwelche . Ich würde mich sehr freuen, sie zu beantworten. Sie können sehen, dass ich eine schräge Linie hinzugefügt habe, und dann füge ich kreuzförmige Linien hinzu Sie sind einander fast gleich. Die parallelen Linien, die Sie in der Mitte sehen. Und die anderen Linien sind natürlich nicht gleich. Sie haben eine kreisförmige Form, und dann wird sie tiefer, je weiter wir uns dem unteren Bereich nähern. Allerdings habe ich für viele der anderen Übungen auch einen Cheat-Cheat eingebaut, du kannst sagen, der dir im Grunde sagt, wie genau du vorgehen und deine Boote ziehen kannst All das findest du im Abschnitt „Ressourcen“. Wenn Sie jemand sind mir hier folgt und wirklich ganz von vorne anfangen und lernen möchte wirklich ganz von vorne , wie man Boote baut, dann ist das eine großartige Möglichkeit, Ihre gesamte Arbeit damit zu beginnen , Boote hinzuzufügen und S zu malen, dann die Spiegelung des Bootes im Wasser zu malen, irgendwelche Regeln zu malen oder Sie können Spiegelung sagen All das kannst du buchstäblich sehr einfach lernen. Dieses Boot aus einem Winkel betrachten , wodurch eine Seite des Bootes sehr gut sichtbar ist. Das ist der linke und der hintere Teil dieses Bootes. Sobald Sie sehen, dass diese Bootsstrukturen sichtbar sind, fahren Sie fort und fügen auf der rechten Seite weitere Linien hinzu. Natürlich ist ein bisschen Verständnis erforderlich. Wenn du die Boote hinzufügst, kannst du jederzeit weitermachen und auf den Spickzettel zurückgreifen, wie ich es dir eardio gesagt habe Nun, diese Spickzettel sind für einfachere Boote, wie ich schon sagte, es ist ein rotes Boot und es gibt mehr von zwei Booten, die von oben gesehen werden , jedes Boot wird aus einem anderen Blickwinkel gesehen, und was wir hier zu lernen versuchen , ist zu verstehen, ob wir Boote aus verschiedenen Blickwinkeln haben und wie wir sie zeichnen oder malen können. Entweder du kannst sagen, dass es ein Boot ist, oder wenn du deinem Bild auch einige Schiffskreuzer usw. hinzufügen möchtest , das ist ein Ausgangspunkt, an dem du alles lernen kannst. Jeder Teil dieses Gemäldes ist in Echtzeit, was dir reichlich Gelegenheit gibt, gemeinsam mit mir zu skizzieren und zu malen Der gesamte Teil des Skizzierens wird etwa acht bis zehn Minuten dauern, und dann werden wir mit dem letzten Teil des Gemäldes fortfahren dem letzten Teil des Gemäldes Ich zeichne nur eine kleine Linie entlang der Form des Bootes Das heißt im Grunde, wenn Sie ein Boot aus einem Winkel betrachten, werden Sie feststellen, dass es eine Seitenlinie gibt die erscheint, da die Boote aus Holz sind, und das Holz hat auch eine gewisse Dicke, und diese Dicke muss angezeigt werden. Alle Teile des Bootes werden nicht gleich sein, und Sie müssen möglicherweise verschiedene Teile des Bootes löschen verschiedene Teile des Bootes um zur endgültigen Struktur zu gelangen. Ich werde nicht immer weitermachen und mein Board in größerem Umfang bearbeiten. würde nur in weniger Radios Ich würde nur in weniger Radios weitermachen und bearbeiten Ich arbeite an einem Arches-Papier aus 100% Baumwolle mit einer Grammatur von 185 g/m2 . Es kann mehrere Waschgänge aushalten, zwei, zwei, drei, mindestens, sogar mehr Ich habe es versucht und es hält problemlos Achten Sie immer darauf, dass die Farben, die Sie verwenden, nicht zu stark fleckig sind Darauf müssen Sie achten, wenn Sie zunächst mit einem Boot oder einer Struktur arbeiten Wir neigen dazu, unserem Papier immer wieder Refit-Markierungen hinzuzufügen, die dazu führen , dass das Papier in einem Zustand, in dem Sie weitermalen können, nicht mehr so gut einem Zustand, in dem Sie weitermalen können Wenn Sie sich mit Booten nicht auskennen, würde ich Sie bitten, auf einem einfachen Papier zu arbeiten, auf einem beliebigen Papier, das Ihnen zur Verfügung steht, diese Struktur einmal auszuprobieren und dann mit dem endgültigen Gemälde oder dem endgültigen Skizzenbuch fortzufahren endgültigen Gemälde oder dem endgültigen , das Sie für die Bemalung dieses Teils des Bootes haben Wir haben viele Meer- oder Meereswellen gemalt, und es gibt verschiedene Arten von Wasserbildern, die bis heute gemalt wurden Und ich habe bereits vier Kurse für euch verfügbar. Es ist Aquarell Meereswellen, ein Boot, Aquarell Meereswellen, zwei, Aquarell, Wasserlandschaften, 1.2 Es gibt noch mehr davon, wenn Sie sie wenn Sie Machen Sie weiter und probieren Sie es aus, aber ich kann nur sagen, dass sich diese spezielle Klasse hauptsächlich auf Boote konzentriert Wir werden zwar einige Bereiche des Wassers und seiner Spiegelung behandeln , aber die meiste Zeit werden wir uns auf den Bootsbereich konzentrieren Falls Sie gerade erst mit Wasserfarben beginnen und Ahnung haben, wie man Boote bemalt oder Boote zeichnet, obwohl dies ein schrittweiser Prozess ist , Sie trotzdem kein Risiko eingehen möchten , die Boote hinzuzufügen, einfach das Foto herunter , das sich dort im Ressourcenbereich Und verfolge es mit Hilfe eines Transparentpapiers. Ich denke, das ist eine großartige Möglichkeit, eines Ihrer Boote zu streichen eines Ihrer Boote zu streichen Dieses spezielle Papier ist im Format A Five. Wie gesagt, Sie können es auch mit der Größe A 4 umgehen. Ich würde diese Entscheidung dir überlassen. Aber für mich, da es sich eher um eine Skizzenbuch-Übung handelt, wollte ich mit A Five Size selbst weitermachen Zeit, die Spiegelung des Bootes in die Wasserfläche einzufügen Bootes in die Wasserfläche einzufügen Wir machen einfach eine Seitenreflexion, und sie wäre auf der linken Seite. Da Sie das Boot auf der linken Seite besser sehen können als auf der rechten Seite, ist der Winkel sehr, sehr wichtig, wenn Sie Ihren Booten irgendeine Art von Spiegelung hinzufügen möchten. Viele von Ihnen haben mich immer um eine Wasserspiegelung gebeten, obwohl ich Ihnen die Wasserspiegelung gesagt habe, die wir bereits ausführlich behandelt haben. Boote sind eines der Themen, die ich früher nicht behandelt habe da ich mir nicht sicher war , ich es wirklich gut erklären kann oder nicht Nachdem ich viele Jahre selbst gelernt die Struktur und das Zeichnen von Bots verstanden habe, kann ich jetzt sagen, ja, ich freue mich sehr, einen Kurs anbieten zu können, in dem man wirklich lernen oder reden kann oder Seitenansicht oder eine Ansicht, die nur von vorne ist Äh, jede Art von Ansicht, die ich in diesem Bootskurs zu behandeln versucht habe , und es kann für jeden , der Schwierigkeiten hat, Boote zu malen, eine echte Hilfe sein, da dies kein sehr, sehr einfaches Thema ist , mit dem man beginnen kann. Ich hatte während der gesamten Reise viele Probleme. Ich will diesen Kampf nicht für dich. Daher könnte dieser Kurs auch für Ihre zukünftigen Projekte eine große Hilfe sein. Immer wenn ich meine Graphitmarkierungen hinzufüge, ich immer den HB-Bleistift. Warum ist ein HB-Bleistift wichtig? Jetzt? Der HB-Bleistift hinterlässt eigentlich nicht viele dunkle Graphitspuren auf dem Papier und ist leicht zu löschen usw. Aber alles, was wie zwei HB ist, oder ich glaube sogar, das sind die Stifte, die man immer für jede Art von Skizzen verwenden kann für jede Art von Skizzen verwenden Es würde einen Bereich geben, in dem es Schatten geben würde und es würde einen Bereich geben, in dem es Licht geben So markiere ich meinen Bereich und dann mit meinem Stift füge dann mit meinem Stift die Schatten und das Licht hinzu. Ich bin fast fertig mit dem Skizzieren. Es ist Zeit, mit unserer Wasserfläche zu beginnen. Im Wasserbereich werde ich die Nass-in-Nass-Methode anwenden. Nass-in-Nass-Methode bedeutet, dass ich den gesamten Teil der Menschen mit Wasser beträufeln würde . Aber vorher habe ich mein Boot maskiert, und das mit Hilfe einer Maskierungsflüssigkeit Ich würde meine Maskierflüssigkeit für viele dieser Lackierteile verwenden , und ich hoffe, dass Sie auch einen Überblick darüber haben, wie Sie Ihre Maskierflüssigkeit verwenden Wenn Sie jemanden suchen, der keine Maskierflüssigkeit verwenden möchte, ist das absolut ist das Sie können jede Art von Klebeband verwenden und versuchen, es einfach entlang der Kanten auszurichten diese Weise können Sie auch verhindern, dass Wasser in Ihr Gemälde gelangt Nun, warum ich eine Maskierflüssigkeit verwende, ist es für mich einfacher, mit den Farben umzugehen Ich füge etwas von meinem Cobardgrün gemischt mit etwas Co Bar Das ist eine Farbe, die ich immer geliebt habe. Bei einigen von Ihnen sind auch einige Aquafarben oder andere Farben auch einige Aquafarben oder andere Farben erhältlich. Sie können gerne weitermachen , falls Sie Cob Green haben Fahren Sie mit dem grünen Balken fort. Alle Farben sind für den Wasserbereich geeignet. Ich habe die Farben normalerweise eher in einem grünlichen Blauton gehalten , als nur in flachen, grünen oder flachen Blautönen Nun, flache, äh blaue Farben wären im Grunde Koba, Grün, Dontringrün, Ultramarin , all diese Farben, die ich wirklich Ich liebe diese besondere Farbe sehr, wenn ich Gewässer Und genauso habe ich die Farben beibehalten, weil ich dir gesagt habe, was mir gefällt und was mir gefällt Falls Sie die Farben nicht haben, kein Problem. Fahren Sie mit den blauen Blättern fort , die in Ihrer Palette verfügbar sind. Den oberen Bereich würde ich heller halten. Während ich nach unten komme, wäre es dunkler. Ich werde weiterhin einige meiner Schattierungen und Farben hinzufügen , wenn ich mich dem unteren Bereich zuwende. Diese dunklere Farbe ist nichts anderes, als etwas von meinem Kobaltblau zum Kobaltgrün hinzuzufügen meinem Kobaltblau zum , oder wenn Sie irgendeine Art von Aquafarbe haben, können Sie diesen Farbton verwenden. Lass uns einfach etwas von unserem dunkelsten Blau mischen, das kann dein preußisches Blau oder eine der anderen verfügbaren Farben sein, auch wenn es nicht funktionieren kann. Ich füge nur ein paar Zeilen hinzu, wie Sie sehen können. Das sind flachere Linien. diesem speziellen Gemälde geht es allerdings nur um flache Linien, die ich hinzufügen würde, wohingegen Sie bei dem Bild, das wir auf der linken Seite malen, sehen werden, wie ich diese Wellen hinzufüge. Ich zeige Ihnen zwei Möglichkeiten, die Wellen zu malen. eine ist, wenn wir in einer Linie geradeaus gefahren sind und die Wellen hinzugefügt haben, und die andere, indem wir einige der Linien ändern und nicht absolut geradeaus fahren, versuchen, die Wellen auf eine Art und Weise hinzuzufügen , die wellenförmig ist Natürlich sind es keine geraden Linien, die wir hinzufügen werden Es ist alles nass auf nass, und ich liebe es für diesen Zweck. Wet on Wet gibt mir, würde ich sagen, so viel Energie in einem Gemälde, dass ich es dir wirklich nicht sagen kann. Es gibt so viel Magie, die eine Nass-in-Nass-Technik deinem Bild verleiht. Es ist einfach unglaublich. Ich werde weiter nass auf nass arbeiten. Wie Sie hier sehen können, habe ich auf Pinsel der Größe 4 umgestellt, und wir werden sogar mit etwas Wasserspritzern fortfahren Folgen Sie einfach, wie ich gerade vorgehe und füge alle Farben hinzu Denken Sie einfach nicht viel nach und fügen Sie ein paar Linien hinzu, wenn Sie nach oben bewegen, und dunklere Linien Sie sich im unteren Teil des Gemäldes befinden. Das ist alles, was du im Hinterkopf behalten musst wenn das ganze Bild zusammenkommt. Ich mache weiter und räume in einigen Bereichen auf , in denen ich denke, dass es notwendig ist , einfach alle zusätzlichen Farben zu entfernen. Und in einigen Bereichen füge ich, wie Sie sehen können, auch ein paar Zeilen hinzu. Ich verwende die Spitze meines Pinsels , um diese Linien sogar hinzuzufügen. Sie können jetzt Ihren dunkelsten Wert wählen , um alle Linien hinzuzufügen Ich werde zuletzt mit meinem dunkelsten Wert weitermachen, da ich mir nie sicher bin, ob ich zu einem helleren Wert zurückkehren werde, wenn ich möchte, und es ist wirklich schwierig, zu helleren Werten zurückzukehren , wo sie sind. Es ist sehr einfach, von helleren zu dunkleren Werten zu wechseln Sie wissen genau, wo Sie Ihre dunkleren Werte platzieren möchten Sie möchten nicht überall dunklere Werte platzieren. Dies ist nur ein Teil der Bereiche, in denen es wichtig ist die dunkleren Werte zu platzieren. Und bleib so wie es ist. Ich werde mit klarem Wasser weitermachen und es in einige Bereiche streuen. Das Papier ist immer noch nass und das Wasser bewegt sich hier und da, was bedeutet, dass sich auch Ihre Farben entsprechend bewegen. fleckenartige Mit Hilfe des klaren Wassers, das du siehst, entstehen fleckenartige Strukturen. Ich füge sogar die Linie hinzu und dann die Farben mit Hilfe meines Flachpinsels dort auf, wo es nötig ist. Sobald dies erledigt ist, lassen wir unser Papier trocknen und machen dann mit allen anderen Teilen der Bootsmalerei weiter , was bedeutet, dass verschiedene Bereiche des Bootes, dann einige der Bereiche , die als Schatten des Bootes erscheinen werden, Sie immer feststellen werden, dass die Farben ein oder zwei Nuancen heller austrocknen. Es hängt alles von der Art der Farben ab, die Sie verwenden. Wenn Sie eine Farbe verwenden , die von Künstlerqualität ist, erhalten Sie einen Farbton heller oder maximal zwei hellere Töne. Wenn du eine Farbe von Student G verwendest, kann sie drei oder zwei Nuancen heller sein. Ich werde mit Hilfe meiner gelben Ockerfarbe weitermachen und sie mit Hilfe meines Pinsels der Größe 4 auftragen Sie können sehen, dass sich mehr Wasser im Pinsel und weniger Farben befinden Ich werde weiterhin mit mehr Wasser und weniger Farben arbeiten , wenn ich ein Brett bemale. Nur im Schattenbereich werden wir mehr mit den Farben und weniger mit dem Wasser arbeiten . Aquarell bedeutet, dass vorne Wasser ist und später Farben Und so wird das Spielen mit Wasser zu einem sehr, sehr wichtigen Bestandteil von Wasserfarben Lassen Sie uns in einigen Bereichen, in denen wir Schatten haben , den dunkelsten Braunwert in einigen Bereichen, in denen wir Schatten haben , den dunkelsten Braunwert verwenden und dann unseren gelben Ocker auftragen Und dieser gelbe Ocker passt sehr gut zu Braun, das wir bereits auf die Teile der Bootsmalerei aufgetragen haben Die Farben gehen ineinander über und verschmelzen vollständig , sodass Sie zu diesem Zeitpunkt keine Fehler machen können Meist sind die Farben heller. Wir werden im Moment keine dunklen Farben herstellen. Ich verwende dieselbe grünlich-blaue Farbe , die ich auch für meinen Wasserbereich verwendet habe Das ist im Grunde mein Bardengrün. Ich habe es mit ein bisschen Blau gemischt und trage es jetzt auf dem Bootsbereich auf. Etwas Blau für die Teile des Bootes. Das ist der Bereich, den man vom Boot aus sieht, und die restlichen Schatten werden natürlich später verschwinden. Aber zuerst wollen wir uns auf den Bereich des Bootes konzentrieren , der gestrichen werden muss. Lassen Sie uns jetzt mit dem dunkelsten Wert von Blau fortfahren. Nun, der dunkelste Wert von Blau wird dir helfen dieses Bild komplett zu überstehen Das ist im Grunde der Schatten des Bootsgeländes. Wo das Licht nicht direkt einfällt, füge ich immer gerne Tiefe hinzu und lasse kleinere Bereiche gleichmäßig ausleuchten. Siehst du, es ist nicht wichtig, aber wenn du es tust, weiß ich, dass es eine Extra-Meile geben wird . Ich würde sagen, du gehst eine Extrameile für dein Bild. Das ist es, was ich für dieses Gemälde sehr empfinde . Ganz sicher. Ich mache es und ich hoffe, du wirst es auch lieben diese ganze Bootsserie zu malen. Es gibt so viel zu lernen. Es gibt so viel, woran man arbeiten muss. Es gibt ein paar sehr einfache Techniken, die wir lernen werden. Es gibt auch ein paar schwierige Techniken , die wir lernen werden. meiste davon, das Skizzieren wird durch den schrittweisen Prozess wirklich einfach gemacht durch den schrittweisen Prozess wirklich einfach Es gibt Spickzettel, mit denen Sie überall Hilfe in Anspruch nehmen können Alle Materialien werden im Bereich Ressourcen hochgeladen, was Ihnen einen Vorteil verschafft Um zu entscheiden, wie Sie vorgehen möchten, ob Sie nachzeichnen oder skizzieren möchten Wenn du überhaupt skizzieren willst, der schrittweise Prozess, wie du alle Punkte skizzieren ist der schrittweise Prozess, wie du alle Punkte skizzieren kannst, wirklich gegeben oder sehr klar festgelegt, egal ob du dir jedes einzelne Video deines Gemäldes ansiehst oder ob du mit dem endgültigen Upload dieser Teile des Gemäldes fortfährst, das sind jedes einzelne Video deines Gemäldes ansiehst oder ob du mit dem endgültigen Upload dieser Teile des Gemäldes fortfährst , die endgültigen Videos, die du meistens jedes einzelne siehst ist der schrittweise Prozess, wie du alle Punkte skizzieren kannst, wirklich gegeben oder sehr klar festgelegt, egal ob du dir jedes einzelne Video deines Gemäldes ansiehst oder ob du mit dem endgültigen Upload dieser Teile des Gemäldes fortfährst, das sind die endgültigen Videos, die du meistens jedes einzelne siehst Das Gemälde ist in zwei Teile gegliedert Einer der Teile ist natürlich Skizzieren und die ersten Waschungen und der nächste ist Ihre endgültige Ausgabe von, ähm, verschiedenen Hosen auf dem Papier, um das Gemälde zu analysieren nass auf nass gearbeitet haben, wurde dem gelben Ocker, den wir gemacht haben, oder dem Papier etwas dunklere Brauntöne hinzugefügt Sobald dies erledigt ist, werden wir, wie Sie sehen, mit dem dunkelsten Braunwert fortfahren wie Sie sehen, mit dem dunkelsten Braunwert Es gibt einige Bereiche , die im Schatten liegen, und wir müssen auch diesen Bereich mit den Schatten hinzufügen Einige Bereiche werden einen geringeren Wert haben, aber so bleiben, wie sie sind. Derzeit tun wir hier nicht viel. Es gibt ein paar Kleinigkeiten hier und da, das war's. Fahren Sie fort und fahren Sie mit dem anderen Teil fort. Ich würde sagen, es ist wichtig, einfach die Farben zu mischen und all die zusätzlichen Rosatöne an den Stellen zu entfernen, an denen wir es behalten wollen, sehr hellgelbes Ocker Alle anderen Leerzeichen können je nach Entscheidung immer in den dunkleren oder helleren Werten liegen Natürlich wäre der Schattenbereich dunkler und die anderen Bereiche, in denen Licht vorhanden ist, heller. An vielen dieser verschiedenen Stellen klinge ich vielleicht etwas iterativ, aber damit soll sichergestellt werden, dass Sie die richtigen Farben an den richtigen Stellen anwenden Das passiert mir sehr oft, wenn ich meinen Standpunkt darlegen und ihn sehr, sehr deutlich machen möchte Also entschuldigen Sie mich einfach dafür, arbeiten Sie weiter mit dem dunkelsten Wert des Braunen und fügen Sie Lassen Sie uns weiterhin den helleren Wert hinzufügen. Dies kann Ihr hellerer Braunton oder auch Ihr gelber Oca-Farbton sein. Okay, ich denke, das sieht toll aus. Möglicherweise müssen wir es etwas trocknen lassen , bevor wir unseren weißen Maskierungsbereich entfernen , und es uns dann ansehen, einige der anderen Farben auftragen, um es ein wenig zu verfeinern Wir befinden uns in der Endphase unseres Gemäldes, und Sie haben es bereits geschafft Da bin ich mir ziemlich sicher. Das Wasser sieht toll aus. Wenn du eine gute Spiegelung des Bretts hinbekommst, kann ich dir das Bild sagen, das du nageln wirst. Fügen wir weitere unserer dunkleren Werte in den blauen Bereich, den wir für unser Boot gemalt haben und mischen wir ihn mit etwas klarem Wasser. Ich belade meinen Pinsel mit einer Mischung aus dunkleren Farbwerten und versuche, ich würde sagen, mein Boot besser zu definieren . Dies ist die Zeit , in der wir nur unsere Feinheiten hinzufügen Dies ist nicht die Zeit, in der wir viele Farben hinzufügen. Es sind nur ein paar Handgriffe hier und da. Sie können es auch vermeiden. Ich würde Sie fragen, ob Sie denken, dass Ihr Boot umwerfend aussieht, lassen Sie es einfach so und machen Sie nicht mit vielen Linien usw. weiter. Nun, das ist im Grunde der Bereich, in dem ich die Linien oder die Holzbretter hinzufüge , die Sie normalerweise sehen Das wollen wir auch für den unteren Bereich unseres Bootes zeigen den unteren Bereich unseres Bootes Deshalb füge ich diese Zeilen hinzu. Sie können auch mit einer weiteren Ebene mit dunkleren Farbwerten für den Schattenbereich fortfahren einer weiteren Ebene mit dunkleren Farbwerten , während Sie sehen, wie ich den Farbton hinzufüge. Ich lade meinen Pinsel mit dem dunkelsten Blauwert. Das ist im Grunde mein in Danthroneblau oder Preußischblau. Welches Blau auch immer Sie zur Verfügung haben, können Sie es an der Unterseite des Bootes hinzufügen , wo immer es nötig ist , denn unsere Schatten wären viel heller als der Bootsbereich, je nachdem, was Sie hier in der blauen Farbe beobachten Ich mische meine Farben und lass es trocknen, dann entferne die Maskierflüssigkeit Wenn Sie die Farben jetzt nicht austrocknen lassen, tritt die Maskierungsflüssigkeit aus und die Farben wandern auch in den Bereich der Maskierflüssigkeit Stellen Sie also sicher, dass Ihr Bereich überall dort, wo Sie die Farben hinzugefügt haben, vollständig abgetrocknet ist wo Sie die Farben hinzugefügt haben, vollständig abgetrocknet Ich würde weitermachen und die Maskierungsflüssigkeit einfach mit Hilfe eines beliebigen Radiergummis, das bei Ihnen erhältlich ist, aufnehmen die Maskierungsflüssigkeit einfach mit Hilfe eines beliebigen Radiergummis, das bei Ihnen erhältlich ist, Das ist die Pebo-Maskierflüssigkeit, die ich für dieses Bild verwende, obwohl es auch Sennelia und andere Marken auf dem Markt gibt , aber das ist eine der guten Marken, und ich bin erst kürzlich auf diese Marke gestoßen Mir gefällt das Ergebnis. Es ist einfach aufzutragen und sehr schnell transparent aufzutragen. Und es gibt eine sehr hellblaue Farbe, die Sie dem Gemälde sehen, oder wann immer Sie diese Maskierungsflüssigkeit aufgetragen haben, werden Sie dort diesen sehr hellen Farbton sehen Das hilft wirklich dabei, das Papier und die Maskierflüssigkeit gut von normalem Material zu unterscheiden das Papier und die Maskierflüssigkeit . Selbst wenn Sie es aufgetragen haben, wird es für Sie einfacher, damit fortzufahren Ich trage nur einige der dunkleren Werte mit einem sehr dünnen Pinsel Das ist im Grunde mein Escoda-Pinsel, den ich verwende. Die Serie ist optimal. Es hat einen schönen Tipp, und dieser Tipp hilft mir wirklich, alle Bereiche des Gemäldes sehr gut neu zu definieren oder zu verfeinern Sie können mit einem Pinsel der Größe eins oder der Größe Null fortfahren , um den ähnlichen Vorgang durchzuführen Sie brauchen diesen speziellen Pinsel wirklich nicht dabei. Die Farben, Pinsel usw., alles ist optional. Ich würde sagen, dass nur das Papier am wichtigsten ist , wenn Sie jemand sind mit Wasserfarben anfängt und nicht viel ausgeben möchte Die Maskierflüssigkeit kann nur auf formgepresstes Papier aufgetragen werden. Meiner Erfahrung nach bin ich mir nicht sicher, ob Sie das handgeschöpfte Papier verwenden Wird es sehr hilfreich sein oder nicht? Ich mache mit Fabriano-Papier oder Bao Hung Paper oder sogar deinem Arches-Papier weiter . Das sind meine eigenen Favoriten. Falls Sie auch mit anderen Papieren wie Zellulose usw. weitermachen . Stellen Sie sicher, dass Sie die Maskierungsflüssigkeit darauf auftragen und überzeugen Sie sich selbst, ob es funktioniert oder Falls es funktioniert, fahren Sie fort. Falls es nicht funktioniert, versuchen Sie bitte nicht mit solchen Papieren fortzufahren. Entscheiden Sie sich ausschließlich für 300 GSM oder 185 GSM. Was auch immer für Sie gut funktioniert. Für mich kann ich meinen 185 GSM auch sehr gut steuern. Daher verwende ich gerne ähnliche Papiersorten für meine Bilder. Ich mache mit dem helleren Wert von Blau weiter, wie Sie hier sehen können. Nun, dieses spezielle Blau ist im Grunde eine Mischung aus Kobaltgrün und Kobarblau , die wir für unseren Wasserbereich verwendet haben Ich verwende gerne dieselben Farben. Ich versuche immer, immer, eine sehr begrenzte Palette von Gemäldeserien zu verwenden . Nun, warum ich mit einer begrenzten Palette weitermache . Ich möchte wirklich nicht mit den Farben verwechselt werden , die Sie in einem Gemälde verwenden. Es ist hauptsächlich die Fähigkeit die verschiedenen Techniken anzuwenden, egal ob es schmeichelhaft ist, ob es darum geht, die Wellen zu reiben, ob es nur darum geht, Ihre Farben zu mischen Wo es hell sein sollte, wo es dunkel sein sollte. All diese kleineren Aspekte der Malerei sind äußerst wichtig, und das sollten Sie im Hinterkopf behalten, anstatt nur an all die Farben und Schattierungen zu denken all die Farben und Schattierungen zu denken , die Sie in Ihrem Gemälde verwenden möchten. Und ich bin fast fertig mit meinem Schattenbereich und dem Verblenden mit Hilfe meines Flachpinsels Dieser Flachpinsel ist unglaublich und er ist von der Marke Silver Velvet Sie können mit allen Pinseln dieser Art weitermachen. Dies ist eine Rubin-Satinbürste aus silbernem Samt. Äh ich erstelle auf der linken Seite ein paar linienförmige Strukturen und verlängere sie ein bisschen. Auf der linken Seite können Sie sehen, dass ich es kontinuierlich hier und da um ein oder zwei Zeilen verlängere . Sogar auf der rechten Seite habe ich ein oder zwei Zeilen hinzugefügt. Du kannst mit einer Schnur bis hierher weitermachen oder du kannst sagen, ein Seil. Natürlich ist es nie eine Schnur. Es muss ein Seil sein, sonst können Sie Ihr Boot nicht wirklich so kurz halten. fügen einige dunklere Blauwerte als Linien um unsere Gewebe besser darzustellen Einige Bereiche wären dunkler und einige Bereiche wären heller So gehen wir vor. Lassen Sie den Bereich vollständig trocknen bevor Sie etwas von Ihrer weißen Farbe auftragen. Jetzt ist das Weiß mein Titanweiß. Du kannst nehmen. Es ist ein undurchsichtiger Farbton oder Sie können einen weißen Farbton von pH Martin verwenden Das ist also auch ein großartiger Farbton zum Auftragen. Entscheiden Sie sich nicht für Acrylfarben. Acryl ist ein anderes Medium. Sie entscheiden sich für die wasserlösliche Farbe Martin oder pH Martin, undurchsichtiges Weiß, das ist in Ordnung, oder Sie machen sogar mit Titanweiß weiter, was undurchsichtiges Aquarell ist All diese undurchsichtigen Farben, deren Medium Wasser ist , sind gut geeignet Ruhe, ich möchte Sie bitten, kein anderes Medium zu verwenden, da es sich nicht um ein Gemälde mit gemischten Medien handelt Ich füge nur das Weiß des Seils hinzu und mische es dann gegen Ende so, dass es aussieht, als würde es in den Wasserbereich gehen Lassen Sie das Papier vollständig trocknen und entfernen Sie dann das Klebeband schräg Schauen Sie sich Ihr Bild noch einmal an Ich bin mir ziemlich sicher, dass du total erstaunt bist , wie es geworden ist. Der linke Teil des Gemäldes ist auch sehr hübsch. Ich werde dir als Nächstes zeigen, wie man mit diesem Skizzenbuchausschnitt arbeitet . H 6. Übungsübung - Die Reflexion: Die Farben sind Neapelgelb, Ultramarin, Kobardgrün, Kobarblau oder Portionsblau , gebrannte Siena, verbrannte Umbra, Säbelblau und Forstwirtschaft Dies ist ein Gemälde in A-Größe, das wir jetzt malen werden Die Skizze des Bootes ist bereits verfügbar, Sie können auch anhand einer der anderen Übungen, die wir machen werden, ein grundlegendes Verständnis davon erlangen. Sie beginnen mit einer der anderen Übungen, die wir machen werden, ein grundlegendes Verständnis davon erlangen. Sie beginnen der Skizze und enden mit dem fertigen Gemälde. Die meisten Boote sind also fast auf ähnliche Weise gebaut, und es gibt auch einen schrittweisen Prozess, der für die meisten dieser Übungen vorgegeben ist , ebenso wie für das endgültige Projekt, das wir machen werden Ich fange mit der Mintfarbe der Marke Your White Knights Orals Sie können auch Kobaltgrün verwenden. Von der Marke, äh Michello Mission Coat. Das sind also zwei grünliche Blautöne , die für die Bemalung dieses Teils des Meeres verwendet werden können Ich liebe es wirklich, wie diese Farbe zusammenkommt, und etwas, mit dem ich immer, immer gemocht und gearbeitet habe mit dem ich immer, immer gemocht und gearbeitet ist dieser CobardGreen-Farbton oder man kann sagen Beide haben einen grünlichen Schimmer, und zusammen mit dem Blau macht es das Ganze sehr, sehr interessant Ich habe den Bodenbereich behandelt, der im Grunde das Meer oder das Seegebiet ist, worauf Sie sich auch beziehen möchten. Sobald dieser Teil fertig ist, werden wir mit jedem der dunkleren Werte dieses grünen oder blauen Schuppens weitermachen , der bei uns erhältlich ist. Sie können ein Ultramarin-Kobaltblau oder eine der anderen Blautöne verwenden oder eine der anderen Blautöne , die bei Ihnen erhältlich sind Ich sage immer, nimm keinen der Blautöne, die ich besonders verwende Das ist im Grunde eine weitere Nuance von Kobalblau. Ich liebe es wirklich Das ist von der Marke Windsor and Newton. Ich benutze es schon seit geraumer Zeit und je mehr ich es benutze, desto mehr verliebe ich mich in es Kobalblau ist eine wunderschöne Farbe. Sie erscheinen normalerweise in zwei Farben. Eine ist eine tiefe Farbe und eine ist die helle Farbe. Das ist wahrscheinlich die tiefste Farbe, die ich bei mir hatte Sie können mit allen verfügbaren Farbtönen weitermachen und zu diesem Zeitpunkt einen dunkleren Wert von Bartgrün wählen und ihn in Richtung des oberen Teils auftragen Je weiter wir uns nach oben bewegen, desto heller wird es in der Nähe der Horizontlinie. Was genau ist die Horizontlinie? Die Horizontlinie wird den Himmel vom Wasserbereich oder den Himmel oder das Land und das Wassergebiet getrennt trennen Wasserbereich oder den Himmel oder das ? Nun, diese spezielle Horizontlinie ist von großem Nutzen, wenn wir mit einem der anderen Gemälde arbeiten mit einem der anderen Gemälde , das eher urbane Skizzen enthält, oder wenn es einige Elemente von Stadtskizzen und vielleicht einige Teile von Landschaften enthält Stadtskizzen und vielleicht einige Teile von Landschaften wird es für uns einfacher, uns das vorzustellen und zu In diesem Moment wird es für uns einfacher, uns das vorzustellen und zu verstehen. Ich glaube nicht, dass eine Horizontlinie viel zu verstehen hat viel , als nur zu wissen, dass sie, ja, nur den Himmelsbereich von der Wasserfläche oder die Landfläche von der Wasserfläche trennt . Ich mache mit einigen meiner derzeit dunkelsten Werte weiter . Sie können eine Menge Ihrer Farben grau mischen oder einige von Ihnen möchten vielleicht auch gelbgrün verwenden Ich überlasse Ihnen die Entscheidung, welche Farbe Sie mischen möchten, welche Farbe Sie hinzufügen möchten, um einen Farbton zu erhalten , dessen Wert dunkler wird, je weiter Sie nach unten gehen. Wir können an diesem Papier arbeiten. Das ist 185 g/m2, 100% Baumwolle, Arches-Papier, obwohl das 185 g/m2 ist, aber ich könnte trotzdem sehr, sehr gut damit arbeiten. liegt daran, dass ich der Meinung bin, dass dieses Papier ziemlich schnell und einfach vier bis fünf Waschgänge aushält ziemlich schnell und einfach vier bis fünf Waschgänge . Wir müssen nicht viel nachdenken, wenn wir unserer Schattierungen oder Farben darüber legen, die Waschungen oder das Wasser bleiben ziemlich lange auf dem Papier, im Vergleich zu anderen Papieren, mit denen ich gearbeitet habe. Und daher ist dies immer noch eine gute Option für mich und ziemlich billiger im Vergleich zu 300 GSM, die ich normalerweise für Bögen bekomme. Wenn Sie jedoch ein Anfänger sind, würde ich Sie bitten, nur 300 GSM zu verwenden, da Sie auf diese Weise immer eine bessere Mischung können und sich über einen längeren Zeitraum Wasser auf Ihrem Papier befinden längeren Zeitraum Wasser auf Ihrem Papier Da wir zu Beginn ziemlich verwirrt sind mit den Farben, den Farbtönen usw., und wenn wir beim Mischen der Farben usw. mehr Zeit verlieren, haben wir weniger Zeit zur Verfügung, um am Papier zu arbeiten. Das Papier könnte austrocknen und es könnte für Sie in diesem Moment schwierig werden, zu arbeiten Ich mache zu diesem Zeitpunkt mit dem dunkleren Wert weiter und fange dann mit einem Teil der Wellenlichtstruktur Nun, da es eine Wellenlichtstruktur gibt, ist das einer der Gründe Ich werde kein Spiegelbild des Landes haben , das Sie normalerweise auf den meisten meiner Bilder sehen werden , die ich jetzt bekomme Jedes einzelne Foto, jedes Gemälde usw. unterscheidet sich stark von dem anderen In einigen von ihnen haben Sie vielleicht das Spiegelbild, und in einigen von ihnen haben Sie das Spiegelbild vielleicht nicht Es hängt also alles davon ab. In einigen Bereichen verbinde ich diese Linien und in einigen Bereichen lasse ich es so, wie es ist. Für diese Art von Struktur muss man einige Zeit warten, bis man die Farben kontrollieren kann , die man auf das Papier aufträgt. Nun, das geht wirklich nicht sehr schnell oder einfach. Es dauert eine Weile, bis Sie verstehen wie besser Sie Ihre Farben auftragen können. Es gibt jedoch Übungen , die wir bereits gemacht haben und die Ihnen wirklich helfen können, zu verstehen, wie Sie Ihre Farben auftragen. Es gibt zwei bis drei verschiedene Arten , wie ich nass auf nass mache. Eine davon ist das Hinzufügen von geraden Linien. Eine davon fügt einige Wellenlinien hinzu und eine andere verbindet kleinere, kleinere Wellen miteinander Das sind also genau die drei Arten , auf die ich meine Wellen normalerweise male Sie haben vielleicht verschiedene Möglichkeiten, Wellen zu malen, und das ist absolut okay. Das sind meine besonderen Methoden, ich immer zurückgreife , wenn ich meine wellenartigen Strukturen ausmalen muss . Äh, weißt du, wir alle haben eine bestimmte Art zu malen, und jeder von uns unterscheidet sich voneinander aufgrund der Art und Weise, wie wir uns angepasst haben oder wie wir absorbiert haben und wie wir malen. Und daher kann sich meine von den anderen unterscheiden, bei denen Sie vielleicht tatsächlich Unterricht genommen haben oder mit denen Sie weitergemacht haben. Ähm, das ist ein anderer Weg. Wenn du es lernst, kannst du es sogar in deinen zukünftigen Bildern verwenden , und es könnte in dieser Zeit sehr hilfreich sein. Das gesamte Gemälde ist in Echtzeit, was es für jeden von Ihnen sehr einfach macht, es zu verfolgen. Es ist nicht nötig, über die Zeichnung nachzudenken. Du bekommst die Zeichnung. Du kannst immer weitermachen und es einfach auf deinem Papier zurückverfolgen und es auch für all deine zukünftigen Gemälde verwenden . Nachzeichnen ist nie eine schlechte Idee, denn das Nachzeichnen hilft dir mit deinem Malen fortzufahren anstatt viel darüber nachzudenken, wie man zeichnet usw., obwohl sie ein schrittweiser Prozess unserer endgültigen Gemäldezeichnungen sind , usw. all diese Dinge können auch intakt Insgesamt wird dies ein Gemälde oder ein Kurs sein, an dem Sie am meisten Spaß haben, anstatt über all die kleineren Aspekte des Skizzierens usw. nachzudenken kleineren Aspekte des Lassen Sie uns weitermachen und nach oben, in der Nähe des Bootes, noch ein paar Linien hinzufügen . Ich habe diesen Platz leer gelassen, da ich mit der Spiegelung weitermachen würde Sie möchten unbedingt ein paar Zeilen hinzufügen , Sie können das gerne tun. Aber ich habe einfach das Gefühl, dass das gut gelöst wäre wenn ich die Spiegelung des Bootes in den Wasserbereich hinzufüge . Wenn wir uns weit von unserem Sehvermögen entfernen , also direkt in der Nähe der Horizontlinie, werden Sie weniger Wellen und weniger Linien oder kleinere Linien sehen , was Ihnen eine wellenartige Struktur verleiht, wohingegen sie, wenn sie näher an Ihren Augen ist , also nur in Richtung des unteren Bereichs größer in Größe, Form usw. ist. Ich würde weitermachen und einfach einige der Farben in einigen Bereichen aufgreifen , in denen ich denke, dass dies notwendig ist. Lassen Sie uns eine klare Wasserschicht auf den oberen Teil meines Himmels auftragen, und dann machen wir mit einer sehr leichten Waschung für unseren Himmelsbereich weiter . Der größte Teil ist das Wasser, und ich möchte mich wirklich darauf konzentrieren , anstatt mich auf den Himmel zu konzentrieren. Sie können immer einen sehr hellen Farbtupfer mit Gelb und vielleicht Blau verwenden oder es einfach ganz hellblau belassen. Ich würde Ihnen die Entscheidung überlassen , welche Farbe Sie hinzufügen möchten. Ich mache mit meinem gelben Farbton weiter, wie ich es dir gesagt habe Audio, ich würde mit einem sehr hellen Gelbton weitermachen. Sie können für diesen Teil Ihres Himmelsbereichs Neapelgelb oder -blau verwenden. Von unten habe ich Blau aufgetragen und von oben habe ich Gelb aufgetragen. So wird es bleiben, und ich werde meine Farben einfach gut mischen und ich werde meine Farben einfach gut mischen, sodass ich nach dem Trocknen einen sehr hellen Farbton dieser gemischten Blau- und Gelbtöne zusammen bekomme dieser gemischten Blau- und Gelbtöne zusammen Das ist alles, was ich im Kopf habe, wenn ich den Himmelsteil durcharbeite Ruhe, ich schätze, alles sieht ziemlich synchron zueinander aus. Ich muss nicht viel darüber nachdenken, wenn ich den unteren Teil des Wassers sehe. Ich fing an, Grün für mein Spiegelbild aufzutragen. Das ist die Farbe, die ich für die Reflexion verwenden würde . Man kann immer verschiedene Farben sehen , die reflektiert werden. Wenn Ihr Wasser klar blau ist, werden Sie manchmal einen dunkleren Wert der blauen Reflexion erhalten. Da sich meine Farbe aus Grün und Blau gemischt hat, erhalte ich bei der Reflexion einen grüneren Farbton Du kannst mit vielen Fotos weitermachen , die unterschiedliche Reflexionen haben gilt auch für die exakte Spiegelung des Bootes im Wasser, was wir auch als rotes Boot gemacht haben. Die Spiegelung ist ebenfalls absolut rot, und bei einigen von ihnen spiegelt sich das Boot deutlich im Wasser wider, und ich würde sagen, es wurden weniger Farben hinzugefügt als beim Leuchtturm und der Bootsmalerei. Drittens fügen wir hier etwas hinzu, Beispiel den helleren Wert von Grün und fügen dann hier und da einige der tieferen Töne hinzu. Sie können Ihr Gelb mit dem Blau mischen , um einen Farbton zu erhalten , der dem ähnelt , den ich gerade verwende. Äh das Spiegelbild zu malen wird einige Zeit in Anspruch nehmen. Das ist einer der Gründe, warum ich diesem Moment immer sage, geh langsam. Sie werden in der Lage sein, das Bild auf den Punkt zu bringen , weil viele Dinge bereits gemacht wurden, einschließlich Wasser, Wellen usw. Aber das bleibt der Höhepunkt dieses ganzen Gemäldes, und daher müssen wir langsam vorgehen, wenn wir an den Höhepunkten oder dem wichtigsten Teil meines Gemäldes arbeiten den Höhepunkten oder dem wichtigsten Teil meines Gemäldes Ich liebe es immer, die Blätter der grünlich-blauen Farbe, die ich für den Spiegelungsteil hinzufüge, zu verändern der grünlich-blauen Farbe, die ich für den Spiegelungsteil hinzufüge , während ich nach unten gehe, einige der Linien, die ich immer wieder hinzufüge Einige von ihnen werden zusammen mit den Wellen, die wir normalerweise sehen , ziemlich locker zusammen mit den Wellen, die wir normalerweise sehen , Ich versuche im Moment nicht, viel zu tun, sondern einfach irgendwo etwas auszudehnen, es dunkler oder heller zu machen, die Tonwerte meiner Spiegelung. Das ist es. Sie müssen nicht viel tun. Gehen Sie langsam vor, gehen Sie vorsichtig mit diesem Bild um. Sie werden zufrieden sein, wie es ausgegangen ist. Dennoch haben wir die Bereiche ausgeblendet , die es früher gab Wir werden es so lassen, wie es ist. Sobald auch das Spiegelbild versiegt ist, fahren wir mit dem Bootsteil fort. Das Boot wird auch sehr leicht und preiswert sein. Sie müssen nicht viel nachdenken, wenn Sie an der Bootsstruktur arbeiten , um hellere Farben hellere Werte zu erzielen. Sie müssen nicht viel überlegen , wenn Sie den gesamten Teil des Gemäldes durcharbeiten . Lassen Sie uns weitermachen und einige unserer dunkleren Werte im unteren Teil dieses Reflexionsbereichs hinzufügen unserer dunkleren Werte im unteren Teil und ihn dann ein wenig beobachten. Also sage ich immer, beobachte, was auch immer du malst. Lassen Sie sich nicht einfach darauf ein und denken Sie, dass ich es beenden und weitermachen muss. Das sollte nicht in deinem Kopf sein. Geh langsam. Da bin ich mir ziemlich sicher. Du wirst jedes Bild, das du malst, nageln. Aquarell erfordert nur etwas Geduld, aber ich würde sagen, dass dies eines der schnellsten Medien ist , mit denen ich je gearbeitet habe , verglichen mit Gach oder Acryl oder einem der Es dauert sehr, viele Tage, bis sie fertig sind, wohingegen man innerhalb weniger Minuten oder Stunden ein Gemälde in AO-Größe fertig stellen kann AO-Größe fertig stellen Du kannst entweder Bun Umber, Bun Siena, CPR, jede Farbe nehmen , die dir zur Verfügung steht, und anfangen, etwas Grün zum oberen Teil hinzuzufügen, es mit dem Bunt-Umber zu mischen, den du siehst, und dann einen Farbton bekommen, der ungefähr so aussieht als ob diese Form , als ob diese Form , die du bekommst ähnelt der , die ich hier habe. Das sollte die Höhle sein, denn dann fügt sich das ganze Bild auf ähnliche Weise zusammen Wenn du verschiedene Farben wählst, dann könnte dein Bild anders aussehen als das, was ich hier habe. Ich mache zuerst mit einem Teil des unteren Bereichs weiter, füge die dunkleren Werte hinzu mische dann einige meiner Grüntöne nach oben Teil von Burn Sienna Sie können auch etwas Ultramarin hinzufügen , um die dunkelsten Werte zu erhalten Auf diese Weise mischen Sie Ihre Farbe und erhalten die verschiedenen Farbtöne , die Sie mit jeder Art von Gemälde erzielen möchten Sie können diese Landfläche erst hinzufügen , wenn Ihr Papier vollständig trocken ist. Vorher können Sie das nicht tun. Wenn ihr das auch nur versuchen würdet, wäre es schwierig für euch, da der Himmel noch feucht sein wird und eure Farben ineinander übergehen könnten. Das ist sogar bis in den Himmel, es kann sich bewegen, was wir im Moment nicht wollen. Ich will kein weiches, ich würde sagen Land. Ich will Land, das ähnlich aussieht wie das, das ich habe, mit den harten Kanten, die man aufnimmt. Ihr würdet sehen, wie ich im unteren Teil eine schmutzige, violette, blaue, braune Schattierung verwende unteren Teil eine schmutzige, violette, blaue, braune Schattierung Dies ist nur für den dunkleren Bereich der Felsen oder für die Bereiche, die hauptsächlich im Schatten liegen , im Vergleich zu denen, die aufgrund des Sonnenlichts oder des Lichts am Himmel verstreut sind aufgrund des Sonnenlichts oder des Lichts am Himmel verstreut U Ich habe etwas von meinem Grün hinzugefügt und es mit dem brennenden Siena oder dem Braun, das Sie für Ihr Bild verwendet haben, aufgefüllt es mit dem brennenden Siena oder dem Braun, das Sie für Ihr Bild verwendet haben Welches Braun Sie auch verwenden werden, gebrannte Umbra ist eine gute Wahl für diesen Topf Ich liebe es, Burt Umber für viele meiner felsigen Terrains oder Rocky Mountains zu verwenden meiner felsigen Terrains oder Rocky , die ich dann hinzufüge Das ist meistens nass auf nass, was ich behalten habe. Ich werde im Moment keine der Nass-auf-Trocken-Methoden anwenden. Einige der Schattenbereiche hätten , wie ich dir gesagt habe, einen dunkleren Wert, und vielleicht kann ich einige Spritzer hinzufügen, wenn ich mit diesem Teil fertig bin, also Spritzer helfen dir nur, Textur zu erzeugen In diesen Teil des felsigen Geländes, was ebenfalls wichtig ist Also ja, so gehen wir vor. Ich füge den dunkelsten Wert für unsere Landfläche hinzu, wie Sie sehen können, aber ich werde ihn nur nach unten hinzufügen, ihn etwas erweitern, wenn wir nach oben gehen, aber nur in einigen Bereichen, ein paar Punkte, nur ein paar kleinere Linien, und das war's Danach werden wir herunterkommen. Einige der dunkleren Grüntöne, und dann habe ich das Gefühl, dass wir weitermachen und uns auf unseren Bootsbereich konzentrieren müssen . Jeder dieser Bereiche hat etwa zehn, zehn Minuten gedauert. Wie Sie sehen können, drehte sich im ersten Teil alles um das Wasser und dann um die Entstehung der Wellen. Dann ging es darum die Spiegelung und diesen Teil unserer Linienfläche zu erzeugen. Sobald dieser Teil fertig ist, werden wir uns nur noch auf unser Boot konzentrieren. Das ist es. Dieses Bild entsteht sehr schnell, wie ich Ihnen sage, nur ein Teil besteht darin, diese Bootsstruktur nachzubilden Wenn du es mit Ruhe nachbauen kannst oder du dich darum kümmern kannst Ich verwende das gleiche Kobarblau oder einen ultrameren Farbton, den ich bei Ado verwendet habe , und dann füge ich die Farbe auf einem bestimmten Bereich des Bootes hinzu auf einem bestimmten Bereich Sie können die Farbe weiter hinzufügen, während Sie beobachten, wie ich sie hier hinzufüge Ich werde bei der gesamten Lackierung meines Hafens sehr langsam vorgehen. Es wäre ein schrittweiser Prozess, bei dem ich mit einem einfachen Bereich beginne, den ich mit einer Volltonfarbe ausfülle , und langsam mit meinen Brauntönen weitermache Dann würde ich einen Teil meines helleren Kobaltgrüns verwenden, ich würde fast ähnliche Farben verwenden , die ich für mein Land oder für meinen unteren Bereich des Wassers verwendet habe mein Land oder für meinen unteren Bereich des Ich werde keine anderen Farben verwenden. Ich bleibe gerne bei meinen Grundlagen. Ich möchte mich nicht in den Farbtönen, Werten usw. verlieren . Es geht vor allem darum, den aktuellen Moment zu genießen oder zu leben. Wenn ich die Reise genießen kann, glauben Sie mir, was auch immer das Endergebnis sein mag, es spielt wirklich keine Rolle. Alles, was zählt, ist zu genießen, was auch immer wir gerade tun. entsteht die Illusion von Räumen , dass einige Bereiche einen helleren Wert haben, was zeigt, dass ein tiefes Gewölbe gibt oder dass ein bestimmter Raum weiß ist oder dass ein bestimmter Raum weiß ist und sich in das Boot bewegt, wohingegen einige Bereiche dunklere Werte haben, was zeigt, dass dies eher die Bereiche sind, die im Schatten liegen. Schatten und Licht spielen also eine große Rolle, wenn Sie mit der Tiefe arbeiten oder jede Art von Struktur präsentieren möchten , die nicht eindimensional , sondern entweder zwei- oder dreidimensional ist. Bei meinen Dimensionen spielen meine Farben zum Beispiel eine große Rolle bei helleren, dunkleren und all diesen Werten. Sie beobachten, dass ich sie für diesen Hafenbereich hinzufüge. Dies ist eine großartige Studie für alle, die auch nur mit Ihren zukünftigen Landschaftsbildern, Bootsbildern, Schiffsmalereien, Wasser, allem, was Sie malen möchten, arbeiten Bootsbildern, Schiffsmalereien, Wasser, allem, was Sie malen möchten, Dies kann ein guter Ausgangspunkt für jeden von Ihnen sein. Ich mache weiter mit meinem Co baarreen und etwas verbranntem Humber oder verbrannter Sienna, was auch immer bei Ihnen verfügbar ist , und dann verwende ich einfach das Wasser, um die Farben zu den weißeren S Stücken hinzuzufügen oder zu mischen , die für das Boot bei uns da sind. Gegen den Rand des Bootes würde ich einen Teil meines Balkens grün mischen, sowie die verbrannte Umbra, nur um einen dunkleren Wert an diesem bestimmten Teil zu erzeugen Und wenn es sich in der Mitte befindet, wird es immer heller, wie Sie hier sehen können. Die meisten Bäder haben normalerweise einen geringeren Wert als die Teile, die einen Wert haben. Ich liebe es, die Farben hell zu halten , das gibt mir so viel mehr Energie, würde ich sagen, und das ganze Bild fügt sehr schnell zusammen, ohne dass du viel tust. Es geht nur darum, ein paar Linien in die weichsten Bereiche einzufügen , oder es lässt das ganze Boot wirklich weich aussehen Es ist also auch etwas Verwitterung auf dem Boot passiert, weshalb man diese braunen Farben sieht Sie können auch einige Ihrer anderen Brauntöne verwenden, wie Ihr Rotbraun oder jedes andere Braun , das bei Ihnen erhältlich ist Ich denke nicht besonders an die Brauntöne, die du hast Benutze es einfach für diese einfachen Bereiche. Und die meisten Teile sind normalerweise weiß gefärbt. Also ja, weniger ist mehr. Das ist alles, was ich dir sagen kann. Das ganze Gemälde basiert auf der gleichen Idee: Weniger ist mehr. Wenn Sie sich an dieses Gedicht erinnern, dass SS mehr ist, denke ich, dass alle Bilder sehr schnell zusammenkommen werden. Es ist nur so, dass wir eine gute Zeit brauchen, um vier Stunden zu skizzieren, und dann können wir nur zu unserem Teil mit dem Malen übergehen Das ist der Grund. All diese Gemälde aus Karton brauchen einige Zeit. Ansonsten finde ich, dass Boote eines der besten Motive zum Bemalen von Epo sind. Man muss im Vergleich zu allen anderen Themen, die man malen muss, so viel weniger tun . Oder, entweder sind es Monumente, entweder ist es dein Wasser, entweder es sind deine Skier usw., alles braucht so viel mehr Zeit, während das wirklich weniger Zeit braucht Du musst weniger malen. Sie müssen nur an die Tiefen denken, in denen Sie die helleren , dunkleren Werte hinzufügen möchten . Das ist es. Du bist fertig. Ich liebe es, mit helleren und dunkleren Werten zu spielen. Deshalb verwende ich meinen CPR oder Bun Tumba und bei einigen von euch könnt ihr auch Ockergelb verwenden, wenn ihr keinen helleren Braunwert habt wie Bunsena Auf diese Weise bluten sie ineinander und der gesamte Teil, auch die kleineren Bereiche des Bootes, werden gut aussehen Ich würde euch bitten, das auf einem größeren Papier wie einem A-4-Format auszuarbeiten , damit ihr viel Zeit habt, auf dem Boot herumzuarbeiten , anstatt lange nachzudenken Ihr werdet sehen, dass wir in der ganzen Serie zwei kleinere Skizzenbuch-Übungen haben, aber das hat auch einiges an Zeit gekostet zwei kleinere Skizzenbuch-Übungen in der ganzen Serie zwei kleinere Skizzenbuch-Übungen haben, aber das hat auch einiges an Zeit gekostet Es ist nicht sehr schnell oder sehr praktisch. Sie müssen weniger arbeiten, selbst auf Papier im Format A vier. Sie können mehr Arbeit erledigen, auch auf kleinerem Papier. Es hängt alles von dem Thema ab , mit dem Sie sich befassen. Wenn das Thema leicht zu erreichen ist, müssen Sie weniger arbeiten. Wenn es ein bisschen schwierig ist, wird es natürlich etwas länger dauern. Ich füge im unteren Teil dieses Bootes einige dunklere Werte hinzu und verblende es dann mit Hilfe meines Mischpinsels Ich wiederhole den gleichen Vorgang, indem ich die dunkleren Werte nach unten hinzufüge und dann plane Dies gilt auch für zwei, drei Leerzeichen. Lassen Sie uns das weiterhin tun. Und wenn wir fertig sind, werden wir gerne ein paar Seile usw. in den Bootsbereich legen und uns dann unser Bild genau ansehen Unser Bild ist fast fertig. Dieses Bild entsteht sehr schnell. Sie können dem Himmel ein paar Vögel hinzufügen, wenn Sie möchten, oder Sie möchten, dass er so bleibt, wie er ist. Sie können auch so weitermachen, wie es ist. Von hier aus müssen Sie nicht viel tun. Dieses Seil, das wir mit der weißen Gouache hinzugefügt haben , wird ebenfalls eine Reflexion haben und das wir dem Wasser mit einem dunkleren Wert hinzufügen werden Wasser mit einem dunkleren Wert Es ist im Grunde dieselbe grüne Farbe , die wir zuvor verwendet haben Ich gebe meinem Bootsbereich gerade den letzten Schliff. Sie können das tun oder Sie können es auch so lassen, wie es ist. Ich liebe es, diesen letzten Schliff zu geben , weil mein Boot dadurch sehr, sehr schnell und gut zusammengebaut wird. Das ganze Gemälde, auf das ich sehr stolz bin BelgIT ist eines der besten Gemälde der gesamten Serie Ich hoffe, es gefällt dir auch und dir gefällt diese Serie Es gibt viel zu verstehen. Es gibt viel, was ich erklären muss, und ich hoffe, dass dieser schrittweise Prozess mit Echtzeitvideos Ihnen hilft, das schöne Endergebnis zu erzielen , das Sie auch mit Ihren Bildern erzielen sollten Also Vögel, die ich für meine Seele hinzufügen würde. Ja, es ist einfach so befriedigend , ein paar Vögel in dein Bild aufzunehmen. Ich mache das immer in einigen meiner Bilder, von denen ich finde, dass das Bild ein bisschen, ähm, vollständig aussieht. Lass uns etwas mit dem Himmel machen, und genau das mache ich auch hier. Ich werde mit dem nächsten Bild weitermachen und hoffe, dass Ihnen dieses besondere Bild sehr gut gefallen hat. Es gibt viel zu verstehen. Es gibt viel zu erklären. Lass uns weitermachen und mit unserem nächsten weitermachen. 7. Abschlussprojekt - Gemeinsam segeln: Clozar Cobalrin Pruscian, Blau, Ultramarin, Burn Siena, Nickerchen, gelb, rot, weiß, ph, Farben grau . Wenn es noch andere Farben gibt , die als Ersatz verwendet werden können, werde ich sie sicherlich erwähnen, werde ich Wir beginnen mit einer Grundskizze von zwei Booten. Nun, das ist ein Papier im EFO-Format, das ich genommen habe. Und dieses spezielle Bild werde ich von Kante zu Kante malen, werde ich von Kante zu Kante malen, was bedeutet, dass Sie nur eine Acrylplatte benötigen und darauf Ihr 300 g/m²-Papier legen können Wir werden das Wasser sowohl auf das Papier als auch auf die Rückseite des Papiers auftragen als auch auf die Rückseite des und dann mit unserem Gemälde beginnen Im Moment versuche ich, eine gerade Linie zu zeichnen und dann diese Linien in zwei Teile zu teilen, oberen Teil mache ich eine Linie und den unteren Teil ebenfalls, ich mache eine weitere Linie In ähnlicher Weise werde ich ein weiteres Boot auf der rechten Seite bauen, die etwas schräg ist. Wenn du nicht weißt, wie das geht, sieh dir bitte einen meiner anderen Spickzettel an , die ich im Abschnitt Ressourcen bereitgestellt habe Alles wird Schritt für Schritt sehr deutlich erwähnt , damit keine Verwirrung entsteht Wenn Sie jemand sind, der nicht so gut im Skizzieren ist, können Sie auch weitermachen und diesen Spickzettel verwenden, einfach äh, das Endergebnis daraus ziehen Die meisten Gemälde werden im Bereich Ressourcen hochgeladen Verfolge es zurück, wenn du dir nicht so sicher bist. Ich möchte nur, dass ihr Spaß an Wasserfarben habt, anstatt viel über das Skizzieren nachzudenken viel über das Skizzieren Ich werde jetzt weitermachen und ein paar Zeilen ziehen. Sie werden sehen, dass sie fast parallel zu den Linien verlaufen, die ich bereits für meinen Bootsbereich gezogen habe , und sie sogar noch etwas vertiefen Die Ansicht ist von oben, sodass Sie wirklich sehen können , wie die Boote platziert sind und wie ich zeichne Falls ihr jemand seid, der sich das auf einem Handy anschaut, würde ich euch bitten, entweder auf ein iPad umzusteigen oder auf einen Computerbildschirm , denn das wird euch wirklich helfen es auf einer größeren Plattform anzusehen und genau zu wissen, wie all die Skizzen und winzigen Details gemacht werden Insbesondere diesen Teil möchte ich Sie bitten, sich auf jeden auf einer größeren Leinwand anzusehen Fall auf einer größeren Leinwand anzusehen, da er zwei kleinere Boote hat, was normalerweise auf keinem der anderen Gemälde zu sehen ist. Sie sind normalerweise ein einzelnes Boot oder vielleicht ein großes Boot im Vordergrund und ein kleines Boot im Hintergrund. Solche Dinge gibt es also. Wir haben auch kleine Übungen mit Skizzenbüchern gemacht. Ihr könnt also an einem beliebigen Punkt in dieser alten Klasse anfangen beliebigen Punkt in dieser alten Das ist einer der Gründe, warum ich immer von all den anderen Projekten erzähle und Sie über all die anderen Projekte informiere, mit denen wir fertig sind. Sie können weitermachen und sie ausprobieren. Es gibt Übungen in Skizzenbüchern und auch fertige Gemälde wie dieses sind erhältlich All das wird meistens auf Papier in vier Größen gemalt. Mindestens vier Gemälde sind auf Papier im Format A gemalt, und zwei der Gemälde sind auf Papier im Format A gemalt. Eine Größe von fünf ist kleiner und kann leicht gehandhabt werden. Papier im Format A gibt es weniger zu tun, wohingegen wir uns hier, in der Größe A vier , auch auf den Wasserbereich und viele andere kleinere Detaileinschlüsse konzentrieren andere kleinere Detaileinschlüsse Sie können in der Mitte des Bootes eine rechteckige Struktur erkennen , und es wird einige Sitzplätze geben, die im Grunde so aussehen, als würden Leisten im Boot hinzugefügt Ich werde auch das zweite Boot auf ähnliche Weise machen, und das gesamte Skizzieren wird etwa zehn bis 12 Minuten dauern also etwas Geduld mit mir, wir werden einige Zeit Konstruktion des Bootes verbringen Wenn wir diese Zeit nicht mit der Bootsstruktur verbringen und es nicht in Echtzeit ist, kann es für Sie schwierig sein, den Anweisungen zu folgen , falls Sie planen, zu skizzieren und zu malen. Beides zusammen. Ich habe für diesen speziellen Teil ungefähr drei Leisten gemacht. Es gibt einen, der unten ist, dann gibt es einen zweiten und dann gibt es einen dritten Diese drei Leisten bilden also im Grunde den Teil, an dem die Leute oder die Fischer sitzen werden Dies sind die kleineren Boote, und Sie wissen jetzt, dass wir es von oben nach unten beobachten Es ist also eher ein Luftbild , das wir haben, als wenn es nur von den Seiten aufgenommen wird usw. Also diese spezielle Klasse, ich habe es dir gesagt oder ich habe dich schon früher erwähnt, dass wir uns die Boote von allen Seiten ansehen werden, ob es von oben ist, ob es von der Seite ist, ob es von einem beliebigen Seitenwinkel aus ist, alles wird abgedeckt, damit du es verstehen kannst, Struktur, und verwenden Sie es sogar in Ihren anderen Abschlussprojekten. Nutzen Sie das Wissen über das Skizzieren in Ihren anderen Abschlussprojekten, verwenden Sie die Schatten, wie ich diese Schatten mache, wie die Reflexionen entstehen, wie funktioniert eine Nass-/Trocken-Spiegelung? All dies kann Ihnen wirklich helfen, Ihre endgültigen Gemälde zu überstehen Viele von Ihnen sind vielleicht sogar Spitzer. Bitte mach weiter. Fühlen Sie sich frei, die Fotos ausfindig zu machen, weil ich finde, dass es in Ordnung ist, sie zurückzuverfolgen. Du lernst, es ist ein Verständnis dafür wie man mit Wasserfarben arbeitet, das Ganze zu verpacken und sich nur auf das Skizzieren zu konzentrieren Ich würde dich bitten, es wenigstens mit dem Skizzieren zu versuchen. Wenn Sie nicht zufrieden sind. Wenn Sie nicht zufrieden sind, fahren Sie mit dem Tracing-Teil fort. Aber ich würde die Entscheidung dir überlassen. So willst du dir dein eigenes Hobby herausarbeiten oder ob du es als Hobby nimmst, wenn du ein Vollzeit-Künstler bist, was auch immer es ist, ich würde diese Entscheidung dir überlassen Das kannst du nur für dich selbst tun. Ich habe die dunkleren Bereiche so gestaltet , dass sie die Schatten im Boot zeigen. Ich werde auch diese dunkleren Bereiche für dieses Boot machen, und dann werden wir sehen wie der gesamte Schatten für uns funktioniert. Äh, normalerweise gibt es zwei Konzepte, auf die man bei einem Bootsgemälde stößt. Eines ist ein Schatten des Bootes , der auf das Wasser fällt. Das ist sehr schwach zu sehen, und es wäre wieder auf der rechten Seite Und ein anderer Teil ist eine Reflexion. Nun, Spiegelung geschieht aus einem Winkel, in dem du zuschaust, okay? Ihr Spiegelbild kann also ganz anders sein als Ihre Schatten, die von einem Boot fallen. Daher ist das, was ich als Spiegelung betrachte, eher auf der linken als auf der rechten Seite. Aber wenn du es auf derselben Seite des Schattens zeigen willst, ist das absolut okay. Sie können auch die Spiegelung auf der rechten Seite nehmen. Ich würde Sie bitten, einfach darüber nachzudenken oder einfach auf verschiedenen Fotos zu sehen , wie es aussieht, und dann selbst zu entscheiden. Die meiste Zeit machen wir die Spiegelung direkt unter dem Boot. Normalerweise fällt es direkt unter das Boot oder aus dem Winkel, aus dem Sie es beobachten. Für mich, oder es fällt auf die linke Seite, wenn ich von der linken Seite aus beobachte, und daher kann ich die Spiegelung auf der linken Seite sehen, wohingegen der Schatten natürlich von der Sonne abhängt und der Schatten daher immer so platziert wird , dass die Sonne untergeht. Wenn Sie mit dem Skizzieren fertig sind, fügen Sie einfach ein paar weitere Details hinzu, wie ich es tue Und wenn das Detail fertig ist, werden wir mit einer Maskierungsflüssigkeit fortfahren und einige Bereiche maskieren und einige Bereiche maskieren Wenn Sie jedoch jemand sind, der keine Maskierungsflüssigkeit hat, machen Sie bitte weiter und beginnen Sie einfach mit Ihrem Bild Das Einzige, was Sie beachten müssen, ist, dass Sie mit Ihren Farben nicht ins Boot gehen können Es ist also alles, woran Sie immer denken müssen, ein bisschen vorsichtig mit Ihren Wasserfarben Sie immer denken müssen Ich füge nur die Spiegelung hinzu da ich dir sogar Audio gesagt habe Das ist dasselbe , was ich hier hinzufüge. Der nächste Teil, den ich machen würde, ist deine Maskierung. Ich verwende meine PBO-Maskierungsflüssigkeit um die Bereiche abzudecken Und diese PBO-Maskierungsflüssigkeit , die ich seit Kurzem verwende, wie ich auch in einem der anderen Malvideos erwähnt habe, ist der anderen Malvideos Es ist viel billiger als Senglo oder Windsor Und das Ergebnis ist wirklich unglaublich. Äh, es bleibt sehr leicht. Sie koagulieren nicht oder werden an der Oberfläche härter , wenn Sie sie im Laufe der Monate weiter verwenden. Sie bleiben gleich , weiter verwenden. Sie bleiben gleich sie immer und immer wieder verwenden Also ja, das ist eine der guten Maskierungsflüssigkeiten , auf die ich gestoßen bin, und ich benutze sie schon seit geraumer Zeit Wenn Sie vorhaben, nach einer Maskierungsflüssigkeit Ausschau zu halten, kaufen Sie diese Maskierungsflüssigkeit Es ist billiger und es ist toll , damit zu arbeiten. Mit meinem dünnen pinselförmigen Linerpinsel maskiere ich im Grunde den gesamten Bereich. etwas Wasser in die äußere Oberfläche gießen, können Sie erst mit dem Gießen des Wassers beginnen, wenn Farbe der Maskierungsflüssigkeit vollständig getrocknet ist Vorher kannst du nichts tun. Ich werde auch Wasser auf die Rückseite meines Papiers sowie auf die Vorderseite meines Papiers auftragen . Bedecke das gesamte Papier mit deinem Wasser, Ausnahme des Bootsbereichs. Wir beginnen mit unserem Kobaltgrün oder Aquagrün oder vielleicht einem anderen Farbton , der eher nach Kobaltgrün aussieht. Es hat quasi einen grünlich-blauen Farbton. Und ich glaube, es ist ein Mint - oder ein anderer Farbname, besonders bei White Knights Das kommt aus gelbem Mission Gold. Jedes Unternehmen bietet ähnliche Farben an. Welche Farbe Sie auch sehen, ist bei Ihnen erhältlich, die Farbe, die Ihnen am nächsten kommt . Bitte verwenden Sie diese Farbe. Es kann Aquamarin sein. Es kann so etwas wie Palo Green Palo Green wird etwas dunkler sein. Aber ja, wenn du ein bisschen von deinem chinesischen Weiß oder vielleicht sogar Titanweiß hineinmischst , bekommst du einen Farbton, der dem, den ich hier verwende, ziemlich ähnlich sieht den ich hier verwende, ziemlich ähnlich Zum jetzigen Zeitpunkt gibt es weniger zu erklären. Nur ich belade meinen Pinsel mit vielen Farben und trage ihn auf den gesamten Teil des Papiers auf. Mein Papier ist aufgrund des Wassers, das ich auf die Rückseite des Papiers aufgetragen habe, ausgestreckt Wassers, das ich auf die Rückseite des Papiers aufgetragen habe . Ich habe zu einem größeren Pinsel gewechselt und bedecke jetzt den gesamten Teil des Papiers. Es ist einfacher, einen großen Pinsel wie einen oder 1,5 Zoll zu verwenden. Sie können auch zwei Zoll verwenden, je nachdem, was für Sie am besten geeignet ist. Ich liebe es, mit 1-Zoll-Pinseln weiterzumachen. diesem Pinsel handelt es sich insbesondere auch um einen 1-Zoll-Pinsel, den ich verwende. mische etwas von meiner Ultramarinfarbe in diesen Kobaltgrünton Sie sehen, dass ich von oben anfange und bis unten gehe. Ich mische die Farbe wieder. Ich möchte es immer dunkler machen, obwohl sich dadurch viel Wasser auf der Oberfläche befindet. Daher würde ich einige Male wiederholen müssen, Daher würde ich einige Male wiederholen müssen um die Farben aufzutragen und langsam das Brucian-Blau hinzuzufügen, das ich dem Bild in einem dunkleren Wert hinzufügen möchte Also drei bis vier Blätter, die ich für das Blau verwende, obwohl ich weiß, dass das viel ist im Vergleich zu dem, was ich normalerweise in meinen Bildern verwende, aber alle Gemälde sind nie eine begrenzte Palettenübung. Und in einigen von ihnen verwenden wir mehr als drei bis vier Farben, was auch eine gute Übung ist, der man folgen sollte. Ich bin sehr zuversichtlich , weil alle meine Boote lebendiger sein werden. Eines wäre im gleichen Meereston , das wäre blau, wohingegen ich ein anderes Boot bauen würde, das kontrastreicher wäre, indem ich die Rot- und Gelbtöne verwende die Rot- und Gelbtöne und etwas kreieren würde, das eher wie Holz aussieht, aber nicht gerade hölzern. Lassen Sie uns weitermachen und mit dem Hinzufügen beginnen oder einfach damit beginnen den dunkleren Wert unseres Farbtons hinzuzufügen , nämlich Ultramarin Ich liebe es, Ultramarin hinzuzufügen, wo immer es möglich ist. Also hab einfach Geduld mit mir. Wenn Sie jemand sind, der Ultramin nicht mag, nehmen Sie bitte Cobarblue Deep Das ist eine großartige Alternative zu Tramin, weil Ultramin eine Art Granulation ergibt, die vielen von Ihnen vielleicht nicht gefällt, und das ist einer der Gründe, warum ich Ihnen eine weitere Option von Cobarblue angeboten habe, die vielleicht etwas ist, das Ihnen vielleicht etwas ist, das eine Art Granulation ergibt, die vielen von Ihnen vielleicht nicht gefällt, und das ist einer der Gründe, warum ich Ihnen eine weitere Option von Cobarblue angeboten habe, die vielleicht etwas ist, das Ihnen gefällt. mische etwas von meinem Preußischblau und trage es auf die linke Seite des Papiers Ich trage es auf die Unterseite auf, ich werde es auf die Oberseite auftragen und es langsam zur Mitte bringen. Meist werde ich in der Mitte nicht viel Preußischblau auftragen in der Mitte nicht viel Preußischblau Ich werde einfach das Ultramarin und das Kobarm mehr in der Mitte des Papiers auftragen , wo sich das Boot befindet usw. Und nur an den Seiten würde ich diesen Farbton insgesamt verwenden Ich denke, die Mischung liegt nicht einmal an meinem kleineren Pinsel, ich würde weitermachen und meinen größeren oder dickeren Pinsel verwenden , nur um die Mischung beizubehalten, was jetzt wirklich fantastisch aussieht, verglichen was ich mit meinem kleineren Pinsel gearbeitet habe Ein größerer Pinsel sorgt also immer für eine gute Mischung. Und wenn Sie so etwas wie einen Flachpinsel haben, würde es mit einem Flachpinsel noch besser funktionieren Machen Sie also weiter und verwenden Sie Ihre Flachpinsel für all Ihre Mischzwecke Laden Sie meinen Pinsel mit etwas Grün, Preußischblau, Ultramarin, was auch immer Sie zur Verfügung haben, und beginnen Sie es auf den oberen Teil des Papiers aufzutragen , während Sie sehen, wie ich es von links auftrage und dann mit den und dann Ich glaube, ich muss wieder meinen Flachpinsel verwenden, damit die Mischung gleichmäßig Wir würden auch mit dem Spritzen weitermachen. Spritzen ist eine großartige Technik , die ich schon lange anwende und sie hilft wirklich dabei , die Illusion des Meeres auf gute Weise zu erzeugen , die Illusion des Meeres auf gute Weise Und es gibt eine gewisse Menge an Meereslebewesen, die man vom unteren Bereich aus sehen kann, und es reicht auch bis nach oben Also diese gute und erstaunliche Sache du dir in diesem Fall auch ansehen kannst. Ich füge mit Hilfe meines Flachpinsels weitere dunklere Werte hinzu, wie Sie hier sehen. Das ist ein einfacher Vorgang. Glauben Sie mir, wenn diese Farben nicht verfügbar sind, können Sie mit dem hellsten Wert wie Irelumblau fortfahren und dann Ultramarin darüber geben, Sie können mit Preußischblau umgehen Diese drei Farben sind tatsächlich gut genug Da ich all diese Farben bei mir hatte, habe ich mich Farben wie Kobaltgrün usw. entschieden. Als nächstes würden Sie Ihre Farben mit Hilfe Ihrer Acrylplatte mischen Sie Ihre Farben mit Hilfe Ihrer Acrylplatte Nun, wie Acrylplatten in diesen Fällen funktionieren, werden wir mit unserer Hand um die Acrylplatte bewegen, sodass die Farben ineinander übergehen Sie sehen, wie das ganze Wasser funktioniert, das Wasser fließt und die Farbe fließt auch mit. Hier gibt es weniger zu erklären. Du musst nur verstehen, dass die Farbe fließen wird und somit dein Wasser. Im Grunde fließt deine Farbe, weil es Wasser gibt. Wenn das Wasser fließt, fließt natürlich die Farbe und insgesamt erreicht das Bild einen großartigen Punkt. Ich bin sehr zufrieden damit, wie es aussieht. Sie sehen die Granulation. Sie sehen die perfekte Farbmischung. Was wir sonst noch in einem Gemälde brauchen. Ein paar Spritzer, sorge einfach dafür , dass dein Boot bedeckt ist. Ich bedecke mein Boot mit Hilfe meiner Hand und nehme dann die Spritzer mit Das ist eine Nass-in-Nass-Technik. Ich werde zu diesem Zeitpunkt nicht mit Nass/Trocken weitermachen. Diese Platten werden auch im oberen Teil vorhanden sein. Wir werden mit den Spritzern auf der Oberseite weitermachen. Da es nass auf nass ist, können sich die Farben stark bewegen, und das ist absolut okay Ich wollte mein Boot abdecken, habe aber gesehen, dass das Papier so nass ist , dass ich mein Boot wirklich nicht abdecken kann. Wenn Sie jemand sind, der Spritzer nicht mag und nur einfarbige Farben verwenden möchte , sind Sie absolut willkommen Sie können auch mit flachen Farben weitermachen und jetzt etwas klares Wasser darauf spritzen Aber diese Art von Texturen verleiht deiner Malerei immer viel Tiefe und Schönheit, was ich in meinen eigenen Bildern immer, immer liebe, und ich wollte all diese Techniken auch mit euch teilen diese Techniken auch mit euch Sobald das Papier trocken ist, nehmen wir eine Mischung aus Maisgrün oder Aquafarben , die Sie haben , und mischen es dann mit dem preußischen Blau Besorgen Sie sich eine Farbe, die , die ich verwende, ähnlich sieht Sie können auch einen leichteren Wert von Ultramarin nehmen und mit dem reflektierenden Teil herumlaufen Ich mache weiter und füge eine Nass-Trocken-Reflexion hinzu. Das heißt, mein Papier ist seltsam trocken. Ich überarbeite es mit der nassen Farbe, damit es eine Nass-zu-Trocken-Spiegelung ergibt Ich würde wieder mit einer zweiten Bootsreflexion auf der linken Seite fortfahren , sobald meine erste Bootspiegelung fertig ist. Ich bin sehr zufrieden damit, wie es ausgegangen ist. Es wäre dem ähnlich, den Sie jetzt sehen. Die zweite Startreflexion wird ebenfalls dieser ähnlich sein. Denken Sie also nicht viel darüber nach , wenn Sie es tun. Entscheiden Sie sich für jede Form und Größe, die Sie erstellen können. mir glauben oder nicht, das ist kein Ziegelstein wie ich sagen würde, es ist nicht so , dass Ihr Gemälde kaputt geht, wie eine Situation, die alles oder nichts bringt. Es ist nur etwas, worauf du aufpassen solltest. Du solltest dein Bild hinzufügen und es sieht toll aus. Ich werde auch in meiner Spiegelung einige dunklere und hellere Werte hinzufügen . Einige der Bereiche wären dunkler und andere heller da es nicht überall im Wasser eine gleiche Spiegelung geben kann . Manche Bereiche sehen vielleicht etwas dunkler aus, weil es in der Natur liegt und die Natur es Ihnen niemals erlaubt, einen einzigen Farbton zu verwenden, der in allen Teilen absolut symmetrisch aussieht. Ich habe mein Papier vollständig trocknen lassen, und sobald es getrocknet ist, nehme ich einfach meine Maskierflüssigkeit auf Jetzt habe ich Maskierflüssigkeit zuerst aufgetragen, und jetzt nehme ich sie auf, bevor ich mit dem Bemalen von Booten oder dem Bemalen beider Boote usw. beginne. Lass uns mit einer Mischung aus Lavendelfarbe oder etwas, das zwischen dem Lavendo und dem blauen Blatt liegt, weitermachen Lavendelfarbe oder etwas, das zwischen dem Lavendo und dem , das du Es ist eine sehr, sehr leichte Mischung, und daher werden wir eine sehr, sehr wässrige Mischung verwenden, das ist alles, was Sie Die Farben meines Spiegelbildes ziehen sich auch in den Bootsbereich Ich werde es später einfach mit meinem Flachpinsel herausnehmen. Machen Sie sich also keine großen Sorgen, wenn Sie auch ein paar Dinge reparieren müssen. Wir werden diese Dinge mit Sicherheit reparieren. Ich bedecke den gesamten Bereich des Bootes mit dieser Farbe, die Lavendel plus, man könnte sagen, den blauen Farbton. Ich werde es auch zwischendurch auftragen, ebenso wie auf das Ganze, langsam, wir machen weiter. Ich verwende meinen Pinsel der Größe vier der Marke Silver Velvet. Du kannst jeden Pinsel verwenden , der bei dir erhältlich ist. Du brauchst wirklich keine ähnlichen Pinsel , die ich verwende. Alle Pinsel sind einsatzbereit. Mit einem guten Pinsel hat man immer einen Vorteil, da er wirklich viel Wasser aufnehmen kann, was für ein Aquarellbild wichtig ist Wenn ich eine weitere Schicht Lavendel-Blau-Mischung auf die Fläche des Bootes auftrage, werde ich sie weiterhin in kleineren Räumen auftragen An einigen Stellen habe ich es weiß belassen. Das ist im Grunde der Bereich, den ich in meinem gelben Ocker und Braun malen werde Das sind einige der schönen Bereiche, die das Aussehen und die Haptik von Holzbrettern haben, wie die Struktur, und wir verwenden normalerweise entweder gelbes Ocker oder Sie können sogar mit Neapelgelb und Braun fortfahren , um diesen Bereich abzudecken die Werte Es ist immer eine gute Sache, die Werte Ihrer Farbe zu ändern, und ich werde die Farbe meines Bereichs auf dieser Planke ändern die Farbe meines Bereichs auf dieser Sie können sehen, dass einige Bereiche grundsätzlich in Ockergelb oder Neapelgelb gehalten sind und in anderen Bereichen eher braun Im Laufe der Zeit können Sie feststellen, dass jedes Boot oder jede Konstruktion , die aufgrund des Wassers oder, vielleicht gesagt, des Regens gebaut wurde, stark jede Konstruktion , die aufgrund des Wassers oder, vielleicht gesagt, des Regens gebaut wurde abgenutzt Und es können viele andere Faktoren eine Rolle spielen, die sich ändernden Wetterbedingungen. das alles zusammengenommen haben, müssen Sie verstehen, dass dieser Teil Ihrer Veränderungen bei Dunkel- und Hellwerten gut ist, wenn Sie mit Wasserfarben arbeiten, das gibt dem Ganzen eine größere Intention oder dass Sie besser verstehen , wie Sie jedes einzelne Thema von Wasserfarben malen sollten jedes einzelne Thema von Wasserfarben malen Lassen Sie uns weitermachen und einige dunklere Werte hinzufügen. Wie Sie hier sehen. Dies dient eher dazu, die dunkleren und helleren Werte des Bootes anzuzeigen . Es gibt einen Bereich, der mehr im Schatten liegt, und einen Bereich, der eher in der dunkleren Seite liegt. Das ist alles, was wir zeigen müssen, und so fügt sich das ganze Bild zusammen. Der Schatten fällt hier natürlich, wie Sie sehen können, und ich bedecke diesen Bereich mit einem etwas dunkleren Blauwert. Äh ich nehme einen dünnen Linerpinsel und fange an, einige dünne Linien mit dem dunkelsten Blauwert aufzutragen , wie Sie hier sehen, und sie dann einfach ein bisschen nach rechts ausdehnen Es wird als sehr dünne braune Linie oder als dunkelster Braunton aufgetragen Sie sowohl in der Mitte als auch auf der linken Seite weitere Linien hinzu in der Mitte als auch auf der linken Seite Es gab zwei kleine kreisförmige Strukturen, die ich sogar an den beiden Enden des Bootes hinzugefügt habe. Sie werden sehen, dass ich mit einem dunkleren Braunwert weitermachen und sogar einen Teil dort drüben hervorheben werde . Auf diese Weise füge ich weiterhin meine dunkleren, helleren Werte hinzu, um hier und da einige Highlights zu erzielen. Ich finde, endlich sieht mein Boot wirklich wunderschön aus und ich muss zu meinem nächsten Boot weiterfahren , sonst werde ich mich auf diesem speziellen Boot überanstrengen, was überhaupt keinen Sinn macht, wir neigen dazu, zu überarbeiten was überhaupt keinen Sinn macht, wir neigen dazu, zu überarbeiten Glauben Sie mir, Sie sind nicht die erste Person, die sich als Künstler anstrengt Ich überarbeite viele meiner Bilder, und später denke ich, okay, warum habe ich mich bei diesem Gemälde überhaupt überarbeitet? Es war wirklich nicht erforderlich. Trotzdem habe ich überarbeitet, äh, diese Art von Gefühlen kommen und gehen immer , wenn man Künstler ist Also denk nicht viel nach, wenn dir solche Gefühle auch nur in den Sinn kommen Es geht nur darum, dass Sie Ihre Bilder so gut wie möglich bearbeiten müssen. Sie können weiße Gouache oder weiße Deckfarbe verwenden , wie Sie hier sehen, und dann verwende ich meinen Liner-Pinsel Das ist von der Marke Afile. Rafael ist in Indien als guter Pinsel ziemlich billig. Wenn Sie vorhaben, einen hinzuzufügen, denke ich, dass dies einer der Pinsel ist , die Sie sich vorstellen können. Ich verwende denselben Pinsel , um ein paar Linien hinzuzufügen. Dies ist im Grunde das Seil, das dieses Boot am Uferbereich befestigt Es ist ein bisschen weit vom Uferbereich entfernt, und daher können Sie sehen, dass sich das Seil oben auf dem Wasser befindet, irgendwo ist es leicht zu sehen, irgendwo ist es sehr gut zu sehen Solche Dinge passieren also, und ich füge immer wieder Linien hinzu, sogar von oben Das gesamte Wasser ist deutlich zu sehen. Das ist einer der Gründe, warum dieses weiße Seil auch von oben sehr gut zu sehen ist. Sie können eine Mischung aus Neapelfarben, Gelb, Rot oder sogar Braun kreieren , um einem anderen Boot einen helleren Wert zu verleihen. Wir werden zwei kontrastierende Boote bauen. Wir werden niemals nur einen einzigen Bootstyp oder einen Bootstyp selbst bauen. Es gibt zwei verschiedene Arten von Booten, die wir unserem Gemälde mit zwei verschiedenen Farben hinzufügen. Kontrastierende Farben sehen zusammen wirklich toll aus, das ist einer der Gründe. Normalerweise nehme ich Farben an zwei verschiedenen Enden meines Aquarells Wenn Sie sich mit der Farbtheorie befasst haben, haben Sie ein Verständnis für das Farbrad. Sie werden verstehen, dass Blau tatsächlich auf die kalte Seite der Farbe fällt, während Gelb und Rot während Gelb und Rot auf die warme Seite der Farben Daher nehme ich zwei entgegengesetzte Farben, schaffe diesen Kontrast und füge dann diese Farbtöpfe hinzu. Diese Art von Kontrast hilft dir immer , offen zu zeigen, dass es ein wunderschönes Ergebnis gibt, das erzielt werden kann, auch wenn du einfach nur Dinge verstehst, wie du ändern kannst nur die einfachen Farben ändern kannst und ein kontrastreiches Ergebnis erzielen kannst , das fantastisch aussieht Und es taucht in deinem Bild auf. Das ist etwas, das ich wirklich mag die kontrastierenden Farben hinzufüge Ich füge den dunkelsten Wert von Braun hinzu , der jetzt durch Schatten gebildet wird, und ich werde einige Linien erstellen , die sich im Grunde wie die Bretter verhalten Für diesen Bootsbereich markiere ich die Kreise, wie ich es vorhin gemacht habe, und es bleibt so, dass die Arbeit für dieses Boot dieses Boot genauso abläuft wie wir es mit dem anderen Boot gemacht haben Wenn Sie einfach folgen, werden Sie meiner Meinung nach in der Lage sein, ein besseres oder wirklich ähnliches Ergebnis zu erzielen als ich. Es ist einfach, dass die Skizze einige Zeit in Anspruch nehmen kann, aber auch hier wurde sie in sehr einfache Schritte aufgeteilt. Ihr habt einen Spickzettel bei euch zur Verfügung. Sie können es auch nachverfolgen . Ich würde die ganze Entscheidung Ihnen überlassen Es geht nur darum, Wasserfarben zu verstehen und zu verstehen, wie man Kontraste erzeugt, wie man mit Wasser arbeitet, welche verschiedenen Techniken wie Spritzen und dann Wasserspritzen All das kann genutzt werden, um Meer zu erzeugen. Insgesamt denke ich, dass Sie dieses besondere Abschlussprojekt mit Sicherheit genießen werden dieses besondere Abschlussprojekt , da dies einer meiner eigenen Favoriten aus der gesamten Serie ist . Daher erwarte ich nur, dass es euch auch auf ähnliche Weise gefällt. Sobald das Bild fertig ist und alle feineren Details hinzugefügt wurden, schauen Sie es sich an, nachdem das gesamte Papier getrocknet ist Da bin ich mir sehr sicher. Dies ist eines ihrer wenigen besten Gemälde, das Sie vielleicht auch für eines Ihrer Boote oder Ozeane malen möchten. Wir haben es bereits mit Weiß hervorgehoben. Ich möchte einfach einen etwas dunkleren Wert in und um das Bild herum hinzufügen , damit das Highlight organischer aussieht und das fertige Bild noch besser zur Geltung kommt. Wenn Ihnen diese Serie gefällt, machen Sie bitte weiter und hinterlassen Sie mir ein Feedback Ich freue mich darauf, all Ihre Rückmeldungen zu lesen, die Sie abgegeben haben. 8. Bonuslektion 1 - Boot im Hafen: Das ist also ein Gemälde , auf dem wir lernen werden , wie man zuerst Boote baut. Es wird ein sehr einfacher Weg sein. Normalerweise zeichne ich ein Jetzt, was meinst du mit a? Es gibt drei parallele Linien, und einige der Linien , die sich in der Mitte befinden, wären natürlich größer in Größe und Form, oder man kann sagen, sie wären länger als die, die oben oder sogar unten sind. Wenn Sie nun den Mittelpunkt von oben mit dem Mittelpunkt unten verbinden den Mittelpunkt von oben mit dem , erhalten Sie eine T-Form , die ich bei meinen Booten immer beobachte, und dieses T hilft Ihnen zu verstehen, wie Sie Ihre Boote wirklich gestalten oder zeichnen können. Nun, ein Boot zu zeichnen war schon immer eine ziemliche Herausforderung. mir glauben oder nicht, es gab viele Jahre, in denen ich auch wirklich verstanden habe wirklich , wie man Boote gut macht. werden normalerweise auf verschiedene Arten und aus verschiedenen Blickwinkeln Boote werden normalerweise auf verschiedene Arten und aus verschiedenen Blickwinkeln beobachtet. Daher ist dies eine Art Draufsicht , die Sie in diesem Gemälde sehen werden. Nicht gerade eine vollständige Ansicht von oben. Es gibt auch ein bisschen an der Seite, das wir beobachten werden, ich werde langsam meine Zeilen hinzufügen. Ich werde bei diesem Prozess nicht schnell vorgehen. Sie werden sehen, dass das langsame Hinzufügen dieser geschwungenen Linien uns hilft , die Boote auf sehr einfache Weise zu zeichnen. Ich verwende ein Blatt der Größe A. Sie können auch mit einem Blatt in vier Größen fortfahren, wenn Sie sich wohl fühlen, da Sie bereits Gemälde in Größe A gemalt haben , da Sie bereits Gemälde in Größe A Diese spezielle Übung erfordert jedoch viel Lernen in Bezug auf Wasser und dann Boote usw. Daher dachte ich einfach, es auf einem kleineren Papier einfacher zu halten , wenn Sie mit einem größeren Papier weitermachen würden, als wenn Sie mit einem größeren Papier weitermachen würden, es würde noch länger dauern, den Prozess zu verstehen Er. Ich würde Ihnen die Entscheidung überlassen, was Sie in Bezug auf das Papierformat verwenden möchten . Ich bin zufrieden mit der Art und Weise, wie Sie weitermachen möchten. Großartig. Ich schätze, ich würde meine Linie einfach etwas weiter nach unten und anfangen, sie von den Seiten zu verbinden. Der Prozess ist immer schrittweise. Es ist in Echtzeit, sodass du mir folgen und mitzeichnen kannst Ich möchte Sie bitten, zuerst dieses Video mit zunehmender Geschwindigkeit anzusehen, damit Sie eine Vorstellung davon bekommen, wie Sie in diesem ganzen Gemälde schrittweise vorankommen dieses Video mit zunehmender Geschwindigkeit anzusehen , damit Sie eine Vorstellung davon bekommen, wie Sie in diesem ganzen Gemälde schrittweise vorankommen Sobald Sie eine Vorstellung davon haben, öffnen Sie einfach Ihre Skizzenbücher und beginnen mit Dieses besondere Skizzenbuch stammt von Vibrant Parcels. Es wurden 185 g/m²-Bögen, 100% Baumwollpapier Sie können auch mit 300 GSM-Papieren weitermachen. Diese Entscheidung überlasse ich Ihnen. Da es sich um ein kleineres Gemälde handelt, sind sogar 150 GSM großartig. Wenn Sie Arches oder eine andere hochwertige Marke verwenden, die viel Wasser aufnehmen kann, die viel Wasser aufnehmen kann, selbst auf dünnerem Papier wie 185 GSM oder am besten einfach mit 300 GSM Das ist ein formgefertigtes Papier, das von Fabriano Bahn oder einem anderen Papier sein kann Fabriano Bahn oder , das bei Ihnen erhältlich ist Ich mache einfach weiter und definiere die Grenzen ein bisschen mehr Sobald ich mit den Grenzen zufrieden bin, werden wir weitermachen und ein paar Zeilen in der Mitte hinzufügen Nun, das sind im Grunde die Bereiche, in denen die Leute sitzen. Es verbindet sich von links nach rechts. Achten Sie darauf, dass sie gerade sind, und ich mache das auch in der Mitte sogar in Richtung des oberen Bereichs. Einige Bereiche werde ich vielleicht sogar beschatten. Nun, aus einem bestimmten Grund werde ich den Wert dieses bestimmten Bereichs im Vergleich zu den anderen Bereichen, in denen das Licht fällt, dunkler machen Wert dieses bestimmten Bereichs im Vergleich zu den anderen Bereichen, in denen das Licht fällt, dunkler und daher einen helleren Wert haben. Wenn wir uns nach oben bewegen, werden wir zwei schräge Linien und sie in der Mitte verbinden Dann werden sich diese schrägen Linien wiederum von links nach rechts verbinden Sie werden sehen, wie nur von links nach links, aber ja, wie wir es verbinden, müssen Sie links als auch rechts beobachten Es ist einfach. Glauben Sie mir, es ist nur die Struktur, die Sie brauchen, um sich richtig in den Kopf zu setzen. Wenn du das kapierst, wirst du dieses Bild nageln. Es gibt auch andere Boote, bei denen Sie eine Scankopie haben oder eine Skizze namens The zur Verfügung haben und diese hochladen. Sie können einfach weitermachen, diese Skizze nehmen, sie nachzeichnen und mit Ihrem Bild beginnen. wurden also alle Arten von Materialien Im Bereich Ressourcen wurden also alle Arten von Materialien bereitgestellt, sodass Ihre Arbeit viel einfacher wird und wir uns nur auf das Gemälde konzentrieren können , da wir nicht nur Häfen zeichnen und bemalen, sondern auch an der Reflexion, dem Wasser und vielem mehr arbeiten . Dieses Thema ist wirklich schwierig und alles, was Ihrer Meinung nach für Sie am besten geeignet ist, kann als Lernmethode verwendet werden. Wie Sie gesehen haben, habe ich die gekrümmten Linien sowohl links als auch rechts zusammengefügt , und jetzt versuche ich, eine kleinere Linie mit Verbindungen von links und sogar von rechts zu bilden . Das bedeutet im Grunde sehr, sehr präzise zu sein , wo immer ich versuche, Linien hinzuzufügen. Und daher ist es nur eine Art von Präzision, der ich folge. Glaub mir oder nicht, wenn du es nicht einmal hinzufügst, ist es völlig in Ordnung. Es ist etwas, an das ich denke, wenn ich malen möchte. Ich bearbeite meine Skizze einfach bis zum letzten Punkt, aber Sie werden sehen, dass ich einen Stift mit zwei Kanten verwenden werde. Ich verwende nie HB oder zwei HB-Stifte dieser Art, weil sie viel dunkler sind und daher Graphitspuren auf dem Papier hinterlassen, was für ein Aquarellbild nicht erforderlich ist Das Aquarell selbst ist transparent. die Arbeit mit transparenten Farben sind daher hellere Graphitmarkierungen erforderlich Sie können auch Ihren Radiergummi verwenden , um zusätzliche Graphitmarkierungen zu entfernen Das ist ein Radiergummi, den Sie für diesen speziellen Radiergummi benötigen, oder Sie können einen Bleistift mit zwei Gagen genau so verwenden , wie ich ihn hier verwende Ich versuche, mein Boot auszubalancieren und zu sehen, ob alle Linien richtig verlaufen und alles funktioniert oder nicht Das habe ich im Laufe der Zeit gelernt. Es dauert eine Weile, bis Sie den Dreh raus haben, aber sobald Sie den Dreh raus haben, werden Sie all Ihre Bilder festnageln. Diese Skizze wird etwa zehn bis 15 Minuten Ihrer Zeit in Anspruch nehmen . Hier müssen Sie Ihre Zeit investieren, was auch immer sie sein mag. Wenn deine Skizze korrekt ist, wirst du deinem Gemälde einen Namen geben. Ich werde Ihnen zwei Möglichkeiten zeigen, Sie Ihr Wasser tatsächlich herstellen können. Aber wenn Sie jemand sind, der auf sehr einfache Weise Wasser schöpfen möchte , dann können Sie der ersten Methode folgen , die ich hier verwende. Wenn Sie eine wellenartige Struktur haben möchten, werde ich Ihnen auch zeigen, wie Sie diese wellenartige Struktur erreichen können. Es gibt noch ein kleineres Halbboot, das ich weiter oben in meiner Arbeit hinzufügen würde , weil es sich um Boote handelt , die bereits einen Hafen haben. Am Hafen gibt es also normalerweise viele Boote oder Schiffe oder auch kleinere und größere Kreuzfahrten. Sie können immer weitermachen, beobachten und dann malen , das liegt ganz bei Ihnen. Das ist eher ein Lernen. Was wir für zukünftige Erfahrungen nutzen , die Sie weitermachen können. Das kann also immer wie ein Kurs sein, in dem du zurückgehen und verstehen kannst, wie du deine Boote hinzugefügt hast, wie du deine Boote gezeichnet hast, wie du dein Boot gemalt hast, wie du dein Boot gemalt hast, und dann zum realen Landschaftsszenario oder zu realen Orten zurückkehren , deine Boote so malen kannst, wie du willst und hoffentlich gefällt dir der Prozess einfach und du fängst an, Spaß am Prozess des Zeichnens und Malens von Booten zu haben. Das Brett auf der Rückseite zu zeichnen könnte etwas schwieriger sein als das, das Sie vorne gemacht haben, da es sich in erster Linie um ein halbes Boot handelt. Es ist nicht vollständig sichtbar, und daher erhalten Sie möglicherweise nicht die genauen Abmessungen usw. sehr gut dargestellt , wenn Sie es zum ersten Mal ausprobieren Machen Sie einfach weiter und schauen Sie sich das an. Verschaffen Sie sich nicht viel darüber, wie es gemacht wird , was es gemacht wird usw. Es wird sich von selbst ergeben, machen Sie sich überhaupt keine Sorgen. Und sobald dieser ganze Teil fertig ist, beginnen wir mit dem Bemalen von Wasser und fahren dann weiter zu unserem Boot. Aber bevor wir zum Boot gehen, werden wir weitermachen und einige Bereiche mit Hilfe unserer Maskenflöte maskieren Nun, da wir über Reflexion sprechen, ist es wichtig zu verstehen, wie die Reflexion fällt und wo genau sie fallen würde Ich würde da drüben eine sehr helle Linie hinzufügen. Sie können es zwar auch hinzufügen, sobald Sie mit dem Wasserteil des Gemäldes fertig sind , aber ich würde es Ihnen überlassen. Aber eine grobe Vorstellung zu haben ist immer gut , um deine andere Art von Spiegelbild dort zu platzieren , wo genau du es platzieren möchtest. Ich benutze gerade eine Masking Pruet, und das ist die Masking Fruit Es ist sehr leicht und lässt sich gut auftragen. Ich benutze es jetzt seit ungefähr fünf bis sechs Monaten und es funktioniert immer noch hervorragend für mich. Wenn Sie nach günstigeren Optionen für Maskierungsflüssigkeit suchen , ist dies eine der Maskierungsflüssigkeiten , mit denen Sie weitermachen können Ich werde einen sehr dünnen Pinsel verwenden und ihn in einigen Bereichen auftragen , wie Sie es hier beobachten. Ich habe den Prozess beschleunigt, soweit Sie gerade sehen können, weil es ein sehr einfacher und leichter Prozess ist, nicht viel zu erklären gibt. Deshalb werden wir diese Maskierungsflüssigkeit einfach trocknen lassen, bevor wir mit dem Malen beginnen Sie können sehen, dass ich Kobalblau, Kuba, Grün, diese Farben für meinen Wasserbereich verwende Grün, diese Farben für meinen Wasserbereich Sie können auch mit ähnlichen Farbtönen oder was auch immer in Ihrer Palette verfügbar ist, fortfahren ähnlichen Farbtönen oder was auch immer in Ihrer Palette verfügbar ist Wir sind hier, um zu verstehen, wie man Wasser malt, anstatt nur verstehen, welche und welche Farben zu verstehen, welche und welche Farben und welche Farben aufgetragen werden sollen. Ich mag es wirklich, Sie können alles verwenden , was Ihnen zur Verfügung steht, den Bereich mit Blau abdecken, und sobald Sie das Blau aufgetragen haben, werde ich Ihnen erklären, wie Sie Ihre Farben mischen, Tiefe erzeugen, Reflexionen erzeugen oder Ihnen sogar helfen können Ihre Farben mischen, Tiefe erzeugen, , zu verstehen, wie man Wellenstrukturen erzeugt Ich habe alle Bereiche mit Hilfe eines breiten Pinsels weiß So gehe ich gerne wenn ich mit Wasserfarben arbeite , und wenn ich die Wasserfarben aufgetragen habe, würde ich mit etwas glattem Grün weitermachen Dieses Kobalgrün wird sich von unten nach oben erstrecken Sie können sehen, dass ich die Farben dazwischen mische und anpasse Ich wende es nicht überall an. So gehe ich vor. Du kannst es dunkler machen, du kannst es heller machen. Diese Entscheidung würde ich dir überlassen. Folgen Sie mir einfach, wie ich es mache, einige der Leerzeichen sind ähnlich. Dies ist ein Pinsel der Größe sechs oder acht, den Sie zum Auftragen der Farben verwenden können. Sie müssen immer bedenken, dass dies ein sehr kleiner Raum ist , mit dem wir arbeiten. Und daher hilft es nicht viel, einfach herumzulaufen und überhaupt nichts zu sehen und die Farben aufzutragen. Sie müssen immer bedenken , dass das langsame Auftragen aller Farben sonst geht es in das Boot und kann später etwas schwierig zu entfernen sein. Oh. Ich habe nicht nur die Farbe Kobaltblau genommen, ich habe sie mit etwas Ultramarin gemischt und habe eine Mischung bekommen Ihr werdet sehen, dass ich wieder anfangen werde, die Farben von unten aufzutragen und dann nach oben Das ist eher wie gerade Linien, und das ergibt eine Struktur , die wie deine Wellen aussieht. Nun, diese Wellen sind sehr einfach zu erzeugen. Glauben Sie mir, Sie müssen nur etwas Druck auf Ihren Pinsel ausüben und dann einfach den Druck ablassen , während Sie gerade Linien zeichnen. Sie können diese Übung auch auf transparentem Papier oder einem beliebigen groben Papier üben und dann mit einer Nass-in-Nass-Technik fortfahren. Da ich jetzt auf echtem Papier mit einer Stärke von 15185 g/m2 arbeite, wird es für mich schwierig, den Dampf über einen längeren Zeitraum feucht zu halten den Dampf über einen längeren Zeitraum feucht Daher muss ich etwas Wasser auftragen oder erneut etwas Wasser sprühen und dann mit meinen Farben weitermachen Ich habe es gerade mit etwas Grün gemischt um die kobaltgrüne Farbe zu erhalten da die Farben sehr hell wurden, und ich dachte nur, dass es großartig für uns wäre , einige unserer dunkleren Farben zu Hier werde ich zwei Möglichkeiten erläutern, Sie Wellen anwenden können Eine ist die geradlinige Art, die Sie sehen, während ich meine Farben aufgetragen habe, und eine andere ist eine kurvige Art , wie wir unsere Wellen erzeugen werden Wenn meine Farben an einigen Stellen erscheinen, wo sie mir nicht gefallen, wasche ich einfach meinen Pinsel, tupfe ihn auf ein durchsichtiges Taschentuch ab und nehme wieder die Farben aus dem Bereich auf, in dem ich sie nicht benötige Das war eine regelmäßige Sache, die ich schon in der Vergangenheit gemacht habe, und ich verwende es sogar für all meine zukünftigen Malsitzungen Sie sehen jetzt also im Vergleich zu dem, was wir gemacht hatten, einen Farbverlauf . Nun, dieser Farbverlauf ist genau das, wonach ich von Anfang an gesucht habe. Wenn ich meine ersten Schichten aufgetragen habe, verwende ich normalerweise hellere Werte, und im Laufe der Zeit und im Laufe mache ich es gerne dunkler. Warum verwenden wir zunächst hellere Werte? Dies ist ein sehr transparentes Medium. Deshalb wollen wir am Anfang nicht mit dunkleren Werten weitermachen . Im Laufe der Zeit können Sie immer verstehen, wie Sie Ihre Farben auftragen, wo Sie Ihre Farben auftragen müssen und welche Farben Sie genau anwenden möchten. Das habe ich auch auf meiner Reise gelernt. Glauben Sie mir, ich war nie ein geborener Künstler. Es wurde mir nicht gegeben, und ich habe einfach zu einem bestimmten Zeitpunkt meinen Firmenjob aufgegeben einem bestimmten Zeitpunkt meinen Firmenjob und angefangen zu malen. Dort habe ich also gelernt, und es waren ungefähr sechs wundervolle Jahre, in denen ich gemalt habe, und in diesen sechs Jahren habe ich so viel gelernt. Jedes Mal, wenn ich meinen Pinsel Hand nehme und mit Wasserfarben male, lerne ich etwas Neues Ich füge einige dunklere Werte direkt unter dem Boot hinzu , wie Sie wissen, dass dies die Bereiche sind, die mit dunkleren reflektierenden Farben bedeckt wären , und daher können Sie zu diesem Zeitpunkt immer und daher können Sie zu diesem Zeitpunkt immer dunklere Farben Mischen Sie etwas Anthrinblau, Ultramarinblau oder vielleicht Preußischblau, was auch immer verfügbar ist, und fahren Sie wieder mit den gleichen Linien fort, fahren Sie wieder mit den gleichen Linien fort Ich habe meinen Casaneo-Rundpinsel der Größe vier zum Auftragen dieser Farben mitgenommen Casaneo-Rundpinsel der Größe vier Ich werde weitermachen und diese geraden Linien kontinuierlich bis zum oberen Bereich auftragen diese geraden Linien kontinuierlich bis zum oberen Bereich Nun, diese geraden Linien sind einfach anzuwenden, glauben Sie mir, die nächste, die ich Ihnen zeigen werde , ist etwas härter Wenn Sie mit dem, was Sie geschaffen haben, zufrieden sind würde ich sagen, Sie sollten hier aufhören , Ihr Papier trocknen lassen und dann mit der nächsten Schicht fortfahren Nun zu diesem speziellen Prozess, da ich es auf zwei Arten zeigen wollte Ich nehme einfach die dunkleren Werte und dann wieder mit meinen helleren Werten weiter, oder ich füge einfach Wasser hinzu, wie Sie sehen und nehme alle Farben auf und versuche dann erneut, kurvige Linien hinzuzufügen Das sieht auch toll aus, da wir diese Art von Wellen schon das ganze Jahr über gemacht Also dachte ich einfach, etwas Neues einzubringen und damit die ganze Struktur neuerer Wellenstrukturen, die kurvig sind, und daher wird die Reflexion auch kurviger und ein bisschen anders sein , als ich es mir ursprünglich vorgestellt Okay, weiter, ein paar hellere Werte, je weiter wir nach oben gehen , und das Ganze vielleicht mit einem, ich würde sagen, flacheren Pinsel mischen ich würde sagen, flacheren Sie können im Laufe der Zeit darüber entscheiden, und ich finde, das sieht ab sofort großartig aus. Deshalb sage ich, du solltest genau wissen, wann du mit der Aquarellmalerei aufhören willst Wenn Sie weiterarbeiten, werden Sie möglicherweise kein gutes Ergebnis erzielen Wenn Sie dagegen einfach im richtigen Moment aufhören, werden Sie einen tollen Daumen haben. Obwohl ich dieses spezielle Bild auf zwei Arten mache, musste ich mit dem weitermachen . Ich wollte wirklich nicht noch einmal ein Bild machen und Ihnen die kurvige Wellenstruktur zeigen Deshalb habe ich mit demselben Bild weitergemacht. Wenn Sie jemand sind, der bereits Malerei beobachtet hat. Im Moment entferne ich all diese Zeilen. Wie Sie sehen, mit Hilfe meines Flachpinsels. Es ist einfach, die Farben immer aufzunehmen. Diese spezielle Seite, die 185 g/m2 groß ist , kann immer noch etwa fünf bis sechs Mal gewaschen werden, was sich hervorragend für 185 g/m²-Papier eignet Sie können sehen, dass ich es kontinuierlich für alle meine wichtigsten Gemälde verwende es kontinuierlich für alle meine wichtigsten Gemälde Selbst in dieser Serie habe ich es sehr ausgiebig für die meisten meiner Gemälde verwendet . Ich entferne all diese geraden Linien und wir werden mit kurvigen Wellenlinien weitermachen Jetzt sind meine Farben fast vermischt und sie sehen fast , was wir ursprünglich bei unserem zweiten Waschgang aufgetragen haben ursprünglich bei unserem zweiten Waschgang Ich mache immer ein oder zwei Waschgänge bevor wir ein Endergebnis haben Auch hier handelt es sich um eine Gradientenwäsche. Wie Sie beobachten, die Linie, die sich direkt darunter befindet, oder die Stelle, die sich nach unten befindet, einen dunkleren Wert je näher sie uns kommt, je weiter wir uns nach oben bewegen. Ihr Wert wird heller. Äh, lass uns mit ein paar dunkleren Werten hierher gehen . Und dieses Mal habe ich ein paar Grüntöne hinzugefügt, aber Sie können auch mit dem Audio-Blues weitermachen , mit dem wir gearbeitet haben. Aber ich wollte einfach etwas mehr Grün haben, weil ich den Grünton liebe, der normalerweise im Wasser erscheint. Füge einfach eine beliebige dunkelgrüne Farbe zu deiner Blaumischung hinzu, die du bereits hattest, und erstelle einen Dunkelwert, der dem ähnelt , den ich auf der Palette links habe. Du fängst an, diese Farbe intermittierend aufzutragen. Wir werden es nicht überall anwenden. Einige Bereiche wären dunkler und wir werden mehr Druck ausüben. In einigen Räumen werden wir weniger Druck ausüben. Sie werden sehen, wie es funktioniert. Auf diese Weise werden Sie mehr Kurven und mehr Wellen erzeugen als mit dem, was Sie mit Audio tun könnten. Ich habe das bei Audi in einer unserer Audio-Übungsstunden gelehrt , aber ich wollte es trotzdem in einer unserer Bonuslektionen behandeln . Wie ich weiß, ist es etwas ganz anderes, es in einem normalen Gemälde anzuwenden ist es etwas ganz anderes, es in einem normalen Gemälde als nur das Konzept zu verstehen. Ähm , lass uns immer mehr Zeilen hinzufügen. Wir werden nur sicherstellen, dass einige der Linien unterbrochen sind, und an einigen Stellen verbinden sie sich auf andere Weise. Das kann jetzt nur nach unten gemacht werden. Wie Sie wissen, bewegen wir uns nach oben, aber es wird viel heller und kleinere Linien werden entstehen, je weiter wir uns vom Motiv entfernen, es wird wertvoller , und so es wird wertvoller , werden wir auch dieses spezielle Gemälde behandeln. Wir, ähm, ich denke , ich bin ziemlich zufrieden damit, wie es sich entwickelt. Lassen Sie uns es weiter hinzufügen und sehen, wie wir damit vorankommen. Natürlich wird es einige Zeit dauern. Es wird nicht plötzlich passieren. Und dieser spezielle Teil wird natürlich mehr Zeit in Anspruch nehmen als das, was wir in unserem letzten Teil getan haben, wo es sich eher um gerade Linien als um kurvige Strukturen handelte gerade Linien als , die wir in diesem Teil hinzufügen weiter ich nach oben gehe, desto heller ist mein Blau geworden als das, was ich zuvor hatte, und es ist eher Kuba-Blau geworden als das Grün, das ich Wir können mit etwas dünneren Linien nach oben weitermachen Linien nach oben Auch diese Entscheidung, ich würde es Ihnen überlassen, weiter unten weitere dunklere Werte hinzuzufügen , wenn Sie möchten Ich finde, die Bewegung, die Sie jetzt sehen , unterscheidet sich ein bisschen von dem, was Sie am Anfang hatten oder wie Sie es zu Beginn dieses Gemäldes tatsächlich versucht haben. Und so lernt man überall, wenn man versucht, etwas auszuprobieren, praktisch etwas Neues. Mischen weiterer Farben und wie wir all diese Linien hinzufügen und sie mit dem Hintergrund vermischen Das ist wiederum ein Flachpinsel. Ich versuche, bereits ausgetrocknetes Wasser vom Papier aufzunehmen oder hinzuzufügen . Wenn Sie jemand sind, der damit zurechtkommt, würde ich Sie bitten, 300 g/m²-Papier zu verwenden , mit dem Sie leichter arbeiten können das , das ich verwende, da ich praktisch seit vielen Jahren eine solche Ausnahmeregelung habe seit vielen Jahren eine solche Ausnahmeregelung Nun, ich benutze diese Art von Skizzenbüchern seit mindestens vier Jahren, und daher finde ich es sehr cool, und daher finde ich es diese Art von Skizzenbüchern zu verwenden Mach weiter und lass uns das Boot jetzt malen. Es ist der untere Teil des Bootes, den ich male. Ich verwende das gleiche Blau, das ich hatte, und füge etwas Braun Sie können mit jedem Braun fortfahren , das im unteren Teil verfügbar ist. Es kann dein Burn Sienna sein, gelber Ocker, was auch immer gut ist Gelbes Ocho reagiert auch nicht mit deinem Blau und gibt dir irgendein Grün. Es ist eine schmutzige Farbmischung, die du vielleicht bekommst, aber es gibt dir nicht den grünen Farbton , den du normalerweise auf den anderen Gemälden siehst. Ich sehe, dass das ein bisschen salbeigrün wird, aber das ist ein bisschen salbeigrün wird, aber das Wir können immer versuchen, es ein bisschen weiter zu bearbeiten und zu sehen, wie es funktioniert Sie können jetzt weitermachen und etwas Braun oder Bn Sienna in den unteren Teil des Bootes geben und es hinzufügen, als ob es bräunlicher und blauer im Schatten aussieht Ich verwende fast die gleichen Farben, die wir für die Wassermalerei unserer Boote verwendet haben für die Wassermalerei unserer Boote verwendet Ich mag ziemlich harmonische Farbnuancen zusammen mit Braun oder vielleicht Gelb. Das sind die Farben , die ich gerne für die Fertigstellung meines gesamten Gemäldes verwende. Ich werde nur darauf achten, dass es einige dunklere Werte geben sollte, wenn es den unteren Teil berührt, weil der untere Teil das Boot mit der Wasserfläche berührt. Und weil es das Boot mit der Wasserfläche berührt, ist es wichtig, immer zu bedenken, dass dieser bestimmte Teil einen dunkleren Wert hat, denn überall, wo Ihr Wasser Ihre Boote berührt , wird dieser bestimmte Teil im Vergleich zu den anderen Teilen viel stärker abgenutzt sein überall, wo Ihr Wasser Ihre Boote berührt , wird dieser bestimmte Teil . Ich würde weitermachen und die gesamte Maskierungsflüssigkeit entfernen. Jetzt kann diese Maskierungsflüssigkeit erst entfernt werden wenn die Farben vollständig getrocknet sind Ohne das können Sie nichts von Ihrer Maskierungsflüssigkeit entfernen Ich habe für den oberen Teil des Bootsbereichs einen dunkleren Wert für Blau hinzugefügt den oberen Teil des Bootsbereichs Dann gehe ich zum unteren Teil und füge einen sehr hellen Blauwert hinzu und mische ihn mit dem klaren Wasser, wie Sie hier sehen Sobald wir diese Werte auf dem Boot, dem unteren Teil, hinzugefügt haben , werden wir weitermachen und beginnen, die Schatten hinzuzufügen. Nun, Schatten sind in diesem Fall sehr wichtig, da ein Teil der Schatten die Bereiche sein wird , die sich mehr im Schattenbereich befinden, und einige der Bereiche eher in den helleren Bereichen. Es gibt also immer Licht und Schatten, die wir in unserer Bootsabteilung anwenden werden. Allerdings würde es nicht viel Licht geben. In diesem Teil gäbe es mehr Reflexionen, die wir verstehen werden, aber insgesamt gibt es natürlich ein gewisses Spiel, was ich sehe, was ich sehe, und das ist die rotbraune Farbe, mit der ich weitermache Vielleicht findest du es in diesem Moment wirklich dunkel. Sie können immer weitermachen, nehmen Sie einfach alle zusätzlichen Farben von Ihrem Pinsel ab und beginnen Sie, sie mit etwas klarem Wasser zu mischen Nun, dieses klare Wasser eignet sich immer hervorragend für jede Art von Aquarellmalerei Ich füge kontinuierlich einige Farben in einigen Bereichen hinzu, und einige Bereiche haben hellere Werte Wenn Sie sehen, wie ich voranschreite, diese Farbänderungen immer wird es durch diese Farbänderungen immer besser, ich würde sagen, dass es sich besser an das Eis anpasst Starke Abnutzung , wenn ein Boot im Wasser ist oder es regnet usw. Sie durchlaufen alle Jahreszeiten. Also egal, ob es Gebäude sind, ob es Boote sind, ob es irgendein Objekt ist, das viel Abnutzung erfährt. Es würde viele, viele Änderungen in Bezug auf Farben, Schattierungen usw. geben. Daher sollten Sie dasselbe Konzept auch auf diesen speziellen Teil anwenden Wenn Sie mit dem hellsten Wert nicht zufrieden sind, sollten Sie also damit beginnen, den etwas dunkleren Wert für den rotbraunen Bereich hinzuzufügen . Sehr heller Blauwert, wiederum im oberen Teil des Bootsbereichs. Sie beobachten, wie ich ihn hier drüben hinzufüge und ihn dann mit klarem Wasser Das ist im Grunde klares Wasser, das ich für die meisten meiner Bootsteile verwende, bei denen hellere Werte verwendet werden, anstatt viele dunklere Werte zu verwenden Was passiert, wenn Sie einen helleren Wert verwenden? Es zeigt den Kontrast, der dem Gemälde viel Tiefe verleiht, und der Kontrast ist sehr wichtig, wenn Sie an Wasserfarben oder sogar an eines der anderen Medien denken Wasserfarben oder sogar an eines der anderen Medien denken Kontrast schafft ein Verständnis dafür, wo genau das Licht einfällt, wo genau das Ganze zusammenwirkt, ist etwas, das mit den kontrastierenden Teilen wirklich funktioniert Okay, lassen Sie uns weitermachen und einfach einen etwas dunkleren Wert anwenden. Wie Sie hier sehen, verwende ich die Spitze meines Pinsels , die ich zuvor verwendet habe. Also ja, so funktioniert es. Ich mache immer eine Pause, trete Schritt zurück und verstehe, wie das funktioniert. Wenn du siehst, dass ich eine Pause mache, ja, es gibt Zeiten, in denen ich überhaupt nicht an dem Bild arbeite und dann mit Farben zurückkomme, die ich auftragen möchte. Jetzt ist der dunkelste Wert , den ich hinzugefügt habe, und ich werde mit etwas Blau weitermachen Auch dieser Teil ist fertig. Sie werden sehen, wie ich die Farben in den Bereichen hinzufüge , die für Ihr Spiegelbild bestimmt sind Nun, die Reflexion wird natürlich keine gerade Linie oder gar eine absolut gekrümmte Linie sein . Es muss etwas sein , das eine gewisse Bewegung in sich trägt, da wir eine wellenartige Struktur hinzugefügt haben. Ich werde den gleichen Blauton verwenden, den ich verwendet habe, oder sogar für meinen Malbereich. Wenn Sie sehen, dass es Kobarblau war und einige dunklere Blauwerte Es kann in Dontre-Blau, Ultra-Marineblau, Blau oder einer Mischung von Farben sein, die Sie in diesem Bereich gerne anwenden Uh, ich fange an, einige Bewegungen zu lesen Sie werden sehen, wie es mit den dunkelsten Werten ist, wo immer ein Gewicht auftaucht Ich werde den ähnlichen Vorgang auf der rechten Seite noch einmal wiederholen den ähnlichen Vorgang auf der rechten Seite Also dunklere Werte direkt unter dem Boot, und Sie sehen, dass ich mit all meinen Bildern langsam vorgehe. Es ist nicht so, dass ich versuche, mit meinen Bildern wirklich schnell voranzukommen. Es ist Echtzeit. Wenn es länger dauert, gib ihm die Zeit , die für all die Bilder , die du machst, benötigt wird. Stellen Sie sicher, dass Sie den gesamten Vorgang nicht überstürzt den gesamten Vorgang nicht überstürzt Es ist an der Zeit, denn Aquarell ist ein sehr transparentes Medium Sie können nicht mit irgendwelchen Problemen oder Problemen darauf zurückkommen , und es ist sehr schwierig, die Probleme zu beheben wenn Sie die dunkleren Farbwerte angewendet haben die dunkleren Farbwerte angewendet Achten Sie also darauf, dass, wenn Sie dunklere Farbwerte anwenden, dunklere Farbwerte anwenden, diese so sind , dass Sie wirklich sicherstellen, dass sie im richtigen Bereich und an der richtigen Stelle aufgetragen werden Entscheiden Sie sich immer für Ebenen. Layering ist etwas , das ich wirklich mag, oder ich nehme zunächst den hellsten Wert und dann den dunkelsten So funktioniert Aquarell am besten für jeden. Zumindest nach meiner Erfahrung habe ich auf ähnliche Weise gearbeitet Und ich denke, die meisten meiner Kurse, an denen Sie teilnehmen würden, verfolgen einen ähnlichen Ansatz. Sobald ich eine ungefähre Vorstellung davon habe wie mein Spiegelbild aussieht, ist es jetzt an der Zeit, den dunkelsten Farbton hinzuzufügen Siehst du, ich füge einfach den dunkelsten Wert hinzu, der sich unter der Bootsfläche befindet , weil das der Bereich ist, in den die Reflexion am stärksten fällt, es ist der tiefste Bereich, in den die erste Reflexion fällt, weil der untere Teil des Bootes ebenfalls dunkel ist Daher muss dieser Teil meiner Meinung nach auch dunkel sein. So gehe ich vor, wenn es irgendeine Art von Bootsmalerei ist. Okay, ich denke, das sieht ziemlich gut aus, wie es geworden ist. Vielleicht machen wir weiter und arbeiten jetzt an unserem Bootsgelände. Dem Spiegelbild des Bootes im oberen Bereich, das Sie über diesem Boot, das wir gerade malen, sehen immer noch keinerlei Spiegelung hinzugefügt. Das werden wir auch hinzufügen. Achten Sie immer darauf, dass Sie, wenn Sie einem Boot eine Spiegelung hinzufügen, auch eine Spiegelung haben , die Sie dem anderen Boot hinzufügen. Es ist nicht möglich, dass ein Boot eine Spiegelung hat und das andere nicht. Es muss immer synchron und symmetrisch sein, das war ich schon immer, ich würde sagen, für die meisten meiner Bilder war ich immer eine Anhängerin Jetzt geht es mehr um die Verfeinerung. Nun die Verfeinerung der Reflexion , die ins Wasser fällt Das ist es, was in diesem Moment noch übrig ist, und darauf sollten wir uns für unseren Malbereich konzentrieren für unseren Malbereich konzentrieren In Bezug auf eine Veränderung tun wir nicht viel. Es ist nur ein bisschen mehr Perfektion, als ich wollte, und ich arbeite weiter daran. Spiegelung des Bootes im oberen Bereich, Sie können eine ähnliche Farbe verwenden die Sie für die Unterseite verwendet haben oder Sie können sogar einen anderen Blauton verwenden, vielleicht Ultramarin oder was auch immer Sie mögen, in Dontrepreußisch, Blau, was auch immer Ihnen zur Verfügung steht vielleicht Ultramarin oder was auch immer Sie mögen, in Dontrepreußisch, Blau, was auch immer Ihnen Blau, Und fange an, die Reflexion für den oberen Bereich des Bootes hinzuzufügen . Sobald dieser Teil fertig ist, lassen wir alles für den unteren Bereich des Bootes trocknen und beginnen dann mit dem mittleren Teil des Bootsbereichs, wo wir etwas Farn Sienna verwenden werden , dann gelbes Ocker, vielleicht rotbraun Das sind also die Farben, die ich verwenden werde Außerdem werde ich an den Bereichen mit helleren und dunklen Werten arbeiten , die Farben stärker verändern und dann ein Endergebnis füge einige meiner dunkleren Werte für den oberen Teil des Bootes hinzu, wie Sie hier sehen , und mischen Sie sie dann mit den Farben, die bereits hinzugefügt wurden Sie können auch mehr Ihrer dunkleren Werte verwenden , wie Sie hier sehen Stellen Sie sicher, dass das andere Boot in diesem Moment unberührt ist , da die mittleren Teile des Bootes viel hellere Werte haben als die , die wir für den oberen Bereich verwenden werden Okay, Leute, ich glaube, ich bin ziemlich zufrieden damit, wie zumindest die Reflexionen ausgefallen sind Lassen Sie uns mit dem Entfernen der Maskierungsflüssigkeit für den unteren Teil des Bootes Ein anderer Ansatz, den ich beim Malen sehe, besteht darin, die Maskierungsflüssigkeit stehen zu lassen und die Schatten und die helleren Bereiche zu malen Wenn Sie diesen speziellen Bereich der Maskierflüssigkeit nicht malen möchten , lassen Sie ihn stehen und beginnen Sie mit der Arbeit an den anderen Teilen, die gestrichen werden müssen Ich denke, das ist eine großartige Möglichkeit, es sich auch anzusehen. Manchmal funktioniert die Spitze des Pinsels nicht so gut, und das ist absolut okay. Benutze deine Hände, um einfach deine Farben zu entfernen, oder verwende vielleicht Papiertaschentuch, um damit zu arbeiten. Es liegt ganz bei Ihnen, wie Sie es verwenden möchten. Machen Sie jetzt weiter und malen Sie die helleren Teile. Du siehst das überall, wo auch immer ich die Farben hinzufüge, entweder ist es gelb oder es ist ein sehr, sehr heller Braunton. So gehen wir vor und mischen es dann manchmal mit klarem Wasser. Weißt du, manchmal ist Farbe auf dem Pinsel. Das ist einer der Gründe, warum Sie die Farben, die Sie verwenden, möglicherweise nicht sehen. Dieser Fall wird sehr oft beobachtet, und ich habe ihn auch bei vielen meiner alten Zahnbilder beobachtet. Das passiert also. Das ist absolut in Ordnung, weißt du, ich sage immer, es gibt Verwitterung, es gibt Abnutzung Wenn es also Verwitterung und Abnutzung gibt, werden Sie feststellen, dass sich die Farben nicht ähneln, und wenn Sie es auf natürliche Weise erhalten, warum dann Ich habe jetzt einen dunkelsten Braunwert ermittelt und angefangen, ihn auf den oberen Bereich des mittleren Teils meines Bootes aufzutragen . Außerdem gibt es noch eine weitere Linie, die Sie hier sehen. Nun, ich freue mich wirklich darauf, euch das alles zu zeigen mir glauben oder nicht, ich liebe es immer, Schatten und Kontraste zu erzeugen , und ich habe jetzt meinen Pinsel gewechselt. Ich lade meinen Pinsel mit vielen Brauntönen, da ich an Bereichen arbeiten werde , in denen ich eine gute Spitze meines Pinsels brauche. Ich bin zu meinem Ähm übergegangen, das ist besonders der Stoda Optimo Ich benutze ihn seit vielen Jahren. Wenn Sie jemand sind, der Pinsel liebt, ist dies meiner Meinung nach einer der Pinsel, in die Sie jederzeit investieren können . Ich bin mir wirklich nicht sicher, ob es jetzt in derselben Serie erhältlich ist , weil es ein ziemlich alter Pinsel ist. Aber auch bei DiVinc und anderen Firmen es solche Pinsel, gibt es solche Pinsel, die im oberen Bereich eine sehr schöne Spitze haben Okay, gut. Ich schätze, das ist jetzt eher in den Bereichen, in denen ich das Gefühl habe, dass ich mich vermischen muss. Ich habe immer einen Mischpinsel dabei. Glaub mir oder nicht, ich liebe es, mit meinem Mischpinsel zu arbeiten. Irgendwo hätte er einen dunkleren Wert und irgendwo einen helleren Wert Ich mache weiter mit meiner verbrannten Siena, verbrannter Umbra. Das sind die Farben und Schattierungen, die ich für die mittleren Bereiche des Bootes verwenden würde . Und wieder kommt es vor, dass mit Rotbraun und Gelb gearbeitet wird. Sie können jede Farbe Ihrer Wahl mischen. Dies sind die Farben, die ich am liebsten für meinen Teil der Tafelmalerei verwende, und Sie können mit der Farbmischung fortfahren , die bei Ihnen erhältlich ist. Sie können einen sehr hellen Farbverlauf sehen , der links etwas gelblich-braun und schattig ist , und dann dunklere Werte, wenn Sie sich nach rechts bewegen Wir werden auch einen ähnlichen Ansatz verfolgen, bei dem wir ein gewisses Maß an Farbverlauf erzeugen, auch für diesen Teil des Bootes, der sichtbar ist Sie werden sehen, wie ich damit umgehe. Ja, ich fange jetzt an, meine Farben zu mischen und fülle dann den mittleren Teil des Bootsbereichs aus. Das ist ein sehr kleiner Bereich. Glauben Sie mir, Pinsel der Größe vier Größe zwei Größe drei sind gut für diese Bereiche. Wenn Sie einen Pinsel mit sehr schöner Spitze haben, versuchen wir, einen breiteren Pinsel zu verwenden oder einfach einen kleineren Pinsel für diesen Teil zu nehmen.