Mehrschichtige Raumporträts: Entwickeln Sie Ihren künstlerischen Stil mit naiver Kunst

1. Einführung in die Raumporträts: Hi, ich bin Alma Cox. Ich bin Künstler, Autor und Maler. Meine Karriere begann vor fast 20 Jahren mit der Veröffentlichung meines Buches Collage Fusion, in dem ich meinen eigenen Kunstprozess kreierte , indem ich Stoff und Farbe zusammen Ich liebe es, neue Möglichkeiten des Malens zu entdecken und sie hier auf Skillshare und auf Youtube mit Ihnen Derzeit habe ich eine Liebesbeziehung mit Raumporträts Ich bewundere die Räume von Matis, Picasso und Van Gough sehr Picasso und Aber natürlich möchte ich meine Räume in meinem Stil gestalten. Ich denke, dass wir alle unseren eigenen Stil finden wollen . In diesem Kurs lernst du meine Methode kennen, um fantasievoll einen eigenen Raum zu gestalten, der dir mehrere Möglichkeiten bietet , ihm deinen Stil zu In diesem Kurs werden Sie aufgefordert, sich selbst zu vertrauen, wenn Sie den Prozess verfolgen Ich nenne das eine Klasse für Fortgeschrittene, weil ich zwar fest davon überzeugt bin , dass jeder mit dieser Methode malen kann, aber es erfordert ein gewisses Selbstvertrauen und die Bereitschaft, eine kindliche Herangehensweise an das Malen anzunehmen eine kindliche Herangehensweise an , wie wir sie in der naiven Kunst finden Naive Kunst zeichnet sich durch kindliche Einfachheit aus , die sich nicht unbedingt an die Regeln der Perspektive oder gar Proportionen Perspektive oder gar Proportionen Wenn etwas wie ein Stuhl aussieht, dann funktioniert es mit diesem Verfahren Wir werden jedoch dennoch einige der wesentlichen Elemente der Kunst wie Linie, Farbe, Wert und Form verwenden einige der wesentlichen Elemente der Kunst wie Linie, , um eine ansprechende Komposition zu schaffen. Ihr endgültiges Gemälde wird aus drei Schichten bestehen einem Hintergrund, einem Umriss und einer letzten Farbschicht. Ich hoffe, dass Sie mit einem Raum abreisen, Sie ein wenig überrascht und Ihr inneres Kind zum Lächeln bringt. Im nächsten Video werde ich meine Gedanken dazu teilen, mit Raumporträts eine persönliche Bedeutung findet Wenn Sie es vorziehen, sofort mit dem Prozess zu beginnen, fahren Sie fort und fahren Sie mit dem Video fort , in dem Sie erfahren, was Sie erwartet 2. Persönliche Bedeutung in Räumen finden: In diesem Video zeige ich einige Aspekte, die mir persönlich am Herzen liegen, wenn ich Raumporträts mache. Ich hoffe, es inspiriert dich dazu, deine Kunst zu personalisieren und die kleinen Details hinzuzufügen , die dir am Herzen liegen Für mich ist es wichtig, die verschiedenen Aspekte von mir zu schätzen, wer ich in mir bin, besonders die Teile von mir, denen in meinem täglichen Leben nicht viel Aufmerksamkeit geschenkt In mir steckt ein kleines Kind, das den Wunsch zum Ausdruck bringt, mit meiner Kunst spielerischer umzugehen. Ich habe zum Beispiel meine Spielzeugnähmaschine geliebt, und die Aufnahme dieses Details in ein Kunstwerk hat mich sogar dazu inspiriert, das, was ich auf Video machen kann, auszudehnen. Wenn Sie dem Wunsch nachkommen, ein bestimmtes Detail in Ihre Kunst aufzunehmen ein bestimmtes Detail in , können Sie eine neue Idee entwickeln, zusammen mit der Begeisterung, die Sie benötigen, um sie umzusetzen. Manchmal halte ich mich mit meiner Kunst zurück, manchmal aus Angst , zu weit draußen, zu skurril zu sein, besonders bei Themen, die mir am Herzen Basteln kann sich für mich manchmal auch einsam anfühlen, da es für mich meistens eine einsame Tätigkeit Ich verbinde die beiden unangenehmen Gefühle mit einem detaillierten Stück, das skurril und hoffnungsvoll ist Eigenartig, weil es feiert wie sehr mir Hunde am Herzen liegen, und hoffnungsvoll, weil es Kunst ist, die mehr Kunst visualisiert, Freunde, , wie sehr mir Hunde am Herzen liegen, und hoffnungsvoll, weil es Kunst ist, die mehr Kunst visualisiert, Freunde, die ich will. dein Kunstwerk einfließen zu lassen verletzlichen Gefühle Und Sie werden vielleicht, wie ich, feststellen , dass Ihre Kunst noch nachvollziehbarer ist Wenn du Raumporträts machst , kann das, was ich in sie hineinlege, eine Menge Gefühle für mich vermitteln Wenn ich eine hektische Malwoche habe, kann mir ein gemütliches Zimmer das geben, was ich brauche Mit weichen Kissen und einem bequemen Stuhl kann ich kleine Gemälde hinzufügen, die meine Gefühle darstellen, sodass sie sich geehrt fühlen ich mit dem Malen fertig bin, fühle ich mich wieder besser gelaunt Kleine Symbole, wie ein blauer Vogel des Glücks, können deine Kunst mit deiner Absicht, dich in deinem Leben glücklicher zu fühlen Es sendet die Botschaft an dein Unterbewusstsein, dass Glück für dich wichtig ist leisten Nehmen wir an, Sie können sich vielleicht keinen großen Blumenstrauß Aber genauso selbstliebend ist es, mit ihnen eine Vase als Geschenk für sich selbst zu bemalen . Sie können die guten Gefühle, von denen Sie sich mehr wünschen, in Ihren Räumen malen , und Sie können in den Details, die Sie hinzufügen, mit den Botschaften, die Sie beabsichtigen, Selbstfürsorge üben . Ich liebe die Idee eines Ateliers, eines Kunstateliers mit einem Ort zum Ausruhen und Träumen, weshalb mich mein Referenzfoto so angezogen hat. Sie bei der Auswahl Ihres Referenzfotos Denken Sie bei der Auswahl Ihres Referenzfotos an das Gefühl , das Sie in diesem besonderen Raum haben möchten , den Sie malen werden. Welche kleinen Details wirst du hinzufügen, um zu zeigen, wer du bist und was du liebst? Im nächsten Video werde ich Ihnen mitteilen, was Sie von diesem Kunstprozess erwarten können. 3. Was du in diesem Kurs erwarten kannst: Ich habe ein Pinterest-Board namens Cozy Rooms zusammengestellt , das unten verlinkt ist. Wir werden es als Referenzmaterial verwenden, das unten verlinkt ist. Wir werden es als Referenzmaterial verwenden um einen Raum nach Ihren Vorstellungen zu gestalten. Du erstellst ein paar Vorschaubilder zum Aufwärmen und dann eine Skizze Das wird deine Karte sein. Bitte fotografieren Sie Ihre Skizze. Danke. Dann malst du deinen Hintergrund auf deinem fertigen Papier oder deiner Leinwand mit einigen Farbrichtlinien , durch die ich dich im Video „ Dein Hintergrund malen Bitte fotografiere auch dein Hintergrundbild. Danke. Du wirst deine Skizze als Richtschnur für deinen gemalten Umriss verwenden. Und an diesem Punkt möchte ich Sie wirklich nachdrücklich dazu ermutigen, Ihren Umriss zu malen, ohne ihn auf Ihr Papier oder Ihre Leinwand zu zeichnen. Zunächst können Sie das tun. Das wird die erste Gelegenheit sein, deine Hand in der Linienführung zu sehen , und das wird im fertigen Bild wirklich zur Geltung kommen und dein Stil wird sich auch wirklich durchsetzen Schließlich fügst du deiner letzten oder obersten Schicht mehr Farbe hinzu und bringst den Raum zusammen, wenn das Bild fertig ist Natürlich möchte ich, dass du das auch zu den Klassenprojekten im folgenden Abschnitt hinzufügst . Indem du teilst, inspirierst du andere, den Kurs zu besuchen. Und manchmal ist es genau das, was jemand braucht, einfach danach zu suchen und selbst kreativ zu sein. Ich denke, wir sind uns alle einig, dass wir alle mehr Kreativität in unserem Leben gebrauchen könnten . Ich möchte noch eine abschließende Anmerkung hinzufügen: Wenn du auf dem Pinterest-Board keinen Raum findest, der dich inspiriert, dann wirf bitte ein paar schöne Zimmer oder so viele Pinterest rein und verwende das als Referenzfoto. Im nächsten Video werde ich über die Materialien sprechen, die du benötigst 4. Das Zubehör, das du brauchst: Für dieses Projekt werde ich mit Acryl-Guash malen , weil ich den matten Look mag. Sie können Acrylfarben verwenden, wenn Sie dies bevorzugen, oder wenn Sie bereits Erfahrung mit Ölfarben haben, können Sie diese auch verwenden Bitte wählen Sie drei warme Farben und zwei kalte Farben sowie Weiß. Mein Ansatz besteht darin, die ersten Farben auszuwählen , die mir aus dem Mülleimer auffallen. Du brauchst auch weiße Farbe , weil ich viel davon verwende. Ich verwende normales Acryl und habe festgestellt, dass das Mischen mit Acryl-Guh immer noch das matte Aussehen von Acryl-Gh beibehält , das ich wirklich mag Eine Ihrer warmen oder kühlen Farben sollte einen sehr dunklen Wert für die Konturierung haben. Bitte verwende kein Schwarz. Ich verwende Preußischblau und werde es mit etwas Aschrose mischen , um die Farbe meines Umrisses zu variieren Eine weitere schöne Farbe wäre verbranntes Umbra. Außerdem benötigen Sie einen Flachpinsel für die Hintergrundebene, einen Rundpinsel für Ihre Kontur und zum Ausfüllen Erhöhen Sie die Größe Ihres Rundpinsels für eine größere Leinwand oder ein größeres Papier. Ich bevorzuge einen wirklich lockeren Stil. Ich verwende keine Pinsel mit winzigen Details. Du benötigst einen Bleistift und normales Papier für deine Skizzen und deine Aufwärmskizze Ich verwende wiederverschließbare wiederverschließbare Beutel für meine Palette. Und zum Malen brauchst du auch Wasser und Papiertücher. Malen Sie auf dem Untergrund, auf dem Sie malen möchten und auf dem Sie sich wohl fühlen, wenn Sie ein schweres Wasser - oder Mischtechnikpapier verwenden . Das funktioniert perfekt. Sie können aber auch in Ihrem Skizzenbuch mit Wassermedien oder auf Leinwand malen Ihrem Skizzenbuch mit Wassermedien oder auf hat mir viel Spaß gemacht, meinen Guash-Gemälden ein Skizzenbuch zu widmen Du willst ein schweres Papier , das sich nicht verbiegt, wie 300 Pfund wie 300 Für dieses Projekt verwende ich einen matten Karton, eine Papieroberfläche, die ich vorher mit einem Exacto-Messer so zugeschnitten habe, dass sie in einen alten Rahmen passt , den ich wirklich mag Ich lebe in einem feuchten Klima. Ich schütze Papieroberflächen, die ich später einrahmen werde, gerne mit Gelmedium Hier ist ein Überblick über die wichtigsten Lieferungen. Im nächsten Video werden wir unsere Thumbnails erstellen. 5. Erstellen von Thumbnails und dem Sketch: Miniaturansichten sind eine großartige Möglichkeit, eine Kunstserie zu starten. ihnen können Sie herausfinden, was Ihnen wirklich gefällt, und Sie können sie kombinieren Das Geheimnis hinter ihnen ist, dass sie dich zu einem besseren Maler machen werden. Sie können gerne meine Vorschaubilder als Referenz verwenden. Stellen Sie sich auf Erfolgskurs, indem Sie Ihre Vorschaubilder in der gleichen Form wie Ihr endgültiges Kunstwerk erstellen Ihre Vorschaubilder in der gleichen Form wie Ihr endgültiges Das hilft dir räumlich beim Komponieren. Meine Kunst wird ein vertikales Rechteck sein. Meine Vorschaubilder sind Rechtecke. Wählen Sie das erste Referenzfoto aus, zu dem Sie hingezogen werden, und stellen Sie es vor sich auf, sodass es leicht zu erkennen ist Fangen Sie so an, als hätte ich Ihren Laptop direkt vor Ihnen geöffnet. Wenn Sie das verwenden, beginnen Sie mit dem Zeichnen der allgemeinen Formen. Fügen Sie nicht viele Details es sei denn, sie fallen Ihnen ein. In diesem Fall möchte ich mehr Kunst an den Wänden haben. diese Weise können Sie auch sicherstellen, dass Ihre Kunst durch das Hinzufügen von Details wirklich anders aussieht und Copyright-Probleme vermieden werden. Ich betone Fensterdetails, nur um mich daran zu erinnern, dass ich Fenster in der Ecke haben möchte, aber ich beschließe, dass ich die Lampe bei der Erstellung dieses ersten Vorschaubilds weglassen werde die Lampe bei der Erstellung dieses ersten Vorschaubilds Mir ist sofort klar, dass ich einen traditionelleren Stuhl und meine Tischbeine für das Kunstwerk und einen größeren Teppich haben möchte und meine Tischbeine für das Kunstwerk und einen größeren Ich werde mich schnell durch diese anderen Vorschaubilder bewegen , weil ich letztendlich das erste auswähle, und das passiert normalerweise bei mir Normalerweise ist es das erste Bild, das ich kaum erwarten kann , zu zeichnen, das letztendlich mein letztes Kunstwerk Dieses spezielle Vorschaubild fordert mich architektonisch heraus, es zu zeichnen Ich tue so, als ob die Gardinen nicht da sind. Es ist okay, wenn deine Möbel nicht zueinander passen Mein Stuhl passt nicht zum Schreibtisch. Ein bisschen Wackeligkeit ist völlig akzeptabel und verleiht Ihrem fertigen Kunstwerk Charme Erinnerst du dich, was ich über Proportionen gesagt habe? Es spielt keine Rolle. Ich liebe zwar die Pflanze im Fenster, ich denke, es ist besser, eine Pflanze zur Seite zu stellen , anstatt mehr Möbel hinzuzufügen. Halten Sie es im Zweifelsfall einfacher. Ich habe die Stufenlampe in diesem Modell wirklich geliebt. Ich werde diese Lampe auf jeden Fall in einem zukünftigen Kunstwerk verwenden. Dieses Foto bietet viele Möglichkeiten für persönliche Details im Schrank, darüber und auf dem dreistöckigen Tisch Inzwischen ist mir klar geworden, dass mir die Idee mit den Ecken gefällt, auch wenn sie schwieriger zu zeichnen sind Das meine ich mit Vorschaubildern, die dir helfen, dir zu sagen, was dir gefällt Manchmal möchte ich aus meiner Komfortzone gedrängt werden Das nächste Kunstwerk war wahrscheinlich mein Favorit, als ob das der Raum ist, in dem ich leben möchte. Aber ich war nicht wirklich gezwungen, für dieses spezielle Kunstwerk etwas mehr daraus zu machen für dieses spezielle Kunstwerk etwas mehr Die Herausforderung dieser ungewöhnlichen Ansammlung kleiner Tische hat mich wirklich angesprochen Ich denke, kompositorisch gesehen ist dies ein wunderschönes Bild für ein Ich denke, ich würde es verwenden und die Wand nach links ausdehnen, um eine weitere Wand einzubauen und die Lampe stärker hervortreten zu lassen Ich denke, die Lampe und die Leuchte sind eine gute Möglichkeit, den Blick wieder in die Ecke zu lenken Sie werden sehen, wie ich die Seitenwand in meiner letzten Skizze markanter mache in meiner letzten Skizze markanter Das ist meine letzte Bleistiftskizze auf einer ganzen Seite. Es misst etwa acht mal zwei mal elf Zoll. Ich verwende meinen Bleistift als Leitfaden, um meine Seitenwand stärker hervortreten zu lassen als meinen Daumennagel Ich habe mehr Platz für Kunst an der Wand an der Seite, wobei mein Bleistift als Orientierungshilfe dient Ich finde auch heraus, wo der Boden des Eckbogens ist Ich richte meine Ecke ein, damit ich leichter herausfinden kann, wo der Schreibtisch steht herausfinden kann, wo der Schreibtisch Ich ermutige Sie, eine endgültige Skizze zu erstellen , die auf Ihrem Vorschaubild basiert Hier fügen Sie weitere Details hinzu, die Sie in Ihr Bild aufnehmen möchten Denken Sie daran, was ich bereits gesagt Ich empfehle Ihnen dringend, Ihren Umriss ohne Skizze auf Ihrem endgültigen Kunstwerk zu malen . Das verleiht Ihrer Kunst ein persönlicheres Gefühl und verleiht Ihnen einen stärkeren Stil. Stellen Sie sich diese Skizze als Ihre Karte vor. Sie es erneut mit etwas mehr Aufmerksamkeit zeichnen , wird das Gedächtnis der Gehirnmuskulatur gestärkt, das Ihnen hilft, Ihre Konturen selbstbewusst zu zeichnen. Denken Sie daran, dass der Prozess sehr verzeihend ist. Wackeligkeit ist erlaubt. Denken Sie daran, dass ich einen traditionellen Stuhl wollte. Ich habe dieses Referenzfoto verwendet und die Ausrichtung auf meinem Telefon geändert. Der Winkel war perfekt für den Schreibtisch. Sie können auch sehen, dass ich diesen Schreibtisch als Inspiration verwendet habe , um seine Form zu finalisieren Das meine ich damit, dass sich die Vorschaubilder mischen und zusammenpassen. Die kleine Kommode im Hintergrund ist eine, die ich für andere Kunstwerke gemacht habe Und Sie können die Idee auch gerne verwenden. Es ist wirklich nur so, dass ich ein ähnliches Kleid verwendet habe und es als Inspiration verwendet habe , um meine eigene Form zu kreieren. Hier merke ich, dass der Schreibtisch zu weit nach hinten ragt. Ich nutze diese Gelegenheit, um diese Anpassungen vorzunehmen. Wenn ich mit dem Malen beginne, habe ich das Gefühl, dass mir meine Landkarte als Leitfaden dienen wird Um meine Skizze fertigzustellen, finde ich im Internet eine Tischstaffelei , mit der ich dem Schreibtisch Details hinzugefügt habe Diese müssen nicht präzise sein, da der Pinsel , den ich verwende, zu dick ist und es mir nicht ermöglicht, präzise zu sein Ich wollte nur sichergehen, dass ich den Winkel der Staffelei übe, damit es mir beim Malen leichter fällt mir beim Malen leichter Im nächsten Video wird unser Hintergrund gemalt 6. Den Hintergrund locker malen: Malen im Hintergrund ist einer meiner Lieblingsaspekte dieses Prozesses So wie du mit deinem Herzen bei der Auswahl deiner Farben vorgegangen bist, hoffe ich zumindest, dass du beim Malen deines Hintergrunds eine Energie der Freude mitgebracht hast . nicht zu viel darüber nach. Verwenden Sie die drei warmen Farben , die Sie gewählt haben, und Weiß Weiß in Ihrer Farbe verwenden, bleiben Ihre Farbwerte im mittleren bis hellen Bereich den Hintergrund heller halten Sie den Hintergrund heller halten, entsteht ein endgültiges Gemälde, bei viel Licht vom Hintergrund in den Vordergrund fällt In Kombination mit Ihrem dunklen Umriss und einigen dunkleren Farbmischungen auf der Vordergrundebene entsteht ein ansprechender Kontrast Das menschliche Auge sieht Kontraste, bevor es Farbe wahrnimmt. Wir fühlen uns von Natur aus zu Kontrasten hingezogen. Davon abgesehen können Sie mit Ihrer Auswahl an warmen Farbtönen einen Kontrast in Ihrem Hintergrund erzeugen mit Ihrer Auswahl an warmen Farbtönen einen Kontrast in Ihrem Hintergrund , indem Sie einen hellen, mittleren und dunkleren Wert für diese Farbtöne Rot wäre beispielsweise ein dunklerer Wert für Rosa. Derselbe Rotton für beide. Aber das Hinzufügen von Weiß zu Rot erzeugt hellere Werte von selbst, je nachdem, wie viel Weiß Sie meinem Hintergrund hinzufügen. Die Ascherose ist der dunkelste Wert der warmen Farben, die ich ausgewählt habe Es scheint ziemlich dunkel, aber neben dem preußischen Blau, das ich für den Umriss verwenden werde, nimmt die Ascherose im endgültigen Bild einen mittleren Wert Scheuen Sie sich auch nicht, Ihre warmen Farben miteinander zu mischen. Du kannst amorphe Formen wie ich oder eher quadratische Formen malen ich oder eher Weiche quadratische Formen verleihen Ihrem endgültigen Raum ein etwas strukturierteres Gefühl für mehr Bewegung für Kreieren Sie wellenförmige und kreisförmige Formen lassen Sie Ihre Farben Dadurch entsteht Weichheit, der gesamte Hintergrund wird mit Farbe bedeckt und Sie können ihn vollständig trocknen, bevor Sie die nächste Schicht hinzufügen Verwende übrig gebliebene Farbe, um Hintergründe in deinem Skizzenbuch, auf deinen Papiermedien oder auf deinen Leinwänden Ich werde dieser Seite im Skizzenbuch noch mehr übrig gebliebene Farbe hinzufügen, dieser Seite im Skizzenbuch wenn ich meine nächste Ebene fertig gemalt habe. Im nächsten Video werden wir unsere Gliederung hinzufügen. 7. Malen der Gliederung: Sobald Ihr Hintergrund vollständig trocken ist, können Sie Ihren dunkelsten Farbton als Kontur hinzufügen In diesem Teil geht es wirklich darum, darauf zu vertrauen , dass Sie die Skizze, die Sie in Ihrem Vorschaubild und auf Ihrer Skizze geübt haben, selbstbewusst Sie die Skizze, die Sie in Ihrem Vorschaubild und auf Ihrer Skizze geübt haben direkt auf die Oberfläche übertragen Natürlich können Sie vor dem Malen Bleistiftlinien verwenden , wenn Sie sich dadurch wohler fühlen Aber ich ermutige Sie, Farbe zu verwenden. Stattdessen finde ich, dass es einen großen Beitrag dazu leistet, die Unvollkommenheiten zu akzeptieren , die diesem Prozess tatsächlich den naiven Malstil verleihen , ich Ich werde anhand meiner detaillierten Skizze oder meiner Karte herausfinden, wo ich meinen ersten Umriss in der linken Ecke platzieren werde Verwenden Sie Ihren Stift als Leitfaden, um die Proportionen herauszufinden. Sie lose nach der Hauptlinie in Ihrem Zimmer, und das wird Ihnen helfen, die nächsten Zeilen zu leiten Gehen Sie beim Malen langsam vor. Ich mag eine unterbrochene Linie, eine Linie, die im Laufe der Zeit etwas dicker und dünner erscheint . Auf diese Weise schaffe ich einen Kontrast zu meiner Kontur. Es ist unvollkommen und es gibt viele Lücken. Beachten Sie noch einmal, dass ich Preußisch Blau verwende, aber ich habe ein wenig Aschrosa Zwei, um auch die Farbe der Kontur zu variieren. Wenn Sie eine sehr wackelige Form wie bei einem Stuhl kreieren , entscheiden Sie sich einfach dafür Ich kann nicht genug betonen, wie das versehentliche Erstellen eines unförmigen Objekts das Interesse an einem Kunstwerk wecken kann Verzerrende Elemente wie ein Fenster, eine Tür oder eine Kunstwand können den Druck wirklich verringern. Können Sie ein paar andere Gegenstände absichtlich so verformen , dass sich die Wackeligkeit bewusst anfühlt, zum Beispiel, wie ein Kind etwas Beispiel, wie Diese Stuhlskizze ist meine Offensichtlich ist es anders, es ist wackelig und ich mag es. Ich habe das Gefühl, dass meine Persönlichkeit Ausdruck kommt, wenn ich es mir ansehe Wenn du mit der Form , die du erschaffst, nicht einverstanden bist, ist das auch okay. Warten Sie einfach, bis Ihre Kontur vollständig trocken ist, um den Teil zu übermalen , den Sie ändern möchten und verwenden Sie dazu Ihre Hintergrundfarben. Warten Sie, bis diese getrocknet sind, bevor Sie sie skizzieren. Auch hier kann ein Objekt manchmal frustrierend sein. Ich habe mehrere Versuche mit dieser Polaroidkamera gemacht. Ich habe eine Pause vom Malen gemacht, es hat meine Skizze herausgeholt sie ein paar Mal geübt Du kannst das Gleiche tun. Es hat mich sogar dazu inspiriert, die Kamera im Vergleich zu den Möbeln zu groß zu machen . Es war ein Sieg Wo auch immer du bist, mit deiner Toleranz gegenüber deiner Zeichnung ist alles in Ordnung. Gönnen Sie sich selbst Anmut und sagen Sie sich, dass es nur Farbe ist und dass Sie lernen, weil ich einen größeren Pinsel verwende Meine Details sind eigentlich nur Vorschläge dafür, was die Objekte sind. Unser Gehirn füllt die Details aus. Ich muss für meine Staffelei nicht so viele Linien einmalen wie in meiner Skizze Fühlen Sie sich frei, Ihre Meinung zu ändern, wenn Sie auch malen oder meine Bleistiftskizze improvisieren, den Stresser abschneiden, aber weil mein Bild größer ist, könnte ich den Rest ausfüllen Das war eine Improvisation. Da meine Räume für mich eine persönliche Bedeutung haben, mag ich es, wenn einige der Kunstwerke, die ich porträtiere Bilder von Dingen beinhalten , die ich gerne mache Ich ermutige Sie, mit Ihren Räumen dasselbe zu tun , wie zum Beispiel eine Person, die liest Ich liebe Bücher. Ich liebe auch Chinoiserie-Porzellan mit dem blau-weißen Ich füge diese Details auf meiner Vase hinzu, weil sie mich glücklich machen, auch wenn sie nicht unbedingt nach Chinoiserie aussehen Genau. Auch dies sind nur kleine Vorschläge, die nicht perfekt wiedergegeben werden müssen. Sie sind nur eine Darstellung dessen, worüber ich nachdenke. Wenn Sie Fenster oder Kunstwerke an Ihren Wänden haben, welches Gefühl möchten Sie für sich selbst haben? Wenn du in diesem Raum säßen würdest, welche Symbole könntest du hinzufügen, die dich daran erinnern, was dir wichtig ist? Ich schätze die pastellfarbenen Häuser hier in Portugal, wo ich wohne. Blaue Vögel sind für mich ein Symbol des Glücks. Als ich die Bleistiftskizze anfertigte, wusste ich nicht , wie einige dieser Details aussehen würden. Aber es macht Spaß zu sehen, welche Inspiration mir beim Malen einfällt. Um diese Inspiration bei meiner Arbeit zu würdigen, ermutige ich Sie, sich genauso auf die Ideen einzustellen, die Ihnen einfallen , und bereit zu sein sie im Laufe der Zeit hinzuzufügen. Ich lasse den Umriss vollständig trocknen , bevor ich die nächste Ebene hinzufüge, was wir im nächsten Video tun werden. 8. Die letzte Schicht malen: Sie werden mit der zweiten Ebene Ihres Gemäldes einen etwas anderen Ansatz wählen der zweiten Ebene Ihres Gemäldes als mit Ihrem Hintergrundbild. Diese Ebene wird etwas genauer betrachtet. Es ist okay, wenn du ein bisschen Angst hast. Ich möchte nur vermitteln, dass diesem Teil des Gemäldes wirklich darum geht, zuzuhören und sich selbst zu vertrauen und vom Gemälde selbst leiten zu lassen und sich von ihm sagen zu lassen, was es will und was es braucht Als Erstes müssen Sie beurteilen, ob es Probleme gibt , die mit Farbe behoben werden müssen Ich habe zum Beispiel versehentlich eine Linie zwischen dem Raum mit dem Schreibtisch und der Nr. gemalt . Ich möchte das Auge auf die Ecke richten, also möchte ich diese Linie übermalen Ich möchte, dass der Boden der beiden Räume derselbe ist. Ich bemale die gesamte Bodenfläche und lasse den Teppich vorerst in Ruhe. Manchmal kann es etwas schmerzhaft sein, die Farbe zu überdecken, die wir mögen, aber wenn wir den Boden überdecken, ist der Teppich wirklich auffallend. Und mir gefällt, dass es eingedämmt ist. Ich habe mich für die Eschenrose entschieden, weil ich nicht möchte, dass sich der Boden vom Teppich abhebt. Die Aschrose hat einen mittleren Wert zwischen der dunkelsten Kontur und den hellsten Hintergrundfarben Bei diesem Vorgang wird der Wert oder der Kontrast zwischen dunklem Umriss und hellerem Hintergrund besonders hervorgehoben Kontrast zwischen dunklem Umriss und hellerem Hintergrund für diese Farbschicht Verwenden Sie für diese Farbschicht Farbfarben, die sich vom Hintergrund abheben. Wenn Sie sich nur darauf konzentrieren, was sich von der ersten Hintergrundebene abhebt, schaffen Sie den Kontrast , der Ihr Kunstwerk wirklich zum Leuchten bringt. In Ihrem Bild entscheiden Sie, worauf sich Ihr Betrachter konzentrieren soll, und das können Sie mit Farbe tun. Wie gesagt, ich möchte den Blick auf die Ecke richten, und weil ich bereits viele kräftige Farben im Hintergrund habe, wähle ich das Pfauenblau gemischt mit einer kleinen weißen Oberseite des Und mehr Pfauenblau direkt aus der Röhre für die Seite Es ist schon anders als meine Hintergrundfarben. Es zeichnet sich dadurch aus, dass ich mich nicht entscheiden kann, was ich als Nächstes tun soll. Ich warte in der Zwischenzeit darauf, dass das Bild zu mir spricht, da ich ziemlich viel blaue Farbe auf meiner Palette habe und ich weiß, dass ich Grün für die Blätter und in meiner Blumenvase und kleine Flecken auf meinen Bildern und in meiner Fensterszene brauche meiner Blumenvase und . Ich mache weiter und lege ein wenig tiefes Gelb auf meine Palette , um es zu mischen und etwas Grün mit dem Blau zu machen. Da meine Fensterszene kühle und ruhige Farben hat und ich möchte, dass sie ein Feature ist, beschließe ich, die Ecke dunkelgrün zu streichen, damit das Fenster wirklich hervorsticht, ein bisschen mehr coole Farben zurücktreten Wenn Sie das Dunkelgrün verwenden, fühlt sich die Ecke tiefer an als sie ist, und für sehr kleine Details in Ihrem Bild gemütlich Denken Sie an Kontraste. Fragen Sie sich, in welcher Farbe dieses Detail im Vergleich zu seinem Nachbarn hervorstechen wird? hoher Kontrast ist bereits bei einem dunklen Umriss in diesen Prozess integriert , aber mit einer Kombination aus sehr hellen und dunklen Konturen können Sie noch mehr erzielen . Später werde ich den Hintergrund dieses winzigen Gemäldes heller streichen , damit meine Figur noch besser zur Geltung kommt Ich hoffe, du liebst deine Farben genauso wie ich meine liebe. Es fällt mir schwer, einige Teile zu übermalen. Ich liebe zum Beispiel den Desktop, deshalb möchte ich ihn beibehalten. Ich beschließe, dass es auf der Vorderseite und an der Seite Platz findet, damit es sich von der Masse abhebt . Achte darauf, dass du in deinem Bild die Farben für die Vorderseite wiederholst. Ich begann mit einem Blauton, den ich nicht verwendet hatte, aber er fühlte sich nicht richtig an, also habe ich Dunkelgrün aus der Ecke wiederholt Wenn Sie Farben wiederholen, bleibt Ihr Bild zusammenhängend. Bewege dich beim Malen langsam. Beurteilen Sie weiterhin, was an Ihrem Bild funktioniert , und bewegen Sie sich in Abschnitten. Das ist das Tolle daran, eine Gliederung zu haben, auf die man sich stützen kann. Ich habe die Vorderseite des Schreibtisches gestrichen. Mir wurde klar, dass mir auch gefallen hat die Schubladen so bleiben, wie sie sind, der Hintergrund. Ich habe auch eine Pause gemacht und festgestellt, dass ich es mag, wenn das nächstgelegene Vordergrundbein so bleibt, wie es ist Wenn du etwas zu schnell übermalst, überdeckst du vielleicht etwas , das an deinem Bild bereits funktioniert, wie die Ecke Ich möchte auch, dass der Stuhl hervorsticht. Tatsächlich gefällt mir die Idee, dass er der Star des Gemäldes ist. Das ist die erste Station, die der Betrachter meiner Meinung nach macht. Bevor der Blick in die Ecke geht, frage dich Wie kannst du einen Schwerpunkt in deinem Gemälde zu etwas Besonderem machen Wie können Sie die Farben, die Sie bereits haben, auf neue Weise mischen? Zu diesem Zweck befindet sich hinter der Leuchte ein wenig Gold , das mir sehr gefällt Schau dich auf deinem Bild um, ob es eine Farbe gibt , die du liebst und die du noch besser zur Geltung bringen kannst Ich werde eine Variante dieses Goldes für die Stuhlbeine verwenden . Aber ich entscheide sofort , dass ich das knallrote und hellere Rosa des Hintergrunds auf dem Stuhl mit Ihrem Gemälde beibehalten möchte das knallrote und hellere Rosa des . Entscheide zuerst, was dir gefällt und wie du das, was du magst, hervorheben kannst. Während ich gemalt habe, habe ich den Details langsam kleine Farbakzente hinzugefügt habe ich den Details langsam kleine Farbakzente hinzugefügt, darunter einige Muster auf den Kissen, etwas Farbe auf der Staffelei und Details auf den kleinen Gemälden Wenn Sie Ihre größeren Schlüsselelemente einmalen, verwenden Sie die Farbe, um die Details hervorzuheben Hellen Sie einen Teil davon mit Weiß auf oder verdunkeln Sie ihn mit Ihrer dunkelsten Nicht zuletzt habe ich festgestellt, dass sich meine Bilder erheblich verbessert haben, als ich aufhörte so viel Wasser zum Mischen von Farben zu verwenden Stattdessen wische ich meinen Pinsel jetzt mit Papiertüchern ab. Oder wenn ich dunkle Farbe von meinem Pinsel entfernen muss, verwende ich Wasser, aber ich entferne den Überschuss, bevor ich fortfahre. Im nächsten Video werde ich ein wenig über die Feinabstimmung des Gemäldes sprechen . 9. Feinabstimmung des Gemäldes: An diesem Punkt im Malprozess werde ich ziemlich müde. Wenn ich die Müdigkeit beim Malen ignoriere, fange ich an, einige überstürzte Entscheidungen zu auf negativem Denken beruhen. Ich fange an, einen Teil des Malens auszuwählen und ich weiß, dass es Zeit ist, eine Pause einzulegen. Es kann eine kurze sein, bei der ich einfach einen Snack zu mir nehme oder nach draußen gehe. Dann muss ich manchmal sogar am nächsten Tag darauf zurückkommen. mit neuen Augen zurückkehren, können Sie Entscheidungen treffen, die Ihr Bild stärker machen. Ich habe nach meiner Pause zwei Entscheidungen getroffen. Ich wusste, dass sie gut waren, weil ich mich darauf freute, sie hinzuzufügen. Die erste bestand darin das leuchtende Blau der Bettdecke in den Vordergrund zu Durch das Hinzufügen einiger quadratischer Formen zum Teppich zwei Dinge erreicht Es betont die quadratischen Formen an der Seite des Bettes und die Form des Bettes selbst Es wiederholt diese Farbe und sorgt dafür, dass sich der Blick in Ihrem Bild nach hinten bewegt Wie können Sie die Formen, den Betrachter, in Richtung eines Brennpunkts wiederholen den Betrachter, in Richtung eines Brennpunkts Wie können Sie Formen verwenden , um Muster hinzuzufügen? Wäre es interessanter , verschiedene Größen mit ähnlicher Form zu verwenden und die Linienstärken zu variieren Die zweite Entscheidung besteht darin einen Teil meines geliebten Hintergrunds mit dem Pfauenblau zu opfern , das ich direkt aus der Röhre hinter dem Schreibtisch male Dadurch wird die Ecke des Raums besser abgegrenzt und die kleine Kunstwand hebt sich von der Masse ab Wie ich schon sagte, es ist nicht einfach, Farben zu übermalen, die wir Aber manchmal ist es notwendig, die Gesamtkomposition stärker zu machen. Würdest du etwas übermalen , das dir in deinem Bild gefällt? Dem Gemälde insgesamt helfen? Wenn du dir sicher bist, warte einen Tag. Hier ist ein Trick, um zu beurteilen , ob Änderungen erforderlich sind. Ich mache ein Foto des Gemäldes und ändere es mit meinem Telefon-Bildbearbeitungsprogramm in Schwarzweiß. Auf diese Weise können Sie feststellen, ob Sie mehr Kontrast benötigen. In diesem Fall benötigte ich zusätzlich zum dunklen Grün der Ecke und des Schreibtisches einen deutlich dunkleren Wert im Raum dunklen Grün der Ecke und des Schreibtisches Im nächsten Video verrate ich, wo ich nach Inspiration suche , die meine Zimmerporträts verbessert hat 10. Wo du Inspiration findest,: Wenn Sie an dieser Art von mehrschichtigem Kunstansatz interessiert sind und etwas mehr Unterstützung benötigen. Ich habe diesen unterhaltsamen Kurs auch für Anfänger konzipiert. dir das mal an. Ich bin einer Instagram-Gruppe namens Room Portrait Club beigetreten, von S. J. Axel Bey gegründet wurde Er erhält die Genehmigung von Innenarchitekten und Fotografen, ihre Räume als Inspiration für Künstler zu nutzen . Ich finde das sehr großzügig und hilft mir sehr dabei, meine Malräume zu verbessern. Es hat mich Mut gekostet, mein allererstes Kunstwerk zu veröffentlichen, und ich ermutige Sie , es auszuprobieren. Es lohnt sich, wenn Sie Designern auf Instagram folgen, scheuen Sie sich nicht, sie um Erlaubnis zu bitten, auch ihre Fotos zu verwenden. Wenn Sie vorhaben, dass Ihr Gemälde dem Foto entspricht, stellen Sie andernfalls sicher, dass Sie mehrere Schritte unternehmen, um Ihr Kunstwerk vom Original abzuheben und die Urheberrechte ihrer Werke zu respektieren Wenn Sie Ihr Zuhause so lieben wie ich meins, kann dies eine kontinuierliche Inspirationsquelle sein, die persönlich ist und eine Möglichkeit, das zu würdigen, was Ihr Zuhause für Sie so besonders macht Der Besuch wunderschöner Orte auf Reisen kann auch eine Möglichkeit sein, ein wunderschönes Zimmer in Erinnerung zu rufen, und es macht sehr viel Spaß zu sehen, was aus dieser Inspiration für Sie Vergessen wir nicht unsere pelzigen Freunde , die ein Zimmer oder einen Stuhl einladend machen Ich hoffe, dir hat dieser Kurs gefallen. Wenn ja, würde ich mich über eine positive Bewertung sehr freuen. Danke. Ich kann es kaum erwarten, dein gemütliches Zimmer in deinem Stil zu sehen. Danke, dass du hier Fotos gepostet hast. Und wenn du auf Instagram postest, markiere mich bitte, damit ich deine Arbeit auch in den sozialen Medien unterstützen kann . sich zum Schluss noch mehr Inspiration Schauen Sie sich zum Schluss noch mehr Inspiration in meinen anderen Skillshare-Kursen und auf meinem YouTube-Kanal an, auf dem ich über 100 Kunstvideos habe Ich bin so dankbar, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. Vielen Dank und viel Spaß beim Gestalten.