Meditiere mit Aquarellen: Eine 14-tägige Kunst-Challenge

1. Einführung: Viele von uns wollen Gier ohne Druck auf die Transplantation ausüben, was wir nicht können, da wir uns des Beginns nicht bewusst sind, auch wenn die Bestände, wir sind uns nicht sicher, wie wir den ganzen Prozess genießen werden. Das ist also der Kurs für dich, in dem du nicht nur Spaß am Malen mit Wasserfarben haben wirst , sondern auch mit nur wenigen Blättern arbeiten wirst. Hallo Leute, ich bin bereit Biomasse als August Ausbilder Mütter, P Tilde Bracket One oder O53 Busse zu teilen P Tilde Bracket One oder O53 Busse wo wir nicht nur herstellen, ich meine Skizzenbuch, ich Pressebriefings, Bürstenrollen und vieles mehr, indem wir auch Optionen haben an Workshops oder lebenslangen Antworten auf diese Klassen teilzunehmen , um auf www.phi.com zu überqueren, wir beginnen damit, unsere Leute auf schwere Wäschen vorzubereiten. Dann geht es darum, mehr über Carlos zu erfahren und sie auf dem Papier zu testen sowie die Blätter herzustellen, falls nicht mit den Farben erhältlich sind. Wir wissen es bereits. Eine kurze Übungsübung gefolgt von einem schrittweisen abschließenden Lackieren. Alle Bilder, die Sie zusammen mit mir machen, sind in Echtzeit und können daher mitverfolgt werden. Insgesamt malen wir 14 Tage mit einem Upload alle zwei Tage , sodass ihr die perfekte Zeit habt und für das nächste Bild verhaftet werden könnt. Wir werden in den nächsten 14 Tagen verschiedene Themen behandeln , wie Nebel, Tiere, Sonnenuntergang, Wolken, Landschaftsmalereien, ruhige Wasserreflexionen usw. Ziel ist es, nicht nur den Stress abzubauen, sondern auch viele Möglichkeiten zu nutzen. Königreiche von einer Form bis hin zu drei Formen, oder wenn Sie nur eine begrenzte Palette verwenden, um viele wunderschöne Gemälde zu schaffen. Wie du dir vorstellen kannst. Wenn Sie sich heute entspannen möchten, kommen Sie zu mir und nehmen Sie an der nächsten Sitzung teil, von der aus die Schilddrüsenuntersuchung des Unterrichts erfolgt. 2. Rahmenbedingungen: Wir beginnen damit zu verstehen, wie Sie Ihre Leute darauf vorbereiten müssen. In diesem Kurs dreht sich alles um Ihre schwere Wäsche. Grundlegende Techniken. Ich gehe zu den letzten Übungsübungen über. Die gesamte Klasse wird für Adobe PDF laufen. Oder wenn er D ordiniert, lade ich eine Kaktus-Sitzung hoch. Und das letzte Gewicht, die Idee des Kurses ist, dich nicht mit vielen Galgen, Pinseln, Dingen usw. zu bombardieren . Es geht nur darum, den Prozess zu genießen. Im Mittelpunkt stehen die Güter Wasser. Carlos, ich arbeite mit diesem schönen Ich zusammen. 3. Erforderliches Material: Es ist an der Zeit, alle Materialien zu besprechen , die wir für die Fertigstellung all dieser Gemälde benötigen. Das erste ist ein Taschentuch, ich sage immer in Watercolors, Taschentücher in Your Best Friends Halten Sie also unser gesamtes Taschentuch bereit. Sie können auch jede Art von Tuch oder Taschentuch für sich selbst haben , das wiederverwendbar ist, und Sie können es waschen. Dann ist unsere Palette. Normalerweise habe ich eine kleine Palette wie diese, oder ich habe vielleicht andere Palette mit fünf bis sechs Vertiefungen, von denen einige gut genug für alle unsere Bilder sind , da wir mit einer begrenzten Palette malen werden, was zwei bis drei Farbtöne bedeutet, die wir für jedes Bild in Betracht ziehen werden für jedes Bild in Betracht ziehen , oder sogar niedriger. Daher ist diese Palette mit Oh, sechs oder sieben Wells großartig. Über Farben. Ja, ich habe viele Farben und ich habe auch Röhren. Nun, normalerweise kommen Farben zu einer Einheit bei Gigs wie bei Bienen und eine andere in Röhren wie diesem Sie können also entweder diese Art von Würfeln haben oder Sie können Tore haben, die Sie für Ihre Gemälde verwenden können. Pinsel. Natürlich kannst du bei mir jede Menge Pinsel sehen. Eine ist jedoch 1,5 Zoll von Ihrer Waschbürste entfernt. Das ist sehr, sehr wichtig und das ist bis jetzt das Wichtigste. Dann gibt es eine Größe für den Vinci-Pinsel. Auch hier ein sehr wichtiger Pinsel. Die Da Vinci Castle Nao Wischbürste. Sehr wichtig, Russland. Okay. Das ist der Vinci-Pinsel. Auch dies ist ein wichtiges Bild , das wir für alle unsere Gemälde verwenden werden. Dies sind optionale Pinsel. Ich muss sagen, nur ein dünner Pinsel. Gut zum Mitnehmen. Sie können also all diese Dinge haben. Das ist großartig genug, falls Sie sich nicht sicher sind die Spitze dieser Art von Pinseln zu verwenden. Da wir uns immer nicht sicher sind , ob wir ein gutes Ergebnis erzielen werden oder nicht. Daher einige Ideen, die Käuferseite dünn zu halten , ist hilfreich. Zwei Gläser Wasser, eines zum Waschen der Pinsel und ein weiteres für die Presse. Ich werde einen Bleistift haben und dann werde ich einen kleinen Radiergummi haben. Jede Art von Reserven, gut. Also behalte irgendeinen Radiergummi. Oh, Ph Martin ist blutsicher weiß. Das ist wieder optional, ich musste ein Leerzeichen bezahlen Aus diesem Grund habe ich es oral gehalten. Sie können sogar eine Moschee besuchen und so können Sie entweder eine Maskierungsflüssigkeit verwenden oder Sie können weiße Farbe wie diese verwenden Sie können auch weißen Kürbis verwenden. Das wichtigste von allen ist unser Papier. Jetzt verwenden viele von Ihnen nur Bögen, 300 GSM. Aber ich habe vor einiger Zeit eine großartige Option. Es waren Nano-Leute, 100 Prozent Vektor, eine große Pistole, gelatinefrei So viele von Ihnen entscheiden sich gerne nur für diese Art von Papier. Deshalb dachte ich nur, um Ihnen einen guten Einblick zu geben . Es ist 300 g/m2 groß, besteht aus 100% Baumwolle, ist formgefertigt, ebenso wie es für den Börsengang geeignet Wenn Sie das Papier also halbieren, erhalten Sie ein Format wie dieses. Sie müssen nur die gleiche Größe verwenden oder Sie können es noch ein bisschen mehr zuschneiden. Aber ich denke, A5-Größe ist die idealste Größe, die ich liebe, wenn es um Kopfbreite geht. Da kann man mit fünf Sätzen viel experimentieren. Das ist aus der Perspektive der Zeitung. Ich habe einen dieser Junggesellen griffbereit. Manchmal muss ich einfach das Papier von der Acrylplatte abziehen , die ich habe. Nun, warum ist diese Acrylplatte hier? Okay, die Acrylplatte ist hilfreich und klebt das Papier auf die Oberfläche. Sie können auch eine Skala für Eizelle halten, denn wenn Sie eine Waage griffbereit haben Sie alle viel mehr Möglichkeiten und es hilft Ihnen beim Malen Würde weitermachen und einen Trimmer für meine Seiten haben . Es hilft mir, meine Bilder einfach abzurunden. Du kannst sehen, wie ich meine Ecken abgerundet habe. Sobald dein Papier trocken ist, esse ich normalerweise aus den Ecken. Ich mache weiter und schließe mit Hilfe dieses Zitterns ab. Du kannst diese Orale gleichmäßig einnehmen, aber das ist nur eine Option, mit der du weitermachen kannst. Okay. Wenn Sie sie als Postkarten verwenden möchten, können Sie dies auch im Postkartenformat tun. Leute. Das würde ich dir überlassen. Aber für mich ist das eine gute Größe. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion, wir werden ein bisschen tiefer eintauchen, 4. Grundtechniken: Ich bin mir ziemlich sicher, dass die meisten von Ihnen die grundlegenden Postulate kennen, die wie eine Flachwäsche sind. Wir werden es jetzt tun. Eines der Laken, das ist meins, hellblau. Sie können dafür jede Form verwenden. Normalerweise mache ich Cross Swatch. Dies ist einer der wichtigsten Aspekte für unser erstes Bild sowie für mehrere Gemälde, sowie für mehrere Gemälde die wir in diesem Kurs anfertigen werden. Das würde zu Ihren Argumenten führen. Wir neigen jedoch dazu, diesen Teil zu ignorieren und die meisten von uns sind Dritte. Dies ist sehr wichtig, falls Sie mit Ihrer Aquarellreise begonnen haben . Die gesamte Klasse gilt auch Pumpmeditieren mit Wasserfarben, was bedeutet, dass selbst der kleinste Schritt, wie das einfache Auftragen Ihrer Farben mit einem Pinsel auf Ihre Leute, ein wichtiger Schritt ist. Denn hier dreht sich alles um Prozess und Fortschritt. Es geht nicht darum, Ihre Endergebnisse zu erzielen. Also, fahren Sie mit diesem Crossmatch fort, bewegen Sie Ihr Papier ein wenig, Sie sind da drin und Sie werden eine gleichmäßige Wäsche bekommen. Lassen Sie uns das essen, um es jetzt auszuprobieren und mit unserem nächsten oberen Teil fortzufahren . Hier erstellen wir einen Farbverlauf. Der Gradient wird mit Hilfe von Wasser erzeugt. Also werden wir zwei Farben verwenden. Das ist blau, orange, grün. Blau steht oben, was, wie ich immer sage, mein hellerer Wert ist . Und dann ist hier mein Waldgrün, das ist mein dunklerer Wert. Und ich würde es nur mit Hilfe von Wasser nach unten auftragen . Ich meine, ich mische es in der Mitte und lass es fließen. Die Farben werden ineinander übergehen und uns ein wunderschönes Türkis geben. Das habe ich auch in unserer nächsten TO-Übung erklärt , wie man Kobalttürkis macht. Aber gleichzeitig möchte ich dir nur zeigen, wie schön Farben ineinander übergehen können , wenn du genug Wasser auf die Leute hast. Moment reicht das Wasser nicht aus und daher werden die Farben es nicht zueinander bewegen. Wir müssen noch etwas mehr Pigmente auftragen, sowie etwas mehr Wasser, damit die Pigmente ineinander fließen. Bei Aquarellen ging es schon immer um das Fließverhalten und darum , wie sich das Wasser bewegt. Weil Wasser kommt, bevor wir Farben sagen. Daher ist Wasser die einzige Quelle, die diesen ganzen Prozess wirklich, wirklich erstaunlich macht . Wie gesagt, Wasserfarben sind magisch und die Magie liegt hier drüben. Wenn du deine Arbeit machst, kannst du das so machen, dass sich das Wasser hier nach unten bewegt. Und ich verwende einfach meinen Pinsel , um es mit dem Hintergrund zu vermischen. Mein Volk ist nass. Ich verwende eine 300 g/m2 große, hundertprozentige Baumwolle. Arches, Papier, Ställe Ihre Nano-Leute sind die beiden Optionen, die ich normalerweise in den meisten meiner Bilder verwende , sind handgefertigte Menschen, was für TGS etwa 400 oder vier sind und die auch verwendet werden können. In diesem letzten Teil dreht sich alles um die Herstellung von buntem Waschgang, was bedeutet, dass ich für diese Waschung verschiedene Farben verwenden werde . Die Farben sind hauptsächlich blau, daher werden Sie keinen großen Unterschied darin sehen. Aber derzeit verwende ich einen Nicht-3GPP-Blogbeitrag. Ich habe mein Ultramarin verwendet. Ultramarin ist leichter und enthält einen gewissen Anteil Ihrer Körnung. Sie werden nicht in der Lage sein, eine Macho-Granulation zu sehen , wenn Sie Ihr Indigo aufgetragen haben, oder auch nicht, wenn Sie Ihr Payne-Grau auftragen, obwohl ich Ihnen gesagt habe, dass das einfach Wasser ist , das sich ineinander bewegt . Aber diesen speziellen Teil habe ich der Erstellung von Texturen gewidmet, womit? Ja, wir werden einfach Wasser plotten , um viele Texturen zu erstellen. Das ist ein sehr, sehr wichtiger Schritt für unsere zukünftigen Gemälde. Sie werden beobachten, wie wir unseren Zuschauer und den Vogel in Gelb tatsächlich bezahlen . Also sind wir bereit, es wird sehr, sehr aufregend. Es gibt viele Texturen , die wir verstehen werden. Einer ist schwarz, trink dein Wasser und ein anderer berührt deine Bürste auf nassen Sofas. Wie deine Farben Magie erzeugen können. Ich möchte Sie alle bitten, diese drei schnellen und kleinen Übungen durchzugehen diese drei schnellen und kleinen Übungen bevor Sie mit dem Malen beginnen. Da steckt viel, viel Energie und Verständnis dafür, was man erreichen kann wenn man nur diese drei Übungen malt. Ich schätze. Das ist es. Und ich werde einfach etwas Wasser hochgehen. Jetzt, wo vielleicht Fotos auf dem Grundstück nass sind und der nächste Plan, meine Leute sind nicht so gut. Sie können sehen, dass die Pigmente, die von der Stelle, an der wir gespritzt haben, ins Wasser übergehen. Sie können dies auch mit Hilfe Ihres Salzes tun. Ich habe es zwar in keinem meiner Bilder oft verwendet, aber das ist auch eine Option, die herausgeschnitten werden kann. 5. Bereite dein Papier vor: Bereite dein Papier vor. Lassen Sie Ihr Papier zunächst zwei bis 3 Minuten einweichen und ein Baum, der Wasser oder eine andere Leitung für einen Zeitraum von drei bis 4 Minuten hat , Bögen, 300 g/m², hundertprozentig aus Wattebäuschen hergestelltes Papier, kann normalerweise für zehn bis 15 Minuten verkauft werden. Aber ich verstehe , dass wir nicht alle zur Sicherheit Bögen benutzen, zwei bis 3 Minuten reichen aus. Vor allem sollten die Papiere nicht an Größe verlieren. Vielen von uns ist die Größe nicht bewusst, was bedeutet, dass jedes Aquarellpapier weniger Farben aufnimmt oder dass die Farben auf dem Papier sichtbar sind , sodass Ihr Gemälde nicht nach oben schaut. Die zweite Methode besteht darin, Wasser auf beide Seiten aufzutragen und es einfach auf eine Acrylplatte zu legen . Genau so, wie wir es gerade machen. Dadurch bleibt das EPO-Papier über einen längeren Zeitraum feucht , was wir normalerweise im Sommer oder an Orten mit sehr trockenem Klima benötigen . Das scheint zwar ein sehr kleiner Schritt zu sein, aber er spielt in all unseren Bildern eine wichtige Rolle. 6. Tag 1 - Abendliebe - Üben: Auf unsere D1 und es ist nicht klar, welche Leiste ich habe. Lassen Sie uns zunächst alle Farben verstehen , die wir für unser Gemälde verwenden werden. In erster Linie ist das unsere Hauptform, die ich von meiner Nische aus verwenden werde. Der zweite ist mein türkisfarbener Schwanz von der Marke Sennelier, ich war auch cool. Galgen bilden viele meiner Aquarelle. Dazu würde ich Indigo verwenden. Lassen Sie uns all diese Farben testen, während wir einfach mit unserer Malerei experimentieren. Sehen Sie, wie es funktioniert. Das ist also der Farbton , den Sie verwenden werden. Die zweite Form, die ich wählen werde, ist seine, mein türkisfarbener Schwanz. Das ist die türkisfarbene , maßgeschneiderte Form , die ich verwenden werde. Dann ist Geld. Entweder du kannst so mit dem Payne-Grau weitermachen, das ein bisschen Blau enthält. Du kannst die blaue Seite sehen, wenn ich sie nehme, ein bisschen heller, du wirst sehen, dass ich mehr auf die blaue Seite komme. Okay? Das ist also der Schatten. Wenn du jetzt kein Türkis hast, wie kreieren wir dann ein Türkis? Ich würde Ihnen gerne sagen, wie Sie es kreieren , falls Sie nicht diesen grauen Schleierkopf von Payne mit ENCO haben, wie ich Ihnen gesagt habe, die Farben können Sie immer durch Mischen kreieren. Und Türkis ist eines davon. Ich nehme etwas von meinem Schneiderblau und wir mischen etwas von meinem Dunkelgrün dazu. Kannst du einen Farbton sehen, der dem, den wir gerade verwenden, näher kommt Falls Sie Ihre anderen Blues mischen, enden Sie vielleicht auf 3D in Blau. Mal sehen, wie es funktioniert. Und ich habe einen Hundering dabei. Ich werde die Sterncreme hinzufügen. Diese Mischung ist ein bisschen anders, aber trotzdem kommen wir die wir brauchen, etwas näher. Ich füge einen Teil Blau mehr hinzu und ein bisschen mehr Grün hinein. Du kannst deine Sonnenbrillen immer so vorbereiten. Wie nähern wir uns einem Gemälde? Das ist etwas, worüber ich immer nachdenke, bevor ich male. In diesem Fall verwende ich gerne mein Skizzenbuch, um genau zu verstehen , wie ich meinen Carlos hinzufüge und wie ich die Seite darüber füge. Ihr endgültiges Bild erfordert zwar kein Abkleben, aber dieses kleine Teil ist immer gut, es abzukleben und einige klare Kanten zu haben. Also würde ich diese Entscheidung Ihnen überlassen. Aber da die Farben sehr stark sind und wir mit einer ordentlichen Menge Wasser unterwegs sind, das Abkleben hier eine gute Idee. Wenn Sie mit dem Abkleben fertig sind, fahren Sie mit den Finger an den Zahnrändern entlang , sodass keine Lücken entstehen. Unser letztes Bild ist nur schwer. Wasch ihm die Hände. Ich werde mich etwas anders auf PayPal vorbereiten. Ich hatte mit etwas von meinem Minzgrün. Jetzt musst du verstehen, dass die Farbe etwas undurchsichtig ist. Und weil es undurchsichtig ist, muss ich beim Malen nur ein Raster davon verwenden sonst kann ich nicht darüber hinweggehen und meine Kinder malen. Okay. So gehe ich vor. Und ich mache weiter und füge etwas von meinem Türkisblau hinzu. Du wirst sehen, dass noch mehr schönes Türkis auftaucht. Die Hauptidee besteht darin, eine gute Mischung zu erzielen. Zu diesem Zeitpunkt, an dem Farbe nahtlos vom helleren Wert , der hauptsächlich auf West liegt, zum dunkleren Wert, also Ihrem Türkis , übergeht. Wie bei einem Farbverlauf wechseln wir von einem dunkleren zu einem helleren Wert. Natürlich gibt es bei Gradient Washes in zwei verschiedenen Farbtönen. Wenn du einen Rundpinsel benutzt, musst du immer mehr über einen bestimmten Bereich gehen . Mit einem Rundpinsel bekommst du manchmal diese Linien und das wollen wir wirklich nicht für unsere Malerei, aber ich glaube, dass bei Wasserfarben weniger immer mehr ist. Wenn Sie also Glasfragmente verwenden, verwenden Sie sanfte Farben. Es würde Ihre Musterwirkung verbessern, verglichen Bombardierung Ihres Gemäldes mit Unmengen von Farben. Und das werden wir heute in diesem Gemälde untersuchen. Weil es hier nur um schwere Waschmaschinen geht. Daher ist ein solcher Farbverlauf unsere Grundlage für das Gemälde. Sobald wir das hinzugefügt haben, verschieben wir es einfach ein wenig , sodass die Farben ineinander übergehen. Sie können sehen, dass sich die Farben bewegen. Jetzt. Sobald sich meine Farben vom Bett bewegt haben, würde ich das trocknen lassen, falls Sie natürlich vorhaben, Ihre dunkleren Werte zu malen. Und in Richtung dessen, was wir tun können, ist, einen etwas dunklen Wert auf die Oberseite zu mischen und dem Ganzen einen weiteren Farbton zu geben. Sie sehen, wie schön alle Farben miteinander vermischt wurden. Du siehst keinen Schatten, der sich hier und da bewegt. Dafür benötigen Sie Papier aus 100% Baumwolle, falls Sie alle Farben oder Schattierungen wie diese bestellen möchten. Wenn Sie auf Erstellen klicken möchten. Ich freue mich so, diesen zu sehen. Und im letzten Teil geht es darum, deine Klasse zu erstellen. Wenn Sie nun Wolken jeglicher Art erstellen möchten, sollten Sie zunächst Ihre Wolken malen. Ich habe meine Richtungswolken immer geliebt und ich benutze meine Pinsel so. Wenn Sie jetzt die Spitze Ihres Pinsels verwenden, erhalten Sie kleinere Wolken. Wenn du etwas Druck ausübst und ihn dann so anhebst, wirst du größere Wolken kommen sehen. Lassen Sie uns dieselbe Methode für die Erstellung der Wolken verwenden. Also entweder du kannst weitermachen und dein Ziel verwenden oder das Payne's Grau mit deinem Türkis, um Oreo dunkler zu machen, um die Wolken zu malen. Diese Klasse ist jedoch nicht nur auf Wolken ausgerichtet. Für die Teilnahme an einem außergewöhnlichen Cloud-Kurs möchte ich Sie bitten, sich meine anderen Kurse zum Thema Wolken anzusehen. In der Zwischenzeit, wenn Sie mehr Wasser oder mehr Farben in Ihrem Pinsel haben , tippen Sie ihn ab oder tupfen Sie ihn auf einem digitalen ab. Zuallererst gibt es viele Alternativen in jeder Farbe, sei es das Tor oder Paynes Grau, oder Sie haben kein Türkis, Sie können das Türkis treffen und es dann verwenden. Halten Sie also all diese Farboptionen bei sich oder welche Farbe der , die Sie haben, nahe kommt. Sie können das verwenden, falls Sie in Gesamtkosten etwas Weiß verwenden, Sie erhalten eine Mintfarbe, die wir jetzt verwenden Sobald diese Wolken fertig sind, würde ich das trocknen lassen und Ihnen genau zeigen , wie ich meine Blätter bemale. Sie müssen nur Druck auf Ihre Bürste ausüben und sie abheben. Nun, das ist kein großartiger. Lass uns das noch einmal durchgehen. Schon wieder. Lass uns einfach Druck ausüben und es noch einmal durchgehen. Lass uns einfach ein Vergnügen hineinlegen und es noch einmal durchgehen. Kopf und male noch ein paar Blätter mit unserem kleineren Pinsel. Wenn du Blätter mit deinem kleineren Pinsel bemalst, kannst du das machen, was du willst. Und ich gehe immer kopfüber und sie haben deine Größe und die Form deiner Blätter. Weil das sehr, sehr wichtig ist. Auch hier würde ich weitermachen und nur diese Blätter vorschlagen Wie immer der Fall. Also mach weiter und übe ein paar Blätter bevor du das letzte Bild übermalst. Wenn Sie Ihren kleineren Pinsel verwenden, ist das absolut in Ordnung. können Sie in Bezug auf Ihre Form und Größe viel kontrollieren Wie ich sehe, können Sie in Bezug auf Ihre Form und Größe viel kontrollieren, Ihre Pinsel entscheiden sehr über die Formgröße sowie die Ausrichtung Ihrer Blätter. Wählen Sie Ihren Pinsel also sorgfältig aus. Sie können eine Größe 468 verwenden, unabhängig davon, welcher Pinsel sortierbar ist. Die Eizellen dafür. Heb deinen Pinsel auf. Benutze die Spitze deines Pinsels. Ich brauche etwas mehr Farbe auf meinem Pinsel. Lass uns das noch einmal durchgehen. Berühren Sie Ihren voll beladenen Pinsel, befeuchten Sie das Papier und Sie können sehen, wie die Magie automatisch passiert. Sie werden sehen, wie wir mit einem sehr einfachen Blatt fertig sind. Sie müssen kein Experte sein, um diese Blätter zu bemalen. Es ist also absolut in Ordnung wenn Sie nicht wissen , wie man es malt und wie man es genau so macht, dass etwas Ähnliches wie dieses vollkommen in Ordnung ist. Ich verstehe die Wolken wieder wir haben die Wolken nur in diesem speziellen Teil aufgetragen, aber für unser Gemälde würden wir die dunkleren Werte nach unten und die dunkleren Werte nach oben hinzufügen . Sobald wir damit fertig sind, würden wir weitermachen und diese Blätter zeichnen. Sie können sehen, dass ich einen Vogel gezeichnet habe, mir wirklich hilft, eine Skizze, einen Umriss zu zeichnen. Oder ob, ich kann natürlich gehen und dann mit dem Malen beginnen. Und daher ist dies Ihr erster Tag. Ich freue mich riesig. Lass uns weitermachen und mit unserem Hauptgemälde beginnen. 7. Tag 1 - Abendliebe - Malen: Ich habe mein Papier bereits vorbereitet und jetzt ist es an der Zeit, mit dem Hinzufügen der Farben zu beginnen. Wir wählen den hellsten Wert und mischen ein bisschen türkisfarbenes Intuit, Mint und etwas Türkis, sodass wir ein Blatt , das sowohl fantastisch als auch hervorragend aussieht. Es gibt den Glanz, den wir für dieses Gemälde brauchen. Sie werden wissen, dass wir weitermachen und eine begrenzte Palette entfernen. Die Übung mit der begrenzten Palette gibt uns viele Möglichkeiten, mit den Werten zu spielen. Werte. Außerdem ändere ich mich nicht wirklich in hohem Maße. Ich würde insgesamt drei bis vier Farbtöne erstellen drei bis vier Farbtöne und das gesamte Bild fertigstellen. Ich mache ein Farbfeld, das von links nach rechts und dann von rechts nach links verläuft. Auf diese Weise kann ich wirklich das gesamte Papier abdecken, da ich Ihnen anfangs nur gesagt habe, dass diese Mintfarbe eine gewisse Porosität hat, was bedeutet, dass sie eine gute Menge Weiß enthält. Wenn ich es also in großen Mengen auftrage, wird dieses Papier immer undurchsichtiger und wir können es für den Wolkenfleck übermalen. Bei den Papierformaten A5 kannst du, wie ich dir schon gesagt habe, wie ich dir schon gesagt habe, weitermachen und sogar ein kleineres Papier verwenden. Eine A5-Größe ist jedoch ideal für all diese Experimente. Sie werden Ihnen helfen, das Bild zu verstehen und es besser zu übermalen, als wenn Sie mit bereits kleinerem Papier weitermachen , das uns Seele gibt und uns weniger Gelegenheit gibt, zu experimentieren und alle Farben zu verstehen sowie die Wolken klar darzustellen. Wir machen weiter und fügen etwas von unserem Türkis sowohl im oberen Bereich als auch in den unteren Medien hinzu. Der untere Bereich wäre natürlich viel dunkler. Wenn wir anfangen, die Wolken anzuwenden, werden Sie das beobachten. Und selbst das oberste ATO wird ein oder zwei Nuancen dunkler sein als das, was Sie gerade sehen. Ehrlich gesagt ist es nur ein Farbverlauf, den ich versuche zu bekommen, und ich liebe es, mit Farben zu spielen. Das ist eine andere Sache. Das Spielen mit Carlos hilft dir wirklich, ein gutes Gleichgewicht zu finden. Und du machst nicht wirklich weiter und kämpfst mit einem von denen oder versuchst , etwas zu tun , das dir beigebracht wird. Wenn du anfängst, mit Wasserfarben zu spielen, fängst du an, mit diesem Medium zusammenzuarbeiten. Und wenn du anfängst, mit dem Medium zusammenzuarbeiten, hilft es dir wirklich, dich zu beruhigen, meditieren, und es bringt dich in eine Position, in der du anfängst, es zu lieben und dich völlig darauf zu verlieben. Ich verwende meinen DaVinci-Peptid-Pinsel, um diese Wolken hinzuzufügen. Ich kreiere mehr türkisfarbene Wolken. Wenn Sie kein Türkis haben, wissen Sie, wie Sie tatsächlich eine Farbe herstellen können , die dem türkisfarbenen Farbton näher kommt , den Sie auch gerade haben. werden nicht nur am oberen EOB arbeiten, Wir werden nicht nur am oberen EOB arbeiten, sondern auch am unteren Bereich. Die unteren Medien wären, wie ich Ihnen gesagt habe, viel düsterer das, was sie jetzt sind. Den mittleren Bereich habe ich heller gestaltet und die Leute werden es so erkennen. Das Blau der Wasserfarben steckt praktisch in den Menschen. Das heißt, je mehr Sie es weiß lassen oder je mehr es ist, weniger Pigment auf dem Papier liegt, desto schöner wird das Ergebnis. Fahren Sie fort und verwenden Sie meinen Pinsel in Rundumbewegungen, um einen größeren Bereich abzudecken. Sie können Ihren Pinsel auch mit mehr Pigmenten bestreichen, um eine größere Fläche abzudecken. Beides bei Indigo Orals verwenden. Sie können auch Paynes Grau für diesen Taco-Wert nach unten verwenden . Die Wolken, die wir ständig malen, sind absolut locker. Darüber haben wir keine Kontrolle. Man muss nur verstehen, dass ein Drittel der Menschen weiß bleiben sollte. Andres zwei Drittel kannst du mit den Wolken abdecken. Der obere Teil sollte etwas kleiner sein als der untere Teil , den Sie hatten, was den dunkleren Wert der Wolken angeht . Wir werden nicht viel am mittleren Teil des Gemäldes arbeiten , da ich möchte, dass es weiß bleibt. Oder du kannst die Farbe sagen, die wir schon drüber aufgetragen haben und ruhen, ich werde die Seiten reinigen. Nun, warum viele von Ihnen vielleicht fragen, dass ich das aufräume. Es gibt uns tatsächlich die Möglichkeit, keinen festen Blumenkohleffekt zu erzielen oder es verhindert den Hintergrund. Hintergrund ist, dass Ihr Papier nass ist und das Wasser darin und um es herum, weil das Wasser in und um es herum ist, es beginnt, zurück in Ihr Bild zu fließen , wodurch pro Blumenkohleffekt für zu wenige Bereiche des Gemäldes mit überschüssigem Wasser Blätter Blumenkohleffekt für zu wenige Bereiche hinterlassen. Daher kann so etwas Bestimmtes immer vermieden werden. Schließlich denke ich, dass dies der letzte Bereich ist , den ich etwas ausführlicher behandle. Und dann würde ich es wohl an dieser Stelle belassen , außer im unteren Bereich wo ich vorhabe, etwas mehr von meinem Indigo und Türkis hinzuzufügen. Das war's. Ich bin ziemlich zufrieden damit, wie es ausgegangen ist. Und die Wolken locker zu halten, hilft mir wirklich , meiner Malerei viel Geschmack zu verleihen. Es zeigt, dass Sie viel Selbstvertrauen in Ihre Pinselstriche haben, dass Sie mit nur wenigen Strichen und ein paar Farben wirklich ein schönes Gemälde erstellen können mit nur wenigen Strichen und ein paar Farben wirklich ein schönes Gemälde . Es hilft Ihnen nicht nur Ihre Aquarellfähigkeiten zu entwickeln, sondern hilft Ihnen auch, zu meditieren und sich nur auf ein paar Blätter zu konzentrieren, wodurch Sie viel mehr Möglichkeiten haben, viel schönere Gemälde zu erstellen , als wenn Sie weitermachen und viele Farben verwenden. Wie du zahlst, Gelb, Orange usw. Was ich in den letzten Jahren auch für viele meiner anderen Bilder verwendet habe , aber für Landschaften habe ich in den letzten Jahren erkannt, dass weniger mehr ist. Wie Sie sehen können, sind meine Leute sehr lange nass geblieben , da ich sowohl Wasser auf die Produktseite aufgetragen habe als auch das Papier sehr, sehr gut benetzt habe. Dies ist ein wichtiger Aspekt bei schweren Wäschen. Wenn du die Leute gut verlassen kannst, bleibt es für eine lange Zeit nass. Aber habt Verständnis dafür, dass wir nicht auf die Leute warten wollen , damit es bei Hinweisen an Größe verliert Zwei bis 3 Minuten Wartezeit sind ausreichend. Als ob dein Papier komplett austrocknet und dann mit unseren Blättern beginnen würde. Blätter und etwas , das ich immer, immer gerne male. Aber da wir alle am Anfang stehen und die Aquarellmalerei neu für uns ist, würde ich immer gerne den Kopf und die Struktur ändern. eine Struktur zu geben Unserem Gemälde eine Struktur zu geben, ist praktisch eine Skizze. Es hilft Ihnen wirklich, den Rahmen dafür zu legen , wo Sie genau vorgehen und Ihr Publikum hinzufügen möchten. Ich möchte Sie bitten, ein paar Minuten zu warten, bevor ich anfange, meine Seite hinzuzufügen, und dann weitermachen und malen. Der grundlegende Hintergrund unseres Gemäldes ist bereits fertig. Was auch immer wir jetzt tun , wir befassen uns hauptsächlich mit den Details. Die Detaillierung gibt wirklich den Ton des Gemäldes an. Wir haben minimale Farben hinzugefügt, und diese Detaillierung wird nur mit Hilfe einer Mischung aus Türkis - und Indigooraltönen erfolgen . Sie können auch nur mit Indigo oder Payne's Grey weitermachen. Diese Entscheidung überlasse ich Ihnen. Es ist nur eine dunkle Farbe, die wir vier bis vier Pfund hinzufügen müssen. All die Details , die wir normalerweise machen , haben hauptsächlich mit den Vordergründen zu tun. Vordergründe sind etwas, das wir immer beobachten und es ist uns nahe. Und je nach Perspektive müssen wir diese Details zu unserem Gemälde hinzufügen. Ich füge noch ein paar Blätter hinzu. Ich werde diese Blätter weiter hinzufügen und es wäre ein etwas langer Prozess. Und sowohl links als auch rechts würde ich immer mehr davon hinzufügen, die du verwendest. Es ist also ein kontinuierlicher Prozess. Ich sage, dass du es auch zusammen mit mir weiter hinzufügen kannst, aber ich weiß, dass das Papier nicht mehr glänzt und du praktisch nicht aufnehmen kannst, wie und wo genau ich diese Dekolletationen hinzufüge. Das ist etwas, das ich immer gerne vermeide oder das ich dir in diesem speziellen Teil nicht gerne sage oder dich im Dunkeln tappen lasse. Aber ja, Patienten sind etwas, das ich immer, immer in Wasserfarben sehe, das ist sehr wichtig. Wenn Sie die Patienten haben, werden Sie gut belohnt, also behalten Sie die Patienten und sobald ich anfange, unsere Blätter zu malen, können Sie genau sehen, warum ich das strukturiert habe. Ich strukturiere es im Grunde in Bündeln . Angesichts der Orte , die mehr als ein paar der Orte sind , gibt es weniger. Und wir strukturieren unser Leben weiter. Ich möchte, dass Sie in der oberen rechten Ecke beobachten , dass Sie ein Glas Wasser haben, das vollständig blau ist, und ein Glas Wasser, das noch weiß ist. In diesem speziellen Gemälde benötigen wir jedoch keine weitere Frischwasserversorgung. Aber bei vielen anderen Gemälden gibt es eine Methode zur Neugewichtung oder Sie benötigen frischen Wasservorrat , um fortzufahren und an einigen Stellen eine weitere Wasserschicht hinzuzufügen. Ich denke, in dieser speziellen Phase ist es wichtig, eine andere Nachrichtenquelle oder einen anderen neuen Ort zu haben , an dem Sie Wasser für sich selbst aufbewahren können. Ich mache dieses Ding als Übung und ich mache es ziemlich regelmäßig für alle meine Bilder. Ich habe zwei Gläser, immer, immer griffbereit, da ich die 30-Lesetechnik verwendet habe , bei der Sie oft für viele meiner Blumen sowie Landschafts- und Stadtskizzenbilder verwendet haben. Angesichts der Jahre muss ich zumindest ziemlich oft nachfeuchten, um entweder die Büsche oder die Bäume zu malen usw. Wir sind jetzt mit unserer Zeichnung fertig und es ist an der Zeit unserem Gemälde den dunkelsten Wert zu verleihen. Das wirst du aufnehmen. Ich gehe immer von einem helleren zum dunkleren Wert über. Es gibt keine Möglichkeit, wieder Wasserfarben zu verwenden, wenn Sie erzwungen den dunkelsten Wert anwenden. Daher werden alle Vordergründe und alle Details, die wir mit dem dunkelsten Wert machen, am Ende gemacht. Ich würde sagen, ab jetzt dreht sich alles ums Meditieren und es geht darum Ihre Patienten und/oder Tests oder so dazu zu bringen, in den nächsten Minuten ausschließlich Blätter und Zweige zu malen Blätter und Zweige zu malen. Ja, das ist das einzige , was wir zu unserem Bild hinzufügen werden. Der Ton des Gemäldes wird Set genannt. Es sind nur die Details, von denen ich dir gesagt habe , dass sie noch übrig sind. Sobald wir diesen Teil detailliert beschreiben, das ganze Blau und kommen das ganze Blau und die Schönheit des Gemäldes zusammen. Was ich normalerweise damit meine, mit Wasserfarben zu meditieren ist, weiterzumachen und sich voll und ganz auf Ihre Malerei zu konzentrieren. Dies ist ein langsamer Prozess und Sie können auf dieser Ebene viele Fähigkeiten entwickeln. Zuallererst hilft es Ihnen, sich zu konzentrieren und mit nur einer Farbe zu arbeiten hilft es Ihnen, sich zu konzentrieren und mit nur einer Farbe zu , nicht nur unsere Patienten weiterzuentwickeln, sondern auch, einen einzelnen Farbton besser zu verstehen. Das Bemalen der Blätter ist absolut langsam und das ist einer der Gründe. Also die Klassen benennen, mit Wasserfarben meditieren. Sie müssen wirklich, wirklich die Geduld und das nötige Verständnis dafür haben, die Formen und Größen eines bestimmten Motivs selbst zu ändern . Wir arbeiten mit einem einzigen Thema, schaffen aber so viel Zufälligkeit und dieses eine Thema. Ich mache weiter und erstelle die Formen und Größen von Blättern und zeige, dass es in der Natur nur wenige Blätter gibt, die in der Natur als Fressen vorkommen, wohingegen es nur wenige Blätter gibt, die auch sind oder an einem bestimmten Zweig einmalig vorkommen. Dies sollten wir alle berücksichtigen, wenn wir an einem Gemälde arbeiten, das die Natur darstellt. Wenn Sie jedoch an der Skizze von Städten arbeiten, ist es viel strukturierter, da die meisten Gebäude von Menschenhand geschaffen wurden. Daher ist die Wahrscheinlichkeit von Zufälligkeit viel geringer als zu der Zeit, in der wir weitermachen und Wasserfälle als Himmel malen, jegliche Art von Hügeln, Bergen usw. All das kann nicht verloren gehen. Und die Herangehensweise kann viel einfacher sein, würde ich sagen, da es so viel Schönheit gibt wie auch so viel von n, Malerei. Das alles. Lose Landscape war schon immer eines meiner Lieblingsthemen. Es motiviert mich bis heute all diese losen Zweige, Blätter, dann etwas Laub usw. zu malen . Allerdings werdet ihr anhand dieses Gemäldes sehen, dass wir einige Stellen strukturieren, an denen es, wie ich euch schon gesagt habe, Audio gibt, und es wird wenige Stellen geben, an denen wir nicht viel strukturieren und es abschaffen. Lockerer mit ein oder zwei Blättern hier und da. Bretter usw. werden zu unseren losen Je weiter wir diese Abstimmungstage hinter uns haben, desto mehr Tiere, Landschaftsbildern hinzugefügt , was wir gerade machen. Es wird allerdings etwas grober skizzenorientiert sein . Ich gebe Ihnen die Art von Schablonen , mit denen Sie immer den Tracer verwenden und ihn dann zum Skizzieren Ihres Motivs verwenden können immer den Tracer verwenden und . Mündliche Texte zeigen Ihnen sogar, wie Sie diese verschiedenen Themen auf einfache Weise skizzieren können. All das zusammen wird wirklich aufregend sein. Und ich freue mich sehr, diese 14 Tage mit Ihnen zu teilen diese 14 Tage mit Ihnen und mit Ihnen zu malen. Ich möchte Sie alle bitten, Ihre Projekte kontinuierlich zu aktualisieren und in die Projektgalerie hochzuladen. Es hilft mir wirklich zu verstehen, was ich noch hinzufügen kann Falls Sie Schwierigkeiten haben, es im Diskussionsbereich zu posten, würde ich alle Ihre Fragen so schnell wie möglich beantworten. Alles, was wir tun, beginnt mit der Gewichtung des Papiers bis hin zum endgültigen Hinzufügen dieser Blätter. Das alles. Echtzeit, wodurch Sie einen Kredit für einen Teil d erhalten und wirklich den funktionierenden Zustand des Gemäldes schafft. Zusammen mit mir habe ich zu jedem Bild einen ersten Teil hinzugefügt, der sich hauptsächlich damit befasst, wie und welche Farben ich verwende, sowie einen kurzen Einblick, wie man locker malt, ohne die Kontrolle zu verlieren. Das habe ich über viele Jahre gelernt und ich weiß, dass es anfangs sehr einfach aussehen könnte, all diese Wolken, diese einfachen Blätter, zu bezahlen. Aber wenn du deine Farben und Leute wirklich zusammenbringst, ist das vielleicht kein oder wirklich, wirklich einfacher Prozess. Es dauert eine Weile und ich weiß, dass ihr das schafft. Wenn du zusammen mit mir da bist, dreh dich um, es geht dir großartig. Du machst das großartig. Glaub mir, du gehörst zu den Menschen, die ihrem Herzen gefolgt sind und dass wir etwas Neues gelernt haben , was innerlich schon größer ist und eine großartige Arbeit ist, die du regelmäßig für dich selbst übst. Jetzt ist es an der Zeit, die Zweige weiter zu streichen und zu verstehen , wo genau ich malen oder hier und da weitere Blätter hinzufügen möchte . Es ist ein kleines Innere. Die meiste Arbeit wurde bereits erledigt. Es ist normal. Schnelle Sache, die wir ab und zu machen wollen und dann ein letztes Bild bei uns haben. Dein Papier trockne ab, bevor du es von der Acrylplatte abhebst. Acrylplatte natürlich, wie ich schon gesagt habe, muss man die Leute für einen längeren Zeitraum dort halten oder hält es zusammen. Es lässt sich nicht so leicht einknicken. Und es gibt noch viel mehr gute Dinge an der Verwendung Ihres Codes. Ich hoffe, dass Sie alle diesen Prozess gemacht haben und Ihr Papier für dieses spezielle Bild nicht mit Klebeband aufgeklebt haben, da Sie dadurch weniger Zeit für den Unterricht haben würden weniger Zeit für den Unterricht , als wir das ausarbeiten müssen. Bis jetzt. Ich habe dir viel über deine Vorder- und Hintergründe erzählt. Aber Harvey ahnt, was wir genau machen wollen. Hier liegt für uns das gesamte Innere des Projekts darin , einen Kontrast zu entwickeln, und Tap ist am wichtigsten. Nun, die Entwicklung dieses Kostenkontrasts lohnt sich irgendwann, der Prozess des Hinzufügens all dieser Werte, der Prozess der Schaffung der Hintergründe, Vordergründe usw. Es ist etwas, das ziemlich viel Aufwand erfordert , und Sie müssen Ihre Zeit mit der CD effizient nutzen. Also, was du das verstehen kannst, wie du in Schichten arbeiten kannst. Ebenen bedeutet, dass es derzeit im ersten Projekt nur darum geht, mit zwei Ebenen zu arbeiten. Aber je weiter wir uns mit den anderen Projekten befassen, desto mehr Ebenen werden hinzukommen und Sie können nur das Motiv in Betracht ziehen, das Sie malen möchten, aber trotzdem eine schöne Ebene für Ihren Hintergrund haben. Ich ändere den Wert immer gerne. Das sind deine helleren und dunkleren Töne wie du sie für den Hintergrund gesehen hast. Es geht im Grunde darum, Ihr Gemälde auf die Ebene des Nebengebäudes zu bringen. Dies kann sogar mit Hilfe Ihres Bleistifts, Papiers oder was auch immer Sie tun möchten, geschehen . Sie können zunächst eine Miniaturskizze erstellen und dann mit dem endgültigen Gemälde fortfahren. All das zusammen. Du kannst es auf diese Weise klären. Oder du kannst auch weitermachen und genau so malen, wie ich es heute gezeigt habe. Zu Beginn kannst du mit einem kleinen Gemälde beginnen zeigt, wie du deine Wolken und den Hintergrund gestalten möchtest . Und dann übe einfach einfache Blätter. Einfache Fächer wie diese helfen Ihnen im Grunde, Ihre Fähigkeiten stark zu entwickeln . Anfangs ist keiner von uns mit Wasserfarben bestens befreundet und zu viele von uns, das ist eine wirklich, wirklich herausfordernde Aufgabe. Ich habe von so vielen meiner Schüler gelernt , dass dies eine Herausforderung war. Wasserfarben sind so eine Herausforderung. Ich erhalte nicht das genaue Ergebnis. Ich habe wirklich nicht die Art von Bild, die ich haben wollte, oder vielleicht passt das Thema nicht zusammen und es gibt so viele andere Gründe. Aber wenn du anfängst, es immer wieder zu üben, wirst du feststellen, dass selbst kleine, kleine Aspekte dieser Aquarellmalerei wirklich viel verändern können , was deine Malgewohnheiten angeht und auch, wie du durch deine Motive gehen willst. Ich denke, das ist es. Fahren wir mit unserem nächsten Teil fort, obwohl es dafür keine Reihenfolge oder Wege gibt. Vielleicht ein paar kleine Details hier und da. Und dann sind wir komplett fertig. Wir würden die Leute mit Hilfe eines Spatels Orals vom Echolalbrett entfernen. Sie können das Papier auch vollständig trocknen lassen. Es löst sich automatisch von der Acrylplatte. Wir werden morgen weitermachen und oder beides mit den gleichen Farbsets malen . Ich möchte also nicht, dass ihr das Farbmuster ändert , das wir gerade haben. In der Zwischenzeit kannst du sehen, dass ich mit Hilfe meiner weißen Gouache oder einer anderen weißen Deckfarbe, die du verwenden kannst, einen Mond meiner weißen Gouache oder einer anderen weißen Deckfarbe, die du verwenden male, um das zu malen. Es wird Reflexionen des Bootes im Wasser geben, und das ist eher Richtung, also warten wir darauf. Wir werden auch ein Training haben und ich werde dir das Schlimmste geben. Und so eine automatische Tracing-Methode , mit der Sie in Rom arbeiten können, dass es für jeden einfach ist, auch wenn Sie möchten, dass Sie aquarellieren, wäre das für Sie kein Problem. 8. Tag 2 - In die Schatten - Üben: Also Leute, ich bin am zweiten Tag zurück . Aber bei der Übung mit Zahnseide, dieser Übungsübung dreht sich alles darum, Wasser zu erzeugen. Nun, Wasser und Reflexion sind etwas , das ich Ihnen ausführlich erzählen werde. Machen Sie diese Übung, okay, beginnen wir zunächst damit wie man dieses Wasser malt und wie man malt. Dies ist keine absolute Ruhewassergöttin. Nicht wenige sind ins Wasser gegangen. Aus diesem Grund wirst du keine exakte Spiegelung des Boards auf dem Wasser finden . Übrigens verwende ich 185 g/qm, hundertprozentige Baumwolle, die Menschen in meinem Skizzenbuch, das Sie gerade in sich aufnehmen. Dieser ist von Vibrant Parcels. Und ich benutze Vibrant Bustling Sketchbook nur für sehr, sehr niedrige Zeiten. So wie wir es tun. Passen Sie diese Skizzenbücher an, Sie können sie für viele Ihrer Übungen verwenden, je nachdem, welche Art von Papier Sie mögen, Sie können es immer entsprechend besorgen. Ich werde den geringsten Wert für die Aktie wählen. Also beginne ich mit dem niedrigsten Wert oben und nehme ihn nach unten. Dies ist zwar nicht das genaue Spiegelbild des Gemäldes, das wir machen werden, aber es ist etwas, das dem nahe kommt, was wir in unserem letzten Bild tun werden. Lassen Sie uns mit unserer Arbeit fortfahren. Und ich bin einfach gut. Ich habe dieses Aufzeichnen von Leuten wirklich geliebt , da es mir so klare Kanten gibt. Ich habe ziemlich lautstark darüber gesprochen, diese Washi-Tapes immer dann hinzuzufügen , wenn sie in Ihrem Skizzenbuch benötigt werden, da sie verhindern, dass Ihr Papier in der Haltung stark nachgibt . Und zweitens, was es bewirkt ist, dass es dir die ganze Orange gibt, die zweite, gut, aber nie, nie, nie. Also Leute, ich freue mich sehr, Ihnen das immer, immer, wann immer Sie mit einer Art von Malerei beginnen, sagen zu können. Der obere Teil ist hauptsächlich ein Bereich des Himmels, aber Sie können den Bereich des Himmels malen oder sogar weitermachen und ihn einfach übermalen. Ich werde einen dunkleren Farbton dieses Wertes auftragen. Das war bereits auf meinem Gaumen vorhanden und das ist mein, ich mache weiter und verwende dieselbe Palette, um die Farben hinzuzufügen. weiter ich nach oben gehe, desto leichter wird es. Leere es aus. Wenn Sie nun viel , viel Wasser haben, können Sie es einfach mit Hilfe von Taschentuch abnehmen. Das Taschentuch ist sehr, sehr hilfreich. Wann immer Sie an einem Aquarell arbeiten, Alter so praktisch wie möglich. Ich werde diesen Spaziergang fortsetzen. Und da mein Papier momentan zu nass ist , kann ich nicht viel laufen. Okay. Das ist das Payne-Grau, das ich gerade mit maßgeschneidertem Türkis kombiniere, das ich hatte. Ich habe dir bereits gesagt, wie man diesen Taylor türkis macht, die dunkelsten Werte in Richtung Mitte. Und was ich dann tun werde, ich werde einfach auf diese Wellen treffen. Sie können eine solche Lücke setzen und mit dem oberen Teil des Gemäldes fortfahren. Es ist einfach, einfach. Und es erfordert wirklich sehr wenig Zeit , um diese Wellen zu malen. Okay, lass das etwas trocknen , bevor wir mit unserem Abstand fortfahren und einige unserer dunkelsten Werte hinzufügen. dunkelste Wert ist hauptsächlich oder Paynes Grau oder was auch immer du bei dir hast. Weißt du, was manchmal passiert, ist, dass das Indigo wirklich dunkel ist und deshalb verwenden wir dieses spezielle Indigo für unser Gemälde. Manchmal hat man kein sehr dunkles Indigo bei sich. Sie verwenden den helleren Wert von Paynes Grau oder das Grau, das etwas Blau enthält. Oder ich füge den dunkelsten Wert nach unten hinzu. Dies bedeutet, dass gemäß der Regel der Perspektive eine atmosphärische Wirkung besteht. Und wenn Sie sich weiter von Ihren Augen entfernen, werden Sie feststellen, dass all die Linien und alles viel dunkler werden als das, was Sie normalerweise in Ihrem Gemälde aufgenommen haben. Ich weiß, dass das nicht die richtige Klasse ist. Wir werden alles über Malerei besprechen. Was ist eine Reflexion? Ich habe dafür eine eigene Klasse. Wenn du jemand bist, der gerne Wasser malt, habe ich Aquarell, Meereswellen und zwei meiner anderen Kurse, in denen ich noch einen Kurs zum Thema Malen bekommen würde . Nur Quartale. Ich denke, das ist etwas, das ich in keinem meiner Audiomalereien und in meinen kommenden Kursen ausführlich untersucht in keinem meiner Audiomalereien und habe. Also vielleicht der CEO oder irgendwann werden Sie das kommen sehen. Endlich ist das wirklich, wirklich dunkel geworden , was ich nicht benutzen möchte. Lass uns das einfach noch einmal versuchen. Wenn so etwas passiert, kann man es immer mit Hilfe von Humor schaffen. Es ist okay, eine oder zwei dieser Zeilen wie diese zu verwenden. Dann füge ich einfach sehr dünne, dünne Linien hinzu. Das reicht aus, um zu zeigen , dass wir von unserem dunkelsten Wert zum helleren Wert an der Spitze übergehen. Wie Sie sehen können, ist das kein ruhiges Wasser mehr. Es steckt viel, viel Bewegung drin. Hallo damit. Falls Sie eine Linie wie diese zeigen möchten, in der sich Ihre Werte ändern, oder Sie möchten einfach zeigen, dass dies der Bereich ist, den ich sowohl für meine Wolken als auch für den Himmel bezeichnen möchte , was hauptsächlich Ihre Horizontlinie ist, die das Skype-Tribunal Wasser an Land unterscheidet. Auf diese Weise kannst du immer weitermachen, ich hätte es einfach geändert, aber du kannst jede Art von Wolken hinzufügen, oder sogar du kannst etwas Laub, Berge usw. hinzufügen , alles, alles und jedes wird zusammengefügt. Nochmals, ich werde diesen Bereich ausräumen. Lassen Sie uns die Farben ein wenig im Detail verstehen. Obwohl. Ich weiß, dass wir diese Farben, die wir jetzt besprechen werden, bereits besprochen haben. Das ist der erste Nerz , den Carlo benutzen wird. Für mein Gemälde. Wir werden eine gewisse Menge an Partikeln mit der Mintfarbe wie folgt verwenden . Okay. Mach weiter. Etwas Indigofarbe. Oder Sie können dem bereits vorhandenen Taylor-Türkis sogar Dinge hinzufügen . Und dann der dunkelste Wert, der mir Julie York beschert. Auf diese Weise fügen Sie mehr Farben hinzu und Sie können einen, oh, sehr schönen Effekt hier auf der linken Seite sehen . Während es hier trocken wird, können wir reingehen und ein kleines Buch malen. Angeblich geht das meiner Abstimmung voraus. Hi, ich habe eine kleine Schlange hier drüben. Okay. Dies ist mein kleines Buch , das ich bei mir habe, einige Überlegungen zu unserem Boot. Nun, es gibt verschiedene Arten von Reflexionen, über die man sich immer austauschen kann, aber wie wäre Reflexion genau so. Also würde mein Wasser eines Tages dein und mein Spiegelbild auch ähnlich induzieren. Es kann länger sein, es kann kürzer sein, je nach Winkel des T. Das R des T wird also zu diesem Zeitpunkt sehr wichtig. Es hängt alles davon ab, wann Sie fotografieren, also morgens, nachmittags, abends, abends, abends, wenn ich schwöre, es ist. Okay. Nun, ich würde weitermachen und mir nur ein ganz kleines Bild davon machen, was heißt. Daher musst du die Wellen des Wassers zeigen. Es gibt auch eine Person, die vertikal getrennt sitzt. Jetzt hast du den dunkelsten Wert, und das ist dein Indigo. Um die Schatten des Bretts zu zeigen, das nur in einem Bereich um das Brett herum dunkler ist. Wir machen weiter und fügen ein paar davon hinzu , um es zu überprüfen. Und das ist eine sehr kleine und einfache Prüfung. Natürlich können Sie es selbst machen und es sich ansehen. So funktioniert es für dich. Für mich ist es einfach zu erklären, aber ja, es direkt zu schicken kommt auf die Leute an und wie man das macht. Es könnte ein bisschen schwierig sein. Es ist also alles Übung und wenn Sie einmal geübt haben, werden Sie mit Sicherheit den Dreh raus haben. Okay. Das war's. Lassen Sie uns nun das Klebeband entfernen und uns ansehen, wie die beiden Übungen aussehen würden. Das ist einfach und doch interessant, und ich kann Ihnen sagen, dass es für all Ihre zukünftigen Gemälde sehr nützlich sein würde . Okay, jetzt bleib ich bei meinen Händen. Hallo Baby, liebe es, wenn diese Übungen, bevor ich mit meinem letzten Bild weitermache, immer, weißt du, das ist etwas, das ich für meine zukünftigen Projekte oder für mein zukünftiges Bild oder meine Miniaturmalerei mache. Und ein Verständnis dafür, wie das funktioniert. Ich werde sogar diesen speziellen Teil der Zeichnung in den Ressourcenbereich hochladen diesen speziellen Teil der . Du kannst weitermachen und es zurückverfolgen. Wenn Sie nicht wissen , wie Sie es verfolgen können, werde ich es im nächsten Teil erklären. 9. Tag 2 - In die Schatten - Nachverfolgen: Lassen Sie mich Ihnen sagen, wie wir vorgehen und diese gesamte Skizze vom Gemälde oder die falsche von dem Foto, das Sie haben, löschen diese gesamte Skizze vom können. Mit jeder Art von Hoffnung auf EBS zu gehen , wie weit oder was man normalerweise sehen kann, was genau war. Machen Sie einfach weiter mit diesen Zeilen. Es besteht die Notwendigkeit, eine ungefähre Vorstellung davon zu haben , wo genau. Ich glaube immer, dass Freihandzeichnen besser ist. Aber für viele von uns, die gerade erst anfangen, kann eine schnelle grobe Skizze wie diese hilfreich sein um ein beliebiges Motiv zu malen. Das ist die Art der groben Skizze. Das haben wir. Es geht nur um die Schatten, die du machen kannst , und um die Reflexion. Der Schatten wäre hier. Aber so wäre das Spiegelbild. Und was machst du jetzt auf der Rückseite? Und so wie diese, geh rüber auf ein Blatt Papier. Ich werde dir nur zeigen, wie genau du es übergehen kannst , entweder mit einem Bleistift oder einer DePaul-Spitze. Du wirst sie kommen sehen. Sobald Sie diese Markierungen sehen, wissen Sie genau, dass Sie das Thema mit Fett bedeckt haben. Ich werde weitermachen und jetzt im Projektbereich hochladen. Sie können dies im Projektbereich abrufen und es auf ähnliche Weise für Ihr Gemälde nachzeichnen. Orozco hat gehört, wie deine freie Hand für dein letztes Gemälde gezeichnet hat. Okay, wir sehen uns in der nächsten Lektion , wenn wir mit diesem Bild beginnen. 10. Tag 2 In die Schatten Malen: Ich freue mich sehr, Sie für den Tag hier begrüßen zu dürfen . Ich werde Ihnen genau zeigen, wie Sie Ihre Boardtür zeichnen können. Sie können auch von go Mentor oder Tracing aus recherchieren, da ich es mit Ihnen geteilt habe. Aber das ist alles ziemlich freihändig , was ich normalerweise mache. Ich mache eine Linie und gehe jetzt zum Kopf, indem ich auf beiden Seiten eine Linie ziehe. Ich möchte nur überprüfen , ob sie auf beiden Seiten gleich sind oder nicht, ich überprüfe dasselbe. Sobald sie es sind, werde ich weitermachen und einfach eine weitere Linie hinzufügen, die sich zum mittleren unteren Teil verbindet. Natürlich ist es nicht sehr einfach, Boote zu bemalen oder sie so einfach zu gestalten, aber ein kleiner und einfacher Vorgang wie dieser kann Ihnen wirklich helfen, diese schwierigen Themen zu lösen. Sie können jederzeit freihändig zeichnen. Ich setze mich immer für freihändiges Zeichnen ein. Aber wenn Sie Ihre Aquarellreise oder Ihre Zeichenreise beginnen , ist es gut, den Sommer sogar so dunkel zu verfolgen und zu beginnen , und der Fortschritt ist am wichtigsten, wie ich immer sage. Ich denke, mit der Zeit, die Sie für Ihr Skizzieren oder für Ihr Gemälde aufwenden, werden Sie in der Lage sein, zu verstehen , wie man zeichnet und wie Sie Werte hinzufügen können usw. Okay, in der Zwischenzeit ist meine Stimme fast fertig. Ich strecke mich auf beiden Seiten aus. Das ist links und rechts. Dies ist eine Person, die ein Boot ruderte und in den Schatten des Hintergrunds ging. Das ist einer der Gründe, warum ich dieses Projekt als Schattenprojekt betrachte, es ist mein Favorit. Ich kann mit minimalen Grundfarben, wenigen Blättern und einigen Pinselstrichen umgehen wenigen Blättern und einigen Pinselstrichen und kann ehrlich gesagt so viel erreichen. Es ist genauso wie das Zeichnen mit dem, es ist eine Menge Zeit weil der Hintergrund wirklich einfach ist. Das ist in dieser Hand kaum zu tun. Sobald Sie mit dem Ende im Hintergrund fertig sind, wird das Board eine Weile dauern. Also sei da. Hi, ich bin Doug. Du, wenn du die Patienten hast, wirst du dieses Bild niederknien. Es ist nichts Schwieriges daran eine Person zu zeichnen Die gesamte Abstimmung war für mich die schwierigste Aufgabe. Glauben Sie mir, ich bin kein Mensch, der viele Portraits macht oder viele Menschen in meinen urbanen Skizzen oder in meinen Gemälden hinzufügt . Das war also eine echte Herausforderung für mich. Das werde ich nicht leugnen. Ich habe es nicht als Herausforderung angesehen. Ich habe mich sehr gefreut, Prozent zu ziehen egal was wir essen, das hätte ich nicht gedacht. Okay. Wird es meine Hauptsache ausbalancieren oder werde ich auch nicht gut malen, ich bin so unsicher, ob es darum geht, Leute zu meiner Hauptsache hinzuzufügen. Ich bin einfach mitgegangen. Es ist sehr, sehr wichtig, dem Fluss zu folgen. Du wirst deine Misserfolge haben. Aber selbst wenn Sie es versuchen, werden Sie irgendwann Erfolg haben. Dies ist also möglicherweise nicht das erste Treffen, bei dem Sie erfolgreich sein werden. Aber beim zweiten Bild könntest du hingehen, beim dritten Treffen könntest du aquarellieren. Deshalb dreht sich alles um Patienten. Patienten und Patienten, da dies als Medium weniger verzeihend ist als jedes andere Medium , mit dem wir arbeiten. Sei es Quash, ob Acryl, aber das schönste und magischste Medium , das mir je begegnet ist. In der Zwischenzeit werden Sie sehen, dass ich diese kleinen Punkte verspottet habe. Und dann habe ich oben einen kleinen Halbkreis gezeichnet. Ich habe weitergemacht und einen weiteren kleineren Halbkreis hinzugefügt. Die Person trägt einen Hut. So gehe ich vor. Kein D-Dealing mit dem Gesicht, nichts. Er steht vor seinem Weg auf uns zu. Das ist eine gute Party. Nein. Wenn ich das Gesicht wörtlich nehmen müsste, wüsste ich nicht, wie ich es angehen würde. Jetzt geht es mehr darum, diese neuen Details hinzuzufügen, einige, vielleicht eine Zeile, und es dann etwas schärfer zu machen , was das Bild angeht usw., das Sie malen möchten . Ich kann Ihnen nur empfehlen , es selbst auszuprobieren. Wenn Sie es nicht verstehen, wenden Sie sich bitte an das Bild von Trees Town, Sie es auf Ihr Bild und Sie können es nageln. Aber probieren Sie es zuerst aus und probieren Sie es aus. Ich sage dir, du würdest dich sehr freuen , wenn du das für dich tun so wie es bei diesem ganzen Gemälde, das wir machen, all diesen ganzen Serien, die wir gemacht haben, darum geht, Fortschritte zu machen. Es geht darum, den Prozess zu genießen. Es geht nicht darum das perfekte und schöne Ergebnis zu erzielen, das wir immer sehen. Jeder Künstler. Du musst dich darauf einlassen, du musst reinkommen. Regelmäßig den Tag loswerden. Das ist alles, was ich versuche, als Gewohnheit hinzuzufügen oder zu befolgen, um schnell Stress abzubauen und Ihre persönlichen Ziele, vielleicht zu malen oder etwas Kreativeres zu tun, mit Ihrer täglichen Routine in Einklang vielleicht zu malen oder etwas Kreativeres zu tun zu bringen. Ich habe eine gute Menge Wasser hinzugefügt. Sie wissen jetzt bereits, wie Sie Ihre Arbeit vorbereiten. Füge einfach das Wasser hinzu. Sobald Sie das Wasser hinzugefügt haben, beginnen wir mit dem geringsten Wert. Wie du gesehen hast, habe ich immer mit dem geringsten Wert angefangen. In den meisten meiner anderen Klassen beginnen wir mit dem hellsten Wert, beginnen wir mit dem hellsten Wert dann spielen die dunkleren Werte eine sehr, sehr wichtige Rolle Wir arbeiten mit dem mittleren und niedrigen Türkis. Aber auch wenn wir mit diesem gemeinten Anti-Knoten-Türkis arbeiten , müssen wir sicherstellen, dass unser Papier wirklich nass ist. Die Farben fließen ziemlich gleichmäßig darauf. Weißt du, Wasser macht die ganze Arbeit von alleine. Wir müssen kaum etwas tun. Wir müssen nur da sein, um die Pigmente zu halten, den Pinsel mit dem Papier zu berühren und uns auszuruhen. Alles wäre magisch und würde so herauskommen , wie man es hätte erwarten können. Ein wichtiger Grund, diese Pudel aus Acryl zu haben , damit ich meine Leute darauf kleben und sie nach Belieben bewegen kann. Nun, viele von Ihnen haben vielleicht nicht diese Art von Acrylplatte. Sie können dies auf allen anderen Booten tun , die bei Ihnen verfügbar sind. Aber stellen Sie sicher, dass es sich nicht Pappe oder irgendein Holzbrett handelt. So viele Wassermilben, Porlock. Und obwohl wir in solchen Posen herumlaufen würden, arbeiten Sie daran und reinigen Sie es dann sehr gut mit Hilfe Ihres Taschentüchern. Sobald Ihr Gemälde vollständig getrocknet ist , lassen Sie es in der Sonne liegen. Nun, wissen Sie, es sind sehr heiße Sommer die Indien bereits heimgesucht haben, und wir kochen gerade fast, um ehrlich zu sein. Aber versuchen wir trotzdem, unser Board und die schönen Dinge , die wir besitzen, für die Erstellung unserer Bilder zu schützen , sind am wichtigsten. Und das ist einer der Gründe, warum ich immer sage, lass deine Bürste niemals im Wasser liegen, sonst kann deine Bürste beschädigt werden. So sind die Pinsel auf der Rückseite aus Holz gefertigt , und Ihr Wasser kann in die Arbeit eindringen. Das ist einer der Gründe, warum, wenn Sie es längere Zeit im Wasser lassen , Wasser einsickert und es würde es aufbrechen, was wir normalerweise nicht wollen. Gehen wir zu unserem dunkelsten Wert über , der derzeit der interessanteste Schritt ist. Sie können entweder Payne's Grey verwenden, Sie können direkt Enrico oder Smith verwenden , Ihr Payne's Grey und Indigo mit etwas Türkis. Genau so, wie du mich gerade auf der linken Seite absorbierst , cooles Gemälde. Okay. Ich glaube, ich bin gut damit, wie es ausgeht. Im Moment könnte Ihre Skizze jedoch so aussehen. Licht jetzt. Als wir weitergemacht und Schichten Wasser hinzugefügt haben, Krankenhaus als Farben, lassen Sie es vollständig trocknen. Und sobald es getrocknet ist, wären Sie in der Lage, diese Rastermarkierungen zu sehen. Orals müssen es vielleicht noch einmal durchgehen, Mädchen, mit deinen Bleistiftstrichen und dann kannst du darauf malen. Ich würde weitermachen und mit dem unteren Bereich beginnen , nachdem ich mit dem oberen Teil des Himmels fertig bin , was ich ziemlich glücklich finde. Jetzt ist es Zeit für den unteren Bereich mit der gleichen Mischung aus unseren Türkis- und Indigooralen. Türkis und Farbe. Die Farben, mit denen ich habe, sind ziemlich blau. Das ist einer der Gründe dafür , dass überall, wo Sie mit Paynes Grau malen , viel mehr Blau drin ist. Es ist eher ähnlich oder theoretisch als nur das Payne's Grey, das Sie beobachten. Okay? Dieser Teil ist sehr wichtig. ZIEL IST Ich sage immer, bei diesem Bild geht es nicht nur um Wasser und Reflexionen, aber mein Wasser ist nicht gekommen. Wenn Ihr Wasser nicht ruhig ist, müssen Sie einige Reflexionen oder Wellen hinzufügen. Nun, die Reflexion bezieht sich hauptsächlich auf das Objekt, das gesamte Subjekt, das wir zu malen versuchen. Sie müssen also verstehen, dass es zwei Dinge gibt. Man malt das Wasser mit der Abstoßung. Genau so, wie wir es gerade machen. Beginne von den Seiten und gehe entweder auf die linke Seite oder auf die rechte Seite Du fügst dünnere Linien hinzu. Das ist eine Art England-Abwehr , die wir versuchen zu erzeugen. Sie können aber auch jederzeit für Dosen oder Gemälde von vielen anderen Künstlern, die das Gleiche tun, mündlich versuchen, Ihren eigenen, anderen Weg zu finden, wenn Sie mehr Erfahrung haben. Ich schätze. Das ist etwas, das ich immer, immer ermutige. Du wirst deine eigenen Wege gehen. Versuche nicht, einfach alles zu kopieren oder eine exakte Kopie zu haben. Versuche, etwas Eigenes in Worte zu fassen. Selbst wenn wir alle fotografiert wären, habe ich versucht, mich beim Malen ein bisschen zu verändern. Es hilft wirklich, dieses Bild zu Ihrem eigenen Ding zu machen . Mein Boot an jeder Stelle. Was machen die ganze Arbeit. Ich habe gerade die Farben hinzugefügt. Ich lasse mein Wasser mitlaufen um dieses Bild so schön wie möglich zu machen. Was passiert, ist, dass Sie mit dem schönsten Medium zusammenarbeiten, nämlich Wasserfarben. Du arbeitest nicht nur alleine, sondern versuchst sogar, Wasser für dich arbeiten zu lassen. Ja. Warum gestern spazieren gehen gehen? Wenn Wasser auch nach dir suchen kann, wirst du mich oft dabei beobachten, wie ich die Ränder mit Hilfe meines Papiertaschentuchs reinige, da ich kein Backup haben will. All meine Abneigung, dass ich gemalt habe Claudio gebührt zu einem großen Teil die Ehre. Aus diesem Grund muss ich noch einmal weitermachen und weitere dunklere Werte hinzufügen. Moment hat meine Bürste weniger Wasser als beim ersten Ziel. Und meine Leute hatten Rasen für sie. Aktuell. Mein Volk hat auch weniger Wasser. Hat das meiste Wasser, das ich mit Hilfe meines Taschentuchs abgenommen habe, an den Seiten wegen Tippfehler, es gab zusätzliches Wasser. Es ist alles rausgekommen. Das ganze Volk ist weniger nass als das , was es war, Audio. Schließlich bin ich wohl ziemlich zufrieden damit, wie das Ganze funktioniert. Und lass mein Papier danach trocknen. Wie gesagt, lassen Sie immer und immer keinen Blumenkohleffekt denn bei dieser Art von Malerei gibt es jede Menge Möglichkeiten , einen Blumenkohl-Effekt zu erzielen. Genau wie du an meinem Finger siehst, wie viel ich putze und mit wie viel ich rumlaufe, aber es passiert einfach. Lassen Sie uns weitermachen und hinzufügen um diesen Blumenkohleffekt zu erzielen. Füge RPT nicht viel, viel Geschmack hinzu. Okay? Es ist nicht lustig. Lass mich dir sagen, es ist momentan kein guter Ort, um dort zu sein. Aber wenn nichts funktioniert, mache ich einfach die Ursache der Situation , damit ich mich ein bisschen wohler fühle. Mischen ist eine großartige und wichtigste Aufgabe, dass ich mit dem Mischen weitermache und Sie können es entweder mit einer Hypothese tun. Rundpinsel Ich gehe von meinem Appetit aus, sehe keinen Pinsel, um das Gleiche zu tun. Zusammen damit. Ich achte darauf, dass ich keine Warteschlangen kriege. Ich möchte diese Art von Linien auf meinem Papier nicht freisprechen ich möchte, dass das gesamte Bild absolut glatt ist. Mischen Sie es mit klarem Wasser. Ich habe immer zwei Gläser Wasser dabei. Ein sauberer Vorrat zum Waschen meiner Pinsel. habe ich getan. Wir gingen zu meinen Leuten und alle auf ein bisschen Farbe hier und dann, damit die linke Seite der Welt in Florida, diese Lektion sichtbar ist. Das ist die ganze Absicht, im nächsten Jahr der Benotung weiterzumachen ? Ich hätte es nicht gemacht, wenn es keinen Hintergrund gegeben hätte. Du kannst also folgen. Wenn es keinen Hintergrund gibt, bitte, bitte, bitte mach nicht weiter und mache diese feste Ebene nicht noch einmal. Wir sind ziemlich zufrieden mit dem, was wir zuvor gemacht haben, was bedeutet, dass unser erstes Jahr gut genug war. Wir brauchen keinen weiteren Tag oder hier drüben. Ich habe viel Zeit eingeplant um diese Schicht abzutrocknen. Und jetzt ist es an der Zeit, das Boot hinzuzufügen. Boot ist wieder ein sehr, sehr wichtiger Teil des gesamten Gemäldes. All meine Bilder laufen praktisch in seiner Freizeit ab. Also, ja, das ist am wichtigsten. Wir nehmen den dunkelsten Wert oben und waschen dann unseren Pinsel, um den helleren Wert zu erhalten. Normalerweise passiert es, dass nach dem Waschen des Pinsels ein gewisses Maß an Schmerz weggelassen wird und wir mit der Menge Farbe arbeiten , die auf unserem Pinsel übrig geblieben ist. Mit meinem dunkelsten Wert für die Ecken des Bootes. Auf der rechten Seite gehe ich mit mindestens zwei bis drei Vakuolen im Brett. Sie können sofort sehen, dass viele der Anleihen den dunkelsten Wert haben und einige der Anleihen einen deutlich geringeren Wert haben. Beachten Sie, dass der Titelwert wieder lautet, oder Mikrofone aus Ihrem Mikrofon sowie Ihrem Taylor-Türkis. Während du all diese Zeilen hinzufügst , hattest du Watteau-Schmerzen usw. Achte darauf, deine Werte zu ändern. Je mehr Sie Ihre Werte ändern, desto besser wäre es Ihr Ergebnis über einen längeren Zeitraum verwendet wird. Aus diesem Grund wird es viel Verschleiß geben. Und wenn es eine gute Abnutzung gibt, weil wir das Board über einen längeren Zeitraum verwenden, müssen wir das sogar auf unserem Gemälde zeigen. Je besser wir uns damit identifizieren können was es heißt, realistischer zu sein, desto besser wäre es, wenn der Zuschauer es versteht. Oder ein Zuschauer kann sich besser mit Ihrem Gemälde identifizieren . Diese Datenbankart von Booten, die Ihnen zur Verfügung stehen. Was ist also die Art von Ziel, das Sie verwenden? Dies ist ein einfaches Brett, das uns gibt, und die Pferde sind diejenigen, die Sie sowohl links als auch rechts malen . Es wird in jedem Krieg verwendet, um den Verkauf von Boards zu unterstützen. Natürlich ist es meine besondere Aufgabe, weiterzumachen und damit zu fischen, da das ihr Hobby ist. Also werden wir es auch in unser Bild aufnehmen. Die meiste Zeit liebe ich es, mir Dinge vorzustellen. Warum stelle ich mir das gerne vor? Je mehr ich mir vorgestellt habe, desto mehr kann ich es auf mein Papier schreiben. Wenn Sie anfangen können die Szene vorzustellen, die Sie malen möchten oder ein bestimmtes Foto , von dem aus Sie malen möchten , und wie Sie malen möchten, wird es für Sie wirklich einfach, Ihren speziellen Pinsel auf Ihre Leute pro Gruppe zu legen Ihren speziellen Pinsel auf . Wenn du das Brett bemalst, möchte ich dir 23 Dinge sagen, die Cluster, die du nicht hinzufügen wirst, Carlos, an jeder Stelle. Ja, das ist das Erste, was wir bereits hinzugefügt haben, und was wir jetzt tun werden, ist, nur einige Stellen zu berühren. Markieren Sie diese Hektar. Jetzt ist es sehr wichtig, die ADLs hervorzuheben , weil uns die Highlights tatsächlich sagen , dass der Schwerpunkt des Gemäldes auf diesen acht Jahren liegen muss nicht auf jeder Stelle des Gemäldes Sie Ihre Flugzeuge hinzugefügt haben. Das habe ich also im Laufe der Jahre gelernt. Sie müssen verstehen, wo Ihr Schwerpunkt liegt, Schwerpunkt ist ein sehr, sehr wichtiges Thema. Und falls Sie das genau verstehen, möchten Sie, dass sich der Zuschauer wirklich auf diesen bestimmten Teil konzentriert. Es würde so aussehen, wenn Sie sehen das gesamte Bild sehr einfach gehalten ist, einschließlich des Himmels, des Wassers und allem, was wir nicht viel haben , außer dieser Tafel, die Hulbert ist, heben Sie das hervor. Jetzt fangen wir an und konzentrieren uns nur auf unsere Schatten und Reflexion. Nun, wenn die Reflexion, die Sie machen, einen Teil Schatten enthält, was bedeutet, dass direkt unter dem Buch ein Schatten erscheint, der viel dunkler ist als das Spiegelbild, das Sie gemalt haben. Daher müssen Sie diese Werte tatsächlich unterscheiden. Der erste Wert , den Sie hinzufügen ist eine Mischung aus Türkis, Gelb und Ihrem Farbrell, aber mehr von Turquoise Studio und sehr wenig Payne's Grey. Wenn Sie es dagegen einfach in einem n Now, der Stelle, an der Ihr **** auf dem Wasser liegt, berühren , ist dieser Bereich hauptsächlich mehr von Ihrem Payne-Grau und weniger von gelbem Türkis geprägt. Das ist ein gewisses Verständnis, das man haben muss, wenn man malt. Ansonsten, weißt du, war das Boot so, als würde es irgendwo anders Licht bringen und wir haben keine Ahnung, warum es dort liegt. Du fügst die Schatten hinzu oder sagst, du fügst die Reflexion hinzu, es kommt nicht gut heraus, worüber wir debattieren wollen, verlangt nach der Regel der Perspektive und bittet um Verständnis dafür , dass ich taub geworden bin. Ich denke, Wasser und Reflexionen sind eines der schwierigsten Themen. Aber wenn Sie es in einem einfachen Mono angehen, genau so, wie wir es gerade tun. Sie können ehrlich gesagt jede Art von Denken benennen, die Sie wollen. Ich habe eine kleine Blutung auf der linken Seite der Platine, die ich mit Hilfe dieser spitzen Flachbürste reinige. Und ich habe diesen spitzen Flachpinsel auch für viele meiner anderen Bilder verwendet . Er ist sehr praktisch, wenn Sie eine Farbe oder einfach nur ein Mischen oder Entfernen von etwas vom Papier aufnehmen müssen. Es ist das Beste was? , das Ich denke, das ist es, was ich hier getan habe , um einige weitere Highlights hinzuzufügen. Wie immer ist mein Papier immer noch feucht, was bedeutet, dass, wo immer ich versuche, irgendwelche Glanzlichter im unteren Schatten ADM hinzuzufügen irgendwelche Glanzlichter im unteren Schatten ADM die sich ein wenig bewegen, was bedeutet, dass sich diese Bewegung bewegt, ich hoffe, wenn jemand ligand, und daher wird es etwas verschwommener, als wir uns vorstellen können. Etwas mehr Linie und etwas mehr von den dunkleren Teilen für den Kofferraum hinzufügen . Dann werde ich meine Trockenbürstentechnik anwenden, um die Abnutzung meines Boards zu verringern. Trockenpinseltechnik ist sehr praktisch, wenn es darum geht , dies hinzuzufügen, wobei, weißt du, als ich diese Farbe für einen dunkleren Wert hinzufügte , es in Ordnung war. Aus Versehen Limonade geworden. Insgesamt freue ich mich sehr , dass dieser Unfall passiert ist, denn das Gemälde ist danach sehr gut geworden. Diese kleineren Unfälle werden also immer wieder passieren. Und manchmal, wenn man sich einen Künstler ansieht und denkt, dass er es vielleicht mit Absicht getan hat. Aber es gibt viele Zeiten, in denen Dinge unbeabsichtigt sind und Aquarell hat alles in sich. Es ist also stolz oder mittel, das dir so viel zu bieten hat. Du kannst jemals darüber nachdenken. Okay, meine Trockenbürstentechnik, denn hier habe ich den ganzen überflüssigen Carlo auf meinem Taschentuch entfernt. Fahren Sie mit meinem Trockenpinsel fort, um hier und da einige Linien auf der Tafel hinzuzufügen Kanten meines Papiers zu schneiden. Und hier ist es, die Gewichtung ist erledigt. 11. Tag 3 - Eine verschneite Landschaft - Übe: Hallo Leute. Lassen Sie mich Ihnen alle Blätter vorstellen , die wir für unser Team verwenden werden , um Ihnen die Rolle des Glücks zu vermitteln. Sie können optional auch Helium verwenden. Der nächste ist mein Traum. Du kannst es sehen oder du kannst es auch damit machen, ist das Gelb-Blau? Und du kannst diese Keynote haben und ich habe sogar eine Option meines Herzens, Rumänen. Also würde ich diese Entscheidung Ihnen überlassen. Welches soll man wählen? Das für? Meine Weltanschauung, hey, reinige nicht blau und ich werde unsere dunkelste Ansicht haben, die Payne ist grau. Also Sheets, das ich für mein Gemälde verwenden werde, da ist, wie ich sehe, ein bisschen Blau drin. Also ja, sind normalerweise die Formen, die ich sein werde. Im Grunde würden wir über zwei Dinge sprechen. Die erste ist unsere Dimension , dass ich eine Woche habe. Du bekommst immer noch das Rechteck , das ich machen würde. Das äußere Rechteck, ist es an? Das innere Rechteck ist etwa 7 cm groß, also 12 mal sieben ist ehrlich gesagt, Größe und Form sind gleich. Du musst einen Voyeur wiederholen. Natürlich werden diese beiden Linien etwa 0,3 und 0,3 Zentimeter lang sein . Auch dies sind etwa 0,32, 0,4 Zentimeter. Das ist die gesamte Schätzung, die wir für diese Fenster haben. Unruhiger Start mit dem Layering. Layering ist ein sehr, sehr wichtiges Konzept, und wir werden heute darauf eingehen. Warum ist Layering? Warum wichtig, weißt du, wenn wir in Schichten arbeiten können, wir können mit Werten und Werten arbeiten, wird die Welt um mich herum nur mit Werten spielen. In diesem Fall können Sie viele Ansichten auf P für sich selbst erstellen. Ich weiß das und du hättest das vielleicht sogar gemacht deine Klasse alt war oder woanders, vielleicht hätte es jemand anderes getan, du hättest es getan. Wenn Wasserfarben neu für dich sind, dann denke ich, dass das etwas ist , das du lernen solltest und musst. Ich nehme zwei Blätter, die irgendwo dazwischen liegen, das ist mein unbekannter Baum. Und dann ist hier mein Königsblau oder versuche es, wie gesagt, Hi, ich mische diese Formen und Farben. Sobald ich diese Blätter und Farben gemischt habe, würde ich die Leisten verlassen weitere dieser Formen aufnehmen. Ja, ich bin ziemlich zufrieden damit, wie es sich entwickelt, aber ich denke, es ist viel leistungsfähiger als wir erwartet hatten. Eine gewisse Menge an Farben ist also sehr wichtig. Nun, ich mache nicht viel damit und Domes of Flat Wash usw.. Ihr wisst schon davon. haben wir etwas über Black Wash gelernt In unserem Technikbereich haben wir etwas über Black Wash gelernt. Der gestrige Technikabschnitt war ziemlich klein, aber ich habe diese Zeit beibehalten, da es normalerweise eine Übung gibt , die wir wiederholen und die wir wiederholen. Diese Übungsübungen sind sehr praktisch, wenn Sie gerade erst angefangen haben oder sogar auf einem beliebigen Niveau als Künstler sind. Denn diese Praktiken helfen uns wirklich, genau zu verstehen, was wir erreichen wollen. Wie werden wir billiger und was kann getan werden und was kommt alles in die Leere dieser Serie. Lass das trocknen. Sie werden sehen, dass das vielleicht doch so krumm ist, da es sich um 185 bis sieben Personen handelt, wo es ist. Aber als wir damit gearbeitet haben, haben 100% 300 GSM bekommen, beide. Ich sage also, dass es für alle Skizzenbücher großartig ist, 185 g/qm zu haben , weil ich mein Skizzenbuch nicht oft stark wasche und es gerne klein halte, da ich es überall bekommen kann , wo ich reise oder an einen Ort gehe , an dem ich malen wollte. Also das alles zusammen zu halten, liebe es, es als bindende Wirkung zu behalten, also lass es trocknen, und dann werden wir uns unsere Schichten einfallen lassen. Beginnen wir mit unserer Datierungstechnik. Es ist eine sehr, sehr einfache und leichte Technik. Du kannst etwas Winkel zahlen und blau trainieren und einen Teil deiner Rolle hinzufügen. Du bist die beste Flüssigkeit , um weiterzumachen und du kannst diesen Pulverschnee am Laufen halten und Dinge machen. Dies ist jedoch die einfachste Art, wie ich es erklären kann. Das ist einer der Gründe, warum ich gerade Berge in Betracht ziehe, um den Spot zu malen. Sie können auch alle in Betracht ziehen. Nun, das ist ein kleines Problem. Warum? Ich hatte keinen Pool. Nun, da ich keinen Pool an Säulen hatte, passiert es, dass ich nicht die gleiche Waschart haben werde , die ich mir für diese ganze Schicht gewünscht habe. Wir müssen es vielleicht noch einmal so durchgehen , damit wir jetzt 40 noch schlimmer werden. Ich finde, das wäscht sogar etwas ab, auf das immer freue. Ohne eine gleichmäßige Wäsche geht das ehrlich gesagt nicht. Neil, Layering-Technik und das werden wir bei unserem nächsten Bild sehr oft verwenden. Obwohl. Als ich anfing, dachte ich, dass ich plötzlich hinzufügen würde, dass ich mein Fenster nicht gemacht habe usw. usw. Aber wenn du von einem schwierigen Ort aus so ein Leben siehst , wirst du nicht viel davon sehen und oder viel von all dem in diesem Tanzstück gemacht haben . Also all diese Dinge, die man im Kurs lernt, und deshalb halte ich Fortschritte für am wichtigsten. Was lernen Sie als das Wichtigste und nicht was wir letztendlich als Ergebnis erhalten? Es wird viel, viel gelernt. Das ist immer da. Alles, was uns nicht gefällt, trocknet ab und wir werden mit einem weiteren Dunkelblau weitermachen und dann einfach mit einem dunkelsten Wert, denn das sind einem weiteren Dunkelblau weitermachen und dann einfach mit einem dunkelsten Wert maximal drei Schichten wir sogar für unser Fenster haben wollen. Also möchte ich dir diesen ganzen Artikel zeigen, okay? Okay, lass uns mit der nächsten Ebene fortfahren. Nun, es ist eine so einfache Layering-Technik , die ich verwenden würde. Ich werde etwas Zeit aus meinem Indigo nehmen, Payne ist grau in der Farbe und mache einfach eine kleine 32. Also lass uns weitermachen. Und ich finde, das sieht aus wie ein Berg, das passt. Ja. Freut mich, das zu tun. Das würden sie nicht absolut sagen. Versuche, du kannst scannen, weil es zu heiß ist, und dann TUN, was passiert ist, dass mein Papier 30 Tage trocknet. Was einmal alles großartig war, die Leute wollen alles. GSM trocknet für mich jetzt sehr, sehr schnell aus. Es hängt auch davon ab, wo genau Sie sich befinden, wie das Klima ist usw. Abhängig davon sollten Sie immer die Aufgabe übernehmen, Ihre Mitarbeiter zu wählen, anstatt nur das zu tun Aufgabe übernehmen, Ihre Mitarbeiter zu wählen, anstatt nur was Ihnen jemand gesagt haben könnte, okay? Darauf sollten Sie sich freuen, aber so entscheiden wir uns nicht die Leute , die wir wirklich wollen. Okay, ich glaube, ich finde es toll , wie das aussieht. Natürlich kannst du gehen. Da dies nun diese Perspektive ist, können Sie sogar ein paar Zeilen wie diese machen. In den Gebieten, in denen es komplett wie Datenbäume aussehen würde , ist es dieser Berg. Nun, solche Dinge sind sehr einfach, leicht, und ich weiß, dass Sie es alle getan haben könnten. Es ist nur so, dass wir es ein bisschen üben wollen , bevor wir mit dem letzten Bild fortfahren. Das ist alles. Lassen wir es einfach trocknen und dann kommen wir mit unserer letzten Schicht Wolken oder Fensterglasur zurück . Ich habe jeden Tag mit unserer Maske aufgehört. Nur Paynes Grau für diese Ebene, du kannst auch mit Guinea über deinem Lieblingsfilm weitermachen , noch mehr preußisches Blau, was auch immer du wählst, wie Was. Also werde ich darüber sprechen, das ist absolut okay. Wie ich normalerweise hoch oben, bitte meinen Pinsel so, wo meine Hand komplett auf dem Tisch liegt. Und dann fange ich an mit der Getränkevitrine zu arbeiten oder zu malen. Also so sieht er aus. Und was wir normalerweise tun, ist, dass wir die Spitze desselben Haschs verwenden, um weiterzumachen und einige geschwollene, steife Spitze zu füttern. Einer der Gründe, warum ich es oft benutze. Bleiben wir also einfach in der Warteschleife. Dieser Schlüssel ist uns am nächsten. Das ist einer der Gründe, warum ich weitermache und es im Vergleich zu dem, was wir zuvor gemacht haben, viel detaillierter mache. Der letzte. Siehst du, die Leute versuchen so schnell zu beschaffen. Deshalb sage ich Ihnen , dass Sie eine Menge Geld dafür womit Sie auf dem Papier herumlaufen wollen, mit was die wichtigsten Lehrer sind. Aber 100% Baumwolle ist absolut Pflicht, wie ich immer sage. Aber sehen Sie, was für Sie in Bezug auf das Klima, in dem Sie leben, funktioniert . Das war mir nicht bewusst. Was sind das für deine, wenn ich gemalt habe , dass es ganz davon abhängt , welches Klima du dir für deinen PT wünschst. Okay. Ich glaube, ich bin ziemlich zufrieden damit, wie das geklappt hat. Lass uns das Band entfernen. Ich würde euch bitten, weiterzumachen und einfach zu m Das ist es, was euch wirklich helfen würde, den Osten zu regieren. Aber es ist nicht so einfach, Funken zu erzeugen. Ich sage immer , dass das nächste Bild nichts enthält. Justizwenster musst du konstruieren, das praktisch das Herzstück des Gemäldes sein wird. Und du wirst hier alles im reduzierten Wert haben. Da dies ein geringerer Wert ist und dies automatisch der Taco-Wert ist, gibt es einen Kontrast und eine Tiefe, die Sie für Ihr Gemälde festgelegt haben. Und die gesamte Komposition fügt sich auf die gleiche Weise zusammen. Und mein ganzer Fokus in diesem Gemälde liegt hier drüben. Wie Sie sehen, konzentriere ich mich nicht auf einen anderen Ort für den Spot. Sie werden aber draußen sein. das Klima zu kennen und zu wissen, ob es eine Schneeszene oder die Landschaft, die ich vom Fenster aus beobachtet habe wichtigsten, das Klima zu kennen und zu wissen, ob es eine Schneeszene ist oder die Landschaft, die ich vom Fenster aus beobachtet habe. Zu diesem Zeitpunkt. Lassen Sie uns einfach das Klebeband schräg entfernen und einen Blick darauf werfen. 12. Tag 3 - Eine verschneite Landschaft - Malen: Leute, da wir mit dem heutigen Tag weitermachen, muss ich euch sagen, dass es einige Farben auf dem Brett gibt und ich habe den Leuten erlaubt , nass zu werden, weshalb die Galgen angefangen haben, über meinen Leuten vom Brett zu kommen . Jetzt mache ich mit all meinen 3M Blue Horace weiter, du kannst sogar einen Teil deines Stolzes lesen. Sogar Tailor Blue ist cool. Dies ist eines der einfachsten Blätter, das Sie in jeder Palette mitbezahlen werden. Das ist dein Surrealismus-Blau. Ich mache weiter mit etwas über Off My Payne's Grey. Wie ich dir schon gesagt habe, ist das Grau von Payne Pi halb bläulicher im Shake und vergleiche es mit allen anderen Payne's Grey Navy, die du von anderen Firmen bekommen kannst, aber das ist von Magellan Mission, cool Deshalb habe ich diese spezielle Farbe ersetzt. Ja. Ich denke, das ist eine Option, bei der Sie immer die Größe ändern können. Es. Kommt immer darauf an, welche Farben du für deine Palette hast. Und alle Farben hängen auch von der Firma ab, bei der Sie einkaufen. Sie können also natürlich jede Form haben, die bei Ihnen verfügbar ist. Und das sind einfache blaue Blätter , die mit der Malpalette erhältlich sind. Viele von Ihnen haben mich immer gefragt welches andere Laken , das Sie verwenden können, Sie essen können, nicht tun sollte. Es ist nur ein Gradient , den wir wollen. Und es sollte genug Wasser auf den Menschen sein, damit die Farben anders wirken sonst bekommen wir keine dieser Linien. Und die Linien zu bekommen ist in vielen meiner Bilder sehr üblich, als ich anfing Ich war mir nicht sicher, warum ich diese Art von Linien habe. Entweder wird nicht genug gemischt oder ich habe nicht genug Wasser auf dem Papier. Was ist das Problem, wenn man diese Linien langsam bekommt? Mir ist klar geworden, dass es auch darum geht, wie Sie Ihr Papier bewegen. Das ist so, weil du vielleicht eine ganze Menge Farben auf dem Papier hast, aber du musst den Leuten erlauben zu bauen oder du musst die Leute bewegen, damit die Farbe automatisch ineinander fließt. Wir müssen Wasser seine Arbeit machen lassen, wie ich in Aquarellen immer sage. Und selbst für dieses spezielle Gemälde bleibt die Regel dieselbe. Ok, jetzt, wenn ich dieses Fenster zeichne, kannst du es auch am Anfang zeichnen. Das liegt an dir. Aber für dieses spezielle Fenster ist es eine einfache Übung. Wir machen weiter und beobachten die ganze Szene vom Fenster aus. Und es ist eine Winterszene, also können wir rausgehen. Das ist das Schöne an dem ganzen Gemälde. Ich denke, das war eines der schönsten Gemälde. Dies war eines der ersten ein oder zwei Gemälde , die ich gemalt habe, obwohl die Reihenfolge der Klassen natürlich immer ganz anders ist als wenn ich anfange, die Bilder für eine Klasse zu malen. Denn für mich geht es eher um ein Experiment, um zu verstehen, wie wir das umgehen. Und wenn mir ein bestimmtes Projekt beim Malen gefällt, male ich es noch einmal neu, das für euch aufgenommen wurde. So lerne ich aus meinen Fehlern oder ich lerne für mich selbst, wie ich umgehen ob ich dieses Fenster trotzdem zeichne, einfache Art, nur dass man bedenken muss, dass es keinen Zufall geben sollte , warum Fenster von Menschen erstellt werden. Daher sollte die gesamte Mechanik zur Erzeugung der Breite unbedingt auf dem Maßstab basieren. Es sollte dem linken Seitenfenster und dem rechten Seitenfenster auf der rechten Seite entsprechen dem rechten Seitenfenster auf , wenn ich drei Linien erstelle, sowie im unteren Teil würde ich drei Linien erstellen. Und im mittleren Teil wird es gleich bleiben. Dass sie eine gewisse Lücke haben , um die Datenfensterpaneele anzuzeigen, die normalerweise in jedem Fenster sind. Und dann werden sich einige Leitungen verbinden, es ist eine einfache und leichte Übung, nur dass die Messungen für Sie einige Zeit in Anspruch nehmen können. Nun, die Maße auch, so viele von euch haben mich gefragt, ihr werdet uns genau sagen, wie sie das gemacht hat. Natürlich hast du das im ersten Teil, wo ich während des Übungsexzesses das genaue Maß angegeben habe . Aber für mich hängt die Messung alles von der Art des verwendeten Papiers ab. Wenn Sie größere Personen verwenden, ändern sich die Maße natürlich, wenn Sie viel mehr Personen mit kleinerer Größe verwenden als die, die ich verwende, erhalten Sie wieder diese Messung. Das sind also etwas , das du von glosso machen kannst, mach weiter und kümmere dich um Linien, Linien und Linien. Aber das Beste an diesem Gemälde ist, dass Sie sich über diese Linien keine großen Sorgen machen müssen. Sie sind in Bezug auf die Grundlagen am strukturellsten. Wir zeichnen nicht mit freier Hand. Dabei können Sie unsere Skalierung oder jedes andere Objekt verwenden , das diese geraden Linien behandeln kann. Es ist auch eine Möglichkeit, freie Hand zu haben. Wie ich immer sage, wir fangen an. Daher wollen wir uns nicht in den Prozess des Gestaltens mit drei Händen einlassen den Prozess des Gestaltens mit , sondern freihändiges Zeichnen von Linien. In den ersten Tagen ist es schwierig. Deshalb habe ich versucht, denjenigen, die die einfachsten Möglichkeiten gesetzt haben, oder alle Quellen zur die einfachsten Möglichkeiten gesetzt haben, oder Verfügung zu stellen, die für ein kontinuierliches Malen oder für die weitere Arbeit mit Ihrem Zeichnen und Malen verwendet werden können kontinuierliches Malen oder für . Während ich weiter für die Hintergründe arbeite, sind Hintergründe sehr einfach. Es gibt eine kleine Horizontlinie, die wir ziehen müssen. Und dann wird es einige geben , die Berge im Hintergrund überlagern. Also wird einer als hellerer Wert und ein anderer als dunklerer Wert bezeichnet . Wie immer haben die Berge im Vordergrund eine dunklere Form, wohingegen die Berge im Hintergrund einen helleren Farbton haben. Das hat alles mit Ihrer Verglasung zu tun oder was auch immer Sie sagen möchten. Obwohl wir für dieses Bild nicht viel lernen werden, gibt es doch eine ganze Reihe von Schichten, die wir selbst für unser Fenster sowie für diese Berge und den Vordergrund verwenden werden . Sie fallen auf dieser Ebene zwar nicht alle auf die Skizze, aber Sie können das Foto jederzeit aus dem Ressourcenbereich herunterladen . Machen Sie weiter und sogar zum Zurücksetzen, falls erforderlich Ich habe Ihnen bereits gezeigt, wie Sie jede Art von Skizze aus der letzten Übung nachzeichnen können. Der niedrigste Wert von Payne's Grey oder Indigo, wenn Sie beide alternativ verwenden. Und dann gehe ich nach rechts und strecke es aus. Meine Graphitschriften, die ich alle Leute habe , sind ziemlich leicht. Ich gehe immer mit einem sehr leichten Stift voran, ich keile gerne. Nun, es gibt verschiedene Grade deine Graphitstifte, die du bekommst, angefangen von Kante zu Kante, Kante b. Dann zwei SP3 HP Forest seien so. Es geht darüber hinaus. Ich glaube, ich muss HP essen. Es gibt also verschiedene Möglichkeiten , wie Sie Ihren Stift behalten können. Ob es hell oder dunkel ist oder alles hängt von dir ab. Aber ich mag es wirklich, meine Graphitmünder hell zu halten , da Aquarell ein transparentes Medium ist. Daher wird die Graphitmaus sichtbar wenn ich nicht den hellsten, okay, dunkelsten Wert für meinen Vordergrund verwende , okay, dunkelsten Wert für meinen Vordergrund Es gibt einige Stellen, an denen ich die Summe der Baumstämme finde , sowie die abgestorbenen Pflanzen links und rechts. Oder wenn Sie sehen, folge ich einem sehr einfachen Verfahren für eine größere Gebietsabdeckung. Ich male einfach mit meinem Pinsel, um auf dem Papier zu sitzen, was bedeutet, dass ich mehr Druck ausübe. Und wenn ich es zulassen muss , dass etwas entsteht oder kleinere Linien sind, drücke ich sehr wahrscheinlich drauf. Das ist zwar als Schritt nicht sehr wichtig, aber für mich empfinde ich den Raum als sehr, sehr wichtig. Wenn du wieder mit Wasserfarben anfängst, sage ich, werde ich diese anderen Pips besuchen, was für deine Aquarellreise sehr praktisch und wichtig wird . Umgang mit dem Pinsel ist eine der wichtigsten Übungen, auf die Sie sich immer freuen sollten. Für jeden Künstler liebe ich es , meine ganze Hand auf Ihren speziellen Bereich zu legen . Ich meine, auf einem Hocker oder was auch immer es ist, oder wenn es einen Tisch gibt, an welchem Ort auch immer du malst. Selbst wenn Sie an einem Ort im Freien auf einem Brett malen , mag ich es, wenn es etwas breiter ist als wenn es kleiner ist , sodass meine Hand drei Bewegungen ausführen kann. Zumindest kann meine Hand die Struktur frei bewegen, und es wird viel einfacher, die Dinge zu zeichnen. Ich würde Sie bitten, 5 Minuten zu warten und zu sehen, wie Weiß den Berg im Vordergrund erstellt. Wenn du mit mir weitermachst, könnte es ein bisschen schwierig sein, das zu erkennen. Möglicherweise haben Sie am Ende eine höhere Anzahl Ihrer Schläge, nur fünf Minuten. Sie können auch mit wenigen einfachen Strichen wunderschöne Berge und Vordergründe erstellen. Ich glaube fest daran , dass weniger immer mehr ist. Ich habe das gesagt. Mit anderen Worten, Gemälde eignen sich für jede Art von begrenzter Palette. Du, es sei denn, es muss mehr sein. Du arbeitest mit viel mehr oder weniger Farben. Wir arbeiten nur mit einer begrenzten Anzahl von Blättern, sodass es viel weniger chaotisch ist und die Wunde sich nur auf den Herstellungsprozess konzentriert . Wir sind nicht hier, um so viele Fortschritte zu verstehen , die wir machen müssen, okay, es gibt so viele andere Gedanken , die wir weiterhin im Kopf haben. Wir müssen das tun, wir müssen das tun. Und schließlich hätte ich fast jeden Tag sagen sollen , dass wir keine Meisterwerke schaffen. Also behalte das im Hinterkopf. Alle Tage werden nicht gerettet werden. So viele Tage, an denen ich Urban Sketching mache und ich bin damit nicht zufrieden. Glaub mir. Ich denke, okay, das bin ich, der es geschaffen hat. Ich mache es. Ich bin zufrieden damit, wie es ausgegangen ist. Art von Ausdrucksformen passiert also und diese Art von Vorfällen passiert bei jedem Künstler , egal wer ihn von Vorfällen passiert benutzt. Lassen Sie sich daher nicht von all dem verzetteln. Jetzt habe ich einen wunderschönen Berg, sogar zwei Liter Mountain, für dich bereit. Sie können sehen, wie einfach wir manchmal ein paar Pinselstriche erstellt haben . Also entleeren wir den Pinsel flacher, was bedeutet, dass mehr Druck ausgeübt wurde. Und in einigen Bereichen haben wir nicht mehr Druck ausgeübt. Ich würde gerne tolle Gräser züchten. In diesen Kursen wirst du in der Regel getrocknete Pflanzen für jede Art von Berglandschaft sehen , die du aufnimmst. Wir versuchen, es organischer zu machen. Sie können auch einen Pinsel der Größe eins verwenden , um einen Pinsel der Größe zwei hinzuzufügen . Ich verwende dafür meinen optimalen Pinsel. Natürlich war Optimal schon immer das Gesetz der Gewalt, obwohl ich die Vinci-Pinsel heutzutage mehr geliebt habe. Aber immer noch hat Optimal seinen Platz, wie ich immer sage, es stammt von einem SCADA. So viele von Ihnen haben mich danach gefragt. Es ist ein Pinsel der Größe 6 und er hat einen schönen, schönen Schritt. Und ich benutze diesen Pinsel jetzt seit vielen Jahren für viele meiner anderen Kurse. Hättest du diesen Pinsel beobachtet? Weiß ich? tue ich. Bleib bei kleineren Pinseln für dünnere Linien, aber das bleibt immer noch mein Favorit. Sudan. Viele Pinsel, von denen ich nicht zu wenige habe. Ich denke, es kommt bei uns gut an, da wir mit diesen Pinseln mehr assoziieren als allen anderen Pinseln, die Sie auf solche Dinge aufmerksam machen. Es sieht ein bisschen mehr nach Gracchi Store aus, um es zu nennen, aber wir machen alle ein paar Pinsel, die wir alle lieben. Und es kommt nicht darauf an , ob es teuer ist oder nicht. Es ist nur so, dass wir einen haben , der mit solchen Pinseln ausgestattet ist. Ich füge meine Liste für das Fenster hinzu. Du kannst für diesen Teil gehen, wie du willst. Warum ich das sage, können Sie wortwörtlich sehr grobe Striche wenn Sie diesen Teil des Fensters aushändigen. Und ich würde sagen, dass die Hälfte des Farbpools, während Sie das malen, passiert, dass, wenn Sie keinen Farbpool haben, die Farbe nicht für alle ADRs gleich bleibt. Und vielleicht müssen Sie mit zwei oder drei Lagen Laken weitermachen . Wenn du mitmalst. Allerdings mische und passe ich meine Farben an, da ich das wirklich gerne mache. Zu diesem Zeitpunkt bin ich mir nicht sicher, ob ich mit dieser einen einzigen Kette malen werde oder ob ich zu diesem Zeitpunkt weitere Farbtöne mischen möchte . ist also auch gut, auf eine sehr einfache Art und Weise zu fahren, um kopfüber zu gehen , indem man einen Pool hat. Es ist natürlich schön, wenn wir flach waschen sagen. Auf dieser Stufe kannst du mit einem absoluten Blackwash weitermachen. Eine Sache, die ich selbst gesehen habe, war, dass ich anfangs vielleicht dachte: Okay, ich möchte die Werte der Farben ändern oder ich möchte nicht flach waschen. Aber irgendwann, wenn wir das Bild fertiggestellt haben, sehen Sie es vielleicht wie eine Flachwäsche. Manchmal, wenn ich dem Fluss folge, mache ich gerne das Malen , aber im Großen und Ganzen macht man am Ende dasselbe, aber vielleicht in drei Schichten. Also ich sehe immer, wenn du malst, es geht mehr um den Fluss. Und wir sind weniger eingeschränkt in dem, was wir tun wollen. Seien Sie weniger eingeschränkt, mit welcher Technik Sie wann oder wie Sie Ihre Farben mischen. Nimm die Grippe und verstehe, was du machen willst. Genieße den Prozess. Ich genieße den Prozess so sehr. Weiß ich, dass ich einen Flachpinsel machen muss, aber es gibt viele Stellen, an denen ich einfach Zufallsprinzip einige Spalten auftrage. Es ist zufällig. Es ist nur ein Gedanke , der mir in den Sinn kam. Okay, probieren wir mehr der dunkleren Werte an dieser Stelle aus, das hier. Und dann werden wir sehen, wie wir es mit dem Hintergrund verbinden. Es gibt nichts anderes, was mir in den Sinn kommt , wenn ich so oft male. Ich denke also, ich hätte beim Malen einem Muster folgen sollen, aber es gibt kein Muster. Es gibt Freiheit. Das Leben hat so viel zu bieten, und die gesamte kreative Reise verbreitet so viel Glück. Es ist nicht auf irgendwelche Grenzen beschränkt, was es für jeden noch interessanter macht . Lassen Sie sich also nicht durch Grenzen einschränken. Wenn du dich durch Grenzen einschränkst, wirst du dich nicht weiterentwickeln, wenn du feststeckst. Ich finde, dass solche Spaziergänge winzig und die Entwicklung dauert lange. Irgendwann wirst du vielleicht ein paar andere kopieren, was vielleicht nicht dein Stil ist. Aber insgesamt werden Sie, wenn Sie Ihre Reise fortsetzen , üben , üben und üben, feststellen, wie dieser Tab sehr umfangreich ist. Und ab und entwickelt sich der Stil von I'll weiter. Wenn Sie also jemanden finden, der vielleicht etwas abnehmen möchte, verzetteln Sie sich nicht, denn Ihr Stil ändert sich regelmäßig. Und das Gleiche gilt für den Stil der anderen Person bis hin zu ihrer Entwicklung. Die Prozesse ähneln eher einer Entwicklung, würde ich bei Creative Journey sagen. Was Sie beenden, ist etwas ganz anderes als dort, wo Sie angefangen haben. Daher sind der Anfang und das Ende wirklich nicht das, was wir tun. Eine Reise, auf die wir uns freuen ab und zu beginnen wir mit unserer zweiten. Natürlich verwende ich meinen Pinsel der Größe vier und ehrlich gesagt versuche ich nur zu verstehen, wo ich anfangen soll. Das ist etwas, dem ich immer folge. Ich beginne in der Gegend, die so ziemlich einfach aussieht. Mach weiter und male, weil ich mich so wohler fühle. Ich platziere mit vollem Griff das Tischgehirn, diese Bereiche. Ich fühle mich auch mit dem Pinsel, mit dem ich male, sehr wohl . Falls Sie mit dem Pinsel nicht so zufrieden sind, malen Sie weiter. Diese Zellen. Wählen Sie einen kleineren Pinsel , damit wir weiter aus dem Fenster springen können, hat einige leer, wie Sie mich gerade dabei gesehen haben. Leer, kein Gewicht. Natürlich haben wir die Farbe schon drauf aufgetragen, also möchte ich nicht auf die gleiche Farbe eingehen, die wir von Heel her haben , um ehrlich zu sein, ich muss Magerkeit erklären, außer die Lasurtechnik oder was man an der Layertechnik sieht. Bei der Layering-Technik werden im Grunde verschiedene Werte geschaffen. Das ist eine Möglichkeit, Word zu betrachten, wenn Sie mit dem einfarbigen mündlichen Text arbeiten. Wenn Sie also mit vielen Farben arbeiten, hilft Ihnen die Glasur dabei, einen bestimmten Bereich vom letzten Video, das Sie erstellt haben, zu unterscheiden einen bestimmten Bereich vom letzten Video, das Sie erstellt haben, zu . Es verleiht Ihrem Malteil nicht nur Tiefe , es hilft auch, einige Stellen im Motiv hervorzuheben einige Stellen im Motiv , die Sie malen möchten. Nun, das ist alles Teil dessen, was wir normalerweise tun. Und Verglasung. Glasieren ist ein ziemlich umfangreiches Thema, oder, wie Sie sehen, sogar Lernen ist ein sehr umfangreiches Thema. Dieses besondere Gemälde hat viel mehr Schichten. Aber wenn du mit irgendwelchen Pluralformen arbeitest, sind sie normalerweise 2-3, alles deine, und es geht bis zu sechs bis sieben Schichten von selbst. Und dann können Sie ehrlich gesagt unseren schönen Licht - und Schatteneffekt erzielen. Diese Effekte treten normalerweise hauptsächlich in Blumengemälden auf. Aber damit haben wir es gerade nicht zu tun und daher ist unser Lernen viel einfacher. Wir haben keinerlei Licht- und Schatteneffekt. Und das, wir fahren mit vier einfachen Teilen fort, obwohl das im Laufe des Teils sehr lange dauert, es ist völlig frei fließend, also fahren Sie fort und malen Sie gemischt von Ihrem Blau, jedes Blau Ihrer Wahl. Es kann sogar in Doctrine Blue sein. Sie können Wurst richtig hineinlegen und hineingeben. Sie können mit drei Grundfarben arbeiten , die Sie für dieses Gemälde verwenden möchten. Entweder mindestens Radiumblau oder Sie können mit jedem hellen Blau weitermachen , das Sie in Sennelier bekommen. Dann kannst du mit unserem dunkleren Farbton weitermachen , der Major ist, Indigo oder so, es kann Paynes Grau sein. Es können zwei bis drei Blätter sein, die Sie verwenden. Eine andere Form, die Sie für sich behalten können, ist entweder ein Kobaltblau, wenn Sie DO Crucial Room starten , was auch immer Sie bevorzugen, Sie können sie erstellen. Lass es mich dir überlassen. Sie können sogar unser Terminal benutzen. Also unabhängig von all den Farbtönen, was ich mir als sehr hellen Farbton für dich wünsche. Ich bin bereit, eine eigene Form für dich zu besitzen und/oder einen dunkleren Farbton für mich. Das kann dein richtiger Klebstoff sein. Es kann ein Einstieg in The Last Adopters Value is my Payne's Grey sein. Dies sind die drei Blätter, die ich für die Erstellung des Gemäldes verwenden könnte . Auf diese Weise können Sie sich nicht nur auf ein paar Farbtöne beschränken, sondern auch viel mehr ausprobieren , um sondern auch viel mehr ausprobieren auf Ihr Gemälde zu konzentrieren und sich nicht zu sehr auf das Mischen von und sich nicht zu Farben zu konzentrieren. Und es gibt so viele schlammige Effekte, dass viele meiner Schüler meine Audioabschnitte fertiggestellt haben, okay, wir bekommen nicht die gleichen Farben, wir bekommen nicht den gleichen Effekt. Gibt es? Eine andere Möglichkeit , wie wir es mit der Farbtheorie angehen können, natürlich sehr praktisch, wenn Sie mit dem Farbrad arbeiten. Wenn Sie mit dem Farbrad arbeiten, sind diese Dinge praktisch. Aber insgesamt weißt du, dass es auch so jede große Node mit viel mehr Fragen und noch viel mehr zu verstehen übrig lässt große Node mit viel mehr Fragen und noch . Und anstatt sich darauf zu konzentrieren, einfach dem Fluss des Gemäldes zu folgen und einfach zu genießen, was Sie tun. Mein einziger Punkt ist , dass du Spaß daran haben solltest, was du gerade tust. Wenn du nicht wirklich Spaß an dem hast, was du getan , das ist keine gute Idee, das macht nicht viel Spaß. Deshalb denke ich, dass Sie anfangen sollten , Spaß zu haben, anstatt sich zu sehr darauf einzulassen , wie gesagt, nicht zu sehr auf die Maße der Fenster, gehen Sie nicht zu sehr hinein. Verstehe einfach, dass es zwei rechteckige Boxen geben muss und diese beiden rechteckigen Boxen gleich sein müssen. Wenn diese beiden rechteckigen Boxen gleich sein müssen und Sie sie in der Mitte platzieren müssen. Sie wissen genau, wie Sie Ihre Fähigkeiten dafür einsetzen können. Das sind also einfache, einfache Dinge, die wir alle kennen. Die Maße, Mathe, einfache Mathematik, diese Dinge brauchen wir nicht, um sie alle großartig zu machen. Es ist nur ein Grundkonsens, können wir wiederverwenden, wie nennen wir es? Bewerten. Daher kommen wir mit mehr Farben voran. Und ich bin super zufrieden damit, wie sich das entwickelt hat. Gibt es ein paar Punkte, die Sie im oberen Teil sehen. Ich mag es nicht. Ich werde sie in Worte umwandeln. Das ist schon immer passiert sogar in vielen meiner früheren Bilder. Ich kriege etwas , das mir nicht gefällt. Und wenn ich etwas kriege, das ich entweder in Pods umgewandelt habe, sind sie ein Polyeder, alles was ist, das ist in diesem Raum möglich. Nutze also deinen Freiraum oder fleißig, wenn so etwas passiert, diese glücklichen Unfälle, es sollte da sein. Deshalb ist es da. Also ich verstehe es so, dass es dafür bestimmt ist, da zu sein. Es wird automatisch passieren. Es gibt Kräfte , die dir helfen besser zu spielen. Ich würde sagen die letzten beiden Gemälde, die wir gelesen haben als ich viel zu erklären hatte und ich versuchte, mich mehr in das Bild zu vertiefen, aber dieses besondere Gemälde-High wollte ich für mich selbst tun. Und ich möchte, dass ihr es auch für euch selbst tut. Genieße es, zusammen zu sein, genieße es so viel du kannst. Es gibt viel weniger zu malen. Es sind nur die Schichten , die du brauchst, um es hier trocknen zu lassen und erneut eine Schicht hinzuzufügen. Es gibt also verschiedene Betrachter, weshalb dieses Gemälde im Vergleich zu den älteren Gebäuden etwas länger aussieht . Und ich habe es in Echtzeit beibehalten, weil ich möchte, dass ihr mit mir malt, anstatt es zu mit mir malt, anstatt verlassen oder später zu parken. Das sehe ich immer in jeder Klasse. Es ist wichtig, es in Echtzeit zu verfolgen, damit ihr alle mitmachen könnt und ich möchte euch, ich kann es kaum erwarten, eure Projekte in der Projektkategorie zu sehen . Die letzten zwei Tage waren wirklich unglaublich. Ich habe alle Projekte genossen , die ihr hochgeladen habt und ich freue mich auf das aktuelle Projekt. Sobald das Teil getrocknet ist, fügen wir erneut eine weitere Schicht hinzu. Jetzt nehme ich den größeren Pinsel, weil ich den kleineren Pinsel einfach satt hatte . Wir mussten einen kleineren Pinsel verwenden, um Fensterscheiben zu puzzeln und ich hatte wirklich keine Wahl. Aber wenn ich jetzt die Wahl habe, werde ich mich für den mythischen Pinsel und den Ductus Value entscheiden. Hier kommen Werte ins Spiel. Bis zum Absorbieren ausdehnen. Es. Es hilft dir wirklich zu verstehen , wie man mit den Farben umgeht. Die Werte habe ich im Übungsteil erklärt. Bitte schauen Sie es sich an. Ich möchte nicht, dass ihr in dieser Phase Probleme habt, aber die Y-Werte, wir haben das gesamte Gemälde erstellt und alles sieht so toll aus. Schließlich fügen wir nur noch ein paar Details hinzu oder machen es etwas dunkler, heller. Warum also mache ich überhaupt weiter und fühle mich wie eine Herausforderung? Es ist wirklich einfach. Nur dass wir uns ein bisschen mehr damit beschäftigen müssen. Und Sie müssen nur einfache Anweisungen befolgen, sich ausruhen, sich ausruhen, alles wird in Ordnung kommen. Ich sage Ihnen, der wichtigste Teil ist bereits erledigt, nämlich der mittlere Teil. Und das war so einfach, denn wenn du die Obey-Ebene oder die Bereit hast, sagen dein Himmel und dein SWOT Wir werden nichts ändern. In diesem Fall brauchst du nur eine Basis und gehst sie mit verschiedenen Werten durch und gehst runter. Lassen Sie uns die Punkte in Bücher umwandeln. Ich habe nur den mittleren Teil als Körper des Vogels. Also mach weiter und füge einfach diese beiden kleinen, kleinen Zeilen hinzu, um zu zeigen, dass Wörter drin sind. Okay, cool. Absolut. Wenn es Blutungen gibt, sind die Ableitungen gut. Ich werde es nicht leugnen. Aber zum jetzigen Zeitpunkt will ich es nicht für den inneren Teil. Was passiert, ist in Bezug auf dieses Gemälde, es gibt so viele Schichten, manchmal ist das Staunen nicht stark, wie es hätte sein sollen, genau wie bei einem Volk. Und es dauert eine Weile, bis wir das erkennen, wenn wir mit den Bildern fertig sind und das schließen und ja, ich merke es auch später. Ich mache mit einer weiteren dunkleren Farbe für den mittleren Teil unseres Fensters weiter . Sobald wir mit diesem mittleren Teil des Fensters fertig sind, werden wir die Ecken einfach so rund machen , dass es unterschiedliche oder stabilere Volkswirtschaften geben kann, würde ich sagen. Und dann werfen Sie einen letzten Blick auf unser Gemälde. Ich bin super glücklich und freue mich, das für mich zu beenden. Das war eine ziemlich große Herausforderung für mich. Er war kein einfacher. Aber wenn das erledigt ist, kann ich Ihnen sagen, dass Sie stolz auf sich sein und die Terrasse zurückziehen und sagen sollten , Sie haben etwas getan, lesen Sie heute. Probieren Sie dies auch für andere Fotos aus, wenn Sie sie auf einer der Quellen wie Pixabay oder Unsplash finden . Diese Seiten haben Fotos, die Sie problemlos verwenden können , da Sie sie als Referenzen für Ihre Gemälde verwenden können . Verwenden Sie sie als Referenz für Ihr Gemälde und probieren Sie etwas anderes und den Hintergrund aus, all das kann ich Ihnen überlassen. Jetzt. Versuchen Sie es mit einem einfarbigen Blatt, wenn Sie möchten, versuchen Sie es mit dem neutralen Farbton Schwarz. Das sind entweder nicht einige der schönen Farben , die verwendet werden können. Endlich, tschüss und bis morgen. 13. Tag 4 - Soft Beauty - Üben: Lassen Sie uns besprechen, wie der Katalysator , den wir für dieses Gemälde verwenden werden. Und mein erster Carlo ist Neapel-Gelb. Wir werden drei Hauptblätter verwenden. Eines ist unser Neapel-Gelb, das zweite ist unser brillantes Glied. Du kannst Carlo für deine Organellen gehalten haben. Sie können auch eine Kopfbreite wählen. Bildschirm. Die zweite Spalte ist unser leuchtendes Rosa. Das ist ein bisschen undurchsichtig, wenn Sie sehen die Transparenz nicht viel ist. Und deshalb sollten Sie etwas vorsichtiger sein , wenn Sie es verwenden. Verwenden Sie es nicht in großen Mengen. Es wird richtig hart werden. Sorgt für die Opazität. Holloways. Okay. Sie können also entweder Indigo nehmen, das wirklich dunkel ist wie dieses, oder Sie können auch Paynes Grau verwenden, das mehr Blau enthält. Also würde ich diese Entscheidung , was ich blau sehen soll, belassen. Du kannst es ein bisschen erweitern und dann kannst du mehr sehen. Das sind also im Grunde maximale Anzahl an Blättern, die für dieses Bild bedeuten können. Lassen Sie uns nun weitermachen und verstehen, wie wir unsere Büsche streichen. Also, wenn du solche Leute hast, wenn ich Stöße machen will, die im Grunde rund sind und auf rufe ich normalerweise im ersten Stock mit einigen meiner Schläge wie diesen an, und ab runden , wie alles, was du tust, kopfüber geht. Das ist jetzt also runder. In einer Woche bekommst du etwas Laub. Aber ist das genug? Das glaube ich nicht. Und da das nicht genug ist, werden wir weitermachen und damit beginnen einige unserer dunkelsten Werte hinzuzufügen. Ich werde die Werte ändern. In diesem Fall gehe ich unten und ändere die Werte. Wir wollen dann noch einmal darüber sprechen und die Werte ändern. Du siehst, wie sich die Dinge ändern. Aber meine Vorteile, die Sie an der Spitze haben, sind immer noch harte Kanten im Vergleich zu dem, was Sie harte Kanten im Vergleich zu dem, was Sie engagieren können, wenn Sie Software entwickeln. Es ist eine Art Gemälde. Ich werde, ich werde sogar einen anderen Roboter haben, der unten ist und in dem wir besprechen werden, wie wir die Nass-in-Nass-Technik lackieren. Für diesen Fall. Ich füge ein paar Schutzbrillen hinzu. Okay. Lass uns weitermachen. Der Punkt ist , dass es in Indien momentan sehr, sehr schwer ist. Das ist einer der Gründe. Ich versuche sehr schnell zu gehen. Sie können sich die Kanten ansehen Sie in Adobe erstellen können. Sie können damit fortfahren. Sie können einen beliebigen Flachpinsel Ihrer Wahl haben und dann anfangen, einige Linien zu zeichnen, die nicht die flache Pinselgröße sind Sie können einen beliebigen Flachpinsel Ihrer Wahl haben und . Kannst du wirklich wollen weitermachen und benutzen Ich verwende einen flachen Pinsel einen halben Zoll und ich tauche ihn in etwas Wasser. Du kannst es auch so verwenden, um deine Lungen zu schonen. Jetzt kann ich das in meinen Payne's Grey eintauchen und los geht's. Auf diese Weise wird es einfacher und schneller. Okay, es gibt verschiedene Ansätze , von denen ich Ihnen die meisten hier zeige. Und du willst jetzt keine so dunklen Stellen haben, sondern solche dunklen Bereiche sind einfach nach unten gerichtet. Sie können es natürlich entfernen, indem Sie nur Wasser verwenden. Sehen Sie, wie ich Wasser zu meinem Vorteil nutze. Du kannst entfernen, entfernen, du kannst hinzufügen. Du kannst machen, was du willst. Unten links haben Sie den kompletten Bereich , den wir entwickelt haben. Oder Sie können sehen, dass der gesamte Laubbereich jetzt ganz anders ist als das, womit wir angefangen haben, es war eher wie eine flache Wäsche. Und jetzt hat das so viel mehr Dimension und lass dich darauf ein. Einige der Teile sind dunkler, einige Teile sind heller. Und daher sieht das viel schöner aus, wenn Sie noch eine Sache hinzufügen, lassen Sie mich etwas Wasser hinzufügen. Wasser kann das. Drittens, Marco, zu diesem Zeitpunkt wenden wir das an, wie wir das hier unten anwenden, ist, wie wir Laub erzeugen , das nass auf nass ist. Nun, wenn Sie zu diesem Zeitpunkt viel Wasser haben, ist mein Papier nicht so gut. In der Tat hatte ich viel Wasser. Was passiert ist, dass meine Farben nur blau werden. Also ich will wirklich keines zurück haben. Deshalb werde ich einfach weitermachen und etwas von meinem überschüssigen Wasser mit Hilfe einer beliebigen Flachbürste entfernen meinem überschüssigen Wasser mit Hilfe einer , die Ihnen zur Verfügung steht. Und nimm es einfach auf dem Taschentuch ab, das Taschentuch auf die rechte Seite und somit den Kopf mit meiner Bürste. mit der gleichen Technik Arbeite sogar mit der gleichen Technik an diesem Teil. Aber hier wird es für mich viel einfacher , das herauszufinden. Ich möchte, dass du aufpasst, ob Clot in diesem Fall so nett ist. Okay? Lassen Sie uns nun einfach diesen Wert haben. Okay? Wir würden immer einen solchen Flachpinsel verwenden. Sie werden auch Florida werden. Das Beste an dieser Technik ist, dass alles, was Sie anwenden, ein bisschen so wird , als ob es wirklich zu unseren Gunsten funktioniert. Nichts wird wirklich stark oder nichts ist wie diese harte Kante, die wir in diesem Bild nicht haben wollen. Und jetzt all die Werte an wenigen Stellen und einfach das Extreme abheben. Eine andere Sache, die Sie tun können, ist, dass Sie mit jedem Ihrer Pinsel fortfahren können , bei denen es sich um kleinere Linien handelt. Ich habe das Gefühl, dass der untere Teil viel intensiver ist , als ich es gerne hätte. Eigentlich ist das eine Art Gemälde. Siehst du, das ist der eine. Ich habe bereits dunkle Werte, also werde ich etwas von meinem Wasser verwenden. Es wäre einfach okay. Wenn ich den Carlos aussuche, geht es mir gut. Ich verstehe die Anzeichen für solche Bereiche. Es ist okay. Wir essen einfach Standard von M und nehmen es dann bei Bedarf mit unserer Bürste auf. Und jetzt sehe ich wieder, die Werte viel stärker geändert haben als erforderlich. Das Papier trocknet aus. Das ist einer der Gründe, warum wir nicht weiter daran arbeiten können. Und deshalb müssen wir es in diesem Stadium belassen. Aber ich bin ziemlich zufrieden damit, wie sich der gesamte Teil da draußen entwickelt hat. Entferne jetzt das Klebeband und sieh dir an, wie das Ganze funktioniert. Sie haben heute also zwei Techniken ausgeliehen. Eine ist, wie man Laub bei Nass in Nass macht, und eine ist nass bei Austrocknung. Was sind die Werte des Laubs in welchem Maße? Verwenden Sie auch einen Flachpinsel , um dieses Laub herzustellen. Ich schätze, das war's. Für diese spezielle Sitzung werden wir mit unseren Hauptseiten beginnen. Nun, ihr solltet bedenken , dass wir das Mischen als eine der wichtigsten Techniken für unseren Hintergrund verwenden werden Mischen als eine der . Vorsichtig. Und ich nicht, ihr habt schon viel über Mischen gelernt und wie man es gut mischt. Benutze einen sehr einfachen Trick. Verwenden Sie Wasser zum Mischen, wenn Sie es bei diesem heißen Wetter nicht mischen können. Die Verwendung von viel Auto hilft also tatsächlich bei der Glykokalyx-Saison. Okay, jetzt lass uns loslegen und das gesamte Gemälde einpacken. 14. Tag 4 Soft Beauty Painting: Hallo Leute. Ich bin wieder auf D4 und dieses Mal ändern wir unseren Gaumen. Ja. Du wirst mit ein paar weichen, schönen Farben weitermachen. Eines ist mein Neapel-Gelb und ein anderes in seinem leuchtenden Rosa. Du kannst sogar das leuchtende Rosa auf meinem Schreibtisch sehen , wenn du ein bisschen Naples, Gelb in das leuchtende Rosa mischst und es dann hinzufügst. Allerdings verstehe ich, dass das leuchtende Rosa von Natur aus etwas undurchsichtig ist. Wenn Sie also in der ersten Schicht viel leuchtendes Rosa auftragen, wird das Blau, das Sie später hinzufügen möchten, nicht erhalten. Das sind also im Grunde drei Farben, mit denen Sie arbeiten werden. Einer war das gelbe Neapel-Gelb als der andere. Hier ist das brillante Dankeschön, und das dritte, das Sie wählen können , ist Indigo, Orange, Paynes Grau ist seit geraumer Zeit meine bevorzugte Bettwäsche. Und ich denke, wenn wir es einfach halten und uns auf eine wirklich geringe Anzahl von Farbtönen beschränken und etwas, auf das wir uns immer freuen, können Sie sehen, wie einfache Farben auf dem Papier hinzugefügt werden. Es geht einfach von links nach rechts und von rechts nach links. Es gibt kein Hexenwerk. Ich hoffe es gefällt euch allen. Ich mache es so einfach wie möglich. Von hier aus werden wir tatsächlich viele Dinge malen. habe meine Farbpaletten geändert, weißt du, das könnte gelber werden, wenn wir auf morgen und danach gehen, also, wenn wir bereit sind, werden wir eine Menge Spaß haben. Ja, meine Farben werden sich stark ändern. Es wäre in Gelb- und Brauntönen. Also genau, weißt du, dass wir etwas Brillanteres und Schöneres malen werden. Okay, ich nehme meinen Da Vinci, aber ich pinsel und füge ein bisschen Wolken hinzu. Nun, wenn du diese Wolken nicht gemacht hast, wie ich immer sage, nimm die zusätzlichen Farben auf deinem Taschentuch ab. Tissue war dein bester Freund. Sie können sehen, dass ich das in Zukunft sehr regelmäßig mache . Tun. Ich habe mein Taschentuch auf der Seite und benutze es für, hat viele verschiedene Arbeiten, so wie ich will. Eine der Hauptarbeiten in diesem Fall besteht jedoch darin die Farbe praktisch vom Pinsel zu entfernen. Achte darauf, dass du keine Hintergründe auf der Seite bekommst. Und wenn du siehst, gehe ich sehr langsam in das Bild über, was bedeutet, dass ich beruhigendere Farben verwende. Und wenn ich vorankomme, entscheide ich mich für Blau. Die beruhigenden Farben für dieses spezielle Gemälde sind jetzt mein Gelb und Rosa. Eines der Gemälde ist schon deswegen zusammengekommen . Ich weiß, dass wir im letzten Bild ein OT skizziert haben und ich habe dir gesagt, du sollst das Fenster visualisieren und dann hinzufügen da es einen kleinen 3D-Effekt haben sollte. Aber auch hier gehen wir einfach so vor. Wir wollen nichts hinzufügen. Achte nur darauf, dass der Mittelteil an der Stelle, an der wir unsere Folierung hinzufügen möchten, etwas breit ist . Mein Papier ist übrigens schon trocken und ich nehme meine zweite Schicht, oder? Ja. Arbeiten Sie erneut in Schichten. Du solltest wissen, wie ich lebe. Und darauf möchte ich wirklich nicht eingehen. Wir haben es bereits in Harvard vom dritten Bild aus besprochen . Und es gab eine ausführliche Lektion. Wenn ihr euch immer noch nicht sicher seid, wie man Layern soll, bitte ich euch , weiterzumachen und es euch anzusehen. Während wir hier sind, werden wir uns nur mehr darauf konzentrieren, die Werte zu ändern und das Laub und den Horizont zu malen . **** Und damit, wie können Sie Ihre Farben hervorheben? Dies ist etwas, dessen sich viele von uns nicht bewusst sind. Und der Punkt sind all die Farben, die man nicht heben kann. Jetzt, wo es viel von deiner Farbe, die du benutzt, klaut, wirst du nicht in der Lage sein, es hochzuheben. Wenn es jedoch nur geringe Verschmutzungen gibt, können Sie die Farben sehr leicht hervorheben . Etwas von meinem leuchtenden Rosa, du kannst dieses dunkle Wasser auf meinem Papier sehen. Das ist einer der Gründe. Selbst wenn ich eine gute Menge an Farben hinzufüge, werden sie nicht sehr lebendig, und ich möchte auch nicht, dass das Aussehen und Haptik dieses Gemäldes lebendig sind. Ich möchte, dass ein Gemälde weich aussieht und sich auch so anfühlt . Und sehr, sehr interessant. Ja. Auf einen sanften Blick freue ich mich. Nicht nur für dieses Gemälde, für viele andere Gemälde, die wir in Zukunft machen werden. Der sanfte Look hilft mir ehrlich gesagt sehr, zur Ruhe zu kommen und es ist wirklich meditativ. Und du zahlst sogar. Du musst nicht darüber nachdenken , wie ich meinen Pinsel halten muss, wie ich die Wolken hinzufüge oder wie ich mit all dem arbeite? Du musst einfach los, nimm einfach ein paar Farben auf deinem Pinsel auf, Hälfte davon sind Leute und lass deinen Pinsel die Magie machen. Gemischt, gemischt, gemischt mit anderen Farben, die Sie haben. Das war's. Wir sind nicht hier, um viel zu ändern. Übrigens. In der Zwischenzeit habe ich ein bisschen mehr interessante Wolken hinzugefügt. Aber meine Wolken sind nicht wie viele. Aber es gibt welche, du siehst, auch hier setze ich meinen Pinsel mit etwas Druck aus. Und dann kannst du sehen, dass ich es nach oben ausdehne. Das müsst ihr also auch tun solange euer Papier nass ist, sonst wandern eure Farben nicht in den oberen Teil des Himmels und wir bekommen nicht die benötigten Gräber, die wir wollen. Oh nein, ich vermische den unteren Teil mit dem Weiß der Menschen. Beim Mischen des Pinsels behalte ich ihn immer. Diese Straßenbürste ist so praktisch. Ob es das Mischen wäre, ob es das Hinzufügen Ihrer Farben auf das Papier wäre. Ich ändere mich sehr, was die Werte angeht. Aber diese Werte, die Sie sehen, ändern, dass ich zuerst einen Lückenwert habe und meinen Pinsel, ich wasche einfach den Pinsel und fange erneut an, die Farben hinzuzufügen. In der Bürste sind immer noch einige Dinge drin. Und das bedeutet, dass ich für die anderen Teile überall dort verwende , wo ich den Wert ändern möchte. den unteren Teil hinzu oder füge in den unteren Teil das Wasser hinzu und mache den unteren Teil, damit ich einige meiner Wasserwellen hinzufügen kann . Diese Wellen sind jedoch nicht genau so, wie wir es beim letzten Mal gemacht haben. Das werde ich in diesem Fall nicht tun. Es sind nur einige der Wellen , die wir hinzufügen werden. Und dann fügen wir ein Spiegelbild der Pflanzen hinzu, die wir ihm im weiteren Verlauf malen werden. Was ich normalerweise als Neapel-Gelb gesehen habe reagiert nicht mit einem Blau, das einen Traum erweckt. Das Rosa reagiert auch nicht mit dem Blau, es wird ein bisschen mehr Menschen geben. Insgesamt sind diese beiden Farben ziemlich sicher für Ihr blaues Gemälde. Jetzt verändere ich den Körper. Das werden sie ausmalen. Ich mache mit Leichtigkeit weiter. Ganzheitliche Bestellungen. Du kannst auch mit deinem Payne's Grey gehen, wie ich sehe, weil die Payne's Grey Card dort ziemlich blau war. Farbiges Pigment oder Farbe. Sie wissen also genau , dass das aufgebraucht werden kann , und ich habe ziemlich lautstark darüber gesprochen. Haben wir Dokumente oder erste Gemälde durchgesehen, einige unserer dunkleren Werte hinzugefügt und nur ein paar Zeilen hierher gebracht Nun, diese Linien müssen , wie ich sehe, nicht immer viele Pinselstriche hinzufügen oder einfach mit vielen Stellen versehen werden. Du siehst es einfach. gehört auch dazu, hier und da mehr kleine Linien oder Punkte zu verwenden . Und das war's. Deine Arbeit ist erledigt. Mein Papier ist immer noch nass, da ich viel Wasser hinzugefügt habe, sogar auf den Hinterseiten der Leute. Die Rückseite der Menschen. Wenn du etwas Wasser hinzugibst, hilft es, dass es über einen längeren Zeitraum nass bleibt, verwende dazu meine dünnste Bürste. Jetzt, da ich möchte, dass die Bäume länger und höher aussehen. Sobald diese Bäume für unsere Augen immer sichtbarer werden , was in einem blutigen, aber ich würde sagen, Effekt ist , dass man ein paar Bäume aufnehmen kann und trotzdem Zellen fressen kann, die in der Ferne verschwimmen. Warum können wir einen solchen Ansatz verwenden? Denn was wir gerade betrachten , ist in einiger Entfernung. Wenn etwas in einiger Entfernung ist, wirst du nie viel damit zu tun haben. Das liebe ich immer, auch für viele meiner Bilder. für jedes weit entfernte Objekt Fügen Sie für jedes weit entfernte Objekt nicht viele, ich würde sagen, Farben in Word oder gar Dimensionen hinzu. Weniger Dimension ist gut , weil es so funktioniert. fügen nun einen Teil der Reflexion zum unteren Teil dieses Laubs hinzu, das wir hinzugefügt haben , um unsere Horizontlinie des Himmels und die Alterung des Wassers zu kennzeichnen . Nun sind sich viele von Ihnen nicht sicher , ob wir unsere Horizontlinie oben oder ob wir eine Horizontlinie in die Mitte oder nach unten legen sollen. Normalerweise halte ich den unteren Teil mittel oder groß oder das Thema etwas größer. Aber so gehe ich immer vor. Als ich anfing, waren mir all diese einfachen Regeln zunächst nicht bewusst. Und nach der Regel der Perspektive oder der goldenen Drittelregel. Sie müssen das Gemälde oder Ihre Horizontlinie auf dem Hauptfokusbereich platzieren. Entweder in den oberen beiden Quadranten, sah sie in den oberen drei Quadranten. den unteren drei Quadranten Statistiken und Daten, anstatt sie in der Mitte zu platzieren und sogar die Horizontlinie nur in der Mitte zu zeichnen , funktioniert so nicht. Falls Sie sich dieser kleineren Konzepte nicht bewusst sind. Ich möchte Sie bitten, mit meinen Audiokursen fortzufahren , in denen ich den Herrscher darüber besprochen habe er es tun wird, ist nicht erforderlich, dass Sie darüber lesen können , oder Sie können sich meine früheren Kurse ansehen , in denen ich es ausführlich erklärt habe. Es wäre wirklich hilfreich, wenn Sie auch nur einem der anderen Motive nähern, sei es die Landschaft oder ob es sich um eine urbane Skizze handelt, es wird sich als sehr nützlich erweisen. Meine Zeitung ist immer noch der Meinung, dass dies einer der Gründe ist, warum ich irgendwo dazu beitragen kann, an meinem Laub zu arbeiten irgendwo dazu beitragen kann, an meinem Laub Manchmal habe ich das Gefühl, dass mir von der Zeitung nicht so viel Gelegenheit gegeben werden sollte , mit uns zu spielen , und wir werden weiter damit spielen und nie aufhören. Ich arbeite jetzt mit etwas sauberem Wasser. Das habe ich schon immer gerne gemacht. In der letzten Klasse über Wolken. Du hättest gesehen , dass ich mit meinem sauberen Wasser gearbeitet habe , um ein paar Gräser mitzubringen. Und jetzt benutze ich es, um diesen blutigen Effekt gleichzeitig für meine Dollarlinien oder für das Laub zu erzielen. Sie können auch mit Ihrer Waschbürste fortfahren und diese Arten von Bäumen hinzufügen. Das ist etwas, das ich dir wirklich zeigen wollte. hilft also, selbst diese Baumarten anstatt immer mit einer dünnen Bürste dieses Laub hinzuzufügen. Ich bin dabei, du willst schnell arbeiten. Diese Art von Pinseln ist da wirklich praktisch. Okay. Ich glaube, jetzt bin ich sehr zufrieden damit, wie es ausgegangen ist. Also werde ich jetzt etwas weiter in Richtung des unteren Bereichs vorankommen . Ich schätze, dieser Bereich in der Nähe des Horizonts muss in der Nähe des Wassers heller sein. Was passiert, ist, dass entweder etwas übersehen wird oder dass Sie nicht in der Lage sind, viele weit entfernte Bereiche zu sehen, weshalb diese Art von weißen Regionen normalerweise auf vielen unserer Fotos oder vielen unserer Gemälde beobachtet diese Art von weißen Regionen normalerweise auf vielen wird. Daher möchte ich es im Laufe der Zeit auch zu unserem Gemälde hinzufügen . Zeit, etwas Tiefe zu schaffen, auch in der Reflexion , die Sie lösen werden. Ich nehme meinen dünnsten Kratzer. Entweder kann es Größe Null, Größe eins zu diesem Zeitpunkt sein, um diese blutigen Effektorlinien hinzuzufügen und dann einfach hinzuzufügen oder es nach unten zu nehmen. Aber es sieht vielleicht so aus, als ob du mit dem Strom gehst. Aber ehrlich gesagt, dieser Name sah für mich natürlicher aus, ich musste mich buchstäblich darum zu verstehen, wie all diese Dinge entstehen und wie natürlich man mir etwas bezahlen kann, was ich im Laufe der Jahre gelernt habe, indem ich viele, viele Fotos gelöst habe, indem ich zu Orten reiste , an denen ich es entdecken möchte . Und bald würde ich sogar nach Dazzling reisen. Das ist also ein weiterer Ort, an dem ich das Gefühl habe, dass ich auch besser verstehen kann , wie man Natur malt. Das sind, das sind die Dinge, die ich als Künstler für mich mache. Absorbieren, absorbieren und absorbieren. Ich nehme mehr Blues. Jetzt ist es an der Zeit, diese Grenzen zu erreichen. Natürlich werden diese Linien nicht nützlich sein, glauben Sie mir, wir alle können keine geraden Linien ziehen. Es gibt eine einfache Regel für die Erstellung der Straßenlinie. Probiere es immer zuerst auf Papier aus, das ist dein grobes Papier, um zu sehen, ob du diese Art von geraden Linien bekommst . Warum passiert das normalerweise nicht für jeden, der anfängt, wir neigen dazu, mit diesen Linien langsam zu fahren und daher bewegen sich die Linien hier und da. Entweder bewegen wir uns nach oben oder nach unten. Ich möchte, dass ihr das übt, bevor mit diesen Zeilen weitermacht. Fein. Ich glaube, ich bin ziemlich glücklich. Lass es trocknen und ich würde weitermachen und ein paar Linien ziehen. Das sind die kleinen Pflanzen, die Sie manchmal an Orten wie diesen aufgenommen haben, an denen es wächst, oder sogar um ihre verschiedenen Bäume sogar um ihre verschiedenen Bäume, die während der Regenzeit auftauchen. Ja, es gibt viel Regen und wenn es dann überhaupt Pflanzen sind, würden wir kopfüber ins Wasser fallen oder eigentlich ist es nur Wasser und Wasser und so können Sie Pflanzen sehen, die sich damit auskennen. Das ist also die Art von Situation, mit der wir weitergemacht haben. Hallo, ich füge die Spitze meines Pinsels hinzu oder verwende sie, wenn Sie beobachten, und dann strecke ich sie aus, drücke sie ein wenig in der Mitte und erhöhe dann erneut den Druck, drücke sie ein wenig in der Mitte und erhöhe dann erneut um ihn im Laufe der Zeit dünner zu machen. Ich mache nur diese kleineren Blätter der Pflanzen in und um die Linien, die ich bereits erstellt habe. Entweder du kannst ab jetzt ein paar Minuten warten und dir dann ansehen, wie ich das fertige Bild fertiggestellt habe , oder du arbeitest sogar weiter mit mir zusammen. Ich würde diese Entscheidung Ihnen überlassen, da sich das Gemälde im Laufe der Zeit stark verändert. Und je weiter wir vorankommen, da sich das Bild auch je nach Stimmung oder Perspektive verändert nach Stimmung oder , Theta-Zeiten, in denen wir nicht nur ein bestimmtes Foto und Werk betrachten, sondern auch unsere eigene Beobachtung oder wir verwenden unseren eigenen Denkprozess hinein und sorgen dafür, oder wir verwenden unseren eigenen Denkprozess dass es funktioniert. Übrigens, während uns bis jetzt von unserem dunkelsten Wert erzählt wurde, habe ich gerade über diese Frage nachgedacht. Hast du dich jemals gefragt, warum du mit Wasserfarben arbeitest? Jetzt? Was hilft Ihnen Aquarell zu erreichen und warum sollten wir weiter mit Wasserfarben arbeiten. Für mich waren es immer keine Wasserfarben. Ich habe mich in dieses Medium verliebt, aber als ich mir diese Frage stellte, war es, als ob ich es liebe, mit diesem Medium zu gehen , weil es nicht nur die Zufälligkeit ist, es ist einfach sehr einfach. Ich berühre meinen Pinsel , der mit Pigmenten bestellt ist, auf das gesamte feuchte Papier. Und das war's. Du wirst sehen, wie die Magie passiert. Wasser, hört es auf? habe ich diese kleinen, kleinen Aspekte von Aquarellen ziemlich lautstark angesprochen In vielen meiner Klassen habe ich diese kleinen, kleinen Aspekte von Aquarellen ziemlich lautstark angesprochen. Aber stell dir diese Fragen. Es ist ein sehr beruhigender Prozess für mich, selbst wenn ich male, wenn ich diese einfachen Farben auf das Papier bekomme, macht meinen Tag einfach schöner. Ich denke nicht an das letzte Bild. Glauben Sie mir, das war eines der Gemälde, das nicht gut lief. Ich war mir nicht sicher, ob selbst ich das in den Unterricht aufnehmen würde oder nicht oder ob ich es neu streichen muss. Aber dem Fluss zu folgen, hat es so schön aussehen lassen. Mir war nie bewusst, dass daraus etwas Schönes entstehen kann , wenn man nur an den Prozess denkt und seine eigenen Fortschritte macht, es kommt nie darauf womit man weiter herumläuft, womit Pinterest so einfach herumzulaufen ist. Gut. Ich hatte einige harte Techniken in das Bild eingebaut oder älter , damit es wie mein eigenes aussieht. Wenn du nach einem Foto malst oder sogar von einem Lehrer lädst, ist das wirklich egal. Was sollte dir wichtig sein. Worte, bist du glücklich, während du es malst? Wie geht es dir mit dem Fluss oder nicht? Gefällt dir der Prozess oder nicht? Das sind also die Dinge , die ich immer fühle. Du solltest darüber nachdenken, wenn du auf deiner Reise der Aquarelle voranschreitest, wenn dir dieses Medium nicht gefallen hat. Ich kann dir nur sagen, dass es das lohnendste Medium ist , das du dir vorstellen kannst. Ich war immer perfekt. Und ehrlich gesagt kann es Ihnen auch so gehen, wenn Sie auf einige andere Gründe eingehen, die ich hervorheben möchte. Einer hilft mir, die Welt auf die Menschen so zu übertragen, wie ich sie sehe. Was es mir antut, ist, dass ich alles, was ich der Welt sehe oder was auch immer ich in einem mir erlaubten Ich sehe, sehr einfach auf die Menschen übertragen kann. Ich denke nicht an Grenzen oder Einschränkungen. Wildes Malen nach meiner Vorstellung von dem, was ich sehe, kann ziemlich gut herausgeschnitten werden, oder? Und ich gehe über Infektionen hinaus. Ich finde Befriedigung in einfachen Dingen. Blooms ist nur die Planung , die mir hilft, runterzukommen. Liebe in all den Spritzern, die wir machen, die kommt zum Vorschein, wenn wir mit dem Malen vorankommen. Deshalb glaube ich, und wir freuen uns auf die Reise. Es gibt kein endgültiges Ziel. Unvollkommenheiten sind gut. Wie ich schon sagte. Weniger ist mehr. Ich nehme etwas von meinem klaren Wasser, um Linien hinzuzufügen oder einfach die Stelle abzulesen. Sobald wir mit der Gewichtung fertig sind, beginnen wir mit dem Auffüllen dieser. Kleinere Pflanzen, wenn auch in Richtung Wasser. Warum fügen wir das jetzt hinzu ? Das ist eine gute Frage in Wasser. Während Reflexion und das ist mehr in Richtung des Zahnfleisches gerichtet, was haben wir weniger Wellen und daher würde es mehr Reflexion geben, die wir hinzufügen müssen. Hoffentlich. Das ist ein sehr, sehr einfacher Vorgang, aber stellen Sie sicher, dass Ihre Zeitung nicht viele Hotels enthält. Wenn Sie viel Wasser haben, werden diese zu Blüten. Und wir wollen keine Blüten auf der Bühne. Wir wollen nur die perfekte Menge Wasser, um ein bisschen verschwommene Linien zu bekommen. Ich werde den gleichen Prozess fortsetzen. Hat der Fortschritt einfach nicht dafür gesorgt, ob deine Leute ausgetrocknet sind oder ob sie austrocknen, da ich bin, dass dies ein heißer Sommer ist und als ich diesen Kurs aufgenommen habe, es schon ziemlich lange her. Ich freue mich schon seit fast 1,5 Monaten, den Kurs aufzuzeichnen, da mir nicht der gesamte Inhalt gefiel, den ich ausgewählt hatte, also musste ich weitermachen und nicht ein paar auswählen. Und dann nochmal, von dir neu malen. macht einige von ihnen etwas bunter im Vergleich zu all den Tools, die wir bisher hinzugefügt haben. Ich mag es nicht, nur den Blues hinzuzufügen. Also, weil es manchmal ein bisschen dämlich ist, liebe ich es, mit ein bisschen Türkis und ganz Türkis zu malen . Wirklich nett. Meine Daten, meine Stimmung sehr. Ja. Ich schätze, das ist alles. Wir haben jetzt weniger übrig. Du solltest sehr glücklich und stolz auf dich sein. Das ist kaum etwas , was uns ausgelassen wird, außer ein paar Zeilen, die ich hinzufügen würde, wenn wir mit meinem dünnsten Pinsel mit dieser Reflexion fertig sind . Wie immer ist das so ziemlich alles repetitiv und Nitrat , wenn Sie damit weiterarbeiten können. Und das ist die ganze Zeit. Lass uns das beenden. Jetzt freue ich mich riesig und freue mich darauf, das Bild fertig zu stellen und diese runden Seiten für die Gärtner zu erstellen. Hinzufügen von Linien. Nun, das habe ich dir gesagt. Du solltest die Codebasis immer pausieren, versuchen, einfach weiterzumachen und wessen in die Enge getriebene Leute sind. Übe einfach auf einem groben Papier. Das kommt nicht automatisch. Es dauert einige Zeit alles was Sie brauchen , um die Haut zu entwickeln. Das ist das einzige, was ich dir sagen möchte. Diese Linien sind besser sichtbar und daher kann man es aufnehmen, dass ich es auch etwas langsam angehen lasse. Langsam ist zu diesem Zeitpunkt der Schlüssel. Was wir ziemlich schnell gemacht haben und verwenden Zahnseide durch den gesamten Prozess. Das letzte Mal, als wir es gemacht haben, haben wir alles gemacht. Aber hier würde ich Sie bitten, mit dem Vorgang auf die Homepage zu gehen. Okay. Das war's. Ich hoffe, Sie haben bereits den Übungsteil hinter sich, in dem wir viel über das Bemalen von Laub besprochen haben viel über das Bemalen von Laub besprochen und ich male diese geraden Linien. Ja, das ist die einzige Möglichkeit stattdessen die Übungspause durchzuarbeiten. Ich denke, bei allem, was euch bewusst ist, muss ich nicht viel beibringen. In diesem Fall. Sie haben bereits andere Übungen und Tools durchgeführt. Sie sind also gut ausgestattet mit viel Wissen, das wir wollten. Schau dir dein Bild zum letzten Mal an. Ich denke, dass du schon sehr stolz auf dich bist. Achte darauf, dass du nicht viele Linien hinzufügst, viele, viele Dinge im ganzen Bild kostenpflichtig sind. Wir wollen, dass die Farben Rosa und Gelb sichtbar sind. Wenn Sie es überhaupt tun, können Sie es jederzeit mit Hilfe Ihrer Flachbürste abnehmen. Es ist sehr, sehr wichtig, Ihre Farben hervorzuheben , und es wird sich bei vielen Ihrer anderen Gemälde als sehr nützlich erweisen. Das kann ich garantieren. Wenn du mit dieser Lifting-Technik anfängst oder was passiert ist, wollte ich das irgendwann machen, die rosafarbene Verdickung in jedem Bild, das Rot. Das ist auch kein guter Weg, um alle Hände zu verlieren, aber ich würde vorschlagen, dass Sie nur ausgelassen werden, wenn es notwendig ist. Sie können diese Linien auf der rechten Seite nicht sehen. Deshalb hebe ich das EDS heraus , um es etwas sichtbarer zu machen. Mein Lieblingsteil beim Abrunden der Ecken ist gekommen. Ich kann es kaum erwarten, Sie morgen zu treffen wo wir im Ausland malen werden. 15. Tag 5 Eine niedliche Vogelübung: Lassen Sie uns all die Blätter besprechen , die wir für dieses Bild benötigen. Mein Favorit und Favorit wäre das Neapel-Gelb. Natürlich. Wenn Sie das nicht haben, können Sie gelbes Ocker mit indischem Gelb oder Marlene verwenden . Ich würde sagen, dass normalerweise der Klebstoff bleibt. Das heißt, was für dieses Bild, ich würde sehr, sehr weniger Orange verwenden . Also, wenn du ihnen das überhaupt geben willst, kannst du es durcheinander bringen. Du kannst verbrannte Sienna verwenden, falls dein Knochen CNR etwas von deinem Rumpf rot enthält , dann denke ich, du kannst das auch darauf belassen , das ist Glen CNI. Du siehst, wie schön und hübsch es ist. Es hat die zugrundeliegende Lektüre überdosiert. Es ist das Pigment , das sie verwendet haben. Sie können sehen, wie schön es sich vermischt. Das letzte, mit dem Sie problemlos fortfahren können , ist Ihr Payne in Grau oder Indigo. Denn was ich will ist das Grau von Payne, das ich dir zeige. Jetzt. Was damit passiert, ist, dass Sie so viele Blätter erstellen können , wie Sie möchten. Nein, ich werde Sie nicht davon abhalten Wasser mit Taco-Wert zu verwenden, was vielleicht irgendwo in der Nähe der CPR liegt. Und Sie können auch die CPR verwenden, wenn Sie möchten. Es kann CPR sein. Es kann jeder andere dunkle Braunton sein. Ich werde Ihnen nicht sagen, dass Sie das speziell mit CPO verwenden sollen, da ich möchte, dass Sie einfach weitermachen und sich selbst davon überzeugen. Beim ersten geht es um das Plattern. Nun, plattering, ich denke, du hast es schon gelernt, also lass uns einfach weitermachen und eine wirklich kleine Größe machen. In diesem Fall tragen wir einfach einen großen Waschgang auf diesen Teil auf. Und Sie kennen sich bereits mit Etikettierung aus. Ich werde also nicht auf den Planungsteil eingehen. In diesem Fall. Ich werde weitermachen und die Szene anwenden. Eine Szene im zweiten Quartal. Was ich Ihnen zeigen möchte ist, dass, wenn Sie diese Plateaus öffnen, ein anderer Effekt entsteht. Und wenn man nicht spritzt und verkauft, hat das einen anderen Effekt man bringt Politik in die Schule. Mein Gott, das Tiefste fing an zu kommen. Ja, ich habe meine Finger nicht benutzt , um sie durch die Säfte zu bekommen und es ist wie, okay, es gibt eine einfache Übung. Lass es uns machen. Ich habe eine Flachwäsche gemacht. Ihr könnt auch flach waschen und es griffbereit haben, nur damit Kinder Laken spielen können. Und dann werden wir sehen, wie es aussieht. Im ersten Quadranten. Ich füge etwas Salz hinzu. Okay? Und wir werden sehen, wie die Magie passiert. Lass es sein, okay. Jetzt machen wir weiter und oh mein Gott, die Herausforderung. Aber das ist okay. Du wirst sehen, wie das funktioniert. Und hier füge ich etwas von meinem Wasser für die Texturen hinzu. Siehst du, diese beiden sind sehr unterschiedlich. Und jetzt gehen wir zu unserem dritten Quadranten. Schon wieder. Ich mache weiter und liege oder wasche mich richtig flach und fange an, Texturen zu kreieren. Ganz einfach. Ich meine, das ist ein wirklich einfacher Prozess , um Texturen zu erstellen, wir sollten nur wissen, wie wir das machen. Und normalerweise ist sich das, was hier passiert , all dessen nicht bewusst. Und dann nehmen wir mit, dass etwas ganz anderes für etwas ganz anderes gemacht wurde , was, wie wir wissen, getan wurde. Das ist also ein unglaubliches CDC. Ich gehe immer interaktiver vor. Okay, jetzt lass uns mit einem dünneren Pinsel weitermachen. Ich nehme einen dunkleren Wert. Jeder dunklere Wert ist gut. Ab sofort nehme ich etwas von meiner Farbe. Es hat Revit benutzt, braun. Hallo, wir werden zeigen, dass es auf zwei Arten angezeigt wird. Okay, mach weiter. Das ist ein gut geordneter Absturz und was auch immer ich mache , ist ein paar Punkte wie diesen hinzuzufügen. Und diese werden damit umgehen und sie fliegen einfach, um es zu schützen und zu sehen, wie diese Textur in diesem Fall funktioniert. Und wenn ich dann meinen Pinsel berühre, wäre er etwas dunkler. Punkte werden auch kleiner sein. Da dies ein kontrollierterer Ansatz ist, wohingegen dies kein solcher Kontrollansatz war. Wenn Sie Ihre Bürste auf nasser Oberfläche berühren, wird dies nicht so kontrolliert. Wenn du diese Platten machst, kontrolliere das nicht. Und wenn Sie mit dem Pinsel arbeiten, ist das natürlich viel mehr Kontrolle. Lassen Sie uns nun mit unserem vierten Quartal fortfahren. Alles, was Sie tun würden ist ernsthaft nicht schwierig. Wie ich immer sage. Es ist nur ein bisschen Übung und dann klickst du auf Fertig. Ihr wisst alles über Wasserfarben. Okay? Was auch immer tun. Das ist eher wie eine Blüte geworden. Lass uns weitermachen und noch mehr fallen lassen. Du wirst die Texturen sehen, das Extra, das du mit dem Schwert bekommst. Das ist natürlich zufällig, aber es ergibt tatsächlich eine ganz andere Textur als das, was wir mit uns bekommen. Plateaus. Mir gefällt der mit dem Slider besser als der mit dem Schwert, allerdings will ich nicht leugnen, dass man kein Salz verwenden kann. Natürlich löst du auch für jedes deiner anderen Gemälde eine Lösung und probierst es aus. Jetzt lass uns, lass mich weitermachen. Dies sind die Arten von Linien, die Sie hinzufügen, wenn Sie auf einer beliebigen Oberfläche fortfahren. Dadurch wird angezeigt, dass Sie eine gewisse Anzahl zusätzlicher Zeilen haben. Du siehst, wie ich Texturen erstelle. Du kannst sogar hier und da ein paar Punkte machen. Alternativ verwende ich gerne diese Linien, die zeigen, warum Gräser, naja, und ich würde diese Techniken nicht anwenden. Laden Sie sogar den nächsten Abschnitt ein , der im Grunde Ihre Auffindbarkeit für Ihr d Phi ist. Ich hoffe euch hat 34 gefallen. Wir haben stattdessen die Macht, etwas zu erschaffen, geändert. Jetzt werden wir jedoch im Laufe der Zeit wieder zu etwas schönerem Blau, Türkis usw. zurückkehren. Und am Gaumen wird es einige Veränderungen geben, was Sie im Laufe der Zeit sehen können. Dagegen. Das sieht perfekt aus. Hier drüben. Sie können natürlich den DV wiegen und dann entfernen, können sehen, wie diese Bilder für Sie weitergegangen sind. Lassen Sie uns den Strahl schräg entfernen und wie wir ihn finden, schauen wir ihn uns an. Sie können mein Gemälde hier sehen und wie ich dieses Plateau sowie diese Linientechnik angewendet habe dieses Plateau sowie diese Linientechnik angewendet , um es hervorzuheben. Sie können dieses Steuerelement auch wie Drops-Methoden für einige der Orte verwenden . Ruhe dich aus, schätze ich. Ich bin zufrieden damit, wie es gemacht wird. Also lass uns weitermachen und okay, das ist es. Und wir sehen uns in der nächsten Sitzung, in der wir alles über die Bearbeitung dieses Gemäldes besprechen werden. 16. Tag 5 Eine niedliche Vogelmalerei: Ich habe dir aber bereits alle Farben gesagt , die wir verwenden werden. Ich glaube, das habe ich mit dem Gelb gemacht, aber ich denke, das ist okay. Sie können es in Gelb Ihrer Wahl verwenden. Es gibt nichts Besonderes, dass Sie mit Neapel fortfahren sollten. Gelb ist besser, aber wenn Sie möchten, nehmen Sie auch indisches Gelbgamboge oder jede Art von intensivem Gelb. Das ist absolut cool, weil wir teilweise keine Buh-Buh-Buhs haben keine Buh-Buh-Buhs und es somit kein Problem gibt. Nachdem du drei gelbe Farben aufgetragen hast die von der Dunkelheit ausgehen, neues auf dem Job ausprobiert und es nach unten hin immer heller gemacht hast, du kannst sehen, dass viel Wasser auf meinem Papier ist und daher die Farben für Club, ich habe versucht, etwas höher zu legen. Und daher fließen die Farben ziemlich leicht nach unten. Warum kannst du es auch unten anwenden. Es wird braune oder verbrannte Sienna geben, die sich das einfallen lassen werden. Dieser ganze Teil ist nur der Erstellung von Texturen gewidmet. Nun, das Erstellen von Textshows ist etwas, das wir in vielen unserer Bilder oft nicht lernen, aber es ist ein sehr , sehr wichtiger Aspekt für Ihre Landschaften , Stadtlandschaften oder auch wenn Sie irgendwelche Böden, Fenster malen möchten , welche Karte? Ich gehe jetzt davon aus, dass Sie in diesen Fällen viel Hilfe finden werden . Gerade jetzt. Es geht nur ums Mischen. Ich verwende hier nur ein paar Umfragen. Longus, meine Liebe zu Neapel, Gelb kann nicht knabbern. Und deshalb mache ich weiter und füge hier einige Impulse hinzu. Ich habe versucht, mich auf drei Farben zu beschränken, aber das war einfach ein bisschen übertrieben. Manchmal übertreibe ich das was Khafre hat, indem ich mich darauf beschränke, die Farben zu sehen. Aber ich kann nur sagen, dass du Neapel, Gelb, Orange, verbranntes Siena verwenden kannst , und das letzte ist dein Indigo. Indigo kann alternativ zu Ihrem Braun verwendet werden , sodass Sie tatsächlich viele Farben haben können , falls Sie CPO verwenden, das ist auch absolut in Ordnung, das ist auch absolut in Ordnung da uns Indigo mit einem CNOT fehlen würde , um den CPR- oder dunkleren Braunton zu erhalten. Daher denke ich, dass es uns im Moment gut geht. Ich nehme nur das ganze zusätzliche Wasser ab. Das ist etwas, das ich sehr oft mit dem Paint Editor für schwere Waschgänge habe, sie werden wiederkommen. Und wir wollen keine Hintergründe. Hintergründe, und manchmal müssen wir vielleicht mit einem anderen fortfahren. ist es sehr praktisch, ein bisschen voranzukommen In diesem Fall ist es sehr praktisch, ein bisschen voranzukommen. Es passiert so ziemlich einfach , dass du deine Mischung verwendest, aber du bekommst diese Panik nicht. Sie Linien auftragen, wird der Blumenkohleffekt nicht beeinträchtigt. Da Sie entweder das zusätzliche Wasser bereits aufgenommen haben oder Ihre Farben bereits Bewegung zu jedem Artikel gemacht haben. Was hat noch wirklich mit dir zusammengearbeitet? Das Ganze ist zusammengekommen. Ich spiele Simple Choice und sehr kleine Dinge. Selbst bei guter Mischung reicht es aus, nur ein paar Säulen für das Wasser aufzutragen. Verschiedene Farben für die Texturen zu haben , hilft mir wirklich, mich zu beruhigen und zu entspannen. Es geht nicht darum, ein Meisterwerk zu haben. Und ich habe immer das Gefühl, dass Fortschritte für mich wirklich wichtig waren. Das heißt, ich mache nichts Außergewöhnliches. Wu Han akzeptiert diese kleinen, kleinen Dinge, statt sie zu erschaffen. Großartig. Komm schon. Wir haben eine Partnerschaft geschlossen. Er hat einen guten Tag und der andere Fall wäre, dass das normale Kapital ein normales Leben für uns ist , jeden Tag über gute Dinge zu schreiben , die uns immer wieder passieren. Aber die meisten Tage sind gut, wenn du Glück in wirklich kleinen Dingen findest, wie du siehst , ich nehme übrigens den dunkelsten Wert für den unteren Bereich. Die Farbe von 13 an ist darin kein bisschen rot geworden. Und daher Zelle , weil das alles rote Farbe ist und es heller und schöner wird. Wenn Sie das nicht haben, ist das absolut in Ordnung, wurde aber jemals als verfügbar angesehen. Aber wenn du das verwendest, verbrauche ich CNN vom Messen des Maschinencodes. Und Sie können verwenden, und wir gehen, um verschiedene Farben Ihrer dunkleren Werte in Bezug auf CPR oder jede andere Form, die Sie mögen, zu erstellen Ihrer dunkleren Werte in , um die Kanten zu reinigen. Wie ich mündlich immer sage, es wird Hintergründe geben und man braucht eine Referenz. Also ich habe es dir schon einmal gesagt und ich habe es immer wieder behandelt , so viele von Ihnen haben erlebt und dann haben Sie mir Ihre Berufserfahrung mitgeteilt , dass wir in diesem speziellen Fall Blutzellen bekommen , wenn er das als einzigen Ausweg wünscht. Nun, was ich entweder als Münze gesehen habe, aber die Schichten sind rot, also mach weiter und säubere das Wasser. Wenn Sie die Seite jemals gesehen haben, können Sie dies meiner Meinung nach auch tun. Ich muss hier nicht viel erklären, Kobe. Und ich habe hier noch etwas von meiner Bond Sienna aufgetragen. Das sieht zwar eher nach durchlesen aus, ich muss nicht hinzufügen , dass ich es verlassen werde Es ist überhaupt nicht erforderlich. Ich habe dir gesagt, dass ich dem Fluss und dem Bild gefolgt bin und dann dachte ich, Okay, wir brauchen so viele Spalten, brauchen wir wirklich qualifizierte? Aber ich wollte mich nicht ändern. Videos funktionieren also zusammen , wie es gegessen wurde. Und ich liebe es wirklich zu malen und wollte dieses besondere Bild in Tao mit euch teilen . Währungen. Es gibt Zeiten , in denen wir unsere Palette stark ändern. Und hier braucht man wirklich nicht viele Blätter, um die Palette zu ändern . Obwohl. Wenn Sie helle und lebendige Farben verwenden, gehen Sie immer, immer mit dem Fluss. Das habe ich normalerweise selbst gesehen. Und wenn Sie Ihren Geist nur darauf trainieren , sich auf ein paar Blätter zu beschränken, wird es wirklich schwierig, sich zu beschränken. Da will ich, dass unser Gehirn ist. Gießen und verstehen Sie , dass wir nicht alle Blätter benötigen , um ein oder zwei oder drei oder sogar 14 Blätter zu verdienen. Wir brauchen nur ein paar von ihnen, um die ganze Laura-Schönheit da draußen zu kreieren. Ich nehme meinen dicksten Pinsel. Und wenn ich das gelbe Neapel-Blatt nach oben geklebt habe , wirst du sehen, dass du nicht liest, es wird ausgewaschen. Auch wenn ich etwas Orange hinzugefügt habe , sonst wird es abgewaschen. Aber was daraus geworden ist, sind nur noch ein paar Blätter übrig. Und der dominierende von ihnen ist Ihr neapelgelber, heller Orangeton, den Sie heller Orangeton, wiederum durch den Vogel Sienna ersetzen können. Die letzten beiden Blätter, die dominieren, sind Ihre Knochen. Und ich mische aus Braun oder sonst, oder ich mische dein Indigoblau und du bist, sobald du es weißt, was so viele Brauntöne ergibt, wie du willst. Dies ist mein interessantester Teil in dem ich anfange , diese Textur zu erstellen. Ich beginne mit einem Taco-Wert, der ohmsche Software im Ziel mit einer gewissen Menge an Kraftstoff verbrannten Sienna ist ohmsche Software im Ziel , und fange an, diese kleinen Online-Shop hinzuzufügen. Zu diesem Zeitpunkt könnte es ein Nordflorida geben. Sie werden also ein bisschen mehr wie Regeln. Aber das ist absolut in Ordnung. Auch wenn sie keine Booms sind, ist das okay. Blüten sind gut für uns. Wie ich dir gesagt habe. Ich mache ein paar Linien und manchmal mache ich ein paar Punkte. Es hängt also alles davon ab, wie Sie vorgehen und Ihre Farben mischen möchten , wie Sie vorgehen und Ihre Farben mischen wie Sie Ihre Striche hinzufügen möchten. Strokes ist etwas, das man im Laufe der Zeit lernen musste. Manchmal wird es kleiner und größer sein. Nun, ein wichtiger Aspekt Wann immer Sie Texturen erstellen, muss es viele Mischungen geben. Wenn du nach den Farben siehst. Ja, die Mischungen müssen sowohl in Bezug auf die verschiedenen Blätter, die Sie erstellen, als auch in Bezug auf den Strich bestellt Bezug auf die verschiedenen Blätter, die Sie erstellen, werden. Wenn du verstehst, dass es viele, viele verschiedene Arten von Strichen geben muss verschiedene Arten von Strichen , die wir anwenden, um das Gehirn-Ding zu kreieren. Ich mache weiter. Einfache Größe eins, Größe zwei, Pinsel, was auch immer Ihnen für dieses Teil zur Verfügung steht. Da ich nicht möchte, dass alle kompletten Blüten verschwinden und den gesamten Teil einnehmen, geht es los denn kleinere Pinsel helfen uns , uns davor zu schützen, dass tatsächlich schwierige Stellen entstehen, an denen Sie möglicherweise laufen müssen. Ich schätze. Das ist, das ist gut. Nach unten. Natürlich muss es am dunkelsten sein, da es näher an uns ist, und es wäre viel detaillierter als das, was wir für Pumpen anwenden , wenn du dich dem Horizont näherst wie Frankie. Ich habe hier tatsächlich ein bisschen beizubringen. In Bezug auf den Unterricht gibt es so viel weniger. Es ist nur Beobachten und Malen. Ehrlich gesagt, als ich diese Gräser gemacht habe, war ich, um ehrlich zu sein, in einer Meditation im Bühnensaal. Ich habe nur eine einzige Sache ohne Denkprozess gemacht. Ich wollte einfach weitermachen und diese kleineren, kleineren Linien, Punkte hier und da hinzufügen . In Bezug auf den Denkprozess gab es nichts. Es war ein ruhiger Geist. Und ich bin dem Fluss gefolgt. Das muss ich dir sagen. Nein, denke nicht viel über Richtung, über Schläge, darüber nach. Es gibt viele Dinge, die wir mit Wasserfarben machen , wie ich schon sage. Aber wenn ich all das zusammennehme, möchte ich, dass Sie sich in diesen Strichen und in diesen Aspekten des Teilchens verlieren . Ich möchte, dass du darüber hinaus denkst. Ich möchte, dass du darüber hinaus arbeitest. Ich möchte, dass ihr es tut. Verstehe Farben oder verstehe Malerei darüber hinaus. Das ist einer der Gründe, warum es immer gut ist, sich auf wenige Blätter zu beschränken . Als ob ich nicht viel Chaos habe. Hab keine großen Probleme im Kopf, während du Kreativität kreierst, wie ich schon sagte, und wie ich schon sagte, dreht sich alles um Flow. Normalerweise kommt es manchmal, wenn es passiert. Das sind also die Tage, an denen ich immer auf ein paar Online-Tutorials freue. Ich leihe aus diesen Tutorials, ich lese über ein paar andere, um dorthin zu gelangen. Ich beziehe mich also oft auf ein Buch. Und all diese Dinge helfen mir, mich wirklich durchzusetzen, weil all diese Dinge nicht wirklich sichtbar sind. V2 hat solche, bei denen es uns nicht gut geht oder wir mit unserer klinischen Arbeit nicht zufrieden sind. Ich denke, bei diesen Zähnen wird dieser Teil sehr wichtig. Ich habe übrigens klares Wasser gespritzt. Es gibt noch eine andere Möglichkeit, zusätzliche Dinge zu kreieren, denen ich Ihnen gezeigt habe, dass sie schmeichelhaft sind, und so weiter. Nun, dies sind verschiedene Möglichkeiten , wie Sie eine Textur erstellen können. Aber ich, eines der wichtigsten Dinge , die wir in diesem Bild tun werden , ist, nur mit dem Klappern von Wasser zu beginnen. Ich verwende das Salz nicht, weil das Salz nicht stark kontrolliert werden kann, da es den Pigmenten ermöglicht, sich von der bestimmten Stelle zu entfernen, an der Sie das Salz hinzugefügt haben. Aber insgesamt sind wir uns nie sicher, sind wir uns nie sicher wie genau wir unser Gemälde behandeln. Und daher gibt es mir viel weniger Kontrolle. Daher denke ich, dass dies ein besserer Weg ist. Nun, nochmal mit dem Mischen, für den oberen Bereich, ich weiß nicht, was mir in den Sinn gekommen ist, als ich wieder ein bisschen breit mein Orange und Neapelgelb mische. Oh mein Gott, das Neapel-Gelb. Ich habe alles benutzt. Ich schätze, die Farben verblassten , da wir viel Wasser hatten. Es ist also großartig, eine weitere Schicht zu nehmen. Deshalb habe ich dir anfangs gesagt, als ich Gelb hinzugefügt habe, nein, das ist nicht das, was ich will. Ich wollte Pulling Equals und Orange und die Mischung aus Neapel und Orangen. So wunderschön. Wir wollen wirklich nicht , dass uns andere Gelbtöne dabei unterstützen. Okay, einige der Zeilen hier und da, und dann werden wir ein paar größere Punkte hinzufügen. Ich werde natürlich die Spitze meines Pinsels benutzen. Sie müssen nicht so einen dicken Pinsel verwenden. Aber insgesamt ist das Bild jetzt trocken, das ist einer der Gründe, auch wenn wir zu diesem Zeitpunkt einige Linien hatten, wird es dein Bild nicht mehr verderben. Eine Schnellzeile hinzufügen. Nun, diese Zeile ist im Grunde genommen für dein Board. Nun, dieses Board ist sehr, sehr hübsch und wir werden mit nur zwei Blättern herumlaufen. Das ist dein dunkelbrauner sowie dein stolzer Neoliberalismus und Sienna und dein Diagramm HE, das du aus Indigo kreierst. Und ich fand es einfach toll, dass dieses Aquarell mir so viel mehr Freiheit gibt, nicht nur zu tun, was ich will, sondern es gibt so viel Zufälligkeit in diesem Medium und Unvorhergesehenes, ich würde sagen, Dinge kamen durch das ganze Medium, was mir Liebe und Freude bringt. Ich fühle mich einfach so viel mehr wie selbst, wenn ich dieses Medium verstehe. Ich denke, das ist es, was R mit dir macht , falls du bist und dir viel mehr Verständnis, Liebe und Freiheit gegenüber allem, was du tun willst, lässt . Okay, füge hier und da ein paar Zeilen hinzu. Mach dir keine Sorgen. Das ist im Grunde ein Zaun, den wir gerade zeichnen und der ein großes Logo-Nahrungsmittel ist. In diesem Sinne. Es gibt einige wunderschöne Blüten, die entstanden sind als ich meinen Himmelsbereich gemalt habe. Und den Mittelteil zu behalten, das Blade UC, es ist so unglaublich. Das Orange- und Neapel-Gelb und dann das weltweit, was zum päpstlichen Zeitpunkt fließt, der untere Teil wurde immer trockener, und daher gibt es ein bisschen Blumenkohl, aber ich liebe ihn für diese bestimmte Reihe. Gräser flecken zusammen, wie wir wollten einige Texturen und haben sie automatisch bekommen, weil wir eine weitere Farbschicht hinzufügen mussten. Von Gradebook aus würde ich mit der vollständigen Struktur, wie Sie sie sehen, fortfahren, Audio und es dann in zwei kleinere Teile aufteilen. Eines ist der Kopfteil, der absolut klein ist. Und als Karosserie denke ich nicht viel darüber nach, denke ich nicht viel darüber nach ihn zu verdoppeln, weil er näher ist, aber ich werde nur den braunen Farbton verwenden , um das Board zu gestalten. Daher werde ich in diesem Kurs nicht viele Details hinzufügen. Wenn du mit deinem Blut kreieren willst , ist das absolut in Ordnung. Graues Musterbrett aus dem Gemälde, das ich in deinem T5 hochgeladen habe. Es ist leicht nachzuvollziehen. Wir haben bereits unser D geladen , um zu verbessern. Sie können denselben Prozess auch deaktivieren. Fahren Sie fort und arbeiten Sie diesen Skizzenteil durch. Wie gesagt, ist EPO ein Vehikel bei Ihnen? Ja. Viele Leute haben mir gesagt , dass Tracing nicht großartig ist. Normalerweise mache ich in den meisten meiner Bilder keine Spuren, aber es ist nicht so, dass man es nicht tun kann, wenn man anfängt. Verwenden Sie immer, immer das, was bei Ihnen verfügbar ist. Du musst nicht hart zu dir selbst sein. Hart zu dir selbst zu sein , wird deiner Kreativität nicht gerecht. Auf dem Laufenden zu sein bedeutet, sich selbst zu verprügeln, und das ist es, was ich in diesem Stadium will. Sie müssen sehr darauf achten , wie Sie auf Ihrer Reise vorankommen , und Sie müssen glücklich sein , während Sie auf dieser Reise vorankommen. Wir sind Menschen, bei denen wir, selbst in diesem Modell manchmal das Gefühl haben, dass Aquarell das Medium für uns ist, oder das ist nicht alles, womit Aquarell das Medium für uns ist, oder das ist ich herumlaufen kann. Da es so viele kleine, kleine Schwierigkeiten gibt , haben wir eine Phase sodass wir nicht damit herumlaufen wollen. Aber glauben Sie mir, sobald Sie anfangen, damit zu arbeiten, werden Sie sich buchstäblich in es verlieben. Ich nehme meinen dunkelsten Braunwert. Und dieses Braun ist im Grunde eine schwache Software, verbrannte Sienna und etwas Indigo. Sie können auch Sepia als MC verwenden. Du musst etwas von deinem Sepia mit verbrannter Sienna machen und du bekommst eine Farbe oder einen Farbton wie diesen. Dann gehe ich mit meinem kleinsten Pinsel los, um mein Board zu streichen. Sobald ich mit dem Gemälde fertig bin, ich die Stecknadeln hinzu und füge den Zaun hinzu. Es dauert eine Weile, da es diese Linien gibt , die ich zeichnen muss und die nicht besonders gut darin sind, gerade Linien zu zeichnen. Ich weiß und glaube mir, es ist nicht so, dass es ziemlich bald zu mir kam oder dass es zu mir kam. Ganz plötzlich. Es braucht viel Übung. Deshalb sage ich das immer, um zu zeichnen, was auch immer du malen willst. Zeichnen hilft wirklich dabei, Leo Framework für Ihr endgültiges Gemälde zu erstellen. Dieses Framework wird Ihnen helfen oder Sie während Ihrer gesamten Reise unterstützen. Du wirst es zu keinem Zeitpunkt vermasseln. Und selbst wenn Sie bis zu einem gewissen Grad etwas verpassen, würde es passieren, es wird nicht weggenommen oder Sie werden nicht am Ende das Bild einfach nicht mögen, wenn Sie es aufmalen. Okay. Schließlich mache ich den Schwanz der Wolke und während ich nach oben gehe, werde ich immer noch etwas von ihm aus meinem Aquarell auf dem Kopf und der Spitze hinzufügen . Ich schätze. Dies ist eine Art Blatt in diesem Stadium und es folgen Sammelmusik. Und dann schneiden wir einfach unsere Kanten ab und schauen uns das Gemälde an. Wir sind fast fertig. Und am nächsten Tag gehen wir mit derselben Palette spazieren. Und Gemälde oder jemand von PupCo. Die Rückverfolgung wird etwas einfacher sein. Obwohl. Ich skizziere die Fuge, die wir machen werden, so gut du kannst, Schritt für Schritt, verschlucke mich in meine Zeichnung, runde die Kanten ab und du kannst das Bild jetzt lustig ansehen. Wir sehen uns morgen. 17. Tag 6 Wildtiererkundung Skizzieren: Wir sind um sechs und ich freue mich sehr, Ihnen dieses spezielle Gemälde beizubringen , auf dem wir malen werden oder jemand darauf. Ein wichtiger Aspekt dieses Gemäldes ist auch, dass bestimmte Techniken, die wir im Phi gelernt haben, angewendet werden. Nur das Skizzieren werde ich im ersten Teil erklären , weil ich möchte, dass ihr versteht, wie hoch skizziert wird und wie ich normalerweise eine Struktur von allem zeichne , was ich malen möchte. Sie haben jedoch die Möglichkeit, von dem Foto, das ich im Bereich Ressourcen hochgeladen habe, aus dem Zurücksetzen fortzufahren Foto, das ich im Bereich Ressourcen hochgeladen habe, aus . Und ich würde euch wärmstens empfehlen, es zu erhöhen , wenn Sie nicht wissen , wie Sie es verfolgen können. Ich habe die Tracing-Methode im D2 erklärt. Schauen Sie sich also die Tracing-Methode in den beiden an. Und dann lasst uns mit diesem schönen Prozess der Schaffung dieser Ahmadiyya beginnen . Ich habe eine kleine Struktur geschaffen , die hauptsächlich aus einer Eierschale besteht. Das ist nur, um zu verstehen , wo ich meinen Sound platzieren möchte. Sie würden sehen, dass ich weitermache und nur einfache Zeilen hinzufüge. Es ist nicht so, dass ich bei diesem Unterricht sehr schnell vorankomme. Dieser Vorgang dauert etwa zehn bis 12 Minuten. Und ich würde dir empfehlen, es auf einem Floß zu machen, Leute. Wenn Sie mit der groben Skizze auf Papier nicht zufrieden waren, können Sie sie jedoch endlich nach Hause verfolgen und die Leute gut malen, Leute gut malen, was auch immer Sie tun möchten. Was passiert ist, wenn man die Leute ausradiert oder wenn man viel auf diesem Papier veröffentlicht, wird es schwierig. Und du wirst Mönche bekommen, wenn es bei Wasserfarben nur um Transparenz geht, dann wirst du nicht glücklich sein, wie die Stifte herauskommen. Ich dachte, es wäre toll, wenn du es auf einem groben Papier und dann auf einem Familienstammbaum machst. Gehen Sie also nicht zum endgültigen Malpapier, das im Grunde genommen ein Aquarellpapier ist, 300 Aktien einige hundert Prozent. Ich hab's. Okay. Ich habe eine Struktur erstellt. Jetzt. Die Struktur ist sehr einfach, wenn Sie sehen dass sich zwei Linien schneiden, die ich gemacht habe, eine gegenüber einer kleineren Linie für das Gesicht und eine längere Linie für den Körper in einem L entlang dieser Linie, oder Sie können sagen, nur entlang dieser Linie, ich habe jetzt angefangen, längere Linien hinzuzufügen, diese längeren Linien sind eher eine gute Übung. Wenn Sie nicht jemand sind , der viel Skizzieren geübt hat, werden Sie immer kleinere und kürzere Linien treffen , die an verschiedenen Stellen unterbrochen werden und Sie werden nicht genau das Aussehen und Gefühl bekommen, das Sie sich wünschen. Also ist es okay, ich verstehe. Es ist ein Lernprozess, und Sie werden auch bei der Herstellung der Probe lernen. Versuchst du, längere Linien zu machen? Versuchen Sie, gute Linien zu skizzieren wo auch immer Sie sind. Und dann füge ich links den Hauptteil meiner Probe DO hinzu. Du wirst sehen, dass mein Körper, wir sind fertig, ziemlich riesig ist, verglichen mit dem, was ich mir vorgestellt habe. Normalerweise trete ich im Anschluss um die Hälfte auf sieben bis 8 Minuten oder 10 Minuten zurück . Wann immer ich fertig war, würde ich einen Schritt zurücktreten und mich entspannen. Und dann wieder zu Dawn, zurück zu meinem Bild. Wenn ich denke, dass jemand ziemlich schnell geworden ist oder es nicht genau so ist wie es aussieht oder wie ich es malen möchte. Dann würde ich weitermachen und es in einigen Bereichen ein wenig bearbeiten , wo ich es für notwendig halte. Und wie man einen abnehmenden Gierigen findet, würde das machen. Nur um im Kopf zu behalten, dass es vier Beine geben sollte, die Sie hinzufügen werden, und auf ihrem Kopf wären einige Hörner. Jemand, das war's, ruh dich aus. Alles ist einfach, weil es praktisch sehr einfach ist, einen Teil davon zu malen. Genau so haben wir den Vogel gemalt. Nur der Teil, an dem wir zeichnen, ist schwierig. Ich würde sagen, nicht schwierig, aber ja, wir haben es dabei nicht geschafft. Wir haben diese Objekte in den Audiomalereien nicht viel angesprochen . Und ich bringe Sie wirklich auf ein viel höheres Niveau als das, was wir zuvor getan haben. Aber glauben Sie mir, das Bild von morgen wird sehr, sehr einfach sein. Wir machen weiter und haben etwas absolut Einfaches in Bezug auf Wasserfarben oder was auch immer wir tun, Sie werden es einfach lieben. Etwas zurück mit Türkis usw. Also mach dir keine Sorgen. Einfache Einfachheit ist der Schlüssel, wie ich immer sage. Wir sind nicht hier, um an jedem Tag oder an jedem Tag schwierige Gemälde zu schaffen . Und ich bin keine Person oder ich bin niemand, der sich dafür einsetzt, obwohl ich viel schwierigere Klassen habe, die du immer zugreifen kannst. Ich male Blumen usw. Welches Auto? Wir sind schwieriger. Was beobachtest du gerade? Aber ich verstehe , dass du gerne einfache Sachen malst. Es geht nicht darum, Meisterwerke zu schaffen , wie ich es immer, immer sage. Es ist wie Maslow, einfach, entspannen und genießen. Okay. Ich schätze, ich radiere nur ein paar Teile und füge dann hier und da wieder eine Zeile hinzu. Aber ich denke, es ist notwendig, aber meine Lunge ist absolut unscharf und aus der Ordnung geraten. Ich mache jetzt eine gerade Linie, wie Sie sehen können, und mache dann weiter und verbinde sie hier nach unten. Aber der Körper ist wirklich riesig geworden. Auf der linken Seite. Wenn Sie am weitesten links gehen, haben Sie ein Bein und nach dem anderen Bein sind die Histone ziemlich groß. Das ist kein sehr korrekter Ansatz, aber ich habe gerade zwei Zeilen hinzugefügt. Wenn ich einen Teil nicht benötige, lösche ich ihn später aus, weil ich immer noch nicht weiß, wie ich dieses Bild ausbalancieren will. An wenigen Orten. Ich hinterlasse hier und da einfach ein oder zwei zusätzliche Zeilen. Okay, mach weiter mit etwas von unserer Hupe. Jetzt können Sie auch damit beginnen, diese Hörner zu Ihrem Sample-Ideal hinzuzufügen . Und das ist nur ein sehr grober Überblick darüber, wo genau ich diese Hörner hinzufügen möchte. Ehrlich gesagt ist jedes Mal, wann immer ich meinem Malrahmen irgendeine Art von Struktur oder Rahmen hinzufüge irgendeine Art von Struktur oder Rahmen hinzufüge ich meinem Malrahmen irgendeine Art von Struktur oder Rahmen hinzufüge, hauptsächlich der Teil des Skizzierens. Wie ich immer sage, ist das Anbieten einer Berufung sehr, sehr wichtig für dein letztes Bild. Der wichtigste Punkt, auf den ich mich freue, ist, dass Skizzen ausgewogene Skizzen sind. Das war's. Und wann immer ich Hitze hinzufüge, erzwingen die kleinsten Details, die ich gerade versucht habe hinzuzufügen, die groben Umrisse wie und wo ich diese speziellen Dinge platzieren möchte . Vielleicht sogar ein kleines Loch, wie ich es platzieren möchte, wie genau diese Dinger hinauflaufen sollen. Und das ist, wie gesagt, der Punkt, der auch bei jeder Art von Skizze, die Sie machen, wichtig ist . Ich war ein Verfechter des Skizzierens, freihändigen Strichzeichnens, aber verstehe ich, wann wir anfangen, wir skizzieren sehr gerne, glauben Sie mir, gleichzeitig verstehe ich, wann wir anfangen, wir skizzieren sehr gerne, glauben Sie mir, als ich vor etwa vier bis fünf Jahren anfing, wollte ich nicht so viel skizzieren. Und ich habe einfach nach dem Zufallsprinzip alles gemalt , was ich malen wollte. Es hatte mehr mit Landschaften zu tun. Aber während ich voranschreite und diese Reise voranschreite, wurde mir bewusst, wie wichtig es ist, zu skizzieren. Und das Skizzieren ist für einen Aquarellkünstler wirklich wichtig. Wenn Sie skizzieren können, nun, glauben Sie mir, die Hälfte Ihres Spaziergangs oder die Hälfte, wenn Ihre Arbeit erledigt ist. Ich werde nur ein paar Videos einreichen und fertigstellen , die für den Nebenvertrag notwendig sind. Ich finde, das sieht im Moment gut und gut aus. Und dann werden wir es wohl noch ein bisschen verlängern , bis wir nach unten gehen und es mit dem Kopf des Samadhi verbinden. Okay, großartig. Ich denke, das ist es. Von hier aus gibt es nicht viel mehr. Es sind nur die Konturen, die Sie benötigen, um sie zu löschen. Immer leichte Konturen, wenn du es direkt auf dem Papier machst. Aber ich möchte Sie bitten , nicht direkt auf Ihrem Papier fortzufahren. Oder wenn Sie mit Ihrer Skizze sehr, sehr sicher sind, dann fahren Sie bitte direkt mit dem Papier fort. Sonst zahlt sich nicht ganz einfacher BOD oder man müsste vielleicht einfach googeln, hatte Makel um Leute abzuwehren und dann auf die Aquarellfilme finalisieren zu können. Und ich möchte wirklich nicht, dass ihr euer Aquarellpapier ruiniert. Das ist einer der Gründe, warum ich Schmerzen habe. Ich denke immer wieder an diesen Punkt. Ich bin fast fertig mit dem Bild. Das ist also die Zeit, in der ich einen Schritt zurücktrete und einfach mein Bild in mich aufnehme. Ich mache eine kleine Wasserpause oder Pause, kehre zu meinem Bild zurück und schaue , ob es ausgewogen ist oder nicht. Ich male gerade keine Cluster-Zeichnung , ob sie ausgewogen ist. Weil eine unausgewogene Skizze sehr wichtig ist. Und du kannst es nur bekommen wenn du diese eine Pause für dich selbst einlegst. Foren. Was passiert, ist, wenn Sie gerade dabei sind zu erschaffen und weiter zu kreieren. Warum müssen wir eine Pause einlegen? Was auch immer getan wird, ist gut, und wir halten nicht für notwendig zweite Meinung oder einen zweiten Blick darauf zu werfen. Ich habe bereits einige der Bereiche installiert. Und was ich gerade mache, ist dass ich weitermache und es kleiner mache. Wenn Sie beobachten, dass ich in diesem Moment langsam gehe, möchte ich nicht einfach das Gleichgewicht, das wir in der Skizze haben, herausnehmen. Dennoch bin ich der Meinung, dass wir es möglicherweise weiter reduzieren müssen. Die Leiche vielleicht oder ja, genau. Ich habe dir gesagt, dass wir den Körper reduzieren müssen . Jetzt. Weißt du, die Beine sahen weit voneinander entfernt aus. Und das ist einer der Gründe, warum ich diesen Prozess durchgeführt habe. Ich mache es etwas kleiner und dünner, während wir weitermachen, und dann würde ich die Beine hinzufügen , damit es ausgewogener wird. Nun, diese Dinge, die du nur haben wirst , diese Dinge kommen nicht so natürlich, dass diese Dinge nicht über einen einzigen Tag kommen. Es dauert eine Weile. Seien Sie also geduldig mit sich selbst, nicht nur mit dem Aquarellteil, sondern wir haben sogar Geduld mit uns beim Skizzieren. Nochmals, wie ich immer sage, all diese Dinge sind ein Prozess und es dauert lange. Versuchen Sie also nicht, Ihren Prozess zu beschleunigen. Man kann sich für Kartoffel und Reise ausgeben. Es dauert so lange, wie es dauern wird. Sag immer, bleib dran. Das ist am wichtigsten. Ich denke, dass es uns wirklich hilft, uns zu konzentrieren und mit dem Bild fortzufahren oder genau damit, wie wir unseren Weg zu einem Medium gestalten wollen . Ansonsten bin ich zufrieden damit, wie es jetzt ausgegangen ist, es ist Zeit, mit dem Malen zu beginnen. 18. Tag 6 Malerei zur Erkundung der Tierwelt: Okay Leute, also alle Farben, die ihr auch als nächstes sehen werdet , wären den fünf ähnlich, die wir gemacht haben. Und dann wollen wir sehen, wie das Wasser auf der Oberfläche der Menschen ist. Sie können sehen, dass ich nicht viel Wasser habe, da ich in diesem Fall für dieses spezielle Gemälde eher eine Gradientenwäsche durchführen könnte . Und das Add-on Carlo zu diesem Gemälde ist Decennial your Orange. Jetzt kannst du jede orangefarbene Bio-Seite haben. Sie können auch eine gewisse Menge Gelb bis Rot mischen, um eine Orange zu erhalten. Diese Entscheidung überlasse ich Ihnen. Ich verwende gerade den gelben Puls um ein Verlaufswerkzeug zu erstellen. Das ist eher so, als würde man einfach weitermachen und die Farben hinzufügen, zu sehen, was hell aussieht, was gut aussieht. Nichts dergleichen. Ich habe etwas im Kopf während ich gerade ihren Hintergrund male. Nur eine Sache, die ich immer, immer gerne für meinen Hintergrund mache , ist, einen Teil davon weiß zu gestalten oder das Weiß der Leute, die arbeiten, beizubehalten , da es mir hilft , diesen schönen Nebel im Hintergrund zu erzeugen . Das ist es also, was ich als Prozess für dieses Gemälde sogar tun oder wiederholen würde . Ihr habt so ziemlich den gesamten Planungsprozess hinter euch und ich weiß, dass ihr darin ausgezeichnet seid. Ich habe verloren, eine leichte Wäsche aufzutragen als das, was wir gesehen haben. Ich bin mir nicht sicher, wie viel dunkler ich werden möchte. Es ist also immer eine gute Idee, sich für leichtere Werte zu entscheiden und bei Snowy alle Werte hinzuzufügen , wenn Sie vorankommen. Es ist sehr wichtig, oder man kann sagen, dass die Werte in dieser Phase wirklich wichtig werden. Jetzt sind jedoch alle Werte, die Sie in diesem Stadium sehen, hauptsächlich orange und gelb. Das Gelb ist im Grunde der obere Teil. Und nur ich ändere den Wert von Neapels Gelb und Orange, um Coca-Cola zu bekommen, zu der wir gerne etwas von meiner verbrannten Siena hinzufügen, und dann ein bisschen Indigo, um den Taco-Wert zu erhöhen. Wenn wir uns dem Ende zuwenden, finde ich wirklich, dass nur wenige Farben absolut in Ordnung sind. Wenn Sie so viele Farben haben, besteht die Möglichkeit , dass Sie mit den Farben verwirrt werden und sich weniger auf Ihr Gemälde konzentrieren. Ich kann also nur sehen, dass Einfachheit der Schlüssel ist. Das Einfachste. Du behältst deine Bilder, oder irgendwie einfach, behältst du sie. Es ist einfach zu bedienen oder leicht zu verfolgen. Ich denke, auf diese Weise kannst du nicht nur deinen Fortschritt verfolgen, sondern dich auch mehr auf das Malen konzentrieren und den Prozess genießen, anstatt mit all den Nebensachen wie, okay, welche Farbe soll man auftragen, durcheinander bringen zu lassen ? Wie viele Farben kann ich machen? Welche Werte sollten mit so vielen Spalten, die breit wie schlammige Mischungen sind, erstellt werden . Es gibt also so viele Fragen, die zu diesem Zeitpunkt in einem Aquarell auftauchen. Ich kann Ihnen noch eine weitere Sache vorschlagen Sie sollten sich mit der Farbtheorie auskennen. Nun, Farbtheorie ist etwas, das du lernen kannst. Glaub mir, dritte Hilfe, wo immer ich etwas malen muss, probiere ich immer meinen Carlos aus, weil Leute voneinander getrennt sind und das verstehen , ob sie nun richtig mischen oder nicht. Wenn du diesen Teil der Farbtheorie wirklich verstehen willst , kannst du dir meinen letzten Kurs über das Malen von Wolken ansehen . Und dann habe ich ein bisschen über die Farbtheorie erklärt und wie hoch diese Bilder für leuchtende Wolken und Himmel folgen. Ich habe also eine besondere Art, meine eigenen Farben auszuwählen. Du kannst sehen, wie es mir geht und dann kannst du weitermachen und sogar daran arbeiten, wenn du das auch möchtest. Ähnlich dein Farbmuster. Jetzt mach weiter mit ein paar Brauntönen, Runde und Runde. Ich denke, hier es mehr darum, einfach die Farben anzuwenden, den dunkleren Wert, den wir für den unteren Bereich erstellen. Ich bin ziemlich zufrieden damit, wie es ausgeht, aber gehe immer, immer zu deinen Außenkanten da wir keine Hintergründe wollen. Ich habe mein Taschentuch aus diesem einen Grund ziemlich griffbereit. Ich nehme jetzt etwas mehr Gelb, jetzt ist dieses Gelb im Grunde dein Neapel. Gelb hat es dir schon früher gesagt, indem es den dunkleren Wert hinzugefügt hat. Glauben Sie mir, zu diesem Zeitpunkt schaue ich selbst kaum auf eine Bühne. Ich würde sagen, wenn ich das genau weiß, wie ich dieses Bild voranbringen möchte. Jedes Mal, selbst wenn eine Künstlerin malt, der Denkprozess über die Halbwertszeit läuft und dann meiner, hatte ich einen Denkprozess , den ich gemacht habe, den ich gemacht habe, dass sie einen Teil davon weiß lassen und den Rest der Teile, ich frage mich, warum, obwohl sie Werte annehmen werden, wenn, wie viel ich in Bezug auf die dunkleren Werte für die Gelben hinzufügen wollte Bezug auf die dunkleren Werte für die , etwas so hohes ist , worüber man urteilen muss mich selbst. jetzt das Braun hinzu, verleiht das Braun dem Gemälde Geschmack. Und da sage ich immer , dass ich jedes Mal, wenn ich weiter nach dieser bestimmten Farbe suche dieser bestimmten Farbe suche die diesen PUT zu den Bildern hinzufügt, womit ich nicht zufrieden war, dass ich es nicht bekommen habe, dass ich es der ersten Reihe nicht bekommen habe, habe das Gelb aufgetragen, in der ersten Reihe nicht bekommen habe, habe das Gelb aufgetragen, ich habe etwas Orange auf die Unterseite aufgetragen, aber ich war Suzy nicht zufrieden damit, wie es geworden ist. Also wollte ich etwas mehr als das ausprobieren. Ich würde sagen, der Bereich, in dem du es immer wieder versuchst, eine perfekte Mischung zu finden, ist etwas, auf das ich mich immer, immer freue und ich schätze wirklich jeden von euch, der das auch versucht hat. Es ist nicht wichtig, immer diese perfekten Farben zu haben, um die perfekte Mischung zu bekommen, aber man muss kämpfen, um sie zu bekommen und probieren ist am wichtigsten und phi ist das, was einen guten Fortschritt macht und was? Das heißt, dein Gemälde sieht noch hübscher aus. Dankbar. Füge ein paar Vögel hinzu. Das ist der interessanteste Teil. Du hast es erst in den fünf Jahren geschafft, also das, was wir mit dem Fahrrad gemacht haben. Ich nehme jetzt einen größeren Pinsel. Und wenn wir Fortschritte machen, werden wir es schaffen. Füge immer wieder diese kleinen Karten hinzu. Als ob du einige gerade Linien absorbierst. Bei einigen dieser Brauntöne, obwohl es immer mehr so wird , ist das absolut in Ordnung. Anfangs sind es Menschen , deren sterblicher Rücken. Aus diesem Grund werdet ihr mehr Klone finden, aber je weiter ihr voranschreitet, werdet ihr sehen, wie sie Gestalt annehmen und auch die Texturen werden auftauchen. Eine kleinere Begründung, damit ich im Hinblick auf das ETS diese wichtigen Markierungen machen kann , ich mache diese geraden Linien und einige der Stellen, an denen es nur ein paar Punkte hat, bist du. Und das wäre ein bisschen zeitaufwändig da wir hier und da viele Markierungen und viele Linien machen werden, wie Sie es auch wollen, einige davon werden Linien sein und einige von ihnen werden eher wie Spotts sein. Warum gehe ich nach unten, der direkt vor mir ist? Ich würde es nicht größer machen oder du kannst sagen, ich würde die Markierungen etwas länger machen, ebenso wie d, d 0 im Vergleich zu die ich oben habe, weil sie jetzt weiter von uns entfernt sind jetzt weiter von uns entfernt die richtigen atmosphärischen Gründe weshalb wir es nicht so machen. Ich würde es hoffentlich im nächsten Video auf dem Foto erklären . Insgesamt können Sie beobachten, dass diese Linien im Vergleich zu denen, die wir im unteren Bereich haben , sowohl kleiner als auch weniger werden, wenn wir uns dem oberen diese Linien im Vergleich zu denen, die wir im unteren Bereich haben , sowohl kleiner als auch weniger werden Vergleich zu denen, die wir im unteren Bereich haben , sowohl kleiner als auch weniger Bereich nähern. Also, was ist der Boden? Es gibt viele, viele Prozesse, die ich zeigen möchte. Und wenn wir uns weiter entfernen, möchte ich es eher wie eine neblige Ansicht machen, bei der nicht alles sichtbar ist oder wir einfach mehr von jemandem sehen. Die Atmosphäre insgesamt ist sehr beruhigend und nett. Das ist es, was ich mit diesem Gemälde vermitteln möchte. Das moralische Verständnis des Gemäldes ist sehr wichtig. Was wir mit dem Bild wirklich der Person vermitteln wollen , die es tatsächlich in sich aufnimmt oder es sich ansieht. Das ist sehr, sehr wichtig für mich. Es ist wichtig, diesen nette Frauen zu geben, dadurch verliebst du dich einfach in einfachen und sehr leichten Aspekt wie Malen oder ein kleines oder leichtes Tier. Das ist es, worum es geht. Ich habe zu diesem Zeitpunkt nicht viel zu erklären, Sie können mit mir weiter malen. Du wirst sehen, dass ich dort meistens allerdings dunkleren und gegen Flugoffenheit offenen Urin verwende . Sobald diese Schicht getrocknet ist, müssen wir auch ein paar unserer Kreuze hinzufügen, was hauptsächlich für verbrannte Sienna geeignet ist, sowie für das dunkle Braun, das Sie aufnehmen werden, da es mehr Blüten sind und sie werden heller. Möchte Budweiser sein. Es gibt einen großen Unterschied , den Sie beobachten werden. Jetzt. Das Papier ist getrocknet und du kannst sehen, dass es mindestens ein oder zwei Blätter ausprobiert hat, also nimm sie mit was du getan hast, auch ziemlich immer, wenn du malst, achte darauf, dass wir ein oder zwei Nuancen dunkler werden achte darauf, dass wir ein oder zwei Nuancen dunkler als das, was du von deinem Bild erwartest. Gute Beteiligung. Ja. Nach dem Trocknen werden die Wasserfarben immer wertvoller, da es sich bei uns um ein transparenteres Medium handelt . Okay, das ist es. Lass uns mit etwas Oberon Sienna Mixed ein paar Punkte machen. Wie ich dir schon sagte, das sind die Klassen, die ich sehe und ich verwende einen sehr einfachen und einfachen Prozess, paar Punkte hier und da ohne Tennispinsel, die wir haben. Und dann erstellen wir ein paar Linien, an denen wir diese Punkte anbringen, die im Grunde wie Ihre Gräser aussehen. Es ist an der Zeit, etwas dunklere Werte hinzuzufügen. Das sind deine dunkelbraunen Gräser. Und wenn wir die oberen Kronkreuze hinzugefügt haben , ist sein Hintergrund schon krank. Keine wichtige Rolle, was das Thema ist, das heißt, als jemand, der gemalt werden muss, und wir werden sehr, sehr bald eine Rolle spielen. Ich hoffe, dass ihr euch sehr darauf freut , das eher schwarz zu machen. Kontaktieren Sie mich, ich werde einen Mehrwert hinzufügen. Sie können einen Pool bereit haben, der noch besser wäre, während Sie das Musterangebot malen. Moment sind es nur ein paar weitere Linien, du kannst sehen, dass ich Pfeil oder Gras aufwache , wie ein etwas dickerer Teil oben und dann eine Linie zu mir ausdehnt, die sie mit dem Hintergrund verbindet, oder es ist hauptsächlich um eine Wiese oder einen Blick zu geben, oder du hast diese wilden Gräser und willst tatsächlich einen Engel fangen. Und ich stimme immer zu, dass die Untertitelung am wichtigsten ist , wenn man eine Reise fortsetzt, auf der man die Natur malen möchte. Die Natur ist absolut zufällig, wie ich immer, immer sehe, und die Natur hat ihre eigene Schönheit. Wir wollen diese Schönheit auch in unseren Bildern behalten. All das habe ich in jedem Meeting versucht zu machen. Fangen wir mit dem Denken an jemanden hier drüben an. Soweit ich sehe, ist das weniger erklärbar, da wir mit einer einzigen Farbe fortfahren. Es ist notwendig, mit einem kleineren Pinsel fortzufahren. Bitte fahren Sie mit einem kleineren Pinsel fort und variieren Sie, es ist wichtig, einen größeren Pinsel zu verwenden. Mit einem größeren Pinsel, denke ich, wenn Sie die Karosserie lackieren, können Sie Ihren Pinsel auf eine größere Pinselfirma umstellen , die Sie gerade verwenden. Oder deine Ideen werden es weiter versuchen und du bekommst vielleicht diese Chargen oder Markierungen , die wir für dein Bild wirklich nicht wollen. Der erste Ansatz bestand, wie ich Ihnen gesagt habe, darin, einen Farbpool zu haben und dieselbe Farbe zu verwenden und dann jemanden zu haben. Das ist ein anderer Ansatz. Sie können weitermachen und ein bisschen Ihrer Blätter mischen, was zunächst mit einem Teil Ihrer Sienna geschieht und es dann einfach mit einer gewissen Menge Ihres Trommelindigos mischen , um einen dunkleren Wert zu erhalten. Nun, diese Werteänderungen wirken sich nicht sehr auf das Thema aus, , viel über den Künstler, ich würde sagen, viel über den Künstler, weil Sie immer erfahrener werden und daher, sobald Sie anfangen, diese kleinen, kleinen Änderungen in Ihrem Bild vorzunehmen, werden Sie sehen, wie viel Schönheit und wie viel an Werten. Außerdem hat es zwei, die du malst. Es ist so viel origineller, das Wort ist so viel mehr, ich würde sagen, hübsch auf diese Weise weil die atmosphärischen Veränderungen da sein werden und dann waren es sehr Veränderungen. Ich meine, der Nebel ist überall und an jedem Punkt wo auch immer Sie sich das Video ansehen, Sie werden nicht genau die gleiche Farbe und den gleichen Farbton von der Stirn oder den veränderten dunkleren Wert sehen , den wir verbessern möchten. Es ist großartig. Wir werden einfach weitermachen und den Wert y ändern. Ich vermische jetzt meine Farbe des Beins mit dem, was ATO ist, dass der Islam hauptsächlich der Teil der Klasse Len ist. Da ich mich komplett mit dem Hintergrund vermischen wollte . Ich möchte nicht, dass es außerhalb dieses Hintergrunds steht. Das ist sehr, sehr wichtig und in diesem Fall einen Mischpinsel griffbereit zu haben. Also Daumen für viel mehr Einsatz. Ich weiß, dass ich dich dazu gebracht habe, viel zu arbeiten und dieses Bild und du hast viele , viele Änderungen in Bezug auf die Zeichnung vorgenommen, du hast viel darüber, wie man malt , wie man seine Werte ändert , wie man diesen schönen Hintergrund aus Nebel schafft , usw. Damit versuche ich, sogar einen kleinen Einblick zu geben, wie wir unsere Malerei tatsächlich an das anpassen können unsere Malerei tatsächlich an das anpassen was wir in der Natur beobachten. Ich hoffe also, dass dies ein paar gute Lektionen sind , die wir auch in unseren zukünftigen Gemälden weiterverfolgen können . Immer, wenn Sie weitermachen und jede Art von Aquarellkunst oder jede Art von Landschaft oder Meereslandschaft machen, was auch immer Sie wollten. Das Modell ist viel aufregender. Die Lektüre mit einer türkisfarbenen Farbe, ich werde dir sagen, wie man Wasser malt. Und es wird etwas ziemlich, sehr Erstaunliches sein . Das habe ich. Ich habe das schon oft ausprobiert und nachdem ich den Dreh raus hatte, dachte ich, ich sollte das Geheimnis tatsächlich mit euch allen teilen. Ich unterrichte gerne. Und das ist einer der Gründe, warum ich alles, was ich sehe oder woran ich mich gewöhne oder was ich in Wasserfarben gut verstehe, diesen Teil wirklich gerne mit all meinen Schülern teile , die ich habe. Entweder nicht auf der Skillshare-Plattform oder entweder auf einer anderen Plattform. Das war schon immer da. Ich liebe es zu unterrichten und es kommt so viel aus meinem Inneren. Ich hoffe, es gefällt dir. Bitte warten Sie weiter. Und es ist ein langsamer Prozess. Also genieße diesen kleinen Prozess , der manchmal viel mehr Spaß macht und genieße diesen langsameren Prozess und folge dem Fluss, ich füge gerade die Musik hinzu. Und dann gehen wir zum Kopfgriff, fügen Sie einfach eine runde Form an den Ecken hinzu. Das war's. Das ist nicht viel, was noch übrig ist. Also, wir sehen uns morgen im nächsten Bild. 19. Tag 7 Die Ripple-Praxis: Lassen Sie mich Ihnen alle Farben zeigen , die wir für die siebte Woche benötigen. Das ist ähnlich wie all die Blätter, die wir in den früheren Sitzungen hatten vielleicht wollten wir damit beginnen, so zu enden, wie wir diese ähnlichen Farben verwenden werden . Ich nehme mein Türkis. Dies ist ein wunderschöner Farbton der Marke Sending Your Hand. Lassen Sie mich das einfach so machen, da wir diesmal nur zwei bestimmte Farben haben , und zwar einen ganzen Tag lang. Hat Weiss genommen. Und ich habe ein Auto Carlo, das ist eines von Payne Grey. Okay, das ist mein Payne's Grey. Wenn du es verlängerst, bekommst du diesen schönen Blauton, den wir normalerweise nicht alle Payne's Grey sehen, aber dieser hat einen schönen Farbton den wir normalerweise nicht alle Payne's Grey sehen, aber dieser hat einen schönen Farbton und ich freue mich sehr darüber . Da es bei 0 k einen sehr schönen Blauton hat, hat es damit etwas zu tun. Lassen Sie mich nun damit beginnen, etwas von meinem Wasser in den unteren Teil zu geben. Wenn so etwas passiert, mach einfach weiter und übernimm es. Sie haben Taschentücher angeboten. Okay, cool. Also, das sieht perfekt aus. Schön für mich, wenn du es aufgenommen hast. Nein. Ich denke, es gibt überhaupt kein Gesetz. Sie müssen weitermachen und nur eine Ebene hinzufügen. Sobald Sie diese Wasserschicht hinzugefügt haben, werde ich einen sehr einfachen Vorgang durchführen, kühlen Farbton von Türkis und Paynes Grau und beginnen, diese Farbe dem unteren Medium hinzuzufügen , wie wir es auf diese Weise machen. Also werde ich einfach weitermachen und es immer mehr schaffen, je weiter wir uns dem Gipfel nähern. Er hat also mit dem geringsten Wert gesprochen. Okay? Jetzt können Sie sogar einige Lücken dazwischen verwenden. Das ist es, was ich immer am liebsten machen würde. Sie können das also kapseln. Falls es eine Autoschule mit etwas Süßwasser gibt. Sie können einige Zeilen wie diese erstellen. Eine andere Art zu kreieren, auf diese Weise können Sie beginnen, dem Ganzen Tiefe zu verleihen. Okay? Jetzt gibt es einen Welleneffekt, den wir erzeugen müssen, oder? Jetzt. Wenn es einen Welleneffekt gibt , den Sie erzeugen müssen, habe ich ein wirklich einfaches Verfahren, also müssen Sie nur diese Bewegung ausführen, die Ihrem Haus so gut gefällt. Wenn Sie sich dessen nicht bewusst sind, versuchen Sie einfach, solche Kreise mit Ihrem Pinsel zu zeichnen. Und dann werden wir dasselbe anwenden. Mach weiter. Gehen Sie von rechts in die Mitte. Ja, mach weiter. Gehen Sie vom rechten Editor in der Mitte aus. Ich nehme einen dunkelsten Wert. Von rechts. In der Mitte. Hoch, wir machen es etwas breiter oder das hier. Cool. Und dann mach es so. Wenn du das Mikrofon so haben willst, weißt du einfach welche Art von Welleneffekt du brauchst. Wir gehen zurück. Jetzt. Dies ist die Art von Effekt, den Sie für Ihre Berichte erzielen würden . können Sie jederzeit Bei Bedarf können Sie jederzeit einige Stellen aufräumen. Genau so, wie ich es mache. Jetzt. Manchmal mit einer Schicht Wasser und auf einem solchen Taschentuch abnehmen. Cool. Ich bin sehr zufrieden damit, wie sich das entwickelt hat. Ich denke, das sieht für mich gut aus. Und ich würde meinen kleinsten Pinsel nehmen , den ich die Schule zur Verfügung habe für die Schule zur Verfügung habe, mit unserem kleinsten Pinsel jetzt. Okay. Cool. Okay, cool. Das sieht gut aus. Es ist nur das. Wir können einen größeren Welleneffekt erzielen. Ich schätze. Das ist es, was ich dir all die Wellen vor dir sagen wollte ? Lass mich dir sagen, wie genau ich die Bäume malen möchte . Jetzt gibt es zwei Möglichkeiten, dies zu tun. Es gibt tatsächlich mehrere Arten, in denen die Strafe bitte, wenn du ein Engel bist, ich normalerweise eine gerade Linie wie diese ziehe. Und dann werde ich diese Woche nicht viele Warteschlangen haben. Während ich nach unten gehe, werde ich es einfach beenden. Auf diese Weise. Sie können nicht nur den Moodle-Showspot einschränken, Sie können auch kleinere und dünnere Grenzen setzen, oder Sie können sagen, Kiefern. Es ist also eine Funktion, eigentlich ist es in Ordnung. Also ja, das ist es. Lass uns weitermachen und versuchen, einen zu verknüpfen. Ziemlich einfach, oder? Es ist also kein Problem , eines davon herzustellen. Nur das, während du es malst. Stellen Sie sicher, dass Sie es verlängern. Das sieht gut aus, oder? Das werden wir tun. Ein weiterer Effekt, an dem Sie arbeiten werden. Und es ist sehr einfach. Du nimmst einfach ein Quadrat wie dieses. Jedes Quadrat, tragen Sie einfach etwas Wasser darauf auf. Sogar waschen. Du kannst auf einem kleinen Quadrat sehen, bleib bei eventuellen Schlaganfällen , falls du welche hast. Das ist für den Hintergrund. Pinien. Sie können es von oben oder unten oder von unten nach oben nehmen. Wenn Sie es so machen, werden Sie feststellen, dass es auf einer trockenen Oberfläche so herauskommt. Wenn Sie es auf diese Weise tun, werden sie auf nasser Oberfläche eher wie Blüten. Wenn sie mehr wie Blüten werden, würden sie wie Bäume aussehen. Dies sind im Grunde Ihre vier oder fünf verschiedenen Effekte , die wir untersuchen werden. Dieses Gemälde. Ich hoffe dir gefällt die Session. Es ist D7. Fangen wir jetzt mit unserem Gemälde an. 20. Tag 7 Das Ripple-Gemälde: Also Leute, das sind die sieben, was bedeutet, dass wir mehr als 50% der Tage hinter uns haben. Das ist eine sehr, sehr interessante Übung, wie ich Ihnen bereits gesagt habe. Ich mache mit meiner türkisfarbenen Farbe weiter, dem Taylor-Türkis von den Marken und Alien. Jetzt sind diese Dado-Türkis für verschiedene Marken unterschiedlich. Ich habe dieses Taylor-Türkis, sogar von Daniel Smith, aber das ist ein bisschen mehr grüne Eiche als das Blau, das ich in dieser Hülle bekomme. Okay. Jetzt habe ich eine Mischung aus diesem Taylor-Türkis und Payne-Grau. Ich werde mit diesen beiden Farbtönen hauptsächlich für das gesamte Gemälde arbeiten . Sie werden nicht beobachten, wie ich irgendwo weitere Farben hinzufüge. Also nimm es ruhig. Gehen Sie es langsam an. Es ist ein sehr einfacher und unkomplizierter Vorgang. Glauben Sie mir, es ist nur ein bisschen Zeit, die benötigt wird, um das zu malen. Ansonsten kennst du bereits alle Arten, Wasser zu malen. Es ist nur so, dass das ein bisschen anders ist als das, was wir angegangen sind. Alles mit geraden Linien sowohl von oben als auch unten , wobei ein paar Leerzeichen gelassen werden. Aus diesem Grund glaube ich jedoch nicht, dass ich über einen längeren Zeitraum eine Position beibehalten habe, um ihnen den Kauf zu geben , da wir einen Dominoeffekt erzielen werden. Auf diese Weise fügen wir den dunkelsten Wert nach unten hinzu. Wenn wir uns nach oben bewegen, passiert es, dass zwischen diesen Wellen, die wir beobachten, ein Abstand und sie werden immer leichter. Die Dinge, die uns näher sind, erscheinen oder tiefer und Werte und sind dunkler als die, die weit von uns entfernt sind. So ist es also. Mein Papier ist immer noch nass und genau dort versuche ich, den oberen Bereich zu reflektieren , der hauptsächlich der Hintergrund der Bäume ist , die ich von hier aus beobachte. Ich würde einfache und schöne Kiefern machen. Gestern bin ich blendend durchgekommen. Und ehrlich gesagt hat es geregnet. der gesamten Arbeitszeit hat es geregnet , wir kommen aus dem Ort, der von Goody Two als neuer Job bezeichnet wurde, Darjeeling. Natürlich handelt es sich um wirklich kleine Städte am Hang des First Finger-Gebiets, das im Grunde genommen der östliche Teil Indiens ist. Und ich habe ähnlichen einen ähnlichen Effekt aufgenommen, den wir malen werden. Glaub mir, es war so magisch. Ich kann dir sagen, dass ich gesehen habe, was ich vor ein paar Tagen gemalt habe. Justin, lauf mir aus den Augen. Es sind seltene Bergschichten, die ich sehen konnte. Ihre mystischen Punkte , die ich beobachtet habe. Es hat geregnet, es wurde verpasst. Und es war so wunderschön. Ich war so verblüfft über den ganzen Prozess der Natur, wie die Natur ihre eigene Schönheit hat und wie sehr man in sie eintauchen kann. Wir haben tatsächlich an einem sehr kleinen Ort angehalten und ein bisschen D gemacht , wo es geregnet hat, wenn es hier drüben ziemlich kalt ist, da es regnet. Also ja, die Natur hat wunderschöne Updates für uns und ich denke, Anita hat ihre eigene Schönheit. Wenn Sie anfangen können, es einzufangen, wenn Sie mit dem Beobachten beginnen können ist nichts besser als das. Ich habe einige meiner Linien hinzugefügt, ja, ich habe die Reflexion aufgetragen und sie hat mir dann nicht gefallen, also habe ich sie mit dem Hintergrund zusammengeführt. Diese Dinge passieren ständig. Ich glaube, bei jedem Bild, das ich sehe, habe ich versucht, einen Fluss zu haben. Ich habe versucht, Schritt für Schritt zu wachsen, aber das passiert nicht so. Da ich verstehe, dass der ganze Prozess, den wir machen, all die Bilder, die wir machen, nicht unbedingt so ablaufen muss, wie wir es uns vorgestellt hatten. Aufgrund des Mediums Aquarell ist es sehr unvorhersehbar. Und wegen seiner Unvorhersehbarkeit müssen wir immer, immer darauf warten, dass seine Magie weiterhin für uns geschieht. Okay? Ich denke, das funktioniert mit der dunkelsten Schicht oben? Und wenn wir das dunkelste oben drauf aufgetragen haben, dann würde ich weitermachen und das Papier nach einer Weile trocknen lassen. Sobald das Papier trocken ist, fahren wir mit unserem dunkelsten Wert für den unteren Bereich fort . Ich habe noch eine Schicht Wasser aufgetragen. Jetzt mische ich mein Taylor-Türkis mit dem Payne's Grey, das ich bereits aufgetragen habe. Tragen Sie eine gleichmäßige Waschschicht auf, sodass das Wasser den die es mögen, wenn die erste Schicht nicht abnimmt, die Farben Menschen, die es mögen, wenn die erste Schicht nicht abnimmt, die Farben abnimmt. Das sollten Sie also immer beachten , wenn Sie diese Schicht auftragen. Gehen Sie mit einer sehr, sehr leichten Hand vor, während Sie eine Grundschicht Wasser auftragen, auf die wir malen werden. Dies ist die zweite Glia, und wir haben bereits Schicht eins aufgetragen. den meisten Bildern , die wir in diesem Fall machen , handelt es sich nur um zwei Schichten oder maximal um eine einzige Schicht, zwei. Während wir also versuchen, alle Bilder einfach zu halten , haben wir das von jedem einzelnen von ihnen gelernt . Ich könnte Captors auch einfach Nebelbinden haben, aber ich fand einfach, dass es so viel mehr Tiefe gibt , wenn wir Nebelkiefern mit diesem Welleneffekt erstellen . Und es war einfach perfekt, ich glaube, für so einen Anlass, wenn ich auf Reisen bin und wenn ich alles vor meinen Augen sehe , ist Pear Deck. Oh, es gibt einen Umfang , in dem diese Dinge auch passieren und dann ist da noch der Umfang, in dem diese Dinge passieren. Ich sollte es auch vor euch herausnehmen und ihr solltet auch ausprobieren, was ich von der Natur sehe. Vielleicht könnt ihr das alles auch sehen, während ihr auf eurer Aquarellreise voranschreitet und euch mehr und mehr von der Natur inspirieren lassen . Dass du auch anfängst es in deiner eigenen schönen Welle einzufangen. Lies einfach den Pinsel und male. Es gibt so viel Freiheit. Es gibt so viel Liebe, wie ich sagen würde. Es gibt mir so viel Ermächtigung. Wenn ich einfach alles mit meinem Pinselstrich malen kann, kann ich alles sehen, was ich malen kann. Das ist etwas , das sogar für mein inneres Wesen und meine innere Seele so hilfreich ist. Es hilft mir, mich damit zufrieden zu geben, die Welt mit meinen eigenen Augen zu sehen. Ich muss mich nicht wirklich auf Fotos verlassen. Etwas ist wirklich, wirklich erstaunlich, würde ich sagen. Okay, ich mache weiter und mache jetzt noch ein paar Linien , wobei ich das Gefühl habe, dass das Papier etwas austrocknet. Also, wann immer du diese Übung machst und du irgendwelche harten Kanten hast, denke ich, kannst du auch weitermachen und sie einfach mit einem Schuldpinsel verblenden. Schließlich möchte ich noch ein oder zwei Zeilen hinzufügen. Probiere diese Zeilen mit deinem Übungsteil aus. Denn wenn Sie nicht üben, bekommen Sie diese kleinen Kugelformen möglicherweise nicht. Und ich möchte, dass ihr tatsächlich weitermacht und diese Formen an Ort und Stelle habt. Denn das würde dir wirklich helfen , dieses Gemälde besser zu gestalten. Okay, füge die dunkelste Schicht nach unten hinzu. Was passiert ist, wenn wir weiter malen, die Schichten immer heller. Manchmal ist es gut, diese Schichten mit einem dünneren Pinsel hinzuzufügen. dünnerer Pinsel hilft wirklich dabei , die Tiefe und Dunkelheit zu erzeugen , die Tiefe und Dunkelheit , die wir für jeden Teil des Gemäldes benötigen . Okay, mir geht es gut. Danach würde ich meine Leute abtrocknen lassen. Oder vergewissern Sie sich zumindest, dass der obere Teil dieses Bereichs abgetrocknet ist. Sobald es abgetrocknet ist, werde ich erneut eine Schicht sauberes Wasser auf den oberen Bereich auftragen . Ja, da ist der bestellte Akt von sauberem Wasser. Das ist einer der Gründe, warum Sie immer, immer zwei Gläser Wasserbiozide haben sollten immer zwei Gläser Wasserbiozide haben , wenn Sie malen. Wenn Sie zwei Gläser Wasser auf der Käuferseite haben, was passiert, wird es für Sie wirklich einfach und unkompliziert. Anstatt immer wieder weiterzumachen, Farben zu wechseln oder einfach den Pinsel an einem der Gläser zu waschen und eine klare Wasserquelle im Atom zu haben. Okay, coole Leute. Lass uns weitermachen und einige unserer Bäume, die wir hier haben wollen, gestalten, indem wir Farben einfließen lassen und diese Linien ziehen . Sie sehen, wie schön diese Zeilen auftauchen. Ja, ich bin sehr zufrieden damit, wie diese Linien funktionieren und sie sahen aus wie Bindungen und an einigen Stellen. Natürlich kannst du weitermachen und ein paar Tropfen hinzufügen , die breiter sind und Baker und die anderen Felder, du kannst weitermachen und beginnen. Hinzufügen dieser Linien für die Hintergrundbäume. Jetzt sind Bäume im Hintergrund aufgrund der atmosphärischen Bedingungen von Natur aus eher bläserig . Das heißt, es ist eins, es ist weit weg von uns und es liegt feucht alles in der Luft. Sie haben sogar einige Wolken in der Luft, weshalb Sie sie nicht sehr deutlich sehen können. Alles geht nach rechts. Und dann noch einmal diesen Farbton unseres rohen Taylor-Türkis. Ich lasse die Leute wieder abtrocknen. Fahren Sie mit einer klaren Wasserschicht nach unten fort. Warum füge ich das jetzt hinzu? Ich möchte die Reflexion meiner Kiefern zum Hintergrund hinzufügen . Pinien, die ich gemalt habe, sind verschwommen. Aber der Vordergrund, Pinien, wird detailliert sein. Ich muss hinzufügen, dass sich das im Wasser spiegelt , da kein Teil des Wassers viel ruhiger ist als das, was wir derzeit beobachten, wo es einige Berichte gibt. Okay, ich habe gelernt , dass ruhiges Wasser mehr reflektiert. Komm zurück zu den Gewässern , die sich bewegen. Fließende Gewässer reflektieren weniger als ruhiges Wasser, das Sie absorbieren. Also, wann immer Sie malen, nehmen Sie einfach Ihr Wasser auf. Wie du dein Wasser eigentlich malen willst. Wasser C usw. ist ein riesiges und umfangreiches Thema , das an sich schon so viel Lernen beinhaltet. Glaub mir, wenn du nur studieren willst , reicht das für ein Leben lang. Ich habe mein Spiegelbild der Bäume im Wasser so beibehalten , wie es ist. Mir nicht sehr nahe, da es auch ein bisschen Bewegung gibt oder so ist es immer eine gute Idee, es zu halten oder ein bisschen Gebläse zu halten. Eine gerade Linie und dann hier und da ein paar Punkte. Wir werden nicht all diese Pinien pflanzen. Ich meine, in gewisser Weise gesund. Als ob es im Senat nicht viele gibt. Ich versuche, es in Bezug auf das Laub, das wir haben, etwas weniger zu halten . der Natur gibt es verschiedene Arten von Kiefern. Und das wollte ich in diesem speziellen Gemälde zeigen. Glauben Sie mir, ich habe ein Malwerkzeug für Nebelkiefern, das sehr bald auf den Markt kommen wird. Und das hat Blues-Atmosphäre, Berge usw., viel mit Texturen zu tun. Aber das sind sie, die Kiefern. Die Form ist viel anders als das, was wir in diesem speziellen Gemälde tun. Okey sind jetzt häufiger Metadaten. Und ich behandle einen Prozess, ich würde sagen, du musst weitermachen, einfach akzeptieren, wie ich diese Bäume hinzufüge. Und auf einfache, unkomplizierte Weise. Hier und da ein paar Punkte machen und Benzinleitungen machen, und das war's. B, wir fügen einige Linien und Punkte hinzu. Und warum sind sie nach unten gegangen? Wir werden es etwas breiter machen. Kiefern kommen in der Natur in 187 verschiedenen Arten vor. Und es sind normalerweise Nadelbäume, die verschiedene Formen und Größen haben. Außerdem haben sie die kleinste, die als Sibirische Zwergkiefer bezeichnet wird. Und es gibt einen höchsten, der 81,8 Meter hoch ist. Und es ist Ponderosa-Kiefer, die sich im südlichen Oregon Row National Forest befindet . Sie können also tatsächlich die Art von Pints sehen , die in der Natur vorkommen. Es gibt so viele von ihnen, und ehrlich gesagt können wir jede Art von ihnen malen , die in der Natur vorkommen. Du musst dich nicht an eine einzige Sorte halten und die du malst bindet ein. Manchmal. Sie sind im mittleren Teil breiter und das Tor wird im unteren Bereich viel dünner. Und einige von ihnen sind im Dunkeln viel dünner. Sie werden nach unten hin breiter. All dies hängt also von der Art der Pinien oder der Gegend ab, in die Sie gegangen sind und die Sie sich ansehen. Oder du könntest sagen, wie du weißt, ich bin endogen. Also habe ich einfach nach oben geschaut und verstanden, welche Art von Pinien wir hier haben. Es handelt sich hauptsächlich um immergrüne Kiefern, die als Droopy bekannt sind. Die Koniferen. Blonde liest hier in großer Zahl Schrift. Neben ihrem Begriff gibt es auch einige Bambusbäume, die Sie in den Regionen sehen werden , wie zum Beispiel Gushy auf Column Pong antigenic. Das sind alles kleine Bergstationen hier drüben. Die interessanteste Schicht ist die, die wir malen. Gerade jetzt. Wir haben die Stimmung des Gemäldes bereits festgelegt. Wir sind gut damit, wie die Tonwerte herausgekommen sind. Viele von Ihnen könnten mit den Tonwerten verwirrt sein. Es sind im Grunde die helleren und dunkleren Blätter, die wir sowohl für die Hintergrundbäume als auch für den Wasserbereich verwendet haben . Es ist nur so, dass ich versuche, den Wasserbereich vor jeglichen Gedanken und Spuren zu schützen den Wasserbereich vor jeglichen Gedanken , weshalb ich dieses Transparentpapier verwende. Jetzt kannst du jede Art von Leuten benutzen , indem du deine Hand darauf legst , sodass du keine Linien oder Markierungen und diese Bereiche bekommst. Ich mache ganz einfach weiter und das Malen findet, es ist nicht so, dass jeder Tag, an dem ich male, bindet. Das ist einer der Gründe, warum ich vielleicht nicht der Beste darin bin, Fundstücke zu malen. Was ich versucht habe zu beobachten und zu verstehen ist einfach etwas zu haben, das dem ähnelt , das ich malen möchte. Das sage ich immer. Wir müssen keine Meisterwerke machen. Ja. Alles wird zusammenkommen. Ich gehe oder konzentriere mich nicht einen einzigen Aspekt des Gemäldes. Oder mehr davon besessen zu sein, Pinien nur in einem Gemälde zu malen. Das allgemeine Erscheinungsbild des Gemäldes ist am wichtigsten. Ich sage das immer, ein ausgewogenes Gemälde ist etwas ganz anderes, als wenn Sie sich hier für mich nur auf einen einzigen Aspekt der Aquarellmalerei konzentrieren würden konzentrieren einen einzigen Aspekt der als wenn Sie sich hier für mich nur auf einen einzigen Aspekt der Aquarellmalerei Der wichtigste Teil ist der Bericht , den ich im Vordergrund aufgenommen habe. Ich will nicht leugnen, dass diese Bäume nicht wichtig sind, aber ja, die nicht festgemachten Bäume sind oft Ergänzung zu dem Hauptthema das wir haben, alle hinzugefügt. Endlich ist es an der Zeit, sich das letzte gute und schöne Gemälde anzusehen , das wir hinzugefügt haben. Und ich bin gerade so glücklich damit. Okay. Lassen Sie das Papier trocknen oder wenn Sie einfach hier und da noch ein paar malen möchten , machen Sie weiter und machen Sie es nass. Willst du es dir zum letzten Mal ansehen? Ich kann dir sagen, dass du sehr, sehr glücklich damit sein wirst . Verblenden des unteren Bereichs. Wie ich beobachtet habe, sieht die Mischung wie eine Linie aus. Und das wollte ich nicht. Also etwas länger mischen, damit es organischer aussieht und es keine Linien gibt, die wir absorbieren. Wie ich dir in meinem letzten Bild gesagt habe, ist es Zeit, weiterzumachen. Treten Sie einfach zurück, entspannen Sie sich und denken Sie dann darüber nach, wie wir vorankommen wollen . Unser nächster Teil hier ist nicht wichtig, viele Details hinzuzufügen. Wichtig ist, zu verstehen , dass auch wir diese Daten nicht benötigen. Mein Gemälde könnte ein bisschen anders sein als das, das Sie sich ausgedacht haben. Stellen Sie also sicher, dass keiner der Geschäfte ebenfalls ruiniert ist. Weniger ist also immer mehr. Ich denke, diese Linien zeigen mir im Grunde, dass es diese oberflächliche Deckschicht gibt und sie dem Raum im Wasserbereich mehr Tiefe verleiht . Schlüssel. Rate mal. Ich bin zufrieden damit, wie es jetzt ist. Zeit, das Papier danach trocknen zu lassen. Hab ein Finale, ein Finale, hol es dir jetzt, das endgültige, endgültige, endgültige Ergebnis . Cool. treffen uns morgen wieder, wo wir unsere Farbpalette ändern und mit etwas Gelb und Payne's Grey arbeiten werden. 21. Tag 8 Ein einfaches Sonnenuntergangs-Gemälde: Hallo Leute. Ich habe wieder deinen IQ. Und mehr als 80 Prozent der Gemälde, die ich gemalt habe , waren sehr aufgeregt, Ihnen dieses beizubringen. Ich habe meine Leute schon vorbereitet und 0 kleine Sonne hinzugefügt. Oder Sie können sogar Klebeband machen oder diesen Teil der Sonne maskieren. Ich würde diese Entscheidung Ihnen überlassen und dann mit Ihrem Neapel-Gelb beginnen. Die Farben, die wir verwenden, sind absolut dieselben, die wir zu unserer Zeit verwendet haben. Sechs sowie D5. Es gibt also keine Änderung an der Farbpalette, und daher habe ich eigentlich keine Sitzung hinzugefügt, in der Sie praktisch mehr über die Farbpalette lernen oder etwas ganz anderes üben werden praktisch mehr über die Farbpalette lernen oder etwas als das, was wir gemacht haben. Mein Papier hat viel Wasser und daher fließen meine Farben ineinander. Aber ehrlich gesagt, manchmal bin ich mit der Mischung wirklich nicht zufrieden und das wirst du aufnehmen. Wie oft werde ich als Teil der Leute mixen , sodass ich Schatten oder Farbe kriege, die mir wirklich gefallen. Das ist etwas, das ich im Laufe der Zeit gelernt habe, dass alles, was du jetzt mit mir anfängst , genau so wird, wie du es willst, und es dauert eine Menge Zeit, bis du es praktisch erreicht hast. Ich mache weiter und füge oberen Teil noch ein paar Farben hinzu. Es ist im Grunde dein Payne's Grey. Wir arbeiten hauptsächlich mit drei Farben. Das sind deine gelben Brustwarzen. Dann schickst du deine Orange und deine Payne's Grey. Das sind die Farben, die wir in dieser Aufteilung verwenden, die wir sogar während des gesamten Gemäldes verwenden werden. Wenn wir dunklere Werte benötigen, mischen wir eine gewisse Menge Orange mit Paynes Grau und erhalten diesen dunkleren Wert oder Braun oder etwas, das dem näher kommt. Sie müssen diese Farben immer testen , bevor Sie sie auf das fertige Papier auftragen. Ich benutze meine Acrylstange, um mich zu bewegen. Sie können sehen, dass die Farben ineinander übergehen. Praktisch dreht sich bei diesem Gemälde alles um Unvorhersehbarkeit. Warum sagst du nun, dass etwas, das unvorhersehbar ist, viel Meditatives oder viel Einblick in es hat . Denn etwas , das Sie nicht kontrollieren können , ist das, was Sie am meisten lernen. Das Medium ist Wasser, und ich kann Wasser nicht kontrollieren. Daher wird das als kontinuierlich bezeichnet. Wir arbeiten mit diesem Medium zusammen. Ich versuche nicht, es zu kontrollieren, aber ich versuche nur zu helfen und einen Schatten oder eine Farbe zu bekommen oder ehrlich gesagt, das Flugzeug, das mir gefällt, und das Wasser das dort auf den Leuten ist, mir geben kann. Aber glaubst du, dass ich danach glücklich war? Wirklich nicht. Also habe ich etwas Wasser auf den unteren Teil oder auf den Bereich des Sonnentopfs aufgetragen und einige der Ideen, die mir nicht gefallen haben, einfach ausgewaschen. Ich mache das schon so ziemlich oft, aber normalerweise schaut man es sich nicht an, weil das normalerweise die Misserfolge sind die wir alle haben und Misserfolge , die nie in einem perfekten Gemälde gezeigt werden. Aber ich denke, es ist absolut in Ordnung, sogar die andere Seite zu zeigen, was manchmal der Misserfolg ist und wir sind nicht zufrieden mit dem, was wir genau tun. weitermachen und eine Mischung aus Mykene hinzufügen, sind wir orange und Neapelgelb, was Sie beobachten. Und dann mische ich es mit meinem Payne's Grey. Ich füge im oberen Teil wieder etwas Payne's Grey hinzu. Sie können sehen, dass nicht alle Farben ineinander übergehen. Sie sind voneinander getrennt. Deshalb habe ich dir gesagt, dass ich eine Schicht Wasser auftragen, die Hände auswaschen und abwischen würde . Ich mache diese Dinge. Ich mache diese Dinge sehr oft. Wissen Sie, Wasser spielt in all unseren Gemälden eine große Rolle. Wann immer das passiert, musst du das zusätzliche Wasser, das sich auf unserem Taschentuch oder so befindet, herausnehmen zusätzliche Wasser, das sich auf unserem Taschentuch oder so befindet . Jetzt ist die Zeit, in der ich sagen würde, dass ich die Magie erschaffen werde , die mir bis jetzt nicht gelungen ist. Also nicht zufrieden damit. Ich füge ein bisschen Gelb hinzu obwohl das nicht erforderlich ist, aber es war nur zu meiner inneren Zufriedenheit, dass ich diese Helligkeit in meinem Bild habe. Neapelgelb ist gut genug für alle Gemälde und Sie können sehr gut erkennen, dass ich es nur mit dem Neapelgelb vermische, das Sie sehen. Ich nehme wieder meinen Payne's Gray. Und diesmal der Payne's Grey in der Farbe, die du auch, wo das Flugzeug super toll sein wird. Glauben Sie mir, ich mache nur Gedanken über den Plan, den wir mir nur Gedanken über den Plan, den wir in diesem Bild haben werden, und wir werden ihn nur mit Hilfe von Wasser erreichen. Ich habe es im Costco nicht bekommen und musste es erneut versuchen. Hast du auch gemacht Hier geht es medial um den unteren Teil, und das ist einer der Gründe, warum ich es leicht vergleichen könnte. Vielleicht Gemälde, die wir machen. Aber insgesamt kann ich sagen, dass Sie etwas nur mögen können, wenn es Ihr Herz berührt. Und das tut es wirklich. Sobald wir es abgeschlossen haben. Du kannst die Farbe genau so weiter hinzufügen , wie ich es gerade mache. Fahren Sie mit Anzeige fort, fügen Sie eine Anzeige hinzu. Die Galgen sind im oberen Bereich orange und im unteren Bereich gelb. Allerdings mixe ich jetzt ADL etwas von meinem Payne's wieder etwas von meinem Payne's Grey, weil mein unterer Teil rein und füge meinen Sohn hinzu muss wieder, ein Taco vom Wert her. Und daher war die Verwendung dieses speziellen Blattes ein idealer Weg, dies zu tun. Jetzt füge ich etwas von meinem Payne's Grey in den unteren Teil hinzu. Du kannst auch jedes deiner anderen Blautöne verwenden, wie preußisches Blau usw. Wenn du dieses Blau nicht hast, ist Payne Grau bei dir. Ich weiß, dass einige Grautöne von Payne einen ziemlich dunklen Wert haben, und in diesem Fall müssen Sie sich möglicherweise für Indigo entscheiden. Es ist absolut in Ordnung, aber illegal. Ich verwende nicht gerne viel, da dadurch manchmal diese schlammigen Mischungen mit dem Neapel-Gelb entstehen. Probiere deine Farben immer auf der Tafel bevor du weitermachst und sie auf dein letztes Gemälde aufträgst. Nimm niemals diese oder mehrere Optionen und bereite dich darauf vor, weiterzumachen und es einfach an deiner Abschlussarbeit auszuprobieren. Du musst die Mischung sehen. Nun, es ist etwas , in das ich verliebt bin. Ich mische meine Standing Glute-Orange und mein Payne's Grey, um eine Farbe zu bekommen, die ihr auch, gerade bei den Leuten, ihr müsst versuchen, diese beiden Farben zu mischen , um diese Art von Farbton zu erhalten , und sie bis zum unteren Bereich hinzufügen. Du kannst weitermachen und eine gewisse Menge deiner Farben grau machen, während du dich nach unten bewegst. Selbst während Sie die einfachsten Dr. Dinge wie einen kleinen Hügel oder eine Fläche des Bodens malen . Sie können jederzeit weitermachen und die Werte ändern, was meistens manchmal einem etwas dunkleren Wert führt. Deine Mischung aus Zellorange und Paynes Grau, oder füge mehr Paynes Grau und das macht sie seltener, wenn wir sie laufen. Diese Dinge können also immer bestellt werden und du kannst hier hingehen und sie auf Ketone umstellen. Besseres Ergebnis. Ich habe diesen unteren Bereich etwas leichter gemacht als ich ursprünglich dachte, ich würde ihn machen, da ich einen erwachsenen LEO oder falsch habe. Dieses **** steht vor der Tür. Blatt TO mit einem weiteren wahrscheinlichen Wert weitergeht, ist es für diesen Solid hier besser , als wenn wir die nächste Schicht hinzufügen. Denken Sie auch hier daran, dass die Farben beim Malen stark verblassen. Sie also beim Anbringen der Ohren darauf, dass Sie mindestens einen oder zwei Nuancen dunklere Werte auftragen. Ich füge einen kleinen Zweig hinzu. Dies ist im Grunde ein Ast eines Baumes. Nochmals ein kleines Gerüst für den Baum, bevor wir weitermachen und mit Hilfe unseres Pinsels den endgültigen BSB erstellen. Ich sage immer, dass du nicht weitermachen und malen musst wie, oh, ausgezeichnet, die offene Tür, die deine und jahrelange Erfahrung unter dem Bett hat . Aber was ich immer verstehe ist, wie man ein Buch für sich selbst aufpolieren kann, wenn man ein breites Set für sich hat. Versuche nicht, blindlings an die Dinge heranzugehen und frostig zu werden, um das Medium zu formulieren. Ich habe versucht, ein bisschen Skizzen griffbereit zu haben. Auf diese Weise wird es für jeden wirklich einfach , weiterzumachen und keine gute Liebe zu finden. Ich werde anfangen, diese kleineren Linien mit Hilfe meiner Größe zu einer Pinselgröße hinzuzufügen . Sie können auch einen dünneren Pinsel verwenden, um diese Linien hinzuzufügen, der hauptsächlich für Ihre Zweige bestimmt ist. Ich denke, der Großteil unserer Arbeit ist ehrlich gesagt erledigt, denn der größte Teil war dieses Mischen, dem ich nicht weiß, dass es vielleicht nicht sehr duktil aussieht, wohingegen das anfangs, aber glauben Sie mir, der Hintergrund ist. Und das, wie er sagte, jemand habe das Bild genommen, was sehr meditativ ist und seiner Natur nach hat. Das ist das Thema der ganzen Klasse. Deshalb musste ich weitermachen und etwas schaffen, das wirklich jeden berührt, was das Gemälde angeht, und es schafft wirklich diese Art von häuslicher Umgebung sowie das Gefühl, dass jeder von Ihnen weitermachen und es selbst ausprobieren kann. Okay, ich schätze, verzweigen, verzweigen und verzweigen. Das werde ich jetzt tun. Und dann mach weiter und füge etwas Laub hinzu. Laub oder Zweige usw. werden in Echtzeit erstellt. Sie können also, wie ich immer sage, mitverfolgen , dass ich es liebe, alles in Echtzeit hinzuzufügen. Echtzeit gibt mir die Möglichkeit, Ihnen zu helfen, viel mehr über das Malen von Hand zu verstehen. Es schafft das wirklich. Und eine schrittweise Erklärung hilft wirklich. Also jeder oder jeder von uns sollte es selbst ausprobieren, indem wir ein paar weitere Zweige hinzufügen und es an einigen Stellen dunkler machen , wo immer es nötig ist. Sobald dieser Teil erledigt ist diese kleineren Gedankensprünge begonnen und kleine, haben diese kleineren Gedankensprünge begonnen und kleine, kleine Bereiche abgedeckt. Ich denke, das sind nur zwei kleine Blätter. Wenn du weiter mit diesem Pinsel arbeitest, wäre es ein bisschen schwierig für dich weiter an den zwielichtigen Ideen zu arbeiten , und wir müssen möglicherweise an einigen Stellen die Pinsel wechseln wo es nicht so streng ist. Wie bereits erklärt, habe ich meinen Pinsel so umgestellt größere Bereiche der Krankheit abdeckt, nur um diesen Bereich abzudecken. Und dann bin ich dagegen, mein Pinselwerkzeug, das kleinere, zu wechseln , damit ich tatsächlich zeigen kann , dass es hier und da eine Ansammlung von Blättern gibt. Es ist nicht so, dass der ganze Baum eine Menge Polizei hat und er sehr locker ist, aber weniger Orte haben n Cluster. Und das müssen wir zeigen. Heute Morgen. Dieser ganze Zweig ist spärlich. Das Laub ist in Bezug auf die ATO, die wir in Grün haben, sehr spärlich , man kann auch wechselseitig oder braun unten sehen. Du bringst es zu Ende. Ich füge immer ein paar kleinere Blätter um die Bereiche nicht mehr zu bestrafen. Das sind dünnere und kleinere Blätter im Vergleich zu dem, was wir normalerweise für unsere Binden gemacht haben, und wir werden ziemlich gut abschneiden. Binds Painting kommt bald, sehr bald, und verändert den Gaumen, sodass es ganz blau bleibt. Und dann würden noch mehr Dinge auf uns zukommen. Ich habe viele, viele davon in meinem Original. Es ist nur so, dass wir uns den Tag teilen und einfach weitermalen müssen. Diese Reise ist unglaublich für mich und ich hoffe, dass sie Ihnen auch mit so viel weniger Komplexität in Bezug auf die Farbmischungen usw. Spaß macht. Wir haben kaum große Schwierigkeiten, wenn es um die Verfügbarkeit von zwei Farben geht. Ich würde sagen, du kannst jede Art von Carlo bei dir haben und mit den Summengemälden beginnen. Denken Sie also nicht einfach , dass Sie nur diese Blätter benötigen, um nur diese Blätter mit allem, was verfügbar ist, auszuprobieren. Wie ich sehe, ist dieses Integral ein guter Ersatz für Payne's Grey. Wenn Sie das nicht haben, kann das Senden Ihrer Orange sogar Gamboge-Orange oder andere Besitzer sein, die mit zwei Brustwarzen gezogen werden Gelb ist etwas, das Sie möglicherweise ausprobieren müssen. Die Befehle, Sie können auch ein bisschen Weiß, Major, Titanweiß in Ihr Gelb mischen Titanweiß in Ihr , um eine hellere Farbe zu erhalten, aber es wäre eher auf der undurchsichtigen Seite und daher wird aber es wäre eher auf der undurchsichtigen Seite Napelgelb nicht so befolgt, obwohl es eine gewisse Opazität gibt und ich werde es nicht leugnen, aber es ist viel weniger undurchsichtig als was Sie mit dieser Art von Mischung bekommen können. Also ja, das alles zusammen, es ist einfach, einfach, und vielleicht sind 25 Minuten max. Was brauchst du für die gesamte Malerei? Es ist an der Zeit, hier und da einige Detailzweige hinzuzufügen. Und dafür verwende ich meinen Pinsel der Größe eins. Sie können auch einen Pinsel der Größe Null verwenden. Ich habe es sofort geliebt , für all diese Detaillierungspinsel den Pinsel der Größen eins und zwei zu verwenden. Und es ist sehr praktisch für mich. Es die ganze Zeit. Jetzt ist es an der Zeit, einen Schritt zurückzutreten und zu verstehen, ob wir noch etwas tun müssen oder ob es in Ordnung ist , nur mit dem fortzufahren, was wir haben. letzte Teil besteht darin, den letzten Hügel für den unteren Bereich hinzuzufügen den letzten Hügel für , der wieder führt. Ich mische die Farbe, das ist mein Sennelier-Orange, sowie etwas von meinem Payne's Grey, um alle Farben wie Braun zu erhalten. Und sobald ich diese Farbe habe, mische ich sie unten mit Paynes Grau von vor einiger Zeit. Sobald ich alle Farben hinzugefügt habe, einige, würde ich weitermachen und es einfach ein bisschen mehr Platz lassen. Ich würde sagen, Sie müssen es für ein oder 2 Minuten stehen lassen , bis die Leute in einem Zustand sind , der halbnass ist. Halbnass ist also im Grunde ein Zustand, in dem es nicht vollständig nass ist und viel Wasser hat. Hatte nein, es ist kein Zustand dem Sie wie Absolut Dr. April haben und das Spritzen in diesem Moment wird in diesem Stadium sehr gut. Warum? Sie werden schöne und schöne Blüten bekommen. Sie haben es bereits versucht, während wir Teil der Techniken verstanden haben. Und wieder machen wir es jetzt, um diese Blüten für unseren unteren Bereich des Gemäldes zu bekommen . Ich bin ziemlich zufrieden damit, wie sich das entwickelt hat. Jetzt. Und wenn dieser Teil fertig ist, können Sie in allen Bereichen, in denen Sie dies für notwendig halten, ein wenig Payne-Grau hinzufügen in allen Bereichen, in denen Sie dies für notwendig halten, ein wenig Payne-Grau , damit Sie verschiedene Werte für das Wasser haben können. Aber sehen Sie, Komplexität ist nicht die Idee für dieses Gebäude als Ganzes. Um es einfach, leicht, interessant und meditativ zu halten . Ich bin ein wahrer Gläubiger. Schon wieder. Vielleicht lese ich und verstehe das. Versuche nicht, jeden Tag Meisterwerke zu schaffen. Versuche, dir das Malen zur Gewohnheit zu machen. Und die Gewohnheit zu malen ist sehr, sehr wichtig im Vergleich zu dem, was wir normalerweise versuchen zu tun. Es entspannt wirklich unseren Geist und hilft uns stressfrei zu sein und uns auf alte Arbeitsweisen zu berufen. Es ist fertig, einige letzte Details hinzuzufügen. Wie die Leute in Bio, etwas Zähne bevor du rausgehst. füge ein paar Farben für die Sonne Ich füge ein paar Farben für die Sonne hinzu und entferne die Maskierungsflüssigkeit. Wenn Sie keine Maskierungsflüssigkeit getrunken haben und es nur ist. Ich meine, jede Art von Leuten, auf die du es hauptsächlich abgesehen hast, genau wie das Washi-Tape, das zum Abdecken eines bestimmten Bereichs verwendet werden kann . Füge etwas Neapel, Gelb, Weiß und Orange hinzu, um die Sonne zu erzeugen. Glauben Sie mir, ich hatte keine Ahnung, wie ich genau damit arbeiten möchte. Ich verwende einen Teil meines Kernschattens. Sie können jede Art von undurchsichtigem Weiß verwenden, vielleicht Titanweiß, um es in diesem Portalbereich hinzuzufügen. Ihr wisst ja schon, warum ich so etwas Ruhe verwende so etwas , wie ich bei Planung und Rückzug sehe, sowie ein bisschen Orange nach unten. Selbst wenn ich weiß, sehe ich immer noch , dass mein Papier aus nassen Händen besteht. Etwas Splatter hinzuzufügen ist keine schlechte Idee. In einigen Bereichen etwas schmeicheln zu lassen und es mit einer hohen Note zu beenden , mit vielen vielen Texturen nur mit Wasser, haben Sie einen letzten Look. 22. Tag 9 Dschungelmalerei in ruhiger Atmosphäre: Es sind die Neun. Wow, ich meine, wir wissen schon alle, was Dina ist. Etwas, woran ich anfangs gerade gedacht habe, aber jetzt bleiben uns nur noch fünf Tage übrig. Ich hoffe es gefällt euch. Ich habe meine Leute bereits vorbereitet und jetzt gehe ich nach Hause Wochen aus meinem Mittelblau, sowie in Don't Treat jetzt, Sie können auch jede andere Farbe wie Ihr Zuhause verwenden. Ein hellblauer Knopf ist normalerweise königsblau. Und ich mische dein Blau ab. Das sind also die Optionen , die Sie jederzeit skalieren können. Nun, du fügst die Farben hinzu. Sie können Ihr Ultramarin auch verstecken oder abkneifen. Ich werde dir zeigen, wie es genau aussieht, aber meine drei Hauptfarben sind geschnitzt, das Selenblau, Grün , Blau und Indigo, oder Bezahlbildschirm. Also überlasse ich diese Entscheidung Ihnen. Wenn Sie einen Vogel aus Ihrem Ultramarin mischen und hinzufügen würden, würde das so aussehen. Nun, das überlasse ich dir. Du brauchst es wirklich nicht. Wie ich immer sage, was auch immer wir sehen, wir brauchen es nicht immer. Und das ist absolut in Ordnung, wenn du nur einen Hubbard von deinem Großhirn blau bekommst und eine Wäscherei oder was auch immer ich Wochen habe, die du benutzt, ich komme damit klar. Wenn du auch preußisches Blau verwendest, nur um es zu ersetzen und in Blau durchzugehen, ist das auch super. Einen helleren oder dunkleren Wert haben macht das gesagt, ich denke, was wir für unser Bild wollen. Ruhe dich aus. Es kann mehrere Mischungen geben, die Sie verwenden können, mehrere Farben, die für jedes Gemälde verwendet werden können. Wir werden nicht auf diese Details eingehen. Wir versuchen, uns an ein paar Farbnuancen zu halten, um ein Bild zu kreieren, und genießen den Prozess der Entstehung einer Blutung. Wie ich immer sage, füge ich links und rechts noch ein paar Farben hinzu , nur um den wolkenähnlichen Effekt hervorzuheben. Es ist nicht so, dass mein Papier wirklich oder viel Wasser enthält und daher meine Farben auf einem mehr blühen. Das ist es, was ich im Hinterkopf behalte, obwohl sie fließen, aber der Fluss ist begrenzt. Und daher die Planung. Ich muss viel mit dem Pinsel machen, den ich habe, sonst ist die Mischung nicht glatt genug, was ich in den meisten meiner Bilder wirklich haben möchte. Und ich möchte wirklich immer so etwas haben, wenn wir die Bilder durcharbeiten und du hast es auf dem vorherigen Bild gesehen , wie sehr sich jemand abmühen kann, wenn geplappert wird? Ja, selbst eine sehr einfache Übung, bei der es sich hauptsächlich oder einfach um buntes Waschen oder einfaches Mischen handelt, kann schwierig sein. Pan braucht vielleicht viel Flüssigkeit oder das Verschieben der Farben, was auch immer, usw., wer war nicht da, um die genaue Mischung zu bekommen, was wir gedacht hätten oder was wir immer wollen werden , um eine fremde Art von Malerei zu haben. Der untere Bereich hat jedoch hauptsächlich Farbe des Sees. Ich mache mit England weiter. Wie du es jetzt lösen kannst. Diese anderen beiden Hauptfiguren hat Carlos, wie Sie gesehen haben, einer ist normalerweise blau und der andere ist, dass Sie das beeinflussende Neue für die dunkleren Teile der Wolken hinzufügen . Da ich nicht alle Farben gemischt habe , die ich anfangs schon aufgetragen habe, hat mir die Mischung im Moment sehr gut gefallen, wo wir ein gewisses Maß an Ruhe vor den Menschen erhalten haben, und die dunkleren Werte fließen von dieser Seite zum mittleren Balken weiter, immer noch unteren Teil der Horizontlinie, wo auch immer du es nennen willst. Also lass die Farben fließen. Tu es immer. Ich habe Essen war mehr Klebeband auf den oberen Bereichen , damit sich meine Farben bewegen. Man kann immer sehen, wie solche Dinge passieren. Und ich habe auch hinzugefügt, zu meinem eigenen Vorteil hinzugefügt. Ich denke, einige meiner dunkelsten Werte sind nach unten gerichtet, ich werde keine Dreifachwerte usw. zeigen. Ich werde es sehr einfach halten. Glaub mir. Sogar die Bäume werden sehr einfach sein, bis auf 12 oder drei von ihnen, auf die wir in Bezug auf Pinien ein wenig näher eingehen werden , alle Bäume ruhen lassen. Was auch immer Sie malen werden, es wird so einfach wie möglich bleiben. Okay, füge jetzt meinen dunkelsten Wert von oben zum mittleren Teil hinzu. Sobald dieser Teil fertig ist, würden wir weitermachen und anfangen, die dunkleren Werte weiter nach unten zu kürzen dunkleren Werte und es vollständig trocknen zu lassen. Jetzt habe ich im Laufe der Zeit gelernt, dass wir auf mehreren Ebenen arbeiten müssen, um ein Endergebnis zu erzielen. Sie können für ein bestimmtes Gemälde nicht einfach nass auf nass, nass auf trocken verwenden. Immer ein paar Mikrofone weg von deinem Nass auf Nass und Nass auf Trocken. Ich kann sie ziemlich perfekt machen. Das ist es also, was PDS gesagt hat. Jedes Mal, wenn ich male, habe ich das gerne im Kopf, während ich bis zu 80% unserer schönen Bäume oder Hintergründe male . Das ist mein Favorit. Wenn ich meinen Pinsel berühre, bewegen sich feuchte Menschen und Carlos von selbst. Wir versuchen nur, unseren Farben eine Richtung zu geben. Ruhe dich aus. Wasser macht seine Arbeit. Ich denke, das ist der Moment der Wahrheit und des gemeinsamen Glücks, den ich fühle. Ich kontrolliere nicht, was Eleanor ist, ich kontrolliere die Farben, ich kontrolliere die Farben, aber es erzeugt seine eigene Magie weil Wasser das Hauptmedium ist , das diese Magie erzeugt. Und wenn Wasser die ganze Magie ausübt, kann ich tatsächlich in den Hintergrund treten und habe gerade miterlebt, wie sich dieser Anblick von selbst ergibt. Multimedia ist im Grunde der Bereich, in dem ich die Bäume haben werde , und daher habe ich ihn mit dunkleren Werten markiert , da Sie es aufgenommen haben. Mein Favorit ist nicht sehr nass, muss sehen, dass wir jetzt mindestens acht bis 9 Minuten an diesem Papier gearbeitet haben . Und daher kann es nicht wirklich lange nass bleiben . So viele von Ihnen haben mich gefragt , welche Leute die besten sind. Ich würde sagen, es gibt ein paar Leute , bei denen ich uns für Sie enttäuschen kann, und das sind hauptsächlich Ihre Ahnungen, dann gehen Sie zu Saunders und reichen mir eine Hand aus 100% Baumwolle. Obwohl Fabriano zu 100 Prozent aus Baumwolle besteht, sind dies alles die besten Völker , die auf dem Markt erhältlich sind. Falls Sie mit handgefertigten Leuten weitermachen. Ja, die Farben, Formen, Blüten usw. funktionieren jedoch möglicherweise nicht gleichmäßig, da sie nicht schimmelempfindlich sind. Wenn es nun ein Gewicht ist und speziell vorbereitet, würde ich sagen, dass ich in Maschinen bin. Was passiert ist, dass sich Wasser auf der Oberfläche des Papiers verteilt, das entspricht einer Menge Wasser. Wenn es jedoch handgemacht ist, es sich nicht gleichmäßig auf die gesamte Bevölkerung. Und daher gibt es viele Unterschiede, die ihr alle seht. Einer der Hauptgründe dafür, hundertprozentiges Baumwollpapier mit 300 g/qm zu wollen, vorzuschlagen , ist derselbe. Sie werden das Beste aus dem Ergebnis herausholen. Darüber hinaus gibt es oder es wurde eine Größenbestimmung für dieses Papier vorgenommen , das Kindern helfen würde, oder jedes andere Medium, das ein bestimmtes Unternehmen verwendet. Sogar Lana People ist eine großartige Option. Und ich habe Data People für viele meiner Bilder in dieser speziellen Serie verwendet . Es ist komplett vegan und für alle, die keine Gelatine verwenden wollen oder ich meine, sie wollen keine Leute benutzen, was nicht, ich würde sagen, umweltfreundlich ist . Also ja, Nano People ist eine großartige Option, also werden wir damit anfangen. Dies sind hauptsächlich einige der Abschlussarbeiten , die Sie verwenden können. Nein, ich sage nicht, dass man nicht mit handgeschöpftem Papier herumlaufen kann . Natürlich kannst du mit handgefertigten Leuten herumlaufen, dein Endergebnis schon einmal gekauft haben, basierend auf dem, was wir normalerweise sehen oder was du gerade beobachtest. Ich füge ein paar Bäume hinzu und ziehe es dann mit meinem Mischpinsel. Das ist eine sehr einfache Übung, wie ich immer sage. Endlich noch ein paar Linien und dann mit meinem Pinsel auf diesem kleineren Pinsel verblenden meinem Pinsel auf diesem kleineren Pinsel Tacitus, fast John, summiert zum unteren Bereich, wo ein oder zwei Tropfen Knoten usw. sind, ist völlig in Ordnung. Sie können einen solchen Flachpinsel verwenden, um Ihre Farben aufzunehmen , oder Sie können die Horizontlinie einfach besser ignorieren. Mein Papier ist jetzt völlig trocken. Und sobald mein Papier vollständig getrocknet ist, , um einen wasche ich meine Stadt ganz leicht in Blau und ohne 3GPP ab nebligen Berg zu erzeugen , der im Hintergrund zu sehen ist. Und ich kann nur Wolken sehen, die den unteren Teil bedecken. Ich habe diese nebligen Berge auf meiner letzten Reise nach Dazzling gesehen und glauben Sie mir, es sieht alles gleich aus. Sie sind so wunderschön und so hübsch. Du kannst diese Schönheit mit deinen Augen hineinlegen und dünn sein. Fangen Sie an zu malen. Ich denke, die Inspiration, die ich von ihnen bekommen habe, bezieht sich so sehr auf dieses Gemälde , dass ich gerade beigebracht habe, es vorzustellen. Nun, wenn die Kraft, die von mir ausging , die dieses Bild vor mir hatte, hatte ich die Schönheit der Vergänglichkeit mit meinen Augen erlebt . Es war genau das Gleiche. Darin gab es keinen Unterschied. also weitermachen und einige dunklere Werte und einige Bereiche hinzufügen dunklere Werte und einige , ist es, wie Sie wissen, großartig, die Werte in einigen Bereichen zu ändern wo immer es notwendig ist und dann ist das Papier schon nass. Also was für eine Verschmelzung mit dem Hintergrund. Ich füge links noch ein paar kleinere Büsche oder kleinere Bäume oder kleinere Bäume hinzu und in der Mitte mit meinem dunkelsten Wert, entweder ein Payne's Grey ist oder was auch immer du bei dir zur Verfügung hast. Du kannst es für mich benutzen. Es ist Paynes Grau. Ich arbeite zu Hause damit, um diesen Wert zu schaffen und ihn dann einfach mit dem Hintergrund zu kombinieren. In der Regel verwende ich in allen Fällen zwei Pinsel. Einer ist mein Mischpinsel, der normalerweise Wasservorräte hat. Und das andere ist eher Theodora und ich benutze es, um meine Bäume zu malen usw. Oh, okay. Jetzt mach weiter und füge unten eine Kiefer hinzu, ADL, ich werde nicht Kopf und Schwanz gehen, alles. Daher Modell, breitere Striche und breiter. Ich würde sagen, die Spalten werden zuerst auf das Papier aufgetragen und dann einfach den dunkelsten Wert hinzugefügt , um Pillen, Wassertropfen, zu kreieren. Ich denke, etwas dünnere Linien für die Pinien. Ein oder zwei dieser Pinien werden absolut detailgetreu sein und der Rest wird Gesicht sein. Und glauben Sie mir, ich werde nicht alles detailliert beschreiben. Und genau darum geht es bei diesem Gemälde in Verbindung mit dieser Einfachheit. Weniger ist immer mehr, wie ich immer sehe. Aber hier geht es mehr darum , mit einfachen, einfachen Linien zu arbeiten und mit einfachen, einfachen Übungen zu arbeiten, wie zum Beispiel, am Ende dieses Baums einige Texturen hinzuzufügen. Wo auch immer Sie zeichnen, wir lassen einfach ein paar Spritzer fallen, stellen Strom und Wasser ein. Es ist so gemacht. Insgesamt versuchen wir also, etwas Einfaches, Leichtes, Nettes zu erreichen, das etwas Einfaches, Leichtes, Nettes zu erreichen unsere Augen beruhigt und außerdem eine viel geringere Anzahl von Farbtönen enthält , als wir eigentlich bevorzugen würden. Wir sind so verwirrt mit so vielen Farben, so vielen Blättern, schlammigen Mischungen, Farbtheorie. Halten wir es einfach und lassen Sie uns weiter dem Fortschritt beginnen und die Aquarelle genießen, anstatt uns auf so viel Komplexität zu konzentrieren, würde ich sagen. Je komplexer Ihre Farben sind oder je komplexer es ist, Ihr Bild tatsächlich zu malen, desto schwieriger ist es, Kontinuität, Freude oder grundsätzlich kontinuierliche Freude zu haben, selbst bei kleinen und einfachen Strichen. Für mich ist es eine Freude, diese einfachen geraden Linien zu ziehen. Da ich nicht alles detailliert beschreiben werde, was ich dir gesagt habe. Für einige der Pinien wird es ein oder zwei Kreuzlinien geben, und bei den übrigen Pinien wird Innovation auf direktem Weg sein. Mano hat nur einfache, einfache Linien. Lines hat alles lebendig wie die ganze Geschichte und das Schlangensymbol. Wir werden nichts tun. Was haben wir gesagt? Ich habe nicht viel zu erklären. Fahren Sie nun fort und fügen Sie hier und da ein oder zwei Zeilen hinzu. Mein Gott Gastgeber, der hauptsächlich der Pilot ist, wird oben gehalten und daher können Sie sehen, wie ich die Farben werfe. Jetzt. Immer wieder würden sie, ähm, den dunkelsten Wert wählen und dann gleich Plateau. einfache Art, diese Texturen zu erstellen , zeigt uns etwas, das mir wirklich Spaß gemacht hat. Und ihr würdet diese Bilder in vier bis fünf Bildern sehen , dass wir das gemacht haben und jetzt wollen so viele von uns nur noch Texturen mit Salz kreieren, aber glaubt mir, es gibt diese, diese erzeugen Texturen. Das ist nur einer von ihnen. Und wir werden mehr und mehr erkunden , je mehr Klassen wir besuchen. Veröffentlichung werde ich euch erklären, wie man Texturen auf verschiedene Arten erstellt und wie man sogar ein paar, ein paar Jahre moschiert und sogar Texturen erzeugt. All diese Dinge werden wir also langsam erkunden. Konzentrieren wir uns jetzt einfach auf das aktuelle Bild und beenden es, da wir kurz davor sind , es fertig zu stellen. Ich hoffe ihr alle, ich bin ziemlich zufrieden damit, wie es ausgegangen ist. Sie können diese Wassertropfen hier und da sehen, und wie sie sich verändert haben. Alles streichen , abtrocknen und dann einen letzten Blick darauf werfen. 23. Tag 10 Wald- und Reflexionsmalerei: Ich habe weitergemacht und mit meinem letzten Schritt begonnen , der darin besteht, die Seiten stark herauszuschneiden. Aber schauen wir uns dieses Tutorial von hier aus an . Oh mein Gott. Wir arbeiten daran, und in erster Linie geht es darum, zu gehen. Ich fange damit an, meine Leute vorzubereiten, und dann mache ich mit meinem Blaugrün weiter. Blau ist eine sehr schöne Farbe, die einen Film C hat, und wir können ihre Verwendung an so vielen Orten finden , dass ich es wirklich nicht beurteilen kann. Nun Heuer, heute werde ich für meinen Hintergrund nur mit Tomaten spielen. Etwas, das ich in meinem vorherigen Video nicht viel gemacht habe war das Spielen mit dem, was uns wirklich hilft, Aquarell besser zu verstehen. Derek, dein Board hier und da. Sobald Sie wissen, was oben und was unten ist, möchte der Pigment-Workflow die Leute fragen, oder D hat Wasser drin. Sie können die meisten Pigmente sehen, die ich hinzugefügt habe. Er ist im mittleren Teil, zweiten Teil, bei den Leuten. Und jetzt mache ich weiter mit entweder, du kannst ultramarinfarbene Orale nehmen, du kannst weitermachen mit Schmerzen, die durch Zoom gegangen sind. Dies sind zwei meiner Lieblingsfarben für jede Art von Looping-Ding. Jede Menge Kredite, glauben Sie mir, es besteht eine große Chance, dass Sie beim Experimentieren tatsächlich alle Menschen blau machen . Und das sind einige Dinge, die wir beachten müssen. Versuche immer, ein bisschen Weiße zu bewahren , die du hast. Also, davon werden wir noch eine Menge hinzufügen. Und ich würde gerne wissen, dass nur noch etwas Weiß übrig sein wird. Und was ist es, mit den Nachrichten zu sprechen, die Sie sehen. Sie können sehen, wie ich den Raum von der Mitte des Blattes aus bequem wegräume. Und dann würde ich weitermachen und meine Bürste wieder reinigen. Natürlich habe ich die meisten Teile, die ich gemacht habe, vom oberen Bereich etwas abgewischt, da es nur und nur blau wird. Und wir wollten wirklich etwas Platz für die Weißen behalten. Diese Art der Reinigung und diese Art von Änderungen können Sie also immer vornehmen. Neben dem schönen Hintergrund, den wir für dieses Gemälde geschaffen haben , freue ich mich sehr. Und glauben Sie mir, das ist nicht so, dass wir es in jedem Bild sehen. Ich musste das nicht zweimal versuchen, zu Recht, dieses Gemälde, um all diese Art von selbstgemachtem Stan, Schönheit und Hintergrund horten zu lassen. Fahren Sie mit dem Hinzufügen dieser Zeilen fort. Diese Linien sind praktisch die Wellen , die wir im Wasserbereich zeigen wollen. Ja, es gibt viele Gemälde, die wir in Bezug auf den Wasserfall gemalt haben. Dann deine Himmelsbereiche. Außer wahrscheinlich, weil die meisten CVRs, die mit Landschaften arbeiten nicht leugnen, dass wir sowohl mit Port als auch mit Sample gearbeitet haben , oder? Diese Dinge. Wir haben auch viel mehr als das. Ja, wir haben uns auf alle anderen Bereiche konzentriert. cool, immer ein bisschen Platz aufzuräumen, wo immer es nötig ist , damit Sie auch darauf malen können ich werde immer mit sauberem Wasser beginnen, wo immer es nötig ist. Du kannst sehen, dass mein Wasser fließt. Ich habe dir gesagt, dass ich in diesem Bild mehr mit Wasser experimentieren werde . Und dies ist eines der Gemälde, auf denen wir mehr mit Wasser experimentieren. Alles liegt in Wasser und nicht in Wasserfarben. Für dieses besondere Gemälde. Dies ist jedoch unsere erste Schicht und wir zu einer Jägerschicht übergehen, würde es eine ganz andere Hand werden, Sie könnten mit mehr Rohgewicht an meinem hohen Gras und nass an nassen Nadelfugen arbeiten an meinem hohen Gras und , würde es eine ganz andere Hand werden, Sie könnten mit mehr Rohgewicht an meinem hohen Gras und nass an nassen Nadelfugen arbeiten, glauben Sie mir, jedes Mal schaffen wir es nicht oft, denn auf unseren Gemälden und den meisten unserer Gemälde sind eingeschränkter. verfolgen wir nicht In dieser Hauptsache verfolgen wir nicht den eingeschränkten Ansatz . Wir machen mit ihr Freehand oder zusammen weiter. Und ich möchte, dass ihr eure Fehler macht, um zu verstehen , dass Wasserfarben ein ganz anderes Ballspiel sind Je mehr ihr damit experimentiert, desto mehr wird es ihn belohnen. Ich habe eine Horizontlinie hinzugefügt und überprüfe ob meine Leute völlig trocken sind oder nicht. Sobald mein Gipfel erreicht ist, der völlig trocken ist, würde ich weitermachen und ein bisschen Gestein hinzufügen. Nun, das ist ein felsiges Gebiet, das ich hinzufügen möchte. Und darüber würde es Bäume geben sowie auf der linken und rechten Seite würden es Bäume geben. Wie ich immer sage, ist das Skizzieren im Grunde Ihr Framework. Und sobald Ihr Framework fertig ist, wird der Großteil der Arbeit, die Sie erledigen, viel einfacher. Sie können jederzeit eine Miniaturskizze anfertigen, wenn Sie sich nicht sicher sind, wie Sie vorgehen sollen Bestellungen laden das Bild herunter und zeichnen Sie das Bild dann einfach auf Papier oder auf dem fertigen Bild nach. Und das wäre wirklich, wirklich einfach. Ich habe Ihnen gezeigt, wie man in Raum eins der Projekte nachzeichnet. Ich denke, es war ein Gedankenprojekt zweiter Ordnung, das wir durchgeführt haben, bei dem wir unsere Rückverfolgungsmethode angewendet haben. ich damit weitermache, wie schwer das für beide Seiten ist , ist Payne grau, je nachdem, womit Sie sich wohler fühlen oder was auch immer bei Ihnen verfügbar ist. Ich trage die Farbe auf die Faszien und vermische sie dann mit dem Hintergrund. Wenn Sie klare Wassermünzen verwenden, unabhängig davon, mit welchem Wasser verfügbar ist , verwenden Sie dieses Wasser zum Hinzufügen der Farben und fügen dann erneut ein paar dunklere Werte und einige der Bereiche hinzu. Sogar meinen Haken möchte ich kontrastreich machen. Da ich jetzt mit Videos versorgt bin, würde ich einen Taco machen und einige der Bereiche, in denen ich ihn machen würde. Nun, dieser Kontrast wird der Toto-Malerei im Grunde die Tiefe verleihen . Natürlich ist es die Nass-auf-Trocken-Methode , bei der wir gerade drinnen oder draußen arbeiten. Sie können aber auch die Kopfbreite ändern und Methode wet on wet aufrufen. Zuerst kannst du das Wasser auf den Bereich auftragen, in dem du es dunkler machen möchtest, also los und dann mit deinen Farben darüber. Iss nicht einfach. Ja, ich wollte bei der Kalt-Nass-auf-Trocken-Methode düsterer und hübscher bei der Kalt-Nass-auf-Trocken-Methode sein als bei meinem Vortrag. Sie können viele Kredite sehen , die steigen und fallen. Einige der Bereiche , die im Vergleich zu den anderen Atheisten dunkler sind, sind heller. Nun, das ist ein einfacher, aber interessanter Erstellungsprozess . Europa ist ziemlich lustig. Ich habe beim Fußball Steine gemalt, aber als ich dieses Bild gemalt habe, habe ich einen Standard. Das ist ein sehr, sehr einfacher Weg. Oder Sie können es praktisch auf die einfachste Art und Weise tun. Ich habe nur versucht, ein paar Zeilen hinzuzufügen, aber das hat bei diesen bestimmten Leuten nicht funktioniert. Vielleicht muss ich es an anderen Leuten ausprobieren , sonst funktioniert es nicht mit dem Zeugen , den ich in der Zeitung hatte. All diese Dinge müssen wir also beachten. Ich habe versucht, etwas mit meinem Spatel herumzulaufen , oder Sie können einen beliebigen spitzen Gegenstand verwenden, um Ihren Pinsel zu entfernen, was auch immer es ist, um diese Linien hinzuzufügen. Falls es funktioniert, funktioniert es. Wenn es nicht funktioniert, ist es absolut in Ordnung. Du kannst es einfach lassen und es nicht funktionieren lassen. Wir können mit einer weiteren Schicht von Dark Value weitermachen , damit es funktioniert. Ich nehme nur ein bisschen Farbe in einigen anderen Bereichen auf. Und dann mache ich mit einigen meiner dunkleren Werte weiter , um diese Grenzen zu erfüllen, wie ich Ihnen gesagt habe, da es vielleicht auch mit Ihrer Kreditkarte nicht funktioniert hat, können Sie versuchen, das nachzuholen, aber Carlos und einige der Bereiche. Es hängt alles von der Schnelligkeit ab, mit der jedes Papier , das Sie verwenden, hinterlassen. Manchmal funktioniert es und manchmal funktioniert es nicht. Wenn es nicht funktioniert oder Sie sich entmutigen lassen und Sie es versucht haben, ist das der wichtigste Aspekt insgesamt. Wir sehen, genießen Sie den Prozess, was auch immer Sie versuchen, diesen Teil weiterhin zu genießen, wenn Ihnen das gefallen hat , aber glauben Sie mir, die meisten anderen Dinge werden sich automatisch ergeben. Wir haben zwar dunklere Werte hinzugefügt und jetzt machen wir weiter und die helleren Werte jedes Mal, wenn Sie die Werte ändern, die Sie erstellen, um sie zu erstellen. Viel interessanter für dein Bild. Das habe ich auf deine übertragen. Und ich sage immer, dass du den Hintergrund niemals flach waschen solltest, es reicht aus, mit einer flachen Wäsche fortzufahren oder sogar mit ihrer ersten Schicht zu gehen. Aber wenn Sie auf Ihrer Reise mit Wasserfarben vorankommen, ist es wichtig, die Techniken, die nass auf nass und nass auf trocken sind, miteinander zu kombinieren . Ich kannte keine weiteren Zeilen für den geringsten Wert, den wir haben. Deine Abneigung. Dieser Wert ist wieder da, um Dinge wie OPAT deutlich zu unterscheiden, oft abseits des Dock-Low-Werts, bei oft abseits des Dock-Low-Werts, dem es sich hauptsächlich um Pakete handelt. Also die ETL, was ich gemacht habe, die Schatten, sie ETL, was der Winkel des Lichts ist. Weiter mit der Definition, das ganze Leben. Das ist alles sehr, sehr wichtig. Je Becker, Sie Ihre Horizontlinie verfeinern, desto besser wäre Ihr Ergebnis. Ich warte noch ein bisschen auf meinen Hintergrund. Schon wieder. Natürlich ist es immer noch klares Wasser, das ich immer bei mir habe. Ein Wasserstrahl ist also immer sauber, wie Sie auf der rechten Seite sehen können. Und ein Glas Wasser wird zum Waschen aller Pinsel verwendet. Natürlich kannst du alles sehen, was auf der rechten Seite liegt , da ich Rechtshänder bin. Deshalb habe ich meinen Stopp organisiert, ob es nun Wasserfarben sind, ob es mein Glas ist, es passiert überall auf der rechten Seite. Andernfalls Jobs, bei denen Sie einige glückliche Unfälle haben könnten. Wir haben bereits erstellt. Diese Linien befinden sich in unserem letzten Aktivitätsbereich, oder Sie können sagen, in unseren letzten Bildern, wo wir mit unserem Hintergrund weitergemacht haben. Und ich habe diese Art von Linien verwendet , um die Hintergrundbäume zu erstellen. Und je weiter wir dazwischen kommen, desto mehr Definition für diese Ebene, obwohl das ganze Bild vielleicht etwas länger aussieht, aber es sind nur die Ebenen, in denen wir arbeiten. Nun, das Layering ist etwas, das ich aufgrund der Aktivität der Blumen stärker reduziert habe. Blumen normalerweise verwenden wir eine oder mehrere Definitionen. Und die Definition, die passiert ist, wird im Irak verabschiedet. Fünf bis sechs kleine Videos, verschiedene Arten von Schichten, die wir zu einem einzigen Blumengemälde haben. Es gibt viele von Ihnen, die das vielleicht schon erlebt haben , sogar in der Landschaft. Oder es gibt vielleicht viele von Ihnen , die es vielleicht nicht erlebt haben. Und dies ist eine davon, in der ich versuche, genau zu erklären , wie Sie Ihre Beschriftungstechnik auch für Ihre Landschaften verwenden können . Ich habe hier sogar eine gleichmäßige Waschschicht für die Unterseite aufgetragen , wobei der Kopf Paul Wasser spritzte. Sobald ich es aufgetragen habe, mache ich jetzt mit dem dunkelsten Wert weiter. Natürlich, um zu bedenken, dass Sie die genaue Art und Weise, wie Sie Ihre eigenen Steine geschaffen haben, tatsächlich nachahmen müssen die genaue Art und Weise, wie Sie Ihre eigenen Steine geschaffen haben, tatsächlich nachahmen . Der dunklere Wert des Gesteins wird also kommen und der hellere Wert des Gesteins wird ebenfalls kommen. Auch hier ist mein Wasser absolut ruhig. Es gibt nur aus. Es ging alles rein obwohl es Wellen gibt und aufgrund dieser Wellen werden wir nicht die genaue Reflexion der Bäume oder von den Felsen in den Wasserbereich bekommen . Was auch immer Sie malen, es wird praktisch irgendwo dazwischen liegen, auf einem besseren Bild, auf einem Bodeneffekt , den Sie sehen werden. Sie können natürlich immer versuchen, es hochzuladen und dann für Ihren Malbereich zu verwenden. Warum habt ihr beide sicherstellen können , dass ich von rechts beginnen kann und einer von der linken Spalte aus beginnt , um eine solide Dame hochzuziehen. Ihre breiteren Bereiche wären links oder rechts. Während wir uns der Mitte nähern, werden wir diese Linien immer mehr machen. Viele meiner Leute müssen komplett abtrocknen. Und jetzt gehe ich mit drei los. Wie ihr sehen könnt, ist dies größtenteils eine Reproduktion eurer Linien , die sich in der vollen Menge befinden, und das werden hauptsächlich unsere Bäume im Vordergrund sein. Achten Sie darauf, dass ich mit einem sehr geringen Wert weitermache , um diese Bäume zu erstellen. Natürlich hätte ich noch mehr dunklere Wertebäume dazu, Sie müssen die Werte der Bäume ordnen. diese Tiefe erneut erstellen, werden Sie feststellen, dass Bäume die Entfernung berechnen und Sie sie nicht richtig sehen können. Dagegen sind noch ein paar Bäume , die stürmen, voller Boden. Daher können Sie sie richtig sehen. Dann verwende ich einen Pinsel der Größe Null, Größe eins. Sie können mit jedem Auto-Panache fortfahren, der bei Ihnen verfügbar ist. Sogar mit einer Linerbürste zeige ich Ihnen, wie Sie sie für Ihren Baum verwenden können. Arbeiten mit einem Linerpinsel wird sehr einfach, da er über die beiden langen Bereiche des Pinsels verfügt , mit denen solche Effekte ziemlich schnell verarbeitet werden können. Also mit einem Linerpinsel weitermachen, immer eine gute Option für die Bäume im Hintergrund. Es würde im Vergleich zu dem, was wir getan haben, weniger Zeit in Anspruch nehmen . Halte deinen Pinsel. Ich habe schon ja. Um das zu diesem Zeitpunkt zu erklären, können Sie diese Fallbäume erstellen, wirklich meditativ und eine sehr schöne Erfahrung. Also. Mach einfach weiter, diese Bäume sind für den Fall, dass sie nicht rauskommen oder ausgehen. Nun, in den ersten paar Gewichten fühlen Sie sich an wie in den ersten paar Malen, geben Sie nicht auf. Ich kann Ihnen sagen, dass Sie großartige Arbeit leisten, während wir weiter an diesem Prozess arbeiten. Arbeiten Sie also weiter an diesen Bäumen und schauen Sie sie sich endlich an. Da bin ich mir ziemlich sicher. Ihr werdet in der Lage sein, es zu schaffen. Und lasst uns jetzt einige unserer Pints kreieren. Natürlich sind meine Pints wirklich spärlich, genau so, wie wir es früher gemalt haben. Ich werde nicht viel Laub hineinlegen Sie im Vergleich zu den anderen vielleicht etwas mehr Laub haben könnten . Also arbeite es weiter durch. Schauen wir es uns an. Sobald wir all diese Tauchstifte erstellt haben, ändern sich all diese tieferen und leichteren Werte. Nun, diese Werteänderung habe ich im Laufe der Zeit auch viel gelernt. Und wann immer ich mit dem Hintergrund arbeite, nehme ich den geringsten Wert, indem ich etwas Carlo reinmische und ihn etwas dunkler mache. Und dann wieder daran arbeiten, noch ein paar Farbpigmente hinzufügen und es als solches am dunkelsten machen , so wie Bihar es gerade macht. Da sie auch meine Branche durcheinander gebracht haben, so Paynes Grau oder im Code, um Tiefe für diesen Baum zu erzeugen, habe ich sogar die Werte meines Kiefernbaums bestellt. also die Werte Ihrer Kiefern ändern müssen Sie wirklich zeigen , dass sich ihre Werte und einige der Ideen, die dunklere Werte und Ideen wären, auswirken Werte und einige der Ideen, die dunklere Werte und Ideen wären, . Und so können Sie praktisch sehen, wie schön die Wandmalerei oder das Ausschalten ist. Ich mache weiter mit dem dunkelsten Wert des Baums im oberen Bereich. Und sobald ich einen oberen Bereich mit dem dunkelsten Wert hatte, würde ich einfach den unteren Bereich verstecken, wo ich natürlich mein Spiegelbild malen werde. Das Spiegelbild wird auf dem Pferd weicher sein, was bedeutet, dass ich keine harten Kanten haben werde. In diesem Fall, wenn ich keine harten Kanten haben möchte, ist es wichtig, weiterzumachen und es einfach erneut zu benetzen, was bedeutet, dass es orthogonale Kanten geben würde. Und ich werde all diese Linien und all die Effekte, die wir für den oberen Bereich erstellt haben , in den felsigen Teil hineinziehen. Ich füge ein paar Teile des Bereichs hinzu und mache dann mit meinem dunkleren Wert weiter. Andererseits mache ich weiter und schreibe ein paar ADR mit dem dunkelsten Wert, da meine Leute ziemlich bald trocken sein werden und daher, ein bisschen DE lese, er ist jetzt die bessere Option als weg. Ich denke, ich bin ziemlich zufrieden damit, wie es ausgegangen ist. Dies sind nur die feineren Details, die wir hinzufügen. Aber glaub mir, was gemacht ist , ist sehr hübsch und ich freue mich nur darauf, dass neue Leute Spaß daran haben , ob es nun darum geht, die Bäume zu pflanzen, mit dem Wasser zu spielen. Mehr, um diesen schönen Hintergrund zu kreieren dem Ihr Team, Blau und Weiß des Papiers gemischt sind. Ich freue mich nicht auf ein endgültiges, schönes Ergebnis. Was ich wirklich von euch möchte, ist, diesen Prozess zu genießen , ein bisschen aus diesem Prozess zu lernen und ihn wirklich voranzutreiben. Und jedes Ihrer zukünftigen Gemälde, all Ihr Rasen, legen Sie Möglichkeiten an, die verwendet werden können, indem Sie in Schichten arbeiten, sodass Sie ein schönes zukünftiges Blumengemälde machen können . Alles zusammen, denke ich, ist das ganze Lernen, oder ist es der gesamte Lernprozess , auf den wir uns freuen? Ich freue mich nie auf eine Reise als Endziel. Wie ich immer sage, haben Wasserfarben kein endgültiges Ziel. Es ist die Reise, die du brauchst, um das zu genießen, der Teil, den du nimmst. Sie werden einen kürzeren Weg haben und Sie werden einen längeren Weg haben. Sie könnten also einer sein, der einen wirklich kurzen Weg hat , oder Sie könnten einer sein , der einen langen Weg nicht bezahlt hat. Was? Ich bin der Meinung, dass jeder von uns vollständig malen kann und Sie daher weiter an Ihren Fähigkeiten arbeiten sollten. Ich habe diesen Kurs genossen und gebe niemals auf. Das sage ich immer, gib einfach nicht zwischendurch auf. Der wichtigste Grund, immer aufzugeben, ist für jeden, der sich mit Aquarellen beschäftigt, die Menschen. Wenn Sie Papier aus 100% Baumwolle haben, werden Sie niemals aufgeben. Aber wenn man diese Art von Leuten nicht hat, wird man irgendwann irgendwann aufgeben, die wirklich für jeden von ihnen eins tun, wussten, wer ein hundertprozentiges Baumwollpapier für sich hatte . Okay, lassen Sie uns eine gekrümmte haben und schauen wir uns das jetzt an. 24. Tag 11 In der Liebe zur pinken Malerei: Ich habe meine Arbeit bereits vorbereitet und es noch elf weitere Tage und wir sind damit fertig. Fangen wir mit dem leichtesten Wert an. Und der geringste Wert für dieses spezielle Gemälde ist Chinacridonkoralle. Es ist von der Marke Daniel Smith. Und ich liebe diese Farbe, um ehrlich zu sein. Sie können es jedoch durch ein anderes Rosa Ihrer Wahl oder durch eine Orange ersetzen . Sie können es sogar durch Scharlachrot, Rot oder eine andere Farbe ersetzen , die keine schlammigen Mischungen mit Ihrem blauen Kissen ergibt. Nun, das Blau ist die nächste Spalte, die wir verwenden werden , und posten, dass wir Paynes Grau verwenden werden . Dies sind die einzigen drei Farben, die wir für dieses Gemälde verwenden werden. Und es ist eine begrenzte Palettenübung, wie Sie bereits wissen. Ich versuche nur, unseren Hintergrund zu erstellen. Und dieser Hintergrund wird sehr subtil sein und die Linien so gestalten, dass gerade ein Sonnenuntergang stattfindet. Mündlich. Man kann auch sagen, dass die Sonne zwischen zwei Bäumen untergeht . Und der Baum, den ich malen würde wird nach meinem B-Blut-Anstieg des Blends das ist der Schlüssel zu diesem Bild. den meisten wichtigen Dingen, die wir getan haben, Bei den meisten wichtigen Dingen, die wir getan haben, handelt es sich entweder um sehr einfache Aspekte von Aquarellautos. Wir haben Wasser seine Arbeit machen lassen und buchstäblich mit Wasser gespielt. Auch in diesem Gemälde werden wir etwas Ähnliches erleben. Eine ist die Mischung der drei Statusfarben, Ihre Chinacridon-Koralle als Ihr Blaugrün und Ihr Payne's Grey. Paynes Grau und Blau gehen sehr leicht ineinander über. Während ich mit dieser Farbe, der Chinacridonkoralle, experimentierte , habe ich verstanden, dass sie sich kaum bewegt weshalb man praktisch viel selbst mischen muss man praktisch viel selbst mischen , anstatt dass Wasser seinen Job macht. Es gibt verschiedene Farben verschiedene Farbtöne oder Radiuspigmente, die in verschiedenen Untermarken erhältlich sind und sich nicht viel bewegen. Was ich damit meine ist, selbst wenn es als Aquarell verwendet wird, werden Sie nicht viel Bewegung sehen sich diese Farbe mit einem anderen Blatt vermischt. Und daher müssen wir den größten Teil des Mischens und der Staaten übernehmen. Daher ist das praktische Mischen, das normalerweise mit Hilfe von Wasser erfolgt , in gewissem Maße begrenzt. Und daher wird das meiste von uns erledigt. Erkennen Sie also diese Arten von Farbtönen, die Ihnen wirklich helfen würden, die Farben besser zu verstehen. Ich erlebe das alles auch ab und zu jedes Mal , wenn ich male, aber es ist okay, diese Dinge passieren und diese Dinge werden in unseren Bildern immer wieder passieren, egal ob es Aquarell ist. Ich meine, natürlich ist dieses spezielle Medium am wichtigsten, wo wir mit Wasser arbeiten. Aber ja, es gibt einige Einschränkungen, die wir immer durchschauen, und es gibt ein paar Farben bei denen wir den größten Teil dieser Einschränkung sehen werden. Ich verschiebe meine Acrylplatte ständig hin und her. Manchmal bewege ich es einfach von oben und manchmal von unten, manchmal von den Seiten, sodass sich die Farben von selbst vermischen. Und Wasser eignet sich weitaus besser für das Mischen als für das Mischen in hohem Maße. Trotzdem weiß ich, dass es nicht viel Bewegung geben wird , die ich aufgenommen habe. Deshalb denke ich, es am wichtigsten ist, die Farben miteinander zu vermischen. Ich wähle zunächst den leichtesten Wert , sogar für das Payne's Grey. Und da ich denke, dass die Farben heller sind, füge ich die dunkleren Werte hinzu. Jetzt ist es an der Zeit, kräftiges Gelb und Blau hinzuzufügen. Gelb, Blau ist natürlich eine wunderschöne, schöne Farbe. Und ich habe diese Farbe auch in vielen meiner anderen Gemälde verwendet . hättest du schon in den früheren Gemälden erlebt . Okay. Zeit, diese weiche Mischung zu sehen. Ich bin Soccer dieser weichen Mischung, ja. Ich weiß , dass wir oft gerne aufgeben. Das ist eine Zeit, in der du durchhalten und einfach dabei sein musst . Glauben Sie mir, wenn ich zu diesem Zeitpunkt dieses Gemälde gesehen hätte, hätte ich buchstäblich aufgegeben, weil das Gemälde nicht gerade so gespendet hat , wie ich es wollte. Also habe ich versucht, einfach die Farbe im mittleren Teil zu mischen die Farbe im mittleren Teil wo ich versucht habe, das zu kreieren. Up and the blend or it ist nicht genau so passiert, wie ich es mir vorgestellt hatte, und daher war es gut, alles glatt zu machen und es einfach so wirken zu lassen , dass drei verschiedene Farben ineinander übergehen anstatt alleine mit Hilfe von Wasser usw. zu arbeiten , anstatt alleine mit Hilfe von Wasser usw. zu arbeiten. Das sind vielleicht die kleineren Aspekte von Aquarellfarben, aber sie spielen eine große Rolle, wenn es mehr darum geht, viele Ihrer Leute zu behandeln, oder wenn es darum geht diese kleinen und einfachen sowie leichten und weichen Mischungen zu erhalten. Also hier schaue ich es mir jetzt einfach an und drehe und drehe mein Blatt weiter , wo immer es nötig ist. Stellen Sie jedoch sicher, dass Ihr Gebiet nicht von einem Ihrer Blues-Einträge abgedeckt wird. Nehmen Sie es einfach mit Hilfe Ihres durchsichtigen Pinsels ab. Und es ist an der Zeit, einfach zu mixen, mixen und noch ein bisschen mehr zu mixen. Ich verwende meinen Rundpinsel zum Mischen und es ist absolut in Ordnung Manchmal, ja, Leute verwenden Rundpinsel nicht zum Mischen, aber es sind Flachpinsel hauptsächlich zum Mischen, was eine bessere Vorstellung von den Kosten für das Mischen ist, da man sehr schnell eine wirklich glatte Mischung erhält. Das wäre also ein kurzer Tipp, wenn Sie anfangen. Ich denke, ein Flachpinsel kann dir wirklich helfen, anfangs eine gute Farbmischung zu erzielen . Okay, ich mache jetzt mit einigen meiner dunkleren Werte weiter, und im oberen Bereich nehme ich mein Payne's Grey. Auch hier ist Paynes Grau eine sehr, sehr schöne Farbe. Hat mir geglaubt, Leute. Wenn du jemand bist noch nicht in diese Farbe verliebt hat, denke ich, dass es Zeit für euch sich wirklich in sie zu verlieben. Es ist alles sehr hübsch und hat eine tolle Form. Okay, Zeit für dich, einfach dieses weiße Licht zu erzeugen oder vielleicht kannst du den Bereich für die Sonne sehen. Aber das war einfach ein bisschen Optum , was ich wollte und daher mache ich diesen Bereich mit Hilfe meiner Lieblingsfarbe einfach etwas dunkler. Auch hier mache ich es einfach mit Hilfe meiner Farbe immer dunkler, wohingegen ich diesen Bereich nur etwas weißer haben wollte. Also, um es abzudecken, auch hier nicht gerade, der gesamte Bereich sollte weiß sein, aber er sollte etwas weiß sein und ein helles Aussehen haben. Okay. Was ich gemacht habe, war, als meine Leute halb nass waren, habe ich trotzdem weitergemacht und eine Farbe mit Hilfe meines Papiertaschentuchs aufgenommen, so wie ich es gerade mache, von der Zeitung. Ich werde wieder einen Teil des Bereichs mit Hilfe meines Pinsels aufnehmen , wie Sie sehen werden. Jetzt verwende ich meinen feuchten Pinsel , um die Farben aus diesem Bereich aufzunehmen, ich werde und ich werde ihn immer weißer machen, da mein Sohn hier ist. Ich würde sogar ein weißes Gulasch für meinen Sohn verwenden. Und benutze deine Finger, um einfach zu mischen, wo auch immer es ist. Es tut uns leid. Ich mache das sehr oft, glauben Sie mir, es ist eine große Hilfe. Immer. Benutze deine Finger zum Mischen, weil du nur eine kleine Linie siehst. Ich weiß nicht, warum es als Barriere erscheint und wenn es so erscheint, mag ich es nicht, weil es meistens eine schöne, sanfte Herangehensweise ist , die ich habe. Also benutze ich meine Finger, um einfach einige der Ideen abzutippen und sie zu vermischen. Ihre Finger können auch daran gewöhnt sein, unerbittlich zu sein. Du erneuerst es vielleicht nicht so oft, aber ich benutze es sehr oft. Ich benutze sogar meine Hände , um es an manchen Stellen etwas zu mixen , wo immer es nötig ist. Okay. noch eine kleine Linie für die Hügel hinzu , dann ist das die Bergbar, das kann man sagen. Und jetzt die beiden Bäume zeichnen, jetzt einfrieren, etwas, das mir ziemlich einfach fällt. Aber wenn Sie nicht jemand sind, der sehr gut darin ist , Bäume zu zeichnen , oder es für Sie nicht selbstverständlich ist. Es ist toll, einfach einen Rahmen des Baums zu zeichnen. Und wenn Sie mit dem Rahmen des Baumes zufrieden sind, fahren Sie bitte fort und fügen Sie einfach die Farben rund um die Sonne hinzu, wo wir im Grunde unsere Sonne malen werden. Es wäre eher Koralle und etwas von deinem Kissen. Blau. Zusammen damit. Ich würde mein Payne's Grey für oder einen violetten Farbton wie diesen für den Baum verwenden . Während du das aufsaugen wirst , wenn ich im NewOrder-Gebiet der Sonne bin, wäre es eher in der gleichen Farbe der Koralle sowie etwas Taylorblau. Das Mischen kommt also später. Aber lassen Sie uns zuerst den Hügelbereich vervollständigen, wobei der dunkelste Wert von den Seiten kommt. In der Mitte, in und um die Sonne, wäre es ein hellerer Wert. Normalerweise mache ich weiter und füge meine fälschlicherweise oder sogar für den Berghang etwas leichter hinzu. Und wenn ich dann selbstbewusster bin , die dunkleren Werte hinzuzufügen, beginne ich mit meinem Payne's Grey und fange erneut an, von den Seiten hinzuzufügen die gestorben sind, meine Mitte nicht wirklich ruinieren. Ich mache weiter mit etwas von meinem Dado, blau bis gelb. Blau ist wieder der Farbton , den ich sehr gerne verwende. Und du hast schon viel darüber gehört. Aber es ist nie genug. Ich denke, dieser ganze blaue Teil ist etwas, in das ich mich buchstäblich verliebt habe. Diese ganze Serie hat praktisch dazu gebracht, mich in sie zu verlieben. Blau ist immer mehr das Graublau von Payne als mehr von Ihrem Naples-Gelb. Diese kleine und einfache wunderschöne Landschaft in der wir Korallen verwenden, während wir sie mit Blau verwenden, verwenden wir keine Gelbtöne, die normalerweise bei Sonnenuntergang oder Sonnenaufgang zu sehen sind . Daher denke ich, dass die Hypothek der Farben, die Schönheit der Farben, alles, was wir in dieser speziellen Serie nicht tun , sich stark unterscheidet, was wir zuvor verwendet haben. Und es ist alles ein bisschen, wir sind, ich würde sagen, es ist viel anders als das, was wir schon eine Weile praktizieren. Es ist gut, ein anderer Teil davon zu sein. Sie sollten immer bedenken, dass wir unsere Grundlagen korrekt halten werden. Oder es ist einfacher, das ganze Bild wegzuwerfen. Ich sage immer, zuallererst, immer, immer, probiere deine Farben auf einem leeren Blatt Papier aus oder achte darauf, dass sie keine schlammigen Mischungen ergeben. Denn so wirst du sehen, dass du dich auch davor hütest praktisch irgendwelche Probleme zu machen, Schlange zu stehen und etwas zu tun, was noch chaotischer ist , praktisch irgendwelche Probleme zu machen, Schlange zu stehen und etwas zu tun, was noch chaotischer ist, wenn du endlich malst. Dies ist ein sehr, sehr wichtiger Tipp und er kann Ihnen bei vielen Ihrer zukünftigen Gemälde helfen. Immer, immer, wenn Sie in und um die Sonne malen, Sie den geringsten Wert, Sie für Ihr Bild gewählt haben. Für mich ist es hauptsächlich das Mädchen und ich kombiniere es mit den Menschen, die wir geschaffen haben, dem Lila. Ihr habt gesehen, wie ich das kreiert habe Ich habe Mike gemischt, wann immer ich konnte, auf Koralle, dann mit etwas Blaugrün und dann unser Payne's Grey probiert , um diesen praktisch dunkleren Wert zu erzielen. Natürlich hätten wir nur Paynes Grau verwenden können, aber ich wollte auch eine Mischung aus all diesen Laken für unseren Kieferbereich haben . Ich mache nur weiter und male entlang des vordefinierten Bereichs oder der Linie, die wir für Fleisch haben, was als Rahmen dient, wie ich schon früher in meinen Bildern gesagt habe, der Rahmen ist der wichtigste Aspekt unserer Aquarellmalerei. Wenn Sie mehr trinken als Ihr letztes Bild herauskommt, nun, glauben Sie mir oder nicht, ich war von der Idee zunächst nie überzeugt. Ich habe mit lockerer Landschaft weitergemacht, aber im Laufe der Zeit wurde mir klar, dass das Skizzieren wichtig ist. Und bis zu einem gewissen Grad sollten wir alle das Skizzieren üben. Das hilft uns wirklich, jedes unserer Gemälde viel leichter zu durchschauen , als wenn wir nicht üben, alles zu skizzieren. Es nimmt also mit, du musst üben, üben und üben, um dorthin zu gelangen. Und es ist okay, wenn du dich auch fühlst. Wir alle sind der Meinung, aber insgesamt sollten wir versuchen, unsere Skizzen in die Hand zu nehmen. Fahren Sie dafür mit kleineren, kleineren Punkten fort . Spärlich sind von einem Baum sehr, sehr wenig Laub und es gibt nur Laub zum oberen Bereich des Baumes und sehr wenig Blätter zum unteren Teil. Das ist die ganze Idee der Blätter. Und lasst uns weiter die Blätter malen. Ich denke, das ist einer der meditativsten Wege , die wir jemals erleben können. deine Bäume malen, deine Blätter würde deine Bäume malen, deine Blätter malen, langsam vorgehen und einfach Ich würde deine Bäume malen, deine Blätter malen, langsam vorgehen und einfach den Prozess genießen. immer um jeden von euch, natürlich seid ihr nicht von oben nach unten Konsolenvignette , da ich wollte ihr einen lockereren Ansatz habt und wie ich meine Blätter male. So absorbierst du es also oder nicht. Bei dem, was Sie gerade sehen, geht es hauptsächlich um Detaillierung. Und alles, was ich versuche, ist , diese Schönheit zu kreieren. Ich habe meinen Pinsel von Größe Force AUF Größe Eins umgestellt. Sie können auch einen Pinsel mit Nullgröße verwenden. Wenn du nur hier und da ein paar Punkte erstellen möchtest. Es gibt also kleinere und größere Punkte und Bereiche, die wir für unsere Wortblätter haben wollen. Und wir wollen unser Leben besser zeigen. Also wechsle ich ständig meinen Pinsel. Aber noch einmal, wenn Sie jemand sind , der breitere Blätter haben möchte , können Sie damit fortfahren. Aber das ganze Bild ist vor allem etwas , von dem Sie das Gefühl haben würden , wenn Sie sowohl die kleineren als auch die größeren Blätter kleineren als auch die größeren Blätter zusammenkommen lassen. Okay, weiter mit dem Stamm oder du kannst sagen, im Grunde dem Stamm des Baumes und dem Hinzufügen dieses Stammes , ich habe mich schon immer verliebt. Ich liebe es, diesen Baumstamm hinzuzufügen. Und dieser Baumstamm wird das ganze Gemälde so viel schöner und ästhetischer aussehen lassen das ganze Gemälde so viel schöner und ästhetischer aussehen . Okay, ruh dich aus. Lasst uns weiter daran arbeiten und lasst uns einfach aufgeben und Glück haben, wo auch immer wir gerade sind anstatt darüber nachzudenken, wie das ganze Bild auftaucht und all die anderen Stimmen zum Schweigen bringt, das ist normalerweise in unserem Kopf und in unserem Kopf, freuen uns nur auf das Endergebnis, wie es ausgegangen ist usw. Konzentrieren wir uns darauf, wie es ausgegangen ist usw. Konzentrieren wir uns darauf, den Prozess zu genießen. Seien wir einfach da und versuchen , das, was wir gerade tun, besser zu machen. Okay, malen Sie weiter und lassen Sie uns dann unsere Bereiche erkunden. Aber bevor Sie das tun, stellen Sie sicher, dass Ihr Papier vollständig trocken ist. Ebenso würde ich weitermachen und ein bisschen Sonne hinzufügen oder was ich dir als nächstes zeigen werde. nehme etwas von meiner weißen Gouache für diesen Bereich und markiere ihn dann mit Hilfe meiner Frau. Kurz vor der Sonne. Ich denke zwar, dass das Weiß ziemlich gut genug war, aber trotzdem möchte ich diesen bestimmten Bereich mit Weiß markieren und die Seiten verblenden. Hätten sie beide? Meine feuchte Bürste. Ich bin jemand, der es liebt, keine harten Kanten zu haben. Und um diese harte Kante zu vermeiden, ist es gut, dafür eine feuchte Bürste zu verwenden. Okay, schauen wir uns das jetzt an. 25. Tag 12 Kirschblütenmalerei: Mit nur einer einzigen Spalte ist das ein neutraler Ton für das gesamte Bild. Also lasst uns weitermachen und mit unserer Leistengegend beginnen und dann malen. Also Leute, bei einigen schönen Bildern dreht sich alles um deine Malerei. Eine kleine Blume. Und glauben Sie mir, das ist eines der schönsten , die Sie malen können. Lass uns diese Blume zeichnen. Es ist eine wunderschöne Kirschblüte, die man normalerweise sieht. Normalerweise zeichne ich einen kleinen Kreis. Nun, wie zeichnet man einen kleinen Kreis? Entweder du kannst es mit Hilfe deiner Vergangenheit zeichnen. Aber wenn Sie mit Hilfe Ihrer Kompaktheit zeichnen, achten Sie darauf, dass Sie ein Klebeband dabei haben , solange es nach unten zeigt. Also lass mich dir zeigen, wie du es machst. Das ist also dein Klebeband. Wenn du siehst, nehmen wir ein bisschen von diesem Klebeband und maskieren den kleinen Bereich ab. Und wir werden weitermachen , damit wir die nicht bekommen. Das ist alles. Markieren wir zunächst diesen Bereich. Okay. Also lass mich ein bisschen mehr Schwalbenspaß haben. Das sieht für mich gut aus. Lassen Sie uns weitermachen und diesen Bereich markieren. So wie ich die Ansicht gemacht habe. Jetzt werden wir das Klebeband entfernen. Auf diese Weise. Man kann den Platz sichern und kriegt nicht mal ein Loch und die Leute. Lassen Sie uns jetzt mit unserer Zeichnung beginnen. Auch hier ist es eine fünfblättrige Blume. Jetzt, wo es eine fünfblättrige Blume ist, wird es für uns wirklich einfach, all diese Dinge zu zeichnen. Lassen Sie mich nun platzieren, wo die Mitte sein sollte? Der mittlere Teil sollte irgendwo hier sein. Wenn mein Mittelteil Jordan sein muss, die restlichen Blütenblätter entsprechend fließen. Gehen wir einfach an unserem ersten Blütenblatt entlang , wo ich es normalerweise als Linien markiere. Das ist also meine erste Folie. Lassen Sie mich diese Palette entfernen. Das ist meine zweite Zeile irgendwo hier. Das ist meine dritte Zeile, die ich sehe. Und das ist eine weitere Zeile, in der ich dich sehe. Und das gilt als Wadenbein. Lass uns weitermachen und damit beginnen dass alles erledigt ist. Lassen Sie uns jetzt mit unserem zweiten fortfahren. Nun, dieser spezielle Kampf würde in Bezug auf die Form etwas anders aussehen. Wenn du siehst. Es wäre mehr als das , das wir direkt hatten. Die gleichen Logos für dieses. Okay. Ich habe noch ein Backup , das hier rüberkommt. Was nun in diesem Kampf passiert, ist, dass wir zeigen müssen , dass dieser speziellen Schleife eine Leber zugrunde liegt, etwa so. Okay? Und lass mich das zeigen. Das muss also darüber hinwegkommen , weil das korrekt weitergeleitet wird. Wenn du so etwas siehst. Jetzt, wo es Badezimmer gibt, müssen wir sicherstellen, dass wir das zeigen, denn lass es uns einfach nochmal versuchen okay. Ich habe es versucht. Es steht wieder vor der Tür. Jetzt. Lass uns nochmal, ich verstehe das. Endlich haben wir dieses letzte Blütenblatt, das sie auch gesehen haben. Okay, das ist ein bisschen faltbar wie das Ich werde noch einmal sehen, dass es von hier aus weitergeleitet wurde. Wenn es zusammengeklappt ist, wirst du in diesem Bereich weniger Code sehen , während du mehr von diesem Bereich sehen wirst, normal. Sogar im Blütenblatt müssen wir auf ähnliche Weise arbeiten. Okay. Diese Linie ist weg. Lass uns weitermachen und all die Linien, die wir hatten, durchgehen. Einfach, nicht sehr schwer. Ich würde sagen. Lass uns weitermachen und den Stiel und die Linie haben. Mein Stamm kommt also von hier. Ich hoffe, du befolgst es eine Weile hältst es sehr einfach und unkompliziert. Es gibt kaum Schwierigkeiten. Ich mache gerade zwei meiner Stängel. Und hier gibt es zwei Teile der Flow-Regel, die wir hinzufügen. Jetzt kannst du es sogar verfolgen und es Korallen besorgen. Sie können verfolgen, wie ich das gerade ausarbeite. Okay. Ich denke, das ist es. Jetzt haben wir hoffentlich , lass uns, mal sehen. Also so ist es. Und hier wird es lange Warteschlangen geben, die Sie natürlich jetzt schaffen können, oder Sie können es sogar schaffen, wenn wir vorankommen, sodass Sie vielleicht kein großes Problem darstellen. Es macht mir nichts aus, zu treten und ich zeichne ein Problem. Jetzt ist es an der Zeit, dein Hauptmotiv praktisch zu malen. Wir haben alles gründlich gewaschen, aber wir brauchen momentan keine gründliche Wäsche, damit aber wir brauchen momentan keine gründliche Wäsche die Pandas mit Energie versorgt werden. Wir brauchen es nicht. Sie können es also entweder für Ihr endgültiges Gemälde verwenden oder Sie verwenden es möglicherweise nicht einmal. Lass uns einfach Orbital maskieren. Okay. Ich bin fertig mit meiner Maskierung, nein, lasst uns mit unserem mittleren Teil des Gemäldes beginnen, dem es hauptsächlich darum geht, wie man seine bekannten Werte ändert usw. und wie man in Florida mit einer einzigen Farbe arbeitet. Ich verwende meinen neutralen Farbton für dieses große Ding insgesamt. Lassen Sie uns weitermachen und verstehen, wie man für dieses Gemälde mit einer einzigen Farbe arbeitet. Okay. Ich habe also damit begonnen, meine verschiedenen Rollen sehr, sehr vorsichtig zu behandeln. Sie werden sehen, dass ich einige der Boxen dunkler haben kann und einige der Plots und wir haben hellere. Ist es nicht. Reihe eins. Du kannst weitermachen und mit mir malen. Wie ich sehe, liegt die Magie in Schichten. Wir werden also einige Schichten für unsere Blume benötigen. Machen Sie sich keine Sorgen darüber, warum wir so viele Ansichten bekommen usw. Wir werden verschiedene Ihre für diesen Teil Floridas haben. Lass uns weitermachen und noch einmal an einem anderen Blütenblatt arbeiten. Was ich nun tun werde, ich werde an diesem Teil der Fakultät arbeiten, wobei die Planung hoch genug ist, um überhaupt an diesem Teil zu arbeiten. Arbeite einfach weiter daran. Schon wieder. Das ist nicht verdreht, also mach weiter und male diesen Teil zuerst. Ich werde später auf die anderen Teile zurückkommen. Du kannst es entweder genau in der Woche, die ich gerade mache, mit deinem Wasser mischen . Ich lasse es einfach. Das ist auch in Ordnung. Wissen Sie, da ich das sehe, hat taktisches Lassen eine Menge an sich, vergessen wir nicht, dass wir in hohem Maße führen werden und das ist absolut in Ordnung. Das ist also der erste Teil. Lass uns weitermachen und eine dunklere Schicht haben. Ich mache mein erstes Grätschen. Ich wurde schon einmal überprüft und ich gehe davon aus, dass es versucht. Leute, das sind nicht die ultimativen Workflow-Regeln für Klassen. Und wenn Sie nach einem Kunstkurs über Flussregeln suchen, habe ich Flussregeln, bei denen Sie in sieben Tagen lernen. Ich habe zwei weitere Klassen, in denen ich nur über Blumen unterrichte. Sie wissen also nicht, wann alle drei Klassen, die auf Skillshare verfügbar sind , nach einem Flugplatz suchen können . Das ist immer noch nass, also werde ich es so wie es ist nicht weiter anfassen . Gehen wir zurück zu unserem Gemälde. Machen wir es ein bisschen dunkler. Das Y, das nur eine Zentrale hinzufügt, ist also sichtbar. Lass uns weitermachen und noch einmal, wir werden das rausholen. Okay. Ich gehe hier rüber. Und es wird auch dunklere Linien überschreiten. Genau so, wie du mich gesehen hast. Und etwas Helium und was bei den Prozessen passiert. Erstellen Sie also ein paar Codezeilen. Und du bist gegangen, in diesem Fall nur nebenbei und das zu geben ich denke, ich bin ziemlich okay damit, wie das ausgeht. Die ganze Rolle in Lebern zu haben und Lagen haben wie alle Geschichten. Also ja, diese Ebenenergebnisse werden für die Geschichte des Gemäldes sprechen. Ich sorge dafür, dass ich keine schlechten Nachrichten habe. Okay, das ist also die schwierige Frage, die entweder nicht ein einziges Mal wie Carlos von ihren anderen abgeholt wird, denke ich, ist gut. Das sieht also gut aus. Lass uns weitermachen und noch einmal machen. Von hier aus. Ja, das sieht perfekt aus. Lass uns weitermachen und noch einmal hinzufügen Ich denke nicht viel darüber nach, hinzufügen Ich denke nicht viel darüber nach wenn ich deins hinzufüge, es ist nur so, dass es für mich sehr natürlich ist. Einfach das Angebot mischen und mit dem Rest arbeiten. Aber wenn Sie anfangen würden, laufen Sie vielleicht nicht so herum. Sie müssen also viel experimentieren , entweder nass auf nass oder nass auf trocken. Was es sein wird, wird Ihre Art sein, den Malstil zu Beginn zu bewerten. Das ist also absolut in Ordnung. Sie können dies für eine Ihrer Möglichkeiten ausprobieren, die nass auf nass, nass auf trocken ist. Das ist also eine Nass-auf-Trocken-Methode. Wenn du nass auf nass ausprobieren willst, habe ich dir gesagt, dass es an sieben verschiedenen Tagen, die ich als Kurs habe, sieben verschiedene Malstile gibt Tagen, die ich als Kurs habe, sieben verschiedene Malstile , mach bitte weiter und sieh dir das an. Du würdest dich sehr freuen. Ich glaube, ich musste damit herumlaufen. Es ist einfach. Hacken. Es sind sieben verschiedene Blumen angegeben. Okay. Ich denke, das sieht perfekt für mich aus. Ich mache es mir einfach mit den Seiten gemütlich. Während du losgehst. Nochmals, ich nehme einen Live-Mix auf. Ich kriege immer einen Adrenalinschub wenn und wo ich meine Blumen male. Warum? Weil ich vielleicht so verliebt in Blumen bin jede Blume anders ist als die, die ich zuvor gemalt habe. Vielleicht ist das der Grund. Jedes Mal, wenn ich versuche, mit Blumen zu spielen , versuche ich, einen anderen Stil zu implementieren. Ich habe versucht zu experimentieren. Aufgrund der Zeit werde ich sagen, dass ich auch viel auf den Markt gebracht habe. Also im Laufe der Jahre, wie du experimentierst und das neue Darlehen oder die Zahlung in Bezug darauf, wie du deine Blumen malen willst usw. Okay, jetzt mach weiter im mittleren Teil und mach es einfach. Für diesen Teil zu trockenes Alphabet. In der Zwischenzeit fügst du einfach mehr Orleans hinzu. Jetzt müssen Sie anfangen, Kühlmittel hinzuzufügen, wo immer wir können. Variable ist bereits trocken. Mach einfach weiter und lass deine For-Loops fallen. Ich mache diesen Bereich etwas dunkler. Und dann der Stierkopf mit ein paar weißen Waschlinien, um diesen Teil zu vervollständigen. Machen Sie weiter und versuchen Sie erneut, etwas dunklere Werte hinzuzufügen, einige der Ideen. Also lass mich das einfach versuchen. Dieses Telco, du mischst es. So werde ich also ein Nein bekommen. Mach weiter. Noch ein paar Zeilen. Nur wenige Bereiche, in denen ich das für sehr notwendig halte. Lass uns das versuchen und wir werden nein haben . Lass uns anfangen und mit dem Hinzufügen beginnen. Unterhalte dich mit dir. Sobald dieser Teil erledigt ist, denke ich, werden wir weitermachen und mit unserer Wäsche arbeiten. fangen wir mit unserer Wäsche an. Es ist ganz einfach. Wir nehmen einen Modus und fangen einfach an, unsere Linien in guter Menge hinzuzufügen. Was ich in den Zeiten gelernt habe , in denen ich damit experimentiert habe die ganze Energie nicht über deinen Blumen liegt, ist etwas , das du immer wieder lernen würdest. Das Personal entwickelt sich ständig weiter. Wir verändern uns ständig, und so funktioniert es für uns alle. Ich schätze. Das war's. Ich wollte malen. Was ich tun werde, werde ich noch hinzufügen. Im mittleren Teil. Ich denke, es ist notwendig, das ist alles. Sobald dies erledigt ist, werden wir fortfahren und den Hintergrund hinzufügen. Nun zu meinem Hintergrund, ich kann weitermachen und einfach Pflanzpuffer an mein Board kleben. Es wird wirklich einfach werden, wenn wir den Hintergrund hinzufügen, sobald der Hintergrund fertig ist, wir mit der dunkleren Ebene fortfahren. Ich weiß nicht, ob mein Blutfluss noch trocken ist oder nicht. Das ist einer der Gründe. Auf diese Weise. Du steckst mir einfach mein P Float. Ich hinterlasse keine Schrift. Lass uns weitermachen und Stick Up Equals Board. So wie wir es auf beiden Seiten alleine für das Auto gemacht haben. Auf diese Weise würde es ziemlich einfach werden , wenn wir weiter hinzufügen. Carlos. Schließlich machen wir weiter und fügen an den Seiten noch mehr von unserem Sterblichen hinzu. Ich schätze, das ist es, was wir jetzt nicht tun werden. Also lasst es uns nicht noch komplizierter machen. Und fangen wir mit unserem dunkelsten Wert an. Ich verwende den gleichen Nucleus-Farbton auch für meinen Hintergrund. Okay. Ich gehe in diesem Fall gerade ziemlich langsam vor. Wenn du beobachtest, dann. Okay? Das ist es also , was wir in Bezug auf die Blume oder den mittleren Teil der Blume haben , den ich untersuchen wollte. Ich meine, den Hintergrundteil , der meistens in der Mitte ist und den ich erkunden wollte. Es stellt also sicher, dass Sie nicht viele dunkle Values-API haben, wo das ganze Papier ist, denn das ist nicht unsere Absicht. Wie ich immer sage. Die dunkleren Werte an den Seiten entsprechen Ihrem Blumen-Popup. Und das habe ich schon immer gerne für meine Bilder gemacht. Okay. Mach weiter. Benutze sie. Sie werden nicht überall Taco-Werte haben, aber an den meisten Orten, an denen ich es für notwendig halte, mache ich damit weiter. Sogar ein einziger Farbton kann wirklich so viel bewirken. Sie können also denken, dass Sie die Macht haben so viele Blätter zu verwenden, wenn es um Fließrollen oder Aquarelle oder alles andere geht , was Ihren Bildern nur so viel Magie verleihen kann. Die Magie knackt eine Breite , in der Magie liegt nirgendwo anders. Nur bei dir liegt es. Also nutze es am besten, wie ich immer sage. Okay, ich denke, das sieht für mich gut aus. Ich würde dieses Papier trocknen lassen, bevor ich mit diesem Bot gehe. Jetzt ist es an der Zeit, unseren dunkelsten Wert für den Deckel vom Stiel hinzuzufügen . Majors, gebt euch meinem dunkelsten Wert hin. Nein. Ich werde nicht anfangen, mich zu bewerben. Überprüfen Sie zunächst, ob es vollständig trocken ist oder nicht. Das ist ein sehr einfacher Vorgang. Sie werden weitermachen und immer wieder dieses eine Blatt hinzufügen , um zu erledigen. Es gibt nicht viel Stolz und es gibt nicht viel zu erklären. Es ist genau eine Flachwaschanlage, als hätten wir Partner. Alles, was Sie in vielen meiner Klassen und auch in diesem Kurs sind , habe ich Ihnen erzählt wie man mit Damenwäsche umgeht, die wir gesehen haben. Also fügen wir das einfach hinzu. Jetzt. Machen Sie einfach weiter und machen Sie diese Zeilen. Dieses Gemälde ist wirklich einfach. Nur der erste Teil, wie Sie aus Ihrer Rolle machen, könnte etwas mehr sein. Und wenn Sie damit fertig sind, wird es wirklich einfach, da Sie nicht viel zu tun haben, Beiträge zu schreiben, die einen einfachen Hintergrund haben, wo Sie sind, was Ihre Werte sind, was Ihre Werte sind, und sie werden mit Ihrem dunkelsten Wert für Ihre Branche weitermachen . Und wir sehen, dass weniger mehr ist. Sie entscheiden sich für eine einzelne Farbe, obwohl dies eine begrenzte Farbpalette war. Also habe ich einfach zwei Ihrer Laken gelegt, was hauptsächlich unserem LaCo-Wert entspricht. Das ist Ernährung. Ernährung. Ich habe den Namen ganz vergessen. Ich wusste nicht warum. Aber ja, das ist es. Dann tust du so, als ob und jetzt mit einer gewissen Menge an Wäsche weitermachst, sind maximal zwei Farben, die wir für das Lackieren mit Rechenleistung nicht benötigt haben. Sie möchten die Werte des Bettes ändern. Natürlich ist es immer toll, dieses Teil zu bestellen. Ich möchte das auch wirklich machen, denn du kannst es auch so lassen, dass das etwas ist, dass du, du kannst viel mehr Interesse an deinem Bild wecken, indem all diese kleinen, kleinen Änderungen vornimmst. Aber mir ist klar, dass viele von Ihnen zum ersten Mal sind. Und unser Verständnis dafür, diese Art von Malerei zum ersten Mal. Also entsprechend kannst du selbst entscheiden . Einfach ein paar Farben aus Bargeld nehmen und dann von den Farben aus meiner Leidenschaft abnehmen. Dies ist eine andere Art, dies zu tun. Okay? Wir haben also zwei verschiedene Möglichkeiten, dies zu umgehen. Ich schätze, ich mag es wirklich, wie es ausgegangen ist, also arbeite weiter an der Filiale. Nein. Lassen Sie mich noch einmal etwas dunkler werden als das, was wir hier beobachten, weil ich einfach das Gefühl habe, dass das wirklich hell geworden ist. Ruhe dich aus. Es ist Zeit, zu unserem Zweig zurückzukehren , der unsere Blüte mit dem Stängel verbindet. Mach einfach weiter und vervollständige das. Schließlich denke ich, dass das genau so aussieht, wie ich es mir vorgestellt habe, und ich werde nichts weiter ansprechen. Ich bin so zufrieden damit, wie es ausgegangen ist. Du musst es nicht mehr anfassen , wenn du mit etwas nicht zufrieden warst. Lassen Sie uns weitermachen und einfach die Seiten der Thromben angeben, denen wir immer wissen , was hier vor sich geht. Habe es entfernt. Ich weiß nicht, was in dem Fall passiert ist. Jetzt können Sie sich unser Bild ansehen. 26. Tag 13 Farben und Mischungen für den Abend: Hey Leute. Lassen Sie uns also einfach alle Farben besprechen , die wir für die Fertigstellung des Gemäldes benötigen. Ich mache mit dem Tupel mit dem hellsten Wert zuerst weiter, das ist wechselseitig mein Naples, Gelb Das ist es also, was wir als Farbe für die erste Datei benötigen, die wir für unser D benötigen. Und die nächste Farbe ist natürlich Orange, weil es eine Teilmenge ist Es muss also warme Farbtöne geben. Orange ist ziemlich lang. Ich würde mit dem französischen Ultramarin weitermachen. Und ich habe ein wunderschönes französisches Ultramarin von der Marke. Winsor und Newton. verwende ich diese Finanzmittel schon seit geraumer Zeit und ich bin ziemlich beeindruckt, wie die Grand Vision und das französische Ultramarin sind Eines müsst ihr euch bewusst sein, dass das französische Ultramarin seine Seele immer im Visier hat Sie können das also verwenden, um Aquarell gleichmäßig zu verdünnen. Malerei. Das Laborblatt, mit dem wir weitermachen, ist unser Integral. Und das ist eines meiner Lieblingsblätter, das ich für dieses Bild konsequent verwendet Das ist Indigo Orals. Du kannst mit Paynes Grau weitermachen. Beide Blätter sind also perfekt in Ordnung und eignen sich hervorragend für unser endgültiges Gemälde. Okay, lassen Sie uns jetzt einfach verstehen, was passiert, ist, dass Sie sehen können, dass ich ein bestimmtes Farbblatt habe, das ich gemacht habe. Mit der Zeit erkennen wir nicht, dass das Farbblatt, das wir gemacht haben, und irgendwie welche Pigmente es sind und wie sie mit anderen Farben reagieren. Was Sie damit machen können, können Sie entweder Tuben zurückgreifen, die Sie kaufen, oder vielleicht auf jede Röhre wie diese, bei der wir das Türkis verwendet haben und nicht alle Ihre Laken. Und Sie können sehen , aus welchen Pigmenten es besteht. Aber langsam, stetig, kann man sehen, dass alles, ob das herauskommt und vielleicht ist es eine Möglichkeit, dass wir nicht sehen, wie genau die Farben miteinander reagieren. In dem Fall, was ich immer zu allen anderen sage, um zu sehen, wie diese Farben miteinander reagieren. Wir haben diese besondere Form, die von Gelb ist. Und ich werde mit Orange weitermachen , um zu sehen, wie es miteinander funktioniert. Das ist sehr, sehr wichtig und wir müssen sehen, wie sich die Farben umeinander bewegen und welche Platten man wirklich hineinbekommen kann. Das ist der dunkelste Wert und dann vermischt sich die Hitze Angeblich mische ich die Farbe hier irgendwo. Sie können die Blätter sehen , die es erstellt. Okay? Das ist also einer der wichtigsten Punkte, um jedes Bild zu überprüfen. Ich mache mit meinem Neapel-Gelb weiter. Und ich würde noch einmal weitermachen , nur um zu sehen , dass sie keinerlei Magnete herstellen. Du siehst, dass es mir nicht mangelt, es kann, das ist sehr, sehr wichtig dass sie ziemlich einfach zueinander gegangen sind. Und es gibt mir keinerlei Flaggen für mein Gemälde. Lass uns versuchen, es ein bisschen zu mischen. Lassen Sie uns sehen, ob wir das Grün bekommen, das wir normalerweise bekommen, wir nicht bekommen. Andere Farben gehen leicht ineinander über. Produziere nicht das Grün, das wir verwenden. Okay, dann ist die nächste Farbe unsere Orange. Ich mache mit meiner Orange weiter und ein Teil meiner Farben körnt darauf. Entweder du kannst Paynes Grau verwenden oder du kannst sogar Home Depot verwenden, wie ich dir gesagt habe Also das würde ich dir überlassen, was du machen willst, und du kannst sehen, wie schön sie in der Mitte auftaucht. Lass uns etwas Orange hinzufügen. Weil es, es ist irgendwie braun. Dann kann ich irgendwo hier sein. Aber nicht gerade braun. Orange Into Ware hat sich für uns sehr gut verkauft. Sie produzieren auch keine schlammigen Farben oder es wird schwarz oder so Nein, sie vermischen sich leicht miteinander. Das letzte, mit dem ich weitermache, dieses dunkle Orange, ein bisschen Powerblau hinein. Nun, das ist ein sehr, sehr wichtiges Experiment , das Sie alle durchführen müssen. Nur um zu sehen, dass ich nicht schwarz bekomme, was normalerweise jeder bekommt, oder irgendeine dunkle Farbe, die uns nicht gefällt. Den hässlichsten Sonnenuntergang, wollen wir nicht haben Endlich kannst du all diese Dinge sehen, wie sie sich miteinander vermischen. Sobald dies erledigt ist, können Sie weitere Permutationskombinationen verwenden Sie können das Gelb sogar mit dieser speziellen Form mischen , die Ihnen vor der Forschung und Entwicklung am Herzen liegt. Das ist besonders Paynes Grau und Sie können es sogar im Kurs verwenden Also beide, du kannst Sinn machen. Schau, wie es läuft. Du kannst alles mit Orange, mit Gelb, Orange mit Blau, Orange und Orange bewegen , aber deine Basis grau und überprüfe das. Sie können dieses Experiment mit jeder einzelnen Farbe durchführen und sie sich ansehen Lass uns weitermachen und jetzt mit unserem Gemälde beginnen 27. Tag 13 Malerei für Abendfreuden: Nur wenige haben Unterricht genommen. Sie wissen, dass wir Gedanken an Sonnenuntergänge gemalt haben, aber glauben Sie mir, ich kann nie genug davon bekommen Und deshalb habe ich gerade wieder beigebracht, den Sonnenuntergang zusammen mit ein paar schönen Blumen zu ergattern Viele von Ihnen haben das letzte gemalt, in dem wir süße und florale Gemälde mit einer einfarbigen Blume gemalt haben wir süße und florale Gemälde mit einer einfarbigen Und ich hoffe es hat dir gefallen. Wenn das der Fall ist, dann bin ich mir ziemlich sicher. Ihnen würde sogar dieses Gemälde gefallen, auf dem wir mit Tony-Laken arbeiten, das im Grunde Ihr Neapelgelb ist als etwas Ultramarin und Orange sowie etwas mehr Paynes Grau Das sind also die wichtigsten Blätter, auf denen wir zu Abend essen. Aber das war das Minimum, was ich gelehrt habe, dass man mit einem Sonnenuntergangsgemälde weitermachen kann , vorausgesetzt, sie können so wenig wie nur zwei oder drei Farbtöne sein, ein paar Hinweise. Es liegt an Ihnen, wie Sie auf ein bestimmtes Foto oder ein Gemälde schließen oder was auch immer Sie sehen Aber für dieses spezielle Gemälde von mir dachte ich einfach, dass das ausreichen würde, um wieder mit dem anzufangen , was man damit durch Ultramarin ersetzen kann, ich würde sagen, ist ein gewisses Stück von drei neuen abhängig, oder Sie können auch mit Kobaltblau weitermachen Dies sind die anderen Blätter , die optional verwendet werden können. etwas Zuerst etwas Neapelgelb und dann etwas Blau. Was jetzt passiert, ist mit Neapel-Gelb, es reagiert normalerweise nicht mit Blau und gibt mir keine Cola Geld mischen, das auf vielen anderen Arten von Neapel-Gelb, das ist das auf dem Markt und tun mein Hauptmann ist es, auf ein bestimmtes Papier zu **** bevor ich es auf das endgültige Gemälde auftrage, ich war vorhersehbar auf getrennt von diesem Prozess von Egal für welche Blätter, für welche Farbe Sie sich entscheiden, Detroit auf einem Papier. Geh niemals blind. Jedes Farbblatt usw. auf der letzten Sache, denn wenn du das tust, dann machst du vielleicht tatsächlich weiter und machst einige Fehler. Ich bin mir ziemlich sicher, dass das Mischen , das Mischen der Farben usw. Inzwischen seid ihr damit einverstanden? Ich habe keinen Zweifel , weil Sie die letzten 12 Tage gebraucht haben . Und in diesen 12 Tagen haben wir viel über das Mischen von Farben gelernt, darüber, wie man Wolken erzeugt, wie man malt , März, alles, Ausleihen usw. Was bedeutet das? Konzentriert sich, erzeugt also keine schlammigen Mischungen. In der Übung, die Sie zuvor gesehen haben, habe ich diese Farben tatsächlich gemischt , um zu sehen, dass wir nicht diese mehrfach vorhandenen Fälle bekommen. Wir holen uns diese Metal-Mixe. Dann werden wir, ehrlich gesagt, nicht in der Lage sein, das beste Ergebnis bei der Abschlussarbeit zu erzielen Und das ist eine wichtige Absicht dieser gesamten Sitzung. Wir sollten in der Lage sein, eine bestimmte Bank oder jede Art von Sonnenuntergang oder Sonnenaufgang zu erstellen . Was auch immer Sie ohne Geldmischungen und ohne diese dunkleren Werte kreieren möchten Geldmischungen und ohne diese dunkleren Werte kreieren , sind dunklere Töne Sie sollten immer warm und nett bleiben. Wann immer ein Zuschauer es sich ansieht, sollte er in der Lage sein die Wärme des Sonnenuntergangs zu spüren Und diese besondere Sache ist nur mit ein bisschen Übung möglich. Man muss tatsächlich Schatten erzeugen, um zu sehen, wie sie, wenn sie miteinander marschieren , das Essen artikulieren Was also passiert, ist, dass Sie manchmal eine bestimmte Firma für Yellow Chroma in Naples besitzen , die Ihnen bei 0 möglicherweise nicht weiterhilft Bestimmtes Blau, das Ultramarinblau und Ihr Neapelgelb ist kein Glaubensbekenntnis auf Kobaltblau und Ihr Neapelgelb funktioniert vielleicht besser , falls der Gelbanteil und Ihr Neapelgelb funktioniert vielleicht besser falsch ist, das ist eine Menge Mischung von Zahlungen in einem Angeblich haben sie vier oder fünf bestimmte Pigmente verwendet , um eine bestimmte Folie herzustellen. Was in diesem Fall passiert, ist, wenn Sie diese bestimmte Farbe mit Oh, Malerei mischen , könnten Sie viele hustenige Schlammmischungen bekommen, könnten Sie viele hustenige Schlammmischungen bekommen da sie viele Pigmente enthalten und wir nicht wissen, wie diese Pigmente sind Als würden drei bis vier Pigmente mit einem anderen Pigment reagieren , das Sie einführen. Also solche Dinge solltest du vermeiden und einfarbige Farben sind so toll und wenn mit etwas Orange weitermache, hast du gesehen, ich mit etwas Orange weitermache, hast du gesehen, wie ich etwas von meiner neuen Mischung mit etwas Orange hinzugefügt habe. Natürlich kannst du jede verfügbare Nahrung nehmen, sei es Ultramarin oder Payne's Grey, alles, was verfügbar ist, nimm es einfach Payne ist grau mit etwas Orange und du bekommst ein wunderschönes, sie kippt dein Brett immer damit sich die Farben ineinander bewegen Das ist sehr wichtig, wie ich immer sage, ich benutze heute Lana People. Und ich bin ziemlich zufrieden damit, wie das ganze Gemälde geworden ist. Warum ist dieses Papier nass. Ich gehe weiter und habe einige aktuelle Werte, zu denen die Unterseite, das ist eine sehr schnelle, einfache, weniger Mühe die Wenn es sich um ein Gemälde handelt, müssen Sie es möglicherweise nur mit den Blumen zeichnen Nun, während ich meine Blumen zeichne, kann es für Sie etwas schwierig sein, das Problem zu lösen, aber warten Sie ein bisschen Ich habe das lustige Bild, das von hier kommt. Sie können aus nächster Nähe sehen, wie man vorgeht. Wenn du die Platzierungen willst, finde ich nur, dass die Mischung für die Spalten nicht ausreicht und nicht Deshalb mache ich mit einem weiteren Blatt dieser Farben weiter , das gemessen wird. Wie ich Ihnen bereits gesagt habe, habe ich Ihnen die absolute Freiheit gegeben , alle neuen Daten zu verwenden , die auf Ihrer Palette verfügbar sind. Schau dir das an. Mit Gold, Neapel, Gelb ist das immer noch ein sehr wichtiger Teil, auf den du dich freuen solltest. Etwas mehr Orange für die Hintergründe. Und wenn das erledigt ist, lassen Sie Ihr Papier trocknen, bevor Sie weitermachen und etwas darauf zeichnen. Vielleicht möchten Sie sogar ein paar Teile ausradieren weil wir am Anfang normal bewerten, was die Zeichnung ist, oder einfach die Hand für die verschiedenen Blumenmuster weglassen , die ich niemandem vorschlage Weißt du, wenn wir mit einer Bleistiftskizze weitermachen , haben wir immer einen Rahmen. Dieses Framework hilft uns wirklich , oder treibt uns dazu an, praktisch mehr Glück zu haben. Einmal, schätze ich, verlieren oder vorbei, dann kannst du sehen, wie ich dadurch gelernt habe , ein paar Blumen zu kreieren, jetzt im Hintergrund. Wenn Sie nun Ihren nassen Pinsel auf nasses Papier auftragen , werden diese Blumen numerisch und sie wirken verblasst Effekt ganz, es wird uns eine Seite geben , ist eine Art Effekt in der Bank. Es gibt also Hintergrundblumen, bei denen die willkürlichen Konstanten nicht deutlich sichtbar So viel sanfter und es sieht so viel nachvollziehbarer aus, ich würde sagen UP oder wenn du irgendeinen Hintergrund oder irgendein Foto siehst , du wirst wirklich feststellen, dass solche Dinge passieren Gerade jetzt. Es geht nur ums Skizzieren. Sie könnten in der Lage sein, klar zu sehen, wie ich Ihnen zuvor gesagt habe. Warte also noch ein paar Minuten. Das Menü beginnt mit dem Lösen. Aber alles, was meine Fotos sind, dann eine sehr, sehr Nahaufnahme davon. Sobald Sie das gesehen haben, werden einige von Ihnen in der Lage sein, Ihre Blumen tatsächlich einzurahmen Ihre Blumen tatsächlich einzurahmen Blumen. Sie können auch den Abschnitt „Foto für alle Ressourcen“ und dann in diesem Moment mit dem Skizzieren Ihrer Blumen beginnen Zu diesem Zeitpunkt habe ich nicht viel zu erklären da all Ihre Blumen zufällig sein müssen Es wird also nur wenige Blumen und es wird ein paar Dollar geben, die ich allein für diese spezielle Pflanze hinzufügen würde Denk nur an eine Sache. Während du diese Blumen kreierst, keuchen wir und mischen ein paar Farben Das ist also eine sekundäre Option. Aber im Moment ist es wichtig, diese Zufälligkeit mit sehr leichter Tracheidenmilch wieder herzustellen diese Zufälligkeit mit sehr leichter Tracheidenmilch wieder Ich weiß jedoch, dass wir mehr mit Paynes Grau und Orange arbeiten werden Ich behalte nie Schwarz bei mir und ich kreiere immer einen dunkleren Wert. Ich verwende nicht gerne Schwarz, aber du kannst auch mit Schwarz weitermachen, wenn du willst. Es ist eine Entscheidung von dir. Ich verwende nicht gerne das Schlüsselwort für und warum gültig. Du wirst in meiner Palette niemals Schwarz sehen. Das habe ich nie behalten und ich hätte es nicht oft behalten wollen. Du kannst immer alle Spalten mischen und du bekommst ein Schwarz. Sie können es also praktisch zu jedem Zeitpunkt schaffen. Wann immer du irgendwelche Feldskizzen machst , wann immer du in deinem Studio bist also Fügen wir also diesen Rahmen hinzu und beginnen wir mit unseren Überlegungen. Sie können sich jetzt eine Nahaufnahme ansehen. Und das fängt bei meinem Payne's Gray an und mit dem Mittelwert der Gesamtsumme , der ganz oben steht Jetzt werde ich zusammen mit etwas Orange weitermachen. Und Orange würde wirklich dazu beitragen , diese Werte zu schaffen. Und ich liebe es, verschiedene Werte zu schaffen wenn es darum geht, Mehl zu malen oder um Raum zu malen. Nun, diese verschiedenen Werte verleihen Ihrem Gemälde eine Menge Tiefe und Absicht, ebenso unterhaltsam wie sie von einer gewissen Reife eines Künstlers zeugen. In welchem Ausmaß diese Dinge vielleicht für keinen von uns am Anfang sehr natürlich sind, aber glauben Sie mir, wenn keinen von uns am Anfang sehr natürlich sind, Sie einmal und wenn Sie anfangen, damit zu arbeiten, ist es einfach in Ihnen und Sie hören auf, etwas immer Schöneres zu machen. Okay? Also grundsätzlich und orange Farben, die ich verwende, wie ich dir gesagt habe, du kannst Schwarz und Orange verwenden , wenn du willst. Sie können auch jedes andere dunklere Blau, Indigo und Orange verwenden Also all diese Dinge können auch hängen. Ich fülle nur die Lücken , die ich mit Hilfe von Methoden geschaffen habe. Nun, das ist ein sehr einfacher und unkomplizierter Vorgang. Es ist nur so, dass Sie einen sehr dünnen Pinsel benötigen, vielleicht eine Bürste von Größe zu , je nach Größe der Personen , die Sie verwenden. Wie gesagt, ich habe Leute benutzt , die ein bisschen kleiner als eine Fünf sind, und ich mache eine Fünfergröße. Sie können entweder mit der gleichen Größe weitermachen , die Sie bei uns sehen. Sie können sicherlich Ihre eigene Größe wählen, vielleicht in sechs oder acht, wo Sie möglicherweise die Größe des Pinsels ändern müssen , wenn Sie ihn für Ihr endgültiges Gemälde verwenden möchten. Es gibt viel zu erklären. Da kann ich mir nicht sicher sein. Sie haben im vergangenen Webcast bereits viel gelernt. Wenn Sie nicht alle 12 Tage abgedeckt haben, möchte ich Sie bitten, alles Drumherum zu behandeln bevor Sie mit dem nächsten fortfahren In der nächsten Phase werden wir tatsächlich mit dem Granulieren von Wasserfarben weitermachen Natürlich gibt es beim Essen von Wasserfarben ein paar wichtige Als Nächstes werde ich Sie wissen lassen und wie sie normalerweise funktionieren. Wir werden die Größe des Telefons schnell korrigieren und mit dem endgültigen Gemälde fortfahren. Ich male, ich werde keine exakte Nachbildung von dem sehen , was du genau warst Granulieren von Wasserfarben funktioniert ganz anders als Der Nebelwald und all das lässt sich mit granulierenden Wasserfarben sehr einfach gestalten Had, das habe ich gemerkt. Deshalb machen wir mit dem ganzen mystischen Schlossgemälde für Zahlungsunfähigkeit weiter Schlossgemälde für Zahlungsunfähigkeit Und ich wollte es noch am letzten Tag vorstellen. Ich möchte nicht, dass ihr in den Prozess der Erstellung von Wasserfarben Es ist ein Versuch. Sie können sogar granulierende Wasserfarben darauf erstellen Normalerweise ist Ultramarinblau ein granulierendes Aquarell Auch zum Granulieren von Wasserfarben, die auf dem Markt erhältlich sind Wenn du dich mit Wasserfarben auskennst, hast du vielleicht schon ein oder zwei in deiner Palette, die für das endgültige Gemälde verwendet werden können Zu diesem Zeitpunkt gibt es viele Patienten und daher möchte ich Sie bitten, etwas Geduld zu haben. daran arbeiten, müssen Sie an kleinen, kleinen Details arbeiten und die Blumen fertigstellen , das sind etwa drei Blumen, und sie dann hochziehen , aber Sappy hat an der Stelle das Gemälde hinzugefügt Machen Sie damit weiter. Sie werden verstehen, dass je mehr Sie das Blütenblatt malen, desto mehr Sie bekommen Es geht also nur um Übung. Ich sehe das wirklich und immer für jeden einzelnen, der meine Kurse oder Workshops für mich verfolgt hat meine Kurse oder Workshops für mich verfolgt hat , bitte übe Übung verändert wirklich viel bei jeder Art von Malerei, die du machen willst. Endlich, denke ich, ist es an der Zeit, weiter daran zu arbeiten und dann einen letzten Blick darauf zu werfen, wie es sich von selbst entwickelt hat , einige lose Stellen. Viele von Ihnen haben mich gefragt, wie ich meine Zweige abwischen . Ich würde sagen, das Bewusstsein ist eine der einfachsten Sie können einfach Zweige in jede gewünschte Richtung hinzufügen. Lass uns versuchen, rüber zu gehen. Ich meine, wir wollen nicht viel aneinander geraten. Es sollten nicht viele Kreuzungen sein. Weil wir es einfach, leicht und schön halten wollen. Die Einfachheit ist jedoch viel komplizierter geworden. Ich werde nicht leugnen, dass es viel kompliziertere Gemälde gibt , von denen ich Ihnen erzählt habe. Viele von Ihnen haben es vielleicht in meinen Audioprojekten gesehen, um hinzuzufügen, dass ich zukünftige Gemälde habe, die ebenfalls bevorstehen , und Kurse stehen an, in denen wir etwas Komplexeres malen werden, aber es ist am wichtigsten, es einfacher anzugehen. Schauen wir es uns an und ich hoffe es gefällt euch 28. Tag 14 Das Schloss-Gemälde: Eine der wichtigsten Eigenschaften, Soft Watercolor ist GetText Shop und überraschende Textur oder andere Art von Textur , die wir in Aquarell sehen Und wir haben es auch in vielen meiner Bilder verwendet. Also gab es innerhalb der Serie, wie das Zeichnen oder das Erstellen des Hintergrunds für die Tafel, wie das Zeichnen oder das Erstellen des Hintergrunds für die Tafel, Unvollkommenheiten, die wir mit Hilfe von Wasser und mit Hilfe von Dingen geschaffen haben die wir mit Hilfe von Wasser und mit Hilfe von Dingen geschaffen Wasser und mit Hilfe von Dingen Dieses spezielle Gemälde konzentriert sich jedoch mehr auf das Granulieren Was genau ist nun das Granulieren von Wasserfarben? Pigmente sind im Grunde das Farberscheinungsbild. Nun gibt es verschiedene Arten von Pigmenten, die in der Natur verunreinigen Und die wichtigsten Führungskräfte Alice und CP auf Gamma. Und hier geht es eher um organische Pigmente, was bedeutet, dass wir heute viele künstliche Pigmente haben, die hauptsächlich als syntaktische oder synthetische organische Zahlungen bezeichnet werden syntaktische oder synthetische organische Zahlungen Was auch immer Sie gesagt haben, sie erscheinen als Klumpen sodass Sie sie mit Hilfe einer Mechanik ausdrucken können mit Hilfe einer Mechanik ausdrucken Wenn Sie es kaputt machen, gibt es verschiedene Formen und Größen, und es kann von einer Bank zur anderen variieren, da viele von ihnen ihre eigenen synthetischen Zahlungen tätigen Als allgemeine Regel gilt, wann immer Sie kleinere Pigmente haben, die sich hauptsächlich in Ihren Schwänzen befinden, oder Chinacridon verteilt sich gleichmäßig auf die Menschen und erhalten daher eine sehr oder Chinacridon verteilt sich gleichmäßig auf die Menschen und erhalten daher Während ihr weitermacht und Sachleistungen oder eure größeren Pigmente verwendet , schenkt mehr Triangulation und bewegt euch einfach in Clustern Größere, oder ich würde sagen schwerere und unregelmäßige Pigmente geben Ihnen hauptsächlich die Granulation , die für Ihre Textur erforderlich ist Offensichtlich gibt es auf dem Markt verschiedene Sortimente , die in Bezug auf diese Granulierung erhältlich sind Bezug auf diese Granulierung Wie heute verwende ich zwei Farben, nämlich meine , blau, echte, neutrale Tönung Diese hatte ich schon seit geraumer Zeit, aber ich habe sie in keinem meiner Audiomalereien hauptsächlich verwendet Also weil ich mir nicht sicher war, wie ich es kontrollieren kann. Hier drüben geht es eher darum, in die Mitte zu gehen und diese Textureffekte zu erzeugen, ein Schloss Aber mit den fehlenden Pigmenten wird es einfacher, diese ungleichmäßigen Pigmente auf dem Papier zu haben ungleichmäßigen Pigmente auf dem Papier Wie dem auch sei, ich brauche das und sogar Pigment drauf, geschriebene Bewegung des Pigments drauf Damit wird es einfacher, da uns diese Pigmente bei ihrer Auswahl bewegen werden . Sie können sich nach Belieben gruppieren. Ich habe nicht viel zu tun, wenn es ist, und mir hat die Tatsache sehr gut gefallen , dass es mehr Freiheit hat , sich selbstständig zu bewegen. Ich muss nichts kontrollieren. Ja, manchmal. Diese Zufälligkeit macht mir also wirklich viel mehr Glück. Und Sie können leicht erkennen, dass ich diese beiden Farben manchmal einfach wie einen Wert anwende, was meine Meinung ist, wie ich Ihnen bereits gesagt habe. Und dann benutze ich meinen neuen Truck und bewirb mich zunächst . Es macht mir nichts aus. Lassen Sie uns weitermachen und etwas mehr über die Generalisierung auf Aquarellpapier erfahren mehr über die Generalisierung auf Aquarellpapier wäre ich, hat aber eine Menge Rolle zu spielen, wenn es um Ihren Job geht , Wasserfarben auf glatter Oberfläche zu granulieren, angeblich verwenden Sie Heißpresspapier Sie neigen dazu, sich nach Belieben zu bewegen und schlagen zu. Es wird sehr schwierig zu verstehen, wie und wo sie die Cluster bilden trotzdem verdunstet das Wasser der Menschen vollständig Aber auf einer kalten Presse oder einem rauen Aquarellpapier. Die Dispersion oder die Bewegung dieser Pigmente ist viel mehr. Sogar. Die Pigmente neigen dazu, in die Kruste und die Täler zu fallen, die Sie sehen. Es gibt Fallen und die Kruste, die sich auf dem Papier befindet , zumindest auf dem Rohpapier, sowie auf dem kalt gepressten Papier Sie ziehen in acht Minuten ein. Guten Morgen kann man mit den anderen vergleichen. Okay. Inzwischen kennen Sie also bereits den Unterschied zwischen unserer Farbe für Schüler und einer Farbe in Künstlerqualität. Wenn Sie sich nun für granulierende Wasserfarben entscheiden , erhalten Sie natürlich weniger Diese Menge an Pigmenten in einer Studentenbewertung, es gibt mehr Füll - und Bindemittel in nasses als wenn Sie aus allen Künstlern Wavepigment wählen, wo es mehr von Ihren Pigmenten gibt und desto weniger aus. Jede Art von Füllstoff. Natürlich wird Binder immer gesagt und es kann sein, dass es Jagd gibt, was zu einer gleichmäßigeren Verteilung der Farben auf den Menschen beiträgt . Lassen Sie uns etwas mehr über unsere triangulierenden Looks verstehen über unsere triangulierenden Haben wir das benutzt, dann können wir es tun. Während ich Ihnen weiterhin mehr über Granulation erzähle, möchte ich Sie bitten, sich darauf zu konzentrieren, wie ich eigentlich vorgehe und dies skizziere. Ich habe beim Skizzieren des Schlosses drei Linien verwendet. Nun, natürlich das Schloss, wir werden einige Formen, Größen usw. Nun, dieses Schloss, Sie können auch aus Ihrer Erfahrung oder aus einem beliebigen Foto wählen , das Sie gemacht haben , oder Sie können ein Referenzfoto haben. Aber wenn Sie gerade erst anfangen, möchte ich Sie bitten, nach diesem speziellen Abschnitt mit Invertern für Gemälde zu suchen , der als Referenz für Ihre Zeichnung verwendet werden kann Obwohl Sie möglicherweise nicht in der Lage sind, es sehr klar zu sehen. Wie ich immer sage, dass ich zeichne, siehst du es vielleicht nicht sehr deutlich, aber sobald ich anfange zu malen, wirst du in der Lage sein, es klarer zu sehen. Ich möchte Ihnen eine kurze Liste geben, welche Art von Granulierwasserfarben bei Ihnen erhältlich sein könnten, sobald Sie eines davon haben So wird es etwas einfacher , das Gemälde fertigzustellen. Das ist französisches Ultramarin, das da ist. Und Sie können französisches Ultramarin verwenden wenn Sie sogar preußisches Blau auftragen, manchmal manuell mit Selenkleber oder anderen Blau wie Ihrer Trommel Also das sind natürlich Neil Jordan nicht blau, aber das ist unsere normale Art von schwarzer Farbe, manchmal sogar Paynes Grau oder zwei Gameten Möglicherweise müssen Sie das alles auf Ihrer Seite oder der von Ihnen verwendeten Base überprüfen Ihrer Seite oder der von Ihnen verwendeten Base oder herausfinden , welche von ihnen granuliert werden und welche nicht Das ist eine riesige Liste von Daniel Smith-Aquarellen sowie White Nights-Aquarellen, die Sie zugreifen und sie überprüfen können Dies sind also zwei der Marken, die eine echte Whitelist mit granulierten Wasserfarben haben echte Whitelist mit granulierten Wasserfarben denen Also machen Sie weiter und probieren Sie es aus, probieren Sie es aus. Ich denke, du wirst dich in das Granulieren von Wasserfarben verlieben Granulieren von Wasserfarben Und ich würde dir sagen, du sollst nachschauen, da bin ich mir ziemlich sicher. Das allein sorgt für eine viel bessere Textur, anstatt irgendwelche Allparteien-Techniken anzuwenden Ich sage nicht, dass Sie keine Techniken anwenden sollten. Sie können jederzeit weitermachen und unsere Techniken anwenden , um ein besseres Ergebnis zu erzielen. Aber wenn etwas geschenkt wird oder auch ein Wochenende, etwas für sich allein, ist es toll, es zu nutzen, oder? Okay, lassen Sie uns jetzt mit unseren Worten fortfahren. Trink nicht und verstehe ein bisschen mehr über unsere Berechnung. Nun, das ist eine Möglichkeit, dass Sie, selbst nachdem Sie alles überprüft haben, die granulierenden Wasserfarben möglicherweise nicht bei sich haben granulierenden Wasserfarben Es gibt etwas, das als Grand Meeting Medium auf Granulationsmedium bezeichnet Grand Meeting Medium auf Granulationsmedium Nun, das hilft, Ihren Wasserfarben wirklich mehr Sedimentgehalt zu verleihen und die Wirkung auf die Menschen ist mehr Textur Normalerweise kannst du diese flüssige Lösung verwenden und eine Öffnung dieser Qualität auftragen, auf deinen Leuten abwaschen und dann deine Farben auftragen. Du kannst auch ein bisschen davon in deinen Job geben, und dann eine Pause einlegen, einige deiner Farben aus den Tuben auspressen, mischen, versuchen, sie auf das Papier aufzutragen. Sobald Sie gemischt haben und mit sich selbst gehandelt haben, wird Ihnen das helfen, die granulierende Wäsche zu erhalten , die Sie schon immer herstellen wollten Okay? Nun, eine Sache ist, dass sich Ihre Palette von der unterscheidet , die Sie normalerweise verwenden. Nun, warum ich das sage, ist, dass dieses Granuliermedium oder diese spezielle Flüssigkeit manchmal Granuliermedium oder diese Ölquellen verunreinigen. Und vielleicht ist es etwas schwieriger, diese saubere Wäsche zu bekommen, wenn Sie sie selbst in Zukunft verwenden . Manchmal bleibt es also und ich möchte nicht, dass du tatsächlich an einen solchen Ort kommst. Daher ist es toll, es immer auf einer separaten Palette aufzubewahren, es zu waschen und es nicht für dein Gemälde zu verwenden. Okay, jetzt haben wir mit unserem Gemälde begonnen. Ich verwende einen sehr dünnen Pinsel. Du kannst sehen, dass ich etwas Dunkleres mische. Was weniger wahrscheinlich ist. Natürlich erleichtern einige gemischte Ihren Geist nicht echtes Blau, ebenso wie Ihre neue Behandlung Du kannst direkt etwas Maya-Blau zuerst in einer sehr leichten Wäsche verwenden Maya-Blau zuerst in einer sehr leichten Wäsche und es dann einfach mit deinem neutralen Farbton mischen Also diese Dinge, du kannst dich immer abwechseln. Was ich Ihnen immer sagen möchte, ist, dass Sie Ihre Farben und Ihr Medium oder mehr ändern, ein bisschen mehr Nun, das würde dir wirklich helfen, das Medium zu verstehen. Es würde Ihnen nicht nur helfen, das Medium zu verstehen, es würde auch Text erzeugen und so mehr Tiefe und Verständnis für das Gemälde schaffen. Als reifer Künstler würdest du tun und du hast mehr Erfahrung in den Bereichen. Es kommt also in so einem Ding vor. Wir sehen, Tiefe ist etwas, von dem ich immer denke, dass man Creek braucht. Wir werden sogar sein, dass er vermisst wird. Ich mache mit den dunkleren Werten auf der oberen Seite weiter und ich würde und die dunklere Wertedatei ändern , zu der wir kommen , zu der unten hier, ich habe immer einen Mischpinsel griffbereit. Beachten Sie, dass der Mischpinsel mir hilft, die Farben zu mischen , während ich weiter male und nach unten gehe Es verspricht mir auch etwas Zeit damit die Leute nicht völlig austrocknen und Ketone dunkler werden oder ich würde sagen trockene Flecken, und die gefallen mir nicht Versuch es mit MCC, setz dich aufrecht hin und sauge. Ich mag es, es wirklich weich und einfach und schön zu halten. Es hat wundervollen FU Ben, ich sehe es. Natürlich ist das alles eine persönliche Entscheidung. Wenn ich sagen würde, dass ich harte Kanten habe und ich habe diese trockenen Markierungen, wenn es um Float aller Art geht. Du hast diese Art von Gemälden gesehen. Warum malen Sie nicht weiter? Sie können einige der Bereiche sehen, in denen ich gerade meinen Pinsel hinzugefügt habe. Nun, diese nasse Bürste hat mir wirklich geholfen, die Leute warten zu lassen , als ich auf dich gezeigt habe. Und nicht nur das, es hilft mir auch, die Farben in jedem beliebigen Bereich aufzutragen die Farben in jedem beliebigen Bereich und ich kann etwas anderen Freiraum lassen. Also Geschenke, die so weich, neblig irgendwie perfekt sind, was ich wirklich will Jetzt mache ich weiter und wende die dunkleren Werte an, während ich weiter unten bin. Hier. Das ist natürlich sehr einfach zu malen. Ich wäre nicht gutartig. Das ist eine Menge, was es über Triangulation zu verstehen gibt. Und ich habe versucht , so viel wie möglich abzudecken, und wir würden ein bisschen mehr über die Granulierung von Wasserfarben und darüber, wie Sie sie auswählen können, verstehen die Granulierung von Wasserfarben und darüber, wie Sie sie auswählen können Abhängig von der Marke der Dinge, die Sie verwenden. Und deine Wasserfarben zu definieren , welche granulierend sind oder welche die Eigenschaften wegweisend haben, Manchmal wirst du sie finden, oder manchmal wirst du sie ziemlich leicht finden. Zusammen mit den Etiketten wird es oben auf der Röhre erwähnt. Alternativ können Sie immer die Farbkarte der jeweiligen Spur herunterladen, in der Sie alle Eigenschaften der einzelnen Pigmente finden , die zur Herstellung der Farbe verwendet wurden, sowie die Eigenschaften , die manchmal als Granulation bezeichnet werden, wenn ja, was manchmal bedeutet, dass es eine granulierende Eigenschaft gibt Wenn es ein Nein ist, ist darin kein Eigentum enthalten, das Zuschüsse gewährt. Ich male sowohl links als auch rechts weiter. Du kannst das Paket lösen. Ich verstehe meine Werte in hohem Maße. An einigen Stellen füge ich viel mehr dunklere Werte hinzu und an einigen Stellen, an denen ich mich befinde. Es wird sehr wichtig, Ihre Werte zu ändern. Dann müssen wir die Botschaft sowie einige der Sendungen zeigen , die ich selbst erstelle, indem wir ein paar Tropfen Farben hinzufügen, dunklere Bereiche und hellere Bereiche, dunklere Bereiche und hellere Bereiche, oder es wie RemFuel-Ding Ich würde Ihnen also drei bis vier Schritte geben, mit denen Sie Granulation erzeugen können , falls Sie keine überzeugenden Wasserfarben haben. In diesem Herbst hat sich diese Serie darauf konzentriert, wie man zeichnet Aber diese spezielle Sitzung oder dieses spezielle Gemälde konzentriert sich mehr darauf wie Sie Ihren Granulierungseffekt Stellen Sie Ihre Füße jetzt immer flach auf. Wenn Sie Ihr Papier nun flach legen, kann die Schwerkraft ihre Wirkung nicht entfalten. Und daher werden die Farben nicht einmal zueinander passen. Was also passiert, ist eine Art Kraftgranulationseffekt, den Sie erzielen können Ein weiterer Aspekt, den wir erzwingen , ist, dass Sie viel Wasser in Ihr Pigment aufgetragen haben und dann einfach eine Wäsche auftragen. Tragen Sie erneut mehr Pigment auf das Papier wo Sie hier etwa weniger Pigment hatten auf, wo Sie hier etwa weniger Pigment hatten. Sie forcieren also praktisch mehr Pigment und verändern sich nicht schlechter als das, was Sie getragen haben. Der dritte Weg, dies zu tun, führt rückwärts und blüht. Wir haben schon Zimmer gemacht. Also Audio in unserem Gemälde, der Vogel, wie auch in der Malerei, da wir gesehen haben, wie wir alle Arten von Granulation mit Hilfe von Schleifen rückwärts verschlechtern können alle Arten von Granulation mit Hilfe von , ohne Zweifel, was hauptsächlich ist oder Blumenkohleffekt kann irgendeine Art von Texturen erzeugen , genauso wie die Andhra, 0 mehr zu tun mit der, der Vogel, wie auch in der Malerei, da wir gesehen haben, wie wir alle Arten von Granulation mit Hilfe von Schleifen rückwärts verschlechtern können, ohne Zweifel, was hauptsächlich ist oder Blumenkohleffekt kann irgendeine Art von Texturen erzeugen, genauso wie die Andhra, 0 mehr zu tun mit der, 1 wir können diese Granulation absorbieren als einige von Die Pigmente könnten sich hierher bewegen und sie erzeugen solche Dinge. Aber das alles sind nur ein paar Möglichkeiten , wie Sie erzwingen können, aber das ist nicht schlecht. bekommst du natürlich aufnimmst Da ich mehr granulierende Wasserfarben verwende , bekommst du natürlich eine Art Granulation, die du jetzt auf dem Papier aufnimmst In diesem Fall können Sie das Übersetzungsmedium verwenden. Wie ich Ihnen bereits gesagt habe, wissen Sie das schon, Ihre Arbeit hat mich gelehrt, dass das das Beste ist , was ich sehen kann, spritzendes Motto, das Erstellen der blauen Hintergründe Alles ist nur eine Option. Ich würde sagen. Es ist eine Art Kraft, die wir für unsere Bilder nutzen wollen. Aber ja, das ist, so ist es nicht. So können wir ehrlich gesagt nicht das Beste aus der Granulation herausholen Nachdem ich das alles gesagt habe, möchte ich für meine Granulation zu dem Schluss kommen , dass man eine Sache nicht kontrollieren kann, und Granulation ist praktisch, wie sich die Farben bewegen werden Das kannst du sogar auf meinem Bild aufnehmen. Wenige Orte haben mehr Mind-Lou und weniger Textur. Wohingegen einige Stellen eher von deiner neutralen Färbung und mehr Textur haben deiner neutralen Färbung und mehr Textur Es ist alles wie deine Farben auf dem Papier, um ehrlich zu sein, wenn du nur ein Anfänger bist, würde ich sagen, dass das für dich ein bisschen schwierig sein könnte. Das ist einer der Gründe, warum wir all unsere 13 Tage mit normalen Wasserfarben gemacht haben all unsere 13 Tage mit normalen Wasserfarben nicht mit Granulierung oder Spezialeffekten usw. befasst. Während dieser für erfahrenere und fortgeschrittenere Status sehr einfach aussehen könnte. Für Einsteiger. Ich würde Sie wirklich bitten, es als Herausforderung anzunehmen und einige Texturen, Kunstwerke usw. zu machen . Glauben Sie mir, es lohnt sich ein oder zwei Blätter zu investieren Das habe ich bei meiner ersten Sitzung gemacht. Und jetzt verwende ich diese spezielle Röhre oder die Farben oder für jede Art von Gemälden, die ich gerade mache. Da ich eher an die Arbeit gewöhnt bin. Sie können sich einen meiner Kurse vor etwa zwei oder drei Jahren ansehen , in dem es mehr um Ozeane und den Umgang mit den Wellen ging, die ein bisschen davon hatten. Und ich habe es für den Himmel oder für das Wasser benutzt, aber nicht genau so, wie ich es gerade benutze Daher ist sicherlich ein Gefühl der Reife erforderlich. Aber niemand kann dich davon abhalten, herumzuspielen. Darin befinden sich Aquarelle in diesem speziellen Bereich. Deshalb möchte ich Sie bitten, weiter damit zu arbeiten. Und ich hoffe es gefällt dir okay, ein paar Bereiche rauszunehmen und einfach die Werte zu ändern, die Linien zu erstellen. Zu diesem Zeitpunkt sind wir ehrlich gesagt an einigen Stellen fertig, sind wir ehrlich gesagt an einigen Stellen fertig an denen mehr als nicht viel getan wurde, da wir einen dünneren Pinsel verwenden Daher nimmt es viel mehr Zeit in Anspruch, als wir erwarten können. Lassen Sie uns einen der Türme fertigstellen , das Schloss und kombinieren wir es mit dem Mangel an Wert Was war die Folie , zu der die Unterseite und einfach das obere ausziehen und online machen wie wäre es dort, damit es eher wie eine Benzinpumpe aussieht, es wird organischer. Lassen Sie uns weiterhin einige von uns fertigstellen , bei denen wir glauben, dass wir die Farbe anwenden können, aber die helleren oder dunkleren Werte. Aber wenn du fliegen willst, kannst du damit weitermachen. Und ändern Sie daher ständig die Farben um die Tiefe anzuzeigen Einer der Türme hier drüben, Steady Flat Brush Tool, nimm einfach die Farben auf. Nun, das ist immer noch eine Art Veränderung, ich sage immer, oh, das sind sozusagen Input-Punkte, von denen das sind sozusagen Input-Punkte, von ich sage, du kannst immer mit deinem Bild sprechen. Das hilft dir wirklich, die Werte offen zu ändern und genau das zu schaffen Aber du hast Hydrat, weil es viel Zeit ist, zu gehen, und ich wiederhole, ich trinke es, weil ich wirklich möchte, dass du es auch verstehst Und ich möchte, dass ihr einen Dreh raus bekommt. Ich habe absolute Mindblaue Bereiche und füge noch einmal etwas von unserer neutralen Tönung hinzu Ein Spray wird gut behandelt und erstreckt sich, aber mit Hilfe meines dünnsten Pinsels nach oben hin fühlte ich Geld also einfacher, jede Art von Textur zu erstellen oder Linien für das Waldgebiet zu ziehen, wird also einfacher, jede Art von Textur zu erstellen oder Linien für das Waldgebiet zu ziehen, von dem du gesagt hast, dass es nach unten zeigt. Nochmals, die Freundschaften der Mieter, wir haben den fertigen Lufterfrischer benutzt und uns Zeit genommen, um ehrlich zu sein Einige von Ihnen könnten zu diesem Zeitpunkt Patienten verlieren. Sie es schon getan haben oder nicht, behalten Sie Ihre Patienten und Sie werden es verschicken, glauben Sie mir, Sie werden es brauchen. Also tu es nicht, verliere nicht. In diesem Moment. Es wird wunderbar sein, wenn du es fertig hast. Auch in Bereichen, in denen es dunkler ist, wird es so wichtig, einige der Farben zu entfernen. Und das ist es, sie sind nur in meinem Kopf, manchmal denke ich, dass die Leute weiterarbeiten können. Sie sollten genau wissen, wo Sie aufhören müssen. Das habe ich mir selbst gesagt und es ist ein sehr wichtiger Punkt, damit aufzuhören. Wenn Sie genau wissen, wo Sie aufhören müssen, können Sie Lee Neil ausprobieren, jede Art von Gemälde, die Sie wollen. Okay. Es gibt Zeiten , in denen ich irgendwelche Fehler mache und Sie können sehen, dass ich gerade einen dunklen Wert gefunden habe . Aber wenn Sie Ihrem Publikum nicht sagen , dass Sie auf diese Weise nicht weiterkommen, können Sie jederzeit Ihre Farbe aufheben sie mit dem Hintergrund vermischen. Auf diese Weise, wissen Sie, wird es für jeden von Ihnen oder sogar für mich als Büro sehr einfach jeden von Ihnen oder sogar für mich als Büro meine Farben zu mischen und ein organisches Ergebnis zu erzielen, anstatt dass ich das okay sehe. Es ist nicht gut geworden oder es ist nicht so eine Note. guter Letzt: Hab keine Angst davor , in der zweiten Woche einen Fehler zu machen. Das habe ich über viele Jahre gelernt. Ich glaube, es ist ungefähr vier bis fünf Jahre her, dass ich ununterbrochen male und jeden Tag mache. Ein paar andere Sachen. Ich kann Ihnen sagen, dass Sie Wasserfarben keine Angst Wenn du Wasserfarben fühlst, sind Wasserfarben im Trend. Wenn Sie anfangen, mit diesem Medium zu faktorisieren, wie ich Ihnen immer gesagt habe, werden Sie dieses Medium wie ein Profi genießen Setzen Sie also Ihre Reise mit Wasserfarben fort und malen Sie weiter , um Ihre Projekte in der Projektgalerie einzureichen Ich kann es kaum erwarten, all Ihre Projekte zu sehen und mir Feedback zu geben. Ich würde euch alle bitten, mich zu sehen oder Feedback ist eine tolle Quelle der Motivation und ich kann weitere Kurse hinzufügen oder mehr Bilder haben, was euch interessiert