Transkripte
1. Einführung: Hallo Leute. Hallo alle zusammen. Ich heiße Ingayoon. Ich bin Künstler,
freiberuflicher Illustrator. Und in meinen kurzen Tutorials bringe
ich den Leuten bei, wie
man Procreate benutzt, wie man schnell und einfach
im Aquarellstil malt schnell und einfach
im Und in unserem heutigen Kurs werden
wir in Procreate einen schönen,
niedlichen Charakter im
Aquarellstil malen Procreate einen schönen,
niedlichen Charakter im
Aquarellstil Und wir werden es
in einer Schriftart und auf einfache Weise machen. In meinem heutigen Kurs
habe ich mich darauf vorbereitet, dass Sie etwas
verloren haben, das Sie in
meinem Unterricht und in Ihrem
täglichen Malprozess verwenden können . Ich hoffe, sie werden nützlich sein. Und Leute, ich bin bereit euch durch meine
gesamte Reise,
meinen gesamten kreativen Prozess zu führen. Du musst einige Schritte befolgen,
um unsere schöne Kunst zu vervollständigen. Ich werde Ihnen Schritt für Schritt zeigen,
wie Sie eine schöne,
niedliche Charakterillustration
im Aquarellstil erstellen niedliche Charakterillustration
im Aquarellstil und wie Sie
Farben, Schattierungen und Glanzlichter hinzufügen Und du wirst
verschiedene Skizzen erstellen. Ich werde Ihnen
kurz die Hauptregel Kompositionen erläutern, die
Ihnen helfen, Ihr Malen zu erleichtern
und vieles zu verarbeiten. Als Bonus werde ich mit Ihnen
strukturiertes Papier und Ihre
Pinsel, die ich erstelle,
teilen ,
vor allem, weil ich erstklassige
Farbpaletten verwendet habe Ich werde auch eine Datei mit
Skizzen und meinem
Bild hinzufügen , das ich gezeichnet habe Fühlen Sie sich frei, sie für
Ihre eigenen Kunstprojekte zu verwenden. Dieser Kurs eignet sich hervorragend
für Fortgeschrittene sowie für Anfänger
und Fortgeschrittene. Für alle, die daran
interessiert sind,
süße Charaktere im
Aquarellstil zu malen , in Procreate Und Leute, ich möchte wirklich, dass ihr
mich auf dieser, unserer Reise begleitet. Ich habe mein Bestes gegeben, um
diesen Kurs zu fabelhafter und
kreativer Kompetenz zu machen . In diesem Kurs lernen
Sie, wie
man im Aquarellstil malt, einige nützliche Tipps und Tricks Und ich hoffe auch, SPASS
zu haben, Leute. Ich kann es kaum erwarten, mit diesem
Kurs zu beginnen, und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie in den Projektbereich
hochladen. Bitte melden Sie sich an
und lassen Sie uns Spaß haben. Ich werde den Malprozess zusammen machen
2. Papier erstellen: In diesem Teil des Kurses
erkläre ich Ihnen, wie Sie all unsere Werbegeschenke
importieren, wo Sie sie finden
und was wir tun
sollten, um
schönes strukturiertes Papier herzustellen .
Lass uns anfangen. Hallo, meine liebe Tat von
uns in unserem heutigen Tutorial, du wirst eine schöne,
süße Charakterillustration malen . Und wir werden
im Aquarellstil malen. Und ich habe
ein paar schöne Werbegeschenke für dich vorbereitet. Du befolgst vielleicht nicht
genau meine Schritte. Ich bereite Ihre
verschiedenen Skizzen , die Sie für
Ihre Illustrationen verwenden könnten Ich denke, sie sind
bereit, loszulegen. Schnappen wir uns zunächst das iPad und öffnen
dann Procreate Und danach müssen wir
erneut auf Plus
tippen und dann von
Pixeln zu Zoll wechseln und neun
11-Zoll
mit einer Auflösung von 300 DPI schreiben und dann auf Erstellen tippen. Lassen Sie uns unser Papier entsprechend der
horizontalen Ausrichtung drehen. Dann dupliziere ich
unsere Ebenen, zwei Typen. Danach müssen wir zu
unseren Freebies-Sockets springen ,
wo wir sie finden können Zuallererst
musst du meinen Kurs eröffnen. Im Browser. Es kann Hallo oder Safari sein. Warum sollte der Browser? Denn wenn Sie es
in der Skillshare-App tun, meine Werbegeschenke möglicherweise
nicht sichtbar Wenn du meinen Kurs öffnest. Dann gehen Sie zum Abschnitt Projekte
und Ressourcen. Und in der rechten Ecke unter
der Überschrift Ressourcen finden
Sie alle meine Werbegeschenke Also lädst du sie herunter und
dann deine Mic Open Files App. Und im Download-Ordner finden
Sie alle Werbegeschenke Und dann mein Vorschlag, teilen
wir einfach den
Bildschirm und die Eingabeaufforderungen. Auf der linken Seite haben
wir die Datei SAP. der rechten Seite haben
wir unsere Procreate-Leinwand Dann müssen Sie
unsere Pinsel aus der
Dateien-App per Drag & Drop in die Procreate Zu sagen, wir sollten
diese Farbpalette machen ist Papier und das sind Skizzen Lassen Sie mich Ihnen zeigen,
wie das geht. Gehen wir nun zur Farbpalette. In der Farbpalette haben wir die
Cute Character-Farbpalette. Und dann müssen Sie Punkt und
drei Punkte mit der Tabulatortaste drücken und als Standard
festlegen. Wenn Sie also zum
Hauptmenü unserer Farbpalette gehen, sehen
wir hier möglicherweise unsere
Farbpalette. Dann lass uns dieselben Visa-Skizzen machen wie du siehst, ich habe für dich einen
schönen Mädchencharakter vorbereitet , diesen hier Also, wenn du willst, könntest
du ein
Bild von diesem Mädchen malen. Und ich habe auch einige Optionen
für Sie vorbereitet. Wir werden eine
Komposition für unsere heutige Kunst erstellen. Sie könnten also experimentieren
und einige Änderungen vornehmen. Wie ich dir schon sagte,
du musst nicht genau meinen Illustrationen
folgen. Hier haben wir Pro und wir
haben einige Blockaden und wir haben ein magisches Schloss, und
du wirst dieses benutzen Das ist ein Schloss, das
er in Frankreich hat. Ich glaube. Verdammt noch mal, erschaffe eine weitere Ebene Und ich habe diesen schönen Gipfel vorbereitet. Und das ist magisch
, weil du es vielleicht siehst. Und wir könnten seinen
Sketch auch für unsere
heutige Illustration verwenden . Und lassen Sie uns eine weitere Ebene erstellen. Und lassen Sie uns
Alaska per Drag-and-Drop ziehen, genau wie die schöne Katze. Am Ende werden wir
einige Kompositionen erstellen, sodass Sie entscheiden
können,
welche Ihnen besser gefällt. Das ist ein Pinselset. Sie
müssen es auch per Drag & Drop ziehen. Ich habe bereits dieses
Pinselset, Emmons of Brushes, sodass ich nicht ein paar Mal ziehen
und ablegen muss Aber Leute, noch einmal, wenn Sie es per
Drag-and-Drop ziehen,
wird ein Pinselset ganz oben in
den Pinselbibliotheken stehen Aber Aquarell,
das ist ein Pinselset, und hier habe ich
Procreate-Pinsel Das sind native
Procreate-Pinsel und das sind meine Pinsel,
Pastellpinsel Ihr habt einige Optionen,
wenn ihr mit Aquarellpinseln im
Pascal-Stil malen wollt , die
ich für euch vorbereitet habe Wolken sagten, wir werden sie für unsere heutige Kunst
verwenden Du musst sie eigentlich nicht
malen. Ihr könnt schon
einige Stempel verwenden, die ich für unseren
heutigen Klassenplexus
vorbereitet habe für unseren
heutigen Klassenplexus
vorbereitet Sie sehen, es
hat bereits eine Aquarelltextur. Und ich habe hier ein paar
Aquarellpinsel. Dann habe ich strukturierte
Pinsel, die schöne
zusätzliche Elemente hinzufügen
könnten Und ein paar Stempelpinsel, ein paar Schraffuren, ein paar
Punkte, schöne Handschriften Und wir haben
Aquarellstiele, die auch
für unseren heutigen Kurs nützlich sein könnten Lassen Sie uns die Arbeit finden, die für
unseren heutigen Kurs sehr gut
sein könnte . Und sagen wir, ich muss Papier per Drag & Drop in den Procreate Und du siehst ein, wir haben alle Werbegeschenke heruntergeladen Wir haben sie
in den Procreate importiert. Und dann müssen wir das Papier
zur Seite
bewegen . Kümmere dich um. Unser nächster Schritt. Haben Sie
das Gefühl, dass Sie
die Modi der Fügeebenen ändern müssen die Modi der Fügeebenen um einen
Aquarelleffekt zu erzielen Lass es uns machen. Ich werde es
duplizieren und den Modus für
gemischte Ebenen ändern, zuerst farbig
brennen und zuerst linear brennen Danach
dupliziere ich die Modi Color Burn, Blend und Layer
und füge sie zusammen. Und ich werde dasselbe
mit der zweiten Arbeit machen. Beim duplizierten linearen Nachbelichten wird
also das Papier im Ebenenmodus gemischt. Und dann werde ich es
zusammenführen und entweder Love oder SAP
Positive Deal zu 50 Prozent. Und dann möchte ich die Papiere
gruppieren. also nach rechts wische, wähle
ich die beiden Ebenen aus und muss
dann auf Gruppieren drücken Spielt als Nächstes Schach, benennt
es um und drückt dann auf Umbenennen. Sie können Ihren Stift verwenden. Ich habe nicht nachgedacht und Papier geschrieben. Dass wir unsere Papierschicht haben. Also Leute, aufgepasst,
alles, was wir malen, müssen
wir unterhalb
der Papierschichtgruppen machen ,
um zu Aquarell zu kommen Später, wenn wir anfangen zu malen, werde
ich dir zeigen, was
die Unterschiede sind, ob du es über die Papier-Lagengruppe legst oder ob du es darunter platzierst. Und ja, ich, du
hast alle unsere Optionen. Du hast verschiedene Charaktere wir haben auch Wolken. Lassen Sie uns jetzt eine
schöne Komposition erstellen und wir
machen sie in unserer nächsten Klasse. Lass uns reinspringen
3. Skizzen erstellen: In diesem Teil des Kurses sind
wir bereit, einige schöne Skizzen zu erstellen , die uns helfen werden, mit dem nächsten,
nächsten Prozess
zu beginnen. Lass es uns machen. Zeit für eine
schöne Komposition. Hier, Leute, ich denke, wir
können einige Optionen erstellen. erste wird also unser reizendes Mädchen
sein, und wir müssen sie platzieren. Ich habe vor uns geweint. Wie ich Ihnen in meinen
vorherigen Kursen gesagt habe, haben
wir die Drittelregel. Also ethnisch, wiederhole es schnell. Was ist die Drittelregel? Eine Art Regel? Es ist die
herrschende Zusammensetzung. Zum Beispiel irgendwelche
Methoden, die wir
verwenden können , wenn wir
tatsächlich Kompositionen erstellen. Wenn wir den
Raum in Drittel, also
Schnittpunkte dieser Linien, unterteilen Schnittpunkte dieser Linien, müssen
wir unsere
Hauptobjekte platzieren, weil das menschliche
Auge tatsächlich darauf gerichtet ist menschliche
Auge tatsächlich darauf gerichtet Wie zum Beispiel hier, hier können wir es auf
Kreuzungen legen, die entlang der Linien liegen Wie Sie sehen, habe ich
beschlossen,
unsere Mädchen irgendwo
entlang der Linie zu platzieren , im Schnittpunkt
der
geblästen Teile der Drittel und unten in unserer Komposition werde
ich unser Schloss platzieren. Also lass uns einfach unseren
Sketch mit einem Schloss einschalten. Schalte die Freundin
aus, weil ich nicht klar sehe, was
wir auswählen müssen. Und dann wählst du
einen Schlossausgang aus und drückst
auf Kopieren und Einfügen Und dann werde
ich sein Schloss
Sandberg in dieser Gegend platzieren Sandberg in dieser Gegend Also, wie Sie sagen könnten, es ist direkt an Kreuzungs
- oder Quelllinien. Und das Mädchen ist, wenn du willst, kannst du die
Locke etwas
höher platzieren und sie ein
bisschen zur Seite bewegen Auch dies ist die perfekte
Komposition, die wir geschaffen haben. Und das werden
wir für unsere heutige Kunst verwenden. Und dann brauchen wir die
Drittelregel nicht mehr. Wir schalten es aus.
Dann wählen wir unser Mädchen und
Kessel und die Gruppe aus. Es heißt, das wird
unsere ausländische Art sein ,
Illustration zu bewerten Und Leute, wir werden zusätzlich ein paar Wolken
hinzufügen. Wir haben ein paar Cartoon-Wolken. Dies ist Cloud 1.2 und wir haben
eine realistischere, die 3876 ist Ich denke, Nummer vier ist
auch eine Art Comicfigur. Sie entscheiden also,
welches zu Ihrem Stil passt. Und wir werden am Ende nach Zed
Wolken hinzufügen. Das ist also ein erster
Weg für den Sketch, und ich denke, ich möchte experimentieren und
einige andere Optionen ausprobieren. Also schalte ich es aus und
möchte auswählen. Weiter. Schreiben wir ein
Drücken Sie auf Ausschneiden und Einfügen. Und sagen wir einfach, ich bin hier, drei Finger runter,
ausschneiden und einfügen. Also, wenn ihr Besengepäck
und Kessel auf verschiedenen Lagen habt , das braucht ihr als
Hilfe bei der heutigen Kunst Und lassen Sie uns
unsere Drittelregel einschalten. Und lassen Sie uns unsere Hauptobjekte
in Kreuzungslinien platzieren in Kreuzungslinien Und ich würde darüber nachdenken, ja, Peak als
Hauptfigur für diese Kunst ausgewählt zu haben. Lass mich denken, ich werde es irgendwo hier
platzieren. Und B wird
in diesem Bereich platziert. Es macht es. Was ist mit Hinzufügen in einer Sprache? Du wirst eine
Geschichte hinter der Kunst hinzufügen. Wählen wir es aus und
platzieren es irgendwo hier. Und dank des Winkels können
wir die Richtung
des Gipfels zeigen, die wir wählen können. Es gibt eine Dynamik eines
Illustrationsbildes. Es ist also so, als ob der Gipfel
irgendwo nach vorne zielt. Wenn du willst, dass Jungs auch eine andere
Option haben, was du tun kannst, du könntest
ihre Proportionen ändern. Ich denke, es
wäre toll,
die Größe des Papers
für diese Art von Komposition ein wenig zu vergrößern die Größe des Papers
für diese Art von Komposition ein wenig . Für solche Gelegenheiten müssen
sie auf die
Schaltfläche „Aktionen“ gehen, zur Leinwand gehen und auf „Zuschneiden“ und „Größe ändern“ klicken und das Bild einfach ein
wenig zur Seite verschieben Ich glaube. Ja. Das ist eine sehr gute Option und
schneidet die Leinwand so zu, dass es uns
hilft, wie Sie jetzt sehen, wir haben die
Leinwand im iPad-Format und zum Thema Papier, ich wähle als Papierebenengruppe aus. Nun Leute, ich habe das
Uniform Transforming Tool ausgewählt und es
einfach so
zur Seite geschoben. Jetzt, da wir die
Auflösung unseres Papiers ändern, müssen
wir auch die Regel der dritten Zeile
ändern , die jetzt besser wird. Es ist besser, weil
hier unsere schöne große Bleibe wirklich
Schnittpunkt der Linien ist. Und dann fügen wir einfach Caswell hinzu. Danke. Lassen Sie uns die Größe
etwas erhöhen, weil ich
möchte , dass unsere Peak-Likes
im Mittelpunkt stehen, wie traurig, und ich denke, wir
brauchten unsere Linien nicht mehr. Wenden wir uns also dem nächsten Schritt zu. Und lass es uns gruppieren. Also wir haben das als erste
Illustration oder sehr schön. Wie wäre es, ein
bisschen zur Seite zu gehen? Jetzt schalten wir
unseren schönen Gipfel aus. Sie haben jetzt Optionen. Was du tun kannst, wenn du willst, kannst
du auch Visit Sketch spielen. Sie können experimentieren und
sehen, was besser zu Ihnen passt. Und jetzt lasst uns zum nächsten Teil
springen wo ihr anfangen werdet zu malen und ihr fangt
an damit und Wolken
4. Hinzufügen von Farben: Schließlich ist es an der Zeit, unserer lauten Illustration
Farben hinzuzufügen , was ein sehr wichtiger Schritt ist. Also fertig, noch einmal, du könntest einen
Pinsel verwenden, den ich benutze. Du könntest eine
Farbe verwenden, die ich verwende. Wenn nicht, können Sie
Ihr eigenes Kunstwerk erstellen. Vielleicht schnappen Sie sich eine
Farbpalette, die besser zu Ihnen passt. Fühlen Sie sich frei, es noch einmal zu tun. Jetzt haben wir Skizzen und
lassen Sie uns ein paar Wolken erstellen. Und Leute, ich erstelle
eine Ebene darunter ist eine Papierebenengruppe
und ich möchte sie unter allem
platzieren. Schauen wir uns unsere
Hintergrundebene an. Und jetzt werde ich
die Pinsel wechseln und noch mehr Wassertropfen holen. Pinsel. Jetzt schnappen wir uns diese blaue Farbe. Es würde hier 1 Mol erzeugt werden. Und nehmen wir die reinweiße Farbe. Und wählen wir ein
Cloud-Set, das uns am besten gefällt. Und lassen Sie uns auch weiter experimentieren und unsere Komposition
fertigstellen. Nun Leute, schnappen wir uns
den Radiergummi und ich
werde beide
pastoralen Wasserpinsel als
Radiergummi über unsere
Hintergrundfarbebene verwenden Radiergummi über unsere Und lassen Sie uns einfach
nach und nach die Farbe löschen. Zusammenfügen,
Wolken duplizieren mich jetzt sogar zu einem hübschen Stolz März den Fall als Ebene, als Klasse für den ersten Sketch. Und wenn du willst,
können wir weiter malen. Aber ich bevorzuge es, Sketch
für unseren heutigen Künstler auszuwählen. Und sagen wir einfach, lassen Sie uns einfach nach unseren Wolken greifen und
sie in
unsere Schweineschicht verschieben Wir müssen nur ihre
Position ein wenig ändern. Also werde ich ein Gefühl erzeugen als würde der Gipfel tatsächlich in seinem
Inneren fliegen, Kai mag es. Mal sehen, was Cloud
Mike sehr gut funktioniert. Sei vorsichtig. Sie müssen Wolken auf neuen Ebenen
hinzufügen. Ich werde es
auf Abstand halten, Alexa. Wie sehen die Wolken aus? Und ich werde
sie so behalten. Und danach
halten wir es in einigen Farben bis zu unserem Höhepunkt und all die Elemente nach
und nach speichern sie. Also Leute, was ich euch sagen
wollte, wir müssen
eine weitere Ebene unter
unserer Sketch- und Ebenengruppe erstellen . Und ich nehme diese rosafarbene Farbe und ich
schnappe mir den Bush-Shader-Pinsel Dieser Pinsel wird unser
grundlegender Farbpinsel sein. Es ist sehr weich und flauschig. Was brauchen wir jetzt? Und fangen wir einfach an, Farbe zu
malen. Und Leute, mit diesem Pinsel, Mrs. Brush, wenn Sie stärker drücken, haben
Sie einen sehr schönen
Farbeffekt. Ich zeig's dir. Aber erst einmal, mach dir keine Sorgen, jetzt denkst du, dass es
ein bisschen zu blass ist. Es ist ein K später werden
wir die Ebene duplizieren. Oder wir können die Option Kurven verwenden. Und dank der Mädchen könnten
unsere Farben sehr hell sein. Dieser Teil ist weiß, aber ich färbe es auch einfach einfacher die Farben
später zu ändern und es mit
einer anderen Farbe wieder zu
fühlen. Und natürlich Schwanz, vergiss es nicht. Okay, als Nächstes duplizieren wir einfach die Ebene. Und Sie sehen, wenn Sie es duplizieren, haben
wir eine sehr schöne rosa Farbe Wir können
es beim dritten Mal duplizieren. Es ist rosafarben. Eine weitere Sache, die Sie tun
müssen, ist, dass wir
die Transparenz entfernen müssen, weil
Sie sehen, dass es sich um Aquarell handelt Aquarellpinsel
sind halbtransparent. Wenn Sie also
die Hintergrundfarbe blockieren müssen weil unser Peak sehr violett
aussieht, müssen
wir
in diesem Fall die Ebene duplizieren. Gehe zu Ich mag
diese rosafarbene Farbe schon. Nochmals. Martha
dupliziert zusammen die Ebene erneut Gehe zur unteren Ebene, gehe zu Anpassungen, Farbton, Sättigung, Helligkeit und
den größten Teil der Helligkeit auf Maximum Also jetzt die 100%. Jetzt haben wir
saubere weiße Farbe, das hilft uns, die
eingestellte Hintergrundfarbe zu blockieren .
Das ist perfekt. Wenn du willst,
kannst du es duplizieren und es noch
weißer machen, wie es ist, und es dann einfach zusammenführen Ich bekomme weniger als das Gleiche. Diese Verhaftung unserer
Elemente in Männern, wie ich dir vorhin gesagt habe. Jetzt zeige ich Ihnen,
warum wir unter der Papierschichtgruppe
malen müssen . Nun Leute, seht ihr für
diese Aquarelltextur, aber wenn ihr sie
über unsere Papierschicht legt , ist reichlich, Sitzfarbe wirkt
sehr Es sieht nicht so aus, als wäre es
tatsächlich Aquarell. Wenn du es unten platzierst. Jetzt haben wir diese
Aquarell-Textur. Wenn Sie das Aquarellpapier noch übertreiben
möchten, können
Sie den Modus Color Burn, Blend,
den Ebenenmodus, den
Sie sehen, duplizieren , wie diesen Lassen wir es dabei belassen. Ich denke, kabellose Farbe
wäre der Vorverkauf wunderbar. Also, wenn du es weitermachst und
du wirst sie aufpassen. Lassen Sie uns nun einfach
überlappende Mischungen erstellen. Und hier müssen wir vorsichtig sein. Wir überschneiden uns als Zopf. Sagen wir einfach in dem, was wir zuvor
gemacht haben, duplizieren wir es. Ja, es sieht
sehr, sehr reizend aus. Ich will es nicht zu dunkel machen. Dann könntest du zu Kurven gehen. Und dank des Kurses können Sie die Helligkeit anpassen. Macht es danach, dupliziert es noch einmal. Gehen Sie zu den Einstellungen für niedrigere Ebenen, zur Farbsättigung und zur Helligkeit und erhöhen Sie die Helligkeit auf 100% In diesem Fall du einfach geblockt,
sonst wären wir vorsichtig. In diesem Fall haben wir nur
überlappende Pins blockiert, die wir vielleicht aus einem
Hintergrundding zusammengeführt haben könnten zusammengeführt Jetzt, gelbe Farbe,
vielleicht sogar heller. Jetzt könnten wir
zu einem anderen Pinsel wechseln. Edge wäre in Ordnung. Breccia hat eine sehr schöne
Aquarelltextur. Ich habe beschlossen, es zu wählen. Es ist klein. Opec Dupliziere es einfach, wenn
deine Zeiten und halbtransparent werden
so bedeuten. Und lass es so. Okay, fügen wir weiter Farben hinzu. Und wenn du 1 Mol oder mehr
über Ambush Shader
erzeugen willst , schnappe
ich mir diesen
gelblich-braunen Color-Push-Shader-Brush,
Gelbbraun für diesen Teil
des Besens, weil er heller sein soll gelblich-braunen Color-Push-Shader-Brush, Gelbbraun für diesen Teil
des Besens, weil er Perfekt. Nehmen wir nun eine
braune Farbe, zum Beispiel eine dunkle. Hier. Jetzt duplizieren wir es einfach
ein paar Mal und du siehst, ich mag diesen Farbverlauf, den
ein Pinsel erzeugen könnte. Es sieht umwerfend aus. So wunderschön. Nun, was wir werden es noch einmal
duplizieren. Gehe zu Einstellungen für niedrigere Ebenen, Farbtonsättigung und Helligkeit Helligkeit. Ganz nach oben. Gut. Das ist ein
Besen, den wir haben Gehen wir jetzt zum Gepäck. Und ich werde es
zusammenführen. Erwecke gelbe, gelbe Sterne 1 Mol Bericht.
Schnapp dir eine rötliche Farbe. Und was ist mit diesem Gepäck? Ich möchte auch rötlich machen. Und über andere Farben. Ich hole mir diese
bläuliche Farbe von hier. Und jetzt
schnappe ich mir diese braune Farbe. Das ist der GREP-Code Carl Color. Dieser ist eher gelblich. Du solltest beim Färben nicht sehr genau
sein . Wenn
du nicht willst, jetzt einen braunen Teil. Und sieh mal, WIR Kinder. Jetzt wird es so hell. Zusammenfügen und
so replizieren. Zusammenfügen. Wenn du willst, kannst du
zu den Einstellungen, Farbton,
Sättigung und Helligkeit gehen und du machst ein, machst es heller oder dunkler Ich werde es
etwas dunkler machen. Heller, aber so weniger
gesättigt. Denn später werde
ich ein paar Farben hinzufügen. Und ich werde es duplizieren und zu den Anpassungen der unteren Ebenen, des
Farbtons, der Sättigung und der Helligkeit
wechseln Farbtons, der Sättigung und der Helligkeit Lassen Sie uns jetzt unseren Höhepunkt beenden. Geh und schnapp dir das Auswahlwerkzeug,
freihand, brust, ed. Etwas weiter,
vielleicht zwei Prozent. Jetzt machen wir es heller. Nur ein bisschen, ein kleines bisschen. Nun zum Bauch. Lassen Sie uns auch über Pfizer zu zwei
Prozent sprechen , über Frustration
und Helligkeit Manche machen es heller und entsättigt es ein
bisschen gern Jetzt weiß ich, dass 2% gesättigt sind, und ich denke so weiter. Lassen Sie uns nun zu
Paint und Castle übergehen. Hinzufügen. Wir müssen meine neue Ebene
erstellen. Und von allem ein nettes. Vielleicht etwas grüne
Farbe, Shader. Farbe, etwas Essen, ein paar Steine. Grün, Grün. Denkendes Malen. Natürlich brauchen wir
diesen Teil nicht, weil er uns
bereits verborgen ist . Aber ich möchte es nur richtig
beenden. Was ist, wenn ich diese Cloud einfach löschen will
? Und in diesem Fall
brauche ich nicht meine ganze Farbe. Als Nächstes. Schnappen wir uns
diese Farbe für sie. Vielleicht nicht Mountain Ciroc. Ja. Okay. Also, das ist für die Ruth Ruth East
Brown. Sehr, sehr breit. Lassen Sie uns die Ebene duplizieren. Mach es heller wie hier. Noch einmal Applikatoren, ich
will nicht, dass es sättigt. Also werde ich
ihre SAP-Acetyl-Likes lieben. Wk, replizieren Sie erneut,
wechseln Sie zu niedrigerem Ebenenfarbton, Sättigungshelligkeit und Jetzt ein Zauberstab. Schnapp dir braune Farbe. Schnapp dir einen Chipinsel und gehe jetzt zu dieser rosafarbenen Farbe. Erhöht die Größe. Also pinseln und füllen Sie diesen Bereich in
rosafarbenen Farben. Gehen Sie jetzt zu diesem Teil, wählen Sie einen kleinen violetten Farbton und fügen Sie etwas Farbe Sie erhalten einen violetten
Farbton auf Folie. Ich denke, es könnte
gut zusammenarbeiten und die Füße vom Gipfel
trennen. Jetzt schnappen wir uns
diese lila Farbe. Und wie Sie jetzt sehen, haben wir angefangen, einige Shades hinzuzufügen. Also lasst uns in die
Farben springen und verarbeiten
5. Hinzufügen von Schattierungen und Highlights: Schließlich beendet nicht der letzte, sondern fast der letzte Teil unseres
heutigen Unterrichts diesen Teil. Sie werden unserer Illustration
schöne Schatten und
Glanzlichter hinzufügen . Und sei bereit, zum nächsten,
nächsten Teil zu
springen . Okay, großartig. Lassen Sie uns nun eine weitere
Ebene über unserem Move to
Multiple Blend erstellen und
sie sind gleich, sie werden Sketch Layer machen. Also lasst uns zusammenführen. Sie Sketch Layer und
ich werde sie multiplizieren. Dann war ich ein Liebespaar, habe satanisch
gesessen, ein bisschen Likes und dasselbe Ich gehe zu Adobes Schloss, multipliziere und Liebhaber, dass
Bassett 50, 60% wie traurig auf einer neuen Ebene Und es ist im Multiply-Mischmodus. Ich werde mir diesen
hübschen violetten Farbton schnappen. Und als Shader verwende
ich den Kantenpinsel Und fangen wir mit unserem
schönen Peaks-Outfit an. Mir gefällt, dass dieser Pinsel
sehr markante Kanten hat. Wie das, was echtes Aquarell hat. Ich greife auf
Aquarelltexturen als seine Pinsel zu. Wenn Sie stärker drücken, erhalten
Sie eine
transparentere Folie. Steuert also den Druck. Und wenn Sie einen dunkleren
Farbton wie hier haben, drücken Sie
einfach heller,
wenn Sie einen transparenteren
Weg haben möchten , drücken Sie einfach stärker. Dieser Pinsel ist perfekt, wenn Sie einige Farbtöne hinzufügen
möchten. Beschattungsteil. Also, wenn du willst,
schnappst du dir seinen Mixer und löschst einige Teile
, die dir sehr ähnlich sind wie Alderfer Place löschst einige Teile
, die dir
sehr ähnlich sind wie Alderfer
Place
wie diesen. Und ich werde
diesen Teil mit der Schärfe mischen. Und ich denke, der Schwanz
sollte auch im Schatten stehen. Was ist mit Sitzen? Lass mich sehen. Sam über die Sterne. Wenn du möchtest, kannst
du auch ein paar Shades verwenden, indem du zum Beispiel
die zweite Schicht aufträgst. Jetzt schnappen wir uns
diese leuchtende Farbe. In diesem Bereich müssen
wir meiner Meinung nach etwas Farbe hinzufügen. Liebt voraus. Nochmals. Nochmals, wenn du die
Shades heller machen
willst, kannst du
das tun, indem du
einfach zu Autos gehst. Ein rosafarbener. Wir müssen den Schatten hier
zeigen. Hallo, gelblich-braune Farbe Now Blender Sagen wir jetzt einfach,
mit diesem Teil, erzeugen Sie 1 Mol oder mehr. Multiplizieren. Du wirst, wir es in einer neuen Ebene machen,
weil ich später glaube,
ich möchte den
Kontrast anpassen, um dich zu zach Ich muss dafür also keine
neue Ebene verwenden. Denken Sie also daran, dass Sie stärker drücken. Sie haben eine sehr leichte Textur, Ihre Brust ist heller
oder dunkler. Und wenn du willst,
mixe ich einen Teil davon. Ich finde es einfach zu hell. Passen Sie in diesem Fall einfach
die Opazität des Pinsels an. Als nächstes schnappen Sie sich jetzt eine braune Farbe für
irgendwelche Flecken. Ich kam in brauner Farbe für die Ledergürtel Color
genannt werden. Okay. In
will nichts ändern. Ich mag. Es
verschmolz mit unserem großen. Und schauen wir uns an, was wir
sonst noch tun sollten, also lassen Sie uns Castle ein paar
Schatten hinzufügen. Multiplizieren Sie die Symbolfarben. Nur ein bisschen Schatten sind
nicht so, wie ich es
dir genau gesagt habe , weil es
Burgen sind wie weit weg. Es sollte nicht gut sein. Details. Im Vergleich zu den
übrigen Objekten. Wir haben Schatten unter der Dachfolie,
die diesen Bereich bedeckt. Also Leute, wir haben Schatten in Bereichen, in denen sich zwei Objekte nebeneinander
befinden. In Gebieten, in denen wir
zwei Gebäude haben, befinden sich also Gebäude
und wir haben einige Bäume. In diesen Bereichen
werden wir Schatten haben. Okay, dieser Teil hinter dem
Gebäude und Sichtbereich. Vielleicht Schatten, Schatten
hier, Schatten hier. Sie können es
etwas weicher machen, indem Sie die Kanten vermischen. Hier. Gehen wir und schnappen diesen braunen,
bräunlichen Schwann-Ton. Ich möchte
die Form von
einem Strang
etwas dunkler betonen einem Strang
etwas dunkler betonen etwas Okay Leute, wir haben jetzt den
Visa-SHA-1-Teil gemacht. Es ist an der Zeit, den
letzten Schliff zu geben und sagen, dieses Ende für
unseren heutigen Kurs zu füllen.
6. Hinzufügen von abschließenden Details: letzten Details hinzufügen, heißt es, dass
ein Teil, auf den Sie
warten , der uns helfen wird, Darren,
unser schönes Stück, noch
schöner zu unser schönes Stück, noch
schöner Und wenn ja,
schnappen Sie sich noch einmal Ihr iPad, Ihren Apple Pencil. Und lass uns nicht warten. Etwas Textur hinzufügen und
Geduld mit unserer Illustration haben. Jetzt schnappe ich mir das
Brett Dots, Brush. Ich erstelle eine neue Ebene, stelle sie auf den Mischmodus „Multiplizieren“ ein
und gebe dir dann, und gebe dir dann dass Kessel
zusammen mit unserem Rosa ermordet wurde. Dann werde ich alle Peak-Elemente
zusammenführen. Okay Leute, jetzt mache ich
1 Mol oder einen Darm, wenn der Höhepunkt erreicht ist, und dann setze ich
ihn als Schnittmaske ein Ich glaube, ich würde
das lila nennen. Und ich möchte nur etwas Textur
hinzufügen, wie eine alte Textur
zu unseren Ligaturen Seien Sie also vorsichtig,
setzen Sie keine ausgewichen. Ein Besen, gefällt mir. Und ich passe die Intensität
ein bisschen an. Danach gehen wir
zu Boost Splashes. Immer noch lila Farbe. Und ich möchte ein paar Spritzer
in Richtung Außenfeld statt Peek
hinzufügen ,
vielleicht auch ein bisschen, um den Gipfel zu erreichen Ich möchte diese
Aquarelltextur nur so zeigen. Jetzt nehmen wir diese helle
Farbe und fügen hier ein paar Punkte hinzu. Süße Farbe und zeigt eine Schattierung. Autos. Blade ist Intensität,
wie ich dir gesagt habe. Als nächstes kann ich
beide Blitze sehen und eine weitere Ebene darüber
erstellen Schnappt sich diese leuchtend gelbe Farbe. Lass uns so etwas
wie magische Spritzer zeigen. Und jetzt können wir diesen
Blending-Layer-Modus spielen. Hinzufügen und Bildschirm funktionieren sehr
gut bei und duplizieren Sie das obige Bild. Ich lege diese grüne Schicht auf. Und ich möchte es trotzdem ein
bisschen gelbgrün machen. In diesem Fall nehme ich also eine zu
hellgelbe Farbe wie diese. Und ich werde es auf diese Weise
zusammenführen und Auswählen drücken und
dann die Ebene füllen. Diese Blockade.
Sagte, es ist nicht normal. Und die Liebe zu SAP
als tägliches Verbot. Ich kann jetzt
unsere orangefarbene Schicht haben. Ich glaube, ich werde
ein paar Formen hinzufügen. In diesem Fall gehe ich zu unserem Schloss,
gehe zu Clipping Mask, gehe zum Multiplizieren, vielleicht ein
bisschen bläulich Und dann lass mich meine
Pinselbox finden, gesalzener Pinsel, Kreatin meine Schicht, setze
es als Schnittmaske, multipliziere und zeigt einen
Schatten von dieser Seite, zum Beispiel Liebhaber Und dann schnappen Sie sich einen Radiergummi und
löschen Sie etwas Silberblei. Jetzt Leute, ich gehe
zum Hue Blending-Modus. Ich finde, die Situation sieht
wunderbar aus. Ich war auch sehr nett. Wenn du
etwas Abstand zum Schloss haben möchtest, könnte
das sehr gut funktionieren. Lexis, nach Traurigkeit, lass mich sehen. Ich möchte einige Teile entfernen , die eigentlich von der Cloud
blockiert werden sollten. In diesem Fall habe
ich also einfach
unseren Teil der Kesselschicht dupliziert . Machen Sie eine und
vernünftige Reihenfolge, wenn ich die regional gefärbte Version
behalten möchte . Und jetzt möchte
ich auf einer Ebene nur
den Teil eines Schlosses löschen , der uns versperrt ist. Gehen wir also zu der
Ebene, auf der wir
einige Schatten hatten , und löschen Ich habe es wieder etwas
heller gemacht, indem ich die Kurven verwendet habe. Likes Head ist großartig. Eine weitere Schicht darüber, multipliziere. Mag blaue Farbe. Die Kostbaren,
vergrößern die Größe. Und jetzt denke ich
, dass ich unserer schönen Cloud ein paar
Nuancen hinzufügen möchte . In diesem Fall gehe ich also auf die oberste Ebene der Wolkenebene verwende sie als Schnittmaske Gehe zur Pfirsichfarbe. Danach schnappen Sie sich, wer es verkauft hat. Und das ist eine der
Möglichkeiten, wie Sie das tun können. Sie können eine Art von Farbe hinzufügen. Und ich, ich bin bei dir,
aber du kannst dasselbe tun. Sie können den gleichen
Pinsel, dieselbe pfirsichfarbene Farbe behalten und
weitere Farbtöne hinzufügen, als wir ein Pinselset Sie können Ihnen helfen, die Lautstärke
zu erhöhen oder die Route anzurufen. Vielleicht schnappst du dir sogar einen
violetten Farbton. Füge ein paar Laken hinzu. Ich kann nichts hinzufügen. Ich denke, das
war's für unsere heutigen Art-Leute. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Tutorial gefallen und Sie werden etwas
Neues über das Erstellen von schönen,
niedlichen Charakteren im
Aquarellstil in Procreate lernen niedlichen Charakteren im
Aquarellstil in Procreate Und in unserem nächsten Kurs werden
wir eine
schöne Postkarte im Vintage-Stil bezahlen . B ist ein Vogel, den ich bereits für deine Seele
vorbereitet habe. Viele Tools, mit
denen Sie schnell und einfach malen können. Schließlich ist dies ein Ende
für unseren heutigen Kurs. Und ich hoffe,
unser heutiger Malprozess hat Ihnen gefallen unser heutiger Malprozess und Sie lernen etwas, das
Sie nicht lernen würden, vielleicht holen Sie sich etwas
Inspiration und ich hoffe, Ihnen hat es Spaß gemacht,
didn't lovely peak,
Magical Peak im
Aquarellstil zu spielen Magical Peak im
Aquarellstil Leute, ihr könnt gerne
jedes Sketch-Set verwenden, das ihr wollt. Sie können eine der
Skizzen verwenden, die wir
heute erstellt haben, oder einfach den
Schritten folgen, die ich gezeichnet habe Ich freue mich, jedes Kunstwerk zu
sehen, das Sie erstellen und leiten, die
Lehrer und die nächste Klasse
Inga Yoon, Digital illustrator and teacher
